Текст
                    еженедельный журнал
рекомендуемая цена 49 руб., 6,95 грн, 210 тенге
——

OwSkHWows и VfJlcu&xiH&i ШАГ ЗА ШАГОМ 297-300 АЗБУКА РИСУНКА Выполняя этот натюрморт с джинсовой одеждой, внимательно изучим цвет, детали и фактуру ткани. В МАСТЕРСКОЙ Нарисуем углем обнаженную женщину, сидящую на стуле, постаравшись сделать изображение максимально «живым». 443-450 НА ПЛЕНЭРЕ 449-456 Этот чудесный уголок сада мы напишем мягкой пастелью, стремясь точно передать атмосферу «сладостной» жизни в окружении ярких цветов и нежной зелени. ОСНОВЫ МАСТЕРСТВА 121-122 Узнаем побольше о том, как с помощью тональных контрастов известные мастера решают стоящие перед ними художественные задачи. ЧИТАЙТЕ В №73 Почувствуйте себя «морским волком», воспроизведя в мельчайших подробностях две модели парусников. У гуаши есть одно неоспоримое преимущество — ею можно легко исправить неточности. Натюрморт с письменными принадлежностями позволит нам убедиться в этом. Представим себя членами группы импрессионистов и в характерной для них манере изобразим красочную сценку на шумном индийском рынке. В этих изящных вазочках из папье-маше можно хранить что угодно — от засушенных цветов до ароматических смесей. «Искусство рисования и живописи» №72 Издатель и учредитель: ООО «Де Агостини» Россия, 107140, г. Москва, ул. Русаковская, д.ТЗ/1 Адрес для писем читателей: 123298, г. Москва, а/я 40 «Искусство рисования и живописи» Главный редактор: Ф. Асеев Отпечатано в типографии «Юнивест Принт» Украина, г. Киев Тираж: 100 000 экз. Распространение в России: ЗАО «Издательский дом «БУРДА» Свидетельство о регистрации Федеральной службы по надзору за соблюдением законодательства в сфере массовых коммуникаций и охране культурного наследия Российской Федерации: ПИ №ФС77-22789 от 27.12.2005 © 2007 ООО «Де Агостини» ISBN 978-5-9774-0332-0 Цена свободная Печатные материалы, рисунки и иллюстрации серии охраняются законом об авторском праве. Любое воспроизведение опубликованных материалов возможно лишь с письменного разрешения редакции. Редакция оставляет за собой право заменять анонсированные материалы.
АЗБУКА РИСУНКА В молодежном стиле Изображая лежащую перед вами джинсовую одежду, сначала сделайте рисунок фломастерами, а потом раскрасьте его размывками акварельной краски. Татюрмортоми мы уже не раз занимались, но -L JL составляли их обычно из фруктов, овощей, цветов, бытовых предметов и т. п. Сегодня главным героем нашей работы станет джинсовая одежда. Очень интересная задача — точно воспроизвести ее цвет и фактуру, а также складки ткани. Ее мы и будем решать, призвав в помощники фломастеры и акварельные краски. вашем гардеробе наверняка найдутся вещи, сшитые из джинсовой ткани. Такая ткань, особенно поношенная, любопытна тем, что па ней возникают характерные объемные складки, образующие выра- зительные контуры и узоры светотени. Фактурный контраст Наш художник включил в этот натюрморт джинсовые куртку и шорты, дополнив их «стилистически» близкими черными кожаными ботинками. Такое сочетание помогает создать яркий фактурный кон- Сочетание двух техник в зтой работе позволяет точно изобразить как мелкие детали одежды и обуви, так и тональный узор, создаваемый падающим на них светом. Для работы нам потребует- ся очень плотная и гладкая бу- мага. После выполнения ка- рандашного наброска мы уточним линейный рисунок водостойкими фломастерами. Ими же нане- сем основные тени. Ткань Классическая синяя джинсовая ткань бывает двух оттенков — темно-си- него и светло-голубого. Цвет ткани мы воспроизведем с помощью размы- вок акварельной краски, нанесенных прямо поверх проведенных флома- стерами линий. Далее, варьируя интенсивность этих размывок, постараемся передать интересные переходы и сочетания умеренных и ин- тенсивных тонов ткани. 297
ФЛОМАСТЕРЫ И АКВАРЕЛЬНЫЕ КРАСКИ «ДЖИНСОВЫЙ» НАТЮРМОРТ ПЕРВЫЕ ШАГИ потребуется 1т Выполняем карандашный набросок Наметьте на бумаге композицию карандашом 4В. Нарисуйте кон- туры лежащей одежды, обращая внимание на то, что они напоминают вытянутый вверх треугольник. Покажите основные складки на ткани. Лист плотной гладкой бумаги размером 51x36 см Карандаш 4В Ластик 2 водостойких фломастера: черный 0,3 мм, голубой 0,5 мм 8 акварельных красок: индиго, серо-голубая, ультрамарин, синий кобальт, сепия, светлый сурик, желтая охра, сырая сиена Палитра и банка с водой Кисти: беличья №2, круглая №4 Бумажные салфетки Поделочный нож 2^ Рисуем черным фломастером Обведите карандаш- ные линии, соответ- ствующие куртке, черным фломасте- ром. Нанесите штри- ховку на затененные участки ткани. Нари- суйте пуговицы, швы и контуры ботинок. 3^ Работаем над тенями Проведите тем же фломастером пунк- тирные линии, пока- зывающие строчку на кокетке и обшла- гах куртки. Углубите тон в складках ткани с помощью перекре- стной штриховки. 4> Переходим к шортам Нанесите легкую штриховку на ниж- нюю часть рукава куртки и добавьте пунктирные линии, изображающие шов на нем. Светло-голу- бые шорты мы будем рисовать голубым фломастером. Нач- ните обводить им со- ответствующие ка- рандашные линии. 5> Рисуем шорты Передайте форму шорт, заштриховав для этого тени вну- три складок ткани. Изобразите разлох- маченные края шорт (см. раздел «Совет специалиста»). $3 СОВЕТ СПЕЦИАЛИСТА |й Светлое на темном Заполняя участки темного тона, не забывайте остав- лять фрагменты «чистой» белой бумаги там, где это нужно, — например, на разлохмаченных краях шорт. Закрась- те самые тем- ные области на ткани, не трогая те места, где на- ходятся светлые участки и таким образом «пока- зывая» их. 298
АЗБУКА РИСУНКА ПРОДОЛЖАЕМ РАБОТУ Пора пустить в дело акварельные кра- ски. Но прежде чем сделать это, сотри- те ластиком бросающиеся в глаза каран- дашные линии — в противном случае они будут проступать сквозь тонкие слои акварели. 6Т Стираем карандашные линии Нарисуйте голубым фломастером складки измятой ткани на кармане шорт. В самых глубо- ких складках уточните тон черным фломастером. Добавьте несколько черных нитей на разлохма- ченные края шорт. Оставшиеся карандашные линии сотрите ластиком. 7Т Окрашиваем куртку Приготовьте размывку смеси индиго и не- большого количества серо-голубой краски. Взяв беличью кисть №2, окрасьте куртку. Не «загла- живайте» слой краски — отдельные ее потеки помогут передать характерную фактуру джинсо- вой ткани. Если размывка получилась слишком жидкой, промокните краску бумажной салфеткой. 8Т Выстраиваем тональные переходы Загрузите краской беличью кисть №2 и нане- сите легкие мазки на самые темные участки курт- ки — эти пятна подчеркнут контуры ткани. Перей- дя на круглую кисть №4, окрасьте куртку по краям и обведите пуговицы. 9Т Окрашиваем шорты Смешайте ультрамарин с небольшим ко- личеством синего кобальта, чтобы получить цвет светло-голубой джинсовой ткани. Окрасьте шорты круглой кистью №4, оставив не закрашенной белую бахрому. ► Окрашиваем ботинки Обведите черным фломастером пряжку ботинка. Приготовив смесь серо-голубой краски, ультрамарина и небольшого количе- ства сепии, окрасьте ботинки круглой кис- тью №4. Там, где на них играют световые блики, оставляйте участки чистой бумаги. ▼ Окрашиваем столешницу " I' Приготовьте более интенсивную раз- мывку тех же красок и нанесите на ботинки пятна темного тона. Сильно разведите серую размывку и приглушите ею световые блики на ботинках. Взяв беличью кисть, размывкой светлого сурика окрасьте столешницу, акку- ратно обходя разлохмаченные края шорт. До- бавьте в размывку немного желтой охры и на- несите краску на пуговицы. л Изобража- ем тени Смесью индиго и серо-голубой краски напишите тени, кото- рые отбрасывает на стену куртка, а сме- сью светлого сурика и сепию — тени, ко- торые отбрасывают на стол ботинки и шорты. 299
ФЛОМАСТЕРЫ И АКВАРЕЛЬНЫЕ КРАСКИ • «ДЖИНСОВЫЙ» НАТЮРМОРТ ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ Для создания более реалистического рисунка нам понадобится вос- произвести мелкие детали — например, характерную оранжевую строчку на джинсовой ткани или лейбл на шортах. В последнем слу- чае придется предварительно снять поделочным ножом часть синей краски. ► Прописываем детали Взяв круглую кисть №4, изобразите сырой сиеной лейбл на шортах. Обведи- те его края кончиком кисти, загруженной свет- лым суриком. '•I 4 ► Добавляем темно-синий цвет Интенсивной смесью индиго и серо-голубой краски обведите швы и складки на куртке. На- несенная темная кра- ска будет эффектно контрастировать с цве- том первоначальной размывки. ГОТОВЫЙ РИСУНОК СЛЕДУЮЩИЙ УРОК Рисуем две модели кораблей, обращая особое внимание на тонкий линейный рисунок и мелкие детали. • Выполняем предварительный набросок остро заточенными акварельными карандашами. • Учимся маленьким хитростям, которые облегчают прорисовку сложных деталей. • Используем цветовые контрасты. А Тени Тени, показанные штриховкой в самом начале работы, углубляют тон акварельных слоев. Б Тональные переходы Наложенные друг на друга раз- мывки акварельной краски соз- дают тональные переходы, пере- дающие формы одежды. В Мягкие контрасты Световые блики на ботинках приглушены бледной серой раз- мывкой. 300
В МАСТЕРСКОЙ & Магия угля Чаще всего уголь используется для набросков. Однако, как доказывает этот рисунок, углем можно наносить-и тонкие линии, хорошо описывающие форму и переходы светотени. Д /Т w не слишком часто обращаемся к 1 VJL изображению обнаженной натуры — это довольно трудное занятие. Но если тщательно освоить приемы работы углем и ответственно отнестись к выполнению стоящей перед вами сегодня задачи, то результат удивит вас, а красота живого человеческого тела, возможно, поможет лучше понять мирочувствие древних греков. « Тонкие и изящные линии лежат в основе этого рисунка. ему воспроизвести мягкую фактуру кожи и волос, а также замечательно передать игру светотени на лице натурщицы. Кропотливая работа над этюдом принесла свои плоды; художнику уда- лось наполнить его движением — кажется, что сидящая девушка в любой момент может пошевелиться, «ожить». Это ощущение дост игается, в частности, за счет особенностей самого материала — угольные штрихи ложатся на шершавую бумагу не вполне ровно, линии становятся как бы прерывистыми, полными внутреннего динамизма. Свою роль сыграло и мастерство художника, сумевшего изба- виться в рисунке от излишне четких контуров и «заданных» линий, пре- вращающих любой портрет в застывший «памятник». Особенности композиции Автор работы сместил «основную массу» тела модели вправо от центра листа, «освободив» от изображения большую область слева. Этот компо- В этой работе наш художник сумел передать изящные контуры и формы фигуры, почти не растирая угольные линии. Он работал по принципу «от темного к светлому», создавая промежуточные тона зиционный прием понуждает фигуру «двигаться вперед» и подчеркивает направление взгляда героини. Птавная трудность тут заключалась в точ- ном определении места натурщицы в композиции. Если бы фигура была с помощью легкой штриховки. Богатство тональных оттенков позволило сдвинута к самом}' краю листа, то в ее позе появилась бы ненужная напря- женность, а композиционный баланс рисунка оказался бы «сбитым». 443
л УГОЛЬ • ЧЕРНО-БЕЛАЯ ГАРМОНИЯ ПЕРВЫЕ ШАГИ 1Т Намечаем фигуру Кончиком угольной палочки набросайте основные контуры фигуры. Линии должны быть очень легкими, чтобы в случае необхо- димости вы могли без труда стереть их. Определите положение основных углов и плоскостей тела. Начните «основной» рисунок с головы натурщицы, не забывая о том, что длина тела состоит .приблизительно из 7,5 «голов». 2» Изображаем голову и тело Покажите линии рук и ног женщины, а затем наметьте ле- жащие под грудью тени. Возьмите ко- роткий кусочек угля и его боковой сторо- ной изобразите пер- вые тени, проявляю- щие черты лица и форму головы. 444
Зт Рисуем стул Постоянно проверяйте все углы и пропор- ции изображения. Если заметите неточность, тут же исправляйте ее. Наметьте контуры стула — они станут ключом к определению некоторых важных пропорций тела. Нарисуй- те ногу натурщицы и отбрасываемую ею на пол тень. ПРОДОЛЖАЕМ РАБОТУ Окончательно определившись с положением женского тела на рисунке, переходите к уточнению контуров и выстраиванию формы. Пользуйтесь при этом штриховкой. 5 т Рисуем лицо Отломите небольшой кусочек темно-коричневой пастельной палочки и его кончиком обоз- начьте черты лица натурщицы — ее глаза, рот и нос. Старайтесь воспроизвести их максималь- но точно (но без преувеличения). Работая мастичным ластиком, осветлите и как бы слегка раз- мойте верхнюю губу. 6т Рисуем волосы Изучите игру светотени на волосах модели. Покажите промежу- точные тона легкими угольными штрихами. Усильте нажим на угольную палочку там, где волосы выглядят более темными, — например, поза- ди шеи. Разотрите отдельные (но не все!) штрихи пальцем. 4ь Добавляем детали Слегка увеличив нажим на угольную палочку, изобразите темные брови и ле- жащую между губа- ми тень. Чередуя ра- боту кончиком и боковой стороной угольной палочки, по- кажите тени на руках и ногах модели. 445
/у УГОЛЬ • ЧЕРНО-БЕЛАЯ ГАРМОНИЯ 7р Изображаем ткань Посредством «рас- тертой» штриховки придайте объем рукам натурщицы. Угольные штрихи должны быть очень легкими. Точно так же «сформируйте» грудь модели. Нари- суйте соски. Оттени- те боковой стороной угольной палочки складки ткани, лежа- щей на стуле. 8 т Добавляем новые тени Прорисуйте тени, лежащие на тыльной стороне руки. Осветлите их на границе с освещенным участком кожи (под локтем). Углубите тон складок на ткани. Добавьте тень, отбрасываемую рукой на бедро, и уточните тень, лежащую под бедром, — в результате бедро должно «прижаться» к стулу. Пастелью начните описывать форму нижней части ноги, не забывая растирать пальцем пастельные штрихи. Все части тела должны правильно соотноситься друг с другом — по горизонтали, вертикали и диагонали. Найдите точки, определяющие основные линии тела, и наметьте эти линии. Полученная «схема» поможет вам проверить правильность рисунка. Если все в по- рядке, то сотрите эти линии. 9 т Рисуем ладони Запомните: если обвести пальцы контуром, то они будут выгля- деть очень неуклюже. Используйте светотень. Показывайте легкие тени, которые лучше всего «выявят» и оживят пальцы и ладони натур- щицы. 446
Обозначаем правую ногу Легкой угольной штриховкой наметьте правую ногу натур- щицы, не забывая при этом о правилах перспективы. Прори- суйте эту ногу, ста- раясь избегать силь- ных контурных линий. В МАСТЕРСКОЙ ШКОЛА МАСТЕРОВ Уильям Эдвард Фрост (1810—1877) Женская фигура Художник запечатлел обнаженную женщину во вполне традиционной для европейской живописи позе. Но есть тут и кое-что не совсем обычное. А именно — принцип изображения «со спины». Такой подход делает картину несколько таинственной — зрителю остается лишь гадать, чем занята модель: дремлет ли она, мечтает ли, грустит ли, печально склонив голову? А может быть, плачет? Тайны добавляет и вплетенная в волосы черная лента. Картина полна контрастов; мяг- кие линии тела контрастируют в ней с резкими диагоналями компо- зиции. Одновременно вступают в тональные контрастные отноше- ния верхняя и нижняя часть работы. 447
Углубляем тени Передайте форму ног натурщицы с помощью легкой перекрестной штриховки, создающей промежуточный средний тон. Изобразите пальцы на левой ступне, оставив не прорисованной правую ступню натурщицы — это усилит иллюзию перспективы. Уточните лежащую под левой ступней тень, «прикрепляя» ногу к полу, и тень под левым коленом вашей модели. 4 Л ► «Формируем» I £ объем Поправьте везде светлые и темные тона, не трогая пока самые темные тени. Добавьте белой пастелью световые блики, придаю- щие фигуре дополнитель- ный объем. Нарисуйте си- денье стула и лежащие на нем тени. 4 Q ► Уточняем I О волосы Добавьте новые тон- кие опенки тона на волосах, воспроизводя их мягкий блеск и фактуру. Углубите самые темные тени, растерев для этого угольные штрихи пальцем. Мастичным ластиком «изобрази- те» световые блики. Стирая уголь, плотно, с усилием, прижимай- те ластик к бумаге. 4 Д ’ Оцениваем работу I г Отступив на шаг от своей работы, оцените ее и, если это необхо- димо, еще раз поправьте тон. 448
САМОВЫРАЖЕНИЕ Почти абстракция Модель на нашем рисунке уже вполне узнаваема. Нам осталось лишь уточнить некоторые детали. Этот рисунок демонстрирует универсальность угля как изобрази- тельного материала. В отличие от нашего этюда, он выполнен в широкой, смелой манере. Художник работал толстой угольной па- лочкой и, сильно нажимая на нее, старался передать лишь самые основные очертания. Поэтому рисунок и выглядит несколько аб- страктным. Подобные упражнения особенно полезны в качестве предварительных набросков, поскольку позволяют автору скон- центрировать свое внимание на основных «несущих конструк- циях» изображения. 4 Е ► Добавляем I v темные тона Нанесите штриховку на правое предплечье натурщицы, чтобы углубить лежащую здесь тень. Уточните тон волос там, где они падают на плечо. Таким образом, перед- няя сторона тела ока- жется визуально вы- двинутой на передний план, что подчеркнет иллюзию глубины про- странства. 1 R т Д°бавляем световые блики I О Сформируйте у мастичного ластика острый конец и покажите им световые блики на коленной чашечке. 449
УГОЛЬ « ЧЕРНО-БЕЛАЯ ГАРМОНИЯ На этот раз напишем гуашью набор письменных принадлежностей. • Чередуем темные и светлые предмет чтобы создать ' дополнительные контрасты цвета и тона. • Рассматриваем натюрморт под различными углами в поисках наилучшего ракурса. • Работаем uiiji, непрозрачной Вт гуашью, ?г позволяющей без труда исправлять допущенные ошибки. 450
НА ПЛЕНЭРЕ Загородный сад Мягкая пастель прекрасно подходит для того, чтобы передать яркие краски любой залитой солнцем, сцены. Например, того «загородного» пейзажа, который мы будем писать сегодня. ТТ етом не усидеть в городе. Хочется убежать туда, где У J распускаются яркие цветы, дрожит промытый дождем прозрачный воздух, буйствует зелень. Давайте сегодня отправимся в ухоженный загородный сад, захватив с собой все, что необходимо для тихой работы на пленэре. И там, в этом райском уголке, займемся пейзажными опытами. < Яркие цветы на переднем плане воспроизведены густыми мазками, а листва на заднем плане, напротив, изображена с помощью тонких слоев краски. учше всего начать работу над этой картиной с предва- рительного рисунка, выполненного гуашью. Наноси- те краску широкими, смелыми мазками, в точности повторяя на листе основные контуры композиции и показывая пятна темного тона. Такой подмалевок послужит прекрасной основой. Создав ее, вам останется только прописать пастелью отдельные детали и воспроизвести яркие цветовые пятна. Остановившись на этой последовательности действий, помните, что нижний слой гуаши будет менять цвет «верхней» пастели. То есть, хотя основная цель подмалевка состоит в том, чтобы распределить в композиции тона, уже на первой стадии работы следует корректировать цвета гуаши и пастели, не допуская возникновения цветового диссонанса. Простой пример: подмалевок светло-желтой дорожки мы сделаем пур- пурной гуашью, и этот дополнительный цвет впоследствии выгодно подчеркнет цвет пастели. Две техники Пастельные краски мы будем наносить двумя способами — в технике импасто и в виде лессировочных слоев. В технике им- пасто мы изобразим цветы на переднем плане, листья и по- крытую гравием дорожку, а лессировочные слои станем ис- пользовать, когда займемся задним планом. Здесь сквозь верхний слой пастели должны поглядывать нижние слои кра- ски, что создаст иллюзию глубины пространства и привнесет в изображение некоторую «дымчатость». 449
ГУАШЬ И ПАСТЕЛЬ • ТИХИЙ ОЛОК ПЕРВЫЕ ШАГИ потребуется 1> Выполняем набросок Возьмите красный пастельный каран- даш и наметьте ос- новные элементы композиции. Прове- дите легкие пунктир- ные линии, которые помогут правильно разместить все эле- менты и в случае необходимости по- править рисунок. Лист бежевой бумаги для пастели размером 50x40 см Красный пастельный карандаш 25-мм мягкая плоская кисть 6 гуашевых красок: жженая сиена, лазурная, сырая сиена, желтая охра, синий кобальт, бенгальская розовая Палитра 24 палочки мягкой пастели: белая, светло-желтая, желтая, светло-зеленая, кармин, сине-зеленая, темно- зеленая, розовая, фуксин, красный кадмий, светлая жженая сиена, серо-зеленая, оранжевая, фиолетовая, ультрамарин, светло-розовая, светло-голубая, светло- фиолетовая, светлая сырая сиена, пурпурная, жженая сиена, оливково-зеленая, светло-пурпурная, светлая индейская красная. 2> Делаем подмалевок темных тонов Мягкой плоской 25-мм кистью начните де- лать подмалевок темных тонов. Преж- де всего, смесью двух гуашевых кра- сок — жженой сиены и лазурной — пока- жите темные конту- ры и тени. Краску на- носите тонким слоем, позволяя про- глядывать сквозь него теплому цвету поверхности бумаги. 3^ Добавляем цвет Смешайте в различ- ных пропорциях сырую сиену, жел- тую охру и синий ко- бальт, чтобы полу- чить оттенки нейтрального тона, и продолжайте рабо- тать над темными контурами и тенями. «Тонкие» участки окрашивайте узкой стороной кисти. 4 т Делаем подмалевок заднего плана и дорожки Добавьте в нейтральную по тону смесь еще немного синего ко- бальта и сделайте подмалевок синеватых теней на деревьях. Приго- товьте розовато-пурпурную краску, добавив в ту же смесь немного бенгальской розовой краски, и сделайте подмалевок заднего плана и садовой дорожки. 450
НА ПЛЕНЭРЕ 5< Переходим к мягкой пастели Отложите на время кисть в сторону и поработайте мягкой пас- телью. Начните с самых светлых красок (белая и светло-желтая пас- тель), повторив ими световые блики на освещенной стороне солнеч- ных часов. Желтой и светло-зеленой пастелью обозначьте световые блики на деревьях и кустах. 6 т Изображаем цветы и листву Займитесь садом. Мелкими мазками кармина и сине-зеленой пас- тели покажите отдельные цветы и часть листвы. Если возникнет необходимость углубить какие-то тени, то вернитесь к гуаши и сделай- те это. В нашем случае художник уточнил смесью жженой сиены и си- него кобальта лежащую вокруг куста темную тень. РЕШАЕМ ПРОБЛЕМУ Не даем краскам высохнуть Гуашевые краски быстро сохнут, а это не всегда удобно. Чтобы решить эту проблему, используй- те так называемую «влажную» палитру (обычно с ней работают, когда пишут акриловыми кра- сками). Если у вас под рукой такой палитры нет, то можно изготовить ее самостоятельно. Выло- жите плоское блюдце или тарелку несколькими слоями мокрой промокательной бумаги. Сверху поместите лист пергаментной бумаги — и «влажная» палитра готова. ПРОДОЛЖАЕМ РАБОТУ Гуашевый подмалевок завершен, дальше мы займемся воссоз- данием на карт ине «света и пространства». 7 k Работаем пастелью Изобразите цветоч- ную листву темно-зе- леной, светло-зеле- ной и желтой пастелью, «продол- жив» эти цвета на стоящие на заднем плане деревья. Пока- жите темно-зеленой пастелью лежащую под солнечными ча- сами тень, а сами цветки — пятнами розовой пастели, фуксина и красного кадмия. Для того чтобы создать иллю- зию перспективы, от- даленные цветки де- лайте более мелкими, чем цветки на переднем плане. 451
ГУАШЬ И ПАСТЕЛЬ • ТИХИЙ УГОЛОК 8 а Обозначаем дорожку Фуксином напишите цветы в центральной части картины. Окрасьте залитую солнцем дорожку светло-желтой пастелью, светлой жженой сиеной и белой пастелью. Краски на дорожку наносите короткими гус- тыми горизонтальными мазками, соответствующими фактуре гравия. 9у Пишем тисовые деревья Добавьте на тисовые деревья мелкие мазки темно-зеленой и сине- зеленой пастели. Наметьте стволы дальних деревьев серо-зеленой пастелью. Светлой жженой сиеной покажите световые блики на вер- шинах деревьев. Начните выстраивать локальный цвет тисовых дере- вьев слоями оранжевой, фиолетовой, розовой и серо-зеленой пастели, нанося краску боковой стороной пастельных палочек. САМОВЫРАЖЕНИЕ Цветочный этюд В данном случае наш художник воспроизвел яркими красками цветы и листву, а затем более бледными оттенками обозначил световые блики. Так, на алых маках световые блики написаны розовой пастелью, а на листьях — светло- зеленой пастелью с добавлением отдельных мазков ярко-желтой краски. Промежуточный приглу- шенный тон светло-коричневой бу- маги является прекрасным фоном, на котором ярко и живо выступают написанные цветы. 452
НД ПЛЕНЭРЕ ШКОЛА МАСТЕРОВ Джордж Элгуд (1851—1943) Уголок сада Эта акварель очень напоминает по композиции нашу с вами кар- тину. Старые деревья, розовые кусты и ухоженные клумбы разме- щаются здесь вокруг классической статуи. Форму деревьев Элгуд воспроизводит, нанося слои краски по принципу «от светлого к темному». Это позволяет ему создавать яркие блики и глубокие тени. Достаточно условное изображение цветов, тем не менее, не мешает их «идентификации»; в каждом конкретном случае мы без труда определим, что за цветок перед нами. Приглушенные цвета и отсутствие мелких деталей визуально отодвигают деревья на задний план, создавая иллюзию глубины пространства. Пятна лишайника на каменной статуе перекликаются по цвету с листвой, тем самым органично включая в композицию саму статую. Художественный музей, Сан-Диего/Художественная библиотека Бриджмена. 4 Л ▼ Продолжаем работать пастелью I U Работая в импрессионистической технике, изобразите новые цветы ультрамарином, красным кадмием, фиолетовой пастелью и фук- сином. Продолжайте выстраивать цвет садовой листвы желтой, сине- зеленой и светло-зеленой пастелью. Там, где нужно написать узкие ли- стья, наносите краски четкими штрихами. J ▼ Пишем небо I I Для того чтобы создать ощущение окутывающей сад легкой дымки, положите на задний план легкие мазки светло-розовой и свет- ло-голубой пастели. Небо, просвечивающее сквозь листву, изобразите желтой, фиолетовой и синей пастелью. 453
-j А ▼ Осветляем I " цветовую гамму Пройдитесь по всей картине, добавляя светлые тона, — в пер- вую очередь, это каса- ется тех участков за- днего плана, которые продолжают оставать- ся затемненными. Осветлите простран- ство между тисовыми деревьями светло-жел- той, светло-зеленой пастелью и светлой сырой сиеной. Добавь- те на стоящие на зад- нем плане деревья и кусты отдельные мазки желтой и светло-жел- той пастели. Й СОВЕТ СПЕЦИАЛИСТА й Корректируем цвета Даже легкий гуашевый подмалевок будет влиять на цвет и тон нанесенных сверху пастельных красок. По- этому, прежде чем добавить на картину новый цвет, ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ Наша картина практически закончена. Отступите от нее на шаг и оцените свою работу. Определите, что в ней требует окончательной доработки и шлифовки. Наш художник нашел, что задний план по-прежнему остается темноватым, а тисовые деревья слишком доминируют в композиции. Чтобы исправить эти недостатки, он добавил дополнитель- ные лессировочные слои на задний план и деревья. 4 О ▼ Добавляем слои краски I О Осветлите тон двух тисовых деревьев тонкими лессировочными слоями фиолетовой, синей и розовой пастели. Наносите краску боковой стороной пастельных палочек. За этими слоями не должна «потеряться» фактура поверхности бумаги. 1 Д т Пишем новые Цветы на переднем плане I Продолжайте наносить лессировочные слои краски на слишком темные кусты и деревья на заднем плане до тех пор, пока не возни- кнет иллюзия того, что они как бы растворяются в пространстве. Изо- бразите новые цветы на переднем плане короткими густыми мазками красного кадмия, пурпурной, розовой и светло-зеленой пастели. 454
НА ПЛЕНЭРЕ Ч С ’ Изображаем солнечные часы I Создайте локальный цвет солнечных часов с помощью нало- женных друг на друга слоев пурпурной, розовой пастели и жженой сиены. Опишите округлую форму часов, добавив мазки оливково- зеленой пастели на их затененную сторону. Белой и светло-желтой пастелью покажите яркие световые блики на освещенной стороне. 4 | ▼ Добавляем световые блики на листве I U Пропишите цветы и листву в нижней части картины белой, зеленой, желтой и синей пастелью. Добавьте крапинки светло-жел- той пастели, изображающие световые блики на кустах, которые расположены на переднем плане. 4 7 т Смягчаем тени I • Сделайте солнечные часы более четкими, углубив для этого окружающие их тона, Смягчите лежащую под часами тень лессировоч- ными слоями светло-пурпурной и светлой индейской красной пастели, нанесенными боковой стороной пастельных палочек. •4 О ’ Уточняем тональную гамму I О Уточните общую тональную гамму картины, используя бледные краски и осветляя лессировочными слоями все участки, которые все еще остаются слишком темными. В нашем случае, это, например, стоя- щее слева тисовое дерево. «Поправьте» его светло-розовой пастелью. 455
ГУАШЬ И ПАСТЕЛЬ • ТИХИЙ УГОЛОК 4 Q ► Пишем I! строение Напишите строение в верхнем правом углу картины. Окрасьте пурпурной пастелью его зате- ненную стену, фио- летовой пастелью — крышу, а белой пас- телью, нанесенной поверх слоя светлой индейской красной пастели, — залитый солнцем фронтон. ОП k Прописываем небо Наконец, нанесите на небо тонкий лессиро- вочный слой белой пас- тели. Он поможет соз- дать ощущение туманной дымки, окуты- вающей задний план, и усилит иллюзию перс- пективы. ГОТОВАЯ КАРТИНА СЛЕДУЮЩИЙ УРОК Изображаем в импрессионистической манере красочную сценку на шумном индийском рынке. • Выполняем подмалевок индийской тушью. Показываем детали фактурными мазками кисти. • Работаем мастихином по влажной акриловой краске. А Тонированная бумага Теплый нейтральный тон бумаги играет в этой композиции важ- ную роль. В первую очередь, это относится к небу и заднему плану, где ее бежевая поверх- ность проглядывает наружу. Б Лессировочные слои Темный зеленый цвет тисовых деревьев смягчен тонкими лес- сировочными слоями фиолето- вой, синей и розовой пастели. Результат очевиден — деревья перестают доминировать в ком- позиции. В Подмалевок Гуашевый подмалевок выполнен цветами, которые являются до- полнительными по отношению к цветам верхних пастельных слоев краски. 456
ОСНОВЫ МАСТЕРСТВА Тональные контрасты Чередование темных и светлых тонов — чрезвычайно мощный прием, позволяющий сделать картину'более выразительной и глубокой. У^удожник может использовать игру светотени ./х. таким образом, чтобы создать «визуальную» дорожку, ведущую взгляд зрителя в нужном ему направлении и дать оригинальную интерпретацию выбранной сцены. А крупные мастера-реалисты с помощью тональных переходов выстраивают точный и легко распознаваемый образ. ветотень помогает описать форму предметов, дать представление об их объеме и расположении в про- странстве. Кроме того, тональные перехо- ды представляют собой важнейший ком- позиционный элемент. Распределение тонов в композиции создает основу, помо- гающую визуально связать ее элементы в единое целое. Игра со зрителем Одна из любопытных форм тонального кон- траста — изображение светлых деталей на темном фоне, и наоборот. Частный слу- чай — многократно повторяющиеся узоры, организованные так, чтобы один и тот же узор был то светлым, то темным. Такая игра завораживает зрителя, постоянно теряющего и вновь обнаруживающего узорную «нить». ◄ Движение увлеченных танцем пар на своей карти- не «Танцевальный зал в Арле» (1888) Винсент Ван Гог пере- дал за счет «педалированно- го» чередования светлых и темных тонов. Париж/Жирэдон/Художестпеиная библиотека Бриджмена. Графические произве- дения, построенные на по- хожей игре, в свое время прославили голландца Мориса Эшера (1898— 1972). Переплетающиеся узоры в его работах пред- ставляют собой пестрый ковер участков светлого и темного тонов, на кото- ром «всё превращается во всё». Например, из такого ковра как бы постепенно материализуются верени- цы белых птиц и страш- ных черных рыб, причем последние, в конце концов, пожирают пер- вых. Эшер сознательно размывает грань между фигурой и фоном, заставляя зрителя включиться в поиск умело замаскирован- ных в изображении-загадке форм. Намеренная неправильность В живописи тональные контрасты «работа- ют» менее очевидным способом, но и здесь 121
КОМПОЗИЦИОННЫЕ ПРИЕМЫ • ТОНАЛЬНАЯ ГАММА с их помощью художники создают массу необычных эффектов. Случается, автор намеренно повторяет формы в зеркальном отражении, описывая одни из них как негативные (светлые на темном фоне), а другие — как позитивные (темные на светлом фоне). Картина от тако- го противопоставления будто резонирует, а образ открывает зрителю свою глубинную суть. Прекрасно иллюстрируют этот прием натюрморты итальянца Джорджо Моранди (1890—1964). Иногда художники с дальним прицелом озадачивают зрителя, искажая нормальные тональные взаимоотношения. Тут уже почти кончается реализм, и остается один Для своею «Натюрморта'’ (1957) Джорджо Моранди выбрал контрастные по тону бутылки, что позволило ему создать сбалансированный образ. Гамбург/Художественная ©DACS, Лондон, 2007. шаг до авангардного искусства. В подобных случаях на передний план зачастую начина- ют выходить негативные фигуры, отчего пространство картины становится более плоским, а на главных ролях оказываются разделяющие предметы «пространствен- ные» пятна и контуры «вещей», определяю- щие их «абстрактные», «геометрические» свойства. Яркий пример такой трансфор- мации — картина Дега (1834—1917) «Семья Беллели». Создание ритма Поскольку глаз человека постоянно ищет различия и сходства в том, что он видит, контрасты светотени, подобные своеобраз- < Драматичное использование светотени, характерное для полотна Дега «Семья Беллели» (1858—62), побуждает взгляд зрителя блуждать по картине, переходя от одного персонажа к другому. Бриджмена. ным набегающим волнам света и тени, могут задавать ритм композиции. Этим пользовались многие художники- абстракционисты. Они показывали публике картины, составленные из чередующихся простых геометрических фигур — темных и светлых. Подобные абстрактные узоры ка- жутся пульсирующими и ведут за собой зрителя. Тональные контрасты могут эксплуати- роваться для передачи движения и в пове- ствовательных произведениях. Психология человека такова, что зритель при этом по- стоянно «путешествует» взглядом от одной темной формы к другой темной форме, от одного светлого пятна к родственному ему по тону пятну, постепенно добираясь до фо- кальной точки композиции. А этого как раз и добиваегся автор картины. ТОНАЛЬНЫЙ НАБРОСОК Для того чтобы научиться использовать контрасты света и тени, возьмите за пра- вило как можно чаще делать быстрые то- нальные наброски. Для них подойдут любые «черно-белые» материалы (ка- рандаш, тушь, уголь и т. п.). Постарай- тесь найти повторяющиеся или похожие формы—лучше, если это будут светлые формы, зеркально отражающие темные, и наоборот. Сделав «нормальный» наб- росок, попробуйте поставить тона «с ног на голову» и посмотреть, что из этого по- лучится. Темные формы делайте светлы- ми, светлые — темными, намеренно уси- ливайте тональный контраст — любой эксперимент в этом духе окажется пло- дотворным. Очень полезно выполнять тональные «копии» известных картин. Так, вы мно- гому можете научиться у старых гол- ландских мастеров вроде Рембрандта (1606—1669) или Яна Вермера (1632— 1675), великолепно владевших искус- ством тональной нюансировки. Для нача- ла предлагаем вам совершить эту операцию с репродукцией картины Дега, представленной в этом материале. 122