Текст
                    еженедельный журнал
рекомендуемая цена 49 руб., 6,95 грн, 210 тенге
ПРАКТИЧЕСКИЙ КУРС
Живописи-
ШАГ ЗА ШАГОМ
105
issn тз-юч-з
D^AGOSTINI

-ПРАКТИЧЕСКИЙ КУРС Рисования и V/Ж ИШМОИ'ЯШШШШК, ШАГ ЗА ШАГОМ АЗБУКА РИСУНКА 453-458 Рисуем акварельными карандашами натюрморт со стеклянной посудой, оживляя этюд размывками акварельных красок. Изображаем гуашью экзотическую бирманскую кошку, написав фигуру животного по одной фотографии, а фон картины — по другой. В МАСТЕРСКОЙ 667-672 НА ПЛЕНЭРЕ 685-692 «Искусство рисования и живописи» №105 Издатель и учредитель: ООО «Де Агостини» Россия, 107140, г. Москва, ул. Русаковская, д. 13/1 Адрес для писем читателей: 123298, г. Москва, а/я 40 «Искусство рисования и живописи» Главный редактор: Ф. Асеев Пишем акварелью прибрежный пейзаж с лодкой на галечном пляже, создавая разнообразные фактуры с использованием маскировочной жидкости. Отпечатано в типографии «Юнивест Принт» Украина, г. Киев Тираж: 100 000 экз. Распространение в России: ЗАО «Издательский дом «БУРДА» ОСНОВЫ МАСТЕРСТВА 169-170 Узнаем, каких эффектов позволяет добиться то или иное расположение линии горизонта в композиции. Свидетельство о регистрации Федеральной службы по надзору за соблюдением законодательства в сфере массовых коммуникаций и охране культурного наследия Российской Федерации: ПИ №ФС77-22789 от 27.12.2005 ЧИТАЙТЕ В №106 Рисуем натюрморт с ювелирными украшениями, нанося акварельные краски пером. Пишем в манере Эдгара Дега пастельный портрет молодой женщины, создавая эффекты визуального смешивания красок. Выполняем пастелью в панорамном формате величественный вид Лондона с берега Темзы. Украшаем тумбочку с выдвижными ящиками узором, составленным из засушенных осенних листьев. © 2008 ООО «Де Агостини Цена свободная Печатные материалы, рисунки и иллюстрации серии охраняются законом об авторском праве. Любое воспроизведение опубликованных материалов возможно лишь с письменного разрешения редакции. Редакция оставляет за собой право заменять анонсированные материалы.
АЗБУКА РИСУНКА Нарисуем акварельными карандашами натюрморт с бутылками, стаканами и пепельницей и оживим этюд размывками акварельных красок. s-JH. он в этом этюде должен быть густым и темным — на- ле пишите его размывками черной акварельной краски. Это позволит вам подчеркнуть блеск стекла, выделить яркие блики, а также визуально выдвинуть объекты композиции вперед. Отражения на кривых стеклянных по- верхностях искажаются настолько, что образуют абстрактный узор. Рисуйте буквально то, что видите перед собой, отказав- шись от всяких стереотипных представлений. Внимательно рассмотрите все оттенки цвета и тона в этом абстрактном узоре; отметьте яркие белые блики, образованные отражающимся от стекла светом. Обратите внимание, что отражения на по- верхности стола выглядят более темными, чем сами отражающиеся предметы. Покажите эти от- ните с линеарного рисунка акварельными каран- дашами. Затем на отдельных участках этюда раз- мойте карандашные штрихи влажной кистью, чтобы создать яркие ровные цветовые пятна. Подчеркните силуэты предметов и теней новыми штрихами карандашей, нанесенными поверх пятен размытого пигмента. 453
СМЕШАННАЯ ТЕХНИКА • СТЕКЛЯННЫЕ ПРЕДМЕТЫ ▼ Набрасываем композицию Карандашом НВ наметьте высокую бутылку. Чтобы облегчить себе ра- боту, можно предварительно провести по линейке вертикальную линию со- ответствующей высоты. Покажите пивную кружку, рюмку и пепельницу, не забывая проверять передачу пропорций. Обращайте внимание на то, чтобы каждый из объектов выглядел симметричным; при необходимости исправ- ляйте ошибки, стирая неверно проведенные линии мастичным ластиком. Лист акварельной бумаги размером 51 х44 см Карандаш НВ Линейка Мастичный ластик 3 акварельные краски: черная, красный кадмий, желтый кадмий Кисти: мягкая плоская 25-миллиметровая, мягкая круглая №4 Палитра или тарелочка для смешивания красок 13 акварельных карандашей: ультрамарин, фиолетовый, кармин, синий церулеум, жженая сиена, желтый кадмий, малиновый, черный, оранжевый, лимонно-желтый, серый, киноварь, белый Банка с водой ► Пишем фон Набросайте сифон с содовой, маленькую бутылку и лежащую на столе пробку. Наметьте отражения предметов на блестящей поверхности стола. Приготовив в большом количестве размывку черной акварельной краски, 25-миллиметровой мягкой плоской кистью напишите фон, аккуратно обходя намеченные контуры предметов и их отражений. v Раскрашиваем первые отражения Акварельным карандашом ультрамарин обведите горлышко сифона, его дно и отражение на столе. Фиолетовым карандашом заштрихуйте горлышко сифона, а затем размойте нанесенный пигмент смоченной в чистой воде мягкой круглой кистью №4, чтобы создать гладкое цветовое пятно. Карандашом кармин обведите очертания высокой бутылки и оставшуюся часть контура сифона, а затем нанесите на сифон свободную штриховку. 454
АЗБУКА РИСУНКА ▼ Уточняем сифон Заштрихуйте отражение сифона на поверхности стола. Отражение гор- лышка покажите фиолетовым, а отражение корпуса сифона — кармином. Размойте штрихи влажной кистью №4. Добавьте участки темного тона на корпусе сифона, нанеся поверх карминного пятна штрихи фиолетового ка- рандаша, а затем смешав пигменты влажной кистью. ПРОДОЛЖАЕМ РАБОТУ Теперь опишите сложные узоры на стекле. Как и прежде, размывайте карандашные штрихи влажной кистью, чтобы у вас получились гладкие пятна ярких цветов. 5> Рисуем рюмку Карандашом синий церулеум обведите контур рюмки, а затем нанесите штриховку на ее дно и боковые грани. Жженой сиеной покажите контуры искаженных отражений на высокой бутылке. ▼ Добавляем тени Этим же цветом заштрихуйте отражения на высокой бутылке, после чего размойте штрихи влажной кистью №4. Карандашом синий церулеум на- рисуйте отражение рюмки на поверхности стола. Набрав на кисть немного черной акварельной краски, добавьте темные тени на рюмку и ее отражение. 455
СМЕШАННАЯ ТЕХНИКА • СТЕКЛЯННЫЕ ПРЕДМЕТЫ Граненая стеклянная пепельница образует на поверхно- сти стола сложный черно-белый узор. Подчеркните тем- ные контуры пепельницы и ее отражения на столе черной акварелью, нанося краску самым кончиком кисти. Промежуточные тона добавьте жидкой размывкой этой же краски. Местами оставляйте участки незакрашенной белой бумаги, чтобы показать яркие блики. ?▼ Оживляем тональную гамму Карандашом желтый кадмий добавьте самые светлые тона на бутылке и ее отражении, а вертикальными штрихами ультрамарина и фиолетового карандаша — промежуточные. ▼ Осветляем сифон Несколькими штрихами ультрамарина уточните горлышко бутылки, а жидкой размывкой черной акварельной краски углубите темные тона на бу- тылке и ее отражении. Приготовив размывку красного кадмия, раскрасьте яркие участки сифона (в том числе тот из них, который виден сквозь стекло рюмки). ▼ Раскрашиваем кружку Уточните отражение сифона размывкой красного кадмия, а затем при- глушите его цвет, нанеся сверху тонкий слой жидко разведенной черной краски. Обведите контуры пепельницы и кружки карандашами кармин и чер- ным. Штрихами оранжевого и лимонно-желтого карандашей, а также жел- того кадмия раскрасьте пиво в кружке. Кармином и оранжевым карандашом добавьте отражения. 456
АЗБУКА РИСУНКА ▼ Показываем новые отражения Жидкой размывкой черной краски подчеркните грани пивной кружки и покажите отражения на ней. Черным карандашом обозначьте участки тем- ного тона на маленькой бутылке, а синим церулеумом — участки светлого. ► Уточняем маленькую бутылку Добавив серым карандашом участки промежуточного тона на ма- ленькой бутылке, размойте нанесенные штрихи влажной кистью. Этикетку на бутылке покажите жженой сиеной, а крышку раскрасьте фиолетовым и лимонно-желтым. Перейдя к высокой бутылке, заштрихуйте ее верхнюю часть желтым кадмием и киноварью. Размывкой акварельной краски жел- тый кадмий подчеркните самые яркие отражения. ▼ Описываем пепельницу Взяв мягкую круглую кисть №4, черной акварельной краской напиши- те пепельницу (см. «Совет специалиста»). Более интенсивной размывкой черного добавьте ее отражение на поверхности стола; прорисуйте грани пе- пельницы карандашом ультрамарин. Уточните горлышко сифона, подчерк- нув его контур ультрамарином, а тонкими мазками черной акварели пропи- шите очертания рюмки. 457
СМЕШАННАЯ ТЕХНИКА • СТЕКЛЯННЫЕ ПРЕДМЕТЫ Объекты композиции довольно хорошо различимы, однако их можно еще ощутимее выдвинуть вперед, сильнее углубив фон картины. ▼ Уточняем фон Взяв 25-миллиметровую мягкую плоскую кисть, пропишите фон новой размывкой черной акварельной краски. Обводя объекты натюр- морта, подчеркните их контуры. Мягкой круглой кистью №4 уточните от- дельные детали фона. ► Добавляем белые линии Напишите еще одну тень от сифона на по- верхности стола. Сильно разведенной черной краской пока- жите этикетки на вы- сокой бутылке. Белым карандашом нарисуй- те на заднем плане линии — так вы обо- значите самые блед- ные отражения. ГОТОВЫЙ РИСУНОК СЛЕДУЮЩИЙ УРОК Рисуем акварельными размывками натюрморт с ювелирными украшениями, нанося краску пером. • Изображаем бусины и тонкие металлические цепочки ручкой с тонким пером. • Описываем форму и фактуру украшений полупрозрачными размывками акварели. • Добавляем бледные тени, чтобы придать рисунку большую глубину. А Блестящая поверхность Блестящая поверхность си- фона с содовой написана жидкими размывками крас- ного кадмия, нанесенными поверх карандашной штри- ховки. Б Содержимое бутылки Содержимое высокой бутыл- ки нарисовано разноцветны- ми акварельными каранда- шами, штрихи которых были размыты влажной кистью. В Яркие блики Работая над изображениями стеклянных предметов, автор местами оставил участки незакрашенной бу- маги, чтобы показать яркие блики. 458
В МАСТЕРСКОЙ Бирманская кошка Напишем гуашью прелестную кошку бирманской породы, мазками тонких кистей передав фактуру густой, пушистой шерсти животного. 7У^артина, написанная по фотографии, зачастую выглядит JL v плоской. Чтобы избежать этого, откажитесь от слепого следования снимку — выберите те из фотографий, где объект изображен в самой интересной позе и на наиболее выгодном фоне, и составьте собственную композицию, обращаясь к исходным фото лишь для отдельных уточнений. Легенда гласит, что кошки бирманской породы, охранявшие храм богини Цун, первоначально были белоснежными и желтоглазыми. Но вот как-то раз на храм напа- ли разбойники, убившие настоятеля. В момент смерти священника его любимый кот прижался к ногам хозяина. После этого облик бирманской кошки навсегда изменился: шерсть ее приобре- ла золотистый оттенок, глаза стали синими, а на мордочке, лапах и хвосте появились пятна зем- листого цвета. Лишь кончики лап кошки, кото- рыми она обнимала умирающего хозяина, оста- лись белоснежными. Автор картины решил передать все особенно- сти окраса животного. Для работы он использо- вал две фотографии. Поза, в которой кошка сидит на деревянном полу, показалась художнику наи- более выразительной, однако фон он заимствовал с другого снимка, на котором то же животное рас- положилось на ярко-синих подушках софы. Картина написана с использованием неболь- шого набора гуашевых красок. Гуашь оказалась удачным средством как для точного описания фактуры кошачьей шерсти, так и для создания выразительного фона. В ряде случаев автор сме- шивал краски не на палитре, а непосредственно на картине, нанося их влажным по влажному. 667
ГУАШЬ • КОШКА БИРМАНСКОЙ ПОРОДЫ ПЕРВЫЕ ШАГИ Вам потребуется Выполняем набросок Сверяясь с фотографиями, карандашом 2В набросайте фигуру кошки. Шерсть у животного очень пушистая, поэтому передняя и задняя части туло- вища, а также голова образуют округлые формы. Лист акварельной бумаги размером 34x38 см Карандаш 2В 7 гуашевых красок: черная, вандейковская коричневая, цинковые белила, сырая умбра, синий кобальт, алая, желтая охра Кисти: круглые №№4, 10 и 1 Палитра или тарелочка для смешивания красок Измеряйте пропорции тела кошки карандашом. Приложите его кончик к макушке головы животного на фото, заметив точку, в которой с карандашом соприка- саются кончики лап. Таким же способом измерьте ширину фигуры. Вы увидите, что высота и ширина тела кошки (если не брать в расчет хвост) приблизительно одинако- вы. После этого вам будет несложно правильно соблюсти пропорции тела животного в своей картине. 2т Начинаем работать красками Добавив в черную краску чуть-чуть вандейковской коричневой, круглой кистью №4 напишите участки самого темного тона на мордочке кошки (за ис- ключением щек), а также на ее передних лапах и хвосте. 3> Раскрашиваем щеки Добавив в черно-коричневую смесь немного цинковых белил, напишите остальные участки хвоста и передних лап. Этим же тоном раскрасьте щеки; глаза аккуратно обходите. 668
В МАСТЕРСКОЙ 4v Привносим светлые тона Жидко разведите цинковые белила, добавив в них чуть-чуть сырой умбры, и круглой кистью №10 раскрасьте туловище кошки. Там, где тон дол- жен быть темнее, немного увеличивайте содержание сырой умбры в смеси. 5 т Пишем влажным по влажному Сверяясь с фотографией, начните выстраивать оттенки тона на шерсти кошки. Работая влажным по влажному, смешайте прямо на листе разведен- ные водой белила и сырую умбру; чтобы показать более темные участки шерсти, добавляйте также немного вандейковской коричневой краски. Смешивая цвета непосредственно на картине, вы убедительно опишете пыш- ную, мягкую кошачью шерсть. 6> Работаем над фоном Оставьте картину на четверть часа, чтобы она просохла. Затем, продол- жая работать круглой кистью №10, интенсивным синим кобальтом напишите по другой фотографии участки фона. ?► Добавляем красное пятно Пятна синего кобальта в корне изменяют ком- позицию: на синем фоне фигура кошки приобретает объем и визуально выдвига- ется на передний план. Добавив в алую краску чуть-чуть ван- дейковской коричне- вой, покажите справа от участка, написанно- го синим кобальтом, яркое красное пятно. Осторожно обводите контуры кошачьей фи- гуры, чтобы не замут- нить палевый цвет шерсти животного. 8v Показываем последнюю подушку Левая подушка покрыта узором в коричневых, золотистых и синих тонах. Дополнив желтую охру небольшим количеством цинковых белил, рас- красьте золотистые детали узора; пока нанесенная краска остается влажной, добавьте полосу густого синего кобальта. Самые темные тона напишите влажным по влажному, смешивая в различных пропорциях сырую умбру, цинковые белила и черную краску. 669
ГУАШЬ • КОШКА БИРМАНСКОЙ ПОРОДЫ ПРОДОЛЖАЕМ РАБОТУ Фон завершен, и теперь можно детальнее прописать фигуру кошки, особое внимание уделив передаче мягкой, шелковистой фактуры шер- сти животного. 9v Пишем глаза Работая круглой кистью №4, разведенным синим кобальтом напишите светло-синие глаза животного. После этого черной краской обозначьте зрачки. Wk Уточняем мордочку Приготовив очень тем- ную смесь черной и вандейковской корич- невой красок, круглой кистью №4 пропишите темные участки на мордочке кошки, в частности вокруг глаз. ШКОЛА МАСТЕРОВ Эдуард Бёрн-Джонс (1833—1898) Кошка с котенком Эта работа английского художника-прерафа- элита написана акварелью на штукатурке. В композиции доминирует округлая, массивная фигура кошки, которая не обращает никакого внимания на играющего с ее хвостом котенка. Угловатая, с заостренным хвостиком, длин- ными лапками и выпущенными маленькими когтями фигура котенка наглядно передает его неисчерпаемую энергию и безграничное лю- бопытство. Фон, показанный пятном неправильной формы, помогает создать впечатление, будто кошка с котенком находятся в собственном, закрытом от посторонних, мире. Проступающие под шерстью формы бедра и плеча кошки описаны мягкими мазками темного тона. Галерея Мэллетга, Лондон/Художесгвенная библиотека Бриджмена. 670
В МАСТЕРСКОЙ САМОВЫРАЖЕНИЕ Изменяем антураж 4 Q т Привносим оттенки синего I £ Смесями, которыми вы также работали ранее (см. шаг 5), обозначь- те отдельные волоски на макушке головы и вдоль контуров спины кошки. Темным тоном, смешанным из синего кобальта и черной краски, добавьте тени на синей подушке — за счет этого она будет выглядеть более мягкой и блестящей. В этой работе кошка изображена сидящей на деревянном полу. Коричневые оттенки древесины гармонично сочетаются с нейтральными тонами шерсти животного; мы же выбрали для своей картины яркий фон, чтобы подчеркнуть энергичный характер бирманской кошки. ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ Картина почти готова. Впрочем, можно добавить еще не- сколько эффектных деталей — например, написать несколько ярких бликов на мордочке кошки, которые позволят четче выделить фигуру животного на ярком фоне. 4 4 ▼ Прописываем шерсть I Смешав желтую охру и цинковые белила, круглой кистью №4 напи- шите светло-золотистое «жабо» вокруг кошачьей мордочки. Чтобы шерсть на картине выглядела более пушистой, уже использовавшейся вами (см. шаг 4) светлой смесью пропишите отдельные волоски шерсти на правой стороне тела кошки; работайте кончиком кисти. 4 Q v Добавляем блики I 0 Цинковыми белилами напишите на каждом из зрачков по пят- нышку отражающегося от глаз света. Добавив в цинковые белила чуть- чуть черной краски и синего кобальта, получившимся светло-серым тоном покажите блики на шерсти под глазами. Несколько осветлив эту смесь еще небольшим количеством цинковых белил, пропишите кончик носа. 671
ГУАШЬ • КОШКА БИРМАНСКОЙ ПОРОДЫ 4 д ► Привносим I Н новые тени Смесью синего кобаль- та и черной краски на- пишите темные тени, отбрасываемые телом кошки на подушки. Поскольку поза живот- ного пишется по одно- му снимку, а фон — по другому, на исходных фото этих теней нет. Поэтому их придется «домыслить» само- стоятельно, чтобы сде- лать работу более правдоподобной. 4 Е ► Пишем I V усы Взяв круглую кисть №1, светло-серой смесью (см. шаг 13) напишите тонкие во- лоски кошачьих усов. ГОТОВАЯ КАРТИНА СЛЕДУЮЩИЙ УРОК Пишем в манере Эдгара Дега пастельный портрет молодой женщины, расчесывающей волосы. • Намечаем основные формы композиции растертыми мазками мягкой пастели. • Выстраиваем цвет, создавая эффект визуального смешивания красок. • Уточняем очертания рук и волос героини небрежными контурными линиями. А Яркий фон Цветовые пятна, которыми пока- зан фон, выглядят почти бес- форменными. Благодаря этому яркий фон не отвлекает зрителя от фигуры кошки. Б Глаза и нос Белые блики на зрачках глаз и светло-серый тон кончика носа убедительно описывают влаж- ные поверхности, добавляя кар- тине правдоподобия. В Темные тени Домысленные автором темные тени у задних лап кошки надеж- но «привязывают» фигуру жи- вотного к подушкам софы, за- крепляя ее в пространстве. 672
НА ПЛЕНЭРЕ Лодка на берегу Изобразим акварелью лодку на галечном пляже, используя маскировочную жидкость для создания интересных фактурных эффектов. Эта на первый взгляд несложная композиция привлекла внимание автора массой интересных деталей. Шероховатая фактура и интересные оттенки мелкой прибрежной гальки выразительно контрастируют с четкими контурами и гладкой поверхностью лодки. Ч тобы создать в этом пейзаже фактуру гальки, воспользуйтесь маскировочной жидкостью. Засохнув, молочно-белый состав образует пленку, скрывающую поверх- ность от позднее наложенных красочных слоев. Обычно маскировочной жидкостью покры- вают чистый лисг бумаги, однако, как вы убе- дитесь в ходе сегодняшнего урока, ее с тем же успехом можно наносить и поверх краски. Разбрызгайте маскировочную жидкость по поверхности картины старой зубной щеткой — каждая из капель состава будет изображать от- дельный камешек. Когда жидкость засохнет, на- несите сверху слой более темной краски (это можно повторить несколько раз, постепенно углубляя тона наносимых размывок). Очистив в дальнейшем картину от засохших капель ма- скировочной жидкости, вы обнаружите разно- цветный узор, образованный прибрежными ка- мешками. Изображаем рыбацкие сети Примерно таким же способом вам предстоит показать рыбацкие сети на переднем плане; разница в том, что на этот раз маскировочную жидкость нужно будет наносить перьевой руч- кой, чтобы создать на синем фоне узор из пе- рекрещивающихся линий. Когда жидкость за- сохнет, покройте сети более темной по тону размывкой. Стерев маскировочный слой, вы увидите светлые линии, отчетливо проступаю- щие на темном фоне. Затем, чтобы придать сетям дополнительный объем, вам нужно будет нанести новые штрихи маскировочной жидкости, добавив поверх них еще один слой краски. 685
Вам потребуется ПЕРВЫЕ ШАГИ 1V Намечаем композицию Карандашом 2В обозначьте контуры лодки и рыбацкие сети; затем на- бросайте флаги, а также доски на берегу — они будут направлять взгляд зрителя в глубину пространства картины. Колор-шейпером нанесите маски- ровочную жидкость вдоль края лодки и поверх досок, флагов и сетей. Добавьте капли маскировочной жидкости и на переднем плане, чтобы пока- зать очертания крупных камней. 2 т Начинаем раскрашивать Взяв круглую кисть №8, увлажните бумагу чистой водой, а затем раз- мывкой синего кобальта с небольшим количеством малинового ализарина напишите небо; начните от верхнего края листа, по мере продвижения вниз добавляя в смесь все больше воды. Размывкой желтой охры раскрасьте пляж. Дайте краскам просохнуть. Лист акварельной бумаги размером 27x34 см Карандаш 2В Колор-шейпер Маскировочная жидкость Старая зубная щетка Ненужные листы бумаги 14 акварельных красок: синий кобальт, малиновый ализарин, желтая охра, темно-синяя, сырая умбра, жженая сиена, лимонный кадмий, ультрамарин, индиго, сине-серая, темно-зеленая, светло-красная, оранжевый кадмий, красный кадмий Кисти: круглые №№8 и 3 Перьевая ручка 3А Обозначаем линию горизонта Круглой кистью №3 увлажнив линию горизонта, нанесите сверху раз- мывку темно-синей краски. Краска слегка растечется по влажной бумаге, благодаря чему линия горизонта окажется чуть смазанной. Добавьте ниже полосу сырой умброй, после чего оставьте картину просохнуть. 686
НА ПЛЕНЭРЕ 4v Разбрызгиваем маскировочную жидкость Обмакнув старую зубную щетку в маскировочную жидкость, поднеси- те щетку к листу и несколько раз встряхните ею, чтобы покрыть пляж ка- пельками жидкости (см. «Совет специалиста», с. 688). Дождитесь, пока на- несенные капли засохнут. 5v Пишем пляж Смешав жженую сиену с лимонным кадмием, круглой кистью №8 на- пишите передний план картины. Дайте краске просохнуть. САМОВЫРАЖЕНИЕ Влажным по влажному Если фокальной точкой нашей картины является пляж, то здесь в центре композиции по- мещена ярко-синяя рыбацкая лодка. Этот этюд также выпол- нен акварелью, но его автор, в отличие от нас, использовал вполне традиционную технику, работая влажным по влажному. Сама лодка написана интенсив- ными тонами ультрамарина, а ее обводы — ярко-красной краской; благодаря этому контуры лодки четко различимы на фоне пляжа и моря. Дополнительную выразительность лодке придает броская белая надпись на борту, показанная участками незакра- шенной белой бумаги. Пляж изображен широкими свободны- ми мазками бледных размывок серой краски и сырой умбры. Тень от лодки автор добавил, нанеся влажным по влажному немного черной краски. 687
АКВАРЕЛЬНЫЕ КРАСКИ • ЛОДКА НА ГАЛЕЧНОМ ПЛЯЖЕ 6т Уточняем пляж Вновь разбрызгайте по изображению пляжа маскировочную жид- кость. Приготовив более темную по тону размывку жженой сиены и лимон- ного кадмия, уточните пляж. ® СОВЕТ СПЕЦИАЛИСТА й Контролируем размеры капель Чтобы у вас была возможность контролировать размеры падающих на бумагу капель, не стоит набирать на зуб- ную щетку слишком много маскировочной жидкости — в противном случае брызги неизбежно окажутся чересчур крупными. Чтобы снять излишки маскировочной жидко- сти, поднесите щетку к ненужному листу бу- 7> Вновь наносим маскировку Когда краски высохнут, нанесите на изображение пляжа новые капли маскировочной жидкости и также дайте им просохнуть. 8 а Добавляем темные тона Нанесите на пляж новую размывку — жженой сиены с уль- трамарином. Когда краска просохнет, вновь разбрызгайте по листу маскировоч- ную жидкость, а затем еще раз покрой- те пляж этой же раз- мывкой. После этого опять разбрызгайте маскировочную жид- кость и нанесите еще один слой этой же размывки, теперь, однако, добавив в нее немного индиго. Дайте краске просохнуть. 688
НА ПЛЕНЭРЕ 9т Разбрызгиваем краску Прикройте все участки картины, кроме пляжа, листами ненужной бу- маги и, набрав на круглую кисть №8 размывку сине-серой краски, разбрыз- гайте ее по бумаге, перемещая кисть так, чтобы вся поверхность пляжа оказалась равномерно покрыта каплями краски. Дождитесь, пока картина просохнет. ПРОДОЛЖАЕМ РАБОТУ Самая сложная часть работы — пляж — написана. Снимите засохшую маскировку и займитесь другими участками картины. • 4 А ▼ Снимаем маскировку I V Когда картина полностью просохнет, снимите засохшую маскировку, осторожно протерев поверхность листа кончиком пальца, — вы увидите пляж, покрытый множеством камешков различных цветов и размеров. Также сотрите маскировку с других участков картины — перед вами просту- пят четкие белоснежные очертания лодки, сетей и шестов с флагами. • 4 -4 ▼ Пишем передний план I Взяв круглую кисть №3, раскрасьте рыбацкие сети смесью темно- синей и сине-серой красок. Размывкой ультрамарина и индиго добавьте тени под большими камнями. Доски на берегу покажите смесью жженой сиены и темно-синей краски. - 4 А ▼ Раскрашиваем лодку I £ Добавив в жженую сиену чуть-чуть индиго, напишите верхний край лодки; местами оставляйте участки незакрашенной белой бумаги — так вы покажете лежащие здесь блики. Увлажнив чистой водой остальную часть лодки, нанесите сверху мазки синего кобальта; краска слегка растечется по влажной бумаге, создав тонкие тональные переходы. 689
АКВАРЕЛЬНЫЕ КРАСКИ • ЛОДКА НА ГАЛЕЧНОМ ПЛЯЖЕ 4 Н ► Добавляем I О детали Проведите вдоль киля лодки линию светло-крас- ной краской, а затем цве- том индиго напишите тень, дав обеим краскам смешаться друг с другом на листе. Работая кончи- ком кисти, раскрасьте флагштоки жидко разве- денной жженой сиеной. Чтобы создать впечатле- ние, будто флаги трепе- щут на ветру, увлажните края каждого из них чи- стой водой, а затем напи- шите флаги цветом инди- го, дав краске мягко растечься по увлажнен- ной поверхности бумаги. 4 у| ▼ Маскируем рыбацкие сети I Н Смесью сине-серой краски и сырой умбры напишите тени возле досок. Набрав в перьевую ручку маскировочной жидкости, добавьте поверх груды сетей тонкую паутину линий и дождитесь, пока картина просохнет. ШКОЛА МАСТЕРОВ >J>. Частное собрание/Художественная библиотека Бриджмена. Эжен Буден (1824—1898) Отлив в Трувие Француз Эжен Буден, сын моряка, прославился, в част- ности, как мастер морского пейзажа. Многие из картин созданы художником на любимом им побережье северной Франции, откуда он был родом и куда вернулся в конце жизни. В этом пейзаже доминирует покрытое облака- ми небо — оно занимает больше половины холста. Композиция работы тщательно продумана. Диагонали, образованные линией берега на переднем плане, направ- ляют взгляд зрителя к лодкам, а от них — в глубину синевато-зеленого моря. Белые паруса вдали показаны мелкими мазками сухой кисти. Облака, округлые формы которых описаны живыми волнистыми мазками, кажется, стремительно движутся по небу. Обратите внимание, как отличаются эти энер- гичные мазки от тех гладких горизонтальных, которыми показаны песок и вода. Песчаный пляж уточнен синей краской, а поверхность воды — растертыми мазками желтой. За счет этого автор уравновесил цвета переднего плана. 690
НА ПЛЕНЭРЕ 4 Г ▼ Прописываем сети I w Раскрасьте сети смесью темно-синей краски и индиго. Когда бумага просохнет, добавьте перьевой ручкой поверх нанесенной краски новую пау- тину линий. Дайте бумаге просохнуть, а затем покройте сети новым слоем той же размывки. ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ Работа близится к концу — осталось добавить лишь несколько мелких деталей: обозначить стыки досок, которыми обшита лодка, а также написать волнорез на заднем плане и пару красных флагов над лодкой. d 7 т Уточняем обшивку I I Взяв круглую кисть №3, сине-серой краской проведите на изобра- жении лодки линии, чтобы описать доски ее обшивки. Добавьте тени под лодкой. 4 £ ▼ Стираем маскировочный слой I V Когда картина полностью просохнет, аккуратно сотрите засохшую маскировку кончиком пальца — и на листе проявится сложная сетка блед- ных тонких линий. =4 Q ▼ Обозначаем новые подробности I О Уже использовавшейся вами (см. шаг 12) смесью жженой сиены и индиго закрасьте белую полосу вдоль борта лодки. Работая кончиком круглой кисти №3, добавьте сине-серой краской мелкие детали лодки и тени у кормы, а также подчеркните верхнюю часть контура лодки. л 691
АКВАРЕЛЬНЫЕ КРАСКИ • ЛОДКА НА ГАЛЕЧНОМ ПЛЯЖЕ 4 А ► Добавляем I V/ красные флаги Серо-синей краской напишите пятнистые тени у оснований флагштоков и волно- рез на заднем плане. Смешав оранжевый и красный кадмий, напи- шите красные флаги тем же способом, каким ранее (см. шаг 13) писали синие. ГОТОВАЯ КАРТИНА СЛЕДУЮЩИЙ УРОК Изображаем мягкой пастелью в панорамном формате вид Лондона с берега Темзы. • Работаем на темно- серой пастельной бумаге с четко выраженной фактурой поверхности. • Описываем городские здания простыми выразительными мазками мягкой пастели. • Добавляем четкими белыми мазками блики закатного солнца на домах и опорах моста. А Белые пятна Пятна незакрашенной белой бу- маги, оставшиеся после снятия маскировки, направляют взгляд зрителя по переднему плану картины. Б Фокальная точка Яркие красные флаги резко контрастируют с другими объектами композиции, кото- рые написаны оттенками сине- го и коричневого. В Масштаб композиции Схематично намеченный волно- рез вдали помогает зрителю составить представление о масштабе изображенной на картине сцены. 692
ОСНОВЫ МАСТЕРСТВА Линия горизонта в композиции Линия горизонта — один из ключевых элементов композиции. От ее расположения напрямую зависит настроение картины. Существует набор хорошо известных правил, согласно которым рекомендуется располагать линию горизонта в композиции. Однако многие крупные художники сознательно нарушали эти правила, за счет чего добивались удивительных результатов. Принято считать, что в пейзаже линия горизонта должна располагаться так, чтобы небо занимало либо одну, либо две трети композиции. Однако ее можно разме- стить и иначе: линия горизонта может разделять картину пополам, или быть завышенной, или же, наоборот, заниженной. Горизонт посередине Известно, что правила существуют для того, чтобы их нарушать. Художники нередко разме- щают линию горизонта именно посередине кар- тины, когда пишут, например, поднимающиеся к небу вертикали деревьев или зданий. 11одобные детали, связывающие две части ком- позиции — небо и землю, — нейтрализуют «скучно» расположенный горизонт. Гюстав Курбе (1819—1877) очень эффектно использовал этот прием в знаменитой картине «Встреча» (1854). А вот на одноименной карти- не англичанина Питера Блейка (р. 1932), прямо отсылающей к полотну французского мастера, ◄ Эдуар Мане (1832—1883), «На пляже» (1873). В этой кар- тине линия горизонта сильно за- вышена (очень необычный прием для того времени), за счет чего фигуры героев кажутся почти абстрактными. Лувр, Париж/Художественная библиотека Бриджмена. фигуры троих художников — Дэвида Хокни, Хауэрда Ходжкина и самого Блейка — изображены в более высоком ракурсе. Завышенная линия горизонта позволила Блейку показать фигуры героев целиком на фоне земли, а не па фоне неба, как сделал Курбе. За счет этого персонажи картины вы- глядят менее театрально, чем у французского художника. Низкий горизонт Когда линия горизонта занижена, небо занимает почти все простран- ство картины. Такое композиционное решение позволяет максимально подробно выписать, на- пример, закат или группу облаков. Тот же Курбе, в частности, использовал низкий гори- зонт в поздней картине «Беспредельность» (1869), изображающей несущиеся по небу гро- зовые тучи. Англичанин Ричард Паркс Бонингтон (1802—1828) также занижал линию горизонта в своих прибрежных пейзажах. Однако если Курбе использовал такой прием для создания 169
КОМПОЗИЦИЯ * ПОЛОЖЕНИЕ ЛИНИИ ГОРИЗОНТА мрачно-торжественных композиций, то карти- ны Бонингтона легки и радостны, поскольку ан- глийский живописец предпочитал светлые яркие краски. Выбирая низкий горизонт, художник ри- скует перспективой — особенно если работает в узком формате. Чтобы сохранить ощущение глубины пространства, желательно или исполь- зовать широкий формат, или же ввести в ком- позицию элементы, дающие представление о масштабах сцены и ее перспективе, например высокие деревья. Именно такой ход использо- вал голландец Мейндерт Хоббема (1638—1709) в работе «Аллея в Мидделхарнисе»: здесь высо- кие тополя по мере отдаления от переднего плана все сильнее уменьшаются, за счет чего со- здается иллюзия перспективы. Высокий горизонт При завышенной линии горизонта небо занима- ет лишь небольшую часть композиции. Такой прием помогает создать ощущение замкнутого пространства. Высокий горизонт характерен, в частности, для многих работ норвежца Эдварда Мунка (1863—1944), которого особенно зани- мало болезненное в человеке. Завышенная линия горизонта нередко ис- пользуется также в композициях горных пейза- жей. В серии видов горы Сент-Виктуар, над ко- торой французский художник Поль Сезанн (1839—1906) работал на протяжении всей своей творческой жизни, вершины гор нередко расположены у верхнего края полотна. Здесь небо выступает как негативная форма, помо- гающая автору направить взгляд зрителя к вер- шинам гор. Музей Фабра, Монпелье/Художественная библиотека Бриджмена. ПЕРЕМЕЩАЕМ ЛИНИЮ ГОРИЗОНТА Эти акварельные этюды, изображающие элек- тростанцию в Бэттерси (пригород Лондона), на- глядно демонстрируют, как расположение линии горизонта влияет на настроение и смысл картины. Классическая пейзажная композиция, при которой небо занимает две трети этюда, ► Традиционная композиция В этом этюде, где небо занимает примерно две трети композиции, достигнут оптимальный баланс сцены, однако отсутствует тот драматизм, который свойственен двум другим версиям этого вида. А Низкий горизонт Здесь почти все пространство картины занимает небо. Здание электростанции смещено к нижнему краю картины; лишь трубы поднимаются высоко вверх. В такой композиции изображенная постройка и фон одинаково значимы, и взгляд зрителя постоянно переходит от здания электростанции к небу и обратно. ◄ В картине Гюстава Курбе «Встреча» линия го- ризонта разделяет композицию попо- лам. Монотонность такого построения устраняется несим- метричным располо- жением фигур по го- ризонтали: слева изображены двое ге- роев, справа же — только один (сам Курбе). выглядит наиболее уравновешенной; с другой стороны, завышенная линия горизонта позво- ляет сосредоточить внимание зрителя преиму- щественно на реке, а заниженная — на небе. ◄ Высокий горизонт В этом случае взгляд зрителя устремляется от переднего плана сцены к зданию электростанции, которое здесь, в отличие от этюда с занижен- ной линией горизонта, несомненно являет- ся фокальной точкой композиции. Если на переднем плане задуманной вами работы достаточно интересных деталей (как на этом этюде, где передний план оживляют разнообразные отражения), есть смысл за- думаться именно о высоком горизонте. Отказ от линии горизонта Располагая линию горизонта у самого верхнего края картины или вовсе опуская ее, художник может сделать пространство картины плоским; это один из ключевых приемов абстрактной и декоративной живописи. Такое плоское пространство можно встре- тить во многих композициях французского постимпрессиониста Поля Гогена (1848— 1903), среди которых знаменитое «Видение после проповеди» (1888). Здесь персонажи пе- реднего плана обрезаны краями полотна, а фи- гуры борющихся Иакова и ангела в центре изображены на ярком красном фоне. Красный цвет фона усиливает ощущение того, что борьба Иакова с ангелом происходит в очень тесном пространстве. 170