белый город	Альма-Тадема
■
БЕЛЫЙ-
Jb t
1 "Ш
ш jt
ыч 1
CrfflkiAtfs Ж
Ч' И» |

Альма-Тадема
БЕЛЫЙ
ГОРОД
МОСКВА, 2005

Автор текста
Александр Шестимиров
Издательство «Белый город»
Директор К. Чеченев
Директор издательства А. Астахов
Коммерческий директор Ю. Сергей
Главный редактор Н. Астахова
Редактор Л. Жукова
Корректоры: А. Новгородова, Н. Рубецкая
Сканирование: И. Вавилочева
Верстка: Е. Акиншина
ISBN 5-7793-0934-5
УДК 75Альма-Тадема(084.1)
ББК 85.143(2)1 яб
А57
Лицензия ИД № 04067 от 23 февраля 2001 года
Отпечатано в Италии
Тираж 3 000
Издательство «Белый город»
111399, Москва, ул. Металлургов, д. 56/2
Тел.: (095) 780-3911, 780-3912, 916-5595,
688-7536, (812)265-4139
Факс: (095) 916-5595, (812) 567-5415
По вопросам приобретения книг
по издательским ценам обращайтесь по адресам
105264, Москва, ул. Верхняя Первомайская,
д. 49 А, корп. 10, стр. 2
Тел.: (095) 780-3911,780-3912
111399, Москва, ул. Металлургов, д. 56/2
Тел. (095) 916-5595
E-mail: belygorod@mail.ru
© Белый город

"Искусство есть плод воображения, и те
кто любит искусство, любят его потому
чтол\ащина возодррает их воооражение
и%1стаШ1яет мьЯИить. И вот.почему ис¬
кусство возвышает ум
Лоренс Альма-Тадема

Лоренс Альма-Тадема - один из
самых знаменитых мастеров ис¬
торической живописи в европейском
искусстве. Ему как никому другому
удалось воплотить представления
людей о благополучном прошлом,
о сказочной гармоничной жизни, ли¬
шенной войн и общественных потря¬
сений. Атмосфера бесконечного пра¬
здника, царящая в его картинах,
создавала у современников ощуще¬
ние красоты жизни, заставляла ис¬
кать и находить глубокий смысл в по¬
вседневности. Сам художник искрен¬
не полагал, что «искусство должно
быть красиво, потому что оно должно
воспитывать, а не учить»1. О его об¬
разованности восторженно отзы¬
вались художники, критики и архео¬
логи нескольких стран.
Даже внешность художника и са¬
ма атмосфера творчества органично
дополняли его искусство. По словам
современников, его профиль был
так же прекрасен, как старинная ка¬
мея. Он был добродушным, откры¬
тым и остроумным человеком, неж¬
ным и преданным мужем. Искрен¬
ний восхищенный смех Альма-Таде-
мы оживлял его дом-мастерскую, по¬
хожий на древнеримский дворец
с фонтанами, колоннами и мозаичны¬
ми полами. По словам хозяина столь
роскошного лондонского особняка,
«мысли художника зависят главным
образом от обстановки»2. Он окру¬
жал себя изрядным количеством
древних предметов, а оригиналь¬
ность световых эффектов, присутст¬
вующую в его картинах, мог увидеть
своими глазами любой, кто приходил
к нему в мастерскую.
Честолюбивый и трудолюбивый,
он в своей жизни добился всего, что
Автопортрет. 1852
Музей Фрис, Леуварден
только может выпасть на долю ху¬
дожника. Его популярность была ог¬
ромной - ему заказывали картины
члены правящих династий многих
стран. Награды и почести сыпались
на него как из рога изобилия.
Нов 1910-е годы, почти сразу после
смерти мастера, произведения Аль-
ма-Тадемы вышли из моды, и худож¬
ник был забыт точно так же, как
и многие его современники, вопло¬
щавшие в живописи жизнь прошло¬
го. И лишь сравнительно недавно,
в конце XX века, о нем заговорили,
его искусство вновь стало востребо¬
вано публикой и коллекционерами.
1	Булгаков Ф.И. Знаменитые художники XIX века.
Альма-Тадема и его произведения. СПб.,
1897, с. 42.
2	Там же, с. 10.
Наводнение. 1856
Частное собрание
4

Альма-Тадема
Фауст и Маргарита. 1857
Частное собрание, Англия
1 Фамилия художника стала писаться через
дефис по воле критиков. И именно такое
написание его фамилии вошло в историю
искусства.
Смерть Ипполита. 1860
Частное собрание
Восьмого января 1836 года в ма¬
ленькой голландской деревне Дрон-
рип, находящейся в трех милях от
Леувардена, в семье нотариуса Пи¬
тера Тадемы родился сын Лауренс.
Он был шестым и самым любимым
ребенком в семье. В 1840 году умер
отец, и воспитанием мальчика за¬
нималась мать, Хинк Броувер. Она
настаивала, чтобы Лауренс тоже
стал нотариусом. Мать определила
его в гимназию в Леувардене. Лю¬
бимым предметом будущего худож¬
ника стала история. Он рисовал
с натуры все, что окружало его, ру¬
ководствуясь советами, изложен¬
ными в книге Леонардо да Винчи,
адресованной начинающим худож¬
никам. Напряженные занятия при¬
вели к переутомлению, да такому
сильному, что врачи предсказыва¬
ли: Лауренс может скоро умереть.
Это обстоятельство заставило мать
согласиться с его желанием стать
художником.
В 1851 году он написал портрет
сестры, а спустя год - автопортрет,
что позволило ему поверить в свои
художественные способности. Ин¬
тересно, что уже тогда юный ху¬
дожник нумеровал свои картины
(римскими числами), что характе¬
ризовало его как необычайно често¬
любивого человека. Так, автопорт¬
рет 1851 года был помечен худож¬
ником как «opus II». Последнее про¬
изведение художника Прекрасное
цветение, написанное в 1911 году,
имело номер «opus СССС1Х». Ри¬
сунки и наброски помечались ина¬
че: «portfolio (папка) XXXV». Чуть
позже, начиная примерно с первой
половины 1860-х годов, художник
стал называть себя Альма Таде-
мой1, желая, чтобы во всех катало¬
гах художественных выставок его
фамилия стояла в начале списка: он
полагал, что это привлечет к его
творчеству больше внимания. А кри¬
тики стали писать его фамилию че¬
рез дефис.
В том же году Тадема поступил
в Академию художеств в Антверпе¬
не, руководителем которой в то
5

Альма-Тадема
Воспитание детей Хлодвига. Этюд. 1861
Частное собрание
Воспитание детей Хлодвига. 1 861
Частное собрание
время был барон Густав Вапперс
(1803 - 1874), почитатель Питера
Пауля Рубенса, Якоба Йорданса
и Антониса ван Дейка. Извест¬
ность Вапперсу принесли картины
на темы национальной истории. Яр¬
кий мажорный колорит его произ¬
ведений, восходящий к традиции
великих фламандских живописцев
XVII века, благожелательно вос¬
принимался современниками. Чуть
позже наставником молодого Тадемы
стал Никез де Кейзер (1813 - 1887),
художник, подражавший француз¬
ским романтикам Теодору Жерико
и Эжену Делакруа. Близость твор¬
ческого мировосприятия де Кейзе-
ра и некоторых других бельгий¬
ских живописцев французскому
романтизму был обусловлен тем,
что именно под влиянием Июль¬
ской революции во Франции в том
6

Альма-Тадема
же 1830 году в Брюсселе вспыхнуло
восстание, которое превратилось
в освободительную войну, закон¬
чившуюся провозглашением неза¬
висимости Бельгии. Во Франции те¬
му протеста и борьбы народа выра¬
жали картины Жерико и Делакруа,
и бельгийские живописцы не могли
не подпасть под их влияние. Таковы
были истоки бельгийской живописи
1830-1840-х годов.
Однако в 1850-е годы пафос борь¬
бы, свойственный лучшим произве¬
дениям Вапперса и де Кейзера, уже
не был столь актуален, и потому глу¬
бина содержания подменялась зани¬
мательным, подчас поверхностным
сюжетом, взятым чаще всего из ли¬
тературы или же глубокой истории
и реже из жизни.
Сюжет картины Наводнение
(1856) навеян воспоминаниями о дет¬
стве. Известно, что низменное побе¬
режье Голландии часто страдало от
разливов рек, от штормов на суровом
Северном море. Контраст между
мирно спящим ребенком и испуган-
Развлечения в Древнем Египте
3000 лет назад. 1863
Музей Харриса и Художественная галерея,
Престон
ной кошкой воспринимается лишь
как частный эпизод катастрофы, как
детский взгляд на трагедию. Отсут¬
ствие глубокой мысли, мотивов об¬
личения действительности, свойст¬
венных, например, картине Плот
«Медузы» Теодора Жерико, превра¬
тило картину Тадемы в фарс.
Увлечение художника француз¬
ским романтизмом было кратковре¬
Венантиус Фортунат читает поэмы
Радегонде VI. 1 862
Музей, Дордрехт
менным явлением. В 1856 году он
покинул Академию и под влиянием
Луи Тае, профессора археологии
и эксперта по историческим костю¬
мам, начал серьезно изучать исто¬
рию и архитектуру древних наро¬
дов. Сюжеты для картин он теперь
искал в литературе, в истории Ме-
ровингов, первой королевской ди¬
настии во Франкском государстве.
И вместе с тем Тадема не ставил пе¬
ред собой задачу изображения в жи¬
вописи исторических конфликтов.
Ему гораздо интереснее были архи¬
тектура, обстановка и яркие костю¬
мы. Уже в то время история для Та¬
демы - это лишь повод для напи¬
сания картины.
Ко времени общения с Луи Тае
относится акварель Фауст и Мар¬
гарита (1857). История доктора
Иоганна Фауста, реального истори¬
ческого лица, знаменитого чародея
и чернокнижника, превращенная
Гёте в настоящий гимн разуму, вол¬
новала творческих людей в Европе.
Эжен Делакруа, один из кумиров
для бельгийских живописцев, еще
в 1827 году выполнил несколько
7

Альма-Тадема
иллюстраций к Фаусту. Ясно, что
Тадема не мог не обратить внима¬
ния на бессмертное произведение
великого поэта. Оно увлекло его
духом старины, возможностью изо¬
бразить готическую архитектуру,
что соответствовало его собствен¬
ным творческим устремлениям. Ис¬
тория искушения, выразившегося
в любви Фауста к Маргарите, его
жестокости по отношению к ней
нисколько не взволновала художни¬
ка. Литературный сюжет привлек
Тадему главным образом возможно¬
стью изобразить исторические кос¬
тюмы, которые он изучал под руко¬
водством Луи Тае, в соответству¬
ющей обстановке. Уже в это время
молодой художник стремился к тща¬
тельной проработке всевозможных
деталей, а если что-то не удовлетво¬
ряло, он безжалостно уничтожал
Игра в шахматы. 1865
Частное собрание
все, что не соответствовало его идеа¬
лу. Так, на тему Фауста Тадема на¬
писал несколько картин, но известна
только одна акварель.
Поиски собственной темы в ис¬
кусстве привели Тадему к древнегре¬
ческой мифологии. Он избрал сю¬
жет, довольно редко встречающийся
в живописи, - смерть Ипполита.
Сын афинского царя Тесея и царицы
амазонок Антиопы, Ипполит чтил
богиню-охотницу Артемиду, за что
ревнивая Афродита внушила его ма¬
чехе Федре преступную любовь к не¬
му. Тесей по навету Федры проклял
сына, и Ипполит погиб, растоптан¬
ный собственными конями.
Мускулистое тело Ипполита,
его лицо, искаженное от ужаса, ди¬
намичный разворот колесницы -
все эти детали картины довольно
живописны, но далеки от подлин¬
ной истории и археологии, к кото¬
рой Тадема уже в то время испыты¬
вал глубокий интерес.
Мифологический сюжет с эле¬
ментами сверхъестественного (по
одной из версий, Посейдон, влады¬
ка моря, наслал на коней морского
монстра, из-за чего они взбесились)
не отражал исторической достовер¬
ности, что Тадеме было особенно
важно. Видимо, поэтому он больше
не обращался к мифологии, а глав¬
ной темой времени творческого
становления избрал хоть и древ¬
ний, но реальный мир - историю
Меровингов.
В 1861 году Тадема написал кар¬
тину Воспитание детей Хлодвига.
Сюжет из средневековых хроник ди¬
настии Меровингов привлек худож¬
ника некоторой новизной и одновре¬
менно возможностью создания целой
серии картин, объединенных одной
исторической эпохой.
Хлодвиг I (ок. 466 - 511), второй
король салических франков из ди-
Наброски египетских орнаментов
Университет, Бирмингем
8

Альма-Тадема
настии Меровингов, прославился
завоевательными походами, кото¬
рые привели к образованию Франк¬
ского государства. После смерти
отца четверо его детей разделили
между собой Франкское государст¬
во на обособленные территории.
Сюжетом для картины послужил
достаточно будничный эпизод. Дети
Хлодвига под присмотром их матери
тренируются в метании боевых но¬
жей. В те варварские времена уме¬
ние владеть оружием было не столь¬
ко развлечением, сколько необходи¬
мостью, от которой могла зависеть
жизнь. Безжалостность к врагам,
жажда мести за убитого отца - вот
что двигало детьми Хлодвига.
О том, насколько тщательно ра¬
ботал Тадема над картиной, можно
судить по сохранившемуся эскизу.
Педантичная тщательность в ри¬
сунке даже второстепенных персо¬
нажей, безупречная достоверность
древнеримской архитектуры (в эс¬
кизе видна роспись стен), проду¬
манность композиции - все это сде¬
лало картину популярной. С другой
стороны, художник открыл новое
направление в европейском искус¬
стве - будничный исторический
сюжет представлен с такой основа¬
тельностью, что казалось, будто
от меткости детей зависела судьба
страны.
Картина имела большой успех
и в одночасье сделала ее автора
знаменитым. Год спустя в Амстер¬
даме он получил за нее свою пер¬
вую золотую медаль.
Вдохновленный вниманием пуб¬
лики, Тадема не стал останавливать¬
ся на достигнутом. В 1862 году он на¬
писал несколько картин, посвящен¬
ных времени Радегонды, жены меро-
вингского короля Хлотаря I. Одна из
картин серии называется Венантиус
Фортунат читает поэмы Радегон-
де VI. Фортунат, итальянский поэт
и священник, много путешествовал
по Европе, потом стал советником
и секретарем королевы Радегонды,
а впоследствии епископом основан¬
ного им монастыря в Пуатье. Раде-
гонда, будучи 12 лет от роду, стала
женой Хлотаря I, который убил ее от¬
ца, языческого короля Тюрингии.
В конце концов она ушла в женский
монастырь в Пуатье, где и провела
большую часть своей жизни.
Ни насыщенная бурными собы¬
тиями жизнь обоих персонажей,
ни варварские реалии Средневеко¬
вья не нашли своего воплощения
в картине художника. Напротив, ти¬
шина и покой уютной террасы, ва¬
льяжные позы героев картины сбли¬
жают историю с современностью,
и кажется, что искусство и литера¬
тура, а не войны - единственно воз¬
можный путь развития общества.
Однажды Тадему спросили: «По¬
чему это вы пишете варваров?»
На что он отвечал: «Конечно, они
значения не имеют, но ведь они так
В перистиле. 1 866
Галерея Леже, Лондон
9

Альма-Тадема
живописны»1. Художник явно лука¬
вил. В его картинах нет ни войн,
ни жестокости, свойственных Сред¬
невековью. Да и живописными они
стали лишь по воле художника, ко¬
торый сумел воплотить в них не
столько саму историю, сколько от¬
дельные, чаще всего праздничные
события, порой лишь отдаленно на¬
поминающие реальность. Он нахо¬
дил в истории только хорошее, от¬
вечающее скорее его фантазиям,
нежели правде жизни. С одной сто¬
роны, такой подход обеднял исто¬
рию, но с другой - поддерживал ин¬
терес к ней, поскольку зрители
часто находили в его картинах
близкие им настроения и пережи¬
вания.
В 1862 году умерла мать, что
стало тяжелым ударом для худож¬
ника. Надеясь отвлечься от тягост¬
ных мыслей, Альма-Тадема пред¬
принял путешествие. Он посетил
в Лондоне Музей Виктории и Аль¬
берта, а также Британский музей,
где ознакомился с предметами Древ¬
него Египта, Греции и Рима. Теперь
история Меровингов уже не зани¬
мала художника, его увлекли более
древние времена.
Вход в римский театр. 1 866
Частное собрание
Интерес европейцев к культуре
и искусству Египта проявился
главным образом после того, как
армии Наполеона оккупировали
эту страну в 1798-1801 годах. Це¬
лый ряд европейских художников,
как французских, так и англий¬
ских, стали изображать жизнь
Египта в своих произведениях.
Среди них были французы Эжен
Делакруа (1798 - 1863), Орас Вер¬
Объявление Клавдия императором. 1 867
Частное собрание
не (1789 - 1863), англичане Давид
Робертс (1796 - 1863), Джон Фре¬
дерик Левис (1805 - 1876), Уильям
Холмен Хант (1827 - 1910) и мно¬
гие другие. Все эти художники,
в разное время побывав в Египте, на¬
писали целый ряд произведений на
основе путевых зарисовок. Альма-
Тадема впервые побывал в Египте
лишь в 1902 году, а в 1860-е годы
изучал египетскую жизнь главным
образом по музейным экспонатам.
В 1863 году Альма-Тадема напи¬
сал картину Развлечения в Древ¬
нем Египте 3000 лет назад. Кар¬
тина имела большой успех на
выставке в Брюсселе. Сцена пред¬
ставления в честь встречи нубий¬
ского посла в Древнем Египте по¬
нравилась многим. В отличие от
других художников, изображавших
Египет, Альма-Тадема показал не
современный облик этой страны,
а ретроспекцию: у египетской сте¬
ны, которую он видел в Британском
1 Булгаков Ф.И. Знаменитые художники
XIX века. Альма-Тадема и его произведения,
с. 16.
10

Альма-Тадема
Коллекция картин (Коллекционер картин
во времена Августа). 1867
Частное собрание
музее, изобразил древних египтян
с их развлечениями, а также харак¬
терные предметы той далекой эпо¬
хи. Так, например, арфу, на которой
играет женщина в красной шапочке,
Альма-Тадема увидел и зарисовал
в Лувре.
Торжественные события и все¬
возможные пиршества в Древнем
Египте сопровождались музыкой
и танцами. Музыканты, аккомпани¬
руя танцовщикам, чаще всего играли
на арфах, лирах, барабанах и двой¬
ных флейтах. Танцовщики и танцов¬
щицы украшали себя только пояска¬
ми, ожерельями и браслетами, а на
голову надевали диадемы. Все эти
подробности, которые присутству¬
ют в древнеегипетских росписях,
Альма-Тадема изобразил с тщатель¬
ностью ученого-археолога.
Год спустя художник, несколько
переписав картину, послал ее на вы¬
ставку в парижский Салон под назва¬
нием Восемнадцатая династия,
где получил за нее золотую медаль.
В 1865 году полотно купил Эрнест
Гамбарт, а в 1866 году работа сильно
пострадала при несчастном случае
в его доме, и художнику пришлось ее
восстанавливать. А в 1867 году Аль¬
ма-Тадема вновь получил за нее ме¬
даль на выставке в Париже. Все это
говорит в пользу того, что картина
действительно стала новым словом
в исторической живописи.
В 1865 году появилась новая кар¬
тина Альма-Тадемы на тему Египта.
Хотя она упоминается как Игра
в шахматы, или Египетские игро¬
ки в шахматы, подобные названия
не совсем точны. На самом деле двое
мужчин, изображенных на картине,
играют в настольную игру, похожую
на сенет. Доска для сенета имела три
ряда по десять клеток. На картине,
Продавец статуй (Скульптурная галерея
в Риме во времена Августа). 1 867
Музей изящных искусств, Монреаль
тем не менее, показана доска из
большего числа клеток. О том, что иг¬
ра помимо развлечения имела глубо¬
кий культурно-религиозный смысл,
свидетельствует как перевод сло¬
ва «сенет» - «выдерживать испыта¬
ние», так и то обстоятельство, что
изображение игры нашли, напри¬
мер, в росписи гробницы Нофретари
в Фивах. Египетские росписи обыч¬
но представляют собой профильные
изображения, и Альма-Тадема мог
и не знать, как в действительности
выглядела доска для игры в сенет.
Рядом с игроками, точно арбитр,
сидит молодая женщина и внима¬
тельно наблюдает за происходящим.
Расписанное основание колонны, ха¬
рактерное для Египта панно на сте¬
не - все было списано художником
с реальных музейных экспонатов.
11

Альма-Тадема
Фидий и фриз Парфенона. Афины
1868
Художественный музей, Бирмингем
Обе картины на тему Египта на¬
глядно показывают, какие средства
художественной выразительности
искал Альма-Тадема для историче¬
ской живописи. Коричневый коло¬
рит, изображение людей в интерье¬
ре, интерес к эффектам яркого
солнечного света, тоненькими лу¬
чами проникающего в тусклое по¬
мещение, - все эти приемы типич¬
ны для голландской жанровой жи¬
вописи XVII века. Это не случайно:
в период ученичества Альма-Тадема
самостоятельно изучал произведе¬
ния голландских мастеров и особен¬
но Питера де Хооха (1629 - 1685).
Возможно, интерес к живописи
старых голландских мастеров был
вызван стремлением искусственно
Моя мастерская. 1 867
Музей Гронингер, Гронинген
«состарить» историческую карти¬
ну, сделать ее похожей на класси¬
ческие оригиналы.
О том, насколько глубоко ху¬
дожник вживался в мир Древнего
Египта, можно судить по наброс¬
кам орнаментов. Через орнамент
тоньше воспринималась духовная
атмосфера жизни древних народов.
Произведения Альма-Тадемы, по¬
священные Египту, были настолько
детально проработаны, что один из
ученых-египтологов так оценил
творчество художника: «Эти карти¬
ны говорят знатокам много такого,
чего не может понять непосвящен¬
ный. Это - настоящее воскрешение
египетской жизни. В них нет ниче¬
го, что не принадлежало бы к вре¬
менам фараонов. Здесь все верно»1.
В 1863 году Альма-Тадема женил¬
ся на Полин Мэри Грессин Буажи-
рар, дочери французского журналис¬
та. Медовый месяц молодая чета
провела во Флоренции и Риме: ху¬
дожнику давно хотелось ознако¬
миться с ранними христианскими
церквями и культурой Ренессанса.
Однако больше всего художника
привлекли раскопки Помпей и Герку¬
ланума, древнеримских городов, за¬
сыпанных вулканическим пеплом при
извержении Везувия в 79 году н. э.
Обнаруженные в середине XVIII ве¬
ка руины этих городов и дальнейшие
раскопки позволили археологам со¬
ставить представление о жизни Рим¬
ской империи I века н. э.
Художник настолько увлекся
новой для себя темой, что стал жад¬
но изучать развалины храмов, фо¬
рума, театра, одеона и амфитеатра,
их мозаики и фрески. Его привлека¬
ли древние костюмы. Он знакомился
с различными обрядами - от жертво¬
приношения до праздников сбора
урожая. К этому времени относится
его интерес к цветам. Ведь в древно-
1 Булгаков Ф.И. Знаменитые художники XIX века.
Альма-Тадема и его произведения, с. 1 8.
12

Альма-Тадема
сти цветы значили для людей гораз¬
до больше, чем сейчас: существо¬
вал даже своеобразный язык цве¬
тов - язык символов.
Стремясь открыть новые грани
творчества, в 1866 году Альма-Та¬
дема написал картину В перисти¬
леJ. Теперь его стали привлекать
малофигурные композиции, в кото¬
рых он стремился выразить благо¬
родные чувства своих моделей, ча¬
ще всего женщин. Даже жанр
портрета - в этой картине худож¬
ник изобразил свою первую жену -
утрачивал самостоятельное значе¬
ние, все больше превращаясь в «пор¬
трет чувства», полноправную жан¬
ровую композицию. Он точно пы¬
тался «поймать» мимолетный жест,
позу и по этим, может быть, неосо¬
знанным движениям уловить ха¬
рактер человека.
Одновременно с малофигурны¬
ми композициями художник писал
и сцены с присутствием нескольких
персонажей, в которых пытался вос¬
создать как каждодневную жизнь
той исторической эпохи, которая
ему грезилась, так и некоторые эпо¬
хальные события древности. В кар¬
тине Объявление Клавдия импера¬
тором (1867) Альма-Тадема пред¬
ставил сюжет из истории Древнего
Рима. Хилый и вызывавший на¬
смешки современников, Клавдий
был возведен на трон по воле прето¬
рианцев. Тем не менее он стал дея¬
тельным императором. При нем бы¬
ла окончательно завоевана Брита¬
ния, а также Мавритания. Мудрая
внешняя и внутренняя политика,
разумное управление финансами,
развернувшееся при нем строи¬
тельство, в том числе гавани в Ос¬
тии и знаменитого Клавдиевого во¬
допровода, - все это сделало Клав¬
дия одним из самых известных рим¬
ских императоров.
На картине Альма-Тадемы Клав¬
дий представлен знатным, но слабо¬
вольным человеком, не желающим
исполнять высокую миссию, кото¬
рую возложили на него воины Рима.
В отчаянии и испуге он скрестил
пальцы рук, пытаясь отказаться от
сделанного ему предложения. Рез¬
кое противопоставление красного
и синего цветов, стройных рядов 11 Перистиль (от греч. peri - вокруг, около,
stylos - столб, колонна) - прямоугольный
двор, сад, площадь, окруженная с четырех
сторон крытой колоннадой. Перистильный
двор - составная часть многих античных
жилых и общественных домов.
Римский танец. 1866
Частное собрание
13

Альма-Тадема
щ
Г Г * л
1
| у* II
щЖ if
1U - ~ j
Пиррический танец. 1869
Художественная галерея Гулдхал, Лондон
воинов и одинокой фигуры Клав¬
дия - эти несложные приемы сдела¬
ли картину чуть ли не аллегорией от¬
ваги и трусости, во всяком случае,
понятной современному зрителю.
Комната роженицы в XVII веке. 1 868
Музей Виктории и Альберта, Лондон
В ряде своих произведений вто¬
рой половины 1860-х годов Альма-
Тадема показывал, что «и в отдален¬
ной древности жили люди, испы¬
тывавшие радости и печали, подоб¬
ные нашим»1. Например, по картине
Вход в римский театр (1866) мож¬
но судить скорее о современной
художнику действительности, чем
о глубокой древности. Праздный ди¬
алог патриция и патрицианки, пере¬
живания людей, пришедших на
представление, - все, за исключени¬
ем колесницы и характерных одежд,
отражает жизнь XIX века. 11 Булгаков Ф.И. Знаменитые художники
XIX века. Альма-Тадема и его произведения,
с. 18-19.
Выздоровление. 1869
Музей искусств Джослин, Омаха
14

Альма-Тадема
Благородство лиц людей, созерца¬
ющих искусство, свойственно многим
картинам Альма-Тадемы 1860-х го¬
дов. Темой ряда произведений, таких
как Коллекция картин (1867), Про¬
давец статуй (Скульптурная гале¬
рея в Риме во времена Августа,
1867), Картинная галерея (1866),
Римское ателье, Моя мастерская
(1867), стало восприятие людьми ми¬
ра прекрасного. Подобные сцены не¬
часто встречаются в европейском ис¬
кусстве, а в исторической живописи,
казалось бы, и вовсе неуместны,
но только не для художника, счита¬
вшего, что искусство - самое свет¬
лое, что есть в жизни человека. По¬
этому персонажи его картин искрен¬
не, с наивной непосредственностью
любуются живописью или скульпту¬
рой. Немой диалог зрителя с искусст¬
вом, по мысли художника, - таинст¬
во, неподвластное разуму. А роскош¬
ная обстановка довершает ощущение
бесконечного праздника.
В 1865 году в Париже Альма-Та¬
дема познакомился с Эрнестом Гам-
бартом, крупным художественным
дельцом того времени. Гамбарт имел
связи с покупателями картин во
многих странах Европы. Рассказы¬
Праздник сбора винограда. 1870
Кунстхалле, Гамбург
вают1, что эта встреча была не слу¬
чайной: ее устроили друзья худож¬
ника. Как бы то ни было, но знаком¬
ство с Гамбартом оказалось полез¬
ным: уже в первую встречу Гамбарт
купил у художника дюжину кар¬
тин - шесть на тему Меровингов
и шесть «египетских».
Воодушевленный успехом, ху¬
дожник переехал в Брюссель. Там
он познакомился с другим продав¬
цом картин - Феликсом Момме-
ном, с которым они стали хороши¬
Фредерик Лейтон
Мадонну Чимабуэ проносят по улицам
Флоренции. 1 853-1855. Фрагмент
Букингемский дворец, Лондон
ми друзьями на долгие годы. Гам¬
барт в 1866 году пригласил Альма-
Тадему в Лондон, где устраивал вы¬
ставку. Картины художника полу¬
чили одобрение критики.
1 Swinglehurst Edmund. Lawrence Alma-Tadema.
Kent, 2001, p. 17.
15

Альма-Тадема
Жизнерадостное искусство ху¬
дожника, его быстрорастущая изве¬
стность, материальное благополу¬
чие - казалось, все эти факторы
позволяли Альма-Тадеме считать
себя счастливым. Но жизнь худож¬
ника была не столь безоблачной
и радостной, как его живопись.
В 1865 году от оспы умер его ма¬
ленький сын Юджин. В 1866 году
во время поездки в Лондон с худож¬
ником произошел несчастный слу¬
чай. Он не пострадал, но его жена
Полин так и не оправилась от по¬
Жонглер. 1870
Частное собрание
трясения. А случилось вот что: слу¬
га, войдя в комнату для бильярда,
чиркнул там спичку. Из-за утечки
газа случился взрыв, и, хотя жертв
не было, все гости пережили состо¬
яние сильного шока. Это омрачило
пребывание художника в Лондоне.
В 1869 году жена умерла, оставив
художника с двумя дочерьми - Ло-
ренсой и Анной.
Жизненные неприятности, впро¬
чем, никак не отразились на работе
художника. От картины к картине
он утверждал, что важными веха¬
ми в развитии общества должны
считаться не многочисленные вой¬
ны или завоевательные походы,
не восстания рабов и не сцены их
угнетения, которые были популяр¬
ны у некоторых салонных живопис¬
цев XIX века, и даже не зрелищные
бои гладиаторов на арене. История
Древнего мира под кистью Альма-
Тадемы превращалась в историю
культуры. Картина Фидий и фриз
Парфенона. Афины (1868) не могла
оставить зрителей равнодушными.
Еще в 1812 году англичане приобре¬
ли фрагменты знаменитого фриза
Парфенона - храма богини Афины
Парфенос, а в 1816 году выставили
их в Британском музее. Возможно,
уже в 1862 году, во время первой по¬
ездки в Лондон, у художника возник
замысел картины. Отныне подлин¬
ными героями истории в интерпре¬
тации художника становились не
полководцы вроде Цезаря, Спартака
или Помпея, а люди культуры и ис¬
кусства, такие как Фидий.
В конце 1860-х годов художник
стремился воссоздать в своем твор¬
честве атмосферу праздника и безза¬
ботного веселья. Причем для воспри¬
ятия этих картин не требовалось
сколько-нибудь глубокого знания ис¬
тории, равно как и понимания значи¬
мости древней культуры. В этом
смысле картины Римский танец
(1866), Пиррический танец (1869)
интернациональны по сути и глубоко
16

Альма-Тадема
Женщина с вазой цветов. 1872
Общество изящного искусства, Лондон
эмоциональны по содержанию. Каза¬
лось, художник намеренно привле¬
кал зрителей к своему творчеству.
...Благодаря звукам тибии1 в рим¬
ском доме царит веселье (Римский
танец). Молодые люди пустились
в пляс. Интересно, что они предпо¬
чли домашние танцы шумным раз¬
влечениям на арене, о которых все¬
гда упоминают в истории Древнего
Рима. Так под кистью художника
частная жизнь самых обыкновен¬
ных людей Рима становится частью
реальной истории. Такие картины
позволяли зрителям забыть о тяго¬
тах современной жизни с ее потря¬
сениями и войнами, в то же время
придавая значимость их собствен¬
ной жизни.
На картине Пиррический танец
изображен военный танец времен
Пирра. Будучи царем Эпира (на за¬
паде Греции), Пирр дважды наносил
поражения римлянам. Последний
раз, в битве при городе Аускулум,
победа досталась слишком боль¬
шой ценой, отчего в европейские
языки вошло словосочетание «пир¬
рова победа». А в третьем сраже¬
нии с римлянами армия Пирра бы¬
ла полностью разбита, после чего
он бежал в Эпир.
Картина Альма-Тадемы похожа
на своеобразное наложение друг на
1 Тибия - древнеримское название авлоса,
древнегреческого язычкового духового инст¬
румента. Представлял собой пару отдельных
цилиндрических или конических трубок из
тростника, дерева или кости.
Винный магазин. 1869
Художественная галерея Гулдхал, Лондон
17

Альма-Тадема
друга двух разных фризов. На вто¬
ром плане ровной горизонтальной
полосой показано древнегреческое
общество. Другой фриз, меньшей
высоты, представляющий воинов,
словно «врывается» в картину и за¬
слоняет собой первый. Еще никто
и никогда из европейских художни¬
ков столь оригинально не противо¬
поставлял мир и войну. Напряжен¬
ность ситуации подчеркнута в ра¬
боте неброским коричневато-жел¬
тым колоритом, символизирующим
затаенную тревогу.
Картина была выставлена в Лон¬
доне в Королевской академии худо¬
жеств в 1869 году. Интересно, что
она понравилась почти всем зрите¬
лям и специалистам в живописи.
Исключение составил лишь Джон
Рёскин, один из самых известных
английских художественных крити¬
ков. Он насмешливо сравнил тан¬
цовщиков с маленьким отрядом чер¬
ных жуков в поиске мертвой кры¬
сы1. И все-таки его суждение было
слишком суровым. За несколько
блеклым колоритом Рёскин не за¬
метил композиционной новизны.
А Альма-Тадема, желая сделать
свои картины похожими на антич¬
ные фризы, что приближало бы их
1 Swinglehurst Edmund.
Lawrence Alma-Tadema, p. 21.
Подношение по обету (Последние розы)
1873
Частное собрание
к истории Древнего мира, впослед¬
ствии неоднократно выбирал вытя¬
нутые по горизонтали холсты.
Что же привлекало европейских
зрителей в картинах Альма-Таде-
мы? Художнику как никому друго¬
му удалось воплотить в живописи
стремление европейцев к завоева¬
нию новых земель, покорению на¬
родов. В самом деле, одну из картин
художника на тему Египта купил
Наполеон III, быть может, только
потому, что в то время во Франции
особенно интересовались этой стра¬
ной. Даже несмотря на поражение
французов в битве при Абукире,
интерес к Египту у Наполеона III,
который вел захватнические войны
на протяжении всего своего царст¬
вования, был достаточно сильным.
Если египетские сюжеты худож¬
ника были популярны во Франции,
то древнеримские пришлись по ду¬
ше английским зрителям. Полити¬
ка Древнего Рима - колониальное
господство над дальними странами
и благодаря этому благополучная
Картинная галерея. 1874
Художественная галерея Таунлихолл и музей,
Бернли
18

Альма-Тадема
жизнь в столице империи - была
близка английской. Роскошь бога¬
тых интерьеров, беззаботная жизнь
обитателей прекрасных дворцов,
интерес к искусству - все это, каза¬
лось, в точности соответствовало
английской жизни времен короле¬
вы Виктории. Для преуспевающей
английской буржуазии искусство
Альма-Тадемы было чем-то вроде
символа, идеала для подражания.
Вряд ли бы оно могло так органич¬
но вписаться в жизнь общества ка¬
кой-либо иной европейской страны
второй половины XIX века.
В Лондоне Альма-Тадема подру¬
жился с Фордом Мэдоксом Брау¬
ном (1821 - 1893), к тому времени
известным английским художни¬
ком, оказавшим заметное влияние
на прерафаэлитов. Форд Мэдокс
Браун родился за пределами Анг¬
лии, во французском городе Кале,
а художественное образование по¬
лучил в Бельгии, Париже и Риме.
Как и Альма-Тадема, Браун испы¬
тал сильное влияние Вапперса.
Симпатии, которые испытывал
Браун к Альма-Тадеме, благотворно
сказывались на последнем. Теперь
Альма-Тадема мог органично впи¬
саться в художественную жизнь Анг¬
лии. Расположенность критики к его
Вакх и Силен. 1874
Музей Кёнинклийк, Антверпен
творчеству, постоянное пребывание
в столице крупной колониальной дер¬
жавы, где многие стремились к богат¬
ству и роскоши, привело художника
к мысли о том, чтобы поселиться
в Лондоне. Да и в конце 1860-х годов
во Франции, где у него была мастер¬
ская, становилось неспокойно: стра¬
на готовилась к войне с Пруссией.
На одной из вечеринок у Форда
Мэдокса Брауна Альма-Тадема по¬
знакомился с Лаурой Эппс, доче¬
рью импортера какао. Лаура Эппс
станет ученицей Альма-Тадемы, из¬
Иосиф, надзиратель зернохранилищ
фараона. 1874
Частное собрание
вестной художницей, а впоследст¬
вии и его женой.
В сентябре 1870 года Альма-Та¬
дема, забрав с собой дочерей, пере¬
ехал в Лондон. Примерно в это вре¬
мя он стал звать себя Лоренсом,
переделав на английский манер
свое имя Лауренс. Он сразу же при¬
нялся налаживать знакомства, и в
первую очередь с семьей Эппс.
19

Альма-Тадема
Тридцатилетний вдовец с двумя до¬
черьми пытался получить благосло¬
вение отца на брак с его семнадцати¬
летней дочерью. Пылкий влюблен¬
ный шел на любые хитрости, чтобы
достигнуть желаемого. Сначала он
вознамерился увидеть живописные
полотна своей возлюбленной. По¬
том решил написать групповой пор¬
трет семейства Эппс (1870-1871,
Лондон, Музей Виктории и Альбер¬
та). Работа над картиной продвига¬
лась медленно: это был предлог,
чтобы чаще бывать в доме люби¬
мой. Отец, ссылаясь на молодость
дочери, не хотел уступать натиску
влюбленного. Неожиданно против
брака высказался и Эрнест Гам-
барт, который связывал с художни¬
ком большие надежды, собираясь
с помощью Королевской академии
художеств сделать его имя извест-
Аудиенция у Агриппы. 1 875
Институт Дика, Килмарнок
ным в Англии. Но никакие уговоры
не помогали, и весной 1871 года мо¬
лодые сыграли свадьбу. Медовый
месяц они провели в Нидерландах.
Альма-Тадема вскоре подружил¬
ся с известными английскими ху¬
дожниками, и прежде всего с Фреде¬
риком Лейтоном, который вошел
в историю мирового искусства как
Фредерик Лорд Лейтон.
Альма-Тадему и Лейтона объеди¬
нял интерес к классической живо¬
писи. Гамбарт познакомил Альма-
Тадему и с прерафаэлитами Д.Г. Рос¬
сетти и Дж.Э. Миллесом. Будучи
остроумным собеседником, Альма-
Тадема легко сходился с людьми.
В своем доме он устраивал вечера,
куда помимо художников приходи¬
ли выдающиеся музыканты совре¬
менности.
Первой большой картиной ху¬
дожника в Англии стал Праздник
сбора винограда (1870). Возмож¬
но, сюжет и композиция полотна
были навеяны творчеством Лейто¬
на, чья картина «Мадонну» Чима-
буэ проносят по улицам Флорен¬
ции (1853-1855) была благосклон¬
но встречена критикой и в частнос¬
ти Рёскиным. Альма-Тадема, желая
поразить английского зрителя, по¬
пытался затмить мастерством само¬
го Лейтона. Если у последнего груп¬
па людей показана на фоне глухой
стены, за которой просматривается
городской пейзаж, то Альма-Тадема
превратил фон для процессии в ко¬
лоннаду, показанную в сложном ра¬
курсе. Он всегда уделял большое
внимание расстановке персонажей,
стремясь к цельности и привлека¬
тельности всей сцены целиком, что¬
бы зрителю было интересно рас¬
сматривать и детали второго плана
картины. Так, в Празднике сбора
винограда сначала захватывает
После аудиенции. 1879
Частное собрание
20

Альма-Тадема
воображение праздничное шествие
музыкантов, а затем взгляд перено¬
сится на толпы людей, ожидающих
праздничную оргию в перистиле.
Мрамор, античные колонны, ста¬
туи и каменные постаменты, укра¬
шенные барельефами, - все симво¬
лизировало роскошь, свойственную
столице крупного государства-импе¬
рии. Блестящее мастерство в изоб¬
ражении архитектурного интерье¬
ра, безупречное знание особен¬
ностей древнеримской одежды, по¬
стижение сути древних обрядов -
все сильные стороны искусства
Альма-Тадемы отразились на одном
полотне.
Картина была благосклонно встре¬
чена английскими зрителями и кри¬
тиками. Только Рёскин, который
раскритиковал Пиррический та¬
нец;, снова упрекал художника в не¬
достатке критических интонаций.
Впрочем, Альма-Тадема никогда не
стремился к обличению прошлого.
«Искусство для пользы искусст¬
ва» - этот девиз чуть позже вошел
в художественную практику мно¬
гих европейских школ живописи,
и потому творчество Альма-Тадемы
находило больше сторонников, чем
противников. Об этом свидетель¬
ствует хотя бы тот факт, что спустя
год картина была повторена худож¬
ником (ныне находится в Нацио¬
нальной галерее Виктории в Мель¬
бурне).
В то же время Альма-Тадема
продолжал писать небольшие кар¬
тины с одним или тремя-четырьмя
персонажами, по сути продолжая
ту линию жанрового портрета, ко¬
торую он наметил в картине В пе¬
ристиле. Герои его произведений
первой половины 1870-х годов обыч¬
но ведут размеренную, сугубо мир¬
ную жизнь, словно не было рабст¬
ва, угнетения людей людьми, все
жили счастливо, увлекались искус¬
ством и цветами, ничто не омрача¬
ло их бытия. В картине Жонглер
(1870) в доме богатого патриция,
особо расположенного к искусству,
происходит маленькое представле¬
ние. Полуобнаженный жонглер по¬
казывает свои трюки, а патриций
Между надеждой и страхом. 1876
Частное собрание
вместе с супругой и домочадцами
с восхищением наблюдает за его ма¬
нипуляциями. На втором плане
в глубине картины видна статуя Гер¬
кулеса, борющегося со змеей, а сте¬
ны украшены, по-видимому, роскош¬
ной мозаикой. Изображение фигуры
патриция художник считал своей
удачей, поскольку год назад тот же
персонаж и в той же позе был изоб¬
ражен в картине Винный магазин.
В картинах Женщина с вазой
цветов (1872) и Подношение по
обету (1873) Альма-Тадема стре¬
мился сделать свое искусство близ¬
ким поэзии романтической эпохи,
с одной стороны, и отразить уваже¬
ние древних римлян к цветам,
и в частности к розам, - с другой.
Художник желал всей душой по¬
грузиться в волшебный мир «души¬
стой сказки»1 цветов, воплотить
1 Гейне Генрих. Стихотворения. Поэмы. Проза.
М., 1971, с. 67.
21

Альма-Тадема
в живописи их глубокую символи¬
ку. Известно, например, что в Древ¬
нем Риме существовала легенда,
согласно которой роза возникла из
крови нимфы Розас и слез Амура.
Богиня охоты Диана приревновала
к ней Амура и втолкнула нимфу
в куст колючего кустарника, где та
и погибла. Амур молил Зевса вер¬
нуть жизнь возлюбленной, и чу-
Во времена Константина. 1878
Галерея Уильяма Морриса, Лондон
до свершилось - кустарник рас¬
цвел красивыми цветами. Поэтому
роза с тех пор считается символом
любви и красоты.
В обеих картинах молодая жен¬
щина подносит последние розы
к надгробной плите погибшего вои¬
на, своего возлюбленного. Худож¬
ник неспроста выбрал столь сенти¬
ментальный сюжет. В те годы мир
содрогался от войн и восстаний,
и потому чувство безвозвратной по¬
тери было знакомо многим зрите¬
лям даже в сравнительно благопо¬
лучной Англии.
В 1873 году Альма-Тадема стал
английским подданным, получив
в ответ на свою просьбу письмо
лично от королевы Виктории. В том
же году художник удостоился фран¬
цузского ордена Почетного легио¬
на. Год спустя он представил на вы¬
ставку в Королевской академии ху¬
дожеств три картины - Продавец
статуй (1867), Картинная гале¬
рея (1874) и Иосиф, надзиратель
зернохранилищ фараона (1874).
Первые две по сути не являлись но¬
выми для художника, а лишь поды¬
тожили его творчество второй по¬
ловины 1860-х годов. Альма-Тадема
редко обращался к мифологичес¬
ким или библейским сюжетам,
предпочитая им исторические. Од¬
нако, представляя эти картины на
выставку, он рассчитывал полу¬
чить звание академика. Поэтому
третья картина была написана на
библейский сюжет, привычный и по¬
нятный руководству Королевской
академии.
Обед (Греция). 1873
Галерея Уильяма Морриса, Лондон
Согласно библейскому повество¬
ванию, Иосиф, сын Иакова и Рахи¬
ли, был продан в рабство в Египте
Потифару, начальнику телохрани¬
телей фараона. Благодаря своему
дару разгадывать сны, Иосиф в кон¬
це концов получил экстраординар¬
ные полномочия - фараон поставил
Иосифа «над всею землею Египет¬
ской». Истолковав два сновидения
фараона, Иосиф предсказал, что
ближайшие семь лет будут плодо¬
родными, а последующие семь - го¬
лодными. Фараон назначил Иосифа
надзирателем зернохранилищ. В уро¬
жайные годы под управлением Иоси¬
фа накопились небывалые запасы,
позволившие выжить египтянам
в годы голода. На картине Альма-
Тадемы Иосиф представлен «му¬
жем разумным и мудрым». С боль¬
шим вниманием он выслушивает
отчет писца о сборе пятой части
урожая, собираемой по всему Егип¬
ту. Обращает на себя внимание рос¬
пись стены, а также статуэтка фара¬
она и огромный глиняный кувшин,
стоящий на табурете рядом с крес¬
лом, на котором сидит Иосиф. Ху¬
дожник использовал находки архео¬
логов того времени и по ним пытал¬
ся воссоздать жизнь Древнего Егип¬
та. Подлинность обстановки прида¬
ла картине историческую достовер¬
ность. За эти три картины Альма-
Тадема в 1876 году удостоился зва¬
ния экстраординарного члена Коро¬
левской академии.
22

Альма-Тадема
Так повелось, что в домах, где жил
или бывал Альма-Тадема, происходи¬
ли несчастные случаи. В 1866 году он
стал свидетелем взрыва в доме Гам-
барта, а в 1874 году разрушению
подвергся его собственный дом. Не¬
далеко, на канале Регента, взорва¬
лась баржа с порохом. К счастью,
Альма-Тадема с супругой гостили
в Шотландии и потому не пострада¬
ли. Разрушение было такой силы,
что работать в мастерской художник
теперь не мог. Как писали лондон¬
ские газеты того времени, «он (Аль¬
ма-Тадема. - А.Ш.) перенес утраты
с мужеством и силой духа и работал
с неменьшей энергией во временной
мастерской»1. Фортуна не особенно
благоволила к художнику, но он ис¬
кренне полагал, что для удачи чело¬
века важна «не столько фортуна,
сколько собственная воля»2.
1	Swinglehurst Edmund.
Lawrence Alma-Tadema, p. 48.
2	Булгаков Ф.И. Знаменитые художники
XIX века. Альма-Тадема и его произведения,
с. 38.
Вакханка. 1875
Частное собрание
Разрушения и последующий ре¬
монт дома вынудили художника про¬
вести зиму 1875 года в Риме. В это
время он продолжал работать в ос¬
новном только акварелью или же де¬
лал эскизы для будущих картин.
Особенностью творческого метода
художника было то, что он выполнял
предварительный набросок именно
на том холсте, на котором потом пи¬
сал картину. Поэтому в художест¬
венном наследии Альма-Тадемы поч¬
ти нет набросков и рисунков. Исклю¬
чения составляют наброски тех кар¬
тин, которые по тем или иным причи¬
нам не были исполнены. Выполнен¬
ная акварелью и белой гуашью ком¬
позиция Вакх и Силен долго висела
в мастерской художника, но он так
и не написал ее маслом. Возможно,
это произведение имело аллегориче¬
ский смысл, понятный только ху¬
дожнику, поскольку без особой на¬
добности Альма-Тадема не обращал¬
ся к мифологическим сюжетам.
В Риме Альма-Тадема написал
эскиз одной из самых известных
своих картин - Аудиенция у Аг¬
риппы (1875). Картина была вы¬
ставлена в Королевской академии
в Лондоне в 1876 году.
Марк Випсаний Агриппа (ок. 63 -
12 до н. э.) - римский полководец
Прошение. 1 876
Художественная галерея Гулдхолл, Лондон
23

Альма-Тадема
и государственный деятель, сподвиж¬
ник императора Августа, одержал
ряд крупных побед. После того как
вступил в брак с Юлией, дочерью
Августа, стал его соправителем.
Если предыдущие картины Аль-
ма-Тадемы в основном были посвя¬
щены созерцанию красоты искусст¬
ва и не только не затрагивали
противоречий жизни Древнего ми¬
ра, но даже несколько идеализиро¬
вали ее, то в этой картине худож¬
ник выступил в несколько неожи¬
данном для себя амплуа. Его карти¬
на хотя и рисует сцену из далекой
истории, но удивительно современ¬
на и сегодня. Из глубины атриума
по мраморным ступеням спускает¬
ся Марк Випсаний Агриппа. Его
взгляд полон твердости и властной
решимости, а горделивая осанка под¬
черкивает его избранность. В глу¬
бине видна группа людей, которые
все еще склоняются в поклоне, не¬
дорога к храму. 1882
Королевская академия, Лондон
смотря на то что Агриппа уже мино¬
вал их. Перед ним за столом два
писца с остриженными головами,
что говорит об их рабском положе¬
нии. Они встали, чтобы поприветст¬
вовать хозяина. Один из них скло¬
нился так низко, словно желает
превзойти соседа в подобострас¬
тии. На переднем плане изображе¬
на еще одна группа просителей -
пожилой отец, сын и дочь. Девушка
держит в руках подарок для повели¬
теля. И над всей сценой, олицетво¬
ряющей раболепие, возвышается
статуя императора Августа.
Некоторое время спустя Альма-
Тадема написал своеобразный вари¬
ант-продолжение картины под на¬
званием После аудиенции (1879).
Появлением новой картины худож¬
ник был обязан сэру Уильяму Арм¬
стронгу, который заказал художни¬
ку повторение Аудиенции у Агрип¬
пы. Однако художник решил, что
для нового заказчика он напишет
несколько другую картину1. Теперь
уже Агриппа поднимается вверх по
мраморным ступеням. Писцы все
так же склоняются в поклоне. А на
львиной шкуре лежат дары, препод¬
несенные Агриппе во время аудиен¬
ции. На балконе стоит толпа людей,
которые с глубоким почтением смо¬
трят на статую Августа. Ведь имен¬
но его именем в этот день для них
были совершены благодеяния.
Впрочем, Армстронгу картина не
понравилась, и он вообще отказался
вести с художником какие-либо де¬
ла. Новая картина, казалось, намека¬
ла на порочность не только римской,
но и любой власти.
В середине 1870-х годов Альма-
Тадема довольно часто писал не¬
большие жанровые композиции.
Иногда сюжеты его картин были на¬
столько просты, что не требовали
пояснений. Таковы картины На ры¬
балке (1873, Гамбург, Кунстхалле),
Вакханка («Вот он!», 1875, част¬
ное собрание), Купальня (1876,
Кунстхалле, Гамбург) и другие. Ино¬
гда его зарисовки древней жизни
представляли собой своеобразные
Модель скульптора. 1877
Частное собрание
загадки, разгадать которые способны
были только внимательные и образо¬
ванные зрители, знакомые с древни¬
ми обычаями и историей. Так, карти¬
на Между надеждой и страхом
(1876) в XIX веке истолковывалась
двояко. Для многих критиков немой
диалог между девушкой с цветами,
застенчиво склонившей голову, и бо¬
родатым стариком с миской в руке
интерпретировался как просьба до¬
чери позволения отца стать женой ее
возлюбленного. Подобный взгляд на
содержание картины хорошо согла¬
совывался с этическими нормами
Викторианской эпохи.
1 Barrow RJ. Lawrence Alma-Tadema. London,
2003, p. 85.
24

Альма-Тадема
На рыбалке. 1873
Кунстхалле, Гамбург
Антоний и Клеопатра. 1883
Частное собрание
25
Ik

Альма-Тадема
Однако существует и другой
смысл. Тремя годами ранее Альма-
Тадема написал картину Обед (Гре¬
ция, 1873), которая может пролить
свет на основную мысль художника.
В ней не два персонажа, а шесть,
среди которых есть и девушка со
склоненной головой, и старик, полу¬
лежащий на кушетке. Вероятно, все
эти люди готовятся к торжествен¬
ной процессии в честь бога Диониса.
На подобный сюжет намекает фрес¬
ка, на фоне которой лежит старик.
Во время праздника девушки долж¬
ны были развлекать мужчин.
Не менее загадочна и картина
Во времена Константина (1878).
Блеск Рима - в далекой перспекти¬
ве угадываются Колизей и купол
Пантеона - противопоставлен не¬
Триумф Тита. 1885
Галерея Уолтерс, Балтимор
винной забаве двух мужчин, дресси¬
рующих маленькую собачку. В чем
заключается тайный смысл карти¬
ны? Во времена правления императо¬
ра Константина Великого (ок. 285 -
337) римское государство постепен¬
но утрачивало свою былую силу,
римляне слишком много времени
проводили в развлечениях, и не слу¬
чайно варвары осмеливались напа¬
дать на них.
В 1876 году Альма-Тадема напи¬
сал картину Прошение, которая от¬
крыла «любовную» серию в его твор¬
честве. Мотив сентиментальной дра¬
мы достаточно часто встречается
в английской живописи и литерату¬
ре Викторианской эпохи. Подобные
картины пользовались большим ус¬
пехом у среднего класса, поскольку
не требовали глубоких познаний
в истории и археологии и к тому же
иллюстрировали произведения по¬
пулярной английской литературы
того времени. Картина Прошение,
написанная на сюжет новеллы Во¬
прос Георга Эбера, была воспроиз¬
ведена на фронтисписе этой книги.
Подобное объединение живописи
и литературы было характерно для
английского искусства Викториан¬
ской эпохи.
Предложение руки и сердца, меч¬
тательное ожидание возлюбленного,
кокетливая игра - все эти жизнен¬
ные ситуации, характерные для лю¬
бой исторической эпохи, Альма-Та¬
дема исполнял в присущей ему
манере, «одевая» натурщиков в древ¬
ние костюмы. Об объединении по¬
добных картин в серию говорит и то,
что их композиции примерно одина¬
ковы: персонажи расположены на
мраморной террасе, из-за которой
виднеются лишь цветы кустарника
и небо. Так в угоду некоторой части
зрителей Альма-Тадема время от
времени превращался в жанриста
и иллюстратора.
Год спустя Альма-Тадема напи¬
сал одну из самых известных кар-
26

Альма-Тадема
Тепидариум. 1881
Галерея леди Левер, Порт Санлайт,
Ливерпуль
тин - Модель скульптора (1877).
Возможно, она стала ответом на ед¬
кие высказывания критиков о том,
что женщины на его полотнах ли¬
шены грациозности. В частности,
такой точки зрения придерживался
Оскар Уайльд1. То, что Альма-Таде¬
ма своим творчеством старался уго¬
дить прежде всего Джону Рёскину,
который утверждал, что «искусст¬
во, специально посвященное осве¬
щению фактов, представляет всегда
особенную прелесть, особую неж¬
ность ума»2 и «живописи нагого те¬
ла в искусстве не должно существо¬
вать»3, частью критиков в расчет не
принималось. Желая достигнуть
признания зрителей, критически
1	Barrow RJ. Lawrence Alma-Tadema. London,
2003, p. 88.
2	Цит. по: Сто памятных дат. 1886.
Художественный календарь. М., 1 985, с. 1 6.
3	Цит. по: Стасов В.В. Избранные сочинения
в 3-х тт. М., 1 952, т. 3, с. 608.
Чтение из Гомера
Музей искусств, Филадельфия
настроенных в отношении его твор¬
чества, Альма-Тадема решил самоут¬
вердиться в новой для себя области.
И картина произвела настоящий
фурор. Если другие английские ху¬
дожники, которые, обращаясь к те¬
ме «ню», придерживались класси¬
ческой традиции, то есть идеализи¬
ровали женскую красоту, наделяя
модели чертами богинь, то Альма-
Тадема превзошел их. Он изобра¬
зил реальную женщину, да еще
и в натуральную величину, хотя
и выбрал для этой цели модель, по¬
хожую по телосложению на статую
Венеры, которую видел в Риме во вре¬
мя последнего путешествия в Ита¬
лию. Конечно, можно заметить, что
к тому времени в живописи уже су¬
ществовали эротические откровения
27

Альма-Тадема
Секрет. 1869
Художественная галерея Уокера,
Ливерпуль
Розы Гелиогабалуса. 1888
Частное собрание
Гюстава Курбе, вроде его картины
Рождение жизни, а Модель скульп¬
тора,, безусловно, уступала им в от¬
кровенности, но в пуританской Анг¬
лии эта картина вызвала бурю
негодования.
В дальнейшем, желая избежать
обвинений в непристойности, Аль¬
ма-Тадема «маскировал» изображе¬
ния обнаженного женского тела,
обращаясь к теме римских ванн. Та¬
ковы картины Купальня (1876,
Кунстхалле, Гамбург), Тепидари-
ум (1881), В аподитериуме (1886,
частное собрание), Фригидариум
(Холодная ванна, 1890, местона¬
хождение неизвестно) и другие. Во¬
прос об избытке наготы в картинах
английских художников неодно¬
кратно поднимался на страницах
газет и журналов. Однако критике
подвергались чаще всего картины
других английских художников, на¬
пример, Джона Коллиера, Уильяма
Этти, Эдварда Пойнтера. Лоренсу
Альма-Тадеме удавалось избегать
нападок, потому что его считали од¬
ним из ведущих английских худож¬
ников, и, кроме того, помещение
обнаженных натурщиц в истори¬
ческую обстановку Древнего Рима
не было связано с историей пури¬
танской Англии.
В 1878 году друга Альма-Тадемы
Фредерика Лейтона избрали прези¬
дентом Королевской академии худо¬
жеств. В следующем году Альма-Та¬
дема был избран академиком Коро¬
левской академии. В качестве дип¬
ломной работы1 три года спустя он
написал картину Порога к храму.
На переднем плане изображена
женщина, продающая статуэтки:
они исполнены верующими, давши¬
ми обет. А в глубине картины, куда
устремляется взгляд зрителя, пока¬
зано вакхическое шествие. То есть
там, на свету, течет та жизнь, кото¬
рая так увлекала художника.
1 Согласно английской традиции, каждый
художник, избранный академиком, должен
был написать картину для Королевской
академии. Такая картина называлась
дипломной.
28

Альма-Тадема
В 1883 году Альма-Тадема купил
в Лондоне дом, который ранее при¬
надлежал проживавшему в Англии
французскому художнику Джеймсу
Тиссо. Этот дом с самого начала
был предназначен для занятий ис¬
кусством: в нем имелась специаль¬
ная мастерская. Впрочем, Альма-
Тадема переделал дом по собствен¬
ному проекту, да так, что впоследст¬
вии этот особняк считался одной из
самых главных достопримечательно¬
стей Лондона. Поскольку значитель¬
ная перепланировка дома требовала
больших денег, то в последующие
пять лет Альма-Тадема работал в ос¬
новном над большими полотнами
или же над сюжетами, хорошо изве¬
стными публике, которые можно бы¬
ло выгодно и быстро продать.
Одной из первых картин нового
этапа в творчестве художника ста¬
ло полотно Антоний и Клеопатра
(1883). На этот раз Альма-Тадема
несколько отступил от своих пра¬
вил, поскольку картина основана не
столько на исторических хрониках,
1 Шекспир Уильям. Антоний и Клеопатра. -
Шекспир Уильям. Собрание сочинений в 8 тт.
М., 1995, с. 179.
В аподитериуме. 1886
Частное собрание
сколько на сюжете трагедии Уиль¬
яма Шекспира:
Под звуки флейт
приподнимались в лад
Серебряные весла, и теченье
Вдогонку музыке шумело вслед.
Ее самой словами не опишешь.
Она лежала в золотом шатре
Стройней Венеры, а ведь и богиня
Не подлинность, а сказка
и мечта...»1.
Посвящение Вакху. 1 889
Кунстхалле, Гамбург
В те времена спектакли по пьесе
Шекспира Антоний и Клеопатра
постоянно ставились на английской
сцене, и потому сюжет не требовал
пояснений. Клеопатра, царица Егип¬
та, была возлюбленной Цезаря
и имела от него сына Цезариона.
После смерти Цезаря триумвират,
состоящий из Октавиана, Липидуса
29

Альма-Тадема
Портрет Игнацы Яна Падеревского. 1891
Национальный музей, Варшава
и Марка Антония, разделил импе¬
рию. Антоний выбрал Египет. Спу¬
стя два года после смерти Цезаря
Антоний был так очарован красо¬
той и обаянием Клеопатры, что бро¬
сил ради нее жену и ребенка в Ри¬
ме. Жена Антония была сестрой
Октавиана, правителя Рима. Впо¬
следствии Сенат объявил войну
Египту, которая закончилась пора¬
жением Антония и Клеопатры, что
привело к их самоубийству.
К образу Клеопатры обращались
многие европейские художники,
среди которых были Питер Пауль
Рубенс, Джованни Баттиста Тьепо¬
ло, Гюстав Моро, Александр Каба-
нель и другие. Клеопатра у Альма-
Тадемы - это величественная цари¬
ца, прекрасная чарующая женщи¬
на, настоящая мечта, как и описы¬
вал ее Шекспир в своей трагедии.
На картине Антоний даже при¬
встал, чтобы лучше видеть царицу.
И эта сцена, полная восхищения
красотой женщины и чувственнос¬
ти, представлена на фоне прибли¬
жающегося грозного флота Древне¬
го Рима с полуфантастическими су¬
дами-крепостями.
В следующем году Альма-Тадема
написал картину Триумф Тита
(1885). Он обратился ко времени рим¬
ского императора Веспасиана (9 -
79 н. э.). Происходивший из незнат¬
ного рода Флавиев, Тит Флавий Вес-
пасиан сначала прославился тем,
что в правление Клавдия покорил
два сильных племени Британии, за¬
хватил более двадцати городов и ос¬
тров Уайт. Затем он надолго отошел
от боевых действий, пока наконец
при императоре Нероне не получил
поручение подавить восстание в Иу¬
дее. Взяв штурмом несколько горо¬
дов и жестоко расправившись с плен¬
ными, Веспасиан подошел к Иеруса¬
лиму - главной крепости Иудеи. Уз¬
нав о самоубийстве Нерона, Веспа¬
сиан отложил осаду, решив дожда¬
ться развития событий в римской
державе. Разгорающаяся граждан¬
ская война привела к тому, что за
короткий срок сменилось три импе-
Портрет Мориса Сенса. 1 896
Частное собрание
30

Альма-Тадема
ратора. Между тем среди римских
воинов все громче раздавалось
требование признать Веспасиана
императором, что и было осуществ¬
лено. Уезжая в Рим, он передал ко¬
мандование римскими легионами,
осадившими Иерусалим, своему сы¬
ну Титу. После победы римлян пра¬
здновался триумф Тита. И именно
это торжественное событие, а не
успешные военные действия стало
сюжетом картины Альма-Тадемы.
В качестве главного литературно¬
го источника художник использовал
труд греко-римского историка Фла-
виуса Джозефа, который описал три¬
умф Тита во всех подробностях.
В центре на переднем плане изобра¬
жен Веспасиан, облаченный в тогу1.
За ним следует его сын Тит в золотой
броне. Рядом его сестра Джулия,
брат и преемник Домитиан. Альма-
Тадема придал изображению лица
главного героя сходство с лицом ста¬
туи Тита из Геркуланиума, которую
он зарисовывал в Италии. На втором
плане показана добыча римлян - зо¬
лотые кубки, трубы и другие драго¬
ценности.
О том, насколько тщательно ху¬
дожник изучал первоисточники,
свидетельствует тот факт, что он,
стремясь к исторической достовер¬
ности, дважды советовался с членом
королевской парламентской комис¬
сии по живописи Уильямом Валтер-
сом. В одном письме он писал: «Не¬
которые авторы утверждают, что
Веспасиан сопровождал Тита в три¬
умфальной повозке. Я не знаю на
этот счет никаких памятников, сви¬
детельствующих о таком положе¬
нии. В барельефе на Арке Тита Тит,
конечно, один»2. Впрочем, в другом
письме художник сообщает о своем
решении немного отступить от исто¬
1	Тога - верхняя мужская одежда у древних
римлян, кусок материи, которым, перекинув
через левое плечо, обертывали туловище.
2	Barrow RJ. Lawrence Alma-Tadema, р. 119.
3	Ibid.
4	Ibid.
рической точности по соображени¬
ям художественной целесообразно¬
сти. В частности, он сообщает, что
во время триумфа Джулия, дочь Ве¬
спасиана, была только ребенком, од¬
нако он решил включить ее в компо¬
зицию (на картине ее держит за руку
Тит, сын Веспасиана)3.
В свое время картина была про¬
дана за 20 тысяч долларов4, что сде¬
лало ее одной из самых дорогих
Помешали. 1880
Фулхемская публичная библиотека,
Лондон
в XIX веке. Столь высокая цена
объяснялась тем, что триумф древ¬
неримской империи ассоциировал¬
ся у английских зрителей с процве¬
танием Англии в XIX веке, которое
достигалось благодаря ее империа¬
листической политике.
31

Альма-Тадема
Свой дом Альма-Тадема пере¬
страивал по собственному проекту.
По оценкам современников, он по¬
тратил на него около 70 тысяч фун¬
тов (что эквивалентно двум миллио¬
нам на сегодняшний день). Расска¬
зывали, что, когда один из посетите¬
лей мастерской невольно восклик¬
нул: «Не мудрено, что ваши картины
отличаются такой самоуверенностью
и великолепием», - Альма-Тадема от¬
ветил: «Да, вот видите! Наша совре¬
менная публика так привыкла от
каждой моей картины ожидать чего-
нибудь совсем нового и оригинально¬
го, что я вынужден постоянно окру¬
жать себя изрядным количеством
световых впечатлений и именно та-
Семейный портрет. 1 896
Королевская академия, Лондон
Портрет Анны Апьма-Тадемы. 1883
Королевская академия, Лондон
ким обилием предметов, которые да¬
ют волю для игры воображения»1.
В доме было 66 комнат, оформлен¬
ных в греко-римском, египетском,
японском и китайском стилях. Альма-
Тадема хранил большое собрание ар¬
хеологических находок, главным об¬
разом глиняную посуду. Кроме того,
он имел собрание китайского и япон¬
ского фарфора. Известно, например,
что в 1892 году Альма-Тадема был из¬
бран членом Японского общества, ко¬
торое занималось популяризацией
японского искусства.
На стенах в доме можно было
прочесть мудрые изречения; напри¬
мер, комнату, где висели картины
друзей художника, украшала фраза:
«Я считаю себя счастливым, когда
вспоминаю моих хороших друзей»2.
Мастерская Альма-Тадемы рас¬
полагалась в помещении с полуку-
полом и апсидой в южной части.
В апсиде была видна надпись: «Ars
longa, vita brevis» («Искусство веч¬
но, жизнь коротка»)3.
Некоторые картины этого време¬
ни написаны Альма-Тадемой специ¬
ально для своего дома. Например,
картина Чтение из Гомера, где
изображены тамбурин и лира, висе¬
ла в музыкальной комнате. Крити¬
кам эта картина казалась недоста¬
точно правдоподобной, поскольку
в XIX веке было принято изобра¬
жать Гомера благородным, но дрях¬
лым стариком, а у Альма-Тадемы он
молодой мужчина, полный жизнен¬
ных сил.
В 1887 году в Англии широко пра¬
здновалось пятидесятилетнее пре¬
бывание на троне королевы Викто¬
рии. К этому событию была приуро¬
чена художественная выставка, на
1	Булгаков Ф.И. Знаменитые художники
XIX века. Альма-Тадема и его произведения,
с. 9-10.
2	Barrow R.J. Lawrence Alma-Tadema, р. 121.
3	Ibid.
32

Альма-Тадема
которую Альма-Тадема представил
тринадцать картин. Год спустя на
очередной выставке в Королевской
академии Альма-Тадема выставил
одну из самых известных своих кар¬
тин - Розы Гелиогабалуса.
Римский император Марк Анто¬
ний Аурелий, более известный как
Гелиогабалус, имел репутацию рас¬
путника. Будучи поклонником бога
солнца, он устраивал в Риме беско¬
нечные празднества и богослуже¬
ния, которые сопровождались ди¬
кими обрядами и расточительными
оргиями. Известно, например, что
однажды Гелиогабалус угощал сво¬
их гостей мозгами 600 страусов,
экскрементами верблюда, горохом
с зернышками из золота и различ¬
ными блюдами с жемчугом и драго¬
ценными камнями и стеклом. Как
гости это ели, историки умалчива¬
ют. Другое известное историкам су¬
масбродство исторической личнос¬
ти было не менее диким. Он решил
задушить своих гостей цветами. На¬
вес, на котором лежали тонны лепе¬
стков цветов, был развязан, и гости,
находившиеся под ним, задохнулись
от столь необычного «дождя». Эти
«шутки» вызывали ненависть и пре¬
зрение римлян. В конце концов Ге¬
лиогабалус был убит заговорщика¬
ми. А в исторической литературе его
имя стало нарицательным и упо¬
треблялось как синоним тирана.
На картине Альма-Тадемы Гелио¬
габалус сидит вместе с матерью и фа¬
воритами за столом, с удовольствием
наблюдая за результатом своей «не¬
винной» шалости. Как и многим ге¬
роям своих картин, Альма-Тадема
придал императору черты лица ре¬
альной исторической личности. От¬
кинувшийся на кушетку молодой
человек слева от матери был срисо¬
ван с единственного сохранившего¬
ся бюста императора, который на¬
ходится в Риме в Музее Капитолия.
Если допустить, что в бюсте переда¬
но портретное сходство, то реаль¬
ный Гелиогабалус имел мелкие чер¬
ты лица, большие глаза и неболь¬
шие усики. Лицо его было красиво,
Земной рай. 1891	Автопортрет. 1896
Частное собрание	Галерея Уффици, Флоренция
33

Альма-Тадема
Весна. 1894
Музей Пола Гетти, Малибу
даже Оскар Уайльд, очевидно, не
зная о распутстве императора, вос¬
торженно писал об увиденном им
бюсте, сообщая издателю Леонарду
Смитерсу о своем желании напи¬
сать о жизни Гелиогабалуса1.
Любопытно, что в исторических
хрониках упоминаются не только
розы, использованные коварным им¬
ператором, но и фиалки и некоторые
другие цветы. Альма-Тадема же изо¬
бразил только лепестки роз. В Древ¬
нем Риме роза считалась символом
красоты, чувственной любви, девст¬
1	Barrow RJ. Lawrence Alma-Tadema, р. 135.
2	Уайльд Оскар. Избранное. М., 1 989. с. 71.
венности, а также роскоши и пиров.
Венками из роз украшали головы на
пирах, розы бросали к ногам побе¬
дителей. Засыпая гостей лепестками
роз, Гелиогабалус насмехался над
ними: среди них могли быть и вои¬
ны - победители военных кампаний
Древнего Рима. С другой стороны,
огромное количество лепестков роз
свидетельствовало об имперском
изобилии.
В современной художнику Анг¬
лии роза была одним из самых почи¬
таемых цветов. Недаром известный
роман Портрет Дориана Грея, на¬
писанный два года спустя после по¬
явления картины Альма-Тадемы, Ос¬
кара Уайльда начинается словами:
«Густой аромат роз наполнял мас¬
терскую художника...»2. И хотя из¬
вестно, что прототипом одного из ге¬
Весна. 1894. Фрагмент
Музей Пола Гетти, Малибу
роев романа Бэзила Холлуорда по¬
служил друг писателя живописец
Бэзил Уорд, возможно, именно мас¬
терскую Альма-Тадемы, пронизан¬
ную ароматом роз, Оскар Уайльд
имел в виду, когда писал первые
строчки романа. Во всяком случае,
пока Альма-Тадема работал над кар¬
тиной, ему и зимой присылали розы
из Франции. Даже после того как
картина была окончена и выставле¬
на, лепестки роз еще несколько ме¬
сяцев покрывали пол мастерской,
а аромат не улетучивался.
Картина была прохладно встре¬
чена некоторыми критиками. Ху¬
дожника обвиняли в том, что он
смотрел на древнюю историю через
34

Альма-Тадема
Роза всех роз. 1885
Частное собрание
розовые очки, не желая замечать
моральную сторону событий. В са¬
мом деле, на глазах зрителей карти¬
ны происходило диковинное убий¬
ство ни в чем не повинных людей.
Но на лицах гостей, утопающих в мо¬
ре роз, нет и тени страха. Лица им¬
ператора и его фаворитов отрешен¬
но блаженные. И во всей сцене нет
ни одного персонажа, кто бы сочув¬
ствовал печальной участи погиб¬
ших и осуждал дикую выходку бе¬
зумного императора.
Однако все доводы критиков,
к которым уже привык художник,
не могли повлиять на вкусы покупа¬
телей его картин. Последним, воз¬
можно, нравилось, что Альма-Таде¬
ма лишь иллюстрировал историю,
не пытаясь рассматривать ее с по¬
зиций современной морали. Чтобы
достоверно показать события древ¬
ности и прежде всего различные
праздники, художник изучал исто¬
рические хроники, собирал факты
и не стремился обличать кого бы то
ни было, даже если приходилось
изображать общепризнанных анти¬
героев, каким вошел в историю Ге-
лиогабалус.
Вероятно, покупателям картин
важнее было безупречное художе¬
ственное мастерство живописца,
запечатлевшего роскошную сытую
жизнь людей, живущих в древние
времена. Для созерцания красивой
жизни на полотне не нужно было
вникать в историческую подоплеку
изображенных событий и искать
в них потаенный смысл. И именно
поэтому картины Альма-Тадемы це¬
нились так высоко.
Желая угодить публике, Альма-
Тадема писал и вовсе бессюжетные,
но мастерски исполненные карти¬
ны, воспевающие блаженство безза¬
ботной жизни. Будучи поклонником
женской красоты и цветов, худож¬
ник нередко изображал женщин
в саду, на мраморных террасах. Та¬
ковы, например, картины Роза всех
роз (1885, частное собрание), В са¬
ду роз (1889, частное собрание)
и другие. В картинах художника мо¬
лодые девушки проводят время не
менее беззаботно: мечтательно чи¬
тают (Любимый поэт, 1888; Срав¬
нение, 1892 Музей искусств, Цин¬
циннати), беззлобно сплетничают
(Секрет, 1887, Галерея искусств,
Брайтон), прихорашиваются и ожи¬
дают кавалеров (Часовня Венеры,
1888, Музей искусств, Новый Орле¬
ан; Не знающие соперниц, 1893, Га¬
лерея искусств, Бристоль).
35

Альма-Тадема
В конце 1880 - начале 1890-х го¬
дов Альма-Тадема работал много:
наряду с картинами, изображающи¬
ми небольшие жанровые историчес¬
кие сценки, он почти каждый год
представлял на суд публики одну
большую картину, о которой много
говорили. Картиной 1889 года стало
полотно Посвящение Вакху.
Художник избрал довольно не¬
обычный сюжет: вовлечение малень¬
кого мальчика в культ Вакха. У мра¬
морного алтаря его ожидают свя¬
щенник и жрицы. Рядом группа му¬
зыкантов, играющих на привычных
древних инструментах - тибии,
кимвалах, тимпане. Позади мальчи¬
ка большая пестрая группа вакха-
В саду роз. 1889
Частное собрание
36

Альма-Тадема
-< Не знающие соперниц. 1893
Городской музей и художественная галерея,
Бристоль
нок и вакхантов. Несколько человек
несут огромный бурдюк вина, кото¬
рый по традиции нужно предложить
богу. Слева стоит вакхант, оберну¬
тый в шкуру леопарда, поддержива¬
ющий специальную чашу, которую
использовали для смешивания вина
с водой. Другой вакхант в тигровой
шкуре встречает процессию веткой
с серебряными цветами.
Известно, что в вакханалиях пер¬
воначально участвовали только жен¬
щины, позднее к празднествам были
допущены и мужчины. И никогда
в них не участвовали дети. Отсту¬
пив от исторической правды, Альма-
Удобный наблюдательный пункт. 1895
Музей Пола Гетти, Малибу
Тадема превратил праздник в честь
древнегреческого бога вина Диони¬
са (или Вакха в древнеримской тра¬
диции) во вполне благопристойную
сцену, сумев создать по-настоящему
праздничную атмосферу.
В истории европейской живописи
изображение вакханалий - одна из
излюбленных художниками тем.
К ней обращались Аннибале Каррач¬
чи (1560 - 1609), Алессандро Мань-
яско (1667 - 1749), Никола Пуссен
(1594 - 1665), Тициан (ок. 1480 -
1576), Питер Пауль Рубенс (1577 -
1640) и многие другие известные ма¬
стера. В трактовке многих из них
вакханалия - это дикое празднество,
настоящая оргия, порой с участием
полуфантастических существ.
Посвящение Вакху Альма-Таде-
мы не имеет ничего общего с исто¬
рическими «скотскими оргиями»,
которые, кстати, были официально
запрещены специальным постанов¬
лением римского Сената в 186 году
до н. э. Безусловно, художник идеа¬
лизировал историю. Но иначе он
и не мог: изображение пьяной ор¬
гии претило его натуре и противо¬
речило взглядам на искусство.
После того как дом художника
был полностью реконструирован
и обустроен, Альма-Тадема превра¬
тил его в один из музыкальных цен¬
тров Лондона. Он любил музыку
и дружил со многими известными
музыкантами, певцами и артистами
того времени. В своем доме он час¬
то устраивал музыкальные вечера,
на которых выступали многие зна¬
менитости. Среди них были венгер¬
ский скрипач и композитор Йозеф
Иоахим (1831 - 1907), польский
Колизей. 1896
Частное собрание
37

Альма-Тадема
пианист и композитор Игнацы Ян Па¬
деревский (1860 - 1941), итальян¬
ская актриса Элеонора Дузе (1858 -
1924), итальянский певец Энрико Ка¬
рузо (1873 - 1921) и многие другие.
Одним из самых близких друзей
художника, постоянным участником
музыкальных вечеров был скрипач
Морис Сенс. Художника и скрипача
сближало то, что оба они были вы¬
ходцами из Голландии и оба сделали
головокружительную карьеру в Анг¬
лии. Морис Сенс был сначала солис¬
том Шотландского оркестра, а затем
с 1880-х по 1904 год - солистом Ор¬
кестра королевского зала в Лондоне.
Другим постоянным участником
вечеров у Альма-Тадемы был пиа-
1 Barrow RJ. Lawrence Alma-Tadema, р. 1 26.
Поцелуй. 1891
Частное собрание
Различие мнений. 1896
Частное собрание
нист Падеревский. Отличаясь неза¬
висимостью суждений и виртуоз¬
ным мастерством исполнения клас¬
сических музыкальных произведе¬
ний, Падеревский пользовался ши¬
рокой известностью в Лондоне. Его
лицо восхищало многих художни¬
ков. Например, известный прера¬
фаэлит Эдуард Коли Бёрн-Джонс,
делая набросок с Падеревского,
восторженно отзывался о нем, срав¬
нивал его с архангелом Гавриилом1.
Когда стало известно, что Альма-
Тадема собирается писать портрет
пианиста, Луиза, дочь королевы
Виктории, попросила разрешения
присутствовать на сеансе, чтобы
тоже сделать набросок.
Альма-Тадема не был портретис¬
том по своему живописному амп-
38

Альма-Тадема
луа. Он лишь время от времени пи¬
сал портреты своих родственников
и близких друзей. Одними из самых
лучших в его творчестве были порт¬
реты жены и дочерей. Их он писал
на протяжении всей жизни. Особен¬
но выделяются два: портрет Лауры
под названием Помешали (1880)
и Портрет Анны Альма-Тадемы
(1883). Первая картина была напи¬
сана для выставки женского портре¬
та, устроенной английским журна¬
лом Графика. Художник нисколько
не идеализировал свою модель: он
лишь попытался запечатлеть ее бо¬
гатую внутреннюю жизнь, отобра¬
зить душевную красоту, для чего из¬
брал несколько необычный ракурс.
Не менее обаятельной выглядит
Анна Альма-Тадема. Чуть приот¬
Полуденный шепот. 1896
Частное собрание
крытые чувственные губы, мечта¬
тельные, немного печальные глаза
выдают в ней романтическую нату¬
ру. Белые гвоздики символизируют
ее невинность и чистоту. О ней из¬
вестно, что она очень любила отца,
стремилась быть похожей на него.
Профессионально занималась жи¬
вописью и имела успех на художе¬
ственных выставках. Однако после
смерти отца она бросила живопись.
Обращает на себя внимание так¬
же Семейный портрет (1896). Се¬
мейство жены художника изобра¬
жено за привычным занятием - все
любуются картиной. Пожилая жен¬
щина в центре - это мать Лауры.
Справа от матери - Эллен, сестра
жены художника. Она вышла замуж
за Эдмунда Госса, библиотекаря
в Британском музее, а позже в Пала¬
те лордов. Впоследствии Госс стал
первым биографом Альма-Тадемы.
Слева от матери - сама Лаура, ле¬
вее - ее брат Вашингтон Эппс.
Альма-Тадема всегда очень тре¬
петно относился ко всему, что было
связано с его семьей и ближайши¬
ми родственниками. Про него мож¬
но с уверенностью сказать, что он
жил и творил ради семьи. Жена Ла¬
ура и дочери Лоренса и Анна были
первыми ценительницами его кар¬
тин. Он почти никогда не помещал
их портреты в исторические сцены,
предпочитая для этой цели антич¬
ные статуи или же натурщиц. Зато
он очень внимательно прислуши¬
вался к замечаниям близких и с вол¬
нением наблюдал за ними в те мо¬
менты, когда они разглядывали
очередную его картину. Именно по¬
этому родные художника часто
Непрошеное доверие. 1895
Частное собрание
39

Альма-Тадема
40

Альма-Тадема
предстают перед нами в качестве
зрительниц.
Альма-Тадема особенно ценил
советы своей жены Лауры. В неко¬
торых его картинах определенно за¬
метно ее влияние. Так, например,
для картины Земной рай (1891),
ставшей одним из символов мате¬
ринства в мировой живописи, ху¬
дожник выбрал, казалось бы, нео¬
правданно большой размер холста.
Картина была написанна под впе-
-< Любимый поэт. 1888
Галерея леди Левер, Порт Санлайт,
Ливерпуль
Каракалла. 1902
Частное собрание
Ванны Каракаллы. 1899
Частное собрание
чатлением вдохновившей художни¬
ка строчки из сентиментальной по¬
эзии Алгернона Свенбёрна: «Все
небеса небес в одном маленьком ре¬
бенке». Однако не исключено, что
главной вдохновительницей для
Альма-Тадемы была его жена, кото¬
рая еще в 1887 году представила на
суд публике свою картину Всегда
пожалуйста (Художественная га¬
лерея Руссел-Котес, Борнмут), где
изобразила лежащую в постели
приболевшую мать и маленькую де¬
вочку, которая пришла к ней поде¬
литься своими маленькими секре¬
тами. Как бы то ни было, но само
название картины, уютная и безмя¬
тежная домашняя обстановка - все
выражает тот идеал семейной жиз¬
ни, к которому Альма-Тадема все¬
гда стремился и который ему посча¬
стливилось найти. Интересно, что
в качестве кроватки для малыша бы¬
ла использована знаменитая рим¬
ская скамья, выполненная по его
проекту и встречающаяся во многих
картинах. Возможно, что этим он
хотел выразить то безграничное сча¬
стье, которое на протяжении многих
лет царило в его доме.
Альма-Тадема почти никогда не
писал официальных портретов, всегда
предпочитая изображать лишь своих
близких. Исключение может соста¬
вить лишь Автопортрет (1896),
написанный по заказу знаменитой
Серебряные фаворитки. 1903
Городские художественные галереи,
Манчестер
41

Альма-Тадема
Голос весны. 1910
Частное собрание
галереи автопортретов Уффици во
Флоренции. По традиции, нача¬
вшейся еще в XVII веке, галерея Уф¬
фици заказывала знаменитым ху¬
дожникам написать для нее авто¬
портрет. Например, такой чести бы¬
ли удостоены в свое время русские
художники О.А. Кипренский (1782 -
1836), И.К. Айвазовский (1817 -
1900) и некоторые другие. Получе¬
ние такого заказа считалось боль¬
шой честью для художника, призна¬
нием его огромной популярности
и мастерства не только в своей стра¬
не, но и во всей Европе. Альма-Таде¬
ма изобразил себя в скромном рабо¬
чем костюме с кистью в руке. Всю
жизнь он много трудился, и в авто¬
портрете он предстал человеком,
способным много и усердно рабо¬
тать. Нет никакого намека на парад¬
ность: все предельно просто, и в то
же время что-то в его глазах притя¬
гивает, заставляет внимательно при¬
смотреться к внутреннему миру уди¬
вительного художника.
Начиная с 1890-х годов Альма-
Тадема все реже и реже обращался
к историческим событиям, посте¬
пенно заменяя их большим количе¬
ством сентиментальных, а подчас
и эротических сцен, происходи¬
вших в роскошных интерьерах или
на мраморных террасах. Он достиг
всего, что только может пожелать
художник, и его стали мало увле¬
кать важные события древней исто¬
рии. Теперь он стремился передать
живописными средствами романти¬
ческую мечтательность, любопыт¬
ство или удивление, искреннюю ра¬
дость или грусть - словом, все те
чувства, которые его привлекали
в женщинах и которые он без уста¬
ли изображал во многих картинах.
Иногда он все же продолжал рабо¬
ту над некоторыми излюбленными
темами, но, желая достичь абсо¬
лютного совершенства, порой дол¬
го не мог закончить картину.
Например, картина Весна стояла
на мольберте в мастерской художни¬
ка около четырех лет, и он все это
время что-то изменял в ней, улучшал,
«Ничего не спрашивай больше». 1906
Частное собрание
42

Альма-Тадема
Колыбель Афродиты. 1908
Частное собрание
подправлял, точно писатель, который
ищет слова, чтобы точнее выразить
охватившие его чувства. Если рань¬
ше многие праздники в его картинах
касались тех или иных исторических
персонажей и потому воображение
художника порой было ограничено
рамками первоисточника, то теперь
он решил изобразить подлинно на¬
родный праздник, написать настоя¬
щий живописный гимн весне, люби¬
мому всеми времени года.
Торжественную процессию на
картине возглавляют девушки, слу¬
жительницы храма Флоры. Малень¬
кие девочки, украшенные венками,
несут первые весенние цветы, девуш¬
ки играют на древних музыкальных
инструментах. В центре компози¬
ции - молодой человек, играющий на
флейте Пана. Это не случайно: буду¬
чи божеством стад, лесов и полей,
Пан считался одним из символов воз¬
рождения природы. Двое мужчин на
высоких шестах держат щит, укра¬
шенный гирляндой из сирени, на ко¬
тором написана фраза римского поэта
Катулла, адресованная Приапу, бо¬
жеству производительных сил приро¬
ды. Далее следуют жрец с благород¬
ным лицом и седой бородкой, девуш¬
ки с пальмовыми ветками, услажда¬
ющие взор идущих в процессии обо¬
жателей весны. И вся эта толпа «за¬
перта» узким коридором высоких
и величественных по архитектуре
зданий. А на разных этажах такие же
огромные толпы зрителей, броса¬
ющие на процессию весенние цветы.
Каждый персонаж по-своему радует¬
ся весне и приветствует ее.
Тем же 1895 годом датирована
и одна из самых популярных картин
художника Удобный наблюдатель¬
ный пункт. Три женщины, нахо¬
дясь на высоком мраморном парапе¬
те, наблюдают за тем, как внизу
плывет трирема, на которой, воз¬
можно, находятся их возлюблен¬
ные. Подобные сюжеты, связанные
с отправлением и прибытием кораб¬
лей, были чрезвычайно популярны
в английской живописи XIX века,
потому что находили отклик в серд¬
цах английских женщин Викториан¬
ской эпохи, в которую была создана
обширная Британская колониаль¬
ная империя.
Тема наблюдающих женщин так
понравилась художнику, что он в те¬
чение нескольких лет повторял
ее, варьируя на разные лады. Похо¬
жий сюжет запечатлен им в позд¬
ней картине Колыбель Афродиты
(1908), на которой изображены
пять богато одетых женщин. Они
мечтательно вглядываются в море,
ожидая возвращения своих мужей
из дальнего плавания.
А в картине Колизей (1896) жен¬
щины и маленькая девочка с высо¬
кой террасы наблюдают за тем, что
происходит внизу. Огромная ваза
украшена барельефом со сценой
жестокого боя на арене, что, веро¬
ятно, приводит к разгадке происхо¬
дящих внизу событий.
Во второй половине 1890-х го¬
дов Альма-Тадема написал большое
43

Альма-Тадема
число картин с двумя фигурами, вы¬
ражающими те или иные любовные
переживания. В картине Различие
мнений (1896) девушка, кажется,
пожелала проверить чувства воз¬
любленного, кокетливо отвернув¬
шись от него. В Полуденном шепо¬
те (1896) две девушки сидят на
мраморной скамье у бассейна, и од¬
на что-то шепчет другой, словно не
желая, чтобы художник услышал
их разговор. В Непрошеном дове¬
рии одна девушка мечтательно рас¬
сказывает другой о своем возлюб¬
ленном, но, похоже, тема разговора
у другой девушки сочувствия не
вызывает: она тоже связывала
с ним свои мечты. Во всех этих кар¬
тинах художник постарался выра¬
зить свои чувства к прекрасной по¬
ловине человечества, через харак¬
терные жесты показать движение
души женщин.
Если сюжеты большинства этих
картин никак не соотносились с ис¬
торическими событиями, то в кар¬
тине Ванны Каракаллы (1899)
Альма-Тадема формально базиро¬
вался на событиях эпохи римского
императора Каракаллы, хотя и не от¬
ражал самого характерного, связан¬
ного с ним, как это бывало раньше.
Септимий Бассиан Каракалла (186 -
217) сначала правил совместно с бра¬
том Гетой, но, убив его в 212 году,
стал править единолично. В том же
году он издал эдикт о даровании
прав гражданства почти всем про¬
винциалам, уравняв их с римляна¬
ми, что вызвало возмущение послед¬
них. Позднее он был убит заговор¬
щиками.
Римские общественные бани при
Каракалле были самыми большими
и роскошными. Они могли вмещать
одновременно до 1 600 человек.
В то время бани были местом, где
римляне могли свободно общаться
Каракалла и Гета. 1907
Частное собрание
44

Альма-Тадема
между собой. Это и подчеркнул ху¬
дожник, изобразив на переднем
плане трех отдыхающих девушек,
обсуждающих последние сплетни.
В начале 1900-х годов Альма-Та¬
дема написал еще две картины, свя¬
занные с именем Каракаллы. На пер¬
вой из них Каракалла (1902) изоб¬
ражен император, недавно убивший
своего брата и входящий в Сенат че¬
рез большие бронзовые двери. Де¬
вушки разбрасывают ему под ноги
лепестки роз. В картине Каракалла
и Гета (1907) Альма-Тадема, пред¬
ставив семейство римского импера¬
тора Септимия Северуса на торже¬
стве в Колизее, обозначил интриги
Розы. Наслаждение любовью
Государственный музей-заповедник
«Павловск»
при его дворе. Отец двух братьев
завещал обоим править Римской
империей. Но ненависть Каракал¬
лы к брату привела к трагическому
исходу. Однако трагедии в изобра¬
женном на картине нет, наоборот,
императорская ложа украшена гир¬
ляндами цветов.
В конце 1890 - начале 1900-х го¬
дов Альма-Тадема работал также
как театральный художник. Его
считали главным мастером, способ¬
ным представить Древний мир на
английской сцене. Ему заказывали
эскизы костюмов и декораций для
исторических пьес Шекспира, ко¬
торые в конце XIX века были воз¬
рождены на английской сцене в те¬
атре «Лицеум» под руководством
Г. Ирвинга и Э. Терри.
В станковой живописи Альма-Та¬
дема продолжал писать небольшие
картины, посвященные как любов¬
ным переживаниям, так и беззабот¬
ному времяпровождению своих ге¬
роинь. Занимательные и неглубокие
по содержанию сентиментальные
сюжеты стали увлекать стареющего
художника гораздо в большей степе¬
ни, чем живопись, посвященная ис¬
торическим событиям. Его понима¬
ние женской психологии позволило
ему создать немало шедевров. Сре¬
ди них следует отметить картины
Серебряные фаворитки (1903),
«Ничего не спрашивай больше»
(1906), Голос весны (1910) и неко¬
торые другие.
Серебряные фаворитки - это
рыбки, плавающие в маленьком
бассейне. В Древнем Риме содер¬
жание маленьких водоемов для ры¬
бок считалось признаком роскоши
и расточительства. Например, рим¬
ский политический деятель и писа¬
тель Марк Туллий Цицерон считал,
что его современники больше забо¬
тились о своих водоемах, нежели
о государственных делах. Желание
Альма-Тадемы найти в истории ана¬
логи современной ему жизни анг¬
лийского общества поддерживалось
многими ценителями живописи.
Его картины даже если не затраги-
Прекрасное цветение. 1911
Галерея леди Левер, Порт Санлайт,
Ливерпуль
вали исторических событий, быст¬
ро раскупались, поскольку идеали¬
зировали тот образ жизни, который
укрепился в Англии в эпоху коро¬
левы Виктории.
Картина «Ничего не спрашивай
больше» иллюстрирует стихотворе¬
ние известного поэта Викториан¬
ской эпохи Альфреда Теннисона.
Еще 20 лет назад Альма-Тадема ис¬
полнил на эту тему акварель, а те¬
перь он воплотил ее в живописи.
В 1899 году Альма-Тадема из рук
королевы Виктории получил знаки
рыцарского достоинства. В 1905 го¬
ду король Эдуард VII наградил его
орденом за воплощение в живописи
идеалов эпохи. Но в 1909 году умер¬
ла любимая жена Лаура, а в 1912 го¬
ду и сам Альма-Тадема сильно зане¬
мог. Его дочь Анна повезла его на
курорт в Висбаден в Германии, где
он скончался 28 июня 1912 года
в возрасте 76 лет. Его похоронили со
всеми почестями в соборе Святого
Павла в Лондоне, рядом с другими
викторианскими художниками, его
ближайшими друзьями - Фредери¬
ком Лейтоном (1830 - 1896), Уилья¬
мом Холменом Хантом (1827 -
1910), Джоном Эвереттом Милле-
сом (1829 - 1896).
Творчество Альма-Тадемы вы¬
соко ценилось в Европе. Даже
И.Н. Крамской (1837 - 1887), кото¬
рый всегда придирчиво относился
к академическому искусству, с по¬
хвалой отозвался о нем: «Что, напри¬
мер, может быть лучше (в известном
45

Альма-Тадема
роде) Альма Тадемы? У кого так
много ума и образованности?»1.
Художественные критики, изучая
феномен художника, отмечали его
способность игнорировать привыч¬
ные каноны академического искусст¬
ва. Например, французский критик
Сизеран писал: «Этот великий ху¬
дожник достигает успеха только
тем, что нарушает законы классиче¬
ской живописи, разрушает всякую
группировку, на которой зиждется
классическая композиция. Вместо
того чтобы собрать эффект, он его
разделяет; вместо того чтобы сгус¬
тить линии, он их разъединяет.
И внимание зрителя постоянно от¬
влекается в разные стороны»2.
Картины Альма-Тадемы критико¬
вали за отсутствие морали и беско¬
нечную праздность его персонажей,
а в 1920-х годах его признали чуть ли
не к самым плохим художником про¬
шлого. Его картины продавались в то
время за бесценок. Известен даже
трагикомический эпизод, связанный
с ними. Один американский гражда¬
нин собрал довольно большое коли¬
чество произведений Альма-Таде¬
мы. Его ограбили, а вор, обнаружив,
кто был автором картины, совершил
самоубийство - картины Альма-Та-
демы совсем не пользовались рыноч¬
ным спросом.
Значительно позже интерес к
творчеству Альма-Тадемы возник
у режиссеров Голливуда, которые
снимали исторические фильмы и ис¬
пользовали его работы в качестве ма¬
териала для воспроизведения Древ¬
него мира. А еще позже, когда
в Европе возник интерес к живопи¬
си Викторианской эпохи, имя Аль¬
ма-Тадемы стало снова в моде.
Как бы ни относились к худож¬
нику его современники и художест¬
венная критика XX века, каким бы
идеалистичным ни выглядело его
искусство в глазах историков, про
Альма-Тадему можно сказать, что
ему удалось воплотить мечту о бла¬
гополучной жизни и создать свой
собственный, ни на кого не похо¬
жий мир художественных образов.
Именно поэтому его искусство все- Любимая привычка. 1909
гда будет притягивать К себе взоры ГалеРея Тэит' Лондон
зрителей.
1	Крамской И.Н. Письма. Статьи в 2-х тт.
М., 1953-1954, т. 1, с. 472.
2	Цит. по: Булгаков Ф.И. Знаменитые
художники XIX века. Альма-Тадема и его
произведения, с. 46.
46

Хроника жизни Альма-Тадемы
1836
Родился в Дронрипе, маленькой деревушке близ Леувардена, в семье нотариуса, умершего
в 1 840 году. Мать определила юношу в Леуварденский лицей.
1846
Первая работа - Ваза тюльпанов.
1851
Написал портрет сестры, а в 1 852 году - автопортрет.
1852
Поступил в Королевскую академию Антверпена, где учился у Густава Вапперса. Позже перешел
в мастерскую известного бельгийского живописца Хендрика Лейса. Познакомился с археологом
Луи Тае.
1859
Помогал Лейсу писать фрески для ратуши в Антверпене.
1861
Написал картину Воспитание детей Хлодвига, за которую получил золотую медаль в Амстердаме.
1862
Умерла мать; Альма-Тадема уехал в Лондон, посетил Музей Виктории и Альберта и международную
выставку в Лондоне.
1863
Женился на Полин Мэри Грессин Буажирар, дочери французского журналиста. Медовый месяц су¬
пруги провели во Флоренции и Риме, где Альма-Тадема намеревался изучить предметы Ренессанса
и ранние христианские церкви, однако увлекся результатами археологических раскопок Помпей
и Геркуланума.
1863
Выполнил картину на тему Египта (Египтяне три тысячи лет назад), которую купил французский
император Наполеон III.
1865
Появляются картины на темы императорского Рима.
1869
Умерла жена Полин, оставив художника с двумя дочерьми - Лоренсой и Анной.
1865
Встретился в Париже с Эрнестом Гамбартом, коллекционером и продавцом картин, в Брюсселе
познакомился с коллекционером Феликсом Момменом.
1866
Гамбарт пригласил Апьма-Тадему в Лондон.
1867
Во французском Салоне выставлено 13 картин художника.
1870
Поселился в Лондоне.
1871
Женился на мисс Эппс, впоследствии известной художнице.
Начало 1870-х
Стал называть себя Альма Тадема без дефиса. С дефисом стали писать его фамилию критики.
Начало 1870-х
Знакомится с Лейтоном, Миллесом, Россетти и другими прерафаэлитами.
1873
Получил британское подданство; получил французский орден Почетного легиона.
1876
Избран экстраординарным, в 1 879 году - ординарным членом (академиком) английской
1882
Королевской академии художеств.
Состоялась персональная выставка Альма-Тадемы в Лондоне, где было показано 287 картин. В том
же году переселился в новый дом, который был оставлен Джеймсом Тиссо после смерти его хозяйки
(в этом доме бывали П.И. Чайковский и Э. Карузо).
1892
Стал членом Японского общества.
1899
Получил звание рыцаря от королевы Виктории.
1905
Король Эдуард VII наградил художника орденом.
1909
Умерла Лаура Альма-Тадема.
1912
Альма-Тадема скончался на курорте в Висбадене (Германия). Похоронили художника в соборе
Святого Павла в Лондоне.
47

Указатель произведений Альма-Тадемы
Автопортрет. 1852 - 4
Автопортрет. 1896 - 33
Антоний и Клеопатра. 1883 - 25
Аудиенция у Агриппы. 1875 - 20
В аподитериуме. 1886 - 29
В перистиле. 1866 - 9
В саду роз. 1889 - 36
Вакх и Силен. 1874 - 19
Вакханка. 1875 - 23
Ванны Каракаллы. 1899 - 41
Венантиус Фортунат читает поэмы Радегонде VI. 1 862 - 7
Весна. 1894 - 34
Винный магазин. 1 869 - 17
Во времена Константина. 1878 - 22
Воспитание детей Хлодвига. 1861 - 6
Воспитание детей Хлодвига. Этюд. 1861 - 6
Вход в римский театр. 1866 - 10
Выздоровление. 1869 - 14
Голос весны. 1910-42
Дорога к храму. 1882 - 24
Женщина с вазой цветов. 1872 - 17
Жонглер. 1870 - 16
Земной рай. 1891 - 33
Игра в шахматы. 1865 - 8
Иосиф, надзиратель зернохранилищ фараона. 1874 - 19
Каракалла и Гета. 1907 - 44
Каракалла. 1902 - 40
Картинная галерея. 1874 - 18
Колизей. 1896 - 37
Коллекция картин (Коллекционер картин
во времена Августа). 1867 - 11
Колыбель Афродиты. 1908 - 43
Комната роженицы в XVII веке. 1868 - 14
Любимая привычка. 1909 - 46
Любимый поэт. 1888 - 40
Между надеждой и страхом. 1876 - 21
Модель скульптора. 1877 - 24
Моя мастерская. 1867 - 12
На рыбалке. 1873 - 25
Наброски египетских орнаментов - 8
Наводнение. 1 856 - 4
Не знающие соперниц. 1893 - 36
Непрошеное доверие. 1895 - 39
«Ничего не спрашивай больше». 1906 - 42
Обед (Греция). 1873-22
Объявление Клавдия императором. 1867 - 10
Пиррический танец. 1869 - 14
Подношение по обету (Последние розы). 1873 - 18
Полуденный шепот. 1896 - 39
Помешали. 1880 - 31
Портрет Анны Альма-Тадемы. 1883 - 32
Портрет Игнацы Яна Падеревского. 1891 - 30
Портрет Мориса Сенса. 1896 - 30
Посвящение Вакху. 1889 - 29
После аудиенции. 1879 - 20
Поцелуй. 1891 - 38
Праздник сбора винограда. 1870 - 15
Прекрасное цветение. 1911 - 45
Продавец статуй (Скульптурная галерея в Риме
во времена Августа). 1867 - 11
Прошение. 1 876 - 23
Развлечения в Древнем Египте 3000 лет назад. 1863 - 7
Различие мнений. 1896 - 38
Римский танец. 1866 - 13
Роза всех роз. 1885 - 35
Розы Гелиогабалуса. 1888 - 28
Розы. Наслаждение любовью - 45
Секрет. 1869 - 28
Семейный портрет. 1896 - 32
Серебряные фаворитки. 1903 - 41
Смерть Ипполита. 1860 - 5
Тепидариум. 1881 -27
Триумф Тита. 1885 - 26
Удобный наблюдательный пункт. 1895 - 37
Фауст и Маргарита. 1 857 - 5
Фидий и фриз Парфенона. Афины. 1868 - 12
Чтение из Гомера - 27
Фредерик Лейтон. Мадонну Чимабуэ проносят
по улицам Флоренции. 1 853-1 855. Фрагмент - 15

Электронный вариант книги
Скан, обработка, формат: manjakl961

МАСТЕРА ЖИВОПИСИ -
уникальная серия
издательства
БЕЛЫЙ,
ГОРОД
Серия не имеет мировых аналогов по количеству наименований
и по качеству подготовки и печати. В серии представлено свыше 200 аль¬
бомов, посвященных творчеству самых значительных русских и иност¬
ранных художников. В альбоме серии до 64 страниц, до 120 иллюстраций.

MeHft
dl;
Малявин
Модильяни
Рокотов
Федор
Толстой
.-..-и
г #
А
\
Л
П°Р1^>

•	Айвазовский
•	Айец
•	Батони
•	Бёклин
•	Бернини
•	Богаевский
•	Больдини
•	Борисов-Мусатов
•	Боровиковский
•	Босх
•	Боттичелли
•	Бродский
•	Брюллов
•	Бурганов
•	Буше
•	Ван Гог
•	Ван Дейк
•	Васильев Ф.
•	Васнецов А.
•	Васнецов В.
•	Ватто
•	Веласкес
•	Венецианов
•	Верещагин В.
•	Виноградов
•	Врубель
•Гавриляченко
•	Гагарин
•	Ге
Мастера живописи
•	Глазунов
•	Гоген
•	Гойя
•	Головин
•	Горский
•	Горский-Чернышев
•	Грабарь
•	Грицай А.
•	Давид
•Дега
•	Добужинский
•Доре
•	Дробицкий
•	Жилинский
•	Жуковский С.
•	Зарянко
•	Иванов А.
•	Иванов В.
•	Кауфман
•	Кипренский
•	Климт
•	Корин А.
•	Коровин
•	Крамской
•	Крымов
•	Кузнецов П.
•	Куинджи
•	Куликов И.
•	Кустодиев
•	Левитан
•	Левицкий
•	Леонардо да Винчи
•	Лимбурги
•	Маковский В.
•	Мане
•	Менгс
•	Микеланджело
•	Мирошник
•	Моне
•	Неврев
•	Нестеров
•	Никонов В.
•	Оссовский
•	Перов
•	Пикассо
•	Пиросмани
•	Пластов
•	Поленов
•	Похитонов
•	Рафаэль
•	Рембрандт
•	Ренуар
•	Репин
•	Рерих
•	Ромадин М.
•	Ромадин Н.
•	Рубенс
•	Рылов
•	Рябушкин
•	Саврасов
•	Салахов
•	Сапунов
•	Сегантини
•	Сезанн
•	Семирадский
•	Серебрякова
•	Серов
•	Степанов
•	Стронский
•	Суриков
•	Тициан
•	Ткачевы
•	Толстой Ф.
•Тропинин
•	Тулуз-Лотрек
•	Федотов
•	Филонов
•	Фрагонар
•	Фридрих
•	Хиросигэ
•	Чернецовы
•	Шагал
•	Шаньков
•	Шишкин
•	Шпицвег
•	Щедрин Сильвестр
•	Юон
•	Абакумов
•	Альма-Тадема
•	Богданов-Бельский
•	Выстропов
•	Дали
•	Моризо
•	Неменский
•	Пасько
•	Самсонов А.
•	Соломаткин
•	Тимм
•	Федоров
•	Хокусай
•	Чёрный
•	Шалаев
•	Шассерио
•	Штейн
•	Штук
белый город	Альма-Тадема