еженедельный журнал
рекомендуемая цена 45 руб., 6,95 грн, 190 тенге
52
/и
VI Живописи-
ШАГ ЗА ШАГОМ
В МАСТЕРСКОЙ
209-212
АЗБУКА РИСУНКА
Приоткрытая дверь, нарисованная на бумаге,
побуждает зрителя «заглянуть» в нее.
313-316
Букет, изображенный на темно-синем фоне, носит несколько
стилизованный характер.
Построим композицию сценки в летнем саду, раскрасив сам сад яркими
красками.
313-320
НА ПЛЕНЭРЕ
ОСНОВЫ МАСТЕРСТВА
87-88
Герои нашего рассказа — основатели нового направления в живописи, решившие писать
мелкими «крапинками» чистого цвета.
ПРИКЛАДНОЕ ТВОРЧЕСТВО
205-208
В позолоченной маске, изготовленной собственноручно, вы будете
неотразимы на любом маскараде.
ЧИТАЙТЕ В №53
Поэкспериментируем с самодельным
бамбуковым пером в «овощном» натюрморте.
Напишем акриловыми красками комнату,
освещенную резким боковым светом.
Средиземноморский пейзаж, выполненный с
использованием простых геометрических форм,
приобретает несколько абстрактный характер.
Яркие светящиеся рыбки готовы заменить
целый аквариум — но для этого нам нужно их
сделать.
«Искусство рисования и
живописи» №52
Издатель и учредитель:
ООО «Де Агостини»
125315, Российская
Федерация, г. Москва,
Ленинградский пр-т, д. Т1
Адрес для писем
читателей:
123298, г. Москва, а/я 40
«Искусство рисования и
живописи»
Главный редактор:
Ф. Асеев
Отпечатано в типографии
«Юнивест Принт»
Украина, г Киев
Тираж: 100 000 экз.
Распространение
в России:
ЗАО «Издательский дом
«БУРДА»
Свидетельство о
регистрации
Федеральной службы
по надзору
за соблюдением
законодательства
в сфере массовых
коммуникаций
и охране культурного
наследия Российской
Федерации:
ПИ №ФС77-22789
от 27.12.2005
© 2007 ООО «Де Агостини»
ISBN 0-7489-8683-9
(серия}
ISBN 5-9774-0081-0
Цена свободная
Печатные материалы,
рисунки и иллюстрации
серии охраняются законом
об авторском праве.
Любое воспроизведение
опубликованных
материалов возможно
лишь с письменного
разрешения редакции.
Редакция оставляет за
собой право заменять
анонсированные
материалы.
АЗБУКА РИСУНКА
А что там, за дверью?
Раскрытая дверь дает возможность заглянуть в
соседнюю комнату, а сам дверной проем образует в
нашей композиции естественную внутреннюю рамку.
7 Тобудем несколько минут непрошеными
-Z J. гостями — кажется, хозяин дома совсем не
против такого «вторжения». Чтобы войти в
соседнюю комнату через приглашающе
приоткрытую дверь, достаточно немного постоять
у картины и... пофантазировать.
Создание «внутренней рамы» на картине — прием, полюбив-
шийся многим мастерам. Наш художник в качестве такой
рамки использовал открытую дверь, через которую виден
фрагмент соседней комнаты. Тем самым созданный эффект интриги
◄ Раскрытая дверь
словно приглашает
зрителя пройти в
соседнюю комнату.
побуждает зрителя задержаться у картины, «включая» его воображе-
ние, — невольно начинаешь представлять всю комнату и думать о
том, кто же и как в ней живет.
Особенности пасте "и
Пастель в умелых руках способна творить настоящие чудеса. Напри-
мер, вам ничего не стоит создать с ее помощью яркое, фактурное
цветовое пятно — нужный вам тон легко получить наложением друг
на друга цветовых слоев. Чтобы добиться более ровного цвета, цве-
товые пятна нужно растереть, смешивая друг с другом.
Если вы собираетесь писать на тонированной бумаге, то прежде
чем приступить к работе, возьмите «подсобный» лист такого же
цвета и выясните, каким образом тон бумаги влияет на цвет вашего
рисунка.
Нешиодееся о< ч -не
Работая при естественном освещении, учитывайте постоянное изме-
нение светотени — например, из-за перемены погоды или в связи с
движением солнца. Эти перепады не страшны в работе с пастелью,
так как можно вносить поправки на любом этапе, добавляя светлые
цвета поверх темных и наоборот.
209
СУХАЯ ПАСТЕЛЬ
«РАМА В РАМЕ»
ПЕРВЫЕ ШАГИ
Вам
потребуется
Делаем набросок сцены
Прежде всего, определитесь с основными линиями перепек ивы. Возь-
мите темно-серую пастель и найдите каждому предмету место в композиции.
Наметив точку схода на линии горизонта, проведите к ней тонкие линии от
двери и стола. Установить правильные углы вам поможет пара картонных
«ножниц» (см. раздел «Совет специалиста»).
Лист светло-синей бумаги для
пастели
бирюзовая, темно-коричневая,
бледно-розовая, светлая охра,
Сухая темно-серая пастель
Ластик
20 масляных пастелей: светло-
серая, белая, серая, бледно-
зеленая, серо-зеленая, серо-
голубая, небесно-синяя,
красно-коричневая, охра,
бледно-абрикосовая, розовато-
лиловая, алая, светлый синий
кобальт, ультрамарин,
абрикосовая, золотистая.
Мягкий угольный карандаш
Аэрозольный фиксатив
СЛОЙ ЗА СЛОЕМ
Для того чтобы добиться глубины цвета на таких участках кар-
тины, как стены или мебель, наносите пастель несколькими
слоями. При этом старайтесь, чтобы отдельные мазки пастели
оставались различимыми — это вам поможет создать эффект
живой фактуры.
2^ Окрашиваем
дверь и
дверную раму
Окрасьте дверь свет-
ло-серой пастелью,
после чего добавьте
светлые пятна палоч-
кой белой пастели.
Возьмите серую пас-
тель и обозначьте
длинными мазками
край двери и дверную
раму.
3^ Рисуем
зеленую стену
Обведите контуры
картины, висящем на
стене, палочкой белой
пастели. Начните
окрашивать стену бо-
ковой стороной палоч-
ки бледно-зеленой
пастели. Разнообразя
цвет стены, время от
времени меняйте на-
правление мазков.
Углубите цвет штриха-
ми серо-зеленой и
сине-зеленой пастели.
Осветлите тон двери
несколькими мазками
белой пастели.
4> Добавляем
новые краски
Начните окрашивать
синюю стену попере-
менно палочками не-
бесно-синей, бледно-
зеленой и изумрудной
пастели. Наметьте
темно-коричневой пас-
телью половицы, кон-
тур дверной рамы
обозначьте светло-
серой и белой пас-
телью. Окрасьте белой
и бледно розовой пас-
телью ковер в комнате,
затем светлой охрой
нарисуйте стол, конту-
ры фруктов и вазы.
210
АЗБУКА РИСУНКА
5 к Продолжаем
«красить» мебель
Добавьте на ковер не-
сколько штрихов бледно-
розовой пастели, «про-
явите» лежащие под
диваном и столом тени
темно-коричневой и серой
пастелью. Начните окра-
шивать диван, наклады-
вая мазки попеременно
красно-коричневой и
серой пастелью. Изобра-
зите подлокотник и контур
спинки дивана темно-ко-
ричневой пастелью.
Окрасьте затененные сто-
роны ножек стола темно-
коричневой, бледно-абри-
косовой пастелью и
охрой.
6k Добавляем
яркие цветовые
пятна
Продолжайте окраши-
вать диван красно-ко-
ричневой и темно-ко-
ричневой пастелью,
добавляя на более
светлых участках ро-
зовато-лиловый цвет.
Возьмите палочку
темно-серой пастели и
тонкими линиями обо-
значьте контур книги.
Для воспроизведения
цветов используйте
яркие пятна алой пас-
тели и светлого синего
кобальта.
® СОВЕТ СПЕЦИАЛИСТА
|й Проверяем углы
1
7 т Занимаемся деталями
Нарисуйте ультрамарином лежащие на цветах тени, а бледно-зе-
леной пастелью обозначьте стебли цветов. Наметьте светлой охрой
стоящие в букете колосья и добавьте белые точки гипсофил. Абрикосо-
вой, золотистой пастелью и светлой охрой окрасьте яблоки. Добавьте
несколько мазков розовато-лиловой пастели на лежащую на ковре
тень, серой пастелью напишите тень, которую отбрасывает на стену
диван.
В нашей работе важно уже на этапе предварительно-
го рисунка правильно выстроить сложную перспек-
тиву. Там, где рассчи-
тать углы «на глазок»
затруднительно, ис-
пользуйте самодель-
ные простые «ножни-
цы» из двух полосок
картона, соединенных
скрепками. Совместите
картонные полоски с ли-
ниями двери и проверь-
те, насколько верно про-
ведены вами линии.
8 k «Гуляем» по
картине
Окрасьте затенен-
ную часть половиц
темно-коричневой и
красно-коричневой
пастелью, сверху по-
ложите немного зо-
лотистой пастели.
Окрасьте половицы
темно-коричневой
пастелью, линии
плинтуса покажите
белой пастелью. До-
бавьте еще немного
бледно-розовой пас-
тели на ковер, а
белой пастели — на
дверь. Окрасьте пе-
реплет книги ультра-
марином, изображе-
ние на картине
воспроизведите
темно-серой, белой
и серой пастелью.
211
СУХАЯ ПАСТЕЛЬ • «РАМА В РАМЕ»
ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ
Для того чтобы сделать рисунок более четким и усилить иллю-
зию глубины пространства, обозначьте прямые углы остро зато-
ченным угольным карандашом. Наконец, «разбросайте» по кар-
тине световые блики.
9Т Уточняем очертания
Добавьте мелкие мазки белой пастелью, чтобы показать световые
блики на дверной ручке и подлокотнике дивана. Заточите угольный ка-
рандаш и обозначьте контуры дивана и стола. Покажите дверные
петли. Осветлите тон на верхней части подлокотника дивана мелкими
штрихами абрикосовой пастели.
► Заключи-
тельные
детали
Вернитесь к угольному
карандашу и уточните
отдельные фрагменты
цветов, яблок и вазы.
Нарисуйте щели
между половицами.
Белой пастелью нари-
суйте несколько свето-
вых бликов. В финале
работы покройте кар-
тину аэрозольным фик-
сативом.
ГОТОВАЯ КАРТИНА
СЛЕДУЮЩИЙ УРОК
Экспериментируем с
самодельным
бамбуковым пером,
выполняя пером и тушью
натюрморт с овощами.
•	Воссоздаем сложную
фактуру соцветий
брокколи.
•	Рисуем линии на
листьях артишока
стальным пером и
широким бамбуковым
пером
•	Передаем светлые
тона редкой
штриховкой, а более
темные — частой
А Естественная рамка
Дверной проем образу-
ют «внутреннюю
раму», обрамляющую
сцену в дальней комна-
те
Б Смешанные краски
Живые цветовые пятна
на стенах были созда-
ны наложением слоев
краски. Сквозь верхний
слой проступают от-
дельные мазки нижних
слоев.
В Путеводитель
Половицы на переднем
плане картины ведут
взгляд зрителя к фо-
кальной точке компози-
ции — фрагменту ком-
наты виднеющемуся в
дверном проеме.
212
А
В МАСТЕРСКОЙ
Эффектные контрасты
Эту цветочную композицию мы будем писать
в уникальной манере, живыми мазками
мягкой пастели по темно-синей бумаге.
Гемнъш фон этой композиции прекрасно подчеркивает все
достоинства этого яркого букета. Не слишком «вдаваясь в
подробности», изобразим большинство цветков одной или двумя
красками. Это добавит нашей картине символичности.
Цветы — неисчерпаемый источник вдохновения для любого ху-
дожника. Цветочный натюрморт «вмещает» широкую гамму
ярких, сочных цветов, созданных самой природой.
* Эта цветочная композиция по-своему уникальна — мазки
яркой мягкой пастели нанесены на синюю бумагу,
выступающую фоном нашей картины.
«Наслоенные» краски
Большинство цветков на этой картине написаны одной или
двумя яркими красками, что придает картине несколько сти-
лизованный характер. Пожалуй, лишь большие цветки гор-
тензии с их тонкими кремовыми, с зеленоватым оттенком,
лепестками требуют иного подхода — их мы будем изобра-
жать, «настаивая» друг на друга мазки разного цвета.
Неровная фактура бумаги для пастели позволяет наносить
лишь ограниченное количество слоев краски — эту пробле-
му легко решить, если фиксировать каждый из нанесенных
слоев пастели фиксативом.
Разнообразие штрихов
Пастельные палочки позволяют максимально разнообразить
штрихи — их вид будет зависеть от того, каким образом мы
держим палочку пастели в руке. Тонкие линии, которыми написаны, на-
пример, стебли цветков, мы проведем заостренным концом пастельной
палочки, а широкие — ее боковой стороной.
313
МАСЛЯНАЯ ПАСТЕЛЬ • ЦВЕТЫ НА ТЕМНОМ ФОНЕ
ПЕРВЫЕ ШАГИ
1> Приступаем
к цветам
Начните с оранжевой
розы справа — на-
метьте лепестки свет-
лой и темно-оранже-
вой пастелью, стебель
напишите длинными
плавными мазками
оливково-зеленой пас-
тели. Длинным мазком
светло-зеленой пасте-
ли изобразите свето-
вой блик на стебле,
Перейдите к зеленой
цветовой гамме и на-
пишите листья розы
виридоновой и зеле-
ной пастелью, а про
жилки на листьях —
палочками светло-зе-
леной и серо-зеленой
пастели.
3> Выстраиваем
цвет
Перейдите к двум цвет-
кам герберы, похожих
на большие желтые
маргаритки, и напишите
каждый лепесток жел-
тым кадмием. Окрасьте
сердцевину одной из
гербер темно-оранже-
вой пастелью и карми-
ном. Наметьте виднею-
щиеся над герберой
бутоны розы штрихами
розового цвета, затем
добавьте немного охры
и темно-оранжевой пас-
тели на лепестки, зеле-
ной пастели — на сте-
бли. Покажите лепестки
белой розы мазками ли-
монно-желтой пастели
Плавной линией бирю-
зовой пастели изобра-
зите стебель одного из
цветков ахиллеи.
2т Растираем краски
Стебель ахиллеи — зонтичного цветка — напишите густыми мазками
телесной пастели. Шапку ахиллеи, состоящую из мелких цветков, изобразите
короткими мазками желтой охры. Осторожно разотрите краску пальцем.
Вам
потребуется
Лист темно-синей бумаги для
пастели размером 75 х 55 см
7 пастелей конте: виридоновая
зеленая, телесная фуксин темно-
зеленая, белая, ультрамарин
14 масляных пастелей: светло-
оранжевая, темно-оранжевая,
оливково-зеленая, светло-
зеленая. серо-зеленая, желтая
охра, желтый кадмий, кармин,
розовая лимонно-желтая,
бирюзовая, желто-зеленая (лайм),
светлая сине-фиолетовая, сине-
зеленая
Фиксатив для пастели
САМОВЫРАЖЕНИЕ
Наш технический арсенал
Для того чтобы менять вид пастельных мазков достаточно на-
учиться пользоваться всеми богатыми возможностями этого
мягкого податливого материала. Так, с помощью разломленной
на кусочки палочки пастели вы можете наносить различные по
ширине мазки — сравните ширину мазков, которыми написаны
на этом этюде широкие зеленые листья, с короткими мазками
лилового тона. Самые тонкие линии были проведены заострен-
ным кончиком пастельной палочки.
314
А
В МАСТЕРСКОЙ
/ПЛ
ПРОДОЛЖАЕМ РАБОТУ
Теперь, когда расположенные в разных частях композиции
элементы обозначены различными фактурными мазками
пастельной краски, картина смотрится достаточно гармо-
нично. При желании можно ее немного «украсить», добавив
темно-красные ягоды и узорчатые шапки гортензий.
Добавляем
ягоды
Возьмите пастель фуксин
и обозначьте ягоды на
ветке. Добавьте новые
тона листвы штрихами
бирюзовой и зеленой пас-
тели. Перейдите к одному
из цветков гортензии —
окрасьте отдельные
фрагменты зеленой и
серо-зеленой пастелью,
растерев затем краски
пальцами. Теплые тона
гортензии воспроизведи-
те несколькими мазками
лимонно-желтой пастели.
5* Пишем
гортензии
Для того чтобы сба-
лансировать компози-
цию, добавьте еще
один цветок гортен-
зии. Напишите его так
же, как один из цвет-
ков в шаге 4. Затем
«бросьте» несколько
световых бликов, ис-
пользуя лимонно-жел-
тую и темно-зеленую
пастель. Напишите ли-
стья гортензии боко-
вой стороной палочки
зеленой и виридоно-
вой пастели. Уточните
очертания цветка
розы в верхней части
композиции розовой
пастелью.
ШКОЛА МАСТЕРОВ
Оскар Кокошка
(1886—1980)
Натюрморт с цветами в вазе
В этой акварели австрийского художника Оскара Кокошки нежные головки цветов ка-
жутся живыми благодаря слегка размытым мазкам кисти. Фон и столешница переданы,
напротив, ровными цветовыми пятнами, сквозь которые просвечивает белая бумага, —
благодаря этому картина становится более светлой и воздушной.
6Т Изображаем вазу
Изобразите листья герберы, работая палоч-
кой желто-зеленой пастели. Тонкими линиями
желтого кадмия обозначьте прожилки. Возьмите
сине-фиолетовую пастель и наметьте контур вазы.
Поверните палочку в руке и боковой ее стороной
начните наносить на вазу длинные вертикальные
мазки. Проведите желто-зеленой и серо-зеленой
пастелью плавные линии, соответствующие вид-
неющимся в вазе стеблям.
Хотя контуры этих нарциссов не
завершены, воображение зрителя
«восполняет» недостающие линии
Цветочная головка написана
мелкими мазками краски. Они
как бы «сливаются» в цветок с
большим количеством лепестков.
Городской музей, Мулгейм/Художественная библиотека Бриджмена ©DACS 2007.
315
МАСЛЯНАЯ ПАСТЕЛЬ • ЦВЕТЫ НА ТЕМНОМ ФОНЕ
ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ
Натюрморт с нарядным букетом в вазе почти завершен — осталось изо-
бразить предметы интерьера (столешница, белая занавеска и пр.) и доба-
вить несколько мазков сине-зеленой пастели на задний план.
Вт Пишем задний план
Добавьте на ягоды крапинки желто-зеленого
цвета. Уточните задний план мазками сине-зеленой
?► Добавляем цветовые
пятна
Добавьте по всей картине яркие
световые блики белой пастелью;
тени, напротив, углубите темно-
зеленой пастелью и ультрамари-
ном. «Поместите» еще несколько
ярких желтых лепестков на цве-
ток герберы. Возьмите палочку
белой пастели и изобразите
справа белую занавеску. Нане-
сите на столешницу несколько
мазков серо-зеленой краски бо-
ковой стороной пастельной па-
лочки.
пастели.
Рисуем ярко
освещенную комнату
акриловыми красками
* Воспроизводим
драматичные тени.
• Распределяем
светотень,
пользуясь
предварительным
монохромным
рисунком.
• Оживляем
картину цветовыми
пятнами,
написанными
яркими
акриловыми
красками.
ГОТОВАЯ
КАРТИНА
А Резкий контраст
Пятна ультрамарина, которыми
написана внутренняя часть
вазы, резко контрастируют с
ярко-желтыми лепестками гер
беры.
Б Сбалансированная
цветовая гамма
Мелкие мазки темно-оранже-
вой пастели на столешнице на
первый взгляд кажутся неза-
метными, однако они помогают
сбалансировать оранжевые
тона расположенной вверху
справа розы.
В Синяя бумага
Отдельные участки бумаги
оставлены не закрашенными.
Ее синий цвет добавляет в ком-
позицию новый темный тон и
формируют фактуру заднего
плана
316
НА ПЛЕНЭРЕ
В саду
Масляной пастелью вы можете наносить
хорошо контролируемые штрихи и яркие
пятна. Это свойство пастели поможет вам
написать красивый садовый «пейзаж».
7~Т ля изображения садовой сценки выберем
J L фактурные пастелъные краски. А чтобы
передать непрозрачные насыщенные цвета,
воспользуемся темперой. Немного поработаем над
композицией — и наша сценка готова.
◄ Масляная пастель допускает использование самых
разных приемов письма — от фактурных мазков,
которыми написана листва, до создания мягких
смешанных тонов, которыми показана садовая
дорожка.
Зигзагообразный узор
Композиция этой сцены по-
строена таким образом, что
оказываются связаны вое-
дино яркий образ и «деко-
рации». Приступая к рабо-
те, наш художник взял лист
черной бумаги и наметил
на нем все элементы компо-
зиции синей пастелью. На
первом этапе важно верно
разместить все элементы
картины.
С этой целью наш ху-
дожник, внимательно рас-
смотрев их, определил те
отправные точки, от кото-
рых ему следует «отталки-
ваться». Например, важную
роль он отвел зигзагообраз-
ному узору, «составленно-
му» из пышных растений.
Этот узор ведет взгляд зри-
теля вверх по дорожке к
едва заметному на заднем
плане клочку синего неба.
ное отношение к
увиденной сцене.
Прежде всего,
наметьте основ-
ные контуры
композиции и
распределите основные
цветовые пятна. Лишь после этого
можно заняться локальным цветом и фактурой.
«Восстановленные» края
В процессе работы очертания некоторых предме-
тов становятся нечеткими, слегка размытыми —
восстановить их достаточно просто любым тем-
ным или черным цветом. Вообще, вносить изме-
нения и исправлять неточности — обычная
практика любого художника. Иногда «потерян-
ные» и вновь восстановленные формы предме-
тов придают всей картине в целом живой и есте-
ственный характер.
Увлекшись «подробностями» отдельных
фрагментов, постарайтесь не перегрузить ими
свою картину. Кроме того, не позволяйте кра-
скам потерять свою свежесть и непосредствен-
ность. Пользуйтесь фиксативом — регулярно
покрывая им изображение, вы не дадите различ-
Иногда богатые свойства масляной пас-
тели недооценивают, считая ее менее
универсальным материалом по сравне-
нию с другими, более «популярными». И зря. С
помощью масляной пастели можно добиться
впечатляющего художественного результата,
она позволяет наносить разнообразные фактур-
ные штрихи и яркие цветовые пятна. Сегодня
мы, работая в этой технике, научимся создавать
тонкие тональные переходы и изображать мел-
кие фактурные детали.
Работаем по фотографиям
Работая по фотографии, старайтесь не просто ко-
пировать ее, но «художественно» преображать.
Ведь фотография — это всего лишь запечатлен-
ный на пленке «слепок» действительности. Пре-
вратится ли он в явление искусства — зависит от
фантазии и художественного чутья автора. Фото-
графию всегда полезно дополнить рядом набро-
сков, которые, помимо всего прочего, помогут
зафиксировать ваше собственное, глубоко лич-
ным цветам смешаться друг с другом.
Роль темперы
Заканчивал наш художник свою работу темпе-
рой — в частности, ею написаны светло-голубое
небо и яркие желтые цветы. Интересную факту-
ру создают «мазки» темперы, выполненные в
технике сухой кисти. Чтобы получить удовле-
творительный результат, предварительно потре-
нируйтесь в ней. Поработайте кистью в различ-
ных направлениях, меняя силу нажима.
313
ТЕМПЕРА И МАСЛЯНАЯ ПACTЕЛЬ• СТРОИМ КОМПОЗИЦИЮ
ПЕРВЫЕ ШАГИ
1, Делаем
набросок
композиции
Возьмите пастель
синий кобальт и на-
метьте основные эле-
менты композиции.
Синий цвет ярко вы-
деляется на черном
фоне и в то же время
за счет своей «приглу-
шенности» он не
будет конфликтовать
с другими цветами.
2v Окрашиваем фрагмент неба
Заштрихуйте небольшой участок неба кончиком палочки светло-синей
пастели Постарайтесь избегать слишком интенсивных цветов.
Вам
потребуется
Лист черной бумаги размером
49 х 42 см
Поделочный нож
19 масляных пастелей: синий
кобальт, светло-голубая, желто-
зеленая. серая, черная, желтая
охра, серо-зеленая, темно-зеленая,
оливково-коричневая, коричневая,
лиловая, оранжевая, белая,
прусская синька, светло-синяя,
розовая, светло-оранжевая,
красная, киноварь
3 темперные краски: белая,
светло-голубая, желтый кадмий
Мягкие круглые кисти
№№0 и 3
75-мм декораторская кисть
Палитра
Аэрозольный фиксатив
◄ Синим кобальтом (вверху)
выполнен первоначальный набросок,
а тона лужайки и листвы
написаны темно-зеленой (в центре)
и желто-зеленой (внизу) пастелью.
ПОДГОТОВИТЕЛЬНАЯ РАБОТА
Садовая сцена, которую выбрал для воспроизведения наш художник, позво-
ляет создать ряд различных композиций (фотографии вверху). Наш художник
сделал на месте несколько зарисовок, помогших ему оценить их достоинства
и недостатки — один такой набросок мы представляем вниманию читателя
В конечном итоге, наш художник остановился на композиции с дорожкой ве-
дущей взгляд зрителя к расположенной на заднем плане лужайке. Кроме
всего прочего, он сделал пейзажный этюд, с которым вы познакомитесь в
разделе «Самовыражение».
314
НА ПЛЕНЭРЕ
3, Пишем
лужайку
Окрасьте лужайку ко-
роткими мазками
желто-зеленой пасте-
ли. Поскольку ярко-зе-
леная лужайка образу-
ет самое яркое пятно
композиции, притяги-
вающее взгляд зрите-
ля, важно придать ему
выразительность уже
на первой стадии рабо-
ты. На каменные
плиты дорожки поло-
жите фактурные раз-
нонаправленные мазки
серой пастели. Уточни-
те форму камней чер-
ной пастелью.
4> Кладем
цвет
Покройте тонкими
штрихами желтой
охры садовый горшок.
Напишите папоротник
серо-зеленой и
<— темно-зеленой пас-
телью. Добавьте на
листья контрастные
мазки желто-зеленой
пастели.
РЕШАЕМ ПРОБЛЕМУ
Снимаем краску
Мягкая податливая пастель помогает быстро
исправлять допущенные ошибки — неудачно
выбранный цвет можно аккуратно снять с бу-
маги лезвием поделочного ножа. Чтобы не
порезаться, перед началом работы защитите
лезвие плот-
ным карто-
ном, зафик-
сировав его
клейкой лен-
той.
5Т Окрашиваем горшки
Снова вернитесь к садовым горшкам и покройте их отдельными маз-
ками желтой охры, оливково-коричневой и коричневой пастели. Затем на-
несите на дорожку отдельные мазки синего кобальта, лиловой, светло-
синей пастели и желтой охры.
6v Изображаем дорожку
Синей пастелью и желтой охрой окрасьте камни, которыми выложена
дорожка, — тем самым вы создадите эффект непрозрачности и «потерто-
сти». На ступени положите немного оранжевой и белой краски, а затем
добавьте на садовые горшки мазки теплой оранжевой пастели. Покажите
белой пастелью световые блики на горшках. Напишите колпак дымовой
трубы и замощенный участок за пределами лужайки белой пастелью и
желтой охрой.
315
ТЕМПЕРА И МАСЛЯНАЯ ПАСТЕЛЬ • СТРОИМ КОМПОЗИЦИЮ
РЕШАЕМ ПРОБЛЕМУ
Снимаем крошки
Когда вы наносите пастель поверх нижнего
слоя краски, на поверхности картины
скапливают-
ся мелкие
крошки. Возь-
мите 75-мм
декоратор-
скую кисть и
просто смахни-
те эти крошки
с бумаги.
ПРОДОЛЖАЕМ РАБОТУ
Три основных цветовых пятна — синее небо, зеленая трава на лу-
жайке и перламутрово-серая дорожка со ступенями — на карти-
не уже установлены. Эти цветовые пятна образуют зигзаг, кото-
рый будет вести взгляд зрителя по всей картине. Пока слой
краски достаточно тонок, вы имеете возможность внести необхо-
димые поправки.
?▼ Пишем садовый домик и зелень
Напишите растения и кустарники серо-зеленой, желто-зеленой пас-
телью и прусской синькои «Бросьте» на листву несколько мазков темно-
зеленой пастели. Перемещаясь по картине, окрасьте садовые горшки и
растущие у домика цветы коричневой, оранжевой пастелью и желтой
охрой. Эти же цвета понадобятся для изображения садового домика.
8Т Работаем над задним планом дома
Добавьте мазки светло-синей и белой пастели на замощенный участок
лужайки и колпак дымовой трубы, положите немного желто-зеленого цвета
на листву у садового домика. Старайтесь оставлять не закрашенными мел-
кие фрагменты — синий цвет лишь отчетливее выявит фактуру и добавит
интересный оттенок свежим краскам.
9^ Добавляем
новые детали
Слегка осветлите
белой пастелью
цветы, растущие по
обе стороны ступе-
ней, — получив-
шиеся блики сфоку-
сируют взгляд
зрителя, прежде
чем «вести» его
дальше Уточните
очертания листвы
растущей вокруг
крыши садового до-
мика, серо-зеленой
и желто-зеленой
пастелью. Напиши-
те темную листву в
верхней части кар-
тины палочками
темно-зеленого и
черного цветов.
316
НА ПЛЕНЭРЕ
W, Окрашиваем
цветы
Пора переходить к де-
талям — начните изо-
бражать цветы на
среднем плане кончи-
ком пастельной палоч
ки светло- голубого и
розового цветов Как и
белые цветы, они дол-
жны «останавливать»
взгляд зрителя. В то
же время их теплые
тона создадут мягкий
контраст с прохладны-
ми тонами зелени.
Синим кобальтом
окрасьте левую часть
картины.
4 Пурпурный (слева) и розовый
(в центре) цвета идеально
подходят для изображения
растущих посреди густой зелени
цветов. Желтой охрой (справа)
лучше всего окрасить садовые
горшки с растениями.
4 4 ► Фиксируем
I краски
Пройдитесь по всей
картине, добавляя
новые тона, уточняя
светотень и очерта-
ния предметов. Вся
картина окрашена —
пора зафиксировать
краски, чтобы они не
смешались друг с
другом. Покройте по-
верхность картины
аэрозольным фикса-
тивом, предваритель-
но проверив, хорошо
ли проветривается
помещение.
ШКОЛА МАСТЕРОВ
Винсент Ван Гог
(1853—1890)
Сад в Арле
Этот садовый пейзаж Ван Гог создал в
1888 году. Картина написана слегка изогну-
тыми мазками масляной краски, благодаря
которым художнику удалось создать удиви-
тельные фактурные эффекты. Дорожка об-
разует диагональ, направляющую взгляд зри-
теля справа Haieeo а яркие полосы
распустившихся цветов, напротив, прико-
вывают внимание к расположенной справа
стене.
Небо — единственный участок картины,
который написан в спокойных ровных
тонах. На его фоне особенно выделяются
насыщенные краски весеннего сада.
Цветы и трава в основном воспроизведены
мелкими штрихами и точками краски, хотя
пользовался здесь художник и линиями —
в частности, изображая отдельные цветки.
Муниципальный музей, Гаага/Художественная библиотека Бриджмена.
317
ТЕМПЕРА И МАСЛЯНАЯ ПАСТЕЛЬ • СТРОИМ КОМПОЗИЦИЮ
Ч О т Углубляем цвет
I £ Когда поверхность картины просохнет, смело продолжайте работу. До-
бавьте на лужайку интенсивного желто-зеленого цвета.
Ч О т Уточняем дорожку
I V Уточните цвет и очертания мощеной дорожки мазками светло-оран-
жевой и белой пастели. Чтобы изображение выглядело более естествен-
но, наносите мазки в различных направлениях.
Ч Д т Работаем над деталями
I “ Присмотритесь к картине — определите какие детали помогут «со-
брать» композицию в единое целое. Например, можно «оживить» зелень
вдоль бордюра яркими пятнами красного кадмия и киновари.
Ч С v Пишем дерево
I U Возьмите светло-синюю пастель и обозначьте контур дерева в верх-
ней части картины. Пастелью бледно-голубого цвета, которой вы писали
небо, изобразите рельефные очертания веток и листьев
318
НА ПЛЕНЭРЕ
4 С ► Продол-
I жаем
добавлять
детали
Пройдитесь по
всей поверхности
картины,крапин-
ками яркой краски
оживляя цветы и
добавляя свеже-
сти листве.
ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ
В целом можно считать картину законченной — осталось
лишь усилить цвета. Воспользуйтесь для этого темперой —
она поможет сделать колорит картины еще ярче.
4 у ▼ Покрываем небо темперой
I / Смешайте темперу светло-синего цвета с белилами и круглой
кистью №3 окрасьте небо.
САМОВЫРАЖЕНИЕ
Другой формат
Иногда одного этюда бывает недостаточно для того, чтобы
вместить богатые впечатления от очаровавшей вас сцены. Еще
раз обратившись к выбранному сюжету, вы гораздо глубже
«освоите» его. Например, наш художник решил изобразить этот
вид не в портретном, а в так называемом пейзажном формате.
Это позволило ему выделить большее пространство для цветов
и зелени по обеим сторонам дорожки. В процессе работы наш
художник обращался к технике линеарного рисунка и пользо-
вался яркими неразведенными красками.
4 О ▼ Добавляем желтый цвет
I О Поскольку желтая масляная пастель почти прозрачна, сочетайте
ее с темперой цвета желтый кадмий для того, чтобы сделать желтые
цветки справа более яркими. Нанесите эту краску круглой кистью №3,
повторяя мазками форму цветков.
319
ТЕМПЕРА И МАСЛЯНАЯ ПАСТЕЛЬ• СТРОИМ КОМПОЗИЦИЮ
4 Q ► Уточняем форму листьев
I Возьмите круглую кисть №0 и желтой
темперой проведите тонкие линии на острых ли-
стьях растения в кадке. Наносите краску в тех-
нике сухой кисти — для этого снимите излишки
краски листком бумаги.
ГОТОВАЯ
КАРТИНА
СЛЕДУЮЩИЙ УРОК
Рисуем холмистый
итальянский пейзаж в
почти абстрактной
манере.
•	Сводим сюжет
картины к серии
простых
геометрических форм.
•	Передаем атмосферу
пейзажа с помощью
ярких акриловых
красок.
•	Создаем фактурные
эффек ь прибегая к
технике сграффито.
А Особенности цвета
Капли,крапинки и короткие
мазки красок, нанесенных слой
за слоем на каменную дорожку,
усиливают глубину и блеск изо-
бражения.
Б Черный фон
Местами сквозь краску видна
черная бумага. Эти вкрапления
темного тона помогают унифици-
ровать цветовую гамму всей ком-
позиции, «читаются» как тени и
углубляют тон.
В Темпера
Ярко освещенные солнцем жел-
тые цветы написаны темперой,
делающей цвет более интенсив-
ным.
320
ОСНОВЫ МАСТЕРСТВА
Пуантилизм
Не удовлетворенные теми приемами, что
предложили импрессионисты, Сёра и Синьяк
пошли дальше и создали новую живописную
технику.
Сера, первым применивший в живописи точечные
мазки, с детства мечтал о «научной живописи».
Он как бы услышал требования времени.
Неоимпрессионизм Сёра, оспорившего стихийность
творчества, — это попытка превратить
«романтический» импрессионизм в импрессионизм
«научный».
звестный французский художник
Жорж Сёра (1859—1891) в 1880-е
годы совершил переворот в живо-
писи — пропагандируя более обдуманный
подход к созданию картины, он восстал
против спонтанности «впечатления», на
которую молились художники-импрессио-
нисты.
◄ Этюд Сёра к ею картине «Канкан»
(ок. 1889) написан в пуантилистической мане-
ре, как нельзя лучше передающей атмосферу
шумного парижского кабаре. Обратите внима-
ние на то, как тщательно выстроена эта
композиция — грифы музыкальных инстру-
ментов «перекликаются» с движениями ног
танцовщиц. Вслед за де Сюпервилем Сёра
утверждал, что направления снизу вверх и
слева направо воспринимаются как приятные,
а противоположные — наоборот. В соот-
ветствии с этим он сознательно использовал
ритмически повторяющиеся линии, «выра-
жающие радость».
Галерея Курто, Лондон/Художественная библиотека
Бриджмена.
Новаторский подход
После интенсивных поисков, вызванных неу-
довлетворенностью художественной идеоло-
гией импрессионизма, Сёра придумал пуан-
тилизм. Пуантилизмом называется техника
нанесения чистых красок отдельными точка-
ми, которые образуют на листе новый, «со-
ставной» цвет.
Удивительно много успел за свою корот-
кую жизнь этот художник! Свой первый ше-
девр, картину «Купание в Аньере», он написал
в возрасте всего 24 лет, а спустя два года —
знаменитое полотно «Воскресенье после по-
лудня на острове Гранд-Жатт», которое при-
несло ему славу.
Сёра родился в Париже, здесь же закончил
Школу изящных искусств, где учился рисо-
вать с гипсовых слепков и с натуры. Он много
занимался копированием работ старых масте-
ров. Как-то молодой живописец посетил вы-
ставку импрессионистов, где его потрясли по-
лотна Клода Моне (1840—1926) и Камиля
Писсарро (1830—1903) — это потрясение,
по словам художника, «было настолько же
87
«ТОЧЕЧНАЯ» ЖИВОПИСЬ • ФАНАТИКИ ЦВЕТНОЙ ТОЧКИ
глубоким, как и неожиданным». Как результат, все ранние работы
Сёра были созданы под явным влиянием импрессионистов. Сюжеты
же он черпал из повседневной жизни обычных людей.
Знаменитые работы
Работа «Воскресенье после полудня на острове Гранд-Жатт» со-
держательно близка к импрессионистической тематике, однако
техника, в которой выполнена эта картина, имеет мало общего с
техникой импрессионистов. Каждая «точка» цвета тут тщательно
продумана, ни о какой спонтанности даже речи не может идти.
«Гранд-Жатт» был впервые показан на Восьмой (и последней)
выставке импрессионистов. В отпущенные ему судьбой остав-
шиеся годы жизни Сёра успел завершить еще три великих произ-
ведения: «Мост в Курбвуа», «Парад», «Канкан». «Цирк» остался
неоконченным.
Наследие Сёра
Хотя впоследствии многие художники находили придуманный
Сёра метод излишне хлопотным, его идеи относительно цвета,
композиции и сюжета оказали заметное влияние на многих круп-
ных мастеров XIX и XX веков. В частности, это влияние обнару-
живается в творчестве Ван Гога, Анри Матисса (1869—1954),
Андре Дерена (1880—1954) и других.
Впрочем, популярными пуантилистические идеи стали еще
при жизни Сёра. У него были единомышленники. Самый извест-
ный из них — Поль Синьяк (1863—1935).
Синьяк — пропагандист пуантилизма
Если Сёра можно назвать теоретиком пуантилизма, то Синьяка —
его главным пропагандистом. В 1899 году Синьяк издал кишу «От
Делакруа к неоимпрессионизму», в которой, ориентируясь на моло-
дых художников, изложил основные принципы неоимпрессионизма.
ШЕДЕВР СЁРА
Одна из самых знаменитых кар-
тин Сёра — «Купание в Аньере».
В отличие от импрессионистов,
которые работали на пленэре.
Сёра писал свою картину в ма-
стерской, используя сделанные с
натуры наброски. Это позволило
ему не торопиться, тщательно
подбирая форму мазков на том
или ином участке картины. Тут
встречаются и перекрестные
мазки, которыми написана трава
(слева), и цветовые точки на ша-
почке мальчика (справа), и гори-
зонтальные мазки обозначающие
рябь на воде.
Национальная галерея, Лондон/Художественная библиотека Бриджмена.
В самом начале XX века Синьяк ото-
шел от чистого пуантилизма и попытался
писать мелкими цветными квадратами. В
такой мозаичной манере им были написа-
ны его поздние работы — «Папский дво-
рец, Авиньон» (вверху, слева) и «Вид на
марсельский порт».
◄ «Папский дворец, Авиньон» (1900) —
классический пример «мозаичной» работы
кистью, характерной для поздних картин
Синьяка. Вода в нижнем левом углу написана
точками желтой, зеленой, изумрудной и синей
красок, которые издали выглядят как
спокойный зеленый тон, — таким образом,
происходит оптическое смешение красок.
Музей д’Орсэ, Париж/Художественная библиотека
Бриджмена.
88
ПРИКЛАДНОЕ ТВОРЧЕСТВО
Инкогнито в позолоте
В такой загадочной позолоченной маске есть
шанс остаться неузнанным на праздничном
маскараде.
Т^Ъгда приходит время начать все «с чистого листа»,
Л. v нужно, чтобы прошлое покинуло вас навсегда. Ради
.того на миг придется стать... никем. Нет ничего
проще — за золотой загадочной маской так легко
спрятать свое истинное л ицо, привычное выражение
глаз и старые привычки!
◄ Благодаря аэрозольной краске маска
кажется позолоченной. А украшения делают ее
еще более изысканной и загадочной.
Тайна и загадка, сопровождающие кар-
навальную маску, делают ее привлека-
тельным атрибутом любого маскарада
и даже семейного праздника. Эта позолочен-
ная маска выполнена по образцу ритуальных
масок жрецов племени ацтеков. Они искренне
верили, что надевший маску человек теряет
свою индивидуальность и обретает способ-
ность быть «проводником» воли высших сил.
Похоже, и в наше время маска не утеряла
своей привлекательности — трудно предста-
вить без нее, например, современный бразиль-
ский карнавал.
205
ПАПЬЕ-МАШЕ • СОЗДАЕМ ЗАГАДКУ
|т Подготавливаем клейкую ленту
Разрежьте ножницами клейкую ленту на небольшие кусочки. Пусть они
будут разной величины — для работы вам потребуются куски большего и мень-
шего размеров.
Зт Добавляем слои бумаги
Когда первый слой полосок будет приклеен, приступайте к следующему
и продолжайте клеить вплоть до седьмого слоя. Особенно аккуратно накле-
ивайте ленту на сложных участках — вокруг носа и глаз.
2Т Оклеиваем
«ЛИЦО”
Слегка увлажните
клеевую сторону
одной из полосок
водой и наклейте на
голову манекена Про
должайте одну за дру-
гой наклеивать поло-
ски таким образом,
чтобы каждая после-
дующая частично по-
крывала предыдущую.
Оклейте подобным об-
разом верхнюю часть
голову манекена, «об-
ходя» отверстия для
глаз.
Голова манекена
Клейкая бумажная лента
Ножницы
Сосуд с водой
Газета или оберточная
бумага
Золотая аэрозольная краска
4 т Выравниваем маску
Спустя 20 минут, когда слои бумажной ленты окончательно высохнут ос-
торожно снимите маску с манекена. Если при этом она немного погнется —
ничего страшного, вы легко сможете вернуть ей первоначальную форму.
Возьмите ножницы и подравняйте края маски
Декоративная кайма или
пластиковые листья
папоротника
Шило
Тесьма
Клей ПВА
Декоративный шнур
206
ПРИКЛАДНОЕ ТВОРЧЕСТВО
5т Укрепляем слабые участки
Взгляните на маску против света и убедитесь, что слои бумаги наложе-
ны равномерно. Если все же в некоторых местах маска просвечивает, на-
клейте изнутри дополнительные полоски бумажной ленты. Оклейте заново
всю внутреннюю поверхность маски.
6Т Покрываем маску позолотой
Расстелив на столе оберточную бумагу, положите маску и покройте ее
наружную сторону слоем аэрозольной золотой краски.
?▼ Добавляем декоративные детали
Возьмите пластиковые веточки папоротника и окрасьте их золотой кра-
ской. Осторожно прикрепите ветки к верхней части маски
8v Оклеиваем скрепки
Оклейте края скрепок с внутренней стороны маски шестью слоями поло-
сок клейкой ленты.
СОВЕТ СПЕЦИАЛИСТА
Й Как вылепить маску
В качестве основы для маски удобнее воспользоваться
головой манекена, купить которую можно в специали-
зированном магазине. Если вам не удалось добыть
такую «голову», пусть «манекеном» побудет ваш прия-
тель. Эта процедура абсолютно безвредна — нужно
лишь зачесать волосы назад и туго перевязать.
207
ПАПЬЕ-МАШЕ • СОЗДАЕМ ЗАГАДКУ
9’ Прикрепляем завязки из тесьмы
С помощью шила сделайте небольшие отверстия по обеим сторонам
маски. Пропустите сквозь каждое отверстие декоративную тесьму или
ленту, закрепите узлом.
Q а Заключительные детали
Приклейте клеем ПВА «брови» — два небольших листка папоротни-
ка. Приклейте по внешнему контуру маски декоративный шнур.
ГОТОВАЯ МАСКА
СЛЕДУЮЩИЙ УРОК
Превратим свою комнату
в декоративный аквариум
с почти «живыми»
рыбками.
•	Подбираем для
модуля блестящие
отражающие свет
декоративные
материалы.
•	Вырезаем рыбок, для
каждой подбирая
нужный размер и
форму, и окрашиваем
их акриловыми
красками.
*	Размещаем фигурки
так, чтобы они смогли
свободно вращаться в
воздухе.
А Сложные формы
Маска вылеплена по
голове манекена, что
позволило точно пе-
редать сложные
формы верхней
части человеческого
лица.
Б Золотое
покрытие
Роскошный вид при-
дает маске покры-
вающий ее толстый
слой аэрозольной зо
лотой краски.
В Богатые
украшения
Маска украшена не-
дорогими, но очень
эффектными деталя-
ми — искусственны-
ми ветками папорот-
ника, тесьмой,
шнуром.
208