Теги: журнал цифровая фотография digital photo мастерская
Год: 2006
Текст
ИЮЛЬ 2006 www.digital-photo.ru
своими рукам if
Д
пр
РАСТВОРИМЫЙ" М
ФОТОШОП
СГЕРСКАЯ
ЕБНЫЕ
КИ
2
4 к
Средствами Photoshop
ж ^д I ^д II Вк Л
I 1 Д
I** I 1*»1 г I J/IFI
Интервью и репортаж
с мастер-класса
Безграничные
возможности
фильтров
УРОКИ И СОВЕТЫ ЭКСПЕЯ
Новая программа Nikon Capture NX
Инструменты Photoshop: MergeYo L'DR,
Change CoLor, эффекты свечения
Пртреты I
Е
>607082113 90065
МАСТЕРСКАЯ СОДЕРЖАНИЕ
DigitaPnoto
ИРА БОРДО
СТР.
ИЮЛЬ 2006
Media Purveyor 2.5
После перехода на цифру у фотолюбителей
архивы начинают расти лавинообразно, и
Media Purveyor одна из тех программ, кото-
рая поможет справиться с огромным пото-
ком файлов. Это одновременно и просмотр-
щик, и каталогизатор, и неплохой редактор.
компании VSO. С ее помощью можно
создать свадебный или любой другой
DVD-альбом, который станет отлич-
ным подарком друзьям или родствен-
никам. Мы также положили на диск
две бесплатные программы для
обработки изображений: Media
Purveyor 2.5 и PC Image Editor 1.5
PC Image Editor 1.5
Графический редактор, в котором
неплохо реализованы инструменты
для рисования. Также есть необ-
ходимый минимум для коррекции
снимков: автоуровни, автоконтраст,
коррекция гаммы, ручные настрой-
ки яркости и контраста. Коррекция
геометрических искажений перс-
пективы ограничена, но тоже зало-
жена в программу.
ДЭН МАРГУЛИС
Интервью с гуру цветокоррекции
02 Фотомастерская
МАСТЕР-КЛАСС
Об Новости
10 Библиотека
2 Фото шоу
28 Мастер-класс
28 СВАДЕБНЫЙ АЛЬБОМ
Советы по обработке свадебных снимков и
созданию праздничного фотоальбома
КРЕАТИВ
гентген на службе Photoshop:
просвечиваем скутер
ВОПРОСЫ
ОТВЕТЫ
ВОПРОСЫ
0
56 Советы, приемы, идеи
КРЕАТИВ
Портреты паст. 'И
с помощью кисти
Art History Brush
Постоянные рубрики
37 Кр-.ат: в
56 Вопросы и ответ и
51 Эксперт
83 ZOOM
КРЕАТИВ
IKON CAPTURE NX
СТР.
ЭКСПЕРТ
ЭКСПЕРТ
СОФТ ОБЗОР
5( СДЕЛАЙ САМ
Кисти: портреты пастелью с
помощью кисти Art History Brush
4- ДО И ПОСЛЕ
Стопроцентная фильтрация:
r'je3rpaHH4Hbie возможности
фильтров
62 РЕЦЕПТ ХОРОШЕЙ
ФОТОГРАФИИ
Десять советов по совершенствованию
техники съемки
ручсвтв^Р0*
68 СОФТ-ОБЗОР
NIKON CAPTURE MX
Мощный инструмент цифрового
фотографа
78 СТИЛИ СЛОЕВ
Внутреннее и внешнее свечение
80 ЗАМЕНА ЦВЕТА
Расширяем навыки работы с
цветом
74 ADOBE PHOTOSHOP
MERGE ТО HDR
Новая функция в CS2
ФОТОШОУ
Фотографии
наших
читателей
L " ’
Фотомастерская 03
ФОТОРЕВЮ
ГЛАВНЫЕ НОВОСТИ ЦИФРОВОЙ ФОТОГРАФИИ
Выпей меня! еныиён ияИ(рот^грас^и й
Французская компания VSO-Software
выпустила программу Image Resizer,
предназначенную для изменения раз-
мера изображений. Принцип ее рабо-
ты напоминает действие волшебного пузырька из
„Алисы в стране чудес". Один „глоток" — и фото-
графия не больше наперстка. Так можно готовить
превью, картинки для Интернета, почты и мобиль-
ных фотоальбомов.
В программе есть как несколько автоматических
значений (например, 800x600 или iPod Photo), так
и возможность сохранять любые нужные вам раз-
меры.
Основное достоинство Image Resizer — в ее про-
стоте. Производитель не лукавит, обещая „результат
за один клик", и это вполне в духе времени.
Выбираем файл, отмечаем требуемый размер в
выпадающем меню и нажимаем ОК. Все!
Файлы можно преобразовывать поодиночке или
группами, менять исходную и конечную директории,
выбирать графический формат и степень сжатия
Чего здесь не хватает? Во-первых, поддержки
формата TIFF — его отсутствие можно обьяснить
только коммерческими мотивами, поскольку фай-
лы BMP такого же размера обрабатываются момен-
тально. Во-вторых, не хватает воз-
можности „шарпить" изображения
при уменьшении, ведь резкость при
такой операции неминуемо теряется.
Но даже несмотря на это, Image
Resizer остается весьма полезной про-
граммой. Она встраивается в оболочку
Windows; для уменьшения любой фото-
графии достаточно нажать правую кноп-
ку мыши и запустить VSO. Удобно, прос-
то и... абсолютно бесплатно.
Конечно, вы можете возразить, что
функция Resize есть в любом приличном
графическом редакторе или менеджере
изображений — никто не спорит. Другое
дело, что бесплатными и простыми эти
программы бывают далеко не всегда.
Обнаружить чудесный эликсир от VSO
можно на страничке www.vso-software.fr/
products/image_resizer/image_resizer.php.
Или на нашем диске в папке VSOJMACL
RESIZER. Гарантируем, все Алисы будут
довольны!
< КОРОТКО
ДВА В ОДНОМ
Adobe порадовал своих поклонни-
ков сразу двумя обновлениями:
Photoshop CS2 до
версии 9.0.1 и RAW-
| плагин Camera Raw
| до версии 3.4.
“ Обновление „вели-
кого и могучего"
ничем особенным не
отличается.
Ы Производители испра-
вили ряд ошибок и
неточностей и поработали над про-
изводительностью. А вот в Camera
Raw изменения по большей части
касаются списка поддерживаемых
камер. Так, были добавлены Canon
EOS 30D, Olympus Е-ЗЗО, Samsung
GX-1S и несколько других моделей.
Полный список изменений можно
найти на сайте www.adobe.com.
Обновления можно скачать по
ссылкам:
www.adobe.com/support/
downloads/detail.jsp?ftplD=333S
(Adobe Photoshop 9.0.1),
www.adobe.com/support/
downloads/detail.jsp?ftplD=3364
(Camera Raw 3.4).
<__________________________________>
ПАСПАРТУ ДЛЯ... ЛОСЯ
Лось" — примерно так называют
дизайнеры популярные в профес-
сиональной среде мониторы с лого-
г * типом LaCie. Это компания славится
своими необычными и удобными решениями —
козырьками для мониторов (в том числе и ЖК),
выносными кронштейнами и теперь вот... паспарту.
Да-да, паспарту для монитора. И ничего стран-
ного в этом нет. Странно другое — что никто не
придумал этого раньше. А казалось бы, чего проще
— поместить монитор в центр своеобразной рамы,
и ничего не будет отвлекать от работы. Ни коллеги,
которые ходят на заднем плане, ни обстановка. В
мире только вы и ваши фотографии.
Называется это паспарту LaFrame (Рамка). Оно
будет продаваться вместе с новыми мониторами
100 серии, LaCie 119 и 120 с диагональю экра-
на 19 и 20 дюймов соответственно. Насколько
здорово будет смотреться это цифровое
единство? Судя по характеристикам этих мони-
торов, весьма неплохо. Качественная MVA мат
рица с углом обзора 170 градусов и контраст-
ностью 1000:1 (LaCie 119), 700:1 (LaCie 120)
позволит создать впечатление „живой" карти-
ны. А вот время реакции пикселей могло бы
быть и меньше: 20 мс у LaCie 119 и 16 мс у
LaCie 120 Хотя для работы с фотографиями
это не принципиально.
По сообщению компании, мониторы поступят
в продажу уже к началу лета, по цене $469 за
модель с диагональю 19 дюймов и $719 за 20-
дюймовую модель. Ждем!
06 Фотомастерская
•> КОРОТКО
Профиль в профиль
в путанице разберется DxO
Профили повсюду — в работе принтеров,сканеров,
мониторов, камер... Цветовые, шумовые и всякие про-
чие. Сейчас уже трудно представить нашу жизнь без
использования профилей оборудования. Они экономят
кучу времени и освобождают руки для настоящего творчества.
Недавно французская компания DxO выпустила обновле-
ние для своей уникальной программы DxO Optics Pro 3.55b,
которая строится как раз на использовании сотен профилей
для разных типов обьективов и камер. Напомним, что DxO
Optics Pro предназначена для автоматического удаления таких
не самых приятных оптических эффектов: дисторсии, винье-
тирования, нерезкости и т.п.
Текущее обновление прибавляет к уже имеющемуся спис-
ку камер Canon EOS 30D. Всего одну позицию, но не стоит
забывать, что этой весной DxO уже выпускала новую версию
Optics Pro, которая включала новые режимы, облегчающие
обработку фотографий, и поддержку нескольких новых
фотоаппаратов, например Fujifilm FinePix S9500/S9000 и
Kodak Р880.
Стоит отметить, что результаты работы Optics Pro иногда
просто удивительны. Программа выпускается в трех вариан-
тах: Starter, Standard и Elite. Starter предназначен для вла-
дельцев просьюмерских камер, Standard — недорогих зерка-
лок, а в комплектацию Elite входят профили для самой про-
фессиональной техники.
Стоит программа, в зависимости от варианта, $80, $150 и
$300 соответственно. Обновление до новой версии для заре-
гистрированных пользователей будет бесплатным. Те же, кто
заинтересуется, каким образом программа функционирует и
за что получила награду TIPA 2006, могут заглянуть на сайт
производителя www.dxo.com.
AC/DC
Популярный менеджер гра-
фических файлов ACDSee 8
Photo Manager обновился до
версии 8.1. Производители
обещают больше полусотни
улучшений и поддержку фор-
мата RAW многими популяр-
ными камерами, например
Nikon D50 и Canon EOS 350D.
Профессиональная версия
ACDSee Pro теперь может пох-
вастать более качественной и
скоростной обработкой RAW-
файлов по сравнению с пре-
дыдущей версией; кроме
того, добавлена поддержка
новых камер и улучшена
работа с метаданными.
Скачать обновления и
получить любую дополни-
тельную информацию можно
на сайте www.acdsee.com.
!П
t acdsee'8
Photo Manager
WACOM ГРАФИЧЕСКИЕ ПЛАНШЕТЫ
Эффективные инструменты для работы с изображениями
* Рисование
* Редактирование фотографий и
изображений
* Создание коллажей, открыток и
календарей
*зО-моделирование и компьютерная
анимация
* Работа в мультимедийных приложениях
* Аудио- и видеомонтаж
* Распознавание рукописного текста
* Электронная подпись
* Работа на компьютере ручкой вместо
мыши Л
\ \
- . < Иг .JI II II I 1<д
www.wacom.ru
МОСКВА
Deep Apple (495) 933-67 37
XiTech (495) 721-9062
Он Лайн Трейд (495) 737-4748
Белый Ветер (495) 730-3030
Никс (495)9743333
Полярис (495) 7-55555-7
Стартмастер (495) 785-8555
Ф-Центр (495)105-6447
Эллипс (495) 601-9040
САНКТ-ПЕТЕРБУРГ
Bernully (812) 320-9100
Deep Apple (812) 316-1755
Легион (812) 327-3129
Компьютер-центр Кей
(812) 320-4340
РОСТОВ-НА-ДОНУ
MacTime (863) 263-8888
Интернет магазины:
www.onUnefoto.ru
www.wacom-shop.ruwww.ozon.ru
www.wacomstore.ru
www.macstudio.ru
Товар сертифицирован
Горячий привет
из будущего
ДЕСЯТОЧКА!
термопринте-
Как и какие устройства будут печа-
тать наши фотографии лет через
десять? Будет ли это уже известная
нам технология, или придумают
нечто принципиально новое? Точного ответа
сегодня не даст никто, только прогнозы. И
один из них не без оснований утверждает,
что „народной" печатью будущего впол-
не может стать термосублимационная
печать. С оговоркой, что производи-
тели просто обязаны увеличить
ее скорость и научиться созда-
вать недорогие расходники.
Недавно маленький
шажок к этому будуще-
му сделала компа-
ния Sony, анонси-
ровав две
новые
модели
Сколько мегапикселей нужно
для маленькой любитель-
ской камеры? Раньше счита-
лось, что 2 МП — это в самый
раз, потому как разрешения
уже должно хватить для
любительского формата
10x15 см. Потом цифра под-
росла до 3, 5, 8 МП, и, судя
ров DPP-FP55 и DPP-FP35. Они не сильно отличаются от
ее текущей линейки: то же разрешение 300 dpi, та же
технология ламинирования отпечатков SuperCoat 2.
Изменился дизайн, скорость печати (она немного
возросла), а самое главное, у старшей модели теперь
есть цветной двухдюймовый ЖК-дисплей для ком-
фортного выбора и редактирования фотографий.
Естественно, модели поддерживают прямую печать
с фотоаппарата или карты памяти, а встроенный редак-
тор изображений помогает кадрировать снимки, кор-
ректировать цвета и бороться с „красными глазами".
Примечательно, что слота для CF в принтерах не пре-
дусмотрено — тоже одна из особенностей технологий
будущего.
Оба принтера должны появиться в продаже ближе
к концу лета, старшую модель DPP FP55 планируется
продавать за $150 a DPP-FP35 за $100. Стоимость
отпечатка, по словам производителя, будет не выше
$0,3 — почти как в минилабе. А это, друзья, уже
прогресс, и, возможно, монстрам „мокрой" печати ско-
ро придется потесниться. Ведь термопринтеры бывают
не только маленькими и любительскими...
КУДА СМОТРЯТ
800 миллионов глаз
по всему, компакты вскоре
перевалят 10-мегапиксель-
ный рубеж.
Так, компания Casio анон-
сировала 10-мегапиксельную
цифровую камеру Exilim
Zoom EX-Z1000 с 2.8-дюймо-
вым дисплеем высокого раз-
решения и максимальной
чувствительностью ISO 3200!
Как создателям удалось
„выжать" столько пикселей
из 1/1.8-дюймовой ПЗС-мат-
рицы, остается загадкой.
Более подробно с новинкой
можно ознакомиться на сайте
на www.exilim.ru.
О
это вечный вопрос. Что каса-
ется творчества, то понять, в
J какую сторону „смотрит" обь
ектив фотографа, человеку
неискушенному сложно. Да и сам фото-
граф редко может внятно ответить на этот
вопрос. Другое дело, когда речь заходит о
фототехнике. Выбирая фотоаппарат, все
знают, куда смотреть. Взглянуть на свет
через линзы объектива, посмотреть вглубь
„тушки", не забыть видоискатель...
Да-да, каждый из нас это делает, что и
подтверждают цифры. Если верить
статистике рейтинговой системы
„Рейтмнг@МаП.ги“. недавно был установлен
новый рекорд посещаемости сетевого
магазина: 400 миллионов раз!
Рекорд принадлежит одному из
старейших российских фоторесурсов Foto.
ru, специализирующемуся на продажах
фототехники и аксессуаров. Интересно,
много ли магазинов, представленных в
российском интернет пространстве, могут
похвастаться подобными цифрами? А это
говорит о небывалой популярности
фотографии, и вы, наш уважаемый
читатель, лучшее тому подтверждение.
Но, конечно, фотографа привлекает не
только техника. На Foto.ru пользуются
успехом и некоммерческие проекты,
например: „Клуб Foto.ru", „Фотошкола",
„Галерея" и, конечно, „Форумы" — куда же
без них. Ведь разговоры о фотографии —
такая же неотъемлемая часть жизни
уважаемого фотографа, как и его камера.
Итак, www.foto.ru — 400 миллионов
посещений. 800 миллионов открытых
творчеству глаз. Мы от души поздравляем
наших коллег с мировым рекордом!
08 Фотомастерская
ФОТОРЕВЮ
IlHTepHowwwocTM
Скрывать интересные сайты — почти преступление. При обнаружении
таковых немедленно информируйте нас: samsonov.pavel@digital-photo.ru
Lunacore.com
Век учись
Вероятно, в том же 1990 году, когда
появился первый Photoshop, появил-
ся и первый гуру в этой области.
Естественно, он сразу счел своим дол-
гом рассказать, как добился того или иного
эффекта, и доказать делом, что его не зря
называют гуру.
Сейчас уроком по Photoshop уже никого
не удивишь: в одном только номере нашего
журнала описаны десятки приемов, издают-
ся специализированные учебники. Многие
сайты используют также видеоуроки
(tutorials) для привлечения посетителей, но
найти что-то стоящее среди сетевого много-
образия не так уж легко.
Примером полезного для „фотошопера"
сайта является Lunacore.com. Здесь с чувством,
с толком, с расстановкой выкладываются уро-
в а з
Lunacore Photoshop Trainlno
ГНШ0 yOUTVtb SIB ы
и
вишжпи тььыда
ЯгЯМ» Г. ОITUW ЫЛАМ1*№ о ли аал агЛ 3WTO 0-1 '**-* ли want Й ГОЬСЛ
1*Ы!0>ЬЬ0
РЫХвсЬояВ
[Luna
0“°“
ки, статьи, советы, написанные хорошим язы-
ком и снабженные качественными иллюстра-
циями. Для новичков предусмотрен полезный
раздел Training, где можно найти ссылки на
сотни различных обучающих материалов:
книг, курсов, видеоуроков, новостей... Ну и
конечно, не обошлось без форума и блогов.
Да, вот еще что. Язык сайта — английский,
но это нисколько не делает материалы менее
полезными, наоборот — заодно и „инглиш"
подтяните.
PinhoLe.ru
Michaelfrye.com
Во мраке
« а
www.pmhole.ru
TreptngRu
яв-а я
ы знаете, как сделать фотографию банкой из-под
пленки? А панораму без использования компью-
тера и специальных камер? А что будет, если про-
явить негатив в чашке растворимого кофе?
Многие ответы на эти странные вопросы можно найти
здесь: www.pinhole.ru. Этот ресурс посвящен пинхол-
фотографии и альтернативным методам обработки и изго-
товления фотоматериалов.
Для тех, кто не в курсе, пинхол (от англ, pinhole —
булавочное отверстие) — это фотоаппарат без объектива,
роль которого выполняет маленькое отверстие. Нет объек-
тива — нет оптических искажений, а глубина резкости бес-
конечна...
На сайте можно посмотреть работы участников проекта,
пообщаться и разобраться в изготовлении простейшей
камеры. Другими словами, если вам хочется ощутить все
то, что чувствовали фотографы XIX века, заходите на www.
pinhole.ru и приступайте к экспериментам.
Кстати говоря, поставив на цифровую зеркалку вместо
объектива пластинку с отверстием, вы получите цифровой
пинхол!
Американский фотограф Майкл Фрай опровергает своими рабо-
тами тот факт, что вспышка при „пейзажировании" недопусти-
ма. Причем ему удалось не только разрушить этот стереотип,
но и завоевать многочисленные премии, а в итоге и мировое
признание.
Лучшим временем для съемки Майкл считает ночь — самое таинс-
твенное время суток, когда природа проявляет свою скрытую силу.
Используя свет луны, звезд и нескольких вспышек с цветными фильтра-
ми, Майкл пытается запечатлеть на фотографиях то ощущение тайны,
которое присутствует во мраке ночи. И ему это удается.
Фотографий на сайте немного, но они в полной мере отражают спо-
собность мастера чувствовать свет и гармонию окружающего мира. Итак,
www.michaelfrye.com.
Фотомастерская 9
БИБЛИОТЕКА
ВЫБОР РЕДАКЦИИ
0Тим Дэйли. „Цифровая фотография. Энциклопедия"
Арт-Родник, 2004
Твердый переплет
288 стр.
www.artrodnik.ru
Несмотря на то, что
сегодня цифровая
фотография находится
на пике своей популярности,
а полки книжных магазинов
ломятся от изданий по
отличает зеркальную фотокаме-
ру от камеры более низкого
класса, как лучше напечатать
свои фотографии, каковы
основные принципы предвари-
тельной обработки снимков.
Фотограф^
компьютерной обработке и
техникам съемки, найти
хороший учебник, который
рассматривал бы цифровую
фотографию в целом, а не
отдельные ее аспекты,
непросто.
Цифровая фотография Тима
Дэйли была выпущена несколь-
ко лет назад, но не утратила
своей актуальности и сейчас.
Ведь меняется только количест-
во мегапикселей в полупрофес-
сиональных камерах да техни-
ческие характеристики допол-
нительных устройств. А вопро
сы, которые волнуют начинаю-
щего фотографа, все те же: что
Автор энциклопедии поста-
рался осветить процесс работы с
цифровыми снимками макси-
мально подробно: кроме
устройства цифровой фотокаме-
ры и основных различий между
бюджетными и профессиональ-
ными моделями техники в
энциклопедии идет речь об
устройстве компьютера для
фотографа, о сохранении
информации в памяти и настрой-
ке быстродействия системы, а
также вкратце рассмотрены все
необходимые для начинающего
фотографа компьютерные про-
граммы. Каждая глава сопровож-
дается списком полезных ссылок
на другие главы энциклопедии, а
в заключительном разделе пред-
ставлены словарь терминов и
алфавитный указатель.
R В В
® Ф
ГИВД
0 Светлана Пожарская. „Фотомастер. Книга о фотографах
фотографии"
И
Пента, 2001
Мягкий переплет
336 стр.
www.indexphoto.ru
Этот учебник по фотогра-
фии, написанный
Светланой Пожарской, —
уважаемым фотографом,
куратором и преподавате-
лем, — несколько отличается
от всех, виденных нами
ранее, поэтому мы не смогли
оставить его без внимания.
Во-первых, „Книга о фотогра-
фах и фотографии" — это, как
уже было сказано, учебник. В
нем рассказывается о технике
съемки, композиции, построе-
нии кадра. Несмотря на то, что
автор работает с пленочной
фотографией, представленная в
книге информация пригодится и
при работе с цифровой техни-
кой, поскольку принципы созда-
ния идеального снимка в пле-
ночной и цифровой фотогра-
фии одни и те же.
Во-вторых, одновременно с
уроками по съемке в книге
представлено множество сним-
ков лучших фотографов с нача-
ла прошлого века до наших
дней, то есть учебник одновре-
менно является фотоальбомом
Снимки классиков фотографии
служат не только иллюстрация-
ми к приведенным тезисам, но
и публикуются небольшими
галереями, которые не оставят
равнодушным никого, кто ценит
хорошее авторское фото.
В-третьих же хоть
„Фотомастер" это и учебник,
автор постепенно подводит чита-
теля от теории к практике —
практике признанных мировых
фотографов, представленной в
интервью, биографиях и, конеч-
но же. галереях снимков.
0 Spezial Fotografie
3
Stern, Германия
Мягкий переплет,
плотная бумага,
высокое качество печати
www.perfect.ru
www.ozon.ru
Немецкий журнал Stern,
сотрудничающий с
самыми выдающимися
фотожурналистами мира,
уже давно зарекомендовал
себя как одно из самых
качественных иллюстриро-
ванных изданий: его боль-
шие каталоги с плотными
страницами известны во всем
мире.
Теперь их можно приобрести
и в России. За 11 лет издания
серии (первый номер Spezial
Fotografie увидел свет в 1995
году) было выпущено 42 альбо-
ма, каждый из которых посвя-
щен сериям работ одного фото-
графа.
Среди уже опубликованных
авторов — Роберт Мэпплторп,
Карл Лагерфельд, Ман Рей,
Ранкин и многие другие, чьи
имена сегодня уже относят
к современной фотоклассике.
Альбомы выпускаются сразу на
двух языках: немецком и
английском. Формат издания
36x27 см, что гарантирует высо-
кое качество представленных в
нем репродукций.
Albert Watson
„Ich mag das
.schockieren
nicht- Ich bin
der Suche na
dem Unerwat
nach Dingen,
ich niemals a
gesehen
T don't ЧКа tnai particular
-nord 'aboOKblg'. I TO . —,
tra unexoaotad. for
I've never aaaa before ——
DOLEINEy
'fe deJftecuritd jL*
10 Фотомастерская
SIGMA
Энди Белчер снимает мир
объективом Sigma
НАШ МИР
Сбор нектара цветущим летним
днем в Новой Зеландии - настоящее
пиршество для глаз фотографа
Превосходный, оптимизированный для
работы с цифровыми зеркальными фото-
камерами, светосильный телеобъектив-
зум Sigma позволил фотографу создать
неповторимый снимок новозеландской
птички туи, лакомящейся нектаром ярких
цветов. Благодаря минимальной дистан-
ции фокусировки 100 см этот объектив
способен с успехом запечатлеть крупным
планом самых миниатюрных представи-
телей животного и растительного мира.
Супермногослойное просветление линз
сводит к минимуму блики и отражения.
Входящие в состав оптической схемы
элементы из сверхнизкодисперсионного
(ELD, Extraordinary Low Dispersion) и низ-
кодисперсионного (SLD, Special Low
Dispersion) стекла эффективно исправля-
ют хроматическую аберрацию. Ультразву-
ковой привод объектива HSM (Hyper
Sonic Motor) обеспечивает точную и бес-
шумную автофокусировку с сохранением
возможности ручного наведения на рез-
кость. Система внутренней фокусировки
дает возможность с удобством использо-
вать лепестковую бленду (входит в ком-
плект поставки), предотвращающую па-
разитную засветку, а также циркулярные
поляризационные фильтры.
Параметры съемки: SIGMA АРО 70-200 тт
F2.8 EX DG Macro HSM. Выдержка 1/125 с.
диафрагма f3.5
Оптимизированный для работы с цифровыми зеркальными камерами телеобъектив
с минимальной дистанцией фокусировки 100 см и высокой постоянной светосилой F2.8
SIIMA API 70-20АП1П F2.8 EX DG MACRO HSM
В комплект поставки входит чехол, леп стковая бленда (LH850-01) и гнездо для крепления штатива (TS-21).
Для фотокамер SIGMA, Canon и Nikon.
www.sigmalens.ru
Энди Белчер: Родился в Великобритании в 1948 г. В 1972 г. переехал на постоянное место жительства в Новую
Зеландию, очарованный ее удивительным природным миром. Удостоился 108 наград различных конкурсов
в области подводной и экстремальной фотографии. Приобрел мировую известность благодаря роботе
в портретном жанре, о также других жанрах фотоискусства.
Москва: Foto.Ru (495) 363-0130,268-4637,737-8469,950-6009,200-3415.787-6274,238-1012, www.foto.ru;Fotik.com (495) 101 -29-27 (многоканальный) www.fotik.com; Плеер.ру (495) 775-04-75 www.pleer.ru;
ОнЛайн Фото (495)737-4904 www.onlinefoto.ru; Остава (495)232-9961 www.ostava.ru; FOTOiVIDEO (495)234-44-06 www.fotoivideo.ru; Laptop (495) 785-7686 wwwJaptop.ru; ОнЛайн Трейд (495)737-4748
www.onlinetrade.ru; Озон (495) 363-99-25, www.ozon.ru; ТВЦ «ГОРБУШКА» (495) 145-69-10; ООО «Хилвуд» (495) 999-В8-29, 517-77-17. 589-57-75 wwwJorgtetinica.ru, wwwlii-video.ru: ALDUS COMPUTERS (495)
741-08-68 www.aldus.ru; ACН (495) 231-27-56 wwwasnfoto.ru Санкт-Петербург «Яркий Мир» (812) 114-4262 www.ym.spb.ru; Самара: ООО «Nika» (846) 277-90-54 www.nika-foto.ru; ООО «Транзит» (846) 3333-
987.332-00-34 Красноярск: «Кодак на Мира» (3912) 65-0346; ООО «Колибри Ко» (3912) 27-95-52,65-03-46 Ростов-на-Дону: «Стиль Тайм» (863) 299-03-52 www.fotorosfov.ru: «Цифровой Мир» (863) 245-84-
56 250-64-09 www.d-w.ru Ижевск: «Контур-фото» (3412) 45-06-06 wwwkontur.udm.ru Тула: Сеть магазинов «ФОТО-друг» (0872) 20-03-48, (0872) 20-56-38, (0872) 30-40-25 доб. 159 foto@tula.net Нижннй
Новгород: Фотоцентр «Цифровые фотоуслуги AGFA» (83l2)37-19-57www.riannrnov.ru;CTK(8312) 787808wwwrtknn.ru Иркутск: Иркутский Фотоцентр FUJIFILM (3952)240-345 Fuji@rol.ru Владивосток: ООО
«Астра Трейдинг» 51-23-03,51-23-04 wwwdigiclub.ru: Уфа: «Серебряный зонтик» (3472) 28-8566,52-2952: Магазин-сал он «ФОТОГРАФ» (3472)74-98-29 www.fotomen.ru
Если в вашем электронном фотоальбоме есть интересные коллажи, панорамы или графические фотоработы, которые вы считаете подходящими для
публикации в этой рубрике, — присылайте их нам в редакцию. Непременное условие приема файлов — применение любого графического пакета для
обработки исходных цифровых снимков.
Для начала отправляйте JPEG размером не более 100 кб. Не забудьте указать в письме контактный телефон для оперативной связи! Пишите нам:
gallery-technique@dpcamera.ru
Ждем ваших работ!
САМЫЕ ИНТЕРЕСНЫЕ РАБОТЫ НАШИХ ЧИТАТЕЛЕЙ
НАШ ЧИТАТЕЛЬ Юрий Пеллинен, Челябинск,
pellinen@mail.ru
КАМЕРА Practika
Обработка в графическом редакторе:
Photoshop
Beyond
НАШ ЧИТАТЕЛЬ > Мария Хомутинникова aka Gloredel Москва,
gloredel@gmail.com
КАМЕРА > Sony DCR-HC90E
Съемка и обработка в графическом редакторе: Фотосъемка в домашних
условиях, дневной свет. В Photoshop изображение переведено в Grayscale,
коррекция Brightness/Contrast, копирование слоев, Free Transform, режим
наложения Lighten, а также дорисовка и наложение текстур.
12 Фотомастерская
ФОТО ШОУ
Against the time
НАШ ЧИТАТЕЛЬ ) Андрей Никифоров, Москва, 2dac@mail.ru
КАМЕРА > Sony DSC-F828
Съемка и обработка в графическом редакторе: Съемка
производилась на выставке без какой-либо подготовки. В
графическом редакторе было сделано обесцвечивание, наложение
нескольких цветовых фильтров, использовались кривые. Применены
различные типы наложения обработанных слоев фото, добавлена
текстура страницы старой книги.
Молочай
НАШ ЧИТАТЕЛЬ > Андрей Козин, Новокуйбышевск, Самарская
область, AnDrewKo85@mail.ru
КАМЕРА > Fujifilm FinePix S5600
Съемка и обработка в графическом редакторе: Съемка
проводилась дома, свет — из окна. В основе работы — урок из
„Мастерской" за апрель 2005 года, но без добавления шумов
и с использованием кистей разных цветов. Первоначальная
фотография была откадрирована.
Фотомастерская 13
ФОТОШОУ
Алтайские
зарисовки
НАШ ЧИТАТЕЛЬ > Илья Планкин,
Пушкино, Московская область,
plankin76@maiLru
КАМЕРА > NIKON D7O
Съемка и обработка в
графическом редакторе:
Использован поляризационный
фильтр Marumi, съемка в RAW
с минимальными настройками
камеры. В графическом редак-
торе заменено небо (снимок
также сделан на Алтае двумя
днями позже), слегка усилено
виньетирование. Выделение
производилось с помощью
цветового ряда", после чего
в новый слой были скопиро-
ваны трава, пень, лес и небо.
По ситуации менялся режим
наложения на Overlay или
Multiply с разной прозрачнос-
тью. В канале Lightness в режи-
ме LAB усилена резкость.
CITY 4
НАШ ЧИТАТЕЛЬ )SNIPE, Санкт-Петербург, snipe-net@yandex.ru
КАМЕРА > Canon EOS3COD
Обработка в графическом редакторе: Соединение
нескольких фотографий в одну, увеличение яркости,
контрастности, резкости, замена цвета на sepia.
Утренний кофе
со сливками
НАШ ЧИТАТЕЛЬ > Марина Козина aka Alija, Смоленск, soer@bk.ru
КАМЕРА X Olympus Camedia С-750
Съемка и обработка в графическом редакторе:
Фотография девушек сделана в студийных условиях. Также
использованы снимки кофейной чашки, ткани. Вся обработка и
дорисовка производилась в Photoshop
14 Фотомастерская
ФОТОШОУ
».
Место отдыхэ разума
НАШ ЧИТАТЕЛЬ Павел Шелегеда, Москва, catsoup@yandex.ru
КАМЕРА Canon PowerShot s60
Съемка и обработка в графическом редакторе: Использовалось
4-5 специально отобранных снимков дома под снос. Основа — фото с чистой
стеной и висячей лампочкой. Далее было добавлено кресло из Другого снимка,
в которое был посажен мишка, далее — экран на подушке из 4-й фотографии:
рисуются тени, уравновешивается контраст, свет (вся работа проводилась
с черно-белым изображением), делается тонирование.
Где даль бесконечно
светла
НАШ ЧИТАТЕЛЬ X Анна Беркоз aka Siren, Санкт-Петербург,
Siren-art@list.ru
КАМЕРА > Canon EOS35OD
Съемка и обработка в графическом редакторе:
Снимок сделан дома у окна. В графическом редакторе
добавлено легкое размытие, наложены текстуры.
Фотомастерская 15
ФОТО ШОУ
Лысая гора.
Встреча выпускников
НАШ ЧИТАТЕЛЬ Анна Беркоз aka Siren, Санкт-Петербург,
Siren-art@list.ru
КАМЕРА Canon EOS 35OD
Съемка и обработка к графическом редакторе: Сьемкт
велась у окн г с о штатива, было сделано четыре кадра
впоследствии гбьединенн их Наложение тексту; т.нири.ание.
Быть, как Барби
НАШ ЧИТАТЕЛЬ Екатерина Загустина aka Katja Faith,
Белгород, katjafaith61@mail.ru
КАМЕРА Nikon CoolPix 7900
Съемка и обработка в графическом редакторе:
Совмещение нескольких снимков в Photoshop,
фильтры Liquify, High Pass, Dust & Scratches,
Surface Blur, режимы наложения, добавлена
текстура (потрескавшаяся земля), шум. Изображение
было затемнено, использовались градиенты,
прорабатывалась : > сть, был добавлен эффект
более мягкого фокуса.
Караван
НАШ ЧИТАТЕЛЬ ) Юлия Маланюк, Киев, juliya@nline.net.ua
КАМЕРА ) Olympus Camedia С-50 Zoom
Съемка и обработка в графическом редакторе: Кадр снят под Киевом в конце
марта 2005 года в сильную метель. В Photoshop сделана цветокоррекция, использо-
вались уровни, кривые.
16 Фотомастерская
И нтервью с автором
I „Photoshop для
профессионалов"
и „Photoshop LAB Color:
загадка каньона"
Еще не утихли в голове звуки
„Фотофорума", не угасли
впечатления и не утрамбовались
в светлой голове бесконечные
приемы, полученные в ходе мастер-
классов и семинаров, — а между тем
прошло уже два месяца с тех пор,
как демонтировали последний стенд
и разобрали выставки, украшавшие
просторы „Крокус-экспо".
И представьте себе, легендарный
автор книг по Photoshop Дэн
Мар>улис только-только добрался
до дома и смог наконец, пусть даже
и по телефону, рассказать нам о
впечатлениях от своего очередного
визита в Москву.
— Это была моя третья поездка, и каж-
дый раз я с удивлением наблюдаю бурные
перемены, которые происходят в вашем
городе. Некоторые места так изменились,
что их просто невозможно узнать!
— А какие впечатления оставили
после себя посетители вашего семина-
ра?
— Все было приблизительно так, как я и
ожидал. Я в очередной раз убедился, что
русские — самые прилежные ученики, что
они как никто другой серьезно относятся к
знаниям, и все хотят научиться чему-то эда-
кому. Меня, кстати, неоднократно предуп-
реждали до семинара, чтобы я ни в коем
случае не демонстрировал слишком про-
стых приемов.
Такое вряд ли было бы возможно в
Соединенных Штатах, да и в любой другой
стране. Обычно там тебя сразу остановят и
скажут: „Вы говорите слишком быстро, это
слишком сложно, мы ничего не понима-
ем"... В России все по-другому.
В зале среди публики сидела моя жена,
и она наблюдала за тем, как ведут себя
посетители. Она тоже отметила, что люди
слушали и записывали все намного внима-
тельнее, чем в других странах. Это притом
что обычно я читаю семинар на языке,
понятном слушателям, а в России мне пот-
ребовался переводчик. И несмотря на то
что у меня был замечательный переводчик
Андрей Хлудеев, который здорово справ-
лялся со своей работой, это все равно не то
же самое, что слушать непосредственно
спикера. И конечно же, было приятно полу-
чить такой большой отклик на свою работу:
я подписал порядка 400-500 книг...
— Дик МакКлелланд признался, что
вы с Катрин пытались запугать его
ужасными перспективами общения с
российской публикой перед поездкой.
Насколько серьезно вы это говорили?
— Действительно, мы рассказывали Дику
о том, что в наши прежние приезды среди
пришедших на мастер-класс были люди,
выкрикивающие что-то в знак несогласия
или недовольства прямо во время семина-
ра. Это очень сильно сбивает оратора с тол-
ку, ведь он не понимает, что происходит,
18 Фотомастерская
Ф0Т0Ф0РУМ-2006
пока ему не переведут. Катрин даже
рассказывала, что ей пришлось встать и
попросить одного из выкрикивающих
занять ее место и продолжить мастер-
класс вместо нее. Когда нечто подобное
произошло со мной, и кто-то решил
меня поправить, я по-русски сказал: „Ya
пе Bog — ya Dan Margulis".
Но Дик переживал особенно сильно.
Бывают разные авторы, разные ораторы:
я, к примеру специалист по
Photoshop — я всю жизнь занимаюсь
цветокоррекцией, и через мои руки про-
шли сотни тысяч изображений. Но я не
писатель, на моем счету всего лишь
шесть книг. А Дик — профессиональный
писатель. Он написал более пятидесяти
книг, и далеко не все они про
Photoshop. Его особый дар — толково
все разъяснять. Он не эксперт по
Photoshop в той мере, в которой таковы-
ми являемся мы с Катрин.
И поэтому мы переживали, что у
Дика могут возникнуть проблемы с рос-
сийской аудиторией. Более того, Дик
понимал, что весь его юмор и его мане-
ра повествования, — а он говорит на
очень забавном и очень увлекательном
языке, — построены на приемах анг-
лийского языка, и их порой сложно или
просто невозможно перевести. Он силь-
но переживал, но в конце концов остал-
ся доволен.
— Как бы вы охарактеризовали
людей, которые обычно приходят
на ваши семинары в Штатах,
России, других странах? Отличаются
ли чем-то слушатели из разных
стран?
— Одно я знаю точно: это все очень
серьезные люди. Я не очень люблю
выступать перед большим количеством
слушателей — стараюсь делать это не
чаще 2-3 раз в году.
Опыт показывает, большая группа не
может участвовать в процессе, она
может только слушать. Потому что на
нее льется огромный поток информа-
ции, которая кажется проще чем есть на
самом деле
Обычно я преподаю в группах по 7-8
человек, у каждого свой компьютер, все
делают одно и то же упражнение, а в
конце мы сравниваем результат. Так
можно увидеть, кто справился, а кто
допустил ошибку. И только так можно
чему-то научить, причем за три дня это
30 часов занятий. На моих занятиях в
Канаде было двое русских, и опять же, я
моту сказать, что был поражен их трудо-
любием. Непосредственно после семи-
нара в Москве я провел мастер-класс в
Лондоне, и он по большому счету про-
валился Во-первых, англичане не согла-
сились работать по десять часов в сутки,
а во-вторых, они попросту стеснялись
выставлять свои работы на суд других
участников.
Но ведь без этого ничему не
научишься! Объясню почему. Все, кто
приходит на мои занятия — очень
серьезные люди. У всех уже есть собс-
твенные наработки, и они знают, что их
методики работают. И когда я говорю
им, что некоторые их приемы не слиш-
ком хороши, они мне не верят.
Единственный способ переубедить
их — показать более удачную работу
другого слушателя. Мне-то они могут не
верить, но обязательно поверят своим
глазам. Вот так и происходит обучение:
ты видишь, что сделал ошибку, анализи-
руешь причину — и исправляешь ее.
Чтобы чего-то достичь, необходимо
делать ошибки.
Другое дело, ты можешь делать их на
моем занятии, и тогда в худшем случае
над тобой просто посмеются, а можешь
совершить ту же ошибку на работе, и
тогда ты потеряешь свое место или важ-
ного клиента... Так что если выбирать из
этих двух вариантов, то, по-моему, не
стоит стесняться делать ошибки во вре-
мя учебы.
— В Германии вы читаете лекции
на немецком, в Италии на италь-
янском, в Испании на испанском.
Откуда вы знаете столько языков?
— Я начинал читать лекции в конце
90-х, и, если вы знаете, Флорида, где
проходит огромная фотоярмарка, почти
как „Фотофорум" в Москве, — это один
из штатов, в котором большое количест-
во жителей говорит на испанском.
Половина слушателей приезжает из
Латинской Америки, другая поло-
вина хоть и из Флориды или дру-
гих штатов, но все равно не
очень хорошо говорит по-анг-
лийски.
Я всегда, за исключением
России, пытался избежать
синхронного перевода, пос
кольку то, что я говорю,
очень сложно переводить.
Несколько лет мы спорили
со спонсорами во
Флориде — я не хотел
работать с переводчиком.
А люди перешептыва-
лись, пытаясь понять, о
чем речь, чем мешали
остальным. И однаж
ды организаторы не
выдержали и сказали:
„Все, хватит. В следу-
ющем году будешь
выступать с перевод-
чиком, хочешь ты это-
го или нет!". На что я
ответил: „Это же
будет ужасно — если
перевод будет пло-
хой, людям не
понравится!". „Ты не
понимаешь, что для
некоторых ужасный
испанский лучше,
чем прекрасный анг-
лийский!" — возра-
жали мне.
„Хорошо, — в гневе
ответил я, — если вы
хотите услышать ужас-
ный испанский,то
я — тот самый чело-
век, который говорит на самом ужасном
испанском, который только можно при-
думать!"
И в тот момент, когда я это сказал, я
понял, что совершил ужасную ошибку,
потому что организаторы тут же достали
ручку и договор, в котором я обязался
выступать на испанском.
Сначала я не думал, что это такая уж
большая проблема. Но за месяц до
семинара я ужаснулся. Испанский ока-
зался достаточно сложным языком. У
испанского глагола форм даже больше,
чем у русского, хотя, к счастью, там не
так много падежей. В общем, я был в
состоянии нечеловеческого отчаяния,
как вдруг получил письмо от неизвест-
ного мне человека, кубинца, написан-
ное на очень плохом английском.
Суть его сводилась к следующему: „Я
просто должен вам сказать, сэр, что вы
полностью изменили мою жизнь, и все,
чему я научился, я научился у вас, и все
те деньги, которые я заработал, я зара-
ботал только благодаря вам. И если я
хоть что-то могу для вас сделать, чтобы
хоть как-то отблагодарить вас, я буду
очень счастлив. Мигель Сервантес". И я
подумал: если Господь послал самого
Мигеля Сервантеса, автора „Дон-Кихота",
помочь мне с испанским, то кто я такой,
чтобы отказываться?
И потом в течение месяца трижды в
день мы обменивались с ним письмами.
В ответное письмо он вкладывал также
копию моего письма с исправлениями.
Такой переписки мне хватало, потому
что в испанском все более-менее как
пишется, так и читается. Жаль, что в рус
ском все не так просто.
Потом мне сказали, что пригласили
бы меня в Швейцарию, да вот только
языковой барьер мешает, на что я тут же
выпалил: никакого барьера, я говорю
по-немецки. Это к сожалению, была
неправда, но я подучился немного, и
мне хватило моего немецкого ровно для
того, чтобы вести мастер-класс. Ну, а ита-
льянский как две капли воды похож на
испанский.
— Почему же тогда русский язык
стал для вас камнем преткновения?
— Его я тоже взялся учить, но сразу
же понял, что придется запоминать
слишком много новых слов. Потому что,
говоря о красном цвете, я знаю, что это
rojo, rosso, rouge, rot, а тут бац, откуда
ни возьмись — krasniy!
— Давайте немного отвлечемся
от лингвистической темы. Хотелось
бы узнать, каким вы видите даль-
нейшее развитие Photoshop, и
что бы вам хотелось в нем
исправить?
— Photoshop можно смело
назвать зрелой программой.
Конечно, я частично в курсе того,
как Adobe планирует ее разви-
вать, но по понятным причинам
пока не могу раскрывать чужие
секреты.
Единственное, что моту сказать,
сейчас они трудятся над новой
версией программы, которая вый-
дет ориентировочно в апреле-
июне 2007 года. Мне бы хоте-
лось видеть там много новых
команд и возможностей, одна-
ко мое видение и мое мнение
не всегда совпадают с мнени-
ем разработчиков из Adobe, за
что там, в Adobe, некоторые
меня не очень любят. Можно
сказать, что они обо мне дума-
ют примерно так же, как прези-
дент Буш думает о русских.
— И все же хотелось бы
услышать конкретный при-
мер: что бы вы изменили
или улучшили в этой про-
грамме?
— К примеру, я не очень
доволен командой Smart Sharpen
в версии CS2. Фильтр Unsharp
Mask тоже давно устарел. Он
создает темные и светлые ореолы
на границах. Темные ореолы не так
важны, как светлые, но Unsharp
Masking воздействует на них одинако-
во, хотя еще в 80-е годы барабанные
Фотомастерская 19
Ф0Т0Ф0РУМ-2006
сканеры позволяли обрабатывать их по
отдельности. И фильтру Unsharp Mask
такого разделения явно не хватает, поэ-
тому приходится создавать отдельные
слои, что значительно усложняет про-
цесс коррекции.
Вообще, удивительно, что эта функ-
ция, общепринятая еще в восьмидеся-
тых, до сих пор не включена в
Photoshop. Что же касается фильтра
Smart Sharpen, то мне показалось весь-
ма странным то, что разработчики не
включили туда такую важную команду,
как Threshold (Порог), и, опять же, не
разграничили работу с темными и свет-
лыми ореолами.
— Каково ваше мнение о новых
программах, появляющихся в пос-
леднее время, — к примеру, об
Aperture?
— Мне кажется, здесь не стоит привя-
зываться только к одной программе,
поскольку мы сейчас являемся свидете-
лями очень бурного развития рынка
софта. Это и Aperture, и Adobe
Lightroom, и Adobe Camera Raw. И все
эти программы, возможно, очень непло-
хи на сегодняшний день.
Но качество снимков и обработки
растет настолько стремительно, что ник-
то уже не знает, что станет с ними
завтра. В конечном же итоге все вендо-
ры заинтересованы в том, чтобы уско-
рить рабочий поток.
И если говорить о формате RAW, то
он пока еще слишком обременителен.
Но, возможно, когда обработка
RAW-файлов станет отнимать значитель-
но меньше времени, он займет свое
место. А пока могу говорить только за
себя: если я снимаю в „сыром" формате,
мне требуется в шесть раз больше вре-
мени на обработку файлов, чем если бы
я снимал в JPEG.
Я уже не говорю об ограниченном
дисковом пространстве на моем
компьютере, о проблеме аккумулятора,
пока я в пути. Конечно, снимай я в сту-
дийных условиях, меня бы это не так
беспокоило. Но так как я снимаю в
основном в поездках, формат RAW для
меня является слишком большой рос-
кошью. Но, думаю, впереди нас ждет
много перемен и вопрос о целесообраз-
ности использования RAW решится уже
в ближайшем будущем.
Lightroom представляет собой
довольно необычный проект. Обычно
Adobe не выпускает бета-версии, и уж
тем более исключительно для
„Макинтоша". И хотя они там утвержда-
ют, что это никак не связано с выходом
Aperture, пусть они оставят это тем, кто
верит Жириновскому.
Видел я демонстрацию Lightroom, но
сейчас меня больше интересует про-
грамма Camera Raw.
В следующем издании „Photoshop
для профессионалов" я собираюсь под-
робно осветить вопросы, связанные с
RAW, целесообразностью его использо-
вания и способами его обработки. У
меня уже есть 100 ГБ файлов от про-
фессиональных фотографов, работаю-
щих с разными камерами, именно с
ними я и экспериментирую. Это
довольно длительный процесс: сначала
я открываю файлы с помощью Camera
Raw и корректирую их в Photoshop,
затем произвожу коррекцию непос-
редственно в Camera Raw, пытаясь уви-
деть разницу и понять, откуда берутся
различия.
И если выяснится, что Camera Raw
дает хорошие результаты, мне надо
будет найти ответ на вопрос: а помогает
ли Camera Raw добиться их быстрее? И
если да, то сможет ли пользователь,
менее продвинутый, чем я, получить
такие же результаты? В общем, пока у
меня нет ответов на эти вопросы, но я
над этим работаю.
— Дэн, откройте секрет: почему
„Photoshop для профессионалов", а
затем и „LAB Color” стали такими
бестселлерами?
— Если честно, то „Photoshop для
профессионалов" это не столько бест-
селлер, сколько „стэдиселлер", то есть
книга, стабильно продающаяся уже на
протяжении многих лет. Она впервые
вышла в 1994 году, так что уже успела
заработать себе имя. Но в то время кни-
га действительно стала для многих
откровением, каким-то чудесным обра-
зом она позволила ускорить рабочий
процесс, и благодаря этому стала бест-
селлером. Сегодня эти знания стали
общедоступными, более того, и мне это
очень приятно, они стали в своем роде
азбукой для ретушеров. С другой сторо-
ны. в каждом новом издании книги
появляется много дополнений и новых
приемов.
Также и работа в пространстве LAB
сегодня стала вполне заурядным явле-
нием, а начинал я говорить о LAB в
1995, когда об этом загадочном про-
странстве вообще никто не слышал. Что
же касается большой популярности
книги „Photoshop LAB Color: загадка
каньона", то моту сказать, что мы не
ожидали такой бурной реакции на ее
появление...
Через три-четыре недели после пос-
тупления книги в продажу мне позво-
нил издатель и сказал: „Ты не поверишь,
но книга стала бестселлером не только
среди книг по Photoshop, но и вообще
среди всей компьютерной литературы".
Я не мог поверить своим ушам, даже
спросил издателя, точно ли он говорит
по-английски, и как такое может быть?
„Не знаю, — ответил он, — я надеялся,
что ты объяснишь!" Возможно, секрет
кроется в структуре книги: главы там
разделены на две части — и для нович-
ков, и для продвинутых, поэтому,
несмотря на всю серьезность материала,
книга получилась доступной для широ-
кой публики. Но опять же, мы совсем не
ожидали, что она станет настолько попу-
лярной.
— Помимо того вклада, который
внесли ваши книги в работу многих
и многих профессионалов и люби-
телей, их еще и очень приятно
читать. Публике импонирует и
свойственное вам чувство юмора, и
живой язык, и забавные словечки!
Расскажите, как удалось так здоро-
во их перевести?
— Это, конечно же, заслуга Валерия
Погорелого, который занимался русским
изданием. Он настолько ответственный и
внимательный человек, что благодаря
ему нашлись и были исправлены мно-
гие ошибки в английской версии.
Мой издатель был сильно удивлен,
когда мы работали над одним из пос-
ледних изданий: откуда взялось столько
исправлений? Извините, сказал я, но эти
ошибки нашел русский редактор! Мой
английский не особенно академичен, я
часто использую в речи американизмы,
20 Фотомастерская
Ф0Т0Ф0РУМ-2006
и из-за этого меня не так уж и легко
переводить.
К сожалению, я не могу прочитать
свои книги в русском варианте, но я
моту оценить качество перевода уже по
тому, насколько меньше проблем с
ним возникло в сравнении с другими
версиями.
— Думаю, нашим читателям
было бы интересно узнать о Дэне
Маргулисе до эры Photoshop. Не
могли бы вы рассказать немного о
том, как складывалась ваша карье-
ра до 1992 года?
— Вряд ли я смогу сообщить вам
нечто особенное — всю свою жизнь я
занимался допечатной подготовкой. В
1970-х я восемь лет проработал в еже-
дневной газете — контролировал техни-
ческие вопросы, такие как верстка, рас-
положение полос, создание форм и
печать на рулонной машине. В те време-
на набор текста уже был почти пол-
ностью компьютеризирован, однако для
работы с картинками мощности компью-
теров еще не хватало.
В начале 80-х я перешел в самую
крупную в США препресс-компанию. По
сравнению с Photoshop, работа с цветом
тогда была в сто раз медленнее и в тыся-
чу раз дороже. Например, в 1984 году
мы стали первой компанией, установив-
шей целый гигабайт (!) дискового
пространства для хранения информации
клиентов. Представляете, насколько
революционным шагом это было тогда?
Учтите, что этот гигабайт обошелся ком-
пании в 300 тысяч долларов и занимал
целую комнату, представляя из себя
четыре диска по 250 мегабайт, весящих
по 50 кг каждый! Так что допечатная
подготовка обходилась безумно дорого,
а о персональных компьютерах и речи
быть не могло до конца восьмидесятых.
И вот тогда-то я вовремя сообразил и
даже подзаработал на акциях компании
Apple. Месяцев за шесть до официаль-
ного релиза Apple Macintosh II этот
компьютер дали протестировать компа-
нии, занимающейся графикой. А тамош-
ние ребята разработали для него
несколько графических программ.
И мне его показали, не говоря, что
это „Макинтош", просто — черный ящик
без этикетки. Работал он медленно и
неуклюже. Но в том, что я увидел, опре-
деленно было рациональное зерно. А по
отдельным деталям я все же определил,
что это продукт компании Apple.
И я не удержался и спросил: неуже-
ли это следующий „Макинтош"? Они ска-
зали, что не имеют права мне отвечать,
но дали понять, что я не ошибся. Я тогда
сказал: извините, мне надо в туалет. Но
это была неправда, я пошел к телефон-
ному аппарату, чтобы сделать заказ
своему фондовому брокеру на большое
количество акций Apple Computer.
Потом, когда вышел QuarkXPress, я
вынужден был покинуть свою компа-
нию. Это было в то время, когда в
Советском Союзе вовсю шла Perestroika.
Это слово мне понравилось, и я говорил
всем, что и в нашем деле грядет
perestroika.
Но на меня смотрели косо, обвиняли
в том, что я коммунист, в общем — не
поверили. А я сказал, что если они не
перейдут на персональные компьютеры
прямо сейчас, то потеряют бизнес. А мне
в ответ: скорей Советский Союз распа-
дется, чем мы потеряем свою работу.
Они, конечно, были правы, но вслед
за Советским Союзом... Правда, тогда
еще никто этого не знал, а меня осужда-
ли за то, что я убиваю свое время на
игрушку под названием „Макинтош",
потому что серьезные люди никогда не
будут им пользоваться. На этот счет мы
разошлись во мнениях, и я ушел из
компании. Возможно благодаря этому я
и начал работать с Photoshop с момента
его появления.
— И все же, раз уж мы заглянули
в самое начало вашей карьеры,
хотелось бы знать, как вы оказались
в препрессе, было ли это вашим
призванием с самого начала?
— Нет, просто нужно было где-то
работать после окончания университета.
И это „где-то" стало препрессом.
— На кого вы учились?
— Вы знаете, я учился в очень инте-
ресное время — время Вьетнамской
войны. И университеты, надо признать,
тогда практически ничему не учили: сту-
денты бунтовали, занятия отменялись.
Так что я просто проводил там время, а
если чему и учился, то только из лично-
го общения с людьми, с которыми там
повстречался: с преподавателями, с про-
фессорами...
— Но ведь что-то записано у вас в
дипломе?
— Да, там написано: „American
Studies". Это значит одновременно все
и ничего: история, система, экономика
США...
— Удивительно, но в результате
оказалось, что жизнь сама направи-
ла вас в правильное русло!
Скажите, что вы посоветуете нашим
читателям, многие из которых зна-
комы с вашими книгами?
— Я бы сказал, что с тех пор, как я
начал писать свою первую книгу, мой
читатель стал намного более опытным и
искушенным. Раньше выходило так, что
очень часто я сам разрабатывал и пока-
зывал новые способы и приемы обра-
ботки изображений. С тех пор все силь-
но изменилось: люди демонстрируют
мне приемы, которые никогда не при-
шли бы мне в голову, так что мне прос-
то не остается ничего другого, кроме
как брать их на вооружение.
И я хотел бы попросить вас: будьте
милостивы к таким стариканам, как я,
продолжайте открывать и разрабатывать
все новые и новые приемы!
— Дэн, напоследок, может быть,
поделитесь каким-нибудь люби-
мым приемом специально для
наших читателей?
Да, для такого случая у меня даже
есть специальная фотография, она была
сделана в Москве, и если вы видите,
есть на ней небольшая проблемка: из-за
того, что отразился солнечный свет, на
двуглавом орле утеряны цвета.
Восстановить их очень просто.
Беседовала Екатерина Рыкова
ВОЗВРАЩАЕМ ЦВЕТ
ДВУГЛАВОМУ ОРЛУ
1 Возьмем с диска из папки Margulis полноразмерную RGB-картинку
Eagle и сделаем копию основного слоя.
2 Выбираем цвет, близкий к золотому, и закрашиваем им орла. Ничего
страшного, если немного „краски" попадет на небо.
3 Меняем режим наложения на Color. Обратите внимание, что при этом
в режиме RGB меняется цвет неба, а не орла.
4Меняем цветовое пространство: Mode > Lab Color. В открывшемся
окне нажимаем Don’t Flatten, отказавшись таким образом склеивать
слои чтобы наш верхний слой остался на своем месте.
5Обратите внимание, орел пожелтел, хотя никаких изменений в файле
не производилось. Такое не может произойти в пространстве RGB, так
как его базовая темнота там не может меняться. Однако в LAB в файле
создается „воображаемый цвет”, который одновременно такой же желтый,
как цвет, которым мы закрасили орла, и такой же белый, как оригинал.
6Теперь, когда с орлом все в порядке, наша задача убрать желтизну с
неба. Для этого кликнем дважды справа от иконки верхнего слоя, что-
бы вызвать панель с настройками Blend If. Внизу выбираем канал В и
двигаем левый ползунок Underlying Layer к центру, чтобы исключить все
то, что в исходном варианте было голубым. Готово!
Фотомастерская 21
л
Фотофорум-2006
Семи
В прошлом номере „Фотомастерской" мы максимально полно
(насколько это возможно) рассказали вам о мастер-классах
Дика МакКлелланда и Дмитрия Рудакова. Этот же материал
мы решили целиком посвятить лекции Дэна Маргулиса,
специалиста по цветокоррекции с мировым именем
Наверное, нет такого челове-
ка в России, кто занимался
бы дизайном или фотогра-
фией и не слышал о Дэне
Маргулисе. Маргулис — это человек-
легенда, культовая личность в мире
обработки изображений.
Дэн активно сотрудничает с Adobe,
производителем пакета Photoshop.
Демонстрируя свои сногсшибательные
методики, Маргулис умудряется удивлять
даже сотрудников этой компании В 2003
году Дэн в числе первых трех лауреатов
был избран в Зал славы Photoshop.
В нынешнем году Дэн Маргулис уже
в третий раз посетил Москву в рамках
выставки „Фотофорум-2006". К этой
встрече Дэн подготовился особенно
основательно. Помимо новых методик
он выучил целые фразы на русском
языке, от которых многосотенный кон-
ференц-зал „Крокус-Экспо" заливался
искренним смехом.
Работа маэстро Маргулиса уже более
трех десятков лет связана с полиграфи-
ей. За свою деятельность он испробо
вал массу разнообразных способов
создания и улучшения изображений. И
буквально с первых версий Adobe
Photoshop Дэн Маргулис заинтересовал-
ся программой как чрезвычайно мощ-
ным и перспективным проектом.
Результатом его работы и экспери-
ментов стала замечательная книга
„Photoshop. Руководство по цветокор-
рекции для профессионалов". Книга
выдержала четыре переиздания на раз-
личных языках (последние два были
переведены на русский) и стала настоя-
щим бестселлером в области обработки
изображений.
Каждое новое издание включало
массу новой информации и практичес-
ки не привязывалось к конкретной вер-
сии программы, предлагая все новые и
новые методики, разработанные Дэном
за периоды переизданий.
Как объясняет сам Дэн, каждую
новую версию он выпускал не с появ-
лением новой версии программы, а по
мере накопления опыта в работе с
новыми инструментами и при более
эффективном использовании старых. В
отличие от многих авторов, чьи книги
по Photoshop устаревают уже через
несколько месяцев, труды Маргулиса
остаются актуальными на десятки лет.
В конце августа 2005 года Дэн пред-
ставил общественности свои новый труд
„Photoshop LAB Color: загадка каньона
и другие приключения в самом мощ-
ном цветовом пространстве" (Photoshop
LAB Color: The Canyon Conundrum and
Other Adventures in the Most Powerful
Colorspace). И уже в сентябре книга ста-
ла самой продаваемой в США не только
в области графики, но и среди компью-
терной литературы вообще, что застави-
ло издательство Peachpit Press в течение
месяца выпустить два дополнительных
тиража. И одновременно с семинаром
на „Фотофоруме-2006" огромным
подарком российским специалистам по
работе с графикой и фотографией стал
долгожданный перевод этой книги на
русский язык. Специально для российс-
ких читателей Дэн написал объемное
дополнительное предисловие.
„Загадка каньона", по словам автора,
является первой совершенно новой
книгой за последние восемь лет, хотя
она и издана в формате, знакомом
читателям „Руководства по цветокоррек-
ции для профессионалов".
Здесь нужно сделать маленькое
отступление. В настоящее время полу-
чили широкое распространение изобра-
жения в формате RAW — своего рода
цифровые негативы. Произошло это в
связи со значительным удешевлением
цифровых зеркальных камер, позволя-
ющих снимать в RAW И вполне естест-
венно, что по данному вопросу, как
чрезвычайно перспективному в разви-
тии обработки фотографий, возникла
масса однотипных книжек-поделок.
А что же Маргулис? Дэн подошел к
обработке фотографий не со стороны
фотографа, а со стороны печатника. В
наше время активного использования
RAW-формата фотограф в большинстве
случаев сам конвертирует снимки, и к
дизайнеру или печатнику фотографии
приходят уже в форматах TIFF, JPEG и
т.п. Поэтому область учения Дэна
Маргулиса не коснулась работы с RAW,
а пошла иным путем.
Еще в далеком 1985 году, когда не
было Photoshop, Дэн выдвинул идею об
использовании LAB для коррекции
изображений. А в 1994 году стал
серьезно заниматься исследованием
пространства LAB для практического
применения В книгах серии „Photoshop
для профессионалов" Маргулис посвя-
щал этой теме отдельные главы, но
поистине революционным шагом стала
именно его последняя работа.
Большинство людей, занимающихся
обработкой изображений, откровенно
побаиваются цветового пространства
LAB. В крайнем случае применяют его
для увеличения резкости и размытия
шумов в цветовых каналах. Маргулис и
сам долгое время считал в числе пре-
имуществ LAB три пункта: исправление
очень плохих оригиналов, нерезкое
маскирование и манипуляцию с
яркостным каналом L, когда во главу
угла ставилась срочность.
Однако теперь Дэн показывает мето-
дики для удивительного маскирования
с помощью цветовых каналов А и В, а
также рассказывает, как поднять качест-
во и скорость обработки изображений,
используя LAB.
22 Фотомастерская
ФОТОФОРУМ-2ОО6
А ЧТО ЖЕ ТАКОЕ ВООБЩЕ ЦВЕТОВОЕ ПРОСТРАНСТВО LAB?
Для большинства любителей, да что
там скрывать, и немалого числа про-
фессионалов, цветовые пространства,
отличные от стандартного для визуаль-
ных устройств пространства RCB, это
фактически темный лес.
Но если CMYK еще можно понять —
это цветовая модель для печати, — то
LAB просто отпугивает своей сложнос-
тью и неизвестностью. Поэтому мало
кто представляет, какой огромный
потенциал хранит в себе использова-
ние пространства LAB для фотогра-
фов, дизайнеров и ретушеров.
LAB — это пространство, характери-
зующееся тремя каналами.
Первый, L, — канал Lightness.
Он отвечает за „светлоту" изображе-
ния, абсолютно не затрагивая цвет.
Это очень важно, так как при рабо-
те в RCB или CMYK любые манипуля-
ции с яркостью изображения несут в
себе более или менее существенные
изменения и в цвете. Манипуляции
с L — это работа непосредственно с
яркостным тоном изображения.
С каналами А и В дело обстоит
несколько сложнее. Собственно,
сложность вызывает само понимание
этих каналов. Но давайте все же поп-
робуем разобраться. Итак, А — это
канал зависимости абсолютного зеле-
ного цвета от абсолютного пурпурно
го и наоборот, а канал В — это канал
зависимости абсолютного синего цвета
от абсолютного желтого и наоборот.
Посмотрим, как выглядят исходные
Curves (Кривые) для каналов LAB.
Заметьте, что совместной кривой, как в RGB или в
CMYK, в цветовом пространстве LAB просто не сущест-
вует. Все три канала регулируются по отдельности.
Также в LAB интересно определение понятия
нейтрального серого цвета. Например, в RGB ней-
тральный цвет определяется одинаковым значением
во всех трех каналах. Скажем, темно-серый — это 50,
50, 50, а светло-серый — это 220, 220, 220, совершен-
но черный — это 0, 0, 0, а совершенно белый — 255,
255, 255. Причем, если чистый красный — это 255, 0,
0, то приближение к белому, самому яркому цвету,
красный лишь загрязняет. То есть нельзя, даже гипо-
тетически, получить чисто-красный цвет, обладающий
всей яркостью белого.
Как уже говорилось, каналы яркости и цветнос-
ти в LAB разделены и работают отдельно друг от дру-
га. Нейтральный цвет обязательно должен содержать
и в канале А, и в канале В нули, а нули содержатся
в самой середине диапазона. На рисунках значение
ноль обозначено жирной точкой в самом центре кри-
вой (в данном случае прямой) каналов А и В.
Таким образом, если и А и В равны нулю, то все
манипуляции с каналом L будут лишь изменять
яркость, оставляя цвет нейтральным. Только когда зна-
чение отклонится в сторону от нуля, цвет примет тот
или иной оттенок: от +127 для абсолютного пурпурно-
го цвета до -127 для абсолютного зеленого в канале А,
и от +127 для абсолютного желтого до -127 для абсо-
лютного синего в канале В
Так, красному цвету, значение которого в RGB рав-
но 255, 0, 0, будет соответствовать цвет LAB 54, BI ,70
(при определенных значениях цветового профиля
RGB), а синему RGB 0, 0, 255 - цвет LAB 30, 68, -112.
И именно здесь проявляется одна из интересных
особенностей LAB, показывающая весь его широ
чайший диапазон, значительно превосходящий RGB.
Например, по причине того, что цветовые каналы и
яркостный канал независимы друг от друга, мы можем
иметь гипотетический красный цвет, по яркости соот-
ветствующий белому чего просто невозможно добить
ся в RGB. Безусловно, экран монитора не сможет
показать такой цвет, но появляется возможность его
использования, что предоставляет дополнительную
свободу при коррекции.
А сейчас давайте попробуем осуществить несколько
простейших коррекций в пространстве LAB по мето-
дикам Дэна Маргулиса. Но прежде чем переходить к
следующей части статьи, обязательно сделайте види-
мой панель Info — мы будем периодически к ней
обращаться.
ПОВЫШЕНИЕ ЦВЕТОВОЙ НАСЫЩЕННОСТИ ИЗОБРАЖЕНИЯ
Посмотрите на фотографию с изображением леса. Картинка име-
ет немало цветовых различий, однако общий цвет и конт-
растность оставляют желать лучшего.
В пространстве RGB нам бы пришлось сначала вызывать
команду Hue/Saturation (Цветовой тон/насыщенность) потом
уровнями (Levels) или кривыми (Curves) работать с контрас
том. При этом обязательно полезли бы артефакты.
Но переведем изображение в цветовое пространство LAB.
Все, что нам нужно сделать, это запустить команду Image >
Adjustments > Curves (изображение > коррекция > кривые).
Сначала открывается кривая канала L. Его-то мы и откоррек-
тируем в первую очередь.
Нам нужно поднять контраст изображения. Оптимальным
приемом для этого является применение кривой S-образной
формы. Осветляем светлые участки и немного притемняем
темные. Видите, в изображении стала проявляться глубина, и
передний план теперь лучше отделяется от среднего и задне-
го планов. Однако заметьте, цвет не изменил своей насыщен-
ности.
Для повышения насыщенности цвета переходим к каналу А
и передвигаем конечные точки отрезка кривой к центру на 15-
20 пунктов. При этом необходимо отслеживать, чтобы отрезок
кривой проходил через центр рабочего пространства инстру-
мента со значением 0. Это важно, так как даже незначительный
сдвиг отрезка в сторону приведет к изменению общего цвета.
Аналогично поступаем с каналом В.
Теперь наша картинка с лесом имеет хороший
контраст и сочный цвет.
Фотомастерская 23
Ф0Т0Ф0РУМ-2006
ТРЮК С ПЕРЕКРАШИВАНИЕМ ЦВЕТА
Сколько времени у вас заняла бы такая коррекция цве-
та? Два часа, три, полдня, день? Ну конечно, для автомоби-
ля нужно создать маску, перенести на отдельный слой, пос-
тепенно изменять его опенки... И следить за тем, чтобы мас-
ки и коррекция были аккуратными и новый цвет выглядел
достоверным и убедительным. А как насчет отражений на
корпусе автомобиля, в которых исходный красный цвет
иногда почти добирается до белого? Какой допуск устанав-
ливать для выделения? Словом, много вопросов и мно-
го работы.
А вы поверите, что правая картинка получена из левой
всего за пару секунд?
Маргулис называет это методом трех клавиатурных
комбинаций. То есть при помощи пространства LAB всего
за три нажатия красный автомобиль станет зеленым!
Итак, вот эти три комбинации: Ctrl + 2 на PC
(Command + 2 на Mac), Ctrl + I (Command +1) и Ctrl + S
(Command + S). Bee!
Что же происходит? Давайте разберемся. Вспомним
про канал А. Зеленый и пурпурный (близкий к крас-
ному, кстати) цвета лежат на проти-
воположных сторонах этого канала.
Поэтому, чтобы изменить цвет с красно-
го на зеленый, нужно просто инвертиро-
вать канал А.
Безусловно, это только трюк. Он не
универсален и срабатывает только для
противоположных цветов. Более того, на
' изображении перекрашиваются все объ-
екты, имеющие тот же цвет или близ-
кие опенки. Однако этот метод нагляд-
но показывает, насколько мощную и быст-
рую коррекцию цветов возможно осущес-
твить в LAB.
I
Посмотрите на эти два изображения:
ЧЕСТНОЕ ПЕРЕКРАШИВАНИЕ ЦВЕТА
Библиотеки цнтм
©» -203 |*
» 000000
Библиотек». Цмга PANTONE® чистые, АЛ* меламняой 6yw»rr
C'SS
М: ,83
vriea
К. .90
п*лит
Нередко встречаются ситуации, когда нужно изменить текущий цвет объекта на какой-то другой, при-
чем явно указанный. В цветовом пространстве LAB это не составит труда.
Допустим, вы получили от заказчика фотографию зеленой футболки для каталога промоодежды.
Уже после завершения съемки заказчик решил добавить в коллекцию одежды футболку нового фик-
сированного цвета, а для пересъемки нет возможности.
Заказчик сообщает точное значение цвета в соответствии с
каталогом цветов Pantone с номером цвета, скажем, 7462.
Он просит вас сделать копию фотографии, но с новым цве-
том футболки. Как решить эту задачу?
Открыв фотографию с футболкой, переходим в цветовое
пространство LAB и создаем копию слоя, назвав его „Новая
футболка". Работать мы будем с копией.
Находим указанный заказчиком цвет, кликнув на панели
Tools (Инструменты) по квадратику основного, или рисую-
щего. цвета (Foreground Color).
В открывшемся окне нажимаем кнопку
Color Libraries (Библиотека цветов) и ищем цвет
с номером 7462. Оказывается, это синий цвет.
Теперь запоминаем или записываем значе-
ния LAB, соответствующие цвету Pantone 7462.
В нашем случае это LAB 36, -8, -40. Основной
цвет футболки должен приобрести близкие
значения.
24 Фотомастерская
Ф0Т0Ф0РУМ-2006
Коррекцию цвета мы будем проводить инстру-
ментом Curves (Кривые). Запустив кривые, мы
должны кликнуть по изображению пипеткой,
удерживая при этом Shift, в области наиболее
типичного цвета исходной футболки. Палитра Info
увеличится на одно значение. У нас получилось
LAB 71, -64, 26. Всего таких новых значений мож-
но добавить до четырех.
Канал Яркость ь
Теперь, ориентируясь на изменение значения цвета на панели Info, применя-
ем кривые так, чтобы найденное типичное значение зеленого цвета LAB 71, -64, 26
превратилось в искомое синее значение LAB 36, -8, -40.
Кривые всех трех каналов, решающие поставленную задачу, показаны здесь.
Однако все осталь-
ное изображение стало
слишком темным.
О .- О
Инфо
Текущая задача такова: не созда-
вая вручную масок, ограничить
воздействие наших манипуляций
только на область футболки. Мы
решим эту задачу в параметрах слоя
„Новая футболка", кликнув по нему
мышью.
Теперь обращаемся к подраз-
делу открывшегося окна Blend if
(Наложить, если). Изолировать слой
с синей футболкой мы можем по
яркости и по цветам. То есть, указав
определенный яркостный и цвето-
вой диапазон по каналам, мы зада-
дим прозрачность слоя „Новая фут-
болка" в тех областях, которые не
занимает синяя футболка. В этих
областях будет проглядывать исход-
ный слой. Желательно, чтобы с
нижележащего слоя проступали
цвета кожи, джинсов и фона. После
этого устанавливаем маркеры по
каналам, как показано на рисунке.
Вход:
Выход.
Исходный зеленым цвет
действительно превратился в
нужный синий, о чем свидетель-
ствует значение на панели Info.
Мы получили нужный цвет футболки и
естественно выглядящее окружение. Для срав-
нения цвета в левой верхней части изображения
приведен квадрат с цветом Pantone 7462.
Наложить, если Ярхосг
Данный слой.
Подлежащий слой.
218 t 2SJ
104 / 112
Наложить, если
Данный слой.
Подлежащий слой:
Наложить, если
Данный СЛОЙ:
Подлежащий слой:
Фотомастерская 25
Ф0Т0Ф0РУМ-2006
УСТРАНЕНИЕ ШУМА
И ПОВЫШЕНИЕ
РЕЗКОСТИ
ИЗОБРАЖЕНИЯ
BLAB
Напоследок рассмотрим еще одну сферу обра-
ботки изображений, где LAB дает превосход-
ные результаты. Это устранение цветового шума,
свойственного современным цифровым камерам,
а также повышение резкости.
Посмотрим на приведенное изображение.
Эта фотография была снята на любительский цифровой фотоаппарат в темном помещении со вспышкой.
Значение ISO было установлено на 400 единиц. Исходное цветовое пространство, естественно, RCB.
Проанализируем это изображение во всех каналах, рассмотрев его центральную часть.
Во всех трех каналах есть шум. В особенности это касается синего. Для цифровой фотографии такое распределение шума
по каналам — обычное явление.
В RCB трудно оценить, в какой составляющей, цветовой или яркостной, он присутствует в большей степени. Поэтому перево-
дим изображение в LAB и снова рассматриваем каналы.
26 Фотомастерская
Ф0Т0Ф0РУМ-2006
Теперь видно, что канал L вполне приемлем, а
проблемы кроются в первую очередь в цветовых
каналах. В особенности в канале В, так как имен-
но он отвечает за передачу синего цвета.
Дэн Маргулис предлагает не церемониться с
такими изображениями и разобраться с пробле-
мами следующим образом: цветовые каналы А и
В размыть стандартным фильтром Gaussian Blur
(Размытие по Гауссу), а в яркостном канале L под-
нять резкость фильтром Unsharp Mask (Контурная
резкость). В связи с тем, что канал В более шумный,
повышаем для него радиус фильтра Gaussian Blur.
Как видно из приведенных изображе-
ний, шум практически исчез. Цветовое
пространство LAB великолепно справилось
с поставленной задачей.
Чтобы адекватно оценить полученный
результат, давайте переведем фотографию
обратно в RGB и снова рассмотрим каналы.
Вот откорректированное изображение
ПРИМЕЧАНИЕ. Русские названия фильтров и инструментов программы Adobe
Photoshop CS2 используются в соответствии с официальной локализованной версией
продукта и приводятся в скобках. Скриншоты в статье выполнены с экрана компью-
тера Мас.
Все фотографии, приведенные в статье, выполнены автором и являются его
собственностью.
Заинтересовавшимся методиками Дика МакКлелланда и Дэна Маргулиса и желаю-
щим изучить материал более подробно, автор статьи рекомендует ознакомиться с их
книгами „Photoshop. Библия пользователя" и „Photoshop LAB Color: загадка каньона и
другие приключения в самом мощном цветовом пространстве".
По всем вопросам, касающимся статьи, пишите автору на designbero@mail.ru, а так-
же заходите на сайт design-bero.narod.ru.
Владимир Бероев,
Design-BERO
Фотомастерская 27
МАСТЕР-КЛАСС
О том, что можно делать с сотнями
свадебных фотографий при помощи
мышки, ножниц и воображения,
рассказывает Юрий Носов
Свадьба... Для кого-то это
слово звучит как самая
сладкая музыка, в пении
ангелов и благоухании цве-
тов, для кого-то — как приговор
свободной любви и погружение в
трясину быта. Есть еще и третья сто-
рона, которая воспринимает свадь-
бу исключительно с точки зрения
работы, — например, свадебные
фотографы. И поверьте, их занятие
трудно назвать праздником.
Свадебная съемка — мероприятие
более трудное, чем можно предста
вить, и многие фотографы испытали
это на себе. Основная сложность —
постоянно быть начеку и в курсе про-
исходящих событий. На свадьбе так
же как и на ответственной встрече пре-
зидентов, есть сюжеты, которые нельзя
не снять. Отчасти поэтому многие пары
приглашают на свадьбу профессиона-
ла, а не друга, пусть даже хорошо
фотографирующего.
Возможно, вы сами не так давно
пережили это волнующее событие.
Поздравляем' А знаете ли вы что делать
с четырьмя гигабайтами (или сколько их
у вас?) свадебных снимков?! Наверняка
нет, если, конечно, вы не заказали аль-
бом свадебному агентству или фотогра-
фу. Если альбом уже есть, не расстраи-
вайтесь, многие из приведенных здесь
методов и советов по обработке и
оформлению фотографий подходят для
любого семейного альбома.
Из этого материала вы узнаете о
том, как применить свои умения для
создания стильных эффектов тониро-
вания, выразительных черно-белых
фотографий и эффекта мягкого свече-
ния при помощи корректирующих сло-
ев, масок и многого другого. Кроме
того, мы думаем, вы заинтересуетесь
нашими идеями по созданию свадеб-
ного альбома, каким бы он ни был:
виртуальным, сетевым или бумажным.
Но помните: наша основная задача не
переделать все фотографии, а доба-
вить несколько деталей, которые
помогли бы разнообразить альбом и
сделать его более запоминающимся.
Большинство наших приемов
выполнено в Photoshop CS и Elements,
но многие из них вполне можно при-
менить в Paint Shop Pro и PhotoImpact.
Ж сЬлтлллагтрпгиаа
НА НАШЕМ ДИСКЕ
Все файлы, необходимые для выполнения этого
проекта, а также две статьи в формате PDF
находятся в папке Wedding
ПРОГРАММА:
ADOBE PHOTOSHOP CS
УРОВЕНЬ СЛОЖНОСТИ:
СРЕДНИМ
Добиваемся
выразительности
Сделать в Photoshop из цветной фотографии
черно-белую несложно, тонировать ее еще
проще. Более того, подобных эффектов
можно добиться при помощи сотни менее
сложных программ. Правда, есть одно „но".
Простой путь не всегда самый лучший.
Сделать фотографию, которая бы действи-
тельно была черно-белой, а не похожей на
нее, — непросто.
Сегодня мы расскажем, как добиться выра-
зительности, используя команду Calculations, а
также зачем нужен корректирующий слой
Gradient Мар. Это достаточно кропотливый
труд, но свадебные фотографии этого стоят.
1 ОСВЕТЛЯЕМ ИЗОБРАЖЕНИЕ
Открываем файл Wed bw do.jpg с диска, кликаем по нему правой кнопкой
мыши и выбираем Duplicate. Для нового слоя отмечаем тип наложения
Screen (непрозрачность 50%), чтобы изображение стало светлее Фотография сдела-
на при большом значении чувствительности, и шум стал заметнее. Ничего страшно-
го, в ч/б шум смотрится иначе.
2 ИЗУЧАЕМ КАНАЛЫ
Склеиваем изображение, нажав Shift + Ctrl + Е. Изучаем цветовые каналы
(Channels), чтобы понять, какие детали и тона изображения лучше скрыть, а
какие подчеркнуть. В стандартном расположении панелей каналы находятся справа
от панели Layers. Стараемся избегать использования слишком контрастных или
шумных каналов, например синего.
Фотомастерская 29
МАСТЕР-КЛАСС
СВАДЕБНАЯ ФОТОГРАФИЯ
ВЫДЕЛЯЕМ СВЕТЛЫЕ УЧАСТКИ
Первым пунктом подготовки к использованию
Calculations будет создание альфа-канала из
выделения. Впоследствии это поможет создать маску,
которая будет защищать светлые участки, предотвра-
щая их „выбеливание". Чтобы выделить их, в меню
Select выбираем Color Range, а в выпадающем
меню — Highlights.
4СОХРАНЯЕМ ВЫДЕЛЕНИЕ
Итак, по платью невесты должны маршировать
„муравьи". Если мы их видим, значит, все сде-
лано правильно. Осталось сохранить это выделение.
Находим в меню Select пункт Save Selection и вводим
любое название, например Highlights. Снимаем выде-
ление, кликнув по любой части снимка, или выбира-
ем Deselect. Все, маска готова к использованию.
5 НАЧИНАЕМ КАЛЬКУЛЯЦИЮ
Выбираем в меню Image > Calculations, а затем
в списках Source! и Source? — те два канала,
которые хотим объединить. В данном случае это зеле-
ный (верхний) и красный (нижний). Меняем тип нало-
жения на Soft Light и подбираем значение непрозрач-
ности. В списке Result (Конечный результат) выбираем
New Document и нажимаем ОК.
1 CObtf
А
6ДОБАВЛЯЕМ КРИВЫЕ 1
После команды Calculations фото- ”
графия находится в цветовом режи-
ме Multichannel. Меняем цветовую схему
7 МАСКИРУЕМ НЕВЕСТУ
Чтобы добиться нужного эффек-
та, достаточно потянуть за сере-
дину кривой вниз, следя за тем, чтобы изоб-
8 ТОНИРОВАНИЕ
Кликаем по маске слоя и выбираем 100% чер-
ный цвет. Берем крупную (диаметром порядка
1000 пикселей) кисть с размытыми краями и прово-
изображения на Grayscale, а затем на RCB. Наша
задача — затемнить часть изображения, чтобы невеста
лучше выделялась на этом фоне. Для этого создаем
корректирующий слой Curves (Кривые), нажав на чер-
но-белый кружок внизу панели Layers.
ражение было не слишком сильно затемнено.
Невеста тоже потемнеет, но это не страшно — мы вер-
нем ей былую белизну. Добавляем к Curves маску
слоя — ее кнопка находится внизу палитры Layers и
обозначена белым кружком в черном квадратике.
дим ею по невесте и любым местам изображения,
которые хотим осветлить. Все! Осталось создать кор-
ректирующий слой Gradient Мар и выбрать (или сде-
лать самостоятельно) градиент, после чего назначить
этому слою режим наложения Soft Light или Overlay.
Склеиваем (Shift + Ctrl + Е) изображение и сохраняем
его в нужном формате.
ПОВОРОТ
С КУВЫРКОМ
Очень часто, снимая свадьбу, фотографы
игнорируют такое неинтересное с их точки
зрения мероприятие, как танцы. И действи-
тельно, танцуют в основном в помещениях,
снимать нужно со вспышкой, „фактуры"
маловато... Однако один нехитрый фото-
прием — и снимки буквально преобразятся!
Установим выдержку порядка 1/15
секунды и уменьшим мощность вспышки
на полступени. В момент сьемки покрутим
фотоаппарат вокруг оси. Вуаля! Благодаря
длинной выдержке пространство заполнят
цветные всполохи и разводы, а вспышка
остановит движение танцующих.
Попробуйте!
30 Фотомастерская
МАСТЕР-КЛАСС
СВАДЕБНАЯ ФОТОГРАФИЯ
Новый
софт
старого фокуса
Скорее всего, многие знают, как добиться эффекта
мягкого свечения в Photoshop. При обработке свадеб-
ных фотографий это один из основных приемов,
который позволяет скрыть множество недостатков
СЕМЬ СОВЕТОВ
НАЧИНАЮЩИМ ОХОТНИКАМ
ЗА ЖЕНИХОМ И НЕВЕСТОЙ
1 ОБСУДИТЕ СПИСОК ФОТОГРАФИЙ
Заранее обсудите с женихом и невестой сти-
листику, в которой будут сделаны фотографии, и
список „основных" сюжетов, которые вам нужно
будет снять, например, разрезание торта и про-
чее. Приблизительный список жизненно необхо-
димых снимков можно посмотреть здесь: http://
photo-element.ru/ps/wedding/wedcling.htmL
снимка и придать ему романтический ореол. Сейчас
мы попробуем немного разнообразить этот прием при
помощи маски слоя.
2 ПРИКИНЬТЕ МЕСТА ДЛЯ СЪЕМКИ
Не поленитесь и съездите туда, где будет про-
ходить свадьба. Поищите интересные ракурсы,
места для съемки. Если планируется венчание,
желательно договориться с батюшкой, как и что
можно снимать в храме, и узнать порядок прове-
дения церемонии.
ЗНЕ БОЙТЕСЬ ФОРМАЛЬНОСТЕЙ
Съемка свадьбы — это набор определенных
сюжетов, приправленных вашей находчивостью и
умением. Помните о том, что вы снимаете не толь-
ко для жениха и невесты, но и для их друзей и
родственников. А они хотят увидеть вполне опре-
деленные сюжеты: групповые портреты, семейные
портреты, фотографии мам, пап... Даже если вы
снимаете для близких друзей, не расслабляйтесь.
4ТОЛЬКО ПРОВЕРЕННЫЕ МЕТОДЫ
Свадебная съемка — не лучшее время для
экспериментов. Пользуйтесь только проверенными
и освоенными методами съемки. Если вы в чем-то
не уверены, потренируйтесь заранее, ведь шансов
1
СОФТ НА ВСЕ
ИЗОБРАЖЕНИЕ
Создаем копию фонового слоя и
отмечаем для него тип наложения Soft
Light. Устанавливаем непрозрачность слоя
порядка 70%, а затем обрабатываем его
фильтром Gaussian Blur. Не стоит бояться
выбирать большой радиус размытия —
задаем значение около 100 рх или выбира-
ем то, при котором достигаемый эффект
кажется наиболее интересным.
2 ВОЛШЕБНЫЙ
ТУМАН
Теперь создаем копию раз-
мытого слоя и помещаем его
поверх остальных. Непрозрачность
слоя — 100%, тип наложения —
Normal. Создаем маску для этого
слоя, выбираем инструмент
Gradient (кнопка С на клавиатуре)
и устанавливаем черный и белый
цвета в качестве рабочих на пане-
ли инструментов (клавиша D).
Кликнем по маске и растянем гра-
диент поверх изображения.
Волшебно?
что-то переделать или переснять может уже не
быть.
5 СЛЕДИТЕ ЗА ЭКСПОЗИЦИЕЙ
В большинстве случаев платье невесты белое
или даже ослепительно белое. Это очень красиво,
но может сбивать с толку экспонометр вашей
камеры и быть причиной недодержанных, темных
снимков. Сделайте несколько тестовых снимков и
найдите нужную величину экспокоррекции, толь-
ко ориентируйтесь по гистограмме, а не по экран-
чику камеры.
6RAW — ЛУЧШИЙ ДРУГ
Если ваша камера умеет снимать в формате
RAW, лучше использовать именно его; а еще луч-
ше, если одновременно с RAW будут записываться
JPEG-файлы. В этом случае вы всегда сможете
подправить баланс белого и какие-то промашки
экспозамера. Однако, снимая в RAW, вам следует
заранее запастись дополнительными картами
памяти или накопителем для фотографий:
RAW + JPEG очень „прожорливы"!
7ЗАПАСИТЕСЬ БАТАРЕЙКАМИ
Вы уверены, что батареек или аккумулятора
хватит на всю съемку? Такая уверенность опасна.
Всегда берите с собой дополнительные комплек-
ты батареек, запасной заряженный (!) аккумуля-
тор и на всякий случай зарядное устройство.
Подстраховка в данных обстоятельствах вполне
уместна.
Фотомастерская 31
МАСТЕР-КЛАСС
СВАДЕБНАЯ ФОТОГРАФИЯ
На сайте фотографа Екатерины Ситниковой
www.ekasi.com можно прочитать об устройстве
альбома и посмотреть хорошие свадебные снимки.
Г й
Ресурсы в Сети
Прежде чем отправляться в загс с кофром на
плече или садиться за оформление альбома,
неплохо бы прогуляться по Сети и посмотреть,
что и как уже делали до вас.
Pl/ICVH
Елена Романова — московский фотограф, специа-
лизирующийся на свадебной фотосъемке. В ее
портфолио немало художественных и очень живых
снимков торжества: www.elenaromanova.com.
цветом
Яркий цветной элемент на черно-белой фотографии — это
излюбленный прием, можно даже сказать штамп тех, кто зани-
мается обработкой свадебных снимков. Чаще цветными оставля-
ют цветы, например, свадебный букет. Сложно ли это?
Нисколько! Добиться такого эффекта в Photoshop можно разны-
ми способами; мы же приберегли нечто особенное. Давайте пос-
мотрим, что можно сделать при помощи фильтров Radial Blur,
инструмента Photo Filter и масок слоев.
ОСТАВЛЯЕМ ГЛАВНОЕ
Кадрирование - это мощное средство для придания
снимкам большей выразительности. Выберем Стар на
панели инструментов, а вверху экрана нажмем Front Image.
Теперь размеры и пропорции конечного изображения не
изменятся. Оставим на снимке самое главное, не забывая об
элементарных правилах композиции.
А здесь — www.kdhphoto.co.uk — можно увидеть
море изумительных фотографий и со вкусом
оформленные „свадебные книги", превращенные в
слайд-шоу со звуком.
СОВЕТ
в гачепм
«’че’МК
Если заглянуть к фотографу Джефу Андрюсу (Jeff
Andrews) и посмотреть, как он и его команда обраба-
тывают снимки, можно почерпнуть множество креа-
тивных идей: www.jeffandrewsphotography.com.
ДОЛОЙ ЦВЕТ!
Поправим освещенность, как мы уже делали это в
первом этапе на стр. 29 Склеим слои и добавим
новый корректирующий слой Channel Mixer. Отметим галоч-
кой Monochrome и смешаем красный и зеленый каналы в
нужном отношении. Создадим на основе Channel Mixer
новый слой, нажав Alt + Shift + Ctrl + Е.
32 Фотомастерская
МАСТЕР-КЛАСС
СВАДЕБНАЯ ФОТОГРАФИЯ
3 КОНТРАСТ
Используя Channel Mixer, непросто сразу получить хороший результат, поэтому
откроем инструмент Curves (Ctrl + М) и поработаем с контрастностью. Следим,
чтобы детали на белом платье невесты не пропали. В принципе можно создать коррек-
тирующий слой Curves и, используя маску, избирательно менять контраст в разных
областях изображения.
4ВАЖНЫЙ АКЦЕНТ
Итак, осталось самое главное — вернуть цветам их первоначальный вид.
Создаем для черно-белого слоя маску, нажав на маленький квадратик с
кружком внутри, который находится внизу панели Layers. Кликаем по маске и, взяв
100% черный цвет, кисточкой создаем маску для букетика цветов. Готово!
5 ИМИТИРУЕМ ZOOM
Полученный на предыдущем этапе эффект можно дополнить. Склеим слои фото-
графии и сделаем копию этого слоя. Отметим для верхнего слоя тип наложения
Luminosity и непрозрачность около 70%. Откроем фильтр Radial Blur, отметим Zoom в
качестве Blur Method и опытным путем подберем направление „зума“ и его силу.
6 ДОРАБОТАЕМ ЭФФЕКТ
Эффект зума неплох, но он затрагивает и важные участки изображения,
например лицо. Поэтому добавим к верхнему слою маску и аккуратно,
кистью с размытыми краями (100% черный, диаметр — порядка 900 пикселей) убе-
рем действие фильтра там, где, по нашему мнению, оно не требуется. Меняя непро-
зрачность слоя с зумом, эффект можно регулировать.
РАБОТАЕМ С ТОНОМ
Если нас устраивает то, что мы сделали, — склеиваем слои. Как и во многих случаях,
не помешает отделить светлую невесту от светлой стены. Как это сделать, мы уже зна-
ем. Создаем корректирующий слой Curves, немного затемняем стены, потянув за середину
кривой, и создаем для этого слоя маску. Уменьшаем действие Curves в нужных местах.
8ФИНАЛЬНЫЙ АККОРД
Остался последний штрих. Добавим к фотографии еще один цвет, например
голубой. Для этого создадим корректирующий слой Photo Filter, выберем Cooling
Filter (80), а при помощи маски уберем действие фильтра с части фигуры. Вог и все,
фотография готова! Осталось только склеить все слои и сохранить под новым именем.
Фотомастерская 33
МАСТЕР-КЛАСС
СВАДЕБНАЯ ФОТОГРАФИЯ
Мы надеемся, вы понимаете, что фотографиям со свадьбы не
место в альбомчике с пластиковыми кармашками. Тут нужно
нечто более интересное, стильное и, конечно же, красивое. По
сути, для чего нужен такой альбом? Во-первых, чтобы смот-
реть эти фотографии много лет спустя, во-вторых, чтобы пока-
зывать друзьям, какие вы замечательные, и в-третьих, он
просто должен быть. Это традиция. А вот каким ему быть, мы
можем подсказать и показать, благо современный мир пред-
лагает море разных возможностей.
Кроме того, ценные советы но устройству и организации аль-
бома вы найдете на диске в PDF-материале „Создаем декоратив-
ный фотоальбом" в папке Wedding.
На сайте Henzo много интересного
для тех, кто любит наклеивать фотогра-
фии в альбом
ДАНЬ ТРАДИЦИЯМ. БУМАЖНЫЙ АЛЬБОМ
Обыкновенные альбомы существуют столько
лет, сколько лет существует фотография. И нужно признать, что
раньше к вопросу их оформления подходили более внимательно и
ответственно, чем сейчас. Ведь все делалось вручную. Сегодня
вряд ли у кого хватит на это времени, и именно поэтому альбомы
либо делаются по стандартным шаблонам, либо заказываются
Artbook или
„свадебная книга"
Один из самых „продвинутых", но и самых
дорогих на сегодня способов создать свадебный
альбом — заказать агентству „свадебную книгу".
Делают их разными способами, но суть одна —
это своеобразный монтаж из сотен фотографий,
которые распечатываются, а затем переплетаются.
О том, как делать подобные монтажи, какие сущес-
твуют правила и законы в свадебной композиции,
мы планируем рассказать в одном из следующих
номеров.
агентству.
Тем не менее свадебные воспоминания можно оформить краси-
во и индивидуально. Для этого нужно распечатать снимки, выбрать
тип альбома и материал для крепления фотографий. Одним из
самых известных производителей фотоальбомов и аксессуаров
является компания Henzo. На сайте http://www.henzo.de можно
найти много дельных советов по устройству альбомов, их видам и
назначению. А здесь — http://albums.sivma.ru — можно посмот-
реть, что встречается в продаже в России.
Наверное, лучше других на роль свадебного подойдет альбом, в
котором можно приклеивать фотографии на большие бумажные
листы, разделенные пергаментом — полупрозрачным материалом
для защиты фотографий. Для приклеивания фотографий в такой
альбом используются специальные стикеры, уголки, двусторонний
скотч и т.д.
Плюс такого альбома — в свободе творчества. Вы можете поме-
щать там любые фотографии, независимо от их формата и размера,
и приклеивать всякие „фенечки": ленты, открытки, билеты на само-
лет, которым вы летали в свадебное путешествие, ракушки с
моря... А можно оформить фотографии в паспарту, приклеив свер-
ху картонные рамки из разноцветной бумаги.
•Я"
Разворот буду-
щей „свадебной книги**. Сегодня
многие организации предлагают услуги по дизайну и
изданию таких книг тиражом в один экземпляр
СЕМЬ
АЛЬБОМНЫХ
СОВЕТОВ
1 Отберите кадры, которые бы
начинали и заканчивали аль-
бом. Фантазируйте, ведь это могут
быть не только фотографии вас
или ваших гостей, а, например,
свадебный букет, сброшенная
туфелька или что-нибудь эдакое.
2 Если фотограф снимал элемен-
ты одежды, украшения, ваш
свадебный автомобиль, вам повез
ло, ведь это тоже может быть мате-
риалом для страниц альбома.
3 Попробуйте рассказать исто-
рию вашей любви. Дополните
альбом самыми первыми совмест-
ными снимками, письмами друг к
другу, упоминаниями памятных
событий. Но если уж вы рассказы-
ваете историю, попытайтесь сде-
лать это красиво и интересно.
Избегайте бессюжетных или невы-
разительных фотографий. Если вы
хотите показать какой-то группо-
вой снимок, то лучше ограничиться
одним наиболее удачным, а не
десятком однотипных.
4Несколько страниц в альбоме
можно построить на повторе-
ниях, например, когда на одном
листе помещается серия снимков,
сделанных в один момент, но
немного различающихся.
Получается своеобразная раскад-
ровка, как в кино.
5Примените ваши умения в
обработке фотографий, но не
увлекайтесь. Свадебный альбом —
не портфолио мастера Photoshop.
6У альбома должен быть единый
стиль оформления.
Определитесь с величиной полей,
расстоянием между фотографиями.
Не нужно вкладывать в него все, что
вам дорого или просто нравится.
7 И наконец, если не знаете, где
купить материалы для оформле-
ния альбома — плотный и разно-
цветный картон, гофру, стикеры, —
загляните в магазины „Товары для
художников".
Печать фотографий
Лучшего способа для печати фотографий более
высокого качества, чем традиционная печать в
минилабе, пожалуй, нет, если только вы не являе-
тесь обладателем самого лучшего и чрезвычайно
дорогого струйного принтера.
Конечно, вы можете не ограничиваться печа-
тью снимков только для альбома, а выбрать
эксклюзивную печать на холсте или ткани, офор-
мить красивый багет и многое другое. Обо всем
этом вам подробно расскажут там, где вы будете
заказывать печать. Вот несколько профессио-
нальных фотолабораторий, где к вашим
снимкам отнесутся с должным внимани-
ем и уважением.
http://www.sveg.ru
http://www.photopro.ru
http://www.fotolab.ru
http://www.maxilab.ru
дайогАя
г
*ра™'е фОдаа*“'
Кроме исходных фотографий, необхо-
димых для выполнения предложенного
проекта, на нашем диске вы найдете два
дополнительных материала из прошлых
номеров „Мастерской" и Digital Photo:
„Основы скрэпбукинга: создаем деко-
ративный фотоальбом" („Мастерская" №4
(12), апрель 2006)
„Мастер-класс: свадебная съемка"
(Digital Photo № 12 (20), декабрь 2004)
МАСТЕР-КЛАСС
СВАДЕБНАЯ ФОТОГРАФИЯ
СВАДЬБА В БАЙТАХ. ЭЛЕКТРОННЫЙ ФОТОАЛЬБОМ
Как мы уже говорили, сегодня существует множество способов показа и оформления фотографий. Если у вас есть ноутбук, большинство проблем с демонстрацией фото-
графий решаются легко: откройте фотографии в любом менеджере файлов и запустите слайд-шоу. Если же в вашем распоряжении только настольный компьютер, при-
дется что-то выдумывать. Например:
DVD-альбом
Один из самых простых и наиболее подходящих
способов для показа свадебных снимков
друзьям — записать фотографии на DVD или
VCD, который можно запустить на большинстве
стандартных DVD-плееров, после чего смотреть
фотографии на экране телевизора.
Сделать это можно, если у вас есть програм-
мы для записи дисков и специальный софт, с
помощью которого к фотографиям добавля-
ется музыка, комментарии и титры. Мы
рекомендуем, например, программу
PhotoDVD от компании VSO (http://www.vso-
software.fr) — ее вы можете найти на нашем
диске. Кстати, свадебный DVD-альбом всегда
можно подарить друзьям, родителям или
посмотреть в гостях.
При помощи программы PhotoDVD можно записать
слайд-шоу на DVD и смотреть фотографии на экране теле-
визора. Ваши друзья будут рады такому подарку
Слайд-шоу
„Слайдятник" — это хорошо, но как взять его с
собой, отправить no e-mail или записать на диск? Не
многие знают, что есть простой способ сделать
слайд-шоу без помощи специальных программ,
используя только Photoshop CS и Adobe Reader 7.0.
Причем результат
будет со звуком,
различными
эффектами смены
кадров и панелью
управления. Не
верите?
Выберите File >
Automate > PDF
Presentation. На
этой вкладке вам
нужно выбрать те
файлы, которые
вы хотите включить в слайд-шоу. На остальные
параметры можно не обращать внимания — они
будут сделаны в Adobe Reader. Сохраните презента-
цию под любым именем и откройте ее в Adobe
Reader.
Программа начнет показ слайдов, что уже хоро-
шо, но если нужно добавить звуковое сопровожде-
ние, а это важно, то со спокойной душой
нажимайте Esc. Выберите в верхней строке
инструментов кнопку Picture Tasks и в выпада-
ющем списке Export to Slideshow укажите
название альбома, задайте время показа слай-
дов и подберите музыкальный файл для
сопровождения. Теперь просто кликните по
кнопке Export — и можно наслаждаться своим
творением.
Если же вы хотите чего-то эксклюзивного,
например, включить в слайд-шоу субтитры.
видео, анимацию, посетите сайт http://www.
photodex.com. Возможно, что-то из предлагаемых
этой компанией продуктов вам подойдет. Или пои-
щите программу на http://www.download.com. Если
набрать в строке поиска „slide show", то за разбором
преимуществ и недостатков сотен разных программ
можно просидеть не один час.
С ' ЬфсгЬрйи'иГгапГЬесчгагаРстввгасгвЛввАЫтичЫНагвМЪйЬеи.
Интернет-альбом
Если у вас много друзей и близких, и не все из них
живут в том же городе, что и вы, часть свадебных снимков
можно выложить в Сети.
Возможности загрузки фотографий сейчас предлагают
многие ресурсы. Например, вы можете выложить альбом на
сайте http://www.fotki.com. Это очень просто и совсем не
требует знаний в области веб-дизайна. Вы заходите на сайт
и регистрируетесь, нажав на кнопку Join Fotki. Здесь не
нужно заполнять длинную анкету, вы просто вводите имя
пользователя, пароль, который хотите установить, и адрес
электронной почты.
Кстати, фотографии на http://www.fotki.com можно
загружать, даже не заходя на сайт. Для этого пользовате-
лям WinXP нужно установить Widows ХР Publishing Wizard.
Управление и организация вашей странички интуитивно
понятны и не создадут дополнительных трудностей, а боль-
шая часть интерфейса русифицирована.
После загрузки фотографий вы можете просматривать
их как постранично, так и в режиме слайд-шоу. Мы увере-
ны, ваши друзья будут рады получить ссылочку на этот аль-
бом и оставить там свои комментарии и поздравления.
Ну а если вы по каким-то причинам не хотите, чтобы
чужие люди смотрели ваши свадебные или любые другие
фотографии, всегда есть возможность ограничить доступ
при помощи пароля.
Текст: ЮРИЙ НОСОВ Фото: ЕКАТЕРИНА РЫКОВА
Фотомастерская 35
DkjrtalPhoto
маклерская КРЕАТИВ
Нестандартный подход к стандартным задачам
КРЕАТИВ
РЕНТГЕН НА СЛУЖБЕ
PHOTOSHOP:
ПРОСВЕЧИВАЕМ
СКУТЕР
Посмотреть на просвет уже
сфотографированный предмет?
Нет ничего невозможного!
В ЭТОМ МЕСЯЦЕ...
38 РЕНТГЕН НА СЛУЖБЕ PHOTOSHOP:
ПРОСВЕЧИВАЕМ СКУТЕР
До и после
44 СТОПРОЦЕНТНАЯ ФИЛЬТРАЦИЯ:
БЕЗГРАНИЧНЫЕ ВОЗМОЖНОСТИ
ФИЛЬТРОВ
Сделай сам
50 ПОРТРЕТЫ ПАСТЕЛЬЮ С ПО-
МОЩЬЮ КИСТИ ART HISTORY
ДО И ПОСЛЕ
СТОПРОЦЕНТНАЯ
ФИЛЬТРАЦИЯ:
БЕЗГРАНИЧНЫЕ
ВОЗМОЖНОСТИ
ФИЛЬТРОВ
Яркая иллюстрация на основе
встроенных фильтров Photoshop
Вопросы и ответы
56 Скрипты в Photoshop_______
57 Возможности Smart Object
57 Имитация тени от окна_____
58 Оживление предметов
58 Как защитить свои снимки
59 Cookie Cutter в Elements__
59 Обработка для DVD
СТР.
50
СДЕЛАЙ САМ
ПОРТРЕТЫ ПАСТЕЛЬЮ
С ПОМОЩЬЮ КИСТИ
ART HISTORY BRUSH
Создаем портрет, имитируя
эффект рисунка пастелью на
рельефной бумаге
Фотомастерская 37
КРЕАТИВ
РЕНТГЕНОВСКОЕ ИЗЛУЧЕНИЕ
Рентген на службе
Photoshop:
Спецэффекты
встречают-
ся на каждом
шагу — мы
видим их в кино,
журналах, рек-
ламе... Сегодня
мы покажем
пример созда-
ния спецэффек-
тов с помощью
Photoshop
Photoshop позволяет созда-
вать, казалось бы, невоз-
можные вещи; кроме того,
использование этой про-
граммы значительно упрощает
процесс, поскольку многие значе-
ния она подбирает автоматически.
Об этом и многом другом мы и
хотим рассказать в нашем руко-
водстве. Вдохновением для данной
работы послужил обычный рентге-
новский снимок.
Когда немецкий физик Вильгельм
Конрад Рентген открыл свои чудо-лучи
и обнаружил, что их можно использо-
вать для отображения костной структу-
ры, они быстро нашли свое примене-
ние в медицине, а сейчас привлекли
внимание и фотографов. Эффект рент-
геновского излучения стал использо-
ваться в логотипах, поздравительных
открытках и т.д. и т.п. И это неудиви-
тельно — возможность изобразить
скрытые элементы объекта, окружив их
таинственным сиянием, выглядит весь-
ма привлекательно.
Но, разумеется, все не так просто.
Ведь для того, чтобы получить желан-
ный эффект, нужна либо рентгеновская
установка, либо фотограф, который мог
бы изобразить подобный эффект.
Кроме того, если вы решите реализо-
вать затею обозначенными выше мето-
дами, станет очевидно, что это не толь-
ко дорого, но далеко не во всем будет
соответствовать ожиданиям.
Однако, как вы уже, наверное, дога-
дались, подобного эффекта можно
добиться с помощью Photoshop и самой
обычной фотокамеры. Преимущества
этого способа очевидны: во-первых, вы
сами моделируете желаемое изображе-
ние, во-вторых, вы не подвергаете себя
риску облучения радиацией во время
сьемки.
Для получения эффекта рентгеновс-
кого излучения нам придется порабо-
тать такими инструментами, как перо,
выделения, инструменты меню
Adjustments и Transform. Также мы
будем использовать типы наложения и
некоторые фильтры.
В отличие от фильтров, функции
набора Adjustments не позволяют сразу
же получить требуемую картинку, но
постепенное наслоение получаемых
эффектов позволяет добиваться самых
неожиданных результатов. Сейчас мы
продемонстрируем, как с помощью
различных последовательных действий
получить этот очень интересный
эффект.
ТРАНСФОРМАЦИЯ СКУТЕРА
Превращаем обычное изображение в полупрозрачное
J ff р
1 ПРИСТУПАЕМ
Итак, открываем с диска файл moto_photo
и обводим скутер инструментом Реп.
Любители горячих клавиш могут быстро перейти к
нему, нажав клавишу Р. На панели свойств отмеча-
ем опцию Path.
2 СОЗДАЕМ ВЫДЕЛЕНИЕ
Завершив контур, создаем на его основе
выделение. Для этого на панели Path выби-
раем Load Path as Selection или кликаем правой
кнопкой мыши по контуру, после чего находим в
меню Make Selection.
3 РАБОЧИЙ ФАЙЛ
Создаем новый файл в режиме RGB с разрешением 300 dpi,
называем его xrayjnotor и копируем в него выделенный
фрагмент нашего скутера, выбрав в меню Edit > Paste. Увеличиваем
контраст с помощью кривых (Image > Adjustment > Curves или Ctrl
+ М на клавиатуре).
38 Фотомастерская
ВРЕМЯ ВЫПОЛНЕНИЯ
МИНУТ
ЭКСПЕРТ
iLovedust
ПОТРЕБУЕТСЯ
ADOBE PHOTOSHOP
УРОВЕНЬ СЛОЖНОСТИ
ПРОДВИНУТЫЙ
НА НАШЕМ ДИСКЕ
Фотографию скутера и
снимки двигателя вы найдете
в папке X-Ray
Фотомастерская 39
КРЕАТИВ
РЕНТГЕНОВСКОЕ ИЗЛУЧЕНИЕ
QUICKMASK
После созда-
ния маски слоя
рядом с его
пиктограммой
на панели
Layers появит-
ся изображе-
ние маски.
Оба объекта
можно связать,
кликнув по
пространству
между ними, —
так они будут
перемещаться
одновременно.
4УМЕНЬШАЕМ НАСЫЩЕННОСТЬ
Теперь поработаем с насыщен-
ностью цвета, выбрав в меню Image >
Adjustment > Hue/Saturation (можно просто
нажать Ctrl + U). Превращаем изображение в
черно-белое, сдвинув ползунок влево.
ПРИМЕНЯЕМ ФИЛЬТР
Теперь, когда картинка стала практически
монохромной, пришла пора „просветить"
ее рентгеном. Для начала воспользуемся Filter >
Stylize > Solarize, чтобы изображение стало
переэкспонированным.
РАБОТА С КРИВЫМИ
Выбираем Image > Adjustment > Curves
и кликаем по крайней правой пипетке.
Затем кликаем ею по самому желтому участку
изображения. В результате баланс белого смес-
тится и скутер станет фиолетово-розовым.
7 МЕНЯЕМ ЦВЕТА
Выбираем в меню Image > Adjustment > Replace
Color. Курсор тут же превратится в пипетку.
Теперь кликаем по синему цвету и двигаем ползунки
Replacement таким образом, чтобы синие области стали
фиолетовыми.
8БОЛЬШЕ ЖЕЛТОГО
Сейчас мы поработаем с Image > Adjustment»
Variations. Кликнем один раз по More Yellow, а
затем no More Red — в результате изображение приоб
ретет желтоватый опенок. Корректируем контраст-
ность в Image > Adjustment > Curves.
ПРЕВРАЩАЕМ В НЕГАТИВ
Инвертируем цвета, выбрав из главного меню
Image > Adjustment > Invert или просто нажав
на клавиатуре Ctrl +1. Картинка станет сине-зеленой,
темные области сильно побледнеют, а изображение
приобретет неестественный вид.
ВКЛЮЧАЕМ ЗАЖИГАНИЕ
Что в моторном отсеке?
• Photoshop File Edit image Layer Select Filter View Window He
WТЮНИНГ ДВИГАТЕЛЯ
Теперь нам нужно открыть с диска файл
engineO2.tif. Итак, перед нами двигатель,
который будет выявлен нашим „рентгеном". Обводим
его инструментом Реп, после чего создаем выделение и
копируем выделенное в новый Слой.
ОБЕСЦВЕЧИВАЕМ
Чтобы сделать изображение черно-белым,
выбираем в меню Image > Adjustment >
Desaturate. Тот же результат можно получить, выбрав
Image > Mode > Grayscale, но нам не нужно менять
цветовое пространство изображения — оно должно
оставаться RGB.
ПРОРАБАТЫВАЕМ КОНТРАСТ
Увеличиваем контраст, воспользовавшись
кривыми из меню Image > Adjustment >
Curves, после чего корректируем цветовые опенки
с помощью Variations из того же меню. Нам нужен
коричневатый опенок.
40 Фотомастерская
КРЕАТИВ
РЕНТГЕНОВСКОЕ ИЗЛУЧЕНИЕ
ЗАМЕНА ЦВЕТА И ВАРИАЦИИ
СОВЕТ
ЭКСПЕРТА
Два наиболее эффективных инструмента для работы с цветом
В Photoshop
есть масса
средств для
работы с цве-
том, но в этом
руководстве мы
использовали
два: Replace
Color и
Variation — оба
этих инструмен-
та находятся в
меню Image >
Adjustments.
Replace Color
используется
для замены
тона, a Variation
меняет оттенок
всего изобра-
жения сразу.
НАСТРОЙКИ
Окно Variations можно разделить на четыре
части. В верхней мы выбираем рабочий
диапазон, а с помощью ползунка Fine/Coarse
настраивается толерантность.
ВЫБОР ЦВЕТА
Окно Replace Color состоит из двух частей В верхней
части находятся инструменты для выбора заменяемого
цвета. Это три пипетки слева, с помощью которых можно
отобрать один или несколько цветов.
Replace Color
Selection
О r / /
Всем известно:
для того чтобы
скопировать
фрагмент изоб-
ражения, нужно
сделать выде-
ление, а затем
нажать Ctrl + С и
Ctrl + V. Но тот же
результат можно
получить, перета-
щив слой мышкой
при нажатой
клавише Alt
Й Photoshop File Edit Layer Select Filter View
Window Help
Color:
200 "]
Fuzziness
Г" Cancel )
& Preview
’__Load ”2)
j+13 I ^esu^
( Cancel
С - I
f Save... )
Variation
Replacement
Hue
Cert*,Il ।
More Magenta
J Shadows
© Midtones
Highlights
Saturation
le Coarse
5$ S%ow Clipping
Selection image
ЕЭЛ
Вай
ВЫБОРОЧНАЯ КОРРЕКЦИЯ
В нижней части окна рас-
положены три ползунка,
предназначенные для кор-
ректировки тона, насы-
щенности и яркости. Они
работают так же, как Ное/
Saturation из меню
Image > Adjustments,
единственное отличие в
том,что в этом случае
изменяется лишь выбран-
ный диапазон цветов.
1
Saturation:
Lightness:
160
СМЕНА ОПЕНКА
В нижней части окна находятся уменьшенные изоб-
ражения фотографии, служащие для предваритель-
ного просмотра результата. Верхняя пара предна-
значена для того, чтобы в любой момент можно
было посмотреть на оригинал или вернуться к
исходному состоянию. Все действия можно отме-
нить, кликнув по кнопке Cancel которая превратит-
ся в Reset, если удерживать при этом клавишу Ctrl.
П ПРОДОЛЖАЕМ РАБОТУ
Выбираем Image > Adjustments > Invert, после чего открываем окно
кривых, нажав, например, Ctrl + М или выбрав Curves из того же меню.
Увеличиваем контрастность, чтобы сделать изображение еще более эффектным.
U ВЫДЕЛЯЕМ И КОПИРУЕМ
После того как добьемся максимальной правдоподобности эффекта
рентгеновского снимка, выделяем изображение целиком, выбрав в меню
Select > All или нажав на клавиатуре Ctrl + А. Копируем содержимое выделения.
Фотомастерская 41
КРЕАТИВ
РЕНТГЕНОВСКОЕ ИЗЛУЧЕНИЕ
CMYK ИЛИ
RGB?
ВКЛЮЧАЕМ ЗАЖИГАНИЕ
Если в дальней-
шие планы вхо-
дит отдать работу
в печать, то ее
следует перевес-
ти в CMYK. Если
же изображение
и далее будет
существовать
только в циф-
ровом варианте,
то можно его
оставить как есть
в RGB: файлы в
RGB занимают
меньше прост-
ранства на
жестком диске,
к тому же в
режиме CMYK
работают далеко
не все фильтры.
Сменить режим
с RGB на CMYK и
обратно можно
в любой момент,
но лучше это
делать после
того как работа
закончена.
Что в моторном отсеке?
xray_Tnotor.ps<i (Ж 25К (motor, RC8/8)
X НАЗАД К СКУТЕРУ
Возвращаемся к файлу xray_motor
и кликаем на панели Layers по слою
с нашим скутером, удерживая Ctrl. В результате
вырезанный скутер будет выделен по краю без
применения дополнительных инструментов.
16
СОЗДАЕМ
МАСКУ
Выбираем в
меню Edit > Paste
Into — рядом
с появившимся
слоем автомати-
чески появится
маска. Это очень
удобный прием,
поскольку
вставленный
нами двигатель
будет находиться
поверх скутера, не
выходя при этом
за его границы.
ПЕРСПЕКТИВА
Нажимаем Ctrl + Т, чтобы транс-
Л в формировать наш двигатель. Мы
сымитируем перспективу,чтобы он смотрелся
естественно: будем двигать за уголки, удержи-
вая Ctrl. Теперь нажимаем Enter и меняем тип
наложения слоя на Soft Light.
X Q КОПИРУЕМ СЛОЙ
Сделаем активным слой с рентгеном
двигателя и, удерживая Alt, на пане-
ли Layers размещаем его выше слоя с мотором.
Клавишу Alt необходимо удерживать для того,
чтобы переместился не только слой, ко и его
маска.
к ПРОСВЕЧИВАЕМ ДВИГАТЕЛЬ
Возвращаемся к файлу engine02.tif
Л и обводим инструментом Реп диск в
верхней части изображения. Далее проделываем
с диском все те же операции, которые мы произ-
водили над элементами для придания им эффекта
рентгена.
СНОВА МОТОР
Выделяем „свежепросвеченный" элемент
и вставляем его в нашу работу, восполь-
зовавшись командой Paste Into, как делали до этого.
Имитируем перспективу в режиме Free Transform так же,
как на этапе 17.
ПОДГОНЯЕМ
Воспользовавшись горячими клавишами
Ctrl + Т, наклоняем диск и размещаем
его спереди под сиденьем. Боковые решетки нам не
нужны, поэтому можем их смело удалить с помощью
инструмента Eraser (Ластик).
МЕНЯЕМ ТИП НАЛОЖЕНИЯ
J J После установки двигателя в нужное место и
избавления от лишних деталей, меняем тип
наложения Normal на Multiply. Так мы сможем слегка
утопить мотор вглубь картинки, чтобы она выглядела
более естественно.
ПРИМЕЧАНИЕ БОЛЕЕ ПОДРОБНУЮ ИНФОРМАЦИЮ О РЕНТГЕНОВСКОМ ИЗЛУЧЕНИИ МОЖНО ПОЛУЧИТЬ НА САЙТЕ HTTPV/RU.WIKIPEDIA.ORG/
42 Фотомастерская
КРЕАТИВ
РЕНТГЕНОВСКОЕ ИЗЛУЧЕНИЕ
/44^ НОВЫЙ ЭЛЕМЕНТ
J * Открываем с диска файл engine01.tif,
обводим механизм инструментом Реп и
обрабатываем его таким же образом, каким обраба-
тывали все предыдущие детали.
СОВЕТ ЭКСПЕРТА
После создания формы инструмен-
том Реп, ее легко преобразовать
в выделение, нажав на малень-
кую черную стрелочку в правом
верхнем углу панели Paths и
выбрав Make Selection.
/Ч / УСТАНОВКА
ДВИГАТЕЛЯ
Повторяем шаги 15 и 16.
Копируем слой, а затем, выбрав в меню
Edit > Paste Into, убеждаемся, что
выделение соответствует форме ску-
тера в файле xray_motor. После этого
меняем тип наложения на Multiply.
ЯП imase Layer Select Filter View Window Help
/ЧГ" КОРРЕКТИРУЕМ ЦВЕТ РУКОЯТОК
J Теперь нам нужно открыть с диска файл ftower01.tif, обвести инстру-
ментом Реп цветок и, создав на основе контура выделение^ скопировать
его в новый слой. Делаем цветок „прозрачным" тем же способом, что и двигатель.
/Ч/» ЛЕГКОЕ
РАЗМЫТИЕ
ШШ * Снова выполня-
ем шаги 15 и 16, копируем
и вставляем слой в нашу
работу. Меняем тип нало-
жения на Soft Light. Теперь
делаем активным слой с
двигателем и выбираем в
меню Filter > Blur > Blur,
чтобы размыть слишком
резкие детали.
СОЗДАНИЕ ТЕНИ
СТРУКТУРА СЛОЕВ
Эффект присутствия
Чертеж нашего скутера
xray.motor, psd ffi 25% (motor
Не теряйте слои! Всегда нужно знать, где какой слой и что
на нем изображено
1 Рукоятки
2 Двигатель 4
3 Двигатель 3
4 Двигатель 2
5 Двигатель I
6 Скутер
/ЧЧ ДОБАВЛЯЕМ ТЕНЬ
J Я Теперь нам нужно вернуться к файлу
и g moto_photo. Выделяем тень пером, а
затем копируем ее в файл xrayjnotor. Этот эле-
мент изображения необходимо подвергнуть той
же обработке, что и двигатель.
ПОЕХАЛИ!
J Теперь, когда мы все хорошенько
„просветили", убедимся, что все
детали находятся на своих местах. Все в порядке?
Замечательно! Сохраняем файл в формате TIFF
или PSD. Проделанной работой можно гордиться!
7 Тень
Фотомастерская 43
ДО И ПОСЛЕ
ЭКСПЕРИМЕНТЫ С ФИЛЬТРАМИ
Стопроцентная
Нация:
ильт
Фильтры незаслуженно называют инструментами для ленивых и ругают на
чем свет стоит, если созданный с их помощью эффект не устраивает автора.
Однако в умелых руках фильтры помогают создавать сложные и необычные
изображения
нобизм — довольно час-
тое .явление среди
художников. И это отно-
сится не,только к стилю,
но и к инструментам. Если что-то
делается просто — все думают,
что это плохо. А фильтры для
Photoshop вообще имеют ужас-
ную репутацию — считается, что
создаваемые ими эффекты нику-
да не годятся и выглядят непро-
фессионально. Впрочем, несмот-
ря на то, что фильтры действи-
тельно иногда оказывают не
лучшее влияние на работу,
добиться поразительных резуль-
татов все же можно, если подхо-
дить к делу с умом.
Сегодня, в попытке отстоять пору-
ганную честь фильтров, мы покажем,
как с их помощью можно превратить
фотографию в своеобразную и почти
абстрактную творческую работу. Эту
технику можно применить к любому
изображению —•мы выбрали снимок
молодой девущки.
Основной фильтр, который мы
будем использовать, — Displace. С его
помощью легко создать текстуру
замещения и исказить изображение.
Например, текстура замещения в
виде Параболы позволяет получить
картинку, как будто нанесенную на
ткань, которую держат за углы
Для этого руководства мы подоб-
рали несколько текстур, среди кото-
рых есть природные мотивы и имити-
рующие граффити. И те и другие поз-
воляют создавать различные эффек-
ты, сочетая которые можно получить
великолепные результаты.
При этом мы разберемся, как сде-
лать изображение интереснее, комби-
нируя типы наложения и стили сло-
ев. Также мы будем пользоваться
масками слоев для скрытия некото-
рых областей изображения.
5
W «W Исходное изображение для зтото.руководства (ыло любезно предоставлено фотографом Джоном Угйгаедсн и моделью Pinky, www.jw-photography.co.uk
у
>44 Фотомастерская
Я
Т/Д
ДО И ПОСЛЕ
ЭКСПЕРИМЕНТЫ С ФИЛЬТРАМИ
СОВЕТ
ЭКСПЕРТА
СОЗДАЕМ НОВЫЙ ДОКУМЕНТ
СЛОИ: НАБОРЫ
И ИМЕНА
Папки помогают
идеально органи-
зовать слои. Их
использование
значительно
упрощает работу:
вы сразу видите,
что и где находит-
ся. Для разных
частей изобра-
жения лучше
создавать разные
наборы слоев —
их можно
раскрывать и
сворачивать,
чтобы посмотреть,
какие именно
слои входят в
набор. К тому же
вы сэкономите
немало места на
панели Layers.
Во время работы
над этим проек-
том мы хранили
все дополнитель-
ные элементы
изображения в
разных папках,
называя их,
соответственно,
„эффекты"
„фигуры" и
„кисти". Также
рекомендуем
давать назва-
ния и самим
слоям — это
облегчает поиск
конкретного слоя
в сложном много-
слойном файле.
Готовим фотографию для обработки с помощью фильтра
ПОДГОТОВКА ФАЙЛА
Создаем новое изображение, ширина которого
должна быть в два раза больше, чем у исходной
фотографии. Убеждаемся, что используется цветовой
режим RGB, а разрешение равно 300 dpi. Теперь
открываем файл originaljmage.jpg с прилагаемого
компакт-диска, копируем и вставляем изображение в
только что созданный документ. Располагаем изобра-
жение у правого края документа.
ЦВЕТОВОЙ БАЛАНС
Добавляем еще один корректирующий
слой, но на этот раз выбираем в выпа-
дающем меню пункт Color Balance. Поскольку
кожа бледная и невыразительная, попробуем
сделать ее более здоровой. В части окна с
названием Tone Balance отмечаем Shadows
и увеличиваем значения красного и пурпур-
ного. Точно так же корректируем средние и
светлые тона.
4 РАБОТА В МАСКЕ
Только что созданный корректирующий слой
имеет собственную маску слоя. Кликаем
по ней и с помощью кисти с размытыми краями
закрашиваем те области, к которым не собираемся
применять изменения цветового баланса. В процес-
се работы с маской периодически меняем диаметр
кисти, чтобы было легче прорабатывать мелкие
детали, а параметр Flow, отвечающий за непрозрач-
ность штриха, держим в пределах 10-20%.
2 ЯРКОСТЬ и
КОНТРАСТ
Кликаем по кнопке
Add New Adjustment Layer
(кружок, наполовину
черный,наполовину
белый), расположенной
в нижней части панели
Layers. В открывшемся
меню выбираем пункт
Brightness/Contrast.
Слегка уменьшаем яркость
и немного увеличиваем
контрастность. Это усилит
черный цвет одежды и
„проявит" малозаметные
телесные тона.
5 ФИЛЬТР DISPLACE
Нажимаем Ctrl+А чтобы выделить работу
целиком, выбираем в меню Edit > Copy Merge,
а затем Edit > Paste. Все изображение появится в
новом слое. Теперь находим в меню фильтр Filter>
Distort> Displace. Вводим 100 для Horizontal Scale
и Vertical Scale и убеждаемся, что выбран режим
Stretch То Fit. Нажимаем 0К после чего отмечаем
файл displace_01.psd на компакт-диске и снова
нажимаем 0К.
6 УЖАСНОЕ КАЧЕСТВО
Выделяем белые участки инструментом
Magic Wand, а затем нажимаем Delete.
Меняем тип наложения на Dissolve. С помощью
ластика с размытыми краями стираем изображе-
ние вокруг девушки. Нам нужно создать эффект,
имитирующий крупные пиксели и плохое
качество изображения. Перемещаем обработан-
ный Displace слой таю чтобы он располагался
поверх исходного изображения.
7 СНОВА ИЗМЕНЯЕМ ЦВЕТА
Создаем новый слой и добавляем к нему
линейный градиент от желтого к розово
му. Разумеется, можно использовать любые дру-
гие цвета. Меняем тип наложения этого слоя на
Screen и выбираем в меню Layer > Layer Mask >
Reveal All. После этого начинаем в маске закра-
шивать черным те области, на которые слой с
градиентом воздействовать не должен.
8ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЙ ГРАДИЕНТ
Создаем новый слой и настраиваем
инструмент Gradient от основного цвета к
прозрачному. Мы выбрали светло-голубой отте-
нок и провели инструментом от правого нижнего
края к центру. Теперь с помощью масок слоев
скрываем от воздействия градиента некоторые
области изображения, например, лицо, волосы и
руку. Повторяем операцию еще пару раз, но уже
с розовым цветом.
ИСХОДНЫЕ ФАЙЛЫ Фотографии для текстур замещения вы найдете на прилагаемом диске
46 Фотомастерская
ЭКСПЕРТ
Пит Харрисон
НА НАШЕМ ДИСКЕ
Исходные фотографии и
текстуры замещения вы
найдете в папке Filters
ПОТРЕБУЕТСЯ
ADOBE PHOTOSHOP CS2
УРОВЕНЬ сложности
ПРОДВИНУТЫЙ
УСИЛИВАЕМ КОНТРАСТ
СОВЕТ
ЭКСПЕРТА
Пора поднять цветовые ставки!
9 ДОБАВЛЯЕМ ШУМ
Объединяем с копи-
рованием все слои
(Copy Merged), как мы уже
делали ранее, и выбираем в
меню Image > Adjustments >
Brightness/Contrast.
Увеличиваем контрастность
до максимума, а яркость
слегка уменьшаем, после чего
нажимаем ОК. С помощью
инструмента Magic Wand уда-
ляем крупные участки слева,
оставляя больше деталей
возле девушки. Отмечаем тип
наложения слоя Overlay и
немного сдвигаем изображе-
ние вправо.
W РАЗМЫВАЕМ
Еще раз объединяем с копиро-
ванием слои, поместив полу-
ченное изображение в новый слой, затем
выбираем в меню Filter > Blur > Gaussian Blur.
Устанавливаем радиус 30 рх и нажимаем ОК.
Подобрав нужный размер слоя, отмечаем для
него тип наложения Linear Burn и уменьшаем
непрозрачность примерно до 20%. Размещаем
полученный слой слева.
ПЛИНИИ
ЦВЕТА
CMYK
С помощью инструмента
Rectangular Marquee
создаем вытянутое пря-
моугольное выделение,
копируем и вставляем
его содержимое три раза
подряд; вставки распола-
гаем рядом. Добавляем
корректирующие слои
Color с типом наложения
Overlay. Окрашиваем эти
слои в голубой, пурпур-
ный, желтый и черный
цвета. Затем объединяем
все слои. Поворачиваем
полученный слой на 45°
и помещаем его рядом с
девушкой, удаляя некоторые участки так, чтобы казалось, будто полосы нахо-
дятся за ней. Отмечаем тип наложения Hard Light, непрозрачность задаем 10%.
Л /Ч ОБВОДКА
I J Копируем изображение и помещаем его в новый слой.
JL ам Увеличиваем контраст до 100%. Выделяем и удаляем большую
часть слоя, оставив только голову, верхнюю часть тела и немного юбки.
Создаем обводку (Edit > Stroke) для всего слоя. Убеждаемся, что выбран
белый цвет, a Width — 1 рх. Уменьшаем Opacity слоя до 0%, чтобы остался
только результат работы Stroke. Создаем копию слоя, удаляем некоторые
его части и изменяем расположение элементов изображения.
ВСЕ ПОД
КОНТРОЛЕМ
Хотя в Photoshop
есть множество
фильтров и
эффектов, важно
не переусерд-
ствовать,
применяя их в
своем проекте.
Советуем хорошо
изучить возмож-
ности каждого
конкретного
фильтра, чтобы
еще до начала
работы пред-
ставлять, что
же получится в
итоге.
Впрочем, несмот-
ря на это, бывает
интересно и
поэкспери-
ментировать с
фильтрами. Но
не стоит заблуж-
даться, полагая,
что Photoshop
все сделает сам.
Программа —
лишь инструмент
для воплощения
идей, и ничто не
может сымити-
ровать вообра-
жение живого
человека.
В ОРГАНИЧЕСКАЯ ТЕКСТУРА
Снова выделяем все изображение и выбираем в меню пункт
Filter > Distort > Displace. Вводим 100 для Horizontal Scale и для
Vertical Scale, отмечаем Stretch То Fit и Wrap Around. В качестве текстуры
замещения указываем файл displace_2.psd с нашего диска. Нажимаем 0К.
Удаляем искаженные участки на изображении девушки, особенно на ее лице.
ЕЩЕ ОДНО ИСКАЖЕНИЕ
Создаем на фоне несколько произвольных фигур. Для этого можно
воспользоваться инструментом Реп с обводкой (Stroke) или использовать
готовые объекты, встроенные в Photoshop по умолчанию. Повторяем последний шаг,
выбрав теперь в качестве текстуры файл displace_03.psd. Удаляем все лишнее, чтобы
создать „рваное" изображение вокруг ног девушки и тех фигур, что мы добавили.
ПОДСКАЗКА Сэкономьте время! Вместо использования инструмента Brush попробуйте создать копию слоя, изменить ее размер, перевернуть и применить различные типы наложения
Фотомастерская 47
ДО И ПОСЛЕ
ЭКСПЕРИМЕНТЫ С ФИЛЬТРАМИ
СОВЕТ
ЭКСПЕРТА
РУБИМ И ШИНКУЕМ
ТЕПЛЫЕ ТОНА
При работе с
портретами
нередко кажется,
что кожа выглядит
бледно. Исправить
это можно, выбрав
Layer > Adjustment
Layer> Photo
Filter из меню.
Достаточно нажать
ОК, отметить
фильтр Warming
Filter (85) и
поэксперименти-
ровать с Density.
Этот фильтр делает
телесные тона
более живыми.
Другой способ
заключается в
изменении цвето-
вого баланса слоя
или добавлении
градиента в другом
режиме наложе-
ния, не забывайте
о возможностях
непрозрачности
слоя и масках для
ограничения воз-
действия.
Используем новые фигуры для новых эффектов
ДОБАВЛЯЕМ ПОЛОСЫ
I Создаем четыре черных прямоуголь-
JL ника на разных слоях и располагаем
их на одинаковом расстоянии друг от друга.
Выделяем все слои и выбираем в меню Edit > Сору
Merged. Поворачиваем новый слой на 45° (Edit >
Transform > Rotate) и помещаем его поверх изоб-
ражения девушки. Удерживая клавишу Shift, выде-
ляем прямоугольники инструментом Magic Wand,
после чего отключаем отображение слоя и кликаем
по любому другому видимому слою. Снова объеди-
няем с копированием слои (Edit > Copy Merge) для
создания нового слоя, который нужно сдвинуть так,
чтобы обрезать изображение по верхнему краю.
16
ВЫБОРОЧНОЕ
ИСКАЖЕНИЕ
Выделяем голову
и плечи девушки и
объединяем с копиро-
ванием эти области в
новый слой. Применяем
фильтр Displace, взяв
файл displace_04.psd в
качестве текстуры заме-
щения и введя значение
50 и для Vertical Scale,
и для Horizontal Scale.
Инструментом Eraser
удаляем участок с лицом
и перемещаем этот слой
назад в исходный файл,
после чего располагаем
его, как нужно.
ТВОРЧЕСКИЙ
ПОДХОД к
ФИЛЬТРУ
DISPLACE
При создании этой
работы мы не раз
воспользовались
фильтром Displace.
Использование
текстур заме-
щения — это
сложный способ
создания искаже-
ний, и справиться
с этой задачей
поначалу может
быть непросто.
В Photoshop есть
несколько карт
замещения, кото-
рые находятся в
папке Plugins >
Displacement. Но
можно попро-
бовать создать
подобную карту
и самому. Также
интересный
результат могут
дать эксперимен-
ты с настройками
Vertical Scale и
Horizontal Scale.
“W И ЕЩЕ РАЗ...
Повторяем этот процесс еще несколь-
J. я ко раз, используя различные, уже
готовые текстуры замещения либо применяя
собственные текстуры. Также элементы можно
копировать, вставлять в новый файл и возвра-
щать обратно уже после применения фильтра.
Повторяем шаг 15 несколько раз, используя круги,
прямоугольники или более необычные фигуры.
РАСТЯГИВАЕМ ПИКСЕЛИ
В режиме вертикального выделения
JLV кликаем инструментом Single Column
Marquee по средней части фигуры девушки.
Копируем и вставляем новый слой в изобра-
жение. Кликнув по новому слою, выбираем в
меню Edit > Transform > Scale. Сдвигаем левый
центральный маркер еще дальше влево, чтобы
Л ПРИДАЕМ ЭФФЕКТУ ФОРМУ
Воспользуемся инструментом Eraser,
JL выбрав на этот раз неоднородную
кисть с жесткими краями (например, из группы
Stipple). Удаляем участки с растянутыми пиксе-
лями таю чтобы создавалось впечатление, что
девушка распадается на части.
получить яркие разноцветные полосы.
А, к ВЫРЕЗАЕМ, ДОБАВЛЯЕМ
РЕЗКОСТЬ
м\ Некоторые участки изображения
слегка размыты; попробуем это исправить. С
помощью инструмента Polygonal Lasso вырезаем
лицо с частью волос и вставляем этот фрагмент
в новый слой. Теперь выбираем в меню Filter >
Sharpen > Sharpen. Повторяем эту процедуру для
всех участков, которые нуждаются в увеличении
резкости. Если вдруг переусердствуем, воспользу-
емся инструментом Eraser, чтобы вернуть прежнюю
размытость.
РАДУЖНЫЙ СПЕКТР
Создаем новое изображение — по форме
ив J оно должно быть квадратным. Теперь
создаем новый слой и заливаем его градиентом,
состоящим из цветов радуги (он входит в стандартный
набор градиентов Photoshop). Выбираем в меню
Filter > Distort > Polar Coordinates и нажимаем OK.
Переносим изображение в наш рабочий файл и пово-
рачиваем его вокруг лица. Выбираем тип наложения
Soft Light и уменьшаем непрозрачность. Удаляем все
участки, которые не нужно перекрашивать.
ВЫБОРОЧНОЕ РАЗМЫТИЕ
J С помощью инструмента Rectangular
Вет Marquee создаем прямоугольник, а
затем объединяем с копированием выделенное
в новый слой. Выбираем в меню Filter > Blur >
Gaussian Blur. Снова вооружаемся инструментом
Rectangular Marquee, чтобы удалить неровные
края и сделать их четче, а затем наложить
поверх оригинала. Эту операцию можно пов-
торить несколько раз, добивась оптимального
результата.
48 Фотомастерская
ДО И ПОСЛЕ
ЭКСПЕРИМЕНТЫ С ФИЛЬТРАМИ
Л ЭФФЕКТ ИСЧЕЗНОВЕНИЯ
Объединяем с копированием участок
I с девушкой и вставляем его в новый
слой. Удаляем некоторые части искаженного изоб-
ражения и геометрических фигур так, чтобы оста-
лась только девушка. Помещаем этот новый слой
слева от исходного, устанавливаем тип наложения
Overlay, после чего уменьшаем непрозрачность.
Повторяем эту процедуру около пяти раз, снова и
снова уменьшая непрозрачность. В принципе, мы
уже недалеки от финала...
23
ДОБАВЛЯЕМ
ФИГУРЫ
Выбираем инструмент
Custom Shape и добавля-
ем в наше изображение
несколько кругов и колец.
Немного изменяем цвета,
используем градиентную
заливку и в нескольких
случаях меняем тип
наложения, например, на
Overlay. Кое-что придется
„подрезать", а кое-что
обвести, выбрав Stroke.
И не забываем о компо-
зиции!
РАБОТАЕМ КИСТЬЮ
Выбираем кисть с размытыми краями, уве-
м « личив в ее настройках значение Spacing
примерно до 20%. Лучше использовать графический
планшет: идем в раздел Shape Dynamics и устанавли-
ваем Size Jitter на 50%, а в разделе Scattering отмеча-
ем 800%. Теперь мы будем кликать и двигать курсором
вокруг девушки. Эту операцию нужно проделать
несколько раз, изменяя динамические характеристики
кисти. Для наибольшего эффекта добавляем внешнее
свечение (Layer > Layer Style > Outer Glow).
СТРУКТУРА СЛОЕВ
Это довольно долгий процесс, но, проявив
немного терпения, можно создать очень живо-
писные искажения
1 Резкость
2 Копия завершающего
этапа
4 Произвольные линии 2
3 Завершающий этап
5 Произвольные линии
6 Дополнительные
элементы около волос
7 Геометрические фигуры
8 „Исчезающая1' девушка
9 Увеличение резкости
на лице
10 Искажение деталей
11 Искажение с текстурой
„граффити"
12 Искажение
13 Линии, окрашенные
в цвета CMYK
14 Сдвинутое размытое
изображение
15 Дополнительный
градиент
16 Розовый градиент
17 Градиент в режиме
наложения Screen
18 Искажение 1
19 Маска для настройки
цветового баланса
20 Исходная фотография
А, ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ
J А теперь попробуем повторить предыдущий шаг, выбрав
м* кисть с жесткими краями и уже не используя внешнее све-
чение. Итак, добавляем несколько кругов и колец, а также любые другие
фигуры или надписи. К фону можно применить градиентную заливку.
Сохраняем изображение. Работа готова!
Фотомастерская 49
СДЕЛАЙ сам
ИМИТИРУЕМ ПАСТЕЛЬ
50 Фотомастерская
ЭКСПЕРТ
Марк
Кендрик
НА НАШЕМ ДИСКЕ
Все необходимые файлы для
выполнения этого урока вы
найдете в папке Pastel
ПОТРЕБУЕТСЯ
ADOBE PHOTOSHOP
УРОВЕНЬ сложности
ПРОДВИНУТЫМ
МИНУТ
кисти
Портреты
пастелью
С помощью кисти
Art History Brush
Имея в союзниках
Photoshop, вовсе
не обязательно
уметь рисовать.
С помощью этого
руководства вы
научитесь практи-
чески мгновенно
превращать сним-
ки в пастельные
изображения
Кисти, входящие в стандартный набор
Photoshop, обладают массой дос-
тоинств. Кроме возможности исполь-
зования вместе с инструментами
Clone Stamp и Healing Brush, они и сами по
себе обладают огромным креативным потен-
циалом. Поэтому как в этом, так и следую-
щих выпусках „Фотомастерской" мы рассмот-
рим разнообразные способы их применения
для создания необычных работ.
Сегодня мы с вами позна змимся с кистью Art
History Brush и узнаем, как использовать ее для
создания потрясающих портретов, стилизованных
под рисунок пастелью. Если вы еще не пользова-
лись этой кистью, освоение этого инструмента не
составит большого труда Art History Brush работа-
ет почти так же, как обычная кисть, за исключени
ем того, что она используется при работе с вариан-
том изображения (snapsk и. зафиксированного в
определенном состоянии его обраоот-
Не важно, что мы сделаем срсартинкой, — в
случае с Art History Brush всегда можно вернуться
назад до того состояния в котором работа была
афиксирована нажатием кнопки Create New
napshot внизу панели History. Кроме того, кисть
Art History Brush использует цвета и контрастность
исходного изображения, то есть рисовать в бук-
вальном смысле слова не потребуется — достаточ-
но продуманно подобрать фотоснимок, и кисть
автоматически определит за вас цвета и контуры.
Не обойдем вниманием и „тюнинг" кисти: мы
узнаем, на что влияют различные настройки и как
с их помощью можно привнести в изображение
определенную текстуру. В ходе урока мы восполь
зуемся настройками, создающими характерный
порошкообразный „известковый" эффект. В
результате мы создадим такое впечатление, что
если провести рукой по картинке, то рисунок
просто смажется.
Впрочем сразу хотим предупредить вас об
одном важном нюансе. То, что мы работаем в
Photoshop, не означает, что для всего тут есть горя-
чие клавиши. Вам придется потратить некоторое
время, чтобы получить нужные цвета и текстуру, а
также тщательно подобрать размер кисти.
Волшебной кнопки, одно нажатие на которую мог-
ло бы сделать за нас все, не существует — но если
бы она и была, разве получили бы мы столько
удовольствия от процесса?
СДЕЛАЙ САМ
ИМИТИРУЕМ ПАСТЕЛЬ
ИНСТРУМЕНТАРИЙ
ТЕХНИКА КОМПЬЮТЕРНОЙ ПАСТЕЛИ
Кисти на службе у творчества
МЕТОДЫ
ИЗМЕНЕНИЯ
НАСЫЩЕН-
НОСТИ
Чтобы усилить
насыщенность
снимка-ис-
точника, мы
использовали
команду Color
Balance. Но это
не единствен-
ный способ.
Вы можете
воспользо-
ваться любыми
инструментами
цветокоррек-
ции, например,
Hue/Satu ration
или Levels.
Главное —
вдохнуть в кар-
тинку жизнь!
1 БЕЗМЯТЕЖНЫЙ ЛИК
Откроем снимок и проверим, чтобы он нахо-
дился в режиме RGB. Начнем с его очистки:
с помощью инструмента Clone Stamp или Healing
Brush ликвидируем дефекты и удалим нежела-
тельные детали. А также прикинем, нуждается ли
исходная фотография в кадрировании.
СОВЕТ
ЭКСПЕРТА
СИЛА WACOM
Хотя мазки
можно нано-
сить и мышью,
рекомендуем
обзавестись
графическим
планшетом
Wacom. С его
помощью
можно не
только лучше
контролиро-
вать мазки,
но и в полной
мере оценить
преимущества
чувствитель-
ности цифро-
вой кисти к
силе нажатия.
То есть, напри-
мер, можно
затемнить
некоторые
области, а
потом сымити-
ровать глубину
и текстуру при
помощи более
светлых и точ-
ных мазков.
3 ЗАПИСЫВАЕМ ИСТОРИЮ
После всех необходимых корректировок
откроем панель History и кликнем по
маленькой стрелочке справа вверху. В появив-
шемся меню выберем пункт New Snapshot В
результате этого действия снимок-источник
будет зафиксирован в текущем состоянии, а
кисть Art History Brush получит данные, необхо-
димые для работы.
6 НАСТРОЙКИ
КИСТИ
Разобравшись со
слоями, займемся кистя-
ми. Выберем на панели
инструментов кисть Art
History Brush. В первом
выпадающем меню на
панели Options отметим
Impressionist а в качестве
кисти — Pastel Dark 64
Pixels. Эта кисть входит в
набор Natural Brushes 2,
который можно загрузить,
кликнув по черной малень-
кой стрелке справа от
названия панели Brushes.
2 НАРУШЕНИЕ
БАЛАНСА
Выберем в меню
Image > Adjustments >
Color Balance и увеличим
цветовую насыщенность
снимка. Это нужно для
того, чтобы усилить цвета
и создать более „живо-
писное" настроение.
Объяснить это сложно, но
все станет понятно, когда
картинка будет выглядеть
так, как надо.
5
4ПОДБИРАЕМ БУМАГУ
Создадим новый слой и назовем его Paper. Если внима-
тельно изучить ассортимент бумаги в любом художест-
венном магазине, то сразу станет ясно, что бумага для рисова-
ния пастелью обычно имеет довольно яркие цвета. Чтобы это
сымитировать в Photoshop, используем в качестве фона более
темные цвета — мы выбрали темную охру. Уменьшим Opacity
слоя примерно до 70% — это позволит видеть картинку-
источник, чтобы решать, где класть мазки кисти.
ЕЩЕ ОДИН СЛОЙ
Итак, мы получили ярко окра-
шенную „пастельную" бумагу —
настало время для создания еще одного
слоя. Назовем его Pastel/Chalk. В этом
слое мы и будем создавать наш портрет,
имитирующий стиль рисунка мелками
пастели в смешанной технике
7 МАНЕРА РИСОВАНИЯ
На верхней панели Options находим выпа-
дающее меню Style, определяющее, как
поведет себя кисть Art History Brush. В данном
случае нам понадобится вариант Tight Long. Это
значит, что мазки кисти почти будут совпадать с
контурами снимка-источника и при этом окажутся
довольно длинными.
52 Фотомастерская
СДЕЛАЙ САМ
ИМИТИРУЕМ ПАСТЕЛЬ
Filter View Window Help
ърГпСопд Area ;20p> TOemnoi [loos ►' |
ИНСТРУМЕНТАРИЙ ХУДОЖНИКА
Рассмотрим
настройки кисти
8 АТРИБУТЫ КИСТИ
Нажмем клавишу F5, чтобы открыть
панель Brushes, в ней мы сможем задать
атрибуты кисти, благодаря которым она будет
наиболее достоверно имитировать пастельный
рисунокНастраиваем параметры Shape Dynamics,
Texture, Color Dynamics и Other Dynamics. Каждый
из них имеет ползунок, определяющий вид кисти.
При использовании графического планшета
нужно убедиться, что в зоне Shape Dynamics
Control отмечена опция Pen Pressure, делающая
9 ОСТАЛЬНЫЕ НАСТРОЙКИ
После того как основные характеристи-
ки кисти будут настроены (см. колонку
справа), потребуется разобраться еще с парой
опций. На панели Options вверху отметим
значение Tolerance равное 100%, a Area —
20 рх. Параметр Tolerance определяет, сколь-
ко деталей сохраняет кисть: чем выше значе-
ние, тем более детальными будут мазки кисти.
Параметр Area определяет ширину мазка.
Наконец-то можно приступать к рисованию.
перо чувствительным к нажатию.
Brushes Т;
COLOR DYNAMICS
Определяет, как меняется цвет краски в
ходе мазка. Опция Foreground/
Background Jitter влияет на то, как
меняется рисунок между основным и
фоновым цветом. Hue, Saturation и
Brightness Jitter отвечают за то,
насколько сильно перечисленные пара-
метры могут изменяться во время мазка.
W ПРИСТУПАЕМ
Итак, увеличим масштаб
и начнем наносить мазки.
Изменим силу нажатия на перо и постара-
емся по возможности сохранить контуры
изображения. Поскольку опция Style была
установлена в режим Tight Long, наши мазки
расплываются и довольно точно повторяют
контуры. Спешить на этом этапе определенно
не нужно.
П НАКЛАДЫВАЕМ МАЗКИ
Чтобы получить желаемый
эффект, придется нанести немало
мазков. Они должны быть легкими, наша зада-
ча — создать текстуру, закрашивая как можно
больше участков снимка. Рисунок будет выгля-
деть гораздо лучше, если несколько затемнить
его множеством мазков. В то же время не
нужно бояться использовать и широкие, раз-
машистые мазки для создания фона.
_____________________I ls9 I! cal ' 9 I
О О
Layers " QawieU Xfaths
Normal T* Opacity: [100% ►
Paste)i*€halk aver
Paper Layer
imi
»i
IL-Ji
Layer 0
It Edit Image Layer Select Filter View Window Help
О НЕБОЛЬШАЯ ХИТРОСТЬ
I f Полезно регулярно возвращать
Ji непрозрачность „бумажного"
слоя обратно к 100%. Это дает возможность
оценить, как меняется картинка, и сразу уви-
деть допущенные ошибки. Итак, мы покрыли
мазками всю картинку, но теперь придется
пройтись по ней еще раз.
В ВТОРОЕ ДЫХАНИЕ
На этот раз, чтобы рисунок был
четче, нам придется нажимать
на перо сильнее. В выпадающем меню Style
на панели Options отмечаем Tight Medium.
Кроме того, сейчас лучше работать кистью
меньшего диаметра — это даст возможность
тонко очерчивать и при необходимости
затенять нужные участки.
SHAPE DYNAMICS
Эта настройка определя-
ет аккуратность работы
кисти. Если она не отме-
чена, следы кисти будут
ровными, но если отме-
тить этот пункт галочкой,
на картинке проявятся
следы отдельных „волос-
ков". Опцию Roundness
Jitter, отвечающую за то,
насколько изменяется
при мазке округлость
следов кисти, мы отмети-
ли как 4%.
TEXTURE
Задает тип узора, бла-
годаря которому мазки
выглядят таю будто они
сделаны поверх холста.
Если выбрать Invert,
самые светлые области
картинки получат мень-
ше всего краски, а тем-
ные — больше всего.
Параметр Scale опреде-
ляет размер узора
(в нашем случае 19%).
Кроме того, для пара-
метра Mode мы выбра-
ли опцию Color Burn.
Ш Photoshop File Edit Image Layer Select Fitter View W
1
II
Ij
15
d
!
i
i
'ii‘ Stipple 19 pixels
is
Stipple 21 pixels
. 21___________________________
Stipple 29 pixels
Stipple 43 pixels
> <3
Stipple S4 pixels
LJi---------__-----------------
Stipple Dense 12 pixels
Stipple Dense 21 pixels
21
Stipple Dense 26 pixels
г Stipple Dense 33 pixels
* Stipple Dense 46 pixels
Stipple Dense 56 pixels
t: Charcoal 14 pixels
, и
Charcoal 21 pixels
"4? Charcoal 24 pixels
24
Charcoal 34 pixels
**» Charcoal 41 pixels
*’?' Charcoal S9 pixels
U НОВАЯ
КИСТЬ
Заглянем
в выпадающее меню
Art History Brush и
изменим Impressionist
на Oil Sketch. В сле-
дующем выпадающем
меню отметим кисть
Charcoal 59 Pixels. С
ее помощью мы также
сможем сформировать
рисунок, придавая
ему более вязкий вид
масляной пастели и
акцентируя рыхлость
пастели сухой.
Фотомастерская 53
СДЕЛАЙ САМ
ИМИТИРУЕМ ПАСТЕЛЬ
СОВЕТ
ЭКСПЕРТА
ДЕТАЛЬНОСТЬ БУДУЩЕЙ РАБОТЫ
Все дело в маленьких штрихах
В МИКСЕ
Смешанное
действие
кисти Art
History Brush
и инструмента
Brush помо-
жет достичь
интересных
результатов
и добавить
дополнитель-
ные текстуры.
Не стоит
забывать и о
белых бликах,
придающих
пастельному
рисунку закон-
ченный вид.
/Л |" ТОНКАЯ РАБОТА
I Наша работа приобретает все более
JL и более законченный вид, но пока
останавливаться рано. После расправы с „неук-
люжими" мазками масляной пастелью, изменим
в настройках параметр Style на Dab и отметим
значение Tolerance равным нулю. На этом этапе
мы будем иметь дело только с мелкими деталями,
поэтому создадим для них новый слой.
/Л £ УВЕСИСТАЯ ТЕКСТУРА
I Поскольку мы поменяли Tolerance
JL Lf на ноль, параметр Brush Dynamics
нас больше не будет ограничивать и мазки
станут толще. Это отлично сочетается с нашей
задачей — сымитировать толстые мазки масля-
ной пастели, придающие рисунку солидность.
Постарайтесь тщательно прорисовать все его
области, не забывая менять размер кисти в соот-
ветствии с текущей задачей.
-W ДОБАВЛЯЕМ БЛИКИ
I я Сейчас мы создадим еще один новый
JL < слой, но на этот раз для работы
выберем инструмент Brush. Отметим кисть Chalk,
указав ее размер 11 рх, цвет — белый, а непро-
зрачность — 68%. Уменьшение непрозрачности
означает что белый цвет будет растворяться
в изображении и выглядеть не так навязчиво.
Добавим блики на глаза, губы, скулы и нос. Это
поможет создать ощущение живописного рисунка.
СОВЕТ
ЭКСПЕРТА
ДРУГИЕ
НАСТРОЙКИ
Не бойтесь
экспери-
ментировать
во время
выполнения
этого проекта.
Например,
попробуйте
добавить к
структуре слоя
дополнитель-
ные текстуры.
На CD прила-
гающемся к
этому номеру
журнала, в
папке Pastel
вы найдете 15
бесплатных
текстур, а
также набор
интересных
кистей, кото-
рые могут
пригодиться
для создания
творческих
эффектов.
/Л <4 СКЛЕИВАЕМ
I 0,011
JLV Создадим новый
пустой слой и назовем его
Effect. Проверим, чтобы он
был активным, после чего
кликнем по стрелке в углу
панели Layers и выберем в
появившемся меню Merge
Visible. А теперь пришло
время добавить еще один
элемент.
И X* ФОТОФИНИШ
I Сделав основной (Foreground) цвет
JL черным, а фоновый (Background) —
белым, выберем в меню Filters > Sketch >
Photocopy. Зададим для параметра Detail значение
24, а для Darkest — 1, после чего нажмем ОК.
АА НЕБОЛЬШИЕ
У1 I ДОРАБОТКИ
Изменим тип
наложения слоя с эффектом
на Multiply. Для создания
идеальных мазков будем
понемногу уменьшать пара-
метр Opacity. При желании
можно попробовать улучшить
изображение при помощи
корректирующего слоя,
выбрав наиболее подхо-
дящий в меню Layer > New
Adjustment Layer.
...Что ж, все готово, осталось
убедиться, что все в порядке,
и сохранить файл.
54 Фотомастерская
& ОТВЕТЫ
Возникли проблемы?
Наш эксперт готов
ответить на любые
вопросы по обработке
цифровых снимков
ПРИСЫЛАЙТЕ ВАШИ ВОПРОСЫ ПО АДРЕСУ:
TECHNIQUE@DPCAMERA.RU
Пусть порабо-
тает другой!
В Я трачу много времени на обработ-
ку своих цифровых фотографий:
даже чтобы быстро переслать
снимки друзьям, обычно требуется
File Туре
Й Save as JPEG Й Resize to Fit
Quality. 10 W: 640 px
----k
__Convert Profile to sRGB H: 480 px
' Save as PSD _ Resize to Fit
Maximize Compatibility W px
H px
Q Save as TIFF _ Resize to Fit
_ LZW Compression W px
FT px
Скрипты расширяют функциональные возможности
Photoshop. Например, быстрое изменение размеров и
формата записи множества файлов можно выполнить с
помощью скрипта Image Processor, который появился в
Photoshop, начиная с версии CS2
уменьшить их и сохранить в формате JPEG
с большей компрессией.
Пытался упростить процесс, задейство-
вав панель Actions, но если мне нужно
сохранить файлы разных размеров, всякий
раз приходится записывать новую пос-
ледовательность действий. Нет ли более
удобного способа синхронной обработки
нескольких файлов?
Сергей Синьков
О Запись последовательности действий
в палитре Actions — хороший способ
избавиться от рутинных операций,
но это не единственное возможное
решение.
В Photoshop также можно писать и запускать
скрипты. Правда, пункт меню File > Scripts
отпугивает пользователей уже одним своим
грозным названием — сразу возникают мысли
о программировании и о том, насколько все
это сложно. К счастью, есть на свете люди,
которым нравится писать скрипты и делиться
ими с другими. Например, признанный эксперт
Photoshop доктор наук Рассел Браун написал
скрипт имени себя любимого — Dr Brown’s
Image Processor 2.3, — который запросто
„перемолачивает" множество файлов, изменяя
их размеры и при необходимости записывая в
другом формате.
Пользователи версии CS могут скачать
нужный скрипт со страницы http://www.
russellbrown.com/tips_tech.html. Затем файл
нужно поместить в папку Presets/Scripts — она
находится в той папке, в которую инсталлирован
Photoshop. После перезапуска программы скрипт
можно вызвать из меню File > Scripts.
А вот владельцам версии CS2 ничего загружать
не нужно, поскольку скрипт доктора Брауна вошел
в комплект поставки CS2 и теперь вызывается из
меню File > Scripts > Image Processor. Открывшееся
окно содержит несколько разделов, в которых
настраиваются параметры работы скрипта.
Так, в разделе 1 указывается папка с исход-
ными файлами, которые нужно обработать. В
разделе 2 выбирается папка, в которой надо
сохранить результаты. В разделе 3 задается фор-
мат записываемых файлов О PEG, PSD или TIFF),
их размер и ряд других параметров, продикто-
ванных форматом. В разделе 4 можно выбрать
любую последовательность, которая будет
применена к каждому обрабатываемому файлу.
Когда настройка будет завершена, останется
только нажать кнопку Run и подождать, пока
Photoshop обработает указанные файлы.
СОВЕТ
СЕКРЕТЫ ТРАНСФОРМАЦИЙ
СЕКРЕТЫ ФИЛЬТРОВ
Если вы придумали
какие-то интересные
способы обработки
фотографий или
хотите поделиться
своими удачными
проектами, выпол-
ненными в Photoshop,
непременно напишите
об этом по адресу
technique@dpcamera.
ru. Лучшие материалы
мы опубликуем на
страницах нашего
журнала.
Опыты на копии
Чтобы опробовать
действие функции
Free Transform на
копии какого-либо
объекта, достаточ-
но нажать Alt +
Ctrl + Т (на PC) или
Option + Cmd + Т
(на Мас) — копия
будет создана
автоматически,
причем с уже
активной рамкой
трансформации.
Просто и удобно!
Меньше —
Обрабатывая фотографии с
помощью мощных инструмен-
тов и фильтров Photoshop,
старайтесь не забывать о
чувстве меры. Работы нович-
ков сразу же бросаются в
глаза: все в них как-то черес-
чур. В частности, это касается
применения фильтра Lens
Flare — ну не нужно из ими-
тации обычного солнечного
света делать вспышку ядерно-
го взрыва, сдвигая ползунок
Brightness в правую половину
шкалы!
значит лучше
56 Фотомастерская
ВОПРОСЫ
& ОТВЕТЫ
Свет и тень
Имитируем тень оконного переплета
Умелая работа
с объектами
Smart Object
В В июньском номере вашего журнала
я видел заметку про объекты Smart
Object, позволяющие проводить мас-
штабирование без потери качества
даже для растровых изображений. Есть ли
какие-нибудь более оригинальные примеры
использования этой новой возможности CS2,
кроме банального изменения размеров?
Станислав Евсихин
О Вызвав функцию Edit > Transform >
Warp, можно довольно занятно изогнуть
любое изображение — например, подог-
нуть один из его уголков, как страницу
книги, — так, чтобы был виден слой, лежащий
уровнем ниже.
Беда только в том, что после подтверждения
изменений уже нельзя вернуться к прежнему
изображению, если в этом возникла необходи-
мость, — „подвернутые" пиксели будут безвозврат-
но утрачены. Впрочем, это справедливо только для
обычных слоев. Если же превратить слой в объект
Smart Object, то любые изменения подобного вида
можно будет поправить позднее или отменить.
Итак, выберите слой, который вы будете иска-
жать, и первым делом преобразуйте его в Smart
Object, выбрав в меню Layer > Smart Object >
Group into New Smart Object. Теперь можно
начинать трансформировать его с помощью Edit >
Transform > Warp. По завершении операции
нажмите Enter.
Если вам потребуется подкорректировать резуль-
тат, это будет совсем несложно, поскольку слой с
объектом Smart Object запомнит положение марке-
ров рамки трансформации, которые мы перемеща-
ли. Полученную иллюстрацию можно даже импор-
тировать в рабочие файлы Illustrator или InDesign.
Если позднее объект Smart Object будет исправлен
в Photoshop, внесенные изменения автоматически
станут видимыми и в Illustrator, и в InDesign.
В Я хотела бы обработать некоторые портреты
своих друзей так, чтобы казалось, что они
сидят у окна с английскими рамами, ведь они
отбрасывают такие интересные тени.
Марина Жаркова
О При съемке фильмов режиссеры часто раз-
мещают перед источниками света „гребенку"
из карандашей, чтобы светотеневая картина в
кадре казалась более интересной. Тени придают
снимку дополнительный объем и создают впечатление, что
за кадром было исключительно естественное освещение.
С помощью инструментов и фильтров Photoshop можно
добавить интересные тени и к тем снимкам, на которых их
раньше не было.
Преобразовав фотографию в объект Smart Object, можно спокойно подвергать ее трансформациям и легко вносить коррек-
тивы в дальнейшем, причем все сделанные изменения будут автоматически отображаться и в других программах Adobe
1 ОКОННЫЙ
ПЕРЕПЛЕТ
Для обработки
хорошо бы взять
портрет, освещенный
достаточно равномер-
но — тогда добавлять
искусственные тени
будет значительно
проще. В новом слое
нарисуем черно-бе-
лый оконный пере-
плет нужной формы, после чего обработаем его фильтром
Gaussian Blur, поскольку именно этот слой и будет основой
для тени.
2 НАЛОЖЕНИЕ
СЛОЯ
Изменим тип
наложения слоя с
тенью на Overlay —
тень станет слабее на
наиболее ярких учас-
тках снимка. Теперь
скопируем слой с
портретом, обесцветим
его, вызвав в меню
Image > Adjustments >
ОРГАНИЗАЦИЯ ТРУДА
ОРГАНИЗАЦИЯ ТРУДА
Desaturate, и сохраним в отдельном файле под именем
displace.psd.
Нумеруем вехи
Работая над крупным проектом, сохраняйте
промежуточные версии на тот случай, если
вдруг творческие порывы заведут вас не
туда. Оптимальной представляется нумерация
файлов типа Something01.tif, Something02.tif
и т.д. Никогда не поддавайтесь искушению
назвать файл „Окончательный вариант" — по
законам подлости, в него тут же потребуется
внести пару незначительных изменений.
С глаз долой!
Когда рабочее пространс-
тво в Photoshop не
загромождена работать
гораздо легче. Нажатием
клавиши Tab можно пря-
тать или показывать пане-
ли (панель инструментов,
панель Layers и т.д.). Если
нужно быстро открыть
какую-то одну панель,
проще воспользоваться
соответствующей функци-
ональной клавишей,
например, F6, для того
чтобы вызвать или убрать
панель Color.
3 КАРТА
СМЕЩЕНИЯ
Снова вернем-
ся к слою с тенью.
Выберем в меню
Filter > Distort >
Displace, для парамет-
ров Horizontal Scale и
Vertical Scale зададим
значения 40, нажмем
ОК и в следующем
окне отметим ранее
подготовленный файл
displace.psd. В итоге тень будет искажена и зрителю будет
казаться, что она следует контурам и рельефам тех объектов.
на которые падает на снимке
Фотомастерская 57
ВОПРОСЫ
& ОТВЕТЫ
Оживляем вещи
Как рассмешить почтовый ящик?
s Панели
В Для воплощения в жизнь творческих
задумок мне нужно научиться „оживлять"
неодушевленные предметы, например,
заставлять автомобили подмигивать фара-
ми и смеяться радиаторными решетками. Можете
что-нибудь посоветовать по этому поводу?
Михаил Краснов
Показать/спрятать все панели
Показать/спрятать панель Brushes
Показать/спрятать панель Layers
Показать/спрятать Info
Показать/спрятать панель Actions
О Для этих целей лучше всего воспользоваться
фильтром Liquify, который позволяет двигать
пиксели изображения в нужных направлениях,
не нарушая при этом его фотореалистичности.
Чтобы понять, как он работает, давайте попробуем заста-
вить улыбнуться этот почтовый ящик.
1 ПОДБОР ОБЪЕКТОВ
Далеко не каждый предмет легко „оживить", поэтому
старайтесь подбирать такие объекты и ракурсы, при
которых изначально можно представить какие-то человеческие
черты. Так, на нашем снимке у почтового ящика явно просмат-
ривается рот для приема корреспонденции.
Защита
авторских прав
В Когда я передаю фотографии своим
клиентам, они знают, кто автор работ,
и обязательно указывают это при
публикации. Но затем изображения
оседают в архивах, многократно передаются
в рекламные или дизайнерские агентства, и
упоминание о моем авторстве теряется.
Я пробовал добавлять к файлам неболь-
шие примечания с помощью инструмента
Notes, но об их существовании можно и не
догадаться, если отключен режим View >
Extras. А ведь наверняка есть какие-то более
грамотные способы донести до пользовате-
лей информацию об авторских правах.
Евгений Врацкий
О Photoshop поддерживает стандарт ХМР
(extensible Metadata Platform), позво-
ляющий записывать в файл с изобра-
жением дополнительную информа-
цию — достаточно выбрать в меню File > File Info.
Поскольку информация хранится внутри файла,
нет никакой опасности, что она случайно потеря-
ется при пересылке снимков. В этих данных мож-
но даже указать адрес своего сайта, чтобы новые
потенциальные клиенты знали, куда обратиться с
предложениями о сотрудничестве.
Первым делом в окне File Info нужно перейти
в раздел Description и в списке Copyright Status
указать либо Copyrighted (защищено авторскими
ЭКОНОМИМ ВРЕМЯ
правами), либо, если есть желание подарить все-
му миру право на использование этой фотогра-
фии, Public Domain (общественное достояние).
В поле Copyright Notice можно поместить
дополнительную информацию, например, стои-
мость этого и остальных снимков серии или текст,
который должен сопровождать каждую публика-
цию фотографии, а в поле Copyright Info URL —
указать адрес сайта, на который можно перейти
одним кликом по расположенной рядом кнопке.
В разделе IPTC Contact приводится подробная
информация об авторе снимка, включая его
координаты. После окончания ввода данных нуж-
но нажать ОК. Теперь, если был выбран статус
Copyrighted, в заголовке окна рядом с именем
открытого файла появится значок-напоминание
©, который, будем надеяться, удержит солидные
организации от несогласованного использования
ваших работ.
Добавив в файл с фотографией информацию по авторским
правам, вы снижаете риск ее неправомерного использова-
ния в печати или в Интернете
СКРЫТЫЕ ВОЗМОЖНОСТИ
2 ФИЛЬТР LIQUIFY
Открываем окно фильтра Filter > Liquify, выбираем
инструмент Forward Warp (клавиша W) и начинаем
превращать края щели для писем в улыбку работая кистью
достаточно большого диаметра (настраивается параметром
Brush Size). Параметр Brush Density лучше оставлять невысо-
ким — когда для перемещения нужных пикселей требуется
несколько „мазков", вмешательство кажется менее заметным.
Сохранение
параметров
При обработке фотографий командами
типа Shadow/Highlight часто встречаются
ситуации, когда для нескольких однотипных
снимков требуется применять один и тот же
набор аккуратно подобранных параметров.
Чтобы сэкономить время, сохраните зна-
чения этих параметров, кликнув по кнопке
Save, и в нужный момент загрузите их обрат-
но с помощью кнопки Load.
3 УЛЫБОЧКУ!
При такой доработке снимка важно иметь чувство меры —
слишком сильные изменения отвлекут внимание зрителя
от главного. Если в экспериментах окажется, что вы зашли слиш-
ком далеко, восстановить прежнее состояние объектов можно
инструментом Reconstruct (клавиша R) того же фильтра.
Не вылезая из
окна
Когда нужно обработать очень много снимков,
каждая минута на счету. Поэтому, запутав-
шись в сложной коррекции кривых или уров-
ней, так не хочется терять время на закрытие
окна кнопкой Cancel и его повторный вызов.
Впрочем, делать это вовсе не обязательно:
удерживая клавишу Alt (на PC) или Option (на
Мас), вы превратите кнопку Cancel в кнопку
Reset, клик по которой вернет параметры окна
в исходное состояние.
58 Фотомастерская
ВОПРОСЫ
& ОТВЕТЫ
КНИЖНОЕ ОБОЗРЕНИЕ
Если вы хотите пополнить свою
библиотеку новыми книгами по
фотографии или технике обработке
изображений, обязательно загляните
в нашу библиотеку на странице 10.
„Формочки" для
снимков
в
Я осваиваю Photoshop Elements, но никак
не могу понять, зачем нужен инструмент
Cookie Cutter.
Елена Пивоварова
О Инструмент Cookie Cutter есть только в
третьей версии Elements и пока не появил-
ся в Photoshop, хотя вероятность этого не
исключена — перекочевала же кисть Healing
Brush из Elements в CS.
По сути Cookie Cutter очень напоминает инстру-
мент Custom Shape — отличие заключается лишь в
автоматическом создании маски, которая скрывает все
элементы снимка, кроме тех, которые были накрыты
„формочкой".
Инструмент Cookie Cutter поможет зрителям понять, о чем дума-
ют коты на отдыхе
В нашем примере мы открыли окно Shape из панели
настройки инструмента, затем выбрали из меню груп-
пу Talk Bubbles и остановили свой выбор на форме
Thought 2. После этого „дума о птичке" была добавле-
на к фотографии кота, и мы получили готовый кадр
для комикса. Края формы можно слегка приподнять,
выбрав в панели Styles and Effects один из эффектов
группы Bevel.
Квадратные
пиксели
В Мне нравится оформлять DVD со своими
снимками в Photoshop. На экране мони-
тора все выглядит замечательно, но при
просмотре на широкоэкранном теле-
визоре кажется, что картинку сплющило. Это
особенно заметно, когда в изображении при-
сутствуют элементы, которые заведомо должны
быть круглыми: ну где вы видели машину на
овальных колесах? Как добиться того, чтобы
круги не теряли своей формы ни на мониторе,
ни на плазменной панели?
Борис Тимошкин
О Проблема заключается в том, что компью-
терные мониторы и телеэкраны устроены
по-разному и, в частности, имеют разную
геометрическую форму пикселей, из которых
собирается изображение. У компьютерных мониторов
пиксели строго квадратные, а у телеэкранов — пря-
моугольные. При разглядывании интерфейса DVD на
экране телевизора квадратные пиксели превращаются
Это два совершенно
одинаковых круга, но
поскольку длл про-
смотра использует-
ся разная форма пик-
селей, один из них
кажется эллипсом
в прямоугольные, отчего все объекты теряют свои
формы.
Возможности Photoshop CS2 позволяют существен-
но облегчить создание подобных интерфейсов для
DVD. Создавая новый файл, нужно указать, что он
предназначен для просмотра на широкоэкранном теле-
визоре. Для этого в окне File > New в списке Presets
достаточно отметить PAL D1/DV Widescreen, 720x576
(with guides) — теперь пиксели будут прямоугольными
с отношением сторон 1:1.422.
Поскольку разрешение телеэкрана значительно
уступает разрешению монитора, края объектов могут
показаться слишком зазубренными, но на телевизион-
ном экране все будет смотреться идеально. Чтобы
посмотреть проектируемое изображение в высоком
разрешении, переключитесь обратно к квадратным
пикселям, выбрав в меню пункт Image > Pixel Aspect
Ratio > Square. Правда, при таком преобразовании,
окружности на экране будут казаться эллипсами как
раз по причине пересчета прямоугольных пикселей в
квадратные.
МЕНЮ DVD-ДИСКА
ПРОЗРАЧНОСТЬ
СЕКРЕТЫ ИНСТРУМЕНТОВ
Подстраива-
емся под теле-
экран
Разрабатывая в Photoshop меню для
собственного DVD-диска, не забывайте
о том, что разрешение телеэкрана зна-
чительно меньше, чем у любого мони-
тора, поэтому читабельность шрифтов
может существенно снизиться. Не
используйте мелкие надписи — поль-
зователь должен отчетливо видеть их с
расстояния нескольких метров.
Надоели
шахматы?
Настройка подсказок
По умолчанию прозрачные области в Photoshop
отображаются в виде шахматной доски из серых и
белых клеточек. Если по какой-то причине вас это
раздражает, „доску" можно заменить на обычный
белый цвет. Для этого на PC надо открыть окно
Edit > Preferences > Transparency & Gamut, а на
Mac — Photoshop > Preferences > Transparency &
Gamut. В списке Grid Size можно настроить размер
клеток „доски" или отключить ее вовсе, указав
значение None.
При наведении мыши на любой инструмент Photoshop и
некоторые параметры окон через одну-две секунды рядом
с указателем курсора появляется пояснение-подсказка,
которое помогает новичкам разобраться с назначением
элементов интерфейса. Если вы уже чувствуете себя в
Photoshop как рыба в воде, подсказки можно отключить в
окне Edit > Preferences > General (пункт Show Tool Tips).
Фотомастерская 59
1МЛСТЕРСКАЯ
ЭКСПЕРТ
Тесты, обзоры,
оценки, а также
советы по работе
в графических
редакторах и
использованию
инструментов
„РАСТВОРИМЫЙ" PHOTOSHOP
РЕЦЕПТ ХОРОШЕЙ
ФОТОГРАФИИ
Десять советов по совершенствова-
нию техники съемки от нашего экс-
перта Дмитрия Рудакова
В ЭТОМ МЕСЯЦЕ...
„Растворимый" Photoshop
62 Рецепт хо ошей фотографии
СОФТ-ОБЗОР
NIKON CAPTURE NX
Новый мощный инструмент цифро-
вого фотографа
Софт-обзор
68 Nikon Capture NX
Учебник
74 Merj£to HDR
78 Стили слоев
80 Замена цвета
ADOBE PHOTOSHOP CS2
MERGE ТОН DR
Новое в CS2: расширение
динамического диапазона
ZOOM
83 Портреты от Иры Бордо
ADOBE PHOTOSHOP
ZOOM
Портрет
от Иры Бордо
Ира Бордо начинала как
живописец, но сегодня
ее истинная страсть —
фотопортреты. В своих работах
она старается максимально точно
передать видение образа, более
полагаясь на интуицию, нежели
на общепринятые каноны.
ЗАМЕНА ЦВЕТА
Фотомастерская 61
„РАСТВОРИМЫМ
PHOTOSHOP
Текст и фото:
Дмитрий Рудаков
Если у вас есть
просы по цифровой
фотографии,
к’."' авляйте их автору
этой рубрики Дмитрию
Рудакову на адрес
dmitiy@photoscape. ги
Несмотря на погоду/май выдался жарким: не успел я разо-
брать снимки из очередного „фотосафари", как пришла
пора готовиться к фотовыставке, которая открывается уже
в концевого месяца. Я уже немало рассказал вам о приемах
Photoshop, нохледует признать, хотя владение масками и
фильтрами открывает перед.фотографом норые горизонты,
самое главное, без чpro никогда не будет возможно создать
шедевр — хороший исходный снимок. Именно поэтому я
решил предложить вам главу из с бей книги „Оранжевая
книга фотографии", ^освященную совершенствованию тех-
ники фотосъемки. После того как вы освоите предложенные
приемы, я уверен, идеальный кадр не заставит себя ждать.
Приятного чтения и... До встречй в „Фотоцентре"?
Честно говоря, я хотел назвать
этот опус более претенциозно.
Что-то вроде „десять заповедей
фотографической веры"... Но попц>м
решил, что это будет ненужным
пафосом — у фотографии нет запо-
ведей. Периодически кто-то пытли-
вый и неугомонный разрушает уже
казавшиеся всем незыблемыми кано-
ны и привычные основы. Наверное,
так происходит с любой областью
человеческого творчества. Но неза-
висимо от того, куда увлечет вас
творческое начало — в импрес-
сионизм или авангардизм, — любая
художественная школа начинает-
ся с одного и того же: с умения
держать карандаш. Именно об „уме-
нии держать карандаш" и пойдет
сейчас речь.
ЕРецепЖорошей
фотографии
Ик^'— ъ ~ - i - - «чГ*Ь
Не о том, как этот карандаш выби-
рать (2М или ЗМ), и не о том, чем
его точить (ученической точил-
кой или швейцарским ножом), и уж,
конечно, не о том, между какими паль-
цами карандаш зажимать. В любой
художественной школе под умением
„держать карандаш" понимают мини-
мальные навыки для нанесения на бума-
гу изображения, в котором даже непод-
готовленный зритель сможет со второй
попытки угадать запечатленный объект.
Во как! И хотя впоследствии подающий
надежды талант может запросто отбро-
сить карандаш и начать рисовать прямо
пальцами по холсту, учить его все рав-
но начнут с самого простого — „держать
карандаш". А поскольку всех нас так или
иначе учили рисованию в школах, то я
и дальше буду использовать аналогии с
художниками и их творчеством — на мой
взгляд, данные примеры будут более
наглядны и понятны, чем общие рассуж-
дения о природе фотографии.
чл
„РАСТВОРИМЫЙ"
PHOTOSHOP
1. СНИМАТЬ, СНИМАТЬ И ЕЩЕ
РАЗ СНИМАТЬ
Если бы я должен был дать только один
совет — я выбрал бы этот Потому что
только практика дает ощутимый и зна-
чимый результат. Чтение форумов, изу-
чение книг великих фотографов и даже
посещение их мастер-классов не прибли-
зит вас к заветной цели. Нет, конечно, все
это тоже может быть очень полезно. Но
без практики все эти знания будут прос-
то мертвым грузом. А вот если вы буде-
те снимать по пленке или, переходя на
цифровой язык, по сотне кадров в неде-
лю, то через... полгода (ну может, меся-
ца через три) вы почувствуете разницу в
своем отношении к фотографии и к тому
результату, который у вас получается.
Поверьте, здесь нет ничего ново-
го — в жизни так везде. В школе я учил-
ся играть на гитаре: в течение месяца я
каждое утро брал гитару и ровно полча-
са пытался изобразить на грифе те три
аккорда, что показали мне ребята во
дворе. Через месяц эти аккорды изда-
ли первый приличный звук. В художест-
венной школе из занятия в занятие уче-
ников сажают перед натюрмортом и
предлагают нарисовать его в меру сил
и таланта. В первый год обычно выходят
лишь кривые кувшины и вазы со сме-
щенным центром тяжести Но с каждым
разом кувшины становятся все убеди-
тельней, и учеников уже начинают вол-
новать не вопросы их формы, а больше
внутреннего содержания.
Снимать нужно много. Если вы буде-
те это делать во время дружеских вечери-
нок и еще один раз в год во время поезд-
ки в Египет- поверьте у вас нет шансов.
Нет шансов снять кадр, который будет
восхищать не только ваших родных и
соседскую собачку, но и кого-то еще.
Попробуйте. Вы почувствуете вкус
настоящей фотографии после тысячи кад-
ров, снятых за одну неделю Снятых не
просто щелк-щелк-щелк, а с чувством, с
расстановкой... выбирая обьект и осозна-
вая каждый спуск затвора.
2. ТЩАТЕЛЬНАЯ ПОДГОТОВКА -
ЗАЛОГ УСПЕХА
Несмотря на то, что снимать нужно мно-
го, это совсем не означает, что снимать
нужно все и без разбора. В первую оче-
редь определитесь с тем, какой жанр
фотографии вас привлекает. Эго может
быть трудно, но попробовать стоит. Ведь
каждый жанр диктует свои изобразитель-
ные и технические средства. Для сьем-
ки пейзажей вам, скорее всего, потре-
буется штатив, поляризационный фильтр
и широкоугольный объектив или насад-
ка. Для репортажной съемки вам необхо-
димо наоборот выжать из своей камеры
максимум чувствительности (конечно, не
во вред качеству изображения) и выбрать
самый длиннофокусный объектив из
доступных вам в настоящий момент (в
случае камеры со встроенным обьекти
вом нужно просто изучить возможнос-
ти этого объектива и научиться управлять
трансфокатором зума). Для портретной
съемки понадобится обзавестись вспыш-
кой, а еще лучше не одной и вприда-
чу зонтиками, софт-боксом, отражателя-
ми, штангами для фона и кучей других
важных студийных приспособлений. Это
только техническая сторона вопроса. Без
такой минимальной подготовки снимать
в любом жанре будет просто неудоб-
но. Обратите внимание, что я не говорю
„невозможно". Можно снять замечатель-
ный портрет, используя и простой свет из
окна. Но насколько вы готовы мириться
с тем, что без штатива вам не снять огни
ночного города, без длиннофокусного
объектива вы не сможете сфотографи-
ровать загорающего культуриста на кры
ше соседнего дома, а без отражателей и
софт-боксов вам не удастся снять люби-
мую девушку в стиле „гламур".
Но даже когда вы решите все эти воп-
росы, то остановитесь хотя бы на минутку
и подумайте о том, что вы все-таки сни-
маете. Если вам удастся сформулировать
некую идею (а я не утверждаю, что это
всегда возможно) то ваша фотография от
этого лишь выиграет.
Определив цель, вам останется лишь к
ней устремиться. А без этого ваши фото-
графии будут отражать лишь неуспокоен-
ность и метания вашей души. Что, впро-
чем, не так уж и плохо...
3. ДЫШИТЕ ГЛУБЖЕ
И СНИМАЙТЕ СО ШТАТИВА
Основная проблема любого начинаю-
щего фотографа — суетливость и спеш-
ка. Увидев интересный кадр, он вски-
дывает свою камеру, нажимает на спуск
и спешит дальше в поисках следующе-
го сюжета Представьте себе художни-
ка который открывает мольберт, дела-
ет один мазок кистью, затем сворачи-
вается и уходит. Забавно, да? Но имен-
но так и поступают начинающие фотогра-
фы в силу того, что камера позволяет им
запечатлеть сцену всего за одно мгнове-
ние. Но была ли выбранная точка съемки
идеальной? Была ли выстроена компози
ция? Выровнен горизонт? Введена нужная
экспокоррекция?
На все эти вопросы нет времени в
режиме „сьемки от бедра". Да, есть
области фотографии, где требуется имен-
но быстрота реакции — например, репор-
таж. Но, поверьте, хороший репортер
довольно долго идет к тому, чтобы, вски-
дывая свою камеру, давать ответы на все
эти вопросы в течение одного мгновения.
У этой проблемы есть еще один
аспект — психологический. Достаточно
трудно перестроиться и начать нето-
ропливо рассматривать объект сьем-
ки, выбирать лучший ракурс и размыш-
лять о диафрагме, если раньше этого не
делал. И тут на помощь приходит шта-
тив. Именно использование этого неза-
мысловатого устройства даже тогда, ког-
да условия освещения этого не требуют,
позволяет сломать привычный ритм, раз-
рушить шаблон. Штатив нужно достать,
разобрать, установить камеру, навести на
обьект, подрегулировать высоту ног шта-
тива, еще раз навести на обьект, поднес-
ти штатив на шаг вперед (уберите руки с
кнопки зумирования!), еще раз подрегу-
лировать высоту ног и т.д. Необходимость
выполнить эти нехитрые действия дает
время мозгу подумать о композиции,
о ракурсе и многих других полезных
вещах...
Конечно, не все можно снимать со
штатива. Но попробуйте там, где это воз-
можно. И вы почувствуете разницу.
Процесс сьемки изменит для вас свой
смысл...
4. КОПИРУЙТЕ ШЕДЕВРЫ
Одна из распространенных практик при
обучении живописи или графике —
копирование работ признанных масте-
ров жанра. Смотря на шедевр, ученик
видит только результат. Результат, кото-
рый ничего не говорит о том, как он
был создан. Это нужно просто приду-
64 Фотомастерская
„РАСТВОРИМЫЙ"
PHOTOSHOP
мать заново. Необходимо самостоятель-
но найти ответы на множество вопросов,
которые решал автор в процессе созда-
ния своего шедевра. И хотя многие воп-
росы уже решены и ответы вроде оче-
видны (композиция, контраст, цветовое
решение), попытка повторить это приво-
дит к гораздо большей группе вопросов.
Оказывается, что если подвинуть (случай-
но) этот объект чуть правее, композиция
вдруг разваливается, или что отсутствие
одного-единственного блика на стака-
не совершенно меняет восприятие кон-
траста от всей работы. Именно осозна-
ние и поиск решений для всех этих воп-
росов и обладает огромным обучающим
эффектом.
Эту практику легко перенести на
фотографию. Желаете снять хороший
портрет — полистайте фотоальбомы
или на худой конец глянцевые журна-
лы. Выберите понравившийся вариант и
попытайтесь его скопировать. Полностью
повторить позу, освещение, обработку. А
потом попробуйте понять, почему ваше
произведение все-таки не похоже на ори-
гинал. Перед поездкой в новое и незна-
комое место я всегда вхожу в интернет и
отсматриваю огромное количество фото-
графий данной точки земного шара. Я
отбираю приглянувшиеся мне кадры и
пытаюсь понять, в каком месте, с какой
точки и в какое время были сняты эти
фотографии. В крайнем случае, поку-
паю открытки уже на месте. Это позво-
ляет мне воспользоваться опытом дру-
гих фотографов и на их базе создать уже
что-то свое, оригинальное. Поэтому поку-
пайте фотоальбомы и ходите на выстав-
ки, выбирайте гам приглянувшиеся рабо-
ты и пытайтесь их повторить собственны-
ми силами. Вы узнаете про фотографию
много нового. Главное — не зацикливать-
ся на копировании. В какой-то момент
стоит остановиться и пойти своей доро-
гой. Ну или, в крайнем случае, предло-
жить свои творения „Каравану историй".
5. АНАЛИЗИРУЙТЕ ОТСНЯТОЕ
Если вы воспользуетесь моим первым
советом, то обязательно воспользуй-
тесь и этим. Тем более что для цифро-
вых камер эта процедура упрощена до
невозможного — вместе с каждым кад-
ром записывается подробная информа-
ция об условиях и параметрах съемки.
Остается только разложить перед собой
фотографии и, используя данную инфор-
мацию, проанализировать собственные
неудачи. Кадр слишком темный? Может
быть была излишне прикрыта диафраг-
ма? Или выдержка была больше допус
тимой для синхронизации со вспышкой?
Слишком много шума? А не находилась
ли камера в автоматическом режиме,
что дало автоматике поднять чувствитель-
ность до предела и привело к высокому
уровню шума?
Одним словом, чтобы исправлять свои
ошибки — их нужно знать. С помощью
современных технологий обнаружить
источник проблем практически не пред-
ставляет труда. Надо только потратить на
это немного времени...
6. ПЕЧАТАЙТЕ СВОИ РАБОТЫ
Фотография всегда была связана с отпе-
чатком. Современные технологии позво-
ляют полностью перейти на безбумаж-
ную технологию: можно снимать на циф-
ру, а фотографии смотреть на экране
компьютера или телевизора. Но поверь-
те, ощущения от отпечатка совсем дру-
гие. Отпечаток можно показать даже при
отсутствии электричества, его можно
повесить на стену или послать в подарок
бабушке. Носить с собой пакет с отпечат-
ками намного практичней и легче, чем
таскать с собой ноутбук. Есть еще сотня
доводов в пользу отпечатков и, навер-
ное, столько же против. Ведь как часто то,
что замечательно выглядит на экране, при
печати оказывается далеко не так вели-
колепно. Так стоит ли игра свеч? Стоит
ли связываться с цветопередачей выбо-
ром бумаги и еще многими другими пре-
пятствиями на пути к хорошему отпечат-
ку (достаточно подробно описанными
в моей книге), если можно просто смот-
реть свои шедевры на экране телевизо-
ра? Тут решать вам. Но если вы все-та-
ки стремитесь снять хорошую фотогра
фию, то ее надо напечатать — потому что
искусство должно принадлежать народу.
Не стоит прятать свои шедевры в малень-
кой тесной коробочке, еще не осознав-
шей в себе даже зачатки искусственного
интеллекта.
7. БОЛЬШОЙ ФОРМАТ КАК
КРИТЕРИЙ КАЧЕСТВА
Уж если печатать свои работы, то не раз-
мером 10 на 15. Попробуйте, и вы пора-
зитесь тому, как кардинально меняется
восприятие фотографии, когда она ста-
новится больше некоего мистического
„водораздела" — по моим ощущениям
где-то в районе 13 на 18 сантиметров.
Появляется глубина, проявляются
мелкие детали. Эго уже не простая фото-
карточка, которую можно случайно засу-
нуть на полку с книгами и там потерять.
Это претензия на нечто большее. . И как
любая претензия, она может оказаться
совсем необоснованной. Большой фор-
мат, как увеличительное стекло, может
усилить и проявить все огрехи и недо-
статки вашей работы. В какой-то степени
это может быть вашим внутренним мери-
лом качества: если после увеличения
фотография становится только лучше, —
вы на правильном пути.
И хотя выше я говорил о „водоразде-
ле" в районе размера 13 на 18 — я бы
все-таки советовал вам увеличивать свои
фотографии хотя бы до формата А4, т.е.
20 на 30 сантиметров. Попробуйте — вы
не пожалеете...
8. ИЩИТЕ АДЕКВАТНЫЙ
УРОВЕНЬ КРИТИКИ
Когда у вас на руках отпечаток, вам
безусловно захочется его кому-нибудь
показать. Это нормально. Желание
делиться результатами своего творчества
Фотомастерская 65
„РАСТВОРИМЫЙ"
PHOTOSHOP
свойственно практически любому авто-
ру. Вот только вопрос — кому показать?
Здесь есть две крайности. Первая — это
ограничить круг своих критиков члена-
ми семьи или близкими друзьями, для
которых любые ваши работы всегда будут
верхом совершенства (Ньютон отдыхает!).
Вторая крайность —это пытаться показать
свои работы какому-нибудь именитому и
маститому мэтру, ожидая его оценки как
манны небесной. Но поверьте, что честно-
му и порядочному „мэтру" просто нече-
го будет сказать про вашу работу, кроме
ободряющих и ничего не значащих слов
про „хорошо для начала". Это все рав-
но, что показать профессору универси-
тета решение школьной задачки и ждать
от него чего-то вразумительного и полез-
ного. Школьную задачку нужно показы-
вать своему учителю или соседу по парте
(если он, конечно, не круглый двоечник).
Своим творчеством нужно делиться с
теми, кто находится примерно на вашем
уровне или чуть выше. И что гораздо важ-
нее — с теми, кто относится к фогогра-
г----------------------------------------------------
С 28 июня по 16 июля в выставочном зале „Фотоцентра“
на Гоголевском бульваре в Москве будет проходить выстав-
ка „Фотосафари.RU“, в основу которой лег один из проек-
тов Дмитрия Рудакова — фототуры в самые удивительные
и красивые места нашей планеты (http://www.photosafari.ru).
Адрес „Фотоцентра": Москва, Гоголевский б-р, д. 8.
ФОТО
САФАРИ
29 и 30 июля в Санкт-Петербурге состоится празднование дня
рождения проекта Photoscape.ru. В рамках мероприятия пла-
нируется провести встречу любителей Photoscape.ru, конкурс
фотографии, мастер-класс по обработке и печати, а также
мини-фотосафари в окрестностях Петербурга. Подробности на
сайте www.photoscape.ru.
фии как к творчеству, а не как к способу
демонстрации мест, посещенных вашим
телом, или одежды, гармонично подчер-
кивающей (скрывающей) вашу фигуру.
Главное — вовремя почувствовать, что
ваши работы уже переросли текущий
уровень ваших критиков, и отправиться
на поиски новых (что совсем не означает,
что с прежними друзьями можно боль-
ше не общаться, если они уже не могут
сказать ничего значимого о ваших новых
работах).
9. ПОКУПАЙТЕ ТОЛЬКО
ПРИ НЕОБХОДИМОСТИ
Еще одна проблема большинства фото-
графов — это стремление к техничес-
кому совершенству. Не к совершенству
собственного мастерства и опыта, а к тех-
ническому совершенству своего оборудо-
вания. Зачастую некоторым этот процесс
полностью заменяет собой все осталь-
ные аспекты фотографии. Сначала выбор
лучшей камеры, потом выбор лучшего
объектива, вспышки, фильтра, фогорюк-
зака, пульта дистанционного управления,
средства очистки для лучшего объектива,
потом... Уже можно снова приниматься
за выбор самой лучшей камеры, посколь-
ку эта уже устарела.
Я называю это технологическим фети-
шизмом. Как ни странно но таких людей
очень много. Они больны этим фети-
шизмом в той или иной степени, но
большинство из них предпочтет ночное
обсуждение достоинств новой камеры
на каком-нибудь форуме простой про-
гулке с камерой по лесу или раннему
подъему для съемки рассвета. Поэтому
мой совет прост — покупайте что-то новое
только тогда, когда необходимость это-
го для вас совершенно очевидна. Когда
без этой камеры (объектива, спускового
тросика) вам уже просто не решить стоя-
щих перед вами творческих задач. Если
вы не знаете, зачем вам эта вещь или хотя
бы сомневаетесь — поверьте, она вам не
нужна. Нет проку в дорогом объективе,
если ваши кадры еще изобилуют „шеве-
ленкой" (т.е. нерезкие вследствие непра-
вильно выбранной выдержки). Нет проку
в мегапикселах, если вы снимаете толь-
ко на автомате и не можете управлять
чувствительностью.
Поверьте, просто купив дорогую тех-
нику, вы этому не научитесь. Сначала
„потренируйтесь на кошках".
Безусловно, все вышесказанное не
относится к тем, для кого вопрос денег
таковым не является — покупайте все,
что душе угодно. Ни вреда, ни проку от
этого для ваших фотографий не будет.
Никакого. Но деньги можно потратить с
удовольствием.
10. УЧАСТВУЙТЕ В КОНКУРСАХ
И ВЫСТАВКАХ
Где-то я читал, что писатель, который
всю жизнь пишет в стол, — еще не писа-
тель Нужно определенное гражданское
мужество, чтобы представить свои рабо-
ты на суд большого количества незнако-
мых вам людей. Не тех избранных, с кем
можно поспорить, поругаться и назавт-
ра простить. Представить на суд тех, кого
вы не знаете и, может быть не узнаете
никогда. Тех, кто просто скользнет взгля-
дом по вашей работе и даже не задер-
жится возле нее, поскольку вы для него
не Колян, не дочка тети Зины и даже не
Хельмут Ньютон. Не задержится, если
только вы не сумеете тронуть какую-то
струну его души, что заставит его оста-
новиться и внимательно всмотреться в
вашу работу.
Показывать свои уникальные и выстра-
данные творения, чтобы кто-то их обругал
или просто не заметил? На самом деле,
решиться на это действительно очень
страшно. Но без этого вы не подниметесь
на следующий уровень своего творчества.
Не получите той важной и нужной оцен-
ки (хорошей или плохой), которая позво-
лит вам по-новому взглянуть на то, что вы
делаете. Поэтому отбросьте страхи и пош-
лите свои фотографии на какой-нибудь
конкурс. Организуйте свою выставку в
близлежащем кафе или пункте фотопеча-
ти. Попробуйте. Победа здесь не главное.
Главное — участие. И реакция ваших зри-
телей. Тех, кто остановится возле ваших
работ...
Вот, собственно, и все. Десять основ-
ных ингредиентов, чтобы сделать хоро-
шую фотографию. Десять правил, кото-
рые помогут вам развить свое мастерство.
И десять заповедей, которые... Шучу.
Надеюсь, вы помните о том, что я гово-
рил в самом начале? О том, что у фото-
графии нет заповедей. Как нет и рецепта
хорошей фотографии...
Ложки тоже нет...
Правда, Нес?
66 Фотомастерская
СОФТ-ОБЗОР
NIKON CAPTURE NX
kNIKON CAPTURE NX
Луч света в старом городе
1 мая 2006 года в городе Риме компания Nikon
анонсировала выход графического редактора
Nikon Capture NX. По мнению разработчиков, Nikon
Capture NX вскоре станет необходимым орудием
труда не только для многих фотолюбителей, но и
для профессионалов.
68 Фотомастерская
СОФТ-ОБЗОР
NIKON CAPTURE NX
„Ни одна компания, как бы
ни были крепки ее позиции
на рынке, как бы успешно
ни шли ее дела, не может
рассчитывать на то, что так
будет продолжаться вечно.
И только те, кто понимает
непрочность устоев, имеют
шансы на успех. Побеждают
только параноики".
Энди Гроув, председатель
совета директоров
корпорации Intel
Думаю, ни для кого не сек-
рет, что часть материалов
„Фотомастерской" готовится
российскими авторами, а
другая часть, и довольно важная,
закупается как лицензионный кон-
тент. Переводится, адаптируется под
нашу, а не их действительность. Иначе
могут возникнуть довольно забавные
ситуации. Например, когда „буржуйс-
кая" статья начинается словами: „Если
вы не можете позволить себе Adobe
Photoshop, обратите внимание на
редактор XXX".
Дикие люди, их нравы. Бешеные цены
на софт, который у нас любой школьник
может купить в подземном переходе за 100
рублей. Но сразу оговоримся: наша редак-
ция не поощряет пиратское распростране-
ние софта. Это было как-то оправданно,
когда страна была абсолютно нищей, а
сегодня она хоть и не жирует, но может
потихоньку продвигаться к цивилизован-
ной позиции — за человеческий труд надо
платить.
Мы и не думаем жаловаться на судьбу
оттого, что камеру и светосильный объек-
тив приходится покупать, что их нельзя
„содрать и крякнуть". А ведь мощный гра-
фический редактор требует в разработке
не меньших затрат, чем оптика и механика
камер.
Есть еще один момент: каждому школь-
нику Photoshop не нужен Как правило,
эта мощнейшая программа стоит на многих
компьютерах по принципу „чтобы было,
на всякий случай". И хорошо, если хозяин
компьютера, фотолюбитель, использует 5%
от ее возможностей: обрезает кадр, пра-
вит яркость, контрастность, корректирует
цвета; в наиболее продвинутом вариан-
те — использует уровни, кривые, штампы,
кисти, инструменты выделения. Но до
градиентов, масок, корректирующих слоев
дело, как правило, не доходит — порой
он просто не знает, что это такое (к читате-
лям „Фотомастерской" это разумеется, не
относится)
Есть и третий момент. Не все функции
Adobe Photoshop идеальны. Его браузер,
Браузер Nikon
Capture NX пре-
вращает обыч-
ный Windows
Explorer в про-
смотрщик NEF-
файлов.
Правда, при
этом в папках,
содержащих
„сырые" нико-
новские фото-
графии, исчеза-
ет опция про-
смотра
„Диафильм".
Но зато теперь
для быстрого
просмотра
съемки не обя-
зательно сни-
мать в режиме
NEF + JPC.
Файл П/мпил Пил ИзЬрлинле Орлягя
lUEAPhm-день 2
э ьх-BASE 01 STS ARHIVES(C:)
= irBASE 02 FOTO(El)
a из Canon - Рим - День 1
% <□ Canon - Рим - День 2
r« <-д Canon - Рим - День 3
* £ЗННО
онно-tnska
» £> EOT О-Tigra
UJFOTO_1
• * U FOTO-SVALKA 02
s Й FOTO-SVALKA 03
OhERNYA
•e C) HP Lab 2005
X оJAPAN
О RECYCLER
System Volume Information
О Галка ДР 2006
О Зоопарк осень 2005
а сЗ Люсека-06-08-2005
* из Марина - день Рождения
О Мой ДР 2005
* О Мусор
Сз Рим - день 1
DSC.1620.NEF
DSC_.l62l.NEF
DSC_1622.N£F
DSC_1623.NEF
DSCJ624 NEF
D5C1625.NEF
DSC.1626.NEF
DSO627.NEF
DSC.1628.NEF
DSC_1629.NEF
DSC.1631.NEF
DSC.1630.NEF
ti Рим - день 3
u Рим - день 4
s ta Турция 2005
* to Уроки Уварова
£□ Фот Форум 2006
HASt-JH_MIISIL (К)
» и гам* му mush - (I Assit
» £5 000 Му MUSIC -JAZZ
». КЗ ООО My MUSIC - ROCK - POP
• a 000 RIPPERBANN
* щ 002 (MP3) - ROCK - POP
4 £>003(MP3)-CLASSIC
О 005 My MUSIC-АП
CaShaov
сЭ Визбор
DSC_1644.NFF
DSCJM5.NFF
DSC_1647 NFF
DSC_{64B.NFF
DSC_164Q.NFF
DSC,_l64fi NFf-
По умолчанию
пользователю
предлагается
три варианта:
Good, Maybe,
Bad (Годный,
Возможно год-
ный, Плохой).
Рамки всех
помеченных
кадров подкра-
шиваются
каким-либо цве-
том, причем
названия и
оттенки можно
выбирать по
своему усмотре-
нию. И, кроме
того, добавлять
новые.
Браузер может
сгруппировать
снимки по
выбранным
критериям и
обрабатывать
уже не всю
съемку, а отде-
льные группы,
причем по ходу
дела снимки
легко, с
помощью тех
же горячих кла-
виш, перемеща-
ются из одной
группы в дру-
гую. И в любой
момент времени
мы можем срав-
нить два сним-
ка, не выходя
из браузера.
Фотомастерская 69
СОФТ-ОБЗОР
NIKON CAPTURE NX
1 МАЯ 2006, РИМ
ПРЕЗЕНТАЦИЯ NIKON
CAPTURE NX
МИНИ-ИНТЕРВЬЮ
РОБЕРТ КРИСТИНА
(ROBERT CRISTINA)
Nikon Europe BV
его ресурсоемкость — одной оперативной
памяти желательно иметь не менее 1 ГБ,
иначе крупная фотография будет обсчиты-
ваться долгими минутами, снижая рабо-
тоспособность всего компьютера.
И наконец, программу никак не назо-
вешь легкой в освоении — новичкам
обычно приходится потратить год, пре-
жде чем им открывается ФФ (философия
„Фотошопа") и становятся понятны основ-
ные принципы обработки изображения.
ВЫ ПРОТИВ?
И все же у Adobe Photoshop есть честно
заработанная репутация лучшего в мире
графического редактора. Что, впрочем,
не мешает сторонним производителям
заниматься дальнейшим его улучшени-
ем — выпускать дополнительные плагины
и фильтры, порой очень дорогие.
Но все эти производители идут в одной
колее — „Photoshop и его принципы
непоколебимы, и мы лишь дополняем то,
что уже создано компанией Adobe".
Примерно в том же направлении
движутся и производители других гра-
фических редакторов вроде Paint Shop
Pro, приговаривая: „Мы можем предо-
ставить вам почти те же возможности за
меньшие деньги!". А многие произво-
дители предпочитают не спорить с ФФ
и просто говорят своим пользователям:
„ФФ — это сложно, ФФ — это для профи.
Мастерская: Роберт, как вы оцениваете перспективы Nikon
Capture NX?
Роберт Кристина: Нам это самим интересно — разумеется, мы бы
хотели, чтобы наш новый редактор был установлен на каждом
компьютере. Но в бизнесе лучше быть реалистом, чем мечтателем.
Давайте попробуем оценить, насколько сильна наша программа.
В ее активе удобный интерфейс, гораздо более дружелюбный и
понятный, чем у большинства редакторов, построенных по образу и
подобию Adobe Photoshop. Кроме того, мы можем учесть минимум
рабочих инструментов, причем, если вы заметили, возможности
инструментов расширены — это не простые копии разработок Adobe,
они позволяют сделать гораздо больше при меньших усилиях.
Мы смогли полностью отказаться от использования масок и слоев
в чистом виде, но Nikon Capture NX позволяет получить результаты,
достижимые с помощью этих очень непростых средств. Что касается
технологии U Point, думаю, мы не сильно ошибемся, если назовем
ее революционной: ничего подобного в существующих графических
редакторах пока не было.
Мы думаем, что простота Nikon Capture NX привлечет массу фото-
любителей, а его расширенные возможности, в частности пакетная
обработка фотографий, — массу профессионалов. И наконец, учтем,
что наша программа намного дешевле Adobe Photoshop. Все это
позволяет нам надеяться, что Nikon Capture NX обеспечено блестящее
будущее.
Мастерская: Журналы группы Digital Photo нередко выкладывают
триал версии разных программ на прилагаемых дисках. Как вы отно-
ситесь к идее такого распространения Nikon Capture NX?
Роберт Кристина: Это безусловно интересно и, скорее всего,
мы не преминем воспользоваться вашим предложением. Но чуть
позже. Сейчас Nikon Capture NX существует только как бета-версия и
проходит стадию окончательного тестирования. Нам бы не хотелось
портить впечатление от всей программы, ведь могут сказаться мелкие
недоработки. Но уже осенью мы будем готовы предоставлять триал-
версию Nikon Capture NX всем заинтересованным изданиям.
А вы просто „веселые щелкатели" (happy
clickers), снимающие по правилам „навел
и выстрелил" (point and shoot). Вам все
это вообще ни к чему. Вам нужен лишь
простенький редактор, который позволит
обрезать, подправить, убрать „красные
глаза", приклеить рамку и вписать все
оптимальным образом в лист бумаги.
Причем обратите внимание, такие редак
торы уже поселились в цифровых каме-
рах и принтерах — вам даже компьютер
не очень нужен!".
Что ж, все это хорошо. Как извест-
но, монополия ведет к загниванию, и
здоровая оппозиция — очень полезное
явление (если она, конечно, здоровая).
А достойная конкуренция — еще более
полезна.
Итак, к чему вся эта присказка? Когда
в нашей редакции появилась бета-версия
Nikon Capture NX, разгорелись жаркие
споры: нужна ли эта программа вообще
и нужна ли она россиянам7
Как известно, в спорах не рождается
истина, а убивается время, поэтому при-
сказку я сократил до минимума. Что каса-
ется окончательного вывода — его мы
сможем сделать лишь в конце этого года
когда Nikon Capture NX появится в прода-
же по ориентировочной цене 160 евро.
Тогда станет явно — оправдан ли
подход Nikon к созданию оптимального
софта для фотолюбителей и профи. Или
все, что сейчас говорится на бумаге (на
страницах нашего журнала, в отчетах и
планах Nikon), — лишь ненужная попытка
раскачать устоявшуюся систему.
БРАУЗЕР
Мы уже упомянули не слишком пово-
ротливый браузер Adobe Photoshop
С браузера и начнем — В Nikon Capture
NX он весьма проворен, даже если
обьем оперативной памяти не превышает
рекомендованные 750 МБ (в противном
случае браузер останется быстрым, а сам
редактор будет тормозить едва ли не
больше, чем Photoshop).
Браузер работает не только в самой
программе, но и за ее пределами —
обычный Windows Explorer после установ-
ки Nikon Capture NX начинает „видеть"
содержимое никоновских RAW файлов
(с расширением NEF, Nikon Electronic
Format), что весьма удобно.
Правда, при этом непонятно, куда
девается опция Windows Explorer
„Диафильм", позволяющая рассмотреть
выбранное изображение в укрупненном
формате. Такое вмешательство в дела
операционной системы (улучшение без
спроса и возможности „отката"), конеч
но, нельзя назвать хорошим тоном.
Но справедливости ради добавим, что
„Диафильм" пропадает только в папках,
содержащих NEF-файлы.
Вернемся теперь вовнутрь программы.
Браузер обеспечивает удобную навига-
цию по папкам и дискам, как и поло-
жено любому браузеру. Но самое глав-
ное — он позволяет быстро навесить на
снимки ярлыки. По умолчанию пользо-
вателю предлагается три варианта: Good,
Maybe, Bad (Годный, Возможно годный,
Плохой). Рамки всех помеченных кадров
раскрашиваются каким-либо цветом, при-
чем названия и оттенки можно выбирать
по своему усмотрению. И, кроме того,
добавлять новые.
Согласитесь, это очень удобно Это
действительно то, что необходимо для
обработки съемки. Тем более что про-
цесс пометки занимает минимум време-
ни — для этого не обязательно прибегать
к меню, достаточно щелкать по снимкам
мышью и мгновенно помечать кадры
горячими клавишами — цифрами 1, 2, 3,
4... Кстати, инструменты редактора Hand,
Rotate и Zoom (Рука, Поворот кадра и
Масштаб) работают и в браузере, который
позволяет перемещать, поворачивать,
увеличивать или уменьшать превьюшки.
После разметки браузер может сгруп
пировать снимки по выбранным критери-
ям и обрабатывать уже не всю съемку, а
группы „годных" или „потенциально год-
ных", причем по ходу дела снимки легко,
с помощью тех же горячих клавиш, пере-
мещаются из одной группы в другую. А
завершает все это великолепие возмож-
ность сравнить два снимка, не выходя из
браузера — очень удобно.
Что касается „софта для никонис-
тов“ — разумеется, Nikon Capture NX
может работать с любыми файлами JPG и
7А rtVri7-iR«'3/-Tartf I/O л
СОФТ-ОБЗОР
NIKON CAPTURE NX
TIFF, снятыми не только камерами Nikon,
но заточен он все-таки под никоновские
камеры — „сырые" снимки от того же
Canon он принципиально не видит.
САМЫЕ ПОЛЕЗНЫЕ
Функции браузера построены так, словно
программисты писали его по заказу фото-
графов. Или даже больше того — словно
они и есть фотографы. Кстати, так оно
и оказалось — по крайней мере, Джош
Хафтел (Josh Haftel), представитель компа-
нии Nic Software Inc., проводивший мас-
тер-класс по основам Nikon Capture NX на
презентации программы в Риме, очень и
очень неплохо фотографирует и не понас-
лышке знает, что в первую очередь нужно
для сортировки и обработки снимков.
И вообще, в стратегию разработки
Nikon Capture NX был заложен выбор
самых необходимых, часто используе-
мых при доводке фотографий функций.
Именно при доводке, а не при составле-
нии коллажей или прочей продвинутой
„фотошоповской" работе. И для этого
создателям Capture NX пришлось отка-
заться от многих функций известных гра-
фических редакторов.
Представим себе задачу упрощения —
если мы попробуем упростить Photoshop,
мы столкнемся с очень непростым выбо-
ром. И единственное, что нам сможет
помочь, это наша собственная неосве-
домленность: очень легко отказываться
от того, что ты не знаешь. Но, как бы там
ни было, с задачей отбора Nic Software
Inc. справилась. Насколько удачно, судите
сами.
Открывают панели инструментов Direct
Selection, Hand и Zoom (Выбор, Рука и
Масштаб). За ними следуют „Поворот кад-
ра", „Выравнивание" и „Кадрирование".
Ничего необычного, но здесь надо заме-
тить, что „Кадрирование" в Nikon Capture
NX по функциональности уступает „фото-
шоповскому" — в нем нет возможности
развернуть рамку обрезки.
Зато „Выравнивание" работает более
гибко: при проведении любой линии
редактор воспринимает ее как опорную и
выстраивает кадр так, чтобы его верхняя
или боковая граница шла параллельно ей
(выбор того, что надо выстроить — гори-
зонталь и вертикаль, — производится
автоматически). При этом кадр обрезает-
ся, но не безвозвратно — при проведении
новой линии „обрезанные" части восста-
навливаются.
Далее идут три „пипетки" — контроль-
ные точки установки черного, белого и
нейтрального цветов. Это очень мощный
набор инструментов для регулировки
баланса цветов, яркости и контрастности
RAW-снимка.
Контрольные точки можно перемещать
по полю кадра, выбирая наиболее под-
ходящие опорные зоны, и, кроме того,
можно менять параметры самих точек:
степень влияния контрольных точек бело-
го и черного, а для нейтральной точки —
степень влияния всех цветовых каналов.
Контрольные
точки белого,
черного и
нейтрального
можно переме-
щать по полю
кадра, выбирая
наиболее под-
ходящие опор-
ные зоны и
регулируя сте-
пень влияния
точек. Причем
контролировать
результаты кор-
рекции мы
можем не толь-
ко на глаз, но и
с помощью гис-
тограмм.
Уменьшив насы-
щенность и
подобрав вер-
ный радиус
действия, мы
можем обесцве-
тить фрагмент
кадра. Так же
легко можно
подправить отте-
нок неба или
смягчить тени
под глазами
модели (они
часто появляют-
ся при съемке
под отвесными
лучаыи солнца).
В расширенном
варианте конт-
роля мы можем
регулировать
параметры
нескольких
контрольных
точек, опреде-
ляя для каждой
радиус дейс-
твия, опорный
цвет, насыщен-
ность, яркость,
контраст, а так-
же осуществляя
подстройку
каналов RGB и
„теплоту" цвета.
Опорный цвет
оперативно
выбирается из
универсальной
палитры.
СОФТ-ОБЗОР
NIKON CAPTURE NX
1 МАЯ 2006, РИМ
ПРЕЗЕНТАЦИЯ NIKON
CAPTURE NX
МИНИ-ИНТЕРВЬЮ
ДЖОШ ХАФТЕЛ
(JOSH HAFTEL)
Nic Software Inc.*
Hie Software Inc., www.NicSoftware.com — компания,
разрабатывающая Nikon Capture NX по заказу Nikon.
Причем результаты коррекции можно
в любой момент проконтролировать не
только на глаз, но и с помощью гис-
тограмм — как общей RCB, так и по отде-
льным каналам RCB. Нечто подобное есть
во встроенном RAW-конвертере Adobe
Photoshop, но там коррекцию можно
произвести только на стадии конверти-
рования, a Nikon Capture NX дает такую
возможность на любой стадии обработки.
Больее того, если обработка ведется в
формате NEF, ее шаги запоминаются в
NEF-файле.
Подобной гибкостью не обладает ни
один редактор, способный конвертиро-
вать RAW-файлы. Единственное, Nikon
Capture NX работает только с NEF-файла-
ми, с RAW от Nikon. То есть все это вол-
шебство — только для „никонистов".
и POINT TECHNOLOGY
Механизм регулирования параметров
контрольных точек называется II Point
Technology. И, насколько я знаю, это
совершенно новое слово в обработке
изображений. Обратите особое вни-
мание: отличительные особенности U
Point — перемещение точки на любой
стадии обработки и коррекция парамет-
ров контрольной точки.
Рассмотрим возможности U Point на
примере следующего „самого необходи-
мого" инструмента — Color Control Point
(точка управления цветом, аналоги в дру-
гих редакторах мне неизвестны).
Допустим, мы решили поставить цве-
Мастерская: Джош, в лаборатории Digital Photo побывало немало
программ конвертеров RAW. Перевод „цифрового негатива" RAW в
цветное изображение — задача непростая и неоднозначная. Разные
конвертеры справляются с этим более или менее удачно. Как, по
вашему мнению, с этим справляется Nikon Capture NX?
Джош Хафтел: Вы совершенно правы, назвав эту задачу неод-
нозначной. Более того, ее нельзя назвать объективно однозначной,
ведь при „раскраске" негатива мы можем чуть больше насытить цве-
та, чуть больше поднять резкость, чуть изменить яркость.
Разумеется, эти параметры задаются установками камеры, но у нас
нет единого стандарта, в конце концов, все разработчики конверте-
ров трактуют задачу расшифровки RAW по-своему, отталкиваясь от
своего понимания, как должна выглядеть идеальная фотография.
При этом нельзя задать одинаковую трактовку параметров для
всех кадров — в идеале конвертер должен обладать подобием
интеллекта, чтобы „настраивать" разные фотографии по-разному. И в
конечном счете от того, насколько умна программа, насколько искус-
ны ее разработчики, зависит и качество результата.
Мы также отталкивались от своего понимания и опыта Nikon в
создании и обработке изображений. А результат вы видите и оцени-
ваете по своим меркам. Здесь нет единых, четко установленных пра-
вил. Одни предпочитают более яркие и менее четкие изображения,
другие — наоборот.
Причем надо иметь в виду, что все сказанное касается только уста-
новок по умолчанию. В нашем редакторе при обработке NEF-файлов
можно подправить контроль цвета, резкости и яркости на любой
стадии обработки изображения. И таким образом мы даем поль-
зователю возможность не привязываться к нашему субъективному
мнению об идеальной фотографии, а опираться на собственные
вкусовые предпочтения. В настоящий момент, кроме Nikon Capture
NX не существует графического редактора или конвертера, дающего
подобную свободу действий при обработке RAW-файлов.
товой или световой акцент в каком-либо
фрагменте снимка — подкорректировать
тон лица, сделать имитацию солнечного
зайчика или немного изменить оттенки
неба.
Стандартный „адобовский" путь —
выделение фрагмента, растушевка и
работа с тоном, яркостью, контрастом
или насыщенностью выделенного участ-
ка. U Point не требует предварительного
выделения, поскольку контрольная точка
может быть помещена на любую часть
фрагмента и, кроме того, мы можем отре-
гулировать не только параметры точки
(яркость, контраст, насыщенность), но и
радиус ее действия.
Допустим, снизив параметр „Насыщен-
ность" и подобрав верный радиус, мы
можем обесцветить фрагмент. Или,
выбрав другие параметры, смягчить тени
под глазами модели (они часто появля-
ются при съемке под отвесными лучами
солнца). Примеры можно приводить
десятками, но это не главное.
Главное, что подобная работа в
Photoshop займет больше времени. И хотя
в итоге „главный редактор" позволит про-
извести более тщательную коррекцию, он
не переплюнет Nikon Capture NX в опера-
тивности. А создатели Capture NX делают
ставку именно на то, что этот редактор
позволяет очень быстро производить сор-
тировку и обработку съемки. В том числе
в пакетном режиме.
Например, для удаления „красных глаз"
у большинства мощных редакторов нет
готовых решений — предполагается, что
их пользователи достаточно квалифици-
рованы, чтобы сделать овальное выделе-
ние, небольшую растушевку и тон-коррек-
цию. Или воспользоваться более изящным
методом. Или написать экшен. А в среде
Nikon Capture NX у нас есть возможность
использовать готовый инструмент —
Red-Eye Control Point, который базируется
на все той же технологии U Point.
Иными словами нам достаточно помес-
тить контрольную точку в центр зрачка, и
задать радиус действия точки. Возможно,
в Adobe Photoshop можно достичь более
корректных результатов, но полуавтомат
от Nikon работает на твердую четверку с
плюсом, а времени тратит — несколько
секунд. Это, без сомнения, понравится
людям, еще не освоившим основы рабо-
ты с Photoshop, и тем, кто обрабатывает
десятки фотографий в день и у кого каж-
дая секунда на счету. То есть начинающим
любителям и матерым профи.
ПЛЮСЫ И МИНУСЫ
В последней группе самых необходи-
мых инструментов — Brush, Selection,
Gradient, Fill (Кисть, Выделение, Градиент,
Заливка) — возле каждой иконки нахо-
дятся два дополнительных значка: плюс
и минус. В случае работы с выделениями
принцип работы „плюсов и минусов" очень
прост: плюс добавляет участки выделения,
минус — вычитает. Причем если с самого
начала использовать „минус", мы получим
инверсное выделение.
Это несложно, но теперь включаем
внимание! Каждый из перечисленных
инструментов работает не так, как в
Adobe Photoshop. Можно сказать, что в
среде Nikon Capture NX используются
комбинированные инструменты, которые
одновременно несут несколько функций:
самого инструмента (выделение, градиент,
заливка), маски, корректирующих слоев и
фильтров. Одновременно!
Не уверен, что сам бы понял подобную
фразу до того, как познакомился с Nikon
Capture NX. Но здесь мы имеем дело с
принципиально новым подходом: мож-
но сказать, что привычная философия
„Фотошопа" заменена на философию
Capture NX. И чтобы хоть как-то понять ее,
нам придется разобрать по крайней мере
один пример.
Допустим, нам нужно сделать пря
моугольное выделение. Как только мы
выберем этот инструмент, Nikon Capture
NX поинтересуется, а для чего он,
собственно, нам нужен. И для начала
предложит колоризацию — наложение на
выделение цветного слоя. При этом сам
слой не образуется, но в истории обра-
ботки появляется запись Colorize.
И если мы кликнем по иконке
„Заливка", наше выделение действитель-
но будет залито желтым цветом — он
выбирается по умолчанию но легко
заменяется на другой. Далее мы можем
выбрать режим наложения корректи-
рующего слоя. Мы пользуемся термино-
логией Adobe Photoshop, хотя как таково-
Гблтлллэгтопгк-аа
СОФТ-ОБЗОР
NIKON CAPTURE NX
го слоя у нас нет — есть универсальный
выбор: наш „корректирующий слой"
может превратиться в слой, в маску, в
градиент, в фильтр.
То есть мы получаем „клубок" возмож-
ностей — в одной точке „истории" мы
можем поменять не только режим наложе-
ния слоя, но и его тип. Или заменить слой
на маску, или задать применение фильтра,
или вызвать какую-либо функцию (напри-
мер, автоматическое удаление „красных
глаз"). Добавим к этому замечательную
работу „плюсов и минусов", та же заливка
в плюсе дает заливку, а в минусе — очи-
щение. Кисть в плюсе — это кисть, а в
минусе — ластик. Управлять градиентами с
помощью плюсов и минусов — одно удо-
вольствие: несколькими штрихами можно
добиться именно такого распределения
яркостей, какое было задумано. Причем
здесь редактор позволяет нам не замы-
каться в какой-либо форме (линейное или
концентрическое распределение), а бук-
вально лепить штрихами нужную форму
градиента.
ИТОГО
У меня нет уверенности, что краткое зна-
комство с Nikon Capture NX позволило
раскрыть все возможности этого редакто-
ра. Но задача нашего обзора — показать,
что новая версия Nikon Capture это не
упрощенный Adobe Photoshop и тем
более не редактор для „веселых щелка-
телей". В предварительных сообщениях о
разработке Nikon обещал создание редак-
тора нового поколения и, по нашему мне-
нию, свое обещание выполнил.
Самая близкая ассоциация, возникшая
после работы с Nikon Capture NX, — это
изучение нового языка. Если считать
Photoshop „русским", то Capture NX может
сравниться с каким-нибудь европейс-
ким — „французским" или „немецким". А,
как известно, каждый новый язык позво-
ляет лучше понять свой собственный.
Nikon Capture NX не позволяет решить
некоторые стандартные задачи (или я не
знаю, как это сделать с его помощью).
Например, в нем отсутствуют инструменты
клонирования — штампы, лечащие кисти,
заплатки.
Бета-версия Nikon Capture NX, что назы-
вается, глючит — периодически впадает
в легкий или тяжелый маразм и требует
либо перезагрузки файла, либо переза-
пуска всей программы. И все же на моем
компьютере она стала рабочим инстру-
ментом — прежде всего как средство сор-
тировки. Иногда ее можно использовать и
для доводки фотографий, но все же для
этих задач бета-версия сыровата.
И наконец, надо учесть, что моя основ-
ная камера — Nikon. И, соответственно,
все, что есть хорошего в Capture NX, мне
годится больше, чем обладателю Canon
или Olympus. И еще — за программу пока
не пришлось платить. Но если бы встал
вопрос: отдавать за нее 160 евро или
обойтись добрым старым, „бесплатным"
Photoshop — пришлось бы крепко заду-
маться.
Для коррекции
„красных глаз"
в среде Nikon
Capture NX мы
можем исполь-
зовать готовый
инструмент —
Red-Eye Control
Point.
Достаточно
поместить конт-
рольную точку
в центр зрачка
и задать радиус
действия точ-
ки — полуавто-
матический
инструмент
справится с
задачей на
твердую четвер-
ку с плюсом, а
времени затра-
тит — несколько
секунд.
Философия
Nikon Capture
NX такова, что в
одной точке
истории обра-
ботки снимка
мы получаем
целый клубок
возможностей:
мы можем
поменять не
только режим
наложения
слоя, но и его
тип. Или заме-
нить слой на
маску, или
задать примене-
ние фильтра,
или вызвать
какую-либо
функцию
(например, авто-
матическое уда-
ление „красных
глаз").
Управлять гра-
диентами с
помощью плю-
сов и минусов —
одно удо-
вольствие: при
помощи всего
нескольких
штрихов можно
добиться заду-
манного распре-
деления цветов.
Причем здесь
редактор позво-
ляет не замы-
каться в какой-
либо форме
(линейное или
концентрическое
распределение),
а буквально
лепить штриха-
ми нужную фор-
му градиента.
Фотомастерская 73
ЭКСПЕРТ
MERGE ТО HDR
ЭКСПЕРТ
Шон МакХью
НА НАШЕМ ДИСКЕ
Все необходимые файлы для
выполнения этого урока вы
найдете в папке HDR
J________________________
ПОТРЕБУЕТСЯ
ADOBE PHOTOSHOP
УРОВЕНЬ сложности
ПРОДВИНУТЫЙ
Создаем HDR-изображение
из нескольких снимков
Это руководство
посвящено новой
функции, появив-
шейся в Photoshop
CS2. Теперь благо-
даря Merge to HDR
можно существен-
но расширить
динамический
диапазон фото-
графии
инамический диапазон
HDR-изображений значительно
шире, чем у обычных снимков,
и за счет этого для фотографов
открываются совершенно новые возмож-
ности. Инновационная функция Merge to
HDR, появившаяся в Photoshop CS2, поз-
воляет создавать композитное изображе-
ние из нескольких снимков, отличающих-
ся по экспозиции.
Однако все не так просто. В погоне за
более широким динамическим диапазоном
приходится жертвовать контрастом Поэтому,
чтобы помочь вам научиться извлекать макси-
мум пользы от применения этой интересной
функции и одновременно минимизировать
потери, мы составили что-то вроде краткого
руководства.
Для получения HDR-изображения Photoshop
считывает информацию о выдержке, диафраг-
ме и чувствительности, хранящуюся в EXIF-заго-
ловке каждого файла. Затем, учитывая эту
информацию, программа оценивает степень
освещения каждой области изображения.
Поскольку интенсивность света может сильно
варьироваться, для описания каждого цветово-
го канала HDR-изображения используются
32 бита (в отличие от обычных 16- и 8-битных
файлов).
Преимущество такого подхода заключается
в получении шкалы яркости, которую можно
без проблем подстроить под любые нужды.
Проблема же заключается в том, что шкала
яркости монитора или отпечатка ограничена.
Сегодня мы расскажем о том, как перевести
HDR-изображение в 16- или 8-битный формат,
который будет без потерь отображаться на
мониторе и замечательно выглядеть при печа-
ти. Также мы рассмотрим вопрос съемки с бре-
кетингом
ОБЪЕДИН ЕН И Е СНИМКОВ С РАЗНОЙ ЭКСПОЗИЦИЕЙ
Получаем единое изображение из нескольких фотографий
1 ЗАГРУЗКА ФАЙЛОВ
Выбираем File > Automate > Merge to HDR и
загружаем с диска четыре снимка. Поскольку
съемка велась со штатива, подгонять изображения друг
к другу не придется. Кстати, такой подход экономит
немало времени, так что есть смысл взять этот прием на
вооружение. Сделали? Нажимаем ОК. Должно появиться
сообщение „Computing Camera Response Curves".
2 ТОЧКА БЕЛОГО
Photoshop вычислил белую точку, но в результате „обреза-
лись" света. Поэтому мы зададим новую точку, кликнув по
блику в окне. Нажав ОК, мы получим 32-разрядное изображение,
которое на всякий случай лучше сохранить. Картинка все еще
слишком темная? Не страшно, после перевода в 16- или 8-битный
формат она будет выглядеть лучше.
ГЛУБИНА ЦВЕТА
Если изображение имеет глубину цвета 32
бита, то к нему можно применить далеко
не все функции. Исходя из этого мы не рекомен-
дуем оставлять файл в таком виде. Однако сей-
час пункт меню Image > Adjustments > Exposure
доступен, поэтому увеличим экспозицию и попы-
таемся вытянуть детали в тенях.
Фотомастерская 75
ЭКСПЕРТ
MERGE ТО HDR
УМЕНЬШЕНИЕ
ШУМА В ТЕНЯХ
СМЕНА РАЗРЯДНОСТИ
Даже если необ-
Урезаем разрядность вдвое
ходимость в рас-
ширенном диапа-
зоне отсутствует,
снимок может
стать лучше за
счет побочного
эффекта Merge
to HDR, а именно
уменьшения
шума, который
особенно прояв-
ляется в тенях.
Дело в том, что
соотношение
сигнал/шум
напрямую зави-
сит от количества
света.
Этим можно
воспользовать-
ся — нужно
просто совмес-
4ПЕРЕВОД 32 БИТВ 16
При использовании функции перевода
изображения в 1б-битное (Image >
Mode > 16 Bits/Channel...), появится окно HDR
Conversion. Кликаем по двойной стрелке рядом
с надписью Toning Curve and Histogram.
ПЕРЕСВЕЧИВАЕМ
Мы отмечаем Local
Adaptation для Method
как наиболее гибкую и функ-
циональную опцию. Яркость
тут же увеличится, изобра-
жение будет казаться даже
пересвеченным.
тить правильно
экспонирован-
ный и пересве-
ченный снимки.
Photoshop всегда
берет наиболее
экспонированное
изображение —
в результате
детали в тенях
становятся свет-
лее, но не пере-
свечиваются.
6 ЗАДАЕМ
ЧЕРНУЮ
И БЕЛУЮ
ТОЧКИ
Теперь перетаскива-
ем маленькие квад-
ратики из левого
нижнего и правого
верхнего углов к
краям гистограммы.
Тем самым мы зада-
дим черную и белую
точки. В результате
света останутся
переэкспонирован
ными, а контраст в
тенях значительно
возрастет.
7 RADIUS И THRESHOLD
Эти параметры нужны для увеличения местно-
го контраста. Однако при повышении значения
Threshold также вырастает риск появления артефактов, в то
время как при слишком маленьком значении Radius изоб-
СОВЕТЫ ПО ЭКСПОНИРОВАНИЮ
ражение будет пересвеченным. Так что с Radius и Threshold
порой приходится изрядно повозиться. Для нашего изобра-
жения мы выбрали Radius 250 рх, a Threshold 2.50.
Снимаем в режиме брекетинга
Создание HDR-изображе-
ния заключается в совме-
щении одинаковых но
по-разному экспонирован-
ных кадров, поэтому здесь
необходим штатив. У
Photoshop есть функция
автоматического совмеще-
ния картинки, но лучше на
нее не надеяться.
Работать следует как
минимум с тремя снимка-
ми, но лучше сделать четы-
ре или пять разных экспо-
зиций — точность в этом
случае будет выше. Самая
темная экспозиция не
должна иметь выжженных
светов в областях, где
хочется увидеть детали. Экспозиции должны отличаться
на одну или две ступени, и лучше, если это будет сделано
за счет выдержки, а не диафрагмы или чувствительности.
вн
8ТОНАЛЬНАЯ КРИВАЯ
Чтобы создать первую узловую точку клика-
ем по кривой между белой и черной точка-
ми. Задаем ей координаты: Input 55%, Output 24%.
Следующая точка должна иметь координаты Input
89% и Output 64%. Затем, чтобы начать процесс
конвертации, который займет некоторое время,
нажимаем ОК.
9 СРАВНИВАЕМ С ОРИГИНАЛОМ
Результаты конвертации HDR-изображе-
ний в 16- и 8-битный формат часто при-
ходится корректировать. В нашем случае тени
стали слишком насыщенными, а в светах пропал
контраст. Загружаем с диска исходные файлы
1 и 4, чтобы увидеть, какими были изначально
света и тени.
76 Фотомастерская
ЭКСПЕРТ
MERGE ТО HDR
СОЗДАНИЕ HDR-ИЗОБРАЖЕНИЯ
Управляем динамическим диапазоном
СОВЕТ
ЭКСПЕРТА
При серьезном
отношении к
цифровой фото-
графии умение
работать с HDR
является несом-
ненным преиму-
ществом, спо-
собствующим
лучшему контро-
лю за качеством
снимков, — вам
не придется
идти на компро-
мисс, жертвуя
деталями в раз-
ных частях кар-
тинки. А сейчас
мы подробно
расскажем о
настройках в
окне HDR
Conversion.
Exposure and Gamma Эта опция
позволяет производить ручную
настройку экспозиции и гаммы,
которые являются своеобразным
эквивалентом яркости и контраст-
ности соответственно.
Highlight Compression В данном случае
дополнительные настройки отсутствуют,
изображение корректируется с помощью
тональной кривой. Эта кривая служит для
уменьшения контраста в светах с целью
сделать более яркой остальную часть
изображения и усилить в ней контраст.
Equalize Histogramm Эта функция
перераспределяет HDR-гистограмму таким
образом, чтобы она соответствовала обыч-
ному 16- или 8-разрядному изображению.
Для этого используется специальная кри-
вая которая расширяет пики гистограммы,
делая ее более плавной. Лучше всего
этот способ подходит для изображений,
обладающих гистограммами с несколькими
высокими пиками и практически полным
отсутствием пикселей между ними.
Local Adaptation Наиболее гибкий метод.
Его отличает то, что при корректировке
яркости учитывается каждый пиксель.
В результате создается впечатление, что
картинка стала более контрастной, а это
очень актуально для HDR-изображений.
HDR Conversion
I" Method: Local Adaptation
----------< (Exposure and Gamma
i—RsdnS* Highlight Compression
। — o| Equalize Histogram
Threshold:
I—o—
|16px
10.50
ft Toning Curve and Histograi i
________ _____________________
Input: % Output: I % Г Corner
I........................ -....................... I
ОПЦИИ КОНВЕРТАЦИИ
Для чего нужны различные опции конвертации
Начиная работать
с HDR, не забы-
вайте о том, что
существует опре-
деленный тип
снимков, с кото-
рыми этот метод
работает наибо-
лее интересно.
Наилучшие
результаты
удается получить
в том случае,
когда области
разной яркости
имеют четкие
границы, как,
например, при
съемке пейзажей
с градиентным
фильтром ней-
тральной плот-
ности.
W СОЗДАЕМ ВЫДЕЛЕНИЕ
Выделяем инструментом
Lasso светлую область
в арке и внизу изображения (особая
тщательность здесь ни к чему). Границу
выделения нужно размыть (150 пикселей
будет достаточно) — иначе в результате
корректировки появятся резкие края.
П КОРРЕКТИРОВКА СВЕТОВ
В окне Levels перетаскиваем
ползунок черной точки к краю
гистограммы, а средний ползунок — до значения
0.95. В результате контраст в арочной области
восстановится и картинка станет похожа на
недоэкспонированный оригинал (номер 4).
Л /Ч КОРРЕКТИРОВКА ТЕНЕЙ
I J Для обработки арки нам нужно
JL Лш инвертировать область выделения
(Select > Inverse). Картинка будет выглядеть
еще более реалистично, если уменьшить
насыщенность: -15 будет вполне достаточно.
Готово? Нажимаем ОК. Вот и все. Теперь можно
проделать то же самое с собственными снимками.
Фотомастерская 77
ЭКСПЕРТ
СТИЛИ СЛОЕВ
Photoshop File Edit Image Layer Select Filter View Windc
Внешнее
и внутреннее
свечение
Какие эффекты скрываются
в окне Layer Style? Попробуем
разобраться с одним из них
j_J Scroll Al; W ndows
( Actual Pixels ( Fit Screen Print Size
КРЕАТИВ
Экспериментируя со стилями и свечением
можно получить невероятные эффекты,
особенно если отказаться от стандартных
настроек и начать использовать более
I абстрактные и мягкие контуры.
ейчас уже невозможно представить работу в
Photoshop без стилей слоев. Страшно подумать,
сколько времени и сил уходило бы на создание
теней, фасок, подсветок и прочего, если бы не
существовало этой опции!
В наши дни, чтобы нарисовать свечение, достаточно кликнуть
Layer > Layer Style > Outer Clow, открыв тем самым окно Layer
Style (также его можно открыть, дважды кликнув по правому
краю слоя на панели слоев). Два типа свечения располагаются
друг под другом, рядом с настройками отбрасываемой тени. И
такое местоположение представляется вполне логичным, ведь
работа этих функций очень похожа, но свечение задается свет-
лыми цветами, которые накладываются на фон в режим Screen.
Кроме этого, у свечения отсутствует ползунок Distance, и оно
распространяется от объекта во всех направлениях, а не под
определенным углом.
В большинстве случаев само по себе свечение будет выгля-
деть довольно-таки простенько, вызывая ностальгию по дале-
ким 90-м, когда в Сети впервые появился набор плагинов Alien
Skin и приторно светящиеся буквы были буквально повсюду.
Но если немного подумать, использовать сразу несколько сти-
лей, поиграться с настройками контуров, цветом и режимами
наложения, есть шанс получить гораздо более интересный
результат.
Styles
Blending Colons: DeFault
о Во
-е>ч-
f l Inner Glow
(j Bevel and Emboss
[J Contour
t I Texture
?_J Satin
ВНУТРЕННЕЕ СВЕЧЕНИЕ
Внутрь и вовне?
Inner Clow перево-
дится как внутрен-
нее свечение. В
противовес ему
предлагается
Outer Clow.
Свечение может
быть от центра
объекта или от
краев — это
задается с
помощью Source в
разделе Elements.
Степень размытия
свечения регули-
руется ползунком
(J Drop Shadow
f > inner Shadow
frf Outer Clow
J ОДНОРОДНАЯ ЗАЛИВКА
ИЛИ ГРАДИЕНТ
Если кликнуть по цветному
квадратику, можно выбрать
любой цвет свечения, а клик
по градиенту правее позво-
лит использовать любой из
стандартных градиентов или
создать свой собственный.
И о
otmhop File
Edit image Layer Select Filter View Window Help
Arlay
fverlay
ferlay
ДРУГИЕ РЕЖИМЫ
По умолчанию для свечения
установлен режим наложения
Screen, однако не стоит на нем
зацикливаться. Это удивитель-
но, но немало профессионалов
не знают о том, что простая сме-
на стандартного для свечения
режима на Multiply и исполь-
зование более темного оттенка
могут привести к созданию
удивительных эффектов-теней.
«
Layer Sty e
Blend Mode. Screen
Opacity:
Noise: £>
— Outer Clow
r- Structure
Elements
l«
Quality
Technique:
Precise Ц
ОТЛИЧНАЯ ТЕХНИКА
Contour:
Range:
jitter:
Anti-abased
1*
1*
SIZE
Перетащив ползунок Size вправо,
можно увеличить радиус свечения
и получить более мягкий ореол
рассеянного света.
СОВЕТ
Все дело в деталях
Четкость свечения задается в выпадающем меню Technique, в
котором можно выбрать один из двух вариантов: Softer или
Precise. В случае если выбор пал на Softer, то по краям свече-
ние будет менее четким — этот вариант подходит для создания
эффекта рассеянного света.
Чтобы отделить
свечение от роди-
тельского слоя,
нужно сделать
этот слой актив-
ным и выбрать в
меню Layer > Layer
Style > Create
Layer. Таким
образом можно
получить новый
слой со свечением
и работать с полу-
ченным эффектом
отдельно.
78 Фотомастерская
ЭКСПЕРТ
СТИЛИ СЛОЕВ
ь__________________
Help ft С И 4
Ф) §1= Тие 19:39 bear ©
кГ
Bit: 100%
Brushes
Colour layer
Final strike
Flares
Multipliers
Layer П copy
Bnghthnes
Cancel
Shapes
Shapes
Softner
Scythe
Gradient shapes
Cock
SPREAD
Этот параметр отвечает за то,
насколько далеко свечение
распространится до того, как
начнет рассеиваться. Чем боль-
ше значение — тем мощнее,
плотнее свет.
УПРАВЛЕНИЕ СВЕЧЕНИЕМ
С ПОМОЩЬЮ КОНТУРОВ
Хочется изменить форму размытия, сделать эффект
и.чтересым и нестандартным? Все это можно сделать,
создав для него контур.
СОВЕТ
МАСКИРУЯ ЭФФЕКТЫ
КОНТУРЫ
1 НОВЫЙ
КОНТУР
Ра;вер м меню
Contour и выберем
New Contour из меню,
появляющегося при
пажа -1 на маленькую
ч рную стретчу спргва.
Зададим контуру имя и
на мем ОК.
2 КРИВАЯ
Тетерь, развернув
ге ю Contour, выберем
этот контур и кги чем
го нему на г ег i Layer
Style — гоя тся ои о
с кривой. Создавая на
кривой новые точ ги
меняя их положен • е,
мы мо.. м и рреи- иро-
в. ь свечение.
3 СОХРАНЯЕМ
К 1ДЫ.Т раз, когда
будет получ ься и те-
рес ы"1 эффект it о
н ь(М--ь и.чогку Hew
и сохранять понра в-
UJ -|>СЯ контур в новую
яч " у. В да. ьнейшем
эти контуры будут
достуг ы в любом раз-
деле, имеющем соот-
ветствующую опцию.
RANGE И JITTER
Стили слоев
отнимают много
памяти, и если
увлечься ими,
даже самый
быстрый компью-
тер начнет „тор-
мозить". Чтобы
ускорить работу,
можно создать
еще один слой
под слоем со
стилем, а затем
выбрать в меню
Layer > Merge
Down (Ctrl + E).
Недостаток этого
приема в том, что
стиль перестает
быть редакти-
руемым.
Quality
прозрачность.
Technique. Softei
SourceQl Center Edge
Choice
Size
Прячем стиль
Если к
слою со
стилем
добавить
маску,
можно лег-
ко запутать-
ся. Вместо
того чтобы
скрывать
содержи-
мое слоя,
маска будет
корректировать контур формы, к которой приме-
няется эффект. Чтобы выйти из положения, откроем
окно Layer Style и отметим в разделе Blending
Options пункт Layer Mask Hides Effect.
Управляя
В окне
Contour мож-
но выбрать
тип перехода
свечения от
плотного све-
та к прозрач-
ности.
Нижний
левый угол —
плотная
заливка, а
верхний пра-
вый — полная
Поэкспериментируйте с разными
контурами, чтобы понять, как они
работают.
На волю случая
На эти два ползунка
часто не обращают
внимания, а зря.
Слайдером Range
задается точка, с
которой начинает
работать диаграмма.
Используя этот пара-
метр вместе с инте-
ресным контуром,
можно создать удиви-
тельнейшие эффекты.
Jitter добавляет шум
и элемент случайнос-
ти — его можно использовать для того, чтобы
уменьшить впечатление реалистичности при цифро-
вой обработке изображения.
Фотомастерская 79
ЭКСПЕРТ
ЗАМЕНА ЦВЕТА
альбинос
Хватит воевать
стонами! Давайте
лучше разберем-
ся, как изменять
цвета на снимках,
не затрагивая
освещенность
и насыщенность
Умение изменять цвет
может оказаться очень
полезным, особенно в тех
случаях, когда требуется
улучшить изображение за счет
усиления интенсивности цвета:
сделать небо более синим, тра-
ву — зеленее и т.д.
Этот навык можно использовать и
для создания креатива. Допустим,
вам хочется узнать, как тот или иной
обьект будет выглядеть в цвете, но в
вашем распоряжении есть только
один снимок и Photoshop.
Прием замены цвета часто исполь-
зуется в автомобильных, текстиль-
ных и других каталогах. Но, конечно
же, сфера его применения не огра-
ничивается рекламой — у каждого
из вас наверняка есть любимый сни-
мок. который выглядел бы еще луч-
ше, если бы футболка одного из
героев была другого цвета. В этом
случае на помощь придет функция
Replace Color, позволяющая окраши-
вать объекты в новый цвет, а также
задавать другую насыщенность и
яркость.
Ключом к успешной замене цвета
является сохранение освещения и
тонального распределения, иначе
картинка будет выглядеть неестествен-
но. Поэтому, хоть вышеуказанная
функция и позволяет не затрагивать
тональное распределение, в процессе
работы все равно придется возвра-
щаться к оригиналу и проверять, не
упустили ли мы что-нибудь важное.
Однако при сохранении тонального
распределения и освещенности вовсе
не обязательно зацикливаться на
абсолютной реалистичности.
СПАСИБО МЫ ВЫРАЖАЕМ БЛАГОДАРНОСТЬ АНДРЕА ДЖАККАРИНО ЗА ПРЕДОСТАВЛЕННЫЙ СНИМОК КЛУБНИКИ
80 Фотомастерская
ЭКСПЕРТ
Кэтти
Хатмейерс
НА НАШЕМ ДИСКЕ
Исходное фото клубники вы
найдете на нашем диске в
папке Change Color
J________________________
ПОТРЕБУЕТСЯ
ADOBE PHOTOSHOP
УРОВЕНЬ СЛОЖНОСТИ
НАЧАЛЬНЫЙ
ВРЕМЯ ВЫПОЛНЕНИЯ
30
МИНУТ
КЛУБНИЧНЫЕ ПРЕВРАЩЕНИЯ
СОВЕТ
ЭКСПЕРТА
Поработаем в стиле „ягодный сюрреализм", изменив цвет этой клубнички
1 РАЗГЛЯДЫВАЕМ СНИМОК
Откроем с диска файл с клубникой и
внимательно рассмотрим его (обратите
внимание на количество цветов, расположе-
ние светлых и темных участков, а также на
то, откуда падает свет); затем продублируем
единственный пока слой (Layer > Duplicate
Layer). Назовем новый слой Retouch, а исход-
ный — Original.
2 УВЕЛИЧИВАЕМ РЕЗКОСТЬ
Как правило, работа с цифровой фотогра-
фией начинается с увеличения резкости, и
нашему снимку это также не помешает. Откроем
окно фильтра Unsharp Mask из раздела Sharpen
меню Filter. Увеличим масштаб до 100%, чтобы
хорошо видеть все изменения. Ползунок Amount
следует передвинуть до 80%, a Radius отметить
1.0 рх. Готово? Нажмем ОК.
3 ЗАМЕНА ЦВЕТА
Далее выберем Image > Adjustments > Replace
Color. Чтобы убрать цвет, выделим все оттенки
красного с помощью инструмента Eyedropper (первая
иконка) и добавим цвета инструментом Add to Sample
(вторая иконка). Ползунок Fuzziness передвинем
до значения 200. Тем самым мы изменим ширину
захватываемого цветового диапазона (в окне предва-
рительного просмотра она отмечена белым цветом).
Уменьшим Saturation до -95, a Lightness увеличим до
+75. И не забываем периодически сохраняться!
РЕЖИМЫ
НАЛОЖЕНИЯ
Процесс выде-
ления можно
упростить эа счет
смены режима
наложения.
Дело в том, что
вид картинки,
одни и те же
слои которой
накладываются в
различных режи-
мах (таких как
Screen, Multiply
или Saturation),
может быть очень
разнообразным.
Так что экспе-
риментируйте,
подбирая наибо-
лее подходящий
режим для каж-
дого конкретного
случая!
4ИЗБАВЛЯЕМСЯ ОТ КРАСНОГО
Результат пока еще не достигнут. Кликнем
по иконке с глазом справа от слоя с белой
клубникой, скопируем слой Original и выберем
в главном меню Layer > New Adjustment Layer >
Hue/Saturation. В выпадающем меню отметим
Reds, передвинем ползунок Saturation до -80, a Hue
до +25. Красные тона станут серыми.
6 МАСКА СЛОЯ
Создадим маску для этого слоя, вос-
пользовавшись областью выделения.
Скорректируем ее и уберем некоторые участки.
Сперва подчистим большие области вокруг ягоды.
Семена следует обрабатывать кистью с очень
размытыми краями. Opacity инструмента Eraser
лучше уменьшить до 25%. Теперь кликнем по
каждому семечку, чтобы сгладить края и увидеть
нижний слой.
7 ТЕНИ И СВЕТ
Обработаем левый бок ягоды большой
кистью с размытыми краями, чтобы
получить таким образом тень. Затем закра-
сим инструментом Brush центральную часть.
Непрозрачность при корректировке маски
отметим в пределах 15%. Также мы должны
вернуть листку зеленый цвет и восстановить
тень на фоне.
5 ВЫДЕЛЯЕМ
СЕМЕНА
Изменим тип нало-
жения исходного слоя на
Screen. В результате контраст
между серыми и желты-
ми оттенками усилится.
Вызовем окно Select > Color
Range. Кликнем пипеткой
по желтому семечку, затем
расширим диапазон выде-
ляемых тонов инструментом
Add Sample Eyedropper.
Установим Fuzziness на 85 и
нажмем ОК. Затем размоем
границу на 1 пиксель и
вернем слою тип наложения
Normal.
СОВЕТ
ЭКСПЕРТА
8 ПРОРАБАТЫВАЕМ ТЕНЬ
Создадим еще один корректирующий слой для
слоя Retouch. В случае с CS2 можно просто
кликнуть Layer > New Adjustment Layer > Photo Filter
и после нажатия OK выбрать Blue. Если версия более
старая, для придания голубого опенка придется вос-
пользоваться корректирующим слоем Hue/Saturation.
Наша цель — устранить красный блик на фоне.
Добавим еще одну маску слоя, чтобы вернуть листку
зеленый опенок. Полученную маску зальем черным,
а часть тени на фоне удалим.
КОРРЕКТИ-
РУЮЩИЕ СЛОИ
Также в про-
цессе мани-
пулирования
цветом нам
помогают кор-
ректирующие
слои. Их
можно создать
несколько, по
одному для
каждого цвета:
Curves, Hue/
Saturation, Color
Balance, Photo
Filter и т.д., при-
чем отдельные
участки каждого
корректиру-
ющего слоя
можно скры-
вать маской,
которая огра-
ничит область
воздействия
выбранного
слоя.
Фотомастерская 81
ЭКСПЕРТ
ЗАМЕНА ЦВЕТА
ИНСТРУМЕНТАРИЙ
ОКНО REPLACE COLOR
МАСКИ СЛОЕВ
Маски слоев —
идеальный
инструмент для
создания бес-
шовных областей
выделения. В
частности, это
актуально, когда
с одной стороны
края объекта
четкие, а с дру-
гой — теряются в
тени. Корректно
выделить такой
объект полу-
чится только с
помощью масок.
Кроме того, маски
можно корректи-
ровать на любом
этапе работы.
Знакомимся с инструментами
Adobe Photoshop
File Edit Image
tl у.
FUZZINESS
С помощью этой настройки задается
широта диапазона выделяемой
группы цветов. Чем этот параметр
ниже, тем диапазон уже, а граница
резче, и наоборот.
е>ч
=JS|2<1
I
K1*'
EYEDROPPER
С помощью этого инструмента выбирается
необходимый цвет. Дополнительные оттенки
добавляются инструментом Add Sample
Eyedropper. Также в выборе нужных тонов
помогает настройка Fuzziness. Если вы пере-
борщили, лишние тона можно убрать инстру-
ментом Remove From Sample Eyedropper.
HUE
При изменении этой настройки происхо-
дит смешивание заданной области с дру-
гими цветами. Если подвинуть ползунок
влево, цвета станут теплее(привносятся
красные тона); при движении вправо
оттенки будут холоднее(добавляются
зеленые тона).
SATURATION
С помощью этого параметра коррек-
тируется интенсивность цветов — ее
можно усилить, сделав цвета яркими,
или, наоборот, уменьшить и получить
практически черно-белое изображе-
ние, сделав все цвета нейтральными.
В нашем уроке мы использовали эту
настройку, чтобы из красного цвета
сделать белый.
LIGHTNESS
После изменений параметров Hue и
Saturation изображение можно сделать
светлее или темнее, отрегулировав поло-
жение ползунка Lightness. Если бы нам
нужно было сделать клубнику черной,
ползунок пришлось бы передвинуть в
отрицательную область.
ПОЖИНАЕМ ПЛОДЫ
Завершаем создание нашей ягодки
7
• s
«Г •
почти готово
Работа уже почти
завершена, но мы
видим, что желтые семена
недостаточно естественно
сидят в мякоти. Давайте
перейдем к копии слоя
Original и сделаем маску
активной. Теперь вооружим-
ся инструментом Eraser и
будем кликать по семенам,
чтобы картинка выглядела
еще более реалистично.
Наконец, пройдемся по
краям семечек кистью
небольшого
диаметра.
СОВЕ'
Попробуйте1'?**®”*^!,,,
I к ИДЕАЛЬНАЯ КАРТИНКА
С листьями у нас та же самая
проблема, а ведь они с ягодой должны
восприниматься как цельный объект. Сгладим
края инструментами Eraser и Brush небольшого
диаметра, отметив Opacity в районе 10%.
ПГЛАМУРНЕНЬКО!
Расположим исходный слой выше
всех и „помигаем" им, включая и
отключая видимость слоя Все выглядит как
надо? Ничего не режет глаз? Подкорректируем
замеченные мелочи и сохраним работу. Готово!
82 Фотомастерская
Фотомастерская 83
„КАКОЙ КЛАССНЫЙ ПОРТРЕТ! Я ТОЖЕ
ТАКОЙ ХОЧУ!" — ИМЕННО ТАКУЮ РЕАК-
ЦИЮ ВЫЗВАЛИ РАБОТЫ ИРЫ БОРДО,
ПОПАВШИЕ К НАМ В РЕДАКЦИЮ. СОГЛА-
СИТЕСЬ, ЖЕЛАНИЕ ОКАЗАТЬСЯ НА МЕСТЕ
МОДЕЛИ —ЕДВА Л И НЕ САМОЕ ЛУЧШЕЕ
ПРИЗНАНИЕ ТАЛАНТА ХУДОЖНИКА-ПОР-
ТРЕТИСТА. НАМ НАСТОЛЬКО ПОНРАВИ-
ЛИСЬ ПРИЧУДЛИВЫЕ ОБРАЗЫ НА ЕЕ
ФОТОГРАФИЯХ, ЧТО МЫ РЕШИЛИ ВО ЧТО
БЫ ТО НИ СТАЛО С НЕЙ ПООБЩАТЬСЯ.
ИРА ПРИГЛАСИЛА НАС К СЕБЕ В ГОСТИ.
84 Фотомастерская
ZOOM
ИРА БОРДО
Пройдя сквозь малень-
кий черный коридор
и небольшую квадрат-
ную, и не менее чер-
ную комнату, я попала в кухню,
тоже почему-то черного цвета...
Ох уж эти фотографические
упражнения: черное на черном,
белое на белом...
— Может быть, для начала чашеч-
ку чая или кофе? — спросила Ира.
— Да, черного! — ответила я. — И
покрепче, на свой вкус.
— Так на свой вкус или покрепче?
— Покрепче, на свой вкус, — под-
твердила я.
Кофе был отменным и распола-
гал к приятной беседе. Мы долго о
чем-то говорили, листали последние
номера „Мастерской". Как-то совсем
не хотелось „работать", то есть брать
диктофон и задавать серьезные воп-
Фотомастерская 85
ZOOM
ИРА БОРДО
86 Фотомастерская
ZOOM
ИРА БОРДО
росы для интервью. Казалось, нажав
на кнопку, можно случайно обор-
вать какую-то нить. И все же кофе
допит, запись пошла...
— Ира, с чего начиналось
ваше творчество, с фотографии
или компьютерной графики?
— Вообще, я пришла из живо-
писи. У меня была мастерская, и
однажды ее затопило. Вот так я
лишилась мастерской и вынуждена
была переехать сюда, наверх. Но
писать дома вообще нереально:
масло, запах. К тому же у меня три
кота, которые тоже хотят участво-
вать в процессе! Нет, заниматься
живописью дома совершенно
невозможно...
Мы еще тогда в Париж соб-
рались, перед поездкой купили
хороший фотоаппарат. А когда
вернулись, надо было что-то делать,
ведь без картинок я жить не могу.
Открыла парижские фотки, запус-
тила Photoshop, и вперед. Вот так и
начались первые попытки работы с
фотографией.
— Прямо так сразу: открыли
Photoshop н начали делать
картинки? Программа-то ведь
непростая...
— Когда-то давно я что-то где-то
изучала. Знала основы, знала, что есть
слои, есть какие-то функции. Но все
равно приходилось все штурмовать
заново. Потому что если с инструмен-
том постоянно не работаешь, естест-
венно, все очень быстро забываешь.
Вот так, потихонечку, где-то больше
от фотографии, где-то от Photoshop —
главное было делать картинки.
'.’с/ АСН
' ФОТОТЕХНИКА
фотоаппараты
asnfoto.ru
Магазин фототехники и аксессуаров
студийное оборудование
объективы
Mcmfrotto
Ipwepro
Canon Mkon
TArnnon SIGMA
OLYMPUS*
SONY
FOCUS ON
ZEISS
LIFE
for your
precious moments
Panasonic
ideas for life
(495)231 -27-56 (495)231 -27-54 $ ICQ# 260864760
SI info@asnfoto.ru
13
ZOOM
ИРА БОРДО
— А давно была поездка в
Париж?
— Два года назад.
И оказалось, что то, каким обра-
зом я их делаю, — совершенно
неважно. Хотя конечно, в том, что
я стала делать, было большое пре-
имущество перед живописью — все
получается намного быстрее. В
фотографии сразу видишь картинку
и уже можешь под нее подстраи-
ваться.
— То есть вы из тех худож-
ников, к которым видение
конечного результата приходит
в процессе работы?
— Конечно, все в процессе рабо-
ты. У тебя разумеется, могут быть
свои мысли по поводу результата но
именно в процессе ты понимаешь,
что работа сама диктует тебе какие-
то условия, и если ты начинаешь с
этими условиями спорить, то обычно
ничего хорошего не выходит
— Получается, вы снимаете
всего два года? Расскажите, что
все же привело вас к „деланию
картинок", как-то не верится
мне, что вот так на пустом мес-
те может взять и возникнуть
художник.
— Все, конечно же, было не как у
нормальных людей. То есть обычно
это художественная школа, потом
художественное училище, потом
художественный институт. А я прос-
то в какой-то момент поняла, что
мне картинки намного интереснее,
88 Фотомастерская
ZOOM
ИРА БОРДО
чем все остальное, я все бросила
и начала заниматься только ими.
Поступила в художественный инс-
титут. Одновременно с институтом
брала частные уроки у художников,
работы которых были мне интерес-
ны, и эти индивидуальные занятия
дали мне гораздо больше, чем заня-
тия в институте.
— Это было сразу после шко-
лы?
После школы меня метало — у
меня есть незаконченное эконо-
мическое образование. Просто
картинки почему-то никогда не
воспринимались всерьез, скорее
как увлечение, а не как профессия,
позволяющая зарабатывать деньги
на жизнь. Но как можно заниматься
тем, что не любишь?
— В основном вы специали-
зируетесь на постановочной
фотографии. Как бы вы сами
охарактеризовали тот жанр,
в котором работаете? Что это,
художественный портрет? И
снимаете ли вы что-то еще?
— Это сложно. Пусть то, чем я
занимаюсь, охарактеризуют дру-
гие люди, им со стороны виднее.
Снимаю то, что вдохновляет, что
кажется интересным. Портреты
делать мне интересно. Просто
интересно делать интересные
Фотомастерская 89
ZOOM
ИРА БОРДО
картинки... В фотографии ведь
что хорошо: есть возможность не
зацикливаться. Можно переклю-
чаться с одного жанра на другой
и благодаря этому не уставать от
работы. Потому что пока делаешь
одно, начинаешь скучать по тому,
чем сейчас не занимаешься.
Но это все исходит не от головы.
Это вообще странный процесс.
Образы сами варятся в голове и
как-то направляют мои мысли. А я
плыву практически по течению. Я
чувствую, в какую сторону подул
ветер, и поддаюсь, пытаюсь раз-
вить и получить от этого порыва
максимум. И стараюсь никогда не
идти поперек себя: если хочется
заняться рисованием, делаю упор
именно на нем. Потом понимаю,
что от рисования устала, и хочется
больше фотографии. Тогда начи-
наю заниматься фотографией в
чистом виде.
— Удается ли при такой свобо-
де творчества заработать себе на
жизнь, ведь вы художник-про-
фессионал?
— Если говорить о коммерческом
фото, то там ситуация как раз такая,
что человек должен заранее знать,
что ему нужно получить в результате.
Это не столько творчество, сколько
работа. И конечно, когда я работаю
на заказ, то действую именно по
такой схеме: клиент рассказывает
мне, что хочет получить, и от этой
задачи я отталкиваюсь в своей
работе.
— Работа на заказ вам так
же интересна, как свободное
творчество, или коммерческая
фотография это просто способ
заработать?
— Это разные вещи. Интересно
и то и другое, просто каждое
по-своему. Интересно, когда не сама
ставишь себе задачу, а кто-то ставит
ее перед тобой. А ты пытаешься эту
задачу через себя пропустить.
— Расскажите, как чисто тех-
нически стать профессионалом,
в смысле, как начать реально
зарабатывать деньги на кар-
тинках? Что для этого нужно
сделать?
— Нужно принять решение,
что пора зарабатывать на жизнь
именно таким образом. Составить
портфолио, создать свой сайт, ну а
затем у каждого по-разному: кто-то
ждет, пока его найдут, кто-то сам
ходит в издания и показывает свои
работы. То есть, по большому сче-
ту, надо каким-то образом заявить
о себе.
— Какой камерой вы сни-
маете?
— Canon EOS 5D.
90 Фотомастерская
ZOOM
ИРА БОРДО
— И как?
— Я довольна.
— А объективы какие?
— Объективы в зависимости от
задачи. Если говорить о портрете, то
предпочитаю объективы с фиксиро-
ванным фокусным расстоянием —
100 мм, 50 мм. В коммерческой
съемке удобнее использовать зумы,
например, мне нравятся кэнонов-
ские L-серии. Для художественной
работы очень часто обхожусь „пол-
тинником". Вообще, когда я начина-
ла снимать, у меня был Nikon D70 и
„полтинник", и снимала я все только
этим объективом и его мне хватало
на все случаи жизни
— А почему с Nikon вы пере-
шли на Салоп, почему не взяли,
к примеру, D2OO?
— Посмотрела фотографии,
сделанные „пятеркой", — понрави-
лось, к тому же полная матрица. А
вообще, есть масса специалистов
по фототехнике, я не по этой части,
мне интересно изображение. На мой
взгляд, после определенного цено-
вого порога все камеры хорошие
— Ира, какой вам видится
ситуация с компьютерным
искусством в России? Насколько
высок уровень наших худож-
ников?
— В смысле компьютерного
искусства и здесь, и за границей
талантливых людей достаточно
много, а что касается коммерческой
фотографии, на мой взгляд, их уро-
вень гораздо выше
— Что в вашем понимании
хорошая работа, что она в себя
включает?
— Это достаточно сложный
вопрос, за один раз не ответишь.
Но, наверное, в первую очередь,
хорошая работа — это та, которая не
оставляет человека равнодушным. В
хорошем или плохом смысле — не
важно. Важно, что она зацепила
какие-то струны. Это работа, которая
вызывает эмоции, которую хочется
рассматривать, над которой хочется
думать.
— А с технической точки зре-
ния?
— Техника — это дело практики,
главное, чтобы человеку было что
сказать, остальное дело наживное.
— Почему на ваших работах
в основном фигурируют жен-
щины?
— Я бы даже сказала, в моих
творческих работах присутствуют
только женщины... Может быть,
оттого, что я сама женщина и лучше
чувствую именно женскую половину
человечества, и именно с их помо-
щью мне проще передать то, что я
хочу донести до зрителя.
— А где вы находите своих
моделей?
— Обычно они находят меня
сами — присылают свои фотогра-
фии, у нас завязывается переписка,
потом мы созваниваемся, встреча-
емся, общаемся. В общем, не чужие
все люди. И если это оказывается
интересный человек, его и снимать
интересно.
Фотомастерская 93
— Наверное, на всех желаю-
Ж щих получить портрет от Иры
’ Бордо уже и времени не хватает.
— Наоборот, есть некий дефицит
людей, которые вдохновляют. Чтобы
и внешность была интересная, и
внутренний мир за этой внешностью
стоял...
— Сейчас вас многие знаки и
сами к вам обращаются. А кто
были ваши первые модели?
— Начиналось все с автопортре-
тов. Ну как я могу кого-то просить
позировать, если я ничего не умею?
Надо учиться, а учиться была воз-
можность только на себе. Потом,
когда было достигнуто некое началь-
ное понимание того, как же надо
снимать, начались пробы с другими
людьми.
— Каковы ваши секреты рабо-
ты с моделями?
— Не знаю, насколько это секре-
ты, но я стараюсь не ставить девушку
„к станку", как только она придет.
Я пытаюсь поговорить с ней, войти
в контакт, чтобы она расслабилась,
рассмотреть ее, чтобы у нее ушло
напряжение, которое бывает перед
съемкой. А в процессе съемки стара-
юсь, чтобы она была самой собой.
— Ира, на вашем сайте
замечательное портфолио.
В принципе, оно и составляет
все его содержимое. Поделитесь
с нашими читателями, как пра-
вильно составить портфолио?
— Боюсь, я не большой спе-
циалист по составлению портфолио.
Лично для меня это довольно тяже-
лый процесс, так как он связан с
94 Фотомастерская
ZOOM
ИРА БОРДО
ZOOM
ИРА БОРДО
Беседовала Екатерина Рыкова
оценкой и отбором работ. Часто быва-
ет так, что картинка, которая только
что казалась удачной, через месяц
вызывает чувство легкого недоумения.
На мой взгляд, в основе любого
творческого процесса лежит постоян-
ное недовольство собой и вечное
стремление к чему-то лучшему. Да и
вообще, для художника, по-моему,
это единственная форма существова-
ния. Как только человек полностью
доволен тем, что он делает, — все,
развитие останавливается.
Конечно, обязательно должны быть
моменты, когда смотришь на свою
работу и думаешь: „Какая красота! И
я это сделал!". Но за этим, как прави-
ло, следует этап самокритики, чтобы
через месяц ты снова пришел в вос-
торг и понял: ради этого стоит жить!
— Ира, как человек не только
снимающий, ио и преподающий,
что бы вы посоветовали читате-
лям „Фотомастерской"?
— Готовых рецептов не бывает.
Начинающим я бы посоветовала
пытаться копировать работы масте-
ров, потому что именно в процессе
копирования находишь различные
приемы, пытаешься разобраться в
том, как сделана работа. И в процессе
копирования открываешь для себя
массу техник, начинаешь понимать,
почему человек сделал это так, а не
иначе.
Вот такой экспериментальный путь
и есть наиболее оптимальный, на мой
взгляд И в живописи то же самое.
Это наилучший способ разобраться
в том, что хотел сказать художник
и какими средствами он попытался
этого достичь.
96 Фотомастерская