ГЕРМАНСКОЙ
ДЕМОКРАТИЧЕСКОЙ
РЕСПУБЛИКИ
КАТАЛОГ ВЫСТАВКИ
ТЕАТРАЛЬНЫЙ
карл фон Ап пен
Аксель Бертрам
Вальтер Бём
Регине Блюменталь
Альбрехт фон Бодеккер
Манфред Бофингер
Хельмут Браде
Гюнтер Брешо
Феликс Бюттнер
Эккехард Вальтер
Фальк фон Вангелчн
Роман Вейль
Фолькер Вендт
Вильфрид Верц
Клаус Витткугель
Герт Вундерлих
Вася Гётце
Рудольф Грюттнер
Эрхард Грюттнер
Карл-Хейнц Дрешер
Хорст Затерт
Клаус Зегнер
Дитрих Кауфман
Габриэле Кёрбль
Генрих Кн пьгер
Хейнц Кнппн?«к
Вернер Кпепель
Вернер Клемке
Рут Кнорр
Отто Куммерт
Рольф Курт
Илона Лангер
Ренате Ленхофф
Харальд Метцкес
Арно Мор
Рольф Феликс Мюллер
Тома? Феликс Мюллер
Петер Палицш
Рональд Парис
Пабло Пикассо
Петер Порт
Фолькер Пфюллер
Гизела Рёдер
Франк Руддигкайт
Эпио Тоффолутти
Бернд Франк
Джо Фриче
Джон Хартфилд
Херцфельде
Рудольф Хейнрнх
Хартмут Хенниг
Карл Хоффман
Дитрих III а де
Лотар Шарзпх
Томас Шлейзинг
Элизабет Шоу
Альберт Эберт
К рнсгоф Эбетс
Алвин Эккерт
Клаус Энзикат
Зигфрид Яроше&ски
ГЕРМАНСКОЙ
ДЕМОКРАТИЧЕСКОЙ
РЕСПУБЛИКИ
КАТАЛОГ ВЫСТАВКИ
НЕКОТОРЫЕ МЫСЛИ
ОБ ИСКУССТВЕ ПЛАКАТА
«Эффектный плакат на тумбе делает
автора бессмертным — на сутки».
Это высказывание одного известного
плакатиста наглядно иллюстрирует
специфику плаката, вернее, одну из
ее граней, которая оказывает нема-
ловажное влияние на оформление
плакатного изображения. Плакат
должен быть действенным, чтобы не
затеряться среди многочисленных
конкурентов, осаждающих его со
всех сторон. Он должен быть запо-
минающимся, чтобы запечатлеться
в памяти зрителя, потому что самое
позднее через две недели его сорвут
или заклеят. Невольно напраши-
вается сравнение с судьбой актера,
которому, по выражению Фридриха
Шиллера, потомки тоже «не плетут
венков».
Хотя и трудно что-либо возразить
против этих высказываний, которые
можно встретить во всех публика-
циях о плакате, все же они требуют
известных уточнений с учетом со-
временной ситуации в этой области
искусства. Не только у нас, но и
в других странах на авансцену вы-
ходит новый вид плаката, не соот-
ветствующий, скорее всего предна-
меренно, привычному представлению
о плакатном жанре. Плакат, типич-
ное порождение большого города,
предназначенный для спешащей
уличной толпы, а потому оперирую-
щий простыми изобразительными
формами для лучшего взаимопони-
мания со своим партнером по диало-
гу прохожим или автоводителем,
постепенно перемещается в холлы и
интерьеры. Его содержание становит-
ся все более закодированным, стиль —
изощренным, он отказывается все
чаще от подсобного, рекламного
или поясняющего текста и все боль-
ше апеллирует к индивидуальному
наблюдателю. Мы не будем здесь
останавливаться на этом феномене,
но сошлемся на него для того, чтобы
более трезво взглянуть на некоторые
слишком уж непреложные аксиомы.
Недолговечность и, вместе с тем, ши-
рокий радиус действия — это одна
из существенных особенностей пла-
ката. Другая, не менее важная, за-
ключена в его целенаправленном ха-
рактере. Она прочными узами связы-
вает художника и заказчика, кото-
рые представляют свое творение на
суд общественности — анонимной,
но весьма широкой публики.
Таким образом, художник-плакатист
находится в самой гуще обществен-
ных, экономических, социальных и
культурных факторов, которые, не-
сомненно, осложняют его работу,
но одновременно делают ее более ин-
тересной. Не каждый заказчик явля-
ется профаном в искусстве, и споры
между ним и художником далеко не
всегда ведут к потере художествен-
ной субстанции, напротив, они часто
приумножают силы и способности
той и другой стороны.
О немецком плакате впервые серьез-
но начали говорить в конце XIX ве-
ка. Он обрел самостоятельность не-
сколько позже, чем французский
или английский плакат, но затосра-
зу дал несколько образцов прекрас
ных произведений, связанных с име
нами Томаса Теодора Хейне и Ола-
фа Гулбранссона. Эти знаменитые
карикатуристы и художники рас-
крыли одну из специфических сто-
рон плакатного искусства: крупно-
форматные, запоминающиеся сюже-
ты, воспроизводимые с почти схема-
тической лаконичностью и четко-
стью, плоскостное или линейное вы-
ражение изобразительных мотивов,
оптимистическая, даже агрессивная
красочность, краткие, лаконичные
тексты, напряженность между шриф-
том и сюжетом — иными словами,
все то, что обеспечивает сильное
эмоциональное воздействие даже на
большом расстоянии от объекта.
Центром новых веяний стал Мюнхен.
Однако, против ожидания, большин-
ство плакатов, создававшихся в этот
период бурного развития капитализ-
ма, отнюдь не прославляло достоин-
ства промышленных изделий, а бы-
ло посвящено выставкам, художест-
венным праздникам, книгам, жур-
налам и мероприятиям всякого ро-
да. Большое положительное влияние
на искусство плаката оказал стиль
«модерн», утвердившийся в Герма-
нии на рубеже XIX и XX веков.
Представители этого стиля стреми-
лись освободить искусство от подра-
жательства и помпезности, столь по-
пулярной в то время. Стиль «мо-
дерн» помог подняться на более вы-
сокую ступень так называемым при-
кладным видам искусства, таким
как ковроткачество, оформление
книг, интерьеров, посуды и других
предметов быта, которые прежде счи-
тались «неполноценными» в художе
ственном плане. Приверженность это-
го стиля к четкости линии, строгой
пространственности, декоративным
элементам пошла на пользу плакату.
В первые десятилетия XX века про-
исходит процесс смещения центров
тяжести в плакатном искусстве:
в географическом плане столицей
плаката становится Берлин, а по со-
держанию на первое место выходит
реклама различных товаров. После
того, как плакат благодаря усилиям
художников-живописцев и графиков
обрел свое законное место среди дру-
гих видов искусства, появился новый
тип специалиста — специалист по
рекламе.
Причиной этого был невиданный
подъем промышленного производст-
ва. На рынок выбрасывалось огром-
ное количество товаров, нуждавших-
ся в сбыте. Целые промышленные
отрасли стали специализироваться
на рекламе и сбыте, выработалась
особая рекламная психология, кото-
рая позже была возведена в США
в своего рода культ.
Отцом рекламного плаката в Герма-
нии считается Луциан Бернхард. Он
уже на ранней стадии разработал
особый вид плаката: деловой пла-
кат, преподносящий объект рекламы
привлекательно, не навязчиво, с до-
стоинством, без сенсационного ажио-
тажа. Соотношение между изобрази-
тельным сюжетом и шрифтом било
образцовым даже по сегодняшним
понятиям. Эта линия была продол-
жена с различными вариациями
Юли усом Клингером, Паулем Шей
рихом, Людвигом Хольвейном. Все
они отлично владели искусством ри-
сунка и полиграфическим ремеслом.
Именно тогда зарождались те суще-
ственные черты, которые в известной
мере характеризуют немецкий пла-
кат и сегодня: внимание к полигра-
фическому исполнению, свободная
игра букв, выверенные смысловые
пропорции между шрифтом и изо-
бразительным сюжетом.
Первая мировая война и последую-
щие революции принесли с собой не
только общественные перемены —
изменились форма и содержание
искусства. Появились первые ростки
политического плаката. Пионерами
этого движения были Кете Кольвиц,
Макс Пехштейн, Эрнст-Людвиг Кирх-
нер, Оскар Кокошка. Целое поколе-
ние было охвачено жаждой радикаль-
ных перемен. Необходимо было раз-
рушить прежние нормы бытия, при-
близить искусство к народу. Многие
художники встали на сторону социа-
лизма. К такому решению они при-
ходили чаще всего чисто эмоцио-
нально, выражая тем самым свой
протест против старых порядков. Это
поколение художников, независимо
от того, как они себя называли —
экспрессионистами, дадаистами, фу-
туристами или кубистами — обога-
тило плакат волнующими, взываю-
щими к активным действиям произ-
ведениями, исполненными динамиз-
ма. Эти элементы проложили дорогу
политическому агитплакату.
Но зритель, привыкший к восприя-
тию совсем иных произведений, явно
не был готов к такому бурному на-
тиску, художники же, со своей сто-
роны, плохо знали потребности на-
рода, а посему новая волна плакат-
ного искусства вскоре пошла на
убыль. И лишь Кете Кольвиц оста-
лась верна своей социальной теме и
время от времени создавала яркие
политические плакаты, будоражив-
шие умы.
В 20-е годы Коммунистическая пар-
тия, становившаяся мощной органи-
зованной силой пролетариата в Гер-
мании, привлекла в свои ряды мно-
гих художников, которые внесли
свой значительный вклад в револю-
ционное дело вначале в области га-
зетно-журнальной графики, а позже
и в области политического плаката.
Самый весомый вклад здесь принад-
лежит большому мастеру политиче-
ского плаката 20-х и 30-х годов Джо-
ну Хартфилду. Посредством создан-
ного им способа фотомонтажа ему
удалось обнажить политическую
подоплеку явлений, причем не ди-
дактически-бесстрастно, а в динами-
ке, анализируя изображаемые собы-
тия. При этом его искусство было
понятно массам. Дополняя фото-
изображение, противопоставляя раз-
личные сюжеты, он превратил фото-
графию из искусства натуралистиче-
ского в искусство общественного
обобщения. Темы его работ били
весьма разнообразны: от обличения
империализма, фашизма, колониа-
лизма до прославления победы рабо-
чего класса в Советском Союзе. Его
ранние фотомонтажи являются куль-
турным достоянием ГДР.
О торговом плакате времен Веймар-
ской республики едва ли следует го-
ворить много: никаких существен-
ных новшеств он не содержал. Ре-
ставрационный период капитализма
характеризовался в рекламном пла-
кате плоским или изощренным сти-
лем. Киноплакат того времени был
подчинен особенностям этого жанра
искусства. И лишь в плакатах, по-
священных культурным мероприя-
тиям, прослеживается тенденция
сближения с другими сферами искус-
ства. Использование геометрических
рисунков и форм, изучение напря-
женности композиционных полей
привело к созданию плакатистами
Гербертом Байером, Ласло Мохоли-
Надем, Оскаром Шлеммером, Яном
Чихольдом новых решений, значе-
ние которых было по достоинству
оценено лишь в последние годы. Их
работы теперь воспринимаются совер-
шенно по-иному.
Во времена фашизма художествен-
ное творчество остановилось в своем
развитии. Фашисты использовали
плакат в интересах своей человеко-
ненавистнической идеологии. Лишь
после разгрома фашизма открылись
возможности для создания нового
гуманистического плакатного искус-
ства. Перед народом стояла гранди-
озная задача: освободить улицы от
мусора, а умы от ядовитого дурма-
на фашизма. Началась борьба за де-
мократическое обновление общества.
В этих условиях политическому пла-
кату отводилась особая, весьма важ-
ная роль. Если сразу после оконча-
ния второй мировой войны основной
характерной чертой плаката был
пламенный призыв к чувствам, эмо
дням людей, то теперь он уже обра
щался к их сознанию. Поэтому пла-
каты периода начала нового строи-
тельства не содержат ничего сенса-
ционного, броского. Они аргументи-
рованно призывают людей покончить
с разрухой, принять участие в обще-
ственной жизни. Одним из примеров
позиции художника той эпохи явля-
ется плакат Арно Мора, который
призывал население выйти на пер-
вую свободную первомайскую демон-
страцию после разгрома фашизма.
Это еще один пример раннего про-
изведения, которое сразу задало тон
целому направлению и впоследствии
не имело себе равных. Сюжет плака-
та таков: рабочий перед красным
знаменем, склонив голову, прикалы-
вает себе гвоздику. В его изображе-
нии художник отказался от лаконич-
ных, обобщающих средств, типич-
ных для плакатного искусства. Тем
не менее символика плаката ясна и
доходчива благодаря четкости ком-
позиции и вдохновенной искренности
замысла художника.
В последующее время стали разви-
ваться все новые и новые формы по-
литического плаката. Из эмиграции
вернулся Джон Хартфилд. Он поста-
вил свое искусство фотомонтажа на
службу новому социалистическому
строю и клеймил в своих работах
тех, кто возрождал милитаризм в Фе-
деративной Республике Германии.
Клаус Витткугель, который не мог
в условиях фашизма развернуть свое
художественное дарование, создал
хрестоматийные образцы политиче-
ского плаката. В 1957 году он стал
инициатором международного кон-
курса под девизом «Миру — мир».
Этот конкурс вывел политический
плакат на новые рубежи. Одной из
недавних его акций была кампания
художников-плакатистов против
нейтронной бомбы.
Процесс стабилизации общественной
и экономической жизни Германской
Демократической Республики сопро-
вождался ростом культурных потреб-
ностей населения. В публике вновь
пробудился живой интерес к искус-
ству театра и кино, к художествен-
ным выставкам. Театральная сцена
стала одной из арен столкновения
различных идеологических и худо-
жественных позиций. От этого вы-
играл театральный плакат, который
вот уже почти тридцать лет является
ведущим жанром художественного
плаката. Если у киноплаката и вы-
ставочного плаката были богатые
традиции, то театральный плакат,
да и сам театр должны были начи-
нать практически с нуля. Коллек-
ция из двухсот плакатов, которая
охватывает 25-летний творческий пе-
риод, показывает, что было сделано
художниками за это время.
В этой сфере плакатного искусства
наблюдается, пожалуй, наибольшее
разнообразие художественных по-
черков. Она привлекает не только
промышленных графиков, но и жи-
вописцев, графиков, декораторов.
Но мы хотим предоставить вам са-
мим судить о театральном плакате
из ГДР, а потому ограничимся в за-
ключение лишь упоминанием неко-
торых имен и тенденций.
Карл фон Аппен с 1953 года связал
свое творчество с театром Брехта.
Его богатые, выразительные и брос-
ские костюмы и декорации способ-
ствовали всемирному успеху инсце-
нировок пьес Брехта. Помимо этого,
он работал над плакатами. В них он
сочетал в двухмерной плоскости те-
атральный жест и персонажи спек-
такля. Их повествовательный стиль,
позволяющий зрителю без труда раз-
гадать изображаемую символику, де-
лает их законченным выражением
эпического театра. В них много мел-
ких фигур, даже элементов театраль-
ных декораций; это уже можно тол-
ковать как нарушение традицион-
ных представлений о плакате. И тем
не менее они являют собой шедевры
своего жанра. Карл фон Аппен до-
стигает максимального эффекта бла-
годаря подчинению деталей компо-
зиции целому и «стягиванию» эле-
ментов заднего плана.
Джон Хартфилд в своих плакатах
для театров «Берлинер ансамбль» и
«Немецкий театр» отошел от стро-
гой манеры фотомонтажа. Особо об
ращает на себя внимание его плакат
к спектаклю «Социал-аристократы»,
отличающийся не свойственными ему
прежде легкостью и раскрепощен-
ностью.
Графическое лицо «Немецкого теат-
ра» — это, прежде всего, Вернер
Клемке и Арно Мор. Им всегда была
чужда кричащая пестрота. В плака-
тах Клемке чувствуется уверенный
почерк художника-иллюстратора, бс-
гатого на выдумку и фантазию.
И тем не менее это не просто иллю-
страции, воспроизведенные в много-
кратном увеличении В своем стрем-
лении выделить существенный мо-
мент, изобразить характерную компо-
зицию фигур или показать символику
поз, как в плакате к спектаклю «Мин-
на фон Барнхельм», вместе с необыч-
ностью комбинации «рисунок —
шрифт* он добивается высочайшего
уровня мастерства, достойного подра-
жания.
Сдержанность, лаконичность графи-
ческих средств, проявившаяся еще
в первомайском плакате Арно Мора,
характерны и для его театральных
плакатов. Он уделяет большое внима-
ние жестам театральных персонажей.
Однако его привлекает не персонаж
инсценировки, как у Аппена, а пер-
сонаж пьесы в его собственном
видении.
Традиционно легкий и непринужден-
ный стиль плакатов для «Немецкого
театра» сегодня с успехом продолжа-
ет Альбрехт фон Бодеккер.
Ведущим художником, работающим
в жанре плаката для музыкального
театра, является Дитрих Кауфман.
Пользуясь самыми разнообразными
средствами живописи и рисунка, а
также техникой коллажа, он стремит-
ся отразить в своих плакатах специ-
фику оперного и балетного жанра.
Это удается ему наилучшим образом
в тех произведениях, в которых кра-
сочность изображения и динамика
фигур образуют гармоничное един-
ство: рыцарь Синяя борода, скачу-
щий на деревянной лошадке, лицо
фавна из «Сна в летнюю ночь», кро-
вавая цепь людей и животных из
♦ Кармен» — все это запоминается,
впечатляет.
Совсем иным путем идет к успеху
Карл-Хейнц Дрешер, который много
лет сотрудничает с театром «Берли-
нер ансамбль». Крупные формы, спо-
койствие и деловитость стиля отли-
чают плакаты этого художника. Они
удачно контрастируют с многочис-
ленными другими плакатными стиля-
ми, представленными на наших пла-
катных тумбах. Его лучшими произ-
ведениями являются те, в которых он
прибегает к ассоциативности и как бы
предлагает зрителю самому нарисо
вать картину действия. Он выражает
в своих плакатах эпический дух те-
атра в совсем другой манере, чем это
делал в свое время Аппен.
Подборка плакатов Рудольфа Грютт-
нера пронизана единой концепцией,
характеризуется индивидуальным
подходом художника к искусству
плаката. Его основные принципы та-
ковы: значительное содержание,
крупная форма, сильная цветовая
гамма. Он экстрагирует из театраль-
ного произведения центральную изоб-
разительную идею и переносит ее на
плакат в яркой, понятной любому
зрителю манере. Грюттнер достигает
гармоничного слияния изображения
и шрифта, так что его плакат всегда
выглядит единым художественным
целым.
Иной подход к плакату у Эрхарда
Грюттнера, пришедшего к театраль-
ному плакату из среды художников
кино. Он старается воспроизвести
в своих работах мимолетное, спон
тайное.
В заключение хочется сказать не-
сколько слов о блестящих работах
Хельмута Браде. Хотя он не создает
плакаты специально для театра, его
концепции и идеи внесли новую жи-
вую струю в наше плакатное искус-
ство. Пользуясь лаконичными, но
технически отточенными средствами,
он вскрывает часто неожиданную
взаимосвязь между отдельными эле-
ментами изображения. Он экспери-
ментирует со шрифтом, нередко воз-
вращается к плоскостной манере и
тем самым поддерживает и продол-
жает традиции нашего плаката. Та-
ково искусство театрального плаката
в ГДР во всем его многообразии сти-
лей и манер. Надеемся, что знаком-
ство с ним доставит советскому зри-
телю немало приятных минут.
Ильзе-Мария Дорфштехер
Карл фон Липен
/♦ Бертольт Брехт, ^Кавказский
меловой круг»
Берлинер ансамбль
1954
2* Жорж Фаркер. »Трубы и литавры»
Берлинер ансамбль
1955
3	Бертольт Брехт. •Карьера Артуро У и»
Берлинер ансамбль
1959
4	Хельмут Байерль. «Фрау Флинц»
Берлинер ансамбль
1960
5* Бертольт Брехт. ^Карьера Артуро Уи»
Берлинер ансамбль
1961
Карл фон Аппен, Вернер Киспель
6	Иван Кочерга. ^Часовщик и курица»
Театр имени Максима Горького,
Берлин
1966
Карл фон Аппен,
Карл-Хейнц Дрешер
7	Афиша выставки работ периода
1922—1971 годов
Берлинер ансамбль
1972
8	Иоганн Непомук Пестрой. » Ничтожный»
Берлинер ансамбль
1976
Аксель Бертрам, группа 4
.9 Жак Оффенбах. »Орфей в аду»
Метрополь-театр. Берлин
1962
Вальтер Бём
10 Джером Дэвид Керн. »Шоубот»
Городской театр, Котбус
1976
♦ Работы, отмеченные звездочкой,
репродуцированы в каталоге.
II Бертольт Брехт. Курт Вейль.
• Трехгрошовая опера»
Городской театр, Котбус
1978
Регине Блюменталь
12	Георг Бюхнер. •Смерть Дантона»
Магдебургский театр
1973
Альбрехт фон Бодеккер
13	Гюнтер Рюккер. ^Господин Шмидт
Немецкий театр, Берлин
1968
14	Жюль Массне. »Манон»
Немецкая государственная опера,
Берлин
1971
15	Петер Хаке. ♦ Амфитрион»
Немецкий театр, Берлин
1972
16	Якоб Михаэль Рейнхольд Ленц.
•Гофмейстер»
Берлинер ансамбль
1977
17	Георг Катцер. «Страна Бул Бум»
Комише опер, Берлин
1978
18	Хейнц Калау. «Галошенопер»
Немецкий театр, Берлин
1978
Альбрехт фон Бодеккер —
см. каталог, № 79
Манфред Бофингер
19	* Дайте жалобную книгу!»
Кабаре <Д нетель», Берлин
1970
20	•За мной, медали!»
Кабаре «Дистель», Берлин
1972
21	«По делу о собственном смехг»
Кабаре ♦ Дистел ь», Берлин
1973
22	Владимир Маяковский. «Баня»
Немецкий театр, Берлин
1977
23	»('мсйся сам и дай посмеяться другим*
Дворец Республики, Берлин
1978
Хельмут Браде
24* Жак Оффенбах, Петер Хаке.
•Прекрасная Елена*
Фольксбюне, Берлин
1972
25	Жан Батист Мольер. «Мизантроп*
Фольксбюне, Берлин
1975
26	Иоганн Вольфганг Гёте. «Гражданин
генерал*
Фольксбюне, Берлин
1976
27	Георг Бюхнер. «Смерть Дантона*
Ландестеатр, Халле
1977
28	175 лет театру имени Гёте
Бад Лаухштедт
1977
29* Антонио Вивальди. «Истина дорогой
ценой*
Ландестеатр, Халле
1978
Хельмут Браде — см. каталог,
№№ 187—188
Гюнтер Брешо
30 Бертольт Брехт, Курт Вейль.
«Трехгрошовая опера*
Мекленбургский государственный
театр, Шверин
1972
Феликс Бюттнер
31 «Берлин-78*
Фридрихштадтпаласт, Берлин
1978
32	«Власть могущественных людей*
Кабаре «Шаровые молнии», Магдебург
1978
Эккехард Вальтер
33	Гюнтер де Ерюйн. Ульрих Пленцдорф.
«Буриданов осел*
Ландесбюмен, Саксония
1975
34	Петер Хаке. «Разговор о доме Штейна
об отсутствующем гостя)ине фон Гёте»
1976
35	Петер Хаке. «Прексасп*
Штаатсшаушпиль, Дрезден
1976
36	Николай Гоголь. «Ревизор*
Штаатсшаушпиль, Дрезден
1977
37	Фридрих Шиллер. «Разбойники*
Ландесбюнен, Саксония
1977
Фальк фон Вангелин
38	«Иль курса интернасиональ де театра*
Фолькстеатр, Росток
1978
Роман Вейль
39	Р. А. Штеммле. «Дело Блюм*
Фольксбюне, Берлин
40	Хедда Циннер. «Заколдованный круг*
Театр «Ам Шиффбауэрдамм», Берлин
1953
Фолькер Вендт
41	Георг Фридрих Гендель. «Ксеркс*
Оперный театр, Лейпциг
1972
Вильфрид Верц
42	Антонин Дворжак. «Русалка*
Немецкая государственная опера.
Берлин
1968
43	Дмитрий Шостакович. «Нос*
Немецкая государственная опера.
Берлин
1968
Клаус Витткугель
44	Лиллиан Хелман. «Лисички*
Немецкий театр, Берлин
1956
45* Адольф Адан. «Жизель*
Немецкая государственная опера.
Берлин
1965
If) ^Театральный урожай»
Академия искусств ГДР
1974
47 «10 дней, которые потрясли мир»
(по Джону Риду)
Дворец Республики, Берлин
1977
Клаус Витткугель —
см. каталог, № 78
Герт Вундерлих
48	Рихард Вагнер. «Кольцо Нибелунга»
Лейпцигский театр
1976
49	Смотр творчества драматических
театров ГДР
Объединение театральных
работников ГДР
Министерство культуры ГДР
1978
Вася Гётце
50	Александр Копков. «Золотой слон»
Фольксбюне, Берлин
1972
Рудольф Грюттнер
51	Шон О'Кейси. «Костер епископа»
Штаатсшаушпиль, Дрезден
1969
52	Герхард Гауптман. «Перед заходом
солнца»
Штаатсшаушпиль, Дрезден
1969
53* Вольфганг Амадей Моцарт. «Дон Жуан»
Государственный оперный театр,
Дрезден
1969
54	Людвиг ван Бетховен. «Фиделио»
Государственный оперный театр.
Дрезден
1970
55	Альбан Берг. «Воццек»
Государственный оперный театр,
Дрезден
1970
56	Пауль Дессау. «Ланцелот»
Государственный оперный театр,
Дрезден
1971
57	Максим Горький. «Варвары»
Театр имени Максима Горького, Берлин
1972
58	Михаил Шатров. «Кампанелла
и командир»
Театр имени Максима Горького, Берлин
1973
59* Петер Хаке. «Адам и Ева»
Штаатсшаушпиль, Дрезден
1973
60 Йухан Август Страндберг. «Эрик XIV»
Театр имени Максима Горького, Берлин
1974
61* Пабло Неруда. «Звезда и смерть
Хоакина Мурьеты»
Штаатсшаушпиль, Дрезден
1974
62* Иоганн Вольфганг Гёте. «Фауст»
Штаатсшаушпиль, Дрезден
1976
Эрхард Грюттнер
63* Петер Хаке. «Мечты Рози»
Театр имени Максима Горького, Берлин
1973
64* Петер Хаке. «Разговор в доме Штейна
об отсутствующем господине фон Гёте»
Театр имени Максима Горького. Берлин
1976
65* Антон Чехов. «Три сестры»
Театр имени Максима Горького, Берлин
1978
66 Валентин Распутин. «Деньги
для Марии»
Театр имени Максима Горького, Берлин
1979
Карл-Хейнц Дрешер
67* Бертольт Брехт. «Мать»
Берлинер ансамбль
1968
Фото Веры Теншерт
68 Бертольт Брехт. •Винтонки
Тересы Каррар*
Берлинер ансамбль
1972
69* Бертольт Брехт. •Жизнь Галилея*
Берлинер ансамбль
1972
70 Неделя Брехта. 1973
Берлинер ансамбль
1973
Фото Перси Паукшта
71* Афиша выставки работ театрального
художника Эдуарда Фишера
1973
72	Театральные работы в Берлинер
ансамбль
1973
73	Бертольт Брехт. «Турандот,
или конгресс обелителей*
Берлинер ансамбль
1973
74* Пабло Неруда. «Великая песня*
Берлинер ансамбль
1974
75	Диалог о Брехте
1978
Фото Герды Гёдхардт
76	Искусство и политика
Неделя Брехта, Берлин
1978
77	Бертольт Брехт. «Галилео Галилей*
Берлинер ансамбль
1978
Карл-Хейнц Дрешер —
см. каталог, №№ 7—8
Хорст Загерт, Клаус Витткугель
78	Театральные декорации в ГДР
Пражская квадриеннале
1967
Хорст Загерт,
Альбрехт фон Бодеккер
79* Федерико Гарсиа Лорка. «Донья
Росита не выйдет замуж*
Немецкий театр, Берлин, Каммершпиле
1970
Клаус Зегнер, группа 4
80	Мередит Уилсон. •Музыкальный
человек*
Метрополь-театр, Берлин
1967
81	Джером Дэвид Керн. «Шоу бот»
Метрополь-театр, Берлин
1974
82	Симон Колмен. «Милая Черити*
Метрополь-театр, Берлин
1975
Дитрих Кауфман
83	Джузеппе Верди. «Отелло*
Комише опер, Берлин
1959
84	Даниэль Франсуа Эспри Обер.
«Фра-Дьяволо*
Комише опер, Берлин
1960
85* Жак Оффенбах. «Синяя борода»
Комише опер. Берлин
1962
86	Бенджамин Бриттен. «Сон в летнюю
ночь*
Комише опер, Берлин
1965
87	Рихард Мохаупт. «Бременские
музыканты*
Комише опер, Берлин
1965
88	Бенджамин Бриттен. «Любовь
к трем апельсинам*
Комише опер, Берлин
1968
89	Иоганн Штраус. «Летучая мышь*
Комише опер, Берлин
1968
90	Танцевальная комедия «Двойник*
Комише опер, Берлин
1969
91	Джерри Бок. «Скрипач на крыше*
Комише опер, Берлин
1970
92	Жорж Бизе. «Кармен*
Комише опер, Берлин
1972
93	Золтан Кодаи. 'Приключения
Хари Яноша'
Комише опер, Берлин
1973
94	Джузеппе Верди. 'Бал .маскарад»
Комише опер, Берлин
1973
95	Балет 'Ундина»
Комише опер, Берлин
1976
Габриэле Кёрбль
96* Антон Чехов. 'Чайка»
Театр имени Ханса Отто, Потсдам
1973
Фото Ютты Олоф
97	Шон О'Кейси. 'Петух»
Театр имени Ханса Отто, Потсдам
19; 5
98	Бернард Джордж Шоу.
'Святая Иоанна»
Театр имени Ханса Отто, Потсдам
1975
99	Федерико Гарсиа Лорка.
'Кровавая свадьба»
Театр имени Ханса Отто, Потсдам
Генрих Кильгер
100 Владимир Билль Белоцерковский.
'Шторм»
Немецкий театр, Берлин
1957
Хейнц Киппник
101 Камилло Лендвай. 'Нокаут»
Мекленбургский государственный театр,
Шверин
1974
Вернер Киспель —
см. каталог, № 6
Вернер Клемке
102 Петерс Хаке. 'Мельник из Сан-Суси»
Немецкий театр, Берлин, Каммершпиле
1958
103 Максим Горький. 'Дачники»
Немецкий театр, Берлин
1959
104* Готхольд Эфраим Лессине.
'Минна фон Барнхельм»
Немецкий театр, Берлин, Каммершпиле
1960
105 Джером Килти. 'Милый лжец»
Немецкий театр, Берлин, Каммершпиле
1964
106 Бернард Джордж Шоу. 'Миллионерша»
Немецкий театр, Берлин, Каммершпиле
1965
107 Александр Островский. 'На всякого
мудреца довольно простоты»
Немецкий театр, Берлин, Каммершпиле
1966
108 Альберт Лортцинг. 'Царь и плотник,
или Два Петра»
Немецкая государственная опера,
Берлин
1970
109* Петр Чайковский. 'Щелкунчик»
Немецкая государственная опера,
Берлин
1973
ПО Карло Гольдони. 'Летняя свежесть»
Немецкий театр, Берлин
1974
Рут Кнорр
111 Готхольд Эфраим Лессинг.
'Натан Мудрый»
Немецкий театр, Берлин
1966
Отто Куммерт
112 Гюнтер Кальтофен. Ганс Пфеффер.
'Привет всем»
Театр во Дворце Республики, Берлин
1976
113 Гюнтер Кальтофен. Ганс Пфеффер.
'Последняя любовь Гейне»
Театр во Дворце Республики, Берлин
1977
114* Бертольт Брехт. 'Беседы беженцы»
Театр во Дворце Республики. Берлин
1978
115* Томас Манн. •Полнота благозвучия'»
Театр во Дворце Республики, Берлин
1978
Рольф Курт
116* Вильям Шекспир. •Зимняя сказка*
Немецкий национальный театр, Веймар
1966
117 Александр Штейн. «Между грозами*
Немецкий национальный театр, Веймар
1970
118 Вильям Шекспир. «Король Ричард II»
Немецкий национальный театр, Веймар
1970
119 Бертольт Брехт. «Кавказский меловой
круг*
Немецкий национальный театр, Веймар
1972
120 Бен Джонсон. «Варфоломеевская ночь*
Немецкий национальный театр, Веймар
1972
121 Роберт Ханелл. «Фиеста*
Немецкий национальный театр, Веймар
1974
122 Кристоф Виллибальд Глюк.
«Ифигения в Авлиде*
Немецкий национальный театр, Веймар
1975
123 Иоганн Вольфганг Гёте. «Фауст*
Немецкий национальный театр, Веймар
1975
124 Виктор Розов. «Брат Алеша*
Немецкий национальный театр, Веймар
1977
125 Максим Горький. «Дети солнца»
Немецкий национальный театр, Веймар
1977
126 Фридрих Дюрренматт. «Визит
старой дамы*
Немецкий национальный театр, Веймар
127* Генрих фон Клейст. «Кетхен
из Хейльбронна*
Немецкий национальный театр, Веймар
1978
Илона Лангер
128 П. И. Чайковский. «Евгений Онегин*
Городской театр, Карл-Маркс-штадт
1977
Ренате Ленхофф
129 Бертольт Брехт. Курт Вейль.
•Трехгрошовая опера»
Ландестеатр, Халле
1978
Фото Барбары Штрофф
Харальд Метцкес
130 Жан Батист Мольер. «Врач поневоле*
Фольксбюне, Берлин
1970
Арно Мор
131 Максим Горький. «Мещане»
Немецкий театр, Берлин, Каммершпиле
1957
132 По мотивам романа Льва Толстого
«Воскресение*
Немецкий театр, Берлин
1957
133 Герхард Гауптман. «Крысы*
Немецкий театр, Берлин, Каммершпиле
1973
Рольф Феликс Мюллер
134 Ганс Хольш. «Виллон проездом
в Париже*
Городской театр, Гера
1971
135 Фолькер Браун. «Хинце и Кунце»
Городской театр, Карл-Маркс-штадт
1973
136 Фридрих Дюрренматт. «Визит
старой дамы»
Городской театр, Карл-Маркс-штадт
1973
137* Кароли Сакони. «Помехи
по техническим причинам»
Городской театр, Карл-Маркс-штадт
1974
138* Бертольт Брехт, Пауль Дессау.
«Осуждение Лукулла*
Городской театр, Гера
1976
139 Юэн Макколл. «Операция
«Оливковая ветвь»
Городской театр, Гера
1976
140 Михаил Рощин. «Муж и жена
снимут комнату»
Городской театр, Гера
1976
141 Максим Горький. «Егор Булычов
и другие»
Городской театр, Карл-Маркс-штадт
1977
142 Пантомима «Мастерская»
Йена
1978
Томас и Рольф Феликс Мюллер
143 По мотивам романа Стивенсона
«Остров сокровищ»
1978
Петер Палицш —
см. каталог, № 145
Рональд Парис
144 Жак Оффенбах. Петер Хаке.
«Прекрасная Елена»
Немецкий театр, Берлин, Каммершпиле
1964
Пабло Пикассо, Петер Палицш
145 «Добро пожаловать в Берлинер
ансамбль»
Берлинер ансамбль
1951
Петер Порш — см. каталог,
№№ 192—195
Фолькер Пфюллер
146* Макс Фриш. «Дон Жуан,
или Любовь к геометрии»
Театр имени Максима Горького, Берлин
1966
147 Джузеппе Верди. «Аида»
Немецкая государственная опера,
Берлин
1974
148 Кристоф Пендерецки. «Дьяволы
из Лоудона»
Немецкая государственная опера,
Берлин
1975
149 Герхард Гауптман. «Крысы»
Немецкий театр, Берлин, Каммершпиле
1977
Фолькер Пфюллер —
см. каталог, № 158
Гизела Рёдер, группа 4
150 Ральф Бенацки. «В кабачке
«Белый конь»
Метрополь-театр, Берлин
1962
151 Кол Портер. «Канкан»
Метрополь-театр, Берлин
1968
Франк Руддигкайт
152 Джордж Гершвин. «Порги и Бесс»
Лейпцигский оперный театр
1972
153 Вильям Шекспир. «Гамлет»
Городской театр, Лейпциг
1971
Эцио Тоффолутти —
см. каталог, № 158
Бернд Франк
154 Александр Островский. «Лес»
Фольксбюне, Берлин
1972
155 Спектакль 2
Фольксбюне, Берлин
1974
156* Вильям Шекспир. «Отелло»
Фольксбюне, Берлин
1975
157 Хейнер Мюллер. «Крестьяне»
Фольксбюне, Берлин
1976
Бернд Франк, Фолькер Пфюллер,
Эцио Тоффолутти
158 Спектакль 1
Фольксбюне, Берлин
1973
Джо Фриче
159 Софокл. »Царь Эдип*
Немецкий театр, Берлин
1966
160 Герман Кант. * Актовый зал»
Немецкий телтр, Берлин, Каммершпиле
1969
Джон Хартфилд
161* Арно Хольц. «Социал-аристократы»
Немецкий театр, Берлин, Каммершпиле
1955
162 Рольф Хоххут. «Заместитель»
Немецкий театр, Берлин
1966
Братья Джон Хартфильд,
Херцфельде
163 Юрий Буряковский. «Юлиус Фучик»
Немецкий театр, Берлин
164 Иоганнес Роберт Бе хер.
«Зимняя битва»
Берлинер ансамбль
1956
Рудольф Хейнрих
165 Леош Яначек. «Лисичка-плутовка»
Комише опер, Берлин
1956
166 Бенджамин Бриттен.
«Альберт Херринг»
Комише опер, Берлин
1957
167 Жак Оффенбах. «Сказки Гофмана»
Комише опер, Берлин
1957
168 Джакомо Пуччини. «Богема»
Комише опер, Берлин
1959
Хартмут Хенниг
169* Арнольд Шёнберг. «Моисей и Аарон»
Штаатстеатр, Дрезден
1974
170 Бертольт Брехт. Курт Вейль. «Взлет
и падение города Махагони »
Комише опер, Берлин
1977
Карл Хоффман
171 Петер Хаке. «Орфей»
Фольксбюне, Берлин
1969
Дитрих Шаде
172 Карл Цукмайср. «Капитан
из Кёпеника»
Фольксбюне, Берлин
1963
Фото Вальтера Вальбаума
Лотар Шарзих
173 Бертольт Брехт. «Что тот солдат,
что этот»
Штаатсшаушпиль, Дрезден
1977
Томас Шлейзинг, группа 4
174* Жак Оффенбах. «Парижская жизнь»
Метрополь-театр, Берлин
1965
175 Франц Легар. «Веселая вдова»
Метрополь-театр, Берлин
1971
/76’ «С Фердинандом в страну чудес»
Фридрихштадтпаласт, Берлин
1971
177 Эстрадное ревю «Слушайте музыку»
Фридрихштадтпаласт, Берлин
1971
178 «Фердинанд перетряхивав постели»
Фридрихштадтпаласт, Берлин
1973
179 Герд Начински. «Мой друг Бвн.бера»
Метрополь-театр, Берлин
1973
Фото Рогера Мелиса
180 «Фокус-покус. Фердинанд»
Фридрихштадтпаласт. Берлин
1974
181* Пауль Линке. «Госпожа Лука»
Метрополь-театр, Берлин
1974
182* Герд Начински. «Казанове»
Метрополь-театр, Берлин
1976
Фото Элизабет Мей икс
is3	<• I / < 1/ том и м ы й Ф1 рди н и н д * ФрИДрН КШ 1нД1 Им lai 1. Вердин	190	Алвин Эккерт Хейнер Мюллер, по мотивам романа
	1976		Михаила Гладкова «Цемент» Театр имени Ханса Отто, Потсдам
184	«Берлин лайв» Фридрихштадтпаласт. Берлин 1977		1974 Клаус Энзикат
185	Гарольд Принс. «Кабаре» Метрополь-театр. Берлин 1977 Элизабет Шоу	191	Бертольт Брехт. По мотивам пьесы Жоржа Фаркера «Трубы и литавры* Театр имени Фридриха Вольера. Нейштрелиц 1971
186	Бернард Джордж Шоу. «Цезарь и Клеопатра*		Зигфрид Ярошевски. Петер Порш
	Фольксбюне, Берлин 1967 Альберт Эберт, Хельмут Браде	192	Красные песни VI фестиваль политической песни 1976
187	Петер Хаке. Андре Азризль. «Полли» Ландестеатр, Халле 1965	193	Красные песни VIII фестиваль политической песни 1977
188	Петер Хаке. «Маргарет в Эксе» Фольксбюне, Берлин 1973	194	Подвал Песенный центр ССНМ в «Доме молодых талантов* 1977
	Кристоф Эбетс	195	Гнезда 10-я встреча берлинского Клуба
189	Максим Горький. «Метане» Ландестеатр, Халле 1967		любителей песни ССНМ в «Д< ме молодых талантов> 1978

К л р.1 фпн Annex
Ж. Фиркср «Трубы и .'ini.Н1|п»1»
Карл (рои Линен
Б,.Брехт «Карьера Артуро 5 н
Хельмут lipa де
Ж Оффенбах, П. Хаке
«Прекрасная Елена»
lancies
theater
fialle
TEUER ERKAUFTE
\\ \\\ V.W
Хельмут Брадс
Л Вивальди. «Истина дорогой ценой»
IN C1MENTO)
Ml INDO•
Deutsche
Textfassung von
Wolf Ebermann
Musikalische Leitung
Max Pommer /
Michael Stolle
Inszenierung
Lothar Schneider
Buhnenbild
Ingo Kraft
Kostume
Jutta Harmsch
7ELIM.
nw ^‘A /h«нллК Мн
dit »rn Huitina.
MUSIKALISCHE KOMtEDIE
VON
MAHMUD,
*	tarntya
1678-1741
RUSTENA,
®ifdk
obrr Me Bilk
©allett t»on
Tcutfcljc	®crlfa
Адан. «Жизель»
Рудольф Грюттнер
В. А Моцарт. «Дон Жуан»

Рудольф Грюттнер
П. Хаке. «Адам и Ева»
Рудольф Грюттнср
П. Неруда. <3везда и смерть
Хоакина Мурьеты»

-»р\£»рд Грюттпср
II Хаке «Разговор в доме Штейна
об отсутствующем господине фон Гёте»
Эрхард Грюттнер
А. П. Чехов. «Три сестрыэ
BERLIXF
ENSEMBL
Brecht
Musik Hanns Eisler
Die Mutter
nach Motiven aus Gorkis Roman
K.w.i-XHhiu Дрешер
Ь крл\т *Мать*
Leben des Galilei
von Bertolt Brecht Musik Hanns Eisler
jnwmbu
Карл-Хейнц Дрешер
Б. Брехт. «Жизнь Галилея»
Карл-Хейнц Дрешер
П. Неруда. <Великая песня
konkret^'ArSolidarital
4 Jahre Unidad Popular
★★★★★★★★★
Teatro Lautaro
Chilenische Schauspieler am Volkst heater Rostock zeigen Szenen аш
DER GROSSE
★GESANG*
von Pablo Neruda
★★★★★★★★★
17. November 1974 HUhr
im Berliner Ensemble
•* ——	«.M.
Карл-Хейнц Дрешер
Афиша выставки работ
театрального художника Эдуарда Фишера

Отто Кумсмеусг
Б. Брехт «Беседы беженцев»
Uvpiivp K.ivMhv
П II ’hiiliwtit кий. «1Ц1*.1кунчпм

Х<?рст Зигсрт, Альбрехт фин Оодекер
Ф Гарсиа Лорка
tt luiHAI POI’HTA МЛ ni.iH о'т замуж*

Дитрих Кауфман
Ж. Оффенбах. «Синяя борода»
SchloBtheater im
hleuen Palais
Ш Komodie
иГцни.ц» k(ipA,Ti.
Вернер Клемке
Лессинг. «.Минна фон Барнхельм»

Отто Куммерт
Т Манн. «Полнота благозвучия»

Шекспир. «Зимняя сказка»
GASTSPIELDES DEUTSCHEN NATIONALTHEATERS X
WE1MAR-ANLASSLICH HER К). BERLINER EESTI’AGEjgj
Das Wintermarchen
DEUTSCHES NA TIONA LTHEA TER WEIMAR
Рольф Курт
Г. фон Клейст. «Кетхен из Хейльбронна»
Dag &dtl)$en
Рольф Феликс Мюллер
К. Сакони. «Помехи по техническим причинам»

Рольф Феликс Мюллер
Фолькер Пфюллер
М Фриш. «Дон Жуан,
или Любовь к геометрии»
Бернд Франк
В. Шекспир. «Отелло»
taatstheater Dresden
Хартмут Хенниг
А. Шёнберг. «Моисей и Аарон:
гаи \мпа
Томас Шлейзинг
П Линке. «Госпожа Луна*
Томас ШлсПзинг
Ж Оффенбах. «Парижская жить*

Гомас Шлсйлннг
I Камински. «Казанова»

Театральный
плакат
ГДР
Каталог
выставки
произведений
Автор вступительной статьи
1 1льзе-Мария Дорфштехер
Перевод с немецкого В Г). Данилова
Редактор
II. Б. Сорвина
X у д о ж ее т в еи и ы й редактор
Е. 11. Панкина
Технический редактор
Е. С. Уздина
Корректор
М. Л. Антонова
Сдано в набор 28.06.79 г.
Подписано в печать 18.07.79 г.
Формат издания 70Х00/!6
Бумага мелованная
Гарнитура школьная
Печать высокая
Объем 3.5 печ. л.; 4.095 усл. печ. л.;
3.170 уч.-изд. л.
Тираж 1500. Цепа 45 кон. Зак. 710
Заказное
Издательство «Советский художник»
125319, Москва, ул. Черняховского, 4а
Типография изд-ва «Советский художник»
129344. Москва. Ленская ул., 28