еженедельный журнал
рекомендуемая цена 49 руб., 6,95 грн, 210 тенге
ПРАКТИЧЕСКИЙ КУРС
1Лс/а'оотёд Рисования и
VIЖ ^опиеи'яшшвшя.
91
ПРАКТИЧЕСКИЙ КУРС
и
ШАГ ЗА ШАГОМ
Пишем маслом яркий натюрморт с цветами, предельно упрощая
формы предметов и создавая многочисленные цветовые
переклички.
В МАСТЕРСКОЙ
575-580
АЗБУКА РИСУНКА	391-396
Рисуем углем украшенный статуями парковый фонтан,
уточняя переливающиеся на солнце водяные струи
каплями белой плакатной гуаши.
НА ПЛЕНЭРЕ	589-594
Изображаем старинный мост в испанском городе Кордова,
выполняя подробный карандашный рисунок, а затем
раскрашивая его прозрачными размывками акварели.
ОСНОВЫ МАСТЕРСТВА
143-146
Узнаем, каким двум условиям должен соответствовать хороший групповой портрет и как
достичь этого соответствия.
ЧИТАЙТЕ В №92
Рисуем цветными карандашами ажурные ворота
Кенсингтонских садов в Лондоне, уточняя
отдельные детали этюда рапидографом.
Изображаем в коллажной технике пресловутый
творческий беспорядок, который, по всеобщему
убеждению, царит в мастерской любого художника.
Пишем акварелью вид кафедрального собора, в
манере кубистов раскрашивая каждую из стен
здания разным цветом.
Делаем из лоскутков узорчатой бумаги набор
оригинальных поздравительных открыток.
«Искусство рисования и
живописи» №91
Издатель и учредитель:
ООО «Де Агостини»
Россия, 107140,
г. Москва, ул.
Русаковская, д. 13/1
Адрес для писем
читателей:
123298, г. Москва, а/я 40
«Искусство рисования и
живописи»
Главный редактор:
Ф. Асеев
Отпечатано в
типографии «Юнивест
Принт»
Украина, г. Киев
Тираж: 100 000 экз.
Распространение
в России:
ЗАО «Издательский дом
«БУРДА»
Свидетельство о
регистрации
Федеральной службы
по надзору
за соблюдением
законодательства
в сфере массовых
коммуникаций
и охране культурного
наследия Российской
Федерации:
ПИ №ФС77-22789
от 27.12.2005
© 2007 ООО «Де Агостини»
Цена свободная
Печатные материалы,
рисунки и иллюстрации
серии охраняются
законом об авторском
праве.
Любое воспроизведение
опубликованных
материалов возможно
лишь с письменного
разрешения редакции.
Редакция оставляет за
собой право заменять
анонсированные
материалы.
АЗБУКА РИСУНКА
Палочками угля и белой гуашью передадим
на бумаге игру водяных струй паркового
фонтана.
7~) ода в движении — интересный объект для художника. То, на-
J-J сколько «живыми» на вашем рисунке выйдут морская волна,
горный поток или — как при работе над сегодняшним этюдом —
струи фонтана, во многом зависит от правильного выбора мате-
риала, а также умения создавать соответствующие фактуры.
Р&оту над сегодняшним рисунком вам облегчит то, что струи фон-
тана имеют предсказуемую высоту и форму. Вода падает с высоты в
верхний бассейн, образуя на его поверхности, покрытой белой
пеной, крупную рябь, а затем несколькими маленькими водопадами сте-
кает в нижний.
Свой рисунок автор решил выполнить углем: интенсивный тон этого
материала лучше всего подходит для изображения скульптур, украшаю-
щих фонтан, и деревьев на заднем плане. Кроме того, он эффектно кон-
трастирует с белой гуашью, которой уточнены водяные струи. На разных
этапах работы вы будете использовать различные виды угля: для предва-
а Позы скульптурных фигур, перекликающиеся с изгибами струй фон-
тана, подчеркивают стремительное движение воды.
рительного наброска потребуется ивовый уголь, наносить тон хорошо
прессованным углем, а для прорисовки мелких деталей понадобится
угольный карандаш. Разгладить штрихи на отдельных участках этюда,
чтобы создать серые и бледно-серые тона, можно растушевкой.
Блеск воды художник передал, дополнив рисунок мазками белой пла-
катной гуаши. Плакатная гуашь не растекается — за счет этого она ярко
выделяется даже на фоне самых темных угольных штрихов и пятен.
391
УГОЛЬ И ГУАШЬ
ПАРКОВЫЙ ФОНТАН
Прежде чем начать рисовать воду в движении, нужно тщательно из-
учить ее «поведение». Выполните с натуры ряд беглых набросков,
чтобы запечатлеть очертания струй фонтана и узоры, которые обра-
зуют разлетающиеся в воздухе водяные брызги. Сделайте также не-
сколько фотографий — обратившись к ним, вы сможете во всех по-
дробностях рассмотреть форму струй, рябь на поверхности бассейна
и тонкие эффекты, производимые движущейся водой.
Вам
потребуется
Лист бумаги размером 41 х58 см
Тонкая палочка ивового угля
Прессованный уголь
Растушевка
Угольный карандаш
Аэрозольный фиксатив
Белая плакатная гуашь
Палитра или тарелочка для смешивания краски и
банка с водой
Кисть круглая №4
Мягкий ластик
▼ Выполняем набросок
Тонкой палочкой ивового угля нарисуйте эллипс, описывающий форму
верхнего бассейна. Наметьте точками арки водяных струй, переливающихся
через его край. Приблизительно обозначьте центральную скульптуру, обра-
щая особое внимание на негативные пространства между фигурами.
Набросайте три маленькие скульптуры по краям фонтана.
392
АЗБУКА РИСУНКА
▼ Намечаем деревья
Покажите внутреннюю поверхность стенки верхнего бассейна и добавь-
те эллипс, обозначающий нижний бассейн, Взяв палочку прессованного
угля, короткими быстрыми штрихами наметьте деревья на заднем плане.
Слегка разотрите угольные штрихи кончиками пальцев.
▼ Прорисовываем центральную скульптуру
Угольным карандашом прорисуйте левую фигуру скульптурной группы
в центре. Уточните обе статуи, штриховкой нанеся на них серый тон. Там,
где тон должен быть более интенсивным, — например, на руке и левой
щеке скульптуры справа, — усильте нажим на карандаш. Нарисуйте глаз на
лице правой фигуры.
3V Работаем растушевкой
Взяв растушевку, продолжайте разглаживать угольные штрихи,
которыми показаны деревья. Когда на растушевке соберется достаточно
пигмента, разотрите его по центральной скульптуре, а также по стенкам
обоих бассейнов, чтобы покрыть их серым тоном. Затем легкими
движениями добавьте светло-серый тон на небо.
▼ Вносим новые уточнения
Продолжайте описывать скульптуры в центре, покрывая их тональной
штриховкой. Таким же образом уточните маленькую фигуру, приближенную
к переднему плану; покажите глаза на ее лице. Нарисуйте стволы деревьев
вдали. Добавьте темные тона на внутреннюю поверхность стенки верхнего
бассейна и на воду в нижнем.
393
УГОЛЬ И ГУАШЬ • ПАРКОВЫЙ ФОНТАН
v Добавляем детали
Серыми и темно-серыми тонами опишите маленькую фигуру слева.
Подчеркните линию горизонта; разотрите растушевкой пигмент, чтобы пока-
зать тени на траве и стенках бассейнов. Прямо поверх растертых штрихов
тонкой палочкой ивового угля нарисуйте отдельные ветви деревьев.
У Углубляем тон деревьев
Оставшимся на растушевке пигментом покажите участок серого тона
вокруг дальнего края верхнего бассейна. Угольным карандашом нарисуйте
силуэт статуи вдали справа. Работая прессованным углем, углубите тон де-
ревьев позади фонтана — так вы ярче выделите на темном фоне светлые
струи воды, которые будете уточнять на следующем этапе. Добавьте справа
новые стволы деревьев.
Итак, все основные элементы композиции на рисунке показаны — не
хватает лишь фонтана. Начните описывать его струи белой гуашью.
▼ Описываем водяные струи
Покройте рисунок аэрозольным фиксативом (см. «Совет специалиста»).
Разведите белую плакатную гуашь в небольшом количестве воды и, взяв
круглую кисть №4, мелкими каплями краски начните описывать водяные
струи справа. Внизу, у основания центральной скульптуры, капли должны
быть крупнее, чем вверху.
Перемещаясь от одной части рисунка к другой,
можно нечаянно смазать угольные штрихи на уже
завершенных участках. Чтобы избежать этого, за-
крепляйте каждый законченный фрагмент аэро-
зольным фиксативом. По завершении рисунка по-
кройте его целиком еще одним слоем фиксатива —
после этого вы сможете наносить краску без риска
испортить работу.
394
АЗБУКА РИСУНКА
▼ Растираем капли гуаши
Напишите струи воды, поднимающиеся вверх, а затем падающие с вы-
соты в бассейн. Пока капли краски остаются влажными, легко ударьте по
"" некоторым из них кончиком пальца, чтобы слегка растереть их, создав тем
самым дополнительную фактуру.
▼ Завершаем писать фонтан
Добавьте водяные струи в левой части рисунка и разотрите капли
краски так же, как раньше (см. шаг 9). Вновь замаскируйте рисунок, оставив
открытой часть фонтана слева от центральной скульптуры, и разбрызгайте
гуашь, как на предыдущем этапе (шаг 10). Каплями белой краски покажите
пену, стекающую в нижний бассейн, а прерывистыми мазками — блики на
струях воды.
Теперь этюд в целом готов — остается разве что кое-где уточ-
нить оттенки. Углубить тон вы можете, нанеся новые штрихи
углем, а осветлить — сняв часть пигмента ластиком.
▼	Разбрызгиваем краску
Обрезками ненужной бумаги замаскируйте этюд, оставив открытой
только правую часть фонтана, где в воздухе рассыпаются водяные струи.
Разведя белую гуашь в несколько большем количестве воды, наберите не-
много краски на кисть №4. Разбрызгайте гуашь на открытом участке рисун-
ка, ударяя по рукоятке кисти вытянутым пальцем.
▼	Добавляем темные тона
Угольным карандашом нанесите на центральную скульптуру
между белыми струями воды густые штрихи: так вы усилите контраст
света и тени.
395
УГОЛЬ И ГУАШЬ
ПАРКОВЫЙ ФОНТАН
► Стираем часть
пигмента
Мягким ластиком сотрите часть пиг-
мента с поверхности воды в бассей-
не, чтобы четче обозначить водя-
ную пену. Также покажите
просвечивающие сквозь листву
участки неба, осветлив верхушки
деревьев.
ГОТОВЫЙ РИСУНОК
СЛЕДУЮЩИЙ
УРОК
Карандашами и
рапидографом рисуем
ажурные ворота
Кенсингтонских садов
в Лондоне.
• Выполняем
простым
карандашом
подробный
набросок.
•	Раскрашиваем
этюд цветными
карандашами.
•	Уточняем
отдельные детали
рисунка
рапидографом.
А Контуры деревьев
Полукруглые силуэты деревьев
на рисунке перекликаются с эл-
липтическими очертаниями бас-
сейнов.
Б Лица статуй
У фигур в центре намечены
отдельные черты лица — это
придает работе дополнительный
интерес.
В Белая вода
Разбрызганные с кисти капли
белой гуашевой краски прекрасно
передают ощущение движущейся
воды.
396
В МАСТЕРСКОЙ
Буйство красок
Напишем масляными красками вазу с
цветами, упрощая формы и утрируя цвета.
аже самый обычный предмет — например, стоящая
на столе ваза с цветами — может стать
предметом совсем не обычной работы. Автор зтой
картины не стремился к правдоподобию — он поставил
своей задачей создать максимально выразительную
композицию за счет упрощенной трактовки форм и
использования самых ярких красок.
Эта картина лишена объема — ваза и цветы показаны здесь пло-
скими цветовыми пятнами. Особое внимание художник уделил
взаимодействию горизонталей и вертикалей, квадратов и прямо-
угольников, светлых и темных тонов, теплых и холодных красок. Каждая
геометрическая форма и цвет играют равную роль в создании единого
образа.
дельный участок натюрморта, а все полотно в
целом. Цвета, очертания и размеры объектов намеренно изменялись для
придания композиции максимальной выразительности.
Работайте в такой же манере. Отвлекитесь от реальности, сосредото-
чившись на абстрактных элементах — очертаниях, тоне, цвете и ритме.
Чтобы придать картине больший интерес, создайте ряд цветовых контра-
стов и перекличек.
575
МАСЛЯНЫЕ КРАСКИ • ВАЗА С ЦВЕТАМИ
ПЕРВЫЕ ШАГИ
Набрасываем композицию
Разведя смесь оранжевого кадмия, ультрамарина и титановых белил
скипидаром, чтобы получить бледно-серый тон, 13-миллиметровой малярной
кистью нанесите эту краску на всю поверхность холста и дайте полотну про-
сохнуть в течение суток. После этого набросайте основные объекты компози-
ции тонкой палочкой ивового угля.
Доска размером 30x30 см, обтянутая холстом
9 масляных красок: оранжевый кадмий, ультрамарин,
титановые белила, желтый кадмий, фуксин,
фталеиновая бирюзовая, лимонный кадмий,
неаполитанская желтая, лимонно-желтая
Скипидар
Кисти: малярная 13-миллиметровая, плоские
овальные (filbert) №№10 и 6
Тонкая палочка ивового угля
Палитра
Тряпка для протирки кистей
2 т Смешиваем теплые цвета
Работая плоской овальной кистью №10, раскрасьте пространство вокруг
вазы желтым кадмием, смешивая его с оранжевым кадмием, когда необходи-
мо углубить тон, и с титановыми белилами — если нужно его осветлить.
Смешав фуксин, желтый кадмий и чуть-чуть титановых белил, напишите
участки красного слева.
Зт Раскрашиваем фон
Оранжевым кадмием напишите большой прямоугольник справа.
Приготовив прозрачную и почти сухую смесь титановых белил с небольшими
количествами фуксина и желтого кадмия, получившимся мягким холодным
тоном покажите прямоугольник в левом нижнем углу картины, а также рас-
красьте участок холста позади вазы.
576
В МАСТЕРСКОЙ
/| ▼ Пишем вазу
 Бледно-красным тоном, смешанным из фуксина и желтого кадмия, пока-
жите прямоугольник внизу справа; краску наносите тонким слоем. Раскрасьте
квадрат рядом с вазой ярко-голубой смесью ультрамарина, фталеиновой би-
рюзовой краски и титановых белил. Добавив в эту смесь немного желтого
кадмия и большое количество титановых белил, получившимся светло-серым
тоном напишите вазу.
5т Смягчаем фон
Утеплите и оживите холодный серый фон отдельными мазками зелено-
ватой смеси, полученной из лимонного кадмия, титановых белил и ультрама-
рина. Краску между лепестками цветов наносите боковой стороной кисти,
чтобы ее отпечатки на холсте оказались заметны.
ШКОЛА МАСТЕРОВ
Сэмюэл Джон Пиплоу
(1871—1935)
Красная роза
В этой написанной маслом работе, так же как и в нашем
сегодняшнем натюрморте, объекты сведены к абстрактным
геометрическим формам. Отличие в том, что если у нас
формы простые и четкие, то на картине шотландского ху-
дожника-постимпрессиониста они куда более замысловатые.
Работая густыми фактурными мазками, Пиплоу добился
максимально густого, глубокого и яркого цвета.
Цветовые пятна отделены друг от друга черными линиями, что
придает картине некоторое сходство с витражным окном.
Серая тень помогает описать форму белой вазы — единствен-
ного объекта композиции, обладающего объемом.
На переднем плане краски наносились разнонаправленными
мазками — так автор изобразил скатерть, покрывающую стол.
Частное собрание/Художественная библиотека Бриджмена.
577
МАСЛЯНЫЕ КРАСКИ • ВАЗА С ЦВЕТАМИ
ПРОДОЛЖАЕМ РАБОТУ
Основные формы и цвета композиции обозначены. Продолжайте на-
носить тонкие слои краски, выстраивая тональные переходы, необхо-
димые, с вашей точки зрения, для создания наиболее гармоничного
колорита.
6 т Начинаем писать цветы
Работая свободными мазками кисти, раскрасьте цветки маргариток
оранжевым и желтым кадмием. Самые бледные цветы напишите лимонным
кадмием, добавив в него чуть-чуть ультрамарина, чтобы получить более
приглушенный тон. Каждый лепесток показывайте всего одним мазком.
7 т Раскрашиваем сердцевины цветков
Добавив в фуксин чуть-чуть ультрамарина, чтобы получить темно-крас-
ный тон, напишите круглые сердцевины цветков. Смягчите их края, разма-
зав краску кончиком пальца. Этим же цветом раскрасьте два квадрата в
нижней части картины.
® СОВЕТ СПЕЦИАЛИСТА
|fi| Обезжириваем краску
Некоторые краски содержат слиш-
ком много масла и потому неудоб-
ны при работе над плоскими,
матовыми цветовыми пятнами.
Кроме этого, жирная краска доль-
ше сохнет. Чтобы обезжирить
такую краску, выдавите ее на
промокательную бумагу за не-
сколько минут до того, как нач-
нете писать. Бумага впитает в
себя излишки масла, и краска
приобретет более удобную для
работы консистенцию.
8k Привносим
новые формы
Уже использовавшей-
ся вами (см. шаг 5) зе-
леноватой смесью
подчеркните контуры
цветков. Смешав фук-
син, титановые белила
и чуть-чуть неаполи-
танской желтой кра-
ски, получившимся
мягким розовым
тоном напишите ма-
ленькие прямоуголь-
ники справа от вазы.
9k Добавляем
тени
Работая влажным по
влажному, продолжай-
те уточнять детали.
Смешав ультрамарин,
неаполитанскую жел-
тую краску, а также
чуть-чуть фуксина и
титановых белил, рас-
красьте затененную
сторону вазы; сделай-
те ее очертания с
этого края нечеткими.
Темно-красной смесью
(см. шаг 7) напишите
полосы в правой части
картины. Углубите
цвет квадрата рядом с
вазой пурпурной
смесью фуксина, уль-
трамарина, титановых
белил, лимонно-жел-
той и фталеиновой би-
рюзовой красок.

578
САМОВЫРАЖЕНИЕ
Осенние цветы
11 v Уточняем тона
I I Уточните цвет вертикальной фигуры справа, нанеся на нее слои оран-
жевого и желтого кадмия.
Сведение объектов к абстрактным геометрическим формам
может стать удачным композиционным приемом при работе над
самыми разными картинами. Попробуйте, например, написать
такой натюрморт с осенними цветами. Как и в нашей сегодняшней
композиции, фон здесь образован серией четко очерченных гео-
метрических фигур.
4 Q ▼ Оживляем фон
I Приготовив яркую смесь фталеиновой бирюзовой краски, титановых
i Л ► Завершаем
I ** писать цветы
Взяв плоскую оваль-
ную кисть №6, пока-
жите цветочные стеб-
ли зеленоватой.
смесью фуксина, фта-
леиновой бирюзовой и
лимонно-желтой кра-
сок. Тщательно выпи-
сывать стебли не
нужно — достаточно
просто обозначить их.
Добавив в оранжевый
кадмий чуть-чуть жел-
того кадмия, напишите
еще несколько цвет-
ков — таким образом
вы избавитесь от че-
ресчур сильной гори-
зонтали в верхней
части картины.
белил и ультрамарина, оживите участок фона позади цветков.
579
М А С Л ЯНЫЕ КРАСКИ • ВАЗА С ЦВЕТАМИ
ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ
Настало время посмотреть, что же у вас получилось. Оцените
колорит картины и в случае необходимости внесите в компо-
зицию последние поправки.
1 Д т Уточняем колорит
।  Добавив в только что использовавшуюся вами смесь немного неа-
политанской желтой краски, углубите цвет прямоугольника в правом ниж-
нем углу картины, чтобы сделать колорит композиции более гармоничным.
Ч Q ► Добавляем
I vJ блики
Смесью фуксина, уль-
трамарина и титано-
вых белил покажите
пятна отраженного
света на стенке вазы
слева. Так вы создади-
те интересную цвето-
вую перекличку с ро-
зовыми квадратами
справа от вазы.
СЛЕДУЮЩИЙ
УРОК
Выполняем коллаж,
изображающий
интерьер мастерской
художника, в которой
царит творческий
беспорядок.
• Продумываем
композицию, бегло
выполняя
предварительный
карандашный
набросок.
•	Готовим
необходимые
материалы, для
чего раскрашиваем,
режем, комкаем и
рвем бумажные
листы.
•	Собираем коллаж,
по ходу работы
корректируя
первоначально
спланированную
композицию.
ГОТОВАЯ КАРТИНА
А Мягкие очертания
Мягкие контуры цветков эф-
фектно контрастируют с
четко очерченными геометри-
ческими фигурами, к которым
сведены остальные объекты
композиции.
Б Цветовые переклички
На разных участках натюр-
морта имеются пятна одного
и того же или схожих цветов.
Это привлекает зрителя, по-
буждая его перемещаться
взглядом по поверхности
картины.
В Абстрактные фигуры
Несмотря на то что все объек-
ты заднего плана представле-
ны в виде абстрактных форм,
изображены они свободными
мазками кисти и потому не ли-
шены живописности.
580
НА ПЛЕНЭРЕ
Римский мост в Кордове
Изобразим в смешанной технике
карандашного рисунка и акварели вид
одного из красивейших городов
Испании.
I / ри создании архитектурных этюдов очень часто применяется
1 JL смешанная техника: сначала выполняется детализированный
карандашный рисунок, а затем на бумагу наносятся размывки
красок. Карандаш позволяет тщательно прорисовать даже самые
мелкие подробности композиции. Варьируя нажим, вы получаете
возможность сочетать в своей работе тонкие прямые линии с более
мягкими, плавными и выразительными. В этюде, который перед
вами, также задействованы самые разнообразные линии.
◄ Сквозь свободно
нанесенные размыв-
ки красок отчетливо
проступают каран-
дашные линии перво-
начального рисунка.
При работе над сегодняшним городским пейзажем большая часть
времени уйдет у вас на создание карандашного рисунка, который
должен максимально точно передавать перспективу, пропорции
и архитектурные детали. Выполняйте его фрагмент за фрагментом; мно-
| гочисленные короткие линии, проведенные вами, постепенно сложатся в
единое целое.
Основное внимание уделяйте не отдельным деталям, а основным го-
ризонталям и вертикалям рисунка. Чаще отходите назад, чтобы оценить
свою работу со стороны, и немедленно исправляйте все ошибки, касаю-
щиеся передачи перспективы и пропорций.
По завершении рисунка оживите его быстро нанесенными размывками
красок. Эти размывки не только помогут создать на картине определен-
ное настроение, но и подчеркнут иллюзию глубины пространства.
Помните, что ключевые детали любой архитектурной композиции — это
окна и двери. Пишите их либо темными, либо яркими красками — так
они будут лучше выделяться на общем фоне.
589
KAPAHflAJJ£H АКВАРЕЛЬ • ВИД КОРДОВЫ
Вам
ПЕРВЫЕ ШАГИ	_________________________потребуется
1v Приступаем к рисунку
Двигаясь слева направо, карандашом НВ покажите берег реки. Нарисуйте линию, обозначающую
поверхность моста. Короткими горизонтальными и вертикальными штрихами набросайте здания на на-
бережной. Добавьте крыши и башенки. Наметьте контуры церкви — главного здания в этой композиции.
Постепенно перемещаясь вправо, добавляйте новые силуэты построек, возвышающихся над мостом.
Лист акварельной бумаги
размером 38x58 см
Карандаш НВ
5 акварельных красок:
берлинская лазурь, малиновый
ализарин, желтая охра, оранжевый
кадмий, серо-зеленая
Кисти: плоские 50- и
13-миллиметровая,
круглые №№3 и 2
Палитра или тарелочка для
смешивания красок
Чистая вода
2т Привносим детали
Легкими короткими штрихами наметьте силуэты зданий на фоне неба.
Упрощенно — в виде цепочек примыкающих друг к другу квадратиков —
изобразите ряды окон.
Зт Завершаем предварительный набросок
Продолжайте добавлять детали, постепенно перемещаясь к правому
краю листа. Наметьте силуэты виднеющихся над мостом деревьев, а затем
начните рисовать сам мост (в первую очередь обозначьте арочные пролеты
и опоры).
590
НА ПЛЕНЭРЕ
4v Рисуем арки моста
Передвигаясь слева направо, одну за другой нарисуйте арки и опоры
моста; правильно расположить их в пространстве вам помогут намеченные
ранее контуры построек на набережной. Помните, что ширина арок умень-
шается по мере удаления от переднего плана.
5 т Уточняем подробности
Подчеркните ключевые участки — например, центральные опоры
моста — более жирными карандашными линиями. Схематично наметьте
брусчатку, которой выложен мост. Легкими штрихами набросайте холмы на
заднем плане. У основания моста проведите несколько мягких линий,
чтобы показать речную воду.
ШКОЛА МАСТЕРОВ
Бернардо Беллотто
(1720—1780)
Вид реки Арно во Флоренции с мостом Понте-Веккьо
Этот фотографически точный архитектурный пейзаж написан пле-
мянником знаменитого венецианского мастера Каналетто. Компози-
цию оживляют фигуры людей, идущих по своим повседневным делам.
Почти половину пространства картины занимает сияющее синее
небо; оно контрастирует с рекой и постройками, выдержанными в
более сдержанной гамме.
Выветренная поверхность старого
камня передана растертыми мазками
охры и серой масляной краски.
Арки моста и их отражения в воде,
образующие три слегка вытянутых
круга, привлекают внимание зрите-
ля к центральной части картины.
Яркая фокальная точка переднего
плана композиции — две колорит-
ные фигуры в лодке.
Музей Фицуильяма, Кембриджский университет/Художествениая библиотека Бриджмена.
591
КАРАНДАШ И АКВАРЕЛЬ• ВИД КОРДОВЫ
ПРОДОЛЖАЕМ РАБОТУ
Теперь, когда карандашный рисунок завершен, можно начать добавлять
цвет. Сегодня вам потребуются очень жидкие акварельные размывки.
6т Начинаем наносить цвет
Приготовьте жидкую фиолетовую смесь берлинской лазури, малиново-
го ализарина и желтой охры. Этой размывки должно быть достаточно
много, поскольку она послужит основой для составления других смесей.
Отдельно приготовьте размывку чистой желтой охры. Работая 50-миллиме-
тровой плоской кистью, раскрасьте небо фиолетовым тоном, а полосу
вдоль линии горизонта — желтой охрой. Нанесите тонкий слой фиолетовой
смеси на мост и поверхность реки.
® СОВЕТ СПЕЦИАЛИСТА
й Создаем светотень
Раскрашивая мост и поверхность реки, не следует на-
носить размывку сплошным слоем. Время от времени
приподнимайте кисть, чтобы отдельные участки бума-
ги остались незакрашенными, — за счет этого на кар-
тине возникнут участки света и тени, что оживит ко-
лорит композиции.
7 k Пишем
церковь
Добавив в желтую
охру чуть-чуть фиоле-
товой размывки, круг-
лой кистью №3 рас-
красьте крышу церкви.
Дополнив эту смесь
малиновым ализари-
ном и совсем неболь-
шим количеством бер-
линской лазури, чтобы
получить более тем-
ный коричневый тон,
напишите правую
часть церкви; отдель-
ные участки бумаги
оставляйте незакра-
шенными.
8Т Раскрашиваем другие здания
Этой же размывкой раскрасьте здания слева от церкви. Добавив в
смесь немного оранжевого кадмия, чтобы утеплить тон, напишите построй-
ки у левого края картины. Дополнив фиолетовую размывку (см. шаг 6) бер-
линской лазурью так, чтобы цвет смеси стал почти черным, раскрасьте ба-
шенки и шпили. Сильнее разведя черную смесь водой, 13-миллиметровой
плоской кистью напишите левую сторону набережной.
9т Уточняем задний план
Добавив в уже использовавшуюся вами фиолетовую смесь чуть-чуть
берлинской лазури, круглой кистью №3 проведите вдоль линии горизонта
несколько линий, оставляя между ними участки незакрашенной бумаги.
Усилив эту размывку еще небольшим количеством берлинской лазури, на-
несите несколько мазков получившейся темной краски прямо над мостом.
592
НА ПЛЕНЭРЕ
4 Л ► Добавляем
' ** цвет на крыши
Добавив в оранжевый
кадмий немного фио-
летовой смеси (см.
шаг 6), раскрасьте
крыши домов.
Дополните эту раз-
мывку небольшим ко-
личеством берлинской
лазури, чтобы полу-
чить цвет хаки, и уточ-
ните края крыш, пока-
зав лежащие на них
тени. Добавив в бер-
линскую лазурь чуть-
чуть малинового али-
зарина, напишите
холмы на заднем
плане.
4 4 ▼ Прописываем арки
  Смешайте все ту же фиолетовую смесь с серо-зеленой краской и
мазками круглой кисти №2 раскрасьте крайнюю правую арку моста. Получив
серо-коричневый тон из фиолетовой размывки и желтой охры, напишите
вторую, четвертую и пятую арки. Третью арку покажите чистой желтой
охрой, а шестую — серо-зеленой краской. Остальные арки раскрасьте сме-
шанными в разных пропорциях желтой охрой и серо-зеленой краской.
Дополнив серо-коричневую смесь берлинской лазурью, напишите некоторые
окна и двери.
САМОВЫРАЖЕНИЕ
Королевский полумесяц
Эта необычная композиция изобража-
ет знаменитую Ройал-Креснт — улицу
в курортном городке Бат на юге
Англии, название которой переводит-
ся как Королевский полумесяц. По
одну сторону Ройал-Креснт стоят
жилые дома, а другую занимает зеле-
ная лужайка. На этом пейзаже изогну-
тый ряд построек уходит в перспекти-
ву; направить взгляд зрителя в
глубину пространства картины помо-
гает идущая от правого нижнего края
композиции ограда лужайки. Вдали
слева видна купа деревьев, написан-
ных зелеными, серыми и коричневыми
тонами. Размывки краски, использо-
ванные автором этого вида, интенсив-
нее тех, с которыми сейчас работаете
вы, поэтому отдельные карандашные
линии художник усилил черной тушью.
593
КАРАНДАШ И АКВАРЕЛЬ • ВИД КОРДОВЫ
ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ
Ну что ж, работа почти завершена. Все, что осталось сделать, —
это подчеркнуть отдельные карандашные линии, скрытые нане-
сенными размывками, и добавить несколько ярких пятен, чтобы
придать разнообразие колориту.
4 Q ► Усиливаем
 линии рисунка
Карандашом НВ вос-
становите линии, ока-
завшиеся скрытыми
под слоями красок.
Также усильте очерта-
ния арок, опор и по-
верхности моста.
4 Q ▼ Добавляем яркие пятна
 v Взяв круглую кисть №3, оранжевым кадмием добавьте несколько
маленьких пятен на разных участках картины — там, где могут нахо-
диться двери или окна зданий. Таким образом вы привнесете в компози-
цию тонкие оттенки тона; кроме того, эти пятна придадут картине
большую непосредственность.
ГОТОВАЯ КАРТИНА
СЛЕДУЮЩИЙ
УРОК
Пишем акварелью вид
кафедрального
собора, подражая
манере кубистов.
• Намечаем
карандашом ряд
наклонных
плоскостей,
образующих здание
собора.
Раскрашиваем
каждую из этих
плоскостей
различными
оттенками
зеленого,
золотистого и
серого тонов.
Снимаем часть
краски бумажной
салфеткой, чтобы
оживить
поверхность
картины.
А Четкие детали
Сквозь тонкие слои акварель-
ных размывок четко просту-
пают карандашные линии,
описывающие детали зданий.
Б Живая манера
Отдельные участки белой бума-
ги оставлены незакрашенными.
Это оживляет картину, прида-
вая ей непосредственность.
В Гармоничный колорит
Большинство размывок, ис-
пользованных автором, состав-
лено на основе одной базовой
смеси фиолетового тона.
594
ОСНОВЫ МАСТЕРСТВА
Композиция
группового портрета
Одна из основных характеристик хорошего
группового портрета — удачное расположение
героев друг относительно друга.
Т) плане композиции групповой портрет предоставляет
-D художнику намного больше возможностей, чем
одиночный, поскольку персонажей группового портрета
автор волен расположить друг относительно друга
совершенно по-разному — соответственно разным будет
и смысл картины.
◄ Джон Сингер
Сарджент (1856—
1925), «Сестры
Викерс» (1884).
Имеющие эллиптиче-
скую форму силуэты
двух девушек слева
уравновешены верти-
калью, которую обра-
зует фигура третьей
сестры.
Объединение художест-
венных галерей и музеев,
111еффилд/Художествен-
ная библиотека
Бриджмена.
Прежде чем приступить к работе над
групповым портретом, полезно сде-
лать серию быстрых набросков, чтобы
выяснить, каким образом будут взаимодейство-
I вать друг с другом на картине все линии, формы
и тона. Попросите своих друзей или родствен-
ников позировать вам. Если по каким-либо при-
чинам выполнить наброски будет затруднитель-
но, зарисовки можно с успехом заменить фото-
графиями.
Этюды, помещенные здесь, написаны тушью.
Впрочем, если у вас небольшой опыт работы с
этим подвижным, а следовательно, во многом не-
предсказуемым материалом, вместо нее можно
использовать что-нибудь более «простое» — на-
пример, уголь. Преимущество угля еще и в том,
что им удобно как проводи ть четкие линии, гак
и наносить пятна тона.
Работая над набросками, варьируйте не толь-
ко расположение фигур, но и позы персонажей.
Вы можете и сами медленно обойти группу
143
КОМПОЗИЦИЯ • ГРУППОВОЙ ПОРТРЕТ
ВЫСОКИЙ РАКУРС
Перед вами асимметричная ком-
позиция: две фигуры из трех со-
средоточены в правой части ри-
сунка, — однако нарушенный
было баланс художник восстано-
вил, поместив слева большой
темный стол. Из-за высокого ра-
курса, а также задумчивых, отре-
шенных взглядов героев созда-
ется впечатление,что на рисунке
изображены случайно оказав-
шиеся вместе люди, которые
ничем не связаны друг с другом.
натурщиков, чтобы рассмотреть ее под разными
углами, а также с различной высоты и расстоя-
ния. Сравнивая выполненные зарисовки, вы без
труда определите, что подойдет для компози-
ции портрета, а что — нег, и почему.
Расположение персонажей
Очень часто люди, особенно если это родствен-
ники или давние друзья, интуитивно распола-
гаются друг относительно друга так, как это
представляется им наиболее естественным.
Поэтому прежде чем делать наброски или фото-
графии, предложите натурщикам просто рас-
слабиться. Затем начните регулировать позы
персонажей так, чтобы фигуры героев образо-
вывали наиболее интересную, с вашей точки
зрения, композицию (и при этом предлагаемые
позы должны быть вполне удобны для натур-
щиков): кого-то попросите немного передви-
нуть руку, другого — слегка повернуть голову,
и т. д. Выстраивая композицию, помните: вся-
кий групповой портрет должен, во-первых,
передавать взаимоотношения персонажей, а
во-вторых, быть интересным для зрителя.
На что обращать внимание
Небесполезно рассмотреть героев через объек-
тив фотокамеры или вырезанный из картона ви-
доискатель. Это даст вам представление о том,
как будет выглядеть го товый портрет, когда его
вставят в картинную раму. Также видоискатель
позволит гораздо проще и быстрее выяснить,
каким образом взаимодействуют друг с другом
линии, фигуры и тона композиции, и оценить
расстояния, отделяющие персонажей от краев
картины.
Передвигайте видоискатель в разные стороны
до тех пор, пока не определитесь с оптимальным
расположением фигур относительно рамки.
Горизонтальными и вертикальными линиями
мысленно разделите плоскость картины на девять
равных частей и добейтесь, чтобы фокальные
точки композиции оказались на пересечениях
этих воображаемых прямых. Рассмотрите для
примера двойной портрет на с. 146: головы пер-
сонажей находятся здесь рядом с верхними точка-
ми пересечения, а запястье и колено девушки —
недалеко от правой нижней точки.
Обращайте внимание на все детали, внося-
щие в композицию диссонанс, — такие, как
неуклюже согнутые или свисающие руки, а
также предметы заднего плана, зачастую «про-
растающие» из голов персонажей. Углы, под ко-
торыми согнуты ноги и руки героев, как и углы
поворота их голов, должны образовывать
линии, направляющие взгляд зрителя от фигу-
ры к фигуре. Убедитесь, что в композиции при-
сутствует какая-либо «спокойная» деталь, необ-
ходимая, чтобы уравновесить энергичные
очертания фигур. Оцените, достаточно ли
силен тональный контраст. Проверьте, выпол-
няется ли правило, согласно которому светлые
фигуры должны располагаться на темном фоне,
а темные — наоборот, на светлом.
Другие секреты мастерства
Задний план — чрезвычайно значимый элемент
композиции, поэтому ему также должно быть
уделено большое внимание. Проверьте, доста-
точно ли интересны и разнообразны негативные
формы, окружающие фигуры героев. Убедитесь,
что между передним и задним планами нет цве-
товых и тональных диссонансов.
Наконец, не забывайте и о той атмосфере,
которую вы хотите создать на картине. В зави-
симости от настроения, которое должен переда-
вать портрет, герои могут быть расположены со-
вершенно по-разному: усадите натурщиков
лицом к лицу, затем спиной к спине, потом по-
просите их коснуться друг друга руками — и вы
увидите, что атмосфера композиции всякий раз
будет иной. Даже мелкие изменения в позах и
взаиморасположении персонажей способны
придать сцене совершенно другое настроение.
144
ОСНОВЫ МАСТЕРСТВА
ОШИБКА НА ОШИБКЕ
Вот как не надо работать. Автор явно не дал себе труда задуматься о позах героев, как не позаботился и о том, чтобы передать их взаимоотношения;
кроме того, композиция совершенно не сбалансирована. Не жалейте времени на то, чтобы тщательно выверить все детали. Избегайте композицион-
ных ошибок, которые перечислены ниже.
В центре композиции образовалось обширное пустое пространство.
Руки персонажей, сидящих слева, сливаются, что сбивает зрителя с
толку.
Молодой человек слева сидит, отвернувшись, а его рука образует пре-
граду для взгляда. То и другое неизбежно оттолкнет зрителя от кар-
тины.
Герой справа изображен в закрытой позе — со скрещенными на груди
руками. За счет этого в композиции он смотрится слишком обособ-
ленно.
ТОНАЛЬНЫЙ КОНТРАСТ
Показанные светлым головы персонажей отчет-
ливо выделяются на темном фоне. Голова героя,
сидящего в центре, и резко контрастирующая с
нею густая тень на заднем плане образуют есте-
ственную фокальную точку композиции: взгляд
зрителя к этому участку рисунка направляют
взгляды двух других героев, а также диагонали,
образованные столом и поднятой рукой моло-
дого человека.
145
КОМПОЗИЦИЯ • ГРУППОВОЙ ПОРТРЕТ
РИТМ И БАЛАНС
Эта композиция очень напоминает ту неудачную, что помещена на предыдущей странице, — но здесь все построено грамотно. Герои, которые выглядят
намного более открытыми, непринужденно общаются. Значительно улучшен баланс: художник переместил молодого человека в белой футболке ближе
к центру, и тот больше не перекрывает фигуру девушки (которая теперь расположилась на переднем плане),
на рисунке отчетливо прослеживается воображае-
мая линия, которая опускается с головы девушки по
ее руке, переходит через стол на правую руку героя
в центре и далее, через его голову и левую руку, —
на фигуру молодого человека справа. Левый верх-
ний угол, впрочем, остался незаполнен, однако
зияющих пустот, как в предыдущем варианте этой
композиции, на рисунке нет.
Кроме этого, в композиции появился ритм:
ЯЗЫК ТЕЛА
Организовать группу из двух человек намного сложнее, чем расположить трех или более. Композиция двойного портрета зачастую оказывается из-
лишне симметричной, а следовательно, статичной. Этот рисунок, однако, вполне динамичен и исполнен энергии; добиться такого эффекта автору уда-
лось за счет сильных различий в позах персонажей. Видно, что герои достаточно близко
знакомы друг с другом: девушка слегка наклонилась к
собеседнику, тем самым как бы проникая в его про-
странство, и молодой человек не возражает против
этого, о чем говорят его открытая поза и взгляд глаза
в глаза. Все это придает атмосфере рисунка теплоту и
непринужденность.
8' 8' 2 S 8 Й S ® В В Ш Ш И 611 1	»
146