i
еженедельный журнал
рекомендуемая цена 45 руб., 6,95 грн, 190 тенге
ПРАКТИЧЕСКИЙ КУРС
Г*.

ШАГ ЗА ШАГОМ
ОСНОВЫ МАСТЕРСТВА
89-92
Познакомьтесь поближе с идеями прерафаэлитов, отличавшихся вниманием к деталям и
тщательным выбором сюжетов.
«Искусство рисования и
живописи» №55
Издатель и учредитель:
ООО «Де Агостини»
125315, Российская
Федерация, г. Москва,
Ленинградский пр-т, д. 72
Адрес для писем
читателей:
123298, г. Москва, а/я 40
«Искусство рисования и
живописи»
Главный редактор:
Ф. Асеев
Отпечатано в типографии
«Юнивест Принт»
Украина, г. Киев
Тираж: 100 000 экз.
Распространение
в России:
ЗАО «Издательский дом
«БУРДА»
Свидетельство о
регистрации
Федеральной службы
по надзору
за соблюдением
законодательства
в сфере массовых
коммуникаций
и охране культурного
наследия Российской
Федерации:
ПИ №ФС77-22789
от 27.12.2005
© 2007 ООО «Де Агостини»
ЧИТАЙТЕ В №56
Молодость и красота — главные персонажи
портрета, нарисованного пастельными
карандашами конте.
Теплый уютный интерьер оранжереи в
акварели дополняет фрагмент сада,
виднеющийся сквозь стекла.
Насыщенные масляные краски и воображение
художника — все, что нужно, чтобы
превратить ничем не примечательный вид в
яркий пейзаж с уходящей вдаль перспективой
ISBN 0-7489-8683-9
(серия)
ISBN 5-9774-0091-8
Цена свободная
Печатные материалы,
рисунки и иллюстрации
серии охраняются законом
об авторском праве.
Любое воспроизведение
опубликованных
материалов возможно
лишь с письменного
разрешения редакции.
Редакция оставляет за
собой право заменять
анонсированные
материалы.
АЗБУКА РИСУНКА
Старые забытые
помощники
Интересные по форме и фактуре, эти
столярные инструменты могут служить
отличным учебным пособием в отработке
техники рисования натюрморта.
Т~) (вложив столярные инструменты на верстаке, постараемся
JL вспомнить искусное «звучание» каждого из них в умелых руках
мастера. Займемся их «настройкой», вернув каждому
заслуженному инструменту свой тон. А затем полетам его на
фактурную бумагу карандашами конте.
Пожалуй, ничто лучше, чем мягкие
карандаши конте и бумага с неров-
ной поверхностью, не передаст «дух»
старых столярных инструментов, по всей ви-
димости, давно забытых хозяевами и нечаян-
но обнаруженных. Фоном для натюрморта с
инструментами (слева направо это коловорот
и сверло, криволинейный струг, ножовка и
рубанок) послужила светлая мешковина.
Для этого натюрморта мы выберем бума-
гу с неровной поверхностью бежевого цвета,
которая будет гармонично сочетаться с цве-
товой гаммой используемых карандашей
конте. Световые блики на тонированной бу-
маге воспроизведем с помощью белого ка-
рандаша конте.
«Специальные» эффекты
Умение работать с карандашами конте про-
сто незаменимо там, где есть необходи-
мость создать необычные фактурные эф-
фекты. Например, на нашем рисунке густая
тень внутри ящика передана несколькими
штриховыми пятнами, по очереди наложен-
ными друг на друга боковой стороной ка-
рандашей, а изогнутые тонкие волокна дре-
весины на столе изображены остро
заточенным карандашом. Для того чтобы
нарисовать темные оттенки на ручке коло-
ворота и сверле, наш художник увеличил
нажим на карандаш, а участки более светло-
го тона он создал посредством легкой сво-
бодной штриховки.
223
КАРАНДАШИ КОНТЕ • КОМПОЗИЦИЯ С ИНСТРУМЕНТАМИ
ПЕРВЫЕ ШАГИ
1у Делаем начальный набросок
Возьмите карандаш сепия и набросайте очертания ящика. Затем на-
метьте столярные инструменты, лежащие слева от ящика. Перейдите к
остальным инструментам и изобразите их в общих чертах. Обозначьте тень
на верстаке справа от ящика.
2Т Переходим к затененным участкам картины
Угольным карандашом 2В усильте контуры ящика и инструментов. Каран-
дашом жженая умбра заштрихуйте затененные участки внутри ящика. Изо-
бразите густую треугольную тень от рубанка в правом нижнем углу ящика.
Лист бежевой бумаги с
грубой поверхностью
5 карандашей конте: сепия,
жженая умбра, черный.
сангина, белый
СОЗДАЕМ ТЕМНЫЙ ТОН
Самая густая тень на рисунке находится ближе к верхнему краю
яшика. Внимательно присмотритесь к теням внутри ящика —
они не выглядят плоскими и ровными. Постарайтесь подойти к
их изображению творчески и, шаг за шагом «захватывая» новые
фрагменты, заштрихуйте тени поочередно жженой умброй и чер-
ным карандашом.
Зт Расширяем тени
Продолжая работать тем же карандашом, нарисуйте изогнутыми линия-
ми ручку пилы, напоминающую по форме рыбий хвост. Сделайте более чет-
кими очертания ящика и продолжайте затенять его внутреннюю часть, уси-
ливая нажим на карандаш там, где надо показать более глубокие тона.
4^ Наносим глубокие тона
После того как вы положите последние штрихи на тени внутри
ящика, посильнее нажмите на карандаш и покажите самую глубокую
тень в его верхней части. Еще раз пройдитесь по ней угольным каран-
дашом, а затем подчеркните верхний правый угол ящика частыми
штрихами.
Угольный карандаш
Ластик
Поделочный нож
Аэрозольный фиксатив
224
АЗБУКА РИСУНКА
5^ Заканчиваем работу над темными тонами
Тем же угольным карандашом выровняйте тон глубокой тени, ле-
жащей в правом верхнем углу ящика и верхней его части. Осторожно
«обойдите» густой штриховкой рубанок, стараясь не нарушить его кон-
туров. Нанесите темный тон на край рукоятки рубанка и уточните его
лезвие.
6> Рисуем
детали
инструментов
Остро заточенным
черным карандашом
конте начните изо-
бражать отдельные
детали: покажите
темный тон ножовки
и четкими линиями
обозначьте очерта-
ния ее рукоятки.
Пройдитесь по всему
рисунку и уточните
фрагменты осталь-
ных инструментов.
?► Добавляем
тона
Продолжая работать
черным карандашом,
тщательно нарисуй-
те мелкие зубья но-
жовки. После этого
изобразите колово-
рот легкими тональ-
ными штрихами,
давая возможность
бежевой бумаге
просвечивать и соз-
давать таким обра-
зом мягкие световые
блики. Обозначьте
тени, которые отбра-
сывают инструменты
на верстак. Сангиной
добавьте теплый тон
на рубанок и струг.
СОВЕТ СПЕЦИАЛИСТА
ЦеЦ Правильный угол
Порой бывает достаточно сложно заштриховать тени в
прямых углах — на нашем рисунке это все внутренние
затененные углы инструментального ящика. Но есть
простой способ, облегчающий работу: подложите лист
бумаги в области угла и начните наносить штриховку
При этом карандашные линии будут «заезжать» на
лист—не страшно. Когда вь уберете бумагу, на рисун-
ке останется четко правильная граница угла.
8Т Работаем над мелкими деталями
Завершив работу над тенями, переходите к мелким деталям. Сна-
чала уточните нижний край рубанка, затем возьмите карандаш жженая
умбра и добавьте отдельные штрихи на тени внутри ящика для инстру-
ментов. Работая сангиной, сделайте тон рукоятки коловорота и сверла
более теплым, после чего изобразите заметные сучки древесины на по-
верхности верстака.
225
КАРАНДАШИ КОНТЕ • КОМПОЗИЦИЯ С ИНСТРУМЕНТАМИ
... . . •, .... -— -
ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ
Нам осталось лишь усилить тональный контраст композиции
путем добавления нескольких световых бликов на ящик и сто-
лярные инструменты.
9к Уточняем
световые блики
Легкими штрихами
белого карандаша
конте покажите све-
товые блики на
ручке ящика, ножов-
ке, коловороте, свер-
ле, нижнем крае ру-
банка и верхнем
крае ящика.
Передаем фактуру дерева
Для изображения древесных волокон используйте белый ка-
рандаш конте, сепию и сангину. Добавьте несколько сучков, кото-
рые заметны на гладкой деревянной поверхности верстака. Нако-
нец, сплошной легкой штриховкой, выполненной белым
карандашом конте, нарисуйте мешковину на заднем плане.
ГОТОВЫЙ РИСУНОК
СЛЕДУЮЩИЙ УРОК
Рисуем пастельными
карандашами конте
портрет молодой
девушки.
•	Выбираем для работы
серую тонированную
бумагу.
•	Воспроизводим
черты лица девушки
остро заточенным
угольным карандашом
•	Описываем фигуру
девушки с помощью
полос на ее одежде,
повторяющих изгибы
ее тела.
А Слои штриховки
Глубокая тень внутри ящика изо-
бражена штриховкой, выполнен-
ной черным карандашом и жже-
ной умброй.
Б Тени
Отбрасываемые предметами
тени выглядят менее глубокими,
чем тени, которые лежат внутри
ящика поэтому они изображены
более широкими штрихами.
В Волокна древесины
Фактурные линии на поверхно-
сти верстака, соответствующие
древесным волокнам, ведут
взгляд зрителя в глубину про-
странства
226
В МАСТЕРСКОЙ
Деревенский натюрморт
Воспроизводим необычную фактуру с
помощью предварительно процарапанных
на поверхности плотного картона линий.
Яоеыщенный разнообразными предметами натюрморт
отнюдь не выглядит «тяжелым». Попробуем
сконцентрироваться на г ывном, опуская излишние подробности и
фактурными линиями, прочерченными острым лезвием подчеркнем
достоинства каждого «персонажа» этой картины.
Картон — достаточно непривычный,
даже неожиданный материал для ра-
боты акварельными красками. Обыч-
но в этом случае в ход идет специальная бума-
га с шершавой поверхностью, которая не
позволяет стекать краскам, как бы «задержи-
вая» их на себе. На гладкую же поверхность
картона, напротив, акварельные краски ло-
жатся неровно, образуя потеки. Чтобы этого
не случилось, перед началом работы лезвием
ножа мы процарапаем на картоне линии, тем
самым превратив «рабочую» поверхность во
вполне «традиционную».
Подготовка картона
Процарапывание линий на картоне, поми-
мо прочего, помогает передать разнообраз-
ную фактуру. Эта техника в чем-то напоми-
нает технику сграффито, только в обратном
порядке: сначала на белой поверхности кар-
тона прорезываются глубокие бороздки, а
уже поверх них кладется полупрозрачная
акварель. В этих местах краска впитывается
нижним слоем, благодаря чему процара-
панные участки выглядят темнее гладких.
Можно сказать, что таким образом нане-
сенные фактурные штрихи становятся
ции.
Выбираем лезвие
Для прочерчивания фактурных линий подой-
дет любой острый металлический предмет —
будь то заточенный перочинный нож, поде-
лочный нож или что-то еще. Используя раз-
личные техники штриховки и меняя нажим
на лезвие, одинаково успешно можно создать
как легкую штриховку, так и создать грубую
шероховатую фактуру. Работая лезвием, будь-
те осторожны: чтобы не пораниться, держите
свободную руку как можно дальше от режу-
щего инструмента.
329
АКВАРЕЛЬ • ФАКТУРНЫЕ ЭФФЕ К Т Ы
Вам
потребуете..
ПЕРВЫЕ ШАГИ
1Т Делаем набросок
Разведите в большом количестве воды ультрамарин и мягкой круглой
кистью №4 наметьте основные контуры композиции. На этом этапе вовсе не
обязательно с большой точностью передать очертания предметов — гораз-
до важнее создать общий выразительный тон.
2’ Пишем корзину
Острым концом лезвия прочертите контур корзины, а затем кончиком
или зубцами лезвия процарапайте короткие линии, соответствующие пе-
реплетению прутьев. Возьмите плоскую кисть №10 и размывкой желтой
охры окрасьте корзину. У вас на глазах процарапанные линии приобре-
тут более насыщенный, по сравнению с гладкой поверхностью, цвет. По-
дождите, пока краска подсохнет.
Лист тонкого картона с
гладкой поверхностью
размером 45 х 60 см
Кисти: мягкие круглые кисти
№№2 и 4, плоская кисть №10
Палитра
Поделочный нож
Лезвие с зубчиками
9 акварельных красок:
ультрамарин, желтая охра,
черная, травянисто зеленая,
виридоновая, кармин, синий
кобальт, желтый кадмий
ПРОДОЛЖАЕМ РАБОТУ
Поскольку ранее прочерченные на поверхности белого картона
линии довольно трудно обнаружить, лучше всего «резать» поверх-
ность постепенно, переходя от одного участка картины к другому.
Зт Прочерчиваем и окрашиваем детали
Процарапайте ножом очертания лежащих в корзине сухих цветков,
при этом с осторожностью обходя контуры белых цветков Размывкой
жженой умбры окрасьте намеченные сухие цветы.
4Т Пишем дикий лук
Лезвием ножа в левом нижнем углу проведите несколько легких
расходящихся линий, изображающих головки и семена цветков дикого
лука. Бледной размывкой смеси черной краски и ультрамарина закрась-
те их. Понаблюдайте, как на бумаге проявляются тонкие очертания
цветков. Помните, что, закончив каждый шаг нашей работы, мы дол-
жны дождаться полного высыхания поверхности картона.
330
5* Пишем пшеничные колосья
Взяв зазубренное лезвие, процарапайте короткими наклонными
линиями пшеничные колосья, лежащие рядом с цветками дикого лука
Покройте колосья жидкой размывкой желтой охры.
6т Добавляем чертополох
Прочертите ножом длинные стебли пшеницы и чертополоха Пе-
рейдите к головкам чертополоха, передайте их фактуру несколькими
параллельными линиями. Наконец, окрасьте стебли тонким слоем раз-
мывки травянисто-зеленой краски. Там, где стебли выглядят темнее,
добавляйте размывку виридоновой краски, позволяя светлым и тем-
ным оттенкам зеленого цвета смешиваться друг с другом.
В МАСТЕРСКОЙ
A
РАЗНООБРАЗИЕ ЛИНИЙ
Ниже показано, какие фактурные эффекты можно создать с помощью
острого лезвия. Широкие линии были прочерчены лезвием с
зубчиками, а тонкие — кончиком лезвия перочинного ножа.
а Колосья пшеницы
А Плетеные прутья корзины
А Сухие цветки
331
АКВАРЕЛЬ• ФАКТУРНЫЕ ЭФФЕКТЫ
7у Наносим пурпурные тона
Окрасьте лежащую в центре луковицу размывкой смеси кармина
и синего кобальта, оставив не закрашенным небольшой световой блик
вверху. Образовавшиеся при этом потеки краски помогут описать
форму луковицы. Той же краской углубите тон головок чертополоха.
САМОВЫРАЖЕНИЕ
«Универсальное» лезвие
В нашей композиции лезвие используется «по максимуму», но
это вовсе не означает, что в той же технике нельзя написать
более «бедную» предметами композицию. В данном случае наш
художник прочертил ножом контуры посуды и столовых прибо-
ров, клетки на скатерти и вертикальные линии на заднем плане.
Затем он покрыл картину размывками акварельной краски, а
когда голубая краска просохла, начертил на ней наклонные
линии, которые неплохо оживили задний план.
8Т Переходим к кувшину
В смесь, которой вы пользовались в предыдущем шаге, добавьте еще
немного воды и узкой стороной плоской кисти напишите синий кувшин. По-
кажите мягкую округлую форму кувшина слоями светлого и темного тона,
нанося краску способом «влажным по влажному».
9Т Обозначаем новые детали
Черной краской и синим кобальтом напишите темные линии на стеблях
сухих цветов, лежащих в корзине. Окрасьте прочерченные ранее цветки вор-
сянки и изобразите тени на ручке корзины. Изобразите розовые сухие цветки
широкими мазками кармина. Перейдите к сыру и окрасьте его желтым кадми-
ем. Лезвием ножа процарапайте изогнутые линии батона хлеба, а затем
окрасьте его жидкой размывкой смеси жженой умбры и черной краски.
© СОВЕТ СПЕЦИАЛИСТА
Прочерченный рисунок
Почему бы вам не попробовать «рисовать» с помощью про-
черченных на бумаге линий? Когда вы покроете работу раз-
мывками акварельной краски, тонкие про-
черченные
линии будут вы-
деляться на
общем ровном
фоне — возни-
кнет ощущение,
что ваша работа
выполнена в тех-
нике гравюры.
332
В МАСТЕРСКОЙ
Wv Уточняем композицию
Пройдитесь по всей картине, продолжая выстраивать
локальный цвет и углублять затененные участки.
Смесью кармина и жженой умбры напишите теплые тени на
луковице, корзине и ее содержимом. Окрасьте кувшин ульт-
рамарином, а разделочную доску покройте легкой размыв-
кой жженой умбры. Смесью виридоновой и травянисто-зе-
леной красок покажите зеленые стебли на переднем плане.
ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ
Картину можно считать почти законченной — осталось уточнить не-
сколько деталей. Не перегружайте композицию деталями, она должна
выглядеть свежей и простой.
Ч Ч ► Процарапываем
 линии по краске
Когда краски просохнут, добавь-
те световые блики на хлеб и ко-
журу луковицы, процарапав для
этого в краске тонкие линии.
Воспроизведите ножом воздуш-
ную фактуру белых цветков на
участках, оставленных не закра-
шенными в шаге 3.
ШКОЛА МАСТЕРОВ
Неизвестный китайский
художник
(1800-е)
Ваза с цветами
В отличие от нашей картины, эта композиция от-
личается тщательной проработкой всех деталей: ка-
жется, художнику доставляло огромное наслаждение
подробно выписывать каждый цветок Обратите
внимание, какой тонкий узор образуют лепестки
больших пурпурных цветков и как гармонично смо-
трятся цвета — например, желтые цветки тонко
перекликаются по цвету с тонами расписной вазы.
Основное внимание художника уделено цвету и
линии, но при этом он не забывает и о тональном
«описании» предметов.
Цветки, нарисованные на вазе, перекликаются по
тону со стоящими в ней живыми цветками.
Художественная библиотека Бриджмена.
333
АКВАРЕЛЬ• ФАКТУРНЫЕ ЭФФЕКТЫ
4 Q т Добавляем новые световые блики
I На перейнем плане картины снимите лезвием ножа немного краски,
чтобы изобразить световые блики, лежащие на головках чертополоха.
4 О ж Пишем семена
I О Смешайте жженую умбру с небольшим количеством ультрама
рина. Возьмите кисть №2 и напишите мелкие семена на головках ди-
кого лука. После этого кармином добавьте несколько ярких семян
ГОТОВАЯ КАРТИНА
С ЛЕДУЮЩИЙ УРОК
Пишем уютный
интерьер оранжереи и
сад, который виден
сквозь ее стекла.
♦	Выполняем
начальный
набросок обычной
шариковой ручкой.
*	Окрашиваем
картину
размывками
акварельной
краски.
•	Добавляем
заключительные
детали
фломастером
А Живые мазки кисти
Благодаря тому, что мы обошлись
без карандашного наброска, карти-
на выглядит очень естественно.
Б Минимализм
Фактуре белых цветков соответ-
ствует процарапанная лезвием
ножа бумага.
Фактура поверхности
Прочерченные лезвием линии за-
метно разнообразят фактуру по-
верхности картины.
334
НА ПЛЕНЭРЕ
«Ловим» движение
Попробуем нарисовать цветной тушью
летящего длиннохвостого попугая ара и
крадущегося по саванне леопарда. Делать
это следует в свободной манере, которая
поможет передать движение животных.
Яепростая, но увлекательная задача — как в
замедленном кино, кадр за кадром
воспроизводить непринужденные и грациозные
движения этих животных. Чтобы ее решить,
потребуется столь же непринужденно и «грациозно»
пользоваться кистью
Яркую окраску
этого попугая отлично
передают интенсивные
размывки синей и
красной туши; его
движения
подчеркивают менее
интенсивные цвета,
описывающие контуры
птицы.
До того времени, когда появились первые фотоаппара-
ты, художникам приходилось делать быстрые зарисов-
ки движущихся животных, полагаясь исключительно
на свое зрительное восприятие. Естественно, это приводило к
целому ряду ошибок.
Фотография как источник информации
Впрочем, художники продолжали совершать ошибки и после
того, как была открыта фотография — ведь поначалу ее техни-
ка была очень несовершенной. Современные камеры в этом
смысле гораздо «полезнее» — они способны зафиксировать
движения, «длящиеся» тысячные доли секунды; такие интерва-
лы человек не воспринимает.
Стремясь передать движение на картине, старайтесь рабо-
тать в свободной манере, избегая излишней детализации; пере-
груженность деталями «заморозит» животное, сделает его фи-
гуру слишком статичной.
Оставляйте отдельные фрагменты на картине не закрашен-
ными, чтобы ничто не отвлекало зрителя от вашего «героя».
335
ЦВЕТНАЯ ТУШЬ • АНИМАЛИЗМ В ЖИВОПИСИ
Вам
потребуется
ПРОЕКТ 1
АРА В ПОЛЕТЕ
Попугаи ара по праву считаются одной из самых красивых птиц в
мире. Чтобы изобразить такого попугая, обратитесь к цветной
туши — она, благодаря интенсивному насыщенному цвету, по-
зволяет писать чистым цветом. Помня о главной своей задаче —
передать движение — откажитесь от воспроизведения мелких де-
талей. Не старайтесь с анатомической точностью воспроизвести
каждое перо попугая. Наш художник показал только маховые
перья на крыльях, веерные перья на хвосте попугая и отдельные
детали на головке и лапах птицы.
ПЕРВЫЕ ШАГИ
Лист бумаги для акварели
Карандаш В
Ластик
Перьевая ручка
Тушь 6 цветов: индийская
черная, индиго, огненно-
красная, лимонно-желтая,
сепия, бирюзовая
Кисти: мягкие круглые
кисти №№2 и 4, жесткая
щетинная кисть «орех» №8
2 т Добавляем цвет
Сотрите карандашные линии ластиком. Окрасьте тушью индиго пятна
вокруг глаз попугая. Начните окрашивать перья, чередуя разведенный ин-
диго и смесь огненно-красной и лимонно-желтой туши — пусть границы
цветовых пятен при этом будут немного заходить за границы нарисованных
тушью линий.
1* Выполняем набросок
Наметьте контуры попугая легкими штрихами карандаша В. Внима-
тельно присмотритесь к фотографии и приступайте к воспроизведению
узора перьев, очертаний клюва и когтей. Обведите рисунок черной тушью.
Перед тем как перейти к следующему этапу, еще раз сверьтесь с фотогра-
фией и внесите необходимые поправки.
Зт Работаем над оперением
Смешайте огненно-красную и лимонно-желтую тушь и круглой кистью
№4 окрасьте клюв попугая, а затем черной тушью нарисуйте кончик клюва
индийской. Приготовьте смесь индиго и черной туши, окрасьте ею лапы по-
пугая. Перейдя на жесткую кисть «орех» №8, смесью сепии, огненно крас
ной и черной туши изобразите коричневое пятно на нижней части передне-
го крыла. Намочите кисть и размойте краску, не боясь смешивать с другой
краской, которой окрашены соседние участки.
336
НА ПЛЕНЭРЕ
4^ Добавляем
яркие синие
тона
Вернувшись к круглой
кисти №4, окрасьте
дальнее крыло и хво-
стовые перья бирюзо-
вой тушью. Подчер-
кните отдельными
полосами того же
цвета некоторые длин-
ные перья,а цвет
дальнего крыла и
верхней части хвоста
приглушите тушью ин-
диго. Углубите корич-
невый тон оперения
на нижней части
ближнего крыла.
6^ Окрашиваем
хвостовое
оперение
Возьмите кисть «орех» и
покажите хвостовые
перья длинными мазками
огненно-красной туши,
после чего добавьте тем-
ный тон коричневой сме-
сью, которой вы пользо-
вались в шаге 3, и слегка
размойте тушь чистой
водой. Продолжайте
окрашивать той же сме-
сью тело и крылья попу-
гая Спустившись к опе-
рению в нижней части
тела попугая, добавьте
поверх синего тона нем-
ного лимонно-желтой
туши.
клюв и когти попугая.
7 т Работаем темной тушью
Смешайте сепию и черную тушь и круглой кистью №2 уточните глаза,
5< Изображаем
тело попугая
Огненно-красной
тушью напишите
участки наиболее ин-
тенсивного красного
цвета. Слегка размой-
те цвета. Поверх
красной туши добавь-
те немного коричне-
вой смеси, которой вы
писали в шаге 3,
чтобы создать участ-
ки более глубокого
тона вокруг головы и
на теле попугая.
СОВЕТ СПЕЦИАЛИСТА
toSl Линеарные детали
Когда тушь на картине просохнет, вы можете подчер-
кнуть отдельные фрагменты тонкими
линиями, аккуратно
работая кон-
чиком пера. В
частности, это
касается расхо-
дящихся веером
перьев на хво-
сте попугая.
337
ЦВЕТНАЯ ТУШЬ • АНИМАЛИЗМ В ЖИВОПИСИ
ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ
Осталось уточнить некоторые детали — например, немного поработать над перья-
ми на внутренней стороне крыла.
8ь Пишем
клюв и хвост
Окрасьте верхнюю
часть клюва попугая
смесью сепии и ли-
монно-желтой туши.
Вернитесь к хвостово-
му оперению и уточ-
ните окраску и форму
перьев огненно-крас-
ной тушью и коричне-
вой смесью из шага 3.
9> Добавляем
тени на крыле
Смешайте сепию с
огненно-красной
тушью и покажите
тени, лежащие на
внутренней стороне
крыла. После этого
слегка размажьте
тушь вдоль перьев
сухой кистью.
ГОТОВАЯ
КАРТИНА
А Динамичные линии
Короткие мазки, нанесенные под углом к крылу, об-
разуют на этом участке картины динамичные
линии, которые передают движение и подчеркива-
ют фактуру оперения.
Б Размытый цвет
Местами цветная тушь была размыта чистой водой,
что позволило создать тонкие оттенки и переходы
тона.
В Цветовые пятна
Изображая птицу, наш художник не стремился
удержать цветовые пятна в границах контуров. Раз-
мытые по краям цветовые пятна усиливают ощуще-
ние свободного полета.
338
НА ПЛЕНЭРЕ
ПРОЕКТ 2
ЛЕОПАРД НА ОХОТЕ
Леопарды всегда привлекали к себе внимание художников,
стремившихся запечатлеть их в движении. Если у вас есть
возможность понаблюдать за леопардами в зоопарке, побывайте
там и сделайте несколько набросков и фотографий, которые
помогут вам понять это необычайное животное, узнать
особенности строения его тела. Разложив перед собой наиболее
удачные снимки и зарисовки, остановитесь на какой-либо позе
для своего «избранника». Не слишком сковывайте себя рамками
одной фотографии — наш художник, например, слегка отошел
от исходного изображения, чтобы сделать позу леопарда более
выразительной и динамичной.
1т Выполняем набросок
Набросайте очертания леопарда карандашом В, одновременно внося
коррективы в исходное изображение. Обведите карандашный рисунок ин-
дийской черной тушью. Покажите короткими линиями фактуру меха на
брюшке леопарда и на его груди под шеей. Если карандашные линии оста-
лись заметными, сотрите их ластиком.
2 т Начинаем добавлять цвет
Смочите водой кисть «орех» №8 водой и увлажните бумагу на лапах и
нижней части тела леопарда. Нанесите на влажные участки жидко разве-
денную смесь индиго и небольшого количества огненно-красной туши.
Прежде чем двигаться дальше, дождитесь, пока размывка подсохнет,
чтобы не позволить ей смешиваться с последующими слоями туши. Увлаж-
ните остальную часть тела леопарда, после чего смешайте сепию, лимон-
но-желтую тушь и небольшое количество огненно-красной туши и окрасьте
тело леопарда широкими горизонтальными мазками.
Вам
потребуется
Лист бумаги для акварели
Карандаш В
Тушь 5 цветов: индийская черная,
индиго, огненно-красная, сепия,
лимонно-желтая
Ластик
Перьевая ручка
Кисти: мягкие круглые кисти
№№2 и 3, жесткая щетинная кисть
«орех» №8
3v «Наслаиваем» цвета
Покажите лапы животного той же смесью. Добавьте в смесь немного
сепии и окрасьте спину. Чтобы подчеркнуть движение, слегка выводите
мазки кисти за пределы нарисованного черной тушью контура.
339
ЦВЕТНАЯ ТУШЬ • АНИМАЛИЗМ В ЖИВОПИСИ
4	а Обозначаем пятна
Возьмите круглую кисть №2 и «разбросайте» сепией
пятна на шкуре леопарда. Покажите основание уха жи-
вотного большим темным пятном, а затем добавьте пятна
на морду леопарда.
5	т Изучаем расположение пятен
Пятна на шкуре леопарда складываются в своеобразный
узор. У каждого животного своя, только ему присущая «моза-
ика» постарайтесь изучить причудливую «раскраску» своего
конкретного «героя», прежде чем продолжать работу.
6	а Пишем пятна на шкуре
Продолжайте покрывать шкуру леопарда пятнами сепии. Обратите
внимание на то, что на передней части тела эти пятна мельче и расположе-
ны ближе друг к другу.
САМОВЫРАЖЕНИЕ
Крадущийся тигр
Крадущиеся движения животного в данном случае переданы
размывками цветной туши, «заключенными» в четкие черные
контуры. Фактурные полосы на шкуре тигра и его морде худож-
ник изобразил тонкими и широкими линиями.
340
ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ
Добавьте на тело леопарда темные тона, которые помогут
уточйить его форму. Отдельными короткими мазками
обозначьте траву, не увлекаясь ее «прописыванием», дабы не
отвлекать внимание зрителя от самого хищника.
8v Пишем траву
Добавьте немного сепии в нейтральную коричневую смесь, которой вы
пользовались в шаге 2, и слегка углубите тон на голове, а затем и по всему
телу леопарда. Смешайте лимонно-желтую тушь и сепию и, предваритель-
но увлажнив поверхность картины водой, кистью №3 напишите траву.
7v Усиливаем цветовые контрасты
Перейдя на кисть «орех», индиго и огненно-красной тушью углуби-
те тон на нижней части тела леопарда, таким образом усилив цветовые
контрасты.
ШКОДА МАСТЕРОВ
Джон Сарджент Нобль
(1848—1896)
Леопард
В отличие от нашего леопарда, этот его со-
родич изображен спокойно лежащим, в клет-
ке в зоопарке. Особенно удачно художник пе-
редал расслабленную позу животного.
Энергичными мазками он воспроизвел фак-
туру меха леопарда, а глаза, нос и пасть жи-
вотного изобразил «правильными» мазками.
Розовый язык леопарда образует яркое
пятно, выделяющееся на фоне
преобладающих в картине нейтральных и
землистых тонов.
Белый мех на лапах хищника написан
тонкими мазками кисти. Сквозь этот
пушистый мех отчетливо видны острые
черные когти.
Messum's, Ловдон/Художественная библиотека Бриджмена
341
ЦВЕТНАЯ ТУШЬ • АНИМАЛИЗМ В ЖИВОПИСИ
9к Заканчиваем писать пятна
Смесью огненно-красной и
лимонно-желтой туши и сепии напишите
оранжевые точки в центре скопления
пятен на шкуре леопарда.
ГОТОВАЯ КАРТИНА
СЛЕДУЮЩИЙ УРОК
Живое воображение
художника способно
превратить самый
повседневный вид в
прекрасный пейзаж,
подобный этому виду с
уходящими в перспективу
красными кирпичными
домами.
*	Изображаем
уходящую вдоль склона
холма улицу используя
известные нам правила
построения
перспективы.
	Передаем фактуру
кирпичных домов.
•	Пишем задний план в
более бледных и
холодных тонах, чтобы
создать иллюзию
«воздушной >
перспективы
А Узор пятен
На первый взгляд узор, образо-
ванный пятнами, кажется про-
стым, однако на самом деле,
чтобы написать его, художнику
пришлось внимательно изучить
свою «модель».
Б Ограниченная палитра
Эта картина была выполнена в
ограниченной цветовой гамме.
В Контекст
Трава формирует необходимый
«контекст» картины, но при этом
намеренно написана таким обра-
зом, чтобы не отвлекать внима-
ние зрителя от фигуры этого ве-
личественного животного.
342
ОСНОВЫ МАСТЕРСТВА
За чистоту искусства
Художники, называвшие себя прерафаэлитами,
черпали вдохновение в произведениях
средневековых мастеров. В некотором смысле
их творчество стало «визитной карточкой»
английской живописи XIX века.
Т) о все времена в искусстве «сталкивались»
.D различные подчас противоположные, взгляды
и направления. Кто знает, возможно именно
благодаря зтому происходило его постоянное
развитие Одно из известнейших художественных
направлений связано с именами членов Братства
прерафаэлитов.
Братство прерафаэлитов, появившееся в Лондоне в
1848 году, представляло собой группу молодых худож-
ников, нашедших свой идеал в «дорафаэлевой» живо-
писи Раннего Возрождения. Именно поэтому они так назва-
ли себя. Прерафаэлитов всегда поддерживал знаменитый
▲ Картина «Наемный пастух» (1851) Уильяма Холмена Ханта ярко
демонстрирует характерную для прерафаэлитов увлеченность детали-
зацией изображения. Каждое растение тут, каждый листик воспроизве-
дены с точностью, достойной справочника по ботанике.
Собрание Макинса/Художественная библиотека Бриджмена.
89
ПРЕРАФАЭЛИТЫ • ТОЧНОСТЬ И НАТУРАЛИЗМ
АНАТОМИЯ КАРТИНЫ
Картину «Марианна» (1851) Джона Эверетта Миллеса можно иллюстрирует фрагмент из одноименной поэмы А. Теннисона
считать типичным образцом живописи прерафаэлитов. Картина «Марианна», повествующей о горе девушки, которую бросил жених.
Изображенная на витражном стекле	Осенние листья, по всей видимости,	Насыщенные краски делают картину
сцена Благ вещения подчеркивает	символизируют рухнувшую любовь	похожей на иллюстрации в средне-
состояние брошенной Марианны.	девушки и ее одинокое будущее.	вековых манускриптах.
Собрание Макинса/Художественная библиотека Бриджмена.
90
искусствовед Джон Рёскин (1819—
1900), система художественных взгля-
дов которого во многом базировалась
на требовании писать непосредственно
с натуры, беспристрастно и «честно».
Лидеры Братства прерафаэлитов, Дан-
те Габриэль Россетти (1828—1882),
Уильям Холмен Хант (1827—1910) и
Джон Эверетт Миллее (1829—1896),
познакомились друг с другом еще во вре-
мя обучения в Королевской академии ху-
дожеств. Оформляя новое творческое
объединение, они тем самым выражали
свое несогласие с излишне трепетным от-
ношением своих тогдашних наставников
к творчеству великих ренессансных мас-
теров. Свои работы молодые живописцы
подписывали загадочной аббревиатурой
PRB.
Цели и идеалы
Прерафаэлиты видели себя участниками
тайного крестового похода за чистоту ис-
кусства, который должен был привести к
возрождению духовных ценностей эпохи
средних веков и Раннего Возрождения.
Сюжеты для своих картин прерафаэлиты
черпали из Библии, романтической лите-
ратуры и средневековых легенд, часто до-
полняя их элементами, несущими в себе
тайный духовный или символический
смысл.
Следуя советам Рёскина, прерафаэли-
ты много работали на пленэре, тщатель-
но выписывая пейзажные подробности.
При этом целый день иногда уходил на
то, чтобы написать всего лишь несколько
квадратных сантиметров полотна.
Изображению людей художники-пре-
рафаэлиты уделяли особое внимание. Су-
ществует типично прерафаэлитский жен-
ский тип, его особенности — бледная
► Картина «Благовещение» (1861) дает
прекрасное представление о необычной манере
письма Россетти.
Музей Фитцуильяма, Кембриджский
университет/Художественная библиотека Бриджмена.
ПРЕРАФАЭЛИТЫ  ТОЧНОСТЬ И НАТУРАЛИЗМ
кожа, ярко-красные губы, распущенные
длинные волосы, трагическая поза.
Техника прерафаэлитов
Картины прерафаэлитов отличаются си-
яющим колоритом, пышной декоратив-
ностью, обилием мелких деталей, сведе-
нием к минимуму «теневых» областей.
Во всем этом эхом звучали средневеко-
вая книжная иллюстрация и фреска эпо-
хи Раннего Возрождения. Техника пос-
ледней оказала большое влияние на
наших героев. Они широко использова-
ли яркие оттенки контрастных зеленых,
фиолетовых и красных тонов, нанося
тонкой кистью почти прозрачные слои
масляной краски на влажную белую
грунтовку холста. Эта техника позволяла
добиться ярких, свежих тонов и оказа-
лась такой долговечной, что работы пре-
рафаэлитов сохранились в первоздан-
ном виде до наших дней.
Писать прерафаэлиты предпочитали
маслом, хотя Россетти не чурался и аква-
рели с гуашью, считавшихся тогда «вто-
ростепенными» красками, пригодными
лишь для выполнения этюдов.
Начало пути
Первые картины прерафаэлитов (в том
числе абсолютно «знаковые» работы —
«Юность Марии» Россетти и «Изабелла»
Миллеса) были показаны в 1849 году и
поначалу получили благожелательные
отзывы. Однако вскоре критики, рас-
крывшие аббревиатуру PRB, сменили
«милость на гнев». Сторонников консер-
вативной живописи настораживал как
«тайный» характер организации, так и ее
стремление к пересмотру «общепризнан-
ных» ценностей. Особенно досталось по-
лотну Миллеса «Христос в доме своих
родителей». Любопытно, что среди ме-
тавших в молодых мастеров ядовитые
стрелы оказался и Чарльз Диккенс.
Тогда со свойственной ему прямотой и
бескомпромиссностью Джон Рёскин выс-
тупил в защиту своих «подшефных».
Поддержка авторитетного искусствоведа
оказалась своевременной и свела на «нет»
многие из необоснованных претензий.
Идеи прерафаэлитов постепенно ста-
новились все более востребованными. С
конца 1850-х годов вокруг Россетти
сгруппировалась группа художников,
так или иначе поддерживавших идеи
прерафаэлитов. Например, Уильям
92
Моррис (1834—1896), художник, ис-
кусствовед и писатель, известен своим
вниманием к декоративно-прикладному
искусству: стремясь внести красоту в
повседневный быт, он был за воссозда-
ние в противовес машинному ручного
производства. В 1890 г. Моррис органи-
зовал издательство, в котором напечатал
несколько книг. Опираясь на традиции
средневековых переписчиков, Моррис
попытался найти единый стиль офор-
мления страницы книги, ее титульного
листа и переплета. Лучшим изданием
Морриса стали «Кентерберийские рас-
сказы» английского поэта Джефри Чосе-
ра. От этой книги веет ожившим средне-
вековьем: поля украшены вьющимися
растениями, текст оживляют заставки-
миниатюры и орнаментированные заг-
лавные буквы.
По иронии судьбы, именно в тот мо-
мент, когда картины прерафаэлитов при-
обрели популярность, пути членов
Братства разошлись. Миллее, например,
отказался от радикальных идей и вскоре
превратился в преуспевающего «буржуаз-
ного» художника. В 1853 году его избра-
ли членом Королевской академии, позже
он даже стал ее президентом.
Сам Россетти все больше склонялся к
романтизму. Он нашел свою музу в лице
своей любовницы, а потом жены, Лизи
Сиддал. I (осле неудачных родов Элиза-
бет впала в депрессию и покончила с со-
бой. Россетти, тяжело переживавший эту
потерю, до конца жизни не переставал
писать ее — особенно известны картины
художника, в которых она выступает в
«роли» Беатриче.
«Последний прерафаэлит»
Принципам Братства всегда оставался ве-
рен, пожалуй, только Хант, прозванный
«великим жрецом» за свою глубокую ре-
лигиозность. Художник неоднократно
совершал поездки в Святую землю, где
очень много работал.
Хотя само Братство прерафаэлитов
просуществовало относительно недол-
го, влияние его идей на английскую жи-
вопись продолжалось вплоть до начала
XX века.
Появление стиля «модерн» в изобрази-
тельном и декоративном искусстве во
многом обязано идеям прерафаэлитов; в
литературе их влияние сказалось на раз-
витии символизма.