Текст
                    Владимир
Юкин


Автор текста Надежда Севастьянова Корректор Г. Алексеева Верстка: О. Чевакина Сканирование иллюстраций: В. Тулин Цветокоррекция: А. Курбацкая ISBN 978-5-8034-0002-8 УДК 75Юкин(084.1) ББК 85.143(2)я6 В57
Начало пути В. Юкин. 1930-е Фотография Творчество выдающегося живо¬ писца Владимира Яковлевича Юкина относится к значительным явлениям искусства России вто¬ рой половины XX века и неотдели¬ мо от Владимирской земли. Родил¬ ся Юкин в 1920 году во Мстёре Владимирской области, издавна славившейся своими богомазами. Отец художника, Яков Иванович Юкин, работал во мстёрской боль¬ нице фельдшером, был участни¬ ком Русско-японской и Первой мировой войн. Мать, Евдокия Ива¬ новна, была прекрасной гладкошвей- кой, а главное - воспитывала детей, в семье их было пятеро: два брата и три сестры. «Я помню свое детство, - гово¬ рил Юкин, - оно проходило среди прекрасной мстёрской природы. Во Мстёру любил приезжать наш род¬ ственник, известный советский жи¬ вописец Федор Александрович Мо- доров. Иногда я позировал ему, а чаще с гордостью носил его этюдник, помогая в походах на пленэр. Мно¬ жество разноцветных красок, палит¬ ра, кисти - все это производило на меня неизгладимое впечатление. Я стал мечтать об искусстве». Дочь Модорова, Марианна, рас¬ сказывала: «Первые в жизни крас¬ ки Володе Юкину подарил мой отец. С этого дня Володя принялся во¬ одушевленно рисовать. И как-то, в один из приездов во Мстёру, отец заметил, что у него из этюдника исчез тюбик красного кадмия. Он, конечно, понял, кто воришка, и в душе не столько огорчился этому обстоятельству, сколько обрадо¬ вался. А на воришку, все же, хотел взглянуть. Перед обедом он покри¬ чал в открытое окно: “Володька, поди сюда!”, желая увидеть смуще¬ ние юноши. И действительно, па¬ рень предстал перед ним ни жив ни мертв. Тогда Федор Александро¬ вич, удовлетворенный увиденным, сказал: “Ладно, иди, покажи свои этюды”». В окрестностях Мстёры Володя Юкин наблюдал за работой москов¬ ских живописцев, приезжавших в ор¬ ганизованный в тех местах Ф. Мо- доровым дом творчества. Их свежие, пахнущие краской этюды, неотра¬ зимо привлекательный мир творчес- Мартовское солнце. 1951 Картон, масло. 34 х 45 Местонахождение неизвестно 4
Начало пути ких мастерских, профессиональные разговоры оконча¬ тельно определили выбор мальчика - учиться живо¬ писи. В 1936 году Юкин поступил в Ивановское худо¬ жественное училище. Его наставником там был Миха¬ ил Семенович Пырин, ученик Валентина Серова, член Союза русских художников. Творчество художников Союза характеризовалось сочностью красок, интере¬ сом к пейзажу, к самобытности народной жизни. Именно эти черты ивановских учителей и впитал в го¬ ды учебы Юкин. Это была хорошая школа. Но школа, которую предстояло ему пройти в даль¬ нейшей жизни, оказалась гораздо более суровой. Как и у всех его сверстников, родившихся в начале двад¬ цатых годов, юность Юкина выдержала испытания Великой Отечественной войной. Художник был при¬ зван в армию осенью 1940 года, с последнего курса училища, перед самой защитой диплома. Время учебы, наполненное мечтами о будущем, радостью пости¬ жения любимого дела, вспоминалось потом на фронте как самое счастливое. Студенты Ивановского художественного училища (В. Юкин сидит, первый справа). 1939 Фотография Апрель. 1950 Картон, масло. 34 х 43 Частное собрание 5
Война Военная судьба Владимира Юки- на сложилась тяжело. С пер¬ вых дней войны будущий художник участвовал в боях, в начале авгус¬ та вместе с частью попал в окруже¬ ние, а 7 августа 1941 года оказал¬ ся в немецком плену. С 1941 по 1945 год В.Я. Юкин находился в ла¬ герях для военнопленных. Снача¬ ла это был лагерь «Уманская яма» на окраине городка Умань, на Ук¬ раине. Лагерь под Уманью был создан летом 1941 года, сюда нем¬ цы свозили захваченных в плен красноармейцев и командиров 6-й и 12-й армий. По воспоминаниям художника, пленных сгоняли в карь¬ ер, где когда-то добывали глину. Иногда в карьере, уходящем глу¬ бокой воронкой вниз, находилось так много людей, что приходилось Последний снег. 1958 Картон, масло. 15 х 24 Частное собрание стоять, плотно прижавшись друг к другу, и днем и ночью. Питье¬ вой воды не было. Пленных мучи¬ ли голод и жажда. Кусок хлеба удавалось получить не каждый день. О горестном существовании во¬ еннопленных в «Уманской яме» по¬ дробно написал переживший эти события известный советский по¬ эт Евгений Долматовский в своей книге Зеленая брама. С февраля 1942 года Юкин на¬ ходился в лагере № 318 близ Ламс- дорфа, под Бреслау. Сегодня этот город называется Ламбиновице. Это Опольское воеводство в Поль¬ ше. Лагерь в Ламсдорфе ничем не отличался от Освенцима и Май- данека - бараки, колючая прово¬ лока, тяжкий труд, голод, болезни, произвол начальства, унижения и убийства. Заключенные здесь умирали тысячами от непосиль¬ ного труда, морального и физиче¬ ского истощения. Владимир Яков¬ левич Юкин вспоминал: «В лаге¬ ре у меня был личный номер 16888. Здесь я заболел туберку¬ лезом легких и выжил только благодаря тому, что в лагерной больнице санитарами работали русские врачи». Пребывание Юкина в плену закончилось 17 марта 1945 года. Художник рассказывал: «Когда к ла¬ герю стал приближаться фронт, до нас стали доноситься звуки, все мы жадно к ним прислушивались, пытаясь узнать, что это. Это бы¬ ла канонада, которая становилась с каждым днем сильнее, немцы начали собираться, а потом как- то незаметно исчезли. Когда не стало охраны и мы остались одни, то решили действовать - слома¬ ли ворота, вышли из лагеря и по¬ шли на восток. Когда встретили первых рус¬ ских танкистов, нас поразило не¬ соответствие радости, которую испытывали мы, и настороженно¬ сурового отношения к нам. Осво¬ бодившись из плена, мы думали, что самое страшное позади, но советское военное начальство встретило нас грубыми окриками и обвинениями. Началась череда долгих тяжелых допросов, контро- лей и всевозможных проверочных комиссий». Тем не менее Владимиру Юки- ну повезло, он не попал в совет¬ ский лагерь, а был вновь отправлен на фронт. С марта 1945 года он при¬ нимал участие в боях в районе Брес¬ лау, победу встретил в Германии, 6
Война Последний снег. 1950-е Холст, масло. 64 х 84 Госуда рствен н ы й Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник Дождливый день. 1958 Картон, масло. 38x51 Частное собрание награжден медалями «За победу над Германией», «За освобожде¬ ние Праги». В 1985 году Юкин был награжден орденом Отечест¬ венной войны II степени. По окончании войны, продол¬ жая служить в армии, с осени 1945 по сентябрь 1947 года Вла¬ димир Юкин работал художни¬ ком в Доме офицеров Львовского 7
Владимир Юкин В. Юкин. 1948 Фотография военного округа. В своих запис¬ ках в 1950-е годы Юкин писал: «Моим начальником в Доме офи¬ церов был майор Боздняк. Я го¬ ворил ему всегда, что хочу учить¬ ся в художественном институте в Москве или Ленинграде. Однаж¬ ды он меня спросил: “А в красно¬ армейской книжке у тебя плен значится?” Я ответил утвердитель¬ но. Тогда он сказал: “Ты, бывший военнопленный, поступить в инсти¬ тут ни в Москву, ни в Ленинград не сможешь”». После демобилизации первым желанием художника было уст¬ ремиться во Мстёру, в край сво¬ его детства, туда, где он снова встретит родных людей, вдохнет воздух любимой земли. Но еще более сильным было желание учиться. В столичные вузы Юкин не поехал, а поступил с блестя¬ Машинно-тракторная станция. 1958 Картон, масло. 32 х 42 Частное собрание щим результатом на живописный факультет Львовского института прикладного и декоративного ис¬ кусства. Преподавателями его там были В. Монастырский и Р. Сель¬ ский. Но в институте, к сожале¬ нию, долго учиться не довелось. Мать прислала письмо, в котором писала о смертельной болезни старшей сестры, о своем слабом здоровье. В 1948 году со второго курса института Юкину пришлось уйти, вернуться во Мстёру: необ¬ ходимо было работать - кормить семью. 8
Мстёра В 1948 году после плена и всех выпавших на его долю лишений Владимир Юкин вновь дома, во Мстёре. Уезжал он отсюда шест¬ надцатилетним мальчиком, вернулся двадцативосьмилетним мужчиной. И родина, как живительный источ¬ ник, начала постепенно возвращать его к жизни, к творчеству. Вспоми¬ ная это время, художник говорил: «Я пришел с фронта каким-то дру¬ гим человеком. Мне понадобилось время для того, чтобы побыть на¬ едине с природой, слиться с землей, где родился. И понемногу начало возвращаться ко мне в душу то чудо, которое нас окружает». В октябре он поступил на работу во Мстёрскую художественно-про¬ мышленную школу преподавателем рисунка и живописи. К нему потя¬ нулась детвора, да и взрослые чув¬ ствовали в этом скромном молодом человеке чуткого, отзывчивого, по¬ нимающего педагога, талантливого художника. При школе Юкин организовал вечернюю изостудию, куда охотно шли и взрослые, и дети - во Мстёре были крепки вековые художест¬ венные традиции. Местные бого¬ мазы на всю Россию были славны своим мастерством. Иконописцем был родной дядя Владимира Юки- на - Василий Иванович. Другой его дядя - Павел Иванович был ре¬ ставратором Третьяковской гале¬ реи, работавшим в начале XX века Портрет матери. 1948 Картон, масло. 80 х 64 Местонахождение неизвестно рука об руку с Игорем Эммануило¬ вичем Грабарем. Уча других, Юкин учился сам. Свободное от преподавания время он проводил всегда одинаково: брал этюдник - и на природу. Любовь к ми¬ лым с детства местам, жившая в нем все фронтовые годы, вылилась в пер¬ вые послевоенные работы. Юкин пробовал себя в портретах, жанровых 9
Владимир Юкин В. Юкин (слева), К. Бритов. Мстёра. 1950-е Фотография Первые проталины. 1951 Картон, масло. 34x51 Местонахождение неизвестно тематических композициях, но бо¬ лее всего ему удавались пейзажи, имевшие у него в то время мягкую серебристо-серую и серебристо-ко¬ ричневую гамму. Серьезно и вдум¬ чиво работая на пленэре, Юкин учился видеть тонкие цветовые и то¬ нальные отношения в природе, чув¬ ствовать и передавать на холсте их мягкую гармонию. Становление мастерства худож¬ ника происходило достаточно быст¬ ро. В 1 949 году Юкин двумя жанро¬ выми работами впервые участвовал в областной художественной вы¬ ставке. А в 1950 году его пейзажи во¬ шли в экспозицию республиканской художественной выставки в Москве и привлекли к себе внимание кри¬ тики. Экспонировавшаяся на этой выставке картина Весна была удос¬ тоена Диплома Комитета по делам искусств при Совете министров РСФСР. Это первая награда, кото¬ рая была особенно дорога и памятна для художника. В первые годы организации Союза художников во Владимире большую роль в его жизни играл Н.П. Сычев - крупный русский ученый, реставра¬ тор и искусствовед, высланный во Владимир после восьми лет сталин¬ ских лагерей. В 1940-1950-е годы он был единственным искусствоведом во владимирском Союзе художников, к его словам прислушивались, ему до¬ веряли. Любопытна оценка Сычева, данная В. Юкину в 1951 году: «Влади¬ мир Юкин - молодой, но вполне созревший и обладающий высокой культурой художник, умеющий дать новое видение русского пейзажа. Это очень талантливый и способный жи¬ вописец, работающий с большой любовью, осторожностью и боязнью положить лишнего на холст. Пей¬ зажи его написаны очень тонко». Опытный ученый уже тогда разглядел ю
Мстёра В кругу родных Слева направо стоят В. Юкин, Е. Юкина; сидят З.Я. Любомирская - сестра художника/ Евдокия Ивановна - мать, неизвестная. 1950-е Фотография в молодом художнике большой живо¬ писный дар и старался его поддер¬ жать. Окрыленный первыми успеха¬ ми, Владимир Юкин много и упорно работает, стремясь к развитию своего творческого лица. В 1952 году он становится членом Союза художни¬ ков СССР и избирается в Правление Владимирской организации Союза художников (ВОСХ). Шло время. Весна сменялась ле¬ том, колосились хлеба, наливались яблоки, затем вновь наступали зим¬ ние холода. Бродил художник по по¬ лям и перелескам, особенно любил он писать маленькую, в трех кило¬ метрах от Мстёры, деревеньку Акинь- шино. «Если выйти за околицу этой деревеньки, просто остолбенеешь от неожиданности: ярчайшие краски живут в природе. От прозрачной капли росы на траве до вершины мо¬ гучих дубов - все наполнено силь¬ ным, ярким, несмешанным цветом», - говорил Юкин. В лесах у Акиньшина такое разно¬ образие, что с середины лета можно наблюдать праздник лимонно-жел¬ тых, охристых, розовых, карминно¬ красных и коричневых тонов. Это цветовое богатство вызывало восторг в восприимчивой душе художника, как гимн счастливому послевоенному небу и солнцу. Мстёрский период был одним из счастливейших в жизни художни¬ ка. Во Мстёре в личной жизни Юки¬ на произошли важные изменения. В 1952 году он вступил в брак с пре¬ красной женщиной - Евгенией Ми¬ хайловной Глюзман, ставшей ему же¬ ной и верным другом на долгие годы. Евгения Михайловна Глюзман, в девичестве Енгалычева, родилась в 1918 году в селе Кадом, Рязанской Стога. 1955 Картон, масло. 15x23 Частное собрание области. Закончив в 1935 году Кадом- ский педагогический техникум, ра¬ ботала в родном городе учителем. Ее отец Михаил Васильевич Енгалы- чев - дворянин, до революции был чиновником Кадомской городской управы. Мать Надежда Александров¬ на Енгалычева (в девичестве Рожно¬ ва) - дочь мещанина, имела пять де¬ тей, была домохозяйкой. В 1937 году Евгения Енгалычева вышла замуж за Льва Моисеевича Глюзмана, журналиста газеты Мос¬ ковский комсомолец, переехала с ним в Москву. В июне 1941 года в их семье родился сын Сергей. Муж Евгении Михайловны ушел на фронт и в октябре 1941 года погиб. В 1947 году распоряжением Рос- промсовета Евгения Михайловна была направлена во Мстёру на долж¬ ность директора художественно¬ промышленной школы, где и познако¬ милась с Владимиром Юкиным. Всю жизнь между супругами были удивительно теплые, доверительные 11
Владимир Юкин отношения. Они любили и оберегали друг друга, редко расставались. Род¬ ной дом, любимая мастерская были для художника важными жизненны¬ ми ценностями. Он никуда не любил уезжать, если и приходилось, то де¬ лал это с большим неудовольствием и всей душой стремился обратно. Юкин почти не писал писем, в его архиве они очень редки. Всю его де¬ ловую переписку вела Евгения Ми¬ хайловна. Но существует несколько ранних, написанных в 1953 году на Академической даче писем, адресо¬ ванных жене. Вот строки из них: «Дорогая Женя, сообщаю, что 15 мая я приехал в Академическую дачу. Такой природы я не ожидал. Как-то уж очень красиво, я непри¬ вычен к такой природе. Ребят ожи¬ дается человек 50, условия хорошие. Все стремятся как можно больше поработать...» «Наконец-то я получил от тебя письмо, на душе стало легче и свет¬ лее. Поверь мне, идешь на этюды и все спешишь скорее вернуться, уз¬ нать, нет ли письма, а когда нет его, снова уходишь в надежде теперь уже на завтрашний день. Женечка, поверь, здесь так грустно вдали от тебя, уж считаю дни, которые бегут и бегут. Прошло всего 14 дней, а ка¬ жется, я здесь так давно...» «Дорогая Женечка, как мне недо¬ стает тебя, как я скучаю о тебе. Кто только толкнул меня на этот шаг! У тебя хоть есть Сережа. Мальчик, как он там, скучает ли он обо мне, вспоминает ли меня? Как мне хочется от всей души отдать все мое сердце, всю мою любовь тебе, моей хорошей, необыкновенной. Май 1953». Полностью поглощенный искус¬ ством, Владимир Яковлевич был чело¬ веком, малознакомым с повседнев¬ ным бытом. Евгения Михайловна, вплоть до своей кончины в 1990 году, вела дом, была его личным секрета¬ рем, жила заботами мужа, делала все, чтобы он мог полностью посвя¬ тить себя творчеству. Несмотря на то что классикой русского пейзажа принято считать задушевную лирику Саврасова, Ле¬ витана, Бялыницкого-Бирули, рус¬ ская природа знает другие состояния: резкие смены света и тени, яркое, праздничное ликование молодой зе¬ лени, сверкающую рябь воды, синь небес. Именно такие моменты в жиз¬ ни природы старался теперь подме¬ тить в своих произведениях Влади¬ мир Юкин. С середины 1950-х годов его все реже привлекают мотивы, в которых заключен готовый худо¬ жественный образ. Он стремится во¬ плотить на холсте собственные твор¬ ческие замыслы, желает работать, отражая личные чувства и эмоции. Во второй половине 1950-х в живо¬ писи художника наступает усиление декоративного начала, жемчужный колорит уступает место цветописи, мелкий и гладкий мазок - широкому, фактурному письму. Конечно, в этот период еще можно проследить опре¬ деленные влияния. Это, например, русские импрессионисты К. Юон, И. Грабарь. Но о полном заимствова¬ нии говорить, безусловно, не прихо¬ дится. Художник целенаправленно усваивал лишь то, к чему сам стре¬ мился, а воспринятое перевоплощал в самостоятельный творческий по¬ черк, который постепенно вывел его в ряд выдающихся мастеров совре¬ менного изобразительного искусства. Пройдут годы, и о Юкине будут говорить как об одном из наиболее ярких и самобытных художников, представителей пейзажного поколе¬ ния России, которое направило рус¬ скую живопись на новые, современ¬ ные пути развития. Имя В. Юкина встанет в один ряд с именами вы¬ дающихся российских художников: В. Стожарова, Э. Браговского, Б. До- машникова, Е. Зверькова, В. Сидоро¬ ва, А. Тутунова. Известнейшей работой Юкина, написанной во Мстёре, является картина Сено везут, написанная в 1959 году и повторенная затем ху¬ дожником в нескольких вариантах. В этой работе ему удалось передать 12
Мстёра то удивительно тонкое предвесен¬ нее состояние природы, когда мгла сырого воздуха наполнена чуть за¬ метными запахами весны, когда снег становится ноздреватым и тя¬ желым, а сельские дороги темнеют от вытаявших клочков сена и кон¬ ского навоза на обочинах. Март. 1959 Картон, масло. 30 х 37 Государственный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник 13
Владимир Юкин Солнечный день. 1958 Картон, масло. 34 х 48 Государственный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник Черная речка. 1959 Холст, масло. 44,5 х 56,5 Г осуда рстве н н ы й В л а дим и ро-Су зда л ьски й историко-архитектурный и художественный музей-заповедник В картине изображен, казалось бы, совершенно непритязательный эпизод сельской жизни, но как мно¬ го вложено в него души художника и как удивительно точен и правдив этот рассказ. Произведение целиком построено на сочетании мерцающих серебристо-охристых тонов. Важную роль в этой работе играет фактура холста, которая помогает ощутить материальность коры берез, изобра¬ женных на первом плане, рыхлость подтаявшего снега, туманную сы¬ рость весеннего воздуха. 14
Мстёра Эту картину следует считать этапной, так как в ней впервые стала просматриваться целостная живописная система Юкина, проявились в комплексе важные для дальнейшего развития художника качества: органичная взаимосвязь цветового строя произведения, фактуры холста и технических приемов живописи. В 1958 году приглашенный во Владимир на обсужде¬ ние областной художественной выставки московский искусствовед М.П. Сокольников говорил о Юкине: «Это чудесный, тонкий художник. Я люблю Юкина и обращаю ваше внимание на обработку им полотна. Умение давать техническое очарование холста имеет огромное значение. Юкин стремится к этому, в этом особенность и прелесть его работ». Десятилетний мстёрский период в жизни Юкина - вре¬ мя огромной аналитической и практической работы. Стре¬ мительная эволюция живописи художника в этот период говорит о его серьезном внутреннем напряжении, о неве¬ роятном сосредоточении всех его эмоциональных и физи¬ ческих сил на главном - творческом совершенствовании. И сегодня можно со всей определенностью сказать, что Мстёра - это место, где в начале 1950-х годов Владимиром Яковлевичем Юкиным были заложены основы новой жи¬ вописи, о которой позднее скажут: владимирская школа. Сено везут. 1950 Холст, масло. 79 х 1 16 Тульский музей изобразительных искусств У мельницы. 1957 Картон, масло. 72,5 х 105 Государственный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник 15
1960-е годы. В группе единомышленников В 1959 году Юкин переезжает во Владимир, где живет на улице Княгининской, в доме № 7, спроектированном и построенном для художников. На первом его этаже находятся квартиры, а на втором - большие, просторные Февраль. 1961 Картон, масло. 36 х 54 Частное собрание мастерские с огромными окнами. Сегодня это уникальное здание, единственное в своем роде в горо¬ де Владимире, может рассматри¬ ваться как колыбель владимир¬ ского пейзажа - самобытного направления современного рус¬ ского искусства. С 1959 года начался отсчет владимирского периода жизни В.Я. Юкина, время окончательного сложения характерной юкинской живописной манеры. В 1990-е го¬ ды в одном из интервью художник говорил, что творчество свое раз¬ деляет на два этапа, и в них есть большое различие в живописи - владимирский период гораздо кра¬ сочнее и смелее мстёрского. Внеш¬ не все осталось по-прежнему: не¬ утомимые летние странствия по Владимирскому ополью, упорный 16
1960-е годы. В группе единомышленников зимний труд в мастерской. Но ра¬ боталось в эти годы художнику по-настоящему вдохновенно. Творчество Юкина в 1960-е го¬ ды невозможно рассматривать в от¬ рыве от общих процессов, проходив¬ ших во Владимирской организации Союза художников. Атмосфера вла¬ димирского искусства в те годы была совершенно уникальной - здесь царил дух творческого по¬ иска, большого эксперимента, со¬ ревновательности. Объединенная общей целью, во Владимире рабо¬ тала группа художников-едино- мышленников, решавших большие новаторские задачи. Владимирские живописцы по¬ вернулись в эти годы лицом к кра¬ соте и очарованию владимирской старины, как будто бы заново от¬ крыв для себя ее древние архи¬ тектурные и живописные памят¬ ники. В основу свежей, по-новому звучащей живописи тех лет легли цветовые и колористические аккор¬ ды иконного письма, церковного шитья, декоративные принципы бе¬ локаменной резьбы древних вла¬ димирских соборов. В 1960 году работы владимир¬ ских художников впервые заме¬ тили на республиканской худо¬ жественной выставке «Советская Россия». Это были полотна трех молодых живописцев Владимира Юкина, Кима Бритова, Валерия Ко¬ курина. Но по-настоящему громко о своеобразии художественного почерка владимирцев заговорили после прошедшей в 1964 году в Мос¬ кве «Выставки работ художников Владимира, Мстёры, Гусь-Хрусталь- ного», где художники втроем пока¬ зали около восьмидесяти живопис¬ ных работ. Эта выставка имела Март. 1960 Холст, масло. 70 х 99 Ивановский областной художественный музей шумный успех. Еще бы - группа провинциальных, неизвестных ав¬ торов показала живопись, которая была абсолютно самостоятельной и шла вразрез с канонами совет¬ ского изобразительного искус¬ ства. О владимирских художниках заговорила вся художественная Москва. Люди шли на выставку. Художников ругали, хвалили, но равнодушных не было. На фоне бытовавшего в те годы в пейзаже сдержанного монохрома стремле¬ ние владимирцев изображать не¬ броские мотивы русской природы открытым цветом казалось про¬ сто дерзким вызовом. Живопись владимирцев выпадала из рамок 17
Владимир Юкин В. Юкин. 1960-е Фотография Ранний снег на Клязьме. 1960 Картон, масло. 60 х 80 Тульский музей изобразительных искусств принятых стереотипов, не вписывалась в официаль¬ ный эстетический канон, вызывая открытое раздра¬ жение чиновников от культуры. Вспомним, что в эти годы среди художников ак¬ тивно выискивали формалистов. Это было время критики Хрущевым Никонова, Андронова, Фалька. Владимирцев обвиняли во всех смертных грехах: в уходе от современной советской тематики, неоп¬ равданном воспевании старины, в излишней яркос¬ ти работ, замкнутости в сфере узких декоративных интересов. В начале 1980-х В.Я. Юкин вспоминал: «Нас, бо¬ лее 20 лет не переставая, бьют. У власти люди час¬ то меняются. Посадят на искусство нового чиновни¬ ка, он сгоряча, ретиво начинает долбить. Сколько их сменилось за это время, а мы все те же... И никто не гладил нас по головке». Да, никто их по головке не гладил. После выставки 1964 года на страницах журнала Художник вышла разгромная статья искусствоведа Татьяны Нордштейн Во власти штампа, в которой она обвиняла владимир¬ ских художников в «усредненности и стандартности», 18
1960-е годы. В группе единомышленников 19
Владимир Юкин в «отходе от многообразия мира», в «трафаретном изображении при¬ роды». Даже в 1970 году на творческой конференции, посвященной обсуж¬ дению итогов зональной и респуб¬ ликанской выставок, председателем правления Союза художников РСФСР Г. Коржевым было сказа¬ но: «Вот уже в течение несколь¬ ких лет, с легкой руки некоторых искусствоведов, сначала полушут¬ ливо, а последнее время совсем Сирень. 1967 Холст, масло, темпера. 1 10 х 129 Госуда рственн ы й Владими ро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник серьезно утвердилось такое на¬ звание, как “владимирская школа” в живописи... Повышенный инте¬ рес к живописной манере, скорая популярность привели владимир¬ ских художников не к новым откры¬ тиям, а к бесконечному пережевы¬ ванию одних и тех же мотивов. Из истории искусства мы знаем, что художественные школы всег¬ да возникали на прочном основании серьезной художественной програм¬ мы, что они обогащали традиции. В так называемой “владимирской школе”, на наш взгляд, происходит нечто противоположное». Упреки серьезные. К ним необ¬ ходимо было прислушиваться и за¬ щищаться. А защищаться худож¬ ники могли лишь упорным трудом и совершенствованием своего ма¬ стерства. И сплоченная группа еди¬ номышленников, работающих во Владимире, продолжала двигать¬ ся по избранному пути. К концу 1960-х к тройке лиде¬ ров присоединилась группа моло¬ дых художников, круг увлеченных расширился. К основоположникам владимирского живописного сти¬ ля примкнули Николай Мокров, Владимир Калинин, Николай Мо- доров, Валерий Егоров, Юрий Жа¬ ров, Нина Луговская, Юрий Ло¬ бачев. Живя во Владимире и дыша воздухом творческих открытий, 20
1960-е годы. В группе единомышленников Осень. 1960 Картон, масло, пастель. 58 х 50 Государешенный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник 21
Владимир Юкин 22
1960-е годы. В группе единомышленников В начале марта. 1960 Холст, масло. 75 х 105 Госуда рствен н ый Владими ро-Суздальски й историко-архитектурный и художественный музей-заповедник молодые художники не могли не попасть под мощное цветоносное влияние владимирской живописи. Общее увлечение цветом раздели¬ ли многие. Но каждый художник, преломив его через личное миро¬ ощущение, создал неповторимый, свойственный только ему мир, рас¬ ширив и обогатив своим искус¬ ством жизнеутверждающую вла¬ димирскую палитру. В пейзажах Юкина 1960-х го¬ дов появляется сильный пастозный мазок, мощный цветовой ритм, на¬ чинают играть контрасты холод¬ ных и горячих тонов. Золотым цветом разливается по снегу солнце, светятся фиолетовые те¬ ни, картины приобретают яркое эмоциональное звучание. Еще живя во Мстёре, во второй половине 1950-х Юкин первым среди владимирских художников начинает работать по фактурно¬ му грунту, делая под живопись клеемеловую подкладку. К таким способам грунтовки холста русские художники прибегали еще с кон¬ ца XIX века. Вот что писал об этом И. Грабарь: «Я хотел добиться чи¬ стоты цвета, сохранить его перво- зданность. Задача состояла в том, чтобы изготовить грунт, предель¬ но всасывающий в себя масло, сохраняющий его на поверхности краски лишь столько, сколько не¬ обходимо для избежания ее рас¬ пада. Таким грунтом мог быть только меловой, на слабом рас¬ творе гибкого клея. Я начал гото¬ вить именно такие грунты, на ко¬ торых я работаю непрерывно, начиная с 1896 года». Наилучшими грунтами для масляной и темперной живописи являются клеемеловые грунты. Они обеспечивают полное сохра¬ нение свежести живописи, пре¬ дохраняют ее от растрескивания. 23
Владимир Юкин Деревня Акиньшино. 1979 Холст, масло. 58 х 78 Тульский музей изобразительных искусств Благодаря вытягиванию грунтом из краски излишнего количества мас¬ ла красочный слой крепко и проч¬ но сцепляется холстом. При этом на загрунтованной поверхности холста остается красящее веще¬ ство, содержащее минимальное ко¬ личество масла, масляная живопись приобретает многие наиболее цен¬ ные свойства пастели - сохране¬ ние многолетней яркости. На шероховатой фактуре Юкин начинает работать более раскре¬ пощенно, условно, это направля¬ ет творчество художника в новое русло. Живопись с объемным напол¬ нителем и рельефный грунт у ху¬ дожников владимирской школы - это осознанный прием. Такие при¬ емы давали почувствовать матери¬ альность и осязаемость изобража¬ емого, увеличивали декоративный эффект холста, помогали создать своеобразное третье измерение, которое обогащало звучание про¬ изведения. Техника фактурного грунта в 1960-е годы у владимирцев была разной. На картон или холст на¬ носился, например, желатиновый клей, затем на него просеивались древесные опилки. Когда клей слег¬ ка подсыхал, опилки прижимались, уплотнялись. После полного вы¬ сыхания шероховатой фактуры сверху картон еще раз проклеи¬ вался и грунтовался. Были и су¬ губо личные рецепты. У В. Юки- на, например, был период, когда он добавлял в грунт грубый лев¬ кас, В. Кокурин - растертую красную глину, К. Бритов - золу, придающую живописи особую бар¬ хатистость. Художник В. Егоров добивался живописного объема, добавляя в краску сухие волокна камыша. В 1960-е годы В. Юкин вместе с К. Бритовым не раз работали на творческих дачах, где много экспе¬ риментировали с фактурой. Впо¬ следствии художники с улыбкой вспоминали, что некоторые из этю¬ дов были так перегружены грун¬ том и краской, что весили по не¬ сколько килограммов. О рельефном грунте владимир¬ цев, в шутку прозванном среди ху¬ дожников бодягой, ходили легенды. Эффекты живописи на фактуре вызывали живой интерес в среде 24
1960-е годы. В группе единомышленников российских живописцев, казались чем-то новым, рождали немало по¬ дражателей. В 1983 году искусствовед М. Со¬ колов писал о Юкине: «Мазок в зре¬ лых картинах Юкина, не нане¬ сенный на холст, а в буквальном смысле вылепленный на нем (час¬ то мастихином или пальцами), придает живописной поверхнос¬ ти подобие рельефной пластики. Неожиданные и богатые декора¬ тивные эффекты открываются, когда рассматриваешь эти холсты сбоку: фактурнее выступают «жи¬ вописные мхи», а вся картина об¬ ретает сходство с прочно срабо- Солнечный день. 1967 Картон, масло. 50 х 68 Частное собрание тайной старой стеной, тронутой патиной времени. Полотно при этом как бы вырастает за рамки станкового искусства и перехо¬ дит в мир почти трехмерный, оза¬ ряющий интерьер гармонией сво¬ их красок». Известно, что владимирские живописцы в своих творческих открытиях были не одиноки. Цве¬ товые поиски велись и другими художниками, например подоль¬ ским пейзажистом Вадимом Боб¬ ровым. Правда, необходимо огово¬ риться, что Вадим Бобров родился на Владимирщине, под Ковровом, учился во Мстёре, долгие годы дружил с Юкиным. В 1960-е годы владимирские художники были непременными участниками всех больших рос¬ сийских выставок, на которых их работы выделялись своей эмоци¬ ональной свежестью, оригиналь¬ ностью и узнавались без подпи¬ сей. В 1967 году на обсуждении 2-й зональной художественной выставки в Москве В. Юдичев - редактор журнала Художник - отмечал, что на фоне суровых и тем¬ ных картин, хоть и отражающих социалистическую действитель¬ ность, владимирский пейзаж сво¬ ими радостными оптимистичными красками создает настроение на¬ стоящего праздника. В конце 1960-х Юкин - признан¬ ный мастер пейзажа. Он тонко чувствует окружающую природу и вдохновенно изображает ее. 25
Владимир Юкин Одно за другим из-под его кисти появляются полотна, впечатляю¬ щие своей убедительностью, рас¬ крывающие новые грани необыч¬ ного таланта художника. В одном только 1967 году были созданы Осень в Акиньшине, Суббота, У почты, Осенняя мелодия, Ждут автобуса, Конец февраля - кар¬ тины, до сих пор остающиеся од¬ ними из известнейших в творче¬ стве автора. В эти годы супруга Юкина, Евге¬ ния Михайловна, ведущая дневни¬ ковую летопись жизни художника, пишет: «Володя с 1958 и особенно в 1960-1965 годы ищет плотный, яркий и сочный цвет, эксперимен¬ тирует с фактурными грунтами, де¬ Старинный мотив. 1967 Картон, масло. 80 х 1 17 Государственный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник лает бумажные наклейки на холст, работает темперой и гуашью». Действительно, в 1960-е творчес¬ кая кухня художника полна поис¬ ка и эксперимента. Его занимает композиция плоского цветового пятна, и, как следствие, появляют¬ ся полотна, в которых используют¬ ся аппликация и коллаж. Живопись в них чередуется с цветными бу¬ мажными вклейками, поверх ко¬ торых художник часто делает проработку углем, пастелью и гра¬ фитным карандашом. В этих экс¬ периментаторских холстах хорошо видны глубокая работа, движение мысли и направление творческо¬ го поиска тех лет. В 1960-е годы был короткий пе¬ риод, когда в живописи Юкина появляется еще один цвет - чер¬ ный. Не часто рискуют использо¬ вать его художники, а Юкин это делает. Черный цвет у него един¬ ственный, который не сосуществу¬ ет, обогащая другие, а жестко противостоит всем остальным. Это видно в работах Ночной пейзаж (1969-1970), Городской мотив (1967), Букет (1970). Таких работ было немного, период этот закон¬ чился достаточно быстро. Худож¬ ник пошел дальше, и в 1970-е годы черный остался лишь в виде кон¬ туров в его наполненных чистым цветом холстах. В 1960-е годы большинство жи¬ вописных работ Юкина имеют ма¬ товую поверхность. Это характер¬ но для письма по рыхлой фактуре, впитывающей масло. Техническая проработка холста в этот период достаточно детальна, мазок не¬ большой, живопись плотная, ков¬ ровая. В эти годы в живописи ху¬ дожника цветовой накал еще не так велик, в ней есть определенная мягкость, деликатность. В дальней¬ шем палитра художника становит¬ ся более интенсивной. 26
1960-е годы. В группе единомышленников Снег в октябре. 1969 Холст, картон, масло, пастель. 90,7 х 133,3 Государственный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник Ранний снег. Поздняя осень. 1961 Картон, масло. 55 х 69 Ивановский областной художественный музей 27
Владимир Юкин В конце 1960-х наступает пери¬ од, когда, желая объединить цве¬ товую полифонию, в некоторых работах Юкин прибегает к своеоб¬ разному приему - покрывает гото¬ вую живопись тонким слоем би¬ тумного лака, имеющего особый, землистый тон. Таким образом, цветовой строй картины обобщает¬ ся, приобретая благородную «брон¬ зовую патину». Примером может служить картина Ждут автобуса (1970). Данная работа по оконча¬ нии живописного процесса покры¬ та битумным лаком. Затем худож¬ ник прибегает к окончательной Ждут автобуса. 1970 Холст, масло. 100 х 130 Госуда рственный Владими ро-Суздал ьский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник ее обработке: он стирает кое-где лак, высвобождая из-под него цвет, там, где это необходимо, процара¬ пывает обратным концом кисти или, где это оправдано, допускает его свободные подтеки. В сентябре 1960 года В.Я. Юкин начинает работать руководителем изостудии при Доме культуры Вла¬ димирского тракторного завода. Костяком изостудии была группа молодых ребят - заводских худож- ников-оформителей, многие из ко¬ торых впоследствии стали членами ВОСХ. В студии работали рисо¬ вальные классы, практиковались совместные выходы на этюды. Ря¬ дом с молодежью рисовал и Юкин. Владимирский график В. Шумов вспоминал: «Эти годы были для нас самым счастливым временем. В студии Юкина была потрясаю¬ щая атмосфера, она жила как еди¬ ный организм. Это был котел, где варились все вместе, сообща об¬ суждали поиски, успехи и неуда¬ чи. Со своими смешными “твор¬ ческими находками” к Владимиру Яковлевичу домой мы могли явить¬ ся в любое время суток, и, надо отдать должное его терпению, дом его всегда был открыт для нас, молодых художников. Да и сам он разве стар был в 1961 году? Ему было всего 40 лет...» Время было непростое. В те годы появление самого, казалось бы, обыкновенного художественно¬ го альбома, например произведений французского импрессионизма, бы¬ ло настоящим событием. В прода¬ же таких книг не было. Альбом 28
1960-е годы. В группе единомышленников рассматривали все вместе, пытаясь уловить суть незнакомого искусства, понять и обязательно попробовать написать так самому. Но смелые ис¬ кания студийцев под руководством Юкина настороженно воспринима¬ лись официальным Союзом художни¬ ков, городскими властями. 26 октября 1962 года в Доме культуры открылась отчетная вы¬ ставка работ студийцев, насчиты¬ вающая 114 произведений живопи¬ си и графики. Но экспонировалась она лишь несколько дней. Вот как обо всем этом говорил сам Юкин: «В 1960-е годы при Доме культуры Владимирского тракторного за¬ вода работала художественная студия, которую посещали все же¬ лающие постичь основы живописи и рисунка. Я преподавал там. В те годы в студии была очень интерес¬ ная творческая обстановка. В те времена ищущие художники виде¬ ли бесперспективность так назы¬ ваемого “соцреализма” с его лаки¬ ровкой действительности и ложным пафосом. Новые идеи витали в воз¬ духе, ничто, казалось, не запреща¬ лось. Тогда стала оформляться но¬ вая волна в искусстве. В студии занималось несколько способных ребят. Мы интересова¬ лись всем новым, что появлялось в искусстве страны. Художники ездили в Переславль-Залесский, встречались там на творческой даче с ведущими мастерами Мос¬ квы и Ленинграда, которые ока¬ зывали большое влияние на нас и на создание творческой обста¬ новки во Владимире. К сожалению, наша студия просуществовала недолго. Как-то Суздаль. 1960-е Холст, масло. 72,5 х 103,5 Ивановский областной художественный музей в доме культуры проходило обла¬ стное партийное совещание. Был для его участников организован буфет, тут же рядом размещалась и наша отчетная выставка. В пе¬ рерыве участники совещания во главе с секретарем обкома посе¬ тили нашу выставку. И произошел скандал. Они увидели там совсем не то, что ожидали. Выставка сра¬ зу же была запрещена, наш зал опечатан. Картины были сняты со стен и сложены в кучу. Долго они так лежали, пока из Министерства культуры РСФСР не приехал спе¬ циально вызванный эксперт для оценки профессионального и идей¬ ного уровня картин. Почти все 29
Владимир Юкин У почты. 1968 Холст, масло. 88x112 Государственный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник 30
1960-е годы. В группе единомышленников произведения, представленные на выставке, были признаны форма¬ листическими. В то время это слово было страшным ругательст¬ вом. Меня сразу же уволили с ра¬ боты, студию закрыли. Представи¬ тель министерства культуры, правда, утешал, обещал похлопотать, убе¬ дить руководящих работников, что на выставке были лишь студийные работы и так далее. Но студия то¬ гда так и не открылась». После скандала Юкина вызва¬ ли в обком КПСС, провели серь¬ езную беседу. В местной газете появилась статья, в которой гово¬ рилось, что на выставке есть ряд вещей откровенно манерных и фор¬ малистических. Говорилось также, что молодежи не следует смот¬ реть на Запад и стремиться к ори- гинальничанию, нельзя забывать о главном - о содержании. Изостудия в Доме культуры Тракторного завода под руковод¬ ством В.Я. Юкина - это интерес¬ нейшая страница в художествен¬ ной жизни города Владимира 1960-х годов. Студия дала мощ¬ ный импульс развитию самостоя¬ В. Юкин со студийцами в своей мастерской 1961 Фотография тельного творческого лица целой плеяде молодых художников. Мно¬ гие студийцы стали со временем известными живописцами и гра¬ фиками, членами Союза худож¬ ников России, сохранив на всю жизнь преданность искусству, за¬ ложенную в них талантливым ху¬ дожником и педагогом Владими¬ ром Яковлевичем Юкиным. 31
На организационной работе Третий съезд художников РСФСР. Москва Осень. 1975 1972 Холст, масло. 60 х 80 Фотография Государственный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник В 1965 году Владимир Юкин в пер¬ вый раз избирается председате¬ лем правления Владимирской орга¬ низации Союза художников СССР. Юкин возглавлял творческую орга¬ низацию владимирских художников дважды: с 1964 по 1971 год и с 1979 по 1985 год. Для него, одаренного ху¬ дожника и признанного лидера вла¬ димирской живописной школы, было чрезвычайно важным поступатель¬ ное развитие владимирского пей¬ зажного направления, поддержание его высокой творческой планки. В эти годы Е.М. Юкина пишет: «Во время своего председательства Юкин занимался на первый взгляд будничной, но самой настоящей, большой работой: просмотрами, от¬ борами, выставкомами, обсуждени¬ ями. Ведь при отборе работ в ходе выставкома каждому автору гово¬ рилось, какие работы у него хоро¬ шие, какие плохие и почему. Это и есть работа, формирующая ху¬ дожника. Он считал, что работы на выставку должны отбираться не по фамилиям авторов, а по их творчес¬ кому уровню. Он горячо настаивал, чтобы та¬ лантливые полотна молодых авто¬ ров проходили на областные, зо¬ нальные, всероссийские выставки. Владимир Яковлевич как никто другой опекал молодых и оказывал им огромную поддержку. Он помо¬ гал им и словом, и делом, посылал в дома творчества, и молодые ху¬ дожники отвечали ему искренним уважением». 32
Но организационной работе Бабье лето. 1979 Картон, масло. 84 х 71,5 Государственная Третьяковская галерея, Москва 33
1970-е годы Семидесятые годы - это время формирования новой художе¬ ственной эстетики в советском ис¬ кусстве. Уходила в прошлое боль¬ шая утопия соцреализма, растаял, наконец, холодок недоверия и к искусству владимирцев. Началось большое шествие произведений владимирских пейзажистов по Открытие групповой выставки владимирских художников в Москве (В. Юкин, С. Ткачев, А. Ткачев, В. Кокурин) 1970 Фотография Октябрь. 1978 Картон, масло. 39 х 70 Тульский музей изобразительных искусств 34
1 970-е годы выставочным залам Советского Союза, Европы, мира. В эти годы работы В. Юкина в числе других владимирских художников экспо¬ нировались в Болгарии, Чехосло¬ вакии, ГДР, Франции, Италии, Дании, Финляндии, Норвегии, Швеции, Греции, Ираке, Тунисе, Марокко, Австрии, Канаде, США, Англии, Японии и многих других странах. Скомплектованная из произведений владимирских ав¬ торов выставка не один год разъ¬ езжала по свету, художники зача¬ стую и не знали ее маршрут - приходили лишь письменные со¬ общения о том, где она сейчас на¬ ходится. В 1970 году в Москве состоя¬ лась выставка произведений группы владимирских художни¬ ков. Участниками выставки были В. Юкин, К. Бритов, В. Кокурин, Н. Мокров, Н. Модоров, В. Егоров. Юрий Нехорошев - художествен¬ ный критик - писал: «Полотна об¬ ращают на себя внимание подчерк¬ нутой яркостью красок, взятых в полную силу. Такое понимание декоративности, свойственное на¬ Синий вечер Картон, масло. 47 х 53 Тульский музей изобразительных искусств родному творчеству, присуще луч¬ шим произведениям владимир¬ ских живописцев. Подчеркнуто грубая фактура холста, специальный шершавый грунт создают дополнительный декоративный эффект. Цветовые пятна дробятся на холсте, что спо¬ собствует оптическому смешению цветов, заставляет их вибрировать. Подобные “импрессионистические” 35
Владимир Юкин Ж0АИ* Ладога. 1970 Картон, масло. 47 х 64 Частное собрание приемы можно встретить у К. Ко¬ ровина, И. Грабаря. Следует за¬ метить, что владимирцы усиливают этот прием, что для них выглядит достаточно органичным». В 1970-е годы В. Юкин - при¬ знанный мастер пейзажного жанра, тонко чувствующий окружающий мир, эмоционально и вдохновен¬ но его изображающий. Одно за другим из-под кисти художника появляются полотна, покоряющие зрителя оптимистичным миро¬ ощущением, человеческой тепло¬ той. Происходит это потому, что в основе дарования замечатель¬ ного мастера лежит способность восхищаться каждым мигом бы¬ тия и уметь передать это восхи¬ щение зрителю. В 1970-е годы сложился узна¬ ваемый, характерный для Юкина композиционный строй произве¬ дений: развернутость холста по вертикали, его фактурная прора¬ ботка, смелый и сильный цвет. В этот период Юкин совершенно свободно отбрасывает детали, упрощая рисунок, задавая компо¬ зиции цветовой ритм, обращая особое внимание на выразитель¬ ность силуэта. Тонально и пер¬ спективно у него почти никогда не выделяются планы, поэтому все изображенное на картине равноудалено от зрителя и хоро¬ шо читается. Часто на первом плане написаны падающие на картинную плоскость тени от де¬ ревьев, которые находятся в ре¬ альном пространстве. Таким обра¬ зом, у зрителя создается эффект сопричастности тому действию, которое разворачивается на по¬ лотне. 36
Юбилейная выставка В 1970 году Юкину исполнилось 50 лет. Для художника это серь¬ езный рубеж. Отдавая дань тради¬ ции Союза художников, Владимир Яковлевич решил провести персо¬ нальную юбилейную выставку, дол¬ го и тщательно к ней готовился. Выставка открылась 19 сентября 1970 года. Подробно и эмоционально этот день описан в воспоминаниях Евге¬ нии Михайловны Юкиной: «Я ду¬ маю, что ни у самого Володи, ни у нас, его родных и близких, никогда не Снег и цветы. 1979 Картон, масло, темпера. 86 х 104,3 Государственный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник 37
Владимир Юкин 38
Юбилейная выставка На открытии выставки. 1970-е Фотография Пора цветения. 1977 Картон, масло. 87,5 х 104,5 Государственный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник было такого чистого и светлого праздника. Это было проявление большого человеческого уважения и теплоты в поздравлениях худож¬ ников из Иванова, Мстёры, в теле¬ граммах из Вологды, Смоленска, Рязани, Тулы, Приморья. Выставочный зал украшен живы¬ ми цветами, на стенах всеми цвета¬ ми радуги горят Володины картины. За низкими столиками, по-домашне¬ му, сидят: сам юбиляр, владимирские художники, партийное начальство, председатель живописной секции МОСХ Е. Зверьков, а также Э. Бра- говский. Всю праздничность, теплоту и изу¬ мительный настрой ходу открытия выставки дали ивановские художни¬ ки. Молодцы! Они показали влади¬ мирцам, да и москвичам, как надо проводить подобные мероприятия. Когда председательствующий пре¬ доставил слово ивановцам, вышел Костя Фролов с большой книгой. Обложка - две доски, струганных и тонированных под старое дерево. Приветствие было кириллицей на¬ писано на вложенном внутрь листе бумаги, пожелтевшем от времени и по краям обожженном. Необыч¬ ность внешнего вида приветствия, искренность, теплота, дружба и ува¬ жение к юбиляру - все это было высказано в этом приветствии и вы¬ звало бурю восторга. Потом вышел еще один иванов¬ ский художник - Марк Малютин и сказал, что юбиляр должен пере¬ одеться. Тут две ивановские худож¬ ницы выносят и разворачивают изу¬ мительной красоты шелковый халат ручной работы. По синему его фону - большие круги, а в них гербы горо¬ да Владимира. По рукавам, полам и подолу - оранжево-красная поло¬ са орнамента. Надевают на Юкина халат, повязывают голову красно¬ синей чалмой. “Вот теперь ты нахо¬ дишься в гармонии со своими яркими пейзажами”, - говорит Малютин. Это было очень необычно и волни¬ тельно. Халат - уникальное произ¬ ведение искусства, поистине цар¬ ский подарок. От правления Союза художников РСФСР Э. Браговский вручил юби¬ ляру диплом “За творческие успе¬ хи в развитии советского изобра¬ зительного искусства”, сказав, что это диплом № 1 и Юкину вручается в нашей стране первому. 39
Владимир Юкин Ранний снег. 1974-1975 Картон, смешанная техника. 70,4 х 100 Государственный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник От радостного волнения, растро¬ ганный искренностью друзей, Во¬ лодя не мог говорить, да ему и не давали. Когда смолкли, кажется, бесконечно продолжающиеся ап¬ лодисменты, он поблагодарил всех и сказал, что он представляет на суд зрителей свои работы, у кото¬ рых он провел не только дни, но подчас и бессонные ночи. Открытие выставки подняло дух Володи, он понял, что его труд по достоинству оценен людьми. На¬ чались выставочные будни. Публи¬ ка приходила самая разная. Ампли¬ туда отзывов была очень широкая, от брюзжания до восторженной признательности и благодарности. Начались съемки для журналов, для агентства печати “Новости”, появились хорошие статьи в цент¬ ральной и местной прессе. По окончании выставки прошло ее официальное обсуждение. Кро¬ ме владимирских художников и ин¬ теллигенции, на нем присутствова¬ ли гости из Москвы: художники К.М. Максимов, Г.С. Мызников, искусствовед М.Д. Глинкин, кото¬ рый выступал первым. Он сказал: “На этой выставке легко просле¬ дить, как и каким путем шел худож¬ ник в своем творчестве. Путь этот был не прост, но это один твердый, последовательный путь художника, который никогда не скатывался на временные успехи, в искусстве ма¬ ло значащие. Ядром выставки яв¬ ляются пейзажи-картины, где образ природы дан с большим проникно¬ вением в суть. В картинах Юкина есть большое настроение, большое чувство и большая сыновняя любовь. И что бы ни говорил нам своими произведениями Юкин, мы всегда сопереживаем и сочувствуем ему. Хочу еще сказать, что древние соборы в его картинах это не куль¬ товые сооружения, они восприни¬ маются как недосягаемый образец архитектурной красоты и гармо¬ нии, образец мощи русского духа. В. Юкин, на мой взгляд, мастер очень большого и серьезного плана. У Юкина есть своя песня, ясная, простая и душевная, которая дохо¬ дит до сознания зрителей через сердце”. Г.С. Мызников выступая, сказал: “Вашему Союзу повезло, что у вас такой руководитель. Когда бываешь на выставках владимирских худож¬ ников, проскальзывает мысль, что большинство ваших художников «юкинята». Быть в тени большого дерева и легко, и трудно. Вроде все 40
Юбилейная выставка близко ходят. Но в работах боль¬ шинства его подражателей нет чувства родины. Все они находятся в тени большого дерева по имени Владимир Яковлевич Юкин. Он по существу народный художник”». Все понимали, как высок уро¬ вень искусства Юкина. Но партий¬ ные чиновники под различными предлогами много лет откладывали присвоение Юкину звания заслу¬ женного художника Российской Вечер. 1978 Картон, масло. 53 х 71,5 Государственный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник 41
Владимир Юкин Весна. 1971-1972 Картон, масло. 31 х 41,5 Частное собрание Федерации. Близким людям было понятно, что это следы войны. Не¬ мецкий плен и концлагерь легли мрачным клеймом на всю жизнь Владимира Яковлевича Юкина. Относился он к этому обреченно¬ философски, но в глубине души, конечно, очень переживал. Все мы знаем, что сотни тысяч советских солдат во время войны были в плену, тысячи погибли от голода, холода, мучений, что пос¬ ле войны большинство из них бы¬ ли отправлены в советские лагеря, многие сгинули там. И справедли¬ во ли солдата, исполнившего свой долг перед родиной, брошенного в плену на произвол судьбы, упре¬ кать потом еще долгие годы в том, что после всех мытарств он остал¬ ся жив? Даже в середине 1980-х, когда в очередной раз ходатайство бюро обкома КПСС о присвоении Юкину звания заслуженного художника РФ ушло в Москву, с убежденной обреченностью в голосе Юкин го¬ ворил: «Не присвоят. У нас людей, оказавшихся во время войны в не¬ мецком плену, считают неполноцен¬ ными, будто они совершили такое преступление, что его ни загладить, ни смыть нельзя никак. Да разве в званиях дело? Остаются картины. Возьмите Левитана, какие были у него звания? Я спокойно отно¬ шусь к таким вещам, тем более что награды очень часто раздаются не по заслугам. Это важно, скорее, для родственников, для учеников». Может быть, поэтому Юкин категорически не любил общаться с высоким начальством и по воз¬ можности старался этого избегать. 42
Любец Старинное русское село Любец стоит на высоком берегу реки Клязьмы. Первозданная красота здешних окрестностей необыкно¬ венна. Смотрится в воду реки ста¬ ринная церковь, рядом с ней стоит шатровая колокольня. Их видно за десять верст. А кругом цвету¬ щий рай: весной село утопает в ки¬ пящих белой пеной садах, летом его обволакивает знойное марево цветущего разнотравья, в небе стоит звон стрекочущих кузнечи¬ ков. Это живописнейший уголок Село Любец. 1980 Картон, масло. 40 х 71 Тульский музей изобразительных искусств российской глубинки, где стоит побывать только раз, и навсегда западает в сердце память о дере¬ венской тишине, о приволье за- клязьменских далей, о шуме рас¬ тущих здесь вековых сосен. Для любителей искусства эти ме¬ ста навсегда связаны с именем Влади¬ мира Яковлевича Юкина. В 1974 году он купил здесь дом, хозяйственный двор изнутри обшил тесом, сделав из него мастерскую, и ежегодно, с ранней весны до поздней осени, здесь жил и работал. Целыми дня¬ ми художник бродил по окрестным лесам, работал в мастерской, отды¬ хал, играл с мальчишками в фут¬ бол. Футбол был его любимейшим занятием с ранней юности до пре¬ клонных лет. Удивительно, но в мо¬ лодые годы художник всерьез сто¬ ял перед жизненным выбором - заниматься искусством или фут¬ болом. Юкин был азартным болель¬ щиком, но еще более азартным игроком. Когда он, будучи уже 65-летним, играл в Любце в фут¬ бол и забивал гол, зрители крича¬ ли: «Во дает старик!» А Юкина пе¬ реполняли счастье и гордость - так горячо любил он эту игру. Жизнь в Любце обновила живо¬ пись Юкина, дала ей свежий им¬ пульс, вывела на новые темы. Совер¬ шенно особой линией в творчестве художника является написанная 43
Владимир Юкин Рябина красная. 1980 Холст, масло. 1 20 х 107 Тульский музей изобразительных искусств в Любце серия цветочных натюр¬ мортов, которые с полным основани¬ ем можно считать заметным явлени¬ ем в жанре советского натюрморта 1970-1980-х годов. Любецкие цветочные натюрмор¬ ты Юкина - это нечто иное, чем привычные нашему пониманию бу¬ кеты. В них раскрывается своеоб¬ разное, присущее только этому 44
Любец В. Юкин. Любец. 1980-е Фотография художнику представление о земной красоте. Цветы в на¬ тюрмортах Юкина самые разные. Весной это корзины бла¬ гоухающей сирени, летом - охапки садовых и луговых цветов, осенью и зимой это сухие травы: полевая рябинка, конский щавель, люпин, иван-чай, ветки осенней листвы. Букеты цветов в корзинах, кринках, горшках и вед¬ рах в картинах художника открывают нам могучую плодоносную силу земли. При взгляде на полное жиз¬ ни разнотравье букетов Юкина невольно вспоминают¬ ся строчки стихотворения В. Солоухина: Я крапиву сорвал и приставил к букету крапиву. И - о чудо! - Зеленая, мощная сочность крапивы озарила цветы. А ее грубоватая сила всю нежность соседки ее незабудки показала, Всю слабость малиновой тихой гвоздички, Подчеркнула всю тонкость, всю розовость раковой шейки. Стебли ржи я срывал, чтоб торчали они из букета, И татарник срывал, чтоб симметрию к черту разрушить! И былинник срывал, чтобы мощи косматой добавить. Все поставил в кувшин и водой окатил из колодца. Чтобы влага дрожала, как после дождя проливного. Так впервые я создал настоящий, правдивый букет. В любецких букетах художник открывает нам не¬ прикрашенную, первобытную мощь природной стихии и сам от чистого сердца восторгается ею. Собранные и уже успевшие высохнуть травы юкинских букетов кажутся нам вместилищем жизненной энергии, сол¬ нечного тепла и исполнены той же значительности, что и взрастившая их земля. Художник пишет их ши¬ рокой кистью, мастихином, стараясь передать живую силу и энергию диких полей. Московский писатель Сергей Голицын, сосед Юки¬ на по даче, так описывал процесс работы над цветоч¬ ным натюрмортом: «Сегодня художник долго бродил по задворкам села и приносил в свою мастерскую целые охапки разнотравья. Разве что только невзрачную ди¬ кую рябинку-пижму, благодаря ее желтым гроздьям, с натяжкой можно назвать цветком. Иван-чай он ото- Осенний букет. 1989 Картон, масло. 60 х 84 Государственный Русский музей, Санкт-Петербург брал не лиловый, а отцветший, с бурыми стручками, по¬ надергал будылья старой крапивы, высохшей полыни, сорвал почерневшие метелки конского щавеля. Засунул все это в простое цинковое ведро и начал в тиши мастерской колдовать: и так втыкал пижму и эдак, то добавлял полыни, то конского щавеля, то пытался распушить веник, то наоборот, поджать, то просто стоял задумавшись... А потом взял палитру, подавил на нее из тюбиков красок, выбрал кисть... Каким надо обладать проница¬ тельным глазом, чтобы в этом бесцветном, коричнево¬ буром венике увидеть тончайшие нюансы красок зем¬ ли и суметь показать их мощно, гармонично, уложив в единую песню букета осенней травы. И создал ху¬ дожник истинно богатырское творение. Глаз нельзя оторвать от ярко-желтого с многоцветными языками пламени, от игры золотых, коричневых, глубоких зеле¬ ных с перламутровыми бликами. Одни стебли топор¬ щатся пиками, другие широко раскинулись». 45
Чистый свет души В 1980-е годы сильное и смелое чувство окончательно вытес¬ нило в произведениях Юкина мяг¬ кую лирику ранних холстов. Поэзия, к которой пришел художник, полна Сено везут. 1982-1983 ДВП, масло, темпера. 90 х 1 20 Государствен н ый Владимиро-Суздал ьский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник жизнеутверждающей силы. Взгляд на мир с восхищением и детской доверчивой радостью - вот основа его мировосприятия. В 1980 году художник Н. Ша¬ мардина писала: «Будучи верен жизненной правде в главном, он не нуждается в мелочном правдо¬ подобии. Простота картин Юкина сложна и изысканна. Его колорис¬ тическая гамма построена на един¬ стве, казалось бы, исключающих друг друга тонов. Краски у него то словно дробятся и вспыхивают под солнцем, то становятся гус¬ тыми, когда зелень отдает золо¬ том, а алость - синевой. Он умеет передать и нежность первой зеле¬ ни, и искрящуюся рыхлость талого снега, и плотность камня». 46
Чистый свет души Талант Юкина неразрывно свя¬ зан с его человеческими качест¬ вами. В основе творчества этого большого русского художника ле¬ жит чистый свет его души, его ис¬ кусство дышит этим светом, через картины передаваясь людям. Ху¬ дожник любил людей, и они отве¬ чали ему тем же. Его гостеприим¬ ный дом был всегда полон друзей. Чаще всего это были художники, писатели, журналисты, артисты. Сердечные встречи и застолья в до¬ ме Владимира Яковлевича, часто переходящие в ночные беседы, традиционно были полны доброго общения. Все знали, что будет по¬ даваться на стол. Это фирменные зеленые щи, отварной картофель и большие пироги, которые пекла Евгения Михайловна. И каждый раз, угощая друзей, Владимир Яков¬ левич не забывал сказать, что та¬ кие вкусные пироги умеет печь только его жена. Легкий и простой в общении, сме¬ ющийся добрым, заразительным сме¬ хом, он всегда был душой компании. Не имея музыкального образования, он прекрасно пел, умел эмоциональ¬ но импровизировать на фортепьяно; несмотря на внушительную комплек¬ цию, легко танцевал. Даже в самом солидном возрасте он оставался по- детски восторженным, жизнерадост¬ ным и доброжелательным человеком. С большой теплотой вспомина¬ ет о Юкине В. Рузин - владимир¬ Март. 1985 Холст на фанере, масло. 80 х 100 Государственный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник ский график, заслуженный худож¬ ник России: «Я всегда поражался простоте общения этого удиви¬ тельного человека, отсутствием какой-либо возрастной или ху¬ дожнической дистанции. Своим поведением в быту, обстановкой в доме он как бы заявлял о том, что вечный человек живет среди временных вещей, недолговечных явлений и связей. Когда это окру¬ жение, эта бытовая среда для чело¬ века становится главным в жизни, то обрывается его связь с вечным. 47
Владимир Юкин Зимний вечер. 1990 Оргалит, масло. 101 х 131 Тульский музей изобразительных искусств Своим искусством он помогал вос¬ становить эту связь. В мастерской за простым сто¬ лом, на котором стояли простые русские кушанья, звучали глубо¬ кие философские мысли, которые ясно ложились в душу и в память. Немного иронизируя над нашим высшим художественным образо¬ ванием, он убеждал, что приобре¬ тенные внешние знания не всегда помогают достичь знаний внутрен¬ них, имеющих глубокую сердеч¬ ную природу. Знания внутренние приобретаются с детства, вместе с верой они являются основой, на которую ложатся уроки, приоб¬ ретенные в вузах. Эти внешние, собранные по крупицам из разных источников знания могут сформи¬ ровать человека образованного, но совершенно бездуховного, ли¬ шенного основы человеческого бытия - ВЕРЫ». Владимир Яковлевич Юкин был человеком негромким, обладал осо¬ бой человеческой мудростью и теп¬ лотой. Природная деликатность и мягкость отличали его. По свое¬ му характеру он не способен был никого обидеть и оскорбить, терял¬ ся перед подлостью. «У меня такой характер, что я с юности не мог ответить ударом на удар. Скажем, рассорятся, бывало, мальчишки - и раз друг друга по физиономии. Я этого никогда не мог. Я так считаю и так чувствую, - говорил художник. - И вот, уже в зрелом возрасте, я встретился с хамством и не смог этого чело¬ века поставить на место, ответить тем же. Переживал, пошел на ис¬ поведь. Батюшка мне говорит: “И не надо отвечать злом на зло. Зло порождает зло. Надо старать¬ ся прощать”». Дом Владимира Яковлевича был всегда открыт. Одним из близких друзей художника был талантли¬ вый писатель-лирик С.К. Никитин. Мягкий, интеллигентный человек, он как-то сразу нашел с художни¬ ком общий язык. Они подружи¬ лись. Вдова Никитина, Клара Ми¬ хайловна, вспоминает: «У Юкина 48
Чистый свет души и Никитина было много общего. Интеллигентность, незаурядный ум, душевный талант, любовь к искус¬ ству. Они дружили, очень любили общаться, нередко Никитин заси¬ живался в мастерской Юкина до глубокой ночи, порой оставался там до утра. На последней подаренной Юкиным своей книге Сергей Ники¬ тин написал: “Володеньке и Евгении Михайловне Юкиным с искренней любовью и прочной (может быть, назойливой) привязанностью. С. Ни¬ китин, 5 января 1973 года”. 18 де¬ кабря этого же года, в возрасте 47 лет, Сергей Никитин внезапно скончался. Осень во Мстёре. 1985 Картон, масло. 83 х 109 Местонахождение неизвестно С уходом из жизни Сережи его друзья не перестали общаться с нашей семьей, Юкины были в их числе. Не раз они выручали меня в трудные минуты жизни. Влади¬ мир Яковлевич никогда не забы¬ вал прийти на могилу Сергея, приезжал на его родину, в Ков¬ ров, на ежегодные Никитинские чтения. В 1990 году умерла жена Юки¬ на - Евгения Михайловна, его друг и помощник. Через год после ее смерти Владимир Яковлевич предложил мне стать его женой. Это предложение было для меня большой честью. На протяжении 30 лет я знала этого милого, талант¬ ливого, доброго человека. Я знала, что быть женой вообще нелегко, но быть женой человека творческого В. Юкин. 1980-е Фотография 49
Владимир Юкин “должность” не только почетная, но и ответственная, а порой и тя¬ желая. Хорошо подумав, я дала со¬ гласие. Не знаю, как я справилась с этим, но уверена, что последние десять лет Владимир Яковлевич прожил счастливую, полную взаимо¬ понимания, плодотворную творче¬ скую жизнь». Мягкая, деликатная, обаятельная женщина, Клара Ми¬ хайловна стала Юкину настоящим другом, помогая ему в радости и в горе, ухаживая за ним в болезни. 12 марта 1982 года во Владимире открыл свои двери Дом художника с просторными и светлыми мас¬ терскими, выставочным залом, ко¬ торый начал работу с персональной выставки В.Я. Юкина. Через месяц, в апреле, эта выставка переехала в Москву, в выставочный зал Союза художников России. Персональная выставка Юкина в столице была впервые. Готовясь к ней, Владимир Яковлевич очень волновался. На открытии выставки Виктор Иванов, народный художник Рос¬ сии, лауреат Государственной пре¬ мии СССР, сказал: «Ни один из нас, пейзажистов, не прошел мимо творчества Юкина, его удивитель¬ ного дара чувствовать природу, ее красоту и животворную силу. Это один из талантливейших художни¬ ков современной России». Во время работы выставки Юкин много времени проводил в за¬ ле среди своих картин, общался со зрителями. На этой выставке произошел неожиданный и трога¬ тельный случай - встреча через 37 лет после войны. К Владимиру Юкину подошел человек и со сле¬ зами на глазах стал обнимать его. Юкин тоже несказанно обрадовал¬ ся встрече. И вот в выставочном зале среди картин двое пожилых мужчин стояли обнявшись и обли¬ вались слезами, не находя слов. Оказалось, что на выставку Юки¬ на приехал известный советский музыкант, народный артист СССР, главный дирижер Ленинградского государственного театра оперы и ба¬ лета К.А. Симеонов, который четыре года вместе с художником был в не¬ мецком плену. Немного успокоив¬ шись, утирая слезы, он рассказал: «Юкину я обязан жизнью. Он под¬ кармливал меня в лагере и буквально спас, когда я умирал от истощения. 50
Чистый свет души В условиях лагеря художники мог¬ ли хоть немного заработать. Вла¬ димир Яковлевич написал там пор¬ трет штабного врача, писал также пейзажи. За это он получал кусоч¬ ки хлеба, картошку. Этим он всег¬ да делился с нами. Я помню это всю жизнь». Осенью. 1984 Картон, масло. 50 х 80 Государственный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник 51
Владимир Юкин Рябинка. 1984 Картон, масло. 100 х 90 Государственная Третьяковская галерея, Москва После Москвы выставка отпра¬ вилась по стране. Она экспониро¬ валась в Ленинграде, Архангельске, Ярославле, Иванове, Рязани, Че¬ реповце, Горьком, Перми, Липец¬ ке, Туле - всего в более 20 городах. Книги отзывов были полны востор¬ женных записей: 52
Чистый свет души «Уважаемый Владимир Яковле¬ вич! Поздравляю Вас с успехом! Вы настоящий русский художник. От Вашего искусства поднимается в ду¬ ше гордость за нашу культуру, за наши традиции. Если бы все люди, которые про¬ бегают этот кусок улицы Горького в Москве, знали, что находится за этими серыми стенами, многие бы остановились и посмотрели на мир другими глазами. Зная Вас по репродукциям, я специально при¬ ехал из Минска - и очарован. Хо¬ чется жить и работать. Спасибо Вам за это. Дай бог Вам здоровья и сил служить России. Подпись. Москва». «Уважаемый Владимир Яковле¬ вич! Ваше искусство основано на лучших традициях здоровой рус¬ ской живописи. Хочу процитиро¬ вать известное высказывание ху¬ дожника Модильяни: “Хорошая живопись условна и не точна. Пло¬ хая живопись не условна и точна”. Особенно мне нравится, что ваши работы не конъюнктурны. От кар¬ тин нет сил оторваться. Архитек¬ тор Филиппов. Ленинград». «Посмотрел Вашу выставку, очень тронут бесконечной чисто¬ той и любовью к тому, что Вы дела¬ ете. Наверное, Вы помните меня, когда я еще в студенческие годы Акиньшино. 1988 Картон, масло. 86 х 104 Областной центр изобразительного искусства, Владимир был у Вас в мастерской. Хотя, ко¬ нечно, взгляд на живопись сейчас у меня иной, но чувство радости, которое Вы во мне разбудили еще с тех лет, останется на всю жизнь. Спасибо Вам за это. Валерий Ко- танов». «Удивительное ощущение от вы¬ ставки. Сначала она бьет, буквально режет глаз, начинаешь сопротив¬ ляться навязчивой на первый взгляд манере письма. 53
Владимир Юкин 54
Чистый свет души Осень. 1987 Холст на картоне, масло, темпера. 73 х 95 Государственный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник Вечер. 1989 Картон, масло. 81,5 х 99,5 Тульский музей изобразительных искусств Село за полем. 1980 Картон, масло. 56 х 75 Частное собрание 55
Владимир Юкин Но Зимка меня вдруг остановила. Слепец! Я со¬ противлялся не необычному письму, а тому миру, ко¬ торый понятен автору и неведом мне. Этот мир на¬ столько полон, что автор не скупится, отдавая свои образы. Отныне я его поклонник. Я, как мне кажется, по¬ нял, о чем сказал мне Юкин. Каждому человеку он го¬ ворит что-то свое, глубоко личное, имя чему Россия. Узнав, что автор фронтовик, я почувствовал к нему еще большее расположение. Кто может хаять эту жи¬ вопись, тот не может любить России, у того глаза, простите, на затылке. Очень жаль, что не смогу побы¬ вать на обсуждении Вашей выставки, очень жаль. По¬ номарев г. Ухта, Коми АССР, 25 лет». «Дорогой Владимир Яковлевич! Вновь и вновь радуюсь встрече с Вашим искус¬ ством на больших республиканских, на всесоюзных выставках, а теперь вот на Вашей персональной. Ваша живопись - это неуемная любовь к натуре и одновременно способность прекрасно и щедро фан¬ тазировать цветом на ее основе. Ваша живопись еще раз показывает, какой содержательной и образной может быть декоративность, если она не становится самоцелью. Интересно наблюдать, как близкие мотивы пластиче¬ ски развиваются, набираются живописной силы в раз¬ ных пейзажах. Радуешься, видя не только поиски, но и обретения художника. Желаю доброму, щедрому и мо¬ лодому таланту Вашему успехов. С уважением, Анато¬ лий Д., Тула». Творчество было смыслом жизни для Юкина, все его мысли и дела, все его существование были посвя¬ щены искусству. Его выступление на отчетно-выбор¬ ной конференции Владимирской организации Союза художников РСФСР в феврале 1981 года актуально и в наши дни: «Мне кажется, что сегодня в нашей сре¬ де нужно больше дружеского общения, дружеских бесед в мастерских, осмысливания каждым художе¬ ственной высоты своего творчества. Это очень важно для определения собственной творческой индивиду¬ альности, самого важного и высоко ценимого качест¬ ва художника. Творческая обстановка в коллективе предполагает содружество художников разных поколений. Это, по¬ жалуй, в первую очередь здоровый микроклимат, ува¬ жение к личности, соблюдение этики товарищеских отношений. Коллективное мнение как великий дар досталось нам в наследство от Товарищества передвижников, где прежде всего между людьми ценилось бескорыст¬ ное служение общему делу, где все были равны и ник¬ то не считал себя выше, умнее, талантливее других». Осень в Любце. 1964 Картон, смешанная техника. 42,3 х 58,5 Частное собрание 56
Чистый свет души 57
Последнее десятилетие В 1989 году, накануне 70-летия, Владимиру Яковлевичу Юкину было присвоено звание заслужен¬ ного художника РСФСР. В начале 1991 года он был удостоен сереб¬ ряной медали Академии художеств, а 26 декабря 1991 года художник стал лауреатом Государственной премии Российской Федерации. В 1995 году Юкину было присвое¬ но звание народного художника России. По этому поводу Влади¬ мир Яковлевич шутливо говорил: «В последние годы на меня, слов¬ но манна с неба, посыпались награ¬ ды. Будто прорвало где-то там, на¬ верху, и полилось, полилось...» 18 сентября 1995 года во Вла¬ димире открылась персональная выставка произведений Юкина, посвященная его 75-летию. На ней художник представил работы из своей мастерской, из фондов ведущих музеев: Государственной Третьяковской галереи, Государ¬ ственного Русского музея, Государ¬ ственного Владимиро-Суздальско¬ го историко-архитектурного и ху¬ дожественного музея-заповедни¬ ка, Тульского музея изобразитель¬ ных искусств, в котором хранится одна из лучших коллекций работ Юкина, из фондов Ивановского художественного музея и многих Других. В конце 1995 года выставка была перевезена в Москву и была пока¬ зана в Центральном доме худож¬ ника. Успех ее был потрясающим. По окончании выставки худож¬ нику не пришлось везти работы домой - все произведения были рас- В. Юкин. 1991 Фотография куплены и разошлись по собрани¬ ям музеев и коллекционеров. Как настоящий творец, до глу¬ бокой старости Юкин работал, не останавливаясь на достигнутом. Когда ему было за семьдесят, он говорил: «Смотрю на свои карти¬ ны и по большей части недоволен. Да это естественно, так и должно быть. Вот о чем думаю сейчас - о главном: нужно стремиться не потерять с годами искренность. Работы мои через честность должны пройти. Когда пишу кар¬ тину, не рассчитываю на славу. Самое главное, чтобы она шла от сердца». Владимир Яковлевич Юкин ушел из жизни в 2000 году, в воз¬ расте 80 лет. Его имя, прославив¬ шее владимирское искусство, еще при жизни стало легендой. Когда художника, прошедшего войну, прожившего долгую жизнь, спроси¬ ли о самом счастливом дне, он отве¬ тил: «Это тот день, когда я увидел себя в списке принятых в Иванов¬ ское художественное училище. Пом¬ ню, я стою в коридоре училища, читаю эти списки, тороплюсь и не вижу своей фамилии! Стал читать второй раз - и увидел! Желание поступить было столь велико, что я хоть и прочитал, но до конца так и не поверил, что удостоен чести учиться на художника. Только когда мне сестра уже во Мстёре сказала, что пришел вы¬ зов на учебу, я окончательно по¬ нял, что принят». Прошли годы. Творчество Вла¬ димира Юкина получило между¬ народное признание и любовь зрителя, а его произведения ста¬ ли общенародным достоянием. Под влиянием творческого мето¬ да Юкина, при его активном учас¬ тии в 1960-1980-е годы во Влади¬ мире сложилась школа пейзажной живописи, получившая широкую известность и заслуженную лю¬ бовь зрителя не только в нашей стране, но и за рубежом. Владимир Юкин - по-настоя¬ щему русский художник, опираю¬ щийся в своем творчестве на глу¬ бинные традиции родной земли. Исторические и современные иде¬ алы красоты, соединившись в его искусстве, получили неповтори¬ мое, самобытное звучание. По своему уровню и значимости для 58
Последнее десятилетие Весна во Владимире. 1980 Холст, масло. 132 х 148 Тульский музей изобразительных искусств Последние лучи. 1989 Оргалит, масло. 80 х 100 Тульский музей изобразительных искусств 59
Владимир Юкин
Последнее десятилетие В. Юкин, К. Никитина-Юкина. 1995 Фотография Вечер. 1994 Картон на холсте, масло. 70 х 89 Государственный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник русского искусства имя Владимира Юкина по пра¬ ву стоит рядом с такими выдающимися художника¬ ми, как А. Архипов, Ф. Малявин, Б. Кустодиев. Лучшие произведения Юкина хранятся в коллек¬ циях ведущих музеев России: Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, в Государствен¬ ном Владимиро-Суздальском историко-архитектур¬ ном и художественном музее-заповеднике, в шести¬ десяти двух региональных российских музеях, частных коллекциях нашей страны и за рубежом. Творчество Владимира Яковлевича Юкина - большого художника-новатора определило целое направление в искусстве России. Сегодня его худо¬ жественное наследие стало живым источником для творческих исканий молодого поколения художни¬ ков, идущих по пути дальнейшего развития совре¬ менного русского искусства.
Владимир Юкин Осень. 1998 Холст, масло. 70 х 100 Плёсский государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник Мартовские тени. 1989 Оргалит, масло. 80 х 100 Тульский музей изобразительных искусств 62
Основные даты жизни и творчества В.Я. Юкина 1920 9 июня родился в поселке Мстёра Владимирской области. 1936 Поступил в Ивановское художественное училище. 1941 С июня был участником Великой Отечественной войны. Попал в окружение. 1942-1945 Концентрационный лагерь № 31 8 (Ламсдорф). 1945 Освобожден 1 7 марта частями Первого Украинского фронта. Принимал участие в боях в районе Бреслау. Был награжден медалями «За победу над Германией», «За освобождение Праги». 1947-1948 Учился на живописном факультете Львовского института прикладного и декоративного искусства. 1948 Вернулся во Мстёру. Поступил на работу во Мстёрскую художественно-промышленную школу. 1949 Первое участие в областной художественной выставке. 1950 Диплом Комитета по делам искусств при Совете министров РСФСР. 1952 1 1 июля стал членом Союза художников СССР. 1957 Награжден дипломом второй степени министерства культуры РСФСР, участвовал во Всесоюзной художественной выставке. 1959 Переехал из Мстёры во Владимир. 1964 Первое участие в зональной художественной выставке. Участник первой групповой выставки владимирских художников в Москве. 1965-1971 Председатель правления Владимирской организации Союза художников РСФСР. 1967 Первое участие в выставках советского изобразительного искусства за рубежом. 1965-1972 Член правления СХ РСФСР, член правления СХ СССР. 1970 Персональная выставка, посвященная 50-летию, выставка во Владимире, в Иванове. Награжден медалью «За доблестный труд», дипломом «За творческие успехи в развитии советского изобразительного искусства». 1979-1985 Председатель правления Владимирской организации Союза художников РСФСР. 1980-1983 Персональные выставки во Владимире, Москве, Ленинграде, Архангельске, Ярославле, Рязани. 1985 1 1 марта награжден орденом Отечественной войны II степени. 1989 Присвоено звание заслуженного художника РСФСР. 1991 Лауреат Государственной премии РСФСР. Награжден серебряной медалью Академии художеств. 1995 Присвоено звание народного художника России. Персональная юбилейная выставка во Владимире, выставка в ЦДХ (Москва). 2000 1 0 июля скончался во Владимире, похоронен на кладбище в Улыбышеве. Надгробие скульптора И. Черноглазова. 63
Содержание 4 Начало пути 34 1970-е годы 6 Война 37 Юбилейная выставка 9 Мстёра 43 Любец 16 1960-е годы. 46 Чистый свет души В группе единомышленников 58 Последнее десятилетие 32 На организационной 63 Основные даты жизни работе и творчества В.Я. Юкина Указатель произведений В.Я. Юкина Акиньшино. 1988 - 53 Апрель. 1950 - 5 Бабье лето. 1979 - 33 В начале марта. 1960 - 22-23 Весна. 1971-1972-42 Вечер. 1978-40-41 Вечер. 1989-54-55 Вечер. 1994 - 60-61 Деревня Акиньшино. 1979 - 24 Дождливый день. 1958 - 7 Ждут автобуса. 1970 - 28 Иней. Вечер. 1989 - 48 Ладога. 1970 - 36 Март. 1959-12-13 Март. 1960-17 Март. 1985-47 Мартовские тени. 1989 - 62 Мартовское солнце. 1951 - 4 Машинно-тракторная станция. 1958 - 8 Октябрь. 1978 - 34 Осенний букет. 1989 - 45 Осень в Любце. 1964 - 56-57 Осень во Мстёре. 1985 - 49 Осень. 1960 - 21 Осень. 1975 - 32 Осень. 1987-55 Осень. 1998-62 Осенью. 1984 - 50-51 Первые проталины. 1951 - 10 Пора цветения. 1977 - 38-39 Портрет матери. 1948 - 9 Последний луч. 1989 - 59 Последний снег. 1950 - 7 Последний снег. 1958 - 6 Ранний снег на Клязьме. 1960 - 18-19 Ранний снег. 1975 - 40 Ранний снег. Поздняя осень. 1961 - 27 Рябина красная. 1980 - 44 Рябинка. 1984 - 52 Село за полем. 1980 - 55 Село Любец. 1980 - 43 Сено везут. 1950 - 15 Сено везут. 1983 - 46 Синий вечер - 35 Сирень. 1967 - 20 Снег в октябре. 1969 - 27 Снег и цветы. 1979 - 37 Солнечный день. 1958 - 14 Солнечный день. 1967 - 25 Старинный мотив. 1967 - 26 Старый Владимир. 1980 - 59 Стога. 1955- 11 Суздаль. 1960-е - 29 У мельницы. 1957 - 15 У почты. 1968 - 30-31 Февраль. 1961 - 16 Черная речка. 1959 - 14 В кругу родных. Слева направо стоят В. Юкин, Е. Юкина, сидят З.Я. Любомирская - сестра художника, Евдокия Ивановна - мать, неизвестная. 1950-е. Фотография - 11 В. Юкин. Любец. 1980-е. Фотография - 45 В. Юкин со студийцами в своей мастерской. 1961. Фотография - 31 В. Юкин (слева), К. Бритов. Мстёра. 1950-е. Фотография - 10 В. Юкин, К. Никитина-Юкина. 1995. Фотография - В. Юкин. 1930-е. Фотография - 4 В. Юкин. 1948. Фотография - 8 В. Юкин. 1960-е. Фотография - 18 В. Юкин. 1980-е. Фотография - 49 В. Юкин. 1991. Фотография - 58 На открытии выставки. 1970-е. Фотография - 39 Открытие групповой выставки владимирских художников в Москве (В. Юкин, С. Ткачев, А. Ткачев, В. Кокурин). 1970. Фотография - 34 Студенты Ивановского художественного училища (В. Юкин сидит, первый справа). 1939. Фотография - 5 Третий съезд художников РСФСР. Москва. 1972. Фотография - 32
Электронный вариант книги Скан, обработка, формат: manjakl961
Мастера живописи Айвазовский • Горбатов • Курбе • Покидышев Айец * Грёз • Кустодиев • Поленов Алексеев Ф. • Григораш • Ланин • Поленова Е. Альма-Тадема • Гринёв • Лапин • Поликарпов Арсенюк * Давид • Левенцев • Полотнов Батони • Дали • Левитан • Похитонов Белороссовы- * Данилевский * Левицкий • Присекин Н. Малеевы •Дега • Лейтон • Пути и н Белюкин А. • Делакруа • Леонардо да Винчи • Радоман Белюкин Д. * Демаков • Лимбурги • Рафаэль Бёклин • Джотто * Лиотар • Ревелиоти Бёрн-Джонс • Дмитриевский • Лоррен * Рембрандт Бернадский • Добужинский • Лукьянов • Ремнёв Богаевский •Доре • Макаров * Ренуар Богданов-Бельский • Дуччо • Максимов * Репин Боголюбов • Евтушенко • Маланенков • Рерих Больдини • Жилинский • Мане • Роза Боровиковский • Жуковский С. • Машков И.Г. • Ромашко Босх • Зарянко • Менгс • Россетти Боттичелли • Зверьков * Мещерский • Рочегова Брюллов • Иванов А. • Микеланджело • Рубенс Бугро * Каменев • Мирошник • Рылов Буше • Караваджо • Модильяни • Рябушкин Ван Гог • Кауфман • Моне • Саврасов Ван Дейк • Кипренский • Моризо • Самокиш Васильев Ф. • Киселев * Мочальский * Самсонов А. Васнецов А. • Клевер • Мурильо • Сапунов Васнецов В. • Климт • Мухин • Сверчков Веласкес • Клодт М. * Неврев • Сегантини Венецианов • Кожин • Йеменский • Сезанн Верещагин В. • Копылов • Нестеров • Секрет Верещагин П. • Корбаков • Никонов * Семирадский Виноградов • Корзухин • Новиков • Серов Волков • Корнеев • Ольшанский • Сибирский В. Врубель * Коро • Орлов • Сислей Вюйар • Косов • Орловский В.А. * Соломаткин Гавриляченко • Крамской * Орловский В.Д. • Соломин Н. Гатауллина * Кривоногов • Осипова, Федоров В. • Сорокин Герасимов • Крыжицкий • Оссовский • Степанов Глазунов И.И. • Крымов * Павлова, Самсонов В. • Стожаров Глазунов И.С. • Кузнецов Б. • Переяславец М. • Страхов Гоген * Куинджи * Перов • Стронский Гойя • Куликов И. • Писсарро • Суриков • Телегин • Тимм • Тициан • Ткачевы • Толстой Ф. •Тропинин • Уистлер • Уотерхауз • Утамаро • Федоров А. • Федотов • Фрагонар • Фридрих • Фурманков • Хант •Харунобу • Хасьянова • Хиросигэ • Хокусай • Хьюз • Церетели • Чайников • Чернецовы • Чернышева • Чёрный • Шаньков • Шарден • Шассерио • Шилов А.А. • Шишкин • Шпицвег • Штейн • Штук • Штыхно • Эль Греко • Энгр • Юон • Ярошенко