Похожие

Мастера золотого и серебряного дела в России (1600 —1926). Том 2

Золотое и серебряное дело XV-XX вв. [Территория СССР]

Золотое и серебряное дело XV-XX вв

Мастера золотого и серебряного дела в России (1600 —1926). Том 1

Текст 
                    М. М.Постникова -Лосева

Русское
ювелирное искусство
его центры и мастера


Исследование охватывает огром­
ный хронологический период —
XV—XX вв.— и является по су­
щ еству первой обобщающей ра­
ботой по истории ювелирного
искусства в России. В научный
обиход вводится обширный но­
вый материал. Тщательно осве­
щ ен характер местного ювелир­
ного искусства, приведены сведе­
ния о развитии этих ремесел и
об отдельных мастерах. Опреде­
лено своеобразие традиций таких
центров, как Новгород, Псков,
Ярославль, Калуга и др.


А к а д е м и я н а у к СССР
Институт истории искусств Министерства культуры СССР
Государственный Ордена Ленина Исторический музей


М М. Постникова -Лосева

Русское
ювелирное искусство
его центры и мастера
X V I-X IX вв.

г

,

В1рЛю0г|кг)

«XpiaTiaviKT] тгхуг)»

> 0
k

№ 3418
я

Издательство Наука • Москва 1974


Ответственный редактор
доктор исторических наук
О. И. П О Д О Б ЕД О ВА

П

80104-0059
•-370-73
042(01)-74

© Издательство «Наука», 1974 г


Предисловие

История ювелирного дела в России от древ­
нейших времен и до начала XX столетия до сих
пор не была написана. Существовали отдельные
главы в сводных историях искусств, посвящен­
ные разным видам прикладного искусства и в
том числе ювелирному делу. В дореволюцион­
ных и советских журналах печатались статьи
по вопросам технологии, публиковались мате­
риалы и документы, позволяющие восстановить
отдельные имена мастеров, охарактеризовать
социальные условия их жизни и работы. Вышло
несколько словарей мастеров. Печатались от­
дельные работы по вопросам формирования
стиля прикладного искусства. Но все это не да­
вало возможности представить себе общие зако­
номерности сложения золотого и серебряного
дела как одного из видов искусства.
Предлагаемая работа является едва ли не
первой и единственной попыткой соединить в
одном исследовании историю возникновения
и организации золотого и серебряного дела
в России, характеристику его художественных
центров, его мастеров, сочетая это с анализом
эволюции форм, характером технологии и зави­
симостью всего этого от общеисторических
условий.
Автору удается в свободной поэтической фор­
ме охарактеризовать образную сторону произ­
ведений, декоративные возможности различных
видов обработки металлов, проследить эволю­
цию форм и их бытование в разные эпохи и в
разных материалах. Вместе с тем образная сто­
рона дается в органической связи с технологией
обработки и характеристикой свойств каждого
из материалов.

Главная ценность работы и ее значение зак­
лючаются в характеристике и выявлении цен­
тров русского ювелирного искусства.
Автор в нескольких словах, начиная с домон­
гольского времени, характеризует Киевскую
Русь и Владимиро-Суздальскую землю, особое
внимание уделяет Новгороду, впервые с такой
полнотой обрисовывает Псков, города Повол­
жья и русского Севера, Сибири, Калуги и, на­
конец, дает обширное исследование истории
ювелирного дела Москвы и Петербурга. Таким
образом, охвачен огромный хронологический ма­
териал, который отнюдь не рассматривается им
статически, а живет и эволюционирует в зависи­
мости от судеб отдельных феодальных княжеств,
развития городов централизованного государст­
ва и, наконец, столичных и периферийных цент­
ров нового времени.
Каждый из центров предстает перед читате­
лем во всем своеобразии своих эстетических
идеалов, отразившихся в особенностях форм
предметов, их орнаментике и способах обработ­
ки металлов. Проделана огромная работа по вы­
явлению в наших государственных и частных
коллекциях предметов ювелирного искусства,
связанных с тем или иным художественным
центром. Но этим далеко не исчерпывается со­
держание исследования. Второй не менее значи­
тельной особенностью его является последова­
тельное выявление мастеров, реконструкция их
биографий на основе архивных материалов и
характеристика их творческих индивидуально­
стей на основе анализа исполненных ими произ­
ведений.
5


Одним из особенно значительных для музеев,
коллекционеров и историков искусства являет­
ся раздел, посвященный организации клейме­
ния и выявлению клейм отдельных мастеров,
мастерских и фабрик, а также пробирных
знаков. Исключительное атрибуционное значе­
ние имеет прилагаемый к этому разделу указа­
тель клейм.
Это фундаментальное исследование сложи­
лось не сразу. Оно было начато с постепенного
изучения отдельных художественных центров,
выявления имен мастеров и созданных ими
произведений. По мере накопления материала
публиковались статьи и монографические очер­
ки, превратившиеся теперь в составные части
данной работы. Многие из них стали давно уже
библиографической редкостью. Даже вышедшие
в свет совсем недавно, они далеко не всегда
находятся в центральных, не говоря уже о пе­
риферийных, музеях, библиотеках и научных
учреждениях. Это еще раз свидетельствует о

том, насколько остро нуждается научная и ху­
дожественная общественность в обобщающем
труде по русскому ювелирному искусству, ис­
тории его художественных центров и сведениях
о его мастерах.
Собранные автором работы разных лет, объе­
диненные общей концепцией, сложились в
стройное исследование, значение которого едва
ли можно переоценить. Несмотря на то что
разные его части создавались в разное время,
на протяжении большого хронологического пе­
риода, они настолько объединены внутренней
целенаправленностью, общностью методики ис­
следования и принципами рассмотрения мате­
риалов, точно они были созданы по одному
заранее предусмотренному плану. На самом же
деле они являются итогом длительного иссле­
довательского труда одного из немногих круп­
нейших советских ученых в области прикладно­
го искусства и, в частности,—истории золотого
и серебряного дела в России.
О. И. Подобедова


Памяти моих учителей
А. В. и М. О. Коробановых, М. С. Сергеева,
А. И. Некрасова, Ф. Я. Мишу ко ва

Введение
Значение золотого и серебряного дела в
истории русской художественной культуры
очень велико, но пути его развития до сих пор
далеко не до конца прослежены.
Каждый предмет, выполненный из золота или
серебра, требует разностороннего к нему под­
хода, так как изделия из драгоценных металлов
имеют значение не только как памятники куль­
туры и искусства, но нередко и как историчес­
кие источники, благодаря имеющимся на них
надписям, клеймам, гербам и монограммам,
раскрывающим нам порою такие интересные
детали, такие неизвестные страницы истории
русской культуры, которые не всегда можно
найти и в документах, написанных на бумаге.
Работа над вещами, всесторонний их анализ
неизбежно сопровождается работой над доку­
ментами в архивах, изучением письменных ис­
точников, а стилистический анализ памятников
связан с развитием русской культуры и искус­
ства, с общим историческим укладом, с обыча­
ями и культурой, а также и с другими видами
прикладного искусства, книжным орнаментом и
миниатюрой, архитектурным декором.
И что имеет еще большее значение — это
связь с народным искусством, так как своеобра­
зие русского золотого и серебряного дела в
основном обусловлено тем, что его корни уходят
глубоко в народное творчество. Исследователю
золотых и серебряных изделий приходится по­
этому обращаться и к искусству народному, к
деревянной и керамической утвари, правдивые,
устойчивые, рациональные формы которой пов­
торяют мастера-ювелиры, придавая им отпеча­
ток утонченности и изящества, которые объяс­
няются как драгоценностью материала, так и
назначением предмета.
В основе научно-исследовательской работы
над изделиями из драгоценных металлов должна
лежать прежде всего правильная атрибуция па­
мятников. Без точного определения даты, места
производства, техники выполнения, назначения
предмета нельзя сделать никаких обобщений,
никаких выводов. Если выводы построены на

основе неправильной или не совсем точной ат­
рибуции, то как бы они ни были блестящи и
интересны, все они рухнут, если выяснится,
что предмет был неправильно определен или
хотя бы неточно датирован.
Для того же чтобы вынести правильное суж­
дение о предмете, надо учесть целый комплекс
признаков, порою, казалось бы, и незначитель­
ных. Существенное значение имеет и то, из како­
го материала и какой техникой выполнены вещи
и какие применены эмали, какие камни, их
количество и огранка. Значение имеет даже
такая деталь, как размер и вес предмета. Так,
например, в определенные годы размер и вес на­
градного серебряного ковша были в прямой зави­
симости от величины заслуги и от общественного
положения награжденного. При определении и
датировке предмета нельзя основываться только
на стилистических признаках, так как случается,
что отдельные мастера не идут в ногу со своим
временем, а кроме того, местные центры от­
стают от столицы, а предметы церковного куль­
та особенно долго и стойко хранят традиции.
Еще очень недавно в изучении русского юве­
лирного искусства белым пятном оставался воп­
рос о местных центрах, благодаря чему созда­
валось ложное впечатление, что золотое и
серебряное дело было высоко развито только в
древнем Новгороде, Москве и Петербурге, что
эмалевые изделия связаны только с Киевской
Русью и значительно позднее — с Ростовом
Ярославским, а черневое искусство — с Великим
Устюгом. Между тем значение местных центров
очень велико.
Расцвет и упадок серебряного дела в различ­
ных художественных центрах приходится на
разные годы и даже на разные века, так как они
стоят в тесной связи с экономическим и полити­
ческим развитием того или иного города. Значи­
тельные местные центры серебряного дела су­
ществовали не только в древней и средневековой
Руси, но и в XVIII и XIX вв.
Первым большим шагом на пути изучения
местных центров ювелирного дела явилась
7


статья Н. Н. Померанцева в «Сборнике Оружей­
ной Палаты», изданном в 1925 г. В этой статье
автор поднял вопрос о «значении местных цент­
ров производства эмали» и связал большую
группу эмалевых изделий конца XVII в. с ху­
дожественными мастерскими магнатов Севе­
ра — Строгановых в Сольвычегодске.
Несколько раньше в 1920 г., В. И. Троицкий
опубликовал документы, свидетельствующие о
наличии в Казани и Свияжске XVII в. высоко­
квалифицированных серебряников '.
Три работы были посвящены черневому ис­
кусству Великого Устюга XVIII в.— В. Шляпина2, Т. Г. Гольдберг3 и М. Рехачева4.
Все эти труды еще не давали представления
о числе русских центров ювелирного дела и их
значении.
Для того чтобы выявить принадлежность
памятников определенному центру или кругу
мастеров, для того чтобы сделать выводы о
месте и значении того или иного центра в ху­
дожественной культуре нашей страны, потре­
бовалось длительное и кропотливое изучение
множества вещей, разбросанных по музеям раз­
ных городов, и исследование документов сто­
личных и местных архивов.
Материалы писцовых и переписных книг,
приходо-расходных книг различных монасты­
рей, документы ремесленных управ, городовых
и провинциальных магистратов, пробирных
палат и провинциальных канцелярий дали во
многих случаях число мастеров-ювелиров в раз­
личных художественных центрах, их имена,
сведения о записи их в цех, о приносе ими из­
делий для клеймения в Пробирную палату и
О характере выполнявшихся ими работ.
При работе в архивах встречается нередко
много трудностей, так как к документальным
данным надо подходить очень осторожно, чтобы
не прийти к ложным выводам. Так, например,
пришлось пересмотреть подсчет числа мастеровсеребряников в Новгороде XVI в., который был
сделан на основании писцовых и лавочных книг
несколькими советскими исследователями. Ими
были получены в результате огромные цифры —
222 и даже 255 мастеров-серебряников, якобы
одновременно работавших в 80-х годах XVI в.
Даже для такого крупного ремесленного цент­
ра, как Новгород, эти цифры невероятны, особен­
но если вспомнить, что представлял собой Нов­
город после Ливонской войны и предварявших
ее событий. Так, чтобы проверить правильность
сделанных исследователями подсчетов, надо
было разнести на карточки имена всех сереб­
ряников, упоминающихся в писцовых и лавоч­
ных книгах. Когда это было сделано, выясни­
лось, что производившиеся ранее подсчеты де­
лались без учета того, был ли серебряник
владельцем двора, значащегося по переписи,

жив ли к моменту этой переписи, жил ли он в
Новгороде или «ушел безвестно», или был взят
в Москву. Не было учтено и то, что один и тот
же мастер упоминается в разных книгах и по
нескольку раз, иногда до пяти раз, то как вла­
делец двора или владелец лавки, то как сосед
какого-нибудь кузнеца или рукавишника.
После того как были отброшены все лишние
имена, получились более реальные данные о
числе одновременно работавших в Новгороде
между 1581 и 1585 годами серебряников, а
именно — 93 человека.
В опубликованном в 1914 г. В. И. Троицким
словаре мастеров5, работавших в XVII в. в
Москве, значится серебряник Григорий Новго­
родец, выполнявший заказы Патриаршего дво­
ра. Однако при изучении документов Патриар­
шего Приказа выяснилось, что новгородский мас­
тер Григорий в Москве никогда не был, а рабо­
тал в Новгороде, на Славковой улице, куда ему
переправляли из Москвы серебро для выполне­
ния заказов патриарха, производя все расчеты
через казначея Софийского дома.
Вторым белым пятном в изучении ювелирно­
го искусства было почти полное отсутствие све­
дений о мастерах, безымянность почти всех
произведений русского золотого и серебряного
дела, в значительной степени основанная на
том, что неизученными оставались клейма на
драгоценных предметах и архивы местных
центров.
Мало известно о мастерах золотого и серебря­
ного дела древней Руси. Лишь редко встречают­
ся их имена на выполненных ими произведени­
ях и лишь отрывочные данные и единичные име­
на сохранили документы X II—XV вв.
Сведения о серебряниках несколько обога­
щаются начиная с XVI в.
Значительно больше данных сохранилось о
мастерах-ювелирах XVII в. Документы дают
возможность восстановить картину экономиче­
ских и социальных условий их жизни и работы.
Большая заслуга в деле выявления москов­
ских мастеров золотого п серебряного дела,
работавших в царских и патриарших мастер­
ских XVII в., принадлежит В. И. Троицкому,
который на основании огромного просмотренно­
го им архивного материала опубликовал «Сло­
вари мастеров», обслуживавших Патриарший
двор,—и Золотой и Серебряной Палат6. Еще
раньше, в 1907 г., А. Е. Фелькерзам, в приложе­
нии к журналу «Старые годы», издал «Алфа­
витный список Петербургских золотых и сереб­
ряных дел мастеров 1714—1814 гг.»7, также
основанный на архивных данных.
Что же касается мастеров местных центров,
то ими никто не занимался и по общепринятому
мнению русское ювелирное дело было в основ­
ном безымянным.
8


В 1928 г. Альфред Джонс в своей книге,
изданной в Лондоне, пишет в разделе, посвя­
щенном России, что имен русских золотых и
серебряных дел мастеров средневековья не
сохранилось 8. К этому он добавляет, что хотя
путешественники и посольства, приезжавшие в
Россию в XVI и XVII вв., восторгаются в своих
записках необычайным богатством золотой и се­
ребряной посуды при дворе русского царя, тем
не менее нет никаких сведений о том, что
посуда эта была сделана руками русских мас­
теров, а все лучшие ювелирные изделия того
времени, находившиеся в Москве, были не
русской работы, а английской, немецкой, гол­
ландской и мастеров скандинавских стран.
Сильное переоценивание значения иностран­
ных мастеров, работавших в XVII в. в мастер­
ских Московского Кремля, Золотой и Серебря­
ной палате, звучит и в русской дореволюцион­
ной искусствоведческой литературе. В журнале
«Старые годы» за июль — сентябрь 1909 г.
были опубликованы две статьи: «Боярин и
оружничий Богдан Матвеевич Хитрово и Мос­
ковская Оружейная Палата» В. К. Трутовского
и «Русское серебряное дело и его орнамента­
ция» Е. Ф. Корша9. Оба автора сильно пре­
увеличивают воздействие иностранного ювелир­
ного искусства на произведения русских золо­
тых и серебряных дел мастеров, своеобразие и
высокое качество работы которых они явно
недооценивали.
Среди специалистов, изучавших ювелирное
дело прошлого, долгое время существовало
мнение, что мастера золотого дела, работавшие
в XVII в. в Москве, были все без исключения
иностранцами.
Это ошибочное мнение удалось опровергнуть
на основании документальных данных, и теперь
нам известны имена и сохранившиеся произве­
дения выдающихся русских золотых дел мас­
теров первой половины XVII в.
История клеймения золотых и серебряных из­
делий и систематизированные указатели — опре­
делители клейм давно существовали за рубежом,
где клеймение восходит к давним временам и хо­
рошо изучено. У нас же, в дореволюционной ли­
тературе, этому вопросу уделялось мало внима­
ния и до последнего времени никаких указате­
лей русских клейм не существовало.
Между тем при изучении и определении
ювелирных изделий это вопрос первостепенного
значения, так как клейма дают возможность
почти безошибочно отнести предмет или группу
предметов к определенному центру и даже к
работе определенного мастера, а также дати­
ровать с большой точностью.
В 1907 г. А. Е. Фелькерзам опубликовал очень
ценные документальные данные о петербург­
ских золотых и серебряных дел мастерах и о

клеймении драгоценных металлов, а также
изображение небольшого числа клейм 10.
По общепринятому тогда мнению, клеймение
в России началось только в XVIII в. А. Е. Фель­
керзам обходит вопрос о ранних клеймах и так­
же считает началом клеймения указы Петра I.
Вопрос о клеймах на серебре вновь привлек
внимание исследователей только много лет
спустя, когда в 1925 г. В. И. Троицкому удалось
найти документы, свидетельствующие о клей­
мении русских серебряных изделий в конце
XVII в .11 Однако он ошибочно считал, что
самое раннее русское клеймо, в виде двуглавого
орла, ставили не на готовые изделия, а только на
слитки серебра. Тогда же Дм. Дм. Иванов издал
пять русских клейм конца XVII в., из которых
три указывают пробу серебра, одно — выра­
женную славянскими буквами дату, 1686 год, и
пятое — принадлежность предмета к патриар­
шей казне 12.
В 1928 г. во Франкфурте-на-Майне были из­
даны 4 тома указателя клейм на драгоценных
изделиях всех стран Европы 13, где под загла­
вием «Russland» автор привел несколько рус­
ских клейм XVII в. Очевидно, из-за незнания
славянского языка многие из них автором были
неправильно поняты и изображены, и все они
оставлены без определения. Кроме того, видимо
используя материалы А. Е. Фелькерзама, М. Ро­
зенберг привел изображения клейм нескольких
русских городов.
Систематическая работа над документами
Архива Древних Актов и местных Архивов п
зарисовки клейм на предметах из золота и се­
ребра, хранящихся в многочисленных музеях
СССР, дали возможность восстановить прежде
всего раннюю историю клеймения в России и
организации этого дела в XVII в., а затем про­
должить работу над клеймами местных цент­
ров.
В 1941 г. была опубликована статья «Клей­
мение серебряных изделий в XVII и нач.
X VIII в.» 14, сопровождавшаяся первым сис­
тематизированным и аннотированным указате­
лем московских клейм. Статья была написана
в соавторстве с Т. Г. Гольдберг, исследовавшей
клеймение в Москве с 1700 по 1710 г. и в даль­
нейшем продолжавшей работу над московски­
ми клеймами XVIII в. Моя часть работы каса­
лась раннего периода клеймения, до 1700 г. На
основании документальных данных, дата клей­
мения драгоценных изделий в Москве отодви­
нулась вглубь, к началу XVII в. (1613 г.).
В указатель ранних клейм, зарисованных с
сохранившихся предметов, вошло 48 клейм
XVII в., указывающих дату и пробу.
Работа над вещевым материалом столичных
и местных музеев и в архивах многих городов
9


дала возможность составить указатели клейм
местных центров.
В 1967 г. вышел в свет первый указатель рус­
ских клейм на золотых и серебряных изделиях,
с XVII в. по 1965 г. В него вошли 2600 клейм
53 центров серебряного дела 15.
Указатель был составлен мною в соавторстве
с Т. Г. Гольдберг, которой принадлежат разделы
«Великий Устюг» и «Москва XVIII века», и с
Н. Г. Платоновой, составившей указатель клейм
Архангельска, Вологды и Вятки и принявшей
участие вместе со мною в оформлении и монти­
ровке всех частей этого указателя-определителя.
В определении клейм конца XIX и начала
XX в. принимала участие Б. Л. Ульянова. Ма­
териалы о клеймении в СССР были предоставле­
ны мне Главным пробирером Управления драго­
ценных металлов Министерства финансов СССР
Л. А. Высоцким и С. Г. Чеклашковым16.
Документальные данные, в сочетании со все­
сторонним изучением и систематическим ана­
лизом сохранившихся вещей, дали теперь воз­
можность говорить о многочисленных центрах
русского ювелирного дела, ранее неизвестных
и не изученных, о серебряниках разных городов,
авторах драгоценных изделий, ранее бывших
безымянными, об индивидуальных достижени­
ях некоторых из этих мастеров.
Пристальное исследование приемов обработ­
ки и украшения золотых и серебряных изде­
лий — так же как и впервые поставленное в на­
шей стране изучение клейм — привело к уста­
новлению особенностей технических приемов и
орнаментальных мотивов не только различных
художественных центров ювелирного дела, но
и отдельных мастеров.
Проделанная работа, конечно, не может дать
полной картины развития золотого и серебря­
ного дела во всех художественных центрах
страны, так как не было, по-видимому, такого

города, где не работали бы в те или иные годы
серебряники. О них пока мало известно, но ис­
следование вещевого и документального мате­
риала на местах несомненно выявит еще много
интересного.
Во всяком случае путь исследования работы
местных художественных центров и выявления
имен и творческих индивидуальностей мастеров
теперь ясен. Дальнейшая работа в этом направ­
лении даст возможность широких выводов и
обобщений и покажет огромное место, которое
занимает ювелирное дело в русской художест­
венной культуре.
Хотя памятники прикладного искусства не­
посредственно входят в наш быт, в большей или
меньшей степени с детства окружают человека,
они труднее поддаются восприятию и оценке,
чем живопись, скульптура и архитектура. Юве­
лирные изделия в этом отношении, быть может,
еще сложнее для восприятия, чем росписи по
дереву, керамика, ткани н вышивки.
Следует отметить и то обстоятельство, что ра­
боты серебряников местных центров древней
Руси в основном известны нам по предметам
церковного культа, которые бережно храни­
лись веками в ризницах церквей и монастырей,
в то время как светская утварь, в угоду быстро
сменявшейся моде, переплавлялась и переде­
лывалась. Для того чтобы правильно понять
их и оценить, что в них хорошо и что плохо,
для того чтобы суметь выделить подлинные
произведения искусства среди множества ре­
месленных изделий, надо прежде всего иметь
представление о том, как, какими приемами они
были сделаны, как достигли их авторы той кра­
соты, той гармонии формы и орнаментации,
которые не утратили своего художественного
значения до наших дней.
Поэтому в приложении № 1 даны сведения
об основных технических приемах изготовления
и украшения изделий из драгоценных металлов.

1 «Казанский музейный вестник», № 5—6. Казань,
1920.
2 В. Ш ляпин. О финифтяной фабрике, существовав­
шей в Великом Устюге в X V III в., и о черневой на
серебре работе.— «Записки Северодвинского общест­
ва изучения местного края», выл. IV. Великий Ус­
тюг, 1927, стр. 84—104.
3 Т. Г. Гольдберг. Черневое серебро Великого Устюга.
М., 1952.
4 М. Рехачев. Северная чернь. Архангельск, 1952.
5 «Словарь мастеров». М., 1914.
6 «Словарь мастеров». М., 1930.
7 «Алфавитный список Петербургских золотых и се­
ребряных дел мастеров 1714—1814 гг.». М., 1907.
8 Е. A lfred Jones. Old silver of Europe and Am erica
from early tim es to the n ineteenth century. London,
1928.

9 В. К. Трутовский. Боярин и оружничий Богдан
М атвеевич Хитрово и Московская Оружейная пала­
та; Е. Ф. Корш. Русское серебряное дело и его орна­
м ентация.— «Старые годы», 1909, июль — сентябрь.
10 «Описи серебра двора е. и. в.», т. I. СПб., 1907.
и «Сборник Оружейной палаты». М., 1925, стр. 110—
112.
12 Там ж е, стр. 108—109.
13 М. Rosenberg. Der Goldschmiede M erkjeichen. Fran k ­
fu rt a/M ., 1928.
14 M. M. Постникова-Лосева, T. Г. Гольдберг. Клейме­
ние серебряных изделий в XVII и начале X V III в.—
«Труды ГИМ», вып. X III. М., 1941.
»5 «Русское золотое и серебряное дело XV—XX вв.».
М., 1967, стр. 147—270.
16 У казатель клейм см. стр. 225—344.


Русское золотое и серебряное дело

ность металла графические резные изображе­
ния и усиливать рисунок, заполняя его густо­
черным сернистым металлом — чернью. Сочетая
золото и серебро с самоцветами и яркой не­
меркнущей эмалью, они стали выполнять рос­
кошные полихромные украшения и сосуды.
На протяжении тысячелетий приемы ручной
обработки драгоценных металлов и инструмен­
ты ювелиров были в основном повсеместно оди­
наковыми. И тем не менее как формы, так и
орнаментация золотых и серебряных изделий
каждой страны совершенно различны.
Подлинное искусство правдиво, как в зерка­
ле, отражает жизнь, выражает дух своего вре­
мени, отвечает его потребностям. Мастера-юве­
лиры древности жили н трудились в тесном,
непосредственном общении с окружающим их
миром, со всем своеобразием его форм и явле­
ний. Они наблюдали жизнь животных, птиц,
растений. В своих работах они воспроизводили
то, что было для них знакомым, привычным,
то, что входило в их жизнь и трудовые про­
цессы; воспроизводили так, как видели и пони­
мали. Так появляется в искусстве Египта ло­
тос, в искусстве Турции — кипарис и гранато­
вое яблоко, а из рук русского мастера-новгород­
ца, с берегов многоводного Волхова выходит
в XII в. костяная ручка ножа в форме сига.
И пережив века, тот же мотив тяжелой, непо­
воротливой рыбы вновь появляется в XVII в.
на сосудах, сделанных новгородским серебря­
ником. Быть может, и глубокие безбрежные
снега русского Севера частично объясняют по­
явление белых эмалевых фонов на серебряных
изделиях Великого Устюга и Сольвычегодска^.
Еще за много веков до нашей эры в северной
лесной полосе, где сама природа наталкивает
человека на обработку дерева, там, где много­
численные реки и озера густо заселены дикими
утками, гусями и болотными курочками, где
строились деревянные ладьи, похожие на плы­
вущих птиц, возникла и развилась форма
ладьевидного деревянного ковша. Мы находим
его и на русском Севере, и в скандинавских

Несметные сокровища таят недра земли,
горы, моря и реки — золото, сверкающее по­
добно солнцу, голубоватое, словно отблеск лун­
ного света, серебро, как бы светящееся изнутри,
прозрачные, ярко окрашенные самоцветы, мер­
цающий мягким матовым блеском жемчуг, зо­
лотистый, как капли пчелиного меда, янтарь.
Многообразие природных богатств неисчислимо,
и ни с чем не сравнима их чарующая притяга­
тельная сила. В глубокой древности, в незапа­
мятные времена человек, умевший в то время
только обкалывать и грубо обрабатывать кам­
ни, встретил на своем пути золото и пленился
его красотой. Вскоре он убедился в том, что
золото не только приятно для глаза, но что оно
легко поддается обработке и в любых условиях
сохраняет неизменным свой солнечный цвет и
блеск.
Когда к качествам металла присоединилась
гармония линий и форм, созданная творческим
генном человека, тогда родилась одна из древ­
нейших и прекраснейших отраслей прикладно­
го искусства — ювелирное дело.
В дальнейшем, кроме золота, которое было
получено почти без поисков и труда, люди на­
учились добывать серебро и другие благородные
металлы, драгоценные камни множества оттен­
ков, вынимать жемчужные зерна из перламут­
ровых раковин и отыскивать в морском песке
золотистый янтарь.
Ювелирное искусство, или, как его называли
в древней Руси, — золотое и серебряное дело,
развивалось, и с каждым новым освоенным тех­
ническим приемом изобразительный язык его
мастеров получал все больше средств художе­
ственного выражения. Благодаря замечатель­
ным свойствам золота и серебра, их высокой
ковкости, тягучести, плавкости и вместе с тем
достаточной твердости из них можно создавать
удивительные по своему разнообразию вещи.
Люди научились отливать и чеканить объем­
ные скульптурные формы и рельеф, вытягивать
тончайшую проволоку и выполнять из нее лег­
кие, как кружево, узоры, наносить на поверх­
11


странах. Но разница между ними существен­
ная. Сходство русских ковшей с плывущей пти­
цей лишь очень отдаленное, в них отсутствуют
такие подробности, как мелкая разделка перьев,
в них нет ни малейшего намека на натурализм.
Это объясняется замечательным свойством рус­
ских мастеров — умением увидеть и выделить
основное, отбросив ненужные детали, уловить
красоту силуэта, движения, передать сходство
с птицей легким, плавным изгибом рукояти,
творчески претворить живую форму и создать
на основе ее изучения новую. И не случайно
то, что именно русские серебряники и никто
иной дерзнули перенести форму деревянного
ковша в золото и серебро.
В русской природе нет ни ярких контраст­
ных красок, ни суровых скалистых гор, ни бур­
но несущихся потоков, сверкающих пенистыми
брызгами. Ее величавая, задумчивая красота
в наполненном тишиной пейзаже со спокойной
гладью озер и уходящими вдаль полевыми до­
рогами, в тихоструйных полноводных реках
с мягкими очертаниями холмистых берегов и
склонившимися над водой столетними ивами,
в нежных, жизнерадостных березовых рощах,
в интенсивной зелени и таинственной темной
чаще непроходимо густого леса.
Эта тихая и вместе с тем жизнерадостная,
насыщенная гармоничными красками красота
неспешный ритм плавных линий и форм, в ко­
торых нет ничего беспокойного для глаза, на­
шли отражение как в изобразительном искус­
стве, так и в творчестве золотых и серебряных
дел мастеров древней Руси. Их работы всем
своим образным строем отличны от изделий
ювелиров других стран.
Золотое и серебряное дело древней и средне­
вековой Руси развивалось особыми путями,
всегда в тесной связи с народным искусством.
Оно не укладывается в рамки смены стилей
западноевропейских стран. Позднее оно разви­
вается в тех же закономерностях, что и искус­
ство Западной Европы.
Уже самый материал, с которым имеют дело
ювелиры — золото, серебро, жемчуг, драгоцен­
ные камни, хрупкая эмаль, — указывает на то,
что их произведения в основном предназнача­
лись для избранных — для великокняжеского и
царского круга, для церковной знати, для уб­
ранства дворцов, церквей и монастырей. Но
творцы этих драгоценностей, мастера из наро­
да, крепкими корнями с ним связанные, не­
смотря на рамки, ограничивавшие их деятель­
ность, вносили черты народного искусства
в формы и орнаментацию утвари и украшений.
Национальное своеобразие русского золотого
и серебряного дела обусловлено многовековыми
традициями, сложившимися в творчестве мно­
гих и многих поколений. Древнерусская золо­

тая и серебряная посуда повторяет спокойные,
мягкоокруглые формы народной деревянной и
керамической утвари, на протяжении многих
столетий бытовавшей в широких слоях населе­
ния. Эти формы всегда правдивы, лишены на­
думанности, тесно связаны с прямым назначе­
нием предмета. В них нет ничего нарочитого и
чувствуется здоровая сила подлинного народ­
ного творчества.
В устойчивых, удобных для пользования,
низких широких серебряных чашах, в брати­
нах с почти шарообразным туловом, иногда за­
вершенным крышкой, придающей им сходство
с позолоченными луковичными главками церк­
вей, в стройных ладьевидных ковшах — то же
удивительное величавое спокойствие, та же
плавность лаконичных линий и вместе с тем
логика и рациональность форм, как и в дере­
вянной народной утвари.
Отпечаток утонченности и изысканности, обу­
словленный драгоценностью материала, про­
диктованный назначением предмета, не может
заглушить в золотых и серебряных изделиях
черты народного творчества с его сочной, яркой
непосредственностью. Они прослеживаются,
кроме формы, и в декоративности свежих жиз­
нерадостных красок эмалей, и в ритмичном че­
редовании чисто орнаментальных плоскостных
фигур и узоров, и в органическом сочетании
реальных и сказочных образов в орнаменте.
Элементы народной эстетики одинаково прояв­
ляются как в тонких, изысканных изделиях ве­
ликокняжеских и царских мастеров, в драго­
ценной утвари и украшениях, в декоративных
предметах церковного культа, так и в изделиях
мастерских, принадлежащих новой растущей
знати, магнатам русского Севера, «именитым
людям» Строгановым, и в работах посадских
ремесленников, обслуживавших более широкие
круги имущего населения страны. Особенности
колорита, ритмичность линий и форм, декора­
тивность, полное отсутствие жесткости и гру­
бого натурализма, так же как и тесная увязка
орнамента с техникой его выполнения, с мате­
риалом, из которого сделан предмет, и с его фор­
мой — все это роднит между собой изделия раз­
личных групп русских золотых и серебряных
дел мастеров.
В руках русского мастера изделия из драго­
ценных металлов нередко приобретают мяг­
кость форм привычного ему материала — дере­
ва. Однако умение обработать форму и поверх­
ность предмета так, чтобы с наибольшей силой
зазвучала красота материала и выявились его
особенности, — это одна из важнейших задач,
стоящих перед мастерами прикладного искус­
ства. Древнерусские ювелиры умели не только
почувствовать эту красоту, но они в совершен­
стве владели средствами показать лучшие
12


качества золота и серебра. Они любили оставлять
много глади не покрытого орнаментом металла,
на поверхности которого сохраняются следы
многочисленных ударов ковавшего его молота.
В их руках металл приобретал после долгой,
тщательной проковки тот приглушенный мер­
цающий блеск, который составляет одну из
привлекательнейших особенностей древнерус­
ской золотой и серебряной утвари. Они умело
чередовали серебряные и покрытые мягкой по­
золотой детали, выделяли блестящие чеканные
узоры, слегка опуская фон и делая его мато­
вым.
*
Нанесенный на золотой или серебряный
предмет и умело распределенный по поверх­
ности орнамент тесно связан с формой предме­
та, не спорит с ней, а подчеркивает ее архитек­
тонику, ее основные линии. При всей роскоши,
а порою и сложности орнаментации неизменно
сохраняется ясность форм, величественных в
своей лаконичной простоте.
Древнерусский орнамент логичен. Как бы ни
были стилизованы растительные узоры, в них

13

всегда есть начало и завершение: стебли под­
нимаются из кольца, сходного с устьем вазы, из
цветка лилии (крина) или из вазона; там, где
стебли сходятся, они пропущены через скреп­
ляющее их колечко или цветок. Спускаясь от
верхней части (венца) чаши, братины, стакана
или чарки, расположенный в заостренных кни­
зу клеймах орнамент как бы стекает по округ­
лым стенкам, тем самым подчеркивая сужаю­
щуюся книзу форму сосуда.
Ритмичный узор непрерывно вьющегося
стебля или же двух переплетающихся стеблей
опоясывает верхнюю часть сосуда, обрамляет
оклад иконы и дает законченную композицию,
отграничивая предмет от окружающего его ми­
ра. Русские серебряники подчеркивают значи­
мость отдельных фигур или композиций, поме­
щая их в прекрасные по изяществу линий и
стройности пропорций арочки с килевидным за­
вершением или же в строго лаконичную форму
круга. В противоположность беспокойному орна­
менту «ложек», которые в западноевропейском
Золотой с драгоценными кам ням и и чернью
Москва, 1618 г., ГОП

ковш


искусстве даются в бурном движении, сильно
выпуклыми и блестящими, тот же мотив в рус­
ском серебряном деле спокоен и сдержан.
В XV—XVI вв. на блюдах и в ковшах «лож­
ки» — изогнутые или расходящиеся от центра
подобно лепесткам цветка, обычно сделаны
плоскими, очерченными лишь слегка припод­
нятым контуром, что гармонирует с формой
предмета и его назначением. В XVII в. их час­
то чеканят выпуклыми, но лишь тогда, когда
это не нарушает логики формы, причем блеск
металла приглушается покрывающими «лож­
ки» резными или чеканными изображениями и
орнаментом. Выпуклыми, суживающимися кни­
зу «ложками» расчеканены чаши, напоминаю­
щие по форме полураспустившийся цветок. Тот
же мотив выпуклых «ложек», обращенных ши­
рокой округлой стороной книзу, создает впе­
чатление устойчивости и тяжести высоких под­
донов церковных водосвятных чаш и потиров.
Древнерусские мастера обладали необыкно­
венно тонким чувством меры, которое позволяЗолотая с чернью и драгоценными кам ням и братина
царицы Е вдокии Л укьяновны , 1 пол. X V II в., ГОП

ло им сохранять гармонию общей композиции
даже при полном нарушении симметрии. Это
прослеживается как в прикладном и изобрази­
тельном искусстве, так и в архитектуре, где
асимметрично расположенные окна и двери или
неожиданно смещенный в сторону купол не
только не нарушают стройности здания, но при­
дают ему особую, своеобразную красоту. По­
добно тому как древнерусский зодчий порою
дает различное оформление наличников у окон
одного здания, так и мастер-серебряник спо­
койно изменяет характер чеканного орнамента
на четырех сторонах одного сосуда, не нару­
шая общего равновесия.
Орнаментация русских золотых и серебряных
изделий очень богата и разнообразна. Потребова­
лось бы написать не один том, чтобы передать
все многообразие орнаментальных мотивов рус­
ского ювелирного искусства со всеми оттенка­
ми их местных стилистических вариантов. При­
рода, народное искусство, архитектурный декор
и книжный орнамент, а позднее — книжные
иллюстрации и гравюры были основными ис­
точниками, из которых золотых и серебряных
дел мастера черпали орнаментальные мотивы
для украшения своих изделий. Соприкоснове­
ние с культурой других стран, знакомство
с привозными изделиями и сотрудничество
с приезжими мастерами обогащали опыт рус­
ских ювелиров, пополняли орнаментацию новы­
ми мотивами, но никогда не толкали их на путь
подражания и заимствования.
В древнерусский орнамент проникали из
Причерноморья, через Византию, Иран и Сред­
нюю Азию античные мотивы. Прочно вошли
в него творчески переработанные изображения
сказочной птицы-сирин, восходящей к эллин­
ским сиренам, и получе ловека-полу коня, дико­
го китовраса, восходящего к кентавру. При
всей интенсивности влияния Византии, сопри­
косновение с ее художественной культурой не
привело к копированию и близкому повторению
византийских подлинников. Русские золотых и
серебряных дел мастера полностью сумели со­
хранить своеобразие стиля и выработали свой
собственный богатый и оригинальный художе­
ственный язык. От византийского искусства они
приняли лишь то, что отвечало их вкусам. Они
смягчили черты суровости и аскетизма в^ изо­
бражениях, а воспринятые ими византийские
орнаментальные мотивы получили в их испол­
нении новое звучание.
Знакомство с орнаментацией западноевропей­
ских и восточных изделий, несомненно, обога­
тило тематику орнаментации. Среди по-русски
мягко трактованных трав и цветов в XVI и
XVII вв. можно встретить стройный орнамент
пышных листьев, цветов и пальметок, располо­
женных по сторонам прямого штамба. Корни
14


его уводят к памятникам итальянского Возрож­
дения. Встречаются узоры трав, пропущенных
через корону,— мотив орнаментации драгоцен­
ных западноевропейских тканей, и восточ­
ные— гвоздика, «опахало», кипарис и гранато­
вое яблоко.
На протяжении многих столетий основной
мотив орнаментации русских ювелирных изде­
лий — это растительные формы, сильно стили­
зованные в более древнее время (X II—XVI вв.)
и все более приближающиеся к природе —
к концу XVII в.
На золотой и серебряной басме, начиная
с XII в. и до конца XVI в., часто и повсемест­
но повторяется в разных вариантах орнамент
крупных стилизованных цветов, равномерно
расположенных в полукругах, образованных из­
гибами вьющегося стебля. Орнамент этот из­
вестен еще в заставках рукописных книг эпохи
Киевской Руси, мы встречаем его и в грузин­
ской чеканке X I—XII вв., где он носит иной
характер, чем в России, и отличается предель­
ной четкостью. В значительно измененном и бо­
лее смягченном виде он повторяется в русской
деревянной резьбе, в рукописях и басме XV и
XVI вв. Для XIV в. характерны сложные узо­
ры плетения различных рисунков и круп­
ный, сильно стилизованный растительный ор­
намент.
XV век отмечен особенно тонким изяществом
орнаментации. Часто встречаются в это время
крестчатый орнамент различных рисунков,
растительные узоры с широкими, как бы рас­
плющенными стеблями, с плоскими гладкими
листьями, и чешуйчатый, напоминающий рыбью
чешую или покрытие главок деревянных церк­
вей русского Севера. Чешуйчатый орнамент, с
гладкими и матовыми чешуйками, а также с впи­
санными в них розетками известен и на протя­
жении всего XVI в., так же как и орнамент ро­
зеток, вписанных в прямоугольники.
В орнаменте XVI в. отчетливо выражены эле­
менты графичности. Он очень четок, спокоен,
строго ритмичен и легко читается, так как от­
сутствует густота и перегрузка украшениями,
нарастающие лишь к концу столетия.
В растительном орнаменте второй половины
XVI и начала XVII в. листья и травы рит­
мично расходятся в стороны от прямого штам­
ба, или же это пучки трав, перехваченные
кольцами, розеткой, цветком. Иногда это лег­
кий, свободно вьющийся стебель на матовом
фоне. Черпевые узоры тонких трав делаются
в XVI в. на гладком, ничем не заполненном фо­
не. Позднее фон покрывают канфареньем или
резьбой.
В XVII в. характер орнамента сильно изме­
няется. В начале столетия он еще сохраняет
свою четкость и ясность рисунка, но в даль­
75

нейшем все больше нарастает стремление к де­
коративному заполнению пространства, к «узор­
чатости», не оставляющей ни малейшего места,
лишенного узоров или камней. В первой чет­
верти XVII в. между чеканными или басмен­
ными травами, тогда еще свободно расположен­
ными, появляются на фоне гладкие выпуклые
точки. К середине столетия травы и стебли вы­
тягиваются, закручиваются в спирали, рисунок
становится густым и трудно читаемым. В черневом орнаменте последней четверти XVII в.
весь фон густо заполняется мелкими травками
и цветами, и на этом фоне развертываются
крупные золоченые узоры.
К концу XVII в. растительный орнамент по­
степенно начинает терять условный характер.
Вместо вытянутых по прямой линии или зави­
тых крутыми спиралями стеблей, серебряники
изображают растения во все более естествен­
ных положениях и более близкими к природе,
как, например, цветы на стзбельках, как бы
растущих из земли, или цветы на срезанных
Серебряный стакан царевича Федора Ивановича, Моск­
ва, поел. чете. X V I в., ГИМ


стеблях. Среди растительного орнамента появ­ вины. Орнамент этот держится очень долго.
ляются фигуры животных и птиц. На серебря­ В последней трети XVIII в. в него вплетаются
ных изделиях изображаются сивиллы, библей­ цветы, рог изобилия, листья, иногда и фигуры
ские сцены, сказочные существа (русалка, еди­ птиц. Для стиля рококо характерно отсутствие
норог, сирин). К концу столетия и в первые углов и асимметрия в орнаменте.
годы XVIII в. все чаще появляются в орна­
В последней трети XVIII в., наряду с орна­
менте плоды и ягоды, пышные связки и целые ментом рококо, который особенно долго задер­
гирлянды плодов и цветов, подвешенных на живается в Москве и провинции, зарождается
лентах, продетых в кольца, или на полотенцах. новый, строгий орнамент классицизма, который
Все отчетливее стремление передать занима­ стремится приблизиться к античным образцам.
тельный рассказ, сложные композиции с живы­ К концу столетия преобладает гладкая поверх­
ми, реальными образами. Мастера проявляют ность, окаймленная ободками в виде диктор­
все больший интерес к литературным произве­ ских пучков или бус. Одно из основных мест
дениям, гравюрам, лубочным картинкам. Вме­ занимают в орнаменте русского классицизма
сто условных плоских изображений, обрисован­ тонкие гирлянды и венки из листьев, цветов,
ных контурными линиями, в резьбе по металлу бус, а также подвешенные ленты и полотенца,
появляются фигуры в движении, с тенями, под­ медальоны, вазы, архитектурные детали, зда­
черкивающими их объемность. Многофигурные ния или руины с фигурами людей и животных
сцены, преимущественно навеянные гравюрами около них, военная арматура, фигуры, задра­
из «Лицевой библии» Пискатора (Голландия), пированные в античные одежды, амуры, сфин­
заключаются в красивые рамки из цветов, ксы и грифоны. На них много полированной гла­
листьев и завитков в стиле западного барокко, ди, часто орнаментирован только край.
воспринятого нами с Украины.
Для начала XIX в. характерны строгие по­
В XVII в. в древнерусском золотом и сере­ лосы листьев, лавровые и дубовые венки и вет­
бряном деле намечается многое из того, что по­ ки, листья, чередующиеся с пальметками. В
лучило в XVIII в. широкое развитие — стрем­ 40-х годах XIX столетия, наряду с элемен­
ление передать пластические объемные формы, тами классического искусства, отмечается воз­
наблюдение природы и в связи с этим реали­ врат к беспокойным завиткам рококо, ракови­
стические изображения растений, животных и нам и цветам, которые покрывают прямоуголь­
людей, переход от линейных, контурных изо­ ные предметы; этот орнамент, носящий назва­
бражений к передаче светотени и пространства, ние «ложного рококо», приобретает несвойст­
от узко религиозной тематики к светской.
венный ему жесткий, размеренный характер.
В XVIII в. орнамент русских золотых и се­ Другое течение, существовавшее в те же годы,
ребряных изделий, сохраняя национальные осо­ «ложная готика», с возвратом к средневековым
бенности, в основном развивается теми же пу­ формам и орнаментации, было явлением крат­
тями, что и орнаментация драгоценных изделий ковременным, не оставившим большого следа
стран Западной Европы, из которых ведущее в истории русского ювелирного дела.
место в прикладном искусстве занимает в эти
Во второй половине XIX столетия в поисках
годы Франция.
национального русского стиля создается сти­
Для первой трети XVIII в. характерны пыш­ лизованный (псевдорусский) орнамент, в кото­
ные чеканные цветы с длинными стеблями и ром воскрешаются древнерусская плетенка и
толстыми сочными листьями с острыми загну­ узоры из трав, характерные для русского сред­
тыми кончиками. На протяжении всей первой невековья. Но в изгибы стеблей и побегов,
половины столетия, и в особенности в 20-х го­ в сплетения полос вносится слишком большая
дах, на серебряных изделиях очень часто встре­ размеренность, надуманность и сухость, благо­
чаются резные и чеканные изображения «сим­ даря которым этот орнамент сильно отличается
волов» и «эмблем», заключенные в медальоны от своих древних прототипов и уступает им
или в обрамления из листьев и завитков. Сю­ в красоте и свободе. Это полоса смешения раз­
жеты эти черпались мастерами-серебряниками личных стилей, когда на одном предмете встре­
из широко распространенных в первой четверти чаются одновременно строгий меандр и густые
XVIII в. альбомов как голландского происхож­ травы русского средневековья, а позднее на
дения, так и печатавшихся в России по запад­ сосуде в форме братины —цветы в стиле мо­
ным образцам. В 30-х годах появляется изящ­ дерн.
ный орнамент из гладких переплетающихся
Так называемый стиль модерн появляется
полос, сетки, листьев и раковин, расположен­ в серебряном и золотом деле в самом конце
ных обычно по краям предметов, в то время
как середина остается гладкой. На смену ему
к середине столетия приходят беспокойные, Серебряный чеканны й и резной оклад на иконе, Моск­
грациозные завитки рококо, пальметки и рако­ ва, кон. X V I I в., ГИМ
16


XIX в. и в первые годы XX в. в тесной связи
со всеми видами искусств. Определить этот
стиль в нескольких словах очень трудно. Для
него характерно смешение различных направ­
лений и стилей, переплетение элементов визан­
тийских, средневековых п ренессансных, готи­
ческих и романтических, маньеризма и рококо.
В ювелирных изделиях стиля модерн применя­
ются резкие сочетания таких, например, мате­
риалов, как нежная, светлая слоновая кость и
темный металл. Это направление отрицает чис­
тую классическую красоту сильного, здорового,
мускулистого тела. Вместо него мы видим том­
но изогнутые женские фигуры в тонких одеж­
дах, плотно облегающих изнеженное, слабое
тело, запрокинутые лица с одурманенным вы­
ражением, обрамленные разметавшимися пря­
дями длинных волос с запутавшимися в них
растениями или змеями. Цветы, на протяже­
нии многих столетий служившие излюбленным
мотивом русского орнамента, передаются гру­
бо натуралистично в сочетании со всевозмож­
ными насекомыми, червями, улитками, летучи­
ми мышами. Одновременно с этим сложным в
художественном отношении направлением и с
назойливой пестротой предметов, выполненных
в псевдорусском стиле, в начале XX в. нараста­
ет и новое течение со строгими, близкими к
классическим, формами и сдержанной цвето­
вой гаммой, намечающее дальнейший путь
развития русского ювелирного дела.
Смена стилей, смена форм и орнаментации не
происходят мгновенно, всегда сталкиваются и
борются передовые и отсталые элементы и, на­
ряду с новым, долгое время продолжает жить
старое, которое иногда заглушает пробиваю­
щиеся новые стилистические черты.
В смене художественных направлений в рус­
ском ювелирном искусстве есть несомненная
закономерность. На протяжении веков мы ви­
дим, как строгий стиль, с обобщенными форма­
ми, особенно выразительными своим лакониз­
мом, со скупыми изысканными украшениями,
сменяется постепенно нарастающим богатством
орнамента, которое затем переходит из богат­
ства в перегрузку, в мелочную разделку, в
сплошное заполнение поверхности вещей укра­
шениями.
Перенасыщенность орнаментом — один из
признаков упадка художественного качества.
В перегруженных украшениями предметах в
значительной степени утрачивается чувство
материала, любовное отношение к его фактуре,
которое так ярко выражено в древнерусских
изделиях из золота и серебра. Пышность и пе­
регруженность орнаментом не могут долгое
время удовлетворять эстетические запросы и
неизбежно влекут за собой тяготение к боль­
шей простоте и строгости форм и орнамента­

ции. Каждая новая ступень развития искусства
преемственно связана с предшествующей, но
при каждом возврате к более лаконичному,
сдержанному стилю искусство русских ювели­
ров приобретает иной характер. В последней
четверти XVII в. наряду с пышными изделия­
ми, «вымощенными» жемчугом и драгоценны­
ми камнями, с яркими пряными красками эма­
лей наблюдаются совершенно гладкие утварь
и украшения, лишь с отдельными пятнами
цветных эмалей или с единичными крупными
самоцветами. После причудливых форм и ор­
намента XVIII в. в последней его четверти
вступает в свои права стиль классицизма, но
вместе с тем еще долгое время существуют
предметы, густо покрытые беспокойными за­
витками рококо. Когда в конце XIX и начале
XX в. перегруженность и пестрота орнамента­
ции доходят до предела, появляется и иное
течение — предметы со строгими формами и ску­
пой расцветкой, как бы предвозвестники того
направления, которое в наши дни развивается
передовыми художниками-ювелирами.
Процесс становления нового стиля гораздо
труднее наблюдать современнику, чем это мож­
но сделать на расстоянии, когда различные
ступени развития уже определились и отчет­
ливо видны. Изменения в укладе жизни и вве­
дение в обиход многочисленных новых мате­
риалов потребовали от советских художников
и мастеров напряженной работы, поиска новых
форм, новых композиционных построений, вы­
явления и использования свойств новых мате­
риалов, обновления ассортимента изделий.
Мы еще не можем говорить об определен­
ном, сложившемся новом стиле, а лишь о новых
стилистических чертах, которые намечаются в
нашем современном ювелирном деле. Они уже
отчетливо звучат в лучших работах. В совет­
ском ювелирном искусстве наряду с изделиями,
перенасыщенными украшениями, подражающи­
ми в своей орнаментации упадочным образцам
псевдорусского стиля конца XIX в. и начала
XX в., в послевоенные годы стали появлять­
ся совершенно иного вида предметы. В этпх
изделиях нового типа очень определенно сказы­
вается стремление к четким, лаконичным, тща­
тельно продуманным и найденным формам, к
красоте силуэта, к цветовому решению и к вы­
явлению лучших свойств материала.
Эти два направления, из которых одно харак­
терно для стиля «украшательства» и содержит
черты явного упадка, а другое, напротив, пока­
зывает рост художественного качества, сущест­
вуют одновременно. Но новое завоевывает себе
Серебряны й

XVTI в., ГИМ

78

оклад

иконы с драгоценными камнями, *


2*


постепенно все больше места, его особенности
все ярче выступают в творчестве отдельных
мастеров и художников и в изделиях худо­
жественной промышленности.
❖
Драгоценные камни в ювелирном искусстве
древней и средневековой Руси воспринимались
в основном как красочные пятна. В них ценили
не яркий блеск, которого в то время и не мог­
ла дать их неровная поверхность, не высокое
качество и чистоту, а главным образом цвет.
Не придавалось значения ни тому, что камни
часто обладали естественными пороками, сни­
жавшими их материальную ценность, ни тому,
что они были неправильной формы, неровны,
содержали большое количество включений, ни
трещинам, ни неравномерной или бледной
окраске. Основное значение имел цвет камня,
нужный для украшения того или иного пред­
мета, — нежная голубизна «лазоревого яхонта»
(сапфира), таинственная зелень изумруда, го­
рячий цвет рубина. Камень любили, им любо­
вались. Поднятый в высоком гнезде, он дает
цветное пятно, гармонично сочетающееся с
мягким блеском металла и украшающей его
эмалью или чернью. Чтобы понять отношение
к камню в древней Руси, достаточно вспомнить
рассказ Джерома Горсея о том, как умирающе­
го Ивана Грозного в последние дни его жизни
ежедневно приносили в сокровищницу, где, пе­
ребирая драгоценные камни, он забывал свои
страхи и безумные приступы гнева, любовался
ими п объяснял присутствующим свойства и
тайные магические силы, которые приписывали
камням древние лечебники К В письме к ан­
глийской королеве Елизавете в 1567 г. Иван IV
писал о сапфирах и рубинах, которые должны
были закупить посланные им в Англию торго­
вые люди2.
До последней четверти XVI в. драгоценные
камни употребляли в очень скромном количе­
стве, а жемчугом преимущественно обводили
контуры предметов или дробниц. К концу
XVI в. нарастает пышность в украшении золо­
тых и серебряных изделий. Драгоценные окла­
ды, убранные многочисленными самоцветами и
жемчугом, начинают вызывать больший инте­
рес, чем живопись, которую они обрамляют.
XVII век вносит много нового в русское юве­
лирное дело. Кроме крупных неграненых кам­
ней в высоких гнездах, появляются плоскогра­
неные небольшие камни. Полосы из камней
окаймляют края и части предметов или же кам­
ни вводятся в орнамент. Иногда весь орнамент
выложен густо посаженными камнями различ­
ной величины и цвета. В большом количестве
применяются в XVII в. золотые и серебряные

запоны с эмалью и камнями как русской рабо­
ты, так и привозные. Они укреплялись на гла­
ди металла как самостоятельные украшения
или же вводились в растительный орнамент как
цветки, заканчивая стебли из самоцветов в пло­
ских низких гнездах. На драгоценных изделиях
второй половины XVII в. в большом количестве
сохранились разнообразнейшие по форме запо­
ны русской работы, а также плоские, ажур­
ные — работы греческих ювелиров Константи­
нополя, в виде цветка граната, турецкого боба
или древесного листа, прямоугольные с эмалью,
изумрудами, рубинами и алмазами. Они мало
отличаются от таких же запон русской работы.
Применялись также запоны западноевропей­
ской работы — розетки из разноцветных кам­
ней, с ажурным эмалевым краем. Все эти укра­
шения прикреплялись или нашивались на одеж­
ду и головные уборы, как светские, так и цер­
ковные, на оклады книг, напрестольные кресты,
сосуды, пелены н покровы, на всевозможные
предметы конского убранства. Полосы из пря­
моугольных чеканных запон носили в XVII в.
название «кружево». Бытовало такое золотое г
серебряное чеканное «кружево» как константи­
нопольской работы, так и выполненное рус­
скими мастерами-чеканщиками Серебряной па­
латы.
В разные периоды в украшении драгоценных
изделий отдавали предпочтение разным камням
и сочетаниям камней. В XVI и начале XVII в.
излюбленным камнем был бледно-голубой сап­
фир, иногда в сочетании с изумрудами или ру­
бинами. Для середины и второй половины
XVII в. характерно сочетание изумрудов с ру­
бинами. В последней четверти XVII и начале
XVIII в. в большом количестве применяются
алмазы и так называемые «бриллианты грече­
ской грани»3, которые в середине столетия
сменяются бриллиантами, отодвинувшими на
второй план все остальные камни. Во второй
половине XVIII в. преобладают бриллианты и
крупный жемчуг, которые сохраняют свое зна­
чение в течение всего XIX в. Вместе с тем рас­
тет значение русских самоцветов —изумру­
дов, александритов, аметистов, аквамаринов
и др.
В XIX в. и начале XX в. роль драгоценных
камней в значительной степени измерялась их
денежной стоимостью, их размером, чистотой,
игрой сложно ограненной поверхности.
Отношение к камню драгоценному и полудра­
гоценному, твердому и мягкому поделочному
в советском прикладном искусстве в настоя­
щее время уже твердо определилось. Основное
внимание художников и мастеров-ювелиров
направлено на возможно лучшее выявление
природной красоты камня, прозрачной чис­
тоты и глубины его цвета или же его
20


строения и затейливого рисунка жилок и
вкраплений. Можно привести много примеров
превосходного использования камней в ювелир­
ных украшениях, выполненных на московской,
ленинградской и свердловской ювелирных фаб­
риках и на заводе «Русские самоцветы» в Ле­
нинграде за последние годы. Аметист, аквама­
рин, дымчатый и золотистый топаз, гиацинт,
опал и бирюза, агат и кварц — каждый камень
требует особого к себе подхода, особой оправы.
Оправа камня может усилить его блеск и цвет
и может, напротив, испортить все впечатление,
если неправильно взята ее форма и выбран н е­
подходящий по цвету металл. Часто применяет­
ся для кулонов так называемая «крапоновая»
закрепка аметистов, топазов и других камней,
т. е. оправа собственно отсутствует, камень дер­
жат только тонкие «лапки» и он подвешен
к цепочке, как прозрачная, яркая лиловая, зо­
лотисто-желтая или зеленая капля.
❖
Обычным, а нередко и единственным укра­
шением древнерусских изделий из драгоценных
металлов были надписи, выполненные вязью,

т. е. декоративным письмом, в котором буквы
связаны в непрерывный и равномерый орна­
мент.
В искусстве западноевропейских стран над­
писи на предметах прикладного искусства ни­
когда не служили декоративным целям. В стра­
нах Востока, напротив, в орнаментацию впле­
таются отдельные буквы и текст, сливающиеся
с узорами, покрывающими предмет. В древней
Руси резные, черневые, обронные или иные над­
писи располагались в полосах, лентами опоя­
сывающих верхнюю и нижнюю части золото­
го или серебряного сосуда, в кругах или клей­
мах и приобретали характер своеобразного узо­
ра. Древнейшие из них немногословны, буквы
не теснятся, а размещены свободно, не связаны
между собой. С конца ХУ в. на серебряных
изделиях встречается вязь, вначале очень не­
сложная, но с годами она делается все труднее
для чтения. В XVII в. длиннейшие тексты уме­
щаются на небольшом пространстве полосы
или круга, производя впечатление сплошного
орнамента.
Серебряное блюдо.
П ОК М

21

Деталь надписи,

Псков, 1549 г.,


Характер надписей и начертание букв были
почти в каждом из древнерусских художествен­
ных центров различными, а в некоторых из них
имелись ярко выраженные особенности. На
широких бортах псковских серебряных блюл
XVI и XVII вв. нарядные, сложного рисунка
буквы украшены стилизованными листьями,
розётками, птичьими головками и человечески­
ми личинами. Полоса резной надписи в несколь­
ких местах прерывается крупными звездами,
розетками или кругами со сложным густым ор­
наментом. Таким образом борт блюда произво­
дит впечатление богато орнаментированного.
В Москве XVII в. применяли вязь с тесно
расположенными буквами, с вытянутыми пря­
мыми мачтами и изломами, строгую и несколь­
ко сухую. Ярославские серебряники того же
времени сравнительно свободно размещали ок­
руглые и очень затейливые буквы, которые
вполне созвучны пышному, густому орнаменту
с причудливыми очертаниями плодов и цветов
с разметавшимися лепестками.
Одна из особенностей новгородских надписей,
кроме некоторого архаизма в начертании букв,
это смягченные окончания слов, как, например,
«ковшь», «стокань», «зделань» и т. п., которые
передают новгородский говор и удерживаются
на серебряных сосудах до конца XVII в., т. е.
значительно дольше, чем в рукописях и печат­
ных книгах. Другое отличие надписей, сделан­
ных новгородскими серебряниками, это их мно­
гословие. В XVII в. они настолько длинны, что
не умещаются снаружи на верхней части сосу­
да, а продолжаются и по внутреннему его краю.
Они содержат не только имя владельца сосуда,
а и пожелание пьющему из него «добру челове­
ку» здоровья и длинные изречения, выражаю­
щие народную мудрость. В них сравнивается
«совершенная» или «истинная» любовь с золо­
тым небьющимся сосудом, который «аще и ма­
ло погнется, то по разуму вскоре исправится»,
или же говорится о том, что «умный человек
подобен есть сосуду злату» и что «невинно ви­
но, но проклято пьянство».
Таким образом, характер надписи и ее палео­
графические особенности помогают иногда пра­
вильно датировать предмет и установить мес­
то его производства даже в тех случаях, когда
прямо не сказано, где и когда он сделан. Нель­
зя лишь забывать о том, что мастера нередко
переходили из одного города в другой, несом­
ненно в какой-то степени перенося особенности
своей работы, и что в XVI — XVII вв. в Москву
стекаются лучшие серебряники из всех русских
художественных центров.
Иногда на предмете сохраняются надписи,
свидетельствующие о пройденном им сложном
пути, о том, что он побывал в руках многих лиц,
последовательно владевших им, пока в конеч­

ном итоге не остался в монастырской ризнице
или не вернулся от попавшего в опалу владель­
ца в царскую казну.
Кроме имени одного или нескольких лиц,
которым принадлежал золотой или серебряный
предмет, кроме указания места и даты его изго­
товления или изречении надписи нередко со­
держат сведения не менее значительные и ин­
тересные, чем архивные документы. Порою в
поисках не вполне ясного смысла какого-либо
текста удается раскрыть новые, неожиданные и
дотоле неизвестные страницы из истории куль­
туры древней Руси. Тогда золотой или сереб­
ряный предмет приобретает значение своеоб­
разного исторического документа.
Сохранились серебряные братины с вырезан­
ными на них не вполне ясными на первый
взгляд словами: «повелением великого государя
в сию братину наливается богородицына чаша»
и «повелением великого государя царя и вели­
кого князя Алексея Михайловича всея великия
и малыя и белыя России самодержца в сию бра­
тину наливается святейшего патриарха чаша» 4.
Эти слова говорят об очень древнем обряде, су­
ществовавшем с XI в. в монастырях, а позднее
при великокняжеском и царском дворе и носив­
шем название «чин чаши». Со времен глубокой
древности на Руси был известен обычай провоз­
глашения за столом заздравной чаши, заменив­
шийся при Петре I заздравными тостами. Пос­
ле трапезы при исполнении хором особых пес­
нопений пили «чаши» во славу бога, в честь
Богоматери и за здоровье князя. В XVII в. «ча­
ши» провозглашались также за здоровье пат­
риарха, царя, царицы, царевичей и царевен.
Пили как из золотых и серебряных чаш, так и
из братин и ковшей. В каждое царствование для
этого обряда составлялся особый текст песно­
пений, переложенный на ноты, образцы кото­
рых сохранились до наших дней.
Целая группа серебряных предметов дает
иногда новое освещение какого-либо явления,
как, например, «жалованная» посуда, т. е. та­
кая, которая имела помимо своего прямого наз­
начения еще и совершенно особое. В те далекие
годы, когда на Руси еще не были введены орде­
на, награды за различные заслуги выдавались
как деньгами, так и всевозможными материаль­
ными ценностями, и в том числе драгоценной по­
судой. После Казанского похода Иван IV «жа­
ловал» бояр, воевод, дворян и «всех детей бояр­
ских и всех воинов» различными дарами: «Ве­
ликими фрязскими кубки и ковши златыми...
шубами многоценными своих плеч, бархаты на
золоте и соболях», конями и деньгами5.
Вначале серебряную посуду не изготовляли
специально для пожалований, а брали из имев­
шейся в царской казне, и она рассматривалась
только как определенная ценность, как замена
22


денежного вознаграждения. Но в XVII в. сере­
бряные ковши приобретают особое значение по­
четной награды, на них вырезают царский ти­
тул, чеканят государственный герб и указывают
имя награжденного и перечень его заслуг. Се­
ребряными ковшами награждали, или, как тог­
да говорили, «жаловали», по самым различным
поводам, как-то — за принесенную казне при­
быль при сборе пошлин и проведении торговых
операций, за «посольскую службу», за «строе­
ние нового города», художника — за росписи
во дворце, воина — за перенесенный плен, за
«увечья и раны». Награждали и за услуги, ока­
занные лично царю или членам его семьи, на­
пример за стрижку царских волос, или вра­
ча — за лечение больной царицы.
Изучение как самих «жалованных» ковшей,
так и имеющихся на них надписей дает богатей­
шие сведения о том, кому и за что давались
награды, в каких местах производились сборы
пошлин, каков был состав сборщиков на тамож­
нях и с кабаков, каковы были размеры собран­
ного ими «прибора», т. е. прибыли сверх по­
ложенного на год «оклада», и в какой зависимо­
сти стоял размер и вес серебряного ковша от
значительности заслуги, от занимаемой долж­

28

ности и общественного положения награжден­
ного. В вырезанных на серебре надписях порою
сохранились такие подробности, которые не
всегда удается найти в документах. Вниматель­
ное ознакомление с этими своеобразными исто­
рическими источниками позволяет выделить две
большие группы «пожалований», вызванных
определенными экономическими и политиче­
скими задачами, стоявшими перед правитель­
ством русского государства в конце XVII и
XVIII в. Это награды серебряными ковшами
«за прибор» и казакам «за верные службы».
В течение всего XVII в. государственная каз­
на находилась в состоянии крайнего напряжежения. Финансовые мероприятия правитель­
ства тяжелым гнетом ложились на население и
являлись толчками для крупных народных дви­
жений. Одним из самых больших доходов цар­
ской казны были сборы с кабаков и таможен­
ные. Для того чтобы обеспечить ежегодное по­
ступление в казну определенной суммы, на каж­
дый кабак назначался годовой «оклад», т. е.
Серебряный ковш , ж алованный д ьяку Сидору Скворцо­
ву, Москва, 1668 г., РИМ


сумма, размер которой регулировался сборами
предыдущих лет. Для поощрения сборщиков,
не получавших за свою деятельность денежного
вознаграждения, царское правительство выда­
вало пм награды за «прибор», т. е. собранную
сверх положенного оклада прибыль. Большей
частью эти награды состояли из нескольких
аршин сукна на кафтан или куньих и собольих
мехов на шапку, и лишь за особенно большой
«прибор» награждали серебряным ковшом, раз­
мер и вес которого определялся в зависимости
от величины «прибора» и от общественного по­
ложения награжденного.
С 1712 г. вместо выборных «голов» п «цело­
вальников», собиравших пошлины, вводятся
повсеместно откупа. С 1718 г. все питейное
дело и таможенные сборы переходят в веде­
ние камер-коллегии. Необходимость поощрения
сборщиков пошлин отпадает, и в дальнейшем
встречаются лишь единичные награды серебря­
ными ковшами ставших хозяевами питейного
дела купцов-откупщиков за их усердие в «при­
ращении казенного дохода».
Сохранилось много серебряных «жалованных»
ковшей, выданных как в XVII в., так и позднее
в награду «за верную службу» казакам Дон­
ского, Волжского и Яицкого войск. Имеющие­
ся на них надписи не менее красноречиво, чем
документы, рассказывают о составе награжден­
ных, ограниченном лишь очень небольшим кру­
гом семей представителей казачьей верхушки.
Обращает на себя внимание частое повторение
одних и тех же фамилий награжденных ковша­
ми казаков. В результате у одной семьи скоп­
лялось иногда свыше десяти серебряных «жа­
лованных» ковшей, которые передавались как
почетные знаки по наследству от отца к сыну.
В XVII в. правительство русского государ­
ства было сильно обеспокоено ростом беглого
крестьянского населения на Дону и в Привол­
жье. Царское правительство было заинтересо­
вано в том, чтобы привлечь казачью верхушку
к подавлению выступлений крестьян и казачьей
«голытьбы». Легкие на подъем и выносливые
казачьи войска, «храбрость, стремительный
удар и неустрашимость» которых высоко ценил
А. В. Суворов 6, были необходимы русскому пра­
вительству для охраны юго-восточных границ,
для борьбы с кочевыми народами и для расши­
рения своей территории. Поэтому правительство
всеми способами старалось привлечь на свою
сторону возглавившего войско атамана и казац­
кого старшину, всевозможными привилегиями и
наградами, подчеркивая грань между верхушкой
казачества и рядовыми казаками. Серебряный
ковш был особенно почетной наградой. На нем
вырезались надписи, содержащие кроме цар­
ского титула имя награжденного и указание его
заслуг. До конца XVII в. ковшами награждали
24

только войсковых атаманов, остальные же каза­
ки получали ткани, меха, пищали или сабли.
«Лаская» и награждая верных атаманов и стар­
шин, всемерно укрепляя и поддерживая их
власть, царское правительство тем самым содей­
ствовало усилению процесса расслоения каза­
чества, которое стало особенно быстро расти
после подавления восстания Степана Разина.
Расслоение казачества, вызвавшее деление
на «верных» и «воровских» казаков, создавало
почву для недовольства масс, и «верная» вер­
хушка выступала в качестве орудия правитель­
ства в борьбе с недовольными элементами. Се­
ребряные ковши были получены атаманами и
старшиной за участие в борьбе с восставшими,
за поимку и доставку в Москву «воровских» ка­
заков и «бунтовщиков». Много наград было
выдано казацкой верхушке за участие в подав­
лении восстаний Степана Разина и Кондрата
Булавина.
Награды казаков серебряными ковшами, на­
чавшиеся с первой половины XVII в., продол­
жались весь XVIII в. и первые два десятилетия
XIX в. Самый поздний из известных нам «жа­
лованных» ковшей относится к 1821 г. 7
❖
В XVII в. на золотых и серебряных изделиях
появляется еще один вид украшения, имеющий
кроме чисто декоративного также и особое зна­
чение,—это гербы.
Гербами называют символические изображе­
ния, составленные на основе точных геральди­
ческих законов п утвержденные верховной
властью. Но в древней Руси личные гербы,
указывающие на принадлежность вещи опре­
деленному владельцу, появились задолго до
официального их утверждения, хотя и значи­
тельно позже, чем в Западной Европе, где они
были известны еще в X I—XII вв. На Руси пер­
выми гербами были гербы родовые, которые
помещались владельцами на печатях и иногда
на оружии, затем государственный герб, объ­
единивший земельные гербы, входившие в со­
став России, и гербы областей, губерний и го­
родов 8.
Интерес к гербам сильно оживляется в
XVII в. При участии царя Алексея Михайло­
вича и вызванных в Москву иностранных ге­
ральдикой был составлен новый герб русского
государства. Работа была завершена в 1672 г.,
и тогда же были окончательно установлены гер­
бы русских городов. Это нововведение нашло
отражение в ювелирном деле — в 1675 г. в Зо­
лотой палате Московского Кремля была сдела­
на золотая тарелка с геральдическими изобра­
жениями, выполненными разноцветной эма­
лью 9.


На серебряной посуде еще задолго до офици­
ального введения гербов встречаются геральди­
ческие фигуры — два льва на задних лапах, лев
и единорог, щитки со щитодержателями. Дво­
рянские гербы на изделиях из драгоценных ме­
таллов появляются в России только со второй
четверти XVII в. Самый ранний из известных
нам личных гербов принадлежал казанскому
воеводе Томиле Луговскому. Он изображен на
чарке и на ковшах, относящихся к 1629—
1631 гг .10 Томила Луговской побывал в поль­
ском плену вместе с патриархом Филаретом и,
по-видимому, заимствовал там широко распро­
страненный обычай украшать предметы обихо­
да гербом своего рода.
На двух серебряных тарелках, украшенных
черньюп, принадлежавших передовым людям
второй половины XVII в. Б. М. Хитрово и
В. В. Голицыну, также имеются гербы. На од­
ной из них изображена в лавровом венке рука,
держащая меч, перекрещенный двумя саблями.
На другой тарелке вырезано изображение ска­
чущего рыцаря с поднятым мечом и щитом,
увенчанное дворянской короной. Оба герба со­
провождаются надписями и буквами, обозна­
чающими имя и звание собственников этих гер­
бов.
По-видимому, усиленный интерес к гербам
среди русского дворянства был вызван крупным
историческим событием — воссоединением Ук­
раины с Россией. На Украине гербы были ши­
роко распространены в XVII в. как среди стар­
шин, так и среди высшего духовенства. Украин­
ские гербы обычно были окружены начальными
буквами не только титула, фамилии, имени и
отчества владельца, как это было принято в
России, но включали и упоминание титула ца­
ря и должности, занимаемой гербовладельцем.
В XVIII в. уже большинство русских дворян­
ских родов стремилось иметь свой родовой герб,
изображением которого они украшали кареты,
посуду и прочие предметы. Если в XVII в. изо­
бражения гербов на драгоценных изделиях бы­
ли едва заметны п выполнялись легкой грави­
ровкой, то в XVIII и XIX вв. они занимают са­
мые центральные места в общей орнаменталь­
ной композиции. Выполненные литьем или
рельефной чеканкой, украшенные яркими эма­
лями, они как бы прославляли знатность дво­
рянских фамилий 12.
Встречаются и парные, так называемые
«брачные» гербы, т. е. изображение герба мужа
п рядом герба жены.
Для определения имени владельца предмета
не менее важную роль играла и монограмма.
В XVIII и XIX вв. они изображались в таком
сложном переплетении резных и чеканных
букв, что монограммы, подобно гербам, часто

служили единственным украшением ювелирно­
го изделия. Иногда в монограмму включалась и
первая буква титула (например, монограмма
князя Петра Михайловича Волконского) 13, пли
была увенчана короной, которая также помога­
ет определить титул владельца.

25

❖
В различное время на протяжении веков в
связи с изменением экономики и жизненного
уклада, в связи с новыми явлениями в быту,
возникали и получали распространение новые
формы изделий из драгоценных металлов, кото­
рые заменяли и постепенно вытесняли старые.
Хорошее художественное решение и логичную
рациональную форму всегда находили в юве­
лирном искусстве лишь те предметы, которые
не были надуманными, а подсказывались самой
жизнью, ее потребностями. Если при измене­
нии условий быта предмет становился лишним,
ненужным, то, как бы ни была красива его
форма, всякое повторение его в новой обстанов­
ке звучало фальшивой нотой.
Быт древней Руси был насыщен предметами
прикладного искусства, среди которых изделия
из золота и серебра занимали очень значитель­
ное место. Лишь маленькая частица сделанного
руками русских ювелиров XV—XVII вв. дошла
до нас, но и эти немногие памятники свидетель­
ствуют как о высоком качестве и оригиналь­
ности их мастерства, так и о большом разнооб­
разии сделанных ими предметов.
Конечно, большие сосуды и золотые украше­
ния делались только для избранных — для ве­
ликокняжеского и царского дворца, для митро­
политов и патриарха, для крупных светских и
церковных феодалов, для столичных соборов и
богатых монастырей. Серебряные сосуды были
редким явлением в отдаленных от столицы
церквах и монастырях, куда они попадали как
царские или боярские вклады и где обыч­
но пользовались деревянной пли оловянной
утварью.
В столице же сложный церемониал внутрен­
ней жизни дворца требовал изготовления мно­
жества золотых и серебряных изделий, которые
выполнялись большим штатом мастеров,— по­
суда, оправы на оружие, на седла, на колчаны
и налучья для выездов на охоту, конские убо­
ры; драгоценные оклады с жемчугом и само­
цветами на иконы, служившие непременным ук­
рашением всех дворцовых палат; церковная
утварь, оклады книг и лампады для соборов Мо­
сковского Кремля, внутренних дворцовых церк­
вей; ларчики для украшений и коробочки для
белил и румян, бывших необходимой принад­
лежностью женского туалета того времени;
оправы для зеркал, из суеверного страха закры-


вавшихся серебряными крышечками; украшен­
ные чернью и резьбой ложки; серебряные клет­
ки для попугаев, в XVII в. служивших потехой
для царицы и царевен, скучавших в теремах;
игрушки и кольца к колыбели новорожденного
царевича и серебряная чернильница в хоромы
старшего царевича; серебряные зубочистки и
«уховертки», золотые перстни, нашивки, пряж­
ки, застежки, серьги, пуговицы. Невозможно
перечислить все многообразие драгоценных ве­
щей, выходивших из рук мастеров золотого и се­
ребряного дела, собранных в мастерских Мос­
ковского Кремля.
Сколько нужно было сделать одних только
пуговиц! Крупных, величиной с куриное яйцо,
серебряных, с рельефными узорами и с разно­
цветной эмалью — для широких, тяжелых шуб;
маленьких, не больше горошины, в форме ша­
рика или желудя, и самых разных форм и раз­
меров — для кафтанов, зипунов, телогрей и дру­
гих одежд, как мужских так и женских; пу­
говиц из золота, серебра, из сапфиров и дру­
гих драгоценных камней, надетых на золотые
штифты и закрепленных жемчужинками; се­
ребряных — в форме шишки, бутона, миндаль­
ного ореха, груши, шарика или полушария. Ка­
ких только диковинных названий не носили в
связи со своей формой пуговицы, которых тре­
бовалось только для дворцового быта такое мно­
жество, что с изготовлением их не справлялись
мастера Серебряной и Золотой палат. Приходи­
лось многие десятки их дополнительно покупать
в серебряном ряду.
Иногда пуговицы, в особенности золотые, ук­
рашенные самоцветами, были баснословно доро­
ги. Их дороговизна и роскошь нашли отражение
в народном эпосе, где, более чем вдвое превы­
шающие стоимость самой одежды, они упоминаюся в былине о Соловье Будимировиче: «Ско­
ро де Запава наряжается, надевала шубу собо­
линую — цена то шубе три тысячи, а пуговки
в семь тысячей» 14.
Посадские ремесленники обслуживали зна­
чительно более широкие круги имущих слоев
населения, чем царские и патриаршие масте­
ра,— новую растущую знать, гостей, купцов,
именитых и служилых людей, городское насе­
ление. С крестьянской средой, из которой они
вышли, серебряники сохраняли живые связи,
что не могло не найти отражения в их творче­
стве.
Усиленный рост посадов начался с конца
XV в. Посадские люди, свободные ремесленни­
ки и купцы, составляли вместе с крестьянами
тяглое население и во время крестьянских дви­
жений беднейшая часть жителей посада, и его
средняя торгово-промышленная прослойка вме­
сте с крестьянами шли против феодалов и круп­
ного купечества.

В своих лавках посадские ремесленники про­
давали небольшие чарки, стаканы, ложки, все­
возможные «белильницы», «суремницы» (для
подведения бровей), коробочки для румян, ок­
лады для икон и отдельные их части — венчи­
ки, цаты.
Широкое распространение имели серебряные
кольца и серьги с малоценными камешками,
цветными стеклами или мелким жемчугом, ко­
торым были богаты наши северные реки; рас­
цвеченные эмалью кресты, носившиеся поверх
одежды на широких плоских цепях, сходных
по рисунку с железными оконными решетками;
различной величины и формы серебряные пу­
говицы. Все эти предметы, сделанные большей
частью из низкопробного серебра, но тщательно
изукрашенные, входили в приданое не только
имущих слоев городского населения, но и ча­
сти черносошного крестьянства северных дере­
вень, которых меньше коснулся гнет крепост­
ного права.
Формы русской золотой и серебряной посуды
до конца XVII в. очень устойчивы. Они медлен­
но эволюционируют, сохраняя своеобразные на­
циональные черты, которые резко отличают их
от изделий других стран.
В XVII в. русскими мастерами, кроме золота
и серебра, применяются материалы, до того вре­
мени бытовавшие в России только в привоз­
ных изделиях,— страусовые яйца и кокосовые
орехи. Самый материал в этом случае повсеме­
стно обусловливал форму предметов. Страусо­
вые, или, как их называли, «строфокамиловы»
или «струковы», яйца оправляли в серебро, с
чеканным или резным орнаментом по стягивав­
шим их полосам (обоймицам), к которым при­
крепляли длинные кисти из шелковых и золо­
тых нитей. В таком виде их подвешивали к па­
никадилам в праздничные дни.
Кокосовые орехи, из которых в XVII в. пре­
имущественно делали братины, а в XVIII в.—
кубки, чайники, сахарницы и другие предметы,
полировали или покрывали резными изображе­
ниями. Их оправляли в серебро с чеканным,
резным или эмалевым орнаментом по оправе и
с надписью по венцу.
Подобных сосудов из кокосовых орехов, при­
надлежавших московскому боярству, дворянст­
ву и церковным феодалам, сохранилось доволь­
но большое число.
Для небольших чарок и корчиков, которые
начали делать в связи с появлением во второй
половине XVII в. крепких напитков — коньяка
и водки — применялись также рог, камень, хру­
сталь, перламутр и белые раковины, оправляв­
шиеся в серебро или золото.
В XVIII в. и в первой половине XIX в. формы
русских золотых и серебряных изделий, сохра­
няя отдельные самобытные черты, в основном
26


не отличаются сколько-нибудь существенно от
принятых во всех странах Западной Европы.
В связи с новыми явлениями в экономике, рас­
ширением торговли с западными странами и из­
менениями костюма, быта и оформления жи­
лищ, вызванными реформами Петра I, возника­
ет необходимость и в многочисленных новых
видах золотых и серебряных изделий. Появля­
ется потребность в изготовлении серебряных
столовых сервизов, первый из которых был сде­
лан по заказу Петра I в 1711 г. Широко входят
в быт табакерки, несессеры, веера, мушечницы,
флаконы и коробочки для сухих духов и прочие
мелкие предметы роскоши. Комнаты украшают­
ся вазами, канделябрами, люстрами, на столах
появляются письменные приборы. В XVIII в.
начинают делать серебряные самовары, чайни­
ки, чайницы и ситечки для чая, полоскатель­
ницы, сахарницы и щипцы для сахара, которые
теперь многим необходимы, так как чай пере­
стает быть лечебным средством, как в XVII в.,
а становится распространенным напитком, за­
нявшим определенное место в быту русских
людей.
Чисто русская форма самовара в X V III—
XIX вв. бытует одновременно с западноевро­
пейской «бульоткой», т. е. большим чайником
для кипятка, подогревавшимся спиртовой лам­
пой.
Серебряные ковши, утратив к концу XVII в.
свое бытовое значение сосуда для питья, задер­
живаются в качестве предметов пожалования
вплоть до конца первой четверти XIX в. Иногда
их форма при этом настолько изменяется и ус­
ложняется, что они превращаются в декоратив­
ную вазу и только по традиции продолжают
носить свое древнее название.
В XIX в. изменяется не только форма, орна­
ментация, техника изготовления золотых и се­
ребряных вещей, но и ассортимент их становит­
ся другим.
Развитие керамической промышленности вно­
сит большие изменения в сервировку и убран­
ство стола, отпадает надобность в значительной
части парадной серебряной посуды, как питье­
вой, так и столовой. На первый план выдвигагаются иные предметы, служащие скорее де­
коративным, чем утилитарным целям,— вазы,
подсвечники, канделябры, письменные и туа­
летные приборы. Во второй половине столетия,
со значительным опозданием по сравнению с ке­
рамикой и бронзой, получает развитие камерная
серебряная скульптура малых форм — отдель­
ные серебряные литые фигурки, венчающие
крышку вазы или заменяющие рукоять печати,
украшающие письменный прибор или поддер­
живающие декоративный сосуд.
В начале XIX в. идеалом женской красоты
считали античную статую, что не допускало

большого количества украшений. Большие дуго­
образные гребни, украшенные камеями, иногда
богато убранные драгоценными камнями, под­
держивали прическу, или же ее венчала диаде­
ма, по форме напоминающая кокошник. Длин­
ные грушевидные серьги и кольца дополняли
убор, в то время как шея и обнаженные плечи
оставались лишенными украшений.
Но всего через 15—20 лет наступает иная мо­
да, красавица надевает одновременно три-че­
тыре различных браслета на одну руку, прика­
лывает брошку, носит серьги и ожерелье. К се­
редине века, кроме золотых и серебряных, дела­
ют также броши, серьги и браслеты, плетенные
из волос любимых или умерших людей, с золо­
тыми оправами и застежками.
Во второй половине XIX и начале XX в.
стремление создать национальные русские фор­
мы и в связи с этим повышение интереса к
древнерусскому искусству приводит к тому, что
в ювелирном деле повторяют формы давно
ушедших из жизни предметов — ковшей, бра­
тин, чаш, чарок и т. п.— с сильно модернизиКостяная братина в серебряной оправе с эмалью, Мо­
сква, 1662 г., мастера Василий и Федор Ивановы, ГОП

27


рованными формами и орнаментом «в русском
стиле». Они фигурируют в качестве декоратив­
ных сосудов, призов, подарков и подносных
предметов. Нельзя не отметить и появляющееся
в 1870—1880-х годах отрицательное явление —
стремление передать в серебре чуждые драго­
ценным металлам формы и фактуру различных
материалов — дерева, меха, лыка, ткани и др.
Художники и мастера с поразительным мастер­
ством делают из серебра плетеную корзину, сал­
фетку, которая дает полную иллюзию настоя­
щей ткани, забывая о природной красоте
металла, лучшие качества которого так замеча­
тельно умели выявлять мастера древней Руси.
Забывают они и о связи формы предмета с его
назначением.
Новостью в ювелирном деле явились в конце
XIX и начале XX в. миниатюрные скульптуры
из полудрагоценных камней с глазами из алма­
зов или сапфиров и с золотыми оправами. Это
фигурки животных, птиц, рыб, изображения лю­
дей, иногда даже портретные скульптуры, дра­

гоценные безделушки, служившие для подар­
ков и украшения горок.
В наши дни изменяется, хотя и несколько
отставая от жизни, ассортимент ювелирных из­
делий. Все большее место занимают украше­
ния, главным образом броши, серьги, браслеты,
подвески и кольца, которые находят самое ши­
рокое применение в современном быту. Отпада­
ют понемногу, такие утратившие значение пред­
меты, как кольца для салфеток, серебряные
чашки с блюдцами и другая посуда. Но все эти
изменения происходят медленно.
Советские художники-ювелиры прилагают
много усилий, чтобы разрешить очень нелегкую
задачу — сохранить национальный колорит в
новых по форме и содержанию вещах. Однако
не все художники правильно понимают значе­
ние национальных традиций. Иногда повторяет­
ся опыт художников конца XIX в., попытки
вернуться к формам и орнаменту древней Руси
часто ограничиваются механическим подража­
нием, и старые формы передаются в искажен­
ном виде. До последнего времени среди совет­
ских ювелирных изделий, хотя и редко, но
встречались серебряные братины, ковши и чар­
ки, когда-то занимавшие большое место в

Серебряная туалетная коробочка с чернью, 1963 г.,
худож ник М. А. Тоне

28


искусстве и быту древней Руси, но уже более
двухсот лет тому назад замененные другими
формами утвари. Современные мотивы орна­
мента и современные по содержанию надписи
не только не спасают дела, но заставляют вещь
звучать еще более фальшиво, так как своей неу­
местностью подчеркивают разрыв между фор­
мой и содержанием.
Для современных ювелирных украшений, ос­
новное значение которых заключается в том,
чтобы служить красочными пятнами, дополняю­
щими костюм, требуются новые формы, новые
композиционные и цветовые решения. Брошь,
например, получила в наши дни совсем иное на­
значение, чем прежде, когда она служила за­
колкой, соединяющей разрез одежды. Теперь
она прикалывается на плече или на боку, на
закинутом на плечо шарфе или воротнике, или
же на поясе. Поэтому и форма броши делается
часто асимметричной, а ее размеры значительно
больше, чем прежде.
С каждым годом ассортимент ювелирных из­
делий приобретает более современный жизнен­
ный характер. За последнее время появилось
много интересных колец, браслетов, парюры, со­
стоящих из одинаково оформленных браслета и

29

серег, серег и кольца или серег, кольца и бра­
слета, туалетные коробочки и пудреницы, изящ­
ные браслеты для часов.
В древнем центре черневого искусства, в Ве­
ликом Устюге, при активной поддержке Совет­
ского правительства вскоре после Великой Ок­
тябрьской социалистической революции стало
возрождаться местное производство черневых
изделий. В настоящее время в Великом Устюге
успешно работает фабрика «Северная чернь»,
продолжая традиции великоустюжских черне­
вых дел мастеров XVIII и XIX вв. в примене­
нии к новой тематике.
Крупное производство ювелирных изделий,
из которых особенно выделяются своим качест­
вом сканные работы, выросло в наши дни в де­
ревнях и селах, расположенных на берегу Вол­
ги, в древнейших центрах ювелирного дела Ко­
стромской области.
За последние годы, несмотря на то что еще
далеко не изжиты многочисленные недостатки
и продолжает появляться много порочных с
Серебряная с чернью
мастер Ж . X . Ибрагимов

коробка,

Москва,

1960


художественной точки зрения вещей, в изделиях
московских и ленинградских ювелирных фаб­
рик все отчетливее выступают новые стилисти­
ческие черты. В этих новых по своему типу ве­
щах исчезла прежде всего забитость всей по­
верхности орнаментом, а пестрота красок заме­
нилась яркой декоративностью.
Современные ювелирные изделия могут быть
в основном разделены на три группы: первая и
самая маленькая — это индивидуальные, еди­
ничные предметы, выполненные художниками
и ювелирами высокой квалификации, вторая —
это вещи, сделанные по рисункам художников и
самих мастеров в небольшом количестве, руч­
ным способом, но с помощью машин и, наконец,
третья, самая большая группа — это массовые
изделия, которые изготовляются машинами. Ху­
дожник дает рисунок, гравер переносит его на
штамп, после чего все необходимые процессы
последовательно выполняются машинами, кото­
рые штампуют рельефный орнамент, вырезают
ажурные детали, подготовляют места, где долж­
ны быть вставлены камни.
Очень дорогие б смысле денежной стоимости
ювелирные украшения, выполненные из золо­
та и платины с бриллиантами, сапфирами и
изумрудами, устойчивы по формам, они эволю­
ционируют медленнее, чем дешевые изделия,
которых очень много, которые меняются и при­
спосабливаются к минутным прихотям моды, к
переменам в покрое одежды.
Лучшие из этих дорогих ювелирных украше­
ний распадаются на две группы, из которых од­
на следует в основном старым образцам. Это
либо повторение почти без изменений фран­
цузских брошей и кулонов стиля модерн, или
же очень красивые, но не вносящие в ювелир­
ное искусство ничего нового броши в виде
банта из жемчуга и бриллиантов, напоминаю­
щие украшения первой половины XIX в., серь­
ги. усыпанные бриллиантами и сапфирами,
которые трудно отличить от серег конца
XVIII в., кулоны в форме цветка колокольчи­
ка и другие подобные предметы.
К другой группе относятся работы советских
художников-ювелиров, в которых отчетливо
видны новые черты: большая четкость и лако­
низм формы, отсутствие пестроты в красках и
вместе с тем увеличивающаяся декоративность,
умение подчеркнуть красоту материала.
В современном искусстве художественной
обработки металла остаются в основном кроме
чисто ювелирного дела, связанного с оправой
и закрепкой драгоценных камней, три техниче­
ских приема, которые не только применяются,
но и получают развитие,— это эмаль, скань и
чернь.
Ряд эмалевых украшений, выполненных на
Ленинградской ювелирной фабрике, с точки

зрения цветового решения очень интересны.
Черты декоративной условности в раститель­
ном орнаменте и изображениях, яркость коло­
рита, блестящая гладкая поверхность эмали в
сочетании с блеском металлических перегоро­
док, ясность композиции и переливчатые цве­
та фона, с переходами от темных к более свет­
лым тонам, отличают все эти украшения, кото­
рые действительно являются красивыми деко­
ративными пятнами.
Скань и украшающие ее мелкие шарики зер­
ни по-новому и очень удачно применяются в
последнее время в ювелирных украшениях —
перстнях, серьгах и браслетах. Вместо выпол­
ненных целиком из скани и украшенных кам­
нями брошей и кулонов мы видим теперь
сканные с зернью оправы, плотно охватываю­
щие и обрамляющие камни. Отдельные детали
сканных узоров строятся объемно и хорошо до­
полняют гладкую полированную поверхность
цветных полудрагоценных или поделочных кам­
ней.
В большей части черневых работ, выполнен­
ных в Москве, можно отметить существенные
сдвиги в сторону повышения художественного
качества и формирования новых стилистиче­
ских черт.
❖
Не было, кажется, такого уголка в древней
Руси, где не работали бы золотых и серебря­
ных дел мастера. В царских и патриарших ма­
стерских, на посаде, в серебряном ряду, в по­
местьях крупных феодалов и в маленьких мо­
настырских мастерских горел огонь в горнах,
плавили, ковали и чеканили серебро, вытяги­
вали блестящие нити тонкой, мягкой прово­
локи.
Недостаток серебра не останавливал творче­
ство серебряников — переплавляли старые, из­
ношенные, вышедшие из употребления вещи,
западноевропейские и восточные монеты, по­
лученные за проданные товары или купленные
у иностранных торговых людей, пережигались
ветхие церковные одежды и кафтаны, в дра­
гоценную ткань которых входила металличе­
ская нить. Все шло в работу в те годы, когда
попытки найти отечественную серебряную ру­
ду, начавшиеся еще с XV в., давали лишь не­
значительные результаты.
Там, где было больше металла, расцветали
чеканка и литье, требующие большого количе­
ства материала, в тех же местах, где острее чув­
ствовался недостаток в серебре, чеканку подме­
няла басма, ручное тиснение из тонкого листа
серебра, которое хотя и передает пластические
формы, но мягкостью и некоторой расплывчато­
стью рельефа сходно с деревянной резьбой.
30


Своеобразие русского золотого и серебряного
дела сказывается во всех видах обработки дра­
гоценных металлов и их украшениях, глубоко
отличных от работ мастеров Запада и Востока
и в то же время, при общности основы, нося­
щих индивидуальный характер в различных
русских художественных центрах.
Нигде, ни в одной стране не нашла такого
широкого применения, как на Руси, басма, из­
вестная нам на памятниках X II—X III вв. и
нередко встречающаяся еще и в XVIII в. Ни­
где не была так широко и длительно распро­
странена чернь, высокие образцы которой дала
Киевская Русь и которая, пережив века, в на­
ши дни украшает изделия советских ювелировОдин из труднейших приемов обработки се­
ребра, рельефная чеканка, в различных худо­
жественных центрах древней Руси близка ме­
стной резьбе по дереву. В Новгородско-Псков­
ском крае мы находим мотив густой плетенки
из ремневидных полос с желобком посредине
каждой полоски как в деревянной резьбе, так
и в серебряной чеканке и басме. Отражение
пышной, чрезвычайно разнообразной деревян­
ной резьбы внутреннего декора ярославских
церквей, с причудливыми очертаниями плодов
и цветов, имеется в чеканном орнаменте на из­
делиях ярославских серебряников XVII в., в то
время как в Костроме и чеканка, и резьба по
дереву — более плоские и измельченные — по­
рою чередуются с ажурными литьем и резь­
бой.
Русская эмаль в годы наибольшего расцвета
как в XVII, так и в XIX в. выделяется исклю­
чительным многообразием приемов наложения
ее на металл, яркостью насыщенных красок,
обилием их оттенков, широтой применения.
Скань занимает очень видное место в юве­
лирном искусстве древней Руси. Рисунок ее
всегда спокойный, плавный, ритмичный и лег­
ко читаемый. Преимущественно это узоры ра­
стительного характера. Вместе с тем мы не
встречаем в то время памятников, где скань
является единственным приемом украшения и
ложится на предмет плоско, сплошь его покры­
вая. Большею частью она сочетается с пласти­
ческими формами, с чеканными и литыми
рельефами, для которых она служит фоном.
Скань вводится также в обрамления памятни­
ков мелкой пластики, небольших костяных, де­
ревянных или каменных образков, крестов и
панагий с рельефными изображениями. Иногда
сама скань имеет слегка выпуклую поверх­
ность.
В XVIII и первой половине XIX в. встре­
чаются вещи, целиком сделанные из ажурного
сканного орнамента. Но и тогда в работах хо­
роших мастеров впечатление плоскостности
пропадает от того, что в предметах имеются

вкладыши из позолоченного серебра, цветного
стекла или из металла, покрытого цветной
эмалью. Или же в орнамент вводятся черневые
медальоны, широкие полосы плетения, рельеф­
ные цветки из скани и гладких шариков зерни,
а основной мотив выделяется сканью более
толстой или положенной в две или три нити.
Казалось бы, мастера-сканщика должны
сильно связывать технические ограничения в
возможностях изгибов золотых или серебряных
нитей. На самом же деле можно только пора­
жаться богатству узоров, созданных творче­
ской фантазией мастеров-художников.
Русские сканные изделия глубоко отличны
от работ прославленных мастеров Венеции,
ювелиров Венгрии, армянских сканщиков, ши­
роко известных не только у себя на родине, но
также в Турции и Сирии, где они занимают
первое место среди серебряников.
Любовное отношение к фактуре материала —
будь то золото или медь, железо или серебро,
дерево или камень — умение проработать фор­
му и поверхность предмета так, чтобы с осо­
бой силой зазвучала красота материала, чтобы
выявились его лучшие качества и особенности,
умение увязать орнамент с техникой его вы­
полнения и с формой предмета, все это роднит
между собой творчество русских мастеров са­
мых разных специальностей — оружейников,
кузнецов, ювелиров, вышивальщиц, резчиков
по камню и дереву. В руках мастера-серебря­
ника металл совершенно преображался, по­
верхность серебра, после долгой, тщательной
проковки, приобретала тот слегка неровный,
мерцающий блеск, который придает такое оча­
рование древнерусской драгоценной утвари.
Целый ряд городов имел свои художествен­
ные достижения и ярко выраженные местные
особенности, в некоторых случаях настолько
своеобразные, что они оказывали влияние на
развитие мастерства и в других художествен­
ных центрах. Мастера-серебряники нередко пе­
реходили из одного города в другой временно
или навсегда, перенося с собой местные оттен­
ки художественной культуры и особые приемы
мастерства. В Казани в 1565—1568 гг., напри­
мер, работали серебряники — выходцы из Ко­
стромы, Великого Устюга, Владимира и других
городов. На московских и вятских серебряных
предметах конца XVII в. мы видим эмалевые
росписи, близкие к работам мастеров Сольвычегодска. Великоустюжские черневых дел ма­
стера начала XIX в. выезжали для временной
работы в Петербург. Подобных примеров мож­
но привести немало.
Много серебряников, бросив родной город и
дом, разбрелось по стране в поисках работы и
куска хлеба после военно-политических собы­
тий начала XVII в. Многие мастера бежали из
31


своего посада от непосильного тягла и поселя­
лись в иных местах. Об этом свидетельствуют
многочисленные документальные данные.
Приезды в Москву мастеров-серебряников
из различных центров не оставались без влия­
ния п на московское искусство, которое попол­
нялось новыми орнаментальными мотивами,
новыми техническими приемами работы и ста­
новилось особенно полнокровным и богатым.
В 1652—1653 гг., например, для изготовления
серебряных окладов иконостаса Успенского со­
бора в Московский Кремль были созваны луч­
шие мастера из Галича, Суздаля, Казани, Яро­
славля, Нижнего Новгорода, Сольвычегодска и
других русских городов. Надо думать, что по­
сле окончания работ они уходили, обогащен­
ные новыми знаниями, благодаря совместной
работе с мастерами Серебряной, а иногда и Зо­
лотой палаты Московского Кремля.
Благодаря частому общению и обмену опы­
том с мастерами других городов, местные ориги­
нальные черты постепенно лишились своей
остроты, но, несмотря на кажущееся с первого
взгляда сходство большей части работ русских
серебряников, при внимательном рассмотрении
материала и группировке его по местам произ­
водства часто обнаруживаются характерные
для различных центров особенности, основан­
ные на многовековой традиции. При работе над
памятниками XVI и XVII вв. этп местные
черты позволяют нам почти безошибочно отли­
чать, например, работы костромских серебря­
ников от изделий ярославских или нижегород­
ских мастеров, близких к ним, но носящих
вполне своеобразный характер, отличать эмали

Велпкого Устюга от московских, новгородских
и сольвычегодских, новгородскую скань и псков­
скую резьбу от московской. Имеющиеся на ря­
де предметов XVIII и XIX вв. клейма дают
возможность точно установить место их произ­
водства, а сосредоточенные в областных архи­
вах документы помогают выяснить условия ра­
боты, количество и социальный состав серебря­
ников, связать памятники с определенными ма­
стерами.
Расцвет и упадок серебряного дела в различ­
ных центрах приходятся на разные годы и даже
на разные столетия, так как они стоят в тесной
связи с экономическим и политическим разви­
тием того или иного города.
Выяснение центров производства, характер­
ных особенностей мастерства различных райо­
нов и круга распространения их изделий имеет
существенное значение в изучении русского зо­
лотого и серебряного дела.
Советскими исследователями сравнительно
недавно начата работа по точной атрибуции из­
делий пз драгоценных металлов, выявлению и
изучению художественных центров золотого и
серебряного дела с их конкретными особенно­
стями и достижениями, со всей сложностью и
разнообразием их стилевых вариантов, выясне­
нию воздействия одних центров на другие. Вме­
сте с тем была поставлена задача выявления
имен и творческих индивидуальностей масте­
ров, творцов произведений ювелирного искус­
ства, их числа и состава в различных центрах,
условий их работы и жизни и в связи с этим —
задача изучения клейм на золотых и серебря­
ных изделиях.

1 «Путешествие в Московию Ерем ея Горсея».— «Чте­
ния в Обществе истории и древностей российских».
М., 1907, кн. 2, стр. 39—46.
2 Ю. Толстой. Первые сорок лет сношепий м еж ду Рос­
сией и Англией. СПб., 1885, стр. 35.
3 В описях XVII в. «греческой гранью» н азы вали ал­
мазы, ограненные в виде четырехугольной или пря­
моугольной площ адки сверху, переходящ ей фасками
к краю, от которого вниз идет усеченная пирамида.
4 В Государственной Оружейной палате.
5 «Царственная книга», л. 650. ГИМ.
6 А. И. Родионов. Тихий Дон. СПб., 1914, стр. 205. (Из
письма Суворова к П отем кину).
7 В Государственном Историческом музее.
8 П. П. Винклер. Гербы городов, губерний, областей
и посадов Российской империи, внесенные в «Пол­
ное собрание законов с 1649—1900». СПб., 1899,
стр. 1—2; 3. А. Лакиер. Русская геральдика. СПб.,
1855, стр. 199—206; А. В. Арциховский. Древнерус­

ские областные гербы.— «Ученые записки МГУ»,
вып. 93, кн. 1. М., 1946, стр. 43-68.
9 В Государственной Оружейной палате.
10 В Государственном Историческом музее; Государ­
ственной Оружейной палате; Русском отделе Госу­
дарственного Эрмитажа.
11 В Государственной Оружейной палате.
12 Гербы состояли из следующих частей: 1) централь­
ны й щ ит, иногда разделенный на несколько частей;
2) венчающ ий его шлем; 3) намет (свешивающиеся
по сторонам щ ита листовидный орнамент и м ан ти я );
4) корона, венчаю щ ая щит, соответствующая титу­
лу владельца; 5) щ итодержатели; 6) девиз; 7) иног­
д а воинская арматура и ордена, которыми был на­
граж ден владелец.
13 Н а табакерке в Государственном Историческом му­
зее.
14 «Памятники мировой литературы», т. II. Былины.
М., 1919, стр. 137.


Основные центры русского ювелирного искусства

Киевская Русь,
Владимиро-Суздальская земля
Отдельные местные художественные цен­
тры при общности основы и при всем неоспо­
римом значении Москвы, имели высокие ин­
дивидуальные достижения в области золотого
и серебряного дела и отчетливо выраженные
локальные художественные особенности.
Особая близость к народному творчеству,
свежую непосредственность которого они в
значительной мере сохраняют, отличает произ­
ведения мастеров местных центров, меньше
подвергавшихся влиянию моды и смены сти­
лей, чем изделия столичные.
Творческое своеобразие отдельных центров
русского золотого и серебряного дела особенно
ярко выступает в период феодальной раздроб­
ленности, но прослеживается и значительно
позднее.
Киевская Русь, давшая глубокое творческое
претворение воспринятой ею от Византии
древней художественной культуры, создала
памятники тонкого ювелирного мастерства —
перегородчатые эмали на золоте, чеканные и
сканные с мельчайшей зернью украшения, рез­
ные и черневые на позолоченном фоне орна­
менты и изображения фантастических птиц и
зверей.
Еще в XII в. Теофил, западноевропейский
автор трактата о технике ювелирного дела,
отмечал замечательные достижения русских
мастеров в области черни и эмали. По каче­
ству выполненных ими работ Теофил ставит
русских золотых и серебряных дел мастеров
на второе место после прославленных визан­
тийских ювелиров.
Археологические раскопки обнаружили юве­
лирные изделия не только в столицах русских
княжеств (Киеве, Чернигове, Владимире, Ря­
зани), но и в ряде более мелких поселений.
При раскопках деревенских курганов в окрест­
ностях Москвы и Дмитрова были найдены
перстни с черневыми узорами, которые несо­
3

М. М. Постникова-Лосева

мненно; являются работой местных ееребрЯНИКОВГ,

/ (

».•

Перегородчатые эмали, не потерявшие до
наших дней своего блеска и красоты, были хо­
рошо известны киевским ювелирам уже в
XI—XII вв.
В разные концы русской земли расходи­
лись из Киева золотые' и серебряные Изделия,
украшенные эмалью.- Пла'стинки с эмалевым
орнаментом й изображениями украшали оклады
икон и книг, одежды И другие предметы. Их бе­
регли и ценили, с обветшавших Вещей перешива­
ли и накрепляли на новые.
Усвоением сложнейшей техники перегород­
чатой эмали Русь была обязана мастерам
Византии, но при всей интенсивности Визан­
тийских влияний, русские ювелиры сохранили'
оригинальность стиля и уже с самого начала
своего развития искусство русской эмали По­
шло особым путем.
В X I—XII вв. многоцветная эмаль стала укра­
шением драгоценного женского убора, сложив­
шегося в местных условиях в связи с националь­
ными русскими вкусами. На диадемах, На колTax — подвесках к головному убору, на бар­
мах — украшениях оплечья князей, выполнены
перегородчатой эмалью йолуфигуры святых, гео­
метрический и растительный орнамент, Древ-j
ние народные мотивы — парных птиц у «Древа»,1
«птйЦы райской» — сирина и др,
Н е только тематика изображений отличает
русские эмали от византийских, но и большая
мягкость, обобщенность линий и форм, иное
расположение перегородок, образующих рису7
нок, иная расцветка и сочетания цветов эмач
лей — густых, плотных и спокойных.
Русские перегородчатые эмали часто делаЛй
на серебре, в то время как в других странах Ев­
ропы и в Византии перегородчатые эмали вы­
полняли на золоте и лишь в редких, единичных
случаях на серебре.
О зрелости мастерства говорят й Созданные
мастерами древнего Киева серебряные колты
и браслеты, с изображениями фантастических
33


крылатых животных и узорами сложного плете­
ния из ремней и веток на черневом фоне.
Ювелиры Киевской Руси в совершенстве вла­
дели очень сложным техническим приемом зо­
лочения фонов между покрытыми чернью дета­
лями, что представляет трудности даже в наши
дни для квалифицированных мастеров-позолотчиков. Серебряники Владимиро-Суздальской
земли также имели своеобразные высокие до­
стижения в области черневого мастерства. Они
с большим изяществом делали резные или рез­
ные с чернью изображения и узоры, одновремен­
но чередуя серебряные детали с деталями, по­
крытыми нежной, бледной позолотой.
Примером работы этих замечательных масте­
ров X III в. может служить серебряное декора­
тивное украшение из с. Исады близ Суздаля,
состоящее из шести круглых медальонов и две­
надцати крупных бусин \ На части медальонов
позолоченный резной орнамент живописно вы­
деляется на темном фоне, покрытом легким
слоем черни, в то время как другие медальоны
украшает тонкий черневой рисунок.
Орнаментальные мотивы этих лет переклика­
ются с современными им узорами рукописных
книг и архитектурным декором.
Техника выполнения резьбы различна: иног­
да линии контурного рисунка представляют со­
бой зигзаги с мельчайшими острыми зубчиками.
Мастер-резчик ведет штихель не прямо, а зиг­
загообразно, как бы дрожащей рукой, причем
уловить простым глазом эту зубчатость линий
почти невозможно, настолько мелки зубчики.
Так выполнена резьба на серебряных колтах
второй половины XII или начала X III в., най­
денных в археологических раскопках близ Чер­
нигова. На темном фоне, покрытом легким сло­
ем черни, четко выделяются очерченные вибри­
рующей зубчатой линией силуэты двух фан­
тастических крылатых зверей с птичьими
головами, разделенные сложной плетенкой изремневидных полос и веток2.
Несколько мягче линии рисунка на брасле­
тах X III в., найденных на месте Старой Ряза­
н и 3, на них зубчики выделяются менее резко.
На серебряном кресте — мощевике X II—
X III вв. из Благовещенского собора4 с изобра­
жениями «Покрова Богоматери», с двумя ангела­
ми, держащими покров, и полуфигурами святых
Золотые колты с перегородчатой эмалью, Киевская
Русь, X I I — X I I I в в., Г ИМ
Золотые дробницы «Престол Господень и Богоматерь»
Перегородчатая эмаль, X I I в., с оклада «Мстиславова
Евангелия», ГИ М
Серебряные бармы,
X I I I в., ГИ М

34

Владимиро-Суздальская

земля, ^


3*


Николад, Иоанна Предтечи и Иоанна Богосло­
ва — линии резьбы — гладкие и зубчатые — че­
редуются.
Иначе выполнены изображения на серебря­
ном потире из Владимиро-Суздальской земли,
сделанном для вклада Юрия Долгорукого или
его сына Андрея Боголюбского. Мастер работал
здесь резцом с закругленным концом, который
дал глубокие, мягкие, широкие линии рисунка.
Сам потир, выкованный из серебра в строгих
и в то же время мягких пропорциях, украшен
по поддону чеканкой с орнаментом акантовых
листьев и гладких «ложек». На верхней части
низкой, почти полусферической чаши, чисто
контурными линиями вырезаны круги с впи­
санными в них полуфигурами Деисуса. Головы
сосредоточенно задумчивых ангелов слегка на­
клонены.
Изображение святого Георгия в виде кудря­
вого юноши в; одежде патриция дает возмож­
ность довольно точно датировать потир середи­
ной XII в. Это время богатых вкладов Юрия
Долгорукого в только что построенный собор
Переяславля-Залесского..
На окладах древних икон X III—XIV вв. из
Суздаля сохранились прекрасные образцы че­
канки и басмы, т. е. тисненых узоров на тон­
ких листах золота и серебра.
На золотом окладе иконы Владимирской бо­
гоматери X III в. в собрании Оружейной пала­
ты с исключительным умением выполнен бас­
менной техникой орнамент в, виде крупных
трехлепестных цветков,, с распустившейся ро­
зеткой на середине каждого. Цветки заключены
в круглые изгибы вьющегося стебля с завитка­
ми-бусинками,, разбросанными по одной его
стороне. Оклад завершен чеканными фигурами
Деисуса в- рост, выполненными в. более высо­
ком рельефе*йем орнамент.
Ковчег суздальского архиепископа Дионисия
1383 г .5 дает представление об умении обра­
щаться с различными видами обработки метал­
ла — резьбой, оброном, чеканкой, эмалью, зо­
лочением через огонь. Ковчег оформлен в виде
квадрифолия с выступающими между лопастя­
ми углами. В средней части ковчега, несомнен­
но относящейся к XIV в .8, расположены изо­
бражения: «Воздвижение Креста», «Распятие»,
«Снятие со Креста» и «Положение во гроб». Фон
покрыт черной эмалью, положенной по резьбе
мелкой сеткой. Фон выбран глубоко и изобраС еребряны й с чернью
ГИМ

колт, Чернигов, X I I —X I I I вв.,

Деталь серебряного с резьбой и чернью браслета,
X I I I в. И з раскопок на месте Старой Рязани, РИМ
С еребряны й потир, Владимиро-Суздальская земля,

X II в., ГОП

36

^


жения, выполненные резцом, красиво выступают
на гладкой поверхности. Надписи характерного
устава XIV в. обильно заполняют узором все
членения середины ковчега.
Искусство скани получило в древней Руси
почти повсеместно широкое развитие и достиг­
ло большой высоты. Золотые и серебряные из­
делия, украшенные сканью и зернью, встреча­
ются при раскопке древнерусских городов и де­
ревенских курганов начиная с X в. Височные
кольца, лунницы, бусы, колты и другие предме­
ты найдены при раскопках в Киевской Руси,
Черниговской, Переяславской, Владимиро-Суз­
дальской земле и др.
Не только узоры, но и детали технических
приемов наложения скани на металл были раз­
нообразны: она ложилась, подобно тонкому
кружеву, плотно припаянная к поверхности зо­
лота или серебра, или же располагалась в два
яруса, из которых один возвышался над другим.
Такой прием применили ювелиры при изготов­
лении драгоценных великокняжеских барм,
найденных в 1882 г. в составе клада на месте
Старой Рязани. Сложные узоры из тончайших
золотых веревочек дают здесь богатую игру све­
тотени на поверхности предмета, красоту кото­

рого дополняет, красочная гамма голубых, лило­
вых и густо-розовых тонов округлых, негране­
ных сапфиров, аметистов и венис, приподнятых
в высокие гнезда.
Малое число сохранившихся памятников се­
ребряного мастерства XI V в. и первой полови­
ны XV в. затрудняет планомерный показ линии
развития ювелирного дела в этот период. В
XIV в. чернь так же, как и эмаль, в основном
служила фоном для литых, чеканных или рез­
ных изображений и орнамента. Лишь очень
редко она имела первенствующее значение в
декорировке драгоценных изделий.
Как исключение можно привести чисто гра­
фические черневые изображения на серебряной
рамке каменного образка XIV в., который мо­
жет быть отнесен к памятникам ВладимироСуздальской земли.
Изображения полуфигур Деисуса, ангелов и
святых — Бориса, Глеба, Петра, Павла и Иако­
ва очерчены тонкими отрывистыми коротки­
ми линиями, без утолщений и теневых пятен.
Чернь бледная, серого цвета. Особенности иконо­
графии и палеографии (старые обороты «Глебо» и «Пауль») позволяют датировать этот ред­
кий памятник концом XIV или началом XV в.
Монголо-татарское нашествие не только уни­
чтожило множество памятников русской куль­
туры и искусства, оно смело с лица земли даже
и мастерские, где создавались эти памятники.
Золотых и серебряных дел мастера были пере­
биты или уведены в плен. Некоторые отрасли
ювелирного дела погибли безвозвратно. Не воз­
родилось больше тонкое, высокое искусство пе­
регородчатой эмали.
Лишь постепенно возобновлялось художест­
венное мастерство. Быть может, одним из пер­
вых стало применяться не требующее большого
количества металла и сложного оборудования
искусство скани, расцвет которого наблюда­
ется в XV в.

Новгород
Новгород, как крупнейший центр ювелирно­
го искусства, на протяжении многих веков за­
нимал значительное место в культуре древней
Руси и средневекового русского государства.
Влияние мастерства новгородских серебряни­
ков распространилось далеко за пределы Новго­
родского края. Их произведения отмечены яр­
ко выраженным индивидуальным, лаконичным,
сильным и выразительным стилем. Отпечаток
самобытности всегда выделяет новгородские
памятники серебряного мастерства среди дру­
гих художественных центров.
Новгородские мастера отличались большой
творческой инициативой, сочетавшейся у них с
бережным отношением к древним традициям.
37


Мощная струя византийского искусства не
могла не наложить отпечатка на ранние памят­
ники новгородского прикладного искусства. Од­
нако византийские орнаментальные мотивы и
изображения получали иное, новое звучание в
исполнении русских мастеров.
Орнамент вьющейся лозы с крупными цве­
тами, заключенными в кругах, образованных
отростками, часто встречающийся на византий­
ских памятниках, был воспринят в Киевской
Руси как «златописцами», украшавшими за­
ставками рукописные книги, так и мастерами
прикладного искусства. В Новгороде этот орна­
ментальный мотив полюбился на долгие годы,
начиная с XI—XII вв. и до второй половины
XVI столетия, когда он был положен широки­
ми полосами на серебряных басменных окладах
икон Софийского собора.
Сочный и упругий стебель лозы с мягкими
округлыми изгибами отростков только отдален­
но напоминает здесь византийский прото­
тип.
Уже на памятниках новгородского ювелирно­
го искусства X I—XII вв. — серебряном «Боль­
шом Сионе» в форме ротонды и массивных кра­
терах работы Братилы и Косты — мы видим
этот мотив византийской лозы в смягченном и
преобразованном виде. Если в фигурах святых,
изображенных на этих предметах, многие де­
тали говорят о близости византийскому искус­
ству, то орнамент звучит по-русски мягко и
сочно.
Множество памятников культуры и искусства
погибло, когда на Русь обрушилось монголо-та­
тарское нашествие. После страшного разорения
медленно восстанавливалась культурная жизнь
страны. Новгород не был разгромлен татар­
скими полчищами, подобно многим другим рус­
ским городам, но и он страдал от татарского
утеснения и от нападений со стороны северо-за­
падных соседей, пока не нанес сокрушительный
удар сначала шведам, затем ливонским ры­
царям.
В XIV в. для Новгорода наступила вновь яр­
кая полоса расцвета. Новгородские мастера со­
здали в те годы такой значительный памятник,
как «Золотые Васильевские врата», сделанные
в 1336 г. для храма Софии Новгородской по за­
казу архиепископа Василия Калики и позднее
увезенные Иваном IV в Александровскую сло­
боду.
Так же как и суздальские «Золотые врата»,
они выполнены в технике золотой наводки по
красной меди, покрытой темным лаком, и так
же переплетаются в изображенных на них сю­
жетах реальные образы с аллегорическими и
сказочными.
В 1329 г. по заказу новгородского архиепи­
скопа Моисея был сделан массивный потир из

красной яшмы в серебряной оправе. Он пре­
красен своей несколько суровой строгостью, ла­
конизмом формы, тяжеловатыми пропорциями
и сдержанной гаммой красок.
В XIV в. в Новгороде родилась новая форма
драгоценной посуды, завоевавшая себе большое
место в русском ювелирном искусстве, из Нов­
города ведут свое происхождение золотые и се­
ребряные ладьевидные ковши. Широко распро­
страненная в народном быту традиционная фор­
ма деревянного ковша, с древнейших времен
известная по всей северной лесной полосе, бы­
ла перенесена творчески смелыми новгородца­
ми в золото и серебро.
Не утрачивая в силуэте сходства с ладьей
или плывущей водяной птицей, новгородские
ковши XV и XVI вв. были иногда разнообразно
и нарядно орнаментированы. В духовной гра­
моте удельного князя Дмитрия Ивановича, по
прозвищу «Жилка», начала XVI в. имеются
многочисленные описания серебряных ковшей,
украшенных литым, чеканным и резным орна­
ментом.
На ковше первой половины XV в., принадле­
жавшем новгородскому посаднику Григорию
Посахно, выкованном в виде широкой гладкой
ладьи, на отогнутом конце рукояти имеется ши­
роко применявшийся ювелирами того времени
орнамент сложного плетения, известный на про­
тяжении многих веков.
Прекрасные своей смелостью, фантастические
переплетения лент и ремней получили широкое
развитие в заставках и инициалах новгородских
и псковских рукописных книг; они же имеются
и на деревянных и костяных изделиях, найден­
ных археологами при раскопках в Новгороде в
слоях X—XII вв.; на куске тисненой кожи
XIV в., найденном при раскопках в 1952 г.; в
фресковой росписи Грановитой палаты и на
ювелирных изделиях начиная с XI и до конца
XVII в. Узоры изменяются в зависимости от
времени и от материала, на который они нане­
сены.
Нарядно украшен серебряный ковш новгород­
ского архиепископа Евфимия (1458—1471 гг.),
совершенно иной формы, чем ковш Посахно.
Словно лепестки цветка расходятся шестнад­
цать вогнутых чеканных ложек от вырезанной в
центре дна монограммы владельца. Чередова­
ние серебряных и позолоченных деталей созда­
ет гармоничные переливы на поверхности ме­
талла, блеск которого местами приглушен рез­
ным орнаментом.
В Новгороде резьба на серебре не получила
такого широкого развития, как другие, более
К аменны й потир в серебряной оправе новгородского
архиепископа М оисея, 1330 г., ГОП

38


декоративные технические приемы. Однако и в
этой области в разное время мастера-новгород­
цы создали замечательные произведения искус­
ства.
О высоком уровне художественной культуры
Новгорода XV в., о тонкости и высоком качест­
ве художественного мастерства его серебряни­
ков свидетельствуют резные изображения «Вет­
хозаветная Троица» и «Знамение» на внутрен­
ней стороне блюда панагиара 1435 г. и его
крышке, соединенных шарниром. Вписанные в
круг резные рисунки выполнены тонкими,
четкими линиями, местами слегка угловатыми
в складках одежд, и обрамлены орнаментальной
полосой надписи со словами молитв, в которой
сказываются особенности новгородского говора.
Легким контуром обрисованы грациозные си­
луэты тихих, задумчивых ангелов, со склонен­
ными кудрявыми головами, навеянные несом­
ненно живописными произведениями Андрея
Рублева. Предельно лаконично передан .величе­
ственный образ Богоматерп-Оранты с несколь­
ко суровым выражением скорбного лица с ха­
рактерным для новгородской живописи резко
очерченным большим прямым носом и плотно
сжатыми губами.
После присоединения Новгорода к Россий­
скому государству город пережил новый эконо­
мический расцвет и вместе с тем расширилось
и производство серебряных изделий. В то же
время серебряное дело не изменило высоким
традициям древней культуры, серебряники не
снизили качества мастерства, неизменными ос­
тались точность и четкость рисунка, ясность
форм и композиционных построений, лаконизм
и выразительность художественного языка.
Мастера продолжали бережно хранить тради­
ции искусства древнего Великого Новгорода, а
смелость и изобретательность, которые всегда
отличали их предков, направляли и их поиски
новых творческих решений.
Если для архитектуры и изобразительного
искусства Новгорода в XVI в. наступает вре­
мя, когда его зодчие и живописцы не столько
вносят новое, сколько являются хранителями
старых традиций, то в серебряном деле наблю­
дается несколько иная картина. В XVI в. оно
получает исключительно широкое развитие и в
нем с большой силой выявляются яркие мест­
ные особенности.
Влияние мощной струи византийского искус­
ства окончательно утратило силу, и его отго­
лоски лишь в сильно переработанном виде и
только изредка проскальзывают в орнамента­
ции отдельных памятников. Как напоминание
о высокой культуре, имевшей такое большое
значение для Новгорода, долго бытуют древние
византийские камеи. Их использовали для ук­
рашения панагий и других предметов церков­
40

ного обихода ‘, перенося с устаревших вещей
на более поздние.
Новгород в XVI—XVII вв. сохраняет значе­
ние одного из основных центров, ведущих тор­
говлю со странами Запада и Востока. Туда
стекаются со своими товарами гости изо всех
городов, турецкие и армянские купцы, торго­
вые люди из Любека, из Швеции, из прибал­
тийских городов. Нередко выезжают и сами
новгородцы в город «Стекольно» (Стокгольм)
с рыбными товарами, мясом и пенькой.
Широкие торговые связи и благодаря этому
возможность ознакомления с самыми различ­
ными изделиями западных и восточных масте­
ров, несомненно, обогащали опыт новгородских
серебряников, расширяли их кругозор, их
представление о способах художественного вы­
ражения. И несмотря на это, произведения
новгородцев всегда сохраняют особый, индиви­
дуальный характер. Лишь в отдельных мелких
деталях форм и декорировки серебряных изде­
лий можно иногда усмотреть отражение зна­
комства новгородских мастеров с привозными
образцами. Надо думать, что исключительно
утонченная гармония линий и красок, которая
наблюдается в некоторых новгородских памят­
никах ювелирного дела, является результатом
тесного общения с Москвой.
Высокое качество московских золотых и се­
ребряных изделий, их тонкое изящество и
строгая красота не могли пройти незамечен­
ными для творчески одаренных новгородских
серебряников и наложили отпечаток особой
изысканности на некоторые из их произве­
дений.
Широкий размах торговли и в связи с этим
большой приток иностранных серебряных мо­
нет создали благоприятные условия для разви­
тия в Новгороде XVI и XVII вв. ювелирного
дела. Серебряники не страдали от недостатка
серебра для работы и наряду с другими техни­
ческими приемами применяли такие, как литье
и чеканка, которые требуют большого количе­
ства материала и в которых они достигли высо­
кого мастерства.
Мощный новгородский посад в XVI в. не­
сколько утратил свое значение, но серебряное
мастерство продолжало занимать в нем одно из
первых мест. Сведения о числе и составе нов­
городских мастеров-серебряников имеют отры­
вочный характер и не могут дать полной кар­
тины ни за какой определенный отрезок вре­
мени.
Наиболее исчерпывающие данные имеются о
80-х годах XVI в., когда были проведены пере­
писи дворов новгородских жителей и их торго­
вых помещений, к сожалению не сохранившие­
ся полностью. В 1581—1582 гг. писцом Леон­
тием Аксаковым была составлена перепись


Торговой стороны и им же в 1583—1584 гг.
были учтены жители Софийской стороны2.
В 1582—1583 гг. были переписаны новгород­
ские лавки и другие торговые помещения3 и в
1585—1586 гг. писец А. Мещерский произвел
опись той части Торговой стороны, которая не
вошла в писцовую книгу А. Аксакова4. Сум­
мируя неполные данные писцовых и лавочных
книг, исследователи Великого Новгорода сдела­
ли подсчеты ремесленников, в результате ко­
торых А. В. Арциховский установил, что в
80-х годах XVI в. в Новгороде одновременно
работало 222 мастера-серебряника5. Позднее
А. П. Пронштейн пришел к выводу, что их бы­
ло 215, а если присоединить к ним таких узких
специалистов, как колечники (2), крестечники (19), пуговичники (11) и сережники (3),
которые могли работать как из серебра, так и
из меди, а также алмазников (5), то насчита­
ем 255 мастеров6.
Даже для такого крупного ремесленного
центра, как Новгород, эти цифры кажутся ма­
ловероятными, в особенности если вспомнить,
что представлял собой город после разоритель­
ной Ливонской войны и событий, которые ее
предварили. Производство и торговля, естест­

41

венно, пали, множество дворов на посаде стоя­
ло пустыми, так как хозяева их умерли или в
поисках заработка покинули город, где царило
запустение и хозяйственное разорение.
Эти соображения вызвали необходимость
пересмотреть правильность подсчета наличия
серебряников в Новгороде7. При внимательном
рассмотрении данных сохранившихся книг вы­
яснилось, что производившиеся ранее подсчеты
делались, очевидно, без учета того, в какие годы
тот или иной мастер жил в Новгороде и был ли
он жив к моменту переписи, т. е. к 1581—
1582 гг. Так например, в 1583—1584 гг. было
записано на «Ростокине улице» пустое тяглое
место серебряника Юрия Васильева, умершего
еще в 1564 г .8, т. е. за двадцать лет до перепи­
си. В подсчеты вошли и мастера, выбывшие до
1581—1582 гг. из Новгорода по тем или иным
причинам: те, кто «збежал» или «сшел безвест­
но», те, кто «сшел к Москве», кто был взят «к
государю в серебряные мастера» и, следова­
тельно, в 1580-х годах в Новгороде не работал.
Резное изображение «Знамение» на серебряном панагиаре, 1435 г., Новгород, НГМ


Имя серебряника Павла Михайлова с Путной
улицы, например, значится в книгах четыре
раза, сам же он «сшел к Москве» еще в 1574 г .9
Также «сшел к Москве» в 1580 г. серебряник
Иван Михайлов Чернятинский, его имя упоми­
нается в книгах пять раз 10, но ко времени пе­
реписи в Новгороде его не было.
Если из общего числа мастеров-серебрянпков, значащихся в писцовых и лавочных книгах,
исключить умерших до 1581—1582 гг. (22 чело­
века) , тех, чьи дворы и лавки значатся в книгах
пустыми (36 человек), выбывших из Новгорода,
«сшедших безвестно» в 1560—1570-х годах
(18 человек), взятых в Москву «к государю в
■серебряные мастера» (5 человек), объединить
лиц, носящих одно имя и фамилию, живущих на
одной улице и упоминающихся по нескольку
(три, четыре, пять) раз в книгах, то мы полу­
чим, если и не совсем точные, то все же более
реальные данные о числе мастеров, одновре­
менно живших и работавших в годы между
1581 —1582 и 1585—1586, а именно — 93 сереб­
ряника [не считая крестечников (6), сережников (3), колечников (1)].
Кроме посадских ремесленников, продавав­
ших свои изделия в серебряном ряду, в XVI в.
в Новгороде имелись и другие категории сереб­
ряников. При Софийском доме работали «ка­
зенные» или «владычные» мастера, обслужи­
вавшие нужды новгородского архиепископа.
Такими были в 1548 г. «казенные мастера»
Ефим и Костя, изготовлявшие серебряные ков­
ши, которые архиепископ брал с собой в каче­
стве подарков при поездках в Псков («ко
Псковскому поезду в дары»). Они же делали в
большом количестве оклады серебряные на
иконы, раздававшиеся новгородским владыкой
как «благославения» и.
В переписной книге 1583—1584 гг. как «вла­
дычные серебряные мастера» значатся Бакака
Исаков, Семен (Сенька) и Федор (Фетка) 12.
Ювелирное дело было настолько широко по­
ставлено в Новгороде, что там больше, чем в
других городах, была развита узкая специали­
зация в этой области. В этом убеждает и нали­
чие среди посадских ремесленников сережников, колечников, крестечников и пуговични­
ков, и запись в начале Евангелия 1532—1533 гг.
из Пафнутье-Боровского монастыря, где гово­
рится о том, что над его окладом работали «златокузнецы, среброкузнецы и сканной мастер» 13,
и то, что новгородцы как в XVI, так и XVII в.
снабжали серебряными ковшами Псков, где,
очевидно, не было специалистов по изготовле­
нию этого типа посуды.
Трудно установить, сколько серебряников
работало одновременно в Новгороде в XVII в.,
так как найденные о них сведения еще более
отрывочны и скудны, чем о мастерах XVI сто­

летия. В первой половине XVII в. резко сокра­
тилась численность посадского населения, но
все же серебряное мастерство продолжало за­
нимать видное место в жизни Новгорода, а ка­
чество его оставалось неизменно высоким. Мож­
но думать, что число мастеров к концу столе­
тия было все же очень значительным, если
судить по данным ревизских сказок начала
XVIII в., которые дают значительно более пол­
ные сведения, чем имеющиеся для предшеству­
ющего столетия. В 1720—1723 гг. в Новгороде
насчитывалось 85 серебряников, т. е. лишь
немногим меньше, чем в 80-х годах XVI в.14.
Найденные при раскопках на территории го­
рода многочисленные инструменты и заготовки
ювелирных изделий15 показывают, что круг
применявшихся новгородскими серебряниками
технических приемов уже и в древнее время
был очень велик. В XVI и XVII вв. новгород­
ские серебряники владели всеми приемами
ручной обработки драгоценных металлов и с
большим мастерством украшали свои изделия
ручным тиснением (басмой), чеканными и рез­
ными узорами и изображениями, литыми дета­
лями, сканью, эмалью и чернью.
В формах и орнаментации новгородских се­
ребряных изделий можно порою усмотреть не­
посредственную связь с произведениями народ­
ного творчества. Серебряные литые, иногда
украшенные эмалью кресты-тельники XVI и
XVII вв., почти круглые, с трехлопастными
концами, соединенными между собой, близки
по своей форме большому деревянному резному
Людогощенскому кресту XIV в. и древним ка­
менным «поклонным» крестам, вписанным в
круг. Но, при всем сходстве, небольшой размер
делает их значительно изящнее, их рисунок и
пропорции приобретают большую легкость и
утонченность.
Не случайно именно Новгород, этот круп­
ный центр ювелирного мастерства, стал роди­
ной новой формы драгоценной посуды — золо­
того и серебряного ковша. Новгородские сереб­
ряники были первыми, кто перенес в металл
древнюю форму деревянного ковша, основан­
ную на многовековой традиции народного ис­
кусства. Слава лучших специалистов по изго­
товлению ковшей осталась за новгородцами и в
XVI и в XVII вв., когда эта форма посуды ста­
ла известна в России уже почти повсеместно.
Нет никаких указаний на то, чтобы в Пско­
ве также делали серебряные ковши; напротив,
все сохранившиеся сведения говорят о том, что
новгородцы снабжали ковшами Псков. Новго­
родские серебряные ковши почти круглые,
Серебряный оклад иконы с эмалью по сканному орна- к
менту, Новгород, X V I в., ГИМ

42


с высокими плотными стенками, больше и доль­
ше чем где-либо сохраняют близость деревян­
ной народной утвари. Даже такой усложнен­
ный и изукрашенный серебряный ковш, как
сделанный для архиепископа Псковского и Изборского Иоасафа (1628—1634 гг.) 16, с чекан­
ными мелкими ложками, резным орнаментом
трав и зеленой эмалью на мишени внутри, бли­
же к произведениям народного творчества, чем
изысканные по форме, низкие, тонкостенные,
овальные московские ковши.
Так же, как и деревянная посуда, новгород­
ские серебряные ковши, небольшие корчики и
чарки делались гладкими или ложчатыми, при­
чем «ложки» внутри вогнутые, часто обведены
полосками с нарезкою, подражающими сканному жгуту, а в уголках между «ложками» чека­
нены бусины, большей частью строенные, ими­
тирующие зернь. Такие же бусинки (по три)
имеются и на серебряном ложчатом блюде
1659 г. в Новгородском музее17.
Чарки и корчики работы новгородских се­
ребряников очень нарядны и, кроме целого ряСеребряный корчик, Новгород, X V I I в., ГИМ

да особенностей в орнаментации и приемах вы- >
полнения, отличаются еще и тем что представ­
ляют сочетание лаконичных традиционных
народных форм с деталями, навеянными запад­
ноевропейским ювелирным искусством. Они
большей частью имеют литую ручку сложной
фигурной формы, с изображением Самсона,
раздирающего пасть льву, льва и единорога в
геральдическом противостоянии или же с изоб­
ражением цветов, поднимающихся из вазона;
носик корчиков украшался литой головкой,
маскароном или бутоном. Почти все они при­
подняты на граненый поддон или на литые
ножки ’в виде грифонов, сидящих или лежа­
щих львов.
Изображение льва, символа власти, силы, мо­
гущества, издавна привлекало внимание рус­
ских художников прикладного искусства. Оно
встречается в дереве и в металле в виде объем­
ных скульптурных ^фигур или барельефных го­
лов, держащих в пасти кольцо. В этих скульп­
турах, фантастических и в то же время полных
реальной, жизненной экспрессии, ярко выраже­
ны черты русского народного искусства. Хотя
самый принцип поднятия сосуда на литые
фигурки-ножки связан с западноевропейским

44


искусством, львы в исполнении новгородских
мастеров ближе русскому творчеству, чем про­
изведениям иностранных ювелиров. В новго­
родском серебряном деле скульптурные фигу­
ры; львов известны и в XV и в XVI вв. На спи­
нах четырех львов стоят коленопреклоненные
ангелы, поддерживающие блюдо панагиара
143р р .18 из новгородского Софийского собора
работы мастера Ивана. Четыре горельефных
(Львиных морды украшают венец и три литых
льва служат ножками большой, низкой сереб­
ряной водосвятной чаши 1593 г. из ризницы
того же собрания19. Особенности этих скульп­
турных львов, похожих на добродушных псов,
готовых выскочить из-под придавившей их ча­
ши, их народный характер становятся очевид­
ными и понятными, если сравнить новгород­
скую чашу 1593 г. хотя бы с итальянской ча­
шей начала XVI в. из Музея Виктории и Аль­
берта 19а (Лондон), также покоящейся на фи­
гурках львов.
Как на отличительную особенность новгород­
ских серебряных ковшей, корчиков и. чарок
XVII в. следует еще указать на нередко встреча­
ющееся внутри на дне резное, чеканное, литое
дли эмалевое изображение гуся или лебедя20,

■45

рядом с которым иногда положено- в траве
крупное яйцо. В изобразительном искусстве
древней Руси гуси-лебеди встречаются обычно
только в композиции «Рождество 'Богородицы»,
в то время как на новгородских и псковских
иконах XVI в. они известны значительно шире.
Четыре лебедя изображены на створке резного
деревянного складня новгородской работы, в
нижней части композиции «Рождества Иоанна
Предтечи» 2Ч Три белых, три красных и один
коричневый гусь или лебедь имеются на живо­
писной иконе «Недреманое око» 22.
Возможно, что объяснение этого явления
кроется где-то в очень глубокой древности.
В появлении на ковшах, коржиках, чарках и
иконах XVI—XVII вв. изображений водопла­
вающих птиц можно предположить воздействие
отголосков каких-то отдаленных языческих об­
разов 23. Пережитки язычества долго существо­
вали в Новгородском крае. В своем послании к
Ивану IV в 1534 г. архиепископ Макарий пе­
речисляет «скверные'мольбища», в которых его
Серебряный корчик посадского человека
Стефанова, Н овгород,.X V II ё., ГРМ

Стефана


паства поклоняется в окрестностях Новгорода
кумирам; он называет в числе предметов почи­
тания также «всяк скот и птицы» 2\ Возможно,
что название «ковш-лебедь», которое впервые
встречается в первой половине XVII в., связа­
но с изображением лебедя на дне ковша 2\
Еще одна особенность новгородских серебря­
ных корчиков и чарок — это пространные над­
писи, расположенные на венцах. Они настоль­
ко длинны, что часто не умещаются снаружи и
продолжаются по внутреннему краю. Это не
только имя владельца или пожелание «добру
человеку» пить из этого сосуда «на здравие»,
но и длинные изречения, выражающие народ­
ную мудрость. В них говорится о том, что «ум­
ный человек подобен есть сосуду злату» 26 или
же сравнивается «совершенная любовь» с небьющимся золотым сосудом27. На корчике нов­
городца Панкратия Потаповича Крекшина,
названном в надписи «ковшь», кроме имени
владельца вырезано: «а пить в сладость и весе­
лие и в любовь друг ко другу. Носится чаша
сия в добродетель, а принять в радость» 28.
Орнаментация новгородских серебряных из­
делий XVI и XVII вв. богата и разнообразна,
а отдельные мотивы, получившие в эти годы
развитие, уходят корнями далеко в глубь ве­
ков, порою сочетаясь на одном предмете с но­
выми, реалистически трактованными.
Отголоски сложной древней плетенки можно
усмотреть и на поздних памятниках народного
искусства Новгородского края, таких, как ши­
тое тамбуром полотенце в собрании Новгород­
ского музея, где изображен сказочный зверь, от
которого расходятся в стороны, переплетаясь
между собой, стебли с цветами и розетками.
Узоры плетения на серебряных изделиях как
XVI в., так и более ранних находят ближайшую
аналогию в деревянной резьбе. В басме и чекан­
ке, точно так же как в дереве, переплетающие­
ся стебли или ленты имеют глубокую ложбин­
ку. Таким приемом выполнен сложный орна­
мент, заполняющий полукружия арок, соединя­
ющих колонки «Большого сиона» из новгород­
ской Софийской ризницы. Подобные же ложбин­
ки имеются как в густом плетении на серебряном
басменном окладе иконы «Смоленской богома­
тери» XVI в. из Александро-Свирского монасты­
р я 29, так и на деревянных столбиках царских
врат того же времени из храма Спаса Нередицы30.
В XVI и XVII вв. как в деревянной резьбе,
так и на серебряных изделиях Новгорода пле­
тенка часто вводится в растительный орнамент,
и, несколько утратив свободу причудливых и з­
гибов, она принимает определенную форму,
иногда напоминающую «кафимский узел». Из
него выходят стебли с листьями и цветами, ко­
торые являются продолжением плетенки31.

В таком виде этот мотив живет в ювелирном изкусстве Новгорода до самого конца XVII в.у
когда он приобретает известную сухость, но не­
изменно сохраняет большое изящество. Таким
мы его находим и в резном орваменте оклада
громадного «Евангелия» в собрании Новгород­
ского музея, где плетенка окружена крупными
реалистически трактованными цветами и изо­
бражениями рога изобилия32. Резные клейма с
надписью — единственное украшение гладкого
серебряного блюда новгородского Софийского
дома конца XVII в.— также имеют на концах
плетение, напоминающее «кафимский узел» 33.
На серебряном напрестольном кресте 1690 г.
с оборотной стороны вырезана надпись о вкла­
де: «Великого Новгорода торговые стороны церк­
ви Михаила Архангела на Михайлову улицу...
приказного Андрея Богдановича Сназина» 3\
Ниже надписи расположен орнамент переплета­
ющихся лент, в который мастер включил свое
имя, вырезав его мелкими, едва уловимыми
буквами: «Делал сей крест Григорий Микифоров сын Лопков з детьми».
Развитие древнего орнамента — стеблей, вы­
ходящих из кольца как из устья вазы или под­
нимающихся из цветка (крина), тоже часто
встречается на новгородских чеканных, басмен­
ных, сканных и резных изделиях.
Трудно перечислить орнаментальные мотивы
новгородской басмы XVI в., их очень много, и,
может быть, это богатство выбора определяет
то, что на басменных окладах новгородских икон
почти без исключения применялось несколько
различных узоров на одном предмете — на вен­
це, на фоне, на боковых, верхней и нижней
частях рамы. Долго и часто встречается орна­
мент чешуйчатый, иногда с чередованием мато­
вых и гладких чешуек, иногда же обогащенный
включенными в чешуйки розетками.
Мастера, покрывшие басменными окладами
большие иконы из новгородского Софийского
собора XVI в., сумели достигнуть исключитель­
но гармоничного сочетания разнообразной по
узорам басмы с живописными изображениями.
Как в басме, так и в чеканке контуры отдельных
частей предмета или орнамента часто обводятся
полосками, имитирующими сканный жгут или
спирально намотанную на стержень проволоку,
которую можно часто встретить на более древ­
них изделиях.
Новгородские серебряники были первоклас­
сными чеканщиками, в этом труднейшем техни­
ческом приеме они достигли высоких вершин ма­
стерства. Основное, что характеризует новго­
родскую чеканку XVI и XVII вв. и сближает
Серебряны й оклад
1533 гг., ГИМ

46

«Евангелия»,

Новгород,

1532— ^


ее с произведениями мелкой пластики Новгород­
ского края, это поразительная ее четкость, ко­
торая придает орнаменту большую рельефность
и вместе с тем лёгкость и изящество. Высоко
приподнятые над фоном стебли свободно вьются,
переплетаются, пересекают друг друга, то под­
нимаясь из раскрытого цветка (лилии), то про­
пущенные сквозь кольца или цветы. Раздвоен­
ные отростки стебли закончены каждый лист­
ком, один из которых наполовину прикрывает
другой. Рельефные листки с острым гребешком,
от которого спускаются в стороны блестящие
гладкие скаты, четко вырисовываются на мато­
вом фоне, покрытом мелким зернистым канфареньем.
Можно указать на многочисленные образцы
чеканных чарок, корчиков, окладов икон и книг,
кадил, крестов и других серебряных предме­
тов 35, хранящихся в Новгородском музее и дру­
гих хранилищах нашей страны, поражающих
ках исключительной виртуозностью исполнения,
так п большой стройностью композиции, в кото­
рой все осмысленно и логично, каждая деталь,
каждый отросток стебля имеет начало и завер­
шение.
Во второй половине XVII в. характер орна­
мента сильно изменяется. Часто встречаются
прорезные чеканные узоры вьющегося стебля с
пышными розетками и фантастическими цве­
тами или плодами на отростках и ряды бусин,
окаймляющие края предмета36. Орнамент и его
выполнение в эти годы порою настолько сходны
о изделиями Пскова, что не всегда представля­
ется возможным определить, в каком из этих
двух городов сделан предмет.
Широкое развитие получила в Новгороде, се­
ребряная скань, в особенности в XVI в., когда
наблюдается большое1разнообразие ее примене­
ния и Исключительное богатство узоров, боль­
шей Частью расположенных на фоне, сплошь
покрьыом мелкими серебряными сканными
круизами. '
В древних описях новгородских монастырей
и храмов упоминаются , многочисленные серебр^йыел;>.|скайные и сканные с эмалью,
камнями и Жемчугом венцы, панагии, образки,
складни, иконы и кресты в сканных оправах,
сканные звезды на жемчужных убрусах ” . Со­
хранилось много прекрасных своеобразных об­
разцов новгородского сканного мастерства.
Несмотря на тесную связь между Новгородом
и Швецией (Стокгольм), где искусство скани
также занимало значительное место в ювелир­
ном деле, никаких черт сходства между сканью
шведской и новгородской не улавливается.
Каждая из них развивается по совершенно раз­
личным, непересекаемым линиям. Для новгород­
ской скани XVI в. в особенности характерен появ­
ляющийся в конце XV столетия несложный рит­

мичный орнамент сердцевидных узоров, образо­
ванных соединенными по два. спиралевидными
завитками. Эти узоры в форме сердца из глад­
кой или свитой из двух Нитей в веревочку скани
возвышаются над фоном, сплошь заполненным
мелкими •кружками из бёлее тонкой скани.
Аналогичные сердцевидные узоры, образован­
ные сбединением двух спиралевидных завитков,
не были чужды еще и древнему Великому Нов­
городу. Они сохранились на фресках новгород­
ских храмов, на откосе окна южной стены церквр ев. Георгия в Старой Ладоге38, в росписи
окон Юрьева монастыря, на омофоре св. Луки
в алтарной абсиде храма Спаса Нередицы и на
одежде пророка Давида на фреске того же хра­
ма. Повторяются они и в XVI в. в плоской ажур­
ной резьбе деревянных царских врат из храма
Спаса Нередицы, причем здесь сердца сгруппи­
рованы по четыре, сходясь острыми концами,
подобно тому как они. расположены и в сканном
орнаменте большого серебряного напрестольного
креста 1534 г. из монастыря Варлама Хутынского39. Этот крест с тонко выполненным литым
«Распятием», темно-синей (почти черной) п
светло-зеленой эмалью, служащей фоном и об­
рамлением надписей, настолько близок по ха­
рактеру работы знаменитому окладу «Еванге­
лия» 1532—1533 гг. из Пафнутье-Боровского
монастыря40, что невольно возникает предпо­
ложение, что оба эти исключительных памят­
ника были сделаны одними и теми же масте­
рами, чьи имена до нас не дошли.
Сканный орнамент с сердцевидными узорамп,
служащий плоским, как бы кружевным фоном
для литых изображений, имеется и на более
позднем памятнике новгородского мастерства —
массивном серебряном напрестольном кресте,
сделанном в 1553 г. для Николаевского Вяжицкого монастыря близ Новгорода41, и на многих
других предметах42.
Истоки сердцевидного орнамента, известно­
го в новгородской серебряной скани с конца XV
стрлетия и занявшего такое большое место в
серебряном деле Новгорода в XVI в., следует,
По-видимому, искать в византийском искусстве.
Дяя группы византийских памятников конца
X III и XIV вв. характерен орнамент сердец,
образованных двумя завитками43. Цепочка из
сердцевидных завитков имеется и на более позд­
нем предмете — сканном золотом «фотиевском»
окладе иконы Владимирской богоматери первой
трети XV в .44
Однако разница между тем, как трактовались
сердцевидные узоры в византийском и в новго­
родском серебряном деле, очень велика. На
предметах византийской работы сердца соеди­
няются по четыре и вписаны в медальоны в виде
правильного круга, благодаря Чему орнамент
воспринимается как чисто геометрический


орнамент кругов. Или же сердца и пространство
между ними заполнены сложными завитками,
несколько скрадывающими очертания сердец.
И, наконец, в цепочках из сердцевидных завит­
ков тесно сближенные сердца находят друг на
друга. В новгородском сканном орнаменте спо­
койный, ритмичный узор сердец очень четко
выделяется на сплошном фоне мелких кружков
из более тонкой скани. В тех же случаях, когда
сердца сгруппированы по четыре, отсутствует
геометризм орнамента, так как они не заклю­
чены в круг.
Во второй половине XVI в. новгородские
сканщики часто применяли особый прием, кото­
рый не встречается в работах мастеров других
художественных центров, они выделяли основ­
ной рисунок в сканном орнаменте и отдельные
его детали широкой, как бы кистью проведен­
ной полосой. Полоса эта состоит из веревочки,
свитой из двух нитей серебряной проволоки
и положенной между двумя гладкими ни­
тями. Выполненный таким образом сочный ор­
намент непрерывно вьющегося стебля с цвета­
ми и листьями на отростках, местами пропу­
щенного через кольца, рельефно выступает на
напрестольном кресте 1591 г., сделанном «на

Оклад Мстиславова евангелия 1551 г. расцвечен
хорошо сохранившейся синей, красной и белой
мастикой. Круги с крестом, розеткой и цветами
и отдельные грушевидные лепестки на другом
сканном окладе новгородской работы заполнены
мастикой киноварного и бледно-зеленого цве­
та 47. Остатки ярко-бирюзовой, синей, белой и
красной мастики имеются на сканном окладе
«Евангелия» XVI в. с типично новгородским ор­
наментом и приемами работы, поступившем в
собрание Оружейной палаты из Соловецкого
монастыря48.
Эмаль по сканному орнаменту, сменившая во
второй половине столетия мастику, в противо­
положность светлой, богатой оттенками москов­
ской, отличается в Новгороде сдержанной гам­
мой темных тонов — синего, зеленого и черно­
го. Значительно большее развитие, чем в Мо­
скве, получила зато появившаяся несколько
раньше эмали по скани эмаль выемчатая и по­
крывающая резные (гравированные) изображе­
ния и орнамент. На новгородских изделиях

Двину в Антониев монастырь Сийского» по по­
велению новгородского митрополита Алексан­
дра 45. На многочисленных сканных серебряных
окладах евангелий, оправах крестов и образков,
венцах, цатах, архиерейском посохе, сделанном
в 1554 г., и других предметах, покрытых разно­
образными узорами, применен тот же прием 46.
Как и во многих других художественных цен­
трах, в Новгороде появляется во второй поло­
вине XVI столетия эмаль, украшающая скаиный орнамент, но здесь она отстает в своем раз­
витии от московской. Значительно дольше, чем
в Москве, применяют в Новгороде «холодную
эмаль», т. е. наложенную холодным способом,
без обжига, ярко окрашенную цветную мастику.

она всегда прекрасно отшлифована и обладает
благодаря этому блестящей, гладкой поверхно­
стью. В скупую гамму красок неизменно вво­
дится черная, местами с синеватым оттенком,
темно-синяя, иногда приобретающая почти чер­
ный цвет, и яркая прозрачная зеленая.
Выдающийся памятник новгородского ма­
стерства начала XVI в.— широкая, гладкая, с
резными изображениями, покрытыми эмалыо,
полусферическая чаша потира из церкви Жен
мироносиц с Ярославля дворища в собрании
Оружейной палаты4Э. Полуфигуры деисусного
чина и голгофский крест расположены в шести
кругах на фоне ярко-зеленой прозрачной эмали.
Синяя, местами почти черная эмаль покрывает

4 М. М. Постникова-Лосева

Деталь сканного орнамента серебряного креста, Новго­
род, 1591 г., Г ИМ

49


контуры резных фигур и складки одежд, под­
черкивая чистый, четкий, проработанный в
мельчайших деталях рисунок. Черная эмаль по­
ложена по линиям, которыми обрисованы скло­
ненные фигуры апостолов Петра и Павла.
Изображенные на среднике оклада Мстисла­
вова евангелия 1551 г. херувим и серафим с си­
ними и зелеными крыльями, полуфигуры еван­
гелистов, вписанные в синие круги, и два анге­
ла в рост — выполнены тем же приемом, т. е.
покрыты эмалью по резьбе. Преобладают черная
и положенная тонким прозрачным слоем синяя
и зеленая эмаль.
В XVII в. сканный орнамент, расцвеченный
эмалью, часто обогащался путем вкрапления в
эмаль мелкой зерни, которую клали на эмале­
вый слой перед последним обжигом. Мерцание
мелких шариков создавало тесную связь оправы
с цветной эмалью. Новгородские серебряники
достигали того же впечатления иным путем:
умелые чеканщики, они украшали лепестки и
листья орнамента сотнями мелких рельефных
чеканных бусинок, которые блестящими капля­
ми выступали над слоем эмали50. В конце XVII
и начале XVIII столетия встречается и иной
подход к той же задаче: каждый шарик зерни
припаивался в специально вычеканенное для
него углубление, после чего предмет покрывал­
ся тонким слоем эмали. Подобные работы были
возможны лишь благодаря большой точности
и четкости, которыми отличались новгородские
чеканщики. К концу XVII столетия эмаль при­
обрела более яркую окраску, но большей частью
не выходящую за пределы синей, зеленой, го­
лубой и.
Резьба (гравировка) на серебре получила в
Новгороде меньшее развитие, чем скань и
эмаль и имеет в XVII в. много общего с псков­
ской орнаментальной резьбой. Как в Пскове,
так и в Новгороде широкие, как ленты, стебли,
листья и цветы резных растительных узоров по­
крыты мелкими черточками и точками, создаю­
щими впечатление пестроты и приглушающими
блеск металла.
Несколько особняком стоят работы одного
из новгородских резчиков по серебру второй по­
ловины XVII в., который заслуживает особого
внимания.
Редко удается связать сохранившиеся памят­
ники русского средневекового серебряного ма­
стерства с известными нам именами серебряни­
ков. Сравнительно мало сохранилось предметов
светского быта XVII в., и почти не встречается
на них иных сюжетов, кроме евангельских
и библейских. Поэтому особенно ценно то, что
имеются все основания приписывать работе оп­
ределенного новгородского мастера шесть се­
ребряных предметов питьевой посуды, которые
хранятся в Государственной Оружейной палате,

Историческом и Русском музеях. По характеру
орнаментации все шесть сосудов, несомненно,
сделаны одним мастером, а документальные дан­
ные, связанные с четырьмя из них, сохранили
его имя — Григорий Иванов, или — как его ча­
ще называют — новгородец Григорий. Работы
этого одаренного мастера занимают особое мес­
то среди серебряных изделий второй половины
XVII в. Тонкость исполнения сочетается в них
со своеобразием орнаментальных мотивов, с бо­
гатством фантазии и исключительной для того
времени смелостью, с которой мастер вырезает
на серебре изображения людей и животных,
наделяя их реалистическими чертами.
Для новгородского митрополита, а позднее
всероссийского патриарха, Питирима серебря­
ник Григорий Иванов сделал на протяжении
сравнительно короткого времени четыре боль­
ших серебряных стакана почти одинаковых по
форме, с раструбом кверху, на высоком, расши­
ренном книзу поддоне, утвержденном на изящ­
ных фигурках трех сидящих «лёвиков», подня­
тые хвосты которых пропущены между лапами.
Форма стаканов, литые «лёвики» и литой же
поясок наподобие жгута или цепочки, с напаян­
ными на него херувимами, прикрывающий мес­
то спайки стакана с поддоном, говорят о близ­
ком знакомстве мастера с привозной серебряной
посудой. Аналогичные литые детали известны
в работах скандинавских мастеров 52 и серебря­
ников прибалтийских городов. В то же время
орнаментация своей насыщенной густотой ха­
рактерна для русских изделий последней чет­
верти XVII в., а в деталях имеет чисто новго­
родские черты.
Гладкую поверхность стаканов мастер укра­
сил сложной позолоченной резьбой: тонкими
узорами с плетением из лент и стилизованных
растительных завитков, крупными цветкамикринами, с характерными для новгородскопсковской резьбы на серебре мелкой штрихов­
кой, точками и черточками, нанесенными места­
ми на лепестки и цветки. В несколько ярусов
расположены многочисленные и очень разнооб­
разные изображения людей, зверей, птиц и рыб,
композиции на библейские сюжеты и сцены охо­
ты, которые мастер дает с большой непосредст­
венностью. Вся поверхность сосуда покрыта как
бы своеобразным ковром; каждая деталь требу­
ет пристального, внимательного рассмотрения,
различные части узора составляют заниматель­
ные рассказы сказочного характера.
В верхней части стаканов среди сердцевид­
ных узоров со свисающими лентами расположе­
ны херувимы, опущенные крылья которых сли­
ваются с орнаментом и как бы растворяются в
нем. Эти херувимы, очень далекие от иконопис­
ных изображений, с крупными, округлыми за­
витками волос, обрамляющими лоб, и частыми
50


волнистыми полосками по верхней части головы,
единственная деталь, напоминающая о том, что
стаканы предназначены для духовного лица. Все
остальные изображения носят светский харак­
тер и при всей своей близости различны на всех
четырех сосудах.
Первый из выполненных мастером стаканов,
несколько меньшего размера и более стройной
формы, чем остальные, не имеет даты. Он был
сделан в бытность Питирима новгородским мит­
рополитом, т. е. между 1664 и 1672 гг. Об этом
свидетельствует четкая, с большим мастерством
выполненная полоса надписи, завершающая
стакан 53. В ней проскальзывают такие характер­
ные мягкие окончания, как «стокань» и «зделань». Эта особенность новгородского говора
в более поздних работах серебряника Григория
не встречается. Вырезанные на стакане изобра­
жения говорят как о богатом воображении ма­
стера, так и о знакомстве его с гравюрами,
с книжными иллюстрациями и языком средневе­
ковой символики.
Три пары летящих друг другу навстречу
птичек в свободных поворотах, с тонкой штри­
ховкой на перышках, два страуса и две пары
крупных длинноногих, длинноклювых птиц в

геральдическом противостоянии изображены на
средней части тулова сосуда. Ниже вырезаны
еще более необычные для того времени сюже­
ты: медведь придавил лежащего на земле чело­
века, волк несет на спине убитую им овцу, и его
преследует бегущая собака. Между ними распо­
ложены деревья с густой кроной из крупных
листьев, формой и штриховкой напоминающих
оперение птиц.
По нижнему валику поддона размещены
шесть плывущих большеголовых рыб, с тонкой
разделкой чешуек, из которых одна игриво изо­
гнула хвост и несколько напоминает дельфина,
в то время как остальные переданы с большой
жизненной силой и правдивостью. Подобные
рыбы имеются на пяти из сохранившихся и из­
вестных нам работ мастера Григория, но среди
них нет даже двух абсолютно тождественных
изображений. В них можно узнать и остроносую
хищную щуку, и тяжелого, тупоголового, толсто­
го сига, изображение которого известно еще
в прикладном искусстве древнего Новгорода 54.
Серебряный сканной оклад складня с деревянны ми
резны ми иконами, Новгород, X V I в., ГИМ, ГОП

51


писыо: «новый Печерского монастыря зделан
ис казенного серебра при архимандрите Паисии» 64. Это, без всякого сомнения, один из ковшей-лебедей, сделанных для Печерского мо­
настыря новгородским серебряником Григори­
ем Ивановым. Орнаментация его значительно
скромнее, чем резьба на описанных выше ста­
канах, что вполне соответствует назначению и
форме сосуда, но все детали его характерны для
этого мастера. Здесь та же тщательная разделка
перышек у лебедя (на дне ковша) и у сидящей
на ветке птички (на пелюсти), как и на стака­
нах Питирима. Тот же цветок-крин, испещрен­
ный мелкими черточками, точками и штрихов­
кой, те же крупные, округлые локоны херуви­
ма с широким носом и орнаментальными
крыльями, поднятыми здесь кверху, в соответст­
вии с местом, которое занимает херувим под ру­
коятью ковша.
Последняя из известных нам работ новгород­
ца Григория — это резьба на небольшой сереб­
ряной кружке. Хотя этот тип питьевой посуды
был хорошо известен па Руси в привозных об­
разцах и широко применялся в быту XVI и
XVII вв., серебряные кружки русской работы по­
явились лишь в 90-х годах XVII в. Иногда мо­
сковские серебряники украшали резными или
черневыми узорами и изображениями гладкую
поверхность кружек, сделанных прибалтийски­
ми или западноевропейскими мастерами. Так
же поступил и новгородский серебряник Григо­
рий с изящной цилиндрической кружкой иност­
ранного происхождения, которую он покрыл
густой сетью резных позолоченных узоров, с
изображенными среди них птицами, животны­
ми и широконосым, кудрявым херувимом65.
Вырезанный на кружке орнамент несколько
мельче и сложнее, чем на стаканах Питирима,
выполнен с еще большим мастерством, но носит
аналогичный характер. Это все те же спирально
закрученные завитки, то в виде гладких лент,
местами покрытых резными черточками и точ­
ками, то переходящие в стилизованные стебли
и листья. Так же, как на стаканах, местами под­
вешены ленты, так же поднимаются из чашеч­
ки цветка стебли и так же трактованы наряд­
ные цветки-крины, как на ковше и стаканах.
Три тяжелые крупные рыбы с полуоткрытыми
ртами на поддоне кружки аналогичны рыбам на
стаканах патриарха Питирима и хотя отличают­
ся большим размером, несомненно, вырезаны
твердой, уверенной рукой мастера Григория,
так же как и многочисленные птички, кажущие­
ся пестрыми из-за тонкой штриховки на их тре­
угольных перышках. Небольшие фигурки зайца
и собаки повторяют изображения на одном из
стаканов, но с некоторыми дополнениями: на
зверьках надеты ошейники, и каждый из них по­
ставлен около дерева. Новая деталь введена в

орнамент — энергично вырезанные длинные
ветки с тонкими закрученными отростками
разбросаны на всех гладких местах между тон­
кими позолоченными узорами. На них легко и
свободно, в различных поворотах посажены пти­
цы, часть которых держит в клюве стебли или
червей. На крышке — большая птица терзает
маленькую. Полоса надписи вязью, вырезанная
на венце, отличается теми же характерными
для Новгорода архаизмами в начертаниях неко­
торых букв, как и надписи на других предметах
работы новгородца Григория. Надпись интерес­
на и по содержанию, это еще один из вариантов
изречения, в котором «истинная любовь» срав­
нивается с золотым сосудом: «Совершенная лю­
бовь яко злат сосуд, из него пьющим, пивше
возвеселимся любовью усладимся и во веки тоя
не лишимся».
Когда и для кого была выполнена серебряная
кружка, установить пока не удалось. Наличие
херувима и рыб в ее орнаментации наводит на
предположение, что и она была предназначена
для духовного лица. Можно лишь определенно
сказать, что по высокому качеству резьбы круж­
ка стоит на первом месте среди известных нам
работ Григория Иванова и что она, несомненно,
была выполнена им в расцвете творческих сил.
Почему же патриарх Питирим, переехав в
Москву, не вызвал туда из Новгорода мастера,
который явно сумел угодить ему своей работой?
Ведь так обычно поступали со всеми серебряни­
ками, изделия которых нравились царю или пат­
риарху. Нередко насильно, против воли, отрыва­
ли их от родного насиженного места и переселя­
ли в далекую столицу. Объяснение этому нахо­
дим в списке с переписных книг Новгородского
«на Софийской на Торговой стороне посада»,
составленном в 1677—1678 гг. Там указан двор
на «Славкове улице», в котором живет посад­
ский человек Григорий Иванов серебряник
с семьей, и сделана лаконичная приписка: «Он
Григорий безногий» 66. Несомненно, что увечье
мастера и явилось причиной того, что он был из­
бавлен от необходимости покинуть Новгород
и переехать в столицу. Возможно, что это опре­
делило и узкую его специальность, — то, что
Григорий Иванов не стал чеканщиком, как боль­
шинство лучших мастеров новгородцев того вре­
мени, а все свое дарование выливал в резьбе,
требующей меньшего физического напряжения,
чем чеканка. Возможно, что в какое-то время
Григорию Иванову помогал в работе его стар­
ший сын Василий («большой сын Васка»), ко­
торый в 1677—1678 гг. «сшол з города безвест­
но», покинув безногого отца с младшими братья­
ми Ивашкой 12 и Бориской — 10 лет 67.
Все работы Григория Иванова отличаются
высоким качеством выполнения резьбы, в них
мягко чередуются серебряные и позолоченные

53


писью: «ковып Печерского монастыря зделан
ис казенного серебра при архимандрите Паисии» 64. Это, без всякого сомнения, один из ковшей-лебедей, сделанных для Печерского мо­
настыря новгородским серебряником Григори­
ем Ивановым. Орнаментация его значительно
скромнее, чем резьба на описанных выше ста­
канах, что вполне соответствует назначению и
форме сосуда, но все детали его характерны для
этого мастера. Здесь та же тщательная разделка
перышек у лебедя (на дне ковша) и у сидящей
на ветке птички (на пелюсти), как и на стака­
нах Питирима. Тот же цветок-крин, испещрен­
ный мелкими черточками, точками и штрихов­
кой, те же крупные, округлые локоны херуви­
ма с широким носом и орнаментальными
крыльями, поднятыми здесь кверху, в соответст­
вии с местом, которое занимает херувим под ру­
коятью ковша.
Последняя из известных нам работ новгород­
ца Григория — это резьба на небольшой сереб­
ряной кружке. Хотя этот тип питьевой посуды
был хорошо известен па Руси в привозных об­
разцах и широко применялся в быту XVI и
XVII вв., серебряные кружки русской работы по­
явились лишь в 90-х годах XVII в. Иногда мо­
сковские серебряники украшали резными или
черневыми узорами и изображениями гладкую
поверхность кружек, сделанных прибалтийски­
ми или западноевропейскими мастерами. Так
же поступил и новгородский серебряник Григо­
рий с изящной цилиндрической кружкой иност­
ранного происхождения, которую он покрыл
густой сетью резных позолоченных узоров, с
изображенными среди них птицами, животны­
ми и широконосым, кудрявым херувимом65.
Вырезанный на кружке орнамент несколько
мельче и сложнее, чем на стаканах Питирима,
выполнен с еще большим мастерством, но носит
аналогичный характер. Это все те же спирально
закрученные завитки, то в виде гладких лент,
местами покрытых резными черточками и точ­
ками, то переходящие в стилизованные стебли
и листья. Так же, как на стаканах, местами под­
вешены ленты, так же поднимаются из чашеч­
ки цветка стебли и так же трактованы наряд­
ные цветки-крины, как на ковше и стаканах.
Три тяжелые крупные рыбы с полуоткрытыми
ртами на поддоне кружки аналогичны рыбам на
стаканах патриарха Питирима и хотя отличают­
ся большим размером, несомненно, вырезаны
твердой, уверенной рукой мастера Григория,
так же как и многочисленные птички, кажущие­
ся пестрыми из-за тонкой штриховки на их тре­
угольных перышках. Небольшие фигурки зайца
и собаки повторяют изображения на одном из
стаканов, но с некоторыми дополнениями: на
зверьках надеты ошейники, и каждый из них по­
ставлен около дерева. Новая деталь введена в

орнамент — энергично вырезанные длинные
ветки с тонкими закрученными отростками
разбросаны на всех гладких местах между тон­
кими позолоченными узорами. На них легко и
свободно, в различных поворотах посажены пти­
цы, часть которых держит в клюве стебли или
червей. На крышке — большая птица терзает
маленькую. Полоса надписи вязью, вырезанная
на венце, отличается теми же характерными
для Новгорода архаизмами в начертаниях неко­
торых букв, как и надписи на других предметах
работы новгородца Григория. Надпись интерес­
на и по содержанию, это еще один из вариантов
изречения, в котором «истинная любовь» срав­
нивается с золотым сосудом: «Совершенная лю­
бовь яко злат сосуд, из него пьющим, пивше
возвеселимся любовью усладимся и во веки тоя
не лишимся».
Когда и для кого была выполнена серебряная
кружка, установить пока не удалось. Наличие
херувима и рыб в ее орнаментации наводит на
предположение, что и она была предназначена
для духовного лица. Можно лишь определенно
сказать, что по высокому качеству резьбы круж­
ка стоит на первом месте среди известных нам
работ Григория Иванова и что она, несомненно,
была выполнена им в расцвете творческих сил.
Почему же патриарх Питирим, переехав в
Москву, не вызвал туда из Новгорода мастера,
который явно сумел угодить ему своей работой?
Ведь так обычно поступали со всеми серебряни­
ками, изделия которых нравились царю или пат­
риарху. Нередко насильно, против воли, отрыва­
ли их от родного насиженного места и переселя­
ли в далекую столицу. Объяснение этому нахо­
дим в списке с переписных книг Новгородского
«на Софийской на Торговой стороне посада»,
составленном в 1677—1678 гг. Там указан двор
на «Славкове улице», в котором живет посад­
ский человек Григорий Иванов серебряник
с семьей, и сделана лаконичная приписка: «Он
Григорий безногий» 66. Несомненно, что увечье
мастера и явилось причиной того, что он был из­
бавлен от необходимости покинуть Новгород
и переехать в столицу. Возможно, что это опре­
делило и узкую его специальность, — то, что
Григорий Иванов не стал чеканщиком, как боль­
шинство лучших мастеров новгородцев того вре­
мени, а все свое дарование выливал в резьбе,
требующей меньшего физического напряжения,
чем чеканка. Возможно, что в какое-то время
Григорию Иванову помогал в работе его стар­
ший сын Василий («большой сын Васка»), ко­
торый в 1677—1678 гг. «сшол з города безвест­
но», покинув безногого отца с младшими братья­
ми Ивашкой 12 и Бориской — 10 лет 67.
Все работы Григория Иванова отличаются
высоким качеством выполнения резьбы, в них
мягко чередуются серебряные и позолоченные

53


части коврового декора, благодаря которому все
изображения и дополнительный орнамент сли­
ваются воедино, орнаментальные пятна умело
располагаются в тесной связи с формой сосуда.
При всем своеобразии этого мастера, искусство
которого стоит несколько особняком среди работ
других новгородских серебряников, в деталях
орнамента и приемах резьбы сохраняются ха­
рактерные для Новгорода мотивы и особенности.
Более того, в работах мастера Григория можно
усмотреть много сходства в сюжетах и манере
их передачи с народным искусством Новгород­
ского края, с росписями сундуков и подголовков
новгородской живописной школы. На внутрен­
ней стороне крышки подголовка 1688 г .68 изо­
бражены, например, две птицы с такими же за­
гнутыми клювиками и с точно такой же тща­
тельной разделкой перышек, как на всех извест­
ных нам работах Григория. Фантастические цве­
ты-крины, очень близкие по форме вырезанным
на серебряных стаканах, кружке и ковше, име­
ются на том же подголовке, на крышках сунду­
ков XVII в. 69 и других северных деревянных
росписных предметах. В росписях русского Се­
вера нередко встречается изображение крупной
птицы, которая, подняв крылья и схватив птич­
ку меньшего размера за шею, терзает ее мощ­
ной когтистой лапой, подобно тому как это вы­
резал Григорий Иванов на крышке серебряной
кружки. Этот сюжет известен и в росписях Нов­
городского к р ая70 и в других северных центрах,
куда он, вероятно, был занесен из Новгорода,
как, например, в Великом Устюге71 и на живо­
писных эмалевых чашах работы мастеров Сольвычегодска 72.
В резьбе Григория Иванова нельзя не отме­
тить и общей для всех средневековых серебря­
ников черты — при всей виртуозности в испол­
нении узоров, фигуры животных и в особенно­
сти людей, хотя очень выразительные и кон­
кретные, порою несколько грубоваты и при­
митивны.
Сведения о новгородском серебрянике-резчике
настолько отрывочны, что мы не можем даже
назвать дат начала и конца его жизни и работы.
Эти скудные данные хочется дополнить сведе­
ниями документов 70-х годов XVII в., хотя и не
связанных непосредственно именно с этим ма­
стером. Эти данные помогают довольно ясно
представить себе «Славкову улицу», проходив­
шую от реки Волхова к «Большому деревянно­
му городу», с южной стороны церкви св. ДмитСеребряный с резьбой стакан, Новгород, X V I I I в., мас­
тер Г ригорий И ванов, ГОП
Серебряная с резьбой кружка, Новгород, X V I I в., мас­
тер Г ригорий Иванов, ГИМ
Серебряная с резьбой кружка. Деталь

54


рия Солунского 73, и двор серебряника со всеми
строениями, в котором жил на этой улице Гри­
горий Иванов.
Книги записей купчих на дворовые и лавоч­
ные места содержат довольно подробные описа­
ния владений посадских серебряников того вре­
мени. Они наглядно показывают всю ложность
представления об отсталости и грязи в быту
древнерусских ремесленников.
У каждого из них был рядом с домом фрукто­
вый сад и огород, на котором сажали и хмель
для варки пива, непременной принадлежностью
каждого двора была собственная баня с запасом
дров. В 1677 г., например, серебряник Яков
Юрьев продал за 26 рублей свой двор «на Славкове улице, на Большой Пробойной, идучи от
ряду к Никольским воротам... с дворовой и с
огородной землей, со всеми хоромы, со яблон­
ным деревьем, и с рябиной, и с хмелевыми гнезды... А хором на том моем дворе — изба на подзавалье, да против избы сени, да клеть на подклетье. Да на дворе амбар с сараем, да на ого­
роде баня с припертком, да сто дерев сосновых
полтретных сажен»74. Продав свое владение,
Яков Юрьев в тот же день купил себе двор
большего размера, за 51 рубль, на той же ули­
це, «идучи з берегу от реки Волхова в гору, по
правой стороне, подле двора посадского челове­
ка Ивана Федорова квасника, а по другую сто­
рону двор... мясника, а против через улицу...
рукавишника. А хором на том моем дворе две
избы на подизбицах, да сени на подсенье, да чу­
лан, да в сенях полати, да под сенями погреб,
да на дворе баня с припертком и со всем подо­
вым запасом» 75.
В описании двора и хором, приобретенных
15 июля 1684 г. серебряником Антоном Ники­
форовым, купившим владение у вдовы сапожни­
ка, «на Пробойной улице, идучи от Никольских
ворот к торгу на левой стороне, подле двора по­
садского человека Григория Самсонова сына се­
ребряника», упоминаются два погреба «с напогребниками да баня с припередком и с сенми»,
а также «окончины стекольчатые» 76.
В первой четверти XVIII в. Новгород остает­
ся еще настолько значительным центром юве­
лирного дела, что известны случаи, когда мо­
сковские серебряники переезжали туда «для про­
кормления» и нанимались в помощники к нов­
городским серебряных дел мастерам 77.
Влияние высокого мастерства серебряников
Новгорода распространилось далеко за предела­
ми их края. Большое значение имело новгород­
ское серебряное дело и для прикладного искус­
ства Москвы. Приемы работы и орнаментальные
мотивы, характерные для искусства Новгорода,
нередко звучат в изделиях мастеров Золотой
и Серебряной палат Московского Кремля. Из­
вестны имена некоторых из новгородских сереб55


ряников, которые привлекались для работы в
Москве, где они, несомненно, насаждали свои
навыки и вкусы и, в свою очередь, возвраща­
лись на родину, обогащенные опытом работы
с московскими мастерами.
В 1556 г. из Новгорода были затребованы
в Москву «серебряные мастера Родион и Арте­
мий Петровы с братьею и с детьми, которые их
братья и дети горазди серебром образом окладывати» 78. В 1576—1577 гг. «к Москве к госу­
дарю в серебряные мастеры» был взят из Нов­
города серебряник Некрас, живший в переулке
на Славкове улице79. В 1581—1582 г. «у госу­
даря на Москве» живут серебряники Третьяк
Калинин с сыном Иваном80. В 1583—1584 гг.
мастер Ларион, имевший двор «на Япове улице
от Волхова по правой стороне», значится ото­
званным из Новгорода для работы в столице81.
Новгородские серебряники продолжали об­
служивать Москву и в XVII в. В 1653 г. 6
мастеров были одновременно вызваны из Нов­
города для работы над украшением нового икоСтавротека, Новгород — Псков, кон. X V — нач. X V I в.,
ГИМ

ностаса Успенского собора Москвы и выпол­
нения других заданий —Виктор Амосов, Гри­
горий и Кирилл Ивановы, Степан Марков,
Илья и Ларион Михайловы. Выше упоминался
новгородец Григорий Иванов, выполнявший в
70-х годах XVII в. серебряную посуду для
патриарха.
Велико было значение новгородского серебря­
ного мастерства и для художественных цент­
ров русского Севера. После утраты Новгородом
его независимости многие новгородцы пересели­
лись на Северную Двину. Родственные искусст­
ву Новгорода черты отчетливо видны в при­
кладном искусстве северных областей. Эта бли­
зость улавливается в особенностях приемов ра­
боты, в орнаментации и выборе сюжетов для
изображений, в сканных и эмалевых работах
вологодских мастеров XVI в., в выполненных
костромичами в XVI и XVII вв. сканных узо­
рах спиралей на фоне, покрытом мелкими круж­
ками, и в нанесенных ими на листья и лепестки
резного орнамента мелких черточках, вносящих
оттенок пестроты и приглушающих блеск ме­
талла. Родственные черты сказываются и в фор­
ме серебряных ковшей, выполненных в вотчине
Строгановых, таких же глубоких, как и новго­
родские, близких к своему деревянному прототипу. В растительном орнаменте на серебряных
изделиях Великого Устюга и Сольвычегодска,
так же как и на новгородских, — из цветковкринов вырастают длинные изогнутые стебли,
а трилистники имеют сложно вырезанный край.
Особенно близки культуре Новгорода сереб­
ряные предметы, сделанные в монастырях, ху­
дожественных центрах Северного края, где сре­
ди монастырской братии было немало новгород­
цев и псковичей и где существовали теснейшие
экономические и культурные связи с этими го­
родами. Сканный с эмалью орнамент кадила
1592 г. из Кирилло-Белозерского монастыря и
выполненные на нем же глубокой резьбой две­
надцать полуфигур «Деисуса» на эмалевых
фонах повторяют новгородскую расцветку эмали
(синяя, местами почти черная, и зеленая) 82.
Очень тесно была связана с Новгородом
жизнь Соловецкого монастыря. В Новгороде
покупали и необходимые для монастырского хо­
зяйства воск, сукно и лен 83, туда ездили пла­
тить дань и оброк и там «ставили» в священни­
ки и диаконы. Новгородские купцы отвозили в
Соловецкий монастырь привозные восточные то­
вары 84 и, уезжая, оставляли там богатые вкла­
ды. В монастырской соборной церкви Преобра­
жения стояли иконы местно чтимых новгород­
ских святых Никиты, Иоанна и Варлаама в сереб­
ряных басменных окладах и сканных венцах85.
В монастырских приходо-расходных книгах
много записей, свидетельствующих о постояп56


ной связи монастыря с Новгородом. Они указы­
вают на то, что новгородцы входили в состав мо­
настырской братии 86, что они передавали соло­
вецким старцам свой опыт, учили их своему ма­
стерству, продавали им нужные для работы ин­
струменты. Так, в 1584 г. было «дано ноугородцу Ивану золотарю за золотую снасть и что
учил старца Симона сусального золота делать
5 рублей 2 алтына 4 деньги» 87. Записи говорят
о частых поездках из монастыря в Новгород.
В 1586 г., например, «послан в Новгород... Ва­
силий Ноугородец платити по государевой гра­
моте оброк, а по книгам таможенным деньги...
и товары покупати» 88.
Но, может быть, яснее всех записей говорят о
близости новгородской культуре и искусству
сами драгоценные изделия, исполненные сереб­
ряниками Соловецкого монастыря. В 1561 г.
два соловецких старца сделали большой напре­
стольный крест со сканным орнаментом89, на­
столько сходный с работами новгородских се­
ребряников, что его происхождение выдают
лишь резные изображения «припадшпх» Зоснмы и Савватия и вырезанная на нем надпись
о том, что сделан «в прелестную и великую оби­
тель на Соловки... труды Соловетцких же старцев
Исака Шахова и Данила Даньского». Общая
композиция, детали орнамента, цветы с причуд­
ливыми изломами контура, особенности техни­
ческих приемов — все чрезвычайно близко нов­
городским работам.
Работы других соловецких серебряников XVI
и XVII вв., чьи имена нам известны из доку­
ментов, пока не опознаны. В июне 1584 г. сереб­
ряник Казарин сделал серебряных «евангели­
стов» (очевидно, на оклад евангелия). Записи
в монастырской приходо-расходной книге ука­
зывают, какой материал был выдан ему для ра­
боты: «крест серебрян изломлен, что игумен
Иаков поедучи к Москве оставил, да два перетенка, да колечко, да черных денег батраковых
17 алтын, да батракову же пуговку, да казенных
ломаных и гладких денег 7 алтын» 90. В 1589—
1593 гг. упоминается старец Соловецкого мона­
стыря Симон серебряник91, в 1594—1610 гг.—
старец Дионисий, который «делал венец к Нико­
ле чудотворцу на Шижну из их серебра», за что
в монастырскую казну было «взято от дела (т. е.
за работу) и за золото (т. е. позолоту) у них де­
нег рубль 6 денег» 92. «Черный священник» Со­
ловецкого монастыря Иосаф в 1610 г. делал из
казенного монастырского серебра «венец к мест­
ному образу пречистые Богородицы в соборном
храме у Преображении Спасова» и внес в мона­
стырскую казну 9 рублей за серебро и золото 93.
Серебряные панагии со сканью
X V I в., ПОКМ

и

эмалью, Псков,

57


Пскова в 1580 г. Стефаном Баторием и большие
пожары привели к временному упадку город­
ских ремесел. Но вскоре ремесло и торговля
начинают вновь процветать и на многие годы
остаются основным занятием псковичей. В
1666 г. насчитывается 40 видов ремесла, кото­
рыми было занято посадское население, в том
числе серебряное («серебряницкое») мастерство,
сафьянное дело, медное, кузнечное и многие
другие. Между жилыми дворами в городе были
расположены дворы со «снетосушильными пе­
чами» 6 и кузницы.
Псков был не только крупным местным торго­
вым центром, но и транзитным пунктом для
направлявшихся за границу русских товаров 7.
Туда ездили купцы из Ярославля, Костромы и
других приволжских городов; там имели место
оживленные торговые сношения с польско-литов­
ским государством, с городами Прибалтики.
Сведений о псковских мастерах пока удалось
выявить очень немного. Известны имена сереб­
ряников XVI в.: Стефана, который в первой по­
ловине столетия прожил около трех недель в
Кирилло-Белозерском монастыре8, и Андрея
(Ондрюши) Михайлова, имевшего в 1585—
1587 гг. двор в Пскове на «Кузмодемьянской»
улице и лавку в серебряном ряду, «идучи от
Болыново ряду от Оксиньи святые к старому
Пушечному двору по правой стороне» 9. Но свя­
зать эти имена с теми великолепными произве­
дениями псковского серебряного мастерства,
которые сохранились до наших дней, не пред­
ставляется возможным. Немногим полнее дан­
ные и о серебряниках XVII в., число которых
было значительно меньше, чем в Новгороде.
Невелик был и весь посад, в 1673 г. в нем на­
считывалось лишь 803 двора 10.
По «сметному списку» денежных доходов с
посада города 1668 г. серебряников, посадских
людей, платящих оброк и пошлину со своих дво­
ров и лавок, значится всего только девять чело­
в ек 11. Из них Дементий (Демка), выходец из
Старой Руссы, платил за лавку, «что была рань­
ше Артешки иконника», 3 алтына 3 деньги;
Евстратий Иванов — за лавку, принадлежав­
шую прежде его отцу, серебрянику Ивану
Тимофееву, 6 алтын 2 деньги; Венедикт Сарпунов — за лавку, бывшую до него во владении
серебряника Якова, — 8 алтын 2 деньги. Лука
(Лучка) Дементьев, Иван Степанов и Меркула
имели по два лавочных места каждый и лишь
три серебряника из девяти не имели собствен­
ных лавок для продажи изделий и платили толь­
ко за свое дворовое место — Константин Иванов
Возжов, Архип Федоров и Савва 12. В том же
«сметном списке» упомянуты и дворовые места,
которые в прошлые годы были заняты, а теперь
пустовали или перешли к наследникам: «вдовы
Пелагеи... Савинской жены серебряника»13,

Как наиболее культурных и грамотных в мона­
шеской среде, монастырских серебряников ча­
сто использовали для различных посылок с
ответственными поручениями. «Старец Арсений
серебряник», келарь Соловецкого монастыря,
в 1614—1617 гг. неоднократно ездил «на лодье»
в Холмогоры за солью и на Онегу 94.
Этим пока ограничиваются наши сведения
о серебряниках Соловецкого монастыря, этого
значительного северного центра древнерусской
культуры и искусства, который требует особого
исследования.

Псков
Серебряное дело не получило в Пскове осо­
бенно широкого развития, серебряники занима­
ли сравнительно скромное место среди населе­
ния посада, но их произведения так ше зна­
чительны и самобытны, как и памятники
живописи и архитектуры Пскова. Дать обоб­
щающую характеристику псковского серебряно­
го мастерства еще нет возможности, оно недо­
статочно изучено, а выявленные памятники
раннего времени малочисленны и случайны.
В серебряных изделиях Пскова много общего
с новгородскими, однако мастерство псковских
серебряников отличают своеобразные достиже­
ния, одним только им присущие. Нельзя не оце­
нить яркий, самобытный характер орнамента
крупных листьев и розеток в кругах из бусин
на серебряном басменном венце иконы «Диесус»
XIII в. 1 и на таком же венце из храма «Нико­
лы от кожи» X III—XIV вв.2 Сила и свежесть
орнамента и его особенности, основанные на
глубоких традициях народного творчества, от­
мечаются в псковском серебряном деле и позд­
нее, в XVI и XVII вв.
Близость к фольклору ощущается в надпи­
сях на серебряных изделиях, которые вплоть до
XVII в. сохраняют особенности местного говора
в правописании («ц» вместо «ч» и мягкие окон­
чания). Живыми интонациями веет от таких
записей, как на серебряном кресте 1603 г. из
Снетогорского монастыря3, где перечисляются
вложенные в него реликвии: «камень тое пеще­
ры, де Давид Псалтыр составлял»; «древо, на
нем же Пречистая беседовала с Николою чюдотворцем»; «камень, как Елисавеф бегла со мла­
денцем, ино гора раступилася ей». Нигде в дру­
гих центрах серебряного дела подобные над­
писи не встречаются.
Псков, крупный пограничный город, выделял­
ся среди других русских городов широтой тор­
говли и ремесленного производства. В XVI в.
в городе было 1478 торговых помещений 4. В ря­
дах, которых насчитывалось более 40 и среди
которых был и серебряный ряд, велась ожив­
ленная торговля5. Ливонская война, осада
58


«осташковца Максимки серебряника» 14 и в
«Середнем городе» — серебряника Ивана 15.
Посадское население пополнялось «пришлы­
ми людьми», которые «во Пскове пришли после
уложения 7154/1646/году и... живут... меж по­
садских людей и всякими торговыми и руко­
дельными промыслы промышляют... поженились
посадских людей на женах и на дочерях и на
вдовах и на девках, и дворами и животами их
владеют» 16. Среди «пришлых людей» по пере­
писной книге 1684—1685 г. значатся серебря­
ники Панкрашка и Сенка Герасимовы, крестья­
не-бобыли помещика Григория Шестунова 17.
Синодики псковских церквей несколько допол­
няют сведения о серебряниках второй половины
XVII в. 18 В Синодике Троицкого собора зна­
чится имя бывшего серебряника Конона — «схи­
монаха Корнилия», принявшего перед смертью
постриг и схиму. Там же записан оловянишник
«схимонах Серапион» и уже известные нам по
переписной книге 1668 г. серебряник Савва и
его жена Пелагея19. Имена двух последних
встречаются и в помяниках других церквей.
Синодик Нововознесенекой церкви содержит
запись о «строении и подаянии» псковитянина,
посадского человека, серебряника Михаила
Сарпунова, сына Венедикта-серебряника, упо­
минающегося в «сметном списке» 1668 г. В ней
указано, сколько денег уплатил Сарпунов за
различные перестройки, сделанные в церкви
Нововознесенского девичьего монастыря, а так­
же упомянут вклад, внесенный серебряником
собственным трудом. Им были выполнены без­
возмездно для той же церкви следующие рабо­
ты: «построено к Богородице Владимирской
новая гривенка20 и за левый клирос к Николаю
Чудотворцу три венца и за дело ничего но
взято»21. «Род Михаила серебряника» и его
отца Венедикта записан также в Синодике Николо-Любятинского монастыря, где имеются
имена и других мастеров: «род Яковлева
серебряника», «род Стефаниды серебряничихи», «род Ивана Стефанова сына серебряника»
и уже упоминавшегося — серебряника Саввы 22.
Род серебряника Луки Дементьева занесен в
датированный 1694 г. Синодик церкви «Рожде­
ства Пресвятой Богородицы и Покрова с Проло­
ма от Покровских ворот» 23.
Помимо посадских мастеров, в псковском Пе­
черском монастыре были свои серебряники, ко­
торые обслуживали нужды монастырского
начальства и производили различные работы
для церковных ризниц. Отчитываясь в 1639 г.
в наличии казенного имущества, архимандрит
Порфирий не смог предъявить «четыре гривен­
ки» (т. е. около 800 гр.) ртути и сказал, «что та
Крест с серебряной басмой, Псков, 1521 г., ПОКМ

59


де ртуть изошла в серебряное дело», выполняв­
шееся в монастыре 24.
В 1674 г. наряду с иконописцем Никитой Ер­
молиным, часовщиком, «стекольником», кузне­
цом, плотниками, хомутниками и бочарами в
монастыре постоянно работал и получал «за
жилое по полтине на полгода» серебряник Козм а 25. В 1678 г. его сменил Терешка Козмин,
по-видимому, сын серебряника Козмы, который
жил во дворе на монастырском посаде и также
значился монастырским серебряником 26.
Ревизские сказки первой четверти XVIII сто­
летия сохранили значительно более полные дан­
ные о псковских серебряниках, чем документы
XVI и XVII вв. По переписи 1722 г. мастеровсеребряников было в Пскове 14 человек. Обуче­
ние мастерству начиналось с детского возраста.
«Архирейского дома бобыль» Феодосий Парфе­
нов, например, пришел в Псков восьми лет от
роду после смерти отца «и пристав живу у псковитина, посацкого человека, Якима серебряни­
ка на Завеличье... для научения серебряного
Серебряное блюдо с резным изображением «Знамения»,
Псков,, 1549 г., ПОКМ

мастерства»27. Десяти лет был отдан учить­
ся серебряному делу Семен Михайлов, отец,
и дед которого «старинные были Гремячегомонастыря слуги и жили во Пскове своим'
двором и в прошлых давних годах умер­
ли» 28. Обе записи касаются мальчиков-сирот,
вынужденных обучаться мастерству у посторон­
них, в то время как сыновья серебряников с
малолетства принимали участие в работе своих
отцов, а позднее наследовали их оборудование и
лавки.
Псковским серебряным изделиям XVI в. при­
сущи сильные, выразительные образы, лако­
ничные по художественному языку, и большое
разнообразие вариантов орнамента, нередко
близкого по характеру деревянной резьбе Новго­
родско-Псковского края и в который почти всег­
да включены розетки, часто обрамленные буси­
нами, или же как цветы заканчивающие стебли.
Мотив розеток и звезд в многочисленных вари­
антах на протяжении многих столетий неизмен­
но встречается в прикладном искусстве Пскова.
Возможно, происхождение его связано с древним
народным орнаментом «солнц». Некоторые ва­
рианты розеток, несомненно, являются поздни­
ми отголосками византийского искусства, так

60


же как и прекрасный орнамент на большом
напрестольном кресте 1521 г .29, обложенном се­
ребряной басмой; ритмично вьющийся стебель,
побеги которого образуют круги и закончены
крупными стилизованными цветками. Истоки
этого красивого и торжественного орнамента
восходят к эпохе Киевской Руси, когда он был
занесен к нам из Византии, а позднее через пред­
меты прикладного искусства и рукописные кни­
ги получил распространение в различных ху­
дожественных центрах, в переработанном в
соответствии с местными особенностями виде.
Так же как и в Новгороде, в орнаменте дере­
вянной резьбы и серебряных изделий Псковско­
го края большое место занимает плетенка из
ремневидных полос с желобком посредине каж­
дой полоски. Мотив плетения находим и в ниж­
ней части небольшого деревянного образка
XV—XVI вв. «Троица» 30 и у подножия креста
(вместо Голгофы) на серебряных литых крес­
тах-тельниках XVII в., найденных па террито­
рии Пскова 31, и на окладах икон. Медный, по­
золоченный, басменный оклад иконы Дмитрия
Солунского XVI в .32 покрыт сложным плетени­
ем, повторяющим орнамент медной басмы сени
царских врат из Снетогорского монастыря.

61

Та же плетенка встречается на золотых и се­
ребряных изделиях монастырей русского Севе­
ра, тесно связанных с Новгородско-Псковским
краем, его культурой и искусством. На сделан­
ном в 1614 г. по повелению игумена КириллоБелозерского монастыря окладе на икону св.
Кирилла письма Дионисия Глушицкого в орна­
мент введена характерная для мастеров Новго­
рода и Пскова плетенка, от нее расходятся в
различных направлениях растительные стебли33.
Узоры псковской серебряной басмы частично
сходны с новгородскими, но среди них имеются
и иные, очень своеобразные, сложные и краси­
вые. Встречается орнамент вазона с цветами
или же схваченных колечком и законченных
листьями стеблей, изгибы которых образуют
сердцевидные узоры и круги; ритмично вью­
щийся стебель, отростки которого закончены
девятилепестковыми розетками и фантастиче­
скими цветами34. Так же как и новгородцы,
псковские серебряники используют иногда вме­
сто матрицы для басмы сканный орнамент, по
которому делают оттиски полос или венцов для
Серебряное блюдо. Деталь, Псков, 1549 г., ПОКМ


Серебряное блюдо с резным
стия», Псков, X V / в., ПОКМ

изображением

«Евхари­


Серебряное блюдо с резным изображением
со креста», Псков, X V II в., ПОКАI

«Снятия


окладов икон35. Позолоченная басма большой
иконы «Распятие» 1545 г. в Псковском музее
имеет сложные легкие узоры стилизованного
растительного орнамента с тонкими стебельками
и причудливо изогнутыми длинными листьями,
змейками разбегающимися по фону, сплошь
заполненному мелкими кружками. Узоры эти
по характеру близки орнаменту большого сканного очелья с иконы Богоматери XVI в .зе, ук­
рашенного многочисленными гнездами с жемчу­
гом, альмандинами и хрусталем и грушевидными
серебряными подвесками по внутреннему краю.
Скань работы псковских серебряников сходна
с новгородской в основном лишь в том, что узо­
ры ее развертываются на фоне, сплошь усеян­
ном мелкими сканными кружками. Псковские
сканные серебряные венцы37 и панагии 38 XVI в.
преимущественно украшены обращенными в
разные стороны спиральными завитками из
гладкой проволоки на фоне мелких сканных
кружков. Форма панагий XVI в. очень своеоб­
разна, большей частью они двенадцатигранные,
с вогнутыми гранями и с ажурными выступами
Серебряное блюдо с резны ми изображ ениями «Распя­
тия» и «Положения во гроб», П сков, X V I в., ПОКМ

64

по краю из свитой в две нити сканной веревоч­
ки. Живописные изображения, как и на новго­
родских памятниках, помещены под выпуклыми
кусками горного хрусталя, а в качестве подве­
сок и вставок — византийские камеизэ.
С конца XVI в. сканный орнамент часто рас­
цвечивался эмалью, большей частью темно-си­
ней и темно-зеленой, иногда также бирюзовой
или голубой 40. В XVI в. встречается и выемча­
тая эмаль тех же тонов с добавлением черной.
Индивидуальные особенности и высокие до­
стижения псковского серебряного дела наиболее
отчетливо выражены в резьбе по серебру. Здесь
псковичи достигли высоких вершин мастерства.
По разнообразию приемов, выразительности ор­
наментации и силуэтных изображений псков­
ская резьба по серебру сильно отличается от
работ других художественных центров. Даже в
Новгороде, искусство которого имеет много
сходных с псковским черт, нет аналогичных па­
мятников. Едва ли не лучшее, что создали
псковские серебряники, это массивные круглые,
глубокие церковные блюда и дискосы XVI и
XVII вв., гладкую поверхность которых они бле­
стяще использовали, с большим художествен­
ным тактом располагая на ней сложные, порото
многофигурные композиции.


Чередование серебряных и покрытых бледной
позолотой деталей и переходы от тонкой чисто
линейной резьбы к глубокому оброну служат
псковскому серебрянику подобно краскам в ру­
ках иконописца. Эти приемы получили очень
удачное применение в резьбе на большом сере­
бряном блюде 1549 г .4I, на обороте которого
вырезана надпись: «Лет 7057-го зделано бысть
сие блюдо в храм на престол стому архистрати­
гу Михаилу повелением раб бжиих прикащиков
Ивана Зайцева да Михаила Турсеньева». Чисты­
ми, плавными, лаконичными линиями изображе­
но на дне блюда выразительное силуэтное
очертание «Знамение Божьей Матери». Пере­
ходя к изображению лиц, мастер меняет прием,
он применяет глубокую резьбу (оброн) и как
бы лепит, тонко выделяя легким рельефом
слегка повернутые влево головы. Распластан­
ные крылья херувима служат опорой для
фигуры Богоматери, а его голова превра­
щена в орнаментальную розетку. Вся компо­
зиция расположена в восьмиконечной звезде,
вписанной в круг в виде полосы стили­
зованного растительного орнамента, выпол­
ненного глубокой, четкой резьбой на фоне
частой косой штриховки. Основной мотив это­

5

M. M. Постникова-Лосева

го орнамента — различные варианты розеток:
девятилепестковые, расположенные на двух
концах стебля-завитка, напоминающего ручки
новгородских кратиров XII в., четырех-, шестии восьмилепестковые, на прямом стебле или
отделенные от него. В противоположность
строгому условному образу на дне блюда борт
его богато орнаментирован. Широкая полоса
надписи, прерванной в четырех местах круп­
ными розетками и звездами, состоит из наряд­
ных, сложного рисунка букв, украшенных
стилизованными листьями и розетками.
То же противопоставление пышного, наряд­
но орнаментированного борта и тонкого, ли­
нейно-графического изображения на дне име­
ется и на других блюдах работы псковских
серебряников. На одном из них вырезаны свя­
занные композиционно воедино сюжеты «Рас­
пятие» и «Положение во гроб», включающие
тридцать человеческих фигур, очень вырази­
тельных, полных напряженного движения42.
Два юноши энергично замахиваются дубинкаСеребряная цата с резьбой и эмалью, Псков, X V I в.,

покм

65


ми на распятых разбойников; жены-мироноси­
цы поддерживают Богоматерь, пошатнувшую­
ся от скорби; спина склонившегося Иосифа
изгибается крутой дугой; Иоанн прижимает к
лицу руку лежащего в гробу Христа, к голове
которого приникла Богоматерь; одна из миро­
носиц жестом отчаяния схватилась за голову,
в то время как другая поднимает руки к небу.
Композиция «Распятие» в ряде деталей сход­
на с уже упоминавшейся большой иконой
1545 г. в собрании Псковского музея. По бор­
ту блюда идет широкая полоса надписи между
двумя орнаментальными полосками, выпол­
ненная глубокой четкой резьбой на фоне густой
косой штриховки. Местами буквы украшены
листочками, птичьими головами и человече­
скими личинами. Надпись прерывают четыре
круга, заполненные сложным густым орнамен­
том с цветком в центре, близко сходные с кру­
гами, украшающими резное деревянное мо­
ленное царское место 1572 г. из новгородского
Софийского собора43.
Псковские мастера особенно умело вписы­
вали в круг массовые сцены, передавая скупы­
ми средствами движение и эмоции изображен­
ных фигур. В большой композиции «Евхари­
стия», вырезанной на массивном серебряном
дискосе XVI в.44, среди изображенной толпы
выделяется фигура склонившегося апостола
Петра, подходящего во главе двенадцати апо­
столов слева к престолу, за которым дважды
повторена фигура Христа, стоящего под киво­
рием. Мастер достигает впечатления пространственности в чисто линейном рисунке, вынося
ноги апостолов Петра и Фомы на кайму ор­
наментального круга, обрамляющего компози­
цию. Исключительно выразителен силуэт изоб­
ражения «Неопалимая купина» 45, настолько сво­
бодно и смело выполненный резцом на блюде,
что напоминает набросок пером. Все дано в
движении: херувимы в самых различных поло­
жениях, в профиль и фас, кружатся, обрамляя
звезду, на лучах которой в свободных поворо­
тах расположены символы евангелистов; Бого­
матерь, подняв просящие руки, слегка поверну­
ла влево юное лицо; помещенный на нижнем
луче звезды херувим, шесть крыльев которого
откинуты вправо как бы от встречного ветра,
запрокинул вверх лицо, обрамленное подобием
лепестков.
На большой цате также XVI в. с резным
деисусным чином, в который включены Всево­
лод и Довмонт и припадите Савва и Ефроспн46, фон покрыт блестящей черной эмалью,
а фигурной формы столбики, соединенные
между собой арочками 47, — синей и зеленой
эмалью.
Лаконичная, обобщенная трактовка фигур
сохраняется и в резьбе XVII в. Однако с нара­

станием реалистических черт в искусстве ма­
стера приходят к созданию новых образов, ак­
тивных, жизненных, далеких от прежних ус­
ловных изображений. Образы простых, земных
людей вводятся в канонические сюжеты. Так,
на псковских церковных чашах и дискосах в
сюжеты «Страстей» введены реальные живые
люди, одетые вместо хитонов и гиматиев в рус­
ские одежды. В «Снятии со креста» на диско­
се 48 вместо «предстоящих» в длинных драпи­
ровках, скрывающих фигуру, изображены юно­
ши в коротких стянутых поясом одеждах с
нашивками на груди, в мягких сапогах и шап­
ках с опушкой. Один пз них спускается по ле­
стнице, двое поддерживают тело Христа. На­
блюдающий за ними воин одет в иноземное
платье, широкополую шляпу и сапоги с отворо­
тами. Много полных динамики небольших фи­
гурок активно действующих людей, одетых в
русское платье, имеется в резных изображени­
ях сюжетов «Страстей» на псковских потирах
XVII в .49
Орнамент, как и на более ранних памятни­
ках псковской работы, не сливается воедино
с сюжетными изображениями, он обрамляет,
выделяет их, служит им фоно.м и выполняется
иными приемами и с иным настроением.
На окладе евангелия 1689 г. 50 густой стили­
зованный растительный орнамент на фоне ча­
стой штриховки заполняет все пространство
вокруг линейно-графических изображений, со­
храняющих здесь
традиционную строгость
и лаконизм. Орнамент кажется пестрым ков­
ром благодаря многочисленным черточкам и
точкам, нанесенным резцом на листья и лепе­
стки. Сложные темы и многофигурные компози­
ции продолжают интересовать псковичей и в
XVII столетии, чему служат примером и ди­
скос из церкви Богоявления господня на За­
псковье, сделанный в 1687 г. «при старосте
Андреяне Котельнике» 5\ и приведенное выше
«Снятие со креста».
Псковские памятники резьбы по серебру
XVI и XVII вв. — это ценнейший вклад в со­
кровищницу древнерусского искусства. И не
случайно то, что именно эта отрасль псковско­
го серебряного дела оказала наибольшее влия­
ние на творчество мастеров-серебряников рус­
ского Севера.
Влияние это ясно сказывается, например, в
форме и орнаментации серебряного блюда, сде­
ланного в Сольвычегодске и вложенного в
1605 г. Никитой Григорьевичем Строгановым
в соборный храм Благовещения (ГОП). От
псковских блюд оно отличается лишь большей
Оклад «Евангелия» серебряный, резной, Псков, 1689 г.,
ПОКМ

66


5*


измельченностыо орнамента, некоторой су­
хостью в начертании букв надписи по борту
и сплошной позолотой дна вместо чередования
серебряных и позолоченных деталей.
Псков долго сохранял свое значение как
центр ювелирного дела. В переписной книге
посадских людей и разночинцев Пскова за
1772 г. зарегистрировано 27 мастеров-серебряников, из которых некоторые берут обучать
сереоряному делу учеников из окрестных мо­
настырей и из других городов.

Города Поволжья

торую придает им близость к произведениям
народного искусства.
Наиболее значительными центрами серебря­
ного дела были Ярославль, Нижний Новгород
и Кострома. Декоративная резьба во всех этих
городах имеет много общего, и в то же время
можно различить характерные местные черты.
Точно так же и в чеканке по серебру, несмот­
ря на отчетливо выраженные стилистические
особенности искусства каждого из этих худо­
жественных центров, имеется несомненно чтото общее, всем им одинаково присущее.
Рельефная чеканка — один из самых труд­
ных технических приемов украшения серебря­
ных изделий, доступный далеко не всякому ма­
стеру,— особенно характерна для ювелиров
городов Поволжья и в первую очередь для
ярославских серебряников, которые достигли
в ней высокого мастерства. По-видимому, не
было ни одного города из расположенных на
берегах Волги, где бы не работали в те или
иные годы серебряники. О некоторых из них
еще мало известно, но дальнейшая работа над
вещевым и документальным материалом, не­
сомненно, выявит еще много интересного. Зна­
чительным центром серебряного дела была, не­
сомненно, Астрахань. Астраханские серебряни­
ки XVII в. были известны как искусные черневых дел мастера и чеканщики. Их неодно­
кратно вызывали в Москву для длительной ра­
боты в кремлевских художественных мастер­
ских. В середине XVIII в. в Астрахани было
учтено 28 цеховых мастеров золотого и сереб­
ряного дела, из которых 22 человека были ар­
мяне, что не могло не найти отражения и в ха­
рактере орнаментации их изделий.

Семнадцатое столетие было временем бур­
ного экономического расцвета для ряда горо­
дов Поволжья, богатых оживленных торговых
пунктов, с большими, многолюдными посадами.
Одновременно эти города выросли в крупные
художественные центры, где в эти годы были
созданы многочисленные здания, замечатель­
ные как по разнообразию архитектурного ре­
шения, так и по богатству декоративного уб­
ранства и внутренней росписи. Широкое разви­
тие получило и прикладное искусство — резь­
ба по дереву, кузнечное мастерство, набойка
тканей, изготовление изразцов и серебряное
дело.
В Верхнем Поволжье, где земля в большей
части была болотистой и песчаной, малопригод­
ной для земледелия, художественные ремесла
оурно развивались. Промыслам и торговле спо­
собствовало, с другой стороны, и удобство сбы­
та готовой продукции, благодаря расположе­
нию городов на Волге, важнейшей торговой ма­
гистрали того времени, основном водном пути
с запада на восток.
В этом богатом лесами крае широкое разви­
Ярославль
тие получила декоративная резьба по дереву,
которое всегда было одним из основных и лю­
Среди городов Поволжья Ярославль можно с
бимых материалов в народном искусстве. В правом считать одним из самых ярких, значи­
крупнейших экономических и художественных тельных и интересных местных центров сереб­
центрах Верхнего Поволжья было создано мно­ ряного дела в XVII в.
го интересных памятников деревянной резьбы,
В формах и орнаментации ярославских сереб­
предназначенных для храмовых зданий, пост­ ряных изделий ярче, чем в работах серебряни­
роенных на .средства разбогатевшей верхушки ков других^ городов Поволжья, выражен совер­
торговых людей. В творчестве резчиков, рабо­ шенно особый, местный стилистический вари­
тавших в этих центрах, кроме большого ма­ ант, настолько своеобразный, что работы
стерства, чувствуется также и особенно любов­ ярославских серебряников XVII в. можно сразу
ное отношение к дереву как к материалу и уме­ легко и безошибочно узнать среди множества
лое использование его качеств. Их произведе­ серебряных вещей того времени.
ния сохраняют всю свежесть, силу и непосред­
В ярославской серебряной утвари сглажены
ственность народного творчества.
индивидуальные черты отдельных мастеров.
Опыт многих поколений резчиков по дереву, В многочисленных образцах и вариантах повто­
безусловно, нашел отражение в изделиях ма- ряются особенности, присущие только ярослав­
стеров-серебряников городов Поволжья, рабо­ ским работам. Формы и орнамент этих изделий
ты которых отмечены яркой декоративностью, очень устойчивы и лишь медленно изменяются.
большой нарядностью и вместе с тем рацио­ Здесь наблюдается то же явление, что и в на­
нальностью форм и особой здоровой силой, ко­ родном искусстве, где формы и орнаментальные
6S


мотивы редко создаются одним человеком,
людей, жило на посадской земле. Их дворы
а главным образом складываются в результате переходили по закладным во владения монас­
длительной коллективной творческой работы тыря и богатых людей вместе с принадлежав­
широкого круга лиц. И так же как в народном шими к ним земельными участками. Это еще
искусстве почти всегда неизвестны имена ав­ усугубляло и без того тяжелое положение на­
торов, так и памятники серебряного мастерства селения. Почти полная невозможность зани­
Ярославля XVII в. безымянны, их творцы нам маться земледелием и вместе с тем бурное раз­
неизвестны.
витие товарного хозяйства вызвали в Ярославле
В XVII столетии Ярославль был одним из
рост большого числа ремесленников самых
важнейших пунктов не только внутренней, но различных специальностей, среди которых
и внешней торговли. Он стоял на исключитель­ значительный процент составляли серебря­
но выгодном в торговом отношении месте, на ники.
пересечении путей между Архангельским пор­
По данным писцовых и переписных книг
том и Москвой, на пути в Астрахань, на Кавказ города Ярославля 4 в 1668 г. там насчитывалось
и в страны Азии. В Ярославле помещались тридцать восемь серебряников, один сережник и
конторы и склады английских, голландских и три крестешника; в 1669 г.— сорок семь сереб­
немецких торговцев и лавки индусских купцов. ряников, четыре крестешника, один сережник
В 1630 г. в городе было 29 дворов иностранных и один алмазник5. По сравнению с другими
торговых людей. Немецкие и голландские сереб­ местными центрами серебряного дела, это число
ряные изделия бытовали в Ярославле наряду с мастеров очень значительно. В 1710 г. серебря­
местными и попадали в качестве вкладов в цер­ ники занимали по численности шестое место в
ковные ризницы. Сохранился серебряный потир, рядах ярославских ремесленников, деливших­
сделанный в Амстердаме, на котором местными ся на двадцать четыре основных вида реме­
серебряниками были выполнены резные изоб­ сел ®.
ражения К Одной из ярославских церквей при­
надлежала тарелка гамбургской работы с че­
канным орнаментом крупных тюльпанов, на Серебряны й потир, Ярославль, 1688 г., ЯРМЗ
дне которой ярославский мастер, по желанию
«инока схимника Макария», вырезал изображе­
ние «Знамения» 2. Но в серебряных изделиях
ярославцев мы не видим почти никакого отра­
жения знакомства мастеров с западноевропей­
ским искусством. Они полностью сохраняют
свой местный характер, и лишь изредка, в от­
дельных деталях можно угадать отголоски
иностранных мотивов (например, чеканка мел­
кими «ложками» на поддонах потиров).
С ростом торгового капитала в Ярославле
быстро идет разложение его многолюдного по­
сада, внутри которого выделяется богатая вер­
хушка. Большое обилие местных продуктов —
красной и белой рыбы, сала, кожи, льна, се­
литры — давало торговым людям возможность
легкой наживы. Разбогатевшие купцы стреми­
лись отмежеваться от бедной части населения
посада. Купеческие семьи и богатые посадские
люди строят пышно украшенные, великолепные
храмовые здания и становятся заказчиками и
вкладчиками большого количества драгоценной
серебряной церковной утвари.
Ярославский посад в XVII столетии был
самым большим посадом после Москвы. Посад­
ские люди горько жаловались на земельную
скудность: «самим нам выти и скотинишки
выпустить некуды» 3. Огромные слободы, при­
надлежавшие Спасскому монастырю, и владе­
ния крупных местных землевладельцев сильно
стесняли густое население посада в пользовании
землей. Большое число «закладчиков», нетяглых
69


Ярославские писцовые и переписные книги
сохранили нам много имен серебряников того
времени. Мы знаем, что они жили в основном
вокруг Спасского монастыря, что их дворы были
расположены в Спасской, Сретенской, Дмитров­
ской, Никольской, Городовой и Духовской сот­
нях. Известно, что значительный процент се­
ребряников выходил в военное время в бой,
вооруженный пищалями7 и лишь немногие с
кольями и бердышами, что показывает высокий
уровень их материального благосостояния. Н е­
которые семьи насчитывают по нескольку по­
колений, занимавшихся серебряным мастерст ­
вом. Так, например, потомки серебряника Ро­
машки Дружинина, имевшего в 1668 г. двор в
Никольской сотне, известны до 1877 г .8, а
ярославский купец —серебряник Петр Федо­
ров Лоскутков, известный в 1761 — 1795 гг., вел
свое происхождение от посадских серебряников
Лоскутковых, по переписи ХУII в. числившихся
в Дмитровской сотне9.
Но этим, к сожалению, исчерпываются пока
наши сведения о ярославских мастерах XVII в.,
Дно серебряного дискоса, Я рославль, X V I I в., ГИМ

70

имена которых мы не имеем возможности свя­
зать с их серебряными изделиями.
Памятники ярославского искусства XVII в.
отличаются особой декоративностью и богатст­
вом. Храмовые здания украшены снаружи яр­
кими пятнами блестящих полихромных израз­
цов, помещенных на стенах, на наличниках
окон и на барабанах под главками; многоцвет­
ная декоративная роспись покрывает стены и
потолки; золоченая резьба царских врат, иконо­
стасов и сеней рельефно выделяется на синем,
зеленом и красном фоне. Вся эта праздничная
нарядность, при высоком мастерстве, наклады­
вает особый отпечаток на изделия ярославских
мастеров, которые особенно полно выражают
общее направление русского прикладного ис­
кусства XVII в. с его тяготением к «узорчатос­
ти», декоративности, к жизнерадостному много­
словию.
В чеканном орнаменте работы ярославских
серебряников XVII в. много общих черт с пыш­
ной, чрезвычайно разнообразной деревянной
резьбой. Орнамент воспринимается как в де­
реве, так и в серебре сплошным, очень гус­
тым покровом, затягивающим всю поверхность
металла. В нем трудно улавливается рисунок,


узоры сплошь обволакивают предмет, распа­
даясь на множество дробных деталей. Ярослав­
скую чеканку по серебру и декоративную дере­
вянную резьбу сближает и общность орнамен­
тальных мотивов. Крупные цветы с длинными,
изогнутыми в разных направлениях лепестками,
с пышными листьями и сочными стебля­
ми, фантастические и реальные растительные
формы, плоды и цветы причудливых очертаний
с разметавшимися лепестками, с пропущенными
сквозь них стеблями имеются и в рельефной
резьбе надпрестольной сени церкви Ильи Про­
рока, и на резных царских вратах в приделе
Гурия и Варсонофия Толчковской церкви, и в
чеканном орнаменте серебряной утвари работы
ярославских мастеров. Те же мотивы повторя­
ются в стенописи церкви «Николы Мокрого», на
столбе и в орнаменте одежд на фреске «Страш­
ный суд».
Узоры эти, напоминающие цветы и травы так
называемого «старопечатного стиля» из руко­
писных и первопечатных книг, в ярославской
чеканке сочетаются с фигурами ангелов и хе­
рувимов, тесно вплетенными в орнамент. И так
же как это наблюдается в произведениях народ­
ного искусства, реальные и фантастические,
растительные и животные формы претворяются
ярославскими чеканщиками по серебру и рез­
чиками по дереву в единое орнаментальное
«узорочье».
Ярославские серебряники широко прослави­
лись своим искусством чеканки. В XVII в. ряд
мастеров привлекался как для постоянной рабо­
ты в художественных мастерских Московского
Кремля, так и для крупных спешных работ по
чеканке окладов в кремлевский Успенский со­
бор и в Троице-Сергиев монастырь. В москов­
ской Серебряной палате работали Михаил Гри­
горьев Ярославец (1634—1635), Семен Васильев
Ярославец (1630—1670), Сергей Ярославец
(1645—1678), Порфирий Трапезников Яросла­
вец (1658), Елизарий Григорьев (1653).
Ярославские серебряники были не только
первоклассными чеканщиками, но и тонкими
резчиками по серебру, со своеобразной манерой
легкой, линейной резьбы, так же густо, как и
чеканка, обволакивавшей предмет декоратив­
ным покровом, в котором и фигуры людей при­
обретали орнаментальный характер.
Одновременное применение на одном пред­
мете двух совершенно разнородных техник —
рельефной чеканки и легкой, чисто линейной,
контурной резьбы, без теней — характерно для
серебряников Ярославля.
Как в XVII в., так и позднее ярославские
мастера делали в большом количестве басмен­
ные оклады на иконы, т. е. с тисненными от
руки узорами на очень тонких листах серебра.
Для ярославской басмы характерен орнамент
71

гладких изогнутых стеблей, законченных три­
листниками, перехваченных по два и образую­
щих сердцевидные узоры.
Ярославские серебряники часто применяли
особый прием проработки басмы, благодаря
которому орнамент особенно рельефно и четко
выступает на гладком фоне: весь рисунок по
контуру с лицевой стороны пройден канфарником, т. е. особым чеканом с концом в виде шила,
удары которого дают точечный рисунок 10.
Особенной пышностью и густотой чеканки
отличается ярославская серебряная утварь пос­
ледней четверти XVII в. К этому времени от­
носится большая часть сохранившихся памят­
ников как зодчества, так и прикладного искус­
ства. После страшного пожара 1658 г., во время
которого огонь уничтожил почти всю деревян­
ную часть города, городскую стену, торговые
ряды, три монастыря и двадцать церквей,
вместе с древними книгохранилищами и церков­
ной утварью, Ярославль заново отстраивался и
украшался многочисленными храмовыми зда­
ниями. Для новых ризниц были изготовлены
Серебряная басма, Я рославль, X V I I в., ГИМ


местными мастерами серебряные сосуды, ок­
лады икон и книги, украшенные чеканкой,
резьбой и басмой.
В пышном, насыщенно густом и нарядном
чеканном орнаменте ярославских серебряников
почти всегда имеются отчетливо выраженные
элементы скульптурности, а иногда вводятся и
объемные чеканные фигуры или детали.
Особый характер имеют и резные надписи.
Если в Москве того времени мы видим сложную
вязь с вытянутыми прямыми мачтами и излома­
ми букв, то многословные орнаментальные над­
писи ярославских серебряников состоят из
букв, сравнительно свободно расположенных,
округлых и затейливых. Они вписаны в круги,
полосы, ромбы в зависимости от композиции,
и вливаются в общий орнаментальный покров.
Формы ярославской серебряной утвари
XVII в. весьма примечательны. Густо покры­
тые чеканными узорами кадила с шарообраз­
ным «ложчатым» туловом и луковичной глав­
кой, увенчаны крестом особой формы с трех­
лопастными концами и округло вырезанными

линиями перекрестий. Кадила производят впе­
чатление очень устойчивых, коренастых и
крепких, что подчеркивается такими деталями,
как толстые жгуты, словно канаты окаймляю­
щие «ложки». Вместе с тем в них нет ничего
резкого, все линии округлы, и они исключи­
тельно нарядны. На некоторых кадилах по­
вторяются узоры, близкие к резьбе деревянных
царских врат церкви Иоанна Предтечи в Толчкове (придел Гурия и Варсонофия) п. Боль­
шинство имеет надписи, характерные для
XVII в. своим многословием.
Несмотря на различные варианты орнамен­
тальных мотивов, украшающих их, многочис­
ленные кадила из ярославских церквей сохра­
няют единый тип, отличный от изделий се­
ребряников других городов 12.
Еще более своеобразна форма ярославских
потиров, причудливый силуэт которых нигде
больше не повторяется. Небольшая сравнитель­
но чаша, покрытая очень легкой резьбой, при­
глушающей блеск металла, как цветок, подни­
мается из чеканного кожуха, охватывающего

Серебряная водосвятная чаша, Я рославль, 1683 г., ЯРМЗ

Серебряны й потир, Ярославль, 1667 г., ЯРМЗ

72


нижнюю часть. Нарядно украшенное «яблоко»
соединяет чашу с высоким стояном пирамидаль­
ной формы, разделенным на грани, или «лож­
ки», который переходит в широкий, устойчи­
вый поддон.
Чеканный цветочный орнамент, различный
на каждой из граней, подчеркивает пирамидальность формы; в нижней части расположе­
ны крупные цветы и травы, которые, подни­
маясь вверх к «яблоку», постепенно уменьша­
ются в размере. Вместо обычно изображающих­
ся на потирах «Деисуса» и «Голгофского
креста», ярославские серебряники часто дают
сложную композицию «Таинство Евхаристии»,
которая позволяет им заполнить резьбой всю
поверхность чаши. Дважды повторяется фигура
Христа у престола, над которым возвышает­
ся киворий на точеных столбиках, и фигуры
подходящих к нему с двух сторон двенадцати
апостолов. «Распятие» дается на фоне «Града
Иерусалима», окруженное многочисленными
предстоящими. Небо, а иногда и фон, на кото­
ром изображены фигуры «Деисуса», усеяны
звездами13. Мастер делает все, что в его воз­
можностях, чтобы покрыть чашу сплошной,
густой резьбой. С этой целью композиция
«Деисуса» из многочисленных фигур в рост
располагается в арочках, опирающихся на стол­
бики, напоминающие иконостас ярославской
церкви св. Варвары.
Серебряных потиров, выполненных местными
мастерами по заказу «гостей», торговых п по­
садских людей, сохранилось много, и так же,
как и кадила, несмотря на многообразие ва­
риантов орнаментальных мотивов и отдельных
деталей формы и изображений, все они од­
нотипны по пропорциям, по своему силуэту,
по распределению орнамента и соотношению
частей 14. Этот тип потира устойчиво держится
на протяжении всего столетия, и его же мы
видим в начале XVIII в .15
Своеобразны по форме и венцы на окладах
икон, большей частью завершенные прорезной
«коруной», законченной двумя обращенными
вниз завитками, соединенными в верхней части.
Чеканные скульптурные фигуры летящих
ангелов поддерживают с двух сторон высо­
кую коруну. Мотив двух обращенных вниз
завитков, образующих килевое завершение,
нигде не встречается, кроме Ярославля, где он
имеется не только на серебряных венцах и под­
вешенных к ним цатах, но и на других предме­
тах прикладного искусства. Те же завитки
можно видеть, например, на одном из изразцов
церкви Иоанна Предтечи в Толчкове.
Как один из очень интересных памятников
серебряного дела XVII в. можно отметить рос­
кошный ковш 1685 г., пожалованный ярослав­
скому купцу Степану Кучумову за успешный

сбор пошлины на ярославском «кружечном
дворе». В противоположность легким, гладким
московским ковшам он пышно украшен чекан­
кой и резбой. Все в нем устойчиво, крепко и
вместе с тем затейливо и нарядно: фигурной
формы ручка с рельефным изображением на ней
льва и единорога; чеканенный на широком дне
ковша орел с почти шарообразным туловом и
разметавшимися кудрявыми перьями крыльев
и хвоста; обрамляющий орла чеканный орнамент
фантастических цветов, густой и сочный, и, на­
конец, длинные, вписанные в ленты и круги над­
писи с округлыми буквами, такими же наряд­
ными и кудрявыми, как оперение орла.
Интерес русских ремесленников XVII в. к
занимательным сюжетам книжных иллюст­
раций и гравюр сказался в необычных укра­
шениях внутри ковша, под носиком и ручкой.
Там вырезаны фигуры двух сивилл в виде дев
с распущенными волосами. «Сивилла Европия»
изображена в русской одежде, с руками, про­
детыми в не зашитые спереди проймы длинных,
висящих по сторонам узких рукавов. В левой
Серебряное кадило, Я рославль, 1661 г., ГИМ

73


Серебряный потир, Ярославль, 1697 г., ГОП


Серебряный потир, Ярославль, 1706 г., ГОП


руке сивилла держит цветок, который связы­
вает фигуру с окружающим ее растительным
орнаментом. Нельзя не отметить, что сивилла
на ковше Кучумова полностью утратила сход­
ство со своим прототипом — изображениями
сивилл на западных гравюрах — и приобрела
чисто декоративный характер.
Особенности формы и орнаментации серебря­
ного ковша купца Кучумова позволяют, без вся­
кого сомнения, отнести его к работе лучших яро­
славских серебряников последней четверти
XVII в.
Ярославль сохранил значение крупного
торгового центра до основания Петербурга.
С этого времени город перестает быть самобыт­
ным художественным центром, хотя и в XVIII в.
серебряное дело продолжало занимать значи­
тельное место среди ярославских ремесел. Масте­
ра-серебряники медленно и неохотно отказыва­
лись от привычных орнаментальных мотивов. Их
изделия первой четверти XVIII в. мало чем от­
личаются от работ серебряников предыдущего
столетия. Более поздние работы становятся зна­
Серебряный венец, Я рославль, X V I I в., ЯРМЗ

чительно менее интересными и утрачивают до
некоторой степени прежнее свежее своеобразие.
Но и в чеканном орнаменте беспокойных завит­
ков рококо ярославские мастера-чеканщики сох­
раняют ту же «узорчатость», ту же исключитель­
но густую насыщенность пышного рельефного
орнамента, которые отличают их более ранние
работы от изделий других художественных
центров.
Значительно более стойко удерживаются
старые традиционные орнаментальные мотивы
и местные особенности мастерства на предме­
тах культа, где растительные узоры неохотно
сменяются орнаментом рококо.
В XVIII столетии более отчетливо выступа­
ют индивидуальные особенности работы отдель­
ных мастеров, почти неуловимые в XVII в.,
когда творцы прекрасных, высокохудожествен­
ных изделий остаются неизвестными. Появля­
ющиеся в середине столетия клейма с именниками серебряников дают возможность связать
определенные группы предметов с тем или
иным мастером, имя которого сохранили архив­
ные документы.
Сведений о числе серебряников в первой
половине XVIII столетия найти не удалось.

76


В 1721 г. деление в посаде на беломестцев и
тяглых было заменено делением на две гильдии.
Ярославские золотых и серебряных дел масте­
ра были отнесены к первой гильдии, в которую
входили купцы, имевшие крупные торговые де­
ла, лекари, аптекари, иконописцы, живописцы и
шкиперы купеческих кораблей. Ко второй гиль­
дии относились мелкие торговцы и все остальные
ремесленники. К середине XVIII в. было введе­
но деление на три гильдии.
Насколько можно судить по данным сохра­
нившихся документов Ярославской ремеслен­
ной управы, окружной пробирной палаты, го­
родового магистра и провинциальной канцеля­
рии, число ремесленников, занимавшихся в
Ярославле серебряным делом во второй поло­
вине XVIII и в XIX столетии, значительно
меньше, чем было в XVII и первые годы
XVIII в. В 1761 г. было учтено 25 серебряни­
ков; в 1770 г. 11 серебряников предъявили в
пробирную палату для клеймения свои изде­
лия^ в 1771 и 1774 гг.—14 серебряников;
в 1795 г. — 10. Мастера первой трети XIX в.
остаются пока неизвестными, так как в сохра­
нившихся документах за эти годы сведений о
них не найдено. В 1838 г. по книгам Пробирной
палаты учтено 20 мастеров-серебряников, в

1841 г.— 14, в 1857 г.— II и в 1864 г.— 14.
Фактическое число серебряников в Ярославле во
все эти годы было больше, чем это учитывалось
официальными документами.
Некоторые ярославские серебряники XVIII в.
сохраняют в своих работах характерную для
предшествующего столетия чрезвычайную гус­
тоту, насыщенность рельефного чеканного ор­
намента, редко встречающуюся в изделиях дру­
гих городов.
Таковы работы Афанасия Корытова (1761 —
1789 гг.), одного из наиболее интересных сереб­
ряников Ярославля XVIII в., работавшего пре­
имущественно из серебра, принадлежавшего
купцам П. Кропину и И. Серебряникову. Спи­
сок его изделий отличается исключительным
разнообразием. Афанасий Корытов один из
немногих мастеров, кто не чуждался новых
орнаментальных мотивов и украшал предметы
таким же сплошным густым покровом чеканных
завитков рококо, как его предшественники по­
крывали чеканными травами и цветами. Орна­
мент рококо при этом воспринимается им со­
вершенно своеобразно.
Дно серебряного ковша, Я рославль, 1685 г., ГИМ

' 77


Лучшей из работ Афанасия Корытова можно
считать серебряную чеканную доску оклада
«Евангелия» 1763 г .16, сплошь покрытую орна­
ментом завитков рококо, чеканенных со свой­
ственной ярославским работам густотой и за­
тейливой кудрявостью. В беспокойную, беспо­
рядочную стихию этих завитков вплетены
изображения «Ветхозаветной Троицы», «Соше­
ствия во ад» и сцен «Страстей». Странно арха­
ичными кажутся среди этого моря асимметрич­
ных завитков и движущихся фигур два строго
иконописных изображения святых Геннадия и
Ипатия в рост, неподвижных, с прямыми
складками длинных одежд.
Другая работа того же мастера, небольшая
серебряная кружка 1769 г . 17, с цилиндриче­
ским туловом, сплошь покрытым орнаментом
завитков рококо, менее интересна и мало отли­
чается от современных ей изделий рядовых
московских ремесленников. Орнамент чеканен
довольно плоско, что совершенно несвойствен­
но работам Корытова и других ярославских
серебряников.
На среднике и угольниках с оклада большо­
го напрестольного «Евангелия», с изображением
«Воскресения» и евангелистов, выполненного
Афанасием Корытовым в 1774 г. 18, чеканка
уверенная и рельефная, но орнамент несколько
архаичен. Мастер пытается расположить при­
чудливые завитки и раковины возможно более
симметрично и вплетает в орнамент также
устарелые, характерные для начала столетия
мотивы: пальмовые ветви и цветок на сочном
стебле с листьями. Пристрастие к насыщенно
густому заполнению поверхности орнаментом
побуждает мастера чеканить местами поверх
раковин рельефные бусины.
Большой венец с иконы Богоматери работы
Афанасия Корытова 1780 г .19 выполнен с ха­
рактерной для ярославских серебряников под­
черкнутой рельефностью чеканного орнамента,
в котором встречаются и завитки рококо,
и цветы, и изображения херувимов, и «Ветхоза­
ветная Троица».
В музейных собраниях хранится довольно
значительное количество изделий ярославско­
го серебряных дел мастера Федота Иванова
Тукалова (1753—1788): стопы, стаканы, окла­
ды, церковные сосуды и кресты. В собрании
ГИМ имеется пять предметов его работы, из
Серебряный ковчежец, Я рославль, нач. X V I I I в.,ЯРМ З
Серебряный стакан, Я рославль, 1758 г., мастер Федот
Т ука ло в, ГИМ
Серебряны й оклад иконы (оборотная сторона) с чекан­
ным видом Толгского монастыря, Ярославль, 1853 г.,
ЯРМЗ

78


которых четыре относятся к 50-м годам XVIII в.,
началу его деятельности как серебряника,
и один к 1782 г. В работах Федота Тукалова мно­
го архаизма, он повторяет формы и орнамен­
тальные мотивы столичных серебряников, боль­
шей частью с опозданием на два-три десятиле­
тия.
1755 г. датирована высокая позолоченная
стопа с отъемной крышкой20, аналогичная по
форме стопам 30—40-х годов XVIII в. На
крышке, увенчанной литой шишечкой, че­
канены акантовые листья и раковины. На глад­
ком, полированном тулове стопы вырезаны две
крупные монограммы из букв К Т и МТ под
княжеской короной между двумя связанными
пальмовыми ветвями, по рисунку своему сход­
ными с ветвями на стопах московской работы
20-х годов XVIII в.
На ^исполненном Федотом Тукаловым в том
же 1755 г. небольшом серебряном стакане21
завитки рококо, раковины, стилизованные пло­
ды и листья сплошь покрывают весь стакан,
оставляя гладкими только полоски по верхнему
и нижнему краю. У мастера чувствуется стрем­
ление располагать завитки симметрично, орна­
мент чеканен вяло, плоско и беспомощно, он
чужд ярославским мастерам, которые выполняли
его неохотно, предпочитая привычные расти­
тельные узоры.
На серебряной, позолоченной стопе работы
того же мастера, исполненной им в 1758 г. 22,
причудливо переплетаются пальмовые ветви,
характерные для начала столетия, с орнамен­
том завитков рококо и раковин. Они образуют
обрамления для изображений птицы, льва и
собаки.
Серебряный стакан, сделанный Федотом Ту­
каловым в том же 1758 г .23, украшен чекан­
ными изображениями амура, птицы и собаки в
трех овалах. Подобные изображения в бароч­
ных обрамлениях из сочных, рельефных листь­
ев с острыми загнутыми кончиками часто
встречаются на изделиях московских ремеслен­
ников 20—30-х годов XVIII в. Примитивное
изображение амура, большеголового, с непро­
порционально длинной, неестественно изогну­
той правой ногой, показывает полное незнание
мастером анатомии и беспомощность при изоб­
ражении человеческих фигур.
Чеканные изображения на напрестольном
кресте 1782 г. 24 выполнены также без знания
анатомии. Фигура Спасителя неестественно
вытянута, голова непропорционально мала,
а прямые, тонкие руки непомерно длинны. Зато
лица изображенных на кресте святых, с окла­
дистыми бородами, с широкими носами — ти­
пичные лица русских крестьян, показывают,
что мастер не только пользовался иконописны­
ми образцами, но вносил и собственные наблю­
80

дения окружающей действительности в свои
изображения. Орнамент на оборотной стороне
креста чеканен совершенно иначе, чем на сто­
пах и стакане, исполненных им же в более ран­
ние годы,— в нем нет ни робости, ни беспомощ­
ности, завитки чеканены сочно и смело. Орна­
мент рококо на этом предмете настолько хорош,
что совершенно очевидно, что он понят и осво­
ен мастером.
Изделия других ярославских серебряников
XVIII столетия представлены в собрании ГИМ
в единичных экземплярах и не дают возможно­
сти составить полного представления об осо­
бенностях творчества отдельных мастеров, ра­
боты которых, за немногими исключениями,
отличаются тяготением к старым растительным
узорам. Большая серебряная цата работы ма­
стера Матвея Пахомова (1761—1771 гг.) , с клей­
мом 1771 г .25, украшена чеканным орнаментом
крупных цветов на длинных, изогнутых стеб­
лях с небольшими листочками, близкими к
орнаменту на московских серебряных изделиях
30-х годов XVIII в. Только вокруг изображе­
ния «Ветхозаветной Троицы» мастер скромно,
почти назаметно ввел несколько завитков ро­
коко, которым он предпочел более старый ор­
наментальный мотив цветов.
Оклады на пяти иконах деисусного чина, с
клеймами 1783 г., работы мастера Ивана Пано­
в а 26 украшены чеканным орнаментом вьюще­
гося стебля с листьями и цветами по матовому
канфаренному фону. Он мало отличается от
растительных узоров XVII в. и очень далек от
асимметричного орнамента того времени, к ко­
торому относятся оклады.
То же можно сказать и об окладах икон ра­
боты мастера Петра Лоскуткова 1770 и 1781 гг.
с чеканным растительным орнаментом в стиле
XVII в. и о басменных окладах икон деисусного
чина работы Николая Хлебникова 1798 г .27 На
последних — венцы, завершенные двойными за­
витками, так же как и растительные узоры,
сохраняют традиции XVII столетия. Только
сеточка из ромбов, скрепленных розетками, по­
мещенная мастером на поземе, находит анало­
гию в орнаменте середины XVIII в.
Изделия ярославских серебряников XIX в.
сохранились в музейных собраниях лишь в
очень ограниченном числе образцов, не дающих
ничего особенно нового и оригинального в смыс­
ле форм и орнаментации, но в то же время по­
казывают, что чеканное мастерство в Ярослав­
ле продолжало стоять на высоком уровне.
В начале столетия мастера-ярославцы повто­
ряют широко распространенный в XVIII в.
орнамент цветов и завитков рококо с сидящи­
ми на них птицами. Этот орнамент мы видим,
например, на стакане 1802 г. работы ярославско­
го мастера28.


В 1830 — 1840-х годах большинство серебря­
ников Ярославля изготовляло предметы церков­
ного убранства и утвари. Исключение состав­
ляет только Михаил Кривоногов, который, кро­
ме оправ на финифтяные образки, многочислен­
ных окладов икон, венцов, цат, крестов и других
предметов культа, выполняет множество разно­
образных бытовых предметов: чайники, кофей­
ники, сахарницы, блюда, соусники, корзины,
полоскательницы, детские рожки, оправы на
графины, набалдашники на трости, «разливальные ковши», подносы, кастрюли, круглые
детские ложки, вилки и черенки к ножам, шан­
далы и иные предметы.
Другие мастера в эти годы приносят в Про­
бирную палату для клеймения лишь единичные
предметы гражданского быта: в 1837 г. Дмит­
рий Суриков — охотничий рог, Афанасий Моньков — ножны к сабле и дюжину чайных ложек,
а в 1839—1840-х годах Василий Суриков изго­
товляет украшения на конскую сбрую.
Интересны по композиции чеканные оклады
икон, работы ярославских серебряников XIX в.,
с изображением архитектурных пейзажей. Ок­
лад на икону Нила Столбенского относится к
1831 г.29 Имя мастера, исполнившего этот ок­
лад и поставившего на нем свое клеймо С. П.,
остается неизвестным, так как сведений о мас­
терах первой трети XIX столетия найти не уда­
лось. По композиции и орнаменту оклад мог быть
вполне отнесен к концу XVIII в. и только по­
лоса стилизованных листьев по краю и жесткие
прямые лучи венца указывают на его настоя­
щую дату. Хорошо выполнено чеканное изобра­
жение зданий монастыря, которые мастер сте­
снил, чтобы полностью уместить на небольшом
пространстве. Трудность изображения на метал­
ле вызвала также условность общей компози­
ции и передачи деталей архитектуры. Две фи­
гуры ангелов в облаках держат овальный венок.
В собрании Ярославского музея имеется пре­
красно выполненное чеканное изображение
Толгского монастыря на оборотной стороне
иконы 1853 г. работы «золото-серебряного че­
канного дела мастера» Алексея Колотошина
(1842—1876). Очень удачно выполнена масте­
ром как общая композиция, так и отдельные
детали, как, например, фигура монаха, плыву­
щего в челне по волнам реки.
На литографии 1872 г. с видом Толгского
монастыря30 по берегу реки растянулись зда­
ния за стеной с башнями. На окладе 1853 г.
мастер умело скомпоновал их и вписал в узкое
пространство доски, сохраняя общее сходство
и основные особенности архитектуры,— круг­
лые угловые башенки, высокую колокольню,
большой пятиглавый собор и домик за оградой.
Несмотря на наличие таких хороших чекан­
щиков в Ярославле, крупные заказы выполня­
6

М. М. Постникова-Лосева

лись в XIX в. преимущественно в Москве. Так,
например, в 1830 г. для церкви в Ярославском
архиерейском доме была сделана рака для мо­
щей и лампада «московским купцом и серебря­
ных дел мастером Егором Антиповым, сыном
Антиповым» и мастером Михаилом Даниловым
Полтавцевым. В письме своем к игумену Ни­
кодиму 16 августа 1830 г. Полтавцев хвастливо
пишет, что его лампады «превзойдут все сереб­
ряные работы» 31.
Уже с первой четверти XIX в. в Москве и
Петербурге отмечается процесс укрупнения
мастерских золотых и серебряных изделий. Из
них выделяются так называемые «фабрики»
(Сазиков, Хлебников, Овчинников, Губкин, Мо­
розов, Фаберже и др.) с паровыми и газовыми
двигателями, с механическими станками и боль­
шим числом рабочих. Местные центры не мог­
ли конкурировать с этими крупными фирмами,
оснащенными передовой техникой. Отчасти
этим и объясняется упадок производства такого
в прошлом замечательного центра серебряного
дела, как Ярославль.

Нижний Новгород
В Нижнем Новгороде серебряное дело не по­
лучило такого широкого размаха, как в Яро­
славле.
Серебряники занимали количественно доволь­
но скромное место среди населения громадного
нижегородского посада, беспокойная, бойкая
жизнь которого была связана в значительной
степени с тем, что город стоял на месте слия­
ния двух больших судоходных рек. В данном
случае расположение города сыграло скорее
отрицательную, чем положительную роль для
развития серебряного мастерства, так как ос­
новные занятия посадского населения, хотя и
насчитывавшего большое число ремесленников,
были связаны с торговлей, перевозкой хлеба и
рыбы вниз по реке и различных товаров обрат­
но в Нижний Новгород. Многие отдавали ремес­
лу только свободное от своих работ время, и
лишь для немногих оно являлось единственным
занятием как зимой, так и летом.
В особые условия ставила нижегородских
серебряников и громадная ярмарка, ежегодно
устраивавшаяся в Макарьеве (позднее — в са­
мом Нижнем Новгороде), куда не только при­
возили серебряные изделия для продажи, но
съезжались и мастера-серебряники из разных
центров для работы здесь же на ярмарке.
Нижегородских серебряных изделий сохрани­
лось значительно меньше, чем ярославских, но
дошедшие до нас памятники не менее интерес­
ны и своеобразны, чем изделия ярославских се­
ребряников. В них можно усмотреть ту же бли­
зость к деревянной резьбе, и еще больше, чем
81


в ярославских работах, ощущается в них устой­
чивая, тяжеловатая, здоровая сила народного
творчества.
Переписные книги дают возможность соста­
вить представление о разнообразии занятий
посадского населения Нижнего Новгорода в
XVII в. Значительная часть его кормится тем,
что «ходят на низ на насадех, и на лодках, и
на стругах у промышленников из найму в прикащиках... в передовщиках и кормщиках», в
работниках пли же «подряжаются у низовых
промышленников подо всякие канатные сна­
сти» . Нижегородский посад населяли ремес­
ленники множества специальностей, из которых
часть совмещала занятия ремеслом с торгов­
лею, часть занималась ремеслом только зимой,
летом же кормилась тем, что «ходила на низ».
Среди ремесленников были серебряники, золо­
тари, алмазник, оловянишник, колокольники,
котельники, кузнецы, ножевщики, замошники,'
иконники, книжные переплетчики, гребенщики'
прядильщики, холщевники, крашенинники, се­
дельники, лучники, оконничники, горшечники,
был мастер, который «делает пищальные ложи»,'
токари, плотники, бондари, коробейники, мыльники, свечники, рогожники, кожевники, сыро­
мятники, овчинники, сапожники, портные, шуб­
ники, шапочники, нашивочники, рукавишники,
чулочники. Были коновалы, мясники, хлебники,
калашники, квасники, масленники. Одни лови­
ли рыбу для продажи; другие торговали сеном
и мохом, скупали «в уезде животину» и прода­
вали в городе, «держали капусту», огурцы и
другие овощи, которыми торговали «вразнос»,
пекли пряники и пироги, делали крупу и толок­
но на продажу, ездили «в Казань с яблоки»2.
Все это исключительно пестрое по занятиям
население, казалось, находилось в состоянии
постоянного движения. С одной стороны, оно по­
полнялось беглецами из разных городов, спа­
савшимися в приволжские центры торговли и
промышленности от «хлебной дорогови» или от
тяжести податей; с другой стороны, часть ни­
жегородских посадских людей сама бежала,
скрываясь от непосильного тягла, в другие го­
рода или шла в «закладчики» к богатым мона­
стырям и крупным вотчинникам. Наконец, в
судоходное время значительная часть населения
посада на суднах, лодках, «стругах» и «наса­
дех» двигалась вниз по Волге до Астрахани с
хлебом и обратно в Нижний Новгород с рыбой
п солью, с шелком и «дорогами», со всякими
астраханскими и «заморскими» товарами, про­
дававшимися на нижегородском Гостином дво­
ре и развозившимися торговыми людьми по яр­
маркам.
По переписной книге 1665 г., всего в «Камеином городе и на посаде, и в слободах... посад­
ских тысяча триста семнадцать дворов да девя­
82

носто дворишков», в которых живет посадских
людей, имеющих свои «торги и промыслы»,— 1591 человек3. Из них серебряным делом занимались всего 26 человек, в то время
как в Ярославле в 60-х годах XVII столетия,
при меньшем числе посадских людей, работало
47 серебряников, 4 крестешника и сережника,
а в 1710 г. из 970 ремесленников Ярославля
43 занимались серебряным мастерством 4.
Из 26 нижегородских серебряников XVII в.
только 6 имели собственные лавки, 10 — про­
давали свои изделия в наемных лавках, осталь­
ные же не имели ни своих лавок, ни наемных.
Владельцы лавок в Серебряном ряду, сдававшие
их в наем серебряникам, были большей частью
представителями разбогатевшей верхушки по­
садского населения, среди которых самыми бо­
гатыми были торговцы, возившие на собствен­
ных судах и стругах товары в Астрахань и из
Астрахани5.
Наиболее обеспеченные из серебряников,
имевшие собственные лавки, так же как и дру­
гие представители верхушки посадского насе­
ления, несли обязанности выборных целоваль­
ников. В 1620 г. ^нижегородский серебряник
Гаврила, владевший в Большом ряду против
церкви Иоанна Предтечи лавкой с прилавком
«мерою с лица две сажени без пяди», отвозил
в Москву, в Новгородскую четверть 2346 руб­
лей 2 деньги, собранные им в качестве тамо­
женного целовальника 6.
В 1686 г. серебряник Любим Иванов, вла­
делец лавки в серебряном ряду, собирал с «Нов­
городских с трех бань прибыльные деньги».
KajK выборный целовальник он следит за почин­
кой бань, расплачивается с работниками, плот­
никами и каменщиками за поделку печей, «оча­
гов, что веники опаривать», починку лубья на
кровле и окончин, покупает шайки, сальные све­
чи, рогожи и нанимает амбар, «где кладут ве­
ники», и получает сверх положенного на год
оклада «банные прибыли 18 рублев 24 ал­
тына» 7.
В столбцах Разрядного приказа 1695 г. сох­
ранились «распросные листы» и другие доку­
менты по делу подрядчиков, не выполнивших
подряды для армии8. Среди них значится се­
ребряник Василий Васильев Серебряников, ни­
жегородский посадский человек, обязавшийся до­
ставлять уксус для войска «в Черкаской и под
Азов». Не выполнив подряда, Василий Серебря­
ников бежал из города к родственнику, кресть­
янину Благовещенского монастыря, откуда,
предупрежденный о том, что его велено «разы­
скать и допросить», скрылся ночью в неизвест­
ном направлении, вместе с женой9. Найти сбе­
жавших не удалось, и имущество серебряника,
его двор «на Верхнем посаде в Егорьевском
приходе, да лавка на Нижнем посаде, в Сереб-


ряном ряду, наемная... в той лавке серебряный
товар... его Васьки» были опечатаны и описаны.
Описи двора с огородом и садом, огорожен­
ными тесом со створчатыми воротами и калит­
кой, с баней и погребом, опись «пожиток», най­
денных в горнице, в чуланах и сундуках, и
опись лавки дают представление о быте и мате­
риальном положении нижегородского серебряни­
ка конца XVII в., владельца наемной лавки, при
которой, очевидно, помещалась и его мастер­
ская. Следует, конечно, думать, что в опись по­
пало далеко не все имущество сбежавшего се­
ребряника, заранее знавшего о надвигавшейся
на него грозе и, несомненно, сумевшего унести
или спрятать как наиболее нужные для его ра­
боты инструменты, так и ценные вещи. Инте­
ресно отметить, что в доме Василия Серебряникова были найдены две книги — «Часослов» и
«Житие Николая чудотворца» и две медные
чернильницы, из них одна с трубкой для пера,
показывающие, что хозяин дома был, очевидно,
человек грамотный. Посуда была медная, оло­
вянная и стеклянная: на кафтанах, полукаф­
танах и шубах нашиты серебряные пуговицы,
шелковое и кизилбашское кружево. В сундуке
серебряника были найдены три скатерти — две
синие полосатые и одна белая: простыня с пле­
теным кружевом; в горнице были слюдяные
и стеклянные окончины, стулья, обиты ко­
жей.
Из описи лавки совершенно ясно, что сбе­
жавший серебряник вынес из нее все свои че­
каны, резцы и другие необходимые ему инстру­
менты, кроме трех тяжелых наковален, желез­
ного и медного молотков, клещей, ножниц и
пил. Работал он, по-видимому, не только из се­
ребра, но делал медные оклады на иконы, кото­
рые серебрил и украшал искусственными кам­
нями.
Так же, как и ярославцы, нижегородские
серебряники XVII в. славились как прекрасные
чеканщики. В 1652 г. царским указом из Ниж­
него Новгорода были вызваны в Москву и за­
числены в Серебряную палату пять серебряни­
ков для работ в Успенском соборе в Кремле —
братья Игнатьевы, Михаил и Григорий, Елизарий Иванов, Михаил Федоров и Тимофей
Петров. Им было поручено чеканить в верхнем
ярусе иконостаса, у икон «Пророческого чина»,
серебряные изображения херувимов и серафи­
мов, к сожалению, не сохранившиеся до наших
дней. Один из нижегородцев, Тимофей Петров,
мастер чеканного п резного дела, в Нижний
Новгород больше не вернулся, а остался с
семьей в Москве. В 1658 г. он сопровождал
царя в поход под Ригу, где вместе с серебряни­
ком Василием Карповым сделал золотой оклад
па икону Полоцкой богоматери, за что получил
в награду «дороги укармазинные добрые». В
83

1669 г. Тимофей Петров вместе с выдающимся
чеканщиком Серебряной палаты Гаврилой Овдокимовым участвовал в изготовлении рипид и
сосудов для «вселенских патриархов». В 1680г.
сын Тимофея Петрова, Трофим «за работу отца
его» был принят в число мастеров Серебряной
палаты 10. Остальные приехавшие в Москву се­
ребряники, после окончания работы в Успен­
ском соборе, вернулись в Нижний Новгород.
Первым сбежал из Москвы в 1659 г. Михаил Иг­
натьев. Было указано «Мишку Игнатьева сыс­
кать и, дав подводу, прислать к Москве с женою
и детьми на вечное житье». Однако возращен в
Москву он не был. В 60—70-х годах XVII в.
среди ремесленников Нижегородского посада
опять числятся Михаил и Григорий Игнатьевы,
которые живут со своими детьми во дворе церк­
ви святого Георгия и занимаются серебряным
мастерством11. Очевидно, дела их шли неплохо,
так как позднее, в 1682 г., Михаил Игнатьев
торгует своими изделиями в полулавке, приобре­
тенной им у посадского человека, холщевника
Василия Иванова 12.
Кроме посадских серебряников, о работе ко­
торых мы знаем, к сожалению, только из сохра­
нившихся документов, были еще мастера мона­
стырские, связанные с Нижегородским Печер­
ским монастырем, который явился местом
изготовления очень интересных и своеобразных
памятников.
В Печерском монастыре неизвестным нам
мастером был выполнен в 1595 г. напрестоль­
ный серебряный крест с синей и зеленой эмалью
по сканному орнаменту13. На рубеже XVI и
XVII столетий, по-видимому, там же был сде­
лан маленький, очень изящный, гладкий сере­
бряный, позолоченный ковшик, по форме сход­
ный с золотым ковшом Бориса Годунова, хра­
нящимся в Государственной Оружейной па­
лате 14.
Документы и вещевые памятники дают нам
отрывочные сведения о мастерах-серебряниках
XVII в., связанных с Нижегородским Печер­
ским монастырем. Некоторые из них живут в
самом монастыре в качестве работников или
членов монастырской братии. Таким был, на­
пример, старец Корнилий Скилятин, сделавший
в 1641 г. серебряный напрестольный крест с
чеканным «Распятием» и орнаментом сложнопереплетенных гладких полос 15, и нижегород­
ский посадский человек, серебряник Максим
Митрофанов, давший в 1656 г. 15 рублей вкладу
в Печерский монастырь на свой постриг
Сохранилась челобитная серебряника Васьки
Васильева, бывшего дворового человека князя
П. С. Урусова, а в 1687 г. отпущенного на волю
вдовой и сыном умершего князя, в которой
он бьет челом «царям Петру, Ивану и Софье,
прося распоряжения записать его с женой
е*


и детьми «за Печерским монастырем в работни­
ки серебряное делать» 17.
Часть серебряников жила в самом городе,
на монастырском подворье вместе с другими
ремесленниками различных специальностей. В
описной книге Печерского манастыря 1638 г.
значится: «В Нижнем Новгороде, внутри горо­
да, на большой улице против съезжей избы двор
Печерского монастыря..., а на дворе церковь
древняя.., да на дворе же... две кельи, а меж нисени. а в них живут дворники монастырские...,
да бобыли Петька Горшечник, Ивашко серебря­
ник, Ивашко сапожник» 18. Серебряник Ивашка
Самойлов, «закладчик» Печерского монастыря,
упоминается и позднее, в 1642—1643 гг., когда
он продолжает жить на монастырском подворье:
«сидит в лавке в серебряном ряду, от тягла называетца Печерского монастыря дворник кор­
мится своим рукодельем, серебряным мастер­
ством...»
На посаде близ Печерского мона­
стыря живут и работают в XVII в. несколь­
ко мастеров-серебряников: Василий и Любим
Ивановы, Михаил Васильев, Тимофей Яковлев
и др.
Сохранилась запись второй половины XVII в.
о сделанных в Печерском монастыре серебря­
ных церковных сосудах и их стоимости: «потир
поддон чеканный, да четыре блюдца, звезда
копие, лжица, весу в них три фунта 25 зол. За
фунт по семи рублев по пяти алтын. Итого
-3 рубля 7 алтын пол 6 деньги. Да на те же сосуды пошло золота семь золотых за золотой по
рублю. Итого 7 рублев». Мастеру-серебрянику
было уплачено за ртуть для позолоты и за ра­
боту «четыре рубля»
Так же, как и в Ярославле, в нижегородском
серебряном мастерстве не удается связать из­
вестные нам имена серебряников с сохранивши­
мися изделиями. И так же не улавливаются
индивидуальные особенности работы различ­
ных мастеров, а мы имеем дело с определенным
сложившимся типом серебряных сосудов, ко­
торый с небольшими вариантами дает перепевы
одних и тех же форм и орнаментации
Iруппа церковных чаш (потиров), сделанных
в последней четверга XVII в. в Печерском мо­
настыре, олизких между собой по типу, очень
своеобразна по форме, пропорциям и орнамен­
ту. Много черт роднит их с работами ярослав­
ских серебряников, хотя ойи совершенно отлич­
ны от них как по силуэту, так и по деталям
орнаментации. Для них также характерно со­
четание на одном предмете пышного чеканного
орнамента с тонкой линейной резьбой и еще
эл е м ен т'
В яР°славских изделиях, выражен
элемент скульптурности. Для усиления рель-

ТМ

объемньщМдетали.ДЭЖе
припаянные
Главное, что с первого взгляда поражает в

этих чашах,— это их необыкновенная мощ­
ность. В них нет ни стройности, ни изящества,
но в тяжеловатых пропорциях, в рационально­
сти устойчивой формы, в богатом орнаменте за­
ключена большая сила, корни которой тянутся
к народному искусству.
Тяжелая, массивная чаша потира 1689 г.,
сделанного в Нижегородском Печерском мона­
стыре 22, охвачена прорезным чеканным кожу­
хом, на котором среди удивительного по своей
сочности орнамента вьющихся стеблей с цве­
тами вплетены символы евангелистов, в свобод­
ных поворотах, с головами, обращенными в
противоположную движению сторону, и хе­
рувимы со скульптурными, отдельно напаян­
ными головками. Все эти фигуры органически
связаны с общим орнаментом и составляют его
неотъемлемую часть. Мощная красота чаши
подчеркивается тем, что широкий, устойчивый
поддон потира с мягкой, плавной линией силу­
эта и округлой нижней частью убран менее
пышно. На невысоких, выпуклых «ложках»,
спускающихся от «яблока» к поддону, череду­
ются чеканный растительный орнамент на
матовом, проканфаренном фоне и резные изо­
бражения святых, трактованные чисто орна­
ментально. Изображения четырех стихий —
земли, воды, огня и воздуха — в виде полуоб­
наженных женских фигур, чеканные в круглых
медальонах, среди растительного орнамента,
несколько неожиданны на церковном сосуде.
Выполнены они очень условно: огонь с выхо­
дящим из чащи пламенем; земля, воздевшая
руки к небу; воздух в звездообразном сиянии
и вода на фоне волн, с текущей из кувшина
струей.
Очень близкие по типу изображения симво­
лов евангелистов и стихий в виде полуобнаженженщин включены в орнамент кадила
1688 г., по-видимому, также нижегородской
работы 23.
Это необычные и, казалось бы, не приемлемые
для церковных чаш и кадил изображения могут
быть объяснены, вероятно, тем, что в деревян­
ной резьбе Нижегородского края, служившей
для украшения крестьянских жилищ, в пыш­
ный травный орнамент нередко вплетались фи­
гуры как реальных животных, так и сказочных
существ и среди них — русалок. Образ русал­
ки берегини с обнаженным торсом24, восхо­
дящий, по-видимому, к отдаленной эпохе, был
привычным изображением для нижегородцев,
которые поместили полуобнаженные фигуры
«стихий» на церковные сосуды.
Сочность чеканного орнамента, оттененная
легкой резьбой по венцу чаши и тонкой полосой

Серебряный потир, Ниж ний Новгород, 16S5, ГОП ►

84


орнаментальной вязи с нарядными буквами на
поддоне, характерна для целой группы сосудов,
настолько сходных между собой, что они, оче­
видно, все выполнены серебряниками Печер­
ского монастыря. Среди них — массивный потир
1685 г. из собрания Государственной Оружей­
ной палаты25, потир 1681 г. — в Вологодском
краеведческом музее26 и потиры 1689 г., и без
даты в Горьковском художественном музее
(№ Б 7)— все с изображениями «стихий» на
чашах.
Нижегородские серебряники были не только
прекрасными чеканщиками, но и искусными рез­
чиками. В «Приходной книге золотым делам»
Оружейной палаты за 1622 г. значится имя
«Ганки Нижегородца», делавшего серебряные
резные с чернью пуговки «к государеву портищу»27.
Во второй половине XVII столетия нижего­
родская резьба по серебру сходна по своим при­
емам с ярославской, она так же условна и, при
всей своей тонкости и легкости, очень густа.
Но резные изображения, выполненные нижего­
родскими серебряниками, качественно выше и
имеют совершенно иной характер орнамента и
значительно более сложное композиционное по­
строение, чем ярославские.
Образцом высокого мастерства резьбы пер­
вой половины XVII в. может служить изобра­
жение «ангела, возмущающего воду» на обрат­
ной стороне напрестольного креста, выполненно­
го в 1636 г. для Нижегородского Благовещенского
монастыря 28.
Крылья ангела широко раскинуты по сред­
нему перекрестью. На концах креста как бы
навстречу движению этих легких распластан­
ных крыльев вьются тонкие резные травы.
Голова ангела, напоминающего по типу задум­
чивых ангелов, начала XV в., слегка склонена
к правому плечу. Свободным, полным грации
движением он держит длинный, законченный
крестом посох, конец которого опущен в ку­
пель. Одежда плотно облегает фигуру, подчер­
кивая стройность ног, одна из которых слегка
опирается на край купели, другая же согнута
в колене и приподнята. Кажется, еще мгнове­
ние — и ангел легким движением оттолкнется
и, взмахнув крыльями, взлетит.
Мастер с большим искусством заполнил
резьбой все пространство креста. На верхнем
конце он поместил изображение херувима,
почти сведя на нет нижнюю пару крыльев над
головой ангела. На нижнем перекрестье —
шесть подходящих с двух сторон к купели
больных, ожидающих «возмущения воды».
Несмотря на маленький размер этих фигурок,
позы их очень выразительны, а бородатые го­
ловы имеют каждая индивидуальный характер.
86

С большим умением и тактом передал мастергравер все изображения тонкими, чистыми ли­
ниями, почти без теней, на фоне, покрытом
горизонтальной штриховкой. Полоса тонкой
сетчатой резьбы по верхнему краю светлых
крыльев, где местами слегка намечены отдель­
ные перышки, придает им особую воздушность.
Легкость крыльев подчеркивается и тем, что
контуры их нижнего края едва уловимы, как
будто крылья трепещут, в то время как выре­
занные рядом с ними травы обрисованы очень
четко.
На более поздних памятниках серебряного
мастерства нижегородской работы тонкий рез­
ной орнамент большей частью чередуется с
пышной чеканкой. Так, например, на серебря­
ных дискосах последней четверти XVII в. круг­
лые тарели приподняты на пышно украшенных
чеканкой высоких поддонах. Сами тарели пок­
рыты сплошь резными изображениями и надпи­
сями орнаментального характера, располо­
женными в дугообразных полосах на дне. По
полям вьется толстый, сочный стебель, места­
ми продетый через кольца и розетки. В его
изгибах многочисленные изображения святых
среди причудливой формы цветов и кудрявых
листьев.

*
Ежегодная большая ярмарка, устраивавшая­
ся в Макарьеве, ставила нижегородских сереб­
ряников в особенно невыгодные условия по
сравнению с ремесленниками других городов.
В XVIII и XIX веках на ярмарку привозили
в большом количестве серебряные изделия
различных художественных центров России —
черневое серебро из Великого Устюга, ювелир­
ные мелочи из сел Костромской губернии, рабо­
ты серебряников Москвы и Петербурга. Выдер­
жать конкуренцию нижегородским мастерам
было не под силу, и серебряное дело не получа­
ет развития, а занимает в Нижнем Новгороде в
XVIII в. лишь очень скромное место в ряду
других промыслов и ремесел. Сохранившиеся
памятники очень малочисленны, и они настоль­
ко незначительны по качеству, что не представ­
ляется возможным ни судить об особенностях
нижегородских серебряных изделий этого вре­
мени, ни найти в них хотя бы отголоски
прекрасного, сильного и своеобразного мастер­
ства XVII в.
По свидетельству лейб-медика двора Г. Ремаяа, посетившего Макарьевскую ярмарку в
1805 г. и оставившего подробное описание сво­
его путешествия, серебряники не только запол­
няли своими товарами ярмарочные лавки, но и
сами приезжали и располагались в шалашах
около ярмарки, выполняя различные несложные


работы по починке и изготовлению серебряных
изделий. Приезжали они главным образом из
тех сел Костромской губернии, где все населе­
ние было занято исключительно серебряным
ремеслом. Реман, называя этих ремесленников
«золотых дел мастерами», дает описание их
временных мастерских около ярмарки: «Не­
сколько рядов шалашей из досок и рогож, под
которыми располагаются на время ярмарки
всякого рода ремесленники, не имеющие житель­
ства в Макарьеве. Сперва видишь 30 шалашей,
в которых... около 300 золотых дел мастеров
работают разные вещицы для русских людей
низшего состояния. Скамьи, доски п старые
сундуки служат нм для утверждения в оных
рабочих станков. Здесь работают также удобно,
как и в самой спокойной лавке. Почти все их
дело состоит в починке окладов и риз к образам
и в делании таких же новых. Я видел престаре­
лого художника с седой бородой, который сидел
на распиленной пополам бочке и грубыми свои­
ми пальцами весьма искусно вставлял крупные
сибирские аметисты.., потом весьма красиво
осыпал их аквамаринами. Если б этот человек
пробыл месяца три в Петербурге, то был бы
превосходным подмастерьем у какого-нибудь
придворного ювелира. Повсюду имеешь случай
удивляться проворству и врожденным способ­
ностям русского крестьянина: самыми простыми
средствами он производит в действие самые
трудные работы. Весь его инструмент состоит
из гвоздя, половинки старых щипцов и конца
старого ножа, вставленного в кусок дерева. Ему
более ничего не надобно, чтобы вырабатывать
такие вещи, для которых требуется столь вели­
кое число инструментов...» 29
Скупщики Рыбин, Шпажников, Сорокин,
Кондырев, Муравкин, Пушилов торгуют на яр­
марке изделиями сел Сидоровского, Красного,
Подольского, продают серебряные и медные, ук­
рашенные самоцветами и стеклами ювелирные
мелочи — супиры, серьги-польки, кольца-змейки,
перстни-печатки, брошки, булавки, браслеты,
цепочки и прочие безделушки съехавшимся на
ярмарку покупателям и офеням, разносящим эти
товары по всей России, даже переходящим с
ними границу30.
В 40-х годах XIX в. в Нижнем Новгороде
живут и работают 12 мастеров серебряного и
золотого дела, преимущественно изготовляю­
щих ювелирные мелочи и церковную утварь и
производящих всевозможную починку. Фабри­
кантов золотых и серебряных изделий, или
крупных мастерских в городе нет. Московские
фабриканты Сазиков, Корнилов и Губкин за­
полняют городские и ярмарочные лавки своими
товарами — столовыми и чайными сервизами,
всевозможными ювелирными украшениями. Во­
семь нижегородских купцов третьей гильдии

(Я. М. Болотов, Ф. А. Брызгалов, М. Я. Коротнев, С. И. Переплетчиков, И. М. Сачев,
М. А. Губин, Д. Я. Пондрин, А. В. Ламонов)
торгуют этими золотыми и серебряными издели­
ями, и все крупные заказы купечества выполня­
ются в XIX в. в Москве и Петербурге. Так, для
ярмарочного собора, например, была сделана в
мастерской Сазикова в 1835 г. серебряная одеж­
да на престол с чеканными барельефами; сереб­
ряные оклады на иконы этого же собора выпол­
нялись московскими купцами Корниловым
(в 1846 г.), Немировым Колодкиным (в 1899 г.)
и петербургским мастером Верховцевым (в
1856 г.) 31.
В 1883—1885 гг. по Нижнему Новгороду зна­
чится восемнадцать золотых и серебряных дел
мастеров, из которых только один делал стака­
ны, рюмки, подстаканники, ковши, ложки, порт­
сигары, черенки к ножам и вилкам и прочие
изделия из серебра, остальные же делали икон­
ные оклады из серебра и меди (семь человек)
и ювелирные мелочи — перстни, кольца, серь­
ги, броши, браслеты, цепочки из золота и се­
ребра 32.
В XIX в. наблюдаются переходы мастеровсеребряников из цехового в мещанское общест­
во «по незанятию серебряным мастерством», а
также переход из серебряного цеха в кузнечный
или медный.
В начале XX в. в серебряный цех входят
кроме золотых и серебряных дел мастеров, юве­
лиров, часовщиков и золотарей также парик­
махеры, переплетчики, иконописцы, граверы,
сумочники, коробочники и зубные техники.
В серебряный цех записываются многочислен­
ные ремесленники, ежегодно съезжающиеся на
ярмарку, где они и живут во время приездов.
В 1906—1912 гг. в серебряном цехе значится
26 ювелиров, 10 золотых дел мастеров, 6 се­
ребряных дел мастеров, 27 мастеров золотых и
серебряных дел33.

Кострома
Значительным художественным центром бы­
ла Кострома — уже во второй половине XVI в.
крупный торговый город, блестящий, но крат­
ковременный расцвет которого так же, как в
Ярославле и Нижнем Новгороде, падает на
XVII век.
Суглинистые, болотные и полуболотные поч­
вы костромского края были неблагоприятны для
сельского хозяйства, здесь развивались ремесла
и промыслы. Быстро растет костромской посад,
уже в первой половине XVII в. занимающий по
своему значению четвертое место в ряду круп­
нейших посадов страны. В 1614 г. в нем значит­
ся всего лишь 312 дворов, в 1628 г. их уже 1634.
87


а по данным переписных книг 1646 г., число
дворов увеличилось до 1726
На посаде и в слободах жили многочислен­
ные ремесленники-портные, рукавишники и шапошники, подошвенники, медники и кузнецы,
холщевники, прядильщики, красильники п колотилыцики, плотники, каменщики, иконопис­
цы и другие лица самых разнообразных специ­
альностей, даже таких редких для того времени,
как «суконный мастер» 2. Но число серебряни­
ков по сравнению с Ярославлем и Нижним Нов­
городом было очень незначительным и даже в
лучшие годы не достигало десяти человек.
Середина XVII столетия была тяжелым вре­
менем для Костромы. В 1654 г. сильный пожар
уничтожил значительную часть города, и в том
же году, с 1 сентября началась чума, после ко­
торой более чем наполовину уменьшилось на­
селение (одних только взрослых мужчин по­
гибло 3124 человека и 95 сбежало неизвестно
куда) 3.
Страшную картину запустения рисует «До­
зорная книга», составленная через несколько
лет после этого бедствия: более половины дво­
ров пустует, жившие в них семьи целиком вы­
мерли; в 480 дворах живут вдовы и бобыли;
в 253 — «нищие люди». Молчат многочисленные
кузницы, расположенные по всему городу, мно­
гие лавки и амбары «стоят в пустоте и никто
ими не владеет». Как назойливый припев, пос­
ле переписи каждого двора стоят слова «помер­
ли в мор во 163 году» 4.
Из оставшихся в живых серебряников только
«Фетька Андреев сын Жидовинов с братом
Микешкой» в состоянии платить тягло, хотя и
о них сказано, что они «прожитком худы»5.
Остальные серебряники — «худой человек» Луч­
ка Григорьев Басков, бобыли — Васька Осипов
Небесников, Ивашко Петров Колесов, Ларка
Клементьев с сыном Алешкою, занявший двор
умершего от чумы серебряника Любимка Ива­
нова,—все значатся как «прожитком добре ху­
ды» и их «за скудностью не довелось положить
в тягло» 6.
Проходит всего лишь несколько лет, и опу­
стевшие дворы костромского посада и слобод
начинают постепенно заселяться новыми обита­
телями. Это ремесленники и торговцы из ок­
рестных дворцовых сел — Красного, Сидоровского, Даниловского; из близлежащих и отда­
ленных городов — Галича, Ярославля, Любима,
Нерехты, Нижнего Новгорода, Коломны, Дмит­
рова. Новгорода и Вологды; медник из Сольвычегодска, сапожник из Казани, работные люди
из Калуги и с Белого озера, красильники и колотилыцики из Устюжны Железной, крестьяне
и дворовые люди, отпущенные на волю, кото­
рые, не имея определенной специальности, пе­
кут хлеб, делают квас и занимаются извозом 7.

Среди этих «пришлых людей» значится и сереб­
ряник «Якушка Ермолаев с сыном Якимкой,
родиной сказался Соли Болыпия посадский че­
ловек». В Кисельном переулке он занял двор,
владельцы которого все погибли от чумы 8.
Несмотря на этих переселенцев, в 1663 —
1664 гг. в Костроме продолжает пустовать
976 дворовых мест9. Среди них дворы умер­
ших в 1654 г. от чумы серебряников —Архипки, Ивашки Потапова, Сенки Филимоно­
ва и Гришки Григорьева. В серебряном ря­
ду «лежат впусте, и никто ими не владеет»,
лавочное место «Селивановской жены сереб­
ряника Любавки» и лавка «Офонки да Олеш­
ки, да Оревки Небесниковых» 10.
В 1679 г. новое бедствие постигло Костро­
му — опять сильнейший пожар, во время ко­
торого «оба города... згорело без остатку»
Ущерб, нанесенный пожарами, был настоль­
ко велик, что не хватало плотников и камен­
щиков для восстановления сгоревших зда­
ний, и костромичам приходилось вызывать
строителей из других городов12. Вполне есте­
ственно, что такие события, как чума и по­
жары, были существенным обстоятельством,
тормозившим развитие серебряного мастер­
ства в Костроме. Большой приток серебряных
изделий из других городов был также,
несомненно, причиной, не дававшей кост­
ромским серебряникам широко развернуть
дело.
В костромских серебряных изделиях XVII в.
нет такой ничем не нарушенной чистоты
местного стилистического варианта, таких
четко выраженных особенностей форм и орна­
ментации, как в Ярославле. Наряду с па­
мятниками, исключительно интересными, с
отчетливо обозначенными, присущими только
костромским работам чертами, есть много из­
делий костромских мастеров, которые не
имеют ярко выраженного местного характера.
Сложный состав населения, определивший
смешанность говоров
Костромского
края,
в которых сильно сказалась новгородская
струя13, быть может отчасти объясняет это
отсутствие однотипности, пестроту и много­
образие форм и орнаментации костромских
серебряных изделий. В них можно усмотреть
отголоски новгородского и псковского мастер­
ства, формы и орнаментальные мотивы, близ­
кие к ярославским, к московским, наконец
черты западноевропейского искусства. В ряде
случаев почти стерты отличия от работ мос­
ковских серебряников. Постоянная и очень
тесная связь с Москвой, откуда в значитель­
ном количестве поступала серебряная утварь
в качестве вкладов в костромские церкви и
монастыри, не могла, по-видимому, не оказать

88


влияния на развитие серебряного дела в Ко­
строме.
Несмотря на территориальную близость к
Ярославлю, в орнаменте этих двух центров
мало общего. Но формы костромской утвари
иногда почти точно повторяют ярославские.
Серебряный потир, сделанный в Костроме
в 1686 г. «к престолу Богоматери на Песошной»14, очень близок по форме ярославским
потирам. Вместе с тем его полусферическая
чаша и воронкообразный поддон, вместо обыч­
ной для Ярославля густой рельефной чеканки,
сплошь покрыты тонкой резьбой, что придает
ему совершенно иной облик.
На серебряном позолоченном кадиле, которое
«построил» в 1665 г. «на Костроме, в церковь
Николы чудотворца Ратного... своим серебром
и мастерством» костромской серебряник, вла­
делец двух лавок Никифор Матвеев Гошев15,
чеканные ложки так же, как и на ярославских
кадилах, обведены чеканными жгутами и
через одну покрыты рельефными узорами. Но
ложки меньше размером, рельеф низкий, жгу­
ты тоньше и продолжены до узкого барабана,
завершенного небольшой главкой, покрытой
плоским орнаментом из цепи мелких кружков
и нескольких рядов горизонтально положен­
ных веревочек. Все кадило кажется значи­
тельно более легким и изящным, чем ярослав­
ские, и не обладает их кудрявой, затейливой
нарядностью, устойчивостью и силой. Тако­
го же типа и другое кадило, 1674 г., происхо­
дящее из костромской церкви Воскресение
на Дебре 16.
В орнаменте и технических приемах укра­
шения костромских серебряных изделий много
общих черт с работами новгородских и псков­
ских серебряников. Значительную часть насе­
ления костромского Поволжья составляют вы­
ходцы из новгородской земли, что сильно ска­
зывается в местных говорах (цоканье, смеше­
ние ц и ч, мягкие окончания). Ряды
костромских ремесленников пополнялись нов­
городцами как в XVI, так и в XVII в.
В 1600 г. в Ипатьевском монастыре работал
«Андрюшка ноугородец», который расписывал
заставки «Миней месешных» 17.
Когда в середине XVII столетия от «мо­
рового поветрия» вымерла значительная часть
населения города и «пришлые люди... вошли
жить в пустые дворы», среди этих пришель­
цев были и новгородские ремесленники —
плотники, портные, сапожники, пирожники и
работные люди18.
Связь с новгородской культурой, кроме не­
посредственного общения костромичей с нов­
городцами, осуществлялась также и через Со­
ловецкий монастырь, куда часто ездили ко­
стромские торговые люди. Там они закупали

многие тысячи пудов соли19, туда они давали
богатые вклады20.
Как показывают записи в монастырских
приходо-расходных книгах, деятельное учас­
тие в торговле солью принимали наряду с
другими старцами и соловецкие иконописцы
и серебряники21, среди которых, судя по со­
хранившимся работам, несомненно, были вы­
ходцы из Новгорода. Не обладая лаконизмом
лучших произведений новгородских серебря­
ников, некоторые из костромских памятников
серебряного мастерства настолько сходны в
отдельных деталях с новгородскими и псков­
скими, что порой чрезвычайно трудно решить
вопрос о месте их производства, и иногда
только имеющиеся на них надписи оконча­
тельно убеждают в том, что это работа ко­
стромских серебряников.
Таков серебряный чеканный оклад «Еванге­
лия», сделанный в 1677 г. для церкви «Козмы
и Домьяна что в Кузнецах» 22.
Великолепно выполнены чеканные изобра­
жения очень высокого рельефа на фоне, блеск
Серебряное кадило, Кострома, 1665 г., мастер Никифор
Гожее, ГОП

89


которого приглушен покрывающими его мел­
кими пунктирными травками, выбитыми канфарником; легко и свободно вьются стебли со
спирально загнутыми отростками, с листьями,
трилистниками и фантастическими цветами
или плодами. Розетки на нимбах, помещение
фигур святых Косьмы, Домьяна и Параскевы
в киотцах с килевидным завершением, надпи­
си с мягкими окончаниями (Иоань, Духь) —
все указывает на новгородско-псковские влия­
ния. В то же время ни в общей композиции,
ни в форме киотцев, ни в растительных узо­
рах нет той четкостп и строгой ясности, кото­
рыми отмечены работы новгородских ма­
стеров.
Костромские серебряники XVII в. так же,
как новгородские и псковские, наносили на
листьях и травах резного орнамента мелкие
черточки, которые вносят оттенок пестроты
в четко обрисованные одним контуром плос­
кие узоры и одновременно несколько приглу­
шают блеск металла. Так выполнен резной
растительный орнамент на напрестольном
кресте, сделанном в 1652 г. костромским се-

Серебряное кадило, Кострома, 1674 г., ГИМ

90

ребряником Андреем Антипиным Жидовиновым (умер в 1662—1663 гг.) по заказу
И. К. Воронина для церкви Василия Кессарийского23. Одновременно весь облик креста
с темным силуэтом живописного «Распятия»,
обведенного двумя нитями жемчуга и обрам­
ленного серебряной оправой, характерен для
Костромы. Такой тип креста с живописным
изображением и серебряной оправой повто­
ряется вплоть до XVIII в .24
Скань не получила широкого применения
в городах Поволжья, за исключением Казани,
где она развивалась на основе традиций древ­
него булгарского искусства. Этот технический
прием не был чужд ярославским и нижего­
родским серебряникам, но сканные изделия
делались ими, по-видимому, в очень малом
количестве, а до нас дошли лишь единичные
образцы, по которым трудно составить себе
представление об особенностях работы сканщиков этих художественных центров. В Ко­
строме удалось выявить небольшую группу
серебряных предметов XVI в., украшенных
сканью, которые, по-видимому, можно считать
местной работой. Все они близки по типу ра­
ботам мастеров-сканщиков русского Севера,
сходным в большей или меньшей степени
с новгородскими, хотя они и уступают им
в четкости и мастерстве исполнения и более
примитивны по рисунку. Орнамент костром­
ских сканных изделий большей частью ограни­
чивается узорами спиралей из толстой глад­
кой или свитой в веревочку проволоки на фо­
не, сплошь заполненном мелкими, тонкими
сканными кружками.
Так украшен серебряный напрестольный
крест 1562 г. изящной удлиненной формы,
вложенный в Ипатьевский монастырь его игу­
меном Вассианом25. Технически скань выпол­
нена плохо, мелкие колечки тонут в припое, но
основной рисунок хорошо выделяется, и она
служит прекрасным фоном для литых фигур и
мягких красочных пятен неграненых камней
(альмандин, перламутр и бирюза).
Подобные же сканные узоры спиралей на
фоне мелких кружков имеются на серебряной
оправе деревянного резного креста26 и склад­
н я 27 XVI в. Растительный орнамент на фоне,
покрытом сплошь мелкими кружками, выпол­
нен на раме другого складня XVI в. и на кре­
сте 1629 г., украшенном эмалью (из собрания
Костромского музея) 28.
Широкие торговые связи Костромы не толь­
ко с русскими городами, но и со странами
Западной Европы (Англией, Голландией, Гер­
манией) не прошли бесследно для развития
костромского серебряного дела. Возможно, из­
вестную роль сыграло и то обстоятельство, что
в 1565 г. в Кострому были посланы пленные


немцы из Юрьева, а в XVII в. туда переселя­ вызвано девять мастеров-чеканщиков, из Ниж­
ли пленных поляков, литовцев и латвийцев29. него Новгорода — пять.
На серебряной церковной утвари костромской
Из Костромского Богоявленского монастыря
работы XVI и XVII вв. встречается много мо­ происходят два серебряных кадила XVII в.
тивов западноевропейского искусства, вплетен­ интересной и необычной формы, хранящиеся
ных в общую орнаментальную композицию. теперь в собрании Оружейной палаты31. Их
Это литые полосы готических трилистников, верхние части оформлены в виде высоких шат­
вертикально расположенные литые «гребеш­ ровых перекрытий из двух ярусов ажурно­
ки» с ажурным орнаментом, мелкие чеканные го литого орнамента. Эти литые сложнопереокруглые выпуклости, напоминающие раздел­ плетающиеся узоры, подобно резьбе иконоста­
ку поверхности немецких «виноградных» куб­ са церкви Воскресения на Дебре и царского
ков.
места из Ипатьевского монастыря, разбиты
Наряду с серебряными изделиями, отражаю­ при помощи вертикальных столбиков на не­
щими самые различные влияния, имеется зна­ большие плоские и выгнутые части.
чительное количество предметов костромской
Особенности формы кадильниц и техниче­
работы, в которых преобладает совершенно ского приема выполнения ажурного литья, не­
особая орнаментация, близкая по типу деревян­ сомненно, связаны с искусством южных славян.
ной декоративной резьбе Костромского края. Завершение кадильниц шатровым верхом из
Эти характерные для Костромы особенности нескольких ярусов из пластинок литого орна­
орнамента прослеживаются в работах местных мента и широкое распространение плоского
серебряников вплоть до XIX в.
ажурного литья характерны для серебряных
Значительная часть Костромского края вхо­ изделий Сербии XVI—XVII вв.
дит в зону тайги30. Обилие лесов создало бла­
Существенное отличие костромских кадиль­
гоприятные условия для широкого развития ниц от сербских в их более вытянутой, строй­
декоративной резьбы, которая в XVII в. в Ко­ ной форме и в особенности в характере орна­
строме иная, чем в Ярославле.
мента.
Костромская декоративная резьба имеет пре­
Быть может, в дальнейшем станет возмож­
имущественно низкий, ровный рельеф. Она ным установить, были ли костромские кадиль­
большей частью ажурная, подложенная цвет­ ницы сделаны приезжим мастером сербом или
ным фоном, с густыми мелкими узорами и серебряники Костромы по-своему воспроизвели
дробным делением поверхности на небольшие привезенные из Сербии кадильницы.
плоские и слегка выгнутые участки. Похожая
Несмотря на сходство формы, технических
на кружево, сравнительно плоская, ажурная приемов выполнения и характера орнамента,
резьба, расчлененная тонкими вертикальными два костромских кадила производят разное
колонками и столбиками разной формы, кото­ впечатление. Более раннее, вклад М. М. Сал­
рые частично завершены резными руками, тыкова в 1641 г .32, несмотря на свою мас­
имеется в иконостасе придела Трех святителей сивность, благодаря прекрасным пропорциям
церкви Воскресения на Дебре. Верхняя часть кажется стройным, устремленным вверх. Это
царского места в Троицком соборе Ипатьев­ впечатление усиливается тем, что литые, похо­
ского монастыря оформлена в виде шатрового жие на кружево пластинки суживаются кверху,
перекрытия, разбитого на небольшие плоские где они закончены трехлепестковым цветком
грани с узкими главками, букетами и чашами. (крином). Легкость придает чередование се­
В костромской чеканке по серебру много ребряных и позолоченных частей, суживаю­
общего с местной декоративной резьбой по де­ щиеся книзу клейма на гладкой нижней чаше,
реву, так же как это наблюдается и в Яро­ подчеркивающие ее форму, и то, что нижняя
славле. В противоположность ярославской и часть поддона — ажурная, а завершающий
нижегородской объемной чеканке со скульп­ крышу шатер — узкий и гладкий. Второе ка­
турными деталями, здесь преобладает рас- дило 1676 г .33, благодаря несколько иному
пластанность низкого рельефа, измельченность соотношению частей и густому сплошному ор­
сложных густых узоров и дробность компози­ наменту, покрывающему все его части, кажет­
ции. Иногда чеканный орнамент заменяется ся более тяжелым и приземистым. Плотные,
ажурным литьем еще более плоским, тщатель­ очень тщательно проработанные чеканами,
но проработанным.
распластанные мелкие узоры литых ажурных
Возможно, что этот особый характер кост­ пластинок по своему характеру очень близки
ромской чеканки явился причиной того, что деревянной резьбе иконостасов костромских
костромские серебряники не привлекались в церквей с их дробным членением. Часть пла­
1652—1653 гг. к работе чеканных окладов стинок дана плоскими, часть — слегка выгну­
на иконы в Успенском соборе Московского тыми в виде валика. Их завершают изображе­
Кремля, в то время как из Ярославля было ния херувимов и стилизованные цветки. Литые
91


столбики, законченные крестом, расположены
между пластинками. Плоский густой орнамент
со стеблями, пропущенными сквозь колечко
или розетку, повторяется на ложках поддона
и на четырехгранном ажурном коптильнике
(кичаге).
Долгое время встречаются на костромских
серебряных изделиях — в чеканке, резьбе и
литье — узоры, близкие к литому раститель­
ному орнаменту плетения кадил Богоявлен­
ского монастыря. Их можно видеть и в на­
чале XVIII в., например на крестах 1702 и
1704 гг.34, и значительно позднее.
Тщательность отделки густых, сложных узо­
ров и мелкая детализация чеканных изобра­
жений особенно отчетливо выступают в произ­
ведениях, относящихся к XVIII и XIX вв.,
когда орнамент становится еще более плоским,
измельченным и сухим. Тогда же особенно
ярко сказывается одна из особенностей ко­
стромских серебряников — их приверженность
к традиционным орнаментальным мотивам.

В XIX в. костромские чеканщики и резчики
нередко покрывали оклады икон и другие се­
ребряные предметы неожиданными по своему
архаизму узорами, хотя и сходными с анало­
гичными орнаментами XVI или XVII в., но
благодаря своей засушенности далеко уступаю­
щими в художественном отношении работам
старых мастеров.
В первые годы XVIII в. встречаются упо­
минания о довольно значительном количестве
мастеров серебряников и торговцев серебря­
ными изделиями из Костромы и окрестных
сел и деревень, бравших в Оружейной палате
пробы и «позволительные письма» для произ­
водства работы и торговли35. Большая часть
этих мастеров и торговцев происходила из
дворцовых сел Сидоровского и Красного, кото­
рые с самого начала были центрами производ­
ства серебряных изделий в Костромской гу­
бернии. Села эти расположены на противопо­
ложных берегах Волги, на расстоянии около
трех километров от нее. Село Сидоровское,
бывшее в конце XVIII в. вотчиной графа
Владимира Григорьевича Орлова, а в XIX в.
принадлежавшее графу Панину, некоторое вре­
мя сохраняло первое по значению место, так
как через него до постройки Шуйско-Иванов­
ской железной дороги лежал путь к ИвановоВознесенску. В 70-х годах XIX в. основной
центр производства переместился в село Крас­
ное, принадлежавшее тогда князьям Вязем­
ским, оказавшееся в более выгодном положе­
нии, как лежащее на левом берегу Волги,
так же как и город Кострома.
Проследить планомерно развитие серебря­
ного ремесла и организацию мастеров-серебряников Костромы, сел и деревень Костром­
ской губернии, хотя бы на протяжении XVIII
и XIX вв., не представляется пока возможным
из-за сравнительной незначительности как
вещевого, так и документального материала,
который удалось выявить. Немногие сведения,
которые можно было почерпнуть из докумен­
тов серебряного цеха Костромской ремеслен­
ной управы, относятся главным образом к по­
следней четверти XVIII и началу XIX в.,
так же как и большая часть имеющихся в му­
зейных собраниях памятников работы костром­
ских мастеров.
Несомненно, что в Костроме, так же как и
в других городах, плохо прививалось введен­
ное Петром I цеховое устройство, по которому
«каждое художество и ремесло свои особливые
цунфты (цехи) или собрание ремесленных лю­
дей и над оными альдерманов (или старшин)
по величеству города и по числу художников
имеет, також и каждое ремесло и художество
свои книги имеют, в которых регулы или уста­
вы, права и привилегии ремесленных людей

Деталь серебряного креста с резны м орнаментом,
Кострома, 1652 г., мастер А ндрей Антипин Ж идовинов

92


содержаны быть должны»36. Стремление ма­
стеров избежать обязательной записи в цех и
связанных с этим регламентации работы и де­
нежных взносов в Ремесленную управу можно
проследить по документам даже и в последнюю
четверть XVIII в.
Первые известные нам документы Костром­
ской ремесленной управы относятся к 1787 г.
По-видимому, этот год и следует считать годом
введения цехового устройства в Костроме.
В 80—90-х годах XVIII в. в Костромской
серебряной управе было записано сорок восемь
мастеров-серебряников, работавших как в го­
роде Костроме, так и в селах и деревнях Ко­
стромской губернии. При приеме мастера в
цех выбранные для этой цели «записные ма­
стера» задавали ему «урок» и свидетельство­
вали его работу, после чего подавали рапорт
в Ремесленную управу, откуда мастер получал
«дозволение» на производство работы. 13 янва­
ря 1788 г. на заседании «Костромской управы
серебряного ремесла» было вынесено следую­
щее постановление о взносах с мастеров, запи­
санных в цех: «При приеме мастера в Управу,
отдается на волю ремесленным, имеет ли тот
мастер внести и сколько денег в ремесленную
казну, что при каждом годовом сходе ремес­
ленных единожды определить имеет, но не
выше десяти рублей. А как по новости еще
открытия сей серебряного мастерства Управы
никаких пенных денег, следующих к записке
в приход, в ремесленную казну не вступило,
также посторонних людей мастеров к надлежа­
щей по силе вышеописанного ремесленного
положения „60“ статьи записке, никого еще
не явилось, с коих бы и следовало, по сходству
вышеизъясненной „70“ статьи, что годовой
сход ремесленных определить имеет в ремес­
ленную казну взять денег, на содержание
Управной горницы в зимнее время, для топле­
ния оной, на покупку дров и на дачу находя­
щемуся во оной сторожу, на производство
письменных дел, бумагу, сургуч, сальные свечи
и чернила, в сумме необходимая надобность
состоит, того ради приказали, через опреде­
ленного младшего при сей управе мастера,
собрав записанных серебряного дела мастеров,
о сем объявить, чтобы они на сходе, учиня
между собою добровольную раскладку, смотря
по успеху и производству мастеров, с коих
на вышеописанные расходы положили собрать
на сей 1788 год с каждого записанного мастера
денег по двадцати по пяти копеек» 37.
т РУДН0 судить о размерах производства се­
ребряных изделий в Костроме XVIII в. Неко­
торое представление об этом дает рапорт,
Серебряное кадило, Кострома, 1676 г., ГОП

93


подписанный старшиной Серебряной управы
Лукой Яранцевым и старшинским товарищем
Федором Серебрениковым, данный им 1 мая
1797 г. в ответ на запрос Костромского город­
ского магистрата о количестве израсходованного
в 1796 г. серебра и ценах на серебряные изде­
лия. В этом рапорте говорится: «что в прошлом
1796 г. изо всего цеха нашего количество сереб­
ра в работе вышло, в разные месяцы и числа,
большим и малым числом, и разнообразно вы­
делываемою работою, в здешнем городе и в
другие губернии и округи, во весь год — шесть
пуд девятнадцать фунтов. По ценам же в ра­
боте чеканной, в посудной и мелочной, в рас­
суждении разнообразности работ, посредствен­
но получается, с серебром из первых рук, за
фунт по тридцать рублей, а за пуд выходит
тысяча двести рублей. За все же шесть пуд
девятнадцать фунтов — семь тысяч семьсот
семьдесят рублей» 38.
В конце XVIII и в первой половине XIX в.
выделяется ряд зажиточных мастеров-серебряников, которые заводят мастерские с подма­
стерьями и учениками или же занимаются про­
дажей серебряных изделий, скупаемых ими у
других мастеровзэ. Такие серебряники-пред­
приниматели подавали заявления об исключе­
нии их, как мастеров, из цеха в Ремесленную
управу; последняя проверяла, действительно ли
они не производят сами работы, а пользуются
подсобной рабочей силой, и брала с мастера
обязательство в том, «чтоб от сего вышеписанного числа, по исключении оной Управы ис це­
ху, впредь таковой серебряной работы самим
собою не производить, под опасением за то не­
минуемого взыскания по законам» 40.
Работы костромских серебряников, так же как
и большая часть произведений других провин­
циальных мастеров XVIII столетия, уступают
работам столичным как в технике обработки
металла, так и в тонкости и изяществе форм и
орнамента. Они грубоваты и архаичны. Для них
характерны стилистические колебания, смеше­
ния разных стилей. Старые традиции уже пере­
житых и отброшенных столицей орнаментов и
форм долго уживаются в провинции с новы­
ми мотивами: строгий, размеренный раститель­
ный орнамент, унаследованный от прошлых вре­
мен, с легкими, свободными завитками рококо.
Вместе с тем в грубоватой, но искренней наив­
ности этих работ есть особая привлекатель­
ность, присущая народному творчеству.
Хранящиеся в собрании Государственного
Исторического музея изделия костромских сере­
бряников XVIII в. и начала XIX в. дают воз­
можность, несмотря на свою немногочислен­
ность, составить некоторое представление о ха­
рактере этого производства. Немногие предметы
гражданского быта по формам своим не дают
94

ничего своеобразного и нового и повторяют с
некоторым запозданием формы московских куб­
ков, солонок и стоп. Значительно большая по
количеству группа предметов культа, в которых
особенно стойко удерживаются старые тради­
ции, позволяет судить об особенностях работы
как костромских серебряников вообще, так и не­
которых отдельных мастеров.
Среди предметов культа особенно своеобраз­
ны по форме венцы на окладах икон, всегда за­
вершенные очень высокими «корунами», с про­
резным орнаментом между зубцами. В то время
как в венцах ярославской работы, также боль­
шей частью увенчанных высокими корунами,
всегда есть элементы ярко выраженной скульп­
турности (фигуры ангелов, рельефный густой
орнамент трав и цветов, характерные завитки
на коруне), венцы костромской работы произ­
водят впечатление плоских, так как рельеф
чеканного или прорезного орнамента низок и
ровен; и даже в тех случаях, когда вводятся
чеканные фигуры, они не отрываются от общей
плоскости, а словно распластываются и сли­
ваются с ней.
Эта плоскостность ровного низкого рельефа
характерна для большей части известных нам
работ костромских серебряников, так же как и
тщательная проработка несколько сухого, из­
мельченного растительного орнамента, в кото­
ром стойко удерживаются, вплоть до 1-й чет­
верти XIX в., старые традиции орнаментов
XVI—XVII столетий.
Виды техники, применявшиеся костромскими
серебряниками во 2-й половине XVIII и в нанале XIX в. для украшения серебряных из­
делий, преимущественно чеканка и резьба.
Скань и эмаль на известных нам памятниках не
встречаются. Миниатюрный эмалевый портрет
Бестужева-Рюмина в крышке табакерки рабо­
ты Квасникова41 был, вероятно, дан мастеру за­
казчиком табакерки42.
Черневые работы не отличаются высоким ка­
чеством и не дают ничего оригинального. По
типу они ближе всего московской черни и во
всех отношениях уступают работам великоус­
тюжских и вологодских мастеров, особенно вы­
соким по качеству в это время.
Чернь по большей части сероватая, с заплы­
вами, рисунок нечеткий. В собрании Истори­
ческого музея имеются следующие работы ко­
стромских серебряников, украшенные чернью:
1) солонка с орнаментом вазы с цветами,
1780 г .43; 2) три дробницы на окладе иконы
1783 г .44; 3) игольник 80-х годов XVIII в.;
4) коробочка с фишками, 1788 г.: 5) стопа на­
чала XIX в.; 6) чарка, 1806 г., и 7) дробница с
оклада «Евангелия», 1806 г .45
Самый ранний из имеющихся в Историческом
музее памятников работы костромских серебря-


ников XVIII в.— напрестольный крест с клей­
мом 1746 г., с чеканными изображениями и
надписью о вкладе костромского купца Ивана
Денисова Солодовникова в 1752 г .46 Эта работа
невысокого качества, ничем существенно не от­
личающаяся от других провинциальных ремес­
ленных работ. Остальные памятники костром­
ской работы, относящиеся ко второй половине,
а главным образом к последней четверти
XVIII в. и первой четверти XIX в., значительно
интереснее и дают возможность говорить об
особенностях творчества нескольких костром­
ских мастеров — Григория Раткова, Ильи, Пет­
ра и Федора Серебряниковых и Шевяковых.
Серебряного дела мастер Григорий Степанов
Ратков (известен в 1783—1788 гг.) был кресть­
янином села Сидоровского, вотчины графа
В. Г. Орлова47. Очевидно, в течение некоторого
времени Ратков работал в числе нескольких
других мастеров, не записанным в цех, о чем в
сентябре 1788 г. поступило в Костромскую
серебряного цеха управу доношение «от запис­
ных» мастеров: «Усмотрены нами, нижепоиме­
нованными, в здешнем городе Костроме, неза­
писанные нашего ремесла в цех, и не имея
управного дозволения производят разную сере­
бряного ремесла работу, в противность высочай­
шего ремесленного положения „157“, „159“,
„160“ пунктов и тем своим не позволенным
мастерством чинят нам не малое препятствие.
Того ради Костромской Управе Серебряного
мастерства сим объявя, покорно просим, по
сходству вышеописанных высочайших узаконе­
н и е , тем не записанным серебряных дел масте­
ром, в произведении их ремесла запретить, или
естьли пожелают в цех наш записаться, тех по
силе означенного положения 60-го пункта осви­
детельствуй работу, и взяв по сходству 70-го
пункта, определенные сходом ремесленные чис­
ла у них, дать дозволение производить вышереченную работу» 48.
В приложенном к «доношению» реестре но
записанных в цех мастеров, «производящих в
городе Костроме серебряных дел мастерство»,
значатся еще мещане г. Устюга Великого Петр и
Михайло Петровы и костромской мещанин Михайло Иванов Самотохин.
Ремесленной управой были немедленно при­
няты меры, и старшины Илья и Федор Серебре­
никовы и Дмитрий Заводов собрались на засе­
дание. «И во время того заседания, впущен был
в присутствие, вотчины Его сиятельства, графа
Владимира Григорьевича Орлова, села Сидоровского крестьянин, Григорий Степанов сын Рат­
ков и желание свое объявил, на основании вы­
сочайшего ремесленного положения, записаться
серебряного цеха в мастера» 4Э.
Выслушав заявление Раткова, заседание стар­
шин вынесло постановление: «призвать запис­

ных мастеров для свидетельства вышеозначен­
ного крестьянина, Григория Раткова работы,
здать ему урок и естьли работа совершенною
и исправною признана будет, в сию Управу
репортовать»50. Заданная Григорию Раткову
работа, по свидетельству записных мастеров,
была выполнена им «добропорядочно и исправ­
но», он был зачислен в цех и в ноябре того же
года получил «дозволение» производить «по
здешнему городу Костроме всяких серебряных
дел...» 51
Два памятника работы Григория Раткова от­
носятся ко времени, когда он работал не запи­
санным в цех. Это фрагмент оклада киота от
иконы «Федоровской богоматери», из Костром­
ского собора и серебряная кружка. По этим
двум совершенно разнохарактерным памятни­
кам можно сказать, что Ратков занимает ис­
ключительное место среди других костромских
серебряников XVIII в. и стоит почти на уров­
не столичных мастеров того времени. В его ра­
ботах больше размаха и нет присущего кост­
ромским мастерам тяготения к старым орна­
ментальным мотивам.
Серебряная с чернью солонка, Кострома, 1788 г., ГИМ

Фрагмент оклада киота от иконы «Федоров­
ской богоматери», сделанного Ратковым в
1783 г., представляет собой большую (39 X
Х62,5 см) прямоугольную серебряную позоло­
ченную доску с чеканным орнаментом завитков
рококо и тремя овальными дробницами с черневыми изображениями чудес из сказания об
иконе «Федоровской богоматери». Над каждой
дробницей чеканено изображение херувима в
облаках.
Чеканный орнамент завитков рококо, раски­
нувшихся по всему полю доски, выполнен сво­
бодно, уверенной рукой хорошего мастера. Ри­
сунок легкий и сочный, черневые дробницы
дают красивые, живописные пятна на фоне

95


позолоченного серебра. Но рисунок черневых
фигур вял, и движения скованны, чернь блед­
ная, сероватая положена на нарезанную неров­
ной сеткой поверхность.
На дробницах даны сцены из сказания о
«Федоровской» иконе: костромской князь Ва­
силий Георгиевич, по прозванию Квашня, в
1239 г. отправился на охоту в лес; преследуя
зверя, князь заехал в чащу и потерял след.
На первой дробнице52 справа дан момент, ког­
да князь верхом на коне подъезжает к дереву,
на котором видит икону. На дробнице слева
изображен следующий момент: сойдя с коня,
князь упал на колени перед иконой. На сред­
ней дробнице дана многофигурная компози­
ция — изображена сцена, когда икону вынима­
ют из разрытого пепла после пожара, во время
которого сгорела костромская соборная цер­
ковь, куда, по сказанию, икона была перенесе­
на князем из леса. На нижней части доски в
двух клеймах канфарником выбита надпись:
«1783 году работаны сии чудеса черневые масте­
ром Григорием Ратковым».
Сделанная Григорием Ратковым в 1784 г.
массивная, гладкая серебряная круж ка53 ци­
линдрической формы, на трех ножках в виде
птичьих лап на шарах, по своей форме и орна­
ментации напоминает работы прибалтийских
мастеров конца XVII — начала XVIII в. По
венцу гладкого тулова дана широкая вызоло­
ченная полоса. В центре крышки впаяна ме­
даль с портретом Екатерины II, вокруг кото­
рой расположены четыре резных медальона с
аллегорическими изображениями времен года.
Между медальонами резной орнамент круп­
ных, связанных пучками листьев. В этой рабо­
те так же, как и в описанной выше, сказыва­
ются живописные дарования Раткова, так же
как и его недостатки в изображении фигур с
непропорциональными, пухлыми, как бы ват­
ными телами. Лучше других удалось мастеру
изображение зимы в виде обнаженного ребен­
ка, с накинутым на голову покрывалом, про­
тягивающего руки над костром.
Как форма, так и орнаментация кружки по­
казывают, что Григорию Раткову были извест­
ны работы иностранных мастеров-серебряников
и во всяком случае работы мастеров столич­
ных.
Серебряного дела мастер, костромской меща­
нин Илья Сидоров Серебреников известен в
1756—1795 гг. Самой ранней из его работ яв­
ляется часть серебряной литой и прочеканен­
ной пряжки от пояса 1758 г.54 Уже в этой ран­
ней работе сказывается склонность мастера к
изображениям сцен с фигурами в движении и
его умение дать, несмотря на некоторую гру­
боватость и примитивность исполнения, хоро­
шую законченную композицию, что так ярко

выявилась в более поздних его работах. В об­
рамлении из крупных листьев, завитков и ра­
ковин рококо изображена сцена охоты на ка­
бана. Приземистый охотник, слегка склонив­
шись с седла, следит из-за густой гривы коня
за собакой, вцепившейся в спину бегущего
зверя (кабана ?). В левом нижнем углу видна
голова второй собаки с открытой пастью. Дви­
жение фигур вправо подчеркнуто склонен­
ным, изогнутым деревцем, в то время как вол­
нистые линии края пряжки и мягко спускаю­
щаяся вниз ветка дают плавное обратное дви­
жение.
На полосе чеканного серебряного оклада
1771 г.55 мастер Илья Серебреников воспроиз­
водит в несколько переработанном и услож­
ненном виде старые мотивы растительного
орнамента XVII и начала XVIII в. На канфаренном фоне чеканены крупные семи- и вось­
милепестковые розетки, от которых симмет­
рично тянутся в стороны спирально загнутые
травы с широкими, рельефными листочками,
острые кончики которых слегка загнуты, как
это нередко встречается в орнаменте 20—30-х
годов XVIII в.
Возврат к старым растительным орнаментам
встречается у Ильи Серебреникова, судя по
известным нам работам, нечасто, излюбленным
же его декоративным мотивом являются розы,
которые он передает очень своеобразно. От­
дельные цветки роз вплетены в чеканный ор­
намент завитков рококо по фону, раме и вен­
цу оклада иконы Богоматери 1771 г .56 Рель­
ефные цветы роз на плоских вьющихся стеб­
лях с загнутыми острыми кончиками широких
листьев на канфаренном фоне сплошь покры­
вают венец 1773 г. с высокой, плоской, зубча­
той короной57.
Особенно характерны для работы Ильи Се­
ребреникова чеканные изображения челове­
ческих фигур, преимущественно многофигур­
ные композиции. Одна из лучших и наиболее
характерных для этого мастера работ —это
большой серебряный, позолоченный оклад ико­
ны Богоматери 1772 г.58 Наиболее интересная
часть этого оклада — это чеканные изображе­
ния «праздников» и евангелистов, расположен­
ные в семнадцати клеймах по полям и фону.
Клейма эти обрамлены и соединены между со­
бой чеканным орнаментом завитков рококо.
Многофигурные композиции с миниатюрными
изображениями очень тщательно проработаны
в мельчайших деталях.
Более сложные композиции выполнены на
чеканном окладе «Евангелия», сделанном Ильей
Серебрениковым в 1782 г. для костромской
церкви «Живоносный источник» 59. На верхней
доске чеканены по углам изображения четырех
евангелистов на фоне архитектуры; в центре —
96


«Сошествие во ад», над ним — «Вознесение»,
внизу «Воскресение мертвых» и крылатый
Иоанн Предтеча, а по сторонам — две сцены
«Тайной вечери» («Омовение ног» и «Спаситель,
дающий хлеб Иуде»), «Распятие» и «Положение
во гроб». Хорошо выделены центральные фигу­
ры, к которым направлено все движение осталь­
ных. Интересно разрешены композиции «Воз­
несение» и «Тайная вечеря», для которых ис­
кусно использованы тесные пространства меж­
ду двумя верхними угольниками и узкая по­
лоска справа от среднего изображения. В ком­
позиции «Вознесение» выделена в центре фигура
Богоматери и двух ангелов, по сторонам кото­
рых даны припадшие к земле фигуры апосто­
лов. Изогнутые линии горок поднимаются над
этим изображением к фигуре Спасителя в сия­
нии, поддерживаемом двумя ангелами. Вписан­
ная в узкий боковой промежуток сцена «Тайной
вечери» изображена как бы видимой сверху,
причем и здесь подчеркнуто — выделена глав­
ная фигура Христа, дважды повторенная на
верхнем и нижнем конце стола.
На оборотной доске того же оклада «Еванге­
лия» чеканено изображение первого «Вселенско­
го собора» с сидящей на престоле крупной фи­
гурой императора Константина и «Древо
Иесеево», на ветвях которого представлены про­
роки и Богоматерь на престоле. Чеканный ор­
намент завитков рококо на фоне нижней доски
неожиданно врывается рядом со строгими, су­
ховатыми, хотя и очень выразительными фигу­
рами верхней доски оклада, ни в чем не отсту­
пающей от старых традиций. Трубы по краю
досок украшены тонким орнаментом из мелких
бусинок. По обрезу двух досок канфарником
выбита надпись (частично утраченная): «Жезл
из корене Иесеева...» и т. д. и «лета 7289 году
построено стое евангелие в городе Костроме в
прихоцкой церкви прстыя бдцы живоносного
источника и стых великих царей и равноапостолов Константина и Елены старанием и со­
бранием доброхотных дателей православных
христиан старостой оныя церкви прихоцкова
человека Кира Семенова сына Рылцова. Боярони вдова Евдокия Марковна пожаловала се­
ребря два фунта да пять червонцев на помпнов... а цена совсем выложена... серебром и
золотом сто трицеть два рубли, а работал Кос­
тромской посацкой человек... окончено мца де­
кабря...» Помещение надписи по обрезу, год,
данный «от сотворения мира», все это придает
отпечаток архаичности окладу несмотря на ор­
намент рококо, чеканенный на нижней доске.
Самая поздняя из известных нам работ Ильи
Серебреникова относится к 1789 г., т. е. сдела­
на за шесть лет до его смерти. Не удалось выя­
вить более поздних его работ, хотя имеются
сведения, что он работал до 1795 г.
7 М. М. Постникова-Лосева

97

Серебряный чеканный венец с иконы Богома­
тери 60, исполненный Ильей Серебрениковым в
1789 г., с чеканными вытянутыми и распла­
станными фигурами двух ангелов, поддержи­
вающих коруну, показывает также, как и пре­
дыдущие работы, стремление дать возможно
больше лицевых изображений, обыкновенно
очень редко встречающихся на венцах. Компо­
зиция спокойная и уравновешенная, все дви­
жение фигур устремлено к центру, где на са­
мом венце дано чеканное изображение Деисуса из трех фигур, а на коруне — «Знамение», по
сторонам которого расположены изображения
пророков Исайи, Давида, Соломона и Ильи и
восьми херувимов. Так же как и в других более
ранних работах Серебреникова, здесь проявля­
ется свойственная ему детализация изображе­
ний, между которыми чеканен на матовом проканфаренном фоне растительный орнамент —
рельефные стилизованные цветы на вьющихся
стеблях с широкими листьями, острые кончики
которых слегка загнуты.
Серебряная с чернью стопа, Кострома, нач. X IX в.
Мастер Петр Серебреников, ГИМ


Последние годы жизни Илья Серебренников
работал вместе с сыном Федором (известен в
1787—1823 гг.), характер работ которого не­
сколько иной, чем у его отца. Федор Серебре­
ников, упоминающийся впервые в 1787 г. (как
костромской мещанин, старшинский товарищ
серебряного цеха), совершенно не унаследовал
от отца умения давать сложные многофигур­
ные композиции; чеканные изображения чело­
веческих фигур в его работах неудачны и
встречаются мало. Характерно для его творче­
ства тяготение к старым орнаментальным мо­
тивам XVI—XVII вв., которые он передает в
резном и чеканном плоском мелкотравчатом
орнаменте.
Самые ранние работы Федора Серебренико­
ва — это небольшой позолоченный оклад с ико­
ны Казанской богоматери61 и напрестольный
крест62; оба предмета датированы 1796 г. Ли­
цевая сторона креста не представляет интереса.
На ней грубовато чеканены изображения Рас­
пятия, Стефана Сурожского в рост, Саваофа и
четырех предстоящих, а по краю — полоса
крупных бусин. Оборотная же сторона креста,
а также и оклад иконы покрыты тонким резным
орнаментом. На кресте — это скрепленные ро­
зетками изогнутые стебли, образующие круги,
заполненные стилизованным растительным ор­
наментом симметрично расходящихся завит­
ков. На окладе иконы — травы в стиле XVI в.
Крупные неграненые камни на венце оклада
(три бирюзы и альмандин) вполне гармониру­
ют с характером орнамента, придавая всему
предмету отпечаток древности.
Тот же мотив растительного орнамента, дан­
ный мелкой плоской чеканкой, имеется на
окладах икон работы Федора Серебреникова
1813 г. и 1823 г .63 Венцы с двумя рядами фи­
гурно вырезанных городков, украшенные по
краю мелкой зернью и покрытые тонким орна­
ментом спирально загнутых травок, так же, как
орнамент фона и рамы оклада по своему арха­
изму несколько неожиданны в первой четверти
XIX в. На окладе 1813 г. неудачны резко вы­
ступающие чеканные угольники с изображени­
ями евангелистов и запоны из стекол. Оклад
1823 г. производит более цельное и гармонич­
ное впечатление. Так же как и в работах Ильи
Серебреникова, трубы и края венцов окладов
украшены орнаментом очень мелких чеканных
горошинок.
Травный орнамент Федора Серебреникова —
измельченный, с низким ровным рельефом, при
всей традиционности далеко уступает в худо­
жественном отношении аналогичным орнамен­
там XVI и XVII вв., так как ему не хватает сво­
боды рисунка, четкости, проработанности пост­
роения, сочности и игры светотени рельефа, свой­
ственных работам старых мастеров.

Третий мастер, носящий фамилию Серебре­
никова, костромской купец Петр Федоров
(1781—1817 гг.) 64. Работы Петра Серебрени­
кова относятся к 1781—1813 гг. В цех он всту­
пил только в 1789 г. одновременно с серебря­
ных дел мастерами мещанами И. Фуфындиным,
П. Горшешниковым и М. Самотохипым. На за­
седании старшин серебряного цеха 22 ноября
1789 г. были выделены «записные мастера» Фе­
дор Кузьмин Серебреников, Дмитрий и Егор
Заводовы, Михаил Акатов и Дмитрий Яранцев
«для свидетельства вышеозначенных купца
Петра Серебреникова с товарищи работы»65.
Выделенные для проверки работы мастера в
тот же день сообщили в Серебряную управу,
что «наложенные уроки, данные нм от нас ра­
боты исправлены добропорядочно и исправ­
но» 66. Очевидно, что мастера не выполняли в
данном случае никаких новых заданий, а предъ­
являли уже готовые свои работы. При получе­
нии «дозволений», выданных мастерам 23 нояб­
ря 1789 г., Петр Серебреников оказался единст­
венным грамотным из всех и расписался за
товарищей67.
По-видимому, дело Петра Серебреникова шло
не особенно удачно, так как в 1798 г. он пере­
шел из купеческого в мещанское сословие, в
котором и оставался до конца жизни. Петр Се­
ребреников неоднократно избирался управным
старшиной, а 19 декабря 1806 г. был выбран ре­
месленным головой на 1807 г. «Понеже он по­
ведения честного и должность оную исправлять
будет порядочно» 68.
Незадолго до своей смерти, 2 июня 1817 г.,
по секретному распоряжению, Петр Серебрени­
ков был выделен для явки в городскую поли­
цию в числе «лучших и относительно поведения
благонадежнейших и совестных людей» 6Э.
Известные нам работы Петра Серебреникова
очень разнохарактерны как по своему назна­
чению, так и по орнаментации. В работах его
значительно меньше тяготения к старым орна­
ментальным мотивам, чем у других мастеров
из семьи Серебрениковых. Широкие, короткие
фигурки со связанными движениями, задрапи­
рованные в тяжелые складки одежд, носят отпе­
чаток некоторой манерности, присущей изобра­
жениям XVIII в. В этом его отличие от Ильи
Серебреникова, ближе придерживавшегося тра­
диций иконописных подлинников.
Старательно проработаны детали многофи­
гурных евангельских сцен на чеканном кресте
1790 г .70 с наивной композицией сцены «Тай­
ной вечери» за круглым столом с маленькими,
как бы детскими фигурками на первом плане.
На оборотной стороне того же креста чеканен
орнамент свободно вьющегося стебля с листья­
ми. Такие же чеканные тяжеловатые фигуры со
скованными движениями даны на коруне
98


небольшого венца 1798 г.71 с чеканным орна­
ментом рога изобилия и корзин с цветами. На
высокой прорезной коруне с сетчатым орна­
ментом чеканены изображения «коронования
Богоматери», херувимы, архангелы и ангелы.
Относящуюся к первым годам XIX в. стопу 72
можно считать самой удачной из известных
нам работ Петра Серебреникова. По тулову
гладкой стопы три овальных медальона с черневыми изображениями на канфаренном фо­
не амур на дельфине, два голубя и надпись
«Здравие Федора, Наталии, Михаила и Татиа­
ны». Вокруг медальонов чеканены широкие
венки из роз и других цветов. По венцу проло­
жена волнистая полоса четкого, размеренного
лиственного орнамента.
Из работ костромских мастеров-серебряников
Шевяковых можно отметить как один из луч­
ших образцов венец 1803 г. работы Ивана Екимова Шевякова (известен в 1788—1817 гг.) 73,
покрытый тонкой сетью чеканного плоского
орнамента переплетающихся изогнутых стеб­
лей с листьями на канфаренном фоне и прорез­
ным орнаментом трав и цветов между зубцами
высокой плоской коруны.
Из работ Ивана Козьмина Шевякова (1785—
1806 гг.) наиболее интересной является чарка
(так называемый «колпак») 1806 г. полусфери­
ческой формы, с черневыми изображениями
корзин с цветами и полуфигур людей в оваль­
ных обрамлениях 74.
С клеймом Василия Екимова Шевякова (из­
вестен в 1801—1817 гг.) сохранилась только
одна дробница с оклада «Евангелия» с черневым
изображением «Вседержителя», сделанная в
1806 г .75
Работы других костромских мастеров-сереб­
ряников XVIII и 1-й половины XIX вв. пред­
ставлены единицами, иногда лишь фрагмента­
ми, а о многих мастерах мы знаем лишь по
документам, так как работы их не дошли до нас
или, во всяком случае, еще не выявлены.
❖
Во второй половине XIX в. в селах и дерев­
нях Костромской губернии быстро растет и
развивается крестьянское производство мелких
серебряных, а также частично и медных изде­
лий. В это время уже нельзя говорить об ин­
дивидуальном творчестве отдельных мастеров,
а мы имеем дело с дешевой ремесленной про­
дукцией для широкого рынка.
Центром производства становится село Крас­
ное 76, которое к концу XIX в. насчитывало
свыше двух с половиной тысяч жителей.
В. И. Ленин в своей работе «Развитие капита­
лизма в России» дает характеристику этого
производства:
99

«Село Красное Костромской губернии и уез­
да? — писал он, — одно из тех промышленных
сел, которые являются обыкновенно центрами
нашей „народной" капиталистической ману­
фактуры» 77. Земельные наделы крестьян были
тогда настолько малы, настолько недостаточны
для существования, что многие семьи в селе
Красном совсем не занимались земледелием, а
исключительно серебряным ремеслом. Отсутст­
вие надлежащего оборудования, инструментов,
широкое применение разделения труда и спрос
на дешевый товар привели к сильному пониже­
нию качества продукции и почти совершенно
стерли индивидуальные особенности работы
отдельных мастеров.
Рост производства требовал организованного
рынка для сбыта изделий. «Мелкие крестьян­
ские промыслы, —■писал В. И. Ленин, — порож­
дают в массе случаев особых скупщиков, спе­
циально занятых торговыми операциями по
сбыту продуктов и закупке сырья и обыкновен­
но подчиняющих себе в той или другой форме
мелких промышленников» 78. Такими скупщика­
ми, концентрировавшими в своих руках сбыт из­
делий и закупку необходимого для работы сырья,
были в селе Красном во второй половине XIX в.
местные купцы Сорокины, Путиловы, Мазовы,
Чувиляевы, костромской мещанин Гоголкин и
др. Ремесленники были всецело зависимы от
этих скупщиков, которые, кроме того, владели
необходимыми для работы орудиями производ­
ства: штампами, вальцами и другим недоступ­
ным ремесленникам оборудованием.
Красносельские изделия — небольшие штам­
пованные образки и кресты-тельники, дешевые
ювелирные украшения — броши, медальоны,
серьги, браслеты, цепи, мелкие серебряные
предметы — солонки, стаканчики, подстаканни­
ки и т. п. широко распространялись по всей
России, как в европейской, так и в азиатской
ее части. Костромские купцы Павел Кондырев,
Путиловы, Мазовы и Шпажниковы торговали
красносельскими изделиями в сибирских горо­
дах. Шпажниковы, кроме того, имели лавки в
Москве, Харькове и Курске, а Путиловы тор­
говали в Москве, рассылая товары на различ­
ные ярмарки. Купец Сорокин вел торговлю в
Петербурге, а Чувиляевы — на Украине.
Мелкие штампованные образки и крестытельники, иногда украшенные эмалью, выпол­
нялись мастерами села Красного для крупных
монастырей, где они могли найти массовый
сбыт. Встречаются образки костромской рабо­
ты XIX и XX вв. с изображением Ченстоховской богоматери, с изображением местно чти­
мых святых, сделанные для продажи в Сарове, Троице-Сергиевой лавре, Киеве, Чернигове,
Воронеже и других местах, где на них был
спрос.
7*


Качество продукции красносельских ремес­
ленников остается неизменно чрезвычайно низ­
ким на протяжении всего конца XIX и начала
XX столетия. Попытки повысить качество ра­
боты путем организации в Красном класса
технического рисования (1896 г.) и художест­
венной мастерской (1904 г.) не могли отра­
зиться на массовых изделиях рядовых красно­
сельских ремесленников, работавших на широ­
кий рынок и получавших грошовую оплату от
закабаливших их скупщиков.

Казань
Серебряное дело в Казани существенно от­
личается от искусства городов Верхнего Повол­
жья, хотя и здесь, насколько возможно устано­
вить по документальным данным, чеканка за­
нимала главное место.
Казанское ханство, возникшее в первой по­
ловине XV в. на развалинах прежнего булгарского улуса Золотой орды, до некоторой степе­
ни восприняло традиции древней культуры
Камской Болгарии, преемственная связь с коДеталь серебряного креста с резьбой, Казань, 1689 г.,
Г ИМ

торой прослеживается в орнаментации изделий
казанских ремесленников 1. В составе населения
Казанского ханства было много татар, потом­
ков древних булгар, и много русских, захва­
ченных в плен во время грабительских набегов
казанских феодалов на русские земли.
Первые летописные сведения об изготовле­
нии в Казани золотых и серебряных сосудов
относятся к началу XVI в. и говорят о борьбе
с Москвой, которая разгорелась тотчас же по
возникновении Казанского ханства. В «Казан­
ском летописце» под 1505 г. говорится о том,
как царь Махметеим, послушавшись совета сво­
ей жены, «присече купцов богатых и всю Русь
живущую в Казани... и взя царь весь драгой
товар и бесчисленное богатство у купцов рус­
ских в казну свою и насыпа доверху палату
полну русского злата и серебра и подела от то­
го себе венца драгие и сосуды и блюда серебря­
ные и златые и весь царский наряд драгий уст­
роил. Оттоле не ядаше ис котлов и опаниц, яко
пес из корыта, но из серебряных сосудов и зла­
тых с вельможами своими на пирах своих ядаша
и веселящеся...»2 Борьба с Москвой закончи­
лась при Иване IV взятием Казани и заселени­
ем ее в значительной части русскими людьми.
Золотой царский венец, «шапка казанская»,
сделанный для Ивана IV в середине XVI в .3,
исполнен очень тонко и с большим мастерством.
Техника его выполнения, выбор камней (аль­
мандин и бирюза) и густой орнамент переплета­
ющихся трав на черневом фоне носят восточ­
ный характер и вызывают предположение, что
в работе над ним принимали участие мастера,
приехавшие из Казани с последним казанским
ханом Эдигером Махметом.
В 60-х годах XVI в. в Казани насчитывалось
довольно значительное число посадских сереб­
ряников. По переписным книгам 1565—1568 гг.
в городе значится 19 мастеров, имевших 17 ла­
вок в серебряном и железном рядах. Значитель­
ная часть этих серебряников съехалась в Ка­
зань из разных городов России: Угримка Ва­
сильев — из Москвы, Лучка Пахомов и Иванка—из Великого Устюга, Микишка Васильев—
из Владимира, Рудак Борисов — из Костромы4.
Количество лавок, принадлежавших серебря­
никам, указывает на их материальное благосо­
стояние: Рудак Борисов владеет четырьмя лав­
ками в Казани, Третьяк Васильев — двумя.
Только казенный крестьянин Угрим и посад­
ские люди Тренька, Селя, Митька и Богданко
не имеют собственных лавок для сбыта сделан­
ных ими серебряных изделий.
Точных сведений о числе серебряников, рабо­
тавших в Казани в XVII в., не сохранилось,
но, по имеющимся документальным данным,
можно с уверенностью сказать, что в это время
серебряное мастерство стояло там на значи-

100


тельной высоте. Как в Ярославле и Нижнем
Новгороде, так и в Казани наибольшее развитие
получила в серебряном деле чеканка. Когда в
1652—1653 гг. из разных городов России созы­
вали в Москву лучших серебряников для того,
чтобы сделать чеканные оклады на иконы ико­
ностаса Успенского собора в Кремле, тогда из
Казани приехало девять мастеров, которые все
без исключения были чеканщиками. О качестве
работы этих серебряников можно составить се­
бе некоторое представление на основании че­
лобитной, поданной пятью казанскими масте­
рами, прибывшими в Москву по царскому ука­
зу в первую очередь. Указывая, что в Казани
остались еще «лучшие мастера четыре челове­
ка», серебряники дают характеристику их ра­
боты: «те мастера к твоему государеву делу
годны и большие дела им за обычай» 5.
На серебряной оправе хранящейся в собра­
нии Оружейной палаты перламутровой чарки
имеется надпись о том, что Томило Юдич Луговской в 1630 г. «будучи в Казани воевода»
сделал эту чарку «про себя». По-видимому, в
Казани был сделан и серебряный ковш, пожа­
лованный тому же воеводе казанским митропо­
литом в 1630 г., украшенный двумя крупными
бирюзами6. В списке Казанской «домовой архие­
рейской казенной посуды», составленном в
1707 г., значится целый ряд ковшей и среди них
один, украшенный хрусталями и «венисами», с
надписью на татарском языке7.
В конце XVII в. в Казани высоко стояли
резьба по серебру и черневое дело. Об этом
свидетельствует очень интересный стакан с тон­
кой гравюрой, местами покрытой чернью, на
котором изображены «Девять мучеников иже в
Кизице». Стакан был сделан для казанского
митрополита Адриана, основателя Кизического
монастыря в Казани8.
Соприкосновение казанских серебряников с
искусством Востока, несомненно, сказалось в
орнаменте, вырезанном на оборотной стороне на­
престольного креста 1689 г., из церкви св. Димит­
рия в селе Ягодном9. Это необычный для рус­
ского искусства того времени орнамент вееро­
образных гвоздик с остро зубчатыми лепестками,
на круто изогнутых в разных направлениях
стеблях с сочными листьями. В серебряном ма­
стерстве Казани не могли не оставить следа и
некогда делавшиеся в этой местности исключи­
тельные по тонкости работы булгарские украше­
ния со сканью и зернью — височные кольца,
перстни, серьги. В Казани, единственном из го­
родов Поволжья, было развито искусство скани,
причем оно носило там особый характер.
В XVII в. почти повсеместно в России сканные узоры расцвечивали эмалью. Казанская
скань является исключением, ее завитки дают
чисто графический рисунок сложных мелких

узоров. С точки зрения техники выполнения
скани работа казанских серебряников скорее
приближается к типу среднеазиатской или гре­
ческой, чем русской скани.
Золотых и серебряных дел мастера древней
Руси выкладывали четкие скаяные узоры с лег­
ко читаемым рисунком из разной толщины ве­
ревочек, ссученных из двух или трех нитей про­
волоки, чередуя их с завитками гладких блестя­
щих нитей. Ленточки плющенной, пропущенной
через вальцы скани обычно обрамляли в орна­
менте лепестки или листья, которые заполнялись
цветной мастикой или эмалью. Лишь в редких
случаях эти глубокие ячейки оставались пусты­
ми и они отчетливо выделялись среди общего
узора из витых веревочек.
На серебряном напрестольном кресте, сде­
ланном в 1698 г. в Казани 10, густой сканный
орнамент затягивает оборотную и боковые сто­
роны ровным сплошным кружевом со сложным,
путанным рисунком. Все узоры сделаны из ска­
ни одинаковой толщины, свитой из очень тон­
ких нитей и расплющенной в тончайшие
Серебряный сканны й крест, Казань, 1698 г., ГРМ

101


ленточки, припаянные на ребро. В глубоких
маленьких ячейках, образованных завитками
ленточек, нет эмали. Однако казанские мастера
не только знали эмаль, но владели даже таким
сложным техническим приемом, как покрытие
эмалью чеканного рельефа.
На лицевой стороне того же креста имеется
залитое белой эмалью «Распятие» на фоне
темно-зеленой и темно-синей эмали, положен­
ной на грубо проканфаренный, шероховатый
фон. В резной надписи на рукояти указаны
имена
мастеров-казанцев, делавших крест:
Иван Юркин выполнил «сканью художество»,
а Семен Дмитриев чеканил и покрывал эмалью
«тело Спасово с подписьми».
В музейных собраниях хранятся памятники
работы казанских серебряников XVIII в., но до­
кументальных данных о мастерах этой эпохи
обнаружить пока не удалось. Возможно, что они
были утрачены во время пожаров, неоднократ­
но уничтожавших деревянные здания города.
Имена серебряников Семена Дмитриева
(1691—1711 гг.), Гаврилы Семенова (1740—
1742 гг.) вырезаны на их изделиях, именники же
других мастеров XVIII в., имеющиеся в клеймах
на серебряных предметах того времени, остаются
пока не раскрытыми.
Серебряная посуда работы казанских масте­
ров XVIII в., выявленная пока лишь в малочис­
ленных образцах, по формам и орнаментации
ничем существенно не отличается от изделий
других городов и носит черты грубоватой наив­
ности, присущей большей части работ провин­
циальных мастеров. Хранящийся в Государст­
венном Историческом музее стакан 1742 г. с
густым чеканным орнаментом завитков рококо
по канфаренному фону и примитивным изобра­
жением человека, птицы и зайца “ , две круглые
солонки на ножках 1768 г . 12 также, как и два
кубка в виде рюмок 1755 г. из собрания Исто­
рического музея г. Смоленска13 в прорезных
кожухах, с чеканными изображениями челове­
ка, собаки и зайца в овальных медальонах, пов­
торяют с небольшим запозданием столичные
образцы. Необычной формой выделяется толь­
ко небольшой совершенно гладкий подсвечник
1768 г. в форме кувшинчика в собрании Госу­
дарственного Исторического м узея14, быть
может, сделанный по специальному заказу для
архимандрита Феоктиста, имя которого выре­
зано на тулове подсвечника.
Предметы церковного обихода работы казан­
ских ремесленников, так же, как и церковная
утварь, сделанная в Ярославле, Костроме и дру­
гих местных центрах серебряного дела, значи­
тельно более своеобразны, чем светские быто­
вые предметы. Они меньше поддаются влиянию
столичной моды и более стойко удерживают
старые традиции местного мастерства.

Один из наиболее интересных памятников
казанской работы — оклад большого напре­
стольного «Евангелия» 1703 г., хранящегося в
Центральном музее Татарской республики (Ка­
зань) . На среднике верхней доски чеканена
необычная композиция—«Венчание Богомате­
ри»: Спаситель с крестом и Саваоф поддержи­
вают корону над Богоматерью, окруженной хе­
рувимами в облаках. На восьми других дробницах
чеканены изображения евангелистов и их сим­
волов. В чеканных обрамлениях, среди завитков
рококо, вплетены связки плодов и пальмовые
ветви — пережитки орнамента конца XVII —
начала XVIII в.
На нижней доске того же оклада, также че­
канкой изображена многофигурная компози­
ция «Покров», в обрамлении из густого орна­
мента завитков рококо, гирлянд цветов и пло­
дов. В клейме — резная надпись о вкладе в цер­
ковь Покрова в Казани «искренним тщанием,
прилежанием и радением Канцеляриста Петра
Аристархова сына Затворова». Густота орнамен­
та и сложность композиции, в которую введены
многочисленные фигуры, роднят этот оклад с
работами серебряников других поволжских го­
родов — Ярославля и Костромы.
Неожиданно врываются на некоторых казан­
ских серебряных изделиях украинские мотивы,
как, например, упомянутый выше сюжет «Вен­
чание Богоматери» и сияние из языков пламени,
окружающее фигуры «Воскресшего Христа» на
окладе «Евангелия» 1700 г. в Центральном музее
Татарской республики.
Слишком малое число памятников казанско­
го мастерства выявлено и обследовано для того,
чтобы можно было сделать из этого какие-либо
определенные выводы и проследить пути про­
никновения украинских или других орнамен­
тальных мотивов в Казань. По-видимому, один
из этих путей был через церковь, так как вряд ли
могли пройти бесследно такие факты, как назна­
чение в 1732 г. на архиепископскую кафедру в
Казань украинца Иллариона Рогалевского, ко­
торый в бытность свою архимандритом Донского
монастыря стягивал в Москву монахов-украин цев, а после перевода своего в Казань усердно
насаждал и там украинскую культуру.
Конец XVIII и первая половина XIX в. бы­
ли значительной эпохой для промышленности
и культуры Казани, так как в это время вос­
станавливаются древние торговые связи с Хо­
резмом и Бухарой и через Кяхту — с Китаем.
Торговля с народами Средней Азии вызвала
для представителей татарского торгового капи­
тала необходимость изучения восточных языков
и поднятия своего культурного уровня. В связи
с этим дети татарской буржуазии направлялись
для обучения в Хорезм и Бухару, где еще не
была изжита средневековая мусульманская схо-

102


ластика и откуда татарская молодежь привози­
ла с собой среднеазиатскую культуру и знания
арабского и иранского языков, множество слов
из которых вошло в язык имущих слоев татар­
ского общества. Влияние среднеазиатской куль­
туры с несомненностью можно отметить и на се­
ребряных изделиях казанской работы XIX в.
Документальные данные о серебряниках, со­
хранившиеся в Центральном архиве Татарской
республики, относятся главным образом ко вто­
рой половине столетия. Что же касается первой
половины, то статистические данные показыва­
ют, что число серебряников, работавших в то
время в Казани, было сравнительно велико. В
1839 г. в Казани было учтено 36 серебряников,
9 ювелиров и 1 бриллиантщик15.
Во второй половине XIX столетия в Казани
насчитывается значительное число небольших
фабричных заведений, в которых хозяин-мастерсеребряник работает вместе с наемными рабо­
чими и учениками, а иногда имеет при мастер­
ской торговое заведение.
Число серебряников в эти годы довольно ус­
тойчиво удерживается около двадцати человек:
1875
1879
1883
1885
1897

г.— 22
г.— 21
г,— 20
г.— 21
г.— 29

серебряника,
серебряник,
серебряников, 60 рабочих, 30 учеников
серебряник, 51 рабочий, 36 учеников
серебряников )6.

и 22 ученика). В 1895 г. их насчитывалось до
140 человек, в 1911 г. производством украшений
было занято в Рыбной слободе 76 домохозяев,
имевших 120 рабочих18. Украшения изготовля­
лись не только для местных татар, но и для
других степных народов — киргизов и чувашей,
в соответствии с их вкусами и обычаями.
Ремесленники Рыбной слободы, кроме пер­
стней, браслетов, пряжек и национальных укра­
шений, делали также и кресты-тельники, брош­
ки, кольца для салфеток, булавки, цепочки, си­
течки для чая и другие бытовые мелочи.
Мастера сбывали свои изделия главным об­
разом на Нижегородской ярмарке и других ба­
зарах и скупщикам, через которых украшения
отправлялись в Среднюю Азию вплоть до Семи­
речья, в Туркестан и Киргизские степи, на ок­
раины европейской России и за Урал. От скуп­
щиков мастера получали материал для работы и
заказы и от них они были в полной зависимости.
Бывший в 1892 г. сельским старостой мест­
ный серебряник Иван Марточкин (мастерская
известна с 1880 г.) в начале XX столетия стано­
вится крупным скупщиком в Рыбной слободе
Серебряный чеканны й стакан, Казань, 1742 г., Г ИМ

Казанские серебряники преимущественно из­
готовляли в те годы мелкие ювелирные изде­
лия — серьги, броши, медальоны, булавки, за­
понки, кольца, браслеты и т. д., а также церков­
ную утварь. Золото и серебро покупалось пре­
имущественно в Москве, у Крейнес, имевшего
аффинажный завод, контора которого помеща­
лась на Троицком подворье, и у Марковых, так­
же имевших в Москве аффинажный завод17.
Значительное место в быту казанских татар
занимали чрезвычайно разнообразные, многочисленые украшения, привозившиеся из Сред­
ней Азии, Ирана и Турции. Их также делали в
большом количестве местные мастера как из
серебра, так и из заменяющих его, более до­
ступных малоценных сплавов, посеребренной
меди, бронзы, латуни, альпака (род мельхиора)
и польского серебра, украшая разноцветными
камнями и стеклами.
Украшения эти изготовлялись серебряника­
ми города Казани, но основным центром произ­
водства была в XIX в. расположенная на правом
берегу реки Камы, в Лаишевском уезде Казан­
ской губернии Рыбная слобода, жители которой,
не имевшие пахотной земли, занимались исклю­
чительно кустарными и отхожими промыслами
и торговлей. Рыбная слобода славилась кружев­
ницами и серебряниками. В 1891 г. кустарейсеребряников было там 89 человек (67 мастеров
103


с оборотным капиталом до 1000 руб. в год. На не­
го работает до 30-ти человек серебряников. Марточкин выписывал из-за границы (преимущест­
венно из Австрии) искусственный сердолик и
другие камни, готовые же изделия мастеров
Рыбной слободы сбывал не только в пределах
европейской и азиатской России, но также в
Западной Европе и Америке.
Другой крупный скупщик того времени (с
1902 г.) Захар Кубарев затрачивал до 3000 руб.
в год, закупая материал в Москве, где имел сво­
их агентов, и за границей (в Берлине). Общая
сумма его годового оборота достигала 5000 руб.
В 1908 г. им было послано для продажи в Лон­
дон на 500 руб. серебряных изделий 19.
Центральный музей Татарской республики
хранит большое собрание разнообразных татар­
ских украшений, из которых, насколько удалось
установить при сравнительно беглом их просмот­
ре, лишь немногие сделаны из серебра хорошего
качества и носят клейма. Отсутствие клейм за­
трудняет определение места производства пред­
метов, которые могли не только изготовляться в
Казани, но и привозиться туда из Средней Азии,
Ирана и других мест.
Бирюза и сердолик, излюбленные камниталисманы восточных народов, преобладают на
этих украшениях, среди которых можно найти
застежки из скани и зерна в виде двух изогну­
тых листьев, законченных трилистниками, близ­
кие по форме и технике к кавказским пряжкам,
украшения среднеазиатского типа и совершенно
самобытные предметы.
Своеобразно применение скани, закрученной
иногда в виде небольших пирамидок, положен­
ных в крупных завитках стебля орнамента.
Особый интерес представляют старинные
украшения татарских женщин «Джиака-Чилбырь» из двух пряжек с вырезанным по шее
верхним краем, с пятью цепочками, спускающи­
мися на грудь и законченными подвесками или
брошками с цветными камнями и стеклами.
Местом производства украшений этого типа,
по-видимому, можно считать Казань и ее ок­
рестности (Рыбная слобода), так как вполне
аналогичных им не находится у других восточ­
ных народностей20.
Из всех просмотренных «Джиака» лишь на
одном21, украшенном сканью, бирюзой и сер­
доликом, удалось обнаружить клеймо, которое
оказалось петербургским клеймом XIX в. По
форме и технике выполнения это украшение
восточного характера ничем существенно не от­
личается от остальных «Джиака» в собрании
музея, так что остается открытым вопрос о
том, было ли оно сделано в Петербурге для ка­
занских татар, или же только заклеймено там
в целях проверки качества серебра, когда было
привезено для продажи из Казани в столицу.

Исключительно интересна в собрании Цен­
трального музея Татарской республики коллек­
ция футляров для корана — прямоугольных,
треугольных, круглых, большей частью относя­
щихся, по-видимому, к 50 — 60-м годам XIX в.,
с резным и чеканным орнаментом, бирюзой,
сердоликом и цветными стеклами в гнездах. Ор­
намент на этих футлярах преимущественно
растительный — листья, цветы на вьющемся
стебле, розетки, часто цветки, напоминающие
ромашку или подсолнух, чеканенные на крупно
канфаренном фоне. Иногда в растительный ор­
намент вплетены арабские или татарские надпи­
си. Несколько футляров для корана носят
клейма серебряников города Казани: один из
них позолоченный, с чеканным орнаментом
крупных травных завитков, симметрично рас­
ходящихся от центральной розетки22, сделан в
1858 г.; другой — 1861 г.— украшен пятью цвет­
ными стеклами в гнездах и густым орнаментом
стилизованных растительных завитков23. Тре­
тий, также исполненный в Казани в 1861 г.,
выделяется высоким качеством работы и
большим изяществом: по краю прямоугольного
футляра чеканена полоса завитков и неболь­
ших цветков, вся же остальная часть запол­
нена орнаментальной надписью на арабском
языке, принятом в быту татарской буржуазии
XIX в. Надпись переплетается с раститель­
ными узорами. В переводе она означает: «Вла­
делец этого футляра Биби-Фатьма дочь Ла-Муллы Махмед Керима» 24.
Интересна также коллекция браслетов, очень
разнообразных, частично обычной восточной
формы, широких, плоских с несомкнутыми кон­
цами, иногда украшенных чернью, а также кол­
лекция пряжек и застежек, среди которых мож­
но отметить сканную украшенную розетками из
бирюзы, казанской работы 1864 г., с клеймом
мастера в виде полумесяца25 и пряжку, также с
казанским клеймом 1845 г., украшенную бирю­
зой и чеканным орнаментом симметрично распо­
ложенных листьев2в.
Все многочисленные и разнообразные укра­
шения, хранящиеся в Центральном музее Татар­
ской республики, требуют еще тщательного,
детального исследования для уточнения их да­
тировок и места производства. Задача эта за­
трудняется отсутствием на большей части пред­
метов клейм, что повсеместно происходит из-за
стремления мастеров работать из низкопробного
серебра и избегать клеймения.

Калуга
В некоторых городах, сильно пострадавших в
«смутное время», как, например, в Калуге, ши­
роко славившейся в XVI в. своей деревянной
посудой, на многие годы была нарушена жизнь

104


ремесленников и производство изделий при­
кладного искусства. Посадское население в та­
ких городах сильно уменьшилось, одних «поби­
ли литовские люди», другие «собою померли»,
а пережившие годы бедствий «охудали» и, по­
бросав дворы, в поисках хлеба «разбрелись по
разным городам и в иные места безвестно»;
часть серебряников и других ремесленников бе­
жала в Москву, многие «бродят меж дворов»,
бросив занятия ремеслом.
До XVII в. Калуга играла роль пограничной
крепости на юго-западной границе Московского
государства и часто подвергалась неприятель­
ским набегам. В декабре 1606 г. правительство
Василия Шуйского направило войска под Ка­
лугу» где сосредоточилось основное ядро восстав­
ших крестьян во главе с Иваном Болотниковым.
Город выдержал трехмесячную осаду. В 1608 г.
через Калугу двигались на Москву войска
Лжедмитрия II. Едва оправившийся после этих
событий город в 1618 г. был разгромлен гет­
маном Сагайдачным, а в 1622 г. страшный по­
жар истребил более половины города. Посад­
ское население Калуги в эти годы значительно
уменьшилось, много дворов опустело, тягло па­
дало на малое количество плательщиков, и,
спасаясь от него, посадские люди шли в «за­
кладчики» или «разбрелись по разным городам
и в иные места безвестно». Из ремесленников в
Калуге остались лишь немногие, «побили их
литовские люди», «побиты в Саадашного при­
ход», остались «людишки молотчие, сапожники
да портные мастеришки и с тово числа многие
скитаются по своей братии без дворишков» *.
Первые сведения о калужских серебряниках
встречаются в писцовой книге 1617 г. Из нее
мы узнаем, что двор серебряника Федора Про­
хорова стоит пустой, «а Федор съехал к Москве
на житье в Кодашево» в 1615 г.; серебряник
Шестачка Лукьянов, прежде плативший оброк
пять алтын, «охудал»; золотари Иван и Васи­
лий Моисеевы в 1616 г. «сбежали к Москве на
житье», и двор их стоит пустым2.
В городовой книге Калуги 1620 г. приводятся
сведения «о розданных в оном городе местах...
под лавки и под амбары, и под лотки и под куз­
ницы», но серебряники среди торговцев и ремес­
ленников не упоминаются3.
Жизнь разоренного и опустошенного города
восстанавливалась медленно. По-видимому, не­
которые отрасли прикладного искусства навсег­
да исчезли. В XVII в. не встречаются упомина­
ния об изготовлении деревянной посуды, которой
славилась Калуга в XVI столетии4.
Но в городовой книге 1627 г. уже появляет­
ся ряд имен мастеров-серебряников, которые
Орнаменты калуж ских серебряны х изделий, X V I I в.


торгуют своими изделиями в остроге, «повыше
рыбного ряду», правда, не в лавках, которых
у них еще не имеется, «а на семи скамьях,
расположенных рядом со скамьями Масленни­
ков» 5.
1654 г. принес новое бедствие: страшная мо­
ровая язва унесла половину населения города,
и только к концу XVII столетия Калуга совсем
оправилась и стала богатым торговым пунк­
том. По царскому указу в 1658 г. к Калуге бы­
ла приписана большая торговая слобода — се­
ло Спасское-Новое со всеми угодьями. Многие
жители его переселились в город, где около
старого острога образовались большие торговые
слободы.
Для экономического роста города, несомнен­
но, имело значение и то обстоятельство, что со
второй половины XVII в. Калуга стала посред­
ницей в торговле Москвы с Украиной.
В 1685 г. в Калуге насчитывалось 429 лавок
и амбаров, а около соляного ряда, «вверх к Гостину двору», был расположен серебряный ряд,
где мастера-серебряники торговали своими из­
делиями уже не на скамьях, а на трех «полках»
(помостах) и в четырех лавках, из которых
одна очень большая, «о трех замков... вдоль
одна сажень с тремя четми аршина, поперек по
замкам — две сажени с тремя четми аршина...» 6.
Изделия калужских серебряников XVII в.,
к сожалению, слабо выявлены, но и по немно­
гим известным памятникам можно судить о
своеобразии их мастерства. В чеканных узорах
калужских серебряных изделий последней чет­
верти XVII в. встречаются интересные, необыч­
ные мотивы, подобных которым мы не видим
на изделиях других русских центров серебря­
ного дела. Это в разных вариантах цветы: фан­
тастические или напоминающие тюльпаны;
иногда это отдельные разбросанные цветки на
стеблях со срезанным наискось толстым, соч­
ным концом, напоминающие так называемые
«полевые цветки», часто украшавшие поля рус­
ских рукописей второй половины XVII в., или
же это изогнутые крутой спиралью, перепле­
тающиеся стеблями два-три цветка.
В орнаменте калужских серебряных изделий
XVII в. сказывается влияние прикладного ис­
кусства Украины, с которой Калуга поддержи­
вала культурные отношения. Влияние это оче­
видно, если сравнить чеканные цветы на сереб­
ряных крестах XVII в. в собрании Калужского
областного краеведческого музея7 с чеканными
цветами на серебряном блюде киевской работы
1686 г. в том же собрании 8.
Начиная со второй половины XVII в. Калуга
начинает занимать одно из видных мест среди
торговых городов, но до второй половины
XVIII в. продолжает оставаться деревянной и
страдает от частых сильных пожаров 9.

Последняя четверть XVIII в. была временем
блестящего расцвета Калуги. В январе 1777 г.
Калуга стала наместническим городом, и посте­
пенно внешний облик ее совершенно преобразил­
ся: выросли новые улицы, большие красивые
каменные здания.
В издававшемся в 1804 г. в Калуге журнале
«Урания» так описывается изменение жизни в
Калуге в последней четверти XVIII в.: «Ощу­
тительно калужане с 1777 г. переменили как
образ своих мыслей, так и в поступках и обхож­
дениях приметно восприняли совсем новое пре­
образование — самая одежда, экипажи, пища,
пиры и увеселения появились в новом вкусе...
Природные жители Калуги, до открытия губер­
нии весьма немногие из них имели понятие о
науках и о всем, что есть изящное... Вкус к кра­
соте и стройности порядка видны ныне во мно­
гих действиях калужан — строение огромных и
великолепных домов, доказывает их любовь к
изящному — многие дома сооружены столь воз­
вышенного вкуса, что могут служить образцом
изрядной Архитектуры»...10
Ко второй половине XVIII в. в Калуге было
много фабрик (бумажная, суконная, пять па­
русных) и заводов. Разбогатевшие калужские
купцы отправляли свои товары в Петербург,
Одессу, Ригу, Херсон, выезжали на Макарьевскую, Ирбитскую, Свенскую, Лебедянскую яр­
марки, вели торговлю с Константинополем, Бер­
лином, Данцигом, Лейпцигом, Бреславлем и
другими городами.
Особенного расцвета калужская торговля до­
стигает в 30-е годы XIX в.: в 1834 г. в горо­
де насчитывалось 2296 торговых предприятий.
Позднее торговля падает, изменяются торговые
пути, купцы беднеют, и Калуга из крупного
торгово-промышленного центра превращается в
административный провинциальный центр.
О мастерах-серебряниках XVIII и первой по­
ловины XIX в. почти ничего не известно. Воз­
можно, что многократные пожары уничтожили
часть документальных фондов. Но большая и
лучшая по качеству часть сохранившихся изде­
лий калужских серебряников относится к по­
следней четверти XVIII в. — ко времени блестя­
щего расцвета Калуги.
Если в быту купечества твердо держались
старые традиции, то в работах калужских сереб­
ряников совершенно не было архаизма, прису­
щего большей части изделий других местных
центров.
Формы и орнаментация калужских серебря­
ных изделий мало отличаются от столичных.
В них совершенно отсутствуют густота, насы­
щенность, временами даже перегрузка орна­
ментацией, характерные для работ серебряни­
ков Поволжья. Калужские серебряные изделия
изящны, орнамент их очень легкий, он не по100


крывает всей поверхности предмета, а оставля­
ет много свободной глади. С другой стороны, ра­
боты калужских серебряников X V III—XIX вв.
гораздо менее самобытны, чем более ранние их
изделия или работы мастеров Ярославля, в ко­
торых так ярко отражены свежесть и непосред­
ственность народного творчества. Как в XVII,
так и в XVIII в. калужские серебряники были
прекрасными чеканщиками.
Почти все лучшие сохранившиеся серебряные
изделия калужской работы последней четверти
XVIII в. вышли из мастерской серебряника
Максима Кузьмина Золотарева и отмечены его
клеймом из букв М КЗ в сердцевидном щитке.
Фамилия Золотаревых встречается в калужских
переписных книгах с начала XVII в. В 1617 г
в Калуге было пять дворов, принадлежавших
Золотаревым. Позднее упоминаются серебря­
ники Антошка и Филатка, которые живут
вместе с отцом Андрюшкой Гавриловым Золо­
таревым (1677 г.) и торгуют своими изделиями
в серебряном ряду на полке (1685 г.). Серебря­
ного дела мастер Максим Кузьмин Золотарев,
купец 2-й гильдии (родился в 1722 г., известен
до 1791 г.), вел торговлю не только в Калуге,
в собственной лавке в серебряном ряду, но и на
больших ярмарках, куда отправлял серебряные
товары с работником, под наблюдением стар­
шего сына П етра11.
Более подробных сведений о Максиме Золо­
тареве найти не удалось. Судя по количеству
имевшихся у него серебряных товаров и по их
разнообразию, можно предполагать, что он ра­
ботал не один, а держал мастеров. Очевидно,
что дела Золотарева шли успешно, так как уже
в 1777 г. он «объявил» капитал в 1500 рублей12,
а жившим при нем сыновьям оставил после
смерти значительные средства. Старший сын
Золотарева Петр Максимов — один из богатей­
ших калужских купцов, коммерции советник,
владелец прекраснейшего дома в Калуге 13— вел
крупную торговлю не только в России, но и за
границей. По-видимому, после смерти Максима
Золотарева ни один из его сыновей не занимал­
ся серебряным делом.
В собрании Государственного Исторического
музея имеется восемь серебряных предметов с
клеймом Максима Кузьмина Золотарева: чайник,
стопа с крышкой, кувшинчик для уксуса или
масла, блюдо, два оклада икон, две полосы от ок­
лада и лжица. Формы и орнаментация всех этих
предметов и качество их исполнения не отстают
от изделий московских серебряников.
Большой чайник для кипятка 14 с шарообраз­
ным туловом, высокой ручкой на вертлюгах
и литыми цветами на крышке, украшен по
средней части гладкого тулова широкой поло­
сой прекрасно исполненного чеканного орна­
мента завитков в стиле рококо. Вокруг крышки

чеканен пышный венок из цветов. Носик и
серебряные части рукояти перевиты лентами
(1786 г.).
На стопе с крышкой 15 чеканена полоса менее
густого, чем на чайнике, орнамента завитков
в стиле рококо с сидящими на них птицами.
Местами орнамент проработан канфарником.
В крышку и дно впаяны медали с портретом
императрицы Елизаветы Петровны. По венцу
вырезана надпись тонкой скорописью: «Сеи
Бакал А. К. 1вана Васильева Сна Сторожеаа Пить Евоздравия Того Кто любит Ково»
(1785 г.).
На кувшинчике для уксуса или масла 16 по
глади грушевидного тулова и высокой крышки
в форме колокола чеканены свободно подвешен­
ные гирлянды, перевязанные бантами (1781г.).
Аналогичные гирлянды чеканены по поддо­
ну дискоса (1778 г.) в собрании Калужского крае­
ведческого музея 17 с клеймом мастера М. К. Зо­
лотарева. На тарели дискоса исполнено тонкой
линейной резьбой (гравировкой) с легко поло­
женными штриховкой тенями изображение
«Агнца» и двух коленопреклоненных ангелов.
Своеобразно изобразил мастер чашу, на кото­
рой лежит младенец. Ее нижняя часть (стоян
и поддон) образованы легкими, грациозными
завитками в стиле рококо, среди которых
изображен херувим. Это говорит о том, что ка­
лужские серебряники не только прекрасно че­
канили, но были и хорошими резчиками.
Такая же легкая и четкая резьба на звездице
(1778 г.) работы того же мастера 18 с орнамен­
том из завитков в стиле рококо и листьев и фи­
гурами святых, из которых святой Николай дер­
жит в руке храм, напоминающий украинские
здания, с тремя острыми шпилями.
На окладе иконы «Богоматери всех скорбя­
щих» работы М. К. Золотарева 1786 г .19 чека­
нено высоким рельефом фантастическое нагро­
мождение ваз, украшенных рядами бусин и
гирляндами, сходными с гирляндами на кув­
шинчике и дискосе. Фон гладкий.
Неожиданно в орнамент введены небольшие,
незаметные с первого взгляда чеканные изобра­
жения: ниже фигуры Богоматери дан плыву­
щий на парусах по бурным волнам кораблик с
сидящими в нем тремя людьми, а на боковых
полях — расположенные парами орел и ангел,
бык и лев.
Из серебряных изделий с клеймом М. К. Зо­
лотарева несколько особняком стоит круглое
блюдо (1773 г.) с гофрированным краем 20. По
широкому борту чеканены четыре овальные
клейма с барельефными архитектурными пей­
зажами, между которыми круто изгибаются
крупные цветы тюльпана на стеблях со срезан­
ным наискось концом, чеканенные высоким
рельефом. Изображенные в овалах здания

107


воспроизводят типы украинской или белорус­
ской архитектуры и были, очевидно, взяты
мастером с гравюр, книжных иллюстраций или
же с какого-нибудь привозного серебряного
предмета. Не исключена даже возможность, что
купец Золотарев приобрел это блюдо и поста­
вил на него свое клеймо.
К 90-м годам XVIII и началу XIX в. отно­
сится ряд серебряных предметов калужской
работы, украшенных чернью. Чернь на них глу­
бокого черного цвета, но выполнение ее нес­
колько грубоватое. Сведений о мастерах, делав­
ших черневые изделия, найти не удалось. В Ка­
лужском областном краеведческом музее хра­
нится серебряный потир калужской работы
(1799) 21 с черневыми дробницами на чаше и
поддоне, два таких потира (1804 и 1805) име­
ются в Киевском историческом музее.
В Вологодском областном краеведческом му­
зее есть крест (1794) с калужским клеймом,
украшенный черневыми дробницами в Русском
музее —небольшая чарка в форме чашечки с
Больш ой серебряный чайник, Калуга, 1786 г., мастер
Максим К узьм ин Золотарев, ГИМ

орнаментом черневых гирлянд, с клеймом не­
известного калужского мастера С. И .22
В собрании Государственного Исторического
музея хранятся два предмета, украшенные
чернью: игольник с резными ромбиками и черневым орнаментом «елочки», конца XVIII в .93
и небольшая круглая тарель (1805 г.) с черне­
выми изображениями, надписями и орнаментом
из розеток в круге и переплетающихся между
собой полос 24.
Среди изделий начала XIX в. представляют
особый интерес как мемориальный памятник
гладкая десертная ложка калужской работы
(1802 г.), принадлежавшая Николаю Василье­
вичу Гоголю и хранящаяся в Государственном
Историческом музее25.
Архитектурные формы новых каменных зда­
ний с колоннами, украсивших в конце XVIII и
начале XIX в. улицы Калуги, нашли отраже­
ние и в прикладном искусстве. Наиболее инте­
ресным памятником калужской работы начала
XIX в. является большая сень для иконы, сде­
ланная в 1809 г. для Знаменской церкви в Ка­
луге и хранящаяся теперь в Калужском крае­
ведческом музее 26. В накладном чеканном орна­
менте, украшающем сень, встречаются те же

108


мотивы, что и на рассмотренных выше более
ранних изделиях калужских серебряников: нит­
ки бус (как на кресте 1791 г.), розетки, отдель­
ные цветки на стеблях. На сени имеются клейма
неизвестного мастера Е. С. и города Калуги.
Несколько больше данных удалось собрать
о калужских мастерах-серебряниках второй
половины XIX в. Число их было невелико: в
1852 г. было всего 11 мастеров, в 1853 г.— 13,
в 1858—1860 гг.—16 и в 1868 г.—12. Их рабо­
ты носили в большинстве своем чисто ремеслен­
ный характер.
Часть этих мастеров — Григорий Афончиков
(известен с 1844 г.), Кузьма Вепринцев (упо­
минается в 1853 г.), Ефим Афанасьев (упоми­
нается в 1853—1858 гг.), Иван Беляев (упоми­
нается в 1853—1865 гг.) и др.— делала только
оклады, венчики и подвески на иконы. Изделия
других мастеров, таких как Николай Билибин
(.1868—1890 гг.) и Дмитрий Волков (упоми­
нается в 1868 г.), значительно разнообразнее —
это всевозможные мелкие ювелирные изделия,
золотые и серебряные кольца с печатками и без
них, кольца «змейками», или «супиры», серьги,
цепочки, медальоны, серебряные пуговицы,
приборы на уздечки, всевозможные предметы
из чайных сервизов, ложки столовые и десерт­
ные, уполовники, спичечницы, портмоне, цер­
ковная утварь и оклады икон. Лев Васильев
(упоминается в 1853 г.) изготовляет, кроме
того, множество собачек-накладок на пресспапье, сигарочницы и подсвечники.
Также разнообразны и серебряные изделия,
изготовлявшиеся в мастерской Ивана Кудряв­
цева (открыта в 1840 г.). Золотого и серебряного
дела мастер и ювелир калужский мещанин
Иван Андрианов Кудрявцев (1840—1870 гг.),
ученик серебряного дела мастера купца И. Би­
либина (мастерская упоминается с 1821 г.),
работал в своей мастерской с наемными работ­
никами и учениками. В 1865 г. у него было
3 работника и 3 ученика, в 1867 г.— 7 рабочих.
В мастерской Кудрявцева больше всего чека­
нили ризы и венцы на иконы, но, кроме того,
делали ювелирные украшения — золотые и се­
ребряные перстни, кольца, «супиры», браслеты,
медальоны и серьги, а также бытовые мелочи:
солонки, набалдашники, оправы на трубки,
«упряжные приборы» и др. предметы. В Ка­
лужском краеведческом музее хранится гро­
мадная сень для иконы27 работы Ивана Куд­
рявцева (1855 г.).
Сень сооружена в виде семикупольного пря­
моугольного в плане храма с двумя рядами ко­
кошников на перекрытии и многочисленными
чеканными изображениями, густо покрываю­
щими сень со всех сторон. В обрамлении из
завитков чеканены изображения праздников,
святых, херувимов и серафимов. На верхней
109

части задней стенки сени чеканена надпись:
«Сей киот возобновлен и вновь обложен сереб­
ром и позолотою при старосте Иоанне Башкове
и при протоиереях Николае Смирнове и Кар­
пе Богданове мастером Иоанном Кудрявцевым
1855 г. Серебра 41 фунт».
Как мастер Иван Андрианов Кудрявцев стоит
значительно выше рядовых серебряников-ремесленников XIX в. Его чеканка при большой
четкости отличается мягкостью и тщательно­
стью проработки деталей. Фигуры пропорцио­
нальны и переданы реалистично, лица вырази­
тельны. Многофигурные композиции и отдель­
ные изображения святых хорошо увязаны с
формой и орнаментом различных частей сени —
прямоугольных, в виде киотцев или арочек.
Описывая в 1787 г. город Калугу, В. Зуев
обращает внимание на необычно большое ко­
личество вотивных (обетных) привесок на
иконах в калужских церквах: «В каждой почти
церкви видал я какую-нибудь чудотворную
икону; она стоит обыкновенно в особливом

Серебряны й кувш и н чи к д ля уксуса или масла. Калуга,
1781 г., мастер М аксим К узьм и н Золотарев, Г ИМ


кивоте и притом обвешана разными из золота
или серебра вылитыми человеческого тела ча­
стями, как-то руки, глаза, пальцы, сердце, уши
и пр.» 28. (В благодарность за исцеление люди
приносили в жертву изображения больных чле­
нов человеческого тела — рук, ног, сердца —
и подвешивали к иконам.)
Обычай привешивать к иконам подобные
изображения был широко распространен на
Западе, в католической церкви и, очевидно,
проник в Калугу через Украину, где также
украшали чтимые иконы вотивными привеска­
ми, на которых иногда вырезались или чекани­
лись изображения их вкладчиков (донаторов).
В собраниях Калужского краеведческого му­
зея и Государственного Исторического музея
хранится довольно большое количество вотивных привесок к иконам калужской работы
XIX в. в виде отдельных частей человеческого
тела — рук, ног, сердец, глаз, зубов или же це­
лых фигур, полуфигур и голов. Значительная
часть их сделана из низкопробного серебра и
не имеет клейм. Почти все они носят дешевый,
чисто ремесленный характер. Калужские се­
ребряники второй половины XIX в. Николай
Сапожников, Николай Билибин и другие, по-видимому, изготовляли эти привески в большом
количестве, но в Пробирную палату для клейме­
ния приносили лишь незначительную часть их 29.
Кроме мастеров, объединенных серебряным
рядом, в Калуге и ее окрестностях работали
и другие серебряники. Изучение документов
должно помочь выяснить круг мастеров, об­
служивавших светских и церковных феодалов,
мастеров, работавших на нужды монастырей и
архиерейского дома, определить количество и
состав «домовых» и «казенных» монастырских
серебряников. Известно, что в XVII в. несколь­
ко серебряников, бежавших с посада от непо­
сильного тягла, жили и работали как «заклад­
чики» в Пафнутьевском Боровском монастыре30,
у князя Д. И. Пожарского и у боярина И. Н. Ро­
манова в Калуге31. Можно думать, что у Пафнутьевского Боровского монастыря были и по­
стоянные штатные серебряники.
Не вполне ясен вопрос о том, делали ли ка­
лужские мастера, кроме чеканных, резных и
черневых еще и сканные изделия. Среди недав­
но поступивших в Калужский областной крае­
ведческий музей памятников серебряного ма­
стерства есть потир 1760 г., весь обложенный
своеобразными узорами серебряной скани32.
Можно предполагать, что это местная работа,
выполненная (судя по вырезанной на потире
надписи) для Пафнутьевского Боровского мо­
настыря.
Многие вопросы, касающиеся серебряного
дела в Калуге, еще ье ясны, некоторые, как,
например, связь с искусством Украины, только

намечены. Только длительная и тщательная ра­
бота над местным вещевым и документальным
материалом даст возможность написать историю
серебряного дела в Калуге, первым шагом к
изучению которой является настоящая работа.

Города Сибири
Широко известны работы мастеров-серебряников русского Севера, в особенности предме­
ты вологодской и великоустюжской работы,
украшенные чернью, заслуженно прославив­
шиеся своим высоким качеством.
Родственное Великому Устюгу производство
черневых изделий существовало и в некоторых
сибирских городах, где были созданы интерес­
ные, своеобразные драгоценные предметы и
где чеканка, резьба и эмаль не получили широко­
го развития. Еще в XVI в. устюжане перешли
через Урал и их влияние наблюдается по все­
му сибирскому краю на промыслах, языке и
обрядах '. Возникли торговые связи, устюжские
торговые люди стали выезжать на ярмарки в
Сибирь, их тесное общение с которой продол­
жалось еще и в XIX в.
Серебряный с чернью молочник, Тобольск, 1779 г., ГИМ

по


91Л

Нет сомнения, что наряду с другими товара­
ми в Сибирь попадали и произведения великоустюжских черневых дел мастеров.
Среди документов академика историка
Г. Ф. Миллера 2 сохранилось интересное адре­
сованное ему письмо от 8 декабря 1767 г. от
Василия Шилова из Великого Устюга. В нем
сообщается о том, что в Иркутск, в адрес Мил­
лера, послана из Великого Устюга черневая та­
бакерка. Надо думать, что именно из Великого
Устюга, этого значительного художественного
центра русского Севера, и было занесено искус­
ство чернения в города Сибири. Производив­
шиеся там серебряные с чернью изделия по
типу своему и применявшимся техническим
приемам, ближе всего сходны с великоустюж­
скими. Таким образом, внешний их вид не про­
тиворечит предположению о том, что корни си­
бирского черневого мастерства следует искать
в Великом Устюге.
Лучшая по качеству и наиболее значитель­
ная по числу группа серебряных с чернью
предметов сибирской работы была выполнена
в Тобольске, где на 70-е годы XVIII в. пада­
ет кратковременная, яркая вспышка черневого
Серебряный с чернью
1779 г.

м олочник. Деталь, Тобольск,

искусства. На всех почти вещах имеются клей­
ма с датой и именником мастера, выраженным
русскими или латинскими буквами, но имена
этих серебряников пока не поддаются опреде­
лению. В списке цеховых мастеров города То­
больска за 1764 г. встречаются наряду с рус­
скими много польских и шведских фамилий, а
также имя «Семейка Гречанин», но в этих
списках нет указания на то, каким ремеслом
занимался тот или иной цеховой, и нет возмож­
ности установить, кто из них делал серебряные
вещи 3.
Сибирские серебряники не ощущали недо­
статка в материале для работы. Описывая
Ирбитскую ярмарку, Г. Ф. Миллер говорит о
том, что, кроме Гостиного двора, в Ирбите в
домах, а частично и в близлежащих деревнях,
продается прекрасное китайское и бухарское
золото и серебро, а также драгоценные камни —
рубины, гиацинты, изумруды4. В своем доне­
сении об осмотре Тобольской губернии в 1779 г.,
оберштер-кригс комиссар Григорий Осипов
сообщает, что «в состоящих по линии крепо­
стях... в числе различных продуктов, вымени­
вается у бухарцев на собственные российские
мелочные товары, самое чистое ханское сереб­
ро... поступает того в Тобольскую губернию от
50 до 100 пуд ежегодно» 5.
В 1765 г. Д. И. Чичерин6 подал Екатерине II
доклад о разночинцах города Тобольска, зани­
мающихся различными ремеслами, которых
насчитывалось 446 человек. Этот интересный
документ наряду с другими ремесленниками
касается и серебряников. Чичерин пишет, что
в Тобольске слишком много ремесленников:
«некоторые из них привязались к художест­
вам... там ненужным... только б иметь причину
жить в городах в праздности; одних кузнецов в
таком малом городе из разночинцев, кроме
купеческих вольных и цеховых оказалось 180
человек. И во всех Сибирских городах множе­
ство таких тунеядцев, от которых только воз­
растает всему нужному дороговизна и от празд­
ности их многия непорядки...» Д. И. Чичерин
предлагает «перевести на линию», т. е. пересе­
лить на Иртышскую линию часть ремесленни­
ков, в том числе из 13 серебряников оставить в
Тобольске 8, а 5 переселить, так как «по близо­
сти к линии великая надобность в них»7.
Из 14 серебряников Тюмени Чичерин предла­
гает оставить в городе 8 и перевести 6 «на ли­
нию» 8.
Этими скудными данными пока ограничи­
ваются сведения о сибирских серебряниках
XVIII в.
Серебряные с чернью предметы, сделанные
в 1770-х годах в Тобольске, отличаются инте­
ресным сочетанием несколько запоздалых форм
и орнамента рококо с чисто местными сюже111


тами изображений. Наряду с галантными сце­
нами, кавалерами в камзолах и дамами в широ­
ких платьях с кринолинами, на фоне пейзажей
•с руинами9, размещенных в обрамлениях из
завитков рококо, на предметах из чайных сер­
визов, табакерках, чарках и коробочках, име­
ются выполненные чернью изображения сибир­
ских пейзажей и городов, планов городов и
карт Сибири, сцены охоты местного населения,
•охотник на лыжах, всадник, преследующий
оленя, и др .10 Есть и своеобразные по форме
предметы, как, например, табакерка и ларец а
форме плетеных цибиков для чая, перевязан­
ных веревкой, напоминающих о путях торго­
вых связей Сибири.
О знакомстве тобольских мастеров с прик­
ладным искусством других стран (Китая) го­
ворит совершенно особая форма чарок, сде­
ланных в форме половины плода на ветке с
листьями и цветами, служащей ручкой.
Большая часть сохранившихся серебряных
•с чернью вещей работы тобольских серебряни­
ков того времени была сделана для Д. И. Чи­
черина. Многие предметы украшены его гер­
бом и инициалами; на внутренней стороне
крышки трех табакерок имеются портреты
Д. И. Чичерина, писанные маслом.
Личности Д. И. Чичерина и его деятельно­
сти посвящено немало работ и. Они повеству­
ют о том, как этот для того времени образован­
ный, знавший латинский язык, властный, стро­
гий и требовательный, порой беспощадный до
жестокости человек, восемнадцать лет управ­
лял Сибирью почти как неограниченный вла­
стелин. За время своей деятельности как губер­
натора Чичерин открыл в Тобольске геодезиче­
скую школу, госпиталь, аптеку, рабочий дом и
ремесленные заведения, где находили работу
многочисленные пленные и ссыльные, населяв­
шие город, контору Государственного банка.
Он заселил ссыльными и рекрутами безлюд­
ную почтовую дорогу от Тобольска до Иркут­
ска и Барабинские степи. В то же время он про­
славился своей расточительностью, пышной
роскошью своего быта, пирами, обедами, бала­
ми, сопровождавшимися громом музыки и паль­
бой из ружей. Он жил в окружении множества
слуг, гайдуков, скороходов, сопровождавших
его в торжественные дни, когда он в мантии
ордена Александра Невского отправлялся в
собор. Современник Чичерина Тесби де Белькур, пленный французский офицер, сосланный
в Сибирь, в своих мемуарах, опубликованных
в 1776 г., пишет, что ему нередко приходилось
слышать от Чичерина во время пребывания в
Тобольске заносчивое заявление: «Dieu est la
haut, rimperatrice est fort loin, c’est moi qui
fais la loix» 12 («Бог на небе, императрица очень
далеко, законы создаю я»).

Свои «донесения» Екатерине II Д. И. Чи­
черин посылал иногда с сыном, поручиком Чи­
чериным, сопровождая их ценными сибирскими
подарками, как, например, мехом черно-бурых
лисиц 13.
В 1765 г. им была послана императрице
«реляция» с описанием открытых в 1741—
1764 гг. Алеутских островов. В связи с этим
были, по-видимому, сделаны три серебряные
табакерки с картами Сибири и северо-восточ­
ной ее части с прилегающими морями и «вновь
сысканными Алеутскими островами».
Из Тобольска черневые изделия распростра­
нялись в XVIII в. и в другие сибирские города.
Известны два стакана, один в собрании ГИМ,
другой — в Оружейной палате н, датированных
1784 г.; оба с черневыми изображениями ал­
легорических фигур и орнаментом завитков
рококо, сделанные в городе Томске. Они на­
столько близки по характеру тобольским, что
невольно напрашивается мысль — не работа
ли это одного из тобольских мастеров, с ухо­
дом в отставку и отъездом в 1781 г. губерна­
тора Чичерина потерявшего крупного заказ­
чика и переехавшего в Тюмень?
Делали единичные черневые вещи и в Якут­
ске. В 1798 г. императору Павлу был поднесен
черневой образ архангела Михаила, на кото­
ром имеется надпись: «Приносит плод трудов,
не имея совершенных рисунков и без практики
художник якутский мещанин Ефим Петров,
1798 г., генваря 1» 15.
Отдельные предметы, украшенные чернью,
встречаются среди серебряных изделий масте­
ров сибирских городов и в XIX в. Серебряник
Алексей Сазонов сделал в 1829 г. в Якутске
серебряную оправу на табакерку из раковины
(собр. ГИМ). Черневое изображение на крыш­
ке является запоздалым откликом на события,
связанные с Отечественной войной 1812 года.
В 1839 г. мещанин города Иркутска Вален­
тин Очередин выполнил черневую икону Нико­
лая Чудотворца, хранящуюся в Государствен­
ном Русском музее 16.
❖
Писцовые и переписные книги, материалы.
Ремесленных управ и Пробирных палат ука­
зывают на наличие среди населения Влади­
мира, Суздаля, Углича, Рязани, Твери и мно­
гих других городов мастеров-серебряников, име­
на и работы которых ждут выявления и изуче­
ния.
Серебряная с чернью чарка. Деталь, Тобольск, 1770 г.
Серебряная с чернью табакерка с видом г. Тобольска,
Тобольск, 1770-е годы, ГИМ

112


Значительным центром серебряного дела
был древний русский город Смоленск, в изде­
лиях которого ощущается близкое соприкосно­
вение с культурой Украины и Белоруссии.
В Москве, в Мещанской слободе, среди много­
численных ремесленников, жили и работали в
XVII в. гончары, переплетчики книг, оружей­
ники и серебряники из Смоленска и его ок­
рестностей 17.
В 1659 г. в Смоленск был послан из сереб­
ряного приказа подьячий «для призыву золо­
того, серебряного и оружейного дела масте­
ров». Смоленскому воеводе предписывалось цар­
ским указом выбрать «самых добрых мастеров,
да ребят в ученики лет по 12 и по 13 и по 15,
сколько тех мастеров и учеников в Смоленске
сыщетца.., чтобы они ехали... к Москве с же­
нами и на вечное житье...»
Вещевые памятники конца XVIII и начала
XIX столетия говорят о том, что в Ростове-наДону или в Новочеркасске производили свое­
образные черневые изделия. По типу они нес­
колько сходны с работами киевских серебряСеребряный с чернью стакан, Томск, 1784 г., ГИМ

ников, с которыми их роднит очень тонкий и
четкий рисунок и бледная, скорее серая, чем
черная окраска черни.
В собрании Государственной Оружейной па­
латы имеется серебряное блюдо из Новочер­
касска с черневой надписью и шесть крупных
овальных медальонов XVIII в. с черневыми
изображениями Благовещения и евангелистов,
происходящих из Ростова-на-Дону и по-видимому предназначавшихся для украшения цар­
ских врат иконостаса.
В собрании Государственного Исторического
музея выделяются тонкостью рисунка, покры­
того чернью светло-серого цвета два серебря­
ных креста, на одном из которых имеется над­
пись о том, что он «зделан...по Дону Иловлинской станицы в церковь Покрова Пресвятой
Богородицы». По краю этих крестов одинако­
вые узоры из завитков в виде цепочки на черневом фоне, аналогичные которым не встре­
чаются в других известных центрах черневого
искусства.
Не исследовано до сих пор серебряное дело
Курска, где, если судить по данным 1826 г.,
было довольно много серебряников. В «Историческо-Статистическом описании Курской губер­
нии» написано: «Здесь под серебряным ремес­
лом разумеются мастера серебряного, золотого
и ювелирного дела. У некоторых помещиков
находятся довольно хорошие серебряники. В
Белгороде, Дмитриеве, Курске, Н. Осколе,
Путивле, Рыльске, Тиме, в подгородной Стре­
лецкой Хопилсолской слободе занимаются этим:
промыслом мещане, а отчасти оброчные дворо­
вые люди, войсковые обыватели и другие посе­
ляне и даже дворяне, а именно в Курске три
чиновника, а также многостранцы» 18.
Много и других городов можно было бы
назвать, которые ждут своих исследователей.
Нет сомнения, что изучение на местах серебря­
ных изделий и архивных документов даст воз­
можность говорить еще о многих центрах рус­
ского ювелирного искусства.

Москва X V I - X V I I bb.
Несмотря на неоспоримо большое значение
местных центров, в развитии русского золотого
и серебряного дела, первое место занимала Мо­
сква.
Москва унаследовала от древних удельных
центров веками накопленные традиции худо­
жественной культуры. Впитав в себя богатое
художественное наследие местных школ, мо­
сковское искусство в XV в. завоевывает особое
значение. В Москве окончательно складывает­
ся свой стилистический вариант, отмеченный
тонким изяществом, и Москва, впитавшая в се­
бя богатое художественное наследие местных
114


школ, получает ведущее значение в области
искусства.
Строительство новых дворцов и храмовых
зданий вызвало необходимость организации ху­
дожественных мастерских при великокняже­
ском дворе, куда постепенно стягивались луч­
шие художественные силы страны — зодчие,
живописцы, ювелиры, оружейники, мастера,
умевшие отливать пушки и колокола, чеканить
серебряную монету. В Москве учреждается
первый пушечный двор.
Из немногих сохранившихся памятников
московского ювелирного дела XIV в. большую
художественную ценность представляет сереб­
ряный оклад «Евангелия», изготовленный в
1392 г. по заказу боярина Федора Андрееви­
ча Кошки ‘.
Общая композиция оклада спокойная и тор­
жественная. Несколько архаичные литые фигу­
ры святых, ангелов и херувимов даны на фоне
синей, зеленой и лиловой прозрачной эмали.
Ритмическое чередование обобщенных, повто­
ряющихся изображений, размещенных в одной
плоскости, придает подчеркнуто орнаменталь­
ный характер раме оклада. Фон центральной
части отделен рядом маленьких пирамидок из
зерни и покрыт сканным орнаментом односто­
ронней веточки, спирально загнутой в разных
направлениях. Между мелкими отростками
расположены грушевидные и роговидные лепе­
стки из тонких ленточек плющеной проволоки,
припаянных на ребро. Местами эти лепестки
соединены по три-четыре, образуя цветки
(крины). Все эти ячейки, по замыслу автора
оклада, были некогда заполнены цветной ма­
стикой с лаком, от которой дошли до нас толь­
ко следы белой и киноварной2.
Приобретение обширных и богатых областей
значительно увеличило доходы великого князя.
Располагая крупными денежными средствами,
Иван III имел широкие возможности попол­
нять свою казну как изделиями московских ма­
стеров прикладного искусства, так и драгоцен­
ными камнями, жемчугом, тканями, коврами,
оружием, изделиями из металла, купленными
в странах Запада и Востока. Всевозможные
предметы декоративного искусства попадали к
великокняжескому двору из Египта, Малой
Азии, Ирана через Кафу и Казань, а через
Новгород и Тверь происходил обмен товарами
с Западной Европой.
Многочисленные драгоценные предметы ис­
кусства попадают в Москву и из русских горо­
дов. Так из поездки с многочисленной свитой в
Новгород, в 1476 г., Иван III привез в Москву
множество золотых и серебряных сосудов —
ковшей, чар, кубков и других ценностей, кото­
рые он получил в дар на пирах, почти ежед­
невно устраивавшихся в честь великого князя

у новгородского посадника, архиепископа и
знатных новгородцев «числа же края нет, колико золота вывезе от них» 3.
Однако для придания внешней пышности,
соответствующей
великокняжеской власти,
всех этих более или менее случайных приобре­
тений было недостаточно; Москве требовались
многочисленные мастера различных специаль­
ностей, которые могли бы постоянно обслу­
живать нужды двора. Не довольствуясь уже
имевшимися в его распоряжении, Иван III стя­
гивает в Москву строителей, зодчих, рудознат­
цев, серебряников, мастеров, умевших лить
пушки и стрелять из них, лить колокола и че­
канить серебряную монету.
Отправляя послов в Западную Европу, вели­
кий князь дает наказы «добывать» искусных
мастеров и «рядить их, чтоб ехали к великому
князю в наем...» Он просит привезти в Москву
«серебряного мастера хитрого, который бы умел
сосуды делать и кубки, да чеканить бы умел
и писать на сосудах» 4.
Число мастеров, стекавшихся в Москву, бы­
стро росло. Во время своего пребывания в Мо­
скве в 1476 г. Амвросий Контарини встречал
золотых дел мастера Трифона, по-видимому,
серба, уроженца города Катарро (в Далма­
ции), «работавшего прекрасные сосуды для ве­
ликого князя» 5. Много ремесленников различ­
ных специальностей было привезено послами
Ивана III в 1490, 1494 и 1504 гг.6 Нет прямых
указаний на приглашение в Москву мастеров
прикладного искусства из других русских го­
родов, но надо думать, что, если для постройки
Благовещенского собора были вызваны масте­
ра псковичи, то и серебряных дел мастера из
Новгорода, который сохранял в те годы значе­
ние крупного центра ювелирного дела, могли
также работать в Москве над украшением но­
вых каменных соборов и дворцовых палат.
К концу XV столетия на службе у великого
князя состоят многочисленные искусные ма­
стера, и казна его становится настолько бога­
той, что он имеет возможность щедро одаривать
приезжих иностранцев и посылает «в поминках»
ногайскому царю, турецкому султану и крым­
скому хану серебряную посуду, панцири, шле­
мы и другие ценности7.
Русские серебряники XV в. знают разнооб­
разные приемы обработки и украшения изде­
лий из драгоценных металлов. Они уверенно
чеканят изображения высокого рельефа, при­
меняют эмаль, чернь, резьбу, литье, басму и
скань. Им знакомы орнаментальные мотивы и
приемы, применявшиеся восточными и запад­
ноевропейскими мастерами.
Исключительно высокого мастерства дости­
гают московские серебряники в древней, издав­
на известной на Руси технике скани, выклады115

8*


вая основной рисунок толстой, гладкой, плю­
щеной проволокой, а детали его тончайшей кру­
ченой «веревочкой».
В ювелирном деле Москвы XV век был вре­
менем расцвета скани, как с точки зрения богат­
ства, орнаментальных мотивов, так и по каче­
ству, выполнения и разнообразию ее примене­
ния 8.
Скань в эти годы покрывает предметы
сплошной, густой кружевной сеткой. Орнамент
московской скани особенно изящен и свободен
и становится значительно богаче к концу сто­
летия. Основной мотив его — это непрерывный
вьющийся стебель со спирально загнутыми по­
бегами, покрытыми мелкими отростками. Иног­
да это свободно раскинувшиеся травы или пучки
трав, перехваченные колечками.
К концу XV столетия сканной орнамент ста­
новится все более свободным и богатым. Сна­
чала отдельные короткие завитки заменяются
ритмично вьющимся стеблем с округлыми из­
гибами отростков, потом травами и пучками
трав.
Один из прекраснейших памятников москов­
ского ювелирного мастерства XV в., украшен­
ных сканью,— это серебряный оклад «Симонов­
ского Евангелия» 1499 г. В центре, на фоне
большого красочного пятна ярко-зеленой эма­
ли, чистого, глубокого изумрудного тона, выде­
ляется стройный силуэт «Распятия» на синем
эмалевом кресте и фигуры «предстоящих» с
несколько удлиненными пропорциями. Буйный
поток сканных трав, соединенных в пучки, пе­
рехваченные колечками, густым кружевом за­
полняет края доски оклада.
В XV в. наступает самая прекрасная пора и
русской резьбы на серебре, со спокойными, ла­
коничными изображениями, выполненными кон­
турными линиями, тонкими, плавными и чи­
стыми.
Если на более древних памятниках, при вы­
соком художественном качестве исполнения
орнамента, изображения людей за редкими
исключениями грубоваты и примитивны, то в
XV и XVI столетиях основное внимание обра­
щено на красоту движения стройной фигуры и
на ее выразительность.
Несмотря на всю условность плоскостных,
контурных рисунков, серебряники-резчики пре­
красно умели позой, движением рук, силуэтом
фигуры несколькими легкими штрихами пе­
редать настроение и переживания человека и
даже раскрыть его внутренний облик.
Особым изяществом пропорций фигур и ком­
позиционных построений, плавностью гибких
линий и грациозностью жестов отмечены рез­
ные изображения XV и начала XVI в.
Несмотря на предельный лаконизм линейно­
го контурного рисунка очень сильно передан

образ Богоматери, вырезанный на золотом
ковчежце московской работы из собрания За­
горского музея. Стройная фигура с удлиненны­
ми пропорциями дана в три четверти вправо
неподвижной, с острыми, прямыми линиями
складок одежды. В движении изображены
только поднятые просящие руки и легкий пово­
рот головы вверх.
На резных изображениях XIV, XV и XVI вв.
мастера-резчики не считали нужным отмечать
границу между землей, и воздухом, но вместе
с тем фигуры не производят впечатления не­
устойчивых, они спокойно стоят, опираясь на
воздух, что придает всему рисунку особую лег­
кость и тонкость. .
Эмаль в XV в. играет лишь второстепенную
роль. Большими однотонными пятнами, преи­
мущественно синими или зелеными лишь из­
редка лиловыми, она заливает тонким слоем
фоны надписей, чеканных или литых изобра­
жений. Техника эмали по резьбе на серебре,
исключительно хрупкая, не получила широкого
распространения, быть может именно благода­
ря своей непрочности. Она встречается на мо­
сковских изделиях, главным образом, в XV и
первой трети XVI в.
Немногие дошедшие до нас произведения
черневого искусства второй половины XV в.
показывают, что в те годы чернь имела скорее
живописный, чем графический характер. Ли­
нии рисунка как бы проведены кистью, иногда
же чернь положена мазками и пятнами. В ос­
новном чернь, так же как и эмаль, служит в
те годы фоном для литых, чеканных, обронных
или резных изображений и надписей.
Накладные литые серебряные изображения,
встречающиеся на предметах культа XIV—
XV столетий, характерны и для второй полови­
ны XV и начала XVI в. Отдельные стройные,
грациозные фигуры, целые композиции и пла­
стинки с прорезным литым орнаментом накла­
дывались на гладь металла или же на покры­
тый эмалью или чернью фон.
Много образцов прекрасной, тонкой резьбы
и литых накладных изображений и орнамента
дают большие серебряные двустворчатые па­
нагии XV в., с красивыми композициями из
тонких, удлиненных фигур, силуэты кото­
рых связаны между собой направлением дви­
жения, изгибом тела, наклоном головы.
В серебряной басме XV—XVI вв., широко
применяющейся для окладов икон и церков­
ных книг, преобладает часто повторяющийся на
русских металлических изделиях, начиная с
XII в., изящный орнамент крупных цветов на
Серебряный оклад «Евангелия» со сканью и эмалью,
Москва, 1499 г., ГОП

716


"> т ш ж ш

II t/a
Щ

11

I s i

' Ip

8

Щ ;

9&M Ш$ ri .
аамвй^АбЗ*

|Ш
Ш
i ’teT O ssw
ffisifes
В 1В

М

Ш

Я

1


вьющемся стебле. Подобные цветы имеются и
на византийских, и грузинских серебряных
изделиях, и в заставках рукописей (ярко-голу­
бые цветы на золотом фоне). Те же узоры, в
несколько видоизмененном и смягченном виде,
повторяются в орнаменте русских рукописей,
а с XV в. известны и русским резчикам по дере­
ву (например, исключительно тонко выполнен­
ный орнамент царских врат из села Монастырщина близ Куликова поля в собрании Го­
сударственного Исторического музея). Неред­
ки на басме и другие орнаменты: чешуйчатый
и крещатый, розетки, заключенные в прямо­
угольники, гладкие растительные узоры с широ­
кими, как бы расплющенными стеблями, при­
чудливо переплетающимися или изогнутыми
в виде горизонтально положенных восьмерок, с
плоскими стилизованными листьями и цветами.
Формы серебряных сосудов второй половины
XV в. изысканно просты. Орнамент на них за­
нимает сравнительно скромное место. Порой
гладкий серебряный сосуд не имеет иных ук­
рашений, кроме опоясывающей его ленты над­
писи. Иногда в XV в. надписи помещены в
круглом клейме на дне сосуда, чего мы не
встречаем в более позднее время. Они отлича­
ются краткостью, округлые буквы расположе­
ны очень свободно.
Стройный ладьевидный ковш, ведущий свое
начало из Новгорода, был воспринят московски­
ми мастерами, которые вскоре выработали но­
вый его вариант, придав ковшу большую изы­
сканность. Новый тип московского золотого и
серебряного ковша, совершенно гладкого, тон­
костенного, с широким дном, низкого, овально­
го, с тонкой рукоятью, законченной небольшой
овальной отогнутой пелюстью, уже сильно от­
личается от своего деревянного прототипа и
близкого ему новгородского ковша.
Первые же московские серебряные ковши
были близки по типу новгородским как глад­
ким9, так и «ложчатым». Подобно им, москов­
ские ковши украшались иногда по рукоятп
литыми узорами с переплетающимися расти­
тельными и животными формами.
С расширением владений и усилением могу­
щества великого князя, сосредоточившего в
своих руках всю полноту власти не только
светской, но и церковной, увеличилось значе­
ние и московского митрополита как главы рус­
ской церкви. Он получил независимость от
константинопольского патриарха, утратившего
свой духовный авторитет и политическое зна­
чение после падения в 1453 г. Константино­
поля.
В связи с этим возросла потребность в пыш­
ном оформлении церковных служб в новых ка­
менных соборах Кремля, для которых москов­
ские серебряники изготавливали драгоценную

утварь и украшения, частично воспроизводив­
шие в серебре архитектурные детали новых
храмов.
В 1486 г. для торжественных служб во вновь
построенном Успенском соборе были сооруже­
ны два серебряных позолоченных «Иерусали­
ма», или «Сиона», крупных декоративных ков­
чега, известных под названием «Большой» и
«Малый» сионы. «Большой Сион» 10 оформлен
в виде одноглавого храма высотой в 0,94 метра.
Отдельные части его плохо связаны между со­
бой, так как между ними нет стилистического
единства. Нижняя часть, построенная наподо­
бие ротонды, конструктивно не вяжется с пря­
моугольным верхом. Тяжелые, коротконогие
фигуры апостолов с крупными, массивными го­
ловами, совсем иные, чем выразительные, пол­
ные движения фигуры четырех пророков,
исполненные в нормальных пропорциях и с
характерным соединением чеканки с литьем.
Московским серебряникам, изготовлявшим
«Большой Сион», принадлежит, очевидно, об­
щая конструкция декоративной верхней части,
воспроизводящей перекрытие одноглавого хра­
ма с луковичной главкой, украшенной черневым вьющимся стеблем с сочными листьями,
как бы написанным кистью, так же как и си­
луэтные изображения птиц, рыб, человеческих
и звериных голов. Теми же мастерами выпол­
нена резьба на фоне за фигурами, с именами
апостолов среди характерных для русского при­
кладного искусства XV в. чешуйчатого и расти­
тельного орнамента, черневые узоры на венчи­
ках с толстыми как бы проведенными кистью
стеблями и листьями и, без сомнения, выре­
занная на двери надпись. Что же касается
остальных частей, то, очевидно, они являются
частями более древнего сиона (или, быть мо­
жет, двух сионов), который, подобно сионам
новгородского Софийского собора, имел форму
ротонды. Быть может, это были части трех
сионов, сооруженных, как указывается в Лав­
рентьевской летописи, в 1158 г. Андреем Боголюбским для владимирского Успенского собора
и церкви Рождества Богородицы в Боголюбове.
В числе многих других драгоценных сосудов
они могли погибнуть во время большого пожа­
ра 1185 г., когда «зборная церкы святая Бого­
родица Златоверхая, юже бе украсил благовер­
ный князь Андрей, и та загореся сверху, и что
быше в ней дне узорочий, поникадила сребреная и ссуд златых и сребреных... им же несть
числа... все огонь взя без утеча» и; или во время
нашествия Батыя в 1238 г., когда Успенский
собор вторично пострадал от огня. Отдельные
части сионов могли уцелеть от гибели и, ве­
роятно, были перенесены в Москву вместе с
другими древними «святынями». Происхожде­
ние древнейших частей «Большого Сиона» из

118


Владимиро-Суздальской Руси подтверждается^
также и сходством некоторых деталей со
скульптурой владимирских соборов.
«Малый Сион» 12 высотой в 0,63 метра, не­
смотря на свой меньший размер, производит
впечатление более величественное и цельное,
чем «Большой Сион». Прекрасно передана
красота стройного архитектурного здания —
кубического одноглавого московского храма, а
изящные фигуры с вытянутыми пропорциями
и выразительными лицами хорошо увязаны с
архитектурой, составляя с ней, согласно за­
мыслу создавших сион мастеров, единое целое.
Примерами отражения двух различных ти­
пов архитектурных форм этой же эпохи в цер­
ковной утвари могут служить два серебряных
кадила в собрании Государственной Оружей­
ной палаты. Одно из них воспроизводит заме­
чательное по красоте и самобытности дости­
жение древнерусской архитектуры —шатровое
перекрытие храма 13.
Не сохранилось ни одного архитектурного
памятника, относящегося к этому времени, с
шатровым перекрытием, двускатные грани ко­
торого упираются в кокошники. Но и кадило
Песношского монастыря нельзя считать вос­

119

произведением храмового здания XV столетия.
Очевидно, что оно было переделано, и к 1469 г.
относится только нижняя гладкая чаша и сход­
ное с ней по технике обработки металла завер­
шение кадила — маленькая главка на барабане.
Шатровый верх может быть отнесен по ха­
рактеру деисусного чина к первой четверти
XVI столетия. Это подтверждается и наличием
среди изображенных святых Леонтия, Георгия
и Варлаама. Первое упоминание о существо­
вании в Песношском монастыре придела в
честь Леонтия Ростовского встречается в XVI
столетии, а стоящие последними в деисусном
ряду Георгий и Варлаам, вероятно, соименны
дмитровскому князю Юрию Ивановичу (брату
Василия III) и митрополиту московскому
Варлааму (1511—1522).
Второе кадило из Благовещенского собора в
Московском Кремле14 и может быть отнесено по
форме и изображениям к концу XV в.
Кадило воспроизводит одноглавый кубиче­
ский храм с двумя рядами кокошников. Эта
Серебряная двустворчатая панагия с резны ми деревян­
ными изображ ениями, X V в., ГИМ


форма была, вероятно, навеяна мастеру-себрянику построенным псковичами Благовещен­
ским собором, сходство с которым можно ус­
мотреть и в некоторых мелких деталях, напри­
мер в прорезных оконцах на барабане.
С именем московского митрополита Симона
(1496—1511 гг.) связан памятник прикладного
искусства исключительной красоты — саккос из
темно-вишневой византийской шелковой ткани,
затканной золотыми крестами среди серебряных
трав и шелком «червчатым и лазоревым». Опле­
чье и зарукавья саккоса украшены серебряны­
ми, позолоченными дробницами, обнизанными
жемчугом, выполненными московскими мастера­
ми, зрелость мастерства которых сказалась и
здесь в технике рельефной чеканки. На дробни­
цах зарукавьев расположен «Деисус», с четкими
чеканными рельефными полуфигурами, отлича­
ющимися мягкостью и изяществом линий и
форм.
Высокое художественное качество и строгая
красота памятников московского прикладного
Серебряные чеканные дробницы па «саккосе» митро­
полита Симона, Москва, кон. X V — нач. X V I в.,
ГОП

120

искусства, возникших на рубеже XV и XVI сто­
летий, свидетельствует не только о замечатель­
ных достижениях московских мастеров этого
времени, которые превзошли изяществом и
тонкостью работы мастеров-новгородцев, но
также и о появлении нового, уже ясно выра­
женного своеобразия московского прикладного
искусства, особенности которого сказываются
еще в XIV в., прочно занявшего место ведуще­
го в художественной культуре XVI в.
❖
В XVI в. Москва — общерусский культур­
ный центр — приобретает ведущее значение и
в изготовлении многочисленных предметов
прикладного искусства. Это значение Москва
сохраняет также на протяжении всего XVII в.
Лучшие живописцы, оружейники, ювелиры,
золотых и серебряных дел мастера, созванные
со всех концов России, вместе с приглашенны­
ми из различных государств иностранцами
трудились в мастерских Московского Кремля
над украшением дворцовых палат и кремлев­
ских храмов драгоценными произведениями,
которые должны были придать особый блеск


и пышность «выходам», пирам, приемам и
торжественным церковным службам русского
государя.
На пелене, вложенной в 1514 г. в ТроицьСергиев монастырь, вышита надпись: «Писали
мастеры великого князя Андрей Мыведон (или
Мыдевон), Аника Григорьев Кувека», указы­
вающая на существование уже в этом году ве­
ликокняжеской мастерской 15.
В 1547 г. Оружейная палата в Московском
Кремле, объединявшая мастеров-художников
различных специальностей, была уже настоль­
ко значительным учреждением, что о случив­
шемся в ней пожаре говорится в «Царственной
книге», как о событии немалой важности.
Сохранившиеся отрывки описей дворцового
имущества и записки очевидцев-современников
дают нам некоторое представление о ценностях,
хранившихся в царской сокровищнице —камен­
ной палате, построенной Иваном III в Кремле
между Архангельским и Благовещенским собо­
рами и называвшейся «Казеный двор»16. Из
этой сокровищницы —первого русского собрания
памятников прикладного искусства — по мере
надобности переносили во дворец разнообразную
золотую и серебряную посуду. Там же хранились
и одежды, шитые жемчугом, украшенные таким
количеством драгоценных камней, что видевшие
их выражали недоумение, «как может великий
князь выдерживать такую тяжесть» 17. Докла­
дывая о своей поездке в Московию в 1575 г. и
об оказанном ему во дворце приеме, посол им­
ператора Максимилиана II Пернштейн пишет
о поразившем его своей ценностью золотом
царском венце: «Видал я корону испанского ко­
роля со всеми регалиями, и короны тосканского
великого герцога ... и многие другие, в том чис­
ле и короны его цесарского величества угор­
ского и чешского королевств, а равно и француз­
ского короля, но уверяю светлейшую и честней­
шую милость вашу, что ни одна не может рав­
няться с короною московского великого князя» 18.
С каждым годом увеличивалось количество
драгоценностей в царской сокровищнице, раз­
нообразие золотой и серебряной утвари на сто­
лах и поставцах, с каждым царствовани­
ем возрастала пышность обстановки дворцового
быта. В дневнике путешествия Марины Мни­
шек в Москву19 и в воспоминаниях Георга
Паерле20 особое внимание уделено описанию
серебряного царского трона, над которым свер­
кали украшенные камнями крест и икона. Трон,
приподнятый на три ступеньки, с колоннами,
фигурами лежащих львов и двух грифонов, под­
держивающих меч и державу, с кистями из
жемчуга и драгоценных камней, под балдахи­
ном, увенчанным шаром с золотым двуглавым
орлом, был, по-видимому, действительно замеча­
тельным произведением искусства.

Военно-политические события начала XVII
столетия, подорвавшие силы страны, послужи­
ли причиной гибелп многочисленных памятни­
ков культуры и искусства.
Щедро расточал Лжедмитрий веками накоп­
лявшиеся сокровища, посылая роскошные по­
дарки в Польшу невесте и ее родственникам,
раздавая драгоценности своим сообщникам.
«Богатою нещадностию на банкетах драгоцен­
нейшие вещи из древния казны князей разда­
вал»,— говорится о нем в хронике Павла Пясецкого 21.
Для пополнения опустошенной денежной
казны Василий Шуйский, «нуждою войны
утеснен», отдавал в сплав для переделки в
деньги всевозможные изделия из драгоценных
металлов, которые брал не только из царской
сокровищницы и московских храмов, но даже
из отдаленных северных монастырей. Безвоз­
вратно погибли крупные скульптурные изоб­
ражения Христа, двенадцати апостолов и
архангела в человеческий рост, отлитые в Мо­
скве по восковым моделям золотых дел масте­
ром Яковом Ганом для новой церкви, которую
предполагал построить в Кремле Борис Году­
нов 22, погибли многочисленные серебряные
братины, чаши и другие сосуды, отданные Бо­
рисом Годуновым в Новодевичий монастырь
после смерти царицы Ирины23, утварь из риз­
ниц Кирилло-Белозерского и Ферапонтова мо­
настырей24 и мн. др.
Отчеты о расходовании казны за 1611—
1612 гг.25 показывают, что эти годы были вре­
менем массовой гибели золотых и серебряных
изделий.
Для того, чтобы оплатить войска, спешно от­
давались на Денежный двор для переделки в
деньги золотые и серебряные ковши, кубки,
блюда, ложки, кресты и образа, серебряные
паникадила, церковные сосуды, конские уборы:
спарывались дробницы с нагробных покровов,
снятых с царских гробниц в Архангельском со­
боре26, жемчуг, камни и пуговицы с царских
одежд; срывались оклады с церковных книг
и икон, оправы с седел, щитов и саадаков. Мно­
го ценнейших памятников русской культуры
погибло в эти тяжелые дни, когда, по словам
И. Катырева-Ростовского, «разрушена бысть
великая Москва, и пограбленну всему сокро­
вищу, и седоша Поляци во внутреннем граде,
превысоком Кремле, и ту разделиша грабление
по всему войску...» 27
Лишь немногие изделия из золота, серебра
и драгоценных камней сохранились до наших
дней и свидетельствуют о высоком искусстве
мастеров Москвы и других художественных
центров XVI в.
В результате польско-шведской интервен­
ции страна в начале XVII столетия находилась

121


в состоянии крайнего экономического разоре­
ния. Но, несмотря на расстроенный бюджет
государства, быстро восстанавливалось роскош­
ное убранство полуразрушенных дворцовых
покоев, все драгоценности из которых были рас­
хищены интервентами. Приводились в порядок
соборы и монастыри Кремля. Требовалось сроч­
но изготовить для представителя новой дина­
стии, занявшей престол, царские регалии, дра­
гоценные уборы, парадное оружие, золотую и
серебряную посуду взамен вещей, утраченных
и переплавленных на монеты в период интер­
венции. За время «московского разорения» обо­
рудование художественных мастерских в Мо­
сковском Кремле было растащено, «места и
скамьи и чюланы» были «из Серебряной пала­
ты выношены», и прежде всего надо было вос­
становить несложные предметы обстановки,
«на чом делати серебряным мастером государе­
вы золотые и серебряные дела» 28. Восстанови­
тельные работы шли быстро, и уже в первой
трети XVII в. Золотая и Серебряная палаты на­
считывали многочисленных мастеров различ­
ных специальностей. Среди них были не только
москвичи, но и приезжие из разных городов
России, а также и иностранцы. Все они работа­
ли как в зданиях палат, так и у себя по домам
под строгим контролем царских чиновников.
К концу XVI столетия в Москве, кроме рус­
ских, было довольно много и иностранных
мастеров различных специальностей. В 1602 г.
были отосланы обратно в Англию мастера-се­
ребряники, привезенные оттуда послом Григо­
рием Микулиным «своим мастерством и рукоде­
лием государю служити». Они прожили в Мо­
скве около года, и в их работе не было больше
надобности. Борис Годунов писал в грамоте в
Архангельск: «...у нашего царского величест­
ва... золотых и серебряных мастеров много...» 29
Мастера, работавшие в кремлевских мастер­
ских, в значительной мере были регламентиро­
ваны сложившейся традицией, но и в этих ус­
ловиях создавали высокохудожественные па­
мятники, отличающиеся от западноевропейских
и восточных своеобразием форм и орнамента­
ции.
В XVII в. работники Золотой и Серебряной
палат, деятельность которых трудно строго раз­
граничить, делились по узким специальностям.
«Судовых дел» мастер выковывал сосуд, чекан­
щики, резчики, черневых дел мастера по рисун­
кам знаменщиков украшали его узорами, изоб­
ражениями и надписями. Таким образом, над
более или менее сложным предметом, в изго­
товлении которого применялись разные техни­
ческие приемы, трудилось обычно несколько
лиц, возглавлявшихся опытными мастерами.
Если документы сохранили сведения о работе,
выполненной тем или иным серебряником, то

почти неизменно имя его сопровождается сло­
вами: «с товарищи». В некоторых случаях один
мастер совмещал несколько специальностей,
например «судового чеканного и резного дела»,
и самостоятельно изготовлял весь предмет це­
ликом.
Кроме царского двора и его ближайшего ок­
ружения, мастера Золотой и Серебряной палат
обслуживали и патриарший двор, помещав­
шийся в Кремле. Они изготовляли различные
предметы культа и патриаршего обихода: па­
нагии, кресты, посохи, митры, церковные со­
суды, оклады книг и икон, а также столовую
утварь. В 50-х годах XVII в. патриарх Никон
организовал при патриаршем дворе особую Зо­
лотую палату30. Среди золотых и серебряных
дел мастеров и алмазников, работавших на пат­
риарха и его окружение, были монахи из Чудо­
ва, Троице-Сергиева и других монастырей,
патриаршие крестьяне, тяглецы из Кадашев­
ской, Барашской, Сретенской, Патриаршей и
других московских слобод, ремесленники из
Новомещанской слободы, мастера из царских
мастерских — Золотой и Серебряной палат.
Московские придворные живописцы покры­
вали заставки и поля роскошных рукописей
яркими, полными неиссякаемой фантазии узо­
рами, вплетая среди цветов и трав изображения
птиц, животных, сказочных существ, навеянные
народным искусством. Часто в пышном орна­
менте рукописей отчетливо выступает близость
этого изысканного искусства к деревянной резь­
бе, а излюбленный в рукописях XVII в. «поле­
вой цветок» со срезанным наискось стеблем или
богатый орнамент трав и цветов так называемо­
го «старопечатного» стиля находят отражение
в работах мастера-серебряника.
В Оружейном приказе Московского Кремля
в большом количестве изготовлялось парадное
оружие, огнестрельное и холодное, шлемы,
кольчуги и другие предметы брони с золотой и
серебряной насечкой и наводкой, с эмалью и
драгоценными камнями, серебряными оправами
со сканью, резьбой или чернью, в которых ис­
кусство оружейников соединялось с высоким
мастерством ювелиров.
Много художественных предметов вооруже­
ния выполнили русские оружейники, среди
которых в XVII столетии особенно выделялся
Никита Давыдов, в 1613 г. приехавший в Мо­
скву из Мурома и проработавший в мастерских
Оружейного приказа около пятидесяти лет
(1613—1664). Этот даровитый мастер не только
сам наводил сложные тонкие золотые узоры на
сталь шлемов и «зерцал», но вырастил много­
численных учеников, из которых одним из луч­
ших был Григорий Вяткин.
«Наводчики» Оружейной палаты «наводили»
узоры из серебряной золоченой проволоки на

122


резные из яблоневого дерева приклады ружей,
на металлические стволы и железные шлемы31.
Костяного дела мастера украшали деревян­
ные части парадного оружия инкрустациями
из «Рыбьей щедры» (моржовой кости), делали
из нее прорезные гребни и предметы столовой
утвари, которые серебряники оправляли в ме­
таллические, украшенные яркой эмалью опра­
вы. Они вытачивали и резали шахматы из сло­
новой кости, доски к которым расписывали зо­
лотом и разными красками иконописцы32.
«Строчники» вышивали узоры тонкой волоче­
ной серебряной проволокой на сафьяновых са­
погах, колчанах для стрел и налучьях. Москва
была центром и златошвейного искусства.
Немалую роль в развитии русского приклад­
ного искусства, в частности, в расширении зо­
лотого и серебряного дела в Москве, сыграло
назначение в 1655 г. начальником Оружейного
приказа, Серебряной и Золотой палат видного
деятеля того времени боярина Богдана Матвее­
вича Хитрово. Человек передовой, не боявший­
ся новых веяний, обладавший большим худо­
жественным вкусом, Богдан Матвеевич за 25
лет своего управления Оружейным приказом
(1655—1680 гг.) сумел стянуть в Москву луч­
шие художественные силы, расширил и высоко
поднял производство художественных мастер­
ских в Московском Кремле.
Художественные мастерские
Московского
Кремля сохранили свое значение основного
центра русского прикладного искусства до на­
чала XVIII столетия, когда указом Петра I ма­
стера «разных художеств» были переведены в
новую столицу.
Московское прикладное искусство было осо­
бенно богато и отличалось высокой художест­
венной ценностью благодаря тому, что в Моск­
ву были собраны со всех концов России лучшие,
наиболее одаренные, художники и ремесленни­
ки, каждый из которых вносил что-нибудь но­
вое в технические приемы работы и давал свои
местные особенности колорита и орнаментации.
Среди постоянных работников кремлевских ма­
стерских были в XVII в. мастера, приехавшие
из Новгорода, Владимира, Суздаля, Мурома,
городов Поволжья (ярославцы, костромичи,
казанцы, астраханцы, нижегородцы), Смолен­
ска, Полоцка и Витебска, наконец, из Усолья и
других городов Севера России.
Для больших и срочных работ в Москву вре­
менно съезжались из разных городов многочис­
ленные мастера прикладного искусства, разъ­
езжавшиеся по домам после окончания выпол­
нения задания. Когда в 1652—1653 гг. понадооилось сделать оклады для иконостаса
Успенского собора, в Кремль были собраны,
кроме постоянных царских мастеров, серебря­
ники из московских слобод, не зачисленные в

кремлевские мастерские, а также значительное
число мастеров из Галича, Зарайска, Казани,
Нижнего Новгорода, Переяславля-Рязанского,
Свияжска, Сольвычегодска, Суздаля, Усолья,
Шуи, Юрьева-Польского и Ярославля.
В 1655 г. в Москву был вызван из Нижнего
Новгорода «для колокольного дела» кузнец Иван
Григорьев, которого не отпускали обратно,
«покаместа он от большого колокола не отделаетца» 33. В 1660 г. для срочной работы была
выписана группа серебряников из Смоленска,
Полоцка и Витебска34. В 70-х годах XVII сто­
летия в Оружейной палате работали «гребенно­
го и костяного дела» мастера Иван и Семен
Шешенины из Холмогор35. Несомненно, что
все эти приезжие из разных концов Руси масте­
ра, окончив задание и разъезжаясь по домам,
уносили с собой много нового, приобретенного
ими за время совместной работы с московскими
ремесленниками, которых они в свою очередь
обогащали своим опытом.
Во второй половине XVII столетия особенно
усиливается культурное общение Руси с Укра­
иной и Белоруссией, откуда в Москву приезжа­
ет значительное количество ремесленников и
художников различных специальностей.
В московских слободах XVII в. жили и рабо­
тали многочисленные ремесленники, выполняв­
шие работы на заказчиков и торговавшие свои­
ми изделиями в торговых рядах. В Новомещан­
ской слободе, заселенной после изгнания поль­
ских и шведских войск почти исключительно
выходцами из Белоруссии, жили и работали
многочисленные серебряники из Смоленска,
Витебска, Минска, Шклова, Полоцка, Вильно,
Мстиславля, Дубровны и других городов, золо­
тых дел мастер «Петрушка Федоров» из Мо­
гилева, алмазники, мастера, которые делали
«образчатые печи», переплетчики, резчики по
дереву, «судописцы», расписывавшие деревян­
ную посуду, оружейники, каретники и другие
ремесленники и художники36.
Монастырские приходо-расходные книги со­
держат сведения о ремесленниках различных
специальностей, приписанных к Чудову (ми­
трополичьему) монастырю в Московском Крем­
ле, среди которых были иконописцы, серебряных
дел мастера, переписчики и переплетчики книг.
В 1586 г. там работали серебряники Третьяк
Филин, Григорий Перевертка, Поспелка Лукь­
янов, Давыд Иванов и Парфений («а во иноцех
Павел»), преимущественно изготовлявшие се­
ребряные ковши для монастырского обихода и
многочисленные чеканные, басменные, сканные
и украшенные эмалью оклады на иконы, разда­
вавшиеся монастырскими властями в качестве
«благословений». Тогда же упоминается и пере­
плетчик «черный дьякон Иосаф», делавший ко­
жаные переплеты на церковные книги37.

123


Сереоряники, «сусальники», «иконники», «судописцы», резчики по дереву, переписчики
книг и другие художники-ремесленники рабо­
тали в качестве «казенных» мастеров в древнем
культурном центре Руси, Троице-Сергиевом мо­
настыре, получая от монастыря «годовое жало­
вание», причем в XVI в. часть из них жила в
Москве, в Троицкой Неглиненской слободе38.
В XVII в. торговые ряды, тянувшиеся с
Красной площади в глубь Китайгорода, торго­
вого центра Москвы, объединяли ремесленников
самых различных специальностей, делившихся
по рядам. В серебряном ряду, единственном
месте в Москве, где законом разрешалось торго­
вать изделиями из драгоценных металлов, се­
ребряники, не зачисленные в царские или пат­
риаршие мастерские, продавали стаканы, чар­
ки, кресты, перстни и серьги, белильницы, суремницы, румяницы, всевозможных форм и раз­
меров пуговицы, цепи, оклады икон, церковную
утварь и другие предметы своей работы, усту­
павшие в роскоши изделиям царских мастеров,
но зато имевшие более широкое распростране­
ние среди имущего населения Москвы.
Отличие работ посадских серебряников от
изделий мастеров царских и патриарших не ог­
раничивалось только меньшей ценностью мате­
риалов, из которых эти изделия были выполне­
ны. В выборе тематики, в формах, в колорите,
в орнаментации предметов прикладного искус­
ства не могли не сказываться требования заказ­
чика. В Москве, благодаря постоянному близко­
му соприкосновению посадских мастеров с ма­
стерами кремлевских мастерских, обмену опы­
том между ними, а временами совместной ра­
боте, в их произведениях наблюдается много об­
щего. Ярче выступают особенности искусства
посадских ремеслеников в других городах.
❖
Для древнерусской живописи лучшей порой
было время Андрея Рублева и Дионисия. Для
ювелирного искусства расцвет наступил не­
сколько позднее, в XVI в., когда русские золо­
тых и серебряных дел мастера, не утратив пре­
красных традиций благородного искусства XV
столетия, достигли высокого совершенства тех­
нических приемов в легкой изящной резьбе и
черни, в нежной и гармоничной по краскам эма­
ли, применявшейся в соединении с тончайшей
чеканкой и сканью. Большое мастерство, с ко­
торым выполнены золотые и серебряные изде­
лия этого времени, свидетельствует о высоком
уровне русской художественной культуры.
Золотое и серебряное дело занимает видное
место в прикладном искусстве XVI и XVII сто­
летий. Русские ювелиры этого времени знали
множество технических приемов обработки ме­

таллов и украшения изделий из золота и сереб*
ра. Их изобразительный язык обладает большим
богатством средств художественного выраже­
ния, чем какая-либо другая из отраслей прик­
ладного искусства: скульптурные формы пере­
даются чеканкой и литьем, графика — чернью
и резьбой, живопись — эмалью.
Неизменно спокойными, простыми и рацио­
нальными остаются до последней четверти XVII
столетия формы русской золотой и серебряной
утвари, мягкая округлость которых роднит ме­
таллические изделия с деревянными произведе­
ниями народного творчества. Густо покрывая
предметы утвари узорами, применяя новые ор­
наментальные мотивы, новые технические прие­
мы украшения, проявляя большую творческую
изобретательность, русские мастера, благодаря
свойственному им удивительному чувству меры,
никогда не утрачивают гармоничной связи меж­
ду формой и орнаментом.
Прекрасным примером в этом отношении
служат серебряные братины XVII столетия —
национальная русская форма заздравной чаши.
Конусообразные крышки, сохранившиеся на
некоторых братинах, придают их силуэту сход­
ство со шлемами древнерусских витязей или с
луковичными главками, венчающими барабаны
московских церквей. В 1642 г. московский се­
ребряник Федор Евстигнеев сделал серебряную
братину, которая может служить образцом тон­
ко найденных соотношений между отдельными
ее частями. Орнамент чеканных трав мягко под­
черкивает округлую форму братины; на венце
последней вырезана надпись, в которой «истин­
ная любовь», сравнивается с небьющимся зо­
лотым сосудом, который «аще и погнется, то
разумом исправится». Одна из наиболее инте­
ресных братин первой четверти XVII столе­
тия — это братина дьяка Третьякова, несколько
усложненной формызэ. Ее орнаментация может
служить примером разнообразия и богатства де­
коративных мотивов в работах художников
XVII столетия. Подобно тому как зодчий этого
времени дает иногда разные наличники у окон
одного здания, так мастер-серебряник на четы­
рех сторонах тулова братины чеканит различные
узоры, четко вырисовывающиеся на матовом,
проканфаренном фоне. Надпись по венцу бра­
тины показывает замечательное мастерство рус­
ских «знаменщиков», превративших эту надпись
в широкую орнаментальную полосу. Форма
братин остается почти неизменной на протя­
жении всего XVII в. Больше изменений претер­
певает в это время другая национальная рус­
ская форма посуды — серебряный ковш.
Отголоски новгородского искусства отчетли­
во выражены в форме и орнаментации массив-

124

Серебряная чеканная братина, Москва, X V I I в., ГОП

►


ного серебряного ковша, сделанного в 1535 г.
для князя И. И. Кубенского, бывшего кравчим
при юном Иване IV и казненного в 1546 г. по
царскому указу.
По глубокому, почти круглому, устойчивому
тулову ковша чеканены плоские «ложки», изог­
нутые в сильном движении. Они обрисованы
слегка приподнятым контуром и сходятся в цен­
тре к изображению двуглавого орла.
На изогнутой рукояти и ее отогнутом конце
(пелюсти) положен ажурной литой орнамент
трав, среди которых вплетено изображение
борьбы зверя с крылатым змеем, обвившим его
шею длинным хвостом.
В XVI и XVII столетиях золотые и серебря­
ные ковши десятками изготовлялись мастерами
для царского стола и иногда образно назывались
«ковши-лебеди». Из ковшей Ивана IV московской
работы сохранился лишь один в собрании Госу­
дарственной Оружейной палаты 40.
Особенным изяществом формы отличаются
московские ковши конца XVI в. и среди них
небольшой золотой ковшик Бориса Годунова41,
также единственный дошедший до нас из гро­
мадного числа принадлежавших ему ковшей.
Из нарядных, украшенных жемчугом и драго­
ценными камнями ковшей XVII в. сохранились
массивные золотые ковши 1618 и 1624 гг., сде­
ланные русскими мастерами для царя Михаила
Федоровича. Стройная спокойная форма глад­
кого ладьевидного ковша начинает искажаться
только в последней трети XVII столетия, когда
ковш теряет свое значение посуды для питья и
сохраняется в быту лишь как предмет пожало­
вания за различные заслуги. С потерей практи­
ческого значения утрачивается и логика формы
сосуда. Широкое дно поднимается на поддон
или ножки в виде шаров, отчего изменяется
весь силуэт сосуда и пропадает его сходство с
плывущей птицей. На заостренном приподня­
том носике, напоминавшем у древних ковшей
хвост плывущей водяной птицы, появляются
литые маскароны, бутоны или двуглавый, рас­
пластанный орел. Пропадает плавность и мяг­
кость изгиба пелюсти, ее форма усложняется,
а силуэт теряет сходство с головкой птицы.
Национальные русские формы утвари — бра­
тина и ковш — к концу XVII в. вытесняются из
быта новыми формами посуды. Московские се­
ребряники делают высокие стопы с гранеными
или округлыми стенками, различной величины
стаканы, низкие небольшие чарки для крепких
вин. В 90-х годах появляются изготовленные
для царского дворца кружки русской работы, по­
крытые резным или черневым орнаментом42 и
кубки на высоком стояне — формы, широко во­
шедшие в русский быт позднее, в XVIII в.
Элементы графичности, появившиеся во мно­
гих миниатюрах XVI в., ясно выражены и в

орнаменте того времени на изделиях из дра­
гоценных металлов, в котором рисунок всегда
отчетливо выделен, всегда доминирует над жи­
вописным, красочным пятном. Четкость и
ритмичность орнамента выдержаны во всех ви­
дах техники, применявшейся в XVI столетии
для украшения золотых и серебряных изделий.
Часто встречаются издревле известный в раз­
личных вариантах на Руси вьющийся стебель
с крупными цветами, образующий круги, вы­
полнявшийся русскими мастерами и на метал­
ле, и на дереве, и в книжном орнаменте; листья,
цветы и травы, ритмично расходящиеся в сто­
роны от прямых стебельков (штамбов), иногда
перехваченные колечками. Орнамент всегда спо­
коен и уравновешен, хотя точность и симметрия
нередко не соблюдены.
Для второй половины XVI в. характерен за­
родившийся еще значительно раньше и встре­
чающийся в деревянной резьбе XV в. орнамент
переплетающихся спирально загнутых стеблей
с трилистниками и длинными изогнутыми в
форме рога листами, концы которых закручены
в противоположную их изгибу, сторону.
На широко распространенных в XVI столе­
тии басменных окладах икон встречаются так­
же кресчатый и чешуйчатый орнаменты с глад­
кими чешуйками, напоминающими рыбью че­
шую, или со вписанными в чешуйки розетками;
орнамент ваз с отходящими от них в стороны
длинными стеблями с листьями и цветами; сте­
блей, пропущенных через кольца или розетки.
Иногда же для тиснения узоров серебряники ис­
пользовали вместо матриц сканной орнамент.
Как в XVI, так и в XVII в. мастера нередко
оставляли много глади, с неровным, мягким,
мерцающим блеском, достигавшимся путем
долгой, тщательной проковки поверхности ме­
талла, лучшие качества которого так хорошо
умели выявлять старые мастера.
Основной мотив орнамента московских золо­
тых и серебряных изделий XVII в. на всем его
протяжении, это — растительные узоры, доволь­
но долго сохраняющие старые традиции, в осо­
бенности на предметах культа и в работах про­
винциальных мастеров, обычно более арха­
ичных, чем столичные.
В начале столетия это обыкновенно строй­
ный, прямой законченный листком штамб, от
которого симметрично расходятся в стороны
плавно изогнутые побеги с трехлепестковыми
листьями, шишечками, бутонами и стилизован­
ными листьями аканта. Часто это пучки трав,
перехваченные у нижнего конца или расходя­
щиеся в стороны из розетки, из кольца или бу­
тона; или же это непрерывный, свободно вью­
щийся стебель с листьями и цветами.
К середине XVII в. орнамент постепенно ут­
рачивает свою строгую ритмичность, сдержан-

126


ность и четкость и все больше подчиняется
принципу декоративного заполнения простран­
ства. Стебель и побеги вытягиваются, удлиня­
ясь в соответствии с формой предмета, на ко­
торый нанесен орнамент, закручиваются в спи­
рали и сложно сплетаются, симметрия наруша­
ется и равновесие достигается введением мно­
гочисленных дополнительных отростков, уси­
ков, листочков, точек, заполняющих свободное
пространство и настолько усложняющих рису­
нок, что он становится трудно читаемым.
Во второй половине XVII столетия расти­
тельный орнамент постепенно теряет отвлечен­
ный характер. Стебли все реже завиваются
крутыми спиралями, их легкие изгибы и форма
венчающих их цветков становятся все более
естественными, близкими к природе. Часто
встречается на серебряных изделиях изображе­
ние цветов с листьями на крепких сочных стеб­
лях, как бы растущих из земли, а также цвет­
ков со срезанным наискось концом толстого
стебля. Подобные же срезанные цветы, один из
излюбленных мотивов украшения русских ру­
кописей этого времени, характерны для при­
кладного искусства Украины, где они встреча­
ются как на серебряных изделиях, так и в вы­
шивках XVII—XVIII вв.
К концу XVII столетия в растительном ор­
наменте на серебряных изделиях все чаще и
обильнее появляются фрукты и ягоды, целые
связки плодов, подвешенные на полотенцах или
лентах (тот же орнамент встречается и в дере­
вянной резьбе). Иногда они переданы вполне
реалистично, иногда же — это фантастическое
сочетание цветов с плодами, сходное с такими
же растительными формами в книжном орна­
менте, в деревянной резьбе или набойке.
Знакомство с прикладным искусством Запада
и Востока дает возможность московским ювели­
рам использовать понравившиеся им орнамен­
ты, которые они своеобразно перерабатывают и
увязывают с русскими формами утвари. На рус­
ских серебряных изделиях XVII в. можно встре­
тить как мотивы турецкие и иранские — «бобы»,
«опахала», кипарисы, так и навеянные драгоцен­
ными итальянскими тканями «гранатовые ябло­
ки», узоры мелких треугольников, травы, пропу­
щенные через короны.
Новизна и занимательность сюжетов в западдых гравюрах и лубках и реализм в их переда­
че привлекали внимание русских мастеров-серебряников. Во второй половине XVII в. на се­
ребряной посуде появляются изображения лю­
дей, животных и птиц, сивиллы с их изречени­
ями, библейские сцены.
На серебряных коробочках, чарочках, корчиках и стаканах, продававшихся в серебряном ря­
ду и сохранившихся в многочисленных образцах,
кроме узоров трав, цветов и связок плодов,
127

встречаются изображения кораблей, птиц, мор­
ских животных и «кита, проглатывающего
Иону», собаки, преследующей лисицу, «птицы
райской», сцены «Суда Соломона», «Цареград­
ского видения», фантастических зверей из «Ви­
дения пророка Даниила». На дне корчиков и
чарочек иногда помещались небольшие фигурки
птиц или животных, надетые на стерженек.
Многочисленные записи в печатных книгах,
сделанные рукой московских посадских людей,
говорят о живом интересе ремесленников
XVII в. к литературным произведениям43.
Изображение сивилл в виде двенадцати дев
с распущенными волосами, в длинных одеяни­
ях, получают широкое распространение. Они
встречаются даже в росписи церквей (Москов­
ский Успенский собор, Благовещенский собоу,
Костромской Ипатьевский монастырь и др.), на
медных церковных дверях (Великоустюжский
собор), серебряной посуде и миниатюрах руко­
писей.
В трактовке русских мастеров западные типы
сивилл приобретают своеобразный характер.
Серебряная чеканная чарка, М осква, X V I I в., ГИМ


Московские мастера середины XVI в. достиг­
ли высокого совершенства в украшении золо­
тых и серебряных предметов эмалью. Эмаль
этого времени отличается особенно нежной и
гармоничной окраской. Она не покрывает боль­
ших поверхностей, как это наблюдается в XV в.,
не сверкает яркими, пестрыми красками, спо­
рящими в блеске с драгоценными камнями, как
на изделиях XVII столетия, а вливается целой
гаммой легких светлых тонов в виде узких лент,
небольших цветков, листочков, лепестков в ри­
сунок тонкого сканного орнамента. Первое ме­
сто в тональной гамме эмалей занимает голу­
бой тон со множеством оттенков, от интенсив­
но-василькового до водянисто-голубого, бирю­
зового, зеленовато-голубого и лиловатого. Золо­
тые капельки зерни, наложенные местами на
эмаль, еще больше смягчают ее нежную окра­
ску, связывая ее с золотом сканных обрамлений
и фона.
Голубой цвет различных оттенков занимает
в XVI столетии первое место не только в укра­
шении эмалью и драгоценными камнями, среди
Серебряная чеканная братина, М осква, 1652 г., ГОП

которых доминируют нежно-голубые сапфиры,
но и в орнаменте книжных заставок, где по го­
лубому полю дается роспись голубовато-белы­
ми усиками и травками.
Эмаль второй половины XVI столетия нераз­
рывно связана со сканью, которая служит об­
рамлением для эмалевого орнамента, подобно
тому как в XIV и XV вв. сканный орнамент
расцвечивала окрашенная мастика. Легкие и
изящные сканные узоры четко выделяются на
поверхности металла; листья, цветы, узкие пе­
реплетающиеся ленты, напаянные плоско на
гладкий фон, с мелкой зернью, вкрапленной в
эмаль, украшают два замечательных золотых
предмета середины XVI столетия, хранящихся
в Государственной Оружейной палате: оклад
«мерной» иконы 1554 г .44 и оклад иконы «Одигитрии», сделанный около 1560 г .45 В нежное
сочетание голубых эмалей различных оттенков
введены сильные тона густой красной и зеле­
ной эмали, которым созвучны мягкие красочные
пятна крупных неграненых камней (сапфиры,
изумруды и альмандины).
В последней трети XVI в. орнамент роскош­
ных золотых изделий со сканью и эмалью пе­
рестает быть плоским, ол делается еще более

128


нарядным и сложным. В узоры вводятся рель­
ефные грозди из мельчайшей зерни и миниа­
тюрные чеканные цветы и листья, припаянные
в различных наклонах. Таковы непревзойден­
ный по пышности и гармонии расцветки дати­
рованный 1571 годом золотой оклад рукописно­
го «Евангелия» из Благовещенского собора46 и
исключительные по мастерству исполнения зо­
лотые цаты (подвески к иконе) с покрытыми
эмалью миниатюрными чеканными листиками
и цветками, выгнутыми в разнообразных поло­
жениях и наклонах47. На окладе 1571 г. голу­
бая эмаль введена во всем богатстве оттенков —
от васильковых до водянисто-голубых. Листики
и цветы на цатах покрыты эмалью — белой,
голубой, синей, темно-красной и зеленой.
Из всех технических приемов, применявших­
ся для украшения золотых и серебряных изде­
лий, эмаль больше всего отвечает запросам
красочного «узорчатого» русского прикладного
искусства XVII в., ярче всего выражает вкусы
эпохи. Богатую оттенками сдержанную гамму
светлых тонов эмалей XVI в. сменяют яркие
многоцветные эмали, спорящие блеском и глу­
биной своих красок с рубинами и изумрудами.
Московскими мастерами XVII столетия были

9 M. М. Постникова-Лосева

129

созданы сказочно прекрасные произведения
эмальерного искусства, многие образцы кото­
рых сохранились до наших дней. Они творили
свободно, не стесненные техническими трудно­
стями, в совершенстве владея этим искусством.
Они умели не только покрывать эмалью глад­
кую поверхность или сканный орнамент с мел­
кими лепестками и листочками, как в XV и
XVI вв., но и заливали эмалью округлые стен­
ки сосудов и покрывали ею чеканный рельеф­
ный орнамент и почти скульптурные чеканные
изображения высокого рельефа. Они применя­
ли глухие тона эмали всевозможных оттенков,
однотонные и с нанесенными на них пятнами,
точками, усиками, кладущими начало росписи
по эмали. Наряду с ними они знали и прозрач­
ные эмали, сквозь которые просвечивает взрых­
ленный золотой фон; мерцающий блеск фона
под слоем эмали придает особую силу, яркость
и глубину ее краскам, как бы горящим, светя­
щимся изнутри.
На смену сдержанным светлым тонам эмали
постепенно выдвигается на первое место яркая
Серебряны й ковш к н я зя К убенского, Москва, 1535 г.,
ГОП


прозрачная изумрудно-зеленая эмаль, которая
в середине столетия начинает преобладать. Для
второй половины XVII в. характерны, кроме
того, золотисто-коричневый, красный, синий,
густо-розовый и малиновый тона в сочетании с
плоскогранеными
алмазами,
рубинами
и
изумрудами. Нужно думать, что здесь не обош­
лось без влияния восточного искусства. Привоз
из Константинополя роскошных эмалевых укра­
шений работы греческих мастеров и приезды в
Москву греческих эмальеров сыграли несомнен­
ную роль в развитии русского эмалевого дела
второй половины XVII в.
В последней четверти XVII столетия в Рос­
сии впервые появляется эмалевая живопись.
В бледных светлых тонах написаны москвича­
ми первые робкие изображения святых на дроб­
ницах окладов и крестов48, в то время, как эма­
левые росписи мастеров русского Севера ярки,
красочны и несколько напоминают лубок.
Замечательный памятник прикладного ис­
кусства первой трети XVII столетия — «боль­
шой наряд» царя Михаила Федоровича, бога­
тый золотой убор с эмалью и драгоценными
камнями для торжественных «выходов» и
приемов. Он состоит из царского венца, скипет­
ра, державы49 и саадачного прибора, т. е. налучья и колчана для стрел50.
«Большой наряд» — уникальный памятник
московского ювелирного дела — мало похож на
изделия других стран, хотя исполнителями его
были, преимущественно, иностранцы. Совер­
шенно особый, своеобразный отпечаток нало­
жили на эту работу сотрудничество иностран­
цев с русскими и неотступное наблюдение за
ходом выполнения окольничьего и дьяка, кото­
рые не только подбирали в «большой государе­
вой шкатуле» драгоценные камни и запоны для
украшения царского венца, но также намечали
их расположение, предъявляли к мастерам свои
требования, давали им определенные задания и
указания. В «большом наряде» сказались также
традиции тонкого, изящного орнамента эпохи
Возрождения, сочетающиеся с пышностью и бо­
гатством колорита Востока.
Золотых и серебряных дел мастера и ювели­
ры из разных стран Европы и Азии охотно еха­
ли в Москву, куда их привлекал размах работ и
большие возможности применить свое искусство.
Опыт, знания, технические навыки иностран­
ных специалистов были нужны русскому госу­
дарству, в эпоху, когда быстро восстанавлива­
лась нарушенная в годы польско-шведской ин­
тервенции культурная жизнь страны.
К середине XVII в. характер эмалевых расти­
тельных узоров значительно меняется. Травы
вытягиваются и причудливо переплетаются,
симметричность и строгость рисунка пропадают,
вырабатывается особый московский стиль «узор­

чатого» травного орнамента, в котором сказыва
ются черты русского народного искусства с его
яркой декоративностью и сочностью.
Так, уже в самой мягкости, с которой выпол­
нены яркие, пестрые эмалевые травы со свет­
лыми и темными точками, нанесенными на
основные тона, на замечательном золотом окла­
де иконы «Умиление» 20—30-х годов XVII в. 51т
сказывается манера московских мастеров52.
Яркими эмалями радостной, пестрой рас­
цветки украшена золотая оправа роскошного
седла «большого наряда» царя Михаила Федо­
ровича, сделанного в 1637—1638 гг. русским
мастером Иваном Поповым «с товарищами»
(Государственная Оружейная палата). Для
украшения седла из царских хором была при­
несена золотая цепь, а также вынуты рубины и
алмазы из царских перстней.
Особым богатством расцветки и орнаменталь­
ных мотивов отличаются золотые изделия, ук­
рашенные эмалью, относящиеся к середине и
второй половине XVII столетия. Таков оклад
иконы «Вседержителя», исполненный в цар­
ских мастерских в 1648 г. в связи с рождением
царевича Дмитрия Алексеевича53; такова золо­
тая ложчатая чаша, поднесенная царю патриар­
хом Никоном в 1653 г., покрытая многоцветной
эмалью на изумрудно-зеленом фоне. Изумруд­
ная эмаль здесь настолько ярка, что спорит в
блеске и силе с изумрудами, украшающими ве­
нец чаши. То же можно сказать об одном из
шедевров эмальерного искусства этого време­
ни — о потире 1664 г. из Чудова монастыря54.
В последней трети XVII столетия, когда все
настойчивее выявляется стремление к передаче
объемных пластических форм, мастерство че­
канщика и эмальера, работавших совместно,
было доведено до совершенства. Преодолевая
большие технические трудности, московские
мастера этого времени покрывают эмалью че­
канные изображения настолько высокого релье­
фа, что они как бы отделяются от фона. Так,
например, почти скульптурно выполнено изоб­
ражение «Спаса в славе» на престоле с огром­
ным изумрудом в венце на окладе большого
напрестольного «Евангелия» 55.
В 1678 г. для дворцовой церкви «Спаса не­
рукотворного» был сделан в Золотой палате
роскошный оклад на рукописное напрестольное
«Евангелие» с 1200 лицевыми изображения­
м и58. Работало над окладом семь мастеров: рус­
ские золотого дела Михаил Васильев и алмаз­
ного дела Дмитрий Терентьев и пять иностран­
цев, возглавлял работу жалованный мастер
Золотой палаты Юрий Фробос. С технической
Серебряный басменный оклад на иконе, Москва, X V I в.,
ГИМ

130


9*


леный, бирюзовый, черный и желтый с силь­
ным преобладанием белого и зеленого несколь­
ких оттенков) нередко оживляется небольши­
ми черными, желтыми и белыми точками.
Иногда в эмаль вплавляются тисненные из
тонкого листа серебряные или позолоченные
цветки, звездочки, фигурки птиц, придающие
орнаменту большое разнообразие и нарядность.
Обильно вводятся в орнамент белые кружки
и горошины, плоские и выпуклые, которые, по­
добно жемчужной обнизи, опоясывают края
чарок, чаш и других сосудов, окаймляют поля
окладов книг и икон или отдельные части
предметов.
На рубеже XVI и XVII столетий и в первой
половине XVII в. в искусстве резьбы на драго­
ценных металлах наблюдается много нового.
Но несмотря на все изменения, долго еще
удерживается красота силуэта и орнаменталь­
ная трактовка линейно-графического образа.
Изображения продолжают сохранять выра­
зительность и глубоко продуманный лаконизм
жестов, однако, постепенно утрачивается пло­
скостной характер рисунка.
Появляется линия, отграничивающая землю,
Чарка серебряная с эмалью по скани, Москва, 1670на которой стоят изображенные фигуры, лег­
1680 гг., ГИМ
кие тени в складках одежд, узоры на тканях.
Изображения становятся более плотными, те­
лесными, в них начинают появляться черты
обыкновенных земных людей. Однако и в те
годы нередко сохраняются плоскостные, услов­
ные линейно-графические рисунки, без намека
на тени.
Особенно долго сохраняется контурная резь­
ба на предметах церковной утвари, стойко хра­
нящих традиции. В этом отношении интересен
серебряный дискос с изображениями херуви­
мов, держащих руками рипиды и «престолов»
в виде крылатых колес, усеянных очами (соб­
рание Государственного Исторического музея),
восходящих к очень древним образцам.
Некоторые резные изображения XVII в. не
утратили не только линейности рисунка, но
и удлиненных пропорций, придающих фигуре
серебряниками из серебряного ряда. Скань со­ особое изящество, и развевающихся одежд,
вершенно утрачивает в XVII столетии харак­ напоминающих своими красиво падающими
тер самостоятельного украшения, но так же, складками о давней связи с византийским ис­
как и в XVI в., в большом количестве использу­ кусством.
ется в качестве обрамления эмалевых узоров.
На многих памятниках резьбы первой поло­
Сканного дела мастера Серебряной палаты вины XVII в. появляется по линиям контура
Василий и Федор Ивановы (1658—1680) и их густая штриховка в виде тонкой сетки из пе­
ученик Ларион Афанасьев (1661—1692), а так­ рекрещивающихся черточек. Она утолщает ли­
же Артемий Киприанов (1684—1695), Лука нии рисунка, придает им большую мягкость,
Мымрин (1682—1700) и другие были одновре­ делает их как бы проведенными кистью.
менно и сканщиками и эмальерами58. Они по­
Эти новые черты в русской резьбе по серебру
крывали сканные узоры трав и цветов эмалью, сказываются в массивной серебряной чаре боя­
отличающейся свежей яркостью колорита5Э. рина И. Б. Черкасского 1636 г., где изображен­
Характерное для изделий московских масте­ ные в четырех кругах звери из «Видения про­
ров XVII столетия сочетание тонов (белый, зе­ рока Даниила» обрисованы сильными, четкими

точки зрения оклад этот можно считать верхом
совершенства. Эмаль многочисленных цветов
покрывает изображения, чеканенные высоким
рельефом, но сочетания красок несколько тя­
желы и резки, тона эмали густые, насыщенные:
зеленый, красный, золотисто-коричневый, си­
ний, темно-лиловый.
На многочисленных предметах работы рус­
ских мастеров последней четверти XVII в., так­
же украшенных эмалью по высокому рельефу,
смягчен колорит эмали, сохраняющий глубину
прозрачных тонов, и достигнуто значительно
более гармоничное сочетание красок (напри­
мер, на окладе «Евангелия» 1683 г. из Симоно­
ва монастыря) 57.
Наряду с блестящими прозрачными эмалями
на золоте, изготовлявшимися в царских мастер­
ских, в 60—70-х годах XVII столетия распро­
странена была и более скромная разновидность
эмали веселых светлых тонов по сканному орна­
менту, главным образом на изделиях из серебра.
Такая эмаль широко применялась не только ма­
стерами Серебряной палаты, но и московскими

132


линиями, подчеркнутыми положенной по кон­
туру полоской сетчатой штриховки60.
Русские знаменщики и резчики с исключи­
тельным мастерством умели связать изображе­
ние с формой предмета, вписать его в круг,
овал, прямоугольник, крест.
Одним из образцов такого мастерства русских
серебряников может служить изящное резное
изображение «Ангела, возмущающего воду в
купели», на оборотной стороне напрестольного
креста, выполненного в Нижегородском Печер­
ском монастыре в 1636 г .61
Характер резьбы по металлу совершенно из­
меняется к концу XVII столетия. Мастера все
более отступают от иконописных образцов и
заимствуют не только сюжеты, но и технику
выполнения из книжных иллюстраций и гра­
вюр, называвшихся «фряжские листы» и бы­
товавших в Москве еще с начала XVII в. Широ­
ко распространенная среди русских художников-живописцев «Библия» Пискатора была
известна и мастерам прикладного искусства.
Резные изображения на серебряной посуде
располагаются чисто декоративно, вплетаясь в
узоры трав, лепт и завитков, покрывая весь
предмет сплошным покровом. Отдельные части
этого узора составляют занимательные расска­
зы, свидетельствующие о большой творческой
фантазии мастеров.
Неистощимая изобретательность и смелая,
иногда весело-озорная фантазия русских масте­
ров особенно сказываются в эти годы в работах
резчиков по серебру. В травах и цветах при­
чудливо сочетаются черты реализма с фантас­
тикой: стебли растений неожиданно заканчива­
ются головками птиц и животных, среди них
вплетаются человеческие маски и звериные
мордочки, держащие в пасти стебли.
Исключительно красивая композиция, со
сложным, но очень четким и стройным рисун­
ком переплетающихся между собой стеблей
имеется на серебряном ковше, пожалованном
«золотово и серебряново приказу и костромские
четверти» дьяку Богдану Силину «за службу,
за золотые и серебряные дела, что деланы в
Звенигород в монастырь к Саве чудотворцу
Сторожевскому во 157 и во 158 году» (т. е. в
1649—1650 гг.). Головки фантастических жи­
вотных, напоминающих дельфинчиков, с длин­
ными высунутыми изогнутыми языками, за­
канчивают растительные завитки. Композицию
завершает цветок гвоздики, раздвоенный сте­
бель которого завершен двумя пышными лис­
тами. Иногда у цветка, вырезанного на сереб­
ряном стакане, задорно склонившего набок
Серебряный рукомой, Москва, 1676 г., мастера И ван
А ндреев и Ларион Афанасьев, ГОП

133


■B S

головку, появляются глаза, нос и лукаво улыба­
ющийся рот. Если же внимательно к нему при­
глядеться, то оказывается, что почти каждый
его лепесток и лист закончен звериной или
птичьей головкой.
Искуснейшими резчиками по металлу были
в конце XVII столетия Афанасий Трухменский
и его ученик Василий Андреев.
Из резных на серебре работ Трухменского
сохранился оклад огромного напрестольного
«Евангелия» с исключительно тонкой резьбой,
выполненной в чисто гравюрной манере. Под­
пись мастера вырезана у подножия креста62.
Ученик Афанасия Трухменского Василий
Андреев, работавший в Москве при патриаршем
дворе, не уступает своему учителю в мастерст­
ве резьбы по серебру. Работы Андреева отли­
чаются большим изяществом, он режет по ме­
таллу с такой легкостью, как будто рисует пе­
ром. В сложных композициях Андреев дает
объемные фигуры, прибегает к перспективным
построениям, стремится насытить действие
движением. Сюжеты изображений он заимству­
ет преимущественно из Библии, иногда из ри­
сунков Симона Ушакова, заключая многофи­
гурные сцены в красивые, легкие обрамления
из листьев, цветов и завитков в стиле западно­
го барокко. На ряде предметов сохранилась
подпись: «резал Василий Андреев». Самая ран­
няя из известных нам подписных и датиро­
ванных работ этого мастера — небольшая се­
ребряная икона с резными в гравюрной манере
изображениями 1690 г .63 Лучшим из произве­
дений Василия Андреева являются вырезанные
на серебряной стопе64 библейские сцены со
сложными, многофигурными композициями, с
полными динамики фигурами.
В черни на золотых и серебряных изделиях,
так же как и в резьбе по металлу, значительные
изменения происходят в последней трети
XVII в. Московские мастера XVI столетия до­
стигли большого мастерства в украшении изде­
лий из драгоценных металлов чернью. Чернь их
работы имет глубокий черный тон, с особым бар­
хатистым оттенком на золоте.
Для XVI в. в искусстве черни характерно на­
личие двух одновременно существовавших про­
тивоположных течений — графического и жи­
вописного. Элементы графичности, появившие­
ся во многих миниатюрах XVI в., нашли отра­
жение и в черневых изделиях, где рисунок
доминирует над живописным пятном.
Особенно хороша черневая графика конца
столетия. Золотые предметы, сделанные в ху­
дожественных мастерских Московского Кремля,
своим изяществом, величавой строгостью и
Серебряные резные дробницы, Москва, X V I в., ГИМ

ш


стройностью композиций, четкостью рисунка,
чистотой исполнения графических изображений
и орнамента говорят не только о высоких до­
стижениях мастерства, но и о тонком художест­
венном вкусе замечательных русских художни­
ков гравюры на металле.
Силуэты фигур и полуфигур на золотых со­
судах того времени по стройности пропорций и
красоте рисунка не уступают лучшим образцам
современной им живописи. Движения фигур
свободны, линии рисунка безупречно чисты. На
высокой ступени стоит и мастерство исполне­
ния — чернь глубокого, бархатного черного цве­
та не дает ни малейших заплывов.
Как лучшие образцы блестяще выполненных
черневых изображений на золоте можно наз­
вать хранящиеся в Государственной Оружейной
палате массивные золотые потиры 1598 и
1599 гг., ковчежец царицы Ирины 1589 г. и боль­
шое золотое кадило 1598 г. из Архангельского
собора, оформленное в виде одноглавого мос­
ковского храма, два ряда кокошников которого
покрыты тончайшим растительным орнамен­
том, а на стенках изображены легкие, грациоз­
ные, полные движения фигуры апостолов.

Тонкость и точность выполнения подобных
черневых изделий настолько велика, что ми­
ниатюрные фигурки выдерживают сравнение с
монументальной живописью.
К другому направлению в искусстве черни,
которое в те же годы, при всей четкости рисун­
ка, имеет скорее живописный характер, отно­
сится серебряный оклад на иконе Иоанна Пред­
течи из Новодевичьего монастыря, куда икона
была вложена Борисом Годуновым после смер­
ти царицы Ирины (инокини Александры). Тех­
ника выполнения орнаментации совсем иная,
чем в приведенных выше изделиях: поверх­
ность металла была сначала покрыта сплошь
тонким слоем черни, а потом на этом фоне был
вырезан орнамент серебряных трав и позоло­
ченные клейма восточного характера65.
Один из прекраснейших памятников искус­
ства московских мастеров-ювелиров XVI в. —
это украшенное чернью золотое блюдо второй
жены Ивана Грозного, черкешенки княж­
ны Кученей, получившей при крещении имя
Резное изображение льва на серебряной чаре, Москва,
1636 г., ГИМ

135


Марии. По борту блюда выполнены с большим когда усиливается стремление передать объем­
мастерством бархатисто-черной чернью легкий ность, пространство, живую, реальную жизнь.
тонкий орнамент и надпись в шести клеймах в Они наносятся легкой тонкой сеткой в склад­
ках одежд, на фонах и поземе. К концу столе­
виде свободно брошенных свитков66.
Мотив изогнутых «ложек», украшающих дно тия теневые пятна становятся гуще, темнее.
Мы
находим их на таких образцах графики
блюда, встречается и на более ранних памятни­
ках московской работы67, он нередко использо­ XVI в., как золотой ковчежец 1589 г. с изобра­
вался и западноевропейскими серебряниками, жением мученицы Ирины в рост69 и дробницы с
но московские мастера XVI в. трактуют этот изображениями святых на пелене 1599 г., вло­
мотив по-иному. «Ложки» московских мастеров женной Борисом Годуновым в Троице-Сергиев
своеобразны; они не выпуклы и не блестящи, а монастырь к иконе «Троицы» Рублева70.
Черневые изделия начала XVII в. в основном
плоски, графичпы, обрисованы лишь слегка
приподнятым контуром, благодаря чему при продолжают и развивают приемы и орнамента­
всей силе движения, переданного их рисунком, цию графического направления XVI столетия.
Узоры трав четко и почти так же тонко выри­
форма предмета остается ненарушенной.
Красота золотого блюда царицы Марии была совываются на золотом фоне, но самый фон не
оставляется
гладким, а покрывается канфареньдостойно оценена позднейшими поколениями,
так как московские серебряники на протяжении ем или резьбой. На массивных золотых ковшах,
всего XVII столетия повторяли тот же мотив украшенных жемчугом и драгоценными камня­
изогнутых плоских ложек на круглых блюдах ми, сделанных в 1624 г. выдающимися москов­
с черневым орнаментом и надписью по борту 68. скими мастерами Третьяком Пестриковым и
Теневые пятна появляются в черневых изоб­ Иваном Поповым, по рукояти и от носика
ражениях только во второй половине XVI в., спускаются золотые пластинки, покрытые ве­
ликолепно выполненными черневыми узорами
трав с длинными изогнутыми листьями, на фо­
Деталь серебряного ковша, Москва, 1649—1650 гг., ГИМ
не обронного орнамента мелких травок и за­
витков 11.
Документы говорят нам о многочисленных
не дошедших до нас черневых работах этих ма­
стеров, как, например, золотые дробницы «к ди­
адеме», золотые с резьбой и чернью колечки,
пуговицы к царскому опашню и др. В первой
четверти XVII в. в Серебряной палате выпол­
няли множество украшенных чернью золотых
и серебряных пуговиц, пряжек, наконечников
к цепям, крестов, обоймиц, «колокольцев для
царской соколиной охоты, серебряных гвоздей
«с чернью и порезкой» и других мелких драго­
ценных предметов, насыщавших придворный
быт. Несомненное значение для развития как
черневого дела, так и искусства эмали имели при­
езды из Константинополя греческих ювелиров.
В 1662 г., потерпев на море крушение и поте­
ряв все свои товары, в Москву явились золотых
и серебряных дел мастера-греки Константин
Мануйлов и Филипп Павлов. Они подали царю
челобитную, прося разрешить им «на Москве
пожить год или два, объявити работишку свою...
показать рукоделие свое... в золоте с чернью и
с финифтью. И будет то наше рукоделие тебе
великому государю годно и мы от своего руко­
делия изучим учеников...»72 Выданные грече­
ским мастерам 2 июня 1662 г. награды свиде­
тельствуют о том, что они сумели угодить свои­
ми работами. Что же касается учеников, то мы
не можем даже сказать, были ли они, так как
не сохранилось никаких документальных дан­
ных по этому вопросу и нет сведений о том,
когда греки покинули Москву.
136


Значительно больший след оставил приезд
14 мая 1664 г. также константинопольских ма­
стеров Ивана Юрьева и Леонтия Константино­
ва, которые, по их словам, пробираясь в Мо­
скву, «шли мы из Царяграда год».
Они пробыли в Москве до 1667 г. и у них
обучалось черневому искусству несколько ма­
стеров Серебряной палаты, из которых Михаил
Михайлов и Андрей Павлов позднее создали
высокие образцы черневого мастерства с тон­
кой резьбой на фоне, покрытом мелкими черневыми узорами трав и цветов.
В те годы сплошные узоры мельчайших черневых травок, цветов и завитков, иногда тон­
ких, вьющихся или свитых спиралью стебель­
ков с листьями и цветками, покрывают тарел­
ки, чарки, стопы, четвертины и другую посуду,
оклады икон и церковных книг, и на этом тем­
ном фоне развертывается резной позолоченный
орнамент. Кроме трав, цветов и плодов, на пред­
метах, украшенных чернью появляются отчет­
ливо выраженные восточные мотивы орнамента­
ции — турецкие гвоздики «опахала», «гранато­
вое яблоко», кипарисы.
К концу столетия часто встречается широко
распространенный в архитектурном декоре и

деревянной резьбе мотив связок плодов, подве­
шенных на лентах. Среди растительного орна­
мента появляются изображения птиц и живот­
ных, сказочных и реалистически трактованных,
двуглавых орлов с распластанными крыльями,
имеющих чисто орнаментальный характер.
В последней четверти XVII в. в развитии
орнамента, помимо восточной струи, сказыва­
ется усилившаяся культурная связь с Украи­
ной. Украинские граверы приезжают и работа­
ют в Москве, куда привозятся также книги с
иллюстрациями и гравюры, выполненные в Ки­
еве. В орнаменте на серебре появляется харак­
терный для прикладного искусства Украины
цветок на толстом, сочном стебельке, с наискось
срезанным концом. Черневой орнамент мелких
трав и цветов, покрывающий фон московских
серебряных изделий, иногда очень близок ра­
ботам киевских серебряных дел мастеров.
Два «черневых дел» мастера конца XVII в.
оставили подписи на своих произведениях.
Один из них — Петр Иванов (1686—1701 гг.) —

137

Серебряная стопа, М осква, кон. X V II в., мастер Васи­
л и й А ндреев, ГИМ


Золотой с чернью потир, Москва, 1598 г., ГОП


написал свое имя чернью на жалованном ков­
ше 1689 г.73 Для Иванова характерен тонкий
орнамент позолоченных резных трав и цветов
на фоне, покрытом мелкими черневыми трав­
ками. Второй мастер — Матвей Агеев (1681—
1700 гг.) — сделал в 1695 г. большую водосвятную чашу с черневым орнаментом крупных жи­
вописных цветов и завитков в стиле барокко74.
На поддоне чаши он вырезал надпись: «А делал
Государевы Серебряные Палаты мастер Матвей
Агеев...». Для работ М. Агеева характерен
сочный растительный орнамент, выполненный
чернью на гладком позолоченном фоне 75.
Чеканный орнамент XVI столетия отличает­
ся графичностью; он отчетливо выделяется на
матовом канфаренном фоне, строго уравнове­
шен, ритмичен, всегда имеет четкий рисунок,
усложняющийся только к концу столетия. Ха­
рактерные особенности чеканных изображений
XVI в., сближающие их с резьбой по дереву,
это — мягкость, сглаженность рельефа и обоб­
щенность форм, переданных без мелких под­
робностей, а также многоплановость изображе­
ний, различные детали которых воспроизводят­
ся рельефом разной высоты.

В чеканке и даже в басме московские мас­
тера XVI столетия изображают не только от­
дельные фигуры, но и сложные многофигурные
композиции.
В орнаментации оклада иконы «Николай
Чудотворец»76, ясно сказываются особенности
прикладного искусства второй половины XVI
столетия, с его нарастающим стремлением к
пышности, но все еще сдержанного и стро­
гого. Растительный стебель ритмично, легко и
свободно вьется по полям оклада, четко выде­
ляясь на матовом фоне, а венец и цата густо
украшены крупными драгоценными камнями.
В чеканке и басме XVI в. часто дает о себе
знать близость к рельефной деревянной резьбе.
Очень близки ей уже упоминавшиеся выше
шестнадцать клейм со сценами жития на сере­
бряном басменном окладе большой иконы Дмит­
рия Солунского 1586 г.77 Исключительная мяг­
кость, сглаженность невысокого прочеканенного
басменного рельефа, напоминающая резьбу
«царского места» из Успенского собора и клейм
Деталь золотого потира, 1598

139


на раке Соловецкого монастыря 78, указывает на
то, что в данном случае матрица для басмы
Оыла вероятно, сделана из дерева. Несмотря на
условность изображений и отсутствие мелкой
деталировки, фигуры выразительны и настрое­
ние изображенных передано весьма удачно.
Мастер создает впечатление глубины простран­
ства, применяя как различной высоты рельеф,
так и своеобразные смелые приемы: в сцене
прихода к Дмитрию в темницу его ученика
Нестора он выносит за рамку клейма ногу ко­
ленопреклоненного юноши, благодаря чему вся
его фигура сильнее выдвигается на первый план,
в то время как здание темницы, данное более
низким рельефом, отодвигается в глубину. Сце­
ны борьбы Нестора с гладиатором царя Макси­
милиана Лиэем переданы с большим настрое­
нием: внимательно следит царь за борьбой, и
много скорби в его позе, когда он отвернулся
от побежденного и повергнутого на землю лю­
бимого борца. Примечательно, что в этом клей­
ме мастер заменил корону, украшавшую голову
царя, шапочкой, а у победителя Нестора впер­
вые появляется над головой нимб. ИнтересЗолотое с чернью кадило, Москва, 1598 г., ГОП

но переданы бытовые подробности: накидные
одежды, высокие, островерхие гладкие шлемы
воинов характерной для XVI в. русской формы.
Мастер неожиданно превращает в крыло раз­
вевающийся плащ Дмитрия в той сцене, где
он представлен летящим по воздуху с осво­
божденными им из сарацинского плена девуш­
ками. Так же как и в деревянной резьбе, в че­
канке XVII в. ярко выражено стремление к пе­
редаче пластических, объемных форм. Желание
дать трехмерную фигуру (круглую скульпту­
ру) приводит в некоторых случаях даже к осо­
бому техническому приему включения в общую
композицию отдельно вычеканенных и накрепленных скульптурных деталей (голова, верхняя
часть туловища), подобно тому как в орнамен­
те деревянной резьбы иногда накрепляются от­
дельно вырезанные пышные плоды и цветы.
Уже с первых лет XVII столетия в чеканные
узоры свободно вьющихся трав вводятся рель­
ефные гладкие точки, заполняющие пустоты,
обогащающие орнамент и помогающие мастеру
сохранить равновесие. В дальнейшем чеканные
травы все больше вытягиваются, и их сложные
спутанные узоры сплошь затягивают стенки
сосудов, рамы окладов, разнообразные предме­
ты быта, оставляя едва заметные промежутки
матового проканфаренного фона.
Одним из лучших московских чеканщиков
XVII столетия был «золотого и серебряного
дела жалованный мастер первой статьи» Гав­
рила Овдокимов, работавший в Серебряной па­
лате с 1630 по 1670 г. Список выполненных им
предметов велик и очень разнообразен, в нем
встречаются такие мелкие ювелирные работы,
как оправа камня на «колпак» царевичу и пу­
говицы на царский кафтан, а также оправы на
саадаки и сабли, громадные оклады на иконы
Успенского собора и вкладные евангелия и да­
же игрушечный попугай для поставца царевны.
Ему принадлежит изящная и четкая чекан­
ка оправ «посольских топоров» с блестящими
рельефными точками, разбросанными между
вьющимися по матовому фону травами79.
Вместе с пятью другими русскими мастерами
Овдокимов сделал в 1630 г. чеканную серебря­
ную раку с изображением царевича Дмитрия,
с прекрасно, почти скульптурно выполненной
головой в эмалевом венце и с сочным чекан­
ным орнаментом четырехлопастных клейм и
розеток на одежде80. Несомненно, той же груп­
пой мастеров с Овдокимовым во главе была вы­
полнена серебряная чеканная рака с изображе­
нием Александра Свирского, хранящаяся в Го­
сударственном Русском музее.
Замечательна по красоте и мастерству испол­
нения серебряная икона Благовещения из
Детали золотого кадила, 1598 г., ГОП

140


Соловецкого монастыря в собрании Оружейной
палаты, выполненная рельефом разной высо­
ты 81. Фигура сидящей Богоматери с нижней
частью трона и верхняя часть фигуры архан­
гела чеканены из отдельных кусков и накреплены на доску, на которой менее высоким
рельефом чеканены все остальные части. Верх­
няя часть фигур выполнена почти как округ­
лая скульптура, головы едва касаются фона,
правая, протянутая вперед рука архангела сов­
сем отделена от фона, многоплановые архитек­
турные кулисы с колоннами и арками далеко
уводят взгляд зрителя в глубину.
Кроме тонкости чеканки и стройности
общей композиции, красоте иконы спо­
собствует чередование серебряных и золо­
ченых частей, позолота волос, крыльев и пла­
ща ангела, мафория и части трона Богоматери,
фона и рамки, а также густые красочные пят­
на изумрудов и рубинов на венцах. Орнамент
чеканных травок на фоне, венцах и раме и па­
леография надписи («Благовещение престыя
Серебряный с чернью оклад иконы, Москва, кон. X V I в.
{икона — Сербия X V в.), ГИМ

бцы») позволяют датировать этот прекрасный
образец чеканки первой половиной XVII в.
Примененная на иконе «Благовещения» техни­
ка накрепления отдельно вычеканенных скульп­
турных частей в общей композиции — неединич­
ное явление. Во Владимире хранится серебряная
икона «Распятие» с резной надписью 1648 г.
Изображения на ней чеканены высоким релье­
фом, а скульптурная, трехмерная фигура распя­
того Христа чеканена и накреплена отдельно82.
В последней четверти XVII столетия, когда
мастера Серебряной и Золотой палат в Мос­
ковском Кремле в совершенстве овладели мно­
гочисленными техническими приемами укра­
шения изделий из золота и серебра, в русском
ювелирном искусстве намечается новое худо­
жественное течение, отмеченное особым свое­
образием и изысканностью. Наряду с пышны­
ми, сплошь покрытыми чеканкой и эмалью, вы­
мощенными драгоценными камнями и жемчу­
гом изделиями начинают создаваться предме­
ты совершенно гладкие, лишь с отдельными
яркими пятнами самоцветов или эмалевых
украшений. Так, единственным украшением
совершенно гладкого оклада иконы Федо­
ра Стратилата и мученицы Агафьи, письма

142


Золотой с чернью ковш. Деталь, М осква, 1618 г., ГОП


Детали серебряного басменного оклада иконы
Димитрия Солунского, М осква, 1586 г., ГИМ
10 М. М. Постникова-Лосева


Михаила Милютина, является тонкий орнамент
из эмалевых цветов, розовых, с зелеными листь­
ями на венцах святых83.

Москва и Петербург XVIII в.
В первые годы XVIII в. Москва продолжает
оставаться крупнейшим центром русского се­
ребряного дела, а орнаментация драгоценных
изделий частично сохраняет традиционные
черты конца XVII столетия.
Но очень скоро появляются новые формы и
вместе с ними новые орнаментальные мотивы.
Первое десятилетие в Москве продолжал рабо­
тать талантливый мастер Петр Иванов, но уже
не в Серебряной палате как царский жалован­
ный мастер, а в серебряном ряду, где он прода­
вал свои многочисленные произведения, поме­
ченные клеймом «П. Ив.».
Серебряные предметы своей работы Петр
Иванов покрывал тонко, четко выполненными
мельчайшими черневыми травками, вьющими­
ся стебельками с листьями и цветами, напо­
минающими по форме колесики. На этом
фоне развертывались позолоченные резные
узоры.
Постепенно изменялись старые традицион­
ные формы и возникали новые. Чарки стали
принимать вид чашечек и кружек, все формы
начали усложняться, терять строгость и лако­
ничную простоту. Изменяется соответственно и
орнаментация. Как на ранний пример появле­
ния новых стилистических черт можно указать
на серебряную чарку работы современника
Петра Иванова — мастера Якова Григорьева1.
Восьмилопастная с двумя ручками чарка, при­
поднятая на ножки в виде листьев, опираю­
щихся на кольцо, ничем уже не напоминает
спокойные плоские чарки XVII в. Вместо рез­
ного позолоченного орнамента на темном черневом фоне здесь даны сочные черневые цвет­
ки на стеблях, расположенные по два на каж­
дой лопасти.
В те же годы многие мастера повторяли в че­
канке, в резьбе или резьбе на мелкотравчатом
черневом фоне характерные для 90-х годов
XVII в. пышные, тяжелые гирлянды и связки
плодов и цветов, подвешенные на лентах или
полотенцах, не внося никаких существенных
изменений в этот традиционный орнамент и
лишь иногда обогащая его добавлением фигу­
рок птиц, сидящих на плодах.

В первой половине XVIII в. в Москве наблю­
дается некоторый упадок золотого и серебряно­
го дела. Причиной этого явилась, вероятно,
обстановка крайнего финансового напряжения в
стране, а также перенос столицы в Петербург,
куда были вызваны лучшие мастера-серебряни­
ки Москвы. Тем не менее в развитии ювелир­
ного дела в те годы имеется много ценного и
интересного.
Восемнадцатый век — время начала расцвета
русского портрета. Это новое явление нашло
отражение и в ювелирном искусстве. Уже в са­
мом начале столетия появились первые миниа­
тюрные портреты на эмали.
Первыми были выполнены портреты Петра I,
Екатерины, Меншикова, семейные портреты
царя со всеми детьми. Портрет Петра I в золо­
той оправе с алмазами («царская персона»)
служил самой почетной наградой за заслуги.
Его носили, подобно ордену, на груди.
Григорий Муссикийский и Андрей Овсов бы­
ли первыми русскими живописцами, писавшими
Серебряная с чернью чарка, Москва, 1708 г., мастер
Петр И ванов, ГИМ

< Серебряный с чернью ставец царевны Софьи, Москва,
1685 г., мастера М ихаил М ихайлов и А н д р е й Павлов,
ГОП
Серебряная чаша с чернью, М осква, 1699 г., ГИМ

147

ю*


портреты на эмали и положившими начало ми­
ниатюрной портретной живописи в России.
Особенно хорош написанный Г. Муссикийским в 1715 г. крошечный эмалевый на золоте
портрет Натальи Алексеевны, любимой сестры
Петра I 2. Муссикийский выполнил портрет но
живописному оригиналу Никитина, но дал его
в талантливой творческой переработке. Яркие
краски эмалей на темно-коричневом фоне совер­
шенно отличны от манеры письма живописца.
С первых лет восемнадцатого столетия появ­
ляются так же чеканные и резные портреты на
серебряных жалованных ковшах.
Чеканный портрет Петра I имеется на сереб­
ряном ковше 1707 г.3 Его же резной портрет в
обрамлении в виде венка — на ковше 1716 г.4
Портрет Анны, Елизаветы, Екатерины II и дру­
гих императоров вырезали или на отогнутой ру­
кояти ковша, или снаружи на его стенках, там,
где располагалась и надпись о пожаловании.
Гравирование на медных досках достигает в
начале XVIII в. значительных размеров.
С ростом интереса к точным наукам появля­
ется спрос на книги по арифметике, архитекту­
ре, военному искусству, которые печатаются на
Московском Печатном дворе. Виды городов,
морские и сухопутные карты, батальные сюже­
ты служат темами для граверов.
Несомненно, что успехи в искусстве гравиро­
вания и расширение этого дела не могли не най­
ти отражения и в гравюре на серебре, но еще
долгое время круг тем, которые используют ма­
стера-резчики по серебру сравнительно ограни­
чен и он лишь медленно расширяется.
Вплоть до второй половины XVIII в. москов­
ские резчики продолжают изображать на сереб­
ряной посуде библейские сюжеты, обрамляя
клейма то пышной чеканкой, то орнаменталь­
ной резьбой.
На преобладающей части предметов, до само­
го конца столетия, тонкая, а порою и тончайшая
орнаментация резьбы сочеталась с грубоваты­
ми, наивными, непропорциональными фигура­
ми животных и людей.
Широкое распространение получают, начиная
со второго десятилетия XVIII в., изображения
из книги «Символов и Эмблем», которая бы­
ла издана в Амстердаме в 1705 г., а позднее
дважды переиздавалась в России (в 1788 п
1811 гг.).
Серебряная сканная сухарница, Москва, 1819 г.
Серебряная с чернью чарка, М осква, нач. X V I I I в.,
мастер Яков Григорьев, ГИМ
Эмалевый портрет Петра I на «жалованной» серебря­
ной панагии, Москва, 1707 г., эмаль работы Григория
М уссикийского, ГОП

149


Иллюстрации из этой книги, вписанные в
круг, переносились на серебро, без декоратив­
ных обрамлений, с надписями, а иногда и номе­
рами по книге.
Темы любви и смерти чередуются в девяти
круглых медальонах, вырезанных на серебря­
ном подносе, новой форме посуды, появившейся
в связи с распространением чая и кофе: «Смер­
ти дорогу никто не минует. Вельми хорошо те
плавают, где любовь в правиле стоит. Любовь
не дремлет. И смертью любовь не погаснет» и
другие надписи сопровождают изображения.
На серебряной кружке работы мастера Козмы Григорьева, 2-й четверти XVIII столетия, в
круглых медальонах расположены резные изоб­
ражения библейского сюжета — Иосиф и жена
Пентефрия. Между медальонами — связки пло­
дов, подвешенные на лентах, а на крышке вы­
резано изображение женщины с цепью на шее
и нравоучительная надпись: «Всякое лишнее
гуляние печаль приносит» 5.
Постепенно библейские сюжеты перерастают
в светские темы. Этот переход наглядно просле­
живается на нескольких предметах серебряной
посуды. В 1720-х годах на серебряной кружке
московским резчиком-серебряником было вы­
резано изображение «Брак в Канне Галилей­
ской», с фигурой Христа, благословляющего
высокие кувшины с водой, и с сидящими за
пиршественным столом, освещенным свечами,
юными женихом и невестой и гостями.
Изображение обрамлено пальмовой и лавро­
вой ветвями.
Тот же самый сюжет на серебряном подносе
1738 г., с клеймом московского мастера Васи­
лия Никитина и на кружке московской работы
1746 г. 6, приобрел чисто светский характер: тя­
желая драпировка закрыла фигуру Христа; над
пиршественным столом, за которым остались
все те же кавалеры и дамы, расположились
на хорах музыканты. Горят толстые витые
свечи.
В дальнейшем, наряду с библейскими, симво­
лическими и аллегорическими сюжетами появ­
ляются совсем новые, на светские темы, как,
например, женщина, играющая на струнном ин­
струменте.
Московские мастера-серебряники XVIII в. ме­
нее охотно, чем петербургские ювелиры, при­
нимали новые формы и орнаменты западноев­
ропейского искусства. Еще очень долго, иногда
до самого конца столетия, московские чекан­
щики и резчики отдавали предпочтение расти­
тельному орнаменту, пышным травам и цве­
там, неохотно принимая и по-своему перера­
батывая капризные завитки рококо.
За исключением единичных высококачест­
венных работ общий уровень эмалевых изде­
лий XVIII в. невысок. Уже с первой четверти

столетия в Москве наблюдается некоторый
упадок искусства эмали, как со стороны худо­
жественного качества, так и с точки зрения
количества изделий, разнообразия применяе­
мых технических приемов и мастерства испол­
нения. Кроме живописной эмали в XVIII в.
лишь крайне редко встречается эмаль в сканных обрамлениях зеленовато-голубая, зеленая
и синяя. Немногие предметы, украшенные по­
добным орнаментом, относятся к 80-м годам7.
Такие технические приемы как эмаль выемча­
тая и по чеканному рельефу, получившие бле­
стящее развитие в предшествующем столетии,
совсем забываются мастерами.
Живописные эмали XVIII в. очень разнооб­
разны по краскам, и они плохо поддаются
датировке и определению. Трудно установить
в них определенную последовательность и свя­
зать их с определенным местом производства.
Можно только отметить живописность и яр­
кость, иногда граничащую с лубком, москов­
ских эмалевых росписей, в то время как петер­
бургские отличаются более холодными тонами
Резное изображение на серебряной кружке, Москва,
1 чете. X V I I I в., РИМ

150


эмали и большей графичностью и тонкостью
рисунка.
На развитие московского искусства первой
половины XVIII в., несомненно, оказали воз­
действие живописные эмали Украины. Киев­
ские эмали конца XVII — начала XVIII в., на
темно-коричневом, почти черном фоне, быто­
вавшие в Москве, выгодно отличались своей
красочностью от бледных ранних живописных
эмалей работы московских мастеров. В резуль­
тате знакомства русских эмальеров с изделия­
ми Киева в Москве появляются живописные
эмали на черном фоне. Этот темный фон боль­
шей частью не имеет теплого коричневого от­
тенка, свойственного украинским эмалям, от­
чего изображения выглядят на нем несколько
более резкими, чем на изделиях киевских масте­
ров.
В некоторых московских эмалях середины
столетия можно усмотреть особенности коло­
рита, появившиеся, вероятно, под влиянием
красочных росписей эмалей русского Севера, в

которых преобладают ярко-желтые, оранже­
вые и голубые тона. Это явление не случайно.
Для оживления искусства эмали правитель­
ство Русского государства принимало различ­
ные меры. Одной из них было привлечение для
работы в Москве северных мастеров. В янва­
ре 1745 г. в Москву был вызван опытный ма­
стер из Сольвычегодска, где в те годы продол­
жало работать значительное число эмальеров.
«Финифтяного мастерства» Яков Григорьев По­
пов приехал в Москву с необходимыми для ра­
боты инструментами, в сопровождении пристава
и вместе с вызванным одновременно с ним вели­
коустюжским мастером черневого дела Михаи­
лом Матвеевым Климшиным.
Предприимчивый московский купец Васи­
лий Матвеев Кункин, с разрешения Главного
магистрата, организовал у себя мастерскую,
где он сам обучался у Климшина искусству
чернения и у приехавшего из Сольвычегодска
Якова Попова — мастерству эмальера. Он так­
же привлек к обучению лучших московских

Резное изображение на серебряной круж ке, Москва,
1746 г., ГИМ

Резное изображение на
серед. X V III в., ГИМ

151

серебряной кружке, Москва,


серебряников-резчиков, купцов 3-й гильдии
Алексея Фрязина и Егора Колупаева. А. Фрязину было в то время только 15 лет и о нем и
его сотоварище Кункин дал сведения, что
«оные люди подлые, домов и торгов своих не
имеют, а находятся в работах у других сереб­
ряников». Московские резчики и приезжие ма­
стера были отданы в полное распоряжение
Кункина на 10 лет. К концу года Климшин
обучил Кункина своему мастерству и 30 де­
кабря 1745 г. получил разрешение вернуться в
Великий Устюг8.
Сколько времени пробыл в Москве Попов и
каковы были результаты его пребывания оста­
ется пока неизвестным. Может быть отчасти
благодаря его красочным работам появились
в Москве в середине столетия яркие, напомина­
ющие лубок эмали с желтыми, оранжевыми и
голубыми тонами.
В 50-х годах XVIII в. мастерская Василия
Кункина, которая с 1752 г. называется «Фабри­
кой», насчитывает уже около семидесяти чело­
век 9, а сам Кункин с 1751 г. получает монопо­
лию на изготовление культовых серебряных
изделий «с чернью, резьбой, чеканкой и эма­
лью» 10. Этим правом он пользовался до самой
своей смерти в 1761 г.11 В поданной, после его
смерти, челобитной московские серебряники
обвиняли Кункина в том, что он дал ложные
сведения о числе цеховых мастеров в Москве
для того, чтобы получить монополию. Он наз­
вал их только шесть, в то время как, по словам
челобитчиков, их было в те годы «не меньше
двухсот человек» 12.
Результаты обучения московских мастеров
черневому мастерству у великоустюжского се­
ребряника сказываются в том, что на некото­
рых предметах середины XVIII в. черневые
изображения даны на опущенном, проканфаренном фоне и выполнены темной, хорошего
черного цвета чернью. Другие предметы москов­
ской работы имеют в те же годы черневые
изображения на гладких или покрытых резь­
бой фонах.
Общий подъем художественной русской
культуры во 2-й половине XVIII в. повлек за
собой подъем серебряного дела.
Многочисленные серебряные предметы, от­
носящиеся к 70-м, 80-м и 90-м годам, показы­
вают большое разнообразие форм и орнамента­
ции, разносторонность исканий, многообразие
сюжетов изображений.
Почти совсем отсутствует в те годы раститель­
ный орнамент, занимавший основное место
в декорировке изделий конца XVII и начала
XVIII в. Основное внимание обращено на
тематику изображений, в то время как чисто
орнаментальные узоры служат лишь обрамле­
нием, дополнением. Вводятся совсем новые

мотивы — гербы и монограммы, которые сереб­
ряники обрамляют картушами из завитков или
располагают между фигурами крылатых гениев
или щитодержателей.
Широко используются и переносятся с бума­
ги на серебро разнообразные по содержанию
гравюры и иллюстрации, которые мастера вы­
резают, а иногда, кроме того, покрывают
чернью не только на плоских предметах, но и
на округлой поверхности различных сосудов.
Во второй половине XVIII в. зарождается
новый стиль — стиль русского классицизма.
На серебряных чарках, стопах, кубках, стака­
нах, подносах, солонках и других предметах
появляются изображения, отражающие эстети­
ческие идеалы и образы античной классики.
Архитектурные мотивы, руины, боги, богини,
амуры, фигуры, задрапированные в античные
одежды, чаши, вазы, урны и корзины с цвета­
ми изображались то в обрамлении грациозных
завитков рококо, то среди легких тонких гир­
лянд из листьев или цветов, перевязанных
бантами. Изображения и орнамент располага­
лись свободно, оставляя большое пространство
Серебряный с чернью стакан, Москва, 1791 г., ГИМ

152


позолоченного фона, на котором выделяются
темные силуэты.
Московские серебряники большей частью
покрывали этот фон резьбой. Чаще всего это
чешуйчатый или сетчатый орнамент, иногда
это резные лучи или штриховка тонкими лини­
ями — горизонтальными, вертикальными или
косыми, прямыми или волнистыми. В послед­
ние годы столетия фон иногда покрывался
широкими резными полосами, соединенными
штриховкой в виде «елочки». Лишь редко воз­
вращаются мастера к опущенному проканфаренному фону, свойственному серебряникам Вели­
кого Устюга.
Наряду со сценами и персонажами из ан­
тичного мира мастеров-серебряников привле­
кает и получивший развитие в изобразитель­
ном искусстве исторический жанр. На сереб­
ряных бляхах, служащих крышками для
лядунок, сделанных в Москве в последней
четверти XVIII в., имеются черневые батальные
сцены. Особый интерес среди них представляет
изображение битвы при Хотине по гравюре
Д. Ходовицкого. В центре, на фоне трофеев,
Серебряный с чернью стакан. Деталь, М осква, 1791

величественная фигура героя Семилетней вой­
ны, победителя при Хотине в 1768 г. Алек­
сандра Михайловича Голицына, указывающе­
го мечом на войска, преследующие бегущих ту
рок13.
Бляхи лядунок работы московского мастера
Якова Семенова Масленникова и других сереб­
ряников украшены черневыми сценами библей­
ских событий — «Баталия Макавейская» и
«Переход через Черное море» 14.
Эти темы привлекли внимание мастера-ху­
дожника не содержанием, а тем, что дали воз­
можность показать скачущих всадников с на­
тянутыми луками, развевающиеся знамена
поверженных на землю убитых и раненых
воинов.
Военные походы и победы русской армии
пробуждали патриотические чувства и подска­
зывали мастерам новые темы. В те годы зна­
мена, военные трофеи часто изображались
резьбой или чернью на табакерках, коробоч­
ках и других предметах.
Зарождение бытового жанра в изобразитель­
ном искусстве нашло отклик и в темах, ук­
рашавших изделия московских серебряников
конца столетия. На чарке 1790 г. мы видим
пастушка, играющего на рожке, и пасущихся
рядом с ним овец. На другой чарке, 1792 г.,
изображен мужчина, играющий на свирели
На двух стопах 1795 г., стенки которых об­
тянуты сканным орнаментом, с обильными
вкраплениями зерни, расположены черневые
медальоны, на которых, наряду с библейским
сюжетом — «Адам и Ева у древа познания»,
имеются иллюстрации к каким-то повестям,
в которых элементы сказочные чередуются с чи­
сто бытовыми, а образы античной мифологии
переплетаются с русской сказкой и действи­
тельностью: женщина в кокошнике стоит под
деревом в позе Афины, с копьем в руках, в то
время как царевна с короной на голове протя­
гивает кубок преклонившему перед ней колена
мужчине. На одной из этих двух стоп имеется
клеймо московского мастера С. Д. Калашнико­
ва, но трудно сказать, был ли он автором как
сканного кожуха, так и прикрепленного к нему
черневых дробниц? Вероятно, правильнее пред­
положить, что скань и чернь были сделаны
разными мастерами.
Московских сканных изделий последней чет­
верти XVIII столетия сохранилось много. Для
них особенно характерен узор сетки из четы­
рехлепестных цветков. В орнамент обильно
вводится зернь, которая украшает цветки,
окаймляет края предметов прямыми и ломаны­
ми полосами, обрамляет медальоны, заполняет
сплошь круги или полусферические выпукло­
сти на рамах. Иногда орнамент покрыт эмалью,
но чаще всего ажурная сетка из сравнительно

153


толстой витой скани положена на гладкий, по­ купец, серебряник из города Тобольска, Осип
Семенов Мясников, который трижды совершил
золоченный фон.
Орнамент сетки из четырехлепестковых путешествие в Пекин и обратно. Во время
цветков с зернышком зерни на каждом цветке второй поездки, из которой караван вернулся
удерживается сравнительно долго, встречается весной 1742 г., Мясникому удалось выучиться
«составлять из разных материй флюсты (эма­
еще и в первые годы XIX в .16
Кроме вызова мастера-эмальера из Сольвы- ли) цветные, а именно белый, вишневый, лазо­
чегодска, для поднятия на должную высоту ревый, зеленый, которые и пробовал через
искусства эмали правительством были прове­ огонь» и получить четыре рецепта состава этих
дены и иные мероприятия. Начиная с 1735 г. разноцветных стекол и эмалей 17.
Вместе с Мясниковым дважды направлялись
к торговым караванам, которые каждые три
года направлялись в Китай с русскими товара­ в Пекин в качестве его учеников московский
ми, начали присоединять специально для этого серебряник Дмитрий Попов и серебряник
выбранных мастеров-серебряников из Москвы Алексей Курсин из Иркутска. Они так же изу­
и сибирских городов — Иркутска и Тобольска. чали художественные ремесла, а в 1753 г.,
Этим серебряникам вменялось в обязанность когда старик Мясников стал «весьма скорбен
отбирать и покупать для императорского дво­ и дряхл» и больше не был в состоянии прини­
ра «курьезные» вещи и драгоценные камни. Но мать участие в поездках, Попов и Курсин были
главная их задача заключалась в изучении ху­ посланы без него, со специальным заданием
дожественных ремесел и в том числе — искус­ изучать «финифтяное художество» 18.
В доказательство того, что они им в совер­
ства изготовления художественных эмалей.
Первым был послан в 1735 г. сибирский шенстве овладели, Попов и Курсин, по возвра­
щении на родину, представили сделанные ими
серебряный эмалевый подносик и чарку. Из
Китая они вывезли материалы для изготовле­
Деталь серебряной с чернью ляд у н к и , Москва, 1788 г.,
ния эмали, и Курсин был отпущен на неболь­
ГЙМ

154


шой срок на родину с заданием разыскать
«в Иркуцкой провинции к деланию фарфоро­
вого и финифтяного художества матерьялов».
Он привез «камня маши и слабого для лутчего
искусства произведения финифтяного художе­
ства» и сообщил, что больше ничего отыскать не
мог 19. Вскоре после его возвращения оба се­
ребряника, Попов и Курсин, были посланы в
Москву для постоянной работы. В 1757 г. для
них был куплен на средства Сибирского прика­
за дом за триста рублей и все необходимые ин­
струменты для производства «финифтяного
китайского художества дела» и положено на
первое время жалование но 120 рублей
в год20.
Курсину и Попову было дано для обучения
четыре ученика — два московских серебряника
и два мастера из северных городов —Велико­
го Устюга и Сольвычегодска. Ученикам так­
же было назначено жалование, по 24 рубля в
год
В 1761 г., после смерти Дмитрия Попова и
отъезда Алексея Курсина в Сибирь, двор и дом,
в котором работали мастера-эмальеры, со всем
инвентарем перешли к московскому серебря­
нику Пимену Васильеву, одному из учеников
Дмитрия Попова. Купленный дом был передан
Васильеву полностью, с обязательством содер­
жать и ремонтировать его на собственные сред­
ства и производить «финифтяное китайское ху­
дожество и всякую серебряную посуду, кроме
церковной утвари», монополия на производст­
во которой с 1751 г. принадлежала купцу Кункину. Вместе с Пименом Васильевым работал
московский серебряник Илья Кузмин и им
обоим вменялось в обязанность обучать своему
искусству «желающих к обучению того художе­
ства людей» 22.
После смерти Кункина и его жены (оба
умерли в 1760 г.), 19 июня 1763 г. Васильев
и Кузмин получили разрешение на изготовле­
ние «по их искусству» также и церковных со­
судов и «партикулярной всякой же резной, че­
канной и гладкой посуды и мелочей, с наводом
на оное разных цветов финифта» 23.
В 1764 г. мастера-эмальеры, вместе с домом,
в котором они работали, и всем инвентарем,
были переданы из Сибирского приказа в веде­
ние Главного магистрата, который впредь дол­
жен был наблюдать за производством и «раз­
множением сего художества» 24.
В 90-х годах XVIII в. на смену многоцвет­
ным ярким эмалям на серебряных изделиях
московской работы появляются двухцветные
живописные эмали в серых тонах (гризайль),
иногда с легким коричневатым оттенком, на
голубом фоне. Резко отличаясь от более ранних,
эти эмали, написанные в бледных тонах, носят
на предметах церковной утвари совершенно

светский характер. В них можно усмотреть оп­
ределенно портретные черты. Это светские да­
мы и кавалеры, ничем не напоминающие кано­
нические изображения древнерусских икон25.
Из известных нам московских серебряников
2-й половины XVIII в., как одного из наибо­
лее значительных, можно назвать цехового че­
канщика и черневых дел мастера Алексея Раткова, лучшие произведения которого хранятся
в Оружейной палате.
Имена московских мастеров-эмальеров, изде­
лия которых сохранились до наших дней, за
редкими исключениями остаются неизвестны­
ми на протяжении всего XVIII столетия.
На серебряном ковше с подписью «мастер
Ларион Артемьев», сделанном в Москве
в 1740 г .26, имеется эмалевая мишень с изобра­
жением двуглавого орла на ярко-голубом фоне.
Был ли Артемьев автором эмали или ее выпол­
нил другой мастер? Последнее, по-видимому,
вернее, так как это единственная вещь, укра­
шенная эмалью среди сохранившихся работ
Л. Артемьева.
Неизвестно, кто был автором тонкой росписи
панагии27 архиепископа Платона, с яркими,
чистыми разнообразными красками, с интерес­
ной композицией «Венчание Богоматери». Как
сказано в надписи, Платон «строил» ее в Моск­
ве, в декабре 1748 г. Несомненно, что эта эмаль
принадлежит кисти незаурядного мастера, име­
ни которого мы пока не знаем. Эмалевые дроб­
ницы украшают некоторые из работ московско­
го серебряника Федора Петрова Студенцова28
и все известные нам изделия также московско­
го мастера 80—90-х годов XVIII в. Семена
Петрова Кузова. Разнохарактерность эмалей
на серебряной утвари с клеймом Кузова вызы­
вает сомнение в том, что эти эмали могли быть
выполнены одним мастером29. Справедливость
этих сомнений подтверждается надписью на яр­
ко-синем фоне одной из эмалевых дробниц, ук­
рашающих большой серебряный оклад «Еван­
гелия» работы С. П. Кузова. «Писал сии штуки
финивтеной мастер Никита Попылитов». Рас­
смотрев работы Кузова, приходим к убеждению,
что он был хорошим чеканщиком, а для укра­
шения своих изделий пользовался эмалевыми
росписями, сделанными другими мастерами.

❖
Развитие золотого и серебряного дела в Пе­
тербурге было прежде всего связано с новыми
явлениями в архитектуре, игравшей ведущую
роль в развитии как изобразительного, так и
декоративного искусства того времени. Это
влекло за собой иное понимание объема, иное
чувство пропорций, соотношения частей пред­
мета и распределения орнамента на нем, зна155


меновавших рождение искусства, качественно
отличного от средневекового.
В связи с закрытием Золотой и Серебряной
палат в Московском Кремле и превращением
Оружейной палаты из «академии декоратив­
ных искусств» в административный центр луч­
шие мастера были переведены в Петербург.
Среди них была и небольшая группа пленных
шведов, которые в 1714 г. образовали первый в
России, очень малочисленный цех иностранных
золотых и серебряных дел мастеров, утверж­
денный лишь в 1721 г. В 1722 г. последовало
образование цеха русских золотых и серебря­
ных дел мастеров как в Москве, так и в Петер­
бурге.
В начале столетия в серебряном и, в особен­
ности, в золотом деле Петербурга замечался
некоторый застой. Огромные расходы на воен­
ные нужды и на строительство новой столицы
оттеснили на задний план вопросы, возникав­
шие в связи с задачами роста и совершенство­
вания декоративных искусств. Отсутствие рус­
ского серебра и золота также затрудняло уве­
личение производства серебряных и золотых
изделий.
В первой четверти XVIII в. старые формы
и орнаменты еще существовали наряду с новы­
ми, но к середине XVIII в. они уже понемногу
исчезли, уступая место новым течениям.
Успехи зодчества вводили в обиход все новые
элементы в формах и декоре изделий из драго­
ценных металлов, а изменения в экономике,
расширение связей с европейскими государст­
вами, рост торговли и обмена и утверждение об­
щеевропейских норм бьгта влекли за собой по­
явление новых форм посуды, сервировки стола,
украшений комнат и одежды.
Значительное число иностранных художни­
ков и архитекторов, вызванных Петром I в Пе­
тербург, и многочисленные «пенсионеры», т. е.
наиболее даровитые молодые архитекторы, ко­
торых отправляли в Париж, Голландию и Ита­
лию для усовершенствования, сыграли боль­
шую роль. Возвращаясь на родину, они, конеч­
но, привозили с собою новые навыки и моды.
В результате в Петербурге образовалось новое
направление в серебряном и золотом деле,
внесшее много западноевропейского в русское
декоративное искусство, которое сохранило
при этом свой национальный характер и вы­
сокие традиции прошлого. Очень интересны
и изменения, происшедшие в технике декора.
Резьба и чернь, плоскостной, графический ор­
намент, игравший большую роль в XVI —
XVIII вв., уступили теперь место пышному ра­
стительному чеканному орнаменту, придавав­
шему всей поверхности предметов живописный
характер. Он гораздо более соответствовал
сложным формам, связанным с новым бытом,

с новыми кушаньями и напитками, предметами
личного обихода и убранства комнат. Совер­
шенно исчезли полосы и круги с надписями,
выполненными вязью, игравшие значительную
роль в орнаментации сосудов допетровского
времени и служившие документальным источ­
ником. Их заменили простые надписи в обычных
растительных рамках или обрамленные завит­
ками, имевшие чисто служебный, а не декора­
тивный характер.
В течение всего XVIII в. и в особенности во
второй его половине к царскому двору привле­
кались многочисленные серебряных и золотых
дел мастера, происхождение и национальность
которых были очень разнообразны. Среди них
были шведы, финны, прибалтийские немцы,
французы, швейцарцы и многие другие. Почти
все они входили в иностранный цех, куда при­
нимали только иностранных подданных. После
перехода в русское подданство они вступали в
русский цех. Иностранцы имели свои мастер­
ские и многочисленных учеников и подмастерьСеребряная стопа со сканью, зернью и чернью, М оск­
ва, 1795 г., мастер Семен Дмитриев Калаш ников, Г11М

156


ев, а некоторые из них родились в России. Та­
ков, например, был замечательный золотых дел
мастер Шарф, родившийся в Москве и начав­
ший здесь свое учениеПриехав в Петербург в 1767 г-, он в 1772 г.
стал мастером золотых дел Петербургского ино­
странного цеха и до своей смерти (1808 г.) был
одним из лучших эмальеров Петербурга.
Знакомство иностранных золотых дел масте­
ров с русской архитектурой и искусством, их
общение с заказчиками в условиях русского
быта и природы придавали особый характер раз­
витию серебряного и золотого дела в Петер­
бурге.
Поиски серебряной руды, долгие годы не да­
вавшие больших результатов, в первой полови­
не XVIII столетия увенчались блестящим
успехом.
В 1730-х годах русские серебряники уже ра­
ботали из колыванского серебра. В 1750—
1753 гг. из добытого на Колывани серебра была
Серебряная стопа со сканью, зернью и чернью. Деталь,
Москва, 1795 г.

157

выполнена монументальная, пышная рака Алек­
сандра Невского 30.
Петербургские золотых дел мастера и ювели­
ры Позье, Адор, Шарф и другие выполнили
в XVIII в. много высококачественных работ,
среди которых одна из самых роскошных и
прекрасных — корона Екатерины II, сделанная
в 1762 г.
Следует, однако, отметить, что наряду с ши­
рокоизвестными, исключительно пышными,
драгоценными предметами, бытовавшими при
дворе и в великосветских кругах изделиями,
авторы которых шли в смысле форм и орнамен­
тации в ногу с мастерами Западной Европы, как
в Москве, так и в Петербурге продолжали ра­
ботать и мастера более скромные, обслуживав­
шие более широкие слои населения и в значи­
тельной степени сохранившие и развивавшие
старые традиции русского ювелирного искус­
ства. Черневое дело не получило широкого разви­
тия в Петербурге XVIII в. Ряды петербургских
серебряников на протяжении всего столетия
пополнялись московскими мастерами, но на­
сколько можно судить по сохранившимся сведе­
ниям, это были в основном чеканщики, черневых же дел мастеров в первой половине столе­
тия не хватало и в Москве31. Не могли помочь
в этом деле и приезды в Петербург мастеров из
Костромы, Переяславля Рязанского, Люблина,
Сольвычегодска32 и других городов. Гораздо
большее значение имел переезд в столицу
серебряников из Великого Устюга33. Наличи­
ем устюжских мастеров объясняется характер
почти всех сохранившихся петербургских черневых изделий: фон вокруг изображений канфарен мелкими кружками, чернь же на^ них
очень темная и положена по частой, густой рез­
ной штриховке и сетке, местами сливаясь в
сплошные черные пятна.
Исключением является стакан, сходный ско­
рее с работами московских черневых дел мас­
теров, где изображения амуров и пастушки в
обрамлении легких гирлянд, перехваченных бан­
тами, даны на фоне резных ломаных линий,
соединенных частой штриховкой 34.
Имеются также четыре коробочки (табакер­
ки?) петербургской работы конца столетия э.
Две из них в форме барабана, с изображением
военной арматуры на стенках. На крышке од­
ной из них изображены чернью литаврщик с
поднятыми руками, держащими^ палочки. Две
другие табакерки, с тем же изображением ли­
таврщика на крышке, сделаны сами в форме
литавр. На дне одной из них имеется петербург­
ское клеймо 1797 г.36 Ни на одной из этих вещей
нет клейма мастера, но все они настолько сход­
ны между собой, что можно думать, что они
вышли, если не из рук одного серебряника, то
во всяком случае из одной мастерской.


Несколько иной характер орнамента сереб­
ряной солонки 1786 г. из собрания Эрмитажа:
она украшена черневыми изображениями де­
ревьев и кустов на канфаренном фоне, с чернью,
положенной по густой штриховке. Здесь можно
ясно усмотреть влияние изделий городов рус­
ского Севера, получивших к тому времени зна­
чение ведущих в черневом мастерстве.
Так же как и в Москве, неизвестными оста­
ются, за редкими исключениями, имена петер­
бургских эмальеров XVIII в.
Мы не знаем автора даже таких великолеп­
ных многоцветных эмалей, с чистыми, яркими,
красками, как на громадном окладе «Еванге­
лия», сделанного в 1740 г. в Петербурге по за­
казу калужского купца Щербакова 37. Подпись
мастера на эмали встречается лишь как редкое
исключение. Только длительные поиски в архи­
вах смогут помочь найти имена эмальеров.
На серебряной панагии 1755 г.38 имеется под­
пись петербургского мастера-эмальера Михаила
Лопова, известного как автора эмалевого порт­
рета Елизаветы Петровны, написанного им в
1747 г. В то время он был еще учеником своего
отца, который, в свою очередь, учился эмальер­
ному делу у Григория Муссикийского. На белой
контрэмали тонкой кисточкой выведено в че­
тыре строки светло-коричневой краской: «сей
образ писал мастер Михайла Лопов 9 февраля
1755 г.»
На панагии изображены в рост три святи­
теля — Василий Великий, Григорий Богослов и
Иоанн Златоуст, в одежде архиереев, один с
«Евангелием» и двое с посохами в руках. Поло­
жение средней, как бы выступившей вперед,
фигуры несколько ниже боковых изображений,
помогает мастеру вписать общую композицию
в овал. Рисунок сделан очень тонко, все детали
его тщательно проработаны. Яркая светлая зе­
лень травы, на которой стоят три изображенные
фигуры, прекрасно увязывается с зелеными
тонами различной густоты и оттенков на их
одеждах. Интенсивный васильковый цвет под­
рясника, виднеющегося из-под облачения левой
фигуры, перекликается с синевой гор на го­
ризонте, с бледно-голубым небом, местами пок­
рытым белыми облаками и развевающимся пла­
щом Христа василькового цвета, завершающим
композицию.
Тонкая графичность рисунка и холодная гам­
ма зеленых, голубых, желтых и серых тонов
эмали отличают эту интересную работу от более
ярких, живописных московских эмалей того вре­
мени.
Интерес к эмалевой живописи не угасал на
протяжении всего XVIII в. В Академии худоСеребряный потир, Москва, 1795 г., ГИМ

158


жеств был учрежден специальный «живопис­
ный на финифти миниатюрный класс», упоми­
нание о котором впервые встречается в 1781 г.
Академик Петр Герасимович Жарков (1742—
1802 гг.), с 1779 г. ведший класс миниатюрной
живописи, был назначен в 1790 г. руководителем
класса живописи по эмали. Им лично был вы­
полнен ряд портретов Екатерины II, о которых
сохранились сведения в документах и в перепис­
ке императрицы. Очень хорош погрудный порт­
рет Екатерины в дорожном платье, написанный
по оригиналу Шибанова. Сохранилось два порт­
рета Петра I, подписанных инициалами Жарко­
ва, из которых один находится в Государствен­
ном Эрмитаже, а второй в собрании Государ­
ственного Исторического м узеязэ. Последний,
прекрасной сохранности, написан сочными, яр­
кими красками и датирован 1796 г. Петр изобра­
жен в 3/4 влево, в зеленом кафтане, с голубой
Андреевской лентой через плечо.
Известны имена учеников Жаркова, работав­
ших по эмали — Павла Вардашевского, Павла
Иванова, Петра Росси и Дмитрия Евреинова 40.
Кисти последнего принадлежит имеющийся в
собрании Государственного Исторического му­
зея изящный миниатюрный портрет Екатери­

ны II на круглой эмалевой дробнице, очевидно,
предназначенный для крышки коробочки или
табакерки 41. Оплечное изображение императ­
рицы в профиль вправо написано очень тонко,
гризайлью, на темном, красновато-коричневом
фоне. Подпись мастера «Д. Евреинов» помещена
под изображением.
В середине и второй половине XVIII в. увле­
чение миниатюрной живописью достигло боль­
ших размеров. Живописные изображения на
эмали стали помещать на самых разнообразных
бытовых предметах: в медальонах, кольцах,
брошах, браслетах, на табакерках, коробочках
и шкатулках. Они продолжали бытовать также
и в виде самостоятельных портретных изобра­
жений.
Миниатюрный портрет получил распростра­
нение не только в высших кругах столичного
общества, но и значительно шире. В собрании
Исторического музея имеется низкопробное се­
ребряное мужское кольцо с ободком из завит­
ков рококо, на щитке которого помещен эма­
левый портрет круглолицей молодой женщины
Серебряная миска, Петербург, 1764 г., ГИ М

159


с крутыми дугами бровей. На желтоватом фоне
вокруг головы расположена надпись: «Кого
люблю того и дарствую Арина Степановна» *2.
Нет никакого сомнения в том, что изображенная
на этом портрете молодая женщина не принад­
лежала к аристократическому кругу.
Из петербургских золотых дел мастеров кон­
ца XVIII в. известен своими эмалями на золо­
тых табакерках Франсуа Клод Теремин (1795—
1801 гг.), сделавший изящную золотую табакер­
ку 43 с живописной эмалью.
На крышке изображены на фоне пейзажа
стройные фигуры юноши и двух молодых жен­
щин. Золото, просвечивающее сквозь тонкий
красочный слой, придает особый оттенок как
бы освещенному изнутри небу переливчатого
цвета.
В 1760—1770-х годах в Москве и Петер­
бурге наряду с ювелирными изделиями, час­
тично сохраняющими традиционные формы и
орнаментацию, появляются предметы с уже
ярко выраженными чертами классического
стиля.
Серебряная кружка, Петербург, 1769 г., мастер Георг
Кунцендорф, ГИ М

В 1769 г. в Петербурге была сделана массив­
ная серебряная кружка, увенчанная скульптур­
ной фигурой орла 44. Автор кружки, серебряник
Георг Кунцендорф, переехавший в столицу из
Риги, украсил цилиндрическое тулово кружки
гирляндами и каннелюрами и изогнул под пря­
мым углом ручку, оформленную в виде диктор­
ских пучков, перевитых лентами.
Также в виде колонны с каннелюрами был
выполнен петербургским мастером И. Ф. Кеппингом серебряный подсвечник, датированный
1770 годом45. В том же 1770 г. в Москве
В. И. Кузнецовым было сделано из серебра мо­
нументальное архитектурное сооружение «Храм
Славы» с колоннами, завершенными ионичес­
кими капителями, увенчанное квадригой и аму­
рами, держащими гирлянды 46.

Москва и Петербург XIX в.
В основных центрах русского золотого и се­
ребряного дела, Москве и Петербурге, в первой
половине XIX в. завершает свое развитие ла­
коничный и монументальный стиль русского
классицизма. Эстетические идеалы и образы
античной классики в эти годы находят отраже­
ние во всех отраслях прикладного и изобрази­
тельного искусства, несколько запаздывая в
серебряном деле по сравнению с архитектурой,
живописью и скульптурой. Антикизироваиные
скульптурные фигуры, так же как архитектур­
ные формы и детали, обильно вводятся в декорировку драгоценных изделий, весь характер
которых делается совершенно иным.
Девятнадцатый век вносит некоторую меха­
низацию в приемы обработки драгоценных ме­
таллов, которая в основном сводится к упро­
щению, ускорению и удешевлению производ­
ства, но в то же время значительно изменяет
облик золотых и серебряных изделий.
Вместо кованного от руки серебра с мягким,
переливчатым блеском, который придают его
слегка неровной поверхности следы многочис­
ленных ударов, широко входит в употребление
полученное механическим путем гладкое, ров­
ное листовое серебро, полируемое до зеркально­
го блеска.
Трудоемкая чеканка, в результате чего каж­
дая деталь орнамента, каждый листок или за­
виток индивидуален и неповторим, начинает
вытесняться механической штамповкой.
Прокаткой (или вальцовкой), при которой
полоса металла как бы течет между двумя вал­
ками, вращающимися в противоположных нап­
равлениях, быстро выполняются длинные по­
лосы мелкого рельефного орнамента с повторя­
ющимся раппортом. Мастера-серебряники на­
паивают эти полосы на венцы стаканов, кружек,

160


молочников и других сосудов, на края подносов
и сухарниц.
Мягкий колорит золоченного «через огонь»
серебра, дававший прекрасное цветовое сочета­
ние с серебряными не покрытыми позолотой
частями, сменяется более ярким и резким крас­
новатым тоном, полученным в результате при­
меси в золото значительного количества меди.
Такая позолота плохо гармонирует с голубова­
тым оттенком серебра, и в XIX в. лучшие изде­
лия большей частью делают целиком серебря­
ными, если же золотят, то сплошь или только с
внутренней стороны (сосуды, коробки).
Чередование серебряных и позолоченных де­
талей, так часто встречающееся в работах мас­
теров древней Руси и средневековья, заменяется
сочетанием матовых и блестящих полированных
частей.
После 1840 г. вместо золочения «через огонь»
при помощи ртутной амальгамы начинают при­
менять золочение гальваническим способом.
В XIX в. в значительной степени изменяется
не только техника изготовления изделий из
драгоценных металлов, не только их форма,
силуэт, орнаментация, но и самый ассортимент
серебряных и золотых предметов становится
иным.
С развитием керамической промышленности
отпадает надобность в значительной части па­
радной питьевой и столовой посуды и на пер­
вый план выдвигаются предметы, служащие не
столько утилитарным, сколько декоративным
целям. В большом количестве изготовляются
вазы для фруктов, канделябры и подсвечники,
письменные и туалетные приборы, а во второй
половине столетия получает развитие камерная
серебряная скульптура малых форм, служащая,
так же как и бронза, украшением письменного
стола или камина.
В Москве стиль классицизма внедряется мед­
леннее, чем в Петербурге, формы несколько тя­
желее, менее четки и определенны, орнамент
более расплывчат, но зато он мягче и ближе к
мотивам народного творчества. В орнаментации
московских золотых и серебряных изделий пер­
вой половины XIX в. получили отражение пат­
риотические настроения, охватившие все руское общество после Отечественной войны 1812 г.
Чаще всего на табакерках, коробочках и пред­
метах посуды разными техническими приемами
изображались пешие и конные воины, гений
славы, участники войны, памятник Минину и
Пожарскому, воскрешающий воспоминание о
героическом прошлом русского народа, орел на
военных трофеях.
Капризные формы утвари и украшений
XVIII в. сменяются строгими четкими формами,
часто приближающимися к прямоугольнику,
кругу, овалу, шару или цилиндру.
11 М. M. Постникова-Лосева

Густая и причудливая орнаментация уступа­
ет место холодному блеску ровной, гладкой по­
лированной поверхности с отдельными барель­
ефными украшениями, выполненными меха­
нической штамповкой или в исключительных
случаях — чеканкой, с полосами вальцованного
орнамента, опоясывающими отдельные части
предмета.
Обильно вводятся архитектурные мотивы и
органически с ними связанные антиквизированные скульптурные фигуры и детали. Стройные,
вытянутые женские фигуры, задрапированные
в античные одежды, поднятыми руками под­
держивают чаши, вазы, корзины для фруктов,
свещники канделябров. Так, например, руко­
ятью кувшина 1818 г. работы петербургского ма­
стера Штанга служит женская фигура с крыль­
ями бабочки, а ножки украшены головами сати­
ров.
Подсвечники и канделябры в виде колонн с
каннелюрами украшаются гирляндами, вазами,
кистями, литыми львиными, бараньими или
козлиными головками, фигурами амуров, ка­
риатид, оленей, лебедей, грифонов, сфинксов.
Ручки серебряной миски работы петербургско­
го мастера Штанга (1803—1819 гг.) сделаны в
виде амуров, держащих венки. На вазе его же
работы обнимающиеся амуры держат колчаны
для стрел. Московский самовар 1804 г. прини­
мает форму античной вазы и украшен легкими
гирляндами на блестящей полированной глади
тулова 1.
На черневых стаканах и стопах московской
работы начала столетия изображаются жен­
ские фигуры и воины в античных одеждах,
амуры, вазы и медальоны, соединенные гирлян­
дами, пальметки, военная арматура. Только в
виде редких исключений наблюдается возврат
к библейским сюжетам, как, например, «Есфирь
в обмороке» на черневой табакерке 1825 г. или
сцены из истории Иосифа на большой черневой
кружке с клеймами петербургского мастера
Петра Урведера начала XIX в .2
Национальный подъем, связанный с Оте­
чественной войной 1812 г., нашел отклик не
только в изобразительном, но и в прикладном
искусстве и, в частности, в золотом и серебря­
ном деле.
В 1817 г. московским серебряником Михаилом
Пивертом был выполнен по заказу дворян горо­
да Москвы монументальный серебряный ларец
для хранения грамоты, жалованной Александ­
ром I московскому дворянству за оказанную
им безвозмездно материальную помощь армии
при обороне отечества. Ларец или «ковчег»,
как он назван в вырезанной на нем надписи,
имеет форму архитектурного сооружения с
четырехскатной кровлей, увенчанной большим
литым двуглавым орлом, сидящим на земном

т


шаре, подложенном четырьмя знаменами. Гер­
бы русских городов, обрамленные дубовыми
ветвями, расположены по карнизу здания.
На передней стенке, на гладком полированном
фоне чеканная рельефная аллегорическая
сцена, трактованная в стиле классического искус­
ства: гений победы венчает Россию в виде си­
дящей на троне женщины в античном одеянии.
Справа, на фоне крепостной стены, фигуры во­
инов в древнерусских одеждах, но в позах ан­
тичных героев, напоминающие актеров на сце­
не. Сидящая слева от России богиня истории
Клио пишет на скрижалях дату «1812 год».
Рядом с ней — Кронос с косой.
Усиливающийся интерес ко всему связанно­
му с понятием отечества выражается также в
появлении большого числа видов Москвы и Пе­
тербурга, которые и позднее продолжают изоб­
ражаться на черневых коробках, ларцах, таба­
керках, портсигарах, кошельках на протяжении
всего XIX в. 3.
Демократические тенденции, ясно выражен­
ные в литературе и живописи первой половины
столетия, нашли отражение и в серебряном де­
ле в изображениях жанровых сцен с фигурами
пляшущих крестьян, пастуха, играющего на
рожке 4, крестьянской женщины в кокошнике 5
и др. В роскошном золоченом чайном и кофей­
ном сервизе 1839 г. работы фирмы Никольс и
Плинке в Петербурге античные формы и по­
лированная гладь сочетаются с ручками в ви­
де женских голов в кокошниках и с бусами на
ш еев.
Не только архитектурные мотивы, но и це­
лые здания классического стиля встречаются
среди работ серебряников XIX в. Ряд дарохра­
нительниц, выполненных в различные годы,
передает архитектуру современных им хра­
мов.
На протяжении всей первой половины и даже
середины столетия это большей частью па­
вильоны — ротонды, со скульптурными фигур­
ками, расположенными на выступах в нижней
части здания.
В 20-х и 30-х годах XIX в. московские и пе­
тербургские мастера делают множество гладких,
однотипных серебряных и стеклянных стаканов
и кружек с накладными штампованными ба­
рельефными изображениями и полосами валь­
цованного орнамента. Ручки этих кружек с фи­
гурами грифонов и дельфинов или в виде пере­
плетающихся завитков спаяны из двух штампо­
ванных половин. Крышки увенчаны головой в

Серебряный подсвечник, Петербург, нач. X I X в., ГОП
Серебряная дарохранительница, в виде ротонды, Петер­
бург, 1851 г., ГИ М

162


античном шлеме, венком или цветком. Хороводы
из танцующих изящных женских фигур в антич­
ных одеждах, амуры, играющие на лире, Пе­
гас, квадрига, ладья, везомая дельфином, богиня
на колеснице и другие подобные изобра­
жения служат украшением этих сосудов7.
В начале сороковых годов наряду с античны­
ми персонажами и сценами на кружках и ста­
канах помещают портреты императорской
семьи в медальонах, обрамленных листьями,
раковинами, соединенных гирляндами с впле­
тенным в них рогом изобилия 8.
В эти годы в орнаменте серебряных изделий
одновременно с элементами классического ис­
кусства отмечается возврат к беспокойным
завиткам, раковинам и цветам, характерным
для XVIII в., но утратившим в значительной
степени свободу, грацию и изящество и неред­
ко симметрично расположенным.
На сделанном московской ювелирной фабри­
кой Губкина в 1843 г. канделябре завитки в
стиле рококо сочетаются с каннелюрами стояна
Серебряная кружка, Москва, 1 чете. X I X в., частное
собрание

в виде колонны и крупными стилизованными
листьями 9.
В противоположность XVIII в. орнамент
«ложного рококо» покрывает прямоугольные
и квадратные предметы, форме которых подчи­
няются причудливые завитки, приобретающие
размеренный и жесткий характер. Такова посвоему красивая, но несколько сухая серебря­
ная позолоченная рама московской работы
1848 г., покрытая орнаментом крупных, чекан­
ных листьев, раковин и завитков в стиле роко­
ко, среди которых — две скульптурные головки
херувимов.
Другое течение, существовавшее наряду с
классицизмом и «ложным рококо», так назы­
ваемая «ложная готика», как в архитектуре, так
и в серебряном деле, не заняло значительного
места. Возврат к средневековым формам и ор­
наментации был явлением кратковременным,
не оставившим существенного следа в истории
развития русского ювелирного искусства.
Немногие сохранившиеся памятники ложно­
готического стиля производят впечатление до­
вольно беспомощных и надуманных, вернее
даже фальшивых подражаний.
Романтизм, который складывается к 20-м го­
дам XIX в. в русской литературе, и сентимен­
тальные настроения эпохи нашли свое выраже­
ние как в изображениях на табакерках и ко­
робочках, так и в ювелирных украшениях в ви­
де медальонов с волосами, девизами и миниатю­
рами, в виде браслетов, брошек и серег, сде­
ланных из волос любимых или умерших людей
и украшенных золотыми оправами и фермуа­
рами. Миниатюрные портреты из слоновой
кости и эмали, как и в XVIII в., продолжают
украшать табакерки, коробочки, вправляются
в щитки перстней.
Мода на камеи и интаглии, завезенная им­
ператрицей Жозефиной из Италии в Париж,
несколько позднее, в 1820-х годах, перешла в
Москву и Петербург. Камеи в золотых оправах
или в бриллиантовой обводке украшали диаде­
мы, пряжки, ожерелья, браслеты, серьги кольца.
Ювелирное дело неизбежно связано с модой
па костюм и прически. Большие роговые, че­
репаховые, золотые и серебряные гребни, под­
держивавшие высоко взбитые волосы, украша­
лись камнями, камеями и мозаиками, мода на
которые также пришла к нам из Италии.
Наряду с бриллиантами, сапфирами, изумру­
дами и рубинами получают распространение
полудрагоценные камни — аквамарины, агаты,
Золотая табакерка с эмалевым портретом М. И. Кутузова, Петербург, нач. X I X в., ГИ М
Золотая табакерка с миниатюрой работы А . Молинари, Петербург,' нач. X I X в., мастер Кейбелъ, ГИ М

164

►


топазы, сердолики, ониксы, а в 20—30-х го­
дах — кораллы и гранаты. Полудрагоценным
и драгоценным камням иногда придавался
особый смысл, в таких случаях они располага­
лись в украшениях в таком порядке, что первые
буквы их названий составляли имя или девиз.
Увлечение античностью, стремление придать
женской фигуре облик статуи не допускало в
начале века большого количества украшений,
которые в основном ограничивались браслета­
ми, кольцами, длинными грушевидными серь­
гами, венчающими прическу диадемами, напо­
минающими по форме кокошник, обручами
и дугообразными, иногда богато убранными
камнями гребнями, в то время как обнажен­
ные плечи и шея оставались лишенными ук­
рашений.
Широкое развитие получили в Москве в
XIX в. чернь и скань, в которых продолжают­
ся традиции искусства предшествующего сто­
летия. Сохранилось множество табакерок, ко­
робочек, игольников, несессеров, корзиночек,
Золотой потир с камнями, Петербург, серед. X I X в.,
мастер Ивар Верфельд, частное собрание

сухарниц, сумочек, портсигаров, кошельков,
пуговиц, серег, запонок и других мелких быто­
вых предметов, украшенных чернью или выпол­
ненных в технике скани.
В Петербурге так же, как и в XVIII в., черневое мастерство не имело широкого развития.
В 1820-х годах туда временно выезжал из Ве­
ликого Устюга первоклассный мастер черневого дела Василий Федорович Залесов, позднее
вернувшийся на родину, где его имя упомина­
ется в документах в 1832—1840 г г .10 В. Ф. За­
лесов сохраняет в своих работах, как в орна­
менте, так и в технических приемах традиции
лучших мастеров русского Севера, поры рас­
цвета черневого искусства. В собрании Госу­
дарственного Исторического музея имеется
серебряная коробочка работы этого превосходно­
го мастера с видами Зимнего дворца и Петер­
бургской биржи и изображением (на дне) муж­
чины в халате и белом колпаке, растирающего
в горшке листья табака. Тонкое искусство черневкх гравюр на этой коробочке еще отчетли-

Серебряный потир с эмалью, Петербург, нач. X X в.,
ГИ М

166


вее выступает благодаря сочному орнаменту плющеной проволокой, блестящей и гладкой,
веток с листьями и плодами, помещенному на рельефно выступающей на фоне мелких скан­
узких концах крышки, на слегка опущенном, ных завитков. Так же как и в XVIII в., скан­
проканфаренном фоне.
ной орнамент не напаивается на металл, а де­
В первые годы XIX в. часто делали сканной лается ажурным, но зернь применяется лишь
орнамент из прямых вертикальных, довольно очень мало и не включается в орнамент, а
толстых полос гладкой плющеной проволоки, главным образом окаймляет края предмета и
между которыми расположены плотные верти­ украшает сканные цветки.
кальные прямые стебли из свитой в жгут ска­
Разнообразной формы ларцы, шкатулочки
ни, густо усеянные с двух сторон мелкими отро­ и сухарницы украшаются ажурными сканныстками в виде листиков и с круто свернутыми ми цветками, репейками, поднимаются на
спиралью концами, в виде плотного кружка ножки в виде полушариков или в форме широ­
■с отверстием посредине.
ких изогнутых ажурных листьев. Часто встре­
Зернь применяется в эти годы в еще боль­ чается соединение сканного ажурного орнамен­
шем количестве, чем в XVIII в. Часто встре­ та с черневыми медальонами или вставками.
чается орнамент сетки, сплошь усеянной мел­
❖
кой зернью. Излюбленный мотив сканных изде­
лий древней Руси, спирально изогнутые стебли
Во
второй
половине
XIX в. в Москве и Пе­
с мелкими отростками и непрерывный вьющий­
ся стебель с побегами с двух сторон, часто тербурге крупные мастерские и фабрики, осна­
применяется сканщиками начала XIX в., но щенные новым механическим оборудованием
конец каждого отростка они украшают зер­ и имеющие многочисленных мастеров различнышком зерни, а иногда и весь стебель сплошь
покрывается полосой блестящих шариков.
В 30—50-х годах XIX в. основной рисунок Серебряная сканная корзиночка, Москва, 1806 г.,
сканного орнамента резко выделяется толстой ГИ М

167


ных специальностей, захватывают в свои руки
значительную часть производства золотых и
серебряных изделий.
Владельцы и руководители этих фабрик
и мастерских, большей частью сами ювелиры
и художники, привлекали к работе и других
квалифицированных лиц, а иногда получали
рисунки для драгоценных изделий от извест­
ных скульпторов и графиков. Ювелиры, не во­
шедшие в штат крупных предприятий, объеди­
нялись в артели, и только единичные мастера
продолжали работать индивидуально.
Особенности творчества отдельных золотых
дел мастеров и серебряников становятся, таким
образом, чаще всего неуловимыми, и мы можем
говорить в основном лишь об отличиях в из­
делиях различных фирм и артелей.
Во второй половине столетия и в особенности
в последней его четверти и в начале XX в.
наблюдаются чрезвычайно высокие достижения
в области техники обработки драгоценных метал­
лов, монтировки и украшения изделий. ЧеканСеребряная коробочка с
фирма Овчинникова, Г И М

эмалью. Москва,

1888 г.,

щики доходят до виртуозности, воспроизводя
из серебра любой материал и его фактуру —
ткань, мех, дерево, плетенье из лыка или
прутьев. Они тонко отделывают литые скульп­
турные фигуры, полируют или делают матовы­
ми отдельные детали предметов. Палитра
эмальеров насчитывает сотни оттенков красок,
Граверы и черневых дел мастера дают четкий,
тщательно проработанный рисунок.
В середине столетия одно из первых мест по
качеству и количеству изделий занимает фаб­
рика Сазикова, работы которой получают ши­
рокую известность не только в России, но и за
рубежом. В последней четверти на рубеже XIX
и XX вв. особенно выделяются своим количест­
вом и качеством серебряные с эмалью изделия
фабрик П. Овчинникова, литые и чеканные ра­
боты И. Хлебникова, ювелирные, золотые с
драгоценными и полудрагоценными камнями
украшения и безделушки, выполнявшиеся луч­
шими мастерскими Москвы и Петербурга для
фирмы Фаберже.
Несмотря на блестящие, с точки зрения тех­
ники, результаты, нельзя, однако, не отметить
упадка художественного качества в значитель­
ной части золотых и серебряных изделий того
времени. Уже начиная с середины столетия
часто встречается смешение стилистических
разнородных элементов. Форма и орнамент не­
редко бывают между собой не увязаны. Худож­
ники и мастера становятся на путь эклектики,
механически соединяют композиционные прие­
мы и декоративные элементы различных ху­
дожественных периодов. На одном предмете
можно одновременно встретить орнамент стро­
гого меандра и густые вьющиеся травы, харак­
терные для русского средневековья; на сереб­
ряном сосуде, выполненном в форме братины
или ковша,— цветы в стиле модерн.
Как на отрицательное явление следует ука­
зать и на появляющееся в 70—80-х годах
стремление воспроизводить в серебре чуждые
драгоценным металлам формы и фактуру раз­
личных материалов. Художники-серебряники
как бы забывают о естественной, природной
красоте металла, лучшие качества которого
должна выявить его тщательная обработка, за­
бывают о связи формы предмета с его назна­
чением. В результате появляются такие пора­
зительные, с точки зрения достижения техни­
ки, но не удовлетворяющие в художественном
отношении вещи, как большой серебряный под­
нос, сделанный в Москве на фабрике Хлебни­
кова в 1885 г. 11 Он отлит и прочеканен в виде
плетенной из тонких прутьев корзины, на сред­
нюю часть которой накинута салфетка из узор­
чатого камчатного полотна с бахромой, испол­
ненная с таким высоким мастерством, что она
дает полную иллюзию настоящей ткани.
168


Стремление создать в прикладном искусстве
свой национальный русский стиль и в связи
с этим усиление интереса к древнерусскому
искусству и народному творчеству, нарастаю­
щее на протяжении всей второй половины
XIX в. и особенно своеобразно проявившееся
в конце столетия и начале XX в., вызывают к
жизни возврат таких давно отживших, ушед­
ших из быта форм утвари, как братины, ков­
ши, чары и чарки, высокие стопы. Повторен­
ные в сильно искаженном виде, они использу­
ются в качестве декоративных сосудов, как
юбилейные подношения. Серебряные солонки
делают в форме деревянной солоницы с пере­
кинутым через нее вышитым полотенцем, со­
суды для вина в виде большой братины, в виде
деревянного ковша с мелкими ковшиками-чер­
паками или в форме деревянной бадьи, стянутой
обручами. Орнамент заимствуется в эти годы
из рукописей, изображения (витязи, бояре) из
жизни древней и средневековой Руси. Сказоч­
ный и полуфантастический жанр, элементы
древнерусского искусства и народного творче­
ства переплетаются порою на этих предметах
с мотивами стиля модерн.
Среди множества созданных в то время пред­
метов в псевдорусском и псевдонародном сти­
ле особняком стоят изделия небольшой юве­
лирной мастерской Мишукова начала XX в.
Большой знаток древнего и средневекового
искусства, художник и искусный мастер-юве­
лир, Ф. Я. Мишуков не допускал фальши и эк­
лектики в своих работах. Выполненные в его
мастерской предметы не являются подражани­
ем древним памятникам, а тонко передают
стиль определенной эпохи, со всеми особенно­
стями форм орнаментации и применявшихся
технических приемов. Скань второй половины
XIX в. мало отличается от скани 30—40-х годов,
но она проще и грубее. Встречается на ряде
предметов 60—70-х годов скучная, однообразная
сетка из перекрывающихся прямых полос сви­
той в веревочки скани, образующих ровные,
ромбической формы отверстия.
В последней четверти XIX в. русские сереб­
ряники, в поисках национальных русских форм
и орнаментов, возвращаются к старой технике
эмали по сканному орнаменту. Скань в чистом
виде, без эмали, также продолжает изготов­
ляться как отдельными ремесленниками, так
и крупными мастерскими. На Всероссийской
художественно-промышленной выставке 1882 г.
обратили на себя внимание критиков серебря­
ные сканные изделия Постникова, который,
«в последнее время стал много производить фи­
лиграновых изделий..., удачно применил он это­
го рода работу к украшению окладов» 12.
Мелкие сканные узоры, напоминающие тра­
диционную спирально изогнутую односторон­

нюю веточку, покрывают фон между уральски­
ми самоцветами на серебряном ларце 1894 г.,
работы мастерской П. Овчинникова13. Сканной с эмалью орнамент из свитой в веревочки
проволоки различной толщины покрывается
эмалью, заполняющей цветы, листья, кружки,
лепестки. Иногда эмаль заливает также и фон
таким образом, что сканной рисунок выделяет­
ся золотыми полосками на эмалевом фоне.
Сканными с эмалью узорами покрывали
самые разнообразные предметы гражданско­
го и церковного обихода, изготовлявшиеся в
мастерских П. Овчинникова, И. Хлебникова,
О. Курлюкова14. Довольно тонкая ткань с
эмалью встречается на изделиях начала XX в.
работы фирмы Грачевых в Петербурге 15.
Сканные изделия московских серебряников
конца XIX и начала XX в. много потеряли в ху­
дожественном отношении по сравнению с древ­
ними сканными предметами. Орнамент их пло­
ский и однообразный, мастера совсем не при­
меняют зерни, скань применяется почти исклю­
чительно витая, и нередко весь орнамент вы­
полнен из нитей одинаковой толщины, в то
время как старые мастера умели вносить разСеребряный сканной с зернью оклад иконы, Москва,
1805 г., ГИ М

169


нообразие в орнамент сочетаниями гладкой и
свитой в веревочки проволоки, умели выделить
основной мотив более толстой или положенной
в несколько рядов сканью, оживляли узоры
блестящими шариками зерни.
Во второй половине XIX и начале XX в., со
значительным опозданием по сравнению с
бронзой и керамикой, получает развитие ка­
мерная серебряная скульптура малых форм.
Отдельные фигуры и группы, отлитые из сереб­
ра и тщательно прочеканенные, укреплены на
каменных, мраморных, малахитовых или се­
ребряных постаментах. Они или служат чисто
декоративным целям и не имеют прямого
практического назначения, или являются дета­
лями различных предметов: венчают крышку
вазы или настольные часы, заменяют рукоять
печати, украшают письменный прибор, поддер­
живают тулово декоративного сосуда.
Темы скульптурных и барельефных чекан­
ных изображений в ювелирном искусстве того
времени очень разнообразны. Социально-эконоПресс для бумаги с серебряной скульптурной группой,
Петербург, 1887 г., фирма И. Хлебникова, ГИ М

мические изменения, происходившие в России
во второй половине XIX в., не могли не найти
отражения и в тематике изображений на се­
ребряных изделиях. Бытовой жанр связан в эти
годы преимущественно с мотивами крестьян­
ской жизни, сильно приукрашенной, идеали­
зированной.
Иногда крестьянские мотивы переданы с от­
тенком иронии, как, например, фигурка пляшу­
щего, подвыпившего крестьянина, помещенная
на крышке чеканной серебряной кружки работы
фабрики Хлебникова в 1873 г. 16 На стенках
кружки чеканным рельефом изображен хоро­
вод девушек в сарафанах и кокошниках, сидя­
щие под деревом музыканты, крестьянин, за­
игрывающий с красавицами. С точки зрения
техники чеканки, литья, монтировки кружка
выполнена блестяще, и зрительно она произ­
водит приятное впечатление, но изображения
на ней лишены жизненной правды, все сглаже­
но, принаряжено. Образы крестьян как на этой
кружке, так и на других серебряных изделиях
далеки от реалистической трактовки, они дают­
ся только танцующими, отдыхающими, на­
рядными и веселыми, а не гнущими спину в
тяжелом труде.

1

>>

;*

«

л Ч-'

ПО


Серебряная скульптура «Витязь с конем», Москва,
1852 г., фирма Сазикова, ГО П


То же можно сказать о литых скульптур­
ных изображениях крестьянских детей, укра­
шающих различные декоративные серебряные
предметы. Фигуры мальчика и девочки около
большого снопа помещены в стояне вазы для
фруктов, сделанной в Петербурге в 1867 г .17
Детские фигурки в различных позах имеют­
ся на предметах письменного прибора, сделан­
ного несколько позже, в 70-х годах. Все это
красивые, хорошо скомпонованные, тонко от­
литые и тщательно прочеканенные группы
чистеньких, сытых, хорошо одетых кудрявых
мальчиков и девочек, играющих, читающих кни­
ги, не знающих ни забот, ни лишений.
Одновременно с крестьянской тематикой вни­
мание художников-серебряников привлекают
сюжеты из русской истории, события и ли­
ца, связанные с войнами. В 1851 г. И. Сазиков
экспонировал на Всемирной выставке в Лон­
доне серебряный канделябр со скульптурной
группой «Дмитрий Донской, раненный на Ку­
ликовом поле». В 1852 г. им же была выполне­
на группа, изображающая русского витязя, в
кольчуге и шлеме стоящего рядом с конем
В 1856 г. мастер А. Стокберг сделал литую
скульптурную фигуру Александра Невского
в развевающемся плаще, с обнаженным мечом
в руке 18.
Особый интерес для сюжетной скульптуры
вызывает личность Петра, его образ, могучая
фигура.
На декоративных серебряных кружках че­
канят многофигурные композиции на те­
мы «Основание Петербурга» (И. Хлебни­
ков, 1872 г.) 19 и «Триумфальный въезд Петра I
в Москву после полтавской победы» (П. Овчин­
ников, 1877 г.) 20.
Ювелирные мастерские и фабрики Москвы
и Петербурга выполняют множество разнооб­
разных серебряных статуэток — конных и пе­
ших воинов: знаменосец (1882 г.) 21, гвардей­
ский пехотинец в парадной форме (70—80-е
годы XIX в.) 22, казак и драгун (1896 г.) ^ с к а ­
чущий казак, срубающий лозу, и другие.
Много внимания уделяется портретной
скульптуре. На тяжелых подставках из мра­
мора и красного порфира появляется парад­
ный портрет московского генерал-губернатора
В. А. Долгорукова в форме лейб-гвардейца, на
коне (1879 г., Москва) 24, изображение могучей
фигуры Петра I, повторенное в миниатюре по
монументальной скульптуре Антокольского (ра­
бота фабрики братьев Грачевых к XIX в.) 25.
Особое место занимают изделия крупнейшей
ювелирной фирмы Фаберже, имевшей в конце
-4

Настольные часы из малахита и серебра, Петербург,
1901 г., мастер Ю . Раппопорт, РИМ

XIX — начале XX в. отделения в Москве, Пе­
тербурге, Одессе, Киеве и Лондоне. Ювелир
Фаберже, выходец из Прибалтики, открыл мас­
терскую в 1840-х годах в Петербурге. Его сын
Карл Фаберже, человек пшрокообразованный,
с большим художественным вкусом, большой
творческой фантазией и тонким знанием тех­
нических приемов, внес много нового в русское
ювелирное дело. Руководя большим, тщательно
подобранным штатом первоклассных художни­
ков и ювелиров и входя сам в мельчайшие
детали работы, К. Фаберже впервые широко
использовал для самых разнообразных ювелир­
ных работ полудрагоценные камни и в основ­
ном — богатства Урала, Сибири и Кавказа. Ко­
личеством и разнообразием употреблявшихся им
камней Фаберже превзошел всех известных
ювелиров всех времен: нефрит, жадеит, ляпис,
лазури, аметист, гелиотроп, топаз, горный хрус­
таль, халцедон, разнообразные яшмы, родонит,
обсидиан, кварц, авантюрин, всевозможные ага­
ты наряду с драгоценными алмазом, сапфиром,
рубином, изумрудом и жемчугом служили мате­
риалом для создания ювелирных изделий раз­
личных размеров. Работавший в Петербурге для
Фаберже мастер Юлий Раппопорт сделал в
1901 г. большие настольные часы в виде мала­
хитовой колонны на круглом ступенчатом поста­
менте, с серебряными литыми скульптурами
всадника —конногвардейца со знаменем в руке
и двух пеших гвардейцев с обнаженными саб­
лями 26.
Совершенно новым в ювелирном деле были
небольшие скульптурные фигурки из драгоцен­
ных и полудрагоценных камней, выполнявшиеся
искуснейшими резчиками Кремлевым, Свешни­
ковым, Дербишевым и другими, умевшими тон­
ко выявить природную красоту камня, тщатель­
но и с большим мастерством отполировать его.
Помимо множества фигурок животных, рыб и
птиц известны такие миниатюрные каменные
скульптуры: балалаечник с глазами из сапфи­
ров, кучер, маляр и другие, а также портрет­
ное изображение известной цыганской певицы
Вари Паниной с алмазными глазами, золотыми
серьгами и цепью и серебряным ожерельем,
выполненное из уральских камней — яшмы,
пурпурина, обсидиана и кварца.
Правильный подход к материалу, стремле­
ние выявить и показать его декоративные ка­
чества делают очень ценными для нас рабо­
ты Фаберже.
Лучшие художники этой фирмы опирались в
своей работе на памятники классицизма, лишь
в некоторых случаях отдавая дань стилю модерн.
Фаберже положил начало тому отношению
к камню драгоценному и полудрагоценному,
твердому и мягкому поделочному, которое

173


родной красоты камня, на который они смотрят
«не как на элемент богатства, роскоши, нажи­
вы, а как на элемент красоты, как на частицу
того прекрасного, среди которого легче и лучше
жить» 27.

твердо определилось в советском ювелирном
искусстве. Основное внимание наших художни­
ков и мастеров-ювелиров направлено на то,
чтобы подчеркнуть декоративные качества ма­
териала, на возможно лучшее выявление при­

18 Панагиар неоднократно

К невская Русь,
Владнмнро-Суздальская земля
В Государственном Историческом музее.
Там же.
В Рязанском музее.
В Государственной Оружейной палате.
Там же.
* Некоторые части были, видимо, добавлены в XVI—
XVII вв.

1
2
3
4
5

Новгород
1 Например, НГМ, 772. Резной

сапфир X—XI вв. в
оглавье панагии архиепископа Пимена (1553—
1570 гг.).
2 В. В . Майков. Книга писцовая по Новгороду Вели­
кому конца XVI века (перепись, писца Л еонтия Ак­
сакова). СПб., 1911.
3 «Лавочные книги Новгорода Великого 1583 г.», под
редакцией С. В. Бахруш ина. М., 1930.
4 Б. Д. Греков. Опись Торговой стороны в писцовой
книге по Новгороду Великому XVI в. СПб., 1912.
5 А . В . Арциховский. Новгородские ремесла.— «Новго­
родский исторический сборник», вып. 6 . Новгород,
1939.
6 А . П . Пронштейн. Великпй Новгород в XVI веке.
Харьков, 1957, стр. 246—251.
7 Больш ая работа была проделана О. Б. Киселевой,
которая составила картотеку всех упоминавш ихся
в книгах серебряников, что дало возможность сде­
лать новые выводы об их числе.
8 В . В. Майков. Указ, соч., стр. 115.
9 Там же, стр. 254; «Лавочные книги Новгорода Вели­
кого 1583 г.», стр. 54, 55 и 57.
10 Б. Д. Греков. Указ, соч., стр. 39; «Лавочные книги
Новгорода Великого 1583 г.», стр. 51, 54, 55.
11 «Отрывки из расходных книг Софийского дома за
1548 г.» — «Известия имп. Археологического обще­
ства», т. III. СПб., 1861, стр. 32, 34, 38, 39, 48, 52—54.
12 В. В . Майков. Указ, соч., стр. 101 и 102.
13 ГИМ, Отдел рукописей, № 3878. Надпись воспро­
изведена полностью в статье В. Т. Георгиевского
в журнале «Светильник», № 1, 1915, стр. 133.
14 ЦГАДА, ф. 350, д.' 2256, 2258, 2279, 2280, 2294, 2307.
15 Н . В . Рындина. Технология производства новгород­
ских ювелиров X—XV вв.— «Материалы и исследо­
вания по археологии СССР» № 117. Труды Новго­
родской Археологической экспедиции, т. II. М.,
1958, стр. 266.
18 ГОП, № 10825.
17 НГМ, № 1093.

опубликован с неправиль­
ной датой — 1436 год. Т ак к а к в имеющ ейся на нем
надписи указано, что он сделан 14 сентября 6944 г.,
то при переводе на наш е летосчисление получа­
ется 1435 г.
19 НГМ, № 1148.
198 С. С. Oman. Italian secu lar Silver. London, 1962,
рис. 3.
29 Например, ГОП, № 2291, 2299;
16124; ГИМ,
№ 53031/44; ГРМ, № 3145.
21 ГИМ, № 3357 Щ.
22 ПКМ, № 1726.
23 Возможно, финно-угорского язычества.
24 «Псковские летописи», т. I. М., 1941, стр. 141. У ка­
зано В. Л. Яниным.
25 Первое упоминание о «ковшах-лебедях» встрети­
лось нам в Расходных книгах Патриарш его Казен­
ного приказа 1640 г. при перечислении серебряной
посуды И. М. Строгановым, бывшей в закладе
у патриарха.
26 ГОП, № 2296.
27 Там же, № 2291.
28 НГМ, № 1159.
29 НГМ, № 3862.
30 ГРМ, № 1871.
31 Например, н а венце. НГМ, № 1262.
32 НГМ, № 1444.
33 Там ж е, № 1133.
34 Там ж е, № 1316.
33 Например, НГМ, № 988, 1129, 1265, 1319, 1328, 1351,
1416 и др.
36 Например, НГМ, № 1258.
37 «Опись новгородского Софийского собора первой
половины X V II в.».— «Известия имп. Археологиче­
ского общества», т. III. СПб., 1861, стр. 371—373;
«Опись монастыря Николая-чудотворца н а Лятке».— «Известия имп. Археологического общества»,
т. IV. СПб., 1863, стр. 4 2 7 -437.
38 В. Н. Лазарев. Фрески Старой Ладоги. М., 1960,
рис. 73.
39 НГМ, № 1237.
40 ГИМ, Отдел рукописей, № 3878.
41 ГОП, № Б, 302. Сердца расположены в разны х нап­
равлениях рядам и и группами.
42 Например, ГИМ, № 2401 Щ, 1598 Щ, № 16416 Щ;
ГРМ, № 2875, 3029; НГМ, № 1181 и др.
43 Икона Одигитрии в Ватопеде. Н. П. Кондаков. Ико­
нография Богоматери, т. И. Петроград, 1915, стр. 206,
рис. 96. На связь этого орнамента с византийским
искусством мое внимание обратила А. В. Банк.
44 М. Постникова-Лосева и Т. Протасъева. Лицевое
Евангелг \
^некого собора как памятник древне-

174


русского искусства первой трети XV века.— «Древ­
нерусское искусство XV — н ачала XVI в.» М., 1963,
стр. 170.
45 ГИМ, № 77657.
46 Оклады «Евангелий»: ГИМ, Синод, № 1203; №53029;
Новодевичий м-рь, № 1335; ГОП, Сол. № 298; Сол.,
№ 300. Крест: НГМ, № 810. Венцы: НГМ, № 954;
№ 1259. Посох: НГМ, № 1611 и др.
47 ГИМ, № 53029.
48 ГОП, Сол., № 298.
49 Там ж е, № 17648.
50 ГИМ, № 34810, 72961.
51 НГМ, № 986, 1096.
52 Chr. A. B eje. D anske Guld och solv Sm edem aerker for
1870. K obenhaun, 1954, p. 43.

за 100 листов по 30 алтын. Итого 2 р. 8 алтын
2 деньги. Всего от тех дву стоканов из Софийские
казн ы за прибавочное серебро и с угаром и за зо­
лотые и за сусальное золото, и серебряника Григо­
ри я за протори денег 37 рублев 9 алты н полтрети
деньги».
62 ПОА, ф. 449, on. 1, л. 60,80,80 об. «Вынято из боль­
шие описные казн ы судов ветхих две части, два
россольника, три ковш а, три стакана маленьких
чеш уйчаты х, две лошки... семь ковшов серебряных
с погреба ветхих».
63 Там ж е, л. 17.
64 ГИМ, № 53031/44.
65 Там же, № 379 Ш /О К 627. На круж ке нет клейм, но
ее иностранное происхождение подтверждается как
знаком, вы резанны м на ниж нем конце ручки, так
53 ГОП, № 10653. Надпись: «Стокань великого гсдна
и
зигзагообразными п олосам и-следам и взятого
преосвещенного Питирима митрополита великого
д ля проверки качества серебра.
Новгорода и Великих Л ук зделань ис ка (зенного
66 ЦГАДА, ф. 1209, 8574, л. 345.
с(еребра)».
87 Там же.
54 В . А . Колчин. Топография, стратиграфия и хроно­
68 ГИМ,
24973.
логия Неревского раскопа,— «МИА СССР», № 55,
69 Там ж е, № 2581 Щ.
стр. 75, рис. 17/6. Костяная ручка нож а в виде сига,
70 Там же, № 2584 Щ.
датируемая X II веком.
71 Роспись ниж ней кры ш ки теремка. ГИМ, № 25779.
55 Объяснение изображений рыб взято из диссерта­
72 ГИМ. № 80868.
ции К. В. Корнилович. «Из истории русского сереб­
73 А. И. Семенов. Д ревняя топография средней части
ряного дела», ч. II. Каталог, стр. 39—41 и прилож е­
торговой стороны Новгорода.
ние 1 (рукопись).
74 ЦГАДА, ф. 1144/1, кн. 55, л. 197 об.— 198.
58 «Духовные и договорные грамоты великих и удель­ 75 Там ж е, л. 184—184 об.
ных кн язей XIV—XVI вв.» М.— Л., 1950, стр. 411
76 Там же, л. 178 об.— 180 об.
и 413.
77 ЦГАДА, ф. 350, кн. 2279, л. 395, 396; кн. 2280, л. 52,
57 ЦГАДА, ф. 235, оп. 2, кн. 78, л. 108 об.
150.
58 ГРМ, № 1348/13831; К . В. Корнилович. Из летописи
78 «Дополнение к актам историческим», т. I. СПб.,
русского искусства. М.— Л, 1960, стр. 194.
1846, стр. 144.
59 ГОП, № 10659 и 10654 (в ГОП поступили и з Пат­
79 В. Д. Греков. Указ, соч., стр. 60.
риаршей ризницы ).
80 В. В. М айков. У каз, соч., стр. 148 и 252.
60 ЦГАДА, ф. 35, оп. 2, кн. 78, л. 196.
81 Там же, стр. 123. См. Приложение: Серебряный ок­
61 Там же, л. 196—197, 7181 г.— февраля в 26 день по
лад 1586 г.
отписке и по росписи из Великого Новгорода Со­
82 НГМ, № ИЗО. Н а кадиле надпись о том, что оно
фийского дома казначея Старца Саватия... зделал
сделано «при игумене Варлааме с братиею, не ка­
новгородец Григорий серебряник из патриарш а до­
зенными деньгами, монастырскими деньгами, что
мового яфимочного серебра два стокана, по обрасцу
давал ц арь Федор Иванович по отцу своему, по
против преж него стокана, каков прислал зделав
полтине по рукам».
прежде сего святейш его патриарха в келью». Вес
83 ЦГАДА, ф. 1201/1, кн. 424, лл. 95—98.
двух стаканов из ГРМ и ГОП точно соответствует
84 М. В. Ф ехнер. Торговля Русского государства со
весу, указанному в «отписке». «А в деле в тех двух
странами Востока в XVI в. М., 1956, стр. 48.
стоканах вес 4 фунта 62 золотника на новгородской
85 ЦГАДА, ф. 1201/1, кн. 555, л. 62 и 96 об.
по подписи. А по казенном у печатному весу н а те88 В 1608 г. «новгородец Иван Васильев сын, что на
рези... 4 ф. 53 зол. И по новгородскому весу в тех
мельнице солод растил, а во иноцех Иосия» дал
стоканах в переходе серебра 10 золотников, да
3 рубля на свой постриг.— ЦГАДА, ф. 1201/1,
в угаре у сливки и у ковки у того д ела серебра
кн. 217, л. 15.
23 зол. с полузолотником. И за то серебро, за пере­
87 Там же, кн. 211, л. 49 об.
ходное и за угар за 33 зол. с полузолотником
88 Там же, кн. 3, л. 30.
2 р. 17 алты н с полденьгою. Д а на теж стоканы
89 ГОП, № 158 Сол.
ртути пошло н а рубль 29 алтын. Да по ево ж е
90 ЦГАДА, ф. 1201/1. кн. 211. л. 50.
Григорьеве скаске н а теж стоканы на позолоту
91 Там же, кн. 213, л. 5; кн. 40, л. 139.
пошло 19 злотых, за золотой по рублю по 5 алтын.
92 Там ж е, кн. 217, л. 18 об.; л. 52; кн. 213, л. 18 об.
93 Там же, л. 57 об.
Итого 21 рубль 28 алты н 2 деньги. На позолоту ж е
н а те стоканы пошло сусального золота 250 листов,
94 Там же, кн. 15, л. 61 об.; 59 об.; 118 об.

775


Псков

37
38
39
40

1 ГРМ.
2 ГТГ

3 ПКМ, № 143/272.
4 С. В. Б ахруш ин. Русский город XVI века.— С. В. Б а х ­

руш ин. «Научные труды», т. I. М., 1952.
5 «Сборник Московского архива М инистерства юсти­

ции». т. V. М., 1913.
6 ЦГАДА, ф. 350, д. 2830, л. 1—125.
7 Е. В. Чистяков. Псковский торг в середине XV II ве­

ка, стр. 199.
Никольский. Кирилло-Белозерский монастырь
и его устройство. СПб., 1897, стр. 105, 266.
9 «Сборник Московского архива М инистерства юсти­
ции», т. V. стр. 47.
10 ЦГАДА, ф. 137, кн. 85, л. 128. «Всего во Пскове и во
псковских пригородах и в Печерского монастыря
на посаде посадских людей, которые ж ивут в сво­
их дворах 803 двора».
11 Там же, кн. 12, л. 21—173.
12 Там же, кн. 12, л. 112. 121 о б .- 122 об., 134, 143 об.,
152, 154 об., 160 об., 173.
13 Там же, л. 21.
14 Там ж е, л. 65.
15 Там ж е, л. 67.
16 Там же, кн. 32, л. 2 и 2 об.
17 Там же, л. 32.
18 Возможность просмотреть синодики была предо­
ставлена мне заведующ им Рукописным отделом
ПКМ Л. А. Твороговым, которому принош у за это
благодарность.
19 ПКМ, № 94/49, л. 110; 110 об.; 113 об.
20 Подвеска к венцу.
21 ПКМ, № П/102, л. 72 об.
22 Там же, № 98/49, л. 75 о б .- 77, 81 об., 89.
23 Там же, № 91 / 49 , л . 51 об.
24 Архив Л ОНИ, ф. 115, кн. 1178. Отписная кни­
га псковского Печерского м онасты ря 1639 г., л.
104 об.
25 ГАПО, ф. 499, он. 1, д. 450, л. 108.
26 Там же, д. 117, л. 13 об.
27 ЦГАДА, ф. 35, д. 2833, л. 837 об.
28 Там же, л. 502 об.
29 ПКМ, № 141. Н а боковой стороне креста надпись
с особенностями псковского говора в правописании:
«Лето 7029 соверыпен кресть сии повелением раб
божьих полгумна (по благословению игумена) Ра­
ф аила и при казнацеех Кондратьи великом».
30 ПКМ, № 304/481.
31 Там ж е, № 237. По краю крестов — небольшие ли­
стики или кружки.
32 ГРМ, № д р / м 3251.
33 ГОП, № 17657. Оклад сделан из золота и серебра,
богато украш ен камнями, резьбой, чеканкой и
чернью. О заказе оклада см. Я. Н икольский. Указ,
соч., CVII. Приложение № 9.
34 ПКМ, № 302, Напрестольный крест XVI в.
35 Там же, № 649.
36 Там же, № 537.

41
42
43

8 Я.

44
45
48
47

48
49

Там же, № 529 и 409.
Там же, № 265, 272 и 273.
Там же, № 267 и 271.
Например: ПКМ, № 293/283; 330/137; 321/144;
271/275; 143/272 и другие венцы, панагии, напре­
стольные кресты с эмалью по сканному, порою
очень сложному и красивому орнаменту.
ПКМ, № 382.
Там же, № 427.
«Русское декоративное искусство», т. I. М., 1962,
стр. 74, рис. 40. Подобная ж е орнаментика на дис­
косе из Псковского собора с композицией «Распя­
тие» — ГРМ, № ЗОЮ.
ПКМ. № 25/184.
ПКМ, № 400.
Там же, № 2285.
В архитектурны х п ам ятниках Пскова, например
в наличниках окон дома М еншикова XVII в., встре­
чаю тся столбики и колонки, аналогичные изобра­
ж енным на различны х серебряных изделиях.
ПКМ, № 422.
Например, ПКМ, № 181, 160, 23.

50 ПКМ, № 579.
51 Там же, № 52/187. Изображение на дне: «Службы

святы х богоносных отец» — агнец н а дискосе,
н а престоле под сенью, ангелы с рипидами, отцы
церкви.
ГОРОДА

ПОВОЛЖЬЯ

Ярославль
1 ЯРМЗ, № 7220.
2 Там же, № 9802.
3 Я. Смирнов. Посадские люди и их классовая борь­

ба, т. I. М., 1947, стр. 226.
эти не всегда исчерпываю щи, так как
многие книги сохранились лиш ь частично.
5 «Труды Ярославской ученой архивной комиссии»,
кн. VI. вып. 3—4. Ярославль, 1913, стр. 25—364 и
383—484; ЦГАДА, Разрядны й приказ, дела разных
городов, кн. 14, 1669, л. 21—301.
6 ЦГАДА, Поместный приказ, д. 568; «Книга пе­
реписная Ярославскому посаду», л. 1—692.
7 В 1665—1668 гг. 27 человек из 38.
8 Друж инин Николай Иванов — «сереброчеканщик»
и ювелир в 1834—1877 гг. Имел свой дом, вывеску
и учеников.
9 ЦГАДА. Поместный приказ, д. 568; л. 1—692.
Лоскутковы: Дмитрий Иванов родился в 1644 г.;
Андрей Иванов — в 1669 г.; Борис Володимиров —
в 1667 г.; Семен Владимиров — в 1676 г.; Семен Сер­
геев — в 1659 г.
10 В документах XV II в. довольно часто встречаются
упоминания о «басме канфаренной». Например,
ЦГАДА, ф. 235, кн. 41, л. 152, 1956, кн. 47, л. 20,
1658 г.
11 ЯРМЗ, № 7337, 1662 г.; ГИМ, № 4392.
12 В Ярославско-Ростовском музее-заповеднике кади­
л а № 7337, 1662 г.; № 7336, 1672 г.; № 7332, 1674 г.;

176

4 Сведения


Л» 7333, 1677 г.; № 7334, 1698 г. В Государственном
Историческом музее № 1510 щ, 1661 г.; № 4392 щ.
1677 г. и др.
Фон, покрытый звездами, встречается и в ярослав­
ской резьбе по дереву, например, па большой доске
с изображением Серафима из собора в Тутаеве.
(«История русского искусства», т. IV. М., 1959,
стр. 325.)
В богатейшем
собрании Ярославско-Ростовского
музея-заповедника потиры: № 7224,1665 г.; № 7285,
1685 г.; № 7223, 1674 г.; № 7237, 1671 г.; № 7217,
1688 г.; № 7247, 1689 г.; № 7216, 7243, 7248 — без
даты и др. В собрании Государственной Оружей­
ной палаты № 16310; в Государственном Историче­
ском музее № 4200.
Например, потир в собрании Государственной Ору­
жейной палаты № 18054, 1706 г.
ГИМ, № 75557.
Там же, 380 Щ.
Там же, № 38132.
Там же, № 75505.
Там же, № 50148.
Там же, № 43225.
Там же, № 81699.
Там же, № 81704.
Там же, № 78128.
Там же, № 75513.
Там же, № 58393.
Там же, № 77475, 64627, 27120—27122
Там же, № 81734.
Там же, № 77377.
Там же, № 28826.
Отдел письменных источников. ГИМ, № 45899/
Вахр. 1078, л. 51, 61 и 78.
Н пжнпи Новгород
ЦГАДА, ф. 137, кн. 25, 1665 г., л. 342.
Там же, л. 19—269.
Там же, л. 55, 73 об., 130 об.; 178 об., 183, 330—
331.
«Краеведческие записки», вып. IV. Ярославль, 1960,
стр. 99.
ЦГАДА, ф. 137, кн. 25, 1655 г., л. 55, 73 об.; 74,
130 об.; 178 об., 183. В 1665 г. сдавали серебряники
в наем лавки в серебряном ряду: Григорий Иванов
Солодов, «„преж сего он писал на площади, а ныне
он торгует солью и рыбою", „Дмитрий да Корнило
Л аврентьевы дети Щ епетильники... ныне у них хо­
дит в Астрахань струг с хлебом, из Астрахани
с солью и рыбой", Игнатий Григорьев прозвище Мо­
чалов, „ходило у него в Астрахань с хлебом судно
и из Астрахани с солью и рыбою". Л авер Алексеев
Сыромятников, площадной подьячий, „а дети его
сидят в лавке на Гостином дворе за всякими за­
морскими товары"; ш есть лавок в Коробейном и
Серебряном рядах сдавал в наем Борис Зорин,
отец его сидел в лавке на Гостином дворе за вся­
кими Астраханскими товары. А покупал товары
12 М. М. Постникова-Лосева

8

7
8

9

'°

в Нижнем и отъезж ал на Москве и на Макарьевской ярмарке. А ныне отца ево не стало».
«Действия
Нижегородской
губернской
Ученой
архивной комиссии», т. VI. Нижний Новгород.
1909.
ЦГАДА, ф. 137, кн. 42, 1690 г., л. 39 и об., 93.
Там же, ф. 210, 1459, 1695 г. Документ был частич­
но использован Н. А. Баклановой в статье «Торг
и промыслы Нижнего Новгорода в 60-х годах
XVII века».— «Ученые записки Института исто­
рии», т. V. М., 1929, стр. 397.
ЦГАДА, ф. 210, д. 1459, № 265— распрос «девок
Акулькн большой и Акульки меньшой». По показа­
нию работницы «девки Окульки», «Васькина де ж е­
на нарядилась в мужское платье, надела на себя хо­
зяина ее М икитки ш убу испод лисей, покрыта кин­
дяком осиновым, да надела ево ж е Микиткину
шапку».
В. Троицкий. Словарь московских мастеров. М.—
Л., 1928, стр. 104.

11 ЦГАДА, ф. 137, кн. 25, 1665 г., л. 56 об.; «Перепис­

н ая книга 1687 г.», стр. 375; РИБ, т. XVII. СПб.,
1898.
12 ЦГАДА, ф. 137, кн. 38, 1682 г., л. 107.
13 Хранится в Горьковском областном художествен­

ном музее. № 137. На оборотной стороне креста
в шести кругах вы резана полустертая надпись:
«Лета 7103 июля 20 зделан крест си в Печерском
монастыре при благоверном царе государе великом
князе Федоре Ивановиче и при благоверной царице
и великой княгине Ирине и при патриархе Иове
повелением архимандрита Нафанаила».
14 ГОХМ, № 24. На венце ковша вырезаны две ро­
зетки в кругах и полоса надписи: «Ковшик Вознесеньской Печерского М онастыря Денисовы обите­
ли кто из него испие».
15 ГОХМ, № 138.
18 А. Титов. В кладная книга Нижегородского Печер­
ского монастыря. Ростов, 1896, стр. 26.
17 ГОА,
ф.
Печерского
монастыря, 1687 г., д.
№ 491/529, л. 1.
18 Книга описная Нижегородского Печерского мона­
стыря, 1638 г. Рукопись.— ГИМ, № 76, 988 б., л. 63.
19 Я. Сильванский. Акты о посадских людях-закладчнках. СПб., 1909, стр. 220.
20 ГОА, ф. Нижегородского
Печерского монастыря,
д. № 794/750. л. 1.
21 Там же.
22 ГОХМ. На потире надпись: «Лета 7197 м ая в 30
день чюдного Вознесения Господня и Успения Пресвяты я Богородицы Нижнего Новгорода в Печер­
ском монастыре построены сии святые сосуды при
архимандрите Епифанип Мироносичком и при кела­
ре старце Герасиме с братиею».
23 ЯРМЗ, № 7979. На кадиле имеются клейма 7196
(т. е. 1688) года и «левковое» (т. е. 62 проба), ко­
торые заставляю т предположить, что кадило было
куплено для одной из ярославских церквей на Ни-

177


жегородской М акарьевской ярмарке, к уда посылали
из Москвы выбранных из Серебряного р яда торго­
вых людей проверять качество продававш ихся на
ярмарке серебряных изделий.
24 В. Василенко. Русская народная резьба и роспись

по дереву. М., 1960, стр. 28, 29, 36, 38.
25 ГОП, № 16316 надпись: «лета 7193 году ию ля в ...
день построены сие серебряные золоченые сосуды
во обитель живоначальные Троицы и преподобного
отца М акария Ж елтоводского чудотворца при ар­
химандрите Сергие и при келаре старце Галактионе
и при казцачее старце з братиею».
26 № 602 пц. Надпись: «Лета 7189 м арта 4 дня преосвя­
щ енный Ф иларет митрополит нижегородский и алатырский по благословлю божию и по своему обеща­
нию^ построил сия сосуды дискос с звездою потирь
два блюда антидарное лж ица и копие богоспасаемо­
го града Вологды во обитель всемилостивого Спаса
и преподобных отец Дмитрия и И гнатия на Прилуце
в помяновение по своей душ и и по родителях и быти ейным сосудом' в той обители отнюдь никем не
отъемлемы во веки».
27 ЦГАДА, ф. 396, кн. 1024, л. 57.
28 ГОП, № 16777. На рукояти креста вы резана надпись:
«Лета 7145 году сентября в 30 день на память сего
свящ енномученика Григория Великпя Армении зделан се прелестный животворящ ий крест в дом пре­
святые Бд — цы честного и славного ея Благовещ е­
ния при архимандрите Вениамине».
29 Г. Реман. М акарьевская ярм арка.— «Северный ар­
хив», № 9, 1822, стр. 229.
30 Н. Н. Овсянников. О торговле на Нижегородской яр­
марке. Нижний Новгород. 1867, стр. 162.
31 А. Снеж ицкий. Нижегородский ярмарочны й Спас­
ский (старый) собор. Н ижний Новгород, 1901, стр.
30—31, 48, 83, 106, 217.
32 ГОА, Нижегородская Пробирная палата, ф. 429 оп
837, д. 6 , 1883-1875 гг., л. 5 0 -5 3 .
33 Там же. Нижегородская ремесленная управа, ф.
38. оп. 648, д. 34. Алфавит мастеров серебряного
цеха.
Кострома
1 Ф. Рязановский. История Костромского к р а я .— «Про­

шлое и настоящ ее Костромского края». Кострома
1926, стр. 192.
2 ЦГАДА, ф. 1209, кн. 1123, 1663-1664 гг. л. 1 -4 1 6 .
3 Там же, л. 328.
4 Таги же, л. 1—416.
5 Там же, л. 22. «Во дворе молотчей человек Ф етка

Андреев сын Ж идовинов з братом с Микешкою да с
племянником с Васкою Осиповым... Ф етка з братом
ремеслом серебряники, прожитком худы... А по пе­
реписной книге тот двор был отца их Ф еткина, Ондрюшки Ж идовинова з детьми з Оскою да з ним з
Феткою, да з ним з братом Любимком. А Ондрюшка
Жидовинов умер во 171 году, а сын его Оска да брат
его Любимка померли в мор во 163 году».
6 Там же, л. 34 об., 64 об., 119 об., 129.

7 Там же, л. 166 об.— 189.
8 Там же, л. 182 об.
9 Там же, л. 327 об.— 328.
10 Там же, л. 300, 352 об., 415, 415 об., 416.
11 Ф. Рязановский. П ам ятники искусства

и старины
Костромы.— «Прошлое и настоящ ее Костромского
края», стр. 122 .
12 Л. Скворцов. М атериалы д ля истории города Кост­
ромы. Кострома, 1913, стр. 178.
13 В. Смирнов. Население Костромского кр ая.— «Про­
шлое и настоящ ее Костромского края», стр. 59—74.
14 КОКМ, № 855.
15 ГОП, № 19003. «Лета 7173 году построено сие кади­
ло н а Костроме в церкови Н иколая Чудотворца Рат­
ного, а строил по вере и по родителех своих Ники­
фор М атвеев сын Гожев, своим серебром и мастерст­
вом, а позолота А фанасия Семенова сы на Самсоно­
ва».
16 ГИМ, № 6203.
17 КОА, ф. 712, оп. 2, д. 12, л. 30.
18 ЦГАДА, ф. 1209, кн. 1123, 1663-1664 гг., л. 166—
189 об.
19 Там же, ф. 1201/1, д. 2, 1584 г., л. 3 об., 4 об., 5—8,
29, 31, 31 об., 35. Продано соли: Богдану Костромитин у 3864 пуда; Ивану Костромитпну 1112 пудов; Семе­
ну Костромитину — 1591 пуд; Василию Костромитп­
ну — 4935 пудов; Алексею Костромитину — 3692 пу­
да; Исаку Костромитину — 794 пуда.
20 ЦГАДА, ф. 7201/1, д. 233, 1634 г., л. 7 об. «Яков Ива­
нов по прозвищ у Богдан Костромитин... дал вола и
за ту дачу написать в сенаник».
21 «Послан на лодье старец Арсений серебряник в Колеж м у по соль, итти к Колмогорам». «Послан на
лодье старец Арсений серебряник в другой путь по
соль в Учежну, а итти к Колмогорам». «Послан ста­
рец Ф иларет иконник на лодье в Л ям цу по соль, а
итти ему с солью на Колмогоры». ЦГАДА, ф. 1201/1,
кн. 15, 1615 г., л. 61 об., 69 об., 94.
22 ГИМ, № 75527. На л. 15—45 запись чернилами «Лета
7185 г. марта в 1 день сия книга глаголемая святое
евангелие Козмы и Дмияна; что в Кузнецах, а по­
строена тое ж е церкви при попе Луке Яковлеве по­
даянием прихоцких и сторонних людей. А радел
и убирал и строил сию книгу поп Л ука для своего
спасения».
23 ГИМ, № 75481. Надпись: «Лета 7160 году месяца
ию ля в 30 днь дал сий крест в дом В аси ли я 1 Кеса­
рийского на Костроме Иван Кузьмичь Воронин по
своих родителях и по себе в вечной поминок. Ма­
стер Андрей Антипин сын Жидовинов».
24 Например, крест 1704 г. Вклад в церковь «Всемило­
стивого Спаса, что за Волгой». КОКМ, № 4150.
25 ГОП, № 19057.
28 КОКМ, № 1490.
27 Там же, № 1507.
28 Там ж е, № 6080, № 1583.
29 Ф. Рязановский. П амятники искусства и старины
Костромы, стр. 129; В. Смирнов. Население Костром­
ского края, стр. 59—70.

178


30И.

Ожогин. Растительность Костромской губер­
нии.— «Прошлое и настоящ ее Костромского края»,
стр. 37.
31 ГОП, № 19072 и 19002.
32 Надпись: «Лета 7149 генваря в 22 дал сие кадило
на Кострому в дом чуднова Богоявления Га Б аС п са
ншго Иса Хса околничей Михайло М ихайлович
Салтыков по отце своем по иноке скимнике Мисаилс и по прочих родителех своих при Игумене Корнилие с братьею».
33 Надпись: «Лета 7184 году в Богоявленский мона­
стырь при игумене Павле дал сие кадило Максим
Васильев сын Шаровников».
34 КОКМ, № 4150 и 1468.
Т. Г. Гольдберг. Клеймение серебряных изде­
лий в 1700—1710 гг,— «Труды ГИМ», вып. X III. М.,
1941.
36 «Из регламента Главного магистрата», 1721 г. ПСЗ,
№ 3708, гл. V II.
37 КОА, фонд Костромской Ремесленной управы, св. 1,
д. 2 , л. 3.
38 Там же, св. 1, д. 20, л. 8 .
?э Там ж е, св. 2. д. 24, л. 50, св. 2, д. 26, л. 1—2. Донош ения костромского купеческого сына Мих. Акато­
ва и мещ ан Мих. Иван. Самотохина и Як. Иван.
Кутьина 1798 г. В 1827 г. костромским купцом
Андр. Ив. Ш евяковым подано было прош ение об
исключении его из цеха, в котором он пишет:
«Имею я производство серебряного мастерства, к о ­
торое желательно мне открыть настоящ им видом
к занятию четы рех имеемых при производстве онаго подмастерьев и учеников, а не самим собою. Но,
по силе 60 статьи ремесленного положения, без
позволения оной Управы начать производить сам
оного мастерства не могу, почему Костромскую ре­
месленную У праву покорнейше прошу, на основа­
нии 60 статьи, производство описанного мастерства
позволить открыть и подлежащ им свидетельством
и дозволением снабдить 9 августа 1827 года. К сему
прошению Костромской купец Андрей Иванов
Ш евяков руку приложил». Там же, св. 8 , д. 208,
л. 2 .
40 Там же, св. 2, д. 26, л. 5.
41 ГИМ. № 62929.
12 В Костромском музее есть восьмигранный подсвеч­
ник 1828 г. работы костромского мастера Федора
Сыромятникова, с живописными эмалевыми дробни­
цами, по-видимому, ростовской работы (КОКМ,
№ 136—1876).
43 ГИМ, № 1024 щ.
44 Там же, № 75519—75526.
45 Там же, № 14346 щ; 9275 щ; 7021 щ; 527 щ; 78846.
46 ГИМ, № 75474.
47 В Москве в те ж е годы работал цеховой мастер —
Алексей Иванов Ратков (или Ратьков) «служитель
его сиятельства графа Владимира Григорьевича Ор­
лова», умерший 2 -го июля 1821 г. и похороненный
в Давыдовой пустыне Серпуховского уезда («Про­
винциальный Некрополь», т. I. М., 1914, стр. 730).

48

35

50
51
52

53

57
58
59
60
61

64

66
67

Р яд его работ имеется в Государственной Оружей­
ной палате, Государственном Историческом музее
и в Костромском музее.
КОА, фонд Костромской Ремесленной управы, св. 1,
д. 2, л. 27.
«Из Костромской У правы серебряного ремесла,
записанному во оную управу мастеру вотчины его
сиятельства граф а Владимира Григорьевича Орло­
ва села Сидоровского крестьянину Григорию Раткову.
Дозволение.
По указу Ея императорского величества, само­
держ ицы всероссийской, по сходству высочайшего
ремесленного полож ения 60 статьи, и учиненных в
сей управе резолюций, производить тебе Григорию
Раткову, по здеш нему городу Костроме всяких се­
ребряны х дел ремесло, во всем сходственно предпи­
санного высочайшего ремесленного положения изъ­
ясненны х и чтением объявленных тебе статей, под
опасением за неисполнение неминуемого взыска­
ния следующей пени, в чем сие управнос дозволе
ние, с приложением управной печати, тебе мастеру
Раткову дано, н оября дня 1788 года» (КОА).
Там же, св. 1, д. 2, л. 36.
Там же.
Порядок дробниц перепутан и не соответствует вы­
резанны м над ними надписям.
ГИМ, № 50144.
Там же, № 5135 щ.
Там ж е, № 75541.
Там же, № 75502.
Там же, № 75509.
Там ж е, № 75539.
Там же, № 75525.
Там же, № 30457.
Там же, № 30660.
Там ж е, № 75483.
Там ж е, № 67613 и 54627.
По-видимому, сын серебряных дел мастера Федора
Кузьмина Серебреникова, костромского купца, умер­
ш его в 1795 г.
КОА, фонд Костромской Ремесленной управы, св. 1,
д. 5, л. 1.
Там ж е, л. 2.
Там же, л. 3.
«Ис Костромской Управы Серебряного ремесла за­
писанному во оную управу мастеру Костромскому
куп ц у Петру Федорову сыну Серебреникову.
Дозволение.
По у казу Е я императорского величества, самодер­
ж ицы всероссийской по сходству высочайшего ре­
месленного полож ения 60 устава и учиненной в сей
управе резолюции, производить тебе Серебренико­
ву по здеш нему городу Костроме всяких серебря­
ных дел ремесло во всем сходственно представлен­
ного высочайшего ремесленного положения изъяс­
ненных и чтением объявленных тебе статей под
опасением за исполнение неминуемого взыскания


; ' слёдуюЩ'ёй'"пени. В чем сие уИравное дозволение,
: с' приложением управной печати, тебе мастеру Се­
ребреникову дано ноября 23 дн я 1789 года. Подлин­
ное 8 а подписанием старшины И вана Ш евякова,
старшинского товарищ а Л уки Яранцева.
' Подлинное дозволение Петр Серебряников взял
1 и расписался. Такое дозволение Иван Ф уфындин
взял и вместо ево Петр Серебреников по прошению
ево расПйсался И вместо Горшеш никова и Михаила
Самотохина по прошению их, расписался».
68 Т ам ж е, св. 3, д. 48, л. 23.
63 Там же, св.- 4,-д. 79, л. 1 п 2.
70 ГИМ, № 75484.
? 1 Там ж е, № 75506.
•ЭД Там же, № 7021 щ.
73 Там же, № 75504.
74 Там же, № 527 щ.
7:5 Там ж е, № 78846.
Л?..В 1895 г. было зарегистрировано мастерских сереб­
реников в. Красном — 103, в Сидоровском — 10 и в
. Костроме — 4. КОА, фонд Костромской ремесленной
управы, св. 27r om 78г лл. 1—13.
77 В. И. Ленин. Поли. собр. соч., т. 3, стр. 421.
78 Там ж е, стр. 358.
.,
1 Я. Ф. К алинин.

Булгарское

20

К алуга
1 Д . И.

М алинин.

Из Калуж ской старины. Калуга,

1925.
2 ЦГАДА, ф. 1209, Писцовая книга г. Калуги, № И ,

605.
3 Там же. Городовая книга г. Калуги, № 2, 1620.
4 Среди подарков, посланных константинопольскому

Казань
искусство в металле.

Казань, 1945.
2 ПСРЛ, т. XIX.

«Отчеты и исследования по кустарной промышлен­
ности в России», т. III. СПб., 1895, стр. 36—37; И З —
123. «М елкая промыш ленность Казанской губер­
нии». «Оценочно-статистическое бюро Казанского
губернского земства». Казань, 1911, стр. 221.
19 «Мелкая
промыш ленность Казанской губернии.
Оценочно-статистическое бюро Казанского Губерн­
ского земства», стр. 223.
Л. Поздеева. Старинное шейно-нагрудное украш е­
ние казански х татарок.— «Материалы Центрального
м узея ТАССР», № 2, Казань, 1930, стр. 2 0 -2 5 .
21 ЦМТР, № 2241.
22 Там же, № 1085.
23 Там ж е, № 2748.
24 Там же, № 1076.
25 Там же, № 2631.
26 Там же, № 2685.

«Казанский летописец». СПб., 1903,

стр. 229—230.
3 В Государственной Оружейной палате.
4 «Материалы по истории Татарской АССР. Писцовые

книги г. Казани». Л., 1932.
5 В. И. Троицкий. Казанские и свияж ские серебряни­

ки XV II в.— «Казанский музейный вестник», № 5—
6 . Казань, 1920.
8 В Государственном Историческом музее.
7 ЦГАДА, ф. 237, on. 1, ч. 2, д. 2134, л. 7.
8 В Государственной Оружейной палате. Монастырь
основан в 1691 г.
9 Село Ягодное теперь пригород К азани — Ягодная
слобода.'Крест в Государственном Историческом му­
зее.
10 В Государственном Русском музее.
11 ГИМ, № 778 щ.
12 Там же, № 1025 щ и 1033 щ.
13 Там же, № 220.
14 Там же, № 12788 щ.
15 «История Татарии в документах и материалах». М.,
1937, стр. 279.
16 «Отчеты о действиях Казанского губернского ста­
тистического комитета за 1883 г. и 1885—1886 гг.»,
вып. II. Казань, 1888. Табл. XII. ЦАТР. Книга запи­
си фабрикантов, мастеров, торговцев золотыми и се­
ребряными изделиями. Ф. 176, д. 38, св. 3; Список
ремесленников серебряного цеха 1879 г., ф. 377, д. 69,
л. 1 -2 0 .
*7 Позднее — завод редких цветных металлов на ули­
це Дурова.

п атриарху тверским епископом около 1515 г., были
калуж ские деревянны е ставы (В. В. Ханыков. Л е­
топись К алуж ская. М., 1878). О калуж ской деревян­
ной посуде, которую возили в Москву, Литву
и другие страны, упоминает С. Герберштейн
(«Записки о Московитских делах». СПб., 1908,
стр. 108).
5 ЦГАДА, ф. 1209, Городовая книга г. Калуги, № 1,
1627, л. 298, 342, 343.
6 Там же, Писцовая книга г. Калуги, № 166.
7 КОКМ, № КЛ 2695, 2697, 2698, 2753.
8 Там же, № КЛ, 2742.
9 Особенно сильные пож ары были в 1742, 1754, 1758,
1760, 1761 гг.
10 «Урания». К алуга, 1804, стр. 136—140.
11 КОА, фонд городового магистрата, 1782, св. 3, д. 8 ,
л. 91, 91 об., 629.
12 ЦГАДА, фонд Калужского губернского магистрата,
оп. 3, св. 1, дело 6 , л. 275 —об., 1777 г.
13 В настоящ ее время в нем помещ ается КОКМ.
14 ГИМ, № 51365.
15 Там же, № 38359.
18 Там же, № 53054.
17 КОКМ, № КЛ 2571.
18 КОКМ, № КЛ 2690.
19 ГИМ, ВОКМ, № 157; 61064.
20 Там же, № 43237.
21 КОКМ, № КЛ 2760.
22 ВОКМ, № 157; ГРМ, № 2156-407.
23 ГИМ. № 3768 щ.
24 Там ж е, № 78729.
25 Там же, № 81989.
28 КОКМ, № 4131.

180


27 КОКМ, № 4132.
28 В. Зуев. Путеш ественные

Москва XVI — XV II вв.
1787,

1 Х ранится в Отделе рукописей Государственной Биб­

Ефим Афанасьев заклейм ил 90 привесок,
1858 г. Илья Морозов — 75 привесок, в 1868 г.
Петр Салтыков предъявил к клеймению 110 приве­
сок.
30 П. Смирнов. Посадские люди и и х классовая борьба
до середины XVII в., ч. II. М., 1947, стр 544.
31 ЦГАДА, ф. 1209. Писцовая книга г. Калуги. 1613—
1627 гг., л. 158, 342, 343.
32 КОКМ, № КЛ 7662.

2 Следы такой ж е цветной мастики имею тся и на бо­

записки.

СПб.,

лиотеки им. В: И. Ленина.

стр. 34.
29 В 1853 г.

в

Города Сибири
1

Петр Словцов. П рогулки вокруг Тобольска в 1830
году. М., 1834, стр. 24—25.

2 ЦГАДА, ф. 199, п. 528, ч. 1, № 5, л. 7. Г. Ф.

Миллер —

академик, историк, возглавлявш ий в X V III в. Ака­
демическую Сибирскую экспедицию.
3 ЦГАДА, ф. 350, д. 4473. Ревизская сказка цеховых
г. Тобольска, л. 1—53.
4 ЦГАДА, ф. 199, п. 526, ч. II, № 10, л. 3 об.
5 ЦГАДА, ф. 24, Сибирский приказ, д. 57, л. 10 об.
6 Чичерин Денис Иванович — сибирский губернатор
с 1763 по 1781 год.
7 ЦГАДА, ф. 24, д. 35, л. 68 об., 69, 87.
8 Там же, л. 88 .
9 ГОП,

№ 18168 (чай н иц а); 15824—15828 (чайный
сервиз с галантны ми сценам и).

10 ГОП, № 15833 (чайница); 15834 (чайник со сценами

охоты ).
11 Я. И. С. Денис Иванович Чичерин,— «Москвитянин»,

1845, № 11, стр. 1—24; Я. Абрамов. Несколько слов
о Д. И. Чичерине.— «Тобольские губернские ведо­
мости», 1857, № 14; «Записка Василия Семеновича
Хвостова».— «Русский архив», 1870, № 2, стр. 566—
567; «К портрету Д. И. Чичерина».— «Тобольские
губернские ведомости», 1892, № 17; И. В. Щеглов.
Хронологический перечень важ нейш их данны х из
истории Сибири. Иркутск, 1883, стр. 272. А. И. Дмит­
риев-Мамонов и К. М. Голодников. П ам ятная книж ­
ка Тобольской губ. на 1884 г. Тобольск, 1884,
стр. 99—100; «Русский биографический словарь»,
т. XXI. СПб., 1905.
12 Thesby de Belcour. R elations ou jou rn a l d’u n officier
frangais aux services de la confederation de Pologne
pris p a r les Russes et relegue en Siberie. Am sterdam,
1776, p. 230.
13 ЦГАДА, ф. 24, д. 35, л. 102.
14 ГОП, № 15816.
15 В собрании Государственного Русского музея.
16 Там же.
17 «Переписные Книги Мещанской слободы 1676—
1684 гг. М атериалы для истории московского купе­
чества», т. I, прилож. 2, М., 1886.
18 ОПИ ГИМ, ф. 61/1, л. 6 .

лее поздних золотых оправах складня и креста XV в.
работы инока Амвросия, зам ечательны х по тонкости
мастерства. В XVI в. мастику в сканпом орнаменте
сменяет эмаль, но в единичный случаях она встре­
чается вплоть до середины XVI в.
3 А . Э кземплярский. Великие и удельные кн язья се­
верной России. СПб., 1889, стр. 216.
4 С. Соловьев. История России с древнейш их времен.
СПб., 1911, стр. 1591 и 1592.
5 «Путешествие Амвросия Контарини, посла Светлей­
ш ей венецианской республики к знаменитому пер­
сидскому государю Уми-Гассану, совершенное в
1473 г.» — «Библиотека Иностранных писателей в
России». СПб., 1836 (I), ч.П , стр. 107, 108.
8 С. Соловьев. Указ, соч., стр. 1591—1592.
7 «Памятники дипломатических сношений Московско­
го Государства с Крымской и Ногайской Ордами и
Турцией». Сборник Р. И. О. СПб., 1884 (X I), ч. 1,
стр. 79, 106, 122, 143, 220 и др.
8 См. приложение № 2.
9 Например, массивный ковш Василия III, гладкий с
полосой надписи по венцу, в Загорском историко-ху­
дожественном музее (№ 331).
10 ГОП, № 15389.
11 Л аврентьевская летопись под 6693(1185) годом.
12 Дош ел до нас только в гальванопластической копии.
13 ГОП, № 11025. Надпись вы резана по краю нижней,
гладкой, полусферической чаш и: «В лет 6977 март...
ие кадило делано бы благоверным и хртолюб... кня­
зем Георгием Васильевичем во обител стго Николы
Песнош при игумене Иакиме». Георгий Васильевич
(1441—1473 гг.) — второй сын Василия Темного, Песнош ский монастырь достался ему в удел в 1462 г.
14 ГОП, № Б178.
15 Архимандрит Леонид. Надписи Троицкой Сергиевой
лавры. СПб., 1881, стр. 32.
16 Впервые упоминается в 1494 г.
17 «Донесение о Московии Иоанна Пернш тейна, посла
имп. М аксимилиана II при Московском дворе в 1575
году».— «Чтения в Обществе истории и древностей
Российских», кн. II. М., 1876, стр. 12.
18 Там же, стр. 12—13.
19 «Сказания современников о Дмитрии Самозванце»,
ч. IV. СПб., 1834, стр. 2 1 -2 2 .
29 Там же, ч. II. СПб., 1832, стр. 38, 39.
21 «Хроника Павла Пясецкого. Смутное время и Мос­
ковско-польская война от появления первого само­
званца из Польш и в 1604 году до Деулинского пере­
мирия 1618 года».— «Памятники древней письмен­
ности», т. X V III. СПб., 1887, стр. 8 .
22 Исаак Масса. Краткое извещ ение о Московии в на­
чале XV II в. М.— Л., 1937, стр. 63—109.
23 «Приходная книга Московского Новодевичьего мо­
насты ря 1603—1604 года», л. 13—25 (рукопись). Фи^

181


лиал Государственного Исторического музея, б. Но­
водевичий монастырь.
Н. Никольский. Кирилло-Белозерский монастырь и
его устройство до 2-й четверти XVII в. (1397—1625).
СПб., 1910, стр. XXXVI.
25 «Русская историческая библиотека», т. II. СПб.,
1875, стр. 222-249.
26 Так погибли покровы с гробниц Василия III, Ива­
на IV и царевича Ивана Ивановича.
И. Катырев-Ростовский. Повесть книги сея..., во 2-й
редакции.— «Русская
историческая
библиотека»,
т. X III. СПб., 1891, стлб. 694.
28 «Столбцы Печатного приказа».— «Чтения в Общест­
ве истории и древностей Российских», кн. IV (225-я).
М., 1915, стр. 29.
29 «Памятники дипломатических сношений Московско­
го Государства с Англией».— «Сборник имп. Русско­
го исторического общества», т. XXXVIII. СПб., 1883,
стр. 426.
30 Вопрос о Золотой Патриарш ей п алате требует спе­
циального исследования. Нет точных данны х о том,
в каком году она была организована, каков был со­
став ее мастеров и условия их работы. О существо­
вании Золотой Патриарш ей палаты в 50-х годах
XVII в. говорит ряд документов. Так например, 14
ию ля 1656 г. было уплачено 16 алты н 4 деньги «панпкадилыцику Сепке Фомину, что он лил в госуда­
реву Патриарш у Золотую палату к золотому делу
чеканны е снасти», т. е. изготовил инструменты для
работы чеканщ иков (ЦГАДА, П атриарш ий Казен­
ны й приказ, книга расходная № 41, л. 416).
31 ЦГАДА, ф. 396, оп. 31, д. 49287; оп. 10, д. 49457;
д. 13447, л. 318. В 70-х годах XV II в. в Оружейном
приказе работали «наводчики Иван Калтыкеев, Мо­
исей Бобылев» и др.
32 Там же, ф. 396, оп. И , д. 15621, л. 19—20. В 1675 г.,
например, «Иван Никитин с товарищ ами делали четверы ш ахматы слоновые кости, д а они ж е делали
сак и бирки. Четверы доски ш ахматны писаны по
золоту разными красками; писали иконописцы Ни­
кифор Бовыкин, Петр Афанасьев, Филип Павлов,
Иван Масюков...»
33 ЦГАДА, Приказные дела стары х лет, ф. 141, ч. II,
д. 68 , л. 416—420.
34 В. И. Троицкий. Словарь московских мастеров золо­
того и серебряного дела X V II в. Л., 1930, стр. 1—154.
35 ЦГАДА, ф. 396, оп. 10, д. 13241.
36 «Переписная книга М ещанской слободы 1676 года».—
«Материалы для истории Московского купечества»,
т. I. Прилож. 2. М., 1886, стр. 3, 22, 47, 48 и др.
37 ЦГАДА, М азуринский фонд. Приходо-расходная кни­
га Чудова монастыря № 273, 1586 г., л. 3—220. Воз­
можно, что из рук Иосафа вы ш ли переплеты тис­
неной кожи с золотым и серебряным орнаментом,
сохранивш иеся на «Годуновских псалтирях», вло­
женных в Чудов монастырь, в Архангельский и Ус­
пенский соборы в Кремле (ГИМ, Усп. 19, Чуд. 57,
Арх. 4).
38 П. Смирнов. Посадские люди и их классовая борьба
до середины XVII в. М.— Л., 1947, стр. 282—283.

39
40

24

27

42

43

44
45

47
48

50

51
52

53

ГОП, № 13479.
Там же, № 18855.
Там же, № 15453.
56 Там ж е, № 10185.
57 Там же, № 15014.
58 Здесь и в дальнейш ем даты в скобках указываю т
время, с которым связаны известные исследователям
работы данного мастера. Даты приводятся на осно­
вании архивны х материалов Государственной Ору­
жейной палаты , а такж е взяты с датированных па­
мятников.
59 В Государственной Оружейной палате хранятся ра­
боты сканщ иков Серебряной палаты : костяная бра­
тина в серебряной оправе со сканью и эмалью 1662 г.
работы В. и Ф. Ивановых; такая ж е оправа на арчаке 1682 г., сделанная Л. Афанасьевым, Л. Мымриным и С. Федоровым (№ 8452); сканные с эмалью
украш ения н а серебряных рукомоях 1676 г. работы
В. И ванова (№ 152280) и Л. Афанасьева (№ 1468). В
филиале Государственного Исторического м узея —
б. Новодевичьем монастыре — имеется серебряный с
эмалью оклад на иконе «Смоленской богоматери» ра­
боты Л. Афанасьева, Л. Мымрина, А. Киприанова и
Ф. Фомина с учеником С. Федоровым (1685 г.).
60 ГИМ, № 72740.
ГОП, № 16777.
62 «Евангелие» хранится в Суздальском краеведческом
музее.
63 ГИМ, № 77459.
64 Там же, № 354щ.
65 Объяснение технического приема было мне дано про­
фессором Ф. Я. Мишуковым. Аналогичный орна­
мент имеется на частях большого серебряного окла­
да иконы в собрании Государственной Оружейной
палаты.

54
55

182

ГОП, № 682.
Там же, № 788.
Там ж е, № 556.
В 1692 г. было, например, сделано для хором царе­
вича А лексея Петровича в Серебряной палате шесть
круж ек черневы х и одна резная (ЦГАДА, ф. 396,
оп. 18, д. 29491).
М. Тихомиров. Москва и культурное развитие рус­
ского народа в X V I—XVII вв. М., 1947, стр. 17.
ГОП, Архангельский собор, № 9/825.
Там же, № 13480.
Там ж е, № 15012.
ЗИХМ, № Ц 4, Ц 5 , Ц 6 .
Самые ранние из известны х нам точно датирован­
ных живописны х изображ ений по эмали московской
работы — на кресте 1688 г. в собрании Государст­
венной Оружейной палаты (№ 16767).
Сделаны в 1627 г. (ГОП, № 66 , 85 и 88 ).
Работа над саадачным прибором была начата в
1627 г. и закончена в ноябре 1628 г. (ГОП, № 6331).
ГОП, № 13798.
Икона влож ена в серебряный складень; принад­
л еж ала думному д ьяку Грязеву, умерш ему в
1634 г.


68 Это исключительное по качеству работы, точности

рисунка и изящ еству орнаментации блюдо было, не­
видимому, выполнено ко дню свадьбы Грозного с
Марией Темрюковной, состоявш ейся 21 августа
1561 г. После смерти царицы Марии золотое блюдо
было отдано «на помин души» в Троице-Сергиев мо­
настырь. (Ныне блюдо хранится в Государственной
Оружейной палате, № 20447).
67 Например, н а ковш е кн я зя И. И. Кубенского 1535 г
(ГОП, № 735).
68 ГОП, № 578, 10577, 15391 и др.
69 Там ж е, № 15381.
70 ЗИХМ, № 395.
71 Оба ковш а в собрании Государственной Оружейной
палаты.
72 В . И. Троицкий. Указ, соч., стр. 72—73.
73 ГОП, № 15807.
74 Там ж е, № 18649.
7э Из работ М. Агеева можно отметить оклады еванге­
лий № 13511 и 13560 в собрании Государственной
Оружейной палаты , сделанные им вместе с Д. К узь­
миным и «с товарищами».
76 ГОП, № 18994.
' 7 ГИМ, № 75304. Икона воспроизводит большой древ­
ний образ Д м итрия Солунского из Успенского собо­
ра в Кремле, куда он был перенесен в 1380 г. из Вла­
димира. По преданию, образ этот написан на доске
oil гроба Дмитрия Солунского и привезен во Вла­
димир в 1196 г. В сделанной в 1586 г. копии ярко
вы раж ены характерны е черты искусства конца
XVI в.
■78 Г Х Г _

79 ГОП.
80 Там же, Архангельский собор, № 98/938.
81 Там же, № Сол 107.
82 ВОМ, № 467.

ГИМ, № 68965. Икона и оклад были сделаны по слу­
чаю свадьбы ц аря Федора Алексеевича с Агафьей
Грушецкой в 1681 г.

которые «ныне питаю тся земляною и протчею... ра­
ботою, несут великую себе нищ ету и разорение...»
13 В собрании Государственного Исторического музея.
14 Там же.
15 Там же.
16 Например, ГИМ, № 1103щ.
17 ЦГАДА, ф. 248, он. 21, кн. 1422, л. 146 об.
18 ЦГИАЛ, ф. 8 , д. 20, 1755 г., л. 2 3 2 -233, 244.
19 ЦГАДА, ф. 291, Главный магистрат, он. 11, д. 8055,

1757 г., л. 1 об.
20 Там же, л. 1 и об.
21 Там же.
22 Там ж е, ф. 291, оп. 240, д. 14, л. 1 об., 1763 г.
23 Там ж е, л. 2 и 4.
24 Там же, оп. 11, д. 12831, л. 1, 1764 г.
25 ГИМ, № 75231.
26 Там ж е, № 53031/27.
27 В собрании Государственного Исторического музея.
28 ГИМ, № 77165, потир 1776 г.
29 Там ж е, № 55071 — крест 1790 г.; 76284 — крест

1788 г.; 77168 — потир 1797 г. В Калужском област­
ном краеведческом музее — № 2834— оклад «Еванге­
лия» 1789 г., №° 7683 — крест 1781 г.
30 В собрании Государственного Эрмитажа.
31 «Книга записная имянным письмам и указам имп.

Анны Иоанновны и Елизаветы Петровны к А. С. Сал­
тыкову». М., 1878, стр. 22.
32 ЦГАДА, ф. 350, д. 2794, л. 489 об., 491 об.; 562 об.—
563; 731 об.— 732 об.
33 Там же, л. 731 об.
34 ГИМ.
35 Там же.
36 Аналогичная коробочка, такж е датированная 1797
годом, хранится в Государственном Эрмитаже.
37 КОКМ, № 2835.
38 ГИМ, № 77659.
39 Там же, № МУ

I 322
68484

40 Я. Врангель. Очерки по истории миниатюры в Рос­

сии.— «Старые годы», Октябрь. М., 1909, стр. 50.

Москва и Петербург X V III в.
1 ГИМ.
2 Там же.
3 Там же, № 21щ.
4 Там же, № 20щ.
5 Там ж е, № 371щ.
6 Мастер неизвестен. Оба предмета в собрании Госу­

дарственного Исторического музея.
7 Например, оклад иконы. ГИМ, № 58383, 1780 г.
8 Т. Г. Гольдберг. Очерки по истории серебряного дела
в России в первой половине X V III века,— «Труды
ГИМ», вып. X V III. М., 1947, стр. 55.
9 ЦГАДА, ф. 248, д. 2701, л. 610-801.
10 Там же, ф. 259, кн. 3673, л. 1160.
11 Там же, л. 1163.
s- Там же, л. 1161—1163. В челобитной указы валось на
бедственное положение мастеров, лиш енны х из-за
Кункина возможности работать по специальности, и

41 ГИМ, HV, № 1203/67898.
42 ГИМ, № 14423щ.
43 Там ж е, № 53037/17.
44 Там же, № 384щ. К руж ка была пож алована Екате­

риной II куп ц у М ихаилу Костромину за то, что он
четыре года оказы вал материальную помощь механику-самоучке И вану Кулибину.
45 Собрание Государственной Оружейной палаты.
46 Собрание Государственного Русского музея. Сохра­
нилось частично.

183

Москва и Петербург XIX в.
1 Государственный Эрмитаж.
2 Там же.
3 Например, ГИМ, № 59002 — 1822 г.; № 54339 —1826 г.


Там же, № 60069. М., 1835 г.; № 71545. М., 1836 г.
Там же, № 80075 (М., 30-е годы XIX в.).
ГРМ, № 1375-1382.
Например, в собрании Государственного Историче­
ского м узея № 53054/124 — 1826 г.; 47565 — 1830 г.;,
53054/202 —1831 г.; 47651— 1832 г. и др.
В собрании Государственного Исторического м узея
№ 53054/35 - 1841 г.; 53030/159 - 1844 г.
ГИМ, № 60714,
Т. Г. Гольдберг. Черневое серебро Великого Устюга.
М., 1952, стр. 30—31.
ГИМ, № 83562.
«Отчет о всероссийской художественно-промыш лен­
ной выставке 1882, г. в Москве», т. III. СПб., 1883,
гл. VI, стр. 7—8.
ГИМ, № 62743.
Например, ГИМ, № 42567; 11092 — коробочка 1888 г.;
68257, 8761 — складень, 1888 г.— 78814 — 11178 — бра­
тина 1896 г.; 78829 — 11185 — ковш ик 1884 г.; 83865—
14147 — ковш.

18 Например,

ГИМ, № 74788 — оклад иконы 1913 г.;
57929 — потир.
16 ГИМ, № 43211.
17 Там ж е, № 53030 (работа фирмы Никольс и П линке).
18 Я. Р. Л евинсон и Л. Я. Гончарова. Русская художе­
ственная бронза. М., 1958, рис. 6 .
19 ГИМ, № 84294.
20 Там же, № 53054.
21 Там же, № 82280.
22 Там ж е, № 78806.
23 Там же, № 68257.
24 Там же, № 58580.
25 Там ж е, № 57047.
26 Там ж е, № 62932. Ч асы были юбилейным подноше­
нием Н. Н. Одоевскому Маслову. В накладных се­
ребряны х венках, соединенных пряж ками, вырезаны
имена поднесш их часы. Ю. А. Раппопорт работал
в 1883—1916 гг.
27 А. Е. Ферсман. Самоцветы России. Пг., 1921, т. 1,
стр. 25.


Организация золотого и серебряного дела. Мастера.
Клеймение изделий из драгоценных металлов

Чем дальше в глубь веков, тем меньше знаем
мы о мастерах золотого и серебряного дела
древней Руси. Имена их лишь редко встречаются
в надписях на выполненных ими произведениях
ювелирного искусства. Мало сведений дают и
документы X II—XV вв.
Братила и Коста поставили свои имена на
массивных серебряных кратирах, сделанных
ими в XII в. в Новгороде. Но кто были эти за­
мечательные серебряники, каковы были усло­
вия их работы, что еще создали они, кроме
широко известных кратиров,— все остается
для нас не известным. Мы знаем, что в битвах
с литовцами погибли серебряники-новгородцы
Страшко — в 1200 г. и Нежила — в 1234 г .2,
но этим ограничиваются сведения, которые да­
ет о них летописец. Три выдающихся мастера
XV в. сами обозначили свои имена на сделан­
ных ими драгоценных предметах: Иван — па
новгородском панагиаре 1435 г.3, Иван Фо­
мин — на золотой сканной оправе чаши из
красно-кирпичного мрамора, которую он вы­
полнил в 1449 г. для вклада Василия Темного
в Троице-Сергиев монастырь 4, и инок Амвро­
сий — на золотой оправе складня 1456 г .5 Но и
об этих одаренных ювелирах мы ничего не
знаем, кроме их имен.
Сведения о мастерах-серебряниках обогаща­
ются, начиная с XVI в., благодаря сохранив­
шимся и частично изданным книгам переписи
посадского населения и лавок ремесленников 6,
а также приходо-расходным книгам, где за­
писывались выполненные работы и их оплата.
Однако редки случаи, когда можно связать
имена мастеров того времени с дошедшими до
нас золотыми и серебряными изделиями. Из
расходной книги Московского казенного двора
стали известны имена четырнадцати серебряни­
ков, которые 24 августа 1585 г. получили
царскую награду за то, что сделали серебряную
раку в Троице-Сергиеву лавру. Награждены
они были отрезами тафты и сукна в разных
количествах, по-видимому, в зависимости от
своей квалификации 7.

О золотого дела мастерах и серебряниках
XVII в. сохранилось значительно больше дан­
ных, характеризующих экономические и соци­
альные условия, в которых они жили и работали. Документы архива Оружейной палаты и
Патриаршего приказа дают много сведений омастерах, трудившихся в Золотой, Серебряной
и Патриаршей палатах в Московском Кремле,,
об их происхождении, быте, условиях работы
и ее оплате, о взаимоотношениях между масте­
рами и об ученичестве8. Изучая эти докумен­
ты, можно в некоторых случаях опознать сох­
ранившиеся работы отдельных московских мас­
теров и составить себе представление о круге их
деятельности и об особенностях применяемых
ими приемов обработки и украшения золотых и
серебряных изделий.
Многие, до сих пор остававшиеся безымян­
ными, предметы теперь связаны с определенны­
ми авторами, о жизни и условиях работы кото­
рых собраны по крупинкам сведения, разбро­
санные в документах различных архивов нашей
страны. Нам известно имя мастера-ювелира
Третьяка Пестрикова, сделавшего в 1624 г.
вместе с сыном прекрасный, массивный золотой
ковш, украшенный чернью, жемчугом и драго­
ценными камнями; Даниила Осипова, испол­
нившего в 1616 г. золотое кадило в форме
московского одноглавого кубического храма;
Ивана Попова, покрывшего эмалями яркой, ра­
достной расцветки золотую оправу царского1
седла в 1637—1638 гг.
Нам известны имена и работы лучших сканщиков Серебряной палаты Василия и Федора
Ивановых (1660—1680 гг.) сделавших в 1662 г.
костяную братину в серебряной оправе со
сканью и эмалью, отличающейся свежей ярко­
стью колорита; их ученика — Лариона Афа­
насьева (1661 —1692 гг.), выполнившего в 1685 г.г
вместе с Лукой Мымриным, Филатом Фоминым
и Артемием Киприановым серебряный сканный
с эмалью оклад на икону Смоленской богома­
тери в Новодевичий монастырь, и других сереб­
ряников, из которых многие внесли новое в рус-

185


ское ювелирное дело и оставили прекрасные
образцы своего мастерства. Нельзя не упомя­
нуть имя выдающегося чеканщика Гавриила
Овдокимова, сорок лет проработавшего в Сереб­
ряной палате (1630—1670). Список его работ
велик и разнообразен. Им была сделана изящ­
ная, четкая чеканка на оправах «посольских
топоров», с узорами вьющихся трав на мато­
вом канфаренном фоне и он же выполнил че­
канное серебряное изображение царевича Ди­
митрия, со скульптурной головой в эмалевом
венце с драгоценными камнями.
Мы можем теперь сравнивать и говорить об
отличительных чертах работы черневых дел мас­
теров XVII в. Михаила Михайлова, Андрея
Павлова, Матвея Агеева, Петра Иванова, о
том, что нового внесли в ювелирное искусст­
во талантливые резчики по серебру Афана­
сий Трухменский и его ученик Василий Ан­
дреев.
Сохранившиеся памятники русского средне­
векового искусства местных центров редко уда­
ется связать с известными именами мастеровсеребряников. Это трудная задача, требующая
просмотра большого документального материа­
ла и тщательного, всестороннего анализа се­
ребряных изделий, разбросанных по разным
музеям. Исследуя памятники новгородского се­
ребряного мастерства, удалось шесть предметов
питьевой посуды (четыре больших стакана,
ковш и кружку), хранящихся в разных музеях
Москвы и Ленинграда, определить как работу
одного мастера, работавшего в Новгороде в
1670-х годах. Документы Псковского областного
архива и различных фондов, хранящихся в
ТДГАДА, подтвердили определение и дали све­
дения о жизни и работе выдающегося новгород­
ского резчика по серебру Григория Иванова
или, как он чаще назван в документах,— Гри­
гория Новгородца.
Богатые сведения о посадских серебряниках
дают переписные и дозорные книги древнерус­
ских городов. Из них мы черпаем сведения о
числе мастеров в различных художественных
■центрах, узнаем о том, что в военное время наи более зажиточные серебряники выходили в
бой вооруженные пищалями, а менее обеспе­
ченные — копьями и бердышами; что одни из
них владели собственными лавками для прода­
ж и своих изделий, другие полулавкой, а тре­
тьи — торговали в наемном помещении, на по­
мосте или на скамье; узнаем и о том, что в не­
которых городах, как, например, в Нижнем
Новгороде, ремеслом многие занимались толь­
ко зимой, тогда как в летнее время все занятия
были связаны с торговлей, перевозкой рыбы и
хлеба вниз по реке и различных товаров из дру­
гих торговых пунктов обратно в свой город; о
том, что далеко не все серебряники имели свои

жилища и дворы, а многие жили в наемных по­
мещениях, одни или вместе с домохозяевами.
Иногда переписные книги рисуют картины
страшных бедствий, когда город наполовину
вымирал от «морового поветрия» или сильные
пожары уничтожали значительную его часть, а
обнищавшее население покидало свои жилища
и разбредалось в поисках куска хлеба. А через
несколько лет опустевшие дворы серебряни­
ков заселялись «пришлыми людьми», которые,
несомненно, приносили из других художествен­
ных центров новые приемы работы, новые фор­
мы и орнаментальные мотивы.
Но все эти сведения, хотя и дают яркую кар­
тину жизни посадских серебряников, не поз­
воляют нам связать сохранившиеся памятники
серебряного мастерства с именами их авторов.
Эту связь в виде исключения удается еще иног­
да осуществить с помощью монастырских при­
ходо-расходных книг, в которых можно встре­
тить точные записи о количестве серебра, вы­
данного посадскому мастеру на изготовление
какой-либо вещи, указание веса готового изде­
лия и даты окончания работы, совпадающей с
датой и весом сохранившегося предмета.
Только с введением в XVIII в. городских
клейм, указывающих на место производства,
и клейм-именников, т. е. носящих инициалы ав­
тора драгоценного изделия, устанавливается
постоянная и прямая связь между именами, ко­
торые сохранились в документах многочислен­
ных архивных хранилищ нашей страны и теми
золотыми и серебряными предметами, на кото­
рых выбиты клейма и которые до последнего
времени хранились не опознанными в музеях
и у частных лиц.
Происхождение клеймения в России прямым
образом связано с процессом образования рус­
ского национального рынка. «Только новый пе­
риод русской истории (примерно с 17 века),—
пишет В. И. Ленин,— характеризуется действи­
тельно фактическим слиянием всех таких об­
ластей, земель и княжеств в одно целое. Слия­
ние это вызвано было не родовыми связями...,
оно вызывалось усиливающимся обменом меж­
ду областями, постепенно растущим товарным
обращением, концентрированием небольших
местных рынков в один всероссийский рынок» 9.
Клеймение золота и серебра производилось в
XVII в. в Москве в серебряном ряду. Торговые
ряды выходили на Красную площадь и тяну­
лись в глубь Китай-города, бывшего торговым
центром Москвы. Однородные товары сосредото­
чивались в рядах в определенных местах. Сереб­
ряный ряд был единственным местом в Москве,
где законом разрешалось торговать изделиями
из драгоценных металлов. В наказе старостам
серебряного ряда сказано: «а на площади, и в
женском ряду, и по всем рядам серебряными
186


никакими делами ни кому торговать не давать, ганье и на осле придет против денег. А кое зо­
опроче серебреного ряду» 10.
лото на пожоге, или на взрезе внутри, или на
Серебряный ряд был не только местом торгов­ осле хоть маленько побелее золотого окажется,
ли. Он имел значение и как организация, объ­ то дешевле емлите» 14.
единявшая мастеров-серебряников, работавших
В наказах старостам серебряного ряда
на продажу, и торговцев изделиями из драгоцен­ XVII в. им предписывается «орлить (т. е. клей­
ных металлов и. Вступить в ряд и торговать в мить) всякие серебряные дела пожигачи». Из
нем можно было только торговым людям и ре­ наказов же мы видим, что старостам вменялось
месленникам, давшим по себе поручные записи, в обязанность производить испытание качества
т. е. обязательства торговать и делать «против металла и клеймить товары безвозмездно: «вся­
указу великого государя». Мастера-ремеслен­ кие товары клеймить торговым и мастеровым
ники, кроме поручной записи, далжны были людем безо всяких убытков и мотчания и пожпеще представить образец своей работы. Ника­ гальных денег нисково ни почему не имать и
ким другим лицам торговля в ряду не разреша­ не збирать»15. Однако, несмотря на это, в
лась. В наказах старостам говорится: «а стрель­ 1684 г. были вызваны на допрос старосты
цам и боярским людям в лавках сидеть не ве­ Ивашка Степанов и Тимошка Иванов, обви­
леть и серебреными делы не торговать ...,» 12 нявшиеся в том, что они брали с мастеров плату
«А не записным торговым и мастеровым людям, за клеймение по 10 денег с фунта. В Серебряной
и без поручных записей, и без образцов в том палате не было найдено указа о взимании платы
ряду никому не торговать» 13. Во главе сереб­ за клеймение, и обвиняемым был задан вопрос
ряного ряда стояли два старосты, которые вы­ о том, на каком основании они брали деньги
бирались торговыми людьми из своей среды. с мастеров и торговых людей и почему получен­
Выбранные старосты приводились к присяге, ные ими деньги не были принесены в Серебря­
и нм давался из Приказа серебряного дела ную палату16. Старосты отвечали, что они дейст­
(позднее из Серебряной палаты) наказ. Нам вительно брали деньги и на эти деньги нанимали
известен целый ряд таких наказов на протя­ палатку, в которой клеймили серебряные това­
жении XVII в., в которых подробно перечисля­ ры, «да в той же палатке был у них сторож, се­
ются обязанности старост. Они должны были ребряные товары пожигал», и что «они де попрежде всего следить за тем, чтобы торговля жигальных денег от орленья имали с мастеро­
шла согласно царским указам, чтобы серебро вых людей, против прежних старост, которые
делалось не ниже указанных образцов, прове­ были в прошлых годех» 17, т. е. выяснилось, что
рять у торговцев весы и гири, сравнивая их с не только они, но также и предшественники их
«казенным фунтом», ставить клейма на прове­ не соблюдали указов и брали деньги за испыта­
ренные товары и следить за тем, чтобы не было ние качества и клеймение. Подобных примеров
продажи неклейменного золота и серебра. У них невыполнения указов можно привести це­
в лавке, в серебряном ряду, хранились выдавав­ лый ряд.
шиеся им вместе с наказом образцы серебра,
Что касается клеймения золота, мы можем
клейма для клеймения товаров и образцовый сказать очень мало. Клейм на золотых вещах
фунт. Старосты принимали желавших всту­ XVII в. мы не знаем; из архивных же докумен­
пить в ряд, и они же должны были препровож­ тов пока удалось найти лишь один ветхий, с
дать в Приказ серебряного дела провинившихся истлевшим краем, столбец, содержащий доклад
и уличенных в злоупотреблениях. Несмотря на и данный в связи с ним указ 1688 г. В докладе
строгое преследование неповиновения, указы говорится о необходимости выдать в серебряный
соблюдались плохо, и не только мастерами ряд образцы для клеймения золотых изделий,
и торговцами, но и самими старостами, о чем ввиду того, что в 1684 г. было указано делать
говорит ряд документов, показывающих по­ в серебряном ряду золотые изделия «против об­
стоянные уклонения от правил, предписанных разцового золота» и ни в каком случае не при­
законом.
мешивать в золото серебра и меди, а по заяв­
Определение качества металла производилось лению старост Ивашки и Фильки Игнатьевых
в XVII в. в России способами, применявшимися образца для золотых дел дано не было. Ста­
еще в глубокой древности греками и римляна­ росты указывают, что без образца они не могут
ми, т. е. оно определялось по изменению цвета проверять и клеймить золотых изделий 18. Цар­
вследствие накаливания на огне. Его также оп­ ский указ, данный в связи с этим докладом.
ределяли при помощи пробирного камня. В тор­ 12 октября 1688 г. предписывает «учинить в
говой книге конца XVI — начала XVII в. да­ приказе золотых дел золоту для золотых дел об­
ются указания об испытаниях этими двумя спо­ разец: лучший против Угорского золотого, а
собами качества серебра и золота при покупке делное розными ценами: первой по сороку ал­
иностранных монет и слитков: «А будет вам ся тын, другой по рублю, тре(тий) по двадцати
покажет, кое самое чисто серебро белое, в пожи- по шести алтын по четыре деньги золотник...
1R7


во всяких делах золото делать против образцов,
кто против которого образца похочет, а делное
золото плоше третьяго образца ни в каком
деле не делать и в слитках не продавать* И в
тех золотых делах и в слитках серебряного ря­
ду старостам золота досматривая клеймить: ис
цельных золотых — против Угорского золото­
го, а делное против первого, и второго, и треть­
его образца, для ведома розных цен розными
клеймами, каковые ими даны будут клеймы по
на (казу) ис приказу золотых дел» 19.
Так как в настоящее время этот указ явля­
ется единственным встретившимся нам в архи­
ве упоминанием о клеймении золота в XVII в.
и, как уже указано выше, клейм, на дошедших
до нас золотых вещах XVII в., мы не имеем,
то, оставляя этот вопрос до более тщательной
проработки, мы в дальнейшем будем касаться
только вопроса о клеймении серебра.
Первое известное нам русское клеймо отно­
сится к 1651 — 1652 гг. С этого времени до
1684 г. и позднее с 1700 по 1740 г. основное
изображение на московских клеймах — двугла­
вый орел в различных начертаниях. Вид орла
обычно соответствует изображениям на моне­
тах и печатях того времени. На самом раннем
из известных нам клейм орел изображен с опу­
щенными, заостренными книзу крыльями, в
щитке ромбической формы. По сторонам орла
помещены буквы славянского алфавита, т. е.
дата клеймения.
Таким образом, ранее московское городское
клеймо соединялось в одном щитке с клеймом
годовым.
Мы не можем точно определить, каков был
вид клейм на серебре в первую половину
XVII в., так как пока не удалось найти ни опи­
сания, ни самих клейм на памятниках ранее
1651 г. Все же можно предполагать, что и в
первой половине XVII в. для клеймения сереб­
ряных изделий было клеймо с изображением
двуглавого орла, так как старостам серебряно­
го ряда предписывалось «у мастеров всякие
серебряные дела орлить великого государя ор­
лом». Вид орла на этих клеймах, вероятно, со­
ответствовал изображениям на монетах и печа­
тях того времени, так что не выясненным для
нас остается размер и форма клейма и вопрос о
том, сопровождалось ли изображение орла ка­
кими-либо буквами или знаками.
В XVII в. не было никакой надобности
удостоверять доброкачественность серебра в
вещах, сделанных в царской мастерской, Сереб­
ряной палате, для дворцового обихода. Клей­
милась совершенно другая категория предме­
тов — работы ремесленников, сделанные для
продажи в серебряном ряду. Здесь была необхо­
дима проверка качества, клеймение и строгое
преследование злоупотреблений. Из сохранив­
188

шихся указов XVII в. ясно, что давались они
для определенной группы ремесленников и
торговцев, объединенных рядом. Там говорится:
«в серебряном ряду торговым и мастеровым лю­
дям всякие серебряные дела делать и продавать
против указу...». Поэтому большую часть сохра­
нившихся клейм мы находим на памятниках»
носящих рядовой, ремесленный характер, как
однотипных небольших чарках, окладах икон»
венцах, цатах, тарелях, стаканах. Этим объяс­
няется и сравнительно незначительное коли­
чество дошедших до нас клейм на серебряных
изделиях XVII в. и совершенное отсутствие
клейм на сохранившихся золотых вещах. Па­
мятники рядовых гибли в XVII в. в большом
количестве, они переплавлялись как «ветошное
серебро» и шли в казну на изготовление денег,
или же из слитков вновь делали другие предме­
ты быта. Кроме того музеями и коллекционера­
ми собирались преимущественно вещи не ремес­
ленного характера, а более высокие по качест­
ву, уникальные, сделанные в Серебряной пала­
те для феодальной верхушки, именные вклады
в церкви и монастыри, вещи жалованные. Иск­
лючение составляет, как уже указывалось вы­
ше, собрание ГИМ, в котором имеется значи­
тельное количество бытовых предметов, нося­
щих ремесленный характер, давших нам воз­
можность довольно полного подбора клейм вто­
рой половины XVII в. Богатый материал в этом
отношении, вероятно, могут также дать памят­
ники культовые, еще очень мало изученные.
Первые известные нам клейма на серебре
имели целью удостоверить доброкачественность
металла. Это еще не была проба в точном смыс­
ле слова. Клеймо лишь указывало, что серебро
не хуже признанного законом образца, но са­
мый образец не имел точно определенной про­
бы. Закон строго преследовал всякое злоупот­
ребление в этом отношении. В указе 1649 г.
говорится: «А будет золотых и серебряных дел
мастеры возьмут у кого золотое и серебряное
дело и учнут в золоте и серебре мешати медь
же и олово и свинец: и их по сыску за то бити
кнутом» 20. В наказах царей Михаила Федоро­
вича и Алексея Михайловича старостам сереб­
ряного ряда сказано: «учинить торговым и мас­
теровым людям заказ крепкой под смертною
казнью, чтоб в нечистом серебре никаких дел
не делали и не продавали... а буде которые тор­
говые люди учнут торговать всякими серебря­
ными делами и мастеры учнут делать не против
великого государя указу, или какое дело объя­
вится без орла (т. е. незаклейменным.— М. П.),
и тех людей с теми делами старостам приводить
в приказ серебреного дела» 21.
Как образцы для сравнения и определения
качества серебра старосты серебряного ряда
получали из Серебряной палаты иностранные


талеры, носившие у нас название «ефимков»
(Ioachimstaler).
В приказе Большой казны старостами и
торговыми людьми серебряного ряда выбира­
лись из талеров наиболее высококачественные,
известные под названием «любских ефимков»,
проба которых была от 83 до 85 пробы сереб­
ра и выше. В Серебряной палате из выбран­
ного «любского ефимка» высекалась четверть,
на которую ставилось государственное клеймо,
после чего она передавалась под расписку ста­
ростам, которые, пользуясь ею как образцом,
«орлили» серебряные изделия «против любско­
го ефимка», т. е. ставили на них клейма с изоб­
ражением двуглавого орла, удостоверявшие
доброкачественность серебра. Остальная часть
«любского ефимка» хранилась в Серебряной
палате.
В наказе старостам серебряного ряда, дан­
ном при Михаиле Федоровиче, им предписыва­
ется следить, «чтобы мастеры делали серебря­
ные всякие дела против любского ефимка, а ху­
же любского ефимка серебра не было б и ника­
кого дела не делали»22. В указах Алексея
Михайловича и Федора Алексеевича также
предписывается делать и продавать серебро
«против любского ефимка».
В последней четверти XVII в. законом до­
пускается и более низкопробный образец —
«левок». Вопрос о клеймении «против левка»
был поднят в связи с указами о скупке ефимков
и высококачественного серебра в государствен­
ную казну на денежный передел.
В 7185 г. (1676—1677 гг.) из Большой казны
был дан наказ гостю Киприяну Климшину о
скупке в казну ефимков и серебряных изделий
«самого доброго чистого серебра, которое б в
денежное дело годилось» 23. В связи с этим в
том же году старосты и торговые люди сереб­
ряного ряда бьют челом царю, прося разрешить
им «против левка в товарах серебро держать»,
т. е. торговать изделиями более низкой пробы,
чем это разрешалось законом, указывая на не­
возможность доставать ефимки, которые скупа­
лись правительством. В ответ на это 2 октября
1679 г. был дан указ, предписывающий попрежнему делать и продавать серебряные изде­
лия «против любского ефимка», а «против че­
лобитья серебреного ряда торговых людей, что
они били челом ему великому государю, чтоб в
серебреном ряду серебреные товары держать и
против левка, в том им отказать» 24.
Мастера-серебряники из рядов так же, как
и торговые люди, стремились добиться права
делать и продавать левковое серебро. 3 октября
1681 г. они подают челобитную, в которой про­
сят, «чтобы им впредь промыслов своих не от­
быть и в конец не разориться», разрешить ста­
ростам клеймить серебряные изделия «против

левка», указывая, что старосты «у них всяких
серебряных дел ниже любского ефимка не ор­
лят, а им на всякие серебряные дела любских
ефимков купить негде, потому что прислана в
серебреный ряд к старостам и к торговым лю­
дям память: велено ефимки и левки и делное
серебро приносить и продавать в его госуда­
реву казну на денежный передел. А они де
покупают всякое ветошное серебро, немецкое и
русское, и то серебро против любского ефимка
не приходит. А в серебреном ряду торговые
люди во всяких делах не орленого серебра у
них не покупают...» Далее мастера указывают,
что в 1677—1678 гг., по царскому указу, се­
ребряные изделия было разрешено клеймить
«против ефимка и левка» и что старостам были
даны, как образцы, из Приказа серебряных дел
ефимок и левок за печатью боярина дворец­
кого и оружейничего Богдана Матвеевича Хит­
рово. В докладе об этой челобитной сказано:
«А в Серебреной палате такова... указу, что в
серебреном ряду серебреные товары держать и
печатать против левка, не сыскано». В подтвер­
ждение сказанного в челобитной мастеров, «се­
ребряного ряду старосты Василий Леонтьев с
товарищи подали в Серебреной палате левок,
за печатью боярина и дворецкого и оружейни­
чего Богдана Матвеевича Хитрово, а сказали,
что тот левок за печатью в серебреный ряд дан
из Серебреной палаты во 186 году (т. е. 1677—
1678 гг.), а велено серебряные дела орлить про­
тив того левка»25. Можно предположить, что
указа «не сыскано» было умышленно, так как
это было не в интересах правительства. Во вся­
ком случае, указ этот, если он и существовал,
имел силу лишь очень непродолжительное вре­
мя, около одного года, так как 2 октября 1678 г.,
как уже было сказано выше, было запрещено
клеймить и продавать левковое серебро.
В ответ на вышеприведенную челобитную
мастеров также не было дано разрешения, и
15 декабря 1681 г. было указано: «в лавках се­
ребреные товары держать и серебреного дела
мастеровым людем всякие дела делать против
любского ефимка нынешних выходов».
Таким образом, если оставить пока в сто­
роне невыясненный указ 1677—1678 гг., мы
можем сказать, что до 1684 г. разрешалось клей­
мить и продавать серебряные изделия не ни­
же «любского ефимка» (т. е. 83 — 85 пробы и
выше) и что на эти вещи ставилось клеймо в
виде двуглавого орла.
Только 5 ноября 1684 г. вводится, наконец,
кроме ефимковой еще левковая проба, что пот­
ребовало и введения двух различных клейм для
клеймения серебряных товаров. Было указано
выдать из Серебряной палаты «яфимок любской, да левок, выбрав самые добрые... а в се­
ребреном ряду всякие серебряные товары

189


делать против тех обрасцовых яфимка и левка
хто как похочет, а для свидетельства класть
на тех товарах клейма, и для того в Серебре­
ной палате зделать нарочно два клейма розны­
ми обрасцы, какими пристойно, и отдать те
клейма в серебреный ряд старостам с роспискою». На следующий день после указа в
Серебряной палате были сделаны железные
клейма, «а на клеймах потписи: на одном в
кайме яфимок, а на другом в кайме левок» 26.
Клейма с надписью «яфимок» найти на па­
мятниках нам не удалось. Нам известно лишь
одно ефимковое клеймо, полностью сохранив­
шееся на чарке из собрания Государственного
Исторического музея27. По-видимому, его надо
отнести к 1697 г. или позднее, так как оно
вполне отвечает описанию клейма, выданного
в числе пяти старостам серебряного ряда в
1697 г.: «на ефнмочном Е да како, промеж ними
точка, на верху фита» 28.
С введением новой пробы большинство то­
варов стали, по-видимому, делать из левкового
серебра, на что указывает большое число левковых клейм, сохранившихся на памятниках.
Удалось установить пять различных типов
левковых клейм. Первым из них, относящимся
к году введения этого клейма, надо считать
полностью написанное, в овальном клейме,
слово «левок», как это и предписывалось ука­
зом 1684 г. Несколько таких клейм имеется на
предметах недатированных, а клеймо на кадиле
из села Нахабино датируется надписью о вкла­
де слуги князя Бориса Ивановича Прозоров­
ского в 1684 г., т. е. как раз в год введения лев­
кового клейма указом29.
Установить последовательность введения ос­
тальных четырех типов левковых клейм (кото­
рые все состоят из трех букв в круге), на осно­
вании просмотренного вещевого и архивного
материала пока не представляется возможным.
Получается довольно неопределенная картина,
заставляющая предполагать, что разные типы
левковых клейм существовали одновременно.
Кроме клейм, определяющих доброкачест­
венность серебра, его пробу в XVII в. ставились
клейма годовые, указывающие в каком году
предмет был заклеймен. В памяти старостам
серебряного ряда Никите Матвееву и Петру Са­
вельеву 1697 г. говорится: «вам старостам те
товары клеймить ефимочным и левковым и го­
довым клеймы... а без годового клейма одним
ефимочным и левковым клеймы, никаких се­
ребреных товаров им старостам не клеймить,
для того чтоб всякие серебреные товары были
ведомы, которого году клеймения»30. Так же
как и другие, это распоряжение плохо соблю­
далось, и мы постоянно встречаем на вещах
одно левковое клеймо без годового и, наоборот,
одно годовое без левкового.

В 1683 г. в последний раз в XVII в. мы
встречаем годовое клеймо в виде орла с буквами
«РЧВ», т.е. 7192 год. В том же году вводится
клеймо из трех букв «РЧВ» под титлом, в круг­
лом щитке. Такой тип клейма устанавливается
с этого времени вплоть до 1691 — 1692 гг.
6 ноября 1684 г., по именному царскому
указу, боярин и оружейничий Петр Василье­
вич Большой Шереметьев приказал сделать в
Серебряной палате печать и три железных клей­
ма — ефимковое, левковое и годовое, описан­
ное следующим образом: «на третьем клейме
кайма иным образом, а в кайме Г (три) слова
РЧГ год выбраны». Сделать печать и клейма
было поручено мастеру Серебряной палаты
Осипу Астраханцу31; и «ноября в 8 день тое
печать и клейма, он Осип, против вышеописан­
ного великих государей указу сделал и в Сереб­
ряную палату принес» 32.
В 1688 г. старосты серебряного ряда «Иваш­
ка да Филка Игнатьевы» бьют челом, прося вы­
дать им новые образцы и клейма взамен сго­
ревших во время пожара в рядах. В докладной
выписке против этой челобитной говорится: «А
во 194, и во 195, и в прошлом 196-м году из
Серебряной палаты в серебреной ряд старос­
там, для клеймения серебреных товаров, даваны наказные памяти и клейма, против прошло­
го 193 году, по всея годы, и обрасцы на тех
клеймах вырезаны, такими же обрасцами, как
писано выше сего» 33.
14 сентября 1688 г. был издан указ о дела­
нии в серебряный ряд клейм по образцу пре­
дыдущих четырех лет: «сделав против прош­
лых 193 г., 194 и 195, и 196 годов, по вся
годы» 34.
Происшедшая в 1684 г. замена клейма в ви­
де орла клеймом из трех букв под титлом сов­
падает со временем введения двух различных
проб — ефимковой и левковой. Несомненно, что
до 1684 г. единственный известный нам тип
клейма — двуглавый орел с годовыми буква­
ми — был одновременно и пробирным, и годо­
вым клеймом, т. е. показывал и качество сереб­
ра не ниже любского ефимка, и год клеймения.
В 1691—1692 гг. годовое клеймо выража­
ется одной буквой «С» (слово), т. е. 200, или
7200 г. В круглый щиток вписана буква «слово»
под титлом, и, очевидно для заполнения про­
странства, выбрапы звездочка и подобие кры­
лышка.
В дальнейшем, до изменения в связи с
введением реформы летосчисления, в 1700 г.,
годовое клеймо состоит из двух букв в круге,
под титлом. По указу от 2 октября 1697 г.
были выданы старостам серебряного ряда Ни­
ките Матвееву и Петру Савельеву пять клейм,
из которых «на годовых дву клеймах по слову
да по зелу пот титлом» 35.

190


В конце XVII в. московскими клеймами мог­
ли клеймить также и серебряные товары, при­
возившиеся для продажи на Макарьевскую и
Свенскую ярмарки как москвичами, так и при­
езжими из других городов. Для клеймения этих
товаров посылались из Москвы выбранные из
серебряного ряда торговые люди, которым дава­
лись образцы и клейма. Выбранные лица приво­
дились к присяге, и им вручались грамоты к мо­
настырским властям 36.
В 1691 г. для посылки на ярмарки был вы­
бран из серебряного ряда торговый человек
Пахомий Аврамов, которому были выданы из
Серебряной палаты «обрасцовые четверть
ефимка и четверть левка да два клейма желез­
ные, и на них вырезано 199-го году в кайме,
и меж словами звездки». Ему было указано
следить строго за тем, чтобы все серебряные
товары были «за тем Московским прямым клей­
мом и против обрасцов».
В 1692 г. для клеймения товаров на Макарьевской ярмарке были выбраны из серебряного
ряда Алексей Романов и Дмитрий Андреянов.
Им также были выданы под расписку из Сереб­
ряной палаты образцы и «два клейма желез­
ных, чем клеймить серебряные товары, а на
них вырезано — на одном клейме двусотой год,
а около того слова две точки, да снизу черта; а
на другом, левковом клейме — люди да есть, а
под теми словами черта-ж» ...37
В собрании Оружейной палаты есть ряд се­
ребряных предметов XVII в. с клеймами в ви­
де двуглавого орла, причем часть этих предме­
тов относится к первой половине XVII в., а
часть к середине и концу. Клейма эти отлича­
ются от других известных нам клейм на сереб­
ре — они несколько рельефнее, щитки их фи­
гурной формы, соответствующей контурам орла.
По-видимому, их следует рассматривать как
особую группу знаков, служивших не для оп­
ределения доброкачественности серебра, а
имевших другое назначение 38.
Клейма в виде двуглавого орла на предме­
тах из Оружейной палаты несомненно являются
знаками, отмечающими принадлежность пред­
мета к дворцовому имуществу, подобно тому,
как, в том же собрании, клеймо в виде благо­
словляющей руки на податочных кубках, отме­
чает принадлежность к Патриаршей казне, а
двуглавые орлы на предметах оружия являются
клеймом Большой казны. Интересно отметить,
что эти клейма встречаются на определенной
группе серебряных предметов — блюдах, ско­
вородах и ковшах, т.е. столовой и кухонной по­
суде, которая при проверках дворцового иму­
щества могла быть заклеймена в целях охраны.
В приходо-расходной книге купчины Коцмового дворца Трофима Васильева 1686—1687 гг.
помещен следующий указ, также подтвержда­

ющий наше предположение: «Да ему ж меднун>
и оловянную и деревянную старую всякую по­
суду, которая ныне на лицо не заорлена и ко­
торая впредь куплена будет и вновь сделана и
починена, з а о р л и т ь, чтоб никакая посуда на.
Кормовом Дворце в запасе б е з о р л о в о т ­
н ю д ь н е б ы л а ; также которая посуда куп­
лена будет по указам великих государей, к ним.
великим государям в хоромы и по росписям для
походов, и тое посуду отдавать з а о р л я ; а н е
з а о р л я , н и к а к о й п о с у д ы не о т д а в а т ь»39. В записи расходов за 1677 г. упоми­
нается об отпуске творогу «в дворцовое прие­
мочное о р л е н о е в е д р о » 40. В 1691 г. было
велено купить царице Наталии Кирилловне «вновую мыленку... два кунгана ведерных новых
и т о е п о с у д у з а о р л я отдать с расписк о ю...» 41
Одинаковые клейма, поставленные при
проверках дворцового имущества, мы видим на
предметах, относящихся к разным годам XVII в.
Так, например, на двух золоченых блюдах е
надписью: «Божиею милостью царь и великий
князь Михаил Федорович» 42 мы встречаем то
же клеймо, как и на двух блюдах царей Иоанна,
Петра и Софьи43. Изображение орла на этом
клейме совсем не сходится с изображениями па
монетах и печатях времени Михаила Федоро­
вича, когда встречается орел с далеко откину­
тыми в сторону, опущенными и заостренными
книзу крыльями, тогда как на клейме он дан с
поднятыми кверху короткими, дробящимися на
перья крыльями. Этот же тип клейма в виде
двуглавого орла встречается и на золоченом
блюде ц. Алексея Михайловича гамбургской ра­
боты44. По-видимому указ 1686—1687 гг. рас­
пространялся не только на медную, оловянную и
деревянную посуду, но и на серебряную.
Русские клейма XVII в. дают нам, таким
образом, лишь два указания — пробу серебра и
дату клеймения. Личность мастера остается
неизвестной.
По клеймам XVII в. не всегда можно су­
дить и о месте производства, так как в провин­
ции до 1700 г. серебро не клеймилось, в Москве
же в серебряном ряду могли клеймить как ра­
боту московских ремесленников, так и серебря­
ные изделия других городов.
❖
С 1700 по 1710 г. мы видим в Москве клей­
ма с изображением двуглавого орла различных
начертаний в круглом щитке. Обычно над го­
ловами орла помещена корона, иногда сопро­
вождаемая точкой; в лапах орла — скипетр и
держава. Так же, как и в XVII в., после 1700 г.
годовые клейма имели начертание букв славян­
ского алфавита, сначала по старому летосчис-

191


лению, а с 1701 г. уже по новому. Иногда они
состоят из двух букв, а цногда из трех. Клей­
ма мастеров, т. е. «именники» — из двух или.
трех букв, а иногда и монограммы в щитках
различных форм появляются с 1700 г.
С 1711 г., когда серебряный ряд перешел в
ведение Канцелярии правительствующего Се­
ната, до 1719 г., когда он оттуда был передан
в Камер-коллегию, московским клеймом оста­
валось изображение двуглавого орла с припод­
нятыми крыльями в щитках различной формы.
Эти клейма датируются сопровождающим их
годовым клеймом или надписью на самой вещи.
Все годовые клейма этого периода состоят из
славянских букв, только1716 г., по неизвестным
причинам, обозначен арабскими цифрами. Щит­
ки клейм того времени большей частью круг­
лые, иногда с полоской или точками по краю.
Цифр обычно три, а не четыре, т. е. без указа­
ния тысячелетия.
В 1719 г. клеймение изделий на короткий
срок перешло в ведение Камер-коллегии. С это­
го времени годовое и городское клейма объеди­
няются в одном клейме. Так, в 1719 г .— на
левом крыле орла изображена цифра 19, в
1720 г. — буква «К», т.е. 20, в 1721 г. —цифра

21 .
В 1721 г. серебряный ряд переходит в веде­
ние Берг-коллегии, и клеймо вновь изменяется.
Оно принимает вид двуглавого орла с обозна­
ченным под ним славянскими буквами 1721 г.
Местонахождение и расположение цифр в
клеймах 1722 — 1728 гг. различно: они помеще­
ны или на одном крыле, или под крыльями;
иногда их сопровождает буква «М» (т. е. Моск­
ва), расположенная то на туловище орла, то на
хвосте. Наконец, в клейме 1725 г. цифра «25»
помещена на левом крыле, как в 1719 г. и
1721 г.
Пробирные мастера стали, по-видимому, ста­
вить на изделиях свои именники лишь с 1721 г.
С этого времени известны клейма пробирных
мастеров Эрнста Руха, работавшего с 1710 г. на
Денежном дворе, и Михаила Макеева, который
был «пробовальным мастером» в Купецкой
палате.
Годовое клеймо до 1729 г. было соединено с
московским клеймом. С 1729 г. годовое клеймо
делается самостоятельным, а именник пробир­
ного мастера, написанный латинскими буквами,
соединяется в одном щитке с орлом.
С 1733 г. для Москвы вводится клеймо с изо­
бражением двуглавого орла с подписью «Моск­
ва». В 1741 г. московским клеймом становится
герб города Москвы — изображение Георгия
Победоносца на коне с годовой датой под чер­
той. Это изображение в щитках различной фор­
мы, с датой или без даты (а в XIX в. иногда да­
же в одном щитке с пробой) сохраняется до

1896 г. Что касается годовых московских клейм,
то они состоят главным образом из начертаний
арабских цифр в прямоугольном щитке.
С 1734 по 1741 г. годовые клейма объединя­
ются в одном щитке с «именниками» пробирных
мастеров, написанными латинскими буквами.
С 1741 г. «именник» пробирного мастера отде­
ляется от годового клейма и состоит из двух
букв латинского шрифта в прямоугольнике.
С 1749 г. мы встречаем «именник» пробирного
мастера Ильи Шагина, состоящий из двух букв
русского алфавита.
Кроме перечисленных клейм, в Москве в
XVIII в. было введено клеймо «альдермана по
качеству», состоящее из трех букв в сердцевид­
ном щитке, из которых первая всегда буква А.
Альдерман должен был ставить клеймо только
«ежели то сделанное явится доброго мастер­
ства».
С 1751 — 1761 гг. известно также клеймо
«производителя» В. М. Кункина, возглавляв­
шего первую «фабрику» серебряных изделий,
состоящее из букв «ПВК» в фигурной форме
щитка.
Самым ранним клеймом для Петербурга мы
считаем изображение двуглавого орла в круге,
с буквами «СП» (Санкт-Петербург), имеющееся
на серебряных изделиях 1713 — 1714 гг. С
1730 по 1741 г. под тем же изображением дву­
главого орла (в щитках прямоугольной фор­
мы) — ставятся три буквы — «СПБ». С 1741 г.
вводятся клейма с гербом Петербурга — два
перекрещенных якоря и скипетр, в щитках
различной формы, то с датой, то без даты, а в
XIX в.— иногда с пробой и именником пробир­
ного мастера.
Таким образом, московское клеймо (Геор­
гий Победоносец) и петербургское (скрещенные
якоря и скипетр) до конца XIX в. остаются
почти без изменений. Меняется лишь форма
шитка. и иногда герб соединяется в одном щит­
ке с датой, а в конце XIX в. также и с инициа­
лами пробирера.
*
Клейма всех русских городов подчиняются
тем же правилам, как и клейма Москвы и Пе­
тербурга.
Среди ранних годовых клейм XVIII в. на
серебряных изделиях с характерными особен­
ностями различных художественных центров
встречаются годовые клейма с обозначением
года буквами славянского алфавита в прямо­
угольном щитке. Например, «1704» на большом
серебряном чеканном венце типично новгород­
ской работы с пятью круглыми эмалевыми
дробницами (в собрании Новгородского истори­
ко-художественного музея): «701» — на сереб-

192


ряной звездице в Казанском музее-45; «1715» —
на серебряной чеканной водосвятной чаше
в Ярославо-Ростовском музее-заповеднике45.
Можно предположительно считать их первыми
провинциальными клеймами, но для того, что­
бы утверждать это, пока не найдено докумен­
тальных данных.
Самое раннее из известных нам городских
клейм на изделиях провинциальных мастеров
относится к 1717 г .46
Как правило, в городском клейме изображал­
ся геро города и клеймо изменялось сообразно
изменениям герба. В некоторых городах на
ранних клеймах около изображения герба ста­
вились буквы, как, например: «ВН» — Великий
Новгород, «ГСК» — город Соликамск, «ГВ» —
город Вологда, «ГС» — город Суздаль.
В некоторых городах, как, например, в Ве­
ликом Устюге, Галиче, Калуге, Каменец-По­
дольске, Новгороде, Туле, в определенные годы
встречается вместо герба города клеймо с
изображением двуглавого орла с буквами:
«ВУ» — Великий Устюг, «ГГ» — город Галич,
«ГК» — город Калуга, «КП» — Каменец-По­
дольск, «ВН» —Великий Новгород, «ГТ» —
город Тула.
Таким образом, мы находим на клеймах
г. Астрахани — корону и меч; Владимира —
льва, стоящего на задних лапах, с крестом
в передних; Вологды — руку, выходящую из
облака и держащую державу и меч, в различ­
ных в разные годы щитках; Воронежа — дву­
главого орла и опрокинутый сосуд, из которого
вытекает вода (река Воронеж).
Для городов Сибири — два соболя, поддер­
живающих лук, две стрелы и графскую корону.
Это клеймо в Иркутске сопровождалось буква­
ми ГИ, а позднее заменилось изображением
герба Иркутска — тигр, несущий в зубах со­
боля. В Тобольске на клейме изображалась
пирамида на пьедестале с воинской арматурой,
со знаменами, барабанами и алебардами. В Ор­
ле — орел на воротах города, в Пензе — три
снопа, в Оренбурге — возникающий двуглавый
орел и андреевский крест, разделенные рекой
Урал; в Петербурге — ранние клейма — двугла­
вый орел с буквами СП или СПБ, а позднее,
в разных щитках, с датой или без даты — два
якоря и скипетр. В Полоцке — это возникаю­
щий двуглавый орел и скачущий влево всад­
ник; в Пскове — барс, идущий влево и над
ним — выходящая из облака рука; в Суздале —
сокол и буквы ГС, а позднее — сокол в княже­
ской короне; в Твери — корона на подставке;
в Торопце — лук (в верхней части клейма) и
башня; в Туле — два шпажных клинка, ружей­
ный ствол и два молотка; в Угличе — фигура
царевича Димитрия в рост с мечом в руке;
в Уфе — бегущая куница; в Херсоне — крест
13 М. М. Постникова-Лосева

и три короны, в Чернигове — орел в короне с
крестом в левой лапе.
Таким образом для всех городов в XVIII
и XIX вв. накладываемые пробирерами клейма
состояли из: 1) клейма с гербом города, с го­
дом или без года, в щитках различной формы;
2) клейма с начальными буквами имени и
фамилии («именником») пробирного мастера
с годом или без года, всегда в прямоугольном
щитке; 3) клейма с двумя цифрами, обозна­
чающими пробу, т. е. число золотников чистого
золота или серебра в лигатурном фунте (96
золотников), всегда в прямоугольном щитке.
Мастера, мастерские, фирмы и фабрики обя­
заны были ставить свои клейма-именники до
предъявления изделий государственному про­
биреру.
Клейма с двумя или тремя начальными бук­
вами («именником») имени и фамилии мастера
помещались в щитках разнообразной формы
и с различным начертанием букв. Иногда ма­
стера ставили на «именнике» полную свою фа­
милию. Придворные мастера фирмы и фабрики
XIX—XX вв. вместе с именником имели право
ставить на своих изделиях клеймо с изобра­
жением государственного герба (двуглавый
орел).
Возникшие в начале XX в. артели мастеровсеребряников также имели собственные клейма
с указанием номера артели. Например, двадца­
тая артель серебряников ставила следующее
клеймо — «20А», вторая художественная ар­
тель — «2ХА» и т. п.
Из вышесказанного следует, что на золотых
и серебряных изделиях должны находиться
два «именника» — пробирного мастера и ма­
стера, изготовившего вещь. Различить их мож­
но по следующим признакам: 1) на клейме
пробирного мастера обыкновенно находится
обозначение года, чего никогда не бывает на
клеймах мастеров; 2) если клеймо пробирного
мастера не сопровождается годом, то следует
обратить внимание на форму щитка, так как
клейма мастеров бывают самых разных форм,
в то время как именник пробирного мастера —
обязательно помещен в прямоугольном щитке;
3) если же оба «именника» заключены в пря­
моугольных щитках и без точного года, то
различить их можно только зная имена и фа­
милии мастеров и пробирных мастеров того
времени.
После введения в 1896 г. Нового пробирного
уставя, с 1899 г. для всей России установлено
единообразное клеймо с изображением женской
головки в кокошнике, в профиль влево, заклю­
ченное в щитки различной формы. Встречается
то же клеймо и без щитка. Вместе с изобра­
жением женской головы в том же щитке по­
мещались инициалы управляющего пробирным

193


округом, а иногда, кроме этого, и цифры, ука­
зывающие пробу.
8 января 1898 г. Департаментом торговли
и мануфактур Министерства финансов был
разослан следующий циркуляр Управляющим
местными пробирными округами: «На проис­
ходившем осенью минувшего 1896 г. при Де­
партаменте Торговли и Мануфактур особом
совещании из чинов пробирного надзора по
проекту новой по пробирной части инструкции,
принята была между прочим новая система
пробирных клейм для золотых и серебряных
изделий... Приступив ныне к заготовлению про­
бирных клейм, согласно образцам, указанным
в упомянутой инструкции, Департамент Тор­
говли и Мануфактур не мог не обратить вни­
мания на то, что число таковых клейм... долж­
но определиться в количестве 121 образца,
особо для каждого пробирного учреждения
(не считая при этом набора для слитков), что
в общей сложности требует вырезки свыше
2000 штампов для разного рода клейм... А все­
го 2400...» 47
Новые клейма должны были быть повсеме­
стно введены с 1 января 1899 г .48 По всем
пробирным округам были разосланы образцы
требовательных ведомостей с изображением
клейм в виде женской головы в профиль влево
в кокошнике, заключенной в щитки различной
формы — круглые, овальные, прямоугольные,
в форме молотка или прямоугольника со сре­
занными или скругленными углами, а также
и без обрамления. Вместе с изображением
женской головы, носившей название «знак
удостоверения», иногда помещалась в том же
щитке цифра, указывающая пробу, и инициалы
управляющего пробирным округом49.
В связи с этим распоряжением для казан­
ского окружного пробирного управления, на­
пример, было заказано на Санктпетербургском
Монетном дворе одиннадцать различных штам­
пов, на которых изображение женской головы
в кокошнике сопровождалось именником ИА,
управлявшего в эти годы казанским пробирным
округом, горного инженера, статского советни­
ка Ивана Андреевича Адо50.
С 1908 г. по всем пробирным округам были
введены клейма в виде той же женской головы
в кокошнике, но обращенной в другую сторо­
ну, в профиль вправо, сопровождаемой буквой
греческого алфавита, различной для каждого
пробирного округа.
С 1927 г. для клеймения золотых и сереб­
ряных изделий было утверждено для всех
пробирных учреждений Союза ССР новое
клеймо — голова рабочего с молотом, также
с шифром в виде букв греческого алфави­
та для различных инспекций пробирного над­
зора.

С 1936—1937 гг. ювелирные фабрики и за­
воды СССР, которые были организованы в Мо­
скве, Ленинграде, Киеве, Одессе, Харькове,
Баку, Тбилиси и Ереване, начали ставить на
изделия из золота и серебра свои клейма-именники.
С 1953 г. к именнику фабрики или завода
добавляется последняя цифра года, например:
«ЛФ6» — Ленинградская фабрика
1956 г.;
«Т30» — Таллинский ювелирный завод, 1960;
«ЛЮ2» — Ленинградская ювелирная фабрика,
1962; «МЮ4» — Московская ювелирная фабри­
ка, 1964; «КЮ4» — Киевская ювелирная фаб­
рика, 1964 г. и т. д.
Начиная с 1930-х годов, кроме ювелирных
фабрик, клеймили свои изделия именниками
также и ювелирные артели и промкомбинаты.
Как и фабрики, с 1953 г. они добавляли к
именнику последнюю цифру года, например:
«ПИ5» — Красносельская артель «По заветам
Ильича», 1955.
В тех случаях, когда именники двух или
трех предприятий выражены одинаковыми бук­
вами и цифрами, как например, «БЮФ» —
Бронницкая ювелирная фабрика и «БЮФ» —
Бакинская ювелирно-часовая фабрика, 1963
или «АМ6» — артель «Металлист» костром­
ской инспекции и «АМ6» — артель «Мхатвари» тбилисской инспекции, 1956, следует для
определения места производства и названия
предприятия посмотреть на шифр пробирной
инспекции.
Московский Монетный двор в 1951—1953 гг.
ставил на реставрированные вещи клеймоименник «ММД» и букву «Р» в круглом щитке.
Начиная с 1954 г. на производящихся на
Московском Монетном дворе золотых корпусах
часов ставятся клейма, совмещающие в одном
щитке клеймо пробирной инспекции, именник
Московского монетного двора Министерства
финансов и последнюю цифру года.
С 1 июня 1958 г. для клеймения изделий из
драгоценных металлов были введены пробир­
ные клейма нового образца с эмблемой «серп
и молот» на фоне пятиконечной звезды, их
изображение сопровождается буквами русского
алфавита для обозначения различных инспек­
ций пробирного надзора.
❖
Кроме ремесленников, объединенных сереб­
ряным рядом в древней Руси, существовало
значительное число серебряников и золотых
дел мастеров, изделия которых не подвергались
клеймению. Эти мастера работали не на про­
дажу, а обслуживали крупных феодалов, как
светских, так и церковных. Это были велико­
княжеские и патриаршие золотых и серебря-

194


ных дел мастера, «казенные» монастырские се­
ребряники и «домовые» ремесленники, рабо­
тавшие на нужды монастырей, архиерейских
домов и крупных вотчинников.
Рост экономического и политического значе­
ния Московского государства, объединившего
раздробленные русские земли, и, в связи с
этим, новое политическое полоя^ение москов­
ского великого князя не могли не привлечь
за собой увеличения роскоши в оформлении
дворцового быта. Уже в XV в. церемониал
жизни великокняжеского двора, приемы и пи­
ры во дворце приобрели чисто византийскую
роскошь.
Для постоянного обслуживания нужд двора,
для изготовления многочисленных предметов
в Москву стягивались мастера различных спе­
циальностей как русские, так и иностранцы.
В Московском Кремле вырастают великокня­
жеские мастерские, позднее получившие на­
звание Оружейной палаты, где изготовляли как
боевое оружие и броню, так и парадные, богато
украшенные доспехи, всевозможную утварь и
украшения; в этих мастерских работали юве­
лиры («алмазники»), серебряники и золотых
дел мастера.
С ростом могущества и расширением владе­
ний Русского государства выросло и значение
московского митрополита, стоявшего во главе
русской церкви. Требовалось изготовить мно­
жество драгоценных предметов для украшения
новых каменных соборов в Московском Кремле.
После постав ления в 1589 г. первого патриарха
царские золотых и серебряных дел мастера
должны были выполнить также заказы на дра­
гоценную посуду и украшения для патриарше­
го быта, почти не уступавшего в пышности
быту царского двора.
О великокняжеских и царских мастерах
XV и XVI вв. сохранились лишь отрывочные
сведения. Имена их за немногими исключе­
ниями неизвестны, трудно установить их коли­
чество и условия работы. Значительно больше
документальных сведений сохранилось о зо­
лотых дел мастерах и серебряниках XVII в.,
бывших в ведении Приказа серебряного дела, а
позднее, с 1634 г., и Приказа золотого дела.
Золотая и Серебряная палаты, где работали
царские мастера, помещались в XVII в. в Кре­
мле, против Потешного дворца. Обе палаты
входили в состав Оружейной палаты, этой ака­
демии художеств своего времени, где были со­
браны лучшие художественные силы страны.
В начале XVII в. значительная часть цен­
ностей из царской казны была утрачена —
переплавлена или разграблена в годы шляхет­
ской интервенции. Вступление на престол но­
вой династии выдвинуло вопрос об изготовле­
нии новых регалий и богатых уборов для царя,

драгоценной утвари и парадного оружия. Вре­
менно нарушенная деятельность Приказа се­
ребряного дела и мастерских не только возоб­
новляется в 1613 г., но и принимает еще более
широкие размеры. В Золотой и Серебряной па­
латах было введено разделение труда, мастера
делились по узким специальностям и над каж­
дой более или менее сложной вещью работало
несколько специалистов. Среди них были ма­
стера как золотого, так и серебряного дела:
чеканщики, резчики и сканщики, мастера черневого, басменного, «судового кунганного» м,
котельного, цепочного, крестового, сережного
дела; были мастера-алмазники, резчики по кам­
ню и знаменщики.
«Государевы» или «жалованные» мастера
Золотой и Серебряной палат получали оплату
деньгами и хлебом (рожью, овсом) в зависи­
мости от квалификации. Часть работ они вы­
полняли не в зданиях палат, а по домам, под
контролем царских дьяков. Для срочных работ
в помощь «жалованным» мастерам привлека­
лись иногда серебряники из серебряного ряда,
а также временно созывались лучшие мастера
из городов.
Мастерским Московского Кремля придава­
лось настолько большое значение, что царь
сам лично следил за их работой: проверял ис­
кусство приезжих мастеров, беспощадно отсы­
лая обратно на родину тех, кто не удовлетво­
рял художественным требованиям Московского
двора, награждал и повышал оклады за понра­
вившиеся ему работы и даже иногда утверждал
рисунок предмета, прежде чем мастер присту­
пал к его изготовлению.
В 1700 г. Золотая и Серебряная палаты
указом Петра I были закрыты, и производство
золотых и серебряных изделий лишь в очень
незначительных размерах вновь развернулось
в Оружейной палате. В 1711 г. новым указом
Петра I лучшие мастера «разных художеств»
были переведены для работы в Петербург, где
вскоре была введена цеховая организация,
объединившая мастеров в два цеха — русский
и иностранный.
Кроме мастеров «государевых», работавших
в кремлевских мастерских, были еще и такие,
которые обслуживали нужды крупных вотчин­
ников и также внесли значительный вклад
в художественную культуру Русского государ­
ства. Особый интерес представляют художест­
венные мастерские «именитых людей» Строга­
новых в Соли Вычегодской в XVI и XVII вв.
В этих мастерских работали многочисленные
специалисты по различным видам прикладного
искусства. Ведя постройку церквей, соборов и
собственных хором, Строгановы приглашали
к себе резчиков по камню и дереву, серебряников-чеканщиков и эмальеров, живописцев

195

13*


и других мастеров, замечательные произве­
дения которых сохранились до наших дней.
«Казенные» серебряники, получавшие от мо­
настыря годовое жалованье, известны в XV—
XVI вв. в Троице-Сергиевом монастыре, этом
значительном центре культуры древней Руси,
причем в XVI в. часть из них жила в Москве,
в Троицкой Неглиненской слободе52.
При новгородском Софийском доме в XVI в.
также работали «казенные» мастера-серебряни­
ки, изготовлявшие серебряную посуду и пред­
меты церковной утвари.
Монастырские приходо-расходные книги и
другие документы сохранили много сведений
О серебряниках XVI и XVII вв., приписанных
к московскому Чудову монастырю53, Соловец­
кому 54, Кирилло-Белозерскому55, Иосифо-Волоколамскому56, нижегородскому Печерскому57,
вологодскому Спасо-Прилуцкому58, и другим
монастырям. Некоторые из этих мастеров при­
нимали постриг и продолжали работать, входя
в состав монастырской братии. Другие жили
на монастырских подворьях, выполняя самые
разнообразные работы. Так, например, сереб­
ряник Матвей Андреевич Старостин, крестья­
нин Спасо-Прилуцкого монастыря, «беспахотный бобыль», не только делал серебряные окла­
ды на иконы и чинил старую серебряную утварь
для монастырских церквей, но также вырезал
надписи на серебряных и оловянных блюдах и
тарелках, чинил медное паникадило и делал но­
вое, а также паял главу колокольни59.
Сохранилась челобитная 1687 г. серебряника
Васьки Васильева, бывшего дворового человека
князя П. С. Урусова, отпущенного на волю
вдовой князя, в которой он просит записать
его с женой и детьми «за Печерским монасты­
рем в работники серебряное делать» 60.
При архиерейских домах в XVII и XVIII вв.
также обычно работал небольшой штат масте­
ров61. Серебряники, обслуживавшие нужды
вологодского архиерейского дома, например,
не значатся в XVIII в. среди штатных слуг,
получающих определенное жалованье. Работы
их оплачивались сдельно. Встречаются, однако,
записи в приходо-расходных книгах о выдаче
серебряникам, наравне со . слугами архиерей­
ского дома, ржи, овса, солода и других продук­
тов. Серебряники, работавшие при архиерей­
ском доме, делали новую и чинили старую
посуду и церковную утварь как серебряную,
так и медную. Они чистили оклады и различ­
ные предметы в ризнице, вырезали печати и
надписи. Они сами покупали в торговых рядах
медные щетки для чистки серебряных вещей,
гвозди для прибивки окладов, ртуть для позо­
лоты 62.
В XVII в. происходит много изменений
в жизни посадского населения, на положении

которого тяжело отразился процесс усиления
налогового гнета. Протест посадских людей
выражался как в виде выступлений против
правительственных мероприятий, так и в бег­
стве ремесленников с посада. В монастырские
или вотчинные хозяйства, к богатым боярам
и поместному дворянству скрывались ремес­
ленники, изнемогавшие под тяжестью непо­
сильного тягла. Терпя нужду, они добровольно
превращались в зависимых холопов, шли в «за­
кладчики», так как там, хотя и не намного, но
было все же легче, чем на посаде.
Увеличение торгово-промышленного населе­
ния посадов было крайне важно для экономики
страны, и Соборное уложение окончательно
ликвидировало «закладчиков». Домовые ремес­
ленники, зависимые от монастырей и богатых
людей, в связи с реформой 1649 г. включались
в состав посадского населения. Эти выгодные
для феодального государства и посадских вер­
хов мероприятия означали для мелких ремес­
ленников усиление гнета, так как окончатель­
но прикрепляли их к посадскому тяглу.
Дела по сыску беглецов дают сведения о мастерах-серебряниках, живших в «закладчиках».
В Москве, например, серебряник из Екатери­
нинской слободы Ивашка Федоров состоял
«закладчиком» Новодевичьего монастыря, для
которого «монастырское всякое изделие дела­
ет»; серебряник Сретенской сотни Семейко
Буйвол жил у боярыни Арины Никитишны
Романовой, серебряник Богдан Афанасьев —
у князя Юрия Яншеевича Сулешова63. Та же
картина наблюдалась по всей стране: мастерасеребряники и другие ремесленники, сбежав­
шие с посада, работали в Пафнутье-Боровском
монастыре, в Кирилло-Белозерском, у коло­
менского епископа Рафаила64, а также в Ка­
луге — у князя Д. И. Пожарского и у боярина
Н. И. Романова65. У боярина И. Б. Черкас­
ского были задержаны в 1640 г. и возвращены
на посад в Лухов серебряники Петр и Еремей
Калинины66. Ростовский серебряник Григорий
Алексеев, сбежавший вместе с сыном в 1637 г.,
был взят по сыску в ярославском Спасском
монастыре и возвращен в Ростов на посад67.

*
Большие изменения в организации серебря­
ного ряда произошли в 1700 г., когда указом
от 19 января все дела Серебряной палаты были
переданы в ведение Оружейной палаты и ма­
стерские были сильно сокращены.
Оружейная палата с этого времени рассы­
лала в местные центры железные клейма для
клеймения серебряных изделий. Клеймение
на местах производили старосты серебряного
ряда.


После введения в XVIII в. цехового устрой­ ние «фабрик». Одна из них была организована
ства, организация производства и надзора за в 1751 г. в Москве купцом Василием Матвее­
качеством драгоценных металлов в серебряном вым Кункиным, получившим монополию на
цехе мало отличалась от организации серебря­ производство церковной утвари из драгоценных
ного ряда68. По указу от 27 апреля 1722 г. все металлов. В 1752 г. на «фабрике», которую
ремесленники должны были явиться для за­ возглавлял «производитель» В. М. Кункин,
писи в цеха.
работало около 70 человек вольнонаемных «ма­
Вначале основной задачей цеховой органи­ стеров и работных людей». Сам же Кункин
зации в России была охрана интересов госу­ «над теми мастерами яко той фабрики произво­
дарства, и лишь после издания в 1785 г. «Ре­ дитель имею одно только в мастерстве смотре­
месленного положения» наступили изменения ние» 7\ «Фабрика» Кункина существовала до
в деятельности цехов. Контроль за качеством его смерти, последовавшей в 1761 г.
металла целиком перешел в ведение Пробирной
Вторая «фабрика», «финифтяная на меди
палаты.
с накладкой серебром и золотом да черневых
Цеховое устройство оформлялось медленно, на серебре обронная», была организована в
особенно в местных центрах. Далеко не все 1761 г. в Великом Устюге купцами Афанасием
мастера золотого и серебряного дела были и Степаном Поповыми. В 1766 г. «фабрика»
в XVIII в. записаны в цех, как в столицах, производила в год на 1703 рубля72. А. и С. По­
так и в других городах.
повым было разрешено «на первый случай»
В XIX в. серебряные цехи в России посте­ купить для работы на этой фабрике «людей
пенно теряли свое значение. В первой поло­ без земли мужеска полу двадцать душ, а женвине XIX в. было издано несколько законов ска сколько при них обретатца будет», а затем
и положений, имевших целью упростить це­ принимать вольнонаемных. «Фабрика просу­
ховую организацию, недостатки которой вы­ ществовала до 1776 г., когда она во время
ступали все нагляднее в связи с развитием большого пожара сгорела»73.
капитализма в России. К середине XIX в. они
С первой четверти XIX в. замечается процесс
уже являлись обременительной формой, ли­ укрупнения мастерских золотых и серебряных
шенной содержания. В серебряный цех запи­ изделий и из их среды выделяется ряд вла­
сывались уже не только ремесленники, обраба­ дельцев фабрик, например, Губкин, Сазиков
тывавшие драгоценные металлы. Так, например, и Овчинников в Москве, Морозов и Фаберже
по сведениям Тверского магистрата за 1852 г. в Петербурге. Это были уже настоящие фаб­
в состав серебряного цеха входили: «золотых рики, которые имели паровые и газовые дви­
дел мастера, часовщики, серебряники, чекан­ гатели, механические станки, все возраставшее
ного мастерства, медники, слесари, ружейники, количество рабочих, штаты художников и
цирюльники и переплетчики всех сословий». скульпторов и даже иногда прекрасно обору­
Ввиду того что окончательное упразднение дованные школы для учеников (Овчинников).
цехов представляло значительные трудности, Обороты их быстро возрастали, и они закупали
Министерство внутренних дел, на основании сырье не только в России, но иногда и за гра­
разъяснений Совета, начало ликвидацию це­ ницей и участвовали в международных выстав­
хового устройства постепенно. Уже в 1902— ках. Фирма Сазикова, например, неоднократ­
1903 гг. цехи были ликвидированы в большин­ но получала награды на лондонских вы­
стве городов. После 1905 г. ход событий не­ ставках, в частности, за серебряную скульпту­
сколько изменился в сторону более благопри­ ру. Произведения этой фирмы вывозились для
ятного отношения к цехам со стороны Мини­ сбыта за границу.
стерства торговли и промышленности, куда
Во второй половине XIX в. часть крупных
перешло заведование ремесленными организа­ фирм имела отделения и в Москве и в Петер­
циями. В 1910 г. на Всероссийском ремеслен­ бурге. К концу XIX в. крупные фирмы уже
ном съезде был выработан новый Ремесленный не справлялись с предъявляемым на их изде­
устав, устранявший ряд пережитков прошлого, лия спросом, и как в Петербурге, так и в Мо­
сильно тормозивших развитие ремесел69.
скве образовались довольно крупные мастер­
В Нижнем Новгороде, например, в начале ские (например, М. Перхин, Ю. Раппопорт,
XX в. в серебряный цех входили, кроме золо­ Г. Вигстрем), работавшие на фирму Фаберже.
тых и серебряных дел мастеров, ювелиров и Качество их работы было иногда очень высоко,
часовщиков, также позолотчики, парикмахеры, о чем свидетельствуют такие предметы как
переплетчики, иконописцы, граверы, сумочни­ знаменитая золотая модель первого сибирского
ки, коробочники и зубные техники70.
экспресса74, заказанная Фаберже и выполнен­
К середине XVIII в. относятся первые доку­ ная мастерской М. Перхина.
ментальные сведения о крупных мастерских
В начале XX в. маломощные владельцы мас­
золотого и серебряного дела, носивших назва­ терских и ушедшие от своих хозяев мастера
197


начали объединяться в артели, которые ча­
стично работали на крупные фирмы, а частич­
но на крупных скупщиков, переправлявших их
изделия в провинцию, где серебряное дело
стояло в эти годы на низком уровне.
В конце XIX и начале XX в. в таких круп­
ных центрах производства серебряных изделий
для широкого рынка, как село Красное (близ
Костромы) п Рыбная слобода (близ Казани)
вырабатывались дешевые предметы, доступ­
ные, благодаря низкой цене, широким массам
городского и отчасти сельского населения.
Рост производства в этих центрах требовал
организованного рынка для сбыта изделий.
Закупка необходимого для работы сырья, вла­
дение недоступными мелким ремесленникам
орудиями производства (вальцами, штампами),
а также и сбыт готовых изделий — все это
концентрируется в руках крупных скупщиков,
от которых мастера были в полной зависимо­
сти. Костромские купцы Кондырев, Путилов,
Мазовы и другие торговали красносельскими
изделиями по всей России, как в европейской,
так и в азиатской ее части75. Бывший серебря­
ник из Рыбной слободы И. Марточкин в нача­
ле XX в. становится скупщиком в том же селе.
На него работает до 30 человек серебряников,
он выписывает сырье из-за границы и сбывает
изделия не только в самой России, но также и в
Западной Европе и в Америке. Другой круп­
ный скупщик этого времени 3. Кубарев, распола­
гавший годовым оборотом в 5000 рублей, имел
своего постоянного агента в Берлине, а в 1908 г.
послал для продажи в Лондон на 500 рублей
изделий мастеров Рыбной слободы76.
В 1802 г. в России учреждаются министерст­
ва, и все управление пробирным надзором пе­
редается Министерству финансов, сначала в ве­
дение горного департамента, позднее, с 1874 г.,
в кредитную канцелярию, а затем в Департа­
мент государственного казначейства. С 1894 г.
до Октябрьской революции пробирным надзо­
ром ведает Департамент Торговли и Мануфак­
тур.
Пробирные операции с начала XIX в. нача­
ли проводить в специально оборудованных про­
бирных палатках, которых к 1840 г. насчи­
тывалось более 60. По указу 13 июня 1861 г.
пробирные палатки (кроме Москвы и Петер­
бурга) были преобразованы в пробирные уч­
реждения, состоявшие в губернских городах
при казенных палатах, а в уездных — при
казначействах. В 70-х годах XIX в. многие
пробирные учреждения были упразднены. Они
были закрыты в Твери, Орле, Тобольске, Пер­
ми, Вологде, Новгороде, Кишиневе и других
городах. С этих пор тверские мастера должны
были клеймить свои изделия в Москве, орлов­
ские — в Курске, вологодские — в ярославском

пробирном учреждении, новгородские — в Пе­
тербурге и т. д .77
По уставу 1882 г., были вновь учреждены
пробирные палатки в 11 наиболее крупных
центрах — пробирных округах. К 1896 г. назва­
ние «пробирная палатка» было заменено на­
именованием «окружное пробирное управление».
Возглавлял пробирное управление управляю­
щий округом, при котором находилось несколь­
ко пробиреров, помощников пробиреров и об­
служивающий персонал. В крупных ювелирных
центрах были установлены должности губерн­
ских пробиреров.
Правильность функционирования пробирного
надзора нарушилась во время первой мировой
войны и в период гражданской войны. С 1924 г.
пробирные управления стали взвешивать и
учитывать драгоценные камни в метрических
единицах, а в 1927 г. был совершен переход
на метрическую систему проб и изданы новые
правила клеймения.

*
В наши дни ювелиры Советского Союза
работают на государственных фабриках и за­
водах. После Великой Октябрьской социали­
стической революции Советское правительство
обратило серьезное внимание на восстановле­
ние и развитие ювелирного дела. В 20-х годах
было организовано первое ювелирное товари­
щество в Москве (МЮТ), которое непосред­
ственно подчинялось Народному комиссариату
финансов.
В 1918 г. начал функционировать платино­
вый завод, который в основном выпускал все­
возможные изделия для нужд химической и
электротехнической промышленности, медици­
ны, радиотелефона, телеграфа, научных и про­
мышленных лабораторий и лишь незначитель­
ное количество серебряных ювелирных изделий.
Этот завод имел высококвалифицированный со­
став мастеров, быстро расширял свое произ­
водство и вскопе начал удовлетворять не толь­
ко спросы внутреннего рынка, но и экспорти­
ровать значительное количество платиновых
изделий за границу78.
В этот период работало также небольшое
число ювелиров-кустарей.
В 1927 г. Московское ювелирное товарище­
ство было передано в контору ювелирных из­
делий Мосторга, объединявшую республикан­
ские ювелирные конторы (Тбилисскую, Харь­
ковскую и др.). В 1937 г. был организован
Главювелирторг, двадцать контор которого бы­
ли расположены по всему Союзу. Тогда же
возникли в ряде городов крупные ювелирные
фабрики, работающие до настоящего времени.
В 1959 г. произошло разделение Главювелир-

198


торга, в результате чего каждая республика
получила самостоятельное отделение.
Подготовка кадров для ювелирной промыш­
ленности
осуществляется
в
специальных
художественных школах и художественно­
ремесленных училищах. Ведущие фабричные
художники состоят членами специальных твор­
ческих объединений — Союза советских ху­
дожников. Лица, работающие в ювелирно-ху­
дожественной промышленности, делятся на
следующие группы: 1) рабочие, которые в за­
висимости от узкой специальности называют­
ся ювелирами, филигранщиками, эмальерами,
штамповщиками и др.; 2) модельеры, т. е. ра­
бочие высшей квалификации, выполняющие
первые (эталонные) образцы моделей; 3) ху­
дожники, имеющие специальное образование
(высшее или среднее).
На различных ювелирно-художественных
предприятиях организация труда строится поразному в зависимости от вида вырабатывае­
мых изделий и объема производства. Если
изделия выпускаются массовыми тиражами,
работа производится с кооперационным раз­
делением труда, при помощи разнообразных
штампов, станков и пр. Если же изделия выра­

1 «Новгородская

первая летопись старшего и млад­
шего изводов». М.—Л., 1950, стр. 45 и 239.
2 Там же, стр. 73 и 283—284.
3 В Новгородском музее-заповеднике.
4 В Загорском музее-заповеднике.
5 Там же.
6 Особо следует отметить изданные в 1911 г. В. Май­
ковым, в 1912 г.1— Д. Грековым и в 1930 Г.C. Бахруш иным «Новгородские писцовые книги и
лавочные книги».
7 «Дополнения к Актам историческим», т. I. СПб., 1846,
№ 93, стр. 144.
* В. И. Троицкий. Словари... М., 1914; М., 1928.
9 В. И. Ленин. Поли. собр. соч., т. 1, стр. 153—154.
10 ЦГАДА, архив ГОП, оп. 32, стб. 49956, л. 2.
11 М. В. Довнар-Заполъский. Организация московских
ремесленников в XVII в.— «Ж урнал М инистерст­
ва народного просвещения»
(Ж.М.Н.П.), 1910,
стр. 131—164.
12 ЦГАДА, архив ГОП, оп. 32, стб. 49956, л. 2.
13 Там же, оп. 21, стб. 33970, л. 4.
14 «Записки Отделения русской и славянской археоло­
гии». СПб., 1851, т. I, стр. 117—118. ЦГАДА, архив
ГОП, оп. 14, стб. 22809, л. 7.
15 Там же.
16 Там же, л. 4.
17 Там же, оп. 16, стб. 26205, л. 1 и 2.
18 Там же.
19 Там же, л. 3.
20 «Полное собрание законов Российской Империи»,
СПб., 1830-1839, гл. V, п. 2, стр. 7.

батываются мелкими сериями, то в основном
их обработка выполняется самостоятельно ра­
бочими высокой квалификации — частично на
специальных приспособлениях, частично же
вручную.
Высокохудожественные индивидуальные из­
делия с уникальными камнями, как правило,
выполняются ювелирами, имеющими самую
высокую квалификацию. Эскизы новых изделий
в основном разрабатываются художниками
фабрики или завода и под их непосредствен­
ным наблюдением выполняются модельерами
из металла. Однако авторами новых образцов
являются нередко модельеры, а иногда и рабо­
чие. Вновь созданные образцы после утвержде­
ния их художественным советом становятся
эталонами, и по ним фабрики выпускают мас­
совую или мелкосерийную продукцию.
Для художников и модельеров ежегодно ор­
ганизуются курсы повышения квалификации,
на которых они прослушивают специальные
лекции, изучают лучшие памятники ювелирного
искусства прошлого и новинки современного
ювелирного искусства различных народов, зна­
комятся, в сопоставлении с ювелирными укра­
шениями, с новыми моделями одежды.

ЦГАДА, архив ГОП, оп. 32, стб. 49956, л. 1.
Там же, л. 2.
Там же, оп. 14, стб. № 22809, л. 1.
Там же, л. 2.
Там же.
Там же, л. 6 и 7.
ГИМ, № 37520.
28 В . И. Троицкий. Клейма на русских серебряных из­
делиях.— «Оружейная палата». М., 1925.
29 В собрании Государственного Исторического музея.
30 ЦГАДА, архив ГОП, оп. 21, стб. 33970, л. 2.
31 Осип Пантелеев Астраханец — жалованный мастер,
см. В. И. Т р о и ц к и й . Словарь Московских масте­
ров золотого, серебряного и алмазного дела XVII в.,
вып. 2 .
32 ЦГАДА, архив ГОП, оп. 14, стб. 22809, л. 9.
33 Там же, оп. 16, стб. 26101, л. 3.
34 Там же, л. 6 .
35 Там же, оп. 21, стб. 33970, л. 3.
36 Ярмарки устраивались около монастырей Макарьева-Ш елтоводского в г. Макарьеве на Волге и Свенского-Успенского, близ г. Брянска.
37 ЦГАДА, оп. № 17, стб. № 28970, л. 1 -1 7 .
38 ГОП, № 590, 591, 599, 607, 608, 610, 611, 808-813,
1914,1942; 1943; «Опись Оружейной палаты». М., 1884.
39 А . Викторов. Описание записных книг и бумаг ста­
ринных дворцовых приказов, т. II. М., 1883,
стр. 537.
40 И . Е. Забелин. Домаш ний быт русских царей, ч. I,
стр. 540.
41 Там же, стр 713.
21
22
23
24
25
26
27

199


ГОП, № 590, 591.
Там же, № 610, 611.
Там же, № 599.
ЦАТР, № 230; ЯРМЗ, № 272.
На чеканном окладе большого «Евангелия» из мона­
сты ря св. Антония в собрании Новгородского исто­
рико-художественного музея.
47 ЦАТР, Отдел дореволюционных фондов, ф. 176, д. 44,
св. 4, л. 1.
48 Там же, л. 63.
49 ЦАТР, Отдел дореволюционных фондов, ф. 176, д. 44,
л. 64-65.
50 Там ж е, л. 67—68.
51 Мастера «судового кунганного» дела изготовляли
серебряную посуду и в том числе кувш ины (кунганы).
52 См. П. П. Смирнов. Посадские люди и их классовая
борьба до середины XVII в., в двух томах. М.—Л.,
1947, т. I, стр. 282—283.
53 См. ЦГАДА, М азуринский ф., кн. 273, 1586, л. 3—

42
43
44
45
46

220.
54 См. там же, Отписная книга Соловецкого монастыря

конца XVI в. № 40, л. 139.
Н. Н икольский. Кирилло-Белозерский мона­
стырь. СПб., 1897, стр. 105 и 266.
56 См. ЦГАДА, Приходо-расходная книга ИосифоВолоколамского монастыря, 1592 г., № 10, л. 18 и
81 об.
57 См. А. Титов. Вкладная книга нижегородского Пе­
черского монастыря. Ростов Великий, 1896, стр. 26.
58 См. ОПИ ГИМ, ф. 61, Спасо-Прилуцкого монастыря,
д. 245, л. 6 0 -8 5 .
59 См. ЦГАДА, ф. 196, д. 150, л. 12; д. 145, л. 16; д. 156,
л. 20 об.; д. 162, л. 3; ОПИ ГИМ, ф. 61, д. 241, л. 72;
д. 242, л. 20 об; д. 244, л. 16, 66 , 67, 72 об.; д. 246,
л. 29 об.; д. 247, л. 29, 34, 42 и 92.
80 ГОА, ф. Печерского монастыря, д. 491/529, л. 1.
55 См.

81 ВОА, ф. 512, д. 149, л. 1 -7 , 1692-1694 гг.
62 ВОКМ. «Опись казенной посуды, учиненная 1760 го­

да», № 3999/3 (рукопись).
83 См. П. П. Смирнов. Посадские люди и их классовая

борьба до середины XVII в., т. I, стр. 288.
64 См. П. П. Смирнов. Посадские люди и их классовая

борьба до середины XV II в., т. II, стр. 544.
ЦГАДА, Писцовая книга г. Калуги, 1613 1627 гг., л. 158, 342, 343 и др.
66 Там ж е, ф. 137, кн. 5, Владимира города книга
о причисленных в посад людях, л. 54.
67 ГИМ, Отдел рукописей, Ув. 9174 а, 4°, л. 188.
68 По вопросу об организации золотого и серебряного
дела в X V III веке имеется обстоятельная работа
Т. Г. Гольдберг «Очерки по истории серебряного
дела в России X V III века», стр. 7—144.
89 К. Л. Пажитнов.
Проблема ремесленных цехов
и законодательств русского абсолютизма, гл. IV. М.,
1952, стр. 128-168.
70 ГОА, ф. 38, он. 648, д. 34. Алфавит мастеров сереб­
ряного цеха.
71 ЦГАДА, ф. 243, д. 2701, л. 610-635.
72 Там же, ф. 19, д. 40, л. 127.
73 Т. Г. Гольдберг. Черневое серебро Великого Устюга.
М., 1952, стр. 11—12.
74 В собрании Государственной Оружейной палаты.
75 М. Постникова-Лосева. Костромское серебряное де­
ло.— «Труды ГИМ», вып. XV III. М., 1947, стр. 159—
160.
78 «Мелкая
промышленность Казанской губернии.
Оценочно-статистическое бюро Казанского губерн­
ского земства». Казань, 1911, стр. 221—223.
77 См. ЦГИАЛ, ф. 37, оп. 20, д. 618, л. 5—59; ф. 37,
он. 24, д. 146, л. 5.
78 «Московский платиновый завод треста Уралплатина
ВСНХ» (Каталог платиновых изделий). М., 1928,
стр. 6—7.

65 См.


Приложение 1
Некоторые приемы ручной обработки
и украшения драгоценных металлов

Для того чтобы правильно понять и опреде­
лить золотой или серебряный предмет, большое
значение имеют вопросы применения тех или
иных технических приемов, то какими эмалями,
какой чернью или сканью он украшен.
Иногда даже мелкие и казалось бы незначи­
тельные детали технических приемов могут по­
мочь отнести драгоценное изделие к определен­
ному художественному центру или связать его
с определенным мастером.
Ниже рассматриваются некоторые из широ­
ко применявшихся русскими ювелирами прие­
мов ручной обработки и украшения драгоцен­
ных металлов.

Резьба
Благодаря мягкости золота и серебра, любые
украшения могут быть сравнительно легко на­
несены на их поверхности при помощи инстру­
мента из более твердого металла. Поэтому еще
на ранних стадиях развития русского ювелир­
ного искусства, на предметах из драгоценных
металлов появились резные узоры, изображе­
ния и надписи.
Среди технических приемов, применявшихся
в русском золотом и серебряном деле, резьба
всегда занимала значительное место.
В то время как чеканка, басма, эмаль хоро­
шо смотрятся и на расстоянии, так как их кра­
сота основана на контрасте светлых и темных
пятен или на сочетании различных цветов,
резьба не обладает яркими декоративными ка­
чествами.
Искусство резьбы — это искусство особенно
утонченное. Так же как рисунок, выполненный
карандашом или пером, тонкие линии, вырезан­
ные на металле, рассчитаны на пристальное раз­
глядывание, на любование вблизи.
В русском ювелирном деле резьба всегда
применялась очень широко и не только в чистом
виде, но часто в сочетании с другими техниче­
скими приемами, главным образом с чернью,
на темном фоне которой резные узоры особенно

четко выделяются. Кроме того резьба часто слу­
жит подготовительным процессом перед покры­
тием предмета чернью или эмалью. Резьбой
выполнялись на золотых и серебряных предме­
тах надписи декоративным письмом (вязью),
служившие своеобразным орнаментом, или же
надписи чисто служебного назначения, пометки
о весе предмета или его оценке, помещавшиеся
на дне или на иных незаметных местах.
Каждый ювелир должен был наряду с дру­
гими техническими приемами, в той или иной
степени, уметь владеть резцом. Однако были и
отдельные мастера, для которых резьба была
основным делом и которые исключительно в
ней специализировались и достигли вершин
мастерства.
Мастер-резчик по металлу должен быть
прежде всего хорошим рисовальщиком. От него
требуется большая зоркость и точность глаза,
твердость и вместе с тем гибкость руки.
Для выполнения резных работ на драгоцен­
ных металлах, необходим набор стальных рез­
цов (штихелей) в виде узких, коротких клинков
с косо срезанным лезвием.
Сечение штихелей в зависимости от их на­
значения — различно. Для удобства работы один
конец резца вставляется в круглую деревян­
ную ручку.
Сначала мастер наносит на поверхность ме­
талла нужный рисунок. Затем, сильно прижи­
мая к этой поверхности резец, он двигает его по
линиям рисунка, придерживая предмет левой
рукой. Резец снимает с поверхности тонкую
стружку и прорезает линии различной в зави­
симости от нажима глубины и различной в свя­
зи с сечением штихеля — ширины.
Особый прием глубокой резьбы носит назва­
ние — оброн. При этом приеме фон около изоб­
ражения или надписи опускается (обирается)
при помощи резца, благодаря чему изображение
делается слегка рельефным. Иногда, в особенно
тонких и сложных работах «обирается» резцом
и сам рисунок, после чего он производит впечат­
ление сходного с чеканкой, скульптурно обра-

201


ботанного. При внимательном исследовании се­
ребряных изделий можно уловить особенности
приемов резьбы в различных художественных
центрах. Особенно ярко они выражены в рабо­
тах серебряников Пскова XVI и XVII вв., со­
здавших шедевры искусства резьбы на серебре.
В иной манере работали мастера Новгорода,
Москвы, Вологды, резчики городов Поволжья.
Так же как и рисунок, резьба на металле
долгое время и повсеместно имела условный,
плоскостной характер. Это чисто контурные
изображения, без теней, без попытки передать
объем и пространство.
В этих ранних рисунках, выполненных рез­
цом на металле, особенно силен и выразителен
язык жестов, большое значение имеет красота
линий и силуэта.
Позднее линии перестают быть основным
средством выражения, они отчасти теряют свою
чистоту, а затем заменяются пятнами. Масте­
ров начинают интересовать контрасты света и
тени, вопросы объема, движения и расположе­
ния фигур в пространстве, они ищут новых
пространственных решений, их художествен­
ный язык, средства выражения обогащаются.
Одпако в некоторых центрах серебряного де­
ла контурный, линейный рисунок, условные,
сильные своим лаконизмом образы задержива­
ются долго, вплоть до конца XVII в.

Чеканка
Рельефная чеканка — один из самых труд­
ных приемов украшения серебряных изделий,
доступный далеко не всякому мастеру.
Чеканка основана на свойстве золота и се­
ребра растягиваться при ударе более твердым
орудием. Инструменты чеканщика — это моло­
ток и чеканы (или пуансоны), т. е. стальные
прутки с различными концами — в виде тупого
шила, трубочки, шарика, прямоугольника и др.
У хорошего мастера разных чеканов должно
быть несколько сотен, причем лучшие мастера
изготовляли их сами, в соответствии со своими
излюбленными орнаментами.
Лист металла (или предмет) в нагретом ви­
де кладется на специальную упругую подушку
из вара с толченым кирпичом, налитого в коте­
лок с округлым дном, помещенный на кожаный
круг, на котором он свободно вращается. Пред­
мет крепко «присмалпвается» к подушке. Держа в левой руке чекан, мастер правой рукой
наносит по нему удары молотком и выбивает
рельефные узоры или изображения. Наиболее
высокие части рельефа выбиваются с оборотной
стороны, затем, перевернув предмет, мастер вы­
полняет остальную чеканку с лицевой стороны.
Чекан с острым концом в виде шила назы­
вается канфарником. Им наносят на поверхность

металла рисунок, переводя его с бумаги и им же
«канфарят» фон орнамента, изображения или
надписи, т. е. делают поверхность матовой, зер­
нистой. На канфаренном фоне четко выделяют­
ся чеканные блестящие узоры. Чеканка получи­
ла более широкое развитие в тех художествен­
ных центрах, где было больше металла, где
менее остро чувствовался недостаток в серебре.
Как первоклассные чеканщики прославились
серебряники Москвы, Новгорода, городов По­
волжья.
Элементы пластики широко используются в
серебряных изделиях Ярославля и Нижнего
Новгорода, напоминающих своей рельефной соч­
ной чеканкой деревянную резьбу. На чеканных
венцах ярославских икон силуэтно выделяются
скульптурные фигуры летящих ангелов; совер­
шенно отделенные от венца, они поддерживают
с двух сторон высокую корону. Среди пышного
растительного орнамента на массивных чашах
потиров нижегородской работы XVII в. выче­
канены рельефные символы евангелистов, сим­
волические изображения стихий — воды, огня,
воздуха и земли в виде полуобнаженных жен­
ских фигур и отдельно напаянные высокого
рельефа головки херувимов.
В XVII столетии чеканные золотые и серебря­
ные ризы закрывают иногда всю одежду изобра­
женных на иконах фигур и оставляют открыты­
ми только лики и руки. Встречаются и выпол­
ненные целиком из серебра иконы с рельефными
чеканными изображениями, которые напомина­
ют деревянную резьбу.
На «построенной» Б. М. Хитрово в 1676 г.
серебряной иконе святой Анны чеканное изооражение, несмотря на очень невысокий рельеф,
производит впечатление объемности, что обу­
словлено прежде всего положением протянутых
вперед, слегка расставленных рук. Под одеждой,
падающей ровными, прямыми складками, не
чувствуется тела. Худое лицо дано почти в про­
филь, в то время как глаз смотрит прямо на зри­
теля *.
Иногда чеканные изображения человеческих
фигур приближаются к круглой скульптуре. По­
добно тому, как это обыкновенно встречается в
деревянной резьбе, особенно высоким рельефом
выполняется голова, трехмерная, едва касаю­
щаяся фона, в то время как вся остальная часть
изображения моделирована значительно более
плоско и условно, так как мастера еще сильно
связывают традиции. Так выполнены чеканные
изображения на серебряных ковчегах Благове­
щенского собора первой половины XVII в.
В XIX в. трудоемкая чеканка, где каждая
мельчайшая деталь сделана от руки, а потому
индивидуальна и неповторима, начала заме­
няться механической штамповкой и вальцовкой.

202


Басма
Басма — ручное тиснение изображений и узо­
ров на тонких листах золота или серебра —
техника получившая широкое распространение
еще в домонгольской Руси. Тисненые узоры
передают пластические формы, но отличаются от
чеканки некоторой расплывчатостью рельефа,
сходного своей мягкостью с деревянной резьбой.
Тиснение производится на медной литой
матрице с рельефным орнаментом или (реже)
на каменной, деревянной или железной матри­
це с вырезанными или высеченными узорами
или изображениями. Тонкий лист золота или
серебра накладывается на матрицу, и на него
кладется свинцовая подушка, по которой бьют
деревянным молотком. Лист вгоняется в мель­
чайшие углубления рельефного орнамента мат­
рицы, отпечатывающегося более четким с обо­
ротной стороны чем с лицевой.
Благодаря тонкости листа басма легко может
смяться, поэтому ее чаще употребляли не для
украшения предметов быта, а для окладов икон,
деталей иконостасов, царских врат, киотов, кре­
стов, церковных книг.
В документах XVII в. встречается упомина­
ние о «басме канфаренной». Ярославские сере­
бряники, бывшие отличными чеканщиками,
применяли особый прием проработки орнамен­
та басмы, благодаря чему он становится особен­
но четким и рельефным: весь рисунок с лицевой
стороны пройден «канфарником», т. е. чеканом
с концом в виде шила, узоры по которому мо­
лотком дают рисунок мелких точек.
Басма не требует большого количества метал­
ла и потому особенно широко применялась в
древней Руси, когда попытки добычи отечест­
венного серебра не давали еще больших резуль­
татов.

Скань
Скань делают из «чистоты», т. е. из чистых
золота и серебра, которые из-за отсутствия
примесей настолько мягки, что способны вытя­
гиваться в очень тонкую проволоку.
Дешевые сканные изделия делают также из
красномедной проволоки и покрывают затем по­
золотой или серебрят.
Сканные работы не требуют сложного обо­
рудования и многочисленных инструментов.
Сканщику нужно иметь: 1) вальцы для про­
катки металлических пластин и плющения про­
волоки; 2) тиски, или волочильный станок и
волочильную доску, т. е. стальную пластинку с
рядами постепенно уменьшающихся по диамет­
ру отверстий, через которые тянут (волочат)
проволоку; 3) особой формы плоские неболь­
шие щипчики из прямоугольной стальной пла­

стины для выкладывания сканных узоров;
4) дрель для ссучивания веревочек из двух или
трех проволочных нитей; 5) ножницы для пере­
резывания проволоки; 6) паяльную лампу и
паяльную трубку (февку).
Гладкая проволока протягивается (прово­
лакивается) через ряд отверстий в стальной
пластинке, неподвижно укрепленной в тисках
или на волочильном станке. Так как отверстия
постепенно уменьшаются по диаметру, проволо­
ка становится после прохождения каждого из
них все тоньше. При этом приходится неодно­
кратно отжигать проволоку, чтобы не порвать
ее, и смазывать ее заостренный кончик маслом
или натирать его воском, чтобы он легко входил
в отверстия.
Для получения самой тонкой проволоки упо­
требляются также медные кружки со вставлен­
ным в центре просверленным алмазом или сап­
фиром, через отверстие в котором протягивается
проволока. Золото, как наиболее мягкий из дра­
гоценных металлов, дает возможность получить
наитончайшую проволочную нить.
При изготовлении сканных изделий приме­
няется гладкая проволока, пропущенная через
вальцы, превращающие ее в ленточку и круто
свитая в веревочку из двух или трех нитей при
помощи сучильного станка, называемого дрелью,
приводящегося в движение смычком или палкой.
Сканные веревочки, так же как и гладкая
проволока, большей частью пропускаются через
плоские вальцы, после чего получается ленточ­
ка, у которой рубчатыми остаются лишь верх­
ний и нижний края, а боковые части становятся
плоскими, гладкими.
Применение проволоки различной толщины
и чередование гладкой и ссученной в веревочки
дает мастеру-сканщику возможность вносить
большое разнообразие в сканные узоры, четко
выделять основной рисунок, давать различные
варианты сочетания блестящих гладких и мато­
вых рубчатых деталей орнамента.
Если сканный орнамент делается на метал­
лическом фоне, то на поверхность металла на­
носится рисунок, по которому щипчиками выги­
бают и раскладывают отрезки гладкой и свитой
в веревочки скани, обмазывая при этом каждую
частичку клеем (столярным или ацетоновым)
и прикрепляя ее таким образом к металлу.
Когда весь рисунок выложен, мастер плотно
окручивает пластинку с набранными сканными
узорами тончайшей железной проволокой.
Это делается для того, чтобы при дальнейшейработе наклеенная скань не сдвинулась с места
и не сбился рисунок.
Набранную на пластинку и закрепленную
проволокой скань смачивают водой, посыпают
легкоплавким серебряным припоем, смешанным
с бурой, кладут на кусок древесного угля или

203


асбеста и напаивают скань при помощи паяль­
ной трубки. Русские сканщики употребляли
иногда вместо угля или асбеста слюду, также
не сгорающую при пайке.
При изготовлении ажурной скани рисунок
делается на бумаге, к которой приклеивают от­
дельные детали сканных узоров, и, посыпав
припоем, паяют обычным способом. Бумага сго­
рает, а сканные завитки спаиваются между
собой *.
В древнейшие времена проволока для скан­
ных работ была не волоченая, а кованая. Ее
ковали мелкими отрезками, которые в случае
надобности спаивались между собой2.
С какого времени стало применяться волоче­
ние проволоки, точно установить трудно. В X в.
в ювелирном искусстве Киевской Руси воло­
ченая проволока была уже хорошо известна3.
Инструменты мастеров-сканщиков и приемы
волочения проволоки на протяжении многих
столетий как в России, так и в других странах
остаются неизменными. В Казанском музее
хранится найденная в 1893 г. при раскопках
Булгарского городища небольшая металличе­
ская дощечка с мелкими круглыми отверстиями,
очевидно служившая булгарским ювелирам во­
лочильной доской для вытягивания проволоки
еще в домонгольскую эпоху4.
Металлические волочильные доски с тремя
или четырьмя рядами отверстий для протяги­
вания проволоки описывает Теофил в своей
книге «Diversarum Artium Schedula»5. Сохра­
нившиеся древние изображения нюрнбергских
ювелиров6, вытягивающих проволоку, предста­
вляют большой интерес, так как вплоть до XX в.
оборудование и приемы работы сканных дел ма­
стеров разных стран оставались такими же, как
они представлены на немецких миниатюрах
XIV—XVI вв. На миниатюре 1389 г. показан
процесс работы без волочильной доски. Проволо­
ку тянут путем перематывания ее с одной ка­
тушки на другую. На миниатюре 1489 г. изоб­
ражен мастер-серебряник, вытягивающий про­
волоку щипцами через отверстия в волочильной
доске. Он сидит на качелях для того, чтобы
развивать при вытягивании большую силу. Еще
одна миниатюра, относящаяся к 1527 г., пока­
зывает волочение проволоки на столе (станке)
через волочильную доску, с перематыванием с
одной катушки на другую.
В XVII в. в художественных мастерских
Московского Кремля также употребляли воло­
чильные доски, которые покупали в торговых
рядах, так же как и «плющильни», т. е. вальцы
для плющения проволоки, щипцы и другие не­
обходимые для сканных работ «снасти»7.
Волоченая золотая и серебряная проволока
изготовлялась в древней Руси в большом коли­
честве. Она применялась, кроме сканных изде­

лий, для целого ряда работ. В XVI—XVIII вв.
ею расшивали саадаки (колчаны для стрел и
налучья), сафьяновые сапоги8. Наводили узо­
ры на металлические и деревянные предметы.
Так, например, в 1676 г. «наводчику Оружей­
ного приказа Ивану Калтыкееву» было велено
«навести» волоченым серебром «ствол винто­
вальный красного железа», а мастеру Мартыну
Чернорутскому «навести станок Яблоновый чер­
ный к стволу винтовальному пищальному» 9.
Такая волоченая проволока употреблялась
также для нанизывания жемчуга 10.
Во второй половине XVII в. серебряная воло­
ченая проволока для работы Серебряной и
Мастерской палат в Кремле покупалась в боль­
шом количестве в Серебряном ряду по расценке
около 5 алтын за золотник11.
Спрос на волоченую проволоку был велик, и
уже в первой половине XVII в. встречаются
«волочильники», т. е. лица, занимающиеся толь­
ко волочением серебра 12, а в начале XVIII в.
появляются мастерские, в которых, кроме хо­
зяина, «волочильным делом» занимаются работ­
ники и ученики 13.
В XVIII в. волоченое серебро и золото стали
употреблять для вышивок, кружев и бахромы,
богато украшавших роскошные одежды пред­
ставителей феодальной верхушки. С 1718 г.
волочение золота и серебра производилось на
мануфактурах, а в 1734 г. монополия была пере­
дана компании из десяти лиц, организовавшей
фабрики вначале в Москве, а в 1752 г. также
и в Петербурге, где изготовляли всякую золотую
и серебряную проволоку, бить 14, блестки и ка­
нитель 15.
Приемы вытягивания проволоки вручную
щипцами и более тонкой путем перематывания
пропущенной через волочильную доску прово­
локи с одной катушки на другую существовали
вплоть до XX в., когда их применяли даже в
крупных ювелирных мастерских, как у Овчин­
никова, Хлебникова и др.

Зернь
Сканные изделия часто украшаются и ожив­
ляются зернью — мелкими гладкими шариками
из золота или серебра. Применение зерни очень
разнообразно: она бывает разбросана по всему
сканному орнаменту, окаймляет части предмета
полосами, располагается в виде сетки, ромбов,
треугольников или же образует рельефные пи­
рамидки и грозди.
В русском ювелирном деле техника зерни не­
разрывно связана со сканью. На золотых и се­
ребряных украшениях XI—XII вв. встречаются
разнообразные виды применения зерни. Орна­
мент треугольников из тончайшей зерни укра­
шает бусины и подвески в форме желудей на

204


золотом височном кольце с фигуркой «уточки»
из булгарской коллекции, в то время как
крылья, грудь и шея «уточки» сплошь покры­
ты тонкой сканной веревочкой. Зернь густо по­
крывает серебряные звездчатые колты XII в. из
клада, найденного во Владимире. Отдельные
■блестящие зернышки украшают трехбусинные
височные кольца XII в. со сканным орнамен­
том, обнаруженные при раскопках в Киеве.
Техника изготовления и закрепления зерни
требует от мастера большого искусства, точно­
сти исполнения и терпения.
Для того чтобы получить большое количество
одинаковых по размеру шариков зерни, мастер
должен прежде всего нарезать равные по длине
и диаметру отрезки проволоки. Для ускорения
этого процесса мастер наматывает проволоку на
цилиндрический стержень, а затем разрезает
эту спираль. Полученные таким образом равные
по размеру несомкнутые колечки раскладыва­
ют щипчиками на большом куске древесного
угля с рядами небольших углублений на нем,
после чего направляют на них струю пламени
паяльной лампы. Расплавленные колечки в ви­
де капель скатываются в углубления, сделан­
ные в угле, и застывают в виде шариков.
Шарики зерни приклеивают на соответству­
ющих местах в орнаменте, посыпают припоем
и напаивают, часто подложив при этом под ша­
рики сканные колечки.
Зернь можно получить и иным путем: коле­
чки или отрезки проволоки не раскладывают на
куске угля, а пересыпают угольной пылью и
плавят в тигле.

Припой
При изготовлении скани и украшении ее зер­
нью одним из важнейших является вопрос о
припое. На очень древних изделиях, украшен­
ных сканью и зернью, припой совсем не заметен,
поражает необыкновенная чистота и четкость
работы. Совершенно непонятным кажется, как
могли быть укреплены тончайшие нити скани
и едва видимые простым глазом зернышки зер­
ни на таких украшениях, как знаменитая золо­
тая серьга с квадригой из Феодосии IV в. до
нашей эры (Государственный Эрмитаж). Как
будто какой-то невидимый клей скрепляет
скань, зернь, миниатюрные фигурки, розетки,
все тонкие детали сложнейшей композиции этой
серьги.
Большой чистоты работы достигали и древне­
русские мастера сканного дела, в особенности
в изделиях из золота.
Вопрос о прикреплении скани и зерни так,
чтобы не было заметно следов припоя, интере­
совал многих ученых. В разные годы в различ­
ных странах делались многочисленные попытки

повторить древние подлинники с присущей им
чистотой работы, но они не увенчались успе­
хом 16, пока в 1952 г., в результате опытов, про­
веденных профессором Ф. Я. Мишуковым, уте­
рянный секрет древней техники невидимого
припоя был раскрыт.

Ложная скань и зернь
Колты, серьги и другие сканные украшения с
зернью требовали от мастеров большого искус­
ства и много времени. Ремесленники X II—
X III вв. упрощали, ускоряли и тем самым
удешевляли процесс изготовления украшений,
отливая в каменных формах из сланца и изве­
стняка копии с драгоценных предметов, укра­
шенных сканью и зернью. В результате полу­
чались литые вещи, сходные с украшенными
сканью и зернью, но с нечетким, слегка смазан­
ным рисунком.
При раскопках развалин Десятинной церкви
в Киеве в 1939 г. было найдено в тайнике 36
фрагментов литейных форм из сланца для от­
ливки трехбусинных серег, звездчатых колтов,
витых браслетов и других украшений17. В XIX
и начале XX в. тем же приемом отливки пред­
метов, подражающих скани и зерни, пользова­
лись мастера Рыбной Слободы близ Казани.
В XV—XVI вв. сканный орнамент иногда слу­
жил матрицей для тиснения (басмы). Сохра­
нился целый ряд образцов серебряной басмы,
производящей на первый взгляд впечатление
скани.
В собрании Государственного Исторического
музея есть два серебряных, позолоченных бас­
менных венца, вытисненных по сканному орна­
менту XV—XVI в в .18 В собрании Государствен­
ной Третьяковской галереи имеется три басмен­
ных венца XV в. с орнаментом крупных спи­
рально загнутых стеблей с мелкими отростками
по одной стороне 19. Такой же орнамент на ок­
ладе иконы в Государственном Русском музее 20.
На убороке басменного оклада XVI в. в Псков­
ском музее21 орнамент басменных полос
так же, несомненно, вытиснен по скани, кото­
рая может быть отнесена к XV в.

Чернь
Ни в одной стране чернь не получила такого
длительного, широкого и разнообразного при­
менения, как в России, где она славилась и осо­
бой прочностью. Большое место занимает искус­
ство чернения и в советском ювелирном деле.
Чернь 22 — это особый сплав сернистого сере­
бра, на первый взгляд похожий на уголь, состо­
ящий из серебра, меди (или олова), свинца и
серы в определенной пропорции. Ее толкут в
порошок и в таком виде хранят.
205


Так как чернь — это металл, она легче и проч­
нее соединяется с поверхностью металлическо­
го предмета, чем стекловидная по своему соста­
ву эмаль. Для того чтобы удержать сернистый
сплав на золотом или серебряном23 изделии,
достаточно наложить его на глубоко вырезан­
ный рисунок.
Делается это следующим образом: измель­
ченную в порошок чернь смачивают раствором
буры (10 г буры на 200 мг воды) и нагревают
до испарения влаги. Затем все изделие покры­
вают ровным слоем черни в 1,2—2 мм тол­
щиной и помещают в горн. При обжиге чернь
расплавляется и прочно соединяется с поверх­
ностью предмета, который вынимают из горна
сплошь черным. Тогда перед мастером встает за­
дача выявить рисунок, что он и делает, сначала
осторожно спиливая лишнюю чернь, затем шли­
фуя пемзой для сглаживания неровностей и на­
конец доводя поверхность до глянца березовым
угольком. В результате такой обработки черный
сплав остается только в вырезанных мастером
углублениях. Таким образом, в зависимости от
того, как был задуман и вырезан рисунок, полу­
чается черневой орнамент на блестящей поверх­
ности или же наоборот — черный фон, на кото­
ром развертываются узоры или изображения.
Хорошо сделанная чернь настолько прочно
соединяется с металлом, что даже если расплю­
щить украшенный ею предмет молотком, чернь
остается на своем месте. Если же ее компонен­
ты некачественные, то чернь легко выпадает из
сделанных для нее углублений.
При покрытии позолотой отдельных деталей
фона или рисунка всю черневую поверхность
приходится закрывать лаком (или глиной),
чтобы не повредить чернь24.
Существует множество рецептов для изгото­
вления состава черни. Не только в разное вре­
мя и в разных странах они отличались друг от
друга, но почти каждый крупный мастер вносил
более или менее значительные изменения в про­
порции входящих в состав частей.
От этого зависела прочность черни и ее цвет,
колеблющийся от светло-серого до густого, бар­
хатисто-черного, особенно красивого на золоте.
До нас дошли от самых различных времен
указания о том, как составлять чернь. Римский
писатель I в. н. э. Плиний пишет, что в Риме
чернь делали из трех частей серебра, трех ча­
стей серы и одной части меди, которые сплавля­
ли вместе. Живший в XI в. немецкий монах
Теофил оставил несколько иной рецепт: четыре
части серебра, две части меди, одну свинца и
неопределенное количество серы (в зависимо­
сти от назначения сплава). Знаменитый италь­
янский скульптор и ювелир Бенвенуто Челлини
рекомендует брать одну часть серебра, две ча­

сти меди, три — свинца и около полугорстп
серы.
Все известные нам документальные данные
говорят о том, что русские мастера XVII в.
всегда изготовляли черневой сплав сами, при­
чем делали его в различных вариантах, в то
время как эмаль большей частью покупалась
ими в готовом виде, главным образом привозная,
из Западной Европы.
В документах Оружейной палаты часто встре­
чаются сведения о деньгах и материалах, вы­
данных мастерами «на состав черни», которая
иногда называется «русской чернью», а иногда
«турской», т. е. очевидно сделанной по рецепту
турецких ювелиров. В 1687 г. мастеру Петру
Иванову было, например, выдано 80 копеек на
чернь «к ставчику да к стакану, которые он де­
лает вновь с турской чернью в хоромы... царе­
вны... Феодосии Алексеевны» 25.
С «турской чернью» делал в 1682 г. две се­
ребряные чашки мастер Иван Яковлев26, ма­
стеру же Трофиму Тимофееву понадобилось
«6 алтын 4 деньги» на состав «русской черни»
для серебряного оклада «Евангелия» 27.
В чем была разница между чернью «русской»
и «турской», по документальным данным нет
возможности установить. Надо думать, что она
заключалась в различии отношений частей, вхо­
дивших в черневой состав.
Теоретически не должно было бы быть раз­
ницы между составом черни для серебряных п
золотых изделий28. Однако записи в докумен­
тах начала XVII в. ясно говорят о том, что ма­
стера добавляли в небольшом количестве золо­
то в чернь, предназначенную для украшения
золотых предметов.
В 1624 г., например, Серебряной палаты ма­
стер Третьяк Пестриков сделал золотой ковш
с черневыми узорами и восемь золотых же
«киотчатых» дробниц с чернью. После того как
были произведены точные расчеты —сколько
золота ушло на изготовление ковша и дробниц
и сколько «на уделок», т. е. утраты во время
работы — в документе отмечено еще «два золот­
ника с четью» золота, которое «изошло у него в
чернь как составливал чернь» 2Э.
Старые мастера приготовляли состав черни
в основном «на глаз», определяя температуру
по цвету пламени. Не каждая плавка поэтому
удавалась мастеру с первого раза.
В настоящее время советские ювелиры ра­
ботают по новому способу, разработанному в
Московском институте цветных металлов и зо­
лота под руководством профессора А. И. Спас­
ского. Для получения черневого сплава упо­
требляют стружки серебра, меди и свинца, из
которых приготовляют сернистые металлы,
смешивая отдельно стружки серебра с серой,
стружки меди с серой и свинца с серой30, на-

206


гревая их в тигле до +350° и выдерживая в нем,
пока не выгорит сера.
Полученные таким образом сернистое сереб­
ро, сернистую медь и сернистый свинец толкут
в порошок, смешивают в определенной пропор­
ции и сплавляют вместе уже при более низкой
температуре.

Рецепты изготовления черни
1. Римский писатель 1 в. н. э. Плиний дает
рецепт изготовления черни, в котором берут
равное количество серебра и серы и в три
раза меньше меди (3 части серебра, 3 части
серы и 1 часть меди).
2. Немецкий монах Теофил в XI в. приводил
иной рецепт: 4 части серебра, 2 части ме­
ди, 1 часть свинца и неопределенное коли­
чество серы, в зависимости от назначения
черни.
3. Итальянский скульптор-ювелир Бенвену­
то Челлини рекомендует для состава черни
одну часть серебра, две части меди, три —
свинца и неопределенное, около полугорсти,
количество серы.
4. Немецкий исследователь Марк Розенберг
приводит рецепты сохранившиеся в Аугс­
бурге начала XVIII в-, из которых часть со­
всем не содержит серебра. Один из них дает
следующий состав: одну часть серы, одну —
свинца и одну ртути; другой — одну часть
серебра, две — меди и две — свинца31.
5. Книга «Мастерская о составлении всякого
дела, города Арзамаса посадского человека
Андрея Иванова сына Перетрутова 1719 г.»
(Книга написана в конце XVII —начале
XVIII в.) 32, дает несколько вариантов со­
ставления черни, лист. 10 об. «Како составити чернь. Два жеребья меди да жеребьи
свинцу против того серы горячия крепкия...
Ин указ о том же. Доля меди да четыре до­
ли свинцу да против того же серы горячия
крепкия».
л. 49. «Како чернь составити. Серебра три
золотника, меди красныя держаны два зо­
лотника, свинцу два золотника. А как медь
с серебром растопится, клади свинцу и от­
лей в серу горячую толченую. А серы бы
было горшок полон и влей то в серу; тотчас
накинути платом и выняв из горшка сребро,
очистив положити в горшок серебряной и
растопити в горну, а растопя отлити в из­
ложницу и после того терти в горшке же­
лезном или в онготе молотом железным намелко. Утерши вымыть водою и положити
немного и поставити на огни в свинцовые
чашки, и как согреется, наводи серебро на
что хощеши. А наведучи чернью — клади в
горн. И как на серебре чернь разойдется,

тот час вынят простудить; а простудя лиш­
няя чернь стирати брусом или пилою».
6. «Указ как чернь составить» 33
«Взять серебра 3 золот., меди красной 2 зол.,
свинцу 2 золот. и как медь с серебром расто­
пить, клади свинец, и отлей в серу горючую
толченую и накинув войлоком и держать
пока клокотать перестанет. И выняв серу
очистить, да положить в горшок и растопить
в горну. А ростопя отлить в излоину и после
того терти в горшке железном или выковати
молотом железным намелко и утерти, вымыти водою и положить немного тертого
нашатырю и воды немного. И поставить на
огнь в свинцовой чаше. А как согреется и
ты наводи на серебро или на что хощ. А на­
ведши чернь клади во огнь в горн. А как на
серебре чернь разойдется, тот час вынять и
простудить. А простудя лишнюю чернь сти­
рать пилою легко».
7. «Указ чернь составити» 34.
«Серебра три золотника, а меди красные
держанные 2 золотника, свинцу 2 золотни­
ка. А как медь с серебром растопится, клади
свинец и отлей в серу горячую толченую.
А сера бы было полон горшок. И влей ту в
серу тот час накинув платом и вынев из
горна серебро очистив положити в горшек
серебряной и растопити в горну, а растопя
отлити в зложницу и после того терти в
горшке железном или в ыготе молотом же­
лезным намелко утерти; вымыть водою и
положити немного и поставити на огни в
свинцовой чашки. И как согреется наводи
серебро на что хощеши. А наведучи чернью
клади в горн. И как на серебре чернь разой­
дется тотчас вынять простудить. А просту­
дя лишняя чернь стирати брусом или пи­
лою».
8. «Состав черни по серебру» 35
«Состав три жеребья свинцу чистово, чет­
вертую долю красные меди, скупо еще прибави с копейку серебра чистово и то вместе
стопити; слить в тертую серу горячую в
ыном горшке. И противо тех четырех золот­
ников один золотник тертыя серы горячее
да вылить в горшек, да накинуть войлоком
и укутать доколь не простынет. Да топить
в ином горшке да вылить в изложницу, да
разбивати аки финифть. И наводить в свинешной чашке и положить в огнь. А после
сровнять пилою легонько, да после пилы
терти щеткою легонько с водою для лица».
9. «Устюжская чернь 36 составляется из сереб­
ра 92 пробы, свинца, красной меди, серы и
нашатыря... Сколько какого компонента,
какой порядок закладки их, при какой тем­
пературе плавится черневой состав, знают
только несколько мастеров...»

207


10. Состав кавказской черни 37 близок к велико­
устюжской: серебро 84 пробы, сера, красная
медь, свинец. Плавится в горне и выливает­
ся на каменную или чугунную плиту. Расти­
рается в порошок и приготавливается тесто
на 10% растворе буры.
11. А. Флёров38 приводит другой рецепт кав­
казской черни: 9 частей серебра, 2 части ме­
ди, 1 часть свинца, 1 часть висмута. Полу­
ченный сплав насыщается серой — чем боль­
ше серы, тем чернее цвет черни.
12. А. Флёров 39 дает следующие два рецепта
изготовления русской черни. По старому
способу, в одном тигле плавили серу (75 г)
и хлористый аммоний (75 г). В другом тиг­
ле серебро (15г),медь (40г) и свинец (80 г
или больше). Расплавленные металлы хоро­
шо перемешивали и выливали в расплавлен­
ную серу, добавляя немного аммиачной соли.
Все перемешивали, выливали из тигля и
после остывания толкли в порошок.
По новому способу, разработанному в Мо­
сковском институте цветных металлов и зо­
лота под руководством проф. А. Г. Спасско­
го, раньше готовят отдельно сернистое се­
ребро, сернистую медь и сернистый свинец,
а затем сплавляют их вместе в определен­
ных пропорциях. Вместо хлористого аммо­
ния применяют 5% раствор буры. Чернь
получают сплавлением: сернистого серебра
17%, сернистой меди 43%, сернистого свин­
ца 40%.

Эмаль
Технический процесс изготовления эмалей и
их наложения на поверхность металла сложен
и требует от мастера большого искусства и
терпения.
Эмаль — это особый сплав стекла, который
окрашивают в различные цвета окисями метал­
лов. После обжига в муфеле она превращается
в твердую блестящую массу с устойчивыми,
яркими красками. Эмаль бывает прозрачная
или непрозрачная (опаковая), если в ее состав
введена окись олова или иные глушители, на­
пример, костяная зола или каолин.
Окиси металлов, окрашивающие эмаль, дают
разнообразную гамму красок: окись олова —
белый цвет; окись железа — желтый и цвета
морской волны; окись меди — бирюзовый; маг­
незия окрашивает в лиловый цвет; золото — в
красный, иридий — в стальной, серый и черный;
окись урания и серебра — в желтый.
Куски эмали дробят в стальной или чугунной
ступке, а затем тщательно растирают в камен­
ной (агатовой) ступке каменным же пестиком
в ровный, тончайший порошок без крупинок.
При растирании порошок смачивают, водой для

того, чтобы избегнуть распыления частиц, а
затем порошок тщательно промывают.
Рисунок, выполненный на металлическом
предмете, покрывают тонким слоем эмалевого
порошка, смоченного водой, накладывая эмаль
особой палочкой с расширенными в виде ло­
жечек концами, после чего предмет подвергает­
ся обжигу. Покрытие эмалью и обжиг пов­
торяются несколько раз. Для того чтобы при
обжиге пластинка с наложенной на ней эмалью
прогревалась равномерно и не коробилась,
оборотную ее сторону покрывают сплошь эма­
лью, носящей название контрэмаль. После
трех-четырех обжигов, поверхность, покрытую
эмалью, шлифуют мокрым песчаником, а затем
полируют до блеска на деревянном кругу, мел­
котолченым порошком пемзы, смоченной во­
дой. Для того чтобы эмаль прочно держалась
на поверхности металла, применяются разно­
образные технические приемы, в зависимости
от которых эмали носят различные названия.
Эмали бывают: перегородчатые, выемчатые,
по резьбе (гравировке), по литью, по сканному
орнаменту (или в сканных обрамлениях), пи
чеканному, литому или штампованному релье­
фу, прозрачные (оконные), живописные (росписные) и поливные (по гладкой поверхности).
Эмаль лучше всего ложится на золото. Золото
плавится при высокой температуре, эмалевая
масса на нем не окисляется и прочно держится.
С другой стороны, благодаря своей мягкости
золото легко гнется и эмаль может дать трещи­
ны. От этого несколько предохраняет положен­
ная на изнанке контрэмаль.
Серебро — несколько менее удобный матери­
ал для покрытия эмалями. Оно более легко­
плавко, чем золото, и эмаль может не доплавиться, если она плавится при более высокой
температуре, чем серебро, на которое ее накла­
дывают. Или же серебро сплавится раньше чем
эмаль. Поэтому на серебряных изделиях прихо­
дится применять более легкоплавкие эмали,
чем на золотых.

Перегородчатая эмаль
Перегородчатая эмаль, т. е. эмаль заклю­
ченная в ячейках, образованных тонкими ме­
таллическими полосками, припаянными на реб­
ро к металлическому фону, изготовляется более
часто на золоте. Но ее делают также иногда на
серебре и на меди. Если эмалевое изображение
делают на гладком фоне металла, то на метал­
лической (золотой, серебряной или медной)
пластинке чеканят углубление, соответствую­
щее контурам изображаемой фигуры или орна­
мента. В это углубление напаивают тонкие ме­
таллические ленточки, которые следуя линиям

208


рисунка, передают черты лица, складки одеж­ а получившиеся при этом углубления заполня­
ды и т. п. Образованные перегородками ячейки ются эмалью, после чего предмет подвергают
заполняются разноцветными эмалями. Перего­ обжигу, а затем полируют.
родки отделяют цвет эмали от другого. На обо­
Техника эмали по литью по существу не от­
ротной стороне пластинки получается контур­ личается от эмали выемчатой, но углубления
ное изображение фигуры или узора. Если фон для эмали делаются на предмете заранее при
также покрывается эмалевым орнаментом, то к его отливке. Такая эмаль часто встречается на
краю пластинки припаивается металлическая меди. Для предметов, украшенных выемчатой
ленточка и вся поверхность заполняется эмалью эмалью, благодаря толщине металла, нет на­
между перегородками.
добности в контрэмали.
Когда мастер делает в пластинке чеканное
К технике выемчатой эмали близка эмаль по
углубление, ему трудно достигнуть очень чет­ резьбе (гравировка). При этом приеме наложе­
кого, резкого контура фигуры, поэтому иногда ния эмалей на металл чаще употребляются
применяются иные, более сложные приемы: прозрачные эмали, сквозь которые просвечи­
на пластинку наносят общий контур изображе­ вает металлический фон с вырезанным на нем
ния и по этому контуру делают прорез. Выре­ рисунком. С введением механизации, гравиро­
занную часть припаивают снизу к пластинке, ванный рисунок часто сменяется гильоширопри помощи вертикально поставленной метал­ ванным, в виде орнамента лучей, полос, зигза­
лической ленточки, и она служит дном, к кото­ гов, концентрических кругов и проч.
рому припаивают перегородки, отделяющие
один цвет эмали от другого.
Другой прием, известный нам главным обра­
Эмаль по сканному орнаменту
зом по некоторым изделиям мастеров Киевской
(в сканных обрамлениях)
Руси, заключается в следующем: углубление
Эмаль по сканному орнаменту широко при­
для изображения или узора вырезается (выби­
рается) в толстой золотой пластинке, после че­ менялась русскими мастерами начиная с XVI в.
го в этом углублении напаиваются ленточки — На металлическую поверхность напаивается
перегородки по линиям рисунка. Это своеобраз­ орнамент из плющенной в виде ленточек ска­
ное соединение двух технических приемов — ни, образующей ячейки в виде лепестков, ли­
стьев, кругов и т. п., которые заполняются
эмали выемчатой и перегородчатой.
На немногих сохранившихся русских медных разноцветной эмалью.
Сканные работы с эмалью никогда не поли­
изделиях с перегородчатой эмалью видно, что
пластинки отливались с углублением, в котором руются, так как эмаль лежит большей частью
несколько ниже сканного орнамента и для по­
затем располагались перегородки.
От мастера требуется большое искусство и лировки недоступна. Иногда эмаль кладется в
терпение, чтобы припаять тонкие ленточки-пе­ колечках скани очень высоко и напоминает
регородки. Для того чтобы они прочнее держа­ жемчужины или бусины.
Эмаль по сканному орнаменту делают без
лись, параллельные линии делают по возможно­
сти из одного куска ленты, не обрезая, а заги­ контрэмали.
бая ее на концах. Если ячейки сделаны
глубокими, то приходится по нескольку раз
Эмаль по рельефу
накладывать в них эмаль, чтобы после плавле­
ния она заполняла ячейки до верху. При этом
Стремление передать объемные нластические
мастеру надо соблюдать крайнюю осторожность, формы привело к техническому приему нало­
чтобы накладываемая эмаль не попала в сосед­ жения эмали на металл по рельефу. Здесь ра­
нюю ячейку и не смешались различные ее бота эмальера тесно связана с работой чекан­
цвета.
щика или литейщика. Требуется большое искус­
После окончания обжига, эмаль сначала опи­ ство для того, чтобы покрыть эмалью чеканное
ливается мокрым песчаником, а затем поли­ или литое рельефное изображение, так как при
руется до блеска и гладкости на деревянном обжиге более легкоплавкая эмалевая масса
стекает с высоких частей рельефа, пока не
круге с пемзой.
успела доплавиться более тугоплавкая часть.
Если рельефное изображение покрывается
прозрачной эмалью, то в углубленных местах
Эмаль выемчатая, по литью
(например, складках одежды) эмаль ложится
и резьбе (гравировке)
более толстым слоем, благодаря чему усилива­
Техника выемчатой эмали значительно про­ ются густые пятна теней.
Современные эмальеры покрывают эмалью
ще, чем эмали перегородчатой. Рисунок глубо­
ко вырезается (вынимается) в толще металла, рельефы, выбитые при помощи штампа.
1 4 М. M. Постникова-Лосева

209


Эмаль прозрачная (оконная)
Прозрачная (оконная) эмаль смотрится на
просвет. Этот технический прием требует боль­
шого навыка и осторожности в работе. Про­
зрачная эмаль украшает ажурный орнамент из
скани или выпиленный в металле. Промежутки
между металлическими частями рисунка запол­
няются эмалью с большим количеством воды,
после чего предмет ставят в жар. При остыва­
нии из-за неодновременного охлаждения эмали
и металла получаются трещины и провалы,
которые приходится вновь заполнять эмалью, за­
тем предмет подвергается повторному обжигу.
Прозрачная эмаль не получила широкого рас­
пространения. В России она встречается преиму­
щественно в конце XIX и начале XX в.

Эмаль живописная (расписная)
Этот технический прием заключается в том,
что золотая или медная41 пластинка (или пред­
мет) покрывается слоем однотонной эмали и
обжигается. По этому фону наносится кистью,
особыми эмалевыми красками с эфирными мас­
лами, орнамент или изображение, после чего
предмет опять подвергается обжигу.
Оборотная сторона пластинки (или предме­
та) при этом обязательно покрывается контр­
эмалью. Чтобы предохранить живопись от сти­
рания при полировке и царапин при употреб­
лении предмета, эмаль покрывают чистой, проз­
рачной, бесцветной стекловидной массой, назы­
вающейся фондоном. Так как эмаль сплошь
покрывает пластинки с лицевой и оборотной сто­
роны, металл при этом приеме совсем не
виден.

Эмаль с золотыми
и серебряными накладками
Эмалевый орнамент иногда обогащается и
украшается мелкими шариками зерни или же
золотыми и серебряными накладками. Зер­
нышки зерни напаиваются до покрытия
эмалью, которая кладется тонким слоем. Этот
прием часто встречается на московских золо­
тых изделиях с эмалью XVI в.
Во второй половине XVII в. на эмалях Моск­
вы и Киева часто делали накладки в виде не­
больших цветков, розеток, звезд, фигурок птиц,
вытисненные по матрице из очень тонкого
листа золота или серебра. Эти украшения на­
кладываются на необожженный, сырой слой
эмали, после чего предмет подвергается обжи­
гу и накладки пристают плотно к эмали.
В XVIII в. делали поливную эмаль с золо­
тыми или чаще с серебряными накладками.
Такая эмаль делалась на тонкой листовой
красной меди. Предмет покрывался одноцвет­

ной (белой, синей, зеленой) эмалью сплошь, с
лицевой и оборотной стороны и обжигался.
Эмаль накладывалась и обжигалась несколько
раз, пока поверхность не делалась ровной и
гладкой. На последний, еще не обожженный
слой клали вытисненные по матрице орнамент,
изображения людей и животных, целые сцены
или пейзажи, после чего предмет в последний
раз подвергался обжигу и накладки вплавля­
лись в эмаль.

❖
По данным археологических раскопок уста­
новлено, что мастера-эмальеры Киевской Руси,
по-видимому, пользовались эмалью собствен­
ного производства, а не привозной из Визан­
ти и 42. Русская эмаль по своему составу была
менее стойка, чем византийская, благодаря
чему изделия, украшенные русской эмалью,
больше пострадали от длительного пребывания
в земле, чем находившиеся в одних с ними
условиях византийские эмали43. При археоло­
гических раскопках в Киеве близ Десятинной
церкви были обнаружены остатки трех юве­
лирных мастерских, в которых наряду с дру­
гими производились также вещи с перегородча­
той эмалью. Здесь найдены большие куски эма­
левой массы и следы ее в тиглях и горнах, а так­
же бронзовый шаблон, применявшийся при из­
готовлении колтов с эмалью44.
По отрывочным сведениям, которыми мы
располагаем, в более позднее время работа ве­
лась иначе: московские мастера-эмальеры
XVII в. не изготовляли сами эмаль для своих
работ, а покупали ее в торговых рядах. Для
работ художественных мастерских Московско­
го Кремля эмаль (финифть) покупалась в боль­
шом количестве. Надо думать, что продавав­
шаяся в рядах эмаль была в основном привоз­
ная. В документах фонда Оружейной палаты
сохранилось на это несколько указаний, как,
например, дело 1685 г. о покупке для Сереб­
ряной палаты десяти с половиной пудов эмали
различных цветов у тяглеца Огородной слобо­
ды Сеньки Григорьева (Карташова) 45.
Боярин и оружейничий П. В. Большой Ше­
реметев вызвал в Серебряную палату «сканного финифтяного дела» мастеров Лариона
Афанасьева и Луку Мымрина «с товарищи»
для освидетельствования предложенной к по­
купке эмали, для определения ее оценки.
К покупке было предложено пять пудов бе­
лой эмали, три пуда черной, один пуд желтой
и столько же ценинной (т. е. зеленой), полпуда
«сквозной» (т. е. прозрачной зеленой) и пол­
пуда «объяринной» 46.
За всю эту эмаль Сенька Григорьев просил
уплатить ему 806 рублей 13 алтын и 2 деньги.
По мнению вызванных для оценки мастеров

210


Серебряной палаты, это было очень выгодным
предложением, так как они обычно покупали
эмаль этих же цветов в торговых рядах по
более высокой цене, а именно по 96 рублей за
пуд. 6 июля 1685 г. купленная эмаль была
принята в Серебряную палату.
В 1686 г. торговый человек ветошного ряда
Кирюшка Иванов «явил» на продажу к «госу­
даревым верховым делам» один пуд пять фун­
тов «финифту» немецкого черного «по цене
1 рубль 12 алтын, 4 деньги за фунт» 47. По-ви­
димому, эмаль поступала на московский рынок
не только из западных стран, но и с востока.
В росписи вещей, взятых в Серебряную пала­
ту в 1695 г., значатся охабневые пуговицы,
крест и перстень с «турским финифтом».
Другие сведения о покупке русскими мастера­
ми эмали для работы относятся к первой четвер­
ти XVIII в. и связаны с производством эмале­
вых изделий в Сольвычегодске.
Сохранилось дело 1722 г., в котором упоми­
наются «посадский человек Алексей Андреев
сын Мезенцев» и его двадцатисемилетний сын
Иван, жители Сольвычегодска, ведущие торго­
вые дела: «ездят к Архангельскому городу для
покупки меди и финифти и ту медь и финифть
раздают у Соли работником в поделку пуговиц
русских и к черенам ножевым припоев. И те
же ножи и пуговицы отвозят для продажи к
Москве и на Макарьевскую ярманку». Таким
образом, этот документ дает сведения как о
покупке материала для эмалевых изделий на­
чала XVIII в., так и о сбыте мастерами рус­
ского Севера готовой продукции.
Имеются сведения о производстве эмалей в
России во второй половине XIX в. Главные
техники императорского стекольного завода
Джустиниан Бонафеде, его брат Леопольд и
С. И. Петухов составляли эмали и плавили их
в заводской стеклоплавильной печи. Они вы­
пускали эмали различных оттенков и по ка­
честву не уступавшие привозным, но в очень
недостаточном количестве, так как общий
спрос на эмали был очень велик. Ювелирным
фирмам приходилось в основном пользоваться
иностранными эмалями.

C середины 90-х годов XIX до 20-х годов
XX в. эмали изготовлял в Петербурге В. Се­
лезнев — заведующий фабрикацией эмалей для
мозаичного отделения Императорской Акаде­
мии художеств.
Сейчас эмали для работ советских ювелиров
производит Дулевский фарфоровый завод.
На протяжении нескольких веков своего
существования искусство русской эмали не­
однократно претерпевало большие изменения.
Иными делались в разные годы приемы нане­
сения эмали на поверхность металла, изменя­
лись узоры, краски и их сочетания.
После высоких достижений эмальеров Киев­
ской Руси наступает полный упадок эмале­
вого мастерства, а затем новый расцвет в XVI
и XVII вв., когда эмаль опять завоевывает первое
место в украшении драгоценных золотых и се­
ребряных предметов. Культурные связи с Запа­
дом и Востоком нашли отражение в работах рус­
ских эмальеров, знакомство которых с работами
мастеров разных стран служило к обогащению
их новыми техническими навыками и орнамен­
тальными мотивами.
Памятники золотого и серебряного мастер­
ства различных центров русского серебряного
дела отличаются особенностями форм, орна­
мента, технических приемов выполнения. Для
определения места производства эмалевых
изделий, помимо этих черт отличия, существен­
ное значение имеет колористическая гамма,
сочетания красок, характерные для того или
другого центра.
Определение места производства эмалевых
изделий часто затруднено тем, что мастера пе­
реезжали с места на место, выезжали в другие
города, временно или на постоянно, благодаря
чему мы находим, например, в конце XVII в.
на московских и вятских серебряных предме­
тах эмалевые росписи, близкие к работам мас­
теров Сольвычегодска. Определение места про­
изводства эмалей XVIII и XIX вв. затруднено
тем, что на серебряный предмет с клеймами,
указывающими на его происхождение, часто
накреплялись эмалевые дробницы, сделанные
в другом месте.

* ГОП, № 152287.
1 Браунш вейгский

профессор Блазиус, посетивш ий
в 1840 г. мастерскую вологодского скапны х дел ма­
стера и описавш ий процесс его работы, рассказы ва­
ет, что мастер набирал сканной орнамент на слюду
вместо бумаги («Reise in E uropaischen R ussland in
den Jahren 1840 und 1841, von J. H. Blasius». B rau n ­
schweig, 1844, p. 147). По-видимому, Б лазиус оши­
бается, и слюда употреблялась вологодским сканщ иком при спайке деталей вместо угля.
2 F. М. Feldhaus. Die Technik der Vorzeit, d er Ge-

211

schichtlichen Zeit und d er N aturvolker. Leipzig, 1914,
S. 199.
3 Б. А . Рыбаков. Ремесло древней Руси. М., 1948, стр.

330.

4 А.

П. Смирнов. Волжские булгары. М., 1951.— «Труды
ГИМ», вып. XIX. М., I960, стр. 121.
5 Теофил - монах, ж ивш ий в X или XI в., автор со ­
чинения о техниках различны х отраслей искусства.
Theophilius Presbyter. Diversarum A rtium Schedule,
кн. 3, гл. 8 . Berlin, 1933, S. 67.
6 F. M. Feldhaus. Op. cit., S. 202, рис. 136, 137 и 138.
14*


7 В « р о с п и с и » в т о р о й п о л о в и н ы X V I I в ., « ч т о н а д о б н о

25 Ц Г А Д А , ф . 3 9 6 , о п . 15, д . 2 4 6 6 8 , л . 1.

к у п и ть в п р и к аз серебрян ого д ел а сн астей всяки х»,

26 Т а м ж е , о п . 3 4 , к н . 1 0 29, л . 5 1 о б .

п еречисляется

27 Т а м ж е , о п . 13, д . 2 0 4 5 2 , л . 1.

зн ач и тел ьн о е к оли чество п редм етов,

сл у ж а щ и х д л я во л о ч ен и я п р о волоки и д л я и зго то в­
л е н и я с к а н и : « т р и д ц а т ь в о л о к » (т . е. в о л о ч и л ь н ы х
досок)

« б о л ь ш и х и с р е д н и х и м а л ы х ... ч т о к

28 М о с к о в с к и й

скан-

д ю ж и н ...»
8

в с я к и х 50

(Ц Г А Д А , ф . 3 9 6 , о п . 2 3 , д . 3 7 3 3 9 , л . 1 ).

о

М ., 1 915, с т р . 7 86.

золоте, к о торое

отпущ ено «на

перен изку

30

ж ем чугов

вен ц а и н оль и оплечков» и кон ы и з ц ар ск и х хором

M ark Rosenberg. G e s c h i c h t e

крепку

S . 1.

от

серебра

4

сер ебрян ого
золотн и к а».

киота
См.

запи сн ы х книг и бум аг

волочен ого

А. Викторов.

стари н ны х двор­

у

м астера

34 Г И М ,

12 В п р и х о д о - р а с х о д н о й к н и г е 1 6 2 5 г. у п о м и н а е т с я м а ­
(Ц Г А Д А ,

ф . 396,

1713 г . « в о л о ч и л ь н ы х д е л м а с т е р а » , и м е в ш е г о у ч е ­
н и к а , в з я т о г о н а 5 л е т , и д в у х р а б о т н и к о в (Ц Г А Д А ,
о п . И , д . 1 14, л . 1— 6 о б .) .
14 Б и т ь — р а с п л ю щ е н н а я в в и д е л е н т о ч к и

15 К а н и т е л ь — т о н к а я

в

серебрян ая

вы ш и вках

винтообразная

и ш елко­

№

1781 г . ) .

о п . 34,

13 В « П р и к а з н ы х д е л а х н о в ы х л е т » с о х р а н и л о с ь д е л о

проволока, п р и м ен явш аяся
вы х тканях.

ЩУ, №

33 «О с о с т а в а х

der

G o ld s c h m ie d e k u n s t

N ie llo .

D a r m s ta d t ,

1907,

795, 8° (р у к о п и с ь ).
на

разны е

м астерства».

ГИМ

Барс,

№ 2 2 0 9 , л . 2 ( р у к о п и с ь , 7 0 -е г о д ы X V I I I в .) .

11 Ц Г А Д А , ф . 3 9 6 , о п . 10, д. 1 3 4 4 7 , ч . I I , 1617 г ., л . 318.
с т е р Ю р и й -в о л о ч и л ь н и к
к н . 1 024, л . 1 7 8 ).

t e c h n is c h e r - G r u n d l a g e .

32 Г И М ,

ц о в ы х п р и к а з о в , т. I I . М ., 1 883, с т р . 517.

4 1 5 2 4 /м у з .

2698 л .

3 5 о б . 36

(р у к о п и сь

П ри надлеж ала крестьяни ну села

П авлова

А ф ан аси ю В ороти лову.
35 «О ф л ю с а х , р у д а х , п р и п о я х » — Г И М , В о с т р .
л . 6 7 ( р у к о п и с ь 2 -й п о л о в и н ы X V I I I в .) .
38

92,8°,

М. Рехачев. С е в е р н а я ч е р н ь . А р х а н г е л ь с к , 1952 г.,
с т р . 63.

37 Т а м ж е , с т р . 67.
38

А. Флёров. У к а з , с о ч ., с т р . 7 3 — 75.

39 Т а м ж е .
40 Р о с п и с ь п о э м а л и у ж е в X V I в. в о ш л а в п р о и з в о д ­

зо л о т а я и л и се­

ство эм а л е в ы х и зд ел и й города Л и м о ж а, но он а бы ­

реб р ян ая проволока, у п отреблявш аяся д л я вы ш и­
вок, в я за н и я , у к р а ш е н и я од еж д , и зго то в л ен и я п у го ­
в и ц и др.
См.

чернь»

л и й и з м е т а л л а . М ., 1 9 62, с т р . 7 3 — 75.
31

auf

О писание

в

А. Флёров. С б о р к а и о т д е л к а х у д о ж е с т в е н н ы х и з д е ­

«волоченого то н к о го се р еб р а 2 з о л о т н и к а , д а н а з а ­
толстого

«вы ш ло

В. М алосольца.

9 Ц Г А Д А , ф . 3 9 6 , о п . 3 1 , д . 4 2 2 8 7 , д . 1 и д . 4 9 4 5 7 , л . 1.

створов

м етал л о в и золота,

29 Ц Г А Д А , ф . 3 9 6 , к н . 1 0 2 4 , л . 181 о б .— 183 (К о в ш
в с о б р а н и и Г О П ) . Т а м ж е , л . 9 1 , д а н н ы е 1623 г.

И. Е. Забелин. Д о м а ш н и й б ы т р у с с к и х ц а р е й , т . II.

10 В 1 6 7 6 г. б ы л о

цветны х

соб и з г о т о в л е н и я ч е р н е в о г о с п л а в а , н е п р о и зв о д и л
оп ы тов ч е р н и н а золоте.

ном у и кан и тельн ом у делу; п лю щ и льн я к к ан и тел ь­
н о м у д е л у ... п л о с к о г у б ц о в и о с т р о г у б ц о в

и нсти тут

р а з р а б о т а в ш и й д л я с о в е т с к и х ю в е л и р о в н о в ы й спо­

л а е щ е о ч е н ь с к у п а я п о к р а с о ч н о й г а м м е . В 1618—
1619 г г . ф р а н ц у з с к и й ю в е л и р и з Ш а т о Ж а н Т у т е п
и зо б р ел о гн еу п о р н ы е к р а с к и , к о то р ы е свел и сл о ж ­
ную тех н и к у росписи по эм али к обы чной ж ивописи

Т. Г. Гольдберг. О ч е р к и п о и с т о р и и с е р е б р я н о г о

д е л а в п е р в о й п о л о в и н е X V I II в е к а .— « Т р у д ы Г И М »,
в ы п . X V I I I . М ., 1 947, с т р . 5 0 — 53 .

кистью

по

прим енил

эм али рованн ой поверхности. Ж ан Тутен
н овую , и зо б р етен н у ю

им

техн ику

для

16 Н а в о п р о с е о ч и с т о т е п р и п о я о с т а н а в л и в а е т с я п о д ­
р о б н о Б е н в е н у т о Ч е л л и н и (Cellini Benvenuto. I t r a -

и зо б р аж ен и я ш и р о ко расп р о стр ан ен н ы х в то врем я
к р асо ч н ы х р асти тел ьн ы х узоров.

t t a t i d ’e l l o r e f i c e r i a C a p . I I . 11 l a v o r a d i f ilo . F lo r e n c e ,
1857, с т р . 1 9 — 2 6 ) .

41 С е р е б р о д л я ж и в о п и с н о й э м а л и п р и м е н я е т с я р е ж е ,
т а к к а к о н о и м е е т т о ч к у п л а в л е н и я н и ж е , ч е м зо­

О писание

ряда

в работе о зерн и

оп ы тов

приводит

М.

Р озен б ерг

[М. Rosenberg. C e s c h i c h te

s c h m i e d e r u n s t . G r a n a l a t i o n , F r a n k f u r t a /M ., 1 918, с т р .
17

лото и

d e r G o ld -

м едь, и

на

н ем

м ож н о уп отреби ть

только

л егк о п л авки е эм али.

2 -1 4 ).

Н. К ондаков. Р у с с к и е к л а д ы . С П б ., 1896, с т р . 8 8 , 148;
Б. А. Ш елковников. С т е к л о К и е в с к о й Р у с и X —

M. К. Каргер. Д р е в н и й К и е в .— « П о с л е д а м д р е в н и х

X I I I в в .— « В и з а н т и й с к и й в р е м е н н и к » , т . X V I. Л е н и н ­

42

к у л ь т у р » . М ., 1 9 5 3 , с т р . 7 0 — 7 4 .

г р а д , 1 9 59, с т р . 1 1 4 — 126.

18 Г И М , № 5 4 7 2 2 и № 6 1 0 7 1 .

43 Н а п р и м е р ,

в

кладе,

н айденн ом

19 Г Т Г , № 2 1 1 0 6 , 2 1 1 1 2 , 1 5 0 0 2 /2 7 2 /.

(х р а н и тс я

20 Г Р М , Д Р Ж , № 2 3 0 6 .
21 П О К М , № 4 83.

о тм ечается, б о л ьш а я р азн и ц а
и в и зан ти й ск и х эм алей.

22 Ч е р н ь в о в с е х з а п а д н о е в р о п е й с к и х
н а з в а н и е « n ie llo » .

стран ах

носит

44

В. В. Хвойко.

Д ревние

в

24 К н и г а « м а с т е р с к а я » к X V I I — н а ч а л у X V I I I в . д а е т
с л е д у ю щ и е у к а з а н и я : « П о ч е р н и з о л о т и т ь ... н а к и н ь
п осле ч е р л ен и ж ер е б ей н аш аты р ю , д в а ж е р е б ь я ваз о л о т и т ь ...»

в С тарой

О руж ейной

Р язан и
п ал ате),

сохранности русски х

обитатели

д н е п р о в ь я . К и е в , 1 9 13, с т р . 7 1;

23 Ч е р н ь д е л а ю т т а к ж е н а м е д и , л а т у н и и ж е л е з е .

п у и п о м аж ь п о ч е р н и и п о сл е того
Г И М H (V , № 7 9 5 , 8 °, л. 51 ( р у к о п и с ь ) .

в Г осударственной

С реднего

П ри­

М. К. Каргер. д р е в ­

н и й К и е в , т . I. М ., 1 9 54, с т р . 4 0 0 — 401.
45

И. Забелин. И с т о р и ч е с к о е о б о з р е н и е ф и н и ф т я н о г о
и ц е н и н н о г о д е л а в Р о с с и и . С П б ., 1 853, с т р . 8 8 — 89.

46 Ч т о о з н а ч а е т « о б ъ я р и н н а я » ф и н и ф т ь , у с т а н о в и т ь н е
удалось.
47 Ц Г А Д А , ф . 3 9 6 , о п . 15, д . 2 4 4 3 6 , 7 1 9 4 , л . 1.


П рилож ение 2
Золотой оклад лицевого «Евангелия» Успенского собора
первой трети X V b .

Пятнадцатый век в русском искусстве —
исключительно интересное время, когда сначала
в живописи, а несколько позднее и в приклад­
ном искусстве Москвы окончательно склады­
вается свой особый стилистический вариант
с ясно выраженными местными чертами.
Памятники миниатюры и рукописного орна­
мента, сохранившиеся от этих лет, носят печать
особой утонченности, которая сказывается в
нежной гармонии красочной гаммы, в певучей
красоте линий рисунка. В золотых и серебряных
изделиях XV столетия наблюдается сдержан­
ность и скромность цветовой гаммы, тонкая,
тщательная проработка и отделка чеканных
изображений, большое изящество сканных узо­
ров.
Мы не располагаем документальными дан­
ными о приездах в Москву того времени новго­
родских серебряников, но в московских ювелир­
ных изделиях долго звучат отголоски искусства
Новгорода, с его сильным, лаконичным стилем,
ясной композицией и выразительными образа­
ми. Высокое мастерство, присущее новгород­
ским серебряникам, перешло к московским ма­
стерам золотого и серебряного дела XV в.
Изделия южнославянских мастеров не были
редкостью в Москве в то время, так как приез­
жавшие с Балкан сербские и болгарские масте­
ра привозили с собой образцы своего искусства.
Проникновение на Русь греческих икон и
произведений прикладного искусства, как и
приезды греческих мастеров для работы в Моск­
ве, участившиеся в последней четверти XIV в.
и продолжавшиеся в XV в., также не могли
пройти бесследно для московского искусства. Из­
вестную роль в усилении этих связей, вероятно,
сыграл брак Анны, дочери московского князя
Василия Дмитриевича, с наследником византий­
ского престола Иоанном Палеологом, а также
назначение в начале XV в. на митрополичий
престол Фотия, по происхождению грека из
Пелопоннеса. Фотий прибыл в 1409 г. в Киев, а
весной 1410 г. его торжественно встречали в
Москве. До конца жизни он не порывал связи с

родиной и оставался приверженцем византий­
ской культуры и искусства.
Но при всей интенсивности византийских
влияний, имевших, несомненно, большое значе­
ние в процессе сложения московской живописи,
миниатюры и прикладного искусства, русские
живописцы, золотых дел мастера и серебряники
сумели сохранить оригинальность стиля. При­
няв лишь то, что отвечало в византийском искус­
стве их вкусам, смягчив черты суровости и ас­
кетизма, изменив сумрачную цветовую гамму,
они выработали свой собственный богатый ху­
дожественный язык.
Роскошные рукописи обычно украшались
драгоценными окладами, но на протяжении
столетий они большей частью переплетались
вновь, утрачивая свой нерв 'начальный вид, так
что до нашего времени дошло мало памятников,
которые и внешне и внутренне сохранили свою
целостность и принадлежность к одному време­
ни. Одним из таких редких памятников являет­
ся рукописное, в роскошном золотом окладе,
так называемое «Евангелие Морозова», храня­
щееся в Оружейной палате. В этой рукописи
и украшения, и переплет были сделаны почти
одновременно и могут быть датированы XV в.
Евангелие апракос на пергаменте, на 365
листах, украшено семью заставками, восемью
миниатюрами с изображением евангелистов и
их символов и большим количеством инициалов.
Доски переплета обложены рытым малиновым
бархатом. Верхняя доска украшена золотым ок­
ладом с чеканными изображениями, скапью
и драгоценными камнями. Обрез книги прикрыт
подзорами из выцветшего в настоящее время
бархата с жемчужным низаньем и мелкими зо­
лотыми плащиками.
«Евангелие Морозова» неоднократно упоми­
налось в литературе, причем или совсем не да­
тировалось, или же относилось разными автора­
ми к самому различному времени, вплоть до
XVII в .1
В Оружейную палату оно поступило из Па­
триаршей ризницы, куда было, в свою очередь,

213


передано из ризницы Успенского собора в Мо­
сковском Кремле. Несмотря на присвоенное ему
название, оно, по-видимому, никогда не было
вкладом Морозова. Во всех сохранившихся опи­
сях ризницы Успенского собора, начиная с са­
мых ранних, упоминается это Евангелие, но
нигде не говорится о вкладчике 2.
Трудно себе представить, чтобы в описи
ризницы не было упомянуто имени боярина,
давшего такой ценный дар, в то время как име­
на других вкладчиков тщательно записывались.
Нет также подобной записи ни на листах руко­
писи, ни на золотом окладе. Среди чеканных
изображений нет ни одного святого, которого
можно было бы считать соименным вкладчику
или членам его семьи. Кроме того, «Евангелие»
в золотом окладе значилось в описях ризницы
Успенского собора начиная с первых лет
XVII в., а Борис Иванович Морозов родился в
1590 г. и был пожалован в бояре в 1634 г.; в
первые годы XVII в. он был почти ребенком п
не мог играть при царском дворе большой роли,
как в более поздние годы. Все это заставляет
предполагать, что Б. И. Морозов, с именем ко­
торого связывается это «Евангелие», вкладчиком
его не был и что оно поступило в Успенский со­
бор иным путем. Также вряд ли можно думать,
что это «Евангелие» было вложено в Успенский
собор кем-либо из предков Б. И. Морозова.
Для решения вопроса о том, кто был заказ­
чиком, немалое значение имеет и то, что оклад
«Евангелия Морозова» золотой, а не серебря­
ный, как все известные нам сохранившиеся ок­
лады XIV и XV вв. Надо вспомнить, что конец
XIV в. был временем только что пережитого
нашествия на Русь Тохтамыша. В пожаре
1382 г. погибли лучшие памятники русской
письменности. Население было разорено, ценно­
сти разграблены или уничтожены. Начало
XV в. принесло с собой неурожай, засухи, голод
и повальные болезни. Сомнительно, что какойлибо боярин, будь он из самых родовитых, мог
в то время украсить книгу золотым убором. Та­
кой драгоценный оклад, вероятнее всего, мог
быть сделан не для вклада, а по указу великого
-шязя или митрополита для торжественных
служб в Успенском соборе Московского Кремля.
С именем Б. И. Морозова можно связать
лишь реставрацию переплета: доски были зано­
во обтянуты рытым бархатом и на нижней
доске были помещены новые чеканные золотые
средник и жуки. Эту реставрацию можно отне­
сти к 60-м годам XVII в. После смерти Б. И. Мо­
розова 3, этого влиятельнейшего боярина, воспи­
тателя царя Алексея Михайловича 4, а в 1645—
1648 гг. главного правителя государства, его
вдова, Анна Ильинична, родная сестра царицы,
делала в память мужа богатейшие вклады в церк­
ви и монастыри. Непосредственное участие в

распоряжении деньгами умершего боярина при­
нимал царь Алексей Михайлович. В приходо-рас­
ходных книгах по бывшему имуществу Б. И. Мо­
розова записан именной царский указ от 23 фев­
раля 1669 г. об отпуске «из приказа Мастерской
Палаты в Приказ Володимерские чети на цер­
ковное и келейное строение из денег вдовы
Анны Ильиничны денег 5800 рублей»5. Возмож­
но, этот указ дал повод утверждать, что «Еван­
гелие» было вложено в Успенский собор в 1669 г.
и «устроено из казны Б. И. Морозова»,— но в
начале века, как указывалось выше, оно уже
числилось в описи ризницы собора и на деньги
Морозова могли быть сделаны только дополне­
ния к окладу.
Еще вероятнее предположить, что произо­
шла путаница и «Евангелие» XV в. получило
название «Морозовского» вместо действительно
существовавшего и сделанного на средства Мо­
розовых «Евангелия» XVII в.
В синодике Успенского собора имеется за­
пись от 10 февраля 1669 г. о том, что «большого
собору ключарь Феодоръ, по царскому указу,
принял напрестольное евангелие, обложенное
золотом и украшенное алмазами и другими кам­
нями, которое строено из казны боярина Бориса
Ивановича Морозова, жены его боярыни вдовы
Анны Ильиничны, для ихъ вечного поминове­
ния. А что в том евангелии золота и всякого
камения, и что которому каменю цена, и тому
ценовная государыни царицы и великой кня­
гини Марии Ильиничны в Мастерской Полате» в. Было ли это «Евангелие» утрачено или ку­
да-нибудь передано, остается неизвестным, но
вполне вероятно, что в XIX в. исследователи
отнесли запись в синодике и указ 23 февраля
1669 г. к единственному сохранившемуся к то­
му времени в ризнице Успенского собора «Еван­
гелию» в золотом окладе XV в., хотя алмазов на
нем нет и оно не соответствует приведенному
в синодике описанию.
Неясным остается и вопрос о том, кем и ког­
да была добавлена на окладе жемчужная об­
низь, так как в описаниях «Евангелия», относя­
щихся к началу XVIII в., она уже имеется, а
по замыслу автора оклада никакой обнизи не
должно быть. Возможно, что это произошло в
XVI в., когда постепенно нарастала роскошь в
оформлении золотых и серебряных изделий и
переставала удовлетворять сдержанная скром­
ность, характерная для искусства предшеству­
ющего столетия. Тогда же, по-видимому, были
добавлены камни и жемчужины на кресте, изоб­
раженном в руке Христа на чеканном среднике.
Золотой оклад «Евангелия Морозова», сде­
ланный, вероятно, лишь несколько позднее
рукописи, необычен по композиции и выполне­
нию, чем отчасти и объясняется трудность его
датировки и вызванные этим разногласия.

214


Жемчужная обнизь, обрамлявшая чеканные
изображения и лежавшая на краю доски, иска­
жала общее впечатление от оклада. Она закры­
вала контуры отдельных его частей и наруша­
ла четкость композиционного построения, все
линии которого получались как бы смятыми.
Обнизь перерезала на две части угольники и
закрывала от глаз сканный орнамент, положен­
ный по краю доски и обрамляющий чеканные
дробницы. После того, как обнизь была снята7,
оклад «Евангелия», освободившийся от этого
позднейшего добавления, стал еще прекраснее.
Все в нем продумано до мельчайших подроб­
ностей, все детали выполнены с высоким ма­
стерством и большой тщательностью. Хотя раз­
мер «Евангелия» сравнительно невелик (39 X 34
см), оно кажется очень массивным благодаря
своей почти квадратной форме. Рельеф изобра­
жений прекрасно увязан с неровным, слегка
выпуклым фоном и, несмотря на свою высоту,
не нарушает впечатления от доски как от пло­
скости.
Полуфигуры апостолов в двенадцати круг­
лых дробницах и изображения восьми ангелов
в небольших дробничках фигурной формы,
законченных килевидными арочками, венком
окружают средник с чеканным «Сошествием во
ад». Ритмичное расположение придает этим
изображениям орнаментальный характер. Че­
тыре фигуры в рост «учителей церкви» (Васи­
лия Великого, Григория Богослова, Иоанна Зла­
тоуста) и Николая Чудотворца по углам окла­
да подчеркивают прямоугольную форму доски
Евангелия.
Сложность композиции, большое число чекан­
ных фигур, высота рельефа и особенности сканного орнамента — все это делает оклад «Еван­
гелия Морозова» отличным от других извест­
ных нам окладов русских книг XIV и XV вв. с
их простой, строгой и ясной композицией.
Головы апостолов даны почти все в трехчетверт­
ном повороте и в значительно более высоком
рельефе, чем туловище; щей слегка вытянуты.
Но это не создает впечатления того неестест­
венного напряжения, которое производят, на­
пример, рельефы «Малого Сиона» 1486 г .8, где
плоские фигуры едва выделяются над фоном, в
то время как скульптурные головы на вытяну­
тых шеях сильно возвышаются над распластан­
ными туловищами. Изображенные на окладе
«Евангелия Морозова» святые как будто сосре­
доточенно во что-то вглядываются из-под полу­
опущенных век и к чему-то внимательно при­
слушиваются.
Сопоставление чеканных фигур
оклада
«Евангелия Морозова» с литыми рельефами
XIV в. позволяет особенно наглядно уяснить
новое качество изображений. Если в литых
рельефах XIV в. отсутствует тонкая отделка и

приземистые тяжелые фигуры с непропорцио­
нально крупными руками и ногами как бы за­
стыли в скованных позах, то чеканные изобра­
жения апостолов и святителей на окладе «Еван­
гелия Морозова» отличаются удивительно тща­
тельной моделировкой, фигуры даны в свобод­
ных поворотах, лица очень тонко проработаны,
выразительны, и им придан настолько индиви­
дуальный характер, что апостолов можно уз­
нать, не читая надписей9,
Большое мастерство сказывается в полном от­
сутствии трафарета, в том, что не только каждое
лицо имеет особое выражение, но и руки у раз­
ных апостолов даны в совершенно различном
движении, живо и выразительно. Апостолы
Петр и Павел помещены мастером в верхнем ря­
ду. Они, слегка повернув друг к другу головы,
как будто ведут тихую беседу, сопровождая сло­
ва жестами приподнятых рук. В левой руке
апостола Петра большой ключ. Такого же
типа ключ с почти треугольной головкой изобра­
жен в руках апостола Петра на новгородской
иконе 1467 г. «Деисус и молящиеся новгород­
цы» 10. Апостол Марк поднял правую руку для
благословения и держит книгу в левой руке.
Варфоломей, прижав левую руку к груди, при­
поднял книгу правой. Изображенный в фас
Иоапя бережно прижимает книгу к груди, под­
держивая ее двумя руками. Неожиданной арха­
ичной нотой звучат изогнутые почти под пря­
мым углом кисти рук Иакова и Симона.
Интересны необычные изображения четырех
херувимов, склонивших головы на крылья и
вписанных в узкое пространство угольнпков.
Херувимы в близкой к этому трактовке, с рас­
пластанными по горизонтали крыльями, име­
ются на плечах так называемого большого
саккоса митрополита Фотия и, привезенного из
Константинополя в начале XV в. Но эти выши­
тые херувимы кажутся грубоватыми, плоскими
и бесформенными по сравнению с тонко прора­
ботанными изображениями на окладе «Еванге­
лия Морозова». Чеканный рельеф настолько
мастерски выполнен, что крылья воспринима­
ются пушистыми и мягкими.
Движения всех фигур, наклон голов апосто­
лов, протянутые руки летящих ангелов, резко
повернутые головы орла, льва и тельца, даже
направление веточек в сканном орнаменте —все
ориентировано на центральное изображение —
«Сошествие во ад». Изображение это чеканено
на дробнице фигурной формы с крестообразно
расположенными килевидными арочками. Это
та же, хотя и несколько усложненная, форма
крестообразной дробницы, которая встречается
на «Евангелии» первой половины XV в. из Отде­
ла рукописей Государственной публичной биб­
лиотеки им. В. И. Ленина 12 и сходна с обрам­
лением литых херувимов на окладе 1392 г.

215


Золотой сканпой оклад «Евангелия», Москва,
1 чете. X V в., ГОП


«Евангелия Кошки». Средник такой же формы
имеется на более позднем окладе Евангелия ра­
боты новгородца Ивана Попова 1527 г .13
Прекрасно выполненные чеканные изобра­
жения на окладе «Евангелия Морозова» харак­
терны для XV в. Однако в отдельных их дета­
лях можно усмотреть некоторые черты арха­
изма — отголоски XIV столетия. Архаические
черты явственно выступают в композиции
«Сошествие во ад», которая дана на гладком
фоне.
В ней отсутствует пейзаж с привычными, по­
росшими растительностью горками. Отчетливо
выделена фигура Христа, но в движениях всех
фигур чувствуется сильная скованность. Не­
сколько архаичны и фигуры летящих ангелов с
короткими туловищами и плавной линией си­
луэта крыльев, близкие к изображениям анге­
лов XIV в .14
Края нимбов и зарукавья одежды Христа,
апостола Павла и одного из летящих ангелов
украшены полосами точечного орнамента, по­
добно тому, как это встречается на значительно
Золотой сканной оклад «Евангелия». Деталь, Москва,
1 чете. X V в., ГОП

более ранних изображениях. Тот же орнамент
имеется и на одеждах Адама, Давида, Соломо­
на, апостола Петра и Василия Великого.
В то же время детальная разделка перьев
на крыльях ангелов напоминает скульптурные
фигуры новгородского панагиара работы масте­
ра Ивана, 1435 г .15, и крылья ангела житийной
иконы Федора Стратилата, XV в .16
В противоположность несколько статичным
изображениям средника, символы евангели­
стов, расположенные на четырех концах цент­
ральной дробницы, полны движения. Головы ор­
ла, льва и тельца даны в энергичных поворотах,
ангел слегка откинул голову и склонил ее к
правому плечу.
Менее тонкие по выполнению, но чрезвычай­
но близкие по характеру к окладу «Евангелия
Морозова» изображения апостолов имеются на
окладе интересной и очень своеобразной иконы
«Мироносицы у гроба» из собрания Государст­
венной Оружейной палаты 17. На костяной ико­
не изображен шестиконечный крест с сидящим
слева от него ангелом и фигурами сидящей и
стоящей мироносиц справа. Ниже креста — ле­
жащее, овитое пеленой тело Христа. Вверху —
две фигуры ангелов. Есть следы окраски —зо­
лото, синяя и красная. Резная по кости неболь­
шая прямоугольная икона с необычной компо­
зицией врезана в деревянную доску, на
которую набиты две серебряные позолоченные
чеканные полосы. В десяти кругах, образован­
ных изгибами толстого, гладкого вьющегося
стебля, расположены чеканные полуфигуры
апостолов (нет изображений апостолов Павла
и Андрея). Так же, как и на окладе евангелия,
все головы даны в трехчетвертном повороте,
лица индивидуальны, руки по-разному держат
свитки и книги. В руках апостола Петра —
ключ с крупной головкой. На одеждах апосто­
лов Луки и Филиппа имеются такие же поло­
сы точечного орнамента, как и на одеждах не­
которых фигур на окладе «Евангелия Морозо­
ва». По характеру чеканки и резьбы, по сме­
лой композиции эта икона скорее всего может
быть отнесена к работам новгородских масте­
ров.
В чеканных рельефах «Евангелия Морозова»
есть также несомненная стилистическая бли­
зость к резьбе деревянных икон двустворчато­
го складня из Благовещенского собора18.
Одна из икон двусторонняя, с изображением
«Похвалы богородице», а на другой стороне —
шести «праздников».
Другая икона — односторонняя с изображе­
нием остальных шести «праздников». Между об­
рамлениями в виде килевидных арочек располо­
жены полуфигуры пророков: Ерм, Даниил,
Аггей, Аввакум, Соломон, Давид, Захария,
Исайя.

217


По качеству резьбы эти иконы могут быть
отнесены к лучшим произведениям мелкой
пластики XV в. Четкость и многоплановость
очень высокого рельефа, крепкие, полные жиз­
ни фигуры на архитектурных и пейзажных фо­
нах, отчетливо выступающие, прекрасные по
форме пятилопастные килевидные арочки, об­
рамляющие изображения «праздников»,— все
позволяет отнести эти иконы к работе новго­
родских мастеров-резчиков второй половины
XV в., т. е. несколько позднее, чем предпола­
гаемая дата оклада «Евангелия Морозова».
При сравнении чеканных изображений это­
го оклада с рельефами деревянных икон из
складня Благовещенского собора мы видим,
что в обоих случаях головы, выделенные не­
сколько более высоким рельефом, чем тулови­
ще, почти все, за немногими исключениями,
даны в трехчетвертном повороте. Нельзя не от­
метить сходства чеканных полуфигур апосто­
лов Фомы и Филиппа (в нижней части окла­
да) с изображением пророка Аввакума на од­
ной из икон складня — тот же поворот слегка
склоненной, повернутой в три четверти голо­
вы, та же линия плеч и жест руки, держащей
свиток.
Есть общие черты со складнем в компози­
ции и деталях «Сошествия во ад», где и в том
и в другом случае Христос изображен в про­
филь в повороте направо, с большим крестом
в левой руке; навстречу Христу поднимают­
ся из украшенных резьбой прямоугольных
гробниц Адам с длинными, спускающимися
на спину волосами, Давид и Соломон.
Высокое мастерство незаурядного чеканщи­
ка особенно выявилось в фигуре Василия Ве­
ликого. Слегка повернутая влево голова дана
в очень высоком рельефе, ее моделировка сво­
ей мягкостью напоминает лучшие памятники
деревянной резьбы; это сходство особенно ска­
залось в трактовке бороды. С изумительной
тщательностью переданы все черты спокойно­
го, кроткого лица, которому глубокая морщина
на лбу придает выражение сосредоточенной
задумчивости. В плавной линии плеча, в по­
вороте головы и в типе лица, так же как и в
обобщенной передаче одежды со скупыми
складками, много общего с полуфигурой про­
рока Аггея на деревянной иконе складня из
Благовещенского собора.
Есть также безусловное сходство в лицах че­
канных изображений апостолов Петра и Павла
на окладе «Евангелия» с теми же апостолами в
композиции «Сошествие святого духа» деревян­
ного рельефа. Чеканные фигуры некоторых из
ангелов имеют почти ту же разделку крыльев
и волос, что и ангелы в сцене «Вознесения»
в левом нижнем углу одной из деревянных икон
складня.

Серебряный складень, в который вложены
резные деревянные иконы, с вырезанной по
боковым частям надписью (молитва) в две
строки, по-видимому, так же как и резьба,
может быть отнесен к работе новгородских ма­
стеров ХУ в . 19
Скань оправы носит необычный характер
благодаря тому, что она положена не на глад­
кую, а на слегка выгнутую в виде валика по­
верхность рамочки. Несмотря на различие узо­
ров, эта особенность сближает сканную оправу
складня с золотой сканью оклада «Евангелия
Морозова», очень сложного рисунка, которая
напаяна не на плоскую поверхность, а на слег­
ка выпуклые небольшие пластинки различной
формы и размеров, заполняющие все проме­
жутки между чеканными изображениями.
В московском ювелирном искусстве XV век
был временем расцвета сканного мастерства.
Узоры золотой и серебряной скани того време­
ни богаты и разнообразны, техника выполнения
стоит на большой высоте. В орнаменте москов­
ской скани XIV—XV столетий можно отметить
три основных его вида, из которых два в сере­
дине века представлены работами талантли­
вых мастеров-сканщиков Ивана Фомина и
Амвросия.
Сканный орнамент на золотых и серебряных
изделиях московской работы XIV и XV вв. в
основном состоит из стилизованных раститель­
ных узоров, образующих короткие односторон­
ние, спирально изогнутые веточки, с набегаю­
щими друг на друга отростками, законченными
петелькой. Иван Фомин на- золотой оправе
мраморного потира, сделанного им в 1449 г. по
заказу великого князя Василия Темного для
вклада в Троице-Сергиев монастырь20, наме­
тил дальнейшее развитие этого мотива. Он
так расположил отдельные короткие ветки, что
они образуют легкий и изящный, ритмично
вьющийся непрерывный стебель со спиральны­
ми побегами. Узор этот надолго завоевал себе
место в русском искусстве.
Другой тип орнамента московской скани ус­
воил один из мотивов новгородских сканных
узоров, для которого характерны два легких,
длинных, изогнутых растительных завитка,
поднимающихся из охватывающего их колеч­
ка, как из устья вазы 21. Высоким образцом по­
добного сканного орнамента московских изде­
лий XV в. можно считать прекрасный серебря­
ный оклад «Симоновское Евангелие» 1499 г .22
Здесь уже не отдельные стебли, а буйный по­
ток сканных трав вырывается из колечка и
заполняет пространство доски оклада густой
кружевной сетью23.
Третья разновидность московского сканного
орнамента, которая наметилась уже в XIV в.,
а в середине XV в. была доведена до большой

218


изысканности золотых дел мастером и резчи­
ком Амвросием, связана с восточными и ви­
зантийскими образцами. В основе этого типа
лежит тот же принцип, что в сканных узорах
шапки Мономаха и большого золотого оклада
«Владимирской богоматери», сделанного по за­
казу митрополита Фотия в первой четвер­
ти XV в.
На памятниках этой группы сканных изде­
лий в орнамент из спиральных веточек грече­
ские мастера вводили различные мотивы гео­
метрического и растительного характера, выло­
женные из гладких ленточек, припаянных на
ребро. На сканных окладах икон в монастырях
Афона, сделанных греческими мастерами, эти
вводные мотивы часто заключены в геометри­
ческие фигуры, крути и ромбы, отделяющие их
от общего орнамента спиральных веточек.
Сканный орнамент на окладах икон в Ватопеде24, работы греческих мастеров, а также и
на шапке Мономаха сделан совершенно иным
техническим приемом, чем сканные узоры на
изделиях русских мастеров XIV—XV вв. Он
выложен из очень тонких и довольно широких
ленточек плющеной проволоки, припаянной на
ребро. Ленточки эти частично совсем гладкие,
частично с рубчатым верхом, т. е. полученные
в результате плющения двух ссученных в ве­
ревочку тонких проволочных нитей.
Русские золотых дел мастера и серебряники
применяли в XIV—XV вв. в сканных узорах
ленточки из плющеной проволоки только для
вводных мотивов, причем эти ленты-перегород­
ки не так высоки, как на византийских образ­
цах, и имеют не острый край, а мягко скручен­
ное верхнее ребро. Основной узор спиральных
веточек с отростками выложен на русских из­
делиях из ссученной в веревочку, неплющеной
скани, которая ложится несколько ниже ввод­
ных мотивов из гладких лент. Применение
русскими мастерами, начиная с XIV в., цвет­
ной мастики с лаком для украшения сканных
узоров еще сильнее отличало русские изделия
от восточных.
Таким образом, русские мастера-сканщики
не только смягчили восточный орнамент, от­
бросили его геометрпзм, ввели в него новые
мотивы, но в корне изменили его характер,
применяя иные приемы работы и сделав скан­
ный орнамент полихромным.
На окладе «Евангелия Кошки» 1392 г. среди
спиральных веточек с набегающими друг на
друга отростками, сделанными из тонкой скапной веревочки, помещены грушевидные и рого­
видные лепестки из ленточек плющеной про­
волоки, припаянной на ребро. Эти лепестки, об­
разующие глубокие ячейки, местами соедине­
ны по три-четыре в виде цветков (крины). По
замыслу автора оклада, цветная мастика с ла­

ком заполняла все эти ячейки. Но, по-видимому, техника эта была очень непрочной, и толь­
ко следы киноварной и белой мастики сохра­
нились в некоторых лепестках до наших дней.
На золотых оправах складня и креста рабо­
ты Амвросия25, замечательных по тонкости
мастерства и изяществу орнамента, также об­
наружены следы цветной мастики с лаком в
грушевидных лепестках и в изображении кре­
ста на подножии.
Золотая скань оклада «Евангелия Морозова»
является несколько усложненным типом полихромной скани. В противоположность боль­
шинству известных нам образцов, она положе­
на не на плоскую поверхность, которую было
бы трудно увязать с чеканными изображения­
ми высокого рельефа. Сканные узоры на слег­
ка выгнутых небольших пластинках дают бо­
гатую игру светотени п смягчают переход от
чеканных фигур к фону.
В сканном орнаменте нет той четкостп и чи­
стоты, которые поражают в работах Амвросия,
в произведениях греческих мастеров и в па­
мятниках восточного происхождения, где по­
чти незаметен припой и тонкий рисунок скан­
ных нитей кажется прикрепленным к поверх­
ности невидимым клеем. Изогнутые в разных
направлениях спирально загнутые сканные ве­
точки оклада «Евангелия Морозова» с очень
густо посаженными на них мелкими отрост­
ками, законченными неровными петельками,
при близком рассмотрении кажутся выполнен­
ными нечетко, даже небрежно. Но эта только
кажущаяся небрежность придает характер
особой мягкости всему орнаменту, в который
включено большое число разнообразных по ри­
сунку мотивов, тесно вплетенных между ве­
точками. Эти мотивы выложены из ленточек
гладкой плющеной проволоки. Часть их повто­
ряет известный уже в XIV в. цветок (крин),
составленный из грушевидных и роговидных
лепестков, как на окладе 1392 г. Отметим, кста­
ти, что три грушевидных лепестка этих рисун­
ков, вписанные в круг, сходны с орнаментом
на сканном венце иконы «Одигитрия» XIV в.
из суздальского Покровского монастыря26.
Но основным образцом для мастера, выпол­
нявшего скань оклада «Евангелия Морозова»,
послужил, по-видимому, большой золотой ок­
лад «Владимирской богоматери» из Успенского
собора Московского Кремля27. Этот оклад был
сделан в первой четверти XV столетия по зака­
зу митрополита Фотия. Н. П. Кондаков дает
точную дату его изготовления — 1415 год, но,
к сожалению, не приводит никаких данных,
подтверждающих датировку28. Фотиевский зо­
лотой оклад одними исследователями опреде­
ляется как работа греческих, другими — как
работа русских мастеров29.

219


С последним мнением согласиться трудно,
так как множество деталей в чеканных изобра­
жениях и, в особенности, в сканном орнаменте
убедительно говорит о том, что авторами этого
оклада были не русские мастера, а вероятнее
всего греки. Необычен для древнерусского
искусства и общий вид оклада — расположение
двенадцати «праздников» на раме иконы. По­
добная композиция в сочетании с плоским фо­
ном, покрытым тонким сканным орнаментом,
имеется на ряде икон из Афонских монасты­
рей. Особенно близка она окладу иконы «Одигитрии» из Ватопеда30.
Не будем останавливаться подробно на раз­
боре иконографии чеканных «праздников» Фотиевского оклада и пытаться уточнить место
его производства, так как это не входит в за­
дачу настоящей работы, но, поскольку этот па­
мятник оказал большое влияние на изучаемый
нами оклад «Евангелия Морозова» п послужил
образцом для мастера сканщика, отметим неко­
торые его особенности.
Композиция «праздников», чеканенных в
очень низком рельефе, сухая и спокойная; в
ней преобладает графическое начало. Несколь­
ко застылые фигуры расположены на лаконич­
ных, скупых пейзажных и архитектурных фо­
нах. Сумрачные, строгие лица лишены мягко­
сти и задумчивости, присущей изображениям
святых на русских иконах того времени. Даже
у детей в сцене «Вход в Иерусалим» сохраняет­
ся суровое выражение лиц. В силуэтах фи­
гур отсутствует певучая красота линий, кото­
рая так привлекательна в условных образах
русского искусства XV в. Последнее особенно
отчетливо сказывается в сцене «Распятие», где
с натуралистической остротой, совершенно не­
свойственной русским изображениям того вре­
мени, передано тело Христа, с угловатыми
линиями изогнутых рук, резко намеченными
ребрами и текущей двумя дугообразными
струями кровью. То же можно сказать и о фи­
гуре Христа в композиции «Крещение», при
взгляде на которую вспоминаются резные из
стеатита или слоновой кости изображения свя­
тых на позднепалеологовских иконах, с остры­
ми, угловатыми плечами и как бы высохшими
прямыми руками и ногами.
Такая трактовка обнаженного тела не харак­
терна ни для памятников русского золотого
и серебряного дела XV столетия, ни для дру­
гих отраслей прикладного искусства. Мы не
находим ее ни в изображениях «Распятия» на
окладе «Евангелия» XV в. в собрании Библиоте­
ки им. В. И. Ленина31, ни на кресте работы
Амвросия в Загорском музее32, ни на окладе из
Кирилло-Белозерского монастыря33. Очень ус­
ловно, без каких-либо реалистических подроб­
ностей дается обнаженное тело и на живопис­

ных иконах XV столетия, и на таких памятни­
ках лицевого шитья, как Фотиевская плащани­
ца начала XV в .34 и Пучежская плащаница
1441 г .35 Лишь легким намеком, условной
штриховкой намечены ребра на обнаженном
теле распятого Христа на кресте дьяка Боро­
датого 1458 г .36 и окладе «Симоновского Еван­
гелия» 1499 г.37
Изображение распятого Христа с дугооб­
разными струями крови, текущей из прободенных ребер, часто встречается на памятниках
византийского искусства самого раннего вре­
мени. Так изображено «Распятие» на древних
перегородчатых эмалях X—XI вв.38, на миниа­
тюрах39, на мозаичных и живописных ико­
нах 40; позднее — на фресках в Ватопеде и на
окладе «Евангелия» из Эсфигмена41, наконец, в
шитье так называемого «малого» саккоса мит­
рополита Фотия, привезенного из Константи­
нополя в начале XV в .42
В изображении «Входа в Иерусалим» — Фотиевского оклада обращает на себя внимание
пальма с отчетливо разделанными веерообраз­
ными листьями, совершенно отличная от изо­
бражений пальм на русских иконах. Сходное
с пальмой на Фотиевском окладе изображение
дерева имеется на чеканной византийской ра­
ме иконы «Одигитрия» XIV в .43
То, что Христос в сцене «Вход в Иерусалим»
посажен вместо осла на коня, еще не может
служить основанием для утверждения, что Фотиевский оклад сделан русскими мастерами44,
так как в некоторых памятниках искусства
христианского востока и на византийских
фресках XIV—XV вв. также встречается в
этой сцене изображение Христа на коне вме­
сто осла45.
В сцене «Сретение» пророчица Анна держит
свиток с греческой надписью, конец которой за
недостатком места сокращен и которую едва ли
мог написать русский мастер46.
Аналогичное изображение пророчицы Анны
и свитка с греческой надписью, почти точно со­
впадающей с надписью на окладе «Владимир­
ской богоматери», имеется на миниатюре бол­
гарской псалтыри Томича, середины XIV в .47
Изображения Анны со свитком в русском ис­
кусстве встречаются редко. Одно из них имеет­
ся на четырехчастной иконе новгородской рабо­
ты XV в. в собрании Государственного Русского
музея. Здесь Анна держит свиток с трудночи­
таемой славянской надписью48.
Много мелких подробностей — таких, как
украшение верхнего конца посоха ангела в
«Благовещении»49, ветка с листьями у ног
Иоанна Предтечи в «Крещении», округлая, не­
раздвоенная борода Спасителя, отсутствие по­
душки под головой богоматери в «Успении»,
полное отсутствие каких-либо надписей над

220


изображениями и другие детали Фотиевского
оклада, противоречат мнению о том, что это ра­
бота русских мастеров.
В чеканных «праздниках» оклада «Влади­
мирской богоматери» есть грубоватость, кото­
рая заставляет думать, что это не столичное
искусство, а работа какой-то из провинциаль­
ных школ. В то же время в них есть общие чер­
ты с шитыми изображениями «большого» сак­
коса митрополита Фотия, привезенного из Кон­
стантинополя. В них та же графичность плоских
изображений, то же отсутствие глубины, те же
пропорции тяжеловатых, малоподвижных фи­
гур, говорящие о наступающем в XV в. и даю­
щем себя знать, несмотря на высокое ма­
стерство, упадке византийского искусства.
Если даже допустить, что все перечисленные
особенности чеканных «праздников» Фотиев­
ского оклада случайны и вызваны лишь тем, что
русский мастер пользовался привозными образ­
цами механически, не внося в них никакого
творческого изменения, что очень маловероятно,
то расположенный между чеканными «празд­
никами» великолепный по качеству исполнения
плоский сканный орнамент не допускает ника­
ких сомнений относительно его нерусского про­
исхождения. Прежде всего, нерусским являет­
ся технический прием, которым выполнены
сканные узоры из очень тонких и сравнительно
широких золотых ленточек, напоминающих
перегородки древних византийских эмалей. Чет­
кая острота рисунка, частично обусловленная
тем, что ленты плющеной скани тонки и имеют
острый край, а также очень большое число ввод­
ных мотивов и их геометричность (круги, ром­
бы),— все это черты, чуждые работе русских
сканных дел мастеров XV в.
Вводные мотивы чрезвычайно разнообразны,
и среди них есть много характерных для визан­
тийского и сирийского искусства. Равноконеч­
ные кресты с процветшими концами сходны по
характеру с шитыми крестами на «большом»
саккосе Фотия. Они, по-видимому, являются
развитием типа процветших крестов мозаик
Кахрие-Джами50. Крестообразные узлы (ниже
композиции «Крещение») широко известны в
прикладном искусстве Сирии (например, на
Трирском ящике X III в .51). На византийских
и сирийских памятниках встречаются цепочки
из сердцевидных завитков и из двух переплета­
ющихся полос, орнаменты, подобные окаймля­
ющим отдельные части Фотиевского оклада.
Последний мотив был широко распространен в
византийском искусстве начиная с VI в .52 Он
встречается и на Коптском могильном камне
VII в .53, повторяется в Сирии XIII в .54В древ­
ней Руси, на киевских серебряных браслетах
X II—X III вв.55, этот занесенный из Византии
мотив получил уже совсем иное выражение, он

растянут и сильно смягчен, а в орнаменте «Захарьевского пролога» 1262 г. то же плетение
дано не из двух, а из трех полос56.
В сканном орнаменте Фотиевского оклада от­
четливо видны две разные руки. Очевидно, над
ним работало не менее двух мастеров, один из
которых выкладывал как спиральные ветки, так
и вводные мотивы из ленточек с рубчатым верх­
ним ребром (в левой части оклада) и не при­
менял совсем гладких лент-перегородок.
В нижней части Фотиевского оклада имеется
греческая монограмма митрополита Фотия,
сложно вплетенная в сканные узоры, которые
заключены в круг. Монограмма читается:
Yamog4 pcoaiag apxiematamoc;57. То, что Фотий в
этой монограмме назван архиепископом, не ми­
трополитом, служит лишним доказательством,
что оклад не был сделан русскими золотых дел
мастерами и, более того, вряд ли был сделан
в Москве, где Фотий назывался и сам подписы­
вался митрополитом. Митрополитом он назван
и в монограмме, расположенной в двух кругах,
на шитой плащанице начала XV в .58 Архи­
епископом же Фотия называли лишь в Гре­
ции — до того, как он был возведен в сан мит­
рополита.
Чеканные изображения и сканный орнамент
золотого Фотиевского оклада были, без сомне­
ния, выполнены разными мастерами: специаль­
ности чеканщика и сканных дел мастера на­
столько различны, что они редко совмещались
в одном лице. Тем не менее, трудно допустить
мысль о том, что они могли быть сделаны не
одновременно и не в одном месте. Даже техни­
чески было бы почти невозможно соединить все
многочисленные части, если бы они были вы­
полнены в разных местах. Детали идеально
пригнаны, тесно между собой увязаны, и весь
оклад производит цельное впечатление.
Автор сканных узоров на окладе «Евангелия
Морозова» использовал в своей работе ряд мо­
тивов сканного орнамента Фотиевского оклада
«Владимирской богоматери», выбрав из них
преимущественно цветочные и лиственные и
отбросив все геометрические, кроме круга. По­
ложенные на выгнутых, слегка выпуклых по­
верхностях, тесно вплетенные в узоры спираль­
но изогнутых веточек, густо покрытых мелки­
ми отростками, и выполненные иным техниче­
ским приемом, эти вводные мотивы выглядят
совершенно иначе, чем на окладе владимир­
ской иконы. Прежде всего, они не отделены
кругами и ромбами от орнамента веточек,
а составляют с ними единое целое, единый
узор.
В руках русского мастера все детали скан­
ного орнамента приобрели иное значение: но­
вый, смягченный характер получил крестооб­
разный узел; лепестки и листья утратили

221


остроту и резкость изгибов, линии их рисунка
стали более плавными; равноконечный крест
лишился процветших концов.
Кроме оклада «Владимирской богоматери»,
для мастера, делавшего скань оклада «Еванге­
лия Морозова», могли служить образцами так­
же и другие памятники восточного происхож­
дения, быть может, шапка Мономаха. По-види­
мому, имеющаяся на окладе шестиконечная
звезда с вписанным в нее цветком — не что
иное, как видоизмененная, так называемая «пе­
чать Соломона», взятая из орнамента золотого
царского венца. По краю доски оклада «Еван­
гелия Морозова» и вокруг каждого из чекан­
ных изображений идет ряд кружков из доволь­
но толстой гладкой проволоки, расположенных
на небольшом расстоянии друг от друга. По­
добные же кружки окаймляют высокие гнезда
с негранеными камнями. Все эти кружки, так
же, как и вплетенные в растительные узоры
вводные мотивы из гладкой плющеной прово­
локи, были, очевидно, заполнены цветной мас­
тикой, теперь утраченной, но следы которой
еще можно видеть в некоторых ячейках.
Драгоценный оклад дополняется тем, что об­
рез книги прикрыт подзорами из красного бар­
хата, теперь сильно выцветшего, с нашитыми
на нем мелкими выпуклыми золотыми плащи­
ками в виде капель, обнизанными жемчугом и
связанными между собой жемчужным шитьем.
Шитье жемчугом в соединении с плащиками
характерно для русского искусства XV в. Оно
имеется также на оплечье фелони из Пафнутьева Боровского монастыря59 и на подольнике
русской работы, пришитом к «большому» сак­
косу митрополита Фотия.
Таким образом, все части оклада «Еванге­
лия Морозова», кроме добавленных в XVII ве­
ке деталей, могут быть отнесены к XV в.
Проведенное исследование лицевого «Еванге­
лия» 60 позволяет установить, что как рукопись,
так и золотой оклад были выполнены почти од­
новременно в первой трети XV в. и что при­
своенное ему название «Евангелие Морозова»,
очевидно, связано с реставрацией переплета
в 60-х годах XVII в. на средства уже умершего
к тому времени боярина Морозова. Первона­
чально, по-видимому, эта драгоценная книга
была написана и украшена по желанию митро­
полита Фотия для Успенского собора Москов­
ского Кремля. На это указывает и драгоцен­
ность оклада, и некоторые особенности его вы­
полнения, роднящие его с кругом памятников,
связанных с Фотием, а именно — с «большим»
вышитым саккосом и с золотым окладом «Вла­
димирской богоматери», выполненными грече­
скими мастерами для митрополита Фотия.
Когда Фотий приехал в 1410 г. в Москву, он
застал там печальную картину полного разоре­

ния митрополии. За три года, прошедшие пос­
ле смерти его предшественника, митрополита
Киприана, бояре сумели не только опустошить
церковную казну, но и присвоить себе земли,
принадлежащие митрополичьей кафедре. Стре­
мясь с особенной пышностью и торжествен­
ностью обставить церковную службу, Фотий за­
ботился об убранстве кремлевских соборов. Он
заказал золотой оклад на владимирскую икону,
который и был выполнен, вероятно, греческимп
мастерами.
Золотой оклад «Евангелия Морозова», повто­
ряющий в смягченном и видоизмененном виде
некоторые мотивы орнамента оклада влади­
мирской иконы, был сделан русскими мастера­
ми несколько позднее этого оклада, т. е., оче­
видно, между 1415 и 1431 гг. То, что он был
выполнен по указу митрополита Фотия, может
объяснить заимствование отдельных мотивов
с оклада греческой работы и сложность ком­
позиции, отличающей его от всех известных
нам русских окладов евангелий XV в. и при­
ближающейся по типу к греческим окладам.
Очевидно, это было сделано по желанию митрополита-грека, так же как и подзоры, закры­
вающие обрез книги и не характерные для
убранства русской рукописи.
Ряд особенностей работы говорит о том, что
оклад, вероятнее всего, был выполнен в Моск­
ве новгородскими мастерами. Сосуществование
старых и новых традиций, отмечаемое как для
новгородской иконописи, так и для новгород­
ского прикладного искусства, ясно прослежи­
вается в чеканных изображениях золотого
оклада «Евангелия Морозова». Большая чет­
кость работы сканщика и чеканщика, тонкость
моделировки лиц и самые типы этих лиц, на­
поминающие новгородские иконописные памят­
ники, указывают на новгородцев как на веро­
ятных авторов этого оклада. Многочисленные
мелкие детали изображений — например, ключ
в руке апостола Петра, разделка перьев на
крыльях ангелов, особенности композиции «Со­
шествие во ад» — свидетельствуют о том же.
Черная эмаль на фоне надписи, характерная
для новгородского прикладного искусства, и
введение местами в сканном орнаменте типич­
но новгородского приема, а именно — деталей,
выложенных из трех нитей (витой веревки
между двумя гладкими), подтверждают это
предположение.
Стилистическая близость чеканных изобра­
жений оклада к деревянным резным рельефам
новгородских икон XV в. также говорит в поль­
зу того, что золотой оклад был выполнен в Мо­
скве приезжими из Новгорода золотых дел ма­
стерами.
Рукописное лицевое «Евангелие Морозова»,
которое правильно называть «Евангелием

222


Успенского собора»,— один из редких памят­
ников первой трети XV в., сохранивших свою
целостность. Как рукопись, так и оклад отно­
сятся к одному времени и ставят это Евангелие
в ряд интереснейших произведений той поры,

когда постепенно истощались творческие силы
и падало художественное качество византий­
ского искусства и одновременно мощно и
полнокровно расцветало молодое искусство
Москвы.

1 Н. Скворцов. Археология и топография Москвы. М.,

1913, стр. 275—276. Краткое описание без датиров­
ки; И. Снегирев. П ам ятники московской древности.
М., 1842—1845, стр. 32—33. Текст датируется концом
XIV — началом XV в. Об окладе говорится как об
«устроенном из казны боярина Бориса Васильевича
Морозова», т. е. XV II в.; «Мир искусства», 1904,
№ 10, стр. 216. Опубликован общий вид оклада
«Евангелия Морозова» с подписью: «вклад Б. И. Мо­
розова, 1669 года»; В . Лазарев. Этюды о Ф еофане
Греке. Феофан Грек и московская ш кола миниатю­
ры 90-х годов XIV в.— «Византийский временник»,
т. V III. М., 1953, стр. 162—164. Датируется началом
XV в. В рукописной описи Государственной Ору­
жейной п алаты текст и миниатюры отнесены
к концу XIV — началу XV в., скань оклада — к
XV — XVI вв., чеканны е изображ ения — к концу
XVI в. В той ж е описи записано мнение Г. П. Геор­
гиевского, по отзыву которого - все «Евангелие» бы­
ло сделано в XV II в. по древнему образцу.
2 К сожалению, описи ризницы сохранились только
с XV II в. См. «Русская историческая библиотека»,
т. 3. СПб., 1876 (описи Успенского собора: стр. 3 3 9 Опись н ачала XV II в.; стр. 473 — Опись 1627 г.;
стр. 509 - Опись 1638 г.: стр. 692-693 - Опись
1701 г.).
3 Умер в 1661 г. «Древняя российская вивлиофика»,
ч. XX, изд. 2. М., 1791, стр. 115.
* С 1633 г. Б. И. Морозов — «царевича дядка». См.
«Дворцовые разряды», т. II. СПб.,. 1851, стр. 317.
5 «Хозяйство крупного феодала-крепостника XV II ве­
ка», ч. I. Л., 1933, стр. 259.
6 «Синодик Успенского собора XV II века»
(ру­
копись).— ГИМ, № Усп. 65, л. 461 и 461 об.
7 Обнизь была снята в феврале 1961 г.
8 ГОП, № 20317 охр.
9 Имена апостолов обозначены двумя первыми бук­
вами имени.
10 ГНИАМЗ. Воспроизведение см. в кн.: В. Лазарев.
Искусство Новгорода. М.—Л., 1947, табл. 110.
11 ГОП, № 12002.
12 «Воспроизведение» см. в кн.: «История русского
искусства», т. III. М., 1955, стр. 219.
13 Государственная публичная библиотека СССР им.
В. И. Ленина. Отдел рукописей, ф. 304, № 8658.
14 Например, на ковчеге суздальского архиепископа
Дионисия 1383 г. из Благовещенского собора (ГОП
№ Бл. 190).
15 ГНИАМЗ, № 1108.
18 Там же. Воспроизведение см. в кн. «История рус­
ского искусства», т. II. М., 1954, стр. 257.
17 ГОП, № 2.

18 Т а м ж е , № Б л . 236.
19 А н а л о г и ч н а я о п р а в а и м е е т с я н а в и з а н т и й с к о м об ­
р а з к е X I в. и з л я п и с -л а зу р и , в со б р ан и и Г о су д ар ­
с т в е н н о й О р у ж е й н о й п а л а т ы , № Б л . 226.
20 Х р а н и т с я

в

Загорском

Г осударственном

и сторико­

х у д о ж е с тв е н н о м м у з ее -за п о в е д н и к е .
В осп роизведе­
н и е с м . в к н .: « И с т о р и я р у с с к о г о и с к у с с т в а » , т . I I I ,
с т р . 231.
21 Т а к о в , н а п р и м е р , о р н а м е н т н а
оправе

образка

се р еб р ян о й скан н ой

ви зан ти й ской

работы

XI

в.

из

л я п и с -л а зу р и , сд ел ан н о й в Н овгороде д л я ар х и еп и ­
скопа

Евф им ия

(1 4 2 3 — 1 4 5 8 ).

О бразок х р ан и тс я

в

Г о су д ар ствен но й О руж ейн ой п ал ате, к у д а п оступи л
и з Б л а го в ещ е н с к о го собора в М осковском К рем ле
(№ Б л . 2 2 6 ).
22 Г О П , № 5 004.
23 В м о с к о в с к и х и з д е л и я х э т о г о т и п а с к а н ь п о л о ж е н а
в од н у и ли две н ити, тогд а к а к новгородские м асте­
ра вы деляю т
ды вая

их

из

некоторы е
трех

детали

н итей:

двух

орнам ента, вы к л а­
гл ад к и х и одной

ви той , в ви де веревочки , п о ло ж ен н о й
ким и.
24

м еж ду глад­

Н. Кондаков.

П ам ятн и ки хри стианского искусства
н а А ф о н е . С П б ., 1 9 02, с т р . 161, 1 88— 189, 190.

25 Х р а н и т с я в З а г о р с к о м

Г осударственном

и сторико­

х у д о ж е с тв е н н о м м у зее -за п о в е д н и к е .
В осп роизведе­
н и е с м . в к н .: « И с т о р и я р у с с к о г о и с к у с с т в а » , т . I I I ,
с т р . 2 3 3 и 209.

26 ГРМ.
27 Г О П , № 15350.
28

Ы. Кондаков.

29

М. A lp a to ff. D ie f r i i h m o s k a u e r R e l i e f p l a s t i k . B e s c h la g

И к о н о гр аф и я б огом атери,

т.

II.

П г .,

1 9 15, с т р . 217.
d e r Ik o n e d es

G o tte s m u tte r

E v a n g e liu m s d e k k e l

der

von

W la d im ir

S e rg ie v o -T ro g z k y

a n d e in
K lo s te r s .

« B e lv e d e r » , 1926, S o n d e r a b d r u c k ; Б. Рыбаков. Р е м е с ­
л о д р е в н е й Р у с и . М ., 1 9 48, с т р . 6 3 2 , 6 4 3 — 644;

В. Лазарев.

М осковская ж и вопи сь, ж и тье и скульп ­

т у р а п е р в о й п о л о в и н ы X V в е к а .— « И с т о р и я р у с с к о ­
го

и ск у с с т в а » , т. II I, стр. 206. В о сп р о и зв ед ен и е

на

стр . 207. В э т и х и с с л е д о в а н и я х о к л а д о ш и б о ч н о з н а ­
ч и тся серебрян ы м .
30

Н. Кондаков. У к а з ,

с о ч ., с т р . 2 0 6 , р и с . 96.

31 В о с п р о и з в е д е н и е см . в к н .: « И с т о р и я
к у с с т в а » , т. I I I , ст р . 219.

русского

ис­

32 Т а м ж е , с т р . 209.
33 Г Р М , № Б К 3 2 68. В о с п р о и з в е д е н и е см . в к н .:

Б. Ры­

баков. Р е м е с л о д р е в н е й Р у с и , р и с . 137 ( в к л е й к а ) .
34 Г И М , К 124.
35 Г О П , № 18652.
36 М у з е й
в к н .:

223

Р о с т о в а - Я р о с л а в с к о г о . В о с п р о и з в е д е н и е см .
к р е м л ь . М ., 1 9 12, с т р . 37.

А. Титов. Р о с т о в с к и й


Г О П , № 1 5004.
О бразок
№ 74.

с « Р асп ятием » и з Р язан ск о го

к лад а. ГОП,

М и н и а тю р а X I в. и з п с а л т ы р и В ен ск о й Н а ц и о н а л ь ­
н о й б и б л и о т е к и . С м . В. Лазарев. И с т о р и я в и з а н т и й ­
с к о й ж и в о п и с и , т . I I . М ., 1 9 4 8 , т а б л . 1 33 б.
И к о н а X IV в. в М у зео д е л ь О п ер а д ел ь

Д у о м о во

Ф л о р е н ц и и . С м . В. Лазарев. И с т о р и я в и з а н т и й с к о й
ж и в о п и с и , т . I I , т а б л . 3 02.

G. Millet. R e c h e r c h e s

s u r l ’i c o n o g r a p h i e d e l ’E v a n g i l e

a u x X l V - e — X V - e e t X V I - e s i e c l e s d ’a p r e s l e s M o n u ­
m e n t s d e M i s t r e , d e l a M o c e d o in e e t d u M o n t- A th o s .
P a r is , 1916, p . 4 21, d e s. 445; p . 4 52, d e s . 477.
Г О П , № 1 2003.
Т а м ж е , № 1 5461.
71/.

Alpatoff.

D ie

f r iih m o s k a u e r

R e l i e f p a s ti k ,

p.

246.

К о н ь вм есто о сл а н а м о заи ч н о й и к о н е X IV в. в М у­
зео

дель

О пера

дель

Д уомо

во

Ф лоренции и на

стен н о й м о заи к е в н ар у ж н о м н а р ф и к е К ах р и е-Д ж ам и , о к о л о 1 3 0 3 г . С м . В. Лазарев. И с т о р и я в и з а н т и й ­
с к о й ж и в о п и с и , т. II , т а б л . 302 и 283. С м . т а к ­
ж е ф р е с к и М и с т р ы и Р а в а н и ц ы . G. Millet. R e c h e r ­
c h e s S u r l ’i c o n o g r a p h i e d e 1’E v a n g i l e , p . 2 7 4 - 2 8 0 ,
р и с . 255.
Н адпись: т и

(ae)

pe©

то P p e^ o g u p a v o v k

(a i)

( у е ) е с (т е)р е©

(a e ). M. В. А лп атов счи тает, что в п ослед­

н ем сл о в е и м е е т с я с л а в я н с к а я б у к в а Б . П о -ви д и м о м у ,
это н е б у к в а Б , а г р е ч е с к а я с и гм а (а ) и л и л и г а т у р а
и з си гм ы и тэты .
Г И М , М у з. 2752. У к а з а н о М . В . Щ е п к и н о й .
В о с п р о и з в е д е н и е см .
Н о в г о р о д а , т а б л . 94 .

в к н .:

В. Лазарев.

И скусство

С р. п о с о х а н г е л а , н а в и з а н т и й с к о м о к л а д е X — X I в в .
в Л увре.

Н. Покровский.

Е вангелие

в пам ятниках

иконографии преимущ ественно византийских и рус­
ских. СПб., 1892, стр. 397, рис. 186.
50 Г . Гагарин. Собрание византийских, грузинских и
древнерусских орнаментов. СПб., 1892, табл. 5.
51 Воспроизведение в кн.: «Записки Отделения рус­
ской и славянской археологии», т. 8 , вып. 1. СПб.
1901, стр. 183.
52 В . Лазарев. История византийской живописи, т. II,
табл. 17 и 104а — миниатюры из Диоскорида в Вен­
ской Национальной библиотеке, до 512 г.; мозаика
нарфики Неа Мони на Хиосе, 1042—1056 гг.
53 Е. Kitzinger. E arly M ediaval A rt in the British Muse­
um . London, 155, 32, табл. 15.
54 А . Спицын. К вопросу о Мономаховой ш апке.—
«Записки Отделения русской и славянской археоло­
гии имп. Русского археологического общества»,
т. V III, вып. I. СПб., 1906, стр. 182-184, рис. 7 2 74.
55 ГИМ. Воспроизведение см. в кн.: «История русского
искусства», т. I. М., 1953, стр. 519.
58 ГИМ. Воспроизведение см. в кн.: «История русского
искусства», т. II. М., 1954, стр. 115.
57 К . Невоструев. Монограмма всероссийского митро­
полита Ф отия на окладе Владимирской чудотвор­
ной иконы пресв. богородицы в Московском Успен­
ском соборе.— «Сборник на 1866 год, изданный Об­
ществом древнерусского искусства при Московском
Публичном музее». М., 1866, стр. 177.
58 ГИМ. См. П . Кроткое. П лащ аница всероссийского
митрополита Фотия. М., 1864.
59 ГИМ. Воспроизведение см. в кн.: Л . Якунина. Рус­
ское ш итье жемчугом. М., 1955, стр. 66 , рис. 30.
60 Рукопись с ее миниатюрами и заставками была ис­
следована Т. Н. Протасьевой.


Указатель русских клейм
на изделиях из драгоценных металлов
XVII—XX вв.

15 М. М. Постникова-Лосева


П Р О Б Ы Н А СЕРЕБРЯНЫ Х ИЗДЕЛИЯХ

1

Ефимок — 81—84
1693—1697 гг.

2

Левок — 61—62
1684 г.

3

ф

проба

серебра.

14

1880—1890 гг.8
проба

серебра

с

После 1684 г.

»5

€20

1б

02)

J
►

»7
4

В О

1908—1917 гг.

шрЩ

1685—1694 гг.
18

©

1685-1696 гг.

6

©

1686—1698 гг.

7

©

1720 г., с вариантами до 1732 г . 1

8

ЕЯ

Введена вместо 62-й в 1732 г . 2

5

9

В0

1740-е гг.

10

ЕШ

2-я пол. X V III в.— 1-я пол. XIX в.

11

ш

1773 г . 8

т

X V III-X IX вв .4

(33

1815 г.

12

»3

*9

№

20

21

ПИ

22

ЕВ

23

ш

24

зз

Пробы д ля изделий из серебра
' более высокого качества®.

В СССР установлены следующие
пробы для ювелирных изделий:
1) золотых . . . 375,
500, 583, 750, 958
2) серебряных . . . 750,
800, 875, 916, 960
3) платиновых . . . 950
4) палладиевых . . . 500, 850

1 ПСЗРИ, т. IV, § 1752, 1700 г.
2 ПСЗРИ, т. V III, § 6213, 1732 г.
3 25 ноября 1779 г. разрешено клеймить но ниж е 72 пробы — до 84 пробы СПСЗРИ, т. XX, § 14949, 1779 г.).
4 84 проба введена как обязательная с 1 м ая 1798 г.
(ПСЗРИ, т. XXIV, § 18178, 1798 г.), но встречается уж е

в середине X V III в.
6 В последней трети XIX в. проба часто помещалась в одном щ итке с клеймом города (см. клейма городов)
или ставилась в одном щ итке с инициалами пробирного мастера.
6 88 и 91 пробы установлены в 1847 г. (ПСЗРИ, т. XXII, § 21049, 1847 г.).

227


АРХАНГЕЛЬСК
I. ГОРО ДСКИ Е КЛЕЙМА
Г е р б г. А р х а н г е л ь с к а — М и х а и л А р х а н г е л с п о д н я т ы м и к р ы л ь я м и , с м е ч о м , п о р а ж а ю щ и й д р а к о н а .

25

2-я пол. XIX в.

1763-1768 гг.

26

1796-1798 гг.
1885-1888 гг.

27

2-я пол. XIX в.
1880-1890-е гг.

II. П РО БИ РН Ы Е МАСТЕРА

31

Соколов Александр. 1755—1771 гг.

___

Оконишников Семен. 1827—1828 гг.
Прокофьев Петр. 1843—1852 гг.

32
Резанов Петр, архангельский ме­
щанин. 1796—1824 гг.

33

Ш евяков, 1852—1854 гг.
Подкопаев Тимофей. 1854—1861 гг.

i ©i В

6

ш

III. МАСТЕРА
Неизвестный мастер. 1763 г. (Чайник
с чернью; дискос и звездица с резь­
бой, ГИМ).

Неизвестный мастер, 1848 г. (Глад­
кая тарелка, КИМ).
Пейсахов Григорий Михайлов, золо­
того и серебряного дела мастер.
1873 г. Имел 1 подмастерья и 2 уче­
ников. (Вотивные подвески, ГИМ).

Неизвестный мастер. 1797—1798 гг.
(Чеканные оклады икон, ГРМ).

Неизвестный мастер. 1796 г. (Оправа
деревянного креста, ВОКМ).

Неизвестный мастер. Поел. четв.
XIX в. (Вотивные подвески, ГИМ).

Неизвестный мастер. 1818 г. (Чекан­
ный молочник, ГИМ).

44

Подружен Ларион Яковлев, серебря­
ного дела мастер, мещанип. 1879 г.
(Вотивная подвеска, ГИМ).

45

Неизвестный мастер. 1768 г. (Чекан­
ный крест, ГИМ).

228

Самохвалов Степан, золотого и сереб­
ряного дела мастер, мещанин. 1885
1888 гг. (Вотивные подвески, ГИМ).

Госкунен Федор Иванов, золотого и
серебряного дела мастер с 15 апр.
1874 г. Имел 1 подмастерья и 1 уче­
ника. (Вотивные подвески, ГИМ).


АСТРАХАНЬ
I.

ГО РО Д СКИ Е КЛЕИМА

Г е р б г. А с т р а х а н и — к о р о н а и . м е ч

2-я пол. X V III в.
466

1827 г.

47

II.
Неизвестный
1762—1768 гг.

П Р О БИ РН Ы Е МАСТЕРА

пробирный

мастер
5°а

Перетрутов Василий. 1815—1827 гг.

Баталов Емельян. 1851—1881 гг.
Неизвестный пробирный
1772-1797 гг.

мастер

5*
III.

Неизвестный

мастер.

МАСТЕРА

Неизвестный серебряного дела мас­
тер. 1828 г. (Ч еканная чарка, ГОП).

5*

Неизвестный серебряного дела мас­
тер. 1827 г. (Чеканное серебряное
вэдерко в виде ложчатой братины,
ГОП).

м »ивиш »тая

53

БАКУ
I.

пробирный

ГОРО Д СКО Е КЛЕЙМО

Г е р б . г. Б а к у — т ри з о л о т ы х п л а м е н и

54
Поел. четв. XIX в.

229

Соломонов Григорий Давыдов, сереб­
ряного дела мастер. 1857—1884 гг.
(Сосуд в виде кадуш ки с икрой,
ГИМ).

Неизвестный мастер. 1772—1797 гг.
(Чеканны е оклад иконы и табакер­
ка, ГРМ. Потир с чеканкой и резь­
бой, ГОП).


ВАЛК
I.

ГО РО Д СКО Е КЛЕИМО

В ы хо д я щ а я и з о б л а к а р у к а с м е ч ом.

II.

56

III. МАСТЕР

П Р О Б И РН Ы Й МАСТЕР

Неизвестный пробирный мастер.
1785 г.

ms
сн

ВЕЛИКИЙ
I.

Неизвестный мастер. 1785 г. (Чекан­
ная цата, ПОКМ).

57

УСТЮГ

ГО РО Д СКИ Е

КЛЕЙМА

С а м о е р а н н е е к л е й м о — ф и г у р а с и д я щ е г о в о д о л е я ( р е ч н о г о б о г а ) , 1 7 5 5 — 1 7 6 7 гг. С 1 7 6 8 п о 1782 г. —
д в у г л а в ы й о р е л п о д о д н о й к о р о н о й , с о с к и п е т р о м и д е р ж а в о й в л а п а х и б у к в а м и п о д н и м и « В » и «У »
( В е л и к и й У с т ю г). С 1 7 8 3 г. п о 1 8 9 6 г. к л е й м о с и з о б р а ж е н и е м г е р б а г. В е л и к о г о У ст ю га в в и д е
ф и г у р ы с т о я щ е го в о д о л е я в к о с т ю м е X V I I I в ., ч е р е д у е т с я с к л е й м о м с ф и г у р о й с и д я щ е г о в о д о л е я .

58

59

1828—1836 гг.

1755—1767 гг.

0
|

1768—1782 гг.
1837-1854 гг.

0

6о

|

61

1

S

1783-1814 гг.

1854-1859 гг.

1859—1896 гг.

1815—1827 гг.

II.

П Р О БИ РН Ы Е МАСТЕРА

68

66
Оконшшшков Михаил Гаврилов
(р. 1722 г.). Первый пробирных
дел мастер г. Великого Устюга.
1755—1775 гг.

69

67

230

Торлов Алексей Иванов (р. 1734 г.,
ум. 1809 г.). Обучался пробирному
делу в Москве. 1768—1809 гг.


70

ИД

Игумнов Матвей Иванов (ум. 1826 г.).
Обучался пробирному делу в Мос­
кве. 1809—1826 гг.

73

ЕЗ Л
1ГРН

7i

И Д 1
|Щ |

Игумнов Николай Матвеев,
М. И. Игумнова. 1827—1834 гг.

сын
74

72

|! Я Я
|g y j

Штерх Густав, переведен из Одессы
пробирным мастером в г. Великий
Устюг в 1846 г. (ум. 1855 г.). 1846—
1855 гг.

Е Д

тм

Островский
Виктор
Александров
(ум. 1845 г.). 1834—1845 гг.

Черкасов Николай, определен про­
бирным мастером в г. Великий Ус­
тюг в 1855 г. (ум. 1886 г.). 1856—
1886 гг.

III. МАСТЕРА

75

5ЕЗ

76

БЕЗ

18241827 гг.
1828 —
1830 гг.

77

ВЕЯ

1831 —
1832 гг.

78

IE3CT

1830-е
гг.

79

БЕЗ

1841 г.

Ж илин Александр Ива­
нов, золотого, серебряного
и черневого дела мастер
(р. 1800 г., ум. ок. 1842 г.)
1824—1841 гг. В 1824 г.
он был избран старш ин­
ским
товарищем, а в
1836 г. ремесленным голо­
вою. Один из самых вид­
ных мастеров своего вре­
мени. (Ложки, вилки, ста­
каны, табакерки, лампа­
ды и др., ГИМ, ГОП, МВУ).

Е2

1 7 9 6 - \ серебряного и черневого
1812 гг. / дела мастер. 1770—1812 гг.
Первый ремесленный го­
лова в реорганизованном серебряном
цехе в 1790 г. В 1805 г. был вторично
избран ремесленным головою. Имел
2 работников. Один из виднейших
мастеров своего времени. (Чаш ка с
блюдцем, игольники, коробочки, та­
бакерки, ГИМ, ГОП, ЭРО. Крест,
ВОКМ. Крест,
МГАРХ. Ложка,
НГМ).
1770 г.

Островских Иван Александров (р. 1761 г., ум.
1828 г.) серебряного и
черневого дела мастер.
1791—1828 гг. (Табакерки, ГИМ, ГОП.
Дарохранительница, МВУ).
1796—

1804 гг.

8о

на

Мошнин
Алексей Игнатьев
(р.
1721 г.), ерневого дела мастер. Один
из лучш их мастеров Великого Устю­
га. В 1751 г. делал лампады для со­
бора в В. Устюге. (Ларец, поднос,
табакерка, ГИМ).

(2 3

0 3

Ребцовский Алексей Михайлов, се­
ребряного дела мастер. 1788—1805 гг.
(Ковшик, тарели с резьбой, ВОКМ).
82

Романов Василий Иванов (р. 1772 г.),
серебряного и черневого дела мас­
тер. Известен до 1831 г. Работал с
братом Ильей. (Черневая икона,
ГИМ).

83

Минеев Илья Степанов (или Миня­
ев), серебряного и черневого дела
мастер. 1835—1875 гг. Ученик масте­
ров Федора Бушковского (1820—
1826 гг.) и Александра Ж илина
(1829—1835 гг.). В 1835 г. получил
звание мастера, в 1846 г.— старшина.
Имел 1 подмастерья. С 1857 г. рабо­
тал с сыном Николаем. (Табакерки,
панагии, ложки и др., ГИМ, ГОП).

84

Ш

Романов Илья Иванов, серебряного
и черневого дела мастер, 2-я пол.
XVIII в. (Оклад евангелия с чернью,
ГОН).

85

23

1782 — 1 Ж илин Иван Петров (р.
1796 гг. / 1750 г., ум. ок. 1812 г.),

90

ЕЕЭ

91

1ДП

92

231

Ж илин Михаил Петров (р. 1749 г.,
ум. ок. 1805 г.), серебряного и черне­
вого дела мастер. 1787—1805 гг. (Та­
бакерки, ГИМ).
Кошков Михаил Иванов (р. 1818 г.,
ум. 1896 г.), серебряного и чернево­
го дела мастер. 1835—1896 гг. Был
учеником
Александра
Жилина.
(Игольник, кольцо, ложки, напер­
сток, солонки, стаканчик, ГИМ).

в

Чирков Михаил Павлов,
серебряного и черневого
дела мастер. 1885—1928 гг.
XIX—
Ученик Михаила КошкоXX в.
ва. Бы л последним хра­
нителем традиций мастеров X V III—
XIX вв. в Великом Устюге. (Брасле­
ты, кольца, ГИМ. Запонки, линейка
и пластинка, МВУ).

G 3

Климшин Михаил Матвеев (р. 1711 г.,
ум. 1764 г.), серебряного и черневого

93

94

Пестовский Иван Федоров, серебря­
ного дела мастер. 1787—1821 гг. Или
Песторжевский Иван Федоров (р.
1746 г.), серебряного дела мастер.
Поел. четв. X V III в. (Табакерка,
ГИМ).

1896 г.
Кон.


дела мастер. Сер. XVIII в. Как луч­
ший мастер своего времени он был
вызван в 1745 г. в Москву на год для
обучения московских серебряных
дел мастеров черневому делу. (Та­
бакерка, ГИМ. Посох, ВОКМ).

95

96

97

гптз

Мотохов Николай Григорьев, сереб­
ряного и черневого дела мастер.
1835—1804 гг. В 1822 г. поступил в
ученики к Александру Жилину.
(Ложки и стакан, ГИМ).

023

Ж илин Петр Петров, старший (р.
1755 г., ум. 1821 г.), серебряного и
черневого дела мастер. 1790—1821 гг.
После 1806 г. работал с сыном Пет­
ром. (Набалдашник от трости, ГИМ).

Q ]

99

ш

101

18171830-е
гг.

Моисеев Яков Герасимов
(или Мосеев, р. 1773 г.),
серебряного и черневого
дела мастер. 1799—1811 гг.
(Игольник,
коробочка,
ложки, набалдашник от
трости, табакерка, ГИМ).

Фабрика братьев Афанасия и Сте­
пана Поповых — первая фабрика
Черновых и финифтяных изделий
в Великом Устюге. 1761—1776 гг.
Своего клейма у нее не было, и
она иногда ставила на своих из­
делиях резной знак, а иногда де­
лала в орнаменте черневые над­
писи из шести букв, обозначаю­
щих: «Устюг Великий. Фабрика
Афанасия и Степана Поповых».
На изделиях этой фабрики очень
редко встречаются клейма В. Ус­
тюга и пробирного мастера. (Ко­
робочки, табакерки, флаконы для
духов, оклады евангелия, церков­
ные сосуды и проч. ГИМ, ГОП,
ЭРО, МВУ).

Торлов Прокопий Иванов (р. 1740 г.,
ум. 1806 г.), серебряного и черневого
дела мастер, 2-я пол. XVIII в.— нач.
XIX в. В 1791 г. был выбран товари­
щем старшины цеха. Или Петр Тор­
лов (р. 1763 г., ум. после 1805 г.).
(Табакерка и чайник, ГИМ).
1813 —
1815 гг.

98

Коп.
X V III—
нач.
XIX в.
После
1804 г.

100

Бушковскпй Федор Кли­
мов (р. 1778 г.), серебря­
ного, резного и черневого
дела мастер. 1795—1834 гг.
В 1823—1825 гг. был ремесленпым голодою. Один
из лучших мастеров свое­
го времени. (Игольники,
ложки, табакерки, чарки,
иконы, ГИМ, ГОП).

ВИЛЬНЮ С (ВИЛЬНО)
I. ГОРОДСКОЕ КЛЕЙМО
Г е р б г. В и л ь н ю с а — в с а д н и к в лат ах, с к а ч у щ и й н а б е л о м к о н е ,

ю8

1861 г.

II. П РО БИ РН Ы Е МАСТЕРА
Проториус Карл. 1822—1828 гг.

109

Й§1

Пробирный мастер Тимофей
Трипецкий. 1861 г.
Арцнбашев А. 1898 г.

III. МАСТЕР

fc|

но

232

Майер Франц, серебряного дела мас­
тер. 1861 г. (Чеканный кубок с впа­
янными медалями, ГИМ).


ВЛАДИМИР
I.

ГОРО ДСКИ Е КЛЕИМА

Г е р б г. В л а д и м и р а — л е в , с т о я щ и й н а з а д н и х л а п а х ,

111

с

к р ест о м

в

передних.

IV

112

1863 г.

ИЗ

II. П РО БИ РН Ы Е МАСТЕРА
Свешников Иван. 1757 г.

n6

ЕС
1П 6

118

Неизвестный
1776 г.

пробирный

мастер.

—
11о

Нагаев Василий Герасимов. 1778—
1794 гг.

П7

п
■ 1 3 '< ' I

Q

Васильев Василий. 1804—1828 гг.

Афендик 2-й. 1850 г.
Q
Маев Егор Алексеевич. 1850—1860 гг.
Дорошин Петр Михайлович. С 25 но­
ября 1872 г.

—
III. МАСТЕРА

120

121

Неизвестный мастер. 2-я пол. XVIII в.
(Венчик с иконы, Владимирский му­
зей).

Л Е>К

122

Неизвестный мастер. 1825 г. (Паж
для придерживания шлейфа, ГИМ).

н

Неизвестный мастер. 1763 г. (Чаоки
ГИМ).
v '

Е П

Неизвестный мастер. 1857—1863 гг.
(Чеканные оклады книг и икон,
ВСМЗ).

в

123

ВОЛОГДА
I. ГОРО ДСКИ Е КЛЕЙМА
Г е р б г. В о л о г д ы — р у к а , в ы х о д я щ а я и з о б л а к а и д ер ж а щ а я д е р ж а в у и м ен .
П е р в о е к л е й м о — с б у к в а м и « Г В » (т. е . г о р о д В о л о г д а ) .

124

EJ г-

126

1751

1791-1793 гг.,
1801-1810 гг., 1834 г.

ли*
12J

127

1755-1776 гг.

233

1796-1798 гг.


1816-1832 гг., 1836-1840 гг.

128

131

1850 г.

132

1859-1871 гг.

129

1843 г.

130

И. П Р О БИ РН Ы Е МАСТЕРА
Симонов В. 1842—1845 гг.

133
*«*

Дубровин Иван. 1755—1776 гг.

гена
______

134

Сак Федот. 1849 г. Переведен из Кос­
тромы.
Суворов
1855 гг.

Серебреников. 1781—1787 гг.

135

136

Дмитрий

Ильин.

1849—

Ш евяков Петр. Назначен в 1851 г. из
лаборатории департамента горных и
соляных дел.
Васильев Василий Федорович. 1853—
1856 гг.

Ш ишкин Григорий. 1790—1806 гг.

Чертенков Иван Алексеев. 1853—
1862 гг. В 1855—1859 гг. в Уфе, с
1860 г. возвращ ен в Вологду.

137

i38

Клишин Семен. 1816—1830 гг.

139

Неизвестны"»
1836-1838 гг.

140

Рунов Иордан Николаев.
1840—
1841 гг. В 1837 г. послан был учить­
ся в Москву.

пробирный

Поляков А. 1859—1861 гг. В 1861—
1862 гг. работал в Костроме. С 1863—
1864 гг. опять в Вологде.
мастер.
Волков Иван. 1866 г.

Дурин М. 1869—1872 гг.
Трипецкий. Назначен в 1842 г.
Полозов. 1844 г.
III. МАСТЕРА
Неизвестный мастер. 1758 г. (Чекан­
ный оклад иконы, ВОКМ).

147

148

149

на
ИЯ

Неизвестный мастер. 1793—1804 гг.
(Чеканные оклады икон, ВОКМ).
Зуев Александр Иванов, серебряного
дела мастер, с 1854 г. чеканщ ик, во­
логодский мещ анин (ум. 1865 г.),
с 1854 г. (Чеканный оклад иконы,
ВОКМ).

150

т

151

Ш

Клиш ин Адриан Иоакимов, сереб­
ряного дела мастер, вологодский мещ апин. 1794—1833 гг. (Чеканный
оклад иконы, ВОКМ).

Ш
234

Ратьков Алексей, серебряного дела
мастер, вологодский мещанин (р.
1824 г.). 1862—1873 гг. (Чеканный
оклад евангелия, ВОКМ).
Саранцев В., серебряного дела мас­
тер. 1898 г. (Его клеймо в КМЗ).


152
153

Ш

иля

»54

ш

155

СО

156
157
158

Арефьев Иван Петров, серебряного и
черневого дела мастер. 1782—1794 гг.
(Лопатка для пирога, ГИМ. Крест с
чернью, оклад иконы и посох чекан­
ные, ВОКМ).
Неизвестный мастер. 1755 г. (Потир
с резными изображениями, ГИМ).
Верховский Иван Кузьмин, серебря­
ного дела мастер, вологодский меща­
нин, 1850 г. (Чеканный крест, ГОП).
Гусев Иван Александров, серебряно­
го дела мастер, вологодский крестья­
нин. 1850—1871 гг. (Оклад евангелия,
чаша водосвятная, ВОКМ).

ш
п и

1810—
1815 гг.

J . 5ие и

159

С. S o ( u

1816 г.

i 6o

ДУНИ

1827 —
1828 гг.

161
162

1840—
1844 гг.

Зуев Иван Матвеев, се­
ребряного и черневого
дела мастер (р. 1786 г.,
ум. 1860 г.). В 1806—
1824 гг.— мещанин; в
1825 г.— купец. Выдаю­
щийся мастер. Работы
Зуева с чернью были на
вологодской губернской
выставке 1837 г. (Под­
нос, табакерки, столовые
приборы и др„ ГИМ.
ГОП).

169

Неизвестный мастер. 1755 г. (Чекан­
ный оклад, ГИМ).

169 а

Неизвестный мастер. 1797 г. (Чекан­
ные оклады, ГИМ и ГОП).

170

Неизвестный мастер. 1791 г. (Чекан­
ный оклад иконы, ГРМ).

171

Неизвестный мастер. 1787—1788 гг.
(Чеканный оклад иконы, ГРМ. Дис­
кос с резьбой, ГОП).

172

Чулков Михаил, серебряного и чер­
невого дела мастер, вологодский ме­
щанин. 1801—1864 гг. (Ложки с чер­
нью, ГИМ).

173

Неизвестный мастер. Середина XIX в.
(Черневая табакерка, ГИМ).

174

175

Ш

Ульев Николай Васильев, серебря­
ного дела мастер, вологодский ме­
щанин (р. 1827 г., ум. 1885 г.). (Вен­
чик и оклад иконы, чеканные,
ВОКМ).

■il:i

Неизвестный мастер. 1845 г. (Стакан
с чернью, ГИМ).

177
163

Неизвестный мастер. 1843—1845 гг.
(Чеканный оклад иконы и ковчег,
ВОКМ).

164

Клишин Иоаким, серебряного де­
ла мастер, вологодский посадский
человек. 1766—1769 гг. (Чеканные
оклады икон, ВОКМ).

165

178

00

/ Л * ||к

168

Неизвестный мастер. 1758—1763 гг.
(Чеканные сосуды и оклады икон и
книг, ВОКМ).

Неизвестный мастер. 1776 г. (Чекан­
ный оклад, ГИМ).

180

Неизвестный мастер. 1756—1790 гт.
(Чеканные
оклады икон и книг.
ГИМ, ВОКМ).

181

Неизвестный мастер. 1772—1773 гг.
(Чеканные и черневые изделия,

Неизвестный мастер. 1844 г. (Черневые ложки, ГИМ).

179
166
167

Скрипицын Сакердон Иванов, вы­
дающийся мастер серебряного и
черневого дела, вологодский ме­
щанин.
1837—1844
г..
Работы
Скрипицына с чернью были на воло­
годской выставке 1837 г. и выставке
российских мануфактурных изделий
в Петербурге в 1839 г. (Посуда с
чернью, ГИМ, ГОП, ЭРО).

|

176

Ш

Неизвестный мастер. 1792—1795 гг.
(Чеканные оклады и кресты, ВОКМ),

ВОРОНЕЖ
Г. ГОРО ДСКИ Е КЛЕИМА
Г е р б г. В о р о н е ж а — д в у г л а в ы й о р е л и о п р о к и н у т ы й
и з к о т о р о го вы т екает в о д а (р . В о р о н е ж ).

182

1837 г.

183

1852-1858 гг.

235

сосуд,

1869 г.


II.
Неизвестный
1837 г.

185

186 Цгага
1 | |

пробирный

П Р О БИ РН Ы Е МАСТЕРА

мастер.

Осипов Василий. 1856—1860 гг.

'

Неизвестный
1869 г.

188

Сергеев Клим Павлов. 1851—1856 гг.

пробирный

мастер.

Андрусенко. 1876 г.
III.

>«9

Q 3

МАСТЕРА

Неизвестный мастер. XIX в. (Оклады
образков, ГИМ).

ВЯТКА
I.

Неизвестный мастер, 1852 г. (Эмале­
вый образок в штампованной опра­
ве, ТОКМ).

190

(КИРОВ)

ГОРО Д СКО Е КЛЕЙМО

Г е р б г. В я т к и — р у к а , в ы х о д я щ а я и з о б л а к а и д е р ж а щ а я н а т ян ут ы й л у к
с о ст релой.

X V III в.

И. П РО БИ РН Ы Е МАСТЕРА
Серебряников Иван (ум. 1756 г.).

Юрасов Роман. 1802—1828 гг.

Юрасов Лаврентий. 1755—1780 гг. В
1754—1756 гг. был учеником И. Серебряникова.

Неизвестный
1835 г.

пробирный

мастер.

Сорокин Матвей, 1851—1861 гг.
III.

МАСТЕРА
Неизвестный мастер. 1805 г. (Даро­
носица с чернью, ГИМ).

Неизвестный мастер. 1802 г. (Чекан­
ный оклад иконы, ГРМ ).

194

1*

ЯН

Неизвестный мастер. 1835 г. (Черно­
вые дробницы, ГИМ. Ковш ч е к а н ­
ный, ГОП).

ГАЛИЧ
I.
Г ерб

^

г. Г а л и ч а — в о и н с к а я

ГОРО Д СКИ Е КЛЕИМА

ар м а т ур а и кр ес т . Д в у г л а в ы й о р е л с б у к в а м и « Г Г » (т. е . г о р о д Г а л и ч ) .

1758-1780 гг.

198

- i

0

1769 г.

И. П Р О БИ РН Ы Е МАСТЕРА

1,9

g j

Рукавиш ников Петр. 1757—1769 гг.

200

236

Ш Ш
ИДЕЯ

Неизвестный
1769 г.

пробирный

мастер.


Лялин Дмитрий. 1816—1824 гг.

201

Серебреников Иван. 1789—1810 гг.

Агафонов Федор. 1827—1831 гг.

III. МАСТЕР
Неизвестный мастер. 1769 г. (Чекан­
ный стакан, ЭРО).

202

ДЕРПТ
I.
К лейм о

203
204

(ТАРТУ)

ГОРО Д СКИ Е КЛЕИМА

с изображением ключа и меча. Герб г. Дерпта (Юрьева) - ■стена с двумя башнями
и воротами; в воротах — звезда и полумесяц; вверху — ключ г

ЕЗ

XVII в.

ш

X V III в.

205

m

II. П Р О БИ РН Ы Й МАСТЕР
206

И Я
Е Ш

Неизвестный пробирный мастер.
1862 г.
III. МАСТЕРА

2С7

нн

Неизвестный мастер. 1862 г. (Укра­
шение женское «сету», ПОКМ).

208

<$
3

Берг Кристиан Готфрид, серебряного
дела мастер, 1764 г. (Кубок с грави­
ровкой, Розенберг, т. IV, № 5734).

ЖИТОМИР
I.

ГО РО Д СКО Е КЛЕЙМО

Герб г. Житомира — открытие ворота с тремя башнями.

II.

П Р О БИ РН Ы Е МАСТЕРА

210

Давидзон Герман. 1823—1834 гг.

211

Неизвестный
1856 г.

212

I

F jjg y g

пробирный

Малышев
Всеволод
1855-1857 гг.

Давыдов Яков Алексеевич.
1862 гг.

21 3

мастер.
214

Николаевич.

пк
1876

1857—

Чувашев. 1865 г.
А. Арж анников. 1865—1874 гг.
Неизвестный
пробирный мастер.
1876 г.

III. МАСТЕРА

215

2l6

Я
Ml

И
Ш

Неизвестный мастер. 1859 г. (Предметы еврейского культа, КИМ).

217

Неизвестный мастер. 1857 г. (Под­
свечники, КИМ),

237

юц

Неизвестный мастер. 1856 г. (Под­
свечник, КИМ).


ИРКУТСК
I.

ГОРОДСКИЕ КЛЕИМА

Герб Сибири — два соболя, поддерживающие лук, две стрелы и графскую корону: вверху буквы
«ГИ» (т. е. город Иркутск). Герб г. Иркутска — тигр, несущ ий в зубах соболя.
1777—1799 гг.

1815—1825 гг.

II.

П РО БИ РН Ы Е МАСТЕРА
Харинский Иван. 1815—1828 гг.
Морев Василий Гаврилович; 1852—
1872 гг.

Харинский JI. 1777—1799 г.

III. МАСТЕРА
224

Неизвестный мастер. 1815 г. (Оклад
иконы, ГОП).
Неизвестный мастер. 1791—1799 гг.
(Чеканные оклады икон, ВОКМ и
КИМ).

225

BQ

Неизвестный мастер. 1820 г. (Стака­
ны с резным орнаментом, ГИМ).

ш

Неизвестный мастер. 1825 г. (Чайни­
ца с резьбой, ГИМ).

КАЗАНЬ
I. ГОРО ДСКИ Е КЛЕИМА
Казанский герб — крылатый змей-дракон «Зияант».
230

226

е

1858-1861 гг.

1755-1824 гг.

227

1880-е — 1890е гг.

1845-1847 гг.
II. П РО БИ РН Ы Е МАСТЕРА

334

ИЗ

23*

Щ |

236

ш

237

1773

238

Рукавиш ников Спиридон. 1740-е—
> 1772 гг.

239
240

Рукавишников Александр. 1773—

241

У Т Р

238

Ш 1
ШJ
ВИ|
ш я
шо
irra

Серебряников Акинфий, казан­
ский купец. 1788—1822 гг.

Усов Михаил. 1823—1833 гг.
Петржкевич Герменгольд Онуфриевич. 1841—1848 гг.


242

Е ш
243

ш

11:И«

Суровцов
Василий
1850—1862 гг.

Михайлович.

ftia

Кларк Николай Васильевич. 1852—
1861 гг.

248

Q gg

Рукавиш ников Александр Флегонтов, золотого и серебряного дела мас­
тер, казанский купец. В 1871—
1879 гг. имел 1 мастера, 3 рабочих и
2 учеников. В 1897—1898 гг. его дело
продолжает вдова Матрена Иванов­
на Рукавиш никова. (Крест-мощевик,
чеканный, КАЗМ).

МАСТЕРА

251

шз

Неизвестный мастер. 1789—1797 гг.
(Чеканны е оклады икон, ГРМ и
КАЗМ).

252

из

Козлов Севастьян Николаев, сереб­
ряного дела мастер.
Костромской
крестьянин. 1821—1845 гг. Имел
1 мастера, 4 рабочих и 6 учеников.
(Чеканная пряж ка от пояса, КАЗМ).

253

пли
Е

Неизвестный мастер. 1833—1847 гг.
(Чеканны й крест и оклад книги,
ГИМ и КАЗМ).

254

м м

Неизвестный мастер. 1790-е гг. (Че­
канный оклад иконы, ГРМ).

Неизвестный мастер. 1742 г. (Чекан­
ный стакан, ГИМ).

Неизвестный мастер. 1816 г. (Чекан­
ный оклад книги, КАЗМ).
Чернышев Федор Егоров, серебряно­
го дела мастер, казанский мещанпн.
1824—1876 гг. (Чеканный оклад икон,
КАЗМ).
Неизвестный мастер. 1861 г. («Бу­
т и » — ф утляры д ля копана, КАЗМ).

245

250 CEJ

Сироткин Ивап. 1863—1864 гг.

Шебанов С. 1891-1893 гг.

245

Неизвестный мастер. 70-е гг. XIX в.
(Чеканны й оклад евангелия, КАЗМ).

247

|'.И 4

1Ш!

III.
2 4^

244

б

256

Неизвестный мастер. 1864 г. (Сканн ая пряж ка, КАЗМ ).

КАЛУГА
I.

ГО РО Д СКИ Е КЛЕИМА

С а м о е р а н н е е и з в е с т н о е к л е й м о г. К а л у г и — д в у г л а в ы й о р е л с б у к в а м и « Г К » (т. е. г о р о д К а л у г а ) .
В д а л ь н е й ш е м — к л е й м о с г е р б о м к а л у ж с к о г о н а м е ст н и ч ест ва (у т в е р ж д е н в 1777 г .) — и м п е р а т о р ­
с к а я K O potia н а д д в у м я в о л н и с т ы м и п о л о с а м и , о з н а ч а ю щ и м и р е к у О к у .

257

1772—1786 гг.

258

Кон. X V III — нач. XIX в.

259

Сер. XIX в.

260

1864 г.

261

1870-е — 1880-е гг.

262

п

н

1890-е гг.

II. П РО БИ РН Ы Е МАСТЕРА
Красильников Корней Васильев, нервый пробирный мастер Калуги с
1756 г. В 1753 г. был послан в Моск­
ву для обучения пробирному искус­
ству.

И
239

Красильников Афанасий (ум. 1790 г.).
С 1761 г.


Бранденбург А. 1848—1850 гг. Пере
веден в Киев.
Сукин А. 1850 г. Переведен из Волог
ды.
Крыласов Гавриил. 1852—1854 гг.

264
Красильников
Никифор
1815 г.). С 1791 г.

(ум.

265
267

Погода ев Федор. 1855—1868 гг.

267 а

Неизвестный
пробирный
1871— 1877 гг.

Сапожников Алексей. 1816—1822 гг.
Рыжев Федор. 1823—1828 гг.
266

мастер.

Кувшинников Василий. 1832—1846 гг.
III. МАСТЕРА

268

ОБ

Билибина Анна Т., серебряного дела
мастер. 1867—1873 гг. (Вотивные под­
вески, КОКМ).

269

(Q5#

Рыжов Алексей, серебряного дела
мастер. 1845—1852 гг. (Чеканный
оклад иконы, КОКМ).

П ТЧ

Неизвестный мастер. 1794—1799 гг.
(Чеканный оклад, потир, КОКМ).

270

Неизвестный мастер. 1800—1808 г:
(Стакан резной, ГОП. Потиры с чет
нью, КИМ. Ложка, ГИМ).

271

272

из

279

281

Билибин Василий Николаев, серебря­
ного дела мастер, купец. 1890—1892
гг. (Вотивные подвески, ГИМ).
282

274

275

ГД
т

276

ига

277

БЕЗ

277а

ВТ!

■м ш|

280

Неизвестный мастер. 1798 г. (Поднос
с резьбой, ЭРО).

273

Золотарев Максим Кузьмин, серебря­
ного дела мастер и торговец, калуж ­
ский 2-й гильдии купец (р. 1722 г.).
1761—1791 гг. Торговал в Калуге, в
Серебряном ряду, в собственной лав­
ке и посылал серебряные изделия на
большие ярмарки. (Чеканные блю­
до, кувшин, стопа, полосы окладов,
дискос, звездица, лж ица и чайник,
ГИМ. Крест, КОКМ).

278

сш}
ЕВ

Афанасьев Ефрем Алексеев, золото­
го и серебряного дела мастер, ка ­
лужский мещанин. 1852—1858 гг.
(Вотивные подвески, КОКМ).
Неизвестный мастер. 1802—1809 гг.
(Чеканные оклады, КОКМ).

240

Сапожников Николай Александров,
серебряного дела мастер. 1880-е —
1890-е гг. В 1889—1892 гг. избран в
гласные по Серебряному цеху. (Во­
тивные подвески, КОКМ. Чарка,
КИМ).

284

НП

Неизвестный мастер. 1793 г. (Черневая чарка, ГРМ ).

285

щ

Неизвестный мастер. 1877 г. (Чекан­
ный оклад, КОКМ).

Неизвестный мастер. 2-я пол. XIX в.
(Вотивные подвески, КОКМ).
Васильев Лев Яковлев, калужский
мещанин. 1853—1876 гг. Имел мас­
терскую, делал чайную посуду, брас­
леты, курильницы, фигурки для
пресс-папье, подсвечники и др. (Со­
вочки для чая, ГИМ).

Билибин Николай Васильев, золо­
того и серебряного дела мастер,
калуж ский купец. 1868—1890 гг.
С 1890 г. имел мастера. (Вотив­
ные подвески, КОКМ).

Беляев Петр Сергеев (р. 1739 г.), cej
ребряного дела мастер, купец 3-й
гильдии, с 1796 г.— мещанин. 1768—
1797 гг. (Чеканный оклад иконы.
ГРМ. Напрестольный крест с чекан­
кой и эмалью, КИМ).

283

Кудрявцев Иван Адриапов. золото­
го и серебряного дела мастер и юве­
лир, калуж ский мещапин. 1840—
1870 гг. В 1865 г. имел 3 работников
и 3 учеников, а в 1867 г.— 7 работ­
ников. Имел мастерскую в собствен­
ном доме. (Сень для иконы, КОКМ).

Неизвестный мастер. 1832 г. (Чекан­
ный оклад иконы, КИМ).


КАМЕНЕЦ-ПОДОЛЬСК
I.
К лейм о

с

ГО РО Д СКО Е КЛЕЙМО

и зо б раж ением д ву гл а во го о р л а п о д к о р о н о й со скипет ром и
и б у к в а м и п о д н и м и « К П » (т. е . К а м е н е ц - П о д о л ь с к ) .

держ авой

в

лапах

1758—1764 гг.

II.

П РО БИ РН Ы Е МАСТЕРА

Власов Михаил. 1824—1829 гг.
--------- Гончаренко. 1843—1848 гг.
--------

Ильин. 1848—1853 гг.

_____

Фишман. 1853 г.

к -к
III.

Андреи

Неизвестный
1758—1764 гг.

пробирный

Егорович.

мастер.

МАСТЕРА

Неизвестный мастер. 1759 г. (Чеканный крест, ГИМ).

288
289

1764

287

Сарапульцев
1853—1861 гг.

аз

Неизвестный мастер. XVIII в. (Че­
канные оклады книг, СМ и ПОКМ).

Неизвестный мастер. XVIII в. (Чеканны е кресты, КАЗМ).

КИЕВ
I. ГОРО Д СКИ Е КЛЕЙМА
К л е й м о с н а д п и с ь ю « K I O V » в щ и т к а х р а з л и ч н о й ф о р м ы , см е н я е т с я г е р б о м К и е в а —
а р х а н г е л М и х а и л с м е ч о м и щ ит ом . В н а ч а л е X X в . к л е й м о с н а д п и с ь ю « К 1 Е В Ъ »

291

XVIII в.

292

1735—1774 гг.

293

С 1778 г. до нач. XIX в.

1848—1865 гг.

2*

о
К1ЕВЪ
II.

300

Поел. четв. XIX в.

1892—1895 гг.

1828-1887 гг.

294

299

0 0

Е5
ш9
fm g
в -ф

П РО БИ РН Ы Е МАСТЕРА

Неизвестный
1778 г.

пробирный

мастер.

Неизвестный
1790—1793 гг.

пробирный

мастер.

16 М. М, Постникова-Лосева

Нач. XX в.

301

]

Хатский Александр. 1825—1847 гг.

1
302

ш

Неизвестный
1847 г.

пробирный

мастер.


303
304

я-н
1887

ЕВ
Щ В

Неизвестный
1887 г.

пробирный

Неизвестный
1892 г.

пробирный

мастер.

Неизвестный
1894-1897 гг.

3°5

пробирный

мастер.

мастер.

III. МАСТЕРА

Зоб
307

308

309

Зю

ЗИ

т

ЫН

Неизвестный мастер. 1833 г.
кан н ая рама, КПЛ).

т

Неизвестный мастер. 1738 г. (Ч екан­
ные оклады и потир, КИМ и КП Л).

(Че-

ш

З22

0

ИЩИ)»

шит

Неизвестный мастер. 1-я пол. XVIII
в. (Чеканный потир, КПЛ).

Неизвестный мастер. 1895 г. (Ста­
кан с резьбой, КП Л).
Неизвестный мастер. XVIII в. (Крес­
ты на подставках, КИМ).

315

Неизвестный мастер. X V III в. (Че­
канный потир, КПЛ).

327

316

Самойлов Иван, серебряного дела
мастер. Сер. X V III в. (Чеканный
потир, КИМ. Ч арка с резьбой,
КПЛ).

328

317

319

320

Фоломин М. В. Серебряного дела
мастер начала XX в. (Чеканный
ковш, ГИМ).

(5Э

Неизвестный мастер. 1837—1838 гг.
(Чеканны е оклад и крест, КИМ и
КПЛ).

318

и -я

Ярошевский Иван, серебряного дела
мастер. 1822—1829 гг. (Чеканные
оклад иконы и дарохранительница,
КИМ).
Атаназевич Иван Михайлов, сереб­
ряного дела мастер. 2-я пол. X V III в.,
до 1808 г. (Уполовник с резьбой,
ГИМ. Ч еканная дарохранительница,
КПЛ).

Клейма мастерской Киево-Печер­
ской лавры. 1847—1855 гг. (Че­
канны е лампада и оклад иконы,
КПЛ).
Маршак Иосиф Абрамович. В 1878 г.
основал фабрику по производству
золотых и серебряных изделий. В
1897 г. имел 72 рабочих (из них:
12 подростков и 7 детей). Вырабо­
тано на 227 717 руб. Известна до
1917 г. (Блюдо с резьбой п эмалью,
чеканный кофейник, КИМ ).

^

314

Неизвестный мастер. Сер. XVIII в
(Чеканная дарохранительница,
КП Л).
Неизвестный мастер (киевский альдерман?). 2-я пол. X V III в. (Чекан­
ный оклад иконы, ГИМ).

323

Неизвестный мастер. 1856 г. (Лжица, КПЛ).

Неизвестный мастер. 1728—1740-е гг.
(Чеканный венец, КП Л).

312

313

Неизвестный мастер. X V III в. (По­
тир с эмалевыми дробницами, К П Л ).

03

ш
©

Ребенок Иосиф Абр., производство
золотых и серебряных изделий осно­
вано в 1864 г. В 1897 г.— рабочих —
9, подростков — 7; выработано изде­
лий на 10 996 руб. (Вотивные под­
вески, ГИМ).

Неизвестный мастер. 1796 г. (Под­
свечник, потир, КИМ).

Нару^ювич
Матвей,
выдающийся
серебряного дела мастер, 1735—
1744 гг. (Стакан, ГИМ. Чарки с резь­
бой, посох и потиры чеканные,
КИМ. Стопа чеканная, СМ).

329

Неизвестный мастер. 1821 г. (Чекан­
ный потир, К П Л ).

330

Неизвестный мастер. 1892 г. (Лжица,
КПЛ).

331

332

242

©

Рубин Пантелеймон, серебряного де­
ла мастер. 1778 г. (Чеканный оклад.

Семигиновский Семен, серебряного
дела мастер. 1751—1756 гг. (Церков­
ные сосуды с пышпой чеканкой, чар­
ки, КИМ и КПЛ).


333

Неизвестный мастер. 1887 г.
дош шца с резьбой, КПЛ).

8К 1

Зеленский Федор, серебряного дела
мастер, чеканщ ик. 1796 г. (Чекан­
ный оклад иконы, КИМ).

334

335

336
337

33«
Зз 8а

(Ла-

Коробка Федор Михайлович, серебря­
ного дела мастер-гравер. 1809—
1835 гг. Выполнил много работ для
Киево-Печерской лавры. (Чеканные
кадило п ладоница, КИМ и КП Л).

Ш

Неизвестный мастер. Сер. XVIII в.
(Чеканный потир, КП Л).

339
’Я

340

Неизвестный мастер. 1790—1793 гг.
(Стакан, ГИМ. Чайница, ЭРО).
Неизвестный мастер. 1738 г. (Чарка,
ГИМ. Потир, КИМ).

341

©

Неизвестный мастер. Сер. X V III в.
(Чеканные чарки и коробка, ГИМ).

Левицкий Федор, серебряпого дела
мастер. 1749—1757 гг. (Чеканные
церковные сосуды, КИМ и КПЛ)

т

ш

343
Неизвестный мастер. 1828 г.
канный оклад иконы, КИМ).

(Ч е­

Неизвестный мастер. 1831 г. (До­
щ ечка с резной падпнсью, КПЛ).

т
Щ ЕКЛЪЕВЪ

Щ еклеев — серебряного дела мастер.
Делал столовые приборы. Начало
XX в. (Столовые приборы, ГИМ).

1722 г.
344

345

го

Равич Иоанн, выдающийся
серебряного дела мастер.
1721—1749 гг. (Оклад иконы
чеканный,
ГРМ.
Венец,
> крест,
потиры, подсвечник,
чаша,
стакан чеканные,
КИМ. Чайник с резьбой,
1720-е
КПЛ).
1740-е
гг.

КОСТРОМА
I. ГОРО ДСКИ Е КЛЕЙМА
Самое раннее клеймо — крест под короной, с датой 1746 г. В дальнейшем костромской герб (утверж­
ден в 1767 г.) — галера, плывущая по реке, чередуется с другим костромским гербом — крест
и полумесяц в щитке, разделенном на четыре части (введен в 1797 г., затем отменен; восста­
новлен в 1834 г. и вновь отменен в 1878 г.).

346

347

348

349

II. П РО БИ РН Ы Е МАСТЕРА
356

357

Заводов Иван, 175G—1758 гг. В 1745 г.
послан из Костромы в Москву для
обучения пробирному делу.

Заводов Семен. 1782 г.

Неизвестный
1769—1790 гг.

Заводов Дмитрий Иванов. 1787—
1824 гг. В 1787—1791 гг.— сереб­
ряного дела мастер; в 1787—
1788 1т .— старшипский товарищ.
В 1792—1824 гг.— пробирный мас­
тер.

пробирный

мастер.

243


Поляков. 1861 г.

361

---------'

Дурнев. 18G2 г.

Сак 2-й. 1840 г.

Воробьев, коллежский регистратор.
1877 г.

Волков Иван Васильев. 1848—1861 гг.
III. МАСТЕРА

.362

363

364

365

366

367

368

369

370

С В

Барабанов Алексей Михайлов, сереб­
ряного дела мастер, мещапин. 1816—
1845 гг. Имел 1 мастера, 1 подмас­
терья и 2 учеников. (Оклад иконы,
ГИМ).

Q9

Соломахин Алексей Яковлев, сереб­
ряного дела мастер, крестьянин вотчипы гр. В. Г. Орлова, с. Сидоровского (ум. 1796 г.). Зачислен в цех
в 1792 г.

со
qn>

6

ПИ
иш
пи
д

Кваспиков Василий Андреев, сереб­
ряного дела мастер, мощаипн. 1782—
1816 гг. В 1802 г. выбран старшипским товарищем. (Табакерка, ГИМ).
Ш евяков Василий Екимов, серебря­
ного дела мастер, мещанип (ум.
1817 г.). В 1794—1795 гг. работал
вместе с братьями Иваном и Федо­
ром. Принят в цех в 1801 г. (Дроб­
ница с чернью, ГИМ).
Ратков Григорий Степапов, серебря­
ного, чеканного и черненого дела
мастер, крестьянин вотчины графа
В. Г. Орлова, с. Сидоровского. 1783—
1788 гг. До 1788 г. работал не запи­
санным в цех. Имел собственный дом
в Костроме. (Круж ка, ГИМ. Киот от
иконы с чернью, ГИМ и КМЗ).
Окатов Иван, серебряного дела мас­
тер, чеканщ ик. 1754—1774 гг. (Че­
канный крест, КМЗ).

371

[В

Серебреников И лья Сидоров, сереб­
ряного дела мастер, мещ анин (ум.
1795 г.). 1756—1795 гг. В 1794 г. рабо­
тал с сыном Федором. В 1787—
1788 гг. был управным старшиной.
(Чеканные оклады икон и книг,
ГИМ, КМЗ, ЯРМЗ. Чеканные п р яж ­
ка пояса, ГИМ. Рама зеркала, СМ).

372

гати

Неизвестный мастер. 1784 г. (Чекан­
ны й оклад иконы, ГИМ).

373

с т а

Неизвестный мастер. 1788 г. (Черневая солонка, ГИМ).

374

(ЗР

375

т

•376

со

377

Ш евяков Иван Козьмнн, серебряно­
го, чеканного и черневого дела мас­
тер.
костромской
купец. 1785—
1806 гг. В 1794 г. работал с сыном
Андреем. (Чарка с чернью, ГИМ.
Оклад иконы, венец, крест чеканный
с резьбой, КМЗ).
Неизвестный мастер, вероятно, из
семьи Заводовых. 1746 г. (Чеканный
напрестольный крест, ГИМ).
Ш евяков Иван Екимов, серебряного
дела мастер, мещанип. 1788—1817 гг.
В 1794—1795 гг. работал с братьями
Василием и Федором. В 1794—1796 гг.
и в 1801 г. был ремесленным голо­
вой. В 1803 г.— управным старш и­
ной. (Чеканны е цата и венцы, ГИМ).

378

Ш

379

гая

380

244

на

ИГО

Ратнер Моисей, серебряного дела
мастер. Кон. XIX — нач. XX вв.
(Ш тампованные образки, ГИМ).
Барабанов Петр Михайлов, серебря­
ного дела мастер, костромской ме­
щ анин (ум. 1817 г.). Принят в цех в
1806 г. В 1809 г.— старшинский това­
рищ, в 1812 г.— управный старшина.
(Венец, ЯРМЗ).
Серебреников Петр Федоров, сере­
бряного дела мастер (ум. 1817 г.).
Купец в 1788—1797 гг. и мещанин в
1798—1817 гг. Принят в цех в 1789 г.
В 1800—1802 гг.— управны й старши­
на, в 1807 г.— ремесленный голова.
Известен с 1781 г. (Чеканные стопа,
дискос, крест, оклады, ГИМ. Чекан­
ный кубок, ЯРМЗ).
Кокин Семен, серебряного дела мас­
тер, чеканщ ик, 1754—1784 гг. (Че­
канны е оклады икон, ГИМ).
Сыромятников Федор Сергеев, се­
ребряного
дела
мастер.
1813—
1850 гг. В 1814 г.— старшинский то­
варищ. (Подсвечник, КМЗ).

Серебреников Федор Ильин, сереб­
ряного дела мастер, костромской ме­
щанин. 1787—1823 гг. В 1787, 1788,
1797, 1803 гг.— старшинский това­
рищ. (Чеканны е оклады и крест,
ГИМ).
Ш евяков Федор Екимов, серебряно­
го дела мастер, костромской меща­
нин. 1794—1817 гг. В 1794—1795 гг.
работал вместе с братьями Иваном
и Василием. Принят в цех в 1810 г.
и выбран управным
старшиной.
(Фрагмент оклада, ГИМ).


Мастера-крестьяне, работавшие во 2-й пол. XIX и нач. XX вв.
в селах и деревнях Красносельской и Сидоровской волостей
Костромской губернии.

381

ш

382 « Ь

Корзпнин Алексей Васильев, дер.
Худипская Сидоровской в. 1895 г.
(Брелок, ГИМ).

399

дй

Сорокин Александр Федоров, с. Крас­
ное. 1880-е гг. (Цепь для часов,
ГИМ).

400

Чувпляев Африкан Илариев или
Чулков Андрей Федоров, с. Краспое.
1895 г. (Мелкие серебряные образки,
ГИМ. Крест-тельник, КМЗ).

383 E f f l

384

398

шэ
Ф

402

ш

403

Неизвестный мастер. 1880-е гг.
(Брелки, медальоны, ГИМ).

У

387

(зд

404

СШ

405

в ся

Мазов Василий Иванов, с. Красное.
1895 г. (Крест-тельник, ГИМ).

Неизвестный мастер. Нач. XX в.
(Кресты-тельники, образки, ГИМ.
Крест с эмалью, КМЗ).

391

в»

Романов Михаил Андреев, дер. Есютино Красносельской в. 1890-е гг.
(Мелкие образки, ГИМ).

на

Токмаков Григорий Степанов, с.
Красное. 1895 г. (Образки, ГИМ).

395

liLl

Чувпляев Геннадий или Чулков
Григорий, с. Красное. Коп. XIX —
нач. XX в. (Запонки, ГИМ).

413

Капустин Дмитрий Иванов, с. Крас­
ное. 1890-е гг. (Серьги, ГИМ).

414

БВ

415

ПИ

416

ф

4!?

Грусливов Евгений Моисеев, с. К рас­
ное. 1890-е гг.
Кресты-тел ыш кн,
ГИМ).

(

245

Уткин Иван Владимиров, с. Красное.
1898 г. (Его клеймо в КМЗ).

Быков Михаил Парфенов, с. Крас­
ное. 1895 г. (Брошь, ГИМ).

411

394

ив

Ратьков Иван Ефимов, с. Сндоровское. Кон. XIX в. (Ситечко для чая,
ГИМ).

1Ш2

Неизвестный мастер. 1913 г. (Кресттельник, ГИМ).

397

четв.

410

№

и з

Неизвестный мастер. Поел.
XIX в. (Браслет, ГИМ).

Метлин Леопид, с. Подольское.
1898—1906 гг. (Крест-тельник, ГИМ).

393

39$

Рукавиш ников Иван Гаврилов, дер.
Дербинкн Сидоровской в. Кон. XIX в.
(Брошь, ГИМ).

ш

Сорокин Василий Федоров, с. Крас­
ное. 1883 г. (Цепи, ГИМ).
XIX —

Неизвестный мастер. Кон. XIX —
нач. XX в. (Образки штампованные,
ГИМ).

409

Рассадин Василий Дмитриев, с. Крас­
ное. 1895 г. (Брошь, ГИМ).

Неизвестный мастер. Кон.
нач. XX в. (Цепи, ГИМ).

392

Козин Иван Александров, с. Красное.
1895—1898 гг.
(Кресты-тельники,
образки, ГИМ и КМЗ).

Манилов Иван Зиновьев, дер. Алеево Сидоровской в. 1890-е гг. (Солон­
ки, ГИМ).

407

408

Ш

четв.

ЕЕ
ИИ
шш

406

390

Поел.

Ваганов Иван Федоров, дер. Степурино_ Сидоровской в. Коп. XIX в.
(Браслет, ГИМ).

385
386 Щ р

Неизвестный мастер.
XIX в. (Серьги, ГИМ).

401

Ш естернин
Ананий
Павлинов,
с. Красное. 1890-е гг. (Браслет глад­
кий, КМЗ).

Н Щ

па

BE}

Неизвестный мастер. 1867 г. (Пана­
гия, ЯРМЗ).

ГДН11

Рукавиш ников Михаил Иванов, дер.
Дербинки. 1898 г. (Образки, ГИМ).

Чулков Николай Капитонов, с. Крас­
ное. 90-е гг. XIX в. (Кресты-тельни­
ки и образки, ГИМ).


@о

Неизвестный мастер, с. Красное.
1875 г. (Вилочка д ля лимона, ГИМ).

E 3 ll

420

Ратьков Павел Капитонов, с. Сидоровское. 1895 г. (Вилочка д ля лимо­
на, ГИМ).

Пырин Федор, с. Красное, 1898 г.
(Образок штампованный, ГИМ).

Чулков Федор, с. Красное. 1880—
1890-е гг. (Крест-тельник, ГИМ).

Тевризов Павел Федоров, с. Спдоровское. 1898 г. (Его клеймо в КМЗ).

КУРСК
I. ГОРО Д СКО Е КЛЕИМО
Г е р б г. К у р с к а — три л е т я щ и е к у р о п а т к и .

423

II.

в.

X IX

П РО БИ РН Ы Е МАСТЕРА

---------

Кривомазов Максим. 1812 г.

---------

Володимеров Павел. 1815—1818 гг.

Б Е ]

Па лилов Иван. 1818—1828 гг.

424

-----III.

425

■
11ЁЙ

Кривошеин Матвей Евлампьевич.
1846—1851 гг.
К азанцев
Григорий
Яковлевич.
1851—1852 гг.
Попов Федор Алексеевич. 1854—
1861 гг.

МАСТЕР

Неизвестный мастер. 1818 г. (Ложка
разливательная, КОКМ).

г. М И Н С К
I. ГО РО Д СКО Е КЛЕИМО
Г е р б г. М и н с к а — с т и л и з о в а н н ы й д в у г л а в ы й о р е л с о с к и п е т р о м и д е р ж а в о й

II.

П Р О БИ РН Ы Е МАСТЕРА

Бобковский Филпциан. 1822 г.
Забурдин Егор Дмитриевич. 1860—
1873 гг.

М агазинер Воля. 1827—1828 гг.
Антонкевич (ум. 1854 г.).
427

Богомолов Федор Яковлевич. 1851—
1860 гг.
III.
428

429

Неизвестный
пробирный
1874—1892 гг.

МАСТЕР

Свинарский М., серебряного дела
мастер. 1874 г.
(Подсвечник,.
ГИМ).

246

мастер.


М И Т А В А (ЕЛГАВА)
I.

ГОРОДСКИЕ КЛЕИМА

Клеймо с изображением оленьего рога.

430

^

431

^

V-------------------

X V II

в.

МОСКВА
I. ГОРОДСКИЕ КЛЕЙМА
Самое раннее из известных нам клейм на московских серебряных изделиях относится к 1651 —
1652 гг. Это двуглавый орел, сопровождающийся датой, выраженной славянскими буквами. Такое
изображение с соответствующим годом остается до конца X V II в. После 1700 г. вводится клеймо
с изображением двуглавого орла в круге, без даты. В 1719 г. справа на крыле орла - цифра 19
В 1720 г. также справа - буква «К», обозначающая «20». В 1721 г. дата, выраженная славянскими
буквами, расположена ниже двуглавого орла. В том же году и до 1728 г. дата, обозначенная двумя
арабскими цифрами, располагается на одном или двух крыльях или ниже крыльев орла. Иногда под
изображением орла или на его груди изображается буква «М». В 1729—1733 гг. - двуглавый орел
с именником пробирного мастера заключены в овал. В 1733—1741 гг. под двуглавым орлом
ставится надпись «Москва». В 1741 г. клеймо с изображением двуглавого орла заменяется клеймом
с московским гербом (Георгий Победоносец на коне, пронзающий копьем дракона) в щитках раз­
личной формы, с датой или без даты. Это клеймо остается до пробирной реформы 1896 г.

А. Орлы двуглавые с датой славянскими буквами или арабскими
цифрами или с буквой «М» (т. е. Москва).
440

1651—1652 гг.

1680-1681 гг.

1654-1655 гг.

1661—1662 гг.

1661—1671 гг.

1675-1676 гг.

1677-1678 гг.

1677-

1678 гг.

1678—

1679 гг.

247

1710-1711 гг.


455

456

457

458

©
©
@
©

459

►1722 г.

460

461

0
©
©

1724 г.

463

1725 г.

464

1726 г.

>

*

1725 г.

*5

462

1723 г.

466

О
ф

1727 г.

1728 г.

Б. Орлы двуглавые с именниками пробирных мастеров.

467

Именник пробирного мастера Афанасия Рыбакова. 1729—1733 гг.

/Ф У
468

1ЦУ

Именник пробирного маете
(Ганса) Ш латтера. 1731 г.

В. Орлы двуглавые с подписью «Москва»

469

1733—1741 гг.

II. М ОСКОВСКИЙ ГЕРБ - ГЕОРГИЙ П О БЕД О Н О С ЕЦ НА КО Н Е,
ПО РАЖ АЮ Щ ИЙ КОПЬЕМ ДРАКОНА

472

473

1741 г.

1742 г.

478

k fj» ' \
ДН 1

479

|

480

474

1743 г.

475

1744 г.

476

1745 г.

0

Ш
1
ш
|

1748 г.

1749 г.

484

ш

|

1756 г.

1757 г.

485

486
1758 г.

1750 г.

1

ДЕИ 1

"

1751 г.

1747 г.
477

248

487

Ш

1759 г.

488

1761 г.

489

1765 г.

Ханса


490

1766 г.

у

491

K

505

492

( )

1825-1827 гг.

52*

Л
ЕШ1

1834 г.

522

Q

1838 г.

523

Q

Л

1767 г.
и

52°
Й

5 1

>-1786 г.

2 J

1769 г.
Г

506

493

f

1846 г.
“

1773 г.
б

507

&

508

^

Q

1787—1790 гг.
1851 г.

494

1774 г.

1788 г.

0

0

495

1775 г.

1796 г.

1851—1855 гг.

0

”

496

1777—1779 гг.

Q

Я»

&
497

о

й
Б Ш
1799 г.

1856 г.

527

1779 г.
1869 г.

1800-1804 гг.
о

0

498
1873 г.
'

1780 г.

•“

499
Ц

5 ‘ 3

514

500

Q

515

©

(

1804 г.

й\

&
Q

1880-е гг.
1810 г.

531 1:1?-

1811 г.

532

5°i
516

1812 г.

о

1880-1884 гг.

1883— 1886 гг.

502

517
534

5°3

518

&

1818 г.

is !

24 9

о

1891—1896 гг.


III. ГОДОВЫЕ КЛЕЙМА

535

1683-1684 гг.

536

1684-

1685 гг.

537

1685-

1686 гг.

538

1686-

1687 гг.

539

1687-

1688 гг.

540

1688-

1689 гг.

54i

1689-

1690 гг.

1690-

1691 гг.

542

ф

543

1691-1692 гг.

544

1692-1693 гг.

545

©
©
©

1693-

1694 гг.

561
1694-

1695 гг.

1695-

1696 гг.

548

1696-

1697 гг.

549

1697-

1698 гг.

546

547

®

1706 г.

5" ®

250


IV. П РО БИ РН Ы Е МАСТЕРА
582

599

583

600

► Савельев Иван. 1772—1778 гг.
У

Мокеев Михаил. 1721—1722 гг.

601

g p *

Неизвестный пробирный мастер.

Рух Эрнест. 1723—1728 гг.
603

Рыбаков Афанасий. 1729—1748 гг.

1180

Белкин Степан. 1778—1788 гг.

С- Б

604

Кузьмин Анисим. 1741—1751 гг.
> Вихляев Алексей Иванов, 1781—
Григорьев Кузьма. 1741—1749 гг.

603

А- В

1 80 i
Зайцев Андрей. 1735—1749 гг.
боб

Шагни Иван. 1748-1757 гг.

Т итов Андрей. 1786—1798 гг.

Мошалкин Данила. 1750—1758 гг.
607

, Неизвестный пробирный мастер.

Иванов Егор. 1752—1758 гг.

Неизвестный
1752-1767 гг.

пробирный

мастер.

Бобровщиков Михаил. 1755—1768 гг.

Неизвестный
1760—1794 гг.

пробирный

6° 9
► Карпинский Михаил Михайлович.
1800—1824 гг.

мастер.

». Андреев Андрей. 1771—1779 гг.

1I в
с81 Ь
251

Вихляев Иван. 1802—1818 гг.


м-н
1810

Неизвестный
1810-1822 гг.

пробирный

мастер.
’'Савинков Виктор. 1855—1888 гг.

6i4

Дубровин
Николай Л укич
1862 г.). 1822-1855 гг.

б15
Г м *]

Неизвестный
1830 г.

пробирный

(ум.
622

Свечин А. 1862—1875 гг.

623

Неизвестный
1875-1880 гг.

пробирный

мастер.
У

624

Неизвестный
1884 г.

пробирный

мастер.

625

Неизвестный
1890—1895 гг.

пробирный

мастер.

мастер.

Чурмазов Михаил Павлович. 1841—
1844 гг.

617

«Ковалский Андрей
1827—1856 гг.

Антонович.
626

618

Неизвестный пробирный мастер.
1888-1894 гг.
627

И- А

Авдеев И. 1852—1862 гг.

18 61

628

Неизвестный
пробирный
1 8 9 2-1894 гг.

мастер.
Р

V. МАСТЕРА П О КАЧЕСТВУ (АЛЬДЕРМ АНЫ )

629

Альдерман Косырев Алексей. 1762—
1791 гг.

634
«35

630

631

632

633

Неизвестный
1789 гг.

альдерман.

1777-

1759 —
1774 гг.
636

1775 —
1802 гг.

637

1784 —
1807 гг.

1761 —
1780 гг.

1778 —
1783 гг.

Альдерман Петров Федор.
>1759-1784 гг.

1780 —
1784 гг.

25:

►Неизвестный
1775—1804 гг.

альдерман.

638

1787 —
1804 гг.

«39

Неизвестный альдерман. 1796 г.


V I. М А С Т Е Р А

640 1Ш
641

Александров Андрей Андреев, се­
ребряного и черневого дела мастер.
1859—1916 гг. (Сканная коробочка,
солонки, стакан с чернью, ГИМ).
Афанасьев Алексей (р. 1732 г.), се­
ребряного дела мастер. В 1748 г . купец 3-й гильдии. Упоминается до
конца X V III в. (Ситечки для чая,
ГИМ).

642

Неизвестный мастер, 1765—1771 гг.
(Чеканная чарка, ГИМ).

645

Ш Р

647

Шя

Баклуш ин Андрей, серебряного дела
мастер, или Бузин Артемий. 1703—
1712 гг. (Рама оклада иконы, ГИМ).

648

fcfra

Неизвестный мастер. 1792 г. (Чекан­
ная чарка, ГИМ).

щ

Неизвестный мастер. 1762 г. (Чарки
с резьбой, ГИМ).

65O

щ

651

658

Гильдебранд Александр Богданов,
серебряного и чеканного дела мас­
тер. 1753 г. (Дискос с резьбой, че­
канные оклады икон и евангелий,
ГИМ).

Д М

Неизвестный мастер. 1774—1787 гг.
(Чеканны е чарки и стакан, ГИМ).

EG

Неизвестный мастер. 1729—1744 гг.
(Чеканны е оклады книг и крест,
ГИМ).

(ЧоНеизвестный мастер. 1717 г. (Чекан­
ный оклад иконы, ГИМ).

659

Неизвестный мастер. 1741—1743 гг.
(Чеканны е чарки, ГИМ).

Неизвестный мастер. 1768—1769 гг.
(Чеканны е оклады икон, ГРМ. Че­
канный стакан, ГИМ).

661

Золотарев Алексей, серебряного дела
мастер. 1720 г. (Ч арка с резьбой,
ГИМ).

662

Васильев, серебря­
1758—1768 гг. (Че­
чарки, кубки, ок­
ГРМ, ПОКМ).

Неизвестный мастер. 1766—1768 гг.
(Чеканны е оклад иконы и крест,
ПОКМ).

ш

АТ

Неизвестный мастер. 1740-е гг. (Че­
канны й стакан, ГИМ).

Полозов Алексей
ного дела мастер.
канные стаканы,
лады икон, ГИМ,

652
653

Неизвестный мастер. 1725 г.
канпый оклад иконы, ГИМ).

Герасимов Андрей, серебряного дела
мастер. 1739—1763 гг. (Ковши, ку­
бок, коробочка, стаканы, чарки, со­
лонка, оклады икон, тарель, чекан­
ные, ГИМ).

Адлер См. № 1067.

Неизвестный мастер. Поел. четв.
XIX в. (Кошелек в виде яйца, ГИМ).

646

649

657

Ж данов Алексей Авдеев (р. 1704 г.),
серебряного дела мастер, купец 2 -й
гильдии. 1723—1745 гг. (Стакан и
чарка с резьбой, ГИМ).

644

АГ

■

Астраханцев Андрей, серебряного де­
л а мастер. 1821—1845 гг. (Солонки,
ГИМ).

643

Головин Александр Федорович, мос­
ковский серебряных дел мастер, по­
четный гражданин. Имел фабрику
серебряных изделий. В 1879 г. на
фабрике было 8 рабочих, выделано
15 пуд. серебряных изделий на
109 200 руб.

6и

Неизвестный мастер. 1701—1704 гг.
(Чеканное кадило и лж ица, ГИМ).

253

663

f e lil

664

0 J J

Неизвестный мастер. 1851 г. (Резной
дискос, ГРМ).
Иванов Адриан Терентьевич, владе­
лец фабрики серебряной посуды и
других изделий. Основана в 1893 г.
Известна до 1916 г. В 1897 г. было
рабочих: мужчин — 8 , подростков —
7; выработано серебряных изделий
на 8000 руб. (Стаканчик с резьбой.
ГИМ).


ED
CD

Иванов Андрей (р. 1729 г.), серебря­
ного дела мастер, купец 2 -й гильдип.
1749—1762 гг. (Чеканные стакан,
ложка, полоскательница, бульотка,
ГИМ).

667

ЕВ

Иванов Алексей, серебряного дела
мастер, купец 3-й гильдии. 1768—
1787 гг. (Потир с чеканкой, чернью
и резьбой, НГМ).

668

ш

Неизвестный мастер. 1879 г. (Резной
бокал, ГИМ).

665
666

Неизвестный мастер, 2-я пол.XVIII в.
(Лампада гладкая, ГИМ).

68о

Неизвестный мастер. 1778 г. СР°Ж0К
детский с чеканкой и резьбой, ГИМ).
Неизвестный мастер. 1828—1846 гг.
(Потир со сканью, зернью и эмалью,
ЭРО. Сканная коробочка, ГИМ).

687

ста

6S*
669

670

67I

672

67’

?
таи

Неизвестный мастер. 1779 г. (Резная
тарель, частное собрание. Резной
дискос, ЯРМЗ).
Неизвестный мастер. 1802—1806 гг.
(Потир с чернью и чеканкой, ПОКМ.
Дискос резной, ГРМ).

ЕШ

Таланов Андрей Иванов (р. 1729 г.),
серебряного дела мастер, купец 2-й
гильдии. 1748—1762 гг. (Чеканный
чайник, ГИМ).

Ш

Возможно, Коптев Анкудин Артамо­
нов, серебряного дела мастер, из Го­
лутвинской слободы. 1704 г. Или
Крюков Афанасий Гаврилов, тяглец
Басманной слободы. 1705 г. (Чарка
с резьбой, сосуд церковный, ГИМ).

ED

676

678

Q Q

Неизвестный мастер. 1852—1860 гг.
(Крест напрестольный, ТОКМ. Че­
канный оклад евангелия, ГОП).
АНК. См. № 916-919.
Неизвестный мастер. 1768 г. (Чекан
ный оклад иконы, ГИМ).

687

Костркнскнй Андрей, чеканного дела
мастер. 1739—1776 гг. (Чеканные
стаканы с резьбой, кубок, кофейник,
чайник, ГИМ).

^

Неизвестный мастер. Сер. XVIII в.
(Чеканная коробочка, ГИМ).

689 CT7I

Постников Алексей Дмитриев (р.
1721 г.), серебряного дела мастер.
1748—1772 г. (Чарка-колпак, ГИМ).

688

674

675

Неизвестный мастер. 1752—1774 гг.
(Чеканные стаканы и чарки, ГИМ.
Сканной портсигар, МВУ).

685
686

Мухин Александр Алексеев, купец,
владелец фабрики серебряных изде­
лий. 2-я пол. XIX в. В 1879 г. имел
12 рабочих и выделывал 100 пудов
разных
серебряных
вещей на
112 000 руб. (Сосуды из походной
церкви и чеканный оклад евангелия
ГИМ).

Неизвестный мастер. 1835—1847 гг.
(Черневые ковш и ложка, ГИМ. Черневой крест, ГРМ ).

69° Е Ы

Неизвестный мастер. 1874 г. (Чекан­
ное кадило, КОКМ).
Кузмичев Антип Ив., владелец фаб­
рики золотых, серебряных и бронзо­
вых изделий. Основана в 1856 г.
В 1897 г. имел рабочих: мужчин — 93,
подростков — 15; выработано сереб­
ряных риз, посуды и бронзовых
изделий на 41 620 руб. (Сосуд в виде
бадейки, ГИМ).

6920ЕЗШЖ0

Неизвестный мастер. 1701—1702 гг.
(Чеканные кадила, ГИМ. Басменный
оклад иконы,' МГА).

^93

254

J

Постников Андрей Мих., купец, ос­
новал фабрику золотых, серебряных
и бронзовых изделий в 1868 г.
В 1870 г. рабочих: мужчин — 63, малолетних — 24 чел., годовой оборот
' равнялся 250000 руб. Имел два гор­
на, две плавильных печи. Последние
сведения о товариществе А. М. Пост­
никова относятся к 1898 г. (Различ­
ная посуда и предметы религиозно­
го культа, сканная ш катулка, ГИМ.
ГОП).
Ратьков Аверкий Мартынов
(р.
1689 г.), серебряного дела мастер, ку­
пец 1-й гильдии. 1-я пол. XVIII в.
(Оправа образка, ГИМ).


694

695

696

697

698

699

700

701

Ратьков Алексей Иванов (ум. 1821 г.),
цеховой мастер серебряного и черневого дела. 1777—1821 г. Один из
лучших мастеров своего времени.
(Различные предметы посуды и цер­
ковной утвари с чеканкой и чернью,
в музеях Москвы, Ленинграда, Кие­
ва, Калуги, В. Устюга).

т
ЕВ
Ш
на

Соболев Ануфрий или Соколов Ан­
дрей, серебряного дела мастер,
XVIII в. (Дискос с резьбой, ГОП).
Спиридонов Алексей, цеховой мастер
серебряного дела, 1762 г. (Табакерка
с чернью, ГИМ).

Тихонов Афанасий московский се­
ребряного дела мастер. 1820—1832 гг.
(Сканная корзиночка, ГИМ).

ш
ф

Фульд Александр Иосифович,
владелец фабрики серебряных
изделий. 1862—1917 гг. (Подносик
с чернью, поднос и ваза с резьбой,
ГИМ).

705

706

707

708

Неизвестный мастер. 1744 г. (Рез­
ные стакан, дискос, тарель, ГИМ).

Ий
Ф
D
ИЙП |

Неизвестный мастер. 1746 г. (Че­
канные стопа, стакан и солонка,
ГИМ).
Неизвестный мастер. 1740-е гг. (Ч е­
канный потир, ПОКМ).

од

[К.БОКЪ

Акимов В., серебряного дела мастер,
2-я пол. XIX в. В 1860 г. имел 10
подмастерьев и 5 учеников. (Упо­
ловники с резьбой, ГИМ).

715
716

Баладанов Василий Ефимович, вла­
делец московской фабрики серебря­
ных изделий, основанной в 1877 г.
В 1897 г.— на фабрике 11 рабочих и
9 мальчиков, было выработано худо­
жественной серебряной посуды на
19 580 руб. (Блюдце с резьбой, ГИМ).

Неизвестный мастер. 1719—1734 гг.
(Резные кубок и складень, ГИМ. Рез­
ная тарель, ВОКМ).

713

is l
mj
СВ

Неизвестный мастер. 1741—1753 гг.
(Чеканный поднос, ГИМ).

Неизвестный мастер. 2-я пол. XVIII в.
(Черновое ситечко, ГИМ).
Неизвестный мастер. 1846 г. (Черневая табакерка, ГОКМ).

717

т

718

№

Неизвестный мастер. Кон. X V III—
нач. XIX вв. (Ложка-ситечко, ГИМ).

шя

Неизвестный мастер. 1896 г. (Чарки,
ГИМ).

719
720

ГК1

721

СИ

Тихонов Борис, серебряного дела
мастер, сканщик,
1820—1828 гг.
(Сканпый оклад иконы, ГИМ).

[

Иконников Василий Петров, се­
ребряного дела мастер. 1762—
1800 гг. (Коробочка с резьбой,
ГИМ).

ВИБЕРГ

Бок К., основатель и владелец
ювелирной мастерской в X I X —
X X вв. Имел магазин в Петер­
бурге и Москве. (Оправа стек­
лянной кружки и альбома, ГИМ).

БОЛИН См. № 1068, 1069 и 1069а.

709

712а

>

703

Неизвестный мастер. 1791—1797 гг.
(Черновая солонка и ситечко, ГИМ).

Агафонов Василий Семенов, сереб­
ряного дела мастер. Нач. XX в. (По­
суда и другие изделия, ГИМ).

714

702

704

741 [i/Д

Соколов Алексей Исаев, цеховой мас­
тер золотого, серебряного и черневого дела. 1-я четв. XIX в. (Таба­
керка с чернью, ГИМ).

|АФ

в<®

ЯА

722

723

Неизвестный мастер. Нач. XVIII в.
(Басменный оклад иконы, МГА).

255

ф

03

См. № 1086.

Ковалевский
Василий Анисимов,
владелец мастерской по выделке се­
ребряных изделий. Сер. XIX в. В
1861 г. имел 20 рабочих, вырабаты­
вал изделий на 80 000 руб. в год.
(Оклад евангелия с эмалью, ГИМ).
Кункин Василий Матвеев (р. 1726 г.—
ум. 1761 г.), серебряного дела м ас­
тер, купец 1-й гильдии Сыромятной
слободы. Сер. XVIII в. Прибыл в
1745 г. из г. Кашина (см. № 943).
(Потиры с чеканкой и чернью, че­
канные крест и оклад иконы, ГИМ).


724

72;

Лукин Василий (p. 1727 г.), серебря­
ного дела мастер. Сер. X V III в. (Ч е­
канные стаканы, ГИМ).

741

т

Неизвестный мастер. 1756 г. (Чекан­
ная круж ка, ГИМ).

742

ш

Яковлев Василий, серебряного дела
мастер. 1805—1822 гг. (Киот с резь
бой, ГИМ. Чеканны й оклад еванге­
лия, НГМ).

743

т

Артемьев Гаврила, серебряного дела
мастер. 1704—1746 гг. (Тарели и дис­
кос с резьбой, ГИМ).

726 |;qa|

Неизвестный мастер. 1766—1793 гг.
(Ковш и ложка, ГИМ).

727 051

Махалов В. С., серебряного дела мас­
тер. 1823—1867 гг. У частник Всемир­
ной парижской выставки 1867 г. Ра­
ботал с сыновьями Николаем и Вла­
димиром, которые продолжали дело
отца. В 1882 г. рабочих — 10 человек,
выработано изделий на 200 000 руб.
(Чеканные потир и лж ица, ГИМ).

744

745

746

728

щ

Неизвестный мастер. 1740-е—1750-е
гг. (Чеканные круж ка, кофейник,
солонка, ГИМ. Ч еканная круж ка,
ГОП).

729

730

Ш З1

731

732.

733

734

735
735*1

736
737
738
739

я

т

ffink

748
Никитин Василий (р. 1720 г.), се­
ребряного дела мастер. 1737—1767 гг.
(Стаканы, поднос и чайник, ГИМ).

749
750

ЕЕ

ИЯ

747

У

Назарьев Василий (р. 1731 г.), се­
ребряного дела мастер. Сер. X V III в.
(Чеканные стаканы, стопа, чайник,
кружка, чарки с чеканкой и резьбой,
ГИМ).

751

Неизвестный мастер. 1704 г. (Чекан­
ные чарки, ГИМ).

753

752

Попов Василий Иванов, серебряного
дела мастер, сканщ ик и черневого
дела мастер, мещанин, 1816—1840 гг.
(Ковш, дароносица, потир с чернью,
венцы брачные с эмалью, ГИМ).

754

GH Семенов Василий С., владелец фаб­
рики серебряных изделий. Основана
1852 г. В 1873 г.— 40 рабочих, вы­
Е Е вработано
на 75 000 руб. В нач. XX в.
дело продолжала его дочь Мария
© * Васильевна.
(Ч аш ки
с чернью,
кружка, стакан, лож ка, кошелек,
4 !^

4?
Q1
ЕЯ
Ell
№ ]
из
да
ПГЯ
ш

Неизвестный мастер. 1743 г. (Стака­
ны с резьбой, ГИМ).
Неизвестный мастер. 1790 г. (Чекан­
ное кадило, ГИМ).
Неизвестный мастер. 1784 г. (Потир
с эмалевыми дробницами, ГИМ).
Неизвестный мастер. 1762 г. (Чекан­
ный чайник, ГИМ).
Неизвестный мастер. 1846—1851 гг.
(Оклад евангелия с эмалью, ГИМ).
Зонтаг Габриель, серебряного дела
мастер, 1747—1780 гг. (Чеканные
чайница и чайник, ГИМ).
Копылов Герасим Федоров, серебря­
ного дела мастер, крестьянин госу­
дарева дворцового села Измайлова.
1700—1736 гг. (Чеканные кресты и
оклад иконы, ГИМ. Чеканные окла­
ды евангелий, ГОП, ГРМ, СМ,
ЯРМЗ).
Клингерт Густав Густавович, владе­
лец фабрики золотых и серебряных
изделий, основанной в 1865 г. и из­
вестной до 1916 г. В 1897 г. имел
55 рабочих, подростков — 6 ; вырабо­
тано на 45 000 руб. Имел один керо­
синовый двигатель 1—2 л. с. (Порт­
сигар с чернью и ковш ик с эмалью,
ГИМ).

755
'
756

ГИМ).
757

740

я?
S3

Неизвестный мастер. Кон. XIX —
нач. XX в. (Резная чарка, ГИМ).

Неизвестный мастер. 1740-е гг. (Лж и­
ца с резьбой, ГИМ).

758

256

QQ

'

Лакомкин Григорий, серебряного
дела мастер. 1736—1754 гг. купец
1-й гильдии. Имел 1-'ч лавки в Се­
ребряном ряду. (Чеканные стаканы, ГИМ).

Маслов Григорий, московский юве­
лир. 1823—1838 гг. (Сканная коро­
бочка, ГИМ).
Неизвестный мастер. 1735 г. (Чекан­
ные бокалы, ГИМ).


Г. ЧЕРЯТОВ

гп |

759

ь

Ш

760

761

7бз

778

Ритмейер Георг, серебряного дела
мастер. 1753—1775 гг. (Чайник и та­
релка с резьбой, ГИМ).

ын

780

Неизвестный мастер. 1722 г. (Резные
дискос и тарель, МГА).

781

Константинов Дмитрий (р. 1712 г.),
серебряного дела мастер. 1744—
1748 гг. (Ч еканная стопа с крышкой,
ГИМ).

764

т
ш
ш

765
766

767

768

г

Серебряников Григорий Иванов, серебряного дела мастер. 1745—1768 гг.
(Чеканны е стаканы и чарки, ГИМ).

782

д х

Колесников Дмитрий, московский се­
ребряного дела мастер. 1815—1820 гг.
(Серебряные табакерки, ГИМ).

783

АЛ

Неизвестный мастер. 1828 г. (Черневая табакерка, ГИМ).

784

ЕТП

Неизвестный мастер. 1727—1728 гг.
(Чеканный стакан, ГИМ).

785

АН

Николаев Дмитрий Николаевич, вла­
делец фабрики серебряных изделий
в Москве во 2-й пол. XIX в. В 1897 г.
на фабрике 8 рабочих, 10 мальчиков.
Вырабатывалось на сумму 10 000 руб.
(Лж ица с резьбой, НГМ).

У
Неизвестный мастер. 1843 г. (Потир
с чеканкой и резьбой, ПОКМ).

ГД

Сбитнев

Григорий

Мих., владелец

бронзовых изделий.
Основана в
1893 г., известна и в начале XX в.
В 1897 г. имел 40 рабочих, вырабо­
тано изделий на 100 000 руб. (Лож­
ка столовая с эмалью, ГИМ).
Серебреников
Гаврила Григорьев
(р. 1718 г.), серебряного дела м ас­
тер. 1752—1760 гг. (Ч еканная чарка,
ГИМ).

769

Ш елапутин Дмитрий Максимович,
серебряного дела мастер, чеканщ ик.
1875—1891 гг.
(Потир с эмалью,
ГИМ).

786

Устинов Гаврила, серебряного и черневого дела мастер. 1806—1851 гг.
(Пороховница и детские рож ки с
чернью, ГИМ).

ГУ

787

еш

Неизвестный мастер. 1704 г. (Потир
с резьбой, ГИМ).

788

пи

Антипьев Егор Антипов, серебряно­
го дела мастер. 1796—1842 гг. (Че­
канны е оклады икон, ГИМ. Рака,
ГОП).

789

ф

Неизвестный мастер. 1777—1778 гг.
(Чеканные кубок и чарки, ГИМ).

79°

т

-Неизвестный мастер. 1770 г. (Чекан­
ная чарка, ГИМ).

791

S 3

Неизвестный мастер. 1798 г.
канный оклад иконы, ГРМ).

792

ш

Неизвестный мастер. 1804—1845 гг.
(Черневая табакерка, ГИМ).

793

№

Неизвестный мастер. 1739—1759 гг.
(Чеканные чарки, ГИМ).

1ПУЕКИН1
Губкин Иван Семенович, купец и
фабрикант, основатель фабрики
серебряных изделий в 1841 г. Де­
ло продолжали его сыновья: сна­
чала Сергей Иванович, затем
Дмитрий Иванович. В 1861 г. бы­
ло 88 рабочих, годовой денежный
оборот — 500 000 руб. (Столовые
приборы, чайная посуда, блюдо,
ваза для фруктов с хрусталем,
ковш с чернью, круж ка с резь­
бой, ГИМ).

Гг у е к ш й :

ЕП Г

773
774

к и ’а а

775

и р га

а
776

777

17

ИГУБККНУ
Чернавкин Григорий, золотого и се­
ребряного дела мастер, 2-я четв.
XVIII в. (Стопа с резьбой, ГИМ).

М. М. Постникова-Лосева

257

См. № 803в.

Иванов Дмитрий, серебряного де­
л а мастер. 1739—1762 гг. В 1760 г.
торговал в Москве в Серебряном
ряду. (Чеканная чарка, ГИМ).

779

н а !L
<ш>J

762

Плотов Григорий Андреев, серебряного дела мастер. 1753—1775 гг. (Че­
канны е стакан и чайница, ГИМ).

(Че­


ГЯ 71
*

794

795

Иванов Егор, золотого и серебряного
дела мастер. 1802—1816 гг. (Ложка
столовая, ГИМ).

8осб

17И ТЯ

Меркульев Ефим, серебряного дела
мастер, купец 2-й гильдии. 1736—
1745 гг. (Чеканный стакан, ГИМ).

796

Ильин Евдоким, серебряного де­
ла мастер. 1751—1753 гг. (Чекан­
ные кубок, кадило и потир, НГМ).

797

И. Гречушников См. № 884 и 885.

806
798
799
8оо

8oi

Неизвестный мастер. 1790-е гг. (Че
канный потир с эмалью, ГИМ).

S3

Неизвестный мастер. 1765 г. (Ковш,
ГИМ).

r a n

Петров Егор, цеховой серебряного
дела мастер. 1762—1796 гг. (Оклад
евангелия с эмалью, НГМ).

СЭ

802

Неизвестный мастер. 1736 г. (Чекан­
ная чайница, ГИМ).

Калтыков Иван, серебряного и черневого дела мастер и ювелир. 1820—
1826 гг. (Черневая табакерка, ГИМ).

Неизвестный мастер. 1745 г.
канные стаканы, ГИМ).

(Че­

СВ

808

ЦП

80,

Q 2

Карпов Иван, серебряного дела
мастер. 1750-1786 гг. (Чеканный
стакан, ГИМ).

810

в ш

Михайлов Иван (р. 1705 г.) сереб­
ряного дела мастер. Сер. XVIII в.
(Чарка с чернью, ГИМ).

8и

ста

803а

<$►
8036

Ш

гчЕвдтав

Черятов Егор Кузьмич, московский
серебряного дела мастер.
1912—
1916 гг. Работал на фабрику Лорие.
(Золотые портсигары, самовар, сто­
па, ваза для фруктов, столовые вил­
ки, ГИМ).

812

813

8 озв
804

805

805 а

S3
ска

Крутиков Иван Кириллович и Петр
Кириллович, владельцы мастерской
серебряных изделий, основанной в
1894 г., известной до 1913 г. В 1897 г.
рабочих: мужчин — 17, подростков —
11 ; выработано серебряной посуды
на 6144 руб.

8°7

Неизвестный мастер. 1706 г. (На­

р ё с ! престольный крест, ГИМ).

803

Салтыков Иван Дмитриевич, владелец фабрики, основанной в 1884 г.
Вырабатывал хорошие эмали, посуду
и разные мелкие предметы. В 1897 г.
рабочих — мужчин 23, подростков —
8. выработано изделий на 20 000 руб.
(Чаш ка с резьбой, ГИМ).

СЕ

Назаров Иван Михайлов или Ники­
форов Иван, серебряного дела мас­
тер. 1760—1796 гг. (Чеканный по­
тир, ГРМ).
Неизвестный мастер. 1802—1816 гг.
(Черневые стакан, стопа, табакерка,
крест, потир с эмалью, ГИМ).

Озерицкий И., серебряного дела мас­
И 03ЕРИ ЦК 1И тер . X I X - X X в. (Венок Н. В. Гого­
лю, ГИМ).
Неизвестный мастер. 1785 г. (Лезвия
ножей с фарфоровыми черенами,
ГИМ).

Неизвестный мастер. 1720—1721 гг.
(Резные стаканы, ГИМ).

Неизвестный мастер. 1846 1850 гг.
(Звездица с резьбой, ГИМ).

8,5
8 |6

Иван Алексеевич, владелец
1 и .А А] Алексеев
фабрики, основанной в 1876 г. и из­
вестной до 1912 г. В 1897 г. рабо­
чих — 33 мужчины, 7 подростков,
выработано изделий на 13 000 руб.
(Оклад иконы с эмалью. ГИМ).

СИ

Прокофьев И. Л.
Поел. четв.
XIX в. (Сосуд в форме бадьи,
ГИМ).

Ш
Смирнов И. П., владелец фабрики
изделий.
Нач. XX в.
(Стаканчик с резьбой, ГИМ).

Н.П.СПИРНОВЬ1серебряных
817

ИС См. № 972.
И. С. Г. См. № 774 и 775.

258


8 i8

8 19

Неизвестный мастер. Поел. четв.
XIX в. (Кисть для мпропамазанпя,
РИМ).

на

Алексеев Иван Александрович, пла
делец фабрики по производству се­
ребряных изделий, основанной в
1876 г. В 1897 г. рабочих: мужчин - 33, подростков — 10, мальчиков — 7;
выработано серебряной церковной
утвари па 13 000 руб. (Чеканная
дробница, ГИМ).

836

В

837

(В

838

щ

839
820

840

Иеизвестпый мастер. 1744 г. (Ковш.
ГРМ).

321

”
822

823

824

825

826

828

&

842

©

Дубок Иван Иванов, оброчный кре­
стьянин подмосковного с. Покров­
ского, серебряного дела мастер. Нач.
XVIII в. (Оклад иконы, ГИМ).

843

ига

Неизвестный мастер. 1710 г. (Басмен­
ный оклад иконы, ГИМ).

844

СЕВ

Слюняй Илья Иванов (р. 1718 г.),
серебряного дела мастер. Сер. XVIII
в. (Чеканные коробка, стакан, стопа
и чарки, ГИМ).

Неизвестный мастер. 1787 г. (Чекан­
ный оклад иконы, ГИМ).

845

па

Неизвестный мастер. 1792 г. (Оклад
иконы с резьбой, ГИМ).

Зайцев Иван, серебряного дела
мастер. 1812—1849 гг. (Чеканные
кофейник, полоскательница, чанпик, блюда и оклад, ковш с чер­
нью, ГИМ).

846

©
ИЗ

Лакомкин Иван Леонтьев, купец
1-й гильдии. Или Лукин Иван, ку­
пец 1-й гильдии. Серебряного де­
ла мастера. 1700—1794 гг. (Окла­
ды икон с резьбой. ГИМ).

ЙЯ

Мызников Иван Яковлев (р. 1684 г.),
серебряного дела мастер. 1-я четв.
X V III в. (Чеканный оклад иконы,
ГИМ).

Золотарев И лья Афанасьевич, сереб­
ряного дела мастер, оброчный кре­
стьянин села Покровского. 1704—
1721 гг. (Стакан и тарель с резьбой,
ГИМ).

ЕЕ]

Виталиев Яков (Иаков), серебряно­
го дела мастер, временный москов­
ский цеховой. 1802—1855 гг. (Стопа
с чернью, ГИМ).

847

848

Неизвестный-мастер 1763 г. (Резная
тарель, ГИМ).

829

Неизвестный мастер. 1776—1792 гг.
(Черневые стакан, чарки, оклад ико­
ны, ГИМ. Черневой крест, ГРМ).

849
830

833

Ю
ш
ш

834

ш

831
832

835

©

Иванов Илья, серебряного дела мас­
тер. 1708—1748 гг. В 1745 г.— мас­
тер в мастерской Оружейной пала­
ты. (Чеканные кресты и кружка с
резьбой, ГИМ).

<9

841

Буд Иаков, серебряного дела мастер,
1681—1720 гг. (Ковши, ГИМ. Даро­
хранительница, МГА. Кадило, НГМ).

СЕ

Ефимов И., серебряного дела мастер.
1790—1811 гг. (Чеканные кофейник и
чайник, чарка и лампады с резьбой,
ГИМ).

Верещагин Иван Иванов, серебряно­
го дела мастер, купец 1-й гильдии.
1777—1792 гг. (Чеканные блюдо, чар­
ка и крест, чайный сервиз с резь­
бой, ГИМ).

J

№

D0
1ш д

Ш
®

Егоров Иван, серебряного дела мас­
тер, купец. 1733—1760 гг. (Чекан­
ные крест и оклад иконы, ГИМ).

Григорьев Иван (р. 1721 г.), серебря­
ного дела мастер. 1748—1788 гг.
(Кружка с резьбой, ГИМ).

Неизвестный мастер. 1867 — 1872 гг.
(Оклад иконы с резьбой, ГИМ).
Неизвестный мастер. 1735 г. (Чекан­
ный поднос, ГИМ).

259

850

ИЗ

Неизвестный мастер. 1846 г. (Чекан­
ный кубок, ГИМ).

851

ш

Самарин Иван Петров, серебряного
дела мастер пз Гончарной слободы.
1706 г. (Чеканный крест, ГИМ).

852

9
853

из

Солодовников Иван, серебряного де­
ла мастер, купец 2-й гильдии. 1761—
1773 гг. (Чеканные стаканы, кубки,
оклады евангелий, ГИМ).


856
857

858
859

86о

®

гг.

870

К.ФЛБЕРЖЕ

Ф а б е р ж е П е т р -К а р л , с 1870 г. в л а ­
д ел ец зн ам ен и то й ф и рм ы
«Ф абер
ж е»,
основанной
в
П етербурге
в
1 8 4 2 г. И м б ы л о . о т к р ы т о в 1 8 8 7 г.
М осковское отделен и е этой ф ирм ы ,
просущ ествовавш ее
до
1918
г.
В
1890 г. и м е л р а б о ч и х 204 ч е л о в е к ,
п о д р о с т к о в — 6, у ч е н и к о в — 4 , и з д е ­
л и й б ы л о в ы р а б о т а н о н а 164 000 руб.
(см . П е т е р б у р г ).
(М н о го ч и сл е н н ы е
зо ло ты е с эм алью и сер еб р ян ы е и з­
дели я в собраниях ГИМ , ГО П , ЭРО и
д р у г и х м у з е я х С С С Р ).

871

М ;\

А ртем ьев Л ариоп
(и л и И л л а р и о н ),
серебряного
дела
м астер.
1737—
1742 г г . (К о в ш и ч а р к и в Г И М , Г О П ,
Г Р М ).

1

Н е и з в е с т н ы й м а с т е р . 1898— 1908
(С а х а р н и ц а с р е зь б о й , Г И М ).

Н еизвестн ы й
м астер.
1744—
1753 гг. (Ч е к а н н ы е с о л о н к а и о к ­
л ад иконы , ГИ М . Ч ек ан п ы й судок
н а 4 с о с у д а , П О К М ).

3

855

@g l @<

854

861

Т уркин И ван
П етров,
серебряного
д е л а м а с т е р . 1 7 7 1 — 1777 г. ( Ч е к а н н а я
р а м а з е р к а л а , Г И М ).
Ф едоров И ван , серебряного и черп е в о г о д е л а м а с т е р . 1801— 1821 гг.
(О п р а в ы к о к о с о в ы х к у б к о в . Г И М .
П о т и р с э м а л ь ю , Г О П ).

872
Ч и челев И ван Д м итрович, владелец
м астерской
(ф а б р и к и )
р азли чн ы х
ю велирны х и здели й и орденских зн а­
ков,
основанной
в
1867 г. 1 8 1 5 1888 гг. И м е л 12 р а б о ч и х . В ы р а б а т ы ­
в а л и зд е л и й н а 30 000 ру б . еж его д н о .
(К о р о б к а с ч е р н ь ю , Г И М ).

873

874

Я сля И ван Х ристоф оров, серебряп ог о д е л а м а с т е р . 1704 г. ( Т а р е л ь с
р е зь б о й , Г И М . Д и с к о с , Г О К М ).

874 а

862
■j
8.63

864

Н е и з в е с т н ы й м а с т е р . 1 7 8 0 г. ( Ч е к а н ­
н ы й о к л а д и к о н ы , Г Р М ).

865

875

Ф ед о р о в И а к о в (с ы н м а с т е р а Ф е ­
д о р а А л е к с ее в а ), с е р еб р я н о го дел а м а с т е р . 2 -я ч е т в . X V III в. (Ч е ­
к а н н ы е к р е с т ы , Г И М и Г О П ).

/-

Н е и з в е с т н ы й м а с т е р . 1719— 1750 гг.
(Ч ек ан н ы е и гл ад к и е к р у ж к и , с т а к а ­
ны , солонки, л о ж к и , ГИ М , ГО П , СМ ,
Г Р М ).
К . Б ок. См.

№

W ljV - Ш

М

Ф

Л авров,
серебряного
дела
м астер.
1 8 4 0 -е — 1 8 6 0 -е г г . В 18 6 0 г . и м е л р а ­
б о ч и х — 10
человек,
учени ков — 1.
(Д и с к о с и з в е з д и ц а с э м а л ы о , ГИ М .
К о в ш и к ц е р к о в н ы й , Г О П ).

Н е и з в е с т н ы й м а с т е р . 1736 г.
н ы й с т а к а н , Г И М ).

fiWilH
1
Ф.ЛОР1Е
Гфа.лор1е

876

БЕЗ

877

гт )

878

E0J

879

0ЯЕ1

(Ч ек ан ­

Л ори е Ф едор А натольевич, влад е­
лец ю велирной ф абрики, основан­
н о й в 1 8 7 1 г. И з в е с т н а д о 1 9 1 6 г.
(П е п е л ь н и ц а , с т о п а , о п р а в а с т е ­
к л ян н о й вазы , нагрудн ы й знак,
ш п о р а , Г И М ).

Н е и зв е с тн ы й м а с те р . 1856 г. (Ч е р н е во й о к л а д и к о н ы , Г Р М ).

А ндреев
М ихайла,
серебрян ого
д ела м астер, из С ы ром ятной сло­
б о д ы . 1706— 1727 гг.
(Ч ек ан п ы е
ч а р к и и к р ест, Г И М ).

Н е и з в е с т н ы й м а с т е р . 1874
н ы й п о р т с и га р , Э Р О ).

г.

(С к а н -

708.

88о

866

КА

Д ороф еев К ирилл, серебряного дела
м а с т е р , к р а с н о с е л е ц , 1 705— 1709 гг.
(Ч е к а н н ы й с т а к а н , Г И М ).

867

КА

Н еи звестн ы й м астер . 1824
н осик с прорезн ы м краем ,

i m bs

Н е и з в е с т н ы й м а с т е р . 1754— 1764 гг.
(Ч е к а н н ы е к о вш и ч ай н и к , ГИ М и
П О К М ).

881
г. (П о д ­
Г И М ).

882

868

С31

86g

на

Н еизвестн ы й
м астер.
2 -я
пол.
X V III в. (Ч е р н е в о й к у б о к , Г И М ).

883

К онов К узьм а.
Н ач.
XX
в.
(О к л а д к н и г и , р е зн о й , Г И М . К р е с т
с р е з ь б о й и э м а л ь ю , К О К М ).

260

• }
GB J
А
3

Н е и з в е с т н ы й м а с т е р . 1846 г. (Д е ­
к о р а т и в н а я в а з а со ш т а м п о в а н ­
н ы м о р н а м е н т о м , П О К М ).

Н е и з в е с т н ы й м а с т е р . 1701 г. (Р е з н ы е
поти р
т а р е л ь , В О К М ).

и


хм
|и

886

Гречушников Матвей, затем Гречуш ников И., владельцы мастер­
ской серебряных изделий. 1818—
1860 гг. В 1860 г. И. Гречушников
имел 12 мастеров и G учеников.
(Сухарница, чернильница, порт­
сигар и кубок с чернью, ГИМ).

p fla a d it
ГР1М УШ НИК0Вг;

ф

Дмитриев М., серебряного, чеканного
и чернового дела мастер, третьей
четверти XIX в. Имел 6 работников
и 10 учеников. (Чарка и лож ки с
чернью, ГИМ).

887

iwcM

Неизвестный мастер. 1790—1793 гг.
(Черневой крест, ГИМ).

888

Р

Неизвестный мастер. Нач. X V III в.
(Резная цата, ГИМ).

889

ГыТУТД

890 а

891

ЕЕЗ

892

893

894

895

896

©
&
Ей
.<т>.
игл

901

1Д М

Сергеев Матвей Васильевич, владе­
лец фабрики серебряных изделий.
1-я пол. XIX в. Его изделия упоми­
наются на выставке 1831 г. (Ложка
десертная, ГИМ).

902

[J Q

Соколов М. Ф., серебряного и черне­
вого дела мастер. В 1860-х — 1890-х
гг. имел мастерскую, 1 рабочего и 1
ученика. (Черневой чайный сервиз,
ЭРО. Черневая лож ка, КОКМ).

Неизвестный мастер. 1739—1749 гг.
(Чеканные стакан, кружка, чарка,
чайник, ГИМ).

Неизвестный мастер. 1793—1795 гг.
(Черневые солонка и стопа, ГИМ.
Кофейник, ГОКМ).

Тимофеев Михаил, серебряного и
черневого дела мастер, 1817—
1827 гг. (Кубок с чернью, ГИМ.
Лампады и дикирий, НГМ. Потир
с эмалью, ГОП).

Клуш ин Михаил Максимов, цеховой
мастер серебряного дела. 2 -я четв.
X V III в. (Чеканны е стаканы, ГИМ).

Фетисов М. II., серебряного дела мас­
тер. 1849—1860 гг. (Чеканный оклад
иконы, ГИМ).
Петров Федор, серебряного дела мас­
тер. 1750—1768 гг. (Чеканные стака­
ны, чарки и коробка, ГИМ).

9°6

Лавров Мартын Микитин, серебря­
ного и черневого дела мастер. 1821—
1838 гг. (Потир с чернью, ГИМ).

906 “ [ Г Д

Яковлев Михаил, серебряного и чер­
невого дела мастер. 1821—1823 гг.
(Кресты с чернью, ГИМ, НГМ).

Неизвестный мастер. 1720 г. (Чекан­
ные стаканы, ГИМ).

от

Неизвестный мастер. 1843 г. (Потир
со сканью, зернью и эмалью, ЭРО).

908

Неизвестный мастер. 2-я пол. X V III в.
(Бокал с резьбой п чеканкой, ГИМ).
Неизвестный мастер. 1770 г. (Чекан­
ная миска, ГИМ).
Неизвестный мастер. 1703—1708 гг.
(Чеканная дарохранительница, ГИМ.
Крест, РОКМ. Басменный оклад,
МГА).

897

ей

Неизвестный мастер. 1828 г. (Звездица с эмалью, ГОКМ).

898

шв
ЕЕ

П а р а м о н о в М. Д . 2-я пол. XIX в.
(Подстаканник, ГИМ).

899

Смолин Матвей, золотого и серебря­
ного дела мастер, из дворовых лю­
дей. 1753—1785 гг. (Дароносица,
ГИМ).

Неизвестный мастер. 1898—1908 гг.
(Ложки чайные с эмалью по скани,
ГИМ).

(

890

900

Рындин Митрофан Николаевич, се­
ребряного дела мастер. В 1894—1916
гг. владелец фабрики, где в основном
делались церковная утварь, оклады
икон и проч. (Церковные сосуды с
резьбой, ГИМ).

261

9°9

[Щ

II. В. А лексеев. Кон. XIX —
►нач. XX в. (Солонка, флакон и ков­
ш ик с эмалью по скани, ГИМ. Ро­
ж ок детский с резьбой, ГОКМ).

910

litH

Неизвестный мастер. 1832 г. (Таба­
керка с чернью, ГИМ).

яг

Неизвестный мастер. 1835—1840 гг.
(К руж ки со штамп, накладками,
КУОКМ и ГОКМ)..

92 ш
913

Ш Э|

9 ‘4

ilfc i [

Неизвестный мастер. 1850 г. (Кув­
шинчик с резьбой и
эмалью,
КУОКМ).

Неизвестный мастер. 1738 и 1747 гг.
(Чеканные чарка и круж ка, ГИМ).


НД

Неизвестный мастер. 1805 г. (Чекан­
ные кофейник и сахарница, ГИМ).

НЕМИРОЬЪ колодкинъ! Немиров-Колодкин Николай Ва­
сильевич, владелец фабрики золо­
9*6
тых и серебряных изделий с
1875 г. В 1891 г. учреждается фаб­
НЕМИРОВЬ
рично-торговое товарищество пре­
емников Н. В. Немирова-Колодкина, известное до 191С г. В 1891 г.
была построена новая фабрика
с паровыми машинами. В 1897 г.
рабочих 39 человек; выработано
изделий на 48100 руб. (Оклады
икон, ГИМ, НГМ. Панагии, оклад
евангелия, ковчег, чаш ка с блюд­
цем с эмалью, ГИМ. Блюдо.
ГОКМ. Оклад иконы с эмалью,
КОКМ).

Ш

932

Н. Феофилов. 1881 г. (Черневая
табакерка, ГИМ).

о .ку рл ю ковъ Курлюков Орест Федорович, вла­
933
934

(3 D

делец фабрики серебряных изде­
лий. 1884—1916 гг.
(Чайный и
винный приборы с эмалью, деко­
ративная ваза, ГИМ).

og

колоякннь

934а

<32)

S <® i I !© I !<s i в i

935

ВДВ

Неизвестный мастер. 1779 г. (Ч екан­
ная сахарница, ГИМ).
936

Зверев Николай Николаевич. 1898—
1912 гг. (Пояс и ковш с эмалью по
скани, ГИМ).
Неизвестный мастер. 1796—1806 гт.
(Потир с чеканкой и резьбой, ГРМ.
Звездица, ПОКМ).

©

937

©

938

п

и

Б Н

Неизвестный мастер. 1898—1908 гг.
(Чеканный ковш с эмалью, ГИМ).

941

Неизвестный
мастер.
1798—
1834 гг. (Чеканные оклады икон
и книги, ГИМ, ГРМ).

942

943

Неизвестный мастер. 1802 г. (Крест
с чернью и эмалью, МГА).
Неизвестный мастер. 1703—1708 гг.
(Басменные и гладкие оклады икон,
ГИМ, ВОКМ, МГА, ЯРМЗ).
Неизвестный мастер. 1750 г. (Чекан­
ное кадило, ПОКМ).

Неизвестный мастер. 1732 г. (Чекан­
ная стопа, ГИМ).

262

Афиногенов Петр (р. 1726 г.), сереб­
ряного дела мастер. 2-я пол. XVIII в.
(Чеканные оклады икон, крест, ка­
дило и венец, ГИМ).
Неизвестный мастер. 1759—1761 гг.
(Чеканный оклад иконы и дарохра­
нительница с чернью, ГРМ. Чекан­
ный потир с чернью, ГИМ).
Неизвестный мастер. 1704 г. (Чекан­
ный крест, ГИМ).

94о

Неизвестный мастер. Нач. XX в.
(после 1908 г.). (Черневая ложка,
ГИМ).

Оловянншникова сыновей именник
торгового дома. Кон. XIX—XX вв. Ос­
нователь фирмы, Илья Оловянишников, имел дело в г. Ярославле. (Мит­
ры, кресты и оклад евангелия, ГИМ).

Алексеев Петр, серебряного дела
мастер, купец 2-й гильдии. 1719—
1766 гг. (Напрестольный крест,
ВОКМ. Тарели, СМ).

Неизвестный мастер. 1809 г. (Сканной оклад иконы, МГА).
939

Мухина Ольга Филипповна, владе­
лица московской фабрики серебря­
ных изделий, основанной в 1890 г.
В 1897 г. работало: 10 взрослых и 6
мальчиков, было выработано на
2000 руб. (Стаканчик с резьбой,
ГИМ).

Ш
ф

Неизвестный мастер. 1750—1765 гг.
(Чеканная миска, ЗМЗ. Дарохра­
нительница с чернью, ГРМ).
Кункин Василий Матвеев (р. 1728 г.,
ум. 1761 г.), серебряного дела мас­
тер, московский купец 1-й гильдии.
В 1745—1751 гг. владелец мастер­
ской, где он сам и его мастера обу­
чались черневому делу у М. Климшина и эмальерному — у Я. Попова.
С 1752 г. В. Кункин называется «про­
изводителем фабрики*, насчитывав­
шей около 70 человек. С 1751 г.
В. Кункин получил монополию на
производство изделий религиозного
культа из золота и серебра. (См.
№ 723). (Чеканные оклады икон, по­
тиры, крест, ГИМ. Оклады икон,
ГРМ. Восемь предметов в НГМ).


i
i
i

Неизвестный мастер. 1848 г. (Чекан­
ная пластинка, ПОКМ).

Никитин Павел, серебряного дела
мастер. 1822 г. (Сканная корзиноч­
ка, ГИМ).

Овчинников Павел Акимов, осно­
ватель фабрики золотых и сереб­
ряных изделий в 1853 г. В первые
годы работало 90 мастеров, 50
учеников. Имел 7 ручных машин
и 3 горна. В 1870 г. годовой обо­
рот равнялся 250 000 руб. В
1881 г.— 300 человек, из них — 130
учеников. С 1882 г. получил зва­
ние придворного
поставщика.
Эта фабрика первая стала выпус­
кать изделия в древнерусском
стиле. Дела фабрики продолжа­
ли наследники ее основателя: Ми­
хаил, Александр, Павел и Нико­
лай Павловичи. Фабрика извес
на еще и в 1916 г. (Различные
предметы посуды, писчий прибор,
оклады икон, оправа альбома с
эмалью, ГИМ. Лампада с проз­
рачной эмалью, МК. Чайный сер­
виз, ЭРО).

Дорофеев Петр, серебряного дела
мастер, купец 2-й гильдии. 1721—
1738 гг. В 1738 г.— староста «пробовальной палатки» в Москве. (Чекан­
ный крест, ГИМ).

Егоров Петр, серебряного дела мастер-посудчик. 1815-1823 гг. (Лож­
ка-ситечко, ГИМ).

4

ГОЛЬ

Григорьев Петр, серебряного дела
мастер, чеканщик. 1802—1824 гг.
(Потиры с эмалью, ГИМ и ГОП).

Давыдов Прокофий, серебряного де­
ла мастер, из купцов. 1768—1783 гг.
(Чеканные оклады икоп, ГИМ, ГРМ).

9бо Q 2 J

Иванов Петр, жалованный мастер
Серебряной палаты до 1700 г. 1686—
1708 гг. (Многочисленные черневые
стаканы, чарки и др. ГИМ, ГОП,

Неизвестный
мастер.
1701—
1710 гг. (Резные стаканы и чар­
ка, ГИМ. Ковш, СМ. Потиры, дис­
косы с резьбой, ВСМЗ, ТОКМ,
РОКМ, ЯРМЗ).
ПС. См. № 973.

Неизвестный мастер. 1750 г. (Чекан­
ные кружечки, ГИМ).

Неизвестный мастер. 1831—1834 гг.
(Кубок с накладными украшениями,
ГИМ. Оклад евангелия с эмалью,

962

(jft

*3

н м

Семенов Петр, серебряного дела
мастер. 1739—1777 гг. (Чеканные
стопа и чарки, ГИМ. Стопа и к р у ­
ж ка, ЭРО).

1

f

t

957

Неизвестный мастер. 1765 г. (Чашка
чайная с резьбой, ГИМ).

i

i

I f

Неизвестный мастер. 1762 г. (Чекан­
ный чайник, ГИМ).

Неизвестный мастер. 1767 г. (Чекан­
ный стакан, ГИМ).

-

Мамонтов Петр, серебряного дела
мастер. 1771—1790 гг. (Чеканный перовник, ГИМ. Оклад иконы, ГРМ).

969

(Jg j

ПМ См. № 1048.

КИПМИЛЮКОВА

Милюков Петр Павлович. 1877—
1912 гг. В 1877 г. основал «фабрику»
по производству серебряных изде­
лий. В 1897 г. рабочих — 18 мужчин
и 15 подростков, выработано подста­
канников, чашек, сахарниц и соло­
нок на 8000 руб. (Стакан с резьбой,
КИМ).

263

Неизвестный мастер. 1750 г. (Крест
напрестольный, ГОКМ).

966

Р И
968

Неизвестный мастер. 1745 г. (Рва­
ная круж ка, ГИМ).

( 3 ^

Неизвестный мастер. 1843 г. (Черно­
вая круж ка, ГИМ).
Неизвестный мастер. 1729 г. (Чекан­
ный стакан, ГИМ).


ia !l

969

970

САЗМСОВЪ

*2

ЕВ

»!

и з

974

ИЗ

Неизвестный мастер. 1778 г. (Потир
с резьбой, ГИМ).

981

Неизвестный мастер. 1783—1787 гг.
(Резной потир, ГРМ. Резная звездица, ПОКМ).

982

Калаш ников Степан Дмитриев (р.
1704 г.), цеховой мастер серебряно­
го дела. 1762—1795 гг. (Стопа со
сканью и чернью, ГИМ).

983 И Д

К а з а к о в Семен. Кон. XIX —
нач. XX в. Работал на фирму Немирова-Колодкина.
(Чеканный
с
эмалью оклад иконы, ГОКМ).

Сазиков Павел Федорович, купец
3-й гильдии, основатель фирмы.
М астерская известна с 1793 г.
по 1810 г. С 1810 г. была органи­
зована «фабрика» в Москве по
выделке разнообразных серебря­
ных изделий. В 1842 г. открыт
филиал в Петербурге. Его сын,
Игнатий Павлович, продолжал
дело в Москве и основал магазин
в Петербурге. После его смерти
к сыновьям Павлу и Сергею пе­
решло дело в Москве (до 1879 г.),
а Валентин Игнатьевич принял
магазин в Петербурге (1856—
1882 гг.). Ф ирма имела звание
придворного поставщика с 1846 г.
Особенно известна серебряными
скульптурными изображениями,
иногда на исторические темы.
(Чайные приборы с литыми г о ­
ловками, ГИМ, ЭРО. Солонки,
круж ка, ложки, оправы икон и
евангелия, оправа зеркала, ГИМ).

9 8 за г а э л

Неизвестный мастер. 1852 г. (Чекан­
н ая лампада, ВОКМ).

976

Неизвестный мастер. 1701 г. (Звездица с резьбой. КАЗМ).

977

Дементьев Семен, серебряного дела
мастер. 1823—1861 гг. (Чеканный
крест, ГРМ).

Неизвестный мастер. 1704 г. (Чекан­
н ая чарка, ГРМ ).

Левин Степан Кузмич, владелец фаб­
рики по производству серебряных
изделий, основанной в Москве в
1875 г. В 1897 г. рабочих 10, подрост­
ков 9; выработано чайных приборов,
вилок, ножей на 8000 руб. Делал
черневые изделия. (Столовые ложки
и стакан с резьбой. ГИМ).

984 ф

98;

Неизвестный мастер. 1780—1788 гг.
(Чеканное блюдо, черненая ложка,
ГИМ. Чеканны й крест с чернью,
ГРМ).

975

ряд

Неизвестный мастер. 1710—1739 гг.
(Стакан с резьбой, ГИМ. Чеканная
лампада, СМ).

§ 3

986

|З Д |

Неизвестный мастер. 1797 г. (Чекан­
ное блюдо, КОКМ).

*>

® я

Неизвестный мастер. 1701 г. (Резная
тарель, ГИМ).

?88 @
989

^

99“

M

)

Н азаров С. 1893 — 1895 гг. (Коро
бочка с эмалыо, ГИМ ).
Обросимов Степан, серебряного дола
мастер, из Конюшенной Сыромятной
слободы. 1704 г. (Лжпца, ГИМ).

i l

Петров Савелий, серебряного дела
мастер, купец 2-й гильдии. 1755—
1777 гг. (Чеканные чарка и крест,
ГИМ).

978

ВЕЗ

Неизвестный мастер. 1824—1840 гг.
(Дарохранительницы со скульптур­
ными фигурами, КОКМ).

991

Неизвестный мастер. 1757 г. (Чекан­
ный судок на 4 сосуда, ПОКМ).

978 а

(33

Иконников С. М., московский сереб­
ряного дела мастер. 1860=—1881 гг.
Имел мастерскую, где в 1860 г.—
6 рабочих и 5 учеников. (Чаш ка с
блюдцем, ГИМ).

992

Неизвестный мастер. 1730-е гг. (Че­
канная коробочка, ГИМ ).

979

нш

С. И. Агафонов 1883-1884 гг.
(Стакан в память коронации, ГИМ).

993

980

гдта

Неизвестный мастер. 1811 г. (Кокосо­
вый кубок, ГИМ).

Q 0

264

^

Кузов Семен Петров, серебряного д е­
ла мастер, чеканщик. 1780—1798 гг.
(Поднос, крест с эмалью, оправа ко­
косового кубка, ГИМ. Потир с эмалью
и черпью, ГРМ. Оклад евапгелия че­
канный с эмалью, КОКМ. Чеканный
потпр с эмалью, ГОП).


@ ® нв в s

Неизвестный мастер. 1734—1740 гг.
(Стакан и чарки с чеканкой и резь­
бой, ГИМ).

1013

Неизвестный мастер. 1834 г. (Черно­
вой бокал, ГИМ).

Ю14

Неизвестный мастер. 1746 г. (Чекан­
ные стакан и чарка, ГИМ).
< р . '

Савельев Степан пли Семенов Сав­
ва. 1787—1797 гг. (Чеканный ста­
кан и черневая ложка, ГИМ. Ч ар­
ка, КУОКМ).
У

1

1015

Неизвестный мастер. 1725 г. (Чекан­
ная стопа, ГИМ).

1016

Неизвестный мастер. 1770 г. (Чарка,
ГИМ).

Тулаев Семен Дмитриев, серебряно­
го дела мастер, грузинский дворя­
нин, 2-я пол. X V III в. (Чеканная
чарка, ГИМ).

Ю17

Филиппов Тимофей (р. 1736 г.), се­
ребряного дела мастер, купец 2 -й
гильдии. 2-я пол. X V III в. (Чекан­
ные чарка и стакан, ГИМ).

Неизвестный мастер. 1830—1835 гг.
(Черневые ложки, ГИМ).

101§

Неизвестный мастер. 1843—1856 гг.
(Сканный оклад иконы, ГРМ).

щ

i i ig в © в е i f s i

Неизвестный мастер. 1793—1828 гг.
(Чеканный оклад, ПОКМ. Чеканный
потир с эмалью, ГИМ).

1019

Неизвестный мастер. 1837 г
ка ТИМ \

(Лож­
'

Фаберже См. № 870
1020

Неизвестный мастер. 1898—1908 гг.
(Ковшик с эмалью, ГИМ).

Неизвестный
мастер.
1785—
1799 гг. (Чеканные стакапы и со­
лонка, черневая чарка и дарохра­
нительница, ГИМ. Блюдо с чекан­
кой и резьбой, ГОКМ).

т

1021

ш
Неизвестный мастер 1773—1783 гг
(Чеканный стакан, ГИМ. Чарка,
1022

ш

Неизвестный мастер. 1863—1882 гг.
(Стаканчик с резьбой, ГИМ).

Е Я

Неизвестный мастер. 1802 г (Черне­
вая круж ка, ЭРО).

т

Неизвестный мастер. 1760-е гг. (Че­
канный чайник, ГИМ).

1023

Неизвестный мастер. 1788 г. (Чекан-

гь?млаР°ХРаНИТельниЦа с эмалью,
Неизвестный мастер. 1735 г (Чекан­
ная чарка, ГИМ).

1024
1025

C 7 il

Ильин Тимофей, серебряного дела
мастер из Лужнецкой слободы.
г ! й г Г 172* гг' (Стака,ш с резьбой,
1ИМ).

Неизвестный мастер. 1826--1827 гг.
(Портсигар с чернью, ГИМ).
ФМ См. № 1049.

1026

ш
Неизвестный мастер. Сер. X V III
(Лжица, ГИМ).

!

1027

0 3 J
1028

Силуянов Тимофей Филиппов (р.
1 /ЗЬ г.), серебряного дела мастер.
1760-е гг.— 1802 г. Чеканные стака­
ны, кубки, чарки и оклады икон.
(Чекапные стаканы, ГИМ)

1029

265

ф

)

Неизвестный мастер. 1820—1821 гг.
(Холодильники для вина, ГИМ Блю­
до, ГОП).
Неизвестный мастер. 1843 г. (Сканн ая лампада, ВОКМ).

Прокофьев Фрол, серебряного дела
мастер. 1704—1720 гг. (Чарка, ГИМ).


1030

тая

1031

1Дн

1032

СТ71

1033

1034

и з
вш

1043

Петров Федор, серебряпого дела
мастер. 1760—1789 гг. Впоследст­
вии альдерман «серебряного ху­
дожества*. (Дарохрапительница,
потир с эмалью и дискос с резь­
бой, ГИМ).
Федоров Федор (р. 1719 г.), серебря­
ного дела мастер, купец 1-й гильдии.
1748—1796 гг.
(Стакан гладкий,
ГИМ).
Фролов Федор, серебряного дела мас­
тер, мещанин. 1823—1838 гг. (Кан­
делябр, ГИМ).
Ф. Я. М итуков См. № 1050.

©

Хлебников Иван Петрович, до
1867 г. работал в Петербурге.
В 1870 г. или 1871 г. ос­
новал фирму в Москве. По дан­
ным 1882 г. работало па фабрике
150—200 человек, годовой оборот от
200 000 до 300 000 руб. В 1897 г. пмел
2 паровые машины и 1 паровой ко­
тел, выработано на 172 372 руб. За­
купка сырья и сбыт изделий произ­
водились как в России, так и за
границей. На изделиях 1870-х гг.
имеются петербургские клейма фир­
мы Хлебникова. (Многочисленные
предметы чайной и столовой посуды,
письменные приборы и др. в ГИМ.
Два блюда в ГОКМ. Оклады икон,
МК).

Ю35

СВР

1044

Ю45

1046

1ЯП
ия
1мио.уксвъ|

ф

1047
1048

1049

Q 2)
G

1051

ГТЗ

1Й )
1053

1037

а

ш

ш
05

1040

1041

1042

Григорьев Яков, серебряного, дела
мастер из Басманной слободы.
1706—1740 гг. (Черновые чарки,
ГИМ и ГОКМ. Чеканные стаканы
и цата, ГИМ).

i°55

1056

ш
т

Неизвестный мастер. 1746 г. (Чекан­
ный крест, ГИМ).

Неизвестный мастер. 1778 г. (Даро
носица с резьбой, ВСМЗ).

Неизвестный мастер. 1786—1787 гг.
(Чеканные оклады, иконы и книги
ГРМ, ПОКМ. Крест, ГИМ).

Неизвестный мастер. 1706—1713 гг.
(Чеканный крест, ГИМ).
Неизвестный мастер. Сер. XV II1 в.
(Чеканный стакан, КУОКМ).
Фролов я„ серебряного дела мастер.
1766—1799 гг. (Чеканные оклады
икон и евангелий, ГИМ, ГРМ).

1054

1038
1039

Мишуков Федор Яковлевич про­
должал дело мастерской с 1912 г.
20—30 рабочих. (Оклады икон,
ГИМ. Оклады евангелий, ГРМ.
Чаш а водосвятная, ГОП).

1050

Неизвестный мастер. 1740 г. (Резныо
стакан п коробочка, ГИМ).
Неизвестный мастер. 1706—1710 гг.
(Чеканпый оклад иконы из г. Там­
бова, ГОП).

Мишуков Яков Федорович, осно­
ватель и владелец мастерской с
1880 по 1900 г. 12—15 рабочих.

Мпшукова Павла Александровна
с детьми владела мастерской с.
1900 г., имела 12—18 рабочих. С
1900—1912 гг. мастерская ставила
два клейма (см. № 1047 и 1048).
(С клеймом № 1047: чеканный
оклад и иконы, ГИМ; оклады
икон со сканью и резьбой, ГРМ.
С клеймом № 1048: кадило, ГИМ
и ГОКМ; оклад иконы скапной,
ГРМ).

1052
1036

Масленников Яков Семенов, се­
ребряного дела мастер. 1756—
1790 гг. (Бляха лядунка с чернью,
чеканные уполовники для вина,
блюдо, сахарницы. ГИМ).

ш в

9 \

1057

Неизвестный мастер. 1785 г. (Чекан­
ный оклад евангелия, ГИМ).

Неизвестный мастер. 1710—1729 гг.
(Чеканные стаканы, ГИМ).

• J
1058

____

1*9]

266

Неизвестный мастер. 1774—1788 гг.
(Чеканный стакан, черновая чарка,
ГИМ).


Ильин Федор, серебряного дела м ас­
тер и з села Покровского. 1729—
1739 и 1. В 1739 г. оыл вы зван в С.Петербург. (Стакан с резьбой, ГЙМ).

юу9

10 6 0

Неизвестный мастер. 1732 г. (Крест
с эмалевыми дробницами, ГОП).

1061

К ры ж ев Федор Тихонов (р. 1710 г.),
серебряного
дела
мастер.
Сер.
X V III в. (Чеканны е чарка и стакан,
ГИМ).

1062

М асленников Федор Григорьев (р.
1691 г.), серебряного дела мастер,
Красносельской слободы, купец
2-й гильдии. 1732—1745 гг. Имел
лавку в серебряном ряду. (Чекан­
ные стаканы, ГИМ).

1063

1064

астер. 17'
кан н ая лампада,I, ГИМ).
Студенцов Федор Петров, серебряно­
го дела мастер. 1776—1780 гг. (Мно­
гочисленные работы с чеканкой и
чернью: потиры, блюда, дискосы, ок­
лады икон, ГИМ. Блюдо чеканное,
ГОП. Оклад иконы, ГРМ. Оклад ико­
ны, блюдо, ПОКМ. Крест, КОКМ;
Дискос и тарели, КМ ).

1065

1066

1067

ИЯ

Д Й П З

FROLOF

ф

Неизвестный мастер. 1746 г. (Лжица,
ГИМ).

1076

Ф

Тихонов Григорий, серебряного дела
мастер, тяглец М ещанской слободы.
1706—1720 гг. (Ч еканная цата, ГИМ).

1077

&

Адлер М ария, купчиха. 1879—1882 гг.
Производство золотых, серебряных
и ювелирных изделий. 74 рабочих.
Годовой оборот — 75 000 руб. (Золо­
та я брошь с эмалью, стакан с резьбрй. яйцо пасхальное с эмалью,
ГИМ).

1069
W Я. B0 LIN

Фирменный именник торгового
дома фабрики Болин в Москве и
Петербурге. Известен до 1916 г.
(Столовый прибор, подставка для
солонки, коробка, ГИМ. Оправа
кувш ина, МК).

10 7 0

Неизвестный мастер. 1824 г. (Кру
ка с чернью, ГИМ ).

1071

Неизвестный мастер. 1720 г. (Стакан
с реэьбой, ГИМ).

1072

пая

Неизвестный мастер, 1751—1755 гг.
(Ковши, ГИМ и ГРМ).

1079

1Ш

10 8 0

т

Робере Иоганн Петер, серебряного
дела мастер. Сер. X V III в. (Чекан­
ные солонка, миска, сахарница, Ш М .
Сосуд д ля мироварения, ГОП).
JW См. № 1087.

10 8 1

|

л

Неизвестный мастер. 1802 г. (Золо­
тая ладоница, ЗМ З).

1

Неизвестный мастер. 1740-е гг. (Че­
канны й чайник, ГИМ).

10 8 4

1SBC0 RН Wо М

Шонборн (или Ш тейнборн) Карл
Иванов, серебряного дела мастер, че­
канщ ик. 1821—1823 гг. (Чеканный
сотейник, ГИМ).

10 8 5

н а

10 8 7

1088

267

Пнверт Михаил, серебряного дела
мастер. 1-я четв. XIX в. (Чеканный
ларец, ГИМ).

1083

1086

Ф ельдман Петр, серебряного дела
мастер из петербургских цеховых
мастеров. 1819—1823 гг. (Ч еканная
полоскательница, ГИМ).

Неизвестный мастер. 1775 г. (Потир
с чеканкой и чернью, ГИМ).

1078

10 8 2

Серебренников Федор Ильин (р.
1726 г.), серебряного дела мастер,
купец 3-й гильдии из П анкратьев­
ской слободы. 2-я пол. X V III в. (Ко­
робочка с резьбой, ГИМ).

Фролов Иван, серебряного дела
мастер. Нач. XIX в. (Дорожный
столовый прибор, п р яж ка от поя­
са с чернью, ГИМ ).

10 7 5

1068

1069a!

ran

1074

rep. 1
(4
Ч еe кi а н н а я лохань, ГОКМ. Чеканное
блю;-до, ГИМ).
Виберг Яков, серебряного дела
мастер. 1829—1852 гг. Делал по­
суду и другие изделия. В 1848 г.
имел 30 рабочих, выработал и з­
делий на 400 000 руб. серебром.
(Самовар, миска, ваза, ГИМ. Ч ай ­
ный сервиз, ГОКМ).

Цнес, серебряного дела мастер. 1819
г. (Чайники, декоративная ваза, ку­
бок и подставка с резьбой, ГИМ).


НАРВА
I. ГОРО Д СКИ Е КЛЕЙМА
Герб г. Нарвы — вверху обнаженный меч и около него по одному пуш ечному ядру,
в середине две рыбы, под ними сабля и ядро.
1090

1089

НИЖНИЙ

1091

НОВГОРОД (ГОРЬКИЙ)
I. ГОРО Д СКИ Е КЛЕИМА

Герб г. Нижнего Новгорода — олень, идущ ий влево.
1850-1854 гг.

1094

1760-1770-е гг.

1096

1095

1778-1800 гг.

II.

1860— 1883 гг.

П РО БИ РН Ы Е МАСТЕРА

Котельников Яков, 1757 г.

Меньшиков
Семен
1769—1800 гг.

ЦОО

т

а

1101

ш

1102

ВК Э
ДЖ И

Максимов.

Сивохии
1831 гг.

Семен

Васильев.

1824—

Болотов Алексей. 1840—1841 гг.
Пушников Яков Андреев (р. 1 7 6 4 ум. 1823), нижегородский 3-й гиль­
дии купец. В 1785 г. определен в
ученики
к пробирному мастеру
С. Меншикову, которого и сменил.
Пушников
1824 г.

Всеволод.

Назначен

1103

Е й

Федоров
1857 гг.

Артемьевич.

1851—

Кудрин Александр Стахиев. После
1854 г.— до 1865 г.
Дорошин
1893 гг.

в

Егор

Петр

Михайлов.

1879—

III. МАСТЕРА
1107

Гребенщиков Алексей Захаров, се­
ребряного дела мастер, нижегород­
ский купец. 1778—1825 гг. В 1792—
1795 гг. старшина серебряной упра­
вы. В 1796 г.— гласный в думе, а в
1825 г.— ремесленный голова. (Ко­
робочка с резьбой, ГИМ. Ковшик,
ЯРМЗ. Доска от ковчега, НГМ).

иоб

ш

Неизвестный мастер. 1760—1770-е гг.
(Чеканная чарка, ГИМ).

1105

V7

Неизвестный мастер. Кон. XVIII в.
(Чеканный оклад иконы, РОКМ).

Запольский Алексей Ипатьев, золо­
того и серебряного дела мастер.
1850—1875 гг. (Чеканная доска от
ковчега, ГОКМ).

Удалов Иван Иванов, серебряного
дела мастер, 1859—1909 гг. Имел 1
мастера, 5 подмастерьев и 3 учени­
ков. Делал чеканно-резные изделия
из серебра п меди с позолотой и посеребрением. (Ковчег, ГИМ).
Телогреев Матвей Федоров, золотого
и серебряного дела мастер и ювелир.
1824—1854 гг. (Оправа креста с
эмалью, КОКМ).

268


НОВГОРОД
I. ГОРО Д СКИ Е КЛЕИМА
К л е й м е н и е с е р е б р я н ы х и з д е л и й н а ч а л о с ь в Н о в г о р о д е с р а в н и т е л ь н о р а н о . П е р в о е и з в е с т н о е нам
н о в г о р о д с к о е к л е й м о X V I I I в. и м еет ся н а с е р е б р я н о м в е н ц е с э м а л ь ю . Э т о г о д о в о е к л е й м о «1704»
в п р я м о у г о л ь н о м щ и т ке , в ы р а ж е н н о е с л а в я н с к и м и б у к в а м и . К 1 7 1 7 — 1732 гг. от н осит ся к р у г л о е к л е й ­
м о в в и д е д в у г л а в о г о о р л а , п о д л а п а м и к о т о р о го р а с п о л о ж е н ы б у к в ы « В Н » (т.е. В е л и к и й Н о в г о р о д ) .
С а м о е р а н н е е и з н а й д е н н ы х н а с е р е б р я н ы х и з д е л и я х к л е й м с и з о б р а ж е н и е м н о в г о р о д с к о г о г е р б а от­
н о с и т с я к 1 7 3 8 г . — н а д г о л о в а м и д в у х м е д в е д е й п о м е щ е н ы б у к в ы « В Н » . С 1741 г. б ы л о в в е д е н о
к л е й м о в в и д е г о р о д с к о г о г е р б а с г о д о м « 1 7 4 1 » в н и ж н е й част и, к о т о р о е с т а в и л о с ь д о 1753 г. ( с у д я
п о со х р а н и в ш и м с я к ле й м а м на в е щ а х ) и с о п р о в о ж д а ло сь о т дельны м пр о д о лго ва т ы м , п р я м о у го ль н ы м
к л е й м о м с г о д о м . В 1 7 8 7 г. г о р о д с к о й г е р б опят ь п о м е щ е н в о д н о м к л е й м е с го д о м . С 1764 г. д о с е ­
р е д и н ы X I X в . к л е й м о в в и д е г о р о д с к о г о г е р б а р а с п о л о ж е н о в п р я м о у г о л ь н о м щ ит ке. С 1851 г.
д о 1871 г. — то ж е к л е й м о в щ и т ке с к и л е в и д н ы м з а о с т р е н и е м в н и ж н е й част и.

1787 г.

1110

1848-1862 гг.
1111

II.
1116

П Р О БИ РН Ы Е МАСТЕРА

ПМ

пе

1121

П0

H 17

ПИ
ош

1122

U 64

j^ M
18 51

1123

Столяров Иван. 1755—1757 гг.

ш
Т

н-с

пробирный

мастер.

Боков Ф., исполняющий должность
пробирера. 1869 г.

Ф

J
1120

Николаевич.

Л укьянов Иван Иванович, пробир­
щик. 1868 г.

Неизвестный пробирный мастер.
1764—1774 гг.

X1 7 0

Мамышев
Вячеслав
1847-1854 гг.
Неизвестный
1862 г.

1118

1119

Абакумов Василий. 1838—1853 гг.

►Федоров Петр. 1747—1764 гг.

Степанов. 1869—1870 гг.
Полетаев Илья, пробирщик. 1871—
1873 гг.

Сафронов Никита. 1789—1834 гг.

i8 I е
III. МАСТЕРА
1124

ш

1125

Абакумов Абрам, золотого и сереб­
ряного дела мастер. 1818—1851 гг.
(Чеканные оклады икон, лж ица, лам ­
пада, НГМ. Чеканны й оклад, ГРМ).

©

Власов Андрей, серебряного дела
мастер. 1717—1732 гг. (Чеканный
оклад евангелия, НГМ).

1126

A W i

Неизвестный мастер. 1753—1774 гг.
(Чеканная цата, НГМ).

1127

ELSi

А. Рябков См. № 1232, 1232а.
1128

1129

ги д

Никитин Василий. 1820—1827 гг. (Че­
канный оклад евангелия, НГМ).

Е И

Неизвестный мастер. 1749—1753 гг.
(Ковшики для теплоты и звездицы,
НГМ).

1130

Г Н

269

Герцовский Иван, серебряного дела
мастер. 1808—1809 гг. (Чеканный на­
престольный крест, ГИМ).


1131

ш
1131»
1132

К'.РЯБксгь

Рябков Калина, серебряного дела
мастер. 1849—1870 гг. (Чеканный
оклад иконы, ковшик, НГМ. По­
тир, ГРМ).

Неизвестный
мастер.
1748—
1770 гг. (Дарохранительница с
резьбой, ГРМ. Крест с басмой и
литой фигурой, НГМ).

Неизвестный мастер. 2-я пол. XIX в.
(Чеканны й венец с иконы, НГМ).

ПА

сп

1133

Неизвестный мастер. 1753 г. (Полосы
оклада басмы, НГМ).

П34

Ф илонов Павел, серебряного дела
мастер (ум. 1722 г.). 1705—1721 гг.
(Басм енная оправа креста, НГМ).

с:тт

Неизвестный мастер. 1717 г. (Ч екан ­
ный оклад евангелия, НГМ).

-0-С

ПФ

1135

Неизвестный
мастер.
1812—
1813 гг. (Ч еканная с резьбой тарель, НГМ. Чайник, ГИМ).

Неизвестный мастер. 1758 г. (Резная
звездица, НГМ).

Н О В О Ч Е Р К А С С К
I. Г О РО Д СКО Е КЛЕЙМ О
Г е р б г. Н о в о ч е р к а с с к а — в в е р х н е й п о л о в и н е щ и т к а в о з н и к а ю щ и й д в у г л а в ы й о р е л п о д к о р о н о й ,
н и ж н я я п о л о в и н а щ и т ка р а з д е л е н а н а ч ет ы р е ч а ст и с и з о б р а ж е н и я м и
зн а м е н , крепост и н ад
р е к о ю , п ер н а ч а , н а с е к и , б о б ы л е в а хвост а, б у л а в ы и б у н ч у к а .

II. П Р О Б И Р Н Ы Е М АСТЕРА

ii4i

И43

кШ
ЛИ1

Неизвестный
1841 г.

пробирный

мастер.

Иноземцев А. 1844—1847 гг.

Н44

Неизвестный
1848 г.

пробирный

мастер.

U45

Иванов Тимофей Яковлевич. 1860—
1880-е гг.

llC 4 7 |

III. М АСТЕРА

П 46

Неизвестный мастер. 1841 г. (Чекан­
ные подсвечники, КИМ).

Неизвестный мастер. 1848 г. (Чекан­
ны й подсвечник, КИМ).

И 49
1147

Неизвестный
мастер.
1847—
1848 гг. (Чеканны й оклад иконы,
ГИМ).

1148

О Д ЕС С А
I. ГО РО Д С К И Е КЛЕЙМ А
Г е р б г. О д ессы — в о зн и к а ю щ и й д вугл а вы й

ll^o

U5i

1843-1844 гг.

1152

1848 г.

И53

270

о р ел и якорь.

S

1861— 1872 гг.

Клеймо д ля привозных
Поел. четв. XIX в.

товаров.


II.
пробирный

П Р О БИ РН Ы Е МАСТЕРА

1154

Нензпестный
1843-1844 гг.

“ 55

Галкин Владимир Алексеевич. 1844—
1848 гг.

Мамышев
Вячеслав
1857—1861 гг.

мастер.

1156

III.

‘157
1158

Ш

1158а

ГСП

Лапш ин Василий Матвеевич. 1852—
1861 гг.

МАСТЕРА
1159

Неизвестный мастер. 1861 г. (Чаш ки
с блюдцами, ГИМ).

ГД Л Ь я НО

Николаевич.

J]. J I рд онЪ

ибо

Гальяно Жозеф, серебряного
дела мастер. 1853—1862 гг.
(Крест, КИМ).

нбоа

Неизвестный золотых дел мастер.
Нач. XX в. (Портсигары, ГИМ).

П А ВЛ ОВЪ

Лордон Л., серебряного дела мас­
тер. 1843—1844 гг. (Две подставки
от ваз, ГРМ).
Павлов — золотых дел мастер. Нач.
XX в. (Портсигар. ГИМ).
Сантамарня Николай, серебряного
дела мастер, купец. 1848 г. (Чайная
лож ка, ГИМ ).

и 61

О Р Е Л
I. Г О Р О Д С К И Е

КЛЕИМ А

Клеймо с изображением белого города, на воротах которого одноглавый орел с короною.

1162

1766 г.

II. П Р О Б И Р Н Ы Е М А С Т Е Р А

1766

в -х

В -п

1849

Смирнов Алексей Алексеевич. 1850—
1853 гг.

Хренов Василий. 1757—1772 гг.
Авилов Дмитрий. 1815—1823 гг.

Устинов Андрей Дмитриевич. 1855—
1860 гг.

Персианцев Владимир. 1824—1849 гг.

Сироткин Иван. 1870 г.

III . М А С Т Е Р А

1

|П
9ШШ

1167

Степанов Иван, серебряного дела
мастер, чеканщ ик, купец. 1772—
1778 гг. (Венец с иконы, ГИМ).

Неизвестный мастер. 1847—1849 гг.
(Чеканные оклады икон, КОКМ).

О Р Е Н Б У Р Г
I. Г О Р О Д С К О Е К Л Е И М О

Герб г. Оренбурга — возникающ ий двуглавый орел

и

андреевский крест, разделенные рекой

271

(т
.

е. Уралом).


ПЕНЗА
I. ГОРОДСКОЕ КЛЕИМО
Герб

г. П е н з ы — три с н о п а .

1169

1854 г.

II. П РО БИ РН Ы Е МАСТЕРА
Серебряков Савелий. 1755—1757
1170

III.
и?! [ а и

Захаров Михаил Васильевич. 1851 —
1800 гг.

МАСТЕР

Неизвестный мастер. 1854 с. (Сила
день в гладкой оправе, ГИМ).

ПЕТЕРБУРГ (ЛЕНИНГРАД)
I. ГОРОДСКИЕ КЛЕИМА
С а м ы е р а н н и е п е т е р б у р г с к и е к л е й м а - д в у г л а в ы й о р е л с б у к в а м и « С П » и л и « С П Б » (т. е. С анкт
П е т е р б у р г ) . В д а л ь н е й ш е м к л е й м а с г е р б о м П е т е р б у р г а - д в а я к о р я и с к и п е т р в щ и т ка х разл и ч н о й ф о р м ы с дат ам и и б е з н и х .

1714 г.

1178

1179

1730-1737 гг.

1877-1891 гг.

1793 гг.

^

1180

1 « '8 -1 8 М гг.

1851 г.

1742-1751 гг.
и 81

1881-1894 гг.

1892-1895 гг.

1873-1874 гг.
1890-1896 гг.

1742—1824 гг.
176

1182

1873-1875 гг.

1773-1818 гг.

1183

1877 г.

Поел. четв. XIX в.

Поел. четв. XIX в.

1776-1825 гг.

II. П Р О БИ РН Ы Е МАСТЕРА

190

Милюков Федор, учился в Швеции.
С 1728 г.

1191

Букаев. До 1736 г.

П 92

Неизвестный
1736-1737 гг.

пробирный

н
W
СЕ ]

Фролов Иван, 1738—1779 гг.

мастер.
1193

Шамшев. 1736 г.

272

Боровщиков Евграф. 1772—1783 гг.


И 94

НИ

Мощалкин Никифор. 1772—1800 гг.

1208

1195

ш

Неизвестный
17 0 S - 1799 гг.

1209

пробирный

мастер.

1210

Н9б

Яшинов
(Яшинков, Яшенков)
Александр Ильич. 1795—1826 гг.

и 97

1211

Иванов Иван Афанасьевич. 1804—
1805 гг.
Неизвестный
1818-1843 гг.

1198

пробирный

мастер.

1199

Ефремов Павел Демидович. 1812—
1829 гг.

ста

тай

1203

1213

1215

1216

Гертов Николай. 1829—1833 гг.
Мор Александр Яковлевич. 1831 г.

1217

Неизвестный
1831 г.

1218

пробирный

1204

Неизвестный
1831—1832 гг.

пробирный

1205

Тверской
1850 гг.

1206

Дмитриев Павел Петрович.
1851 гг.

1207

Митин
Александр
1842-1877 гг.

Неизвестный
1861 г.

пробирный

мастер.

ш э
Неизвестный
TTF-V1 1867-1869 гг.

пробирный

мастер.

1Я Д 1

пробирный

мастер.

iT ra i

Неизвестный
1868 г.

Алексеевич.

1212

1200

1202

Федорович.

Неизвестный пробирный мастер.
1870—1891 гг.

1214

Карпинский Михаил Михайлович.
'1825-1838 гг.

Н .Г

Эдуард

Шебанов
Дмитрий
1872—1899 гг.

Данилов Василий Иванович. 1822—
1826 гг.

1201

ш вш
Q Q I

Бранденбург
1850—1866 гг.

мастер.

1219

мастер.

Неизвестный пробирный мастер.
1873—1876 гг.

Неизвестный
1875-1886 гг.

пробирный

мастер.

Неизвестный пробирный
1 8 7 7 -1 8 8 5 гг.

мастер.

Неизвестный пробирный мастер.
1881-1894 гг.

1220

Дмитрий

Ильич.

1834—
1221

Неизвестный пробирный мастер.
1890-1896 гг.

1841
1222

Севьер Александр. 1892—1895 гг.

Николаевич.
1223

II I. М А С Т Е Р А

1224
1225

Ф
ЕШЧП.'И

ный сервизы, ложка десертная, че­
канные вазочка и сухарница, ГИМ).

Брагин Андрей Степанович. с,еебряного дела мастер в 1852 г.
сноиатоль чеканной мастерской
в 1888 г. В 1897 г. имел 25 рабо­
чих: мужчин — 17, подростков —
6 . мальчиков — 2 ; выработано в
зтом году столовых приборов,
канделябров и прочих предметов
на 7060 руб. (Чайный и кофей­

18 М. М. Постникова-Лосева

| 2г 6

273

Глазов Андрей Алексеев, серебряно­
го дела мастер (р. 1805 г.). В 1835—
1856 гг. мастер Серебряного цеха.


Гудков Агафон, серебряного дела
мастер. 1871—1874 гг. (Оклад ико­
ны, частное собрание).

1227

1228
1229

ААС

Неизвестный мастер. I860 г. (Супо­
в ая миска, частное собрание).

ЕЯ

Неизвестный мастер. 1796—1797 гг.
(Гладкая чарка, ГИМ. Черневая та­
бакерка, ГОП).

1230

А -К

Неизвестный мастер. 1838 г. (Ч екан­
ные кофейник, чайник, молочник,
полоскательница, ГИМ).

1231

А.ПС

Неизвестный мастер. 1865 г. (Оклад
иконы, частное собрание).

1243ааадшпв
1244

Рябков А., серебряного дела мас­
тер. 1874—1882 гг. Новгородский
мастер-серебряник. После закры ­
тия Новгородской пробирной п а­
латки свои изделия клеймил в
Петербурге. В Новгороде имел
мастерскую. (Чеканная лампада,
оклады икон, НГМ).

1232

1232а

1234

АЮ

1235

АЯС
ВЗ

1245

Д

О

Неизвестный мастер. 1870 г. (Оклад
иконы, частное собрание).

1238

Неизвестный мастер. 1818—1861 гг.
(Оправа стеклянного флакона, МК).

Смирнов Д., серебряного дела мас­
тер. 1896—1908 гг. (Чеканный оклад
иконы, ГРМ).

1249

М ЁЭ

Неизвестный мастер серебряного де
ла. 1841 —1857 гг. (Посуда, Нацио­
нальный музей Ф инляндии).

125°

{ fig

Силантьев Евстафий (р. 1785 г.). С
1810 г. цеховой серебряного дела
мастер. Известен до 1846 г. Изготов­
лял церковную утварь, оклады икон
и ироч.

1251

€20

Неизвестный мастер серебряного де­
ла. 1857 г. (Поднос, частное собра­
ние) .
Залесов Василий Федоров, серебря­
и чёрневого дела мастер, устю­
ж анин. Работал в Петербурге. 1829 г.
В г. Великом Устюге работал
до
40-х гг. XIX в. (Черневая табакерка,
ГИМ).

13АЛЕСОВТ.1 ного

1252

Неизвестный мастер. 1736 г.

ш
1240

Грачев
Гавриил Петрович
(ум.
ф
1873 г.). С 1866 г. серебряного дела
ГЙЧЧЕВЪ мастер, основатель фирмы. Дело про_ _ _.
должали его сыновья.

1241

БР. ГРАЧЕВЫ

1242

БР. ГР.

1243

f t
БСГРЛЧЕВЫ

Дубинин, серебряного дела мастер.
1849-1854 гг.

1248ЕЕШ£Ш

Неизвестный мастер. 1867 г. (Сканная ваза для фруктов, частное собра­
ние).

Бойцов Василий Васильевич, петер­
бургский мастер-эмальер, гравер и
ювелир. Кон. XIX — нач. XX в.

Андреев Дмитрий, серебряного де­
ла мастер. 1835—1860-е гг. В 1849 г.
имел собственную мастерскую. Ра­
ботал для императорского двора.
(Оклад евангелия со сканью и эма­
лью, ТОКМ. Крест с резьбой, лжица,
оклады
икон,
НГМ.
Лампада,
ПОКМ).

А.АНАРЬЕВЪ
.247 Е Б 9 Э

Юден Адам (р. 1816 г., ум. 1878 г.).
В 1840 г.— подмастерье в Петербур­
ге, в 1845 г.— серебряного дела мас­
тер. К 1849 г. имел мастерскую и
1 ученика (Ложка, ГИМ).

1337

1239

1244 а

Прицын Иван Савельевич, владелец
мастерской по производству сереб­
ряных, золотых и эмалевых изде­
лии. 1860—1912 гг. (Золотой портси­
гар, ГИМ).

1246

Тобинков А., серебряного дела мас­
тер. 1870—1872 гг. Работал на фир­
му Никольс и Плинке. (Золотой ж е­
тон-брелок с.эмалью, ГИМ).

1233

1236

зов и всевозможных художествен­
ных изделий па 76 927 руб. С 1896 г.
фирма имела звание придворного
поставщика. (Самовар, стопа, ста­
кан, складень, пож десертный, се­
ребряная скульптура Петра I на
каменном постаменте, часы в виде
скалы, лож ки, ГИМ. Солонки с
эмалью, ЭРО. Ковш в форме ракови­
ны, ГОП).

Грачевы Михаил и Семен Гав­
риловичи, владельцы фирмы, про­
существовавшей до 1917 г. Фирма
производила золотые и серебря­
ные изделия и гальванические. В
1897 г. значилось рабочих: м уж ­
чин — 66 , подростков — 11 ; вы ра­
ботано столовых, чайны х серви-

274

1253

ига

Б ессо н о в И в ан , серебряного дела
м астер. 1747—1748 гг. (Чайник и
молочник, частное собрание).

1254

из

Бедняков Иван, петербургский мас­
тер серебряного цеха. 1825—1848 гг.
Делал посуду. (Солонка и др., ГИМ).

©

Неизвестный мастер серебряного де­
ла. 1782 г. (Кубок, частное собра­
ние).


1256

В В

f?3H>
1258

M USI

Григорьев Иван, серебряного дела
мастер. 1825 -1862 гг.

1268

I Кононов Иван, петербургский се1 ребряного дела цеховой мастер.
1832—1841 гг. (Сахарница, частJ ное собрание).

1269

( Ш

Ш

Неизвестный мастер. 1870 г. (Ложки,
частное собрание).

1260

Либман Иван. С 1739 г. был маете
ром серебряного дела в Петербурге.
Один из лучших мастеров своего
времени, выполнявший заказы при­
дворной конторы. В 1762 г. поехал
н Москву для наблюдения за изго­
товлением золотых изделий к коро­
нации Екатерины II. В 1703 г вер­
нулся в Петербург. (Солонка с резь
оой, НГМ).

Неизвестный мастер. 1836 г. (Солон­
ка, частное собрание).
Осипов К., серебряного дела мастер.
В 1849 г. имел мастерскую. (Чеканньш оклад иконы, ПОКМ).

1270

1259

Неизвестный мастер. 1860 г. (Сухар
пица, частное собрание).

1М . М Н « Ь Ш

К- Ф. См. № 1317, 1318.
К. Фаберже См. Я. 1316.
1272

И П
U X S

Холщевников К., серебряного дела
мастер. 1849—1862 гг. Имел свою маетерскую.

ti

Неизвестный мастер. 1850-е гг. (Сухарница, частное собрание).

1274

Неизвестный мастер. 1834 г. (Лож­
ки, частное собрание).

и . С. См. № 1302.

ЕЮ

Хлебников Иван Петрович. Рабо­
тал только в Петербурге до 1867 г.,
в 1S71 г. основал фирму в Мос­
кве. Работы фирмы считались од­
ними из лучших в России. Фирма
имела звание придворного по­
ставщика. См. «Москва». (Письл ^ би и к о &ъ
“ е»»,ый прибор, закладная доска,
1ИМ. Фрагмент доски, ПОКМ).

Любавин
ЛЮБАВИНЬ I|вла_делец

О

Александр Бенедиктович,
фабрики серебряных изде­
лии, основанной в 1893 г. В 1897 г.
имел рабочих: мужчин — 38, под­
ростков —2, мальчиков —4 ; вырабо­
тано серебряных изделий на 62 500
руб. (Кружка и бокал с резьбой,
оправа складня, сахарница, заклад­
ные доски. ГИМ. Стакан, КОКМ).

127*

Шишкин Иван, серебряного дела
мастер. 1818-1830 гг. Имел в
1849 г. мастерскую.

1276

G S3

Иванов (Иван Васильевич?), сереб­
ряного дела мастер. В 1849 г имел
мастерскую.
Раппопорт Юлий Александрович
(р. 1804 г., ум. 1916 г.). В 1883 г.
открыл в Петербурге мастерскую
серебряных изделий. С этого вре­
мени он стал главным серебря­
ником фирмы «Фаберже», специа­
лизируясь па изготовлении круп­
ных предметов убранства стола и
чисто декоративных предметов.
(Часы настольные с малахитом и
серебром, ваза для винограда че­
канная ш катулка, ГИМ. Чеканная
ш катулка, ГОП).

М ЕЖ

78 ГСП

Гаи К. владелец ювелирной мастер
сков в Петербурге. Коп. XIX в. Производил высокого качества золотые
с эмалью изделии. (Золотой портси­
гар с эмалью, ГИМ).

Неизвестный мастер. Ок. 1825 г.
(Поднос, частное собрание).
Иванов Моисей (р. 1816г.,ум. 1893г.).
В 1849 г. был серебряного дела
мастером. Имел мастерскую. (Портсигар с эмалью, ковшик с резьбой.
ГИМ).

[ м и д р о з ж т Щрозжин

1279
1280

1267 а 1 Л М 1П

1859 г.). В 1836 г. известен как се­
ребряного дела мастер. В 1849 г.
" “ ел мастерскую. (Оклад иконы,
ГИМ).

М. И., владелец мастерской
по„ изготовлению серебряных изде­
лии. 1912 г. (Оправа папки для ад­
реса, сосуд в форме ведра, ГИМ).
Неизвестный мастер. 1804 г. (Оклад
иконы, частное собрание).

1281
1282

275

Неизвестный мастер. 1837-1869 гг.
(Лампада, ПОКМ. Ложки, частное
собрание).


ш и С
1283

1284

Морозов Иван Екимович (ум. 1885 г.),
золотого дела мастер, основатель
торгового дома «И. Е. Морозов» в
Гостином дворе в 1849 г. в Петер­
бурге, с собственной мастерской.
Фирма исполняла много крупных
заказов и считалась одной из луч­
ших в России. Фирма имела звание
придворного поставщика. Кроме юве­
лирных изделий, у фирмы было спе­
циальное отделение по изготовлению
серебряных изделий. Фирма просу­
ществовала до 1900-х годов. Для
фирмы работали многие мастера:
Ф. Тиандер, А. И. Сенпенен и др.
(Ковш и подносик с резьбой, доски
на закладку судов, стаканчик с
эмалью, ГИМ).

Перхин Михаил Евлампиевич (р.
1860 г., ум. 1903 г.). В 1896 г. открыл
мастерскую, работая исключительно
на фирму «Фаберже». Под руковод­
ством Ф аберже развился его выдаю­
щ ийся талант. В мастерской Перхииа были сделаны для императорско­
го двора известные «пасхальные по­
дарки», хранящ иеся в Гос. Оружей­
ной палате. После его смерти дело
мастерской продолжал основной по­
мощник
Перхина — Генрих
Вигстрем. (Настольные часы с эмалью,
оправа стеклянного стакана, под­
ставка для сигар из нефрита, ГИМ.
Пасхальные яйца, ГОП).

М. ПР
1286 Д

О

1294

КЕЯ

1295

и з

1296

©
■лоечннниковъ1

1297

П Р

1298

П .С А ЗИ К О В Ъ

1299

G S9

1299 а

1300

Ш )

1289
1290
1291

МФК
М Ф .Ш

ПЕ

Сазиков Павел, золотого и сереб­
ряного дела мастер. 1870—1880 гг.
Дело продолжала его вдова. (Ков­
ш ик с резьбой, предметы столо­
вого прибора 1880-х годов. ГИМ).
Темников Павел, ювелир. 1830-е гг.
Вейде Рудольф, золотых дел мастер.
Нач. XX в.
Неизвестный мастер. 1869 г. (Сканной ларец, Исторический музеи
O sterbotten Vase).

Сазиков Павел Федорович (ум. в
1830-е гг.). Основатель московской
фирмы «Сазиков», открывший в
1810 г. мастерскую и магазин. Его
сын, Игнатий Павлович, продолжал
дело в Москве и основал отделение
в Петербурге. После его смерти дело
в Москве перешло к старшему сыну
Сергею Игнатьевичу (ум. в 1879 г.),
а петербургское отделение унаследо­
вал его второй сын, Валентин Иг­
натьевич (ум. 25 окт. 1877 г.). Сосмертью обоих братьев фирма пре­
кратила свое существование. С 1857 г.
фирма имела звание придворного
поставщика. См. «Москва». (Солон­
ка, ложка-ситечко, несессер дорож­
ный, оправа альбома, ГИМ. Скульп­
турная группа — витязь, ГОП. Блю­
до для блинов, ЭРО).

в Л ш

1302

ис

Неизвестный мастер. 1816—1831 гг.
(Поднос, сухарница, чайник, ГИМ и
в частных собраниях).

1303

С-Б

Богданов Семен Трофимов, серебря­
ного дела мастер. 1828—1875 гг.

Неизвестный мастер. 1800—1830 гг.
(Оклад иконы, НГМ. Подносы и куб­
ки, Национальный музей Ф инлян­
дии).

9

СВ См. № 1322.

1304

1105

СИЗОВ*

Неизвестный мастер. 1808 г. (Оклад
иконы, частное собрание).
Регелин Матвей, 1841— 1859 г. (Че­
канная лампада, ПОКМ).

Шталов, серебряного дела мастер.
1817—1849 гг. Имел свою мастер­
скую.
Жолпип Николай, серебряного дела
мастер. 1837—1857 гг. В 1849 г. имел
мастерскую.

1293

Петербургское отделение москов­
ской фирмы «П. Овчинников» ос­
новано в 1873 г. См. «Москва».

1301

1287
1288

Неизвестный мастер. 1861—1862 гг.
(Солонка, коробка для безделушек,
ситечко для чая, частные собрания).

Егоров Петр, в 1832 г. был подмас­
терьем. Стал золотого дела мастером
в 1840-х гг.

Неизвестный мастер. 1850-е гг. (Лож­
ка, частное собрание. Оклад иконы,
Национальный музей в Ф инляндии).
Сизов, серебряного дела мастер и ку­
пец. 1814—1825 гг. Работал по зака­
зам придворной конторы.

1306
1307
1308

276

1Л .С 0 Х 0 Л 0 В 1I1

ш з

Соколов Александр Николаевич,
основатель мастерской по выделке
золотых, серебряных и бронзовых
изделий, открытой в 1858 г. Имел
до 50 рабочих. Годовой оборот
равнялся 75 000 руб. (Золотой
складень с эмалью, подстаканник,
кофейник. ГИМ).


1309

1310

Залесов Т., серебряного дела мастер.
1849—1854 гг. Имел мастерскую. (Че­
канные рама и оклады, ГИМ).

13И

1312

Неизвестный мастер. 1813 г. Делал
чайную посуду.

БЭЙ

1326

<яв>

Неизвестный мастер. 1849 г. (Кофей­
ник, частное собрание).

■327

£33

Михайлов X., золотого дела мастер
в 1870-е гг.

ш-и

©
1313ФАБЕРЖЕ
‘34

FABERGE
'

132;
Неизвестный мастер. 1850—1863 гг.
(Настольное украш ение и ложки,
частное собрание).

ш

ш

ё

1317

1318

Ф аберже Петр-Карл, с 1870 г. вла­
делец знаменитой фирмы «Фа­
берже», основанной в 1842 г. его
отцом Густавом Фаберже. Снача­
ла фирма изготовляла исключи­
тельно
ювелирные
предметы.
Только с 1887 г. фирма стала де­
лать и крупные серебряные изде­
лия, столовые н чайные сервизы,
приборы н пр. Предметы, сделан­
ные и мастерских Фаберже, отли­
чаются замечательной техникой
эмали, резьбы и чеканки. С 1887 г.
был открыт филиал фирмы в
Москве. К. Ф аберже имел звание
придворного поставщика. Фирма
«Фаберже» имела отделения: в
Одессе (около 25 мастеров) с
1890—1918 гг., в Киеве (около 10
мастеров) с 1905—1911 гг., в Лон­
доне с 1903—1915 гг. (Фигурка
медведя на постаменте, оправа
кокосового кубка, ГИМ. Графин
в виде бобра и бокал в виде ки­
вера, ЭРО).

яда

Кееонен Эммануил, серебряного де
л а мастер. 1870—1874 гг.

■зз°

в и д

Неизвестный мастер. Ок. 1825 г.
(Оклад икон, частное собрание).
Мошков Яков, серебряного дела мас­
тер из Астрахани. В 1792—1794 гг.
учился в Петербурге. Ок. 1800 г.
стал мастером серебряного дела.

З З .а

ф
А-А

А.В.
1320

©
И >ЬЕРХО ВЦ Е& Я

1322

03

Верховцев Федор Андреев (ум.
1867 г.), серебряногр дела мас­
тер. основатель мастерской в
1819 г. по изготовлению золотых,
серебряных и бронзовых изделий,
преимущественно
предметов
культа. М астерская переш ла к его
сыну, Сергею Федоровичу. В
1881 г. изготовлено серебряной
церковной утвари 50 пуд. на
113 500 руб., рабочих 42 человека.
(Кружка, подсвечник, дарохрани­
тельница в виде сени, кандила,
кадило, ГИМ. Чеканные оклады
икон, лампады, крест, кандпло,
НГМ. Потир с резьбой, ГОП).

323

g

]

Ильин Федот, серебряного дела мае
тер. 1837—1857 гг. Славился как пре­
восходный мастер, изготовлявш ий
церковную утварь, оклады икон,
лампады и пр. В 1848 г. имел мас­
терскую. (Чеканный оклад, НГМ).

324

ggg

Неизвестный мастер. 1827 г. (Оклад
иконы, частное собрание).

g

Неизвестный мастер. 1818—1844 гг.
(Оклады иконы, частное собрание).

1329

ф

1319 ЕЖ 1

Фабер Фридрих, петербургский се­
ребряного дела цеховой мастер (р.
1802 г.), сын рижского уроженца
Кристиана Фабера. В 1823 г. записан
в Серебряный цех С.-Петербургской
ремесленной управы. Известен до
1832 г.

Розен Яков Михайлович, владелец
мастерской золотых и серебряных
изделий. 1909—1917 гг. (Золотой
портсигар, спичечница, ГИМ).
Акерман Андреас (Andreas Akerman)
(р. 1777 г. в Ш веции). В 1797 г. учил­
ся в Стокгольме. В 1802 г. стал под­
мастерьем. В 1804 г. переехал в Пе­
тербург, где в 1805 г. получил зва­
ние цехового мастера серебряного
дела. Известен до 1833 г. (Чайник,
ГИМ).
Берг Арон (Aron Berg) (р. 1835 г.
в Финляндии, ум. 1876 г.). В 1853 I.
приехал на учение в Петербург.
В 1857 г. стал подмастерьем, а с
1870 г.— мастером серебряного дела.
Блом Александр (Alexander Blom). В
1846 г. мастер золотого н серебряно­
го дела в Петербурге. В 1849 г. имел
мастерскую. Известен до 1850-х гг.

■ззб

277

A-F

Форштедт Авраам (Abraham Forstedt) (р. 1797 г. в Финляндии, ум.
1861 г.). С 1817 г. учился в Петер­
бурге и в 1821 г. стал подмастерьем.
В 1825 г. работал в Гельсингфорсе.
В 1834 г. стал мастером серебряного
дела. В 1836 г. имел учеников.

g ia a

Седерхолм Адольф Фредерик (Adolf
Fredrik Soderholm) (р. 1821 г. в Фин­
ляндии, ум. 1879 г.). Учился в Пе­
тербурге с 1836 г. В 1840 г. стал под­
мастерьем, а с 1844 г.— мастером зо­
лотого дела. В 1849 г. имел свою мас­
терскую и 9 учеников. Дело продол­
ж ала вдова до 1883 г. (Золотая та­
бакерка с эмалью, ГИМ).


Готковский Александр Нордерт (р. в
Кракове). Сын золотых дел мастера
Александра Готковского. Приехал
учиться в Петербург. в 1799 г,— под
мастерье, в 1818 г. серебряных и зо­
лотых дел цеховой мастер. Известен
до 1835 г.
338

Щ

]

339

и з

340

дд

ЕЯ

Неизвестный мастер. Работал
в
1817—1825 гг. вместе с серебряных
дел мастером А. Гедлюнд. (Лоточек
для фишек и фишки с гербом Арак­
чеева, ГИМ).

Щ }

Макконеи Андреас (Andreas Makkonen) (р. 1825 г. в Финляндии). С
1844 г. учился в Петербурге. В 1848 г.
стал подмастерьем, а в 1864 г,— мас­
тером серебряного дела. Известен до
1895 г.

49

ЕЕЭ

Маркула Адам Андреас (Adam An­
dreas M arkula/M arkulin) (р. 1821 г.
в Финляндии, ум. 1874 г.). В 1838 г.
приехал в Петербург на учение, где
в 1842 г. стал подмастерьем. В
1850 г,— серебряного дела мастер.
(Ковшик с резной надписью, ГИМ).

1330

0Ш Ь

Маше Адольф Давид (Adolf David
Masche) (р. 1816 г. в г. Валк, ум.
1875 г.). В 1840-х гг. стал серебряного
дела масте|юм в Петербурге.

1347

Холлминг Август Фредерик (Aligns!
Frodrik Holiming) (р. 18.54 г. в Фин­
ляндии. ум. 1915 г.). Приехал в Пе­
тербург, где стал ок. 1880 г. золотых
дел мастером и ювелиром. В 1898 г.
имел мастерскую и работал для фир­
мы Фаберже.
Хольетрем
Аугуст
Вильгельм
(August W ilhelm Holstrom) (р.
1829 г. в Гельсингфорсе). Учился
у ювелира Герольда в Петербур­
ге. В 1850 г. стал подмастерьем,
а с 1857 г.— золотого дела мастер
. и ювелир. В 1857 г. купил мас­
терскую и работал на фирму «Фа­
берже» как главный ювелир фир­
мы. Мастерскую Хольстрема на­
следовал его приемный сын Аль­
берт Хольетрем (р. 1876 г., ум.
1925 г.). (Брошь из дендрита, зо­
лотой
юбилейный
значок
с
эмалью, ГИМ).

DULLER

AHL. См. № 1524.

ggli

Керккайнен Арвид Антон (Arwid
Anton Kiirkkainen) (р. в Финлян­
дии 1828 г., ум. 1876 г.). В 1857 г.
стал мастером серебряного дела
в Петербурге. Имел учеников.

Курки Андреас (Andreas Kurki) (р.
1817 г. в Финляндии, ум. 1886 г.). В
1857 г. стал мастером, золотого дела
и ювелиром в Петербурге. Имел уче­
ников. (Ложки чайные, доска с рез­
ной надписью, ГИМ).

345 ®

346 ®

Невалайнен Андерс Иоган (Anders
Johan Nevalainen) (р. 1858 г. в Фин­
ляндии). С 1876 г. учился в Петер­
бурге. С 1885 г. стал мастером и де­
лал для Фаберже небольшие золо­
тые и серебряные вещи. (Дорожный
стакан, массивная подвесная цепь с
надписями, доска закладная, ГИМ).

>3;2

АК См. № 1648.
Котро Андреас (Andreas Kotro) (р.
1798 г. в Пумале, ум. 1858 г.). В
1831 г. стал подмастерьем в Петер­
бурге, а в 1850 г.— мастером сереб
ряного дела.

.1иднкейн
(Лидик)
Арон
(Aron
Lydikain, Lydicke) (р. 1819 г.). В
1842 г. стал подмастерьем в Петер­
бурге, а с 1849 г.— мастером золотых
Дел. Имел мастерскую и магазин.
(Труба
жалованная,
кастрюлька
гладкая, ГИМ).
Лонг Андерс (Anders Long) (р.
1819 г. в Финляндии, ум. 1851 г.). В
1832 г. приехал в Петербург в уче­
ние к Г. А. Лонгу. В. 1837 г. стал под­
мастерьем, с 1843 г.— мастер сереб­
ряного дела. В 1849 г. имел свою
мастерскую. Работал для фирмы
«Ннкольс и Плинке». Имел ученика.

Arnt)

П 53
3354

д

д

в

1355

ш

1356

с т а

1357

Ш АХ\

1358

ш

1359

ЩА.

1360

278

Мюллер (Мёллер) Андреас (Andreas
Muller/Moller) (р. 1801 г. в Петер­
бурге), серебряного дела мастер. Сын
золотых дел мастера, с которым ра­
ботал как подмастерье с 1819 г. до
смерти отца в 1838 г. Имел собствен­
ную мастерскую. Известен до 1854 г.

з т а

tf/ w z.

Арнд Иоганн Хеллвиг (Johann Hellvig A rndt). В 1803 г. приехал из
Германии в Петербург, где стал зо­
лотых дел мастером в иностранном
цехе. В 1832 г.— альдерман. Работал
для императорского двора (Золотая
табакерка, ГИМ).

Стокберг
Александр
(Alexander
Stockberg), серебряного дела мастер
в Петербурге в 1842—1850 гг. Имел
мастерскую. (Молочник, ГИМ).

Шпер Адольф (Adolf Sper/Sperr)
(р; в 1799 г. в Финляндии, ум.
1857 г.). Учился с 1816 г. в Петер­
бурге. В 1821 г. стал подмастерь­
ем, а в 1829 г.— мастером сереб­
ряного дела. Имел мастерскую и
много учеников. (Чеканные са­
харница, рукомой и лохань, ГИМ.
Чайник и молочник, ГОГ1).


Шредер Адольф (Adolf Schroder) (р.
1781 г. в г. Або, ум. 1847 г.). В
1814 г.— подмастерье r Петербурге,
а с 1820 г. серебряного дела цехо­
вой мастер.

1361

Тилландер
Александр
Эдвард
(Alexander Edvard Tillander) (р.
1837 г. п Гельсингфорсе, ум.
1918 г.). В 1848 г. приехал в Пе
тербург, где и учился. В 1855 г.
стал подмастерьем. Работал у
К. К. Бек и К. Р. Шуберта. С
1860 г.— мастер-ювелир. В компа
нии с другими ювелирами осно­
вал фирму. Имел много учеников.
С 1870 г. был владельцем фирмы.
пбх
i ■> Г1 Я ЛВ

--------

1375

Беверт Иоганн Герман (Johann Her
maun Bewert.) (ум. 1822 r.), серебря
ного дела мастер. С 1782 г. цеховой
мастер в Петербурге. Альдерман в
1804—1806 гг.

1376

Бейер Ж ан Гильом (Jean Guillome
Beyer) (р. 1753 г. в Париже). В 1809
г. приехал в Петербург, где в 1811 г.
стал золотого и серебряного дела це­
ховым мастером.

Вастен Андерс Александр (Anders
Alexander W asten), ученик И. Ф. Кеггпинга, с 1775 г. его подмастерье. С
1778 г. цеховой мастер. Известен до
1789 г.
AWL См. № 1622.
Рут Андерс Вильгельм (Anders Wil
helm Rnth) (p. 1819 г. в Санкт-Михель). В 1842 г. приехал из Выборга
как подмастерье. В 1850 г. стал зо­
лотого дела мастером и ювелиром в
Петербурге. В 1885 г. переехал в
Москву.

1366

Бедеварт Бенедик Эвальд (Benedik
Ewnld Bedewart) ( р. в Гольштинии).
В 1774 г. стал цеховым мастером в
Петербурге.

1367

nbR F 2FP PT Берель (Berel) (р. во Ф ранции, ок.
3
1800 г.). В 1832 г. известен в Петер­
бурге как цеховой золотых дел мас­
тер и ювелир. Был первым золотых
дел мастером, работавшим из пла­
тины. (Чеканная рама, подсвечник,
ГИМ).

Хиндс (Хинтц) Георг (Юрген) Берн­
гард (Georg/Jiirgen Bernhard Hinds/
Hintz), родился и учился в Сток­
гольме. В 1758 г.— серебряного дела
цеховой мастер в Петербурге. Извес­
тен до 1773 г.

гДЯ

1377

Кохендёрфер
Бернгард
Иоганн
(Bernhard Johann Kochendorfer) (р.
1780 г., ум. 1865 г.). В 1800 г.— под­
мастерье. с 1806 г. — цеховой мастер.
В 1820—1825 гг .— 6 учеников. Имел
мастерскую, основанную в 1831 г. и
магазин. (Сухарница с прорезным
орнаментом, ГИМ).

Ш
*379

ц Ж '2

1380

Бояновский Карл (Carl Boianowski). известен как серебряного де­
ла мастер в Петербуге с 1825 по
^ 1860 е гг. Имел в 1849 г. мастер­
скую. (Чеканные самовар, поднос,
чайник,
сухарница,
солонка,
ГИМ).

1381
1382

ж

1384

и д ад

.1

НВД:И>1||=< i iJ J d
1385

>369 Г.1ИЯЙ

с 1в
|с I в
*372,

Berc&uut

*373
*374

CD

Берг Карл Иоганн (Carl Johann
Berg) (р. в Ревеле). С 1771 г.
учился в Ревеле. В 1777 г.— под­
мастерье. В 1784 г.— мастер се­
ребряного дела в иностранном це­
хе в Петербурге. В 1802—1803 гг.—
альдерман. Работал для двора.
Имел учеников.
Известен до
1808 г.

Бергквист Нильс старший (Nils
Bergqvist d. а.) (р. 1712 г., ум.
1792 г.). Учился в Стокгольме, где
в 1748 г. стал мастером серебря
ного дела. В 1764 г. приехал в
Петербург, где стал цеховым мас­
тером. Имел много учеников. Его
сыновья, Якоб и Нильс, продол­
жали дело отца. (Тарелка глад­
кая, ПОКМ).

386

1387

279

т п п П П П
Ц Ч И И Ш

виси

Бреденберг Кашт Фредерик (Carl
Fredrik Bredennerg (р. в Борга).
Учился в Стокгольме. В 1787 г.
стал подмастерьем. С 1785 по
1786 г. работал в Петербурге. В
1788 г. цеховой мастер серебря­
ного дела. Имел много заказов
для двора. В 1821 г. прекратил
работу и вышел из цеха. Имел
много учеников, среди них был
Генрих Таппер. (Поднос с прорез­
ным краем, чеканная крышка на
блюдо, миска с крышкой на под­
ставке, ГИМ).
Бунтцель Якоб (Jacob Buntzell) (р.
п Ревеле, ум. 1823 г.). В 1766 г. учил­
ся у В. К. Хильдебрандта в Ревеле.
В 1772 г. стал подмастерьем. В 1774 г.
переехал в Петербург и в 1780 г.
получил звание цехового мастера се­
ребряного дела. Альдерман r 1808—
1812 гг. Имел учеников. (Чеканные
самовары, ГИМ).
Бух Ивар Венфельд (Iwar Wenfeld
Buch) (р. 1749 г., ум. 1811 гг.). Сын
датского золотых дел мастера Дидриха Бух, ft начале XV1T1 в. пере­
ехавшего в Норвегию. Учился вместе
с братьями в мастерской отца. В


1776 г.— м астер золотого и серебря­
ного дела в иностранном цехе Пе­
тербурга. Имел 6 учеников. Работал
для царского двора. (Торшеры, кон­
соли, два стола и люстры, ЭРО. Зо­
лотые с камеями церковные сосуды.
1388

Сейпель Карл Адольф (Carl Adolf
Seipel) (р. 1820 г., ум. 1891 г.).
Серебряного дела мастер в Петер­
бурге с 1846 г. Имел мастерскую
и 20 учеников. (Две ложечки-си­
течки, чеканные молочник, сухар­
ница, сахарница и солонка, чарка
в виде солдатской круж ки, ГИМ).

1389
1390

1392

ran
из

1393

ICEl

1394

ЯЗЯ

1395

ста

1396

С. В. См. № 1382.

Экквист Карл Густав (Carl Gustav
Ekqvist) (р. 1800 г. в Гельсингфорсе,
ум. 1868 г.). С 1819 г. учился в Пе­
тербурге. В 1823 г.— подмастерье; в
1830 г. — серебряного дела мастер.
(Оправа вазы, ГИМ).
Эрнст Карл (Carl E rn st/E rn est). С
1800 г. золотого дела мастер в Пе­
тербурге. Имел мастерскую в 1849 г.
Известен до 1850-х гг.

Фишер Карл Христиан (Carl Christi­
an Fischer). В 1808 г. серебряного
дела цеховой мастер в Петербурге.
Известен до 1842 г.
Фишбах Конрад (Conrad Fischbach)
(р. в Страсбурге). С 1779 г. серебря­
ного дела цеховой мастер в Петер­
бурге. Известен до 1786 г.

1398

Бьеркман Карл Фредерик (Carl Fredrik Bjokman) (p. в Швеции, ум.
1795 г.). Учился у своего отца, золо­
того дела мастера. В 1762 г. уехал в
С У J ? I Петербург как подмастерье. В 1771 г.
1стал цеховым мастером серебряного
дела. В 1791 г.— альдерман. Помогал
золотого дела мастеру Блому выпол­
нять заказы для придворной конто­
ры. Имел 4 учеников.
--------

Девиц Карл Фридрих (Carl Friedrich
Dewitz). Учился у К. А. Янтцен (Ch.
A. Janlzon) в Петербурге. В 1825 г.
стал подмастерьем, а в 1834 г.— мас­
тером серебряного дела.

1401 033

Гелленберг Карл Фридрих (Carl Frie­
drich Gellenberg) (ум. 1792 г.). Ра­
ботал подмастерьем в Петербурге.
Серебряного дела цеховой мастер с
1773 г. (Кокосовый чайник в сереб­
ряной оправе, ГИМ).

1402

нж я

Вегенер Кристоф Фридрих (Christo­
pher Friedrich W egener), серебряно­
го дела мастер с 1765 г. Известен до
1785 г. (Ж алованные ковши, сосуд в
форме плода, ГИМ).

моз

g g

Грен Карл (Carl Gren) (р. 1789 г. в
Финляндии, ум. 1855 г.). В 1809 г.
стал подмастерьем. С 1824 г.— золо­
того и серебряного дела цеховой мас­
тер. В 1824 г. переехал в Выборг,
где работал до 1838 г., когда вернул­
ся в Петербург.

1404

SS51

Мюллер Карл Густав (Carl Gustav
M uller). Приехал учиться к Я. X. Дюбюлон (Jacob Hannias Dubulon). В
1749 г. стал подмастерьем, затем мас­
тером иностранного цеха золотого
и серебряного дела.
Его клеймо
встречается до 1761 г.

1405 Я Н Е *

Сылунд Карл Густав (Carl Gustav
Sjolund) (р. 1813 г. в Ф инляндии).
В 1833 г. стал подмастерьем в Або,
а с 1837 г.— мастером серебряного
дела в Петербурге. (Ч еканная круж ­
ка 1853 г., ГИМ).

Дюхем Кретьен (Chretien Duheme) (р. в Берлине). В 1813 г.
стал золотого дела цеховым мас­
тером. Имел учеников. Работал
до 1830-х гг.

1397

1399

6 Ш

Бейер Карл (Carl Beyer) в 1825 г.
был золотого и серебряного дела
мастером. Имел учеников. Клеймо
встречается в 1831 г.
---------

1391

1400

1406

г т а я

1407

Савари Карл Густав (Carl Gustav
Savary) (р. в Гельсингфорсе в
1791 г., ум. 1851 г.), серебряного
дела мастер. С 1820 г,— цеховой
серебряного дела мастер. Рабо
тал по заказам придворной кон­
торы.
Гейне Карл (Carl Heine) серебря­
ного дела цеховой мастер в Петербуге с 1823 г. Известен до
1838 г.
С1См. № 1544.
(Л В См. № 1370, 1371.

1410

С. F. В. В. См. № 1384,

(ЗЕЗ
280

Богас Карл Иоган (Carl Johan Bohas)
(р. 1804 г., ум. 1877 г.). С 1833 г.
стал мастером серебряного дела в
Петербурге.


1411

1412

я т >

C -I-H

Элерс Клас (Клаудиус) (Clas Johann
Elers) (р. 1733 г., ум. 1794 г.). С
1759 г.— цеховой серебряного дела
мастер в Петербурге. Альдерман в
1762 г. Имел учеников. (Сосуд все­
нощный, чеканное кадило, подсвеч­
ник большой, блюдо, ЗМЗ. Оклад
евангелия, СМ).

1421

Хернштедт Карл Иоганн (Carl Johan
H ernstedt) (р. 1797 г. в Финляндии,
ум. 1849 г.). Учился в Або у ювели­
ра и у мастера серебряного дела. В
1817 г. стал подмастерьем. В 1818 г.
приехал в Петербург, а с 1825 г. ра­
ботал к ак золотого и серебряного
дела мастер. Имел мастерскую.

1422

Кребс Иоганн Карл
(Johann Carl
Krebs/Creps)
(р. в Д анциге). В
1789 г.— подмастерье в Петербурге
у мастера Унгера и в том же году —
цеховой серебряного дела мастер.
Работал до 1798 г.

B ill

1415

т

1416

см

1424

G0

1426

P M tfo fc

Ш
ЕЭЭ

Мертц фон Кристоф Фридрих (Chris­
toph Friedrich von Mertz) (p. 1756 г.
в г. Эльнитц в Саксонии, ум. 1809 г.).
В 1783 г. работал подмастерьем в
Петербурге, а с 1785 г.— мастером
цеха золотого дела. В 1797 г.— альдерман.

1428

1429

1430

Ш теле Карл Магнус (Carl Magnus
Stable) (р. 1800 г.). Серебряного дела
мастер в 1830—1849 гг. В 1849 г.
имел
мастерскую.
Известен
до
1863 г. (Кубок с крыш кой и солонка
с вальцованным орнаментом, ГИМ.
Солонка, ЭРО).

1431

ЯР
гяп
(3)
йй

т

чзз

281

Л инк Карл Рейнгольд (Carl Rein­
hold Linck) (р. в Данциге). Учил­
ся в Петербурге. С 1782 г. мастер
серебряного и золотого дела. В
1788 г. работал для придворной
конторы. Известен до 1814 г. (Зо­
лотая табакерка, ЭЗК).

f Виттинг Карл Рейнгольд (р. в Ловнзе в Ф инляндии). Учился в Выбор­
ге в 1787 г. и в том ж е году приехал
в Петербург. В 1790 г.— серебряного
дела .цеховой мастер. Упоминается
до 1803 г.
Сивере Карл (Carl Siewers) в
1844 г.— серебряного дела мастер
в Петербурге. В 1849 г. имел соб­
ственную мастерскую. Известен
до 1860-х гг. (Золотые обручаль­
ные кольца, чеканная кружка,
ГИМ).

Тегельстен Карл Иоганн
(Carl
Johann Tegelsten) (р. 1798 г. в
Финляндии, ум. 1852 г.). В 1817 г.
учился в Петербурге, в 1821 г.
стал подмастерьем, а в 1833 г . мастером золотых и серебряных
дел. Имел фабрику серебряных и
бронзовых изделий. Вдова с сы
ном продолжали дело до 1855 г.
(Чернильница с синей эмалью,
ГИМ. Чайный сервиз, Музей ис­
кусств в Ф иладельфии).
Тенпоиен Кристиан (Christian Тсрропсп) (р. 1823 г. в Ф инляндии). В
1841 г. приехал учиться в Петербург.
В 1846 г.— подмастерье. Ок. 1870 г.
стал серебряного дела мастером и
работал до 1881 г.
Белый (Фолын) Христиан Андреас
(Christian Andreas Velch/Felch). С
1799 г. цеховой мастер в Петербурге.

1432

Ннхольм Карл Кристоф (Carl Crisl°ph Nyholm) (p. 1775 г. в Копенга­
гене, ум. 1856 г.). Работал подмас­
терьем в Копенгагене. С 1808 г. зо­
лотых дел цеховой мастер в Петер­
бурге. Ушел из цеха в 1820 г. Рабо­
тал до 1830-х гг. (Стона с резьбой,
ГИМ).

|

Шенборн Карл Христиан (Carl Chris­
tian Schonborn), золотых и серебря­
ных дел мастер. Сын золотых дел
мастера Мартина Шенборн из Митавы. С 1801 г. подмастерье. С 1802 г.
петербургский цеховой мастер.

1427

Моргенрот Карл (Carl M orgenrolh).
В 1795 г. приехал в Петербург учить­
ся у Лудвига Билона. В 1799 г . подмастерье. В 1801 г. золотого дела
цеховой мастер. Известен до 1834 г.

1417

1418

Лаксон Карл Андерс Фредерик
(Carl A nders Fredrik Laxen) (p.
1794 г. в Финляндии, ум. 1864 г.).
► Учился в Гельсингфорсе. В 1816 г.
— подмастерье. С 1817 по 1820 г.
работал мастером в Выборге. С
1820 г.— серебряного дела мастер
' в Петербурге.

323

1ШЖ

1425

144

C RL

1423

C1Z. См. № 1545.

1413

Пальм Карл (Carl Palm) (р. в Петер­
бурге). Учился у своего отца, золо­
того дела мастера И. Р. Пальма. В
1825 г.— серебряного дела цеховой
мастер. Его клеймо встречается до
1834 г.

1420

вя

Хеккинен Даниэль Эдвард (Daniel
Edward Hiikkinen) (р. 1841 г. в Фин­
ляндии). В 1857 г. приехал в Петер­
бург учиться. В 1861 г. стал подмас­
терьем, а с 1869 г.— мастером сереб­
ряного дела. Известен до 1876 г.


1434

)И Д

D.P.

изб

437

ста

D U N

И39

1441

1442

443

Нрагст Даниэль Фредерик (Daniel
Fredrik Pragst), сын серебряного де­
ла мастера И. К. Прагста. Учился у
своего отца. В 1817 г. стал подмас­
терьем, а в 1830 г.— серебряного де­
ла цеховой мастер. В 1849 г. имел
свою
мастерскую.
Известен
до
1850 гг. (Подноспк и съемы, ГИМ).

01
ш
ш

©

Q3

Фок Эрнст (Ernst Fock) (р. в Перно
ве). С 1830-х гг. золотого н сереб­
ряного дела мастер в Петербурге. В
1849 г. имеет мастерскую. В 1846—
1852 гг. имел 2 учеников. (Солонка
с вальцованным орнаментом, ГИМ).

1447

Ш

Неизвестный мастер. 1775 г. (Чекан­
ная сахарница, ГЮКМ).

448

@ 2 )

Реландер Даниэль (Daniel Relander)
(р. в 1799 г. в Финляндии, ум.
1857 г.). С 1813 г. учился в Петер­
бурге и в 1817 г. стал подмастерьем.
С 1824 г.— серебряного дела мастер
и ювелир.

Хиппен Ефраим (Ephraim Иурреп)
(р. 1754 г. в Або. ум. 1810 г.). С 1771 г.
учился в Або. В 1770 г. приехал в
Петербург, где с 1780 г. состоял се­
ребряного дела цеховым мастером.
Имел 3 учеников.
Хителин Эрик (Erik H itelin). В
1783 г. приехал из Ревеля в Петер­
бург, где работал с золотого дела
мастером И. Султовым. В 1789 г.—
цеховой мастер. Имел 3 учеников.

Дунц Георг (Егор) (Georg Duns) (р
1781 г.), золотого и серебряного дела
мастер. С 1809 г. цеховой мастер.
Работал для золотого дела мастера
Фридриха Иосифа Кольба.

'43° @ Ш

Борквист Элиас (Elias Berkqvist) (р.
1823 г. в Ф инляндии). В 1842 г. при­
ехал в Петербург в учение. В 1848 г.
стал подмастерьем, а в 1858 г.— мас­
тером ювелиром. Известен до 1883 г.

1438

Н40

Неплин Давид (David Neplin) (р. в
Финляндии, ум. 1814 г.). Учился н
стал подмастерьем в Финляндии в
1790 г. С 1790 г. работал в Петербур­
ге в качестве цехового мастера.

Эберлейн Самуил (Samuel Eberloin) (р. 1780 г. в Вильне). Выл
цеховым серебряного дела масте­
ром в Петербурге и в 1825 г. вы­
полнял работы для двора и резал
штампы для монетного двора.
Энквист Эрик (Erik Enqvisl) (р.
1810 г. в Финляндии, ум. 1867 г.).
Учился в Гельсингфорсе. В 1835 г.
стал подмастерьем. В 1830—1838 гг.
работал в Петербурге. В 1844 г. стал
мастером в Тавасгузе. В 1849 г. вер­
нулся в Петербург. Имел мастерскую
в Петербурге.

45

03

45,

Д О

1452 ®

Н53 n d f i l

Энкенберг Элиас (Elias Enckenberg)
(р. в Кроноборге в Финляндии, ум.
1828 г.). С 1790 г.— серебряного дела
цеховой мастер в Петербурге. Его
брат — Михаэль Энкенберг.

Систонен Эрик Поган (Erik .loban
Sistonen) (р. 1828 г. в Финляндии,
ум. 1878 г.). В 1847 г. приехал па
учение в Петербург. В 1852 г. стал
подмастерьем, а в 1808 г.— мастером
серебряного дела.
Коллин Эрик Аугуст (Erik August
Kollin) (р. 1830 г. в Финляндии, ум.
1901 г.). В 1858 г. стал подмастерь­
ем в Петербурге, а с 1868 г.— масте­
ром золотого дела и ювелиром. Рабо­
тал для А. Хольмстрема и позднее
для Фаберже. Искусный мастер. В
1898 !■. открыл свою мастерскую.
(Крест наперсный золотой, чарка в
форме шлема, золотая
вазочка,
ГИМ).
Лидман Эрик (Erik Eiodman) (ум.
1783 г.). Учился в Стокгольме. В
1767 г.— серебряного дела цеховой
мастер в Петербурге. Работал для
двора. Имел учеников. (Ложка-си­
течко, тарелка, РИМ).
Неизвестный мастер. 1782 г. (Чай
ный сервиз гладкий, с литыми дета
лями, гладкий стакан, бульотка,
чайник, ГИМ. Оклад иконы, КМ).
ЕМ См. № 1638.

Фриск Эрик (Erik Frisk) (р.
1764 г. в Швеции, ум. 1831 г.). С
1781 г. учился в Стокгольме, где
в 1780 г. стал подмастерьем. В
1801 г. приехал в Петербург и
работал
у
II.
Сол итан дера.
В 1805 г.— серебряного дела це­
ховой маете]}. Имел 6 учеников.
(Молочник с
вальцованным ор
наментом.
солонка в прорезной
чеканной оправе, сахарница, I10KM.
Молочник. ТИМ).

454 00
4 5 5

282

Оман Эрик (Erik Ohman) (р. 1812 г.
в Швеции). Учился и Швеции и в
1839 г. стал серебряного дела мас­
тером. В 1839 г. приехал в Пете])
бург, где работая до 1857 г.
Сельстром Эрик Вильгельм
(Erik
W ikhelm Sallstriim (Stampel) (р.
1796 г. н Финляндии, ум. 1848 г.).
В 1817 г.— подмастерье в Петербурге
под фамилией Сельстром. В 1831 г . серебряного дела мастер.


■45b

ф

Шрамм Эдвард Вильгельм (Edward
W alchelm Schram m ) (р. в Петербурге), золотого дела мастер и ювелир.
В 1898 г. имел мастерскую. Исполнял
для Фаберже много ювелирных р а­
бот. (Золотой портсигар, ГИМ).

Н57

Щ

Ш транд Эрик (Erik Strand) (р.
1835 г.). Подмастерьем работал в
1858 г. Золотого дела мастер в Пе­
тербурге около 1870 г. Встречается
до начала XX в. (Поднос, ГИМ).

45*

0 0

И59

( 2 J

Ибо

1461

FALKE

щ

э

1462

НЮ

мбз

U 33

464

Ц Щ

1465

la id

,466

Д О

1467 нзэ
1468

( Ш

IPFEHENRICHSEN

Аллениус Фабиан Фредерик (Fa­
bian Fredrik Allcnius) (р. 1818 г.
в Кангазала, ум. в 1875 г.). В
1840 г. приехал в Петербург, где
в 1850 г. стал серебряного дела
, , мастером.
Имел 12 учеников.
(Ложка-ситечко,
подсвечник.
ГИМ).
Фальке ((Ф альк) Иоганн Эриксон
(Johann Erikson Falk/Falke) (р. в
Стокгольме). Учился в городе Вес­
тере с 1744 г. В 1749 г.— подмастерье.
В 1769 г.— цеховой мастер в Петер­
бурге. Работал по заказам Унгера
для придворной конторы. В 1763—
1798 гг. имел 5 учеников.
Бьерк Фредерик (Fredrik B jork), се­
ребряного дела мастер в 1849—
1860 гг. Имел мастерскую.
Неизвестный мастер серебряного
дела. 1797—1800 гг.
Работал у
мастера Е. Хиппена.
Колониус Фредерик Иоганн (Fredrik
Johann Colonius) (р. 1798 г. в Фин­
ляндии, ум. 1852 г.). В 1816 г. рабо­
тал подмастерьем в Петербурге. С
1822 г.— золотого дела мастер и юве­
лир. Имел мастерскую и 5 учеников,
а такж е магазин.
Древсен
(Драйвсен)
Иоганн
Фридрих (Johann Friedrich Drevsen/D reivsen). В 1818 г.— золото­
го и серебряного дела цеховой
мастер в Петербурге. Имел 10
учеников. Выполнял заказы для
придворной конторы. В 1849 г.
имел собственную мастерскую.
(Лопатка, ГИМ).

Ф резен Фредерик Ахатес (Fredrik
A chates Fresen) (р. 1810 г. в Фин­
ляндии). С 1829 г. учился в Петер­
бурге. В 1832 г. стал подмастерьем,
а с ^1839 г.— мастером золотого и
серебряного дела. Имел свою мастер­
скую и учеников. Упоминается до
1855 г.

1471

цд
Неизвестный мастер серебряного
дела. 1834—1856 гг.

Н72 и д
Ч7з г а я
474

g g g

К науф Ганс Фридрих (Hans Fried­
rich K nauff). Приехал в Петербург
в 1784 г. из Дании через Киль и р а­
ботал сначала к ак подмастерье, а с
1793 г. как серебряного дела цеховой
мастер. Значился в цехе до 1808 г.

1475

Линдхольм Эмануил Адольф (Ema­
nuel Adolf Fredrik Lindholm)
(p.
1831 г. в Финляндии). В 1847 г. при­
ехал в Петербург на учение. В
1851 г. стал подмастерьем, а с
1863 г.— мастером золотого дела. Из
вестей до 1893 г.

1476

1477

С*П
I» "

1478

к о т

J479

Кернинг Ф ранц (Frantz Korning/Kern ig), серебряного дела мастер. 1825—
1840 гг. Имел 2 учеников. (Лампада
гладкая, ГИМ).

Ленквист Фредерик (Fredrik Lonnqv' st) (P- 1^01 г. 15 Финляндии, ум.
1833 г.). В 1824 г. приехал в Петер­
бург, а с 1826 г. стал серебряного
дела мастером. (Труба жалованная,
1850 г., ГИМ).
Фагерстрем Ф ранц Оскар (Frans
lOscar Fagerstrom ) (р. 1821 г. в Фин­
лян ди и , ум. 1868 г.). В 1836 г. при­
ехал в Петербург на учение к
А. Форштедту. В 1840 г. стал подмас­
терьем, а в 1850 г.— мастером сереб­
ряного дела. Имел 3 учеников. (Ч е­
канная сухарница, ГОП).

Фреи Кристофер (Christopher Freii/
'* ^ геУ) (P- 1783 г. в Финляндии, ум.
1841 г.). Учился в Петербурге. В
1806 — подмастерье, в 1822 г.— се­
ребряного дела мастер. (Ч айник
гладкий, ГИМ).
Сегниц (Сейгниц) Кристиан Фридрих (Christian Friedrich Segnitz/Seignitz) (р. 1800 г. в Риге). В 1821 г.
приехал как подмастерье в Петер­
бург. С 1837 г. серебряного дела мас­
тер. Известен в Петербурге до 1852 г.
(Поднос, ГИМ).

Неизвестный мастер. Серебряннк-посудчпк. 1800-е гг.

1480

гаКЭ
Ип Я

Генрихсен Ф. Э., серебряного д е­
ла мастер. 1870—1890 гг. Ок.
1898 г. перестал работать и пере­
дал свою мастерскую А. Любави­
ну. Работал по заказам двора.
(Больш ая круж ка, ГОП)

1481

l3Kl Серебряного дела

283

v -m

Сирен Фредерик Элиас (Fredrik Elias Syren) (p. 1834 г., ум. 1867 г.).
мастер с 1862 г.


1482
1483

ffl

Сухих Фридрих Эдуард (Fried­
rich Eduard Suchich) был в 1830 г.
серебряного дела мастером в Пе­
тербурге. Имел в 1849 г. мастер­
скую. Ивестен до 1860-х гг.

ф

Уваров Федор Степанович, в 1800 г.
учился в Петербурге; в 1807 г.— под­
мастерье. В 1809 г.— серебряного де­
ла мастер. В 1849 г. имел свою мас­
терскую.
Павловский
мещанин,
р. 1779 г.

1484

Тиандер Фредерик (F redrik Tiander)
(р. 1835 г. в Ловиза, Ф инляндия).
Сын золотого дела мастера Ф редери­
ка Тиандер. Учился у отца и в
1860 г. приехал в Петербург в каче­
стве подмастерья и стал мастером
золотого дела. В 1898 г. имел свою
мастерскую и продавал свои изделия
через фирму Морозова. Имел уче­
ников.

1485

i 486 Q 5 Q

Веннерстрем
Олоф
Фредерик
(Olof Fredrik W ennerstrom ) (р.
1796 г., ум. 1854 г.). Серебряного
дела мастер с 1830 г. (Чеканная
сахарница, подсвечник, ГИМ).

E3FW ST

Будде Ж ан Франсуа (Ксавье) (Jean
Francois (Xavier) Boudde), золотого
дела мастер и ювелир иностранного
цеха с 1769 г. Альдерман в 1779—
1785 гг. На вещ ах встречается гра­
вированная надпись: «Boudde а Реtersbourg». (Золотая табакерка, ЭЗК).

1488

С: А .Б

ВИЯ
ВЯЗ

1493

0 3 3

‘494 ( n ; s t
1493

“ gS
‘499

ШМШ

‘ 5°°

1ЯЙ Я

tflic i

Бернстрем Густав Абрам (Gustav
Abraham Bernstrom ) (р. 1792 г. в
Борга, Ф инляндия), стал подмас­
терьем в Ловизе. В 1812 г. переехал
и Петербург, где в 1815 г. стал мас­
тером серебряного дела в иностран­
ном цехе. Много работал для двора
и был поставщиком императорского
двора. Упоминается до 1840 г.

|

Зольман Густав Александр (Gus­
tav Alexander Sohlman) (р. 1830 г.
в Финляндки, ум. 1883 г.). В
1846 г. приехал учиться в Петер­
бург у Эрнста Фока. В 1850 г. стал
подмастерьем, а в 1855 г.— мас­
тером серебряного дела. (Части
кофейного сервиза, ГИМ).

Неизвестный мастер серебряного де­
ла. 1846—1849 гг.

Кунцендорф Ф ранц Георг (Frantz
Georg K untzendorff) (р. в Петербур­
ге). 1780—1820 гг. Сын серебряника
Георга Кунцендорфа. До 1775 г. ра­
ботал с отцом, позднее с Кристианом
Деббелтом. (Кружка жалованная,
сахарница гладкая, ГИМ).
Глассон Иоганн Аугуст (Johann Au­
g u st Glasson) (р. 1785 г. в Ревеле).
Учился в Ревеле. В 1804 г.— подмас­
терье. В 1816 г.— мастер серебряного
дела в иностранном цехе в Петер­
бурге. Работал до 1830-х гг.
Линдгрен Густав (Gustav Lindgren) (р. 1794 г. в Финляндии, ум.
1834 г.). В 1816 г. приехал в Пе­
тербург и в 1820 г. стал серебря­
ного дела мастером. Имел боль­
шую мастерскую. (Чайник, сли­
вочник, сахарница, полоскатель­
ница, ГИМ. Чайный сервиз, КПЛ).

IQ .X U rii& tyrfsri
1501

502

<©

Неизвестный мастер серебряного де­
ла. Ок. 1720 г.

1489
1490

Кунцендорф Георг (Georg Kuntzendorff), серебряного дела мастер ино­
странного цеха с 1748 г. В 1760—
1775 гг.— альдерман. Приехал из
Риги. Работал с Захарием Дейхманом. С 1763 г. выполнял заказы при­
дворной конторы. Имел 4 учеников,
среди которых был его сын Франц
Георг
Кунцендорф.
(См. также
стр. 277).

15°з ds
‘ 5°4 Н Н Ш . Ш . И

1505

1506
1507

@3

1508

{ j^ k a r b l c m

1509

IG 'M 'T I

Хельмут Карл Густав (Carl G us­
tav H ellm uth/H elm olt), серебряно­
го дела цеховой мастер в 1744 г.
Имел ученика. Известен до 1773 г.
(Молочник с крышкой, ГИМ).

284

Костамо Георг (Georg Kostamo) (р.
1820 г., ум. 1883 г.). В 1839 г. посту­
пил в ученье в Петербург. В 1843 г.
работал подмастерьем. Около 1860 г.
— серебряного дела мастер. (Круж­
ка, МК).

|

Линдрооз Густав (Gustav Lindroos) (р. 1801 г. в Гельсингфорсе).
В 1816 г. приехал в Петербург и
поступил учиться к К. И. Бунтцелю. В 1821 г.— подмастерье; в
1826 и 1827 гг. работал в Пе­
тербурге, после чего вернулся в
Гельсингфорс.
Окерблом Густав Магнус (Gustav
Magnus Akerblom) (р. 1808 г. в
Петербурге, ум. 1872 г.). Сын се­
ребряного дела мастера Иоганна
Генриха Окерблома. В 1835 г.—
цеховой серебряного дела мастер.
В 1839 г.— альдерман. (Чеканный
молочник, ГИМ).

Тольпо Габриэль Мортен (Gabriel
M arten Tolpo) (р. 1773 г. в Финлян­
дии, ум. 1843 г.). С 1804—1819 гг.
работал в Выборге С 1819—184'3 гг.—
серебряного дела мастер в Петер­
бурге.


i;i o

Й

Д

>5“

iH S i

15,2 с и з
" 1!

ш

,5M

т

‘ 5‘ 5

Нейман Карл Густав (Carl Gustav
Neum ann) (р. в Петербурге). Учился
у С. Г. Конради. В 1708 г. подма­
стерье. В 1775 г.— золотого и сереб­
ряного дела цеховой мастер. Извес­
тен до 1793 г.

1?2б

Нигреус Густав (Gustav Nigraeus)
(р. в Ф инляндии). Учился в Петер
бурге у Якоба Бунтцеля, с 1791 г.—
его подмастерье. В 1790 г.— сереб­
ряного дела цеховой мастер. Упоми­
нается до 1798 г.

‘5‘7

Ш

| 51®

/ЗГЦъ
ЧДДГ

Петрель Густав Адольф (Gustav
Adolf Petrell) (р. 1809 г. в Або, ум.
1850 г.). С 1826 г. учился в Петер
бурге. В 1830 г. стал подмастерьем,
а с 1838 г. мастером серебряного
дела.

1^28

Ранделин Георг (Georg Randelin)
(р. 1800 г. в Финляндии, ум. 1845 г.).
G 1818 г. учился в Петербурге. В
1824 г. стал подмастерьем, а с 1833 г.
— мастером серебряного дела.

1520

1521 ШУМ
1522

КИП

Германсон Герман (Hermann Нсгm annson), серебряного дела цеховой
мастер. Известен в Петербурге в
1799-1823 гг.

Симонссон Карл Густав (Carl Gus­
tav Simonsson) (р. 1824 г. в Сток­
гольме). В 1844 г. приехал в Пе­
тербург. С 1852 г. стал мастером
серебряного дела. Изделия с его
клеймом встречаются до 1859 г.
(Чайник, кружка, ГИМ).
Векман Густав (Gustaw W eckm an)
(р. 1800 г. в Финляндии, ум. 1864 г.).
Учился в Петербурге. В 1820 г. стал
подмастерьем. С 1829 г.— мастер се­
ребряного дела. Работал до 1836 г.
Потом работал в Ивескиле с 1837 г.
по 1864 г.

Хаклин Генрих (Henrik Hacklin) (р.
1816 г. в Финляндии, ум. 1879 г.).
В 18-10 г. был подмастерьем в Петер­
бурге и 1846 г,— серебряного дела
мастером. В 1849 г. имел мастерскую
и 5 учеников. (Чеканный молочник,
ГИМ).

■I.B E R G I Берг Генрих Иоганн (Heinrich- Jo­
hann Berg), серебряного дела мас­
тер. 1795—1823 гг.

Лассас Генрих (Henrik Lassas) (р.
1843 г. в Финляндии). В 1859 г. при­
ехал в Петербург учиться. В 1863 г . подмастерье. В 1869 г.— золотого де­
ла мастер. Имел учеников. Упоми­
нается до 1890 г. (Подстаканник с
резьбой, ГИМ).

‘51?

Вихманн
Готфрид
(Gottfried
W ichm ann) (р. в Риге). В 1787 г . золотого и серебряного дела це­
ховой мастер в Петербурге.

1519

Хельдан Андерс (Anders Heldan) (р.
в Финляндии, ум. 1798 г.). В 1784 г.
приехал в Петербург, где стал сереб­
ряного дела цеховым мастером в
1792 г.

‘527 Ш

Сепайин Георг (Georg Seppain) (р.
в Ф инляндии). В 1814 г. работал под­
мастерьем
в
Петербурге
и
с
1822 г,— серебряного дела мастером.
Известен до 1835 г.

'5 ‘6

СКс Ы а П

•53°

Ш

Пёндинен (Пёндин) Хискиас (Hiskias Pondinen/Pondin) (р. 1823 г. в
Финляндии, ум. 1881 г.). В 1840 г.
приехал в Петербург, где учился и в
1846 г. стал подмастерьем. С 1848 г . мастер золотого и серебряного дела
и ювелир. Работал у Густава Фабер­
же. Его ученик Карл Петер Фабер­
же.

>;з<

т а

Рюссель Генрих Франц (Heinrich
Franz Riissel) (р. в Лондоне). В
1825 г. приехал в Петербург. В
1830 г.— подмастерье. В 1832 г. стал
золотого и серебряного дела цеховым
мастером. В 1849 г. имел собствен­
ную мастерскую. Упоминается до
1880 г.

>532

Л К

Вейс Густав (Gustav Weiss) (ум.
в 1818 г.). Цеховой мастер в
1782-1791 гг.

Царт (Сарт) Иоганн Генрих (Johann
Heinrich Zahrt/Sart), серебряного де­
ла мастер в 1731—1756 гг. (Чекан­
ная чарка, ГИМ).

Неизвестный мастер. 1788 г. (Стакан
с крышкой с литым бутоном, ГИМ).

_________ . Гедлюнд Аксель (Axel Hedlund) (р.
5 2 3 l 7 i a f l V № l n в 1764 г- в Норвегии, где, вероятно,
I l l l i - U I N ]! учился, ум. 1833 г.). В 1799 г . мастер в Петербурге, в иностранном
1524
цехе. В 1816 г.— альдерман. Выдаю­
щийся мастер, выполнявший много
заказов для двора. Имел 9 учеников.
Его вдова продолжала дело до
1839 г. (Тарелка с резьбой, ГИМ.
Ваза и подсвечники, ГОП).

ЕЯ

>535

285

ПИ

Таллберг Генрик (Henrik Tallberg) (р. в Финляндии, ум. 1832).
Учился у своего брата Иоганна
Таллберга, золотого дела мастера
в Ловизе. С 1819 г. стал цеховым
мастером в Петербурге.


Внгстрем Генрих (р. 1862 г., ум. око­
ло 1930 г.). С 1886 г. был главным
помощником М. Перхнна, работав
шего на фирму «Фаберже». После
смерти М. Перхина в 1903 г. продол­
ж ал его дело, клеймо Г. Внгстрема
стало клеймом мастерской. (Часы с
эмалью, настольная рамка с эмалью,
ГИМ. Золотая модель яхты «Штан­
дарт», солонка, ГОП).

S3&

537

Адор Ж ан Пьер (Jean Pierre
Ador), ювелир и золотых дел мас­
тер (р. 25 июля 1742 г. близ Ж е­
невы). Приехал из Ш вейцарии в
Петербург в конце царствования
Елизаветы Петровны. Работал с
1770 по 1785 г. В цехе не со­
стоял. Бы л одним из лучш их мас­
теров в России. Много выполнял
заказов для императорского дво­
ра. (Золотые табакерки с эмалью
и потир, ГИМ. Золотые табакер­
ки, ГОП и ЭЗК).

^

538

а

Аувии Иона (Jona.s Auvin) (р. 1809 г.
в Финляндии, ум. 1860 г.). Учился в
Петербурге с 1828 г. В 1832 г. стал
подмастерьем, а в 1843 г.— мастером
серебряного дела.
В 1849 г. имел
свою мастерскую. Работал для фир­
мы «Никольс и Плинке». В 1857 г.
вернулся па родину. (Лож ка чай­
ная, ГИМ).

539

540

И З

И1

геягж

Акерблом
(Окерблом)
Иоганн
Генрих (Johann Ilen rik Akerblom)
(р. 1760 г. в городе Угунпеми, в
Финляндии, ум. 1829 г.). Учился
в 1793 г. у К. И. Элерса. В 1780 г.
— подмастерье, в 1790 г.— сереб­
ряного дела цеховой маете]). Ра­
ботал по заказам императорского
двора. Имел много учеников.
(Ложка десертная, ГИМ).

542 в а з

IA N T Z E N 1

554

Я П

545

Н В

|
547 и з

Янтцен Кристиан Андрей (Chri­
stian A ndreas Jantzen) (р. в По­
мерании). У чился в Петербурге
у И. К. Прагста. В 1799 г,— под­
мастерье, в 1807 г.— серебряного
дела мастер иностранного цеха. В
1826 г.— альдерман. Работал для
императорского двора. Имел 12
учеников. (Бутылочная передача
в форме вазы, ГИМ. Рюмка,
НГМ).
Бергстрем Иона (Jonas Berg­
strom ) учился в Стокгольме. В
1764 г. приехал из Ш веции в Пе­
тербург н стал цеховым мастером
золотого и серебряного дела. Вы­
полнял работы для придворной
конторы. Известен до 1816 г. (Со­
суд в форме чаши, полоскатель­
ница, золотая оправа гребня,
ГИМ).

Блейсбол Джон (John Bla.shall), стар­
ш ий и младший. В 1802 г. был сереб­
ряного дела мастером в Петербурге.
Имел ученика.
Упоминается до
1840-х гг. Сын продолжал дело отца
с тем ж е клеймом.

1548

1549

155°

аш

1551

T f?

1552

1553

|

Херц Иоганн Бернхард (Johann
B ernhard Hertz) (ум. 1855 г.), се­
ребряного дела мастер в Петер­
бурге с 1834 г. (Оправа кокосовой
сахарницы, гладкая коробка с гер­
бом, ГИМ. Подсвечник гладкий,
щ етка для волос, ПОКМ).

Карлсон Андерс Иоганн (Anders
Johan Carlson) (р. 1829 г. в Гельсинг­
форсе, ум. 1885 г.). Учился в Петер­
бурге. В 1854 г. стал золотого и се­
ребряного дела мастером.

мастер серебряного де­
та. 1858 г. (Солонка, частное собра­
I .С . А (Неизвестный
ние).

(S 3

Гоффман Иоганн Конрад (Johann
Conrad Hoffman) в 1758 г.— сереб­
ряного дела мастер в Петербурге.
В 1762—1796 гг.— цеховой мастер.
Имел ученика. (Солонка гладкая,
ГИМ. Л ож ка с резьбой, ГОП).
Ионгханс (Юнгкунтц) Иоганн Гот­
либ (Jogann Gottlieb Jonghas/Jungknntz) (p. в Саксонии). В 1765 г.
приехал учиться в Петербург у
К. Г. Гебельта. В 1769 г.— подмас­
терье. В 1776 г.— золотого дела, це­
ховой мастер.

1554

т

1555

1И З

Кайзер Иоганн Кристиан (Johann
Christian Kayser) (р. близ Лейпцига,
ум. 1801 г.). С 1773 г.— золотого де­
ла цеховой мастер в Петербурге.

IC.P

Прагст Ивар Кристиан (Jvar Chris­
tian Pragsl), был сыном золотого де­
ла мастера Иоганна Кристиана Праг­
ста н учился у своего отца. В 1808 г.
стал подмастерьем, а с 1822 г.— це­
ховым мастером серебряного дела.
Имел свою мастерскую в 1849 г. И з­
вестен до 1850-х гг.

1556

Линдквист Иоганн Дидрих (Johan
Diedrich Lindqvist) (р. 1816 г. в Ф ин­
ляндии, ум. 1853 г.). В 1832 г. при­
ехал п Петербург и учился у Ген
риха Августа Лонга. В 1836 г. стал
подмастерьем, а с 1844 г. — мастером
серебряного дела. Имел учеников.

1557

1558

286

777) 7//*

х х х у л *,

Дюк Жан Жак (lpan Ja(lul>s Ducb

золотого дела мастер и ювелир. С
1770 г.— цеховой мастер. В 1778—1785 гг.— альдерман. (Золотая таба­
керка, ЭЗК).


ШИ

1559

1560

< ш

Q?

1561

1 .Г .А .
1564

5 5

кбб
5

Д О

K ln ln l
Ы Ь Ы

Шк&Ж
VASM S#

IFM
>568

ш

а

Ф р ан к И оган Е н ок
(Jo h a n
E nock
F r a n c k ) (р . 1801 г . в К а н г а з а л а , у м .
1847 г .) . В 1 8 2 3 г .— п о д м а с т е р ь е в
Т авастеу се; р аб о тал в Э канесе и
Б о р г а . В 1 8 2 6 г. п р и е х а л в П е т е р ­
б у р г . г д е с 1831 г. с т а л з о л о т о г о д е ­
л а м астером .
(М о л о ч п и к г л а д к и й ,
Г И М ).

1569

К р а у т ц в е д е л ь И о га н н Г еорг (Jo h a n n
G e o r g K r a u t z w o d e l) , с е р е б р я н о г о д е ­
л а м а с т е р с 1779 г. И з в е с т е н д о
1792 г . ( Ч е к а н н а я с а х а р н и ц а , Г И М ).

570 I.G.S.

З е л ь м а н И о г а н Э р и к ( J o h a n n E rik
S a l l m n n ) (р . в 1 8 1 6 г. в Ф и н л я н д и и ,
у м . 1891 г .) . В 1830 г . п р и е х а л в П е ­
т е р б у р г в у ч е н и е . В 1 835 г . с т а л п о д ­
м а с т е р ь е м , а в 1853 г .— м а с т е р о м з о ­
лотого д ела.

П Т арф И о г а н н Г о т т л п б ( J o h a n n G o t­
tlie b S c h a r ff) . з о л о т ы х д е л м а с т е р и
ю в е л и р ( р. в М о с к в е ) . У ч и л с я в М о с­
к в е . В 1767 г. п е р е е х а л в П е т е р б у р г .
В 1772 г ,— ц е х о в о й м а с т е р . В 1788 г.
— альдерм ан . Р аб о тал с К ристи а­
н ом Г оттли б ом Г ебельтом . И м ел у ч е­
н и к о в . И з в е с т е н д о 1808 г . ( З о л о т ы е
т а б а к е р к и , Э З К ).
Х а с с е л ь г р е н И о а х и м (J o a c h im H a s s e l g r e n ) (р . в С т о к г о л ь м е , у м . 1796 г . ) .
П р и ехал в П етербург учи ться в
1761 г. и в 1766 г. с т а л з о л о т о г о и
сер еб р ян о го дел а ц еховы м м астером ,
г р а в е р о м . В 1768 г. р а б о т а л п о з а к а ­
з у п р и д в о р н о й к о н т о р ы . В 1787 г .—
ал ьд ер м ан . Е го и зд ел и я отличаю тся
вы соки м качеством . И м ел 8 учени ­
ков.

Ф р о б е р ге р И о г а н н А у г у с т К а р л (Jo ­
h a n n A u g u s t K a rl F ro h b e rg e r)
(p.
1817 г ., у м . 1 8 9 8 г . ) . С 1849 г . с т а л
м а стер о м золотого д ел а и ю вели ром
в П етербурге. И м ел м астерскую в
1 8 9 3 -1 8 9 8 гг.

А керблом
(О к е р б л о м )
И оган н
Ф р и д р и х (J o h a n n F r id r ik A k e rb l o m /O k e r b l o m ) (p . 1796 г. в П е ­
тер б у р ге). С ы н п р и д во р н о го м ас­
т е р а Г е н р и х а О к е р б л о м а . В 1817 г.
с т а л п о д м а с т е р ь е м , а в 1823 г ,—
цеховы м м астером . Р аб о тал для
п ридворной конторы . И м ел боль­
ш ую
м астерскую
и
учеников.
1 8 3 9 -1 8 4 0 гг.

Х и л ь д е б р а н д т И о г а н п Г о т ф р и д (Jo ­
h a n n G o ttfrie d H ild e b ra n d t). и зв е с т е н
к ак серебрян ого д ел а цеховой м ас­
т е р о к . 1760 г.

1572

1573

Ф альк
И оганн
Ф редерик
(Jo h a n
F r e d r i k F a l c k ) (р . 1 7 9 9 г . в С в е н б о р ге , у м . 1845 г .) . С 1815 г. у ч и л с я в
П е т е р б у р г е . В 1 8 1 9 г. с т а л п о д м а с ­
т е р ь е м , с 1 8 3 8 г .— м а с т е р о м с е р е б ­
рян ого дела в П етербурге. Р аб о тал
н а ан глий скую ф и рм у «Н икольс и
П л и н к е » . ( П о д с в е ч н и к 1847 г., Г И М ).

03

Г ен р и к со н И о ган н (Jo h a n n Н епr i c s o n l (п . в 1802 г . в Ф и н л я н ­
д и и ) . С 1830 г. с т а л м а с т е р о м с е ­
р еб р я н о го д е л а в П етер б у р ге. Е го
сп ец и ал ьн о сть — п одн осы и блю ­
да. В ы п о л п я л р аб о т ы д л я к у п ц а
К у д р я ш о в а . И з в е с т е н д о 1841 г.
( Ч е к а н н а я с у х а р н и ц а , Г И М ).

1574
1575
1576

К еп п и н г И о га н н Ф р и д р и х (Jo h a n n
F r e d r i k K o p p i n g ) ( у м . 1783 г . ) . У ч и л ­
с я с 1734 г. в П е т е р б у р г е у с в о е г о
отца, зо ло то го д ел а м а стер а К л ау са
Я к о б а К е ц п и н г а . В 1 7 4 0 г .— п о д м а с ­
терье. Р аб отал в м астерской отца. В
1 7 4 8 г .— м а с т е р и н о с т р а н н о г о ц е х а .
М ного р а б о т а л д л я и м п е р ат о р ск о г о
двора.
О дин и з л у чш и х
м астеров
X V III в. И м е л м н о го у ч е н и к о в . П о с ­
л е его см ер т и м а ст ер а Б ь е р к м а п и
Теннер вы п олняли зак азы
двора,
сд е л ан н ы е К еш ш н гу . (Ч е к а н н ы й ко­
ф ей н и к и п ер ед а ч а тар ел к и , ГИМ .
П е р ед ач а, ЭРО. П о д св еч н и к , п о л о с­
к а т е л ь н и ц а , ч а р к и , Г О П ).

1577
1578

пав
01$

1579

М ери нг И о га н н Ф р и др и х (Jo h a n n
F r i e d r i c h M o r i n g ) (р . 1749 г., у м .
1816 г .) . С 1 7 6 5 г. б ы л у ч е н и к о м
у своего отца, зо лотого дел а м ас­
т е р а , К р и с т и а н а М е р и н г а . С 1782 г.
стал м астером
сер еб р ян о го ц е­
ха. Р аб о тал
в
П етер б у р ге до

287

Х о п п е И о г а п п Г е н р и х (J o h a n H e n rik
H o p p e ) с 1749 г . з о л о т о г о д е л а ц е х о ­
вой м а с т е р в П е тер б у р ге. И звестен
д о 1801 г.

1580

и ш

‘581

п я з

Б л о м И о ган Г ен р и к (Jo h a n G enr i k B lo m ) (p . в Ф и н л я н д и и , у м .
1805 г .) . У ч и л с я в В ы б о р г е . В
1 7 5 9 — 1765 г г . р а б о т а л в П е т е р ­
б у р г е к а к п о д м а с т е р ь е . С 1766 г . сер еб р ян о го д ел а ц еховой м астер.
П о л у ч ал м н о гочи слен н ы е зак а зы
д л я д в о р а , к о т о р ы е в 1781— 1785
гг. в ы п о л н я л в м е с т е с К е п п и н г о м .
И м ел 9 учеников. Б ы л перво­
к л а с с н ы м м а с т е р о м . (С у д о к н а ч е ­
ты р е сосуда,
чайники,
коф ей­
н и к и , м о л о ч н и к и и д р . Г И М ).
Ф и ш е р И о г а н н Г е н р и х ( J o h a n n H e in ­
r i c h F i s c h e r ) . В 1773 г. у ч и л с я в П е ­
тербурге
у
П.
Н ордстрем а.
В
1 7 7 9 г .— п о д м а с т е р ь е . В 1786 г .— ц е ­
х о в о й м а с т е р . И з в е с т е н д о 1797 г.
Н е и з в е с т н ы й м а с т е р . 1830 г. (Л о ж к и ,
ч а с т н о е с о б р а н и е ).


1582

аз

Ш Й -LLEO

Лпльберг Иоган (Johan Liljeberg)
(р. 1794 г. в Финляндии, ум. 1855 г.).
Учился у Иоганна Акерблома в Пе­
тербурге. В 1822 г. стал подмастерь­
ем, а с 1827 г.— серебряного дела
мастером. (Зстотой крест-тельник,
ГИМ).
Лео Иаков Леонард (Jakob Leonhard
Leo), происходил из Кенигсберга,
учился в Ревеле. В 1738 г.— подмас­
терье. В 1754 г.— он мастер сереб­
ряного дела в Петербурге. В цехе
не состоял. Имел заказы д ля двора.
(Чеканная лампада, ГИМ).

1585
1586

1587
1588

>5?9

irqo

©

IИ
на
еэ
на
Яап

Л ||1 1 в
Щ Ц Ц

1591

1592 ш т
>593

Манстрем Поган Ф редрик (Johann
Fredrik Mnnstrom) (р. 1815 г. в г.
Або, ум. 1882 г.). В 1837 г. переехал
в качестве подмастерья в Петербург.
В 1852 г.— серебряного дела мастер.

шш
ifih

1595
1596

1597

1584

S9

1594

1598

1599

ш гш
т
£ЕЭ

Миллис Иоган (Johann Myllys)
(р. 1814 г., ум. 1880 г.). С 1843 г.
работал подмастерьем в Петер­
бурге. С 1845 г.— серебряного д е­
л а мастер. Имел 3 учеников.
(Кувшин, МК).
Нордберг Иосиф (Joseph Nordberg) (р. 1817 г. в Финляндии,
ум. 1887 г.). В 1844 г. приехал в
Петербург и в 1848 г. стал золо­
того дела мастером сначала в
Царском Селе, затем в Петербур­
ге. Имел 3 учеников. (Солонка в
форме
деревянной
солоницы,
ГИМ).
Л унд Юст Николай (Ju st Nicolaus
Lundt) (р. в Голш тинии). С 1776 г.
мастер серебряного дела в Петербур­
ге, в иностранном цехе. Имел много
заказов для императорского двора.
Известен до 1790 г. (Части столового
сервиза, передача, ЭРО. Ж алованная
кружка, ГРМ. Бутылочные переда­
чи, ГОП).
Нордман Яков (Jakob Nordm an) (р.
1713 г в Выборге, ум. 1745 г.). В
1735 г.— подмастерье. В Петербурге
работал к ак цеховой мастер в 1736—
1741 гг.
Льунгстрем Иоган Патрик (Johan
Patrick L jungstrom ), работал масте­
ром в Идевалла (Ш веция). Потом
переехал в Петербург и открыл свою
мастерскую золотого и серебряного
дела с 1831—1836 гг.
Неизвестный мастер серебряного де­
ла. 1839 г.
Шлоссвиг Якоб (Jacob Schlosswig),
сын золотого дела мастера Мартина
Шлоссвига. У чился у своего отца в
1732—1736 гг. С 1739 г. стал цеховым
мастером серебряного дела. Имел
учеников. Известен до 1766 г.

Телькери Иоган (Johannes Tolkeri)
(р. 1841 г.). В 1857 г. приехал в Пе­
тербург и учился у Генрика Хедмана. В 1861 г. стал подмастерьем, ок.
1870 г,— мастером золотого дела. Ра­
ботал до 1880-х гг.
Бунцель Иоганн Теодор (Johann
Theodor Buntzell) (р. в 1786 г.,
> ум. 1846 г.). С 1810 г. серебряного
дела мастер. (Чеканный чайник,
полоскательница, кофейник, са­
харница,
бульотка, сухарница,
ГИМ).
Варьюс Иоган (Johan W arjus) (р.
1818 г. в Финляндии, ум. 1862 г.).
В 1837 г. приехал на учение в
> Петербург. В 1841 г. стал подмас­
терьем, а в 1850 г.— мастером се­
ребряного дела. (Вилка для лимо­
на, ГИМ).
Иверсен Антон Кристиан (Anton
C hristian Iw erscn), серебряного дела
мастер, сын мастера золотого дела
Каспара Густава Иверсена из Дерпта. В 1811 г.— подмастерье, в 1816 г.
— цеховой мастер. Известен до
1830-х гг. Имел сына Густава Анто­
на Иверсепа. (Сухарница, ГИМ).
Ф ейербах
Иоганн
Вендель
(Johann W endel Feuerbach). В
1749 г. был цеховым серебряного
дела мастером. В 1763—1767 гг.
выполнял заказы придворной кон­
торы. Работал вместе с Ф. Кеппингом и М. К. Дюбюлон. (Чарка
с впаянным
жетоном, ГИМ.
Крышка на блюдо, кофейник,
ГОП).

1601

V

1602

<g>

1603

l .V / .F

1604

I.V-H

Хаккер Иоганн Вольфганг (Johann
W olfgang Hacker), золотого дела це­
ховой мастер. Известен в 1788 г.

1605

IWAM

Варелиус И сак Вильгельм
(Isac
W ilclielm W arelius) (р. 1812 г. в
Финляндии, ум. 1893 г.). Учился в
Гельсингфорсе. В 1833 г. стал под­
мастерьем. В 1838 г. приехал в Пе­
тербург, где в 1844 г. стал серебря­
ного дела мастером. Имел учеников.

1606

1607

1608

288

©
I

J A L

Неизвестный мастер серебряного де­
ла. Кон. X V III в. (Щ ипцы для са­
хара, ГИМ).
Неизвестный мастер серебряного де­
ла. 1870 гг. (Ложки, частное соб­
рание).
Бекер Поганя Андреас (Johann An­
dreas Becker) (р. в Гамбурге). В
1798 г. приехал в Петербург и в
1806 г. стал цеховым золотого дела
мастером.


1610

©

1611

Имел
1874
часть
виза,

Хейнойн Поган (Johan Heinoin)
(p. 1836 г. в Ф инляндии). С 1870 г.
стал мастером серебряного дела.
Известен до 1895 г. (Блюдо с гер­
бом, ГИМ).

1609

Ольсониус Иоган Фердинанд (Johan
F erdinand Olsonius) (р. 1823 г. в
Финляндии, ум. 1888 г.). Учился в
Петербурге, где в 1842 г. стал под­
мастерьем и в 1852 г.— мастером
ювелиром. Работал для фирмы Гра­
чева.

1612

ИЯЕ1

1613

Sf(ec6et

1619

@ 9

1620

^£лтАлпо/л

Арне Иоганн Виктор (Johann Victor
Arno) (р. в 18G3 г.). Учился в Пе­
тербурге. Работал для фирмы «Фа­
берже» тонкие золотые изделия с
эмалью. Имел мастерскую в 1898 г.

Толно Карл Рейнгольд (Carl Rein­
hold Tolpo) (р. 1804 г. в Або, ум.
1880 г.). В 1816 г. приехал учиться
в Петербург. В 1822 г.— подмастерье.
В 1850 г.— золотого дела мастер.
(Ложка, ГИМ).
Линдман Свен Петер (Sven Pettor
Lindm an) (р. 1790 г. в Энгельхольме
в Швеции, ум. 1837 г.). В 1820 г. при­
ехал в Петербург, где стал подмас­
терьем, а в 1833 г.— серебряного до­
л а мастером. Имел учеников.
Л унг Андерс Вильгельм (Anders
W ilhelm Ljung) (р. 1794 г. в Пернове, ум. 1850 г.). С 1810 г. учил­
ся в Петербурге. В 1815 г. стал
подмастерьем, а в 1819 г.— масте­
ром серебряного дела. Имел уче
ников. (Чеканные чайник, кофей­
ник, молочник, сухарница и са­
харница, ГИМ).

1621

1614

Кейбель Отто Самуил (Otto Sam uel
Keibel) (р. 1768 г. в Пруссии, ум.
1809 г.). С 1797 г. золотого дела це­
ховой мастер и ювелир в Петербур­
ге. В 1807—1808 гг.— альдерман. Вы­
дающ ийся мастер и ювелир. Имел
учеников, среди которых был его
сын Иоган Вильгельм Кейбель. Пос­
ле смерти отца И. В. Кейбель про­
должал дело отца, оставив его клей­
мо. В 1825—1828 гг. он был помощ­
ником старосты, а с 1828 г.— старос­
тою С.-Петербургского цеха иност­
ранных золотого и серебряного дела
мастеров. В 1826 г. Кейбель младший
сделал Российскую императорскую
корону. С 1836 по 1841 г. ему было
поручено изготовление орденских
знаков. Последние сведения о фаб­
рике Койбеля относятся к 1910 г:
(Золотые орден Андрея Первозван­
ного и табакерки, ГИМ. Орден св.
Екатерины II степени, табакерка,
ГОП).

IS fll

tto tt

1617
1618

на

СЗЕЕПШ

шз

1623

ДЙ

I tf c f W

Кольб Ф ридрих Иосиф (Friedrich
Joseph Kolb) (р. в Баварии) В
1793 г. приехал в Петербург
учиться у X. Ф. Мертца. С
1806 г.— цеховой мастер золотого
и серебряного дела. Один из лу ч­
ших мастеров Петербурга. Полу­
чал много заказов д ля двора.
Имел учеников. Известен до
1826 г. (Лохань, КИМ).

1626

ста

1627

0 Е

1628

Кордес Александр
(Alexander
Kordes) (р. в Риге). В 1824 г. стал
подмастерьем в Петербурге. В
1828 г.— мастером серебряного де­
ла. В 1839 г.— работал по заказу
придворной конторы. Имел собст­
венную мастерскую и магазин.

19 М. М. Постникова-Лосева

AWL

Неизвестный мастер. 1869 г. (Солопка, частное собрание).
]

Ярвелейнен Карл (Karl Jarvelainen)
(р. 1823 г. в Ф инляндии). В 1840 г.
приехал в Петербург в учение. В
1844 г. стал подмастерьем, а в
1859 г.— мастером серебряного дела.
Упоминается до 1867 г.

1615

1616

1622

много учеников. Работал до
г.
(Чековая сахарница,
чайного и кофейного сер­
ГИМ).

1б29

289

L U D V I G

МВ

Лонг Генрих Август (Henrik Au­
g u st Lang) (р. 1797 г. в ФинлянI дип). Учился в Петербурге, в
[ 1817 г.— подмастерье. С 1824 г.
стал серебряного дела мастером.
J Имел мастерскую и много учени­
ков. Из Петербурга уехал в 1842 г.

Неизвестный серебряных дел мас­
тер. В 1800-х гг. работал у Г. Г. Ун­
гера.
Смедберг И зраель Людвиг (Israel
Ludvig Smedberg) (р. 1798 г. в Фин­
ляндии, ум. 1858 г.). Учился в Гель­
сингфорсе. В 1819 г. стал подмас­
терьем. С 1820 г. работал в Петер­
бурге, где стал серебряного дела мас­
тером в 1828 г.
Людвиг Иоганн Вильгельм (Johann
W ilchelm Ludwig) (р. в Гамбурге).
С 1808 г. серебряного дела мастер в
Петербурге, в иностранном цехе.
Имел собственную мастерскую. Из­
вестен до 1849 г. (Канделябры, че­
канные подсвечники, съемы на под­
носике, гладкие кофейник, сахарни­
ца и молочник, ГИМ).
Бок Матиас Михельсон (Mathias Michelson Bock), ученик Абраама Дей
(Abraham Dey). В 1724 г. подмас­
терье, с 1726 г.— цеховой мастер. В
1750 г.— альдерман. В 1734—1757 гт.
имел подмастерьев.


Дюбюлон Мартин Шарль (Marlin
Charles Dubulon)^ (р. но Ф ранкфуртона-Майне). Серебряного дела мастер
в 1742—1765 гг. В качестве придвор­
ного мастера работал в 1763—1765 гг.
Выл мастером иностранного цеха.
(Чеканные миски, полоскательница
н ковчег в форме храма, ГИМ).

1630

i631 в д а

16321

A 1EY ER

‘бзз м.н.т
.634

g j g

ПК

1638

Тирионг Михаэль Генрих (Michael
Henrich Tiriong) (р. в Копенгагене).
Известен как цеховой мастер в Пе­
тербурге в 1769 г.

164 *
1646

Килпелейн Матиас Генрих (Mathias
Henrih Kilpelainen) (р. 1831 г. в
Финляндии). В 1850 г. переехал в
Петербург. В 1854 г. стал подмас­
терьем, а с 1865 г.— мастером сереб­
ряного дела. Известен до 1898 г.
Крамер Макар (Makar Kram er), золо­
того дела мастер в Петербурге с
1843 г. Известен до 1850 г. (Чекан­
ная лампада, ПОКМ).

и и

1647

Ш
кв

M .T.J
БЕЗ
аш

1650

GEJ

1651

(ЛЭ
М яа
д

1б ;з
1654

Пнткайн Михаэль (Michael Pitkiiin)
(р. в 1794 г., ум. 1854 г.). Работал в
Петербурге с 1831 — 1839 гг., с 1839—
1842 гг. работал в Москве, затем
вновь вернулся п Петербург, тде
имел мастерскую.

16 ; ;

230

Сильвин Матиас (Mathias Silven/Silvendoin). В 1811 г. работал подмас­
терьем в Петербурге. С 1815 г. се­
ребряного дела мастер. Известен до
1838 г. (Сахарница, ГИМ).
Скитт Матиас (Mathias Skylt/Skyytinon) (р. 1820 г. в Финляндии, ум.
I860 г.). В 1839 г. приехал учиться
в Петербург. В 1843 г,— подмастерье,
в 1850 г.— серебряного дела мастер.
Дело продолжала его вдова. Клеймо
встречается до 1868 г.

,

Таккинен Михаэль (Michael Tukkinen) (р. 1815 г. в Финляндии,
ум. 1859 г.). В 1841 г. стал подма­
стерьем в Петербурге. В 1856 г.—
мастер серебряного дела. В 1857 г.
имел учеников.

Весеель Матиас (Mathias Wossel)
(ум. 1751). Учился в Стокгольме, в
1724 г.— подмастерье. Приехал в Пе­
тербург в 1733 г. и работал как це­
ховой золотого дела мастер. Имел
учеников.
Дом (Дон) Николай
(Nicolas
Dom/I)on), один из самых ранних
серебряного дела мастеров Петер­
бурга, известный с 1714 по 1746 г.
Выполнял много заказов для дво­
ра. Имел учеников французов.
(Чеканные чарки, ГИМ).

1649

1652

Рейхелин Матиас (Mathias Raihe Iin) (p. 1800 г. в Финляндии, ум.
1843 г.). Учился в Петербурге. В
IS25 г.— подмастерье. С 1828 г. стал
серебряного дела мастером.

гаи

1648

Пейпо Михаэль (Michael Peippo) (р.
1826 г. в Бьерко). В 1857 г. был се­
ребряного дела мастером в Петер­
бурге п имел ученика. В 1870 г. имел
2 учеников. Известен до 1890-х гг.
(Чеканная лампада, ПОКМ).

1639

1643
1644

Модиг Элиас (Elias Modig) (р. 1795 г.
в Финляндии, ум. 1834 г.). В 1821 г.
стал подмастерьем в Петербурге. С
1822 г. работал как серебряного де­
ла мастер. (Кастрюлечка с костяной
ручкой, гладкая солонка, ГИМ).

1637

1642

Майер Карл Фридрих (Carl Friedric h
Meyer) (р. в Нарве, ум. 1806 г.).
Учился в Петербурге у И. В. Буха.
В 1791 г.— подмастерье. В 1803 г. золотого н серебряного дела мастер.
Вдова продолжала его дело.

Неувонен Матиас (M athias Neuvonen) (р. 1818 г. в Ф инляндии). В
1833 г. приехал учиться в Петербург
и в 1838 г. стал подмастерьем. В
1858 г.— мастер серебряного дела.
Работал до 1893 г.

1636

1640

Энкенберг Михаэль (Michael Enckonberg) (р. в Кроноборге, Финляндия).
С 1797 г. золотого и серебряного де­
ла мастер и ювелир в Петербурге.
Известен до 1805 г. Брат Элиаса Эн
кенберга.

.64. и га

Нильгрен Нильс (Nihls Nihlgren) (р.
1804 г. в Фредерикегамне, ум. 1848г.).
В 1831 г,— подмастерье в Петербур­
ге. В 1834 г. — золотого и серебряно­
го дела мастер.

1ШЭ

Никольс Карл и Плцнке, владель­
цы крупной фирмы, имевшей в
Петербурге мастерскую по изго­
товлению серебряных изделий.
1S29—1898 гг. Плинке открыл мас­
терскую еще в 1815 г. Для фир­
мы работали С. Арнд, 11. Гснриксон, Л. Тобин ков. В 1898 г. мага­
зин принадлежал Никольсу. (Чай­
ные сервизы, бульотка, ваза со
I скульптурными фигурами, под
нос, кружка, ГИМ).

т

Кениг Отто (Otto Konig), в 1842 г . золотого дела мастер в Петербурге.
В 1849 г. имел мастерскую. Известен
до 1850-х гг.

Ц 1д « И ^


1656

1657

Bba
O - R - P

Тьюсман Отто Фредерик (Otto Fredrik Tjusm an) (p. 1818 г. в Ф инлян­
дии, ум. 1881 г.). В 1834 г. учился
в Петербурге. В 1837 г. стал подмас­
терьем, а с 1839 г.— золотого дела
мастером. Уехал в Финляндию в
1870 г.

1658

1659

т

1660

1661

|Ц*И8ЕЫЧ

т

1664

БЕЗ

1665

ИДЯ

1666

Апраксинен Петер (P etter Airakslnen) (р. 1847 г. в Куопио). В 1869 г.
он золотого и серебряного д ела мас­
тер в Петербурге. Работал до 1874 г.,
после чего открыл мастерскую в
Гельсингфорсе в 1876 г. Выполнял
работы для фирм Морозова и Тилландера.
Петман Генрих (H enrik Petm an) (р.
1765 г. в Пернове, ум. 1818 г.). Учил­
ся в Выборге, где в 1790 г. стал под­
мастерьем. В 1805 г.— серебрянного
дела мастер иностранного цеха в
Петербурге. Работал по заказам при­
дворной конторы. Его вдова и сын
продолжали дело. (Вазочка прорез­
ная с ручками в виде змей, ГИМ).

Греен Петер Вильгельм (P etter W il­
helm Green) (р. в Финляндии, ум.
1803 г.). У чился у Иоганна Генрика
Блома в Петербурге. В 1771 г. стал
подмастерьем, а с 1780 г.— серебря­
ного дела цеховым мастером.

1662

1663

Петтелиус Отто Рейнхольд (Otto
Reinhold Pettelius) (p. 1814 г. в Фин­
ляндии). Учился с 1830 г. в Петер­
бурге. В 1834 г. стал подмастерьем,
а в 1838 г.— мастером золотого и
серебряного дела. До 1845 г. работал
в Петербурге, затем вернулся на ро­
дину. В 1874 г.— вновь в Петербурге.
(Вилка столовая, ГИМ).

ТЗД1

Карм арк Петер (Peder/Peter Кагm arck) (р. 1770 г. в Дании, ум.
1803 г.). С 1787 по 1797 г. золотого
дела цеховой мастер в Петербурге.
Имел ученика.
Мадсен Петер (Peder M adsen) (р.
1813 г. в Копенгагене). Учился в
Гельсингфорсе, где в 1839 г. был
подмастерьем. Переехал в Петербург,
где стал в 1850 г. золотого дела мас­
тером. Имел 6 учеников. В Петер­
бурге работал до 1861 г., после чего
уехал в Финляндию, где продолжал
работать до 1890 г.
Мёллер (Мюллер) Петр Андрей (Pe­
ter Andreas M oller/M iiller) (р. в Да­
нии, ум. 1838 г.). В 1794 г. стал золо­
того дела цеховым мастером. В Пе­
тербурге в 1830 году имел собствен­
ную мастерскую. (Круж ки и бокал
со ш тампованным орнаментом, оп­
рава стеклянной кружки, ГИМ)

291

1667

Нибом Петтер (Petter Nybom) (р.
1772 г. в Финляндии, ум. 1831 г.).
Учился с 1790 г. в Петербурге. В
1794 г. стал подмастерьем. С 1798 г.—
серебряного дела цеховой мастер.
(Круж ка со штампованным орнамен­
том, КП Л).

1668

Помо Герман Ф ридрих (Herman
Friedrich Porno/Pom eau), австриец, с
1770 г. золотого и серебряного дела
мастер иностранного цеха. Известен
до 1789 г. (Два подсвечника, ГИМ).

1669 ш

ш

в

,6?°

1671

Прагст Иоганн Кристиан (Johan
C hristian Pragst) (р. в Ш веции).
У чился в Риге, откуда переехал в
Петербург. В 1791 г.— он серебряно­
го дела мастер иностранного цеха.
Работал по заказам придворной кон­
торы. Имел много учеников, среди
которых — его сыновья. Известен до
1829 г. (Вазочка, ГИМ).
Прпыан, серебряного дела мастер.
1-я четв. XIX в.

®

Швиндт Петр (Peter Schwindt).
Учился в Выборге. С 1735 г. работал
в Петербурге,
с 1740 г.— цеховой
мастер. Упоминается до 1756 г.
Зольман Пауль Фредерик (Paul Fredrik Sohlman) (p. 1837 г. в Финлян­
дии). В 1852 г. приехал на ученье
в Петербург. В 1856 г. стал подмас­
терьем, а с 1867 г.— мастером сереб­
ряного дела. В 1898 г. открыл свою
мастерскую. Имел 2 учеников. Из­
вестен до 1898 г.

1673

ста

1674

ЕЕ

1б7 ? | р . и н н |

l676
чш й*

1677

Теремин Пьер (Pierre Therem in) в
1793 г. золотого дела цеховой мас­
тер. В 1800—1801 гг.— альдерман.
Работал в Петербурге с братом (Зо­
лотая табакерка, ГИМ).
Урведер Петер (Peter Uhrwader)
(р. в Сакола, Ф инляндия). Учил­
ся в Петербурге у Бертольда Кри­
стиана Шлеппера. В 1779 г. — под­
мастерье, в 1788 ' г. серебряного
дела цеховой мастер. В 1818 г.—
альдерман. (Круж ка с чернью,

Арнд Самуэль (Samuel A m d) (р.
1812 г., ум. 1890 г.). В 1845 г . - золо­
того дела мастер и ювелир. В 1849 г.
имел собственную мастерскую. Имел
ученика.

ЕУ.ПЕ7|1Г1 Антоин Симон (Simon Antoin) (р.
CJ i a l l V f fcl 1765 г> в Финляндии, ум. 1817 г.). В
1793 г. стал подмастерьем в Петер­
бурге. С 1799 года — серебряного де­
ла мастер иностранного цеха. Вы­
полнял заказы придворной конторы.


1678
1679Ё

1680 |_S C H R O D E R

1681

1690

Шлеппер Бертольдус Кристиан
(Bertholdus Christian Schlepper),
цеховой мастер серебряного цела
с 1760 г. В 1767—1776 гг. работал
по заказам придворной конторы.
Имел учеников. Работал до 1783 г.
(Чеканный уполовник, ГИМ. Че­
кан н ая чаш а, ГОП).

г в

1691

Векева Стефан (Steohan W akeva) (р.
1833 г. в Ф инляндии). В 1843 г. при­
ехал в Петербург на учение. В 1847 г.
стал подмастерьем, а в 1856 г.— мас­
тером серебряного дела. Работал до
1889 г. Работал для фирмы Фаберже.

TAPPER

Шредер Иоганн Лоренц (Johann
Lorentz Schroder) (р. 1765 г.).
Учился в Стокгольме. В 1784 г.
подмастерье. С 1793 г.— золотого
дела мастер в иностранном цехе
в Петербурге. В 1800 г. уехал в
Або.

Боесесен Теодор (Theodor Boesesen/Boesson) (р. в Норвегии). С
1764 г. стал серебряного дела цехо­
вым мастером. Упоминается прибли­
зительно до 1800 г.

1692

Филандер Самуэль Захарий (Samuel
Zacharias Filander) (р. 1809 г. в Фин­
ляндии, ум. 1868 г .). У чился во Фридрихсгамме. В 1831 г.— подмастерье.
В 1832—1844 гг. работал в Петербур­
ге, потом в Або. В 1845 г. вернулся
в Петербург, где стал мастером се­
ребряного дела. Вдова продолжала
его дело. Клеймо известно до 1872 г.

1682

Q

1683
1684 IS

]

KOTTE

1693

1686

S M A L M

1687

ITBISTANG

1689 1я»ам»и

Теннер Пауль Магнус (Paul Mag­
nus Tenner) (р. в Дерпте, ум.
1819 г.). В 1803 г. приехал в ка­
честве подмастерья в Петербург,
где стал серебряного дела цехо­
вым мастером. С 1808 г. он при­
дворный мастер и выполнял мно­
го заказов придворной конторы.
Вдова продолжала его дело до
1824 г. (Мисочка, кры ш ка для
блюда, ваза, ЭРО).

ТЕ MMF R

1694

Неизвестный мастер. 1868 г. (Кофей­
ник, частное собрание).
Скотте Томас (Thomas Skotte) (р.
1770 г. в Борго, ум. 1817 г.). Учился
в 1787 г. в Петербурге. В качестве
подмастерья работал в Або и Гам­
бурге, после чего вернулся в Пе­
тербург. В 1804 г.— золотого и сереб­
ряного дела мастер. Работал для дво­
ра. Имел учеников. Его вдова про­
должала дело. (Солонка, ГИМ).

169 J
1696
1697

1685

Таппер Генрих (Henrik Tapper).
Учился в Петербурге у серебряного
дела мастера К. Ф. Бреденберга. С
1808—1812 гг. работал как подмас­
терье. Стал мастером около 1815 г.
Известен до 1827 г. (Золотые церков­
ные сосуды, ГОП. Ч еканная лампа­
да, ПОКМ).

Мальм Самуил (Sam uel Malm) (р.
в Финляндии, ум. 1807 г.). В
1764 г. поступил в ученики к
И. К. Гофману (Johann Conrad
Hoffmann) в Петербурге. В 1771 г.
подмастерье. С 1784 г.— серебря­
ного дела цеховой мастер. (Че­
канная миска, ГИМ).

1698

Пашковскнй С., серебряного дела
мастер, 1-я пол. XIX в. (Чеканная
миска на поддоне, ГИМ).

1699

Станг Готгард Фердинанд (G otthard
Ferdinand Stang) (р. 1780 г. в Реве­
ле, ум. 1821 г.). В 1806 г. приехал в
Петербург, где стал золотого и се­
ребряного дела мастером в ино­
странном цехе. Выполнял заказы
для придворной конторы. Имел мно­
го учеников. Вдова и сын И. Е.
Станг продолжали дело. (Канделяб­
ры, рукомой, лохань, сухарница, са­
харница, подсвечник с фигурой
амура, настольный колокольчик, рю­
мочная передача, ГИМ. Передача
бутылочная, ЭРО).

н и з з н я

гад

■1-та
ш

Леннрос Томас (Thomas Lonnros) (р.
1792 г. в Финляндии, ум. 1848 г.).
Учился в городе Борга. В 1816 г.
стал подмастерьем. Работал в Яро­
славле, а в 1827 г. переехал в Пе­
тербург и работал как серебряного
дела мастер.

®

Хескес Тимофей (Tim othy Hesketh)
(ум. 1883 г.), серебряного дела цехо-.
вой мастер в Петербурге с 1805 г.
(Солонка в виде горшочка, покры­
тая эмалевым лаком, чарки в виде
ведерка, ГИМ).

1700
1701

т

1702

I T .S .
ста
SE

1703
1704

292

Тидеман Иван Дидрих (Johann
Diedrich Tiedem ann) (р. 1775 г. в
Бремене, ум. 1837 г.); В 1800 г.
приехал в Петербург из Любека
в качестве подмастерья. В 1805 г.
стал серебряного дела цеховым
мастером. Часто получал заказы
от придворной конторы. (Дискос
с резьбой, ковшик, ГИМ).

Саар Тобиас Кристиан (Tobias
. Christian Sahr) (ум. 1806 г.). С
1779 г.— серебряного дела цехо­
вой мастер в Петербурге.
Сохка Томас (Thomas Sohka) (р.
1804 г. в Финляндии, ум. 1865 г.).
, С 1836 г. стал мастером серебря­
ного дела в Петербурге. Имел
мастерскую и подмастерьев.


т

17°5

1706

т а ы -л

.707

Щ

1707а

1708

V C м.

Непзвестпый мастер. 1834 г. Делал
чайные и кофейные сервизы.

Вульф Вильгельм Фридрих (Wilhelm
Friedrich W ulf) (р. в Берлине). При­
ехал в учение в Петербург. В
1805 г.— подмастерье, в 1807 г.— мас­
тер золотого и серебряного дела ино­
странного цеха. Имел учеников. Упо-

Унгер Герман Готлиб (Germann
Gottlieb Unger) (р. 1759 г. в Д ан­
циге, ум. 1807 г.). С 1773 г. учился
у своего отца, золотого дела м ас­
тера. В 1777 г. стал подмастерь­
ем. С 1785 г.— серебряного дела
цеховой мастер в Петербурге. В
1799 г.— альдерман. Имел свою
мастерскую в 1800 г. Имел 5 уче­
ников. Работал для двора. Был
выдающимся мастером. Его вдова
продолжала дело с тем ж е клей­
мом.
(Подсвечник, сахарница,
ГИМ. Самовар и чайник, ГОП).

1711

^

Неизвестный серебряного дела мае
тер. 1809 г. (Оклад иконы, НГМ).

W I N B E B C Винберг Андрей (Andreas W inberg)

(р. 1756 г. в Швеции, ум. 1827). Учил­
ся в Стокгольме. В 1779 г. приехал
в Петербург. В 1791 г.— золотого де­
ла цеховой мастер и ювелир. В
1799 г. уехал в Гельсингфорс, а в
1801 г.— вернулся в Петербург.

аа

1712

Зенгбуш Фридрих Вильгельм (Fried­
rich W ilchelm Sengbusch), в 1841 г.
золотого дела мастер. В 1849 г.
имел собственную мастерскую. Имел
учеников. Клеймо встречается до
1856 г.

1709

Дейхман Захарий (Zacharias Deichm an) (р. 1709 г. в г. Олонец, ум.
1776 г.). Учился в Москве, где сде­
лался подмастерьем. С 1731 г.— се­
ребряного дела мастер иностранного
цеха в Петербурге. В 1760—1776 гг.
выполнил много заказов придворной
конторы. Имел много учеников, сре­
ди которых его сын Захарий и два
брата. Вдова, сын и брат продолжа­
ли его дело. (Солонка гладкая, че­
канное кадило, золотой потир, дис­
кос, холодильник для бутылки, са­
харница, ГИМ. Чеканные рукомой и
оклад евангелия, НГМ. Домик сереб­
ряный, ГОП).

Хейдеман Захарий (Zacharias Heidem an) (р. в Выборге, ум. 1786 г.).
Работал в Выборге с 1754 по
1761 г. золотых дел мастером, после
чего переехал в Петербург, где с
1764 г. числился цеховым золотого
дела мастером.

ПОЛОЦК
I. ГОРОДСКИЕ КЛЕИМА
Герб г. Полоцка — возникающий двуглавый орел в верхней части щитка
и скачущий всадник — в нижней.
я
1713

9

1842-1858 гг.

1714

М

1875-1880 гг.

II. П РО БИ РН Ы Е МАСТЕРА
1I515;

1716

ш
1ЕЕИ

Неизвестный
1842 г.

пробирный

мастер.

ста

Неизвестный
1847 г.

пробирный

мастер.

Ш И

1717

1718

Н

Неизвестный
1858 г.

пробирный

мастер,

Неизвестный
1877 г.

пробирный

мастер.

III. МАСТЕРА
17X9

Неизвестный мастер. 1858 г. (Под­
свечник, КИМ).

1720

Неизвестный мастер. 1877—1880 гг.
(Вотивные подвески, СМ).

1721

Ий

293

Неизвестный мастер. 1875 г. (Кресттельник, СМ).


ПСКОВ
I. ГО РО Д СКИ Е КЛЕЙМА

Герб г. Пскова

—

барс, идущий влево, над ним — выходящая из облака рука.

1722

2-я пол. XIX в.

1723

1858—1860 гг.

II. П Р О БИ РН Ы Е МАСТЕРА
1726

Серебреников Дмитрий. 1754—1768 гг.

1729

■ u fl
гепа

Тарасов Михаил
1815 г.

(ум. 1844 г.). С

Афендик 1-й Корнелий. До 1851 г.
1727

Ш

Щ ербаков Матвей — купец-серебря­
ник. В 1754 г. был отдан в обучение
Дм. Серебреникову. К ак пробирер
извёстен в 1770—1792 гг.

Афендик 2-й. 1853 г.

173°

Неизвестный
1804 г.

1728

пробирный

мастер.

е й

Изъюров
Дмитрий
1856-1881 гг.

щ

Неизвестный мастер. 1780 г. (Сереб­
р ян ая чарка, ГОП).

■ТТЛ

Леонтьевич.

III. МАСТЕРА

1731
1732
1733

ш

Ананьев А., серебряного дела
мастер. 2-я пол. XIX в. (Цепь с под­
м ш и м а я веской, ПОКМ).

ш

Неизвестный мастер. 1840 г. (Дис­
косы с резьбой и чеканкой, ПОКМ).

1738

1739

1733 а

E i l ||

Неизвестный мастер. 1836 г. (Два
больших серебряных чеканны х блю­
да и кувшин, ГОП).

1734

ЕШ

Неизвестный мастер. Кон. X V III —
нач. XIX в. (Тарель с резьбой,
ПОКМ).

1735

т

Неизвестный мастер 1804 г. (Ч екан ­
ный оклад иконы, ГРМ ).

1736
1737

S3

Ш

1737а

9

1739 а

Неизвестный мастер. 1774 г. (Кофей­
ник, ГОП).

п -к

Кузнецов Петр, серебряного дела
мастер. Кон. XIX в. (Украшение на
цепи, ПОКМ).
Серебренников, серебряного дела
Кон. XIX—XX вв. (Панагия,
ПОКМ).

1СКРЕБРЕНШК0ВЫ[мастер.
1740

Неизвестный мастер. 1774 г. (Кофей­
ник, ГОП).
Неизвестный мастер. 1841 г. (Чекан­
ный оклад евангелия, ПОКМ).

Неизвестный мастер. 1793 г. (Даро­
хранительница с резьбой, ПОКМ).

1741

C.R.H

Неизвестный мастер. 1881 г. (Ж ен­
ское украш ение сету с резьбой,
ПОКМ).

РЕВЕЛЬ (ТАЛЛИН)
I. ГО РО Д СКИ Е КЛЕЙМА

Клеймо с изображением равноконечного креста.

1742

Q

XV11 в-

1743

**

X V III в.

И. П Р О Б И РН Ы Й МАСТЕР
-------- Загребин. 1860 г.

294

1744

X V III в.


ПСКОВ
I. ГО РО Д СКИ Е КЛЕИМА
Герб г. Пскова - барс, идущ ий влево, над ним - выходящая из облака рука.

1722

а

1723

1768—1840 гг.

1724

Сер. XIX в.

1725

2-я пол. XIX в.

1858—1860 гг.

щ

II. П Р О БИ РН Ы Е МАСТЕРА
1726

ш
гдт

1727

1728

j Д ,'

1729

Серебреников Дмитрий. 1754—1768 гг.

С

Афендик 2-й. 1853 г.
1730

пробирный

(ум. 1844 г )

Афендик 1-й Корнелий. До 1851 г.

Щ ербаков Матвей — купец-серебря­
ник. В 1754 г. был отдан в обучение
Дм. Серебреникову. Как пробирер
известен в 1770—1792 гг.
Неизвестный
1804 г.

Тарасов Михаил
1815 г.

ПРЕИ

мастер

щ з
ТШ

т Г т 1 г? ттт

Леонтьввт-

III. МАСТЕРА

1731
1732
1733

1733а

Неизвестный мастер. 1780 г. (Сереб­
р я н а я чарка, ГОП).

ш

Ананьев А., серебряного дела
мастер. 2-я пол. XIX в. (Цепь с под­
веской, ПОКМ).
д

1737а

ш

Неизвестный мастер. 1840 г. (Дис­
косы с резьбой и чеканкой, ПОКМ).

1738

Неизвестный мастер. 1793 г. (Даро­
хранительница с резьбой, ПОКМ).

Неизвестный мастер. 1836 г. (Два
больших серебряных чеканны х блю­
да и кувшин, ГОП).

1739

Неизвестный мастер. 1774 г. (Кофей­
ник, ГОП).

НЕ

0

Кузнецов Петр, серебряного дела
мастер. Кон. XIX в. (Украшение на
цепи, ПОКМ).

1734

□з

Неизвестный мастер. Кон. X V III —
- X I X
в. (Тарель с резьбой,

1739а

1735

т

Неизвестный мастер 1804 г. (Ч екан­
ный оклад иконы, ГРМ ).

СЕРЕБРЕННИКОВА|мастер.

1736

S3

ншТгОП)ЫЙ мастеР- 1774 г- (Кофей-

1737

гдп

Неизвестный мастер. 1841 г. (Чекан­
ный оклад евангелия, ПОКМ).

п н

Серебренников, серебряного дела
Кон. XIX—XX вв. (Панагия,
ПОКМ).

Неизвестный мастер. 1881 г. (Ж ен­
ское украш ение сету с резьбой,
ПОКМ).

1741

РЕВЕЛЬ (ТАЛЛИН)
I. ГОРО Д СКИ Е КЛЕИМА
Клеймо с изображением равноконечного креста.

О

1743

**

X V III в.

И. П Р О БИ РН Ы Й МАСТЕР
—

Загребин. I860 г.

294

1744

О

X V III I


РОСТОВ (ЯРОСЛАВСКИЙ)
I. ГОРОДСКОЕ КЛЕЙМО
Герб г. Ростова ( Ярославского) — олень.

В
II. П Р О БИ РН Ы Й МАСТЕР

1767

И

Неизвестный
1761 г.

©

Неизвестный мастер. 1761 г. (Чекан
ный оклад, ГИМ).

III.
1768

пробирный

мастер.

МАСТЕР

РЯЗАНЬ
I. ГОРОДСКИЕ КЛЕЙМА
Герб Рязани — князь в епанче, с мечом.

XVIII в.

1769

II. П РО БИ РН Ы Е МАСТЕРА
Гире Николай. 1851 г.

1771

Неизвестный
1780-1804 гг.

пробирный

мастер.
Зук Людвиг Христиан. 1851 г. В
1852 г. переведен в г. Ревель.

1772
Пономарев Михаил. 1812 г.

Гаугер Епилий Вильгельм.
1854 гг.

1851—

Куликов Алексей Семенов.
1867 гг.

1854—

Пономарев Матвей. 1815—1827 гг.
Дубинин Василий. 1828 г.
Чурмачев. 1848—1850 гг.
Юносов. 1874 г.

Константинов Ефим. 1842—1847 гг.
III. МАСТЕРА
1774

EQ

1775

ЕЮ

Неизвестный мастер. 1786—1795 гг.
(Дароносица с резьбой, чеканные
кресты, оклады икон, РОКМ. Черневой крест, НГМ).

Неизвестный мастер. 1857 г. (Оправа
соусника, ГРМ).

1776

Неизвестный мастер. 1789 г. (Чекан­
ный крест с чернеными дробницами,
РОКМ).

1777

296

на

Неизвестный мастер. 1780—1782 гг.
(Потир с резьбой, РОКМ. Уполовник,
ГИМ).


САРАТОВ
I. ГОРОДСКИЕ КЛЕИМА
Г е р б г. С арат ова — три ст ер л я д и .

1778

II. П РО БИ РН Ы Е МАСТЕРА
Неизвестный пробирный
1847-1848 гг.

1779а

мастер
1780

ЦЦЩ
b s irj

Шебанов Семен Алексеевич. 1851—
1860 гг.

со

Неизвестный серебряного дела мас­
тер. 1847 г. (ГОП).

III. МАСТЕРА
1781

Ш

Калмыков Александр, серебряного
дела мастер, чеканщик. 1846—1855 гг.
(Чеканный оклад иконы, ГРМ).

1781 а

СМОЛЕНСК
I. ГОРОДСКИЕ КЛЕИМА
Г е р б г. С м о л е н с к а — п у ш к а с с и д я щ е й н а н е й п т и ц е й .

1782

1758-1767 гг.
1784

1855—1878 гг.

1783

II. П РО БИ РН Ы Е МАСТЕРА
Фирсов Павел. 1812—1820 гг.

1785
«Данилов Филипп. 1754—1760-е гг.

1788

Редькин Степан. 1821—1845 гг.

1789

Рахилин Лука Петров. 1854—1860 гг.

1790

Неизвестный
1878 г.

1786

Ярославцев Иван. 1771 г.

1787

Неизвестный
1790 г.

пробирный

мастер.

пробирный

мастер.

III. МАСТЕРА

1791

1792

Неизвестный мастер. 1878 г. (Чеканный оклад иконы, СМ).

1793

Неизвестный мастер. 1844—1845 гг.
(Чеканный оклад иконы, СМ).

Неизвестный мастер. 1855—1856 гг.
(Чеканные оклад иконы и дарохра­
нительница, СМ).

Неизвестный мастер. 1758 г. (Чекан­
ное блюдо с гербом, ГИМ).

297


СОЛИКАМСК
I. ГОРО ДСКО Е КЛЕЙМО
Клеймо

с изображением руки, выходящей из облака и держащей натянутый л у к со стрелой,
креста и букв «ГС» и «К» (т. е. город Соликамск).

1795
И. П Р О Б И РН Ы Е МАСТЕРА
Малов Борис Степанов (Малый). В
1735 г. послан для обучения на Мо­
нетный двор. К ак пробирный мастер
известен в 1736—1747 гг.

1796

Титов Егор. С 1757 г.

СУЗДАЛЬ
I. ГОРО Д СКИ Е КЛЕИМА
Самое раннее клеймо — сокол и буквы «СГ» (т.е. Суздаль город). Сер. X V III в. С 1756—1763 гг.—
герб Суздаля — сокол в княжеской короне.

1798

1797

Сер. X V III в.

1799

Невзоров Дмитрий. 1735—1769 гг.

1756—1763 гг.

II. П Р О БИ РН Ы Е МАСТЕРА

1771

Л-В ,
III.

Неизвестный
1773 г.

пробирный

мастер.

МАСТЕР

Зубков Гаврила, серебряного дела
мастер. 1751—1763 гг. В 1751—1755 гг.
был старостой серебряного ряда.
(Чеканные оклады икон, ГИМ).

1801

ТВЕРЬ

(КАЛИНИН)

I. ГОРО Д СКИ Е КЛЕИМА
Герб Тверского наместничества — корона на подставке.

II. П Р О Б И РН Ы Е МАСТЕРА
Болотников Сергей. 1757 г.

1807

ш

1808

1809

РТ Е

Неизвестный
1782—1794 гг.

пробирный

мастер.

Неизвестный
1808 г.

пробирный

мастер.

Богданов Тимофей. 1812—1839 гг. В
1809 г.— старш ина серебряного цеха.

298

Губчиц Александр Иванович. 1833—
1853 гг. В 1853 г. переведен в Мос­
ковскую пробирную палатку.
Дорошнн Петр Михайлов. 1853
1865 гг.
Бальчевский Юлиан Адам Алексан­
дров (р. 1847 г.). В 1865 г. окончил
Петербургское пробирное училище.
25 сент. 1865 г. переведен в Тверь,
где работал до 1867 г., когда был пе­
реведен в Казань.


III. МАСТЕРА
1811

ЕВ

Сереореников Алексей Дмитриев, се­
ребряного дела мастер. 1838—1839 гг.
(Оклад евангелия с чеканкой и резь­
бой, КМ).

1812

ПН 1

1813

ЯД

Неизвестный мастер. 1812 г. (Чекан­
ный оклад иконы. КМ ).

ЕВ

Серебреников Дмитрий, серебряного
дела мастер. 1816—1823 гг.

1814

1815

1817

Неизвестный мастер. 1853 1. (Чекан­
ный оклад иконы, КМ).

Неизвестный мастер. 1847 г. (Чекан­
ный напрестольный крест, КМ).

1816

Ш ихин Андрей Николаев, серебряно­
го дела мастер, мещанин. 1826—
1852 гг. (Чеканны е оклад евангелия
и лампада, КМ ).

ТИФЛИС

т

ФП

1818

Неизвестный мастер. 1867 г. (Чекан­
ный оклад евангелия, КМ).

Неизвестный мастер. 1808 г. (Чекан­
ный оклад иконы, КМ ).

(ТБИЛИСИ)

I. ГОРО Д СКИ Е КЛЕИМА
1819

1830 г.

Q

1821

1820

Георгий Победоносец. 1847—1861 гг.

1823

Блюмберг
1886 гг.

Поел. четв. XIX в.

1822

II. П Р О Б И РН Ы Й МАСТЕР
Егор

Иванович.

1841—

ТОБОЛЬСК
I. ГОРО Д СКИ Е КЛЕИМА
Герб Сибири — два соболя, стоящих
на задних лапах. Между ними две
перекрещенные стрелы под короной.
1765—1780 гг.

1824

и

1826

в ш
гд Н

Власов Лев. 1757—1780 гг.

1827

ш

Неизвестный

1825

□

Герб Тобольска — пирамида на пьедестале, с воинской арматурою, с
знаменами, барабанами и алебарда­
ми. 1792—1794 гг.

И. П РО БИ РН Ы Е МАСТЕРА

1828

|FSTTF
g jj

пробирный

Дуткин
1850 гг.

Петр

Борисович.

1845—

Моор Александр Яковлевич. 1845—
1852 гг.

мастер.

Основин Дмитрий Матвеевич. 1854 г.

1

Богданов Михаил. 1788—1828 гг.

Богомолов Федор Яковлевич. I860—
1872 гг.

Вершинин Василий. 1831 г.
III. МАСТЕРА
1829

птп

Неизвестный мастер. 1774—1780 гг.
(Чеканный стакан, ЭРО).

1831

ПИ

1830

(4

Неизвестный мастер. 1774—1780 гг.
(Чеканный чайник, ГИМ. Чайный

1832

ф

299

Неизвестный мастер. 1773—1776 гг.
(Чеканны е чарки и черневой стакан,

Неизвестный мастер. 1774—1776 гг.
(Черневой поднос, ГРМ. Черневой
чайник, ГИМ. Чайница, ГОП).


1833
1834

&
1835

Неизвестный мастер. 1776 г. (Крест
с черневыми дробницами, ГОП).

ф

гад

]
г

Неизвестный
мастер.
1778 —
1794 гг. (Черновой чайник, ГОП.
Чеканны й оклад иконы. ВОКМ.
Вплка, ГИМ).

1836

гш

Неизвестный мастер.
(Черновые стаканы
ГИМ).

1770-1774 гг.
и подносик,

•

ТОРОПЕЦ
I. ГО РО Д СКО Е КЛЕИМО
Герб г. Торопца ( псковского наместничества) — в верхней части щитка — лук, в нижней — башня.

О

1837

1802 г.

II. П Р О Б И РН Ы Й МАСТЕР
Неизвестный пробирный мастер. 1802 г.

1838

ТУЛА
I. ГО РО Д СКИ Е КЛЕЙМА
Самое раннее тульское клеймо — двуглавый орел с буквами «ГТ» (т.е. город Тула). В дальнейшем,
разных вариантах, герб Тулы — перекрещ енные два шпажных клинка и ружейный ствол и два молотка.

1839

1841 г.

1841

1840

1843

О

Н

Поел. четв. XIX в.

И. П РО БИ РН Ы Е МАСТЕРА
Калинин. 1843—1846 гг.

П 9б|

1844

з-к I Неизвестный
1792—1796 гг.

пробирный
Цнтович Василий Семенович. 1841—
1853 гг.

Нейманов. 1812—1824 гг.

Ш ульц Г. 1856 г.

Артамонов Иван Семенович. 1827—
1843 гг.

1845

III. МАСТЕРА
1846

1847

ЕВ

Неизвестный мастер. Кон. XIX в.
(Тарелочка с эмалью по скани,
ТОКМ).
Неизвестный мастер. 1794—1796 гг.
(Чеканные оклады икон, ГИМ и
ТОКМ).

300

1848

Неизвестный мастер. 1792—1794 гг.
(Чеканны е оклады икон, ТОКМ и
КИМ).

1849

Собинин А., серебряного, чеканного
и черневого дела мастер. 1834—
1841 гг. (Чеканные блюдо и кофей­
ник, ГИМ. Портсигар с чернью, ГОП.
Чеканны й оклад иконы, ТОКМ).


УГЛИЧ
I. ГОРОДСКОЕ КЛЕЙМО
Г е р б г. У г л и ч а — ф и г у р а в д р е в н е р у с с к о й од еж д е с м е ч о м в п р а в о й
ц а р е в и ч а Д м ит рия.

ру^е,

сим волизирую щ ая

*
И. П РО БИ РН Ы Й МАСТЕР
1851

Хорхорин К озм а. 1757—1778 гг.
III.

8Я ф

МАСТЕРА

Неизвестный мастер. 1762—1766 гг.
(Чеканны й стакан, ГИ М . Потир с
резьбой, Я Р З М ).

Неизвестный мастер. 2-я по: I. X V I II
в. (Чеканны й оклад книги, ЯР М З ).

1854 Q J2

Неизвестный мастер. 1778 г. (Чеканный оклад иконы, К М ).

УФА
I. ГОРОДСКОЕ КЛЕЙМО
Герб

г.

Уф ы — б егущ а я

куница.

II. П РО БИ РН Ы Е МАСТЕРА
Анисимов Алексей. 1811—1824 гг.
Сергеев. 1849—1851 гг.

1856

Забурдин Егор Дмитриевич. 1846—
1847 гг.

Чертенков
““ “

III.

1857

Q Q

Иван

1859 гг.

МАСТЕР
А ., серебряного дела
мастер. 1849—1851 гг. (Чеканны е
оклады икон, ГИ М ).

Почкалов

18s8ЕВЕП2$ЕЗЗ

ХАРЬКОВ
I. ГОРОДСКОЕ КЛЕЙМО
Г е р б г. Х а р ь к о в а — р о г и з о б и л и я с п л о д а м и и ц ве т а м и в н е м и М е р к у р ь е в ж езл ( к а д у ц е я ) .

1859

ф

С ер . X I X в.

II. П РО БИ РН Ы Й МАСТЕР
Крапивин И . 1849—1850 гг.

301

Алексеев.

1855—


III.

МАСТЕР

Неизвестный серебряного деда мае
тер. 1850 г. (Чеканный оклад иконы,
КИМ).

Ш

ХЕРСОН
I. ГОРО ДСКО Е КЛЕЙМО
Герб Херсонской губернии — крест и три короны.

1862

Поел. четв. XIX в.

ЧЕРНИГОВ
I. ГОРОДСКОЕ КЛЕЙМО
Герб г. Чернигова — одноглавый орел, увенчанный короною и держащий в левой лапе крест.

II. П РО БИ РН Ы Е МАСТЕРА
1865

Ш евяков Степан.

Голубев Аким. 1828—1841 гг.
Подкопаев Прокопий. 1858—1800 гг.

ЯРОСЛАВЛЬ
I. ГОРОДСКИЕ КЛЕИМА
Герб г. Ярославля — медведь, стоящий на задних лапах, держащий секиру.
1866

2-я четв. XVIII в.

1870

|

в

1771—1806 г.

1874

0

1839-1842 гг.

1

'875
1867

1741 г.

1868

1755—1760 гг.

1871

1812— 1814 гг.

|

1845—1853 гг.

0
1850—1858 гг.

1876

1820-1833 гг.

1872

V
1869

1761-1770 гг.

■877

в

1872 г.

1820-1838 гг.

1873

1874— 1882 гг.

1878

0

1

II. П РО БИ РН Ы Е МАСТЕРА
1879

1880

Люсмнов Григорий. 1766 -1805 гг.
В 1755 г. был отдан в обучение
М. Серебреникову которого и сме
нил.

Серебреников Михаил, первый про­
бирный мастер Ярославля, ярослав­
ский купец. 1735—1766 гг.

302


188з

ЕВ Я
Д -ifcl

Люсинов Василий. 1807—1832 гг.

1887

Агафонов Василий Афанасьев. 1842—
1858 гг.

Люсинов Николай Васильев. 1832—
1892 гг.

Федоров Егор, пробирер с 1859 г.

Дасаев Александр Ефремов. 1842—
1849 гг.
Аржанников (ум. 1866 г.). С 1860 г.

Дубинин Василий Федорович. 1841—
1848 гг.
Кудрин
Александр
1850-1857 гг.

Рахилин Л. 1876—1882 гг.

Степанович.

III. МАСТЕРА
Зимин Александр Михайлов, сереб­
ряного дела мастер, чеканщ ик, яро­
славский мещанин. 1857—1877 гг.
Имел подмастерьев и учеников. (Че­
канные оклады икон, ЯРМЗ).
Корытов Афанасий, серебряного дела
мастер. 1761—1789 гг. Работал пре­
имущественно по заданиям купцов
Кропина и Серебрепикова, из их се­
ребра. В 1770 г. и 1771 г. вырабаты­
вал серебряных изделий свыше 40 кг
в год. (Венец и оклад евангелия,
ГИМ. Оклад иконы, ГРМ. Чеканные
оклады евангелий и икон, дарохра­
нительница, ЯРМЗ).
1892

Колотопган Алексей Федоров, золо­
того и серебряного, чеканного дела
мастер и ювелир. Ярославский ме­
щанин. 1842—1876 гг. (Чеканные
оклады евангелий и икон. ГИМ,
ГРМ, ЯРМЗ).

1893

1894

1899

1896

Ж

ф

Петров Андрей Петров, серебряного
дела мастер, чеканщ ик, ярославский
крестьянин. 1874—1877 гг. (Вотивпая подвеска, ЯРМЗ).

Е В

Тукалов Алексей Федотов, серебря­
ного дела мастер. 1774—1801 гг. (Че­
канные оклады икон и крест, ГИМ
и ЯРМЗ).

1897

I 898

Портнов Афанасий Гаврилов, сереб­
ряного дела мастер, ярославской
3-й гильдии купец (с 1862 года — мещ апин). 1837—1864 гг. Имел 3 работ­
ников. (Чеканный крест, ЯРМЗ).

а э

Е В

1900

QQ

Лоскутков Илья Федоров, серебряно­
го дела мастер. 1756—1761 гг. (Че­
канные оклады, ЯРМЗ).

1901

СШ

Неизвестный мастер. 1882 г. (Чекан­
ный оклад иконы, ЯРМ З).

1902

|Д Я

Панов Иван Сергеев, серебряного, че­
канного и басменного дела мастер,
ярославский купец. 1765—1783 гг. В
1765 г. был выбран
альдерманом.
(Чеканные оклады икон, ГИМ).

>9°з

Q Q

Серебреников Иван Алексеев, сереб­
ряного дела мастер, ярославский ку­
пец Серебряного ряда. 1770—1796 гг.
(Чеканные венец и цата, ЯРМЗ.
Ковчежец, ВОКМ).

9°4

g g g

19=5

g g jg

1906

А

Q Jj)

1907 QQ

Сапожников Григорий Иванов, сереб­
ряного дела мастер, ярославский ку ­
пец. 1771—1788 гг. (Чеканные дроб­
ницы, ЯРМ З).

303

Друж инин Иван Ильин, золотого и
серебряного дела мастер и торговец.
1832—1855 гг. В 1850 г. открыл в соб­
ственном доме заведение для пере­
чистки соров, для получения из них
золота и серебра. (Чеканная рама
зеркала, ГИМ. Венец с иконы,
ЯРМЗ).

1899

Неизвестный мастер. 1797 г. (Чекан­
ный фрагмент оклада, ЯРМЗ).

Бардин Иван, серебряного дела мас­
тер. 1795—1796 гг. (Крест-мощевик
с резьбой, ГРМ).
Пахомов Матвей Афанасьев, сереб­
ряного дела мастер, ярославский
купец
Серебряного ряда. 1761—
1771 гг. (Чеканные ковчежец, венец,
цата и коруна, ЯРМ З).
Неизвестный мастер. 1814 г. (Чекан­
ный фрагмент оклада, ЯРМЗ).


*908

19°9 [ж к1
191 °

Q Q

Кривоногое Михаил Васильев, се­
ребряного дела мастер, 1837—
1850 гг. (Чеканны й крест, Углич­
ский музей. Чеканны й оклад ико­
ны, ЯРМЗ).

Неизвестный мастер. 1752 г. (Потир
с черневыми дробницами, ЯРМ З).
Дружинин Николай Иванов, сереб­
ряного дела мастер и ювелир. 1834—
1877 гг. Имел в собственном доме
мастерскую, подмастерьев и учени­
ков. (Чеканная корзиночка, ГРМ).

9,1

С В

912

с и

Неизвестный мастер. Встречается в
20-х гг. XIX в. (Чеканный оклад
евангелия, ЯРМ З).

>913

Q Q

Хлебников Николай Петров, серебря­
ного дела мастер, посадский чело­
век. 1795—1806 гг. (Оклады басмен­
ные на иконах, ГИМ. Чеканны й ве­
нец, ЯРМ З).

19и

т

1919 щ

>9>8

Ш

1919

за

1920

гя

1921

1922

1923

1924

т
т
ш
Ф

Кутырев Степан, серебряного дела
мастер. 1771—1792 гг. (Потир с резь­
бой, ГИМ. Чеканные крест и оклад
иконы, ЯРМЗ).
Марков Сысой Федоров, серебряного
дела мастер. 1761—1762 гг. (Чекан­
ный крест, ЯРМ З).
Неизвестный мастер. 1831 г. (Чекан­
ный оклад иконы, ГИМ).
Неизвестный мастер 1820 г. (Чекан­
ный венец, ЯРМ З).
Кож ухов Федор, серебряного дела
мастер. 1770—1774 гг. (Чеканный
оклад иконы, ЯРМ З).
Серебреников Федор, серебряного,
чеканного и басменного дела мастер.
1770—1785 гг. (Оклады икон, ГИМ и
ЯРМЗ).

1925

ш

1926

Ш

Разаев Федор Иванов, серебряного и
золотого дела мастер, посадский че­
ловек. 1792—1811 гг. (Чеканный ок­
лад евангелия, ЯРМЗ).

Поляков Петр, серебряного
дела
мастер. 1770—1777 гг. (Чеканные
оклады икон, ЯРМ З).

1927

ЕВ

Неизвестный мастер. 1798—1802 гг.
(Чеканные оклады икон, ЯРМЗ и
ГРМ. Чеканны й стакан, ГИМ).

Хлебников Петр Иванов, серебряно­
го дела мастер. 1761—1776 гг. (Чекан­
ный венец, ЯРМЗ).

1928

ЕВ

Тукалов Федот Иванов, серебряного
дела мастер, ярославский купец.
1753—1788 гг. (Чеканные стаканы,
стопы, крест, ГИМ. Чеканные оклады
икон и евангелий, ЯРМЗ. Потир и
дискос с резьбой, ГРМ. Дарохрани­
тельница с резьбой, ВОКМ).

Неизвестный мастер. 1796 г. (Ажур­
ный сетчаты й орнамент, фрагмент
оклада, ЯРМЗ).
Лоскутов Петр Федоров, серебряного
дела мастер, ярославский купец.
1761—1795 гг. Имел мастерскую и
рабочих. (Чеканные оклады икон и
евангелия, ГИМ, ЯРМЗ, ВОКМ).

Артемьев Родин, серебряного дела
мастер. 1795 г. (Ч еканная риза ико­
ны, ЯРМЗ).

304

Кропин Федор Иванов, серебряного
дела мастер. 1761—1766 гг. (Чекан­
ный венец с иконы, ГИМ).


КЛЕЙМА ОКРУЖНЫ Х ПРОБИ РНЫ Х УПРАВЛЕНИЙ
1899-1908 гг.
Ж енская голова в кокошнике, обращенная влево, в круглом, или овальном щитке или без щитка,
с инициалами управляющего округом или пробирного инспектора.

Клейма Казанского окружного про­
бирного управления с инициалами
управляющего этим округом, горно­
го инженера, статского советника,
Ивана Андреевича Адо.

1930

Клейма Костромского окружного
пробирного управления с инициа­
лами неизвестного пробирного ин­
спектора «ГБ».

Клеймо Киевского окружного про­
бирного управления с инициалами
неизвестного пробирного инспектора

1936

Клейма Костромского окружного
пробирного управления с инициа­
лами
пробирного
инспектора
А. Солодилова. 1899—1905 гг.

1937

Клеймо Московского окружного про­
бирного управления с инициалами
управляющего округом Ивана Сер­
геевича Лебедкина.

Клеймо Петербургского пробирного
управления с инициалами пробир­
ного инспектора Якова Ляпунова.
1896-1903 гг.

КЛЕЙМА ОКРУЖНЫ Х ПРОБИ РНЫ Х УПРАВЛЕНИЙ
1908-1917 гг.
Клеймо окружных пробирных управлений и губернских пробиреров — женская голова в кокошнике,
обращенная вправо. Каждый пробирный округ к данному клейму добавлял определенную букву гре­
ческого алфавита. Клеймо встречается в щитках различной формы.
Клеймо круглое (знак удостовере­
ния) для украшении и второстепен­
ных частей изделий, в совокупности
с клеймом-пробой и при сложном
клейме (см. ниже).

1938

Клеймо
усеченно-овальное — для
клеймения заграничных изделии на
таможне.

1939

Клеймо в форме лопатки — для
серебряных и золотых изделий
менее 8,5 г (менее*^ золотникор).

1940

Клеймо в виде молотка — для не­
пробных изделий, не подлежащих
ломке.

1944

1941

Клеймо овальное — для серебря­
ных и золотых изделий от 8,5 г и
более (от 2 и более'золотников).

1942

О Б О ЗН А Ч ЕН И Е П РО БИ РН Ы Х ОКРУГОВ БУКВАМИ ГРЕЧЕСКОГО АЛФАВИТА
1908-1917 гг.

Л
Л
20

Петербургское пробирное
ние.

управле­

X

Московское пробирное управление,
нижегородский и тульский губерн­
ские пробиреры.

М. М. Постникова-Лосева

N
305

Одесское пробирное управление и
Екатеринославский губернский про­
бирер.
Киевское пробирное управление, гу­
бернский пробирер в г. Бердичеве и
в г. Харькове.


О
7Z
S

X

Закавказское пробирное управление
и Бакинский губернский пробирер.
Виленское пробирное управление,
Ковенский губернский пробирер.
Рижское пробирное управление.

Костромское пробирное управление.

0

Казанское пробирное управление, гу­
бернские пробиреры г. Саратова и
г. Екатеринбурга.

X

Донское пробирное управление и гу­
бернские пробиреры г. Астрахани и
Терской области.

КЛЕЙМА П РО БИ РН Ы Х У ЧРЕЖ ДЕНИЙ СССР
1927-1958 гг.
Изображение головы рабочего с молотком. Сопровождается шифром пробирного учреждения
в виде буквы греческого алфавита
Клеймо круглое — для украшений и
второстепенных частей изделий.

945

1948

Клеймо овальной формы — для изде­
лий от 10 г и выше.

Клеймо усеченно-овальной формы —
для клеймения заграничных изделий
на таможнях.

946
Клеймо в форме лопатки — для
изделий весом менее 10 г.

Клеймо в виде молотка для изделий,
не выходящих в узаконенную про­
бу, но допускаемых в продажу (име­
ющих археологическое или истори­
ческое значение или особую худо­
жественную ценность).

947

ШИФРЫ ПРО БИ РН Ы Х УПРАВЛЕНИЙ Н А РОД НОГО КОМИССАРИАТА Ф ИНАНСОВ СССР
29 ИЮ НЯ 1927 г , - 1946 г.
РСФСР

Д

Л
X
X

S

Московское окружное пробирное уп­
равление.
Ленинградское окружное пробирное
управление.

п

Село Красное Костромской губ.:
Костромское окружное пробирное
управление.

О

Нахичевань-на-Дону:
GeB.-Кавказское краевое пробирное управление.

Новосибирск:
Сибирское
пробирное управление.

Свердловск: Уральское
пробирное управление.

краевое

областное

Казань: Пробирное управление Та­
тарской республики.

УССР

I

Я,

Харьковское
управление.

окружное

пробирное

V

Киевское окружное цробирное упра вление.

Одесское окружное пробирное управ­
ление.
ЗСФСР

о

Тифлис: Пробирное управление Гру­
зии.

306

г

Баку: Пробирное управление Азер­
байджана.

N

Ереван: Пробирное управление Ар­
мении.


УзССР

B C C t>

м

to

Минск: Пробирное управление Бело­
руссии.

Самарканд: Пробирное
Узбекистана.

управление

ШИФРЫ П Р О БИ РН Ы Х У ЧРЕЖ ДЕНИЙ М ИНИСТЕРСТВА Ф ИН АН СОВ СССР
1 И Ю Н Я 1946| г.— 1954 г.

•ЯГ

Z
X
V
0

л
м
д

S

Алма-Атинское пробирное учрежде­
ние

X
X
п

Бакинское пробирное учреждение

Вильнюсское пробирное учреждение
Киевское пробирное учреждение

N

Новосибирское пробирное учреждейие.
Одесское пробирное учреждение.
Рижское пробирное учреждение.
Свердловское пробирное учреждение.
Таллинское пробирное учреждение.

Кишиневское пробирное учреждение

<л

Ташкентское пробирное учреждение.

Ленинградское пробирное учрежде­
ние.

0

Тбилисское пробирное учреждение.

Львовское пробирное учреждение.

р

Хабаровское пробирное учоеждение.

1

Московское пробирное учреждение.

Харьковское пробирное учреждение.

П Р О БИ РН Ы Е КЛЕЙМА НА ИЗДЕЛИ ЯХ И З ПЛАТИН Ы ,
ЗО Л О ТА И СЕРЕБРА, УТВЕРЖ ДЕННЫ Е М ИН ИСТЕРСТВОМ Ф ИН АН СОВ СССР
7 ЯНВАРЯ 1954 г . - 1958 г.

Клеймо с буквами «ИП», т. е. не со­
ответствует пробе. Для платиновых,
золотых и серебряных изделий ниже
низш ей установленной пробы.

Клеймо круглое, с шифром испекдии
пробирного надзора. Для платино­
вых, золотых и серебряных изделий,
в сочетании с клеймом-пробой.

1951

Клеймо в форме лопатки, изображе­
ние головы рабочего с молотком, про­
ба и шифр инспекции пробирного
надзора, для платиновых, золотых и
серебряных изделий.

1952
1952 а

Ш ИФРЫ И Н С П Е К Ц И Й П РО Б И РН О Г О НА ДЗОРА
7 ЯНВАРЯ 1954 г . - 1958 г.

Z

Бакинская
надзора.

инспекция

пробирного

X

Вильнюсская инспекция пробирного
надзора.

V

Ереванская
надзора.

инспекция пробирного

V

Киевская инспекция пробирного над­
зора.

я
Р

Село Красное Костромской области:
Красносельская инспекция пробир­
ного надзора.

Л

307

Л енинградская инспекция пробирно­
го надзора.


п

м

Львовская
надзора.

Д

Московская инспекция
надзора.

пробирного

N

Таллинская
надзора.

S

Новосибирская инспекция пробирно­
го надзора.

Ы

Таш кентская инспекция пробирного
надзора.

инспекция

пробирного

л

Одесская инспекция пробирного над­
зора.

т

Риж ская инспекция пробирного над­
зора.

Свердловская инспекция пробирного
надзора.

0
1

Тбилисская
надзора.

инспекция пробирного

инспекция

пробирного

Харьковская инспекция пробирного
надзора.

П РО БИ РН Ы Е КЛЕИМА НА ИЗДЕЛИЯХ И З ПЛА ТИ Н Ы , ПАЛЛАДИЯ, ЗО Л О ТА
И СЕРЕБРА, УТВЕРЖ ДЕННЫ Е М ИН ИСТЕРСТВОМ Ф ИН АН СОВ СССР
С 7 МАЯ 1958 г.
Клеймо с эмблемой серп и молот на ф оне пятиконечной звезды. Сопровождается шифром инспек­
ции пробирного надзора в виде букв русского алфавита.

19Я

Клеймо круглое, с ш ифром инспек­
ции пробирного надзора в сочетании
с клеймом-пробой — для изделий из
платины, золота, серебра и палла­
дия.

>9Я

Клеймо в виде лопатки для золотых
и платиновых изделий.

19571

Клеймо усеченно-овальной формы
для клеймения палладиевых изде­
лий.
Клеймо с буквами «НП», т. е. не со­
ответствует пробе, д ля золотых, се­
ребряных, платиновых и палладие­
вых изделий, не соответствующих
заявленной пробе.

Клеймо в виде прямоугольника с вы­
пуклыми противоположными гори­
зонтальными сторонами — для клей­
мения серебряных изделий.

Ш ИФРЫ И Н С П Е К Ц И Й П Р О БИ РН О ГО НА ДЗОРА
С 7 МАЯ 1958 г.

м

Московская
надзора.

инспекция пробирного

Б

Бакинская
надзора.

инспекция

Е

Ереванская
надзора.

инспекция пробирного

к

К иевская
надзора.

В

Поселок Красное на Волге: Костром­
ская инспекция пробирного надзора.

л

Ленинградская испекция пробирного
надзора.

т

Таш кентская инспекция пробирного
надзора.

А

Львовская
надзора.

пробирного

1г

Тбилисская инспекция
надзора.

н

Новосибирская инспекция пробирно­
го надзора.

X

Харьковская инспекция пробирного
надзора.

инспекция

инспекция

о

Одесская инспекция пробирного над­
зора.

р

Риж ская инспекция пробирного над­
зора.

с

Свердловская инспекция пробирного
надзора.

пробирного

пробирного

Таллинская
надзора.

308

инспекция пробирного

пробирного


К Л Е Й М А -И М Е Н Н И К И
п редприятий

№ п/п.

СССР,

Клеймо

предъявляю щ их в и нспекцию пробирного
и з д р а г о ц е н н ы х м е т а л л о в . 1953 — 1965 г г . 1

Название предприятия

н ад зо р а

Дата

и здели я

Пробирная
инспекция

1959

А2

Промкомбинат «Ремточмех».
ление № 74

Отде­

1962 г.

1960

А5

Промкомбинат «Ремточмех».
ление № 1

Отде­

1965 г.

1961
1962

А6 1
А8 /

Артель «Ауто»

1956—1958 гг.

Таллинская

1963
1964

АА 8 1
ААО /

Артель «Арцатагорц»
Армпромсовета

1958—1960 гг.

Е реванская

1965
1966
1967

АБ 6
АБ8

Артель «Бытовик»

1956—1958 гг.

Риж ская

А БК 5

А страханская ювелирная
мастер­
ская ком. быт. обслуживания

1965 г.

Бакинская

1968

АЗО

Артель «Заря» Дагпромсовета

1960 г.

1969

АК1

1961 г.

Риж ская

1970

АК5

Ювелирные мастерские
комбината
по ремонту бытовых приборов и
металлоизделий «Кибирштис»
Агдашская ювелирная
мастерская
комбината бытового обслуживания

1965 г.

Бакинская

1971
1972

АМ 6 1
АМ8 f

Артель «Металлист*

1956—1958 гг.

Костромская

1973
1974

АМ6 1
АМ8 J

Артель «Мхатвари»

1956—1958 гг.

Тбилисская

1975
1976
1977

Артель «Московский ювелир»

1956—1960 гг.

Московская

1978

АМЮ 6 %
АМЮ 8 >
АМЮ О)
АНИО

Артель «Народное искусство» Даг­
промсовета

1960 г.

1979
1980

АП 6
АП 6

Артель «Промтехсвязь»
Ю велирно-часовая мастерская ар­
тели «Прогресс»

1956 г.
1956—1958 гг.

1981
1982
1983
1984
1985
1986
1987

АР 6 ч
АР 8
АРО J

Артель «Разнопром»

1956—1960 гг.

АС6
АС8

Ю велирная мастерская артели Строй-' 1956—1958 гг.
материалов Азпромсовета

Л
/

1
j

1989

АСО 1
АС1 J
АСЮ6
АФ1

1990
1991
1992

А«Х ]
А8Х 1
А°Х

1988

J

Таш кентская
*

»

»

Одесская

Бакинская и
Московская
Бакинская

Артель «Разнопромысловая»
Азпромсовета

1960—1961 гг.

Артель «Синьковский ювелир»

1956 г.
1961 г.

Московская
Х арьковская

1956—1960гг.

Московская

Ю велирная мастерская № 46 фабри­
ки ремонта часов
Артель «Художник»

»

1 Авторы приносят благодарносгь за предоставление им материалов о клеймении драгоценных металлов в СССР
главному пробиреру Управления драгметаллов МФ СССР Л . А. Высоцкому и С. Г. Чеклашкову.

309


Название предприятия

Дата

Пробирная
инспекция

1993
1993а

АЧ6
АЧ8

Ю велирная мастерская артели «Ча­
совщик»

1956—1958 гг.

Одесская

1994

АЮ 6
Б1
БЗ
Б4
Б5
Б2

Артель «Ювелир» — Азпромсовета

1956 г.

Ереванская

Л ьвовская фабрика по ремонту изделий культурно-бытового назначе­
ния

1961 г.
1963—1965 гг.

Л ьвовская

Промкомбинат «Ремточмех». Отде­
ление № 24
Промкомбинат «Ремточмех*. Отде­
ление № 1

1962 г.

Таш кентская

1995
1996
1997
1998
1999

2003

БЗ
Б4 J
Б4
Б5 .

2004

Б5

2000
2001
2002

2005

БК

2006
2007

БК 4
БК 5
Б Кб
БК8
БКО
БОО

2008
2009
2010
2011

Б ронницкая фабрика ювелирных
изделий
Промкомбинат «Ремточмех». Отделе­
ние № 59
Артель «Бытовик»
Комбинат бытового обслуживания
г. Тбилиси.

1963—1964 гг.
1964—1965 гг.

»
Московская

1965 г.

Таш кентская

1956—1958 гг.

Л ьвовская

1964 г.

Тбилисская

Комбинат бытового обслуживания

1956 г.
1958 г.
1960 г.

Риж ская

Артель «Бытообслуживание»

1960 г.

Одесская
М осковская

БФО
БФ1
БФ 2

Бронницкая фабрика ювелирных
изделий

1960—1962 гг.

2013
2014

БЮЗ

Бронницкая фабрика ювелирных
изделий

1963 г.

2015
2016
2017
9018

Б акинская ювелирно-часовая фабри­
ка

1953—1955 гг.

Бакинская

1956 г.
1958 г.
1960 г.

Бакинская

2027
2028

Б ЮЗ
БЮ4
БЮЗ
БЮЗ
БЮ 8
БЮО
БЮ1
БЮ2
БЮЗ
БЮ4
БЮЗ
БЮ 6
БЮ 8

Артель «Бронницкий ювелир»

1956—1958 гг.

М осковская

2029

В2

1962 г.

Таш кентская

2030

ВЗ

Промкомбинат «Ремточмех».
Отделение № 55
Промкомбинат «Ремточмех».
Отделение № 10
Промкомбинат «Ремточмех».
Отделение № 59
Промкомбинат «Ремточмех».
Отделение при доме бытового об­
служ ивания

2012

2019
2020
2021
2022

2023
2024
2025
2026

2031

В4

2032

В5

Б акинская ювелирная фабрика

»

1961—1965 гг.

310

1963 г.

*

1964 г.

»

1965 г.

»


М п/п

Клеймо

2033

ВК 6

2034

ВК 6
ВК 8
ВКО

Название предприятия

Дата

Комбинат производственно-бытовых
предприятий Вильнюсского промком­
бината военторга
1

1

2035
2036
2037

ВТ 6
гз

2038

Г4

2039
2040
2041
2042

Г4 1
Г5 }
ГФЗ 1
ГФ4 ]

2043
2044
2045
2046
2047

ГХК2
ГХКЗ
ГХК4
ГХК5

2048
2049
2050
2051
2052

всо

Промкомбинат «Путь к коммунизму»
Артель «Вторсырье»
М астерская Таш кентского военторга
Промкомбинат «Ремточмех».
ление № 19

1956 г.

1956
1958
1960
1960

г. •
г.
г.
г.

Пробирная
инспекция

Риж ская

Костромская
Тбилисская
Московская

Отде­

1956 г.
1963 г.

Таш кентская

Дом

1964 г.

»

Промкомбинат
«Ремточмех».
бытового обслуживания
Таллинская ювелирная фабрика

1964—1965 гг.

Таллинская

Галантерейная фабрика СевероОсетинской АССР

1963—1964 г.

Московская

Гоцатлинский художественный
комбинат ДАССР

1962—1965 гг.

Бакинская
и Московская

Промкомбинат «Ремточмех». Отде­
ление № 19

1962 г.

Таш кентская

Д31
• Д4 1
Д кб .
ДК 8
ДКО 1

Промкомбинат «Ремточмех». Отделение № 24

1963-1964 гг.

Промкомбинат «Доброволец»

1956—1960 гг.

Костромская

2053

ДП5

Ю велирная мастерская фабрики г.
Д ней ропетровска

1965 г.

Х арьковская

2054

ДЮ5

Ю велирная мастерская № 2
г. Донецка

1965 г.

»

2055

Е2

Промкомбинат «Ремточмех». Отделе­
ние № 26

1962 г.

Таш кентская

2056

ЕЗ

Промкомбинат «Ремточмех». Отде­
ление № 27

1963 г.

2057

ЕП6

Промкомбинат «Путь к коммунизму»

1956 г.

2058

ЕП 8
ЕХФО
ЕХФ1
ЕХФ2
ЕХФЗ
ЕХФ4
ЕХФ5
ЕЧО

Промкомбинат «Правда»

1958 г.

Красносельская
Костромская

Изокомбинат Худфонда
Армянской ССР

1960—1965 гг.

Ереванская

Ереванский ювелирно-часовой завод

1960 г.
f

Ереванская ювелирная фабрика

1953—1956 гг.
1958 г.

2059
2060
2061
2062
2063
2064
2065
2066
2067
2068
2069
2070

Д 2

ЕЮЗ
ЕЮ4
ЕЮ5
ЕЮ 6
ЕЮ 8

1
[

)

311

»

»


Название и р ед п р ш т

2071
2072
2073
2074
2075
2076
2077
2078
2079

ЕЮ0
ЕЮ1
ЕЮ2
ЕЮЗ
ЕЮ4
ЕЮ5
ЖЗ |
Ж4 J
32

2080
2081
2082

326

2083
2084
2085
2086
2087
2088
2089
2090
2091

ЗК6
ЗК 8
ЗМО
ЗМ1
ЗМ2
ЗМЗ
ЗМ4
ЗМ5

2092
2093
2094
2095
2096
2097
2098

ЗРЗ^
ЗР4
ЗР5 J

31Д4
З.Д5

Дата

Е реванская ювелирно - граниль­
ная фабрика

1960—1962 гг.

Пробирная
инспекция
Ереванская

Ереванский ювелирный завод

1963-1965 гг.

Промкомбинат «Ремточмех». Отделе­
ние № 30 и 37

1963 г.
1964 г.
1962 г.

Таш кентская

1956 г.

Московская
Киевская

Промкомбинат «Ремточмех».
Отделение № 10
Артель «Московский часовщик»
Завод столовых приборов и посуды
им. Ф. Э. Д зерж инского (см. клейма
№ 21 1 6 -2 1 2 0 )

1964 г.
1965 г.

»

»

Промкоминат «Красный Прибой»

1956 г.
1958 г.

Костромская

Завод «Мосремчас»

1960—1965 гг.

Московская

1965 г.

Х арьковская

Завод Рсмточмеханика, ювелирнограверная мастерская

1964—1965 гг.

Киевская

ЗРС 6
ЗРС 8
ЗРС1
ЗРС2

Свердловский завод № 10 треста
«Русские самоцветы»

Свердловская

2100
2101
2102

30С
3iC
3 2С
33С

1956
1958
1961
1962

Завод по обработке спецсплавов

1960—1963 гг.

Московская

2103

зэо

Кишиневский завод «Электрошир­
потреб»

1960 г.

Одесская

И21
П4 J
И Кб
ИК 8

Промкомбинат «Ремточмех».
Отделепия № 35 и 28

2099

2104
2105
2106
2107
2108
2109
2110
2111
2112

2113
2114
2115
2116
2117

ЗМ5

Ю велирная мастерская №
ЗаЕода металлосбытремонт
г. Запорож ье

17

г.
г.
г.
г.

1962 г.
1964 г.

Таш кентская

Промкомбинат им. X V III партсъезда

1956—1958 гг.

Костромская

И061
иоо/

Промкомбинат «Искра Октября»

»

И08
К2 1
КЗ J

Артель «Искра Октября»

1956 г.
1960 г.
1958 г.

Промкомбинат «Ремточмех».
Отделения № 33 и 37

1962 г.
1963 г.

Таш кентская

Комбинат бытового обслуживания
Ереванского горисполкома

1961—1965 гг.

Ереванская

КБ1 ]
КБ2
КБЗ
КБ4
КБ5 )

312

»


№ п/п.

2118
2119

Клеймо

2121

КБЗ
КБ4
КБ5
КБ8

2122

КИ1В5

2123
2124
2125
2126

КИ1В8
КИ1В1
КИ1В2
КИ1ВЗ

2127
2128
2129
2130

КК2
ККЗ
КК4 [
КК5

2131
2132
2133
2134
2135
2136
2137
2138

К Кб
КК8
ККО
КК1
КК2
ККЗ
КК4
КК5

2139
2140
2141
2142
2143
2144

КМО
KOI
К02
КОЗ
К04
К05
КП2

2120

Пробирная
инспекция

Название предприятия

Дата

Объединенное производство бытового обслуживания населения Кутавеского горпромкомбината

1963-1965 гг.

Тбилисская

Промкомбинат Вильнюсского воен­
торга

1958 г.

Риж ская

Завод столовых приборов и посуды
им. Ф. Э. Д зерж инского (см. клейма
№ 2076 и 2077)

1955—1958 гг.

Киевская

То же

1961—1963 гг.

Комбинат «Киберштис»

1962—1965 гг.

Риж ская

Таллинский
художественно-произ­
водственный комбинат

1956—1965 гг.

Таллинская

Артель «Коопчас». М астерская № 1

I960 г.

Х арьковская

Симферопольский комбинат бытового
обслуживания

1961—1965 гг.

Одесская

Кутаисское объединенное произ­
водство бытового обслуживания

1962 г.

Тбилисская

Артель «Красная Пресня»

1956—1960 гг.

Костромская

Кировобадский комбинат

1964—1965 гг.

Бакинская

Клайпедский художественный ком­
бинат

1964—1965 гг.

Риж ская

Промкомбинат «Родина»

1960 г.

Костромская

М ахачкалинский комбинат по ремонту бытовой техники ДАССР

1963—1965 гг.

Бакинская

Л

2145

Л

2146'
2147
2148

КП6
КП8

2149
2150
2151
2152

KP4
КР5
КР4 ]
КР5 J
КРО

2153
2154
2155
2156

кпо)

КТЗ ]
КТ4
КТ5 J

313


М п/п.

Клеймо

2157
2158
2159
2160
2161
2162

КФ1
КФ 2
КФЗ
КФ4
КФ5
КХИ1

2163
2164
2165
2166
2167

КХК1
КХК2
кхкз
КХК4
КХК5
КЧ6
КЧ8
КЧО
КЭ4

2168
2169
2170
2171
2172
2173
2174
2175
2176
2177
2178
2179
2180
2181
2182
2183
2184
2185
2186
2187
2188
2189
2190
2191
2192
2193
2194
2195
2196
2197
2198
2199
2200
2201
2202

2203
2204
2205

Название предприятия

!

1961—1965 гг.

Костромская

Комбинат художественных изделий г. М ахач-Кала

1961 г.

Бакинская

Кубачинский художественный комбинат

1961—1965 гг.

Московская
и Тбилисская

Артель «Коончас»

1956
1958
1960
1964

Харьковская

«Электро-

J

г.
г.
г.
г.

Одесская

Киевская ювелирно-часовая фабрика

1953—1955 гг.

Киевская

Киевская ювелирная фабрика

1956-1965 гг.

Киевская

Артель «Красносельский ювелир»

1956 г.
1958 г.
1960 г.

Костромская

Промкомбинат «Ремточмех». Отделения № 37 и 59

1962 г.
1963 г.

Таш кентская

Л ьвовская

1953-1956 гг.

Львовская

1958-1965 гг.

Львовская

)

ЛВЗ |
ЛВ4
ЛВ5
ЛВ 6
ЛВ 8
ЛВО
ЛВ1
ЛВЗ
ЛВ4
ЛВЗ
ЛК2 f
ЛК5 J
ло
Л РЧ2
ЛРЧЗ
ЛРЧ4
Л РЧ5
ЛТМ 6

Пробирная
инспекция

Костромская ювелирная фабрика

Кишиневская фабрика
металлоремонт*

кю з )
КЮ4
КЮ5
КЮ 6
КЮ 8
КЮО
КЮ1
КЮ 2
кю з
КЮ4
КЮ5
КЮ 6 ]
КЮ 8
КЮО
Л21
JI3J

Дата

ювелирная

фабрика

Львовская ювелирная фабрика

Райпромкомбинат г. Ленкорани

1962—1965 гг.

Бакинская

Промкомбинат им. В. И. Ленина

I960 г.

Костромская

Ленинградский завод по ремонту
часов «Ленремпас»

1962—1965 гг.

Ленинградская

Артель Ленточмех

1956 г.

314

»


№ п /ri.

2200
2207

Д а та

П роб и рная
и нспекция

Л Ф З '|
ЛФ4

2208
2209

ЛФ5

2210

ЛФ8

2211

ЛФО

2212

Л ЮЗ

2213

Л 104

2214

ЛЮ 5
ЛЮ 6

2215
2210

Н а зв а н и е п р ед п р и яти я

К лейм о

ЛФ6

Л ен и н град ск ая ю велирная ф абрика

1953— 1960 г г .

Л ен ин градская

Л ен ин градская
ф абрика

1953— 1965 г г .

»

Л 108

2217

ЛЮ О

2218

Л101

2219

Л 102

2220
2221

Л ЮЗ

2222

ЛЮ 5

2223
2224

М2 1

2225
2226

М4

ю в ел и р н о -ч ас о в ая

Л 104
П р о м к о м б и н ат «Р ем точм ех».
л е н и я № 1 и 69

М3 J

}

М5 J

2227

Мб

2228

М 1 0 'i

2229
2230

МИ
Ml2

О т д е-

1962— 1963 гг.

Т аш кен тская

»

Ю вели рная м астер ская м еталлобы тизделий

1964 г.

П р о м к о м б и н ат д ер . В еселово

1956 г.

К остром ская

Завод №

1960— 1965 гг.

М осковская

1 м еталлоизделий

1965 г.

2231

М 13

2232

М 14

2233

М 15

2234

М „3

Завод

2235

М КХН2

К ом бинат худож ествен ны х
лий ДАССР

2230

ММ6

П р о м а р т е л ь « М ст ер а »

1956 г.

»

2237

МП6

М астерская № 5 Рай пром ком би ната

1956 г.

»

М осковская
рика

ю в ел и р н о -ч ас о вая

1953— 1955 г г.

»

М осковская

ю велирная

1956— 1962 г г.

»

А р т е л ь «М стерски й ю велир»

1958 г .

»

М осковский

1961— 1965 г г .

»

2238

мюз

2239

м 104

2240

МЮ5

2241
2242

МЮб

2243

МЮ8
МГОО

2244

МЮ1

2245

МЮ2

2240

МЮ8

2247
2248

М Ю 31
М Ю 32

2249

M I0 3 3

2250
2251

М Ю 34

2252

1

м ельхиоровы х

и зд ел и й

ю вели рны й

и зд е-

ф аб-

ф абрика

завод

1 9 5 6 г.

»

1962 г.

»

М Ю 35

Н21
из J

П р о м к о м б и н а т «Р ем точм ех».
л е н и я № 27 и 76

315

О тде-

1962 г.
1963 г .

Т аш кеп тская


№ п/п.

Клеймо

НТ6 |
НТ8 [
НТО )

Н азв ан и е п ред п ри я ти я

Д ата

П р о б и р н ая

инспекция

Артель «Новый труд»

1956 г.
1958 г.
1960 г.

Костромская

02

Промкомбинат «Ремточмех».
Отделепие № 76

1962 г.

Таш кентская

2258

ОБЗ

Ю велирная мастерская Ошского
горбыткомбината

1963 г.

»

2259
2260
2261
2262
226*3
2264
2265
2266
2267
2268
2269
2270

ОЮЗ
ОЮ4
ОЮ5
ОЮ6
ОЮ8
ОЮО
ОЮ1
ОЮ2
ОЮЗ
ОЮ4
ОЮ5

Одесская ювелирно-часовая фабрика

1953—1965 гг.

Одесская

П2

Промкомбинат «Ремточмех».
Отделение № 30

1962 г.

Таш кентская

2271
2272
2273
2274

П6 .
П8

Артель «Победа»

1956 г.
1958 г.
1960 г.

ПВ4

Ю велирная м астерская г. Ташкента

1964 г.

Ташкентская

2275
2276
2277
2278

ПИ6 |
ПИ8

пио |

Артель «По заветам Ильича»

1956 г.
1958 г.
1960 г.

Костромская

ПК

Артель «Парижская Коммуна»

2279
2280
2281
2282

ПК1

Промкомбинат № 2

1956 г.
1961 г.

Промкомбинат «им. Парижской
Коммуны»

1956-1958 гг.
1960 г.

Костромская

Сумгаитский горпромкомбинат

1960—1962 гг.

Бакинская

Промкомбинат бытового обслуживания
Артель «Промрембыт» Дагпромсовета

1958 г.

Рижская

1958 г.

Бакинская

Профтехшкола, ювелирное отделение

1961 г.

Ташкентская

П риволж ская ювелирная фабрика
Ивановского облместпрома

1961—1965 гг.

Костромская

2254
2255
2256
2257

по )

ПК6 |
ПК8 1
ПКО

J

Костромская

Московская
Тбилисская

2283
2284
2285
2286

ПК8

2187
2288

ПР8
ПТ1

2289
2290
•>'/>91
2292
2293

ПФ1 \
ПФ2

2294

Р1

Ювелирные мастерские Ташгорпромкомбината и «Ремточмех»

1961 г.

Таш кентская

2295
2296

Р2 1
Р4 J
РГ8

Промкомбинат «Ремточмех».
Отделения № 59 и 13

1962 г.
1964 г.
1958 г.

»

2297

ПКО |
ПК1 1
ПК2

J

I

11Ф4
1ТФ5 |

Артель «Ригас гравиерис»

316

Рижская


№ п/ц.

Клеймо

Название предприятия

Дата

Пробирная
инспекция

2298
2299

РД41
РД5 J

Ю велирная мастерская № 2 Прпбороделательного завода

1964 г.
1965 г.

Х арьковская

2300
2301
2302
2303
2304

РЮ 1
PH 1
РК 6
РК 8
РКО )

Риж ская
риес»

1960 г.
1961 г.

Риж ская

Красносельский райпромкомбинат

1956—1960 гг.

Костромская

2305
2306
2207

РКЮ З ]
РКЮ4
РКЮ5 ]

Клеймо д ля реставрированных изделий Киевской ювелирной фабрики Укрювелирторга

1963—1965 гг.

Киевская

2308
2309
2310
2311
2312
2313
2314
2315
2316

РС8
РСО
РС1
РС2
РСЗ
РС5
РС60

Завод «Русские самоцветы»

1958—1965 гг.

Ленинградская

Свердловский завод № 10 треста
«Русские самоцветы»
Промкомбинат пярнуского горис­
полкома

1960 г.

Свердловская

1956—1958 гг.

Таллинская

2317
2318
2319

РТО
РТ1
РТ2 1
РТЗ
РТ4
РТ5 1
РФО

2320
2321
2322
2323
2324
2325
2326
2327
2328
2329
2330
2331
2332
2333
2334
2335
2336
2337
2338
2339

2340
2341
2342
2343
2344
2345

РТ 6
РТ 8

фабрика

«Ригас

ювели-

Ю велирная мастерская Пярнуского
промкомбината (с 1962 г. «Сяде»)

1960—1962 гг.

Промкомбинат «Сяде» г. П ярну

1963—1965 гг.

»

Артель «Ростовская финифть»

1960 г.

Костромская

РЧ З-4 1
РЧ З-5 J

Ателье № 72 завода «Ленремчас»

1964 г.
1965 г.

Ленинградская

РЮЗ ]
PI04 }
РШЙ

Риж ская ювелирно-часовая фабрика

1953—1955 гг.

Риж ская

Рижская ювелирная фабрика

1956—1965 гг.

Риж ская

Артель «Кибирштис»

1956—1960 гг.

Завод «Союз»

1956 г.

Ленинградская

Артель «Синьковский ювелир»

1958 г.
1960 г.

Московская

Синьковская ювелпрно-художественная фабрика

1961—1963 гг.

РЮ 6
РЮ 8
РЮО
РЮ1
PI 0 2
РЮЗ
PI04
PI05
PSG
PS 8
PS0

t
С8 1
СО 1
С-9

С-3

1

J

317

*

»


№ п/п.

2V, Г.
2347
2348
2349
2350

Клеймо
С341
C35J
СК5
СК 6
СК 8
СРВ

2351
2352
2353

СР8 1
СРО J

2354
2355
2356
2357

СРС4 1
СРС5 ;
СЧ 8 \
СЧО J

2358
2359
2360
2361
2362

СЧ1
СЧ2
СЧЗ
СЧ4
СЧ5
СЮЗ
СЮ4
СЮ5
СЮ6
СЮ8
СЮО
СЮ1
СЮ2
СЮЗ
СЮ4
СЮ5
Т2

2363
2364
2365
2366
2367
2368
2369
2370
2371
2372
2373
2374
2375
2376
2377
2378
2379
2380
2381
2382
2383
2384
2385
2386
2387

Тб 1
Т8 J
ТО |
Т1 1
Т2 ]
ТЗ ]
Т4
Т5
ТЗО }
Т31
Т32 I
ТЗЗ
ТКТ1

J

Дата

Название предприятия

ПроПцрпая
инспекция

Московский завод по обработке
споцсплавов

1964 г.
1965 г.

Московская

Сумгаитский комбинат бытового обслеж ивания

1965 г.

Бакинская

Промкомбинат «Дружба»

1956—1958 гг.

Костромская

Горпромкомбннат г . Сумгаит

1956 г.

Бакинская

Промкомбинат «Советская Россия»

1958—1960 гг.

Костромская

Свердловский завод № 10 треста
«Русские самоцветы»

1964—1965 гг.

Свердловская

Великоустюжская артель «Северная
чернь»

195S г.
1960 г.

Ленинградская

Великоустюжская фабрика
ная чернь»

1961—1965 гг.

Московская

Свердловская ювелирно-гранильная
фабрика

1953-1965 гг.

Свердловская

Таллинская

«Север-

Ю велирная мастерская «Эду»

1962 г.

Артель «Тартуметалл»

1956—1958 гг.

.

Ю велирная мастерская Тартуского
промкомбината (с 1962 г . «Эду»)

1960—1962 гг.

»

Промкомбинат «Эду» г. Тарту

1963—1965 гг.

»

Таллинский

1960—1963 гг.

*

ювелирный завод

J
|

2389
2390
2391

тктз

2392
2393
2394

ТТК 6 ]
ТТК 8 |
)

ТМ8
ТПК2

ттко

Ю велирная мастерская
Выруского промкомбината «Тамула»

1961—1963 гг.

Таллинская

Артель «Точная механика»

1958 г.
1962 г.

Х арьковская
Тбилисская

1956—1960 гг.

Таллинская

Промкомбинат бытового обслуживания
Промкомбинат Таллинского промторга

318


№ п/п.

Клеймо

2395
2396
2397
2398
2399
2400
2401

ТФЗ 1
ТФ 8 J
ТФС2
ТФСЗ
ТФС4
ТФС5
ТЧО

2402
2403
2404
2405
2406
2407
2408
2409
2410
2411
2412
2413
2414

ТЮ 6
ТЮ 8
ТЮО
ТЮ1
ТЮ2
ТЮЗ
ТЮ4
ТЮ5
ТЮ1
ТЮ2
ТЮЗ
ТЮ4
ТЮ5
ТЮЗ
ТЮ4
ТЮ5
УЧ1
УЧ2
У ЧЗ
УЧ4
УЧ5
ФВ1
ФБ2
ФБЗ
Ф Б4

2415
2416
2417
2418
2419
2420
2421
2422
2423
2424
2425
2426
2427
2428
2429
2430
2431
2432
2433
2434
2435
2436
2437
2438
2439
2440
2441
2442
2443

ФВ1
ФВ2
ФВЗ
ФВ4 J
ФГ1
ФГ2
ФГЗ
ФГ4
ФГ5
ФД2
ФДЗ
ФД4
ФК1
ФК2
Ф КЗ
ФК4
ФК5

Название предприятия

Дата

Пробирная
инспекция

Таллинская ювелирная фабрика

1953—1958 гг.

Таллинская

Тбилисская фабрика художественных изделий и сувениров

1962—1965 гг.

Тбилисская

Артель «Точндя механика»
(мастерская № 55)

1960 г.

Харьковская

Тбилисская ювелирная фабрика

1956—1965 гг.

Тбилисская

Таш кентская ювелирно-часовая
мастерская

1961—1965 гг.

Таш кентская

Тбилисская ювелирно-часовая фабрика

1953—1955 гг.

Тбилисская

«Уральский часовщик». Свердловский завод по ремонту часов

1961-1965 гг.

Свердловская

Ю велирная мастерская фабрики ре­
монта часов № 1

1961—1964 гг.

Харьковская

Сухумская фабрика «Вторсырье»

1961—1964 гг.

Тбилисская

Ю велирная мастерская фабрики ремонта часов № 11

1961—1965 гг.

Х арьковская

Ю велирная м астерская фабрики
ремонта часов № 10

1962—1964 гг.

»

Ю велирная м астерская фабрики ремонта часов № 22

1961—1965 гг.

»

319


№ п/п.

2444
2445
2446
2447
2448
2449
2450
2451
2452
2453
2454
2455
2456
2457
2458

Клеймо

ФК1
Ф К2
Ф КЗ
ФК4
Ф К5
Ф К2

Красносельская
ка

фабри­

1961—1965 гг.

Костромская

1962 г.

Тбилисская

1961 г.
1962 г.

Одесская

ФМ2 1
ФМЗ J

Ю велирная мастерская фабрики ремонта часов

1962 г.
1963 г.

Х арьковская

Подольская ювелирная фабрика

1961—1965 гг.

Костромская

Ю велирно-часовая
тели «Прогресс»

1958 г.

Одесская

Ленинградская фабрика по ремонту
часов

1958—1961 гг.

Ленинградская

Сидоровская ювелирная фабрика

1961—1965 гг.

Костромская

Ю велирная мастерская фабрики
ремонта часов № 5

1961—1965 гг.

Харьковская

Киш иневская фабрика металлоизделий и металлоремонта

1963 г.
1965 г.

Одесская

Ювелирный цех М аргеланского
промкомбината

1962 г.

Таш кентская

Художественно-галантерейная фабрика Северо-Осетинской АССР

1961 г.
1962 г.
1965 г.
1953—1955 гг.

Московская и
Бакинская

2460
2461
2462

Ф РЧ 8 |
ФРЧО
Ф РЧ1 )

2463
2464
2465
2466
2467

ФС1
ФС2
ФСЗ
ФС4
ФС5
ФЧ1
Ф Ч2
ФЧЗ
ФЧ4
ФЭЗ 1
ФЭ5 J
Х2 \
ХЗ

»Х5 )
ХФ1 |
ХФ2
ХФ5 )
ХЮЗ
ХЮ4 1
ХЮ5 )
ХЮ 6
ХЮ 8

культтоваров

Пробирная
инспекция

Киш иневская фабрика металлоизделий и металлоремонта

2459

Фабрика

ювелирная

Дата

ФМ1 1
ФМ2 }

ФП1
ФП2
ФИЗ
Ф114
ФП5
ФП8

2468
2469
2470
2471
2472
2473
2474
2475
2476
2477
2478
2479
2480
2481
2482
2483
2484
2485
2486
2487
2488
2489
2490
2491

Название предприятия

Х арьковская
фабрика

мастерская а р ­

ювелирно-часовая

Х арьковская

хюо
ХЮ1
ХЮ2
ХЮЗ
ХЮ4
ХЮ5

Х арьковская ювелирная фабрика

320

1956—1965 гг.

»


№ п/п.

Дата

Название предприятия

1956 г.
1958 г.
1960 г.

Пробирная
инспекция

2492
2493
2494

46 1
48 J

2495

Ш4

2496
2497

Ю0 1
Ю1 J

2498
2499
2500
2501
2502

Ю-3 |
10-4
Ю-5 )
106 \
Ю8 J

2503
2504
2505
2506
2507
2508

ЮО
Ю1
Ю2
ЮЗ
Ю4
Ю5

2509

ЮА 6

Ю велирная мастерская артели
«Ювелир» Армпромсовета

1956 г.

Ереванская

ЮМО
10 М 1 1
ЮМ4
IOM5 )

Артель «Мстерский ювелир»

1960 г.

Московская

М стерская художественная фабрика

1961—1965 гг.

Калининградский янтарный комбинат

1958-1965 гг.

2510
2511
2512
2513
2514
2515
2516
2517
2518
2519
2520
2521
2522

/г 21

Клеймо

40

Артель «Красный часовщик»
»
»
»
Промкомбинат «Ремточмех». Отделе­
ние № 69
Артель «Балии Сэнэт». Сувенирнохудожественная фабрика

1964 г.

М осковская
Ташкентская
»

1960 г.
1961 г.

Бакинская

Московская ювелирная фабрика

1963—1965 гг.

Московская

Артель «Юхендус»

1956—1958 гг.

Таллинская

Ю велирная мастерская «Юхендус»
промкомбината г. Таллина

1960-1962 гг.

»

Промкомбинат
лина

1963—1965 гг.

*

|
]
]
I
)

ЯК8
ЯКО
ЯК1
ЯК2
ЯКЗ
ЯК4
ЯК5
AGO 1
AG1 J

2523
2524
2525
2526
2527
2528
2529
2530

AD 6
AD 8
KD 6
KD 8
KD0
KD1
К 1)2
KD3

2531
2532
2533
2534
2535
2536
2537

К16
К 10
НИ
К12
К13
К14
К15

М. М. Постникова-Лосева

«Юхендус»

г.

Тал-

»

Рижская

Каунасская артель «Геровс»

1960 г.
1961 г.

Артель «Дарбс»

1956 г.
1958 г.

*

Клайпедский художественный комбпнат «Дайле»

1956—1963 гг.

V

Таллинский
е.титут

1956—1965 гг.

художественный

321

пн-

Таллинская


№ п/п.

Клеймо

Название предприятия

Дата

Артель «Ригас Гравиерис»

1956 г.

Ювелирные мастерские завода «Дарбе»

1960—1965 гг.

Пробирная
инспекция

2538

PG 6

2539
2540
2541
2542
2543
2544

RD0
RD1
RD2
RD3
RD4
RD5

2545
2546
2547

1Б6 |
1Б8 [
1Б 0

Ю велирная мастерская № 1 артели
«Бытобслужпвание» Азпромсовета

1956 г.
1958 г.
1960 г.

2548

1Б1

Комбинат «Бытобслуживание»

1961 г.

»

2549

1Е6

Ю велирно-часовая мастерская № 1
артели «Единение»

1956 г.

*

2550

1КЗ

Кировабадский комбинат

1963 г.

»

2551
2552

1К6 1
1К 8 J

Промкомбинат им. 1 Мая

1956 г.
1958 г.

Костромская

2553
2554
2555

1М1
1 М2
1МЗ

Костромская ювелирная мастерская
№ 1

2556
2557

1М4
1М5

2558
2559
2560

1С6 ]
1С8 1
ICO

2561
2562
2563
2564

1Ю2 1
1ЮЗ 1
1Ю5

2565

1Ю6

2566

1 Ю8

2567

2E6

2568
2569
2570

|

Риж ская

»

Бакинская

1961—1963 гг.

»

К расносельская ювелирная мастер­
ская № 1

1964 г.
1965 г.

»

Ю велирно-алмазная фабрика

1956-1960 гг.

Московская

«Ремточмех», комбинат г. Б а к у , цех
№ 1

1962—1965 гг.

Бакинская

Ю велирная мастерская № 1 артели
«Саатсад» Азпромсовета

1956 г.

М астерская № 1 артели «Бэдин
Санэт»

1958 г.

»

Ю велирно-часовая мастерская
«Единение»

1956 г.

»

2M1 )
2M2
2M3

Костромская ювелирная мастерская
№ 2

1961—1963 гг.

Костромская

2571
2572

2M4 1
2M5 J

К расносельская ю велирная мастерска я № 2

1964—1965 гг.

»

2573

2C6

Завод «Русские самоцветы»

1956 г.

Ленинградская

2574
2575
2576

2Ю2
2ЮЗ
2Ю5

«Ремточмех», комбинат г. Б а к у , цех
№ 2

1962 г.
1963 г.
1965 г.

Бакинская

J

1104

J

J

322

*


М п/п.

К лейм о

Н а зв а н и е п ред при ятия

2577

2Ю 6

Ю велирная

м астерская

2578

2Ю 8

М астерская
С эн эт »

№

2

Д а та

«С аатсад»

артели

«Бэдин

1956 г .

1958 г.

П роб и рн ая
и нспекция

Бакинская

»

\

2579

ЗМ 1

2580

ЗМ 2

2581

зм з

]

2582

ЗМ 4

|

2583

ЗМ 5

}

2584

ЗЮ 2

1

2585

ЗЮ З

2586

ЗЮ 4

2587

ЗЮ 8

2588

4М 2

2589

4М З

2590

4М 4

1

2591

4М 5

]

2592

К остром ская

J

ю вели рная м астерская

К расносельская
ская № 3

«Р ем точм ех»,
ц ех № 3

М астерская
С энэт»

ю велирная

ком бинат

№

3

г.

артели

1961— 1963 г г .

м астер-

1964— 1965 г г .

Баку,

1962— 1964 гг.

«Б эдин

1958 г.

К остром ская

Бакинская

»

К о стр о м ско й к о м б и н ат бы тового
обслуж ивания № 4

1962 г.

К р асн о се л ьс к а я ю вел и р н ая м астеркая № 4

1963— 1965 гг.

4П К1

П ром ком бинат

1961 г.

Т билисская

2593

4Ю З

«Р ем точм ех», к о м б и н ат г . Б а к у , ц ех
№ 4

1963 г.

Бакинская

2594

5 М3

К остром ской к о м б ин ат
обслуж и ван ия

1963 г.

К остром ская

К остром ская

^

2595

5М 4

|

2596

5М 5

j

2597

№

4

бы тового

К расн осельская ю вели рная м астер­
ская № 5

1964— 1965 гг.

6М 5

К расн осельская ю вели рная м астер­
ская № 6

1965 г .

2598

7Ю 2

«Р ем точм ех», к о м б и н ат г . Б а к у , ц ех
№ 7

1962 г .

2599

7Ю 6

Ю велирная м астерская №
«С аатсад»

1956 г.

2600

7Ю 8

М астерская
С энэт»

2601

10РС 63

С вердловский завод №
« Р у сск и е сам оц веты »

№

7

артели

323

7 артели
«Б эди н

10

треста

1958 г.
1963 г.

»

*
Бакинская

*

*
С вердловская


А
Q3

640

НИ

641

EQ

642

ЕШ

В

7224

т а

655

/« 6

из

656

1808

1124
и

иа

1731
51

ш
QQ
ГНИ
в ш
И г1

597
598

з

©

ш
таи
НИ

604

иШ

643

644

щ

1125

605

ФИШ
ф

1931

649

УЖТЯ
Ш

Р

645

ЕВ
ЕШ

1226

ЕС?!

1810

ЕЭ

650

651

ф

652

268

ЕШ

653

362

ЕВ
ш

654

148

КЯУД

670

ЕД т

67i

tso

79
149
662

т

381

ИЗ

588

ЕВЭ
й г п

1865

кт

1227

ЕВ

1106

ИЗ 818

215

из

1195

F .I .I

677

657

ЕВ

1890

/< П \

672

1885

ЕВ
ш

два

674

ЕВ
из
■

С1 1228

ЕВ

658
659

&

646

147

VSV
ш
л3

9

Щ

78

ffl

1А Л

629

77

1104

648

193

F.«:l

т
ш

75
76

ВЕЯ

ИМу л я .чя 1225

ей

£ЙЯ

660

V /
ш

1105

ш

1719

1229
663

675

ЕВ

664

ЕВЭ 12зо

ЕТТП

1143

ED

665

ED

666

ЕВ
ид

667

я

676

Q y

1781

Ш

1891

@

1S32

М

668
1893

661

64

L

324

l i l i

207
И

1894


№ 1]
1 В а

ДД

fitfl

QP

Щ
ста
ОГО

684

263

617

f t l l \

618

FAm

1103

634

1126

ЕЕ 1733

ф

ш
ПД

679

ф

ED
QD
БЕЗ

Л Н 1

АН

681

ш\

686

BR1
[j£ J

МИЛН.ИШ

ф

1732

и з
Ш

1791

ш

918

68 9

690

Ш

694

^

688

■

л п с

325

237

ш

626

Е9Э

627

ГГЕП

1933

1232а

Л.СОКОЛОВЪ

ш

1441

18 9

308

1896

1 44

1858

194

ш

1895

ЯПОЧКАЛСБЪИ
1308

1222

1232

ш

ЕВ

120

683

62 2

1857

АПОСТНИКОВЪ

80

Д !Н

ЕЕ]

693

691

6 92

И Я

23 8

№

1733а

682

1720

ш

638

81

А .Х У З М И Ч Ь 'В Ы

П УЛ

Ш

2 39

637

1142

680

26 9

31

636

1203

678

Ш

246

1127

685

&

151

635

т а я 1773
ггея
И Я
в ш

т

1231

ш
ш

ЕВ
Eg
ЕЕЭ
вя
№

222

69 8

363
1233
695

ЕШ

1734

ш

1897

696

697
ш

68

ш

69

1811


326


ШЯЯ
ш и

1883

Ш гЗ

388

В ЕН

725

1 3 !И

389

ЕЛ !

309

ПТ71

387

в ш

726

И Я

727

ш и

1238

гая
n if f

212

и д
m u

1122

ш

ш

310

72

* т

187

Ш 1

722

1Ш1

ИЗ

73 6

737

ш

он

1781а

Щ

151а

ф

73 8

739

7 34

ш

1792

и з

735

ш

141

т ш

1 73 5 а

ш

(Щ < &

Е Е

39 3

365

ИЗ

751

иг

ИЗ

752

НЕ

753

И З

754

Ш

224

Х_

El

1801

743

И Ш !Ш О 1 1 5 8

Ш

75 5

ВИ

756

Ш

ш

242

50а

Об
шш

621

624

т

740

( ^ )

>331

>935
>382

Щ

}

728

ш

ESB
729

ШВ 730
ф

731

>.Д!>

732

ЁВЗ

1128

ф

1165

газ

82

И З

390

0 2

>239

1852
288

Ш

117

пта

7

4i

©

230

Ш

300

ОЕ? 744
ИЗ

*5? 746

620

75 7

Щ

75 8

K fl

273

(Ц )

311

36

391

fe w

00

747

газ

748

ПИ

749

392

1766
>:Д«<

И Л

745

в х

327

ф

ГДЛ

312

759


I S

31 4

Eii

185

Г И

395

Ш

1853

761

( S I

777

m

762

Q Q

8036

Ш

313

&

366

ш
Ф
&
ГРАЧЕВЪ

1240

ГМЕРЛГОВ
803e

гая
<9

764

GB

766

gag

767

ВЭ

768

БВ
|щ

1898

И Д

196

(S E I

1244

1158a

394

784

360

0 3

785

1730

свда
БЕЗ

1799

М иМ

1247

ЕВ

1793

778

©

779

780

03

396

Ш

601

9
:■Д-К

1814

1248

781

782

W M i1 1244a
770

на

1129

771

Efl 7774
JL .

592

БЕЗ

ЕЯ

9

1245

[ГУЕКИН21

т

77 6

765

О Ш Ж Я

■

1

783

359

ДИГУБКИНТ.1

763

<$

sa
ГИ

£Ш

1Ш

EES

772

и е г с ш ш я
1246

еда

1ДД

1ш
325

1204

315

ВИД

757


1815

402

а

Ж
it

119

и

Ш

|8 1 И

1
0

3

275

8056

1251

800

801

ята

1184
И Й 1 1260

1213

1259

1253

| f j 8 t 1254
405

ЗАЛЕСОВТ.
1252

СЕ
1844

0

1212

28

IS IM ll

Ф

fts o il

1816

Q

1900

15 7

153
| \

398

||Ц

154
РУНЛ-М

1936

828
160

Ш 1

83

ЕШ

8ю

ПВ1

1901

НЫ1

811

116
403

1

у \_
802

1255

1

С2 Э 152
803

Ш9

145

^

805

1249

|

611
1929

1Я Я

163

ГГЗГЯ

276i

(2 р

400

сяз
газ

401

ng«i

8i2

806

1219

367

газ

807

щ

»<

ИЗ

808

ГДЙ

1257

1102

И

l!lli

155

1930
1888

|

Е П

619

§

1250

^

@

804

ПШ

1845

m

ЕЗЭ 1256
Hina

404
1258

1 !R W

248
803а

22 М. М. Постникова-Лосева

805а

И03ЕРИЦК1И

И ГРЕ Ч У ШНИКОВЪ

885

399

1899

329

623

813

ггга sis
[Ш

816

ИЯ

1902


[И.П.СМИРНОВЪ!

817

ИИ
pill

424

ш

406

КС |

пн

ИС
ив

316
972

1302
1903
244

пта?

774

368

143

БЕЗ
ВД1
ЕВ
|Щ ||
wmw

1263
1264

824

ш

825

ив

612

юл

1209

гая

369

319

1 1 В ■ЗА

826

818

C53D

1265

1192
1191

.

ш

156

ш

830

т

831

Щщ

320

ЕВ

832

т

819

03

833

ф

820

Hi

834

277

407

т

ИЗО

1108

ска

1261

[ш

1904

рта
щи

221

Й

(SB
01

822
823
1905

ш я

829

Ф

821

ЕН

т

1
775

ИУ|

ИИ!
стч

1107

ШИ
1Ш1

ИЯ

318

84

Шй

пта

си
ДЖИ
ГЕШ

®Э

835

и

133

т

134

1

(ЕВ

844

(В
ЕВ

836

03

164

837

165

iHl

ф

370

03

80S

1

85

0 3

845

ЕЗ

86

©

846

щ

161

ш

847

ш

162

200

ш

356

848

Защ овъИ
82 7
ш ш

408

ш

838

ш
ф
лп

839
840

f

841

1.°М

1024

пд

87

ПГЧ

88

.

89
166
167

84Э
ш

330

1728

шв

842

843

168


Q 2
ста

321

1■ л, ,Т4
с

ИЗ

ГД*
И В

322

371

1856

ш
ъ

855

I S iW il

323

К.БОКЪ

856

f lif ilil?
85 7

ЕЖЭ

858

599
850

I f !

п_

591

р

1829

853
854

1267а
169

Щ

866

А

133

пз
325

1

Гк'-РЯБКОВЬ

861

ЕЗЗ

868

03

1268

т

1737

И Л

277а

ф

1273

1317

862

гтаз
КЭТ

1771

в з

863

из

869

1326

1318
873

ГК ЕЩ Д 11Л
1316

870
0 3

Ш)

Ш

169а
ф

к.ф а Й ржъ

1772

3

Л -8 ]

Ш ,т
1ТГЭ

ОШ

|Ж 1

ЛЕК

477

186

867

267а

872

324

Г^п

Щ&

871

ЕИЗЗЕЗ

1131а

38

*®

1166

Ш

860

ii i i i f e

(Ш
S 3

1270

iwiffiMil

ИЗ

ш

851

852

©

< $ )

FTiTffil

[S 3

©

Г Я

1737а

К.ОСИПОВЪ]
1271

859
Г Д

g ]
л

пев
№

^

600

1272

ЕИ

1751

B ffl

1160

к / г ш т П59

1274
1ЛН1
864

ш
шп

гая

409

372

1269
625
287
fe lu a u

331

874


ф
@ 3
г а я

^

1

Q Q

1789

1889

Е02

ЕПШШШ 326
411

ЕЕ

595

ви

1276

Г7ЕП

Qy
876

S 9

220

F ilii

410

1754

ВЕЗ

1828

ISEf

412

сю

880

ЕН
ш

146

в

1183
1217

птп
М ЕЖ

1277

90
Щ2ЯЛ
ВЁШ

1170

ш

1278

сет
щд
ISI8M

iflisgatwwiaiwM
327

гл а

594

413

ЛЮБАВИН ь]

Ж
Ш

1

877

Ш 878

|Д >

881

< яа

882

Eli

1907

д

883
884

Л -и -Т Л

ош

1282

@)

1908

[5оЛ

1909

m
fTTH

610

ГГш
сяэ
lilt*

1199

890
1775

из

91

ЕЭ

94

С53

609

893
1738

<&>
Q
ш

894

328
895
613

.<т>.
вид

896

278

вя

CD

329

171

1ДП

216

ей

897

ran
ГШ1

66

ш

67

892

вш
1й1м1
ВИЯ

1910
249

И В О ЕИ ЕЕ^^
1283

373

ВПП

898

9

582

|м.п]

1284

/§}к
\Sxf

583

и ш
К та

47а

М .П Р

1285

М 1 П | 1280
\ Л 7 7 . \ 890а

ш

iTsm
»гтн

1200

889

МИДРОЗЖИНЬ
1279
гш з

j^A

70

4о

1275

891

1906

U46

Q 3 1721
QQ

887

39

584

886

23

888

332

ш
ВЙ1

206

&

30


ф

374

И З

899

М Ф .Ш

У ф
(3 D

и в

910

Ш Й

911

Е й

ЕЙЗ

012

с т а 1912

КИ

1201

92

616

901

41

ШЗ

и га

1879

СШ

014

СТО

915

W rS

1880

Ц П

1109

Ш 8

П29

ЛУШ

279

ПИ

1911

Ц
1727
906а

@
> »еа
М Ф К

1И1М Ш 1НМ

НЕМНРОВЪ

копишь

н

ЙЕ!Я

1292

СВ

921

ПД1

920

СЕВ

922

шш

1776

908

Д З

909

Е

280

сш

281

БЕЗ
ГТО1

903

1289
1290

ф

51а

«3

1958

rfflt)
ГЕЯ

929
282

243

i !I4

264

р ш щ 1120
П гТ О

265

ги д

925

Ш

Щ

г а д 1884
ЕШ а
95

ПИП1194

628

930

ЕЮ
си

931

ш

932

вп

1913

п та

919

пи

414

GQ
ф

415

174

211

ИЗ

916

CD

926

ГДТ1

927

НГИЯ

928

416

1848

71

ПШ 924
333

919

3

и щ
пТД

1288
< дЕ >

ВЕЯ

гтгп

905

ЕШ
1287

814

916

906

ЕШ

013

902
1847

пита
И:М1

172

СВ

1Ж1Я1

4 ^

122

900
Е$И

гств

904

1286
ВШ

GB

1291

Е 5 1
КШ 1

1874

Ш 1139
птп пз
(т а )

1953

0^
№

330


©

934

QT)

O.KXP/ltOKOBb
933

942

943

( • E ) 934a
П Д 1
П16

ф

EH

376 1

139

(% fj)

961 |

214

( |$ )

362 |

1739a

944

m a 963

1214
427
1216

t i l l

945

ПВЗ

946

E E

947

IlM

948

1182
1215

935

л
©

>2oe

936

©

937

ll):(

938

Ш
ЯИ

1718

|Щ

949
1293
96

QS3 950

1160a

П Н

375

lifl

1914

QH

941

IlM

1149

П.САЗИКОВЪ

1298
283

Ф

331
964
418

43

11132

940

1297

954

П К Ч 1294

lifT l

fjfi

1717

1915

П К 1 939

ПАВЛОВЪ

973

1790

953
ПГЯ

liT a

1П Я

951

952

Ш

251

СТД

955

Ш

1147

ф

1148

ПП

97

32

1ШД

965

GE3

1299

1048
33

S

шо

1153
199

42

ПИИЛКЖ 0В7,

QQ

202

1133

956

ПН
93

225


425

m

966

ПФ

S I

1861

aa

1171

н а

1167

192

И И

1304

ВЗ

1919

m

976

гага

Ш

977

1134
419

яш ш аапш ш
357

1917
1831

&

1832

П0
П 64

1301

175
1117

«И Н п Ш Н Р
1161

P_
m

(2 Э

1*0 si

602

m

974

1918

967

HD

1300

983а

<$>

984

в а

985

н д

986

ня

1920

1740

В ЕЗ

978

Щ

358

И Я

284

зз

978а

___

1777

**■ !

1098
■ с и

1Ш \

в ш
1099
И В 1

979

сиэо въ

1305

H I

289

та

253

ятя

980

ш з

987

981

ш

988

гтга
ЯЗЯ

1303

603

f r * :l

1322

н а

252

580

ВЗ

377

968

56

1838

Я Ш

969
1135

v

ш и

1298a

ra n

ra n

138

971

САЗЯК0В1

iit:i

ГЕШ

[3 3

982

970

ш

ш

ш
1306\

Ф

975

983

IMIiMOiMM
52

335

|

||is®©gg€@g|gggsei©ii

ED


g
в © §

177

§ g

44

газ

m 2

liH

1922

ф

1320

1780

Ыч

105

loio

ш

а

ns

1864

332

ФЬЕРХОВЦЕЫ)

1011
ra n

Ю 03

и г а

1004

996

1321

106

ЕДЯ ion

997

45
V 8

Ф /) СП

1013
107

ЕЯ

1020

И П

1021

V W

1786

к а а

зз4

998

x
1014

e

1319

103

245

1100
C H

ф

12 3

1833

1018

1015
1809

И Я

1101

1019

1016

1005

G3D

|
176

1006

190

i e @

1311

1145

1001
1007

1309

1008

___ _ 1 3 1 0

6

1768

109

Q2]

33 3

Я Я

57

♦леей#

и га

им

Е И

Ю 17

1314

Hi

Ш 1002

Q Q

m s

875
ш

48
98

ш

99

Е И

50

102

1009

336

ЕЗЗ

Ю23

Е23

235

ЕЭ 1024

|Ф А.Л0Р1Е

Е за

0

1323

1313

999

1000

1022

ФАБЕРЖЕ

0

Э 1324

ИЯ

1923

(2 )

336

ЕЦ

Ю25


Ф/ЮР1Е

EaEa

1325

874а

Ид

337

РЗД 1

1049

Q D

1026

Ш 254
ESI i2i

ш

щ

213
1047

fc lj

ЩЕКЛЪЕВЪ
Ш

lM )

1052

BED

181

1042

338а
180

422

03

1041

1053
1027

OB 1 7 1 5
420

П

1050

Я

1028

Ш

1767

1329

X

1054

1208

©

I 19 3 7

1029

ЕДЯ

ЕЭЗ

ю

Ю30

03

255

217

1817

ЕШ

юо

ЕЕЭ

071

101

Е Я

ПДД

1043

Q 0

1044

267
1326

ш

1045

Q3 179
ХЛЪБНИКОВЪ

СЯ
®

378

Я,А

1056

Q ?

1036

ЕЕ

1330

И

188

ш

1058

1785
m
1818

1327

1787

C T i

1037

ХЛЪБНИКОВЪ
1262

C " T ! 1033

1057

1331

n rirl

1924

238

49

1035

o
ESI

33 9

ш

30 2

1055

E D

Ю 38

0 5

1039

ф

ЕВ

i

1331а

т

1051

C D

VAvTI

1059

1060

1074

W ffik Ю34
1328

1040

337

1046

ш

1061


М Н 1925
^

1064

РГЛ

W 3i

И Л

1032

9

E S I 1062

( 0 В 1063
^

1065

Q 3

,926

гая

Ю66

Е Д

1140

ИЯ

1927

С ;Я

1928


ЕЯ

1347

Л . if/yGA\

1378
1359

1348
Ш

1

ИЫ:ЫИ.Ч

§©lg|gSI3sigii|8|g^i

1334

1396
EQ

586

340

jg B
C I2 P

1398

ш

1352
©

1397

1381

DULLER. 1351

1067

1335

1380

1350

35

1069

1349
1363

1333

1395

1379

1362
I 1332

ЫЗ

Ш 1399

СИПЕ) Ю68

н я а з
1384

AW L

1383

587

1622

578

1366

1385

B U N T 2 ELL

1386

BUCH

1336

1400
W 3H

1337

_B

1353

1ЯЯ

1402
589

1338
A

1339

r $

341

1524

0 2

590

1341

S 3

1355

Ш

1356

ia

1357

1342
1343

s

1361

1344
1618

577

1345

1967
0 0

m

1340

i4oi

1387
467

B E RXl

208

1368

1389
Я ЗЯ

1394

fg g u l

1404

1382

гш а
1369

1390

B e r c a w is t
1372

i » a r i i39i

BEWER

I 1405

В Я

14061

1392

1375

579

«ая н г з

1358

1Д Я

Я П

1408

1377
1393

339

’ 753

1752
1376

1346
® 333

581

1388

1679

1*03


1544

c-i-в
CI

1423
1070

1370

Q D

1410

ЯГ>

1411

Я Д

1425

ва

1426
1427

1409

1428

М О Я 1412
Я И

гага

1545

1414

Q 9

1415

СМ

1416

ГИИ

1417

©

^

БЕЗ

1754

17*5

<шэ

S3
Ф

1431
1432
342

D

&

1834

н и

1835

О Я 1470

1455

la M

m i

1456

lilM

1472

ГД

1457

г а я

m 3

U l* 1

1616

Ы Н

1474

Й Я

1475

И Ш Л т 1439

15151

1442

©

1443

S3

1444

ста

1445

на

1446

JF

г а

1447

@ э

1448

ш

1449

ш

1450

Ш

1458

to frj

1459

FABERGE

в

1451а

D.F.

1435

т

1452

1>1а

1436

иоД1

1453

1419

гад

1434

В Я

1420

|Д Щ

1741

1422

1438

©

<©

1433

ЯТЯ

®

1451

т

ЕНЭ

Е_

S3

ran

1*21

585

1072

1*54

1315

1476
ЙИ

1477

» » Л Л 1478

FALKE
1460

1418

CRL

1437

DUN

15КЯ

1429
1430

1413

В Я

1071

1424

©

в

(M i>

с д а й »

1638
37
1736

S3

ЕЗО 1461
шэ 1462
в 1463
ЕВ 1464
03 1465
(2D 1466

IFR O LO r
1073
ВИ

1480

й 0

1481

Щ

1482

f$ 1

1483

t* * M

1484

И И

1485

T3SE1 1467
§

1468

FEHENRICHSEN
1469

340

по
Я т е^с 1479


О И

@ 0

I486

FW ST
< У С а s /o n
1499

1511

^

1016

G 2>

1518

ЙИВ

1519

Д

1520

HW

1521

1488
1501
Ш

G

Ш
1504

1075

1489

G .M .C P
1505

вШ ЬМ Д »
1522

■ C : A .B

1490

FTO

tiK M

1491

M t l 1511

HEW

1492

S 3

и д а

1493

втаэд

1689

ф

1496

№

1497

ш

Ш

1533

£Ш
©Э

i H . T l 1534

гая
(!И

1506

I tttlW

1625

H ED LU N D

YXe.Lda.7i\
1525
1508
Н Я

rara

i5i3

1Я З

1514

1498

1526

1555

1536

I i c .p I

1556

&

1077

И Я ^1

1557

•

1759

00

0 3

1523

Ш Л

1548

Щ

П55

8
(ЕЮ

1757

ста

i53o

Ш 4

1500

Я Й

i m

i53i

341

1и а

1559
1560

1547

ИДЯ 1515

1558

1540

т

1502

/.дате

1539

1528

<39

1516

1538

1546

7JO

1758

ига

СО

H I . BERG

1553

1554

N ANTZTN ■
1543
1527

760

Г Д Д 1512

S B

■ ;o ;i

1552

аа

1537
<27
ал

1551

1535

1510

G B % iso v

1494
1495

1532

1

JH

1523

я с т

СВ

1C
ШШЯ

G-M-Tl
1509

ЯУ51

Ц?

468

1549

№

1561

I .F .A 11562

I

ю з

1565

шш

1566

i f m I 1567


ЯЭ85Д

т

1568

1582

1563

Р сЯ
пап
1.G.S
и

з

<$>

1761

§

1762

1571

т т юш
1583

1572

ВЕД

1574

34 5

из
там
Ф
ш

1600

03

1601

E K e iie C .

1267

317

1613
1602

I.W .F

Q]

>756

К *1|

1614

1603

1593

Ш

1615

I.W.H
1604

1681

1584

№ Ш

ы-:1 1 5 8 5

|J .5 u tis \

158

1354

ВД

1586

I С: S u e и

159

1541

т

1587

1542

ffiJ

S9

1594

1588

1577

пли

1589

Шп1

1590

■

и_

1080

1592

1570

1573

воа
llitii

1760

т

1569

05

ИНЕЯ

$

1078

09

■1-Т

1617
1605

Й И

J

L
1606

1697

1619

1607

53

J£hu£mam
1620

0Я Э

1578

Ш
1Ш
ВШИВ
ПЯЭ

шш

1595
1608

Ш ИШ А 1621

1579

шз

1564

|1Л

1591

па

1079

1836

/575

виз

1581

©
§р

1596

1623

QQ3 1550
1087

1580
1576

life

34 3

344

геи

штш
па
342

1609

<Д>

1610

$5Э

/626

ф )

1611

|Д Н

/627

1598

1597

1599

1624

0

Я Я Е 1 1612

I 'B I A U U
1628


BE
iш

м

MB

1629

1644

I m . t .I 1 6 4 5

БЕЭ

1631

1646

1647
1632

M .H.T

К85

1633

т /Щ а 1668

Щ
nm

1854

BB3

1656

1655

ltU :o a

165 7

гая

1658

1682

(Щ)
ф

N

1670
S 3

1085

B H

1683

1671

1672

SKQTTE
1684

ta iy
1

1373

CD

13 7 4

1

1763

©0
ш ь

1673
ЙИ1

1659

1685

1694
1660

ЕЕ

S -M A L M
1674

1686

R U H R

1764
1661

Mg)

IB»

1636

В ВЯ 8

1637

ШШ

1081

1649

-

ш

I

1687

S
fafriaa=rci

Ш

Zf/ie/z. i36o

1662

1082

Ш

1654

1676

iaa

1663

и я » * и а 1677

1664

J ’c w a r ^ 1 4 0 7

250

mra

899

tan

1650

ига

1639

twa

1651

tan

1640

B E

1440
1746

\m s B i6 6 s

iM IS m

1083

B93

jjp f r

И 3 1 1441

1648

©

SCHRODER.

1680

1634

r l 1635

Ш

О

1643

ЮВ
1630

B©

1642

■ pm I

Щ

1765

И »***Р1
1688

1665
1652

1641
428

1653

* ij[ ? i 1690

ESI
taa
343

1678

1666

SCHoN,
1667

BORM |

ВЯЕЕШ З)
42 9


x
TA PPER

go

1698

HI31

1696

7697
g©
7692
7693

1709

1701

T.S.

1702

EEJ

1703

m

1704

РЗ 7707
ИЗ 7705
шиияа поб

W.«. BOLIN

7699

т я я и я л 7695

Н В Я 1088

1069а
d ila a iw

Ш «ЯЯ

Я Я

7777

0 Д

П12

Ю86

W IN BERG
у _

Ф

z

w

и

1708

w e st

1709

И М Я

1710

1707а


Библиография

Антонова В. И. и М нева Н. Е. К а т а л о г д р е в н е р у с с к о й
ж ивописи.

ри н н ы х дворцовы х п риказов
1882.

М ., 1963.

Арсений Елассонский. О п и с а н и е п у т е ш е с т в и я в М о с к о ­
в и ю И е р е м и и I I п а т р и а р х а К о н с т а н т и н о п о л ь с к о г о .—
« В е с т н и к Е в р о п ы » , 1 8 2 0 , ч . 1 14.
« А л м а з н ы й ф о н д С С С Р » . В ы п . 1— 4 . И з д . Н а р . К о м . Ф и н .
М ., 1 9 2 4 — 1926.
Анов Н. Р о с т о в с к а я ф и н и ф т ь ,— « Н а р о д н о е т в о р ч е с т в о » ,
1938, с т р . 1 0 — 11.
А р циховский А. В. П р и к л а д н о е и с к у с с т в о Н о в г о р о д а .
« И с т о р и я р у с с к о г о и с к у с с т в а » , т . I I . М ., 1954.
А р циховский А. В. А р х е о л о г и ч е с к о е и з у ч е н и е Н о в г о р о ­
д а . М И А С С С Р , № 55 . М ., 1 956.
А рц и ховский А. В. Н о в г о р о д с к и е р е м е с л а .— « Н о в г о р о д ­
с к и й и с т о р и ч е с к и й с б о р н и к » , в ы п . 6 . Н о в г о р о д , 1939.
А р ц иховский А. В. Н о в г о р о д с к а я э к с п е д и ц и я К С И И М К ,
в ы п . 27 . Л ., 1949.
Б азилевич К. В. И м у щ е с т в о м о с к о в с к и х к н я з е й X I V —
X V в в . М ., 1926.
Б акланова Н. А. П р и в о з н ы е т о в а р ы в М о с к о в с к о м г о ­
с у д а р с т в е во в т о р о й п о л о в и н е X V II в .— « Т р у д ы
Г И М » , в ы п . IV . М ., 1928.
Б акланова Н. А. Т о р г и п р о м ы с л ы Н и ж н е г о Н о в г о р о д а
в 6 0 -х г г . X V I I в , — « У ч е н ы е з а п и с к и И н с т и т у т а и с ­
т о р и и » , т . V . М ., 1929.
Б анк А. В. И с к у с с т в о В и з а н т и и в с о б р а н и и Г о с у д а р с т ­
в е н н о г о Э р м и т а ж а . Л ., 1960.
Б а нк А. В. В и з а н т и й с к о е и с к у с с т в о в с о б р а н и я х С о в е т ­
с к о г о С о ю з а . М .— Л ., 1 967.
Б арков И. В. С у щ е с т в у ю щ и е п р и е м ы п р о и з в о д с т в а с е ­
р е б р я н о г о д е л а . М ., 1 893.
Бартенев П. С о б р а н и е п и с е м ц а р я А л е к с е я М и х а й л о в и ­
ч а . М ., 1856.
Бартенев П. М о с к о в с к и й К р е м л ь в с т а р и н у и т е п е р ь ,
к н . I I . П г „ 1914.
Б ахруш ин С. В. Р у с с к и й г о р о д X V I в , — « Н а у ч н ы е т р у ­
д ы » . М ., 1952.
Б езпалы й Л. И. Ю в е л и р н ы е и з д е л и я . М ., 1950.
Б ернякович 3. А., Соколова Т. М., Торнеус М. И. Х у д о ­
ж е с т в е н н о е сер еб р о X V I— н а ч . X X в. П у тев о д и тел ь
п о в ы с т а в к е Г о с у д а р с т в е н н о г о Э р м и т а ж а . М ., 1956.
Б огусевич В. А. М а с т е р с к и е X I в . п о и з г о т о в л е н и ю
с т е к л а и с м а л ь т ы в К и е в е .— « К С А Н У С С Р » , в ы п . 3,
1954.
Василенко В. М. К р а с н о с е л ь с к а я с к а н ь . Р о с т о в с к а я ф и ­
н и ф ть. Ю вел и р н ы е и зд е л и я Т ат а р ск о й А ССР. Н ар о д ­
ное и скусство СССР в х у д о ж ес тв ен н ы х п ром ы слах.
М ., 1 9 4 0 , т . 1. с т р . 4 7 — 51 .
В асиленко В. М. Р у с с к а я н а р о д н а я р е з ь б а и р о с п и с ь п о
д е р е в у . М ., 1960.
Варлаам. О п и с а н и е и с т о р и к о - а р х е о л о г и ч е с к и х д р е в н о ­
с т е й и р е д к и х в е щ е й , н а х о д я щ и х с я в К и р и л л о -Б е л о зерском м он асты ре. Ч т е н и я в и м п. О бщ естве И стори и
и Д р е в н о с т е й р о с с и й с к и х . М ., 1 859.
Викторов А. Е. О п и с а н и е з а п и с н ы х к н и г и б у м а г с т а ­

23 М. М. Постникова-Лосева

(1 5 8 4 — 1 7 2 5 ). М ., 1877—

В инклер. Г е р б ы г о р о д о в , г у б е р н и й , о б л а с т е й и п о с а д о в
Р о с с и й с к о й и м п е р и и . С П б ., 1 8 99.

Воронов В. С. В е л и к о - у с т ю ж с к о е ч е р н е н и е п о с е р е б р у .
Н ародн ое и скусство СССР в х у д о ж еств ен н ы х пром ы с­
л а х . М ., 1 9 40, т . 1. с т р . 3 9 — 43.
Врангель Н. О ч е р к и п о и с т о р и и м и н и а т ю р ы в Р о с ­
с и и .— « С т а р ы е г о д ы » , 1 9 09, о к т я б р ь .
Гагарин Г. С о б р а н и е в и з а н т и й с к и х , г р у з и н с к и х и д р е в ­
н е р у с с к и х о р н а м е н т о в . С П б ., 1892.
Г арш ин Е. М. О ч е р к и и с т о р и и р у с с к о й ж и в о п и с и п о
ф и н и ф т и .— « В е с т н и к и з я щ н ы х и с к у с с т в » , т . IV .
С П б ., 1886.
Головщ иков К. И с т о р и я г о р о д а Я р о с л а в л я . Я р о с л а в л ь ,
1889.
Гольдберг Т. Г. И з п о с о л ь с к и х д а р о в X V I — X V I I в е к о в .
А н гл и й ск о е серебро.
Г осударствен ная
О руж ейн ая
П а л а т а М о с к о в с к о г о К р е м л я . М ., 1 9 54, с т р . 4 3 7 — 506.
Гольдберг Т. Г. О ч е р к и п о и с т о р и и с е р е б р я н о г о д е л а в
Р осси и в п ер во й п о ло в и н е X V III в е к а .- «Т руды Го­
су д а р ст в ен н о го И с то р и ч ес к о го м у з е я » , вы п . X V III.
М ., 1947.
Гольдберг Т. Г. Ч е р н е в о е с е р е б р о В е л и к о г о У с т ю г а . М .,
1952.
Гольдберг Т. Г. и Постникова-Лосева М. М. К л е й м е ­
н и е с е р е б р я н ы х и з д е л и й в X V I I — н а ч . X V I II в ,—
« Т р у д ы Г И М » , в ы п . X I I I . М ., 1941.
Голъдберг Т. Г. Ю в е л и р н о е и с к у с с т в о в т о р о й п о л о в и н ы
X V I II в .— « И с т о р и я р у с с к о г о и с к у с с т в а » , т. V I I, с т а ­
т ь я « П р и к л а д н о е и д е к о р а т и в н о е и с к у с с т в о » . М .,
с т р . 3 9 9 —414.
Гончарова А. А., Гордеев Н. В., Д онова К. В. и д р . Г о ­
сударствен ная
О руж ейная
П алата
М осковского
К р е м л я . М ., 1969.
Греков Б . Д. О п и с ь т о р г о в о й с т о р о н ы в п и с ц о в о й к н и ­
г е п о Н о в г о р о д у В е л и к о м у , X V I в . С П б ., 1912.
Г рязнов А. Ф. Я р о с л а в с к а я Б о л ь ш а я М а н у ф а к т у р а . М .,
1910.
Д ервиз П. П. Т е х н и к а с е р е б р я н о г о п р о и з в о д с т в а Л .,
1929.
« Д н е в н и к п у т е ш е с т в и я М а р и н ы в М о с к в у » .— « С к а з а ­
н и я с о в р е м е н н и к о в о Д и м и т р и и С а м о з в а н ц е » , т . IV .
С П б ., 1837.
« Д р е в н о с т и Р о с с и й с к о г о Г о с у д а р с т в а » , т . I — I I I и V . М .,
1849.
Д убовская М. И. Н е и з в е с т н ы е п о р т р е т ы п е р в о й ч е т в е р ­
т и X V I I I в . — « Т р у д ы Г И М » , т . X I V . М ., 1 9 41, с т р .
9 3 — 9'9.
Ж елезнов В. У к а з а т е л ь м а с т е р о в , р у с с к и х и и н о з е м ц е в ,
го р н о го , м е т а л л и ч е с к о го и о р у ж ей н о го д е л а и св я за н ­
н ы х с н и м р ем есе л и п р о и зво д ств, р аб о тав ш и х в Р ос­
с и и д о X V I I I в . С П б ., 1907.
Забелин И. Е. Д о м а ш н и й б ы т р у с с к и х ц а р е й в X V I —
X V I I с т ., ч . I — I I . М ., 1915 и 1918.

345


Забелин И. Е. Домаш ний быт русских цариц. М., 1901.
Забелин И. Е. Историческое обозрение финифтяного и
ценинного дела в России. М., 1833.
Забелин И. Е. О металлическом производстве в России
до конца XVII века. ЗРАО. СПб., 1853, т. V, стр. 1—
136.
Зуев В. Путеш ественные записки. СПб., 1787.
Иванов Д. Д. Старые русские клейм а серебра.— «Сбор­
ник Оружейной Палаты». М., 1925, стр. 108—109.
И льин М. А. Русское народное искусство. М., 1959.
«История культуры древней Руси», вып. I. М., 1948,
вып. II, М., 1951.
К алинин Н. Ф. Булгарское искусство в металле. К а­
зань, 1945.
Кологривов С. Н. Государева Больш ая Ш катула.—
«Вестник археологии и истории». СПб., 1903.
К олчин В. А . Топография, стратиграф ия и хронология
Неревского раскопа.'М ИА СССР, № 55. М., 1956.
Кондаков Н. И. Иконография Богоматери. Пг., 1915.
Кондаков Н. П. П амятники христианского искусства
на Афоне. СПб., 1902.
Кондаков Н. П. Русские клады . СПб., 1896.
Кондаков Н. И. История и памятники Византийской
эмали. СПб., 1892.
Константинова Е. Н. Византийская эмаль. Новгород­
ский исторический сборник, вып. I l l —IV. Новгород,
1938.
К орзухина Г. Ф. О пам ятниках так называемого Корсунского дела н а Руси,— «Византийский Времен­
ник», т. XIV. М., 1958.
К орзухина Г. Ф. Русские клады. М., 1954.
К орнилович К. В. Из летописи русского искусства.
М.— Л., 1960.
Корнилович К. В. Христофорово Евангелие.— «Древ­
нерусское искусство». М., 1963.
Кутилова Е. К истории русской эмали. «Сообщения
Государственного Русского музея», вып. II. Л., 1947.
«Лавочные книги Новгорода Великого, 1583 г.» Под
редакцией С. В. Бахруш ина. М., 1930.
Лазарев В. Н. История византийской живописи. М.,
1948.
Лазарев В. Н. Искусство Новгорода. М.—Л., 1947.
Л евинсон И. Р. Подвесные осветительные приборы
XVI—XVII в в ,-« Т р у д ы ГИМ», вып. X III. М„ 1941.
Левинсон Н. Р. М астера-художники Москвы XV II в.
М., 1961.
«Личный состав чинов
пробирных установлений
к 1 января 1914 года». СПб., 1914.
Лосева М. М. Образец русского серебряного мастер­
ства XV в,— «Сборник Оружейной палаты». М.,
1925, ст. 113-117.
Лукомский В. К. Гербовая экспертиза.— «Архивное
дело». М., 1939, стр. 46—76.
М айков В. В. К нига писцовая по Новгороду Великому
конца XVI в. СПб., 1911.
М акаренко И. Путевые зам етки и наброски о русском
искусстве. СПб., 1914.
Макаренко Н. Выставка церковной старины ,— «Ста­
рые годы», 1915, июль-август.
М акарий архиепископ. Археологическое описание цер­
ковных ценностей в Новгороде. М., 1860.
М алинин Д. И. Из К алуж ской старины. Калуга, 1925.
М алицкий Г. Л. К истории Оружейной П алаты Мос­
ковского К ремля.— «Государственная
О руж ейная
п алата Московского Кремля». М., 1954, стр. 509—559.
М аренков Е. А. Справочник пробирера. М., 1953.
М иш уков Ф. Я. Золотая насечка и инкрустация на
древнем вооружении.— «Государственная Оружей­
ная П алата Московского
Кремля». М., 1954.,
стр. 117-135.
М иш уков Ф. Я. и Постникова-Лосева М. М. Русское
ювелирное искусство X —XV II вв,— «Русское деко­
ративное искусство».

Масса Исаак. Краткое известие о Москвовии в начале
XV II века. М., 1937.
«Материалы по истории Татарской АССР. Писцовая
книга г. Казани». Л., 1932.
«М елкая промыш ленность Казанской губернии. Оце­
ночно-статистическое бюро Казанского губернского
земства». К азань, 1911.
М нева Н. Е. Искусство Московской Руси XV—XV II вв.
М„ 1965.
М нева Н. Е. и Филатов В. В. Икона Петра и Павла.—
«Из истории русского и западноевропейского искус­
ства». М., 1960, стр. 81— 102.
М нева Н. Е., Померанцев Н. П., Постникова-Лосе­
ва М. М. Резьба и скульптура XVII века.— «История
Русского искусства», т. IV, М., 1959.
«Народное искусство СССР в художественных промыс­
лах». М.—Л., 1940, стр. 39—43.
Некрасов А. И. Великий Новгород и его художествен­
ная ж изнь. М., 1924
Н иколаева Т. В. Древнерусская мелкая пластика X I—
XVI вв. М., 1968.
Н иколаева Т. В. Оклад иконы «Троица» письма
Андрея
Рублева.— «Сообщения Загорского исто­
рико-художественного музея», вып. 2. Загорск,
1958.
Н иколаева Т. В. Серебряные бюда, чаш и и лохани из
собрания Загорского м узея.— «Сообщения Загорско­
го историко-художественного музея», вып. 3. За­
горск, 1960.
Н икольский Н. Кирилло-Белозерский монастырь и его
устройство. СПб., 1897.
Н икольский В. А. К вопросу о формах и происхожде­
нии древнерусской братины ,— «Сборник Оружейной
палаты». М., 1925, стр. 73—83.
Н икольский В. А. Д екоративное искусство. Пг., 1923.
О вчинников П. В. Некоторые данные по вопросу об
устройстве быта рабочих и учеников на фабриках
и ремесленных заведениях. М., 1881.
О вчинникова Е. С. Портрет в русском искусстве
XV II в. М„ 1955.
О ленин А. Рязанские русские древности. СПб., 1831.
Олсуфьев Ю. Опись древнего церковного серебра
б. Троице-Сергиевской Л авры (до X V III в.). Сергиев
Посад, 1926.
Олсуфьев Ю. Опись ковш ей б. Троице-Сергиевой Л ав­
ры. Сергиев, 1925.
«Опись Оружейной Палаты». М., 1884—1885.
«Опись домашнего имущ ества ц ар я И вана Василье­
вича».— «Временник Московского Общ. истории
и древностей Российских». М., 1850, кн. 7.
«Опись Новгородского Софийского собора первой поло­
вины XV II в.» — «Известия имп. Археологического
общества», т. III. СПб., 1861.
Ореш ников А. В. Зам етки о потире ПереяславльЗалесского собора.— «Археологические известия и
заметки». М., 1897.
Орлов А. С. Библиография русских надписей X I—
XV вв. М,—Л., 1936.
Орлов А. С. Ч аш и государевы. М., 1913.
«Орнаменты на пам ятниках древнерусского искус­
ства», вып. III. Изд. Н. В. Сырейщикова и Д. К. Тре­
нева. М., 1916.
«Отрывки из расходных кн и г Софийского дома за
1548 год»,— «Известия имп. Археологического обще­
ства», т. III. СПб., 1861.
Пажитнов К. Л. Проблема ремесленных цехов и зако­
нодательств русского абсолютизма. М., 1952.
Петренко М. 3. У краш ске золотарство XVI—X V III ст.
КиТв, 1970.
Петров П. К вопросу о том, возмож на ли история
ж ивописи по ф инифти,— «Художественные ново­
сти», № 20. СПб., 1889.
Платонова Н. Г. Усольская эмаль.— «Труды ГИМ.
П ам ятники культуры», вып. XX VIII. М., 1959.

346


П окровский Н. В. Д ревняя ризница Софийского Нов­
городского
собора.— «Труды XV археологического
съезда», т. X. М., 1914.
П окровский Н. В. Евангелие в п ам ятниках иконогра­
фии, преимущ ественно византийских и русских.
СПб., 1892.
П омеранцев Н. Н. Русский мастер-чеканщ ик XVI ве­
к а .— «Среди коллекционеров», № 6 , 1923, стр. 59.
Померанцев Н. Н. Ф инифть усольского дела.— «Сбор­
ни к Оружейной палаты». М., 1925, стр. 96—107.
Порфиридов Н. Г. К истории русского серебряного
и финифтяного дела.— «Сообщения Государствен­
ного Русского музея». Л., 1956.
Порфиридов Н. Г. Об одной группе древнерусских
медных литы х
изделий.— «Сообщения
Государ­
ственного Русского музея», вып. IV. Л,. 1959.
Постникова-Лосева М. М. Золотые и серебряные изде­
лия мастеров Оружейной палаты ,— «Государствен­
н ая О ружейная п алата Московского Кремля». М.,
1954, стр. 139—215.
Постникова-Лосева М. М. К вопросу об отраж ении
византийской художественной культуры в русском
золотом и серебряном деле.— «Византийский вре­
менник», 1969.
Постникова-Лосева М. М. Костромское серебряное де­
ло.— «Труды ГИМ», вып. X V III. М., 1947.
Постникова-Лосева М. М. М астера-серебряники По­
волж ья XV II в.— «Древнерусское искусство». М.,
1964, стр. 272—315.
Постникова-Лосева М. М. Новгородская серебряная
чаш а.— «Из истории русского и западноевропейско­
го искусства». М. ,1960.
Постникова-Лосева М. М. Образ Дмитриев удет золо­
той.— «Древнерусское искусство». М., 1970.
Постникова-Лосева М. М. Прикладное искусство XVI—
XVII вв.— «История русского искусства», т. IV. М.,
1959.
Постникова-Лосева М. М. Русская серебряная скань,—
«Труды ГИМ. П ам ятники культуры», вып. XXVIII.
М., 1959.
Постникова-Лосева М. М. Русские серебряные и золо­
тые ковши. М., 1953.
Постникова-Лосева М. М. Серебряное дело в Новго­
роде XVI—XVII вв,— «Древнерусское искусство. Ху­
дожественная культура Новгорода». М., 1968.
Постникова-Лосева М. М. Серебряное дело в Пскове
XVI и XVII вв.— «Древнерусское искусство. Худо­
ж ественная культура Пскова». М., 1968.
Постникова-Лосева М. М. Серебряное дело в Яро­
славле в X V II—XIX веках.— «Краеведческие запис­
ки», вып. IV. Ярославль, 1961.
Постникова-Лосева М. М. Серебряных дел мастера.—
Калуга, 1961.
Постникова-Лосева М. М. и Платонова Н. Г. Русское
ювелирное искусство XIX в.— «Русское декоратив­
ное искусство», ч. III. М., 1965, стр. 100—116.
Постникова-Лосева М. М. и Протасьева Т. Н. Лицевое
Евангелие Успенского собора как пам ятник древ­
нерусского искусства первой трети XV в.— «Древ­
нерусское искусство XV — нач. XVI в.» М., 1963,
стр. 133—172.
«Правила клейм ения золотых и серебряных изделий».
СПб., 1908.
«Правила клейм ения изделий из благородных метал­
лов». М., 1927.
«Правила клеймения изделий из драгоценных метал­
лов». М., 1947.
«Правила клеймения изделий из драгоценных м етал­
лов». М., 1954.
Прахов А. Альбом исторической выставки предметов
искусств в 1904 году. СПб., 1907.
П розоровский Д. Новгород и Псков по летописям
и другим источникам. СПб., 1887.

Пронштейн А. П. Великий Новгород в XVI веке.
Харьков, 1957.
П упарев А. А. Х удож ественная эмаль. М., 1948.
П ы ляев М. И. Д рагоценные камни, их свойства, ме­
стонахождение и употребление. СПб., 1877.
Разина Т. М. Русская эмаль и скань. М., 1961.
Рехачев. Северная чернь. Архангельск, 1952.
«Русская эмаль». Каталог русских эмалей на золотых
и серебряных и зделиях собрания Государственного
Исторического м узея и его филиалов. М., 1962
(авторы: Платонова Н. Г., Постникова-Лосева М. М.,
У льянова Б. Л .).
Рыбаков Б. А. Прикладное искусство великокняж е­
ской Москвы.— «История русского искусства» т. III.
М., 1955, стр. 215—234.
Рыбаков В. А. Ремесло древней Руси. М. 1948.
Рыбаков Б. А. Русские датированные надписи X I—
XIV вв. М., 1964.
Рязановский Ф. П амятники искусства и старины Ко­
стромы.— «Прошлое и
настоящ ее Костромского
края». Кострома, 1926.
Ры ндина Н. В. Технология производства новгородских
ювелиров.— «М атериалы и исследования по архео­
логии СССР», № 117. М., 1963.
Савваитов П. Описание старинны х русских утварей,
одежд, оруж ия, ратны х доспехов и конского при^ бора. СПб., 1896.
Селезнев В. Очерк происхождения и развития эмале­
вого мастерства в связи со стеклоделием и керами­
кой. М., 1926.
С еливанкин С. А. Производство ювелирных изделий.
М., 1951.
Семенов А. И. Д ревн яя топография средней части тор­
говой стороны Новгорода.— «Новгородский истори­
ческий сборник», № 10. Новгород, 1961.
Сергеев М. С. Из истории русской эмали,— «Среди
коллекционеров», 5/6. М., 1922, стр. 3—11.
С ильванский Н. Акты о посадских людях-закладчиках. СПб., 1909.
Симони П. Опыт сборника сведений по истории и тех­
нике книгопереплетного
худож ества на
Руси.
(Б. м .), 1903.
Симони П. Собрание изображ ений окладов на русских
богослужебных книгах, вып. I.— «Древнейшие окла­
ды X II—XIV ст.» СПб., 1910.
Смирнов П. Посадские люди и и х классовая борьба.
М., 1947.
Соколов А. Ф инифтяный промысел в г. Ростове.—
«Кустарная промыш ленность в России», т. I. СПб.,
1913.
Соколов М. И. Переписная книга Костромского
Ипатьевского монастыря. М., 1955.
Спасский И. Е. Русская монетная система. М., 1957.
Спасский I. Г. Д укати i дукачи Украш и. Кшв,
1970.
Спицы н А. К вопросу о Мономаховой ш апке.— «Запи­
ски Отделения русской и славянской археологии
императорского Русского
археологического обще­
ства», т. V III, вып. 1. СПб., 1906.
Суслов И. М. Ростовская финифть.— «Русский худо­
ж ественны й металл». М., 1958.
Суслов И. М. Ростовская эмаль. Ярославль, 1959.
Тениш ева М. К. Эмаль и инкрустация. Прага, 1930.
Титов А. В кладная книга Нижегородского Печерского
монастыря. Ростов Великий, 1896.
Титов А. А. Ф инифтяники в Ростове. СПб., 1901.
Тихомирова Т. Н. Устюжские эмали X V III в. с сереб­
ряны ми
накладкам и.— «Труды
Государственного
Исторического музея», вып. X III. М., 1941, стр. 191—
216.
Толстой И. И. и К ондаков Н. П. Русские древности
в пам ятниках искусства. СПб., 1891—1899.

347

23*


Троицкий В. И. Казанские и Свияжские серебряники
XVII в,— «Казанский музейны й вестник», № 5—6.
Казань, 1920.
Троицкий В. И. Клейма на русских серебряных изде­
лиях XVII в,— «Сборник Оружейной палаты». М.,
1925, стр. 100—112.
Троицкий В. И. Организация золотого и серебряного
дела в Москве в XVII в.— «Исторические записки
АН СССР», т. 12. М., 1941.
Троицкий В. И. Серебряные братины патриарш ей
ризницы «Баян», 1914, № 1.
Троицкий В. И. Словарь. Мастера худож ники золотого
и серебряного дела, алмазники и сусальники, рабо­
тавш ие в Москве при патриарш ем дворе в XVI в.
М., 1914.
Троицкий В. И. Словарь московских мастеров золо­
того, серебряного и алмазного дела XV II в. М,—Л.,
1930.
Трутовский В. К. Боярин и оружничий Богдан Мат­
веевич Хитрово и М осковская оруж ейная п алата.—
«Старые годы», 1909, июль — сентябрь, стр. 345—
381.
Уварова П. В. Каталог ризницы Спасо-Преображенского монастыря в Ярославле. М., 1887.
У льянова В. Л.
Серебряная скульптура работы
М. Антокольского.— «Ежегодник Государственного
Исторического м узея за 1960 г.» М., 1962, стр. 83—
85.
У спенский А. И. Р изница Ч удова монастыря в Моск­
ве.— «Старые годы», 1907, январь, стр. 14—17.
Фелъкерзам А. Е. Алфавитный указатель С.-Петербуржских золотых и серебряных дел мастеров юве­
лиров, граверов и пр. 1714—1814 г. Приложение
к ж урналу «Старые годы». М., 1907.
Фелъкерзам А. Е. Иностранные м астера золотого
и серебряного дела. «Старые годы», июль-сентябрь
1911 г.
Фелъкерзам А. Е. Описи серебра двора его импера­
торского величества, т. I —II. СПб., 1907.
Фелъкерзам А. Е. Ю велирные изделия времен Алек­
сандра I.— «Старые годы», 1908, стр. 529.
Ферсман А. Е. Самоцветы России, т. I. Цикл лекций,
читанны х в комиссии Произв. сил России. .Росс.
Акад. Наук, 1919 г. Пг., 1921.
Ферсман А. Е. Очерки по истории кам ня, т. I. М.—Л.,
1954.

Ф ехнер М. В. Торговля русского государства со стра­
нами Востока в XVI веке. М., 1956.
Ф лоренский П. и Олсуфьев Ю. А. Амвросий, троиц­
кий резчик XV века. Сергиев, 1927.
Флёров А. В. Сборка и отделка худож ественных изде­
лий из м еталла. М., 1962, стр. 73—75.
Флёров А . В. Технология художественной обработки
металлов. М., 1968.
Ханы ков В. В. Летопись калуж ская. М., 1878.
Х войко В. В. Древние обитатели Среднего Придне­
провья. Киев, 1913.
Х охлова Е. Н. Искусство филиграни.— «Русский худо­
ж ественны й металл». М., 1958, стр. 79—92.
Х охлова Е. Н. Художественные изделия из металла.
М., 1959.
«Церкви и ризницы Кирилло-Белозерского монасты­
ря». По описным книгам 1668 г. «Записки Отделе­
н и я русской и славянской археологии императ. Рус­
ского археологического общества». СПб., 1861.
Ш евырев С. Поездки в Кирилло-Белозерский мона­
стырь. М., 1850.
Ш елковников Б. А. Прикладное искусство первой
половины X V III в.— «История русского искусства»,
т. V. М., 1960, стр. 499—507.
Ш елковников Б. А. Стекло Киевской Руси X —X III вв.
«Византийский
временник», т. XVI. Л., 1959,
стр. 114—126.
Ш елковников В. А. Прикладное и декоративное ис­
кусство, т. V III. М., 1964, кн. 2, стр. 559—566.
Ш ляпин В. О финифтяной фабрике, существовавшей
в В. Устюге в X V III в. и о черневой н а серебре
работе.— «Записки Северо-Двинского общества изу­
чен и я местного края», вып. IV. Великий Устюг,
1927, стр. 84—104.
Щ укин П. И. и Федорова Е. В. Опись старинных ве­
щ ей собрания П. И. Щ укина. Братины , чаши, ковши
и др., ч. I. М., 1895.
Эрнст С. Церковная старина в Петрограде. «Старые
годы», июль-август 1915.
Я куни н а Л. И. Русское ш итье жемчугом. М., 1955.
Я н и н В. Л. И з истории русской художественной и по­
литической ж изни X II в,— «Советская археология».
М., 1957 № 1.
Яремич С. Больш ое серебряное кадило в КирилоБелозерском монастыре.— «Художественные сокро­
вищ а России». М., 1901, стр. 56.

Основные, неопубликованные документальные материалы
ЦГ АДА:
фонд 396. О ружейная палата: on. 1, часть 55, д. 52506
и 52523; он. 13, д. 20318; он. 14, д. 22809; он. 16, д. 26101
и 26205; он. 17, д. 28970; он. 21, д. 33970; он. 22,
д. 34875, 34879, 34898 и 34912; он. 32, д. 49956.
фонд 291. Главный М агистрат: в. 4, д. 26 и 27; в. 31,
д. 862; в. 43, д. 1302; в. 59, д. 28; в. И З, д. 48; в. 143,
д. 57; в. 150, д. 2, в. 202, д. 20; в. 234, д. 54; в. 255,
д. 29; в. 265, д. 78; в. 276, д. 57.
Московская Ратуш а: в. 4, д. 48; в. 9, д. 9.
фонд 259. Первый департам ен т Правит. Сената:
кн. 3673.
фонд 137, Книги городские,
фонд 1209, Поместный приказ.
Писцовые и переписные книги Ярославля, Костромы,
Нижнего Новгорода, Калуги и др.
фонд М азурина, кн. 273 и 698.

МОАУ:
фонд 51, М осковская К азен н ая п алата, он. 10, д. 1614,
1257—1262.
ОПИ
ГИМ: фонд 61, Спасоприлуцкий монастырь,
д. 241, 242, 244-247.
Отдел рукописей ГИМ: кн. Ув. 490, Ув. 9174а.

ЦГИАЛ:
фонд 37, Монетный двор: он. 19, д. 395, 461,
499, 714, 725, 730, 751, 770, 777, 786, 797, 835, 842, 843,
844. 845, 855, 857, 874; он. 20, д. 1025, 1493; он. 24, д. 5.
44, 70, 73, 82, 87, 128, 139, 146—149, 175, 177, 178, 180,
183, 544, 581, 584, 591, 861, 862, 868, 894, 896, 906.

348


ВОЛОГОДСКИЙ
ф онд

1,

ОБЛАСТНОЙ

А РХ И В:

КАЛУЖ СКИЙ

Г о р о д о в о й М а г и с т р а т : д . 2 3, 78 и 79.

ф о н д 4 7 3 , Р е м е с л е н н а я У п р а в а : д . 4 , 2 3, 4 4 , 9 1, 134, 135,
357, 454;
ф о н д 528, В о л о го д с к и й к а ф е д р а л ь н ы й
4 4 ,4 5 ,6 8 ,9 3 .

с о б о р : д . 2 9, 32,

ВОЛОГОДСКОГО

А РХИВ:

провинциальная

К алуж ский

м агистрат:

го р о д о вой

св.

ф о н д 278, К а л у ж с к а я р е м есл ен н ая
с в . 1, д . 1, 2 а , 4, 9 , 10, 12.
131,

К алуж ская

о п . 2 , с в . 1, д . 1— 4,

О БЛАСТНОГО

канцелярия:
1, д . 1;

св. 3

Д- 8;

фонд
А РХ И В

ОБЛАСТНОЙ

ф о н д 221,
К алуж ская
оп . 90, с в . 63, д . 181;

8,

м естная

управа:

оп.

пробирная

625,

палатка:

9 , 12 — 14, 16.

К РА Е В Е Д Ч Е С К О ГО М У ЗЕЯ :
КОСТРОМ СКОЙ О БЛА СТН О Й
П р и х о д о -р асх о д н ы е к н и г и
д о м а з а 1762— 1841 гг.

вологодского

ГО СУДА РСТВЕН Н Ы Й

АРХ ИВ

архиерейского

ГОРЬКОВСКОЙ

АРХИВ:

К о с т р о м с к а я р е м е с л е н н а я у п р а в а : с в . 1, д . 1, 2 5 6 10
1 6 , 1 8 , 2 0 , 2 1 , 2 3 ; с в . 2 , д . 2 6 , 2 8 , 3 1 , 3 3 , 3 4 , 3 7 , 38,’ 39,’
4 0; св . 3, д. 48, 52, 57, 58, 60;
с в . 4 , д . 7 9 ; с в . 6 , д . 1 5 3 ; с в . 2 7 , д . 3 , к н . 6, И , 1 2 .

ОБЛАСТИ:
Ц ЕН ТРА ЛЬН Ы Й
Ф °?Д

1 1 6 , Н и ж е г о р о д с к и й г о р о д о в о й м а г и с т р а т : о н . 33,

Д. 1 6 7 8 , 2 7 4 7 , 2 5 8 8 , 3 0 2 8 , 2 3 0 6 , 2 6 1 7 ;
о н . 3 4 , д . 3 2 0 0 , 3 8 3 0 , 4 0 2 6 , 4 2 8 7 , 4 3 9 1 , 5 0 1 8 , 5341;
фонд

429,

Н и ж егородская

пробирная

палата:

от

837,

5 7

10

Д. 1— 6 ;
ф о н д 3 8 , Р е м е с л е н н а я у п р а в а : о п . 6 4 8 , д . 1, 4 ,
24, 34;
фонд

1 4 /3 4 8 ,

П ечерский

КАЛИНИНСКИЙ

м онасты рь:

д.

ОБЛАСТНОЙ

491 / 529.

д

ЯРО СЛА ВСКИ Й

421

Т в е р с к а я р е м е с л е н н а я у п р а в а : д . 27 и 51;
Т верская

пробирная

палатка:

д.

1,

св.

1; д . 3, св.

1-

Д. 5 , с в . 1; д . 7, с в . 1; д . 8 , с в . 1 ; д . 9, с в . 1; д . 3 6 , с в . 2;
д. 54, св. 3, д .

66 ,

св. 4;

Т верская К азен ная
9 8 , с в . 5.

П алата: д.

86 ;

св. 5; д. 97, св

5- д

ТА ССР:

ф о н д 176, К а з а н с к о е о к р у ж н о е п р о б и р н о е у п р а в л е н и е :
Д. 1, с в . 1 ; д . 2 1 , с в . 2 ; д . 3 7 и 38, с в . 3; д . 44, с в . 4;
Д. 1 0 , с в . 1 ; д . 4 2 9 .

ф онд 55, Я ро сл авск и й
д. 2 , 3, 1513, 1514;
оп . 2, д . 2235, 2658;

А РХ И В:

Т в е р с к о й г о р о д о в о й м а г и с т р а т : д . 3 5 1 4 , с в . 455*
св. 2 5; д. 269 3 , св. 164, д . 3573, св. 464.

А РХ И В

ф о н д 3 7 7 , К а з а н с к а я р е м е с л е н н а я у п р а в а : д. 4 , 3 1 , 59.
6 9 , 74, 8 4 , 166.
’
’

фонд
509,
д . 1589;

Я рославская

ф о н д 1345, Я р о с л а в с к а я
к н . 1518;

ОБЛАСТНОЙ
гор од овой

АРХИВ:

м агистрат:

городская

управа:

провинциальная

фонд, Я рославская
1 8 7 7 г .;

рем есленная

фонд,
Я рославская
1 8 6 4 г.

пробирная

1,

оп.

4

канцелярия:

управа
палатка

on.

с
с

1857

по

1747

по


Принятые сокращения

В О К М -В о л о го д с к и й

областной

краеведческий

М Ю Ф — М осковская

м у­

В Ф Р — В ы ставочны й

фонд

ГИМ — Государственны й
ГОКМ —Г орьковски й

областной

м узей .

краеведческий

му­

зей .

ЗК М Н П — Ж у р н а л

Русский

М и н и стерства

м узей .

н ародного

просве­

щ ения.

государственн ы й

исторический

К М З — К о стр о м ск о й м у зей -за п о в е д н и к .
областной

краеведческий

м у­

зей .
м у зей -за п о в е д н и к .
областной

м у­

Российской им ­

областной

краеведческий

му­

СМ — С м олен ски й м узей .

ТОКМ — Т ульский

К и ев о -П еч ер ­

ская лавра.
ЛЮ Ф — Л ен и н градская

краеведческий

законов

перии.

СЮ ГФ — С вердловская
рика.

КМ — К ал и н и н ски й м узей .

КУОКМ — К урский

худо­

Г осудар­

РИ М — Р и ж с к и й и сто р и ч ески й м узей .

м узей .

К П Л — К иевский

областной

собрание

РО КМ — Р язанский
зей .

К А ЗМ — К азан ски й м узей .

КОКМ — К алуж ский

ГИ М — О тдел п и сьм ен н ы х
источников
ственного И сторического м узея.

П С ЗРИ — П олное

ЗМ З — З а го р с к и й м у зей -за п о в е д н и к .
КИ М — К иевский

ОПИ

П О КМ — П сковский
зей .

Г О П — Государственн ая О р уж ейн ая п алата.
ГРМ — Г осударствен ны й

ф абрика.

и с т о р и к о -х у д о ж е с т в е н н ы й

Н И И Х П — Н а у ч н о -и сс л е д о в ат е л ь с к и й и н с т и т у т
ж ественной пром ы ш ленности

Р осю велирторга.

И сторический

ю велирная

Н ГМ — Н овгородский
м узей .

зей .
В С М З — В л а д и м и р о -С у зд а л ь с к и й м у зей -за п о в е д н и к

краеведческий

ю велирная

м узей .

ф абрика.

М В У — М узей В ел и к ого У стю га.
М ГА — М узей г. А лексан дрова.
М Г А Р Х — М у зе й г. А р х а н ге л ь с к а .
М К — М у зей к е р а м и к и (К у с к о в о ).

М О А У —М осковское областное архивное уп р авл е­
ние.

ю в ел и р н о -гр а н и л ь н а я

об ластной

ф аб­

краеведческий

му­

зей .
Ц ГА Д А — Ц ентральн ы й
древн и х актов.

Г осударствен ны й

архив

Ц ГИ А Л — Ц ентральн ы й
Г осударствен ны й
ч ески й ар х и в Л енинграда.

истори­

Э ЗК — Г осударствен н ы й Э рм итаж ,
довая.
ЭРО — Г о су д ар ствен н ы й Э рм и таж ,

Золотая

кла­

Русский

дел.
Я Р З М — Я р о с л а в о -Р о с т о в с к и й м у зей -зап о в ед н и к .

от­


Список иллюстраций

Золотой с драгоценны м и
к о в ш , М о с к в а , 1 6 1 8 г ., Г О П .

кам ням и

и

чернью

13

С е р е б р я н ы й с р е з ь б о й с т а к а н , Н о в г о р о д , X V I I в .,
м астер Г ригорий И ванов, ГО П .

54

С е р е б р я н а я с р е з ь б о й к р у ж к а , Н о в г о р о д , X V I I в .,
м астер Г ри гори й И ванов, ГИ М .

$$

З олотая с чернью и драгоценны м и кам н ям и бра­
тин а
царицы
Евдокии
Л укьяновны ,
1
пол.
X V I I в ., Г О П .

14

С ер еб р явы й стак ан ц ареви ч а Ф едора И ван овича,
М о с к в а , п о е л . ч е т в . X V I в ., Г И М .

15

С еребрян ы й ч ек ан н ы й и резн о й о к л ад н а иконе,
М о с к в а , к о н . X V I I в ., Г И М .

С тавротека, Н овгород — П сков,
X V I в ., Г И М .

17

С еребряны е п ан аги я
X V I в ., П О К М .

С еребряны й оклад иконы
н я м и , X V I I в ., Г И М .
С еребряное
блю до.
1 5 4 9 г ., П О К М .

с драгоценны м и

Д еталь

надписи.

С еребряны й ковш , ж алован н ы й
С к в о р ц о в у , М о с к в а , 1 6 6 8 г ., Г И М .

М осква,

С еребряны е
барм ы ,
з е м л я , X I I I в ., Г И М .
чернью

в .,

с

64

г.,

34

Д но серебряного
ГИМ .

С еребряны й

зем ­

р езн ой ,

П сков,

67

дискоса,

1688

г .,

Я рославль,

б а с м а , Я р о с л а в л ь ,X V II

потир,

П сков,

в .,

чаш а,

69

Я РМ З.
X V II

в .,

ГИМ .

41

г ., Я Р М З .

С еребряное

кадило, Я рославль,

1661

г ., Г И М .

С еребряны й

потир,

С еребряны й
Я РМ З.

Я р о с л а в л ь , 1 6 9 7 г .,

ГОП.

в е н е ц , Я р о с л а в л ь , X V I I в ., Я Р М З .

43

72
72

73
74
73
76

77

к о в ч е ж е ц , Я р о с л а в л ь , н а ч . X V I I I в .,

78

С еребряны й стакан, Я рославль,
Ф едот Т укалов, ГИ М .

сканном у

70
71

Я рославль,

1667

Д н о с е р е б р я н о г о к о в ш а , Я р о с л а в л ь , 1 6 8 5 г ., Г И М .

серебряном

1758

г .,

м астер

75

44

С е р е б р я н ы й о к л а д и к о н ы (о б о р о т н а я с т о р о н а ) с
чекан н ы м ви дом Т олгского м он асты ря, Я рославль,
1 8 5 3 г ., Я Р М З .

79

45

С е р е б р я н ы й п о ти р , Н и ж н и й Н о вго р о д , 1685, Г О П .

85

47

С е р е б р я н о е к а д и л о , К о с т р о м а , 1 6 6 5 г ., м а с т е р Н и ­
киф ор Гож ев, ГО П .

89

49

С еребряное

90

51

Д етал ь серебряного кр еста с резн ы м
орнам ен­
т о м . К о с т р о м а , 1 6 5 2 г ., м а с т е р А н д р е й А н т и п и н
Ж идовинов.

С теф а­

« Е в а н ге л и я » , Н о вго р о д , 1532—
серебряного

серебряны й,

дз

Я рославль,

С еребряны й

37

Резное и зоб раж ен и е «Знам ение» н а
п а н а г и а р е , 1 4 3 5 г ., Н о в о г о р о д , Н Г М .

Д етал ь сканного орн ам ен та
Н о в г о р о д , 1 5 9 1 г ., Г И М .

эм алью ,

«С ня­

С е р е б р я н ы й п о т и р , Я р о с л а в л ь , 1 7 0 6 г ., Г О П .

39

С ер еб р ян ы й к о р ч и к п осад ск о го ч ел о в ек а
н а С т е ф а н о в а , Н о в г о р о д , X V I I в ., Г Р М .

и

потир, Я рославль,

С еребряная
водосвятн ая
1 6 8 3 г ., Я Р М З .

36

К ам ен н ы й поти р в сереб рян ой оп раве новгород­
с к о г о а р х и е п и с к о п а М о и с е я , 1 3 3 0 г ., Г О Г 1.

С еребряны й оклад
1 5 3 3 г г ., Г И М .

С еребряная

Х П -

С е р е б р я н ы й к о р ч и к , Н о в г о р о д , X V I I в ., Г И М .

с резьбо й

« Е ван гел и я»
ПОКМ .

С еребряны й

36

по

О клад
1689

34

35

С еребряны й оклад икон ы с эм алью
о р н а м е н т у , Н о в г о р о д , X V I в ., Г И М .

Q2

65

«М сти­

С ер е б р я н ы й п о ти р , В л а д и м и р о -С у зд а л ь с к а я
л я , X I I в ., Г О П .

«Е в­

С еребряная
цата
X V I в ., П О К М .

г .,

Д етал ь серебрян ого с р езь бо й и чернью браслета,
X III в. И з р аск о п о к н а м есте
С тарой Р язан и ,
РКМ .

г., П О К М .

С еребряное блю до с р езн ы м и зо б р аж ен и ем
х а р и с т и я » , П с к о в , X V I в ., П О К М .

С еребряное блю до с резн ы м и
и зображ ениям и
«Распятия»
и
« П о л о ж ен и я во гроб», П сков,
X V I в ., П О К М .

К иев­

Ч ерн игов,

§д

28

В л а д и м и р о -С у зд а л ь с к а я
колт,

$д

«Зна­

27

34

оклада

г., П О К М

С еребрян ое блю до с р езн ы м и зоб раж ен и ем
т и е с о к р е с т а » , П с к о в , X V I I в ., П О К М .

«П рестол Г осп оден ь и Б огом а­

П ер его р о д ч атая эм аль, X II
славов а Е ван гел и я» , ГИ М .

С еребряны й с
Х Ш в в ., Г И М .

С е р е б р я н о е б л ю д о . Д е т а л ь , П с к о в , 1549

чернью ,

эм алью ,

57

К р е с т с с е р е б р я н о й б а с м о й , П с к о в , 1521

с эм а­
Ф едор

1960

56

ск ан ью и эм алью , П сков,

С ереб рян ое блю до с резн ы м и зо б р аж ен и ем
м е н и я » , П с к о в , 1 5 4 9 г .,' П О К М .

29

Золоты е колты с п ерегородчатой
с к а я Р у с ь , Х П - Х Ш в в ., Г И М .
Золоты е дробницы
терь».

с

X V — нач.

21
23

С еребряная
туалетная
коробочка
1 9 6 3 г ., х у д о ж н и к М . А . Т о н е .

со

кон.

19

С идору

К остян ая братина в серебряной оправе
л ь ю , М о с к в а , 1 6 6 2 г ., м а с т е р а В а с и л и й и
И вановы , ГО П .

С еребрян ая с чернью коробка,
м астер Ж . X . И брагим ов.

кам ­
П сков,

дьяку

С ер еб р ян ая с р езь бо й к р у ж к а . Д еталь.

креста,

С еребряны й сканной оклад ск л адн я с деревян ­
нГЛП
ы м и р е з н ы м и и к о н а м и , Н о в г о гг-1,
р о д , X I X в . ,, Г И М ,,

351

к а д и л о , К о с т р о м а , 1 6 7 4 . г ., Г И М .

92


С еребряное

кади ло, К остром а,

С еребряная с чернью
ГИМ .

1 6 7 6 г ., Г О П .

солонка,

С еребряная
с чернью
стопа,
К остром а,
X I X в ., м а с т е р П е т р С е р е б р е н и к о в , Г И М .
Д еталь серебряного
1 6 8 9 г ., Г И М .

креста

93

Д м и т р и я С о л у н с к о г о , М о с к в а , 1 5 8 6 г ., Г И М .

95

С еребряны й с чернью
с та в е ц ц а р е в н ы С оф ьи,
М о с к в а , 1 6 8 5 г ., м а с т е р а
М ихаил
М ихайлов
и
А н дрей П авлов, ГО П .

97

С е р е б р я н а я ч а ш а с ч е р н ь ю , М о с к в а , 1 6 9 9 г ., Г И М .

100

С е р е б р я н а я с ч е р н ь ю ч а р к а , М о с к в а , 1 7 0 3 г ., м а с ­
тер П етр И ван ов, ГИ М .

К о с т р о м а , 1 7 8 8 г .,

с

р езь б о й ,

нач.

К азан ь,

С е р е б р я н ы й с к а н н о й к р е с т , К а з а н ь , 1 6 9 8 г ., Г Р М .

101

С еребряны й
ГИ М .

чеканны й

103

О рнам енты
X V II в.

калуж ских

стакан,

К азан ь,

1742

серебряны х

г .,

и здели й ,

105

Б о л ь ш о й с е р е б р я н ы й ч а й н и к , К а л у г а , 1 7 8 6 г ., м а ­
стер М аксим К у зьм и н З олотарев, ГИ М .
С еребряны й к у вш и н ч и к д л я у к су са и л и м асла,
К а л у г а , 1 7 8 1 г ., м а с т е р М а к с и м К у з ь м и н З о л о т а ­
рев, ГИ М .

108

144, 145

С е р е б р я н а я с к а н н а я с у х а р н и ц а , М о с к в а , 1819 г.
С еребряная
с
чернью
чарка,
М осква,
нач.
X V I I I в ., м а с т е р Я к о в Г р и г о р ь е в , Г И М .

146
146
147
148
148

Э м алевы й п о р тр ет П етра I н а «ж алован ной» се­
р е б р я н о й п а н а г и и , М о с к в а , 1 7 0 7 г ., э м а л ь р а б о т ы
Г р и го р и я М уссикийского, ГО П .

149

Резн ое и зображ ен и е на серебряной
с к в а , 1 ч е т в . X V I I I в ., Г И М .

150

109

Резн ое и зоб раж ен и е
с к в а , 1 7 4 6 г ., Г И М .

С е р е б р я н ы й с ч е р н ь ю м о л о ч н и к , Т о б о л ь с к , 1 7 7 9 г .,
ГИ М .

110

Р е зн о е и зо б р аж е н и е н а с ер еб р я н о й к р у ж к е , М о­
с к в а , с е р е д . X V I I I в ., Г И М .

151

С еребряны й с
б о л ьск, 1779 г.

111

С еребряны й
ГИ М .

152

С еребряная
1770 г.

с

черны о
чернью

молочник.
чарка.

Д еталь,

Д еталь,

Т обольск,

113

С еребряная с черны о таб ак ерка с видом
б о л ь с к а , Т о б о л ь с к , 1 7 7 0 -е г о д ы , Г И М .
С еребряны й
ГИ М .

То­

с

чернью

стакан,

Т ом ск,

г. Т о ­

113
1 7 8 4 г .,

114

С ереб р ян ы й о к л ад «Е ван гел и я» со ск ан ью
л ь ю , М о с к в а , 1 4 9 9 г ., Г О П .

и эм а­

С еребряны й
1791 г.

с

на

к р у ж к е , М о­

чернью

с

стакан,

черны о

Д еталь серебряной
1 7 8 8 г ., Г И М .

с

сер еб р ян о й к р у ж к е , М о­

М осква,

стакан.

чернью

1791

Д еталь,

лядунки,

г

М осква,
М осква,

С е р е б р я н а я с т о п а со с к а н ь ю , зер н ь ю и ч ер н ы о ,
М о с к в а , 1 7 9 5 г ., м а с т е р С е м е н Д м и т р и е в К а л а ш ­
н иков, ГИ М .

151

153
154
156

116

С ереб рян ая д ву ство р ч атая п ан аги я с резн ы м и де­
р е в я н н ы м и и з о б р а ж е н и я м и , X V в ., Г И М .

С ер еб р ян ая сто п а со скан ью , зер н ью
Д е т а л ь , М о с к в а , 1795 г.

119

С е р е б р я н ы й п о т и р , М о с к в а , 1 7 9 5 г ., Г И М .

С еребряны е ч екан н ы е дробницы
м итроп олита
С им она,
М осква,
X V I в ., Г О П .

120

С ер еб р ян ая к р у ж к а , П етербург,
Г еорг К унцендорф , ГИ М .

125

С еребряны й
ГОП.

127

С ер еб р ян ая д ар о х р ан и тел ьн и ц а, в ви де ротонды ,
П е т е р б у р г , 1 8 5 1 г ., Г И М .

163

в ., ч а ­

128

С е р е б р я н а я к р у ж к а , М о ск ва, 1 ч е т в . X IX
стное собрание.

164

М. И.

С еребряная ч екан н ая
ГО П .
чеканная

чарка,

С еребряная
ГОП.

чеканная

братина,

кн язя

М осква,

X V II

М осква,

К убенского,

черны о.

С е р е б р я н а я м и с к а , П е т е р б у р г , 1 7 6 4 г ., Г И М .

«саккосе»
X V — нач.

б р ати н а, М о ск ва, X V II

С еребряная
ГИМ .

С еребряны й к о вш
1 5 3 5 г ., Г О П .

на
кон.

и

в .,
в ..

1 6 5 2 г .,
М осква,

1769

г .,

м астер

п о д св еч н и к , П етер б у р г, н ач . X IX

в .,

129

З о лотая таб акер ка с эм алевы м п ортретом
К у т у з о в а , П е т е р б у р г , н а ч . X I X в ., Г И М .

С еребрян ы й басм ен н ы й о к л ад н а и ко н е, М осква,
X V I в ., Г И М .

131

Ч ар ка серебряная с эм алью
1 6 7 0 - 1 6 8 0 г г ., Г И М .

З о л о тая т а б а к е р к а с м и н и атю р о й р аб о ты А. М ол и н а р и , П е т е р б у р г , н а ч . X I X в ., м а с т е р К е й б е л ь ,
ГИМ .

по

скани,

М осква,

157
158
159
160
162

165
165

132

С е р е б р я н ы й р у к о м о й , М о с к в а , 1 6 7 6 г .,
м астера
И ван А ндреев и Л ари он А ф ан асьев, ГО П .

Золотой
поти р
с к ам н ям и , П етерб ург, серед.
X IX
в ., м а с т е р И в а р В е р ф е л ь д , ч а с т н о е с о б р а н и е .

166

133

С еребряны е
ГИМ .

С еребряны й
X X в ., Г И М .

166

134

С е р е б р я н а я с к а н н а я к о р з и н о ч к а , М о с к в а , 1 8 0 6 г .,
ГИ М .

135

С е р е б р я н а я к о р о б о ч к а с э м а л ь ю , М о с к в а , 1 8 8 8 г .,
ф и рм а О вчинникова, ГИ М .
С ер еб р ян ы й с к ан н о й с зер н ью о к л а д и к о н ы , М о­
с к в а , 1 8 0 5 г ., Г И М .

р езн ы е

дробницы ,

Р езн ое и зо б р аж ен и е л ьва
М о с к в а , 1 6 3 6 г ., Г И М .
Д еталь
серебряного
1 6 5 0 г г ., Г И М .

на

М осква, X V I
серебряной

ковш а,

М осква,

с чернью

чаре,
1649—

136

С ер е б р я н а я сто п а, М о ск ва, к о н . X V II
В асилий А ндреев, ГИ М .
Золотой

в .,

поти р,

М осква,

в ., м а с т е р

1598

г .,

ГО П .

Д е т а л ь зо л о т о го п о т и р а , 1598 г.
Золотое с ч ерн ью

к а д и л о , М о с к в а , 1 5 9 8 г ., Г О П .

Д е т а л и з о л о т о г о к а д и л а , 1 5 9 8 г ., Г О П .
С еребряны й
с чернью
оклад
иконы ,
М осква,
к о н . X V I в. (и к о н а — С ер б и я X V в .), ГИ М .
Золотой с чернью
ГО П .
Д етали

137
138
139
140
141
142

к о в ш . Д е т а л ь , М о с к в а , 1 6 1 8 г .,

серебряного

143
басм енного

оклада

иконы

поти р

с

эм алью ,

П етербург,

нач.

П ресс д л я бум аги с серебряной скульптурной
г р у п п о й , П е т е р б у р г , 1 8 8 7 г ., ф и р м а И . Х л е б н и ­
к ова, ГИ М .
С ер еб р ян ая ск у л ь п ту р а «В и тязь с конем », М оск­
в а , 1 8 5 2 г ., ф и р м а С а з и к о в а , Г О П .
Н астольн ы е ч асы и з м ал ах и та и серебра, П етер­
б у р г , м а с т е р Ю . Р а п п о п о р т , 1 9 0 1 г ., Г И М .
Золотой
сканной
оклад
1 ч е т в . X V в ., Г О П .

«Е ван гел и я»,

Золотой
сканной
оклад
«Е ван гел и я».
М о с к в а , 1 ч е т в . X V в ., Г О П .

167
168
169
170
171
172

М осква,

216
Д еталь,

217


Dictionnaire des poinçons russes
du XVII—XX siècles

Les premières lois qui ont rapport au poinçon­
nement à Moscou datent de 1613. Le plus ancien
poinçon que nous avons pu découvrir date de
1651—1652. Depuis ce temps jusqu’à 1684 et
plus tard, en 1700—1740, le principal poinçon
de Moscou, c’est l ’aigle à deux têtes de divers
dessins, qui correspondent aux images que nous
retrouvons sur les médailles et les monnaies de
la même période.
L ’écusson qui renferme l’aigle bicéphale prend
successivement la forme d ’un triangle, ensuite
d ’un cercle ou d ’un ovale, d ’un rectangle et de
nouveau — d ’un cercle. La date en caractères
slavons est tracée près de l ’aigle.
En 1684—1700 l ’aigle du poinçon cède la place
au poinçon de titre («éfimok» et «levok») et au
poinçon annuel dont la date en caractères slavons,
tracée dans un cercle est donnée d ’après l ’ancienne
chronologie qui part de la création du monde.
En outre, une série de pièces du XVII siècle,
provenant du palais du Kremlin, est marquée de
poinçons dont l ’aigle à deux têtes se distingue
par son dessin et son relief élevé et n ’est pas
suivi de date. La main bénissante d ’un autre
poinçon indique que c’est un des patriarches
du XVII siècle qui possédait la pièce d ’orfèverie.
En 1700—1710 c’est l ’aigle bicéphale, portant
dans ses serres le sceptre et le globe impérial,
qui est le poinçon de Moscou.
A partir de 1700, de nouveaux poinçons appa­
raissent — les poinçons des m aîtres et des es­
sayeurs.
Les pounçons annuels en 1700—1721 sont tra­
cés en caractères slavons, mais selon la nouvelle
chronologie. 1716 et 1719 font exeption-ils sont
tracés en chiffres arabes.
Nous retrouvons la date tan tôt sur une des
ailes de l ’aigle, tantôt sur l ’autre ou sur les deux
ailes, parfois sous ses pattes.
Depuis 1729 le poinçon annuel devient indépen­
dant, tandis que les initiales de l ’essayeur se
joignent à l ’aigle bicéphale.
En 1733 le mot «Moskva» est ajouté à l ’aigle
du poinçon.

A partir de 1741, St. George terrassant dragon,
avec la date, devient le poinçon de Moscou.
Le premier poinçon de Pétersbourg, c’est l ’aigle
bicéphal suivi des lettres «Cil», plus tard (1730—
1741) «CIIE» (St. Pétersbourg). Après 1741 ce
sont les armes de St. Pétersbourg — un sceptre
et deux ancres croisées. L ’édit du 13 février
1700 ordonnait de poinçonner toutes les pièces
d ’orfèvrerie dans toutes les villes de la Russie.
Le premier poinçon de province que nous
sommes parvenu à découvrir (sur la monture de
la reliure d ’un grand Evangile au Musée de Nov­
gorod) date de 1717.
Sur les premiers poinçons de province, pour la
plupart, l ’aigle bicéphale est suivi des initiales
du nom de la ville, comme par exemple «BH» —
«Veliky Novgorod», «BY» — Veliky-Ustiug,
«rT» — Gorod Toula, etc. Plus tard ce sont
les armoiries des villes suivies également d ’ini­
tiales ou de dates, puis ce sont les armoiries
seules.
Ainsi, pour toutes les villes de la Russie au
X V III et au XIX siècles, quatre poinçons étaient
obligatoires: 1) poinçon de ville (les armoiries);
2) poinçon d ’essai (pour la plupart les initiales
de l ’essayeur et la date), toujours dans un écusson
rectangulaire; 3) poinçon du m aître—initiales
(deux ou trois lettres), parfois le nom tracé
entièrement. Les fournisseurs de la Cour ajoutai­
ent au nom l ’aigle im périal tracé dans un cercle
ou un ovale; 4) poinçon de titre.
Au X V III siècle, à Moscou, on ajoutait encore
un poinçon, de «l’Alderman», c’est-à-dire du
syndic qui approuvait la qualité du travail. Ce
sont des initiales, trois lettres tracées dans un
écusson en forme de coeur.
Après 1899 le même poinçon pour toutes les
villes de la Russie était institué — une tête de
femme profilée à gauche, coiffée d ’une éspèce
de diadème «Kokochnik» (parure des femmes
russes). Tout le pays était partagé en divisions
et les initiales de l ’essayeur du district de poin­
çonnement étaient placées près de la tête de
femme.
353


En 1908 — la même tête est tournée à droite
et le chiffre du district de poinçonnement en ca­
ractères grecs est placé près d ’elle.
Un nouveau poinçon entre en fonction en 1927—
la tête d ’un ouvrier avec un m arteau et le chiffre
du district d ’abord en caractères grecs, plus ta rd —
en lettres de l ’alphabet cyrillique.
Depuis le 1 juin 1958, le poinçon de l ’URSS
c’est une fauclle et un m arteau tracées sur une
étoile à cinq branches.
Pour dresser le dictionnaire des poinçons, les
collections des musées de 27 villes russes ont été
examinées, ainsi que les documents des archives
conservées à Moscou, Leningrad, Veliky-Ustiug,
Vologda, Gorky, K azan, K alinine, Kalouga,
Kostroma, Pskov, Riazan et Yaroslavl.
Dans le dictionnaire, les villes sont Rangées
par ordre alphabétique. Dans chaque ville,
l ’ordre est suivant: 1) poinçons de ville en ordre
chronologique; 2) poinçons d ’essai, en ordre

chronologique également; 3) poinçons de maîtres
par ordre alphabétique (d’abord en caractères
cyrilliques, puis en lettres latines). Les dates
données près des noms des essayeurs et des m aît­
res ne sont que les dates que l ’auteur a pu décou­
vrir sur les pièces d ’orfèvrerie et dans les archi­
ves.
Les poinçons ont été dessinés d ’après nature ou
d ’après des photos, du laboratoire du Musée
Historique d ’E tat. Par des raisons de lisibilité,
les dessins des poinçons ne sont pas soumis à
une échelle de réproduction très stricte, mais ils
sont souvent agrandis.
Une partie du dictionnaire des poinçons a ètè
composée de T. G oldberg— V eliky Ustiug et
Moscou du X V III siècle — et de N. Platonova —
Archangelsk, V iatka, Vologda, Solikamsk.
B. Oulianova a prit part à la définition d ’une
partie des poinçons de Moscou et de Pétersbourg
de la fin du X IX siècle — début du XX siècle.


Указатель имен

А
Абакумов Абрам 269
Абакумов Василий 269
Абрамов Н. 181
Авдеев И. 252
Авилов Дмитрий 271
Аврамов Пахомий 190
Агафонов Василий Семенов 255
Агафонов С. И. 264
Агафонов Федор 237
Агеев Матвей 139, 182, 186
Адлер Мария 253, 267
Адо Иван Андреевич 194, 305
Адор Жан Пьер 157, 286
Адриан 101
Айраксинен Петр 291
Акатов Михаил 98, 179
Акерблом (Окерблом) Иоганн Генрих 286
Акерблом (Окерблом) Иоганн Фридрих 287
Акерман Андреас 277
Акимов В. 255
Аксаков Леонтий 40, 41, 174
Акулька Большая 177
Акулька Меньшая 177
Александр 49
Александр I 161
Александр Невский 157, 173
Александра 137
Александров Андрей Андреев 253
Алексеев Григорий 196
Алексеев Иван Александрович 259
Алексеев Иван Алексеевич 258
Алексеев Николай Васильев 261
Алексеев Петр 262
Алексей Костромитин 178
Алексей Михайлович 24, 188, 189, 191,
214
Алексей Петрович 182
Аллениус Фабиан Фредерик 283
Алешка 88
Алпатов М. В. 224
Амвросий 181, 185, 218, 219, 220

Амосов Виктор 56
Ананьев А. 294
Андреев Андрей 251
Андреев Василий 134, 137, 186
Андреев Дмитрий 274
Андреев Иван 133
Андрей Мыведон 121
Андреян 66
Андреянов Дмитрий 190
Андрусенко 236
Андрюшка Новгородец 89
Аника Григорьев Кувека 121
Анисимов Алексей 301
Анна 149, 213
Анна Иоанновна 149, 183
Антипьев Егор Антипов 81, 257
Антоин Симон 291
Антокольский 173
Антонкевич 246
Арина Степановна 160
Арефьев Иван Петров 235
Аржанников 303
Арнд Иоганн Хеллвиг 278
Арнд Самуэль 291
Арне Иоганн Виктор 289
Арсений 58, 178
Артамонов Иван Семенович 300
Артемка 58
Артемьев Гаврила 256
Артемьев Ларион 155, 260
Артемьев Родион 304
Архипка 88
Арцибашев А. 232
Арциховский А. В. 41, 174
Астраханцев Андрей 253
Атаназевич Иван Михайлов 242
Аувин Иона 286
Афанасьев Алексей 253
Афанасьев Ефим 109, 180
Афанасьев Ефрем Алексеев 240
Афанасьев Ларион 132, 133, 182, 185, 210
Афанасьев Петр 182
Афендик 1-й Корнелий 294
355


Афендик 2-й 233, 294
Афиногенов Петр 262
Афончиков Григорий 109

Б
Бакланова Н. А. 177
Баклушин Андрей 253
Баладанов Василий Ефимович 255
Бальчевский Юлиан Адам 298
Банк А. В. 174
Барабанов Алексей Михайлов 244
Барабанов Петр Михайлов 244
Бардин Иван 303
Барровский Поган Кристоф 295
Басков Лучка Григорьев 88
Баталов Емельян 229
Батый 118
Бахрушин С. В. 174, 175, 199
Беверт Иоганн Херманн 279
Бедеварт Бенедик Эвальд 279
Бедняков Иван 274
Бейер Жан Гильом 279
Бейер Карл 280
Бек К. К. 279
Бекер Иоганн Андреас 288
Белкин Степан 251
Беляев Иван 109
Беляев Петр Сергеев 240
Берг Арон 277
Берг Генрих Иоганн 285
Берг Карл Иоганн 279
Берг Кристиан Готфрид 237
Бергквист Нильс, старший 279
Бергквист Нильс, младший 279
Бергквист Элиас 282
Бергквист Якоб 279
Бергстрём Иона 286
Берель 279
Бернстрем Густав Абрам 284
Бестужев-Рюмин 94
Биби Фатьма 104
Билибина Анна Т. 240
Билибин Василий Николаев 240
Билибин Николай Васильев 109, 110, 240
Билон Лудвиг 281
Блазиус 211
Блейсбол Джон 286
Блом Александр 277
Б лом Иоганн Генрик 287
Блюнберг Егор Иванович 299
Бобковский Фелициан 246
Бобровщиков Михаил 251
Бобылев Моисей 182
Бовыкин Никифор 182
Богас Карл Иоган 280
Богдан Костромитин 178
Богданко 100
Богданов Карп 109

Богданов Михаил 299
Богданов Семен 276
Богданов Тимофей 298
Боголюбский Андрей 36, 118
Богомолов Федор Яковлевич 246, 299
Боесесен Теодор 292
Бойцов Василий Васильевич 274
Бок К. 255, 260
Бок Матиас Михельсон 289
Боков Ф. 269
Болин 255, 267
Болотников Иван 105
Болотников Сергей 298
Болотов Алексей 268
Болотов Я. М. 87
Бонафеде Джустиниан 211
Бонафеде Леопольд 211
Бориска 53
Борисов Рудак 100
Боровщиков Евграф 272
Бородулин Михаил Васильевич 275
Бояновский Карл 279
Брагин Андрей Степанович 273
Бранденбург А. 240
Бранденбург Эдуард Федорович 240, 273
Братила 38, 185
Браденберг Карл Фредерик 279
Брицын Иван Савельевич 274
Брызгалов Ф. А. 87
Буд Иаков 259
Будде Жан Франсуа 284
Бузин Артемий 253
Буйвол Семейко 196
Букаев 272
Булавин Кондрат 24
Бунтцель Иоганн Теодор 288
Бунтцель К. И. 279
Бунтцель Якоб 279
Бух Ивар Венфельд 279
Бушковский Федор Климов 232
Быков Михаил Парфенов 245
Бьерк Фредерик 283
Бьеркман Карл Фредерик 280

в
Ваганов Иван Федоров 245
Вардашевский Павел 159
Варлаам I 18, 175
Варелиус Исак Вильгельм 288
Варыос Иоган 288
Василенко В. М. 177
Василий 53, 178
Василий III 119, 181
Василий Дмитриевич 213
Василий Калика 38
Василий Новгородец 57
Василий Темный 181, 185, 218
Васильев Василий 233
356


Васильев Васька 83, 196
Васильев Василий Федорович 234
Васильев Иван 175
Васильев Лев Яковлев 109, 240
Васильев Микишка 100
Васильев Михаил 84, 130
Васильев Пимен 155
Васильев Семен 71
Васильев Третьяк 100
Васильев Угримка 100
Васильев Юрий 41
Вассиан 90
Вастен Андерс Александр 279
Вашков Иван 109
Вегенер Кристоф Фридрих 280
Вейде Рудольф 276
Вейс Густав 285
Векева Стефан 292
Векман Густав 285
Велып (Фелып) Христиан, Андреас 281
Веннерстрем Олоф Фредерик 284
Веньямин 178
Вепринцев Кузьма 109
Верещагин Иван Иванов 259
Верфельд Ивар 166
Верховский Иван Кузьмин 235
Верховцев Сергей Федорович 277
Верховцев Ф. 87
Верховцев Федор Андреев 277
Вершинин Василий 299
Бессель Матиас 290
Виберг Яков 255, 267
Вигстрём Генрих 197, 276, 286
Викторов А. 199, 212
Винберг Андрей 293
Винклер И. П. 32
Виталиев Яков (Иаков) 259
Виттинг Карл Рейнгольд 281
Вихляев Алексей Иванов 251
Вихляев Иван 251
Вихман Готфрид 285
Власов Андрей 269
Власов Лев 299
Власов Михаил 241
Возжов Константин Иванов 58
Волков Василий 244
Волков Дмитрий 109
Волков Иван 234
Волков Иван Васильев 244
Волконский Петр Михайлович 25
Володимеров Павел 246
Воробьев 244
Воронин Иван Кузьмич 90, 178
Воротилов Афанасий 212
Врангель Н. 183
Вульф Вильгельм Фридрих 293
Высоцкий Л. А. 10
Вяземские 92
Вяткин Григорий 122

г
Гаврила 82
Гагарин Г. 224
Галактион 177
Галкин Владимир Алексеев 271
Гальяно Жозеф 271
Ган Яков 121
Ганк 275
Ганка 86
Гаугер Епилий Вильгельм 296
Гебельт Кристиан Готтлиб 286, 287
Гедлюнд Аксель 278, 285
Гейне Карл 280
Гелленберг Карл Фридрих 280
Генриксон Иоганн 287
Генрихсен Ф. Э. 283
Георгиевский В. Т. 174
Георгиевский В. И. 223
Георгий Васильевич 181
Герасим 177
Герасимов Андрей 253
Герасимов Панкратка 59
Герасимов Сенька 59
Герберштейн С. 180
Германсон Герман 285
Герольд 278
Гертов Николай 273
Герцовский Иван 269
Гильденбранд Александр Богданов 253
Гире Николай 296
Глазов Андрей Алексеев 273
Глассон Иоганн Август 284
Гоголкин 99
Гоголь Н. В. 108
Годунов Борис 121, 122, 126, 135, 136
Гожев Никифор Матвеев 89, 178
Голицын Александр Михайлович 153
Голицын В. В. 25
Головин Александр Федорович 253
Голодников К. М. 181
Голубев Аким 302
Гольдберг Т. Г. 8 -1 0 ,1 7 9 ,1 8 3 ,1 8 4 , 200, 212
Гончаренко 241
Гончарова Л. Н. 184
Горсей Джером (Еремей) 20, 32
Горшешников 98, 179
Госкунен Федор Иванов 228
Готковский Александр Нордерт 278
Гоффман Иоганн Конрад 286
Грачевы 169, 173, 274
Грачев Гавриил Петрович 274
Грачев Михаил Гаврилович 274
Грачев Симеон Гаврилович 274
Гребенщиков Алексей Захаров 268
Греен Петр Вильгельм 291
Греков Б . Д. 174, 175, 199
Грен Карл 280
Гречушников И. 258, 261
357


Гречушников Матвей 261
Григорий Новгородец 8, 50, 51, 52, 175, 186
Григорий Посахно 38
Григорьев Гришка 88
Григорьев Елизарий 71
Григорьев Иван 123, 259, 275
Григорьев Кузьма 150, 251
Григорьев Михаил 71
Григорьев Петр 263
Григорьев Яков 147, 149, 266
Грусливов Евгений Моисеев 245
Грушецкая Агафья 183
Грязев 182
Губин М. А. 87
Губкин 81, 87, 164, 197
Губкин Дмитрий Иванович 257
Губкин Иван Семенович 257
Губкин Сергей Иванович 257
Губчиц Александр Иванович 298
Гудков Агафон 274
Гусев Иван Александров 235

д
Давидзон Герман 237
Давыдов Никита 122
Давыдов Прокофий 263
Давыдов Яков Алексеевич 237
Данилов Василий Иванович 273
Данилов Филипп 296
Даньской Данила 57
Дасаев Александр Ефремов 303
Девиц Карл Фридрих 280
Дей Абрам 289
Дей Кристофер 295
Дейхман Захарий 293
Дементий (Демка) 58
Дементьев Лука 58, 59
Дементьев Семен 264
Дербишев 173
Джонс Альфред 9
Дионисий 36, 57, 124, 223
Дмитриев М. 261
Дмитриев-Мамонов 181
Дмитриев Павел Петрович 273
Дмитриев Семен 102
Дмитрий Алексеевич 130
Дмитрий Донской 173
Дмитрий Иванович 38, 52
Довнар Заполнений М. В. 199
Долгорукий Юрий 36
Долгоруков В. А. 173
Дон (Дом) Николай 290
Дорофеев Кирилл 260
Дорофеев Петр 263
Дорошин Петр Михайлов 233, 268
Древсен (Драйвсен) Иоганн, Фридрих 283
Дрозжин М. И. 275
Дружинин Иван Ильин 303

Дружинин Николай Иванов 176, 304
Дружинин Роман 70
Дубинин 274
Дубинин Василий Федорович 296, 303
Дубок Иван Иванов 259
Дубровин Иван 234
Дубровин Николай Лукич 252
Дунс Георг 282
Дурин М. 234
Дурнев 244
Дуткин Петр Борисович 299
Дэвиц Карл Фридрих 280
Дюблон Мартин Карл 290
Дюбюлон М. К. 288
Дюбюлон Я. X. 280
Дюк Жан Ж ак 286
Дюхем Кретьен 280

Е
Евдокия Марковна 97
Евреинов Дмитрий 159
Евстигнеев Федор 124
Евфимий 38, 52, 223
Егоров Иван 259
Егоров Петр 263
Екатерина I 147
Екатерина II 96,111,112,149,157,159,161,183
Елизавета 20, 149
Елизавета Петровна 107, 158, 183
Ермолаев Якушка 88
Ермолин Никита 60
Ефим 42
Ефимов И. 259
Ефремов Павел Демидович 273

Ж
Жарков Петр Герасимович 159
Жданов Алексей Авдеев 253
Жидовинов Андрей Антипин 90, 92,178
Жидовинов Микешка 88, 178
Жидовинов Федор Андреев 88, 178
Жилин Александр Иванов 231, 232
Жилин Иван Петров 231
Жилин Михаил Петров 231
Жилин Петр Петров (младший) 232
Жилин Петр Петров (старший) 232
Жозефина 164
Жолпин Николай 276

3
Забелин И. Е. 199, 215
Забурдин Егор Дмитриевич 246
Заводов Дмитрий Иванов 95, 98, 243
Заводов Егор 98
Заводов Иван 243
358


Заводов Семен 243
Загребин 294
Зайцев Андрей 251
Зайцев Иван 65, 259
Залесов Василий Федоров 166
Залесов Т. 277
Запава 26
Запольский Алексей Игнатьев 268
Затворов Петр Аристархов 102
Захаров Михаил Васильевич 272
Зверев Николай Николаевич 262
Зеленский Федор 243
Зельман Иоган Эрик 287
Зенгбуш Фридрих Вильгельм 293
Зимин Александр Михайлов 303
Золотарев Алексей 263
Золотарев Андрюшка Гаврилов 107
Золотарев Антошка 107
Золотарев Илья Афанасьев 259
Золотарев Максим Кузьмин 107, 108, 109, 110,
240
Золотарев Петр Максимов 107
Золотарев Филашка 107
Зольман Густав Александр 284
Зольман Пауль Фредерик 291
Зонтаг Габриэль 256
Зорин Борис 177
Зубков Гаврила 298
Зуев Александр Иванов 234
Зуев В. 111, 181
Зуев Иван Матвеев 235
Зук Лудвиг Христиан 295, 296
И
Иаким 181
Иаков 57
Ибрагимов Ж. X. 29
Иван 45, 57, 58, 83, 178, 185, 217
Иван III 115, 121
Иван IV 20, 38, 45, 100, 126, 135, 181
Иванка 100
Иван Иванович 181
Иванов Адриан Терентьевич 253
Иванов Алексей 254
Иванов Андрей 254
Иванов Василий 27, 83, 84, 132, 182, 185
Иванов Григорий 50, 56, 186
Иванов Давыд 123
Иванов Д. Д. 9
Иванов Дмитрий 257
Иванов Евстратий 58
Иванов Егор 251
Иванов Елизарий 83
Иванов Иван Афанасьевич 273
Иванов Илья 259
Иванов Кирилл 56
Иванов Кирюшка 215
Иванов Любим 82, 84, 88

Иванов Моисей 275
Иванов Павел 159
Иванов Петр 137, 139, 147,187, 206
Иванов Тимофей Яковлевич 270
Иванов Тимошка 187
Иванов Федор 27, 132, 182, 185
Иванов Яков 178
Ивашко 53, 84
Иверсен Антон Кристиан 288
Иверсен Густав Антон 288
Иверсен Каспар Густав 288
Игнатьев Григорий 83
Игнатьев Ивашка 187
Игнатьев Михаил 83
Игнатьев Филька 187
Игумнов Матвей Иванов 231
Игумнов Николай Матвеев 231
Изъюров Дмитрий Леонтьевич 294
Иконников Василий Петров 255
Иконников С. М. 264
Ильин 241
Ильин Евдоким 258
Ильин Тимофей 265
Ильин Федор 267
Ильин Федот 277
Иноземцев А. 270
Иоаким 177
Иоанн 191
Иоасаф 44
Иов 178
Ионгханс Иоганн Готлиб 286
Иосаф 57,123 182
Иосиф 57
Иосия 175
Ирина 121, 135, 177
Исак 178
Исаков Бакака 42

к
Казаков Семен 264
Казанцев Григорий Яковлевич 246
Казарин 57
Кайзер Иоганн Кристиан 286
Калашников Степан Дмитриев 153, 156
Калинин 300
Калинин Еремей 196
Калинин Н. Ф. 180
Калинин Петр 196
Калинин Третьяк 56
Калмыков Александр 297
Калтыкеев Иван 182, 204
Калтыков Иван 258
Капустин Дмитрий Иванов 245
Карлсон Андер Иоган 286
Каргер М. К. 212
Кармарк Петер 291
Карпинский Михаил Михайлович 251
Карпов Василий 83
359


Карпов Иван 258
Карташев Сенька Григорьев 210, 211
Катырев-Ростовский И. 121, 181
Квасников Василий Андреев 94, 244
Квашня Василий Георгиевич 96
Кейбель Иоган Вильгельм 165, 289
Кейбель Отто Самуил 289
Кёниг Отто 290
Кёппинг Иоган Фридрих 160, 287
Кёппинг Ф. 288
Кёрнинг Франц 283
Керккайнен Арвид Антон 278
Кессонен Эммануил 277
Кильпелейнен Матиас Генрих 290
Киприан 222
Киприанов Артемий 132, 183, 185
Киселева О. Б. 174
Кларк Николай Васильевич 239
Клементьев «Парка 88
Климшин Киприян 189
Климшин Михаил Матвеев 151, 154, 231
Клингерт Густав Густавович 256
Клишин Адриан Иоакимов 234
Клишин Иоаким 235
Клишин Семен 234
Клушин Михаил Максимов 261
Кнауф Ганс Фридрих 283
Ковалевский Василий Анисимов 255
Ковальский Андрей Антонович 252
Кожухов Федор 304
Козин Иван 245
Козлов Севастьян Николаев 239
Козма 60
Козмин Терешка 60
Кокин Семен 244
Колесников Дмитрий 257
Колесов Ивашко Петров 88
Коллин Эрик Аугуст 282
Колониус Фредерик Иоганн 283
Колотошин Алексей Федоров 81, 303
Колупаев Егор 152
Кольб Фридрих Иосиф 289
Колчин Б. А. 175
Кондаков Н. П. 174, 219, 223
Кондратий 176
Кондырев Павел 87, 99, 198
Конов Кузма 260
Конон 59
Кононов Иван 275
Конради С. Г. 285
Константинов Дмитрий 257
Константинов Ефим 296
Константинов «Леонтий 137
Контарини Амвросий 115, 181
Коптев Анкудин Артамонов 254
Копылов Герасим Федоров 256
Кордес Александр 289
Корзинин Алексей Васильев 245
Корнилий 59, 178

Корнилов 87
Корнилович К. В. 174, 175
Коробка Федор 243
Коротнев М. Я. 87
Корш Е. Ф. 9, 10
Корытов Афанасий 77, 78, 303
Коста 38, 185
Костамо Георг 284
Костринский Андрей 254
Костромин Михаил 183
Костя 42
Косырев Алексей 252
Котро Андреас 278
Кохендёрфер Бернгард Иоганн 279
Кошка Федор Андреевич 115
Кошков Михаил Иванов 231
Крамер Макар 290
Крапивин И. 301
Красильников Афанасий 239
Красильников Корней Васильев 239
Красильников Никифор 240
Краутцведель Иоганн Георг 287
Кребс Иоганн Карл 281
Крейнес 103
Крекшин Кондратий Потапович 46
Кремлев 173
Креснер Микаель (младший) 295
Крецнер (Креснер) Микаель (старший) 295
Кривомазов Максим 246
Кривоногов Михаил Васильев 81, 304
Кривошеин Матвей Евлампиевич 246
Кропин П. 77
Кропин Федор Иванов 304
Кротков П. 224
Крутиков Иван Кириллов 258
Крутиков Петр Кириллов 258
Крюков Афанасий Гаврилов 254
Крыжев Федор Тихонов 267
Крыласов Гавриил 240
Кубарев Захар 104, 198
Кубенский И. Н. 126, 129, 182
Кувшинников Василий 240
Кудрин Александр Стахиев 268
Кудрин Александр Степанов 303
Кудрявцев Иван Адрианов 109, 240
Кудряшов 287
Кузмин Анисим 251
Кузмин Д. 182
Кузмин Илья 155
Кузмичев Антип Иванович 254
Кузнецов В. И. 160
Кузнецов Петр 294
Кузов Семен Петров 155, 264
Кулибин Иван 183
Куликов Алексей Семенов 296
Кункин Василий Матвеев 151, 152, 157, 183,
192, 197, 262
Кунцендорф Георг 160
Кунцендорф Франц Георг 284
360


Курки Андреас 278
Курдюков Орест Федорович 171, 262
Курсин Алексей 154, 155
Кутузов М. И. 165
Кутьин Яков Иванов 179
Кутырев Степан 304
Кучумов Степан 73, 76

Лоскутков Семен Владимиров 176
Лоскутков Семен Сергеев 176
Луговской Томила. Юдич 25, 104
Лукин Василий 256
Лукин Иван 259
Лукьянов Иван Иванович 269
Лукьянов Поспелка 123
Лукьянов Шестачка 105
Лунг Андерс Вильгельм 289
Лунд Юст Николай 288
Любавин Александр Бенедиктович 275, 283
Любавка 88
Любимка 178
Людвиг Иоганн Вильгельм 289
Люсинов Василий 303
Люсинов Григорий 302
Люсинов Николай Васильев 303
Лялин Дмитрий 237
Ляпунов Яков 305
Льунгстрём Иоган Патрик 288

Л
Лаврентьев Дмитрий 177
Лаврентьев Корнила 177
Лавров 260
Лавров Мартын Никитин 261
Лазарев В. Н. 174, 223, 224
Лакиер 32
Лакомкин Григорий 256
Лаксон Карл Андреас Фредерик 281
Ламонов А. В. 87
Ламуре Иоганн Абрамсон 295
Ламуре Иоган Фридрих 295
Лапшин Василий Матвеевич 271
Ларион 56
Лассас Генрих 285
Лебедкин Иван Сергеевич 305
Левин Степан Кузмич 264
Левинсон Н. Р. 184
Левицкий Федор 243
Ленин В. И. 99, 180, 186, 199
Ленквист Фредерик 283
Леннрос Томас 282
Лео Иаков Леонард 288
Леонид 181
Леонтьев Василий 190
Лжедмитрий 121, 181
Лжедмитрий II 105
Либман Иван 275
Лидикейн (Лидик) Арон 278
Лидман Эрик 282
Лильберг Иоганн 288
Линдгрен Густав 284
Линден Юрген 295
Линдквист Иоганн Дидрих 286
Линдман Свен Петер 289
Линдрооз Густав 284
Линдхольм Эммануил Адольф 285
Линк Карл Рейнгольд 281
Лонг Андерс 278
Лонг Генрих Август 278, 289
Лопков Григорий Никифоров 46
Лопов Михаил 158
Лордон Л. 271
Лорис Федор Анатольевич 260
Лоскутков Андрей Иванов 176
Лоскутков Борис 176
Лоскутков Дмитрий 176
Лоскутков Илья Федоров 303
Лоскутков Петр Федоров 70, 80
24 М. М. Постникова-Лосева

м
Магазинер Воля 246
Мадсен Петр 291
Маев Егор Алексеевич 233
Мазов Василий Иванов 245
Мазовы 99, 198
Майер Франц 232
Майков В. В. 174, 175, 199
Макарий 45, 69
Макеев Михаил 192
Макконен Андреас 278
Максимильян II 121, 181
Максимка 58
Малинин Д. И. 180
Малов Борис Степанов 298
Малосолец В. 212
Мальм Самуил 292
Малышев Всеволод Николаевич 237
Мамонтов Петр 263
Мамышев Вячеслав Николаевич 269, 271
Манилов Иван Зиновьев 245
Манстрём Иоган Фредерик 288
Мансфельд Кристофер 295
Мануйлов Константин 137
Мария Ильинична 214
Мария (Кученей) 135, 136, 183
Марков Степан 56
Марков Сысой Федоров 304
Марковы 103
Маркула Адам Андреас 278
Марточкин Иван 103, 104, 198
Маршак Иосиф Абрамович 242
Масленников Федор Григорьев 267
Масленников Яков Семенов 153
Маслов Григорий 256
Масса Исаак 181
Масюков Иван 182
361


Матвеев Никита 190
Махалов Владимир 256
Махалов В. С. 256
Махалов Николай 256
Махметеим 100
Маше Адольф Давид 278
Мейер Генрих 295
Мейер Карл Фридрих 290
Мейер Конрад 295
Меншиков Семен Максимов 268
Меркульев Ефим 258
Мертц фон Кристоф Фридрих 281
Мёллер (Мюллер) Петр Андрей 291 ~
Меньшиков 147, 176
Мёринг Иоганн Фридрих 287
Мёринг Кристиан 287
Меркула 58
Меркурьев Ефим 258
Метлин Леонид 245
Мещерский А. 41
Микитка 177
Микулин Григорий 124
Миллер Г. Ф. 111, 180
Миллис Иоганн 288
Милюков Петр Павлович 263
Милюков Федор 272
Милютин Михаил 147
Минеев Илья Степанов 231
Минин 161
Мироносицкий Епифаний 177
Митин Александр Николаевич 273
Митрофанов Максим 83
Митька 100
Михаил 179
Михаил Федорович 126, 130, 188, 189, 191
Михайлов Иван 258
Михайлов Илья 56
Михайлов Ларион 56
Михайлов Михаил 137, 147, 186
Михайлов Ондрюша 58
Михайлов Павел 42
Михайлов Семен 60
Михайлов X. 277
Мишукова Павла Александровна 266
Мишуков Федор Яковлевич 171, 182, 266
Мишуков Яков Федорович 266
Мнишек Марина 121
Модиг Элиас 290
Моисеев Василий 105
Моисеев (Мосеев) Яков Герасимов 232
Моисеев Иван 105
Моисей 38
Мокеев Михаил 251
Молинари А. 166
Моньков Афанасий 81
Моор 299
Мор Александр Яковлевич 273
Моргенрот Карл 281
Морев Василий Гаврилович 238

Морозов 81, 197, 291
Морозов Борис Иванович 214, 223
Морозов Иван Екимович 276
Морозов Илья 180
Морозова Анна Ильинична 214
Мотохов Николай Григорьев 232
Мочалов Игнатий Григорьев 177
Мошков Яков 277
Мошнин Алексей Игнатьев 231
Мощалкин Данила 251
Мощалкин Никифор 273
Муравкин 87
Муссикийский Григорий 147, 149, 158
Мухин Александр Алексеев 254
Мухина Ольга Филипповна 262
Мюллер (Мёллер) Андреас 278
М юллер'Карл Густав 280
Мызников Иван Яковлевич 259
Мымрин Лука 132, 182,185, 210
Мясников Осип Семенов 154

н
Нагаев Василий Герасимов 233
Назаров Иван Михайлов 258
Назаров С. 264
Назарьев Василий 256
Нарунович Матвей 242
Наталья Алексеевна 149
Наталья Кирилловна 191
Нафанаил 177
Небесников Васька Осипов 88
Небесников Олешка 88
Небесников Оревка 88
Небесников Офонка 88
Неваллайнен Андерс Иоганн 278
Невзоров Дмитрий 298
Невоструев К. 224
Нежила 185
Нейман Карл Густав 285
Нейманов 300
Некрас 56
Немиров-Колодкин Николай Васильевич 87,
262
Неплин Давид 282
Неувонен Матиас 290
Нибом Петтер 290
Нигреус Густав 285
Никитин Василий 150, 256, 269
Никитин Иван 149, 182
Никитин Павел 263
Никифоров Антон 55
Никифоров Иван 258
Никодим 81
Николаев Дмитрий 257
Никольс и Плинке 162, 184, 290
Никольс Карл 290
Никольский Н. 175, 176, 181, 200
Нильгрен Нильс 290
362


Никон 122, 130
Нихольм Карл Кристоф 281
Нордберг Иосиф 288
Нордман Яков 288
О
Обросимов Степан 264
Овдокимов Гавриил 83, 140, 186
Овсов Андрей 147
Овсянников Н. Н. 178
Овчинников 81, 166, 197
Овчинников Александр Павлович 263
Овчинников Михаил Павлович 263
Овчинников Николай Павлович 263
Овчинников Павел Акимов 263
Овчинников П. 168, 169, 173
Овчинников Павел Павлович 263
Ожогин И. 178
Одоевский Маслов 184
Озарицкий И. 258
Окатов Иван 244
Окерблом Генрих 287
Окерблом Густав Магнус 284
Окерблом Иоганн Генрих 284
Оконишников Михаил Гаврилов 230
Оконишников Семен 228
Оловянишников Илья 262
Ольсониус Иоган Фердинанд 289
Оман Эрик 282
Орлов Владимир Григорьевич 92, 95, 179
Осипов Василий 178, 236
Осипов Григорий 111
Осипов Данила 185
Осипов К. 275
Основин Дмитрий Матвеевич 299
Островский Виктор Александров 231
Островский Иван Александров 231
Очередин Валентин 112

п
Павел 112, 123
Павлов 271
Павлов Андрей 137, 149, 186
Павлов Филипп 136, 182
Паерле Георг 121
Пажитнов К. Л. 200
Паисий 52, 53
Палилов Иван 246
Пальм И. Р. 281
Панин 92
Панина Варя 173
Панов Иван 303
Панов Иван Сергеев 80
Пантелеев Осип Астраханец 199
Парамонов М. Д. 261
Парфений 123
Парфенов Феодосий 60

Пахомов Лучка 100
Пахомов Матвей Афанасьев 80, 303
Пашковский С. 292
Пейпо Михаэль 290
Пейсахов Григорий Михайлов 228
Пелагея 58, 59
Пендинен (Пёндин) Хискиас 285
Перевертка Григорий 123
Переплетчиков С. И. 87
Перетрутов Андрей Иванов 207
Перетрутов Василий 229
Пернштейн Иоанн 121, 181
Персианцев Владимир 271
Перхин Михаил Евлампиевич 197
Пестовский Иван Федоров 231
Песторжевский Иван Федоров 231
Пестриков Третьяк 138, 185, 206
Петман Генрих 291
Петр I 27, 83, 92, 123, 147, 148, 149, 156,159,
173, 191, 194
Петрель Густав Адольф 285
Петржкевич Гермонгольд Онуфриевич 238
Петров Андрей Петров 303
Петров Артемий 56
Петров Егор 258
Петров Ефим 112
Петров Михаил 95
Петров Петр 95
Петров Родион 56
Петров Савелий\264
Петров Тимофей 83
Петров Федор 261
Петтелиус Отто Рейнхольд 291
Пиверт Михаил 161
Пимен 174
Пискатор 16, 133
Питирим 50—53, 175
Питкайн Михаель 290
Платон 155
Платонова Н. Г. 10
Плиний 207
Плинке 286, 287, 290
Платов Григорий Андреев 257
Погодаев Федор 240
Подкопаев Прокопий 302
Подкопаев Тимофей 228
Подружен Ларион Яковлев 228
Пожарский Д. И. 110, 161, 196
Поздеева Л. 180
Позье И. 157
Покровский Н. 224
Полетаев Илья 269
Полозов 234
Полозов Алексей Васильев 253
Полтавцев Михаил Данилов 81
Поляк Петр Вильгельм (младший) 295
Поляков 244
Поляков А. 234
Поляков Петр 304
363

2А
*


Померанцев Н. Н. 8
Помо Герман Фридрих 291
Пондрин Д. Я. 87
Пономарев Матвей 296
Пономарев Михаил 296
Попов Афанасий 197, 232
Попов Василий Иванов 256
Попов Дмитрий 154, 155
Попов Иван 130, 136, 185
Попов Иван Новгородец 217
Попов Степан 197, 232
Попов Федор Алексеевич 246
Попов Яков Григорьев 151, 152
Попылитов Никита 155
Портнов Афанасий Гаврилов 203
Порфирий 59
Постников Алексей Дмитриев 254
Постников Андрей Михайлов 254
Постникова-Лосева М. М. 10, 174, 200
Потапов Ивашка 88
Потемкин 32
Почкалов А. 301
Прагст Даниэль Фредерик 282
Прагст И. К. 282
Прагст Ивар Кристиан 286
Прагст Иоганн Кристиан 286
Приман 291
Прозоровский Б . И. 190
Прокофьев И. Л. 258
Прокофьев Петр 228
Прокофьев Фрол 265
Пронштейн А. П. 41, 174
Протасьева Т. Н. 174, 224
Проториус Карл 232
Прохоров Федор 105
Путиловы 87, 99, 198
Пушников Всеволод 268
Пушников Яков Андреев 268
Пырин Федор 246
Пясецкий Павел 121, 181

р
Равич Иоанн 243
Разаев Федор Иванов 304
Разин Степан 24
Ранделин Георг 285
Раппопорт Юлий Александрович 173, 184, 197,
275
Рассадин Василий Дмитриев 245
Ратков Алексей 155, 179
Ратков Григорий 180
Ратков Григорий Степанов 95, 96, 179
Ратнер Моисей 244
Ратьков Аверкий Мартынов 255
Ратьков Алексей 234
Ратьков Алексей Иванов 179, 255
Ратьков Иван Ефимов 245
Ратьков Павел Капитонов 246

Рафаил 176, 196
Рахилин Л. 303
Рахилин Лука Петров 297
Ребёное Иосиф Абрамов 242
Ребцовский Алексей Михайлов 231
Ревальд Иоганн Дитрих 295
Редькин Степан 297
Резанов Петр 228
Рейхалин Маттиас 290
Реландер Даниэль 282
Реман Г. 86, 178
Рехачев М. 8, 10, 212
Ритмейер Георг 257
Робере Иоганн Петер 267
Рогалевский Илларион 102
Родионов А. И. 32
Розен Яков Михайлович 277
Розенберг Марк 9, 211, 212
Романов Алексей 190
Романов Василий Иванов 231
Романов Илья Иванов 231
Романов Н. И. 110, 196
Романов Михаил Андреев 245
Романова Арина Никитишна 196
Росси Петр 159
Рубин Пантелеймон 242
Рублев Андрей 124
Рукавишников Александр 238
Рукавишников Александр Флегонтов 239
Рукавишников Иван Гаврилов 245
Рукавишников.. Матрена Ивановна 239
Рукавишников Михаил Иванов 245
Рукавишников Петр 236
Рукавишников Спиридон 238
Рунов Иордан Николаев 234
Рут Андерс Вильгельм 279
Рух Эрнст 192, 251
Рюссель Генрих Франц 285
Рябков А. 269, 274
Рябков Калина 270
Рязановский Ф. 178
Рыбаков Афанасий 248, 251
Рыбаков Б. А. 211, 223
Рыбин 87
Рыжов Алексей 240
Рыжов Федор 240
Рылцов Кир Семенов 97
Рындин Митрофан Николаевич 261
Рындина Н. В. 174

с
Саар Тобиас Кристиан 292
Савари Карл Густав 280
Савва 58, 59
Савватий 175
Савельев Иван 251
Савельев Петр 189
Савельев Степан 265

364


Савинков Виктор 252
Сагайдачный 105
Сазиков 81, 87, 89, 168
Сазиков Валентин Игнатьевич 264, 276
Сазиков Игнатий Павлович 173, 264, 276
Сазиков Павел 276
Сазиков Павел Федорович 264, 276
Сазиков Сергей Игнатьевич 264, 276
Сазонов Алексей 112
Сак 2-й 244
Сак Федот 234
Салтыков А. С. 183
Салтыков Иван Дмитриевич 258
Салтыков Михаил Михайлович 91, 178
Салтыков Петр 180
Самарин Иван Петров 259
Самойлов Иван 84, 242
Самотохин Михаил Иванов 95,
98, 100, 179
Самохвалов Степан 228
Самсонов Афанасий Самсонов 178
Самсонов Григорий 55
Сантамария Николай 271
Сапожников Алексей 240
Сапожников Григорий Иванов 303
Сапожников Николай Александров 110, 240
Саранцев В. 234
Сарапульцев Андрей Егорович 241
Сарпунов Венедикт 58, 59
Сарпунов Михаил 59
Сафронов Никита 269
Сачев И. М. 87
Сбитнев Григорий Михайлов 257
Свечин А. 252
Свешников Иван 173, 233
Свинарский М. 246
Севьер Александр 273
Сегниц (Сейгниц) Кристиан Фридрих 283
Седерхолм Адольф Фредерик 277
Сейпель Карл Адольф 280
Селезнев ТВ. 211
Селя 100
Сельстром Эрик Вильгельм 282
Семейка Буйвол 196
Семейка Гречанин 111
Семен (Сенька) 42, 178
Семенов А. И. 175
Семенов Василий С. 256
Семенов Гавриил 102
Семенова Мария Васильевна 256
Семенов Петр 263
Семенов Савва 265
Семигиновский Семен 242
Сенпенен А. И. 276
Сеппайин Георг 285
Серапион 59
Сергеев Клим Павлов 236
Сергеев Матвей Васильевич 261
Серебреников 234, 294

Серебреников Акинфий 238
Серебреников Алексей Дмитриев 299
Серебреников Гаврила Григорьев 257
Серебреников Дмитрий 294, 299
Серебреников Иван 236, 237
Серебреников Иван Алексеев 303
Серебреников Илья Сидоров 95, 96, 97, 98,
100, 244
Серебреников Михаил 302
Серебреников Петр Федоров 95, 97, 98, 99, 179,
244
Серебреников Федор 94, 95, 98
Серебреников Федор Ильин 244
Серебреников Василий Васильев 82
Серебряников Гаврила Григорьев 257
Серебряников И. 77
Серебряников Федор Кузьмин 98, 100, 179
Сергеев 301
Сергеев Клим Павлов 236
Сергеев Матвей Васильевич 261
Сергей Ярославец 71
Сергий 178
Серебряков Савелий 272
Сёдерхолм Адольф Фредерик 277
Сивере Карл 281
Сивохин Семен Васильев 268
Сизов 276
Силантьев Евстафий 274
Силин Богдан 133
Силуянов Тимофей Филиппов 265
Сильванский Н. 177
Сильвин Матиас 290
Симон 57, 120
Симонов В. 234
Симонссан Карл Густав 285
Сирен Фредерик Элиас 283
Сироткин Иван 239, 271
Систонен Эрик Иоган 282
Скворцов Л. 178
Скворцов Н. 223
Скилятин Корнилий 83
Скитт Матиас 290
Скотт Томас 292
Скрипицын Сакердон Иванов 235
Словцов Петр 180
Слюняй Илья Иванов 259
Смедберг Израель Людвиг 289
Смирнов Алексей Алексеевич 271
Смирнов А. П. 215
Смирнов В. 178
Смирнов Д. 274
Смирнов И. П. 258
Смирнов Николай 109
Смирнов П. 176, 180, 182, 200
Смолин Матвей 261
Смольде Томас 295
Сназин Андрей Богданович 46
Снегирев И. 223
Снежницкий А. 178
365


Сабинин А. 300
Соболев Ануфрий 255
Соколов Александр 288
Соколов Александр Николаев 276
Соколов Алексей Исаевич 255
Соколов Андрей 255
Соколов М. Ф. 261
Солитандер П. 282
Соловей Будимирович 26
Соловьев С. 181
Солодилов А. 305
Солодов Григорий Иванов 177
Солодовников Иван 95, 259
Соломахин Алексей Яковлев 244
Соломонов Григорий Давидов 229
Сорокины 87, 99
Сорокин Александр Федоров 245
Сорокин Василий Федоров 245
Сорокин Матвей 236
Софья 83, 149, 191
Сохка Томас 292
Спасский А. И. 208
Спиридонов Алексей 255
Спицын А. 224
Станг Готгард Фердинанд 292
Станг И. Е. 292
Старостин Матвей Андреев 196
Степанов 269
Степанов Иван 58, 187, 271
Стефан 58
Стефан Баторий 58
Стефанида 59
Стефанов Иван 59
Стефанов Стефан 45
Стокберг Александр 173, 278
Столяров Иван 269
Страшко 185
Строганов И. М. 174
Строганов Никита Григорьевич 66
Строгановы 56, 193
Студенцов Федор Петров 155
Суворов 24, 32
Суворов Дмитрий Ильин 234
Сукин А. 240
Сулешов Ю. Я. 196
Султов И. 282
Суриков Василий 81
Суриков Дмитрий 81
Суровцев Василий Михайлович 239
Сухих Фридрих Эдуард 284
Сылунд Карл Густав 280
Сыромятников Лавер Алексеев 177
Сыромятников Федор Сергеев 179, 244

т
Таккинен Михаэль 290
Таланов Андрей Иванов 254
Таллберг Генрих 285

Таллберг Иоганн 285
Таппер Генрих 292
Тарасов Михаил 294
Творогов Л. А. 176
Тверской Дмитрий ьИльич 273
Тевризов Павел Федоров 246
Тегельстен Карл Иоганн 281
Телогреев Матвей Федоров 268
Темников Павел 276
Теннер 287
Теннер Пауль Магнус 292
Теофил 33, 204, 207, 211
Теппонен Кристиан 281
Тёлькери Иоган 288
Теремин Пьер 291
Теремин Франсуа Клод 160
Терентьев Дмитрий 130
Тесби де Бельк>р 112
Тиандер Ф. 276
Тиандер Фредерик 284
Тидеман Иван Дитрих 292
Тилландер Александр Эдвард 291
Тимофеев Иван 58
Тимофеев Михаил 261
Тимофеев Трофим 206
Тирионг Михаэль Генрих 290
Титов А. 177, 200, 223
Титов Андрей 251
Титов Егор 298
Тихомиров М. 182
Тихонов Афанасий 255
Тихонов Борис 255
Тихонов Григорий 267
Тобинков А. 274, 290
Токмаков Григорий Степанов 245
Толпо Габриэль Мортен 284
Толпо Карл Рейнгольд 289
Толстой Ю. 32
Тоне М. А. 28
Торлов Алексей Иванов 230
Тор лов Петр 232
Торлов Прокопий Иванов 232
Тохтамыш 218
Трапезников Порфирий 71
Тренька 100
Третьяков 124
Трипецкий Тимофей 232
Трифон 115
Троицкий В. И. 8, 9, 177,180,182, 199
Трофим 83
Трутовский В. К. 9
Трухменский Афанасий 134, 186
Тукалов Алексей Федотов 303
Тукалов Федот Иванов 78, 80
Тулаев Семен Дмитриев 265
Туркин Иван Петров 260
Турсеньев Михаил 65
Тутен Жан 212
Тьюсман Отто Фридерик 291
366


У
Уваров Федор Степанович 284
Угрим 102
Удалов Иван Иванович 268
Ульев Николай Васильев 235
Ульянова Б. Л. 10
Уми-Гассан 181
Унгер Герман Готлиб 293
Урведер Петер 163
Урусов И. С. 83, 196
Усов Михаил 238
Устинов Андрей Дмитриевич 271
Устинов Гаврила 257
Уткин Иван Владимиров 245
Ушаков Симон 134

Ф
Фабер Кристиан 277
Фабер Фридрих 277
Фаберже 81, 168, 173, 197, 265
Фаберже Густав 277, 285
Фаберже Карл Петер 173, 285
Фаберже Петр Карл 260, 277
Фагерстрём Франц Оскар 283
Фальк Иоганн Фредерик 287
Фальке (Фальк) Иоганн Эриксон 283, 287
Федор Алексеевич 183, 189
Федор Иоаннович 175, 177
Федоров Архип 58
Федоров Егор 268
Федоров Иаков 260
Федоров Иван 55
Федоров Ивашка 196
Федоров Петр 269
Федоров Петрушка 123
Федоров С. 182
Федоров Федор 266
Фельдман Петер 267
Фелькерзам А. Е. 8
Феодор 214
Феодосия Алексеевна 206
Феоктист 102
Феофан Грек 223
Ферсман А. Е. 184
Фетисов М. Н. 261
Фетка 42
Фехнер М. В. 175
Филандер Самуэль Захарий 292
Филарет 25, 177, 178
Филин Третьяк 123
Филимонов Сенка 88
Филиппов Тимофей 265
Филонов Павел 270
Фирсов Павел 297
Фишбах Конрад 280
Фишер Иоганн Генрих 287

Фишер Карл Христиан 280
Фишман 241
Флеров А. В. 208, 212
Фок Эрнст 282
Фоломин М. В. 242
Фомин Иван 185, 218
Фомин Сенка 182
Фомин Ф. 182, 185
Форштедт Авраам 277
Фотий 213, 215, 219, 221, 222, 224
Франк Поган Енок 287
Фрезен Фредерик Ахатес 283
Фрей Кристофер 283
Фриск Эрик 282
Фробергер Иоганн Аугуст Карл 287
Фробас Юрий 132
Фролов Иван 267, 272
Фролов Федор 266
Фролов Я. 266
Фрязин Алексей 152
Фульд Александр Иосифович 255
Фуфындин Иван 98, 180
х
Хаклин Генрих 285
Хаккер Иоганн Вольфганг 288
Ханман Кристиан 225
Ханыков В. В. 180
Харинский И. 238
Харинский Л. 238
Хассельгрен (Хессельгрен) Иоахим 287
Хатский Александр 241
Хвойко В. В. 212
Хвостов Василий Семенович 181
Хедман Генрик 288
Хейдман Захарий 293
Хейнойн Поган 289
Хеккинен Даниэль Эдвард 281
Хельдан Андерс 285
Хельмут Карл Густав 284
Хенек Иоганн Кристиан 295
Хернштедт Карл Иоганн 281
Херц Иоганн Бернхард 286
Хескес Тимофей 292
Хильдебрандт В. К. 279
Хильдебрандт Иоганн Готфрид 279
Хиндс (Хинтц) Геогр (Юрген) 279
Хиппен Ефраим 282, 283
Хителин Эрик 282
Хитрово Богдан Матвеевич 9, 25, 123, 189
Хлебников 168, 172
Хлебников Иван Петрович 171, 173, 275
Хлебников Николай Петрович 80
Хлебников Петр Иванов 304
Ходовицкий Г. 153
Холлминг Аугуст Фредерик 278
Холщевников К. 295
367


Хольмстрём Альберт 278
Хольстрём Аугуст Вильгельм 278
Хольст Кристиан 295
Хоппе Иоган Генрих 287
Хорохорин Козма 301
Хренов Василий 271

Ц
Царт (Сарт) Иоганн Генрих 285
Циес 267
Цитович Василий Семенович 300
ч
Чеклашков С. Г. 10
Челлини Бенвенуто 207, 212
Черкасов Николай 231
Черкасский И. Б. 132, 196
Чернавкин Григорий 257
Черноруцкий Мартын 204
Чернышев Федор Егоров 239
Чернятинский Иван Михайлов 42
Чертенков Иван Алексеев 234
Черятов Егор Кузмич 257, 258
Чирков Михаил Павлов 231
Чистяков Е. В. 175
Чичелев Иван Дмитриевич 260
Чичерин Денис Иванович 111, 112, 181
Чувашев 237
Чувиляев Африкан Илариев 245
Чувиляев Геннадий 245
Чувиляевы 99
Чулков Андрей Федоров 245
Чулков Григорий 245
Чулков Михаил 235
Чулков Николай Капитонов 245
Чулков Федор 246
Чурмазов Михаил Павлович 252
Чурмачев 296

ш
Шагин Иван 251
Шамшев 272
Шаровников Максим Васильев 178
Шарф Иоганн Готлиб 157
Шахов Исак 57
Швиндт (Швинт) Петр 291
Шебанов Дмитрий Алексеевич 273
Шебанов С. 239
Шебанов Семен Алексеевич 297
Шевяков Андрей Иванов 179
Шевяков Василий Екимов 99, 244
Шевяков Иван Екимов 99, 179, 244
Шевяков Иван Козмин 99, 244

Шевяков Петр 234
Шевяков Степан 302
Шевяков Федор Екимов 244
Шевяковы 95, 228
Шелапутин Дмитрий Максимович 257
Шенборн Кар Кристиан 281
Шенборн Мартин 281
Шереметев П. В. 210
Шестернин Ананий Павлинов, 245
Шестунов Григорий 59
Шешенин Иван 123
Шешенин Семен 123
Шибанов 159
Шилов Василий 111
Шихин Андрей Николаев 299
Шишкин Григорий 234
Шишкин Иван 275
Шлаттер Ганс (Ханс) 248
Шлеппер Бертольдус Кристиан 291, 292
Шлосвиг Мартин 288
Шлоссвиг Якоб 288
Шляпин В. 8, 10
Шонборн 267
Шпажниковы 87, 99
Шпер Адольф 278
Шрамм Эдвард Вильгельм 283
Шрёдер Адольф 279
Шрёдер Иоганн Лоренц 292
Шталов 276
Штанг 161
Штеле Карл Магнус 281
Штерх Густав 231
Штранд Эрик 283
Шуберт К. Р. 279
Шуйский Василий 105, 121
Шульц Г. 300

Щ
Щеглов И. В. 181
Щеклеев 243
Щепкина М. В. 224
Щербаков 158
Щербаков Матвей 294

э
Эберлейн Самуил 282
Эдигер Махмет 100
Экземплярский А. 181
Экквист Карл Густав 280
Элерс Клас (Клаудиус) Иоганн 286
Энквист Эрик 282
Энкенберг Михаэль 282, 290
Энкенберг Элиас 282, 290
Эрнст Карл 280
368


ю
Юден Адам 274
Юносов 296
Юрасов Лаврентий 236
Юрасов Роман 236
Юрий Волочильник 212
Юркин Иван 102
Юрьев Иван 137
Юрьев Яков 55

я
Яким 60
Якимка 88
Яков 58
Яковлев Василий 256
Яковлев Иван 210
Яковлев Лука 178
Яковлев Михаил 261
Яковлев Тимофей 84
Якунина Л. И. 224
Янин В. Л. 174
Янтцен Кристиан Андрей 286
Яранцев Дмитрий 98
Яранцев Лука 94, 179
Ярвелейнен Карл 289
Ярославцев Иван 297
Ярошевский Иван 242
Ясля Иван Христофоров 260
Яшинов (Яшинков, Яшенков) Александр Ильич
273

A
Adler 267
Ad or Jean Pierre 286
Airaksinen Petter 291
Akerblom (Okerblom) Johann 284
Akerblom Johann Henrik 284, 286
Akerman Andreas 277
Allenius Fadian Fredrik 283
Alpatoff M. 223, 224
Antoin Simon 291
Arnd Samuel 291
Arndt Johann Helvig 278
Arne Johann V ictor 289
Auvin Jonas 286

в
Becker Johann Andreas 288
Bedewart Benedik Ewald 279
Berel 279
Berg Aron 277
Berg Carl Johann 279
Berg Henrich Johann 285

Berkqvist Elias 282
Bergqvist Nils 279
Bergstrom Jonas 286
Bernstrom Gustav Abraham 284
Bewert Johann Hermann 279
Beyer Carl 280
Beyer Jean Guillome 279
Bjork Fredrik 283
Bjorkman Carl Fredrik 280
Blasdall John 286
Blasius J. H. 211
Blom Alexander 277
Blom Johan Genrik 287
Bock Mathias Michelson 289
Boesesen (Boesson) Theodor 292
Bohas Carl Johan 280
Bioanowski Carl 279
Bolin 267
Bolin С. E. 267
Bolin W. A. 267
Boudde Jean Francois (Xavier) 284
B0je Chr. A. 174
Bredenberg Carl Fredrik 279
Buch I war Wenfeld 279
Buntzell Jacob 279
Buntzell Johann Theodor 288

c
Carlson Anders Johan 286
Cellini Benvenutto 216
Colonius Fredrik Johann 283

D
Deichman Zacharias 284, 293
Dewitz Carl Friedrich 280
Dey Adraham 289
Dey C. 295
Dom (Don) Nicolas 290
Drewsen (Dreivsen) Johann Friedrich 283
Dubulon Martin Charles 290
Due Jean Jaques 286
Duheme Chretien 280
Duns Georg 282

E
Eberlein Samuel 282
Elers Clas Johann 281
Enckenberg Elias 282
Enckenberg Michael 289
Ekqvist Carl Gustav 290
Enqvist Erik 282
Ernst (Ernest) Carl 280
369


F

i
Iwersen Anton Christian 288

Fagerstrom Oscar 283
Falck Jihan Fredrik 287
Falk (Felke) Johann Erikson 283
Feldhaus F. M. 212
Feldmann 267
Feuerbach Johann Wendel 288
Filander Samuel Zacharias 292
Fischbach Conrad 280
Fischer Carl Christian 280
Fischer Johann Heinrich 287
Fock Ernst 282
Forstedt Abraham 277
Franck Johan Enock 287
Freii (Frey) Christopher 283
Fresen Fredrik Achates 283
Frisk Erik 282
Frohberger Johann August 287
Frolof 267

J
Jantzen Christian Andreas 286
Jaroelainen Karl 289
Jones E. Alfred 10
Jonghas (JUngkuntz) Johann Gottlieb 286

К
Karmarck Peder (Peter) 291
Kayser Johann Christrian 286
Karkkainen Arwid Anton 278
Keibel Otto Samuel 289
Kilpelainen Mathias Henrich 290
Kitzinger E. 224
Knauff Hans Friedrich 283
Kochendorfer Bernhard Johann 279
Kolb Friedrich Joseph 289
Kollin E rik August 282
Kordes Alexander 289
Konig Otto 290
Kopping J ohann Fredrik 287
Korning (Kernig) Frantz 283
Kostamo Georg 284
Kotro Andreas 278
Kraetzwedel Johann Georg 287
Kramer Makar 290
Kreds (Creps) Johann Carl 281
Kuntzendorf Georg 284
Kuntzendorf Franz Georg 284
Kurki Andreas 278

G
Gellenberg Carl Friedrich 280
Glasson Johann August 284
Green Petter Wilchelm 291
Gren Carl 280

н
Hacker Johann Wolfgang 288
Hacklin Henrik 285
Hasselgren Joachim 287
Hakkinen Daniel Edward 281
Hedlund Axel 285
Heideman Zacharias 293
Heine Carl 280
Heinoin Johan 289
Heldan Anders 285
Hellmuth (Helmolt) Carl Gustav 284
Henrichsen F. E. 283
Henricson Johann 287
Hermannson Hermann 285
Hernstedt Carl Johan 281
Hertz Johann Bern 286
Hesketh Timothy 292
Hildebrandt Johann Gottfried 287
Hinds (Hintz) Georg Jurgen Bernhard 279
Hitelin Erik 282
Hoffman Johann Conrad 286
Hollming August Fredrik 278
Holstrom August W ilhelm '278
Hoppe Johan Henrik 287
Hyppen Ephraim 282

L
Lassas Henrik 285
Laxen Carl Anders Fredrik 281
Leo Jakob Leonhard 288
Liedman Erik 282
Liljeberg Johan 288
Linck Carl Reinhold 281
Lindgren Gustav 284
Lind holm Emanuel Adolf Fredrik 283
Lindman Sven Petter 289
Lindroos Gustav 284
Lindqvist Johan Diedrich 286
Ljung Anders Wilhelm 289
Ljungstrom Johan P atrik 288
Long Anders 278
Long (L&ng) Henrik August 289
Lonnros Thomas 292
Lonnqvist Fredrik 283
Lundt Just Nicolaus 288
Ludwig Johann Wilchelm 289
Lydicke Lydikain Aron 278
370


M
Madsen Peder 291
Makkonen Andreas 278
Malm Samuel 292
Manstrom Johann Fredrik 288
Markula (Markulin) Adam Andreas 278
Masche Adolf David 278
Mayer Franz 232
Mertz von Chistoph Fridrich 281
Meyer Carl Friedrich 290
Millet G. 224
Modig Elias 290
Moller (Miiller) Andreas 278
Morgenroth Carl 281
Moring Johann Friedrich 287
Muller (Moller) Andreas 291
Muller Carl Gustav 280
Myllys Johann 280

N
Neplin David 282
Neumann Carl Gustav 285
Neuvonen Mathias 290
Nevalainen Anders Johan 278
Nigraeus Gustav 285
Nihlgren Nihls 281, 290
Nordberg Joseph 288
Nordman Jakob 288
Nybom Petter 291
Nyholm Carl Cristoph 281
о
Ohman Erik 282
Okerblom (Akerblom) Gustav Magnus 284
Olsonius Johan Ferdinand 289
Oman С. C. 174

p
Palm Carl 281
Paszkowski S. 292
Peippo Michael 290
Petman Henrik 291
Petr ell Gustav Adolf 285
Pettelius Otto Reinhlod 291
P itkain Michael 290
Platonova N.
Porno (Pomeau) Herman Friedrich 291
Pondinen (Pondin) Hiskias'255
Pragst Danieo Fredrik 282
Pragst Ivar Christian 286
Pragst Johan Christian 291
Priman 291

R
Rand el in Georg 285
Raihelin Mathias 290
Relander Daniel 282
Rosenberg Mark 10, 212
Russel Henrich Franz 285
R uth Amders Wilchelm 279

s
Sahr Tobias Christian 292
Sart (Zahrt) Johann Heinrich 285
Savary Carl Gustav 280
Sallmann Johann Erik 287
Sallstrom (Stampel) E rik Wilchelm 282
Scharff Johann Gottlieb 287
Schlepper Bertholdus Christian 292
Schlosswig Jacob 288
Schonborn 267
Schonborn Carl Christian 281
Schramm Edward Wilchelm 283
Schroder Adolf 292
Schroder J ohann Lorentz 279
Schwindt Peter 291
Segnitz (Seignitz) Christian Friedrich 283
Seipel Carl Adolf 280
Sengbusch Friedrich Wilchelm 293
Seppain Georg 285
Siewers Carl 281
Silven (Silvendoin) Mathias 290
Simonsson Carl Gustav 285
Sistonen Erik Johan 282
Sjolund Carl Gustav 280
Skotte Thomas 292
Skytt (Skyytinen) Mathias 290
Smedberg Israel Ludwig 289
Sohka Thomas 292
Sohlmann Gustav Alexander 284
Sohlman Paul Fredrik 291
Soderholm Adolf Fredrik 277
Speg (Sperr) Adolf 278
Stang Gotthard Ferdinand 292
Stahle Carl Magnus 281
Stockberg Alexander 278
Strand Erik 283
Suchich Friedrich Edward 284
Suew I. 235
Swinarski 246
Syren Fredrik Elias 283

т
Takkinen Michael 290
Tallberg Henrik 285
Tapper Henrik 292
Tegelsten Carl Johan 281
Tenner Paul Magnus 292
371


Tepponen Chrisitan 281
Theophilus Presbyter 212
The’remin Pierre 291
Thesby de Belcour 181
Tiander Fredrik 284
Tiedemann Johann Diedrich 292
Tillander Alexander Edvard 279
Tiriong Michael Henrich 290
Tjusman Otto Fredrik 291
Tolpo Carl Reinhold 289
Tolpo Gabriel Marten 284
To lkeri Johannes 288
и
Ulianova B.
Uhrwader Peter 291
Unger Germann Gottlieb 293

v
Velch (Felch) Christian Andreas 281

w
Warelius Isac Wilchelm 288
W ar jus Johan 288
W asten Anders Alexander 279
Wakeva Stephan 292
Weckman Gustav 285
Wegener Christofer Fridrich 280
Weiss Gustav 285
Wennerstrom Olof Fredrik 284
Wessel Mathias 290
Wiberg 267
W ichmann Gottfried 285
Winberg Andreas 293
Wulf Wilchelm Friedrich 293

z
Zies 267


Содержание

Предисловие
5

Введение
7

Русское золотое и серебряное дело
11

Основные центры русского ювелирного искусства
33
Киевская Русь, Владимиро-Суздальская земля (33)
Новгород (37) Псков (58) Города Поволжья (68)
Ярославль (68) Нижний Новгород (81) Кострома (87)
Казань (100) Калуга (104) Города Сибири (110)
Москва XVI—XVII вв. (114) Москва и Петербург X V III в. (147)
Москва и Петербург XIX в. (160)

Организация золотого и серебряного дела. Мастера
Клеймение изделий из драгоценных металлов
185

Приложение 1
Некоторые приемы ручной обработки
и украшения драгоценных металлов
201
Резьба (201) Чеканка (202) Басма (203) Скань (203)
Зернь (204) Припой (205) Ложная скань и зернь (205)
Чернь (205) Рецепты изготовления черни (207) Эмаль (208)


Перегородчатая эмаль (208) Эмаль выемчатая, по литью и резьбе
(гравировке) (209) Эмаль по сканному орнаменту (в сканных
обрамлениях) (209) Эмаль по рельефу (209)
Эмаль прозрачная (оконная) (210) Эмаль живописная (распис­
ная) (210)
Эмаль с золотыми и серебряными накладками (210)

Приложение 2
Золотой оклад лицевого «Евангелия» Успенского
собора первой трети ХУ в.
213

Указатель русских клейм на изделиях
из драгоценных металлов XVII — XX вв.
225

Библиография
345

Принятые сокращения
350

Список иллюстраций
351

Dictionnaire des poincons russes du XVII—XX siecles
353

Указатель имен


Марина Михайловна
ПОСТНИКОВА-ЛОСЕВА

Русское ювелирное искусство,
его центры и мастера
*
Утверждено к печати
Ученым Советом Института истории искусств
Министерства культуры СССР
*

Редактор издательства Н. А. Алпатова
Художник Т. П. Поленова
Макет издания
и художественно-техническая редакция
Ю. В. Рылиной
*
Сдано в набор 10/XI 1972 г.
Подписано к печати 9/Х 1973 г.
Формат 84 х 1081/i6. Бумага для глубокой печати
16 п. л., офсетная 7V2 п. л. Уел. печ. л. 39,54
Уч.-изд. л. 38,2 Тираж 20000. Т-16219
Тип. зак. 2338.
Цена Зр. 47к.
Издательство «Наука», 103717 ГСП, Москва,
К-62, Подсосенский пер., 21
2-я типография издательства «Наука», 121099,
Москва, Г-99, Шубинский пер., 10


ОПЕЧАТКИ
С трани ца

24
26
169
354

С тр о к а

Н апечатан о

8 — 7 сн. лев. стлб.
2 3 —22 с н . п р а в . с т л б .

казац к о го

к азац к у ю

зо ло ты х

14 св. п р а в . стлб.

ткань

зО лотн ы х
скан ь

9 св. л ев . стлб.

fa u c lle

f a u c i l le

Д о л ж н о быть

и м^стер°аСТНИК0Ва"Л ° СеВа' Р у с с к о е ю в ел и Рное и скусство, его ц ентры


И З Д А Т Е Л Ь С Т В О «II А У К А»