еженедельный журнал
рекомендуемая цена 45 руб., 6,95 грн, 190 тенге
ПРАКТИЧЕСКИЙ КУРС -4

ШАГ ЗА ШАГОМ
►
I/Тс1&0С1^РиСШНИЯ и
Vf ЖКВОПИОИ-яшшшшш.
АЗБУКА РИСУНКА
В МАСТЕРСКОЙ
245-248
Героями сегодняшнего натюрморта станут обычные луковицы и
грубая ткань.
Познакомьтесь поближе со светотенью. Для этого вам придется
потренироваться в построении композиции и выборе подходящего
интерьера.
НА ПЛЕНЭРЕ
ОСНОВЫ МАСТЕРСТВА
361-366
373-378
Изобразим настроение... в пейзаже. Свое стремление к
1 свободе выразим в образе бескрайнего неба, пронизанного
лучами солнца.
103-104
Отличите вымысел от реальности. Сон — от детских воспоминаний.
ПРИКЛАДНОЕ ТВОРЧЕСТВО 221-224
Для того чтобы сохранить в памяти море, вам понадобится
немногое: рамка из дерева, морские раковины и чуть-чуть
терпения.
ЧИ1 \ЙТЕ В №61
Любите спорт? Тогда эта тема—для вас. Пишем
«инструменты», предназначенные для игры в
крикет.
Не забыть бы разместить в мастерской художника
все непременные атрибуты: краски, кисти, холсты и
многое другое.
Напишем гуашью и пастелью пейзаж — поле, на
котором сжигают сухую солому.
Вооружимся специальными фломастерами для
росписи по ткани и изготовим батик с цветочным
узором.
«Искусство рисования и
живописи» №60
Издатель и учредитель:
ООО «Де Агостини»
Россия, 107140,
г. Москва, ул. Русаковская,
д. 13/1
Адрес для писем
читателей:
123298, г. Москва а/я 40
«Искусство рисования и
живописи»
Главный редактор:
Ф. Асеев
Отпечатано в типографии
<Юнивест Принт»
Украина, г. Киев
Тираж: 100 000 экз.
Распространение
в России:
ЗАО «Издательский дом
«БУРДА»
Свидетельство о
регистрации
Федеральной службы
по надзору
за соблюдением
законодательства
в сфере массовых
коммуникаций
и охране культурного
наследия Российской
Федерации:
ПИ: офС77-22789
от 27.12.2005
© 2007 ООО «Де Агостини»
ISBN 978-5-9774-0310-8
Цена свободная
Печатные материалы,
рисунки и иллюстрации
серии охраняются законом
об авторском праве.
Любое воспроизведение
опубликованных
материалов возможно
лишь с письменного
разрешения редакции.
Редакция оставляет за
собой право заменять
анонсированные
материалы.
АЗБУКА РИСУНКА
Натюрморт с луком
Нарисовав луковицы и передав их сложную
фактуру, оживите рисунок тонкими
размывками двух акварельных красок.
У уамеренно упростим сюжет нашего натюрморта: вместо
-Z -Z большого количества изысканных предметов на сложном
фоне изобразим связки простого лука на грубой мешковине.
Кажется, задача проще не бывает, однако воспроизведение
знакомой формы луковиц потребует кропотливой работы.
◄ Этот
натюрморт был
сначала «набросан»
фломастером, а затем
оживлен размывками
акварельной краски.
убедитесь, что уси-
лия не пропали да-
ром и луковицы по
форме полностью
повторяют свои
«модели». А вся «со-
вокупность» таких
линий поможет вос-
произвести сложную
фактуру луковиц.
Этот натюрморт выдержан в теплых
коричневых тонах. Чтобы этого до-
биться, наш художник тонким фло-
мастером «сепия» выполнил первоначаль-
ный набросок, после чего окрасил его
полупрозрачными акварельными размывка-
ми умбры — сырой и жженой. Эти два тона
в сочетании друг с другом и придают теп-
лый колорит всей картине. В целях оживле-
ния колорита художник «разбросал» по кар-
тине пятна яркой травянисто-зеленой
краски.
Выбрав в качестве «инструмента» фломас-
тер, помните, что исправить проведенные
им линии будет невозможно. Поэтому начи-
найте рисунок с легких штрихов. И лишь
после того как вы уверитесь в правильности
изображения контуров основных элементов
композиции, можно добавлять более сме-
лые, четкие линии.
Не волнуйтесь, если формы отдельных
луковиц выйдут не совсем удачными, —
продолжайте доводить их «до ума», очерчи-
вая нужные линии снова и снова. Вскоре вы
Подходящий фон
Приступая к работе над натюрмортом, важ-
но грамотно выбрать не только его «состав-
ляющие», но и тот фон, что гармонично впи-
шется в общий план картины и подчеркнет
общий замысел. Если экзотические фрукты
эффектнее всего смотрятся в яркой вазе или
плетеной корзине, то для такого прозаичес-
кого овоща, как лук, гораздо больше подой-
дет простой фон — например, мешковина
или простая неокрашенная деревянная по-
верхность.
245
АКВАРЕЛЬ
ПРОСТЫЕ ФОРМЫ
ПЕРВЫЕ ШАГИ
1т Намечаем контуры
Возьмите фломастер «сепия» и начните намечать основные контуры
натюрморта. Обозначьте округлые формы луковиц, длинные стебли, складки
мешковины, край деревянной столешницы и тени, которые отбрасывают лу-
ковицы на переднем плане картины.
▼ Добавляем детали луковиц
Покажите фактуру трех больших луковиц: для этого уточните рисунок
на кожуре сходящимися к их вершинам полукруглыми линиями. Заметные
тени на их поверхности нарисуйте простой и перекрестной штриховкой.
Лист бумаги для акварели
Фломастер 0,5 мм
«сепия»
Беличья кисть №4
Палитра
4 акварельные краски:
сырая умбра, жженая
умбра, ярко-красная,
травянисто-зеленая
3^ Обозначаем
тени
Перейдите к пучку лу-
ка-шалота и выделите
легкой штриховкой за-
тененные участки на
отдельных луковицах.
Плотными густыми
Нарисуйте складки и
тени на грубой меш-
ковине (см. раздел
«Совет специалис-
та»). Наметьте рису-
нок на поверхности
мешковины.
5k Добавляем
тональную
штриховку
Уточните тональной
штриховкой округ-
лую форму луковиц
и лука-шалота: лег-
кими линиями пока-
жите промежуточ-
ные тона,а более
темные тона пере-
дайте более четкими
линиями. Углубите
тень, которую отбра-
сывают луковицы на
поверхность стола.
Воспроизведите
сложную фактуру
деревянной повер-
хности столешницы
длинными тонкими
линиями.
246
АЗБУКА РИСУНКА
ДОБАВЛЯЕМ ЦВЕТ
На этой стадии рисунок можно считать завершенным — на-
стала пора «расцвечивать» его размывками акварельной краски.
6v Работаем над задним планом
Перейдите к беличьей кисти №4 и жидкой размывкой сырой умбры ок-
расьте мешковину и отдельные стебли лука-шалота. Добавьте в смесь еще
немного воды и покажите темные пятна на стеблях лука. Приготовьте раз-
мывку жженой умбры и напишите тени на ткани.
СОВЕТ СПЕЦИАЛИСТА
Опии заем грубую rxai >•
Для того чтобы передать складки и фактуру грубой тка-
ни, вовсе не обязательно покрывать редкими штрихами
всю ее поверхность—достаточно показать отдельные
участки с помощью пересекающихся разорванных линий
Этих линий не должно быть много, и они должны быть
достаточно легкими, иначе фон натюрморта отвлечет
внимание зрителя от фокальной точки картины — в дан-
ном случае, луковиц.
7у Смягчаем колорит
Приготовьте жидкую размывку смеси сырой умбры и ярко-красной
краски. Окрасьте ею большие луковицы и луковицы шалота. Покажите
затененные участки луковиц более интенсивной смесью.
8 k Изображаем
волокна
древесины
Добавьте в смесь из
предыдущего шага
немного воды и ок-
расьте поверхность
столешницы. Более
интенсивным тоном
той же смеси напи-
шите темные пятна
на стебли лука-ша-
лота, после чего
кончиком кисти
изобразите волокна
древесины.
П ▼ Углубляем тени
Обозначьте затененные участки между стеблями лука-шалота интен-
сивной размывкой жженой умбры. Покажите тень от ткани на поверхнос-
ти стола, проведя для этого линию вдоль нижнего края складки. Затем уг-
лубите тень, которую отбрасывает отдельно лежащая на столе луковица.
247
АКВАРЕЛЬ • ПРОСТЫЕ ФОРМЫ
ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ
..
Золотисто-коричневую гамму нашего натюрморта оживят
вкрапления яркой зеленой краски. После того как размывки
акварельной краски полностью просохнут, можно добавить
новые линеарные детали композиции.
▼ Добавляем линеарные детали
В этой работе фломастер пригодится вам не только в начале ра-
боты. Им можно внести уточнения поверх акварельных размывок. Уг-
лубите короткими штрихами отбрасываемые на столешницу тени. До-
бавьте новые линии, чтобы подчеркнуть грубую фактуру мешковины.
Wv Вносим яркий цвет
Приготовьте интенсивную размывку травянисто-зеленой акваре-
льной краски. Покажите виднеющуюся сквозь золотистую кожуру неж-
ную внутренность отдельных луковиц.
ГОТОВЫЙ РИСУНОК
СЛЕДУЮЩИЙ УРОК
Рисуем принадлежности
для игры в крикет. Этот
рисунок будет особенно
интересен для тех, кто
любит увлекательные
спортивные игры.
*	Подбираем и
раскладываем
предметы, которые
составят наш
натюрморт: белые
перчатки, яркую
шапочку, биту и мяч.
•	Рисуем цветными
карандашами.
•	Передаем форму
предметов, варьируя
тон.
А Треугольная композиция
Большие луковицы и лук-шалот
разложены так, что их очерта-
ния образуют динамичный тре-
угольник.
Б Слои краски
Границы отдельных цветовых пя-
тен остаются четкими — чтобы
этого добиться, каждый новый
слой краски наносился после то
го, как нижний слой краски ока-
зывался полностью просохшим.
В Световые блики
Световые блики есть не что
иное, как участки белой бумаги,
проступающие сквозь размывки
акварельной краски
248
В МАСТЕРСКОЙ
Домашний интерьер
Интерьер комнаты интересен не только
разнообразием цветов, светотени и фактур,
но и тем, что он может многое рассказать о
людях, которые живут в этом доме.
Ту сегЗа заманчиво хоть мельком заглянуть в чужую замочную
-Lf скважину: Зля кого то это простое любопытство, Зля кого то —
попытка по-новому взглянуть на собственную жизнь. Обо всем этому
вас буЗет возможность поразмышлять на сегоЗняшнем уроке
построения композиции.
Опытный взгляд художника в любом доме всегда отыщет пред-
меты, способные занять достойное место в «интерьерной»
композиции. Источником вдохновения может послужить
комната в доме ваших знакомых, «нафантазированное» жилище и да-
же случайно мелькнувшая сквозь приоткрытые шторы сценка.
Каждый дом отражает вкусы и привычки его обитателей. Обста-
новка мастерской или рабочего кабинета может рассказать о его хозя-
ине гораздо больше, чем любой портрет.
Настроение интерьера
Интерьеры писали многие мастера — например, Пьер Боннар
(1867—1947) и Эдуар Вюйар (1868—1940). Они (впрочем, как и
многие другие художники) особое внимание уделяли воспроизведе-
нию светотени в интерьере. Свет, присутствующий в композиции,
призван создать определенное настроение и объединить отдельные
ее элементы. Кроме того, грамотно расположенный источник осве-
щения позволяет подчеркнуть формы отдельных предметов или,
напротив, смягчить их очертания, а также сделать акцент на фокаль-
ной точке картины.
◄ Гармоничную гамму этой
картины созЗают тонкие
нейтральные тона, полученные с
помощью ограниченной палитры
красок.
Свет в интерьере может поступать как от
естественных (окна, двери, застекленные крыши), так и от ис-
кусственных (лампы, свечи, камин) источников. Довольно часто
художник располагает источник света за пределами помещения.
При этом каждый из перечисленных источников будет способство-
вать формированию той или иной атмосферы. В данном случае лу-
чи света падают на камин через окно, оставшееся «за кадром». Это
позволяет выделить покрытый световыми бликами камин на фоне
приглушенных тонов остальных участков интерьера, превратив его
в фокальную точку композиции.
Тонированная основа
Покрытый белой грунтовкой холст может выглядеть в композиции
слишком ярким, поэтому основу холста иногда лучше тонировать. То-
нированная грунтовка становится «отправной точкой» для оценки ос-
тальных тонов. На покрытом тонированной грунтовкой холсте все
элементы композиции начинают быстрее «сцепляться» друг с другом.
Для нашей картины художник использовал в качестве основы лист
твердого клееного картона, поверхность которого обладает умеренным
серым тоном. Бледный фон должен сгруппировать отдельные элемен-
ты интерьера в единое целое уже на ранних стадиях работы.
Детализированный рисунок
Наш художник начал с подробного карандашного рисунка, определя-
ющего каждому предмету свое место. Потратив на это какое-то время,
дальше можно писать свободно и широко, концентрируясь на отра-
ботке отдельных деталей.
Работа выполнялась акриловыми красками — они быстро сохнут
и ровно ложатся практически на любую поверхность. Их можно на-
носить как тонкими, почти прозрачными, слоями, так и густыми по-
лосами, наложенными в технике импасто.
361
_ л ...
/7
АКРИЛОВЫЕ КРАСКИ • СОСТАВЛЯЕМ КОМПОЗИЦИЮ
ПЕРВЫЕ ШАГИ
Вам
потребуется.
1v Намечаем элементы интерьера
Карандашом 6В «разместите» на холсте основные элементы инте-
рьера, ориентируясь на фокальную точку композиции — камин. Камин
сбалансирован массивным креслом, которое занимает большую часть
пространства в нижней части картины. Постоянно сверяйте размеры
предметов и их расположение относительно друг друга с помощью ка-
рандаша в вытянутой руке. Наметьте легкой штриховкой участки само-
го темного тона.
Лист обработанного
щелочью серого картона
Карандаш 6В
10 акриловых красок:
фталеиновая синяя и
зеленая, лазурная,
виридоновая, желтый
кадмий, кармин, желтая
охра, красный кадмий,
титановые белила
диоксиновая пурпурная,
лимонно-желтая
Палитра
Щетинные кисти: круглая
№1, плоские №№1 и 5
2v Закрепляем рисунок
Приготовьте размывку смеси фталеиновой синей и лазурной красок Во-
зьмите круглую кисть №1 и закрепите основные контурные линии компози-
ции. Поскольку картон хорошо впитывает акриловую краску, а сами краски
быстро сохнут, вносить поправки и изменения следует также очень быстро.
3v Выполняем тональный подмалевок
Учитывая, насколько важен в этой композиции свет, начните распреде-
лять светлые и темные тона уже на ранней стадии работы. Внимательно
приглядитесь к предметам в комнате — вам станет понятно, какие тени на-
иболее важны, как они соотносятся с источником света. Возьмите круглую
кисть №1 и закрасьте основные участки темного тона размывкой серой
краски.
4> Наносим
светлые тона
Смешайте виридоно-
вую краску с неболь
шим количеством
желтого кадмия и
плоской кистью №1
напишите световые
блики на облицовоч-
ных плитках камина и
освещенные участки
на расположенных
вокруг камина пред-
метах.
362
В МАСТЕРСКОЙ
ПРОДОЛЖАЕМ РАБОТУ
Теперь начните вносить локальный цвет и тонкие тона. При-
готовьте несколько смесей, которые вы будете использовать
как основу, добавляя в нее отдельные краски. Таким образом
на вашей палитре «поселится» несколько теплых и холодных
тонов — они пригодятся для дальнейшей работы.
5Т Наносим локальный цвет
Меняя содержание различных составляющих в смеси фталеиновой си-
ней, виридоновой красок и кармина, плоской кистью №5 покажите темные
тона на полу, кресле и картинных рамах. Окрасьте розовую стену справа
смесью желтой охры, красного кадмия, кармина, белил и небольшого коли-
чества виридоновой краски. Добавьте в смесь диоксиновую пурпурную
краску и нанесите над камином тонкий лессировочный слой приглушенного
лилового тона Смешав виридоновую, лимонно-желтую краски и красный
кадмий, напишите фикус. Покажите спинку кресла смесью лазурной, вири-
доновой красок и белил.
СОВЕТ СПЕЦИАЛИСТА
Как расположить краски на палитре
Располагайте краски на палитре, следуя принципам ло-
гики, — тогда, работая над картиной вы сможете наби-
рать нужную краску почти автоматически. Освободив
таким образом время, вы получите возможность глуб-
же сосредоточиться на сюжете. Наш художник помес-
тил на одном краю палитры теплые цвета — две крас-
ных краски, лимонно-желтую краску и желтый кадмий:
остальные же — на другом краю палитры.
т?
6 т Продолжаем писать камин
Напишите светло-зеленые облицовочные плитки смесью виридоновой
краски, желтого кадмия, белил и небольшого количества красного кадмия.
Смешав кармин, желтый кадмий, небольшое количество виридоновой крас-
ки и белил, покажите глубокие коричневые тона. Для того чтобы получить
более светлый коричневый тон, добавьте в смесь немного белил и желтого
кадмия.
7v Добавляем холодные тона
Приготовьте несколько фиолетовых тонов на основе смеси диоксиновой
пурпурной краски и белил. Перейдите к плоской кисти №5 и начните нано-
сить эти тона на стену, которая находится над камином. Добавьте в смесь
кармин, желтую охру и белила, чтобы получился коричневато-пурпурный
цвет. Напишите на верхней полке тень от картины. Смешайте лазурную
краску с большим количеством белил и воспроизведите саму картину.
363
л
АКРИЛОВЫЕ КРАСКИ • СОСТАВЛЯЕМ КОМПОЗИЦИЮ
8 т Пишем подушку на кресле
В самую темную смесь, которой вы писали в шаге 5, добавьте немного
красного кадмия и кармина — до получения темно-бордового цвета Напи-
шите лежащую на кресле подушку. Наметьте узор на подушке мелкими
мазками красной краски, кармина и фиолетовой смеси, которой вы работа
ли в шаге 7. Углубите цвет стены позади кресла красновато-коричневой
краской, смешанной из кармина, желтого кадмия, белил и небольшого коли
чества фталеиновой синей краски.
9*- Вносим
уточнения
Приготовьте несколько
смесей на основе ви-
ридоновой лимонно-
желтой краски крас-
ного кадмия и белил и
напишите маленькое
растение на каминной
полке. Вернитесь к са-
мой темной из смесей,
которыми вы работали
в шаге 5, и уточните
прутья каминной ре-
шетки, нишу очага. За-
тените украшения,
стоящие на каминной
полке. Покажите слег
ка подкрашенными бе-
лилами световые бли-
ки на решетке и углях
в очаге. Окрасьте сте-
ну возле камина гус-
той розовато-лиловой
краской, добавив для
этого кармин в смесь,
которой вы пользова-
лись в шаге 7.
Wt Пишем детали
Продолжайте наносить мелкие мазки краски: вначале уточните
узор на внутренней части камина, а затем — украшения на каминной
полке.
САМОВЫРАЖЕНИЕ
Крупным планом
На этом этюде художник изобразил крупным планом фрагмент
камина. Для того чтобы сделать композицию более интересной,
он разместил несколько предметов так чтобы на их фоне выде-
лялась декора ивная птица. Ярким пятном на картине являют
ся лежащие на полу «жонглерские» мячики. В данном случае
акриловые краски наносились в виде четких цветовых пятен.
Благодаря сильному контрасту между светлыми и темными то-
нами очертания всех предметов выглядят особенно выразите-
льными.
364
В МАСТЕРСКОЙ
ШКОЛА МАСТЕРОВ
1 П ► Обозначаем предметы на каминной полке
* * Присмотритесь, каким образом распределяется светотень на
украшениях, стоящих на каминной полке. Там, где это необходимо,
добавьте крапинки лилово-серого тона. Нанесите на стоящее воз-
ле камина блюдо с орехами несколько мазков красновато-коричне-
вой краски из шага 8 и фиолетовой краски из шага 7. Окрасьте
картину справа насыщенной фиолетовой смесью кармина, диокси-
новой пурпурной и фталеиновой синей красок.
Эдуар Вюйар
(1868—1940)
Розовая комната
Как и в нашей компо иции, на этой картине пред-
меты г1зображены на сером фоне. Однако Вюйар ис-
пользует серый тон активнее, а в некоторых случа-
ях (например, на двери) оставляет основу и вовсе не
закрашенной. Серый тон удачно сочетается с неж-
ными розовыми, лиловыми и белыми тонами, в ко-
торых выдержан интерьер комнаты.
Хотя цветок в горшке находится на переднем плане
композиции, художник лишь слегка обозначил его.
При этом бледные мазки краски описывают
падающий на листья свет, а несколько мазков зеленой
и синей красок передают насыщенные тона листьев
растения.
Яркие тона ковра, лежащего на переднем плане,
перекликаются с теплыми тонами розовых стен.
Прямоугольные очертания ковра перекликаются, в
свою очередь, со строгими очертаниями стола,
окна, картины и двери.
Шотландская национальная галерея современного искусства,
Эдинбург/Художественная библиотека Бриджмена ©ADAGP, Париж и DACS, Лондон, 2007
365
АКРИЛОВЫЕ КРАСКИ • СОСТАВЛЯЕМ КОМПОЗИЦИЮ
ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ
Тонированная осно-
ва холста служит
«объединяющим на-
чалом» для цветовой
гаммы картины: се-
рый цвет основы
проглядывает сквозь
лессировочные слои
краски, а также меж-
ду отдельными цве-
товыми пятнами.
Световые блики и
пятна темного тона
на камине подчерки-
вают направление
света. Для заверше-
ния работы нам ос-
талось совсем не-
много — уточнить
некоторые детали.
4 Q ▼ Пишем картину
 Наметьте очертания парусных кораблей на карти-
не несколькими линиями, используя те же красновато-
коричневые и фиолетовые тона, что присутствуют на
блюде с орехами.
4 О ▼ Показываем световые блики
I Добавьте на край деревянного блюда с орехами
несколько розоватых световых бликов — это усилит
ощущение падающего сквозь окно солнечного света.
ГОТОВАЯ КАРТИНА
 УК-К
Изображаем
мастерскую
художника со всеми
ее характерными
атрибутами: красками
кистями и холстами
•	Делаем тональный
набросок, который
поможет правильно
расположить
светотень в
композиции.
•	Пишем картину
масляными
красками поверх
подмалевка,
выполненного
акрилом.
•	Работаем в
свободной,
широкой манере,
стараясь избегать
излишней
детализации.
А Украшения на каминной
полке
Эти предметы интересны не
только сами по себе, но и тем,
каким образом они отражают
падающий на них свет. При
этом наш художник не увле-
кался подробностями,сведя
изображение предметов к
простым формам.
Б Интересный контраст
Густые бархатные тени удач-
но контрастируют с написан-
ными в технике импасто све-
товыми бликами — такой
контраст помогавт создать
ощущение «льющегося» сол-
нечного света
В Блюдо с орехами
Орехи на блюде написаны
красноватыми, коричневыми
и фиолетовыми тонами. Те
же тона характерны для стен
и камина. Этот прием позво-
ляет гармонизировать общую
цветовую гамму картины.
366
НА ПЛЕНЭРЕ
Рассказ об одиночестве
Сегодня мы попробуем написать
рождающий ощущение одиночества
этюд с бескрайним небом,
раскинувшимся над пустынной
зимней землей.
Яе думайте, что ваги характер останется втайне от
зрителя, любующегося пейзажем, написанным вами на
пленэре. А может, это будет пейзаж «по воспоминаниям»? В
любом случае — а тут играют роль цветовое решение,
характер мазков, выбор времени суток и многое другое — вам
не спрятать своего настроения, своих мыслей. Художники
живут с обнаженной душой. Это не всякому по силам.
Почувствовать вязкую, густую фактуру
красок, выложив их в определенном
порядке на палитру, а затем экспери-
ментировать, смешивая их друг с другом для
получения разных тонов и полутонов, — этот
завораживающий процесс привлекает начина-
ющих художников ничуть не меньше, чем ко-
нечный результат, то есть собственно картина.
Ну а способ нанесения краски становится «ви-
зитной карточкой» автора: сравните, например,
«горячие» и нервные мазки Ван Гога с ровными
холодноватыми мазками Дэвида Хокни. Небо и
земля, не правда ли?
«Быстрая» картина
Наш художник решил писать этот пейзаж акри-
ловыми красками — этот выбор был определен
их пластичностью и «спонтанностью». При этом
он работал почти сухой кистью, быстро разма-
зывая краски по холсту.
Во время работы над этой картиной наш ху-
дожник практически целиком положился на
свои воображение, зрительную память и способ-
ность к импровизации. Для того чтобы уточ-
нить композицию, он сделал предварительный
этюд (вверху). Саму картину он писал очень
быстро, отдавая предпочтение холодным тонам,
А Низкий горизонт, пустынный пейзаж и
диагональ тяжелых облаков формируют
задумчивую атмосферу этой картины.
подчеркивающим настроение сцены, и позволяя
нижним слоям краски местами проглядывать
сквозь верхние слои. Для такого стиля работы
более других подходят акриловые краски, кото-
рые высыхают буквально за считанные минуты.
373
АКРИЛОВЫЕ КРАСКИ • ВОЛШЕБНОЕ НЕБО
ПЕРВЫЕ ШАГИ
Вам
потребуется
Наносим основу
Возьмите плоскую кисть №10 и начните окрашивать холст пятнами
размывок нужного цвета. Поля в нижней части картины окрасьте смесью
желтой краски, белил и небольшого количества фуксина. Поднимитесь вы-
ше и окрасьте верхнюю часть неба лазурной краской, по мере приближе-
ния к горизонту добавляя в нее в разных пропорциях белила и фуксин. До-
бавьте в смесь больше фуксина и наметьте облачные массы. Круглой
кистью №8 нанесите на небо четкие мазки чистых белил и чистой синей
краски.
2 т Делаем подмалевок облака
Смешайте лазурную, хининовую пурпурную краски с небольшим коли-
чеством сырой умбры и обозначьте контуры облака, пользуясь кистью
«орех» №8. После этого быстро разотрите влажную краску круговыми дви-
жениями губки, чтобы придать облаку форму и подчеркнуть его подвиж-
ность.
Покрытый акриловой
грунтовкой холст размером
66 х 86 см
Кисти: круглые №№ 4 и 8,
«орех» №8, плоская №10
Губка
Палитра
7 акриловых красок: желтая,
белила, фуксин, лазурная,
хининовая пурпурная, сырая
умбра, изумрудно-зеленая
Зт Работаем над небом
Продолжая работать той же кистью, окрасьте нижнюю часть неба
смесью белил и фуксина. Смешивая в различных пропорциях желтую крас-
ку, белила и фуксин — краска при этом должна быть густой, почти сухой —
напишите следующий участок неба. Смягчите границу желтых тонов с си-
ней полосой в верхней части неба
4v Растираем краски
Смешайте желтую краску с белилами и разотрите смесь сухой кистью
в верхней части неба. При этом цвета смешаются и смягчатся, образуя эф-
фект легкой морозной дымки. Добавив в смесь немного фуксина и, если
потребуется, белил, продолжайте наносить ее тем же способом вплоть до
линии горизонта.
374
НА ПЛЕНЭРЕ
ПРОДОЛЖАЕМ РАБОТУ
Основные цветовые области уже установлены — самое время
перейти к более тонким оттенкам цвета, которые мы будем
создавать с помощью тонких слоев краски.
5	т Работаем над облаком
Приготовьте смесь лазурной краски, сырой умбры и небольшого коли-
чества хининовой пурпурной краски. Работая кистью «орех» №8, напишите
темные облака свободными широкими мазками.
СОВЕТ СПЕЦИАЛИСТА
Подкрашиваем белила
Значительная часть картины написана подкрашенными
белилами, придающими небу блеск и прозрачность. Од-
нако будьте внимательны — акриловые краски очень ин-
тенсивны. Для того чтобы получить бледный тон, доста-
точно добавить в белила всего лишь капельку краски.
6	т Смягчаем границы
Продолжайте работать сухой кистью над фрагментом неба в розовых
тонах, используя для этого смесь белил, фуксина и небольшого количества
желтой краски. Варьируйте оттенки смеси, не допуская однородного тона
на этом участке неба. Разотрите не успевшую просохнуть краску так, чтобы
край облака мягко смешался с окружающим небом, как бы растворяясь в
синеве.
7	т Кладем второй слой
Слегка подкрасьте белила, добавив в них совсем немного лазурной и
желтой красок. Напишите светлые участки облачной массы. По ходу рабо-
ты сохраняйте кисть сухой и не забывайте слегка растирать влажную крас-
ку быстрыми круговыми движениями. Мазки должны получиться как бы ра-
зорванными и передавать легкость и невесомость облаков проплывающих
на фоне темной облачной массы. Начните намечать той же краской бороз-
ды на поле.
375
АКРИЛОВЫЕ КРАСКИ • ВОЛШЕБНОЕ НЕБО
САМОВЫРАЖЕНИЕ
«Яростный» этюд
Этот закатный этюд художник также писал по памяти.
В данном случае он сосредоточился на создании визу-
альных цветовых эффектов и различных фактур. Свое
эмоциональное состояние автор выразил яркими широ-
кими полосами, идущими вдоль всего полотна. Солнце
здесь написано огненно-красным, оно окружено си-
яющим, раскаленным небом. Эти яростные цвета в со-
четании со смелыми мазками кисти помогают художни-
ку передать мощь природы.
8	k Пишем новые облака
Пришло время заняться фрагментом неба, при-
мыкающим к линии горизонта. Приготовьте смесь
белил, фуксина и небольшого количества желтой
краски и начните наносить мелкие мазки сухой кис-
тью на облака в левой части картины. Смешав ла-
зурную краску, белила и немного желтой краски, на-
пишите перистые облака над самой линией
горизонта.
9	т «Соединяем» небо и землю
Добавьте в серо-голубую смесь немного белил и поработайте над ли-
нией горизонта. Легко растирайте практически сухую смесь, позволяя мес-
тами проглядывать нижнему слою краски. Постарайтесь добиться появле-
ния прозрачной туманной дымки
Wa Вносим уточнения
Чтобы картина не «рассыпалась», время от времени окидывайте
взглядом свою работу. Если вы обнаружите слишком резкие края или гру-
бые тональные контрасты, смягчите их, растерев краски сухой кистью. В
данном случае художник растирает край темной облачной массы, наклады-
вая поверх смесь фуксина и белил.
376
НА ПЛЕНЭРЕ
4 И ► Обозначаем
I I облачную
массу
Сделайте цвет облач-
ной массы чуть более
теплым, растерев для
этого по ней немного
хининовой пурпурной
краски. Наносите
краску мелкими маз-
ками, стараясь соз-
дать в центре облака
пятно с размытыми
краями. Появление
этого пятна сразу же
придаст объем всей
облачной массе.
4 Q ▼ Добавляем тонкие оттенки
I Пройдитесь по всей картине, обозначая морозную легкую дымку.
Добавьте для этого на розовый участок неба немного подкрашенных розо-
вым и желтым белил, а затем смягчите тон верхней части неба белилами,
подкрашенными голубой и желтой красками. Обозначьте несколькими маз-
ками отдельные желтоватые пушистые облака слева. Помните, что во вре-
мя работы краска должна оставаться почти сухой.
ШКОДА МАСТЕРОВ
Джон Констебл
(1776—1837)
Облака
Великий английский художник Джон
Констебл прославился благодаря своему
умению изображать небо. Он писал свои
многочисленные этюды на пленэре, стре-
мясь запечатлеть быстро меняющиеся
особенности освещения, фактуру и форму
облаков. На этом этюде художник мас-
терски передал прозрачное небо и невесо
мые облака.
Объемную форму облакам придают
тонкие оттенки серых и коричневатых
тонов в нижней их части.
Облака на заднем плане выглядят мельче, а
их очертания не так отчетливы — это
помогает создать иллюзию глубины
пространства.
Иельский центр британского искусства, Нью-Хейвен/Художественная библиотека Бриджмена.
377
АКРИЛОВЫЕ КРАСКИ • ВОЛШЕБНОЕ НЕБО
ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ
Работу над небом можно считать законченной. Осталось
прописать передний план нашей картины. Хотя поле за-
нимает незначительную по сравнению с небом часть на
ней, оно играет свою важную роль в композиции.
4 О ▼ Изображаем гряды
 ** Смешайте умеренный синий тон из лазурной, хининовой пурпур-
ной красок и белил. Возьмите круглую кисть №4 и проведите несколько
линий, которые будут изображать уходящие в перспективу ряды грядок.
4 Л ▼ Пишем поле
I  Закрасьте промежутки между проведенными линиями смесью
желтой охры, лазурной краски и белил. Приготовив смесь изумрудно-
зеленой, лазурной красок и белил, окрасьте заднюю часть поля. При
этом оставьте над верхним краем поля неровную темно синюю линию,
соответствующую деревьям и постройкам. Наконец, покройте все по-
ле тонким слоем сухой смеси обоих зеленых тонов и добавьте отдель-
ные мазки сухих белил, чтобы показать лежащий на поле иней.
ГОТОВАЯ КАРТИНА
Пи । уашью и
пастелью пейзаж с
ПС 'II'  	,1'1
сжигают сухую
' опешу
 Окрашиваем
задний план
(«асыщенными
р...м1.1г-.ами
|>.ь -‘гой краски.
Передаем фактуру
 с. юля
Энергичными
Мс.жами пастели.
Растираем
«степь, чтобы
•: сразить тающую
R НОМУ>® струйку
дым ’ т । :стра
А Композиция
Большой объем и темный тон
делают это облако мрачным и
даже угрожающим.
Б Цветовая гармония
Синий тон неба повторяется в
тонах земного пейзажа, благо-
даря чему возникает цветовая
гармония.
В Глубокое пространство
Линии на поле уводят взгляд
зрителя от переднего плана к
точке схода на горизонте —
тем самым выстраивается пра-
вильная перспектива.
378
ОСНОВЫ МАСТЕРСТВА
Исповедь художника
В прошлом художники ограничивали себя
сюжетами, взятыми из Библии, литературы,
истории и классической мифологии. В наши
дни содержанием картины зачастую жизнь
души ее автора.
Д up человеческих эмоций удивительно богат.
Л. VI Как его передать, как рассказать себя, как
избавиться от боли и собственных комплексов? На
эти непростые вопросы каждый находит свои
собственные ответы. Интересно, что говорят по
этому поводу художники.
Принято считать, что картина должна
быть повествовательна. Правда, это
суждение сложно применить к абс-
трактной живописи, но и она, как правило,
связана с теми или иными «сюжетами» душев-
ной жизни. В XX веке художники вдруг ув-
леклись «самовыражением», приглашая зри-
теля погрузиться в мир собственных эмоций
и воспоминаний.
Библия сегодня
Стенли Спенсер (1891—1959), редко поки-
давший свой родной Кукхем, всю жизнь пи-
сал родину — но писал ее очень странно, по-
◄ На картинах Вейта часто
главными героями становятся
охваченные ужасом персонажи.
Временами это похоже на
автопортрет. Пример тому —
«Бегущий человек» (ок. 1956).
Художественная библиотека Бриджмена.
зволяя разворачиваться на тихих де-
ревенских улочках самым невероят-
ным историям. В его творчестве
провинциальный тихий мир соеди-
нился с библейскими событиями.
Такая странная религиозность пора-
жала и продолжает поражать зрите-
лей.
Фантомы
Картины Карела Вейта (1908—
1997) дышат тревогой. Его герои никогда не
чувствуют себя в безопасности, их тревожат
призраки, символизирующие ужас и бессмыс-
ленность этого мира. Возможно, основой та-
кого мировосприятия стали детские страхи
художника, о которых он неоднократно гово-
рил.
103
СНЫ И РЕАЛЬНОСТЬ • ШОКИРУЮЩИЕ ОБРАЗЫ
МИР ФРИДЫ КАЛЬО
Фрида Кальо (1907—1954), вынужденная вести малоподвижный образ после автомобильной катастрофы, по-сво-
ему описывала свои страдания, боль и несбывшиеся надежды. В работе «Что принесла мне вода» (1939) события
ее жизни изображены в виде отдельных картинок на поверхности воды Зритель погружается в цепь сменяющих
друг друга образов. В центре—сама художница с накинутой на шею веревкой, один конец которой держит в руке
загадочный человек в маске.
Плывущая к ска-
лам лодка симво-
лизирует прибли-
жение смерти —
этот образ перек-
ликается с изобра-
женными на карти-
не мертвой птицей
и скелетом.
Сломанная рако-
вина, вероятно,
соотносится с
изъеденным бо-
лезнью телом са-
мой Кальо.
Традиционные юб-
ка и блуза были
любимой одеждой
Калло — этот об-
раз можно счи-
Кристи/Художественная библиотека Бриджмена ©2007 Музеи
Диего Риверы и Фриды Кальо, Мехико.
тать «патриота
ческим».
Истекающий кровью па-
лец — это воспоминание
Калло о пальцах на но-
гах, которых она лиши-
лась во время операции.
Небоскреб, символ амери-
канского капитализма,
представляется художни-
це погружающимся в жер-
ло вулкана. В этом образе
отразились ее коммунис-
тические симпатии.
Две женщины—белоко-
жая и смуглая — символи-
зируют принадлежность
Кальо к смешанной расе
(мать ее была мулаткой, а
отец—белым). Выше и ле-
вее мы видим ее родите-
лей.
ные образы, выстраивая по кирпичи-
ку фантасмагорический мир, кото-
рый одновременно пугает и завора-
живает.
Шокирующие образы
На своих картинах Кальо предпочи-
тала писать себя здоровой и полной
жизни. Ее художественная манера
сложилась во многом под влиянием
европейского сюрреализма. Однако
если сюрреалисты черпали сюжеты
из своих сновидений, то Кальо живо-
писала свою реальную жизнь. Так, в
работе «Сломанная колонна» (1944)
она предстает со сломанным позво-
ночником и телом, части которого
скреплены огромными стальными
шпильками.
Собаки и обезьянки
На картинах Паулы Рего (род. 1935)
присутствуют образы из давно про-
читанных книг и увиденных в детс-
тве фильмов. Образы эти странным
образом трансформируются — нап-
ример, ссорящиеся женщины прев-
ращаются в яростно рычащих друг
на друга собак; тут же мелькают обе-
зьянки; появляются дети, мучающие
животных, а рядом с ними — Бело-
снежка и Буратино.
Кривое зеркало
При взгляде на работы Энтони Грина
(род. 1939) зрителя не покидает ощу-
щение, что он видит все предметы в
кривом зеркале. И это тоже отражение
авторской души, в которой перепле-
лись смятение, тоска, нежность и
страсть. Что-то похожее мы наблюда-
ем в творчестве Говарда Ходжкина
(род. 1932). Свои личные пережива-
ния он трансформирует в очень стран-
4 На картине «Художница в своей
мастерской» (1993) Паула Рего
изобразила себя в окружении странных
предметов, представляющих собой
отражения мыслей и воспоминаний
автора.
Музеи и галереи, Лидс/Художественная
библиотека Бриджмена.
Й СВЕРЬТЕСЬ ПАМЯТИ
СНАМ
А вы готовы к тому, чтобы написать
автобиографическую картину? Ведь,
наверное, нет источника сюжетов бо-
лее надежного, чем собственная
жизнь. Откройте альбом с давними
фотографиями, чтобы освежить са-
мые важные и яркие события. Каж-
дая деталь, запечатленная на этих
снимках, потянет за собой вереницу
новых воспоминаний. Иногда и сно-
видение может подсказать интерес-
нейшую художественную тему. Заве-
дите за правило иметь под рукой
блокнот и карандаш, чтобы зарисо-
вать приснившийся вам ночью сон
или события, неожиданно всплыв-
шие в памяти.
104
П Р ИКЛАДНОЕ ТВОРЧЕСТВО
Воспоминания о лете
Сегодня наш декоративный материал — морские
раковины, которые не только прекрасны сами по себе,
но и напоминают о проведенных у моря каникулах.
В украшенную раковинами рамку прекрасно впишется
фотография, сделанная во время летнего отдыха.
ГТ ЛЯ того чтобы изготовить ромку
J- L в «морском» стиле, нужно немного.
Сначала искусственно «состарим»
деревянную рамку, а затем украсим ее
узором из морских раковин. Вплоть до
следующего лета она будет напоминат
нам о морском побережье, беззаботных
каникулах и добрых знакомых.
Дети любят возвращаться с пляжа с
полными пригоршнями раковин.
Обычно они потом пылятся где-ни-
будь в шкафу или на стеллаже. Давайте поп-
робуем использовать эти раковины как деко-
ративный материал — в качестве украшения
для рамки, которая может стать эффектным
обрамлением вашей любимой летней фотог-
рафии.
Выберите для работы широкую дере-
вянную рамку с хорошо выраженной фак-
турой волокон, тщательно ошкуренную
или покрытую матовой краской. Прежде
чем наклеить раковины, потрите рамку
А Из разнообразных по форме раковин
можно сложить множество декоративных
узоров.
восковыми палочками, чтобы «состарить»
древесину.
221
МОРСКИЕ РАКОВИНЫ
РАМКА В «МОРСКОМ» СТИЛЕ
1т Разбираем рамку
Выньте из рамки стекло и заднюю стейку.
Нам
потребуется
2 т Наносим первую краску
Снимите защитную пленку с аквамариновой восковой палочки. Слегка
прижимая палочку к дереву, старайтесь наносить максимально ровный
слой краски. Следите за тем, чтобы она не забивалась в имеющиеся в дре-
весине трещинки.
Деревянная рамка
2 палочки восковых
красок: аквамарин,
серебряная
Морские раковины
Моющее средство
Лоскут ткани
Клей ПВА
Зт Добавляем серебряную краску
Подготовьте для работы краску серебряного цвета и нанесите ее на
рамку. Затем разотрите восковую краску по деревянной поверхности, сгла-
живая все неровности.
222
ПРИКЛАДНОЕ ТВОРЧЕСТВО
4v Раскладываем раковины
Поместите рамку на рабочий стол. Начните раскладывать раковины на
поверхности рамки, стараясь найти наиболее интересный узор. Для того
чтобы узор получился хорошо сбалансированным, поместите большую
часть раковин ближе к нижнему краю рамки, оставив наверху всего неско-
лько штук.
5v Заканчиваем раскладывать узор
Решите, какие раковины вы поместите в углах рамки. Подумайте над
тем, как украсить верхнюю часть. Отбирайте раковины подходящего разме-
ра и оттенка, чтобы узор получился симметричным.
РЕШАЕМ ПРОБЛЕМУ
6v Готовим рамку
Аккуратно снимите разложенные раковины с рамки и переложите на
рабочий стол, сохраняя при этом созданный узор. Смочите лоскут ткани в
моющем средстве и снимите краску там, где будут наклеены раковины.
Помните об экологии
В некоторых уголках мира морские ракови-
ны встречаются очень редко, поэтому не
стоит их собирать до тех пор, пока вы не
убедитесь, что именно здесь они «водятся»
в изобилии. Вам также может попасться
редкая раковина — брать такие раковины
также не рекомендуется. Если у вас возни-
кают сомнения, лучше купите раковины в
магазине.
223
МОРСКИЕ РАКОВИНЫ
• РАМКА В «МОРСКОМ» СТИЛЕ
7> Приклеиваем раковины
Вновь разложите раковины на рамке. Сни-
мая их по одной, наносите клей на то место, ко-
торое должна занять раковина, и приклеивайте
ее. Наклеив все раковины, оставьте рамку в го-
ризонтальном положении — клей должен схвати-
ться. Выждав необходимое время, вставьте в
рамку свою любимую фотографию и закрепите
заднюю стенку и стекло. «Воспоминание» о лете
готово!
ГОТОВАЯ РАМКА
СЛЕДУЮЩИЙ УРОК
Используем яркие
фломастеры для
изготовления батика с
цветочным узором.
* Переводим
цветочный узор на
ткань с помощью
кисти и горячего
воска.
* Закрашиваем
оставшиеся части
узора специальными
фломастерами для
росписи по ткани —
зеленым, светло-
вишневым и желтым.
• Проглаживаем
проложенную между
листами бумаги ткань,
чтобы удалить воск с
батика.
А Восковые краски
Аквамариновая и серебряная
восковые краски придают рам-
ке необычный цвет и мягкий
блеск.
Б «Под старину»
Восковые краски подчеркива-
ют фактуру волокон древеси-
ны, отчего рамка кажется сде-
ланной из плавника рыбы,
вынесенной на берег прибоем.
В Естественная симметрия
Природные формы и расцветка
раковин образуют красивый
симметричный узор.
224