/
Текст
БРУТАЛИЗМ
и модернизм
в архитектуре
ссср
ШЕДЕВРЫ
ИЗ СТЕКЛА И БЕТОНА
УДК 72(091)(470)
ББК 85.113(2)6
Б89
В оформлении обложки использованы фотографии: Elena Nechiporenko,
Felix Lipov, Anton Vakhrushev, InnaFelker, Petr Bubenicek.
Во внутреннем оформлении использованы фотографии:
AAresTT, Aleksei Golovanov, Aleksey Dushutin, Alexander Sorokopud, Alina Zamogilnykh, Alisa24, Ana Kulagina, Anastasia
Vereftenko, andreykovl, ANGHI, Anna Aybetova, Anna Krylova_Listel, Anton Kudelin, Anton Mazaev, Anton Vakhrushev, Arh-sib,
Arkadi Bulva, Artem Dunkel, Atuka, badahos, Baturina Yuliya, BestPhotoPlus, Beton.7, BORIS LUKIANOV, Budilnikov Yuriy, Collab
Media, Collection Maykova, Colorshadow, Damira, Den Tramper, Denis Gavrilov Photo, Digimanselector, DolgovDm_Msk, Dzmitryieu
Dzmitry, E. O., Ekaterina Bykova, Elena Nechiporenko, Esther Barry, ev70kr, evgenii mitroshin, Evgeniy Vasilev, Evgeny Haritonov,
Felix Lipov, FlyWatchDrone, forden, G.Evgenij, Gagarin Iurii, Gen_Shtab, HANK50, ibWR111, ilmarinfoto, InnaFelker, Irina Papoyan,
Ivan Varyukhin, Jana Shoots Raw, Jozefina777, Kadagan, Kekyalyaynen, Kirill Skorobogatko, konstantinks, Kozyrnui, Labunskiy
Konstantin, Lisa-Lisa, Matyas Rehak, MaxZolotukhin, Mihashi, mika_mgla, mimher, Minar Aslanova, Mirringuy, N.M.Bear, Nekrasov
Eugene, NICOLA MESSANA PHOTOS, Olga Geo, Paramonov Alexander, Pavel Kosolapov, Pavel L Photo and Video, Petr Bubenicek,
phtash, Pili Greem, Plechkoff, ppl, Pukhov K, Real_life_photo, roundex, Ruslan Harutyunov, Ruslan Men, Ryzhkov Oleksandr, Searuss,
Serkant Hekimci, Shevchenko Andrey, Shraybikus22, Sirio Carnevalino, Slepitssskaya, Stas Makes Content, Studio MDF, Synthetic
Messiah, Szabolcs Magyar, thekovtun, TheVanya43, travelarium.ph, Trofimenko Sergei, True Pixel Art, V. Ben, Vitali Adutskevich,
Vladimir B. Aleksandrov, Vladimir Mulder, Vladimir Tretyakov, VLADJ55, vserg48, Wirestock Creators, Yugoslav, Yura Borisov,
huseyinturk_photograph / Shutterstock / FOTODOM
Используется по лицензии от Shutterstock / FOTODOM;
© А.Хворов, Александр Гращенков, Александр Поляков, Антон Денисов, Б.Манушин, Борис Бабанов, Борис Приходько,
Валерий Шустов, Владимир Вяткин, Владимир Родионов, Всеволод Тарасевич, Вячеслав Рунов, Вячеслав Рунов, Г. Вечеренко,
Георгий Зельма, Иван Денисенко, Игорь Бойко, Межевич, Михаил Озерский, Моргулис, Н. Утарбеков, Николай Зайцев,
Олег Иванов, Олег Макаров, Петшаковский, Простяков, Р.Папикьян, Рамиль Ситдиков, Сергей Лидов, Сергей Самохин,
Юрий Сомов, М. Юрченко / РИА Новости;
© Габриелян Э., Попов Геннадий, Багдасарян Немрут, Семехин Анатолий,
Смирнов Владимир, / Фотохроника ТАСС / ИТАР-ТАСС;
© ppl58, TruePixelArt / iStock / Getty Images Plus / GettyImages.ru
© Чеканов Н. С
© Соболева М. Д.
Б89
Брутализм и модернизм в архитектуре СССР : шедевры из стекла и
бетона. — Москва : Эксмо, 2026. — 192 с. : ил.
ISBN 978-5-04-215682-3
 àðõèòåêòóðå ÑÑÑÐ ëàêîíè÷íûé ìîäåðíèçì ïðèøåë íà ñìåíó ìîíóìåíòàëüíîìó
«ñòàëèíñêîìó ñòèëþ» â 1950-õ ãîäàõ, ñòàâ ñèìâîëîì ïîëèòè÷åñêîé îòòåïåëè è ãóìàíèçàöèè îáùåñòâà. Ñòåêëÿííûå ñòåíû ïðîâîçãëàøàëè îòêðûòîñòü çäàíèÿ ãîðîäó, åãî
äîñòóïíîñòü è äåìîêðàòè÷íîñòü, à íåîáû÷íûå ëèíèè ñòåí — ñâîáîäó ìûñëè è òîðæåñòâî íîâûõ ñòðîèòåëüíûõ òåõíîëîãèé. Ñðåäè âûäàþùèõñÿ òâîðåíèé òîé ïîðû — Äâîðåö ïèîíåðîâ íà Ëåíèíñêèõ ãîðàõ, öèðê íà ïðîñïåêòå Âåðíàäñêîãî, Äâîðåö ìîëîäåæè
è Ìîðñêîé ïîðò â Ïåòåðáóðãå è ò. ä.
Áðóòàëèçì — îäíî èç ñàìûõ èíòåðåñíûõ òå÷åíèé âíóòðè ìîäåðíèçìà, íàèáîëåå
«ñóðîâîå» åãî îòâåòâëåíèå. Íàðî÷èòàÿ òÿæåëîâåñíîñòü ýòèõ çäàíèé ñî÷åòàåòñÿ ñ ìàêñèìàëüíîé ñâîáîäîé èõ ôîðìû: â ýòîé êíèãå âû âñòðåòèòå ÍÈÈ â ôîðìå ìîëåêóëû
ÄÍÊ, äîì-êîðàáëü è òåàòð-òðàêòîð.
Èñòîðè÷åñêàÿ öåííîñòü ýòèõ, êàçàëîñü áû, ïðîñòûõ ïîñòðîåê ýïîõè ïîçäíåãî
ÑÑÑÐ ëèøü íà÷èíàåò â ïîëíîé ìåðå îñîçíàâàòüñÿ. Èç êíèãè âû óçíàåòå èñòîðèþ ñîçäàíèÿ âûäàþùèõñÿ ïðîèçâåäåíèé ñîâåòñêîãî ìîäåðíèçìà è áðóòàëèçìà, êîíñòðóêòèâíûå îñîáåííîñòè íåêîòîðûõ èç íèõ, à òàêæå íàéäåòå â íåé ìíîæåñòâî èõ ôîòîãðàôèé — êàê ñîâðåìåííûõ, òàê è àðõèâíûõ.
УДК 72(091)(470)
ББК 85.113(2)6
ISBN 978-5-04-215682-3
© Давлетбаева В. В., обложка, 2026
© ИП Москаленко Н. В., оформление, 2026
© Издание на русском языке, оформление.
ООО «Издательство «Эксмо», 2026
Содержание
Предисловие............................................................................................................. 7
Глава 1. Жилые дома
Дом «на курьих ножках» у ВДНХ, Москва .................................................... 12
Дома-кольца в Москве........................................................................................ 16
Дома с мостами в Тбилиси................................................................................ 20
Дом-корабль, Москва..........................................................................................24
Жилой комплекс «Аул», Алматы......................................................................26
Дома «на ножках», Васильевский остров, Санкт-Петербург ...............28
Северное Чертаново — экспериментальный
жилой микрорайон, Москва ..............................................................................32
Глава 2. Научные учреждения
ИНИОН РАН в Москве........................................................................................ 40
ЦНИИ робототехники и технической кибернетики,
Санкт-Петербург...................................................................................................42
Президиум РАН, Москва.................................................................................... 46
НМИЦ онкологии
имени Н. Н. Блохина, Москва.............................................................................52
Институт биоорганической химии, Москва.................................................56
Глава 3. Гостиницы, санатории
Гостиница «Тарелка», Домбай .......................................................................... 60
Столовая Дома творчества
писателей на озере Севан, Армения ............................................................ 66
Гостиница «Юность», Москва........................................................................... 70
Гостиница «Жемчужина», Сочи ........................................................................ 72
Гостиница «Узбекистан», Ташкент ................................................................... 74
Гостиница «Казахстан», Алматы.......................................................................78
СОДЕРЖАНИЕ
3
Гостиница «Прибалтийская», Санкт-Петербург ........................................82
Гостиница «Салют», Киев................................................................................... 86
Корпус «Дружба» санатория «Курпаты», Ялта .......................................... 90
Гостиница «Космос», Кишинёв..........................................................................94
Глава 4. Кинотеатры, театры, музеи, цирки
Театр драмы имени М. Горького, Ростов-на-Дону.................................... 98
Кинотеатр «Космос», Таллин.......................................................................... 100
Кинотеатр «Аврора», Краснодар...................................................................102
Большой Московский цирк ............................................................................ 106
Казахский государственный цирк, Алматы................................................112
Кинотеатр «Россия», Ереван ........................................................................... 114
Палеонтологический музей имени Ю. А. Орлова, Москва................... 118
Кинотеатр «Октябрь», Минск.......................................................................... 122
Театр на Таганке (новое здание), Москва ...................................................124
Кишинёвский государственный цирк..........................................................128
Чувашский театр оперы и балета, Чебоксары........................................ 130
Новгородский академический театр драмы
имени Ф. М. Достоевского................................................................................132
Татарский театр имени Галиасгара Камала, Казань ...............................136
Глава 5. Дворцы, спорткомплексы
Дворец пионеров на Воробьёвых горах, Москва................................... 140
Большой концертный зал «Октябрьский», Санкт-Петербург ............144
Дворец спорта «Юбилейный», Тверь ...........................................................146
Национальный дворец им. Николая Сулака, Кишинёв..........................148
Дворец молодежи, Санкт-Петербург ......................................................... 150
Легкоатлетическо-футбольный комплекс ЦСКА, Москва..................152
СОДЕРЖАНИЕ
4
Спортивно-концертный комплекс
им. Карена Демирчяна, Ереван.......................................................................154
Дворец торжественных обрядов, Тбилиси ................................................158
Глава 6. Общественные здания
Дом Советов, Калининград .............................................................................162
Библиотека Второго медицинского института, Москва .......................166
Здание Банка Грузии..........................................................................................168
Морской вокзал, Владивосток....................................................................... 172
Базар «Чорсу», Ташкент .................................................................................... 174
Здание ТАСС, Москва........................................................................................ 176
Центральный дом туриста, Москва ............................................................. 180
Здание МИА «Россия сегодня», Москва .....................................................182
Морской вокзал, Санкт-Петербург..............................................................184
Окта-центр, Рапла ............................................................................................. 188
Автобаза обкома КПСС, Санкт-Петербург.............................................. 190
СОДЕРЖАНИЕ
5
Предисловие
Архитектура Советского Союза — это материализованная история эпохи, отражение ее идеалов, противоречий и устремлений. эта книга посвящена ключевым направлениям, определившим облик советских и постсоветских городов во второй половине XX века, прежде
всего модернизму.
модернизм родился в Европе еще в начале ХХ столетия,
когда очередная техническая и промышленная революция, ускорение ритма жизни создали материальную
и идейную основу для появления новой архитектуры.
Так, например, в широкое употребление внедрялся железобетон, изобретенный еще в 1860-х годах. Модернизм,
что означает «современный», «новый», включает в себя
много различных течений: от загадочного и прихотливого модерна до графичного конструктивизма, от «интернационального стиля» Европы и США до брутализма.
Советский архитектурный модернизм официально родился в 1955 году, когда вышло постановление «Об устранении излишеств в проектировании и строительстве»,
положившее конец сталинской грандиозной пышности. Архитектура стала функциональной, лаконичной,
подчиненной логике типового строительства. На первое место вышли геометричность, во многом унаследованная от довоенного конструктивизма, простота форм
и используемых материалов. Можно ли найти своеобразную красоту и обаяние в архитектурных шедеврах
советского модернизма? Сейчас, по прошествии нескольких десятилетий, многим кажется, что да.
В рамках модернизма в СССР развивался также архитектурный брутализм: его родиной считают послевоенную
Европу, а название происходит от французского beton
7
brut — «необработанный бетон», и в этом вся его суть: никаких прикрас, только правда материала.
Но за кажущейся грубостью скрывается глубокая поэтика. Массивные формы, сложные ритмы, контрасты
света и тени — все это превращает здания в монументы
своей эпохи. На территории бывшего СССР немало зданий, построенных во второй половине XX века, которые
полностью отвечают этому описанию.
Тяжеловесность брутализма иногда смягчалась ленточным остеклением, мозаиками, облицовкой из натурального камня или новых высокотехнологичных
материалов; особый интерес представляют региональные вариации. В каждой республике архитекторы искали баланс между унифицированными
грубовато-геометричными формами и национальной
идентичностью, например добавляя резные орнаменты
или ажурные решетки.
После распада СССР модернизм и брутализм как одно из
его направлений не исчезли — они трансформировались,
вступив в диалог с новыми материалами и технологиями. Некоторые здания были снесены как «устаревшие»
или «малоценные», другие — переосмыслены и признаны памятниками. Сегодня, на волне интереса к архитектуре позднего СССР, эти направления переживают второе рождение, заставляя заново оценить их смелость
и оригинальность; более того, некоторые памятники
1950–1980-х годов были оценены по достоинству только после того, как их исказили различные переделки.
Эта книга — путеводитель по удивительному миру советского брутализма, где бетон может быть теплым и поэтичным, а простота — монументальной.
ПРЕДИСЛОВИЕ
8
ПРЕДИСЛОВИЕ
9
Глава 1
Жилые дома
Дом «на курьих ножках» у ВДНХ,
Москва
Так называют это жилое здание, расположенное по адресу проспект
Мира, 184, корпус 2. Двадцатипятиэтажная громада установлена на
кажущиеся хрупкими опоры, что приводит в восторг не только архитекторов, но и простых пешеходов, особенно тех, кто видит подобную
конструкцию впервые. Правда, это здание — далеко не единственный
дом с «курьими ножками» из сохранившихся на постсоветском пространстве. Но когда и зачем разработали такую конструкцию?
↑ СБОКУ ДОМ НАПОМИНАЕТ
ТОНКУЮ ПЛАСТИНУ: ЕГО ШИРИНА НЕ БОЛЬШЕ, ЧЕМ У РЯДОВОЙ
ДЕВЯТИЭТАЖКИ
ʞǤНОЖКИ» ПРИДАЮТ ЗДАНИЮ ЛЕГКОСТЬ И ДИНАМИКУ
В трех подъездах дома расположены 480 квартир — от скромных «однушек» (28 м²) до относительно просторных четырехкомнатных (84 м²).
Построенный в 1968 году по проекту архитекторов Виктора Андреева и Трифона Заикина из 1-й мастерской «Моспроекта-1», дом должен
был стать выдающимся образцом серии II-57, которая разрабатывалась с 1965 года.
ГЛАВА 1. ЖИЛЫЕ ДОМА
12
Дома типа II-57 — это преимущественно 9- и 12-этажные панельные
здания, созданные в рамках поиска новых решений для массовой застройки. В отличие
т
от них, дом на проспекте Мира изначально задумывался как визуальная доминанта, перекликающаяся с монументальной
скульптурой «Рабочий и колхозница», расположенной на территории
ВДНХ. Получалось символично: рядом с огромной территорией, на которой демонстрировались достижения народного хозяйства, выросла колоссальная постройка, символизировавшая новые возможности
жилых зданий. Возводили дом быстро: один этаж строился в среднем
за неделю, а собирали здание из панелей, изготовленных на вибропрокатном стане и скрепляемых специальными болтами. Значительно
больше времени потребовалось на сооружение и укрепление подземной свайной части. Кстати, благодаря «ножкам» первый жилой этаж
оказался примерно на уровне стандартного третьего.
| ДОМ «НА КУРЬИХ НОЖКАХ» У ВДНХ, МОСКВА
13
Именно «курьи ножки» стали главной фишкой здания: те самые V-образные опоры, придавшие дому необычный, несколько футуристический вид. Эти опоры не несут практической функции: под домом нет
ни сквозного проезда, ни парковки, ни зоны отдыха. Это чисто художественный прием, призванный придать зданию легкость и динамику.
Первоначально фасад планировали отделать мраморной крошкой, но
от этой идеи отказались в целях экономии.
Отсутствие традиционного фундамента компенсировалось инновационными для своего времени решениями. Железобетонные сваиопоры рассчитаны на колоссальную нагрузку, а швы-соединения
панелей дополнительно укреплены цементно-песчаной пастой. Это
обеспечило зданию необычайную прочность: за 50 лет эксплуатации
капитальный ремонт панельных стыков так и не потребовался, несмотря на огромное давление на швы.
В 1969 году после победы «Спартака» на чемпионате СССР некоторые футболисты получили квартиры в этом доме.
Квартиры в доме «на курьих ножках» почти ничем не отличаются от
остального советского городского жилья того времени. Разве что кухни в этом доме чуть побольше прочих стандартных для того времени.
Главное украшение фасада дома — балконы, расположенные в шахматном порядке. По задумке авторов, это должно было создавать интересную игру света и теней на поверхности здания. Однако на практике эффект оказался малозаметным. Интересно, что для согласования этого
ГЛАВА 1. ЖИЛЫЕ ДОМА
14
решения с чиновниками, не желавшими видеть
никаких визуальных излишеств, архитекторам
пришлось найти практическое обоснование:
они аргументировали, что такое расположение
обеспечивает доступ ко всем панельным швам
для их возможного ремонта.
Здание можно увидеть в некоторых фильмах: например, в комедии 1977 года «Усатый нянь».
Жильцы дома отмечают превосходный вид, который открывается с верхних этажей: можно
рассмотреть не только территорию ВДНХ, но
и полюбоваться монументом «Покорителям
космоса», Останкинской телебашней. К числу недостатков относят несмолкаемый гул
с проспекта Мира и сильные сквозняки, гуляющие под «брюхом» дома и вокруг него. Сегодня здание на проспекте Мира воспринимается как важная часть архитектурного наследия Москвы, символ смелых экспериментов
позднесоветского модернизма.
| ДОМ «НА КУРЬИХ НОЖКАХ» У ВДНХ, МОСКВА
15
Дома-кольца в Москве
В начале 1970-х, когда Москва стремительно обрастала новыми кварталами, в мастерской № 3 института «Моспроект-1» под руководством
Евгения Николаевича Стамо рождался необычный проект. Архитектор, уже более десяти лет руководивший застройкой Гагаринского
и Ленинского районов, вместе с коллегами задумал создать не просто жилые дома, а настоящие архитектурные доминанты новых микрорайонов, а заодно испробовать новые технологии конструирования.
Так появились два удивительных здания-кольца (горожане также называют их «бубликами») — на улицах Нежинской и Довженко.
В доме на Нежинской улице, 13, располагается 913 квартир.
Над этим модернистским проектом работала целая команда: архитекторы Наталья Уллас, Софья Карпова, Нина Пелевина и инженеры Александр Маркелов, Ирина Косова, Николай Лавров. Спроектированные
ими здания, диаметр которых 155 метров, собирали из стандартных
панелей серии I-515/9М, которые соединяли под небольшим, едва заметным глазу углом.
ГЛАВА 1. ЖИЛЫЕ ДОМА
16
Дом на улице Довженко, 6, вмещает 936 квартир.
Кольцо должно было воссоздать атмосферу старого московского дворика, где все друг друга знают, дети играют в безопасности, а взрослые
могут спокойно пообщаться; стены «бублика» должны были защитить
гуляющих во дворе от шума и суеты большого города. На первых этажах разместили магазины, аптеки, библиотеку — все, что нужно для повседневной жизни. Ходила также легенда, будто дома-кольца задумывались как часть олимпийского символа к Играм-1980. Мол,
планировалось построить пять таких домов, чтобы с высоты они образовывали соответствующее количество переплетенных колец. Версия
интересная, но никаких официальных документов, подтверждающих ее,
не сохранилось.
К числу недостатков этих зданий позже стали относить количество подъездов — в каждом доме их двадцать шесть! Пришедшим в гости часто приходилось некоторое время наматывать круги в поисках нужного входа.
| ДОМА-КОЛЬЦА В МОСКВЕ
17
Круглая форма зданий создавала мощный визуальный акцент среди
стандартной панельной застройки. Казалось бы, дома интересные
и оригинальные. Но после двух «колец» на Нежинской и Довженко подобных жилых зданий в Москве больше не строили. Квартиры в них
оказались не очень удобными — благодаря круглой форме здания часть
стен имела пусть незначительный, но изгиб, а некоторые комнаты приобретали практически трапециевидную форму. В результате жильцам
приходилось делать мебель на заказ. Окна, выходившие во двор, часто были в тени, тогда как внешние стороны здания перегревались на
солнце; в арках постоянно гуляли сквозняки, даже при слабом ветре.
Внутренний двор, задуманный как уютное пространство для общения,
на деле лишь усиливал шум и гул голосов, тем более что необычность
построек привлекала в эти дворы десятки гуляющих не только из числа жильцов дома.
↑ ЗДАНИЕ НА НЕЖИНСКОЙ, 6 —
ВИД СВЕРХУ
→ ВИД ДОМА-КОЛЬЦА СО СТОРОНЫ ДВОРА
И все же эти здания вошли в историю — хотя бы благодаря кинематографу. Расположенный неподалеку от «Мосфильма» дом-кольцо на
улице Довженко не раз мелькал в кадрах советского кино. Именно его
ГЛАВА 1. ЖИЛЫЕ ДОМА
18
окна светятся в финале фильма «Москва слезам не верит», его дворы
становились декорациями для «Курьера» Шахназарова и «Курочки
Рябы» Кончаловского. Даже в сатирическом тележурнале «Фитиль»
эти стены несколько раз служили фоном для злободневных фельетонов.
Плавные изгибы фасадов несколько смягчали строгий облик домов-колец.
Благодаря расположению на первом этаже магазинов, общественных учреждений и прочих организаций каждое здание представляло собой практически целый микрорайон.
Сегодня дома-кольца — просто часть московского жилого фонда. Их
необычная форма уже не кажется такой уж смелой, фасады потемнели от времени. Но если приглядеться, в этих странных сооружениях
еще можно разглядеть следы той смелой мечты о городе, где архитектура не просто дает крышу над головой, но и создает особый, человечный мир. Проекты круглых зданий время от времени возвращаются в моду — например, штаб-квартира компании Apple в Калифорнии
также построена в виде «бублика», правда, гораздо более крупного.
| ДОМА-КОЛЬЦА В МОСКВЕ
19
Дома с мостами в Тбилиси
В живописном районе Сабуртало, на плато Нуцубидзе, где тбилисские
холмы образуют довольно сложный рельеф с крутыми подъемами и извилистыми тропинками, стоит необычный жилой комплекс, известный
многим как «Небесный мост». Его силуэт, состоящий из трех высотных
корпусов, соединенных воздушными переходами, стал одной из самых узнаваемых достопримечательностей грузинской столицы. Этот
архитектурный ансамбль, построенный в 1974–1976
7
годах по проекту
Отара Каландаришвили и Гизо Поцхишвили, представляет собой уникальный пример того, как архитектура способна адаптироваться
к сложному горному ландшафту.
↑ МЕСТНОЕ НАСЕЛЕНИЕ ОТНОСИТСЯ К МНОГОЧИСЛЕННЫМ ПОСЕТИТЕЛЯМ ФИЛОСОФСКИ
→ ПОДЪЕМ НА ЛИФТЕ — КАК
И ВО МНОГИХ ВЫСОТКАХ ТБИЛИСИ — ЗДЕСЬ ПЛАТНЫЙ
Особенностью проекта стала экспериментальная система подачи в некоторые блоки квартир термальных вод из тбилисских источников.
ГЛАВА 1. ЖИЛЫЕ ДОМА
20
Пешеходные мосты, соединившие здания, должны были облегчить жителям перемещение из одного дома в другой, а также избавить от необходимости карабкаться в гору тех, кто жил в доме, расположенном
на наибольшей высоте склона: подходишь к дому, расположенному
ниже всех, поднимаешься на лифте и потом по воздушному мосту проходишь к остальным постройкам. Воздушный переход располагается
на высотах соответственно 10, 12 и 14-го этажей. Пронзив третье здание, расположенное на вершине холма, мост соединяется с дорогой,
проходящей по верхнему уровню плато. Его конструкции немного выбиваются из общего бруталистского стиля; по сравнению с собственно зданиями они кажутся легкими и почти кружевными, особенно издали. Не все туристы решаются пройтись по мостам, в отличие
т
от давно привычных местных жителей: переходы между зданиями огорожены сеткой и хрупкими с виду перилами.
| ДОМА С МОСТАМИ В ТБИЛИСИ
21
«Небесный мост» превратил обычный многоэтажный жилой комплекс
в архитектурный эксперимент. Это решение не только имело практический смысл, но и перекликалось с древними традициями архитектуры горных регионов, где жилые постройки часто лепились к склонам подобно ласточкиным гнездам. Массивные грубые бетонные формы брутализма удачно вписались в сложный рельеф Тбилиси.
В домах два лифта. Один работает в обычном режиме, доставляя жильцов
к квартирам, второй же идет без остановок от уровня первого этажа до
моста-перехода.
Внутренняя планировка квартир, хотя и следует типовым решениям
1970-х годов, включает некоторые усовершенствования — более просторные кухни и удобно расположенные санузлы. Ну а виды, открывающиеся с мостов и балконов (последние также имеют характерные
для брутализма грубовато-обтекаемые формы), приводят в восторг
даже бывалых путешественников.
Благодаря сложному рельефу в Тбилиси нередки случаи, когда дом с двух
сторон имеет разную этажность.
Хорошо видны не только природные красоты, но и всевозможные образцы тбилисской архитектуры второй половины ХХ века, в том числе
и «самодеятельные» пристройки и надстройки из подручных материалов. Впрочем, большинство туристов едет сюда не за видами, а за возможностью пройтись по необычным конструкциям советской эпохи.
ГЛАВА 1. ЖИЛЫЕ ДОМА
22
Романтически настроенные посетители утверждают, что, стоя на «небесном мосту», можно ощутить произведение архитектуры не столько как объект, сколько как эмоцию и символ эпохи.
Подъем на лифте и переход по мосту занимает несколько минут. Переход по
земле между двумя крайними зданиями — до получаса.
Комплекс напоминает о том периоде, когда архитекторы стремились
создавать выразительные, запоминающиеся пространства. «Небесный мост» в Тбилиси — это своеобразный мост между эпохами, между
традицией и новаторством, между утилитарной функцией и художественным замыслом.
| ДОМА С МОСТАМИ В ТБИЛИСИ
23
Дом-корабль, Москва
Он же — «дом атомщиков», он же — «Титаник», он же — «лежачий небоскреб» и «дом холостяка». Все это — прозвища громадного здания
в духе брутализма по адресу Большая Тульская, 2, строительство которого продолжалось с 1972 по 1986 год.
→ ВЫСОТА ЗДАНИЯ — ОКОЛО
50 МЕТРОВ
Заказчиком необычного жилого дома выступило Министерство среднего машиностроения, курировавшее атомную отрасль, что и объясняет его народное название. Четырнадцатиэтажный исполин протянулся в длину более чем на 400 метров, при этом его ширина — всего
15 метров. Благодаря этому дом производит впечатление гигантского
корабля, пришвартовавшегося среди московских кварталов. Любопытно, что заселение началось еще до завершения строительства —
пока одни жильцы уже обустраивались в готовых квартирах, другие
секции дома все еще находились в лесах.
Особенности конструкции «Титаника» не менее интересны, чем его
история. Главный конструктор Владимир Бабад, имевший опыт строительства атомных объектов, привнес в проект привычные ему, но довольно неожиданные в жилом строительстве решения. Фасады здания расположены под углами 87 и 93 градуса к торцам — такая
конструкция повышает сейсмическую устойчивость, предотвращая
ГЛАВА 1. ЖИЛЫЕ ДОМА
24
складывание при подземных толчках. Внутри 980 квартир, среди которых встречаются редкие для советского жилья двухуровневые апартаменты на верхних этажах.
Здание имеет характерные для брутализма формы: это так называемая перевернутая тектоника, когда массив постройки как бы утяжеляется кверху, в то время как его нижняя часть с бетонными опорами
выглядит более легкой и изящной. В этой самой нижней части располагалась инфраструктура: прачечная, кулинария, сберкасса, почтовое отделение, а в пристройках во дворе — кафе, детский сад и ясли.
Происхождение прозвищ «Титаник» и «лежачий небоскреб» вполне очевидно.
Жизнь в этом архитектурном колоссе полна особенностей. Местные
жители рассказывают, что по бесконечным коридорам можно запросто кататься на велосипеде, а вот система коммуникаций иногда ставит в тупик: чтобы перекрыть воду в собственной квартире, порой приходится искать вентиль у соседей. Прозвище «дом холостяка»
закрепилось за комплексом неспроста — здесь одиноким сотрудникам отрасли выделялись столь желанные в советское время отдельные квартиры, но, естественно, однокомнатные.
| ДОМ-КОРАБЛЬ, МОСКВА
25
Жилой комплекс «Аул», Алматы
В казахстанском городе Алматы на улице Толе Би располагается жилой комплекс «Аул» — архитектурный эксперимент в духе брутализма;
строительство растянулось почти на два десятилетия (1983–2002 годы).
Этот проект, созданный коллективом архитекторов — Б. Ворониным,
Л. Андреевой, М. Джакипбаевым и другими, должен был стать венцом
советского монолитного домостроения в Казахстане, тогда еще советской республике.
Относительно недавно здания были перекрашены — на смену темно-серому
пришли светло-серый и бледно-голубой.
Сейсмическая активность региона диктовала особые условия — в девятибалльной зоне монолитные конструкции оказались наиболее надежными. Если соседний новый микрорайон «Самал» стал первенцем
новой технологии (здесь впервые перекрытия отливали вместе с закладными деталями), то «Аул» задумывался прежде всего как новое
слово в истории архитектурных форм. Основой комплекса стали вертикальные башни, которые в поперечном сечении напоминали трилистник. Такая форма вместе с выпуклыми полукруглыми балконами,
которые словно бы облепили стену, не только оживляла монотонную
застройку окружающих микрорайонов, привлекая внимание, но и имела практическое значение. Глубокие вертикальные борозды в стене,
образованные структурой башен и балконов, укрывают квартиры от
палящего среднеазиатского солнца. Благодаря сложной системе соединения корпусов в тени оставались и внутренние дворы.
ГЛАВА 1. ЖИЛЫЕ ДОМА
26
противников: многим
конструкции зданий казались слишком тяжеловесными, слишком темными, слишком вызывающими. По мнению критиков, «Аул» с его характерным для брутализма цветом необработанного бетона мог вогнать в депрессию одним своим видом. Хотя как знать: если бы проект
был реализован полностью, возможно, тяжесть построек смягчалась
бы расположенными рядом зелеными насаждениями и прочими элементами плана. Замысел включал 33 башни с развитой инфраструктурой, расположенной в нижнем уровне, но в итоге реализовали лишь
фрагмент: началась перестройка, финансирование строительства резко сократилось, создание комплекса затянулось, и даже к началу двухтысячных годов проект был реализован лишь частично.
Планировалось построить 33 здания, расположив их «кустиками» по
7–8 башен.
Хотя полностью задуманное так и не воплотили, необычные силуэты
«Аула» до сих пор выделяются среди типичного алматинского ландшафта, напоминая о времени, когда типовое строительство еще пыталось быть искусством.
| ЖИЛОЙ КОМПЛЕКС «АУЛ», АЛМАТЫ
27
Дома «на ножках», Васильевский
остров, Санкт-Петербург
В середине 1960-х годов извилистое русло реки Смоленки, протекающей по Васильевскому острову, перестало существовать: в рамках масштабных работ по созданию морского фасада Ленинграда ей
проложили новое, прямое русло от Смоленского кладбища до Финского залива. Именно вдоль этого искусственного канала развернулся один из самых интересных и смелых градостроительных экспериментов позднесоветского периода, подаривший городу четыре
необычных высотных жилых здания, которые петербуржцы ласково
называют домами «на ножках», или «на курьих ножках». Так
Т же как
и в Москве, впечатлительные граждане стараются не задерживаться возле этих серых громад и уж тем более не гулять среди «ножек»:
а вдруг они подломятся? Как и в столице, здесь популярна шутка:
приходишь вечером домой, а здание лежит на боку, приходится поднимать его усилиями всех жильцов! Но дома успешно проходят проверку временем.
ГЛАВА 1. ЖИЛЫЕ ДОМА
↑ ЖИТЕЛИ ВЕРХНИХ ЭТАЖЕЙ
ХВАЛЯТСЯ НЕВЕРОЯТНЫМИ ВИДАМИ РАССВЕТОВ И ЗАКАТОВ
НАД ЗАЛИВОМ
→ ПОДРАЗУМЕВАЛОСЬ, ЧТО
«НОЖКИ» МОГУТ ПРИГОДИТЬСЯ
В СЛУЧАЕ НАВОДНЕНИЯ — ФИНСКИЙ ЗАЛИВ ЗДЕСЬ СОВСЕМ РЯДОМ
28
Истоки этого проекта восходят к 1966 году, когда 12-я мастерская
«Ленпроекта» под руководством Сергея Евдокимова представила амбициозный план преобразования двухкилометровой набережной.
Здесь планировалось создать протяженную зеленую зону, оформленные каменными плитами спуски к воде, а также множество памятников, посвященных героической обороне города в годы войны. Все это
пространство собирались назвать Октябрьским проспектом. Композиционным центром новой зоны должны были стать четыре 26-этажные жилые башни на южном берегу, уравновешенные 40-этажным административным зданием на северном. Архитектурное решение этих
построек было поистине новаторским для консервативного Ленинграда.
Здания, расположенные на Новосмоленской набережной, имеют номера 2,
4, 6 и 8. В каждом доме только один подъезд, нижние этажи — технические.
| ДОМА «НА НОЖКАХ», ВАСИЛЬЕВСКИЙ ОСТРОВ, САНКТ-ПЕТЕРБУРГ
29
Каждый отдельный жилой комплекс состоит из двух объемов, чуть
смещенных относительно друг друга, благодаря чему здание в поперечном сечении немного напоминает восьмерку. Треугольные
Т
эркеры
придали массивным сооружениям неожиданную пластичность, но настоящей сенсацией стали опоры — неожиданно изящные для таких
масштабов «ноги», поднимавшие здания над землей.
Жители верхних этажей отмечают легкую вибрацию во время сильных ветров с залива.
Реализация проекта столкнулась с серьезными трудностями. В этой
части Васильевского острова болотистые грунты, к тому же часть территорий — намывная. Поэтому нужны были особые инженерные решения для фундаментов. К середине 1970-х еще и концепция претерпела изменения — теперь площадь у залива должна была прославлять не
только блокадный подвиг, но и революционные достижения. Поэтому
первоначальный проект был значительно переработан, изменения
в него вносились и непосредственно в ходе строительства.
Возведение зданий, начатое в 1987 году, завершилось лишь в 1993-м.
Изначальный замысел постепенного нарастания этажности от 22-этажных зданий к 40-этажному «маяку» у залива остался нереализованным — экономические трудности конца восьмидесятых — начала девяностых позволили возвести лишь четыре одинаковых 22-этажных дома.
ГЛАВА 1. ЖИЛЫЕ ДОМА
30
Не удалось также устроить обширную зеленую зону с многочисленными памятниками и другими культурными объектами.
Технически дома «на ножках» представляют собой образец монолитного железобетонного строительства — их не собирали из отдельных
элементов, а возводили путем заполнения специальной опалубки бетоном.
С крыш этих домов несколько раз прыгали бейсджамперы, сейчас пробраться туда практически невозможно.
Сегодня эти исполины на массивных опорах, возвышающиеся над Новосмоленской набережной (такое название в итоге получил планировавшийся ранее Октябрьский проспект), воспринимаются как архитектурные памятники эпохи больших надежд. Их кристаллические
формы, напоминающие то ли грани драгоценного камня, то ли жесткие складки ткани, продолжают рассказывать историю города, пытавшегося найти баланс между традицией и модернизацией. В туманные петербургские дни дома «на ножках», будто плывущие в дымке,
обретают особое очарование, напоминая о времени, когда архитекторы смело мечтали превратить промышленную окраину в один из парадных фасадов Северной столицы.
| ДОМА «НА НОЖКАХ», ВАСИЛЬЕВСКИЙ ОСТРОВ, САНКТ-ПЕТЕРБУРГ
31
Северное Чертаново —
экспериментальный жилой
микрорайон, Москва
Экспериментальный жилой район Северное Чертаново, возведенный
в 1975–1982 годах, задумывался как модель автономного городского
пространства будущего — самодостаточный организм, где житель может найти все, что ему нужно, не покидая границ микрорайона, а иногда и не выходя на улицу. Этот градостроительный эксперимент был
инициирован главным архитектором Москвы Михаилом Посохиным
и реализован под руководством инженера Льва Дюбека. По завершении строительства район планировалось включать в маршруты экскурсий для иностранных туристов — как пример «жилого района будущего», а также того, чего могут добиться советские люди, желающие усовершенствовать место своего проживания.
↑ В МИКРОРАЙОНЕ СВОЕ-
ОБРАЗНАЯ СКВОЗНАЯ НУМЕРАЦИЯ
→ ЧАСТЬ АВТОМОБИЛЬНОГО
ТОННЕЛЯ
Подземные тоннели скрывали автомобильное движение, освобождая
поверхность для пешеходных аллей и рекреационных зон. Под каж-
ГЛАВА 1. ЖИЛЫЕ ДОМА
32
дым жилым домом располагались просторные автостоянки, рассчитанные на беспрецедентное по тем временам соотношение — одна машина на три квартиры. По большому счету, автомобилей на улицах и во
дворах Северного Чертаново практически не должно было быть —
у границ микрорайона они въезжали бы в специальные тоннели и следовали к месту назначения: если это частный автомобиль — к гаражу,
если, например, грузовик — к магазину для разгрузки товара.
Все технические процессы — уборку территорий и тому подобное — предполагалось максимально автоматизировать. Район площадью 77 гектаров был
рассчитан на 20–22 тысячи человек.
Исключение планировалось сделать только для машин экстренных
служб. В квартирах возводились облегченные перегородки, что давало возможность перепланировок по своему желанию — необычное для
того времени решение. Все здания проектировались каркаснопанельными.
| СЕВЕРНОЕ ЧЕРТАНОВО — ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНЫЙ ЖИЛОЙ МИКРОРАЙОН, МОСКВА
33
Социальная инфраструктура включала все необходимое для полноценной жизни: три детских сада (как обычные, так и круглосуточного
г
пребывания: в Чертаново, в частности, давали квартиры многодетным
семьям), несколько школ, спортивный комплекс и развитую сеть
торгово-бытовых предприятий, интегрированных в первые этажи жилых корпусов. Войти в магазины и предприятия бытового обслуживания можно было прямо из вестибюлей жилых корпусов. Новаторской
особенностью стала система отапливаемых переходов, соединявших
все здания в единый комплекс — можно было пройти из одного конца
микрорайона в другой, не выходя на улицу.
Практически все первые этажи были заняты сетью учреждений
обслуживания.
Инженерные решения опережали свое время: централизованная система пневматического удаления мусора, индивидуальные кладовые
для хранения, ячейки для доставки товаров. Запланированная автоматическая система отопления с датчиками температуры наружного воздуха, к сожалению, не была реализована полностью, но установленные
терморегуляторы на батареях уже стали значительным шагом вперед.
ГЛАВА 1. ЖИЛЫЕ ДОМА
34
В Северном Чертаново много квартир необычной планировки, есть даже
двухуровневые. Использовалось встроенное бытовое оборудование.
Сегодня Северное Чертаново сохраняет свой уникальный характер,
хотя многое из задуманного было не реализовано, а часть того, что
было, утратило первоначальные функции. Подземная инфраструктура требует модернизации, некоторые общественные пространства
нуждаются в обновлении. Исторический облик частично изменен современными перепланировками и новыми строительными вкраплениями, как, например, жилой комплекс «Авеню 77», возведенный на месте незавершенного торгового центра.
Большинство жилых секций соединялось крытыми переходами, поэтому
можно было пересечь практически все Северное Чертаново, не выходя на
улицу.
Несмотря на это, район продолжает функционировать как целостный
организм, демонстрируя удивительную жизнеспособность градостроительной концепции 1970-х годов. Его пешеходные аллеи, озелененные дворы и соединенные переходами корпуса создают уникальную
среду, которая и сегодня остается примером успешной реализации
идеи автономного городского пространства, где архитектура служит
не просто фоном, а активным инструментом организации повседневной жизни.
| СЕВЕРНОЕ ЧЕРТАНОВО — ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНЫЙ ЖИЛОЙ МИКРОРАЙОН, МОСКВА
35
ГЛАВА 1. ЖИЛЫЕ ДОМА
38
Глава 2
| СЕВЕРНОЕ ЧЕРТАНОВО — ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНЫЙ ЖИЛОЙ МИКРОРАЙОН, МОСКВА
ИНИОН РАН в Москве
В 1974 году на юго-западе Москвы появилось здание Института научной информации по общественным наукам (ИНИОН) Российской академии наук (РАН). Авторами проекта выступили архитекторы Яков Белопольский, Ефим Вулых и Лев Мисожников, создавшие сооружение,
в котором утилитарность сочеталась с неожиданной художественной
выразительностью.
Его главная особенность — монументальные геометрические формы
и строгий ритм вертикальных членений фасада. Но настоящей визитной карточкой интерьеров оказались необычные круглые световые
фонари, напоминающие летающие тарелки. Эти элементы, спроектированные специально для ИНИОН, стали образцом советского дизайна 1970-х годов.
ГЛАВА 2. НАУЧНЫЕ УЧРЕЖДЕНИЯ
40
ʜ ФОТО ПОСЛЕ ПОЖАРА СДЕЛАНО 12 ФЕВРАЛЯ
2015 ГОДА. (ЛИЦЕНЗИЯ
CREATIVE COMMONS, АВТОР
RETRADAZIA)
ʟВОССТАНОВЛЕННОЕ ЗДАНИЕ
Функционально здание было задумано как комплекс для научной работы. Здесь размещались: одна из крупнейших в мире библиотек по
общественным наукам (около 14 млн единиц хранения); читальные залы
на 500 мест; конференц-залы; исследовательские отделы.
Каркас здания выполнен из железобетона; особого внимания заслуживала система вентиляции и кондиционирования, разработанная
специально для сохранения книжных фондов. Трагедией для института стал пожар 30 января 2015 года, уничтоживший около 20 % фондов библиотеки. Само здание было полностью восстановлено.
ʜʜ ДЕКОР ФАСАДА. ФОТО
2015 ГОДА. (ЛИЦЕНЗИЯ
CREATIVE COMMONS, АВТОР
DENIS ESAKOV)
ʜ ГЛАВНАЯ ЛЕСТНИЦА. ФОТО
2013 ГОДА. (ЛИЦЕНЗИЯ
CREATIVE COMMONS, АВТОР
RETRADAZIA)
| ИНИОН РАН В МОСКВЕ
41
ЦНИИ робототехники
и технической кибернетики,
Санкт-Петербург
Рядом с петербургским парком «Сосновка», на пересечении Тихорецкого и Светлановского проспектов, взмывает в небо необычное сооружение, чьи граненые формы и зубчатый силуэт будто сошли со страниц фантастического романа. Это главная башня Центрального
научно-исследовательского и опытно-конструкторского института
робототехники и технической кибернетики — уникальный памятник советской архитектуры, история которого неразрывно связана с космической программой страны.
Башня внутри имеет диаметр около 28 метров. Внешний диаметр, соответственно, больше.
История эта началась в 1968 году, когда при кафедре автоматики Ленинградского политехнического института было создано Особое конструкторское бюро. Уже в 1971 году благодаря разработке систем мягкой посадки космических аппаратов бюро получило статус централь-
ГЛАВА 2. НАУЧНЫЕ УЧРЕЖДЕНИЯ
42
↑ БАШНЯ-«ТЮЛЬПАН» СЕЙЧАС
ЯВЛЯЕТСЯ ЭМБЛЕМОЙ
ЦНИИ, КОТОРОМУ ОНА ПРИНАДЛЕЖИТ
ного НИИ. Строительство специализированного комплекса для этого учреждения началось в 1973 году по проекту архитекторов Бориса
Артюшина и Станислава Савина и было напрямую связано со знаменитой советско-американской программой «Союз — Аполлон» — уникальная 65-метровая башня требовалась для моделирования условий
космической стыковки.
Интересно, что внутри башни нет перекрытий: для испытаний, которые
в ней проводятся, необходим большой пустой объем. Вдоль стен внутри
сконструированы лестницы и лифты.
Новое здание должно было не просто удовлетворять всем нуждам
научно-исследовательского института: ему предстояло стать архитектурным символом космической эпохи. Тогда, в 1970-х годах, ни у кого
в СССР не возникало сомнения в том, что совсем скоро отечественные
звездолеты достигнут самых отдаленных уголков Вселенной.
В итоге построенный для ЦНИИ архитектурный ансамбль с устремленным в небеса силуэтом башни-лаборатории представляет собой
выразительный пример советского модернизма.
| ЦНИИ РОБОТОТЕХНИКИ И ТЕХНИЧЕСКОЙ КИБЕРНЕТИКИ, САНКТ-ПЕТЕРБУРГ
43
Именно эта башня высотой 77 метров, а с антенной — почти 105, прозванная в народе «тюльпаном», стала доминантой комплекса. Ее ребристая конструкция с вертикальным ленточным остеклением между
треугольными ребрами выполняет и эстетическую, и практическую
функции — обеспечивает лаборатории светом, в то же время защищая
их от его избытка в солнечные дни, впрочем, не слишком частые в Петербурге. У основания башни расположена терраса, облицованная
плиткой с природной фактурой.
→ РЯДОМ С БАШНЕЙ БЫЛИ ЗАПЛАНИРОВАНЫ БАССЕЙН
И ФОНТАНЫ, НО ОНИ ТАК И НЕ
ПОЯВИЛИСЬ
В настоящее время режим секретности ЦНИИ не столь жесткий, туда даже
можно прийти на экскурсию — правда, по предварительной записи. В институте работает «Центр популяризации робототехники».
Основные корпуса института, невысокие и выполненные в более
сдержанных формах, изгибаются вдоль Тихорецкого проспекта. Характерной особенностью части здания, обращенной к Светлановскому проспекту, стал нависающий верхний этаж, опирающийся на свойственные модернизму лаконичные вертикальные опоры.
Если смотреть сверху, очертания основных корпусов напоминают клюшку
или бумеранг.
ГЛАВА 2. НАУЧНЫЕ УЧРЕЖДЕНИЯ
44
Завершение строительства комплекса в 1987 году совпало с началом
непростых времен для советской космической программы. Однако
институт сохранил свой научный потенциал. В его стенах были созданы легендарные разработки — от высотомера «Кактус», управляющего системами мягкой посадки космических аппаратов, до манипулятора «Аист» с космического корабля «Буран», который сегодня можно увидеть в башне-лаборатории. Здесь же хранится робот Федя, чей
«близнец» ликвидировал последствия аварии в Чернобыле.
Вечерняя подсветка превращает башню в фантастическое видение;
ее зубчатый силуэт четко вырисовывается на фоне петербургского
неба. Сооружение остается не только действующим научным центром,
но и своеобразным памятником эпохи, когда освоение дальних рубежей Вселенной казалось вопросом времени, а архитектура отражала
смелость научного прогресса. В линиях этого здания, как в капсуле
времени, застыла мечта о звездах — дерзкая, масштабная и по-прежнему вдохновляющая.
| ЦНИИ РОБОТОТЕХНИКИ И ТЕХНИЧЕСКОЙ КИБЕРНЕТИКИ, САНКТ-ПЕТЕРБУРГ
45
Президиум РАН, Москва
По адресу Ленинский проспект, дом 32А, рядом с плавным изгибом
Москвы-реки, возвышается одно из самых интересных и загадочных
сооружений столицы — комплекс зданий Президиума Российской академии наук. В народе его давно окрестили «золотыми мозгами», и неспроста: венчающая здание ажурная конструкция из золотистых элементов издали действительно напоминает извилины человеческого
мозга, что весьма символично. Есть у здания и более прозаическое
прозвище — «спичечный коробок».
ʝЗДАНИЕ ПРЕДСТАВЛЯЕТ СОБОЙ ДВЕ 22-ЭТАЖНЫЕ БАШНИ,
СОЕДИНЕННЫЕ С КОРПУСАМИ
ПОНИЖЕ
ʞУ ЗДАНИЯ ЕСТЬ ПОДЗЕМНАЯ
ЧАСТЬ — ОФИЦИАЛЬНО ТАМ ТРИ
ТЕХНИЧЕСКИХ УРОВНЯ, НА САМОМ ДЕЛЕ, КАК УТВЕРЖДАЮТ,
ИХ ГОРАЗДО БОЛЬШЕ
Строительство этого уникального комплекса растянулось на два десятилетия — с начала 1970-х по 1990-е годы. Проект разрабатывался
под руководством выдающегося архитектора Юрия Платонова при
участии его коллег — Александра Батырева, Владимира Долгова и других. Инженерную часть курировали Лев Бармас и Юрий Иванов. Изначально здание задумывалось как символ советской науки — мощной, передовой, устремленной в будущее.
ГЛАВА 2. НАУЧНЫЕ УЧРЕЖДЕНИЯ
46
Золотистая конструкция на крыше — всего лишь декоративное прикрытие для вентиляционных шахт и другого технического оборудования. Но москвичи любили приписывать «мозгам» мистические свойства: якобы они излучают таинственные сигналы, влияют на погоду
или даже служат антенной для связи с внеземными цивилизациями.
Слухи о наличии на крыше передатчиков для связи с иными цивилизациями особенно усилились в последние годы СССР, когда людьми овладела
страсть ко всему сверхъестественному.
Здание Президиума РАН представляет собой любопытный архитектурный гибрид. В его монументальных формах читается поздний советский модернизм, но внимательный глаз заметит и элементы ар-деко, популярного на Западе в первой половине XX века: сочетание
строгой геометрии с прихотливым декором, приглушенного цвета
с дерзкими линиями. Характерны для ар-деко и золотые элементы
в декорировании фасадов и интерьера.
| ПРЕЗИДИУМ РАН, МОСКВА
47
Ажурная конструкция на крыше, ставшая визитной карточкой Президиума, по замыслу создателей, символизирует вечное движение атомов и сияние разума. Внутреннее убранство здания продолжает научную тему. Люстры, напоминающие модели атомов, орнаменты на
стенах, повторяющие кристаллические решетки, даже мебель и светильники — все здесь говорит о связи с наукой. Особое впечатление
производит конференц-зал на 1500 мест с уникальной акустикой, где
проходят важнейшие научные форумы. Не менее интересны зимний
сад с тропическими растениями и стеклянная галерея, соединяющая
корпуса. Комплекс состоит из двух многоэтажных башен, увенчанных
«золотыми мозгами», которые соединяются переходами с более низкими приземистыми постройками. Помимо легенд об излучателях и передатчиках на крыше, в народе популярны истории о секретных лабораториях в подземелье и даже о наличии специальной ветки метро,
подходящей к этим самым лабораториям.
ГЛАВА 2. НАУЧНЫЕ УЧРЕЖДЕНИЯ
ʞʝ ЗДАНИЕ БЫЛО ИЗОБРАЖЕНО
НА ЮБИЛЕЙНОЙ МОНЕТЕ
2024 ГОДА В ЧЕСТЬ
300-ЛЕТИЯ РАН
ʞ НА СТЕКЛАХ ЗДАНИЯ — ЗОЛОТОЕ НАПЫЛЕНИЕ, СОЗДАЮЩЕЕ
ИНТЕРЕСНЫЙ ВИЗУАЛЬНЫЙ
ЭФФЕКТ
48
Рядом со зданием на берегу Москвы-реки
находится популярная смотровая площадка — не самая высокая в столице, но с прекрасным видом на город.
Сегодня в здании Президиума РАН проводятся экскурсии, привлекающие как любителей
архитектуры, так и поклонников научной
истории. В 2024 году был анонсирован скорый капитальный ремонт сооружения, который, как ожидается, сохранит его исторический облик, но модернизирует инженерные
системы. Президиум РАН — это не просто административное здание, а памятник целой
эпохе, когда наука считалась главной движущей силой прогресса.
Во дворе-атриуме располагаются аллегорические скульптуры, символизирующие
стихии и времена суток.
Его архитектура, сочетающая строгость модернизма с изысканностью ар-деко, делает
его одним из самых узнаваемых сооружений
Москвы.
| ПРЕЗИДИУМ РАН, МОСКВА
49
НМИЦ онкологии
имени Н. Н. Блохина, Москва
Среди однотипной застройки Каширского шоссе выделяется выразительный архитектурный ансамбль — Национальный медицинский исследовательский центр онкологии имени Н. Н. Блохина, построенный
в 1972–1979 годах. Этот комплекс, созданный коллективом архитекторов под руководством Игоря Виноградского, представляет собой пример советского брутализма, наполненного глубоким гуманистическим
содержанием.
ʝ«ЛЕНТОЧНОЕ» ОСТЕКЛЕНИЕ —
НАСЛЕДИЕ КОНСТРУКТИВИЗМА
ХХ ВЕКА.
ФОТО 1980-Х ГОДОВ
ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ
ʞЧАСТЬ ВНЕШНЕГО КОРПУСА«СТЕНЫ» И ВЪЕЗД НА ТЕРРИТОРИЮ. ФОТО 1980-Х ГОДОВ
Основным строительным материалом стал монолитный железобетон,
грубая фактура которого оставлена практически без отделки, что характерно для бруталистской эстетики. Фасады сочетают массивные
глухие поверхности с ленточными окнами, создающими ритмический
рисунок. Все сооружение создает впечатление мощи, основательности, тяжеловесности — и, как утверждают многие, внушает надежду на
то, что эти массивные стены станут хорошей защитой от страшной болезни. Правда, высказывались также мнения о том, что облик здания
получился мрачноватым.
ГЛАВА 2. НАУЧНЫЕ УЧРЕЖДЕНИЯ
52
Архитектурный ансамбль онкоцентра Блохина занимает около 540 000 м2.
В числе объектов — пять научных институтов, множество поликлиник, лабораторий, стационаров, две гостиницы.
Центральная 24-этажная башня с характерным фасадом, который благодаря ленточным окнам кажется полосатым, имеет в поперечном разрезе форму стилизованной живой клетки — этот биоморфный образ
становится ключом к пониманию всего замысла. В башне располагается НИИ клинической онкологии. Многие другие корпуса, если смотреть на них сверху, имеют в плане крестообразные формы, что отсылает к многовековой символике медицины и отчасти христианской
идее. Изогнутый низкий шестисотметровый корпус, напоминающий
защитную стену и включающий главный въезд на территорию, связывает все элементы комплекса.
| НМИЦ ОНКОЛОГИИ ИМЕНИ Н. Н. БЛОХИНА, МОСКВА
53
средства брутализма — монументальность
форм, грубую поверхность материалов, экспрессивную пластику, — но наполнили их особым смыслом. Грубый бетон здесь символизирует стойкость в борьбе с болезнью. Внутренние пространства, несмотря на суровую
тяжеловесность, наполнены светом благодаря продуманному остеклению и сложной системе электрификации. Планировка центра
отражает представления о человеческом организме как сложной системе.
В онкоцентр на амбулаторный прием ежегодно приезжают более 200 000 человек.
Согласно легенде, часть средств на строительство этого грандиозного комплекса была
собрана в ходе традиционного апрельского
субботника 1969 года, когда добровольные
взносы граждан составили значительную сумму. Этот народный вклад добавил зданию особый символический смысл.
ʜ БАШНЯ НИИ КЛИНИЧЕСКОЙ ОНКОЛОГИИ. ФОТО 1980-Х ГОДОВ
→↑ ПЕРВЫЕ БОЛЬНЫЕ ПОСТУПИЛИ
В 1976 ГОДУ, ЕЩЕ ДО ОКОНЧАНИЯ СТРОИТЕЛЬСТВА ВСЕХ КОРПУСОВ
→ ЦЕНТР НОСИТ ИМЯ ОСНОВАТЕЛЯ — АКАДЕМИКА НИКОЛАЯ НИКОЛАЕВИЧА БЛОХИНА
ГЛАВА 2. НАУЧНЫЕ УЧРЕЖДЕНИЯ
54
Сегодня, спустя десятилетия, комплекс на Каширке продолжает выполнять свою первоначальную функцию, оставаясь при этом выдающимся памятником архитектуры позднесоветского периода. Его мощные формы, сочетающие научную рациональность и глубокую
символичность, напоминают о времени, когда на произведения архитектуры возлагались одновременно и утилитарные, и возвышенные
гуманистические задачи. В этом проекте Виноградскому и его коллегам удалось создать архитектурный манифест жизни, сопротивляющейся недугу, выдающийся памятник советского брутализма.
| НМИЦ ОНКОЛОГИИ ИМЕНИ Н. Н. БЛОХИНА, МОСКВА
55
Институт биоорганической химии,
Москва
Полное название учреждения — Государственный научный центр Федеральное государственное бюджетное учреждение науки Институт
биоорганической химии им. академиков М. М. Шемякина и Ю. А. Овчинникова Российской академии наук. В настоящее время этот
научно-исследовательский центр, в котором занимаются изучением
физико-химической биологии и биотехнологий, является крупнейшим в стране.
ʝВ ЗДАНИИ НЕ БЫЛО НИ ОДНОГО КАПРЕМОНТА ИЛИ ПЕРЕПЛАНИРОВКИ, ПОЭТОМУ ОНО
ОСОБЕННО ЦЕННО КАК ПАМЯТНИК ЭПОХИ
В числе подразделений института — отдел биоинженерии, отдел биомолекулярной химии, отдел геномики адаптивного иммунитета. Долгое время учреждение относилось к числу секретных.
Здание, расположенное на юго-западе Москвы, строилось в конце
1970-х — начале 1980-х годов. Это не самый известный образец архитектурного модернизма в столице, но один из наиболее удачных
и символичных. Если посмотреть на корпуса института сверху, хорошо видно, что их конфигурация вдохновлена двойной спиралью ДНК;
она же стала эмблемой научного института. Корпуса соединены длин-
ГЛАВА 2. НАУЧНЫЕ УЧРЕЖДЕНИЯ
56
ными переходами-коридорами на уровне первого этажа и воздушными галереями на уровне пятого; очень простые и даже грубоватые
архитектурные формы оживляются металлическими композициями
и скульп-турами-аллегориями, напоминающими о важности науки:
так, например, в небольшом скверике у главного входа располагается символическое изображение химического соединения — антибиотика валиномицина.
Как и во многих других подобных учреждениях, интерьеры украшает профильная символика — например, изображения молекул.
По существу, здание представляет собой целый научный городок. Помимо собственно лабораторий, научных отделов, просторного конференц-зала и аудиторий, в нем имеются бассейн, зимний сад — все
то, что позволяет ученым отдохнуть после напряженного умственного труда. Институт сохранил свой первоначальный облик и внутри,
и снаружи практически без изменений.
| ИНСТИТУТ БИООРГАНИЧЕСКОЙ ХИМИИ, МОСКВА
57
ГЛАВА 2. НАУЧНЫЕ УЧРЕЖДЕНИЯ
58
Глава 3
| ИНСТИТУТ БИООРГАНИЧЕСКОЙ ХИМИИ, МОСКВА
Гостиница «Тарелка», Домбай
На склонах горы Мусса-Ачитара, на высоте четвертой очереди канатной дороги, застыл необычный объект, напоминающий приземлившийся космический корабль. Это гостиница «Тарелка» — сооружение
с удивительной историей, соединившее в себе основательность финского дизайна, принципы советской курортной инфраструктуры и космические мечты 1960-х годов.
→ ОБТЕКАЕМЫЕ ФОРМЫ СООРУЖЕНИЯ СНИЖАЮТ ВОЗДЕЙСТВИЕ НЕРЕДКИХ В ГОРАХ
УРАГАННЫХ ВЕТРОВ
На некоторых туристических сайтах «Тарелку» даже причисляют к трехзвездочным отелям. Несмотря на довольно высокую стоимость, места забронированы обычно на несколько месяцев вперед.
История этого необычного здания началась в 1969 году, когда финский президент Урхо Кекконен совершил поход через Кавказский
хребет вместе с председателем Совета министров СССР Алексеем
Косыгиным. Впечатленный гостеприимством и невероятными видами гор, Кекконен преподнес необычный подарок — футуристический
дом-капсулу по проекту архитектора Матти Сууронена. Конструкция была доставлена на место вертолетом и установлена на горном
склоне, став одной из первых в мире реализаций знаменитого проекта «Футуро».
По мнению туристов, «Тарелка» выглядит мультяшно и мило, не вызывая
идей об инопланетном вторжении.
Пластиковая капсула диаметром восемь метров и высотой четыре метра представляет собой характерный продукт своей эпохи — времени,
когда освоение космоса вдохновляло дизайнеров на создание необычных форм. Легкий пластиковый корпус, состоящий из 16 сборных
панелей с 16 иллюминаторами, покоится на стальных опорах.
ГЛАВА 3. ГОСТИНИЦЫ, САНАТОРИИ
60
Несмотря на скромные размеры — общая площадь составляет всего
25 м², — внутри могут разместиться восемь человек; также имеется
компактная кухня с микроволновой печью, санузел с душевой кабиной и центральная гостиная с камином, поддерживающим температуру не ниже 22 градусов даже в самые холодные дни.
Стилистически сооружение балансирует на грани архитектурного модернизма и дизайнерского эксперимента. Отсутствие традиционных
архитектурных элементов и полное подчинение формы утилитарной
концепции временного жилья позволяет рассматривать его скорее как
образчик промышленного дизайна, перенесенный в архитектурный
масштаб. Некоторые прямо называют «Тарелку» игрушкой, отказывая
ей в принадлежности к архитектурным объектам. Тем не менее забавное сооружение органично вписалось в горный ландшафт и полюбилось местному населению и туристам.
За более чем полувековую историю гостиница претерпела несколько изменений. Во-первых, ее перенесли с третьей на четвертую очередь подъемника. Во-вторых, во время последней реставрации были
обновлены интерьеры, полностью заменены коммуникации, но внешний облик и первоначальная планировка сохранились практически
без изменений. Особого внимания заслуживает финский пластик,
доказавший свою долговечность, — несмотря на суровые горные условия, материал сохранил свои свойства и первоначальный светлосерый цвет.
| ГОСТИНИЦА «ТАРЕЛКА», ДОМБАЙ
61
Домбайская «Тарелка» — лишь один из примерно двадцати сохранившихся экземпляров «Футуро» по всему миру. Первоначально проект
предполагал массовое производство таких домов, но нефтяной кризис 1973 года, вызвавший резкий рост цен на пластмассы, сделал его
нерентабельным. Сегодня подобные конструкции можно встретить
в музеях — например, в выставочном центре WeeGee в Финляндии,
а также они работают в качестве баров, магазинов и так далее.
Особую ценность домбайскому экземпляру придает его местоположение — из иллюминаторов открываются захватывающие виды на горные вершины, особенно впечатляющие на рассвете. Несмотря на
скромные размеры, гостиница остается популярным местом размещения среди туристов, желающих прикоснуться к частичке космической
романтики 1960-х.
ʝВ МИРЕ СЕЙЧАС СОХРАНИЛОСЬ ОКОЛО ДВУХ ДЕСЯТКОВ
ДОМИКОВ
«ФУТУРО», ОДИН ИЗ
КОТОРЫХ — НАША ДОМБАЙСКАЯ
«ТАРЕЛКА»
ʞФОТО 1982 ГОДА.
В 1990-Х ГОСТИНИЦА ПРИШЛА
В УПАДОК, НО ПОСЛЕ ПЕРЕХОДА
В ЧАСТНЫЕ РУКИ ЕЕ ОТРЕМОНТИРОВАЛИ
Этот необычный архитектурный артефакт продолжает рассказывать
свою историю — о времени, когда граница между фантастикой и реальностью казалась прозрачной, а будущее представлялось наполненным межпланетными путешествиями. В отличие от многих утопических проектов той эпохи, «Тарелка» на Домбае не только сохранилась, но и выполняет свою первоначальную функцию, оставаясь одновременно гостиницей, архитектурной диковинкой и историческим
памятником.
ГЛАВА 3. ГОСТИНИЦЫ, САНАТОРИИ
62
| ГОСТИНИЦА «ТАРЕЛКА», ДОМБАЙ
63
Столовая Дома творчества
писателей на озере Севан, Армения
На скалистом берегу озера Севан, неподалеку от древнего монастыря Севанаванк, расположился удивительный архитектурный дуэт —
Дом творчества писателей и его футуристическая столовая. Эти два
здания разделены тремя десятилетиями, но объединены авторским замыслом архитектора Геворга Кочара.
ʝОСТЕКЛЕННАЯ ЧАСТЬ КОРПУСА СТОЛОВОЙ. ФОТО
1984 ГОДА
ʞЗДАНИЕ СТОЛОВОЙ ДОМА
ТВОРЧЕСТВА. ХОРОШО ВИДНА
ОПОРА
Белоснежный Дом творчества, построенный Кочаром в 1932 году совместно с Микаэлом Мазманяном в конструктивистском духе, ступенями спускается к озеру. Эта постройка стала одним из многих проектов, созданных этими двумя архитекторами до Великой Отечественной войны, но их творческий путь внезапно прервался репрессиями
1930-х годов.
В 1964 году возникла идея дополнить Дом творчества еще одним корпусом — столовой, и Кочар вернулся к своему довоенному проекту. На
этот раз он создал нечто совершенно неожиданное: смелый модернистский объект, будто сошедший со страниц фантастического романа. Каплевидный зал, парящий над скалистым берегом на един-
ГЛАВА 3. ГОСТИНИЦЫ, САНАТОРИИ
66
ственной мощной железобетонной опоре, стал техническим чудом
своего времени. «Нога», уходящая в скальное основание, поддерживает огромный объем зала; удивительно, но за шесть десятилетий
в этой дерзкой конструкции не появилось ни одной трещины, что свидетельствует о точности инженерных расчетов.
Зал столовой внутри не имеет каких-то особых дизайнерских изысков,
его главная достопримечательность — панорамное остекление и открывающийся благодаря ему вид на озеро. Зал опоясан кольцевым
балконом, по которому можно прогуливаться, наслаждаясь пейзажем.
Сегодня здания Дома творчества и столовой, которые ни разу не подвергались серьезной реставрации, несут на себе следы времени, но
не утратили архитектурной выразительности. В основном корпусе размещается гостиница, а в бывшей столовой теперь работает кафе, где,
предаваясь созерцанию видов Севана, можно, как и раньше, в полной
мере оценить гений архитекторов, сумевших вписать столь разные
объекты в единый природный контекст.
| СТОЛОВАЯ ДОМА ТВОРЧЕСТВА ПИСАТЕЛЕЙ НА ОЗЕРЕ СЕВАН, АРМЕНИЯ
67
← СОВРЕМЕННОЕ ФОТО
«ЮНОСТИ». ХОРОШО ВИДНЫ
НЕКОТОРЫЕ ПЕРЕМЕНЫ ВО
ВНЕШНЕМ ОФОРМЛЕНИИ
→ ФОТО 1963 ГОДА. ДЕЛЕГАЦИЯ ВСЕМИРНОГО КОНГРЕССА
ЖЕНЩИН ИЗ АВСТРИИ У ЗДАНИЯ
«ЮНОСТИ»
Гостиница «Юность», Москва
На улице Хамовнический Вал в Москве находится гостиница «Юность»,
которая в начале 1960-х годов воспринималась как своего рода символ культурных и политических перемен. Строилась она по проекту
архитекторов Ю. Арндта, Т. Баушевой, В. Буровина и Т. Владимировой.
Этот образец советского модернизма возводился на волне фестиваля молодежи и студентов 1957 года и в преддверии Всемирного форума молодежи 1961 года, став воплощением надежд на международную дружбу и светлое будущее.
К началу форума строительство было завершено, и первые делегаты
поселились в современных светлых
т
номерах. «Юность» резко контрастировала со многими другими отелями, например с помпезной «Москвой»: здесь не было иерархии номеров: все они имели одинаковую
площадь — около 12,5 м², демонстрируя принципы равенства и демократичности.
Архитектурный проект гостиницы стал своеобразным пособием по
рациональной организации малогабаритного пространства. Мебли-
ГЛАВА 3. ГОСТИНИЦЫ, САНАТОРИИ
70
ровка номеров, среди постояльцев которых были и иностранные гости, и советские граждане, включая делегатов XXII съезда КПСС, показывала пример эффективного использования каждого метра: специально для гостиницы разрабатывались компактные, но удобные комплекты мебели. Эксклюзивными были также настенные покрытия
и светильники. Внимание москвичей сразу привлек тот факт, что помимо стандартных для гостиницы ресторана, кафе и прочих подобных
общественных площадей, в нижнем этаже «Юности» разместили молодежный центр с кинозалом на 500 человек, танцплощадкой, библиотекой, бильярдной. Этот комплекс имел отдельный вход и был доступен не только постояльцам отеля.
Художественное оформление интерьеров отражало дух времени. Позади стойки регистрации размещалось яркое монументальное панно
«Карта Москвы», где сочетались живопись и деревянные детали, а на
одной из стен находилось панно Бориса Тальберга «Освоение космоса», прославляющее технологические достижения эпохи.
Сегодня частично переделанная, с главным фасадом, получившим чуждую замыслу облицовку, и полностью измененной обстановкой номеров «Юность» теряется среди множества типовых построек. Но если
приглядеться, можно найти в ее скромных формах свежесть архитектурного замысла и дерзость его воплощения, которые хорошо отражены в названии гостиницы.
| ГОСТИНИЦА «ЮНОСТЬ», МОСКВА
71
Гостиница «Жемчужина», Сочи
В 1970-е годы, когда Сочи превращался в главный курорт страны,
остро встал вопрос о размещении постоянно растущего потока туристов, особенно иностранных. «Сталинские» санатории уже не могли
удовлетворить спрос. В итоге на свет явился грандиозный строительный проект — гостиница «Жемчужина», открывшая свои двери
в 1973 году.
ʝВ ГОСТИНИЦЕ ПРОВОДИЛИСЬ
ФЕСТИВАЛЬ «КИНОТАВР», КВН
И МНОГИЕ ДРУГИЕ МЕРОПРИЯТИЯ
В зимнее время, когда поток иностранных гостей редел, в «Жемчужину» по
профсоюзным путевкам съезжались советские граждане для поправки здоровья: там было хорошее санаторно-медицинское обслуживание.
Этот пятнадцатиэтажный комплекс, рассчитанный более чем на
2000 отдыхающих, воплотил принципы позднего советского модернизма — лаконичные формы, протяженные ленточные окна, рациональную планировку. Фасады, облицованные светлыми панелями, эффектно контрастировали с бирюзой Черного моря и зеленью субтропического парка.
ГЛАВА 3. ГОСТИНИЦЫ, САНАТОРИИ
72
«Жемчужина» создавалась специально для «Интуриста» — организации, отвечавшей за прием иностранных гостей. К 1990 году «Интурист»
сосредоточил в своих руках сотни гостиниц по всему СССР и за рубежом; сочинский отель стал важным источником валютных поступлений.
Номера «Жемчужины» в то время поражали простором — люксы достигали 50 м² с лоджиями, равными половине площади самого номера. На последнем этаже открылся «Интерклуб» с дискотекой, которую
многие воспринимали как окошко во «всамделишную» западную
культуру.
В 1970–1980-х «Жемчужина» была пристанищем фарцовщиков со всего побережья.
После распада СССР гостиница пережила сложные девяностые годы
и период безденежья. В 2013 году она была масштабно реконструирована и сегодня располагает 875 современными номерами. Внутри
переделано очень многое, но снаружи это практически все тот же модернизм 1970-х годов.
| ГОСТИНИЦА «ЖЕМЧУЖИНА», СОЧИ
73
Гостиница «Узбекистан», Ташкент
Это здание, которое давно уже стало одним из символов Ташкента,
располагается на улице Махтумкули и видно из многих районов города. Построенная в 1974
7 году творческим коллективом архитекторов
под началом Ильи Мерпорта семнадцатиэтажная гостиница стала ярким примером синтеза модернистских форм и национальных архитектурных традиций.
ʝФОРМЫ «УЗБЕКИСТАНА»
НАПОМИНАЮТ ПО КОНФИГУРА-
«КОСМОС»
МОСКВЕ. ПРАВДА, «КОСМОС» СТРОИЛСЯ ЧУТЬ ПОЗЖЕ
ЦИИ ГОСТИНИЦУ
В
ʞХОЛЛ ГОСТИНИЦЫ «УЗБЕКИСТАН». ФОТО 1980 ГОДА
Замысел крупного гостиничного комплекса возник еще в 1960-х годах, когда Ташкент активно развивался как столица союзной республики. Здание выполняло важную градостроительную функцию — завершало собой протяженную прогулочную зону между сквером Амира Темура и площадью Мустакиллик (в советские годы — площадью
Ленина).
Архитектурное решение гостиницы представляет собой любопытный
сплав брутализма и ориентализма — восточного стиля. Монументальный изогнутый фасад с почти глухими торцами и выразительным пластичным козырьком над входной зоной демонстрирует характерные,
ГЛАВА 3. ГОСТИНИЦЫ, САНАТОРИИ
74
общие для архитектуры СССР черты. Особое внимание привлекают
фасады, украшенные декоративной бетонной решеткой — панджарой.
Этот элемент, выполненный в национальных традициях, выполняет не
только эстетическую, но и практическую функцию, защищая помещения от палящего узбекского солнца и создавая мягкое рассеянное освещение внутри.
Некоторые сотрудники отеля и принадлежащего ему ресторана и прочих
служб работают в «Узбекистане» с момента его основания! В этой гостинице часто останавливаются иностранные делегации.
Структурно здание состоит из двух основных объемов: семнадцатиэтажного высотного корпуса и примыкающего к нему двухэтажного
стилобата. Часть изначальных архитектурных элементов комплекса,
например бассейн во внутреннем дворике, впоследствии была, к сожалению, утрачена.
| ГОСТИНИЦА «УЗБЕКИСТАН», ТАШКЕНТ
75
В отделке гостиницы широко использовались природные материалы:
мрамор, гранит, ракушечник, ценные породы дерева. Интерьеры украшены элементами национального декоративно-прикладного искусства — росписью, витражами, керамикой, резьбой по дереву, чеканкой,
коврами, тканями с национальным орнаментом.
В 1974 году отмечалось 50-летие Узбекской ССР, и гостиница стала своеобразным подарком к празднику.
В 1977 году перед фасадом гостиницы открылась станция метро «Сквер
Амира Темура» (первоначально — «Октябрьской революции»), также
спроектированная Ильей Мерпортом, что сделало гостиницу еще более доступной для гостей города.
Сегодня, почти полвека спустя после постройки, гостиница «Узбекистан» остается важной частью архитектурного ансамбля центра Ташкента. Ее выразительные формы, которые кому-то напоминают парус,
а кому-то — раскрытую книгу, можно увидеть на рекламных проспектах, календарях; здание упоминается в большинстве путеводителей
по городу.
ГЛАВА 3. ГОСТИНИЦЫ, САНАТОРИИ
76
В 2000-х годах была проведена масштабная реконструкция, в ходе которой
были утрачены некоторые детали декора.
Этот архитектурный памятник эпохи позднего СССР не просто сохранил свою первоначальную функцию — он стал неотъемлемой частью
городской идентичности, соединяя в своем облике разные эпохи
и культурные пласты узбекской столицы.
ʜʜ ДЕЛЕГАЦИЯ АВСТРАЛИЙСКИХ ПИСАТЕЛЕЙ, ПРИЕХАВШАЯ В СССР ПО ПРИГЛАШЕНИЮ СОЮЗА ПИСАТЕЛЕЙ
УЗБЕКСКОЙ ССР, У ЗДАНИЯ ОТЕЛЯ. ФОТО
1985 ГОДА
ʜ НА ВОЗВЕДЕНИЕ ЗДАНИЯ
УШЛО ОКОЛО 5 ЛЕТ
| ГОСТИНИЦА «УЗБЕКИСТАН», ТАШКЕНТ
77
Гостиница «Казахстан», Алматы
Это здание называют еще первым казахстанским небоскребом. Гостиница «Казахстан», построенная в 1973–1977 годах по проекту архитекторов Л. Ухоботова, Ю. Ратушного, А. Анчугова и В. Каштанова, должна была стать символом нового Казахстана — современного и устремленного в будущее.
Только на разработку проекта здания ушло более двух лет.
ʝИЗ ОКОН ГОСТИНИЦЫ ОТКРЫВАЮТСЯ ПРЕКРАСНЫЕ ВИДЫ
НА ВЕРШИНЫ ХРЕБТА
СКИЙ
АЛАТАУ
ЗАИЛИЙ-
ʞИЗНАЧАЛЬНО ГОСТИНИЦУ
РАССЧИТЫВАЛИ НА 1000 МЕСТ,
В ПРОЦЕССЕ РЕКОНСТРУКЦИЙ
КОЛИЧЕСТВО МЕНЯЛОСЬ
Серьезной проблемой была сейсмическая активность этого региона,
из-за которой в нем были внедрены ограничения по высоте для жилых, общественных и прочих построек; и строительство нового
26-этажного здания в зоне, где нередки девятибалльные землетрясения, было настоящим вызовом для архитекторов и инженеров. В итоге команда специалистов разработала новаторскую конструкцию. Основой проекта стали технологии, позаимствованные из японского
опыта возведения высоток в сейсмоопасной зоне, и применение монолитных железобетонных конструкций.
После реконструкции 2000-х годов некоторые панно, террасы и витражи
были утрачены.
Сразу после постройки здание гостиницы подверглось испытанию,
которое проводилось под руководством сейсмолога Толеубая Жунусова и стало уникальным событием. В здание доставили вибрационные машины, создававшие искусственное 8–10-балльное землетрясение. Жунусов лично поднялся на крышу во время испытаний, демонстрируя безопасность конструкции. По иронии судьбы сильное
землетрясение случилось во время торжественного открытия отеля;
и здание устояло, что подтвердило надежность проекта.
ГЛАВА 3. ГОСТИНИЦЫ, САНАТОРИИ
78
| ГОСТИНИЦА «КАЗАХСТАН», АЛМАТЫ
79
Постройка в горизонтальном сечении имеет овальную форму; особую
выразительность зданию придает венчающая его «корона» из анодированного алюминия. Этот элемент, появившийся уже в ходе строительства, отразил изменение архитектурных приоритетов — от строгой
функциональности к большей репрезентативности и национальной
идентичности.
Форма короны перекликается с традиционными этническими мотивами, а силуэт здания напоминает колос — распространенный во всем
СССР символ сельскохозяйственного труда. На зубцах «короны» установлены осветительные приборы, которые в темное время суток придают зданию дополнительную выразительность.
В 2006 году рассматривался проект пристройки современного корпуса
с прозрачными стенами, в котором разместились бы различные развлекательные учреждения, но он не был реализован.
Гостиница высотой 102 метра до 2008 года оставалась самым высоким зданием Алматы. Ее общая площадь составляет 44 887,5 м². Особенностью планировки стали эркеры, установленные под углом к фасаду, — это решение не только обеспечивает всем номерам вид на горы,
но и способствует естественной вентиляции, используя прохладные
горные бризы.
ГЛАВА 3. ГОСТИНИЦЫ, САНАТОРИИ
80
ʜʜ РЕСТОРАН ГОСТИНИЦЫ
«КАЗАХСТАН». ФОТО
1979 ГОДА
ʜ ГОСТИНИЦУ ВОЗВОДИЛИ
К 60-ЛЕТИЮ РЕВОЛЮЦИИ, ТО
ЕСТЬ К 1977 ГОДУ. НО
В 1978 ЕЩЕ ДОВОДИЛИ ОТДЕЛЬНЫЕ МЕЛОЧИ
В архитектурном плане здание представляет собой синтез советского модернизма и национальных традиций. Интерьеры, созданные художниками М. Кенбаевым и Н. Цивчинским, сочетают современные материалы с элементами казахского декоративного искусства.
В 2010-х годах гостиница подверглась реконструкции, в ходе которой
была обновлена входная группа — теперь она полностью прозрачная,
а в лобби появились уютные кофейни и новая центральная люстра.
Сегодня гостиница «Казахстан», изображенная на банкноте номиналом 5000 тенге и внесенная в реестр памятников архитектуры республиканского значения, остается функционирующим отелем и важной
частью архитектурного наследия Казахстана. Это сооружение, пережившее смену эпох и собственников, по-прежнему поражает смелостью инженерной мысли и гармоничным сочетанием современных технологий с национальным колоритом.
| ГОСТИНИЦА «КАЗАХСТАН», АЛМАТЫ
81
Гостиница «Прибалтийская»,
Санкт-Петербург
На берегу Финского залива, там, где улица Кораблестроителей выходит к намывным территориям Васильевского острова, стоит монументальное здание гостиницы «Прибалтийская», открывшейся в 1979 году.
Этот семнадцатиэтажный гигант, напоминающий в плане букву «Н»,
стал воплощением амбициозного замысла создания морского фасада Северной столицы.
↑ ФОТО 1981 ГОДА. ТОГДА
ЕЩЕ НА БЕРЕГУ НЕ БЫЛО ВЫСОТНОЙ ЗАСТРОЙКИ…
ʞФОТО 1980 ГОДА, ВИД
С ВЫСОТЫ ПТИЧЬЕГО ПОЛЕТА.
ОТКРЫТИЕ ОТЕЛЯ ПОДГАДЫВАЛИ К ОЛИМПИАДЕ-80
Архитектурный коллектив под руководством Н. Баранова, С. Евдокимова и В. Ковалевой создал проект, а реализовывала его шведская
строительная компания Skanska. Участие иностранных специалистов
объяснялось тем, что «Прибалтийская» должна была войти в состав
сети «Интурист». Скандинавские строители привнесли не только новые технологии, но и принципиально иной подход к организации гостиничного пространства. Вместо тесных номеров, характерных для
советских гостиниц того периода, в номерном фонде нового отеля по-
ГЛАВА 3. ГОСТИНИЦЫ, САНАТОРИИ
82
явились просторные двухместные комнаты, люксы с панорамными видами на залив и апартаменты для длительного проживания.
Интерьеры «Прибалтийской» мелькают в таких фильмах, как «Блондинка
за углом», «Интердевочка», «Брат», «Зимняя вишня-2». В свое время гостиница была символом «почти зарубежной» роскоши.
Здание вмещало 1200 номеров, то есть могло принять около 2400 гостей, став на момент открытия крупнейшей гостиницей Ленинграда.
Его архитектура представляет собой любопытный синтез советского
модернизма и элементов брутализма, смягченных изысканной отделкой. Вопреки канонам брутализма, предполагающим обнажение фактуры материалов, фасады «Прибалтийской» были облицованы анодированными алюминиевыми пластинами, мягкий блеск которых смягчал
тяжеловесность форм. Нижние этажи отделали светлым доломитом,
цоколь — красным гранитом, а завершил композицию темно-коричневый
аттик.
| ГОСТИНИЦА «ПРИБАЛТИЙСКАЯ», САНКТ-ПЕТЕРБУРГ
83
Особого внимания заслуживает цокольный этаж, где размещались новаторские для советской гостиничной инфраструктуры объекты: гараж с прямым доступом в лифты, гимнастический зал и боулинг. Фасад украшают рельефные маскароны Нептуна и наяд, а перед гглавным
входом в 1983 году установили скульптурную группу «Создателям
флота в России», символизирующую связь времен. Центром композиции стал памятник Петру I.
ʝНА ПЕРВОМ ПЛАНЕ — «ВОТЕРВИЛЬ», НА ВТОРОМ — «ПРИБАЛТИЙСКАЯ»
ʞФОТО 2017 ГОДА. ВОКРУГ
ПОСТЕПЕННО ВЫРАСТАЮТ ВЫСОТКИ
Может показаться странным, что высококлассную гостиницу расположили в шести километрах от исторического центра города. Однако
этот выбор объяснялся грандиозным градостроительным замыслом —
созданием морских ворот Ленинграда. Еще в послевоенные годы под
руководством архитектора Н. В. Баранова — отца Н. Баранова, автора
проекта этой гостиницы, — разрабатывался план преобразования прибрежных территорий Васильевского острова. Намыв 120 миллионов
кубометров песка со дна Финского залива позволил создать новые
районы, где «Прибалтийская» должна была стать одной из четырех
высотных доминант, обозначающих вход в город со стороны моря.
Если посмотреть на планировку здания, хорошо видно, что гостиница
должна была как бы раскрывать объятия гостям, прибывающим по
воде.
ГЛАВА 3. ГОСТИНИЦЫ, САНАТОРИИ
84
Сегодня, когда первоначальный замысел морского фасада трансформировался, а сама гостиница, ныне функционирующая как четырехзвездочный отель «Cosmos Saint-Petersburg Прибалтийская», оказалась отрезана от воды новыми намывными территориями и Западным скоростным диаметром, исказился и первоначальный замысел
архитекторов. По идее постояльцы должны были любоваться из окон
своих номеров суровыми водами Балтики; сейчас из-за новой высотной застройки на берегу залива такой возможности нет. В 2000-х годах рядом с гостиницей ее тогдашние владельцы построили аквапарк
«Вотервиль», но после ряда ЧП он был закрыт и внесен в число объектов, предназначенных под снос.
Несмотря ни на что, «Прибалтийская» остается важной страницей
в истории архитектуры Ленинграда-Петербурга. Ее монументальные
формы, сочетающие брутальную мощь с изысканной отделкой, все
еще напоминают о времени, когда город мечтал по-новому открыться морю, а советская архитектура искала пути синтеза международного опыта и местных традиций. Этот архитектурный памятник — свидетельство того, что даже самые амбициозные градостроительные
проекты не всегда развиваются по первоначальному сценарию, но
оставляют после себя узнаваемые и значимые следы в городском
ландшафте.
| ГОСТИНИЦА «ПРИБАЛТИЙСКАЯ», САНКТ-ПЕТЕРБУРГ
85
Гостиница «Салют», Киев
На правом берегу Днепра, неподалеку от Киево-Печерской лавры,
располагается одна из самых необычных построек украинской столицы — гостиница «Салют». Возведенная в 1982–1984 годах по проекту Авраама Милецкого, эта архитектурная фантазия до сих пор поражает смелостью инженерной мысли и неожиданной пластикой.
Крышу, под которой находится летний ресторан и которая немного смещена относительно основного объема, иногда в шутку сравнивают с кокетливо
сдвинутой набекрень шляпкой.
ʝ«НОГА», НА КОТОРУЮ ОПИРАЕТСЯ ЗДАНИЕ, СОЗДАЕТ ЭФФЕКТ ПАРЕНИЯ В ВОЗДУХЕ
ʞ«САЛЮТ» В ГОРОДСКОЙ ЗАСТРОЙКЕ. ВДАЛИ ВИДНА КОЛОКОЛЬНЯ КИЕВО-ПЕЧЕРСКОЙ
ЛАВРЫ
История участка, на котором расположился отель, в целом типична
для советской эпохи: когда-то здесь стояла колокольня Никольского
военного собора, уничтоженного в 1930-х годах; к началу восьмидесятых этот уголок столицы УССР был отведен под застройку. Было
решено возвести отель, проектирование которого поручили Аврааму
Милецкому, работавшему в соавторстве с Н. Логоцкой и В. Шевченко.
То, что получилось в итоге, стало архитектурным чудом своего времени. Центром композиции выступила монументальная несущая «нога»,
круглая в сечении, внутри которой скрываются лифты и коммуникации. На эту ось нанизаны шесть жилых этажей, составляющих огромный цилиндрический объем. Грубоватые формы, практически полное
ГЛАВА 3. ГОСТИНИЦЫ, САНАТОРИИ
86
отсутствие декора и некоторая тяжеловесность характерны для брутализма; облик «Салюта» сравнивали и с соцветием какого-то диковинного растения, и с ульем диких пчел. В нижнем этаже, ничем особо не примечательном невысоком прямоугольном объеме, расположились ресторан и паркинг. Еще один ресторан — летний — находился
под крышей.
Много легенд связано с проектированием высоты здания. Согласно
г
одной из версий, изначально Милецкий задумывал 18 этажей. Почему
же построили только шесть?
Кто-то объясняет это конфликтом с партийными властями — мол, архитекторам было велено указать в числе соавторов кого-то из влиятельных фигур, но они отказались, и проект был урезан. К
Кто-то считает, что восемнадцать этажей не разрешили построить просто потому,
что в этом случае «Салют» визуально конфликтовал бы с древними
постройками Киево-Печерской лавры. Высказывается также мнение,
что никакого противоречия не было изначально и здание гостиницы
было запланировано именно таким, каким оно в итоге и получилось.
Так или иначе, круглая башня отеля получилась довольно приземистой, похожей скорее не на башню, а на бочку, но ее оригинальности
это не умаляет.
В этом проекте явно читается влияние японского метаболизма — архитектурного течения 1960–1970-х годов, где здания рассматривались
как живые организмы, способные расти и трансформироваться. Достигалось это за счет модульных построек и заложенных в проект возможностей быстрой переделки здания под меняющиеся нужды. Такие
здания часто принимали весьма причудливые формы. Милецкий
адаптировал эти идеи к киевскому ландшафту, создав своеобразный
и оригинальный объект; правда, никаким трансформациям «Салют» не
подвергался.
| ГОСТИНИЦА «САЛЮТ», КИЕВ
87
Расположенная рядом площадь Славы также проектировалась Авраамом Милецким.
Сегодня, сорок лет спустя, отель продолжает принимать гостей. Работают и ресторан
в стилобатной части, и паркинг. Оригинальная
постройка неизменно привлекает внимание
горожан и туристов своим немного инопланетным обликом, хотя некоторые ревнители
старины считают его слишком уж дерзким. Ну
а постояльцы восторженно отзываются о видах, которые открываются из окон гостиницы
на Днепр и Киево-Печерскую лавру. Так или
иначе, силуэт «Салюта», сочетающий мощь
и динамику, давно стал неотъемлемой частью
города.
Если запрет возводить 18 этажей когда-то
и существовал, то сейчас он уже утратил
всякий смысл: рядом с «Салютом» давно
строят высотки.
ʟНА СТИЛОБАТЕ ЗДАНИЯ — ДЕКОРАТИВНАЯ КОМПОЗИЦИЯ, КОТОРАЯ ИЛЛЮСТРИРУЕТ НАЗВАНИЕ ОТЕЛЯ
ГЛАВА 3. ГОСТИНИЦЫ, САНАТОРИИ
88
| ГОСТИНИЦА «САЛЮТ», КИЕВ
89
Корпус «Дружба»
санатория «Курпаты», Ялта
История этого санаторного комплекса началась задолго до того, как
в моду вошел архитектурный модернизм. Еще во второй половине
XIX столетия благодатные крымские земли активно осваивались представителями российской аристократии. Здесь появлялись обширные
имения с садами, парками, винными погребами, оранжереями. В окрестностях Ялты располагались владения Долгоруковых, Нарышкиных
и прочих семейств из высшего света. В 1880-х годах Ольга Петровна
Долгорукова, приобретя большой участок земли, основала имение
Курпаты, названное так потому, что оно объединило две территории
с местными именами Верхняя Курпата и Нижняя Курпата. Новые владения облагородили, высаживая хвойные, фруктовые и даже разнообразные экзотические деревья; а уже в ХХ веке имение перешло
в собственность императорской семьи. После революции территория
была национализирована.
ГЛАВА 3. ГОСТИНИЦЫ, САНАТОРИИ
↑ ЗДЕСЬ ХОРОШО ВИДНА НИЖНЯЯ ЧАСТЬ ПОСТРОЙКИ
И СЛОЖНАЯ СИСТЕМА ОПОР
ʞСИМВОЛИЧЕСКИЕ «ШЕСТЕРЕНКИ» ПОЯВИЛИСЬ НЕ ПРОСТО
ТАК: ОНИ ОЛИЦЕТВОРЯЮТ
ДРУЖБУ ТРУДЯЩИХСЯ РАЗНЫХ
СТРАН
90
В 1932 году группа специалистов в области здравоохранения определила этот район как перспективный для создания профилактических
учреждений. Уже через несколько лет в Курпатах вырос дом отдыха
Наркомсовхоза СССР, объединенный в гармоничный ансамбль с террасным парком, сохранившимся со времен Долгоруковых.
Происхождение названия местности Курпата или Курпаты до конца не выяснено. Его производят и от греческого «селение отцов», и от словосочетания «скалистая земля» на некоторых местных наречиях.
Но подлинным архитектурным откровением стал корпус международного пансионата «Дружба», возведенный на этой территории в 1983–
1985 годах по проекту заслуженного архитектора Игоря Василевского в соавторстве с Юрием Стефанчуком и Нодаром Канчели. К строительству привлекались также чехословацкие специалисты, которые
отвечали в основном за облицовочные материалы, сантехнику и остекление.
| КОРПУС «ДРУЖБА» САНАТОРИЯ «КУРПАТЫ», ЯЛТА
91
Размещение гостиницы на крутом склоне у самого берега оказалось
рискованным — сейсмическая активность требовала нестандартных
решений. Архитекторы создали сооружение, минимально касающееся склона, — гигантское кольцо диаметром 76 метров установлено на
три опоры-«ножки» диаметром по 9 метров каждая. Эта система, сравнимая с табуретом, равномерно распределяла нагрузку на скальный
массив. Монолитный железобетонный каркас с толщиной стен от 20
до 80 сантиметров стал воплощением конструктивного гения — здесь
практически отсутствовало деление на несущие и несомые элементы, вся структура работала как единое целое.
Здание вместило 400 номеров, спроектированных так, чтобы каждый
получал максимум солнечного света. В нижнем ярусе расположился
бассейн с морской водой, в верхнем — столовая-ресторан, а «ножки»,
на которые опирался основной массив корпусов, вместили лестницы,
лифты и разнообразные коммуникации.
В 2011 году корпус «Дружба» вошел в неофициальный список 50 самых необычных зданий мира. Его форма — то ли летающая тарелка, то
ли гигантская шестеренка — до сих пор поражает воображение. Определить стилевую принадлежность здания довольно сложно: его относят и к модернизму благодаря дерзости и динамичности форм, и к брутализму — из-за некоторой тяжеловесности линий. Впрочем,
поверхности стен, светлые и прорезанные обширными площадями
остекления, с точки зрения многих архитекторов недостаточно бру-
ГЛАВА 3. ГОСТИНИЦЫ, САНАТОРИИ
92
ʜ СОЗДАЕТСЯ ОЩУЩЕНИЕ, ЧТО
ЗДАНИЕ ЗАВИСЛО В ВОЗДУХЕ
НАД БЕРЕГОМ, ЛИШЬ КРАЕМ
КАСАЯСЬ СКЛОНА
ʟ ЧАСТЬ КОНСТРУКЦИЙ ВЕРХНЕГО ЯРУСА И ЗАСТЕКЛЕННАЯ
ГАЛЕРЕЯ
того, что точный расчет и дерзкий проект часто побеждают неблагоприятные условия природы и рельефа.
| КОРПУС «ДРУЖБА» САНАТОРИЯ «КУРПАТЫ», ЯЛТА
93
Гостиница «Космос», Кишинёв
На бульваре Константина Негруцци в молдавской столице возвышается монументальный силуэт гостиницы «Космос» — выдающегося образца позднесоветского модернизма. Отель, сданный в эксплуатацию
в 1983 году, строился по проекту архитекторов Б. Баныкина и И. Колбаевой. Название «Космос» в то время, в 1960–1980-х годах, когда идея
освоения Вселенной была одной из ключевых в советской культуре,
носили многие гостиницы, кинотеатры, дома культуры.
ʝ«КОСМОС» — ОДНА ИЗ АРХИТЕКТУРНЫХ ДОМИНАНТ
КИШИНЁВА
ʞТАКОЕ РАЗМЕЩЕНИЕ БАЛКОНОВ ИЛИ ЭРКЕРОВ ИНОГДА НАЗЫВАЮТ «ПЛЕТЕНКОЙ»
Многоэтажное здание представляет собой характерный пример позднего советского модернизма с его выразительной пластикой. Доминантой внешнего оформления стали треугольные балконы-эркеры:
этот прием не только придал зданию динамичность, но и увеличил
площадь номеров. Кроме того, шахматное расположение балконов
создало на фасаде сложную игру света и тени: подобные приемы на
страницах этой книги были уже неоднократно представлены.
ГЛАВА 3. ГОСТИНИЦЫ, САНАТОРИИ
94
Двадцать четыре этажа, восемнадцать из которых — жилые, опираются на мощный стилобат; в гостинице было запланировано 380 номеров. Кроме того, в «Космосе» размещались ресторан, в свое время
один из самых популярных в городе, и несколько конференц-залов,
что давало возможность проводить там разнообразные мероприятия.
Здесь останавливались иностранные делегации, деятели культуры.
Рядом с гостиницей находится один из самых известных монументов в Молдове — конный памятник знаменитому военачальнику времен Гражданской
войны Григорию Котовскому.
После 1991 года гостиница несколько раз сменила владельцев и пережила ряд реконструкций. Были обновлены интерьеры, в результате чего некоторые детали первоначального оформления утрачены.
Сейчас судьба «Космоса», где значительно снизился поток постояльцев, вызывает закономерные опасения.
| ГОСТИНИЦА «КОСМОС», КИШИНЁВ
95
ГЛАВА 3. ГОСТИНИЦЫ, САНАТОРИИ
96
Глава 4
| ГОСТИНИЦА «КОСМОС», КИШИНЁВ
Театр драмы имени М. Горького,
Ростов-на-Дону
История одного из самых известных театров юга России началась еще
в XIX веке, когда в Ростове-на-Дону сформировалась первая постоянная труппа. А в советский период, в 1930–1935 годах, по проекту архитекторов Владимира Щуко и Владимира Г
Гельфрейха для этого театра было возведено здание, ставшее одним из самых известных образцов конструктивизма.
Замысел архитекторов был радикальным: гигантский объем в форме
гусеничного трактора символизировал индустриализацию страны.
Футуристический силуэт должен был воплощать идею театра как машины для производства нового искусства; внутри впечатление динамики создавали асимметричные пространства, многоуровневые фойе
и переходы.
ʝ ТЕАТР НА ФОТО 1942 ГОДА.
ФОРМЫ ГУСЕНИЧНОГО ТРАКТОРА ДЕЙСТВИТЕЛЬНО ХОРОШО ВИДНЫ!
ʞʝ В ГОДЫ ВЕЛИКОЙ ОТЕЧЕСТВЕННОЙ ВОЙНЫ ТЕАТР
ПРОДОЛЖАЛ РАБОТАТЬ
В ЭВАКУАЦИИ
ʞ СОВРЕМЕННЫЙ ОБЛИК ТЕАТРА. ОБРАЗ ТРАКТОРА УГАДЫВАЕТСЯ, НО УЖЕ НЕ ТАК ЯВНО
Война стала трагической страницей: покидая город, немецкие захватчики подорвали здание театра; уцелели лишь часть несущих стен и некоторые помещения. После освобождения Ростова рассматривались
проекты восстановления в прежнем виде, но в 1950-х годах приняли
решение о кардинальной реконструкции.
ГЛАВА 4. КИНОТЕАТРЫ, ТЕАТРЫ, МУЗЕИ, ЦИРКИ
98
Такие зубры архитектуры, как Ле Корбюзье
и Оскар Нимейер, относили этот театр к лучшим образцам того, что было построено
в СССР в советский период. Особо отмечалась не только оригинальность замысла,
но и функциональность здания.
Конструктивистский «трактор» обрел черты
модернизма: формы сделались чуть более
обобщенными, символичными; помещение театра стало менее просторным, но вместе
с этим улучшилась акустика. Правда, горожане по старой памяти иногда по-прежнему называют здание «трактором». Сейчас в театре
три сцены: большой зал на 1165 мест, малый
зал на 300 мест и небольшая экспериментальная сцена. Ну а само здание остается интересным примером перетекания довоенного конструктивизма в модернизм второй половины
ХХ столетия.
| ТЕАТР ДРАМЫ ИМЕНИ М. ГОРЬКОГО, РОСТОВ-НА-ДОНУ
99
Кинотеатр «Космос», Таллин
Одним из самых выразительных образцов советского модернизма
в Прибалтике был и остается кинотеатр «Космос». Его история началась в 1962 году, когда Таллинский горисполком принял решение
о строительстве первого в Эстонской ССР широкоэкранного кинотеатра, первоначально носившего название «Панорамный». Но к моменту торжественного открытия 10 марта 1964 года он обрел новое звездное имя — «Космос», идеально соответствовавшее духу времени.
ʝФОТО 1967 ГОДА.
ОБЩАЯ ВМЕСТИМОСТЬ
ДВУХ ЗАЛОВ СОСТАВЛЯЛА
ЧУТЬ МЕНЕЕ
1000 ЧЕЛОВЕК
ʞ↑СОВРЕМЕННЫЙ ВИД ЗДАНИЯ. (ЛИЦЕНЗИЯ СС, АВТОР
LIILIA MOROZ)
Архитектор Ильмар Лааси, творчески переработавший типовой проект московских коллег Г. Я. Мовчана и В. А. Шульрихтера, создал сооружение, где форма, материал и цвет дополняли друг друга. Так, в ступенчатом зрительном зале сиденья, обтянутые искусственной кожей
контрастных бордового и серого цветов, усиливали впечатление динамики и энергии. Эффект погружения обеспечивали огромный экран
размером 9,5×24 метра и 96 аудиоколонок по периметру зала.
ГЛАВА 4. КИНОТЕАТРЫ, ТЕАТРЫ, МУЗЕИ, ЦИРКИ
100
панорамное окно фойе и высокая крыша. Мощные формы основного
объема контрастировали с легким железобетонным козырьком над
главным входом, напоминавшим то ли крыло птицы, то ли детали космического корабля.
По проекту рядом с кинотеатром расположили несколько фонтанов и высадили модные тогда голубые ели. Все это сохранилось до наших дней.
Постсоветская история кинотеатра полна перемен: превращение в филиал мультиплекса Coca-Cola Plaza, масштабная перестройка 2012–
2014 годов с переходом на формат IMAX. Несмотря на технические
усовершенствования, первоначальный архитектурный замысел сохранил свою целостность. Даже сегодня, в период коммерческой неопределенности (здание выставлялось на продажу в 2023–2024 годах), «Космос» остается выдающимся памятником советского модернизма.
| КИНОТЕАТР «КОСМОС», ТАЛЛИН
101
Кинотеатр «Аврора», Краснодар
В мае 1967 года на главной улице Краснодара состоялось открытие
кинотеатра «Аврора». Первым фильмом, который продемонстрировали в великолепном зале, оснащенном по последнему слову техники,
была, конечно, лента «Залп „Авроры“», посвященная революционным
событиям.
ʝФОТО 1987 ГОДА. ХОРОШО
ВИДНЫ БАССЕЙНЫ И СИСТЕМА
ФОНТАНОВ
ʞ«АВРОРА» В 2010-Х ГОДАХ, ВО ВРЕМЯ ЧЕРЕДЫ РЕКОНСТРУКЦИЙ
Здание кинотеатра было революционным само по себе. Проект, разработанный сочинским институтом «Гипрокоммунстрой» под руководством архитектора Евгения Сердюкова, подразумевал множество интересных технических решений. Здание задумывалось как огромный
полупрозрачный (благодаря обширному остеклению) объем, окруженный сквером с каскадом бассейнов и фонтанов. Монументальный козырек на основе двутавровых балок парил над остекленным фасадом,
с одной стороны придавая зданию дополнительный динамизм, а с другой — защищая от жаркого южного солнца многочисленных любителей киноискусства, толпившихся у входа перед началом сеанса.
ГЛАВА 4. КИНОТЕАТРЫ, ТЕАТРЫ, МУЗЕИ, ЦИРКИ
102
упречную видимость, а вытяжная система вентиляции, размещенная
в козырьке на высоте 16 метров, создавала идеальный воздухообмен
без малейшего шума. Кинотеатр сразу завоевал всеобщую любовь
благодаря своему техническому совершенству и современному
оформлению.
В «Авроре» два кинозала: большой — на 780 мест и малый — на 80 мест.
Здание признано объектом культурного наследия народов Российской Федерации регионального значения.
Изначально его планировали назвать «Спутник» — в духе космической
эпохи, начавшейся после полета Гагарина, но в итоге появилось новое имя: «Аврора». Оно родилось после того, как частью общей композиции стала расположенная рядом с главным фасадом шестнадцатиметровая скульптура комсомолки, символизирующая молодость
и веру в светлое завтра.
| КИНОТЕАТР «АВРОРА», КРАСНОДАР
103
С самого начала кинотеатр стал героем городских легенд. Еще до начала строительства при исследовании территории будущей стройплощадки в конце улицы Красной строители обнаружили древнее захоронение бронзового века. Эта находка породила легенды о проклятии, преследующем проект, и различные драматические повороты
в истории здания некоторые суеверные горожане начали связывать
именно с ней. Так, спустя три года после открытия обрушилось одно
из гигантских окон, что потребовало продолжительного и дорогого
ремонта. В 1990-е годы финансирование полностью прекратилось,
и «Аврора» оказалась на грани забвения и разрушения. Дошло до того,
что краснодарцы своими силами спасали любимый кинотеатр, замазывая щели, подкрашивая стены и приводя в порядок окружающий
сквер.
ʝ«ЗАКОНСЕРВИРОВАННАЯ»
«АВРОРА». ВИД СВЕРХУ
ʞ↑ВОССТАНОВЛЕННЫЕ ФОНТАНЫ РЯДОМ СО ЗДАНИЕМ КИНОТЕАТРА. НАШИ ДНИ
В начале 2000-х годов была проведена частичная модернизация: появились новые кресла, современное звуковое оборудование и возможность показа 3D-фильмов. Однако в 2007 году «Аврору» ожида-
ГЛАВА 4. КИНОТЕАТРЫ, ТЕАТРЫ, МУЗЕИ, ЦИРКИ
104
предстоящем сносе кинотеатра и строительстве на этом месте небоскреба с торговыми площадями и развлекательным центром. Город снова встал на защиту своего
символа, и варварский проект был отклонен как несоответствующий
историческому облику Краснодара.
В 2000–2010-х годах здание «Авроры» иногда использовали как своеобразный фон для концертов и других подобных мероприятий: на фасаде
кинотеатра закрепляли декорации и технику.
Надежда забрезжила в 2018 году, когда бизнесмен Сергей Галицкий
взялся за восстановление «Авроры». Заключенное с городом концессионное соглашение предусматривало полную реставрацию с сохранением всех уникальных архитектурных элементов — от исторического остекления и монументального козырька до акустических особенностей залов. По состоянию на конец 2024 — начало 2025 года шедевр
советского модернизма находится в состоянии реконструкции.
| КИНОТЕАТР «АВРОРА», КРАСНОДАР
105
Большой Московский цирк
Это крупнейшее здание такого рода в Европе; его часто называют Цирком на Вернадского, чтобы не возникало путаницы с Цирком на Цветном бульваре — Большой Московский цирк расположен у пересечения проспекта Вернадского и Ломоносовского проспекта. Открыт он
был в апреле 1971 года.
↑ ФОТО 1977 ГОДА. НА ВТОРОМ ПЛАНЕ ВИДНО ГЛАВНОЕ
ЗДАНИЕ
МГУ НА ВОРОБЬЕВЫХ
ГОРАХ
ʞКУПОЛ, ВИД СВЕРХУ. ХОРОШО ВИДНЫ ВСЕ 24 СКЛАДКИ
Создание нового монументального цирка стало результатом масштабного государственного заказа: в 1961 году было принято решение
о строительстве здания, достойного столицы космической державы.
Цирк на Цветном бульваре к этому времени казался руководителям
города несколько архаичным. Коллектив архитекторов под руководством Якова Белопольского при участии Степана Сатунца создал проект, отличавшийся смелостью конструктивных решений и символической насыщенностью, характерной для модернизма.
ГЛАВА 4. КИНОТЕАТРЫ, ТЕАТРЫ, МУЗЕИ, ЦИРКИ
106
Ключевой архитектурной метафорой стал гигантский складчатый купол, напоминающий одновременно и традиционные шапито, и футуристический космический объект. Этот алюминиевый зонтик с 24 металлическими складками поднимается над невысоким цилиндром основного объема. Конструктивная особенность здания в том, что все
вспомогательные помещения, включая конюшни и вольеры для других животных, скрыты в заглубленном нижнем этаже, тогда как главный объем полностью отдан под пространство арены.
Цирк строился в годы правления Л. И. Брежнева, который, как известно,
очень любил цирковое искусство. Специально для машины генсека в здании был предусмотрен правительственный гараж, а для него самого — особая ложа.
Инженерные решения опережали свое время: манеж был сделан
трансформируемым, что позволяло за считаные минуты превратить
его в бассейн для водных представлений, окруженную сеткой площадку для выступления хищников или ледовую арену.
| БОЛЬШОЙ МОСКОВСКИЙ ЦИРК
107
Сложная система кондиционирования, спрятанная в двойной оболочке купола, обеспечивала приток свежего воздуха во все помещения,
а прекрасная акустика зала, рассчитанного на 3400 зрителей, достигалась за счет продуманных изгибов потолка и стен, направляющих
звук равномерно по всему объему.
ʝВЕСТИБЮЛЬ ЦИРКА ТОЖЕ
ВЫДЕРЖАН В МОДЕРНИСТСКОМ
ДУХЕ
В цирке постоянно работает более 500 человек.
Архитекторы черпали вдохновение в работах знаменитого итальянского архитектора и инженера Пьера Луиджи Нерви, но при этом создали принципиально новую конструкцию. От первоначального проекта с железобетонным куполом пришлось отказаться — расчеты показали его нереализуемость. Переход на алюминиевые конструкции
позволил не только облегчить вес, но и создать дополнительные технические проходы и галереи: именно они помогали создавать эффект
неожиданности, когда во время очередного представления новые действующие лица появлялись словно бы ниоткуда.
Труппа Большого Московского государственного цирка активно гастролирует и сама принимает гостей.
ГЛАВА 4. КИНОТЕАТРЫ, ТЕАТРЫ, МУЗЕИ, ЦИРКИ
108
Окружающий ландшафт стал частью архитектурного замысла: расположенные рядом бассейны и фонтаны создавали иллюзию, что
здание парит в воздухе. Особенно заметен
этот эффект был по вечерам, когда включалась подсветка.
В последние годы создавались проекты
нового циркового здания — гораздо более
масштабного, а Цирк на Вернадского планировалось снести. Но под давлением общественности было принято решение сохранить здание, ставшее частью архитектурного ландшафта района.
того, он вдохновил архитекторов на строительство схожих объектов в Казани, Сочи, Кишинёве, даже в Китае и Корее. Здание Большого Московского цирка, которое, несмотря
на массивность архитектурных конструкций,
кажется легким и изящным, может считаться
своего рода метафорой профессии циркового артиста, где, например, за кажущейся легкостью и воздушностью акробатов стоят годы
тяжелого труда.
| БОЛЬШОЙ МОСКОВСКИЙ ЦИРК
109
Казахский государственный цирк,
Алматы
Это здание, расположенное на проспекте Абая, стало в свое время
одним из самых известных сооружений советского модернизма в Казахстане. Государственный цирк возводился в 1966–1972 годах по проекту архитекторов В. Кацева, А. Кайнарбаева, И. Слонова; за основу
были взяты проекты аналогичных зданий в СССР, строившихся примерно в то же время или уже построенных. Но в Алма-Ате (так город
назывался в советское время) архитекторы тем не менее создали совершенно оригинальное сооружение, доминантой которого стал купол с «бриллиантовыми» гранями, напоминающий одновременно и традиционную юрту, и фантастический кристалл. Зал, рассчитанный на
2160 мест и обладавший идеальной акустикой, был опоясан двухэтажным фойе; вспомогательные помещения — тренировочный манеж, артистические гримерные, помещения для животных — вынесли в отдельный административно-бытовой корпус с двумя внутренними дворами
для выгула четвероногих артистов. Техническое оснащение цирка соответствовало высшим стандартам: трансформируемый манеж, современная система вентиляции, специальное освещение. Через несколько лет комплекс дополнила элегантная гостиница.
ГЛАВА 4. КИНОТЕАТРЫ, ТЕАТРЫ, МУЗЕИ, ЦИРКИ
ʝ НАИБОЛЕЕ ВЫРАЗИТЕЛЬНО
ЗДАНИЕ ВЫГЛЯДИТ С ВЕЧЕРНЕЙ
ПОДСВЕТКОЙ
ʞʝВИД ЦИРКА С ВЫСОТЫ
ПТИЧЬЕГО ПОЛЕТА
ʞ ЗДАНИЕ ЦИРКА В 1973 ГОДУ
112
Инициатива строительства модернистского
здания цирка принадлежала первому секретарю ЦК Компартии Казахской ССР Динмухамеду Кунаеву. Он считал, что новый
цирк сможет стать символом города.
Этот проект стал ярким примером творческого использования национальных традиций
в современной архитектуре. Цирк в столице
Казахской ССР не только повторял форму
юрты, но и перенимал ее принципы — открытость внутреннего пространства, единство
с природой, гостеприимство. Сегодня, спустя
полвека, здание остается культурным центром
и архитектурным памятником эпохи, когда советский модернизм искал пути диалога с местными традициями, создавая универсальные
и в то же время необычные образы.
Мастерство казахстанских цирковых артистов неоднократно подтверждалось дипломами международных конкурсов.
| КАЗАХСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ЦИРК, АЛМАТЫ
113
Кинотеатр «Россия», Ереван
На пересечении улицы Агатангелоса и проспекта Тиграна Меца в Ереване сохранился выразительный памятник советского архитектурного брутализма — кинотеатр «Россия», построенный в 1971–1974 годах
по проекту архитекторов А. Тарханяна, Г. Погосяна и С. Хачикяна. Этот
смелый эксперимент в области пространственных решений и конструктивных технологий давно входит в разнообразные списки наиболее впечатляющих сооружений времен СССР.
↑ ФОТО 1977 ГОДА. КИНОТЕАТР ЕЩЕ СОВСЕМ НОВЫЙ
ʞ↑ФОТО 1978 ГОДА. ХОРОШО ВИДНЫ ВСЕ УРОВНИ ЗДАНИЯ
Крылья конструкции кинотеатра также служили козырьками для защиты от
солнца в жаркое время года.
История проекта началась с творческого бунта. В Ереване было решено построить новый большой кинотеатр на месте одного из снесенных рынков; на суд городского и партийного руководства представили несколько вариантов, причем явным фаворитом был проект
ГЛАВА 4. КИНОТЕАТРЫ, ТЕАТРЫ, МУЗЕИ, ЦИРКИ
114
заслуженного архитектора Геворга Таманяна. Молодые архитекторы,
считавшие, что здание не соответствует духу эпохи, предложили радикально новое решение — с двумя просторными залами, футуристической линией крыши, многофункциональными конструкциями. На обсуждение всех представленных эскизов, их сравнение и утверждение
ушло несколько лет, и в итоге чаша весов склонилась в сторону новаторского предложения молодых зодчих.
Основой нового кинотеатра, получившего имя «Россия», стали два
гигантских объема кинозалов на 1600 и 1000 мест, приподнятые на
массивных железобетонных пилонах. Предусматривались также малый зал на 280 мест, выставочная галерея, танцевальный зал, несколько кафе, то есть кинотеатр должен был стать не просто местом
для просмотра фильмов, а целым досуговым центром. Изначально
планировавшиеся дополнительные опоры были отвергнуты, и это
смелое решение усилило эффект зависания массивных конструкций в воздухе.
| КИНОТЕАТР «РОССИЯ», ЕРЕВАН
115
Основные материалы, использованные при строительстве, — железобетон и стекло. Основой крыши стали вантовые перекрытия: стальные тросы, служащие опорой для легких плит; это была первая
конструкция такого рода на территории Армянской ССР. Кессонированные потолки и пустоты в конструкциях здания служили дополнительным звукоизоляционным барьером, предохраняющим от шума
большого города.
Двухэтажный стилобат с панорамным остеклением визуально связывал интерьер с городом; суровость бруталистских форм смягчалась
отделкой здания туфом, местной породой камня — тонкий намек на национальные традиции в ультрасовременной архитектуре.
ʝ ЗРИТЕЛЬНЫЙ ЗАЛ «РОССИИ». ФОТО 1974 ГОДА
ʞʝ ФОТО 1975 ГОДА. КОНСТРУКЦИИ КИНОТЕАТРА, ВИД
ИЗНУТРИ
ʞ АРХИТЕКТОРЫ, СОЗДАТЕЛИ
КИНОТЕАТРА, ПОЛУЧИЛИ ПРЕМИЮ СОВЕТА МИНИСТРОВ
СССР
В 1978 году в преддверии планировавшегося визита Брежнева в стене кинотеатра проделали особую дверь для прохода генсека. Тот так и не приехал, а дверь сохранилась по сей день.
руемые залы с подвижными перегородками, сложная система кондиционирования, 18-метровые консоли, создающие защиту от юж-
ГЛАВА 4. КИНОТЕАТРЫ, ТЕАТРЫ, МУЗЕИ, ЦИРКИ
116
ного солнца. Общий объем здания составлял
62 000 м³ — практически целый город в городе.
Те, кому довелось посетить кинотеатр «Россия» во времена его расцвета, вспоминали, что
в фойе работала уютная чайная и выставлялись стенды с новостями из области мирового
кино. Можно было прийти на сеанс пораньше,
почитать интересные статьи, посмотреть фотографии, которые также размещали в фойе,
пообщаться с друзьями в чайной и уже потом
идти смотреть фильм. Таким образом, иногда
культурное мероприятие занимало минимум
полдня.
После распада СССР кинотеатр, переименованный в «Айрарат», пришел в упадок. Приватизированный в 2004 году, он был перестроен в торговый центр с утратой большинства
оригинальных интерьеров и скульптур. Несмотря на это, внешний облик сохранился как памятник эпохи, когда архитектура бросала вызов гравитации и традициям, создавая пространства и формы нового типа.
| КИНОТЕАТР «РОССИЯ», ЕРЕВАН
117
Палеонтологический музей
имени Ю. А. Орлова, Москва
История музея берет начало в первой четверти XVIII столетия, в коллекциях Кунсткамеры Петра I, который, как известно, приказывал собирать «все, что зело старо и необыкновенно». Но свое современное
архитектурное обрамление Палеонтологический музей обрел лишь
спустя столетия. После многолетних странствий по разным помещениям, от Минералогического музея имени А. Е. Ферсмана до манежа
усадьбы «Нескучное», палеонтологическая коллекция наконец получила достойный дом. Инициатором этого проекта стал выдающийся
ученый-палеонтолог Юрий Александрович Орлов, который после Великой Отечественной войны возглавил музей, а в 1964 году добился
выделения средств на строительство специализированного здания.
ʝОБЩАЯ ПЛОЩАДЬ ЗДАНИЯ —
ПОЧТИ 10 000 М2, ВЫСТАВОЧНЫЕ ПЛОЩАДИ — ОКОЛО
4800 М2
Экспозиции музея создавались с большим вниманием к деталям. Даже решетки входной зоны и засовы на дверях выполнены в виде фигурок доисторических существ.
ГЛАВА 4. КИНОТЕАТРЫ, ТЕАТРЫ, МУЗЕИ, ЦИРКИ
118
Музей активно контактирует со школьниками — уже несколько десятилетий
там работает кружок палеонтологии.
Архитектурный комплекс начали возводить только через несколько
лет, а официально музей открылся лишь в 1987 году. Над проектом работал авторский коллектив в составе Ю. Платонова, Л. Яковенко, В. Когана, В. Нагих, Т. Зевиной. Получившееся в итоге здание — образец так
называемого необрутализма (приставка «нео-» означает более позднее по сравнению с большинством бруталистских шедевров время
создания). Внешний облик музея намеренно аскетичен и монументален: неоштукатуренные толстые кирпичные стены, глухие башни, массивные деревянные двери с коваными засовами. Этот образ средневековой крепости создает ощущение неприступного хранилища тайн,
где время остановилось миллионы лет назад. Контраст между внешней суровостью и внутренним богатством составляет главную архитектурную идею.
| ПАЛЕОНТОЛОГИЧЕСКИЙ МУЗЕЙ ИМЕНИ Ю. А. ОРЛОВА, МОСКВА
119
Переступив порог, посетитель попадает в мир, где наука и искусство
сливаются в единое целое. Пространство преобразуется благодаря
сложной системе естественного и искусственного освещения: верхний свет из застекленных фонарей и точечная подсветка витрин создают драматические эффекты, подчеркивая формы скелетов, окаменелостей и реконструкций.
Музей находится на Профсоюзной улице, 123, на краю ООПТ «Битцевский
лес» в юго-западной части Москвы.
Техническое оснащение музея было передовым для своего времени.
Система климат-контроля, скрытая в толще стен, поддерживает стабильную температуру и влажность, необходимые для сохранения уникальных экспонатов. Специальные виброизолирующие фундаменты
защищают хрупкие окаменелости от воздействия городской инфраструктуры. «Зал мезозоя» с высотой потолка около 15 метров оборудован мощными несущими конструкциями, способными выдержать
вес многотонных скелетов динозавров.
Художественное решение интерьеров также стало настоящим прорывом. Скульпторы А. Белашов и М. Шаховская, художники В. Дувидов
и М. Митурич-Хлебников создали уникальный визуальный язык: белокаменные рельефы с тенями вымерших животных, керамические панно, изображающие стада древних существ, медные кованые портреты ученых, натуралистичные фигуры динозавров. Эти произведения
не просто иллюстрируют экспозицию — они одушевляют ее, наполняя
эмоциями и образами то, что могло бы остаться сухим научным материалом.
ГЛАВА 4. КИНОТЕАТРЫ, ТЕАТРЫ, МУЗЕИ, ЦИРКИ
120
У Палеонтологического музея есть внутренний дворик, где иногда проводятся
профильные мероприятия.
Особое внимание уделено сценографии пространства. Последовательность залов выстроена как путешествие во времени: от низких
и темных помещений с древнейшими образцами к просторным светлым залам с экспонатами более позднего времени. Башни, изначально задуманные как функциональные
зоны — диорама подводного мира, открытая
реставрационная мастерская, — стали архитектурными доминантами, разбивающими монотонность облика.
Сегодня, спустя десятилетия после открытия,
музей продолжает поражать посетителей этим
мощным контрастом между внешней сдержанностью и внутренней насыщенностью. Его архитектура — не просто оболочка для экспонатов, а полноценный участник повествования
о древней жизни, где каждый элемент — от кирпичной кладки до системы вентиляции — работает на создание целостного образа. Это
пространство, где наука становится искусством, а искусство — проводником в глубины
времени.
← ЗДАНИЕ МУЗЕЯ ИНОГДА
СРАВНИВАЮТ С КРЕПОСТЬЮ ИЗЗА ЕГО МОНУМЕНТАЛЬНОГО ВИДА
| ПАЛЕОНТОЛОГИЧЕСКИЙ МУЗЕЙ ИМЕНИ Ю. А. ОРЛОВА, МОСКВА
121
Кинотеатр «Октябрь», Минск
С количеством названий на космическую тематику в советскую эпоху
могли посоревноваться разве что наименования на тему революционную. Кинотеатры, дома культуры и прочие учреждения с названием «Октябрь» имелись во многих городах СССР. В том числе и в Минске.
Минский кинотеатр «Октябрь» был открыт на проспекте Независимости (тогда — Ленинском), главной магистрали города, в начале 1975 года.
Автором проекта выступил архитектор В. Малышев. Строительство
этого учреждения культуры стало градостроительной необходимостью — кинотеатр «Зорка» («Звезда»), ранее находившийся на этом
месте, не вписывался в обновленный ансамбль главного городского
проспекта. Рекордные сроки строительства — всего полтора года от
сноса старого здания до открытия нового — свидетельствовали о приоритетности проекта.
ʝФОТО 1975 ГОДА. ВСЕ
ПРЕМЬЕРНЫЕ ПОКАЗЫ ПРОХОДИЛИ ИМЕННО В
«ОКТЯБРЕ»
ʞ↑СОВРЕМЕННЫЙ «ОКТЯБРЬ». ПОЧТИ НЕ ИЗМЕНИЛСЯ
ЗА ПОЛВЕКА
Архитектурное решение отличается чистотой модернистского языка:
монолитный железобетонный каркас, лаконичные геометрические
формы, панорамное остекление фасадов, рубчатая округлая «корона». Здание площадью 8000 м² органично вписалось в парадную за-
ГЛАВА 4. КИНОТЕАТРЫ, ТЕАТРЫ, МУЗЕИ, ЦИРКИ
122
стройку проспекта, став важным акцентом в его композиции. Плоская
кровля и приземистый нижний ярус кинотеатра создают ощущение
строгости и монументальности.
Зрительный зал на 1388 мест (впоследствии это количество сократилось) был спроектирован по принципу амфитеатра с оптимальным
углом наклона для просмотра. Гигантский экран размером 22×10 метров и акустика зала считались тогда лучшими в республике; кинотеатр также оснастили передовой техникой для считывания звуковых
дорожек, современными кондиционерами. В фойе расположили зимний сад и кафе. Народ оценил новое учреждение культуры: вскоре после открытия кинотеатра билеты на сеансы уже нужно было добывать
с боем.
Сейчас «Октябрь» продолжает работу. В 2012 году была проведена
реконструкция с сохранением архитектурного облика: кресла заменены на более комфортные, обновлены системы воспроизведения,
установлена современная подсветка. Несмотря на появление суперсовременных кинозалов и развитие онлайн-просмотров в интернете,
«Октябрь» сохраняет статус культового места — и благодаря архитектурной значимости, и как символ эпохи.
| КИНОТЕАТР «ОКТЯБРЬ», МИНСК
123
Театр на Таганке (новое здание),
Москва
Проект, разработанный архитекторами А. Анисимовым, Ю. Гнедовским
и Б. Таранцевым при участии инженера В. Белецкого, представляет собой уникальный синтез брутализма и индивидуального подхода, где
уважение к исторической среде сочетается с новаторскими сценическими решениями. Новое здание Театра на Таганке, торжественно открытое 22 апреля 1980 года, имеет сложную историю. Но другой истории у «самого фрондерского театра СССР», наверное, быть попросту
не могло.
ʝЧАСТЬ ЗДАНИЯ БЫВШЕГО
ЭЛЕКТРОТЕАТРА «ВУЛКАН».
(ЛИЦЕНЗИЯ СС, АВТОР
VLADIMIR OKC)
ʞНОВОЕ ЗДАНИЕ ТЕАТРА НА
ТАГАНКЕ, СОЕДИНЕННОЕ С ПРЕДЫДУЩИМИ. ФОТО 1987 ГОДА
В результате всех переделок в обновленном Театре на Таганке появилось
три зала: на 770, 500 и 100 мест.
К началу 1970-х годов Театр на Таганке размещался в нескольких зданиях, находившихся в довольно печальном состоянии. К тому же над
ним постоянно нависала угроза закрытия: в Москве циркулировали
слухи о том, что власти, недовольные авангардным характером поста-
ГЛАВА 4. КИНОТЕАТРЫ, ТЕАТРЫ, МУЗЕИ, ЦИРКИ
124
новок и чрезмерной самостоятельностью директора и художественного руководителя — Николая Дупака и Юрия Любимова, — могут
«добровольно-принудительно» закрыть театр на ремонт и больше уже
не открыть. Ситуация складывалась патовая: ремонт вроде бы необходим, но начинать его опасно. Как гласит легенда, проблема разрешилась сама собой: один из партийных деятелей побывал на спектакле «А зори здесь тихие…», прослезился, заявил, что обвинения «Таганки» в антисоветчине беспочвенны, и в итоге было принято решение о постройке нового здания.
Строительство, начатое в декабре 1973 года, столкнулось с беспрецедентными сложностями. Архитекторам предстояло интегрировать
новое здание в плотную застройку улицы Земляной Вал, сохранив при
этом исторический электротеатр «Вулкан», который много лет был основой театрального комплекса.
| ТЕАТР НА ТАГАНКЕ (НОВОЕ ЗДАНИЕ), МОСКВА
125
Это решение определило композицию всего ансамбля — вместо сноса старого здания архитекторы создали систему из нескольких взаимосвязанных объемов.
Архитектурный язык здания — яркий пример позднесоветского брутализма с элементами эклектики — сочетания разных стилей. Фасады из
специального кирпича нестандартных размеров, привезенного из Эстонии (его покупку организовал Владимир Высоцкий, состоявший в труппе театра), напоминают о заводском и тюремном прошлом этого района, а сохранившиеся детали застройки XIX века способствуют интеграции новых корпусов в давно сложившуюся городскую среду.
↑ ВНУТРЕННИЙ ДВОРИК НОВОГО ЗДАНИЯ ТЕАТРА НА ТАГАНКЕ.
ФОТО 1982 ГОДА
→ ВЕСТИБЮЛЬ НОВОГО ЗДАНИЯ
ТЕАТРА НА ТАГАНКЕ. ФОТО
1982 ГОДА
Главной инновацией стала трансформируемая структура залов. В них
появились подвижные платформы, стены, подъемные механизмы; постановки могут перетекать с одной сцены на другую, а сами сцены,
в свою очередь, менять конфигурацию и облик. Акустика выдерживает и камерные диалоги, и масштабные музыкальные постановки. Особое внимание уделено связи пространств друг с другом: фойе с ко-
ГЛАВА 4. КИНОТЕАТРЫ, ТЕАТРЫ, МУЗЕИ, ЦИРКИ
126
сой стеклянной стеной объединяет старый и новый залы. Исторический зал «Вулкана» (500 мест) сохранен как вторая сцена, а малый зал
на 100 кресел предназначен для экспериментальных постановок.
Строительство, растянувшееся на семь лет, стало возможным благодаря беспрецедентным усилиям труппы. Например, Владимир Высоцкий, популярность которого тогда находилась на пике, иногда давал концерты на производственных предприятиях «по бартеру»:
взамен заводчане изготавливали балки или тросы нужных пропорций и свойств.
Несмотря на сложную судьбу театра — Высоцкий не успел сыграть на
новой сцене, а Любимов вскоре после обновления Таганки был вынужден эмигрировать, — здание остается выдающимся архитектурным
достижением. Серебряная медаль Пражской квадриеннале (1982) и номинация на Государственную премию СССР подтвердили его ценность.
Сегодня этот комплекс — материализованная история борьбы театрального искусства за свое собственное пространство.
| ТЕАТР НА ТАГАНКЕ (НОВОЕ ЗДАНИЕ), МОСКВА
127
Кишинёвский
государственный цирк
В 1981 году на карте Кишинёва появился Государственный цирк, спроектированный под руководством архитектора С. Шойхета. Это здание,
которое относят и к чистому модернизму, и к модернизму с бруталистскими элементами, в 1984 году было удостоено Государственной премии Молдавской ССР.
ʝКИШИНЁВСКИЙ ЦИРК
В 1982 ГОДУ
ʞВ ЛУЧШИЕ ВРЕМЕНА ЦИРК
В КИШИНЁВЕ ДАВАЛ ОТ 30 ДО
57 ПРЕДСТАВЛЕНИЙ В МЕСЯЦ
Интерьеры цирка были украшены росписями в старинной технике энкаустики — красками на основе воска, что добавляло пространству исторической глубины.
За основу был взят, по признанию самих авторов, образ корзины,
собирающей зрителей: созданию этого образа успешно служат диагональные линии, «сшивающие» поверхность здания.. Кроме того,
можно встретить версию, что особый музыкальный ритм диагоналей
напоминает о национальных молдавских танцах; в целом в оформлении цирка тяжелые монолитные формы сочетаются с тонкой стилизацией в духе национальных мотивов. Массивные металлические
рельефы на фасаде, изображающие клоунов, придали зданию декоративность.
ГЛАВА 4. КИНОТЕАТРЫ, ТЕАТРЫ, МУЗЕИ, ЦИРКИ
128
Внутреннее пространство было просторным и удобным как для артистов, так и для посетителей. Главную арену диаметром 13 метров окружал амфитеатр на 1900 мест, опоясанный круговым прогулочным фойе
с выходом на летние веранды. Технологической инновацией стали подвижные конструкции купола, позволяющие быстро трансформировать его в случае необходимости.
Интересной особенностью стала вторая арена — редкое для мировых
цирков решение, позволяющее артистам готовить новые программы
непосредственно на месте или тренироваться, пока в основном объеме идет представление.
В 2010 году значительная часть конструкций цирка, не подвергавшихся ремонту, была признана аварийной.
Несмотря на международное признание — цирк был назван лучшим
в мире по технологии строительства и самым рентабельным в Европе, — его судьба сложилась драматично. После закрытия на ремонт
в 2004 году и неудачной передачи иностранной компании здание долгое время простояло в забвении. Частичная реставрация 2010 года затронула лишь кровлю и малый манеж, где с 2014 года иногда проводятся небольшие представления. Насколько обратимы разрушения
внешних и внутренних конструкций и возможно ли полное возрождение здания — на данный момент, к сожалению, неясно.
| КИШИНЁВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ЦИРК
129
Чувашский театр оперы и балета,
Чебоксары
Это здание не оставляет равнодушным никого: кто-то восхищается
его мощными бруталистскими формами, кто-то считает, что архитектура подобных сооружений должна быть более изящной и близкой
к классической. В любом случае Чувашский театр оперы и балета,
расположенный на берегу Чебоксарского залива, уже давно стал городской достопримечательностью.
При проектировании и строительстве использовали естественный уклон
рельефа.
Здание было построено к 1985 году под руководством архитекторов
Р. Бегунца и В. Тенета. В его оформлении соединились монументальная эстетика позднего СССР и национальные чувашские традиции.
Внешне это характерный брутализм: тяжеловесные формы, цвет сырого бетона, небольшие окошки, глубокие проемы дверей. Согласно
местной легенде, здание должно было напоминать плывущего лебедя — один из символов чувашской культуры. Разглядеть лебедя возможно, если учесть сочетание двух основных объемов — низкого и более высокого, видимо, задуманного как «лебединая шея». Но в целом
замысел (если он имел место) остался незавершенным.
ГЛАВА 4. КИНОТЕАТРЫ, ТЕАТРЫ, МУЗЕИ, ЦИРКИ
130
Группа архитекторов и инженеров, возводившая здание, была удостоена Государственной премии РСФСР.
Внутри театр оформлен значительно более традиционно; в линиях росписей, резьбы и стенных панелей прослеживаются народные чувашские орнаменты. Художественное решение фойе включает монументальные панно на темы народных легенд. Основной объем
зрительного зала рассчитан на 1000 мест, при его сооружении особое внимание уделялось качественной акустике; при этом все инженерные системы скрыты за декоративными панелями, что сохраняет
чистоту архитектурного пространства.
В репертуаре театральной труппы — практически все известные классические (и не только) постановки: от «Лебединого озера» и «Дон Кихота» до
«Кентервильского привидения».
Несмотря на местные легенды о строительной ошибке — якобы здание построили задом наперед — и ироничные сравнения театра с промышленным объектом, театральный комплекс функционирует безупречно. Просторные гримерные, репетиционные залы, помещения для
оркестра и хора продуманы до мелочей. А само здание уже вошло
в архитектурные справочники как один из самых характерных примеров советского брутализма.
| ЧУВАШСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА, ЧЕБОКСАРЫ
131
Новгородский
академический театр драмы
имени Ф. М. Достоевского
Довольно неожиданно среди древних стен и храмов Великого Новгорода смотрится здание Новгородского академического театра драмы
имени Ф. М. Достоевского, расположенное на берегу Волхова.
ʝОБИЛЬНОЕ ОСТЕКЛЕНИЕ, ОТРАЖАЯ НЕБО И ВОДУ РЕКИ, ДОПОЛНИТЕЛЬНО СВЯЗЫВАЕТ ЗДА-
Этот архитектурный объект создавался по проекту В. Сомова на протяжении десяти лет, с 1977 по 1987 год, и стал прекрасным примером
позднего советского модернизма с элементами брутализма и популярной тогда космической эстетики.
ʞТЕАТР РАСПОЛАГАЕТСЯ НА
БЕРЕГУ ВОЛХОВА, МЕНЕЕ ЧЕМ
НИЕ С ОКРУЖАЮЩЕЙ СРЕДОЙ
В КИЛОМЕТРЕ ОТ КРЕМЛЯ
Архитектурный замысел Сомова отличался смелостью: здание, стилизованное под инопланетный аппарат с мощными башнями и необычной колоннадой, должно было играть на внешнем контрасте
с древними постройками и в то же время определенным образом перекликаться с ними. Например, фасад из светлых бетонных блоков
прорезают гигантские арочные окна, отсылающие к архитектуре до-
ГЛАВА 4. КИНОТЕАТРЫ, ТЕАТРЫ, МУЗЕИ, ЦИРКИ
132
монгольских храмов и создающие сложную игру света в интерьерах.
Железобетон для несущих конструкций был разработан и изготовлен
на местном строительном комбинате. Первоначально планировалось
сделать наружные стены цветными, но возникли технологические
сложности с окраской материала.
Объемы лифтов, пандусы для подвоза декораций и прочих грузов, воздухозаборные шахты вынесены изнутри здания к его внешним стенам, что дополнительно усложняет облик театра и делает его интереснее.
Пространственная организация подчинена принципам функциональности: основной объем зрительного зала на 850 мест поднят на стилобате, внутри которого размещены репетиционные залы и технические
помещения. Малый зал на 150 мест располагается на втором уровне,
над зрительным партером. Акустические решения стали техническим
прорывом для своего времени: зрительный зал, спроектированный
с учетом новейших исследований в области звукораспределения, обладает уникальными резонансными характеристиками.
| НОВГОРОДСКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ТЕАТР ДРАМЫ ИМЕНИ Ф. М. ДОСТОЕВСКОГО
133
Специально рассчитанная форма потолка и стен обеспечивает равномерное распространение звука; во время строительства театра на
основе проекта был создан макет зала, в котором испытывали все технические характеристики.
Макет был настолько точным, что в нем даже использовали те же самые материалы обивки кресел и обшивки стен, которые впоследствии
планировалось применить в настоящем театре. Испытания показали,
что все расчеты оказались верными и акустика зала отвечает самым
высоким требованиям.
Во время реконструкции постановки идут на сцене Новгородской областной
филармонии.
Сцена-трансформер позволяет режиссерам экспериментировать
с пространством. Из фойе с панорамным остеклением открываются
виды на Волхов, создавая эффект единства с природным окружением. Две отдельно стоящие башни, задуманные как водонапорные сооружения для фонтанов, которые, правда, так и не появились, придают ансамблю дополнительное своеобразие.
Не все замыслы проектировщиков были реализованы: отказались от
цветных витражей, не построили запланированную летнюю эстраду.
Первое объяснялось в основном тем, что на последнем этапе строительства страна уже входила в режим экономического кризиса, вто-
ГЛАВА 4. КИНОТЕАТРЫ, ТЕАТРЫ, МУЗЕИ, ЦИРКИ
134
ʜ ФОЙЕ ТЕАТРА. ВНУТРИ ОН
БОЛЕЕ ТРАДИЦИОНЕН, ЧЕМ
СНАРУЖИ
ʟ ТЕАТР ЯВЛЯЕТСЯ ОРГАНИЗАТОРОМ И ОСНОВНОЙ ПЛОЩАДКОЙ ЕЖЕГОДНОГО ТЕАТРАЛЬНОГО ФЕСТИВАЛЯ Ф. М. ДОСТОЕВСКОГО
рое — тем, что место оказалось не совсем удобным для массовых мероприятий. Но и в таком виде комплекс остается выдающимся образцом советской архитектуры.
В 2016 году был снят фильм, посвященный театру, — «Новгородский космический корабль».
В 2019 году началась разработка проектов ремонта здания, предусматривающего сохранение уникального архитектурного облика при
модернизации внутренних пространств. На начало 2025 года театр находится на реконструкции, но должен открыться к началу театрального сезона.
| НОВГОРОДСКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ТЕАТР ДРАМЫ ИМЕНИ Ф. М. ДОСТОЕВСКОГО
135
Татарский театр имени Галиасгара
Камала, Казань
Полное его название — Татарский государственный академический театр имени Галиасгара Камала. Так учреждение культуры назвали в честь
известного татарского драматурга и общественного деятеля.
ʝСТРОИТЕЛЬСТВО ЗДАНИЯ
БЫЛО ЗАВЕРШЕНО К 80-ЛЕТИЮ
Театр родился еще в начале ХХ века, но ждать собственного здания
ему пришлось долго. В 1986 году, после четырнадцати лет сложного
строительства, Казань наконец обрела один из самых выразительных
образцов советской архитектуры. Этот проект, рожденный в творческом союзе главного архитектора Казани М. Агишева и московского
зодчего Г. Горлышкова, символизировал обновление не только театрального искусства, но и всего городского пространства.
ʞГОЛУБУЮ КРЫШУ ПРИ ВЗГЛЯ-
ПЕРВОЙ ПОСТАНОВКИ ТЕАТРА НА
ТАТАРСКОМ ЯЗЫКЕ
ДЕ СВЕРХУ ЛЕГКО ПРИНЯТЬ ЗА
БАССЕЙН
Строительство, начатое в 1972 году, столкнулось с хроническим недофинансированием и экологическими проблемами. Озеро Кабан, на
берегу которого возводился театр, представляло собой заросший водоем с серой водой, а окружающая территория была застроена ветхими домами. Лишь к 1980 году ученым Казанского университета уда-
ГЛАВА 4. КИНОТЕАТРЫ, ТЕАТРЫ, МУЗЕИ, ЦИРКИ
136
лось разработать эффективную систему очистки воды, что позволило включить озеро в будущую композицию.
Стиль здания — пример позднесоветского модернизма с элементами
брутализма и национальной символики. Доминантой композиции стала уникальная крыша в форме гигантского трамплина или паруса,
устремленного в небо. Этот динамичный элемент, особенно эффектный при взгляде с высоты, воплощает метафору театра как корабля,
причалившего к берегам древнего озера.
К 2025 году было построено новое здание театра — предыдущее сочли морально и функционально устаревшим. Новая постройка находится на противоположном берегу озера, постановки сейчас идут на обеих площадках.
Квадратный в плане основной объем здания разделен на два независимых блока — большой зал на 800 мест и малый на 250. Фойе опоясывает здание по периметру, предлагая зрителям круговые маршруты движения и панорамные виды на город и озеро через ленты остекления.
Стены внутри украшены произведениями декоративно-прикладного
искусства с традиционными татарскими орнаментами, органично вплетенными в современную архитектурную ткань.
| ТАТАРСКИЙ ТЕАТР ИМЕНИ ГАЛИАСГАРА КАМАЛА, КАЗАНЬ
137
ГЛАВА 4. КИНОТЕАТРЫ, ТЕАТРЫ, МУЗЕИ, ЦИРКИ
138
Глава 5
| ТАТАРСКИЙ ТЕАТР ИМЕНИ ГАЛИАСГАРА КАМАЛА, КАЗАНЬ
Дворец пионеров на Воробьёвых
горах, Москва
Этот дворец — яркий пример архитектурного модернизма — иногда называют памятником хрущевской оттепели. Он располагается на живописном склоне Воробьёвых гор, а создавал его творческий коллектив в лице архитекторов В. Егерева, В. Кубасова, Ф. Новикова, Б. Палуя, И. Покровского и М. Хажакяна.
↑ ОСНОВНОЙ КОРПУС ДВОРЦА ПИОНЕРОВ НА ФОТО
1970 ГОДА
ʞСОВРЕМЕННЫЙ ОБЛИК КОМПЛЕКСА ДВОРЦА ПИОНЕРОВ
Дворец пионеров, задуманный как целый детский городок со спортивными комплексами, помещениями для кружков, торжественных
сборов и прочих мероприятий, дал своим создателям возможность немного отойти от жестких канонов советской архитектуры, пусть даже
периода оттепели, и поиграть с планировками и объемами: в конце
концов, предназначение позволяло. В облике комплекса явно прослеживается влияние популярных тогда европейских архитекторов, что
также было достаточно ново и смело.
ГЛАВА 5. ДВОРЦЫ, СПОРТКОМПЛЕКСЫ
140
Комплекс решен в виде серии павильонов, свободно расположенных
в парковой зоне, соединенных просторными остекленными галереями и портиками. Такой прием позволил органично вписать здание
в природный ландшафт, создав эффект легкости и прозрачности.
Дворец пионеров торжественно открыли 1 июня 1962 года в присутствии
самого Н. С. Хрущёва, который весьма хвалебно отозвался и о работе архитекторов, и о самом комплексе.
Ключевой особенностью стала новаторская пространственная композиция: главный объем развернут под углом к подъездной аллее, что
создает динамичную перспективу и подчеркивает диагональные оси
планировки. Павильонный принцип организации пространства, подсмотренный у голландских и западногерманских построек на Всемирной выставке 1958 года в Брюсселе, позволил создать разнообразные функциональные зоны для кружковой работы, театральных студий и научных лабораторий.
| ДВОРЕЦ ПИОНЕРОВ НА ВОРОБЬЁВЫХ ГОРАХ, МОСКВА
141
Конструктивные решения демонстрируют смелый эксперимент: волнистые потолки зрительного зала, обшитые деревом, купола зимнего сада, вафельные кессонные перекрытия. Остекление фасадов выполнено из специально изготовленных крупноформатных стекол. По
словам создателей проекта, им хотелось, чтобы здание Дворца пионеров было не просто местом, где проводятся занятия и мероприятия: конструкции и внешний вид помещений должны были будить
у детей любопытство и инженерный интерес: как это сделано, для
чего и почему?
ʝНА ФОТО 1962 ГОДА ХОРОШО ВИДНА ПРОЗРАЧНОСТЬ КОРПУСОВ, ОСОБЕННО ПРИ ВЕЧЕРНЕЙ ПОДСВЕТКЕ
→ ПЛАНИРОВКА ОСНОВНОЙ
ПЛОЩАДКИ. ХОРОШО ВИДНЫ
«ГЕОМЕТРИЧЕСКИЕ» ДОРОЖКИ.
ФОТО 1978 ГОДА
Декоративное оформление стало частью архитектурного замысла. Художники Е. Аблин, А. Васнецов, А. Губарев и другие создали уникальные панно «Вода», «Земля» и «Небо», символизирующие покорение
стихий человеком. Скульптор Д. Шаховской разработал рельефы
и пространственные композиции, органично вписанные в архитектурную среду.
Планировочное решение территории также было новаторским: парадная площадь с 55-метровым флагштоком сохранила естественный газон, прорезанный сетью дорожек из белого камня, — прием, навеянный не современными европейскими архитекторами-новаторами, а регулярными садами XVII–XVIII столетий. Отказ от осевой симметрии
и регулярной планировки стал смелым разрывом с предшествующей
градостроительной традицией.
ГЛАВА 5. ДВОРЦЫ, СПОРТКОМПЛЕКСЫ
142
Создатели проекта Дворца пионеров, у которых была возможность познакомиться с передовыми тенденциями зарубежного зодчества, во многом ориентировались на таких архитекторов, как Алвар Аалто и Ричард Фуллер.
Высокая оценка проекта выразилась в присуждении создателям первой Государственной премии РСФСР в области архитектуры
в 1967 году. Правда, проект не был осуществлен в полном объеме —
скорее всего, из-за снижения уровня финансирования, но и в усеченном виде он производит впечатление даже на современных искушенных школьников.
Сегодня Дворец пионеров, признанный объектом культурного наследия, остается свидетельством уникального момента в истории советской архитектуры — периода творческого поиска и открытости международным влияниям. Его архитектура, синтезирующая принципы
модернизма с индивидуальным художественным высказыванием, продолжает вдохновлять.
| ДВОРЕЦ ПИОНЕРОВ НА ВОРОБЬЁВЫХ ГОРАХ, МОСКВА
143
Большой концертный зал
«Октябрьский», Санкт-Петербург
Один из самых дискуссионных памятников советской архитектуры
в Санкт-Петербурге — Большой концертный зал «Октябрьский», открытый в 1967 году к 50-летию революции. Этот комплекс, созданный
архитекторами В. Каменским, А. Жуком и Ж. Вержбицким, относят
к произведениям советского модернизма 1960-х годов с элементами
брутализма.
Изначально запланированный концертный зал собирались назвать «Невским», но так как близился юбилей революции, в итоге остановились на
«Октябрьском».
Архитектурное решение представляет собой лаконичную композицию из двух прямоугольных объемов. Главный фасад практически полностью занят гигантским остекленным окном-порталом — смелый прием, демонстрирующий открытость нового общественного пространства: непосредственно за окном располагается фойе.
В 1979 году в «Октябрьском» выступил Элтон Джон, впервые в Советском
Союзе.
Великолепная акустика и структура зала, рассчитанного почти на
4000 мест, позволяет проводить разные типы мероприятий: от симфонических концертов до эстрадных выступлений и балетных постановок. Изначально все техническое оснащение концертного зала — от
музыкальных центров до сантехники и кондиционеров — было закуплено за границей.
Внешняя отделка сочетает карельский гранит цоколя и сааремский
доломит верхних ярусов, создавая игру фактур и оттенков. Единственным декоративным элементом фасада стал бронзовый фриз работы
ГЛАВА 5. ДВОРЦЫ, СПОРТКОМПЛЕКСЫ
144
скульптора М. Аникушина, аллегорически изображающий события
Октябрьской революции.
Весной 2025 года «Октябрьскому» отказали во включении в список объектов культурного наследия.
Несмотря на первоначальные планы создания аналога Кремлевского
дворца съездов, компактность участка определила гораздо более камерный характер комплекса. Это способствовало демократизации
пространства — зал стал площадкой не только для официальных мероприятий, но и для массовых культурных событий. В «Октябрьском»
всегда считали честью выступить самые популярные и любимые артисты, отмечая его техническую продуманность и удобство; а вот само
здание концертного зала вызывает у петербуржцев неоднозначные
эмоции. Многим кажется, что этот модернистский стеклянно-каменный
кубик совершенно не сочетается с застройкой XIX — начала ХХ века,
в которую он довольно дерзко вторгся, заняв большую часть Греческой площади. Она получила название благодаря находившейся на
этом месте греческой церкви Дмитрия Солунского, и именно на месте
уничтоженного храма был возведен БКЗ.
| БОЛЬШОЙ КОНЦЕРТНЫЙ ЗАЛ «ОКТЯБРЬСКИЙ», САНКТ-ПЕТЕРБУРГ
145
Дворец спорта «Юбилейный», Тверь
Дворец спорта «Юбилейный», расположенный на берегу Волги, был
открыт 17 февраля 1983 года. Этот объект, созданный творческим
коллективом ЦНИИЭП имени Б. С. Мезенцева в составе архитекторов
Ю. Шварцбрейма, Я. Камкина, И. Заславской и Э. Исаева, стал новаторским экспериментом в области деревянного строительства. Главной
особенностью стало масштабное использование клееных деревянных конструкций, изготовленных на Нелидовском стройкомбинате, —
беспрецедентное решение для сооружения такого масштаба. Дерево
применено комплексно: в ограждениях балконов, галереях над ареной, витражах и настенных рельефах, создавая единый эстетический
код. Стилистически же дворец относится к модернизму, разбавленному региональными приметами: так, украшающие срез крыши элементы у многих ассоциируются то ли с лопастями вёсел, то ли с корабельными килями. Близость Волги обязывает!
ʝФОТО 1985 ГОДА. ДВОРЕЦ
СПОРТА СТАЛ РОДНЫМ ДОМОМ
ДЛЯ ТВЕРСКОГО ХОККЕЯ
Интересно, что название «Юбилейный» появилось не сразу. На протяжении нескольких лет спортсмены тренировались и выступали под
крышей Калининского дворца спорта (с 1931 по 1990 год Тверь носила название Калинин). А во второй половине 1980-х неожиданно родилось название «Юбилейный» — кто-то из руководителей города
ГЛАВА 5. ДВОРЦЫ, СПОРТКОМПЛЕКСЫ
146
вспомнил о том, что год открытия спорткомплекса почти совпал с юбилеем создания СССР.
Дворец спорта строился прежде всего как демонстрационный искусственный каток.
Во дворце располагались детские спортивные секции и базы для тренировок уже состоявшихся спортсменов. Кроме того, там проводились концерты и различные массовые мероприятия. На сцене тверского «Юбилейного» выступали Виктор Цой и Вячеслав Бутусов,
«Чайф» и «Король и Шут».
В 2008 году комплекс прирос еще одной тренировочной ареной, однако оригинальное здание постепенно утрачивает аутентичность. Рассыхание деревянных конструкций, трещины в фасадах и замены остекления несколько исказили первоначальный облик. Сегодня дворец,
воспитавший олимпийскую чемпионку Камилу Валиеву и хоккеиста
Илью Ковальчука, нуждается в реставрации. Несмотря на это, «Юбилейный» остается свидетельством смелого эксперимента — попытки
соединить современные технологии с традиционными материалами,
создав общественное пространство, одновременно монументальное
и человечное.
| ДВОРЕЦ СПОРТА «ЮБИЛЕЙНЫЙ», ТВЕРЬ
147
Национальный дворец
им. Николая Сулака, Кишинёв
Национальный дворец, известный в разные годы как «Октомбрие»,
Дворец съездов, а ныне носящий имя известного молдавского исполнителя Николая Сулака, был открыт в 1974
7 году в честь 50-летия образования Молдавской ССР и стал очередным примером добротного
советского модернизма с бруталистскими элементами. Первоначально планировалось использовать здание в основном для партийных мероприятий, расширенных совещаний и приема важных гостей, но с течением времени там также стали проводить кинопоказы и концерты.
ʝДВОРЕЦ «ОКТОМБРИЕ»
В 1977 ГОДУ
В здании были установлены первые в Кишинёве эскалаторы.
Идея строительства принадлежала первому секретарю ЦК Компартии Молдавии Ивану Бодюлу; архитектор Семён Фридлин предложил
отказаться от изначально планировавшегося места напротив Дома
правительства в пользу более органичного расположения на улице
Пушкина. Это позволило создать архитектурный ансамбль, не конфликтующий с исторической застройкой.
ГЛАВА 5. ДВОРЦЫ, СПОРТКОМПЛЕКСЫ
148
В оформлении использовали местные материалы: известняк, различные
породы дерева.
Трехэтажный объем решен в монументальных формах с четким функциональным зонированием: входной комплекс, зрительный зал на
2000 мест, демонстрационные пространства и технические помещения. Главный фасад, практически полностью остекленный, создает эффект прозрачности и открытости. Техническая «начинка» здания была
самой передовой по тем временам: так, зрительный зал оборудовали
системами синхронного перевода, радиовещания и телевизионных
трансляций, а также акустическими панелями из новейших материалов.
Качественное оснащение дворца позволяло принимать в нем самые известные коллективы — например, там выступал оркестр Большого театра.
После 1990 года дворец, переименованный в Национальный, сохранил культурную функцию, став площадкой для международных фестивалей и торжественных мероприятий.
| НАЦИОНАЛЬНЫЙ ДВОРЕЦ ИМ. НИКОЛАЯ СУЛАКА, КИШИНЁВ
149
Дворец молодежи, Санкт-Петербург
Этот утраченный ныне памятник модернистской архитектуры в свое
время был еще и одним из центров культуры андеграунда. Судьба Ленинградского дворца молодежи отразила многие перипетии эпохи
1960–1980-х годов.
ʝЛЕНИНГРАДСКИЙ ДВОРЕЦ
Проект здания, предназначенного для приема иностранных молодежных делегаций, для обучения комсомольских кадров и проведения различных культурно-политических мероприятий, был разработан архитекторами П. Прохоровым, В. Лукьяновым и А. Изоитко. Вертикальный
14-этажный гостиничный корпус динамично сочетается с приземистым горизонтальным общественным блоком, создавая выразительный силуэт. Фасады прорезаны четкими рядами окон; опоры первого
этажа немного смягчают общую тяжеловесность здания.
ʞ↑ГЛАВНЫЙ ВХОД, РАСПОЛА-
МОЛОДЕЖИ РАСПОЛАГАЛСЯ НА
МАЛОЙ НЕВКИ.
(ЛИЦЕНЗИЯ СС, АВТОР КРАСНЫЙ)
НАБЕРЕЖНОЙ
ГАВШИЙСЯ В НИЗКОЙ ЧАСТИ
ЗДАНИЯ.
ФОТО 1983 ГОДА
Зимний сад площадью 1000 м² со сплошным остеклением стал сердцем комплекса, символизируя единство природы и современной архитектуры. В целом планировочное решение было основано на прин-
ГЛАВА 5. ДВОРЦЫ, СПОРТКОМПЛЕКСЫ
150
танцплощадкой, лекторием и выставочными залами создавало среду
для свободного общения. Особое внимание уделили акустике: киноконцертный зал оборудовали системой поглощающих панелей, позволявших проводить как камерные поэтические вечера, так и громкие
рок-концерты.
В июне 1987 года в здании ЛДМ проходил V фестиваль Ленинградского
рок-клуба. Это стало знаком того, что андеграунд постепенно выходит из
подполья.
В 1980-е Дворец молодежи стал эпицентром ленинградского андеграунда: здесь проходили выставки «Митьков», звучали песни «Кино»
и других звезд рок-сцены. В девяностые, когда комсомола уже не было,
а культурные учреждения выживали как могли, в стенах дворца работало казино, проводились дискотеки, а помещения сдавались под офисы. Но, к сожалению, дальнейшая судьба этого архитектурного памятника оказалась незавидной. В 2021 году было принято решение о его
сносе.
| ДВОРЕЦ МОЛОДЕЖИ, САНКТ-ПЕТЕРБУРГ
151
Легкоатлетическо-футбольный
комплекс ЦСКА, Москва
На Ленинградском проспекте Москвы располагается Легкоатлетическо-футбольный комплекс ЦСКА, торжественно открытый 17 октября 1979 года в преддверии XXII Летних Олимпийских игр. Этот архитектурный ансамбль, созданный коллективом под руководством
Ю. Кривущенко и А. Чекмарёва, стал воплощением прогрессивных
строительных технологий и функционального подхода к проектированию спортивных сооружений.
↑ НА СНИМКЕ 1979 ГОДА ХОРОШО ВИДНЫ «ЯПОНСКИЕ»
ЧЕРТЫ КОНСТРУКЦИИ
Архитектурное решение комплекса представляет собой яркий пример позднего советского модернизма. Два основных объема — легкоатлетический и футбольный манежи — соединены блоком вспомогательных помещений, образуя динамичную композицию. Фасадный ритм
образован чередованием глухих поверхностей и ленточного остекления. Криволинейные очертания кровли определяют выразительный
силуэт и обеспечивают оптимальное распределение нагрузок. За своеобразные линии края крыши ее иногда в шутку называют китайской
или японской.
ГЛАВА 5. ДВОРЦЫ, СПОРТКОМПЛЕКСЫ
152
Акустические решения стали важной частью
архитектурного замысла: продуманная форма потолков и звукопоглощающие материалы
обеспечивали четкость звучания спортивных
комментариев и музыкального сопровождения. Система вентиляции и отопления рассчитывалась с учетом специфики различных видов спорта — комплекс мог функционировать
круглогодично.
Интересен контраст с соседним Универсальным спортивным комплексом: горизонтальная
динамика ЛФК с его выгнутыми поверхностями противопоставлена вертикальным акцентам соседнего здания. Этот сознательный диссонанс демонстрировал разнообразие подходов в советском модернизме.
Критики отмечали некоторые эклектичные
элементы — например, сочетание тяжеловесных плит облицовки фасада и имитации
японской кровли, — однако именно эти детали придавали комплексу, созданному в рамках модернизма, уникальный и своеобразный
характер. После реставрации 2003 года первоначальный замысел был сохранен, а техническое оснащение модернизировано в соответствии с международными стандартами.
Благодаря некоторой внешней тяжеловесности этот комплекс часто относят
к брутализму.
Сегодня ЛФК ЦСКА остается действующим спортивным сооружением и архитектурным памятником эпохи, когда советская архитектура
смело экспериментировала с формами и технологиями, создавая объекты, способные конкурировать с лучшими мировыми аналогами.
| ЛЕГКОАТЛЕТИЧЕСКО-ФУТБОЛЬНЫЙ КОМПЛЕКС ЦСКА, МОСКВА
153
Спортивно-концертный комплекс
им. Карена Демирчяна, Ереван
На живописном холме Цицернакаберд возносится в небо один из самых впечатляющих архитектурных символов современной Армении —
Спортивно-концертный комплекс имени Карена Демирчяна. Этот грандиозный памятник советского модернизма родился в творческом союзе архитекторов А. Тарханяна, С. Хачикяна, Г. Погосяна и Г. Мушегяна и был открыт в 1983 году.
ʝ ФОТО 1985 ГОДА. НА ПЕРВОМ ПЛАНЕ — ФОНТАННЫЕ
Концепция комплекса, разработанная в 1975–1983 годах, стала революционной даже для модернизма. Здание получилось похожим то ли
на расправляющую крылья гигантскую птицу, то ли на приземлившуюся на холм фантастическую бабочку. Плавные, изящно изогнутые
формы стен и кровли придают громадному зданию легкость, а расположение на холме делает его похожим на часть природного рельефа.
Фасад здания украшает монументальный горельеф работы скульпторов А. Шираза и К. Нуриджаняна, изображающий сцены из армянской
истории. Каскад фонтанов и бассейнов с протяженным лестничным
маршем создает динамичный переход между городским ландшафтом,
природой и архитектурным чудом, органично вписывая сооружение
в окружающий его контекст.
ʞ В ОБЛИЦОВКЕ ПРИМЕНЯЛИСЬ
ГЛАВА 5. ДВОРЦЫ, СПОРТКОМПЛЕКСЫ
КОМПОЗИЦИИ
ʞʝ ЗДАНИЕ СКК (СЛЕВА
НА ХОЛМЕ) В ПАНОРАМЕ
ГОРОДА
НОВАТОРСКИЕ МАТЕРИАЛЫ
154
В комплексе была установлена первая в Закавказье компьютерная система
управления световыми эффектами. Также там открыли одну из первых профессиональных студий звукозаписи.
Особой гордостью конструкторов стала ледовая арена с уникальной
системой охлаждения; она бесперебойно работала даже в жарком
местном климате. Вращающиеся трибуны-трансформеры, гигантские
залы (на 5000 и 1300 мест), фойе площадью 2500 м² стали примером
новаторского подхода к организации общественных пространств.
| СПОРТИВНО-КОНЦЕРТНЫЙ КОМПЛЕКС ИМ. КАРЕНА ДЕМИРЧЯНА, ЕРЕВАН
155
Помимо технических новинок, посетителей привлекали буфеты:
в 1980-х годах, когда изобилия в магазинах СССР не наблюдалось, учреждения общепита, работавшие при СКК, снабжали по высшему разряду.
С 2004 года в СКК ежегодно проводится региональный форум Armenia EXPO.
Всего через полтора года после торжественного открытия комплекс
пережил катастрофический пожар, уничтоживший большую часть внутренних помещений; во время трехлетней реконструкции постарались
учесть все предыдущие ошибки.
ГЛАВА 5. ДВОРЦЫ, СПОРТКОМПЛЕКСЫ
156
Причины пожара в СКК, произошедшего через полтора года после открытия, окончательно так и не выяснили.
Были усилены противопожарные системы, модернизирована система
трансформации залов. При этом удалось сохранить первоначальный
дизайн, повысив при этом безопасность и функциональность пространства.
В зависимости от мероприятий комплекс может вместить единовременно
до 12 тысяч человек.
На арене СКК проводились самые масштабные спортивные и культурные мероприятия. Исторический концерт Иэна Гиллана в 1990 году
стал одним из первых выступлений западной рок-звезды в СССР.
В 1996 году комплекс принял 32-ю Всемирную шахматную олимпиаду, а в 1999-м был переименован в честь Карена Демирчяна после трагической гибели политика. Детский конкурс «Евровидение» в 2011
и 2022 годах, игры Финала четырех Лиги чемпионов УЕФА по мини-футболу в 2024-м — все эти события стали частью богатой истории комплекса. Он стал эталоном синтеза современной архитектуры
и национальной идентичности.
Комплекс в Армении называют также «Амалир», что означает… «комплекс».
Формы здания символизируют стремление к свободе творчества, напоминая, что настоящая архитектура способна пережить даже огонь
и время.
| СПОРТИВНО-КОНЦЕРТНЫЙ КОМПЛЕКС ИМ. КАРЕНА ДЕМИРЧЯНА, ЕРЕВАН
157
Дворец торжественных обрядов,
Тбилиси
Это здание, построенное в 1980–1985 годах по проекту архитекторов
В. Джорбенадзе и В. Орбеладзе, называют одним из самых интересных и загадочных в Грузии. Архитектурный шедевр, рожденный на закате советской эпохи, стал уникальным синтезом модернизма, национальных традиций и сакральной символики.
Изнутри дворец менее суров, чем кажется снаружи, — например, для многих является сюрпризом, что его украшают витражи.
Архитектурная концепция дворца вызывает ассоциации с местной храмовой архитектурой, что отмечали многие критики; его создатели творчески переосмыслили подходы знаменитых теоретиков архитектуры,
таких как Ле Корбюзье и Оскар Нимейер. В итоге получилось пространство, где современные формы соединяются с древними традициями и наполняются символическим содержанием. Помимо черт модернизма и брутализма, в этом сооружении многие видят несомненное влияние так называемой бионической архитектуры: применения
ГЛАВА 5. ДВОРЦЫ, СПОРТКОМПЛЕКСЫ
158
строительстве форм и принципов живой
природы. Одна из задач бионики — гармоничное сочетание природных и искусственных
объектов, и здание дворца как будто вырастает из объема холма, схожее то ли с древней
крепостью, то ли с культовым сооружением.
Плавные линии фасада также напоминают
естественные природные формы — раковины,
распускающиеся молодые листья, корни деревьев.
Сейчас во дворце разрешают проводить
только неполитические
мероприятия.
Центральным элементом комплекса стал зал
регистраций, где христианская иконография
переплетается с мифологическими и астрологическими мотивами.
Один из постулатов бионической архитектуры — искусственные формы должны
как можно более соответствовать природным, только тогда они будут удобны.
Классический пример — соблюдение золотого сечения.
После распада СССР дворец пережил период
забвения, но в 2002 году здание обрело нового владельца в лице предпринимателя Бадри
Патаркацишвили. Проведенная реставрация
сохранила оригинальные интерьеры, преобразовав их в тематические залы для приемов.
Сейчас во дворце проводятся различные мероприятия и экскурсии.
ʜ В ЧИСЛЕ ПРИРОДНЫХ АССОЦИАЦИЙ, ЕСЛИ СМОТРЕТЬ НА
ЗДАНИЕ СВЕРХУ, — РАСКРУЧИВАЮЩИЙСЯ МОЛОДОЙ ЛИСТ
ПАПОРОТНИКА
| ДВОРЕЦ ТОРЖЕСТВЕННЫХ ОБРЯДОВ, ТБИЛИСИ
159
Глава 6
Общественные
здания
ГЛАВА 6. ОБЩЕСТВЕННЫЕ ЗДАНИЯ
160
| ДВОРЕЦ ТОРЖЕСТВЕННЫХ ОБРЯДОВ, ТБИЛИСИ
161
Дом Советов, Калининград
Еще одно здание, оставшееся только на фотографиях…
ʝЭНТУЗИАСТЫ ВЫСТУПАЛИ ЗА
СОХРАНЕНИЕ ДОМА СОВЕТОВ,
Изначально калининградский Дом Советов был возведен на исторически значимом месте. Его строительство в конце 1960-х годов началось на пустыре, где до этого возвышался Кёнигсбергский королевский замок, заложенный в эпоху Средневековья — в 1255 году. Замок,
хотя и сильно пострадавший в годы войны, сохранял свои главные
башни и стены и вполне подлежал восстановлению.
НО К НИМ НЕ ПРИСЛУШАЛИСЬ
Сейчас некоторые предлагают воссоздать разрушенный старинный замок,
но надежды на это мало.
Однако по решению областного комитета КПСС остатки замка были
уничтожены в 1967 году как символ нежелательного прошлого. На его
месте партийная номенклатура пожелала видеть современное здание,
олицетворяющее новую эпоху.
В 2005 году, к юбилею города, недострой даже подкрасили и подновили.
Изначальный замысел создать сооружение в духе сталинских высоток сменился амбициозным проектом в стиле советского модернизма, разработанным под руководством архитектора Л. Мисожникова.
Здание демонстрирует также ярко выраженные черты брутализма: монументальность, геометризм форм и активное использование необработанного бетона. Массивные грубоватые формы, мощные вертикальные ритмы были призваны выражать силу и незыблемость власти.
ГЛАВА 6. ОБЩЕСТВЕННЫЕ ЗДАНИЯ
162
ʜ ВИД НА ДОМ СОВЕТОВ
И «РЫБНУЮ ДЕРЕВНЮ»
В девяностых годах здание приватизировали, но на его судьбу это никак не повлияло.
Проект, по мнению специалистов, являлся творческой переработкой
бразильского Дворца Национального конгресса, что подчеркивало его
следование международному архитектурному контексту.
| ДОМ СОВЕТОВ, КАЛИНИНГРАД
163
Задуманный как 28-этажное сооружение, Дом Советов должен был
состоять из двух высотных прямоугольных башен, объединенных крытыми переходами на двух уровнях. Эта динамичная композиция, дополненная благоустроенной площадью с фонтанами и цветниками,
планировалась как новый административный и общественный центр
города. Однако амбиции натолкнулись на суровую реальность: слабые грунты не позволили реализовать первоначальный замысел. Этажность сократили до 21, а для монтажа подъемных кранов пришлось
сооружать специальную щебеночную насыпь. Технические проблемы
постоянно преследовали проект: так, полносборные лифтовые шахты оказались слишком тяжелы для имеющихся кранов, и их пришлось
перепроектировать на сборные из отдельных блоков.
ГЛАВА 6. ОБЩЕСТВЕННЫЕ ЗДАНИЯ
164
К 1985 году гигант был почти готов — на 95 %, с работающим отоплением, смонтированными лифтами и даже частичной отделкой: паркетными полами, обоями, настенными панно. Но изменившаяся политическая и экономическая ситуация в стране остановила стройку.
Заброшенный бетонный исполин, прозванный в народе «головой робота» за свой характерный силуэт, надолго стал зримым символом непомерных амбиций и ушедшей эпохи. Многолетние дискуссии о его
судьбе завершились решением о демонтаже, который был начат в мае
2023 года и полностью завершен к августу 2024-го. Так завершилась
история сооружения, в чьей бруталистской эстетике воплотилась как
мощь государственной машины, так и ее подверженность политическим и экономическим катаклизмам.
| ДОМ СОВЕТОВ, КАЛИНИНГРАД
165
Библиотека Второго медицинского
института, Москва
Здание библиотеки Второго медицинского института в Москве, расположенное на юго-западе столицы, представляет собой уникальный
образец советской архитектуры 1970-х годов, где ведущую роль играет не только объемно-пространственное решение, но и монументальное искусство. Архитектурный проект был разработан коллективом
под руководством В. Фурсова.
ʝФОТО 1986 ГОДА. ХОРОШО
ВИДНО, НАСКОЛЬКО БОЛЬШУЮ
Архитектура самого здания, спроектированного в русле модернизма,
достаточно лаконична. Это квадратное в плане сооружение, которое
было композиционно выделено в структуре обширного медицинского кампуса. Чтобы усилить его значимость в ансамбле, архитектор Владимир Фурсов сознательно пошел на нестандартные приемы: он сделал три из четырех фасадных стен практически глухими. Эти плоскости и стали гигантским холстом для масштабного художественного
высказывания.
ʞЛ. ПОЛИЩУК И
С. ЩЕРБИНИНА РАБОТАЮТ
ГЛАВА 6. ОБЩЕСТВЕННЫЕ ЗДАНИЯ
ПЛОЩАДЬ ЗАНИМАЮТ МОЗАИКИ
→↑ ФОТО 1986 ГОДА. ОБ-
ЩИЙ ВИД УГЛА ЗДАНИЯ С МОЗАИКОЙ
«СПАСЕНИЕ»
НАД РОСПИСЯМИ ИНСТИТУТА.
ФОТО 1986 ГОДА
166
Стены библиотеки снаружи покрыты мозаичными панно, общая площадь которых составляет около 2000 м². Эта работа дуэта
художников-монументалистов Леонида Полищука и Светланы Щербининой выделяет здание на фоне всей советской архитектуры той
эпохи. Мозаики в то время не были чем-то уникальным, но стиль оформления библиотечного здания — особенный. Его часто характеризуют как магический реализм с элементами
экспрессионизма и сюрреализма. Сюжетная
линия, условно названная «Исцеление», посвящена теме человеческого страдания, выздоровления и чуду медицины. Образы рождались из личного опыта художников, их работы
в больницах, встреч с пациентами и врачами.
Композиция шокировала современников своей эмоциональной интенсивностью, резкой
светотенью, чуть искаженными пропорциями
и размещением ключевых элементов прямо на
углах здания, что создавало впечатление довольно агрессивного внедрения художественного произведения в пространство.
Архитектура здесь полностью подчинена цели создания мощного
символического образа. Глухие стены, лишенные окон, но покрытые мозаиками, превратили библиотеку не просто в хранилище книг,
а в монументальный памятник, «икону» медицинской науки. Здание
функционирует как гигантский информационный щит, чьи образы, читаемые с большого расстояния, формируют эмоциональный и смысловой центр всего институтского кампуса.
| БИБЛИОТЕКА ВТОРОГО МЕДИЦИНСКОГО ИНСТИТУТА, МОСКВА
167
Здание Банка Грузии
Эта постройка, которую причисляют к лучшим образцам брутализма
в мире, изначально предназначалась вовсе не для банка, а для Министерства автодорог Грузинской ССРи была создана в 1970-х годах по
проекту архитекторов Г. Чахавы и З. Джагалании.
Архитектор здания Георгий Чахава на момент его проектирования занимал пост заместителя министра автодорог Грузии. Заказ был предоставлен государством напрямую, без проведения конкурса, так что
можно сказать, что архитектор и заказчик — одно лицо. А здание можно назвать одним из немногих индивидуально спроектированных сооружений в Грузии советского периода.
ʝНЕСМОТРЯ НА НЕКОТОРУЮ
АГРЕССИВНОСТЬ ФОРМ, ЗДАНИЕ
УДАЧНО ВПИСЫВАЕТСЯ В ПРИРОДНУЮ СРЕДУ
ʞ↑ДЛЯ ВОЗВЕДЕНИЯ ПОДОБНОЙ ПОСТРОЙКИ ТРЕБОВАЛСЯ
ОСОБЕННО ТОЧНЫЙ РАСЧЕТ
Ключевой особенностью постройки является ее революционная
для своего времени пространственная концепция, позволяющая
зданию иметь большую площадь и в то же время не производить
впечатления чрезмерной тяжеловесности. Сооружение имеет яв-
ГЛАВА 6. ОБЩЕСТВЕННЫЕ ЗДАНИЯ
168
ные черты брутализма: простые формы, небольшие окна, натуральный бетонный цвет.
Туристы шутят, глядя на это здание, что, наверное, в нем очень сложно ориентироваться: как, например, описать, на каком уровне и этаже вы работаете? Хочется верить, что у сотрудников особых проблем не возникает.
Архитектор Чахава лично выбрал место для строительства — крутой
склон в районе Сабуртало над рекой Курой, с перепадом высот почти в 33 метра. Главной идеей было минимальное вмешательство в природный ландшафт: сохранение под зданием лугов, деревьев и ручья.
Сама архитектурная форма метафорически повторяет лесные формы с вертикальными опорами, напоминающими стволы деревьев, и горизонтальными объемами, ассоциирующимися с древесной кроной.
Конструктивное решение представляет собой пятиуровневую систему из горизонтальных двухэтажных железобетонных ригелей, словно
сложенных друг на друга.
| ЗДАНИЕ БАНКА ГРУЗИИ
169
Три из них ориентированы с востока на запад, поперек берегового
склона, а два — с севера на юг, вдоль склона.
Несущие конструкции, выполненные из стали и железобетона, опираются на массивную скалу, что обеспечивает устойчивость всего сооружения на сложном рельефе. Общая площадь здания составляет
10 960 м².
Архитектура здания блестяще соответствует своему назначению. Вертикальное членение объема и его ярусная структура символизируют
динамику дорожного строительства, движение и развитие. Поднятое
на опорах, здание минимально касается земли, что сохраняет естественный ландшафт и создает эффект парящего над склоном объема. Входы расположены с нескольких сторон здания, что обеспечивает удобный доступ.
В 1981 году создатели здания — проектировщики и строители — были
удостоены премии Совета министров СССР. В 2007 году сооружение
получило статус национального памятника архитектуры Грузии, подтвердив свой культурный и исторический статус. Сегодня в этом уникальном пространстве, представляющем собой гармоничный синтез
бруталистской эстетики и органической архитектуры, функционирует
главный офис Банка Грузии, демонстрируя, как новаторская архитектурная идея может оставаться актуальной и функциональной на протяжении десятилетий.
ГЛАВА 6. ОБЩЕСТВЕННЫЕ ЗДАНИЯ
170
| ЗДАНИЕ БАНКА ГРУЗИИ
171
Морской вокзал, Владивосток
Морской вокзал во Владивостоке, расположенный по адресу Нижнепортовая улица, 1 — выдающийся памятник советской архитектуры
середины XX века и объект культурного наследия Российской Федерации. Этот комплекс, построенный в 1959–1964 годах по проекту архитектора П. Бронникова, изначально задумывался как крупнейший
морской терминал на тихоокеанском побережье СССР.
ʝСОВРЕМЕННЫЙ ВИД ЗДАНИЯ.
(ЛИЦЕНЗИЯ СС, АВТОР
VYACHESLAV BUKHAROV)
ʞЗДАНИЕ МОРСКОГО ВОКЗА1978 ГОДУ
ЛА В
Архитектурный стиль здания относится к советскому модернизму
с элементами морской символики. Сооружение имеет каркасную конструкцию; особенностью построения стало использование сохранившихся стен каменного склада таможенных грузов 1901 года в качестве
основания для платформы на уровне судового борта.
Главной архитектурной особенностью является морской фасад, решенный в виде сплошного стеклянного окна-витража, который защищает козырек, поддерживаемый четырнадцатью тонкими цилиндрическими колоннами. Эта легкая, почти невесомая конструкция создает
эффект прозрачности и связывает внутреннее пространство с акваторией бухты Золотой Рог. Изнутри к витражу примыкает анфилада
залов ожидания, обеспечивающая визуальную связь с заливом.
К сожалению, в 1990-е годы здание подверглось значительной реконструкции с участием итальянских специалистов, в результате которой был сильно искажен его исторический облик.
Самой выразительной деталью, определяющей образ здания, является его силуэт, напоминающий пассажирский лайнер. Этот эффект
достигнут благодаря скошенным торцевым фасадам, балконам антресолей, стилизованным под капитанский мостик, и надстройке ресторанного зала на плоской крыше. Архитектура блестяще служила своей цели, создавая современный, технологичный образ морских ворот
Дальнего Востока, наполненный романтикой морских путешествий.
ГЛАВА 6. ОБЩЕСТВЕННЫЕ ЗДАНИЯ
172
| МОРСКОЙ ВОКЗАЛ, ВЛАДИВОСТОК
173
Базар «Чорсу», Ташкент
Этот базар, один из крупнейших не только в Узбекистане, но и во всей
Средней Азии, представляет собой уникальный архитектурный ансамбль, где современные инженерные достижения органично переплетаются с многовековыми традициями восточного зодчества. Его главная архитектурная доминанта — грандиозный купол диаметром около
80 метров — стала символом не только рынка, но и всего города.
ʝ КУПОЛЬНАЯ КОНСТРУКЦИЯ
БЕЗ ОПОР ОБЕСПЕЧИВАЕТ
УДОБСТВО ПЕРЕМЕЩЕНИЯ
ВНУТРИ ПОСТРОЙКИ
ʞʝ КУПОЛ ОБЕСПЕЧИВАЕТ ЕСТЕСТВЕННУЮ ВЕНТИЛЯЦИЮ,
НЕОБХОДИМУЮ В ЖАРКОМ
КЛИМАТЕ
Современный архитектурный облик «Чорсу» сформировался в начале 1990-х годов, когда была завершена масштабная реконструкция
под руководством архитекторов В. Азимова и С. Адылова. Однако истоки архитектурной концепции восходят к 1966 году, когда архитектор
Андрей Косинский, работавший в Узбекистане после ташкентского
землетрясения, увлекся идеей охлаждения купольных конструкций,
изучая древние постройки.
ГЛАВА 6. ОБЩЕСТВЕННЫЕ ЗДАНИЯ
УЗБЕКИСТАНА
ʞ ЗДАНИЕ РЫНКА ВКЛЮЧЕНО
В СПИСОК ОБЪЕКТОВ КУЛЬТУРНОГО НАСЛЕДИЯ ГОСУДАРСТВА
174
Главное сооружение базара представляет собой многоуровневую структуру под гигантским куполом. На нижнем ярусе расположены подвальные коридоры с подсобными помещениями, на средних и верхних этажах —
торговые ряды.
Название базара происходит от таджикского «чорсу» («перекресток» или «четыре стороны»). Это отражает его расположение на пересечении главных городских
магистралей.
Архитектурный стиль здания можно охарактеризовать как современную интерпретацию
традиционной среднеазиатской архитектуры
с элементами модернизма.
| БАЗАР «ЧОРСУ», ТАШКЕНТ
175
Здание ТАСС, Москва
Здание ТАСС в Москве, расположенное на Тверском бульваре, относят к образцам советского архитектурного модернизма с элементами
брутализма. Построенное в 1977 году по проекту архитекторов В. Егерева, А. Шайхета, З. Абрамовой и Г. Сироты при участии инженеров
Б. Гурвича, Ю. Маневича и А. Коганова, оно изначально задумывалось
как 25-этажный небоскреб со световым табло на крыше. На этом табло то ли в виде бегущей строки, то ли в каком-то ином формате должны были появляться последние сообщения ТАСС. Однако по решению властей, в частности первого секретаря московского горкома
Виктора Гришина, высота была сокращена до девяти этажей, чтобы не
нарушать сложившийся архитектурный ансамбль района. Впрочем,
причины снижения этажности называли самые разные: и слабость
грунтов в этой части города, и даже возможность стрелять по Кремлю из окон здания, если сделать его достаточно высоким.
ГЛАВА 6. ОБЩЕСТВЕННЫЕ ЗДАНИЯ
↑ ЗДАНИЕ В ОБЩЕЙ ПАНОРАМЕ
ГОРОДА
→ ВИД НА ГЛАВНЫЙ ВХОД
С ЭМБЛЕМОЙ НОВОСТНОГО
АГЕНТСТВА.
ФОТО 1978 ГОДА
176
Главной архитектурной особенностью здания стали уникальные оконные экраны со скругленными уголками, каждый из которых занимает
в высоту два этажа, и здание кажется четырехэтажным. Эти окна«телевизоры» выполняли не только эстетическую, но и символическую функцию, отсылая к «Окнам РОСТА» 1920-х годов и метафорически представляя телевизор как окно в мир для советского человека.
В народе здание называли «дом с глобусом», «дом-телевизор», «кубик»,
«коробочка» — фантазия москвичей была безграничной.
Важной деталью оформления является монументальная скульптурная эмблема из сплава меди и бронзы в виде земного шара, расположенная над центральным входом. Это символизировало присутствие
новостного агентства на всех континентах.
| ЗДАНИЕ ТАСС, МОСКВА
177
Первоначально на окружающей композицию ленте была надпись «Телеграфное агентство Советского Союза». В 1990-х годах ее заменили на «ИТАР. Информационное телеграфное агентство России».
Из девяти этажей здания ТАСС один — технический.
Архитектура здания блестяще служила его цели: огромные окна обеспечивали максимальное естественное освещение рабочих помещений, а компактная планировка отвечала требованиям эффективной
организации информационного производства. Здание было оснащено передовыми техническими системами, включая пневмопочту и современные средства связи. Кстати, о средствах связи: когда тассовцы переезжали из старого помещения в новое, основной проблемой
было именно перемещение разнообразной громоздкой техники. Сейчас все приборы достаточно компактны, а в описываемое время это
было далеко не так…
В новое здание тассовцы переехали в январе 1977 года.
Бруталистскую нотку в облик здания вносят тяжеловесные внешние
лестницы, расположенные с боковых сторон постройки. Несмотря на
внешнюю монументальность, интерьеры здания ТАСС отличались аскетичностью: деревянная облицовка, невысокие потолки и стандартная
мебель, что характерно для официальных зданий той эпохи.
ГЛАВА 6. ОБЩЕСТВЕННЫЕ ЗДАНИЯ
178
ʜ БРУТАЛИСТСКИЕ ВНЕШНИЕ
ЛЕСТНИЦЫ ВО ВСЕЙ КРАСЕ
ʟ «ОКНА-ТЕЛЕВИЗОРЫ»
ВБЛИЗИ
Таким образом, здание ТАСС стало не только функциональным медиацентром, но
и архитектурным символом информационной эпохи, удачно сочетающим новаторские формы с уважением к историческому контексту Москвы. В начале двухтысячных годов разрабатывался проект нового здания, которое планировалось возвести на Большой Дорогомиловской улице, но он так и остался на бумаге.
| ЗДАНИЕ ТАСС, МОСКВА
179
Центральный дом туриста, Москва
Центральный дом туриста (ныне отель «Аструс») находится в столице
по адресу Ленинский проспект, 146. Его относят к образцам позднего модернизма с элементами брутализма, выраженными в грубоватых
линиях нижнего яруса. Построенный в 1972–1980 годах по проекту архитекторов В. Кузьмина, Е. Горкина, Н. Ниловой, Е. Зориной, В. Колесника, А. Колчина и А. Тяблина, комплекс изначально задумывался как
центр советского, в основном внутреннего, туризма. С учетом того,
что тогда не было многочисленных турагентств и вся отрасль находилась под контролем государства, зданию предстояло стать более чем
значимым.
ʝФОТО 1986 ГОДА. ВОДА
И ЗЕЛЕНЬ В ОКРУЖЕНИИ ДОМА
ТУРИСТА НАПОМИНАЛИ О ЕГО
НАЗНАЧЕНИИ
ʞЦЕНТРАЛЬНЫЙ СОВЕТ ПО ТУРИЗМУ И ЭКСКУРСИЯМ ОБСЛУЖИВАЛ ОКОЛО 26 МИЛЛИОНОВ
ТУРИСТОВ В ГОД
Комплекс состоит из двух основных объемов: 33-этажной башни высотой 138 метров и протяженного 128-метрового стилобата. Башня, содержащая гостиничные номера, развернута под углом 45 градусов к Ленинскому проспекту, будучи ориентированной строго по оси север —
юг. Такое решение обеспечивало оптимальную инсоляцию помещений
и создавало выразительный градостроительный акцент. Стилобат, параллельный проспекту, изначально вмещал административные функции Центрального совета по туризму и экскурсиям, бюро распространения путевок и разнообразную инфраструктуру: несколько ресторанов, киноконцертный зал, бассейн, спортзал и библиотеку.
Дом туриста окончательно превратился в обычный отель в 1990-х годах.
В 2007–2009 годах была проведена масштабная реконструкция здания.
Особенностью архитектурного решения стало активное использование бетона и стекла. Фасады башни оформлены ритмичным рисунком
балконов, придающих массивному сооружению визуальную легкость.
Косые срезы завершения башни и разная высота объемов формируют динамичный силуэт, делая здание узнаваемым с разных ракурсов.
Сегодня комплекс работает как гостиница, насчитывает 534 номера
и имеет четыре звезды.
ГЛАВА 6. ОБЩЕСТВЕННЫЕ ЗДАНИЯ
180
| ЦЕНТРАЛЬНЫЙ ДОМ ТУРИСТА, МОСКВА
181
Здание МИА «Россия сегодня»,
Москва
Здание медиагруппы «Россия сегодня» на Зубовском бульваре в Москве — пример советской архитектуры позднего модернизма, изначально построенный как главный пресс-центр Олимпиады-1980. Возведение комплекса началось в 1976 году по проекту архитектора Ю. Калмыкова и его коллег и было предназначено для размещения журналистского корпуса международных СМИ.
↑ ОДИН ИЗ ПОЧТИ СТА ОБЪЕКТОВ, ПОСТРОЕННЫХ В МОСКВЕ
К ОЛИМПИАДЕ-80
→↑ ВЕЧЕРНЯЯ ПОДСВЕТКА ЗДАНИЯ ПОДЧЕРКИВАЕТ ЕГО СТРУКТУРНЫЕ ОСОБЕННОСТИ
Архитектурной особенностью здания является его гармоничное сочетание с историческим контекстом района. Для достижения этого
архитекторы создали систему сквозных дворов и галерей-переходов
по периметру, что обеспечило визуальную и пространственную связь
с окружающей застройкой. Строительство осложнялось близостью
реки и обилием грунтовых вод, для откачки которых потребовалось
применение мощных насосов.
Особенностью оформления стали свойственные советскому модернизму лаконичность и функциональность. Монотонный ритм оконных
проемов и строгая геометрия фасадов подчеркивают деловой характер здания, а масштабные плоскости остекления обеспечивают максимальное естественное освещение рабочих помещений.
ГЛАВА 6. ОБЩЕСТВЕННЫЕ ЗДАНИЯ
182
Архитектура блестяще служила своей цели: просторные конференц-залы и оборудованные рабочие зоны создавали идеальные условия для работы международного журналистского сообщества во
время Олимпиады, а затем — для сотрудников информационного агентства.
Самой интересной технической деталью являлось первоначальное
инженерное оснащение: в подвальных помещениях размещалось громоздкое оборудование для кондиционирования и энергоснабжения,
которое впоследствии было заменено современными системами.
Международное информационное агентство «Россия сегодня» сформировано в 2013 году на базе ликвидированного РИА «Новости». Последнее,
в свою очередь, работало с 1991 года.
В 2008 году здание подверглось значительной модернизации. После
2013 года, с созданием медиагруппы «Россия сегодня», продолжилось
техническое переоснащение здания. Этот архитектурный комплекс
остается примером того, как функциональная советская архитектура
смогла адаптироваться к требованиям современного медиапроизводства, сохранив при этом свою идентичность и историческую ценность.
Часть помещений здания по сей день занимает Союз журналистов
России, бывший Союз журналистов СССР.
| ЗДАНИЕ МИА «РОССИЯ СЕГОДНЯ», МОСКВА
183
Морской вокзал, Санкт-Петербург
Морской вокзал, расположенный на площади Морской Славы Васильевского острова, строился в 1973–1983 годах по проекту архитекторов В. Сохина, Л. Калягина и А. Лазарева, был удостоен Государственной премии СССР и стал одним из самых выразительных символов морского города, а также прекрасным образцом архитектурного
модернизма с бруталистскими чертами.
ʝЦВЕТ ЗДАНИЯ ИДЕАЛЬНО
ВПИСЫВАЕТСЯ В ПЕТЕРБУРГСКУЮ ГАММУ
ʞМОРСКОЙ ВОКЗАЛ ЗАМКНУЛ
ЛИНИЮ БОЛЬШОГО ПРОСПЕКТА
ВАСИЛЬЕВСКОГО ОСТРОВА
Здание отличается уникальной формой, напоминающей величественный корабль с поднятыми парусами. Семиэтажное сооружение высотой около 40 метров выполнено в виде монументального параллелепипеда, но его лаконичные геометрические линии оживляются
сложным оформлением фасадов. Стены облицованы крупными объемными панелями, которые создают мощный образ надутых ветром парусов. Венчает композицию сорокаметровый шпиль из нержавеющей
стали с позолоченным изображением кораблика: сознательная архитектурная отсылка к шпилю Адмиралтейства — первой судостроительной верфи Санкт-Петербурга, создающая визуальную связь с историческими доминантами Северной столицы. Этот элемент подчеркивает
преемственность морских традиций города, выступая символическим
мостом между прошлым и настоящим.
ГЛАВА 6. ОБЩЕСТВЕННЫЕ ЗДАНИЯ
184
ʜ НА ФОТО ХОРОШО ВИДНЫ
ПАНЕЛИ, СОЗДАЮЩИЕ ЭФФЕКТ ПАРУСОВ
ʟ ЛЕСТНИЦА ВНУТРИ ЗДАНИЯ
И ЧАСТЬ КОНСТРУКЦИЙ ПОТОЛКА
Особенностью внутренней планировки стало четкое функциональное зонирование: на семи этажах разместились просторные залы для
пассажиров с высокими потолками, офисы таможенной службы, гостиница для моряков и технические помещения. Интерьеры отличались характерным для советского модернизма сочетанием практичности и художественной выразительности.
| МОРСКОЙ ВОКЗАЛ, САНКТ-ПЕТЕРБУРГ
185
ʜ ПЛОЩАДЬ ПЕРЕД ВОКЗАЛОМ
ПОЗВОЛЯЛА ГРАМОТНО РАСПРЕДЕЛИТЬ ПОТОКИ
ТРАНСПОРТА
ʟ В 2010-Х ГОДАХ ВОКЗАЛ
ПРИНИМАЛ В ОСНОВНОМ
СУДА ИЗ
ПРИБАЛТИКИ
И СКАНДИНАВСКИХ СТРАН
Особого внимания заслуживает атриум с лестницей, спроектированной по образу и подобию бурунов за кормой корабля — еще одно тонкое художественное осмысление морской темы.
Здание производило сильное впечатление на современников — его монументальные формы, динамичный силуэт и смелое архитектурное
решение вызывали ассоциации и с ранними постройками СанктПетербурга, и с европейскими ратушами, которые создатели Морвокзала изучали во время своих профессиональных поездок. Профессиональное сообщество высоко оценило как функциональность комплекса, так и тонкое переосмысление городских традиций. Морской
вокзал стал символическим воплощением морской славы Ленинграда, создав редкое для советской архитектуры сочетание технологичности и поэтичности.
ГЛАВА 6. ОБЩЕСТВЕННЫЕ ЗДАНИЯ
186
ʜ «ПАРУСА» НА СТЕНАХ ИЗГОТОВЛЕНЫ ИЗ АЛЮМИНИЕВЫХ
ЛИСТОВ
ʟ ОБЩАЯ ДЛИНА ПРИЧАЛОВ
МОРВОКЗАЛА СОСТАВЛЯЛА
720 МЕТРОВ
После периода запустения 1990–2000-х годов, когда здание практически перестало использоваться по назначению и пришло в упадок,
в 2021 году было подписано соглашение о реконструкции комплекса
под современный четырехзвездочный отель сети Azimut с сохранением на первом этаже всех необходимых функций по перевозке пассажиров. Это дает надежду на сохранение уникального памятника советского модернизма — одного из самых поэтичных и выразительных
сооружений своей эпохи.
| МОРСКОЙ ВОКЗАЛ, САНКТ-ПЕТЕРБУРГ
187
Окта-центр, Рапла
Здание Окта-центра в эстонском городе Рапла, известное также как
«дом НЛО» или «ступенчатая пирамида», — некогда новаторский, а ныне,
увы, заброшенный образец советской модернистской архитектуры
1970-х годов. Здание было построено в 1977 году по проекту архитектора Т. Рейна для Раплаской межколхозной строительной организации (Рапла КЕК).
ʝЗДАНИЕ КАЖЕТСЯ ЛЕТАЮЩЕЙ ТАРЕЛКОЙ, НЕНАДОЛГО
ПРИЗЕМЛИВШЕЙСЯ НА БЕРЕГУ
ВОДОЕМА
ʞДЕТАЛИ ОФОРМЛЕНИЯ ФАСАДА. (ЛИЦЕНЗИЯ СС, АВТОР
MIHKELKOSTERЬ)
Архитектурной особенностью здания является его уникальная пространственная композиция в форме восьмиугольной ступенчатой пирамиды, которая создает иллюзию многоэтажности, хотя на самом
деле комплекс состоит всего из трех уровней. Здание, отдаленно напоминающее летающую тарелку, будто готовится приземлиться: этот
визуальный эффект достигается благодаря цокольному этажу, опирающемуся на небольшие «ножки». Иллюзия усиливалась зеркальным
отражением пирамидальной формы в ландшафтном бассейне с террасами, расположенном рядом, а ступенчатая структура фасадов создавала интересную игру света и тени.
ГЛАВА 6. ОБЩЕСТВЕННЫЕ ЗДАНИЯ
188
Архитектура блестяще служила своей цели: функциональное зонирование позволяло разместить на первом этаже торговые помещения
и просторный входной зал, в задней части — кафе с выходом во двор
с бассейном, а на верхнем уровне — различные офисные помещения.
Оформление интерьеров здания было разработано Ауло Падаром. За свою
работу он удостоился особой премии по дизайну интерьера в 1977 году.
Стилистически здание относится к позднему модернизму с элементами брутализма, но с характерным для Эстонии вниманием к деталям
и стремлением гармонично внедрить архитектуру в природный контекст. После обретения Эстонией независимости здание было переименовано в Окта-центр и впоследствии получило статус национального культурного памятника как выдающийся пример архитектурного новаторства советского периода.
| ОКТА-ЦЕНТР, РАПЛА
189
Автобаза обкома КПСС,
Санкт-Петербург
Здание автобазы на Херсонской улице в Санкт-Петербурге, созданное в 1980-х годах, — интересный образец позднесоветской архитектуры: утилитарная функция гаража была преобразована в смелое художественное высказывание. Этот объект, принадлежавший обкому
КПСС, стал отражением эпохи стремительной автомобилизации, с которой столкнулись советские города в 1960–1980-х годах.
ʝХОРОШО ВИДЕН ЗАСТЕКЛЕННЫЙ ПАВИЛЬОН НА КРЫШЕ.
(ЛИЦЕНЗИЯ СС, АВТОР
FLORSTEIN)
ʞТЫЛЬНАЯ СТОРОНА ЗДАНИЯ
АВТОБАЗЫ
Архитектор Владимир Фрайфельд, представитель молодого поколения ленинградских зодчих, создал композицию, которую можно охарактеризовать как модернизм с элементами маньеристской выразительности. Центральным элементом комплекса стали цилиндрические
объемы рамп; эти доминанты определяют внешний облик здания и организуют внутреннее пространство, обеспечивая эффективное движение автомобилей по спиралевидным пандусам.
Особенностью архитектурного решения стал изломанный контур фасадов с треугольными выступами, создающими сложную игру объемов и светотени. Фрайфельд мастерски использовал контраст массивных железобетонных конструкций и изящных деталей, таких как
застекленный павильон на крыше, получивший прозвище «птичка».
Этот элемент добавляет комплексу легкости и технологичности.
ГЛАВА 6. ОБЩЕСТВЕННЫЕ ЗДАНИЯ
190
Цветовое решение выдержано в сдержанной, но выразительной гамме: сочетание серого, белого и приглушенного золотистого создает
ощущение монументальности и репрезентативности, что особенно
важно для ведомственного объекта высокого статуса. Четкие горизонтальные членения фасадов подчеркивают протяженность здания
и его функциональную организацию.
Здание насчитывает шесть этажей. Оно вмещало 400 машин, имелись также зал совещаний, гостиница для шоферов и ремонтные службы.
Архитектура блестяще служила своей цели: рациональная планировка обеспечивала эффективное использование пространства для хранения и обслуживания автомобилей, в то время как выразительный
внешний облик подчеркивал престиж учреждения.
| АВТОБАЗА ОБКОМА КПСС, САНКТ-ПЕТЕРБУРГ
191
Все права защищены. Книга или любая ее часть не может быть скопирована, воспроизведена в электронной или механической форме,
в виде фотокопии, записи в память ЭВМ, репродукции или каким-либо иным способом, а также использована в любой информационной
системе без получения разрешения от издателя. Копирование, воспроизведение и иное использование книги или ее части без согласия
издателя является незаконным и влечет уголовную, административную и гражданскую ответственность.
Издание для досуга
БРУТАЛИЗМ И МОДЕРНИЗМ В АРХИТЕКТУРЕ СССР
ШЕДЕВРЫ ИЗ СТЕКЛА И БЕТОНА
Главный редактор Р. Фасхутдинов
Ответственный редактор М. Соболева
Художественные редакторы А. Дягилев, В. Давлетбаева
Менеджер проекта С. Шевчук
Страна происхождения: Российская Федерация
Шы"арушы ел: Ресей Федерациясы
ООО «Издательство «Эксмо»
123308, Россия, г. Москва, ул. Зорге, д. 1, стр. 1, эт. 20, каб. 2013. Тел.: 8 (495) 411-68-86.
Home page: www.eksmo.ru E-mail: info@eksmo.ru
Aндіруші: «Издательство «Эксмо» ЖШF
123308, Ресей, МGскеу Iаласы, Зорге кJшесі, 1-Kй, 1-ILрылыс, 20 Iабат, 2013-каб.
Тел.: 8 (495) 411-68-86. Home page: www.eksmo.ru E-mail: info@eksmo.ru.
Тауар белгісі: «Эксмо»
Интернет-магазин : www.book24.ru
Интернет-магазин : www.book24.kz
Интернет-дкен : www.book24.kz
Импортёр в Республику Казахстан ТОО «РДЦ-Алматы».
FазаIстан Республикасына импорттаушы «РДЦ-Алматы» ЖШС.
Дистрибьютор и представитель по приему претензий на продукцию
в Республике Казахстан: ТОО «РДЦ-Алматы»
ТОО РДЦ Алматы, Алматы, ул. Домбровского, 3«а», литер Б, офис 1.
Дистрибьютор жGне FазаIстан Республикасында Jнімге ша"ымдар
Iабылдау жJніндегі Jкіл: «РДЦ-Алматы» ЖШС.
Алматы I., Домбровский кJш., 3 «а», литер Б, офис 1.
Тел.: 8 (727) 251-59-90/91/92. E-mail: RDC-Almaty@eksmo.kz
Сведения о подтверждении соответствия издания согласно законодательству РФ
о техническом регулировании можно получить на сайте Издательства «Эксмо»:
www.eksmo.ru/certification
ТехникалыI реттеу туралы РФ заWнамасына сай басылымныW сGйкестігін растау
туралы мGліметтерді мына адрес бойынша алу"а болады: http://eksmo.ru/certification/
Произведено в Российской Федерации
Ресей Федерациясында Jндірілген
Сертификаттау"а жатпайды
Дата изготовления / Подписано в печать 14.11.2025.
Формат 62x861/8. Печать офсетная. Усл. печ. л. 23,7.
Тираж
экз. Заказ