/
Текст
ДНЕВНИК ФИЛЬМА
ВЕСЕЛЫЙ ЭКРАН
tSs*0207
КИНО ВПЕРВЫЕ И ВСЕГДА
ПРИГЛАШАЕМ НА ФИЛЬМ ; БИБЛИОТЕЧКА ”ЭД"
КЛУБ "РЕТРО” и СУДЬБА ФИЛЬМА * ПРЕСС-КЛУБ
' - . ” < - мм г --------------
ДЕ ЭТА УЛИЦА? ГДЕ ЭТОТ ДОМ
новых фильмах рассказывает Виктория Смоляр
. цГекочихиН
вяади*иГ1
Фед°Р ГавР
Ц1еве^кое
ЩЕНОК
Однажды утром Коля Ольховников —
десятиклассник из маленького провин-
циального городка Ольховка — прос-
нулся знаменитым. На весь город, на
всю область прогремело его имя —
ведь оно значилось под письмом, опуб-
ликованным в центральной газете. Но
не восхищение, а недоумение, презре-
ние и злобу сограждан вызвала новая
знаменитость: на всех углах жители
Ольховки судачили о том, что «маль-
чишка», «щенок» вынес сор из избы,
облил грязью родной город, оклеветал
заслуженных людей.
А в письме Коли говорилось, что о
перестройке и гласности знают в Оль-
ховке лишь из центральных газет и те-
лепередач. Что, как и прежде, продук-
ты в городских магазинах появляются
лишь в честь приезда высокого на-
чальства. Что взяточников и казнокра-
дов по-прежнему пересаживают из
одного мягкого кресла в другое. Что
основное жилье в городе — это бара-
ки-развалюхи. И еще кое о чем — хо-
рошо горожанам известном — написал
Коля в газету. Написал, совсем не же-
лая прославиться или тем более кого-
то оклеветать, а в момент отчаяния от
царящей вокруг безысходности, от же-
лания излить душу. И уж совсем не
рассчитывал Коля, что его письмо опуб-
ликуют. Но — опубликовали, и стало
ясно: он совершил ПОСТУПОК, за ко-
торый надо отвечать и платить. Вот и
стал Коля мишенью номер один для оз-
лобленных обывателей — от пьющих
соседей до «отцов города». Все, о чем
рассказал школьник из Ольховки, было
правдой, но, видно, десятилетия сон-
ного, застойного житья-бытья не прош-
ли для людей даром: любая попытка
расшевелить, задеть их затхлый мирок
показалась ольховцам опаснее привыч-
ного прозябания.
Имя Юрия Щекочихина, обозревате-
ля «Литературной газеты», пищущего о
молодежи, недавно появилось в титрах
кинолент «Меня зовут Арлекино» и
«Комментарий к прошению о помило-
вании». Если кинодраматург он все-та-
ки начинающий, то в доскональном
знании молодежных проблем ему не
откажешь.
Для безвременно ушедшего их жиз-
ни молодого режиссера Александра
Гришина эта работа стала второй
(после «Поезда вне расписания»), и, к
сожалению, последней.
С ВО аСоюзинформкино» Госкино СССР
ОШИБКАМИ
РАБОТ
Что верно — то верно: ошибок в этом
фильме совершается множество. По-
жалуй, нет в нем ни одного персонажа,
который в какой-то момент не оступил-
ся бы, не пошел по ложному пути.
Ошибся журналист Андрей Петрушов,
решивший в ожидании места в журнале
«перекантоваться» в школе, препода-
вая литературу. Перепутала дозволен-
ное и недозволенное красавица и эру-
дитка, лидер 9 «А» Вика Челышева,
попытавшаяся — на пари — соблазнить
молодого учителя. Явно просчитался и
высокопоставленный папа Вики, пола-
гавший, что все продается и покупает-
ся — в том числе и учитель, которому
предложили долгожданную работу в
журнале, лишь бы он ушел из школы.
Нарушил все писаные и неписаные за-
коны местный панк Витя Кирибеев,
развлекавший одноклассников на уро-
ке порнографическими открытками,
попавшими в конце концов в руки од-
ного из преподавателей. Сорвали опе-
рацию по спасению Вити и нанятые де-
сятиклассниками рокеры. И еще мно-
жество всякого рода мелких и крупных,
курьезных и серьезных ошибок гро-
моздятся одна на другую по ходу
действия, так что вся кинолента — это
в самом деле работа над ошиб-
ками.
Но вот чем дальше смотришь карти-
ну, тем чаще задаешься вопросами:
а ради чего сложена эта мозаика!
Каково отношение авторов к происхо-
дящему! Не перепутали ли они бес-
пристрастность (весьма почтенное для
художника свойство) с бесстрастием,
убивающим искусство! Как их главному
герою, образованному и порядочному
человеку, недостает способности сопе-
реживать, сочувствовать своим учени-
кам, так и фильму явно не хватает
истинного чувства (боли! сострадания!
негодования!), которое могло бы выз-
вать зрительский отклик. А ведь без та-
кого чувства из одних примет времени
ни картины времени, ни очерка нравов
современной школы не создать.
для старшеклассников
приглашаем
на фильм
СПАСА И НЕЛИ
БОЛГАРИЯ
Автор сценария — Христо Илиев
Режиссер — Джеки Стоев
В ролях: Георгий Мамалев, Павел Поппандов,
Александра и Николета Кочевы
Граф Дани фон Херцберг, его сыновья Арес и
Бокт, его внук Марк Антоний — целая династия
благородных графов принимает участие в этом
фильме. Причем все четверо исполняют одну —
но главную! — роль: умного, смелого пса —
шотландской овчарки по кличке Спас. Происхож-
дение другой актрисы — серенькой кошки Му-
ри — куда скромнее, однако в роли подружки
Спаса — Нели она очень мила. Сами понимаете,
что в связи с особенностями артистов кино-
лента с их участием крайне немногословна.
Впрочем, все возможные реплики с успехом
заменяют веселые песенки, комментирующие
действие. И, по всей вероятности, озорные
проделки, приключения и злоключения героев
не дадут вам заскучать.
ЖЕСТОКИЙ отец
Автор сценария — Томас Кнауф
Режиссер — Карл-Хайнц Хейман
В ролях: Роланд Гав лик, Александр Корт,
Габриэла Цион
ГДР
Жили-были папа, мама и сын. Когда сыну было
семь лет, папа и мама стали жить порознь.
Мальчик остался с мамой. Спустя некоторое
время у мамы появился новый друг, который
стал другом и ее сыну, и стали они втроем
жить-поживать. Но тут настоящий папа вспом-
нил, что у него есть сын. Только вот как быть с
тем, вторым папой! Оба папы не хотят усту-
пить друг другу ребенка и начинают борьбу
за его симпатии, за его любовь.
Обычная история. Сказочная история.
Обычная — потому что примеров в жизни
хоть отбавляй. Сказочная — потому что кон-
чается на редкость счастливо. В жизни так
бывает нечасто. Но раз маленькому Да-
виду повезло, то, может быть, повезет и дру-
гим детишкам, попавшим в подобное положе-
ние! Во всяком случае, отправляясь в кино, не
забудьте взять с собой родителей: пусть еще
разок убедятся, как важно во всех сложных
ситуациях уметь любить, терпеть, понимать
друг друга.
ММ
ЧЕТВЕРТЫЙ ЗАБОР
' пт ПРЙСТАЙЙ
Автор сценарии — Николае Кристаке
Режиссер — Кристиана Николае
В ролях: Богдан Александру Маня.
Родика Хоробец, Богдан
Александру Уритеску
У четвертого забора от пристани назначили друг другу свидание
Корнелия и Миликэ. И хоть в таких встречах третий, как правило, лиш-
ний, Миликэ пригласил на встречу с любимой девушкой еще и луч-
шего друга. Вместе и провели они воскресный день, заполненный
происшествиями, разговорами, объяснениями. Не исключено, что рас-
сказ об этом дне — безмятежный, с конфликтами, которые у нас
на глазах завершаются самым благополучным образом,— все-таки кого-
то заинтересует. Но скорее всего, нашим подросткам, уже восприни-
мающим как должное и острую проблемность, и предельную искрен-
ность, и накал страстей в сегодняшнем кино, эта картина может по-
казаться слишком благостной и потому — вчерашней.
* 4*0^’$
кД ьЬЖ,-
VaC '?<^"®T
Дневник
фильма
«РАЗ, ДВА —
ГОРЕ
НЕ БЕДА!»
Что такое кадр? Это снимок на
пленке. Все снимки разные, не
похожие один на другой, и им
нет числа! В каждом метре пленки —
52 кадра, а сам фильм целиком —
длиной почти в два с половиной
километра. Но это уже готовый
фильм, а снимаются тчсже и дубли, и
варианты, и дубли этих вариантов.
Так что, действительно, сейчас у меня
на руках — миллион, а может, и чуть
больше, самых разнообразных
кадров.
режиссер с утра до
место. А если
вечера проводит в монтажной, зна-
чит съемки закончены и начался
период монтажа. И рядом в восемь
рук работают четыре феи — две Свет-
ланы и две Наташи — добрые феи-
монтажницы!
Так что же такое монтаж? Это —
все! Это — второе рождение фильма!
Мысль! «
Темп! / fjr
Ритм!
Образ! ,' .
И вот эти целлулоидные километ-
ры тихонечко лежат в коробках, свер-
нувшись словно кобры, и дожидаются
своего часа.
И вот он пробил!
Через несколько мгновений они с
тихим шелестом начнут вылезать из
своих убежищ и, не успеешь гла-
зом моргнуть, заполнят всю нашу ком-
нату, которая называется МОНТАЖ-
НАЯ КИНОКАРТИНЫ «РАЗ,
ДВА — ГОРЕ НЕ БЕДА!». Теперь
именно здесь — мое основное рабочее
^Все это создается монтажем!
Вот несколько примеров: один из
героев (назовем его X) разговаривает
с другим — У. Этот разговор можно
показать самыми различными спосо-
бами.
Вариант № 1. Сначала говорит
один, а затем ему отвечает другой.
Каждый появляется на экране, когда
говорит он сам. И так фраза за
фразой, план за планом. Возникает
определенная формула монтажа: Х4-У
—Х + У и т. д.
Вариант № 2. На экране говорит
один, затем слушает ответ другого,
которого в кадре не видно, и снова
говорит сам. Теперь формула выгля-
так: Х+(У)+Х.
Вариант № 3. В монтаже все делает-
ся наоборот, и тогда формула изме-
няется, становится противоположной:
У+(Х)+У.
Вариант № 4. Сделать предыдущие
три варианта вперемежку!
Понятно? Или вы запутались? На-
верняка запутались! И я вот так же
порой путаюсь: в руках целый мил-
лион кадров, а вариантам нет числа!
Но я не прихожу в отчаянье, не
падаю в обморок, я спокоен — рядом
сидит самая главная фея, мой старый
друг, соратник и вообще исключитель-
ный человек, монтажер фильма Свет-
лана Десницкая. С ней мы колдуем
уже не первую картину. Вот и сейчас
мы вместе режем и склеиваем плен-
ку, гоняя изображения взад и вперед в
поисках варианта, который самый,
самый, самый что ни на есть заме-
чательный! И когда этот вариант,
наконец, найден, нам вдруг кажется,
что он далеко не самый, самый...
А самый, самый был раньше... И тут
мы дружно зовем: «Наташа!». Появ-
ляется фея Наташа Сажина. В ру-
ках у нее несколько пленочных
змеек с необходимыми планами и
кадрами. Как она в мгновение ока
вытаскивает из разных коробок, как
она запоминает, где что лежит? Для
меня — загадка! А у нее еще масса
других обязанностей. Кроме того,
фея Наташа умеет заваривать чай
лучше всех на киностудии имени
Горького. И надо же, пока фотограф
фотографировал наших фей, Наташа
как раз заваривала чай, чтобы угос-
тить уважаемого гостя. Но он спешил,
чаю не дождался, я, к нашему огорче-
нию, Наташа в кадр не попала...
Так же, как и Светлана Бокренко.
Она в этот момент стреляла, взрыва-
ла, гудела, короче говоря, шумела изо
всех сил. Она самая шумная фея из
всех моих закомых фей. И это не уди-
вительно. Светлана Бокренко — шу-
мовая монтажница. Повелевает всеми
шумами в картине. Работа шумная,
но требующая тонкого слуха. Без вы-
сокого профессионализма с этим де-
лом не справиться.
Вместе со Светланой Десницкой на
снимке — Наташа Осинова. Она са-
мая молодая фея в нашей компании и
помогает все остальным, хотя у нее
самой много ответственной работы.
Вот так изо дня в день мы вместе с
феями укрощаем наших целлулоид-
ных змей, сокращаем и удлиняем
планы, соединяем их между собой в
отдельные эпизоды. Затем очередь до-
ходит и до самих эпизодов и целых
сцен. Они тоже то удлиняются, то
сокращаются, меняются между собой
местами, а иногда куда-то совсем
исчезают, чтобы появиться позже,
или пропадают без следа...
И так продолжается до тех пор,
пока от миллиона кадров остается
сто с небольшим тысяч. А это значит...
Так что же все-таки это значит?
Попробуйте угадать! И напишите нам
о своих предположениях.
А пока до свидания,до встречи в
следующем номере нашего журнала.
Михаил Юзовский — кинорежиссер
история нино история страны
- СЕЛЬСКАЯ —
УЧИТЕЛЬНИЦА
Много лет спустя после выхода на
экраны фильма «Сельская учитель-
ница» Вера Петровна Марецкая,
вспоминая о работе над картиной,
говорила: «Этот фильм рождался
вскоре после войны, жестокой и
кровопролитной. И все страшное,
что произошло с людьми в тот пе-
риод, отчасти подавило их. Люди
устали от страшного. Всему этому и
нужно было противопоставить что-
то лирическое, понадобилось при-
сутствие нежной души, бесхитрост-
ной, простой, которая хочет только
одного — чтобы ребенок вырос
благородным, справедливым, улыб-
чивым. Нужно было воспитывать в
людях это благородство, доброе от-
ношение друг к другу, к старшим,
к жизни, к своей стране. Ведь им
предстояло делать жизнь прекрас-
ной...»
...«Темой сегодняшнего сочине-
ния будет следующее: «Жить — это
значит служить Родине!» — эти сло-
ва Варвары Васильевны в одном из
эпизодов фильма, по сути, являют-
ся камертоном всей картины, рас-
сказавшей о жизни простой и герои-
ческой, самоотверженной и прек-
расной. Все было на этой дороге
жизни учительницы из некогда глу-
хого сибирского села. И годы пер-
вой мировой войны. И Великий
Октябрь. И гибель на гражданской
войне мужа — комиссара Красной
Армии. И первые колхозы. И вели-
кая Победа над фашизмом. Побе-
да, которую принесли всему миру
УЧЕНИКИ Варвары Васильевны и де-
сятков тысяч таких же, как она,
УЧИТЕЛЕЙ.
Все тридцать с лишним лет, до
самых своих последних дней у Веры
Петровны Марецкой было немало
встреч с теми, в чью жизнь навсег-
да вошла ее героиня — простая
сельская учительница Варвара Ва-
сильевна Мартынова. Встречи эти
были разные — на концертных пло-
щадках; в беседах с людьми раз-
ных специальностей; в огромной,
поистине фантастической почте по
5
фильму; в приветствиях, полных
восхищения и признательности, ко-
торые шли с разных концов пла-
неты. Юноши и девушки просили
совета. Люди, убеленные сединами,
делились своими сомнениями. Ма-
тери рассказывали о своих детях.
Попавшие в беду обращались за
помощью.
Была на съемках фильма одна
сложность — как перевоплотиться,
как сыграть героиню, прожившую
на экране от шестнадцати до шес-
тидесяти лет! Ведь к началу съемок
фильма Вере Петровне Марецкой
было уже за сорок. Мы не станем
описывать все трудности, с которы-
ми актрисе пришлось столкнуться в
работе над ролью. Ролью, раскрыв-
шей человеческий характер, в кото-
ром есть и самоотверженность, и
гордость, и доброжелательность.
Обратимся лишь к свидетельству
одного из крупнейших мастеров со-
ветского театра и кино Анатолия
Дмитриевича Папанова: «Мы вновь
удивились актерскому откровению
Веры Петровны, заявленному в
фильме «Сельская учительница».
Честно говоря, не помню, где и ког-
да в кино был создан другой об-
раз такой глубокой эпической силы
и человечности, начиная с шестнад-
цати лет героини и кончая шести-
десятые годами ее жизни. Возрасты
Вареньки и Варвары Васильевны в
исполнении Марецкой — достовер-
ны не только внешне, что уже са-
мо по себе вершина актерской
техники. Она во всем достоверна
изнутри».
И когда думаешь о сельской
учительнице Вареньке Мартыновой,
вспоминаются слова прекрасного
русского писателя Михаила Приш-
вина: «Я смотрю на этот фильм,
как на памятник близкому мне че-
ловеку, может быть, даже и матери
моей, а я будто подошел к памятни-
ку, вспомнил свое и задумался...»
Михаил Сервер
6
ГОСП^ИНА ШТРАМЕЕ^.
Ателье
€тдтълл Проката
„Я. Ханжонкобъ«Ж
Вы наверняка слышали о Машине
времени. Нет, не о знаменитой
московской рок-группе, а о настоящей
Машине времени, с помощью которой
можно совершить самые невероятные
путешествия. Кто из вас не мечтал
хотя бы на одну минуту оказаться
в прошлом, кто не завидовал «гостье
из будущего» Алисе или другим
героям фантастических киш? Не
отчаивайтесь!Машина времени — не
такая уж и невероятная штуковина.
А в нашем клубе без нее просто не
обойтись, ведь мы имеем дело с исто-
рией!
И вот недавно, роясь на чердаке
клуба среди хлама вековой, наверное,
давности, я обнаружил какой-то
странный агрегат: кнопки, трубки,
разноцветные лампочки, непонятные
цифры. Наконец расшифровав таинст-
венные надписи, я понял: да ведь
это — самая что ни на есть настоящая
Машина времени! Пришлось, правда,
заменить несколько разбившихся лам-
почек... Что ж! Сегодня мы с вами,
пожалуй, ее испытаем. Наберем
на пульте необходимые данные, вве-
дем их в Машину, теперь нажмем
вот эту большую кнопку, повернем
рычажок и... 5...4...3...2...1...ПУСК!!!
...1905 год, город Ростов-на-Дону.
Мы с вами в кинотеатре, или, как
его тогда называли, биографе госпо-
дина Штрамера. Идет сеанс. Зрители
замерли от восторга и удивления,
на нас никто не обращает внимания.
Простые и наивные фильмы тогда
воспринимались как чудо. Какая-то
дама в испуге закрыла руками
лицо, увидев на экране окутанный
облаками пара локомотив, мчащийся
прямо на зрителей. А вот рядом
с нами сидит бравый офицер. Он тоже
поглощен зрелищем и не догадыва-
ется, что сегодняшний киносеанс
перевернет вею его дальнейшую
жизнь! Не зайди он сегодня в только
что открывшийся биограф господина
Штрамера, неизвестно как сложилась
бы судьба этого молодого военного:
может, стал бы через несколько лет
полковником, а там и генералом...
Его зовут Александр Алексеевич
Ханжонков. Да, да, это тот самый
Ханжонков, у которого начинал де-
лать свои первые мультфильмы
В. Старевич, тот самый Ханжонков,
чей журнал «Вестник кинематогра-
фии» мы с вами читали в прошлый
раз. Настала пора рассказать о нем
поподробнее.
Родился в 1877 году на Дону,
в деревне Ханжоновке в семье обеднев-
шего помещика. К тому моменту,
когда мы встретили его в кино-
театре, Ханжонков уже окончил юн-
керское училище и прослужил семь
лет в чине хорунжего. Кинематограф
буквально вскружил голову 28-летне-
му офицеру. Нет, сначала он вовсе
и не думал связывать свою жизнь
с кино. Все получилось почти слу-
чайно: кто-то из знакомых, зная что
Александр Алексеевич собирается
ехать в Москву, попросил его зайти
в представительство французской ки-
нокомпании братьев Пате и узнать,
сколько стоят фильмы и проекцион-
ный аппарат. Здесь, у Пате, Ханжон-
ков познакомился с Эмилем Ошем,
и они решили организовать свое
предприятие. Ханжонков подал в от-
ставку и весной 1906 года вместе
с Ошем выехал за границу в поисках
иностранных кинокомпаний, которые
могли бы предложить им свои
фильмы для продажи на русском
рынке. После долгих переговоров
был подписан договор с директором
фирмы «Урбан». Получив партию
фильмов и вернувшись в Россию,
они открыли торговый дом «Эмиль
Ош и Александр Ханжонков». Но
несмотря на то, что привезенные из
Парижа картины были распроданы
почти без остатка, молодые люди едва
сводили концы с концами. Попытка
производства собственных картин, ко-
торую предприняли Ош и Ханжонков
летом 1907 года, не удалась. Над их
фирмой нависла угроза разорения.
Нужно было срочно искать новых
поставщиков за рубежом. Для этого
Эмиль Ош, забрав все имеющиеся
у них деньги, едет в Америку,
а Ханжонков пишет письма во все-
возможные европейские кинофирмы.
Только лондонская компания «Геп-
форт» прислала в ответ свои картины:
«Черная красавица», «Смертельный
насморк», «Нил ночью*. С огромным
успехом прошли они по экранам
России и помогли Ханжонкову попра-
вить дела. Вскоре вернулся Ош, но...
Фильмы, которые он купил в Амери-
ке, оказались очень плохими, а проек-
ционные аппараты непригодными.
Контору «Эмиль Ош и Александр
Ханжонков* пришлось закрыть. Но
Александр Алексеевич уже так
увлекся кинематографом, что оста-
вить его не мог. Он собрал в долг
немного денег и вновь отправился за
границу. Поездка получилась удач-
ной, было заключено несколько выгод-
ных договоров, и вскоре на Тверской
улице в Москве появилась вывеска
«Торговый дом «А. Ханжонков и К °*.
Александр Алексеевич Ханжонков
был не только умным и предприим-
чивым коммерсантом. Он был чело-
веком по-настоящему влюбленным
в кинематограф, заботившимся о его
развитии. Привлекал для работы на
своей фабрике, которая с 1908 года
начала производство собственных
фильмов, интересных и талантливых
людей (здесь, кроме В. Старевича,
начинали свой путь в кино П. Чарды-
нин, И. Мозжухин, Л. Кулешов —
о них мы тоже расскажем в клубе
«Ретро»). Организовал у себя научный
отдел, который занимался съемкой
учебных и научно-популярных, или,
как их тогда называли, «разумных»
фильмов. Он никогда не жалел денег,
если знал, что это пойдет на пользу
кинематографу. Он строил большие
кинофабрики, покупал для них самое
лучшее оборудование. Два московских
кинотеатра, которые работают до
сих пор, принадлежали когда-то Хан-
жонкову. Это «Художественный» на
Арбатской площади и «Москва»
на площади Маяковского.
Октябрь 1917 года Ханжонков
встретил в Ялте, где собирался строить
новую кинофабрику. В 1920 году
он эмигрировал из России. Жил
в Бадене, Берлине, проводил опыты
по звукозаписи, но в 1923 году вер-
нулся в Москву. Его опыт органи-
затора и огромные знания в области
кинопроизводства были бесценны для
молодого советского кино.
...Только все это еще впереди. А
сейчас молодой офицер Александр
Ханжонков сидит в биографе Штра-
мера и до упаду смеется над приклю-
чениями незадачливой хозяйки, ре-
шившей наточить нож и испугавшей
своим грозным видом точильщика...
Но вот на экране промелькнули
заключительные титры комедии «То-
чильщик», сейчас зажжется свет в
зале, и нам пора возвращаться.
Приготовились. Нажимаю кнопку!
Раз! Два! Три!
Закончилось наше небольшое путе-
шествие. Всего вам хорошего, до
встречи в клубе «Ретро»!
Сергей Серегин
НАЧАЛО ПИОНЕРСКОЙ^ ШЩОЛЕТОПИСИ
В мае 1918 года юноша в кожаной
куртке торопливо вошел в особняк
в Малом Гнездниковском переулке,
где помещался Кинокомитет. В двад-
цать два года он стал секретарем
отдела хроника под руководством
Михаила Кольцова. Этот молодой
человек, Денис Аркадьевич Вертов,
придумал себе звучное имя — Дзига.
Он был режиссером-документалистом,
организовывал работу операторов на
фронтах, разъезжал по стране, не
раз на съемках видел В. И. Ленина.
Вертов из кадров хроники смонти-
ровал первый советский киножурнал
«Кинонеделя», вскоре вышли его
фильмы «Годовщина революции»
(1918 г.), «История гражданской
войны» (1921 г.) и другие. В те годы
Вертов учился «писать... кинокаме-
рой», он возглавлял группу экспери-
ментаторов-«киноков», которые сни-
мали «жизнь врасплох», то есть
так, как она есть, и гордились
своим званием «киноразведчиков».
13 февраля 1922 года на Красной
Пресне был организован первый
пионерский отряд страны. Обладатель
пионерского билета за номером 1 пят-
надцатилетний Боря Кудинов через
год стал вожатым одиннадцатого
пионерского отряда при фабрике
«Красная оборона». Летом 1924 года
киноработники во главе с Вертовым
начали снимать картину о его отряде.
Съемочная группа прибыла в лагерь
около подмосковной деревни Павлов-
ское-Л у жецкое. Парусиновые палатки
были разбиты прямо на поляне среди
берез близ живописных берегов реки
Истры. Сам Дзига Вертов на торжест-
венном открытии лагеря рассказывал
о своих киноидеях, и ребята, увле-
ченные ими, организовали собствен-
ный коллектив «кнноков-наблюдате-
лей». Для фильма «Киноглаз»
(1924 г.) Вертов снял строительство
пионерского лагеря в соседней деревне
и самую разнообразную кипучую дея-
тельность мальчишек и девчопок.
«Зрители увидели все это на экране.
Увидели, как пионеры-книгоноши до-
ставляют крестьянам книги и письма,
как они увлеченно работают в паяль-
ной мастерской, на воскреснике по
заготовке дров для школы, трудятся
в поле. На экране появилась и пионер-
ская парикмахерская, где пионер
Коротков бесплатно стрижет и бреет
крестьян. И юная воспитательница,
которая со своими подругами нянчит
малышей, пока их матери работают.
И пионерское звено «Революция»,
которое совершает рейд порядка на
Тишинском рынке Москвы. И маль-
чишки по прозвищу Цыганенок и
Копчушка, расклеивающие объявле-
ния: «Не давай купцам наживы,
покупай в кооперативе». И ребята,
собирающие в металлические кружки
деньги на борьбу с болезнями. И
экскурсия в зоологический сад. Эти
съемки делались уже в Москве.
А в лагере еще был снят эпизод
подъема флага: строй пионеров, дер-
жащих равнение на флаг, их усталые,
но одухотворенные лица. Многие
из этих кадров вошли и в двадцатый
выпуск киножурнала «Киноправда»,
который получил название «Пионер-
ская киноправда» (1924 г.).
В октябре 1925 года пионеры
одиннадцатого отряда прошли по
московским улицам с большим плака-
том, на котором было написано:
«Долой художественное барахло, ска-
Дзига Вертов
зочные сценарии, картонные декора-
ции и размалеванных артистов, да
здравствует новое, документальное
кино!» Так ребята выражали свою
верность правде на экране.
Аркадий Бернштейн
...Прыгнула Снегурочка через костер
и растаяла — ничего от нее не осталось.
БЕРЕНДЕИ
ЖИВУТ
В КОСТРОМЕ
Ни от нее, ни от избушки, где
жила она с дедом и бабкой, ни от
деревеньки их, ни от терема царя
Берендея. Да и как им было сохра-
ниться, если произошла эта история
почти тысячу лет назад, во времена.
когда кочевало по русским степям
древиее племя берендеев. Правда,
Александр Николаевич Островский,
написавший пьесу «Снегурочка», по-
селил берендеев под Кострому. А на
самом деле не было у них ни
деревень, ни теремов. Так что худож-
никам и декораторам «Ленфильма»
во время съемок картины «Снегу-
рочка» по пьесе Островского пришлось
все придумать и построить самим:
дворец с высоким крылечком, избуш-
ки в одно оконце, сторожевую ба-
шенку, бревенчатую крепость с воро-
тами. А на столбах у мостика выре-
зали в полный рост героев сказ-
ки — царя Берендея, Мизгиря, Леля
и, конечно, саму Снегурочку.
Замечательный актер и режиссер
Павел Петрович Кадочников снимал
фильм на родине Островского, неда-
леко от его усадьбы Щелыково.
Ведь именно здесь, в Щелыково,
написал драматург свою сказку, здесь
жил каждый год с . ранней весны
до поздней осени. Здесь, в Ярилиной
долине, названной так по имени древ-
него бога солнца Ярилы, услышал
впервые древнее предание о Сне-
гурочке (которое вы все хорошо
знаете) и его продолжение (о котором
наверняка не слыхали). Вот оно.
...Бьет в Ярилшюй долине голубой
ключ. Когда-то сложили над ним
деревянный сруб и получился малень-
кий, в полтора метра глубиной,
колодец. Вода в нем очень чистая
и видно, как она толчками выры-
вается из-под земли. И кажется,
что это бьется не вода, а сердце.
По преданию, когда Снегурочка
растаяла, то превратилась в облако
и пролилась дождем в Ярил ин ключ.
С тех пор бьется здесь ее сердце.
А в долине крестьяне еще в конце
прошлого века устраивали гулянья:
хороводы водили, через костры пры-
гали. Как во времена берендеев.
После съемок фильма кинодере-
вушку перевезли в Кострому, в город-
ской парк па берегу озера, и назвали
Берендеевкой. Да и где ей еще быть,
как не здесь, если Кострома имеет к
Яриле самое прямое отношение. Свое
имя она получила в честь весеннего
жертвоприношения богу солнца. Кост-
ромой называли соломенную куклу,
которой девушки пели обрядовые пес-
ни, а потом топили или сжигали.
Есть в Берендеевке свой музей —
«Лес-чудодей», который строился
тогда же, когда перевезли сюда
деревеньку. Строился как дворец:
с остроконечными «петушками» на
крыше, резными перилами и балко-
нами, узорчатыми ставнями. А внут-
ри! Сплошь нечистая сила. Даже
не по себе становится, хоть сделана
она из стволов и корней деревьев.
Вот Кащей — злющий, сутулый,
подозрительный. Правда, грустный
немножко. Его в сказке три раза
кипятили: в воде, молоке и опять в
воде. А он жив остался. Стало быть,
бессмертный. Вот царь морской со
змеей в бороде. Вот ведьмочка-кра-
савица ждет черта на день рождения.
Вот лешенька в болоте бултыхается,
зазывает к себе, заманивает. А вот
Змей Горыныч двухголовый. Осталь-
ные-то головы ему отрубили. Страш-
но!
Но есть тут и добрые волшебники.
Старый мухомор, например. Думаете,
он ядовитый? Ничуть. Это же про него
говорится: «Зачем белкам мухо-
мор? — Он для них лекарство». Или
старичок-лесовичок. Глаза хитрые, а
улыбка широкая, приветливая. Не за-
бывайте, мол, нас, заглядывайте на
огонек.
Не будем обижать старика. Загля-
нем. Пройдем сквозь бревенчатые
воротца, попадем снова в берендеево
царство. Ау, Снегурочка! Где ты?
Не отвечает. Нет ее ни в слюдяном
окошке, ни на резном крылечке.
Где она живет сейчас? Может, в лесу-
чудодее. А
долине. Или
солнышко...
может, в Ярилиной
растопило ее весенжее
В «оное।и он мечтал стать актером. I
и любовь к театру пронес через I
всю жизнь. Обладая несомненным
талантом, от» мог бы стать актером
но судьба распорядилась иначе. I
Болезнь помешала ему прийти на I
прослушивание в знаменитыи лом- I
донским Ковент-Гарден, а к началу I
нового театральною сезона он уже I
был преуспевающим репортером. |
Однако свои собственный театр |
Чарльз ДИККЕНС все таки соз- |
дал — это его книги, которые чита- I
па вся Англия, а лотом и весь мир
И читает по сеи день.
Мальчишкой Чарльз работал на |
фабрике ваксы, рассыльным, лере- I
писчиком бумаг в конторе, помогая ,
своим скромным заработном се- I
мье Литературная карьера Дикксн
са началась в двадцать с неболь- 1
in им пет, когда в одном из Лондон- I
। них журналов опубликовали его | ।
• 1"и (автор подписывал иж леев-
| ‘ з ;
СОВЕТУЕМ ПРОЧИТАТЬ
Библиотечка «ЭД»
Чарльз Дикке hi Собрание
сочинении в 30-ти томах.— М Ху
доже< твенная литератур.!, 1957.
Хескет Пирсон Диккенс.—
М . Молодая гвардия, 1963
Эн 1 у< Уилсон Мир Чарльза
Диккенса. М Прогресс 1975.
Рублику ведет
Н. Лозинская
разрезать —
день он старался сделать таким,
чтобы было ради чего жить на свете
С такой полнотой жил жизнью
своим тероев, что никогда не знал,
сколько в каждом из них его са-
мого. Для «ото, чтобы понять все
ЭТО до конца, нужно прочесть кни-
ги Диккенса, «постигшего труд-
нейшее искусство любви к людям»
Мечте его юности не дано было
осуществиться, однако, как пишет
один из биографов Диккенса,
.ето сценическии талант проявил-
ся в создании литературных тероев,
которые написаны таи выпукло и
живо, что если бы автору уда-
лось хоть десяток из них сыграть
в театре, он был бы величай-
шим актером своего времени.
Ею герои гак и просятся на под
мостки . В наши дни он стал бы
королем киносценаристон, и Гол-
ливуд лежал бы у его ног»
i I I
Кинематограф появился на свет
только через двадцать пять лет
после смерти Диккенса. И, сделав
первые шаги, окрепнув, превратив-
шись из развлекательного зрели-
ща в серьезное искусство, есте-
ственно, не оставил без внимания
книги великого романиста. Одна из
самых ранних экранизаций Диккен-
са была сделана в России в 1915 го-
ду — «Записки Пиквикского клуба»;
датчане сняли четыре фильма по
его произведениям; роман «Оливер
Твист» (по весьма скромным под-
счетам) экранизировался пять (!)
раз (самая знаменитая его кино-
версия — английский мюзикл «Оли-
вер!» режиссера Кэрола Рида);
роман «Большие надежды» — три
раза (дважды в Англии). А сколь-
ко их еще будет... Кино — это за-
мечательно, но все-таки прочтите
книги!
11
донимом Боз — ласкательным име-
нем младшего брата) — остроум-
ные, зоркие наблюдения из жизни
огромного города со всеми ее
контрастами, противоречиями.
Вскоре «Очерки Боза» появились
отдельным изданием. Пришла из-
вестность, впереди — слава. Ее при-
несли Диккенсу его романы: «По-
смертные записки Пиквикского клу-
ба», «Приключения Оливера Тви-
ста», «Дэвид Копперфилд», «Боль-
шие надежды», «Домби и сын» и
многие другие книги. «Неподра-
жаемый» — так называл писателя
один из его близких друзей. Он
был сродни своим творениям: жи-
вой, неугомонный, веселый, полный
энергии и энтузиазма, жадно вби-
рающий в себя все происходящее
вокруг, эмоциональный, с часто ме-
няющимся настроением. Он смеял-
ся с теми, кому было весело, пла-
кал с теми, кто грустил. Каждый
11
' кино впервые и всегда р
Я УЧУСЬ
У МАЛЕНЬКИХ
С народным артистом РСФСР
Евгением Яковлевичем Весни-
ком мы встретились у него
дома. Он с удовольствием сог-
ласился дать это интервью.
— Я очень рад, что есть та-
кой журнал «Экран — детям».
Честно говоря, о нем не знал.
Думаю, что он совершенно
необходим и ребятам, и взрос-
лым. Как это ни странно зву-
чит, но я как актер всегда
учился у детей, и даже больше,
чем у взрослых. Например,
своего партнера по фильму
«Хочу, чтоб он пришел» Женю
Аверочкина поставил бы в ряд
серьезнейших актеров, с кото-
рыми мне посчастливилось ра-
ботать. Я не шучу! Вы бы виде-
ли, как слушал, как плакал этот
пятилетний артист. Как он дове-
рял мне! И с какой непосред-
ственностью играл!
— Евгений Яковлевич, вы
много работаете для детей на
радио. Вы снимались почти в
восьмидесяти фильмах. И сре-
ди них довольно много филь-
мов для детей и о детях. Это
«Приключения Толи Клюкви-
на», «Я вас любил», «Старик
Хоттабыч», «Приключения
Электроника», «Чудак из пято-
го «Б», «Новые приключения
неуловимых» и другие...
— Да, я не отказывался ни от
одной картины, где моими парт-
нерами были дети. Вместе с ни-
ми совершенствовался.
— Мы говорили о детях-
актерах, а что вы можете ска-
зать о детях-зрителях!
— Эта тема не имеет гра-
ниц. «Мама, смотри, этот дура-
чок едет!» — услышал я в свой
адрес, когда на экраны вышел
фильм «Трембита», где я сни-
мался в роли незадачливого и
недалекого бывшего слуги быв-
шего графа. Дети не всегда
понимают, что актер в каждой
роли перевоплощается, созда-
ет оригинальный характер, что
актер и сыгранный им персо-
наж не одно и то же.
«Дядя, а почему вы в жизни
не так ходите, как в кино!»—
спросил меня один малыш пос-
ле телефильма «Приключения
Электроника» (там я играл учи-
теля математики). Мальчик был
разочарован, увидев меня в
жизни совсем не таким, как на
экране, а я воспринял его слова
как высочайший комплимент.
Значит, я не был похож на себя.
А вот еще одна история.
В картине для детей «Самый
сильный», которая снималась в
поселке Учкекен Карачаево-
Черкесской области, я испол-
нял сразу две роли — короля и
его брата визиря. Они были
разные и по внешнему облику,
и по характеру. Однажды во
время съемок ко мне подошла
компания малышей, и один из
них спросил: «Король, а почему
ты не дружишь со своим бра-
том?» — «Он очень плохо себя
ведет».— «Передать ему
это!» — «Передайте».— «Ког-
да?» — «Завтра». На следую-
щий день, когда я был в гриме
визиря, они опять подошли и
сказали: «Визирь, король мо-
жет простить тебя, если ты бу-
дешь себя хорошо вести». Эта
игра с ребятами продолжалась
долгое время, и в конце съе-
мок я сказал им: «Спасибо,
что помирили меня с братом».
Через много-много лет я снова
оказался в Учкекене, где были
организованы мои концерты.
Ко мне подошла группа моло-
дых людей с женами и деть-
ми: «Скажите нам спасибо, что
у вас аншлаг. Мы всему посел-
ку рассказали, как вы нас разыг-
рали в детстве на съемках.
Гость этой страницы
народный артист РСФСР
Евгений Ресник
В нашем поселке вы самый
популярный артист».
— Евгений Яковлевич, а что,
на ваш взгляд — и как актера, и
как зрителя,— больше всего
изменилось в кинематографе,
ведь вы и актер, и зритель
со стажем.
— Да, мое знакомство с ки-
но началось с немых и первых
звуковых лент: «Закройщик из
Торжка», «Процесс о трех мил-
лионах», «Марионетки», «Бро-
неносец «Потемкин», «Груня
Корнакова», «Путевка в жизнь»
и так далее. Мне кажется,
что кино (и в частности, дет-
ское) становится все более ин-
теллектуальным. На тех, кто
создает детские фильмы, ле-
жит большая ответственность.
И хотелось бы, чтобы их всег-
да делали с любовью. И еще.
Недаром сказано, что для де-
тей надо писать (а я добавлю —
ставить спектакли и снимать
фильмы) так же, как для взрос-
лых, только еще лучше. Да
здравствует маленький зри-
тель!
— Что бы вы хотели поже-
лать журналу!
— Открыть рубрику «Клуб
любознательных ребят», в ко-
торой читатели получали бы
ответы на свои вопросы, касаю-
щиеся проблем кино. Я предла-
гаю вам свое содружество в
этом, как мне кажется, очень
важном деле.
Беседу вел Максим Москалев
Здравствуйте! Я приглашаю вас
в пресс-центр «Экрана — детям».
Сегодня у нас в гостях — поли-
тический обозреватель Централь-
ного телевидения Владимир
ПОЗНЕР.
— Владимир Владимирович,
первый телемост с США «Моск-
ва— Калифорния» состоялся в
1983 году. Прошло шесть лет. Что
теперь можно сказать о наших кон-
тактах с американцами на (как
сейчас принято говорить) «нефор-
мальном» уровне?
— Я бы на ваш вопрос ответил
так: главным в наших отношениях
стало то, что мы хотим услышать
и понять друг друга. Причем услы-
шать и. понять как можно лучше.
А сделать это несравненно легче
детям, нежели взрослым. У ребят
нет в прошлом тех стереотипов
восприятия американцев, какие,
например, есть у их родителей.
— Что вы имеете в виду?
— Стереотипы в изображении
американцев. Их представляли
нам то гангстерами, то шпионами,
то завоевателями, то «акулами
большого бизнеса». Но мы, к сча-
стью, не преуспели в создании так
называемого «образа врага». По-
тому что наряду с разного рода
поделками на «американскую те-
му» у наших читателей и зрителей
все-таки была возможность позна-
комиться и с настоящей аме-
риканской литературой, и с серьез-
ным киноискусством. Издавались
книги Марка Твена, Хемингуэя,
Сэлинджера. Попадали на экран
фильмы Стенли Крамера, Артура
Пенна, Фрэнсиса Копполы...
— А не кажется ли вам, что для
большинства подростков Америка
все же ассоциировалась не с ге-
роями книг тех писателей, которых
вы перечислили, а с джинсами,
«Пепси», жевательной резинкой?
— Я стараюсь думать о своих
юных соотечественниках хорошо;
ну а если джинсы «Левис» дей-
ствительно лучше, чем те, что
делает наша фабрика «Орбита», не
могу же я убедить их в обрат-
ном...
— А как складываются отноше-
ния с кинематографом у амери-
канских ребят?
— Фильм — это такая же при-
надлежность дома, как торшер или
журнальный столик, как чашка теп-
лого молока перед сном и стакан
апельсинового сока на завтрак.
В кино подростки почти не хо-
дят — предпочитают видеомагни-
тофон или телевизор (там же мно-
жество программ и каналов —
киноканалы, образовательные про-
граммы, литературные...) Вообще
с досугом юным американцам по-
везло. В США создана целая си-
стема, благодаря которой ребенок
познает мир, знакомится с жизнью,
учится, образовывается. И все это
играючи — не в смысле легкости
получения знаний, а в том, что все
это происходит во время игры и с
помощью игры.
— Можно позавидовать...
— Не советую — не самое бла-
городное чувство. Лучше попы-
таться сделать что-то похожее для
наших детей.
— Легко сказать. У них компью-
теры на каждом шагу, «видики» —
в каждом доме, Диснейленд...
— Но в большинстве своем в
свободное время американские
школьники и дошкольники чи-
тают...
— ??!
— ...самую разную литерату-
ру — мемуары, исторические тру-
ды, жизнеописания. Интерес к
истории колоссален. Популярная
литература (так называемые «бест-
селлеры») в руки детей попадает
значительно реже. Чаще — книга
по ботанике, географии своей стра-
нь?, своего штата, городка, в ко-
тором родился или живет.
— Вы хорошо знаете распоря-
док дня и литературные вкусы
американского мальчишки...
— Я и был американским маль-
чишкой до 16 лет, пока родители
не вернулись в Советский Союз.
Я родился в США, там же окончил
школу, высшее образование по-
лучил уже здесь.
— А кто вы по профессии?
— Я окончил биологический фа-
культет Московского универси-
тета. Потом занимался литератур-
ной работой, был сотрудником
Агенства. печати «Новости». Сей-
час работаю на телевидении. Ну
и по мере сил стараюсь, чтобы
мы с американцами могли лучше
слышать и понимать друг друга.
— Владимир Владимирович,
пусть мой последний вопрос не
вызовет у вас улыбки своей наив-
ностью. Какая ваша любимая аме-
риканская картина — в детстве и
какая — сейчас?
— О, я однолюб. Мне и тогда
нравилась и сейчас лента под
названием «Моя дорогая Клемен-
тина». В ней играют знаменитый
Генри Фонда и несравненная Лин-
да Дарнелл. В детстве я смотрел
ее бесконечное число раз, помнил,
разумеется, наизусть. А недавно,
когда был в отпуске, каким-то
чудом сохранившуюся копию кру-
тили в нашем санатории. Конечно
же, я пошел посмотреть. И что вы
думаете? Я по-прежнему ее пом-
ню. Я не прощаюсь никогда ни с
собственным прошлым, ни с тем
местом, откуда уезжаю...
А мы в отношении Америки как
раз прощаемся с нашим прошлым.
Гуд бай, Америка! Такая, какой
тебя пытались нам представить.
Хелло, Америка! Такая, какая ты
есть.
Беседовала Елена Караева
веселый экран
Рисунки нашего постоянного читателя из г. Чимкента Вячеслава ЮРОВСКИХ
На 1-й странице обложки —
кадр из фильма «ПУТЕШЕСТВИЕ НЭТТИ
ГАНН», (США).
На 4-й странице обложки —
кадр из фильма «ВОЗВРАЩЕНИЕ
К СВОБОДЕ» (Индия).
Оформление
НАТАЛИИ ЛОЗИНСКОИ
Редакторы: Е. В. УВАРОВА
(ответственная за выпуск),
Н. 3. БАСИНА
Художественный редактор
А. М. СВЕРДЛОВ
Технический редактор
Е. Н. РУДАКОВА
Корректор
М. Б. ДАНИЛИНА
Цена 20 коп.
Ежемесячное рекламное обозрение
Выходит с 1981 года
Государственный комитет СССР
ло кинематографии
Всесоюзное объединение
Союзинформкнио»
Фото и адреса актеров
редакция не высылает
Сдано п набор 15.02.89.
Подписано а печать 11.04.89.
А — 07786
Формат издания 84X 108
Усп. лен. л.— 1,68
Уч.-изд. Л.— 2.4Я
Усл, мр.-отт.— 6.72
Тираж 106800 экз.
Цена 20 коп.
Заказ $87.
Бумага шаб. мелован, для
офсетной печати
80 «Союзинформкино» Госкино СССР
109017, Москва, ул. Б. Ордынке, 43.
Тел. 231-11-33
Адрес редакции: 109017, Москва,
ул. Б. Ордынка. 43.
Ton. 231-76-S4
Ордена Трудового Красного Знамени
Чеховский полиграфический комбинат
Государственного комитета СССР
по делам издательств, полиграфии
и книжной торговли
142300, г. Чехов Московской области