ЗА ИДЕАЛЫ МИРА Ц
Михаил АЛЕКСАНДРОВ.
Генеральный директор XIV Московского
международного кинофестиваля.
заместитель председателя Госкино СССР
июня будет торжественно под-
нят флаг Четырнадцатого меж-
дународного кинофестиваля.
Москва вновь радушно прини-
мает посланцев десятков стран
мира и, конечно, фильмы, отве-
чающие славному и авторитетному девизу смот-
ра— «За гуманизм киноискусства за мир и друж-
бу между народами!».
Поклонники кинематографа обратили навер-
ное, внимание на более ранние чем обычно,
сроки проведения кинопраздника. Дело в том.
что время фестиваля скорректировано в связи с
проведением в нашей столице ХП Всемирного
фестиваля молодежи и студентов. Образно гово-
ря, наш киносмотр передаст празднику юности
планеты эстафету дружбы и мира.
Дирекцией фестиваля заблаговременно ра-
зосланы приглашения государственным и обще-
ственным организациям, ведущим мастерам
кино, руководителям других международных
кинофорумов владельцам кинофирм более чем
из 100 стран мира а также ряду международных
и национальных организаций. Мы ожидаем приез-
да многих известных актеров и режиссвров,
общественных деятелей. Назову, к примеру, под-
твердивших желание участвовать в смотре Су-
хейля Бен Барку (Марокко). Нормана Джюисона
(США), Фанни Ардан, Жан-Луи Трентиньяна
(Франция). Хорхе Санхинеса (Боливия),
Серджо Лвоне (Италия), Шаши Капура и Амитаб-
ха Баччана (Индия)—список этот можно продол-
жать и продолжать. Особенно представительны-
ми— по 40—50 человек — ожидаются делегации
из социалистических стран. Франции. Италии,
Индии, Японии Многие делегации возглавят ми-
нистры, руководители национальных кинооргани-
заций. Участие в нашем смотре почетно и пре-
стижно. Вспоминаю, как в беседе со мной фран-
цузский режиссер Рожв Анен рассказал, что его
настойчиво приглашали с фильмом «Адский по-
езд- на крупнейшие фестивали мира, но он
предпочел представить свою работу именно на
московский киносмотр.
Программа XIV ММКФ, как и в прежние годы,
включает три конкурсных показа — полно-
метражных художественных короткометражных
и фильмов для детей, а также информационный
и внеконкурсный показы. Регламент предостав-
ляет всем странам-участницам широкие возмож-
ности продемонстрировать свои достижения в
области киноискусства.
По нашим наблюдениям, складываются ус-
пешно конкурсные программы по всем трем
категориям Жюри предстоит серьезная работа,
уровень соревнования обещает быть весьма вы-
сок. и фильмы-победители определить вероят-
но. будет нелегко. Об официальном участии в
конкурсе заявили многие кинематографии мира.
Среди лент, которые вызовут несомненный инте-
рес.— «Когда другие молчат» (ГДР), «Адский
поезд» (Франция). «Шутка» (Италия). «Мексика-
нец. ты можешь» (Мексика) и многие другие.
Скажу и о том. что впервые за последние годы
американская кинематография будет представ-
лена в конкурсе фильмом «История солдата»
одной из крупнейших кинокомпаний США «Ко-
ламбиа Пикчерз» В составе жюри главного
конкурса игровых полнометражных фильмов
крупные деятели мирового экрана режиссеры
Е. Гоффман (Польша). Р. Янг (США), Ш. Бенегал
(Индия) О Коей (Япония). П Виеира (Сенегал).
Б. Сумху (Монголия), популярные актрисы Рената
Блюме (ГДР) Дейси Гранадос (Куба) и др
Главный конкурсный показ по традиции будет
проходить в Государственном центральном кон-
цертном зале «Россия». Здесь же будут названы
имена лауреатов, вручены призы. Добавлю, что.
помимо трех международных жюри, свои призы и
дипломы как и в прежние годы, учредили ряд
советских общественных и творческих организа-
ций и органов печати
Наверное, у многих на памяти фильмы — по-
бедители предыдущих смотров под московским
небом. Почему так происходит9 Что заставляет
нашу перегруженную всевозможной информа-
цией и разнообразными культурными впечатле-
ниями память удерживать образы, спроецирован-
ные много лет назад на белый прямоугольник
экрана? Думаю, не ошибусь, если скажу, что дело
тут по меньшей мере в двух обстоятельствах.
Во-первых и «Судьба человека» С. Бондарчука,
и «Голый остров» К. Синдо и «Дереу Узала»
А. Куросавы, и «Пятая печать» 3 Фабри, и «Хри-
стос остановился в Эболи» Ф. Рози, и «Амок!»
С Бен Барки и «Альсино и Кондор» М Литтина. и
«Оклахома как она есть» С Креймера и многие,
многие другие ленты разных лет и разных стран,
удостоенные главных призов московского фести-
валя. покорили и покоряют разноплеменную и
разноязыкую аудиторию своим пламенным гума-
низмом, радостью и болью за человека, обнажен-
ной правдивостью в показе различных сторон
нашей действительности. Вторая же причина
долговременности мощного воздействия этих
лент—их художественная сила и обаяние, высо-
чайший уровень профессионализма, мастерства.
Этих высоких идейно-художественных критери-
ев московский фестиваль последовательно при-
держивается на протяжении всей своей истории.
Миру сегодня угрожает тревожная перспекти-
ва усиления ядерной конфронтации. Взрывоопас-
ная ситуация, сложившаяся по вине империали-
стических сил, заставляет всех, кому дорого
будущее цивилизации, дороги мир и чистое небо
над головой, объединять усилия для того, чтоо
сказать решительное «нвт1» ядерным безумца?
мечтающим и о «звездных воинах» Люди разнь
взглядов и убеждений, в том числе и передовы
кинематографисты планеты все громче выступа
ют за ослабление напряженности в междунаро
ных делах, за мир без войн и насилия Что же
касается позиции Советского Союза, то. как
было подчеркнуто на апрельском (1985 г.) Плен
ме ЦК КПСС, наша страна будет твердо след
вать ленинским курсом мира и мирного сосуще
ствования, который определяется нашим обще
ственным строем, нашей моралью и мировоззр
нием Этим высоким идеалам и послужит открь
вающиися XIV Московский международный кин
фестиваль который объединяет прогрессивы к
деятелей мирового киноискусства вносящих
свои вклад в дело консолидации сил мира в
налаживание взаимовыгодных отношений, нор
мального сотрудничества.
И здесь самое время сказать о том, что гости и
участники фестиваля примут участие в возлож
нии венков к Мавзолею В И. Ленина и к моги, е
Неизвестного солдата у Кремлевской стены, что
в рамках открывающегося смотра в связи с
40-летием окончания второй мировой войны и
Победы над фашизмом намечено провести шир
кии ретроспективный показ лучших антивоеннь х
и антифашистских фильмов мирового экрана. Мч
надеемся что эта представительная кинопанор'
ма послужит красноречивым напоминанием о
роли прогрессивного искусства в борьбе
«коричневой чумой», об ответственности де
ятелей культуры за сохранение мира нт
Земле.
Уже стало привычным говорить о творческо 1
характере смотра в Москве, о его содержатель-
ных, многообразных традициях, обогащаемых с
каждым разом чем-то новым интересным. Хочет-
ся напомнить, что в год празднования 60-летия
советского кино на XI ММКФ был учрежден
юбилейный почетный приз для зарубежных м
стеров экрана, которые внесли выдающийся
вклад в развитие мирового киноискусства. Но
вая черта московского фестиваля — ретроспек-
тивы крупных деятелей киноискусства. Успех
сопутствовал проведенным на прошлом, Х1П
смотре показам лент Ф. Фвллини. Р. Клемана.
С. Креймвра и Р. Капура. И сегодня ретроспектив-
ный экран будет отдан лучшим лентам выда-
ющихся мастеров: советского режиссера Г. К
зинцева и французского Ф Трюффо Лучил э
фильмы фестиваля смогут увидеть и зрители
некоторых столиц союзных республик.
Разнообразной и многокрасочной будет пр -
грамма документальных лент — живых свид
тельств нашей бурной, противоречивой эпохи. И
особый интерес наверняка вызовут тв из них. что
рассказывают о жизни, мыслях и чаяниях людей
труда планеты, о борьбе народов за независи-
мость и социальный прогресс.
2
ГУМАНИЗМА
Столичный Дворец пионеров на Ленинских
горах заполнит шумная, требовательная аудито-
рия маленьких зрителей, строгих в своих оценках
и бурных в проявлении чувств. Знакомишься с
фильмами, присланными на этот конкурс, и тоже
ощущаешь -ветры перемен». Если раньше — так
уж повелось — властвовали в основном сказоч-
ные и чисто приключенческие сюжеты, то нынче
и маленького зрителя, разумеется, с учетом
специфических возрастных особенностей и пси-
хологических реакций, все чаще приобщают к
миру больших жизненных проблем, -взрослых»
вопросов
Отсмотреть насыщенную, плотную программу
фильмов за две фестивальные недели — это уже
нелегкая работа для гостей и участников. Но не
секрет, что многие из них едут не только за
экранными, но и за самыми непосредственными
впечатлениями от Москвы, от образа жизни
I '	- ----------------
УКАЗ
Президиума Верховного Совета СССР
О присвоении почетного звания
«Народный артист СССР» тов. АннановуБ.
За заслуги в развитии советского киноискусства
присвоить почетное звание «Народный артист
СССР» тов. Аннанову Баба—артисту киностудии
“Туркменфильм >.
Первый заместитель Председателя Президиума
Верховного Совета СССР
В. КУЗНЕЦОВ.
Секретарь Президиума Верховного Совета СССР
Т. МЕНТЕШАШВИЛИ.
Москва. Кремль. 11 апреля 1985 г.
советских людей, от социалистической реально-
сти. Есть ли лучший способ узнать правду о
стране развитого социализма, убедиться в фаль-
шивости тезисов буржуазных злопыхателей, из-
мысливающих небылицы о нас. плодящих зло-
вредные мифы, искажающие до неузнаваемости
облик нашей жизни? Значит, фестиваль и в этом,
политическом аспекте делает свое благородное
дело. Увлекательная культурная программа, бук-
вально на все вкусы.— это тоже славная тради-
ция. которую мы поддерживаем и развиваем.
Состоится юездка в Ленинград, будет прогулка
по каналу имени Москвы и посещение театров,
музеев, выставочных и концертных залов.
«Единственный возможный способ самовыра-
жения человечества — это мир». Так лаконично и
емко сформулировал высокую истину, объединя-
ющую миллионы сердец, писатель Альберто Мо
равна, выступая в Москве в 1983 году на между-
народном симпозиуме ХШ ММКФ. Творческая
дискуссия, в которой примут участие режиссеры,
практики кинопроцесса, видные киноведы и
критики, состоится и на этот раз. сконцентриро-
вав внимание на узловых вопросах, стоящих
сегодня перед гуманистическим киноискусством
планеты.
Об интересе к фестивалю говорят и многочис-
ленные заявки на аккредитацию, поступившие
от мировых информационных агентств, многочис-
ленньх средств массовой информации социали-
стических и развивающихся стран, ведущих капи-
талистических держав. А ведь внимание журна-
листского корпуса— неплохой индикатор между-
народного авторитета смотра. Мы надеемся на
объективное и доброжелательное освещение бу-
дущего фестиваля.
Кинокоммерсанты, деловые люди всего мира
пакуют чемоданы, а с ними — яуфы с киноплен-
кой и вошедшие в мировой зрелищный обиход
видеокассеты, чтобы принять участие в кинорын-
ке ММКФ. организуемом В/О «Совэкспорт-
фильм». Он пройдет в «Совинцентре» (Центре
международной торговли I. где оборудуется необ-
ходимое количество кинозалов и видеобоксов.
Вниманию торговых партнеров будет предложе-
на программа новых советских лент. В свою
очередь, наши закупочные организации приобре-
тут значительные зарубежные кинопроизведе-
ния для проката в СССР.
Москва ждет гостей. Тех. кого по праву можно
назвать ветеранами смотра, и тех. кто впервые
ступит на советскую землю. Это. кстати сказать
еще одно драгоценное качество нашего фестива-
ля— его подлинный демократизм. Открытость
для всех представителей как развитых кинема-
тографий с давней историей так и делающих
пока первые шаги.
Итак, начинается праздник мирового кино.
Широко распахнут экран XIV Московского фести-
валя— многоцветный, огромный, вбирающий в
себя главные помыслы и надежды человечества.
№ 12 советский
-эхван
КРИТИКО-ПУБЛИЦИСТИЧЕСКИЙ
ИЛЛЮСТРИРОВАННЫЙ ЖУРНАЛ
ОРГАН ГОСУДАРСТВЕННОГО КОМИТЕТА СССР
ПО КИНЕМАТОГРАФИИ
И СОЮЗА КИНЕМАТОГРАФИСТОВ СССР
ОСНОВАН В 1925 ГОДУ
ВЫХОДИТ ДВА РАЗА В МЕСЯЦ
МОСКВА ИЗДАТЕЛЬСТВО ЦК КПСС «ПРАВДА»
В НОМЕРЕ:
- XIV Московский приветствуют:
4 Сергей Герасимов (СССР),
Радж Капур (Индия),
Ион Попеску-Гопо (Румыния)
Стефания Сандрелли (Италия),
Фрэнсис Форд Коппола (США),
Маргарет фон Тротта (ФРГ).
f-	Люди мира—замир!
Э, II, ТУ Межд народная анкета «СЭ».
с Сильва, Марица, Баядера и другие...
О Режиссер Дьердь Палашти закончил
съемки советско-венгерского фильма
«Загадка Кальмана».
о Рецензии.
О «И на камнях растут деревья»,
«Фраги»—разлученный со счастьем»,
«Прохиндиада. или Бег на месте»,
«Была война в моем детстве».
. — Радость встреч с талантом.
I (J Обозрение новых лент об искусстве.
.	На киностудиях страны:
I	«Как молоды мы были» (Киевская
киностудия имени А. Довженко)
«Волны умирают на берегу»
(«Киргизфильм» ).
. с С кинокамерой по Дальнему Востоку.
IО Очерк о документалисте
Александре Личко.
17 Елизавета Дедова: и музыка, и драма.
18 У мексиканских друзей
— _ От Берлина до Буэнос-Айреса.
^1) Панорама кинематографа.
22 Слово о Сергее Юткевиче.
Памяти Динары Асановой.
На обложке—актер Иннокентий
СМОКТУНОВСКИЙ (читайте о нем на стр. 14—15).
Фото Николая Г н и с ю к а
Главный редактор Д. К. ОРЛОВ
Редакционная коллегия:
Ф. И. АНДРЕЕВ (заместитель главного редактора),
А. В. БАТАЛОВ, Е. В. БАУМАН. Е. К. ВОЙТОВИЧ.
М. А. ГЛУЗСКИЙ, Б. В. ГОЛОВНЯ. Е. С. ГРОМОВ,
Ю. А. ЗАРУБИН (ответственный секретарь).
Р. А. КАЧАНОВ. Е. С. МАТВЕЕВ.
Б. А. МЕТАЛЬНИКОВ. В. Н. НАУМОВ.
Т, О. ОКЕЕВ, Б. В. ПАВЛЕНОК.
Е. Н. ПТИЧКИН, С. И. РОСТОЦКИЙ.
Ю. С. СЕМЕНОВ. С. А. СОЛОВЬЕВ.
О. С. ТЕСЛЕР (главный художник),
В. П. ТРОШКИН. В. И. ЮСОВ
Художественный редактор Н. С. Кроль
Оформление Р. И. Кизилова
ПИШИТЕ ПО АДРЕСУ 125319 Москва А-319,
ул Часовая 5-6 Телефон редакции 152 88-21.
Фото адреса актеров, ноты и тексты песен
редакция не высылает
Рукописи рисунки и фотоснимки не возвращаются
и не рецензируются
№ 12 (684)—1985
Сдано в набор 30 04 85
Подписано к печати 13 05 85 А 07165
Формат 70*108*/в Глубокая печать Уч.-изд. л. 6,50.
Усл пе^ л 4.20 Усл. кр-отт. 14 70
Тираж 1 700000 экз Изд № 1377 Заказ № 718.
Ордена Ленина и ордена Октябрьской Революции
типография имени В И Ленина
издательства цк КПСС Правда
125865 ГСП Москва. А-137 ул «Правды», 24.
3
••••••••
МОСКВА
ВСТРЕЧАЕТ
ГОСТЕЙ
В. ПРОМЫСЛОВ.
Председатель исполкома Моссовета
Международные фестивали в Москве называ-
ют традиционными. Это верно — вот уже в четыр-
надцатый раэ наш город приветствует гостей и
участников замечательного кинофорума, на ко-
тором покажут свое искусство представители
более чем 100 стран мира. Каждые два года
поднимается флаг с благороднейшим девизом
«За гуманизм киноискусства, за мир и дружбу
между народами!». Международные кинофести-
вали стали.не только традиционными, привычны-
ми для москвичей, но и неотъемлемой частью
культурной жизни города
XIV Международный кинофестиваль в
Москве проходит в год. когда все прогрессивное
человечество отмечает 40-летие Великой Побе-
ды над фашизмом Не померкнет в веках подвиг
советского народа разгромившего гитлеровцев,
принесшего странам Европы освобождение от
рабства, спасшего мировую цивилизацию.
Мы не забываем, что в годы войны кинемато-
графисты заняли свое место в боевом строю
защитников Родины. Фронтовые операторы шли
в атаки и партизанские рейды, снимали воздуш-
ные бои и морские битвы... Они отсняли милли-
оны метров пленки, создав общими усилиями
кинолетопйсь—документ, обличающий фашизм,
рассказывающий о героизме и доблести совет-
ского воина. Далеко не всем им довелось дожить
до Победы — многие похоронены в братских сол-
датских могилах.
Прошло сорок мирных лет. Но не остыла у
советских людей память о прошедших боях. Тема
войны занимает по-прежнему заметное место в
нашем кинематографе Потому, что нет практи-
чески в стране семьи, которая не пострадала от
фашизма, потому что не перевелись «горячие
точки» на планете, еще гремят взрывы в Ливане,
сжимается империалистическое кольцо вокруг
Никарагуа...
«Мы убеждены: мировую войну можно предот-
вратить. Но. как показывает опыт, борьба за
сохранение мира и обеспечение всеобщей без-
опасности—дело нелегкое, требует все новых и
новых усилий»,— сказал Генеральный секретарь
ЦК КПСС М. С. Горбачев.
Сплоченные усилия прогрессивных кинема-
тографистов мира помогают и еще более могут
помочь в предотвращении катастрофы новой
термоядерной воины.
Не секрет что на Западе еще выходят филь-
мы, обеляющие гитлеровских палачей, снима-
ющие с них вину С этим нельзя мириться. Мы не
можем забыть преступления фашистов на терри-
тории СССР Польши. Франции Югославии. Гол-
ландии, Бельгии. Дании о сожженных и уничто-
женных городах и селах, о лагерях смерти, печах
крематориев, душегубках. И каждый фильм,
рассказывающий правду о прошедшей войне,
говорит зрителям: это не должно повториться!
Москва издревле славится своим гостеприим-
ством. Вот и в нынешнем году, чтобы создать все
необходимые условия для кинематографистов
мира, задолго до июня было обновлено оборудо-
вание в залах, где будут проходить конкурсные
показы. Выпущены специальные буклеты, книги,
значки, сувениры. Улицы города украсятся праз-
дничными плакатами транспарантами. Повара и
кулинары восьми ресторанов гостиницы «Рос-
сия» приготовят блюда на любой вкус. К услугам
гостей Москвы будут залы театров, музеев. А
самое главное' помимо официальных призов,
каждый из участников получит в награду добро-
желательность. тепло сердец дружественные
улыбки моих земляков.
В свободное от кинопросмотров время мы
приглашаем участников фестиваля ближе позна-
комиться с Москвой, ее достопримечательностя-
ми, жизнью москвичей. И вы убедитесь: мы
заняты мирным, созидательным трудом, мы рады
всем, кто приезжает к нам с добрыми намерени-
ями, мы любим кино и с удовольствием будем
смотреть картины, созданные замечательными
мастерами мира.
— Нынешний кинофестиваль проходит в знаменательный
год 40-летия Великой Победы над фашизмом Кино с его
многомиллионной аудиторией — могучая сила И сейчас
особенно важно, чтоб сила эта служила защите мира,
развитию дружбы и взаимопониманию людей
Хочется выразить уверенность, что XIV Московский
международный кинофестиваль поможет средствами кино
сблизить народы планеты в понимании друг друга
От всего сердца я желаю фестивалю, его участникам и
гостям новых сильных впечатлении от умного и содержа-
тельного кинематографа.
— Рад приветствовать Международ-
ный кинофестиваль Глубоко убежден:
прогрессивные смотры подобные мос-
ковскому служат источником вдохнове-
ния для кинематографистов всей плане-
ты. Своим динамизмом, своей гумани-
стической направленностью традицион-
ный форум в Москве помогает людям,
живущим в сегодняшнем неспокойном
мире, идти к гармонии, красоте и сози-
данию
даввосп, во® о*
ст в> л
< -г »
Ш1 Д1.1
dill Jill
о о
£ g
se §.
t- о Я
Г’
Директор
кинотеатра
Октя6рь>’
М. Л. Русакова
Государственном центральном концертном зале го-
стиницы -Россия-’ по традиции будут показаны
конкурсные художественные фильмы Московского
кинофестиваля. Немало пришлось потрудиться тем.
кто отвечает за образцовое проведение этого меро-
приятия Так, например, стало известно что перед

4
••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••
— Желаем всего наилучше-
го Московскому кинофестива-
лю Особенно — хороших филь-
мов интересных дружеских
встреч
праздник и своего рода экзамен,
школа где мы. кинематографи-
сты разных стран учимся друг у
друга Фестиваль благороден по
своим задачам и целям, демокра-
тичен по духу1
— Мои дружеские пожела-
ния советским кинематографи
стам и любителям кино которое
является средством общения
между народами
— Мои наилучшие пожелания XIV
Московскому международному кинофе-
стивалю. Фильмы не знают границ Лю-
бители кино единодушны в признании
того, что Московский фестиваль спосо
бен объединить кинематографистов из
столь многих стран Искренний привет
вдумчивой и эмоциональной кинемато-
графической публике Москвы
•••••••••••••••••••••••••••••••••••••*••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••
нынешним кинофорумом здесь было сменено проек-
ционное оборудование Киномеханик Игорь Федосов
рассказал:
— Главная моя забота—качество изображения.
Работа предстоит серьезная, ответственная. Мы хо-
рошо приготовились к празднику...
— Во второй раз будет проходить конкурсный
показ документальных фильмов в кинотеатре «Ок-
тябрь”.— сказала директор «Октября М.Л.Русско-
ва — Все наши предфестивальные хлопоты (а их не
счесть) компенсируются вниманием зрителей к лен-
там лучших кинематографистов мира Работы публи-
цистов экрана будут посвящены наиважнейшим проб
лемам которыми живет сегодня человечество Инте-
рес к ним у москвичей и гостей столицы огромен
Добро пожаловать в «Октябрь-!
У Большого концертного зала Московского город
ского Дворца пионеров мы повстречали Бориса Ми-
аиловича Левищева. ведущего инженера одного из
столичных институтов Был он не один а с семилет
ним сынишкой
— Мне посчастливилось быть зрителем первого
конкурсного показа детских фильмов на V Междуна-
родном кинофестивале в Москве,— сообщил Б. Леви-
щев.— Очень, помню, завидовал тогда сверстни-
кам— членам жюри. Нет. не их «должности-, а
возможности посмотреть все картины что показыва-
ли на Ленинских горах. Благодаря фестивалю на всю
жизнь полюбил кино И. конечно привил зту любовь
сыну Будем ходить сюда вместе
МЕЖДУНАРОДНАЯ АНКЕТА «СЭ»
В преддверии XIV Московского международного кинофе
стиваля редакция «Советского экрана» обратилась к изве-
стным режиссерам и актерам мирового кино, руководите-
лям национальных киноорганизаций с просьбой ответить
на два вопроса:
1. Каковы, на ваш взгляд, значение и роль Московских
международных кинофестивалей в современном мире?
2. Какой вклад могут внести кинематографисты в борьбу
против ядерной угрозы, за упрочение мира на нашей
планете?
г ородского Дворца пионеров Л. М. Насонова
с юными помощниками.
аведующая
онцертным
залом Московского
Наше знакомство с двумя будущими зрителями
I и 1нопраздника состоялось задолго до его торже-
< венного открытия, но заведующая залом Л. М Насо-
нова сказала нам тогда:
— Мы готовы к торжественному открытию фести-
валя. в котором примут участие более двухсот юных
' анцоров певцов, музыкантов. Сформировано тради-
L ионное детское жюри. За две недели фестиваля
1 ашими гостями станут 24000 мальчиков и девочек
Людмила ЧУРСИНА.
Народная артистка СССР 1 2
1. Значение Московских меж-
дународных кинофестивалей
трудно переоценить Самим де-
визом своим они проповедуют
мир. дружбу, гуманизм, доброту
радость взаимного общения Это
очень важно. В Москве можно
увидеть воочию и оценить уро
вень. достигнутый современным
кинематографом, здесь откры
вается и «дорога в мир» многим
молодым кинематографиям, ак
терам. режиссерам, сценари-
стам. операторам...
2. Экран сегодня—одна из
наиболее массовых, убедитель-
ных трибун. У нас есть возмож-
ность говорить с аудиторией
зрительными, а потому самыми
доходчивыми, яркими образами,
вести этот разговор наглядно и
доказательно. Так рождается
взаимопонимание, а там где оно
есть, не будет недоверия страха
Мне не раз доводилось пред-
ставлять советский кинемато-
граф за рубежом, в том числе в
тех странах, граждане которых
мало знают о нас о реальном
социализме, а порой живут в
атмосфере антисоветской про
пагвнды и дезинформации.
Вспоминаю, какими насторожен-
ными были многие зрители, при-
ходившие нв такие встречи. И
как же менялись их лица, когда
заканчивался просмотр! На нас
смотрели другие глаза, другие
руки тянулись для рукопожатия,
другие слоев раздавались в за
ле. И мы были счастливы, что
средствами своего искусства
смогли открыть сердца этих
людей.
Михаил ГЛУЗСКИЙ.
Народный артист СССР
1. Из многочисленных бесед
со своими коллегами с самых
разных концов света знаю что
Московский международный
кинофорум пользуется в мире
огромной, все возрастающей по-
пулярностью. Да это и неудиви-
тельно. Он привлекает мысля-
щих. прогрессивно настроенных
художников своим неослаб-
ным вниманием к острым соци-
альным, общественно значимым
проблемам, своим гуманистиче-
ским пафосом, своим интернаци-
оналистским духом. Как солнце
в капле воды, программа Мос-
ковского фестиваля фокусирует
в себе важнейшие вопросы сего-
дняшней жизни человечества.
Думаю, немного найдется в ми-
ре киносмотров, столь целена
правленно стремящихся гово-
рить об общечеловеческих цен
ностях. укреплять взаимопони
мание и дружбу между народа
ми. нести идеалы справедливо-
сти и добра.
2. Кино ценно тем. что хранит
для новых поколений историче-
ский опыт, формируя, воспиты
вая, предостерегая молодежь.
Экран не должен отступаться от
высоких идеалов, искажать
правду, лишать человека веры в
жизнь. В обстановке ядерного
противостояния он призван да-
вать юным верные ориентиры,
ведь в их руках в скором буду-
щем окажется судьба цивилиза-
ции. С войной нужно бороться,
пока онв не началась Долг
кино—активнее призывать к ра
зоружению!
Тамара ШАКИРОВА.
Заслуженная артистка УзССР
1.	Каждый самый яркий и
благоуханный букет прекрасен
именно тем. что в нем собраны
разные цветы. Так и кинофести
валь. Он позволяет увидеть сра
зу творчество совершенно раз
личных—по темпераменту, шко-
ле. художническим устремле-
ниям—деятелей мирового экра-
на. И здесь все кинематографии
равны- и зрелые, и начинающие
Скольким молодым художникам
этот киносмотр дал «зеленую
улицу»! Но главное—экран
ММКФ вбирает в себя все трево-
ги мира, заставляя нас не уми-
ротворенно созерцать, а актив-
но сопереживать, соучаствовать.
Это сражающийся экран.
2.	Кино способно пробудить у
людей чувство личной ответ-
ственности за будущее планеты,
способно вселить веру в то, что
коллективная воля наро
дов — решающая сила в движе-
нии против гонки вооружений
Я с надеждой смотрю на своих
сверстников, молодых кинема
тографистов мира. Верю, что
своим искусством они смогут
объединить энергию юных
сердец в борьбе за завтрашний
день планеты, против «ядерной
ночи».
А. МОСКАЛЕНКО
В блокадном Ленинграде.
Премьера «Сильвы»
съемки
закончены

Сильва», «Марица», «Фиал
Монмартра», «Принцес
цирка», «Баядера»—авт
всех этих оперетт заме1
тельный венгерский комг
зитор Имре Кальман. Муз
ка его любима, популярна до сих по|:
о самом композиторе известно не т
уж много.
— Я написал немало о музыкант
композиторах. В журнале «Октяб|:
недавно была опубликована моя i
весть «Блистательная и горесть
жизнь Имре Кальмана», которая и л
ла в основу сценария,—рассказыш
Юрий Нагибин (им совместно с Д.1
лашти создан сценарий фильма).—I
ботал с удовольствием. Встречала
актерами, которые играли перед к<
позитором, с режиссерами, хоро
помнящими его советы. А еще у м<
особое, личное отношение к Кальма
точнее к одной совершенно необ!
ной постановке «Сильвы»...
В блокадном Ленинграде появил)
афиши: в театре музыкальной ко
дии—премьера «Сильвы». Спекта»
шли в то время, когда гитлеров
говорили: нет нужды и снаряды ос<
Имре Кальман (П Хусти)
Имре и Вера Кальман (Э. Эсени)
В кругу семьи.
на город тратить, ленинградцев одоле-
ют невиданной свирепости голод и
холод. Вопреки варварским прогнозам
волшебная, жизнеутверждающая му-
зыка Кальмана звучала в переполнен-
ном зале.
Я тогда служил на Волховском фрон-
те. О премьере «Сильвы» мы выпусти
ли листовку на немецком языке и
летчики разбросали ее тираж над вра-
жескими окопами. Потом пленные фа-
шисты говорили, что весть об успехе
оперетты в осажденном городе бук-
вально потрясла их.
— Фильм называется «Загадка Каль-
мана»...
— Загадок в его непростой жизни
более чем достаточно. Молодой чело-
век из буржуазной семьи собирался
стать юристом Когда к власти приш-
ли фашисты, они пытались привлечь
на свою сторону уже тогда известного
композитора, но Кальман предпочел
эмиграцию—переехал во Францию, за-
тем в Южную Америку, в США. Отор-
вавшись от родины, композитор
долгое время не мог создать ничего
значительного.
— И вы вместе с режиссером Дьер-
дем Палашти разгадываете все загадки
Кальмана?
— Нет, и цели у нас такой не было.
Картина, разумеется, музыкальная. В
основе ее реальная биография. «Загад-
ка Кальмана» —совместное произ-
водство студий «Мосфильм» и «Ма-
фильм» (Венгрия). Снимали ленту опе-
раторы Миклош Херценик и Григорий
Беленький.
В главных ролях выступили Петер
Хусти, Энике Эсени, Илдико Пирош.
* S «
Смонтированную ленту авторы пока-
зали вдове композитора Вере Кальман.
Вот ее мнение:
— В начале фильма подумалось: в
жизни было иначе. Не очень похоже на
нас, настоящих. К середине картины
мнение изменилось: мы, ситуации узна-
ваемы. Ну, а когда зажегся свет в зале,
смогла сказать: фильм окончательно
убедил меня—это об Имре, о нас. Не в
малой степени тут «вина» Энике Эсени.
Она не только талантливая актриса, но,
что немаловажно, красива. Я в молодо-
сти тоже, как говорят, смотрелась неп-
лохо...
В. МАКСИМОВ
И НА КАМНЯХ
РАСТУТ ДЕРЕВЬЯ
Совместное производство
ЦЕНТРАЛЬНОЙ КИНОСТУДИИ
ДЕТСКИХ И ЮНОШЕСКИХ
ФИЛЬМОВ
ИМЕНИ М. ГОРЬКОГО (СССР)
и киностудии «НОРСК-ФИЛЬМ А/С»
(Норвегия),
при участии В/О «СОВИНФИЛЬМ»
Авторы сценария
Александр Александров.
Станислав Ростоцкий.
Геннадий Шумский
Режиссер-постановщик
Станислав Ростоцкий
Сорежиссер Кнут Андерсен
Оператор-постановщик
Вячеслав Шумский
Художник-постановщик
Сергей Серебренников
Композитор Эгиль Монн Иверсен
«ФРАГИ»—
РАЗЛУЧЕННЫЙ
СО СЧАСТЬЕМ
По мотивам романа
К. Кулиева «Махтумкули»
«ТУРКМЕНФИЛЬМ»
Сценарий Б. Мансурова,
М. Симашко, X. К. Нарлиева
Режиссер-постановщик
Ходжакули Нарлиев
Операторы-постановщики
Усман Сапаров, Овез Вельмурадов
Художник-постановщик
Гусейн Гусейнов
Композитор Реджеп Реджепов
ПРОХИНДИАДА,
ИЛИ БЕГ НА МЕСТЕ
«ЛЕНФИЛЬМ»
Автор сценария Анатолий Гребнев
Режиссер-постановщик
Виктор Трегубович
Оператор-постановщик
Валерий Мольгаут
Художник-постановщик
Владимир Костин
Композитор Алексей Рыбников
БЫЛА ВОЙНА
В МОЕМ ДЕТСТВЕ
«СЁТИКУ-БУНКО ПРОДАКШНС
ФИЛМ», ЯПОНИЯ
Сценарий Наоюки Судзуки
Режиссер Садаро Сайто
Оператор Мицуру Удагава
Художник Нобутака Есино
Композитор Масару Сато
ИЗ ДАВНИХ, ДАВНИХ ВРЕМЕН..
Н. САВИЦКИЙ
@..По прозрачной озерной глади,
отражающей голубизну низкого
северного неба, скользит дико-
винного вида судно со свирепо оскалив-
шейся драконьей мордой на носу. Суд-
но—точная копия корабля викингов,
драккара: на таких далекие предки
нынешних датчан, норвежцев, шведов
отправлялись в долгие путешествия
вокруг Скандинавского полуострова, хо-
дили и в Западную Европу, и в близле-
жащие славянские земли, совершая
дерзкие набеги на мирные поселения
рыбаков и земледельцев Те времена,
отделенные от нас толщей веков, ожи-
вают в советско-норвежском фильме
«И на камнях растут деревья , постав-
ленном Станиславом Ростоцким.
Режиссер, чьи ленты—«Дело было в
Пенькове». «Доживем до понедельни-
ка». «А зори здесь тихие...». «Белый Бим
Черное ухо»—знают и любят миллионы
зрителей в нашей стране и за рубежом,
на этот раз обратился к материалу
тысячелетней давности, к «эпохе викин-
гов». как именуют специалисты период
скандинавской истории, ограниченный
IX—серединой XI веков. Его новый
фильм «И на камнях растут деревья»
относится к приключенческому жанру,
он рассчитан прежде всего на юную
киноаудиторию.
Отряд мурманов. приплывших из Упи-
ланда (западная часть сегодняшней
Норвегии) к берегам Гардарики—так
древние скандинавы называли Северо-
Э.	ЛЫНДИНА
Достоверных, письменных сведе-
ний о жизни великого туркмен-
ского поэта Махтумкули не сохра-
нилось—до нас дошли только преда-
ния. любовно сбереженные народной
памятью.
Со времени смерти поэта минуло две-
сти лет. однако его произведения живы
и сегодня. Они исполнены мудрого раз-
мышления о смысле человеческого су-
ществования. об умении не склониться
под ударами судьбы. Себя поэт называл
«Фраги»—разлученный. Разлученный
со счастьем, но сохранивший веру в
счастливое человеческое предназначе-
ние—таким остался он в духовной исто-
рии своего народа.
Поэзия Махтумкули помогла создате-
лям фильма «Фраги» — разлученный со
счастьем» определить исходную пози-
цию. Режиссеру Ходжакули Нарлиеву
всегда была близка стихия народного
сказания. Она пронизывает и его новую
картину, поставленную по мотивам ро-
мана К. Кулиева «Махтумкули». Яркие
переливы красок. Развернутые метафо-
ры, близкие к фольклору. Высокое и
чистое звучание образа главного героя.
Таковы контуры поэтики картины.
Судьба поэта вписана в контекст вре-
мени. XVin век. Разрозненные турк-
менские племена подвергаются беско-
нечным хищническим набегам воинов
персидского шаха, бухарского и хивин-
ского ханов. Жестоко враждуют между
собой предводители племен, обрекая
людей на междоусобные войны. Только
политическое объединение может вер-
Кукша (А. Тимошкин) и Сигню (П. Баркер)
Западную Русь.— напрасно рассчиты-
вал на богатую добьчу в крохотном
приозерном селении. Несколькими ме-
сяцами раньше тут побывали морские
разбойники—даны и. перебив взрослых
мужчин, забрали все. что было ценного.
Так что Ториру. предводителю отряда.
КРЫЛАТАЯ ДУША
нуть туркменам мир и покой. И передо-
вые умы эпохи уже осознали необходи-
мость преодолеть раздробленность. Эта
идея не обошла и родной дом Махтумку-
ли. Его отец был образованным челове-
ком. известным философом и поэтом,
страстно протестовавшим против наси-
лия и жестокости. Будущий великий
поэт, усваивая взгляды отца, шел даль-
ше в осмыслении народной жизни. Сти-
хи он начал писать рано: ему было
даровано особое, поэтическое воспри-
ятие мира.
Фильм открывается видением ма-
ленького Махтумкули. Он болен, мечет-
ся в бреду, и грезится ему прекрасная
картина: белый конь несет его по подне-
бесью, мальчик счастливо улыбается,
глядя на зеленеющую бескрайнюю
степь, белеющие юрты, снежные верши-
ны гор. Как хороша земля! «Вставай,
сынок! Мир перед тобой! Иди. взи-
рай».—слышится мальчику голос отца,
который плывет на своем коне рядом с
ним. В этой сцене метафорически опре-
делена миссия поэта: воспевать родную
землю, сердцем ощутив ее красоту и ее
боль. Этот путь потребует от Махтумку-
ли силы духа, способности к противо-
стоянию. твердой веры в высокие иде-
алы добра и справедливости.
В картине существуют два событий-
ных пласта. Первый из них впрямую
относится к судьбе Махтумкули. второй
связан с жизнью аула, племени, страны.
ничего не оставалось, как с пусть ,1И
руками убираться восвояси. прихват ,е
с собой единственного пленника—юно-
шу Кукшу. Приглянулся суровому вик <ц-
гу этот парнишка — непокорный, сме-
лый находчивый. И еще показал сь
суеверному Ториру. будто Кукша  vro-
.4
Композиционная структура фильма а- ।
кова. что по мере развития сюжета ти
пласты все более и более взаимод >й-
ствуют.
Замкнутый поначалу в своем цельн dm
и чистом мире, юный Махтумкули понем
ногу начинает чувствовать властите
вторжение суровой действительное и.
Вот друг рассказывает поэту о своей
горькой любви к красавице Акгыз. от-
данной в жены другому. А позже ело ia
друга отзовутся страшным эхом в судь-
бе самого героя, когда по закону шари-
ата он должен будет стать мужем той
же Акгыз. ставшей вдовой его брата
Жизнь все время взрывает ту высо-
кую этическую систему, которую сло-
жил для себя юноша.
Контрастные стыки эпизодов. по>о-
жих на строфы древней поэмы, нужны
режиссеру, чтобы осязаемей, выпуклее
зазвучало сопоставление двух мирсв
Операторы У. Сапаров и О. Бельму за-
дов выразительно передают это сопо-
ставление. Прозрачны и нежны краски в
истории юного героя, плавны и песеннь
ритмы повествования о его светлы*
днях. И рядом желто-охряная гамма
степи, где скачут воины, она прорезана
серебристыми сабельными клинкаг. й
Рваный ритм, резкая звуковая парти й
ра—так решены эпизоды воинских за-
нятий. споров старейшин. Однако нара-
стает сближение двух этих рядов—фа
бульное и пластическое. Безмяте*!
ден богам»: он не утонул в реке, спаса-
ясь от погони, с его появлением на
корабле парус наполнился попутным
ветром... Вот и взяли викинги Кукшу с
собой—на счастье...
Картина «И на камнях растут де-
ревья»— насыщенное приключениями
повествование. Между тем с первых же
эпизодов ясно, что создатели ленты не
намерены слишком торопить события,
оставляя нам время повнимательнее
присмотреться к их участникам. Нема-
ловажно и другое: облик далекой эпохи
и ее люди здесь —не просто экзотиче-
ский фон. придающий экранному дей-
ствию дополнительную зрелищность.
Естественно, законы жанра выдвигают
свои условия. Поэтому зритель увидит в
фильме эффектно поставленные сцены
морского сражения, в котором Торир и
его спутники одолеют бросивших им
вызов данов, будет переживать за судь-
бу очутившегося на чужбине Кукши. с
интересом следить за развитием сюже-
та. внутри которого действует жесткая
пружина интриги. Но при этом картине
свойственны свободное дыхание, опре-
деленная независимость от жанровых
канонов, естественность драматургиче-
ских ходов, в большей мере подчинен-
ных выявлению нравственного смысла
происходящего, нежели его событийно-
фабульной стороны.
Отсюда, в частности,—разнообразие
характеров как ведущих, так и ряда
второстепенных персонажей, индивиду-
aj изированных. обладающих убеди-
тельностью правдиво и подробно (а не
условно-приблизительно, как это случа-
ется в иных приключенческих фильмах)
очерченных образов.
Как во все времена, люди в «эпоху
викингов» различались между собой:
неоднозначны и непредсказуемы быва-
ли иногда их поступки. Благородный и
великодушный воитель Торир (Тур
Стокке). который усыновил Кукшу и в
честь своего погибшего в битве племян-
ника нарек его Эйнаром Счастливым,
почти с самого начала внушает симпа-
тию и уважение. Напротив, грубый и
безжалостный Сигурд (Торгейр Фон-
лид). для которого даже его неве-
ста—что-то вроде военной добычи или
доставшейся эа дорогую плату рабыни,
выглядит отталкивающе, вызывая не-
приязнь. Не столь просто обстоит дело с
Харальдом (Ион Андерсен), сыном по-
койного конунга Олафа—правителя, в
чьих владениях Торир и его воины оста-
ются на зимовку, возвратившись из по-
хода. Харальд молод, горяч, самолюбив,
его притягивают власть и богатство,
причем для достижения своих целей он
готов и на бесчестный поступок. Но к
своему сверстнику-словенину будущий
конунг испытывает искренние друже-
ские чувства и старается сделать все.
чтобы его названый брат Эйнар Сча-
стливый действительно был счастлив.
Счастливым хочет видеть Кукшу и
юная Сигню, сестра Харальда обещан-
ная в жены Сигурду. В результате все
четверо—Кукша. Сигню. Харальд и Си-
гурд—оказываются вовлеченными в
круг сложных и противоречивых взаимо-
отношений. куда—кто в большей, кто в
меньшей степени—втягиваются и дру-
гие действующие лица этой истории:
Торир. Гутторм (Пер Сундерланд)—на-
ставник Кукши и Харальда. Тюра (Лисе
Фьельстад)— вдова Олафа, мудрый ста-
рик Левий (Михаил Глузский), живущий
у викингов на положении раба. Тугой
узел конфликта обещает трагическую
развязку...
И все же не перипетии лирической
драмы и не соперничество в борьбе за
власть являются в фильме основной
движущей силой сюжета. Лейтмотивом
пронизывает картину тема любви чело-
века к родной земле, к отчему дому,
именно она руководит главным героем в
решающие моменты. Кукша принял пок-
ровительство Торира. дружбу Харальда,
любовь Сигню. которую сам полюбил
пылко, со всей страстью юной чистой
души. Но Эйнаром Счастливым он так и
не стал. Он помнит свое настоящее имя.
помнит, откуда он родом, и неудержимо
рвется назад, в те края, где ждут его
мать, близкие, соплеменники. Радость
встречи с ними Кукша не променяет ни
на счастье с любимой, ни на почетное
положение близ Торира или Харальда,
ни на что другое! Во сне и наяву его
постоянно посещают воспоминания о
прошлом, о детстве, проведенном на
берегу привольно раскинувшегося среди
густых лесов северного озера, о мате-
ринской ласке, об отце, замечательном
мастере кузнечного ремесла... «Твои
мысли далеко, чужеземец, а сам ты
здесь. Верни их обратно, и тебе станет
хорошо».—скажет Кукше в минуту их
первой встречи красавица Сигню. Но не
сможет он внять этому совету, не суме-
ет—и не захочет—заглушить в сердце
тоску по родине. Повзрослевший, рано
возмужавший в трудных испытаниях,
преодолев все преграды. Кукша отпра-
вится в свою Гардарику...
Чисто внешнего сходства с фильмами,
которые Станислав Ростоцкий снимал
раньше, в картине «И на камнях растут
деревья», пожалуй, не обнаружишь. Но
у автора было право сказать в одном из
интервью: «Вы узнаете меня здесь как
режиссера». Как режиссер, неравно-
душным взглядом всматривающийся в
красоту природы и светлых человече-
ских чувств,—он здесь узнаваем бес-
спорно. Как мастер, умеющий справить-
ся с непростой и незнакомой по прежне-
му опыту художественной задачей.—то-
же.
А постановка этого фильма, осуще-
ствленная творческим коллективом со-
ветских и норвежских кинематографи-
стов. и вправду была делом нелегким.
Все. начиная от уникального реквизита,
без которого невозможно достоверное
воссоздание на экране черт давно ми-
нувшей эпохи, от сложных съемок на
натуре (северные пейзажи оператора
Вячеслава Шумского удивительно жи-
вописны. они—часть атмосферы лен-
ты) и кончая работой с актерским ан-
самблем. большей частью состоявшим
из норвежских исполнителей.—требо-
вало поиска, хождения неизведанными
путями. На три главные роли были
выбраны дебютанты—Александр Ти-
мошкин (Кукша). Петронелла Баркер
(Сигню) и Ион Андерсен (Харальд). И не
вдруг, наверное, удавалось добиться
того, чтобы ни один из них не «потерял-
ся» рядом с более опытными партне-
рами. обладающими зрелым мастер-
ством.
...Из давних, давних времен пришли к
нам герои картины «И на камнях растут
деревья»: но едва ли можно не почув-
ствовать к ним близость, ибо их пережи-
вания. их судьбы напоминают о том. что
и сегодня, как и тысячу лет назад, есть
непреходящее духовное достояние
людей.
ность, безоблачность навсегда уходят
из жизни поэта. Грядет разлука с люби-
юй, боль утрат, смерть близких. Пре-
есть бытия начинает меркнуть, жизнь
борачивается к Фраги мрачной своей
стороной. В картине несколько раз по-
явится ущелье, где герой встречался со
своей возлюбленной Менгли. Поначалу
оно радует глаз своим ярким цветением,
олосом родника, яркими пятнами цве-
тов. Но постепенно темнеют краски,
тускнеет зелень деревьев, журчание
ручья сменяется дробным стуком ка-
пель. Природа вторит настроению
героя...
Настает момент, когда поэт осознает
свою причастность ко всему, сверша-
ющемуся вокруг него и рядом с ним.
Начинается прозрение и зрелость Фра-
ги. его «хождение по мукам». Он пони-
мает. что стихи могут быть написаны не
только о любви—и о чудовищном горе,
о людях, чье сердце умерло при жизни.
Режиссер насыщает ленту фольклор-
ными образами. Мечется по степи ране-
ный белый конь, не находя пристанища
и покоя. Не такова ли дорога Фраги,
которому вскоре придется расстаться с
родным домом и стать изгоем?.. И ему
случится отбиваться от волчьей стаи
чужаков, и он вернется к родному поро-
гу. обессилевший от пережитого в чу-
жом краю. Древние мотивы народной
лирики откликаются и в истории несча-
стной любви Махтумкули к Менгли. и в
образе идеального воина, вождя отряда
Чоудор-хана. погибшего из-за преда-
тельства власть имущих.
Однако во многом удачно реализовав-
шееся стремление авторов к обобщен-
но-поэтическому воссозданию жизни
поэта в известной мере ограничило их
возможности. Так. по картине трудно
судить о времени действия, недостает
богатства и разнообразия психологиче-
ских оттенков и в образах главных
героев. Талантливые и опытные актеры
Маягозель Аймедова. Баба Аннанов.
Ходжадурды Нарлиев. занятые в ролях
Акгыз. Азади. Чоудор-хана. во многом
умело и уверенно преодолевают одно-
значность драматургического истолко-
вания своих героев. Но эта задача ока-
зывается много сложнее для молодых
актеров А. Аннамурадова (Махтумкули)
и С. Пенаевой (Менгли). В их работах
диапазон красок не столь уж щедр.
Однако в целом трагическая история
Махтумкули воплощена в фильме выра-
зительно. она дала возможность рас-
сказать о нравственном максимализме
художника, чьи гуманистические идеи,
чье слово и мысль выстраданы и оправ-
даны всей его жизнью.
БОЙ
ВПЕРЕДИ!
Андрей ЗОРКИЙ
@Едва на экранах появился некий
Сан Саныч Любомудров, герой
кинокомедии «Прохиндиада. или
Бег на месте», кинокритики тотчас под-
метили. что чем-то схож он с Чичико-
вым. увиденным нами незадолго до это-
го в телеэкранизации «Мертвых душ».
Сравнение это легко подсказывалось
тем. что обе роли сыграл Александр
Калягин, что обе истории, классическая
и сегодняшняя, были связаны с продув-
ным мошенничеством, имели счастли-
вую завязку и скандальный финал. Есть
что-то схожее, не более. Перед нами
совсем иной портрет, в современном
интерьере.
Если досмотреть фильм почти до кон-
ца. то можно услышать примечательную
реплику следователя о киногерое: «Нет.
Ничего за ним не числится по нашей
линии. Угу. Да. что любопытно
Эта реплика немаловажна для смыс-
ла фильма и для портрета героя! «Не
числится», да есть. Чист, но вор. (Даже
следователю любопытно!) Только вору-
ет Сан Саныч несколько необычно.
Здесь украдет пару штатных единиц,
там—свистнет благорасположение, по-
лезное знакомство, тут прикарманит
себе чужие функции, отгрохает «левую»
дачку, где-то слямзит место в аспиран-
9
туре. с кем-то обменяет его на вакансию
арфистки... Как говорится, '‘безвалют-
ный обмен». Но достаточно бросить
беглый взгляд на квартиру Любомудро-
ва. чтобы понять что здесь окопался
ворюга или выражаясь парламентским
языком, «человек живущий не на свою
зарплату» .. Вот такую фигуру изобра-
жают нам кинодраматург А. Гребнев и
режиссер В. Трегубович И она не столь
уж пустячна. И уж вовсе не изолирова-
на в пространстве.
В «Прохиндиаде...» есть по меньшей
мере два примечательнейших эпизода
без которых попросту не разглядеть
физиономии героя Вот решающее объ
яснение Сан Саныча с директором ин-
ститута заявившим без обиняков: «Лич-
но вы мне. честно говоря, не нуж-
ны».—«Не нужен?» — «Представьте.
Александр Александрович, не нуж-
ны». — «Нужен». — «Нет»—«Да».—
« Нет».— «Да!» — «Нет». — «Нужен».—
«Нет. Александр Александрович я по-
нимаю. в вашей системе есть свои пра-
вила и. может быть, даже преимуще-
ства. но я бы хотел обойтись без этого»
И далее—Любомудров «Не выйдет»
Директор: «Попробую, а вдруг...» — «Не
выйдет».— «Да9» — «Не выйдет».—
«Да!» — «Нет!»
Кто же прав в этой нешуточной, яро-
стной схватке жизненных принципов? В
самой оценке их прочности «на износ»
«на разрыв» на выживаемость? По
идее, конечно же.—новый директор' Но
вспомните и согласитесь, что в сатири-
ческом сюжете «Прохиндиады»...» он не
более чем классический резонер, пусть
и в современных джинсах. В сатириче-
ском (и вполне реальном') сюжете все
происходит помимо него, не по его пра-
вилам. А вот Сан Саныч («в своей
системе», как очень точно выражается
директор) лицо активно функциони-
рующее и действительно необхо-
димое.
Другой разговор—на фиктивной
свадьбе дочки Любомудрова. в кругу
именитых гостей, которых Сан Саныч в
некотором смысле тоже уворовал «це-
лым списком», разве что не «мертвых
душ», а живых. Речь идет о подпольном
бизнесе, о кустарном производстве «им-
портных» маек «Я бы за это сажал» —
«А я бы давал премии > — «А я бы взяла
такого бизнесмена и поручила
бы ему выпуск каких-то дефицитных
изделий. Был бы прок».— «Да. вы пра-
вы».— «Так мы далеко зайдем»... Разго-
вор. разумеется, безответственный,
праздный. Но ведь имеет он прямо-таки
жгучее отношение к герою «Прохинди-
ады...». к тем или иным перспективам
его жизни! Точнее выживаемости.
Мы не рискнули бы сказать, что «Про-
хиндиада...» открывает перед зрителем
какой-то новый, малоисследованный
слой жизни, что самый тип героя был
неизвестен нам прежде. Нет-нет. Конеч-
но же. преотлично знаком, и на экране
и в миру. И все-таки когда эа воплоще-
ние образа берется блистательный ак-
тер. открытия непременны!
Любомудров (А. Калягин)
Особенно интересен Александр Каля-
гин в ситуациях критических, крайних,
когда с его героя слетает маска (дав-
ным-давно заменившая ему лицо!), и
совсем иной, жалкий и ничтожнейший
портрет прохиндея открывается перед
нами Вспомните хотя бы как припуска-
ет он трусцой от своего дома (завидев у
порога милицию)—обомлевший от стра
ха. жирненький плут с портфельчиком
Право же. эта пробежка равнозначна
кинообозрение
Н. БАРКОВА
Фильмы об искусстве... Трудно
ftXj переоценить их роль в эстетиче-
ском воспитании зрителя. Расс-
казывая о творчестве выдающихся ху-
дожников, лучшие иэ них воздействуют
прежде всего эмоционально. В этом
причина успеха этих лент в самой раз-
ной аудитории
Фильмы ’ монографии, фильмы
портреты — наиболее распространен-
ный жанр. И здесь кинематограф демон-
стрирует большие возможности. Об
этом свидетельствуют новые фильмы, о
которых пойдет речь в этих заметках
Несомненную радость получат зрите-
ли от встречи с выдающимся русским
живописцем XIX века И. И. Шишкиным.
Фильм «Иван Шишкин» (сценарии
И. Алексеева режиссер X. Фахрутдинов,
оператор В Севастьянов. Казанская
студия хроникальных фильмов) сделан
в традиционной манере, он хорошо снят
и дает полное представление о худож-
нике. Авторы с пристальным вниманием
«рассматривают» места, связанные с
жизнью Шишкина прекрасную русскую
природу вдохновлявшую его искусство
На наш взгляд они даже излишне увлек-
лись натурой, старательно выискивая в
природе буквальные аналоги картин ху-
дожника. Поэтому в известной мере
кинематографический пейзаж спорит и
с «Корабельной рощей», «Рожью»,
«Лесными далями» и другими известны-
ми полотнами Шишкина
Совсем на другом материале, иным
кинематографическим языком сделан
фильм «Скульптор Ольга Мануйлова»
(сценарий М. Байджиева, Т. Океева ре-
жиссер Т. Океев. оператор Н.Борбиев.
«Киргизфильм») о старейшем мастере
«Художник солнца Аристарх
Лентулов»
«Федор Федорович Федоровский»
«Карандаш Виталия Горяева»
В РИСУНКЕ
Киргизии, авторе многих памятников и
монументальных композиций
С экрана предстает энергичный, де-
ятельный художник, показанный и за
работой в мастерской и в краткие мину-
ты отдыха, в общении с друзьями, моло-
дежью. Мы слышим синхронный рассказ
Мануйловой о своих героях о творче-
стве. Картина сделана в чисто докумен-
тальной манере, и именно в этом ее
достоверность и ценность. Фильм доно-
сит до зрителя живой портрет нашего
современника, художника, обществен-
ного деятеля, так много сделавшего для
развития искусства Киргизии, с которой
связана вся жизнь Ольги Мануйловой.
Многие фильмы по искусству принад-
лежат студии «Центрнаучфильм» Мне
нравится, что московские кинематогра-
фисты стремятся сочетать информатив-
ный материал о том или ином мастере с
глубоким анализом его произведений, и
при этом (что особенно важно') раскры-
ваются сокровенные процессы рожде-
ния художественного образа. Именно
такова лента «Федор Федорович Федо-
ровский» (сценарии и режиссура Д. Фе-
доровского. операторы Л. Зильберг.
Л Фомичев).
Много лет режиссер-оператор Д. Фе-
доровский вынашивал мечту снять
фильм о своем знаменитом деде, выда-
ющемся художнике театра. И вот перед
зрителем очень живой и непосредствен-
ный рассказ-воспоминание Фильм богат
материалом—фотографии. запечат-
левшие мастера в разные периоды его
жизни эскизы и подготовительные ри-
сунки. многие из которых и поныне
находятся в мастерской Сама мастер-
ская. снятая так. как будто художник
только покинул ее. и. конечно же. бле-
стящая сценография Федоровского, до
И КРАСКАХ
сих пор украшающая спектакли Большо
го театра
Радует пластическое решение филь
ма: он хорошо снят, смонтирован, музы
кально озвучен. В этом, безусловно
заслуга режиссера, который, прекрасно
зная своего героя сумел кинематогра
фическим языком воссоздать на экране
его активную, эмоциональную натуру.
Два интересных и очень разных филь-
ма сделал режиссер Л Шварц. Первый
из них «Карандаш Виталия Горяева
(сценарий Н.Каспэ. оператор В. Колю
шев) посвящен народному художнику
СССР В Н. Горяеву.
С художником мы встречаемся в ма
стерской наблюдаем за работой, слы-
шим его непосредственный рассказ
Авторам удалось показать сам творче-
ский процесс, проследить за движением
карандаша восхититься точностью «го-
ряевской» линии. И сейчас, когда масте-
ра уже нет с нами, особенно бесценнь
эти живые кадры! Не менее интереснь
размышления самого художника об ис
кусстве. жизни, творческих процессах
современности.
Главное место в фильме уделено
последним произведениям Горя
ева—его иллюстрациям к Достоевско-
му. Гоголю. Пушкину. Авторы фильма
убедительно показывают, что работа
Горяева над книгой это не только слож-
ный процесс реализации в пластических
образах шедевров русской классики, но
и любовь художника к бесценным творе-
ниям великих мастеров слова «Движе-
ние карандаша—это движение мыс-
ли».—любил повторять Горяев. Его сло-
ва стали лейтмотивом фильма
Если В. Н. Горяев выражал мысль ка-
рандашом. то А. В. Лентулов делал это с
помощью красок. Ему и посвящен вто-
10
художественной метафоре, разом обри-
совывающем величие и падение киноге-
роя.
Взгляд на семейную жизнь Сан Саны-
ча заставляет нас убедиться в суете
сует, которая, однако, не приносит глав-
ного результата—счастья Бестолко-
вая грустноватая судьба единственной
дочки (Т Догилева). Унылое существо-
вание жены, которую замечательно, в
совершенно новом для себя актерском
ключе изображает Людмила Гурченко.
Так во имя чего?!. Вот пожалуй, самый
главный вопрос, над которым не успева-
ет задуматься герой. Зато размышляем
мы.
Авторы фильма развенчивают героя
‘Прохиндиады...» не оставляя сомне-
ний в нравственной неприглядности его
существования Но означает ли зто что
прохиндеи исчезнут, «отомрут» сами по
себе9 Нет. Бой еще впереди. Сан Саныч
потерпел крушение, но отнюдь не сдал-
ся. не перестроился. Он еще вынырнет.
И не раз
Но куда же все-таки подевался герои
ке да за тридевять земель от дома,
где-то на сибирской дороге увидели мы
беглый «мерседес», который продол-
жал мчаться—о ужас и смех!—уже без
седока? Мне почему-то кажется, что
он. вернулся на работу Ведь никто его
оттуда пока что не увольнял И по
уголовной линии за ним ничего не чис-
лится И вообще ничего не числится,
кроме этой острой и справедливой ко-
медии Бои впереди!..
рой фильм «Художник солнца Аристарх
Лентулов» (сценарий Н. Каспэ. оператор
д Масуренков). Такое название не слу-
чайно. всю свою жизнь прославленный
живописец воспевал солнце, радость
жизни, счастье общения с природой.
Фильм целиком построен на высказы-
ваниях об искусстве самого Лентулова.
Его суждения произнесенные с экрана,
являются своего рода открытием, пото-
му что звучат впервые. Яркий, самобыт-
ный язык художника органически слива-
I ется с изображением. Стихия живопис-
ного таланта Лентулова ощущается в
фильме с первого до последнего кадра.
Пр здничный, нарядный цвет, гармония
и к нтрасты колорита, музыка и декора-
тивность формы полностью отвечают
сущности творческого метода художни-
ка
Авторы показали развитие искусства
Лентулова на протяжении всей его жиз-
ни При этом они дали возможность
зрителям не только подробно и при-
стально «вглядеться» в картины этого
непростого художника, но и показать
время в которое он творил, условия.
Ф( омировавшие его личность.
Да. программа «киновернисажей» бо-
гата именами прославленных художни-
ков. обилием прекрасных талантливых
работ, представленных зрителю. И все-
таки хотелось бы большего разнообра-
зия в содержании и в форме лент об
искусстве. К сожалению мастера кино
чти не обращаются к фильму-раз-
мь илению фильму-полемике на тему
искусства, редко встречаются картины
56 отдельных произведениях—шедев-
рах мировой классики. А ведь именно
Они дают богатейший материал для
ионимания как самого творческого про-
Цесса. углубленного «всматривания» в
I п° изведение мастера, так и для науч-
®го и документального кинематографа,
занятого «переводом» одного вида ис-
к сства в другой
ВСТРЕЧА
С
ДРАКОНОМ
Е. БОГОПОЛЬСКАЯ
В фильме Садаро Сайто «Была
война в моем детстве» рассказа-
на вроде бы частная история,
происшедшая в одной японской семье в
начале 1945 года. В камерной этой
ленте возникает образ войны, хотя нет
здесь ни взрывов бомб ни крови ни
страшных картин разорения. Но все зто
будет незримо присутствовать в кадре
даже тогда, когда на экране мы увидим
лишь изумрудно-зеленые луга, ярко-
синее небо и цветущую сакуру. Присут
ствовать. чтобы нарушить мнимый по-
кой. камерность повествования, взор-
ваться очередью пикирующего амери-
канского бомбардировщика в финаль-
ных кадрах
Спасаясь от войны возвращается из
Токио в деревню к госпоже Намото
старшая дочь с маленьким сыном Таро.
Здесь, проводив мужчин в армию, соб-
рались все женщины семьи Намото.
Ситуация осложняется тем. что муж
одной из дочеоей—американец А зто
)Кадр нз фильма
тягчайшая вина в Японии военного вре-
мени. Так что весело в доме только
Таро. поглощенному предстоящей
встречей с драконом. Дракон, по словам
бабушки, поселился в амбаре, к которо-
му мальчику строго запрещено прибли-
жаться. Но каждую ночь во сне Таро
сражается с неведомым чудовищем.
Однажды, проснувшись от страха, он
бросится искать мать а найдет свою
тетю с девочкой у которой (о ужас* 1)
голубые глаза. Его сестренка Эми и
была тем драконом, что якобы скрывал-
ся в амбаре дома Намото Впрочем в
сердце Таро голубоглазая светловоло-
сая девочка вызывает не меньшии ужас
и ненависть чем дракон. Потом Таро
полюбит свою голубоглазую сестру. Лю-
дям от природы гораздо больше свой-
ственны доброта и любовь чем нена-
висть и вражда—именно эта мысль
утверждается создателями ленты Дети
у японцев традиционно олицетворяют
высшую гармонию между человеком и
окружающим миром. И образы Эми и
Таро, очень точно созданные юными
исполнителями, оказываются иной раз
сложнее и интереснее, чем некоторые
характеры взрослых, которые намечены
довольно схематично и однопланово.
Таро пойдет в школу, будет дружить
со своими сверстниками, но всего это-
го лишена Эми обреченная на затворни-
чество в амбаре Зарешеченном к тому
же. Именно так—через решетку окна
видит мир маленькая отшельница. Этот
кадр, повторяющийся с неизменной на-
стойчивостью, осознается постепенно
как символ. Символ войны, убивающей
саму жизнь. Жизнь прекрасную, как
Эми, как Таро, как окружающая их
природа. Величественная и многокра-
сочная природа Японии, как она пред-
стает в работе оператора М. Удага-
ва.—это не фон, но тоже действующее
лицо. Особое отношение к ней характер-
но для всего японского искусства, и
создатели фильма «Была война в моем
детстве» здесь следуют национальной
традиции. Однако такое пристрастное
внимание к «красотам природы» порой
замедляет ритм действия и в монотон-
ности повествования теряется подчас
внутренний драматизм.
А между тем он существует и постоян-
но держит в состоянии напряженного
ожидания что же будет с Эми?
Ее мать старательно оберегает девоч-
ку от военной полиции от соседей, от
проклятой невестки, потерявшей на
войне мужа. Сидя взаперти, девочка
мечтала увидеть океан который бы
напомнил ей отца и их дом в Америке И
Таро организует побег к берегу океана
Но в момент наивысшего детского вое
торга Эми в небе над побережьем пока-
жутся американские самолеты. Впро-
чем. зто еще не развязка Дети благопо-
лучно спрячутся в укрытии Но здесь
девочке напомнят что «она—дочь вра-
га, а прятать врагов в военное вре-
мя— это предательство».
И Эми в отчаянии бросится к океану,
на шум приближающихся бомбардиров-
щиков ведь в одном из них. как сказал
Таро может быть ее отец Потом—пу-
леметная очередь и долгая тишина
Действие словно застынет в стоп-кадре,
запечатлевшем распростертое на песке
тело ребенка Решенный в строгой тем-
но-коричневой гамме кадр этот воспри-
нимается как фотодокумент, свиде-
тельство обвинения.
«Сколько горя и слез принесла эта
война. Но теперь люди поймут, что они
должны жить в мире друг с другом» —в
этих словах старого японца, которыми
заканчивается картина призыв и на-
дежда, главный нравственный итог ра-
боты С. Сайто. А в сегодняшнем тревож-
ном мире призыв этот более чем свое-
времен
МЕЖДУНАРОДНАЯ
АНКЕТА «СЭ»
Абдул Хапек АДИЛЬ,
режиссер, директор
Государственной киноорганизации
«Афганфильм» (Афганистан):
1. Приезжая в Москву, каждый раз
убеждался в том неизменном внима-
нии, которое уделяют этим форумам
прогрессивные деятели культуры
различных стран. Об этом свидетель
ствует и чрезвычайно разнообразный
состав участников, представителей
всех пяти континентов нашей плане-
ты, и их постоянно растущее число.
Для нас участие в МКФ в Москве
прекрасная и поучительная школа.
Ведь наше киноискусство, которому
после нвционально-демократической
революции апреля 1978 года прави-
тельство уделяет первостепенное
внимание, еще совсем молодо. Мы
стремимся к тому, чтобы наш экран
нес людям знания, идеалы доброты и
справедливости, разъяснял суть Ап-
рельской революции.
Разумеется, мы делаем только пер-
вые шаги. Советские зрители уже
знакомы с нашими игровыми лентвми
«Побег» и «Пробуждение». Бесценной
школой для нас стала работа с Али
Хамраевым, постановщиком нашего
совместного фильма «Жаркое лето в
Кабуле», замечательными документа-
листами Маликом Каюмовым и Евге-
нием Кузиным.
2 Небывалый размах гонки воору
жений. создание и производство но-
вых видов оружия массового уничто-
жения. многочисленные вооружен-
ные конфликты между государства-
ми. подстрекаемые американским им-
периализмом,— все это увеличивает
опасность всемирной катастрофы. В
этих условиях деятели искусства, ко-
торым дороги идеалы свободы и гу-
манизма, должны сказать свое реши-
тельное слово во имя устранения
нависшей над человечеством опасно-
сти. Почти семь лет наша страна
вставшая на путь прогрессивных
демократических преобразований,
вынуждена бороться с вооруженным
вмешательством империалистиче-
ских сил и международной реакции
Поэтому тема борьбы за мирную
жизнь сегодня одна из главных в
афганском кинематографе.
Иржи СЕКВЕНС,
режиссер (Чехословакия):
1. Для меня участие в кинофестива-
ле в Москве всегда большое и вол-
нующее событие. Деаиз его глубок,
человечен и необыкновенно при-
тягателен. Скажу о себе: мне дове-
лось участвовать в первом МКФ в
1959 году Тогда мой фильм «Бегство
из тени» получил золотую медаль.
Золотым призом отмечена и другая
моя лента «Покушение»—на смотре
в 1965 году. А на XII фестивале а 1981
году снятая мной антифашистская
картина «Эта минута, этот миг» на-
граждена специальным призом за
оригинальное воплощение темы от-
ветственности человека перед обще-
ством. С огромным удовольствием
приеду в Москву и на этот раз, хотя и
без нового фильма—пока еще идет
работа над его сценарием.
2. Каждый здравомыслящий чело-
век должен задаться вопросом: а что
я лично сделал для того, чтобы все-
мирная катастрофа была предотвра-
щена? Кинематографисты располага-
ют большими средствами для того,
чтобы бороться против ноаой войны,
побуждать людей к более активным
действиям. При этом выступать мы
должны совместно, единым
фронтом
11
как молоды мы были*'
В большой комнате многонаселенной
коммунальной квартиры готовились
к торжеству: шутка ли, всеобщий лю-
бимец Сашка поступил в строитель-
ный институт!.. Сашка—сирота, выра
стала его тетка, и сейчас она не может да и не
Левченко, с которыми снимали фильм «Ночь ко-
ротка», решили, что надо продолжать начатую
историю,—говорит Михаил Беликов.—То есть
кинорассказ о поколении людей, родившихся пе-
ред самой войной. Это мое поколение, потому
подобный рассказ для меня автобиографичен. В
разыскала в Одессе рекламный щит. На нем было
написано, что 14 апреля 1961 года в клубе состоит-
ся лекция «Когда человек полетит в космос?».
Дата была перечеркнута, а поверх написано от.
руки: «Уже полетел! Двенадцатого!» Этот плакат
используется в финальных кедрах фильма.
пытается скрыть слезы радости.
художественном решении фильма мы используем
Сашу играет Тарас Денисенко, студент ВГИКа,
Эта квартира выстроена в павильоне Киносту-
тот же принцип документальной достоверности,
успешно дебютировавший на экране еще школьни-
ке ЛАГИНА
Киев
В колхоз!
Тося (Т.кравченко)
шкур',ело)
ком в фильме своего отца, режиссера Владимира
Денисенко,—«Высокий перевал». В роли Юль-
ки—студентка Театрального училища имени
Б. В. Щукина Алена Шкурпело. Это ее первая роль.
Тетку Марию играет актриса Нина Шаролапова
(она участвовала и в фильме «Ночь коротка»).
Натурные съемки проходили в Киеве, Харько-
ве. Севастополе.
дии имени А. П. Довженко. Звучат песни под аккор-
деон. Те самые, что пелись в 50—60-е годы.
«Как молоды мы были»—фильм о любви.
Ставит его по собственному сценарию режиссер
Михаил Беликов (предыдущие его ленты: «Ночь
коротка», «Красный петух Плимутрок»). Нынеш-
няя работа в какой-то мере продолжение ленты
«Ночь коротка».
— После той работы мы вместе с оператором
Василием Трушковским и художником Алексеем
„ и Юлька
Саша и
который присутствовал в картине «Ночь коротка».
Это касается изобразительного ряда, драматурги-
ческих приемов, музыкального решения. Глав-
ное—точно передать атмосферу времени. Все, что
на экране, должно быть из тех лет. И стихи, и
песни, и то, как одеты люди, и детали быта.
Михаил Беликов приводит такой пример. В
поисках документов эпохи (действие фильма ог-
раничено точными временными рамками—август
1958 года—12 апреля 1961) съемочная друппа

съемки закончены
"ВОЛНЫ
Мурат (И. Ногайбаев)
Кадр из фильма
Братья воевали вместе...
Асхад и Мурат в молодости
(Д. Садыков, Э.Борснчиеа)
Сюжет фильма «Волны уми-
рают на берегу», над кото-
рым работают киргизские
кинематографисты, изоби-
лует драматическими по-
воротами. До войны братья Асхад и
Мурат любили одну девушку. Уходя
на фронт, Мурат поклялся ей в
верности и любви, а она подарила
ему на память голубой талис-
ман—овальный камешек с берегов
Иссык-Куля Братья воевали вме-
сте. но однажды Мурат не вернулся
из разведки: был ранен и попал в
плен. Тогда и началось его нрав-
ственное падение. После войны он
остался на Западе, где был завер-
бован эмигрантской антисоветской
организацией. Мурату еще предсто-
ит встретиться с Родиной, с людь-
ми, которые были ему родными и
близкими. Но нерадостной окажет-
ся эта встреча...
Рассказывает режиссер-поста-
новщик ленты Т. Раззаков, изве-
стный зрителю по фильмам «Тана-
бай», «Боль», «Актриса», «День от-
крытого письма», другим работам:
— У киргизского народа есть I
мудрая пословица: «Человек без
Родины словно птица без крыльев».
Ее с полным основанием можно
адресовать Мурату, которого игра-
ет И. Ногайбаев
Роль Асхада исполняет С. Чокмо- '
ров. В других ролях заняты
3. Плешките, Г. Аджибекова, Э. Бо-
рончиев, Д. Садыков. Сценарий
фильма написали Б. Сагынбеков и ,
А. Горохов, снял его оператор
Б. Айдыралиев, композитор В. Су-
мароков.
В. МИХАЙЛОВ
г. Фрунзе
Фото Я.Якубова
крупным планом
Ирина РУБАНОВА
Порфирии Петрович
(«Преступление
и наказание»)
Юрий Девочкин
(«Берегись
автомобиля»)
Гамлет
(в одноименном
фильме)
ном. правда, в одной лишь роли. Од-
ной—но какой! На протяжении несколь-
ких лет с незначительными перерывами
он играл князя Мышкина в инсценировке
романа Ф. М Достоевского «Идиот», осу-
ществленной Г Товстоноговым.
Самозабвение доброты, чистая и высо-
кая мелодия бескорыстия, свет, которым
бедный князь пытался рассеять кромеш-
ный мрак жизни, где в чудовищном клуб-
ке сплелись несчастья, коварство, униже-
ния темные страсти, вымороченные де-
яния,—это игралось на огромном подъ-
еме духа, с редкой художественной про-
ницательностью вдохновенно и одновре
менно трезво неожиданно и ошеломля-
юще просто. Мышкин-Смоктуновский
стал духовным спутником сотен счастлив-
цев. побывавших в 60-е годы в театре на
Фонтанке А ведь мог бы светить тысячам
ский. даже Юрий Деточкин из «Берегись
автомобиля»—сколь ни различны меж-
ду собой эти фигуры они вырастают из
того же нравственного первоначала, что и
Лев Николаевич Мышкин они пришли в
мир чтобы до конца без малейшей
утайки отдать людям то, чем сполна
одарила их природа- доброту любовь
красоту, искусство.
Однако как ни принципиально приобре-
тенное нами и артистом в его театральной-
работе над Достоевским, стоит подчер-
кнуть, что Мышкин был угадан Товстоно-
говым именно в киноролях Смоктуновско
го. Об этом пишется не потому, что наш
журнал кинематографический. Ничего не
может быть нелепее ведомственных, ме-
стнических притязаний на художника. Ин-
нокентий Смоктуновский принадлежит
искусству, русской культуре, а значит
нам. его современникам, и. надо надеять-
ся нашим потомкам Как большинство
актеров, совмещающих работу в кино с
выступлениями на сцене он. наверное
дорожит театром—ежевечерним прямым
контактом со зрителем, возможностью
варьировать, обогащать новыми подроб-
ностями давно или недавно играемые
роли, а главное, конечно, художествен-
ной надежностью драматургического ма-
териала. В театре Смоктуновский играл
или играет в пьесах А. П. Чехова.
М Е. Салтыкова-Щедрина А. К. Толстого
Среди картин в которых мы увидели его в
последние годы—«Анна и Командор».
«Принцесса на горошине», «Двое под од-
ним зонтом», «Уникум»... Как говорится,
есть разница
НАСЛЕДНИК ПО ПРЯМОЙ
Актерскому стажу Иннокентия Михай-
ловича Смоктуновского—почти сорок
лет всенародному зрительскому обще-
нию с ним—немногим меньше тридцати
На всей этой длинной временной дистан-
ции артист постоянно держит нас в напря-
женном ожидании своих ролей, да и сам.
как видно, не может утолить собственную
жажду новых воплощений: не расслабля-
ясь в лучах славы, преодолевая сомне-
ния, наперекор усталости борясь с само-
поблажками. он с неукоснительной регу-
лярностью предъявляет свои очередные
работы Его трудовая добросовестность
сродни цеховому достоинству мастерово-
го, который, уважая себя и свое дело,
одновременно уважает и тех. кто дела его
рук ждет. Как достается артисту поддер-
жание высочайшего уровня творческого
состояния, знают, наверное только он и
его близкие. Мы же замечаем: с годами
«подмостки» Смоктуновского раздвига-
ются— к традиционным привычным для
нас формам его актерского труда на
сцене и экране прибавляются иные, ранее
для него не существовавшие (работа для
теле- и радиотеатра, чтение поэзии, дуб-
лирование иностранных фильмов). Смок
туновский продолжается
В конце 50-х годов его узнал многомил-
лионный кинозритель Позже, отдавая
значительную часть времени съемкам, он
стал выступать в Большом драматиче-
ском театре имени М. Горького, в основ-
и тысячам людей новых зрительских по-
колений, если бы были осуществлены
съемки фильма-спектакля «Идиот», пла-
нировавшегося Ленинградским телевиде
нием.
Судя по признанию артиста, эта
роль—наидрагоценнейшая для него ра-
бота. Она имела горячий, благодарный
отклик зала и прессы. В Мышкине он
сполна высказался как человек и худож-
ник и к тому же возможно, впервые
по-настоящему узнал себя как актера
понял, что может и что должен делать в
искусстве. Действительно во всем, что
показал Смоктуновский после выступле-
ния в «Идиоте», горит свет этой замеча-
тельной роли. Гамлет. Моцарт. Чайков-
И все же. все же.. Факты упрямы.
Беспристрастные, сухие они со всей оп-
ределенностью говорят что свою един-
ственную шекспировскую роль Смокту-
новский сыграл в кино—знаменитый Гам-
лет!—что актером и чтецом Пушкина он
выступил на съемочной площадке (два
варианта роли Моцарта—телефильмы
«Моцарт и Сальери» 1962 и 1972 гг..
Сальери и Скупой рыцарь в «Маленьких
трагедиях», поставленных М. Швейцером
видеофильмы «Медный всадник» и
«И Смоктуновский читает лирику Пушки-
на»). С Чеховым он впервые встретился
также в съемочном павильоне и лишь
после этого сыграл Иванова и Дорна в
чеховских спектаклях О. Ефремова «‘Ива-
14
<в» и  Чайка- на сцене МХАТа В кино.
* <в эадио и телевидении он участвовал в
яботе над текстами Шарля де Костера
>-льм “Легенда о Тиле"). Бернарда Шоу
эильм «Как он лгал ее мужу» и спек-
ткль -Цезарь и Клеопатра», снятые для
-’•'©экрана), Оскара Уайльда (радиоин-
диенировка “Портрет Дориана Грея») В
) ено он играл гениев челоеече-
*ва — П И Чайковского (одноименный
гильм). К. Э. Циолковского («Укрощение
зле»). Остается сказать еще немаловаж-
•юе людей нашего времени со всей дан-
-> ему природой и культурой глубиной,
•схоенностью. честностью, во всей их
ложности Смоктуновский играл в кино и
—-ъко в кино Илья Куликов в «Девяти
><ях одного года» и Геннадий Куприянов
» -Високосном годе». Саша Кириллов в
Степени риска» и Юрий Деточкин в
Берегись автомобиля», Костя Сабинин в
--^отправленном письме» и Вадим Ва-
•жъевич в “Дочках-матерях»—против
•еоечня лишь самых значительных кино-
ябот артиста стоят всего только две
переменные роли в театре —давняя,
•je ленинградская в «Иркутской исто-
яж- А. Арбузова и ныне исполняемая в
«атовской «Обратной связи» А. Гельма-
I **
В своей книге «Время добрых надежд»
• Смоктуновский не раз пишет о том, что
•ааденные в результате кропотливого
->да решения, мысли, эмоциональные
•центы, наконец профессиональные
оедложения вязнут, тускнеют в общей
>оой непроваренной массе среднего (он
жиет «серого») фильма. И тогда испол-
**ель стыдится сделанного, а зритель.
зСшанутый в своих ожиданиях, уходит из
«•«театра раздосадованным
Моисей («Степь")
Васильев
(«Дочки-ма тери »)
Куликов ("Девять дней
одного года")
Чайковский
(в одноименном фильме)
пни
« эмиссар полиции
бархатный сезон»)
.мысл приведенного выше «реестра»
_алеко не полного) кино- и телеработ
-с-ктуневского не в том. повторим, что-
v. «акрепко прописать его по ведомству
ххо массового из искусств, а в том,
-обы еще раз. мысленно окинув взгля-
х» сделанное им. четко представить
вклад артиста в культуру и горизон-
его возможностей
Среди многих достижений Смоктунов-
ского нельзя не назвать, пожалуй, главно-
го. Дело в том, что он один из немногих у
нас профессиональных киноактеров, кто
утвердил на экране уровень правды о
человеке, достигнутый великой тради-
цией русского театрального актерства.
Душу этой традиции составляет неотступ-
ная защита добра.
Сделанное Смоктуновским огромно. Ес-
ли состоится чаемое. реально мыслимое,
все мы станем богаче. Целой веренице
образов мировой литературы артист мо-
жет. должен дать сценическую или экран-
ную жизнь. Фауст и король Лир. Ричард Ш
и профессор Хиггинс, мольеровский ми-
зантроп Альцест и толстовский Федор
Протасов. И создания Достоевского —Фо-
ма Опискин. Федор Карамазов А может
быть, и Аркашка Счастливцев из «Леса»
Островского Почему бы и нет? Мечты,
мечты...
Жизнь актера, даже и в том случае,
когда крупный дар поддерживается уда-
чей. мало напоминает плановое хозяй-
ство. Кажется, что в середине 60-х годов
Иннокентий Смоктуновский был идеаль-
но готов предстать в роли Дон Кихота. Не
было в мире артиста, который бы с такой
истовостью, с таким вдохновением играл
доброту С глубочайшей серьезностью и
абсолютной верой он умел представить
наивность, которая у него никогда не
выглядела великовозрастной инфантиль-
ностью. глуповатостью или той нехоро-
шей простотой, что. как говорит послови-
ца. хуже воровства. Смоктуновский играл
наивность как душевную чистоту, как
нравственную норму, по коей следует
сверять житейски реальное. Конечно,
страховой агент Деточкин был версией
Рыцаря Печального Образа, но то была
версия замещающая и потому укорочен-
ная. адаптированная Хотелось же самого
доподлинного Дон Кихота из провинции
Ламанча. потому что на донкихотов неиз-
менно дефицит.
Большое искусство —всегда тайна. И
пытаться разгадать эту тайну —занятие
неблагодарное и в целом напрасное Каж-
дое поколение, каждая эпоха ищет своих
путей к ней. Однако искусство есть нацио-
нальное достояние, и для того, чтобы
понять, чем ты богат, недостаточно эмо-

Иван Петрович ►
(«Живой труп»)
ционального отклика на художественное
творение. Только тогда, когда сделанное
творцом осознанно в его истинной приро-
де и масштабах, открывается его реаль-
ное значение для духовной жизни
нации.
О Смоктуновском много написано Под-
робно проанализированы его работы
50—60-х годов. В дни шестидесятилетия
артиста появились большие статьи, пос-
вященные главным образом его теат-
ральным ролям последних лет. И все же
творческая биография Смоктуновского
полна загадок. Не задаваясь целью даже
приблизительного их решения, задумаем-
ся над ними
Вот только некоторые.
Его доактерская жизнь—семья, дет-
ство. фронтовая солдатская юность оста-
лись как будто за пределами его искус-
ства В своей книге И М Смоктуновский
набросал удивительно пластичные пор-
треты своих родителей Вот рыжеволо-
сый гигант-весельчак отец, грузчик
Красноярского порта. В первые месяцы
войны он сложил свою голову в бою. Вот
мать, тихая, ласковая: «Кешутка, блинов
поешь...» При чтении этих страниц возни-
кает невероятное, даже фантастическое
впечатление, будто эти простыв, сильные
люди родили и вырастили не хрупкого,
возбудимого, душевно утонченного арти-
ста Смоктуновского, а. скажем, могучего
земного жизнелюбца Евгения Урбанского,
чей герой Василий Губанов из фильма
Коммунист» в одиночку валит вековой
лес. (Об Урбанском, заметим к слову,
замечательно узнаваемо и взволнованно
написано в книге Смоктуновского.)
Или еще загадка.
Общеизвестно, что об артисте Смокту-
новском узнали после того, как десять
лет он подвизался на сценах многих
городов Молодой Смоктуновский проме-
рил театральную Россию основательно.
Красноярск. Норильск. Волгоград. Махач-
кала. Москва. Ленинград и снова Москва.
Он в самом деле однажды проснулся
знаменитым но этому счастливому утру
его жизни предшествовали отнюдь не
радостные и вовсе не светлые годы.
Знаменитым он проснулся только в 33
года. Это объясняли тем, что по характе-
ру своего дарования он как бы опередил
время. Его нашли, когда в центре внима-
ния искусства оказалась как бы новая
личность: ее духовные горизонты, ее
творческий потенциал, ее путь к истине
Его нашли, когда писателями, художника-
ми. режиссерами стали вернувшиеся с
фронтов юноши, которые вместе со всеми
задумались над тем. как и благодаря
чему мы выиграли самую страшную в
истории войну.
Смоктуновский сам был из числа вер-
нувшихся Эта проблема была и его проб-
лемой Но почему-то так случилось, что с
режиссерами своего поколения он встре-
тился много позже и по большей части в
фильмах, сюжеты которых воспроизводи-
ли отдаленное прошлое. С. Бондарчук
пригласил актера участвовать во втором
в его режиссерской биографии «военном»
фильме (эпизодическая роль военврача в
картине -Они сражались за Родину»), но
это произошло только в 1975 году, когда
за плечами Смоктуновского было уже
более двух десятков киноролей Потом
они встретились в работе над чеховской
-Степью». У И. Таланкина он играл Чай-
ковского. а у А Алова и В Наумова —ко-
роля Филиппа в «Легенде о Тиле».
Почему так?
По-видимому, из трудного своего сибир-
ского детства, из окопов Великой Отече-
ственной он сберег на «полочках подсоз-
нания» (выражение К Станиславского) не
конкретные лица, события, впечатления,
а некие корневые начала, абсолютные
состояния души, неподвластные времени
критерии ценностей Этот клад требовал
особой реализации. Для нее нужна была
школа мастерства и контакты с большой
культурой. В театральных своих скитани-
ях Смоктуновский, самородок и самоучка,
познавал законы ремесла Потом судьба
свела его с М. Роммом. Г. Товстоноговым
М Калатозовым. Г. Козинцевым. Из рук в
руки он получал от них право на великое
наследство—русскую и мировую культу-
ру. выразившую, по словам М Салтыко-
ва-Щедрина «именно тот характер чело-
вечности. который сообщает жизни всю
ее цену и смысл» Этой ценой и этим
смыслом, познанными у классиков. Инно-
кентий Смоктуновский мерит сам и учит
мерить нас наши дни и наши труды.
МЕЖДУНАРОДНАЯ
АНКЕТА «СЭ»
ПРОФЕССИЯ
ХРОНИКЕР
Кането СИНДО.
режиссер (Япония):
Т. АНТИПЕНКО
Тысячи километров про-
ехал со своей камерой по
дорогам Чукотки. Колымы.
Приморья кинооператор
Дальневосточной студии кинохрони-
ки заслуженный деятель искусств
РСФСР Александр Васильевич
Личко.
..9 мая 1945 года Хабаровск вме-
сте со всей страной праздновал По-
беду. Улыбки, слезы, фронтовые
песни, весенние букеты цветов, чер-
ные вдовьи платки—все это в тот
день можно было увидеть и услы-
шать на городской площади. И. каза-
лось. никому не было дела до людей
с кинокамерами. И только шестнад-
цатилетний Саша Личко не отходил
от них ни на шаг. Он мечтал работать
в кино. И вот несколько дней спустя
отправился на Дальневосточную сту-
дию кинохроники.
Приняли его лаборантом в цех
обработки пленки. А через некото-
рое время направили в Ленинград-
ский институт киноинженеров—
нужны были квалифицированные
специалисты. Неизвестно, сколько
бы он проработал потом на студии
начальником ОТК. если бы не его
величество Случай.
Сейчас хорошо известно имя кино-
публициста ЦСДФ лауреата Ленин-
ской премии Льва Данилова. А в то
время это был молодой выпускник
ВГИКа. приехавший по распределе-
нию на Дальний Восток. Как-то пот-
ребовалось ему срочно снять сюжет
для киножурнала, а свободного ас-
систента не оказалось.
— Слушай. Саша,—обратился он
к Личко —«горит» сюжет, выручи.
Расторопность, оперативность по-
мощника понравились Данилову, и
он вскоре взял его с собой в При-
морье. Неделя, проведенная там.
прошла для Личко. как во сне—ведь
один из сюжетов режиссер поручил
ему снять самостоятельно. Саша от-
давался работе со всем пылом. Сни-
мал людей, море, скалы, огни
маяка...
На студии при просмотре журнала
раздался чей-то голос:
— Кто снимал сюжет? Личко? Так
нечего ему сидеть в ОТК. пусть
переходит в опеоаторы.
Так решилась его судьба. Конечно,
ни опыта, ни мастерства у него не
было, но молодому коллеге помога-
ли ведущие документалисты сту-
дии —Л. Данилов. Б. Сарахатунов.
В. Лебедь. С. Медынский.
Со сколькими людьми встречался
оператор Личко—не счесть. Олене-
воды. рыбаки, золотодобытчики, мо-
ряки... До сих пор в памяти команда
дизель-электрохода «Пенжина».
шторм в Сангарском проливе. И не-
заслуженный деятель
искусств РСФСР
А. В. ЛИЧКО
имоверное напряжение в те трое
суток, когда матросы спасали цен-
ный груз, закрепленный на палубе, а
он. Личко. не выпускал камеры из
окоченевших рук. Последние кадры
снимал с катера, когда дизель-
электроход уже входил в бухту. И
только тогда сам увидел, что ко-
рабль похож на огромную глыбу
льда. Если вам доведется увидеть
ленту «Пенжина» идет на Север», вы
убедитесь в этом.
Побывал в те годы Личко и на
побережье Северного Ледовитого
океана. Там. в маленьком поселке
Нешкана. живет оленевод Валерий
Тыничейвин. Александр Васильевич
встретился с ним в Магадане, когда
Валерий возвращался с XXI съезда
КПСС. 15 суток добирались они до
Нешканы. стали друзьями, и олене-
вод уже не обращал внимания на
опеоаторскую камеру. Может быть,
потому и получились такими удачны-
ми эпизоды встречи оленевода со
своими односельчанами. Но кино-
оператору хотелось заглянуть глуб-
же в жизнь и быт чукчей, и вместе со
своим героем он отправился в
тундру, в оленеводческую бригаду.
Кадры, снятые там. были так коло-
ритны. что стали основой фильма.
Конечно же. ради них стоило про-
ехать на собачьих упряжках многие
километры.
Чукотка навсегда осталась в памя-
ти Личко как край необычайной кра-
соть — тонкой, поэтичной. Такой
предстает она и в его фильме «Рас-
сказы о Чукотке». Мастерски снима-
ет оператор отважных рыбаков и
охотников, знаменитых косторезов
Вукводагина и Туккайя. поражающих
своим уникальным искусством.
Путешествия по тундре, тайге сос-
лужили Александру Васильевичу хо-
рошую службу, подготовили для ра-
боты на БАМе. Условия, в которых
приходилось ему там снимать, не
менее суровы. Личка легок на подъ-
ем. закален и вынослив, и куда не
пройдет машина, туда он все равно
доберется со своей камерой, и не
страшны ему ни морозы ни распути-
ца.
Коллеги справедливо считают
Личко летописцем БАМа. Назову
лишь некоторые из картин, которь е
снимал оператор: «Новоселье». «Два
километра». «Пять лет Ургала».
«Солдаты БАМа»...
Пожалуй, нет такого уголка на
восточном участке Байкало-
Амурской магистрали, где бы он не
побывал. Много километров надо
порой исколесить, чтобы снять ко-
роткий сюжет для киножурнала, ко-
торый зритель будет смотреть пол-
торы-две минуты. Личко старался в
своих репортажах о БАМе отразить
не только труд и быт. но и духовный
мир человека. Герои его фильмов и
студенты-заочники, и участники са-
модеятельности. и книголюбы.
Дальневосточным кинохронике-
рам. в том числе оператору Личко,
выданы удостоверения «Почетный
строитель БАМа». И это признание,
безусловно, заслуженно.
Более тридцати лет пишет
А. В. Личко кинолетопись трудового
подвига советских людей на Даль-
нем Востоке. На Колыме и Чукотке, в
Хабаровском крае и Приморье, на
Сахалине и Камчатке — повсюду
можно встретить оператора. Во-
семь месяцев в году он в команди-
ровках.
— Работа кинохроникера дей-
ствительно требует беспрерывных
поездок.—говорит Александр Ва-
сильевич.— Если найдешь интерес-
ный материал, то не считаешься с
тем. что только недавно откуда-то
вернулся, а скорее снова в дорогу.
Главное — не пропустить событие.
Вроде бы часто бываю на БАМе,
других стройках, но каждый раз на-
хожу что-то новое. И не перестаю
удивляться, как много успевают сде-
лать люди! Рассказать о делах на-
ших замечательных современников
ярко, впечатляюще—долг кинема-
тографистов.
г. Хабаровск
1. Я участвовал в московском кинофестивале
трижды. Мой дебют а 1961 году был успешнь и
Фильм «Голый остров» получил Большой приз.
«Голый остров» — это моя главная работа в кино,
а московский кинофестиваль—моя юность.
Смотр в Москве—подлинный праздник мира и
дружбы. Он отличается от ряда других еще и тем,
что. кроме просмотра фильмов, на нем проводят-
ся творческие дискуссии. Это великолепная воз-
можность для каждого кинематографиста обме-
няться мнениями со своими коллегами о новых
направлениях в киноискусстве, обсудить живот-
репещущие вопросы.
2. Сейчас во всем мире растет беспокойство
людей за завтрашний день. Гонка производства
ядерного оружия принимает угрожающие разме-
ры. Единственная надежда—на организованную
волю людей, на разум человеческий, который не
должен допустить самоуничтожения. И тут свое
слово должны сказать кинематографисты.
Мирза ИДРИЗОВИЧ.
режиссер Югославия)-
1. Два года назад я приехал на XIII Международ-
ный фестиваль в Москву, чтобы представить на
конкурс свой художественный фильм «Запах
айвы». Тогда меня поразила представительность
смотра, широкое участие в нем кинематографий
всех континентов. В Москве встречаешься с моло-
дым, новым, очень интересным и самобытным
киноискусством развивающихся стран.
Другая отличительная черта московского праз-
дника кино, а для меня он был именно праздни-
ком. а непосредственных контактах со зрителем.
Это ценно и, к сожалению, не всегда возможно на
других фестивалях. В Москве, в прекрасных кино-
театрах приятно общаться с любителями кино,
очень искренними и эмоциональными.
Каждый московский фестиваль—это событие,
ведь он собирает лучшие силы мирового кинема-
тографа. Регулярные встречи на родине Эйзен-
штейна, Вертова и братьев Васильевых трудно
переоценить.
2. Сегодня необходимо средствами кино предо-
стеречь человечество, поведать о растущей угрозе
ядерной войны. Наша программа—борьба за мир.
В своей ленте «Запах айвы» я как раз говорил и об
этом. Мой новый фильм, сценарий для которого
сейчас заканчиваю писать вместе со Златой Кур-
тич, будет называться «Азра». Он расскажет о том.
какой глубокий и тяжелый след оставила война в
сознании людей. Надеюсь, что его смогут увидеть
и советские зрители в год 40-летия Победы над
фашизмом, год памятный, одинаково дорогой для
наших народов, сорок лет назад сражавшихся
плечом к плечу против общего врага.
Иван АРГУЭЛЛО,
режиссер (Никарагуа):
1. Участие в московском кинофоруме—большая
честь для меня и моих коллег. Он имеет особое
значение: здесь демонстрируются наиболее значи-
тельные произведения современного киноискус-
ства, собираются крупнейшие режиссеры и акте-
ры из многих стран. Нам близок и понятен девиз
московского фестиваля.
2. По сути дела, какая бы картина ни снималась
сегодня в Никарагуа, ее тема—борьба за мир. Мы
считаем, что в этой борьбе деятели киноискусства
призваны сыграть большую роль. С этой мыслью я
готовил свою последнюю работу—короткомет-
ражный фильм «Счастливы те, кто сражается за
мир». Наша съемочная группа побывала в районах
боевых действий на севере Никарагуа. Мы встре-
чались с семьями солдат, брали интервью на
улицах Манагуа. В процессе работы родилось и
название ленты. Народ Никарагуа не хочет войны,
навязанной нам Соединенными Штатами. Но един-
ственная возможность завоевать прочный мир
для нас—сражаться с вооруженной ЦРУ контрре-
волюцией. И задача режиссера в Никара-
гуа— правдиво отразить эту всенародную борьбу.
От того, каким мы Вадим мир, каким он предстанет
в наших произведениях, во многом зависит его
будущее.
16
знакомьтесь
краинская актриса Елизавета Дедова часто
выступает в концертах с песнями собственно-
го сочинения, аккомпанируя себе на гитаре
Проникновенные тревожные и лиричные мо-
тивы складывает она в свою мелодию, из впечатлений
окружающей жизни рождается своя тема. Некогда
начинающую артистку, автора и исполнителя «гонгов»,
вдохновил добрым напутствием Владимир Высоцкий.
На студенческих фестивалях самодеятельной песни
выступления Елизаветы Дедовой неоднократно отме-
чались дипломами.
Грациозную девушку с гитарой заметили и кинема-
тографисты. Режиссер С Клименко и оператор В Рож-
ко тогда еще правда, студенты кинофакультета Киев-
ского государственного института театрального искус-
ства имени И. Карпенко-Карого, доверили ей одну из
центральных ролей в своей учебной работе «Венсере-
мос» На межреспубликанском кинофестивале «Моло-
дость-75» эта лента была удостоена приза ЦК ЛКСМ
Украины, а юная непрофессиональная исполнительни-
ца, убедительно сыгравшая трагическую роль латино-
американки Кристины, приглашена учиться в театраль-
ный институт, куда до этого трижды безуспешно посту-
пала
Все вроде бы складывалось как мечталось Педа-
гоги открывали в способной, старательной ученице
широкий диапазон актерских возможностей. Играла
она самые разные роли: от гордой Марии Стюарт до
милой наивной Присеньки из комедии Г. Квитки-Ос -
новьяненко «Шельменко-денщик» После получения
Елизавета
Ирина
Кабаргина
(«Преодоление»)
сверстниц начала века почувствовать атмосферу
ушедшей эпохи
Лента «Нежность к ревущему зверю» позволила
Е. Дедовой прикоснуться к драматической судьбе своей
современницы—девушки, тяжко переживающей ги-
бель жениха, летчика-испытателя замкнувшейся в
себе но постепенно находящей силы выйти из-под
власти тягостных дум.
Актриса говорит что ее привлекают натуры силь-
ные. решительные, способные на поступок, на жертву
во имя высокой идеи или ради помощи ближнему.
Однако ей интересен и иной тип людей так сказать с
отрицательным зарядом. Такие, как Кэрол Мелкетт из
спектакля Киевского театра-студии киноактера «Тем-
ное дело».— героиня устраивает свою деловую карь-
еру, спекулируя на чужом таланте. Или такие, как Инна
из многосерийного телефильма «Зона риска»- хоро-
шенькая, модно одетая девица—пособница банды
жуликов Играя этих «хищниц», исполнительница стре-
мится показать, как привычка к потреблению незара-
ботанных своим трудом материальных благ ведет к
нарушению нравственных норм, к преступлению
диплома Дедову зачисляют в штат Киевской киносту-
дии имени А. П Довженко
Молодая исполнительница появлялась на экране
сельской школьницей («Земные и небесные приключе-
ния») и артисткой старого провинциального театра
(телефильм «Сапоги всмятку»), гидом «Интуриста»
(«Такая теплая такая поздняя осень») и женой пла-
менного революционера («Умри на коне») наводчицей
воровской шайки («Зона риска») и наследницей зажи-
точной буржуазной семьи («Тайны святого Юра»), Роли
были различны по объему, по жанровому решению и
смысловой нагрузке, но каждая помогала на практике
познавать тонкости профессии
Из всего, сыгранного Е Дедовой в кино за пять лет
после института, сама она отмечает прежде всего три
роли: Стефу в «Тайнах святого Юра», Ирину Кабардину
в «Преодолении» и Валерию в телефильме «Нежность
к ревущему зверю».
Стефа и Ирина Кабардина—героини фильмов
остросюжетных, решенных на материале бурных рево-
люционных лет. Характеры героинь, как и действие на
экране, развивались стремительно Стефа сбрасывала
с себя оковы религиозных предрассудков вставала на
сторону людей выступающих в сложное для Западной
Украины время первой мировой войны против антина-
родной деятельности униатской церкви и буржуазного
правительства. Молодая графиня Кабардина, полюбив
чекиста порывала со своим классом и приходила в
революцию.
От начинающей актрисы потребовалась особая
достоверность, чтобы психологически оправдать пере-
мены в сознании своих героинь, поставленных перед
проблемой выбора проблемой пересмотра жизненных
позиций Ей нужно было вжиться в образы своих
Инна
(«Зона
риска»)
Пия («Умри на коне )
Один из источников познания глубин человеческого
Духа Е. Дедова видит в литературной классике. Не так
давно она выступила на телевидении в числе авторов и
исполнителей композиций «Картинки на балу» по
М. Ю. Лермонтову и «Как хороши, как свежи были
розы'» по И С Тургеневу.
Нет необходимости доказывать многогранность
творческих пристрастий этой актрисы. Думается, что
киноэкран еще познакомит нас с ней как исполни-
тельницей песен и неоднократно подарит зрителю
встречу с ее драматическим дарованием.
3. ФУРМАНОВА
17
Даль ОРЛОВ.
Спец. корр. «Советского экран t
•4WaK случилось, что в Мексику
Г у я полетел за последние де-
’ сять лет уже в третий раз.
Накапливались впечатле-
ния. появлялись знакомства, и, есте-
ственно, прежде всего я смотрел
новые мексиканские фильмы. Их в
стране, если считать только художе-
ственные, выходит сейчас в год око-
ло тридцати. Каждый визит за океан
не был похож на предыдущий. Вот и
теперь у него была своя особенность:
найти время и подготовить сюжет
для «Кинопанорамы». О чем? В
Москве с режиссером Ксенией Мари-
ниной мы решили: разбираться надо
будет на месте...
Сразу после приземления (дорога
занимает больше двадцати часов, и
день поменялся местом с ночью)
состоялось летучее совещание. На-
чалось оно с того, что мы с предста-
вителем «Совэкспортфильма» Алек-
сеем Расторовым составили план ра-
боты на ближайшие дни (весьма,
кстати сказать, оказавшийся напря-
женным), а потом к нам присоедини-
лись собственный корреспондент Го-
стелерадио СССР в Мексике Игорь
Горанский и кинооператор Юлий Кун.
Выяснилось, что единственным
днем, свободным у меня от просмот-
ров и деловых встреч, будет воскре-
сенье. Вот в воскресенье и решили
поработать для «Кинопанорамы».
...Несколькими машинами мы вы-
ехали в южном направлении от Мехи-
ко и спустя часа полтора уже подни-
мали колесами пыль в городке Та-
нанго дель айре, что в переводе
означает «Тананго на ветру». Дей-
ствительно. выжженная солнцем ме-
стность неутомимо продувается
здесь ровными ветрами. Украшение
горизонта—два полуспящих вулка-
на. Они разместились рядом друг с
другом, нахлобучив на свои усечен-
ные конусы снежные шапки. У вулка-
нов оказались простые, легко запо-
минающиеся названия: один — Ис-
таксиуатль. другой — Попокате-
петль...
Еще три километра проселка—и
взору открылось нечто вроде призе-
мистой каменной крепости: старин-
ное мексиканское поместье, тща-
тельно отреставрированное, приве-
денное в надлежащий вид. По-
местному называется асиенда. Сте-
ны, амбары, жилые строения, часов-
ня сложены из бурого крупного кам-
ня. А у ближней к нам обводной
стены, поражая неожиданным конт-
растом разбросанной живописности
и строгой геометрии овала, свежим
серебряным цветом, прилепилась
внушительных размеров круглая та-
релка антенны для космической
связи.
У ворот нас поджидал худощавый,
с неторопливыми жестами человек
лет сорока пяти, в парусиновых брю-
ках и простой сорочке — Висенте
Сильвио, хозяин асиенды, которая с
этой минуты стала постепенно от-
крывать нам свои тайны.
Тяжелые ворота и чугунные запо-
ры раздвигались как бы нехотя, про-
пуская внутрь поместья. В централь-
ном доме, где мы сразу принялись
искать место для съемки, обнаружи-
лись длинные залы, погруженные в
прохладный светлый полумрак, уб-
ранные вещами, поражавшими ста-
ринностью и экзотичностью: седла и
конская утварь, все отделанное ма-
стерами, оружие и орудия труда,
произведения искусства периода
майя и ацтеков и призы за победы в
кино- и телефестивалях, комплекты
шахмат из обсидиана и морские рако-
вины величиною с добрый бочонок,
модели парусников и древние скуль-
птуры слонов, выполненные из пере-
сохших крашеных дощечек... Одним
словом, это был музей, экспонаты
для которого явно собирались со
всей Мексики, и. похоже, хранилище
уникального реквизита для истори-
ческих фильмов, коль скоро потребо-
валось бы им придать неповторимый
национальный колорит.
Теперь объясню, куда же мы все-
таки попали. Для этого надо сказать
несколько слов о хозяине асиенды, о
Сильвио Висенте. Он — внук Висенте
Ломбардо Толедано, выдающегося
деятеля мексиканского и междуна-
родного рабочего движения, ставше-
го в 1 938 году председателем Конфе-
дерации трудящихся Латинской Аме-
рики, а в 1945-м—вице-президентом
Всемирной федерации профсоюзов,
бывшего лидера Народной партии
Мексики, члена Всемирного Совета
Мира. Он был видным философом-
марксистом, блистательным орато-
ром. Любил, например, выступать на
площадях перед церквами в дни ре-
лигиозных праздников. Тогда церкви
оказывались пустыми: все торопи-
лись услышать само о Висенте Лом-
бардо Толедано. «Когда он говорит,
церковь молчит»,— констатировали
святые отцы.
Так вот, Висенте Сильвио верен
заветам деда. Он получил философ-
ское образование, но целью жизни
поставил создание студии по выпу-
ску телевизионных фильмов, отста-
ивающих идею национальной и госу-
дарственной мексиканской самосто-
ятельности в пику политической и
экономической экспансии северного
соседа, фильмов, поддерживающих
прогрессивные движения в странах
Латинской Америки. Человек не
очень богатый, он сумел-таки добить-
ся своего, и асиенда, куда мы приеха-
ли, чтобы подготовить страничку для
«Кинопанорамы», это и есть та самая
студия. Огромные каменные амбары
превращены здесь в павильоны,
внутренность старинной церковки
преобразована в тонстудию с порази-
тельной по чистоте акустикой, есть
монтажные, съемочная и звукозапи-
сывающая аппаратура—по самому
последнему слову техники. Имеется
уютная гостиница, столовая, бар,
так что группе, приехавшей снимать
фильм, есть где жить и питаться.
Есть свой небольшой автопарк, ко-
нюшня, а вокруг раскинулись поля:
урожай с них идет на стол живущих и
работающих в асиенде. Электриче-
ство здесь свое, вода — тоже. И,
между прочим, нет телефона. Связь
с внешним миром осуществляется
только по рации. Вот такой своеоб-
разный «Наутилус» капитана Немо,
только не в океане, а на суше,
причаливший к подножию вулканов,
вздыбленных над оранжевыми про-
сторами Мексиканского нагорья.
— А сами вы фильмы стави-
те?—спросил я Висенте.
— Нет,— ответил он,— я не режис-
сер. я продюсер.
— Вот это все, что вокруг, создан-
ное здесь, именно это было вашей
целью, вы об этом мечтали?
— Да, я этого хотел, и счастлив,
что это есть. Нам бывает трудно,
средств не хватает. Но я оптимист.
Мы делаем свое дело, оно прекра-
титься не может.
— На какую территорию можете
вы передавать свои фильмы?
— Там, на вулкане.—он показал
на вершину Попокатепетля.— уста-
новлен ретранслятор, он принимает
наш сигнал и может передать его в
любую точку страны. У въезда вы
видели антенну—у нас есть спутни-
ковая связь.
— Но, Висенте, наверное, ваша
работа не так уж для вас безопасна.
Она может кому-то не нравиться...
— Да,— просто согласился он.— У
меня есть охрана.— И добавил:— Не-
вооруженная ...
Жена Висенте—бывшая актриса,
оставившая карьеру, чтобы быть с
мужем в его деле. У них четверо
детей. Живут здесь же, в асиенде. Я
видел их комнаты с чугунными ре-
шетками в окнах.
Так живет и работает Висенте
Сильвио, крупнейший представи-
тель. а многие его называют и зачи-
нателем независимого частного те-
левидения на Латиноамериканском
континенте.
То, что я рассказал об асиенде и ее
обитателях, естественно, никак не
могло уложиться в нашу телестра-
ничку. И все же пусть не прямым
показом, а косвенно впечатления от
увиденного должны были сказаться
в том особом душевном настрое, в
котором я находился, обращаясь к
кинокамере, направляемой Юлием
Куном. (Игорь Горанский в это время
самоотверженно выполнял функции
звукооператора.) Я говорил о том,
что эти места овеяны кинематогра-
фическими легендами и традициями.
Здесь работал Сергей Эйзенштейн,
когда снимал свой фильм «Да здрав-
ствует Мексика!». Здесь, в асиенде,
специальной табличкой помечено
место, с которого великий художник
Диего Ривера писал одну из своих
картин. Сотрудничество с ним много
дало Эйзенштейну в постижении
национального искусства. Сюда при-
езжал Владимир Маяковский, кото-
рого мы по праву причисляем и к
18
• ^мематографическому цеху Сергей
эощарчук снимал на просторах Цен-
• •эальной Месы -Мексику в ог-
•	• — первую часть экранной эпопеи
• -красные колокола». Я рассказал
Ечвхже и о том. что по телевидению
•Шжсики в честь 40-летия Победы
gШ гитлеровским фашизмом прошла
W демонстрация фильма-эпопеи Юрия
 Озерова -Освобождение», и вообще.
• «эк я узнал, мексиканцы стали чаще
а «лакомиться с советскими фильма
Эту мысль охотно подхватил кино-
режиссер Гонсало Мартинес
— Это действительно так. ты
Т>ав,— сказал он.— Недавно в На-
дюнальной синетеке прошла ретрос
^актива советских фильмов Зал был
переполнен Смотрели -Мать». «Ко-
«ц Санкт-Петербурга». -Арсенал».
Земля», «Чапаев», «Ленин в Октяб-
ре- и «Ленин в 1918 году», «Детство
'орького». «Человек с ружьем». «Ле-
чи- журавли», «Дон-Кихот», «Судьба
•«ловека», -Баллада о солдате».
-Дама с собачкой». «Гамлет», «Жи
ые и мертвые». «Обыкновенный фа-
яхзм» И другие фильмы смотрели
' -алример. три фильма Никиты Ми
талкова «Раба любви», -Несколько
аней из жизни И И Обломова» и
-Пять вечеров»... Передай поздрав-
ление Никите — огромный успех!.
Гонсало Мартинес был одним из
•«ж деятелей мексиканского кино
| «ого я пригласил участвовать в
•Кинопанораме». Вот почему он тоже
жазался в асиенде Сюда приехали
-акже известная актриса Бланка
«эра и режиссер Серхио Ольхович.
Поскольку Гонсало давал интер-
ыо на русском языке, я попросил его
f объяснить причину этого телезрите-
лям Дело в том. что в 1968 году он
-мончил в Москве наш Всесоюзный
•кггитут кинематографии. ВГИК
Последующие годы он много и про
еексиканский режиссер Гонсало Мартинес Ортега — член жюри XIV Московского
международного кинофестиваля. А два года назад членом жюри была актриса из
Лексики Бланка Герра.
дуктивно работал, стал ведущим ре-
жиссером и сценаристом Мексики,
как драматург и постановщик худо-
жественных и документальных лент
выходил победителем национальных
фестивалей и конкурсов. Наше с ним
знакомство началось несколько лет
назад, во второй мой приезд в Мехи-
ко, затем продолжилось на Мос-
ковских и Ташкентских кинофести-
валях Но именно сейчас мы как-то
особенно сблизились И конечно, не
только благодаря -Кинопанораме», а
еще и в результате совместных раз-
мышлений и разговоров о возможном
его фильме из времен майя и испан-
ских конкистадоров, о месте в исто-
рии страны жестокого Кортеса-за-
воевателя, «черного героя», как на-
звал его Гонсало, явно захваченный
этой темой. В последние месяцы он
разрабатывает ее вместе с совет-
ским драматургом Эдвардом Радзин-
ским. недавно тоже побывавшим в
Мексике и от которого я привез
Гонсало привет...
О совместной работе с советскими
кинематографистами рассказал мне
и режиссер Серхио Ольхович Его
проект ближе к реализации, посколь-
ку сценарий уже написан Его
автор — лауреат Ленинской премии,
один из создателей знаменитой
«Баллады о солдате», недавно
здесь. как помните. показан-
ной.— Валентин Ежов.
Все эти связи, совпадения, соот-
ветствия. они. думается, не случай-
ны. Обнаруживая их, всегда раду-
ешься росту авторитета советского
кино, укреплению творческих кон-
тактов между деятелями искусства
разных стран, и. право, благодаря им
далекая Мексика становится ближе.
И совсем не случайно оказывается,
что Гонсало Мартинес на этот раз
едет в Москву в качестве члена
жюри XIV Международного кинофе-
стиваля. а красавица Бланка Герра,
которая тоже, как я сказал, приеха-
ла в гости к Висенте Сильвио, а в
данном случае еще и в гости к
«Кинопанораме», была членом жюри
прошлого нашего фестиваля. Нынче
она снова собирается в Москву. Пока
я говорил с режиссерами, она играла
в тени развесистого дерева с черной
и неправдоподобно голой, без еди-
ной шерстинки собакой местной по-
роды, поразительно ласкового
нрава
С Бланкой Геррой мы начали бесе-
ду на лужайке перед домом, где
разгуливали ленивые павлины, ино-
гда подававшие свой истошный го-
лос. Потом мы углубились в прохладу
дома и расположились в креслах на
фоне стеклянных витрин, наполнен-
ных мексиканскими раритетами. Об-
ращаясь ко мне и к кинокамере.
Бланка говорила свободно, охотно,
подробно О своих родителях, о дет-
ской мечте стать актрисой, об учебе
в университете. Она не баловень
судьбы Все, что она умеет, а умеет
Бланка Герра и петь, и танцевать, и
играть на музыкальных инструмен-
тах. ей подвластны и роли тонкого
психологического рисунка.— резуль-
тат последовательной и трудоемкой
профессиональной подготовки. До-
бавлю. что она плоть от плоти народ-
ного мексиканского характера, со
всем присущим ему темпераментом и
глубиной чувствований В сочетании
с поистине выигрышной внешностью
все это и выдвигает ее сегодня на
ведущее место среди мексиканских
кинозвезд.
Беседуя с нею, я одновременно
прикидывал, фрагменты из каких
фильмов мог бы использовать режис-
сер для иллюстрации нашего разго-
вора. для характеристики разных
граней творческого облика актрисы.
Ну, конечно, это трагический образ
крестьянки из фильма С Бондарчука
«Красные колокола». Это. видимо, и
современная роль в ленте «Мотель»,
приобретенной нашим прокатом. Сю-
да можно добавить новую ленту,
увиденную мною в этот при-
езд.—«Продавец лотерейных биле-
тов», где она создает образ страда-
ющей жены обаятельного нищего
недотепы, на которого нежданно-
негаданно обрушилось относитель-
ное богатство. И это. наконец, фильм
«Ориноко», пусть не глубокий по
содержанию, но в полной мере выяв-
ляющий хореографические и вокаль-
ные возможности популярной и раз-
нообразно неожиданной в своих
творческих выявлениях исполни-
тельницы
Выдам секрет: договариваясь о
встрече и о съемках, я просил Бланку
Герру что-нибудь еще спеть, а может
быть, и станцевать для зрителей
«Кинопанорамы». Она мягко, но не-
преклонно отказалась.
— Так. без подготовки, я буду
выглядеть глупо.— сказала она
Настаивать я не стал. Кинозвезды
лучше знают, в каких ситуациях как
они выглядят.
Теперь после беседы, когда мы
снова вышли на лужайку к павлинам,
она вдруг вернулась к тому разго-
вору:
— Я специально подготовлю нес-
колько номеров и с ними приеду в
Москву... Так будет лучше...
Потом с вулканов на асиенду спу-
стилась ночь. Висенте Сильвио
остался один у тяжелых ворот с
прощально поднятой рукой Алексей
Расторов подгонял нашего восьмици-
линдрового металлического зверя, а
я, сидя рядом, думал о том. что вот с
помощью добрых людей подготовле-
на еще одна страничка «Кинопанора-
мы». Она. если ничего не случится,
если, например, пленка благополуч-
но минует стадию проявки, промель-
кнет в потоке телеинформации ми-
нут за пятнадцать. Но в моем сердце
и памяти останется уже навсегда.
Мехико
МЕЖДУНАРОДНАЯ
АНКЕТА «СЭ»
КРИСТИАН-ЖАК,
режиссер (Франция):
1. Мне довелось участвовать в не-
скольких кинофестивалях в Москве,
в том числе в первом из них в каче-
стве члена жюри. Это единственный
международный кинофорум, на кото
рый я всегда еду с удовольствием.
Именно здесь довелось мне. напри
мер, открыть для себя фильмы та
лантливейших режиссеров развива
ющихся стран, о которых я ничего не
знал ранее.
2. В Москве чувствуешь себя, как
дома. Сама обстановка братства рас
полагает к тому, чтобы говорить о
мире, который сегодня так всем нам
необходим! К сожалению, реализа
ция антивоенных замыслов многих
прогрессивных художников Запада
зависит от милости продюсеров, от
их денег.
Я сам испытал колоссальные фи-
нансовые трудности в ходе съемок
ленты «Если парни всего мира...». Его
идея—дружба и взаимопомощь наро
дов разных стран. Если бы у меня
были средства, я поставил бы фильм
о том. в какую бездну может полететь
мир сегодня, когда гонка вооружений
перебрасывается в космос.
Кареш БУДЖИМА.
актер. Генеральный директор
Синематеки (Алжир):
1. Московский фестиваль позволя
ет увидеть множество фильмов само
го широкого творческого спектра, и
не только полнометражных художе-
ственных, но и короткометражных, и
картин для детей. А это интересно! В
Москве в равной степени демократия
но относятся ко всем участникам, не
делая различия между большими
кинодержавами и странами, лишь со-
вершающими первые шаги в кинема-
тографе. Присуждение в 1983 году
Золотого приза фестиваля фильму
марокканского режиссера Сухейля
Бен Барки «Амок!» подтвердило ту
истину, что в развивающихся странах
могут создаваться политически и ху-
дожественно значимые ленты. Нако-
нец. московский форум включает ши-
рокий кинорынок: здесь мы знако
мимся с кинопродукцией разных
стран мира, в том числе социалисти-
ческих и развивающихся стран. Я уже
трижды участвовал в московских фе
стивалях. Жду новой встречи.
2. Кино может многое! Показать
жизнь народов, привлечь внимание к
их проблемам. И главное сегод
ня —объединить людей перед лицом
ядерной угрозы.
Редакция благодарит за содействие
в организации материалов сотрудников
Главнои редакции информации АПН
А. Лобанова и Н. Феклюнину, зарубеж-
ных корреспондентов АПН — Г. Абало
а (Бухарест) М. Бакланова (Манагуа).
Н. Вихляева (Париж). С. Грызунова
(Белград). Н. Моисеенкова (Прага).
Н. Степанова (Алжир) А. Сухоларова
(Кабул), Ю. Хори (Токио), представите-
лей В/О -Совэкспортсрильм- — А. Ко-
пылова (Рим). Ст. Ленгиновича (Бонн).
А. Марецкого (Бомбей)
19
БОЛГАРИЯ
ГДР
«Благородная глина, из которой можно лепить буквально
все»—так образно охарактеризовал актерский дар Любена
Чаталова его коллега, режиссер Коста Биков, снявший его в
картине «Прилив нежности».
Любен Чатапов родился в 1950 году, окончил Высший институт
театрального искусства в Софии. До этого перепробовал ряд профес-
сий: был и типографским рабочим, и инструктором по альпинизму. Начал
он с телевидения, выступив в сериалах «Записки о болгарском
восстании» и «Адаптация». Признание пришло к нему с фильмами
«Бумеранг», «Большое ночное купание», «Отражения». Обобщенный
образ Художника создает Л. Чатапов в «Иллюзии» режиссера Людмила
Стайкова. На ХШ Московском кинофестивале во внеконкурсной прог-
рамме показывался фильм «Лавина» с участием актера, сыгравшего
героя тонкого, чувствительного, жадно ищущего понимания и сочувствия
в создавшейся драматической ситуации.
Одна из последних его удачных работ—роль следователя милиции
Бойчинова в многосерийном телефильме «Досье».
П. ВИКТОРОВ
ФРАНЦИЯ
Са&ннв Азема
и Мншллъ Дюссолье.
К 40-летию Победы и освобождения немец-
кого народа от фашизма здесь вышла карти-
на «Год 1945», снятая на киностудии ДЕФА
известным кинопублицистом Карлом Гассом. Каж-
дая из 26 глав этого острого, страстного докумен
тального киноповествования рассказывает о пос-
ледних месяцах, неделях и даже днях войны.
В архивах тринадцати европейских стран и США
авторам фильма «Год 1945» удалось разыскать
поистине уникальные кинодокументы. Умело отоб-
ранные и смонтированные, эти хроникальные кадры
правдиво, достоверно воссоздают атмосферу тех
дней. Стремительно наступающая Советская Ар-
мия, громя фашистские полчища, выходит к Одеру,
уже освобождены Польша, Венгрия, все чаще на
дорогах мелькают указатели с короткой надписью:
«На Берлин». На экране сформированные из юнцов
и стариков отряды фольксштурма—результат оче-
редной «тотальной» мобилизации. Война проиграна,
но, агонизируя, нацистские преступники обрекают
на гибель десятки тысяч людей.
Особая глава фильма посвящена Освенциму.
Здесь погибли свыше четырех миллионов человек.
Потрясают кинофрагменты, рассказывающие о жи-
телях Веймара, узнающих о преступлениях наци-
стов в соседнем Бухенвальде...
Фильм прослеживает первые трудные шаги в
строительстве новой жизни на немецкой земле,
которое возглавили антифашисты-коммунисты. Ру-
ку помощи, верные интернациональному долгу, про-
тянули советские воины-освободители.
— Свой фильм,—говорит Карл Гасс, — я хотел
бы адресовать в первую очередь молодому поколе-
нию, не испытавшему на себе кошмаров гитлеров-
ского фашизма, ужасов концлагерей, не пережив-
шему тысячи и тысячи человеческих трагедий,
порожденных войной.
Л. ПАЖИТНОВА
Сабина Азема начинала как театральная ак-
триса. С детства любила художественную дек-
ламацию. участвовала в школьных спектаклях,
на каникулах сама ставила с друзьями любительские
спектакли. В 14 лет отправилась на недорогие теат-
ральные курсы Франсуа Флорана, руководитель кото-
рых. посмотрев на ее вздернутый носик и живые
темные глаза, послушав ее, решительно определил
ее будущее амплуа—субретки. Каково было девуш-
ке. мечтавшей о карьере трагической актрисы! Но
послушалась, поначалу выступала преимущественно
в комедиях.
Кино?. Лишь эпизодические роли, и тоже в коме-
диинь х лентах. Участие в нескольких телепостанов-
ках. А потом неожиданный телефонный звонок: «Ал-
ло? Меня зовут Ален Рене, я кинорежиссер...»
Сыгранная Сабиной Азема роль учительницы Эли-
забет Руссо в фильме А. Рене «Жизнь—это роман» (с
ним познакомились зрители недавней Недели фран-
цузского кино в СССР сочетает живость комического
персонажа с психологической углубленностью лири-
АРГЕНТИНА”
Актриса
Марта
Бьянки
ческой героини. Элизабет искренна во всем: в педаго-
гической работе со школьниками, в увлечении
краснобаем, галантным красавцем архитектором у-
арини, с блеском сыгранным Витторио Гассманом.
Другой крупный мастер французской режиссуры
Бертран Тавернье, поручил актрисе роль Ирэн, доче-
ри главного героя своей картины «Воскресенье на
даче». Ирэн как вихрь врывается в монотонную
дремотную атмосферу загородного дома отца. Но по
ходу повествования приходит ощущение, что за кипу-
чей энергией этой эффектной, внешне благополучной
молодой женщины таится какой-то надлом, какая-то
драма...
В новой картине А. Рене «Любовь до гроба» рол
которую играет Азема. тоже окрашена в драматиче-
ские краски. ПоСле внезапной смерти любимого ее
героиня решает уйти из жизни. «Это фильм о высокой
абсолютной любви,— говорит С. Азема,—о том, какой
силой обладает любовь и какую порой боль, какое
смятение чувств она приносит с собой...»
А. БРАГИНСКИМ
ИНДИЯ
ХДК Актера Ома Пури советские зрители узнали по фильму
( СВ / режиссера Говинда Нихалани «Крик раненого». Его герой,
ХЙЬ/ безвинно арестованный бедняк Лаханья Бхику, погружен в
молчание, но его добровольная немота выразительней иных
обильных экранных словес: ведь так много говорят глаза, полные
боли, страха, отчаяния, ненависти к всесильным обидчикам-богате-
ям. И — гордости, твердости непокоренного духа.
На недавней Неделе индийских фильмов, проведенной в
нашей стране, демонстрировались сразу два фильма с участием
О. Пури. Талантливый актер продолжил успешное сотрудничество
с Г. Нихалани, сыграв в его ленте «Полуправда» жестковатого,
импульсивного полицейского, вступившего в неравную схватку с
заправилами игорного бизнеса.
Иную ипостась его дарования обозначила комедия «Оставьте
как есть» режиссера К. Шаха, поведавшая о забавных приключени-
ях двух фотографов—их-то и сыграли Ом Пури и известный актер
Насируддин Шах.
В составе делегации индийских кинематографистов—гостей
Недели фильмов Индии был и О. Пури. На пресс-конференции,
проведенной в Москве, во Всесоюзном объединении «Союзинфюр-
мкино». он рассказал о своем сотрудничестве с такими крупными
режиссерами реалистического направления, как Шьям Бенегал.
Сатьяджит Рей. Гириш Карнад, уже упоминавшийся Говинд Ниха-
лани. Начинал он свою артистическую карьеру, играя в театре на
родном языке пенджаби, но в последние годы работает только в
кино, причем снимаясь преимущественно в фильмах социально
острых, затрагивающих актуальную для современной Индии обще-
ственную и морально-нравственную проблематику. С еще одной из
таких лент—«Завещание приговоренного» режиссера У. Чакрабор-
ти—познакомились недавно советские зрители
.	М. ЕЛЕЦКИИ
По результатам традици-
онной читательской анке-
ты «СЭ» самым популяр-
ным зарубежным актером года
признан Дастин Хоффман.
О творческом пути известного
американского киноартиста жур-
нал уже рассказывал (см. «СЭ»
№ 17, 1984 г.). А чем занят он в
последнее время?—спрашивают
читатели.
Непривычно коротко остри-
женный, в кожаной куртке и по-
тертых джинсах, скромный и сос-
редоточенный Дастин Хоффман,
несмотря на все старания остать-
ся в тени, привлекал к себе
внимание многочисленных зрите-
лей прошлогодней велогонки
«Тур де Франс». Но Хоффман
приехал во Францию не для того,
чтобы давать интервью и авто-
графы, а затем, чтобы смотреть,
запоминать—одним словом, го-
товиться к роли. В картине аме-
риканского режиссера Майкла
Симино «Желтая майка» ему
предстоит сыграть велогонщика.
Натурные съемки фильма прой-
США
дут во время очередной велогон-
ки «Тур де Франс».
По словам одного из продюсе-
ров ленты. Дастин Хоффман при-
надлежит к той категории акте-
ров, для которых построение об-
раза невозможно без живых впе-
чатлений. реальных ситуаций.
Ему самому необходимо во все
вникнуть, все испытать.
«Прибыв на место, я оказался
словно на другой планете.— рас-
сказал Дастин Хоффман фран-
цузскому корреспонденту.— Все
было до такой степени ново, что
казалось просто непостижимым.
Я выбрал для себя четверых
гонщиков и буквально не спускал
с них глаз. Впечатлений накопи-
лось столько, что потребуется
немало времени, чтобы разло-
жить их по полочкам. Кроме того,
мне придется активно заняться
велоспортом. Как и большинство
людей я. конечно, умею крутить
педали, но гоночный велоси-
пед—совсем другое дело».
Герой фильма—39-летний ме-
неджер спортивной команды, в
20
Лш[\ Артистическую карь-
7 7 7 еРУ Марта Бьянки начи-
Ях нала на театральных
подмостках. Работала и на
телевидении, где выступила,
в частности в экранизации
Белых ночей» Ф. Достоевско-
го Несколько позже получила
приглашение сниматься в
кино. Но затем перерыв на
восемь лет
В период военной диктату-
ры, которая наложила отпеча-
ток и на культурную жизнь
страны. Марта Бьянки была
'вынуждена эмигрировать.
Долгое время жила в Мексике
и только после прихода к вла-
сти демократического прави-
тельства получила возмож-
ность вернуться на родину
— Я уже выступила в двух
новых лентах, «Убийство в се-
нате» и «Росалес»,— говорит
она,— и рада, что они получа-
ют признание
публики.
М. Бьянки активно
ет за равноправие
принимает участие в антиво-
енном движении Она была
гостьей недавней Недели ар-
ентинских фильмов в СССР.
XffiX «Если мы хотим выжить в ядерный
[ fl)) век. то необходимо скорейшим обра-
хлгл/ зом исключить войны из обихода
человечества»,—заявляет известный канад-
ский военный историк и публицист Гвинн
Дайер автор и ведущий семисерийного теле-
визионного фильма «Война».
В сериал работа над которым продолжа-
лась три года вошли архивные киноматери-
алы и оригинальные сюжеты, снятые опера-
торами Национального киноуправления Ка-
нады в ряде стран. Как возникали и возника-
ют воины7 В чем их причины? Какие послед-
ствия имеют они для народов, государств?
Размышляя об этом пытаясь найти ответы
на непростые вопросы, Г. Дайер привлекает
большой и разнообразный хроникально-доку-
ментальный материал. В киноглаве, посвя-
щенной второй мировой войне, автор фильма
в отличие от ряда буржуазных историков
говорит о решающем вкладе в победу над
фашизмом Советской Армии.
Как подчеркивает канадская печать, па-
фос фильма—в обличении безрассудства
милитаристов, разжигающих в наши дни аг-
рессивные умонастроения и военный психоз
подталкивающих человечество к глобальной
широком
выступа-
женщин.
С. ЛОСЬ
Наверное у каждого актера есть роли
любимые, дорогие Такими памятными
вехами в творческой биографии та-
лантливой вьетнамской актрисы Хыонг Суан
стали созданные ею образы в лентах режис-
сера Хюи Тханя «В краю песков и ветров» и
Ле Ван Зуи «Цветы на песке» Герои первой
ленты—жители центрального района Вьет-
нама, бывшие воины-партизаны, участники
^национально-освободительной борьбы. Вой-
КАНАДА-------------------------
катастрофе. Красноречивы кадры: под руко-
водством опытных инструкторов идет подго-
товка морской пехоты в одном из специаль-
ных «тренировочных центров» в США, осуще-
ствляется «промывка мозгов» новобран-
цам— ведь им надлежит стать нерассужда-
ющим «пушечным мясом», беспрекословно
выполнять приказы, жечь, разрушать, уби-
вать,. Показаны, впрочем, и те, кто приказы
отдает стратеги НАТО, делающие ставку на
наращивание военных мускулов, на эскала-
цию новейших вадов вооружения, в том
числе космического Знакомят зрителя и с
заправилами военно-промышленного ком-
плекса теми, кто баснословно наживается
на гонке вооружений.
Лента канадских кинематографистов отра-
жает растущую обеспокоенность миролюби-
вой общественности Запада угрозой ядерной
войны, призывает к поиску решений, которые
бы ослабили напряженность в мире.
Г. БЕЛОВ
На фото: очередной кандидат в убийцы...
(центр подготовки морской пехоты, штат
Южная Каролина. США). Кадр из фильма
«Войнам
-----ВЬЕТНАМ
на закончена, и время возвращаться на
мирные поля к мирному быту Сложные
проблемы встают перед людьми, в том числе
и перед героиней Хыонг Суан. Лента удосто-
ена Золотого приза на Национальном фести-
вале 1983 года, с успехом демонстрирова-
лась в конкурсной программе ХШ МКФ в
Москве В фильме «Цветы на песке», относя-
щем зрителя ко времени отражения импери-
алистической агрессии против народа Вьет-
нама Хыонг Суан воплотила образ муже-
ственной героической партизанки Ха.
В составе делегации кинематографистов
СРВ актриса недавно впервые побывала в
Советском Союзе, посетила редакцию «Со-
ветского экрана», рассказала о своем твор-
честве.
А. -ГЛАЗКОВ
/УР^\ В последние годы жанр музыкальной кино-
( | |) ) драмы благодаря таким лентам, как «Кро-
ХШУ вавая свадьба» и «Кармен» К.Сауры.
«Бал» Э. Скола, вновь обретает популярность. В
этой связи интерес вызвала новая работа грече-
ского режиссера Костаса Ферриса. «Рембети-
ко»—это своеобразный киновзгляд на новейшую
историю Греции—от 1917 года до середины 50-х.
Главный персонаж картины — певица Марика Ни-
ноу, которая сделала известным далеко за преде-
лами своей страны традиционный греческий музы-
кальный и песенный стиль «рембетико», или, как
его называют в народе, «блюз бедных кварталов
больших городов». Ее судьба перекликается с
судьбами греческого народа. Действие сопровож-
дается мелодией меланхолической народной му-
зыки. Высоко оценивая работу молодого греческо-
го режиссера, пресса вместе с тем выделяет
превосходную игру актрисы Сотиры Леонарду.
А. АЗИЗОВ
ИТАЛИЯ
ДАНИЯ
ХТКХ Говоря о «новом датском кино», критика называет имена
( Qj ) молодых режиссеров Кристиана Браада Томсена, Хеннин-
хлрУ га Орнбака, Франца Эрнста, приверженцев строгого, почти
документального стиля, социальной проблематики Наиболее
заметный представитель молодой киногенерации—режиссер
Мортен Арнфред Начинал он в середине 70-х годов как оператор,
затем совместно с Лассе Нильсеном поставил фильм «Сделаем
это» и Хеннингом Кристиансеном—«Чарли и я», обращенные к
проблемам молодого поколения. Первой его самостоятельной
режиссерской работой стала картина «Джонни Ларсен» (1979)
Конец 50-х. Обострение экономического кризиса, в стране деп-
рессия, рост безработицы. В сложных условиях происходит
становление характера главного героя Джонни Ларсена..
За актуальность проблематики и мастерство режиссуры лента
М. Арнфреда была удостоена одного из трех главных призов ХХП
Международного кинофестиваля в Карловых Варах.
В названии новой работы Арнфреда «Какой чудесный край»
ощутима горькая ирония автора, вновь обращающегося к социаль-
ным проблемам сегодняшней Дании, глубоким экономическим
неурядицам. Пресса отметила глубокую гуманистическую направ-
ленность фильма.
<___________________________________________А, ОСИПОВ,
ЕГИПЕТ
прошлом велогонщик, спортив-
ная карьера которого складыва-
лась не столь успешно, как ему
того хотелось. Чаще приходилось
быть вторым, уступая место бо-
лее удачливым и талантливым. И
вот его, «старика», просят снова
принять участие в гонке, что-
бы помочь молодым спортсме-
нам...
Каким будет финал этой исто-
рии? Это не знает пока ни сам
Хоффман ни даже сценарист,
англичанин Колин Велланд, про-
должающий разрабатывать сю-
жетные коллизии картины. Впро-
чем главное Дастин знает точно:
«Этот гонщик—настоящий чело-
век ведущий честную борьбу и в
спорте и в жизни. В нем я вижу
прекрасный пример мужества».
Текущие планы актера связаны
не только с кино «Я уже ше-
стнадцать лет не поднимался на
сцену,— говорит он.— Мечтаю
вернуться в театр и сыграть Гам-
лета...».
Е. НОЗДРИНА
Как сообщила итальянская печать,
f fl Н София Лорен (в ее творческой
чЕх биографии участие уже в 75 филь-
мах) вновь вернулась на съемочную пло-
щадку на этот раз вместе с одиннадцати-
летним сыном Эдуардо. Фильм «Что-то
белокурое» режиссера Маурицио Пон-
ци—мелодрама. Долгий путь предстоит
матери, отправившейся со своим полусле-
пым сыном в клинику. Там ему должна
быть сделана операция, благодаря кото-
рой. надеются врачи, зрение вернется...
А недавно увидела свет книга знамени-
той итальянской актрисы. Она называет-
ся «София Лорен о женщинах и красоте»
«Ничто мне в жизни не давалось легко
Мои дети, мой брак, моя карьера—все
было результатом упорной борьбы. Имен-
но тяжкий труд и верность поставленной
цели приносили мне высшее счастье в
жизни Мне нравится быть пятидесяти-
летнеи мне кажется, я сегодня пережи-
ваю свою лучшую пору». Кинозвезда под-
робно рассказывает на страницах книги,
как каждодневные интенсивные физиче-
ские упражнения помогают ей на протя-
жении многих лет сохранять красоту, гра-
цию и бодрость.
А. ВАЛЕНТИНОВА
Нур аль-Шариф
«Самая честная грешница», «Вынужденное пари» «Де-
вушки и женщины» «Братья-враги». По этим фильмам
популярный арабский актер Нур аль-Шариф знаком совет-
ским зрителям А на прошедшей в 1984 году Неделе
египетского кино в СССР демонстрировались новые филь-
мы с его участием — «Водитель автобуса», «Богатство или
честь», «Случай с фотографом».
Нур аль-Шариф (настоящее его имя М. Джибер Мухамед)
родился в 1946 году. Учился поначалу в торговом институте,
но, почувствовав вскоре иное призвание, поступил в Каир-
ский высший институт кинематографии. Окончил его в 1967
году.
С первых же ролей Н. аль-Шариф заявил о себе как об
актере, ищущем непроторенных путей, пытающемся выйти
за рамки предписанных канонами коммерческого кино
стереотипов В семейной драме Анвара апь-Шнауи «Ми-
раж»' он играет человека противоречивого ранимого глубоко переживающего душевный
разлад с женой.
С тех пор он снялся более чем в ста фильмах участвовал в семи театральных
постановках, работал на телевадении. Н. аль-Шариф—опытный, разноплановый актер.
Снимался у таких крупнейших киномастеров Арабского Востока, как Юсеф Шахин
(«Египетская притча» и «Александрия почему?») и Хусейн Кемаль («Это неважно»)
Сейчас в качестве продюсера он сотрудничает с группой молодых талантливых египетских
режиссеров — А Тайибом. Д А Сейадом и другими, стремящимися в своих фильмах
отобразить реальные социально-политические проблемы современного египетского обще-
ства.
Бурхан ШАУИ,
студент ВГИКа
21
СЕРГЕЙ
ЮТКЕВИЧ
Так уж повелось, что слово «великий» мы обраща-
ем к художнику тогда, когда он уже ушел от нас...
Сергей Иосифович Юткевич принадлежит к когор-
те великих режиссеров, новаторов, первопроходцев
советского революционного кино. Ученик Маяковско-
го. Мейерхольда. Марджанова. друг и сотрудник
Эйзенштейна. Шостаковича. Козинцева. Эрмлера, он
прожил большую, увлекательную жизнь, до предела
насыщенную творческими поисками, созидательным
трудом, общественно-политической деятельностью.
Диапазон его работ был поистине удивителен: худож-
ник-график и театральный декоратор, театральный
режиссер и драматург, педагог, воспитавший множе-
ство актеров и режиссеров, критик-искусствовед,
написавший более десяти объемных монографий,
переведенных на многие языки, и множество острых,
оригинальных статей, один из основателей Союза
кинематографистов СССР и. конечно же. в первую
очередь кинорежиссер, создатель двадцати семи
кинофильмов, разнообразных по тематике, жанрам,
назначениям и языку.
Как все это можно было успеть?
— Надо переключаться!—улыбаясь, говорил
Сергей Иосифович.— Мейерхольд учил нас отдыхать,
переключаясь: рисуя, отдыхать от режиссуры, режис-
сируя. отдыхать от писания, за письменным столом
отдыхать от занятий с учениками, в аудитории отды-
хать от публичных докладов и лекций, от выступле-
ний хорошо отдохнуть, рисуя или посидев над
статьей... Труднее всего отдыхать от режисс рь
Создание фильма поглощает тебя целиком, фильм
живет в сознании и подсознании—на улице, в само-
лете. за едой, даже во сне. а когда фильм наконец
закончен, он долго еще продолжает тебя волновать,
неохотно и медленно уходя от тебя, чтобы уступить
место... новому фильму.
Фильмы, созданные С. И. Юткевичем, можно раз-
делить на три основных потока, три главных темати-
ческих раздела, к которым он последовательно воз-
вращался на протяжении всей своей творческой
жизни.
Первый поток—это Лениниана. Вместе с драма-
тургом Николаем Погодиным Юткевич начал работу
над «Человеком с ружьем» в 1937 году, и только
производственные обстоятельства отодвинули выход
картины до 1938 года. Вместе с замечательным
артистом М. М. Штраухом авторы фильма сумели в
нескольких сжатых эпизодах показать Ленина—вож-
дя революции, встреча с которым круто изменяет
течение жизни людей, обращая их к историческому
творчеству. Ленин—руководитель государства и Ле-
нин— внимательный и чуткий друг был показан и в
фильме «Яков Свердлов», и в незавершенном филь-
ме «Свет над Россией» («Кремлевские куранты»). А
в заключительной новелле «Рассказов о Ленине»
Юткевич и Штраух вместе с драматургом Е. Габрило-
вичем отважились с великим тактом и сдержанным
трагизмом показать последние дни и кончину Влади-
мира Ильича.
«Ленин в Польше»—удивительный фильм, в кото-
ром воп ощены размышления Ленина о войне, о мире,
о революции, о судьбах народов и отдельных людей в
сложнейший период начала первой мировой войны.
Смелое применение приема внутреннего монолога
позволило кинозрителям следить за ходом мысли
Владимира Ильича, за процессом осознания глобаль-
ных исторических событий. «Ленин в Париже» на
материале воспитательной работы Ленина в школе
Лонжюмо показал, как сражаются бессмертные ле-
нинские идеи с современными лжереволюционерами.
авантюристами, левацкими болтунами. К Лениниане
примыкает и документальный фильм «О самом чело-
вечном». в котором Юткевич и Штраух рассказывают
о своей работе над великим образом.
Второй поток фильмов Юткевича отражает его
постоянную заботу о сближении молодого искусства
кино с литературой и театром. Сюда относятся
театральные постановки пьес Шекспира. Шоу. Блока
и Брехта, в которых на сцену переносились многие
кинематографические приемы, и фильмы «Отелло»
(короткометражный, снятый в 1940 году со студента-
ми ВГИКа. и полнометражный, иветной с участием
С. Бондарчука и А. Попова), фильм «Сюжет для не-
большого рассказа» о Чехове, и главным образом
спектакли и фильмы по произведениям Маяковского.
Огромной заслугой Юткевича является возрождение
«Клопа» и «Бани», долгое время не шедших на наших
сценах и поставленных им совместно с Н. Петровым и
В. Плучеком в Театре сатиры. Это было событием в
культурной жизни пятидесятых годов. А в фильмах
«Баня», «Маяковский смеется» и телефильме «Иль-
инский о Маяковском» режиссер применил разнооб-
разнейшие средства—откровенно театральные при-
емы. объемную и рисованную мультипликацию, худо-
жественное чтение, документальный дикторский
текст. В 1973 году Юткевич восстановил, заново
смонтировал и сопроводил музыкой старый. 1918 года
фильм по сценарию и с участием Маяковского «Ба-
рышня и хулиган».
И здесь нельзя не упомянуть о восстановлении
Юткевичем по фотографиям фильма Эйзенштейна
«Бежин луг» и об озвучании «Броненосца «Потемкин»
и «Октября» музыкой Шостаковича. Юткевич открыл
новую область режиссуры и киноведения — реставра-
цию классических фильмов.
Смело обращался режиссер к различным кинема-
тографическим жанрам. Им созданы «Боевой кино-
сборник» № 7 и сатирическая комедия о фашиз-
ме— «Новые похождения Швейка», биографические
фильмы о Пржевальском и Георгии Скандербеге.
документальные фильмы «Анкара—сердце Турции».
«Как будет голосовать избиратель». «Освобожденная
Франция», «Молодость нашей страны», но больше
всего фильмов он создал о русском революционном
рабочем классе. К этой теме он возвращался особен-
но охотно, любовно.
В своем первом полнометражном фильме. «Кру-
жева». снятом в 1927 году на кружевной фабрике,
бывшей Ливере. Юткевич с теплым юмором и задором
показал борьбу молодых рабочих с пережитками
прошлого, в «Черном парусе»—борьбу комсомоль-
цев-рь бак в с браконьерам -Златые оры>—один
из первых советских звуковых фильмов с замечатель-
ной музыкой Шостаковича: был показан путь кресть-
янина к рабочему классу и революционному движе-
нию. «Встречный» (снятый совместно с Ф. Эрмлером)
стал вехой в истории кино, впервые показав новое,
социалистическое отношение русских рабочих к сво-
ему заводу, к своему труду. «Шахтеры» стал первым
фильмом о стахановском движении. «Здравствуй.
Москва!»—светлая, жизнерадостная комедия о геро-
ической работе юных ремесленников в годы войны. И
юмор, и трагизм, и современность, и история, и
строгий документализм. и изобретательное формо-
творчество характеризуют фильмы Юткевича о
русском рабочем классе.
Невозможно переоценить вклад Юткевича в эсте-
тику кино и киноведение. Обладая огромной эруди-
цией и феноменальной памятью, он охватил в своих
книгах и статьях весь путь развития мирового кинема-
тографа. Его любовь, заинтересованность, предан-
ность киноискусству были поразительны, неутолимы.
Отдавая всего себя любимому искусству, он с особой
остротой чувствовал свою, личную ответственность
за него. Радуясь каждом талантливому фильму,
гневно негодуя на пошлость, коммерческие поделки
ремес енничество. не говоря уж о клеветничестве,
приспособленчестве, лжи реакционных фильмов. Ют-
кевич принимал к сердцу все. что происходило в
мировом кино, стараясь активно вмешаться в кинема-
тографический процесс и направить этот процесс на
пути гуманизма, народности, мира и социализма.
Эта великая задача осветила всю его прекрасную
жизнь.
Р. ЮРЕНЕВ
ДИНАРА
АСАДОВА
Ушла из жизни лауреат премии Ленин-
ского комсомола, заслуженный деятель
искусств РСФСР Динара Асанова. Оста-
лись ее фильмы «Не болит голова у
дятла». «Ключ без права передачи».
«Беда». «Пацаны». «Милый, дорогой,
любимый, единственный» другие рабо-
ты...
Еще одно разорвавшееся сердце
кинорежиссера... Видно, и вправду сок-
ровенной сущности этой профессии со-
путствует высокая, трагедийная само-
растрата. Трудно выразить боль потери.
Трудно выразить и чувство благодарно-
сти за многое, сделанное Динарой.
Самое ее имя. прославленное в на-
шем искусстве, не нуждается в дополни-
тельных пояснениях. Не только мы. ки-
нематографисть но и зрители называ-
ли ее просто Динара. Завидная доля.
Имя в иск сстве. почетные звания и
награды Динара заработала неустанным
трудом, ярким талантом и обаянием
своей личности.
Вся творческая жизнь Динары прошла
на киностудии «Ленфильм». Из новичка
она быстро выросла в мастера. Ее твор-
ческие усилия совпадали с глубин-
ными традициями студии. И, несом-
ненно. прокладывали какие то новь е
пути.
Жизнь не раз сводила нас на общей
работе. Для меня это было не только
радостью, но и поучительным, обновля-
ющим сотрудничеством. Горестно ду-
мать. что наша третья совместная рабо-
та трагически оборвалась...
Мысленно вспоминая фильмь Дина-
ры. я аплодирую ее ражданской и
творческой смелости, ее стремлению к
полноте самовыражения, ее поискам
новых образов и звуков, ее артистично-
сти и лиризму и особенно тому таин-
ственному. неизъяснимому в словах, что
составляет уникальность кинорежиссе-
ра Асановой.
Юрий КЛЕПИКОВ
22
СКОРО
скоро
хозяин
АРМЕНФИЛЬМ-
ПЯТЬ НЕВЕСТ ДО ЛЮБИМОМ
ГРУЗИЯ-ФИЛЬМ-
ЧЕРНАЯ СТРЕЛА
МОСФИЛЬМ»
ЛЕНФИЛЬМ"
По мотивам одноименного
романа Р. Л. Стивенсона
Сеник —К. Джанибвкян
Альберт —В. Арцрунян
Дочка Маро—Н Кайтмазян
Парень с велосипедом — А Чобанян
Автор сценария Грант Матевосян
Режиссер-постановщик Баграт Оганесян
Оператор-постановщик Г. Авакян
Художник-постановщик Л Геворкян
Композитор Т. Мансурян
Звукооператор Ю. Саядян
В главной роли —Хорен Абрамян
Роли исполняют
Жена Ростома — А Гукасян
Сестра Ростомв — Г Новенц
Женщина из города —М. Акопян
Директор — О. Галоян
Старый Ростом —лесник В селе уважают его называют хозяином. До всего ему
дело Он и родной лес. зверье в нем живушее хочет уберечь от истребления он и
земляков своих стремится защитить от иссушающего душу потребительства
жестокости, равнодушия
Новый руководитель лесничества —
Ю. Григорян
Кохбский парень —А. Адамян
и другие
Какой должна быть жена7 Красивой1 С высшим образованием1 Петь надо уметь! И чтобы
отец был начальником'— считают друзья ветеринара Бучуты Доброй, ласковой любящей.
трудолюбивой1" —думает сам Бучута. Кажется, такая девушка совсем рядом.. Однако его на
пути к мечте ожидает множество веселых приключений
Фильм сделан в жанре музыкальной комедии
Автор сценария и режиссер-постановщик
Лейла Гордвладзв
Оператор-постановщик Юрии Кикабидзе
Художник-постановщик
Нодар Бадурашвили
Композитор Вахтанг Кухианидэе
Звукооператор Дмитрии Гедеванишвили
Роли исполняют:
Бучута — Бадри Какабадэе
Кикиа —Михаил Самсонадзе
Талико —Русудан Болквадзе
Ирма — Ия Нинидзе
Виола —Мака Махарадзе
Цицино — Хатуна Мчедлидзе ,
Эка —Эка Чхеидзе
Абесалом—Спартак Кикнадзе
Кукури —Важа Окрешидэе
Тато —Зураб Дзнеладзе
Гутуша —Гизо Какауридзе
и другие.
Англия. XV век. Почти тридцать лет воюют за право занять королевский
престол две знатные династии—Йорки и Ланкастеры В это смутное время
встретились и полюбили друг друга Дик Шелтон и леди Джоанна Много
препятствий суждено преодолеть им на пути к счастью
Автор сценария
и режиссер-постановщик Сергеи Тарасов
Опервтор-постановщик
Михаил Ардабьевский
Художник-постановщик
Александр Кузнецов
Композитор Игорь Кантюков
Звукооператор Екатерина Попова
В главных ролях:
Джоанна Седли — Галина Беляева
Дик Шелтон — Игорь Шевлак
Роли исполняют:
Даниэл Брэкли —Леонид Кулагин
Священник сэр Оливер — Юрии Смирнов
Беннет Хэтч — Альгимантас Масюлис
Эллис Дэкоурт — Борис Химичев
Ричард Глостер —Александр Филиппенко
Эппльярд—Сергеи Тарасов
и другие

Сценарии и постановка
Сергея Потепалова
Оператор-постановщик
Константин Рыжов
Художник-постановщик
Евгений Гуков
Композитор Олег Куценко
Звукооператор Николаи Астахов
Роли исполняют:
Андрей —Гия Думбадзе
Валерка — Алексей Полуян
КАРМЕН
Производство
«ЭМИЛИАНО ПИЕДРА". Испания
Моро
ПОДСЛУШАННЫЙ
РАЗГОВОР
Такая уж это лора — время становления личности, время первой
любви размышлений о будущем, ошибок, разочарований надежд.
Герои фильма — школьники подростки, уже не дети, но еще и не
взрослые. Они решают серьезные нравственные проблемы
Рита —Ольга Агапова
Мишка —Дмитрии Сухарев
Мехоношина —
Ольга Оэерецковская
Смолякова —Алена Ионичева
Кот — Александр Тягло
Мать —Лариса Соловьева
Отец — Александр Александров
и другие
Замечательная новелла Проспера Мериме. как известно, вдохновила компози-
тора Жоржа Бизе, создавшего по ее мотивам знаменитую оперу Теперь крупный
испанский режиссер Карлос Саура предлагает версию кинематографического
прочтения романтического сюжета В фильме причудливо переплетаются жизнь и
фантазия, главными выразительными средствами становятся здесь музыка и танец.
Авторы сценария и хореографы
Карлос Саура. Антонио Гадес
Режиссер Карлос Саура
Оператор Тео Эскамилья
Художник Феликс Мурсия
Композитор Пако де Лусия
В фильме использована музыка Ж. Бизе
из оперы Кармен»
Роли исполняют:
Антонио Гадес. Лаура Дель Соль.
Пако де Лусия. Кристина Ойос.
Хуан Антонио Хименес. Хосе
Йегес. Себастьян Морено
Фильм дублирован на киностудии
"Мосфильм"
Режиссер дубляжа Е. Алексеев
В репертуаре также советские художественные фильмы 'Человеческий фактор- («Казахфильм»),
Поручить генералу Нестерову» ( 'Мосфильм») и зарубежные: "Милыи друг» (Франция), -Всемогущий» (Индия).
скоро
СКОРО