Франческо Ло Яконо
Fashion-иллюстрация
Москва
«Манн, Иванов и Фербер»
2023
ОТ ОБРАЗА И ФИГУРЫ ДО ФАКТУРЫ ТКАНЕЙ
Перевод с английского Екатерины Петровой
#Fashion_акварель
F
A
S
H
I
O
N

Д
И
З
А
Й
Н
А
а
к
в
а
р
е
л
ь
д
л
я
Франческо Ло Яконо
Ф
р
а
н
ч
е
с
к
о
Л
о
Я
к
о
н
о
ОТ ОБРАЗА
И ФИГУРЫ
ДО ФАКТУРЫ
ТКАНЕЙ
НАУЧИТЕСЬ СОЗДАВАТЬ
ВЕЛИКОЛЕПНЫЕ ФЭШН
ИЛЛЮСТРАЦИИ ПОД
РУКОВОДСТВОМ ОДНОГО
ИЗ ВЕДУЩИХ МАСТЕРОВ
ЖАНРА!
В книге вас ждет 20 пошаговых уроков
«от простого к сложному», благодаря которым вы:
• познакомитесь с основными техниками
рисования акварелью, научитесь выбирать
материалы и инструменты для работы;
• узнаете, как рисовать мужские и женские лица,
эффектные прически и позы моделей;
• научитесь создавать объемные и динамичные
иллюстрации с помощью акварельных красок,
уделяя внимание сложным драпировкам,
фактуре ткани и узорам;
• начнете уверенно рисовать в разных стилях
и жанрах, от крупных портретов и ростовых
изображений до динамичных композиций
из глянцевых журналов;
• освоите цифровую ретушь и и сможете
развить индивидуальный стиль.
Рисовать для модных журналов и известных брендов —
достижимая цель. Эта книга поможет вам собрать яркое
портфолио и начать собственный путь успешного
иллюстратора.
ФРАНЧЕСКО ЛО ЯКОНО — итальянский фэшн-иллюстратор.
С ним сотрудничают такие бренды, как Dior, Louis Vuitton, Gucci,
Fendi и Salvatore Ferragamo, а также модные журналы, магазины
и организаторы ведущих событий в мире моды.

Предисловие.................................................................... 4
ВВЕДЕНИЕ
5
Как пользоваться книгой ......................................... 6
Инструменты и материалы .................................... 8
ЗНАКОМСТВО С АКВАРЕЛЬЮ
12
Чистый лист .................................................................... 12
Смешивание красок .................................................. 13
Упражнения ..................................................................... 14
Светотень .......................................................................... 16
Теория цвета .................................................................. 19
ФЭШН-ИЛЛЮСТРАЦИЯ
24
Работа в фэшн-индустрии ................................... 24
СОЗДАНИЕ ПЕРСОНАЖА
26
Черты лица ...................................................................... 26
Женские лица ............................................................... 30
Мужские лица ................................................................ 31
Волосы ................................................................................32
Как нарисовать
красивую прическу....................................................33
ПОЗЫ
34
Те л о .......................................................................................35
Примеры........................................................................... 38
РИСОВАНИЕ ТКАНЕЙ
И ПРИНТОВ
40
Знакомство с тканями
и фактурами .................................................................... 41
Принты и узоры .......................................................... 43
УРОКИ
44
Холщовая сумка тоут ............................................... 46
Туфли на платформе ................................................ 48
Вечернее платье на манекене .......................... 50
Модель в полный рост
в женской одежде .......................................................54
Модель в полный рост
в мужской одежде ...................................................... 58
Девушка с сумкой ...................................................... 62
Макияж глаз.................................................................... 66
Девушка в бескозырке ............................................70
Женщина в платье с принтом ............................76
Юноша в шляпе ........................................................... 80
Парфюмерия ................................................................. 84
Фокус на красоте ....................................................... 86
Девушка в солнечных очках ............................... 92
Мужчина в рубашке с принтом ........................ 96
Винтажные украшения ......................................... 100
Мужская одежда, композиция ........................ 102
На подиуме................................................................... 108
Крупный портрет ...................................................... 112
Женская одежда, композиция ......................... 118
Модель на фоне города ....................................... 126
ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЕ
СОВЕТЫ
132
Оцифровка работ .....................................................132
Смешанные техники .............................................. 136
Рисование с натуры................................................ 138
Развитие индивидуального стиля................. 141
Об авторе....................................................................... 142
Благодарности............................................................ 142
Алфавитный указатель ......................................... 143
Оглавление

4
В этой книге вы попадете в удивительный
мир, который откроет для вас акварельная
живопись. Вы пройдете путь от простой
растушевки до многослойных заливок,
расцвеченных брызгами эмоций. Акварель
универсальна, она позволит делать эскизы,
где бы ни посетило вдохновение — в сту-
дии или даже на ходу. Это материал, до-
ступный художнику любого уровня. Вы уви-
дите, сколько возможностей она даст
вам, и сможете реализовать любые идеи,
от эскизов до серьезных и авангардных сю-
жетов. Здесь нет места обману и принужде-
нию — каждый мазок на виду.
Творческая работа хороша не только сама
по себе, она помогает познакомиться с ин-
тересными людьми. Рисуя для Christian Dior
в Музее Виктории и Альберта, я искал ори-
гинальных художников с уникальным под-
ходом к модной иллюстрации. Так я встре-
тил Франческо Ло Яконо, профессионала,
известного в этой сфере акварелиста. Его
интересуют не только модные коллек-
ции, но и значимые события в мире моды.
Франческо всегда был одним из передовых
мастеров своего дела, а познакомились
мы на показе в Париже, где он работал
с натуры. С тех пор мы стали хорошими
друзьями, и я очень рад, что он амбассадор
Fida (Fashion Illustration Drawing Awards).
Организация ищет иллюстраторов с новым
ви́дением моды и создала для них воз-
можности обмена идеями и творчеством.
Сейчас они определяют будущее модной
иллюстрации и ищут способы вернуть
ее в авангард рекламы и искусства.
Предисловие
Акварель популярна не только в традици-
онных направлениях, но и в коммерческой
иллюстрации. Ведь она бывает как игри-
вой и яркой, так и мрачной и атмосферной.
Акварель любили во все времена: Дэвид
Хокни писал ею пейзажи и своих муз,
а Уильям Тёрнер и Трейси Эмин — неж-
ные автопортреты. Дэвид Хокни говорил:
«Акварельные мазки прозрачны. В каждом
рисунке отдельным сюжетом разворачива-
ется история его создания».
Как и в искусстве, в модной иллюстрации
есть свои корифеи: знаменитый Дэвид
Даунтон, мастер рисования акварелью
и тушью; Антонио Лопес и Кеннет Блок,
изображавшие моделей лаконичными
продуманными мазками. Франческо адапти-
рует материал к новой эпохе и объединяет
с современными технологиями цифровой
обработки. Его яркие, насыщенные цве-
та оставляют у зрителя долгое, приятное
послевкусие.
Эта книга подарит вам возможность начать
творческий путь и радоваться, как Франче-
ско в детстве, когда рисовал радугу своим
первым набором акварели.
Искусство — это не только рисование,
но и способ делиться своим мировоспри-
ятием и сближаться с людьми.
Патрик Морган,
Королевский колледж искусств,
художник, основатель премии Fida

5
Когда я рассказываю кому-нибудь, что
я иллюстратор, иногда мне сложно объ-
яснить, в чем именно заключается моя ра-
бота. Она была и остается увлекательным
путешествием, в первую очередь потому,
что иллюстраторы постоянно решают
нестандартные задачи и приобретают но-
вый опыт. В основном я, конечно, рисую.
Это мне всегда нравилось. Как и многие,
я рисую с детства. Отчетливо помню,
как разукрашивал учебники начальных
классов — и с тех пор, похоже, не оста-
навливался.
Естественно, сейчас я рисую лучше.
Обучаясь в Италии, я полюбил аква-
рель, и она до сих пор остается моим
любимым материалом. Тогда же я на-
чал параллельно изучать фотогра-
фию. Она и привела меня в мир моды,
вскоре после чего я переехал в Париж
и некоторое время работал в отделе
женской одежды Агентства по прогно-
зированию трендов. Тогда я решил, что
модная иллюстрация объединяет все
мои интересы, и с тех пор зарабатываю
ею на жизнь. Теперь у меня есть и педа-
гогическое образование. Я преподавал
в Италии, а недавно более двух лет вел
месячные курсы рисования с натуры. Это
был очень интересный опыт, и свою книгу
я считаю его продолжением.
ВВЕДЕНИЕ
ВВЕДЕНИЕ

В
В
Е
Д
Е
Н
И
Е
К
А
К
П
О
Л
ь
З
О
В
А
Т
ь
С
Я
К
Н
И
г
О
й
6
Как пользоваться
книгой
УРОКИ
Основную часть книги составляют двадцать
уроков, от простых к сложным. Выполнив
их, вы соберете хорошее разноплановое
портфолио с женской и мужской одеждой,
аксессуарами и т. д.
В каждой иллюстрации видна моя любовь
к акварели и моде, все они в едином сти-
ле. Я расскажу о своих приемах, чтобы
вы смогли найти собственный стиль для вы-
ражения уникального ви́дения.
ТВОРЧЕСКИЙ ПУТЬ МОДНОГО
ИЛЛЮСТРАТОРА
Надеюсь, эта книга станет для вас отправ-
ной точкой пути в мир модной иллю-
страции. Желаю радости и удовольствия
от работы — эти эмоции по сей день движут
моим творчеством.
После краткого обзора материалов
мы приступим к азам рисования акварелью.
Я расскажу главное о светотени, теории
цвета и модной иллюстрации. Далее
перейдем к рисованию фигуры человека
и отдельно разберем лицо, волосы и тело,
а затем займемся воспроизведением тка-
ней, фактур и принтов.

КРАТКАЯ ИСТОРИЯ МОДНОЙ ИЛЛЮСТРАЦИИ
Расцвет модной иллюстрации в начале ХХ в. связан с историческими, социальными и эко-
номическими событиями, превратившими пошив одежды в прибыльный бизнес. Vogue,
Harper`s Bazaar и другие популярные в США модные журналы хотели показывать читате-
лям ключевые вещи и тренды сезонов. Так зародилась модная иллюстрация. На обложках
и внутренних страницах размещали подробные изображения одежды и фактуры ткани,
раскручивая спрос и тем самым способствуя развитию рынка моды.
Тот период часто называют «золотым веком» модной иллюстрации, и он завершился
с появлением фотографии, предельно точно воспроизводящей одежду. С одной стороны,
это долго ограничивало роль модной иллюстрации, а с другой — навело на новые подходы
к одежде, трендам и стилю. Иллюстраторы раздвинули границы творчества и укрепили
свое положение в индустрии как альтернативу фотографии.
Ключевые фигуры Рене грюо, Антонио Лопес, Жан Филипп Дельом и другие проложили
путь новому поколению, которое сделало иллюстрацию важной частью модной индустрии.
Не обращаясь к фотореализму, художники вывели творчество на новый уровень и к новым
направлениям, заложив основу современной модной иллюстрации. Сейчас акцент в ней
делают на экспрессивности, вдохновении, личной интерпретации и т. п.

В
В
Е
Д
Е
Н
И
Е
М
А
Т
Е
Р
И
А
Л
ы
И
И
Н
С
Т
Р
У
М
Е
Н
Т
ы
8
На первой остановке по пути в мир мод-
ной иллюстрации мы кратко рассмотрим
доступные инструменты и материалы.
Я расскажу, чем пользуюсь сам и что еще
есть, чтобы вы выбрали самые подходящие
вам варианты.
КРАСКИ
Акварельные краски бывают в тубах и кю-
ветах . Я рисую и теми, и другими, хотя
кюветы кажутся мне удобнее. Краска в них
расфасована сухими брикетами, перед
использованием ее нужно размочить.
В кюветах краска долго хранится, ею удоб-
но пользоваться в дороге или когда нужно
работать быстро. Для начала подойдет на-
бор из двенадцати цветов, я такие покупаю
до сих пор. Из нескольких красок можно
смешать множество оттенков, и скоро
вы этому научитесь (см. «Знакомство с ак-
варелью: смешивание красок»), поэтому
много кювет не понадобится. Позже можно
по мере надобности приобретать недоста-
ющие краски.
Красками из тубы можно рисовать как
есть или разбавляя водой для прозрач-
ности. Смешивать краски из тубы явно
проще, их можно добавлять по ходу ра-
боты, а краски из кюветы нужно смешать
заранее. Я беру тубу для больших заливок,
например абстрактного фона. Не забывай-
те закрывать тубу крышкой, иначе краска
высохнет.
Материалы
и инструменты
Начинающим рекомендую акварель в кюве-
тах , но стоит всё пробовать, чтобы выбрать,
что подходит именно вам. Краски в тубах
и кюветах можно смешивать друг с другом.
КИСТИ
Роль кистей порой недооценивают, но они
не менее важны, чем краски. Акварельные
кисти бывают разных форм, и у каждой
свое назначение. Советую изучить основы
и выбрать те инструменты, которые вам
понравятся.
Акварельные кисти делятся на категории
по типу ворса, форме и размеру. Хорошая
кисть должна удерживать много воды, сохра-
няя острый кончик и первоначальную фор-
му. Кисти из натурального ворса отвечают
всем этим требованиям, но дороги. Синте-
тические и из смешанного ворса — это тоже
неплохой и экономичный вариант, но они
изнашиваются быстрее натуральных.

В
В
Е
Д
Е
Н
И
Е
М
А
Т
Е
Р
И
А
Л
ы
И
И
Н
С
Т
Р
У
М
Е
Н
Т
ы
9
Мазки круглой кистью
Мазки плоской кистью
Мазки кистью
для заливки
Слева направо: круглые кисти No 0, 1 и 2,
кисть для заливки No 2 и плоская кисть
ФОРМА КИСТЕЙ
Кисти бывают разных форм — под разные
задачи. Я расскажу о самых распространен-
ных .
Круглые кисти. Универсальные и самые по-
пулярные круглые кисти дают разнообраз-
ные мазки, широкие и узкие. Ими можно
рисовать детали.
Плоские кисти. Подойдут для точных, чет-
ких линий. Также пригодятся для создания
необычных эффектов и текстур.
Большие кисти для заливки. Кончик у них
острый, можно рисовать тонкие линии,
а основная часть хороша для свободных
заливок, особенно больших. Я часто поль-
зуюсь такими инструментами.
РАЗМЕРЫ КИСТЕЙ
Кисти бывают разных размеров; чем мень-
ше номер, тем тоньше кисть. Выбор размера
зависит от цели. Я обычно работаю на фор-
мате А4, поэтому у меня много маленьких
кистей и несколько больших . Мой ходовой
набор: три круглые кисти (No 0, 1 и 2), кисть
для заливки (No 2) и плоская. Они нужны
вам для выполнения уроков.
За кистями надо ухаживать. Всегда тщатель-
но промывайте их, когда закончите рисо-
вать, — и они долго будут как новые.
Когда разберетесь в азах, вы поймете, что
много кистей не нужно, и выберете не-
сколько в соответствии с желаемым резуль-
татом. Тщательно продумайте свой выбор
перед покупкой: качественные кисти
довольно дороги.

В
В
Е
Д
Е
Н
И
Е
М
А
Т
Е
Р
И
А
Л
ы
И
И
Н
С
Т
Р
У
М
Е
Н
Т
ы
10 БУМАГА
Для наилучших результатов нужна каче-
ственная поверхность. Акварельную бу-
магу выпускают в листах разных размеров,
плотности и фактуры. Я обычно работаю
на формате А4, редко А5 и А3, но плот-
ность всегда не менее 300 г/м2.
По типу фактуры акварельную бумагу делят
минимум на три вида: горячего и холодно-
го прессования и торшон. Бумага горячего
прессования гладкая, холодного — более
зернистая, а торшон — крупнозернистая.
Я предпочитаю гладкую, она подходит для
моего стиля. Бумагу, как и кисти и краски,
выбирают под свою технику. У всех брен-
дов свои разновидности. Пробуйте и ищи-
те то, что подходит именно вам.
ЦВЕТНЫЕ КАРАНДАШИ И МАРКЕРЫ
Я часто пользуюсь цветными карандаша-
ми и маркерами. Они хорошо сочетаются
с акварелью, обычно я уточняю ими детали
после высыхания краски. Вы наверняка
уже рисовали цветными карандашами, хотя
бы в детстве. Кроме мелких деталей, я изо -
бражаю ими фактуру. Чаще всего я тянусь
за телесными и серыми оттенками, а также
черным — для усиления контраста. Чтобы
карандаши всегда были готовы к работе,
почаще точите их.
Из всех представленных на рынке брендов
маркеров мне больше всего нравятся
Copic Ciao. Это японские спиртовые мар-
керы, у них широкая палитра, их любят
дизайнеры, архитекторы и авторы комик-
сов. Я углубляю маркерами темные тона,
благодаря деликатным от тенкам и кончику
в виде кисточки они идеально сочетаются
с акварелью.

В
В
Е
Д
Е
Н
И
Е
М
А
Т
Е
Р
И
А
Л
ы
И
И
Н
С
Т
Р
У
М
Е
Н
Т
ы
11
Сразу тщательно
промойте кисть после
использования маскирующей
жидкости. Она портит
ворс, для работы
ею не стоит брать
любимые или дорогие
кисти.
ДРУГИЕ ИНСТРУМЕНТЫ
В ходе обучения вам понадобятся и другие
инструменты. Возможно, какие-то из них
понравятся и останутся с вами надолго.
• Для упражнений и уроков запаситесь
остро заточенным простым карандашом.
Подойдет любой: линии мы потом
сотрем. У меня механический карандаш
2НВ толщиной 0,7 мм. И приготовьте
ластик.
• Нам не обойтись без емкости для воды.
Сгодится все; главное — чтобы вода
была всегда чистая, особенно когда
вы работаете с темными цветами.
• Еще одна важная вещь — палитра.
У меня две пластиковые, маленькая
и чуть побольше, для разных замесов.
В наборах акварельных красок обычно
есть палитра. Это очень кстати, особенно
при рисовании с натуры. Мойте палитру
после работы и смешивайте темные
и светлые от тенки в отдельных ячейках.
• Бумажным полотенцем удобно
промакивать неудачные мазки. Смочите
их водой с помощью кисти и аккуратно
приложите к ним чистый край полотенца.
• Опытные акварелисты пользуются
маскирующей жидкостью. Она
превратится в пленку и сохранит
поверхность бумаги нетронутой там, где
вы хотите оставить цвет поверхности
или другой светлый оттенок . После
высыхания пленочку удаляют. Мне
она нужна крайне редко, разве что
для рисования сложных орнаментов.

Акварель всегда казалась мне волшебной. Она уни-
версальна: позволяет быстро запечатлеть настроение
или делать красивые многослойные заливки с деталь-
ной проработкой. Акварель способна быть игривой, не-
предсказуемой, удивительной и чарующей. Для пони-
мания свойств краски нужна практика. Тогда вы увидите
ее чудесные свойства и полюбите так же, как я!
Чистый лист
Отсутствие страха и тер-
пение — первое, что нужно
в рисовании акварелью.
Вы неизбежно наделаете
ошибок и будете много ри-
совать и пробовать, чтобы
освоить технику. Порой не-
удачи заставляют опустить
руки, поэтому всегда пом-
ните, как важно получать
удовольствие от процесса!
Акварельной
техникой не овладеть
с наскока, придется
учиться. Главное —
больше рисовать!
Чем чаще вы рисуете,
тем скорее заметите
результат.
Франческо рисует с натуры в универмаге Selfridges в Лондоне
ЗНАКОМСТВО
ЗНАКОМСТВО
С АКВАРЕЛЬЮ
С АКВАРЕЛЬЮ

З
Н
А
К
О
М
С
Т
В
О
С
А
К
В
А
Р
Е
Л
ь
Ю
С
М
Е
Ш
И
В
А
Н
И
Е
К
Р
А
С
О
К
13
Смешивание красок
Чистый лист
Для начала рассмотрим, как пигмент ведет
себя в воде. При работе акварелью важно
учитывать соотношение воды и краски
в замесе. Точных рецептов нет, все зави-
сит от желаемой консистенции. Далее
мы разберем, как наносить краску, как
она взаимодействует с бумагой и какие
эффекты можно создавать кистью.
Начнем с простых упражнений. Чтобы
поближе познакомиться с материалами,
нет ничего лучше практики!
1. Для каждого упражнения предвари-
тельно подготовьте замес. Выдавите
на палитру из тубы горошину краски
или размочите краску в кювете.
2. Обмакните кисть в воду и размешайте
ею краску. Не берите сразу много: если
замес выйдет слишком жидким, краска
будет растекаться непредсказуемо.
3. Консистенция замеса сразу видна,
осталось проверить степень прозрач-
ности. Сделайте пробный мазок, кра-
ска должна ложиться гладко. Если есть
сопротивление, значит, замес густоват,
надо добавить воды. Чем больше воды,
тем светлее тон (подробнее см. «Теория
цвета»).
Если образуются
неожиданные потеки,
вы набрали на кисть слишком
много краски. Приложите
ворс к бумажному полотенцу
или сцедите излишки о край
емкости с водой.
1
2
3

З
Н
А
К
О
М
С
Т
В
О
С
А
К
В
А
Р
Е
Л
ь
Ю
У
П
Р
А
Ж
Н
Е
Н
И
Я
14
Упражнения
Мокрым по сухому
Рисование акварелью — вечный поиск
оптимальной консистенции краски для
конкретной задачи. Выполним несколько
упражнений.
«МОКРЫМ ПО СУХОМУ»
И «МОКРЫМ ПО МОКРОМУ»
«Мокрым по сухому» и «мокрым по мокро-
му» — два варианта акварельной техники.
При работе «мокрым по мокрому» сначала
смачивают бумагу чистой водой и большой
плоской кистью, а затем рисуют краска-
ми. Эту технику чаще всего выбирают для
выразительных пейзажей: границы заливок
и мазков растекаются, образуя плавные пе-
реходы. Я редко обращаюсь к ней, посколь-
ку меня интересуют детали, но ее стоит
попробовать. Например, она пригодится
в создании абстрактного фона для фигуры
человека.
В технике «мокрым по сухому», моей люби-
мой, краску сразу наносят на бумагу. Так
проще контролировать растекание краски
и выполнять последовательные заливки
с проработкой деталей.
ЗАЛИВКИ
Акварельные заливки — слои краски на бу-
маге. Они бывают разные и составляют
основу рисунка акварелью. Мы потрени-
руемся выполнять разные заливки, чтобы
вы понаблюдали за поведением краски.
Примеры ниже выполнены в технике
«мокрым по сухому», но можно работать
и «мокрым по мокрому». Пробуйте разные
варианты и ищите, что вам нравится.
ОДНОРОДНАЯ ЗАЛИВКА
В такой заливке не варьируется тон. Чтобы
выполнить ее, наберите краску на кисть
для заливки и положите горизонтальный
мазок. Работать нужно быстро, ведь после
этого надо снизу положить следующий
мазок, а первый не должен к этому моменту
высохнуть, иначе между ними будет четкая
граница. Добавляйте мазки до получения
желаемой формы, не забывая перед каждым
набирать на кисть краску.
Однородная заливка
Градиент
Мокрым по мокрому
От количества воды в замесе
зависит, как быстро высохнет
краска на бумаге. Иногда нужно
запастись терпением! Если мало
времени, добавляйте в замес
меньше воды, чем обычно.

З
Н
А
К
О
М
С
Т
В
О
С
А
К
В
А
Р
Е
Л
ь
Ю
У
П
Р
А
Ж
Н
Е
Н
И
Я
15
ГРАДИЕНТ
Акварелист должен уметь смешать краску
нужного тона. В этом упражнении мы вы-
полним переход от темного тона к светло-
му одним цветом. Наберите краску на кисть
для заливки и положите горизонтальный
мазок, как в предыдущий раз. Затем обмак-
ните кисть в воду, а не в краску и положите
мазок ниже. Повторяйте до получения
светлого тона.
РАСТЯЖКА
Растяжка — это по сути то же, что и гра-
диент, только кроме воды вы добавляете
другой цвет. Работать надо быстро. Кладите
мазки первым цветом, добавляя воду, а при-
мерно посередине остановитесь. Пере-
верните лист и добавляйте сверху вниз,
по направлению к первой заливке, второй
цвет. Для последнего мазка, соединяющего
заливки, наберите на кисть только воду,
без краски.
Если вы довольны
результатом,
обсушите кисть
и при необходимости
промокните излишки
краски.
Растяжка цвета
РАЗМЫВАНИЕ КРАЕВ
Края мазков смягчают, размывая водой.
Кистью для заливки положите несколько
мазков и дайте им чуть подсохнуть. Той же
кистью (или поменьше) добавьте мазки
чистой водой, касаясь краев заливки. Этот
метод пригодится не только для украшения,
но и для исправления ошибок. Чем больше
краска высохла к моменту размывания, тем
четче получатся края.
ЗАПОЛНЕНИЕ
Живопись — это не однородные заливки.
Заранее продумывайте, в каком направле-
нии и где класть мазки, имитируя рельеф
поверхности и падающий свет. А дальше
я расскажу о светотени.
Мазок
Мазок с размытым
водой краем

З
Н
А
К
О
М
С
Т
В
О
С
А
К
В
А
Р
Е
Л
ь
Ю
С
В
Е
Т
О
Т
Е
Н
ь
16
Светотень
Чтобы работа выглядела реалистично,
независимо от сюжета, предметы должны
быть объемными. Иллюзию объема созда-
ют направлением и интенсивностью света.
Без понимания светотени хорошую иллю-
страцию не создать. В моем творчестве это
основа основ, я помню о ней и учитываю
в любом наброске.
Сам свет мы не видим, только его отра-
жение от поверхности. Любой падающий
на поверхность свет создает тень. Так
мы воспринимаем его, и сейчас мы разбе-
рем это явление подробнее.
Перед тем как рисовать любой сюжет, по-
смотрите, откуда падает свет и как он ло-
жится на предметы. Источник света создает
Начинайте
со среднего тона
Блик
Средний тон
Темный тон
на них тени. Они описывают форму и объ-
ем предметов на иллюстрации, без них
невозможно реалистично воспроизвести
никакой объект.
Найдите на предметах блик, полутень
и тень. Блик — самая светлая часть, которая
ближе всего к источнику света. В акварель-
ных рисунках на месте блика оставляют
неокрашенную бумагу. Работу начинают
с нанесения среднего тона — области
между бликом и тенью. Темный тон кладут
в последнюю очередь. Изучите источник
и направление света, покажите блики,
полутень и тени — и у вас выйдет объемный
рисунок.
Эскиз платья 1
Эскиз платья 2

З
Н
А
К
О
М
С
Т
В
О
С
А
К
В
А
Р
Е
Л
ь
Ю
С
В
Е
Т
О
Т
Е
Н
ь
17
СОЗДАНИЕ ОБЪЕМА ТОНОМ
На предыдущей иллюстрации с платьем
свет падает слева. Чтобы создать объем,
сначала я нанес средний тон (эскиз пла-
тья 1). Теперь у меня есть общие очертания
одежды, намечены блики.
Средний тон не однородный, я варьировал
его, показывая объем. Я начал с нижней ча-
сти лифа и добавил воды, чтобы осветлить
тон по направлению к блику. Это очень по-
лезный прием для акварелистов, советую
потренироваться дополнительно.
Блик
Средний тон
Темный тон
В завершение я нанес темный тон (эскиз
платья 2), тоже учитывая направление света,
на банты, верхнюю часть платья и складки
на подоле.
По этой схеме рисуют всё, не только пла-
тья, но и фигуру и лицо человека (см. ниже).
Ищите на натуре блики, средний тон
и тени, это очень важно.

З
Н
А
К
О
М
С
Т
В
О
С
А
К
В
А
Р
Е
Л
ь
Ю
С
В
Е
Т
О
Т
Е
Н
ь
18
Направление света
УГОЛ ПАДЕНИЯ СВЕТА
Для успешного результата нужно опре-
делить угол падения света. На рисунках
показано, как в зависимости от него меня-
ется светотень. Учитывайте, что настроение
тоже зависит от света. Обратите внимание
на разницу в освещении черт лица и при-
чески.
НЕСКОЛЬКО ИСТОЧНИКОВ СВЕТА
До сих пор мы рассматривали освеще-
ние одним источником, но в реальности
их чаще всего несколько. Особенно в сфе-
ре моды: вспомните показы — софиты
светят на подиум со всех сторон.
Также очень важна интенсивность света.
Он бывает рассеянным и резким. Следите
за тенями от волос и аксессуаров. На одном
рисунке мы видим резкую тень на лице
от козырька кепки, а на другом очки отбра-
сывают тень необычной формы на лицо
модели.
Направление света
Направление
света

З
Н
А
К
О
М
С
Т
В
О
С
А
К
В
А
Р
Е
Л
ь
Ю
Т
Е
О
Р
И
Я
ц
В
Е
Т
А
19
Теория цвета
Акварелисту необходимо знать принципы
смешивания краски. цвета делят на три
категории: основные, составные и сложные.
ОСНОВНЫЕ, СОСТАВНЫЕ
И СЛОЖНЫЕ ЦВЕТА
Основные цвета — желтый, красный и си-
ний. Их нельзя получить смешиванием
других, они основа любой палитры. Состав-
ные цвета получают смешиванием равных
частей основных: желтый + красный =
оранжевый, красный + синий = фиоле-
товый, синий + желтый = зеленый. Если
смешать равные части основного и состав-
ного цветов, получится сложный цвет. Всего
таких цветов шесть: желтый + оранжевый =
янтарный, оранжевый + красный = кино -
Основные
цвета
Составные
цвета
Сложные
цвета
Цветовой круг
Янтарный
Зеленый
Желтый
Оранжевый
Киноварь
Красный
Маджента
Фиолетовый
Сиреневый
Синий
Тиловый
Шартрез
варь, красный и фиолетовый = маджента,
фиолетовый + синий = сиреневый, синий +
зеленый = тиловый, зеленый + желтый =
шартрез.
ЦВЕТОВОЙ КРУГ
Все двенадцать цветов (основные, состав-
ные и сложные) составляют цветовой круг
(см. ниже). Он — основа теории цвета. Перед
началом работы надо определить, какие
цвета вы будете использовать, и тут помо-
жет цветовой круг. С его помощью можно
подобрать интересные сочетания (см. «цве-
товые сочетания»). Руководствуйтесь ими
при выборе палитры.

З
Н
А
К
О
М
С
Т
В
О
С
А
К
В
А
Р
Е
Л
ь
Ю
Т
Е
О
Р
И
Я
ц
В
Е
Т
А
20 ЦВЕТОВЫЕ СОЧЕТАНИЯ
ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ ЦВЕТА. Дополни-
тельные цвета на круге расположены друг
напротив друга, например красный и зе-
леный. Контраст дополнительных пар дает
живое, яркое изображение.
АНАЛОГИЧНЫЕ ЦВЕТА. Самым гармо-
ничным сочетанием будет группа цветов,
находящихся рядом на цветовом круге. Это,
например, желтый, янтарный и оранжевый.
Они прекрасно сочетаются и создают сба-
лансированную композицию.
ТРИАДЫ. Триада — три цвета, на круге
лежащие на одинаковом расстоянии друг
от друга. Для примера я выбрал оранжевый,
фиолетовый и зеленый. Триады образуют
очень интересные сочетания.
СПЛИТ-ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ ЦВЕТА. Соче-
тание сплит-дополнительных цветов всегда
выглядит свежо. Выберите один цвет на круге
и добавьте к нему два, находящиеся слева
и справа от дополнительного ему. Я добавил
к красному тиловый (темно-бирюзовый)
и шартрез.
Дополнительные цвета
Аналогичные цвета
Триады
Сплит-дополнительные цвета

З
Н
А
К
О
М
С
Т
В
О
С
А
К
В
А
Р
Е
Л
ь
Ю
Т
Е
О
Р
И
Я
ц
В
Е
Т
А
21
ОТ ТЕОРИИ К ПРАКТИКЕ
При выборе красок опирайтесь на цвето-
вой круг. Смешивание и сочетание цве-
тов — самое интересное в работе аква-
релью. Можно нарисовать круг красками,
которые есть у вас, и посмотреть, как они
сочетаются. В творческих поисках вы от-
кроете необычные оттенки и попробуете
новые цвета.
Еще одно полезное, особенно для начи-
нающих, упражнение — выкраска. Смешав
нужный цвет, регулируйте степень его
прозрачности добавлением воды. Имея
под рукой выкраску, вы всегда будете знать,
какой цвет вам нужен и как его смешать.
Добавление воды
Размешайте краску
на палитре и потом
рисуйте. Так вы регулируете
количество краски на кисти
и можете быть уверены
в точности оттенка.
Наберите на кисть краску и нарисуйте
квадрат. Обмакните кисть в воду, сцеди-
те излишки о край емкости, промокните
бумажным полотенцем и нарисуйте второй
квадрат. Продолжайте рисовать квадраты,
обмакивая кисть в воду. Вы увидите, как
ведет себя краска в разном соотношении
с водой, что нужно, когда вам понадобится
смешать конкретный от тенок.

З
Н
А
К
О
М
С
Т
В
О
С
А
К
В
А
Р
Е
Л
ь
Ю
Т
Е
О
Р
И
Я
ц
В
Е
Т
А
22
Кадмий красный
+ китайская белая
+ немного кадмия желтого
Кадмий красный + охра
желтая светлая + китайская
белая
Ван-Дик коричневый
+ немного кадмия красного
и индиго
БЛИКИ И БЕЛАЯ БУМАГА
Из-за специфической прозрачности аква-
релью работают от светлого к темному,
а не наоборот, как акрилом или гуашью.
В акварельных техниках белый цвет —
неокрашенная бумага, а темные заливки
кладут поверх светлых. А значит, надо зара-
нее спланировать расположение светлых
участков. Но я часто пользуюсь акварель-
ными белилами, если мне нужен светлый
тон. Пуристы меня осудят, но это удобно,
а от тенки получаются очень нежные. Учи-
тывайте, что белила делают заливку непро-
зрачной.
СМЕШИВАНИЕ ТЕЛЕСНЫХ
ОТТЕНКОВ
Нам никуда не деться от телесных от-
тенков, а смешать их непросто. Умению
получить точный тон кожи долго учатся
на практике. Чаще всего в замес добавляют
оранжевые, желтые и коричневые краски
в разных соотношениях. Прежде чем
двигаться дальше, потренируйтесь смеши-
вать телесные оттенки. Ниже перечислены
цвета, которые выбираю я; попробуйте
воспроизвести замесы самостоятельно.
СВОЯ ПАЛИТРА
Когда начнете рисовать акварелью, у вас
появятся любимые цвета и от тенки. Я со-
брал свою палитру, которой предлагаю
воспользоваться для выполнения упражне-
ний. Со временем вы подберете свой набор
красок.
Все написанное здесь субъективно. Я при-
вожу конкретные цветосочетания, чтобы
дать вам отправную точку. Возможно,
вы скоро найдете свой стиль. Все быстро
меняется, особенно в фэшн-иллюстра-
ции! Сложные композиции каждый решает
по-своему, и тут как раз проявляются вкус
и чувство стиля.

Иллюстрация пользуется спросом, по-разному
применяется в фэшн-индустрии и развивается
в этом направлении с начала ХХ в. (см. «Крат-
кая история фэшн-иллюстрации»). Сейчас ил-
люстрация, наряду с фотографией и показами,
помогает модельерам выразить и представить
зрителю концепцию и дизайн.
Работа вфэшн-
индустрии
Иллюстратор — такая же работа, как осталь-
ные. Модные бренды и дизайнеры часто
сотрудничают с иллюстраторами в поисках
новых способов презентации коллекций
и вдохновения. В результате сотрудниче-
ства создается много изображений, которые
можно использовать по-разному: в рекламе,
медиа или кампании бренда.
НОВЫЕ РОЛИ
Развитие цифровых платформ и соцсетей
дало нам новые возможности демонстрации
портфолио и профессиональной реализации.
Модным брендам часто нужен рисованный
контент для сайтов, рассылки, онлайн-плат-
форм и официальных аккаунтов в соцсетях .
Агентства по прогнозированию трендов
каждый сезон представляют визуальный
результат анализа, где чаще всего исполь-
зуют рисованные силуэты с подробными
реалистичными деталями.
Издательствам, журналам и газетам тоже
часто нужны иллюстрации для обложек,
статей, книг и других информационных
ресурсов на темы стиля жизни и красоты,
а иногда и портреты.
Еще одно интересное направление в иллю-
страции — работа с натуры на показах и ме-
роприятиях . Я расскажу об этом подробно,
поскольку сам активно этим занимаюсь
(см. «Профессиональные советы: рисова-
ние с натуры»).
ФЭШН-
ФЭШН-
ИЛЛЮСТРАЦИЯ
ИЛЛЮСТРАЦИЯ

Ф
Э
Ш
Н
-
И
Л
Л
Ю
С
Т
Р
А
ц
И
Я
Р
А
Б
О
Т
А
В
Ф
Э
Ш
Н
-
И
Н
Д
У
С
Т
Р
И
И
25
ИСТОРИЯ ПРОДОЛЖАЕТСЯ
Фэшн-иллюстрация продолжает развиваться
и искать новые выразительные средства. Она
документальна, но при этом отсеивает все,
что не относится к миру моды. Фэшн-иллю -
страция — непрерывное исследование стиля
и общества, квест по поиску творческих
решений и открытый диалог между внешним
и внутренним содержанием.
Я мало знаю о профессии модельера и в этой
книге пишу об иллюстрации без технических
подробностей, касающихся одежды. Для меня
иллюстрация — это в основном самовыраже-
ние, возможность общаться с интересными
людьми и творческий рост. Это развитие
способности сформулировать посыл, расска-
зать историю, описать чувства и атмосферу.
Иллюстратор ищет лучшее решение в рамках
брифа и пожеланий заказчика, но в соответ-
ствии с собственным стилем.
Иллюстрация в рубрике «Красота»
японского Vogue
Иллюстрация для Теда Бейкера
Иллюстрация с Лондонской недели моды
Две зарисовки с Недели моды
для мексиканского GQ

Считается, что в фэшн-иллюстрации главное — одежда и аксессуары.
Якобы только они составляют основу произведения. Но на самом
деле лицо, волосы и тело не менее важны. И работать с ними очень
интересно!
У модельеров и фотографов есть реальные музы, а иллюстраторы
создают собственные миры, вписывая вдохновение в рамки брифов.
Выражение лица, прическа и поза должны соответствовать одежде,
чтобы продемонстрировать определенный посыл. Посмотрим, как
это сделать.
Черты лица
СОЗДАНИЕ
СОЗДАНИЕ
ПЕРСОНАЖА
ПЕРСОНАЖА
Нарисовать лицо непросто, но бояться
нечего: попробуйте, вам понравится! глав-
ное — внимательность: все лица разные,
поэтому важно наблюдать, чем они разли-
чаются, на фотографиях и в жизни.
Все фэшн-иллюстраторы рисуют лица
по-своему. Одни используют идеальные
пропорции, другие стилизуют лица, делая
из этого свою «фишку». Я предпочитаю
не отходить далеко от реальности, но это
не значит, что ничего не добавляю от себя.

С
О
З
Д
А
Н
И
Е
П
Е
Р
С
О
Н
А
Ж
А
Ч
Е
Р
Т
ы
Л
И
ц
А
27
1
2
3
4
5
1
2
3
4
5
Форма блика меняется
вместе с количеством
источников света.
Вид спереди
Вид в профиль
Рисунок женского глаза
ГЛАЗА
глаза — самая выразительная часть лица.
Они выражают характер, люди могут узнать
по ним друг друга. Внимательно следите
за глазами, когда рисуете лицо: от них мо-
жет зависеть выражение всего лица, а сле-
довательно, и сюжет.
глаза имеют миндалевидную форму, опре-
деляемую верхним и нижним веками.
Посередине, в центре радужной оболочки,
находится зрачок (черный кружок). Зрачок
и радужная оболочка расположены в скле-
ре (белке глаза) и вместе с ней образуют
глазное яблоко — сферу, частично прикры-
тую веками.
Верхнее веко обычно отбрасывает тень
на глазное яблоко, что придает рисунку до-
полнительную глубину. Не забывайте и бли-
ки в зрачках, с ними глаза сразу оживают.
Брови и ресницы уточняют выражение глаз
и всего лица. Сначала рисуйте общую фор-
му, а потом — отдельные волоски кончиком
кисти.
На лице в профиль глаз приобретает
треугольную форму. Блик не всегда видно,
но лучше его оставить — так выразительнее.

С
О
З
Д
А
Н
И
Е
П
Е
Р
С
О
Н
А
Ж
А
Ч
Е
Р
Т
ы
Л
И
ц
А
28 ГУБЫ
Рот состоит из верхней и нижней губ.
Их форма индивидуальна, но обычно верх-
няя у́же нижней.
В профиль это тоже видно, а верхняя губа
чуть выступает вперед относительно ниж-
ней.
Объем губам придают блики: на нижней
они крупнее, чем на верхней. Для кон-
траста рекомендую затемнять линию рта,
где губы соприкасаются.
Как и глаза, губы определяют выраже-
ние лица. Если ваш персонаж улыбается,
не прорисовывайте зубы, а только наметьте
их, как на рисунке справа: немного видна
десна, затемнены уголки рта. Так гораздо
красивее.
1
2
3
1
2
3
Вид спереди
Вид в профиль
Широкая улыбка
Рисование женского рта

С
О
З
Д
А
Н
И
Е
П
Е
Р
С
О
Н
А
Ж
А
Ч
Е
Р
Т
ы
Л
И
ц
А
29
НОС
Рисовать нос проще всего анфас. Подчер-
кните объем тенями и бликами за несколь-
ко простых шагов.
Переносицу обычно только намечают. Со-
ветую сосредоточиться на черных точках
и мясистой части ноздрей, чтобы сразу по-
казать форму. Кончик будет самой светлой
частью.
УШИ
Уши тоже намечают тенями,
а остальная форма легко угадыва-
ется.
1
2
3
1
2
3
Нос анфас
Уши

С
О
З
Д
А
Н
И
Е
П
Е
Р
С
О
Н
А
Ж
А
Ж
Е
Н
С
К
И
Е
Л
И
ц
А
30
Женские лица
Женские черты более утонченные, чем
мужские. Вы уже знаете, как рисовать глаза,
губы, брови, нос и уши. Осталось всё объ-
единить, соблюдая пропорции.
ФОРМА ЛИЦА
Область под подбородком обычно са-
мая темная. Идеально симметричных лиц
не бывает, стремиться к этому нет нужды.
Изучайте каждую черту лица, наслаждаясь
ее красотой.
Лицо в профиль рисовать проще, чем анфас:
видно меньше черт, перспектива не так явно
выражена. Но это тоже непростой ракурс.
Сосредоточьтесь на очертаниях профиля:
бровях, носе, губах и подбородке. Самые
темные части лица в профиль — ноздри
и область под подбородком.
Черты лица индивидуальны. Обращайте
внимание на внешние особенности пред-
ставителей разных национальностей —
и тогда научитесь рисовать любую модель.
Самый сложный ракурс — три четверти,
он же самый распространенный в фэшн-
иллюстрации. Он значительно расширяет
ваши возможности. Учитывайте перспективу:
дальние глаз и бровь меньше, чем ближние.
МАКИЯЖ
В модной иллюстрации обычно есть маки-
яж. Визажисты играют важную роль в инду-
стрии, вдобавок с ярким макияжем ил-
люстрация выглядит интереснее. Макияж
может быть главным героем или задавать
атмосферу.
губная помада с ее широкой палитрой оттен-
ков особенно интересна для изображения.
.
Лицо 1
Лицо 2
Ракурс три четверти

Мужские лица
Мужские лица брутальнее женских: нос
сильнее выступает, переносица ярче выра-
жена, челюсть и подбородок более жест-
кой, рубленой формы.
ГЛАЗА
Мужские глаза рисуют немного иначе, чем
женские. Из-за строения черепа брови ниже
и теряют изгиб, вдобавок они гуще и шире, чем
у женщин. Ресницы короче и менее заметные.
У некоторых национальностей отдельные эле-
менты выражены в разной степени.
ДРУГИЕ ОТЛИЧИЯ
Я рисую мужские губы непро-
зрачным тоном, минимально отлича-
ющимся от тона лица, и неярким цветом.
Линия рта (соприкосновения губ) темнее
и заметнее, чем у женщин.
В профиль у мужского лица меньше плавных
переходов. Адамово яблоко у всех выглядит
по-разному.
ВОЛОСЫ НА ЛИЦЕ
Щетина, усы и борода создают визуаль-
ное разнообразие. Я советую изображать
их естественно и без лишних деталей, чтобы
не получилась карикатура. Сначала раздели-
те общую массу на плоскости и найдите свет
и тень, а затем карандашом или кончиком
кисти добавьте несколько штрихов в тенях.
Не забудьте тень, которую волосы отбрасы-
вают на кожу.
Мужской глаз
Мужской глаз в профиль
1
2
3
Лицо 1
Лицо 2
С ЧЕГО НАЧАТЬ
Пора опробовать на практике все, о чем
вы прочитали. Внимательно смотрите
на лица и отдельные черты мужчин и жен-
щин разных национальностей. Рисуйте
друзей и моделей из журналов и с сайтов.
Изучайте поразительно разнообразные
лица людей в разных ракурсах, с макияжем
и без, и наслаждайтесь творчеством!

С
О
З
Д
А
Н
И
Е
П
Е
Р
С
О
Н
А
Ж
А
В
О
Л
О
С
ы
32
Волосы
Как и макияж, волосы создают настроение и намекают на характер персонажа.
На этой странице вы видите разные прически, а как их рисовать, я расскажу далее.
Вот где простор для самовыражения! Парикмахеры активно участвуют в модных
мероприятиях , создают феерические и стильные стрижки для подиумов и съемок.
Каждая прическа по-своему уникальна и в то же время дополняет образ.

С
О
З
Д
А
Н
И
Е
П
Е
Р
С
О
Н
А
Ж
А
К
А
К
Н
А
Р
И
С
О
В
А
Т
ь
К
Р
А
С
И
В
У
Ю
П
Р
И
Ч
Е
С
К
У
33
Как нарисовать
красивую прич ес к у
Рисунок выполнен от тен-
ком «Ван-Дик коричневый»
(в слабой концентрации для
первой заливки) и круглой
синтетической кистью No 1.
1. В акварельных техниках бе-
лый — незакрашенная бумага.
Выполняя заливку среднего
тона, оставьте блики.
2. Как только первая заливка
высохнет, можно добавлять
более темный тон.
3. На этом этапе я подчеркнул
некоторые детали карандашом.
Красиво и стильно уложенные волосы на иллюстрации выглядят не менее привлекательно,
чем лицо. Акварель кажется мне великолепным материалом для рисования волос, посколь-
ку точно передает их легкость, текстуру и мягкость. Изучайте разные прически, будьте
в тренде и больше практикуйтесь: только это поможет научиться создавать красивые
прически! Я рекомендую рисовать волосы минимум тремя заливками, чтобы показать объ-
ем и воспроизвести интересную форму. В процессе учитывайте источник и направление
света, а также его отражение от волос.
Чтобы прическа выглядела
непринужденно, не рисуйте
отдельные волоски.
Вместо этого лучше
ввести дополнительный
средний тон.
Волосы отбрасывают
тень на лицо и тело (шею,
плечи, спину). Внимание
к деталям значительно
улучшит ваши работы.
2
1
3

Человеческое тело вдохновляет художников с древних времен до наших дней.
В фэшн-иллюстрации позу подбирают под одежду и аксессуары. Используйте
подходящую позу для своего сюжета, динамичную или статичную, которая под-
черкнет особенности одежды и даст желаемый результат.
ПОЗЫ
ПОЗЫ

П
О
З
ы
Т
Е
Л
О
35
ВИД СЗАДИ И В ТРИ ЧЕТВЕРТИ
Вид сзади (женская поза 1) рисуют, чтобы
показать детали на спинке одежды. Этот
не самый распространенный ракурс сразу
привлекает внимание.
В динамичной позе учитывайте, как будет
выглядеть одежда. Вид в три четверти (жен-
ская поза 2) довольно эффектный и в то
же время демонстрирует много деталей.
Изящество позы и настроение модели
можно подчеркнуть жестами рук.
ВИД СПЕРЕДИ
Иногда важна не столько одежда, сколь-
ко сюжет и атмосфера, например на ил-
люстрациях к журнальным статьям. Если
в первую очередь нужно донести до чита-
теля некий посыл, позу выбирают исходя
из этого (женская поза 3).
Статичная поза во фронтальном ракурсе часто
используется в фэшн-иллюстрации, например
в лукбуках (женская поза 4). Так лучше всего
видны крой и особенности дизайна одежды.
Тело
Наблюдательность и знание анатомии
необходимы для изображения выбранной
позы.
В фэшн-иллюстрации не всегда нужны
реалистичные пропорции, у нее есть
и другие задачи. Я предпочитаю рисовать
реалистично, как в примере справа. Сти-
лизация уместна почти везде, обязательно
попробуйте этот прием, освоив азы.
Тело — интереснейший объект для рисова-
ния. Смелее пробуйте — и вскоре в полной
мере сможете оценить его красоту.
Женская поза 1
Женская поза 2
Женская поза 3
Женская поза 4

36
Мужская поза 1
Мужская поза 2
Мужская поза 3
ДРУГИЕ ПОЗЫ
С поднятыми руками модель выглядит строй-
нее и соблазнительнее (мужская поза 1), к тому
же привлекает внимание к надетому на нее
верхнему предмету одежды. Помните об этом
при выборе позы.
Необычные положения рук сложнее рисовать,
зато результат получается интереснее (муж-
ская поза 2).
Мужская поза 3 на первый взгляд статичная,
но несимметричное положение рук в сочетании
с наклоном головы и шеи создает динамику.

37
Подиумная поза 1
Подиумная поза 2
Подиумная поза 3
Подиумная поза 4
Подиумная поза 5
Подиумная поза 6
ПОДИУМНАЯ ПОЗА
Подиумные позы узнаваемые, а следо-
вательно, популярны в фэшн-иллюстра-
ции. Руки модели опущены вдоль тела
и расслаблены, кисти могут располагать-
ся на бедрах или в карманах. Движение
подчеркнет очертания прически и одежды.
Для максимальной динамичности одну
ногу нарисуйте спереди, а другую — сзади,
в тени (подиумные позы 1 и 2).
Сравните мужское и женское тело и спо-
собы их изображения в фэшн-иллюстра-
ции. Женская фигура обычно тоньше
мужской, меньше, с менее выраженной
мышечной массой (подиумная поза 2).
Женщины грациозные, с гладкими руками
и ногами и слегка расширенными бедрами.
Мужская фигура похожа на прямоугольник:
широкие плечи и выраженные мышцы.
Подиумные позы сразу вызывают в памя-
ти гламурную атмосферу модных показов
и журнальных страниц с последними
трендами. Они выглядят стильно, изыскан-
но, динамично и выразительно. Эта поза
подойдет для сумок — модели часто ходят
с ними по подиуму (подиумные позы 3–6).

П
О
З
ы
П
Р
И
М
Е
Р
ы
38
Примеры
Аксессуары могут стать как дополнением,
так и основным элементом иллюстрации, как
в позе 1: главные герои здесь — зонт и фонарик.
Композиция с позой 2 построена на динамике
с акцентом на развевающихся волосах и подо-
ле. Сидящая модель (поза 3) создает совершен-
но иное впечатление.
На рисунке с позой 4 негативное простран-
ство подчеркивает фигуру модели и принт
на платье. За счет лаконичности позы все вни-
мание направлено на этот эффект.
Модель в позе 5 смотрит прямо на зрителя,
но за счет того, что голова частично выходит
за края, в фокусе оказывается костюм.
Модель с подиума нарисована в нестандарт-
ной для этого мероприятия позе 6. Свободная
стилистика иллюстрации погружает зрителя
в атмосферу модного показа.
В позе 7 модель подняла руки в чувственном
жесте, открыв платье, — иначе часть принта
была бы не видна.
Поза 2
Поза 3
Поза 1
Сидящая в позе 3
модель нарисована
в стиле иллюстраций
к статьям модного
журнала.

П
О
З
ы
П
Р
И
М
Е
Р
ы
39
Поза 4
Поза 6
Поза 5
Поза 7

На следующих страницах я расска-
жу, как изображать фактуры и прин-
ты. Их разнообразие бесконечно
и поражает воображение. По-мо -
ему, акварель идеальна для рисо-
вания фактур и принтов, и скоро
вы в этом убедитесь.
РИСОВАНИЕ
РИСОВАНИЕ
ТКАНЕЙ
ТКАНЕЙ
И ПРИНТОВ
И ПРИНТОВ

Р
И
С
О
В
А
Н
И
Е
Т
К
А
Н
Е
й
И
П
Р
И
Н
Т
О
В
З
Н
А
К
О
М
С
Т
В
О
С
Т
К
А
Н
Я
М
И
И
Ф
А
К
Т
У
Р
А
М
И
41
Прозрачная ткань
Знакомство
с тканями
и ф актурами
1
Мех
2
Мех
Перья
Для производства одежды используют много
видов меха. В мини-упражнении ниже мы будем
рисовать пальто из лисы. Далее мы рассмотрим
перья, прозрачные ткани, трикотаж, шерсть, пла-
стик и поливинилхлорид (ПВХ).
МЕХ
1. Первый слой наносите свободно, кончиком
кисти для заливки. Используйте разные оттенки
коричневого и охры для создания объема, помня
о направлении падающего света.
2. Маленькой круглой кистью дорисуйте детали
и отдельные ворсинки. Мелкими штрихами
смягчите очертания пальто. Не перебарщи-
вайте с деталями, чтобы рисунок не выглядел
«замученным».
ПЕРЬЯ
Перья изображают так же, как мех . Нарисовать
их по отдельности — непосильная задача, поэто-
му их имитируют ритмичным чередованием свет-
лых и темных пятен. На моем рисунке динамику
создают выступающие за края силуэта перья.
ПРОЗРАЧНЫЕ ТКАНИ
Акварель благодаря прозрачности как нельзя
лучше подходит для рисования органзы и по-
хожих тканей. Я изобразил ткань очень светлой
заливкой, местами оставив блики, и добавил
легкие тени в складках.

Р
И
С
О
В
А
Н
И
Е
Т
К
А
Н
Е
й
И
П
Р
И
Н
Т
О
В
З
Н
А
К
О
М
С
Т
В
О
С
Т
К
А
Н
Я
М
И
И
Ф
А
К
Т
У
Р
А
М
И
42
Шерсть
ПВХ
Пластик
Трикотаж 2
Трикотаж 1
ТРИКОТАЖ
1. Трикотаж — мягкая и в то же время плотная ткань.
Поэтому первую заливку лучше выполнять почти
сухой кистью, чтобы подчеркнуть фактуру.
2. Маленькой кистью и более темным замесом на-
рисуйте вязаные косы. Мелкие точки и короткие
штрихи идеально имитируют фактуру.
ШЕРСТЬ
Шерстяные вещи на иллюстрации нарисованы
кончиком кисти для заливки с большим количе-
ством краски. Я клал контрастные мазки, оставляя
между ними пробелы. Благодаря этому получились
реалистичные контуры.
ПЛАСТИК
Пластиковые элементы не выходят из моды. Се-
ребристая юбка собрана из пластиковых пайеток,
которые ярко отражают свет. Подобные предметы
одежды стоит предварительно рисовать каранда-
шом со всеми деталями. Чтобы результат не разо-
чаровал, надо с самого начала решить, где будут
блики, средний тон и тени. Начинайте со средних
тонов, а потом добавляйте темные.
ПВХ
Одежду из ПВХ рисуют смелыми, но аккуратны-
ми и выверенными мазками. Здесь тоже важно
заранее продумать расположение бликов и теней.
Начинайте со средних тонов, а потом добавляйте
темные. Удобнее работать круглой кистью.

Р
И
С
О
В
А
Н
И
Е
Т
К
А
Н
Е
й
И
П
Р
И
Н
Т
О
В
П
Р
И
Н
Т
ы
И
У
З
О
Р
ы
43
Принты и узоры
Принты — разнообразная и неотъемлемая
часть моды. Некоторые из них стали ви-
зитными карточками дизайнеров и вошли
в историю моды как культовые. Мы рассмо-
трим ряд принтов с точки зрения акварели-
ста.
ГЕОМЕТРИЧЕСКИЕ
Видов полоски и клетки множество: тартан,
гингем, аргайл и т. д. геометрические прин-
ты состоят из слоев, поэтому акварель — са-
мый подходящий для их рисования матери-
ал. Будьте внимательны и старайтесь точно
воспроизвести дизайн.
КАМУФЛЯЖНЫЕ
Камуфляжные принты любят многие ди-
зайнеры. Их рисуют отдельными пятнами,
от светлых к темным.
ЦВЕТОЧНЫЕ
цветочные принты широко распростране-
ны, их изящество и нежность легко ими-
тировать акварелью. Оригинальный узор
и удачное цветосочетание украсят любую
коллекцию. Я люблю цветочные принты
и часто рисую их. Это труд, требующий
терпения и аккуратности: нужно точно
изобразить все элементы узора, предвари-
тельно подобрав цвета.
ЖИВОТНЫЕ ПРИНТЫ
Леопардовый принт, наверное, один из са-
мых популярных. Сначала положите фон
светлой охрой и кистью для заливки. До-
бавьте охристые пятна и дождитесь высы-
хания. В завершение поставьте коричневые
точки — и принт оживет.
Камуфляжные
Геометрические
Леопардовые
Цветочные

А теперь самое интересное: двадцать уроков с моими любимыми ил-
люстрациями. Начнем с простого, потом перейдем к более сложному
и закончим высшим пилотажем, требующим высокого уровня мастер-
ства. Это будет ваше портфолио!
УРОКИ
УРОКИ

Холщовая сумка тоут
УРОВЕНЬ: ПРОСТОЙ
БРЕНД: BOTTEGA VENETA
Для первого урока я выбрал самый простой предмет: холщовую
сумку, поверхность которой состоит из квадратов. Основное
внимание мы посвятим смешиванию красок.
МАТЕРИАЛЫ
• Остро заточенный карандаш
• Ластик
Бумага
• Акварельная формата А4
(300 г/м2)
Кисти
• Беличья для заливки No 2
• Круглая синтетическая No 0
• Круглая синтетическая No 1
Краски
• Китайская белая
• Охра желтая светлая
• Ван-Дик коричневый
• Индиго

У
Р
О
К
И
Х
О
Л
Щ
О
В
А
Я
С
У
М
К
А
Т
О
У
Т
47
3
4
2
1
1. В студии я всегда выполняю
предварительный рисунок
карандашом. С этого бу-
дут начинаться все уроки
в книге. Рисуйте тонкими
светлыми линиями — они
нужны только для ориен-
тира. Их перекроет краска,
а там, где они останутся
видны, мы потом их сотрем.
Используйте остро зато-
ченный или механический
карандаш 0,7 мм, 2НВ.
2. Смешайте средний тон
из белил с охрой желтой
светлой. Замеса должно хва-
тить на всю площадь сумки.
Наносите краску кистью для
заливки, местами оставляя
блики, больше всего в верх-
ней части и слева. Рисуйте
квадраты по одному.
3. Пока первая заливка сох-
нет, смешайте средний тон
для ручек, взяв Ван-Дик ко-
ричневый и индиго, добавь-
те воды. Должен получиться
сероватый оттенок. Круг-
лой синтетической кистью
No 1 нарисуйте ручки.
После высыхания приготовь-
те новый замес для сумки
из китайской белой и охры
желтой светлой, но добавьте
немного оттенка «Ван-Дик
коричневый». Кистью для
заливки нанесите темные
тона; справа их больше.
Тонким кончиком кисти для
заливки углубите кое-где
края квадратов. Дождитесь
полного высыхания и со-
трите карандашные линии.
4. Переходим к финальным
штрихам. Смешайте равные
части от тенков «Ван-Дик
коричневый» и индиго,
должен выйти натуральный
черный. Круглой кистью
No 1 нарисуйте заднюю
ручку.
Смешайте китайскую
белую с охрой желтой
светлой и оттенком «Ван-
Дик коричневый». Круглой
синтетической кистью No 0
углубите тон слева, вверху
и справа на сумке. Положи-
те несколько темных мазков
на темные мазки из шага 3,
для большей глубины.
Наконец, кистью для за-
ливки наберите от тенок
«Ван-Дик коричневый»
и добавьте тени в нижней
части сумки, чтобы подчер-
кнуть объем. В самом низу
проведите линию замесом
этой же краски с черным.
Прежде чем
стирать карандаш,
убедитесь, что
заливка полностью
высохла, иначе
испортите рисунок.
Для проверки
рассмотрите его
под источником
света. Не касайтесь
краски руками, пока
она не высохла.

Туфли на платформе
На втором уроке мы будем рисовать туфли на платформе
и сделаем больше замесов, чем в прошлый раз.
УРОВЕНЬ: ПРОСТОЙ
БРЕНД: MIU MIU
МАТЕРИАЛЫ
• Остро заточенный карандаш
• Ластик
Бумага
• Акварельная формата А4
(300 г/м2)
Кисти
• Беличья для заливки No 2
• Круглая синтетическая No 0
Круглая синтетическая No 1
Краски
• Китайская белая
• Охра желтая светлая
• Ван-Дик коричневый
• Винзорский красный темный
• Кадмий красный
Карандаш
• Ореховый коричневый 177

У
Р
О
К
И
Т
У
Ф
Л
И
Н
А
П
Л
А
Т
Ф
О
Р
М
Е
49
1. Полностью нарисуй-
те туфлю карандашом
тонкими линиями. Дизайн
несложный, повозиться
придется только со шнур-
ками. Наметьте их макси-
мально подробно.
2. Переходим к акварели.
Начнем с бежевой плат-
формы. Для нее сме-
шайте китайскую белую
с охрой желтой светлой
и нанесите замес кистью
для заливки No 2. Клади-
те краску слева направо,
добавляя воду по мере
приближения к освещен-
ной поверхности.
3. Нарисуем часть, называ-
емую берцами, вместе
со шнурками и петелька-
ми для них.
Сделайте замес из от-
тенка «Ван-Дик корич-
невый» и охры желтой
светлой с небольшим
количеством кадмия
красного. Нарисуйте
берец кистью для залив-
ки, а шнурки — круглой
кистью No 1.
Тем же замесом и круг-
лой кистью No 1 сделайте
тени на подошве.
4. Нарисуем задник и союз-
ку. Смешайте винзорский
красный темный и кад-
мий красный с неболь-
шим количеством
от тенка «Ван-Дик
Как и в первом уроке,
приготовьте для
шага 2 большой
замес, чтобы хватило
на всю туфлю.
коричневый» и китай-
ской белой. Наносите
краску кистью для залив-
ки, оставив белую полосу
между берцем и союзкой.
Смешайте Ван-Дик ко-
ричневый с небольшим
количеством винзор-
ского красного темного.
Круглой кистью No 1
нарисуйте язычок от вер-
ха до носка.
1
4
2
3
5. Дождитесь полного
высыхания и сотрите
карандашные линии.
Для завершающих штри-
хов возьмите круглую
кисть No 0 и обведите
контур туфли, используя
Ван-Дик коричневый.
Наконец, цветным ка-
рандашом имитируйте
пробковую фактуру плат-
формы.

Веч ернее платье
на манекене
Вы уже попробовали свои силы в аксессуарах, теперь нарисуем
элегантное вечернее платье! Я выбрал минимум красок, чтобы
сосредоточиться на процессе смешивания. Освежите в памяти раздел
про светотень.
УРОВЕНЬ: ПРОСТОЙ
БРЕНД: YVES SAINT LAURENT
Краски
• Китайская белая
• Охра желтая светлая
• Ван-Дик коричневый
• Зеленая травяная
перманентная
• Кадмий красный
• Индиго
МАТЕРИАЛЫ
• Остро заточенный карандаш
• Ластик
Бумага
• Акварельная формата А4
(300 г/м2)
Кисти
• Беличья для заливки No 2
• Круглая синтетическая No 0
• Круглая синтетическая No 1

У
Р
О
К
И
В
Е
Ч
Е
Р
Н
Е
Е
П
Л
А
Т
ь
Е
Н
А
М
А
Н
Е
К
Е
Н
Е
52 1. Сделаем карандашный
рисунок всего манекена
и платья. Оно светлое,
поэтому линии должны
быть едва заметными.
2. Лососевый розовый
для среднего тона пла-
тья смешайте из кадмия
красного, охры желтой
светлой и китайской
белой. Свет падает
слева; учитывайте это
при нанесении краски.
Слева на платье оставьте
белые блики, средний
тон наносите в основном
No 1, не забывая блики
слева: как и платье, мане-
кен должен быть светлее
слева.
Для металлического на-
балдашника на шее сме-
шайте индиго с от тенком
«Ван-Дик коричневый»
и китайским белым.
Должен получиться свет-
ло-серый тон. Наносите
краску кистью No 0 для
большей точности.
Той же кистью нарисуйте
деревянную часть набал-
дашника, замешав Ван-
Дик коричневый, охру
желтую светлую и ки-
тайскую белую. Оставьте
слева блики.
1
2
на середину и немного
справа, где потом доба-
вятся темные тона.
Наносите средний тон
кистью для заливки
No 2, а бант доработайте
кончиком или круглой
кистьюNo1—каквам
удобнее.
3. Смешаем средний тон
для манекена из охры
желтой светлой, белил
и небольшого количе-
ства зеленой травяной.
Нанесите замес кистью
Если средний
тон для платья
скучноват,
добавьте в замес
охры.

У
Р
О
К
И
В
Е
Ч
Е
Р
Н
Е
Е
П
Л
А
Т
ь
Е
Н
А
М
А
Н
Е
К
Е
Н
Е
53
4. Переходим к темным
тонам. Смешайте кадмий
красный с охрой желтой
светлой, но в этот раз
используйте меньше бе-
лил и добавьте капельку
от тенка «Ван-Дик корич-
невый».
Мелкие тени (бант
на лифе, складки вни-
зу на подоле) рисуйте
круглой кистью No 1 или 0
для большей точности.
Не спеша дорисуйте бант
и обведите верхний кон-
тур лифа, чтобы визуально
отделить его от манекена.
Остальные тени можно
рисовать кистью для
заливки. Тени сосредо-
точены в правой части,
но темные складки есть
и слева.
5. Дождитесь высыхания
и сотрите карандашные
линии. Займемся финаль-
ными штрихами. Оттенком
«Ван-Дик коричневый»
нарисуйте самые темные
пятна на иллюстрации —
тени по бокам платья. Ис-
пользуйте круглую кисть
No 1, поскольку вверху
линии очень тонкие. Затем
круглой кистью No 0 по-
ложите несколько темных
мазков на бант.
Немного разбавьте замес
водой и той же кистью
слегка обведите манекен.
Углубите контур от на-
балдашника до плеча.
Смешайте индиго и Ван-
Дик коричневый, должен
получиться почти чер-
ный цвет. Круглой ки-
стью No 0 добавьте тень
справа на металлическом
набалдашнике. В завер-
шение нарисуйте стойку
манекена ниже подола
тем же замесом и кистью,
сверху вниз, постепенно
добавляя воду.
3
4

УРОВЕНЬ: ПРОСТОЙ
БРЕНД: BERNADETTE + MALONE SOULIERS
Модель в полный рост
в женской одежде
Это ваш первый рисунок модели, но волноваться не о чем. Вам еще
долго учиться, и это только начало — дальше будет лучше! Проще
рисовать фигуру в профиль (см. «Создание персонажа»).
Краски
• Китайская белая
• Охра желтая светлая
• Ван-Дик коричневый
• Индиго
• Опера розовая
• Кадмий красный
• Зеленая травяная перманентная
• церулеум
Карандаши
• Ореховый коричневый 177
МАТЕРИАЛЫ
• Остро заточенный карандаш
• Ластик
Бумага
• Акварельная формата А4
(300 г/м2)
Кисти
• Круглая синтетическая No 0
• Круглая синтетическая No 1
• Круглая синтетическая No 2

У
Р
О
К
И
М
О
Д
Е
Л
ь
В
П
О
Л
Н
ы
й
Р
О
С
Т
В
Ж
Е
Н
С
К
О
й
О
Д
Е
Ж
Д
Е
56
1
2
3
1. Как обычно, выполните
рисунок карандашом.
Подробно проработайте
лицо, но избегайте лиш-
них деталей на прическе
и платье — их мы будем
уточнять акварелью.
2. Нанесите средний тон
кожи и волос замесом
кадмия красного, охры
желтой светлой, от тенка
«Ван-Дик коричневый»
3. Смешайте средний тон
для платья из церулеума
и белил. Круглой кистью
No 2 нарисуйте платье,
аNo1—туфли.
Смешайте зеленую тра-
вяную с китайской белой
и добавьте детали на туф-
лях и каблуки круглой
кистью No 0.
4. Приступим к темным
тонам лица и волос. Для
кожи смешайте кадмий
красный, охру желтую
светлую, Ван-Дик ко-
ричневый и китайскую
и китайского белого. Свет
падает слева, оставьте
блики с этой стороны.
Нарисуйте лицо, шею
и плечи круглой кистью
No 1, обходя блики слева
и на плече.
Руку рисуйте круглой
кистью No 0, оставляя
белые полосы между
пальцами; ноги — круглой
кистью No 2.
Для волос разбавьте Ван-
Дик коричневый водой
и круглой кистью No 1 на-
рисуйте кудрявый хвостик.

У
Р
О
К
И
М
О
Д
Е
Л
ь
В
П
О
Л
Н
ы
й
Р
О
С
Т
В
Ж
Е
Н
С
К
О
й
О
Д
Е
Ж
Д
Е
57
4
5
6
Чтобы рисунок смотрелся гармонично,
тени на коже не должны быть намного темнее
среднего тона. Для темного замеса берите краски
в тех же пропорциях, но добавьте меньше белил.
Сделайте пробный мазок на ненужном листе
и оцените тон после высыхания. Не спешите,
после нескольких проб и неизбежных ошибок
все получится.
белую (чуть-чуть, см.
совет в облачке). Круглой
кистью No 1 нарисуйте
тени на щеке, ухе, под
подбородком и на пле-
чах. Круглой кистью No 0
затените область под
бровью и ноздрю, тонкой
линией наметьте ключицу.
В прорези рукава видна
тонкая полоска руки,
кистью No 0 нарисуйте
ее и тени между пальцев.
Тени на ногах прорабаты-
вайте кистью No 1.
Используя круглую кисть
No 1 и Ван-Дик коричне-
вый, углубите тон волос.
Я затемнил нижнюю
часть головы и несколько
локонов.
5. Нарисуем тени на пла-
тье. Смешайте церулеум
и белила с небольшим
количеством индиго.
Помните, что свет па-
дает слева. Почти все
тени справа; нарисуйте
их круглой кистью No 1.
6. После высыхания сотри-
те карандашные линии.
Смешайте оперу розо-
вую и охру желтую свет-
лую и нарисуйте губы
круглой кистью No 0.
Рисунок небольшо-
го формата, поэтому
добавьте бровь, глаз
и линию рта ореховым
коричневым карандашом.
Уточните ухо, волосы
и ноги.
Аналогично добавьте фи-
нальные штрихи на пла-
тье синим карандашом.

в мужской одежде
Модель в полный рост
Попробуем нарисовать модель в мужском костюме
с новой схемой освещения.
УРОВЕНЬ: ПРОСТОЙ
БРЕНД: BERLUTI
Краски
• Китайская белая
• Охра желтая светлая
• Ван-Дик коричневый
• Индиго
• Кадмий красный
• церулеум
Карандаш
• Ореховый коричневый 177
МАТЕРИАЛЫ
• Остро заточенный карандаш
• Ластик
Бумага
• Акварельная формата А4
(300 г/м2)
Кисти
• Беличья для заливки No 2
• Круглая синтетическая No 0
• Круглая синтетическая No 1
• Круглая синтетическая No 2

У
Р
О
К
И
М
О
Д
Е
Л
ь
В
П
О
Л
Н
ы
й
Р
О
С
Т
В
М
У
Ж
С
К
О
й
О
Д
Е
Ж
Д
Е
60
Свет падает сверху, поэтому тени
ложатся иначе, чем в предыдущем уроке.
Здесь освещены лоб и нос, а остальное
лицо должно быть темнее.
1. Выполните рисунок ка-
рандашом с нужным уров-
нем детализации. Отдель-
ное внимание уделите
солнцезащитным очкам
и нижней части брюк .
2. Переходим к коже и воло-
сам. Нам нужна кисть No 1.
Смешайте средний тон для
лица и рук из кадмия крас-
ного, охры желтой светлой
и белил. Нанесите на лицо,
шею и руки, не забывая
блики (см. совет).
Для волос смешайте
Ван-Дик коричневый
и индиго. Нанесите замес
красного, охры желтой
светлой и белил) добавь-
те немного от тенка «Ван-
Дик коричневый».
Круглой кистью No 0
затемните области под
бровями, носом и подбо-
родком. Добавьте тени
между пальцами. Обмак-
ните кончик кисточки
в чистую воду и нарисуй-
те губы.
на висок, разбавьте водой
и нарисуйте остальные
волосы.
3. Смешайте средний тон
для костюма, галстука
и рубашки из церулеума,
индиго и белил. Нанесите
краску кистью для залив-
ки No 2, а детали добавьте
круглой кистью No 1.
4. Рисуем тени на коже.
В тот же замес (из кадмия
1
2
3

У
Р
О
К
И
М
О
Д
Е
Л
ь
В
П
О
Л
Н
ы
й
Р
О
С
Т
В
М
У
Ж
С
К
О
й
О
Д
Е
Ж
Д
Е
61
Работая
на маленькой площади,
например рисуя туфли,
сначала смешайте
краски для теней,
а затем разбавляйте
их водой для средних
тонов. С практикой
вы начнете сами
ориентироваться
в подобных приемах.
Круглой кистью No 0
размешайте в воде инди-
го и нарисуйте очки как
можно аккуратнее. Линии
должны быть точными.
Учитывайте, что от поверх-
ности очков отражается
больше света, чем от ткани.
В завершение этого
этапа смешайте Ван-Дик
коричневый с индиго
и круглой кистью No 1
нарисуйте тени на туф-
лях. Оставьте на каждом
по полоске блика. Раз-
бавьте замес водой и по-
ложите средний тон.
5. Дождитесь высыхания
и сотрите карандашные
линии. Нарисуйте тени
на костюме.
Смешайте церулеум
с индиго и рисуйте пятна
теней разными кистями,
в зависимости от закра-
шиваемой площади. Для
теней на ногах, например,
подойдет кисть No 2, а для
деталей воротника, кар-
манов, пуговиц и складок
внизу на брюках лучше
взять кисть No 0.
Нарисуйте темную тень
рядом с галстуком — это
падающая тень от головы.
Уточните детали по сво-
ему выбору, например
на плечах.
В завершение коричне-
вым карандашом нари-
суйте черты лица и де-
тали рук, брови и линию
рта.
4
5

УРОВЕНЬ: ПРОСТОЙ
БРЕНД: SUZI LEE
Это последний из простых уроков, тоже с моделью,
но на этот раз с сумкой. Посмотрим, что у вас получится!
Девушка с сумкой
Краски
• Китайская белая
• Охра желтая светлая
• Ван-Дик коричневый
• Индиго
• Кадмий красный
• Кадмий желтый
• церулеум
• Винзорский красный темный
Карандаши
• Ореховый коричневый 177
• Индатроновый синий 247
• Кобальт бирюзовый 153
МАТЕРИАЛЫ
• Остро заточенный карандаш
• Ластик
Бумага
• Акварельная формата А4
(300 г/м2)
Кисти
• Беличья для заливки No 2
• Круглая синтетическая No 0
• Круглая синтетическая No 1
• Круглая синтетическая No 2

У
Р
О
К
И
Д
Е
В
У
Ш
К
А
С
С
У
М
К
О
й
64 1. Выполните подробный
рисунок карандашом, с до-
статочным количеством
деталей на лице и сумке.
Но не увлекайтесь, напри-
мер не рисуйте отдельные
волосы в прическе.
2. Смешайте средний тон
для кожи из кадмия крас-
ного, кадмия желтого и ки-
тайской белой. На этой
иллюстрации свет падает
справа, не забывайте
об этом. Нарисуйте лицо,
шею и руку кистью для
заливки No 2, оставив бли-
ки на лбу и щеке. Мелкие
детали прорабатывайте
кончиком кисти.
Для среднего тона волос
добавьте немного воды
к охре желтой светлой
и работайте кистью
для деталей используйте
круглую кисть No 0 или 1.
Приготовьте оранжевый
замес из кадмия красного,
кадмия желтого и белил.
Круглой кистью No 1 до-
бавьте оранжевые поло-
ски на штанах, а кистью
для заливки — оранжевую
часть сумки.
Приготовьте голубой за-
мес из индиго, церулеума
и белил. Нарисуйте лямку
сумки, саму сумку и штаны,
оставив горизонтальную
белую полосу на талии.
Круглой кистью No 2
рисуйте лямку, а штаны
и сумку — кистью для
заливки. Разбавьте замес
водой и нарисуйте свет-
лую часть сумки и фурни-
туру круглой кистью No 0.
для заливки. Круглой
кистью No 0 нарисуйте
брови и волосы за шеей
и на спине.
3. Это долгий этап, на кото-
ром мы будем рисовать
остальные средние тона.
Сначала положите тени
на белых деталях одежды:
воротнике, рукаве и шта-
нинах. Смешайте индиго
с большим количеством
белил, возьмите круглую
кисть No 0 для воротника
и No 1 для рукава и карма-
на. Добавьте тень, кото-
рую рука отбрасывает
на штаны.
Для футболки смешай-
те винзорский красный
темный, кадмий крас-
ный и белила. Нанесите
замес кистью для заливки,
1
2
3

У
Р
О
К
И
Д
Е
В
У
Ш
К
А
С
С
У
М
К
О
й
65
Если пока
чувствуете себя
неуверенно, не стирайте
карандашные контуры
лица. На финальном
этапе их перекроет
цветной карандаш.
4. Дождитесь высыхания
и сотрите карандашные
линии (см. совет).
Переходим к темным тонам
кожи и волос. Для кожи
смешайте кадмий красный,
кадмий желтый и белила.
Если нужен тон потемнее,
добавьте чуточку Ван-Дика
коричневого.
Нанесите замес на лицо
и шею круглой кистью
No 1. Кистью No 0 добавьте
маленькую тень под бро-
вью и под носом. Круглой
кистью No 1 положите этот
же тон на заднюю поверх-
ность плеча и предплечья
и тень под рукавом.
Для волос смешайте охру
желтую светлую с неболь-
шим количеством оттенка
«Ван-Дик коричневый».
Нарисуйте общую массу
волос круглой кистью
No 2, а детали прически —
кистью No 0.
Смешайте винзорский
красный темный с белила-
ми и нарисуйте губы.
5. Рисуем темные тона
одежды. Круглой кистью
No 2 нанесите винзорский
красный темный на фут-
болку. Добавьте в замес
Ван-Дик коричневый
и круглой кистью No 0
проведите линию между
лямкой сумки и рукой.
Кадмием красным добавь-
те тень под рукой на оран-
жевой полоске штанов
и оранжевой части сумки
круглой кистью No 1.
Смешайте индиго с це-
рулеумом и нарисуйте
тени возле пояса штанов
круглой кистью No 0. Тем-
но-синие полосы на шта-
нах выполните кистью для
заливки. Добавьте в замес
немного воды и нарисуйте
голубую часть сумки.
6. Почти готово! Заверша-
ющие штрихи добавьте
цветными карандашами.
Уточните глаза ореховым
коричневым и кобальтом
бирюзовым. Нарисуйте
несколько прядей волос,
ноздри, линию рта и кон-
тур руки ореховым корич-
невым. Синим обведите
сумку и местами футболку.
5
4
6

Макияж глаз
УРОВЕНЬ: СРЕДНИЙ
Первый урок средней сложности! Мы будем изучать глаз
с макияжем. Будет интересно, но непросто!
Краски
• Китайская белая
• Охра желтая светлая
• Ван-Дик коричневый
• Индиго
• Кадмий красный
• Кадмий желтый
• церулеум
• Опера розовая
• Кобальт бирюзовый
МАТЕРИАЛЫ
• Остро заточенный карандаш
• Ластик
Бумага
• Акварельная формата А4
(300 г/м2)
• Кисти
• Беличья для заливки No 2
• Круглая синтетическая No 0
• Круглая синтетическая No 1
• Круглая синтетическая No 2

У
Р
О
К
И
М
А
К
И
Я
Ж
г
Л
А
З
68
На первом этапе
не старайтесь
идеально следовать
контурам — позже
мы уточним глаз
темными красками.
1
2
3
1. Как обычно, нарисуем глаз каранда-
шом. Тонкие линии потом не при-
дется стирать: краска их полностью
перекроет.
2. Смешиваем средний тон кожи из кад-
мия красного, охры желтой светлой
и белил. Добавьте чуть больше воды,
чем обычно, и нанесите кистью
для заливки No 2 сначала под бровь
(на самую темную часть), а потом
на остальную кожу.
3. Нарисуем сам глаз. Смешайте оперу
розовую с белилами и небольшим
количеством кобальта бирюзово-
го. Круглой кистью No 1 положите
тень под верхним веком. Смешайте
церулеум с белилами и нарисуйте
радужную оболочку. Оставьте два
блика, круглый слева и прямо-
угольный справа, и место для зрачка.
Работайте круглой кистью No 0.
Для брови смешайте охру желтую
светлую с белилами и рисуйте слева
направо, постепенно разбавляя
замес водой. Круглой кистью No 0
для реалистичности добавьте не-
сколько волосков у переносицы.
4. Переходим к теням кожи, радужной
оболочки и брови. Как и на шаге
2, смешайте кадмий красный, охру
желтую светлую и белила, но возь-

У
Р
О
К
И
М
А
К
И
Я
Ж
г
Л
А
З
69
4
5
6
мите кисти потоньше. Чередуйте
кисти No 1 и 2, в зависимости от раз-
мера области, которую прораба-
тываете. Добавьте тени на бровь,
по бокам века и везде, где сочтете
нужным.
Смешайте церулеум с небольшим
количеством индиго и добавьте
темные тона на радужную оболоч-
ку. Круглой кистью No 0 обведите
радужку и оба блика.
Охрой желтой светлой добавьте
еще несколько волосков на бровь
круглой кистью No 1.
5. Взяв Ван-Дик коричневый и индиго,
смешайте черный. Круглой кистью
No 1 наметьте зрачок. Тем же заме-
сом нарисуйте стрелку на верхнем
веке, чередуя кисти No 1 и 2 по не-
обходимости.
Круглой кистью No 0 проведите
тонкие линии вдоль нижнего века,
в уголках глаз.
6. Переходим к завершающим штри-
хам. Я работал кистью No 0. Возь-
мите черный замес из шага 5 и на-
рисуйте ресницы на обеих веках.
Обведите блики.
Добавьте несколько волосков
на бровь, используя Ван-Дик ко-
ричневый. Углубите тон кожи рядом
с внутренним углом глаза.
Смешайте оперу розовую с бели-
лами и небольшим количеством ко-
бальта бирюзового и углубите тень
от века на глазном яблоке.
Теперь можно стереть все оставши-
еся карандашные линии.

Девушка в бескозырке
УРОВЕНЬ: СРЕДНИЙ
БРЕНД: PATO U
В этом уроке мы впервые будем рисовать лицо девушки
крупным планом. Мы также добавим чудесную шапочку,
чтобы украсить иллюстрацию. Позволить вашим
персонажам взаимодействовать с аксессуарами — всегда
хорошая идея, это придаст вашей работе изысканность.
• Охра желтая светлая
• Ван-Дик коричневый
• Индиго
• Кадмий красный
• Кадмий желтый
• Опера розовая
• Винзорский красный темный
• Кобальт бирюзовый
Карандаш
• Ореховый коричневый 177
Маркеры Copic Ciao
• ТеплыйсерыйNo2W-2
• Светлый серо-голубой В60
МАТЕРИАЛЫ
• Остро заточенный карандаш
• Ластик
Бумага
• Акварельная формата А4
(300 г/м2)
Кисти
• Беличья для заливки No 2
• Круглая синтетическая No 0
• Круглая синтетическая No 1
• Круглая синтетическая No 2
Краски
• Китайская белая

У
Р
О
К
И
Д
Е
В
У
Ш
К
А
В
Б
Е
С
К
О
З
ы
Р
К
Е
72
1
2
1. Поскольку это портрет
крупным планом, подробно
нарисуйте глаза и детали
шапки карандашом.
2. Начинаем со смешивания
средних тонов кожи и волос.
Для кожи смешайте кадмий
красный, кадмий желтый
и белила. На иллюстрации
свет падает слева; учитывай-
те это при нанесении краски.
Радужку, брови, нос и другие
мелкие детали я рисую ки-
стью No 1, а все остальное —
кистью для заливки No 2.
Наносите краску равномер-
но и при необходимости
добавляйте воды.
Для волос смешайте охру
желтую светлую, Ван-Дик
коричневый и белила.
Нанесите краску кистью
для заливки. Тем же заме-
сом, но круглой кистью No 0
нарисуйте брови и радужные
оболочки глаз.

У
Р
О
К
И
Д
Е
В
У
Ш
К
А
В
Б
Е
С
К
О
З
ы
Р
К
Е
73
3
4
3. Займемся шапочкой. Сме-
шайте кобальт бирюзовый
с оперой розовой и белила-
ми и нарисуйте тень справа.
Далее растяните заливку
справа налево градиентом,
добавляя воду, до светлого
голубого оттенка круглой
кистью No 2.
Нарисуем три полоски
на шапочке, начнем с крас-
ной. Кистью No 0 добавьте
полоску винзорского крас-
ного темного, также начиная
справа, где тень, и растя-
гивая градиентом влево.
Аналогично нарисуйте две
синие полоски краской
индиго.
4. Переходим к красным эле-
ментам. Смешайте винзор-
ский красный темный с кад-
мием красным для яркости.
Круглой кистью No 0 нари-
суйте помпон, короткими
мазками по контуру имити-
руйте концы нитей. По мере
приближения к левому краю
разбавляйте замес водой.
Тем же замесом кистью No 0
нарисуйте губы, не забывая
про светотень (см. «Созда-
ние персонажа — черты
лица»), а кистью для залив-
ки — свитер.
Смешав охру желтую свет-
лую и Ван-Дик коричневый,
круглой кистью No 1 нари-
суйте пуговицы на свитере.

5
6
У
Р
О
К
И
Д
Е
В
У
Ш
К
А
В
Б
Е
С
К
О
З
ы
Р
К
Е
74
Тень на лице
начинайте с небольшого
овала на щеке. Затем,
добавляя воду, смягчайте
края заливки, чтобы
получился плавный
переход к среднему тону
лица.
5. Сотрите карандашные ли-
нии и продолжайте рисо-
вать лицо. Для темного тона
используйте замес из шага 2
(кадмий красный, кадмий
желтый и белила), но добавь-
те меньше воды. Нанесите
краску под брови возле пе-
реносицы, под нижнюю губу
и на ухо круглой кистью No 1.
Возьмите круглую кисть
No 2 и нарисуйте на лбу
падающую тень от шапочки
и от волос справа.
Кистью для заливки добавь-
те тень на правой стороне
лица (см. совет). Добавьте
в замес немного оттенка
«Ван-Дик коричневый»
и круглой кистью No 0 на-
рисуйте тень от подбородка
на шее — обычно это самое
темное пятно на портрете.
Круглой кистью No 1 углуби-
те тон деталей уха.
6. Углубим тон волос и бро-
вей. Смешайте охру желтую
светлую с от тенком «Ван-

7
8
У
Р
О
К
И
Д
Е
В
У
Ш
К
А
В
Б
Е
С
К
О
З
ы
Р
К
Е
75
Дик коричневый» и кистью
для заливки и круглой
кистью No 2 уточните от-
дельные пряди. Тем же заме-
сом и круглой кистью No 0
добавьте волоски на брови.
7. Добавьте темный тон на сви-
тер замесом винзорского
красного темного. Сначала
нарисуйте тонкие линии
на горловине и плече круг-
лой кистью No 0. Затем ки-
стью для заливки положите
несколько крупных мазков,
имитируя фактуру вязки.
8. Доработаем глаза и перей-
дем к финальным штрихам.
Маркером В60 нарисуйте
тонкую прозрачную тень
от верхних век на глазных
яблоках. Обведите веки
и ноздри маркером W-2.
Ореховым коричневым
карандашом добавьте необ-
ходимые детали. Я нарисовал
зрачок, уточнил верхние
веки, провел линию рта,
очертил контур шапочки
и лица слева. В завершение
нарисуйте детали пуговиц.

УРОВЕНЬ: СРЕДНИЙ
БРЕНД: ELZINGA
Сейчас мы будем учиться рисовать фигуру спереди. Также
вы узнаете, как изобразить принт на платье пятью разными
цветами.
Женщина в платье
с принтом
• Ван-Дик коричневый
• Кадмий желтый
• Кадмий красный
• Винзорский красный темный
• Индиго
Карандаши
• Бежево-красный 132
• Ореховый коричневый 177
• Коричный 189
Маркеры Copic Ciao
• Светлый фруктовый розовый Е000
• Нежное солнце Е21
• Светлый фиолетовый RV000
МАТЕРИАЛЫ
• Остро заточенный карандаш
• Ластик
Бумага
• Акварельная формата А4
(300 г/м2)
Кисти
• Беличья для заливки No 2
• Круглая синтетическая No 0
• Круглая синтетическая No 1
Краски
• Китайская белая
• Опера розовая

У
Р
О
К
И
Ж
Е
Н
Щ
И
Н
А
В
П
Л
А
Т
ь
Е
С
П
Р
И
Н
Т
О
М
78
4
5
1
1. Как обычно, нарисуйте
все детали карандашом.
На платье сложный
принт, не забудьте разме-
тить все важные контуры
тонкими линиями.
2. Начнем с лица, рук и ног.
Смешайте телесный цвет
из кадмия красного, бе-
лил и небольшого коли-
чества кадмия желтого.
Варьируйте соотношение
красок до достижения
нужного от тенка. Равно-
мерно нанесите замес
кистью для заливки, что-
бы главным на рисунке
было платье.
3. Для платья возьмем пять
цветов: белый, розовый,
яркий оттенок . Рекомен-
дую рисовать мелкие де-
тали круглой кистью No 1,
а крупные — кистью для
заливки No 2. Оставшиеся
элементы принта нари-
суйте оттенком «Ван-Дик
коричневый».
Добавим на волосы еще
одну заливку среднего
тона, используя кисть
No 1. Смешайте оперу ро-
зовую, Ван-Дик коричне-
вый и немного индиго —
он придаст натуральный
оттенок. По обеим
сторонам головы оставь-
те блики на волосах.
5. Первый слой заливки
готов, можно стирать
оранжевый, красный
и коричневый. Белый —
неокрашенная бумага,
а рисовать мы начнем
со светлых оттенков.
Смешайте оперу розовую,
белила и капельку кадмия
желтого, должен получить-
ся светло-розовый цвет.
Круглой кистью начинайте
рисовать розовое пятно
посередине. Далее до-
бавьте оранжевые пятна
замесом кадмия красного
и кадмия желтого.
4. Переходим к красному
цвету платья. Смешайте
винзорский красный
темный и кадмий красный
с небольшим количеством
белил, должен получиться

У
Р
О
К
И
Ж
Е
Н
Щ
И
Н
А
В
П
Л
А
Т
ь
Е
С
П
Р
И
Н
Т
О
М
79
Для большей
выразительности
можно сделать
средний тон для
волос поярче, добавив
в замес оперу
розовую или кобальт
фиолетовый. Тогда
контраст с темными
тонами получится
заметнее.
6
7
карандашные линии.
Нарисуем темные тона
платья, чтобы создать
объем. Добавьте Ван-Дик
коричневый в розовый
и красный замесы из ша-
гов 3 и 4. Начинайте про-
рабатывать бант темными
тонами. Уточните рукава,
бока и бедра.
6. Займемся чертами лица.
На платье яркий принт,
поэтому лицо мы упро-
стим. Маркером Е000
добавьте темные тона
под бровями, под носом
и по бокам лица. Марке-
ром Е21 наметьте тени
вушахинашее.Длягуб
возьмите маркер RV000.
Бежево-красным каран-
дашом слегка уточни-
те нос. В завершение
ореховым коричневым
карандашом нарисуйте
глаза, брови и линию рта.
Маркерами Е000 и Е21
добавьте тени на руках
и ногах . Коричным каран-
дашом обведите контуры
рук и ног.
7. Доработаем платье. За-
мешайте Ван-Дик корич-
невый с индиго и круглой
кистью No 0 нарисуйте
границу между бантом
и шеей. Добавьте детали
на платье. Углубите тон
волос возле шеи.

УРОВЕНЬ: СРЕДНИЙ
БРЕНД: AGNÈS B.
Нарисуем крупный портрет юноши в шляпе-федоре,
см. «Создание персонажа — мужские лица».
Юноша в шляпе
• Охра желтая светлая
• Ван-Дик коричневый
• Индиго
• Кадмий желтый
• Кадмий красный
• Опера розовая
• церулеум
• Кобальт бирюзовый
Карандаш
• Ореховый коричневый 177
Маркеры Copic Ciao
• Теплый серый No 2 W-2
• Светлый серо-голубой В60
МАТЕРИАЛЫ
• Остро заточенный карандаш
• Ластик
Бумага
• Акварельная формата А4
(300 г/м2)
Кисти
• Беличья для заливки No 2
• Круглая синтетическая No 0
• Круглая синтетическая No 1
• Круглая синтетическая No 2
Краски
• Китайская белая

1. Как обычно, нарисуйте
модель карандашом. Ос-
новные формы простые,
в центр внимания попа-
дают глаза.
2. Начнем со среднего тона
кожи и волос. Для кожи,
как и ранее, смешайте
кадмий красный, кадмий
желтый и белила.
Круглой кистью No 1 на-
метьте небольшие детали
лица, например брови
и нос, а кистью для за-
ливки No 2 — остальную
часть лица и шею. Учи-
тывайте, что свет падает
слева.
Для волос смешайте охру
желтую светлую с бели-
лами и нанесите круглой
кистью No 2, отдельные
волоски на свету нари-
суйте круглой кистью
No 1. Оставьте белую
бумагу в местах бликов.
Тем же замесом и круг-
лой кистью No 0 нари-
суйте брови.
3. Переходим к радужкам.
Смешайте церулеум
и белила, нанесите замес
кистью No 0.
Для губ смешайте опе-
ру розовую с кадмием
красным и белилами.
Нарисуйте губы круглой
кистью No 0.
Займемся средним тоном
свитера. Смешайте охру
желтую светлую с кад-
мием желтым и белила-
ми. Кистью для заливки
разметьте фактуру вязки
вертикальными полосами
от горловины вниз.
4. Добавим средние тона
на шляпу и куртку. Для
шляпы смешайте кобальт
бирюзовый, индиго
и Ван-Дик коричневый,
а для куртки — корич-
невый, индиго и белила.
Нанесите замесы кистью
для заливки.
У
Р
О
К
И
Ю
Н
О
Ш
А
В
Ш
Л
Я
П
Е
82
3
2
1
4
Для равновесия
композиции следите,
чтобы губы не были
слишком темными.
Если сомневаетесь,
лучше сделайте
их светлее.

5. Сотрите карандашные
линии. Сосредоточимся
на темных тонах лица
и шеи. Тем же замесом
(кадмий красный, кад-
мий желтый и белила)
положите темные мазки
под брови и вдоль носа
круглой кистью No 1.
Уточните ноздри круглой
кистью No 0.
Круглой кистью No 2 и ки-
стью для заливки добавьте
тени на правой стороне
лица. Уточните ухо.
Под нижней челюстью
круглой кистью No 2 по-
ложите тень и растяните
ее на остальную часть шеи.
6. Охрой желтой светлой
и круглой кистью No 2
добавьте темный тон
на волосы, затем круглой
кистью No 0 уточните
брови и ноздри. Нари-
суйте линию рта, контуры
челюсти и всего лица
вместе с прической.
Смешайте охру желтую
светлую с кадмием жел-
тым, кистью для заливки
углубите тон свитера,
имитируя фактуру.
7. Переходим к теням
на шляпе и куртке.
Для шляпы смешайте ко-
бальт бирюзовый с инди-
го и кистью для заливки,
начиная справа, растяги-
вайте тон влево.
Для куртки смешай-
те индиго с от тенком
«Ван-Дик коричневый».
Нанесите тон кистью
для заливки, кончиком
обведите куртку.
8. В последнюю очередь
рисуем глаза. Марке-
ром В60 добавьте тени
на глазных яблоках, под
верхними веками. Об-
ведите верхние веки
маркером W-2, ореховым
коричневым каранда-
шом уточните верхние
веки и зрачки. Добавьте
детали на брови и мочку
левого уха. Разграничьте
линией шею и горловину
свитера.
У
Р
О
К
И
Ю
Н
О
Ш
А
В
Ш
Л
Я
П
Е
83
7
8
6
5

УРОВЕНЬ: СРЕДНИЙ
БРЕНД: CHANEL , LANCÔME, JEAN PAUL GAULTIER, VIKTOR & ROLF
Парфюмерия
Для разнообразия предлагаю вам нарисовать натюрморт
с известными духами. главная задача — воспроизвести
стеклянную поверхность, поэтому еще раз напомню
о важности бликов.
• Кадмий желтый
• Кадмий красный
• Опера розовая
• церулеум
• Кобальт бирюзовый
МАТЕРИАЛЫ
• Остро заточенный карандаш
• Ластик
Бумага
• Акварельная формата А4
(300 г/м2)
Кисти
• Беличья для заливки No 2
• Круглая синтетическая No 0
• Круглая синтетическая No 1
• Круглая синтетическая No 2
Краски
• Китайская белая
• Охра желтая светлая
• Ван-Дик коричневый
• Индиго
Карандаши
• Холодный серый 235
• Коричный 189
• Ум бра натуральная 180

1. Поскольку мы рисуем
прозрачные поверхно-
сти, карандашные линии
должны быть максимально
тонкими и аккуратными.
Как обычно, подробно
нарисуйте предметы.
2. Для первой заливки двух
больших флаконов слева
смешайте кадмий красный,
кадмий желтый и китай-
скую белую. Нанесите
замес кистью для заливки,
тонкие линии проводите
кончиком.
Для оставшихся двух
флаконов смешайте оперу
розовую, кадмий желтый
и белила. Обведите кон-
тур флакона в форме фи-
гуры круглой кистью No 1,
затем разбавьте замес
и нанесите на сам флакон.
Возьмите круглую кисть
No 0 и аналогично нари-
суйте последний флакон,
оставив маленький белый
блик слева вверху.
3. Смешайте охру желтую
светлую, немного кадмия
желтого и белила. Круглой
кистью No 0 нарисуйте
золотое горлышко, крышку
первого флакона и кон-
туры этикеток первого
и последнего флаконов.
Смешайте церулеум с бе-
лилами и оперой розовой,
нарисуйте нижнюю часть
второго флакона. Обведите
контуры по бокам и внизу
кистью No 1. Кистью для за-
ливки растяните краску
на весь флакон, оставив
внутреннюю часть светлой.
Тем же замесом и круглой
кистью No 0 наметьте
горлышко и «галстук». Тот
же замес нанесите круг-
лой кистью No 1 на крышку
первого флакона, чтобы
показать объем.
4. Добавим несколько
темных деталей на флако-
ны круглой кистью No 0.
Для этого смешайте Ван-
Дик коричневый с индиго
и нарисуйте тонкие кон-
туры крышки первого фла-
кона и горлышка второго.
Имитируйте металличе-
скую поверхность гор-
лышка и крышки флакона
в форме фигуры: положите
на них тонкие вертикаль-
ные мазки, чередуя их с бе-
лыми бликами и серыми
полосами разбавленного
замеса. Аналогично до-
бавьте детали на четвер-
тый флакон, больше всего
в нижней части.
5. Сотрите карандашные
линии. Замесом из шага 2
нарисуйте тень за этикет-
кой на первом флаконе
круглой кистью No 2. Той
же кистью усильте кон-
траст второго флакона,
добавив несколько мазков
слева. Круглой кистью
No 0 проведите несколько
тонких горизонтальных
линий в верхней части
первого флакона.
Холодным серым каранда-
шом уточните верхние ча-
сти первых двух флаконов.
Умброй обведите этикетки,
а коричным слегка уточни-
те очертания «фигуры».
В завершение смешайте
оперу розовую, белила
и немного кобальта бирю-
зового. Кистью для залив-
ки проведите длинную
горизонтальную линию
под всеми флаконами.
У
Р
О
К
И
П
А
Р
Ф
Ю
М
Е
Р
И
Я
85
1
4
2
3

УРОВЕНЬ: СРЕДНИЙ
Иллюстраторы востребованы в индустрии красоты, и такой
рисунок тоже пригодится для портфолио. Изобразим, как
девушка красит губы красной помадой.
Фокус на красоте
• Охра желтая светлая
• Ван-Дик коричневый
• Кадмий желтый
• Кадмий красный
• Опера розовая
• церулеум
• Винзорский красный темный
Карандаш
• Ореховый коричневый 177
Маркеры Copic Ciao
• ТеплыйсерыйNo2W-2
• Светлый серо-голубой В60
МАТЕРИАЛЫ
• Остро заточенный карандаш
• Ластик
Бумага
• Акварельная формата А4
(300 г/м2)
Кисти
• Беличья для заливки No 2
• Круглая синтетическая No 0
• Круглая синтетическая No 1
• Круглая синтетическая No 2
Краски
• Китайская белая

У
Р
О
К
И
Ф
О
К
У
С
Н
А
К
Р
А
С
О
Т
Е
88
1. На портрете девушки круп-
ным планом важно детально
прорисовать глаза, губы
и пальцы.
2. Основную часть рисунка
занимает лицо, а замес для
него понадобится нам еще
и на шаге 7, поэтому смешай-
те побольше кадмия красно-
го, кадмия желтого и белил.
Рекомендую взять кисть для
заливки No 2 и кончиком на-
рисовать пальцы и лоб в пря-
дях челки. Оставьте блики
на носу и щеках, растяги-
вайте заливку вниз, чтобы
на переходе от шеи к плечам
она слилась с цветом бумаги.
1
2
Здесь рассеянный
свет направлен
фронтально на лицо —
такая схема чаще
всего используется
для бьюти-съемок .
Она создает красивый
ореол вокруг модели,
и мы постараемся
воспроизвести этот
эффект.

У
Р
О
К
И
Ф
О
К
У
С
Н
А
К
Р
А
С
О
Т
Е
89
3. Подготовим средний тон
для волос и бровей. Сме-
шайте Ван-Дик коричневый
с небольшим количеством
белил и охры желтой свет-
лой. Добавьте немного воды
и нанесите краску кистью
для заливки.
Для глаз смешайте церулеум
с белилами и нарисуйте ра-
дужную оболочку кистью No 0.
4. Займемся глянцевым футля-
ром для помады. Смешайте
церулеум с небольшим
количеством белил и оперы
розовой, круглой кистью
No 0 нанесите равномерную
заливку на правую сторону
футляра. Тем же замесом
положите тень на футляре
за пальцем. Добавьте немно-
го воды, чтобы визуально
разделить грани футляра.
Смешайте кадмий желтый
с небольшим количеством
охры желтой светлой, ки-
стью No 1 вертикальными
мазками (между ними остав-
ляйте блики) нарисуйте
золотую часть футляра. Тем
же замесом добавьте детали
на остальной части фут-
ляра. Далее смешайте охру
желтую светлую с от тенком
«Ван-Дик коричневый» и по-
ложите широкий вертикаль-
ный мазок на фронтальную
часть футляра. Дождитесь
высыхания. Добавьте в за-
мес коричневого и нанесите
справа и внизу футляра.
3
4

У
Р
О
К
И
Ф
О
К
У
С
Н
А
К
Р
А
С
О
Т
Е
90
5. Переходим к красным эле-
ментам: губам, помаде и ног-
тям. Смешайте средний тон
из кадмия красного с неболь-
шим количеством винзорско-
го красного темного и белил.
Нанесите круглой кистью
No 0, оставив блики на губах.
Дождитесь высыхания и до-
бавьте в замес винзорского
красного темного. Углубите
тон губ.
5
6
Поскольку это
иллюстрация
из категории
«Красота», основное
внимание уделите
помаде на губах
и в футляре. Она
главный элемент
композиции.
6. Сотрите ненужные каран-
дашные линии. Переходим
к проработке темных тонов.
Используйте замес для
шага 2, но с меньшим количе-
ством воды, и круглую кисть
No 2. Нанесите замес под
бровями и по бокам лица,
добавьте несколько маз-
ков на лоб. Круглой кистью
No 1 нанесите темный тон
под нос и нижнюю губу.
При необходимости кистью
для заливки подчеркните
объем щек. Круглой кистью
No 2 нарисуйте тень под
подбородком и контуры шеи.

У
Р
О
К
И
Ф
О
К
У
С
Н
А
К
Р
А
С
О
Т
Е
91
Круглой кистью No 1 нане-
сите темный тон на пальцы,
нарисуйте тень от помады
на шее и лице.
7. Углубите тон волос оттен-
ком «Ван-Дик коричневый»
и кончиком кисти для за-
ливки. Затем круглой кистью
No 0 нарисуйте волоски
в прическе и на бровях .
Уточните ноздри.
Положите темный тон
в уголки губ и по линии рта.
Добавьте в замес для кожи
из шагов 2 и 6 Ван-Дик
коричневый. Нанесите под
ноздри круглой кистью No 1.
Той же кистью нарисуйте
контуры пальцев.
В завершение этого этапа углу-
бите тень под подбородком.
8. Сосредоточимся на глазах.
Маркером В60 нарисуйте
светлые тени от верхних век
на глазных яблоках. Обведи-
те оба века маркером W-2,
а затем ореховым коричне-
вым карандашом наметьте
зрачок, обведите радужную
оболочку и верхние веки.
Можно добавить несколько
ресниц, верхних и нижних .
Наконец, уточните пома-
ду и нарисуйте отдельные
волоски бровей ореховым
коричневым карандашом.
7
8

УРОВЕНЬ: СРЕДНИЙ
БРЕНД: BURBERRY
Нарисуем очки на модели с жестом в духе рекламной
кампании бренда. И в первый раз попробуем добавить
фон!
Девушка
в солнечных очках
• Охра желтая светлая
• Ван-Дик коричневый
• Индиго
• Кадмий желтый
• Кадмий красный
• Опера розовая
• Винзорский красный темный
• Кобальт бирюзовый
Карандаши
• Ореховый коричневый 177
• Коричный 189
• Ум бра натуральная 180
МАТЕРИАЛЫ
• Остро заточенный карандаш
• Ластик
Бумага
• Акварельная формата А4
(300 г/м2)
Кисти
• Беличья для заливки No 2
• Круглая синтетическая No 0
• Круглая синтетическая No 1
• Круглая синтетическая No 2
Краски
• Китайская белая

У
Р
О
К
И
Д
Е
В
У
Ш
К
А
В
С
О
Л
Н
Е
Ч
Н
ы
Х
О
Ч
К
А
Х
94
Кисть для заливки
No 2 хороша тем,
что позволяет
показать объем
и нанести краску
в соответствии
со схемой освещения,
а ее кончиком удобно
рисовать мелкие
детали, например
пальцы.
4
2
3
1
1. На этой иллюстрации
есть сразу два сложных
элемента: очки и рука.
Очки должны быть
симметричными, рисуй-
те их не спеша. На руке
наметьте достаточно де-
талей, чтобы без проблем
работать акварелью.
2. Смешайте средний тон
для кожи. Подходящий
от тенок получается
из кадмия красного,
кадмия желтого и белил.
Здесь источник света
расположен фронтально.
Рекомендую взять кисть
для заливки No 2. Пальцы
рисуйте кончиком. Не за-
будьте оставить блики
на носу и на лбу.
3. Смешайте охру желтую
светлую с небольшим
количеством белил. Круг-
лой кистью No 2 нари-
суйте волосы, оставляя
блики. Тем же замесом
и круглой кистью No 0
наметьте брови.
Смешайте охру желтую
светлую, Ван-Дик корич-
невый и немного белил.
Круглой кистью No 1 на-
рисуйте оправу с учетом
освещения.
4. Переходим к линзам.
Смешайте кадмий крас-
ный с китайской белой
и нанесите кистью для
заливки на нижнюю
половину линз. Стыки
с оправой нарисуйте круг-
лой кистью No 0.
Смешайте охру желтую
светлую и винзорский
красный темный, на-
рисуйте губы круглой
кистью No 1. Не забудьте
блики. Тем же замесом
нарисуйте ногти круглой
кистью No 0. Оставьте
на них блики.

У
Р
О
К
И
Д
Е
В
У
Ш
К
А
В
С
О
Л
Н
Е
Ч
Н
ы
Х
О
Ч
К
А
Х
95
На левой линзе
я оставил маленький
прямоугольный блик,
а вертикальная
черная полоса
за ней — тень,
повторяющая форму
оправы.
6
5
7
5. После высыхания сотри-
те карандаш, продолжим
работу над тоном кожи.
Замесом из шага 2 (кад-
мий красный, кадмий
желтый и китайская
белая) нарисуйте тени
на лице. Нос прорабо-
тайте круглой кистью
No 1, добавьте падающую
тень от очков, растуше-
вывая края. Кладите тем-
ные мазки по бокам лица,
на подбородок и лоб.
Круглой кистью No 2
нарисуйте тень под под-
бородком, а кистью для
заливки — тени на шее.
Для руки возьмите круг-
лую кисть No 0. Нарисуйте
тень от мизинца на ладони
и тени на каждом пальце,
они придадут объем.
6. Приступаем к теням
на волосах и бровях.
Смешайте охру желтую
светлую с небольшим
количеством от тенка
«Ван-Дик коричневый»,
кистью No 1 нарисуйте
тени по линии роста во-
лос. Круглой кистью No 0
уточните брови.
Добавьте на линзы очков
пятна темного тона для
имитации отражающей
поверхности. Смешай-
те индиго с оттенком
«Ван-Дик коричневый»
и нанесите на верхние
половины линз.
Переходим к фону. Сме-
шайте оперу розовую
с белилами и небольшим
количеством кобальта
бирюзового, должен
получиться сиреневый
от тенок.
Нанесите краску кистью
для заливки, начиная
с области между шеей
и рукой. При необходи-
мости разбавляйте замес
водой, границы рисуйте
кончиком кисти. Дожди-
тесь высыхания и перехо-
дите к последнему шагу.
7. Добавим детали ка-
рандашами. Коричным
обведите контуры лица,
шеи и пальцев. Уточните
ноздри и губы. Ореховым
коричневым карандашом
подчеркните линию рта
и обведите линзы и опра-
ву очков. Карандашом
цвета умбры натуральной
нарисуйте отдельные во-
лоски прически и бровей.

УРОВЕНЬ: СРЕДНИЙ
БРЕНД: NOMA T.D.
Предлагаю еще один сложный принт, но на мужской
одежде. Наберитесь терпения и дышите глубже: вас ждет
неспешный, скрупулезный труд!
Мужчин а
в рубашке с принтом
• Охра желтая светлая
• Ван-Дик коричневый
• Индиго
• Кадмий желтый
• Кадмий красный
• Опера розовая
Карандаш
• Ореховый коричневый 177
Маркеры Copic Ciao
• ТеплыйсерыйNo2W-2
• Светлый серо-голубой В60
МАТЕРИАЛЫ
• Остро заточенный карандаш
• Ластик
Бумага
• Акварельная формата А4
(300 г/м2)
Кисти
• Беличья для заливки No 2
• Круглая синтетическая No 0
• Круглая синтетическая No 1
• Круглая синтетическая No 2
Краски
• Китайская белая

1. Нарисуйте модель каран-
дашом. Поскольку принт
сложный, желательно
отобразить все его эле-
менты.
2. Смешаем средний тон
для кожи и волос. Для
кожи возьмите кадмий
красный, охру желтую
светлую, Ван-Дик ко-
ричневый и китайскую
белую. Учтите, что свет
падает справа. Нанесите
замес круглой кистью
No 0 на левую сторо-
ну лица и растягивайте
на правую, добавляя воду.
Не забудьте оставить
блики на лбу и на носу,
губы пока не трогайте.
Для шеи и рук возьми-
те круглую кисть No 1
или 2 — какая удобнее.
Для волос слегка раз-
бавьте водой Ван-Дик
коричневый и круглой
кистью No 1 нанесите
на левую сторону приче-
ски, поскольку она в тени.
Круглой кистью No 0
нарисуйте брови.
3. Переходим к цветочно-
му принту с розовыми,
оранжевыми, серыми
и белыми элемента-
ми. Начнем с розового
и продолжим оранжевым.
Смешайте оперу розовую
с белилами, получится
приглушенный розовый
оттенок. Для оранжевых
элементов смешайте кад-
мий красный с кадмием
желтым. Круглой кистью
No 0 нарисуйте цветы,
не спеша и аккуратно.
4. Смешайте серый, взяв
Ван-Дик коричневый,
индиго и белила. Круглой
кистью No 0 положите
несколько мазков на цве-
ток на груди.
Кистью для заливки No 2
нанесите замес на всю
рубашку, не трогая белые
элементы принта. Се-
рый слой — основа для
черного, он поможет
создать плавный переход
от принта к цвету.
Добавьте немного серого
на брюки.
У
Р
О
К
И
М
У
Ж
Ч
И
Н
А
В
Р
У
Б
А
Ш
К
Е
С
П
Р
И
Н
Т
О
М
98
Цветы не должны
быть точно
такими же, как
у меня, главное —
сбалансированная
композиция и практика
смешивания.
1
2
3

5. Дождитесь высыхания
и сотрите карандашные
линии. Займемся темны-
ми тонами.
Приготовьте побольше
замеса из шага 2 (кадмий
красный, охра желтая
светлая, Ван-Дик корич-
невый и китайская белая),
но добавьте меньше
воды. Круглой кистью
No 0 нанесите замес под
брови и под нос. Круглой
кистью No 1 изобразите
лицо и шею, а круглой
кистью No 2 — руки.
Тем же замесом нарисуй-
те губы кистью No 0.
Для волос возьмите Ван-
Дик коричневый и круг-
лую кисть No 1. Нанесите
краску на левую полови-
ну головы и растягивайте
на правую, добавляя воду.
Уточните брови круглой
кистью No 0.
6. Переходим к темным
тонам рубашки и брюк.
Смешайте Ван-Дик
коричневый с индиго
и берите кисть в соответ-
ствии с размером эле-
мента, который рисуете.
Например, круглая кисть
No 0 подходит для мел-
ких деталей: кармана,
воротника и пуговиц.
Тем же замесом нарисуй-
те швы на брюках.
7. Переходим к завершаю-
щим штрихам. Кончиком
маркера В60 нарисуйте
тени от век на глазных
яблоках . Аккуратно обве-
дите веки маркером W-2,
а ореховым коричневым
карандашом уточните
зрачок. Нарисуйте линию
рта и точки ноздрей.
Проработайте остальные
элементы: глаза, лицо
и левую руку.
У
Р
О
К
И
М
У
Ж
Ч
И
Н
А
В
Р
У
Б
А
Ш
К
Е
С
П
Р
И
Н
Т
О
М
99
4
5
6
7

Винтажные украшения
УРОВЕНЬ: СЛОЖНЫЙ
БРЕНД: YVES SAINT LAURENT
Начинаются упражнения сложного уровня, ваше портфолио пополнится
эффектными работами. Начнем с украшений. Стоит набить на них руку,
поскольку их часто используют в иллюстрациях.
Карандаши
• Умбра натуральная 180
• Холодный серый 235
• Индатроновый синий 247
МАТЕРИАЛЫ
• Остро заточенный карандаш
• Ластик
Бумага
• Акварельная формата А4
(300 г/м2)
Кисти
• Беличья для заливки No 2
• Круглая синтетическая No 0
• Круглая синтетическая No 1
• Круглая синтетическая No 2
Краски
• Китайская белая
• Охра желтая светлая
• Ван-Дик коричневый
• Индиго
• Кадмий желтый
• церулеум

У
Р
О
К
И
В
И
Н
Т
А
Ж
Н
ы
Е
У
К
Р
А
Ш
Е
Н
И
Я
101
1
2
3
4
5
Экспериментируйте
с количеством воды
в замесе для достижения
эффекта сверкания камней,
создавая приятный глазу
визуальный ритм.
1. Как и на более простых
уровнях, нарисуем все ка-
рандашом. Не пропускайте
детали на голубых камнях.
2. Начнем со среднего тона
золотых частей браслета
и сережек. Смешайте охру
желтую светлую, кадмий
желтый и китайскую белую.
Круглой кистью No 0 на-
рисуйте перемычки между
камнями, а круглой кистью
No 2 — остальные части .
Не забудьте блики — они
имитируют блеск метал-
лических поверхностей.
Для плавных переходов
добавляйте воду.
3. Для камней нам понадо-
бится церулеум. Я рисовал
камни на браслете кистью
для заливки и оставил
несколько бликов.
Для камней в серьгах возь-
мите круглую кисть No 0 —
для имитации огранки
нужна точность нанесения.
Не забудьте блики.
4. Для прозрачных камней
смешайте индиго с оттен-
ком «Ван-Дик коричне-
вый» и добавьте побольше
воды. Круглой кистью No 0
наметьте грани камней.
После высыхания сотрите
карандашные линии.
Займемся темными тона-
ми золота. Охрой желтой
светлой кистью No 0 на-
рисуйте тени на верхней
части браслета тонкими
мазками. Возьмите круг-
лую кисть No 2 и положи-
те тени на нижней части
браслета.
Круглой кистью No 0 на-
рисуйте тени на серьгах.
5. На камнях тоже есть тени.
Смешайте церулеум с не-
большим количеством ин-
диго, круглой кистью No 0
нарисуйте тени на каждом
камне.
Тем же замесом добавьте
тени на камнях сережек,
чередуя кисти No 0 и 1.
Замес можно разбавлять,
чтобы варьировать тон.
Не забывайте про блики.
6. В завершение уточним
детали цветными каран-
дашами. Холодным серым
добавьте грани прозрачных
камней. Индатроновым
углубите тон синих камней
в браслете и серьгах.
Обведите серьги каранда-
шом цвета умбры нату-
ральной, уделяя особое
внимание контурам, пе-
ресекающимся с брасле-
том. При необходимости
углубите тон браслета.

композиция
Мужская одежда,
УРОВЕНЬ: СЛОЖНЫЙ
БРЕНД: OFF-WHITE C/O VIRGIL ABLOH
Попробуем создать композицию с несколькими моделями. Мне всегда нравилась
такая подача — на одной иллюстрации видно сразу много предметов коллекции.
• Охра желтая светлая
• Ван-Дик коричневый
• Индиго
• Опера розовая
• Кадмий желтый
• Кадмий красный
• Кобальт бирюзовый
• церулеум
• Винзорский красный темный
Карандаши
• Ореховый коричневый 177
• Коричный 189
• Черный 199
МАТЕРИАЛЫ
• Остро заточенный карандаш
• Ластик
Бумага
• Акварельная формата А4
(300 г/м2)
Кисти
• Беличья для заливки No 2
• Круглая синтетическая No 0
• Круглая синтетическая No 1
• Круглая синтетическая No 2
Краски
• Китайская белая

У
Р
О
К
И
М
У
Ж
С
К
А
Я
О
Д
Е
Ж
Д
А
,
К
О
М
П
О
З
И
ц
И
Я
104
Учитывайте объем с первой
заливки: сначала наносите
краску туда, где будут
тени. Например, я начал
рисовать голову левой
модели с тени от кепки,
а у нижней сразу положил
тень под подбородком.
1. Изначальный рисунок ка-
рандашом для этой иллю-
страции потребует боль-
ше времени, чем обычно.
Нарисуйте все детали,
необходимые для заливок.
2. Смешаем средние тона
для кожи и волос всех трех
персонажей. Для верхних
двух моделей соедините
кадмий красный, кадмий
желтый и белила. Круглой
кистью No 2 нанесите
краску на левую модель,
кистью No 1 — на правую.
Для модели внизу смешай-
те кадмий красный, кадмий
желтый, белила, Ван-Дик
коричневый и немного
индиго, нанесите заливку
кистью No 1.
Для волос модели сле-
ва я взял охру желтую
светлую, а для правой
и нижней моделей сме-
шал Ван-Дик коричневый
с небольшим количеством
индиго. Рисуйте волосы
кистью No 1.
1
2

У
Р
О
К
И
М
У
Ж
С
К
А
Я
О
Д
Е
Ж
Д
А
,
К
О
М
П
О
З
И
ц
И
Я
105
3. Нарисуем кепку кистью
для заливки. Смешайте
кадмий красный с неболь-
шим количеством винзор-
ского красного темного
и нарисуйте средний тре-
угольник. Затем смешайте
церулеум с небольшим
количеством индиго и на-
рисуйте козырек и правый
треугольник.
4. Смешайте оперу розовую,
кадмий красный, китай-
скую белую и немного
церулеума. Нанесите
замес кистью для заливки
на левый треугольник кеп-
ки и на рубашку. Круглой
кистью No 0 тем же заме-
сом обведите куртку.
Тем же замесом нарисуйте
куртку модели справа круг-
лой кистью No 1, местами
наметьте контуры круглой
кистью No 0.
Смешайте Ван-Дик корич-
невый с индиго, добавив
побольше воды, чтобы
получился приглушенный
черный. Нанесите замес
на очки и сумку модели
справа круглой кистью
No 0. Оставьте белым
логотип бренда на сумке.
Тем же замесом кистью
для заливки нарисуйте
футболку и брюки модели
справа.
Круглой кистью No 0 тем
же замесом нарисуйте
очки модели внизу.
3
4

У
Р
О
К
И
М
У
Ж
С
К
А
Я
О
Д
Е
Ж
Д
А
,
К
О
М
П
О
З
И
ц
И
Я
106
5. Смешайте кадмий желтый
с небольшим количеством
белил, круглой кистью
No 0 нарисуйте оправу
модели внизу. Тем же за-
месом круглой кистью
No 2 изобразите рубашку
на этой же модели.
Кобальтом бирюзовым
и кистью для заливки
нарисуйте куртку, на-
чиная с верхней части.
Ближе к низу постепенно
добавляйте воду.
6. Первые слои заливок
готовы. Сотрите карандаш-
ные линии и переходите
к темным тонам кожи.
Возьмите замес из шага 2
(кадмий красный, кадмий
желтый и китайская белая)
и добавьте немного оттен-
ка «Ван-Дик коричневый».
Нарисуйте верхнюю губу
нижней модели, добавьте
в замес немного оперы
розовой и очертите ниж-
нюю губу.
Оттенком «Ван-Дик
коричневый» нарисуйте
тени на волосах пра-
вой и нижней моделей.
Для волос модели слева
добавьте в замес немного
охры желтой светлой.
Смешайте кадмий желтый
и кадмий красный. Круг-
лой кистью No 1 уточните
воротник желтой рубашки.
5
6

У
Р
О
К
И
М
У
Ж
С
К
А
Я
О
Д
Е
Ж
Д
А
,
К
О
М
П
О
З
И
ц
И
Я
107
7. Добавьте черный замес
(Ван-Дик коричневый
с индиго) на торс и сумку
модели справа, дожди-
тесь высыхания.
8. Переходим к финаль-
ным штрихам цветными
карандашами. Коричным
карандашом уточните
черты лица правой и про-
филь левой модели. Тем
же карандашом обведите
куртку справа.
Ореховый коричневый
карандаш хорош для
углубления тона волос
модели в кепке и уточне-
ния губ всех троих. Тем
же карандашом добавьте
детали прически и лица
модели внизу, уточните
брови и очки.
Черным карандашом
обведите линзы очков
и черные элементы
справа.
7
8

УРОВЕНЬ: СЛОЖНЫЙ
БРЕНД: LOUIS VUITTON
Еще один необычный проект, в котором вы познакомитесь
с атмосферой модного показа. Рисунок должен быть
экспрессивным, без лишних деталей и создавать определенное
настроение!
На подиуме
• Индиго
• Опера розовая
• Кадмий желтый
• Кадмий красный
• Кобальт бирюзовый
• церулеум
• Винзорский красный темный
Карандаши
• Ореховый коричневый 177
• Коричный 189
• Ум бра натуральная 180
Маркер Copic Ciao
• Светлый фруктово-розовый Е000
МАТЕРИАЛЫ
• Остро заточенный карандаш
• Ластик
Бумага
• Акварельная формата А4
(300 г/м2)
Кисти
• Беличья для заливки No 2
• Круглая синтетическая No 0
• Круглая синтетическая No 1
Краски
• Китайская белая
• Охра желтая светлая
• Ван-Дик коричневый

У
Р
О
К
И
Н
А
П
О
Д
И
У
М
Е
110
Достаточно нарисовать
обобщенные контуры
фигур, одежды
и аксессуаров. Черты
лица можно максимально
упростить.
2
1
3
1. Рисуйте карандашом
обобщенные формы!
Избегайте деталей, здесь
важнее атмосфера.
2. Начнем с телесных от-
тенков и волос. Для кожи
смешайте кадмий крас-
ный, кадмий желтый
и китайскую белую.
Поскольку тело занима-
ет маленькую площадь,
мы будем рисовать свет
и тени на одной заливке,
по мере необходимости
добавляя воду или Ван-
Дик коричневый (так на-
рисованы тени на ногах).
Для волос первой, второй
и третьей моделей я взял
охру желтую светлую,
замес охры желтой свет-
лой с кадмием желтым
и Ван-Дик коричневый
соответственно. В зависи-
мости от площади залив-
ки используйте кисть No 1
или 0.
3. Нарисуем платье первой
модели и еще несколько
деталей. Смешайте кад-
мий желтый с белилами,
добавьте немного охры
желтой светлой. Нанеси-
те замес кончиком кисти
для заливки. После высы-
хания темными линиями
кистью No 0 нарисуйте
складки ткани, добавив
в замес немного от тенка
«Ван-Дик коричневый».
Тот же замес можно
использовать для желтых
деталей на сумке второй
модели.
Смешайте кадмий крас-
ный с винзорским крас-
ным темным и круглой
кистью No 0 нарисуйте
красные детали на всех
трех фигурах.
4. Переходим к синей гамме.
Круглой кистью No 1 церу-
леумом нарисуйте детали
туфель второй модели
и куртку третьей. Добавьте
в замес немного оттенка

У
Р
О
К
И
Н
А
П
О
Д
И
У
М
Е
111
6
5
4
«Ван-Дик коричневый»
и нарисуйте переднюю
часть жилета второй моде-
ли, тоже кистью No 1.
Смешайте кобальт бирю-
зовый с небольшим коли-
чеством оперы розовой,
получится фиолетовый
от тенок. Круглой кистью
No 0 нарисуйте толь-
ко тени на белой юбке
третьей модели, оставив
остальную ткань белой.
Круглой кистью No 1, взяв
Ван-Дик коричневый,
нарисуйте сумку второй
модели.
5. Добавьте в замес от тенка
«Ван-Дик коричневый»
с индиго побольше воды,
чтобы получить ней-
тральный серый. Изобра-
зите все черные детали:
нижнюю юбку первой
модели, воротник и юбку
второй и куртку третьей.
Рисуйте кончиком кисти
для заливки, экспрессив-
ными мазками. Не забудь-
те обувь.
Дождитесь высыхания
и сотрите карандашные
линии.
Таким же замесом (Ван-
Дик коричневый и инди-
го), но с меньшим коли-
чеством воды нарисуйте
черные складки на юбках
и другие детали кистями
No1и0.
6. Переходим к завершаю-
щим штрихам. Помните,
что нам не нужен избыток
деталей, иначе мы лишим-
ся непринужденности.
Уточните тени и отдель-
ные участки коричным
карандашом. Им же
и ореховым коричневым
карандашом нарисуйте
черты лица: глаза, ноздри
и губы. Углубите тон теней
на ногах и под юбками.
Ореховым коричневым
карандашом уточните
прическу третьей модели
и сумку второй. Каранда-
шом цвета умбры нату-
ральной добавьте детали
на волосы первой и вто-
рой моделей и на платье
первой.
Рисуем подиум. Смешай-
те кадмий желтый с не-
большим количеством
кадмия красного. Кистью
для заливки положите
длинный горизонталь-
ный мазок под ногами
моделей. Маркером Е000
нарисуйте тени на лицах,
если хотите.

• Ван-Дик коричневый
• Индиго
• Опера розовая
• Кадмий желтый
• Кадмий красный
• Кобальт бирюзовый
• церулеум
• Изумрудная зеленая
Карандаши
• Ореховый коричневый 177
• Коричный 189
• Бежево-красный 132
• Черный 199
• Кобальт бирюзовый 153
• Кадмий красный светлый 117
МАТЕРИАЛЫ
• Остро заточенный карандаш
• Ластик
Бумага
• Акварельная формата А4
(300 г/м2)
Кисти
• Беличья для заливки No 2
• Круглая синтетическая No 0
• Круглая синтетическая No 1
• Круглая синтетическая No 2
• Плоская синтетическая No 10
Краски
• Китайская белая
• Охра желтая светлая
УРОВЕНЬ: СЛОЖНЫЙ
БРЕНД: ПЭТ МАКГРАТ ДЛЯ VALENTINO
Мы подходим к финалу, и я хочу предложить вам кое-что
особенное: иллюстрацию на стыке моды и красоты. Мы изобразим
сложный макияж и объединим его со смелым принтом. Получится
незабываемо. Рисуйте сосредоточенно, терпеливо и аккуратно!
Крупный портрет
Маркеры Copic Ciao
• Морозный голубой В00
• Светлый сине-серый В60
• Теплый серый No 2 W-2
• Светлый фруктово-
розовый Е000

У
Р
О
К
И
К
Р
У
П
Н
ы
й
П
О
Р
Т
Р
Е
Т
114
1. Нарисуйте модель со все-
ми деталями, особенно
тщательно — листья вокруг
глаз и принт на платье,
чтобы не запутаться, когда
начнете работать красками.
Линии должны быть очень
светлыми.
2. Займемся лицом и шеей.
Смешайте кадмий красный,
белила и немного кадмия
желтого. На этой иллю-
страции фронтальный свет,
он подчеркивает макияж
и дает симметричные тени.
Подобрав нужный оттенок,
нанесите замес вдоль кон-
туров лица и шеи круглой
кистью No 1, растягивая
краску внутрь.
Круглой кистью No 2
добавьте тени вдоль носа,
возле внутренних уголков
глаз, в ушах, под подбород-
ком на боковых плоскостях
лица.
3. Смешайте средний тон для
боковых плоскостей приче-
Прежде чем браться
за акварель, убедитесь, что
на рисунке нет линий, без
которых можно обойтись.
На этом этапе вы уже
способны сделать этот
вывод самостоятельно.
1
2

У
Р
О
К
И
К
Р
У
П
Н
ы
й
П
О
Р
Т
Р
Е
Т
115
ски из охры желтой светлой.
Круглой кистью No 1 нанеси-
те замес снизу вверх, начи-
ная от ушей. Сверху оставьте
блики. Возле пробора
добавьте темные мазки для
объема. Круглой кистью No 1
тем же замесом нарисуйте
брови в просветах «ресниц».
Смешайте белила с оперой
розовой и добавьте капель-
ку кадмия желтого. Круглой
кистью No 1 нарисуйте губы.
Аккуратно обведите контур
и оставьте блики.
4. Нарисуем цветы и листья
на платье круглой кистью
No 1. Начинаем со светлых
от тенков. Для барвинков
смешайте белила с церу-
леумом и капелькой оперы
розовой.
Для оранжевых цветов
смешайте кадмий красный,
кадмий желтый и белила.
Рисуйте сверху вниз, по-
степенно добавляя в замес
кадмий желтый, чтобы
к краю иллюстрации цветы
становились светлее. Са-
мые нижние должны быть
прозрачно-желтыми .
Для листьев смешайте изум-
рудную зеленую с белила-
ми и небольшим количе-
ством кобальта бирюзового.
Остальное дорисуйте заме-
сом для барвинков (белила
с церулеумом и капелькой
розового). Обведите обор-
ку воротника.
4
3

У
Р
О
К
И
К
Р
У
П
Н
ы
й
П
О
Р
Т
Р
Е
Т
116
5. Нарисуем фон, цвет которого
подчеркнет лицо и макияж . Сме-
шайте оперу розовую, китай-
скую белую и кадмий желтый.
Сначала кистью No 1 обведите
контур головы, потом рисуй-
те кистью для заливки No 2,
не боясь испортить лицо. Кла-
дите фантазийные мазки, края
фона растушуйте, добавив воду.
Для разнообразия мазков ис-
пользуйте плоскую кисть No 10.
Круглой кистью No 1 раскрасьте
зеленые «ресницы» замесом
изумрудной зеленой с белила-
ми. Здесь нужна аккуратность.
Когда фон высохнет, сотрите
карандашные линии вокруг
глаз. Черным замесом (Ван-Дик
коричневый с индиго) круглой
кистью No 0 нарисуйте верх-
ние и нижние веки и ресницы.
Радужную оболочку заполните
маркером В00.
6. Сотрите остальные карандаш-
ные линии. Смешайте Ван-Дик
коричневый с охрой желтой
светлой и круглой кистью No 2
нарисуйте тени на волосах ,
начиная от ушей. После высы-
хания ореховым коричневым
карандашом обведите контуры
лица и головы.
Для объема нарисуйте тени
на шее, прямо под подбород-
ком, кистью для заливки. После
высыхания обведите подборо-
док, замешав Ван-Дик корич-
невый и охру желтую светлую.
Слегка обведите контуры лица
круглой кистью No 1.
5
6

У
Р
О
К
И
К
Р
У
П
Н
ы
й
П
О
Р
Т
Р
Е
Т
117
В завершение этого этапа
проработаем лицо маркером
Е000. Добавьте тени, где необ-
ходимо, например под бровями
и вокруг губ. Для таких мелких
деталей, как уголки глаз, можно
использовать коричный
или бежево-красный карандаш.
7. Сосредоточимся на глазах , бро-
вях и «ресницах». Маркером В60
нарисуйте тени от век на глазных
яблоках. Обведите веки марке-
ром W-2. Черным карандашом
наметьте ресницы, а карандашом
цвета кобальта бирюзового —
радужную оболочку. Черным
карандашом нарисуйте зрачки,
оставив маленькие блики.
Ореховым коричневым ка-
рандашом обведите контуры
листьев-ресниц. Для объема
нарисуйте тени от них ко-
ричным карандашом. При не-
обходимости уточните нос
коричным и бежево-красным
карандашами, ноздри нарисуй-
те ореховым коричневым.
Добавим тени на губах. Коричным
карандашом нарисуйте линию
рта и подчеркните нижнюю губу.
Обведите лицо и шею ореховым
коричневым карандашом, им же
наметьте волоски бровей.
8. Добавьте детали на платье: об-
ведите некоторые оранжевые
цветы карандашом цвета кад-
мия красного светлого. Уточни-
те воротник сверху и шов под
ним и линию плеч карандашом
цвета кобальта бирюзового.
7
8

Женская одежда,
• Ван-Дик коричневый
• Индиго
• Опера розовая
• Кадмий желтый
• Кадмий красный
• Кобальт бирюзовый
• Винзорский красный
темный
Карандаши
• Ореховый коричневый 177
• Коричный 189
• Бежево-красный 132
• Черный 199
МАТЕРИАЛЫ
• Остро заточенный карандаш
• Ластик
Бумага
• Акварельная формата А4
(300 г/м2)
Кисти
• Беличья для заливки No 2
• Круглая синтетическая No 0
• Круглая синтетическая No 2
Краски
• Китайская белая
• Охра желтая светлая
УРОВЕНЬ: СЛОЖНЫЙ
БРЕНД: VALENTINO
Еще одна композиция, на этот раз с женской одеждой.
На иллюстрации изображены две модели, и на одной
из них очень впечатляющие серьги! Фон создает ощущение
завершенности и подчеркивает силуэты.
композиция
• Кобальт бирюзовый 153
• Индатроновый синий 247
• Холодный серый 235
• Натуральная умбра 180
Маркеры Copic Ciao
• Светлый фруктовый
розовый Е000
• Теплый серый No 2 W-2
• Светлый сине-серый В60

Женская одежда,

У
Р
О
К
И
Ж
Е
Н
С
К
А
Я
О
Д
Е
Ж
Д
А
,
К
О
М
П
О
З
И
ц
И
Я
120
1. Композиция сложная,
поэтому нарисуйте
карандашом все детали,
важные для акварельного
этапа. Это, в частности,
серьги и декоративные
элементы платья модели
слева. Разберитесь, как
они устроены, прежде
чем работать краской.
2. Смешайте средний тон
кожи для обеих моде-
лей из кадмия красного,
кадмия желтого и белил.
Кистью для заливки
нарисуйте левую мо-
дель, начиная с тени под
подбородком, растяните
заливку на остальные
участки. Затем круглой
кистью No 0 закрасьте
участки кожи в прорезях
платья.
Круглой кистью No 0
нарисуйте лицо, плечи,
руки и часть стопы между
туфлей и брюками.
Для этой выразительной
композиции я выбрал
источник рассеянного
света, чтобы избежать
резких теней.
1
2

У
Р
О
К
И
Ж
Е
Н
С
К
А
Я
О
Д
Е
Ж
Д
А
,
К
О
М
П
О
З
И
ц
И
Я
121
3. Нарисуем волосы. Сме-
шайте Ван-Дик коричне-
вый, белила и понемногу
кобальта бирюзового
и оперы розовой. По-
лучится средний тон
для волос модели слева.
Наносите замес круглой
кистью No 2, оставляя
блики. Мелкие детали
и брови нарисуйте круг-
лой кистью No 0.
Для волос второй моде-
ли смешайте охру жел-
тую светлую с неболь-
шим количеством белил
и нанесите круглой
кистью No 0. Тем же заме-
сом и кистью нарисуйте
золотые элементы сере-
жек модели слева.
4. Смешаем средний тон
для одежды модели спра-
ва из кадмия красного
и небольшого количества
винзорского красного
темного. Нанесите замес
кистью для заливки,
мелкие детали рисуйте
кончиком.
В замес из шага 2 (кадмий
красный, кадмий жел-
тый и китайская белая)
добавьте замес из шага 3
(кадмий красный и не-
много винзорского крас-
ного темного). Круглой
кистью No 0 нарисуйте
губы модели слева.
Не забудьте блики.
3
4

У
Р
О
К
И
Ж
Е
Н
С
К
А
Я
О
Д
Е
Ж
Д
А
,
К
О
М
П
О
З
И
ц
И
Я
122
5. Для темных деталей
платья слева смешайте
кобальт бирюзовый, опе-
ру розовую и немного
оттенка «Ван-Дик корич-
невый». Нанесите замес
круглой кистью No 0. Тем
же замесом нарисуйте
радужные оболочки.
Кистью для заливки
добавьте перья на концах
сережек.
Тем же замесом и круглой
кистью No 2 нарисуйте
банты на талии и лодыж-
ках модели справа.
6. Переходим к фону кон-
трастного цвета. Смешай-
те кобальт бирюзовый
с небольшим количе-
ством белил. Положите
несколько непринужден-
ных мазков вокруг силу-
этов. Кистью для заливки
экспрессивно рисуйте
по краям и растушевы-
вайте границы, а круглой
кистью No 0 добавьте
мелкие просветы вокруг
руки модели справа.
Аккуратно обводите
лицо и серьги модели
слева, чтобы замес для
фона не попал на них.
5
6

У
Р
О
К
И
Ж
Е
Н
С
К
А
Я
О
Д
Е
Ж
Д
А
,
К
О
М
П
О
З
И
ц
И
Я
123
7. Первые слои заливок
готовы. Сотрите каран-
дашные линии, и займем-
ся телесными оттенками
и волосами.
Добавьте немного от-
тенка «Ван-Дик корич-
невый» в замес из шага 2
(кадмий красный, кадмий
желтый и китайская бе-
лая). Кистью для заливки
нанесите замес под под-
бородок модели слева.
Круглой кистью No 0
нарисуйте такую же тень
от подбородка на шее
модели справа. Добавьте
тень от платья на руке.
Дайте высохнуть.
8. Маркером Е000 углубите
тона на лицах: под бро-
вями, вокруг носа, на ще-
ках и в ушах . Не забудьте
участки кожи в просветах
платья модели слева
и между туфлей и штани-
ной модели справа.
7
8

У
Р
О
К
И
Ж
Е
Н
С
К
А
Я
О
Д
Е
Ж
Д
А
,
К
О
М
П
О
З
И
ц
И
Я
124
9. Переходим к прическам.
Используя Ван-Дик ко-
ричневый, нарисуйте тени
на волосах модели слева,
кистью No 2 внизу возле
ушей и шеи, круглой ки-
стью No 0 на макушке.
Круглой кистью No 0 и за-
месом охры желтой свет-
лой с небольшим количе-
ством оттенка «Ван-Дик
коричневый» нарисуйте
волосы модели справа.
Слегка обведите начес.
10. Смешайте винзорский
красный темный с неболь-
шим количеством оттенка
«Ван-Дик коричневый»,
кистью для заливки на-
рисуйте тени на одежде
модели справа. Черным
замесом (Ван-Дик корич-
невый с индиго) нарисуйте
тени на бантах на талии
и лодыжках круглой кистью
No 2. Мелкие мазки кладите
круглой кистью No 0.
Тем же замесом уточните
перья на концах сережек
модели слева, чередуя
кисти No 2 и 0. Добавьте
детали на платье круглой
кистью No 0.
11. Заканчиваем модель
слева. Маркером В60
нарисуйте светлые тени
от век на глазных яблоках.
Обведите верхние веки
маркером W-2, ореховым
коричневым карандашом
уточните их . Нарисуйте
9
10

У
Р
О
К
И
Ж
Е
Н
С
К
А
Я
О
Д
Е
Ж
Д
А
,
К
О
М
П
О
З
И
ц
И
Я
125
зрачок, углубите его тон
черным карандашом.
Коричным и беже-
во-красным карандашами
нарисуйте тени вокруг
глаз, под бровями, возле
ноздрей и в ухе. Корич-
ным карандашом обведите
контур лица слева, углуби-
те тени на губах и уточни-
те вырезы платья, открыва-
ющие кожу.
Ореховым коричневым
карандашом нарисуйте
волоски на бровях , линию
рта и ноздри.
Маркером В60 углубите тон
камней в серьгах. Индатро-
новым синим карандашом
уточните грани. Карандашом
цвета умбры натуральной
углубите тон и уточните
золотые элементы сережек.
Холодным серым каранда-
шом обведите плечи.
12. Добавим завершающие
штрихи на модели справа.
Карандашом цвета кобаль-
та бирюзового нарисуй-
те радужные оболочки,
а ореховым коричневым
уточните глаза, углубите
тон волос, нарисуйте ли-
нию рта и обведите плечи
и платье там, где не хвата-
ет четкости.
Коричным и бежево-
красным карандашами
нарисуйте губы и тени
на лице. готово!
11
12

УРОВЕНЬ: СЛОЖНЫЙ
БРЕНД: COMME DES GARÇONS + EYTYS PHOENIX + ISSEY MIYAKE
В последнем уроке предлагаю вам нарисовать модель на фоне города.
До сих пор мы использовали абстрактный фон, но среда создает ощущение
пространственной глубины. Такая иллюстрация подошла бы к журнальной статье.
Наша модель стоит на фоне Темзы и знаменитого небоскреба «Шард».
Модель на фоне города
• Ван-Дик коричневый
• Индиго
• Опера розовая
• Кадмий красный
• Коб альт бирюзовый
• церулеум
• Винзорский красный темный
Карандаши
• Ореховый коричневый 177
• Венецианский красный 190
• Черный 199
• Холодный серый 235
Маркер Copic Ciao
• Нежное солнце Е21
МАТЕРИАЛЫ
• Остро заточенный карандаш
• Бумажный скотч
• Ластик
Бумага
• Акварельная формата А4
(300 г/м2)
Кисти
• Беличья для заливки No 2
• Круглая синтетическая No 0
• Круглая синтетическая No 1
• Круглая синтетическая No 2
Краски
• Китайская белая
• Охра желтая светлая

У
Р
О
К
И
М
О
Д
Е
Л
ь
Н
А
Ф
О
Н
Е
г
О
Р
О
Д
А
128
1. Нарисуйте модель
детально, а фон — обоб-
щенно. Несмотря на кра-
сивый и узнаваемый фон,
главной на иллюстрации
остается модель.
2. Начнем с фона. Бумаж-
ным скотчем сделайте
рамку (см. совет). Сме-
шайте церулеум с бели-
лами. Нанесите заливку
на небо (см. «Заливки»
в разделе «Знакомство
с акварелью»), аккуратно
обводя модель, особенно
лицо и воротник. Осталь-
ную часть можно рисо-
вать экспрессивно, за-
ходя за контуры зданий:
позже мы перекроем
заливку темной краской.
Добавьте в замес не-
много от тенка «Ван-Дик
коричневый» и нарисуй-
те реку. Охрой желтой
светлой нарисуйте песок
внизу. Я работал кистью
для заливки, так слой
получается однородным.
Наклейте скотч
на все края листа —
и на иллюстрации
получится аккуратная
рамка.
2
1

У
Р
О
К
И
М
О
Д
Е
Л
ь
Н
А
Ф
О
Н
Е
г
О
Р
О
Д
А
129
3. Переходим к коже и во-
лосам модели. Смешайте
охру желтую светлую,
кадмий красный и Ван-
Дик коричневый. На-
несите замес на лицо
и руки круглой кистью
No0,ананоги —круглой
кистью No 1. Для волос
разбавьте водой Ван-Дик
коричневый и нанесите
его кистью No 0.
4. Для одежды смешайте
оперу розовую, Ван-Дик
коричневый и белила.
Круглой кистью No 0
обведите контуры ворот-
ника и манжет.
Смешайте винзорский
красный темный и ко-
бальт бирюзовый, полу-
чится фиолетовый. На-
рисуйте одежду и обувь,
по необходимости чере-
дуякистиNo1и2.
В замес индиго с от тен-
ком «Ван-Дик коричне-
вый» добавьте побольше
воды и нарисуйте свет-
ло-серую сумку кистью
No0.
4
3

У
Р
О
К
И
М
О
Д
Е
Л
ь
Н
А
Ф
О
Н
Е
г
О
Р
О
Д
А
130
5. Вернемся к фону и нари-
суем здания. Стремитесь
к импрессионистско-
му стилю, без лишних
деталей, чтобы главным
элементом иллюстра-
ции оставалась модель.
цельности композиции
мы добьемся, используя
оттенки синего, коричне-
вого и черного. Добавьте
темные полосы вдоль бе-
рега, а для реалистично-
сти нарисуйте отражения
зданий в воде. Чередуйте
кистиNo0и1.
6. Сотрем карандашные ли-
нии и вернемся к фигуре.
Положите тени замесом
из шага 3 (охра желтая
светлая, кадмий красный
и Ван-Дик коричневый)
кистью No 0.
Используя Ван-Дик
коричневый, нарисуйте
тени на волосах, под под-
бородком и в ушах.
6
5

У
Р
О
К
И
М
О
Д
Е
Л
ь
Н
А
Ф
О
Н
Е
г
О
Р
О
Д
А
131
7. Смешайте Ван-Дик ко-
ричневый с индиго и на-
рисуйте одежду и обувь,
чередуя круглые кисти
No 1, 0 и 2. Нарисуйте
складки ткани, местами
обведите контуры круг-
лой кистью No 0.
8. Займемся деталями.
Маркером Е21 нарисуй-
те губы, а венецианским
красным карандашом —
тени на них .
Ореховым коричневым
карандашом уточните
лицо, шею, руки и ноги.
Им же нарисуйте брови,
отдельные локоны и ли-
нию рта.
глаза нарисуйте черным
карандашом.
В завершение холодным
серым карандашом уточ-
ните сумку и добавьте
другие детали.
8
7

Сканирование — неотъемлемый этап
создания иллюстрации. Как профессионал,
вы должны показать свои работы
в лучшем виде, а для этого нужно уметь
редактировать файлы в Photoshop. Как
и что делать, вы узнаете на следующих
страницах .
СКАНИРОВАНИЕ
Для публикации в соцсетях я иногда фо-
тографирую промежуточные этапы работы
Сейчас мы рассмотрим аспекты про-
фессионального занятия модной ил-
люстрацией. Чтобы быть современным
иллюстратором, нужно переводить
портфолио в цифровой вид и публико-
вать его онлайн. Я расскажу о творческом
применении сканирования и рисовании
с натуры.
Оцифровка
работ
на смартфон, но для качественного перевода
в цифровой формат необходимо сканирова-
ние. Современные сканеры доступны и дают
гораздо лучший результат, чем любая фотока-
мера. Чаще всего формата А4 достаточно. Ра-
боты большего формата сканируйте частями
и совмещайте в Photoshop. Всегда сканируй-
те в режиме 300 dpi (точек на дюйм). Такого
качества достаточно для профессионального
использования, но для печати на крупном
формате уточните все детали у заказчика.
ПРОФЕССИОНАЛА
ПРОФЕССИОНАЛА
СОВЕТЫ
СОВЕТЫ

С
О
В
Е
Т
ы
П
Р
О
Ф
Е
С
С
И
О
Н
А
Л
А
О
ц
И
Ф
Р
О
В
К
А
Р
А
Б
О
Т
133
Отсканированный файл без коррекции вы-
глядит мутным по сравнению с оригиналом,
но это можно исправить, прибавив контраст
и уменьшив яркость.
Еще одна полезная функция в меню «Изо-
бражение» → «Коррекция» → «цветовой
баланс» (см. рис. «цветовой баланс»).
Перемещая ползунки, можно регулиро-
вать цвета иллюстрации. Это удобно, если
нужно изменить цвет или добавить свет,
например усилив желтый. цвет не изме-
нится полностью, можно лишь коррек-
тировать его параметры. Редактировать
можно только часть иллюстрации, обозна-
чив ее инструментом «Выделение». Не за-
будьте отметить галочкой возможность
просмотра, чтобы наблюдать за изменени-
ями в реальном времени.
Моя рабочая среда
Цветовой баланс
Кривые
Тщательно очищайте сканер от пыли — на от-
сканированном файле будет видна каждая
соринка.
РЕДАКТИРОВАНИЕ В PHOTOSHOP
После сканирования нужно доработать и по-
чистить файл в фоторедакторе. Это далеко
не все, на что способна программа, ее изуче-
ние занимает много времени. Я расскажу вам,
какими функциями чаще всего пользуюсь сам.
Для удобства организуйте рабочую среду:
выберите, какие окна всегда будут появ-
ляться в открытом окне программы (в меню
«Окно» → «Рабочая среда»). У меня это
«История» и «Слои», а также «Образцы»
и «цвет» (см. рис. «Моя рабочая среда»).
Откройте отсканированный файл. Для нача-
ла сделаем бумагу белой. Иногда она имеет
другие от тенки, и некоторым они нравят-
ся, но я предпочитаю идеальную белизну.
Откройте вкладку «Кривые» («Изображе-
ние» → «Коррекция») и ткните пипеткой
в то место на иллюстрации, которое долж-
но быть белым (см. рис. «Кривые»).
Если иллюстрация черно-белая, выберите
таким же методом черную точку. Иногда
контраст получается слишком сильным,
тогда воспользуйтесь вкладкой «Яркость/
контраст» («Изображение» → «Коррекция»).

С
О
В
Е
Т
ы
П
Р
О
Ф
Е
С
С
И
О
Н
А
Л
А
О
ц
И
Ф
Р
О
В
К
А
Р
А
Б
О
Т
134 ПАНЕЛЬ ИНСТРУМЕНТОВ
Слева в окне находится панель инструмен-
тов. Наведите курсор на любой из них —
и появится всплывающее окно с названием
и описанием. Я чаще всего использую
следующие инструменты:
• Ластик. После коррекции яркости
и контраста нужен ластик , особенно
если на иллюстрации много белого.
Сотрите все лишние точки и штрихи.
• Точечная восстанавливающая кисть.
В отличие от ластика, который стирает
до белого, этот инструмент берет
за образец пиксели, окружающие
целевую область, и плавно смешивает
их с исправляемыми пикселями. Это
удобно, когда нужно исправить помарку
на неоднородной области.
• Размытие. Смягчает излишне резкие
края.
• Осветление/затемнение/губка. Три
инструмента собраны в одной кнопке
(см. рисунки справа). Осветление
и затемнение по эффекту похожи
на «Яркость/контраст», но применяются
к отдельным областям, а не ко всему
изображению. губкой регулируют
насыщенность; пользуйтесь ею, если
на иллюстрации есть слишком яркие
пятна.
Почти у всех инструментов регулируются
размер и интенсивность, эти опции по-
являются в верхнем меню после выбора
инструмента на панели. Например, ластик
можно уменьшить (см. «Изменение размера
ластика»), чтобы стирать мелкие недочеты.
Я описал только некоторые инструменты,
их гораздо больше. Другие тоже полезны,
советую вам познакомиться с ними само-
стоятельно. Это, например, инструменты
выделения, кисти, текст, рука и масштаб.
Осветление/затемнение/губка
Изменение размера ластика

С
О
В
Е
Т
ы
П
Р
О
Ф
Е
С
С
И
О
Н
А
Л
А
О
ц
И
Ф
Р
О
В
К
А
Р
А
Б
О
Т
135
ПРИМЕР ОБРАБОТКИ
Ниже вы видите два варианта иллюстрации,
до и после обработки в Photoshop. Я начал
с кривых и функции «Яркость/контраст»
и привел отсканированный файл в соответ-
ствие с оригиналом. Далее я стер лишнее,
затемнил ряд областей (под юбкой и внизу
иллюстрации), используя различные ин-
струменты, чтобы усилить контраст и визу-
ально уравновесить композицию.
До обработки
После обработки

С
О
В
Е
Т
ы
П
Р
О
Ф
Е
С
С
И
О
Н
А
Л
А
С
М
Е
Ш
А
Н
Н
ы
Е
Т
Е
Х
Н
И
К
И
136
Смешанные техники
Я уже не раз признался в любви к акварели.
Но мне нравится смешивать и пробовать
новые материалы. Результаты бывают не-
удачными и непредсказуемыми. Так я повы-
шаю свой уровень и ищу, к чему стремиться
дальше. В модной иллюстрации, как и во-
обще в искусстве, надо постоянно разви-
ваться, чтобы работы были свежими и инте-
ресными (см. «Развитие индивидуального
стиля»). Пользуйтесь всем, что вам доступ-
но, и почаще выходите из зоны комфорта!
АКРИЛ
Акрил тоже можно назвать универсальным
материалом. Это водорастворимая краска,
но после высыхания она становится водо-
стойкой, поэтому требует быстрой работы.
Акрил обычно дает матовую поверхность,
а по технике работы похож на масло и ак-
варель. На иллюстрациях ниже акрилом
нарисован фон: четкие мазки дают выра-
зительность и визуально контрастируют
с утонченностью акварели.

С
О
В
Е
Т
ы
П
Р
О
Ф
Е
С
С
И
О
Н
А
Л
А
С
М
Е
Ш
А
Н
Н
ы
Е
Т
Е
Х
Н
И
К
И
137
Коллаж No 1
ЦВЕТНАЯ ТУШЬ
Тушь похожа на акварель,
но более яркая и менее
предсказуемая. Работы,
выполненные этим матери-
алом, выделяются из общей
массы.
ПАСТЕЛЬ
Сухая пастель занимает
особое место в творчестве
многих художников, по-
скольку дает однородную
бархатистую поверхность.
На примере справа кру-
ги пастелью нарисованы
поверх акварели для ви-
зуального разнообразия
текстур. Стоит упомянуть
и масляную пастель: она
дает более плотный слой,
внешне отличающийся
от сухой пастели.
ЦИФРОВОЙ КОЛЛАЖ
Коллаж, как аналоговый, так
и цифровой, имеет давнюю
историю и дает творческую
свободу. Для коллажа No 1
(и иллюстрации к этой
главе) я отсканировал сухие
цветы и добавил на фон
в Photoshop, совместив
с акварельными кляксами.
Коллажи No 2 и 3 выполне-
ны аналогично, но для фона
использована ткань.
Цветная тушь
Пастель
Коллаж No 2
Коллаж No 3

С
О
В
Е
Т
ы
П
Р
О
Ф
Е
С
С
И
О
Н
А
Л
А
Р
И
С
О
В
А
Н
И
Е
С
Н
А
Т
У
Р
ы
138
Рисование с натуры
Я часто делаю наброски и рисую акварелью
с натуры. Мне повезло работать на пока-
зах и за кулисами недель моды в Лондоне
и Париже, на эксклюзивных мероприя-
тиях люксовых брендов и корпораций
и на арт-перформансах. Рисовать с натуры
в таких условиях очень сложно, зато я про-
бую новые методы и получаю интересный
опыт. Умение быстро рисовать способство-
вало моему творческому развитию и благо-
творно сказалось на работе в мастерской.
Рисование с натуры предполагает иной под-
ход, чем студийное, в первую очередь из-
за временны́х рамок . За кулисами показов
одновременно работают визажисты, парик-
махеры и фотографы, и не всегда понятно,
за что браться. В этой атмосфере я многому
научился и приобрел незабываемый опыт.
А в придачу к этому заполучил несколько
контрактов с крупными брендами.
На мероприятии Gucci в Лондоне
Tokyo James
Я никогда не выполняю
подробный рисунок
с натуры — на это
нет времени.
Попробуйте себя в рисовании с натуры.
Практикуйтесь как можно чаще, чтобы при-
обрести уверенность и навыки. А я дам вам
несколько полезных советов.
КАК РИСОВАТЬ БЫСТРО
Перед тем как рисовать, несколько секунд
посвятите изучению позы и поиску глав-
ного. Мысленно представьте себе будущую
иллюстрацию — лучше иметь хоть какой-то
план, чем никакого. Чем больше вы практи-
куетесь, тем быстрее у вас получается.
Окидывая взглядом сюжет, вы определи-
те, что в нем играет главную роль: лицо,
фигура или одежда. В быстрый набросок
невозможно включить все детали, только
главное. Ваша задача — передать атмосферу
и красоту момента.

С
О
В
Е
Т
ы
П
Р
О
Ф
Е
С
С
И
О
Н
А
Л
А
Р
И
С
О
В
А
Н
И
Е
С
Н
А
Т
У
Р
ы
139
Tokyo James
ЧТО ВЗЯТЬ С СОБОЙ
Кроме настроя вам понадобятся другие
инструменты и материалы. Поскольку
время ограничено, не разбрасывайтесь
и возьмите минимум — только самое
нужное (иногда клиенты высказывают
пожелания, например в части цветовой
палитры). Как вы знаете, имея базовый
набор акварели, можно смешать любой
цвет. Возможно, стоит заранее подго-
товить замесы телесных от тенков или
других цветов, в зависимости от задачи.
Рекомендую попробовать кисти с ре-
зервуаром. Они хороши тем, что по -
зволяют обойтись без емкости с водой
и ускоряют процесс. В мастерской я ред-
ко их использую, а на натуре они очень
удобны.
Выше я писал, что акварель требует
терпения: надо дожидаться высыхания
одного слоя заливки, чтобы нанести сле-
дующий. В работе с натуры ожидание —
непозволительная роскошь, поэтому
я больше, чем обычно, рисую маркерами
и карандашами.
Eastwood Danso
Off-White
Alexander McQueen
Коллаборация RIXO и Christian Lacroix

С
О
В
Е
Т
ы
П
Р
О
Ф
Е
С
С
И
О
Н
А
Л
А
Р
И
С
О
В
А
Н
И
Е
С
Н
А
Т
У
Р
ы
140
Margiela
Bora Aksu
Nensi Dojaka
ОБОБЩЕНИЕ
Рисунки на этой и предыдущей страницах
выполнены за несколько минут, на показах
и за кулисами. Как видите, по сравнению
со студийными работами они обобщенные,
но более непринужденные, что ценно само
по себе. Я рисовал быстро, экспрессивны-
ми мазками, не исправляя помарки, стре-
мясь создать общее впечатление и не за-
цикливаясь на деталях, за исключением
черт лица.

С
О
В
Е
Т
ы
П
Р
О
Ф
Е
С
С
И
О
Н
А
Л
А
Р
А
З
В
И
Т
И
Е
И
Н
Д
И
В
И
Д
У
А
Л
ь
Н
О
г
О
С
Т
И
Л
Я
141
Художнику и иллюстратору важно найти
свой стиль, особенно в начале карьеры. Это
способствует профессиональному разви-
тию. Важно выделяться на фоне остальных,
чтобы вами заинтересовались.
Индивидуальный стиль складывается
из многих параметров: цветовой палитры,
сюжетов, повторяющихся тем, изобрази-
тельных приемов, стилизации, технических
особенностей изображения форм и тек-
стур. Стиль во многом определяется мате-
риалами и техниками — пробуя их, вы по-
степенно понимаете свои предпочтения.
На мой взгляд, индивидуальный стиль
не найти без постоянной практики. Рисуйте
как можно чаще, будьте любознательными,
открытыми, изучайте мир и работы извест-
ных мастеров. Не нужно никого копировать,
но делайте выводы и учитесь решать изо-
бразительные задачи на их примере.
Рисование с натуры тоже эффективно
для поиска своего стиля.
Стиль не выбирают раз и навсегда, он раз-
вивается и меняется вместе с вами и ваши-
ми вкусами. Я не хотел бы через десять лет
рисовать так же, как сейчас, и надеюсь, что
не стою на месте, а продолжаю развивать-
ся. Мне нравится пересматривать старые
работы и замечать, как я исправил недо-
статки и усилил достоинства. Это стимули-
рует к дальнейшему росту.
Надеюсь, из моей книги вы почерпнули для
себя что-нибудь новое об акварели и мод-
ной иллюстрации, расширили горизонты
и улучшили навыки рисования.
Не стоит слишком
задумываться
о собственном
стиле. Трудитесь,
наслаждайтесь
процессом, и он сам
придет к вам!
Развитие
индивидуального
с тиля

Об авторе
Модный иллюстратор Франческо Ло Яконо из Па-
лермо переехал в Париж ради сотрудничества
с Агентством по прогнозированию трендов. Сейчас
он живет в Лондоне и работает в своей мастерской
и на показах Недели моды, где рисует с натуры по-
казы и закулисье для JW Anderson, Off-White, Loewe
и других известных брендов.
Среди клиентов Франческо есть дизайнеры, мага-
зины и модные журналы: Dior, Louis Vuitton, Gucci,
Fendi, REDValentino, Bottega Veneta, Vogue Japan,
Salvatore Ferragamo, Ted Baker, L`Officiel Italia,
Paul Smith, rag & bone, Paris Fashion Week, CFDA ,
Selfridges, Harvey Nichols и многие другие. Также
он был в жюри первых трех Fashion Illustration
Drawing Awards (FIDA).
Работы Франческо Ло Яконо есть на сайте
francescoloiacono.com . При публикации работ
по книге в социальных сетях можно ставить тег
#franloiacono.
Благодарно сти
Для упражнений и уроков в книге использована акварель Winsor & Newton, цветные ка-
рандаши Faber-Castell и маркеры Copic Ciao.
Спасибо людям, которые мне помогали.
Эме Версо за веру в меня, Клэр Коакли за помощь в работе над книгой, коллективу David and
Charles за заботу и внимание. Мэри-Клэр Вестовер, моему агенту, за поддержку и неоцени-
мую помощь. Патрику Моргану за предисловие и слова о значимости иллюстрации в моде.
Семье, особенно родителям, за поддержку во всем. Моей французской семье, и особенно
Одиль, за искренний энтузиазм. Антонелле, Елене и гилде за дружбу и поддержку. Всем, кто
своим участием в моей жизни сделал возможным выход этой книги в свет, и всем соратникам
по проекту, который начался с нее. Патрису за веру в меня, поддержку и терпение во время
работы над книгой, а также за мои карьерные успехи последних лет.

Алф авитный указ атель
Акрил 136
Аксессуары 37, 38, 70, 100
Белила 22
Блики 16, 17, 22 , 33, 61, 101
Бумага 10
Бумажное полотенце 11
Вода 13, 14, 21
Волосы 31–33 , 79
глаза 27, 30 , 31, 66–69 , 112 –117
губы 28, 30, 86 –91, 117
Емкость для воды 11
Женщины
девушка в солнечных очках
92–95
девушка в шляпе 70–75
девушка с сумкой 62–65
девушка с помадой 86–91
женщина в платье с принтом
76–79
композиция с женской
одеждой 118–125
лицо 27–30
показ мод 108–111
фигура 34–35 , 37–39, 54–57
Журналы 7, 25 , 37, 38, 126
Заливка 14–15
Заполнение 15
Здания 126–131
Индустрия красоты 86–91, 112 –117
Инструменты 8–11 , 139
Карандаши
остро заточенные 11, 47
рисование с натуры 139
цветные 10, 33, 65, 75, 79, 91, 99,
107, 117, 125, 131
Кисти 8–9, 139
промакивание 13
чистка 11
Коллаж 137
Костюм 58–61
Краски
выбор 8
смешанная техника 136–137
смешивание 13, 19 , 21
удаление 11
Края, растушевка 15
Ластик 11, 47
Лицо
объем 15, 17–18, 30, 74
создание персонажа 26–31, 65,
70
Макияж 30, 66 –69 , 86 –91, 112 –117
Манекен 50–53
Маркеры 10
рисование с натуры 139
уроки 75, 79, 83, 91, 99, 117, 123,
125, 131
Маскирующая жидкость 11
Материалы 8–11, 139
Металлические предметы 52,
100–111
Мех 41
Модная иллюстрация
история 7
как сфера деятельности 24–25 ,
132
оцифровка 132–135
рисование с натуры 138–140
«Мокрым по сухому» и «мокрым
по мокрому» 14
Мужчины
композиция с мужской
одеждой 102–107
лицо 26, 31
рубашка с принтом 96–99
фигура 36–37
юноша в шляпе 80–83, 102 –107
Наброски 47, 68, 110, 138, 141
Национальность 30, 31
Нос 29, 30
Одежда
изображение 35, 38–39
ткани и узоры 40–43
см. также мужчины и женщины
Оцифровка иллюстраций 132–135,
137
Палитра, для смешивания 11, 13, 21
Парфюмерия 84–85
Пастель 137
ПВХ 42
Пейзаж на фоне 126–131
Пейзаж , фон 126–131
Перья 41, 122 –124
Пластик 42
Платье
на манекене 50–53
объем 16–17
показ 108–111
принт 76–79
фигура сбоку 54–57
Подбородок 30, 91, 95 , 116
Подиум 37, 38, 108–111
Позы 34–39
Показ мод 108–111 , 138–140
Практика 12–15 , 31 , 138, 141
Принт 43, 76–79, 96–99 , 117
Рамка на иллюстрации 128
Рисование с натуры 138–140
Руки 94–95
Свет 15–18, 27
Светотень 16–18, 33
Сканирование 132, 133, 135
Смешанная техника 136–137
Солнечные очки 60, 92 –95, 102 –107
Стекло 60, 84–85 , 92 –95 , 102 –107
Стиль, развитие 141
Сумки 46–47, 62 –65
Телесный цвет 22
Техники 12–23
Ткань 40–43, 46
Тренды 24, 37
Трехмерный эффект 16–18
Трикотаж 42
Туфли 48–49 , 62
Узор 43
Украшения 100–111, 118–125
Уроки 6, 44
Уши 29
Фотография 7, 24
цвет 19–23
цветная тушь 137
Шерсть 42, 72 –75, 83–84
Шляпы 70–75, 80 –83
Photoshop 132–135

Арт
РИСОВАНИЕ И ХЭНДМЕЙД
ИСКУССТВО
КИНО И ФОТО
КРЕАТИВ
ДИЗАЙН И РЕКЛАМА
ВДОХНОВЕНИЕ
#miftvorchestvo
Подписывайтесь
на полезные книжные письма
со скидками и подарками:
mif.to/cr-letter
Все творческие книги
на одной странице:
mif.to/creative
miftvorchestvo

© Francesco La Lacono, David and Charles Ltd, 2021,
Suite A, First Floor, Tourism House, Pynes Hill, Exeter,
Devon, EX2 5WS, UK , 2021
This edition published by permission of David & Charles Ltd
(UK) via Alexander Korzhenevski Agency (Russia)
© Издание на русском языке, перевод.
ООО «Манн, Иванов и Фербер», 2023
ISBN 978-5-00214-041-1
Руководитель редакционной группы Ольга Архипова
Ответственные редакторы Анна Рахманова,
Ольга Нестерова
Арт-директор Яна Паламарчук
Литературный редактор Ольга Свитова
Леттеринг обложки Юлия Русакова
Верстка Юлия Анохина
Корректоры Лилия Семухина, Евлалия Мазаник
Все права защищены.
Никакая часть данной книги не может быть
воспроизведена в какой бы то ни было
форме без письменного разрешения владельцев
авторских прав.
ООО «Манн, Иванов и Фербер»
123104, Россия, г. Москва,
Б. Козихинский пер. , д. 7, стр. 2
mann-ivanov-ferber.ru
vk .com/miftvorchestvo
+16
Издание для досуга
Fashion-иллюстрация
Ло Яконо Франческо
Акварель для Fashion-дизайна
От образа и фигуры до фактуры тканей
Л68
Ло Яконо, Франческо
ISBN 978-5 -00214-041-1
Акварель для Fashion-дизайна. От образа и фигуры до фактуры тканей / Франческо Ло Яконо ; пер. с англ .
Е. Петровой.
— Москва : Манн, Иванов и Фербер, 2023. — 1 44 с. : ил . — (Fashion-иллюстрация).
УДК 7.021+372.874
ББК 85.145 .7р
Л68
УДК 7.021+372.874
ББК 85.145 .7р
Оригинальное название:
Watercolor Fashion Illustration: Step -by-step techniques
for illustrating fashion and figures in watercolors
На русском языке публикуется впервые

#Fashion_акварель
F
A
S
H
I
O
N

Д
И
З
А
Й
Н
А
а
к
в
а
р
е
л
ь
д
л
я
Франческо Ло Яконо
Ф
р
а
н
ч
е
с
к
о
Л
о
Я
к
о
н
о
ОТ ОБРАЗА
И ФИГУРЫ
ДО ФАКТУРЫ
ТКАНЕЙ
НАУЧИТЕСЬ СОЗДАВАТЬ
ВЕЛИКОЛЕПНЫЕ ФЭШН
ИЛЛЮСТРАЦИИ ПОД
РУКОВОДСТВОМ ОДНОГО
ИЗ ВЕДУЩИХ МАСТЕРОВ
ЖАНРА!
В книге вас ждет 20 пошаговых уроков
«от простого к сложному», благодаря которым вы:
•
познакомитесь с основными техниками
рисования акварелью, научитесь выбирать
материалы и инструменты для работы;
•
узнаете, как рисовать мужские и женские лица,
эффектные прически и позы моделей;
•
научитесь создавать объемные и динамичные
иллюстрации с помощью акварельных красок,
уделяя внимание сложным драпировкам,
фактуре ткани и узорам;
•
начнете уверенно рисовать в разных стилях
и жанрах, от крупных портретов и ростовых
изображений до динамичных композиций
из глянцевых журналов;
•
освоите цифровую ретушь и и сможете
развить индивидуальный стиль.
Рисовать для модных журналов и известных брендов —
достижимая цель. Эта книга поможет вам собрать яркое
портфолио и начать собственный путь успешного
иллюстратора.
ФРАНЧЕСКО ЛО ЯКОНО — итальянский фэшн-иллюстратор.
С ним сотрудничают такие бренды, как Dior, Louis Vuitton, Gucci,
Fendi и Salvatore Ferragamo, а также модные журналы, магазины
и организаторы ведущих событий в мире моды.