Автор: Кулаковский Л.В.  

Теги: музыка  

Год: 1962

Текст
                    КАК НАУЧИТЬСЯ
ЧИТАТЬ НОТЫ
СОВЕТСКИЙ КОМПОЗИТОР
МОСКВА - 1962

В ПОМОЩЬ СЛУШАТЕЛЯМ НАРОДНЫХ УНИВЕРСИТЕТОВ КУЛЬТУРЫ БЕСЕДЫ О МУЗЫКЕ Л. КУЛАКОВСКИЙ КАК НАУЧИТСЯ ЧИТАТЬ НОТЫ (Нотная грамота) ВТОРОЕ ИЗДАНИЕ Советский композитор Москва 1962
ПРЕДИСЛОВИЕ Читать ноты — значит уметь играть или петь по но- там музыкальные произведения (при известной трени- ровке можно и мысленно представлять себе записанную нотами музыку). Задача настоящей брошюры — кратко изложить важнейшие понятия и правила, необходимые для чте- ния нот. Иначе говоря — изложить основы нотной гра- моты. Текст брошюры делится на три раздела: в первом содержатся важнейшие элементарные сведения, необхо- димые с самого начала изучения нотной грамоты; во втором — дополнительные сведения; третий раздел со- держит справочные материалы. Излагая данный курс, мы ориентировались на наибо- лее наглядные или наиболее распространённые музы- кальные инструменты: фортепьяно, аккордеон, балалай- ку, мандолину. Описание игры на этих инструментах, конечно, не входило в задачу автора. Брошюра предназначена для самостоятельного изуче- ния, но может быть использована и в качестве учебного пособия в музыкальных самодеятельных кружках. 3
Первый раздел § 1. Основные правила нотной записи звуков. Звуки, употребляемые в музыке — так называемые «музыкаль- ные звуки», отличаются от «немузыкальных» звуков (треска, шороха, шелеста, скрипа, разных шумов и т.п./ своей определенной высотой и длительностью. Именно эти два свойства музыкальных звуков — их вы- сота и относительная длительность — и отражены в нот’ ной записи Каждый отдельный музыкальный звук в нотной за- писи изображается особым знаком — нотой, стоящей на нотоносце: пяти горизонтальных параллельных линиях. Нотоносец (нотный стан) Как мы видим из рисунка, счет линейкам нотоносца (или «потного стана») ведется всегда снизу: нижняя ли- нейка — первая, верхняя — пятая. 1 Общепринятая ныне нотная запись звуков не была изобретена сразу: она — результат долгого, многовекового развития. Помимо описываемой ниже нотно-линейной системы, в музыке пользуются и другими, облегченными методами записи: таковы, например, наша цифровая и китайская системы записи нот. 4
Начертание ноты указывает на относительную дли- тельность звука; положение ноты на нотоносце — его относительную высоту. Чем более высок («тонок») звук, тем выше располагается нота на нотоносце. Этим до- стигается наглядность нотного письма: оно сразу пока- зывает, как изменяется высота следующих друг за дру- гом звуков (так, нота на 1-й линейке обозначает звук более низкий, чем нота на 2-й линейке; на 3-й линейке записывается еще более высокий звук и т. д.). Ноты ставятся как на линейках, так и между ними. § 2. Запись длительности звуков. В музыке употреб- ляются звуки, весьма разнообразные по своей длитель- ности (продолжительности); самые долгие — в сто и более раз продолжительнее, чем самые короткие. Ос- новной вид соотношения звуков по их продолжитель- ности — два к одному, то есть нота, обозначающая бо- лее долгий звук, делится на две половины; каждая из них — тоже на две равные части и так далее. Наибо- лее распространены в музыке ноты пяти категорий: 1. Целая нота о: пустой овал; делится на две поло- винные 2. Половинная нота J (или Р): овал с чертою («штилем»); делится на две четвертные 3. Четвертная нота f (или J): заполненный овал со штилем; делится на две восьмые. 4. Восьмая нота (или 0): заполненный овал со штилем и одной «вязкой»; делится на две шестнадцатые. 5. Шестнадцатая нота (или 0 ): заполненный овал со штилем и двумя вязками. Стоящие рядом восьмые или шестнадцатые ноты сое- диняются нередко друг с другом «ребрами» — по числу вязок: 5
J)* J) = J J , J J ИТ.Д Таким образом, общее соотношение нот по их дли- тельности следующее: Направление «штиля» у* четвертных нот, восьмых или шестнадцатых зависит от их положения: на нижних линейках (1-я, 2-я) ноты записывают со штилями вверх, па верхних (4-я, 5-я) — со штилями вниз, на 3-й — и вверх и вниз — в зависимости от смежных нот: 6
Важным обозначением длительности является также точка у ноты (ставится справа от ее головки); точ- ка означает, что длительность звука увеличивается на половину, то есть в Р/2 раза. Таким образом: о. . о . J (3 J )' J. . J ♦ J ( 3 J ) J. . J . J) (3 J)) J) * * ( 3 ) и '.л- Упражнения: Определить длительность звуков в приведенных в данной брошюре нотных примерах или в любом сборнике несложных музыкальных произведе- ний, например, песен. § 3. Запись высоты звуков. Скрипичный ключ. Поло- жение ноты на нотоносце указывает не только относи- тельную (приблизительную) высоту звука — выше он или ниже соседних, но и вполне точную; для этой цели в начале нотоносца (слева) ставится «ключ» — знак, который сообщает каждой линейке совершенно опреде- ленное значение: точно указывает высоту расположен- ных на ней звуков. В первую очередь ознакомимся с так называемым 7
скрипичным ключом. Знак его следующий! Вот звуки, наиболее просто записываемые в скрипич- ном ключе (каждый звук имеет свое название, указы* рающее его высоту): 1_я октава 2.я октава и - о—----------------- до1 ре1 ми1 фа^соль’ля1 Си1 до2 ре2 ми2 фа2сот?ля2 с и 2 о Из этого чертежа мы видим, что для записи четыр- надцати разных по высоте звуков, показанных здесь, потребовалось использовать и добавочные линей- ки — одну под нотоносцем и одну над ним. Из того же чертежа мы видим, что разных на- званий для музыкальных звуков всего семь. Названия эти имеют свой порядок; двигаясь от нижнего звука вверх, мы имеем: до, ре, ми, фа, срль, ля и си. Мы видим, что после звука си (на 3-й линейке) названия эти повторяются в том же порядке. И назва- ния эти и место каждого звука на нотоносце надо твер- до заучить. § 4. Понятие об октавах. Повторение названий зву- ков, расположенных на разной высоте, отнюдь не яв- ляется условным; оно утвердилось потому, что, перехо- дя от исходного звука ко все более высоким, мы дохо- дим до такого, который чрезвычайно похож на первый, является • как бы повторением его на другой высоте, 8
только «более светлым». Если такие звуки исполнить одновременно, они так сольются друг с другом, что мно- гие примут их за один звук (другие сочетания не дадут такого эффекта). Расстояние (промежуток по высоте) между такими звуками называется октавой; все употребляемые в музыке звуки, естествен- но, делятся поэтому на ряд октав. Начинать ок- таву можно, конечно, от любого звука; в теории му- зыки принято (условно) считать началом каждой октавы звук до. Как видно из того же чертежа, пользуясь скрипич- ным ключом, легко записать звуки двух октав — «пер- вой октавы» и «второй октавы» (счет их ведется так- же — снизу — вверх). Звуки эти по высоте соответст- вуют примерно объему звуков, исполняемых высоким женским (или детским) голосом — сопрано (дискан- том). Для того, чтобы определить, с каким точно зву- ком мы имеем дело, в записи их рядом с названием ста- вят указатель октавы: до{ — это до первой октавы, соль2 — соль второй октавы и т. д. (см. тот же чертеж). Упражнения. На какой линейке записывается Ля1? До2? Си1? § 5. Понятие о клавиатуре. Состав употребляемых в музыке звуков наиболее удобно изучать на клавиатуре так называемых клавишных инструментов: фортепьяно (то есть рояля или пианино1), органа, фисгармонии, ак- кордеона. Два первых из них — наиболее многозвучные инструменты, на которых можно исполнить почти все употребляемые в музыке звуки. Строение клавиатуры (одинаковое у всех клавишных инструментов) следующее: г Пианино отличается от рояля только вертикальным положе* нием струн и, соответственно этому, меньшими габаритами. 9
go* pe* mu’ фа'соль' ля‘ cu‘ до2 ре£ лша <ра2 соль2 ля2си2 1й ОКТАВА 2S ОКТАВА Как видно на рисунке, в клавиатуре чередуются бе- лые и черные клавиши; последние расположены группа- ми по две и три — в пределах каждой октавы. Нажимая белые клавиши, мы получаем уже извест- ные нам семь звуков в каждой октаве: до, ре, ми, фа, соль, ля и си. Вместе с пятью черными клавишами мы имеем в каждой октаве 12 разных по высоте звуков (так называемый двенадцатиступенпый строй). Для звуков, извлекаемых черными клавишами, в музыке нет ни специальных названий, ни особых мест на нотоносце1. Звуки эти рассматриваются как «производные», как «повышения» или «понижения» смежных с ними по вы- соте (исполняемых при помощи смежной белой клави- ши). Знак «повышения» звука — дне з, 9 , знак «пони- жения» — бемоль, Ь; оба эти «знака а л ь т е р а ц и и» ставятся слева от ноты, которую требуется «повысить» или «понизить». * 7 1 Много веков назад в каждой октаве использовалось только 7 звуков; остальные 5 были освоены позднее. 10
Вот рисунок октавы с записью всех ее 12 звуков: Эо# ре* фа* соль** ля I* до* рей pet /иц Ь сэльЬ ля t cub pet лшЬ Таким образом, каждая черная клавиша может быть названа двояко —либо по левой белой (как ее «повы- шение»), либо по правой белой (как ее «понижение»). Звуки, издаваемые при помощи черных клавиш, дейст- вительно, средние по высоте между смежными с ними белыми клавишами; само собою разумеется, что звуки эти, хотя и не имеют специальных названий, отнюдь не являются второстепенными или производными; все звуки в музыке вполне равноправны по значению. Двенадцать звуков, извлекаемых в каждой октаве семью белыми и пятью черными клавишами, делят ок- таву на 12 равных частей, промежутков, называемых полутонами. В октаве можно насчитать, следова- тельно, 12 полутонов. Из сказанного ясно также, что промежутки между белыми клавишами — неодинаковые. Между звуками ми и фа, а также си и до — полутоны (ведь черных 11
клавиш между ними нет). Между остальными смежны* ми белыми клавишами — по два полутона илн по целому тону. На нотоносце все двенадцать звуков октавы изобра* жаются; а) при помощи диезов б) при помощи бемолей Исполнив подряд все двенадцать звуков октавы — вверх или вниз, — мы получим звукоряд, называе- мый хроматической гаммой. Исполнив же подряд семь звуков, извлекаемых белы- ми клавишами, мы получим звукоряд, называемый диатонической гаммой. На клавишных инструментах (фортепьяно, аккорде- он) каждая октава отчетливо отделяется от соседних; £>чень просто на них и исполнение хроматического или диатонического звукорядов. На струнных инструментах :такой наглядности нет; чтобы выяснить, как исполняют- ся на них эти звукоряды, надо познакомиться с устрой- <^твом струнных инструментов. 12
§ 6. Строй балалайки. Вот общий вид балалайки и названия ее отдельных частей.
В правильно настроенной балалайке «открытые* струны (не прижатые нигде пальцем) звучат так: Строй балалайки ------------е------ (.я струна 2L* и&яструнь* Таким образом, на балалайке можно исполнять зву- ки не ниже, чем ми{\ все они записываются в скрипич- ном ключе. Прижимая пальцы последовательно ко всем ладам одной и той же струны балалайки, мы получим хроматическую гамму, так как переход от любого лада к следующему повышает звучание струны на полутон. Проделывая это на I-й струне, мы получим хромати- ческий звукоряд от ля1 вверх; на 2-й или 3-й струнах — такой же звукоряд от мих. Порядок звуков указан на чертеже на стр. 15. Сообразно числу ладов, на каждой струне балалайки можно взять звуки примерно полутора октав (в разных балалайках число ладов неодинаково). Для настройки балалайки следует помнить, что вторая и третья стру- ив, прижатые на 5 ладу, должны издавать тот же звук, что и открытая 1-я струна (ля1). § 7. Строй мандолины. Общий вид мандолины и ее отдельных частей изображен на стр. 16. Открытые 4 пары струн мандолины звучат так: Строй мандолины । 1япара 2япара ЗьЯпара 4япара струн струн струн струи 14
Звуки, извлекаемые на второй и третьей струнах.
Мандолина Таким образом, на мандолине также можно испол- нить звуки, записываемые в скрипичном ключе, но объем звучания инструмента значительно шире, чем у 16
балалайки. (Тот же в точности строй, что и у мандоли- ны, имеет скрипка). Последовательно прижимая лады мандолины, можно также получить хроматические звукоряды на каждой из 4-х пар ее струн. § 8. Запись низких звуков. Басовый ключ. Как ясно из предыдущего, — пользуясь скрипичным ключом, удобно записывать только относительно высокие звуки человеческого голоса и соответствующих инструментов: скрипки (отсюда произошло и название ключа), флей- ты, мандолины, балалайки и т. п. Для низких звуков, например, низких мужских голо- сов — баса, баритона и соответствующих инструментов (виолончели, фагота, контрабаса, тромбона и т. п.) пользоваться скрипичным ключом неудобно: пришлось бы прибегать к большому числу нижних добавочных линеек. Поэтому для записи низких звуков пользуются другим «ключом» — басовым; знак его следующий: (на нотоносце он ставится на четвертой линейке) В басовом ключе, в отличие от скрипичного, на первой линейке записывается не ми1, а соль (так назы- ваемой «большой октавы»); поэтому и все остальные линейки имеют в нем иное значение, чем в скрипичном ключе: ХУ До Ре Ми ФаСольЛяСи до ре мифа соль ля си до1 ре1 ми1 Большая октава Малая октаьа Первая октава Из этого чертежа видно, что в басовом ключе удоб- нее всего записывать звуки двух октав; «большой» и 17
«малой»; малая октава наверху примыкает к уже из- вестной нам первой октаве. Басовый ключ, как видно из рисунка, дополняет скрипичный; до1 (до первой октавы) в скрипичном клю- че пишется на первой добавочной снизу, а в басовом — на первой добавочной сверху. Вместе оба ключа образуют как бы один большой нотоносец из 10 линеек и одной промежуточной; на них свободно размещаются звуки четырех октав — поч- ти все звуки, доступные человеческим голосам — и низ- ким и высоким: Большая октава Малая октава Первая октава Вторая октава Для записи еще более низких или высоких звуков прибегают к добавочным линейкам, а также к дополни- тельному обозначению, о котором будет сказано ниже.
Второй раздел § 9. Ключевые знаки; двойные знаки альтерации. По- мимо знаков повышения (диезов) или понижения (бемо- лей), стоящих у отдельных нот, постоянно можно уви- деть такие же знаки и у самого ключа, например, так: Такие знаки называются ключевыми; употребляются они для упрощения нотной записи: каждый ключевой знак относится ко всем нотам того же названия, хотя бы они исполнялись в разных октавах. Так, обозначение: — т. е. ключевой диез у ноты фа означает, что каждый раз вместо ноты фа (в любой октаве) следует играть или петь фа 5 . Таким образом, следующая запись — Русская народная песня „Как у наших у ворот* 1<5
означает, что следует играть так: Г 1с/»| В отличие от ключевых, диезы и бемоли, стоящие у отдельных нот, относятся только к ним и к последую- щим нотам того же названия — в пределах данно- го такта (о тексте см. ниже). Из сравнения этих записей видно, как существенно упрощают ключевые знаки нотную запись; особенно за- метно это, когда ключевых знаков несколько. Ключе- вой знак — это, следовательно, как бы «общий сомно- житель», «вынесенный за скобки» для упрощения фор- мулы. При нескольких Я или V в ключе — в написании их соблюдается определенный порядок; разъясняется он в курсе теории музыки (разделе, посвященном гаммам). В тех случаях, когда невзирая па ключевой знак но- ту надо взять неповышенной или пепопиженной, перед нею ставят Й — бекар, «знак отказа». В нотах иногда можно встретить и так называемые двойные знаки альтерации: дубль-диез: X и дубль-бемоль: 20
Как понятно из их названия, такие знаки указыва- ют на необходимость повышать или понижать ноту не на полутон, а на два полутона (целый тон). Поэтому, например, до дубль-диез будет звучат, как ре, ми дубль- бемоль, как ре, фа дубль-бемоль, как ми b и т. д. Необходимость использования таких знаков связана с правилами правописания гамм и разъясняется в кур- се теории музыки; действие двойных знаков альтерации уничтожается простым t| — бекаром (в прошлом для этой цели употребляется «двойной бекар» — Ч Ч ). § 10. Лига. Одним из обычных средств записи дли- тельности звуков является лига (связка): «слиго- вывая» несколько одинаковых (по положению на нотоносце), подряд стоящих нот, мы обозначаем один звук, длительность которого равна сумме длительно- стей слигованных нот; так J J означает звук 3J; = 5J) и т. д.; путем слиговывания нот мы мо- жем, следовательно, записать и такие звуки, длитель- ность которых не может быть выражена отдельной но- той: и Из,, Песни о Родине И|> Дунаевского ( 5 Лига, связывающая звуки разной высоты, имеет совсем иное значение (см. об этом в конце данной бро- шюры). 21
§ 11. Триоль. В музыке встречается, хотя и не осо- бенно часто, деление нот не на две половины, а на три трети. Такое деление называется триольным, а группа из трех третей ноты — триолью. Обозначается три* оль скобкой (ранее — дугой, лигой) над (или под) нота*- ми; внутри скобки ставится цифра 3. Русская революционная песня „По пыльной дороге"
§ 12. Фермата. В конце произведения или его от- дельной части довольно часто можно встретить неопре- деленно-долгую затяжку отдельного звука или аккор- да. Этим приемом обычно подчеркивают конец произве- дения или особо важный его момент. Такая, неопреде- ленно большая затяжка звука (в Р/2» 2 и более раз про- тив гчазячной ноты) называется ферматой; знак ее «— ставится над затягиваемой нотой ( или (или под неюр Из русской народной песни „Да кто ж у нас лебедин" Казахская народная песня „Галялем "(моя жена) " § 13. Паузы. Почти в каждой записи музыкального произведения можно встретить вместо нот знаки, ука- 23
зывающие на перерыв звучания — паузы (знаки мол- чания) : • 9 * 9 V И ДР. Знак паузы точно указывает, сколько времени (вер- нее — сколько четвертей, восьмых и т. д.) должен про- должаться перерыв звучания. Виды пауз поэтому так же разнообразны, как и виды нот; каждой ноте соответ- ствует равновеликая ей по длительности пауза. Вот сравнительная таблица пауз и соответствующих им по значению нот: Точка у паузы (справа) имеет то же значение, что и у ноты: увеличивает ее значение в 172 раза: • • • * * \ i £ * 7 *, Т = 7 * 7 и т.д. § 14. Тридцать вторые и шестьдесят четвертые. По- мимо уже известных нам пяти категорий нот, в музыке (особенно — в медленных инструментальных пьесах) ис- пользуют и звуки еще более короткие, чем шестнадца- тые; для их записи прибегают к тридцать вторым и
шестьдесят четвертым нотам; соотношения их — те же (вдвое и вчетверо короче, чем шестнадцатые)! %в = Уз2*%г »/„♦ или, при соединении таких мелких нот в группы, — Таким образом, на целую ноту приходится 32 трид- цать вторых или 64 шестьдесят четвертых нот. § 15. Такт, счет. В нотной записи почти всех музы- кальных произведений имеются вертикальные штрихи, делящие ее на отдельные, относительно небольшие уча- стки: Русская народная песня „Сею, вею бел леночек" 25
Украинская народная песня „Ой знати, знати " j*ii г—। р р р । г Такие участки (от одного вертикального штриха на нотном стане до следующего) называются тактами, а сами вертикальные штрихи — тактов ы ми чертам и. Сосчитав общую длительность звуков в каждом такте (кроме первого, который часто бывает короче других), можно заметить, что все они одинаковы по своей продолжительности. Так, в первом примере дли- тельность каждого такта — две четверти, во втором —* три восьмые. Именно эта цифра, указывающая на число долей (четвертей, восьмых и т. п.), содержащееся в каждом такте, выставляется в начале нотной записи — после ключевого знака (2/4. 3/8 и т. д.). Число это оп- ределяет «размер» произведения (или его «метр»), Разделение нотной записи на такты помогает испол- нителям ориентироваться в нотах: без такого разделе- ния исполнение произведения по нотам было бы весьма затруднено. Кроме того, в большинстве случаев (за ис- ключением некоторых записей народных песен) такто- вые черты указывают исполнителю на периодически повторяющиеся акценты или ударения. Акценты эти приходятся всегда на начало каждого такта — на его первую долю: при раз- мере 2/4 — на первую четверть, 3/8 — на первую вось- мую. Иначе можно сказать, что тактовые черты 26
ставят перед ударениями. Размер (метр), следовательно, — это та или иная периодичность акцен- тов. Неполный 1-й такт принято называть затактом: Массовая песня „По долинам и по вэгорьям"(начало) § 16. Группировка нот. Чтобы придать нотной запи- си большую ясность, в частности, сделать более на- глядным размер произведения, — мелкие ноты (вось- мушки и мельче) разбивают на группы — размером каждая в отдельную долю такта: например, при разме- ре в 4/4 — общий объем каждой группы — J В каж- дой группе отдельные вязки у нот заменяют соответст венным числом связывающих их «ребер». Так, напри- мер, вместо ряда 4/м । пишут:
Русская народная песня „Подуй, непогодушка ** § 18. Певческие голоса, их запись. При записи хоро- вых произведений можно часто заметить, что верхний ряд нот обращен своими штилями вверх (независимо от местоположения нот на нотоносце), а нижний ряд нот— штилями вниз: Комсофлотский марш (начало) Низ. верг. ну.та ночь, по.ды. ма . ет.ся солн. це мз гэ?б_ няхра. бо чихго-лов. Такая запись говорит, что перед нами произве- дение для двухголосного хора: именно с целью отличить один голос от другого их пишут с раз- нонаправленными штилями; в тех же случаях (как, 30
напр., в тактах 1, 7, 8, в конце 5-го и в начале 6-го), когда оба голоса сливаются, т. е. поют один и тот же звук, — одна нота пишется с двумя штилями — и вверх и вниз. При записи многоголосных хоровых произведений пользуются уже двумя нотоносцами, записывая в скри^ личном ключе женские голоса, а в басовом — низкие мужские: Русская народная песня „Я пойду ли, молоденько Очень часто при этом (как на примере) перед но- тоносцем ставятся буквы, указывающие, какой голос исполняет ту или иную «хоровую партию»: С. — сопра- но (высокий женский голос), А. — альт (низкий жен- ский голос), Т. — тенор (высокий мужской голос), на- конец, Б. — бас, баритон (низкие мужские голоса). 31
Высокие мужские голоса (тенора) пишутся нередко в скрипичном ключе, но исполняются при этом окта- вой ниже написанного; пишется: Русская народная песня „Ах ты,ночь" Пишется: а исполняется так: § 19. Запись многоголосных произведений. Только самые простые, так называемые одноголосные произ- ведения, например, напевы (мелодии) массовых песен, записываются одним рядом нот: в каждый момент в них звучит только один звук той или иной высоты. По- давляющее большинство современных произведений многоголосно, то есть в них, как правило, звучит одно-« временно по нескольку звуков разной высоты — созву- 32
чия, аккорды. В записи каждое созвучие изобра жается нотами, расположенными одна над другой — «столбиком». Такое расположение указывает на одно- временность звучания нескольких звуков. Так, напри- мер, в следующем отрывке: в 1-м такте имеется созвучие фа1, ляЪ1 и peb2; во втором такте — созвучие миЬ\ ля\>\ до2 и созвучие реЬ1, соль' czzb1; наконец, в третьем такте — созвучие до1 — ляН —миЬ2. В тех случаях, когда отдельные звуки созвучия длят- ся неравное время, они, естественно, изображаются разными нотами или двумя нотами, соединенными ли- гой: Старинная французская песенка П.ЧАЙКОВСКИЙ 33
Запись употребляемых в музыке звуков S4 Ь* октава Суб контр. Контроктава октава октава октава Большая октава Малая октава .октава
Так же поступают, когда все созвучие или отдельные звуки его длятся более одного такта. § 20. Знак октавы. Как мы видели, в скрипичном и басовом ключах удобно записывать звуки только четы- рех октав, и то уже для записи самых верхних и нижних из них приходится прибегать к одной—двум до- бавочным линейкам. Четыре октавы — это 48 звуков; в музыке же исполняются и гораздо более низкие и вы- сокие звуки, всего до 90 звуков — около восьми октав. Для записи нижних и верхних октав пришлось бы ис- пользовать очень большое число добавочных линеек, что чрезвычайно затруднило бы исполнение. Для умень- шения числа добавочных линеек применяют так назы- ваемый знак октавного повышения или понижения — 8 i или 8_____________! . Когда знак этот поставлен над нотами 8 ” |, он означает, что соответствующую часть музыкального произведения следует играть октавой выше написан- ного. Тот же знак под нотами 8____{ означает, что дан- ное место следует играть октавой ниже написан- ного. Написано: следует играть: 34
Как видно из таблицы на стр. 32 — при помощи ба- сового и скрипичного ключей и знака октавы можно за- писать все звуки, используемые в музыке, не прибе- гая к большому числу добавочных линеек. По этой же таблице можно изучить и названия всех октав, употребляемых в музыке, и способы их обозна- чения. НАЗВАНИЕ ОКТАВ ОБОЗНАЧЕНИЕ Субконтроктава —с прописных букв, с указателем 2: Ля2, Си2 Контроктава —с прописных букв, с До\, Peif Ми\ и т. д. указателем 1: Большая октава —с прописных букв: и т. д. До, Ре, Ми Малая октава —со строчных букв: до, ре, ми, фа и т. д. Первая октава — со строчных букв, с до{, ре1, ми1 и т. д. указателем 1: Вторая октава — со строчных букв, с до2, ре2, ми2 и т. д. указателем 2: Третья октава —со строчных букв, с до3, ре3, ми3 и т. д. указателем 3: Четвертая октава —со строчных букв, с до4, ре4, ми4 и т. д. указателем 4: Пятая октава —со строчных букв, с до3, ре3, ми3. указателем 5; Упражнения. 1. Записывайте под диктовку лю- бые ноты во всех октавах (на нотоносцах). 2. Глядя в ноты, называйте их (подряд или вразбивку). 35
§ 21. О точной длительности звуков, записанных но- тами. Темп. Все ноты указывают нам лишь на соот- ношения звуков по их продолжительности, но не говорят о том, сколько реально времени, например сколько се- кунд, длится тот или иной звук. Для уточнения реальной длительности звуков музыкального произведения в но- тах выставляют указания темпа — скорости дви- жения или еще более точные метрономические указания. И те и другие пишут над нотами в начале произведения; если же (что часто бывает в крупных про- изведениях)' скорость движения изменяется, то при каж- дом таком изменении над нотами ставится уже новое обозначение тёмпа; обычно они даются на итальянском языке. Указания темпа даются словесные, приблизительные: «скоро», «умеренно», «медленно» и т. п. (список их дает- ся в конце брошюры). Метрономические обозначения со- стоят из ноты и числа, указывающего, сколько таких нот следует исполнить в течение одной минуты. Например, J=90 указывает, что в одну минуту исполняется 90J, т. е., что продолжительность одной четверти составляет 60/90 сек. = 2/3 секунды. Перед метрономическим обоз- начением нередко ставят буквы М. М., они обозначают «Метроном Мельцеля» — имя изобретателя метроно- ма — аппарата, определяющего точную скорость (темп) данного музыкального произведения. § 22. Об абсолютной высоте звуков, употребляющих- ся в музыке. Нотная запись, по существу, также являет- ся приблизительной — указывает на соотношение от- дельных звуков по их высоте, но не на абсолютную вы- соту каждого звука, измеряемую, как известно из физики, числом колебаний тела в секунду. Точная высота звуков, обозначенных в нотной запи- си, установлена специальным соглашением музыкантов. По этому соглашению высота звука ля1 (ля первой ок- тавы) всегда должна быть равной 440 колебаниям в се- 36
кунду1. Так как промежуток, равный октаве, вполне то- чен — он соответствует отношению колебаний 1:2 (нижнего звука к верхнему) и так как каждая октава делится всегда на 12 равных полутонов2 3 *, то отсюда еле-’ дует, что высота каждого звука в музыке очень строго определена. В музыке употребляются звуки от 27 колебаний в се- кунду (Ля2 — ля субконтроктавы) — до четырех с лиш- ним тысяч колебаний в секунду (самые высокие — до5 и ре5). Для настройки инструментов применяют так назы- ваемый камертон — металлическую вилочку, звуча- щую всегда одинаково, обычно она издает звук ля1*— 440 колебаний в секунду: а □ 3 1 До 1936 г. для звука ля1 установлена была высота 435 колеба- ний. 3 Это называется двенадцатиступенной р а в н ом ер- и о й т е м я е р а ц и е й.
Третий, раздел § 23. Знаки сокращения нотного письма. Для упро- щения нотной записи и ее ускорения в нотописании при- меняется несколько более или менее широко распро- страненных приемов сокращенной записи, иначе — зна- ков сокращения нотного письма. Реприза. Наиболее распространенный из этих зна- ков — реприза: знак повторения определенной части всего произведения. Знак репризы — две вертикальные лерты и две точки после (или перед) ними. В знаки репризы — Ц: и •!! — замыкается та часть произведения, которую следует повторить; см. следующий пример: Русская народная песня „А мы просо сеяли ° Умеренно А мы про-со се - я_ли, се- я, ли# 38
Если повторяется все музыкальное произведение, знак репризы ставится только в конце. Если же в произведении, при его повторении, меняет- ся окончание, то новое окончание ставят после репризы, а над нотами указывают — скобкой и цифрой — объем первого завершения («первой вольты») — | 1 | и объ- ем заменяющего его окончательного завершения («вто- рой вольты») —^2 Если повторяется не все произведение, а какая-ни- будь фигура, например в аккомпанементе, то, выписав эту фигуру 1—2 раза, далее, для сокращения пишут sim. (от simile — «так же») или ставят две черточки: Исполняют Тремоло. Быстрое и многократное повторение од- ного или нескольких звуков или созвучии, называемое тремоло, также записывают сокращенно. Выписывают лишь тот звук (те звуки), из которых оно составляется; при этом обозначение длительности пот указывает об- 39
щую продолжительность тремоло, а количество косых штрихов, ребер — то, какими длительностями его надо исполнять. Так, например, пишут: § 24. Главные сокращения способов исполнения: Лига, связывающая звуки разной высоты, означает их плавное, связное исполнение (см. выше пример на стр. 33). Арпеджио. Знак арпеджио ) (перед ! f созвучием) указывает, что звуки его надо брать не сра- зу, а последовательно, начиная с нижнего: Пишут: Исполняют: К сокращениям нотного письма можно отнести и так называемые мелизмы — «украшения» мелодии, — записываемые также особыми значками. Главнейшие из них ныне — это форшлаг и трель. 40
Форшлаг. В нотном тексте нередко можно заме- тить ноту или (реже) группу нот, выписанных мелким шрифтом; в этих маленьких нотах штрихи обычно косо перечеркнуты; так обозначается форшлаг. Украинская народная песня Форшлаг исполняется, как шестнадцатая или трид* цать вторая, -— за счет предыдущего звука. Так, напри- мер, приведенный выше форшлаг должен быть исполнен так: В тех случаях, когда ноты форшлага не перечеркну- ты, он исполняется за счет последующего звука. Трель. Знак ее — горизонтальная волнообразная линия над нотой; в начало стоят первые буквы слова трель: tr — 41
Исполняется трель как быстрое повторение указан- ного звука и соседнего с ним верхнего; пишут: Исполняют примерно так: § 25. Знаки динамики. Одно из основных свойств зву- ка — его громкость, т. е. сила звучания. Однако, в от- личие от высоты и длительности звуков, которые могут быть точно указаны (как и их соотношения), — сила звучания может определяться только приблизительно. Именно поэтому сила звучания (динамика) характери- зуется в нотах условно, приблизительно, да и то не всегда. Вот важнейшие знаки динамики (пишутся и под нотами и над ними). Обозначение динамики Произношение Значение f (forte) фбртэ громко р (piano) пиано тихо ft (fortissimo) фортиссимо очень громко pp (pianissimo) пианиссимо очень тихо mf (mezzo forte) мэццо фортэ умеренно громко mp (mezzo piano) мэццо пиано умеренно тихо sf (sforzando) сфорцандо резко подчеркивая 42
Для обозначения постепенного нарастания силы зву- чания пишется знак или слово cresc., crescendo («крешендо»). Для обозначения постепенного затихания силы зву- чания — знак ~ ~ или слово dimin., diminuendo («диминуэндо»). Все оттенки силы звучания называются динами- ческими оттенками. § 26. Главные обозначения темпов. Выше уже ука- зывалось, что такое темп и как он обозначается. При- водим перечень важнейших обозначений темпа — от наиболее медленных к наиболее скорым. Медленные темпы Largo (лярго) Lento (ленто) Grave (гравэ) Adagio (адажио) — широко, протяжно — очень медленно, тягуче — тяжело, важно — медленно, .спокойно Умеренные темпы Andante Andantino Moderate Allegretto (андантэ) — довольно медленно, шагом (андантино) — чуть скорее, чем Andante (модэрато) — умеренно (аллегрэтто) — довольно скоро, оживленно Скорые темпы Allegro (аллёгро) скоро, весело Vivo (виво) быстро, живо Vivace (виваче) еще быстрее, чем Vivo Presto (прэсто) - стремительно Prestissimo (прэстиссимо) с максимальной скоростью. 43
В тех случаях, когда темп постепенно меняется — ускоряется или замедляется, применяют обозначения: accel., accelerando (ачелерандо) —ускоряя fit, ritardando (ритардандо) —замедляя § 27. Обозначения экспрессии и способа исполнения. Помимо обозначений темпа, в нотах постоянно встреча- ются обозначения экспрессии, т. е. общего характера ис* полнения данного произведения или отдельных его мест, а также обозначения способов исполнения. Международным языком для таких обозначений, как и для обозначений темпа, принят итальянский. Приводим перечень таких, наиболее часто встречающих- ся терминов. Обозначения экспрессии Agitato (аджитато) - возбужденно Amoroso (аморбсо) - любовно, нежно Animato (анимато) - - оживленно, одушевленно Appassionato (аппассионато) — страстно Cantabile (кантабиле) - - певуче Dolce (дольче) — - нежно Energico (энерджико) — - энергично Giocoso (джокбзо) — - весело, игриво Maestoso (маэстозо) — - величественно Marcato (маркато) — подчеркивая, выделяя Patetico (патётико) - -патетично, напряженно Risoluto (ризолюто) — - решительно 44
Secco (сэкко) — сухо Scherzando (скерцандо) — шутливо Sostenuto (состэнуто) — сдержанно Tranquillo (транкуило) — спокойно. Обозначения способа исполнения A cappella (а капэлла) —хором, без сопровожде- ния Ad libitum '(ад либитум) — по желанию A tempo (а тэмпо) —с первоначальной скоростью Bis (бис) —дважды Con sordino (кон сордино) — с сурдиной Cor d а (корда) •— струна Fine (финэ) конец Glissando (глиссйндо) — скользя Legato (легато) — плавно, связно Parle (партэ) •— голос, партия Pizzicato (пиццикйто) — щипком, дергая струны Portamento (портамэнто) — скользя от звука к звуку Sernprc (сэмпрэ) — все время Sotto voce (сбтто вбче) — вполголоса Solo (сбло) — один голос, соло Stretto (стрэтто) — ускоренно Tutti (тутти) - все голоса, весь оркестр Unisono (унисбно) • в унисон, одноголосно. 45
ОГЛАВЛЕНИЕ Предисловие . . . . . 3 Первый раздел § 1. Основные правила нотной записи звуков . . 4 § 2. Запись длительности звуков .... .5 § 3. Запись высоты звуков. Скрипичный ключ . . 7 § 4. Понятие об октавах................ .8 § 5. Понятие о клавиатуре............................... .9 § 6. Строй балалайки.................. .13 § 7. Строй мандолины.................. .14 § 8. Запись низких звуков. Басовый ключ . . .17 Второй раздел § 9. Ключевые знаки; двойные знаки альтерации .... 19 § 10. Лига..................................................................................21 § 11. Триоль...................22 § 12. Фермата........................23 § 13. Паузы...............23 § 14. Тридцать вторые и шестьдесят четвертые...................24 § 15. Такт, счет...............25 § 16. Группировка нот....................................27 § 17. Группировка в вокальных произведениях; запись текста 28 § 18. Певческие голоса, их запись....................................30 § 19. Запись многоголосных произведений.............................32 § 20. Знак октавы....................................................................34 § 21. О точной длительности звуков, записанных нотами. Темп.......................................................................................36 § 22. Об абсолютной высоте звуков, употребляющихся в музыке................................................«... 36 46
Третий раздел § 23. Знаки сокращения нотного письма .... .38 § 24. Главные сокращения способов исполнения .40 § 25. Знаки динамики.................................... .42 § 26. Главные обозначения темпов........................ .43 § 27. Обозначения экспрессии и способа исполнения . 44
к УЛ АКО веки А ЛЕВ ВЛАДИМИРОВИЧ КАК НАУЧИТЬСЯ ЧИТАТЬ НОТЫ Редактор Д. Житомирский Художник А. Финогенов Технический редактор Р. Орлова Корректор Л. Колычева Подп. к печати 23/Х-62 г. А 10401 Формат бумаги 70x108/32 Печ. л. 1,5 (условных) Уч. изд. л. 1,65+1 вкл. Зак. 2889 Тираж 115000 (1-й завод 50000) Изд. № 3176 Цена 10 к. Моск. тип. изд-ва «Советский композитор»
Цена 10 коп.