№

7-8

40

Июль-Август 2015

ПРАВИЛА СЕЛФИ
СОВЕТЫ ЗВЕЗД
ИНСТАГРАМА

ГЛАВНЫЕ
ФИЛЬМЫ
ГЛАВНОГО
ФЕСТИВАЛЯ

37-Й
ММКФ

ЧЕМ СТАРШЕ,
ТЕМ КРУЧЕ
ФЕНОМЕН
АЛЕКА
БОЛДУИНА

ВОЙНА
БЛОКБАСТЕРОВ
ТЕРМИНАТОР
ПРОТИВ
ИТАНА ХАНТА

к ол и н
фаррелл

thr.ru

А также: КЭРИ МАЛЛИГАН, САЙМОН ПЕГГ, ЭЛИЗАБЕТ БЭНКС, ЕГОР КОНЧАЛОВСКИЙ, АРНОЛЬД ШВАРЦЕНЕГГЕР

16+

С О Д Е Р Ж А Н И Е

24

82
актриса
приняла уча

И рина Гринев а

ММК Ф:

стие в спецпроекте thr,

примерив на себ

THR ра ссказыв ает о русских

я ле гендарные

уча стниках

женские кинообразы.

56

«Миссия
невыполнима:
Племя изгоев»
Итан Хант
в пятый раз
спасает мир.
Способен ли он
обойти Бонда
в соревновании
спецагентов —
в материале
THR.

главно го

киносмотра страны, а также
рек омендует самые интересные
фильмы и про

граммы фестив аля.

110

36

Как можно заработать в «Инстаграме»
и кто из звезд-пользователей этой
соцсети достоин вашего внимания.
6

фо то : Гри горий шелухин ; John Russo / Paramount Pictu res ; ар хивы пресс -с лужбы ; иллюстр ация : mark matcho

арнольд шварценеггер:
каково это — вновь стать главным
киборгом столетия спустя 12 лет?

The Hollywood Reporter

Российское издание
Редакционный директор, главный редактор
Мария Лемешева
№

Арт-директор Вениамин Фридгельм
Шеф-редактор Александр Фолин
Выпускающий редактор Александра Суздалева

7—8

40

июль — август 2015

Редакторы
Аэлита Ахмедова | Мария Михелева | Павел Прядкин | Михаил Рузманов
Фоторедактор Олег Бурнаев
Продюсер съемок Лилия Тюрина
Ассистент главного редактора Лариса Холодик
Корректура
Эльмира Сатдарова | Ирина Алферова
Фото на обложке:
Martin Schoeller/
AUGUST/Legion-Media

Шрифты
Юрий Гордон | Владимир Павликов
thr.ru
Шеф-редактор Илья Миллер
Редактор Заира Озова
Корреспондент Рубен Седракян
Над номером работали
Сет Абрамович, Александр Адабашьян, Джейсон Адамс, Мэттью Беллони, Крис Гарднер, Эрик Гарднер,
Стивен Гэллоуэй, Инна Денисова, Джон ДеФоре, Ярослав Забалуев, Никита Карцев, Борис Кит, Ларс Литару,
Влад Локтев, Владимир Лукин, Юлия Лукина-Куранова, Бен Лэмб, Памела МакКлинток, Марк Мачо,
Анна Сергиенко, Татьяна Сигель, Сергей Синяков, Стэйси Уилсон Хант, Ноа Уэбб, Ребекка Форд, Остин Харгрейв,
Наталья Хиггинсон, Григорий Шелухин, Максим Эйдис

При поддержке
Фонда кино

Генеральный директор Александр Сухотин
Издатель:
ООО «Голливуд
Репортер рус»
Адрес редакции:

Руководитель отдела рекламы Алексей Горелов
Специалист по рекламе Александра Коваленская
reklama@thr.ru

127055, Москва,
Новослободская ул., 73,
корп. 1
Телефон редакции:

Юрисконсульт Игорь Силонов

+7 (499) 418-00-50

Отдел распространения
+7 (495) 685-49-25 | +7 (495) 685-78-95

Отпечатано в типографии
Scanweb, PL 116,
Korjalankatu, 27, 45101

Журнал The Hollywood Reporter

Kouvola

Российское издание зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных

Телефон: +358 5 884 040

технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор). Свидетельство ПИ № ФС77-48359 от 30 января 2012 года.

Тираж 50 000

Все права принадлежат компании «Голливуд Репортер рус». Воспроизведение и любое иное использование

Цена свободная

материалов не допускается. Редакция не несет ответственности за сведения, размещенные

Подписано в печать

в рекламных модулях.

11.06.2015

8

Executive Managing Editor
Sudie Redmond
Executive Editor
Matthew Belloni
Deputy Editorial Director
Alison Brower
Deputy Editor
Jeanie Pyun
Creative Director
Shanti Marlar
Executive Editor, Features
Stephen Galloway
Photo & Video Director
Jennifer Laski
International News Editor
Kevin Cassidy
Executive Vice President/Group
Publisher, Entertainment Group
LYNNE SEGALL
Managing Director,
International Sales
Alison Smith
Senior Vice President,
Brand Partnership
Julian Holguin
5700 Wilshire Blvd., Suite 500
Los Angeles,
CA 90036-4396 USA
+1 323 525-2000

Джордан Минтцер, Миллер Мобли, Кристина Москаленко, Гэвин Полон, Кирилл Разлогов, Люсинда Сайзон,

Исполнительный директор Алексей Говорухин
Коммерческий директор Григорий Туринцев
Руководитель отдела маркетинга Наталья Кущева

President/Chief Creative Officer,
Entertainment group
JANICE MIN

President,
Entertainment Group
John Amato
Senior Vice President,
Technology
Jim Jazwiecki
Executive Vice President,
Marketing & Brand Development
Dana Miller
Chief Financial Officer
Gary Bannet
Vice President, Production
& Circulation
Meghan Mikowski
Vice President, Human Resources
Angela Vitacco
General Counsel
Michele Singer

А В Т О Р Ы

110

30

70
Гэвин Полон
Телережиссер, агент, актер и продюсер тридцати с лишним проектов, в числе которых — комедийный хоррор «Добро пожаловать в
Zомбилэнд», триллер Дэвида Финчера «Комната страха» и детектив
с Хоакином Фениксом и Николасом Кейджем «8 миллиметров».
Его семь раз номинировали на главную телевизионную награду Америки «Эмми», а в годы работы в известном актерском агентстве United Talent называли
«темным принцем Голливуда». На страницах THR
Гэвин Полон раскрывает главный секрет современного телевидения. И можете не сомневаться: создатель популярного комедийного сериала «Умерь свой
энтузиазм», который держался в эфире HBO более
десяти лет, знает, о чем говорит.

Марк Мачо

Кристина Москаленко
После окончания факультета журналистики МГУ
Кристина Москаленко всерьез увлеклась политикой —
стала сотрудником пресс-офиса Европарламента,
писала статьи о присоединении Прибалтики к ЕС.
Но этот жизненный этап, по ее словам, завершился
депрессией. Кристина уволилась и решила выбрать
путь интервьюера. Так начался «голливудский этап»
в карьере Москаленко, которая проживает сегодня в
Англии, общается с Люком Эвансом, Кирой Найтли, Дэнни Бойлом и Колином Фертом и публикует
результаты встреч в ведущих российских изданиях.
Интервью с Кэри Маллиган, рассуждающей о театре
и женских ролях, — ее дебют в THR.

65
фо то : из личных ар хивов

Ровно 30 лет назад в журнале The New York Times была
опубликована первая иллюстрация, подписанная именем
Марка Мачо. Его работы появлялись с тех пор на страницах
многих англоязычных изданий. В профессиональной среде
Марк, житель города Пасадены,
известен как создатель картинок в стиле комиксов 1940-х —
изображенные им персонажи
словно вышли из графических
историй о Супермене, Капитане Марвеле и Тинтине. В этом
же ретростиле он создал иллюстрацию к материалу о последней голливудской тенденции — о том, как «Инстаграм»
помогает звездам зарабатывать
еще больше денег.

Эрик Гарднер
Три года назад Эрик Гарднер был назначен старшим редактором нью-йоркского подразделения
THR и с тех пор пишет исключительно для этого
издания. Свои аналитические материалы он посвящает правовым и финансовым аспектам киноиндустрии. На этот раз его заинтересовала новая
голливудская технология, набирающая популярность, — звездные голограммы. Пока одни журналисты восторгаются тому, что Майкл Джексон
выглядит как живой, Эрик Гарднер пытается выяснить, какие войны идут за кулисами нового бизнеса.

44
Бен Лэмб
«Художник, иллюстратор, дизайнер, киноман и большой
поклонник вкусной еды», — представляется житель Манчестера Бэн Лэмб в своем «Твиттере». В числе его постоянных
клиентов — Red Bull Music Academy, Levi’s Vintage Clothing,
крупнейшая ежедневная газета Германии Süddeutsche
Zeitung, британское издание The Guardian и американский
The Hollywood Reporter. В российской версии журнала Бен
Лэмб дебютирует с иллюстрацией к материалу о голливудских актерах категории А: Харрисон Форд, которого он изобразил в окружении фанатов и имперских штурмовиков,
оказался единственной крупной знаменитостью, рожденной «Звездными войнами».

41
Люсинда Сайзон
Офис Люсинды Сайзон, расположенный в лондонском квартале Сохо, украшен афишами фильмов, в создании которых она приняла непосредственное участие. Один из самых известных и
уважаемых в Великобритании кастинг-директоров подбирала актеров для шестого «Форсажа»
и «Джека Райана», «Гравитации» и «Геракла», последнего «Крепкого орешка» и самой первой «Миссии: невыполнима». На ее рабочем столе — солидная стопка резюме и фотографий
британских актеров, мечтающих, подобно Бенедикту Камбербэтчу и Эдди Редмэйну, покорить
Америку и весь мир. О том, почему англичане все чаще прорываются на вершину киноолимпа, — в ее материале.
1 0

р е д а к т о р а

В

Экран
для
героя

первые посмотрев еще ребенком фильм Владимира Хотиненко «Зеркало для героя», я
была абсолютно потрясена игрой Сергея Колтакова. Тогда еще не было Интернета, и если не
прочитал имя в титрах, надо было очень постараться, чтобы его узнать. Я долгое время хранила в памяти образ актера — глаза, голос, пластику, — не зная, как его зовут. Причем, слыша от
меня эту историю, мои друзья и коллеги нередко
признавались, что у них было то же самое.
Наверное, это высшая награда для любого
артиста — когда сыгранная им роль настолько
врезается в память, что зритель запоминает ее
навсегда. У каждого, уверена, есть или был свой
киногерой, чье появление на экране почему-то
заставляло все внутри вибрировать, думать о
нем, возвращаться в воспоминаниях, подражать
и, быть может, что-то менять в своей жизни.
Например, превратить себя в атлета подобно
Арнольду Шварценеггеру, чье интервью мы публикуем в этом номере The Hollywood Reporter.
Не будучи драматическим актером, простой австрийский парень смог стать ориентиром для целого поколения подростков 1980-х: «Я улыбался,
поднимая тяжеленные штанги, потому что знал,
что с каждым рывком приближаюсь к своей цели», — вспоминает Железный Арни свой путь к
славе вечного непобедимого Терминатора.
В том, что решили посвятить себя кинематографу, впечатлившись фильмом, признаются и
сами звезды, — это и стало основой для нашей
новой постоянной рубрики «Моя несыгранная
роль». Ее первая героиня, актриса театра и кино
Ирина Гринева, примерила кинообразы, которые
ее давно увлекали и манили, — роли Марлен Дитрих, Типпи Хедрен и Шэрон Стоун.
Примером для подражания, конечно же, могут быть не только кумиры прошлого, но и наши
современники. Еще одна персона месяца THR —
30-летняя британка Кэри Маллиган, — несмотря
на молодость, вполне может претендовать на звание поколенческой актрисы. Неслучайно первая
же яркая роль — в драме «Воспитание чувств» —
принесла ей номинации на «Оскар» и «Золотой
глобус».
А роли в фильме-провокации «Стыд» и одном
из главных хитов 2013 года «Великий Гэтсби»
заставили зрителей твердо запомнить имя старлетки и начать следить за ее новыми работами.
Появление Маллиган в драме Томаса Винтерберга «Вдали от обезумевшей толпы» обещает не
обмануть ожидания публики. По крайней мере,
Кэри уверяет: в кино давно не было столь харизматичных героинь. Вот вам, пожалуйста, берите
и примеряйте…

Мария Лемешева
редакционный директор
и главный редактор
The Hollywood Reporter Russian Edition
1 2

фо то : в лад локтев ; макияж и прическа : зоя ст аровойт ова ; П ла тье — La Petite Robe Di Chia ra Boni / ЦУМ , т уфли — Stua rt Weitzman , cерьги — Magia di G amma

П и с ь м о

реклама

московский
международный
кино
фестиваль
19.06–26.06.2015

18+
при поддержке
министерства культуры
российской федерации

moscowfilmfestival.ru

Н О В О С Т И

речь

СПОРТ

Слово
режиссеру

Асмус
на брусьях

Кристина Асмус ➼112 приступила к тренировкам на гимнастических брусьях. Этот спортивный навык ей нужен для роли в фильме
«Чемпионы: Быстрее. Выше. Сильнее», в котором она сыграет гимнастку, двукратную олимпийскую
чемпионку Светлану Хоркину.
Планируется, что все упражнения
на брусьях Асмус выполнит сама,
без дублера. Подготовительный и
съемочный процесс будет проходить под руководством самой чемпионки: она консультирует режиссера, предоставляет спортивные
хроники, по которым съемочная
группа воссоздаст детали — движения рук, ног, походку.
ДЕНЬГИ

Выход
оплачен

Кристофер Нолан также прокомментировал спорную концовку своего фильма «Начало»: судьба персонажа ДиКаприо
неочевидна зрителю. Режиссер пояснил, что финал — персональная реальность героя, и не важно, во сне это происходит
или наяву. «Ему действительно теперь все равно, вот что я хочу сказать: может быть, значимы все уровни реальности».

Кристофер Нолан ➼52 выступил перед выпускниками университета Принстон (в котором, согласно легенде, учился Бэтмен). Режиссер трилогии о защитнике Готэма отметил, что
у присутствующих есть все шансы превзойти
супергероя, ведь Брюс Уэйн так и не окончил
колледж.
Нолан посоветовал вчерашним студентам
не следовать за мечтами, а жить настоящим.
«Я чувствую, что со временем мы начинаем воспринимать реальность как бедную родственницу нашей мечты. Мне хочется доказать вам, что
наши мечты, наши виртуальные реальности,

эти абстракции, приносящие нам удовольствие
и окружающие нас, на самом деле разновидность реальности», — отметил он.
Режиссер также вспомнил свой выпускной
и рассказал о проблемах того времени: «Расизм,
материальное неравенство, войны — я могу
продолжать, но вы сами знакомы со списком.
И причина, по которой вы с ним знакомы, состоит в том, что ничего не изменилось. Что мы
делали на протяжении последних двадцати
лет? Если я хочу дать вам какой-то совет, мне
нужно хорошенько присмотреться к своему поколению и к тому, что мы наделали».

1 4

Cтилист Джессика Пастер, отвечающая за образы Эмили Блант
и Миранды Керр, рассказала,
сколько готовы заплатить дизайнеры звезде, чтобы та появилась в их
творении. По словам Пастер, знаменитые клиентки могут получить
от $100 тыс. до $250 тыс. за выход
в наряде нужного бренда. Служители моды тоже не остаются внакладе:
Пастер получает от $30 тыс. до $50
тыс. за то, что советует своим клиенткам надеть «правильное» платье.
«Если костюм выглядит ужасно, то
сотни тысяч долларов — не повод
соглашаться. Но если он смотрится
шикарно и вы в любом случае хотели
бы заполучить его, то разве не здорово, что вам за это еще и платят?» —
вопрошает стилист.

фо то : ар хивы пресс -с лужбы

Кристина еще в детстве занималась
спортивной гимнастикой.

Н О В О С Т И

су д

Ц и ф ра

Цена
лжи
Леонардо ДиКаприо ➼40 во
время пребывания в Каннах наткнулся на любопытный материал
в журнале Oops!. В заметке говорилось, что Рианна ждет от актера ребенка, а он в свою очередь не
хочет признавать факт беременности. Подобные слухи вызвали бурю негодования у актера.
Он решил не оставлять клевету
безнаказанной и подал в суд на
французское издание с намерением взыскать €18 тыс. Интересно, что владелец журнала Фредерик Трасколаски признался, что
его сотрудникам было известно о
беспочвенности сомнительной
информации о беременности певицы, но это их не остановило.
Что же касается Рианны, то она
пока никак не отреагировала на
произошедшее.

£8000
просят

за последние
снимки Мэрилин
Монро

КРАСОТА

Идеальная
Скарлетт

ПОКУПКА

Остров для
Бранджелины

Супруги мечтают, что на острове
смогут укрыться от папарацци.

Анджелина Джоли ➼40 и Брэд
Питт планируют купить остров
Гайя, расположенный в Ионическом море на террритории
Греции. Площадь острова составляет 17,5 гектара, а сделку
оценивают в $4,7 млн. Решен и
вопрос с тем, как звездное семейство будет добираться до нового
дома. На свой юбилей Джоли
получила дорогостоящий подарок от мужа: Брэд купил для нее
самолет. Главная особенность
транспортного средства в том,
что сажать его можно как на сушу, так и на воду. К слову, пилотировать актриса будет сама, так
как опыт управления самолетами у нее есть, — осталось пройти
дополнительные курсы.
АКЦИЯ

Актеры
посадили
деревья
Актриса также стала самой красивой
женщиной по версии Google.

Один известный британский
бренд нижнего белья задался
целью определить обладательницу идеальных пропорций
среди знаменитых женщин. Для
этого они применили правило
золотого сечения, используемое
древними греками для математического вычисления красоты
в мире. Ближе всего к идеалу
оказалась Скарлетт Йоханссон.
Соотношение ее груди, талии и
бедер составляет 1,560 — эта
цифра на 96,4% близка к золотому сечению, равному 1,618.

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

Кроме фото на аукционе представлены другие памятные вещи,
например рентгеновский снимок актрисы и последнее платье,
которое Монро надевала для съемок в своем последнем фильме.

Последние профессиональные снимки Мэрилин Монро уйдут с молотка на
аукционе в Лондоне. Близкий друг актрисы Джордж Баррис запечатлел ее на
пляже Санта-Моники за три недели до трагической гибели. Баррис планировал выпустить книгу, посвященную знаменитой блондинке, но впоследствии
отказался от этой идеи. Долгое время фотограф хранил снимки у себя и лишь
25 лет спустя обнародовал фотосессию. В 2001 году Баррис все же выпустил
книгу об актрисе, написав: «Больше всего мне нравилось в Мэрилин то, что
она не вела себя как кинозвезда. Она всегда была со всеми вежлива. С ней было
легко. Конечно, она была красива и сексуальна, но в ней также присутствовала
детская невинность».

1 5

Посадка вишневых деревьев
в рамках открытого фестиваля искусств «Черешневый лес»
происходит ежегодно в различных парках Москвы. В этом году выбор пал на сад Мичурина
на ВДНХ. Друзья фестиваля,
среди которых Екатерина Волкова, Ксения Алферова, Егор
Бероев, Камиль Ларин, облачившись в резиновые сапоги и вооружившись лопатами, посадили саженцы вишни.
В качестве униформы звездные
участники выбрали яркие косоворотки из ситца, привезенные
участниками автопробега «Путешествие мира» из Иванова.

Э К С П Е Д И Ц И Я
КОНТРИБУЦИЯ

Credit

Это четвертая совместная работа
Максима Матвеева и Елизаветы
Боярской после драмы «Не скажу»
(2010), семейного альманаха
«Сказка. Есть» (2011) и комедии
«С Новым годом, мамы!» (2012).

брил л
1 6

фо то : Credit
«ленфильм »

л лиант!
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

1 7

Максим Матвеев и Елизавета
Боярская снова на экране вместе.
Звездная актерская пара сыграла
в новом фильме Сергея Снежкина
«Контрибуция» о событиях,
произошедших в Перми во время
Гражданской войны. THR публикует
кадры со съемок исторического
детектива, в котором главные герои
будут искать бриллиант, необходимый
для финансирования белой армии.
текст: Михаил Рузманов

Э К С П Е Д И Ц И Я

Для съемок на улице устанавливали старинные
фонари, наклеивали агитационные плакаты
и листовки того времени. Пластиковые окна на зданиях
маскировали деревянными вставками.

Максим Матвеев
играет молодого
генерала Анатолия
Пепеляева, чьи войска
в декабре 1918 года
входят
в Пермь и вытесняют
большевиков.
Чтобы продолжить
наступление
на Москву,
белогвардейцам
необходимы деньги.
Финансировать
операцию, пожертвовав
драгоценный
бриллиант,
соглашается богатая
вдова Екатерина
Чагина в исполнении
Елизаветы Боярской.
Однако на следующий
день камень исчезает.

Съемки прошли в Санкт-Петербурге, а также в Кронштадте и Пушкине, где снимали
сцены с участием массовки в 300 человек, изображающей Белую и Красную армии
1 8

В основу «Контрибуции»
положена одноименная повесть
известного детективщика
Леонида Юзефовича, который
сам адаптировал ее под сценарий
фильма. За картинку отвечал
оператор Сергей Мачильский
(«Шагал — Малевич», «Небесный
суд»).

Поиском похищенного
бриллианта
занимается «красный»
следователь Андрей
Мурзин (Илья Носков),
уже приговоренный
к расстрелу, но
получивший шанс
выжить —
в случае раскрытия
преступления.

Для режиссера Сергея Снежкина («Похороните меня
за плинтусом», «Брежнев») это уже второе обращение
к теме Гражданской войны. До этого он был удостоен
Государственной премии за сериал «Белая гвардия».

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

1 9

Э К С П Е Д И Ц И Я

Credit

«Я не назвал бы своего героя
высоким словом «патриот», он
просто хочет выжить среди хаоса
и смуты, — рассказал о своем
персонаже Максим Матвеев. —
Те обстоятельства, в которых
оказались наши герои, раскрывают
людей по-новому. Дать их
поступкам однозначную оценку
невозможно. Все творили ужасные
вещи, абсолютно все».

Планируется, что «Контрибуция» выйдет
в российский прокат уже этой осенью

Различные предметы эпохи —
одежду, украшения, мебель,
а порой и редкие картины или
книги с автографами авторов —
находили в огромном арсенале
«Ленфильма» и на знаменитом
блошином рынке рядом со
станцией метро «Удельная»
в Санкт-Петербурге.
2 0

Credit

В самом Санкт-Петербурге снега было мало, так что его для уличных съемок пришлось
везти на самосвалах из пригорода. Но, как только все было готово к началу работы,
погода преподнесла сюрприз, разразившись настоящими осадками. За эту удачу
благодарили оператора Мачильского, славящегося своей везучестью. «Так у нас было
всегда, — рассказал художник-постановщик Владимир Южаков. — Если ему нужен
дождь в кадре, то обязательно пойдет дождь, если солнце — будет солнце».

Бойцов комендантской роты набрали из
студентов Санкт-Петербургского университета
кино и телевидения. В перерывах между дублями
они часто делали селфи на фоне съемочных
объектов, чем вызывали недовольство создателей
картины.
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

2 1

ло к а ц и и

Остров
сокровищ
Одиннадцать из тринадцати климатических зон, существующих на Земле, и близость
к Лос-Анджелесу, мировой столице кино, превратили Гавайи в одну из самых популярных
локаций планеты. Перебрав в памяти фильмы, снятые на островах Тихого океана,
THR убедился, что Гавайи — не только пальмы и песчаные пляжи. Немного грима,
и они превращаются в любую точку планеты — в Лондон, Сидней, Нигерию или парк
с ожившими динозаврами.
текст: Мария Михелева

«Индиану Джонса» будто нарочно снимали не там, где
разворачиваются события фильма. Египет — в соседнем
Тунисе. Индию — на Шри-Ланке. Шанхай — в Макао.
Джунгли Амазонки из первой и четвертой частей франшизы — в гавайских лесах (примеру Стивена Спилберга
последовал позже режиссер Питер Берг, который снимал
на Гавайях боевик с Дуэйном Джонсоном ➼40 «Сокровище Амазонки», хотя действие картины, как и следует
из названия, происходит у берегов крупнейшей в мире
реки). То, что Спилберг избрал для работы над фильмом
50-й по счету штат США, особого удивления не вызывает.
В конце концов, именно на Гавайях появилась идея
франшизы об отважном археологе из Америки. Это случилось в мае 1977 года, когда Джордж Лукас ➼64 и Стивен Спилберг отдыхали на гавайском острове МаунаКеа и создатель «Челюстей» признался коллеге, что всегда хотел сделать собственную бондиану. К счастью, за
четыре года до этого Лукас написал несколько историй
о приключениях Индианы Смита. Героя переименовали
в Индиану Джонса, и работа пошла.

Острова с динозаврами
Остров Нублар не найти на карте Земли — даром что автор романа «Парк Юрского периода» Майкл Крайтон подробно описывает и
его расположение (в 120 милях к западу от Коста-Рики), и историю
(официально открыт испанским мореплавателем Диего Фернандесом
в 1525 году). Внимательно прочитав описание острова, Стивен Спилберг пришел к выводу, что Нублар — вылитые Гавайи. Поэтому все четыре картины, посвященные динозаврам (включая вторую и третью, в
которых события происходят на Сорне, другом вымышленном острове
Центральной Америки), снимали на Кауаи, Оаху и Мауи. Всем поклонникам «Парка Юрского периода» настоятельно советуют отправиться на Гавайи — если не считать отсутствующих динозавров, здесь
все точь-в-точь как в кино.

2 2

фо то : ар хивы
Credit
пресс -с лужбы

Леса Амазонии

Юго-Восточная Азия

Credit

Хотя события культового сериала Джей Джей Абрамса
➼36 «Остаться в живых» разворачивались не только на
таинственном острове, но также в Сиднее, Лос-Анджелесе
и Лондоне, почти все сцены были сняты на Гавайях. Исключение не сделали даже для эпизодов, которые происходят в Корее, и надо отдать должное создателям сериала:
зрителей эта подмена ничуть не смутила. Аналогичный
трюк был проделан в другом телепроекте «Гавайи 5.0», где
американские острова тоже пытались выдать за Корею. Не
вышло — наличие пальм смутило тех зрителей, которые
хоть немного знакомы с природой этого азиатского государства. А вот Вьетнам из Гавайев получился вполне органичный, поэтому актерам, игравшим в комедии Бена
Стиллера «Солдаты неудачи», за пределы США уезжать
не пришлось.

Африканские джунгли

Далекая планета
Жители Гавайских островов клятвенно заверяют, что никогда не сталкивались с трехметровыми синими человечками, почитающими богинюмать Эйву. Но когда на экраны вышел фильм «Аватар», они не могли
не отметить, что пейзажи далекой планеты Пандора напоминают Кауаи — древнейший остров Гавайев, возникший шесть миллионов лет назад. Именно сюда, окончательно утвердив исполнителей главных ролей,
Джеймс Кэмерон ➼28 вывез актеров для репетиций. Здесь же, в окружении тропических джунглей, почти не тронутых человеком, прошли съемки нескольких сцен «Аватара». Остальное снимали уже в павильонах при
участии девятисот специалистов по визуальным эффектам. Что, впрочем,
ничуть не мешает гавайцам с гордостью заявлять: первый фильм в мировой истории, заработавший более $2 млрд, был снят на их маленькой
родине.

Ни плотное расписание, ни ограниченный бюджет ($93 млн — сущие копейки для
современного Голливуда) не позволили создателям «Восстания планеты обезьян» отправиться в настоящие африканские джунгли. Хватило только на билеты до Оаху,
третьего по величине острова Гавайского архипелага. Режиссера картины Руперта
Уайатта успокаивала во время работы лишь мысль о том, что Гавайи под Африку
гримировали уже не впервые. Но в случае со «Слезами солнца» — боевиком Антуана
Фукуа, где герой Брюса Уиллиса выполняет опасную спецоперацию в самом сердце
Нигерии, — об экономии речи не шло. Известный в Голливуде менеджер по локациям Лиз Мэттьюс («Чаплин», «Эд Вуд», «Железный человек») объездила весь мир
в поисках самого подходящего места для съемок — побывала в Австралии и Новой
Зеландии, в Пуэрто-Рико и Коста-Рике, Флориде и Южной Каролине. Но оказалось,
что даже африканская страна Мозамбик подходит на роль Африки хуже, чем гавайский остров Оаху.

Океания
Широкие долины, пляжи, леса, водопады и возвышающийся в самом центре потухший вулкан —
именно так голливудские режиссеры представляют себе любой остров, расположенный в Тихом
океане. Поэтому каждый раз, когда местом действия становится Океания, они отправляются
на Кауаи, чтобы снять, как среди зарослей джунглей бродит Кинг Конг (в версии 1976 года),
а Харрисон Форд ➼44 бегает от пиратов (в мелодраме «Шесть дней, семь ночей», действие которой на самом деле разворачивается во Французской Полинезии). Соседний гавайский остров
Оаху засветился тем временем в роли Маршалловых островов — именно там проходила работа
над последней «Годзиллой» (2014), снятой Гаретом Эдвардсом. Вернется ли его команда на Гавайи в ближайшем будущем, еще не известно. Но шанс есть, и он довольно велик: на лето 2018
года запланирован выход следующего фильма о гигантском монстре-мутанте.
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

2 3

фо то : John Russo / Paramount Pictu res

п е р с о н а

Арнольд Шварценеггер

2 4

п е р с о н а
Арнольд Шварценеггер

12+
ПРЕМЬЕРА
2 июля

Легендарный Терминатор Т-800 возвращается!
В очередном витке культовой франшизы — фильме
«Терминатор: Генезис». Арнольд Шварценеггер,
последний раз надевавший кожаный костюм
человекоподобного робота 12 лет назад, повторит свою
коронную роль и фразу I’ll Be Back, а компанию ему
составят звезда «Игры престолов» Эмилия Кларк
и Джай Кортни из «Джека Ричера». Бывший
губернатор Калифорнии рассказал THR, чем хорош
новый проект, почему герои боевиков могут спокойно
стареть и о своем вкладе в социальные сети.
текст: Наталья Хиггинсон

— «Терминатор: Генезис» — своего рода перезагрузка. Чем удивит нас пятая часть знаменитой истории?
— Сейчас у нас в руках технологии, о которых мы
при работе над самым первым «Терминатором»
и мечтать не могли. Всего лишь 30 лет прошло,
но все сильно изменилось, и теперь в области
спецэффектов мы можем позволить себе поистине удивительные вещи. Например, в 1984 году
нереально было снять двух Терминаторов в одном кадре без применения комбинированных
съемок, а уж заставить их друг с другом взаимодействовать было вообще из разряда фантастики.
Конечно, это по-прежнему кропотливая работа:
нам пришлось использовать много камер, фиксировать все движения тела и мимику. Но сам факт,
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

2 5

п е р с о н а

что технологии дают нам больше свободы и приводят
к более убедительному результату, очень радует.
— А как же второй «Терминатор»? Ведь в свое время
его называли прорывом в области компьютерной графики.
— Да, но тогда это была большая редкость. В наше время мало какое кино обходится без компьютерных технологий. Теперь задачи другие: важно не пренебрегать
реальными экшен-сценами, созданными при помощи
старомодных трюков, драк и погонь. Нельзя во всем
полагаться на CGI — желательно искать баланс и использовать по-прежнему дорогие спецэффекты только
там, где они необходимы. Например, представьте, что в
сцене драки один из парней пробивает стену. В реальности он ее пробить не может, поэтому нужно сделать
ее из специального материала, чтобы она и выглядела
как стена, и была вполне пробиваема. Компьютер здесь
не поможет.

— Вы очень активны в соцсетях. Стараетесь идти
в ногу со временем и заодно быть ближе к вашим поклонникам?
— Мой ассистент очень хорошо разбирается в гаджетах, он постоянно рассказывает мне о самых последних
технических новинках. Я его слушаю и сам решаю, надо мне это или нет. Но вообще это потрясающе: я делаю 10-секундное видео, а люди с удовольствием его
смотрят. Куда бы я ни ездил, постоянно оттуда что-то
выкладываю в «Твиттер», а подписчики как будто путешествуют вместе со мной. Мне нравятся современные технологии, я с удовольствием пробую новинки.
В старые добрые времена у нас были только вы, журналисты, и именно через вас мы общались с миром.
Через призму ваших интересов. А теперь я легко могу делиться со всеми какими-то личными вещами, писать о том, что меня волнует, и быть собой — по-моему,
в этом как раз весь смысл соцсетей.
— Вы до сих пор любите кино и говорите о нем с горящими глазами. Как вам удалось сохранить это чувство восторженности после стольких лет, отданных большой политике?

«сейчас у нас
в руках технологии,
о которых 30 лет назад
мы и мечтать не могли»
— Каково это было — вновь
вернуться к образу, сыгранному более 30 лет назад?
— Да это как кататься на
велосипеде — невозможно забыть. Кажется,
эта роль была со мной всю жизнь, потому
что я его очень люблю. На мой взгляд, Терминатор — невероятно интересный
персонаж. И история потрясающая.
В то время, в начале 1980-х, никто не мог даже представить себе сюжет, где машины захватывают мир, а вот Джеймс
Кэмерон ➼22 сумел. Я всегда говорил, что не против буду вновь войти в ту же реку, если появится
достойный сценарий. С этим фильмом как раз все
сложилось.

— В кино сейчас идет постоянный поиск экшен-звезд
нового поколения. При этом фильмы с Лиамом Нисоном ➼45 пользуются огромной популярностью, народ с удовольствием смотрит «Неудержимых». Чем
вы это объясните?
— Людям нравятся истории об уязвимых героях,
от которых не ожидаешь особой прыти. Мы видим
60-летнего усталого мужчину с интеллигентным лицом Лиама и не представляем, на что он способен.
Поэтому, когда он демонстрирует свои умения, зритель ему сопереживает сильнее, чем 25-летнему персонажу. Но, разумеется, все зависит от того, как написан сценарий. Клинт Иствуд снимался в боевиках,
когда ему было уже за 50, это был очередной пик его
карьеры. Мне кажется, публика может обойтись без
молодых звезд. Да что далеко ходить за примерами:
возьмите хоть моего Конана. Для «Конана-варвара»
1980-х было важно, что его играет относительно молодой актер с развитой мускулатурой. Сейчас же мы
работаем над проектом «Король Конан» и видим совсем другую ситуацию. Важна сама история. Ее герой —
человек, который был королем 40 лет и теперь рискует быть свергнутым с престола в своем замке. Мы
сразу исходим из того, что Конан — пожилой мужчина, так что с ним связаны совершенно другие ожидания.

— По-моему, самое главное — четко представлять себе,
чего ты хочешь добиться и какова твоя миссия. Если
это есть, то будет и вдохновение. Знаете, по опросам,
40% американцев не любят свою работу, что печально. Люди не знают, почему они занимаются тем или
иным делом, они просто запрограммированы зарабатывать себе на жизнь и обеспечивать свои семьи. Их
жизнь превращается в рутину. Когда я в молодости готовился к соревнованиям по бодибилдингу, то по пять
часов в день проводил в спортзале. И многие вокруг
удивлялись, почему я улыбаюсь, когда тягаю железо,
тогда как все нормальные люди при этом выглядят
очень безрадостно. А я отвечал, что те люди понятия
не имеют, зачем им надо сделать тысячу приседаний,
а я четко знаю, зачем мне это. Чем больше приседаний,
тем ближе цель в виде победы на чемпионате мира по
бодибилдингу. И это невероятно вдохновляет! То же самое можно легко спроецировать на кино, да и на все
остальное. Мне нравится то, чем я занимаюсь, потому
что знаю, что игра стоит свеч. Так что самое главное —
не терять из виду цель.

Терминатор: Генезис (Terminator: Genisys) / «Централ
Партнершип» / США / Режиссер: Алан Тейлор / В ролях:
Эмилия Кларк, Арнольд Шварценеггер, Джай Кортни,
Дж. К. Симмонс, Мэтт Смит, Джейсон Кларк, Ли Бен Хон,
Сандрин Холт, Бретт Азар, Дуглас Смит

2 6

12+

п р е м ь е р а

ПРЕМЬЕРА
2 июля

текст: Владимир Лукин

Т

о, что происходит этим летом в мире кино, можно назвать ренессансом 1990-х: вслед
за четвертой частью «Парка Юрского периода» на экраны выходит обновленный
«Терминатор». Примечательно то, что обе франшизы имеют прямое отношение к
появлению в Голливуде новой эры — эры компьютерных спецэффектов. И создатели
новых частей, хоть и снимают свои картины в новомодном формате IMAX 3D, пытаются отдать
должное той эпохе, когда графика в кино была чем-то странным и необычным.
Четвертый «Парк» по старинке снимали на пленку, чтобы сохранить визуальную
преемственность (да-да, цифровые технологии до сих пор не могут передать переливы солнечного
света в листьях папоротников). Авторы пятого «Терминатора» решились на более радикальный
ход и «переписали» события самого первого фильма. Критики заточили перо, зрители запаслись
попкорном: ностальгические проекты подобного
рода — это всегда большой риск. И, как показывает
практика, удаются они крайне редко.
Впрочем, не бывает ничего невозможного:
перезапуск «Безумного Макса» ➼80 Джорджа
Миллера в этом году — блестящее тому доказательство.
Фильм, буквально взорвавший кинотеатры, заставил
даже самых отъявленных скептиков и пессимистов
согласиться, что чудо — возможно.
«Терминатор: Генезис» вызывает повышенный
интерес как минимум потому, что этим летом мы
увидим на экране самого Арнольда Шварценеггера
➼24 — похоже, киборги на пенсию не выходят.
Предыдущая часть, снятая в 2009 году режиссером
МакДжи, и без участия Железного Арни собрала
приличную кассу ($371 млн в мире). Но кинокритики
разве что об стену ее не размазали. Претензий к
Студия Paramount Pictures согласилась
частично профинансировать создание
фильма, но лишь при одном условии —
во франшизу должен вернуться Арнольд
Шварценеггер.

Пятую серию «Терминатора»,
которая выходит на мировые
экраны, уже объявили
началом новой трилогии.
Но чтобы оценить замысел
авторов «Генезиса», THR
настоятельно советует
пересмотреть фильм Джеймса
Кэмерона, с которого
стартовала франшиза:
в свежей части — те же герои,
та же миссия по спасению
Сары Коннор, но совершенно
другой, не знакомый зрителю
мир.

фо то : ар хивы
Credit
пресс -с лужбы

Т е р м и н ат о р : Г е н е з и с

2 8

Желание сыграть одного из
киборгов в этой картине публично
высказывали Жан-Клод Ван Дамм и Дуэйн
Джонсон, однако главным антагонистом,
роботом серии Т-1000, стал гораздо менее
известный корейский актер Ли Бен Хон.

Credit

Основные съемки картины прошли
с апреля по август прошлого года
в Сан-Франциско и Новом Орлеане —
все предыдущие части франшизы снимали
в основном в Лос-Анджелесе
и штате Нью-Мексико.

Эмилия Кларк — уже не первая актриса
сериала «Игра престолов», исполнившая
роль Сары Коннор. В телепроекте
«Терминатор: Битва за будущее»
эту же героиню играла Лина Хиди.

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

фильму было немало, но самая главная заключалась в том, что Кристиан Бэйл ➼40 —
неравноценная замена Шварценеггеру (и плевать, что он как актер на две, а то и на десять
голов выше, чем бывший губернатор Калифорнии).
Дело в том, что франшизы-блокбастеры живут по особым законам. Первый и
главный из них звучит приблизительно так: можно радикально изменить вселенную,
в которой живут герои картин, устроить аудиовизуальную атаку на зрителя самыми
новомодными технологиями, но ключевые точки опоры должны оставаться
неприкосновенными. Это — ДНК фильма. Мастерство франшизы заключается
в том, чтобы умело вводить в каждую серию новые мутации, но никогда не
устраивать на экране Хиросиму, уничтожающую подчистую все, что любит в
истории зритель.
Шварценеггер — как ни крути, одна из важнейших точек опоры «Терминатора».
Так сложилось после самой первой ленты, поэтому Джеймс Кэмерон ➼23,
приступая к работе над сиквелом, придумал для Арни особую роль. Зрители
второго «Терминатора» приходили в восторг не от нового уровня компьютерной
графики, а от изящной рокировки, которая превращала Шварценеггера из злой
машины в лучшего друга Джона Коннора.
Создатели пятого фильма, слава богу, и сами понимали, что без Арни не обойтись:
не успел актер покинуть губернаторское кресло, как ему предложили роль в новой
части. Как говорит Мэтт Смит, бывший Доктор Кто, которому в «Генезисе» досталась
роль ближайшего соратника Джона Коннора: «Это как вновь отправиться в музыкальный
тур, если ты играешь в группе Pink Floyd, — публика всегда будет рада тебя видеть и
услышать что-то из старых хитов. В новом фильме достаточно отсылок к предыдущим частям,
так что зрителей мы точно не разочаруем».
Увы, в режиссерское кресло Джеймс Кэмерон так и не сел, хотя его туда заманивали всеми
правдами и неправдами. Впрочем, он активно участвовал в создании фильма — помогал
съемочной команде реанимировать дух первых двух «Терминаторов». И хотя Кэмерон всячески
отрицает свою роль в написании сценария, хочется верить, что именно он предложил отправить
героев в далекий 1984 год, чтобы переиграть события самой первой картины.
Что же нас ждет в пятом фильме? Начало отсылает к оригинальному «Терминатору»
Кэмерона: Джон Коннор (Джейсон Кларк) и его повстанческая армия, выигрывая войну против
машин, узнают, что их могущественный враг «Скайнет» отсылает киборга в прошлое, чтобы тот
убил его мать (Эмилия Кларк). Вслед за ним в 1984 год отправляется лейтенант Кайл Риз (Джай
Кортни ➼42), которому лидер повстанцев поручает спасти Сару Коннор.
Мир, в который попадает Риз, оказывается вовсе не таким, как он ожидал, а дальнейшие
сюжетные повороты картины производят впечатление крутых американских горок. В этой
альтернативной реальности Сару Коннор, осиротевшую в девять лет, воспитывает герой
Шварценеггера, который не только защищает ее от врагов, но и готовит к нелегкой миссии
матери спасителя человечества.
Сюрпризами полон и сюжет, который разворачивается в нескольких временных пластах, и
сам персонаж Железного Арни. Обновленный T-800 теперь способен стареть, как обычные люди,
и обучаться человеческим эмоциям (вторая часть франшизы на это лишь намекала). В отличие
от Роберта Патрика (исполнителя роли Т-1000 в «Терминаторе 2», который отказался вновь
сыграть эту роль, поскольку не уверен в своих физических силах) Арнольд Шварценеггер явно не
собирается уходить на покой. В качестве десерта зрителей «Генезиса» угостят битвой «старого»
T-800 с молодым — и исход этого противостояния может стать символичным.

Терминатор: Генезис (Terminator: Genisys) / «Централ Партнершип» / США / Режиссер: Алан Тейлор /
В ролях: Эмилия Кларк, Джай Кортни, Арнольд Шварценеггер, Дж. К. Симмонс, Мэтт Смит,
Джейсон Кларк, Ли Бен Хон, Сандрин Холт, Бретт Азар, Дуглас Смит

2 9

За три дня до премьеры нового
«Терминатора» в продажу поступит
160-страничная книга Дэвида Коэна
о создании фильма, в которую войдут
фото со съемок эскизы и интервью.

Возглавить работу над «Терминатором: Генезис»
могли режиссеры Джастин Лин, Энг Ли, Райан
Джонсон и Дени Вильнев. Но студия
отдала предпочтение Алану Тейлору,
работавшему над «Кланом Сопрано»,
«Безумцами» и «Тором 2: Царство тьмы».

п е р с о н а

3 0

16+

п е р с о н а

ПРЕМЬЕРА
2 июля

к э р и м а л л и га н

фо то : Два дца тый В ек Фок с С НГ

текст: Кристина Москаленко

— В новом фильме Томаса Винтерберга ➼61 вы играете Батшебу Эвердин — своенравную девушку, получившую в наследство богатую ферму и трех претендентов на руку и сердце. Что в этой героине вас
особенно зацепило?
— Она очень независимая. То, что книгу, на которой
основан фильм, написал мужчина — вообще фантастика! Этот роман невероятно современный, он опережает время. Вспомните, он начинается не так, как
было принято в классических английских произведениях, где героиня сразу ищет жениха. Наоборот —
Батшеба активно не хочет замуж. Мне понравилось,
что она стремится работать на земле, старается сохранить свою независимость и научиться заботиться
о себе. Очень созвучно моему поколению: мы все selfmade — сами принимаем решения, на все имеем свое
мнение.
— Своеобразным символом этой независимости
в фильме стала лошадь, на которой постоянно скачет героиня. Как вы справились? Брали уроки верховой езды?
— Мне очень понравилось ездить верхом, хотя не могу
похвастаться, что у меня отлично получалось. Уже через две недели после начала съемок я упала с лошади
и пару дней ходила как в тумане. Но учиться чемуто новому — всегда здорово! В фильме есть сцена, где
я, стоя по пояс в воде, мою овец. Было весело! Актеры
из массовки надели водонепроницаемые штаны и все
равно жаловались, что им холодно. А я прыгнула в воду без всяких штанов и, пока они ныли, перемыла всех
овец. (Смеется.) Когда мы вылезли, то, конечно, воняли навозом, но зато это был первый день, когда все понастоящему сработались.
— Для вас это не первая костюмная драма, основанная на английском романе XIX века, вспомнить хотя
бы вашу дебютную роль в «Гордости и предубеждении»…
— Это правда. Не то чтобы я как-то специально стремилась вписать в свою фильмографию еще одну подобную картину. Я достаточно снималась в экранизациях, включая недавнего «Великого Гэтсби» — тоже,
как вы понимаете, не совсем современная история.
Я вообще-то задалась целью в ближайшее время
в таких проектах не участвовать. Но герои фильма Винтерберга такие живые, настоящие, теплые…
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

И я подумала, что желание работать с Томасом сильнее, чем нежелание сниматься в костюмированной
драме.
— Сегодня все только и говорят, что в кино нет сильных женских персонажей и ролевых моделей для современной женщины. Ваша героиня ломает этот
стереотип или нет?
— Ну, она — хорошее начало. Действительно, в кино
существует дисбаланс между мужскими и женскими
историями. Фильмы, сюжет которых движет представительница слабого пола, можно по пальцам пересчитать. Проектов, посвященных женщинам, которые не
подчиняются условностям, но следуют своим инстинктам, — почти нет. Моя новая картина — об ошибках,
которые совершает героиня, и о том, как она учится.
Замечательно, что ее окружают трое мужчин, — обычно все наоборот. (Смеется.) Я бы хотела, чтобы еще
50 таких фильмов вышло, но пока такое кино — редкость.
— Ваша следующая киноработа «Суфражистка»
посвящена непосредственно борьбе женщин за свои
права в конце XIX — начале ХХ века. Получается, эта
тема вас сильно волнует?
— Очень часто женские роли нужны в качестве аксессуаров к повествованию о мужчинах. Мне это не
интересно. Меня привлекает фактура. Пусть это будет роль второго плана, но в ней должен быть смысл,
содержание. Я не ищу персонажей с сильным характером, я просто хочу играть настоящих женщин, а не
жен и подруг, про которых нечего сказать, кроме того,
что они — партнерши героя. Отдельный вопрос — почему героини, которые мне интересны, оказываются
феминистками? Только подумайте — движению суфражисток 100 лет! И никто никогда не снимал об этом
большого кино. Снимают про скандалы, связанные с
News of the World или Wikileaks, но при этом никто
даже не вспоминает о женщинах, которых кидали в
тюрьму только за то, что они боролись за право голосовать! Они умирали за это, а фильма про них нет.
— Свою роль в этом парадоксальном выборе тем для
кино играет и то, что женщин-режиссеров и сценаристов гораздо меньше, чем мужчин. Есть какая-то
разница в работе с режиссером-мужчиной и женщиной?
3 1

— Нет. Все режиссеры, с которыми я сотрудничала,
отличаются друг от друга именно своей уникальностью, а не полом. Что я могу отметить, так это разницу в работе с британскими/американскими мастерами и представителями других стран. Возьмем Лоне
Шерфиг (режиссер «Воспитания чувств», датчанка. —
THR). Она не британка, и именно поэтому в «Воспитании чувств» ей удалось увидеть юмор и остроумие
в таких вещах, которые мы, британцы, не замечаем.
Мне вообще кажется, что когда кто-то делает фильм о
чужой культуре, получается интересно. Тот же Томас
(Винтерберг, тоже датчанин. — THR), в отличие от меня, не рос на романах Харди. Поэтому его интерпретация меня заворожила.
— Помимо кино и театра вы активно занимаетесь
благотворительностью…
— Я работаю с благотворительной организацией War
Child и с обществом, которое помогает людям с болезнью Альцгеймера. У моей бабушки «альцгеймер», поэтому я занимаюсь сбором средств на исследование
этой болезни и углубление нашего понимания этого
состояния. Что касается War Child, когда мой брат был
в Афганистане, столкнулся с тем, что в селении, где
он жил, талибы отравили колодец возле школы, и ее
пришлось закрыть. Мы начали писать в разные организации, и War Child была единственной, согласившейся помочь собрать деньги на очистку воды. Около
года назад я стала с ними работать, побывала в Конго,
чтобы поддержать детей, чья жизнь оказалась разрушенной войной.
— Сейчас вы выступаете на Бродвее со спектаклем
«Верхний свет» — театральная сцена для вас так же
важна, как и съемочная площадка?
— Обожаю Бродвей! С детства о нем мечтала. Когда
мне было 23, впервые играла на его подмостках в чеховской «Чайке». То, что Нью-Йорк — не мой родной
город, тоже имеет большое значение: я могу быть уверена, что среди зрителей не будет моей тети, это дает
некую анонимность. (Смеется.) Когда в Нью-Йорке я
выхожу на улицу без макияжа, в спортивной шапочке,
меня вообще никто не узнает! Но вот незадача — пару
месяцев назад я постригла челку, и теперь меня постоянно останавливают. Хотя… отращу волосы, и все снова будет в порядке. Смогу ходить где мне вздумается.
Я без ума от Нью-Йорка прежде всего потому, что это
пешеходный город.
— А как же ваш родной Лондон? Что там вы любите?
— Очень нравится район Хэмпстед-Хит, пару дней назад чудесно там прогулялась. Но сейчас я живу за городом — люблю деревню, и все тут.

Вдали от обезумевшей толпы (Far from the Madding Crowd) /
«Двадцатый Век Фокс СНГ» / Великобритания, США /
Режиссер: Томас Винтерберг / В ролях: Кэри Маллиган,
Маттиас Шонартс, Тилли Восберг, Марк Уингетт,
Дориан Лок, Том Стерридж, Джуно Темпл

фо то : GEORDIE WOOD / Th e New York Times / eas t news

Англичанка Кэри Маллиган шла к карьере актрисы
уверенно — наперекор родителям, без малейшего смущения
советуясь со своим кумиром Кеннетом Браной и закидывая
письмами режиссера Джулиана Феллоуза. Номинация на
«Оскар» за главную роль в «Воспитании чувств» доказала, что
девушка не зря выбрала этот путь и тратила время именитых
коллег. На очереди у нее — викторианская романтическая
драма «Вдали от обезумевшей толпы» по одноименной книге
британского романиста Томаса Харди. Актриса рассказала THR
о новой роли, сильных женщинах в кино, анонимности и о том,
как на рабочий процесс влияет… запах навоза.

12+

п р е м ь е р а

ПРЕМЬЕРА
20 август а

По
собственному
Все как ты захочешь

желанию

На экраны выходит фантастическая комедия об обычном школьном учителе, наделенном
неведомой суперсилой. Фильм, объединивший всех ныне живущих комиков легендарной
британской команды «Монти Пайтон» — впервые за 30 лет. Но корреспонденту THR,
побывавшему в мае прошлого года на съемках этой картины, было не до смеха. Дождливый
Лондон, кровавые зомби и могилы, прикрытые пленкой, — Заира Озова вспоминает,
как рождался новый фильм Терри Джонса.
текст: Заира Озова

ертвецы, следуйте за мной!» — кричит серьезная
девушка с рацией, и горстка живописных
зомби начинает грустно тянуться за ней
вереницей. Статистов, не успевших допить
свой чай, ждут уже на примерке костюмов.
Идет седьмая неделя съемок фильма «Все
как ты захочешь» — новой работы почетного
«монтипайтонца» Терри Джонса, в котором
Саймон Пегг ➼34 играет обыкновенного
школьного учителя Нила Кларка.
Он тайно влюблен в свою соседку Кэтрин
(Кейт Бекинсейл), живет с псом Деннисом и в
целом являет собой образец классического лузера.
И именно его, ничем не примечательного землянина,
могущественные инопланетяне (которых озвучивает
весь ныне живущий состав «Монти Пайтона»
Терри Джонс, Джон Клиз, Эрик Айдл, Майкл
Пэйлин и Терри Гиллиам) решают наделить
сверхспособностями, чтобы проверить: действительно
ли наша планета имеет право на существование или
можно с чистой совестью стереть ее со звездной карты.
И теперь Нил, желания которого магическим образом
выполняются, способен абсолютно на все.
Для съемок фильма заброшенную школу
Комедия
Ashmount School, расположенную на севере
«Все как ты
Лондона, превратили во вполне функционирующее
захочешь» стала
учебное заведение. Уроки здесь проходят только
первым полнометражным
фильмом Терри Джонса
вымышленные, зато почти все помещения
за 19 лет. Его предыдущая
используются с умом: в старой столовой подают
картина, экранизация
казенный завтрак и разливают горячие напитки,
шотландской сказочной
коридоры завалены световым оборудованием, а
повести «Ветер в ивах»,
была выпущена
в 1996-м.

3 2

один из классов превращен в огромную гримерную,
где рядком сидит замученная массовка.
Почти все статисты подвергаются серьезной
обработке — из них делают зомби. Бабушки «божьи
одуванчики» — с кровавыми разводами на лицах и
ошметками кожи, свисающими со щек, — ходят в
банных халатах, широко улыбаясь. Один почтенный
джентльмен жалуется, что провел в кресле гримера
2,5 часа. «Я, очевидно, погиб в аварии, видите?» —
он показывает на красную полосу, которая тянется по
диагонали через всю его грудь — напоминает травму
от ремня безопасности.
Этих прекрасных людей готовят к важному
вечеру: с наступлением темноты начнутся съемки
сцены, в которой живые мертвецы полезут из своих
могил. По этому поводу в школьном дворе заранее
сделали 20 аккуратненьких ям. День выдался
дождливый, поэтому до начала съемок их прикрыли
полиэтиленом — никому не хочется провести вечер в
могиле по колено в грязи.
Этот зомби-апокалипсис, согласно сценарию,
организовал сам главный герой. Не умея пользоваться
своими свежеобретенными способностями, Нил
сначала случайно взорвал целый класс (обугленное
помещение тоже тут, за углом, — выглядит
исключительно живописно), а затем пожелал, чтобы
«все мертвые снова вернулись к жизни». Лучше бы он
конкретизировал это желание…
Сценарий этого фильма пылился у Терри Джонса
много лет, с начала 2000-х. «Году эдак в 2011-м мне
позвонил продюсер Майк Медавой и спросил, не

Пес Деннис —
не единственный
экранный герой,
говорящий голосом Робина
Уильямса. Ранее актер
озвучил одного из героев
мультфильма «Роботы»,
пингвина в «Делай ноги» и
джинна в диснеевском
«Аладдине».

4

фильма
«монти пайтон»
а теперь
нечто
совсем иное

1971

монти пайтон
и священный
грааль

1975

жизнь
брайана
по монти
пайтон

1979

смысл жизни
по монти
пайтону
фо то : ар хивы пресс -с лужбы

1983

завалялось ли у меня ничего в нижнем ящике стола, —
рассказывает режиссер, безучастно стоя у могил. —
Там я и нашел сценарий «Все как ты захочешь»,
на который махнул рукой в 2003-м, после выхода
«Брюса Всемогущего».
Создатели «Брюса» и вправду заигрывают с
той же идеей, что и Джонс. Однако есть между
фильмами принципиальная разница: у Джонса речь
идет не о Боге, а о пришельцах, а значит, «Все как
ты захочешь» автоматически попадает в категорию
научной фантастики.
Еще до того как сценарий был отправлен на
полку, его прочел Дуглас Адамс, автор книги
«Автостопом по галактике» и давний приятель всех
«пайтонов». «Ему очень понравилось, — с гордостью
заявляет режиссер. — Особенно сцены с говорящим
псом Деннисом». И в этом нет ничего удивительного:
сценарий Джонса, якобы основанный на рассказе
Герберта Джорджа Уэллса «Человек, который умел
творить чудеса», на самом деле от и до пропитан
духом «Автостопом по галактике».
Пока гримеры колдуют над зомби, основная
съемочная группа скучает неподалеку — на
Парламентском холме в парке Хэмпстед-Хит, откуда
обычно открывается роскошный вид на центр
Лондона. Однако в этот пасмурный майский день
можно разглядеть только пелену дождя. Вокруг
стоят тенты, в которых ютятся статисты и члены
съемочной группы.
Снимать нельзя, пока погода не наладится: по
сюжету, Нил и его коллега Рэй (Санджив Бхаскар)
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

В съемках
фильма приняла
участие не только
Кейт Бекинсейл, но и ее
мать Джуди Лу, которая
играла одну из ролей
в «Смысле жизни по
Монти Пайтону».

должны сидеть на лавочке и общаться. В сцене также
принимает участие пес Нила, поэтому на площадке
полно серьезных, сосредоточенных собак, которые
дублируют Моджо, главного исполнителя роли
Денниса. В кадре он будет разговаривать голосом
ныне покойного Робина Уильямса.
«С животными вообще очень трудно, — сетует
Пегг, развалившись на походном стуле у обогревателя
в своей роскошной палатке. — Актер в этом случае
сразу отходит на второй план. Даже если ты
отыграешь сцену офигенно, хоть сразу «Оскар» давай,
дубль полетит прямиком в корзину, если Моджо не
сделает то, что должен. Но если Моджо справится,
а ты отработаешь так себе, именно это войдет в
финальный монтаж. Страшная несправедливость, я
считаю!»
Одно время вместо Пегга и Бекинсейл к проекту
были прикреплены Бенедикт Камбербэтч и
Джемма Артертон. «А потом Бенедикт внезапно
стал популярным, и в нашей песочнице ему было
не так интересно», — без особого сожаления говорит
Джонс. Пеггу-то, судя по всему, интересно в любой
песочнице. Особенно в той, где верховодят люди из
«Монти Пайтона».
«Само собой, я рос на «пайтонах», как и любой
нормальный человек в этой стране, — говорит
исполнитель главной роли. — Но я не сразу
согласился на эту роль: Терри позвал меня в проект
несколько лет назад, когда мы с Ником Фростом
разрабатывали в чем-то похожую историю о парне,
наделенном определенными способностями.
3 3

Я с тяжелым сердцем сказал Терри «нет». Но
тот проект так и не состоялся, и уже повторное
предложение я принял безо всяких раздумий. Да
и что тут думать-то?»
Не раздумывал особо и Робин Уильямс, о
котором в мае 2014-го, когда проходили съемки
картины, еще не говорили с ноткой трагизма в
голосе. Озвучивание пса Денниса — последняя
работа актера в кино. «Меня безумно удивило то,
как четко он следовал сценарию. Я-то думал, его
будет регулярно прорывать на «словесный понос», —
Терри Джонс хрипло смеется. — Но нет, Робин
оказался очень организованным. Он записывал
свой голос в студии в Лос-Анджелесе, а я давал
ему указания из Лондона по скайпу. Вот же до чего
прогресс-то дошел!»
Дождь не желает заканчиваться. Начинает
темнеть. Статисты в тентах не унывают, потому что
вне зависимости от результата они получают свой
гонорар в размере 100 фунтов в день. А вот режиссер
выглядит расстроенным. Взглянув еще раз на небо,
он поднимает воротник своего плаща и командует:
«Ладно, черт с ним, поехали в школу. Займемся
мертвецами, с ними веселее».

Все как ты захочешь (Absolutely Anything) / «Экспонента» /
Великобритания, США / Режиссер: Терри Джонс /
В ролях: Кейт Бекинсейл, Робин Уильямс, Саймон Пегг,
Терри Гиллиам, Терри Джонс, Эдди Иззард, Джон Клиз,
Джоанна Ламли, Майкл Пэйлин, Роб Риггл

п е р с о н а
Саймон Пегг

Весельчак

фо то : ар хивы пресс -с лужбы

Он пробрался в Голливуд,
чтобы внести весомую долю
британского юмора
в легендарные блокбастеры
и стать незаменимым
помощником Итана Ханта
и капитана Кирка.
Накануне выхода боевика
«Миссия невыполнима:
Племя изгоев» редактор
THR Заира Озова вновь
встретилась с Саймоном
Пеггом, чтобы расспросить
актера о том, как он
подшучивал над Томом
Крузом, что написал
в сценарии к новому
«Стартреку» и какими
проектами гордится.
текст: Заира Озова
3 4

12+
ПРЕМЬЕРА
6 август а

— Твой персонаж в двух последних фильмах «Миссия невыполнима» совсем не похож на типичного героя шпионского боевика,
он скорее эдакий увалень-ботаник, обеспечивающий «разрядку
смехом». Однако Бенджи постепенно растет, у него все больше
экранного времени, он стал очень важным для сюжета. Не боишься, что он может потерять свою оригинальность?
— Я играю Бенджи уже 10 лет, и от одной этой мысли становится страшно, если честно. Но что мне нравится в этом персонаже,
так это то, что он эволюционирует, оставаясь при этом самим собой. Он поначалу и вправду был, как ты говоришь, увальнем-ботаником, работающим в лаборатории, но после его приключений
с Итаном Хантом в Шанхае в третьей части стало понятно, что к
своей прежней жизни Бенджи больше не вернется. В четвертом
фильме он уже в гуще событий, практически полноценный шпион, но пока еще чересчур активный и наивный. К пятой «Миссии» ➼36 он набрался опыта, его стали воспринимать всерьез — и
остальные персонажи, и зрители. Я по-прежнему стараюсь продемонстрировать, что он всего лишь обычный человек в необычной
ситуации. Да, шпионаж — его работа, он постепенно растет над
собой, оттачивает мастерство, но он все равно сходит с ума от всего
происходящего. Как юный гик, впервые попавший на Comic-Con.
— В пятом фильме пришлось попотеть в образе экшен-героя?
— Да уж, Бенджи постоянно ввязывается во всякого рода приключения — то в драке поучаствует, то в преследовании. Думаю,
многим запомнится отличная сцена погони по Касабланке, которую мы с Томом Крузом выполняли без дублеров. Мы гоняли по
узким улицам, на которых и одна машина-то с трудом помещается, а у нас по бокам еще и операторы были присобачены. Благо
особо никакого актерского мастерства не требовалось — я просто
сидел в пассажирском кресле и орал, пока Том безучастно крутил
руль и мнил себя Себастьяном Феттелем (известный гонщик «Формулы-1». — THR). Вот бы вся работа была такой легкой! Но вообще
Том — потрясающий водитель и страшный маньяк в том, что касается вопросов безопасности. Крис (режиссер Кристофер МакКуорри. — THR) сразу сказал, что нет смысла задействовать каскадеров,
потому что никто из них не водит так круто, как Том. И тот это
знает, потому что после каждого удачного дубля под улюлюканье
съемочной группы он рисовался и выписывал круги на дороге, пока я продолжал что есть мочи орать. Мы только два раза попадали в небольшие аварии — одна полагалась по сценарию, а другая
получилась случайно, когда мы легонько въехали в стену. Ничего
серьезного, зато теперь есть о чем внукам рассказывать.
— Вам с ним не только через это пришлось пройти. Как человек,
который столько лет работает с Томом Крузом, как думаешь,
чем он берет?
— Он отдает себя без остатка, как делают профессионалы высокой
пробы. Ему искренне важно, чтобы зрителю понравилось кино, и
он не только сам работает на полную катушку, но и всех вокруг
на это подбивает. Каждый раз, когда мы обсуждаем ту или иную
сцену, он видит ее глазами зрителя. Потому-то и выполняет все
свои трюки сам, чтобы у аудитории не было даже мысли о подвохе.
Знаешь, мне повезло видеть его таким, какой он есть, — без прикрас, без флера звездности. Он успешно прячется за тем образом,
что создали массмедиа, однако внутри — всего лишь чокнутый
парень из Кентукки, невероятно энергичный, смешной и обожающий веселье. Нормальный такой чувак. Не полубог, не супермен,
а обычный человек, любящий и знающий свое дело.
— Похоже, вы оба любите повеселиться, потому что все мы помним ту феерическую историю на съемках «Стартрека: Возмездие», когда ты заставил всех мазаться выдуманным «нейтронным кремом», чтобы избежать радиации (THR писал об этом
в №5 за 2013 год. — THR).
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

3 5

— (Смеется.) Да, и тут не обошлось без розыгрышей, но Том первый начал! В Касабланке, во время съемок той самой сцены в машине, было очень жарко. Ну, то есть это совершенно нормально
для той местности, но я прямо подыхал от перегрева. Только на
третий день до меня дошло, что Том постоянно поднимает температуру в моей половине салона, стоит мне отвернуться. Причем он
умудрялся делать это во время сложного трюка: осуществляет поворот при помощи ручного тормоза, я ору, а он, раз — и незаметно
подкручивает регулятор у кондиционера. И еще заботливо просил
ассистентов постоянно поить меня напитками с электролитами.
Это было похоже на фильм «Семь» — он старательно поддерживал
во мне жизнь, пока пытал меня. Потом, правда, я отыгрался и врубил ему подогрев сиденья, заклеив при этом огоньки на бортовой
панели черной изолентой. Получай, Том!
— В начале года было объявлено о том, что ты работаешь над
сценарием нового «Стартрека». Насколько работа над текстом
такого крупного проекта отличается от того, что ты делал
раньше? Ведь ты соавтор всех ваших с Эдгаром Райтом фильмов.
— Это решение студии, честно сказать, повергло меня в шок. Я был
страшно этим горд и в то же время несколько напуган. Мне предстояло взяться за уже существующую вселенную, а не придумывать персонажей самостоятельно. Мы всех героев хорошо знаем,
не надо тратить время на диспозицию и пояснять, кто все эти люди. Боже, да они старше меня! Ну, лет на пять. (Смеется.) Это потрясающее чувство, когда ты сидишь и пишешь строчку диалога
сразу после имени Спок. Правда, со Скотти (его во франшизе играет
сам Пегг. — THR) мне приходилось бить себя по рукам. Если сцена
с ним продолжается слишком долго, я говорю сам себе: «Черт, Саймон, это слишком очевидно, все подумают, что ты пишешь кино
для себя!» Надо быть скромнее. Хотя, дай мне волю, новый «Стартрек» был бы неофициальным спин-оффом про Скотти.
— Это все же большой шаг в твоей карьере — писать сценарий
крупного студийного фильма с такой огромной фан-базой. Кстати, что ты лично считаешь своим самым важным достижением на сегодняшний день?
— Ох... (Думает.) Наверное, «Трилогию Корнетто» (созданную совместно с режиссером Эдгаром Райтом и состоящую из фильмов «Зомби по имени Шон» (2004), «Типа крутые легавые» (2007), «Армагеддец»
(2013). — THR), потому что мы ее начали и смогли закончить. Когда
мы сняли «Зомби по имени Шон», мы даже помыслить не могли о
том, что дали начало трилогии, — эта идея возникла только после
«Типа крутых легавых». Приятно, что мы не только смогли завершить ее, выпустив «Армагеддец», но и создали нечто, чем мы все
втроем — я, Эдгар и Ник Фрост — можем с чистой совестью гордиться. Эти три фильма очень личные и много для меня значат.
— Есть шанс, что когда-нибудь произойдет воссоединение вашего
прекрасного тройственного союза?
— Однозначно, мы планируем сотрудничать на протяжении всей
карьеры. Эта песня будет вечной, поверь! Конечно, дико сложно
скоординировать графики так, чтобы мы все трое вдруг оказались
свободными на несколько месяцев. Но как только представится такая возможность, мы сразу за нее ухватимся, уж можешь не сомневаться!

Миссия невыполнима: Племя изгоев (Mission: Impossible — Rogue Nation) /
«Централ Партнершип» / США / Режиссер: Кристофер МакКуорри /
В ролях: Том Круз, Джереми Реннер, Саймон Пегг, Ребекка Фергюсон,
Алек Болдуин, Винг Реймз, Шон Харрис, Америка Оливо

12+

п р е м ь е р а

ПРЕМЬЕРА
6 август а

Миссия невыполнима: Племя изгоев

Credit

Агент
и
к
в
о
х
а
р
т
с
без
Спецагент Итан Хант получил
новое суперзадание, выполнить
которое ему помогут новый
режиссер и обновленная команда
соратников. В ожидании фильма
THR рассуждает, как изменилась
франшиза «Миссия невыполнима»
со времен параноидального
триллера Брайана Де Пальмы
и правда ли Итан Хант круче,
чем агент 007.
текст: Ярослав Забалуев

Т

я
Том Круз, отказавшийс
от дублеров, шесть раз
был травмирован во
время съемок картины.

ом Круз прыгает с крыши здания Венской
оперы. Том Круз уворачивается от
двухэтажного автобуса в Лондоне. Тома
Круза видели за рулем спортивного BMW
в Касабланке… Начиная с августа прошлого года
создатели фильма «Миссия невыполнима: Племя
изгоев» активно потчевали публику новостями
со съемочной площадки, за которыми терялось
главное — о чем же будет пятая часть франшизы о
суперагенте Итане Ханте.
Фильм, как теперь выясняется, начнется
с того, что главного героя отправляют вместе
со всей командой в отставку. Услуги суперагентов,
способных на невозможное, никому больше не
нужны — на дворе кризис, финансирование урезают.
И тут из подполья выходит организация со звучным
названием «Синдикат», которая стремится —
вот уж сюрприз — к установлению нового мирового
порядка и имеет к тому же давние счеты с Хантом
и его соратниками.
К и н о в е р с и я к л а с с и ч е с к о г о т ел е с е р и а л а
«Миссия невыполнима» претерпела за 19 лет
своего существования кардинальные перемены.
3 6

Первый фильм, поставленный великим Брайаном
Де Пальмой, был душным, параноидальным
триллером о поиске предателя. Второй, который
доверили знаменитому китайцу Джону Ву, —
пиротехнической оргией с обязательными для
режиссера голубями и некоторым перебором
по части пластических масок.
Третий стал самым странным, но вместе с тем —
самым лучшим. Его режиссер Джей Джей Абрамс
➼24 выстроил эффектную, предельно схематичную
шпионскую интригу, заставив Итана Ханта
превратиться из альтернативного Джеймса Бонда
в человека, истекающего кровью, а иногда
и слезами.
Эта часть франшизы была переломной и для
сериала, и для самого Тома Круза, который примерно
в это же время разменял пятый десяток, выбрался из
длительного карьерного кризиса и начал крестовый
поход против старости. Четвертая «Миссия»,
появившаяся через пять лет после мрачной картины
Абрамса, оказалась, напротив, больше похожей на
мультик, стилистически близкий «Суперсемейке» —
проекту Pixar, который и прославил режиссера
«Протокола Фантом» Брэда Берда.

рой совместный
«Племя изгоев» — вто
ка Болдуина.
проект Тома Круза и Але
сыграли
ера
акт
оба
ад
наз
а
Три год
а».
век
на
к
«Ро
в мюзикле

фо то : ар хивы пресс -с лужбы

Credit

ма»
ти «Миссии невыполни
Режиссер четвертой час
мки пятой,
съе
ь
вит
гла
воз
лся
Брэд Берд отказа
тастическому проекту
отдав предпочтение фан
мля будущего».
с Джорджем Клуни «Зе

на минутку, Жан Рено и Джон Войт ➼100),
и окружил себя артистами, которые не пытаются
тянуть одеяло на себя. Это и Реннер, и Саймон Пегг
➼34, разряжающий напряжение юмористическими
ремарками, и Винг Реймз, который, несмотря на
свои выдающиеся габариты, никогда не претендовал
на первые роли.
В режиссерское кресло Круз-продюсер посадил
своего давнего соратника Кристофера МакКуорри —
о бл а д а т ел я п р е м и и « О с к а р » з а с ц е н а р и й
«Подозрительных лиц». Их сотрудничество началось с
«Операции «Валькирия», которая продемонстрировала
миру, что Круза рановато списывать со счетов, и
продолжилось в проектах «Грань будущего» и «Джек
Ричер», где актер сражался с инфернальным злодеем
в исполнении Вернера Херцога.
После десяти лет совместной работы Кристофер
МакКуорри получил наконец в свое распоряжение
многомиллионный блокбастер, продюсер Круз —
идеально исполнительного, но при этом крайне

уик-энда — на жаркое лето. Формальная
причина — нежелание конкурировать
с новым Бондом и «Звездными
войнами». Но, кажется, Круз всего лишь
пытается нам показать: ни кризис, ни
время над ним не властны.
Очень кстати вспомнить о том, что
Более
млрд
ему вот-вот исполнится 53. Однако на
фоне других актеров этого возраста
заработали в прокате
(вроде застрявшего в амплуа капитана
первые четыре части
Джека Воробья Джонни Деппа
«Миссии невыполнима»,
➼86) Том выглядит безусловным
объектом для зависти. Он легко и
которая занимает сегодня
почти в одиночку сооружает летние
19-е место в списке самых
блокбастеры (в этом году — «Миссию»,
прибыльных франшиз
в прошлом — «Грань будущего»), сам
исполняет трюки и не боится крупных
мирового кино.
планов, на которых выглядит не столько
сь
ала
нач
уже
t
моложе своих лет, сколько вообще
oun
am
На студии Par
тиной о
существом из другой вселенной.
работа над шестой кар
та, в съемках
приключениях Итана Хан
«Племя изгоев» в этом контексте —
Том
е
участи
которой вновь примут
Пегг.
мон
о
ч
е
редной триумф крузовской
Сай
и
нер
Рен
ми
Круз, Джере
трудоспособности, победа Итана Ханта
над его вечным конкурентом Джеймсом Бондом.
профессионального режиссера и сценариста. Дело Ведь британскому агенту для поддержания формы
Тут надо сказать, что перед выходом на экран было за малым: грамотно подогреть ожидания необходимо регулярно менять лицо. Тем временем за
«Протокола Фантом» повсюду слышались разговоры зрителей, постоянно сообщая им о новых подвигах резиновой маской, которую время от времени надевает
о том, что Круз собирается покинуть франшизу и исполнителя главной роли. Благо в новом фильме Хант, уже 19 лет скрывается один и тот же актер.
передать лидерство в «Миссии» Джереми Реннеру. экс-супруг Николь Кидман и Кэти Холмс
Слухи не подтвердились — в пятой части главным самостоятельно исполнил большую часть трюков,
вновь стал персонаж Тома Круза.
в том числе — прыжок с крыши оперного театра и Миссия невыполнима: Племя изгоев (Mission: Impossible —
Rogue Nation) / «Централ Партнершип» / США / Режиссер:
Продюсируя этот проект с самого первого фильма, прогулку по крылу самолета Airbus A400M.
актер, судя по всему, решил окончательно превратить
Интерес публики к «Племени изгоев» подогрел Кристофер МакКуорри / В ролях: Том Круз, Саймон Пегг,
его в свой бенефис. Он последовательно избавился также перенос даты релиза: премьеру фильма Джереми Реннер, Ребекка Фергюсон, Алек Болдуин,
от всех харизматичных актеров, способных с ним передвинули на полгода, но не вперед (как это делают с Винг Реймз, Америка Оливо, Шон Харрис,
конкурировать (в первой части ему ассистировали, каждым вторым проектом), а назад. С рождественского Саймон МакБерни, Юдит Новотник

$2

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

3 7

ом
й

вый
12+
ПРЕМЬЕРА
20 август а

пр е м ь е р а
Ф а н та с т и ч е с к а я ч е т в е р к а

Раб
ота
над ошибками

Невероятный
успех комикса
«Фантастическая
четверка», придуманного
на заре холодной войны,
искренне удивил
его автора Стэна Ли,
который уже было
подумывал о смене
профессии. Однако
на киноэкране героимутанты до сих пор
не прижились: три
фильма — три неудачи.
Чем вдохновляются
и на что рассчитывают
авторы четвертой
картины —
в материале THR.
текст: Максим Эйдис

антастическая четверка» считается самой старой командой
супергероев Marvel —
первый комикс о приключениях астронавтов-мутантов появился более пятидесяти
лет назад, в 1961 году.
У себя на родине, в США,
они не менее популярны,
чем команды Людей Икс или
Мстителей, но остальному
миру имена Рида Ричардса (Мистер
Фантастик), Бена Гримма (Существо),
Сьюзан (Невидимая Леди) и Джонни Шторма (Человек-факел) говорят
не так уж и много. В отличие от какихнибудь Логана или Тони Старка, с которыми не знакомы лишь люди, крайне далекие от мира кино.
Причина такой безызвестности
четверки мутантов в том, что Голливуд раз за разом проваливал попытки перенести их историю на экран.
Первая киноверсия «Фантастической
четверки» появилась еще в 1994 году.
У нее был очень скромный бюджет,
причем одним из ее продюсеров значился король фильмов категории Б
Роджер Корман. Картина оказалась
настолько провальной, что ее так и
не решились выпустить в кинопрокат, а про «Фантастическую четверку»
в Голливуде на время забыли.
В новом столетии за историю о Мистере Фантастик, Существе, Невидимой Леди и Человеке-факеле взялся
3 8

Персонажей «Фантастической четвертки» пародировали
неоднократно: в одной из серий «Симпсонов»,
к примеру, Гомер превращался в Существо,
Мардж — в Человека-факела, Барт — в Мистера
Фантастик, а Мэгги — в Невидимую Леди.

фо то : ар хивы пресс -с лужбы

использующего звучное слово Doom
в качестве никнейма в Сети.
Самые большие трудности, разумеется, вызвал подбор актеров на главные роли. И вновь (хотя звучали имена и Эдриана Броуди, и даже Брюса
Уиллиса ➼23) мы не увидим на экране
суперзвезд. Роль ученого Рида Ричардса, способного растягивать свое
тело подобно резине, досталась Майлзу Теллеру ➼43 из прошлогодней
«Одержимости». Его супругу, красавицу Сьюзан Шторм, сыграла Кейт
Мара, известная по сериалам «Американская история ужасов» и «Карточный домик». Бена Гримма — Джейми
Белл, который истязал недавно доброГлавным антагонистом, Виктором Домашевым,
стал британский актер Тоби Кеббелл, который
в прошлогодней «Планете обезьян» сыграл
запоминающуюся роль обезьяньего правителя Кобы.

Тим Стори — режиссер американского ремейка «Такси». Его
фильм появился в 2005 году
и обошелся студии FOX в солидную сумму — $100 млн.
Вложения себя не оправдали: хотя картина со скрипом,
но окупилась в прокате, критики и фанаты комиксов разнесли ее в пух и прах.
Сиквел «Фантастическая четверка: Вторжение Серебряного серфера», вышедший два года спустя,
был встречен с таким же негодованием. Оба фильма критиковали за примитивность, чрезмерный инфантилизм и
вялое развитие сюжета (журналисты
находчиво сравнивали блокбастер с
жевательной резинкой). Картинам
Стори не хватало не только динамики,
но и звезд первой величины, в которых
тот же Брайан Сингер ➼110, режиссер первых двух «Людей Икс», никогда не испытывал недостатка. Из всех
участников картины звездным статусом (да и то с натяжкой) обладала разве
что Джессика Альба, сыгравшая роль
Сьюзан Шторм.
К счастью для гиков, оставшихся недовольными экранизацией, уже
в 2009-м FOX заявила о перезапуске
франшизы. Фанатам было обещано,
что за работу над новой лентой примется совершенно другая команда.
Новые звезды, новые сценаристы, новый режиссер. При этом в качестве
ориентира, как объявили студийные
боссы, решено было взять «Железного
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

На роль Невидимой Леди претендовали,
помимо Кейт Мары, Сирша Ронан,
Эллисон Уильямс и Марго Робби.

человека» Джона Фавро — более реалистичного, чем «пластиковые» поделки Тима Стори, но все же не такого
мрачного и серьезного, как нолановские картины о Бэтмене.
За шесть лет, которые прошли после объявления о перезапуске супергеройского фильма, студия Marvel
успела выпустить еще две картины о
Тони Старке, несколько «Людей Икс»,
две части «Мстителей» и обновленного «Человека-паука». И все это время
на FOX велись работы по созданию обновленной экранизации одной «Фантастической четверки».
Режиссерское кресло прочили
то Джеймсу МакТигу («V» значит
Вендетта»), то Дэвиду Йэтсу («Гарри Поттер»), то Джо Карнахану
(«Команда «А»). Однако в итоге его
занял многообещающий новичок

R u s s i a

Джошуа Транк. Автор малобюджетной супергеройской картины «Хроника» (2012), умело замаскированной
под документальный рассказ о школьниках, которые находят в своем городе источник странного излучения, поначалу отказывался от режиссерского
места — уверял, что у него хватает оригинальных идей. Но в конце концов
сдался и даже принял участие в создании сценария к новому фильму, написанному в соавторстве с Саймоном
Кинбергом и Джереми Слэйтером.
О деталях сюжета, по понятным
причинам, никто из авторов не распространяется. Но заявленный студией синопсис позволяет предположить,
что речь в картине пойдет не столько
о космических путешествиях, сколько
об исследованиях «иной реальности».
Кроме того, вечный враг «четверки» Виктор фон Дум в новой версии
превратится в русского программиста-социопата Виктора Домашева,

3 9

вольных жертв в «Нимфоманке» Ларса фон Триера. А самым популярным
из четверки, Человеком-факелом, стал
(к немалому удивлению неполиткорректных фанатов) афроамериканец
Майкл Б. Джордан.
Студия FOX, уже объявившая
о том, что в 2017-м на экранах появится сиквел, свято верит в то, что фанаты
и критики наконец будут довольны.
И в этом случае нас ждет рождение
не только еще одной яркой супергеройской франшизы, но и четырех
суперзвезд.

Фантастическая четверка (Fantastic Four) /
«Двадцатый Век Фокс СНГ» / США /
Режиссер: Джошуа Транк / В ролях: Кейт
Мара, Майлз Теллер, Джейми Белл, Тоби
Кеббелл, Майкл Б. Джордан, Джоди Лин
Броктон, Тим Блейк Нельсон, Аарон В.
Уильямсон, Рег Э. Кэти, Чет Хэнкс

р а с с л е д о в а н и е

Высшая лига

Сколько платят Анджелине Джоли и Леонардо ДиКаприо?
THR выяснил, на какие гонорары претендуют главные голливудские звезды нашего времени.

$25 млн

$14–15
Млн

$20 Млн
$20 Млн

$20 Млн

$20 Млн

Леонардо
Д иКаприо

П

Сандра
Бу лло к

родюсеры, агенты
и представители
кино­с тудий единодушно заявляют, что
ни один из звездных
актеров — даже самого первого эшелона — не гарантирует фильму высокие
сборы, как это было когда-то. Впрочем, это вовсе не означает, что им стали меньше платить. Опрос, проведенный THR, показал, что по крайней
мере шесть голливудских актеров могут рассчитывать на гонорар в размере
$20 млн за фильм — все как в лучших
традициях 1990-х, когда самые яркие

$15–20
Млн

Мэтт
Д эй мон

Ро берт
Д а уни- мл.

звезды впервые достигли заветной отметки (в их число в то время входили
Кевин Костнер, Мэл Гибсон и Том
Круз ➼36).
В нынешнем клубе «двадцати­
миллионников» — совершенно другие
люди: Роберт Дауни-мл. ➼86, Леонардо ДиКаприо ➼14, Сандра Буллок,
Анджелина Джоли ➼14, Дензел Вашингтон и Мэтт Дэймон ➼78. Но это
не значит, что названные актеры получают топовый гонорар за каждую роль.
Дауни, к примеру, заплатили $20 млн за
«Железного человека», Дэймону аналогичную сумму обещают за следующий

Д ензе л
Вашингтон

фильм о приключениях Джейсона Борна. Но оба актера довольствовались куда
более скромным гонораром, снимаясь в
картинах «Судья» и «Охотники за сокровищами». А вот ДиКаприо за работу
над «Волком с Уолл-стрит» удалось получить целых $25 млн. Но нужно учесть
тот факт, что это была не только оплата
его актерской работы — в титрах ленты
Мартина Скорсезе он значится также
как один из продюсеров.
Вплотную к отметке $20 млн
приближается Брэдли Купер, который значительно вырос в цене после успешного проката «Снайпера»

4 0

А ндже лина
Д ж о ли

Д уэйн
Д ж он сон

($530 млн) и трех номинаций на
«Оскар». Продюсеры ожидают, что
за новые роли актер будет просить
от $15 млн до $20 млн.
От $14 млн до $15 млн платят сегодня Дуэйну Джонсону ➼110 —
именно столько он заработал за «Геракла» и «Разлом Сан-Андреас». При
этом инсайдеры утверждают, что в
седьмом «Форсаже» его гонорар был
значительно ниже — чтобы стать частью популярной франшизы, актер
с готовностью пошел на уступки.
Помимо Буллок и Джоли от $15 млн
за фильм способны получить еще

Звездная карта Голливуда ежегодно меняет свои
очертания. Всего один удачный проект — попадаешь
в список звезд категории А. Одна неудача — вылетаешь.
Опросив агентов, продюсеров и руководителей
киностудий, THR выяснил, кому сегодня готовы
платить от $15 млн за роль и почему участие в самой
масштабной в истории франшизе «Звездные войны»
не гарантирует актеру успешную кинокарьеру.
текст: Matthew Belloni, Stephen Galloway, Lucinda Syson,
Pamela McClintock, Rebecca Ford, Tatiana Siegel, Borys Kit

$8,4 Млн

Что делают в Голливуде британцы?

$10–15
Млн

Кастинг-директор Люсинда Сайзон, которая принимала участие в работе
над фильмами «Бэтмен: Начало», «Люди Икс: Первый класс» и «Миссия
невыполнима: Племя изгоев», объясняет, почему американских супергероев
все чаще играют подданные Елизаветы II.

r ussia ; иллюстр ация : ben lamb

Я

$10–15
Млн

фо то : gettyimages

Идрис Эльба

Генри Кавилл

Марк
Уолберг

Дженнифер
Л о уренс

две дамы — Мелисса МакКарти и
Дженнифер Лоуренс. Звезда «Го­
лодных игр» Лоуренс больше $10 млн
за фильм не зарабатывала еще ни
разу. Но специалисты сходятся во мне­
нии, что она без труда добьется гоно­
рара в размере $15 млн, если попадет
на главную роль в другую франшизу.
Ее текущий проект — картина Дэвида
О. Расселла «Джой» — подобных де­
нег ей, конечно же, не принесет.
Позицию самой высокооплачи­
ваемой актрисы мира пока удержи­
вает Сандра Буллок. И все благодаря
«Гравитации», которая принесла ей в

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

С ет
Роген

сумме более $70 млн (помимо гонора­
ра она получила процент от прибы­
ли фильма). Однако в эру «затянутых
поясов», наступившую в Голливу­
де, столь выгодные для актеров кон­­­
тракты больше не заключают. Канули
в Лету те времена, когда звезды мог­
ли рассчитывать на 20% от каждого
доллара, заработанного в прокате. До­
полнительный доход, согласно совре­
менным контрактам, актеры начи­
нают получать лишь после того, как
студия полностью окупит свои затра­
ты на производство и продвижение
фильма.

R u s s i a

4 1

уже давно обратила внимание на то, что американские агенты регулярно совершают поездки в Великобританию — вероятно, в надежде
отыскать в британских театрах и драматических
школах нового Бенедикта Камбербэтча или Кристиана Бэйла ➼28. И должна признать, что их поиски не проходят
даром: почти каждый год в Голливуде зажигается новая
звезда с британским гражданством.
Изначально интерес к английским актерам был связан
с желанием продюсеров сэкономить на гонорарах: за очень
скромные деньги они могли нанять выпускника Королевской академии драматического искусства — гораздо более
талантливого, чем его американские коллеги. По этой причине в сериале телеканала HBO «Прослушка» появились
Идрис Эльба ➼72 и Доминик Уэст.
Сегодня в Великобритании ищут не дешевых, а лучших
актеров. Причем не только для серьезных драм, но и для
фильмов о подвигах супергероев, от которых точно никто
не ждет британский акцент. В лице уроженца Нормандских
островов Генри Кавилла продюсеры отыскали идеального
Супермена нового века. В лице Кристиана Бэйла, который
родился на западе Уэльса, — безупречного Бэтмена.
Британским актерам, претендующим на участие в больших голливудских проектах, помогает, кстати, тот факт, что
они росли на фильмах и сериалах американского производства и без особого труда имитируют знакомый им с
детства акцент жителей Штатов. Американские актеры тем
временем почти не знакомы с сериалами Великобритании,
поэтому в кино способны играть только своих соотечественников (но речь, конечно, идет об общем правиле, а
не о таких исключительных случаях, как Мэрил Стрип, которой по плечу абсолютно любая роль, — отыскать лучшую
Маргарет Тэтчер было бы попросту невозможно).
Еще один важный момент — театр, на котором
в Англии завязано обучение актерскому мастерству. Ежедневные живые выступления перед публикой — отличная
тренировка, помогающая отточить свои навыки. Помню, как
впервые увидела Эдди Редмэйна на театральной сцене —
он играл в пьесе под названием «Коза» вместе с Джонатаном Прайсом и не был известен на тот момент даже
в Британии. Сегодня же Эдди — новая яркая звезда, награжденная «Оскаром». Редмэйн, Бенедикт Камбербэтч, Фелисити Джонс — все они были сформированы в британской
актерской школе, которую я считаю лучшей во всем мире.
Результат говорит сам за себя.

р а с с л е д о в а н и е

Одна актриса и четыре актера,
которые на большом экране регулярно
спасают мир

Боевая элита

Алекс Петтифер
24 февраля 2011 года зажегся
(и в буквальном, и в фигуральном
смысле) роман молодого Алекса
Петтифера с Голливудом. В тот
момент, когда актер позировал
перед фотографами на премьере
фильма «Страшно красив»,
начался пожар в его доме в
Беверли-Хиллз. Незадолго до
этого в прокат вышел еще один
фильм с участием Петтифера —
фантастический триллер
«Я — Четвертый». Со стороны
могло показаться, что в Голливуде
появилась новая молодая звезда,
но карьера актера вдруг резко
встала на тормоз. «Он вел себя
грубо, дерзко и неприветливо
на съемках обеих картин, —
объясняет инсайдер, работавший
в то время с актером. — Это был
настоящий кошмар: невозможно
было предвидеть, что он выкинет
в следующую минуту».
Именно поэтому, несмотря
на то что критики высоко
оценили актерские способности
Петтифера, его незамедлительно
отодвинули на второй план.
Да, чуть позже он сыграл
значительную роль в картине
«Супер Майк», но в сиквел
«Супер Майк XXL», который
выходит в прокат в начале июля,
Алекса уже не позвали. «Как бы
то ни было, не стоит списывать
его со счетов, — считает один из
агентов Голливуда. — Ему всего
25, а нам постоянно не хватает
молодых парней, способных
справиться с главной ролью».

Двое выбывших из числа суперзвезд…

Две поучительные истории

Джай Кортни

Галь Гадот

(29 лет)

(29 лет)

Австралийский актер впервые
привлек к себе внимание,
сыграв злодея в боевике
«Джек Ричер». Год спустя он
стал сыном Брюса Уиллиса
в пятой части «Крепкого
орешка». А в июле появится
в одной из главных ролей в
«Терминаторе: Генезис» ➼28.
Стоит ли удивляться, что
именно Кортни пригласили
в новый супергеройский
проект Warner Bros. «Отряд
самоубийц»?

Израильская актриса
оказалась в числе главных
боевых единиц Голливуда
благодаря Чудо-женщине.
Эту роль она сыграет сразу
в нескольких фильмах,
и первый в этом списке —
«Бэтмен против Супермена:
На заре справедливости»,
который выйдет в прокат в
марте следующего года. С тех
пор как Галь Гадот утвердили
на роль, она работает без
перерывов и выходных.

Тэйлор Лотнер
Прошло всего семь лет с тех пор,
как мускулистое тело Тэйлора
Лотнера появилось в первой
части франшизы «Сумерки».
После второго фильма, «Сумерки.
Сага. Новолуние», начали
говорить о том, что 17-летний
Лотнер может легко стать новой
экшен-звездой Голливуда.
На актера посыпались
предложения одно
привлекательнее другого. Однако
только проект Lionsgate —
боевик режиссера Джона
Синглтона «Погоня» — был
в итоге реализован, и именно
его инсайдеры обвиняют в том,
что карьера актера пошла под
откос — фильм собрал всего
$82 млн, получил негативные
отзывы и поставил под сомнение
способности Тэйлора Лотнера.
«Ему просто не повезло
с первым проектом, — уверяет
один продюсер. — От Лотнера
слишком многого ждали. Стоило
ему не оправдать этих надежд,
как все решили махнуть на
актера рукой». С тех пор Тэйлор
довольствуется ролями второго
плана — он снялся в триллере
«Оседлать волну» и во втором
сезоне комедийного сериала
«Куку». «Но он все еще очень
молод, — комментирует один
агент. — Нелегко выходить из
тени такого хита, как «Сумерки»,
но обязательно наступит то
время, когда Тэйлор станет кемто более значительным, чем
Джейкоб Блэк».

Крис Хемсворт

Лиам Хемсворт

Чарли Ханнэм

(31 год)

(25 лет)

(34 года)

Еще 10 лет назад Хемсворт

Лиам Хемсворт продвигался
к званию экшен-звезды, не
оглядываясь на успехи своего
брата Криса. Сыграл яркую
роль второго плана
в «Голодных играх»,
появился рядом с ветеранами
экшена во второй части
«Неудержимых» и наконец —
заслужил право на главную
роль в масштабной студийной
франшизе. Именно Лиаму
доверили спасать мир во
втором «Дне независимости».

Завершив работу над
последним, седьмым
сезоном сериала «Сыны
анархии», Чарли Ханнэм
вырвался наконец на свободу.
Недостатка в предложениях
у актера сегодня нет. Летом
следующего года он появится
в новом фильме Гая Ричи
«Рыцари Круглого стола:
Король Артур». Позже —
в экшен-драмах «Затерянный
город Z» и «Между нами
горы». Все роли — главные.

➼116 играл проходные роли
в третьесортных сериалах.
Теперь он — звезда фильмов
«Мстители», «Белоснежка
и охотник» и «Тор». И хотя не
все картины с его участием
становятся кассовыми
хитами, позиции Хемсворта
нелегко пошатнуть. Недавно
актер размахивал молотом во
вторых «Мстителях»,
а в конце года будет биться
с китом («В сердце моря»).

4 2

н а ра с х в ат
THR выяснил имена самых востребов
Чедвик Боузман, 38
После двух успешных байопиков («42»
и «Джеймс Браун: Путь наверх») Чедвик
Боузман получил сразу несколько привлекательных предложений: с Люком Эвансом он играет в картине «Послание от короля», с Джерардом Батлером — в «Богах
Египта». В том, что актер попал в высшую
голливудскую лигу, все окончательно убедились в октябре прошлого года, когда
Боузману предложили роль Черной пантеры. Его супергеройский дебют состоится
уже в следующем году, когда на экраны
выйдет картина «Первый мститель: Гражданская война».

Чедвик
Боузман

фо то : gettyimages

r ussia ; иллюстр ация : ben lamb

Энсел Элгорт, 21
Картины «Виноваты звезды», «Дивергент»
и «Мужчины, женщины и дети» превратили миловидного актера в любимца подростковой аудитории. Теперь Энсел Элгорт пытается доказать, что способен и
на более серьезные роли. Вместе с Хлоей
Грейс Морец он снимается в фильме «Ноябрьские преступники». После — приступит к работе над криминальным триллером Эдгара Райта Baby Driver.
Лили Джеймс, 25
Превращение актрисы из британского сериала «Аббатство Даунтон» в яркую
кинозвезду мировой величины состоялось
после выхода на экраны диснеевской «Золушки», которая только в США заработала $150 млн. Теперь Лили Джеймс соглашается исключительно на главные роли.
В мини-сериале BBC «Война и мир» она сыграет Наташу Ростову, в фильме «Гордость
и предубеждение и зомби» — Элизабет
Беннет, которая борется с заполонившими
викторианскую Англию зомби.
Дакота Джонсон, 25
Набравшись смелости и согласившись
на роль Анастейши Стил в экранизации
«Пятидесяти оттенков серого» ($560 млн
в мировом прокате), дочь Дона Джонсона
и Мелани Гриффит в одночасье стала узнаваемой и востребованной кинозвездой.
В планах Дакоты Джонсон, помимо сиквела «Пятидесяти оттенков серого», —
фильм «Больший всплеск» с Рэйфом
Файнсом и комедия «Легко ли быть одной?», где снимутся также Лили Коллинз
и Элисон Бри.
Фелисити Джонс, 31
Получив номинацию на «Оскар» за главную женскую роль в фильме «Вселенная
Стивена Хокинга», Фелисити Джонс стала
актрисой, которую каждый голливудский
продюсер мечтает заманить в свой проект. Она выбирает лишь самое интересное. Среди ее новых проектов — «Голос
монстра» (с Лиамом Нисоном и Сигурни
Уивер) и «Инферно» (экранизация очередного романа Дэна Брауна с Томом Хэнксом
в главной роли). Но важно другое: в феврале британка одержала победу над целой толпой актрис в борьбе за роль в картине «Звездные войны: Изгой» — первом
спин-оффе франшизы.

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

Майкл
Б. Джордан

Марго Робби

Энсел Элгорт

Анна Кендрик

Дэн Стивенс

анных моло

Лили Джеймс

Лупита
Нионго

Майлз Теллер

Майкл Б. Джордан, 28
Прославившись после роли в «Станции
«Фрутвейл», Майкл Б. Джордан — выходец из сериалов «Прослушка» и «Огни ночной пятницы» — умудрился получить роль Джонни Сторма в перезапуске
«Фантастической четверки». И никого не
смутило, что в комиксе этот герой был
белокожим. Еще он сыграет в седьмой
части «Рокки», в которой также примут участие Сильвестр Сталлоне (куда ж
без него?) и Райан Куглер из «Станции
«Фрутвейл».
Анна Кендрик, 29
Универсальный талант Анны Кендрик
сделал ее обязательным атрибутом студийных мюзиклов («Чем дальше в лес…»,
«Идеальный голос 2» ➼94) и необычных независимых лент («Собутыльники»,
«В поисках огня»). Актриса и в будущем
не планирует ограничивать себя одним
жанром, уже набрав ролей и в комедиях
(«Охота на работу» с Майлзом Теллером и
Брайаном Крэнстоном), и в драмах («Бухгалтер» с Беном Аффлеком).
Лупита Нионго, 32
Сыграв в картине «12 лет рабства» и получив «Оскар» как лучшая актриса второго
плана, Лупита Нионго подписала контракт
с влиятельным в Голливуде агентом Хильдой Квелли, которая занимается такими
актрисами, как Кейт Бланшетт, Кейт Уинслет, Пенелопа Крус и Джессика Честейн.
Роли, полученные Лупитой благодаря
ее новому менеджеру, впечатляют. Ее

R u s s i a

Дакота
Джонсон

Крис Пратт

Эмма Стоун

дых кинозвез

Фелисити
Джонс

Эдди
Редмэйн

Шейлин
Вудли

будущие проекты — диснеевский фильм
«Королева Катве», картина студии Plan B
«Американа» и «Звездные войны: Пробуждение силы».
Крис Пратт, 35
Всего лишь год потребовался Крису Пратту ➼116, чтобы полностью сменить имидж
и превратиться из туповатого комедийного актера в серьезную рентабельную кино­
звезду (благодарить за это стоит «Стражей
Галактики», собравших в мировом прокате
$774,2 млн). Учитывая, что на подходе еще
один кассовый хит с участием Пратта («Мир
Юрского периода»), можно легко понять,
почему его атакуют интересными предложениями. Крис пока согласился лишь на
проект Антуана Фукуа «Великолепная семерка». Но ходят слухи, что актеру ничего
не стоит получить главные роли в картинах
«Пассажиры» (где уже согласилась сняться
Дженнифер Лоуренс), «Охотники за привидениями» или в новом «Индиане Джонсе».
Слово за ним.
Эдди Редмэйн, 33
Год назад, когда Эдди Редмэйну предложили сыграть пациента-трансгендера
в фильме Тома Хупера «Девушка из Дании», многие сомневались, удастся ли парню, мелькнувшему в мюзикле «Отверженные», достойно преподнести главную роль.
«Оскар» за «Вселенную Стивена Хокинга» в
этом смысле многое изменил. По словам
агентов, все независимые продюсеры мечтают сегодня о том, чтобы британский актер пришел в их проект. Вопрос лишь в том,
что сам Эдди выберет дальше.

4 3

д Голлив у да

Марго Робби, 24
Громко заявив о себе картиной «Волк с Уоллстрит», Марго Робби ➼116 начала сниматься в фильме за фильмом. Только в этом году
на экраны вышли две ленты с ее участием —
«Фокус» (с Уиллом Смитом) и «Z — значит Захария» (с Крисом Пайном). Дальше — больше: комедия «Павильон смеха»
(с Тиной Фей), ремейк «Тарзана»
(с Александ­ром Скарсгардом) и дебют в супергеройском кино. Марго пригласили на
одну из главных ролей в «Отряд самоубийц».
Дэн Стивенс, 32
Когда Дэн Стивенс покинул «Аббатство Даунтон», Голливуд прыгал от радости. За
триллером «Гость» последовала «Ночь в
музее: Секрет гробницы», а вскоре на экранах появятся «Преступная деятельность»
(с Джоном Траволтой) и «Стратегия Опенхаймера» (с Ричардом Гиром). Но главный
прорыв произойдет только в 2017-м, когда мир увидит новый вариант диснеевской
сказки «Красавица и чудовище» со Стивенсом в роли заколдованного принца.
майлз Теллер, 28
Когда какому-нибудь режиссеру нужен
парень двадцати с лишним лет, у которого есть и обаяние, и опыт, и широкий актерский диапазон, первый, кому звонят, —
агент Майлза Теллера. Но получить его
в свой проект сегодня непросто. Звезда
фильмов «Одержимость» и «Дивергент»
занят на съемках круглые сутки. Проекты,
над которыми актер работает в ближайшее
время, — новая «Фантастическая четверка»
➼38, боксерская драма «Истекать кровью
за это» и комедия Тодда Филлипса «Пушки
и чуваки» с Джоной Хиллом.
Эмма Стоун, 26
Эмму Стоун впервые заметили после выхода «Отличницы легкого поведения» (2010),
и актриса начала метаться между серьезными картинами (типа «Прислуги») и дорогими
франшизами (такими как «Новый Человекпаук»). Ее ценят за способность быть органичной и в драмах, и в комедиях, а после
«Бердмэна», который принес ей номинацию
на «Оскар», актриса может без труда получить любую яркую роль. Но загружать себя
работой Стоун не спешит. Ее единственный
новый проект — «Иррациональный человек» Вуди Аллена.
Шейлин Вудли, 23
«Дивергенту», конечно, очень далеко до
«Голодных игр». Но в том, что вторая часть
франшизы собрала не хуже, чем первая, —
заслуга ее главной звезды Шейлин Вудли.
После участия в фильмах «Виноваты звезды» и «Захватывающее время» у нее появилась не только армия поклонников,
но и репутация актрисы, которая идеально подходит для экранизаций подростковой литературы (если от роли отказалась
Дженнифер Лоуренс). Оливер Стоун, однако, приготовил для Вудли кое-что более
любо­пытное и пригласил на главную женскую роль в свою картину о Сноудене, которого играет Джозеф Гордон-Левитт.

Смех да и только
Новые короли и королевы комедии
в Голливуде

Благодаря тому
что фильм «Соседи.
На тропе войны»
неожиданно стал
хитом, собрав
$268 млн в
мировом прокате,
звезда «Классного
мюзикла» Зак Эфрон ➼116 смог
избавиться наконец от имиджа
миловидного мальчика и превратиться
в комедийного актера. Недавно
он закончил работу над «Грязным
дедушкой» (с Робертом Де Ниро) и уже
готовится к следующим проектам.
Дэйв Франко, 29

Репутация яркого
комедийного
актера закрепилась
за младшим
братом Джеймса
Франко после роли
злодея в картине
2012 года «Мачо
и ботан». Дэйв Франко достойно
смотрелся в «Соседях. На тропе войны»
и в недавней комедии «Между делом».
По мнению продюсеров
и представителей студий, пройдет
совсем немного времени, и актер
начнет получать только главные роли.
Джош Гад, 34

Джош Гад,
которого недавно
знала лишь
театральная
публика (благодаря
бродвейскому
мюзиклу «Книга
мормона»),
сегодня искусно чередует работу
над студийными картинами
(«Шафер напрокат», «Пиксели»,
«Сердитые птички»), независимыми
комедиями («Хотел бы я быть здесь»)
и телевизионными сериалами
(«Комедианты» с Билли Кристалом).

Кевин Харт, 35

После третьей
части «Очень
страшного кино»
(2003) Кевин Харт
➼111 работал
почти непрерывно,
однако
довольствовался
очень скромными
ролями. Все изменилось в 2014-м,
когда он сыграл в «Совместной
поездке». После этого вышла картина
«Крепись!» (с Уиллом Ферреллом), а на
подходе — еще два крупных проекта
с участием Харта: «Совместная поездка
2» и «Центральная разведка», где
снимается также Дуэйн Джонсон.

Роуз Бирн, 35

Несмотря на то что
Роуз Бирн дважды
номинировали
на «Эмми»
в категории
«Лучшая
драматическая
актриса» за
сериал «Схватка», все агенты считают,
что ее место — в комедиях. После
фильмов «Соседи. На тропе войны»,
«Девичник в Вегасе», «Побег из
Вегаса» и «Энни» Бирн стала актрисой,
которую рассматривают на комедийные
роли в первую очередь.
Кейт МакКиннон, 31

Постоянная
участница шоу
«Субботним вечером
в прямом эфире»
сделала огромный
рывок, получив
главную роль в
фильме Пола Фига
«Охотники за привидениями». Как только
об этом стало известно, востребованность
актрисы взлетела до небес. Следующий
год для Кейт МакКиннон будет особенно
жарким: с началом предвыборной
кампании 2016 года она появится на
телеэкране в роли Хиллари Клинтон.
Эми Бет Шумер, 34

Звезда канала Comedy Central, которую
отличает несколько
вульгарное
чувство юмора,
наконец получила
возможность сыграть
на большом экране
центральную роль. Летом в прокат
выходит комедия с ее участием «Девушка
без комплексов» ➼91, для которой Эми
Бет Шумер написала также сценарий.
Публика фестиваля South by Southwest,
где состоялась премьера, уже пришла от
картины в восторг.

Беззвездные войны
Почему культовая франшиза Джорджа Лукаса
«Звездные войны» подарила миру всего одну
серьезную кинозвезду.
Сегодня каждый актер в Голливуде мечтает
попасть в возрожденные «Звездные войны»,
рассчитывая на то, что каждый участник подобного проекта молниеносно переносится в
список звезд высшей пробы. Между тем, если вспомнить историю франшизы Лукаса, мы
увидим, что шесть уже вышедших фильмов
привели к появлению лишь одной яркой звезды — Харрисона Форда ➼22. Остальные актеры так и остались теми, кто однажды мельк­
нул в «Звездных войнах».
«Проблема, на мой взгляд, в том, что,
когда ты принимаешь участие в столь

Внестудийные игры

6 самых востребованных актеров независимого кино

Ребел Уилсон, 29

Первую
заметную роль
австралийская
актриса сыграла
в «Девичнике
в Вегасе»,
за которым
последовали две
части «Идеального голоса». Вскоре
Ребел Уилсон можно будет увидеть
в фильме Саши Барона Коэна «Братья
Гримсби» и услышать в третьей части
«Кунг-фу Панды», где она озвучивает
одну из ролей. Несколько проектов
еще в разработке, в их числе —
ремейк комедии 1980 года «Рядовой
Бенджамин».

масштабной франшизе (а не существует франшизы масштабнее, чем «Звездные войны»),
фанаты видят в актерах лишь персонажей, которых они играют. Построить на этом звездную карьеру довольно проблематично», —
объясняет Фил Контрино, аналитик портала
Boxoffice.com. Именно поэтому «Звездные
вой­ны» тормозили карьеру не только новичков, но и уже известных актеров.
Натали Портман, которая до первых трех
эпизодов франшизы успела сняться у Тима Бертона ➼86(«Марс атакует!»), Майкла
Манна («Схватка») и Люка Бессона («Леон»),

Дэйн ДеХаан

Адам Драйвер

Бри Ларсон

(29 лет)

(31 год)

(25 лет)

Роль мальчишки
с суперспособностями
в «Хронике» сделала ДеХаана
востребованным актером.
И хотя он сыграл злодея
во второй части «Нового
Человека-паука», его больше
привлекают независимые
картины. Такие как «Убей
своих любимых» и «Если твоя
девушка — зомби». Кроме
того, он заключил контракт на
два новых проекта, включая
байопик о Джеймсе Дине.

Тот факт, что Адам Драйвер
из «Девочек» HBO играет
в седьмых «Звездных войнах»,
ничуть не мешает ему
интенсивно сниматься в менее
масштабных внестудийных
проектах. Мы уже видели его
в картинах «Внутри Льюина
Дэвиса» братьев Коэн и «Пока
мы молоды» Ноа Баумбака.
Впереди — «Молчание»
Мартина Скорсезе
и «Специальный полуночный
выпуск» Джеффа Николса.

После обласканного критиками
фильма «Короткий срок 12»
(2013) Бри Ларсон ➼91
получила главную роль в
картине Леонарда Абрахамсона
«Комната». Актриса сыграет
похищенную женщину, которая
вынуждена воспитывать своего
сына, находясь взаперти.
Кроме того, Ларсон появится
в ленте «Бруклинский
мост» вместе с Дэниэлом
Рэдклиффом, а также
в мюзикле Basmati Blues.

4 4

r ussia ; иллюстр ация : ben lamb

Зак Эфрон, 27

королевы

фо то : gettyimages

короли

Возвращение

р а с с л е д о в а н и е

4 актера преклонного возраста,
которым удалось продлить свою жизнь в кино.
И один, потерпевший в этом деле фиаско.
Четыре победы ➔
признается, что «Звездные войны» едва не завершили ее карьеру. «Все были уверены, что
я просто отвратительная актриса, — заявила
она. — Я не понимала, что происходит: после
съемок в самом прибыльном фильме десятилетия оказалось, что ни один режиссер не хочет иметь со мной дело».
Не помогло участие в «Звездных войнах»
ни Лиаму Нисону, ни Юэну МакГрегору, который выбыл из гонки за главную роль в картине «Пляж» Дэнни Бойла как раз в тот момент,
когда на экранах появился первый эпизод, —
хорошенько поразмыслив, режиссер отдал
предпочтение Леонардо ДиКаприо ➼14.
В неприлично длинный список актеров,
которые так и не смогли блеснуть в Голливуде после завершения работы над «Звездными войнами», входят десятки имен — от Марка Хэмилла (Люк Скайуокер) и Кэрри Фишер
(принцесса Лея) до Джейка Ллойда (молодой
Эникен Скайуокер). Но самое яркое доказательство того, что франшиза оказывает сугубо
негативное влияние на карьеру, — судьба Хейдена Кристенсена, который считался восходящей звездой до «Звездных войн», но после не
сыграл ни в одном значительном фильме.
Менеджер Майк Маркус, который занимался поисками режиссеров для первых эпизодов франшизы (именно он привлек Ирвина Кершнера на «Империя наносит ответный
удар» и Ричарда Маркуэнда на «Возвращение
Джедая»), уверяет, что все карьерные неудачи
следует считать чистой случайностью.
«Не думаю, что участие в «Звездных войнах» могло и впрямь повредить кому-то из
актеров, — уверяет бывший сотрудник крупнейшего голливудского агентства CAA. —

Возможно, они просто были не готовы к тому, чтобы стать большими звездами». Сделать
окончательные выводы поможет грядущая
трилогия и несколько самостоятельных спиноффов, после выхода которых станет понятно, как изменилась жизнь Дэйзи Ридли, Адама Драйвера, Джона Бойеги, Оскара Айзека и
Лупиты Нионго.
«Когда ты соглашаешься на участие в подобном проекте, то отказываешься от своей
личной жизни на много лет вперед, — комментирует агент одного из актеров, который
снимался в седьмом эпизоде. — Ты уже не
сможешь принять участие в другой франшизе, ведь «Звездные войны» решили поставить
на конвейер, выдавая по новому фильму в год.
Причем ты заранее не знаешь, в каких картинах
появишься, а в каких нет. Перед подписанием
контракта никто не позволит тебе ознакомиться
со сценарием. Ну а после того, как тебя увидели
в «Звездных войнах», ты уже никогда не вернешься к таким милым камерным фильмам, как
«Виноваты звезды». Хорошо это или плохо —
каждый актер решает сам для себя».
Зарабатывают при этом актеры на седьмых
«Звездных войнах» сущие копейки — гонорар
новичков, согласно инсайдерским данным,
может колебаться от $65 тыс. до $125 тыс.
И тем не менее все голливудские актеры и их
агенты продолжают мечтать об участии в новых фильмах франшизы. Сара Фарго, чей клиент Донал Глисон был отобран в седьмой эпизод, объясняет этот ажиотаж очень просто:
«Абсолютно всем, кто приложил руку к созданию «Звездных войн», обеспечено место в киноистории. Ни один другой проект не может
гарантировать аналогичный эффект».

Кевин Костнер, 60

Его карьера остановилась в середине 1990-х, после
выхода «Водного мира» (1995) и «Почтальона»
(1997). Прошло 15 лет, прежде чем зрители заново
открыли для себя Кевина Костнера, увидев его
в мини-сериале «Хэтфилды и МакКои». Именно
этот телепроект помог актеру вернуться в большое
кино и появиться в «Человеке из стали» и «Джеке
Райане: Теория хаоса». На подходе — спортивная
драма «МакФарланд».

Харрисон Форд, 72

Харрисону Форду удалось дотянуть до 60, прежде
чем в его карьере начались серьезные проблемы
(первой ласточкой стал фильм 2002 года
«К-19»). Возвращение актера к роли Индианы
Джонса подвергли в 2008-м резкой критике,
однако теперь у него появился еще один шанс под
названием «Звездные войны: Пробуждение силы».
Возрождение другого легендарного проекта
с участием Форда (сиквел «Бегущего по лезвию»)
поможет ему продержаться в топе еще не один год.

Майкл Китон, 63

В прошлом году Майкл Китон прервал долгий
перерыв в карьере, появившись в картинах
«РобоКоп» и «Need for Speed: Жажда скорости».
Но все затмил «Бердмэн» — лучший, по мнению
Американской академии, фильм прошлого года,
лучшее возвращение большого актера в большое
кино. В ближайших планах Китона — сыграть
основателя корпорации McDonald’s Рэя Крока
и принять участие в блокбастере «Кинг Конг:
Остров черепа».

Лиам Нисон, 62

После «Заложницы» (2009) ирландский актер стал
самой востребованной экшен-звездой старшего
поколения в Голливуде. Но и Лиаму Нисону,
и его поклонникам эта франшиза, кажется,
надоела до рези в глазах. Поэтому третья часть
собрала значительно меньше, чем сиквел, а Нисон
вдруг объявил, что планирует навсегда завязать
с боевиками. Но только через два года.

Одно поражение ➔
Арнольд Шварценеггер, 67

Дэвид Ойелоуо

Сирша Ронан

Тай Шеридан

(38 лет)

(20 лет)

(18 лет)

Хотя британский актер
так и не был номинирован
на «Оскар» за «Сельму»,
режиссер той картины Ава
ДюВерней без лишних
раздумий позвала его в свой
новый проект — триллер
об урагане «Катрина».
Известно также, что Дэвид

Несмотря на то что
ирландская актриса Сирша
Ронан работает в кино
с 12 лет, одной из главных
звезд независимого кино
она стала лишь в прошлом
году, когда на экраны вышел
фильм Уэса Андерсона «Отель
«Гранд Будапешт». Ее новый
проект «Бруклин», с успехом
прошедший на «Сандэнсе»,
и вовсе способен включить
актрису в оскаровскую гонку
следующего года.

Актер дебютировал пять
лет назад в «Древе жизни»
Терренса Малика и блестяще
сыграл в паре с Мэттью
МакКонахи в «Маде».

Ойелоуо ➼100 примет
участие в съемках картины
«Американа», в диснеевской
«Королеве Катве», а также
в «Пленнике» с Кейт Марой.

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

То, что Тай Шеридан ➼90
лишь недавно достиг
совершеннолетия, не
помешало ему принять
участие сразу в трех картинах
последнего «Сандэнса»
(«Демон», «Развлечения»,
«Тюремный эксперимент
в Стэнфорде»).

4 5

Да, он вернулся, но есть подозрение,
что зрителям на это плевать. Оставляя
пост губернатора Калифорнии
в 2011 году, Арнольд Шварценег­
гер ➼24 не сомневался, что его
возвращение на экран пройдет
гладко. С тех пор, однако, он стреляет
исключительно холостыми. Фильмы
с его участием «Возвращение героя»
и «Саботаж» собрали в прокате
копейки, а в более успешных
«Неудержимых» он появлялся лишь
в крошечных, не заслуживающих
особого внимания ролях. Даже
шумиха вокруг его развода с Марией
Шрайвер, причиной которого стал
внебрачный ребенок Шварца от няни
его законных детей, не подогрела
интереса публики к актеру. Последняя
надежда бывшего губернатора
на достойное возвращение —
«Терминатор: Генезис» ➼28,
который выходит в июле.

р е й т и н г

Перефразируя известную мудрость,
лучше один раз прочитать, а потом
один раз увидеть. В российский Год
литературы THR решил подсчитать,
произведения каких великих
русских писателей наиболее часто
переносились на экран — в кино и на
телевидении, в России и за рубежом.

Credit

текст: Александра Суздалева

А.П. Чехов

400+ экранизаций
Наиболее экранизируемое
произведение: «Вишневый сад».
Первая экранизация: «Хирургия», 1909 (фильм не
сохранился), реж. Петр
Чардынин; «Роман с контрабасом», 1911, реж. Кай
Ганзен.
Последняя экранизация:
«Зимняя спячка» (по рассказу «Жена»), 2014, реж.
Нури Бильге Джейлан.
Самая известная экранизация: «Неоконченная
пьеса для механического пианино» (по мотивам
произведений «Безотцовщина», «В усадьбе», «Учитель словесности», «Три
года», «Моя жизнь»), 1977,
реж. Никита Михалков
➼128 (призы: МКФ
в Сан-Себастьяне, Белграде
и Чикаго, премия «Давид
Донателло»).
4 6

Л.Н. Толстой

Н.В. Гоголь

А.С. Пушкин

М. Горький

190+ экранизаций

170+ экранизаций

130+ экранизаций

120+ экранизаций

110+ экранизаций

Наиболее экранизируемое
произведение: «Преступление и наказание».

Наиболее экранизируемое
произведение: «Анна
Каренина».

Первая экранизация: «Идиот», 1910, реж. Петр Чардынин.

Первая экранизация: «Воскресение», 1907, реж. Вигго Ларсен.

Последняя экранизация: мини-сериал «Бесы», 2014,
реж. Владимир Хотиненко
➼62.

Последняя экранизация:
мини-сериал «Анна Каренина», 2013, реж. Кристиан Дюге.

Самая известная экранизация: «Братья Карамазовы», 1968, реж. Иван Пырьев (призы: номинация на
«Оскар» за лучший фильм на
иностранном языке, специальный приз ММКФ и др.).

Самая известная экранизация: «Война и мир»
(в 4 частях), 1965, реж.
Сергей Бондарчук (призы:
«Оскар» и «Золотой глобус»
за лучший фильм на иностранном языке, Большой
приз фильму и диплом
Людмиле Савельевой на
IV Московском МКФ, премия Нью-Йоркской ассоциации кинокритиков за
лучший фильм на иностранном языке и др.).

Наиболее экранизируемое
произведение: «Ревизор».
Первая экранизация: «Майская ночь, или Утопленница», 1907 (фильм не
сохранился), реж. Джованни Витротти; «Мертвые
души», 1909, реж. Петр
Чардынин.
Последняя (она же самая
известная) экранизация:
«Вий», 2014, реж. Олег
Степченко (самая кассовая отечественная картина 2014 года в российском
кинопрокате — сборы
1,2 млрд руб.).

Наиболее экранизируемое
произведение: «Пиковая
дама».
Первая экранизация: «Бахчисарайский фонтан»,
1909, реж. Яков Протазанов.
Последняя экранизация:
«Дубровский», 2014,
реж.: Александр Вартанов,
Кирилл Михановский.
Самая известная экранизация: «Станционный
смотритель», 1972, реж.
Сергей Соловьев (призы:
Гран-при Венецианского
фестиваля телевизионных
фильмов, главный приз
«Евровидения»).

Наиболее экранизируемое
произведение: «На дне».
Первая экранизация:
«Мать», 1920, реж. Александр Разумный.
Последняя экранизация:
«На дне», 2014, реж. Владимир Котт ➼98.
Самая известная экранизация: «Табор уходит
в небо» (по мотивам рассказов «Макар Чудра»,
«Старуха Изергиль»), 1976,
реж. Эмиль Лотяну (призы:
главный приз МКФ
в Сан-Себастьяне, диплом
за лучшую режиссуру
МКФ Fest-77 в Белграде,
диплом за лучший фильм
МКФ в Праге).

Credit

фо то : Вениамин Фридгельм . редакция выр ажает благ о дарность за помощь в про ведении съемки дет ск ой библио теке №41

Ф.М.
Достоевский

И.С. Тургенев

А.Н. Островский

М.А. Булгаков

М.Ю. Лермонтов

90+ экранизаций

50+ экранизаций

40+ экранизаций

25+ экранизаций

Наиболее экранизируемое
произведение: «Месяц
в деревне».
Первая экранизация:
«Нахлебник», 1913,
реж. Убальдо Мария Дель
Колле.
Последняя экранизация:
«Две женщины» (по мотивам повести «Месяц в
деревне»), 2014, реж. Вера
Глаголева.
Самая известная экранизация: «Дворянское гнездо»,
1969, реж. Андрей Кончаловский ➼114 (приз: Jussi
Award (лучший иностранный режиссер).

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

Наиболее экранизируемое
произведение: «На всякого мудреца довольно
простоты».
Первая экранизация:
«На бойком месте», 1911,
реж. Петр Чардынин.
Последняя экранизация:
«Лес», 2014, реж. Арно
Деплешен.
Самая известная экранизация: «Жестокий романс»
(по мотивам пьесы «Бесприданница»), 1984, реж.
Эльдар Рязанов (призы:
лучший фильм года по
мнению журнала «Советский экран», главный приз
кинофестиваля в Дели).

4 7

Наиболее экранизируемое
произведение: «Мастер
и Маргарита».

Наиболее экранизируемое
произведение: «Герой
нашего времени».

Первая экранизация: «Бег»,
1968, реж. Здравко Шотра.

Первая экранизация:
«Демон», 1911, реж. Джованни Витротти.

Последняя экранизация:
сериал «Белая гвардия»,
2012, реж. Сергей Снежкин
➼16.
Самая известная экранизация: «Собачье сердце»,
1988, реж. Владимир Бортко (призы: МКФ
в Варшаве, Гран-при телефестиваля в Душанбе, приз
за режиссуру на МКФ
в Болгарии, Государственная премия РСФСР).

Последняя экранизация:
«Печорин» (по мотивам
романа «Герой нашего времени»), 2011, реж. Роман
Хрущ.
Самая известная экранизация: «Маскарад», 1941,
реж. Сергей Герасимов.

18+
ПРЕМЬЕРА
22 июня

п е р с о н а
Колин Фаррелл

«Без меня
этот мир

текст: Jason Adams/IFA

— Первый сезон «Настоящего детектива» произвел
в прошлом году настоящий
фурор. Соглашаясь на участие во втором сезоне, вы не
боялись, что он может не оправдать
взлетевших до небес ожиданий?
— Еще бы! От первого сезона я и сам
был в восторге. И когда узнал, что готовится продолжение, подумал: «Нуну, кто же согласится в этом участвовать?» Слишком высокие ставки, вы
правы. Когда зрители прикипают к
какой-то истории, угодить им в дальнейшем не так уж и просто. Да я и сам
такой: если кто-то скажет, что в Голливуде снимают ремейк фильма Земекиса «Назад в будущее», который мне
очень и очень дорог, я сделаю кислую
мину. Хотя сам не раз играл в ремейках. (Смеется.)
— И тем не менее вы решили сняться
в продолжении сериала. Почему?
— Если бы вы прочитали сценарий
Ника (Пиццолатто, создателя «Настоящего детектива». — THR), у вас бы
этот вопрос не возник. Это гениальная
история, я нисколько не преувеличиваю! А если я чему-то и научился за
годы работы в кино, так это тому, что
4 8

сильный сценарий — львиная доля
успеха. Когда я слышу: «В тексте это
плохо прописано, но вы не обращайте
на это внимания, мы потом на съемках
все переделаем», то вежливо отказываюсь от проекта.
— Сценаристам будет приятно это
услышать. Актеры им редко поют
дифирамбы.
— Хотя все мы знаем, что даже выдающийся режиссер не сможет вытянуть на своих плечах дерьмовый
сценарий. Но все продолжают пренебрегать сценаристами, считая, что в
кино главное — режиссура, в театре —
игра актеров. Ха! А как же текст? Без
авторов мы бы все сидели без работы.
То, что происходит сегодня на телевидении, к счастью, меняет представление о сценаристах. Сериальный бум —
это исключительно их заслуга. Если
зайти на сайт Rotten Tomatoes (кинопортал, где можно найти все опубликованные в США рецензии. — THR) и просмотреть отзывы к свежим картинам
и сериалам, вы увидите, что телевизионные проекты пользуются даже
большим спросом, чем кино. И лично
меня это нисколько не удивляет: редкий полнометражный фильм способен

фо то : ap images / east news

Колин Фаррелл
до сих пор помнит
день, когда дал свой
первый автограф. Это
случилось в 1998-м на
мосту О’Коннелла в
Дублине — после того
как на BBC показали
сериал с его участием
«Балликиссэнджел».
За минувшие 17 лет
Колин подписал для
поклонников тысячи
своих фотографий,
удостоился звания
самого талантливого
актера поколения от
Аль Пачино и одного из
самых красивых мужчин
мира от журнала Playboy.
Перед выходом второго
сезона «Настоящего
детектива» ирландец
рассказал THR о своей
любви к вредной пище,
йоге и одиночеству.

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

4 9

п е р с о н а

— Трейлер второго сезона произвел на
фанатов огромное впечатление.
— А по-другому и быть не могло.
В идеале мне бы хотелось, чтобы нашу историю зрители воспринимали
отдельно от первой. Не потому, что
мы не выдержим сравнения, а потому, что это и есть отдельная история —
с другими героями и самостоятельным
сюжетом. Но с тем же автором, которого я считаю одним из лучших сценаристов на современном ТВ. Если бы
Ник не был уверен, что второй сезон
получится таким же мощным и оригинальным, как первый, он бы никогда
не стал работать над ним.
— С ролью сценариста в создании
фильмов и сериалов мы с вами разобрались. А какой вы видите роль актера? Кем вы сами себя считаете:
марионеткой или равноправным
участником кинопроцесса?
— Пока ты мыслишь, чувствуешь и пытаешься донести до окружающих свои
мысли и чувства, ты не можешь называться словом «марионетка». И совершенно не важно, что я лишь участвую
в создании кем-то придуманной вселенной, а не создаю ее сам. Без меня бы
этот мир тоже не ожил. Разве не так?
— Мир, который мы видим в вашей
последней картине «Лобстер», представленной в Каннах и взявшей приз
жюри, выглядит странным и местами даже абсурдным. Какой была ваша
первая реакция на сценарий?
— Не буду врать, что я сразу во всем
разобрался. Скажу вам больше: у меня до сих пор к этому фильму остается много вопросов. (Смеется.) Его невозможно как-то классифицировать,
чем любят заниматься кинокритики
и журналисты. Интерпретаций может
быть сколько угодно. То же самое можно сказать о предыдущей картине Йоргоса (Лантимоса, режиссера «Лобстера». — THR) «Клык», которую я увидел
несколько лет назад в Пенсильвании.

Помню, мы вышли с сестрой
из кинотеатра и долго простояли на парковке, пытаясь понять, что
нам только что показали. Фильм казался и странным, и восхитительным.
Созданный Йоргосом мир не походил
ни на один из миров, уже
виденных раньше, но выглядел при этом очень логичным, осмысленным и
живым.

— Вы уже тогда решили, что хотели бы поработать с режиссером «Клыка»?
— К сожалению, нет. Рэйчел
Вайс (которая играет в «Лобстере» одну из главных ролей. — THR)
мне недавно призналась, что в тот
же день, как впервые увидела фильм
«Клык», попросила своего менеджера назначить ей встречу с Йоргосом.
И я подумал: «Блин, какой же я олух.
Почему я сам так не сделал?» Увы, я
очень пассивен в подобных делах. Жду,
когда раздастся звонок от агента и мне
предложат роль в гениальной картине.
С «Лобстером» ровно так и случилось.
Мне прислали сценарий, я прочел его
и уверенно сказал: «Да».

— Очень приятное совпадение. Я не
живу в Ирландии уже больше десяти
лет, но по неведомым мне причинам
случается так, что каждые два-три
года я снимаюсь в картинах, которые
возвращают меня в родные края. «Разрыв», «Сортировка», «Ундина», «Фрекен Юлия» — все эти фильмы тоже
снимались в Ирландии. Теперь к ним
добавился «Лобстер».
— В этой картине вы играете одинокого мужчину, который почти отчаялся завязать отношения. А как
вы сами относитесь к одиночеству?
Вам не кажется, что наше общество
переоценивает важность отношений и брака?

— Судя по реакции зрителей, в фильме
очень много комедийных моментов.
На съемочной площадке тоже часто
слышался смех?
— Создавать какой-то продукт и оценивать его со стороны — совершенно
разные вещи. Мне часто, к примеру,
говорят, что «Залечь на дно в Брюгге» — отличная кинокомедия. У моих
друзей эта картина вызывает гомерический смех. Но не у меня. Ни на съемочной площадке, ни после я не видел
поводов для смеха. В конце концов, я
играл героя, который хотел покончить
с собой. Мой персонаж из «Лобстера»
тоже проходит через тяжелый период
в жизни. Не могу сказать, что я сам испытывал муки при создании фильма,
но не веселился, это уж точно.
— Съемки фильма проходили в Ирландии, на вашей родине. Это совпадение?
5 0

«Лобстер»
Йоргоса
Лантимоса.

фо то
Credit
: ар хивы пресс -с лужбы

сравниться по качеству с тем же «Настоящим детективом».

«Когда зрители
прикипают
к какой -то
истории,
угодить им
не так уж
и просто»

«Настоящий детектив»,
2-й сезон.

исключительно сахар и углеводы. Восемь, девять, десять тысяч калорий в
день.

Credit

— Звучит не очень-то весело.
— А кто говорит, что мне было весело?
Как и многие люди, я питаю слабость
к супервредной еде, которую крайне редко себе позволяю. Но оказалось,
что это такая мука — питаться мороженым, чизбургерами, кока-колой и
шоколадом. Через два дня от подобной еды начинает тошнить — хочется съесть лист салата и закусить огурцом… Но чего только не сделаешь ради
искусства?

— В нашем обществе все меняется со
скоростью света. Сначала все кричат,
что без семьи жизни нет, потом — что
человек теряет в браке себя… У меня,
признаюсь, тоже на неделе семь пятниц: я могу пару раз сменить точку
зрения между завтраком и обедом.
(Смеется.) Но в каких-то вещах я все
же не сомневаюсь. Я верю в брак, в отношения, в совместную жизнь. Но я
верю и в то, что семья — не для всех.
Не существует единственно верного
выбора. Последние шесть лет я живу один и чувствую себя совершенно
комфортно. Но кто знает, что ждет меня завтра?
— Если не ошибаюсь, последние годы
вы ведете подчеркнуто здоровый образ жизни.
— Алкоголь и тусовки остались в далеком прошлом. Году эдак в 2005-м.
Теперь я считаю, что круто гулять в
парках, заниматься йогой и правильно питаться. Хотя звучит, наверное,
скучновато. (Смеется.)

«Пока
ты мыслишь
и чувствуешь,
ты не можешь
называться
словом
«марионетка»

— Но ради участия в «Лобстере» вам
наверняка пришлось подкорректировать свою диету. Вы красуетесь на
экране с солидным животиком…
— Чтобы он появился, я ел, как свинья. В буквальном смысле слова! Целых восемь недель я запихивал в себя
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

— А на что еще вы ради искусства готовы пойти? Ради интересного проекта вы согласились бы урезать свой
гонорар?
— О, в этом вы можете даже не сомневаться. Деньги я давно научился добывать
альтернативными
способами. Говорят,
парфюм, который я рекламирую, хорошо продается…

5 1

Настоящий детектив (True Detective) /
HBO / Amediateka / США / Режиссеры:
Джастин Лин, Дэниэл Эттиэс,
Янус Мец Педерсен, Мигель Сапочник /
В ролях: Колин Фаррелл, Винс Вон,
Рэйчел МакАдамс, Тейлор Китч

Д А Т Ы

июль–август 2015

14

и юл я

30
и юл я

7

а вг у с та

8

а вг у с та

10

а вг у с та

17

а вг у с та

25

а вг у с та

25 лет назад была учреждена Всероссийская государственная телевизионная и радиовещательная компания. Первоначально располагавшийся на второй кнопке канал назывался РТР, но со временем он был
переименован в телеканал «Россия», а еще позже — в «Россия 1». На сегодняшний день в холдинг входят федеральные каналы «Россия 1», «Культура», «Россия 2», первый в нашей стране круглосуточный
информационный канал «Россия 24» и еще более 80 региональных телерадиокомпаний, вещающих
во всех субъектах РФ. Неотъемлемой частью ВГТРК остаются и пять ее радиостанций: «Радио России»,
«Маяк», «Культура», «Вести ФМ» и «Юность».
45 лет исполняется Кристоферу Нолану ➼14, одному из самых кассовых и уважаемых режиссеров планеты. Начав карьеру в статусе гения концептов и неожиданных финалов («Помни», «Бессонница»), британский постановщик очень скоро дорос до больших бюджетов и в конце нулевых
снял «Темного рыцаря» — без преувеличения знаковый с точки зрения киноязыка фильм эпохи.
Словно пытаясь угнаться за трилогией про Бэтмена, мрачные по тону и цветовой гамме блокбастеры стали выходить один за другим. Сам же Нолан решил не останавливаться на достигнутом
и на примере картин «Начало» и «Интерстеллар» наглядно продемонстрировал, что даже самое
экспериментальное авторское кино при должном умении может собирать миллиарды.
40-летие празднует Шарлиз Терон ➼90 — выдающаяся актриса, модель, продюсер, гордость ЮАР и
посланник мира ООН. Сыграв жену «Адвоката дьявола» и составив компанию гигантской обезьяне в
«Могучем Джо Янге» в конце 1990-х, Терон обратила на себя внимание работами у Вуди Аллена ➼87
и Лассе Халльстрема, а затем буквально потрясла индустрию, представ в образе пугающе некрасивой лесбиянки в драме «Монстр». Умело совмещая серьезные проблемные картины («Северная страна»,
«В долине Эла») с высокобюджетными блокбастерами («Хэнкок», «Белоснежка и охотник»), она и по сей
день остается одной из немногих звезд класса А, чей драматический талант не ставят под сомнение даже самые ярые недоброжелатели.
50 лет исполняется Максиму Осадчему, талантливому российскому оператору и мастеру батальных сцен. Окончив ВГИК и начав работать в кино, в 1990-е Осадчий активно занимался
музыкальными клипами и рекламой. С середины нулевых отвечает за картинку во всех фильмах Федора Бондарчука («9 рота», «Обитаемый остров», «Сталинград»), став, таким образом,
одним из самых опытных в стране операторов-постановщиков крупнобюджетных проектов.
70-летний юбилей празднует художник, сценарист, актер, режиссер и постоянный автор THR Александр Адабашьян ➼53. В долгом творческом союзе с режиссером Никитой Михалковым ➼128 и оператором Павлом Лебешевым Адабашьян трудился над такими картинами, как «Неоконченная пьеса
для механического пианино», «Пять вечеров», «Несколько дней из жизни И.И. Обломова». Непревзойденный мастер эпизода, работая в кадре, он всегда умел парой реплик раскрыть характер даже самых
скромных персонажей и стать фишкой картины, а его «Овсянка, сэр!» навсегда стала для нашего экрана
эталоном английской чопорности.
55 лет исполняется Шону Пенну, актеру, режиссеру и общественному деятелю, ставшему
в Голливуде одним из олицетворений брутальности. В качестве исполнителя главных ролей он дважды удостаивался золотой статуэтки Американской киноакадемии («Таинственная река», «Харви Милк»), стрелял из ружья по приставучим журналистам, был женат на
Мадонне ➼65 и публиковал в главных американских газетах гневные письма президенту
США Джорджу Бушу-мл. Но главное, работая в кадре, Пенн никогда не был одинаковым,
появляясь в максимально не похожих друг на друга амплуа в диапазоне от интеллигентаидеалиста или обреченного на смерть заключенного до умственно неполноценного отца
или кровожадного гангстера. Свой день рождения Пенн отметит спустя всего 10 дней после громкой вечеринки в честь 40-летия новой возлюбленной актера — Шарлиз Терон.
85-летие празднует Георгий Данелия — ярчайший мастер трагикомедии в истории отечественного
кино. Дебютировав в тандеме с Игорем Таланкиным в трогательной и отлично показавшей себя в
прокате драме «Сережа», он довольно быстро превратился в одного из влиятельнейших постановщиков СССР. На счету режиссера знаковая для «оттепели» картина «Я шагаю по Москве», без преувеличения главный портрет эпохи застоя — «Осенний марафон», сценарий всенародно любимой комедии
«Джентльмены удачи» и, конечно, тот идиллический образ Грузии («Не горюй!», «Мимино»), который
невольно встает перед глазами у любого нашего соотечественника при упоминании этой страны.

5 2

фо то : ит ар -тасс ; о лег бурнаев ; ар хивы пресс -с лужб

6

и юл я

35 лет исполняется Еве Грин, одной из главных femme fatale Голливуда, словно пришедшей к нам из черно-белого мира фильмов нуар. Свою кинокарьеру Грин начала сразу с
главной роли в «Мечтателях» Бернардо Бертолуччи, где не побоялась предстать перед
зрителями в самых рискованных сценах. С тех пор она успела войти в историю как едва ли
не самая яркая девушка Бонда, чуть было не сыграла в «Антихристе» Ларса фон Триера
(агенты отговорили) и регулярно украшала собой как громыхающие пеплумы («Царство
небесное», «300 спартанцев: Расцвет империи»), так и маленькие фестивальные картины,
порой самого провокационного содержания.

к и н о с л о в а р ь

сиквел
Рисунок и тек ст : Алек с анд р Ад абашь ян

Сиквел — это продолжение чего-то, однажды уже законченного.
За редким исключением — чего-то коммерчески успешного. Простой
пример: попробуйте
заинтересовать продюсера, скажем, идеей фильма о директоре
театра. Вам вяло ответят:
«Ну, напишите, там
посмотрим». Но если вы
уточните, что картина
будет о художественном
руководителе кукольного театра «Молния»
Буратино Карловиче
и его супруге Мальвине,
разговор пойдет значительно живее.

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

5 3

с о б ы т и е

8.07

Ретроспектива
российской рекламы

Animatus в Парке Горького

8 июля в летнем кинотеатре
парка искусств «Музеон» в
рамках фестиваля видеорекламы состоится ретроспективный показ российских рекламных роликов: от начала 1990-х
до наших дней. В программе —
знаменитые мини-фильмы
банка «Империал», прославившие Тимура Бекмамбетова,
а также работы Ярослава Чеважевского («Херши Кола»),
Юрия Грымова («Голосуй или
проиграешь»), Левана Габриадзе ➼93 и многих других режиссеров.

110 лет китайскому кино

В 13-м павильоне ВДНХ продолжается выставка «110 лет
китайскому кинематографу»,
которая рассказывает об основных этапах истории кино
страны, ключевых кинокомпаниях, известных фильмах и актерах, а также о национальных

12.06–1.08

фо то : ар хивы пресс -с лужбы

До 16.08

чертах и темах, пронизывающих китайское кинопроизводство с начала XX века и до
наших дней. Посетители выставки имеют возможность
увидеть китайские фильмы,
афиши картин, костюмы и
реквизиты.

Французское кино

До 27.09
Скелетами Микки-Мауса, Дональда
Дака, Багза Банни и других знаменитых мультипликационных персонажей
можно полюбоваться в парке Горького
на необычной выставке Animatus, созданной корейским художником Хюнгко
Ли. «Если уж мультгерои стали важной
частью поп-культуры, то почему мы не
С середины июня в антикафе
«Циферблат» каждую пятницу и субботу будет демонстрироваться коллекция французских фильмов, созданных как
признанными классиками, так
и современными авторами.
В программе значатся: «Мужчина и женщина» Клода Лелуша (обладатель «Золотой

пальмовой ветви» Каннского
фестиваля и двух «Оскаров»),
культовый триллер «Мясник»
Клода Шаброля, драма Эрика Ромера «Ночь у Мод», черная комедия Жан-Пьера Жене «Деликатесы», мелодрама
«Ржавчина и кость» Жака
Одиара и многие другие. Начало показов в 23.00.

23.06

«белая вечеринка» the Hollywood Reporter

23 июня в рамках 37-го Московского международного кинофестиваля пройдет «Белая
вечеринка» (White party) российского издания The Hollywood Reporter. В ресторане
«Трамплин» с уникальным панорамным
5 4

можем изучать их не только внешне, но
и изнутри?» — говорит о своем проекте
Ли. Во время подготовки экспонатов художник просмотрел десятки мультфильмов, наблюдая за тем, как двигаются нарисованные персонажи, подмечал их
ужимки, прыжки, привычки и наклонности.

видом на Москву соберутся самые знаменитые актеры театра и кино, режиссеры,
продюсеры и телеведущие. Главное условие
прохода на мероприятие — белоснежные
наряды и статус звезды класса А.

Р ЕКЛАМА

с о б ы т и е
ММКФ

Все идет
по плану

текст: Кирилл Разлогов

«Давайте втроем» Жерома
Боннела — любовный
треугольник по-французски.

«Любовь» Гаспара Ноэ —
самый скандальный
фильм года.

Г

лавной проблемой, с которой пришлось
столкнуться в процессе подготовки нынешнего фестиваля, стали, разумеется,
резкие изменения курсов доллара и евро. Если в государственном финансировании мы потеряли относительно немного, порядка
10% бюджета, реальное сокращение составило около 40%. В результате фестиваль стал короче на два
дня, а количество конкурсных фильмов снизилось с
18 до 12. Однако благодаря нашим многочисленным
иностранным партнерам нам удалось достойно выйти из положения.
Большинство программ создавалось при активном участии
наших зарубежных коллег, что
естественным образом скорректировало тематику фестиваля.
Обычно мы посвящаем ММКФ одной стране, но сейчас совпало сразу несколько важных дат: 100-летие кино Турции, 100-летие кино
Болгарии, плюс наконец-то получилось организовать давно запланированную совместно с Институтом востоковедения программу
курдского кино (хотя в силу экономических причин пришлось отказаться от нескольких выдающихся
и заранее нами отобранных картин). Таким образом, фокус фестиваля оказался где-то на Ближнем
Востоке, что в целом соответствует
тенденциям современного кинопроцесса. Кино Ирана, ОАЭ, Турции сейчас на подъеме, турецкие и иранские фильмы уже несколько раз получали премии на нашем
фестивале.
Как и в прошлом году, определенные сложности
возникают с представителями западных стран. Как
известно, мы не показываем работу в конкурсе, если
ее авторы не могут посетить Москву и принять участие в пресс-конференции. Поэтому пришлось перенести во внеконкурсный раздел одну американскую
и одну итальянскую картины.
Основной конкурс традиционно интернационален: ливанская лента, иранская, японская, три
российских, несколько балканских. Главным лейтмотивом этого года стали дети и юношество. «Анклав» рассказывает о несовершеннолетних жителях сербского анклава в Косове, болгарские
«Лузеры», испанские «Герои зла» и иранское «Море
и летучая рыба» посвящены трудным подросткам.
5 6

В более легком жанре о сексуальных проблемах
молодых рассказывает французская мелодрама Жерома Боннела «Давайте втроем». Определенный
интерес вызовет ливанская картина «Дорога», выдержанная в духе Микеланджело Антониони.
Из традиционных программ будут «8 с половиной фильмов» Петра Шепотинника, «Эйфория»
Андрея Плахова (на этот раз «тропическая», состоящая из кино Перу, Вьетнама, Индонезии, Таиланда и др.), «Картины, которых здесь не было» Стаса
Тыркина. Особенно хотелось бы выделить актуальность программы «Женский взрыв» петербургского киноведа Анжелики Артюх. Не стоит забывать
и про конкурс короткометражек, который курирует
Ольга Артемьева.
Новейшие фильмы стран, не представленных в
основном конкурсе, можно будет посмотреть в программе «Спектр». Среди них Германия, Швейцария, Швеция, Дания, Индия и США. Совместно с
латиноамериканскими коллегами Татьяна Ветрова
подготовила специальную программу современного аргентинского кино. Особо хочется отметить программу к юбилею Райнера Вернера Фассбиндера,
которому в текущем году исполнилось бы 70 лет, и
ретроспективу недавно ушедшего из жизни китайского классика Ву Тянь-Миня. Мы сделали подборку его картин, не выходивших в наш прокат, и ждем
большую делегацию китайских кинематографистов.
Откроет фестиваль новая лента председателя жюри
Жан-Жака Анно «Тотем волка» ➼60.
Наибольший интерес для меня лично представляет «Медиафорум», в рамках которого будет демонстрироваться экспериментальное кино и видеоарт.
Также мы рассчитываем заполучить кого-то из призеров Каннского фестиваля. Планируем показать и
скандальную «Любовь» Гаспара Ноэ, и даже прогремевший в Берлине «Эйзенштейн в Гуанахуато»
➼60 Питера Гринуэя.
Конечно, показы столь откровенных по содержанию картин (после показа в Каннах многие критики
писали, что «Любовь» — это практически порно. —
THR) мы будем проводить глубоко за полночь, но
определенную дискуссию они, скорее всего, вызовут и так. Подводя итог, хотелось бы сказать, что,
невзирая на все сложности, нам удалось сохранить
разнообразие и качество программы, и мы с интересом ждем отзывов. Надеемся, реакция будет не менее бурной и острой, чем на последний Каннский
фестиваль.

фо то : ар хивы пресс -с лужбы

В чем уникальность 37-го ММКФ? Как не запутаться в потоке
фестивальных фильмов и какие из них нельзя пропустить?
Об этом и многом другом рассказывает программный
директор фестиваля Кирилл Разлогов.

Новости

Р е й т и н г и Стиль жизни

С тат ьи

Бизнес

Интервью

Официальный сайт The Hollywood Reporter Russia

Видео

thr.ru
Р Е К Л А М А

Телевидение

Журнал

Кино

с о б ы т и е
ММКФ

Русская
тройка

На предстоящем 37-м Московском международном кинофестивале
в основном конкурсе Россия будет представлена тремя картинами.
Первая станет путешествием в мир ярких красок, вторая расскажет
историю дружбы советского и немецкого инженеров, ну а третью можно
обозначить как философскую и одновременно хулиганскую мистику.
Специально для THR режиссеры отечественных фильмов — претендентов
на «Золотого Святого Георгия» прокомментировали свои работы.

«Милый Ханс,
дорогой Петр»

Александр Миндадзе:

Третья режиссерская работа известного сценариста Александра Миндадзе, ответственного за
целый ряд классических картин позднего СССР
от «Охоты на лис» и «Парада планет» до «Плюмбума» и «Слуги». Производственная драма, копродукция России и Германии, расскажет о двух
инженерах, русском и немце, работающих на советском заводе в конце 1930-х годов. Как это часто
бывает у автора, характерам людей суждено проявиться в пограничных обстоятельствах: в результате аварии оба героя окажутся в шаге от звания
«вредитель» и тех судьбоносных проблем, которыми оно грозит.

«Хотелось бы верить, что фильм
содержит в себе множество
смыслов, а не какой-то один. Для
меня он говорит в первую очередь
о человеческой слепоте,
о предчувствии перемены участи,
изгибах судьбы. В реалиях
отечественного кинопроката,
практически отсутствующего
у сложных картин, Московский
кинофестиваль становится
чуть ли не единственной
возможностью показать свою
работу широкому зрителю,
а также людям, чье мнение мне
интересно».
5 8

«Орлеан»
Лауреат ММКФ-2012 в категории «Лучшая режиссерская работа» (за историческую драму «Орда») Андрей Прошкин возвращается в конкурс с
черной комедией «Орлеан», в которой главные роли исполнили Виктор Сухоруков, Елена Лядова и Павел Табаков. По сюжету, в алтайское село
Орлеан приезжает странный господин, называющийся Экзекутором, который вмиг превращает
жизнь жителей в настоящий кошмар. Сценарий
к фильму написал известный поэт и драматург
Юрий Арабов, также работавший с Прошкиным
над «Ордой» и взявший за нее премию «Золотой
орел» в номинации «Лучший сценарий».

Андрей Прошкин:

фо то : ар хивы пресс -с лужбы

«Не могу назвать фильм
сюрреалистичным. Мне кажется, что
«Орлеан» — это философская притча
с элементами мистического триллера
и черной комедии, своеобразный
портрет окружающей нас
действительности. С предстоящего
ММКФ наша картина начнет свой
путь к профессиональному
и непрофессиональному зрителю,
и нам очень интересно, как люди
ее воспримут. Фильм рискованный,
подобных я еще не снимал».

«Арвентур»
Петербургский режиссер Ирина Евтеева, чьи фильмы обычно выполнены в анимационно-игровой стилистике, представит на ММКФ свою
новую работу «Арвентур», основанную на рассказе Александра Грина
и разделенную на две истории. В первой части («Фанданго») речь пойдет о холодном Петербурге 1921 года, житель которого окажется в наполненной ярким солнцем картине. Вторая («Тайна морского пейзажа»)
повествует о китайском Императоре, который всю жизнь рос на картинах некоего Художника, но со временем осознал, что реальный мир негармоничен и наполнен грязью и ужасами.

Ирина Евтеева:

«Участие в предстоящем ММКФ
будет для меня вторым в карьере.
Спустя 12 лет. В далеком 2003 году
мой фильм «Петербург» взял там
приз зрительских симпатий. Для
меня большая честь вновь оказаться
на главном российском фестивале
и представить «Арвентур». Это
картина о людях, привыкших жить
в собственном мире, вымышленном
и прекрасном, которые не понимают,
почему другие живут иначе».
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

5 9

с о б ы т и е
ММКФ

THR рекомендует

ФИЛЬМЫ

ММКФ,
которые
нельз я
пропустить

1

«Тотем волка»

2

3

4

Режиссер: Джульен
Темпл, 2015
Программа «Конкурс
документального
кино»

Режиссер: Джошуа
Оппенхаймер, 2014
Программа «Свободная
мысль»

Режиссер: Питер
Гринуэй, 2015
Программа «Тропическая эйфория»

Вторая часть документальной дилогии о геноциде в Индонезии
1960-х, предлагающая,
в отличие от обласканного на фестивалях
и номинированного на
«Оскар» «Акта убийства», взглянуть на трагедию глазами родственников жертв. Шоковый
эффект от смены угла
зрения нисколько не пострадал. Понять, как сидящие перед камерой
люди могли совершить
или пережить такое, решительно невозможно.

Скандальный байопик,
посвященный любовным
приключениям великого советского режиссера
в Мексике, был показан
в рамках конкурсной
программы Берлинского фестиваля. Помимо
изысканной визуальной
составляющей и массы
откровенных сцен, перебравшийся в Нидерланды британский классик
Гринуэй традиционно
предлагает зрителю поразмыслить над местом
художника в обществе
и волшебным моментом
рождения большого искусства.

«Экстаз Вилко
Джонсона»

Режиссер: Жан-Жак
Анно, 2015
Фильм открытия
В этом году ММКФ откроется новой картиной
Жан-Жака Анно, режиссера фильмов «Имя
розы» и «Семь лет в Тибете». Драма совместного производства Франции и Китая расскажет
о молодом пекинском
студенте, который отправляется жить среди
кочевых пастухов Монголии.

Вилко Джонсон — бывший участник известной в 1970-х группы
Dr. Feelgood, оказавшей
заметное влияние на
панк-рок, — поклонникам кино более известен
как исполнитель роли
Илина Пейна в «Игре
престолов». Фильм английского документалиста Джульена Темпла расскажет его необыкновенную историю:
в 2013 году врачи поставили музыканту диагноз
«рак», но спустя два года Вилко сумел победить
свою болезнь.

3

4

1

«Эйзенштейн
в Гуанахуато»

«Взгляд
тишины»

2
6 0

5

5

6

«Пазолини»

Режиссер: Абель Феррара, 2014
Программа «Фильмы,
которых здесь не было»

фо то : ар хивы пресс -с лужбы

Драма Абеля Феррары о
последних днях великого итальянского режиссера Пьера Паоло Пазолини, жестоко убитого в
Риме в 1975 году. Фильм
стал одним из фаворитов прошлогоднего Венецианского кинофестиваля и номинировался
на главный приз, уступив в итоге картине Роя
Андерссона «Голубь сидел на ветке, размышляя
о бытии» ➼92.

«Вдали от
обезумевшей
толпы»
Режиссер: Томас Винтерберг, 2015
Программа
«Спецпоказы»
Один из виднейших датских режиссеров пробует свои силы на ниве
английской костюмной
классики. Кэри Маллиган ➼30, Маттиас Шонартс и Майкл Шин с
чувством разыгрывают мелодраматические
коллизии романа Томаса
Харди про волевую женщину Викторианской
эпохи и трех ее неуступчивых кавалеров.

7

8

«В подвале»

«Отчуждение»

Режиссер: Ульрих Зайдль, 2014
Программа «Ретроспектива Ульриха
Зайдля»

Режиссер: Нури Бильге
Джейлан, 2002
Программа «Турецкое
кино вчера и сегодня»

По сл е д н и й н а д а н ный момент фильм заслуженного австрийского пересмешника-мизантропа. Серия
зарисовок о реальных
и вполне благополучных
обывателях, чья жизнь
во многом протекает
в пространстве их скрытых от посторонних глаз
подвалов, где герои предаются разнокалиберным чудачествам в диапазоне от садомазо до
пивных вечеринок под
портретом Гитлера.

9
«урок»

10

Режиссеры: Кристина
Грозева, Петр Вълчанов,
2014
Программа
«К 100-летию кино
Реверанс «Зеркалу» Тар- Болгарии»
ковского от турецкого
режиссера Нури Биль- С о ц и а л ь н а я д р а м а
ге Джейлана. История с элементами притчи
двух одиноких мужчин о школьной учительиз Стамбула — фотогра- нице, на которую, кафа-неудачника и его род- жется, ополчилась сама
ственника — в 2002 году судьба. Героине необховзяла Гран-при Каннско- димо срочно отыскать
го кинофестиваля. Ак- крупную сумму для потеры фильма Музаффер гашения кредита, инаОздемир и Эмин Топрак че ее семья останется в
также были отмечены на- буквальном смысле на
градой за свои роли.
улице. Напряжение подогревает украденный
учениками кошелек, ломающийся в самый неподходящий момент автомобиль и по-чеховски
заявленный в трейлере
пистолет.

7

«В
королевстве
Неаполя»
Режиссер: Вернер
Шретер, 1978
Программа
«Вокруг Фасcбиндера»
Выдающийся немецкий
режиссер Вернер Шретер в свое время считался в Германии «андеграундным», однако, по мнению Райнера
Вернера Фассбиндера,
работы Шретера повлияли не только на его собственное творчество, но
и на весь немецкий кинематограф. Картину
«В королевстве Неаполя»,
также известную под названием «Неаполитанские братья и сестры»,
Фассбиндер ставит в ряд
с «Одержимостью» Висконти, «Дорогой» Феллини, «Мамой Ромой»
Пазолини и многими
другими.

9

6
T h e

8
H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

6 1

10

с о б ы т и е
ММКФ

«Арми
жива!»

ММКФ,
которые
нельз я
пропустить

«Ночной кошмар»

«Просветление:
Сайентология и причуды
веры»

«В погоне за мечтой»

«Такси»
«Citizenfour:
Правда
Сноудена»

Авторская подборка Петра
Шепотинника проходит
на ММКФ вот уже 16 лет.
В этом году в списке восьми
картин программы значатся новый фильм Владимира Хотиненко «Наследники» и драма иранского режиссера Джафара Панахи
«Такси», получившая в
феврале главный приз
Берлинского кинофестиваля.

«Наследники»

Свободная
мысль
Подборка документалок, среди
которых можно увидеть два хита: взявший в этом году «Оскар»
триллер про Эдварда Сноудена
«Citizenfour: Правда Сноудена»
и скандальную ленту Алекса
Гибни «Просветление: Сайентология и причуды веры».

«Земля картелей»

8 1/2
фильмов

«Море
и летающая
рыба»

Война с мексиканскими наркокартелями,
история музыканта Вилко Джонсона, выжившего в борьбе против рака, исследование
скрытых смыслов кинематографа — вот далеко не полный список тем, раскрытых документалистами, чьи работы в этом году можно
увидеть в документальном конкурсе ММКФ.
Россию представляет «Ларисина артель» режиссера Елены Ласкари.

«Будь паинькой»

Документальный
конкурс

В главном конкурсе ММКФ, как обычно, участвуют картины
из самых разных стран.
В этот раз: Ливан, Иран,
Япония, Франция, Сербия, Испания, Болгария,
Финляндия, Казахстан
и Россия. Самым крупным режиссером конкурса можно назвать
финна Йорна Доннера,
который привезет свой
новый фильм «Арми
жива!» — своеобразный
синтез игрового и неигрового кино.

«Анклав»

Основной
конкурс

«Пришествие»

программы

THR рекомендует

6 2

«Эффи Брист Фонтане»

«Ангелы революции»

Российская
программа
Вне конкурса на ММКФ покажут подборку полнометражных художественных лент, снятых российскими режиссерами за последний год, в
том числе «Ангелы революции» Алексея Федорченко, «Под электрическими облаками» Алексея Германа-младшего и «Достали!» Александра
Муратова. В программу также войдут ретроспективы «Война без войны»
и «Литература на экране».

Ретроспективные программы

«Мандарины»

«Под электрическими облаками»

фо то : ар хивы пресс -с лужбы

«Достали!»

К юбилею Райнера Вернера Фассбиндера, которому в текущем году исполнилось бы 70 лет, ММКФ подготовил программу «Вокруг Фассбиндера». В ней будут представлены фильмы его соратников и тех, кем вдохновлялся знаменитый немецкий режиссер. Тут и мелодрамы Дугласа
Серка, и голливудские гангстерские фильмы 1930-х, а также подборка
картин его коллег и современников, которые работали с ним бок о бок.
Также на фестивале можно будет увидеть ретроспективу лучших кинолент недавно ушедшего из жизни китайского классика Ву Тянь-Миня.

Тропическая
эйфория
«Дорога»

Уже традиционная «Эйфория»
Андрея Плахова в этот раз станет
«тропической», поскольку действие большинства картин программы происходит в джунглях.
В подборку вошли фильмы Перу,
Вьетнама, Индонезии и Таиланда, а также новая работа Терренса Малика «Рыцарь кубков», номинированная на «Оскар» драма Зазы Урушадзе «Мандарины» и картина Питера Гринуэя
«Эйзенштейн в Гуанахуато».

Специальные программы
Петербургский киновед Анжелика Артюх подготовила программу «Женский взрыв», в которую вошли фильмы женщин-режиссеров. Также в
рамках ММКФ зрителей ждут коллекции аргентинских, болгарских
и курдских картин. На традиционном «Медиафоруме» в летнем кинотеатре «Музеон» будут показывать экспериментальное кино и видеоарт.

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

6 3

«Рыцарь кубков»

Парк Юрского периода
Jurassic Park, 1993
Режиссер: Стивен Спилберг

Ц И Т А Т Ы

Фильм «Расемон»,
которому в августе
исполняется 65 лет,
обогатил мировое
кино особым
приемом — «одна
история, несколько
точек зрения». Но
оказалось, что влияние
великого японца на
кинематограф этим
не ограничилось.
Отсылки к работам
Акиры Куросавы
THR обнаружил
и в «Звездных войнах»,
и в «Росомахе»,
и в драме Никиты
Михалкова «12».

Семь самураев

Звездные войны: Эпизод 3 — Месть Ситхов

Shichinin no samurai, 1954 Star Wars: Episode III — Revenge of the Sith, 2005
Режиссер: Акира Куросава Режиссер: Джордж Лукас

В эпопее Джорджа Лукаса внимательный зритель найдет немало
отсылок к картинам Куросавы. Создатель «Звездных войн» ➼44 и сам
признавался, что даже то, как магистр Йода чешет свою лысую голову,
родилось под влиянием «Семи самураев».
Бездомный пес

Nora inu, 1949
Режиссер: Акира Куросава

текст: Юлия Лукина-Куранова

фо то : ар хивы пресс -с лужбы

Путь самурая

Ц И Т А Т Ы

Трон в крови

Kumonosu-jô, 1957
Режиссер: Акира Куросава

Росомаха: Бессмертный
The Wolverine, 2013
Режиссер: Джеймс Мэнголд

Огромное количество стрел,
выпущенных японскими лучниками
в Росомаху, превращают его в подобие
подушечки для иголок. Это — прямая
ссылка на финал шекспировской
трагедии Куросавы «Трон в крови».
Телохранитель

Yôjinbô, 1961
Режиссер: Акира Куросава

Жить

Ikiru, 1952
Режиссер: Акира Куросава

Высшая сила

Magnum Force, 1973
Режиссер: Тед Пост

Тед Пост использовал ту же последовательность сцен
в баллистической лаборатории, что и Куросава:
коп выслушивает мнение эксперта, возвращается
с пулей, сравнивает ее с уликой и ни с кем не делится
возникшими подозрениями.

12

Спрятаться негде

Образ собаки, пробегающей мимо с человеческой рукой
в пасти, был настолько ярким, что его подхватили многие
режиссеры. Никита Михалков, к примеру, сделал его
ключевым моментом в воспоминаниях одного из героев.

И смертельно больной офисный работник,
и молодой полицейский предпочитают размышлять
о жизни и смерти, качаясь на качелях в тишине
зимней ночи. Попробуем предположить, что это
особый азиатский подход.

2007
Режиссер: Никита Михалков ➼128

Injeong sajeong bol geot eobtda, 1999
Режиссер: Мен-се Ли

6 4

т е х н о л о г и и

Кто
в доме хозяин?
То, что однажды технологии достигнут таких высот, когда мы снова увидим на экране Мэрилин Монро
и Кларка Гейбла, Элвиса Пресли и Брюса Ли, предрекали давно. Голограммы сделали это реальностью, однако
полномасштабное внедрение технологии на рынок до сих пор откладывается. Все дело в патентной войне,
подозрительно напоминающей юридические битвы, которые развернулись на заре кинематографа и долго
мешали ему развиваться.
фо то : noah webb

текст: Eriq Gardner

Голограммы Мэрайи Кэри, Мика Джаггера, Джимми Киммела, Джанет Джексон
и Фрэнка Синатры хранятся в специальном шоу-руме Hologram USA в Беверли-Хиллз.

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

6 5

т е х н о л о г и и

Алки Дэвид — греческий миллиардер, производитель бутылок
для Coca-Cola и главный инициатор патентной войны в отрасли.

делопроизводства аккуратно зафиксировали почти шекспировскую по
накалу историю с бушующими страстями, предательством, воровством,
саботажем и даже кибератаками.

***

на странном аукционе по распродаже владевшей патентом компании
Musion.
Не менее важным действующим
лицом процесса стал и 48-летний
Джон Текстор, который организовал
в свое время знаменитое выступление виртуального Тупака Шакура,
но проиграл аукцион Musion. Сейчас он
возглавляет компанию Pulse Evolution
Corp., наделавшую много шума
с голограммой Майкла Джексона
в 2014-м на премии Billboard.
Синхронно хвастаясь правами перед всем Голливудом, Джон Текстор
и Алки Дэвид не перестают одновременно судиться в инстанциях трех
штатов и называть друг друга «социопатами» (и это еще цветочки: Дэвид недавно запостил в соцсетях фото
Гитлера с подписью «Текстор»).
В Неваде Hologram USA Дэвида
инкриминирует Pulse нарушение патента. За несколько дней до Billboard
Music Awards истец потребовал запретить выступление. И хотя суд на

6 6

Голографический Тупак Шакур
успешно выступил на фестивале
Сoachella в 2012 году.

Мадонна
буквально
набросилась
на своих
менеджеров
с требованием
немедленно
достать ей такое
же оборудование
для шоу

это не пошел, представителям Дэвида был организован доступ к оборудованию, задействованному в шоу,
чтобы выяснить, не нарушает ли оно
условия его патента.
Собранные доказательства могут
стать основой для грядущей тяжбы,
призванной определить, кому же всетаки принадлежит технология и насколько широкое распространение
она в итоге получит. Узнав о происках конкурента, Текстор разослал
всем заинтересованным лицам письмо с текстом: «Он начал третью мировую».
Между тем вызвавшая такую бурю новинка является всего лишь
осовремененной версией изобретения Джона Генри Пеппера и Генри Диркса 1862 года под названием
«Призрак Пеппера». Не вдаваясь в детали, принцип ее работы заключается в следующем: берутся две комнаты, одну из которых зритель не видит.
В нее помещается объект и с помощью
невидимого зеркала, установленного

Patey ; east news

В центре драмы оказались 47-летний Дэвид, вложивший $15 млн в
голограммы; немецкий изобретатель
Уве Маасс, проживающий в Дубае;
итальянский бизнесмен Джованни Палма, победивший в 2013 году

фо то : Christopher

К

аждый день небольшой шоу рум
в Беверли-Хиллз
принимает настоящий парад знаменитостей. Майкл Джексон и Рэй
Чарльз поют и танцуют, Джимми
Киммел острит, Джулиан Ассанж
зависает с Эдвардом Сноуденом.
Они всего лишь голограммы — демонстрационные модели технологии, которой под силу радикально изменить
ландшафт индустрии развлечений,
вернув на рынок умерших кумиров и
позволив их живым коллегам
выступать одновременно в нескольких местах.
«За последнюю неделю Аль
Пачино уже дважды заходил
в гости, чтобы взглянуть на
творящиеся здесь чудеса, —
рассказывает греческий миллиардер Алки Дэвид, владелец шоу-рума и, по его словам,
эксклюзивных прав на сам патент. —Стоит любой знаменитости переступить порог, как
они тут же соглашаются сотрудничать».
В Гол л и в уд е г ол о г р а м мам есть где развернуться.
«Живые» выступления Элвиса Пресли и Фрэнка Синатры уже на стадии разработки.
Киммел недавно материализовался
в Нэшвилле, не покидая своей лосанджелесской студии, а заодно предложил актерам путешествовать по
миру в поддержку фильмов без всяких пресс-туров. Universal использует
эту технологию в новом парке аттракционов по мотивам «Форсажа». Один
нью-йоркский камеди-клаб готовит
шоу с участием лучших стендаперов
разных эпох.
«Потенциал практически неисчерпаем, — говорит Джонатан Фабер, эксперт по правам на интеллектуальную собственность компании
Luminary Group. — Может ли новая
индустрия выйти за рамки десятков
миллионов? Легко. Доберется ли до
миллиарда? Вполне возможно».
Но несмотря на фантастические
перспективы, завоевание рынка идет
черепашьими темпами. Светлое будущее тормозят непрекращающиеся судебные битвы двух конкурирующих компаний. Тысячи страниц

т е х н о л о г и и

«Лично я тебе
нисколько
не доверяю»
под углом 45 градусов, транслируется
в открытое взору публики пространство. Этот трюк вот уже полтора века
применяется где попало, от Диснейленда до сцены в фильме про Бонда
«Бриллианты навсегда».

***
В середине 1990-х Уве Маасс работал
электриком в своей родной Германии
и только начинал интересоваться оптикой. Однажды, сидя в автомобиле,
он с удивлением увидел проекцию

клиентами, разумеется, стали фокусники вроде Дэвида Копперфилда:
«Они забросали меня предложениями в первый же год, хотели перекупить патент».
Маасс отказался и до 2001 года ограничивался помощью в организации небольших представлений, а затем переехал к жене в
Дубай и там познакомился с Джеймсом Роком, британским бизнесменом, и его частым собутыльником Ианом О’Коннеллом,
специалистом по эксклюзивным

Представленная в суде переписка
красноречиво объясняет, почему
договориться все же не удалось.
Текстор:
«Нам оставался буквально
один шаг до дружественного
решения и всеобщей
выгоды, а тут такое. Вы ведь
в курсе, что у меня есть
лицензия еще на несколько
месяцев».
Маасс:
«Думаю, нам надо
сесть вместе за стол и
договориться. В идеале
ни одна из сторон не
должна ничего делать, не
предупредив конкурента».
Текстор:
«Думаю, ты в курсе, что Алки
не последовал твоему совету
и начал третью мировую».
Палма:
«Я искренне верю, что мы
можем прийти к решению,
не приплетая сюда
адвокатов».
Дэвид:
«Между Pulse и Hologram
USA не будет НИКАКОЙ
сделки. Ты вечно пытаешься
атаковать меня и мою
компанию и пробовал
опередить нас с Musion.
Лично я тебе нисколько
не доверяю».
Текстор:
«Попробуй хотя бы иногда
быть вежливым. Жизнь
сразу станет лучше».

Джон Текстор в 2011 году,
на тот момент глава компании Digital Domain.

пачки сигарет, валявшейся за приборной панелью, и понял, как можно усовершенствовать старый фокус.
Он стал экспериментировать с
различными покрытиями и высокоточными камерами, проецируя двухмерное изображение в пространство.
Технически это не совсем голограмма, а всего лишь отражение, создающее иллюзию трехмерности. Оформив патент, Маасс стал искать пути
монетизирования находки. Первыми

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

правам на интеллектуальную собственность.
Первым большим клиентом новой
компании Musion стала виртуальная
группа Gorillaz, которой как-то нужно было выступить на премии MTV в
2006 году. Сидящая тогда в зале Мадонна ➼111, по словам О’Коннелла,
буквально набросилась на своих менеджеров с требованием немедленно достать ей такое же оборудование
для шоу.

R u s s i a

6 7

Дэвид:
«Я не собираюсь иметь
с тобой дело на территории
США и Канады. Ты пытался
сорвать мои сделки
с потомками Боба Марли
и не только с ними».

И все бы хорошо, но партнеры по
Musion вдруг задумали крупную реорганизацию, для чего даже наняли одну консалтинговую контору. Результатом реформ стала сложная схема с
разделением прав и закреплением за
каждым возможности вести дела на
определенных территориях.
Беда не заставила себя долго
ждать. Сразу после триумфа с выступлением Тупака технологией заинтересовался кандидат в индийские
премьер-министры Нарендра Моди.
Политик хотел эффектно предстать в
виде голограммы сразу на 4000 избирательных мероприятиях по всей
стране. Проект сулил компании не
меньше $10 млн, и партнеры не смогли поделить деньги.
О’Коннелл считал, что это его
сделка, и требовал от Маасса не вмешиваться. У того, разумеется, был
свой взгляд на задачу. «Они попросили меня поучаствовать, и я три месяца провел в Индии, обучая 2000
человек персонала. Затем ситуация
вышла из-под контроля. Джеймс и
Иан серьезно подрались прямо в офисе, — продолжает Маасс. — Джеймс
сказал, что больше так не может и от
Иана надо избавляться».
По воспоминаниям О’Коннелла,
изобретатель тогда был похож на
«тигра, учуявшего мясо за пределами своей клетки. Тигром был Уве, а
клеткой — Дубай. Он просто выбрал
момент и подговорил Джеймса меня
вышвырнуть».
Маасс, Рок и О’Коннелл продолжили разборки уже в суде, начав с
требований по компенсациям и закончив вынужденной процедурой
банкротства. Все это вылилось в аукцион, где свои ставки сделали Маасс,
О’Коннелл и Палма, который незадолго до этого просто наткнулся на
компанию в Интернете, купил лицензию для Италии и, разглядев перспективы, решил нанести неожиданный удар.
В сентябре 2013-го организаторы
аукциона объявили, что компания
уйдет тому, кто первым предоставит
необходимую для покупки сумму и
документацию. Палма опередил всех,
включая Текстора, заранее подготовив $439 тыс. для мгновенного перевода из Италии в Лондон. Его и признали победителем.

т е х н о л о г и и

В итоге компания, в которую вошли Палма, Дэвид и Маасс, стала называться Hologram USA, а сам изобретатель не скрывает своей радости, что
руководить битвой за права предстоит уже не ему. «Я сражался последние
19 лет. Я устал».

вынуждены отбиваться от целого ряда
обвинений в диапазоне от мошенничества до неуплаты налогов.

***
Теперь партнеры располагают потрясающим шоу-румом в Голливуде и
планируют сделки с Fox ABC и Viacom.
Виртуальный Либераче готовится к
гастролям, а проекции легенд стендапа осваивают в клубе в Джеймстауне, Нью-Йорк. Продюсеры голографических шоу не ограничиваются старыми записями — в случае с Тупаком и
Джексоном почивших звезд изображали специально нанятые актеры.
Устроители лишь прибегали к возможностям CGI, чтобы довести черты
до полного сходства.
Единственной палкой в колесах
Hologram USA к мировому господству
остается Pulse Текстора, борющаяся
за тех же самых клиентов. «У них есть
Либераче, прекрасно. Зато у нас — Элвис, Мэрилин и Майкл».
Как уже было сказано, за несколько дней до выступления виртуального Майкла Джексона на премии
Billboard Дэвид вместе с Маассом подал в суд на Pulse, Текстора, Рока,
О’Коннелла, а заодно и на владельца
Billboard и The Hollywood Reporter (последнего ответчика, правда, потом из
претензий вычеркнули).
Одновременно с судами оба соперника обрушились друг на друга
с публичными претензиями. Дэвид
обвиняет Текстора в злонамеренном
очернении его деловой репутации
среди наследников звезд. Ведь если
кто-то, владеющий технологией, хочет сделать шоу с давно умершим кумиром, ему надо сначала купить права
у родственников (речь, кстати, обычно
идет о шестизначных суммах). И это
крайне непросто, если у тех уже сформировалось негативное мнение о покупателе.
Дошло до того, что Дэвид предложил конкуренту организовать «утечку» в прессу, из которой бы следовало,
что «в последний момент Pulse удалось
уладить все разногласия с Hologram
USA». В обмен предприниматель

Голограмма Майкла Джексона поразила публику (в том числе Дэвида, подавшего в суд
на организаторов выступления) на церемонии Billboard Music Awards в 2014 году.

обещал забрать иск. Как известно, этого не произошло, и Дэвид теперь не
упускает шанса задеть своего визави
в социальных медиа. В свою очередь
его адвокаты стали рассылать письма
потенциальным клиентам Pulse, безапелляционно настаивая, что всеми
правами на технологию единолично
владеет Hologram USA.
По слухам, одно из таких писем
получили в Disney, когда их представители подумывали об использовании проекций в поддержку грядущего
релиза новых «Звездных войн» и уже
было обратились к Текстору. Компания также судилась с FOX по поводу
появления голограммы Гомера Симпсона на Comic-Con.
В ответ Текстор подал в суд Флориды иск о защите чести и достоинства и
киберпреследовании. В ход пошло даже интервью, где Дэвид прямым текстом заявил, что «убил бы оппонента,
если бы представилась такая возможность». И так до бесконечности. Любопытно, что судебная деятельность
двух бизнесменов не ограничивается
взаимными претензиями. Оба имеют
активы в других отраслях и регулярно

6 8

Первыми
клиентами
Маасcа стали
фокусники
вроде Дэвида
Копперфилда:
«Они забросали
меня
предложениями
в первый же
год, хотели
перекупить
патент»

В суде штата Невада, где решается
судьба главного иска о праве на патент, Pulse на правах ответчика опирается на три аргумента. Во-первых,
они утверждают, что оборудование для
проекции голограммы Майкла Джексона отличается от запатентованного
Hologram USA. Акцент делается не на
интерпретацию трюка Пеппера, а на
цифровые способы изменения внешности, отработанные еще прошлой
компанией Текстора Digital Domain на
фильме «Загадочная история Бенджамина Баттона».
Во-вторых, они настаивают, что
фокус XIX века в принципе не может
быть чей-то частной собственностью.
И наконец, последний, но не менее весомый аргумент защиты основан на
том, что, даже если шоу Джексона и
пересекалось с изобретением Маасса, лицензия, купленная в свое время
у Musion, осталась действительной и
после банкротства, проведенного в Англии.
Представители Hologram USA в
свою очередь настаивают, что принципиальным моментом их права является сам факт трехмерной проекции
людей в масштабе один к одному. Адвокаты компании также приобщили к
делу статью в USA Today с диаграммой,
якобы составленной самим Текстором,
подтверждающей, что шоу Джексона
было основано на «Призраке» Пеппера. Более того, существует видео, документирующее причастность к организации того представления Джеймса
Рока, давнего партнера Маасса.
Со стороны же создается впечатление, что Голливуд давно готов широко
использовать голограммы и уже устал
ходить вокруг да около. О’Коннелл уверен, что вина за досадную заминку целиком лежит на упрямстве и агрессивном сутяжничестве Дэвида, который
губит бизнес с миллиардным потенциалом по принципу «ни себе ни людям».
Его клиенты тоже получают знаменитые письма: «Мы уже лишились около
тысячи контрактов». Есть все основания полагать, что в ближайшее время
конфликт исчерпан не будет.

фо то : pulse evolution

***

Р ЕКЛАМА

ЗАКАЗ ПО ТЕЛЕФОНУ
+7 (495) 988 8468
WWW.MELODY.RU

за что

мы

им

Суммы гонораров в индустрии неуклонно снижаются,
вынуждая кинематографистов с телевизионщиками постоянно
искать новые пути для минимизации расходов. По мнению
продюсера Гэвина Полона, это прекрасный момент для
начала войны против букинг-агентств, которые он считает
банальными вымогателями. Создатель таких фильмов, как
«Добро пожаловать в Zомбилэнд», «Моя супер-бывшая»
и «Срочная доставка», написал для нашего журнала колонку,
уже успевшую вызвать эффект разорвавшейся бомбы.
текст: Gavin Polone; иллюстрация: Lars Leetaru

платим?
7 0

М н е н и е

Я

всегда был сторонником эффективности и
с готовностью встречал любые эволюционные перемены в индустрии. Если кино дешевле и проще снять вдали от Голливуда — значит,
это правильно. Если настало время, когда продюсерам надо снизить свой обычный процент, чтобы
производство развивалось, — я готов.
Даже за сокращениями, случившимися за последний год в целом ряде крупных студий, я вижу
здравый смысл (хотя многие мои друзья остались
без работы). Но я упорно отказываюсь понимать,
почему компании, требующие от меня умерить собственный аппетит и уволить часть моей команды,
оставляют в силе самую бесполезную для индустрии
статью расходов — пакетные выплаты за телепроекты букинг-агентствам.
Если вкратце, речь идет о значительном авансе и
еще более внушительной постоплате за работу, которую агентство и так должно выполнять. В конце
концов, именно за нее любой творческий работник
платит ему 10% от каждого своего гонорара.
Я вовсе не собираюсь идти войной на агентства.
В создавшейся ситуации они виноваты не больше,
чем любой продавец, у которого покупатель добровольно соглашается приобретать продукт по завышенным в пять раз ценам. И хотя представить себя
на месте такого покупателя каждому из нас будет
непросто, почти все значимые телешоу исправно
платят непонятно за что. И я вам гарантирую, единственная причина, по которой они это делают, — банальный страх, что агенты ухитрятся сорвать даже
самую привлекательную сделку, пока вы не заплатите немного сверху.
В качестве примера хотелось бы привести мой
недавний проект, успешно проданный одному
крупному телевизионному игроку. Во время деловой встречи я презентовал свою идею представителям канала и встретил заинтересованность.
Я настаивал на кандидатуре одного сценариста
(с которым еще не успел это обсудить), и мои собеседники не стали возражать. Дальше мы вдвоем со сценаристом разработали и представили им
весь материал. Канал сделал нам официальное
предложение. Сценарист сообщил о сделке своим
агентам, а те в свою очередь провели переговоры с
каналом и добились приемлемых для драматурга
условий. И вот тут они стали требовать пакетные
выплаты.
Первым делом я стал обрывать телефоны канала
и объяснять, что платить этим людям не за что, они
не сделали для шоу решительно ничего. Сценарист
тоже объявил агенту, что никаких оснований требовать от канала еще денег у нее нет. В ответ агент
пригрозила не закрывать сделку, пока мы не уступим (то есть прямо отказалась исполнить желание
своего клиента). Тогда сценарист попросил своего
адвоката оформить необходимые бумаги, но тот побоялся ввязываться. Я хотел добиться от канала некоего ультиматума, но все тщетно. Агентство своего
добилось.

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

С позиции здравого смысла понять логику больших игроков, ежегодно растрачивающих сотни миллионов на банальное вымогательство, трудно. Но хотя
ответственность за эту порочную практику во многом
лежит на них, в каком-то смысле виноваты и сами
клиенты агентств, не имеющие ни малейшего понятия о том, что такое пакетные выплаты и как они влияют на производство и их собственные доходы.
В обмен на так называемое пакетное обслуживание, под которым, как правило, подразумевается
подбор творческой команды, а на практике — чаще всего просто переговоры об условиях контракта
режиссера, сценариста или оператора (ими, кстати,
нередко занимаются напрямую адвокаты сторон, и
агентство тогда вообще ничего не делает), компания —
производитель контента выплачивает агентству 3%
от стоимости лицензии за каждую серию и фиксированную часть прибыли (обычно 10%). Создателям

117
лет назад

было основ

ано старейшее

голлив удск ое б укингагентство William

Morris

A gency . В 2009 го ду, после
объединения с другой фирмой,
оно получило
Morris

назв ание William
Endea vor.

среднего сериала это выливается в $30 тыс. за серию и еще как минимум столько же спустя какоето время.
Часто агентству перепадает от отдельного проекта больше денег, чем самим творческим работникам.
На всякий случай повторю еще раз: иногда агентство получает больше собственного клиента! Может
показаться, что подобный расклад должен вызывать несогласие у творческих людей, но такого почти никогда не происходит. Агентство делает акцент
на 10-процентной доле с гонорара, которая не взимается, если заключена сделка с пакетными выплатами. Мол, клиенту так даже выгоднее. Но на самом
деле это трюк почти из практики казино, где особо
азартным игрокам принято бесплатно предоставлять гостиничный номер. А уж участвовать в создании телешоу, которое платит чужому агентству,
все равно что поиграть в рулетку и не перекусить за
счет заведения.

7 1

Допустим, создатель шоу получает $40 тыс. за
эпизод и экономит свои 10% на выплатах агентству.
К примеру, шоу идет в эфире 100 эпизодов, а сумма экономии дорастает до $400 тыс. Неужели невыгодно? Нет! По средним оценкам, за это же время
пакетные выплаты (а они, как правило, подлежат
ежегодному пересмотру) достигнут $7–9 млн! А поскольку эта сумма оплачивается до момента, когда
определяется итоговая прибыльность проекта, творческий работник, которому причитается процент от
прибыли, автоматически теряет деньги.
Разумеется, здесь должен прозвучать один из
главных законов индустрии: далеко не все шоу оказываются прибыльными, а неуплата 10-процентной
комиссии никогда не помешает. Но это, мягко говоря, не самая умная логика на свете. Любой голливудский продюсер скажет вам, что успех от неуспеха порой отделяют мелочи, в том числе бюджетного
свойства.
Когда я пересматриваю свои картины, я только и делаю, что подмечаю детали, благодаря которым можно было улучшить ту или иную сцену, если бы нашлись еще деньги. Это может
быть песня более известного исполнителя, количество массовки на заднем плане или локация, не вписавшаяся в бюджет. Часто такие
нюансы стоят значительно меньше $30 тыс.,
но, когда вы вынуждены автоматически вычитать
из итоговой суммы эти деньги, что-то непременно
не попадет на экран. А значит, схема, позволяющая
создателям экономить 10% гонораров, сама может
стать причиной закрытия шоу.
В итоге единственная сторона, которой пакетные
выплаты играют на руку, — сами агентства. Кстати, в мою бытность агентом мне частенько приходилось требовать их со своих клиентов, чаще всего безуспешно. И знаете, даже без них у меня получалось
неплохо зарабатывать. Мотивы студий и каналов,
не решающихся на открытый бунт, ясны: они не хотят потерять проекты. Но как только один большой
игрок демонстративно откажется, наступит прецедент.
Конечно, парочкой проектов придется пожертвовать, но агенты не смогут долго водить за нос
разъ­яренных клиентов, готовых к сотрудничеству
с работо­дателем. В игру немедленно включится
остальной рынок, и порочная практика будет мертва.
А вот телевидение заживет как никогда прежде.

ф ра н ш и з а

п е р сп е ктив ы

соб ы ти е

Здесь будет город
заложен

Место
для диалога

«Ленфильм» в самом ближайшем будущем может получить от правительства
Санкт-Петербурга 5 га территории для
создания новых съемочных площадей
и общественного пространства для горожан и туристов. По задумке организаторов, проект, пока носящий рабочее
название «Ленфильм-Парк», потребует
около 4 млрд руб. инвестиций и вполне может быть реализован в течение
трех лет. Пространство планируется застроить историческими улицами разных эпох, декорациями из фильмов и
тематическими павильонами. И хотя
официальные представители города и
студии пока не спешат делиться подробностями, перспектива создания отечественного аналога Диснейленда по
определению не может оставить равнодушным ни одного любителя кино.

Хотя официальных заявлений относительно смены исполнителя главной роли пока
не было, такое решение вряд ли кого-нибудь удивит. Сам Дэниэл Крэйг ранее признавался,
что планировал расстаться с образом агента 007 еще до «Скайфолла».

Победила
дружба
Права на бондиану могут перейти к Warner Bros. Во всяком случае,
слухи о скором триумфе мейджора
циркулируют в специализированной прессе все настойчивее. Многолетний контракт MGM c Sony, в рамках которого были созданы все части
франшизы с Дэниэлом Крэйгом
➼78, действительно подходит к концу с выходом в прокат картины «007:
СПЕКТР». Учитывая сборы предыдущей истории Бонда «007: Координаты «Скайфолл» ($1,1 млрд), желающих занять освобождающееся место
в Голливуде найдется немало. Как
мрачно пошутил нынешний глава
Sony Том Ротман, его подопечные
«будут бороться за продление контракта, но ровно тем же будут заняты и все крупные игроки «фабрики
грез». Впрочем, топ-менеджер не забыл выразить глубокое удовлетворение уже достигнутыми результатами, а заодно высказал осторожный

оптимизм в отношении сборов финальной для его компании серии.
Warner Bros. заранее записали в
фавориты из-за фигуры его руководителя Кевина Цудзихары, близкого друга главы MGM Гари Барбера. В
том, что эти двое смогут договориться,
похоже, никто уже не сомневается, тем
более что трилогия «Хоббит» — предыдущая совместная работа двух гигантов — оказалась весьма успешной.
Напомним, что нынешний фильм
про Бонда стал чуть ли не самым обсуждаемым в истории. Сначала в Интернет после печально известной хакерской атаки просочился ранний
вариант сценария, а затем в ворохе
украденных документов всплыла переписка с коллегами бывшего руководителя Sony Эми Паскаль, в которой та недвусмысленно выдвигала в
агенты 007 чернокожего исполнителя
роли «Лютера» и хранителя врат Асгарда Идриса Эльбу ➼41.

С 21 по 22 июня 2015 года в рамках
Московского международного кинофестиваля в седьмой раз пройдет деловой форум Moscow Business Square.
В нем традиционно примут участие ведущие российские и зарубежные продюсеры, дистрибьюторы, фестивальные
отборщики и представители международных кинофондов. Под эгидой мероприятия запланирована презентация кинопроектов Московского форума копродукции, а также конференции, посвященные негосударственным
механизмам финансирования кинопроектов, альтернативным возможностям
дистрибуции, вопросам копродукции
с европейскими странами и особенностям независимого кинопроизводства в
жанрах хоррора и научной фантастики.
Кроме этого, участников ждут юридическая мастерская «Как защитить свои
интересы при получении финансирования» и другие мастер-классы.

Договорились
по-соседски
«Централ Партнершип» и «Каро Премьер» со следующего года займутся совместным прокатом китайского
кино в РФ и российского кино в КНР.
Холдинг двух компаний будет создан в тесной связке с Министерством
культуры РФ и партнерами из China
Film Group и не только позволит взаимодействовать напрямую с крупнейшей прокатной компанией Поднебесной, но и поможет нашим картинам
прорваться на второй по величине рынок мира. Отбором кандидатов на зарубежный прокат займется Минкульт.

7 2

Владимир Мединский особо подчеркнул, что в скором времени не
исключает прямых контактов и других российских и китайских кинопроизводителей. Возможно, усилия
ведомства смогут наконец простимулировать кассовые сборы китайских
лент в отечественных кинотеатрах.
Как уже сообщал THR, из всей китайской кинопродукции здесь относительно удачно ($9,4 млн) прокатались
только «Доспехи Бога 3: Миссия Зодиак», и то во многом благодаря личной
популярности Джеки Чана.

фо то : сергей ляшк о ; Jae C. Hong ; ар хивы пресс -с лужбы

Н О В О С Т И

Н О В О С Т И

п р ои з во д ство

ин д у ст р и я

Расти
большой!
Сеть «Киномакс» продолжает расширяться. За минувшие полтора года
компания уже вложила 1,5 млрд руб.
в строительство новых кинотеатров и
готова вложить еще 600 млн в течение
ближайшего года. Совсем недавно заработали еще 7 площадок с 30 залами,
причем несколько из них в столичном
регионе, куда функционировавшая в основном в провинции сеть ранее особо не
стремилась. По предварительным оценкам специалистов, только московские
кинотеатры позволят увеличить приток
зрителей еще на 2 млн в год. С 30 кинотеатрами и 213 залами в данный
момент компания занимает 4-е место
среди демонстраторов страны, а по количеству билетов и вовсе входит в первую тройку, уступая лишь «Синема
Парку» и «Формуле кино».

Помимо режиссерской деятельности, Джеймс Ван активно занимается продюсированием. На его счету шесть фильмов цикла
«Пила» и самая прибыльная картина минувшего года «Проклятие Аннабель», окупившая свой бюджет почти в 40 раз.

Звуки
музыки

Один за всех
Сняв самую успешную серию «Форсажа», мастер ужастиков Джеймс Ван
ожидаемо оказался в списке самых желанных режиссеров Голливуда. Стоило
ему заключить официальный контракт
с Warner Bros. на постановку кинокомикса «Аквамен» про правителя затонувшей Атлантиды, симпатизирующего людям и готового при первой же
возможности всех спасти, как на горизонте тут же нарисовалась экранизация аниме 1980-х «Роботех». А ведь
до начала работы над двумя мегаломанскими проектами Вану еще нужно

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

$2,077
МЛРД

собрали в прокате четыре последние
картины Джеймса Вана при
суммарном бюджете $216,5 млн.

успеть закончить съемки продолжения
своего хоррор-хита «Заклятие 2: Полтергейст в Энфильде».
Если про «Роботех» на данный момент практически ничего неизвестно,
то «Аквамена» мы уже знаем в лицо.
Главный герой блокбастера дебютирует
на экранах в другом эпике DC «Бэтмен
против Супермена: На заре справедливости». Судя по тому, что вся затея выглядит логичным ответом Marvel на их
бессовестно разросшуюся вселенную,
исполнителя титульной роли Джейсона Момоа менять никто не собирается.

7 3

В РФ запустится онлайн-платформа Film Music PRO, призванная помочь представителям индустрии искать музыку для кино и телевидения,
а создателям музыкальных произведений поскорее находить клиентов.
Проект работает на основе международной платформы SubmitDIRECT и
не только позволяет пользователям отправлять и принимать материалы, не
прибегая к сторонним средствам вроде
почты и файлообменников, но и интегрирует отечественных профессионалов в общемировой контекст.

п е р с о н а

Credit

феликс михайлов

Мастер
церемоний
7 4

«Ледниковый период»,
«Большая разница»,
«Розыгрыш», «Цирк со
звездами», «Новый год на
Первом», Евровидение в Москве,
церемонии вручения премии
«Золотой орел», открытия
и закрытия ММКФ… Над
реализацией этих и многих
других знаковых шоу работал
один из самых авторитетных
в стране постановщиков
Феликс Михайлов. Удалось
посотрудничать с ним и нашему
изданию: он подготовил концерт
в честь запуска российского
THR и церемонию «Лица
года»-2014. Накануне старта
Московского международного
кинофестиваля режиссер
приоткрыл нам тайны
закулисья телетрансляций.
интервью: Александр Фолин; фото: Олег Бурнаев

— Вы получили «ТЭФИ» за первую же свою работу
на телевидении — музыкальный спецпроект СТС. Со
стороны кажется, что вам все далось очень легко.
— Конечно, нет! Я прекрасно помню, каково было приехать 15 лет назад из Питера и завоевывать Москву.
Помню, как делал первый концерт «Фабрики звезд»-2:
меня привели в павильон, я сел на стул, вокруг какието люди, я никого не знаю… Выходит Филипп Киркоров и начинает, по своему обыкновению, всех строить:
«Так, куда мне вставать? Кто здесь режиссер? И вообще, что здесь такое?» А я пацан еще, не понимаю, кто
есть кто. Пришлось как-то все срочно разруливать…
— В правильную сторону вырулили! Шесть лет уже
ставите самые престижные в стране киноцеремонии — «Золотой орел» и Московский международный
кинофестиваль.
— Должен признаться, мне невероятно повезло работать со «Студией ТРИТЭ Никиты Михалкова», которая отвечает за организацию этих мероприятий.
Генеральный директор студии Леонид Эмильевич Верещагин никогда не давит авторитетом и не вмешивается в творческий процесс, но при этом два-три точных замечания с его стороны зачастую оказываются
тем камешком, что сдвигает гору. Именно он посоветовал посвятить прошлогоднюю церемонию «Золотого орла» — один из самых наших удачных проектов —
теме спорта. В итоге мы процитировали поразившее в свое время мир ноу-хау Олимпиады-80 —

заставлять несчастных артистов, которые ведут церемонии, натужно шутить по бумажке. Если человек
не умеет импровизировать, как, скажем, Ваня Ургант
➼113, Саша Олешко или Дима Губерниев, который
блестяще отвел того самого «олимпийского» «Орла», —
ему специально прописанные шутки все равно не помогут. Он просто должен выйти и донести официальную информацию, сыграть роль самого себя, и все. Поэтому на моих церемониях всегда много ведущих — так
они не успевают испугаться. Выйти и сказать: «Добрый вечер! Мы рады!» может любой хороший артист.
— Какие еще нюансы стоит учитывать во время телетрансляций?
— Телевидение — это прежде всего картинка и атмосфера внутри нее. Телезрители видят все более выпуклым, крупным, детальным и, главное, динамичным.
В противном случае они могут просто переключить
канал. И чтобы этого не случилось, мы должны «продать» им событие, преподнеся в самом выигрышном
свете. Если кто-то на сцене говорит дольше регламентированных 2–3 минут, публика в зале речь, может, и
примет, а в телеформате этот пространный спич придется безжалостно резать. А еще я всегда придерживаюсь правила: снимать без дублей, чтобы поймать живую эмоцию.
— Поэтому вы так упрямо пренебрегаете выводом на
большой экран лиц людей, стоящих на сцене?

«Бывал на Берлинале и в каннах, но ММКФ — самый
человечный фестиваль с точки зрения эмоций»
живые трибуны, — что до нас подобным образом не
делал никто.
— Получилось очень эффектно! Полностью солидарен
с Марком Захаровым, который, стоя на сцене, сожалел, что нельзя вручить вам «Орла» за шоу.
— Круто было услышать похвалу от такого режиссера!
— А Никита Михалков ➼128 вас часто хвалит?
— Когда как. Бывает, что я, образно говоря, получаю от
него по шеям, как малолетний пацан, однако это доставляет мне удовольствие. Потому что с годами глаз
замыливается, ты начинаешь работать по шаблонам,
и в таких случаях просто необходимо, чтобы рядом
был человек, которому ты беспрекословно веришь…
Дай Бог каждому в жизни такого учителя. Я считаю,
что уже пять раз окончил его Летнюю академию. (Смеется.) Все-таки когда тебе безгранично доверяют, это
иногда только сковывает, потому что надо, чтобы ктото пришел и честно сказал тебе: «Херня!» Михалков и
Верещагин — такие же одухотворенные романтичные
творцы, какими были 20–30 лет назад, так же болеют
за каждую мелочь, им так же стыдно за любой, даже
самый маленький прокол. И так же весело и радостно,
если все сложилось идеально.
— Какой самый ценный совет вам дал Никита
Сергеевич?
— Трудно выделить что-то одно… (Задумался.) Ну,
например, он приучил меня к тому, что не надо

— И поэтому тоже. Во-первых, потому, что люди так
устроены, что стоит включить экран, они тут же перестают смотреть на сцену и уже не отрываются от
трансляции. Какие уж тут живые ощущения? Вовторых, я не люблю, когда человек говорит, стоя в собственном рту. Ну и в-третьих, слишком велик риск
рассинхронизации, которая особенно губительна в
случае вокальных номеров. Так было, например, когда
я делал юбилейный концерт одного известного эстрадного исполнителя. Он очень хотел, чтобы над ним висел экран и было видно, как он поет. Я говорю: «Пойми, дорогой, будет задержка сигнала — тебя обвинят
в фонограмме». Он не послушал — так и случилось!
На следующем концерте на экране появилась графика. Впрочем, бывает и наоборот. Например, я ставил
в знаменитом лондонском Альберт-холле вручение
международной премии под эгидой Фонда Горбачева. Ее вели Шэрон Стоун ➼85 и Кевин Спейси, и в
какой-то момент я почувствовал, что зал теряет эмоцию. Пришлось ко второму отделению, пока был антракт, срочно подключать к экрану камеру крупного
плана, и это спасло положение. Зал радостно ловил
нюансы работы прекрасных ведущих.
— Часто приходится вот так выкручиваться?
— Бывает! (Смеется.) Помню веселую историю, как
мы вместе с Егором Дружининым ставили одну из
церемоний вручения «ТЭФИ» (главная отечественная телевизионная премия. — THR). Мы придумали шоу в стиле мюзикла, и там были сделаны такие

7 5

две поворотные ракушки типа эстрадки — на одной
появлялись ведущие, а на другой разыгрывались
мизансцены, раскрывающие суть каждой номинации.
И ровно в середине церемонии сгорел моторчик, который заставлял поворачиваться одну из площадок. В результате мы с Егором по очереди руководили выходом
людей на сцену и с монтировщиком, лежа на полу под
сценой, вручную толкали подвижную конструкцию.
— А есть какая-то особенность русских церемоний,
вы же наверняка следите за опытом зарубежных
коллег?
— Вообще, я на очень многих кинофестивалях побывал. Со своей картиной ездил на Берлинале (полнометражный режиссерский дебют Феликса Михайлова —
музыкальная комедия «Весельчаки» с Вилле Хаапасало
и Данилой Козловским ➼113, 2010 год. — THR), доводилось и в Канны летать, и могу сказать, что ММКФ —
самый человечный фестиваль с точки зрения эмоций.
По крайней мере, я ни на одном европейском киносмотре не видел такого неформального внимания к
конкурсантам. Все-таки русская душа очень в нем
чувствуется… И это, конечно, всецело заслуга Никиты Сергеевича. Вообще, честно говоря, частенько думаю: кто бы мог представить, что я, дипломированный актер, в свое время оставивший мечту сниматься
и играть на сцене, спустя четверть века все-таки буду
работать с Михалковым! (Смеется.)
— За какие работы вы испытываете особую
гордость?
— Помимо уже упомянутого, за два больших шоу для
Леши Немова (прославленный российский гимнаст, обладатель четырех золотых олимпийских медалей. —
THR). Это была первая в России попытка поставить
действо, основанное на гимнастических видах спорта. Представьте, одних только участников было человек 150, потому что в гимнастике упражнение длится
35–45 секунд, а из них надо собрать часа полтора…
Чтобы сохранять динамику, надо было быстро, четко
и слаженно приносить, уносить, перемонтировать
спортивные снаряды, а они огромные и тяжелые. За
это отвечало 300 человек, и ими надо было руководить. Ну и энергетика стадиона — это отдельная песня!
— А чем сейчас «горите»?
— В самом центре Санкт-Петербурга в советские времена был кинотеатр «Ленинград», который являлся одной из пяти премьерных площадок страны. Там
устраивались показы всех фильмов, которые покупал
Совэкспорт, и отечественных картин, еще не получивших прокатные удостоверения. В прошлом году в его
здании после уникальной реконструкции, сделанной
испанским архитектором, открылось мультиформатное пространство «Ленинград Центр», сочетающее в
себе театр с двумя сценами, арт-галерею и ресторан.
Мы готовили этот проект несколько лет. И конечно,
чтобы сохранить исторические корни пространства,
я собираюсь возродить там кинопоказы и прежде всего
хочу уговорить Никиту Сергеевича привезти туда на
несколько дней фильмы — победители ММКФ разных
лет. Можно также сделать кинолекторий и много чего
еще. Я надеюсь, что идея приживется и в Питере появится место, где можно будет смотреть лучшие картины Московского кинофестиваля и новые российские
ленты.

ч а р т ы

И целого мира мало

THR решил разобраться, картины каких стран чаще других попадали в основной конкурс
Московского международного кинофестиваля в новейшей истории России.

43

42
38

победы

количество фильмов
в конкурсе

количество
членов
жюри

25

24
20

18

17

17
13

Франция

Германия

Россия

США

13

5

24

7

Италия

Испания

5

3

Венгрия

Польша

3

6

Великобритания

Япония

8

1

3
8–9
2

4

6

1

8–9
7
5

7 6

10

ч арт ы

Разведчики и диверсанты всех
мастей этим летом буквально
штурмуют наши кинотеатры.
Сначала была комедия «Шпион»
с Мелиссой МакКарти, теперь
пришла очередь боевиков
«Миссия невыполнима: Племя
изгоев» и «Агенты А.Н.К.Л.».
THR вспоминает коммерческие
вершины жанра и разбирается
с его основными тенденциями.

Ш

пионские картины
в Голливуде можно
условно разделить на
три категории. Серьезные психологические драмы и триллеры, откровенно пародийные комедии
и масштабные блокбастеры, целящиеся по настроению в золотую середину
трагического и смешного, но делающие акцент на трюках и боевых сценах.
С первыми все понятно: скучно одетые
люди до хрипоты спорят в кабинетах,
швыряют телефонные трубки и нервно курят в форточки, а потом на вручении очередного «Оскара» ждут, когда
объявят их фамилии («Арго», «Цель номер один», «Самый опасный человек»).
А вот со вторыми и третьими все гораздо сложнее, чем кажется.
Разумеется, удача в прокате неизменно сопутствует большим ярким постановкам со взрывами и стрельбой, а
главным брендом на рынке подобных
развлечений по-прежнему остается
Джеймс Бонд. Пока в новом тысячелетии на экраны было выпущено четыре фильма про агента 007. Все они так
или иначе были успешны и по-своему
примечательны, но наиболее показательными можно считать «Казино Рояль» и «007: Координаты «Скайфолл».

топ-5

Если в первом сменился исполнитель
главной роли и тон повествования (таким серьезным британский любимец
женщин и обладатель лицензии на
убийство не был никогда), то второй
впервые в истории франшизы преодолел отметку $1 млрд в прокате.
Причины такого успеха во многом
лежат на поверхности. Конечно, прежде всего картина Сэма Мендеса оказалась очень качественным продуктом,
однако не заметить ее существенное
отличие от предшественников может
только слепой. После шести лет на
службе Ее Величества суровый реализм
Дэниэла Крэйга ➼72 и его окружения
стал потихоньку надоедать, и к чести
создателей серии им удалось почти невозможное — совместить все, за что мы
любим последнюю инкарнацию легендарного разведчика, с лучшими моментами из его полувекового архива, прежде всего — юмором.
Примерно та же история случилась и с Итаном Хантом, героем цикла
«Миссия невыполнима» ➼36. В борьбе с конкурентами франшиза всегда
делала ставку на умопомрачительные
трюки и высокий темп действия, и дела
шли очень неплохо. Однако стоило ей
к четвертой части «Протокол Фантом»

добавить комедии, сборы составили
почти $700 млн. Без труда увязав рост
количества сцен из арсенала Тома и
Джерри с динамикой проданных билетов, продюсеры, похоже, решили ничего не менять, и вот уже в трейлере
пятого фильма Том Круз, словно трамвайный безбилетник, висит на фюзеляже самолета, а Саймон Пегг ➼34
никак не может открыть ему нужную
дверь.
Почетное третье место в шпионском пантеоне нулевых прочно занял
Джейсон Борн с лицом Мэтта Дэймона ➼40. Оказалось, чтобы хорошо продаваться, бойцу невидимого фронта не
обязательно пижонить на светских раутах и разъезжать на люксовых кабриолетах. Наоборот, экранная мода начала нулевых дала резкий крен в сторону
неприметного оперативника в вечном
свитере с горлом. Такой и в метро легко затеряется, и, прыгая с крыши, честно себе что-нибудь поломает. Правда,
несмотря на солидный успех основной
трилогии и последовавшей попытки
ребута с другими героями, о кассе летних блокбастеров с шуточками этому
проекту оставалось только мечтать.
Что же касается чисто комедийного сегмента, то здесь с прибыльностью

отечественных шпионских фильмов в российском прокате

«Турецкий
гамбит»
2005

«Гитлер капут!»
2008

«Статский
советник»
2005

«Код
Апокалипсиса»
2007

«Шпион»
2012

сборы в РФ, млн руб.

513

245

205

135

171

бюджет

112

70

112

400

7 8

192

проблем у более-менее нестыдных постановок не было никогда. Все картины этого направления так или иначе
высмеивали отдельные штампы и детали фильмов про Бонда. Роуэну Эткинсону («Агент Джонни Инглиш»)
досталась английская невозмутимость,
Майку Майерсу («Остин Пауэрс») —
любвеобильность и дух 1960-х, Стиву Кареллу («Напряги извилины») —
корпоративная этика и нелепейшие
в мире гаджеты. Сама же коммерческая формула «идиот со спецсредствами и красоткой в обнимку берет верх
над умными, расчетливыми, а потому
чертовски необаятельными противниками» зарекомендовала себя еще во
французской классике про высокого
блондина.
Новаторство в шпионской теме вообще не особо востребовано. Повторов
на уровне сюжета, отдельных мизансцен и даже туристических задников
никто не стесняется (зрители триллера
«Интернэшнл» Тома Тыквера, снятого за пару лет до «Скайфолла» в тех же
локациях и почти в том же порядке, не
дадут соврать). Само обращение к теме
новых игроков немедленно вызывает
скандалы и судебные баталии.
Так, стоило Universal взяться за разработку картины о становлении и ранних годах MI-6 («Шестое отделение»),
как MGM, успевшая за более чем полвека бондианы запатентовать все связанное с британской разведкой, тут
же закидала студию исками. В таких
условиях даже решение запустить в
шуточный шпионский канон крупногабаритную хабалку вместо стандартного недотепы уже кажется творческим волюнтаризмом. А вот сильная
концентрация комедийных элементов
у «Агентов А.Н.К.Л.» и «Миссии», наоборот, говорит о тщательно просчитанной и понятной даже стороннему
наблюдателю стратегии голливудских
боссов. Совсем скоро мы узнаем, насколько она оказалась верна.

фо то : ар хивы пресс -с лужбы

текст: Павел Прядкин

Самые кассовые

10

Фильмы про шпионов

3

за последние 15 лет
8

2

1

5

4

6

9

7

1

2

«007:
Координаты
«Скайфолл»
2012

3

4

5

«Миссия не- «Ультиматум
«Остин
выполнима:
Борна»
Пауэрс:
2007
Протокол
Голдмембер»
2002
Фантом»
2011

4,8

4

7

8

9

«Солт»
2010

«Операция
«Арго»
2012

«Напряги
извилины»
2008

«Дети
шпионов 3:
Игра
окончена»
2003

«После
прочтения
сжечь»
2008

«Агент Джонни Инглиш:
Перезагрузка»
2011

2,7

5,2

2,9

5,2

4,4

3,6

4,7

10

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

с б о ры $ /м л н

б ю д ж е т $ /м л н

7 9

Ко э ф фициен т о ку паем о с т и

45

163,2

163,7
37

38

197

230,7
80

44,5

110

232,3

293,5

296,6
63

110

145

200

442,8

694,7

1108,5

5,5

6

ч а р т ы
ч а р т ы

Отомстить не получилось
После кратковременного апрельского триумфа касса 2015 года вновь уступила цифрам 2014-го. Несмотря
на все старания «Мстителей: Эра Альтрона» и «Безумного Макса: Дорога ярости», нынешний май недобрал
до результатов годовалой давности 400 млн руб.

22/5

Люди Икс: Дни минувшего будущего

15/5

Годзилла

1/5

Кухня в Париже

29/5

Малефисента

24/4

Новый Человек-паук: Высокое напряжение

1/5

Другая женщина

8/5

Кот Гром и заколдованный дом

8/5

13- й район: Кирпичные особняки

22/5

Подарок с характером

7/5

29/5

Блондинка в эфире

Соседи. На тропе войны

8/5

Эксперимент: Зло

22/5

Принцесса Монако

17/4

Реальная белка

17/4

Скорый «Москва-Россия»

24/4

Газгольдер: Фильм

8/5

22 мину ты

15/5

Космический пират Харлок

29/5

Букашки. Приключение в долине муравьев

27/3

Ной

Тип производства:

ин о с т ранны й

2015

Ка сс о в ы е
с б о ры ,
мл н руб .

626,3

861,2

510,3

612,6

495,4

327,0

450,4

270,2

409,9

263,4

218,9

171,6

196,0

107,3

120,3

84,4

96,1

66,3

71,4

63,3

55,1

47,2

48,4

37,2

45,2

35,5

40,0

27,0

36,9

18,2

27,1

15,8

25,7

15,0

20,6

14,1

17,6

13,9

17,4

13,7

о т е че с т в енны й

8 0

3,1 млрд руб.
Дат а ре л и з а

Мстители: Эра Альтрона

23/4

Безумный Макс: Дорога ярости

14/5

Земля будущего

21/5

А зори здесь тихие...

30/4

Разлом Сан-Андреас

28/5

Одной левой

7/5

Форсаж 7

9/4

Приличные люди

30/4

Суперкоманда

29/4

Хранитель Луны

28/5

Мисс Переполох

7/5

Слендер

7/5

Век Адалин

Дорога на Берлин

Дом

Игра на выживание

21/5

7/5

19/3

7/5

Территория

16/4

Идеальный голос 2

14/5

Битва за Севастополь

Пингвиненок Пороро: Большие гонки

2/4

14/5

н о в ин ки пр о ка т а

фо то : ар хивы пресс -с лужбы

Дат а ре л и з а

2014

Май

3,5 млрд руб.

Общая касса
топ-20:

Май

Общая касса
топ-20:

с п е ц п р о е к т
Ирина Гринёва

Ирина
Гринева
Актриса театра и кино Ирина Гринева приняла
участие в новом спецпроекте THR, в котором звезды
примеряют на себя любимые кинообразы.
На страницах нашего журнала Ирина предстала
в облике героинь из фильмов «Птицы»
Альфреда Хичкока, «Марокко»
Джозефа фон Штернберга
и «Основной инстинкт» Пола Верховена.
фото: Григорий Шелухин

8 2

Пла тье Dolce Gabbana / ЦУМ, туфли Jimmy C hoo , ко ль цо Vir tuti

«...В письме
я написала:
«Дорогой мистер
Б р е н н е р, я д у м а ю ,
вам нужны эти
птицы, они
помогут вам
разобраться
с самим собой...»
Мелани Дэниелс
(Типпи Хедрен)
«Птицы», 1963,
реж. Альфред Хичкок

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

8 3

с п е ц п р о е к т

Цилиндр Cavaliere / Киномо да , пла тье Temperley london

/ ЦУМ

Ирина Гринёва

«...У нас,
женщин, нет
ни мундиров,
ни флагов,
ни медалей. Но мы
храбрые… И болят
у нас не раны,
а сердца...»
Эми Жолли
(Марлен Дитрих)
«Марокко», 1930,
реж. Джозеф
фон Штернберг
8 4

ПЛАТЬЕ HERVE L. LEROUX / ЦУМ,
CREDIT
ПАЛЬТО EMMA, ТУФЛИ LANVIN

С П Е Ц П Р О Е К Т

«...— ЗДЕСЬ НЕЛЬЗЯ КУРИТЬ,
МИСС ТРАМЕЛЛ.
— ВЫ ПОДАДИТЕ НА МЕНЯ
З А Э ТО В С УД?..»
Кэтрин Трамелл
(Шэрон Стоун)
«Основной инстинкт», 1992,
реж. Пол Верховен

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

8 5

16+

р е й т и н г

ТОП-10

ф и л ьмо в
ОБ И З Н А Н К Е
« ФА Б Р И К И
Г Р Е З »

В течение восьми сезонов сериал «Красавцы» раскрывал
на телеканале HBO всю подноготную Голливуда. В июне
его герои во главе с кинозвездой Винсентом Чейзом
возвращаются на экраны в полнометражном продолжении.
Перед премьерой «Антуража» THR пересмотрел еще десять
фильмов о «фабрике грез» и выяснил, что кино —
это мир падших ангелов, фанатичных бездарей,
гангстеров, алкашей и слепцов.
текст: Сергей Синяков

Она написала убийство
Отставных голливудских богов
не бывает, в их колчане всегда
найдется пара стрел-молний,
а в изящном дамском пистолете —
патроны. В этом, на свою беду,
убеждается герой «Сансет
бульвара», молодой сценаристнеудачник, который случайно
оказывается гостем в особняке
Нормы Десмонд — всеми забытой
бывшей звезды экрана. За этот
фильм, отправляющий зрителя
в экскурсию на темную сторону
киноиндустрии, режиссера Билли
Уайлдера едва не изгнали из
бизнеса. Так что свой главный
хит — сильногазированную
шампанскую комедию «В джазе
только девушки», вышедшую
спустя девять лет, — он рисковал
никогда не снять.

Настолько плохо, что хорошо
Благодаря картине «План 9 из открытого космоса» Эдвард Д. Вуд-мл. вошел в историю
как автор самого плохого фильма всех времен. Но нельзя не отметить, что он обладал
фанатичной любовью к кинопроцессу. Как и Тим Бертон — один из самых талантливых
киносказочников 1990-х, снявший ироничную, насмешливую, но одновременно
бесконечно нежную картину «Эд Вуд». Ее заглавный герой в исполнении Джонни Деппа,
по сюжету, как раз и снимает «План 9», периодически надевая для творческого тонуса
накладные сиськи, чудную белую кофточку и парик.
8 6

В начале славных дел
Говорим «Чаплин» — подразумеваем рассвет Голливуда, с которым
комика, впрочем, связывали противоречивые отношения. Любовь
(на заре немого кино), ненависть (обвинения в симпатиях
к коммунистам привели к его переезду в Швейцарию) и снова
любовь (почетный «Оскар» 1972 года за вклад в кино). Странно, что
в «Чаплине» не нашлось места для легендарного режиссера Дэвида
Уорка Гриффита, зато в нем есть Дуглас Фэрбенкс и Мэри Пикфорд,
которую герой называет «миниатюрной сучкой». Главная роль
принесла Роберту Дауни-мл. ➼40 первое серьезное признание
и номинацию на «Оскар». Но статуэтка досталась Аль Пачино ➼66,
и актер ушел в многолетний алкогольно-наркотический загул.
Что, впрочем, тоже типично для Голливуда.

Город грехов
У бездарей, как известно, не бывает творческих кризисов — это
состояние знакомо только талантам. В «Бартоне Финке» братья
Коэн высказались на эту тему с большим знанием дела. При
написании сценария они вспоминали давшуюся в муках работу
над «Перекрестком Миллера» и вдохновлялись камерными
триллерами Романа Полански. Молодой драматург Бартон Финк
сдуру подряжается писать сценарий про незнакомый мир рестлинга
и ужасно страдает от отсутствия хороших идей. На литературный
прорыв его внезапно вдохновляет сама жизнь в Голливуде,
населенном, по версии авторов, сплошь маньяками-убийцами,
продюсерами-садистами и писателями-алкашами.

фо то : ар хивы пресс -с лужбы

ПРЕМЬЕРА
30 июля

Кадры, деньги и багажник со стволами
Приехав в Голливуд по делам, Чили Палмер — беспощадный гангстер, а в душе
киноман — проникается атмосферой «фабрики грез» и делает местному продюсеру
предложение, от которого тот, если хочет жить, отказаться не может: снять кино на
основе его, Чили, биографии. В творческую студийную атмосферу отморозок вписывается
как родной, поскольку она органично существует по вполне криминальным законам.
Прежде чем за «Достать коротышку» взялся Барри Зонненфельд, фильм предлагали
снять Тарантино, но тот как раз наводил лоск на «Криминальное чтиво» и отказался.
А жаль. Приблизительное представление о том, какое кино про голливудские нравы
могло бы получиться у Квентина, дает самая феерическая из новелл в «Четырех
комнатах».

Голливуд должен быть сожжен
Пока голливудские небожители утопают
в пороках, чтобы не спятить со скуки, их
дети сходят с ума оттого, что им нечего
больше хотеть («Звездная карта»). Голливуд
смертельно болен и нуждается в самом
радикальном лечении — и вот в город
прибывает загадочная девушка Агата,
любительница поиграть с бензином
и спичками. Именно в героине Мии
Васиковской соблазнительно предположить
альтер эго режиссера картины Дэвида
Кроненберга. «Звездная карта» — очерк нравов
по итогам творческой командировки великого
канадца в Голливуд. Самый удачный, злой
и смешной фильм мастера за последнюю
десятилетку.

С широко закрытыми глазами
У Вуди Аллена ➼91 в принципе нет проблем
с самоиронией, но все рекорды бьет его
«Голливудский финал». Аллен играет Вэла
Ваксмана — режиссера с невыносимым характером,
который когда-то получал «Оскары», а ныне
занимается позорной рекламой. Бывшая жена
выторговывает для него новый большой проект —
нью-йоркскую мелодраму. Все на мази, но на почве
переживаний с Вэлом приключается нервная
слепота, которая дает простор для гэгов в духе
Чаплина и Китона и рождает программный месседж
картины: в Голливуде можно снять кино хоть
с закрытыми глазами. Странно, но в индустрии
на Аллена никто не обиделся.

После нас хоть потоп
Успешные молодые комики, которые
выпорхнули из творческой мастерской Джудда
Апатоу ➼91 и успели прочно обосноваться
в киноиндустрии, были просто обязаны
расправиться с Голливудом — хотя бы на
киноэкране. «Конец света 2013: Апокалипсис
по-голливудски» Сета Рогена и Эвана
Голдберга — анархистский капустник
и грандиозный праздник непослушания
с 30-миллионным бюджетом, Эммой Уотсон
с топором, умирающим страшной смертью
Ченнингом Татумом ➼116, землетрясением,
реками очистительного огня, чертями с
рогами, ангелами и раем, где поют и танцуют
Backstreet Boys в белоснежных костюмах.

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

Невеликий немой
История триумфа, падения и нового триумфа выдуманного
голливудского актера Джорджа Валентайна — не картина,
а игрушка, изящная подделка, выполненная
с шизофренической тщательностью стилизация под
голливудские ленты 1920-х, когда фильмы были немыми,
сюжеты — простыми, а зрители — неизбалованными
и благодарными. Впрочем, безоговорочный триумф «Артиста»
на оскаровской церемонии 2012 года (пять статуэток, в том
числе за лучший фильм, режиссуру и главную мужскую роль)
и грандиозные для европейского кино сборы доказали, что за
100 лет аудитория изменилась непринципиально. Иногда ей
достаточно показать прибытие поезда, гэг с садовым шлангом
и смешную собачку. Хоп — и дело в помятой чаплинской шляпе.

Худший вид на этот город
За концом света следует постапокалиптическое уныние. За самыми ударными
вечеринками — пропорционально тяжкие отходняки, о которых не понаслышке знают
создатели «Каньонов». Сценарий этого фильма написал Брет Истон Эллис — автор
«Американского психопата», певец упадка и насилия в мире гламура. Режиссер — Пол
Шредер, сочинивший «Таксиста», «Бешеного быка» и «Последнее искушение Христа»,
но давно вылетевший из топ-обоймы индустрии. В главной роли — помятая, но все еще
красивая Линдси Лохан. Она — падший ангел на улицах продуваемого всеми ветрами
Лос-Анджелеса, города запертых кинотеатров, смердящих гнилью бассейнов и одиноких,
но при этом безжалостных сердец.

Антураж (Entourage) / «Каро-Премьер» / США / Режиссер: Даг Эллин /
В ролях: Кевин Коннолли, Эдриан Гренье, Кевин Диллон,
Джерри Феррара, Джереми Пивен, Лиам Нисон, Марк Уолберг,
Хэйли Джоэл Осмент, Элис Ив, Джессика Альба

8 7

Сложно сказать, знаком
ли Алек Болдуин с одним
из главных советских
кинохитов «Москва
слезам не верит»,
в котором объявлялось,
что жизнь начинается
в 40 лет. Но оспаривать
эту мысль он бы точно
не стал. Свою первую
кинонаграду Болдуин
получил в 49, когда
на экраны вышел
комедийный сериал
«Студия 30»,
а сейчас, в свои 57,
он готовится
в третий раз стать
отцом. Вспомнив
жизненный
путь актера,
THR попытался
понять, почему
Алек Болдуин,
как хороший
французский
коньяк, становится
все лучше и лучше
с течением времени.
текст: Анна Сергиенко
8 8

12+

п е р с о н а

ПРЕМЬЕРА
6 август а

алек болдуин

М

фо то : ap images / east news

ало кому (ну разве что еще Дону Дрейперу, герою сериала «Безумцы») так идут дорогие костюмы, кубинские сигары и офис на 47-м этаже, как главному американскому боссу Алеку Болдуину.
Это в молодости, когда он был синеглазым, черноволосым и удивительно похожим на Кена, ему доверяли роли
спецагентов, мафиози, миллионеров и обаятельных героевлюбовников. Сейчас его благородная седина и весомость облика требуют начальственных ролей: если не президента, то,
на худой конец, главы ЦРУ — как в свежем, пятом по счету
блокбастере «Миссия невыполнима» ➼36.
И хотя начальники и мужья, похожие на Алека Болдуина, в реальности почти не встречаются, именно на этих двух
амплуа он выстроил свою позднюю карьеру. Ведь что собой
представлял этот актер в начале 2000-х? Бывшая суперзвезда, экс-муж главного секс-символа рубежа 1980–1990-х Ким
Бейсингер, претендент на «Оскар» за роль второго плана
в мелодраме «Тормоз», не обналичивший свою номинацию…
Да, в его активе было несколько резонансных проектов —
таких как «Перл-Харбор», «Авиатор» и «Отступники». Но набирающий вес Болдуин чувствовал, что все не так радужно.
«Я знал, что моя кинокарьера затухает, — позднее признавался актер. — У меня были хорошие времена в этом бизнесе,
но если фильмы не приносят денег, ты моментально оказываешься в независимом кино, где зарабатываешь в десять раз
меньше, чем на крупных студийных проектах».
И тут приунывшего Болдуина позвали на ТВ, да еще и в
сериал «Студия 30», под завязку набитый яркими комиками
из телеэфира. В середине нулевых, когда актеры большого и
малого экрана составляли разные касты, подписать полноценный контракт с телешоу означало, как ни крути, понижение. И одновременно — риск. «Я соглашался на эту роль,
понимая: если что-то пойдет не так, мне конец», — вспоминает актер.
Но то, что казалось 47-летнему (на тот момент) Алеку Болдуину последним шансом, оказалось неожиданной
карьерной удачей: 7 сезонов, $300 тыс. за каждую серию
(а всего их было у него 138!) и три «Золотых глобуса» за лучшую мужскую роль на ТВ. Фраза «Правда ли, что Алек Болдуин всегда носит костюм?» стала в фанатской среде своеобразным интернет-мемом. Наверное, поэтому пару лет назад актер так возмутился, когда нью-йоркские полицейские
не узнали его на улице. Они, вот же странные люди, не смотрели «Студию 30»!
Второе амплуа, которое отлично село на разменявшего
шестой десяток Болдуина, — идеальный муж. Такой, каким он сам казался широкой публике, пока был женат на
Ким Бейсингер (о его скандальном разводе здесь умолчим).
В кино его спутницами жизни становились лучшие актрисы
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

8 9

современности. Он напивался в баре с Мэрил Стрип, дарил
бриллианты Кейт Бланшетт, гулял по побережью с Джулианной Мур…
Любопытно, что сразу две экранные супруги Алека Болдуина получили по «Оскару»: Кейт Бланшетт — за главную
роль в картине 2013 года «Жасмин», Джулианна Мур — за
духоподъемную драму 2014-го «Все еще Элис».
Есть и другие женщины, которые за последние несколько
лет значительно подняли индекс цитирования имени Болдуина: его с Ким Бейсингер дочь, белокурая модель по имени Айрленд, которая все время попадает в переделки, вторая
жена, благообразная бизнес-леди и инструктор по йоге Хилария Томас, родившая от него два года назад дочь Кармен
Габриэлу. Кстати, пара в январе объявила, что ждет прибавления в семействе и на этот раз будет мальчик.
Информационный капитал Алека Болдуина на сегодняшний день — это не только роли второго плана в знаковых проектах, но и его война с таблоидами и весьма живучая слава скандалиста. За ним не заржавеет: Болдуин может
подраться с папарацци, позволить себе гомофобные высказывания, сострить по поводу покупки филиппинской жены,
а также объявить о завершении актерской карьеры и интересе к креслу мэра Нью-Йорка. Как-никак он в юности изучал политологию в Университете Джорджа Вашингтона,
а теперь то ли в шутку, то ли всерьез говорит, что мысли
о политике — не такой уж бред.
Между тем Алек Болдуин, как и всякий артист, часто путается в показаниях: он то заявляет, что ненавидит журналистов, то сам им становится, выпуская авторские колонки
для интернет-издания The Huffington Post. Его крутой нрав
иногда всерьез угрожает карьере: рейтинговое вечернее шоу
Болдуина, выходившее на кабельном канале MSNBC полтора
года назад, было закрыто после того, как взбешенный ведущий позволил себе непечатный выпад против прессы.
Да что там журналисты — Алек Болдуин не упустил шанса поссориться и с известным забиякой Шайей ЛаБафом,
с которым они вместе играли на Бродвее (ЛаБафа после этого уволили), и с Арнольдом Шварценеггером ➼24, неловко
пошутив в его адрес. Мол, если даже Шварценеггер годится
для роли губернатора Калифорнии, то он, Алек Болдуин, точно справится с обязанностями мэра Нью-Йорка.
Весь этот шум и ярость имени Болдуина около года назад вылились в эмоциональное эссе, которое актер написал
для New York Magazine, объявив, что завязывает с шоу-бизнесом: «Я решил попрощаться с публичной жизнью. Надоело тусоваться и тратить время на посещение всяких телепрограмм типа Saturday Night Live или шоу Леттермана.
Я хочу просто заниматься кино, хочу отдавать ему всего себя,
а еще я хочу, чтобы все свободное от работы над фильмами
время принадлежало лишь мне».
Это время он решил потратить на семью: актер извлек
урок из неудач первого брака и не хочет повторения во втором, а сын, который должен у него вскоре родиться, — его
давняя мечта. А еще Алек хочет засесть за мемуары — даже отказываясь от публичности, он не готов отказать себе в
общении с публикой.

Миссия невыполнима: Племя изгоев (Mission: Impossible — Rogue
Nation) / «Централ Партнершип» / США / Режиссер: Кристофер
МакКуорри / В ролях: Том Круз, Джереми Реннер, Саймон Пегг,
Ребекка Фергюсон, Алек Болдуин, Винг Реймз, Америка Оливо,
Шон Харрис, Саймон МакБерни, Юдит Новотник

18+
П РЕМ ЬЕРА
2 июля

о б з о р ы / к и н о
Голубь сидел на ветке, размышляя о бытии

по бедив ш а я на ф ес т ив а ле в Вене ции
А бс у рди с т с к а я к о меди я ,
в которой собраны самые
бессмысленные поступки людей

В фильме
Роя Андерссона
можно заметить
отсылки
не только
к шедеврам
мировой
живописи, но
и к известным
литературным
произведениям —
«Преступлению
и наказанию»
Достоевского
и «Дон Кихоту»
Сервантеса.

Р

ой Андерссон, 72-летний
шведский режиссер, закончил последний фильм своей
экзистенциальной трилогии,
которую задумал 15 лет назад. Первый
(«Песни со второго этажа») он снимал
четыре года. Второй («Ты, живущий»)
и третий — по семь лет. Каждый следующий повторяет форму, стиль и мысли предыдущего. Ни в одной из картин
нет повествовательного сюжета, поэтому смотреть эти части можно в любом
порядке.
«Голубь сидел на ветке, размышляя
о бытии» — сборник новелл, не скреп­
ленных нарративом, калейдоскоп размышлений. Вдохновившись картиной
Питера Брейгеля Cтаршего «Охотники на снегу», где птицы сидят на ветках и как будто наблюдают за людьми,
режиссер Андерссон вкладывает мысли
в голубиную голову, потому что пернатые имеют в сетчатке больше цветовых
рецепторов, чем люди, а значит, видят
мир красочнее. А еще — замечают с высоты те детали, которые обычно укрываются от глаз.

Герои твердят: «я рад,
что у тебя все хорошо»,
даже когда один
держит в руке пистолет
Этот фильм — галерея портретов,
поступков и состояний современного
человека (или, точнее сказать, северного
европейца). Одни состояния просты и
идентичны картинке в «Инстаграме» —
счастье материнства, сексуальная
прелюдия. Другие — сложнее. Друзьяпенсионеры Сэм и Йонатан, соседи
по коммунальному жилью, пытаются
делать бизнес, невольно превращая
каждую сделку в клоунаду. И мы, хоть и
смот­рим на них глазами равнодушной
птицы, не можем не пожалеть грустных
клоунов, у которых единственный
способ взаимодействия с миром
сводится к акту купли-продажи,
обреченному на неудачу.

Такая неприкаянность современного человека отчасти связана с ошибками
европейского общества. К ответу призван даже шведский король Карл XII,
который тоже становится персонажем
многофигурного фильма. Приговор старушке Европе с пафосом зачитают в финальных постановочных сценах, снятых
с голливудским размахом.
В одной — цивилизованные и вооруженные европейцы отправляются
в ад, а остальное население планеты,
беззащитное против их технического прогресса, — в невероятную железную конструкцию с медными трубами.
В другой — те же европейцы, на сей раз
вооруженные бокалами шампанского,
встречают сытую старость, с тревогой
всматриваясь в вечность. За высоко­
мерие предков заплатят потомки — жалкой ничтожностью и одиночеством.
В абсурдистской комедии позволителен анахронизм, поэтому действие
вдруг прыгает в 1940-е: всего лишь
полвека назад в баре Лотты, что в Гетеборге, можно было платить за напитки
поцелуями. В XXI веке все ищут лишь

9 0

материальной выгоды. «Кто хочет его
бутерброд и пиво? — спрашивает продавщица, косясь на умершего у кассы
покупателя. — Все равно уже оплачено».
Герои механически твердят: «Я рад,
что у тебя все хорошо», даже когда один
держит в руке пистолет, собираясь застрелиться. Это самая трагическая фраза фильма. В отличие от лишенной
трагизма смерти, которой посвящены
три главы в начале картины. Собрался
ужинать, открыл бутылку, упал, умер.
Обычное дело. В сегодняшнем обществе смерть табуирована, средневековая
пляс­ка смерти превращена в бег от нее.
Поклонник знаменитого социолога XX века Пьера Бурдье, Андерссон транслирует его мысль: непрерывное разыгрывание ролей в социальных
играх выполняет экзистенциальную
функцию защиты от осознания конечности жизни. Для этого режиссер выбеливает героям лица: они играют роли,
поскольку боятся умереть.
Фильм начинается с мертвой птицы,
чучело которой муж разглядывает в музее естественной истории. Жена ждет,
переминаясь с ноги на ногу, за кадром звучит вальс: каждый из супругов
исполняет какой-то свой танец. После
трех новелл о смерти мы увидим еще
один. Толстая танцовщица фламенко
настойчиво требует близости от отвергающего ее партнера.
Действия героев лишены смысла, не
приносят им удовлетворения, близость
невозможна. Набор самых бессмысленных поступков человека в самом
высоко­организованном человеческом
обществе — за это размышление о жизни фильм держится, как голубь за ветку.
И награда — «Золотой лев» в Венеции —
подтверждает, что до всего он додумался правильно.

Голубь сидел на ветке, размышляя о бытии
(En duva satt på en gren och funderade på
tillvaron) / «Артхаус» / Швеция, Германия,
Норвегия, Франция / Режиссер: Рой
Андерссон / В ролях: Хольгер Андерссон,
Нильс Вестблом, Шарлотта Ларссон,
Виктор Джилленберг, Лотти Тернрос,
Ола Стенссон, Оскар Саломонссон

фо то : ар хивы пресс -с лужб

текст: Инна Денисова

16+

о б з о р ы / к и н о

ПРЕМЬЕРА
9 июля

Убрать из друзей

Го л лив у дс к ий х о рро р
реж ис с ера «Вы к ру тас о в» и «Е ло к »,
снятый в форме виртуальной пьесы
длиной в один акт
текст: Никита Карцев

Фильм, бюджет
которого
оценивается
в $1 млн,
только
в американском
прокате
заработал
в 30 раз больше.

Л

еван Габриадзе — скрипач Гедеван Александрович
из «Кин-дза-дза!» Георгия
Данелии ➼52 (самого необычного фильма на земле, сценарий
к которому написал его отец, еще один
классик советского кинематографа Реваз Габриадзе) — когда-то дебютировал в режиссуре во всех смыслах заурядной картиной. Из общего потока
российских мелодрам его «Выкрутасы»
выделяло лишь нарочито инфантильное название и участие голливудской
суперзвезды Миллы Йовович, которая не только сталкивала лбами героев
Ивана Урганта ➼113 и Константина
Хабенского, но и разговаривала на русском с умилительным акцентом. Более
того, облачившись в характерный наряд невесты, Йовович разухабисто исполняла «Ах, эта свадьба, свадьба…».
Чем, возможно, предвосхитила появление фильма «Горько!» Жоры Крыжовникова — будущего шедевра от все того
же продюсера Тимура Бекмамбетова.
Последующее участие Габриадзе в работе над «Елками» также не
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

Предельно точное наблюдение
за тем, как из средства
коммуникации Интернет
превращается в оружие
предвещало появление нового оригинального автора в российском кино.
Как вдруг появляется «Убрать из друзей». Выражаясь языком участников
рэп-баттлов, этот фильм «убирает подчистую» не только все известные науке русские хорроры нашего времени,
но и половину их собратьев по ту сторону океана. Благо что снят он в одном
из домов Калифорнии. То есть как снят:
скорее разыгран в прямом эфире как
одноактная виртуальная пьеса — практически с одного дубля.
Картина начинается с того, что
юная особа по имени Блэр (привет
«Ведьме из Блэр», породившей жанр
псевдодокументального хоррора) ведет

R u s s i a

по скайпу ленивую беседу со своим парнем Митчем с легким намеком на эротику. Вскоре в их разговор вклинивается целая компания друзей: Джесс, Адам,
Кен, Вэл. И какой-то аноним, скрывающийся под ником Billy227.
Этот Билли с легкостью взламывает остальные компьютеры и от чужого
имени пишет в общий чат провокационные сообщения. Он пытается вывести
собеседников на чистую воду, заставить
признаться, кто из них выложил ровно год назад в Сеть ролик с некой Лорой Барнс (еще один привет — на этот
раз Лоре Палмер из «Твин Пикса»), запечатленной в максимально непотребном виде.
Тот ролик спровоцировал настоящую травлю девушки в социальных сетях, которая привела к самоубийству.
Билли не просто хочет вступиться за
поруганную девичью честь. Аноним
настаивает, что он и есть мертвая Лора.
Застигнутой врасплох шестерке остается либо признаться в содеянном, либо
проследовать за своей подругой на тот
свет.

9 1

Весь фильм зрители будут наблюдать за возмездием компьютерного вируса — действие не выберется за рамки
монитора лэптопа Блэр. Оказывается,
при определенной сноровке самые заурядные окна Skype, iTunes, iMessage,
YouTube, Instagram, Gmail и Facebook
могут щекотать нервы покруче любых
выкрутасов с ракурсами камеры и компьютерными спецэффектами. «Убрать
из друзей» хоть и остается картиной одного приема, но прием этот настолько
удачен и применен так виртуозно, что
режиссеру остается лишь аккуратно
следовать за ним. Остальное фильм сделает за него.
Из шаблонного мистического хоррора про месть потусторонних сил «Убрать
из друзей» превращается в убийственную сатиру на мир, где виртуальность и
реальность поменялись местами. Вторая
и главная тема этой ленты — исследование разрушительной природы вседозволенности. Предельно точное наблюдение за тем, как из революционного
средства коммуникации Интернет превращается в оружие массового поражения. Он соединяет человечество одной
кровеносной системой информации и
попутно лишает каждого из нас не то
что стен и одежды, а даже кожи. Оставляет голыми и беззащитными перед глазами сразу всего контакт-листа.
Габриадзе не просто предупреждает, что Интернет стал самым большим
кладбищем наших секретов. Используя
интерфейсы настоящего, он максимально доходчиво рисует наше недалекое
будущее. Мир, в котором люди превратятся в набор пикселей, а привычное
нажатие на кнопку «Убрать из друзей»
будет означать одновременное исчезновение сразу из двух миров — по обе стороны компьютерного экрана.

Убрать из друзей (Unfriended) / Bazelevs
Distribution / Россия, США, Польша,
Германия, Пуэрто-Рико / Режиссер: Леван
Габриадзе / В ролях: Шелли Хенниг,
Моусес Сторм, Рени Олстэд, Уилл Пельтц,
Джейкоб Высоцки, Кортни Хэлверсон,
Хезер Соссамэн, Мэттью Борер,
Мики Ривер, Кэл Барнс

18+
ПРЕМЬЕРА
13 августа

о б з о р ы / к и н о
Т е м н ы е та й н ы

Эк рани заци я в т о ро го
д ет ек т ив но го р о мана Ги л лиан Ф линн ,
в которой Шарлиз Терон скрывает лицо
под бейсбольной кепкой

Тай Шеридан,
получивший
приз Марчелло
Мастроянни на
Венецианском
фестивале-2013,
в этом году,
помимо «Темных
тайн», появится
еще в пяти
фильмах, а в
2016-м станет
Циклопом
в «Людях Икс:
Апокалипсис».

Е

два успели затихнуть дискуссии, посвященные фильму
«Исчезнувшая», как на экраны
выходит детективный триллер
«Темные тайны» — экранизация еще
одного бестселлера Гиллиан Флинн.
Впрочем, сложно предположить, что
картина, снятая французом Жилем Паке-Бреннером, будет так же горячо обсуждаться и сможет собрать больше, чем
работа Дэвида Финчера, которая при
бюджете в $61 млн собрала в мировом
прокате без малого $370 млн. «Темные
тайны» — скорее классический образец
триллера, чем повод для бурных обсуждений.
Одним из достоинств романа Флинн
был саркастический, умный и одновременно встревоженный голос его рассказчика — женщины по имени Либби Дэй (Шарлиз Терон ➼52), которая
так и не оправилась от трагедии почти
30-летней давности. В 1985-м были жестоко убиты все члены ее семьи. Выжили лишь сама девочка и ее старший брат
Бен (Тай Шеридан ➼45 — во флешбэках, Кори Столл — в настоящем).

режиссеру удалось
собрать в этом фильме
на редкость достойный
актерский состав
Именно его восьмилетняя Либби обвинила в убийствах, хотя вскоре становится очевидным, что ее свидетельские показания довольно сомнительны.
Шарлиз Терон убедительно перевоплощается в эмоционально нестабильную, инфантильную лицемерку с психологической травмой. В социального изгоя, который прячет от мира свое красивое лицо за козырьком бейсбольной
кепки. Однако история ее героини, решающей отыскать настоящего виновника преступлений спустя 30 лет, при
экранизации многое потеряла.
Киноверсию сложно обвинить в отсутствии интриги и саспенса. Но, практически лишив Либби Дэй закадровых

комментариев, режиссер не смог найти
других средств, чтобы передать на экране ее беспрестанное чувство тревоги.
Напряженная игра в «угадайку», которая длится до самого финала, с трудом
компенсирует поверхностность и пустоту некоторых героев. И хотя Паке-Бреннер искусно переплетает в своем рассказе прошлое и настоящее, ему не удается
выжать максимум ни из одного временного пласта истории.
Объяснить эти недостатки картины
можно только одним: на страницах книги происходит слишком много событий,
которые невозможно вместить в двухчасовое экранное действие. В стремительном развитии истории, которая скачет то в 1985-й, то в наши дни, теряются
некоторые важные для романа моменты.
Жиль Паке-Бреннер — у которого, к
слову, уже есть опыт экранизации бестселлера, насыщенного флешбэками («Ее
зовут Сара», 2010), — делает тем не менее все возможное, чтобы связать воедино все нити истории.
Фильм начинается с того, что героиня Терон, остро нуждающаяся в

9 2

наличных, принимает предложение
Лайла Уирта (Николас Холт) — навязчивого, но дружелюбного члена «Клуба убийств», который проявляет нездоровый интерес к серийным убийствам,
кровавым бойням и прочим зверствам.
В обмен на финансовую поддержку Либби соглашается помочь этому детективулюбителю в поисках истинного преступника, и герои с головой погружаются
в собственное расследование.
Сцены из прошлого рисуют безрадостную картину жизни в семье Либби
Дэй. Ее отец (Шон Бриджерс) был неудачником и насильником. Мать Пэтти
(Кристина Хендрикс) с трудом справлялась с финансовыми проблемами и
четырьмя детьми. Брат Бен скрывал от
близких свои отношения с богатой, но
психически нестабильной девушкой
по имени Диондра (Хлоя Грейс Морец ➼113). А местный поставщик зерна
(Дж. ЛаРоуз) был членом таинственной секты сатанистов.
Французскому режиссеру удалось
собрать в этом фильме на редкость достойный актерский состав. Лайл Уирт
в исполнении Холта выглядит как человек, который и сам бы мог стать серийным убийцей. Морец отлично
смотрится в роли капризного, неуравновешенного подростка. А у героини Кристины Хендрикс есть лишь один существенный недостаток — ее хотелось бы
видеть на экране гораздо дольше.
Однако главные герои «Темных
тайн» — люди, не попавшие в силу
профессии в кадр. Речь о монтажерах
Билли Фоксе («Закон и порядок») и Дугласе Крайсе («Бердмэн»), которые умудрились справиться с большим количеством линий, героев и смысловых
нестыковок. Особых похвал заслуживает их внимание к мельчайшим деталям,
в которых, как гласит старая французская поговорка, и кроется дьявол.

Темные тайны (Dark Places) / West /
Франция / Режиссер: Жиль Паке-Бреннер /
В ролях: Кристина Хендрикс, Хлоя Грейс
Морец, Шарлиз Терон, Николас Холт, Дреа
де Маттео, Шон Бриджерс, Кори Столл,
Тай Шеридан, Андреа Рот, Дж. ЛаРоуз

фо то : ар хивы пресс -с лужб

текст: Jordan Mintzer

18+

о б з о р ы / к и н о

ПРЕМЬЕРА
27 август а

девушка без комплексов

пик ан т ны й Р о мко м о т реж ис с ера
Дж у дда Апат о у с н еуз н аваемо й
Тильдой Суинтон
и отсылками к Вуди Аллену
текст: John DeFore

Эми Бет
Шумер,
которую
прославило
участие
в комедийных
телешоу
и сериалах
(«Студия 30»,
«Луи»
и «Девочки»),
в 2015-м
попала в список
ста самых
влиятельных
людей года,
составленный
изданием Time.

А

мериканская телезвезда
Эми Бет Шумер ➼44 еще
ни разу в жизни не писала сценарии для полнометражных картин и не играла в большом кино — тем более в главной роли.
Однако первая же написанная ею история легла в основу комедии Джудда
Апатоу, который никогда прежде не
брался за тексты, созданные чужой
рукой. Сотрудничество оказалось на
удивление плодотворным. «Девушка
без комплексов», которая повествует о
даме, ведущей, мягко скажем, разнообразную сексуальную жизнь, получилась и искренней, и смешной.
Телесериалы и стендап-выступления стали для Шумер отличной разминкой перед актерским дебютом на
киноэкране. Хотя по ряду параметров
она и уступает тем звездам, которые
зажглись в предыдущих фильмах Апатоу, ее блестящий сценарий и готовность импровизировать на площадке
с лихвой все компенсируют.
В роли журналистки по имени
Эми, которая не верит в любовь и
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

Отбросив всякую скромность,
Эми Бет Шумер заявляет,
что вдохновлялась во время
работы самим Вуди Алленом
считает, что дважды спать с одним и
тем же мужчиной просто немыслимо,
Шумер выглядит более чем достоверно. «Моногамии не существует», —
твердил героине ее разведенный отец
(Колин Куинн) с ранних лет. И этот
урок она выучила на отлично. В отличие от своей сестры Ким (Бри Ларсон ➼44), которой все же удалось связать себя узами брака, Эми отдает
предпочтение мимолетным знакомствам. Она с готовностью отправляется в постель с первым встречным,
но крайне редко проводит с ним всю
ночь до рассвета, оставаясь, как правило, достаточно трезвой, чтобы вовремя улизнуть.

R u s s i a

Подобный стиль жизни, характерный скорее для представителей сильного пола, гармонично сочетается с
профессией героини. Эми — журналистка глуповатого мужского издания под названием S'NUFF, которое
пестрит статьями о женской груди и
самых уродливых отпрысках знаменитостей (Тильду Суинтон, которая
великолепно играет ее циничного
редактора, почти не узнать: актриса выглядит так, словно ее подвергли
пескоструйной обработке и погрузили
в емкость с химикатами, дарующими
вечную молодость).
Очередное редакционное задание, как водится, круто меняет жизнь
героини. Ей — человеку, питающему
отвращение и к медицине, и к спорту, —
поручают материал об известном хирурге, который ставит спортсменов
на ноги после травм (Билл Хейдер).
Интервью начинается в его кабинете,
продолжается в баре, и вот уже Эми
едет к Аарону, пораженному столь
стремительным развитием их отношений.

9 3

После этого события мы попадаем
из чистой комедии в необычный ромком, где мужчина и женщина словно поменялись ролями. Эми борется
с желанием вновь увидеть хирурга.
Тот переживает, мечется и ищет поддержку у лучшего друга — очаровательного, но несколько скуповатого
поклонника сериала «Аббатство Даунтон», которого играет известный в
США баскетболист Леброн Джеймс
(Джудд Апатоу продолжает привлекать в свои картины знаменитостей,
не имеющих никакого отношения к
актерской профессии, — на этот раз
эксперимент оказался вполне удачным).
В сценах с отцом, который страдает рассеянным склерозом и коротает
дни в доме для престарелых в компании с персонажем Нормана Ллойда
(уникальный для Голливуда актер,
отметивший в прошлом году 100-летний юбилей), Эми открывается с неожиданной, менее жизнерадостной
стороны. Одна из сцен, которая относится к этой сюжетной линии, способна выжать слезу даже из камня.
И именно здесь мы понимаем, почему героиня Шумер стала такой, какой
предстает в начале картины, — женщиной, которая так долго упражнялась в плохом поведении, что и сама разуверилась в своей способности
быть для кого-то хорошей.
Отбросив всякую скромность, Эми
Бет Шумер заявляет, что вдохновлялась во время работы самим Вуди Алленом ➼87 — его поклонники без труда
разглядят на экране отсылки к фильму
«Манхэттен». Остается надеяться, что
на «Девушке без комплексов» кинокарьера Шумер не остановится. Что
она вновь вдохновится примером плодовитого Вуди и будет отныне выдавать по комедии в год.

Девушка без комплексов (Trainwreck) /
UPI / США / Режиссер: Джудд Апатоу /
В ролях: Эми Бет Шумер, Билл Хейдер, Бри
Ларсон, Тильда Суинтон, Леброн Джеймс,
Норман Ллойд, Колин Куинн, Девин
Фабри, Эзра Миллер, Ванесса Байер

9 4
фо то : ар хивы пресс -с лужбы

18+

п е р с о н а

ПРЕМЬЕРА
2 июля

Э л и з а б е т Бэ н к с

Золотая
дебютантка
Звезда «Голодных игр» Элизабет Бэнкс производит впечатление крайне
ненасытной особы. Сыграв более шестидесяти ролей, она решила
заняться продюсированием. Выпустив на удивление успешную первую
часть «Идеального голоса», уже как режиссер возглавила съемки
второй, которая только в американском прокате заработала около
$150 млн. Перед выходом новой комедии с ее участием «Супер Майк
XXL» корреспондент THR вспомнил свои впечатления от знакомства
с Бэнкс на площадке «Идеального голоса 2» и выяснил, как она
заслужила право стать режиссером.

Н

текст: Seth Abramovitch; фото: Miller Mobley

а съемочной площадке «Идеального голоса 2» актриса Анна Кендрик и известный рэпер Снуп Догг готовятся к исполнению рождественской композиции. Вот только Рождеством на
съемках не пахнет: июль, Луизиана, 34 градуса выше нуля. Тушь и тональный крем текут по лицу актрисы. Снуп Догг почти задыхается от летнего зноя
и духоты. Один из членов съемочной группы пинает
кондиционер, стоящий в углу. Но от горячего воздуха, который по-прежнему выдувает древний прибор,
прохладнее никому не становится.
Режиссер фильма Элизабет Бэнкс появляется
на площадке как арктический бриз. В обтягивающих черных джинсах и белой блузке, украшенной принтом в виде крошечных черных молний,
она рассекает по павильону, как на коньках. «Так,
народ, у нас сегодня очень плотное расписание, —
объявляет Бэнкс, занимая наконец место в своем
режиссерском кресле. — Давайте вместе через это
пройдем».
Да-да, перед вами — та самая Элизабет Бэнкс.
Актриса, игравшая очаровательную, но сумасбродную девицу из «Сорокалетнего девственника»;
вспыльчивую подружку Алека Болдуина ➼88 в
трех сезонах «Студии 30»; экстравагантную посланницу Капитолия в «Голодных играх» и еще несколько десятков больших и малых ролей в других
проектах последних 15 лет («Человек-паук», «Зак и
Мири снимают порно», «Блондинка в эфире»). Теперь она — режиссер.
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

Возглавить съемочный процесс стремятся многие представители актерской профессии. Но почти все, кто переходит в режиссуру, имеют одну
Y-хромосому, — количество женщин, удачно устроившихся по другую сторону камеры, можно сосчитать на одной руке (для этого понадобятся, впрочем, лишь два пальца: один — для Джоди Фостер,
второй — для Анджелины Джоли ➼40). Но случай
Элизабет Бэнкс, которая дебютирует в режиссуре
сразу с большой студийной комедией, вообще уникален. Студийным боссам гораздо комфортнее, когда на площадке звучит командный мужской голос,
поэтому женщинам-режиссерам Голливуд должен
казаться самой негостеприимной точкой планеты.
Спросите об этом Мишель МакЛарен, которую в
апреле уволили из проекта «Чудо-женщина» (2017)
из-за неких «творческих разногласий». Или Пэтти
Дженкинс, которой не дали, в свою очередь, поработать над «Тором 2: Царство тьмы».
Тем не менее Бэнкс, которая лихо снимает дубль
за дублем, раздает точные указания членам своей
команды и параллельно обменивается шутками со
Снуп Доггом и его окружением, не производит впечатление человека, неуверенного в своем будущем:
«Я понимаю, что список женщин, которым доверяют
съемки студийного фильма, неприлично короткий, —
выдыхает она в перерыве. — И я себя членом этого закрытого клуба, конечно, пока не считаю. Эти съемки
для меня — все равно что экзамен. И поверьте, я из
кожи вон лезу, чтобы сдать его на отлично».

***

Первый «Идеальный голос», вышедший в 2012 году,
стал нежданно-негаданно суперхитом. Режиссером
фривольной музыкальной комедии, посвященной
подвигам необычной группы певиц а капелла, стал
известный бродвейский постановщик Джейсон
9 5

Мур, ранее не работавший в большом кино. Производством картины занималась компания Brownstone
Productions, которой Элизабет Бэнкс управляет вместе с супругом, бывшим банкиром Максом Хандельманом.
Фильм, снятый за $17 млн, заработал для студии
Universal $113 млн только в прокате. Еще одну сотню
принесли продажи через сервис VOD и сделки с кабельными каналами. Стоит ли после этого удивляться, что история группы под названием «Барденские
Беллы» была удостоена продолжения, а Universal живо интересовалась тем, как проходила над ним работа.
За день до того, как Кендрик и Снуп пели на съемках
о Рождестве, руководители студии Донна Лэнгли и
Рон Мейер прилетели в Луизиану на частном самолете, чтобы взглянуть, как обстоят дела на площадке:
«Они пробыли здесь не больше пяти минут. Мне кажется, их пилот не успел даже кофе глотнуть перед
обратным полетом», — шутит исполнительный продюсер картины Скотт Ниемейер.
Идея первого «Идеального голоса» принадлежит
сценаристке сериала «Студия 30» Кэй Кэннон, которая однажды, болтая с Элизабет Бэнкс, призналась, что мечтает написать полный метр о конкурсах
пения а капелла. Актриса, близко познакомившаяся
с миром музыки и театра во время учебы в университете Пенсильвании, пришла от этой мысли в бурный восторг.
Девушки приступили к разработке проекта, и
оказалось, что сразу несколько голливудских продюсеров уже корпят над сценариями похожих музыкальных картин. Чтобы выделиться на общем фоне,
Бэнкс и Кэннон подготовили для Universal безумное представление, в котором приняли участие несколько музыкантов с губными гармошками и две
певицы, способные составить конкуренцию даже
Мэрайе Кэри. «Мы выглядели на этой встрече как
полные идиоты, — смеется Кэй Кэннон. — Но студии
почему-то понравилось наше шоу».

***

Без этой храбрости, граничащей с готовностью выставить себя на посмешище, Элизабет Бэнкс никогда бы не смогла построить карьеру в кино. По
крайней мере, так уверяет сама актриса, которая выросла в многодетной рабочей семье в городе Питтсфилде, штат Массачусетс. Ее отец был рядовым сотрудником компании General Electric, работавшим
в три смены не разгибая спины: чтобы дети хоть
время от времени виделись с папой, мать везла их
к нему на завод и устраивала на парковке семейный ужин.
Первое знакомство Элизабет с актерской профессией состоялось в колледже, когда она пришла
на прослушивание в мюзикл «Иисус Христос —
суперзвезда» и получила в итоге роль. Позже Бэнкс
изучала театральное искусство в Пенсильванском
университете (где и познакомилась со своим будущим мужем) и в Американском театре-консерватории в Сан-Франциско.
Качественное образование, однако, никогда не
гарантировало успешной актерской карьеры. Но в
рукаве у Элизабет Бэнкс нашелся еще один важный
козырь — пробивной характер. «Она точно знает, чего хочет добиться, и никогда не останавливается на

п е р с о н а
Колин Фаррелл

большие
победы
бэнк с

«фаворит»
Только благодаря письму, которое Бэнкс написала
режиссеру Гэри Россу, актриса получила главную роль в
его фильме о конных скачках и стала партнершей Джеффа
Бриджеса.

«сорокалетний девственник»

Credit

Чтобы играть роль озабоченной продавщицы в комедии
Джудда Апатоу, Бэнкс пришлось разрываться между
Лос-Анджелесом и Ванкувером, где она снималась
в «Слизняке».

«буш»
«Больше всего меня восхищает ее голос, спокойствие и
прическа», — говорила Бэнкс о своем прототипе Лоре Буш,
снимаясь в байопике Оливера Стоуна.

«сту дия 30»
Сценаристка «Идеального голоса» Кэй Кэннон помогла
Бэнкс получить роль возлюбленной Джека Донаги
(Алек Болдуин) в ситкоме NBC. «Она была идеальной
кандидатурой».

«голо дные игры»
Почти $2,3 млрд заработала в мировом прокате франшиза,
в которой Элизабет появилась в ярком образе Эффи Бряк.
«Это потрясающее чувство», — говорит она об успехе
проекта.

«лего. Фильм»
Бэнкс озвучила Дикарку, попавшую в любовный
треугольник с главным героем Эмметом (Крис Пратт)
и Бэтменом (Уилл Арнетт). Впереди еще четыре фильма.
9 6

п е рсо н а

Credit

полпути», — уверяет режиссер Уильям Полад, который снял ее в главной роли в картине «Любовь и
милосердие» (2014).
В далеком 2002-м, когда в фильмографии 28-летней Бэнкс было лишь несколько работ (включая крошечную роль в картине Стивена Спилберга ➼22
«Поймай меня, если сможешь»), она узнала, что режиссер Гэри Росс работает над проектом под названием «Фаворит» — экранизацией бестселлера Лоры
Хилленбранд. Бэнкс, обожавшая скачки с раннего
детства, загорелась мечтой попасть в этот фильм. И
непременно — на главную женскую роль. «Мне в целом понравилось ее выступление на прослушивании,
но продюсеры хотели видеть на афише более узнаваемое имя», — вспоминает режиссер «Фаворита».
Однако Элизабет не сдалась: она написала Россу
письмо, в котором рассказала о своем детстве, прошедшем неподалеку от ипподрома, и объяснила,
почему ни одна другая актриса не сможет столь же
убедительно сыграть эту роль. «Фаворит», номинированный в 2004-м на семь премий «Оскар», стал в
итоге ее первой серьезной работой в кино.
Спустя восемь лет Гэри Росс приступил к экранизации еще одного бестселлера — книги Сьюзен
Коллинз «Голодные игры». Узнав об этом, Бэнкс,
по старой традиции, написала режиссеру письмо с
просьбой попробовать ее на роль Эффи Бряк. Прослушивания на этот раз не потребовалось: после
20-минутной неформальной беседы, посвященной
«Голодным играм», Росс осознал, что с другими претендентками на роль Бряк знакомиться не желает.
К настоящему моменту Элизабет Бэнкс успела
появиться почти в шести десятках проектов — далеко не каждый актер даже более старшего поколения способен похвастаться столь обширным списком
ролей. Но уже десять лет назад, снимаясь в комедии
«Сорокалетний девственник», она начала задумываться о второй, режиссерской карьере.
С любопытством наблюдая за тем, как работает
Джудд Апатоу ➼91, Элизабет поняла: для режиссера нет лучшей школы, чем реальная съемочная площадка. Играя в «Трех днях на побег», она украдкой
следила за каждым шагом ее создателя Пола Хаггиса. Снимаясь в картине «Буш», изучала приемы, которые использует в своей работе Оливер Стоун.
«Я никогда не отсиживаюсь в своем трейлере, если не работаю на площадке, — объясняет актриса. —
Мне нужно все время быть в эпицентре событий, и
плевать, что некоторых продюсеров и режиссеров
откровенно бесит мое присутствие. Они же так любят перетирать нам, актерам, косточки, а приходится помалкивать, если я рядом».
О том, что режиссерская работа и личная
жизнь — это понятия несовместимые, Элизабет
Бэнкс была уведомлена заранее. И этот факт ее нисколько не огорчил: «Во время съемок ты работаешь
минимум по 12 часов в день, и времени не остается даже на посторонние мысли, — рассказывает актриса. — Но, боже, как же мне это нравится! Мой
маленький грязный секрет заключается в том, что
вечная занятость на площадке служит шикарным
оправданием для нежелания жить в реальном мире
с его реальными проблемами».
Джудд Апатоу уверяет, что переход Бэнкс в режиссуру его нисколько не удивил: «Она прекрасно
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

9 7

разбирается во всех аспектах создания фильма —
от сценарной работы и поиска финансирования до
финального монтажа. Так чего же тут удивляться?»
Этот опыт, как и многие режиссеры, она получила
в коротком метре.
В 2013-м на экраны вышел комедийный альманах братьев Фаррелли «Муви 43», для которого
Бэнкс сняла одну из новелл. Затем последовал социальный рекламный ролик для Американской ассоциации сердца, в котором актриса сама же сыграла
главную роль — женщину, полностью погруженную
в заботу о супруге и детях и не обращающую внимание на себя. Героиня даже не замечает, что у нее
случился сердечный приступ.
Предложение возглавить создание «Идеального
голоса 2» поступило, как ни странно, не от Бэнкс,
а от представителей Universal. Актриса согласилась,
не раздумывая ни единой секунды, хотя прекрасно
понимала: этот путь будет тернистым и сложным.
Фильм содержит около тридцати музыкальных номеров, один из которых — масштабный концерт на
открытой площадке — нужно было снимать с многотысячной толпой статистов.
Студия, конечно, рассматривала и других кандидатов в режиссерское кресло, но у Элизабет Бэнкс
нашлось несколько преимуществ: она стояла у истоков всего проекта, занималась продюсированием
обеих частей и, если чего-то хотела, была способна
на все (на Universal успели убедиться в этом не раз).
В итоге Бэнкс и Хандельман, прихватив своих сыновей (4-летнего Феликса и 2-летнего Магнуса), отправились на полугодовые съемки в Батон-Руж —
в душное и знойное луизианское лето.
«Я никогда не плясала под чью-то дудку, чтобы получить эту работу, — говорит Бэнкс, закончив наконец сцену с рождественской песней Догга
и Кендрик. — Я просто оказалась в нужном месте в
нужное время. И еще — я была очень хорошо подготовленной».

***

Пробуя себя в режиссуре, Бэнкс не забрасывает
и актерскую карьеру. Она работает сегодня перед камерой даже больше, чем раньше. Помимо
«Идеального голоса 2», в 2015-м актриса появится в стриптизерской комедии «Супер Майк XXL»,
финальной части «Голодных игр» и телесериале
Netflix «Жаркое американское лето: Первый день
лагеря». Поговаривают также, что она вновь озвучит Вайлдстайл — многострадальную подружку
Бэтмена в будущих сиквелах или спин-оффах прошлогоднего «Лего. Фильма».
Но в этот момент, пока в Луизиане проходят
съемки музыкального фильма о певицах а капелла,
с вопросами о новых проектах к Элизабет Бэнкс лучше не приставать. «Моя ежедневная мантра на этой
площадке — всего одно слово, — улыбается режиссер-дебютант. — «Терпи!»

Супер Майк XXL (Magic Mike XXL) / «Каро-Премьер» /
США / Режиссер: Грегори Джейкобс / В ролях: Ченнинг
Татум, Джо Манганьелло, Мэтт Бомер, Элизабет Бэнкс,
Эмбер Херд, Джада Пинкетт Смит, Дональд Гловер,
Энди МакДауэлл, Стивен Босс, Адам Родригес

т в / с ъ е м к и

В первом сезоне капитан
полиции Михаил Соловьев
при попытке задержания
маньяка невероятным
способом попал
в 1979 год. Главный герой
пытался узнать, что с ним
произошло, не переставая
ловить преступников, но
уже в реалиях развитого
социализма.

реальность
кусается

Наши космонавты высадились на Марсе,
Великобританией правит королева Диана,
а в честь Киркорова названа улица
в Москве — кинокомпания «Среда»
Александра Цекало готовит второй сезон
сериала «Обратная сторона Луны», в котором
герой Павла Деревянко на этот раз окажется
в альтернативном СССР. THR рассказывает
о съемках футуристического детектива
Первого канала.
текст: Михаил Рузманов
Второй сезон был полностью снят в Минске.
Столицу Белоруссии часто выбирают для съемок
кино периода СССР, поскольку архитектура города
идеально соответствует эпохе.

9 8

Credit

Обратная сторона Луны 2

Сериал
изначально являлся
вольным ремейком
британского ТВ-шоу
«Жизнь на Марсе»,
в котором инспектор
полиции оказался
в Манчестере
1973 года

фо то : ар хивы
Credit
пресс -с лужбы

В продолжении
сериала главный
герой вернется в наши
дни, но окажется
в параллельной
реальности:
Советский Союз
так и не распался,
перестройки не было,
алкоголь, чипсы
и сигареты
запрещены, а сборная
СССР по футболу —
самая сильная
команда на планете.

Евгений Стычкин
сыграл важную
эпизодическую роль,
детали которой
режиссер Александр
Котт предпочел
не раскрывать.
Этой весной актер
блеснул в образе
харизматичного
злодея по кличке
Понт в еще одном
проекте компании
«Среда» — сериале
«Фарца».

Сценаристы иронизируют
над американцами,
которые, по сюжету,
работают в СССР как
обычные гастарбайтеры
и мечтают жить в этой
стране. Досталось и рокартистам советской
сцены — все они поют
эстрадные песни в духе
Кобзона и Лещенко.

«В нашем утопичном
СССР все счастливы
и никаких преступлений
не происходит. Самое
противозаконное событие —
кто-то повысил на кого-то
голос, — говорит Александр
Котт. — Появление в этом
мире маньяка Рыжего
в исполнении Ивана
Шибанова внесет хаос
в устоявшуюся жизнь».

На одном из
съемочных дней
Александра
Котта в кресле
постановщика
временно заменил
его брат-близнец
Владимир,
тоже режиссер
и сценарист,
создатель фильмов
«Громозека»
и «На дне». Никто
из съемочной
группы так и не
заметил подмены.
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

9 9

К р у г л ы й

с т о л

Неприличная
сцена
с участием

Джона
Войта,

За актерским круглым
столом THR еще никогда
не собирался такой
разношерстный состав.
Автор комедийных
скетчей, ставший
лицом самого
рейтингового
кабельного сериала
года (Боб Оденкерк,
«Лучше звоните
Солу»), и ветеран
британской
киноиндустрии
(Клайв Оуэн,
«Больница
Никербокер»).
Сценарист комедии
Бена Стиллера
«Образцовый
самец 2» (Джастин
Теру, «Оставленные»)
и самый молодой
обладатель
«Оскара» среди
актеров-мужчин
(Тимоти Хаттон,
«Американское
преступление»).
Киноикона 1970-х (Джон
Войт, «Рэй Донован»)
и англичанин, которого
прославила роль Мартина
Лютера Кинга (Дэвид
Ойелоуо, «Соловей»).
Шесть актеров, которых
объединяет участие
в лучших проектах
завершившегося
телесезона, обсудили
плохие сценарии,
проклятие «Оскара»
и преимущества города
Альбукерке.
интервью: Stacey Wilson Hunt
фото: Austin Hargrave

1 0 0

К р у г л ы й

с т о л

Божественное
провидение
в карьере

Дэвида
Ойелоуо

худший проект
в жизни

Джастина
Теру,
навевавший
мысли
о суициде,

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

1 0 1

процедурале — 24 серии в год! Это работа с четырех утра понедельника до
поздней пятничной ночи, переходящей порой в субботнее утро. Ты уже
ненавидишь каждую свою фразу, каждый поворот сюжета. И сценаристы,
кажется, тоже.

T

he Hollywood
Reporter:
Решаясь на
главную роль в
ленте «Лучше
звоните Солу» — спин-оффе одного из
лучших сериалов нашего времени «Во
все тяжкие», — вы всерьез рисковали.
Слишком высоки ожидания публики.
Вас это пугало?
Боб Оденкерк: То, что меня могли возненавидеть в случае провала? Еще бы!
Что, если я и вправду ужасен? (Смеется.) Все обожали сериал «Во все тяжкие», и было неясно, дадут ли нам
зрители шанс. Когда в Лос-Анджелесе
появились первые билборды с нашей
рекламой, я вдруг впервые подумал:
«Бог ты мой, а ведь люди и правда это
увидят!» Но в этот момент я уже ничего исправить не мог. Сериал был отснят, да и все сходились во мнении,
что результат получился достойным.
Но я все равно очень нервничал. Немного успокаивало лишь то, что я не
только актер, но и комедийный писатель. Если бы худшие опасения оправдались, я бы надел обратно свои клоунские башмаки, взял в руки перо и
вернулся к тому, с чего начал. Так что
получается, не так уж я и рисковал.
THR: А что скажут остальные по
поводу своих текущих проектов? Было ли в них что-то пугающее, рискованное, на ваш взгляд?
Дэвид Ойелоуо: Когда я прочитал сценарий «Соловья», то подумал: «Хм, интересный эксперимент. Но такая история просто не может существовать на
экране». Ну сами посудите: кто станет
в течение полутора часов следить за
одним человеком, который бродит по
дому и беседует сам с собой? (В телефильме «Соловей», который вышел в
эфире HBO в этом году, Дэвид Ойелоуо
играет ветерана войны, страдающего

До того как Дэвид
Ойелоуо сыграл
Мартина Лютера
Кинга в картине
«Сельма», его самой
известной работой
была роль агента
MI5 в британском
телесериале
«Призраки».

посттравматическим стрессовым расстройством. — THR.) Представить себе
такое в театре я могу без труда. Но не в
кино. И уж точно не на ТВ. И все-таки
я рискнул, о чем ни капельки не жалею. У нас получился фильм для мыслящей, высокообразованной публики.
Картина, олицетворяющая новую эру
на телевидении.
Клайв Оуэн: «Больница Никербокер»
не казалась мне ни пугающей, ни рискованной. Еще бы — я работал с самим Стивеном Содербергом. Особого
желания пробраться на телевидение у
меня до этого, если честно, не было. Но
когда Стивен прислал сценарий, я был
покорен. Я прочел всего пару страниц,
схватил трубку и сказал, что согласен:
передо мной лежал удивительный материал, который заставил вспомнить,
почему я вообще занимаюсь этой профессией.
Тимоти Хаттон: Пилотная серия
«Американского преступления» начинается с того, что мой персонаж получает среди ночи звонок. Сообщают, что

убит его сын и нужно приехать в Модесто, в Калифорнию, чтобы опознать
тело. Это начало мне показалось великолепным, и я сразу же решил для
себя, что хочу участвовать в проекте.
А вот потом, когда прочел весь сценарий и понял, что именно мне придется играть, стало, признаюсь, страшновато.
Джастин Теру: Почти все здесь присутствующие, к счастью, снимаются
в проектах, которые состоят из 10–12
серий. Это очень комфортный объем,
позволяющий в размеренном темпе
выжать из себя максимум. Есть у меня и менее приятный опыт сериальной работы — много лет назад я снимался в долгоиграющем полицейском

1 0 2

THR: А что вас, кстати, больше всего раздражает в сценариях, которые приходится просматривать?
Что может заставить не дочитать
историю до конца?
Джон Войт: Ну что вы! Как можно?
Мы всегда читаем все до последней
точки. (Смеется.)
Оденкерк: Я только раз швырнул сценарий в ярости через комнату. Но винить никого, кроме себя, не могу — это
была моя собственная работа. Что касается чужих историй, меня больше
всего раздражает предсказуемость.
Я хочу получить от фильма сильные
эмоции и хочу, чтобы каждую секунду
меня удивляли.
Войт: Еще никому не удалось понастоящему меня удивить. Честное
слово. Поэтому я обращаю внимание
на другие аспекты. Взять хотя бы «Рэя
Донована» (сериал, в котором Джон
Войт играет главного антагониста. —
THR). Место моего героя в сценарии
было весьма скромным, однако вся
история, так или иначе, крутилась вокруг него: либо Микки Донован сам
присутствовал на экране, совершая
очередной вопиющий поступок, либо
другие персонажи его обсуждали. От
этого человека исходят и опасность, и
шарм, так что я понимаю, почему меня пригласили на роль. (Смеется.) Мне
пришлось многое в себе изменить,
чтобы сыграть этого героя, но для меня подобное не в новинку. Я менялся,
играя и в «Схватке», и в «Кладе», и в
«Анаконде», и в «Поезде-беглеце».
Ойелоуо: (Войту) То есть ты чувствовал, что не можешь сыграть какуюто роль, не переделав что-то в самом
себе?
Войт: Я всегда, даже в молодости, был
характерным актером. И мне нравится, что я всю жизнь играю очень разнотипных героев, под которых, да, мне
приходится как-то подстраиваться.
Каждый раз, когда получаю новый
сценарий, спрашиваю себя: «Кто этот
парень?»
Оденкерк: В отличие от тех, кто играет сплошь главные роли. То есть, по
сути, одного и того же человека. Всю
жизнь.
Войт: Но они-то так не считают! Впрочем, каждый строит свою карьеру как
ему нравится. Я просто хотел сказать,
что был рад возможности сыграть

К р у г л ы й

Микки Донована и в очередной раз
себя изменить.
THR: Научиться, к примеру, танцевать в одном полотенце?
Войт: Эй, я думал, что наша беседа не
должна выходить за рамки приличия!
(Смеется.) А вообще да, отличная получилась сцена…

с то л

Исполнитель главной роли в сериале «Лучше
звоните Солу» Боб Оденкерк начинал свою
карьеру как сценарист и именно в этом качестве
получил две премии «Эмми» — за работу над
телепроектами «Субботним вечером в прямом
эфире» и «Господин Шоу с Бобом и Дэвидом».

THR: Каким был самый важный момент в вашей карьере?
Ойелоуо: 2010 год, когда меня утвердили на роль Мартина Лютера Кинга в
«Сельме» (картина номинировалась на

Звезда сериала
«Оставленные»
Джастин Теру
известен
в Голливуде
не только как
актер, но и как
сценарист. В его
активе уже три
полнометражных
фильма — комедия
Бена Стиллера
«Солдаты
неудачи», мюзикл
«Рок на века»
и вторая часть
«Железного
человека».

событием моей жизни. Без этого я бы
никогда в себя не поверил.

«Оскар» в категории «Лучший фильм». —
THR). В одно мгновение я превратился
из актера с труднопроизносимой фамилией, не известного никому за пределами Англии, в человека, которому The Hollywood Reporter посвящает
огромный материал.
Теру: Наверняка ты прошел ради этой
роли через десяток прослушиваний?
Я обожаю кастинги! Когда тебя в конце концов утверждают, ты понимаешь,
что честно заслужил свою роль, и очень
ею дорожишь. А когда тебе просто говорят: «Не хотите ли сыграть в нашем
фильме?», ты думаешь: «Боже мой, ну
почему опять я?» (Смеется.)
Оуэн: Само поступление в театральную школу Лондона стало важнейшим
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

1 0 3

THR: Тим, ваша очередь. Позволю себе предположить, что вашу жизнь
изменили «Обыкновенные люди», которые принесли вам «Оскар» за роль
второго плана. Всего в 20 лет!
Хаттон: Чтобы получить эту роль, я
прошел через десяток прослушиваний.
Гениальный сценарий Элвина Сарджента, режиссерский дебют Роберта
Редфорда — желающих принять участие в создании этого фильма было немало. Мои пробы с Энн-Маргрет (обладательницей пяти «Золотых глобусов» и
шести «Эмми», известной по фильмам
«Томми», «Пока, пташка» и др. — THR),
претендовавшей на роль мамы, они
даже отсняли на камеру. Но эту роль
в итоге сыграла Мэри Тайлер Мур. Во
время репетиций у меня сложились
прекрасные отношения с Редфордом
и другими актерами, но в Чикаго, куда мы приехали на съемки, внезапно все изменилось. Я играл молодого

парня, которого разрывало от боли после смерти брата, и сам чувствовал себя одиноким, брошенным, уязвимым.
Позже выяснилось, что Редфорд сказал всем членам съемочной группы
держаться от меня подальше — вот
так, прямым текстом. Он считал, что
это введет меня в нужное эмоциональное состояние, и в принципе оказался
прав.
THR: Он хоть как-то комментировал вашу работу?
Оденкерк: Или до сегодняшнего дня
ты с ним ни разу не разговаривал?
(Смеется.)
Хаттон: Время от времени он говорил что-нибудь вроде: «Да что с тобой происходит? В этой сцене ты
сам не свой!» Но этим все ограничивалось. Потом вышел фильм, начали сыпаться какие-то награды,
номинация на «Оскар». Чтобы приехать на церемонию, мне пришлось
прервать репетиции «Отбоя», проходившие в Пенсильвании. Это был
год, когда состоялось покушение на
Рейгана, и вручение наград перенесли на несколько дней. Я приехал
на церемонию, получил статуэтку и
на следующее утро поехал обратно
в Пенсильванию, чтобы продолжить
работу. Ничего не изменилось. Я не
стал вдруг считать себя гениальным
актером или какой-то там кинозвездой. Просто продолжил сниматься…
За «Отбоем» последовал фильм Сидни Люмета «Дэниел».
Ойелоуо: Круто! То есть можно получить в 20 лет «Оскар», положить его
на полку и продолжить работу как
ни в чем не бывало… Мне просто казалось, что награды, особенно такого
масштаба, очень сильно влияют на человека. Становится сложнее работать,
когда твой талант уже публично признали: столько дерьмовых мыслей в голову лезет. (Смеется.)
Теру: В этом смысле я соглашусь с
Джоном — очень полезно мыслить о
себе как о характерном актере. Это не
позволяет расслабиться. Мы все видели, как талантливые люди, возомнив себя звездами, достойными
лишь главных ролей, превращались
в ничто. Они впустую растрачивают
свой талант, слишком много думая о
собственном имидже и полученных
наградах, которым нужно вроде как
соответствовать…
Хаттон: Да-да. И перестают толком
работать…
Оденкерк: Чтобы этого избежать, советую все фильмы снимать в Альбукерке. (Смеется.) Вот уж где ты вынужденно фокусируешься исключительно

Главная роль
в телесериале
«Больница
Никербокер»,
который вышел
в эфир в прошлом
году, уже принесла
Клайву Оуэну
номинацию на
«Золотой глобус».

на работе. Ибо делать там больше нечего.

соглашение. И вы уж поверьте, все
это гораздо круче, чем «Оскар». Все
мы любим, когда нас награждают,
хвалят и одобрительно хлопают по
спине. Но соглашусь с коллегами —
чтобы держать свой порох сухим,
каждый актер должен отыскать свой
Альбукерке.

THR: Дэвид, вы упомянули о влиянии
наград на актерскую карьеру. Многие считали, что ваша роль в «Сельме» заслуживала хотя бы номинации на «Оскар», но академия отдала
предпочтение другим кандидатам.
Как вы сами к этому отнеслись?
Ойелоуо: Я смотрел этот фильм в Белом доме вместе с президентом Обамой и первой леди. Я ездил с «Сельмой» в Нигерию и видел, как два
политика, два непримиримых врага,
заключили после просмотра мировое

THR: Наряду с наградами на актерскую карьеру оказывают огромное
влияние СМИ. Джон, вы открыто делитесь в общении с журналистами
своими консервативными политическими взглядами. Это когда-либо
влияло на вашу работу в Голливуде?
Ваши агенты не советуют вам обходить политику стороной?
Войт: К счастью, нет. Мне несказанно
повезло быть гражданином Соединенных Штатов Америки. Мой дед нелегально приехал сюда из Чехословакии,

1 0 4

работал на угольной шахте в Пенсильвании, потом оказался в долине Гудзона и встретил девушку по
имени Нелли. Они поженились, и на
свет появился мой отец. Когда я был
молод, он мне часто повторял: «Никогда не заводи речь о политике
и религии». Но чем старше я становлюсь, тем чаще задаю себе вопрос:
почему я не должен делиться своими взглядами, защищать вещи, которые дороги для меня? Я говорю как
человек, которому уже исполнилось
106 лет. На самом деле мне всего 104.
(Смеется.) Я много размышляю, много читаю и хочу поделиться с миром
своими мыслями. Что в этом плохого? (Оденкерку) Альбукерке, кстати, —
еще и отличное место для чтения умной литературы. (Смеется.)
Теру: Наши политические взгляды
могут не совпадать, но я искренне

К р у г л ы й

надеюсь, мы работаем не в той сфере,
где личные убеждения влияют на развитие карьеры.
THR: Кто ваш главный советчик?
Чье мнение вы цените больше всего?
Ойелоуо: Перед тем как согласиться
на какую-то роль, я молюсь. Честное
слово! Оказывается, у Бога очень хороший вкус. То, что мы делаем, очень
сильно влияет на мировоззрение людей по всему миру, поэтому нужно
быть очень осторожным с выбором
проектов и ролей. Я много ездил по
Африке и был, в частности, в деревнях, где нет даже водопровода. Но и у
них есть маленький экран со спутниковой тарелкой, которая прикручена
к крыше лачуги, напоминающей консервную банку. И они видят мир таким, каким показываем его мы. Так
что да, я молюсь. И еще спрашиваю
себя: хотел бы мой отец, чтобы я это
сделал?

с то л

Теру: А я все больше полагаюсь на интуицию. Советы ни к чему хорошему
не приводят — я наделал много ошибок в молодости, выбирая проекты по
совету друзей. Снимаясь в том полицейском процедурале, я хотел одного —
достать веревку, залезть на стул и повеситься. Мой персонаж произносил
фразы типа: «Шеф, вам нужно это услышать!» Читаешь это в сценарии и
думаешь: «Боже, боже, я больше так
не могу!» (Смеется.)

Участие в картинах
«Полуночный ковбой»,
«Возвращение домой»,
«Миссия невыполнима»
и др. — не единственное,
что прославило Джона
Войта. Широкой
публике он также
известен как отец
голливудской звезды
Анджелины Джоли.

Телевизионные
роли Тимоти
Хаттона еще не
принесли ему ни
одной престижной
награды, но
критики высоко
отзываются о его
роли в сериале
«Американское
преступление»,
который стартовал
в эфире в марте
этого года.

THR: Если бы ваша карьера завершилась сегодня, чему бы вы посвятили
остаток жизни?
Хаттон: Я бы хотел открыть магазин
деревянных изделий. Сам бы мастерил мебель, какие-нибудь шкатулки,
сувениры.
Оуэн: Когда я был молод, мне все говорили: «Актерская профессия — очень
ненадежное дело. Тебе нужен запасной вариант». Но я упрямо долбил стену только в одной точке. Когда путей к
отступлению нет, ты вынужден работать усерднее, больше и продуктивнее.
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

1 0 5

Так что я не знаю, что вам ответить.
Я смотрю много спортивных программ, но вряд ли кто-то захочет мне
за это платить.
Ойелоуо: Я бы стал продюсером. Создавать фильмы — такое же удовольствие, как и играть в них.
Войт: Что тебе мешает заняться этим
сейчас? Очень многие совмещают обязанности продюсера и актера… Вот у
меня запасной вариант совсем не киношный. Я стану нянькой. Очень люблю детей.
Теру: А я бы, возможно, продолжил
писать. В других сферах я никогда не
блистал.
Войт: Думаешь, мы позволим тебе
отделаться подобным ответом? (Смеется.)
Теру: Эй, спокойнее. Я всего лишь
надеюсь, что не закончу играть никогда.

Т В / н о в о с т и

Новое расследование

Канал TNT запускает в работу психологический триллер
«Психиатр» (The Alienist) от
режиссера «Настоящего детектива» ➼48 Кэри Фукунаги и

Комично и патриотично

лауреата премии «Оскар» сценариста Эрика Рота («Мюнхен», «Али», «Форрест Гамп»).
Мини-сериал расскажет о союзе журналиста, психиатра
и офицера полиции, которые
вместе будут искать первого серийного убийцу в Нью-Йорке.
Действие происходит в 1896
году. Съемки планируют начать
осенью этого года, в данный момент проходит кастинг актеров
на главные роли.

«Газпром-Медиа» ближайшей
осенью планирует запустить
спортивный медиахолдинг,
который включит в себя телеканал, радиостанцию и информагентство. Проект уже поддержал президент России

Владимир Путин. Спортивный канал станет бесплатным,
общедоступным и обязательным для распространения. Вещание будет осуществляться на
всей территории России в первом цифровом мультиплексе.

Снова в бегах

СТС готовит ситком «Как я стал русским», создателем которого выступила
компания Yellow, Black and White, чей
сериал «Кухня» по-прежнему остается
наиболее рейтинговым проектом телеканала. В комедии сыграют Светлана
Иванова, Александра Урсуляк и Виталий Хаев. Сериал расскажет историю сотрудника газеты American Post,

Деловое
предложение

Телеканал FOX планирует воскресить свой рейтинговый сериал «Побег» (Prison Break).
Подробности пока неизвестны, однако сообщается, что
оба исполнителя главных ролей (Вентворт Миллер и Доминик Перселл) вернутся в
ТВ-шоу. Продолжение будет
состоять только из одного сезона. «Побег» выходил на канале

с 2005 по 2009 год и рассказывал историю двух братьев,
один из которых был незаслуженно приговорен к смертной
казни. Младший брат отправляется в тюрьму, чтобы попытаться спасти старшего. Сериал номинировался на «Золотой
глобус» в 2005 году и собрал
армию поклонников по всему
миру.

Сменившего пол Брюса Дженнера (теперь — Кейтлин), отчима американской телезвезды
Ким Кардашьян ➼110, пригласили в сериал «Очевидное»
(Transparent). По мнению режиссера Джилл Солоуэй, его
участие поможет привлечь
внимание к движению за права
трансгендеров. В центре сюжета «Очевидного» — история семьи, отец которой оказывается
транссексуалом. В январе этого
года проект Amazon Studios взял
«Золотой глобус» в номинации
«Лучший комедийный сериал».
Выход второго сезона запланирован на осень 2015 года.
1 0 6

отправившегося в командировку в Россию. Здесь он познает местную действительность и попытается разгадать секрет загадочной русской души. Главную
роль исполнит польский актер Матеуш
Даменцки, наиболее известный у себя
на родине по мелодраме «Люби и танцуй». Дата премьеры сериала пока неизвестна.

Златовласка,
вперед!
Disney выпустит анимационный сериал по мультфильму «Рапунцель: Запутанная история». Премьера намечена на 2017 год. Уже известно, что все
главные герои оригинальной
картины — Рапунцель, ее
возлюбленный Флинн,
хамелеон Паскаль,
а также конь Максимус — появятся в
новой истории. «Рапунцель: Запутанная история» вышла на экраны в
2010 году, номинировалась на «Золотой глобус» и собрала в прокате почти
$600 млн.

фо то : ар хивы пресс -с лужбы

Выше, сильнее, быстрее!

РЕКЛ АМ А

фофо
тофо
то
: KEVIN
то
: ар: алек
хивы
SCANLON
сей
пресс
юшенк
/ -с
east
лужбы
овnew s

п е р с о н а
Сергей Сельянов

«Надо
пробовать»

1 0 8

С 21 по 23 августа
в Калининграде
пройдет 3-й
Российский фестиваль
короткометражного кино
«Короче». Его президент,
основатель и бессменный
руководитель компании
СТВ, продюсер Сергей
Сельянов рассказал THR
о поиске новых талантов,
конкуренции
с Голливудом и жанрах,
до сих пор
не освоенных
отечественной
киноиндустрией.

— Следят ли за участниками фестиваля наши крупнейшие кинокомпании или дело ограничивается СТВ?
Насколько вообще фестивальный
успех является пропуском в индустрию?
— Все продюсеры следят за новыми
именами. Дефицит кадров есть всегда, сильных режиссеров даже в Голливуде не хватает. Проблема в том, что
профильные учебные заведения выпускают режиссеров авторского кино,
их специально так обучают. Мы же
стараемся поправить этот дисбаланс
и помогаем режиссерам и продюсерам
найти друг друга.

интервью: Павел Прядкин

—К

ороткометражное
кино переживает сейчас настоящий бум, а потому и фестивали короткого метра плодятся
как грибы после дождя. Чем «Короче»
выделяется на общем фоне?
— У фестиваля изначально была продюсерская концепция. Когда Станислав
Воскресенский (ныне заместитель министра экономического развития РФ. —
THR) пригласил в Калининград меня,
Игоря Толстунова, Сергея Мелькумова,
Валерия Тодоровского и других продюсеров, мы ставили перед собой задачу поиска режиссеров зрительского
кино. У нас, конечно, нет запрета на
авторские фильмы, но упор делается именно на работы с определенным
коммерческим потенциалом. Главная
задача фестиваля — кузница кадров.
— Сумел ли кто-то из победителей прошлых лет получить право на полнометражную постановку?
— Роман Артемьев взял приз за лучший фильм на первом фестивале в
2013 году, а сейчас снимает для СТВ

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

«Человека из будущего». Кстати, такая
возможность может выпасть любому
участнику фестиваля — не только победителю.

— Какие жанры и темы, на ваш
взгляд, молодым кинематографистам даются лучше, а какие — хуже?
— Надо пробовать! Пока мы в масштабах индустрии не снимем, условно, десять экшенов, — нас к ол ь к о н а м э т о п о с и л а м , н е
узнаем. Главный вызов здесь —
конечно, финансовые риски. Возьмем,
к примеру, хорроры. У них есть свой
сформировавшийся круг зрителей, и
за рубежом эта схема прекрасно работает. У нас же таких фильмов практически нет, а качество тех, что есть, вы
себе прекрасно представляете. И вот
тут как раз полезно следить за проектами вроде нашего фестиваля. Режиссеры короткометражек ищут подходы, пытаются доказать, что они что-то
умеют, и, может быть, со временем их
успехи помогут переступить через эту
грань риска. Может быть, индустрия
и способна работать с более широкой
жанровой линейкой, но сама этого
пока не осознала. Сейчас есть исторические фильмы, комедии, мультфильмы — тоже в большинстве своем
комедийные. Остальное практически
не распробовано. Наверное, копится

R u s s i a

и однажды прорвет. Не в последнюю
очередь останавливает и простейшая аналитика: многие американские
триллеры у нас не очень хорошо собирают. Это заставляет задуматься даже тех, кто внутренне уже готов запускаться с проектом.

появляться больше. Сценаристы тоже растут, стараются, читают нужные
книжки, ходят на разные курсы. Многие понимают, что нельзя стоять на
месте, надо самосовершенствоваться.
Впрочем, умеющих писать классные
сценарии по-прежнему очень мало.

— Нет рынка?
— Его недостаточно. Рынок комедий
и фантастики объективно значительно крупнее, но для фантастики нужны
большие бюджеты. Поэтому снимают
в основном комедии. Среди них есть
вполне успешные не только по сборам,
но и по чисто кинематографическим
достоинствам. Недавний «Призрак»
(мистическая комедия Александра Войтинского с Федором Бондарчуком в заглавной роли. — THR), например, —
очень качественная работа. На этом
фронте у нас нормально.

— Что нам никогда не сможет предложить Голливуд? На чем следует
сконцентрироваться самим?
— Очевидно, он не может нам предложить именно то, что на рынке отечественного кино уже работает, — национальный юмор и фильмы на основе
событий из истории нашей страны.
Не про Голливуд, но история показательная: несколько лет назад в нашем
прокате была драма про Льва Толстого ➼46 «Последнее воскресение» (картина Майкла Хоффмана 2009 года с
Кристофером Пламмером в роли великого русского писателя. — THR). Очень
качественная, со звездами, небольшая часть публики даже смотрела с
интересом, но в целом фильм прошел
в России незамеченным. Это не наш
Толстой! Это не их поляна! В какойто степени это относится и к Великой
Отечественной войне. То есть, конечно, американцы частенько делают военные фильмы, и «Ярость» более-менее нормально у нас собрала, но мы
чувствуем этот исторический период
острее.

— Как скоро, по вашим ощущениям,
могут случиться заметные подвижки в сторону жанрового разнообразия?
— Был такой художник Ренуар, он
много писал женщин. До него не было понятия «женщины Ренуара», он
их создал. Так и здесь. Если завтра появится, допустим, классный триллер,
который покорит всю аудиторию, схожие проекты тут же начнут активно
развиваться. Разумеется, не у всех получится, но механизм будет запущен.
Успех вообще творит чудеса. Он меняет картину индустрии. Правда, бывает и наоборот: кто-то сделает триллер,
вроде и денег вложил, и по продакшну все качественно, актеры сыграли,
но зритель проигнорировал. В итоге
никто из продюсеров еще лет пять в
эту сторону даже смотреть не станет.
В первую очередь это вопрос объемов
рынка: чем он больше, тем рисковать
на нем легче, шансы на появление
прорывных проектов автоматически
возрастают.
— Выросло ли в последнее время количество интересных сценариев?
— Я бы не сказал, что сценарии стали
лучше. Другое дело, что ведущие продюсеры научились гораздо точнее чувствовать зрительские ожидания и попадать в них. Мы теперь лучше знаем,
как надо создавать творческие группы,
освоили скрипт-докторинг (профессиональная доработка уже готового сценария. — THR) и его разновидность, так
называемое усмешнение (вкрапление
шуток в уже готовый сценарий приглашенным специалистом. — THR). Проектов, заслуживающих внимания, стало

1 0 9

— Предположим, у СТВ появилась возможность снять блокбастер за $200
млн. Вы бы взялись за что-нибудь вроде «Мстителей» ➼80 или «Годзиллы»?
— С удовольствием! Сейчас мы вместе с партнерами участвуем в производстве «Вия 2» и разрабатываем
с Джаником Файзиевым фантастический боевик «Вратарь Галактики».
Это большие проекты даже по мировым меркам. А значит, мы уже готовы,
и первые шаги в нужную сторону уже
делаются.

С ти л ь

фо то : inst agram ; иллюстр ация mark matcho

Как продать фильм,
сообщить новость
или заработать денег?
«Инстаграм» заменил для
медиасообщества сайты,
пресс-релизы, агентов,
подвинул «Фейсбук»
и «Твиттер» и стал
главным средством
массовой информации
для звезд и их
поклонников.
текст: Chris Gardner

«И

нстаграм» перестал быть просто местом, где селебрити делятся фотографиями новых стрижек.
Для многих звезд это личный бизнес,
новый способ заработать большие деньги, рекламируя товары, а для киностудий и телекомпаний, наряду с режиссерами и продюсерами, это платформа
для продвижения будущих проектов.
Те п е р ь с т у д и и с п е ц и а л ь но конвертируют трейлеры под

формат (соотношение 1x1) этого популярного ресурса для обмена фото и видео. В прошлом году
первый фрагмент трейлера «Пятидесяти оттенков серого» с треком
Бейонсе Crazy in Love был обнародован на личной странице певицы
и собрал около полумиллиона лайков
и 87 тыс. комментариев.
В феврале Дуэйн Джонсон ➼40
проделал тот же трюк: опубликовал

1 1 0

эксклюзивное видео — тизер к фильму-катастрофе «Разлом Сан-Андреас».
Тогда же режиссер и продюсер Брайан
Сингер ➼38 поделился в своем профиле
информацией о пополнении в команде
«Людей Икс: Апокалипсис», сообщив,
что Коди Смит-МакФи сыграет Ночного змея. Даже студии покупают рекламу в «Инстаграме», пример тому —
15-секундный авто­ролик «Города героев» студии Disney.

1

Не стройте
стратегий

простых
советов
от Ким
Кардашьян:
как стать
попу лярным
в «Инстаграме»

Я никогда не
планирую заранее свои
публикации. Если мне
нравится, как я выгляжу,
мой наряд, укладка,
макияж, — я выкладываю
фотографии. Могу
опубликовать снимки
с фотосессии, в которой
участвовала накануне.
Люблю, когда есть что
вспомнить
и поделиться с другими.
Но определенной
методики у меня нет.

Все чаще «Инстаграм» задвигает
«Твиттер» на второе место по части
оперативных новостей и сплетен. В
2014 году комик Кевин Харт ➼44 использовал «Инстаграм» для того, чтобы прокомментировать утечку скандальной переписки продюсеров Sony
Pictures, в которой они назвали актера «шлюхой». Харт сообщил поклонникам, что не обращает никакого внимания на случившееся.
Одному кинодеятелю приложение помогло спасти многострадальный проект: режиссер фильма «Робот
по имени Чаппи» Нил Бломкамп начал 2015 год c поста, посвященного
пятой части «Чужого», производство
которого было заморожено компанией Fox. Картинку с инопланетной
особью он сопроводил комментарием: «Работал над этим. Не думаю, что
продолжу». После того как пост стал
мега­популярным, Fox наконец-то поручила Бломкампу работу над фильмом, о чем он тут же сообщил в том же
«Инстаграме» (в компании отказались
от комментариев).
Неудивительно, что самый визуально-привлекательный ресурс в
Интернете больше всего полюбили в
самом визуально-ориентированном
городе мира, но абсолютно очевидно, что не только Голливуд активно
использует эту платформу. В декабре
компания Instagram, расположенная в Сан-Франциско (и купленная в
2012 году Facebook, Inc. за $1 млрд),
обогнала по общему числу пользователей «Твиттер»: 300 млн против
284 млн.
Инстаграмеры в большинстве
своем молодые люди: согласно Pew
Research, 53% подписчиков находятся
в возрасте от 18 до 29 лет. И они очень
активные люди, считает Грей Манфорд, вице-президент по коммуникациям в CBS Films.
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

2

3

Никому не
доверяйте
свой аккаунт

Будучи старшей
в семье, я хочу знать все,
что происходит в жизни
моих младших сестер.
Я могу просмотреть ленту
«Инстаграма» и узнать, где
находится сейчас Кенделл.
У моего отчима (Брюс
Дженнер. — THR) есть
секретный аккаунт.
Он сказал мне, что
зарегистрировался
специально, чтобы следить
за жизнью своих дочерей.

У меня нет помощника.
Никто не ведет мои
аккаунты в социальных
сетях. Каждый пост —
это то, чем я живу.
Скриншоты, коллажи,
кадрирование —
это целый процесс,
и я все делаю сама. Также
я обхожусь без фильтров.
Не понимаю, для чего они
нужны, и мне не нравится,
как они выглядят, поэтому
даже не заморачиваюсь.

В феврале он и вице-президент отдела digital-маркетинга Мэтт Джилхули запустили онлайн-кампанию для
фильма «Простушка», основной фокус которой приходился на «Инстаграм». В ее рамках актрисы Белла
Торн и Робби Амелл размещали в
своих аккаунтах эксклюзивные фотографии. «На других платформах много рекламы и автопроигрывателей, —
кажется, будто бы едешь по улице,
полной неоновых вывесок, — говорит
Джилхули. — В «Инстаграме» такого не бывает: есть только вы и фотография, это идеальное место для продвижения фильма». Они уверены, что
«Инстаграм» сыграл ключевую роль в
успешном прокате «Простушки».
Для многих звезд «Инстаграм» стал
личным PR-роботом: больше не нужно
тратить время на интервью и фотосъемки, а их ассистентам нет нужды
строчить твиты по 140 символов. «Это
просто находка для публичных людей, ведь ею пользуются все их поклонники», — говорит глава корпорации
Instagram Чарльз Порч.
После того как в феврале Мадонна
➼67 упала во время исполнения своего зрелищного номера на премии BRIT
Awards, ей не пришлось рассылать
пресс-релизы, она просто опубликовала
фото мантии, в которой выступала на
сцене, и все объяснила своим поклонникам лично. Приложение открывает
окно в частную жизнь звезд, это самый
честный ресурс из всех онлайн- и печатных изданий. В конце концов, ассистент не сможет сфабриковать картинку со звездой, хотя по-прежнему имеет
возможность ее отфотошопить.
У «Инстаграма», кроме прочего, огромный бизнес-потенциал. Если вы известный человек с большим
количеством подписчиков, наверняка найдется компания, занимающаяся продажей бритвенных лезвий или

R u s s i a

Поддерживайте
связь с семьей

1 1 1

4

Размещайте
фото,
а не цитаты

Я не добавляю других
звезд просто потому, что
мы дружим. Подписываюсь
только на тех, кто меня
вдохновляет. Также мне
не нравится читать одни
цитаты в ленте. Могу
добавить людей,
с которыми даже
не знакома, но мне
понравился их вкус в моде.
Как, например, блогер
The Curvy Fashionista
(@mariedenee).

5

Продвигайте
себя,
а не товары

Стараюсь не рекламировать
товары или делаю это очень
редко. Я была буквально
одержима корректирующим
поясом для талии после
рождения ребенка, поэтому
разместила свое фото
в нем, а еще рассказала про
любимую тушь. Некоторые
посвящают по несколько
постов в день продуктам,
которые они любят, —
я так не делаю.

Хотите, чтобы ваши снимки
нравились не только маме?
Голл ивудск ий фотограф дел ится
секретам и успешного селф
и
«Селфи должно быть прикольным», — говорит Брайан Боуэн Смит —
фотограф, снимавший для THR Дрю Бэрримор, Ченнинга Татума ➼116, Марка Уолберга и многих других звезд. «Неудачные
снимки, особенно у звезд, могут вызвать сильную негативную
реакцию». Чтобы избежать скандала, возьмите на заметку советы Боуэна Смита.
Во-первых: «Убедитесь, что ваше лицо хорошо освещено, —
говорит Брайан. — Когда я снимаю себя и другого человека,
то использую фонарь его телефона, чтобы подсветить наши лица». Также он рекомендует держать камеру сверху, а не снизу.
«Вы вряд ли захотите снять чей-нибудь нос снизу». Если вы желаете, чтобы у партнера по снимку были искренние, неподдельные
эмоции, не просите его улыбнуться, а сами вызовите эту реакцию.
«Я их немного щекочу», — признается Брайан.
Последнее и самое важное: никогда не выкладывайте снимки
в Интернет, когда вы пьяны. «Бывало, я просыпался утром и думал: «Не могу поверить, что опубликовал это».

С т и л ь

Кэмерон Диаз
@camerondiaz

Хью Джекман
@thehughjackman

Роберт Дауни–мл.
@robertdowneyjr
1,3 млн

1,9 млн

Ума Турман
@ithurman

Леонардо ДиКаприо
@leonardodicaprio
1,1 млн

53,6 тыс.

874 тыс.

З вез ды
кла сса А
Селена Гомес
@selenagomez

Майли Сайрус
@mileycyrus
20,5 млн

Кевин Харт
@kevinhart4real
18,3 млн

Дуэйн Джонсон
@therock
15,6 млн

14,7 млн

фо то : inst agram

32,2 млн

Дженнифер Лопез
@jlo

С амые
попу лярные

детокс-чаев, которая не против выписать вам крупный чек за упоминание
их бренда на своей странице. «Все используют этот сайт для зарабатывания
денег, — говорит один агент. — Ведь
это так просто, даже не нужно покидать стен своего дома».
По правилам Федеральной торговой
комиссии США, рекламные сообщения
должны соответствующе обозначаться.
Некоторые звезды чтят закон: Джулианна Хаф (на нее подписаны 1,3 млн
человек) в январе отметила свое сообщение о бритве Gillette Venus хештегом
#реклама. Но большинство знаменитостей предпочитают скрывать коммерческие сообщения, поэтому сложно
сказать, действительно ли Бейонсе так
любит украшения Lorraine Schwartz,
которые она демонстрировала на фото после «Оскара», или ей заплатили
за это.
«Давайте будем честны, это отличный способ заработать деньги, —
говорит модель и актриса Эмили Ратажковски (2,5 млн подписчиков),
которая признается, что к ней часто

обращаются с коммерческими предложениями. — Я от многих отказываюсь.
Например, производители детокс-чаев предлагали большие деньги, но я не
согласилась, потому что эта тема мне
не близка».
До недавнего времени рекламо­
датели не могли быть наверняка уверены в реальном существовании подписчиков: некоторые из них оказались
ботами. Но в декабре «Инстаграм»
удалил миллионы поддельных аккаунтов. Джастин Бибер в одно мгновение потерял 3,5 млн поклонников,
после чистки у него осталось 23,7 млн
читателей.
Абсолютная королева «Инстаграма» — Ким Кардашьян с рекордным числом подписчиков — 35,6 млн.
В мае 2014-го, когда звезда реалити-шоу
выходила замуж за Канье Веста, она не
захотела продавать свадебные фото журналу People, как это было принято среди
знаменитостей в эпоху отсутствия соцсетей. Ким опубликовала снимок в своем
профиле, а журналу достались лишь кадры, сделанные папарацци.

Это фото стало самым популярным
за всю историю приложения, собрав
2,4 млн лайков. Но Кардашьян, чья
империя построена на множестве рекламных сделок, уверяет, что никогда
не публикует посты за деньги, во всяком случае в «Инстаграме». «Мой муж
не собирался продавать наши снимки,
так почему бы не опубликовать их у
себя? — объясняет THR Ким. — Так все
смогут их посмотреть. Но я никогда не
включаю «Инстаграм» в свои контракты. Мой аккаунт более интимный: это
моя личная жизнь, а не работа».
Но кто знает, в чем разница?

1 1 2

топ-10
российских
звез д

Почему звез ды
не у лыб аю тся?
Теория 1:
Таинственность
(«Это как носить черное»).

Теория 2:
Претенциозность
(«Они относятся к себе
чертовски серьезно»).

Похоже, кто-то задавил собаку Джастина Бибера. Во всяком случае, об этом говорит выражение его лица на последних
фото в «Инстаграме». Хлоя Грейс Морец ➼90, кажется, безуспешно борется с
тоской, судя по хмурым селфи, которые
она публикует. Из-за чего так расстроен
Фаррелл Уильямс? В своих старых видео он выглядел счастливее.

Иван Ургант
@urgantcom

Вера Брежнева
@ververa
2,1 млн

H o l l y w o o d

1,8 млн

R e p o r t e r

R u s s i a

Равшана Куркова
@rav_shana

Михаил Галустян
@m_galustyan
1,3 млн

1,5 млн

Мария Кожевникова
@mkozhevnikova
527 тыс.

1 1 3

носить черную одежду или солнечные
очки. Это способ выглядеть загадочно».
У фотографа знаменитостей Джеффа Веспы другая теория: «Есть разница между селфи и фотографией, сделанной фотографом: человек ведет себя
по-разному. Когда вы взаимо­действуете
только с вашим девайсом, отсутствует
эмоциональная связь, в отличие от работы с живым человеком». Как пишет
Хлоя Севиньи (22 тыс. подписчиков):
«Есть лицо для зеркала и лицо для фото. У всех нас». Только теперь для всех
звезд это одно и то же лицо.
Что странно, хмурые портреты
звезд в их аккаунтах идут вразрез с
представлениями Голливуда о публичности и человеческой природе. Улыбка
и зрительный контакт — необходимые
условия любой удачной фотографии
знаменитости. Сегодня идеалы возвращаются назад, к портретам эпохи Ренессанса: со сдержанными в эмоциях
людьми, которым приходилось позировать художнику по многу часов. Даже Мона Лиза по сегодняшним меркам
выглядит довольно улыбчивой.
Напоследок еще одна теория, заслуживающая внимания. Джейми Кинг,
модель, ставшая актрисой, подытожила: «Люди воспринимают себя чертовски серьезно».

Павел Воля
@pavelvolyaofficial
1,6 млн

543 тыс.

1 млн

T h e

Ксения Собчак
@xenia_sobchak

Дмитрий Нагиев
@nagiev.universal

Кристина Асмус
@asmuskristina

Вспомните, почти на всех фотографиях в «Инстаграме» знаменитости
выглядят угнетающе. Никто не улыбается. Никто не радуется. Никто не
выглядит веселым. «Ненавижу, как я
выгляжу, когда улыбаюсь, — признается Ким Кардашьян, знаменитость
№1 в Сети, которая ежедневно размещает серию суперсерьезных портретов для своих 30,4 млн фанатов. —
После того как я родила, мое лицо стало пухлым, и я ненавижу, как выгляжу
с улыбкой. Если взять десять фотографий, мне понравятся именно те, где я
не улыбаюсь».
Однако постродовая отечность не
сможет объяснить все звездные сверхсерьезные селфи в «Инстаграме».
Должно быть, есть что-то более глубокое, некий психофизиологический феномен среди жителей Голливуда, который делает из каждой звезды копию
Кристен Стюарт.
«Актеры отлично представляют, как
они выглядят, — говорит Дэвид Б. Гивенс, директор Центра исследований
невербальных коммуникаций в Спокане, штат Вашингтон. — Они следят
за своим образом больше, чем обычные
люди. И отказываясь от эмоций на этих
снимках, они проявляют себя как более
сильную личность. Это все равно что

453 тыс.

Данила Козловский
@danilakozlovsky
345 тыс.

п е р с о н а
Егор Кончаловский

Выходные
в летней Москве —
то удивительное
время, когда можно
прокатиться на
хорошей машине
по непривычно
пустынным улицам.
И особенно приятно,
когда в этот момент
рядом с вами
интересный человек,
с которым есть что
обсудить. Разговор
в автомобиле Егора
Кончаловского,
привлекшего
внимание THR
активной работой
за рубежом, конечно,
начался с вопросов
о творчестве, а потом
плавно перешел
к обсуждению
«корейского чуда»
и мобильных гаджетов.
интервью: Александр Фолин

— Я слышал, вы сейчас активно занялись развитием кинематографа
стран ближнего зарубежья…
— Есть такое. (Смеется.) Последние
три фильма я делал не в России и не
на русском языке. «Возвращение в А»
и «Сердце мое — Астана» были сняты
в Казахстане, а не так давно мы закончили и готовим к процессу дубляжа на
русский, английский и французский
языки азербайджанский проект «Баку,
я люблю тебя!». Это уже, кстати, третья
моя картина такого рода — после «Москвы» («Москва, я люблю тебя!», 2009. —
THR) и «Астаны», но «Баку» — самая
масштабная.
— Тоже сборник новелл?

— Да, я делал его как креативный продюсер и один из режиссеров и очень доволен этой работой.
Конечно, это некоммерческое кино, но я должен сказать, что снимать что-нибудь, изначально не
претендующее на миллионы, и не испытывать абсолютно никакого давления —
ни в творческом плане, ни в коммерческом, ни в идеологическом, —
большая привилегия сегодня.
— Ну, я надеюсь, мы сможем оценить
ваш труд на «Киношоке», где всегда
рады интересным фильмам из стран
бывшего Союза.
— Это было бы здорово, потому что с
прокатом пока ничего непонятно, в

1 1 4

Азербайджане нет развитой сети кинотеатров, а о выходе на зарубежные
рынки говорить пока рано. Пусть это
и достаточно дорогой проект, снятый
на уровне мировых стандартов.
— К вопросу о стандартах. Практически все кинематографисты перешли на цифру. Кто-то в первой волне, очарованный ультрасовременной
технологией, кто-то — значительно
позже и вынужденно. Вы к какой категории принадлежите?
— Свое последнее кино на пленку —
«Возвращение в А» — я снял пять
лет назад и с тех пор не раз имел возможность оценить достоинства цифры. Есть такая замечательная дама —

фо то : ар хивы пресс -с лужбы

« Надо учиться
апеллировать
ко всему
земному
шару»

— По новым смартфонам, я смотрю,
с ума не сходите — стареньким Nokia
обходитесь.
— Во-первых, я консерватор. Вовторых, мне мало экрана телефона —
то ли дело айпад, — так что трубка
нужна только для звонков. В-третьих,
я часто роняю телефоны, а еще люблю
кинуть в стену, когда злой. Когда швыряешь об стенку аппарат за три тысячи рублей — ерунда, пошел и купил
новый, а когда дорогой смартфон —
как-то обидно.
— А к автомобилям тот же подход —
чтобы разбить не жалко было?
— (Смеется.) В машине для меня в
первую очередь важен комфорт, потому что я далеко живу — каждый день
проезжаю не меньше двухсот километров. И конечно, чтобы автомобиль
нравился внешне! Меня не так волнует, какой у машины двигатель, какая
мощность, за сколько секунд она до
100 км/ч разгоняется, как то, красивая она или нет. Ну и экологичность,
потому что я стараюсь быть относительно «зеленым» человеком, то есть
не засорять окружающую среду. Как
результат, сейчас я езжу на Hyundai
Equus, потому что в нем сплотились
воедино все три главных для меня
критерия. Это тяжелая машина представительского класса, а на 100 километров расход — каких-то 11–12 литров. У моей жены (актрисы и телеведущей Любови Толкалиной. — THR) была в свое время маленькая французская машинка, которая сжигала 20
литров. Надо сказать, корейцы меня
поражают — они такой рывок сделали
вперед во всех областях! И особенно
в автомобильной промышленности и
электронике.

Божена Масленникова, которая еще в
1970-е делала цветокоррекцию моему
отцу (Андрею Кончаловскому. — THR) на
картине «Сибириада», — специалист
экстра-класса, лучшая в стране. Так
вот, несколько лет назад она мне сказала: «Все, теперь я признаю, что цифра
догнала пленку по всем стандартам».
Единственное, что не воспроизводимо —
это присущая пленке магия непредсказуемого, потому что на ней кино рождается в результате химического процесса.
Это почти волшебство, шаманство — оно
чарует, как старые фотографии и виниловые пластинки. Но это все лирика.
А в сухом остатке — то, что переход на
цифру демократизирует кинопроизводство и двигает его в направлении, в
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

котором кино, на мой взгляд, и призвано развиваться в обозримом будущем.
Снимать на цифру быстрее и дешевле,
что сегодня особенно актуально.
— В том, что касается технических
новинок, стараетесь идти в ногу со
временем? Многие режиссеры признаются, что даже с компьютером
до сих пор на «вы»…
— Честно говоря, я не самый продвинутый человек по части компьютеров.
Скажем, я хорошо монтирую кино, но
предпочитаю, чтобы кнопки нажимал
другой человек. Разбираюсь в объективах, но это вотчина оператора —
я знать не обязан, как работает та или
иная камера.

R u s s i a

— А в кино? Мне кажется, такое бешено-адреналиновое кино, как в Корее, даже в Гонконге не снимают!
— Согласен на 100%! Скажу больше:
когда мы с продюсерами «Антикиллера» и Гошей Куценко готовились к
съемкам, то смотрели не Квентина Тарантино ➼87 и не Джона Ву ➼36, а корейские фильмы! Именно они учили
нас тому, что сделало «Антикиллер»
известным проектом, во многом революционным для отечественного кино,
из-за чего его помнят и смотрят по сей
день, хотя прошло 15 лет. Мало того,
когда мы сняли эту картину, то через
Корейскую торговую палату разыскали монтажеров «Шири» и «Спрятаться негде» (популярные южнокорейские
боевики 1999 года. — THR), хотели пригласить поработать на сборке фильма,
но оказалось, что у них все расписано на два года вперед. В итоге мы взяли монтажера «Добермана» (французский криминальный экшен 1997 года с

1 1 5

Венсаном Касселем и Моникой Беллуччи. —
THR) Бенедикта Брунета — я специально поехал во Францию и там монтировал.
— Как вам кажется, что происходит
у нас с жанровым кино? Худо-бедно
снимаются комедии, крайне редко выходят боевики, хорроров фактически
нет. А ведь это то, что всегда хорошо
продавалось!
— Мы сейчас пожинаем плоды того,
что случилось с отечественным кинематографом, да и со всей страной в
целом в 1990-е, — все разрушили, исчезла цензура, не осталось каких бы то
ни было моральных ценностей. Ныне
мы медленно возвращаемся к истокам, беря зачастую за основу советские
принципы и стандарты. И потихоньку вливаемся во всемирную борьбу
за мувигоеров. Ведь мувигоеры — это
молодые люди 12–20 лет, про которых Сергей Михалков правильно сказал: «Сегодня — дети, завтра — народ».
И мы эту войну пока проигрываем, потому что нам труднее быть глобальными, чем американцам. Нам с извечной
русской тоской и загадочной русской
душой сложнее разговаривать с миром на темы, понятные всем, нелегко найти с ним общий язык. Почему
американские звезды такой дорогой
инструмент? Да потому что это люди,
которые умеют апеллировать ко всему земному шару! А даже самые прекрасные наши артисты, увы, не умеют.
И раз мы проигрываем глобально, значит, проигрываем и дома, на локальном рынке: «Анна Каренина» с Кирой
Найтли шла в России на пятистах копиях, а «Анну Каренину» Сергея Соловьева никто толком не видел.
— И как вылезти из этой ямы?
— Я считаю, что нужно подождать несколько лет, перетерпеть. Потому что
в кино осело огромное количество совершенно случайных людей, пришедших просто потусоваться. Я надеюсь,
они уйдут, а те, кто хочет снимать кино или не может не снимать, останутся
и будут снимать…
— …зачастую на голом энтузиазме.
— Совершенно верно! Кино как индустрия станет другим в ближайшие десятилетия. Появятся новые форматы и
жанры, которые позволят режиссерам
и драматургам самореализовываться.
— Сами-то вы что планируете делать в этот переломный момент?
— Ну вот отец изо всех сил уговаривает меня снимать комедии. Я в сомнениях: жанр интересный, но очень
сложный. Рассмешить всех — задача
практически неподъемная. Впрочем,
я никогда не боялся трудностей.

С т и л ь

ы
м
р
о
ф
е
просты

Изнуренные съемками и светской жизнью звезды готовятся к летним каникулам.
Многие из них старательно работали над фигурой весь год — и поэтому могут смело
выходить на пляж в самых откровенных купальных костюмах. THR готов раздать
медали тем, кто регулярно посещал спортзалы и следил за здоровьем.
текст: Аэлита Ахмедова

Ольга Кабо с гордостью
демонстрирует свои формы:
после недавнего рождения
второго ребенка актриса,
похоже, стала еще стройнее.
Она не скрывает, что
регулярно посещает элитные
зарубежные спа-центры.
А закрепляет это конными
прогулками, плаванием
и активным образом жизни,
включающим репетиции
в театре и воспитание двух
детей.

Своей отличной
фигурой Джо обязан
активному детству:
он всерьез увлекался
футболом, участвовал
в соревнованиях
и даже планировал
связать со спортом
профессиональную
карьеру, но, получив
ряд серьезных травм,
переключил внимание
на актерское
ремесло. Теперь
Джо пропадает в
тренажерных залах,
а мужские журналы
перепечатывают
программу
тренировок красавца.

Зак
Эфрон
Внимательно
рассмотреть фигуру
Зака Эфрона ➼44
можно практически
в каждом фильме
с его участием.
Убедиться в том,
что обошлось без
дублеров
и спецэффектов,
можно, просто
взглянув на пляжные
снимки актера.

Ченнинг
Татум

Марго
Робби

Все знают историю
Ченнинга: стриптизер,
покоривший
Голливуд. Мало кто
догадывается, что
у парня, сыгравшего
главную роль
в фильме «Супер
Майк XXL», тоже
бывают неудачные
времена, ведь он
любит вкусно поесть,
поэтому скучные
тренажеры для него
необходимость, а не
страсть.

Даже на берегу
океана Марго ➼43
не забывает делиться
с окружающими своей
красотой, выбирая
смелые бикини.
Актриса не снимается
для каталогов
Victoria’s Secret,
но зато не хуже
любой супермодели
знает свои удачные
ракурсы для пляжных
фотосессий.
1 1 6

фо то : legion -media ; east news ; пресс -с лужба Ar t Pictures S tudio ; inst agram

Ольга
Кабо

Джо
Манганьелло

Алексей Чадов
@alexeychadov

Крис
Хемсворт

Шарлиз
Терон

Когда Крис Хемсворт
➼42 бывает
в родной Австралии,
он каждую свободную
минуту стремится
провести на пляже.
Раньше его занятия
ограничивались
серфингом
и футболом, но для
роли Тора
в супергеройской
саге Крису пришлось
прописаться
в тренажерном
зале. Программа
тренировок,
благодаря которой
актер набрал 10 кг
чистой мышечной
массы и стал
обладателем
рельефной
фигуры, приобрела
популярность во
многих «качалках».

Сногсшибательная
Шарлиз ➼52 —
обладательница
модельных
параметров. И она
не без удовольствия
демонстрирует их на
лучших пляжах мира.
Свою форму Шарлиз
сохраняет
в идеальном
состоянии:
периодическая
диета плюс йога
и регулярные
тренировки помогают
звезде получать
не только работу
в Голливуде, но и
рекламные контракты
ведущих домов моды.

Как звезды
готовились
к пляжному
сезону

Кейт Хадсон
@katehudson

Янина Студилина
@yanina_studilina

Крис Пратт
@prattprattpratt

Владимир
Яглыч
Актер — известный
сторонник здорового
образа жизни.
Плотный съемочный
график не позволяет
Владимиру
придерживаться
постоянной
программы
тренировок, но
несколько часов
в неделю он не
забывает уделять
«тяганию железа».
Чтобы обрасти
рельефными
мускулами для
участия в спортивной
драме «Воин»
(выход картины
намечен на октябрь),
Владимир занимался
смешанными боевыми
единоборствами
под руководством
мастеров
и титулованных
спортсменов.
T h e

H o l l y w o o d

Михаил Башкатов
@bashkatovmisha

Евгения
Брик
Евгения много
времени проводит
в Лос-Анджелесе,
так что выглядеть
идеально в
купальнике
ей жизненно
необходимо. Стройная
от природы Брик —
одна из тех редких
счастливиц, которые
могут есть все что
захотят. А пешие
прогулки с дочерью
и недавнее увлечение
боксом позволяют
не задумываться о
лишних килограммах.
R e p o r t e r

R u s s i a

1 1 7

Ева Лонгория
@evalongoria

Скотт Иствуд
@scotteastwood

С т и л ь

Ожерелье,
трансформирующееся
в браслет «Принцесса
Шахерезада»: белое золото,
бриллианты, изумруды.

В чем
блистают
звезды
на ММКФ
фо то : геннадий авр аменк о ; иг орь ро дин ; Robe rt Chadwi ck; ар хивы пресс -с лужбы

Cерьги «Балерина»: белое
золото, бриллианты,
морганиты, аметисты.

текст: Аэлита Ахмедова

Катерина Виртути, креативный
директор марки Virtuti.

Браслет Love:
белое золото, бриллианты,
аметист, иолиты.

Накануне открытия ММКФ
у Катерины Виртути масса дел:
в Москве настало время Haute Couture
и Haute Joaillerie. Череда красных
дорожек и вечеринок
в дни кинофорума приводит
к серьезному дефициту бриллиантов,
актрисы выстраиваются в очередь за
новыми творениями ювелирного дома:
то Виктории Исаковой понадобится
изумрудное колье под цвет глаз, то
Олесе Судзиловской для выхода на
премьеру не хватает кольца
с россыпью камней. В это жаркое
время THR встретился
с креативным директором Virtuti
и убедился, что все звездные караты
собраны, пересчитаны
и готовы блистать.

1 1 8

Мария Кожевникова
(серьги «Фред» и «Джинджер»).

Анастасия Макеева
(комплект «Сновидения»).

Credit

Наталья
Лесниковская
(браслет
«Принцесса
Шахерезада»).

Валерия
Гай Германика
с призом «Святой
Георгий» от Virtuti.

звестно, что, прежде чем основать
свой ювелирный бренд, вы изучали искусство других мастеров, в частности стиль Van Cleef&Arpels и Bvlgari.
— Образование искусствоведа привело меня на практику в Эрмитаж, где
сформировался мой вкус и стиль под
влиянием окружавших меня полотен
великих художников — это образцы гармонии цветов и плавности линий. Затем отправилась в Лондон, получила образование геммолога и дизайнера при
геммологическом институте Америки,
а также училась под руководством главы ювелирного отдела Sotheby’s Даниелы Машетти. Она привила мне любовь к
ювелирным изделиям различных эпох и
научила разбираться в стилях. А работа
с одним из достойнейших ювелирных
домов Van Cleef&Arpels оказала на меня огромное влияние. Мне очень близко
их мировоззрение: история бренда, дизайн ювелирных изделий, индивидуальный подход к клиенту и к созданию
украшений. Именно там я увидела первые модели с меняющимися деталями,
но пошла дальше в этой идее и создала
украшения со сложной и многофункциональной трансформацией. К примеру, серьги становятся универсальными
благодаря элементам на застежках —
можно регулировать длину в зависимости от времени дня и события.
— Вы говорите о фирменных украшениях-трансформерах Дома Virtuti.
Интересное решение, ведь в ювелирном
искусстве не так просто придумать
что-то новое. Какими еще изобретениями и находками вы гордитесь?

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

— В моей коллекции есть ожерелье, которое можно носить в пяти вариациях, или, например, серьги, в которых
можно менять камни под цвет наряда.
Я уже мыслю в категории превращений, меня очень вдохновляет креативный процесс создания таких украшений. Мне нравится продумывать
самые удобные варианты ношения
ювелирного изделия. Одно из моих недавних подобных изобретений называется «Принцесса Шахерезада». Это
изумрудное ожерелье можно носить и
как браслет в восточном стиле.
— Женщины в украшениях Virtuti —
успешные дамы с утонченным вкусом,
они любят роскошь. А поклонникам
минимализма удастся что-то найти в новой коллекции?
— Мы создали легкие изделия из сплава драгоценных металлов с добавлением серебра, что делает их более интересными и доступными для широкой
публики. А для самых маленьких леди
мы разработали детскую коллекцию.
Наши сережки для девочек уже пользуются популярностью, так как они
очень изящны, удобны в ношении и с
радостным посылом. Названия говорят сами за себя: «Леди Cмайл», или
«Леди Улыбка».
— С какими материалами вы больше
всего любите работать?
— Недавно я открыла для себя ниобий: в зависимости от температуры
нагрева в лабораторных условиях
он меняет цвет — от синего, лилового до малинового, — так что можно осуществлять самые смелые идеи.
Этот материал практически ничего
не весит, подходит для изготовления
крупных, но легких сережек — мечта
любой женщины! Таким образом, используя этот материал при создании
комплекта «Дракон», мне удалось
передать окрас дракона на серьгах и
сделать их невесомыми.
— Не первый год вы являетесь официальным ювелирным партнером ММКФ и кинопремии «Золотой
орел»: большая часть украшений на
1 1 9

звездах — от Virtuti. Вам интересно
работать с актрисами? С кем бы еще
хотели посотрудничать?
— Все звезды, с которыми мы работаем, по-своему интересны: своей жизнью, неповторимой историей, и я благодарю судьбу за предоставленную
мне возможность общаться с ними.
Я не без преувеличения считаю, что
российские актрисы самые красивые и, помимо великолепных внешних данных, у них есть особая красота души. Не скрою, создавая очередное
украшение, я представляю его на комто из звезд, и это меня вдохновляет.
Мне нравятся профессионалы своего
дела, интересные личности, дамы с
безупречным вкусом — такими я считаю своих клиенток. В будущем хотелось бы поработать со Светланой Бондарчук и Светланой Ходченковой.
— Что вас вдохновляет на создание
коллекций?
— Все идеи я черпаю из жизни. Меня очаровывает мир прекрасного: выставки, театры, путешествия. Если
позволить себе окунуться в свой внутренний мир, откроется бездна ярких
эмоций и вдохновения. Главное — настроиться на нужную волну, и тогда
только и остается, что рисовать и создавать новые шедевры! Если говорить
о кинематографе, меня сильно вдохновляют картины Никиты Михалкова.
В них много любви к жизни, к своей
родине, поэзии, философии. Для меня каждый его фильм — это художественное полотно. Недавний его шедевр «Солнечный удар» подарил мне
много творческой энергии.
— Какие есть правила в выборе
украшений для выхода на красную
дорожку?
— Для меня как ювелирного дизайнера очень важно, чтобы изделия смотрелись гармонично, в подаче изделий я придерживаюсь минимализма.
Пусть это будет одно кольцо, но оно
тонко подчеркнет красоту руки той,
которая его надела, или серьги, которые привлекут внимание к изящной
шее, а браслет покажет утонченность
запястья. И все софиты сюда! Очень
важно, чтобы изделия соответствовали образу, стилю. Я считаю, что тенденция носить непременно комплект
из серег, кольца, браслета и ожерелья осталась далеко в прошлом. Я рада, что все больше и больше звезд после знакомства с нашими творениями
сначала выбирают ювелирное изделие на ковровую дорожку, а потом уже
подбирают к нему наряд.

Евгений Цыганов
с призом «Золотой
орел» от Virtuti.

С т и л ь

Шляпа-канотье, DIVA
Очки, DOLCE&GABBANA

Городской
колорит

Накладка на телефон, KOJEWELRY

Уравновесить
затейливый наряд
и превратить жертву
моды в стильную
городскую девушку
способны только
босоножки на
устойчивом каблуке
и однотонное яркое
платье. Все атрибуты
беспечного лета
в мегаполисе —
в подборке THR.

Сумка, SAMSONITE

текст: Аэлита Ахмедова

Босоножки, JIMMY CHOO

Кольцо, OSCAR DE LA RENTA

1 2 0

фо то : ар хивы пресс -с лужбы

Платье, ESCADA

РЕКЛ АМ А

С т и л ь

Галстуки, JM ICON

текст: Аэлита Ахмедова

Брюки и блейзер, JM ICON

Рубашка, JM ICON

Туфли, UOMO COLLEZIONI

1 2 2

фо то : ар хивы пресс -с лужбы

Классика может
стать модной, если
подойти
к привычному
летнему дресс-коду
с долей
эксперимента.
Элегантный костюм,
туфли синего цвета
и даже рубашка
в клетку —
взамен однотонной —
идеально
соответствуют не
только подиумным
трендам, но
и гардеробу
горожанина-пижона.

Обыграть
лето

Р ЕКЛАМА

к а д р ы

премьера му льтфильма «головоломка»

ц е н н ы е

Алиса Хазанова с семьей.

Максим
Виторган
озвучил
персонажа
Бинго-Бонго.

Дизайнер
Игорь
Чапурин.

Эвелина
Хромченко.

Владимир
Епифанцев
с сыновьями.

Олеся
Железняк.

го довщина св

адьбы

А . С авельевой и

Кирилл
Сафонов
и Александра
Савельева
широко
отметили
пятилетнюю
годовщину
свадьбы.

К . С афонов а

Брезгливость говорит
голосом Ксении Собчак.

С качки Гран- П ри Радио Монте- К арло 2015

Митя
Фомин.
Константин
Крюков.

Валерия.
Главный
редактор
и редакционный
директор
The Hollywood
Reporter Мария
Лемешева
(платье Escada,
шляпа Diva).

Алексей Чумаков
и Юлия
Ковальчук.

Наталья Ионова (в платье
Natasha Zinko) с дочерьми.

Константин
Андрикопулос
и Ольга
Цыпкина.

Игорь
Матвиенко.

Николай
Разгуляев
и Ольга Кабо.

Яна Рудковская
в платье Ester Abner.

1 2 4

ралли кла ссических автомобилей L.U.

C CHOPARD CLASSIC WEEKEND RALLY

Валерий
Сюткин.

Победители
в категории
«Абсолют».

Карл Шойфеле,
президент
Chopard.

Александр
Носик.

Фо то : викт ор бойк о ; ар хивы пресс -с лужб

Михаил
Жванецкий.

Иван Ургант
и Марк
Подольский.

Андрей
Малахов.

Александр
Иншаков.

вечеринка «вкус лета»
Софья Гудкова
и Светлана Бондарчук.

Юлия
Барановская.

Игорь Верник
на традиционной
вечеринке,
организованной
компанией
Светланы Бондарчук
и Евгении Поповой
PR International.

Светлана
Зейналова.

Ольга
Ушакова.

1 2 5

ц е н н ы е

к а д р ы

CFDA Awar ds-2015

Мэри-Кейт и Эшли Олсен
признаны лучшими дизайнерами женской одежды.

Джошуа
Джексон.

Кэти Холмс.

Нина Добрев.

Ванесса Хадженс.

Аманда
Сайфред
(в Rodarte).

Эмми Россам.

Criti cs’ Choi ce T elevision A war ds 2015

Премьера фильма «

r ussia

Закари Куинто
и Джиджи Хадид
(в Michael Kors).

Джульетт Льюис.

Раз лом Сан- А ндреа с»
Карла
Карла Гуджино.
Гуджино

Сет МакФарлейн.

Сара
Полсон —
лучшая актриса второго плана.
Элис Эванс
и Йоан Гриффит.

Шарлиз Терон
вручила специальную награду
Louis XIII Genius
Award Сету
МакФарлейну.

Александра
Даддарио.

Джудит Лайт.

Куин
Латифа.

Анна
Фэррис.

Мэгги
Джилленхол.

Дуэйн Джонсон.

1 2 6

Элизабет Беркли и Грег Лорен.

фо то : gettyimages

Дайан Крюгер
(в платье
Prabal Gurung).

П о д п и с к а

ПОДПИШИТЕСЬ НА РОССИЙСКОЕ ИЗДАНИЕ

1

Заполните квитанцию
или используйте ее
как образец
для заполнения бланка
почтового перевода.

6

НОМЕРОВ

2

900 рублей

Перечислите деньги
на указанный
расчетный счет через
любое отделение
Сбербанка.

12

фо то : ар хивы пресс -с лужбы

3

НОМЕРОВ
1500 рублей

Отправьте копию
квитанции об оплате
по e-mail:
info@thr.ru
или по адресу:
127055, Москва,
Новослободская ул., 73,
корп. 1.

Первые 20 читателей, оформивших подписку на российское издание
The Hollywood Reporter в июле, получат в подарок Blu-ray с фильмом «Форсаж 7»,
который выходит для легального домашнего просмотра на DVD и Blu-ray
6 августа.
Форма № ПД-4

Подписная цена
указана без учета
комиссии банка
за перевод денег.
Деньги за принятую
подписку
не возвращаются.
Оплату можно также
осуществить:

• в офисе редакции
• с помощью
пластиковых карт
VISA
и MasterCard
платежные
• через
системы:
QIWI Кошелек,
Яндекс.Деньги,
WebMoney,
Деньги@Mail.ru

Оформить подписку
можно с любого номера
журнала, в том числе
выпущенного ранее.

Общество с ограниченной ответственностью «Голливуд Репортер рус»
(наименование получателя платежа)

Извещение

7703752984 / 770301001

Номер кор./сч. банка получателя платежа
(наименование платежа)

(номер лицевого счета (код) плательщика)

Ф.И.О. плательщика:
Адрес плательщика:

Кассир

Сумма платежа: ___________ руб. _______ коп.

Сумма платы за услуги: ___________ руб. _______ коп.

Итого ________________________ руб. _______ коп.

«______» ______________________________ 20____________ г.

С условиями приема указанной в платежном документе суммы, в т.ч. с суммой взимаемой платы за услуги банка, ознакомлен и согласен.
Подпись плательщика

Форма № ПД-4

Общество с ограниченной ответственностью «Голливуд Репортер рус»
(наименование получателя платежа)

Извещение

7703752984 / 770301001

40702810702740000029

(ИНН / КПП получателя платежа)

ОАО «АЛЬФА-БАНК»

(номер счета получателя платежа)

БИК

044525593

(наименование банка получателя платежа)

Номер кор./сч. банка получателя платежа

или обратившись
к нашим сотрудникам:

30101810200000000593

За журнал «The Hollywood Reporter» с №
(наименование платежа)

(номер лицевого счета (код) плательщика)

Ф.И.О. плательщика:

Квитанция

Адрес плательщика:

Кассир

Сумма платежа: ___________ руб. _______ коп.

Сумма платы за услуги: ___________ руб. _______ коп.

Итого ________________________ руб. _______ коп.

«______» ______________________________ 20____________ г.

С условиями приема указанной в платежном документе суммы, в т.ч. с суммой взимаемой платы за услуги банка, ознакомлен и согласен.


R u s s i a

30101810200000000593

За журнал «The Hollywood Reporter» с №

thr.ru

R e p o r t e r

044525593

(наименование банка получателя платежа)

info@thr.ru

H o l l y w o o d

БИК



Подробную
информацию
вы можете найти
в разделе «Подписка»
на сайте:

+7 (495) 685-49-25
+7 (495) 685-78-95

T h e

(номер счета получателя платежа)

ОАО «АЛЬФА-БАНК»

Для подписчиков
бесплатная курьерская
доставка по Москве.
Условия доставки
в другие города России
и зарубежья уточняйте
по телефонам службы
подписки.

40702810702740000029

(ИНН / КПП получателя платежа)

1 2 7

Подпись плательщика

13 июля 1987 года, Москва, XV ММКФ.

Для приезда на XV ММКФ в июле 1987 года у Марчелло Мастроянни было сразу
два повода: поддержать свою новую работу — драму Федерико Феллини «Интервью»,
получившую в итоге главный приз фестиваля, а заодно увидеться с другом Никитой
Михалковым. С режиссером его тесно связала работа над картиной «Очи черные», премьера
которой состоялась накануне в Каннах. Там Мастроянни наградили за роль, а спустя
полгода после того, как был сделан этот снимок, фильм вошел в шорт-лист «Золотого
глобуса», а актер номинировался за эту же работу на «Оскар». Марчелло всегда с большим
удовольствием вспоминал съемки в России и особое гостеприимство Никиты Михалкова,
которого любовно окрестил «русским медведем». А члены съемочной группы позже
сокрушались, что не осталось съемок их веселых застолий, где два маэстро рассказывали
уникальные киноистории из своей жизни.

1 2 8

фо то : Анато лий Морк овкин , Ва лерий Христ офоров / ит ар-ТАСС

К о л л е к ц и я