еженедельный журнал
рекомендуемая цена 45 руб., 6,95 грн, 190 тенге
ПРАКТИЧЕСКИЙ КУРС
ШАГ ЗА ШАГОМ
54
Vjdicwarwi-
ШАГ ЗА ШАГОМ
АЗБУКА РИСУНКА
219-222
Натюрморт из сухих подсолнухов заиграет свежими
красками благодаря размывкам цветной туши.
В МАСТЕРСКОЙ
323-328
В качестве модели побудем сегодня сами. Рисуем автопортрет
цветными акварельными карандашами.
НА ПЛЕНЭРЕ
327-334
«Поймать» неукротимый поток воды — задача не из
легких. Сделать это вам
поможет полупрозрачная
акварель.
ПРИКЛАДНОЕ ТВОРЧЕСТВО
213-216
Старая мудрая сова займет свое место на стене вашего
жилища.
ЧИТАЙТЕ В №55
Чтобы создать этот натюрморт «под старину»,
вам понадобятся мелки конте.
Напишем акварелью типичный «деревенский»
натюрморт с буханкой хлеба, куском сыра,
кувшином и засушенными цветами.
Попробуем оживить попугая и леопарда,
прежде научившись передавать в картине
движение.
Совершите путешествие в мир дикой природы.
«Искусство рисования и
живописи» №54
Издатель и учредитель:
ООО «Де Агостини»
125315, Российская
Федерация, г. Москва,
Ленинградский пр-т, д. 72
Адрес для писем
читателей:
123298, г. Москва, а/я 40
«Искусство рисования и
живописи»
Главный редактор:
Ф. Асеев
Отпечатано в типографии
«Юнивест Принт»
Украина, г. Киев
Тираж: 100 000 экз.
Распространение
в России:
ЗАО «Издательский дом
«БУРДА»
Свидетельство о
регистрации
Федеральной службы
по надзору
за соблюдением
законодательства
в сфере массовых
коммуникаций
и охране культурного
наследия Российской
Федерации:
ПИ №ФС77-22789
от 27.12.2005
© 200" ООО «Де Агостини»
ISBN 0-7489-8683-9
(серия)
ISBN 5-9774-0090-Х
Цена свободная
Печатные материалы,
рисунки и иллюстрации
серии охраняются законом
об авторском праве.
Любое воспроизведение
опубликованных
материалов возможно
лишь с письменного
разрешения редакции.
Редакция оставляет за
собой право заменять
анонсированные
материалы.
АЗБУКА РИСУНКА
Почти как в зеркале
Если поблизости нет людей, готовых
позировать вам, вы всегда можете обратиться
к модели, которая никогда не откажет, —
к самому себе. Напишите собственный
автопортрет.
Яеплохое занятие — посмотреть на себя со стороны.
Попытайтесь зафиксировать ваше «сегодня», в
точности повторив свой образ. А через несколько дней
повторите эту попытку— возможно, это будет уже совсем
иной образ.
< Акварельные
карандаши
позволили сочетать
живой линеарный
рисунок с мягкими
цветовыми
пятнами.
Если вы чувствуете себя новичком в жанре
портрета, не «замахивайтесь» сразу на то,
чтобы изображать других людей. Начните с
себя. Убедившись, что вам никто не помешает, по-
ставьте перед собой на расстоянии 30 см большое
зеркало и приступайте к делу. Во всех подробностях
изучите форму головы, черты собственного лица:
расположение и разрез глаз, положение бровей и
линию губ. Если для полноты картины вам необхо-
димо видеть себя «объемно», воспользуйтесь двумя
зеркалами: одно из них разместите под небольшим
углом по отношению к другому.
Чтобы автопортрет не вышел излишне напря-
женным и сосредоточенным, постарайтесь рассла-
биться и смотреться «естественно».
Свет и цвет
Наш художник установил источник света слева, бла-
годаря чему на рисунке появились сильные свето-
вые контрасты Игра света и тени формирует объем
лица, подчеркивая естественные формы каждого его
фрагмента.
Чтобы цвет лица стал более ровным и теплым,
наш художник сначала показал общий тон штриха-
ми акварельных карандашей, после чего осторожно
размыл их водой.
219
АКВАРЕЛЬНЫЕ КАРАНДАШИ • АВТОПОРТРЕТ АНФАС
ПЕРВЫЕ ШАГИ
ПРЯМО ИЛИ ПОД УГЛОМ?
1ь Делаем
набросок
головы
Возьмите коричневый
акварельный каран-
даш и обозначьте
очертания головы и
линию плеч. Измеряя
пропорции с помощью
карандаша, наметьте
положение глаз, носа и
рта (как показано на
рисунках справа).
Определитесь с распо-
ложением основных
теней.
2к Углубляем
тень
Окрасьте дверь свет-
ло-серой пастелью,
после чего добавьте
светлые пятна палоч-
кой белой пастели.
Возьмите серую пас-
тель и обозначьте
длинными мазками
край двери и дверную
раму.
УБАВЛЯЕМ НОВЫЕ КРАСКИ
Теперь, когда на портрете обозначены основные черты лица и за-
вершено распределение светотени, пришла пора добавить новые
краски, которые сделают более реалистичными телесные тона и
помогут точнее описать черты лица. Для того чтобы получить
ровные цветовые пятна, займемся размывкой штриховки, поло-
женной акварельными карандашами.
Рисуя портрет анфас
(слева), вы имеете воз-
можность лучше рас-
смотреть себя в зерка-
ле, к тому же в этом
ракурсе все парные
черты лица — напри-
мер, глаза и уши —
расположены строго
симметрично. Сделай-
те элементарный чер-
теж, благодаря кото-
рому станет ясно, что
глаза располагаются
примерно посереди-
не между верхним и
нижним краем голо-
вы, нос занимает
среднее положение между лини-
ей глаз и нижней точкой подбородка, а линия рта проходит между кон-
чиком носа и подбородком Поэкспериментируйте с различными пово-
ротами головы. Чуть
поверните голову влево
(справа). Такой ракурс
выгоднее с точки зре-
ния композиции, одна-
ко наблюдать самого
себя в подобном поло-
жении достаточно не-
удобно: в этом случае
вам придется сесть
под некоторым углом
к зеркалу, время от
времени поворачи-
вая к нему голову.
► Добавляем
теплый тон
Уточните показанную
ранее тень на правой
стороне шеи, после
чего затените правую
сторону лица. Взяв
розовый карандаш,
сделайте тон на лице
и шее более теплым.
Лист белой бумаги размером
50 х 40 см
6 акварельных цветных
карандашей: коричневый,
розовый, светло-синий, темно-
серый, синий кобальт,
индейский красный
Ластик
Кисть №1
220
АЗБУКА РИСУНКА
4* Рисуем глаза
Коричневым карандашом нарисуйте складку на переносице, углу-
бите тень под подбородком и уточните линию прически справа. Нари-
суйте очки и слегка заштрихуйте правое стекло. Изобразите глаза свет-
ло-синим карандашом, им же нарисуйте рубашку и лежащую на седых
волосах холодную тень.
5J Закрашиваем темный фон
Возьмите темно-серый карандаш и штриховкой покажите фон. Бла-
годаря темному фону черты лица становятся особенно выразительны-
ми, а седые волосы модели только усиливают этот эффект. Добавьте
несколько фактурных карандашных штрихов на волосы с правой сторо-
ны головы. При возникновении неточностей и ошибок внесите необхо-
димые поправки. Делать это следует именно на этом этапе.
6* Делаем размывки
Нарисуйте зрачки глаз темно-серым карандашом, после чего возь-
мите карандаш синий кобальт и подчеркните тени на рубашке в районе
воротника и плеч. Влажной кистью №1 начните размывать темно-
серые карандашные штрихи фона. Помойте кисть и, смешав карандаш-
ные штрихи разных цветов, смягчите тон рубашки.
?▼ Добавляем теплый тон
Возьмите индейский красный карандаш и сделайте тон на правой
стороне лица более теплым. После этого добавьте немного красного
тона на приподнятые уголки губ, чтобы придать лицу выражение легкой
полуулыбки. Пройдитесь по всему лицу коричневым и розовым каранда-
шом. оставляя участки не закрашенными там, где нужно изобразить
световые блики. Коричневым карандашом уточните контуры фрагмен-
тов лица.
221
АКВАРЕЛЬНЫЕ КАРАНДАШИ • АВТОПОРТРЕТ АНФАС
ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ
На этом этапе автопортрет можно считать законченным, хотя не будет лишним подчер-
кнуть отдельные черты лица. Не слишком увлекайтесь при этом деталями, чтобы не пе-
регрузить рисунок.
8> Углубляем тон заднего плана
Темно-серым карандашом углубите
тон заднего плана таким образом, чтобы
он «сгущался» вокруг головы и светлел по
мере приближения к краям рисунка. От-
дельные волоски на бровях изобразите
легкими короткими штрихами коричневого
и темно-серого карандашей Заполните не
закрашенные участки на рубашке штриха-
ми светло-синего цвета.
9Т Заключительные шаги
Тем же светло-синим карандашом
углубите цвет глаз натурщика, а затем ин-
дейским красным карандашом обозначьте
внутренний уголок правого глаза. Затем-
ните зрачки глаз темно-серым каранда-
шом.
ГОТОВЫЙ
РИСУНОК
СЛЕДУЮЩИЙ УРОК
Попробуем нарисовать
натюрморт «под
старину», создав патину с
помощью мелков конте.
•	Рисуем на бумаге,
обладающей ярко
выраженной
фактурой.
•	Воспроизводим
глубокие тени чередуя
штрихи, нанесенные
мелками конте и
углем.
•	Показываем фактуру
живых волокон
древесины с помощью
линеарного
карандашного рисунка.
А Фактура волос
Фактура седых волос передана
несколькими карандашными ли-
ниями.
Б Тонкие детали
Черты лица нарисованы остро
заточенными цветными каранда-
шами — это помогает лучше пе-
редать характер модели
В Телесные тона
Естественный телесный тон по-
лучен «смешением» розовых и
коричневых цветов.
222
В МАСТЕРСКОЙ
Привет из лета
Техника работы пером и цветными
размывками очень хороша тогда, когда нужно
передать форму, цвет и фактуру засушенных
цветков. Например, подсолнухов.
mu цветы не завянут, поэтому ничто не ограничит вас во
времени. Листик за листиком перебирая сухие подсолнухи,
перенесем их на бумагу с помощью размывок цветной туши. А
четкости придадим им, прописав пером их контуры.
Л- В этом пейзаже «чистые» участки белой бумаги играют не
меньшую роль, чем те, что покрыты краской.
Цветы — это всегда выигрышный
сюжет для картины, в какой бы тех-
нике она ни выполнялась. Един-
ственная «опасность» тут — погружаясь в по-
дробности, перегрузить композицию. Не
забывайте о том, что в любом цветке нас в
первую очередь привлекаю! не мелкие дета-
ли, но ощущение воздушной легкости и изя-
щества. Поэтому старайтесь не отвлекаться от
главной задачи — передать изящество цветка,
избегая при этом изображения мелочей.
Линия и размывка
Своеобразный натюрморт с сухими подсол-
нухами и коробочками мака наш художник
решил написать в смешанной технике линеар-
ного рисунка и размывок цветной туши. Эта
выразительная техника в данном случае под-
ходит как нельзя лучше. Прорисованные
очертания цветка сообщают ему особые выра-
зительность и хрупкость, а полупрозрачные
размывки разноцветной туши делают компо-
зицию яркой и динамичной.
Разные схемы работы
В указанной технике требуется работать очень
быстро — тогда размывки цветной туши, не
скованные четкими контурами, запросто «за-
ходят» за границы линеарного рисунка. Важ-
ная роль в таком рисунке отводится не закра-
шенным участкам белой бумаги. Прежде чем
приступить к работе, определитесь с очеред-
ностью действий. Например, вы можете по-
ступить так же, как наш художник, который
сначала нанес цветовые пятна а затем пере-
шел к рисунку. При этом проведенные по
влажной размывке линии выглядят слегка
расплывшимися; линии же, нарисованные по-
верх просохшей размывки, остаются тонкими
и четкими. Можно действовать и наоборот —
сначала сделать линеарный рисунок, а затем
раскрасить его цветной тушью. В этом случае
особое значение приобретает то, какую тушь
вы выберете для линеарного рисунка: тонкие
линии, нарисованные спиртовой тушью,
такими и останутся, а контуры рисунка, нари-
сованного тушью на водной основе, после на-
несения размывок потеряют свою четкость.
323
ЦВЕТНАЯ ТУШЬ • НАТЮРМОРТ
ПЕРВЫЕ ШАГИ
1* Делаем набросок композиции
Возьмите карандаш НВ и легкими, но точными движениями набросайте
основные элементы композиции. Помните о том. что исправить линии, про-
веденные тушью, невозможно, поэтому все поправки придется вносить на
стадии карандашного рисунка.
2* Окрашиваем
лепестки
Смешайте лимонно-
желтую тушь с сырой
сиеной — должен по-
лучиться яркий жел-
тый оттенок. Разве-
дите получившуюся
краску небольшим ко-
личеством воды и за-
красьте лепестки
подсолнухов, вос-
пользовавшись 6-мм
плоской кистью.
Дождитесь, пока
тушь просохнет.
Вам
потребуете..
3v Изображаем чашелистики
Закрасьте чашелистики на ближнем к переднему краю картины
подсолнухе короткими мазками разведенной сырой умбры (предвари-
тельно проверив тон на листке бумаги). Напишите стебель цветка, уси-
ливая или ослабляя нажим на кисть и тем самым меняя глубину тона.
4v Добавляем новые фрагменты
Изобразите стебли и чашелистики двух остальных подсолнухов,
по-прежнему варьируя глубину тона. Не забывайте, что работу над
каждым последующим шагом надо проводить по полностью просохше-
му листу. Если у вас мало времени, ускорьте этот процесс с помощью
фена для волос.
Лист плотной бумаги размером 40 х 60 см
Карандаш НВ
Мягкие кисти: круглая кисть №4.6-мм длинная плоская кисть
Тушь 5 цветов: лимонно-желтая, сь рая сиена, сырая умбра
оливково-зеленая, серо-голубая
Палитра
Перьевая ручка со стальным пером
Бамбуковое перо
324
В МАСТЕРСКОЙ
5Т Переходим к листьям
Смешайте оливково-зеленую тушь с небольшим количеством
сырой умбры, добавьте немного воды. Окрасьте бледные, как бы запы-
ленные, листья подсолнухов постарайтесь передать их слегка поник-
шими, будто готовыми рассыпаться Воспользуйтесь способом «влаж
ным по влажному», позволяя кое-где образовываться небольшим
потекам туши, а в других местах, напротив, снимая кистью излишки
краски, чтобы осветлить тон.
6Т Пишем сердцевины подсолнухов
Напишите заполненные семенами сердцевины подсолнухов кра-
ской, которой вы писали в шаге 3, — но чуть более насыщенной. Про-
должайте при этом варьировать глубину тона, меняя нажим на кисть.
Следите за тем, чтобы свежая темная краска не смешивалась со
светлыми тонами лепестков.
?▼ Начинаем окрашивать коробочки
Добавьте в смесь из предыдущего шага еще немного воды и на-
пишите сухие коробочки маков Заранее определитесь со световыми
бликами, чтобы оставить эти места не закрашенными. Когда очередь
дойдет до стеблей, добавьте в сырую умбру немного лимонно-желтой
туши и начните работать способом «влажным по влажному» — это
позволит сделать более разнообразным их тон.
Завершаем работу с кистью
Продолжайте окрашивать маковые коробочки смесью сырой умбры и
лимонно-желтой туши, оставляя при этом тонкие полоски «чистой» белой бу-
маги, передающие неровную фактуру коробочек
СОВЕТ СПЕЦИАЛИСТА
fefij Характерные линии
Для линеарного рисунка вполне подойдет любой из трех тра-
диционных типов пера—стальное (вверху),
бамбуковое (в цен-
тре) или гусиное
(внизу). Каждое из
них оставит харак-
терные линии шири-
ну которых можно ре-
гулировать, меняя
нажим на перо. Преж
де чем приступить к
рисунку, поупражняй-
тесь на листке бумаги.
325
ЦВЕТНАЯ ТУШЬ • НАТЮРМОРТ
ШКОЛА МАСТЕРОВ
ПРОДОЛЖАЕМ РАБОТУ
Основные цветовые пятна на картине положены — смело перехо-
дите к линеарному рисунку. Опишите легкими плавными линия-
ми пера изогнутые и острые детали цветков и листьев.
Эгон Шиле
(1890—1918)
Подсолнух
9Т Описываем лепестки подсолнуха
Приготовьте смесь лимонно-желтой туши и небольшого количества
сырой сиены. Возьмите ручку со стальным пером и нарисуйте контуры
ближнего к переднему плану подсолнуха. Затем изобразите ребристую по-
верхность лепестка. Рисование пером требует определенных навыков, поэ-
тому, пока вы не накопили достаточно опыта, действуйте с особой осторож-
ностью.
Знаменитый австрийский
модернист Эгон Шиле изо-
бразил этот подсолнух в аб-
страктной манере. Форма
цветка выглядит скорее пло-
ской, чем объемной, —
такими бывают цветки,
«забытые» между страница-
ми книги. Обратите внима-
ние на то, как художник
«подогнал» формат карти-
ны под удлиненную форму
цветка.
Листья подсолнуха написаны
в единой коричнево-зеленой
гамме.
WT Продолжаем работать над лепестками
Переходя от цветка к цветку, покажите очертания их лепестков ли-
монно-желтой тушью. Не забывайте менять нажим на перо. Наберите по-
больше туши и дайте нескольким каплям свободно стечь — эти пятна
будут изображать пожухлые кончики лепестков. По-прежнему старайтесь
передавать лишь общее впечатление от цветков, стремитесь к тому,
чтобы они выглядели как можно более естественно.
Линеарный рисунок ожи-
вляют покрытые шипами
стебли подсолнуха.
Яркие красные и оранжевые
тона в нижней части карти-
ны контрастируют с преобла-
дающими на остальных
участках коричневыми и
приглушенными зелеными
тонами.
Городской исторический музей, Вена/Художественная библиотека Бриджмена.
326
В МАСТЕРСКОЙ
1 1 т Добавляем темные тона
1 1 Перейдите к бамбуковому перу и сырой умброй уточните очертания
темных неровных чашелистиков, которые окружают цветки подсолнухов.
Чтобы тушь не расплывалась, рисуйте быстрыми, смелыми линиями.
d Q ’ Углубляем тон сердцевин подсолнуха
I Продолжая работать бамбуковым пером и чистой сырой умброй,
углубите тон сердцевин подсолнуха и уточните отдельные лепестки. По-
средством перекрестной штриховки покажите плотно прижатые друг к
другу семена подсолнуха, местами давая проглядывать нижнему слою
краски.
d О ’ Работаем над листьями
I V Оливково-зеленой тушью подчеркните как бы рваную форму ли-
стьев подсолнуха, на ходу «придумывая» их.
САМОВЫРАЖЕНИЕ
Крупный план
Писать подсолнухи можно по-разному. В данном случае наш ху-
дожник решил показать крупным планом два лежащих под
углом друг к другу цветка подсолнуха. Работал он в той же тех-
нике, с небольшим отличием — тонкое перо он использовал
только для лепестков и чашелистиков, а сердцевину подсолну-
хов написал ровнь ми размывками цветной туши.
327
ЦВЕТНАЯ ТУШЬ • НАТЮРМОРТ
ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ
Картину можно считать в основном законченной. Осталось
лишь, не слишком увлекаясь деталями, прорисовать коро-
бочки мака и отбрасываемые цветками тени.
4 Я ► Рисуем
  детали
маковок
Вновь вернитесь к
перьевой ручке со
стальным пером и об-
ведите сырой умброй
контуры коробочек
мака. Линии должны
быть очень легкими.
Добавьте в тушь нем-
ного воды и изобра-
зите ребристую фак-
туру маковок.
Быстрыми неровны-
ми линиями подчер-
кните контуры сте-
блей мака.
► Добавляем
I ** тени
Разведите в воде
серо-голубую тушь и
круглой кистью №4
напишите тени, от-
брасываемые цвет-
ками на белую по-
верхность стола.
Наносите краску не-
равномерными маз-
ками, чтобы прояви-
лись оттенки тона.
ГОТОВАЯ КАРТИНА
СЛЕДУЮЩИЙ УРОК
Напишем акварелью
“Деревенский»
натюрморт с буханкой
хлеба, куском сыра
кувшином и
засушенными
цветами
•	Работаем на листе
плотного и
гладкого картона.
•	Делаем живой
набросок,
пользуясь кистью и
краской.
 Создаем
необычные
фактуры,
процарапывая для
этого поверхность
картона
поделочным
ножом
А Чистые краски
Художник использовал ограничен-
ную цветовую гамму и почти не сме-
шивал краски друг с другом, что по-
зволило сохранить их свежими и
яркими.
Б Отбрасываемые тени
На этой картине отсутствует задний
план, который мог бы отвлечь вни-
мание зрителя от цветков «Прикре-
пить» цветки в пространстве и углу-
бить цветовые контрасты помогают
тени.
В Выразительные штрихи
Картину оживляет контраст, возни-
кающий между плоскими цветными
размывками и энергичными линия-
ми, проведенными пером и тушью.
328
НА ПЛЕНЭРЕ
Стихия воды
На этот раз мы напишем акварельными
красками бушующий каменистый водопад на
бурной реке.
! / риродную стихию удавалось «укротить» на
J. 1 бумаге далеко не каждому мастеру. И все же
рискнем помериться силами с неистовым бур сягцим
водопадом —уж очень заманчива перспектива
оказаться в числе удачливых. А влажный ветер,
сбивающий с ног, только добавит острых ощущений.
Прежде чем приступать к изображе-
нию подобных энергичных спен. вам
придется научиться наблюдать и
фантазировать. Налейте воду в какую-нибудь
емкость и присмотритесь, как она переливает-
ся в солнечных лучах, как затейливо играют на
ней световые блики. Подключив воображение,
во всех подробностях представьте бурный реч-
ной поток, несущийся среди огромных валу-
нов. Прозрачная вода на глазах превращается
в белую воздушную пену, поднимающуюся вы-
соко вверх; ближе к середине реки ее ход за-
медляется.
Световые блики
Спокойный прозрачный водоем можно писать
широкими размывками краски, нанесенной
способом «влажным по влажному», а бурную
реку — иначе: короткими мазками кисти и спо-
собом «влажным по сухом}'». Чтобы акварель-
ные краски не потеряли своей свежести и про-
зрачности, постарайтесь, чтобы слоев
различных цветов было как можно меньше.
Просто незаменима в этом случае маскировоч-
ная жидкость, с помощью которой вы сможете
подготовить основу для световых бликов на
воде, пены и летящих брызг. Нанесенные сверху
А В этом пейзаже «чистые» участки белой
бумаги играют не меньшую роль, чем те, что
покрыты краской.
слои краски затем исчезнут вместе с засохшей
пленкой маскировочной жидкости.
С бурной поверхностью реки контрастируют
лесистые берега, покрытые осенней листвой.
Эти спокойные темные тона ведут взгляд зрите-
ля к фокальной точке картины — каменистому
водопаду на бурной реке.
327
АКВАРЕЛЬ • ПИШЕМ ДВИЖЕНИЕ
ПЕРВЫЕ ШАГИ
1Т Наносим маскировочную жидкость
Наметьте основные элементы композиции карандашом 2В. Возьмите
небольшую щетку (можно воспользоваться, например, зубной щеткой) и
начните разбрызгивать маскировочную жидкость по картине, перемещаясь
от середины к краям Снимите излишки жидкости бумажной салфеткой.
Зт Пишем деревья способом «влажным по влажному»
Влажной кистью №16 проведите по тем местам на листе, где будут
располагаться деревья, — на увлажненной бумаге легче контролировать
растекающуюся краску. Смешайте травянисто-зеленую краску с ультрама-
рином и небольшим количеством сырой сиены. Взяв кисть №8, сделайте
подмалевок деревьев. У их основания наносите краску более густо. Уточни-
те форму крон деревьев более интенсивной размывкой той же смеси. Спо-
собом «влажным по влажному» добавьте несколько капель желтой охры
(это будут отдельные желтые листья).
2 т Делаем подмалевок неба
Разведите водой чистым ультрамарин и кистью №8 окрасьте небо До-
бавив в краску немного жженой умбры и кармина обозначьте холмы на
заднем плане.
Вам
потребуется
Лист бумаги для акварели
размером 56 х 36 см
Карандаш 2В
Маскировочная жидкость
Щетка
Ластик
Салфетки
8 акварельных красок:
ультрамарин жженая умбра,
кармин, травянисто-зеленая
сырая сиена, желтая охра,
оранжевый кадмий, жженая
сиена
Кисти: круглые №№1,8 и 16,
плоская кисть для размывок
Палитра
Подмалевок
деревьев был сделан
смесью травянисто-
зеленой краски,
ультрамарина и
небольшого
количества сырой
сиены.
328
НА ПЛЕНЭРЕ
4 т Продолжаем писать деревья
Пройдитесь по кронам деревьев и крапинками оранжевого кадмия по-
кажите осеннюю листву. Повторите то же самое, но жженой сиеной Смо-
чите плоскую кисть в чистой воде и проведите ею вдоль дальнего края
воды, немного размазывая краску.
6 т Пишем камни
Добавьте к смеси из предыдущего шага сильно разведенный ультрама-
рин и начните окрашивать воду. В технике «влажным по влажному» пока-
жите оранжевым кадмием отражения в воде Возьмите кисть №8 и окрась-
те камни бледной размывкой ультрамарина и жженой умбры. Поверх
разбросайте капельки желтой охры.
ПРОДОЛЖАЕМ РАБОТУ
Пора приступать к изображению движущейся воды. Не закра-
шенные участки белой бумаги в дальнейшем помогут воспроизве-
сти пену и водяные брызги.
5 т Изображаем отражающиеся в воде деревья
Продолжая работать кистью для размывок и используя смесь травяни-
сто-зеленой краски, ультрамарина и сырой сиены (как в шаге 3), наносите
мазки в направлении сверху вниз.
СОВЕТ СПЕЦИАЛИСТА
toSi Отражения
Чтобы создать иллюзию отражающей поверхности
воды, разведите водой смесь травянисто-зеленой краски
и ультрамарина, которой вы рисовали деревья, и нанеси-
те эту краску на воду широкими горизонтальными мазка-
ми. Когда предмет отражается в быстрой воде, его очер-
тания слегка размываются, поэтому старайтесь делать
мазки слегка неровными.

329
АКВАРЕЛЬ • ПИШЕМ ДВИЖЕНИЕ
?► Пишем
деревья
Используя кисть №1,
смесью из шага 3 нач-
ните окрашивать де-
ревья. Передвигай-
тесь при этом слева
направо. Той же кра-
ской нанесите тонкие
горизонтальные штри-
хи на воду и слегка
размойте их водой.
8> Уточняем
камни
Уточните некоторые
фрагменты камней
смесью ультрамарина,
жженой умбры и жел-
той охры (из шага 6).
Наносите краску от-
дельными мазками,
давая возможность
проглядывать наружу
нижнему слою раз-
мывки и оставляя
«точки» «чистой» бу-
маги. Размойте нане-
сенную краску водой.
а Камни были написаны смешанными в
различных пропорциях жженой умброй,
ультрамарином и желтой охрой.
330
НА ПЛЕНЭРЕ
9v Изображаем бурную воду
Попробуйте передать стремительное движение воды вокруг дальних
камней отдельными мазками, используя для этого размывку смеси травяни-
сто-зеленой краски и ультрамарина. Чтобы изобразить водовороты, наноси-
те краску круговыми движениями кисти, добавляя местами желтую охру.
Как и прежде размойте краску водой.
W’ Переходим к среднему плану
Напишите камни на среднем плане смесью жженой умбры, ультра-
марина и желтой охры, нанося краску диагональными или закругленными
мазками и по-прежнему оставляя не закрашенными участки белой бума-
ги Приготовьте бледную размывку ультрамарина и жженой умбры и изо-
бразите бегущую между камнями воду, накладывая краску на сухую бума-
гу Добавьте несколько крапинок желтой охры. Возьмите кисть №1 и
уточните виднеющиеся сквозь воду мелкие камни отдельными вертикаль-
ными линиями.
4 4 т Работаем над передним планом
Смешайте размывки из предыдущего шага, чтобы изобразить воду
в нижнем левом углу картины. Напишите большой камень слева, по мере
приближения к нижней его части добавляя ультрамарин. Не забывайте
оставлять не закрашенными участки белой бумаги: отдельные линии по-
кажут направление воды и подчеркнут скорость ее движения а крапинки
и короткие мазки будут соответствовать летящим брызгам. Используя
более интенсивный тон той же размывки, кистью №1 напишите несколько
отдельных деталей.
САМОВЫРАЖЕНИЕ
«Белая» вода
В этом варианте картины движение воды было показано аква-
рельными карандашами, в то время как сама вода — не что
иное, как не закрашенная поверхность белой бумаги Делая эту
быструю зарисовку, художник наметил только основные очер-
тания камней. В данном случае его больше занимало создание
иллюзии быстро движущейся воды.
331
АКВАРЕЛЬ • ПИШЕМ ДВИЖЕНИЕ
▼ Пишем воду на переднем плане
* " Чтобы написать воду на переднем плане, заранее приготовьте раз-
личные по интенсивности размывки желтой охры, травянисто-зеленой кра-
ски, жженой умбры и ультрамарина. Кистью №1 наносите мелкие кругооб-
разные мазки, соответствующие небольшим водоворотам. Направленными
вниз мазками покажите потоки падающей с камней воды.
следуя рекомендациям, приведенным в шаге 11.
* Вносим уточнения
। ** Пропишите бурную воду на переднем плане. Окрасьте камень справа,
ШКОЛА МАСТЕРОВ
Фредерик Эдвин Черч
(1826—1900)
Ниагарский водопад
В этой работе известному американскому
романтику удалось удивительно достоверно
показать мощь и движение воды Ниагарско-
го водопада. Центр картины занимает
огромное облако водяной пыли которое пере-
кликается с изображенным на заднем плане
вторым меньшим по размеру, облаком.
Вода написана густой изумрудной краской,
пронизанной белыми изогнутыми или пря-
мыми линиями — они показывают напра-
вление ее движения.
На смотровой площадке едва заметив!
крошечнвге фигурки людей — тем самвш
задается масштаб этой величественной
сценв!.
Водяные брызги в нижней части водопада
изображены ровными цветоввши пятнами.
Сравните эти пятна с энергичными мазка-
ми, которвши написана верхняя частв во-
допада.
Национальная галерея Шотландии, Эдинбург/Художественная библиотека Бриджмена.
332
1 ’ Снимаем маскировочную жидкость
1 ~ Закончив писать воду на переднем плане, дайте бумаге полностью
просохнуть, а затем сотрите маскировочную жидкость ластиком.

НА ПЛЕНЭРЕ
4 Е т Проверяем композицию
I w После того как будет удалена засохшая маскировочная жид-
кость, вы получите, наконец, полное представление о том, как выгля-
дит ваша картина. Проверьте, не видны ли карандашные штрихи на-
чального наброска.
ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ
РЕШАЕМ ПРОБЛЕМУ
Наша картина практически закончена. Осталось уточ-
нить некоторые детали деревьев и прописать саму по-
верхность воды.
4 С ’ Уточняем очертания деревьев
I U Вернитесь к кисти №1. Углубите тени и уточните очертания
деревьев смесью ультрамарина и травянисто-зеленой краски. Гори-
зонтальными мазками той же смеси покажите отражения деревьев
в воде.
Дайте бумаге просохнуть
Прежде чем стирать засохшую маскировоч-
ную жидкость ластиком, дождитесь полного
высыхания бумаги. Даже если на ощупь бума-
га кажется сухой, не торопитесь — с усилием
проводя ластиком по бумаге, вы рискуете ее
повредить. Если вам не терпится увидеть кар-
тину законченной, воспользуйтесь
феном
333
АКВАРЕЛЬ • ПИШЕМ ДВИЖЕНИЕ
П* Изображаем падающую воду
Выберите из различных смесей, которыми вы пользовались на раз-
личных стадиях работы, наиболее, на ваш взгляд, подходящие и подчер-
кните движение воды отдельными линиями, размытыми водой.
4 О А Прорабатываем передний план
I О Возьмите кисть №1 и покажите проглядывающие сквозь пеня-
щуюся воду камни, добавив для этого несколько легких мазков смеси
жженой умбры и ультрамарина.
ГОТОВАЯ КАРТИНА
СЛЕДУЮЩИЙ УРОК
Напишем попугая и
леопарда, сочетая
линеарный рисунок с
размывками цветной
туши.
•	Используем в
качестве справочное
материала набор
фотографий.
•	Делаем рисунки
карандашом, а затем
дополняем линеарный
рисунок размывками
цветной туши.
•	Учимся передавать
движение.
А Тональный баланс
Глубокие, интенсивные тона в
углах композиции хорошо сбалан-
сированы.
Б Смешанные краски
Деревья на заднем плане написа-
ны в технике «влажным по
влажному».
В Эффект белой бумаги
Бурная вода имеет преимуще-
ственно белый цвет. Передать
его помогают участки не закра-
шенной бумаги.
334
ПРИКЛАДНОЕ ТВОРЧЕСТВО
Настенная роспись
Оригинальный рисунок необычно смотрится,
если поместить его прямо на стену. А
поможет это нам сделать обыкновенный
проектор.
Л Мудрая сова поселилась прямо на стене — отныне
1 VJ мудрость и благоразумие нс покинут ваш дом. Для
этого нужно не так уж много: два оттенка водоэмульсионных
красок, проектор, циркуль и вдохновение.
пор, пока искомое
не было найдено.
Лучше всего подоб-
ные «поиски» прово-
дить в затененной
комнате — в этом
Для размещения такого стилизованного
рисунка подойдет любая ровная стена в
доме. Сюжет наш художник позаим-
ствовал с античной греческой монеты. После
этого осталось лишь выбрать необходимый
масштаб и увеличить исходный рисунок.
Этот рисунок наш художник увеличивал и
уменьшал с помощью проектора — до тех
случае лучше видны все нюансы изображе-
ния.
Наш художник выполнил этот рисунок
всего лишь двумя оттенками зеленой краски.
213
ВОДОЭМУЛЬСИОННЫЕ КРАСКИ • КОПИРУЕМ СЛАЙДЫ
1> Рисуем
узор
Возьмите черный фло-
мастер с плоским
стержнем и создайте
на листе бумаги упро-
щенный вариант ри-
сунка. Начните с того,
что очертите циркулем
круг. Внутри этого
круга нарисуйте сову.
Наметьте ее клюв,
глаза, перья, лапки.
Добавьте стилизован-
ный узор из листьев.
2> Готовим
проектор
Сделайте фотокопию
своего рисунка на
ацетатной пленке,
уменьшив его размер
до 23 мм в попереч-
нике. После этого вы-
режьте лист ацетат-
ной пленки с
рисунком (размером
38 х 23 мм) и вставь-
те его в рамку для
слайда.
Лист бумаги формата А4
Черный фломастер с плоским
стержнем
Ацетатная пленка для
фотокопирования
Циркуль
Проектор для слайдов
Ножницы
Рамка для слайдов
Карандаш НВ
Круглые мягкие кисти №№4 и 10
2 водоэмульсионные краски:
светло-зеленая, темно-зеленая
214
3> Переводим
рисунок
Тщательно вымойте
стену, на которой вы
собираетесь рисовать,
и дождитесь, пока
стена не высохнет.
Спроецируйте рисунок
на стену. Попробуйте
увеличить или умень-
шить рисунок, пере-
двигая проектор даль-
ше или ближе к стене.
Остановившись на
нужном размере, пе-
реведите контуры ри-
сунка на стену каран-
дашом НВ.
4т Окрашиваем контуры рисунка
Возьмите круглую кисть №10 и обведите светло-зеленой эмульсионной
краской контуры совы, листьев и очертания перьев на крыльях птицы.
РЕШАЕМ ПРОБЛЕМУ
Снимаем потеки краски
Если вы случайно закапали стену краской, не
стирайте потеки: при этом вы рискуете просто
размазать краску, и тогда рисунок будет испор-
чен. Пусть краска сначала высохнет. После
этого аккуратно снимите ее кончиком лезвия
поделочного ножа.
215
ВОДОЭМУЛЬСИОННЫЕ КРАСКИ • КОПИРУЕМ СЛАЙДЫ
5> Уточняем
детали
Круглой кистью №4
изобразите мелкие пе-
рышки, глаза, клюв и
другие детали. Про-
мойте кисть и дожди-
тесь, пока краска как
следует высохнет.
6> Добавляем
темные детали
Возьмите круглую кисть
№4 и подчеркните темно-
зеленой краской отдель-
ные темные детали опе-
рения, глаза совы и
пятна у нее на брюшке.
ГОТОВЫЙ РИСУНОК
СЛЕДУЮЩИЙ УРОК
Батик — это обобщенное
название разнообразных
способов ручной росписи
ткани. Освоим эту
интереснейшую технику.
•	Рисуем на ткани зебр,
пасущихся в
африканской саванне.
•	Защищаем отдельные
участки рисунка
воском.
•	Создаем композицию с
помощью четырех
красок для ткани.
А Символика
Традиционно сова считается
символом мудрости и богат-
ства.
Б Четкие линии
Поскольку рисунок был очень
аккуратно увеличен и скопиро-
ван, все его линии остались
вполне четкими.
В Два оттенка
Рисунок выполнен в двухцвет-
ной гамме, двумя оттенками зе-
леной водоэмульсионной кра-
ски.
216