Учимся лепить. Книжка Помощница - Некрасова-Каратеева О.Л.

Я леплю из пластилина
Покрутим шарики, покатаем валики, разомнем лепешки и поиграем немножко
Маленькие зверюшки из одного куска пластилина
Создание пространственных композиций-макетов
История третья: о глиняной посуде для жителей столичного города
Чем же полезны занятия керамикой для детей
Что и как нужно приготовить для занятий керамикой
Пальцы, ладошка, глиняная лепешка и сноровки немножко
Чудесные превращения комка глины
Лепка зверей из целого комка глины
Картинка на пластинке
Процарапка по ангобу
Как прекрасен этот мир - мир сказок и игр
Как приготовить разъединительную смазку для гипсомодельных работ
Как приготовить глину для гончарных работ
Как приготовить некоторые керамические красители
Как приготовить глазурь
Обжиг в муфельной печи
Как изготовить самодельную маленькую обжиговую муфельную печь - приставку к электроплитке
Самодельный горн для обжига керамики в сельских условиях
Автор: Некрасова-Каратеева О.Л.
Теги: игрушки предметы для развлечений декоративные изделия скульптура рукоделие лепка рукоделие и творчество
ISBN: 978-5-89781-959-3
Год: 2014
Похожие
Сказка своими руками
Ручная лепка. Уроки керамики
Технология художественной керамики
Учись работать с книгой
Текст
                    О.Л. Некрасова-Каратеева
УЧИМСЯ
ЛЕПИТЬ

О.Л. Некрасова-Каратеева
УЧИМСЯ
ЛЕПИТЬ
книжка-помощница
Санкт-Петербург
2014

УДК 688.783.5
ББК 85.13
Н48
Эта книжка-помощница для тех, кто хочет принять участие в увле¬
кательных занятиях с детьми лепкой. В книге дана развернутая система
обучения технике лепки из пластилина и глины для детей разного возрас¬
та. Рассказано, как можно самому приготовить материалы, инструменты
и даже построить печь и провести обжиг.
Для широкого круга читателей.
ISBN 978-5-89781-959-3
9'1785 98 1 "8795 9 3>
© О. Л. Некрасова-Каратеева, 2012
© С. Е. Сухарев, художник, 2012
Подписано в печать 21.02.2012. Формат 84х 108 ’/16. Бумага офсетная. Печать офсетная
Усл.-печ. л. 24,78. Заказ № 3716. Тираж 500 экз.
Издательство «Нестор-История»
197110 СПб., Петрозаводская ул., д. 7, тел. (812)235-15-86
e-mail: nestor_historia@list.ru; www.rossica.su
Отпечатано в типографии «Нестор-История»
198095 СПб., ул. Розенштейна, д. 21
Тел.(812)622-01-23
УДК 688.783.5
ББК 85.13
Н48
Некрасова-Каратеева О. Л.
Учимся лепить. Книжка-помощница. — 2-е изд., испр. — СПб. :
Нестор-История, 2012. — 236 с., ил.
ISBN 978-5-89781-959-3

Вы подарили ребенку игрушки, дали фломастеры и бумагу, купили пла¬
стилин и очень хотите, чтобы он увлеченно и успешно занимался ими.
Но как часто мы замечаем, что у ребенка «все есть, а он ничем не интере¬
суется, скучает». Очевидно, дело в том, что мало просто дать забаву ребен¬
ку - с ним нужно заниматься, его нужно заинтересовать, увлечь, с ним
нужно общаться. Ведь он еще мал, а любой опыт (и опыт в игре) обретает¬
ся во взаимодействии. Ребенку необходимы свобода и самостоятельность,
но ему также нужны помощь и общение. Игры особенно интересны в кру¬
гу друзей - детей или взрослых. Предлагая ребенку какую-нибудь игру
или занятие, взрослому не мешало бы и самому в них разобраться и поду¬
мать, как это отзовется в душе ребенка, как повлияет на его характер, как
скажется на его развитии. Желая помочь или научить ребенка чему-то, сто¬
ит задуматься и над тем, а какими должны быть ваши подсказки, будут ли
уместны и своевременны советы? Оказывается, что многие взрослые сами при
этом нуждаются в помощи, в некоторых разъяснениях... Вот и решили мы
создать такую КНИЖКУ-ПОМОЩНИЦУ для всех, кто хочет организовать,
принять участие и помочь детям в общих увлекательных занятиях лепкой.
В книжке содержатся материалы для развернутой системы занятий
лепкой в пластилине и глине с детьми разного возраста от дошкольников
до старших подростков.
Эту книжку можно рассматривать с ребенком вместе, можно переска¬
зывать ему интересные сведения, которые вы прочли заранее, ну а тексты,
напечатанные под значком (+) касаются важных психолого-педагогиче¬
ских аспектов занятий лепкой. Есть в книжке особая глава «ВСЕ СВОИ¬
МИ РУКАМИ», в которой рассказывается о том, как можно самому приго¬
товить материалы, инструменты, оборудование для лепки, как построить
печь и провести обжиги. Ребенку эти сведения будут непонятны, но он
с удовольствием и интересом будет наблюдать за вашей работой и так уз¬
нает много полезного. В конце книги помещен специальный словарь, ко¬
торый познакомит вас с происхождением и значением слов, часто употре¬
бляемых в речи лепщиков, скульпторов, керамистов.
3

ЛЕПКА
Лепка - доступное детям и люби¬
мое ими занятие. Даже очень
маленькие детишки с удовольстви¬
ем лепят из мокрого песка «пирож¬
ки» , строят «замки» и целые «горо¬
да», из снега лепят снеговиков, из
пластилина - фигурки, из мучного
теста - «жаворонков», из глины -
игрушки и разные предметы... Ка¬
кая радость - собственными паль¬
чиками что-нибудь сделать, да еще
если материал мягок, послушен
и сохраняет заданную тобой форму!
Лепка - это всегда чудо! Чудо, когда
из бесформенной массы какого-ни¬
будь материала получаются вполне
конкретные формы. Можно выле¬
пить фигурки людей и зверей, цве¬
ты и деревья, дома и машины, бусы,
посуду, подсвечники, игрушки ...
и многое, многое другое!
Лепка - это ручное творчество.
Обе руки вместе создают форму.
Они набирают и распределяют мас¬
су глины или пластилина, мнут,
сдавливают, сдвигают, прищипыва¬
ют, пришлепывают, заглаживают,
выбирают лишнее из комка. Леп¬
щик формует из этой массы объе¬
мы, соотносясь с видимым или пред¬
ставляемым образцом. А форма,
которая получается в лепке, и скла¬
дывающиеся в ней соотношения
частей уже сами являют собой ка¬
кой-то новый пластический образ.
Внешний вид, конфигурация сле¬
пленной формы выражают и ее ха¬
рактер - изящный или грубый, кра¬
сивый или страшный, смешной или
грустный, вялый или сильный...
И все вокруг, и сам мастер с вос¬
торгом удивляются появлению это¬
го нового образа, этого произведе¬
ния, этого чуда!
Лепка относится к пластиче¬
ским видам искусства. А что же
такое пластика? Есть много рас-
суждений по этому поводу, но суть
4

их сводится к тому, что пластика
(греч. plastike - «гармония, согла¬
сованность движений») понимается
как способность живой и неживой
материи к движению, как процесс
формообразования, как выраже¬
ние движения в форме. Если вду¬
маться, то можно заметить, что
все природные объекты и все объ¬
екты деятельности человека обла¬
дают пластическими свойствами
и сами участвуют во взаимном фор¬
мообразовании. В природе проис¬
ходят бесконечные метаморфозы
(греч. metamorphosis - «превраще¬
ние, полная перемена»). Вокруг нас
постоянно все меняется, меняемся
и мы сами. Пластичны и процессы
жизни материи - зарождение, раз¬
витие, расцвет, старение, разру¬
шение, гибель, перерождение и т. д.
Протекают они по-разному, их от¬
личает различная динамика, энер¬
гия, интенсивность. В этом смысле
слово «пластика» связано с такими
общими понятиями, как материя,
форма, движение, пространство,
время, энергия. Интересно, что эти
же понятия служат для характери¬
стики пластического произведения
(мы говорим - пластичность мате¬
риала, пластичность формы, пла¬
стика движения, энергичность фор¬
мы и движения, красота материала,
формы и движения и т. д.).
Пластическими называются ма¬
териальные виды искусства, ко¬
торые решают задачи создания
объемных форм, - скульптура,
архитектура, декоративно-при¬
кладное искусство. А красота форм
и движений человеческого тела по¬
служила основой для зарождения
и развития еще и таких видов «жи¬
вого» пластического искусства,
как танец, балет, театрально-сце¬
ническое действие, творчество ми¬
мов, художественные виды спорта.
Мы говорим о танцовщице: «Как
она пластична!». Мы говорим об
актере-миме: «Его пластика выра¬
зительнее всяких слов!». Мы гово¬
рим о спортсмене: «Как сильны,
красивы, точны, пластичны его
движения!».
Лепить (др. русск. лъпити от ле¬
пило; греч. lipos - «липкий, клей¬
кий») - значит плотно прикреплять
что-либо с помощью клейкого, вяз¬
кого вещества; создавать изображе¬
ние чего-либо из пластичного мяг¬
кого материала.
Лепка - это пластическое твор¬
чество, которое во взаимодействии
человека с разными материалами
ориентирует его на поиск и созида¬
ние гармоничной и выразительной
объемной формы, изображающей
что-либо и выражающей некое со¬
стояние.
Занятия лепкой дают возмож¬
ность человеку активно наблюдать
процессы пластической жизни ма¬
терии и творчески участвовать
в них. Лепка - это эффективный
способ познания окружающего
мира и собственного преобразова¬
ния его.
5

ЧЕМ ЖЕ ПОЛЕЗНЫ ЗАНЯТИЯ ЛЕПКОЙ
ДЛЯ ДЕТЕЙ
Лепка - дело, которое дает ребенку
массу разнообразных впечатле¬
ний и увлекает его своим преобразо¬
вательным процессом. Понаблю¬
дайте за ребенком, который сейчас
лепит, и вы увидите, как он увле¬
чен, как ему нравится это занятие.
Постарайтесь вспомнить свои дет¬
ские ощущения при лепке, а если
не вспомните, то присоединяйтесь
к малышу и проверьте наше первое
утверждение.
> Лепка может подарить ребен¬
ку радость созидательного, продук¬
тивного творчества. Лепка из глины,
из пластилина, из мучного теста -
это процесс с реальным, зафик¬
сированным в материале, предмет¬
ным результатом (в отличие от игр
с водой, сыпучим песком, тающим
снегом, от подвижных игр и пр.).
Получившаяся поделка - это ве¬
щественное доказательство усилий
и достижений ребенка, это - создан¬
ная им новая реальность, его успех,
его гордость. А как все это важно
для положительного самочувствия
ребенка, для ощущения им своих
творческих возможностей и побед!
Лепка дает ребенку возможность
почувствовать себя творцом, чело¬
веком, могущим что-то создавать,
а значит - личностно значимым.
+ Занятия лепкой вызывают
множество чувственных и интел¬
лектуальных переживаний. В опы¬
те общения с конкретным материа¬
лом ребенок узнает его «характер»,
а внимание к его свойствам и осо¬
бенностям приучает ребенка учи¬
тывать их в работе. Для успешно¬
го продвижения в деле необходимо
уметь приспосабливаться к ним,
т. е. использовать достоинства и из¬
бегать мешающих недостатков. Та¬
кой опыт открывает ребенку пони¬
мание многообразия и особенностей
свойств природы. Это так же важ¬
но для воспитания у него навыков
партнерства - способности видеть,
чувствовать, понимать и взаимодей¬
ствовать с партнером (даже если это
только пластилин или глина).
+ Пластические упражнения
с разными материалами развивают
чуткость и силу пальцев, ловкость,
сноровку и скоординированность
движений обеих рук. Замечено, что
раннее включение в пальчиковую
деятельность способствует уско¬
рению развития ребенка и особен¬
но - развитию речи. Такие занятия
очень полезны детям с проблемами
в развитии.
+ Лепка обогащает и совершен¬
ствует восприятие ребенка, предо¬
6

ставляя ему информацию об окру¬
жающем мире не только через
зрение, но и через осязание. Так по¬
лучается специфическая информа¬
ция об объеме, форме, плотности,
фактуре, температуре, массе мате¬
риальных тел. Осязательный (так¬
тильный) опыт, обретаемый в за¬
нятиях лепкой, открывает ребенку
понимание величины формы, ее те¬
лесных границ, материальности,
характера. Развитие зрительного
и двигательно-осязательного вос¬
приятия необходимо ребенку для
правильного ориентирования среди
объектов окружающего его реально¬
го мира, чтобы он мог избегать опас¬
ных столкновений с ними и всту¬
пать в адекватное взаимодействие.
+ Занятия лепкой воспитывают
терпение, ведь не сразу все получа¬
ется, и нужно внимательно следить
за происходящими метаморфозами
и управлять ими. А стремление ов¬
ладеть материалом, преодолеть его
сопротивление, освоить правила де¬
лания и добиться результата выра¬
батывает настойчивость в преодоле¬
нии трудностей вообще.
+ Чтобы что-то вылепить, нуж¬
но сначала это увидеть или пред¬
ставить себе и подметить, что полу¬
чается в процессе лепки. Занятия
лепкой развивают внимание, зри¬
тельную память. Они приучают рас¬
сматривать объекты, опознавать их,
выделять в них главное и различать
отдельные детали. Они способству¬
ют развитию у ребенка наблюда¬
тельности и обогащают его знани¬
ями о реальной действительности.
+ Одновременно лепка возбуж¬
дает у детей фантазию и развивает
способность к воображению, к при¬
думыванию, к преобразованию ре¬
альных впечатлений и знаний в ху¬
дожественные образы, что, в свою
очередь, подготавливает детей как
к собственному творчеству, так и к
восприятию «взрослого» искусства.
+ Лепка позволяет ребенку изо¬
бражать объект объемно, т. е. со
всех сторон, как он и воспринима¬
ет его в реальной жизни, а не ис¬
кать условно-плоскостного обозна¬
чения, что требуется при рисовании
на плоском листе бумаги. В лепке
ребенок познает условную масштаб¬
ность вылепленных им фигурок, их
знаковость и заместительное зна¬
чение по отношению к реальным
предметам. Осуществляемое в леп¬
ке объемное моделирование реаль¬
ного мира побуждает детей модели¬
ровать и отношения с предметами,
и отношения между слепленными
персонажами. Так возникают игры
с предметами и ролевые игры, где
ребята часто идентифицируют себя
со своими поделками, переживают
за них. В игре детьми осваивается
социальный и нравственный опыт.
+ Творческие задачи в лепке тре¬
буют от ребенка поиска разных воз¬
можностей для воплощения своих
замыслов и выражения чувств. Они
стимулируют малыша к пробам,
к изобретательству, к активному
7

личностному самопроявлению, вос¬
питывают авторскую волю.
+ Творчество на занятиях леп¬
кой развивает детей эстетически.
Оно ориентирует их внимание на
гармонию форм в природе и в искус¬
стве, формирует их художествен¬
ный вкус.
+ Систематические, увлекатель¬
но построенные занятия лепкой мо¬
гут привить ребенку желание ра¬
ботать, интерес и любовь к труду,
особенно когда эта его деятельность
получает поддержку, помощь и одо¬
брение взрослых. С желанием и ин¬
тересом можно добиться больших
успехов в труде.
Итак, лепка - это не просто за¬
бава для ребенка, но очень важное
дело. Занятия лепкой открывают
ребенку красоту, сложность и мно¬
гообразие окружающего мира, вво¬
дят его в общение с этим миром,
учат творить в нем. Они разносто¬
ронне развивают ребенка, дают ему
много радости и подготавливают
к оптимистичному взрослению.

ЛЕПКА ИЗ ПЛАСТИЛИНА

В природе можно найти разные
вязкие, мягкие, податливые ма¬
териалы, из которых можно что-
нибудь слепить.
Различные смолы мягки и по¬
датливы, но форму держат плохо,
часто бывают липкими и оплывают.
Пчелиный или минеральный воск
более подходит для лепных работ.
Из него хорошо лепить, когда он по¬
догрет. Застывая, воск отвердевает,
сохраняя приданную ему форму. Из
куска застывшего воска можно вы¬
резать фигурку, а мелкие детали
рельефа можно пролепить разогре¬
тым инструментом. Воск не размо¬
кает в воде. Но в тепле он оплавляет¬
ся, в огне растапливается и сгорает.
Из глины хорошо лепить, пока она
влажная. Она послушна давлению
пальцев и легко формуется, а, за¬
сыхая, она сохраняет приданную
ей форму. В воде она может размок¬
нуть и утратить очертания формы,
зато в огне глина делается прочной,
как камень.
Люди долго и по-разному при¬
норавливались к материалам. Сле¬
пленные из глины формы обжигали
в огне и в дальнейшем использова¬
ли их и в домашнем быту, и в ремес¬
ленном деле, и в общественном оби¬
ходе. Воск же стали использовать
для создания моделей ювелирных
или скульптурных изделий, с кото¬
рых снимали формы, восковые мо¬
дели вытапливали, а формы исполь¬
зовали для исполнения изделий из
других материалов (металлов). Для
создания моделей крупных скуль¬
птур воск не годился, т. к. оползал
под тяжестью собственной массы,
а глина, хоть и могла выдерживать
большие объемы, быстро высыха¬
ла, усыхала, трескалась и искажала
пластику. Это не позволяло исполь¬
зовать глину в длительной работе.
Тогда мастера стали смешивать
разные материалы, чтобы получить
и пластичную, и прочную, и не со¬
хнущую массу.
Скульпторы эпохи Возрождения
для создания скульптурных моде¬
лей готовили особую массу из вос¬
ка, к которому добавляли глиняный
порошок, немного сала, скипида¬
ра и черной смолы. Глина служила
наполнителем массы и придавала
ей большую корпусность (способ¬
ность сохранять форму), сало дела¬
ло ее более податливой, скипидар -
более вязкой, а смола придавала ей
черный цвет и плотность при затвер¬
девании. Массу эту назвали пла¬
стилин, т. к. формообразующие ее
«способности» оказались очень пла¬
стичными (ит. plastilina - «выле¬
пленный»).
Мастера XIX века для при¬
готовления пластилина исполь¬
зовали воск и канифоль, раста¬
пливая их в оливковом масле. От
количества масла зависела мяг¬
кость пластилина.
Нынче освоены различные рецеп¬
ты приготовления пластилина, и они
по своему составу разделяются на вос¬
ково-глиняные и восково-жировые.
10

Для детских занятий лепкой
производится мягкий восково-жи¬
ровой пластилин с цветными на¬
полнителями. При разогреве и под
нажимом пальцев пластилин лег¬
ко мнется, меняет форму. Но из-
за этого же его свойства поделки из
пластилина оказываются непроч¬
ными, нестойкими, мнущимися,
оплывающими от тепла и теряю¬
щими в итоге заданную им форму.
А потеря формы у созданных фи¬
гурок сильно огорчает детей. Хра¬
нить изделия из пластилина нужно
бережно, в холоде. Зато он хорош
в игре, позволяя фигуркам сги¬
баться, менять положение, «дви¬
гаться» .
Для детских занятий лепкой
пластилин удобен тем, что он мягок,
не сохнет, позволяет продолжить
начатую ранее работу, вернуться,
поправить, переделать.
+ Лепка из пластилина - заня¬
тия-игры в мире форм и объемов.
+ Лепка из пластилина - тре¬
нировка пальчиков, освоение основ
пластических умений в лепке (дети
мнут комочки, крутят шарики, ка¬
тают валики, раздавливают лепеш¬
ки, режут массу на дольки, на по¬
лоски, последовательно набирают
необходимые объемы и т. д.).
+ лепке из пластилина проис¬
ходит овладение приемами скуль¬
птурной пластики:
формование из целого комка,
лепка из составных частей,
постепенный набор на каркасе,
лепка рельефов, - лепка с при¬
менением других материалов (про¬
волоки, спичек, стружки, перьев,
бисера и пр.).
+ Использование цветного пла¬
стилина в лепке приучает детей к
различению цвета и к пониманию
разного его значения в скульпту¬
ре (предметный цвет, живописный
цвет, символический цвет).
+ Пластилин - удобный матери¬
ал для создания макетов, которые
дети любят использовать в разноо¬
бразных играх:
«замки» - в играх-сказках,
«дома и усадьбы» - в светских
играх,
«мототреки» и «железные доро¬
ги» - в транспортных играх,
«зоосад», «городской транс¬
порт», «театр», «аэропорт», «кос¬
модром» и др. - игры с большим ко¬
личеством фигурок - персонажей
и игрушечных предметов для дли¬
тельных разносюжетных игр в ус¬
ловном игровом пространстве (как
макет и модели реального мира).
+ Лепка из пластилина позволя¬
ет освоить метод эскизирования -
поиска форм-моделей для больших
форм и композиций, когда необхо¬
димо предварительно найти образ,
уточнить конструкцию, размер,
детали будущего произведения.
В скульптурной работе пластилин
используется как промежуточный,
эскизный, модельный материал.
11

+ Пластилиновые модели мо¬
гут быть в дальнейшем отформова¬
ны в гипсе для отливки фаянсового,
фарфорового, металлического, сте¬
клянного, пластмассового изделия.
Мальчики очень любят отливать из
олова солдатиков и различное воен¬
ное снаряжение, а девочки - отми¬
нать в гипсовых формочках разные
украшения из глины.
Что и как нужно приготовить для занятий лепкой
из пластилина
Пластилин.
Пластмассовые или костяные
стеки. Ножи.
Пластмассовые дощечки раз¬
ных размеров. Бумагу, карандаши
и фломастеры для эскизов.
Разные вспомогательные мате¬
риалы (картон, проволоку, бисер,
цветную фольгу, пуговицы, палоч¬
ки, нитки и пр.).
+ Как приготовить пластилин,
прочтите в главе «Все своими ру¬
ками» .
+ Стека (ит. stecca) - инстру¬
мент, которым пользуется скуль¬
птор при лепке для обработки по¬
верхности скульптуры. Для лепки
из глины больше подходят дере¬
вянные стеки, из воска - металли¬
ческие, из пластилина - костяные
и пластмассовые. Как сделать сте¬
ки самому, рассказано в главе «Все
своими руками».
+ Чтобы пластилин при лепке не
прилипал к дощечке из пластмассы
и пластмассовым стекам, их слегка
смачивают водой.
+ Пластилин - жирный матери¬
ал и этим самым доставляет некото¬
рые неудобства и неприятности -
оставляет жировые пятна на столе
и на бумаге, прилипает к мебели,
нелегко отмывается водой с рук, на¬
долго застревает под ногтями, пач¬
кает одежду. Все это требует особо¬
го внимания к нему и аккуратности
в работе. После лепки из пластили¬
на нужно мыть руки щеткой в те¬
плой мыльной воде. Чтобы очистить
одежду от пластилина, нужно сна¬
чала как можно тщательнее снять
пластилиновую массу с ткани, за¬
тем загрязненное место несколь¬
ко раз прогладить горячим утюгом
между двумя слоями мягкой впиты¬
вающей бумаги, а уж потом хорошо
простирать в мыльной воде.
+ Чтобы пластилиновые изде¬
лия утратили поверхностный жир
и приобрели большую твердость, их
можно обвалять в порошке мела или
в тальке и после высыхания распи¬
сать кроющими красками - гуашью
или темперой. Такая обработка по¬
12

делок используется при создании
различных макетов.
Иногда для этих целей исполь¬
зуют муку. Она тоже обезжирива¬
ет пластилин, но со временем мо¬
жет заплесневеть, да и внешний
вид таких изделий непривлека¬
телен.
Я леплю из пластилина
Что умеет пластилин
Помнем пальчиками комок пла¬
стилина и посмотрим, на что он ста¬
новится похож? - на листик, на ле¬
песток, на цветок, на блюдечко, на
ягодку, на пирожок, на морковку,
на ракету, на гусеницу, на яичко,
на цыпленка, на... , на... Назовем
и поиграем.
+ Тактильное (осязательное)
знакомство с материалом дает ре¬
бенку много сведений о его пласти¬
ческих возможностях, вызывает
положительное чувство взаимно¬
го действия, влечет к действиям по
формообразованию, к поиску все но¬
вых и новых форм.
+ Наблюдение за метаморфо¬
зами вызывает в сознании ребен¬
ка различные ассоциации его жиз¬
ненных наблюдений и делает его
опыт помощником в творчестве. А
называние видимых образов свя¬
зывает зрительный и представ¬
ляемый образы с его вербальным
(словесным) символом. Это спо¬
собствует развитию воображения
и речи ребенка.
Покрутим шарики, покатаем
валики, разомнем лепешки
и поиграем немножко
Возьмем маленький комочек
пластилина, положим его в сере¬
динку ладошки и покатаем двумя
руками. Получится шарик. А мо¬
жет быть, это ягодка? Скрутим мно¬
го «ягодок», положим на лепешку-
«блюдечко» и предложим куклам
на «десерт».
Скатаем шарик побольше ве¬
личиной, пофантазируем немного
и поможем ему преобразиться: на¬
рисуем острой палочкой на шари¬
ке глаза, нос и улыбающийся рот -
получится «колобок»; прочертим
по шарику линии - получится мя¬
чик, но, может быть, и клубок ни¬
ток; чуть примнем шарик и вот¬
кнем в него палочку - получится
яблочко, а, может, вишенка или
Чупа-чупс...
Покатаем Цемного шарик, потом
начнем круговые движения рук де¬
лать более широкими и почувству¬
ем, что в ладошках окажется уже не
шарик, а маленькое «яичко»; чуть
13

вытянем и заострим один конец -
получится «капелька», придавим
«капельку» - получится «листик».
Из лепешки можно сделать «сол¬
нышко», «месяц», «звезду», «цве¬
ток», «тарелочку», «зеркальце»...
Скатаем комок пластилина
в жгутик, свернем его и получит¬
ся колечко. А другой жгутик изо¬
гнем несколько раз - получится
«змейка».
Нетрудно сделать и «морковку»,
и «огуречик», и «банан», и «кон¬
фетку»...
«Морковку» дадим игру¬
шечному зайчику, на лепешку-
«листик» можно посадить жгутик-
«гусеницу», а на «тарелочку»
можно положить «яблочко», «ба¬
нан» или «конфетку». «Конфетки»
можно завернуть в фантики для уго¬
щения понарошку...
+ Такие игры-занятия полезны
для развития образного представле¬
ния как упражнения на узнавание
и называние. Лепка - сама увлека¬
тельное занятие, но еще подготав¬
ливает и материально обеспечивает
14

дальнейшую игру со слепленными
объектами.
Волшебные комочки
Кусок пластилина или чистый
лист бумаги приглашают к твор¬
честву. Как в сказочном полене
скрывалась душа Буратино, так
и в куске пластилина таится об¬
раз будущей фигурки. Интерес¬
но видеть, как видоизменяется
в лепке бесформенный комок пла¬
стилина и превращается в какой-
нибудь предмет, в зверька или
в человечка.
Из круглых комочков легко сде¬
лать:
фрукты - яблоко, грушу, сливы,
лимон, виноград, банан...
овощи - помидор, огурец, мор¬
ковь, луковицу ...
грибы, желуди, цветы.
Чтобы дети смогли лучше пред¬
ставить себе все это, хорошо бы дать
им перед лепкой посмотреть и по¬
трогать настоящие фрукты, овощи,
грибы или показать картинки, пои¬
грать в игру «Кто - какой?», чтобы
дети вспомнили и уточнили опре¬
деляющие свойства этих объектов.
Часто дети не могут заранее ре¬
шить, что они будут делать; в та¬
ком случае нужно вместе с ребен¬
ком внимательно отследить, что
начнет получаться в процессе леп¬
ки при взаимодействии с материа¬
лом и двигать работу в направлении
проявляющегося образа, уточняя
его особенности. Так, в лепке при¬
мут участие руки, зрение и вообра¬
жение.
Готовые поделки хорошо бы раз¬
ложить; фрукты - в вазе, овощи -
в тарелке, грибы - в корзинке и т. д.
Если дети еще маленькие, то
вазу может сделать взрослый, и по¬
лучится композиция в соавторстве,
где каждый может увидеть и пока¬
зать свое участие. Мама и ребенок
вместе будут радоваться, любовать¬
ся и гордиться своей работой.
15

Дети постарше могут сделать все
сами, и их ожидает переживание
удовлетворения от успешного твор¬
чества. Если же занятия проводят¬
ся в группе маленьких детей, то их
«фрукты», «овощи», «грибочки»
можно разложить в настоящих ва¬
зочках, тарелках, корзиночках,
украсив «натюрморт» травками
и листиками, и результат коллек¬
тивного творчества выставить на
всеобщее обозрение.
4* Психологически важно, чтобы
дети как можно более полно прожи¬
ли творческий процесс и ощутили
его завершение. Нужно дать детям
рассмотреть их поделки, поделить¬
ся впечатлениями от работы и ре¬
зультатов и продолжить общение
с ними в игре.
Маленькие зверюшки
из одного куска пластилина
В природе каждый зверек имеет
свою форму и свой характер. Перед
началом лепки хорошо бы вспом¬
нить, «кто - какой?», рассказать
историю про каждого, подобрать
игрушки и картинки, поиграть
в игры с перевоплощениями, вспом¬
нить стихи или песенки. А в лепке
создать своего зверька - пластили¬
нового.
Еж. Комок пластилина величи¬
ной со сливу скатать между ладо¬
нями большими круговыми движе¬
ниями, чтобы получилась форма,
похожая на яйцо. Затем, держа ла¬
дони под углом друг к другу, рас¬
катать форму так, чтобы один конец
заострился, - это будет «мордочка».
Пальцами слегка оттянуть острень¬
кую «мордочку» и чуть припод¬
нять ее кверху. Подступав низ фор¬
мы об стол, сделать «животик»
и прилепить маленькие комочки-
«ножки». Острой палочкой обозна¬
чить глазки и иголки. Вот и полу¬
чился пластилиновый ежик.
Мышка. Комочек пластилина
величиной с персиковую косточку
скатать в форме яйца. Затем с одно-
16

го конца обмять пластилин пальца¬
ми и заострить «мордочку». Потом
скатать два маленьких шарика, рас¬
плющить их и прилепить, прижав
стекой, с двух сторон около мордоч¬
ки - это «ушки». Подступать об стол
так, чтобы тельце снизу стало пло¬
ским и мышка прижалась «живо¬
том» к столу. Затем скатать паль¬
цами правой руки об ладонь левой
руки тонкий жгут -« хвостик » и при¬
лепить его на место, прижав вдоль
тельца. Острой палочкой обозна¬
чить глазки и усики. У мышки сра¬
зу проявится симпатичный харак¬
тер, с нею захочется играть.
Поросенок. Комок пластилина
величиной с абрикос скатать между
ладонями в толстый валик, закру¬
глив его с одной стороны, а с дру¬
гой - вытянуть пальцами в заострен¬
ную «мордочку». Мордочку прижать
стекой, чтобы получился «пятачок».
Защипив пластилин сверху око¬
ло «головы», оттянуть остренькие
«ушки». Защипами снизу можно
17

оттянуть четыре «ножки». Теперь
нужно хорошо установить фигурку
на эти ножки. И, наконец, пора уже
скатать жгутик-«хвостик», свернув
его завитком и прикрепив на место.
Острой палочкой нужно обозначить
глазки поросенка, его рот и дыроч¬
ки-ноздри на его пятачке. Он будет
совсем как настоящий, а ребенок
с удовольствием похрюкает за него.
Рыбка. Чтобы слепить рыбку,
нужно взять небольшой комок пла¬
стилина и скатать его в форме вытя¬
нутого кокона, затем приплюснуть
с двух боков. С одного конца заго¬
товки оттянуть пластилин и еще
больше его расплющить - здесь бу¬
дет «хвост». С помощью стеки раз¬
делить его на две части и прори¬
совать бороздки вдоль хвоста. С
противоположной стороны будет
«голова» рыбки. Стекой обрисо¬
вать «голову», наметить «глаза»
и «рот». По тельцу рыбки сделать
рисунок чешуи, прорисовывая или
ритмически придавливая стекой.
Сверху вдоль спинки прищипнуть
«большой плавник». Из отдельных
расплющенных комочков пласти¬
лина сделать плавники и прилепить
их с обеих сторон тельца внизу за го¬
ловой. Опираясь на брюшко, хвост
и плавники, рыбка «поплывет».
Если при дальнейших заняти¬
ях, лепя рыбок, немного «поиграть»
с размерами головы, тельца, хвоста
и плавников, меняя их положение,
форму и узоры, то можно слепить
целую «стайку», целый «аквариум»
разных красивых рыбок. Их можно
расположить на сине-голубом сте¬
кле или картоне и представить себе
сказочный пруд.
+ Многократное обращение к од¬
ной теме позволяет хорошо усвоить
основные приемы лепки, разнообра¬
зить форму и образы изображаемых
персонажей. Когда же ребенок чув¬
ствует свободу в работе, то это поло¬
жительно настраивает его волю на
поиск новых решений. Дети изобре¬
тают свои приемы лепки, уточняют
18

образные характеристики персона¬
жей, создают неожиданно ориги¬
нальные фигурки.
Шарик на шарик, комок на
комок...
Кусочки пластилина легко сле¬
пливаются друг с другом. Из про¬
стых объемов, по-разному соединяя
их между собой, можно получить
изображения разных животных:
цыпленка, зайца, курицы, петуха,
утки, гуся и др.
Цыпленок. Цыпленок похож
на пушистый комочек. Из-за пуха
он кажется совсем как шарик. По¬
этому и лепить его можно из шари¬
ков. Кусок пластилина размером
со сливу разделим на два комочка:
один - как спелая вишня, другой -
размером с горошину. Скатаем из
них два шарика. Потом маленький
шарик нужно положить сверху на
большой и плотно прижать друг к
другу, стараясь при этом не смять
их. Получится круглое «тельце»
с маленькой круглой «головкой».
Теперь нужно прищипнуть острый
клювик и укрепить цыпленка на
лепешке-подставочке. Если уста¬
новить его прямо, то цыпленок вы¬
тянется вверх и будет высматри¬
вать, куда подевалась курица-мать.
Если же закрепить цыпленка с на¬
клоном, он начнет искать зерныш¬
ки в земле. Их можно острой палоч¬
кой обозначить на подставке.
Утенок. Утенок похож на
цыпленка, только весь продолго¬
ватый. И лепится он почти так же,
19

только не из шариков, а из приплюс¬
нутых округлых форм - и тельце,
и головка. И клюв у утенка не про¬
сто прищипывается, но еще и оття¬
гивается, потому что он длинный
и плоский. Еще у утенка есть хво¬
стик, которым он управляет, ког¬
да учится плавать. Хвостик мож¬
но чуть прищипнуть и заострить.
Укрепим фигурку на лепешке-под¬
ставке, которую можно разрисо¬
вать стекой «волнами» и утенок
«поплывет».
Утка-мама. У утки тельце вытя¬
нутое, а головка сидит на шее так,
что утка может поворачивать ее
в разные стороны, внимательно на¬
блюдая за плавающими утятами.
Если из комка пластилина свалять
толстый в середине, но с заострен¬
ными концами валик и согнуть его
как булку-рогалик, то получится
тельце утки. Затем нужно скатать
из меньшего комка пластилина «го¬
ловку» и укрепить ее на более вы¬
тянутом конце «рогалика» как на
шейке. К головке нужно прикре¬
пить плоский вытянутый «клюв».
Второй конец «рогалика» укоро¬
тить и защипнуть в виде маленького
острого хвостика. Тельце утки нуж¬
но укрепить на подставочке, кото¬
рая может быть либо гнездом, либо
поверхностью воды (лепешка-
«озерцо»). Острой стекой нужно
обозначить глаза утки и наметить
крылья и перышки. Шейку можно
слегка изогнуть и придать ей нуж¬
ное положение, чтобы утка смо¬
трела вперед или щипала тину под
водой, или перебирала им свои пе¬
рышки, или тянулась бы к утенку.
Гусь. Гусь - родня утке, но зна¬
чительно крупнее, и шея у него
длиннее. Гусь может по-всякому из¬
гибать свою шею - тянуть ее вверх
при крике, вытягивать вперед, ког¬
да нужно достать еду или попугать
шипеньем противника, перегибать
назад, если нужно пощипать пе¬
рышки у хвоста или спрятать голо¬
ву под крыло. Крылья у гуся сло¬
20

жены и плотно прижаты к телу,
образуя единую форму. Но он может
раскрыть и развернуть их, и тогда
видно, какие они большие и силь¬
ные. Взмахивая крыльями, гуси
поднимаются высоко в небо и пере¬
летают большие расстояния: вес¬
ной - с юга на север, а осенью - с се¬
вера на юг.
Начинать лепить гуся нуж¬
но с тела, скатав комок пластили¬
на в форме яйца. Зауженную часть
формы оттянуть и примять пальца-
ми в виде небольшого острого хво¬
стика. Голову с клювом и длинную
шею вылепить из отдельного комка
и прилепить сверху к широкой ча¬
сти тулова. Отдельно слепить ноги
на широких лапах и соединить их
с телом. Можно поступить иначе и,
для большей устойчивости, закре¬
пить фигурку гуся на подставочке
с широким основанием и комком
пластилина, изображающим ноги
гуся в густой траве. Разными по¬
ложениями головы, шеи, крыльев
можно передать разное настроение
и движение гуся.
Черепаха. Все знают, что у чере¬
пахи есть панцирь, куда она в мо¬
менты опасности прячется как
21

в дом, но и носить его ей приходит¬
ся повсюду на себе. Панцирь прочен
и красив, но тяжел и сковывает че¬
репаху, поэтому двигается она мед¬
ленно и неповоротливо. А лепить ее
нетрудно. Скатать пластилиновый
шар, прижать его между ладоня¬
ми - вот и тело с панцирем. Из от¬
дельных комочков нужно вылепить
четыре приплюснутых цилиндри¬
ка - лапы черепахи, а также голо¬
ву с шеей и маленький остренький
хвостик. Все хорошо прилепить к
панцирю. Стекой нарисовать глаз¬
ки и рот, складки на шее и когти
на лапах, а главное - красиво разу¬
красить панцирь. Ведь он - гордость
каждой черепахи.
Если любопытная черепаха
вытянула шею и высоко подняла
голову, значит, в этот момент она
чем-то заинтересовалась, ничего
не боится и забыла об опасности.
Если же черепаха втянула ноги
и голову, значит она чего-то испу¬
галась или, безразличная ко все¬
му, готовится к спячке. А что про¬
исходит с вашей черепахой? Какая
она получилась?
Зайчик. У зайчика есть тельце,
головка, длинные уши и лапки - за¬
дние длинные и передние короткие,
которых может быть и не видно-,
если зайчик прижался к земле. Ска¬
таем из пластилина две округлые
формы (одну побольше - для тель¬
ца, другую поменьше - для голов¬
ки) и один длинный цилиндр (заго¬
товка для ушей). Головку прилепим
к тельцу, хорошо примазав их друг
к другу, а цилиндр разрежем вдоль
на две части (два уха), пролепим их,
придав нужную форму, и прилепим
к голове. Если зайчик сжался в ко¬
мочек, приник к земле, т.е. к ле¬
пешке-подставочке, то и ушки его
нужно прижать к тельцу. Если же
зайчик насторожился и прислуши¬
вается, то его можно прикрепить к
лепешке-подставочке вертикально,
а ушки развести выше или ниже.
Если зайчик загрустил, то мордоч¬
ка его опустится, а ушки согнутся
22

и печально повиснут. Прилеплен¬
ные лапки сразу определят и по¬
кажут позу и движение зайчика.
Меняя размеры и местоположение
деталей, можно изменять его харак¬
тер и настроение.
Мишка. Мишка толстый, неу¬
клюжий, головка у него небольшая,
а лапы - крепкие и сильные. Нужно
приготовить несколько комков пла¬
стилина: для туловища - побольше,
для головы - поменьше, для лап -
четыре одинаковых. Скрутим из
большого куска валик- «туловище»
как продолговатое яйцо. К более уз¬
кой части прилепим круглую го¬
ловку, на которой сначала промнем
мордочку и прищипнем ушки. Ска¬
таем цилиндрики для лап и приле¬
пим их с боков туловища. Нужно
еще согнуть их, чтобы выявить сто¬
пы и когтистые лапы. Если тельце
укрепить вертикально, то мишка
сможет стоять или сидеть, а если
поставить на все четыре лапы, то он
сможет стоять или идти. Острой сте¬
кой наметим глазки, пасть, шерсть
и когти на лапах.
Птичка. Из трех комочков пласти¬
лина можно слепить птичку в гнез¬
де. Можно начать с птички, а можно
и с гнезда. Комочек побольше, ска¬
танный в форме яйца, послужит для
тельца, комочек поменьше, скатан¬
ный в форме шарика, - для голов¬
ки. Слепим их вместе, прищипнем
на головке клюв, оттянем от туло-
ва хвост, а острой стекой обозначим
23

глазки и крылья. Отдельно из кру¬
глого комочка пластилина сделаем
гнездо, продавив большим пальцем
правой руки углубление в гнезде
для птички. На поверхности гнезда
можно изобразить плетение из вето-
чек. Теперь поместим в гнездо нашу
птичку. Пусть живет, поет песни
и высиживает птенцов!
Но можно слепить птичку на
веточке, обогатив лепку прилепом
крыльев, хохолка, разработкой хво¬
ста и укрепив ее на заранее приго¬
товленном сучке.
Курочка и петушок. Курочку
и петушка можно начать лепить
так же, как уточку, только шейку,
головку, крылья и хвостик нужно
слепить другими - куриными или
петушиными. У курицы шея поко¬
роче утиной и перышки на ней по¬
гуще, а головка совсем маленькая
и клюв короткий и острый, зато
есть маленький фигурный гребе¬
шок и «сережки». Хвост у курицы
покрупнее утиного, и защипывать
его нужно вертикально, разворачи¬
вая как остроконечный веер, умень¬
шающийся книзу. Курица не умеет
плавать, даже боится воды, поэто¬
му укреплять ее тельце нужно не
на лепешке-«озерце», а на высокой
и прочной подставочке, на которой
можно нарисовать стекой куриные
ноги и травку.
Петушок - глава в курином се¬
мействе, и лепить его нужно важ¬
ным, гордым, красивым. Он гор¬
деливо вытягивает шею (особенно,
когда кукарекает), решительно
вертит головой, потряхивая фи¬
гурным гребнем и бородкой, расто¬
пыривает свой большой перистый
хвост, машет крыльями, взлетая
на забор... Его очень интересно ле¬
пить, используя разноцветный пла¬
стилин.
Конь. Без коня в игре трудно
обойтись - он и труженик, и воин,
он и персонаж многих сказок. Маль¬
чики любят лепить коней, а де¬
вочки - лошадок. Для лепки коня
нужно приготовить 7 комков пла¬
стилина: один - для тела, другой -
для шеи с головой, четыре одина¬
ковых - для ног и последний - для
хвоста. Из большего куска скатаем
толстый валик, из четырех одина¬
ковых кусков - четыре цилиндри¬
ческих или конусовидных ножки,
далее слепим шею с головой, на го¬
лове нарисуем стекой глаза, ноздри,
рот, прищипем острые ушки и ви¬
тую гриву. Прилепим к телу шею
с головой, заровняв место прилепа,
затем прилепим ноги коня, хоро¬
шо примазав их к телу, и, наконец,
прилепим хвост, придав ему любую
форму по желанию - сплетя в «ко-
24

сичку», расчесав его вдоль, набрав
из «прядей». Вольный сказочный
конь будет резвиться на просторе,
коню-воину нужен всадник, коню-
труженику нужно слепить сани или
карету с ездоками, а лошадке - же¬
ребенка.
Олень. Олень немного похож на
коня, и лепится он так же. Толь¬
ко тело его стройнее, шея длиннее,
ноги более тонкие, хвост малень¬
кий, а самое главное - у оленя есть
красивые фигурные рога. Лепка их
требует особой деликатности и тща¬
тельности.
Собака. Собака лепится так же,
как и другие четвероногие звери,
только длина тела, ног и шеи, фор¬
ма и посадка головы, форма ушей
и хвостов у всех животных раз¬
ные. Да и сами собаки разных пород
очень отличаются друг от друга. Са¬
мую простую беспородную собачку
25

легко слепить, приделав к тулову-
валику четыре ножки-столбика,
шею-конус, головку с вытянутой
мордочкой и заостренными ушками
и хвостик колечком. Острой стекой
нужно наметить глаза, рот, шерсть.
А чтобы слепить собаку какой-ни¬
будь конкретной породы, нужно
вспомнить особенность ее тела, го¬
ловы, ушей, хвоста, стрижки и по¬
стараться воспроизвести это в леп¬
ке. Дети, у которых есть дома своя
собака, хорошо представляют ее
себе и легко лепят ее «портрет».
Кошка. Кошка тоже имеет туло¬
вище, четыре ноги, голову с остры¬
ми ушами и хвост. Но формы ее
тела мягкие, движения пластич¬
ные, позы красивые и выразитель¬
ные - вот она сидит, вот крадется,
вот прыгнула на мячик, вот уют¬
но свернулась, а вот разлеглась на
коврике. Кошку интересно лепить
в движении, располагая пластили¬
новые формы в соответствии с заду¬
манным движением.
Жираф. Жирафа можно начать
лепить, как коня, только тельце его
будет короче, а ноги, особенно пе¬
редние, - длиннее. У жирафа шея
длинная, длиннее, чем ноги вме¬
сте с телом, а головка маленькая,
изящная, с небольшими мягкими
рожками. Есть и тонкий хвост с ки¬
сточкой на конце. Жирафы - очень
грациозные животные. А еще они
очень любят свою семью, всегда ря¬
дом друг с другом, ласково прижи¬
маются и трутся шеями. Можно сле¬
пить жирафа-папу, жирафу-маму
и маленького жирафенка.
Можно собрать целые группо¬
вые композиции-сценки: «Птен¬
цы в гнезде», «Зайки на лужайке»,
«Утка и утята», «Петух, курица
и цыплята», «Табун» и др.
26

+ Лепка зверьков - увлекатель¬
ное занятие, которое часто закан¬
чивается игрой и желанием лепить
еще. Важно, чтобы дети поняли, что
сложные формы состоят из простых
объемов, что есть главная форма
и детали, но образ целостен и име¬
ет свой характер.
+ Полезно, чтобы дети поста¬
рались слепить не одного зверька,
а много, и разнохарактерных, тог¬
да это избавит их от шаблонности,
стереотипности, механистичности
в лепке и привнесет в нее элементы
художественной образности. Мож¬
но предложить детям общую игру
с вылепленными фигурками, что¬
бы каждый ребенок сыграл харак¬
тер, озвучил своего зверька, а так¬
же познакомился с другими. Такие
игры способствуют развитию об¬
разных представлений и знакомят
с ролевым поведением, которое не¬
обходимо различать в опыте соци¬
ального общения.
Пластилиновые человечки
Интересно лепить животных,
но еще интереснее лепить раз¬
ных пластилиновых человечков
и играть с ними. Тут фантазия
детей подсказывает им сюжеты,
которые обыгрываются в лепке:
персонажи сказок, мультфиль¬
мов, куклы, люди разных заня¬
тий и профессий. Проще всего ле¬
пить человечков из пластилиновых
колбасок (туловище, руки, ноги)
и шарика (голова), хорошо соединяя
27

их между собой и пролепливая паль¬
чиками и заостренной стекой детали
(глаза, нос, рот, пальцы, прическу
и элементы костюмов). Пластили¬
новым человечкам трудно стоять
на тонких пластилиновых нож¬
ках, поэтому их лучше посадить на
какой-нибудь предмет (стул, ска¬
мью, пенек, трон и др.) или при¬
слонить к какой-нибудь опоре,
а особенно хорошо они полулежат,
лежат, плавают, на чем-нибудь ез¬
дят, на что-то вскарабкиваются,
борются...
+ В такой лепке и игре постига¬
ется детьми заместительная функ¬
ция маленьких фигурок, которые
выступают знаками реальных лю¬
дей и позволяют детям моделиро¬
вать в игре возможные жизненные
ситуации и проживать их отстра¬
ненно, наблюдательски, не под¬
вергая себя впрямую воображае¬
мой опасности, поскольку это все
28

переносится на пластилиновых че¬
ловечков. Так в ролевой игре опос¬
редованно накапливается и осва¬
ивается детьми жизненный опыт,
происходит обучение межличност¬
ному общению и социальным отно¬
шениям.
Пластилиновые картины
Пластилином на плоскости (на
картоне, пластмассе, оргстекле, ка¬
феле) можно создать композиции-
плакетки на разные темы: маски,
цветы, бабочки, натюрморты, пей¬
зажи, сценки ...
Для лепки композиции на пло¬
скости необходимо сделать пред¬
варительный рисунок-эскиз, в ко¬
тором прорисовать расположение
деталей изображения.
Картинной плоскостью может
служить квадратный, прямоуголь¬
ный, круглый лист картона, плот¬
ной бумаги, пластмассы.
Пластилин может намазываться
пальцами, процарапываться иглой,
пролепливаться стекой. Слой пла¬
стилина может быть и очень тонким,
почти прозрачным, живописным,
и достаточно толстым, чтобы мож¬
но было создавать высокий рельеф.
Ребенок может выбрать для пла¬
стилиновой картины любой сюжет.
Важно только, чтобы ему захоте¬
лось решить эту творческую задачу
и поэкспериментировать с изобра¬
жением. Здесь возможны интерес¬
ные открытия.
+ Работа с пластилином на пло¬
скости, освоение рельефа дает воз¬
можность детям понять условность
изобразительного языка как неко¬
его иносказания, попытаться най¬
ти подобие форм в их силуэтах,
использовать цвет и светотень в ре¬
льефе, решить задачи композици¬
онной организации изображения
в избранном формате (квадрате,
круге, прямоугольнике, треуголь¬
нике, ромбе и т.д.).
Лепка из пластилина с исполь¬
зованием других материалов - де¬
ревянных щепок, сучков, спичек,
шишек, желудей, проволоки, ни¬
ток, пуговиц, бисера, ракушек,
фольги и пр.
Лепка из пластилина с использо¬
ванием дополнительных подсобных
и декоративных материалов позво¬
ляет значительно разнообразить те¬
матику и характер работ: выкла-
29

дывание узоров и. изображений
на плоскости (бисер, ракушки, пух,
кусочки цветного стекла и пр.),
создание конструктивно сложных
объектов (машины, паровозы, са¬
молеты, корабли, дома, мебель,
предметы быта и пр.)
Куклы в костюмах
Девочки очень любят лепить
и наряжать кукол и играть с ними
в кукольных комнатах. Мальчи¬
ков увлекает лепка фигурок воинов
в военном обмундировании, доспе¬
хах и вооружении. Лепка пластили¬
новых кукол может быть дополнена
использованием лоскутков тканей,
лент, полиэтиленовой пленки, цвет¬
ной бумаги, фольги, бисера, ни¬
ток и прочих материалов в одежде
и предметах туалета. Если фигурки
задумываются больших размеров,
то их нужно лепить с использовани¬
ем проволочного каркаса. Об этом
можно прочитать дальше, в специ¬
альном разделе.
+ Эти занятия воспитывают у
детей культуру рукоделия, вкус к
особенностям разных материалов
и их сочетаний, пространственное
и проектно-конструктивное мыш¬
ление при задумывании и изготов¬
лении костюмов для кукол.
Картины из ракушек
Из разнообразных морских
и речных ракушек можно выложить
удивительной красоты узорчатую
30

композицию, разыгрывая их при¬
чудливую форму, цвет, фактуру.
Здесь пластилин, покрывая поверх¬
ность картонки, используется лишь
как скрепляющий материал, а его
цвет - как цвет фона для всей ком¬
позиции. Главными же элемента¬
ми, из которых строится узор, явля¬
ются природные морские и речные
ракушки. Подбирая их и расклады¬
вая в определенном порядке, мож¬
но создать свой оригинальный узор.
Такая композиция может стать дра¬
гоценной крышкой для склеенной
из плотной бумаги или картона ко¬
робки-шкатулки. Шкатулку мож¬
но подарить маме для хранения ее
ювелирных украшений или бабуш¬
ке - для лекарств, или кукле - для
ее ценных вещей.
Картинки из бисера
Так же можно сделать и мини¬
атюрные композиции из цветно¬
го бисера и стекляруса. Картинка
из бисера набирается по принципу
мозаики последовательным набо¬
ром и закреплением на пластили¬
не разноцветных бисеринок. Так
можно создать многоцветное изо¬
бражение чего угодно по заранее
сделанному эскизу. Для этой очень
мелкой и трудоемкой работы нуж¬
но научить ребенка пользоваться
пинцетом.
На такую кропотливую работу
отваживаются в основном девочки,
и она доставляет им удовлетворе¬
ние, но не стоит затевать большую
31

композицию, т. к. трудов и времени
она потребует много, а прочность
пластилиновой основы недостаточ¬
на и недолговечна.
+ Использование разных допол¬
нительных материалов еще больше
усиливает увлекательный игровой
характер лепки, и поделка стано¬
вится более выразительной и за¬
нимательной. Такая работа всегда
творческая, она требует планиро¬
вания операций, поэтапности ис¬
полнения, аккуратности, прочув-
ствованности, анализа действий
и результатов.
Чудо чудное, диво дивное
В русских народных сказках
встречается много удивительных
существ, которые были созданы
фантазией и мистическими веро¬
ваниями народа. Спросите у детей,
что они слышали, что знают и как
представляют себе фантастические
существа. Они, наверняка, назовут
Бабу-Ягу и Кощея Бессмертного,
Змея Горыныча и Жар-птицу, ру¬
салку, лешего и домового, назовут
привидения и инопланетян...
В этот ряд иногда дети помеща¬
ют и верблюда, и павлина, и льва,
и летучую мышь... Уж очень они
необычны и удивительны, кто
красотой, кто силой, кто ловко¬
стью, а кто кажущимся уродством.
Но зато дети очень удивились, ког¬
да фантастическим существом был
назван Чебурашка. «Какой же он
фантастический? - усомнилась
девочка, - обыкновенный Чебу¬
рашка, как все Чебурашки». Так
32

уж прочно прижился он в детском
мире.
Густо населяют чудо-существа
старинные народные сказки. В мно¬
гочисленных пересказах и автор¬
ских сочинениях живы эти персо¬
нажи и в наши дни.
Слушают дети такие сказки, ви¬
дятся им эти фантастические су¬
щества, учатся дети «общаться»
с ними, как это делают герои ска¬
зок, борясь и побеждая, а в итоге -
награда за все испытания - счаст¬
ливый конец. Пережив все это
единожды, обращаются дети вновь
и вновь к любимым сказкам и пер¬
сонажам, материализуя их в рисун¬
ках, аппликациях, лепке. Давайте
вспомним, какие они, герои сказок
и легенд.
33

Баба-Яга костяная нога: в сту¬
пе едет, пестом упирается, помелом
след заметает. Баба-Яга в народной
мифологии - безобразная косматая
старуха, живет в глухом лесу, в тес¬
ной избушке на курьих ножках, ох¬
раняет вход в мертвое царство (на
заборе - черепа), похищает деток
малых, чтобы зажарить и съесть
их, но не сразу, а ждет, не придет
ли кто спасти их. Она всячески ис¬
пытывает героев, пугает, насылает
на них нечистую силу, но нередко
и помогает тем, кто эти испытания
выдерживает, дарит им заколдован¬
ные вещи, которые потом выручают
героев. Дети часто рисуют и лепят
Бабу-Ягу страшной и злой стару¬
хой, по иногда немного сочувству¬
ют ей, и она становится смешной
и жалкой. Они очень изобретатель¬
ны в лепке этого персонажа и часто
используют для ступы - скорлуп¬
ки от грецких орехов, для поме¬
ла - прутики, для одежды - обрыв¬
ки тканей, для волос - нитки, а для
глаз Бабы-Яги - сверкающие буси¬
ны или блестки.
Змей Горыныч - тоже герой на¬
родных сказаний и верований - хо¬
зяин подземного (горного) царства,
хранитель сокровищ и кладов, но
существо огненное, воздушное,
летающее. В сказках, былинах
и преданиях он наделен неизме¬
римой властью и силой, чаще все¬
го разрушительной, противник бо¬
гатыря, похититель дев, особенно
царевен, опустошитель земель (по¬
жирает скот, сжигает хлеб). Живет
в ущельях змеиных гор, в змеиных
урочищах. Вид имеет ужасный -
несколько огнедышащих голов (ино¬
гда - собачьих, иногда - птичьих),
с телом и хвостом змеи, но с когти¬
стыми львиными лапами и крылья¬
ми, похожими на крылья летучих
мышей. Но как бы ни был он ужа¬
сен, не боятся его могучие богатыри
и готовы с ним биться не на жизнь,
а на смерть и довольно часто побеж¬
дают. Но бывает, что из отрубленной
головы его вырастает новое тело,.,
и все начинается сначала. Мальчи¬
ки, испытывая неизъяснимую тягу
к этому сюжету, часто рисуют и ле¬
пят и самого Змея Горыныча, и сце¬
ны битвы с ним богатырей.
Много пластилина используют
дети для лепки этого чудища, упо¬
требляя самые разные материалы
для воплощения крыльев, чешуи,
огня из пасти, для военного снаря¬
жения богатыря.
Кощей Бессмертный (Кощей) -
жадный, злой чародей, живет в гор¬
ных подземельях, куда сгребает ото¬
всюду богатства и золото, творит
зло и уверен в своей безнаказанно¬
сти и бессмертии. Хорошо спрята¬
на его смерть: «На море на океяне
есть остров, на том острове дуб сто¬
ит, под дубом сундук зарыт, в сун¬
дуке - заяц, в зайце - утка, в утке -
яйцо», в яйце - смерть Кощея. Но
храброму герою-победителю до¬
брые силы помогают раскрыть эту
тайну. Пройдя через многие испы¬
34

тания, сказочный герой добывает
смерть Кощея и торжествует побе¬
ду. Кощей представляется иссох¬
шим от времени стариком, почти
скелетом, с длиннющими когтями,
с глазницами, мерцающими мерт¬
венным светом, в черном плаще и в
железных сапогах со шпорами. Он
владеет непобедимым мечом, но от
старости поднять его уже не может.
Девочки побаиваются Кощея
Бессмертного, а мальчики лепят
35

его охотно и всегда готовы сразить¬
ся с ним и победить.
Есть еще удивительные персо¬
нажи народных верований и сказок
и довольно частые «герои» детских
поделок. Это - леший, водяной, до¬
мовой, русалки.
Леший, лесовик - хозяин леса,
дикий и стихийный дух. По пове¬
рьям, он таков: остроголовый, лох¬
матый, с зелеными волосами, пу¬
чеглазый, с мшистыми бровями
и кустистой бородой, «сопит - как
ветер в лесу шумит, свищет раз¬
ными голосами». Люди его боя¬
лись, высматривали, выслушива¬
ли, остерегались в лесу, чтобы не
утащил их лесовик в непроходи¬
мые чащи лесные. В лепке лешего
пластилин можно дополнить мхом,
сучками, сухой травой, еловыми
иголками.
Полевик-межевик - хозяин
поля и межи, податель урожая,
связан с ветром, полуденным солн¬
цем, летним расцветом земли. По
поверьям, это мужичок с разноц¬
ветными глазами, с волосами-тра-
вой, с бородой из колосьев и ва¬
сильков, с рожками и хвостом. Его
молили об урожае и задабривали
подношениями, которые оставля¬
ли в поле на меже.
Мужичок-полевичок лепится
с использованием сухих колосьев,
соломы, зерен, цветного бисера для
глаз и пр.
Домовой - хозяин крестьянско¬
го двора и дома, дух дома и семьи.
По поверью, домовые живут в углу
за печкой или на чердаке у трубы,
заботятся о крестьянской скотине,
предсказывают судьбу обитателей
дома. Они могут принимать обли¬
чья разных зверей, часто - облик
полумедведя-получеловека. В че¬
ловеческом обличье домовой пред¬
ставлялся мохнатым, шерстистым,
одетым в суровый кафтан и подпо¬
ясанным красным поясом. («Домо¬
вой мохнат - хозяин богат»). От¬
носились к домовым уважительно,
но с некоторой опаской, делали им
подношения: хлеб, цветные лоскут¬
ки, монетки с изображением свя¬
того Егория на коне. Все это кла¬
ли в хлеву под ясли. Горшок круто
насоленной каши ставили в подпе¬
чек, апо праздникам «закармлива¬
ли», оставляя на ночь кушанья на
покрытом скатертью столе. При пе¬
реходе в новый дом приглашали к
себе домой. Кот и кошка считались
спутниками домового, его «срод¬
ственниками». Отсюда пошел обы¬
чай запускать первой кошку в но¬
вое жилье. В традициях северных
областей России было принято ле¬
пить глиняных идолов, которых по¬
читали за символы умерших пред¬
ков и домовых.
Мохнатого домового можно вы¬
лепить с использованием кусочков
меха, лоскутков тканей, ниток. Ря¬
дом с ним можно вылепить и черно¬
го кота.
Водяной - хозяин воды, дух
водной стихии. Представлялся
37

лохматым стариком с волосами-
водорослями и длинной зеленой
бородой. По поверьям, живут водя¬
ные в омутах около мельниц, в во¬
доворотах и даже в бездонных бо¬
лотах. Жены водяных - русалки,
а обитатели дома - чертенята. Во¬
дяные любят шалить, рвут рыбац¬
кие сети и удочки, разгоняют рыбу,
утаскивают людей к себе на дно. Ры¬
баки водяных задабривают, «кор¬
мят» хлебом и вином, отдают пер¬
вую выловленную рыбу. При лепке
водяного могут пригодиться: спу¬
танная зеленая рыболовная леска,
сети и другие специально подобран¬
ные материалы.
Русалки - духи, обитающие
в водоемах, в лесах («лешачи¬
хи»), в полях, в стогах сена, в ого¬
родах, в банях. Это нагие девы
с длинными зелеными волосами.
Они незаметно появляются и ис¬
чезают, очень быстро бегают, пре¬
следуя и увлекая за собой челове¬
ка в глубь леса или водоема. Они
любят расчесывать волосы, пле¬
сти венки, водить хороводы, си¬
деть и качаться на ветвях дере¬
вьев, могут насмерть защекотать
заблудившегося путника. Расче¬
сывание волос гребнем - магиче¬
ское колдовское действие русалок.
Так они разматывают жизненные
силы (нити-стебли- судьбы) и вы¬
свобождают влагу (струи-ручьи).
Их побаивались как роковых ве¬
щуний, но они связывались и с ве¬
сенними праздниками (русалочья
неделя перед Троицей): считалось,
что они властвуют над погодой,
над влагой земли, над дождями.
В эти дни проводились обряды пле¬
тения кос, завивания венков, свя¬
зывания ветвей ив и берез, води¬
лись хороводы. После праздников
русалок «выпроваживали», «про¬
гоняли» обратно в лес и в воду.
При лепке русалок можно ис¬
пользовать нити, покрывая ими
тело.
Детям очень полюбился образ
сказочной андерсеновской Руса¬
лочки - водяной девочки с рыбьим
хвостом, но с пылким сердцем и лю¬
бящей душой. Однако в русской на¬
родной мифологии русалки не были
хвостатыми, а были обычными де¬
вами, поэтому и бегали, и хороводы
водили, и на ветвях сидели. А с ры¬
бьими телами и хвостами эдакие по¬
луженщины-полурыбы назывались
сиренами.
+ Лепка позволяет конкрети¬
зировать образы, материализовать
фантазии, преобразовывать словес¬
ные описания в зримые реальные
формы. Воплотив их в пластилине,
держа их в руках, ребенок владе¬
ет ими, манипулирует ими в игре.
Так он освобождается от возмож¬
ных страхов, неуверенности в себе,
познает силу собственного творче¬
ства.
Это очень важно для установ¬
ки у ребенка положительного лич¬
ностного самочувствия и самосо¬
знания.

Создание пространственных
композиций-макетов
Изготовление макетов (фр. ma¬
quette - «уменьшенная модель че¬
го-либо») - излюбленное занятие
детей школьного возраста, когда
они, создавая мелкие предметы, мо¬
делируют реальный мир. Наиболее
частыми темами для макетирова¬
ния являются: военные (наземные
и морские) баталии, железнодорож¬
ные и другие транспортные узлы,
старинные города, крепости, двор¬
цы, замки, деревенские усадьбы, те¬
атральные декорации и т. д.
Работа над макетом начинает¬
ся с определения сюжета и масшта¬
ба макетно-сценического простран¬
ства. Нужно подготовить основную
площадку действия, определив ее
размеры. Это могут быть деревян¬
ная доска, лист оргстекла, оргали¬
та, плотного картона или подходя¬
щий ящик. Из плотной бумаги или
картона вырезаются и склеиваются
крепостные стены, объемы домов,
дворцовые лестницы. Из мягкой мя¬
той бумаги выкладываются холмы,
которые потом обклеиваются тка¬
нью, из голубой пленки вырезаются
реки и озера, песком по пластилину
посыпаются дороги... Дети способ¬
ны сами удивительно разнообразно
и остроумно подбирать и использо¬
вать разные материалы, придумы¬
вать конструкции, приемы лепки
и декорирования предметов для сво¬
их макетов. Здесь же мы разберем
39

простейшие примеры лепки пред¬
метов из пластилина.
Создание макета замка из пла¬
стилина с использованием под¬
собных материалов и наполнени¬
ем композиции многочисленными
предметами (мебель, вазы, каре¬
ты, деревья, кусты, беседки, мо¬
стики и пр.).
Дом, дворец, замок лучше все¬
го выклеить из картона или из
плотной бумаги, а архитектурное
оформление стен исполнить, на¬
неся пластилин на поверхность
макета сооружения. По пласти¬
линовой поверхности острым ин¬
струментом можно процарапать
«швы» в кладке стен и рисунок че¬
репичного или железного покры¬
тия крыши. Из пластилиновых
жгутов и валиков делаются нале-
пы на фасадах, обрамления окон
и дверных проемов, колонны. На¬
резав пластилин лентами, можно
слепить лестницы, скульптурные
украшения для здания. Хорошо
украсить «дворец» ракушками,
кусочками цветного стекла, пуго¬
вицами или бисером.
40

+ В этой многотрудной работе
взрослый может помочь ребенку,
исполняя его пожелания и фанта¬
зируя вместе с ним. Полезно сде¬
лать предварительный рисунок-
эскиз такого замка. Очень развивает
представления детей рассматрива¬
ние картин, гравюр, фотографий,
а также уточнение конструктивных
и стилевых особенностей архитек¬
турных сооружений разных исто¬
рических эпох.
Стол. Простейшую форму мож¬
но сделать так: на доске раскатать бу¬
тылкой кусок пластилина в ровную
лепешку, вырезать из нее столеш¬
ницу нужной формы, затем скатать
4 одинаковых столбика-ножки и при¬
лепить их к крышке стола. Мож¬
но столешню вырезать из толстого
41

картона и прилепить к ней ножки.
Но, может быть, ребенок захочет
слепить какой-нибудь особый стол
и придумает, как это сделать.
Стул. Сначала сделать плоское
сиденье и прилепить к нему перед¬
ние ножки. Задние ножки и спин¬
ку можно слепить сразу из одного
длинного валика, выгнув его дугой
в середине. К ним прилепить сиде¬
нье с передними ножками. Стул
можно сделать и иначе, согнув пла¬
стилиновый прямоугольник со сто¬
ронами 1: 2 под прямым углом (си¬
денье и спинка вместе) и прилепив
снизу 4 одинаковые ножки.
Кресло. Прямоугольный пла¬
стилиновый пласт со сторонами
1 : 2 нужно согнуть под прямым
углом (получатся сиденье и спин¬
ка). Из другой лепешки вырезать
сплошные подлокотники и приле¬
пить их к сиденью и спинке. Ска¬
тать и прилепить 4 ножки. А можно
слепить кресло из сплошного куска
пластилина, сформировав из него
кубик и прилепив высокую спинку
и подлокотники. Если это не просто
кресло, а трон, то его спинку, подло¬
котники и ножки можно украсить
рельефными узорами.
Диван. Спинка и сиденье дива¬
на делаются из одной удлиненной
лепешки, которую нужно согнуть
посередине под прямым углом.
Подлокотники нужно вырезать из
другой лепешки и прилепить их
с боков сиденья. Затем прилепли-
ваются ножки-цилиндрики. Мож¬
но еще слепить маленькие поду-
42

шечки и разложить их в углах
дивана.
Кровать. Раскатать комок пла¬
стилина в лепешку толщиной
3-5 мм, вырезать из нее перед¬
нюю большую и заднюю меньшую
стенки. Затем раскатать еще один
пласт и вырезать из него квадрат,
который нужно согнуть с двух сто¬
рон под прямым углом и поставить
на образовавшиеся бортики (это
будет ложе). Чтобы получилась
кровать, нужно прилепить к его
торцам вертикально стоящие стен¬
ки. Слепить из комка подушку, а
из пласта - одеяло и положить их
на кровать.
Спинки королевской кровати
можно фигурно разукрасить.
Шкаф. Шкаф можно слепить
пустотелым из пластилиновых
прямоугольных пластин, загото¬
вив их одинаковыми парами для
стенок, дверец, полок, дна и кры¬
ши. Собирать их нужно последо¬
вательно, тщательно пролепливая
места стыков. Но можно слепить
43

шкаф и из целого бруска пластили¬
на, поставив его вертикально и об¬
работав поверхность стекой, чтобы
были видны дверцы.
Ваза. Вазу можно слепить из не¬
большой тонкой пластилиновой ле¬
пешки, надев ее на указательный
пальчик и обмяв вокруг как напер¬
сток. Затем, сняв с пальца, можно за¬
узить ей горло, прилепить фигурные
ручки, стекой нанести узоры. Таким
же способом можно сделать чаши.
Тележка садовника. К плоскому
дну прилепить стенки, сделанные
из двух пар пластин. Места стыков
нужно хорошо обработать стекой.
Снизу с боков прилепить 4 плоских
кружка - колеса и скрепить их с те¬
лежкой с помощью спичек-осей. За¬
тем приделать ручку из тонкого ва¬
лика. Колесами могут служить и 4
одинаковые пуговицы.
Так же можно слепить и любую
другую повозку.
Карета. Лепится площадка, к
ней с четырех сторон прикрепляют¬
ся высокие стенки с прорезанными
окнами и дверцей, внутри устанав¬
ливается сиденье, а сверху накла¬
дывается плоская крыша. Спере¬
ди делается облучок для кучера
и оглобли для запрягания лошадей.
Карета украшается цветными нале-
пами. С боков прикрепляются боль¬
шие колеса (крупные красивые пу¬
говицы).
В карету запрягают пару, чет¬
верку, шестерку лошадей. Их мож¬
но вылепить на проволочном карка¬
се и укрепить на подставке.
44

Макет замка можно наполнить
м ножеством разнообразных предме¬
тов, которые могут использоваться
в игре и постоянно пополняться по
мере надобности. Такая игра-рабо¬
та может продолжаться на протя¬
жении длительного времени, ког¬
да замок «оживает» в игре и в нем
«происходят» какие-то события.
+ Игра здесь сопрягается с по¬
стоянным рукотворчеством, созда¬
нием новых элементов игры, с пла¬
стическими метаморфозами.
Так могут быть построены боль¬
шие пространственные макеты кре¬
пости - с многочисленными соору¬
жениями, предметами (пушками,
повозками, постройками) и персо¬
нажами (людьми, животными, пти¬
цами...).
Фигурки пластилиновых чело¬
вечков (как их делать, вы уже зна¬
ете) могут быть очень «подвиж¬
ными» - «сгибаться», «лазать»,
«ползать», «падать», «висеть» и т.
д. во время игры-штурма, игры-
боя, игры-строительства и пр.
Так же можно создать развер¬
нутые многофигурные композиции
на темы морских баталий, постро¬
ить флотилии - группы кораблей,
расположившихся в бухте или
выстроенных на рейде, или участву¬
ющих в сражении...
+ Макетирование дает детям
представление о масштабных из¬
мерениях и пропорциях реального
мира, развивает их пространствен¬
ное воображение, способствует пра¬
вильному ориентированию в есте¬
ственно-природном и предметном
окружении.
+ Игра-творчество при создании
макетов стимулирует интерес детей
к истории и культуре, дает опыт ор¬
ганизации и конструирования мо¬
дельно-макетных ситуаций.
+ Психологически положитель¬
но переживается детьми общение
с маленькими подобиями реаль¬
ных объектов. В работе над макета¬
ми дети ощущают себя великанами,
Гулливерами в стране лилипутов,
могучими создателями и всесиль¬
ными властителями миров, по¬
бедоносными полководцами, ар¬
хитекторами-градостроителями,
покорителями космоса...
+ В таких коллективных играх-
занятиях происходит сближение
детей, единение их целей, акти¬
визация их творческих усилий,
обмен знаниями и навыками де¬
лания.

Лепка фигур на каркасной основе
При лепке из пластилина круп¬
ных фигурок (от 10-15 см высоты)
для их устойчивости, для прида¬
ния им выразительных поз и изо¬
бражения движения необходимо
использовать проволочный каркас
(ит. carcassa - «остов (скелет) како¬
го либо изделия, состоящий из от¬
дельных скрепленных между собой
опор»). Лучше всего для этого под¬
ходят медная, латунная или алюми¬
ниевая проволоки (диаметром 0,6-1
мм), т. к. они не ржавеют и дольше
сохраняются внутри пластилино¬
вой массы.
Нужно отрезать кусок проволо¬
ки удвоенного размера задуманной
фигуры, сложить пополам и с помо¬
щью плоскогубцев и пинцета скру¬
тить так, чтобы получилась основа
для лепки головы (петля) и тулови¬
ща (закрученная часть). Снизу кон¬
цы развести как две «ноги». Другим
куском проволоки обвить каркас
и концы развести как две «руки».
Согнуть проволочный каркас со¬
гласно задуманному положению
фигуры, закрепить загнутые концы
проволоки гвоздиками (или метал¬
лическими скобками) на деревян¬
ной подставке. После этого можно
начинать облепливать каркас пла¬
стилином, набирая его небольшими
комками до нужного объема.
Можно использовать «ленточ¬
ный» набор. Для этого необходи¬
мо хорошо размять комок пласти¬
лина, затем раскатать его в пласт
толщиной 5 мм. Пласт нарезать
на ленты разной ширины и обе-
46

ртывать ими каркас, прижимая
и придавливая в нужных местах.
Из пласта же можно вырезать ки¬
сти рук, наложить их на проволоку
каркаса и, вдавив проволоку в пла¬
стилин, закрепить, заделав ме¬
ста соединения пластилиновыми
жгутами. Затем набирается комок
пластилина для головы и пальца¬
ми пролепливаются лицо и заты¬
лок. Заделка швов и отделка де¬
талей (глазницы, веки, нос, губы)
производится с помощью тонкой
острой стеки.
Готовую фигурку нужно «одеть».
Для изготовления деталей одежды
из цветного пластилина раскатыва¬
ются тонкие пласты толщиной 1 мм
и вырезаются нужные части костю¬
ма. Затем эти детали накладывают¬
ся на фигуру и обжимаются по ней
стекой. Так можно сделать плащ,
сапоги, доспехи, шлем, перчатки
и др. Даме можно пролепить юбку
в складках, жилетку, шляпу, шаль,
кружева, веер, сумочку и др. Щит
воина вырезается из картона, доспе¬
хи - из фольги, копье - из прута или
проволоки. Зонтик даме можно сле¬
пить на согнутой шпильке.
Используя проволочные кар¬
касы, можно сделать отдельные
скульптуры, а можно создать
и двух-, трех-, многофигурную
47

композицию. Точно так же лепят¬
ся пластилиновые эскизы и моде¬
ли для монументальных скульптур
и памятников.
+ Такая лепка требует внимания
к человеку, к пропорциям и пласти¬
ке его тела, к выразительности поз.
Необходимо провести с ребятами
предварительные наброски фигуры
человека в движении с натуры, сде¬
лать графические эскизы желаемой
композиции.
Изготовление пластилиновых моделей
Пластилиновые модели исполь¬
зуют для дальнейших повторов
в других материалах (рельефы, ме¬
дали, броши, значки, фигурки).
Медаль
В жизни людей часто происхо¬
дят такие события, которые требуют
от них особого мужества и храбро¬
сти, особых усилий и напряжения
сил, чувств, ума, таланта. Тех, кто
проявляет такие удивительные че¬
ловеческие качества и добивается
успехов, принято награждать осо¬
быми знаками отличия и уважения.
Один из таких знаков - медаль (от
фр. medaille - «знак отличия из ме¬
талла или других материалов с ка¬
ким-либо рельефным изображением
или надписью»). Медалью награж¬
даются за боевые подвиги, трудовые
заслуги, успехи в творчестве, побе¬
ды в спортивных соревнованиях.
В художественных конкурсах -
это наградные медали. Но бывают
еще и памятные медали. Их изго¬
тавливают в память о каких-либо
важных событиях и к юбилеям зна¬
менитых людей.
В жизни любого детского кол¬
лектива часто происходят разные
соревнования, выставки, фести¬
вали, конкурсы, праздники, и ча¬
сто возникает необходимость осо¬
бым образом отметить событие, его
участников и победителей. Особен¬
но ценны в таких случаях медали,
сделанные самими детьми.
Для изготовления пластилино¬
вой модели для медали нужно при¬
готовить пластилин для модели
и для оснастки формы, гипс, гип-
совку, стеки, скальпель, пластмас¬
совую или стеклянную пластину.
Для начала нужно раскатать
пластилиновую лепешку толщи¬
ной 5 мм, вырезать круг нужного
диаметра (или другую форму в со¬
ответствии с эскизом), закрепить
на пластмассовой дощечке (или на
куске листового стекла). Затем с по¬
мощью тонкой стеки пролепить не¬
обходимое рельефное изображение
(налепливая пластилин тонкими
48

жгутами и мелкими кусочками или
врезаясь в глубь заготовки и выбирая
фон вокруг изображения). Работа эта
сложная и требует особого тщания
и аккуратности. Важно проследить
за тем, чтобы рельеф соприкасался
с фоном (полем медали) под тупым
углом - «на выход», иначе в форме
образуется «замок», который будет
препятствовать отделению оттиска
49

из формы и портить изделие. По¬
верхность модели нужно хорошо за¬
гладить. Иногда ее оплавляют над
пламенем свечи. Но эта операция
требует сноровки, чтобы не испор¬
тить рельеф. Модель готова.
С готовой модели можно снять
форму, которая точно зафиксирует
в себе след от рельефа. Для разных
целей изготавливаются формы из
разных материалов: гипсовые, ме¬
таллические, восковые, глиняные,
фторопластовые и др. Отпечатывая,
отминая, отливая в них разные ма¬
териалы, можно получить точное
повторение модели в отпечатках, от-
минках, отливках из сургуча, фар¬
фора, золота, стекла, пластмассы
и прочих материалов. Мы же рас¬
смотрим простейший способ изго¬
товления гипсовой формы для по¬
лучения глиняных оттисков.
Пластилиновую модель медали
закрепить на ровной и гладкой по¬
верхности дощечки (стеклянной,
пластмассовой, металлической
и т. п.). Затем на расстоянии 1,5-
2 см от модели по всему ее пери¬
метру нужно сделать ограждение
(своеобразную опалубку) из упло¬
щенных пластилиновых валиков
так, чтобы высота стенок огражде¬
ния равнялась трем толщинам ме¬
дали. Опалубку можно смастерить
из полосы плотного картона, про¬
питанного олифой, или из коль¬
ца, вырезанного из тулова широ¬
кой пластмассовой бутылки из-под
напитков и разрезанного по верти¬
кали, чтобы удобно было менять
размер окружности. Это огражде¬
ние нужно плотно прилепить пла¬
стилином к стеклу, чтобы нигде не
оказалось щелей, и жидкий гипс
не смог бы через них просочить¬
ся. Пластилиновую модель нужно
смочить водой из пульверизатора
или промазать мыльно-масляной
смазкой (см. главу «Все своими
руками»).
Теперь необходимо приготовить
гипсовый раствор Для этого в рези¬
новую гипсовку, сделанную из раз¬
резанного пополам мяча, влить воду
и всыпать порошок гипса в таком
количестве, чтобы над водой пока¬
залась вершина гипсовой кучки.
Когда она увлажнится (а это проис¬
ходит очень быстро), нужно очень
осторожно и равномерно размешать
гипс. Необходимо учитывать, что
гипсовый раствор сохраняет теку¬
честь минуты 2-3, затем загустева¬
ет и через 15-20 минут окончатель¬
но затвердевает. Поэтому работать
надо быстро и аккуратно. Сначала
нужно тонкой струйкой лить гипс
на поверхность рельефа так, чтобы
гипс покрыл все участки модели.
Затем мягкой кистью чуть пройтись
вдоль рельефа и выгнать пузырьки
из гипса, чтобы гипс равномерно
распределился по поверхности мо¬
дели и в форме не образовались «ра¬
ковины» (пустоты), нарушающие
рельеф. Затем заполнить гипсом
объем до краев ограждения и оста¬
вить затвердевать. После оконча-
50

тельного затвердевания гипса нуж¬
но освободить форму от опалубки
и снять с рабочей пластины форму
с моделью внутри. Затем, подцепив
модель в центре скальпелем, по¬
стараться аккуратно извлечь ее из
формы. Если модель была исполне¬
на «на выход», то она без помех вы¬
нется из формы. Если же в ней ока¬
жутся «зацепы», то форму нужно
будет осторожно подправить скаль¬
пелем, чтобы в дальнейшем ничто
не мешало оттискам выходить из
формы. После этого форму нужно
промыть чистой водой или проте¬
реть нашатырным спиртом, чтобы
обезжирить ее после смазки, и хо¬
рошо высушить.
Дальше можно приступать к от¬
тиску медалей из глины, к их ти¬
ражированию (фр. tirage - «ко¬
личество одинаково повторяемых
экземпляров»). Одна гипсовая фор¬
ма может выдержать до ста отти¬
сков. Глиняные медали были ши¬
роко распространены в разные
исторические времена и во многих
странах. Глина легко оттискивает¬
ся в гипсовую форму, воспринимает
и сохраняет все тонкости рельефа.
Как получить оттиск? Нужно, взяв
соответствующий размеру медали
комок мягкой пластичной глины,
скатать в плотный шарик, потом
приплюснуть его в круглую лепеш¬
ку и наложить на форму. Вдавли¬
51

вать глину пальцами как можно
плотнее, чтобы глина заполнила со¬
бой мельчайшие углубления релье¬
фа и равномерно распределилась по
всей толщине формы. Если глины
оказалось маловато, то можно до¬
бавить и долепить до краев формоч¬
ки, плотно приминая ее слои. Если
же глины оказалось больше нужно¬
го, то лишнее можно снять циклей,
поставленной острием вертикаль¬
но к гипсовой поверхности. Срезать
глину нужно не от краев формы,
а от центра медали в разные сторо¬
ны, чтобы не зацепить, не испор¬
тить и не вывернуть оттиск из фор¬
мы. Наполненную глиной форму
нужно отставить для высыхания.
Сухой гипс будет вытягивать влагу
из глины, а глина при высыхании
дает усадку в объеме. Через неко¬
торое время оттиск слегка отделит¬
ся от краев формы и легко выйдет
из нее, если формочку перевернуть
оттиском вниз. Глиняную медаль
нужно хорошо высушить и затем
обжечь, чтобы она получила особую
прочность. (Об обжигах читай в гла¬
ве «Все своими руками»).
Таким же способом можно изго¬
товить модели, снять гипсовые фор¬
мочки и получить тиражи брошек,
52

подвесок, значков. Модели их могут
иметь характер завершенных про¬
изведений, но могут тиражировать¬
ся как заготовки для дальнейшей
ручной проработки, что обеспечит
им не механический одинаковый
повтор, а позволит варьировать де¬
кор при сохранении формы - разно¬
образить ручную роспись, менять
фактуру, усложнять и детализиро¬
вать рельеф и т. д.
Оловянные солдатики
Мальчики очень любят играть
в солдатики, макетируют поля сра¬
жений, строят бастионы. Хорошо,
когда в коллекции подаренных
игрушек много солдатиков - пе¬
хотинцев, моряков, всадников. Но
когда их не хватает или нет вовсе, то
можно их сделать самому и в боль¬
шом количестве, и какого хочешь
войска.
Работа по созданию фигурок
солдатиков состоит из разных эта¬
нов, требует подготовки необходи¬
мых приспособлений, инструментов
и материалов. Кроме пластилина
понадобятся калька, две пласти¬
ны прозрачного оргстекла (20 х 20
см), гипс, олово, разъединительная
смазка, острый нож и напильник
(см. главу «Все своими руками»).
Если вам захотелось изготовить
фигурку оловянного солдатика, то
сначала нужно определить для себя,
к какому роду войск он будет при¬
надлежать, затем нужно нарисо¬
вать фигурку солдатика в военной
форме и снаряжении в полном соот¬
ветствии выбранному роду войск.
Изобразить его надо в выразитель¬
ной, но устойчивой позе так, чтобы
он стоял или двигался фронтально
(т. е. вдоль листа бумаги), а не в ра¬
курсе (в глубь листа). Это важно,
так как модель и форма для литья
делаются плоскими («на выход»).
Фигурка не должна быть большой
(4-7 см), но должна иметь широкое
основание, простой и четкий силу¬
эт. После того как рисунок будет
тщательно отделан, с него на каль¬
ку должен быть точно перерисован
контур фигурки. Кальку нужно пе¬
ревернуть обратной стороной и пе¬
ревести контур на бумагу для про¬
рисовки спины солдатика (задней
стороны будущей фигурки). Вид со
спины должен точно врисоваться
в этот контур и учитывать положе¬
ние частей тела. Если лицо спере¬
ди изображено в профиль, то и сза¬
ди голова изображается в профиль,
а не с затылка. Бывает так, что из-
за невнимания лепщика у солдати¬
ка сзади возникает второе лицо или
третья рука.
Для лепки нужно приготовить два
одинаковых (20 х 20 см) тонких (тол¬
щиной 1 мм) листа прозрачного орг¬
стекла, подложить под него рисунок
фигурки солдатика и точно нарисо¬
вать ее контур на оргстекле. Затем
можно начинать набор пластилина
в пределах контура для лепки перед¬
ней половины фигурки. Толщина
рельефа, меняясь по надобности, не
53

должна превышать 3 мм. Тогда це¬
лая фигурка будет иметь толщину
6 мм, а при высоте фигуры 4-7 см
этого вполне достаточно. Нужно
тщательно вылепить детали костю¬
ма, следя за тем, чтобы все выступа¬
ющие части были сделаны «на вы¬
ход» . К ногам готовой полуфигурки
нужно прилепить пластилиновую
пластину (толщиной 2-3 мм) - по¬
ловинку подставки, на которой бу¬
дет стоять солдатик. Она должна
быть достаточно широкой, чтобы
обеспечить устойчивость фигурке.
К подставке прилепить половинку
пластилиновой конусовидной фор¬
мы, которая потом послужит лит¬
ником - воронкой для заливки оло¬
ва. Когда вся работа по пролепке
модели этой половины фигуры бу¬
дет закончена, можно, взяв другое
оргстекло и переведя на него пере¬
вернутое изображение контура, на¬
чать лепку задней стороны фигур¬
ки, сверяя рельеф с лицевой частью
и не забывая о подставке и литни¬
ке. После завершения лепки обеих
половин фигурки солдатика нуж¬
но сложить обе пластины обратны¬
ми сторонами и совместить контуры
полуфигур, сверяя их совпадение
на просвет и поправляя неточности
иглой.
Теперь можно приступать к из¬
готовлению гипсовой формы с од¬
ной из моделей половинки фигуры
солдатика. Для этого нужно сде¬
лать опалубку для формы (из пла¬
стилина, картона, пропитанно¬
го олифой, из обрезков оргстекла
и т. п.). Опалубку нужно плотно за¬
крепить пластилином на оргстекле
вокруг модели по заранее вычерчен¬
ному периметру формы так, чтобы
она касалась широкого основания
литника. Высота опалубки и тол¬
54

щина стенок формы должны быть
не менее 2 см, чтобы гипсовая форма
получилась устойчивой и прочной.
Дальше нужно действовать, как при
снятии формы с медали.
Таким же способом снять фор¬
мочку с модели задней части фи¬
гурки. У нас получатся две части
формы, но, к сожалению, в непро¬
зрачных гипсовых формах добиться
абсолютного совмещения по конту¬
рам полуфигурок почти невозмож¬
но, поэтому одну из форм придется
повторить заново. Но предвари¬
тельно нужно аккуратно извлечь
из форм пластилиновые половин¬
ки фигурок солдатиков, сложить
их ровными сторонами вместе, со¬
единить по контурам и осторожно
и тщательно подравнять совмещен¬
ные края. Затем аккуратно вложить
фигурку в одну из половинок фор¬
мы, которую положить горизон¬
тально. Вторая часть модели будет
возвышаться над стенками формы.
Теперь вновь нужно соорудить опа¬
лубку вокруг стенок первой фор¬
мы, но теперь высота ее должна
быть вдвое больше. Опалубку нуж¬
но плотно закрепить, чтобы гипс не
просочился в щели. В толще стенок
нижней половины формы по углам
нужно ножом вырезать конические
углубления (0,5 см), которые послу¬
жат в дальнейшем «замками» для
совмещения двух частей формы при
отливке фигурок. Опалубку, гипсо¬
вые части формы и пластилиновую
модель нужно смазать разъедини¬
тельной смазкой (как ее пригото¬
вить, смотри в главе «Все своими
руками»). Развести гипс и залить
вторую половину формы. Жидкий
гипс заполнит все изгибы рельефа,
а также замковые углубления и там
образуются соединительные шипы.
Когда гипс окончательно затверде¬
ет, опалубку нужно снять, форму
разъединить и аккуратно извлечь
пластилиновую модель. Теперь, при
дальнейшей сборке формы замко¬
вые шипы, плотно входя в соответ¬
ствующие углубления, обеспечат
точное соединение обеих половин
и совмещение краев полости («ра¬
ковины»), получившейся после уда¬
ления модели.
Чтобы отливки солдатиков из
олова получались хорошего каче¬
ства, необходимо в форме заложить
сквозные воздушные каналы. Для
этого на одной из половинок гипсо¬
вой формы нужно чернильным ка¬
рандашом нарисовать прямые ли¬
нии от острых концов фигурки (от
конца сабли или ствола ружья, от
макушки шлема, от древка штан¬
дарта и т. п.) до самых краев и,
слегка сбрызнув водой из пульвери¬
затора обе части формы, плотно со¬
единить их. Линии точно отпечата¬
ются, обеспечив совпадение каналов,
которые нужно процарапать, углу¬
бившись на каждой форме на 0,5 мм,
тогда получатся скважины-воздухо¬
воды миллиметровой толщины. Го¬
товую форму нужно плотно связать
шпагатом или скрепить резиновым
55

кольцом и поставить вертикально
литником кверху, так как олово бу¬
дет заливаться вовнутрь формы че¬
рез воронку литника.
Куски олова или оловянного
припоя расплавить в посудине из
нержавеющей стали на электро¬
плитке или газовой конфорке и ак¬
куратно заливать расплав в фор¬
мочку, наполнив литник до краев.
Масса олова в литнике немного ося¬
дет, а из отверстий воздуховодов
появятся оловянные наплывы. Ког¬
да олово застынет и формочка охла¬
дится, ее можно будет освободить
от обвязки, затем разнять на две по¬
ловины и извлечь отливок. Острым
ножом отрезать олово с литника,
срезать наплывы и прутики, обра¬
зовавшиеся в воздушных каналах.
Мелким надфилем обработать края
фигурки и напильником выровнять
площадку основания, чтобы фигур¬
ка получила устойчивость. Солда¬
тик готов.
В одной и той же форме можно
отлить несколько солдатиков, а ког¬
да форма станет разрушаться, то
можно изготовить новую, исполь¬
зуя в качестве модели уже не пла¬
стилинового, а одного из оловянных
солдатиков.
Подобным же образом можно из¬
готовить солдат из войска против¬
ника, а также фигурки индейцев,
охотников, всадников, модели об¬
разцов военной бронетехники, ко¬
раблей, самолетов, ракет и пр. Игра
с этими оловянными игрушками
будет особенно увлекательна, если
создать для нее макеты бастионов,
полигонов, космодромов, морских
бухт...
Вот и познакомились мы с раз¬
ными возможностями лепки в пла¬
стилине. Этот удивительный ма¬
териал послушно помогал нам
создавать маленькие объемные по¬
добия живых существ и всяких
предметов, делать модели, строить
макеты, играть.

ЛЕПКА ИЗ ГЛИНЫ

Лепка из глины - занятие, ремес¬
ло, искусство, которое одним из
первых освоили люди в своем при¬
способлении к жизни на Земле. Ее
история равна пути развития чело¬
вечества.
Глина (ст.-сл. «глиньнъ» от
греч. glinos - «клейкое вещество») -
природный материал, и находится
она в поверхностном слое земли по¬
всеместно, добывается и использу¬
ется людьми всюду, где бы они ни
жили (даже на холодном Севере и в
жаркой Африке). Поэтому в культу¬
ре всех народов есть свои традиции
в работе с глиной.
Люди сразу обнаружили удиви¬
тельные свойства глины: она может
размачиваться под воздействием
влаги и становиться мягкой, по¬
датливой, пластичной, может лег¬
ко лепиться, размазываться и даже
литься, а на ветру и на жаре она
подсыхает и сохраняет приданную
ей форму; в огне же глина не горит,
как дерево и другие материалы,
а закрепляется и делается прочной,
как камень...
Все силы природы участвуют
вместе с человеком в создании из¬
делия из глины: Земля, Вода, Ве¬
тер, Огонь. Земля родит и хранит
глину, вода ее размягчает, делает
пластичной, человек лепит, огонь
закрепляет все формы, изготовлен¬
ные из нее, ветер сушит изделия,
раздувает огонь и остужает печь.
Это делает глину для человека ма¬
териалом, природно близким и ма¬
гическим, полным пользы и чудес¬
ных таинств.
Богатство свойств глины по¬
зволяет разнообразно обращать¬
ся с нею и по-разному использо¬
вать: мягкость и пластичность
глины - для лепки разных форм
(скульптурки, игрушки, посуда);
огнеупорность - для изготовления
печных кирпичей и красивых из¬
разцов, а также для создания та¬
кой посуды, которую можно ста¬
вить на огонь; прочность - для
строительства домов из кирпичей
и покрытия крыш черепицей; по¬
ристость (гигроскопичность) -
для создания дренажных труб
в сельском хозяйстве; декора¬
тивность (разноцветность) - для
производства красок, для созда¬
ния ювелирных изделий, для жи¬
вописной и пластической отделки
архитектурных сооружений. Гли¬
няные изделия можно красочно
расписывать или покрывать цвет¬
ной глазурью (стекломассой), что
придает им еще большую проч¬
ность, блеск и красоту.
За много тысячелетий до на¬
шей эры жители древних Ассирии,
Вавилона, Крита, Микен, Егип¬
та, Месопотамии широко исполь¬
зовали глину в своем творчестве,
создавали разнообразные сосуды,
рельефы, ритуальные скульпту¬
ры, амулеты и прочие предметы.
В древней Месопотамии, напри¬
мер, глину широко использовали
для закрепления письменных со-
58

общений. На податливые к давле¬
нию сырые глиняные пластинки
древние писцы наносили заострен¬
ной палочкой значки разных тек¬
стов. Потом эти глиняные таблич¬
ки подсушивали на солнце, а те
письмена, которые нужно было со¬
хранить надолго (законы, указы,
религиозные гимны, научные тру¬
ды, исторические летописи, эпиче¬
ские произведения и др.) обжига¬
ли в огне. Археологи обнаружили
целые древние библиотеки с мно¬
гочисленными такими глиняны¬
ми «книжками», из которых мы
сегодня можем узнать о том, как
жили в те времена люди.
Еще в глубокой древности ма¬
стера приспособили для изготов¬
ления круглых сосудов из глины
вращающиеся каменные или дере¬
вянные диски и создали простую
и мудрую конструкцию станка -
гончарный круг.
Лепка из глины составляет ос¬
нову древнего искусства керамики
(отгреч. keramos- «глина»). Керами¬
ка - общее название всех видов изде¬
лий из обожженной глины (майоли¬
ка, терракота, фаянс, фарфор и др.).
Предместье Афин, где селились в VI-
Vbb. до н. э. глиняных дел масте¬
ра, называлось Керамик. Эти древ¬
негреческие керамисты создавали
прекраснейшие изделия из красной
глины - терракоты (от итал. terra
cotta - «обожженная земля»), кото¬
рые и сегодня являются образцами
недосягаемого совершенства. А гон¬
чарный круг и древние способы из¬
готовления изделий из глины дошли
до наших дней почти без изменений.
Еще древние египтяне изобре¬
ли особое стекловидное покрытие -
59

глазурь, которая сделала глиня¬
ные изделия непроницаемыми для
воды и ярко украсила их. Из Егип¬
та искусство глазурования перешло
в Вавилон и Ассирию, а оттуда -
в Персию, вызвав пышный расцвет
керамики Востока.
Великое переселение народов, за¬
воевательные войны, торговля вели к
заимствованию друг у друга разными
народами технических приемов и ху¬
дожественных особенностей керами¬
ческого искусства. Китайский фар¬
фор, турецкая керамика, аравийский
(мавританский) фаянс повлияли на
керамическое производство Европы.
Европейские же народы из века в век
каждый по-своему творили керами¬
ку, отдавая ей свою любовь и талант,
умножая ее красоту.
Глина - очень древний, но и со¬
временный материал, который и се¬
годня имеет широкое применение в
жизни людей, и они находят в ней
все большие возможности и способ¬
ности к созданию новейших техно¬
логий и объектов цивилизации.
И нынче - лепка из глины, разно¬
образные виды работы с нею и про¬
дукция из нее носят название - ке¬
рамика: строительная керамика,
техническая керамика, бытовая
керамика, художественная кера¬
мика, а творчество и произведения
художников-керамистов определя¬
ются как ИСКУССТВО КЕРАМИКИ.
сырой глине придают различные
органические и минеральные при¬
меси. При обжиге в огне цвет гли¬
ны меняется. Обожженная глина
бывает разных оттенков - от бело¬
го до красно-коричневого, и зависит
это, опять-таки, от наличия в ней
красящих веществ - разных окси¬
дов металлов (железа, меди, мар¬
ганца и др.).
Природные глины различают¬
ся также по своим пластическим
свойствам. Встречаются месторож¬
дения с очень пластичной так на¬
зываемой жирной глиной или с не-
60
Как мы уже отмечали, глина -
природный материал, однородное
земляное образование, состоящее
из мельчайших частичек перетер¬
тых пород и перегнивших органи¬
ческих веществ. Ее месторождения
легко отыскать по берегам рек, озер,
на местах бывших болот, на отвалах
земли при земляных работах, в при¬
дорожных канавах.
Природная глина имеет различ¬
ную окраску - очень редко белую,
чаще - голубую, зеленую, рыжую,
красновато-бурую, встречаются
и черные глины. Тот или иной цвет
О живой глине и жаркой печке

пластичной - тощей. Зависит это
от количества содержащегося в ней
песка. Жирная глина содержит
мало песка - 2-5 % , средняя - 10-
15 % , а тощая - около 30 % . Опре¬
делить, достаточно ли пластична
глина и подходит ли она для лепки,
несложно: нужно помять в руках не¬
большой кусочек глины, скатать из
нее колбаску и попытаться согнуть
колечко или петельку. Жирная гли¬
на будет прилипать к рукам, опа¬
дать, расползаться, а тощая быстро
трескается, плохо сгибается, лома¬
ется. Эти глины не годятся, а вот
средняя, пластичная, глина легко
раскатается, согнется и будет сама
себя держать. Не огорчайтесь, если
ваша глина слишком жирная или
слишком тощая. Ее можно «усред¬
нить» . (О приготовлении глины для
лепки мы подробно рассказываем
в главе «Все своими руками».)
Народная мудрость гласит, что
«у каждого горшка есть свои отец
и мать. Мать - Глина, отец - Огонь.
Мать лепит, отец закаляет».
В старину мастера называли
влажную пластичную глину «жи¬
вой», а обожженную - «паленой»
и «каленой».
Что же происходит с глиной
в огне? А происходит вот что: при об¬
жиге в огне вода из глины испаря¬
61

ется, выгорает все, что боится огня
и горит (органические элементы),
а находящийся в ней песок расплав¬
ляется и накрепко склеивает части¬
цы глины между собой. Так из «жи¬
вой» глина превращается в прочную
керамику. Теперь она не боится
воды, огня, ударов, сохраняет фор¬
му, обретает стойкий цвет.
Закалять - обжигать - глиняные
изделия можно на костре и в дровя¬
ной печи прямо в пламени огня или
в муфельных печах (нем. Muff el -
«замкнутая камера»), куда огню
нет доступа, а керамика там обжи¬
гается только жаром. Превращение
глины в керамику происходит при
длительном обжиге и при высокой
температуре от 500 до 1000 градусов
по Цельсию. Для сравнения можно
напомнить ребенку, что температу¬
ра его тела всего 36,6 градусов, что
купается в реке он при температуре
18-20 градусов, а при температуре
100 градусов вода уже кипит и пре¬
вращается в пар.
В Древней Руси специальные
печи для плавки металлов и обжи¬
га керамики строили на высоких
склонах рек и оврагов или врыва¬
ли в холмы, чтобы использовать
толщу земли для большего и боль¬
шего сохранения тепла в них. И по
своей форме такие печи были похо¬
жи на холмы, на горки, на перевер¬
нутые вверх дном горшки. Назы¬
вали печи - горными или горнами,
а мастеров-керамистов горнчара-
ми. Были у них и другие прозвища -
глинники, глинчары, скудельникг
(т. к. глину еще называли скуде
лью - скудною, неплодородной:
землей), но прижилось - горнчар.
Правда, произносить букву р в этом
слове довольно трудно, и она со вре¬
менем исчезла, мастера стали звать¬
ся гончарами, мастерские, в кото¬
рых они работали, - гончарнями,
а их изделия - гончарной утварью.
А вот горшок « потерял » другую бук¬
ву - букву н. Назывался он раньше
горншек, горнчек, горнец, горнуш¬
ка, а стал горшок да горшочек.
Некоторые ученые полагают, что
корень -гор- в словах горсть, горн,
горшок означает вместилище.
Горсть - мера зерна (или соли, са¬
хара, земли и т. д.), помещающего¬
ся в ладошку, горшок - вместилище
для пищи, горн - вместилище огня.
Интересно, что, обжигаясь
в огне, глина настолько закаляет¬
ся, что становится пригодной для
укрощения самого же огня, для
строительства печей, внутри кото¬
рых огонь сжигает дрова и уголь,
расплавляет металл, варит стекло,
обжигает другую глину. Кирпичные
печи с жаркой топкой внутри отда¬
ют тепло понемногу, обогревая дома
и согревая людей. Из обожженных
глиняных кирпичей складыва¬
ют русские печи для обогрева изб
и приготовления пищи, плавильные
горны, изразцовые печи. (О том, как
сделать обжиговую керамическую
печь, можно узнать в главе «Все сво¬
ими руками».)
62

нит их в неизменном виде много
лет и даже веков, и даже - тысяче¬
летий. Ученые-археологи, раска¬
пывая древние поселения людей,
находят эти осколки, а иногда и це¬
лые предметы, и по ним пытаются
узнать ушедшую историю жизни,
быта, культуры, творчества лю¬
дей, живших в разные историче¬
ские эпохи.
Расскажем и мы вам несколь¬
ко историй, связанных с развити¬
ем керамического дела в нашей
стране.
чей, печных изразцов, труб, чере¬
пицы, аптечных сосудов, детских
игрушек...
И полюбились людям глиняные
изделия.
Приятно жарким летом напить¬
ся прохладного молока из глиняной
кринки, а студеной зимой наесться
сытных щей, сваренных в глиня¬
ном горшке на огне в русской печ¬
ке, съесть ароматного масла, взби¬
того в глиняной маслобойке.
Очень вкусны топленое моло¬
ко и топленое масло, истомленные
в горшках-топниках на теплых
углях в печи. Сытной кажется еда
из глубоких глиняных мисок.
Крестьяне заметили, что в гли¬
няной кринке-горлянке, выжа-
63
Много в народе сложено посло¬
виц, поговорок, загадок о гончарах
и их изделиях: «Не боги горшки об¬
жигают, а те же люди»; «Плотни¬
ки без топоров срубили горенку без
углов» (горшок); «Горшок в доме хо¬
зяин и работник» и др. А еще загад¬
ка про горшок: «Родится - вертит¬
ся, в огне - молодится, живет - всех
кормит, сам есть не просит, умрет -
кости разбросит, а кости его - соба¬
ки не съедят и птицы не склюют».
И остаются осколки глиня¬
ной посуды в земле. Земля хра-
Глиняные истории
Широко раскинулись земли Рос¬
сии. Богата ее природа. Есть леса
и степи, низины и возвышенности,
есть реки и озера, луга и пашни.
Но во многих местах слой по¬
чвы в основном состоит из суглин¬
ков, а глинистые земли не очень-
то пригодны для земледелия. Их
так и называли скудными, отсю¬
да и еще одно название у глины
пошло - скудель. Немало сил при¬
ходилось тратить хлеборобам, что¬
бы превратить эти земли в плодо¬
родные. Зато хорошо научились
люди использовать глину в сво¬
ем хозяйстве, применяя ее для из¬
готовления многих полезных ве¬
щей: обеденной посуды, сосудов
для хранения пищи и воды, кирпи-

ренной на солнце, молоко лучше
сохраняется и дольше не киснет;
что не горкнет растительное масло
в глиняных бутылях; что в печном
горшке-кашнике каша получается
рассыпчатой и пышной; что хоро¬
шо поднимается дрожжевое тесто
в широкой глиняной опарнице; что
вкусно запекается рыба в глиняных
латках; что вода дольше остается
прохладной и ее удобно брать с со¬
бой на работы в поле в плоских гли¬
няных флягах.
А сколько радости по праздни¬
кам доставляет домашний хлебный
квас, разлитый по глиняным круж¬
кам из красавца квасника или клюк¬
венный морс из высокого кувшина.
Как вкусен овсяный кисель, застыв¬
ший в фигурных глиняных формах.
Как ароматны мед и варенье, сохра¬
ненные с лета в глиняных жбанах.
А сколько веселья и детям
и взрослым приносят яркие, при¬
чудливые, громкоголосые игруш¬
ки-свистульки...
Промышляли, то есть делали,
крестьяне глиняные изделия в ос¬
новном с поздней осени и в зимнюю
пору, когда заканчивались работы
на земле. Гончарство, скудельниче-
ство было попутным делом - при¬
работком к основным сельскохо¬
зяйственным работам. Оно было
ремеслом домашним и от заготовки
глины до создания изделий испол¬
нялось силами одной семьи. Рабо¬
тали и мужчины, и женщины, по¬
могали им дети.
А если дело шло ладно, если хва¬
тало сырья и налажены все приспо¬
собления, если подхватывали это
ремесло односельчане, то в этих
местах возникал и развивался про¬
мысел.
В России в конце XIX - начале
XX вв. более чем в 190 уездах су¬
ществовали целые промысловые
районы, или, как их еще называли,
«ремесленные кусты», или «гнез¬
да», или «центры», где жители за¬
нимались гончарством. Наиболее
крупные центры сложились в Ар¬
хангелогородской, Новгородской,
Липецкой, Олонецкой, Орловской,
Рязанской, Тульской и других во¬
лостях.
Географическое положение,
природное качество местной глины
определяли особенности промыс¬
ла. На каждом промысле мастера
отрабатывали свои приемы лепки
и украшения изделий, там скла¬
дывались свои стилистические от¬
личия, по которым их узнают и за
которые их любят. О самых знаме¬
нитых промыслах и расскажем мы
в наших «глиняных историях».
История первая: о гжельской
земле и ее глиняной славе
Есть в Подмосковье место в 60
верстах к юго-востоку от Москвы,
где земля сказочно богата,., но не
золотом или драгоценными каме¬
ньями, а глинами. «Жировка»,
«песчанка», «черноземка»,.. серая,
бурая, белая, зеленая, голубая -
много разных пород глины.
64

С давних времен местные жи¬
тели «работали» глину. Крестьяне
села Гжель и еще тридцати окрест¬
ных деревень занимались гончар¬
ством, изготовляли глиняную по¬
суду, кирпичи, печные изразцы,
лепили игрушки. Делали это для
себя, для своего домашнего обихо¬
да, но много вывозили и для прода¬
жи на ярмарках.
Говорят, что в старину «гжелью»
называли жженную глину. Может
быть поэтому за всем этим районом
гончарства закрепилось единое на¬
звание Гжель.
В старинных летописях, в кня¬
жьих, царских и церковных гра¬
мотах часто упоминается Гжель,
ее земли и гончарный промысел.
Именно «во Гжельской волости для
аптекарских и алхимических со¬
судов приискать глины» указывал
в XVII веке царь Алексей Михай¬
лович.
В быту простых людей глав¬
ное место занимала глиняная по¬
суда. Она была удобна, недорога,
но уж очень непрочна, часто би¬
лась. И требовалось ее все больше
и больше. И когда в начале XVIII
века широко наладилась торговля
с европейскими странами, в Рос¬
сию стали привозить много замор¬
ской посуды. Посуда эта была кра¬
сивой, сделана из прочной глины,
покрыта блестящей непрозрачной
эмалью и расписана яркими кра¬
сками. Называлась она ценинною
или майоликовою. Ценинною, так
как была покрыта оловянной эма¬
лью, а по-немецки олово это - Zinn,
а майоликовою потому, что так на¬
зывали в Европе расписную глиня¬
ную посуду, которую производили
в Италии еще с XV века и называ¬
ли так по названию острова Майор¬
ка в Средиземном море; через этот
остров первоначально доставляли
в Италию испанскую расписную
керамику.
Царь Петр I, заботясь о про¬
мышленном развитии России, вся¬
чески способствовал строительству
собственных заводов и фабрик.
В 1724 году Мануфактур-коллеги¬
ей был издан указ, по которому обе¬
щались государевы «привилегии
и вспоможение» тому, кто «поже¬
лает оного художества завести фа¬
брики.. . делать ценинную и всякую
посуду и табашные трубки добрым
мастерством, применяясь против за¬
морского».
В этом же году в Москве купец
Афанасий Гребенщиков построил
первую в России «Ценинную и та-
башных трубок фабрику», а сын
его Иван оказался талантливым
изобретателем-самоучкой и нала¬
дил «собственным умом и старани¬
ем» изготовление посудной майо¬
лики.
Известно, что на фабрике Гре¬
бенщиковых работали многие ску-
дельники из Гжельской волости.
Там они обучились новому делу и ос¬
воили заморскую технологию. Се¬
крет майолики заключался в том,
65

что изделие из обожженной гли¬
ны обливали оловянной эмалью,
влага из которой быстро всасыва¬
лась в пористый черепок, а частицы
эмали плотно облепливали поверх¬
ность. Изделие получалось напо¬
добие клюквы в сахаре. По слою
эмали мастера расписывали узо¬
ры специальными красками, за¬
мешанными на окиси олова. Изде¬
лие снова ставили в обжиг, эмаль
в огне оплавлялась, краски в ней
закреплялись навечно, цвета их
становились ярче и звонче. По¬
скольку роспись делали по еще не
обожженной эмали, то эту техни¬
ку назвали «роспись по-сырому»,
хотя краски наносились на сухой
эмалевый слой. Прием этот требо¬
вал особого мастерства и осторож¬
ности. Краска сразу впитывалась
в эмаль и поправить рисунок было
уже невозможно. Мастер должен
был владеть четкой и уверенной
скорописью. Сложным было и из¬
готовление форм посуды, часто со¬
ставлявшихся из разных частей.
Отработав на фабрике Гребен¬
щиковых по наемному договору,
гжельцы возвращались в свои де¬
ревни и там создавали собственные
небольшие мастерские, в которых
и использовали умения в майолич-
ном деле, полученные на фабрике
в Москве.
Гжельские гончары быстро на¬
ладили кустарный промысел мод¬
ной майоличной посуды. Они даже
смогли усовершенствовать ценин¬
ную технику, приспособив к ней
местные материалы, и создали уди¬
вительный самобытный образный
стиль изделий как в формах, так
и в росписи.
Формы делали затейливые и раз¬
ных фасонов. Это - фляги, кумганы,
квасники, кувшины, рукомойни¬
ки, подсвечники, солонки, круж¬
ки и многочисленные игрушки-фи¬
гурки.
Фляги лепили в форме плоских
дисков, поставленных вертикально
на ножки-подставки, с прилеплен¬
ными горлышком и ручками-пе¬
тельками для подвески.
Кумганы - крупные плоские кув-
шины с туловом-«барабанчиком»
на высокой ножке, с носиком в виде
хобота, с горлом на круглой «шей¬
ке» ис изогнутой ручкой.
66

Квасники — те же кумганы, но
со сквозным отверстием в центре
тулова, с широким горлом на узкой
шейке, с крышкой и на 4-х лепных
ножках. Часто носик соединял¬
ся с горлом и ручкой лентой-пере¬
мычкой.
Рукомойники - подвесные сосу¬
ды, то в виде бочонка, то в виде жи¬
вотного, то в виде глубокой чаши
с круглым туловом и с 1-2 и более
трубчатыми носиками-сливами.
Молочники и кувшины с кру¬
глым туловом на круглой ножке-
подставке, с высоким и широким
горлом, с острым крупным носиком
и прочной ручкой.
Чернильницы и солонки лепи¬
лись разных фасонов, но часто на¬
поминали домики, сундучки, фраг¬
менты дворцовой архитектуры.
Формы богато украшались леп¬
ниной в виде листьев, веток, рако¬
вин, маскаронов. Гжельские масте¬
ра любили украшать свои изделия
фигурками людей и животных, ко¬
торые прилеплялись на плечиках
квасников и кумганов.
Затем, после первого обжига (ка¬
ления), изделие покрывали эмалью
и расписывали по белому фону в 2,
3, 4, а то и в 5 цветов: фиолетовым,
зеленым, желтым, коричневым
и синим. Гжельская майоликовая
эмаль имела чуть розоватый и пале¬
вый оттенки, и роспись на ней полу¬
чалась мягкой, теплой.
Рисунки изображали цветы
и растения родных полей и лесов,
67

птиц (особенно любили петухов),
зверей (чаще других - медведей,
собак, зайцев), пейзажи с домами,
церквами, колокольнями, сцены
охоты, трапезы, прогулок. Многие
мотивы для росписей заимствова¬
ли из книг и икон. Так появились
на изделиях гжельских мастеро¬
вых экзотические птицы, львы, оле¬
ни, растения, похожие на пальмы
и кактусы.
Любили гжельцы лепить и гли¬
няные игрушки. В основном это
были простые, обобщенные по фор¬
ме фигурки: медведи, зайцы, ли¬
сицы, собаки, птицы, львы, оле¬
ни, солдаты, скоморохи, мужики
и бабы. Лепили гончары и жанро¬
вые сценки: женщина кормит кур,
мальчик гладит собаку, жена раз¬
увает мужа, слепой идет с пово¬
дырем, барин спит под одеялом,
франт едет на дрожках... и мно-
гое-многое другое, увиденное ма¬
стерами в жизни и так хорошо всем
знакомое.
Всего за несколько десятилетий
успешного развития майоличного
промысла мастера Гжели создали
невиданный доселе красочный ке¬
рамический мир.
Гжельцы много разъезжали
по стране с обозами своего товара,
вели бойкую торговлю, что созда¬
ло им славу людей мастеровитых,
расторопных, смышленых, талант¬
ливых.
Но уже к концу XVIII века на
посудном рынке майоличные изде¬
лия стали постепенно вытеснять¬
ся привозным фаянсом из Голлан¬
дии и Англии. Фаянсовый черепок
был белый, тоньше, прочнее, изящ¬
нее глиняного. Подлаживаясь под
спрос покупателей, гжельские ма¬
стера стремились подражать мод¬
ному привозному фаянсу и на ос¬
нове местной глины создали новую
массу - полуфаянс. Добавив в гли¬
ну в определенной пропорции из¬
весть и мел, они получили более
плотный, светло-серый, теплого
оттенка черепок. Чтобы изделия
были похожи на голландские фаян¬
совые изделия из Дельфта, их ста¬
ли расписывать кобальтовой кра¬
ской либо прямо по обожженному
черепку с последующим покры¬
тием бесцветной прозрачной гла¬
зурью (подглазурно), либо по уже
обожженной глазури с последую¬
щим закреплением краски в обжи¬
ге (надглазурно). Получался синий
рисунок на белом фоне. Гжельцы
выполняли его сочным живопис¬
ным мазком с тоновой растяжкой,
а потом детально прорисовывали
тонкими штрихами. Получалось
очень красиво и не хуже, чем у гол¬
ландцев. Наступила эпоха «синей»
Гжели, которую мы сегодня хоро¬
шо знаем, а многоцветные майоли¬
ки стали производиться все реже,
пока совсем не исчезли.
Однако и синий, кобальтовый,
фаянс Гжели, хоть и производился
до конца XIX века, но вскоре сильно
был потеснен как привозным фар¬
68

фором, так и местным фарфоровым
производством. Гжельские глины
оказались вполне пригодными для
приготовления фарфора. «Едва ли
есть земля самая чистая и без при¬
мешивания где на свете, кою хи¬
мики девственною называют, разве
между глинами, для фарфора упо¬
требляемыми, какова у нас гжель¬
ская...» -отмечал М. В. Ломоносов.
Именно на основе гжельской «чер-
ноземки» смог получить настоящий
фарфор русский ученый, талантли¬
вый изобретатель, друг М. В. Ломо¬
носова Дмитрий Иванович Виногра¬
дов. Он в Петербурге создал такой
фарфор, который по своим каче¬
ствам не уступал засекреченным ки¬
тайскому и саксонскому.
Первое фарфоровое заведе¬
ние в Гжельской волости основал
в 1810 году в деревне Ново-Харито-
ново крестьянин Яков Васильевич
Кузнецов, а вслед за ним и другие
предприниматели стали созда¬
вать заводы. К середине XIX века
в Гжели насчитывалось уже 29
фарфоровых заводов (Кузнецовых,
Акулиных, Аюмны Барминой, Ду-
нашовых, Куриновых, Маркина,
Терехова, Киселева и др.).
Гжельские фарфористы пыта¬
лись наладить производство чайной
и столовой фарфоровой посуды по
образцу столичных и европейских
заводов. Но технология мелких ку¬
старных заведений не позволяла
достичь высокого качества. Мест¬
ные мастера опирались на прежние
традиции майоличного и полуфа-
янсового промысла, переделывали
столичные образцы на свой вкус,
вводили собственные мотивы в сю¬
жеты и орнаменты росписи. Это
придавало гжельскому фарфору
не столично-аристократический,
а провинциально-народный са¬
мобытный, «лубочный», харак¬
тер. (Лубком называли народные
картинки, которые печатались
с липовых гравированных досок.
«Лубочной» работой называются
художественные произведения, соз¬
данные народными мастерами на ос¬
нове кустарного воспроизведения
промышленной техники.)
Но сочный колорит росписи из¬
делий, их красота и недороговиз-
на снискали гжельскому фарфору
широкую популярность. Его охот¬
но покупали и в городах, и в дерев¬
нях - чиновники, мелкопоместные
дворяне, мещане, зажиточные кре¬
стьяне.
Однако мелким деревенским фа¬
брикам и заводам трудно было сопер¬
ничать с развивающимися крупными
промышленными производствами.
Одни гжельские фарфоровые заве¬
дения скупались предприимчивы¬
ми промышленниками (наиболее
преуспевающими оказались потом¬
ки Якова Кузнецова), другие быстро
разорялись и погибали. Монополи¬
сты откупали глиняные месторож¬
дения, нанимали на свои заводы
местных мастеров, но использовали
их все больше только на тяжелых
69

ручных операциях или на дешевой
мазковой росписи готовых изделий.
Производственная надглазурная
ручная роспись требовала виртуоз¬
ного владения кистевым мазком,
быструю скорость исполнения, не¬
сложность рисунка. Эту скоропись
несколько пренебрежительно, но ла¬
сково называли «агашкой». Однако
исполненная рукой человека, ожив¬
ленная живым дыханием мастера
«агашка» имела свою прелесть.
На крупных фарфоровых заво¬
дах гончарка заменялась литьем
в формы, а ручная роспись - пе¬
чатными картинками - деколыо.
Надобность в таланте местных ма¬
стеров-гончаров и мастеров-живо¬
писцев отпала. Народный промысел
в 20-х годах XX века угас.
Но па этом его история не закон¬
чилась.
Уже в 30-е годы сельские гонча¬
ры-одиночки стали объединяться
в артели. Так, в 1937 г. в поселке Ту-
рыгино, на месте бывшей фабрики
П. Маркина, возникла артель «Ху¬
дожественная керамика», а вскоре
и в других близлежащих деревнях
появились гончарные артели. Одна
из них называлась «Вперед, керами¬
ка! ». Мастера заработали, и промы¬
сел задышал.
В это время два замечательных
человека, искусствовед А. Б. Сал¬
тыков и художница Н. И. Бессара¬
бова, любя всем сердцем искусство
гжельской керамики, стремились
воодушевить местных гончаров на
воссоздание лучших художествен¬
ных традиций промысла. И им это
удалось. В 40-х годах артель «Ху¬
дожественная керамика» в Туры-
гино оформилась в Завод худо¬
жественной керамики «Гжель».
Мастера и художники этого произ¬
водственного объединения своим
творчеством и мастерством приум¬
ножили былую славу знаменитого
промысла. Всемирную известность
и признание получили сувенирная
продукция и уникальные художе¬
ственные произведения гжельских
керамистов.
Гжельцы беспокоятся о будущем
родного промысла и заботливо вос¬
питывают молодое поколение ма¬
стеров, передавая им секреты ма¬
стерства и любовь к своему делу.
В художественно-промышленном
колледже, в художественной и об¬
щеобразовательных школах, даже
в детских садиках дети лепят и рас¬
писывают керамические и фарфо¬
ровые изделия под руководством
искусных мастеров и художников
«Гжели».
Сегодня для всего мира Гжель -
не столько географическое понятие,
сколько символ проявления культу¬
ры и таланта русского народа, сим¬
вол красоты народного творчества.
История вторая:
о скопинских чудесах
Когда в середине XIX века под
натиском фарфоровой промыш¬
70

ленности в знаменитой Гжели на¬
чал угасать гончарный промысел,
в Рязанской губернии в городе
Скопине гончарство расцвело всем
на диво.
По преданию, город Скопин
имя свое получил от хищной пти¬
цы скопы, которая обитала когда-
то в здешних дремучих лесах.
Питалась она рыбой из местных
речек - Верды, Прони и Гали¬
ны. Вид у скопы был внушитель¬
ный - крупная, белогрудая пти¬
ца с темными рябыми крыльями,
с сильными когтистыми лапами,
большим острым клювом и выпу¬
ченными глазами. Паря над водой,
она высматривала рыбу и камнем
падала на жертву, хватая ее остры¬
ми когтями.
Постепенно леса вырубали для
благоустройства города, а особо
стройные деревья по указу Петра I
отправляли в Азов, где строился
русский мачтовый флот. Лес ис¬
чез, исчезла из этих мест и птица-
скопа. Но осталась в народе память
о былых лесных богатствах, а пти¬
ца-скопа стала символом города, на¬
всегда «поселившись» на голубом
фоне городского герба.
Город Скопин стоит на холми¬
стых угольных землях с обильным
залеганием глины серо-черного цве¬
та. Но, будучи обожженной в огне,
эта глина превращается в светлый
розовый черепок.
Скопинцы научились хорошо
обрабатывать глину для выделки
всякой домашней утвари. В стари¬
ну лепили они посуду на ручном
поворотном круге и формы созда¬
вали вручную, навивая глиняные
жгуты друг на друга и выравни¬
вая рукой стенки сосудов. Миски,
горшки, широкогорлые кринки,
большие устойчивые корчаги для
теста... Эта хозяйственная посу¬
да была проста и удобна, но ника¬
ких особых художественных досто¬
инств не имела.
Но вот, в 60-х годах XIX века,
произошло событие, которое силь¬
но изменило судьбу местного гон¬
чарного промысла и повлияло на ха¬
рактер всей скопинской керамики.
Прознали местные гончары братья
Оводовы, Федор и Василий, секрет
свинцовой глазури и начали делать
глазурованные изделия. Стала по¬
лучаться посуда с разноцветной
блестящей поверхностью. И смо¬
треть на нее радостно, и пользовать¬
ся приятно.
Составляли скопинскую гла¬
зурь из белого песка и окиси свин¬
ца и добавляли в нее окислы раз¬
ных металлов, а те по-особому
окрашивали глазурь: окись меди -
в зеленый цвет, окись марганца -
в фиолетово-коричневый, а окись
железа - в желтый. Порошкообраз¬
ной сухой глазурной смесью посы¬
пали изделие, которое заранее было
покрыто липкой дегтярной обмаз¬
кой. Грубо размолотая в разномер¬
ные крупинки глазурь ложилась
неровным слоем на стенки сосудов.
71

Во время обжига в горне крупинки
плавились и, стекая, образовывали
пятна разной цветной и тональной
силы - рябые потеки. Из-за этого
и стали называть такие глазури -
потечными. Позже стали глазу¬
ровать и водной смесью глазури,
обливая ею обожженное изделие.
Вода впитывалась в черепок, а ча¬
стицы глазури плотно облеплива-
ли черепок. В обжиге также полу¬
чались живописные потеки. Такой
способ получил название полива,
а изделия стали называться полив¬
ными.
Блеск глазурей особенно эф¬
фектен па рельефной поверхности.
И скопинские мастера стали укра¬
шать стенки своих изделий фактур¬
ными и лепными узорами. Глазурь,
растекаясь по неровным поверхно¬
стям, начинала игриво бликовать,
и вещь словно вспыхивала веселы¬
ми огоньками.
Для нанесения графических
и рельефных узоров каждый ма¬
стер пользовался своими простей¬
шими инструментами. В ход шли
палочки с разнозаостренными кон¬
цами, зубчатые колесики от ис¬
порченных часов, гильзы от охот¬
ничьих патронов, гребешки и пр.
Ими прочерчивали и продавли¬
вали на еще не просохших стен¬
ках изделий разные орнаменты из
комбинаций оттисков. Часто спе¬
циально заготавливали из глины
штампики-«вылепки» и ими отти¬
скивали более сложные фигурные
узоры - звездочки, цветы-розанчи¬
ки, маскароны и пр. Еще украша¬
ли сосуды «налепочками» и «обор¬
ками», пролепливая их пальцами.
Фантазия мастеров богато разыгры¬
вала узорочье на изделиях. Но и это¬
го им было недостаточно.
Скопинцы щедро украшали
свои сосуды лепными фигурками
животных и фантастических су¬
ществ - драконов, кентавров, змеев.
Мастера словно соревновались в за¬
тейливости форм сосудов и занима¬
тельности лепки фигурок.
Поливная посуда скопинских
мастеров очень понравилась поку¬
пателям, возрастал на нее спрос, ее
делали все больше и больше, ста¬
ли развозить по ярмаркам далеко
от Рязани, а в Скопин стали приез¬
жать столичные заказчики.
По особому заказу или для празд¬
ничных ярмарок гончары делали
сложные фигурные сосуды, лепи¬
ли большие скульптуры. Сперва
из глины «вытягивали» централь¬
ный объем в форме цилиндра или
горшка, затем его в соответствии
с замыслом обминали в виде ту¬
ловища медведя, птицы, челове¬
ка и пр., прилепляли к нему сде¬
ланные от руки дополнительные
части. Постепенно формы декора¬
тивных сосудов становились все
сложнее и причудливее. Мастера
разрезали выкрученные объемы
на части, по-разному составляли
их, долепливали вручную горло,
носики, крышки, ручки, украша¬
72

ли их приставными фигурками,
покрывали сплошным рельефным
орнаментом. Сосуд создавался как
сложное скульптурно-архитектур¬
ное сооружение, вырастая по вер¬
тикали. Потечные глазури в не¬
повторимых цветовых сочетаниях
придавали изделиям яркий празд¬
ничный образ.
Постепенно многие формы утра¬
тили свое бытовое назначение и все
больше становились художествен¬
ными предметами для украшения
дома. Появились и новые, нетради¬
ционные фигурные формы: кухли-
сосуды для вина в виде лежащего
бочонка на 4 ножках с лепными
фигурками наверху; кашпо-под¬
ставки под цветочные горшки
в форме чаш или ваз на высоких
ножках и с волнистой оборкой по
верхнему краю, иногда и с фигур¬
ными ручками по бокам; подсвеч¬
ники в виде двуглавого орла или
птицы-скопы, или разных живот¬
ных (медведей, обезьян, зайцев,
баранов и т. д.), поддерживающих
чашечки для свечей; зверососу-
ды - в виде львов (с кудрявой гри¬
вой и клыкастой пастью), в виде
кентавров (с палицей или луком со
стрелами), в виде двух птиц, смо¬
трящих в разные стороны (сосу¬
ды для двух напитков); скульпту¬
ры животных и птиц, достигавшие
порой столь значительных разме¬
ров, что их ставили у входных две¬
рей или на столбах у ворот. Делали
в Скопине и многочисленные мел¬
кие статуэтки людей в сложных
позах и с тщательной проработ¬
кой деталей. Лепили и игрушки.
Чаще других делали фигурки во¬
енных всадников, которых называ¬
ли «солдатами», а среди животных
73

предпочитали медведей, наделяя их
человеческими чертами.
Вслед за Федором Ивановичем
и Василием Ивановичем Оводовы¬
ми поливную керамику в Скопине
вскоре стали делать и другие гонча¬
ры, состязаясь в мастерстве и твор¬
честве.
Дмитрий Жолобов мог хорошо
«глину тянуть», лепил подсвечни¬
ки в виде птицы-скопы, зажавшей
в когтистых лапах профитки - под¬
ставочки под свечи, а также причуд¬
ливые сосуды в виде рыб, медведей,
сказочного Полкана.
Михаил Андреевич Жолобов
умело делал фантастические «фи¬
гуры », а однажды даже слепил раз¬
борную, почти метровой высоты
красавицу церковь. И крышу дома
своего покрыл цветной черепицей
с фигурными украшениями из ди¬
ковинных зверей и птиц.
Гончар Чеберяшкин, бывший
поначалу работником в мастерской
Оводовых, лучше других «жив¬
ность подводил», т. е. животных
лепил.
А Михаил Никитович Пеленкин
(по воспоминаниям сына, тоже гон¬
чара, Михаила Михайловича) уди¬
вил своих соседей тем, что сделал
самовар из глины, который сиял
как золотой, в нем угли тлели, а из
него наливали гостям горячий чай,
открывая и закрывая кран. Что са¬
мовар был глиняный, узнали толь¬
ко тогда, когда тот разбился, а так
и не догадывались.
К началу XX века в Скопине
работало 47 гончарных заведений
и насчитывалось около 200 масте¬
ров. Как и гжельцы, скопинцы соз¬
дали свой особый керамический
мир, сказочно интересный и нео¬
быкновенно красивый.
Во многих домах и в коллекци¬
ях разных музеев бережно хранятся
сегодня произведения скопинских
гончаров. До сих пор в Скопине про¬
должают славные традиции преж¬
них мастеров современные гончары,
и каждый из них, владея старин¬
ным мастерством, по-своему творит
в глине чудеса, проявляя свои лю¬
бовь, фантазию, талант.
История третья: о глиняной
посуде для жителей
столичного города
Волею царя Петра I в 1703 году
был основан в устье реки Невы
новый столичный град России -
Санкт-Петербург.
Заложен он был на землях боло¬
тистых, необжитых. Строился город
быстро людьми пришлыми, насиль¬
но сюда переселенными, и корми¬
лись они за счет подвоза съестных
припасов из земель ладожских, нов¬
городских, псковских. И в XVIII,
и в XIX веках, и в начале XX века
из разных мест свозили сюда и про¬
давали на базарах и ярмарках много
всяких товаров. По дорогам к горо¬
ду тянулись обозы возов и на теле¬
гах, и на санях. А по весне, лишь
только стаивал лед, на реках и ка¬
74

налах Петербурга появлялись мно¬
гочисленные лодки и большие бар¬
ки, груженные глиняной посудой.
И начиналась торговля прямо с ба¬
рок у пристаней или с разостланных
рогож на склонах набережных.
Хоть городской быт и иной, чем
деревенский, но без глиняной посу¬
ды не обойтись. Ходили покупате¬
ли, присматривались, спрашивали,
откуда товар. А продавцы напере¬
бой нахваливали свою глиняную по¬
суду, постукивали по бокам горш¬
ков, прислушивались к звонкому
гулу обожженной глины, озорно
свистели в глиняные свистульки.
И различали петербуржцы явось-
менскую, оятскую, ерговскую ке¬
рамику, теряясь, какой же отдать
предпочтение.
Строгие по форме крутобо¬
кие явосьменские горшки удобны
и красивы. Их матовое нежное се¬
ро-сиреневое глиняное тело краси¬
во оттенялось блестящей холодно-
вато-желтой или густо-коричневой
глазурью.
Оятская глазурованная кера¬
мика привлекала внимание яркой
росписью, которая четко выделя¬
лась на красно-оранжевом фоне
глины.
Ерговская посуда удивляла нео¬
бычной «пегостью» матовой поверх¬
ности печных горшков и радовала
глаз изысканностью форм глазу¬
рованных изделий.
Привозили купцы эту керамику
в Петербург из отдаленных окраин
Петербургской губернии и погра¬
ничных с нею уездов - Тихвин¬
ского, Лодейнопольского, Лужско¬
го, Белозерского, Череповецкого.
Районы эти - речные и озерные,
с большими залежами высококаче¬
ственной огнеупорной глины, и не
случайно поэтому местные жители
промышляли гончарством.
Так, по берегам реки Явосьмы
в Тихвинском уезде гончарным про¬
мыслом занимались в конце XIX в.
крестьяне 12 деревень. Особенно
славились гончары из сел Мунина
Гора, Паныпино, Чудское, Володи¬
но. Глина здесь черная или сизо-се¬
рая, а после обжига она становится
светлой, приобретает розовый или
сиреневый оттенок.
Явосьменцы гончарили свои из¬
делия прямо в жилых избах, про¬
сушивали их на полках под потол¬
ком, а обжигали в больших печах,
топившихся по-черному. Делали
они молочные, кухонные и цветоч¬
ные горшки, высокие кувшины,
миски, масленки. Внутри покры¬
вали их желтой глазурью. Иногда
плечики высоких сосудов поливали
неровным слоем темно-коричневой
глазури, оставляя снизу шерохова¬
тую поверхность светлого черепка.
Формы у явосьменских горшков
были простые и строгие, но всегда
красивых пропорций, а холоднова¬
тый желтый и густой коричневый
цвета блестящих глазурей живопис¬
но контрастировали с нежным розо¬
во-серо-сиреневым цветом черепка.
75

Славились и явосьменские гли¬
няные игрушки. Особенно «Бары¬
ни» и «Кавалеры», которых делали
на гончарной основе с ручной долеп-
кой деталей. Их покрывали желто¬
ватой глазурью.
Изделия явосьменского промыс¬
ла продавали по селам Тихвинско¬
го и Белозерского уездов Новгород¬
ской губернии, а лучшие и отборные
везли в Петербург.
Развит был гончарный промы¬
сел и в деревнях по течению другой
реки - Ояти, в берегах которой бога¬
тые напластования красной и жел¬
той глины. Здесь мастера работали
в так называемых «заводах» - спе¬
циальных, отдельно поставленных,
бревенчатых постройках с гончар¬
ными кругами, с печами-«горнами»
для обжига и печами для подготов¬
ки свинцовой поливы, в которых
сначала варили стекломассу, а за¬
тем мололи ее до состояния порош¬
ка. Оятские мастера делали наряду
с обычными горшками и мисками
разные другие формы домашней ке¬
рамики: кружки-молочницы, браж¬
ницы, бочонки, банки, подойники,
рукомойники, маслобойки, формы
для киселя (с волнистыми «лож-
чатыми» стенками и рельефными
углублениями в виде рыбы, рака,
цветка-розетки), судки-«кузовки»
(единичные или спаренные горшоч¬
ки с дугообразной круглой ручкой
сверху; в них носили еду в поле),
чайники (с фигурными ручками
и гранеными носиками) и пр.
Отделывали изделия чрезвы¬
чайно разнообразно: использовали
штампики, отформовывали детали,
лепили от руки, расписывали анго¬
бами (цветными глиняными кра¬
сками). Фактурные узоры (волно¬
образные линии, точки-ямочки,
пояски-жгутики, спирали, косые
насечки) делали острой палочкой
или штампиками. Мотивы ангоб-
ной росписи простые, но всегда за¬
тейливые. Это - черные и белые
трилистники, розетки из точек
и линий, мазки-запятые. Писали
также голубыми и зелеными ан¬
гобами. Узоры росписи четко вы¬
делялись на светло-желтом, крас¬
но-оранжевом и ярко-коричневом
фоне глины. Покрывали изделия
прозрачной бесцветной свинцовой
поливой, которая усиливала яр¬
кость цветных ангобов.
Лучшими считались изделия ма¬
стеров из деревни Регмасово и села
Алеховщина, а они расположены
в среднем течении реки Оять, в Ло-
дейнопольском районе, где залегают
самые высококачественные глины.
Поэтому оятский гончарный про¬
мысел иногда называют еще и ло-
дейнопольским, и алеховщинским.
На Ояти гончарили семьями,
а обучение детей ремеслу начина¬
лось с лепки свистулек. Самые про¬
стые свистульки - маленькие птич¬
ки-комочки с обтекаемым туловом
и коротким тупым свистком. Ле¬
пили в основном домашних живот¬
ных и птиц (фигурки коней, коров,
76

быков, баранов, собак, свиней, пе¬
тухов, уток, кур и др.). Игрушки
делали крепкими, приземистыми,
монолитными, на коротких нож¬
ках и с выразительными мордами.
Чаще всего их разукрашивали ан¬
гобами: точками, черточками, за¬
витками, мазочками-запятыми.
Но здесь умели и любили украшать
игрушечных животных кудрявой
«шерстью» (шкуры баранов, гривы
коней и львов), т. е. прядями глиня¬
ных тонких жгутов, получающих¬
ся при продавливании глины через
редкую ткань.
Оятскую керамику доставляли
в Санкт-Петербург на лодках, про¬
делывая немалый путь по рекам
Оять, Свирь, по Ладожскому кана¬
лу и Неве. Но все труды окупались,
так как любили петербуржцы оят¬
скую керамику и охотно покупа¬
ли ее. А это поддерживало жизне¬
способность и производительность
промысла.
Нравились жителям Санкт-
Петербурга и изделия, привози¬
мые с промыслов Череповецкого
уезда. Крестьяне 11 сел этого уезда
занимались гончарством. Центром
же гончарного промысла в конце
XIX века стало село Ерга, располо¬
женное в 40 км от г. Череповца по
дороге в г. Кириллов.
Глину (а она здесь пластичная,
красная) гончары брали неподалеку
от жилья, чуть ли не в огороде. За¬
готавливали ее с лета, а зимой рабо¬
тали прямо в жилой избе, обжигали
здесь же в русской печи. Лепили из¬
делия вручную на простом поворот¬
ном круге. Начинали с «донышка»
и наращивали стенки сосуда «скал¬
ками» (глиняными жгутами), за¬
равнивали «клепиком» (обточенной
щепкой) и «замасливали» смочен¬
ной в воде тряпочкой. Украшали
сосуды венчиками и валиками раз¬
нообразных профилей и процара¬
панными узорами в виде «гуськов»,
ромбов, прямых и косых штрихов.
После обжига глиняную ут¬
варь «обваривали». Делалось это
так: горячие горшки доставали из
печи палками и окунали в приго¬
товленную для этого в корыте муч¬
ную «болтушку». Под воздействием
жара «болтушка» вскипала, пузы¬
рилась, сгорала или обугливалась
на боках горшка, оставляя на че¬
репке округлые пятнай «пегие» жи¬
вописные разводы. При этом поры
черепка забивались продуктами об-
вара и сосуд становился водонепро¬
ницаемым. В такой посуде готови¬
ли пищу на огне в печи и называли
ее «кухонной» или «черной». Еда,
приготовленная в таком горшке,
была особенно вкусна и полезна, так
как варилась в собственном соку,
не теряла вкусовых качеств и не
усыхала. Пища пропитывала стен¬
ки сосуда, а это придавало особый
аромат еде. Поэтому для приготов¬
ления одних и тех же блюд исполь¬
зовали одну и ту же посуду. Каждый
горшок знал свое блюдо. Хозяй¬
ки время от времени прокаливали
77

«черную» посуду в огне. Горшки
ставили на под русской печи вверх
дном, а затем вновь обваривали их
в кипящей «болтушке».
С конца XIX века в Ерге стали
делать и обливную, глазурованную
посуду. Перед обжигом изделие об¬
мазывали суриком или бурой при
помощи заячьей лапки. В огне су¬
рик расплавлялся и покрывал со¬
суд тонким блестящим слоем темно¬
зеленой или коричневой глазури.
Такую посуду в печь не ставили,
а лишь подавали в ней еду на стол
и, в отличие от «кухонной», ее уже
называли «столовой». Глазурован¬
ную посуду возили на дальние яр¬
марки и продавали дороже.
Красота ерговской (или как ее
еще называли - череповецкой) ке¬
рамики заключалась в ее формах.
Кажущиеся поначалу простыми
и незатейливыми, формы сосудов
восхищают своей энергией, упру¬
гостью, изысканной профилирован-
ностью. Каждый сосуд имеет свой
характер. Все они словно живые:
то пышно раздуваются, то строй¬
но вытягиваются кверху, то широ¬
ко раскрываются, то закрываются
в узкие горлышки. Они вмести¬
тельны, удобны, красивы. Это раз¬
нообразные печные горшки, латки
(для приготовления каши, яични¬
цы, картошки, мяса, рыбы), молоч¬
ные кринки, корчаги (для приготов¬
ления пива, для хранения воды или
зерна), морянки (емкости в которых
«томили», «морили» горячие угли),
78

розливы и опарницы (для приготов¬
ления теста), цветочницы (для ком¬
натных цветов), банки под варенье,
рукомойники, подойники, цедил¬
ки и пр.
Делали в Ерге и глиняные игруш¬
ки - разнообразные фигурки живот¬
ных и птички-свистульки. Лепили
и свистульки с женскими голова¬
ми - своеобразные сирены, и сви¬
стульки-маски, и свистульки-идо¬
лы, олицетворявшие домовых или
умерших предков.
Ерговскую керамику крестья¬
не возили продавать в Череповец
и Тихвин. Там ее скупали купцы
и водным путем по реке Ковжа на
барках доставляли в Петербург.
Нынче жители Петербурга не
пользуются в быту глиняной по¬
судой. В обиходе теперь посуда
промышленного производства из
стекла, фарфора, металла, пласт¬
массы, больше отвечающая свои¬
ми качествами современным по¬
требностям горожан. Глиняные же
изделия служат теперь лишь для
украшения жилья и как напоми¬
нание о былой старине. Промыслы
утратили свои масштабы, но и се¬
годня в этих местах работают ма¬
стера, пусть немногочисленные, но
они любят и бережно хранят тради¬
ции местного гончарного ремесла.
Теперь и вы, встретив где-нибудь
глиняный сосуд, наверняка заин¬
тересуетесь его происхождением и,
возможно, распознаете по его осо¬
бенностям место его создания.
История четвертая:
о глиняных игрушках
В детстве мир велик и прекра¬
сен, все вокруг интересно и удиви¬
тельно - большие люди и деревья,
большие травы и цветы, стрекозы
и снежинки... Но есть и маленькие
чудеса - это игрушки. Они влекут к
себе, волнуют воображение, пригла¬
шают к действию. Погремушку по¬
трясешь - звучит, в свистульку ду¬
нешь - свистит, каталку потянешь
за веревочку - двигается, куклу возь¬
мешь в руки - оживает. С нею можно
играть - одеть, накормить, спать уло¬
жить, приласкать, убаюкать...
Если немного пофантазировать,
то свернутое полотенце может превра¬
титься в куклу, кучка мокрого песка -
в пирожок, кусок коры - в кораблик,
спичечный коробок - в машину...
79

Игрушки можно сделать из чего
угодно - из тряпок, соломы, ваты,
деревяшек, бумаги, жести, картона
и, конечно же, из пластилина и гли¬
ны. Важно только верить, что из не¬
живого возникает живое.
С давних времен на Руси делали
глиняные игрушки. Там, где были
глиняные месторождения, возни¬
кали гончарные промыслы, а там,
где работали гончары, появлялись
и глиняные игрушки. Дети и жен¬
щины просто и ловко лепили из гли¬
ны всякие фигурки, а гончары за¬
полняли ими пространство в печи
между своими горшками, кувши¬
нами, кринками, мисками. «Ме¬
лочью» называли они свысока, но
ласково глиняные игрушки и улы¬
бались, видя, сколько радости до¬
ставляют детям эти «забавки». Да
и сами вспоминали, как радовались
им в детстве, вспоминали и то, как
учили их деды и родители возиться
с глиной и лепить из нее.
Так от поколения к поколению
передавались детям и сохранялись
традиционные приемы лепки игру¬
шек, их формы, образы и сюжеты.
А для детей лепка игрушек - и игра,
и увлекательное занятие, и нужное,
полезное дело.
Какие же они - глиняные игруш¬
ки?
Некоторые игрушки создава¬
лись как уменьшенные подобия
объектов окружающего мира. Это -
маленькая посуда, печки, санки, те¬
лежки, крестьянская утварь, фи¬
гурки людей, зверей, птиц... Игры
с ними знакомили детей с миром
природы, людей, вещей, приобща¬
ли детишек к быту, труду, праздни¬
кам. Играя, дети развивались и вхо¬
дили в жизнь взрослую.
Но часто игрушкам, кроме их
игровой задачи, придавали значе¬
ние оберегов - защитников детей от
злых сил и бед. Так, по верованиям
наших предков, разнообразные сви¬
стульки, погремушки и трещотки
своим шумом и свистом отгоняли от
ребенка злых духов, а красотой и яр¬
костью привлекали добрых. Многие
образы традиционных народных
игрушек исходят еще из древних
верований в то, что все живое еди¬
но, что человек звероподобен, зверь
человекоподобен, а вместе они есть
сама Природа, проявление ее сил.
Из глубины веков дошли до нас не¬
которые образы-символы, которые
олицетворяли природные явления
и использовались для обрядов и за¬
клинаний от бед, природных ката¬
строф и злых духов.
Так, например, женская фи¬
гура с птицей - символ богини
Мать-сыра-земля, фигурки идо¬
лов - символы предков и домовых,
дерево - символ жизни, птица -
символ неба и т. д.
Излюбленные мотивы глиняных
народных игрушек - женщины,
всадники, птицы и звери. И они во¬
площали в себе символические об¬
разы: фигура женщины с детьми у
груди - Природа-кормилица, сим¬
80

вол плодородия; фигурки всадников
воплощали представление о бравых
и лихих воинах-защитниках; крас¬
ный конь и золоторогий олень - во¬
площение образа Солнечного све¬
тила, совершающего свой бег по
небосводу и дающего свет и тепло;
рогатый и бородатый козел - хозя¬
ин, покровитель урожая; коза - хо¬
зяйка в доме, залог благополучия
в семье (их - козу и козла - дарили
молодоженам), увалень-медведь -
пахарь, заготовитель, подает зем¬
ледельцу добрую силу (фигурки
медведей дарили весной в знак по¬
желания урожая); собака - спут¬
ник жизни, помощник, друг чело¬
века (фигурки собак дарили детям,
чтобы уберечь их от опасности);
кошка стала символом уюта в доме,
заступницей перед домовыми; мыш¬
ка - символом хитрости и ловкости;
трусливый, всегда настороженный
заюшка должен был предупреждать
об опасности и т. д.
Узоры, которыми «разряжали»
игрушки, тоже сохраняли древние
символы: круги обозначали Солнце,
ветки елей - деревья, косые линии -
дожди, заштрихованные квадра¬
ты - пашни, штрихи-строчки - до¬
роги, волнистые линии - то небо, то
землю, то воду...
Многие игрушки воплощают
сказочные образы и героев старин¬
ных преданий. Часто игрушечники
наблюдательно и остроумно изобра¬
жают современников в различных
жизненных ситуациях.
Игрушки из глины, как прави¬
ло, невелики по размеру и компак¬
тны по форме. Они лепятся пальца¬
ми мастеров и предназначаются
для детских ручонок. Глина позво¬
ляет вылепить игрушку из цельно¬
го комка, но, благодаря ее клейко¬
сти, допускает собирание игрушки
по частям. Народными мастерами
на протяжении многих веков отраба¬
тывались наиболее удобные, универ¬
сальные приемы лепки игрушек, и не
случайно поэтому так много обще¬
го в глиняных игрушках из разных
мест. Объединяет их главный прин¬
цип - предельное обобщение в целом
и выразительность в деталях.
Овальное тулово служит осно¬
вой для многих игрушек. Вытя¬
гиваясь, оно образует с одной сто¬
роны хвост, а с другой - головку
(птицы - с клювом и хохолком, со¬
бачки - с остренькими торчащими
или обвисшими ушками, свиньи -
с пятачком и большими ушами, за¬
йчика - с длинными прижатыми к
тельцу ушками, барана, козы, ко¬
ровы — с соответствующими рогами
и т. д.). Комочек глины, подложен¬
ный под тулово, служит подстав¬
кой, но может обозначать и ноги.
Хвост же может быть богато вы¬
леплен и украшен, но может быть
превращен в свисток. Деревянной
палочкой, стеками можно офакту¬
рить, разрисовать тельце игруш¬
ки и тогда появятся «глазки», «пе¬
рышки», «шерстка», «складки»,
узоры.
81

Типичными, похожими у раз¬
ных мастеров сложились и приемы
лепки женских фигурок на юбке-ко¬
локоле с обобщенным обозначением
головы, груди, рук.
Облик глиняных игрушек на
разных промыслах складывался
в прямой зависимости от качества
глины. Красные глины белились
или глазуровались, белые - ярко
расписывались. Пластичность гли¬
ны диктовала мастеру сложность
и тонкость проработки формы и леп¬
ного декора. Тощие глины вынуж¬
дали делать монолитные плотные
формы, а жирные позволяли разы¬
граться в лепке. В разных промыс¬
лах складывались свои особенности
изготовления глиняных игрушек
и их своеобразный облик.
Мы уже рассказывали об игруш¬
ках знакомых нам теперь промыс¬
лов - гжельском, скопинском, оят-
сКом, явосьменском, ерговском. Но
там их изготовление было попут¬
ным, второстепенным делом в гон¬
чарном производстве. В некоторых
же местах глиняная игрушка ста¬
ла главным, самостоятельным про¬
мыслом и изготовлялась не только
на забаву местным ребятишкам,
но и для большой продажи на ба¬
зарах и ярмарках в разных селах
и городах.
Наибольшую известность при¬
обрели вятские игрушки, которые
чаще называют дымковскими.
В Дымковской слободе под горо¬
дом Вятка в середине XIX века де¬
лали игрушки 59 семейств, в основ¬
ном женщины и дети. Как и всюду,
глину заготавливали осенью, лепи¬
ли зимой. «Наша глина - как мас¬
ло», - говорили мастерицы, поэто¬
му в выкопанную природную глину
добавляли песок, затем месили ее
ногами, потом переминали руками
и складывали в лари. Лепили боль¬
шими партиями, сушили и обжи¬
82

гали в домашних русских печах.
Потом расписывали. Предвари¬
тельных рисунков-эскизов масте¬
ра не делали, а лепили людей и зве¬
рей, как себе представляли. Лепили
с любовью, частенько разговарива¬
ли с ними и удивлялись тому, ка¬
кими те получаются. А получались
игрушки веселыми, жизнерадост¬
ными, красивыми: барыньки-фран¬
тихи, няньки, кормилицы, водо¬
носки, офицеры, всадники, кони,
козлы, бараны, поросята, медведи,
уточки-свистульки, роскошные ин¬
дюки ...
Способы лепки игрушек были
несложными, движения мастериц
быстрыми, формы делались обоб¬
щенными, но жирная глина позво¬
ляла обогащать основную форму
мелкими лепными деталями - ло¬
конами, косичками, оборками,
накладными воланами. Вылеплен¬
ные игрушки заглаживали мокрой
тряпочкой, поправляли и доделыва¬
ли стекой. Сушили их сначала под
потолком на полатях, а потом пря¬
мо на жаркой печи.
Игрушек лепили столько, что¬
бы ими можно было полностью
загрузить печь для обжига. Бу¬
рая глина из огня выходила ярко-
оранжевой. Обожженные игруш¬
ки «красной» толпой заполняли
стол. Потом приступали к их ро¬
списи, которую уже наносили
«по-холодному», без последующе¬
го обжига. Сначала все игрушки
грунтовали. Для этого разводили
на молоке мел и изделие несколь¬
ко раз окунали в эти белила. Ког¬
да мел ровным плотным слоем
покрывал черепок, игрушка пре¬
ображалась, сверкая своей белиз¬
ной. А по белому фону наносили
яркие узоры анилиновыми кра¬
сками, разводя сухой краситель
сначала в уксусе, а затем на ку¬
рином желтке. Краски брали яр¬
ких цветов - красного, малиново¬
го, желтого, оранжевого, голубого,
83

зеленого. Черным красили волосы,
намечали глаза и брови у людей,
а у животных - гривы, рога, хво¬
сты, копыта. Узоры рисовали сами
по себе очень простые (горохи, по¬
лосы, змейки, круги, точки, клет¬
ки), но их бесконечные сочетания
создают впечатление разнообра¬
зия, пышности, богатства.
Часто для большей яркости и на¬
рядности мастера наклеивали на
игрушки ромбики из фольги сусаль¬
ного золота - это тончайшие листоч¬
ки из сплава меди и цинка, которую
еще называли поталь.
Спешили заготовить поболь¬
ше игрушек к весеннему праздни¬
ку «Свистунье» или «Свистопля¬
ске», когда в Вятке устраивались
большие гулянья и ярмарки с весе¬
льем, шумом и свистом глиняных
игрушек-свистулек. Сильным, рез¬
ким свистом отпугивали, прогоня¬
ли злые силы суровой зимы, а неж¬
ным и мелодичным - призывали
весну. И дети и взрослые от души
свистели в глиняные свистульки,
веселясь и любуясь яркими, краси¬
выми игрушками.
Быстро расходились игрушки
на весенних и летних ярмарках
и окупался долгий зимний труд
«свистулишников». Продав игруш¬
ки, можно было прикупить семян
для сева, да кой-какой обновы для
семьи.
Делали игрушки и для подарков
родным, близким, знакомым. Та¬
кие игрушки лепили и расписывали
с особым чувством и тщанием. Ма¬
стера старались «не ударить в грязь
лицом» и показывали все свое уме¬
ние и талант. Дарили игрушки на
рождение, на именины, на свадьбы
с добрыми пожеланиями, которые
подкреплялись символами, выра¬
женными в образах глиняных игру¬
шек. Красавца коня с солнечным
кругом на груди дарили на весну
с пожеланиями тепла, солнца и хо¬
рошего урожая; золоторогого оле¬
ня - с пожеланиями счастливой,
здоровой, богатой жизни; райскую
птицу - с пожеланиями счастья
и исполнения заветных желаний;
трехголового коня - с пожеланиями
удачливого и счастливого жизнен¬
ного пути; пышнотелую, румяную
водоноску с коромыслом и двумя ве¬
драми - с пожеланиями найти хоро¬
шую невесту; а бравого всадника -
с пожеланиями встретить жениха
хорошего, да обрести себе защитни¬
ка надежного.
Не менее известны глиняные
игрушки из деревни Филимюново,
что неподалеку от старинного горо¬
да Одоева в Тульской области.
Легенда рассказывает, что жил
некогда в этих местах дед по имени
Филимон, что делал он для сосед¬
ских ребятишек игрушки из мест¬
ной глины, которой много по бере¬
гам красивой реки Упы, цвет у нее
иссиня-серый, поэтому называют ее
«синикой», а в огне она превраща¬
ется в белый поблескивающий че¬
репок. Так вот, лепил из этой «си-
84

ники» дед Филимон игрушки сам,
да и детишек учил. Так и пошел от
него промысел, а деревня будто бы
в память о нем стала зваться Фили¬
моново.
Широко развернулся игрушеч¬
ный промысел к концу XIX века,
а в 30-е годы XX века постепенно
угас. Второй расцвет филимонов-
ского промысла пришелся на 60-
70-е годы нашего столетия. Инте¬
ресно, что мастерицы не только
вспомнили все приемы лепки, но,
начав расписывать новыми про¬
мышленными красками, сохрани¬
ли старые традиции декора.
Игрушки в Филимоново всег¬
да делали потешные, веселые, но
странно причудливые и по форме
и по росписи. По исполнению они
очень простые, но общие пропорции
и характер лепки делают их завора¬
живающе красивыми. Особенно хо¬
роши свистульки-зверюшки. Тела
их упругие, плотные, с малым коли¬
чеством прилепных деталей. Ноги
у них или длинные и прямые, или
очень короткие, шеи у всех вытяну¬
тые, головки маленькие, зато уши
и рога большие. Что конь, что олень,
что козел - очень похожи между со¬
бой, только рогами да ушами и от¬
личаются.
Традиционные персонажи фили-
моновских игрушек - барыни в на¬
рядных платьях и шляпках с перья¬
ми, крестьянки, военные всадники
в мундирах с эполетами, веселые
солдатики с курицей под мышкой,
танцующие пары, гордые коровы
с длинной шеей и рогами полуме¬
сяцем, царственно величавые ку¬
рицы, лисы с петухами, фантасти¬
ческие олени с ветвистыми рогами,
медведи, смотрящиеся в зеркальце,
85

коты, играющие на гармошке, соба¬
ки с балалайками...
Большинство филимоновских
игрушек - это свистульки, даже
барыне и солдату полагается дер¬
жать в руках птичку-свисток. Пу¬
стотелые свистки с большим ре¬
зонатором грушевидной формы
слеплены с основными частями
игрушки и помещены на месте хво¬
стов птиц и животных. Зажимая
пальцами дырочки в боках резо¬
наторов, можно наигрывать пере¬
ливчатые трели.
Расписаны игрушки прямо по
белому, чуть розоватому черепку.
Роспись похожа на живую скоро¬
пись, сохраняет следы быстрых дви¬
жений руки мастера. Краски для
росписи используются фабричные
анилиновые в виде порошка и рас¬
тирают их на эмульсии из белка
и желтка куриных яиц. Они глян¬
цевито поблескивают на матовом
фоне черепка. Роспись яркая - ма¬
линово-красного, изумрудно-зеле¬
ного и желтого цветов. Узоры - по¬
лосы, дуги, точки, круги и овалы,
пересекающиеся штрихи, розетки-
солнышки, лучистые звездочки -
в разнообразных сочетаниях созда¬
ют веселую пестроту и нарядность.
Для большей яркости иногда части
игрушек сплошь прокрашивали
звонкой желтой краской, а уже по
ней наносили разноцветные узоры.
Тогда кажется, будто залиты они
солнечным светом и играют всеми
цветами радуги.
Зверей чаще расписывали раз¬
ноцветными чередующимися по¬
лосами, из-за чего они становились
похожи на тканые полосатые ков¬
рики. Лишь головы и рога краси¬
ли сплошь, выделяя их особенно.
В росписи человеческих фигурок
по-разному сочетаются сплошное
крашение с мазковыми узорами:
шапочки, шляпки, кофточки за¬
крашивали одним цветом, а юбки
разрисовывали узорами.
Если собрать вместе несколько
филимоновских игрушек, то они
словно заполыхают волшебным ог¬
нем, переливаясь яркими цветами,
и развеселят взор, как солнце или
радуга после дождя.
Совсем другие игрушки из гли¬
ны делали неподалеку от Филимо¬
нова в городе Туле. Рассказывают,
будто выходцы из Филимонова по¬
селились в предместье Тулы и ос¬
новали там гончарную слободу. Ее
так и назвали - Большие Гончары.
Люди там жили посадские, жизнь
вели городскую, и игрушки у них
получались совсем не похожие на
деревенские. В Больших Гонча¬
рах во второй половине XIX века
стали делать глиняные куклы,
прозванные «князьками». Это до¬
вольно крупных размеров (до 30
см) фигурки дам, военных, нянек,
кормилиц, монахов, монахинь -
стройные, изящные, с узкими та¬
лиями, с маленькими головками
и выразительными лицами. Ко¬
стюмы глиняных кукол повторяли
86

особенности моды конца XIX сто¬
летия. Детали - прически, обор¬
ки, ленты, кружева, пуговицы,
шляпки, пелеринки - пролепли-
вались с особой тщательностью.
Глиняные зонтики-«омбрельки»
крепились к фигуркам на метал¬
лических стержнях. Мягкому
и тонкому характеру пластики
тульских игрушек соответство¬
вала их живописная роспись па¬
стельными тонами, изысканными
сочетаниями голубого, бледно-си¬
реневого, розового, зеленого, ох¬
ристого цветов по тонко проложен¬
ному белому грунту.
Облик глиняных кукол-«князь¬
ков» напоминает фарфоровые ста¬
туэтки, которыми увлекались го¬
родские жители во 2-й половине
XIX века. Видно, что эти игруш¬
ки слеплены женской рукой: тонко
подмечены позы, манеры городских
дам, большое внимание уделяется
моде, деталям одежды. И в то же
время живой народный юмор про¬
является в каждой фигурке.
Тульские «князьки», хоть и не
являются традиционными игруш¬
ками, но они естественно вошли
в кукольный мир и приятны для
рассматривания, любования, фан¬
тазирования. Эти выразительные
глиняные статуэтки предназнача¬
лись для украшения городского
дома и занимали особое место в де¬
вичьих комнатах.
К сожалению, промысел этот
прекратился, и его прелестные
87

игрушки нынче можно увидеть
только в музеях.
Совсем по-другому выглядят
крепкие, приземистые, неяркие,
но очень забавные игрушки, сде¬
ланные мастерами северного Карго¬
польского края. Стоит на северной
реке Онеге старинный город Кар¬
гополь, а вокруг него неподалеку
на глинистых землях раскинулись
деревни Токарево, Гринево, Печни-
ково, Ананьино. Долгими зимами,
отойдя от земляных забот, промыш¬
ляли местные крестьяне глиняную
утварь - посуду и игрушки раз¬
ные. Возили их для продажи на яр¬
марки в Каргополь и на Кеньозеро,
а там на вырученные деньги поку¬
пали хлеб. Своего зерна со скудных
земель «каргопольской суши» до
весны не хватало, а гончарное дело
было большой подмогой.
Вплоть до начала XX века кар¬
гопольские игрушки делались
«обварными»(пятнистыми) или
«поливными» (блестящими), как
и вся гончарная посуда в этих ме¬
стах. В 1930-е годы потомственный
гончар из деревни Гринево Иван
Васильевич Дружинин начал де¬
лать расписные игрушки, и вско¬
ре эта техника была подхвачена
мастерами-игрушечниками во всей
округе.
Война оборвала мирную жизнь
людей. Всем было не до игрушек.
Прекратился промысел в Каргопо-
лье. Одна только мастерица, Улья¬
на Ивановна Бабкина, продолжала
делать игрушки. Талантом своим,
упорством и верной преданностью
любимому ремеслу сохранила она
эту традицию. Благодаря бабе Уле
игрушка каргопольская потом воз¬
родилась. От нее переняли в 60-е
годы умение делать и форму и узо¬
ры старинные ее племянники, од¬
носельчане, мастера других дере¬
вень.
Каргопольские игрушки под-
стать северной природе - простые
по форме и сдержанные по цвету.
Простоватые деревенские модни¬
цы в нарядных платьях, с буса¬
ми и сумочками; бабы-крестьян¬
ки с корзинками, с лепешками на
тарелках, с детьми или курицами
в руках; степенные бородатые му¬
жики в лаптях, в кафтанах, с кар¬
тузом или шапкой на голове, с ку¬
рительной трубкой, с корзиной
грибов, с гармошкой. Все они сле¬
плены с душевной теплотой и весе¬
лой усмешкой.
Фигурки зверей и птиц немно¬
го очеловечены, наделены харак¬
терами, изображаются в движе¬
нии - медведь стоит на задних лапах
и рычит, собака лает, широко рас¬
ставив лапы, утка с распростертыми
крыльями и вытянутой шеей гото¬
вится к полету.
Много лепили каргопольцы вся¬
ких фантастических существ. Это
загадочные и страшные полулюди-
полузвери с масками-лицами, дву¬
главые олени, белые птицы с глаза¬
ми на месте крыльев, козлы и козы
88

в крестьянских одеждах, Полкан -
полуконь-полумужик с бородой
и в рубахе и др. Образы эти связаны
с древними верованиями и праздни¬
ками, а игрушки-свистульки всегда
были обязательными участниками
таких праздников.
Расписаны игрушки матовыми
темперными красками. Цветовая
гамма землистая, приглушенная.
Краски неярких оттенков (блед¬
но-розового, охристого, коричне¬
вого, серо-синего, глухого зелено¬
го цветов) покрывают всплошную
отдельные части, а по ним нало¬
жены мазковые узоры черной, бе¬
лой, желтой, красной, серебряной
красками.
Узоры напоминают старинные
магические знаки Солнца (кру¬
ги), зерен (повторяющиеся овалы),
вспаханного поля (заштрихован¬
ные квадраты и ромбы), деревьев
(стволы с косыми ветками), дорог
(строчки из прерывистых штри¬
хов), годового солнцеворота (крест,
вписанный в другой крест и в круг).
Весело рассказывая о житейских
мелочах и подробностях быта,
игрушки каргопольцев постоянно
напоминают о вечных тайнах ми¬
роздания.
А вот в селе Абашево Ноаровча-
товского уезда Пензенской области
исстари игрушечным промыслом за¬
нимались мужчины и к делу подходи¬
ли с умом. Сначала из глины делали
заготовки - «дупли», затем укла¬
дывали их поленницей, накрывали
89

влажной тряпкой, а уж потом при¬
нимались за лепку свистулек. Ду-
плями в деревне называли дере¬
вянные палочки с утолщением на
одном конце, похожие на кегли. Их
облепливали глиной, заравнивали,
катая по доске, заглаживали влаж¬
ной тряпочкой. Потом заготовку
снимали с деревяшки и получив¬
шуюся пустотелую форму изгиба¬
ли под углом, залепливали отвер¬
стие, делали свисток. Под свистком
оттягивали из толщи глины ма¬
ленькие ножки и ставили на них
заготовку. Из верхней части фор¬
мы делали шею и голову фигурки-
свистульки, украшая игрушку леп¬
ными деталями. Так получались
статные, гордые олени, кони, бара¬
ны, птицы. После обжига черепок
становился розоватым, и игрушки
окрашивали луковым взваром для
придания им яркого золотисто-ко¬
ричневого цвета и еще «богатили»
приклеенными квадратиками су¬
сального золота.
Делали там и мелкие игруш¬
ки из комка глины с простым
устройством свистка. Это забав¬
ные глазурованные свистульки
в виде петухов с гребнями-шапка¬
ми и большими бородками-брыль-
цами, в виде всадников, сросшихся
с конем, в виде целой утиной се¬
мьи, взгромоздившейся на одной
свистульке. Слеплены они очень
просто, а потом решительными
прикосновениями стеки сдела¬
ны нужные выразительные дета¬
ли: глубокие ямочки - глаза, рты,
ноздри; ряд углублений - пальцы
рук, кисти эполет, перья на шля¬
пах, на крыльях и хвосты. Политы
игрушки зеленой глазурью, через
которую живописно просвечива¬
ет розовый черепок. Лишь ноги
и хвост-свистульку оставляли не-
глазурованной, чтобы при обжи¬
ге не закупорились отверстия для
свистка.
90

Абашевские игрушки конца
XIX - начала XX века очень симпа¬
тичны, и каждая имеет свой яркий
характер.
Но особенно прославил свой род¬
ной промысел талантливый мастер
Ларион Зоткин. Он жил в Абашево
в 30-х годах XX века. Ларион на-
придумывал и налепил зверей неве¬
домой породы - четвероногих, с те¬
лами то ли лошадей, то ли коров,
то ли баранов, но с удивительными
мордами-масками и рогами-коро¬
нами. Раскрашивал он их плотны¬
ми цветными эмалевыми красками
и украшал детали бронзой и алюми¬
нием (бронзовым и алюминиевым
порошком, разведенным на лаке).
Синие, зеленые, красные, корич¬
невые коровы, олени, козлы, кони
сверкают своими «серебряными»
и «золотыми» рогами. Образы их
завораживают фантастичностью
и одновременно конкретностью ха¬
рактеров.
Лепил он и фигурки дам, гене¬
ралов, наездников, царственных
птиц.
Его творчество сильно повлияло
на характер абашевской промысло¬
вой игрушки. Мастера, а среди них
многие с фамилией Зоткины, ще¬
дро одарили мир «маленькими чу¬
десами», которые удивляют и ра¬
дуют людей в домах, в музеях, на
разных выставках и у нас в стране,
и за рубежом.
Совсем иные глиняные игруш¬
ки у мастеров из деревни Жбан-
никово, что находится недалеко
от города Городца на Волге. Горо-
дец знаменит художествами сво¬
их жителей - расписными «Горо¬
децкими» деревянными изделиями
(прялками, коробами, досками,
резными и расписными игрушка¬
ми). Из традиций народной роспи¬
си по дереву перешли некоторые
приемы и в роспись глиняных игру¬
шек. Их также красили плотными
эмалевыми красками (оранжевого,
темно-вишневого или черного цве¬
та), а по цветному фону наносили
мазковые узоры. Часто игрушки
украшались узором «тропочки-до¬
рожки», который наносился от¬
печатыванием краски с помощью
специального губчатого штампи¬
ка, сделанного из дождевого гри¬
ба. Этот прием широко применялся
в городецкой росписи прялок и ко¬
робов. Неровные прерывистые по¬
лосы и пятна очень «оживляли»
глиняную игрушку. Большей ча¬
стью это тоже были свистульки -
кони, петухи, всадники.
Делали глиняные игрушки и в
других деревнях Городецкого рай¬
она - Прокурино, Рыжухино, Рой-
мино, Язвицы, Крутец. Выглядели
они ярко, свистели звонко.
Не исчерпываются названны¬
ми нами промыслами традиции из¬
готовления глиняных игрушек на
Руси. Всюду, где есть глина и добрые,
смешливые, талантливые люди, там
и лепили игрушки. Всех игрушеч¬
ных промыслов и не перечислить,
91

и каждый по-своему интересен. Мо¬
жет быть, вам посчастливится встре¬
тить где-нибудь глиняные игрушки
из Курской области (село Кожля,
деревня Чернишино), Калужской
(с. Хлудиево), Орловской (с. Пле-
шаково), Липецкой (с. Романово),
Рязанской (с. Лайковка и с. Выр-
ково), Вологодской (с. Самово),
Костромской (д. Сергеево Суса-
нинского р-на), Новгородской, Во¬
ронежской, Московской и других
областей России.
Керамическая игрушка возни¬
кала как дополнение к серьезному
гончарному промыслу, а заняты
в этом деле были в основном жен¬
щины и дети. Прилаживались к
лепке дети с 7-8 лет. Не все полу¬
чалось сразу, но детские фантазии
и вера в чудеса рождали забавные
образы. Лепка игрушек для дере¬
венских детишек была и игрой,
и школой, и работой. Она приоб¬
щала их к делам и заботам взрос¬
лых, к народной мудрости и поэти¬
ческой традиции, художественно
развивала их.
К сожалению, многие игрушеч¬
ные промыслы ныне уже не суще¬
ствуют. Но глины много повсюду,
и всюду есть дети. И хорошо, если
рядом с ними окажутся такие до¬
брые дед Филимон или баба Уля
и научат ребятишек «оживлять»
глину и «одушевлять» игрушки.
Это наполнит их жизнь творчеством
и праздниками, а значит, сделает ее
счастливей.
92

Чем же полезны занятия керамикой для детей
+ Занятия керамикой соединя¬
ют в себе разные виды художествен¬
ной деятельности:
лепку - как творчество в мире
форм и объемов;
живопись - в декорировании
(украшении) керамических изде¬
лий;
рисунок - в изобразительной
и орнаментальной их росписи.
+ Все полезные функции лепки,
перечисленные нами ранее, полно¬
стью проявляются в занятиях кера¬
микой. Следует отметить лишь осо¬
бую пользу в контакте детей именно
с глиной. Глина - материал есте¬
ственный, природный, психологи¬
чески более предпочтительный, чем
пластилин, да и пластически значи¬
тельно «способней». С нею можно
работать в разных ее состояниях —
от жидкого до твердого, да и техни¬
чески разнообразнее. Обожженные
глиняные изделия прочней и дол¬
говечней. Поэтому и ассортимент
изделий шире - посуда, игрушки,
изразцы, сувениры, украшения,.,
и работать интереснее.
+ Многие органы чувств задей¬
ствованы и развиваются в занятиях
керамикой. Как всякий творческий
процесс, такие занятия полны эмо¬
циональных, эстетических, интел¬
лектуальных, нравственных пере¬
живаний. И дети, находясь в этой
атмосфере творчества, активно раз¬
виваются личностно.
+ Систематические занятия ке¬
рамикой дают возможность разно-
планово освоить этот вид деятель¬
ности, пройти путь от создания
простейших форм и декора до слож¬
ных композиций.
+ Одна и та же тема (например,
лепка животных, людей или посу¬
ды), воплощаемая в разных кера¬
мических приемах и техниках, дает
возможность ребенку глубже по¬
нять и прочувствовать основные за¬
кономерности пластического твор¬
чества, а именно:
зависимость исполнения автор¬
ского замысла от тектонических
(«строительных») возможностей
материала;
зависимость конечного художе¬
ственного образа произведения от
способа его создания;
неразрывность взаимосвязи фор¬
мы, функции, декора - всего смыс¬
лового содержания произведения
декоративно-прикладного искус¬
ства.
+ Лепка по мотивам народного
искусства, знакомство с его тради¬
циями и особенностями народных
керамических промыслов слу¬
жат приобщению детей к народной
культуре через собственное творче¬
ство.
93

+ На таких занятиях проис¬
ходит знакомство детей с матери¬
ально-художественной культурой
разных народов, с основами и спец¬
ификой декоративно-прикладно¬
го искусства, с его историей. А это
сильно расширяет общий и художе¬
ственный кругозор детей.
+ Руководя творческо-произ¬
водительной деятельностью детей
в керамике, педагог может обра¬
тить их внимание на значение соз¬
даваемого человеком предметного
мира в соседстве и взаимодействии
с природным миром, на роль твор¬
ца - его возможности, права и от¬
ветственность.
+ Групповые занятия способ¬
ствуют развитию коммуникатив¬
ных навыков детей, приучают
к обмену информацией и опытом,
к сотрудничеству и самоорганиза¬
ции, к порядку и эстетике в работе.
Итак, интересно, умело и пра¬
вильно организованные занятия ке¬
рамикой позволяют широко ознако¬
мить детей с этим видом творчества,
оснастить их умениями и навыками
в этой деятельности, и на базе этих
знаний включиться в личностное
формирование каждого ребенка,
развивая его эстетически, интел¬
лектуально, нравственно, помогая
ему развить свои творческие и ком¬
муникативные способности.
Предлагаемая нами система
занятий может быть применена
в работе с детьми дома, на даче,
в старших группах детского сада,
в начальных классах средней шко¬
лы, в условиях художественной
студии.

Что и как нужно приготовить для занятий керамикой
Во-первых, конечно, глину.
Мы уже говорили ранее (в гла¬
ве «О живой глине и жаркой печ¬
ке») о том, в каких местах можно
обнаружить глину, а о том, как ее
подготовить к занятиям, расска¬
зывается в главе «Все своими ру¬
ками» .
В настоящее время для работы
в городских детских группах гото¬
вую керамическую массу можно
приобрести на кирпичных, керами¬
ческих, фарфоровых предприяти¬
ях, а также в специализированных
магазинах.
Готовую глину хорошо хранить
в старом неработающем холодиль¬
нике или в оцинкованном ящике
(баке, ведре с крышкой), или в по¬
лиэтиленовых пакетах. Если при
хранении глина начинает плесне¬
веть, не пугайтесь. Глину нужно
вынуть из пакета, хорошо перемять
(пластичность массы от этого только
улучшится) и вновь завернуть в чи¬
стый полиэтилен.
Остающиеся при лепке обрезки
и комочки глины необходимо соби¬
рать в отдельное ведро, затем разма¬
чивать и хорошо переминать в од¬
нородную массу. Она вновь будет
годна к лепке.
Бытующее предубеждение про¬
тив глины как пачкающего ма¬
териала напрасно пугает взрос¬
лых. Во-первых, при правильной
организации занятий и приуче¬
нии детей к аккуратности можно
ограничить загрязнение вокруг,
во-вторых, влажная уборка поме¬
щения позволяет содержать его
в чистоте и смывать мелкую гли¬
няную пыль, в-третьих, глина
при высыхании легко счищается
с одежды. Зато комплекс положи¬
тельных переживаний ребенка от
лепки из глины перекрывает все
неудобства и трудности. К тому
же, давно замечено, что глина об¬
ладает целебными свойствами
и использовалась народными це¬
лителями для лечения разных за¬
болеваний, и детям она приятна
и полезна.
Для декора керамики понадо¬
бятся ангобы, глазури, сухие пиг¬
менты и окислы металлов, тем¬
перные краски. Что это такое, вы
узнаете в дальнейшем, а как их при¬
готовить самим, если нельзя при¬
обрести готовые, узнаете из главы
«Все своими руками».
Для работы с глиной нужны осо¬
бые приспособления и инструменты:
большой удобный рабочий стол,
покрытый линолеумом, переносной
деревянный планшет, набор разно¬
форматных дощечек для лепки на
них небольших изделий;
бак или корыто для глины (1);
95

набор мисок для смачивания гу¬
бок при замывке изделий и мытья
стеков во время работы (2);
тряпки (холстины) для оттяги¬
вания глины, для прокатки между
ними глиняных пластов, для обе¬
ртывания сырых изделий, для от-
минки фактур и пр. (3);
набор ведер для воды и жидкой
глины (4);
набор сит с ячейками разных
размеров для просеивания и проце¬
живания глины и глазурей (5);
ковши разных объемов (3);
фарфоровые ступки для перети¬
рания красок и глазурей (7);
полиэтиленовая пленка для упа¬
ковки сырой глины и обертывания
незаконченных работ (3);
пульверизатор для смачивания
глины во время лепки и для нане¬
сения глазурей на поверхность из¬
делий (Р);
поворотный круг-турнетка (пе¬
реносная или со струбциной для
привинчивания к столу), необхо¬
димая при создании круглых объ¬
емных изделий (10);
деревянный молоток для дро¬
бления сухой глины и разминания
комков (11);
деревянное «весло» и палка-
«болтушка» для размешивания
жидкой глины (12);
губки - натуральные, поролоно¬
вые, резиновые - для смачивания
и замывки изделий (13);
деревянная каталка для раска¬
тывания глиняных пластов (14);
обжиговая печь (15);
стальная струна-срезка для раз¬
резания комков глины и срезки сы¬
рого изделия с подставки (16);
набор металлических, пластмас¬
совых, деревянных шаблонов и ци¬
клей для обработки поверхности из¬
делий (17);
стеки, металлические петли
и ножички для лепки, выборки гли¬
ны, зачистки изделий (18, 20);
набор кистей с жестким и мяг¬
ким ворсом для склеивания и ро¬
списи изделий (19).
Вы сможете сами изготовить
некоторые инструменты и приспо¬
собления, если прочтете главу
«Все своими руками».
Перечисленные материалы
и инструменты нужны для обору¬
дования керамической мастерской,
но для каждого занятия лепкой не¬
обходимо приготовить «рабочее»
место ребенка. Он должен удобно
сидеть за столом, перед ним на сто¬
ле должна лежать фанерная дощеч¬
ка размером 20 х 20 см, на дощеч¬
ке - влажная тряпочка (чтобы не
сохла глина и можно было бы вы¬
тереть и увлажнить пальцы), ря¬
дом должна стоять ванночка с во¬
дой, кусочек губки, стоять баночка
с жидкой глиной (для склейки сы¬
рых деталей), на подставочке ле¬
жать стеки, ножичек, кисточка,
другие приспособления. Ребенок
привыкает к заведенному порядку,
сам научается подготавливаться к
работе и убирать за собой после за-
98

нятий. Вы скоро увидите, как нра¬
вятся детям и сами занятия леп¬
С чего начинать занятия лепкой
из глины? - Конечно, со знакомства
с глиной. И первое занятие посвя¬
щается определению того, какая
она — глина?
Взяв в руки комок глины, тро¬
гаем его, мнем, давим, комкаем,
раскатываем, тянем, разламыва¬
ем, вновь слепливаем, рассматри¬
ваем и говорим о ее характере, на¬
зывая узнанные свойства - мягкая,
послушная, ласковая... Ребенку
можно помочь, предложив игру на
сравнения: жидкая, как... смета¬
на; мягкая, как ... масло; лепится
как... тесто; скользкая, как... ля¬
гушка; ломкая, как... печенье; су¬
хая, как... сухарики и т. д.
Что она любит? - Любит воду.
Любит ласковое и сильное обра¬
щение. Не любит, когда ее все вре¬
мя мнут, не давая принять окон¬
чательную форму, - пересыхает
и крошится. Не любит, когда ей
мешают подсыхать и постоянно
трогают - она ломается. Если ее
уронить, то она расплющивается
и теряет форму, а сухая разбива¬
ется. Глина нравится моим рукам
и мне хочется ее трогать, переми¬
нать, лепить.
+ Чем больше ребенок увидит
и назовет свойств глины, чем бога¬
че будут его ассоциации с другими
материалами и природными объек¬
тами, чем приятней для него будет
тактильное знакомство с глиной,
тем больше он приблизится к ней,
освоит ее, поймет.
Конечно, такая форма занятия
наиболее подходит для маленьких
детей, но она хорошо «приближа¬
ет» к материалу любого, кто начи¬
нает общаться с глиной.
Что умеет глина
А теперь исследуем способности
глины: что она может? Что умеет? -
Умеет размазываться, прилипать
к рукам и дощечке, умеет скаты¬
ваться в шарики и валики, вытя¬
гиваться в жгуты, распластывать¬
ся в лепешки. Валики могут стоять
стоймя, жгутики - сворачиваться
в колечки, шарики - слепливать¬
ся друг с другом, а лепешки могут
снова сжиматься в комочки и пре¬
вращаться в шарики...
+ Во время этой игры полезно
обсуждать с ребенком происходя¬
щее, увлекать развитием событий
и отмечать сделанные «открытия».
99
кой, и подготовка к ним, и уборка
после них.
Волшебная страна керамика

Важно собственным участием под¬
держивать его в начале творческо¬
го пути.
Что умеют пальчики
Пальцами можно отщипнуть
комочек глины, сжать его, мож¬
но загладить на ней неровности,
можно вдавить ямки, промять ко¬
мок в какую-нибудь форму, мож¬
но вытягивать «рожки», «носики»
и «ножки», слепливать кусочки,
скатывать шарики и жгутики, де¬
лать из них «ленты» и «воланы»,
скатывать спирали и завитки, сги¬
бать жгутики в колечки, завивать
в «косички», распластывать лепеш¬
ки, сворачивать «фунтики», при¬
щипывать края, продавливать узо¬
ры ноготками и делать еще многое
разное другое.
+ Так открываются и осваива¬
ются основные приемы лепки. В
игре пальчики приспосабливают¬
ся к работе с глиной, начинают чув¬
ствовать ее характер - податливость
и сопротивление. Это очень прият¬
ное занятие. Оно хорошо влияет
на самочувствие ребенка тем, что
дает ему ощущение собственных
возможностей во взаимодействии
с «партнером» - другим объектом,
другим материалом.
Юный пекарь
Куклы живут в своем куколь¬
ном мире. У них все кукольное:
и дома, и мебель, и одежда, и еда,
и посуда...
Сделаем угощение для кукол: бу¬
блики, баранки, рогалики, кренде¬
ли, пирожки, булочки, батоны, пря¬
ники, пирожные...
Приготовим глиняное «тесто»
и начнем лепить «кондитерские»
изделия. Скатаем «колбаски», со¬
гнем их в колечки, слепим концы
и загладим места склейки - полу-
100

чатся баранки. Свернем глиняные
«колбаски» в фигурный крендель
и хорошо прижмем концы в местах
соединения. Скатаем толстый ва¬
лик, загладим его со всех сторон,
а ножом сделаем косые надрезы -
получится батон. Кто-нибудь захо¬
чет «испечь» пряник и украсить его
продавленными узорами. Можно
слепить аппетитный пирожок с ви¬
той косичкой из прищепов. А кто-то
отважится создать фигурное пирож¬
ное с «кремовыми» украшениями.
В жизн^и особенно вкусна све¬
жая выпечка: горячие пирожки,
мягкие булочки и сочные пирож¬
ные, в игре же больше подойдут
угощения твердые, хорошо высу¬
шенные и обожженные, которые
можно «есть» понарошку и мно¬
го раз, можно менять ассортимент,
можно раскладывать на столе в ва¬
зочки и тарелочки, а можно поло¬
жить в корзиночку Красной Шапоч¬
ке или в лукошко медведю, можно
устроить магазин-булочную...
+ В этом увлекательном занятии
дети легко осваивают и совершен¬
ствуют разные приемы лепки, а по¬
лучающиеся изделия уже обретают
образ и могут выступать посредни¬
ками в разных играх.
Пальцы, ладошка, глиняная
лепешка и сноровки немножко
Что можно сделать из глиняной
лепешки? - Листья, цветы, посу¬
ду. Лепешка может служить заго¬
товкой для создания разных форм
101

в керамике. Ее можно свернуть тру¬
бочкой, фунтиком, пирожком; об¬
мять в форме мисочки или чашеч¬
ки; загнуть ее края воланчиками;
слепить из нескольких лепешек-ле¬
пестков цветок, сделать подвесоч¬
ки и разные украшения и еще что-
нибудь другое.
Посуда для кукол
Раз есть угощения, нужна и по¬
суда для праздничного стола -
чашки, блюдца, ложки, тарелки.
Блюдце сделать легко. Нужно ска¬
тать глиняный шар и раздавить его
между ладонями в лепешку. По¬
том пальчиками заровнять середин¬
ку и поправить края. Блюдце мо¬
жет быть ровное, но можно сделать
и фигурный волнистый край, если
пальцами проминать его то вверх,
то вниз. Еще край получается вол¬
нистым, если подставить снизу ука¬
зательный и безымянный пальчики
левой руки и, держа в правой руке
круглую стеку, давить ею на глину
так, чтобы она проминалась между
этими пальцами.
Если глиняную лепешку поло¬
жить в скругленную левую ладошку
и проминать большим пальцем пра¬
вой руки, потихоньку сжимая при
этом левую и поворачивая формоч¬
ку по кругу, то получится мисочка
или пиала. А если таким же обра¬
зом продавливать в ладошке гли¬
няный шар, сжимая и выравнивая
пальцами получающиеся стенки,
то может выйти чаша для чашки.
Нужно только слепить из глиняной
колбаски ручку и прилепить ее с по¬
мощью жидкой глины к чашке. Из
глиняного шарика, надетого на ука¬
зательный палец левой руки, обжи¬
мая его вдоль пальчика, можно сде¬
лать наперсток, который послужит
стаканом в кукольном сервизе. Так
же можно начать лепить вазу для
цветов, сделав наперсток покруп¬
нее и стенки его побольше. Сняв на¬
персток с пальца и перевернув его
вниз дном, можно, сжимая пальца¬
102

ми верх, заузить горло вазы, приле¬
пить ручки, а стекой прорисовать
узоры. Из комка глины можно сде¬
лать и пузатый чайник, прилепив
к его тулову носик и ручку, сделан¬
ные из глиняных колбасок. Затем
слепить крышку и украсить ее фи¬
гурным хватком. Если хорошенько
подумать, то можно еще что-нибудь
придумать и постараться сделать.
+ В лепке мелкой глиняной по¬
суды детям приходится принорав¬
ливаться к поведению глины, при¬
спосабливаться к получающимся
объемам и овладевать разными по¬
могающими инструментами.
+ В процессе лепки предметов из
бесформенного комка глины у детей
развивается воображение, чувство
формы, понятие объема.
+ Дети постигают, что форма за¬
висит от назначения предмета, пла¬
стических возможностей материа¬
ла и метода работы - катание массы
глины, придавливание ее ладошка¬
ми, лепка пальцами.
Глиняная посуда должна быть
прочной. Исстари гончары обжига¬
ли ее в огне. Нужно обжечь слеплен¬
ную детьми посуду.
+ Дети всегда с нетерпением
ждут «выхода» из обжига своих по¬
делок, удивляются, радуются ново¬
му их виду или расстраиваются до
слез, если изделие «разрывается»
в обжиге из-за недостаточной про¬
сушки и плохой прилепки деталей.
Успокоить их можно, предложив
слепить что-нибудь новое, но уже
старательно избегать прежних оши¬
бок: набирать необходимую и доста¬
точную толщину глиняного ком¬
ка, хорошо его проминать, прочно
прилепливать детали, не спешить
с сушкой и обжигом.
Шарик за шариком - сделаем
бусы
Самые древние женские украше¬
ния, которые находят археологи, -
это керамические бусы и амулеты,
которые вешали на шею и грудь.
Круглая форма бусин напоминала
солнце, звезды и плоды, овальная -
зерна злаков, каплевидная - живи¬
тельную влагу. Украшенные про¬
давленными узорами из крестов,
звезд, кругов, точек эти формы об¬
ретали магическое значение «обе¬
регов» и, по верованиям древних
людей, защищали шею и грудь де¬
вочек, девушек и женщин от пор¬
чи, от болезней. Нынче уже забыты
эти обычаи, но любовь к украшени¬
ям, любование естественной красо¬
той обожженной глины или худо¬
жественным оформлением бусинок
фактурой и росписью сохраняют и у
девочек, и у девушек, и у женщин
интерес к керамическим украше¬
ниям.
Детям нравится лепить бусы.
Они с удовольствием крутят шари¬
ки и украшают их узорами. Попро¬
буем и мы сделать бусы.
Скатаем много разных шари¬
ков, но могут получиться и «яич¬
ки», и «монетки», и «столбики»,
103

и «конусики». Если катать малень¬
кие комочки глины в ладонях, де¬
лая неширокие круговые движе¬
ния, то получатся шарики, если же
увеличить окружность взаимных
движений ладоней, то получатся
подобия алычовых косточек или
яички, если катать комки вдоль
ладошек туда-сюда, то получатся
столбики.
Если нарезать столбики на доль¬
ки, то получатся «шайбочки». А
если короткий столбик катать по
столу пальцем, давя на один его ко¬
нец, то получится конус. Можно
еще примять круглую бусину с раз¬
ных сторон и получится кубик. А
можно скатать бусины из клиновид¬
ных глиняных пластинок так, что¬
бы широкое основание закаталось
вовнутрь бусины, а острый конец
оказался наверху - получится очень
красивая навитая форма...
Теперь возьмем катышек в ле¬
вую руку, а в правую - инстру¬
мент, которым мы собираемся на¬
носить узоры. Острием палочки
можно нанести на формочку точ¬
ки, трубочка наметит кружочки,
наконечник отвертки - черточки
и крестики, линейкой можно про¬
давить углубления и сделать «ре¬
104

брышки», расческой - строчку из
точек...
Итак, у нас получились разные
узорчатые заготовки для бус.
Теперь спицей для вязания нуж¬
но проткнуть каждую бусину, ак¬
куратно ввинчивая спицу в центр
бусины. Затем подправить фор¬
му бусинки, осторожно (чтобы не
смять) снять со спицы, подправить
отверстие и отложить для сушки.
Хорошо высушенные бусинки
нужно ссыпать в какой-нибудь гли¬
няный неглазурованный горшочек
и обжечь. Естественный цвет обо¬
жженной глины красив сам по себе,
и низочка из таких бусинок может
подойти к любому наряду. Но бу¬
сины можно опустить в молочную
сыворотку, проварить в молоке или
в подсолнечном масле, тогда они мо¬
гут изменить цвет, утратят пори¬
стость, приобретут блеск.
Нанизывать бусы можно по-
разному: чередуя большие с ма¬
ленькими, набирая их по принци¬
пу увеличения размеров к центру
и уменьшения к концам нитки,
компонуя орнамент из разных по
форме бус, чередуя с вкрапления¬
ми бусинок из других материалов
(металла, стекла, камней), пропу¬
ская через бусины и завязывая меж¬
ду ними узелки из тонких шнурков
кожи и т. д.
+ Это занятие доставляет мно¬
го радости детям несложностью из¬
готовления и разнообразными воз¬
можностями украшения бусин,
а каждая бусинка - уже закончен¬
ное изделие, но есть еще перспекти¬
ва в дальнейшем собрать ожерелье
и украсить им себя, маму, бабуш¬
ку, подружку, знакомую женщину.
Когда будет изготовлено много
разных бус, то можно, украсив ими
кукол, девочек и женщин, устроить
праздничное чаепитие с песнями
и хороводами. Ведь хоровод похож
на ожерелье из бусинок-девушек.
Волшебные комочки
Если взять рукой кусок глины
и сжать его в ладошке, то получит¬
ся своеобразный оттиск. Где-то гли¬
на уплотнится, где-то округлится,
где-то пальцы оставят вмятины.
У всех получатся разные неровные
комочки глины. Теперь постараем¬
ся внимательно их рассмотреть, по¬
пытаемся узнать, на что они мо¬
гут быть похожи? Напряжем
воображение и память, представим
себе что-нибудь знакомое, близкое
по форме. Возможно, что в комочке
увидится образ птицы или зверька,
чья-то фигурка или какой-нибудь
предмет.
А теперь нужно помочь проя¬
виться тому, кто «затаился» в этом
комке глины. Пальчиками чуть-
чуть подправим форму, вытянем
клювики или ушки, лапки или хво¬
стики, а стекой обозначим глаз¬
ки, прорисуем узоры или перыш¬
ки. У нас получатся очень забавные
и выразительные существа, с харак¬
тером и в движении.
105

+ Такие игры способствуют раз¬
витию памяти, воображения и об¬
разного восприятия формы.
+ Занятия-игры - «Что полу¬
чится? » - не только развивают фан¬
тазию детей, но и приглашают их к
активному творчеству, к преобразо¬
ванию исходных форм. Они создают
установку детей на лепку целост¬
ных и выразительных форм.
Чудесные превращения комка
глины
В лепке из пластилина мы легко
склеивали фигурки из разных ком¬
ков, присоединяли детали друг к
другу. Глина же, высыхая, усыха¬
ет, становится более хрупкой, лом¬
кой. Слабо прилепленные детали
могут отваливаться, ломаться. По¬
этому правильным приемом лепки
из глины является обминание це¬
лого комка и выявление из него не¬
обходимых частей, заглаживание
острых форм и прочное прилепли-
вание деталей с помощью жидкой
глиняной смазки - шликера.
Лепка зверей из целого комка
глины
Рассматривая и рисуя изобра¬
жения зверей, рыб, птиц, нужно
обратить внимание детей на то, что
в каждой форме есть главный, ос¬
новной, объем и есть детали. Необ¬
ходимо сориентировать детей на по¬
иск самого простого и прочного пути
в лепке из комка глины, на поиск
приемов прилепки деталей. Пусть
каждый ребенок попытается сам
слепить своего «героя», а если ему
будет трудно, то можно и подска¬
зать, как соединить разные части.
Важно, чтобы юный скульптор по¬
нял, что в итоге должна получиться
целостная и прочная вещь.
Маленькие зверюшки из глины
могут быть вылеплены теми же спо¬
собами, что и из пластилина: еж,
зайчик, курица, петух, поросенок,
106

черепаха, конь и др. Но в лепке из
глины есть и свои приемы.
Лепка четвероногих живот¬
ных (коня, оленя, собаки, кошки,
жирафа, осла) в народной тради¬
ции очень проста и универсальна.
Тельце животного и четыре ноги
лепятся одинаково из одного гли¬
няного валика, разрезанного с обо¬
их концов вдоль тельца и согнутого
в дугу, а головы, шеи, гривы, хво¬
сты, рога - у всех лепятся и прикре¬
пляются по-разному.
Из глиняного валика легко сле¬
пить крокодила, ящерицу, саламан¬
дру. Скатать длинный, зауживаю¬
щийся с двух концов валик. С одной
стороны будет голова, а с другого
конца - хвост. Крокодилу со сторо¬
ны головы ножом сделать глубокий
надрез вдоль тела и раскрыть его -
это будет пасть. Прилепить глаза-
бусины. Вдоль спины прищипами
пролепить хребет, слегка отогнуть
хвост. С боков прилепить четыре со¬
гнутые лапы. Стекой прорисовать
когти и складки на теле. Головки у
ящерицы или саламандры малень¬
кие, похожие на головы змей.
Разных рыбок можно лепить,
по-разному разыгрывая их хвосты
и плавники, но тельце у большин¬
ства видов рыб имеет овальную
форму только может быть короче
и шире, или продолговатее и уже.
С тельца и нужно начинать, ска¬
тав руками яйцо или удлиненный
толстый валик, а затем уплощить
его с двух сторон. С одного конца
107

форму нужно оттянуть, еще больше
уплощить и раздвоить, чтобы сде¬
лать хвост. Разные головы, хвосты
и плавники придадут рыбам разно¬
образные характеры. Можно приле¬
пить круглые глаза и стекой прори¬
совать их форму, а также все другие
детали и чешую.
Птицы. Хорошо бы вспомнить
разных птиц - маленьких и скром¬
ных или больших и ярких, или
грозных и хищных, или краси¬
вых и изящных, а еще - длинно¬
ногих, большекрылых, пышнохво¬
стых, остроклювых, длинношеих,
перепончатолапых, венценосных
(воробышков, ласточек, голубей,
ворон, кур, гусей, лебедей, журав¬
лей, ястребов, коршунов, орлов,
индюков, павлинов и др.). Как их
лепить? Довольно просто. Начать
нужно с тельца, а тельце у птиц по
форме похоже на яйцо. Скатав ко¬
мок глины для тельца, нужно по¬
тихоньку оттягивать с широко¬
го конца глину для шеи и головы,
а с острого конца - для хвоста: для
уточки - удлиненную шею и ко¬
роткий острый хвост, а для павли¬
на - изящную шейку с маленькой
головкой и вытянутый веерообраз¬
ный хвост. У лебедя же шея такая
длинная, что ее с головой нужно ле¬
пить отдельно, а затем прилепить
к телу. Для маленьких крыльев
можно оттянуть глину от тельца,
а большие крылья нужно слепить
отдельно и затем хорошо их приле¬
пить, плотно примазав места сты-
108

ков. Из массы для головы можно
оттянуть клюв. Можно прилепли-
вать перышки, а можно прорисовы¬
вать их стекой. Еще нужно слепить
ножки-опору и хорошо укрепить на
них птицу.
Узоры на глине
Волшебница Фактура
Глина - очень «способный» ма¬
териал, а главная ее способность -
чутко реагировать на всякое воз¬
действие извне, сохранять следы
любых прикосновений к ней. Она
может сохранить отпечатки рук
человека, отпечатки трав, сучков,
коры, хвои, мхов, колосьев, мор¬
ских ракушек, ниток, веревок, тка¬
ней, кружев, сетей, текстуры дерева
и многих друг материалов. Харак¬
тер и состояние поверхности глины
называется фактурой (лат. factura -
«обработка, строение»). Фактура
может быть гладкой, шелковистой,
шероховатой, бугристой, потрескав¬
шейся, колючей, волнистой - какой
угодно. Она сама по себе так вырази¬
тельна, что зритель, даже не прика¬
саясь к ней пальцами, почувствует
ее колючесть, шершавость или глад¬
кость, и у него будут возникать чув¬
ства нежные или грубые.
Фактуру можно создать, если
процарапать борозды с помощью
расчески, вмять в глину мятую бу¬
магу, насыпать на нее крупнозер¬
нистую соль или песок, отмять
фактурный резиновый коврик или
придумать еще что-нибудь.
Используя давление разных ма¬
териалов, применяя способы про¬
царапывания, наката, тиснения,
налепов, мы можем создать целую
109

коллекцию разнообразных фактур
на глиняных пластинах. Рассмо¬
трим их внимательно, постараемся
назвать, сравнить с природными, со¬
чиним историю про них - «След ка¬
ких событий остался на пластине? ».
Кто больше сделает и больше на¬
зовет!
+ В занятиях с фактурами раз¬
виваются чуткость детей к воспри¬
ятию поверхностных особенностей
разных материалов и предметов,
тактильная память, а также образ¬
ное видение и воображение, фанта¬
зия и творчество.
Фигурное фактурное
украшение-подвеска
В подарок маме или бабушке, вос¬
питательнице или знакомой девочке
на день рождения можно сделать не¬
большой памятный подарок - краси¬
вую фактурную подвеску.
Ее можно сделать так: глиняный
комок расплющить, положить меж¬
ду двумя холстинами и раскатать
скалкой в пласт. Слегка подсушить,
затем равномерно вдавить в пласт
жестяные ленточные (без дна) фор¬
мочки для печенья (кружочки, ром¬
бики, звезды, полумесяцы, сердечки,
цветочки, грибочки, рыбки, птички,
зайчики и пр.), потом осторожно из¬
влечь из них готовые фигурки и укра¬
сить их фактурными рисунками. По¬
лучатся разнообразные, затейливые,
узорчатые украшения.
Но еще более разнообразны¬
ми такие изделия получатся, если
не использовать одинаковые фор¬
мочки, а вырезать от руки острым
скальпелем или тонкой спицей из
глиняного пласта силуэты форм
по собственному рисунку и богато
офактуривать их.
Если сделать вверху отверстие
(осторожно ввинчивая в глину
и вынимая из нее металлическую
или пластмассовую трубочку не¬
большого диаметра), то такое из¬
делие после сушки и обжига мож¬
но будет подвесить на шнурке или
ленточке, и оно будет служить
украшением.
110

Мелкие ювелирные подвески
можно делать на петельке из прово¬
локи тугоплавкого металла (нихрома
или вольфрама). Для этого можно
воспользоваться спиралью от элек¬
троплитки или кипятильника. Спи¬
раль необходимо распрямить и на¬
резать на отрезки длиной 1-1,2 см,
каждый отрезок согнуть петелькой
и свить концы вместе. Из одной спи¬
рали получится много заготовок. За¬
готовку ввести сверху или с боков
в сырое глиняное изделие.
При высыхании глина сама
плотно зажмет концы петли внутри
подвески. Эта проволока выдержит
высокую температуру обжига и не
потеряет своей прочности.
Глиняное украшение можно не
только офактуривать, но и дополнять
узоры осколками цветного стекла
или стекляруса. В обжиге они распла¬
вятся, и получатся красивые моза¬
ичные инкрустированные узоры.
+ Дети с большим удоволь¬
ствием проделывают эту рабо¬
ту, экспериментируя с фактурой,
разнообразно выстраивая узоры,
бесконечно варьируя их элементы.
Их реакция на ритм, количество
элементов в узорах, на композици¬
онные схемы, на выразительность
фактур обогащает их формально¬
чувственный опыт.
Удивительные цепочки
Способ получения узоров-отпе¬
чатков при давлении на глиняную
поверхность называется тиснением.
Можно выстроить узор, чере¬
дуя следы давления пальцев или
разных инструментов-штампиков
(от ит. stampa - «печать»). Штам¬
пики можно сделать, вырезав про¬
стейшие узоры - знаки, буквы, изо¬
бражения - на торцах деревянных
палок, на кусочках гипса или су¬
хой глины (с последующим обжи¬
гом). В качестве штампиков можно
использовать шляпки гвоздей, вин¬
тов, шурупов. Узоры, возникающие
при давлении штампиков на глину,
получаются «ямочными». Так их
и называют археологи, описываю¬
щие древнюю керамику.
Можно с помощью разных штам¬
пиков создать орнаментальный узор
на квадратной или круглой плитке.
Так, штампиковым орнаментом на¬
родные гончары украшают глиня¬
ную посуду.
+ Упражнения на создание
орнаментальных узоров с помо¬
щью штампиков развивают способ¬
ность к вариативному мышлению,
поиску разнообразных решений,
готовность пробовать, искать раз¬
ные сочетания из одинаковых эле¬
ментов, выбирать наиболее со¬
ответствующие замыслу, образу
изделия.
+ Такие упражнения помогают
увидеть ритмическую основу орна¬
мента, развивают у детей чувство
ритма.
+ Здесь решаются композицион¬
ные задачи декорирования поверх¬
ности изделия.
111

Картинка на пластинке
Рисование острым
инструментом
Чтобы приготовить глиняную
пластину, нужно хорошо смять
глину в плотный комок, потом раз¬
бить его в лепешку и раскатать меж¬
ду двумя холстинами в пласт с по¬
мощью деревянной скалки. Затем
вырезать ножом форму нужной
конфигурации (круг, квадрат, пря¬
моугольник, ромб, овал или что-то
иное) и, взяв в руку острую стеку,
начать рисовать то, что задумано
или уже изображено карандашом
на эскизе. Стека будет оставлять на
поверхности глины углубленный
след, получится гравюра на глине.
Рисунок закрепится при высыха¬
нии и обжиге. Если такую пласти¬
ну потом покрыть цветной глазурью
и снова обжечь, то глазурь затечет
в углубления линии, цвет там ста¬
нет гуще, и рисунок проявится еще
больше. А нарисовать на глине мож¬
но все - и животных, и птиц, и цве¬
ты, и сказочный сюжет, и сценку из
жизни, и написать свое имя. Все мо¬
жет быть интересно. Такой рисунок
становится вечным - не порвется, не
размокнет, не смоется, не сомнется.
И через много-много лет его можно
будет держать в руках и рассматри¬
вать, как мы сейчас рассматриваем
глиняные таблички из древней Ме¬
сопотамии.
Процарапка по ангобу
Глину можно покрасить глиной
же, но другого цвета - ангобом (от
фр. engobe - «обмазка») и создать
двухцветную композицию, проца¬
рапывая верхний слой. (Вы сами
сможете приготовить цветной ан¬
гоб, если прочитаете главу «Все сво¬
ими руками».)
Процарапка по ангобу - сграф¬
фито (ит. graffito - «процарапан¬
ный») - наиболее простой прием
декорирования керамики путем
процарапывания рисунка по цвет¬
ному ангобному покрытию. По¬
верхность изделия покрывается
113

цветным ангобом с помощью мяг¬
кой кисти (флейца) и слегка под¬
сушивается. Затем остро- или
плоскозаточенной палочкой про¬
царапывается контурный рисунок.
В местах, где верхний слой ангоба
снимается, остается цвет глины,
из которой создано изделие. Так,
рисунок-сграффито на белом анго¬
бе по красножгущейся глине будет
краснолинейным, а на красном ан¬
гобе по беложгущейся глине - бе¬
лым и т. п. Этот прием рисования
позволяет изображать на глине лю¬
бые мотивы.
+ Такие занятия дают детям пе¬
реживание рождения «живой» ли¬
нии, учат чуткому взаимодействию
с материалами, дают осознание
возможности декоративного и изо¬
бразительного рисования на глине
и глиняных изделиях.
Глиняная радуга
Глину можно легко и красиво
расписывать цветными ангобами,
нанося их на поверхность глины
кисточками. Так получаются маз¬
ковая и аппликативная росписи.
Мазковая роспись производится по
влажной глине и оставляет живой
след-мазок. Лучше всего так полу¬
чаются изображения цветов и птиц.
Аппликативная роспись (лат. appli-
catio - «прикладывание») осущест¬
вляется многократным кроющим
нанесением ангоба по высохшему
черепку и оставляет ровно закра¬
шенные пятна. Для такой роспи¬
си нужен предварительный рису¬
нок-эскиз («цветы, птицы, звери,
цирк...»). В обжиге эта роспись за¬
крепится, и ангобы не потеряют,
а усилят свой цвет.
Расписывать изделия ангоба¬
ми можно еще и так, как кондите¬
ры украшают торты, - выдавливая
ангобный «крем» из шприца, фун¬
тика, резиновой груши и укладывая
его на глиняной поверхности. Этот
прием даже название имеет конди¬
терское - пастилаж.
Сметанообразной ангобной мас¬
сой наполним резиновую грушу
или бумажный фунтик, вставим
трубчатый наконечник (если отре¬
зок пластмассовой трубочки из пу¬
стой стержневой авторучки подо¬
греть над пламенем свечи и слегка
114

оттянуть, то можно добиться нуж¬
ного сужения ее диаметра) и, посте¬
пенно выдавливая ангобный жгут,
начнем рисовать им. Глину перед
началом росписи нужно смочить,
опрыскав водой из пульверизато¬
ра, она не должна быть слишком су¬
хой, иначе при высыхании изделия
довольно рельефный ангобный узор
может отвалиться. Такая ангобная
роспись подходит для решения де¬
коративных орнаментальных ли¬
нейных композиций на глиняной
плитке квадратной, круглой, фи¬
гурной формы. Народные мастера
широко используют прием груше¬
вой росписи для отделки гончар¬
ной посуды.
Используя техники грушевой
росписи, можно получить очень
красивый узор, напоминающий
рисунки на крыльях бабочек. Для
этого нужно грушей нанести не¬
сколько полос разноцветных анго¬
бов так, чтобы они плотно соприка¬
сались друг с другом. Затем острой
палочкой или тонкой проволочкой
нужно быстро проводить поперек
этих ангобных строчек. Вязкий ан¬
гоб потянется за острием и прои¬
зойдет проникновение одного ан¬
гоба в другой. Прочерки в одну
сторону создадут узор «фестонов»,
а в противоположные стороны -
красивого зигзага (его еще называ¬
ют «бабочкино крыло»). Можно на
ряды ангобов капнуть каплю дру¬
гого цвета и оттянуть из нее ангоб,
что особенно красиво выглядит на
вертикальных формах. Такой при¬
ем украшения керамики называ¬
ется фляндровкой (фр. flanquer -
«находиться по бокам чего-либо,
бок о бок») из-за плотного соприка¬
сания друг с другом разноцветных
полос или капель ангоба.
Если слить вместе несколько
разноцветных ангобов и не разме¬
шивать их, а так и полить глиняное
изделие, то на нем останется инте¬
ресный узор, напоминающий узо¬
ры на мраморе - подвижные вол¬
нообразные и спиралевые линии
и пятна с растяжками и причуд¬
ливыми сплетениями. Такой при¬
ем декорирования керамики анго¬
бами и называется мраморизация.
+ Знакомство и овладение раз¬
ными новыми приемами деко¬
рирования глиняных изделий
расширяет для ребенка пути твор¬
ческого взаимодействия с мате¬
риалом, делает его занятия увле¬
кательно интересными. Цветные
ангобы «оживляют» работу, укра¬
шают изделия. При этом обогаща¬
ются эстетические переживания
ребенка, а также подкрепляется
его вера в свои возможности пре¬
образовать расписываемую форму
по собственному желанию, замыс¬
лу, воле.
Узорчатый кафель
Кафель (нем. Kachel - «керами¬
ческая облицовочная плитка»). Го¬
товую стандартную эмалированную
кафельную плитку можно украсить
115

многоцветной росписью керамиче¬
скими глазурями и создать «веч¬
ную» живопись, которая со време¬
нем не поблекнет, не смоется и не
сотрется. Цветные глазури, нане¬
сенные на эмаль, в обжиге сплав¬
ляются с нею и образуют единое по¬
крытие. Глазури изготовляются на
специальных производствах, и их
можно купить, но можно и самим
приготовить на основе окислов ме¬
таллов. О том, как это сделать, рас¬
сказано в главе «Все своими рука¬
ми». Цветные глазури, нанесенные
на эмаль, в обжиге сплавляются
с нею и образуют единое покрытие.
По предварительному эскизу на
избранную тему («Цветы», «Фрук¬
ты», «Птицы», «Звери», «Город»,
«Пейзаж», «Портрет» и т. п.) нуж¬
но наметить на плитке жировым
карандашом рисунок. После это¬
го можно приступать к росписи,
но не размазывать глазурь кисточ¬
кой, а накладывать, «набирать»
в нужном месте пятно, наполняя,
«напитывая» его глазурью, чтобы
получился плотный слой. Белый
эмалевый фон и цветной глазурный
узор создадут яркую красочную не¬
обыкновенную картину.
Расписывать можно и неглазу-
рованную керамическую плитку.
Попробуем придумать узоры и на¬
несем их на поверхность плитки,
оставляя незакрытым фон. Полу¬
чится роспись, в которой затей¬
ливо будут сочетаться блестящая
поверхность глазурного рисунка
с матовым цветом черепка. А можно
сделать сплошную роспись, и тогда
цветные глазури в обжиге сольются
в удивительную живопись.
Существует еще старинный спо¬
соб росписи кафельных плиток под¬
глазурными красками по череп¬
ку и по необожженной («сырой»)
эмали, о которых мы упоминали
в рассказах про гжельскую рас¬
писную керамику. Первично обо¬
жженную глиняную кафельную
плитку нужно облить сырой эма¬
лью, а когда она подсохнет, нане¬
сти на нее подготовительный рису¬
нок, но не карандашом или кистью
(это нарушит поверхностный слой
порошковой эмали), а с помощью
припороха. Так называется спо¬
соб, когда рисунок с эскиза снача¬
ла переводится на кальку, потом
его на кальке прокалывают, распо¬
лагая дырочки вдоль линий, затем
кальку осторожно накладывают
на плитку и протирают проколо¬
тую кальку с помощью тряпично¬
го тампона специальной угольной
пудрой, которая просыпается в от¬
верстия и остается на эмалевой по¬
верхности. По такому пунктирному
угольному рисунку и производит¬
ся дальнейшая роспись уже цвет¬
ными керамическими красками.
Угольная пудра в обжиге не остав¬
ляет следа, а краски навечно за¬
крепляются. Так можно расписать
любое объемное керамическое из¬
делие, если после утельного обжи¬
га облить его эмалью, перевести ри¬
116

сунок и расписать подглазурными
красками или окислами металлов
(меди, марганца, кобальта, желе¬
за) - получится роспись зеленого,
фиолетового, синего и коричнево¬
го цветов.
Но вернемся от живописи к
лепке.
На кафельную глазурованную
плитку промышленного изготов¬
ления можно налепить из глины
рельефный узор (цветы, дома, де¬
ревья, изображения сказочных пер¬
сонажей, людей). Затем высушить
и обжечь этот рельеф в муфельной
печи горизонтально, прямо на плит¬
ке. Рельеф обожжется и сплавится
с глазурью. Получится интересный
эффект живописного контраста ма¬
тового рельефа и блестящего фона
глазури. Можно сделать светлый
рельеф на темном фоне и, наоборот,
цветной (темный) рельеф на светлом
фоне. Можно плитку с обожженным
лепным узором дополнительно рас¬
красить цветными глазурями и сно¬
ва обжечь. Получится очень краси¬
вая плитка-картинка. Если сделать
к ней проволочное крепление, то она
сможет висеть на стене и украшать
комнату.
+ Задача создания тонкого леп¬
ного рельефа учит ребенка рабо¬
тать кончиками пальцев, усилива¬
ет их чувствительность, повышает
ловкость и точность движений рук.
Да и сама лепка в ограничивающих,
заданных извне условиях становит¬
ся похожа на игру по правилам, со¬
блюдение которых обеспечивает
успех в итоге. А дети любят игры по
правилам и часто сами определяют
условия игры («Да» и «нет» не гово¬
рить, за черту не заходить...). Здесь
ребенок осваивает новые способы
создания изображения, открывает
для себя понятие соседства и кон¬
траста двух материалов.
117

Как прекрасен этот мир - мир сказок и игр
Глиняные куклы
Самая распространенная и лю¬
бимая у детей игрушка - кукла.
Исстари кукол делали тряпич¬
ными, соломенными, деревянны¬
ми, глиняными, с головками из па¬
пье-маше, гипса, фарфора. Нынче
в изготовлении кукол использу¬
ют самые разные резины и пласт¬
массы. И, как встарь, кукла очень
нужна и важна для девочек, она -
символ и матери, и дочери, и неве¬
сты (воплощение плодоносящего,
организующего и охранительного
начал). В старину куклы часто де¬
лались безлицыми (белолицыми).
Кукла без лица считалась предме¬
том неодушевленным, недоступ¬
ным для вселения в него злых сил,
а значит - безвредным для ребен¬
ка. Опа должна была принести
ему благополучие, радость, здо¬
ровье. Позже кукол стали делать
с глазами, ртом, носом, но лицо не
должно было иметь выражения,
так как оно додумывалось и ме¬
нялось в представлении ребенка
в зависимости от ситуации в игре.
Глиняные куклы делались либо
из целой болванки с пережимами
в поясе и в шее для выделения груди
и головы, либо из юбки-«колокола»
(или юбки-«ступки») с последую¬
щей прилепкой тулова, головы-ша¬
рика и рук калачиком.
Куклы-«молодки» со временем
из объектов детской игры превра¬
щались в объекты рассматривания
и любования, становились крупнее
в размерах, богаче в лепке и роспи¬
си. Из кукол они превратились в ста¬
туэтки дам, барынь, нянек. Делали
их повсюду, и способы лепки из гли¬
ны были очень схожи в разных про¬
мыслах. Отличия же определялись
пластическими свойствами и цве¬
том глины. Так, знаменитые дым¬
ковские (слобода Дымково на реке
Вятке) Барыни и Няньки делались
из очень жирной и пластичной гли¬
ны, поэтому их фигурки были соч¬
но вылеплены и богато украшены
многочисленными налепами: во¬
ланы, косички, кокошники, серь¬
ги, банты, веера. Филимоновские
(село Филимоново Одоевского райо¬
на Тульской области) Барыни, Кре¬
стьянки, Невесты изготавливались
из местной довольно тощей глины
и поэтому были проще, строже, ком¬
пактнее в лепке, а Дамы, Барыни
и Кормилицы, созданные в слобо¬
де Большие Гончары (что под г. Ту¬
лой), - изящны, тонко пролеплены
и имеют сложный крой и отделку
платьев и шляпок, снабжены зонти¬
ками - так позволяла лепить мест¬
ная глина.
Итак,попробуем слепить такую
Даму.
118

Из комка глины, заполняюще¬
го округленные ладошки, скатать
яйцевидную форму, снизу в ши¬
рокую часть вдавить большой па¬
лец, а другой рукой пережать
форму сверху, чтобы получилась
болванка-куколка. Из верхней ча¬
сти будем лепить голову и грудь,
а из нижней - юбку. Начнем, по¬
степенно поворачивая болванку,
обминать глину вокруг большого
пальца, стараясь сделать форму
юбки-колокола. Чтобы юбка по¬
лучилась длиннее, нужно сменить
большой палец на указательный
и равномерно распределять массу
глины по его длине, придавливая
снаружи. Толщина стенок юбки не
должна быть меньше 5 мм, а то она
будет ломкой и не сможет удержать
на себе тяжесть верха фигурки.
Верхнюю часть заготовки вновь
пережать на две части и из верхней,
меньшей, части слепить голову.
Можно юбку-колокол слепить,
свернув ее из раскатанной глиняной
лепешки, а тулово и головку приле¬
пить сверху.
Теперь, подравняв колокол юбки
ножом, нужно поставить фигур¬
ку на дощечку, укрепить ее и про¬
должать лепку деталей. На голове
можно нарисовать острой палочкой
волосы, глаза, рот, но можно и на¬
лепить прическу и головной убор,
а также - нос, глаза, губы.
Дальше нужно слепить руки
и прилепить их к туловищу. Пла¬
тье, по вашему желанию, может
119

быть с пышными или с коротки¬
ми рукавами. Важно только плот¬
но приставить их к тулову, предва¬
рительно промазав места склейки
шликером (жидкой глиной), и хо¬
рошо примять в этом месте. Наряд
дамы можно украсить фактурны¬
ми или налепленными узорами, во¬
ланами и рюшечками, которые не¬
трудно сделать из приплюснутого
жгутика. Можно прилепить выре¬
занные из тонкого глиняного пла¬
ста накидку и фартук, дать даме
в руки сумочку, зонтик, книж¬
ку, веер, букет цветов, корзин¬
ку с фруктами. Может быть, ваша
дама будет держать на руках мла¬
денца или любимую кошку? А мо¬
жет быть, она будет гулять под
руку с кавалером? Тогда нужно сле¬
пить и его.
Для лепки Кавалера нужно
взять комок глины такого же объе¬
ма и скатать между ладонями плот¬
ный цилиндр. Затем пережать его
дважды, отделив массу для голо¬
вы, для верха фигуры и для ниж¬
ней части от пояса. Снизу форму
надрезать ножом и слегка разве¬
сти в стороны. Это будут ноги ка¬
валера. Укрепить их на дощечке
можно, прилепив обувь, сделав
каблуки. На голову можно надеть
головной убор (шапку, кепку, ци¬
линдр и т. д.). К туловищу нуж¬
но прилепить руки. Кавалер мо¬
жет широким жестом раскинуть
их в стороны, выразительно под¬
нять вверх, согнуть, опустить вдоль
тела... От этого будут зависеть его
поза и характер, так можно изобра¬
зить его движение. Костюм кавале¬
ра можно дополнить пуговицами,
эполетами, орденами, карманами,
фрачными фалдами, оружейной
портупеей,., тем, что должно соот¬
ветствовать его образу.
Дама и Кавалер могут сойтись
в одну композицию и навсегда
остаться вместе, но могут существо¬
вать и отдельно, встречаясь и расхо¬
дясь по своим делам, как того по¬
требует игра.
120

Чей конь краше
Познакомимся с игрушками-
лошадками разных народных гли¬
няных промыслов и слепим своего
коня.
Дети любят лошадей. И даже го¬
родские ребятишки с неизъясни¬
мой силой тянутся к ним, когда их
видят.
Мы уже знаем, что, по веровани¬
ям древних славян, Конь - это во¬
площение символа Солнца, его дви¬
жения по небесному своду, его света
и животворящей силы.
Красный конь - слуга Солнца на
земле, приносит благодать на зем¬
лю. Образ этот в народной ритуаль¬
ной культуре и фольклоре очень
любим.
Конь-огонь - символ огня, света,
тепла и силы.
Конь золотогривый - символ
движения, счастья, благополучия.
Таких коней дарили с пожелания¬
ми счастья в жизни.
Двухголовые и трехголовые ко¬
ни - изображения коней в богатой
упряжи, которых запрягали в «па¬
ру» или «тройку» по праздникам.
Такие игрушки дарили на свадьбу
с пожеланиями умножения богат¬
ства и радости в жизни.
Конь с саночками - распро¬
страненный образ северных обла¬
стей России (архангелогородской,
каргопольской, вологодской). Это
конь-труженик, он связан с весен¬
ними праздниками и заботами, со
свадебными и похоронными (тог¬
да его красили в черный цвет) об¬
рядами.
Всадник на коне - образ защит¬
ника, представителя охранитель¬
ных сил. Даря его, желали защи¬
тить ребенка от бед и нужды.
Разные они, кони из разных про¬
мыслов, но каждый по-своему кра¬
сив.
Рассмотрим коней дымковских,
филимоновских, архангелогород¬
ских, каргопольских, вельских, ер-
говских и др.
А теперь начнем лепить коней
сами.
Когда мы лепили коня из пла¬
стилина, то заготавливали сразу
7 комочков. Так же можно лепить
и из глины, только нужно очень хо¬
рошо проминать комки и тщательно
прилеплять их друг к другу, чтобы
при сушке, в обжиге или во время
игры они не разъединились.
Попробуем теперь другой спо¬
соб лепки. Возьмем в руки комок
глины величиной с яблоко и ска¬
таем его в толстый валик. Прими¬
ная пальцами и передвигая массу
в нужном направлении, попыта¬
емся сделать из этого валика за¬
готовку так, чтобы получились
плотные формы тулова, ног и шеи.
Это трудно. Нужно рассчитать,
чтобы взятой глины хватило на
все. Плотно прижимая и прима¬
зывая глину, долепим шею и го¬
лову, прищепнем уши и гриву.
Отдельно прилепим хвост. Такой
121

конь не получится большим и стат¬
ным, но будет цельным и крепким.
Так лепили мастера северного села
Ерга Череповецкого района.
Проще можно вылепить коня
другим, распространенным у на¬
родных мастеров способом. Для
этого нужно скатать ком глины
в плотный толстый валик (дли¬
ной 12 см, толщиной 3-4 см),
чуть уплощить его и с обоих кон¬
цов надрезать ножом в глубину
на 4 см. Так получается заготов¬
ка для тулова и четырех ног. За¬
тем эту заготовку нужно согнуть
дугой и поставить на ноги, чуть
разведя их в стороны и укрепив
на доске. Отдельно слепить шею
с головой и с помощью смазки
шликером плотно прижать и при¬
лепить шею к тулову. Затем приле¬
пляется хвост, отделывается гри¬
ва. Острой стекой подправляется
фигурка и прорисовываются гла¬
за, ноздри, рот.
Иногда коня лепят из двух ком¬
ков. Из одного лепят шею, голо¬
ву и грудь с передними ногами,
а из другого - заднюю часть тела
с задними ногами. Затем прочно
слепливают их вместе, заглажи¬
вая шов в середине фигурки. Так
слеплены многие филимоновские
звери.
Чтобы слепить большого коня,
придется собирать его из отдельных
заготовок - тулова, ног, шеи с голо¬
вой, хвоста. Только нужно очень хо¬
рошо примазывать их друг к другу
122

и заравнивать места склейки. Так
лепили своих коней дымковские
мастера, украшая их витыми коси¬
цами - гривой и хвостом.
Слепим и рассмотрим своих
коней. Они получились разными
и красивыми, и у каждого виден его
характер.
Гости из сказок и легенд
Мы уже познакомились в главе,
посвященной лепке из пластилина
(«Чудо чудное, диво дивное») с не¬
которыми фантастическими пер¬
сонажами из русских народных
сказок и мистических поверий -
с Бабой-Ягой, Змеем Горынычем,
лешим, домовым, русалкой и по¬
пробовали слепить их.
В русских сказках и в сюжетах
традиционных народных игрушек
встречаются разные фантастиче¬
ские существа, чудо-птицы и чу¬
до-звери. Дети сами любят при¬
думывать всякую небывальщину,
рассказывают истории-страшилки
о привидениях, играют в трансфор¬
меры, в инопланетян, рисуют и ле¬
пят их.
В народных поверьях счита¬
лось, что, воплотить, выявить,
«поймать» таинственных духов, -
это значит - укротить, победить
их. Именно это случилось со злой
Медузой Горгоной из древнегрече¬
ского мифа, когда она, увидев свое
ужасное отражение на зеркальном
щите Персея, сама же от страха
и окаменела.
Слушают дети такие сказки,
представляют себе эти фантасти¬
ческие существа, учатся «общать¬
ся «с ними, как это делают герои
сказок, борясь и побеждая, и раду¬
ются счастливому концу. Пережив
все это однажды, обращаются дети
вновь и вновь к любимым сказкам
и персонажам.
Обратимся и мы к ним снова,
ведь мы уже лепили из пластилина
Бабу-Ягу и Змея Горыныча. А те¬
перь представим их себе поточнее
и вылепим из глины.
123

У Бабы-Яги фигура костлявая,
горбатая, волосы лохматые, косын¬
ка сбилась набекрень, крючковатый
нос свисает до подбородка, сидит
она в ступе, помелом размахивает.
Змей Горыныч и страшен и кра¬
сив одновременно. Образ Змея Го-
рыныча схож с восточными дра¬
конами, но их роль в восточных
культурах иная. Там драконы яв¬
ляются символами могущества и до¬
бра, их сила связана с плодородием
и водной стихией, они покровите¬
ли урожая и сокровищ. На Востоке
считалось, что , чем больше у дра¬
кона голов и хвостов, тем дракон
могущественней. Если такой дра¬
кон проползал по земле, то по сле¬
дам от его хвоста люди рыли ороси¬
тельные каналы. Многие народные
праздники, игры, танцы, игрушки,
картинки посвящены образу драко¬
на. Хорошо известны среднеазиат¬
ские керамические игрушки-катал¬
ки - драконы на колесиках. И наши
дети увлеченно лепят всяких драко¬
нов и играют с ними.
Любят дети лепить и русалок.
О них мы уже тоже рассказывали,
когда готовились лепить из пласти¬
лина.
Более древний, чем русалки,
образ Берегини - предшественни¬
цы русалок. Никто не знает, как
они выглядели, да и как правиль¬
но понимать их название. «Берегу¬
щие» (?) или «живущие по берегам
рек и озер»(?) существа наделялись
способностью влиять на многие сто-
124

роны бытия людей. Образ их жен¬
ский, но трактуется свободно. Вот
тут-то и есть простор для фантазии.
Особенно часто изображают дети
Русалочку из сказки Г. X. Андерсе¬
на - водяную девочку с рыбьим хво¬
стом и нежным любящим сердцем.
Кто не сочувствовал ее страданиям,
когда, желая побывать на балу и по¬
танцевать с Принцем, лишилась она
привычного рыбьего хвоста и «как
на остриях ножей » танцевала на то¬
неньких ножках? Существа, похо¬
жие на андерсеновскую русалочку,
т. е. с рыбьими телами и хвостами,
в русской мифологии назывались
сиренами, русалками же звались
водные и лесные девы.
Сирена - полуженщина-полу¬
рыба (с женской головой, грудью
и руками и с рыбьим чешуйчатым
телом и хвостом). Сирены - лука¬
вые соблазнительницы, обитатели
больших водоемов. В образе Сире¬
ны отразились отголоски древне¬
греческого мифа о подобных суще¬
ствах, которые смущали и сбивали
с пути своим сладким пением море¬
плавателей. Правда, в древнегре¬
ческой мифологии сиренами были
полуптицы-полуженщины, обитав¬
шие на скалистых морских остро¬
вах. Слепленный и подаренный
образ Сирены служил символом-
предупреждением от соблазнов.
Иногда подобных сирен и ру¬
салок в народе называли еще фа-
раонками. Фараонки и фарао¬
ны - тоже полулюди-полурыбы,
но живущие в глубоких морях.
По древним поверьям, они прои¬
зошли от затонувшего в Чермном
(Красном) море «войска фараон-
ского», которое преследовало Мо-
исеея и его народ. Море «расступи¬
лось» перед Моисеем, но поглотило
преследователей, и «люди фараоно¬
вы обратишася рыбами». Фараон¬
ки изображались в виде женщин,
а фараоны - в виде бородатых муж¬
чин с рыбьими телами и хвостами,
а также в образе «морских коней»
с передней частью коня и чешуйча¬
тым рыбьим хвостом. Им не покло¬
нялись, как русалкам, но они были
персонажами народных преданий
и сказок.
Почему-то именно в северных на¬
родных глиняных игрушках больше
всего воплотились фантастические,
мифологические, сказочные обра¬
зы. И наиболее любимым был Пол¬
кан-богатырь.
125

Полкан-богатырь - полуконь-
получеловек. В русскую культуру
он вошел в XVI веке из перевод¬
ной повести о Бове-королевиче.
У заморского князя Гвидона был
сын Бова-королевич, на долю ко¬
торого пришлось много разных ис¬
пытаний, и одно из них - встреча
и битва с полуконем, очень силь¬
ным и свирепым. Сюжет этот рас¬
пространен в мифах разных на¬
родов начиная с древнегреческой
мифологии, где рассказывается о
кентаврах - племени полуконей-
полулюдей - сильных, красивых
и мужественных. Кентавры Хи¬
рон и Фол отличались особой му¬
дростью и доброжелательностью,
были друзьями и воспитателями
героев. Кентавр - образ, символи¬
зирующий взаимное усиление ка¬
честв коня и человека.
Для русского крестьянина этот
образ оказался очень близким.
Правда, Полкан-богатырь внеш¬
не ничем не напоминает античных
кентавров, он больше похож на рус¬
ского богатыря - героя народных
былин. Он соединил в себе силу
и магию коня (Конь-огонь, Сивка-
Бурка - вещая каурка) и богатыр¬
скую мощь русского воина. Образ
этот вызывал восхищение и почита¬
ние в народе и из просто литератур¬
ного персонажа превратился в эпи¬
ческого героя.
Как интересно попробовать сле¬
пить этих никем не виданных, но
всем хорошо знакомых «героев», во¬
плотить их в глине, расписать раз¬
ноцветными ангобами и глазурями.
И «оживут» сказки, и войдут во вза¬
имоотношения с ребенком эти уди¬
вительные разнохарактерные пер¬
сонажи.
Чудо-птицы
Образ птицы в народном ис¬
кусстве - наиболее частый. Пти¬
цы - символы неба, воздуха, зари,
заката, духа, души. В народных ве¬
рованиях они различались на вещих
птиц тьмы - ворон, филин и т. д.
и на птиц светоносного (солярного)
символа - Жар-птица, птицы Фе¬
никс, Алконост, Сирин и др.
Жар-птица - персонаж русских
народных волшебных сказок. Жар-
птица необыкновенной красоты,
прилетает из заморского «тридеся¬
того царства», вся горит огнем так,
что ночью даже от одного ее пера все
озаряется ярким светом. В сказках
она творит всякие чудеса. С образом
Жар-птицы связываются надежды
на неожиданное ослепляющее сча¬
стье. Глиняные игрушки изобража¬
ют красавицу-птицу всю в пышном
и ярком оперенье. Иногда народные
мастера делают ее похожей на та¬
ких «заморских» птиц, как важные
и царственно гордые павлин и ин¬
дюк (дымковские индюки).
Дымковские мастерицы начи¬
нали лепить своих птиц из цело¬
го комка глины. Нужно тщатель¬
но размять глиняный ком, скатать
его в форме яйца и поставить вер-
126

тикально на его широкую часть.
Укрепив на дощечке, разделить эту
болванку, сдавливая глину сверху
большим и указательным пальца¬
ми, на две неравные части. Из той,
что тоньше, будем лепить головку
и тельце, а большую разомнем на
хвост и крылья. Головку украсим
фигурным гребешком, грудку -
волнистым воротничком, вылепим
ножки, а края крыльев и хвоста изо¬
гнем волнообразно. Можно укра¬
сить хвост и налепами «перышек».
После обжига нашу Жар-птицу
можно расписать темперой (как
расписывали дымковских птиц)
или полить, или раскрасить цвет¬
ными глазурями и эмалями и сно¬
ва обжечь. Такие жар-птицы укра¬
сят дом и будут радовать в грустные
минуты.
Птица Сирин - по народному
поверью - птица-дева, сладкозвуч¬
ная вещунья, владетельница на¬
чал бытия. Божество, дарующее
жизнь, и божество, ее отнимающее,
уносящее душу. Она предсказыва¬
ет судьбу, но чаще песни ее быва¬
ют грустными и печальными. Об¬
раз ее восходит к древнегреческим
сиренам. Ей особенно поклонялись
в период, когда женщина готови¬
лась стать матерью, «задабривали»,
просили защитить мать и младенца.
Изображалась она птицей с головой
и грудью женщины, в женском го¬
ловном уборе, в кокошнике или коро¬
не, со сложенными крыльями. Образ
этот часто встречается в народных
127

картинках, в старинных книгах,
в декоративных росписях и резьбе,
в игрушках. Можно представить ее
себе и слепить.
Птица Алконост (или, как ее
еще называли в народе, - Алко¬
нос) - в русских средневековых ле¬
гендах - райская птица, поющая
прекрасные гимны и песни радо¬
сти. По поверью, живет она на бе¬
регу моря. Яйца ее обладают чу¬
додейственной силой, и, когда она
сбрасывает их в морскую пучину,
то бури утихают, и море успокаи¬
вается. В имени ее звучат отголо¬
ски древнегреческого мифа об Ал¬
кионе, которую боги превратили
в птицу (по-гречески Алкиона зна¬
чит птица-зимородок). Птица Алко¬
ност в народном искусстве изобра¬
жалась также в образе птицы-девы
с косой и в короне, с раскрытыми
крыльями, с пышным опереньем.
Если слепить такую птицу Алко¬
ност, то, может быть, и посчастли¬
вится услышать ее радостные песни,
и принесет она счастье в дом.
Птица Феникс - птица, вылета¬
ющая из огня, возрождающаяся из
пепла. Символ бессмертия. Изобра¬
жалась она в виде орла, с опереньем
красного и золотого цветов, что оз¬
начало свет восходящего солнца
и отблески огня. По преданию, жи¬
вет эта птица 500 лет, гнездо ее на¬
ходится в аравийской пустыне, но
прилетает она туда, когда чувству¬
ет приближение смерти. Складыва¬
ет Феникс погребальный костер из
128

листьев дикой корицы и поет при
этом печальную песню, от которой
у людей разрываются сердца. Потом
сильными взмахами крыльев разду¬
вает она огонь и бросается в костер.
Через три дня после самосожжения
на месте кострища из пепла рожда¬
ется новый Феникс, чтобы жить еще
500 лет. Образ этот стал символом
возрождения души после горя и не¬
взгод, после утрат и разочарования.
Птица Феникс - излюбленный пер¬
сонаж русских народных лубочных
картинок и игрушек. Образ ее под¬
держивал в народе веру в жизнен¬
ные силы человека. Слепив птицу
Феникс и подарив ее кому-то, вы,
может быть, поддержите его и при¬
бавите ему жизненных сил.
Царевна Лебедь. Сказочный об¬
раз, меняющий свой облик в превра¬
щениях, - то лебедь с короной на
голове, то дева в белоснежном пыш¬
ном одеянии из лебединого пуха.
Царевна Лебедь - символ чистоты,
совершенной красоты, преображе¬
ния, поэзии и гордого одиночества.
Она обладает магической силой му¬
дрости и пророчеств. Считается, что
если кто-то завладеет ее опереньем,
когда она обращается в деву, то она
потеряет свои магические способно¬
сти. В русских сказках часто расска¬
зывается о белом и черном лебедях.
Белый лебедь - символ жизни, до¬
бра, света, а черный лебедь (также
с короной) - символ смерти, тьмы,
зла - это ворон-оборотень. В рус¬
ских народных сказках есть много
129

сюжетов, связанных с этим образом.
Всем знакома царевна Лебедь из
пушкинской «Сказки о Царе Сал та¬
не» . Театральных зрителей глубоко
волнует история превращений двух
лебедей - белого и черного (Одиллии
и Одетты) - из балета «Лебединое
озеро» П. И. Чайковского. А извест¬
ный русский художник М. Врубель
в своей картине изобразил завора¬
живающий момент превращения
птицы-лебедя в царевну. Дети лю¬
бят лепить этот удивительный пер¬
сонаж, стараясь передать волшеб¬
ную красоту девы-Лебедя.
Чудо-звери
Эти персонажи многих древних
мифологий, воспринятые русской
народной и светской культурой, хо¬
рошо освоились в детских сказках,
в прикладном искусстве, в архитек¬
турном убранстве. Они очень раз¬
ные, но каждый имеет свой смысл
и свой особый образ.
Грифон - существо с телом льва,
головой и крыльями орла. Фан¬
тастический зверь, соединивший
в себе качества царственного зве¬
ря и царственной птицы. Грифон -
символ силы и бдительности. В
греческой мифологии грифонов на¬
зывали «собаками Зевса» за то, что
они верно ему служили. Считалось,
что грифоны отыскивают и бдитель¬
но хранят золото. Поэтому грифоны
часто изображались на царских пе¬
чатях, на вратах сокровищниц. Есть
грифоны и в Санкт-Петербурге,
установлены они вблизи бывшего
Ассигнационного банка на Банков¬
ском мостике как символы храни¬
телей золота. Интересно слепить та¬
кое необычное существо.
Сфинкс - также древнее мифоло¬
гическое существо с головой челове¬
ка и телом льва - символ единства
могучей физической силы и высо¬
чайшего разума. Сфинкс погружен
в созерцание, он хранитель мудрых
тайн. В Древнем Египте существо¬
вало три образа сфинкса: с челове¬
ческой головой, с головой сокола
и головой барана. В Древней Греции
был распространен образ сфинк¬
са с женской головой, телом льва
и крыльями орла. Существует ле¬
генда о таком сфинксе, который по¬
жирал всякого, кто не мог отгадать
его загадку: «Кто из живых существ
утром ходит на четырех ногах, днем
на двух, а вечером на трех? ». Никто
130

не знал правильного ответа. Когда
же мудрый Эдип разгадал загадку,
то сфинкс бросился с обрыва в море
и погиб в пучине. Попробуйте отга¬
дать эту загадку и вы. Древние счи¬
тали, что, отгадав ее, человек осоз¬
нал себя и превзошел сфинкса.
Если вы слепите сфинкса и пове¬
даете ему свою тайну, - будьте уве¬
рены, он ее сохранит.
Пегас - крылатый конь, рез¬
вый шалун, любимец муз. Согласно
древнегреческому мифу, он появил¬
ся из капель крови Медузы Горго¬
ны, когда храбрый Персей отрубил
ей голову. Пегас ударом копыта вы¬
бил из горы Геликон источник, вода
которого приносит вдохновение поэ¬
там. Его образ символизирует собой
поэтический гений, вдохновение,
красноречие. Пегас - излюбленный
образ поэтов и художников. Слепи¬
те его и, может быть, к вам будут ча¬
сто приходить вдохновение и удача.
Единорог - еще одно мифологи¬
ческое животное. В древности его
изображали с телом быка, позд¬
нее - с телом лошади или оленя,
иногда - с телом козла, и всегда -
с одним длинным прямым рогом
на лбу. Единорог - лютый зверь,
вся сила которого заключена в его
роге. Единорог свиреп и непобе¬
дим. Приручить его может только
чистая дева. Поэтому в средневеко¬
вой символике его часто связывали
с образом Девы Марии. Единорога
часто изображали в русском народ¬
ном искусстве (на печных изразцах,
131

на пряничных досках, на лубочных
картинках, в игрушках). По народ¬
ным поверьям, единорог своим ро¬
гом выбивает источники воды из
скал, а опустив рог в реку, очища¬
ет воду, отравленную Змеем Горы-
нычем, отгоняет злых духов. Ска¬
зочная сила единорога привлекает
детей, особенно мальчиков, и они
охотно лепят его.
Фантастической магической си¬
лой наделяют многие народы и со¬
всем реальных зверей. Так лев —
царь зверей - является символом
божества, величия, власти, благо¬
родства, великодушия, гордости,
доблести, справедливости, храбро¬
сти и бдительности. Такое обилие
сильных черт в его образе дает ему
в представлениях людей покрови¬
тельственную власть над животны¬
ми и людьми. В памятниках куль¬
туры лев выступает как бдительный
страж. Статуи львов «охраняли»
входы в храмы и дворцы, изображе¬
ния их украшали городские ворота
и царские троны. Часто встречают¬
ся изображения льва-царя зверей
и льва-стерегущего в русской дере¬
вянной резьбе на оконных налич¬
никах, над дверями и воротами,
на печных изразцах, на прянич¬
ных досках. Много таких скуль¬
птур «стерегут» и наш город Санкт-
Петербург.
Тигр - магический образ в мифо¬
логии народов стран Востока и Сред¬
ней Азии - царь зверей и хозяин ле¬
сов, дух гор и пещер, символ огня,
жизненной силы, героизма, страсти
и долголетия.
Часто в народных игрушках
встречаются образы животных,
которых фантастическими не на¬
зовешь, но фантазия мастеров на¬
столько изменяет реальный образ
животных, что они уже становятся
необычными, сказочными. Мы уже
рассказывали подробно об игруш¬
ках разных народных промыслов.
Особенная стать в игрушках фи-
лимоновских мастеров. Там звери
вытянутых пропорций - с длинны¬
ми шеями, замысловатыми рогами,
ярко и необычно расписаны разноц¬
ветными полосами. Медведь смо¬
трится в зеркало, курица похожа
на журавля, конь - на жирафа, ко¬
рова с изящной шеей и рогами-ко-
роной - словно какая-нибудь древ¬
няя богиня.
Еще более удивительны абашев-
ские игрушки. Фигуры животных
132

крепки и просты по очертаниям,
шеи у всех длинные, а головы бога¬
то украшены вылепленными ро¬
гами сложного силуэта. Трудно
даже определить, что это за звери.
Да и раскраска их неожиданная -
глухие эмали красно-коричневого,
синего, зеленого цветов оживле¬
ны сверканием деталей, окрашен¬
ных бронзовыми и алюминиевыми
красками. Они завораживают сво¬
ей необычной, таинственной кра¬
сотой.
Сказочно красивы дымковские
(вятские) экзотические птицы (жар-
птицы и индюки), удивительны
кони с гривой и хвостом «в косич¬
ку» , расписанные яркими полосами
и «яблоками», а вятские всадники
разъезжают на раскрашенных ко¬
ровах, петухах и свиньях.
Более сдержанны по цвету и леп¬
ке игрушки мастеров северных
районов России (архангельской
и каргопольской областей), но фан¬
тастичны они поболее других. Мед¬
ведь в крестьянской одежде и в
лаптях играет на гармошке, коза
и козел в праздничных нарядах про¬
гуливаются под ручку, разъезжают
трехголовые кони и бегают пятни¬
стые собаки, много птиц с глазами
вместо крыльев.
Где игра, там нету скуки. Игра
питается фантазиями. И если по¬
фантазировать, то можно такого на-
придумывать, что успевай только
лепить и играть.
Свистульки
Как здорово свистеть! Возьмешь
побольше воздуха в грудь, да как ду¬
нешь с силой в свисток, так и вырвет¬
ся наружу оглушительный свист.
А если свистулька издает не¬
громкий и приятный звук, да еще
мелодично меняющийся, ког¬
да закрываешь боковые дырочки
пальцами, если свистулька сама
необычайно нарядна и красочна,
то наслаждению от такого музици¬
рования нет конца.
Дети любят свистеть в дудочки
и свистульки и очень завидуют стар¬
шим, которые умеют свистеть ртом
без всяких приспособлений.
Свист завораживает свистуна,
но часто бывает раздражающим
и утомительным для окружающих.
Скучные и всего боящиеся взрослые
уверяют, что свистеть можно только
в лесу или в поле, а в доме - нехоро¬
шо, к беде, к безденежью. И откуда
у них такое предубеждение?
А оно - из глубины предшество¬
вавших веков, когда считалось, что
свист - это разговор духов. Его слы¬
шат все-травы, птицы, звери, люди,
133

но по-своему понимают и различают
только духи.
Свистулька же - вместилище
и преобразователь воздуха (плоти
духа). В ней происходит «овещест¬
вление» воздуха через звук. Свист —
это голос воздуха, голоса духов. Сви¬
стулька в руках ребенка, по мнению
древних предков, позволяла ему ве¬
сти с духами разговор на равных,
завладевать их силой и тем самым
укрощать их. Свистулька своим рез¬
ким свистом оберегала ребенка, от¬
гоняла от него злых духов, а мело¬
дичным - призывала к нему добрые
силы. Именно этим поверьем мож¬
но объяснить повсеместное распро¬
странение и такое устойчивое быто¬
вание в народной культуре свистков
и свистулек. В Вятской губернии по
весне отмечали веселый праздник
«Свистунью» или «Свистопляску»,
когда па народных гуляньях и яр¬
марках продавали множество ярких
глиняных свистулек и все - от мала
до велика - радостно и многоголосо
свистели в них. Все верили, что сви¬
стом «прогоняют» злые силы тем¬
ной и лютой зимы и «призывают»,
приветствуют приход светлой, сол¬
нечной и теплой весны.
Свистульки были делом серьез¬
ным, и в народе называли их не
игрушками, а свистунами, сви-
с тушками, свистуньями, сви¬
стульками, мастеров же звали сви¬
сту лишниками.
Теперь, может быть, и переста¬
ли люди верить в духов, но свист
по-прежнему завораживает, насто¬
раживает, пугает и притягивает. И
по-прежнему дети любят свистеть
в свистульки, любят их лепить. Са¬
мой распространенной формой, са¬
мым любимым образом глиняной
свистульки является птичка - вест¬
ник Неба, певец Весны. Как сде¬
лать такую свистульку? Лепить
свистульки можно по-разному: и из
комка, и из лепешки.
Птичка-свисток. Птица - вест¬
ник небесных сил, «отпирает» вес¬
ну, «зазывает» теплое лето. Она ве¬
село свистит, весело и лепится.
Взяв комок глины величиной
с грецкий орех, скатаем его в фор¬
ме яйца и, сдавливая с двух сторон,
оттянем глину для головки и для
хвостика. Слепим птичке голов¬
ку с клювом, украсим хохолком
или гребешком, затем прилепим
подставочку-ножки и вытянем
хвостик в форме небольшого ци¬
линдрика. Под хвостом, на рассто¬
янии 1-1,5 см от его конца введем
в тельце круглую палочку, проде¬
лав воздушный канал. Затем тон¬
ко и плоско заточенной палочкой
(«пичужкой») проткнем хвостик
так, чтобы острие ее пришлось на
нижний край отверстия воздушно¬
го канала. Струя воздуха, вдувае¬
мая в хвостик, будет разбиваться
об этот край, и часть его, попадая
вовнутрь свистульки, будет изда¬
вать звук. Возможно, что с перво¬
го раза свисток не зазвучит, или
будет сипеть, значит нужно про-
134

верить чистоту воздушных кана¬
лов и отрегулировать их угловое
положение по отношению друг к
другу. Аккуратно высушенная
птичка после обжига будет сви¬
стеть звонче.
Полая свистулька-утица. Утка,
утица, утушка - символ соедине¬
ния животворных начал - воздуха,
земли и воды. Из глиняного ком¬
ка величиной с крупный грецкий
орех скатаем шарик, а потом разо¬
мнем его в лепешку. Сгибая попо¬
лам и сохраняя внутренний объем,
склеим форму, похожую на пиро¬
жок. Заровняем стекой шов и по¬
ставим форму на животик так, что
хвостик останется внизу, а шей¬
ка наверху. Пролепим головку
с утиным клювом, уплотним хво¬
стик и сделаем из него мундштук
для свистка (нем. Mund - «рот»,
Stbk - «часть»). Нашей палочкой-
«пичужкой» проткнем мундштук
до внутренней полости, повернем
утицу животиком наверх. Оста¬
вив на время палочку в таком по¬
ложении, сделаем ножом на рас¬
стоянии 1 см от конца хвостика
клиновидный вырез (сначала сде¬
лаем вертикальный к палочке над¬
рез, а затем - под острым углом к
ней) и удалим подрезанную гли¬
ну. После этого осторожно вынем
палочку-«пичужку» из утицы.
Свисток готов. Воздух, вдуваемый
135

в отверстие в хвостике, рассека¬
ется об острый клиновидный срез
и извлекает звук. Если по бокам
тулова утицы сделать отверстия,
то звук изменится и может красиво
переливаться, если закрывать эти
отверстия указательными пальца¬
ми в разной последовательности.
Полая свистулька-петушок. Пе¬
тух - «зорьку поет, время отмеряет,
беду отгоняет». Комок глины, раз¬
мером с крупную сливу, разомнем
ладонями в лепешку и сложим ее
так, чтобы получился пустой «пи¬
рожок». Шов нужно хорошо загла¬
дить мокрым пальцем. Затем, взяв
в левую руку заготовку-«пирожок»,
правой, осторожно поглаживая, пе¬
реместить части формы так, чтобы
получилось три объема: больший -
грудка, удлиненный - хвостик,
короткий - ножки. Теперь нуж¬
но долепить головку с гребешком,
клювом и бородкой, сделать устой¬
чивой подставку-ножки, оттянуть
и уплотнить хвостик для свистка,
дать фигурке немного подсохнуть.
Затем сделать свисток, проткнув
деревянной спицей хвост так, что¬
бы игла вошла в пустотелый объ¬
ем. Второе отверстие нужно сде¬
лать перпендикулярно первому
воздушному каналу в месте, где
кончается мундштук и начинается
полость. Тут важны точность и ак¬
куратность, тогда получится хоро¬
ший звук. Можно сделать и дырку
в боку, которую во время игры мож¬
но закрывать и открывать пальцем.
Звук станет переливчатым. Так де¬
лают «петушков» украинские гон¬
чары. Обожженную игрушку они
грунтуют крахмальным клейсте¬
ром, подкрашенным анилиновым
красителем, а сверху еще раскра¬
шивают узорами.
Филимоновская свистулька-ку¬
рица лепится из трех частей: от-
136

дельно заготавливается полый сви¬
сток, широкая устойчивая нога
и длинная шея с маленькой голо¬
вой, а затем все три части слеплива¬
ются воедино и тщательно примазы¬
ваются друг к другу глиной.
Свистулька-конь. Сделаем из
глины лепешку, обернем ее вокруг
указательного пальца левой руки.
Прижимая и уплотняя глину паль¬
цами правой руки, придадим ей
форму цилиндрического колпач¬
ка. Донышко колпачка, уплотняя,
начнем немного вытягивать, чтобы
получить мундштук для свистка.
Затем палочкой-«пичужкой» прот¬
кнем мундштук, уткнув ее в ноготь
находящегося внутри указатель¬
ного пальца. Над кончиком ногтя
сделаем клиновидный надрез, как
в предыдущих свистульках. Вы¬
нем палочку и осторожно продол¬
жим лепку фигурки, обжимая края
колпачка и стремясь соединить их,
чтобы получилась замкнутая фор¬
ма тулова свистульки. Дав немного
окрепнуть заготовке, прилепим к
тулову слепленные отдельно голо¬
ву с шеей коня и два комочка вни¬
зу - ноги коня. Хорошо примажем
их к тулову, а стекой продавим гри¬
ву, глаза, ноздри.
Большая свистулька-олень ле¬
пится из двух отдельных частей,
которые потом слепливаются вме¬
сте. Одна часть - фигурка оленя,
а вторая - свисток. Из целого куска
глины лепим высокую шею с голо¬
вой и передними ногами. К голове
прилепим фигурные рога, нарису¬
ем глаза и ноздри. Отдельно лепим
свисток: надеваем на указательный
палец комок глины, облепливаем
палец и формуем на нем глиняный
колпачок с толстым дном; оттяги¬
ваем мундштук, делаем в нем отвер¬
стия, как было описано ранее, и про¬
веряем свист. Теперь прилепим часть
137

со свистком к тулову оленя, хоро¬
шо примазав их друг к другу. В по¬
лой части свистульки с боков про¬
делываем отверстия, что должно
обогатить возможности звукоизвле-
чения. Расписывать обожженные
игрушки-свистульки можно по-
разному. Один способ - «холод¬
ный» , без дополнительного обжига.
Мы уже рассказывали, как распи¬
сывали анилиновыми красителя¬
ми, темперными и масляными кра¬
сками игрушечники из Дымково,
Филимоново, Каргополя, Абашево,
Жбанниково и других мест. Мож¬
но в своей работе воспользоваться
их методами, но наиболее керамич-
ными игрушки будут, если их за-
глазуровать цветными глазурями
и обжечь еще раз. Такая роспись не
сотрется и не поблекнет.
Глиняный оркестр
Глиняные свистульки издают
звуки разной высоты, силы, тембра.
Музыка глиняного оркестра может
быть дополнена звуками керамиче¬
ских погремушек, окарин, дудочек,
свирелей,барабанов.
Дудочка (1)- это тот же свисток,
только большей длины и открытый
с другого конца. Звук ее не такой
резкий, как у свистульки. Чтобы
сделать полую глиняную дудочку,
нужно раскатать глиняный пласт
и обернуть его вокруг камышово¬
го стебля - он позволит сохранить
прямизну и диаметр дудочки, не бу¬
дет разрывать ее при сушке и сго¬
рит в обжиге. С одного конца тру¬
бочку залепим глиной, пролепим
мундштук и сделаем в нем свисток,
как в других свистульках. С дру¬
гого конца трубочки глину можно
осторожно размять пальцами и от¬
тянуть по кругу в небольшой рас¬
труб. Дудочку нужно высушить
в вертикальном положении, а за¬
тем обжечь.
Флейта (2) (от лат. flatus - «ду¬
новение») - это та же дудочка,
только с отверстиями для ладов.
Они при свисте меняют высоту
138

звука, если поочередно закры¬
вать их пальцами. Флейту сделаем
как дудочку, облепляя глиняным
пластом деревянный стержень,
промазанный предварительно ва¬
зелином. На одном конце трубки
сделаем свисток (как рассказано
выше). Когда появится звучание,
нужно подобрать его высоту, дви¬
гая внутри деревянный стержень
(как поршень). Затем, постепенно
вынимая стержень и подбирая по
звучанию гаммы изменения зву¬
ка, нужно в соответствующих ме¬
стах сделать в стенке дудочки от¬
верстия ладов, например, одно или
два снизу и 2-8 сверху. Их место¬
положение и размер будут влиять
на звучание. Звук у флейты из гли¬
ны богатый, но резче, чем у дере¬
вянной.
Свирель, или флейта Пана (3).
Так называют народный музыкаль¬
ный инструмент, состоящий из не¬
скольких дудочек, дающих по од¬
ному звуку и соединенных в один
ряд. Название ее связано с именем
мифического существа - Пана, ко¬
торый, по поверьям, живет в лес¬
ных чащах и играет на такой сви¬
рели. Для свирели нужно заготовить
и сохранять в одном состоянии влаж¬
ности 4-5 трубочек-свистков разной
длины и диаметра, затем, приложив
их друг к другу, слепить вместе пе¬
ревязью из глиняной ленты, после
чего осторожно высушить и обжечь.
Это так называемое жесткое крепле¬
ние. Можно собрать свирель из уже
139

обожженных свистков, перевязав
их нитяным или кожаным шнур¬
ком (мягкое крепление). Свистки
будут издавать звуки разной высо¬
ты, и на такой свирели можно по¬
добрать несложные мелодии.
Окарина (4) - небольшой ду¬
ховой музыкальный инструмент.
Окарины бывают разной формы,
но чаще они похожи на остроконеч¬
ное яйцо, на дирижабль или тол¬
стую сигару, и держится в руках
окарина горизонтально. Изготов¬
лять окарину довольно сложно, все
нужно делать осторожно, аккурат¬
но, тщательно соблюдая последо¬
вательность. Окарина лепится из
двух половинок (как две половин¬
ки скорлупы грецкого ореха), по¬
том их нужно соединить и хорошо
промазать швы. Пищик (мундштук)
прилепливается к корпусу сверху
примерно на расстоянии 1/3 длины
от широкого конца формы, и от¬
верстие в нем делается под углом
15 градусов по отношению к верти¬
кали так, чтобы воздушный канал
был направлен в сторону более уз¬
кой части. Затем нужно прослушать
звук при замкнутом объеме. Обыч¬
но он бывает низкий и глубокий.
Затем можно приступать к подбо¬
ру высоты звуков, делая острой па¬
лочкой отверстия в стенках формы.
Для этого нужен камертон. Начина¬
ют с ноты «до», добиваясь звучания
«до», а далее делают до 8-10 отвер¬
стий звукового ряда, располагая их
удобно для пальцев рук. Место каж¬
дого отверстия соответствует опре¬
деленной ноте. Отыскиваются от¬
верстия экспериментально. Сила
звука зависит от размера отверстия.
Это нужно учитывать при изготов¬
лении звукового ряда (при равной
громкости).
Как правило, первую экспери¬
ментальную окарину используют
как образец, а следующие изготов¬
ляют в точном соответствии с нею.
По ней же изготавливается и специ¬
альная форма-подставка для сушки
окарин. Слепленную окарину нуж¬
но сушить очень осторожно и мед¬
ленно (2-4 недели), выдерживать
под полиэтиленовым колпаком. Не¬
обходимо это для того, чтобы гли¬
ну не «повело», чтобы изделие не
деформировалось и не потеряло
звука. А звук обожженной окари¬
ны - глубокий, бархатный, завора¬
живающий.
Глиняные погремушки (5). Из
глины можно сделать и погремуш¬
ки. Взять два одинаковых комка
глины, промять их в ладошке так,
чтобы получилось два тонкостен¬
ных полушарика. Затем на тор¬
цы краев нанести ножом частые
насечки и промазать густо шли¬
кером, положить вовнутрь 3-4
обожженных глиняных бусинки
и слепить заготовки вместе, что¬
бы получился круглый шар. Места
склейки нужно хорошо соединить,
примять и загладить. Теперь нужно
сделать рукоятку, пролепив ее фор¬
му из глиняного валика. В верх¬
140

ней части рукоятки приготовить
«гнездо» для шарика, нанести на¬
сечки на места прикрепления, про¬
мазать шликером и слепить ша¬
рик с рукояткой. Чтобы шарик
при сушке и обжиге не лопнул,
нужно для выхода воздуха изну¬
три сделать в невидимом месте
сквозной прокол тонкой спицей.
От размера шарика, толщины его
стенок, количества бусинок вну¬
три и качества обжига будет зави¬
сеть производимый погремушкой
звук. Погремушку можно слепить
не только круглую, но и в виде ма¬
трешки, в форме яйца, тыквы, ку¬
бика ... на рукоятке. Обожженную
погремушку можно ярко распи¬
сать темперными красками или
глазурями.
Глиняные барабаны (6). В му¬
зыкальной культуре многих на¬
родов мира широко используются
глиняные барабаны. Самые про¬
стые и распространенные бараба¬
ны похожи на тонкостенные кру¬
тобокие кувшины с зауженными
горлами. Музыканты бьют ки¬
стями рук по дну перевернутого
кувшина, а звук, гулко множась
в резонаторе тулова, вырывается
наружу через горловое отверстие.
Особой звонкости звучания музы¬
канты добиваются на специаль¬
ных барабанах с мембраной из на¬
тянутой кожи. Формы для таких
барабанов делают без дна, а на его
место натягивают с помощью ве¬
ревочных шнуров распаренную
козью или бычью кожу. Звучание
глиняных барабанов зависит от их
размеров, толщины стенок, диаме¬
тров мембранного и звуковыводно¬
го отверстий, а также от качества
обжига глины. Чем выше темпера¬
тура обжига, тем больше спекание
черепка, тем выше и звонче звук
барабана.
Глиняные барабаны выглядят
особенно празднично, когда их гли¬
няные тулова расписаны ангобами.
Африканские музыканты-барабан¬
щики верят, что магические узоры
на барабанах позволяют вести му¬
зыкальный разговор с добрыми ду¬
хами.
141

Старые знакомые на новом месте
Изразцы
Часто удивительные сказочные
образы обретали видимые черты
и поселялись рядом с людьми. Вер¬
нее, люди их воплощали в разных
видах и привносили в свои жили¬
ща - лепили игрушки, расписыва¬
ли деревянную мебель и посуду, вы¬
шивали на полотенцах, вырезали
на наличниках и фронтонах своих
изб, изображали на облицовках пе¬
чей и т. д.
Самым жизненно важным цен¬
тром любого жилища является очаг.
В старину говорили: « дом без печ¬
ки - не жилье». Будь ты хоть царь,
хоть боярин, хоть крестьянин, а от
холода всякому человеку плохо.
Вот и грели людей в первобытной
пещере - костер, в русской дере¬
вянной избе - русская печь, в ка¬
менных домах - изразцовые печи,
во дворцах - камины. Все эти печи
делались из глины, клались из кир¬
пичей. В быту многих народов сло¬
жились традиции украшать печи
росписью или узорчатыми израз¬
цами.
Изразец получил свое название
то ли от слов «изрезать» и «выре¬
зать», то ли от слов «образ» и «об-
разить», что значит - придать кра¬
сивый вид, украсить. И то, и другое
верно, так как самые первые израз¬
цы, появившиеся на Руси, были ис¬
полнены резьбой, украшены рез¬
ными рельефными узорами, а сами
изразцы предназначались для укра¬
шения дворцов, храмов и богатых
печей. На них изображались ми¬
фологические, сказочные, истори¬
ческие персонажи, сцены охоты,
военных сражений, строительства
городов. Они были богато орнамен¬
тированы, красивы и имели терра¬
котовый цвет обожженной глины,
поэтому их называли «красными».
Археологи, изучающие историю
нашей Родины, находят такие из¬
разцы на территории древнего Ки¬
ева X-XI веков и при раскопках
в старых русских городах Рязани
и Владимире (XII в.). Во времена
татаро-монгольских нашествий на
Русь, когда происходило опустоши¬
тельное разорение русских земель
и разрушение древних городов, из¬
готовление изразцов надолго пре¬
кратилось.
Лишь в конце XV века началось
возрождение освободившихся от ига
русских городов, и вместе со стро¬
ительными работами по их восста¬
новлению из руин возобновилось
и изразечное дело. В строительстве
городов все больше стали использо¬
вать обожженный кирпич, а для
украшения стен изготовляли осо¬
бые узорчатые, оттиснутые в формы
142

изразцы. Делать их было значитель¬
но легче и быстрее, чем вырезать
рельефы в камне. К тому же, гли¬
няные изразцы повторяли и варьи¬
ровали орнаменты и изображения
белокаменной резьбы. Рельефны¬
ми изразцами мастера украсили со¬
боры в Угличе, Ярославле, Суздале,
Москве и других городах. Красные
узорчатые изразцовые вставки кра¬
сиво выделялись на белокаменном
фоне стен или среди беленых кир¬
пичей. А изразцовые печи явились
нарядным украшением внутренних
помещений в монастырях, в цар¬
ских и княжеских палатах.
Нарядные красные изразцовые
печи служили не только для обо¬
грева и украшения хорум - инте¬
ресные и поучительные сюжеты
изразцов воспринимались как свое¬
образная увлекательная «открытая
книга». Изображения на изразцах
рассказывали о героях древних ми¬
фов, о фантастических единорогах
и грифонах, о семиглавом драконе,
о крылатой колеснице, о птице-пе¬
ликане, которая из любви к своим
птенцам кормила их собственным
мясом, вырванным из груди, о похо¬
дах легендарного царя Александра
Македонского, о военных событиях
прошлых лет. Такие печи можно по¬
долгу и с интересом рассматривать
и раздумывать о важном и вечном.
В начале XVII века на смену
красным изразцам приходят глазу¬
рованные. Терракотовые (красные)
изразцы были пористыми, легко
пропускали копоть и вбирали в себя
грязь, часто темнели до черноты.
Их стали покрывать глазурью, ко¬
торая не только служила защитным
слоем, но сделала изразцы цветны¬
ми, яркими, блестящими. Первона¬
чально покрывали изразцы зеленой
глазурью - «муравой» и называли
их муравлеными, но довольно ско¬
ро стали расписывать оловянными
разноцветными эмалями, и такие
изразцы назывались ценинными.
Муравленные и ценинные печи
вскоре заменили собой старые крас¬
ные печи в царских и боярских до¬
мах, в приказных и монастырских
помещениях. Печи не только «оде¬
вались» изразцами, но и сами об¬
ретали сложные архитектурные
очертания, украшались изразеч-
ными рельефными «поясами», ко¬
лонками, балясинами, фигурными
«городками». Спрос на изразцовые
печи возрастал, и для их изготовле¬
ния стали создаваться специальные
изразечные мастерские (посадские
и монастырские) в Москве, Пскове,
Ярославле, Тотьме, Сольвычегод-
ске, Великом Устюге и других го¬
родах. В таких мастерских делали
в больших количествах отдельные
изразцы для «набора» и целые печ¬
ные комплекты, а также отделоч¬
ные изразцы для украшения стен
снаружи.
При Петре Первом в моду вош¬
ли расписные изразцы, сделанные
по образцу голландских «кафлей».
С этого времени рельефные печные
144

изразцы постепенно вытесняются
плоскими плитками, которые ста¬
ли использовать не только для обли¬
цовки печей, но и для сплошного по¬
крытия стен в жилых помещениях
(стены кухонь, столовых, ванных
комнат и др.). Их расписывали под¬
глазурно по сырой эмали специаль¬
ными керамическими красками как
многоцветными, так и одноцвет¬
ными (окись кобальта давала си¬
ний цвет, окись марганца - фиоле¬
товый, окись меди - зеленый). Эти
изразцы привнесли в тематику рус¬
ских печей мотивы голландских пей¬
зажей, изображения голландских
145

кораблей, голландских тюльпанов,
китайские сцены, образы чужезем¬
ных народов. Печи, одетые такими
изразцами, иногда называли «гол¬
ландскими».
Русские мастера не только бы¬
стро освоили новую для них техни¬
ку эмалевой росписи, но стали изо¬
бражать на изразцах то, что было
им близко, дорого, хорошо извест¬
но и интересно. Русские расписные
изразцы конца XVIII века расска¬
зывают о событиях, героях, нравах,
обычаях того времени. Рисунки на
них исполнены с доброй назидатель¬
ностью, с юмором, порой с грустью,
часто сопровождаются поясняющи¬
ми надписями. Так, изображение
женщины с ребенком па руках под¬
писывалось фразой: «Родное мое со
мной», всадника - «Еду па коне сво¬
ем» , путника с посохом - «Путь мой
далек», плотника с топором - «Знаю
дело свое», человека с лопатой -
«Труд свой нипочем», одинокой
красавицы - «Мне ты люб...» или
«Печалюсь о тебе...», воина с ме¬
чом - «Храбро постою...», пожило¬
го бородатого мужчины - «Старый
муж...»; сцена обольщения женщи¬
ны сопровождалась фразой: «Сие
мне противно...». Это был своего
рода свод правил народного бытия,
поданный зрителю и читателю ува¬
жительно и красиво. Часто масте¬
ра-живописцы были неграмотны¬
ми и свои картинки сопровождали
табличками, где на месте букв были
поставлены точки и закорючки,
прочесть которые невозможно. Но
это не мешало понимать смысл изо¬
браженного и даже придавало ему
пафос философской многозначно¬
сти и недосказанности. То была эпо¬
ха расцвета русского народного из¬
разцового искусства.
В конце XIX - начале XX века
широко развернулось фабрично-за¬
водское изготовление изразцов, что
значительно изменило их вид, уде¬
шевило производство и увеличило
тиражный выпуск. Теперь израз¬
цами облицовывали печи, камины,
стены не только в богатых частных
домах, но и в казенных учрежде¬
ниях, доходных домах, больницах,
вокзалах. Эти изразцы были мало
похожи на своих предшественников
и по технике изготовления (их стали
прессовать из глины), и по глазур¬
ной палитре (она стала сложнее по
цвету), и по характеру рельефа (он
стал более плоским), и по стилисти¬
ке узоров (главенствовал стиль мо¬
дерн). Исчезла роспись, стандарти¬
зировался внешний вид изразцов.
Но, наряду с массовым исполь¬
зованием в архитектуре промыш¬
ленных изразцов, в это же время
в художественной среде пробудился
интерес к традиционному русскому
изразцовому искусству. Его изуча¬
ли, коллекционировали отдельные
изразцы, пытались возродить ста¬
ринное производство. Так, в подмо¬
сковном имении Абрамцево, в по¬
строенной в 1890 г. керамической
мастерской художники М. Врубель,
146

братья А. и В. Васнецовы, В. Серов,
К. Коровин, А. Головин и другие
создали изразцовые печи, камины,
панно, рельефные и скульптурные
композиции по древнерусским мо¬
тивам и по своим эскизам. Их твор¬
чество не только воскресило тради¬
ции народного изразечного дела, но
и раскрыло новые возможности для
развития архитектурной декоратив¬
ной керамики.
В современных домах почти не
сохранилось дровяных изразцовых
печей и каминов. Как отопитель¬
ные сооружения они отошли в про¬
шлое. Их заменили электрические,
паровые и другие обогреватели. Но
в музейных архитектурных ансам¬
блях дворцов, монастырей, старин¬
ных усадеб их еще можно увидеть
и любоваться удивительными об¬
разцами некогда распространен¬
ного искусства русских народных
мастеров. Во многих музеях нынче
бережно хранят россыпи отдельных
изразцов. Каждый изразец, явля¬
ясь частью большой декоративной
композиции (печи, панно, стены),
сохраняет и собственные художе¬
ственные достоинства как неболь¬
шое самостоятельное произведение
искусства. Созданный по замыслу
художника и воплощенный в тра¬
дициях искусства рельефный или
расписной изразец может и сегод¬
ня служить украшением современ¬
ного интерьера и сам по себе, и как
элемент панно, и как декоративная
вставка в решетку и т. д.
В изображениях на самых раз¬
ных изразцах мы вновь и вновь
встречаем старых знакомых - геро¬
ев народных сказок, мифов, пове¬
рий: драконов, кентавров, единоро¬
гов, грифонов, сфинксов, русалок,
сирен, птиц - Алконоста, Сирина,
Феникса... Так же скачут на краси¬
вых конях лихие всадники, так же
сражаются со всякими мыслимыми
и немыслимыми врагами воины-бо¬
гатыри, расцветают цветы, зреют
фрукты, обитают разные звери.
Изготовление изразцов - дело
несложное, но требует определен¬
ных условий, оснастки и соблюде¬
ния порядка операций. Чтобы из¬
готовить лепной изразец, нужно
сначала сделать пласт-плинтус. Для
этого необходимо хорошо размять
большой комок глины, раздавить
его на доске основаниями ладоней,
а затем прокатать деревянной ка¬
талкой между двумя слоями тка¬
ни. Чтобы пласт получился ровным,
нужно с боков комка положить де¬
ревянные реечки одинаковой тол¬
щины и раскатать пласт, опирая
концы каталки на эти рейки. Тол¬
щина пласта не должна быть мень¬
ше 1 см, иначе изразец получит¬
ся ломким. Затем из раскатанного
пласта нужно вырезать по шаблону
форму нужного размера (квадрат,
прямоугольник, круг и др.) и пере¬
ложить ее на отдельную гипсовую
или деревянную дощечку.
Другой способ изготовления де¬
ревянных пластин заключается
147

в «отминке» глины в деревянную
форму-рамку, изготовленную из
реек нужного размера и глубины.
Необходимо учитывать, что глина
при сушке и обжиге усыхает и из¬
делие уменьшается в объеме, поэто¬
му деревянную форму заготавлива¬
ют увеличенного размера с учетом
процента усадки массы глины. Фор¬
му кладут на доску. Чтобы глина
не очень прилипала к рейкам и к
доске, а пластина смогла легко вы¬
йти из формы, ее припорашива¬
ют пеплом или сухой молотой гли¬
ной. В форму вкладывается комок
глины, чуть большего объема, чем
нужно для плитки, плотно утрам¬
бовывается, а излишки глины сни¬
маются с помощью рейки (линейки,
большой цикли), которую прота¬
скивают вдоль всей формы, плотно
прижимая ее к бортам. Чуть под¬
вялившись, плитка легко отделит¬
ся от формы.
148

Верхнюю часть плинтуса мож¬
но тщательно выровнять деревян¬
ной рейкой-правильцем или метал¬
лической циклей. Лицевая сторона
изразца иногда называется «зерка¬
лом». На ней и лепится рельеф (от
фр. relief - «выпуклое изображение
на плоскости»).
Для лепки рельефа сначала нуж¬
но нанести на поверхность «зерка¬
ла» острой палочкой контурный
рисунок будущего изображения
и сделать насечки в местах приле¬
па глины. Накладывая комки (луч¬
ше - раскатанные жгуты) глины
по рисунку, пролепить весь рельеф
пальцами, поправляя стекой.
149

из нее оттисков. Такой способ леп¬
ки рельефа так и называется: «на
выход». Рельеф, в котором фигуры
выступают над плоскостью не бо¬
лее, чем наполовину своего объема,
называется барельеф (от фр. bas-
relief - «низкий рельеф»).
Чтобы иметь возможность повто¬
рять, тиражировать этот изразец,
с него нужно снять гипсовую фор¬
му. Модель изразца необходимо уло¬
жить на стекле большего размера,
так чтобы со всех 4 сторон образова¬
лись поля не менее 2-3 см ширины.
Затем нужно соорудить опалубку из
деревянных широких реек (или из
широких полос пластмассы, метал¬
ла, стекла), чтобы их ширина соот¬
ветствовала высоте рельефа плюс
толщина формы (2-3 см). Укрепить
опалубку па стекле и хорошо зама¬
зать щели в местах соприкоснове¬
ния реек друг с другом и со стеклом.
Модель изразца и опалубку нужно
смочить из пульверизатора водой
или промазать топким слоем мыль-
но-масляной смазки. Затем развести
гипсовый раствор (смотри главу «Все
своими руками»). Кистью нанести
тонкий слой жидкого гипса на всю
поверхность изразца, так чтобы все
углубления формы оказались запол¬
ненными и закрытыми гипсом, и по¬
том заполнить всю опалубку формы
жидким гипсом до краев.
После затвердевания гипса фор¬
му нужно освободить от опалубки
и просушить вместе с моделью. Под¬
сыхающая глиняная модель будет
отставать от стенок гипсовой формы
и легко вынется из нее. Гипсовую
форму нужно аккуратно промыть
чистой водой, хорошо высушить,
а после высыхания еще обезжирить
(от смазки), протерев тампоном,
смоченным нашатырным спиртом.
Теперь можно приступать к фор¬
мованию повторных экземпляров из¬
разцов. Существуют разные способы
отминки в форму. Можно вдавли¬
вать кусочки глины в глубины фор¬
мы, последовательно продвигаясь по
всей поверхности и постепенно на¬
бирая весь объем формы. Можно за¬
ранее раскатать глиняный пласт со¬
ответствующего размера, вложить
его в форму и тщательно, как можно
плотнее, продвигаясь от центра к кра¬
ям, продавить его во все углубления
рельефа. Затем нанести ножом насеч¬
ки по всей поверхности пласта (что¬
бы лучше сцепливались слои глины)
и набить глиной форму до краев, сле¬
дя за равномерным ее наполнением.
После этого нужно снять излишки
глины рейкой-правильцем и заров¬
нять верхний слой формы.
Если готовится плоский, настен¬
ный, навесной изразец, то на этом
его формовка будет закончена. Фор¬
му нужно перевернуть над столом
и подложить под углы небольшие
кусочки глины. Подсохший израз¬
ец сам отделится от формы и выпа¬
дет на стол. В нужных местах сде¬
лать трубочкой ровные отверстия
для подвески и оставить отминку
высушиваться.
150

Печные изразцы в старину гото¬
вили со специальным приспособлени¬
ем для закрепления их в кирпичной
кладке стены. Его называли «рум-
пой», или «рюмкой», и выкручивали
на гончарном круге в виде широкого
цилиндра без дна. Цилиндр, равный
по высоте размеру кирпича, прими¬
нали с четырех сторон, придавая ему
квадратную форму, и прилепливали
к тыльной стороне изразечного плин¬
туса. Получалась форма наподобие
крышки от коробки для торта - вы¬
сокие стенки и узорчатая крышка
(«лицо» изразца). В стенках румпы
делали отверстия для крепления
изразцов толстой проволокой при
кладке печи.
Так получаются повторы израз¬
цов, сделанных лепным способом.
151

Существуют еще и так называ¬
емые вырезной и гравированный
способы.
Вырезной способ заключается
в том, что рельеф вырезается ре¬
жущими инструментами-штихе¬
лями (от нем. Stichel - «стальной
резец») на гипсовой пластине. По¬
лучающийся в гипсе заглублен¬
ный рельеф - контррельеф (от фр.
contre-relief - «против рельефа»)
даст в отминке зеркально-отражен¬
ный барельеф. Этот способ иногда
называют «пряничным» - именно
так делаются деревянные вырез¬
ные пряничные доски, в которые
отминается пряничное тесто. Та¬
кие пряники называются «печатны¬
ми». Рельефы на глиняных израз¬
цах, оттиснутых в вырезные формы,
хранят особенности резьбы штихе¬
лями. Такие изображения и узоры
и выглядят иначе - жестче, чем про-
лепленные пальцами.
Гравированный способ изготов¬
ления изразцов похож на вырезной
тем, что обрабатывается не «зерка¬
ло» изразца, а гипсовая матрица
(от нем. Matrize - «источник, нача¬
ло, основание»). На гипсовой пласти¬
не с помощью шила (с затупленным,
скругленным концом иглы) проца¬
рапывается (гравируется) рисунок.
Получающийся в форме линейный
заглубленный рисунок выйдет в от¬
тиске выпуклым и зеркально-отра¬
женным. Это необходимо учитывать,
особенно если в рисунок включается
текст, иначе на изразце он окажет¬
ся перевернутым и его можно будет
читать только с помощью зеркала.
В гравированных изразцах рельеф¬
152

ной получается рисующая линия.
Так делаются печатные доски для
гравюр. В качестве образцов для гра¬
вированных изразцов часто исполь¬
зуются народные лубочные картин¬
ки (напечатанные с липовых досок)
или узоры с перегородчатых эма¬
лей. Там такой же принцип изобра¬
жения.
После сушки изразцы нужно
обжечь для закрепления глины
в прочный черепок. Так получится
терракотовый - «красный» израз¬
ец. Если же захочется сделать его
цветным и блестящим, его нужно
заглазуровать и вновь обжечь, для
закрепления глазури на черепке.
Изразцы можно покрыть одноцвет¬
ной глазурью, и это только подчер¬
кнет особенности рельефа. Затекая
в углубления, глазурь там становит¬
ся темнее и насыщеннее по цвету,
а растекаясь по выпуклым местам,
становится светлее и прозрачнее,
проявляя цвет черепка. Так глазу¬
ровались «муравленные» изразцы.
Но можно расписать изразец раз¬
ноцветными глазурями и эмалями,
как расписывались «ценинные» из¬
разцы. Такой изразец будет выгля¬
деть ярким и красочным. (Как при¬
готовить глазури, можно узнать из
главы «Все своими руками»).
Темы для лепки изразцов могут
быть использованы самые разные -
орнаменты, тексты, цветы, птицы,
рыбы, животные, люди, персонажи
сказок и мифов, пейзажи, натюр¬
морты, машины, корабли, самоле-
ты, космические аппараты, инопла¬
нетяне...
Работа над изразцами увлека¬
тельна и во время лепки единично¬
го или первого образца, и в процес¬
се отминки повторных экземпляров
в форму (в тиражировании), и в
дальнейшей росписи разноцветны¬
ми глазурями. Созданные детьми
изразцы могут быть отдельными де¬
коративными украшениями на сте¬
не, но, собранные в целые панно, мо¬
гут послужить элементом отделки
какого-нибудь помещения (напри¬
мер, керамической студии).
153

Керамические панно
Керамические панно (от фр.
panneau - «доска, щит») - это боль¬
шие картины из глины, заполняю¬
щие часть стены. Их можно создать,
собрав воедино и укрепив на стене
разные изразцы. Посвященные од¬
ной теме, они могут рассматривать¬
ся как отдельные «странички» од¬
ной книги, как ковер из элементов
одного размера, но разных узоров.
Такое панно можно назвать модуль¬
ным (от лат. modulus - «мера»), т. е.
собранным из одинаковых элемен¬
тов. Композицию панно можно вы¬
ложить как мозаику из одинаковых
по форме и размеру, но разных по
цвету кусочков глины, и тогда оно
будет называться мозаичным (от
лат. mosaiko - набор изображения
из отдельных элементов). Взрослые
художники для создания больших
мозаичных панно используют мел¬
кую модульную разноцветную кера¬
мическую плитку (« кабанчик ») или
осколки керамических черепков,
укрепляя их на цементной основе.
Детям же легче создавать неболь¬
шие цельные или разрезные панно.
Цельное панно
с продавленным рисунком
Если юный художник задумал
создать большую цветную керами¬
ческую картину-панно, то ему необ¬
ходимо проделать подготовитель¬
ную работу. Сначала нужно сделать
эскиз, в котором найти компози¬
цию, прорисовать изображение,
уточнить цвет. В эскизе сразу нужно
учитывать, что панно будет делать¬
ся из глиняного пласта и раскраши¬
ваться ангобами. Поэтому изобра¬
жение должно иметь контурный,
плоскостный, силуэтный характер,
а раскраска его - быть аппликатив-
ной, из локальных (не имеющих от¬
тенков внутри пятна) цветов.
После того как эскиз удовлет¬
ворит автора, нужно будет сделать
картон в натуральную величину
панно. Формат цельного панно не¬
обходимо соразмерить с возможно¬
стями керамической печки, где оно
будет обжигаться, иначе оно не вой¬
дет в печь. С этого картона рисунок
нужно будет перевести авторучкой
на прозрачную полиэтиленовую
пленку. Подготовить лист фане¬
ры нужного размера и раскатать на
нем глиняный пласт (лучше шамот¬
ный, как более прочный), выров¬
нять его и в углах просверлить ме¬
таллической трубочкой отверстия
для будущей подвески. Затем нуж¬
но наложить на пласт пленку с пере¬
веденным рисунком, разгладить ее,
чтобы она плотно прилипла, и мож¬
но начинать продавливать рисунок
с помощью деревянной стеки. Под
давлением стеки рисунок не толь¬
154

ко точно переведется, но оставит
в пласте мягкие рельефные углу¬
бления. Затем пленку можно осто¬
рожно снять, а пласт оставить под¬
сыхать. Сушить пласт нужно долго,
накрыв его клеенкой и добиваясь
равномерности сушки, периодиче¬
ски обертывая его края влажной
газетной бумагой, чтобы они не по¬
трескались и пласт не покоробил¬
ся при сушке. Когда пласт приоб¬
ретет кожетвердое состояние, его
лучше переложить на деревянную
решетку, чтобы он обдувался и под¬
сыхал снизу.
Расписывать нужно уже подсо¬
хший пласт, многократно покрывая
ангобом ограниченные углубления¬
ми участки. Влага из жидкого анго¬
ба будет всасываться порами сухо¬
го черепка, и ангоб ляжет плотным
слоем. Расписанный пласт нужно
еще просушить, чтобы сырость от
ангоба, проникшая внутрь череп¬
ка, испарилась. Затем панно мож¬
но обжигать. После утельного об¬
жига, панно покрыть бесцветной
глазурью, повторно обжечь, и тогда
ангобы засверкают блеском и ярко¬
стью красок.
155

Панно с накладным, рельефом
Мы уже знаем, как нужно делать
эскиз, картон и переводную каль¬
ку (пленку) для панно. Новый спо¬
соб - накладной рельеф - требует
еще изготовления шаблонов (от нем.
Schablone - «образец») - приспо¬
соблений для точного повторения
конфигурации форм. Из подготов¬
ленного картона, исполненного на
плотной бумаге, нужно вырезать по
контурным линиям наиболее круп¬
ные детали изображения. Это и есть
вырезки-шаблоны.
Для панно с накладным релье¬
фом нужно приготовить два глиня¬
ных пласта: один - основное поле
панно, другой - заготовка для вы¬
резания по шаблонам деталей ком¬
позиции. На основной пласт через
пленку шариковой авторучкой пе¬
редавить рисунок, чтобы на нем точ¬
но зафиксировался линейный рису¬
нок композиции (шарик авторучки
будет легко передвигаться по плен¬
ке, не прорывая и не морщиня ее).
На другом пласте разложить ша¬
блоны и остроконечным ножом вы¬
резать детали по их границам. За¬
тем на основном пласте в местах,
на которые мы будем накладывать
вырезанные детали, нужно сделать
частые насечки ножом и промазать
их шликером для склеивания дета¬
лей с основным полем панно. Выре¬
занные плоские детали наложить
на эти места и плотно прижать их
к основанию. Дальше можно при¬
клеивать мелкие детали компози¬
ции и на поле, и на крупные на¬
лепленные формы. Рельеф можно
украсить дополнительным налепом
шариков, катышей, жгутов, а так¬
же различными надрезами и тис¬
нениями с помощью инструментов
и штампиков. Готовый рельеф нуж¬
но покрыть тонким слоем шлике¬
ра, который закроет мелкие щели
между деталями, смягчит резаные
края налепленных форм, объединит
156

композицию рельефа. После утель¬
ного обжига рельеф может остать¬
ся терракотовым, но, при желании,
его можно будет расписать цветны¬
ми глазурями или эмалями и снова
обжечь.
Разрезное панно
Эта техника изготовления пан¬
но позволяет создавать крупные
композиции независимо от размера
печи. Можно заготовить пласт боль¬
шого формата, перевести на него ри¬
сунок панно, пролепить нужным
рельефом или украсить разными
фактурами, а затем разрезать его по
контурам основных форм на отдель¬
ные фрагменты. На картоне нужно
пронумеровать все части компози¬
ции и так же пометить все разрезан¬
ные фрагменты пласта. Обжигается
панно в разобранном виде, отдель¬
ными кусками. После утельного об¬
жига панно из кусков собирается
на картоне в соответствии с рисун¬
ком, раскрашивается глазурями по
эскизу и вновь по отдельности обжи¬
гается. Такой способ позволяет ху¬
дожнику несколько раз пережигать
отдельные куски, добиваясь нуж¬
ных оттенков цвета. Окончательно
панно собирается на листе фанеры
или оргалита и крепится с помощью
прочного клея.
Темы для панно могут быть вы¬
браны любые из тех, что нравятся
детям или посвящены каким-ни¬
будь героям, сюжетам, событиям.
Панно как часть стены, т. е. часть ар¬
хитектуры, должно планироваться,
157

проектироваться, создаваться и ви¬
сеть в конкретном помещении.
+ Работа над созданием панно -
длительная, многоплановая и мно¬
гооперационная. Опа приучает де¬
тей к осознанному планированию
действий в соответствии с объек¬
тивными условиями (заданностью
темы, характером интерьера, тех¬
нологическим процессом), к по¬
следовательной проработке идеи
от эскиза и картона до воплоще¬
ния в материале. Часто работа над
панно исполняется группой детей.
Коллективная работа не только ув¬
лекает и сплачивает ребят, но вос¬
питывает в них ответственность за
собственную часть работы. Керами¬
ческое панно, размещенное в обще¬
ственном интерьере для публичного
рассматривания, является источни¬
ком гордости для детей за свои и за
общие достижения.
158

Мир предметов
(О красоте и пользе)
Как Иванушка из копытца
воды напился
(Выжимание и вытягивание
формы чаши из комка глины)
Кто из детей не знает сказку «Се¬
стрица Аленушка и братец Ивануш¬
ка»! Помните, как хотел напиться
водицы уставший от долгого пути
Иванушка, как готов был припасть
на глинистой дороге то к следу от
коровьего копытца, то от лошади¬
ного, то от козьего... Солнце высо¬
ко, колодец далеко, жар донимает,
пот выступает, а копытце стоит пол¬
но водицы. Сестрица уговаривала
Иванушку: «Не пей, братец, теле¬
ночком станешь!», «Не пей, братец,
жеребеночком станешь!», «Не пей,
братец, козленочком станешь!». Но
не послушался Иванушка, напился
из козьего копытца и стал козленоч¬
ком.. . Сказка ложь, да в ней намек -
добрым молодцам урок.
Еще в глубокой древности лю¬
ди заметили способность глины при¬
нимать на себя давление извне и хра¬
нить следы такого давления. Вот
эту-то способность и использовали
при создании самых первых сосудов
и чаш, из которых и в жару напить¬
ся можно, и еду себе на огне сварить.
Если взять комок глины, ска¬
тать из него шар и начать давить
большим пальцем в центр, то гли¬
на промнется в этом месте и будет
поддаваться дальнейшему давле¬
нию, перемещаясь от него в сторо¬
ны. Держа шар в левой руке, давя
и подправляя пальцами правой
руки, постепенно поворачивая за¬
готовку вокруг ее оси, можно сде¬
лать пустотелую круглую емкость
с довольно тонкими стенками. За¬
ровняв дно и стенки, пролепив край
формы, можно получить миску, ста¬
кан или горшочек, а если прилепить
ручку, то можно сделать чашку или
кувшинчик.
Вытянуть вручную форму сосу¬
да из целого куска глины можно
с помощью камня-голыша и дере¬
вянного молотка. Взять ком гли¬
ны, скатать шар, приплюснуть его
в основании, укрепить на поворот¬
ном (гончарном) круге, проделать
в нем в центре сверху углубление.
Затем, держа камень-голыш в ле¬
вой руке и прижимая его к стенке
внутри углубления, начать подсту-
кивать снаружи деревянным мо¬
лотком по этому же месту. В месте
удара глина сплющится, стенка
станет тоньше. Простучав так по¬
следовательно по кругу снизу вверх
все стеночки сосуда, мы не только
их утоньшим, но увеличим объем
159

сосуда. Вращая форму и регулируя
направления перемещения глины,
мы сможем придать сосуду любую
желаемую форму - низкую, широ¬
кую, открытую, пузатую, закры¬
тую, высокую, стройную... Под¬
ставив камень-голыш снаружи, мы
сможем обстучать, раскрыть и за¬
гнуть верх горлышка в венчик. По¬
лучившуюся форму нужно заров¬
нять правильцем и поверхность
загладить мокрой тряпочкой или
губкой. Изделие нужно хорошо вы¬
сушить и обжечь.
Слепленный из комка сосуд
можно украсить еще в сыром виде
уже известными нам способами:
сделать гравированный (нацара¬
панный острым инструментом)
узор на стенках сосуда, процара¬
пать узор по ангобу (сграффито),
залощить участки поверхности
(загладить с помощью трения реч¬
ной гальки о подсыхающие стен¬
ки), расписать цветными ангобами
кистью или с помощью резиновой
груши.
Как собрать чашу из листьев
(Сборка формы чаши из
элементов по матрице)
Наверняка наблюдали вы летом,
как утренняя роса или дождь остав¬
ляли капельки воды в чашечках
цветов или в «ладошках» листьев.
А может быть, кто-то из вас в лесу
сообразил сделать корзиночку из со¬
рванных листьев, связав их между
собой черенками или травинками,
и собирал в нее лесную землянику
или малину?... Так же из глиня¬
ных пластиночек, ленточек, лепест¬
ков и листиков можно сделать чашу
или вазочку.
Для этого нужно раскатать тон¬
кие лепешки из глины, нарезать их
160

в виде лепестков, цветков, листи¬
ков, прорисовать стекой узоры про¬
жилок, обмять фигурно края. За¬
тем нужно подобрать подходящие
по форме чашки или миски и ис¬
пользовать их как опорные формы -
матрицы. Глина облепит матрицу
и воспримет ее форму. Выкладывать
глиняные детали можно внутри ма¬
трицы, но можно и снаружи. Чтобы
глина не прилипала к матрице, не¬
обходимо между ними проложить
лоскут тонкой ткани. Накладывая
на матрицу элементы-листочки,
нужно слепливать их между собой,
хорошо промазывая места склейки
шликером. Прижатые к стенкам
матрицы глиняные пластинки бу¬
дут изгибаться по ее форме, Когда
из глиняных элементов соберется
целая форма, то, потянув за ткань,
можно будет отделить слепок от ма¬
трицы. Получившуюся чашу мож¬
но оставить высыхать такой, как
она есть, и она сохранит приданный
ей профиль, но при желании можно
долепить ее прилепными ручками
и ножкой или еще какими-нибудь
деталями.
Обожженная и покрытая глазу¬
рью, такая чаша может быть разно¬
образно использована - как лото¬
чек для ювелирных изделий, как
корзиночка для швейных принад¬
лежностей, как вазочка для кон¬
фет и т. п.
+ Осознание последовательности
действий при создании формы: под¬
готовка матрицы, лепка элементов,
последовательная их склейка при
наложении друг на друга - развивает
161

у детей на таких занятиях проектное
и логическое мышление. Создание
утилитарных предметов утверждает
в детях понимание полезности своего
труда. Изготовление красивых пред¬
метов и повседневное пользование
ими в быту эстетизирует их жизнь
в предметном мире.
Как змейка горшок слепила
(Создание формы навивом
глиняного жгута)
Может ли одна нитка одеть че¬
ловека? Может, если окажется
в руках умелой вязальщицы. Пе¬
тельку за петелькой, ряд за рядом
сплетет и свяжет она одежду. Так
и глиняная «нить» (жгут, колба¬
ска, длинный валик, змейка) может
«связать» (слепить) горшок. Все как
в сказке.
Возьмем комочек глины разме¬
ром с небольшое яблоко и между
ладонями раскатаем его в колба¬
ску, затем положим эту колбаску
на ровную доску и начнем равно¬
мерно катать ее по доске двумя ру¬
ками одновременно, стараясь не
давить сильно, но помогать удли¬
няться в стороны от середины. У
нас получится длинный и ровный
глиняный жгут - змейка. Он пла¬
стичен, легко сгибается и может
сворачиваться в спираль. Для леп¬
ки сосуда нам понадобится много
жгутиков. Заготовим их и разло¬
жим на влажной ткани, чтобы они
дольше сохраняли пластичность
и не пересыхали.
162

Взяв один жгут и уложив его
на небольшой дощечке в плотную
спираль, мы получим плоское ос¬
нование для будущей формы - до¬
нышко. Дощечку с донышком уста¬
новим на поворотном (гончарном)
круге. Возьмем другой приготов¬
ленный жгут и с помощью шли¬
кера приклеим его сверху к кра¬
ям донышка и начнем навивать по
кругу, укладывая поверху ряд за
рядом, вращая поворотный круг.
Мы увидим, как начнут расти стен¬
ки нашего сосуда. В процессе на¬
ращивания стенок необходимо
выравнивать внутреннюю часть со¬
суда пальцами и циклей. Расши¬
ряя или сужая набираемые коль¬
ца, приминая, придавливая или
оттягивая глину в нужных местах,
мы сможем придать сосуду любую
форму - сузить, расширить, вмять,
вытянуть и т. п. Внешнюю поверх¬
ность сосуда можно заровнять и за¬
гладить, но лучше оставить кольца
видимыми, что будет служить свое¬
образным декором.
Этот способ позволяет создавать
разнообразные формы: вазы, шка¬
тулки, подсвечники, кружки и пр.
Глиняный жгут может не толь¬
ко создать форму, но и украсить ее,
сворачиваясь в разные узоры, ко¬
торые легко приклеить к стенкам
сосуда.
Это очень древний способ из¬
готовления сосудов. Так лепили
еще в каменном веке, но в истории
керамики этот способ получил на¬
звание - египетский, так как был
самым распространенным в Древ¬
нем Египте, о чем свидетельствуют
находки археологов.
Детям нравится лепить мето¬
дом жгутового навива. Они испыты¬
вают радость оттого, что могут сами
163

сравнительно легко создать сосуд,
управляя формой в процессе (так
бабушка ряд за рядом вяжет носок,
шапку, свитер). При этом воспиты¬
вается чувство формы, пропорций,
размеров.
Глиняный пласт форму нам создаст
(Лепка круглых и граненых предметов
из глиняного пласта)
Стенки глиняных изделий мож¬
но набирать не только способом на¬
вивки жгутов, но и сразу получать
их из раскатанного глиняного пла¬
ста. Как портниха на ткани или сле¬
сарь на жести размечают детали
будущего изделия, так и керамист
раскраивает па пласте части сосу¬
да по приготовленным заранее ша¬
блонам-выкройкам. Слепливать их
между собой можно и во влажном
(пластичном), и в подсушенном (не¬
пластичном) состояниях.
Цилиндрический сосуд
На широкой доске, расстелив
ровно холстину и положив вдоль
сплюснутого комка глины две дере¬
вянные рейки одинаковой толщи¬
ны (5, 7, 10 мм), раскатаем с помо¬
щью деревянной скалки глиняый
пласт. Вырежем по приготовленно¬
му бумажному шаблону донышко
будущего сосуда и развертку туло¬
ва - прямоугольник, одна сторона
которого должна равняться высо¬
те будущего сосуда, а другая - его
периметру. Диск донышка укре¬
пим на турнетке (или на гончарном
круге). Срежем под углом в 45 гра¬
дусов край диска и нижний край
развертки, сделаем на них насечки
и промажем шликером. Затем обер¬
нем пласт вокруг какого-нибудь ци¬
линдра (для этого могут подойти бу¬
тылки, банки, картонные рулоны,
тубусы и т. п.) и поставим его на до¬
нышко. В месте соединения края
пласта нужно промазать шликером
и плотно прижать их друг к другу.
Получившийся вдоль корпуса ци¬
линдра шов необходимо тщатель¬
но зашпаклевать глиной и заров¬
нять. Эту цилиндрическую форму
можно украсить налепами, факту¬
рой, процарапкой, прорезью; рас¬
писать ангобами и заглазуровать.
Такая форма будет служить стака¬
ном для кистей и карандашей, вазой
для живых и сухих цветов, подстав¬
кой для ложек и вилок и для чего-
нибудь еще.
Если хочется сделать сосуд бо¬
лее сложного силуэта, чем цилиндр
164

165

(например, состоящую из конус¬
ных форм), то нужно предваритель¬
но из бумаги заготовить выкрой¬
ки для каждой детали, разметить
и вырезать их из пласта, свернуть
в нужный объем и последователь¬
но прилепливать друг к другу. Все
швы нужно тщательно обработать
и скруглить острые углы, так как
при сушке и обжиге они еще более
заострятся и будут неприятно ко¬
лоть и резать руки при пользовании
таким предметом.
Из нарезанного на полосы пла¬
ста, подобно египетскому способу
навивки глиняного жгута, можно
набирать объемную форму, склеи¬
вая полосы торец в торец, прома¬
зывая их шликером и тщательно
пролепливая места склейки. Такой
способ называется ленточным набо¬
ром. Им пользовались народные ма¬
166

стера разных промыслов - оятско-
го, каргопольского, ерговского.
Этот метод позволяет быстрее, чем
жгутовый, набирать форму, полу¬
чать изделие с тонкими ровными
стенками, но он требует большей
сноровки в сборке и особого каче¬
ства в заделке швов. Как и при еги¬
петском способе, при ленточном на¬
боре можно загладить поверхность
сосуда и скрыть места склейки, но
можно и оставить их видимыми,
используя швы как особый узор.
Граненая форма
Для изготовления изделий с плос¬
кими и гранеными стенками рас¬
катанные глиняные пласты чуть
подсушиваются до кожетвердого со¬
стояния, т. е. до такого, когда они
уже не гнутся, но еще хорошо ре¬
жутся ножом. По плотному шаблону
с помощью металлической линейки
острым ножом вырезаются дно из¬
делия и грани его стенок. В местах
соединения деталей их края нужно
подрезать под углом, сделать частые
насечки и густо промазать шлике¬
ром. Затем нужно последовательно
167

производить склейку деталей, креп¬
ко прижимая их друг к другу в швах.
Собранную форму поставить и под¬
править, грани выровнять, места
склейки тщательно обработать. Стен¬
ки изделия можно украсить лепны¬
ми, резными или расписными узо¬
рами.
Такой способ позволяет сде¬
лать глиняную коробочку для
письменных принадлежностей,
граненую подставку для каранда¬
шей и авторучек, шкатулку для
драгоценностей, прорезной све¬
тильник, граненую декоративную
вазу и пр.
Как научиться гончарить
Еще в глубокой древности ма¬
стера, делавшие глиняную посу¬
ду, использовали в работе поворот¬
ные круги, чтобы получить изделия
круглые и симметричные (одинако¬
вые во все стороны от центральной
оси). Предполагается, что первыми
в качестве таких поворотных кругов
людям послужили ручные жернова
для размола зерен. Жернова дела¬
ли из камней кремнистой породы,
вытесанных «по круглому обводу».
Верхний круг - «бегун» вращался
над нижним - «поставом», между
ними и перетиралось зерно в муку.
Наверное, какой-нибудь смекали¬
стый гончар и придумал укрепить
ком глины на вращающемся верх¬
нем жернове. Поворачивая жернов
и укладывая глиняный жгут по кру¬
гу в ровную спираль, наращивал он
стенки сосуда, затем их плотно про¬
минал и выравнивал. Похоже, что
так и были исполнены первые гон¬
чарные горшки. Древние, специ¬
ально созданные ручные гончарные
круги имели подобную конструк¬
цию из двух дисков, укрепленных
на одной оси. Мастер раскручивал
верхний диск, а затем формовал на
нем изделие из глины. При этом ле¬
вая рука в основном «следила» за
вращением круга, правая - «отвеча¬
ла» за лепку изделия, а обе вместе -
поправляли и отделывали сосуд. Это
требовало от мастера немалой сно¬
ровки. Во многих странах до сих пор
гончары пользуются такими ручны¬
ми гончарными кругами.
Но все же на ручном круге труд¬
но добиться равномерной скорости
вращения, да и руки (особенно ле¬
вая) должны постоянно отрывать¬
ся от глиняного изделия, при этом
оно легко могло оказаться покрив¬
ленным или вообще смятым. Тре¬
бовалось усовершенствование, при
котором можно было бы заставить
круг вращаться без помощи рук,
а их освободить для работы над соз-
168

данием изделия. И изобрели гон¬
чары способ заставить быстро вра¬
щаться верхний рабочий круг не за
счет раскрутки его рукой, а за счет
толчков ногой нижнего колеса,
которое сделали большим (махо¬
вым), отделили от верхнего и распо¬
ложили его на одной с ним оси, но
значительно ниже - на уровне сто¬
пы. Теперь не левая рука, а правая
нога стала приводить в движение
гончарный круг, толкая тяжелый
маховик. Так гончарный станок
из ручного превратился в ножной,
увеличилась скорость и продолжи¬
тельность вращения рабочего кру¬
га, появилась возможность делать
тонкостенные сосуды сложной изы¬
сканной формы.
Ученые предполагают, что гон¬
чарный круг был первой маши¬
ной, изобретенной человеком для
изготовления предметов быта,
и что жители Древнего Вавило¬
на уже в IV тысячелетии до новой
эры пользовались гончарным кру¬
гом. Им умело владели гончары
Древнего Египта, успешно поль¬
зовались мастера стран Ближнего
и Дальнего Востока, а керамисты
Древней Греции были просто вир¬
туозами, непревзойденными и по¬
ныне.
Гончарные промыслы в Древ¬
ней Руси возникли в Х-ХШ веках,
но были приостановлены татаро-
монгольским игом, и вновь широко
развернулись лишь после освобож¬
дения в XIV-XV веках. Гончары,
169

глинчары, глинщики, скудельни-
ки, горшечники гончарили различ¬
ную глиняную посуду, дымоходные
и водопроводные трубы, румпы для
изразцов, светильники, игрушки,
скульптуры и даже скворечники.
Русский ученый В. И. Даль
в своем «Толковом словаре живо¬
го великорусского языка» (издан¬
ном в 1880-1882 годах) так описы¬
вает модель круга гончара - «стан,
верстак: два деревянных кружка
на веретене; меньший сверх лавки,
больший внизу; гончар вертит его
прямо ногою, а на верхнем рабо¬
тает». В народе гончарный станок
часто называли коротко и вырази¬
тельно - кружало, верхний рабо¬
чий круг - головка, нижний боль¬
шой круг - маховик, ось - веретено.
Современный ножной гончар¬
ный станок мало чем отличается
от старых образцов. Об устройстве
разных моделей гончарных станков
можно прочитать в главе «Все свои¬
ми руками».
Если в вашей мастерской есть
гончарный станок, то вы, несомнен¬
но, сможете научиться гончарить,
только нужно быть очень терпели¬
вым и настойчивым, знать и соблю¬
дать последовательность необходи¬
мых действий.
Сначала нужно подготовить гли¬
ну и инструменты.
Не всякая глина, из которой
можно лепить, подходит для гон¬
чарных работ. Гончарная глина
должна быть послушной и пластич¬
ной, достаточно влажной и мягкой
(но не вязкой), однородной (т. е.
без плотных комков и чужеродных
включений), без пузырьков возду¬
ха внутри. Жидкая вязкая глина
будет прилипать к рукам и плохо
формоваться, комки и случайно
попавшие в глину камушки будут
прорывать стенки сосудов, а пу¬
зырьки воздуха при обжиге могут
разорвать черепок на мелкие ку¬
сочки. Поэтому, чтобы приготовить
глину для гончарения, ее нужно
перебрать и освободить от возмож¬
ных вкраплений, перемять и пере¬
бить, чтобы избавиться от пузырь¬
ков воздуха и добиться однородной
плотности и влажности.
170

Гончар готовит глину, как хо¬
зяйка готовит тесто для пирогов.
Кстати, хорошо перемятую и очи¬
щенную глиняную массу, готовую
для гончарных работ, так и назы¬
вают - глиняное тесто. Подробнее
о том, как приготовить гончарную
глину, мы рассказываем в главе
«Все своими руками».
Приготовив глину, нужно подго¬
товить и рабочее место гончара. На
рабочую доску станка рядом с верх¬
ним диском нужно поставить ми¬
ску с водой и губку (6) для смачива¬
ния рук и увлажнения поверхности
гончарного изделия, разложить ин¬
струменты, которые могут понадо¬
биться в работе: цикли и шабло¬
ны (2) для выравнивания стенок
сосудов и придания им нужного
профиля; правильца (5) для обра¬
ботки поверхности; сборщик влаги
(3) для удаления лишней воды из¬
нутри сосуда; проволочную срезку
(7) для срезания готового изделия
с диска; иглу (4) для срезки верх¬
него края; циркуль для замера (7);
остроконечный нож (3). (Как изго¬
товить такие инструменты, сказано
в главе «Все своими руками».)
Приготовив все к работе, нужно
удобно сесть на лавку станка, левую
ногу поставить на упор (она не будет
работать, но должна помочь масте¬
ру сохранить равновесие тела при
раскручивании махового круга).
Правая нога должна толкать махо¬
вик от себя - и он начнет вращаться
171

против часовой стрелки. Такое дви¬
жение напоминает любимое детьми
ритмичное болтание ногой.
Весь процесс гончарения склады-
вается из отдельных операций,
и главная из них - центровка. Очень
важно правильно отцентровать
глину на станке, чтобы добиться
ровного вращения заготовки, а за¬
тем придется постоянно следить,
чтобы не произошло сбивки.
Сначала нужно укрепить па кру¬
ге приготовленную порцию гли¬
ны. Для этого умятый в шар ком
глины с силой бросаем в центр кру¬
га, чтобы он прилип и зацепился
за углубленные бороздки в диске.
Затем сильно раскручиваем ста¬
нок и, смочив водой руки, одновре¬
менно сдавливаем ими комок гли¬
ны к центру вращающегося круга.
При этом руки не должны «гулять»
и крутиться за комом глины, необ¬
ходимо сдерживать его, пока глина
перестанет бить по рукам и зафик¬
сируется в состоянии неподвижно¬
сти, а руки будут только скользить
по поверхности уплотненного кома,
который приобретет форму купола.
Для лучшего скольжения нужно пе¬
риодически отрывать руки от гли¬
ны и обильно смачивать их и глину
водой, а еще лучше жидкой глини¬
стой суспензией.
Следующий этап работы - уплот¬
нение глины. Это необходимо для
того, чтобы лучше укрепить глину
па круге и придать будущему глиня¬
ному изделию большую прочность
черепка. При ускоренном враще¬
нии круга продолжим равномерно
сдавливать обеими руками куполь¬
ную форму глины к центру - и она
вертикально выдавится в конус. Те¬
перь нужно «осадить» конус. Левой
рукой будем придерживать глину,
а правой рукой сильно, но плавно
давить конус вниз, формуя в плот¬
ную центрованную заготовку - «та¬
блетку». Уплотнение повторяется
несколько раз.
Теперь можно приступить к фор¬
мованию дна и стенок будущего со¬
суда.
Вновь сильно раскручиваем ста¬
нок, накладываем обе руки на за¬
готовку и начинаем плавно вдав¬
ливать концы больших пальцев
в центр комка, другие пальцы при
этом снаружи контролируют пе¬
ремещение глины и распределе¬
ние ее по сторонам. Глубина вдав¬
ливания определит толщину дна.
Нужно предусмотреть запас глины
в дне для дальнейшей его обработ-
172

ки (протачивания). Толщину дна
можно проверить иглой, введя ее
в центр заготовки до упора в рабо¬
чий диск и зажав кончиками боль¬
шого и указательного пальцев пра¬
вой руки у самого дна; вынув иглу
из глины, увидим получившуюся
толщину.
Затем начинаем плавно растя¬
гивать обеими руками кольцо
заготовки в стороны, давя больши¬
ми пальцами от центра и придер¬
живая остальными снаружи. Когда
внутренняя ширина будет доста¬
точной (в зависимости от эскиза),
можно выровнять дно косточками
пальцев правой руки, собранной
в кулак.
Следующий этап - вытягива¬
ние стенок сосуда. В образовавше¬
еся углубление нужно с губки или
с руки налить немного воды, а луч¬
ше - жидкой глины («жиделя» или
«жижеля»), которая оседает на дне
миски с водой, сохраняя влажность
заготовки, но не размачивая ее силь¬
но. Собранные вместе пальцы левой
руки погружаем вовнутрь открытой
формы, а кисть правой руки сжи¬
маем в кулак и прикасаемся к ней
снаружи. Косточка указательного
пальца левой руки и боковая часть
указательного пальца правой руки
(его коренная фаланга) осторожно
и легко сдавливают глину в ниж¬
ней части заготовки, направляя мас¬
су глины вверх. Так, вращаясь при
синхронном сдавливании руками,
глиняные стенки начинают расти
173

вверх и становятся тоньше. Нужно
внимательно следить, чтобы стен¬
ка сосуда росла вверх равномерно
по всей высоте, вытянуть весь ком
глины. Должен получиться ровный
цилиндр. Допустимо лишь утолще¬
ние у основания и небольшой валик
на верхнем крае.
Из цилиндрической заготовки
можно сделать сосуд любой формы:
если цилиндр низкий и широкий -
миску, если широкий и высокий -
горшок, если высокий и узкий -
кринку или вазу.
Следующий этап работы называ¬
ется формованием. Вращаясь про¬
тив часовой стрелки, глиняная ци¬
линдрическая заготовка изделия
как бы убегает из-под правой руки,
а та ее придерживает и поглажива¬
ет. Теперь, в зависимости от идеи
(эскиза), начинаем придавать изде¬
лию желаемую форму. Легким вы¬
давливанием изнутри и поддерж¬
кой снаружи мы придадим бокам
формы округлое очертание, а горло
заузим обратным движением, сдав¬
ливая снаружи и уменьшая верхний
диаметр формы. При этом важно,
чтобы обе руки (и внутри, и снару-
174

жи) находились точно одна против
другой и контролировали сдавлива¬
ние и направление глиняной стен¬
ки. Если горло должно быть очень
узким (ваза, бутылка), то верх фор¬
мы заужается обхватом горла сна¬
ружи и осторожным сдавливанием
его указательным и большим паль¬
цами обеих рук.
Вытянутая форма изделия под¬
вергается обработке. Чтобы стенки
и дно изделия сильно не размокли
и оно не «осело», нужно удалить
изнутри накопившуюся воду и жи-
жель. Для этого используют «сбор¬
щик влаги» - прочную проволоку,
к концу которой прикреплена губ¬
ка. «Сборщик» опускается вовнутрь
сосуда до самого дна, губка впиты¬
вает влагу, затем его осторожно вы¬
нимают и отжимают влагу из губки,
и так повторяется до полного осуше¬
ния. Снаружи стенки вращающего¬
ся сосуда заравниваются и заглажи¬
ваются циклей-правильцем.
При формовании сосуда, при
неравномерном сдавливании сте¬
нок, часто верхний край получает¬
ся неровным - «рваным». Сделать
его ровным можно способом надре¬
за иглой, зафиксированной сбоку
перпендикулярно к стенке сосуда,
отступив немного от края. При мед¬
ленном вращении сосуда, игла про¬
резает его мягкую глиняную стенку
на одном уровне по всей окружно¬
сти. Затем нужно осторожно снять
образовавшееся ленточное глиня¬
ное кольцо и после этого прогонча-
рить пальцами верхний край сосу¬
да, закруглив его в «венчик».
Если мы задумали изготовить
кувшин, то нам нужно будет сде¬
лать ручку, чтобы его можно было
поднимать и наклонять, а также
приспособление для слива («но¬
сик» или «губу»). Для этого в ме¬
сте, определенном для «губы»,
175

к верхнему краю снаружи под¬
ставляются два пальца левой руки,
а указательным пальцем правой
руки глиняный край изнутри слег¬
ка оттягивается и вдавливается
между пальцами. Ручка делает¬
ся либо способом раскатывания
глиняного валика, либо вытяги¬
вается из толстой глиняной ци¬
линдрической заготовки. Заготов¬
ку нужно держать левой рукой за
один конец в вертикальном поло¬
жении, а правой рукой, смочен¬
ной в воде, сцепленными в коль¬
цо пальцами производить вдоль
цилиндра оттягивающие движе¬
ния вниз. Заготовка будет равно¬
мерно удлиняться и утоньшать¬
ся, сохраняя округлость. Затем ей
нужно придать желаемую форму,
примерить и обрезать по нужной
длине и па время отложить, чтобы
она немного подвялилась. Прикре¬
плять ручку к форме нужно, ког¬
да и сосуд и ручка достаточно за¬
твердеют. В местах склейки - и на
корпусе кувшина и на основаниях
ручки - нужно сделать частые на¬
сечки (для более прочного сцепле¬
ния) и промазать шликером или
жижелем.
Пока сырое изделие находит¬
ся еще на станке, его можно по-
разному декорировать:
мягкие рельефные полосы по
окружной поверхности получают¬
ся в результате следов от пальцев
гончара;
мягкие ямки или выпуклости -
в результате надавливания пальца¬
ми снаружи и изнутри;
глубокие резкие полосы и зиг¬
заги - за счет врезания острым ин¬
струментом при вращении изделия
на станке;
параллельные полосы и зигза¬
ги - с помощью вилки или расчески;
рельефные элементы - при на-
лепке жгутов, «колбасок», «коле¬
чек», шариков, «лепешек», «чече¬
вичек» и т. п.;
вдавленные фактуры и узоры -
при помощи разных штампиков;
«воланы» и «рюшечки» - спосо¬
бом налепа толстого жгута и прищи¬
пывания его пальцами;
возможно сочетание сразу не¬
скольких приемов декорирования.
Чтобы снять готовое изделие со
станка, его нужно предваритель¬
но срезать с основания. Для этого
специальной струнной «срезкой»,
плотно прижав ее концы к поверх¬
ности рабочего диска, проводим
(протаскиваем) под сгончаренным
176

сосудом. Струна прорезает толщу
дна. Сразу же надо подлить на диск
воду и протянуть струну еще раз.
Чтобы изделие сдвинуть и снять со
станка, не помяв его стенок, нуж¬
но тонкой широкой металлической
циклей, смоченной в воде, подце¬
пить срезанный сосуд и, при мед¬
ленном повороте диска, сдвинуть
его на приготовленную ровную, смо¬
ченную водой деревянную подстав¬
ку и отставить для сушки.
Подсушивать изделие нужно
медленно, оберегая его от резких
сквозных обдувов воздухом, что¬
бы не произошло искривление сте¬
нок и не образовались бы трещины.
Подвяливается оно либо в закры¬
тых шкафах, либо под прикрыти¬
ем пленки.
Обработать (обтачить) нож¬
ку и дно сосуда можно, когда он
обретет прочное состояние, но не
совсем сухое, а, как говорят гонча¬
ры, - «кожетвердое» или «мягкого
камня». Сосуд нужно перевернуть
вверх дном, поставить горлышком
в центр гончарного круга и при мед¬
ленном вращении легкими толчка¬
ми по корпусу отцентровать, что¬
бы прекратилось неравномерное
биение. Затем нужно прочно за¬
крепить сосуд на диске маленьки¬
ми комочками мягкой глины в че¬
тырех точках, и, чтобы при этом
не сбить изделие с центра, глину
178

нужно прижимать одновременно
с двух противоположных сторон.
Медленно вращая диск, осторож¬
но, с помощью специальной метал¬
лической петли, ведя ее от центра
к краям, вытачиваем углубление
в дне, оставляя опорный ободок
в основании сосуда.
Хорошо высушенное и обрабо¬
танное изделие можно отправить
в обжиг для закрепления черепка.
Создавая глиняные изделия на
гончарном станке, нужно помнить,
что скорость вращения круга долж¬
на меняться в зависимости от харак¬
тера Производимой операции. Са¬
мая большая скорость задается во
время центровки и уплотнения ком¬
ка; при формовании сосуда враще¬
ние диска должно быть спокойное,
достаточное для вытягивания сте¬
нок и неопасное для его устойчиво¬
сти на станке; при декорировании
стенок и обтачке дна скорость долж¬
на быть очень маленькая. Гончар
должен чувствовать соответствие
скорости вращения пластичности
глины, характеру и размеру формы,
умело пользоваться инструментами
и приспособлениями.
Дети на гончарных стан¬
ках могут изготовить мисочки
и чашечки, кружки, подсвечники,
подставки для яиц, солонки, ста¬
каны, вазочки, кувшинчики, гор¬
шочки, детали для макетов, игру¬
шек и скульптур.
+ Работа на гончарном станке,
несомненно, сложна не только для
179

детей, но и для начинающих взрос¬
лых. Но опа привлекательна и до¬
ступна при соблюдении некоторых
условий и длительного тренажа.
Малышам больше правится просто
крутить гончарный круг, да и силе¬
нок у них маловато, чтобы хорошо
отцентровать и уплотнить глину.
А вот подростки 9-10 лет могут до¬
вольно успешно учиться гончарно¬
му делу. В старину в семьях потом¬
ственных гончаров начинали дети
гончарить в таком возрасте. Для
детской студии необходимо изгото¬
вить станки, удобные по своим па¬
раметрам для детей: чтобы ноги до¬
ставали до маховика, а к рабочему
диску не надо было бы далеко тя¬
нуться.
Светильники
Свет солнечный, лунный, днев¬
ной... свет огня, свечи, лампы, лам¬
пады, маяка, светофоров, реклам,
прожекторов... - как много значит
свет в жизни людей! Говорят:
.. .появиться на свет...
...обойти весь белый свет...
...свет повидать и себя пока¬
зать...
...ученье - свет, а неученье -
тьма...
.. .свет в душе - ясность в голове...
...свет очей моих...
...пролить свет на что-то...
.. .только и свету, что в окошке...
...попасть в высший свет...
...представить что-то в мрачном
свете...
.. .отправиться на тот свет...
...внутренний свет души... .
...небесный свет... и т. д.
Свет является людям как суть
разных вещей. Множественность
значения слова свет (как обозна¬
чения мира, Земли, вселенной,
души человека, видимой энергии,
взаимоотношений людей с миром
и друг с другом) придает ему осо¬
бую таинственность, магичность,
силу. Человеку всегда хотелось
разгадать тайну его притягатель¬
180

ности, хотелось овладеть им. От
горящего уголька или от искры,
высеченной кремнем, он смог раз¬
жечь костер, от костра - факел, ко¬
торым смог осветить себе жилище
и дорогу во тьме. Научился делать
восковые свечи и масляные све¬
тильники, затем - газовые и элек¬
трические фонари...
Свеча - маленькая частица боль¬
шого света, маленький его источ¬
ник. Она светит, горя и сгорая. Це¬
ною своей жизни дает свет! Свет от
свечи не так ярок, чтобы осветить
площадь в городе, но достаточен,
чтобы осветить уголок дома, ико¬
ну, страницу в книге... На пламени
свечи не сварить обеда, но она мо¬
жет отогреть душу. При всех сверх¬
мощных источниках света и тепла
свеча остается нужной и близкой
человеку.
Горящая свеча стоит в подсвеч¬
нике. У подсвечника - двойное слу¬
жение: свече и человеку. Он поддер¬
живает свечу в ее подвиге и он дает
181

человеку свет в руки. Зажженная
свеча в подсвечнике не только ос¬
вещает, но и расширяет жизнен¬
ное пространство человека, увлекая
его в размышления, воспоминания,
мечты, фантазии. Из разных мате¬
риалов делают люди подсвечники:
из глины, дерева, металла, камня,
фарфора, стекла. Так человек и ма¬
териал вместе становятся причаст¬
ными к магии рождения и жизни
света. Глиняные подсвечники мож¬
но делать по-разному: лепкой из
комка, из глиняного пласта, жгуто¬
вым павивом, ленточным набором,
отмипкой в форму, гончарепием.
Но нужно помнить, что форма под¬
свечника определяется его назначе¬
нием. В подсвечник должна легко
и надежно крепиться свеча; он дол¬
жен быть удобен для переноски с ме¬
ста па место; следует позаботиться,
чтобы горячий стекающий воск не
капал на руки и не пачкал стол. По¬
этому при любой фигурной форме
у подсвечника должны быть гнездо
для свечки, лоточек для стекающе¬
го воска, тулово или ручка для удоб¬
ства переноса. Правда, нынче ста¬
ли производить свечи, сгорающие
без остатка, что позволяет не бес¬
покоиться о прежних неудобствах
и создавать подсвечники свободных
форм. Но с художественных пози¬
ций важно, чтобы пластический об¬
раз подсвечника был связан с идеей
света, а не подделывался под что-то
иное. Тулово глиняного подсвечни¬
ка можно пролепить в виде фигур
животных, людей, растительных,
геометрических, архитектурных
форм. Тут есть простор для фанта¬
зии керамиста.
Светильник более сложен по фор¬
ме и конструкции, чем подсвечник
для одной свечи. Он может созда¬
ваться как композиция с открытым
светом (например, «окно», «ракови¬
на» , фигуры с подставками для све¬
чей) и как конструкция с закрыва¬
ющим огонь прорезным колпаком
(например, «городок», «домик»,
«храм», «небесный свод», «бати¬
скаф», «космический корабль»).
Нужно только помнить, что свечи
при горении иногда коптят, что го¬
рячий воздух от свечи устремляет¬
ся кверху и ему нужно дать выход
через большое отверстие наверху,
иначе форма светильника может за¬
коптиться и даже лопнуть от нерав¬
номерного перегрева.
Дружные предметы
Слепленные из глины сосуды,
вазы, светильники могут в дальней¬
шем существовать самостоятель¬
но, по отдельности, служа челове¬
ку своей полезностью и красотой,
но можно создать и целые ансамбли
предметов (от фр. ensemble - «вме¬
сте»), например: чайный сервиз, ан¬
самбль декоративных ваз для гости¬
ной комнаты, гарнитур ювелирных
украшений, туалетный набор шка¬
тулочек и сосудов для украшений
и парфюмерии, комплект предметов
для письменного стола и др.
182

Ансамбль, гарнитур, сервиз -
слова французского происхожде¬
ния, и все они означают набор раз¬
ных предметов, но служащих для
какой-нибудь общей цели, имею¬
щих взаимную согласованность
и единое художественное оформ¬
ление.
Работа по созданию ансамбля
предметов очень увлекательна, так
как она похожа на игру с интересны¬
ми правилами - требует понимания
отличительных особенностей форм
разного назначения, а при этом так¬
же соблюдения видимого единства
художественного решения этих из¬
делий. Ансамбль предметов можно
сравнить с семьей, где мама, папа,
дедушки, бабушки, дети - все пред¬
ставляют собой личности индивиду¬
альные, самостоятельные, с разны¬
ми характерами и обязанностями,
но объединены они родственными
связями и чем-то похожи друг на
друга. Можно пофантазировать
и представить себе, что в серви¬
зе чайник исполняет централь¬
ную роль папы, сахарница - роль
мамы, ваза для варенья - роль ба¬
бушки, сливочник - роль дедуш¬
ки, а чашки с блюдцами - детей.
Это не значит, что чайник должен
быть с усами и в шляпе, сахарни¬
ца - в кудряшках и с бусами, ваза -
в платочке, сливочник - в очках,
а чашки - с улыбками до ушей (до
ручек), совсем нет! Но в образах
этих предметов должны, наверное,
угадываться: в чайнике - мужское
главенство, разумность, строгость;
в сахарнице - женская заботли¬
вость, наполненность, удобность;
183

в вазе для варенья - доброта, от¬
крытость, торжественность, ав¬
торитетность; в сливочнике - му¬
дрость, скромность, экономность;
в чашках - детское озорство или
девичье изящество. А объединить
эти предметы в один художествен¬
ный ансамбль поможет общее цве¬
товое и пластическое оформление.
На тему ансамбля детям можно
предложить создать сервизы для
кукол, слепить композиции: «На¬
тюрморт на подносе» - из пред¬
метов, фруктов, цветов, овощей,
дичи и пр., «Тематический на¬
тюрморт на столе» - из предме¬
тов, объединенных одной художе¬
ственной идеей, «Натюрморт на
стене» - рельефы, изразцы; сде¬
лать комплекты ювелирных укра¬
шений, ансамблевые наборы шка¬
тулок, подсвечников, ваз, кашпо
для цветов, письменных принад¬
лежностей и др.
+ Для понимания детьми един¬
ства стилевого решения ансам¬
блей очень полезно познакомить
их с образцами архитектурных
комплексов, с ансамблями инте¬
рьерного убранства разных эпох,
с посудными сервизами, с гарни¬
турами и комплектами ювелир¬
ных изделий. Можно предложить
детям определить и назвать, что
различает и что объединяет объек¬
ты, собранные в ансамбль. Нужно
обращать их внимание на стилео¬
бразующие признаки в формах и в
декоре предметов, объяснять зави¬
симость художественных стилей
от историко-культурных особенно¬
стей эпохи. Такие занятия помога¬
ют детям понимать связи между ча¬
стями и целым, между единичным
и общностью, обнаруживать вну¬
трисистемные связи, распознавать
художественные особенности раз¬
ных стилей.
184

4- Психологически важно пере¬
вести закономерность этих явле¬
ний из предметного мира в мир со¬
циальных отношений, чтобы дети
осознали роль индивида в общест¬
ве, научились определять харак¬
терные признаки того или иного
сообщества, анализировать соб¬
ственную общественную сопри¬
частность. Ребенку очень нужно
почувствовать, что он не одинок
в этом мире, а причастен к опреде¬
ленному кругу людей, объединен¬
ных родственными и культурны¬
ми связями.
Маски
Каждый из нас в жизни еже¬
дневно встречается с разными
людьми. По лицу человека мы лег¬
ко определяем его настроение: добр
он или зол, весел или грустен, озор¬
ничает или чем-то озабочен, испу¬
ган или сам хочет напугать, устал
или полон задора, засыпает или вну¬
тренне сосредоточен, капризничает
или всем доволен, хитрит или про¬
стодушно откровенен и еще мно¬
гое другое. Лицо человека очень
подвижно и выразительно. На нем
правдиво отражается то, о чем он
думает, о чем заботится, чего хо¬
чет, что чувствует в данный момент.
Но лицо человека рассказывает
и о большем - об основных свой¬
ствах его характера, о его возрас¬
те, о том, как сложилась его судьба.
Народная мудрость гласит: «Лицо -
зеркало души человека».
Доброе лицо излучает добро, ве¬
селая улыбка вызывает ответное
желание улыбнуться, озорная гри¬
маса может рассмешить, страшное
и злое лицо может напугать, печаль¬
ное вызывает сострадание.
Мы сами себя не видим, но свое
отражение можем увидеть в зерка¬
ле, в окне, в колодце, в глади озер¬
ной воды, на фотографии... Часто
мы довольны своим отражением,
иногда оно нам не нравится. Ге¬
рой древнегреческого мифа Нар¬
цисс даже влюбился в свое отраже¬
ние и умер, так и не сумев оторвать
взгляда от него. А герой другого
185

мифа - Персей смог победить страш¬
ную горгону Медузу (от ужасного
вида которой всякий, взглянувший
на нее, превращался в камень) толь¬
ко потому, что во время битвы с Ме¬
дузой, он смотрел не на нее, а на ее
отражение в зеркальном щите.
Специально придав лицу какое-
нибудь выражение, состроив грима¬
су, мы создаем (творим) иной, чу¬
жой образ. Можно сказать, что мы
олицетворяем своим лицом кого-то
(испуганного трусишку, самодо¬
вольного толстяка, плачущего Пье¬
ро, озабоченную старушку, зеваю¬
щего бездельника, задумавшегося
философа, хохочущего весельчака,
косоглазого зайчишку, оскаливше¬
гося страшного волка, озорную обе¬
зьянку, жующего верблюда и т. д.)
или что-то (испуг, радость, печаль,
гнев, умиление, покорность и т. п.).
Если такое лицо нарисовать на бу¬
маге или вылепить в глине, или вы¬
резать в дереве, то оно, словно от¬
делившись от живого, начинает
существовать самостоятельно, от¬
дельно, воплощая конкретный об¬
раз. А если созданное в рисунке
или лепке лицо приложить к сво¬
ему лицу, оно спрячет его, закроет
собой и «переиначит» наш истин¬
ный образ. Поэтому и стали назы¬
вать такие изображения масками
(от. фр. masquer - «закрывать, пря¬
тать, скрывать»).
Вот эти две функции маски -
олицетворять собой что-то
и скрывать истинное лицо - мно¬
го и разнообразно использова¬
лись людьми на протяжении всей
истории человечества. В культу¬
рах первобытных народов маски
служили в культовых ритуалах
для олицетворения различных ду¬
хов, душ умерших предков, а так¬
же были посредниками в общении
с таинственными силами. Маски
«охраняли» людей, страшные ма¬
ски отпугивали злых духов, а кра¬
сивые - привлекали на помощь ду¬
хов добрых.
Наряду с обрядовыми масками,
использовались и праздничные,
развлекательные маски. Традиции
праздничных маскарадов живы
и поныне (бразильские, венециан¬
ские, восточные, новогодние евро¬
пейские маскарады, маски ряже¬
ных и пр.).
Большие традиции у театраль¬
ных масок, предназначенных скры¬
186

вать лицо актера и олицетворять
собой разыгрываемый образ. Тако¬
вы маски античного театра, маски
средневековых мистерий, маски ко¬
медии дель-арте, маски русских яр¬
марочных балаганов, маски цирко¬
вой клоунады и пр.
Маски, выражающие какое-
либо конкретное настроение, ча¬
сто изображались в гравюрах, на
гербах и на различных предме¬
тах в качестве символов. Неболь¬
шие рельефные маски иногда раз¬
даривались как сувениры (от фр.
souvenir - «подарок на память»).
Крупные маски-символы, или как
их еще называли - маскароны,
создавались для украшения фаса¬
дов и интерьеров зданий, включа¬
лись в лепной архитектурный де¬
кор.
Дети с большим интересом уз¬
нают о разных масках и любят ле¬
пить маски из глины. Чаще всего
такие маски делаются детьми как
настенное украшение, поэтому из¬
готавливаются они на основе пло¬
ской глиняной лепешки; прорезают¬
ся, вылепливаются, офактуриваются
глаза, рот, нос, брови, усы, борода,
морщины. Можно проделать в маске
дырочки и после обжига через них
продеть нитяные бороду, волосы, за¬
плести косы. Глиняные маски можно
ярко расписать ангобами или цветны¬
ми глазурями. Можно создать целый
театр масок, где будут собраны кол¬
лекции разных персонажей.
Скульптура
Древние предания утвержда¬
ют, что первого человека на зем¬
ле Бог слепил из глины и вдохнул
в него душу,., «и стал человек ду-
шею живою...» А слепил Бог че¬
ловека по образу Своему, и по
подобию Своему, и слепил его муж¬
чиной, и назвал его - Адам, что по-
древнееврейски и означает - «че¬
ловек». А чтобы человек не был
одинок, создал Бог ему жену из
ребра его. Жена звалась Евой, что
значит «дающая жизнь». От Ада¬
ма и Евы пошел весь род челове¬
ческий, и они считаются праро¬
дителями всех людей на Земле.
Человек устроен очень интерес¬
но. Тело человека позволяет ему
жить и двигаться в пространстве: хо¬
дить по равнинам, лазать по горам,
проползать в ущелья, спускаться
в подземелья, высоко и далеко пры¬
гать, быстро бегать, взбираться на
деревья, плавать в воде, скользить
по льду, танцевать, ездить на вело¬
сипеде, взбегать по лестницам вверх
и съезжать по перилам вниз, скаты¬
ваться кубарем с песчаных откосов,
187

кувыркаться на пляже, бросать ка¬
мушки, раскачиваться на канатах,
подтягиваться на перекладинах,
залезать под стол, стоять, скакать
и крутиться на одной ноге, бороть¬
ся с противником, обнимать дру¬
га, тихо сидеть на стуле, отдыхать
и спать лежа...
Жизнь человека проходит в дви¬
жении, и каждое движение име¬
ет какой-то жизненный смысл (на¬
добность, значение). Жизненная
потребность вызывает нужное дви¬
жение человеческого тела, а дви¬
жение выражает этот смысл через
пластику тела, т. е. через его поло¬
жение в пространстве, через позу,
через жест.
Чтобы сорвать яблоко с ветки,
человеку приходится тянуться к
нему. Когда человек тянется к чему-
то, то другой понимает это движе¬
ние и спрашивает: «Тебе помочь до¬
стать это?». Чтобы кинуть камень,
нужно размахнуться. Когда мы ви¬
дим мальчика, который размахнул¬
ся, то понимаем, что он готовит¬
ся что-то кинуть. Когда женщина
склоняется к спящему на ее руках
ребенку, эта поза выражает слож¬
ную гамму материнских чувств: от
тревоги за малыша до счастливо¬
го любования им. Фигурка танцу¬
ющей девочки, которая подняла к
солнцу счастливое лицо и широко
раскинула руки, выражает восторг
и счастье юности, а взрослым зри¬
телям напоминает прекрасные мо¬
менты их жизни. Но обмякшая, по¬
никшая фигурка вечно печального
Пьеро и у зрителя вызовет грусть...
Увидев человека в движении зри¬
тель способен понять смысл этого
движения.
Человек умеет управлять сво¬
им телом, он даже может намерен¬
но придать своему движению опре¬
деленный образный смысл: сделать
вид, будто он бежит, и при этом
оставаться на месте, будто он летит,
188

с кем-то борется, танцует, собирает
цветы, плачет или радуется... Так
поступают артисты в театре, в бале¬
те, в цирке, в кино, и зрителям по¬
нятен смысл их движений даже без
поясняющих слов. Но можно изо¬
бразить движение не своим телом,
а вылепив фигурку из глины. Ле¬
пятся фигурки по подобию живых
фигур с повторением всех важней¬
ших частей тела, и в них узнается
человек.
Как показывает история скуль¬
птуры, человек и стал основной
темой в творчестве скульпторов.
Красота человеческого тела, особен¬
ности его пластики, психологиче¬
ская многозначность образов, выра¬
зительность движений, поз, жестов
всегда привлекали скульпторов.
За многотысячелетнюю историю
скульптурного искусства опреде¬
лились основные виды скульпту¬
ры - это круглая скульптура и ре¬
льеф. Круглая скульптура - это
объемные фигуры, пластически об¬
работанные со всех сторон. Круглая
скульптура свободно размещает¬
ся в пространстве и воспринима¬
ется в круговом осмотре, причем
каждый новый ракурс дает зрите¬
лю новую информацию о произве¬
дении, делая представление о нем
объемно-пространственным. А ре¬
льефная пластика располагается
на плоскости и рассчитана на рас¬
сматривание с одной стороны. Раз¬
ные типы рельефов мы уже узнали
в лепке изразцов (барельеф, горе¬
льеф, контррельеф). Мы уже по¬
пробовали себя и в создании кру¬
глых скульптур в лепке игрушек.
Это были маленькие, но самые на¬
стоящие скульптурки. Относят¬
ся они к разряду скульптуры ма¬
лых форм, поскольку они лепятся
пальцами и умещаются в руках.
Так создаются статуэтки, игруш¬
ки, пластические этюды с натуры,
эскизы моделей будущих крупных
скульптур.
Скульптуры, создаваемые при¬
близительно в рост человека, ле¬
пятся уже не в руках, а на специ¬
альном скульптурном поворотном
станке и называются станковы¬
ми. Интерес скульпторов к челове¬
ку позволяет им, лепя скульптуру
в натуральную величину фигуры
натурщика, внимательно изучать
особенности его тела, тщательно
пролепливать детали, тонко моде¬
лировать фактурность поверхности,
психологический образ персона¬
жа, передавая и в движении (в ди¬
намике), и в покое (в статике) вы¬
ражение главной художественной
идеи. Образцы станковой скульпту¬
ры, созданные в далеком прошлом
и признанные шедеврами скуль¬
птурного творчества, сегодня назы¬
ваются классическими. Это скуль¬
птурные произведения мастеров
Древней Греции, Древнего Рима,
эпохи Возрождения, эпохи класси¬
цизма. На них обучались многие по¬
коления скульпторов, они являются
ценнейшей «школой» пластического
189

искусства, поэтому подобные произ¬
ведения станковой скульптуры еще
называют академическими (от гр.
akademia, так называлась философ¬
ская школа, основанная Платоном
в IV веке до н. э. в священной роще
недалеко от Афин). Академическую
станковую скульптуру можно ви¬
деть в музейных залах, на художе¬
ственных выставках, в интерьерах
общественных и жилых зданий.
Скульпторами создаются и очень
большие скульптуры, которые
по своим размерам во много раз
крупнее изображаемых объектов.
Они предназначаются для разме¬
щения на площадях, в парках, яв¬
ляются элементами крупных ар¬
хитектурных ансамблей. Такие
произведения относятся к разря¬
ду монументальной скульптуры
(от лат. monumentum - «памят¬
ник»). Скульптуры, увековечива¬
ющие память людей о каких-ли¬
бо важных событиях или героях,
еще называются мемориальными
(от лат. memorialis - «памятный»).
Их устанавливают как величествен¬
ные знаки такой памяти. Они пред¬
назначены для восприятия многи¬
ми людьми в большом пространстве
и поэтому согласуются с масштабом
и пропорциями архитектурной или
парковой среды.
Конечно, в условиях занятий
в детской студии не удастся соз¬
дать монументальную скульптуру
(и дело не только в больших раз¬
мерах, а в грандиозности задач
и профессионализме скульпторов-
монументалистов), но вот мелкая
пластика и станковые скульптур¬
ные композиции могут быть впол¬
не подвластны юным скульпто¬
рам. Дети способны внимательно
наблюдать, изучать натуру и вос¬
производить свои замыслы и впе¬
чатления в пластике. Им удает¬
ся лепка портретов, пластических
этюдов с натуры, многофигурных
композиций, фигурок животных
и птиц. Даже маленькие дети с удо¬
вольствием и успехом лепят впол¬
не реалистические изображения
животных. Этот жанр скульптуры
получил название анималистиче¬
ская скульптура (от лат. animal -
«животное»).
190

Существует еще и декоратив¬
ная скульптура (от лат. decorare -
«украшать»). Такая скульптура
служит: 1) украшением для зда¬
ний (на фасадах и в интерьерах) -
это статуи, скульптурные группы,
лепное убранство стен, фигурные
колонны, порталы, фонтаны, ре¬
льефные панно и пр.; 2) самосто¬
ятельным декоративным пласти¬
ческим произведением. В первом
случае все качества создаваемой
скульптуры определяются харак¬
тером (стилем, пропорциями, ма¬
териалами) архитектурного реше¬
ния здания. Таковы декоративные
скульптурные убранства антич¬
ных, романских, готических, ре¬
нессансных, барочных и других ар¬
хитектурных сооружений во всем
мире. Во втором случае декора¬
тивная скульптура создается как
самодостаточное авторское произ¬
ведение, главной идеей которого
является эстетическое, образно¬
содержательное выражение красо¬
ты через форму, материал, техни¬
ку создания.
Основное отличие декоратив¬
ной скульптуры от академиче¬
ской и заключается в том, что идея
правдоподобного изображения жи¬
вых форм в пластике уступает ме¬
сто идее выражения особого каче¬
ства формы - красоты. Поэтому
темой для декоративной скульпту¬
ры могут служить не только образы
людей или животных, но и другие
природные мотивы (растения, кам¬
ни, раковины, волны и пр.), а так¬
же - аллегории и символы (от гр.
allegoria - «иносказание, система
намеков»; гр. simbolon - «условное
обозначение какого-либо образа,
понятия, идеи»). Качество деко¬
ративности в скульптуре требует
и от скульптора, и от зрителя особо¬
го художественно-образного мыш¬
ления и мифопоэтического отноше¬
ния к действительности.
В создании скульптур исполь¬
зуются самые разные материа¬
лы, которые только способны об¬
разовывать и сохранять заданную
форму. Так, в скульптурах малых
форм используются пластичные
материалы - глина, фарфор, стек¬
ло, пластмасса, кость, металл, де¬
рево, поделочные камни. В станко¬
вой скульптуре - мелкозернистый,
плотный, близкий по цвету к чело¬
веческому телу мрамор; мягкое, те¬
плое, богатое цветовыми оттенками
и фактурами дерево; пластичная,
разнофактурная терракота; цвет¬
ной металл и др. В монументальной
скульптуре - прочные, тяжелые,
грубые материалы - камень (гра¬
нит, песчаник), металл, бетон и пр.
Вообще-то, слово скульпту¬
ра произошло от латинского сло¬
ва sculpo, что означает «вырезаю»,
«высекаю», но разные материа¬
лы по-разному проявляют себя
в процессе работы, и пластические
произведения из них могут быть
созданы разными методами - леп¬
кой, литьем, отминкой, чеканкой,
191

ковкой, сваркой, склейкой и пр.
Каждый материал диктует свою
технологию создания скульптур
и определяет их особый пластиче¬
ский образ.
Скульптура в керамике создает¬
ся так, как и керамические сосуды,
используются те же приемы: лепка
из целого комка глины с необходи¬
мой долепкой деталей, формование
из глиняного пласта, корпусный на¬
бор формы путем навивки глиня¬
ного жгута, отминка фрагментов
в форму и соединение их в целое,
сборка из гончарных деталей, от¬
ливка в гипсовую форму. И каждый
из этих методов тогда хорош, когда
позволяет автору полнее выразить
его художественную пластическую
идею и проявить неповторимые осо¬
бенности материала и красоту спо¬
соба исполнения произведения.
Темы для занятий скульптурой
с детьми могут быть предложены
разные.
Станковая скульптура: «Че¬
ловек», «Как бог создал человека»,
«Человек и зверь», «Герои антич¬
ной мифологии», «Спортсмены»,
«Человек-труженик», «Играю¬
щие дети», «Танцующие», «Мать
и дитя», «Моя семья», «Мои дру¬
зья», «Портрет» и т. п. - лепка од¬
нофигурных композиций и скуль¬
птурных групп.
4 Здесь важно познакомить
детей с особенностями строения
и движения человеческого тела,
организовать их работу с натуры
(зарисовки, этюды), познакомить
с образцами классического насле¬
дия, направить их композиционное
мышление на поиск пластического
образа, научить способам и прие¬
мам лепки.
Мону ментальная скульпту¬
ра. Здесь можно предложить детям
поработать над проектами памят¬
ников историческим личностям,
замечательным людям или лите¬
ратурным героям, в пропорциях к
какому-нибудь конкретному мас¬
штабному архитектурному маке¬
ту, например: памятник русским
богатырям, космонавтам, строите¬
лям, пожарникам, полярникам, по¬
варам, гаишникам, инопланетянам
и т. д.; памятник сказочнику, поэту,
художнику, музыканту, учителю,
родителю, детям и т. д.; памятник
Айболиту, Гамлету, Ассоли, графу
Монте-Кристо, Винни-Пуху и т. д.
+ На этих занятиях детьми по¬
стигается понятие сомасштабности
192

объектов в пространстве, понятие
знаковой выразительности формы,
открывается понимание тектони¬
ческих возможностей разных ма¬
териалов (от гр. tektonike - «строи¬
тельство»). Знакомство с мировыми
историческими и художественными
памятниками расширяет культур¬
ный кругозор детей.
Анималистическая скуль¬
птура - это лепка фигурок зве¬
рей и птиц, земноводных и рыб.
Хорошо проходят занятия после
знакомства ребят с миром живот¬
ных в «живых уголках», в сель¬
ских хозяйствах, в зоопарках,
по книгам и другим изображени¬
ям. Можно предложить сделать
коллективные работы: «Жители
наших лесов», «Звери в прери¬
ях», «Зоопарк», «Цирк», «Подво¬
дное царство», «Птичий остров»,
«Скачки», «Скотный двор», «На
пастбище» и т. д.
+ Занятия анималистической
лепкой развивают внимание и зри¬
тельную память детей, подводят их
к поиску выразительности в лепке
через пластику формы, обогащают
их знаниями о природе, воспитыва¬
ют способность к сочувствию всему
живому.
Декоративная скульпту-
ра. Здесь детям можно предло¬
жить различные аллегорические
темы, например: «Добро», «Пе¬
чаль», «Справедливость», «Сон»,
«Ангелы-хранители», «Времена
года» (весна, лето, осень, зима),
193

«Время суток» (утро, день, вечер,
ночь), «Периоды жизни» (детство,
юность, старость), «Древний Еги¬
пет», «Античность», «Средневеко¬
вье», «Восток», «Театр», мифоло¬
гические и сказочные персонажи,
идолы, обереги, игрушки.
+ В этой работе важно напра¬
вить внимание детей на вырази¬
тельные возможности материала,
формы, фактуры, разные приемы
лепки. Знакомя детей с образца¬
ми декоративной скульптуры, важ¬
но обратить их внимание на стиле¬
вые особенности архитектуры, на
то, как эти особенности повлияли
на пластические характеристики
скульптуры и на то, как выбран¬
ный для скульптуры материал по¬
влиял на ее образ.

ВСЕ СВОИМИ РУКАМИ

Как можно самим приготовить некоторые материалы
и изготовить инструменты
и приспособления для работы
Как приготовить
пластилин
Пластилин изготовляется на ос¬
нове пчелиного или минерального
воска (озокерита, петролатума или
тавота) с добавлением различных
наполнителей.
Нынче освоены разные рецепты
приготовления пластилина.
Восково-глиняный пласти¬
лин. В состав такого пластилина
входит топкая порошковая глина,
которую предварительно нужно
специально приготовить - высу¬
шить, перемолоть, просеять и раз¬
вести водой до однородной массы.
Подвяленную (не сухую и не мо¬
крую) глину нужно пропустить че¬
рез мясорубку и еще подвялить. В
этот глиняный «фарш» выливает¬
ся воск, заранее расплавленный на
водяной бане. Полученную массу
нужно перемешать и вновь пропу¬
стить через мясорубку. Для прида¬
ния пластилину цвета, в массу не¬
обходимо добавить такой пигмент,
какого цвета пластилин вы хотите
получить (порошковый мел, вы¬
сушенную и перемолотую гуашь,
готовые сухие красители). Если
пластилин получился слишком
твердым, то к нему нужно доба¬
вить технический вазелин, а если
он прилипает к рукам, то необхо¬
димо добавить картофельную муку
и вновь пропустить через мясо¬
рубку, возможно, несколько раз,
проверяя его на необходимую пла¬
стичность.
Восково-глиняный пластилин
в детских занятиях лепкой хорош
при изготовлении композиций-ма¬
кетов, моделей для снятия форм
(медалей, солдатиков) и при леп¬
ке фигур на каркасной основе. Он
жестковат, трудно разминается, но
зато прочно держит форму.
Восково-жировой пластилин.
В предварительно расплавленный
воск добавляется расплавленная
канифоль и, при постоянном раз¬
мешивании, добавляется нужного
цвета пигмент. В эту расплавлен¬
ную на паровой бане массу нужно
влить расплавленную серу. Кани¬
фоль и сера придают пластили¬
ну твердость, а для придания ему
большей мягкости к смеси нуж¬
но добавить технический вазелин
или растопленный свиной жир.
Расплавленную массу для охлаж¬
дения нужно вылить (не толстым
слоем) на мокрую мешковину.
196

Этот прием охлаждения предот¬
вращает расслоение и оседание
твердых компонентов состава
в расплавленном пластилине. По¬
сле охлаждения и отвердевания
пластилин нужно хорошо переме¬
сить, перемять.
Восково-жировой пластилин бо¬
лее мягок и податлив для детской
лепки, но он размягчается в тепле
и оплывает, деформируя слеплен¬
ные фигурки. Поделки из такого
пластилина нужно хранить в холод¬
ном месте.
Состав пластилина заводского приготовления
Старый использованный пла¬
стилин можно проварить заново.
Для этого на дно жестяной посу¬
дины нужно налить немного во-
дно-масляной эмульсии и вскипя¬
тить ее. Потом поместить посудину
на паровую баню, опустить в нее
разделенный на кусочки пласти¬
лин и варить его, помешивая де¬
ревянной палкой. Когда пласти¬
лин равномерно расплавится и вся
лишняя вода из него выпарится,
пластилин вылить на мокрую меш¬
ковину, остудить и перемять, до¬
бавляя для твердости картофель¬
ную муку.
Соотношения компонентов при
приготовлении пластилина зави¬
сят от конкретных требований,
предъявляемых к его пластическим
свойствам.
Как приготовить гипсовый
раствор
Гипсовый раствор для формо¬
вочных работ готовится из расчета
1,5 кг гипса на 1 л воды. В неболь¬
ших количествах его можно при¬
готовить в специальной резиновой
гипсовке или в половинке разрезан¬
ного резинового мяча. Заполнить
емкость водой на 2/з объема и по¬
степенно, равномерной струйкой,
насыпать гипсовый порошок в во¬
ду, пока над поверхностью воды не
покажется вершина гипсовой гор¬
ки. После того, как эта вершина
намокнет, а это произойдет очень
197
Компоненты
Пластилин, %
твердый | мягкий
Воск пчелиный
28,30
19,14
Сало говяжье
5,19
9,57
Вазелин технический
9,43
14,35
Сера в порошке
28,30
28,23
Глина молотая
28,30
28,23
Пигмент
0,48
0,48

быстро, начать равномерно разме¬
шивать гипс. Нормальный раствор
имеет консистенцию жидкой сме¬
таны и сохраняет текучесть 2-3 ми¬
нуты, после чего он теряет свою
пластичность, становится густым
и вязким, а через 15-20 минут за¬
твердевает.
Если для работы нужен вязкий
(и в дальнейшем плотный) гипс,
то до начала размешивания нужно
осторожно слить лишнюю воду из
гипсовки. Если же нужен жидкий
(и в дальнейшем мягкий) гипс, то
до начала размешивания в гипсов-
ку можно чуть добавить воды. Гипс
необходимо хорошо размешивать,
но при очень интенсивном и дли¬
тельном размешивании гипс может
«размолодиться» и потерять свои
схватывающие свойства.
Шеллачный лак для пропитки
гипсовых моделей готовится пу¬
тем растворения густого шеллака
в спирте: 1стакан промышленно¬
го шеллака заливают 1 стаканом
спирта и настаивают в закрытой
притертой пробкой стеклянной бу¬
тылке с широким горлышком. Пе¬
риодически взбалтывая суспензию,
можно равномерно растворить лак,
и уже через сутки он будет готов.
Шеллачный лак хорошо пропиты¬
вает гипсовые модели и позволяет
использовать их для многократно¬
го снятия форм. Так как спирт ис¬
паряется и лак может вновь быстро
загустеть, его нужно отливать не¬
большими порциями в меньшую бу¬
тылку, а горло залепить пластили¬
ном, вставив туда рабочую кисть.
Как приготовить
разъединительную смазку для
гипсомодельных работ
Чтобы при изготовлении гипсо¬
вых форм не произошло склеива¬
ния, «смораживания» их с моделью
и разъемных частей между собой
и они смогли бы легко отделяться
друг от друга, необходимо пропи¬
тать места их касания разъедини¬
тельной смазкой. Существует не¬
сколько видов таких смазок.
Мыльно-масляная смазка го¬
товится следующим способом - ]/5
часть куска обыкновенного 72% -
го хозяйственного мыла настру¬
гать на крупной терке и залить 1 л
горячей воды, размешать и оста¬
вить растворяться. После остыва¬
ния взбить венчиком для взбивания
крема до образования пены. Объем
пены увеличится в 3-4 раза, поэто¬
му посудина для взбивания долж¬
на быть емкой. Затем влить 4 столо¬
вые ложки машинного масла (2 + 2)
и снова взбить венчиком до состоя¬
ния масляного воздушного крема.
В закрытом сосуде смазка будет хо¬
рошо сохраняться, но перед работой
ее нужно снова взбить венчиком.
Мягкой беличьей кистью эта смаз¬
ка тонко наносится на поверхность
модели или на нужный участок гип¬
совой формы. Она создает жировую
прослойку, препятствующую про¬
никновению влаги и скреплению
198

между собой частиц гипса в модели
и в растворе заливаемой формы. Эта
смазка применяется при тонких ре¬
льефных работах и при изготовле¬
нии форм для литья посуды.
Парафиновая смазка (мастика)
готовится из двух весовых частей
парафина и пяти частей керосина,
расплавленных на водяной бане.
Получается довольно жидкий рас¬
твор. Из-за возникающей на гипсо¬
вой форме плотной пленки парафи¬
на эту смазку реже используют для
тонких рельефных работ, но чаще -
при скульптурном формовании.
Как приготовить глину?
Глину-сырец нужно подгото¬
вить к лепке, чтобы она стала одно¬
родной и пластичной. Хорошо, ког¬
да есть возможность «выветрить»
и «выморозить» ее на воздухе. Раз¬
делив глину на небольшие куски,
нужно подсушить ее в сухом те¬
пле (у печи, у батареи). Затем раз¬
дробить в брезентовом мешке дере¬
вянным молотком и просеять через
крупное сито с ячейками размером
1-2 мм для удаления камней, ще¬
пок и мусора. Глиняный порошок
засыпать в ведро, наполовину за¬
полненное водой, так чтобы глина
покрылась водой на 5-10 см. Дать
отстояться в течение 2-3 суток, пе¬
риодически перемешивая набух¬
шую и размокшую глину деревян¬
ным «веслом». «Распустившуюся»
глину нужно хорошо взболтать де¬
ревянной палкой-«болтушкой». По¬
лучившуюся суспензию процедить
через мелкое сито (36 отверстий на
1 см2), чтобы отделить крупные ино¬
родные вещества. Снова дать отсто¬
яться в течение нескольких суток.
Потом аккуратно слить лишнюю
воду, и, стараясь не затрагивать
осадков (там окажутся лишний пе¬
сок и тяжелые фракции примесей),
разлить ее слоем 1-1,5 см на ткань
(холстину), разложенную на стоп¬
ке газет или гипсовой плите для от¬
тяжки лишней влаги. После этого
подвядшую глину, ставшую удоб¬
ной для лепки, необходимо хорошо
перемять, «перебить» от пузырей
воздуха в массе (для этого нужно
с силой бросить ком глины на стол,
затем разрезать получившуюся ле¬
пешку, слепить обе половины раз¬
резами вверх и так снова бросить
глину на стол и повторить это не¬
сколько раз), затем нужно «умять»
глину в отдельные «комы» (боль¬
шие комки) и сложить в полиэти¬
леновые пакеты, перекрыв доступ
воздуха к глине. В таком состоя¬
нии готовая глина может храниться
длительное время. Но периодически
ее нужно проверять и опрыскивать
водой, чтобы поддерживать в одном
состоянии влажности. Чем дольше
глина вылеживается, тем больше
улучшаются ее пластические каче¬
ства. Во всех керамических промыс¬
лах приготовлению глины всегда
уделяется особое внимание.
Если глина проявляет свойства
повышенной жирности, то ее вновь
199

нужно развести водой до жидкого
состояния, добавить мелкого песка
(на одно ведро один стакан песка),
хорошо перемешать и вновь проде¬
лать все по описанному ранее по¬
рядку. Только опытным путем мож¬
но добиться необходимого качества
отощаемой глины.
Для получения структурной
глиняной массы, способной удер¬
живать форму в больших издели¬
ях, вместо речного песка добавля¬
ют размолотую обожженную глину
(шамот) не более 1 /5 общей массы.
Такая глина называется шамотной
массой.
Если в глину добавить другие
отощающие вещества - опилки,
тополиный и камышовый пух, то
после обжига изделия становят¬
ся пористыми и легкими. Мастера
Средней Азии добавляют для этого
в глину мелко настриженную ове¬
чью шерсть.
Если же глина очень тощая,
то ее необходимо «отмучить»,
т. е. пластифицировать. Для это¬
го глину нужно вновь размочить
до жидкого состояния в большом
количестве воды, затем тщатель¬
но перемешать «болтушкой» для
получения однородного раствора
и поставить на длительное отста¬
ивание. Потом осторожно слить
сверху осветлившуюся воду (мож¬
но с помощью резинового шлан¬
га) и вычерпать жидкую суспен¬
зию глины, не затрагивая тяжелых
осадков. Эту суспензию процедить
(протереть) через тонкое капро¬
новое сито, подвялить и перемять
в ком. Возможно, этого будет до¬
статочно, а может быть, придется
все повторить еще раз.
Повысить пластические свой¬
ства глины можно, если добавить
в нее до 10% танина, крахмала,
декстрина или кальцинированной
соды. В производственных услови¬
ях глину пластифицируют путем
отстаивания ее в баках, имеющих
сливные краны на разных уровнях.
Песок оседает на дне, во взвеси оста¬
ется глинистая фракция, которую
потом и отделяют. На некоторых
промыслах глину «ожиривают», до¬
бавляя в нее каолин - тонкую при¬
родную глину (быстрое пластифи¬
цирование) или муку, провоцируя
процесс гниения (длительное пла¬
стифицирование). Старинный спо¬
соб повышения пластичности гли¬
ны заключается в добавлении в нее
отвара соломы.
Как приготовить глину
для гончарных работ
Не всякая глина, из которой
можно лепить, подходит для гон¬
чарных работ. Гончарная глина
должна быть послушной и пластич¬
ной, достаточно влажной и мягкой,
однородной по плотности, без пу¬
зырьков воздуха внутри. Поэтому,
чтобы приготовить глину для гон-
чарения, ее нужно перебрать и ос¬
вободить от возможных вкрапле¬
ний, перебить, чтобы избавиться
200

от пузырьков воздуха, перемять,
чтобы добиться однородной плот¬
ности и влажности.
Существует много разных спо¬
собов «переминки» и «перебивки»
глины, и каждый мастер это делает
по-своему. Проще всего это делать
с небольшим комком глины, готовя
его для одного изделия. Ком глины
нужно уплотнить и скатать в тол¬
стый валик, затем, держа его двумя
руками, скручивающим движением
разорвать на две части, а затем, пе¬
ревернув их другими концами, сле¬
пить («сошлепнуть») вновь. Все это
нужно повторить много раз, и тог¬
да глина перемешается равномер¬
но, а пузырьки воздуха постоянно
будут выдавливаться в местах раз¬
рыва глиняных валиков.
Для большего числа гончарных
изделий глину лучше обрабаты¬
вать на столе. На столе, крышка
которого посыпана сухой глиня¬
ной мукой, нужно двумя руками,
подушечками ладоней, равномер¬
но разминать ком глины, и под ру¬
ками получится форма, похожая
на калач. Глиняный калач нуж¬
но повернуть к себе боком и смять
его снова в ком. Затем - снова в ка¬
лач, и снова в ком... Чтобы глина
не пересыхала и была достаточ¬
но и равномерно влажной, нуж¬
но смачивать водой получающий¬
ся глиняный калач и потом уже
сминать его в ком. Такое переми¬
нание глины нужно проделать не¬
сколько раз до тех пор, пока она
не станет однородной по плотно¬
сти и влажности. Для удаления из
глины пузырьков воздуха нужно
периодически проделывать разре¬
зание кома глины и «перебивку».
Круглый ком глины нужно с силой
бросить на деревянную доску, от
удара он сплющится, и внутри него
произойдет перемещение частиц
и воздушных пузырьков. Затем
нужно взять гончарную «срезку»
(металлическую струну с двумя де¬
ревянными палочками-ручками
на концах) и разрезать получив¬
шийся глиняный корж пополам.
В разрезе вскроются воздушные
пузырьки и обнаружатся полости.
Теперь, для того чтобы выгнать из
глины воздух, одну половину нуж¬
но повернуть вверх срезом и с си¬
лой бросить на стол, другую по¬
ловину также нужно перевернуть
срезом вверх и затем с силой бро¬
сить на уже сплющенную первую.
Слипшийся из двух частей ком
нужно снова смять в шар и про¬
должить «перебивку». Этот цикл
нужно повторить пятнадцать - двад¬
цать раз, пока вся глина не станет
однородной. Затем глиняное тесто
нужно скатать в толстый валик и раз¬
резать на отдельные куски нужной
величины. Каждый кусок нуж¬
но скатать в ладонях в плотный
шар. Эти шары-заготовки мож¬
но хранить в течение некоторого
времени в одинаковом состоянии
влажности, если сложить их в ме¬
таллическую посудину с крышкой
201

или в ящик, внутри которого про¬
ложена клеенка. Необходимо сле¬
дить за сохранением их влажно¬
сти и периодически спрыскивать
водой или накрывать влажной
тряпкой.
Шликер-склейку для склеива¬
ния отдельных частей глиняно¬
го изделия можно приготовить на
основе жидко разведенной глины
(шликера). Но сама жидкая гли¬
на при высыхании дает бульшую
усадку, чем основные массы изде¬
лия, и место склейки может ока¬
заться непрочным. Чтобы умень¬
шить усадку жидкой шликерной
массы, в нее нужно мелко настричь
ножницами (и хорошо перемешать)
камышовый пух, который будет
играть роль арматуры, препятствуя
уменьшению объема склеивающей
массы. К тому же, в обжиге частич¬
ки тростникового камыша способ¬
ствуют лучшему спеканию глины.
Такая шликерно-камышовая мас¬
са гарантирует прочное склеива¬
ние глины.
Как приготовить ангоб
Ангоб - это тонко перемоло¬
тая, разведенная до консистенции
сметаны и протертая через мелкое
сито (900 отверстий на 1 см2) гли¬
на. Существуют природные, «жи¬
вые» ангобы - глины, окрашиваю¬
щиеся в обжиге в разные цвета. Их
палитра ограничена. Но можно по¬
лучить богатую палитру ангобов.
Если в светложгущуюся глину (40%
общей массы) добавить мел (25%)
и мелкий кварцевый песок (35%),
то можно получить белый ангоб, хо¬
рошо припекающийся к глиняно¬
му черепку. Добавляя в белый ан¬
гоб минеральные красители - соли
и окис л ы металлов, можно получать
разные цвета ангобов. Так оксиды
хрома окрашивают глину в зеленый
травяной цвет, оксиды меди и мед¬
ный купорос - в изумрудный и би¬
рюзовый цвета, оксиды кобальта -
в синий, оксиды железа и железный
купорос - в золотистый, красный,
коричневый, оксид марганца -
в фиолетово-коричневый. Разных
оттенков в цветах можно добиться,
добавляя в разных пропорциях - от
1 до 15 г красителя на 100 г массы
ангоба. Так, на пол-литровую бан¬
ку белого ангоба можно добавлять
по одной чайной ложке оксидов для
получения цветных ангобов, а если
нужно получить черный ангоб, то
добавить 1-2 столовые ложки смеси
окислов (железа, кобальта, меди).
Хорошо окрашиваются ангобы су¬
хими пигментами - естественными
земляными красками - охрой, кад¬
мием желтым, хромпиком. Подкра¬
шенный ангоб легко и качественно
перемешивается с помощью конди¬
терской кремосбивалки.
Цвет ангоба в сыром виде не со¬
ответствует цвету обожженного ан¬
гоба, поэтому перед работой необ¬
ходимо сделать пробную палитру,
надписать, обжечь ее и иметь перед
собой при росписи изделий.
202

Как приготовить некоторые
керамические красители
Окись меди, способную окра¬
шивать ангобы и глазури в зеленый
цвет, а также используемую для ро¬
списи по сырой эмали, можно по¬
лучить, нагревая медные пластин¬
ки на газовом огне до покраснения
и быстро опуская их в холодную
воду. От них начнет отшелуши¬
ваться черная накипь. Проделав это
многократно, слить воду, процедив
через мелкое сито. Собранные кру¬
пицы медной окалины сначала рас¬
тереть в фарфоровой ступке, а затем
этот черный порошок растереть еще
мельче стеклянным курантом (пло¬
ским пестиком для растирания кра¬
сок) по матовому стеклу. Порошок
высушить, просеять через мелкое
сито и ссыпать в стеклянную бан¬
ку , а на банку наклеить этикетку,
чтобы не путать в дальнейшем с дру¬
гими окислами металлов, по цвету
тоже черными.
Другой способ получения ок¬
сида меди - прожигание медной
стружки. Для этого предвари¬
тельно нужно изготовить неболь¬
шой керамический горшочек-ти¬
гель в форме ступы с крышкой. В
него закладываем медную струж¬
ку, красную медную проволоку,
мелкие обрезки листовой меди,
закрываем крышкой и обжигаем
в печи (можно вместе с обжигае¬
мыми изделиями). После обжига
деревянной колотушкой оббива¬
ем со стенок окалину, просеива¬
ем ее. Мелкие фракции нужно бу¬
дет дальше тщательно перетереть
в фарфоровой ступке, а крупные -
вновь подвергнуть переобжи-
гу, пока вся медь не превратится
в окалину.
Оксид железа легко обнаружить
в виде окалины на железных ча¬
стях садовой печки, на старых про¬
жженных противнях, а также в ви¬
де ржавчины на водопроводных
трубах. Его также нужно тщатель¬
но перетереть в фарфоровой ступ¬
ке и просеять через мелкое сито.
Оксид железа также можно полу¬
чить, пережигая железную струж¬
ку, как это было показано на при¬
мере с медью.
Как приготовить глазурь
Народные мастера глазуровали
свои гончарные изделия свинцо¬
вой «поливой», которая в обжиге
расплавлялась и покрывала сосуд
тонким блестящим стекловидным
слоем. В состав глазурей входили:
окись свинца, чистый мелкий реч¬
ной песок, немного хорошо отму¬
ченной глины, иногда мел или из¬
весть, иногда бура (натриевая сода).
Окись свинца получали, пережигая
в специальных горшках-тиглях ку¬
сочки свинца. Все компоненты тща¬
тельно перемешивали.
Гончары скопинского, карго¬
польского, ерговского и других
промыслов использовали так назы¬
ваемую «простую», или «сырую»,
203

глазурь, т. е. ссыпную смесь раз¬
молотых компонентов (свинцовую
«муку»). Входящие в состав глазури
материалы не растворяются в воде
и не всасываются порами глиняно¬
го черепка. Поэтому перед обжигом
изделие покрывали тонким слоем
липкого дегтя-«половинщика» (де¬
готь разводили пополам с водой),
нанося его на поверхность изделия
перышком. Затем припудривали
с помощью заячьей лапки свинцо¬
вой «мукой», которая прилипала
к дегтю. После этого изделие стави¬
ли в печь, где в огне сухая глазурь
приплавлялась к черепку.
Вот несколько рецептов «про¬
стой» глазури:
На 100 весовых частей:
I. 70 - свинцовый сурик (РЬ2О4) -
порошок ярко-красного
цвета
30 - мелкий белый песок (SiO2)
IT. 65 - свинцовый сурик
30 - песок
5 - мел или угле кислая
известь, или молотый
мрамор
III.	64 - свинцовый глет (РЬО) -
порошок желтого цвета
20 - песок
16 - отмученная белая глина
IV.	Простая щелочная глазурь (в ве¬
совых частях):
100,0- свинцовые белила - углекис¬
лый свинец (2РЬСО3 • РЬ(ОН)2)
145,0 - бура - натриевая кристал
лическая сода
84,0 - полевой шпат
-4* Необходимо помнить, что
окислы свинца ядовиты и работа
с ними должна проводиться в отсут¬
ствии детей, со всяческими предо¬
сторожностями, в респираторных
масках и при хорошей вентиляции.
На многих керамических про¬
мыслах и в промышленном про¬
изводстве готовят фриттованные
глазури. Фриттой называют сплав¬
ленные при высокой температуре
(1000-1200 градусов) в единую мас¬
су составные части глазури. Полу¬
ченную стекловидную массу разма¬
лывают (фритта - ит. fritta от лат.
friare- «размельчать, разбивать»),
в нее добавляют глину или каолин
для вязкости и окислы металлов
для придания нужного цвета. Та¬
кой, разведенной в воде глазурью
можно поливать или опрыскивать
уже обожженное изделие, и она бу¬
дет плотно прилипать к черепку.
(Первый обжиг, проводимый с це¬
лью закрепления черепка, называ¬
ют утельным, а повторный обжиг
для расплава и закрепления глазу¬
ри на черепке называют политым.)
Фриттованные глазури более одно¬
родны по составу, имеют ниже тем¬
пературу плавления, почти не дают
цека (растрескивания), менее ядо¬
виты и в работе, и в изделиях. Го¬
товую фритту для приготовления
глазурей можно приобрести на ке¬
рамических заводах.
204

Для небольших производств
и студийной работы с детьми мож¬
но приготовить глазури, используя
вместо специально сваренной фрит¬
ты толченое бутылочное и посуд¬
ное стекло. Осколки хрустальной
посуды придадут будущей глазури
свойства легкоплавкости, прозрач¬
ности, повышенного блеска и свето¬
преломления. Измельчение стекла
проводится в несколько приемов.
Крупные осколки разбитого стекла
сначала надо нагреть на огне, а за¬
тем быстро погрузить в холодную
воду. От резкого перепада темпе¬
ратуры стекло растрескается и при
незначительных ударах распадет¬
ся на множество мелких осколков.
Эти осколки нужно еще мельче
растолочь в металлической ступ¬
ке, соблюдая осторожность, чтобы
разлетающиеся при ударах кусоч¬
ки стекла не поранили руки и гла¬
за. Для этого работать необходимо
в перчатках и защитных очках, ну
а на ступку с пестиком надеть про¬
сторный полиэтиленовый мешок.
Толочь стекло нужно до состояния
муки, затем просеять через тонкое
капроновое сито. Сухой глазурный
порошок можно заготовить впрок.
Непосредственно перед глазурова¬
нием нужно приготовить глазурь
для поливы. В посудину с жидким
крахмальным клейстером нужно
медленной тонкой струйкой всы¬
пать сухую глазурь, равномерно
помешивая массу. Для этого же
может пригодиться разведенный
в воде канцелярский клей. Когда
смесь станет подобна жидкой сме¬
тане, глазурь можно использовать
для покрытия изделий.
Чтобы получить цветные глазу¬
ри, можно использовать оксиды ме¬
таллов (см. раздел этой главы о кра¬
сителях для ангобов и глазурей).
К сухому составу глазури добавля¬
ют для получения:
зеленого цвета	8% окиси меди,
желто-коричневого 7% окиси железа
серого	3% окиси никеля
фиолетово-корич- 10% окиси мар-
невого	ганца
синего	5% окиси
кобальта
оранжевого	4% сурьмы
Процентное соотношение окис-
лов влияет на интенсивность цве¬
та; состав глазури - тоже (свинцо¬
вые или щелочные). Одни и те же
составы глазурей могут давать со¬
всем иной цвет в зависимости от об¬
жига: окислительного (с доступом
воздуха) и восстановительного (без
доступа воздуха). Все определяется
опытным путем.
Как приготовить эмаль
На основе прозрачной свинцовой
глазури можно получить керамиче¬
скую эмаль. Если в сухой порошок
глазури добавить 12% окиси олова
и 2% окиси цинка, то глазурь пе¬
рестанет быть прозрачной и приоб¬
ретет плотный белый цвет. Такая
операция называется «глушением»
205

глазури, а олово и цинк - «глуши¬
телями» . Температура обжига эма¬
ли - 960-980 градусов, она дает хо¬
роший растек и плотное блестящее
покрытие. По белому порошково¬
му покрытию до обжига (по «сы¬
рой» эмали) можно делать роспись
подглазурными красками (пигмен¬
тами, оксидами), которая в обжи¬
ге активно проявится и сплавится
с эмалью. Чтобы получить цветные
эмали, нужно в белую эмаль доба¬
вить цветные глазури или керами¬
ческие красители.
Как сделать инструменты
Стеки для лепных работ можно
сделать:
из деревянных щепок, вырезав
их по нужному профилю, обрабо¬
тав наждачной бумагой или на абра¬
зивном колесе. Наиболее подходят
для этого твердые породы деревьев:
береза, бук, самшит, сирень, мож¬
жевельник, яблоня. Для придания
прочности и влагостойкости выре¬
занным из дерева стекам, их нужно
пропитать горячей олифой;
из срезанных с боков и обточен¬
ных старых деревянных указок
и черенков от рисовальных и клее¬
вых кистей;
из обточенных полос оргстекла
и прочной пластмассы;
из оббитой на наковальне тол¬
стой металлической проволоки.
Наиболее удобный размер стеки
для лепки 15-20 см.
Рабочий нож керамиста легко
изготовить из железного ножовоч¬
206

ного полотна, переломив его попо¬
лам и заточив конец у одной поло¬
вины под углом в 45 градусов, а у
другой - под углом в 15-20 граду¬
сов. Так получатся лезвия для двух
ножей - широкого и узкого. Проти¬
воположные концы полотна нуж¬
но обмотать изоляционной лентой,
и тогда нож не будет ранить руку.
из осколков старых музыкальных
пластинок, заточив их края на на¬
ждачном круге.
Срезка для выравнивания верх¬
них краев сосудов, а также для сре¬
зания готовых изделий с гончарного
круга и подставки делается из тон¬
кой стальной гитарной струны (дли¬
ной 25-30 см), которая на концах
Цикли для обработки, заглажи¬
вания или офактуривания изделий
можно изготовить из листового ме¬
талла, дерева, пластмассы, выре¬
зав разнопрофильные пластины
и обточив их края. Если нанести на
какую-нибудь сторону цикли зазу¬
брины, то получится скребок. Хо¬
рошие цикли (правильцы) для за¬
глаживания глины можно сделать
наматывается на середины деревян¬
ных палочек (длиной 6-7см, диаме¬
тром - 1 см) и прочно закрепляется
на них. Иногда вместо деревянных
палочек используются небольшие
тряпичные рулончики.
Проволочные петли: для вы¬
резания узоров на глине делают¬
ся с помощью круглогубцев: нуж¬
но согнуть кусок прочной стальной
207

проволоки в кружок небольшого
диаметра (3-10 мм), а концы петли
соединить и укрепить в деревянной
рукоятке;
петли для выбирания глины из
донышек сосудов делаются с помо¬
щью плоскогубцев: нужно согнуть
кусок прочной стальной проволо¬
ки так, чтобы получилась треуголь¬
ная петля с одним прямым и одним
острым углом, концы петли соеди¬
нить, перевить воедино, лишнее об¬
резать и вставить петлю в удобную
рукоятку.
Ленточные петли: петли для
выборки полости внутри круглых
изделий (для мелких и тонких ра¬
бот) - согнуть стальную часовую
пружину в петлю и укрепить ее в де¬
ревянной рукоятке;
петли для набирания глины из
ведра - на полосу металла длиной
25-30 см и шириной 2-2,5 см нане¬
сти с одной стороны зазубрины, за¬
тем согнуть ее в петлю и закрепить
в деревянную рукоятку.
Шило для прокола дырочек и на¬
несения насечек в местах склеек
можно сделать из прочной метал¬
лической проволоки, загнув один
конец ее петлей и обвив его вокруг
основного стержня. Другой ко¬
нец проволоки нужно заострить на
наждачном круге. Можно сделать
шило и из вязальной спицы, отре-
208

зав кусачками иглу нужной длины
и надев на нее с обрезанного конца
пробку от винной бутылки, которая
будет служить удобной рукояткой.
Сборщик влаги - для извлече¬
ния влаги изнутри изделия, изго¬
тавливаемого на гончарном кру¬
ге, - кусок губки закрепляется на
длинной палочке. Так он опуска¬
ется вовнутрь глубокого сосуда, со¬
бирает влагу, вынимается и выжи¬
мается.
Поворотный круг-турнетку
можно сделать самим, выпилив
из доски толщиной 2-2,5 см два
круга одинакового диаметра - 20
см. В верхнем круге снизу в цен¬
тре укрепить крепкий деревянный
штырь, с сечением, равным цен¬
тральному отверстию приготовлен¬
ного подшипника. В центре нижне¬
го круга сделать отверстие, равное
сечению штыря, и вырезать углу¬
бление-гнездо для подшипника, к
нижнему кругу снизу прикрепить
деревянные колобашки-ножки. От¬
пилить лишнюю длину штыря так,
чтобы при вращении он не касал¬
ся стола.
Высокую турнетку можно сде¬
лать, если в толстой доске размерами
20 х 20 х 2,5 см в центре жестко укре¬
пить металлический штырь и вста¬
вить его в деревянную высокую под¬
ставку из бруска, укрепленного на
опорной доске и имеющего в себе про¬
сверленное отверстие, равное диаме¬
тру и длине штыря. Для изменения
высоты турнетки, в бруске-подставке
209

на разных уровнях сверлятся отвер¬
стия, в которые вставляются стер¬
женьки-крепления, на которые бу¬
дет опираться поднятый штырь.
Деревянную подставку мож¬
но заменить подходящим по высо¬
те глиняным цветочным горшком
с отверстием в дне и, поставив его па
стол в перевернутом виде, вставить
доску штырем в отверстие. Доска
будет легко вращаться, но уровень
такой турнетки будет постоянной
высоты.
Деревянный гончарный ста¬
нок - древняя и простая модель.
В одном конце устойчивой деревян¬
ной скамьи, на которой удобно си¬
деть верхом, нужно жестко укре¬
пить вертикальную деревянную
ось-стержень. Из доски толщиной
2-4 см выпилить круг диаметром
25 см, а из более тонкой - круг по¬
меньше, диаметром 20см. В цен¬
тре меньшего круга просверлить
отверстие диаметром, равным диа¬
метру оси, а снизу большего круга
сделать в центре углубление-гнездо
для закрепления на оси. Скрепить
оба круга между собой равными ко¬
лышками-распорками. Так мы сде¬
лаем поворотный круг, который
может сниматься и надеваться на
ось и вращаться на ней. Такие гон¬
чарные круги позволяют создавать
круглые изделия способом жгуто¬
вого навива или ленточно-кольце¬
вого налепа.
Ножной гончарный станок име¬
ет более сложную и громоздкую
конструкцию. Принцип его состо¬
ит из совмещения на одной верти¬
кальной оси большого махового
колеса и маленького рабочего дис¬
ка-головки, которые укрепляют¬
ся в устойчивой станине. Большой
нижний диск диаметром 1м делает¬
ся из двух слоев толстых шпунто¬
ванных досок, скрепленных между
собой. В центре диска просверлива¬
ется отверстие для осевого стерж¬
ня. Чтобы это отверстие не разби¬
валось при вращении диска, к нему
привинчиваются шурупами метал¬
лические пластины (сверху и сни¬
зу), в которых просверлены такие
же отверстия. Иногда мастера вме¬
сто деревянного махового диска ис¬
пользуют автомобильное колесо,
которое накрывают скрепленным
с ним фанерным кругом. Малый ра¬
бочий круг диаметром 20-22 см вы¬
резается из доски или вытачивается
из металла или пластмассы. Верх¬
ний и нижний диски насаживают
210

на вертикальный осевой стержень
высотою 80-90 см. Для закрепле¬
ния оси в вертикальном положе¬
нии и для свободного ее вращения
на ней закрепляется подшипник
на расстоянии 10-15 см от верхне¬
го диска и хомутом прикрепляется
к верхней перекладине станины.
Нижний конец оси устанавливается
в подшипник, закрепленный в осно¬
вании станины.
На станине крепится высокое
сидение для гончара, так, что¬
бы ему было удобно склоняться к
рабочему кругу, с силой давить на
ком глины, центровать и обрабаты¬
вать изделие.
С двух сторон на станине прикре-
пляются дощечки-подставки для
ног. Левая нога находится на под¬
ножке постоянно, а правая толчками
раскручивает маховое колесо и, ког¬
да оно уже быстро вращается и обе¬
спечивает на какое-то время равно¬
мерное вращение верхнего диска,
ставится на правую подножку.
На верхнюю часть станины при¬
крепляется доска-столешня, на
которую во время работы ставит¬
ся миска с водой и раскладывают¬
ся нужные приспособления - губ¬
ка, цикли, срезка, сборщик влаги.
Столешню по внешнему краю нуж¬
но оббить широкой лентой жести,
которая будет служить ограждени¬
ем и не позволит разбрызгиваться
по сторонам жидкой глине.
Чтобы деревянные части не пор¬
тились от проникновения влаги, их
несколько раз пропитывают горя¬
чей олифой.
Электрические стационарные
гончарные станки создаются по
такому же принципу, только вме¬
сто махового диска внизу станка
делается настил пола с педалью от
привода электрического мотора,
находящегося под полом и приво¬
дящего во вращение ось с верхним
кругом. Удобен станок, имеющий
коробку шестеренчатых передач,
позволяющих увеличивать или
уменьшать скорость вращения
от 50 до 300-350 оборотов в ми¬
нуту. Промышленностью освоено
производство легких переносных
электрических станков из метал¬
ла и пластмассы.
Как провести обжиг
глиняных изделий
Обжигать можно только хоро¬
шо высушенные изделия, так как
при обжиге разогретые водные
пары, стремясь вырваться из тол¬
щи глины, могут разорвать изде¬
лие на куски. По характеру про¬
ведения обжиги разделяются на:
обжиг открытого огня, муфельный
(или камерный) обжиг, обжиг раку
(прерванный), восстановительный
(бескислородный).
Обжиг открытого огня, когда
изделия охвачены пламенем, про¬
водится в дровяных, газовых, ма¬
зутных печах. Такой обжиг обе¬
спечивает закрепление черепка
и хороший расплав глазури.
212

Обжиг муфельный (или камер¬
ный), когда изделие обжигается
жаром без доступа огня и продук¬
тов горения топлива, проводится
в электрических или газовых пе¬
чах, и изделия помещаются в каме¬
ру или специальные капсели (от лат.
capsula- «коробочка»). Так в основ¬
ном обжигают фарфор и фаянс.
Обжиг раку (прерванный) прово¬
дится в небольших печах, работаю¬
щих на газе, подаваемом через регу¬
лируемую форсунку, и заключается
в том, что раскаленное изделие вы¬
нимается щипцами из горячей печи
и быстро закапывается в мокрые
древесные опилки. Обжиг преры¬
вается, реакция черепка и глазури
проявляется в особых эффектах ча¬
стичного восстановления металлов
из окислов.
Восстановительный (бескисло¬
родный) обжиг проводится в обыч¬
ных керамических печах, но перед
завершением обжига в печь забра¬
сывают канифоль, масляное тряпье,
смолистые шишки, которые вызы¬
вают чад и дым. Щели печи наглу¬
хо замазывают глиной, чтобы не
допустить попадания свежего воз¬
духа. Таким образом из атмосферы
печи и из состава глазурей удаля¬
ется кислород и из окислов в глазу¬
рях восстанавливаются металлы.
Такой обжиг придает изделиям кра¬
сивый вид с ярким металлическим
блеском.
Окончательный вид керамиче¬
ского изделия - его прочность, деко¬
ративность - зависит от характера
обжига, поэтому керамисты пред¬
намеренно используют нужный им
способ обжига.
Обжиг в костре
Огонь в костре на открытом воз¬
духе достигает температуры 700...
750 °C. Температура для глины не¬
велика, но достаточна, чтобы гли¬
на превратилась в керамику, т. е.,
чтобы выгорела органика, исчезла
кристаллическая вода, спекся че¬
репок. Чем ниже температура об¬
жига, тем больше требуется вре¬
мени, поэтому обжиг глиняных
изделий в костре должен длиться
около 10-12 часов.
Для обжига необходимо под¬
готовить площадку, выложив ее
кирпичами. На них нужно поста¬
вить крупные изделия, а сверху
поменьше. Совсем мелкие (напри¬
мер, бусы) можно насыпать в лю¬
бой сосуд или обжигать в специ¬
альной капсели (ею может служить
обыкновенная консервная банка
с отверстиями для выхода паров
и газов). Пирамиду из сложенных
глиняных изделий нужно осто¬
рожно обложить дровами и хво¬
ростом и поджечь. Во все время
обжига нужно стараться поддержи¬
вать равномерный огонь и следить,
чтобы изделия были все время за¬
крыты дровами. Накрыть старым
корытом или ведром и засыпать су¬
хим песком для медленного осты¬
вания.
213

Мелкие поделки можно обжечь
и «под костром». Для этого нуж¬
но вырыть в земле неглубокую
яму и дно ее выложить дровами.
На дрова поставить закрытые кап¬
сели с мелкими изделиями и полно¬
стью засыпать их древесным углем
от прежних костров. Сверху уголь
нужно присыпать тонким слоем пе¬
ска и на этом месте сложить новый
костер. Гася прогоревший несколь¬
ко часов костер, его нужно засы¬
пать землей и оставить так до сле¬
дующего утра. Утром кострище
нужно раскопать, извлечь из золы
капсели и вынуть обожженные из¬
делия.
Обжиг в дровяной печи
Обжигать детские глиняные
изделия можно в русской деревен¬
ской духовой печи, в дачной обогре¬
вательной дровяной печи и в топке
плиты для готовки пищи. В такой
214

печи температура поднимается до
900 °C.
Хорошо высушенные изделия
нужно плотно составить в глубокий
железный противень, а его устано¬
вить на сложенные в топке дрова
и обложить дровами со всех сто¬
рон. Дрова поджечь и поддержи¬
вать огонь, чтобы изделия были рас¬
каленными 3-4 часа. Потом, когда
пламя прекратится и на углях по¬
явится легкий налет золы, сгрести
горящие угли поближе к противню,
закрыть печную заглушку в трубе,
плотно закрыть дверцу и не откры¬
вать печь до следующего утра. Изде¬
лия можно доставать из абсолютно
остывшей печи.
Обжиг в муфельной печи
Электромуфельные печи про¬
мышленного производства обеспе¬
чивают подъем температуры до
1000 °C и более. Время обжига зави¬
сит от объема камеры и загружен¬
ности изделиями, рассчитывается
заранее, а обжиг можно контроли¬
ровать термоизмерительными при¬
борами.
Как изготовить самодельную
маленькую обжиговую
муфельную печь - приставку
к электроплитке
Из глиняной массы (1 часть гли¬
ны на 3 части шамота - толченого
огнеупорного кирпича) слепить об¬
жиговую камеру-колпак, по высоте
и ширине равный диаметру диска
электроплитки, и с толщиной сте¬
нок 1-1,2 см. Колпак приклеить
к основанию-кольцу с гнездом для
установки и закрепления внешнего
металлического кожуха. В камере
проделать смотровое отверстие-гла¬
зок, а наверху небольшое отвер¬
стие для выхода паров и газов. Не¬
обходимо учесть, что при сушке
и первом обжиге масса дает усад¬
ку 8-10 процентов, а колпак в итоге
должен прочно сидеть на краях дис¬
ка. Его нужно хорошо высушить,
лучше бы где-нибудь предваритель¬
но обжечь, но он может обжечься и в
собранном виде при первом же об¬
жиге. Нужно приготовить металли¬
ческий кожух, свернув его из листа
жести в трубу, диаметром на 6 см
215

больше глиняного колпака и на 3 см
выше ( можно подобрать старое же¬
стяное ведро или кастрюлю без дна).
Кожух установить в гнездо на коль¬
це в основании колпака. Из кро¬
вельной жести нужно изготовить
крышку, которую можно было бы
привинчивать к кожуху болтами.
В ней (в центре и по краям) следует
просверлить отверстия для вывода
паров при обжиге. В кожухе нужно
вырезать смотровое отверстие и, со¬
вместив его с отверстием в камере,
вставить фарфоровую или глиня¬
ную трубку так, чтобы она удобно
закрывалась металлической штор¬
кой па винте или глиняной пробкой.
Скрепить болтами кожух с кольцом
камеры. Между корпусом кожуха
и корпусом камеры должно оста¬
ваться пространство, расстояние
между ними не менее 3 см. Сверху -
тоже. Поэтому сверху колпак закре¬
пляется скобой-ограничителем, ко¬
торая находится на 3 см ниже краев
кожуха и привинчивается к стен¬
кам болтами с гайками. Для тепло¬
изоляции вовнутрь кожуха нужно
насыпать асбестовую крошку. За¬
тем кожух закрыть крышкой и при¬
винтить ее болтами к корпусу. Гото¬
вую муфельную приставку нужно
установить на электроплитке с со¬
блюдением правил пожарной безо¬
пасности на площадке из кирпичей,
на асбестовой подстилке и у стены,
обитой железом.
Обжиг в таком муфеле нужно
проводить с замедленным началь¬
ным периодом, постоянно включая
и выключая плитку в течение 30-
40 мин через каждые 5-10 мин.
Так происходят досушка изделий,
выпарка оставшейся влаги и по¬
степенное закрепление черепка.
Такой режим является щадящим
и для обжиговой камеры. Обжиг
в целом может длиться 2-3 часа.
Подъем и изменение температуры
можно наблюдать через «глазок»
и определять по цвету свечения:
темно-красное - 600, красное -
700, ярко-красное - 800, оранже¬
вое - 900, раскаленное добела -
выше 1000 °C. В работе с печкой
и во время обжигов необходимо
соблюдать осторожность, не при¬
касаться к ней, когда она включе¬
на, загружать и разгружать толь¬
ко остывшую печь.
Самодельный горн для
обжига керамики в сельских
условиях
Керамический горн лучше всего
устроить в склоне оврага или в на¬
сыпном песчаном холме, обложен¬
ном дерном. По своей конструкции
горн представляет собой двухка¬
мерную круглую сводчатую печь,
в нижней части которой располага¬
ется дровяная топка, а в верхней -
обжиговая камера. Размер печи
определяется потребностями. В ов¬
раге или песчаном холме выкапы¬
вается пещера для устройства печи
и выкладывается ее корпус из ог¬
неупорной глины (1 часть глины на
216

3 части песка или молотого кирпи¬
ча). Для этого из глины нужно заго¬
товить влажные валики-«скалки»
(диаметром около 10 см), которые
последовательно послойно уклады¬
ваются друг на друга по периметру
будущей печи. Выложенные ряды
необходимо хорошо приминать ру¬
ками, прибивать деревянной ко¬
лотушкой и заравнивать в стенку
деревянной дощечкой. Делать это
следует постепенно с подсушкой
нижних слоев. Сразу на нужном
уровне вылепить глиняную полоч¬
ку для разделительной колоснико¬
вой решетки, на которую потом бу¬
дут устанавливаться обжигаемые
изделия и через которую пламя
будет проникать к ним. Тут могут
быть использованы обычные печ¬
ные колосники, но иногда гончары
используют просверленные листы
железа, а то и ступицы от автомо¬
бильных колес.
Горн-«нырялка» делается с от¬
верстием для загрузки и разгруз¬
ки изделий сверху. В таком слу¬
чае из глины также должна быть
изготовлена съемная крышка, ко¬
торая на время обжига по краям
замазывается глиной. Обычный
горн с боковым окном для загруз¬
ки камеры либо закрывается при¬
ставной дверцей, либо для каждого
обжига закладывается кирпичами
и замуровывается глиной, а потом
пробивается вновь. В нижней топоч¬
ной камере оставляется отверстие-
жерло для подачи дров. Во время
обжига оно прикрывается листом
железа.
Вылепленный и высушенный на
солнце в течение двух недель горн
нужно присыпать с боков и сверху
сухим песком и подвергнуть про¬
жигу. В течение нескольких часов
печь нужно прогревать на неболь¬
шом огне, затем его можно сильно
217

распалить и поддерживать актив¬
ным в течение всего дня, прекратив
подачу дров вечером. Затем засы¬
пать лист железа, прикрывающий
топку, землей и оставить остывать
на ночь и на следующий день. От¬
крыть печь можно только, когда она
совсем остынет. В зависимости от
размеров и загрузки, обжиги в та¬
ких горнах могут длиться от 4 до
10-12 часов. Лучше проводить об¬
жиги днем, а студить ночью.
Надеемся, что описанные нами
способы лепки, изготовления необ¬
ходимых материалов и инструмен¬
тов, правила работы с пластилином
и глиной, условия проведения об¬
жигов изделий помогут вам реали¬
зовать желание лепить и воплотить
ваши идеи в красивые изделия.
218

СЛОВАРЬ

220
Ангоб	Фр. engobe - «обмазка» - тонкое по¬
крытие из белой или цветной гли¬
ны, наносимое на керамическое из¬
делие (до обжига) для устранения
дефектов поверхности и придания
ей какого-либо цвета, либо для де¬
коративной росписи изделия.
Бура	Арабск. - минерал, содержащий во¬
дный борат натрия, используется
в керамической промышленности
для приготовления глазурей.
Глет	Нем. Glatte - техническое название
окиси свинца, применяемой в про¬
изводстве глазурей.
ГИПС	Гр. gypsos - минерал, водный суль¬
фат натрия; обожженный и тонко
размолотый гипс обладает свойства¬
ми затвердевать после размешива¬
ния с водой; применяется для леп¬
ных и формовочных работ.
Глазурь	Нем. Glasur от Gias - «стекло» - сте¬
кловидное покрытие на керамике,
закрепленное обжигом; делает по¬
верхность керамического изделия
блестящей, прочной, водонепроница¬
емой; служит декоративным целям.
Повторный обжиг керамических
изделий (после покрытия их гла¬
зурью) для расплава глазури и спе¬
кания ее с черепком. Температура
обжига зависит от свойств глазу¬
ри и глиняного черепка и достига¬
ет 900 до 1200 °C.
Глазуровочный,
глазурный (политой)
обжиг

Декор
221
Ст.-слав, глиньнъ, глиний от гр.
glinos - «клейкое вещество» - зем¬
листое вещество, измельченная оса¬
дочная горная порода, состоящая
из частиц слоистого минерала - ка¬
олинита, органических веществ,
окислов металлов и других приме¬
сей; при взаимодействии с водой,
превращается в пластичную массу,
пригодную для лепных и гончар¬
ных работ; при высыхании глина за¬
твердевает, сохраняя приданную ей
форму, а при обжиге свыше 500-600
градусов обретает твердость камня.
Изделия из обожженной глины на¬
зываются керамикой.
Др.-русск. гърньчаръ > горнчар -
мастер, изготавливающий из гли¬
ны посуду и другие изделия.
Гончарный круг - специальное при¬
способление (станок) для изготовле¬
ния круглых симметричных полых
глиняных изделий; представляет
собой круг (деревянный, каменный,
металлический, пластмассовый),
вращающийся на вертикальной оси
и приводимый в движение ножным
или ручным (или электрическим)
приводом.
Гончарный круг
Гончар
Глина
Лат. decor - «прекрасный, выдаю¬
щийся, достойный» - система, со¬
вокупность элементов композиции,
украшающих, обогащающих содер¬
жание художественного произведе¬
ния.

Жидель (жижель)
Изразец
Др.-русск. жидкий, жижа - раз¬
моченная в воде глина, из которой
приготавливается шликер; исполь¬
зуется при склейке деталей сырых
глиняных изделий.
Ст.-слав, образ - образить - придать
красивый вид, украсить; так же др.-
русск. изражати - (живо)писать
или резать изображение на плоско¬
сти) - русское название облицовоч¬
ной керамической плитки.
Каркас
Ит. carcassa - «скелет» - остов ка¬
кого-либо изделия или сооружения,
состоящий из отдельных, скреп¬
ленных между собой опор.
Капсель
Нем. Kapsel от лат. capsula - «коро¬
бочка» - огнеупорная (шамотная)
коробка, в которой обжигаются гла¬
зурованные керамические изделия
(фарфоровые или фаянсовые), что¬
бы предохранить их от непосред¬
ственного соприкосновения с пла¬
менем огня и влияния продуктов
горения.
222

Кашпо
Фр. cache-pot от cacher - прятать
и pot - «горшок») - декоративная
ваза, в которую ставится цветочный
горшок.
Керамика
Курант
Греч, keramike от keramos - «гли¬
на»)- общее название всех видов из¬
делий из обожженной глины (май¬
олика, терракота, фаянс, фарфор,
шамотная масса и др.).
Фр. courant - «текущий, подвиж¬
ный, движущийся» - конусообраз¬
ный, с широким основанием пестик
(каменный, фарфоровый, стеклян¬
ный) для влажного растирания кра¬
сок.
Лощение
Слав, лоск - гладь, блеск, глянец;
лоснить, лощить - наводить блеск -
техника придания блеска поверхно¬
сти глиняных изделий еще до обжи¬
га. Лощение производится трением
гладкой речной галькой или кусоч¬
ком кости, рога (лощилом) о поверх¬
ность изделия с помощью воска,
жира или графита. После обжига
поверхность изделия становится
водонепроницаемой и блестящей,
а в бескислородном обжиге она при¬
обретает черный цвет.
223

Люстр
Майолика
Фр. lustre - «блеск, глянец» от лат.
lustrare- «светить» - особый легко¬
плавкий красочный состав для ке¬
рамических изделий, обладающий
перламутровым и металлическим
золотистым блеском, который воз¬
никает во время обжига сернистых
соединений меди, марганца, серебра
или золота.
Ит. maiolika от исп. Maiorca - на¬
звание острова в Средиземном море,
через который первоначально ис¬
панская керамика завозилась в Ита¬
лию, - художественная керамика
из цветной глины, покрытая белой
непрозрачной оловянной глазурью
с последующей росписью «по сыро¬
му» , глазурованием и обжигом при
температуре около 1000 °C.
Макет
Фр. maquette - «образец, представ¬
ляющий что-либо в уменьшенных
размерах ».
Маскарон
Ит. mascherone - «скульптурное
украшение в виде человеческого
лица или головы животного, срезан¬
ных сзади (как маска)».
224

Матрица
Нем. Matrize от лат. matrix - «пра¬
матерь, источник, начало» - основ¬
ная часть формы для отминки изде¬
лий из глины.
Модель
Фр. modele от лат. modulus - «мера,
образец» - образец какого-либо из¬
делия для серийного производства.
Муфель
Надглазурная
роспись
Нем. muff el - «закрытый, закупо¬
ренный» - закрытая камера (печь)
для обжига керамических изделий
с целью предохранения их от досту¬
па открытого огня и воздействия
продуктов горения.
225
Роспись керамических изделий по
обожженной глазури легкоплав¬
кими красками. Надглазурный об¬
жиг производится в муфельных пе¬
чах при низких температурах, что
позволяет использовать довольно
большую палитру (невыгорающих)
красок.

Палитра
Фр. palette - «тонкая дощечка, слу¬
жащая живописцам для смешива¬
ния красок»; в керамике - собран¬
ные вместе керамические образцы
с обожженными ангобами, глазуря¬
ми, эмалями, красками, люстрами
(на тарелке, на плитке, на деревян¬
ной дощечке, в связке пробников).
Способ росписи керамических из¬
делий высокожгущимися красками
по «сырому» слою необожженной
эмали или чистому черепку с по¬
следующим покрытием прозрачной
глазурью и обжигом.
226
Фр. panneau - «доска, щит» - часть
стены или потолка, представля¬
ющая собой декоративную ком¬
позицию (картину) - расписную,
рельефную, изразцовую; также -
настенная навесная декоративная
композиция.
Ит. plastilina от лат. plastikus -
«лепящий, пластичный» - матери¬
ал для лепки, состоящий из глины
и веществ, препятствующих ее за¬
твердеванию (воска, жира, смол).
Пластилин
Панно
Подглазурная роспись

Полива
Поталь
Припорох
Слой глазури на керамическом изде¬
лии, нанесенный способом поливки,
обливания; легко узнается по сво¬
бодным подтекам и неодинаковой
толщине, чем отличается от крытья
кистью или пульфоном. Поливой
называются и легкоплавкие глазу¬
ри, которые в обжиге дают сильный
растек.
Рельеф
Сграффито
Ит. rilievo от лат. relevare - «при¬
поднимать» - выпуклое изображе¬
ние на плоскости.
227
Греч, petalion - «лист, пластина» -
фольга из различных сплавов на
основе меди, имитирующих золото
{сусальное золото).
Др.-русск. порох - пыль, прах - тех¬
ника переноса рисунка на какую-
либо поверхность через проколо¬
тые отверстия при помощи тампона
и угольной пыли; используется при
подглазурной росписи.
Ит. graffito - «процарапанный» от
греч. grapho - «пишу, черчу» - тех¬
ника процарапывания, соскаблива¬
ния верхнего слоя какой-либо по¬
верхности до появления другого
цвета, тона или фактуры; в керами¬
ке - сграффито по ангобу, сграффи¬
то по эмали.

228
Скудель
Стар, -русск. - скудная земля, гли¬
на; глиняная посуда.
Гончар, изразечник, черепичник;
делающий вещи из глины.
Ит. stecca- «палочка» - инструмент,
которым пользуется скульптор при
лепке для обработки поверхности
скульптуры в мягком материале
(глине, воске, пластилине, гипсе).
Минерал яркого красно-оранжевого
цвета, содержащий в большом ко¬
личестве окись свинца и использу¬
емый в изготовлении глазурей.
Ит. от лат. terra cotta - «обожжен¬
ная земля» - изделия из обожжен¬
ной красной неглазурованной гли¬
ны.
Фр. tirage - «тяга, волочение, тис¬
нение» - точное повторение ориги¬
нального образца в разных количе¬
ствах экземпляров.
Керамический товар, обожженный
однократно с целью закрепления
глиняного черепка и подготавли¬
ваемый для дальнейшего глазуро¬
вания.
Сурик
Стека
Скудельник
Терракота
Тираж
Утель

229
Лат. utilis - «полезный, необходи¬
мый» - первый (предварительный)
обжиг керамических изделий, при
котором происходит спекание че¬
репка и он становится прочным
и водонепроницаемым. Температу¬
ра обжига зависит от свойств гли¬
ны и достигает 900-1300 °C. За ним
обычно следует второй - глазуровоч-
ный (политой) обжиг и, возможно,
третий - надглазурный (для обжига
росписи надглазурными красками,
люстрами, золотом).
Лат. faktura - «обработка» - зри¬
тельно и осязательно восприни¬
маемое качество какой-либо по¬
верхности; особенности отделки
поверхности какого-либо материа¬
ла.
Перс, fahfuri от китайск. - «импе¬
раторский» - искусственно изготов¬
ленная минеральная масса из высо¬
косортной белой глины (каолина)
с добавлением кварца и полевого
шпата, идущая на изготовление раз¬
личных изделий, обладающих ту¬
гоплавкостью, огнестойкостью, во¬
донепроницаемостью, химической
устойчивостью и электроизоляци¬
онными свойствами. Посуда из фар¬
фора отличается особой белизной,
плотностью и тонкостью черепка.
Скульптура из фарфора может быть
как глазурованная, так и бисквит¬
ная (от фр. biscuit - «сухарь» - не-
оглазуренный фарфор).
Утельный
(утильный) обжиг
Фактура
Фарфор

230
Фаянс
Фр. faience от ит. Faenza - город
в Италии - белая или цветная мас¬
са из особых сортов глины с гипсом
и другими примесями, более пори¬
стая, мягкая и низкожгущаяся, чем
фарфор. Чаще всего используется
для изготовления глазурованной по¬
суды и другой бытовой керамики.
Флюсы
Нем. flussig - «жидкий» - легко¬
плавкие компоненты, добавляемые
в состав глазури для понижения ее
температуры плавления, скорейше¬
го спекания с черепком и частично¬
го обесцвечивания.
Фляндровка
От фр. flanquer - «находиться по
бокам чего-либо» - техника деко¬
рирования керамических изделий
плотно соприкасающимися раз¬
ноцветными линиями или капля¬
ми жидкого ангоба с процарапкой
их в разные стороны.
Фритта
Ит. fritta от лат. friare - «размель¬
чать, разбивать» - предваритель¬
ный сплав измельченных и пере¬
мешанных компонентов глазурной
массы, который служит основой
для дальнейшего приготовления
глазури. Сваренная фритта (стекло¬
масса) дополнительно измельчает¬
ся, в нее добавляются красители
(оксиды), она смешивается с водой
и наносится на первично обожжен¬
ное изделие, которое подлежит по¬
вторному глазуровочному (полито¬
му) обжигу.

Цек
Тончайшие трещины на эмали, по¬
крывающей керамическое изделие.
Черепица
Черепок
Шаблон
Глиняная, обожженная плита или
желоба разного вида для покрытия
крыш.
Шамот
Фр. chamotte от chame - «морская
раковина» - обожженная до спека¬
ния огнеупорная глина. Измель¬
ченный шамот добавляется к сырой
глине для повышения ее механиче¬
ской прочности и огнестойкости;
крупнозернистый шамот добавля¬
ется в глину для достижения деко¬
ративных эффектов фактуры кера¬
мических произведений.
231
Др.-русск. чрепъ от чрепъный -
глиняный - корпус изделия из обо¬
жженной глины; обломок глиняной
посуды; глиняный осколок.
Нем. Schablone - «образец» - при¬
способление для проверки правиль¬
ности и точного повторения форм.
В керамике используется для тира¬
жирования на станке форм изделий
одного профиля; для вырезания из
глиняного пласта нужных загото¬
вок.

232
Шеллак
Голландск. Schellak от schel - че¬
шуйка и инд. lak - множество) -
смолистое вещество, выделяемое на¬
секомыми (лаковыми червецами),
обитающими на побегах некоторых
тропических растений; применяет¬
ся для приготовления лаков.
Шликер
Нем. schleicher - «ползущий, про¬
никающий» - жидкая суспензия
глиняной массы, которая залива¬
ется в гипсовые формы для получе¬
ния тонкостенных керамических
изделий в серийном производстве.
Шликер используется также для
нанесения рельефного декора и как
клеящее вещество при склейке от¬
дельных деталей изделия в сыром
состоянии.
Эмаль
Фр. email от франк, smalt от лат.
smaltum - «плавленый» - блестя¬
щее покрытие, полученное плав¬
лением различных материалов;
в керамике - непрозрачные (глу¬
шенные) оловянные глазури.
Эскиз
Фр. esquisse, итал. schizzo от
лат. schedium - «поэтический экс¬
промт» - предварительный набро¬
сок, выражающий общую идею ком¬
позиции будущего произведения.

Этюд
Фр. etude от лат. studium - «стара¬
ние», «изучение» - подготовитель¬
ная работа художника по нахож¬
дению основных форм будущего
произведения или его части; учеб¬
ное упражнение, выполненное не¬
посредственно с натуры с целью из¬
учения, фиксации необходимого
материала для последующей ком¬
позиции.

СОДЕРЖАНИЕ
Лепка	 4
Чем же полезны занятия лепкой для детей	 6
Лепка из пластилина	 9
Что и как нужно приготовить для занятий лепкой
из пластилина	 12
Я леплю из пластилина	 13
Что умеет пластилин 	 13
Покрутим шарики, покатаем валики, разомнем лепешки
и поиграем немножко	 13
Волшебные комочки	 15
Маленькие зверюшки
из одного куска пластилина	 16
Шарик на шарик, комок на комок	 19
Пластилиновые человечки	 27
Пластилиновые картины	 29
Куклы в костюмах	 30
Картины из ракушек 	 30
Картинки из бисера 	 31
Чудо чудное, диво дивное	 32
Создание пространственных композиций-макетов	 39
Лепка фигур па каркасной основе	 46
Изготовление пластилиновых моделей	 48
Медаль	 48
Оловянные солдатики	 53
Лепка из глины	 57
О живой глине и жаркой печке	 60
Глиняные истории	 63
История вторая: о скопинских чудесах	 70
История третья:
о глиняной посуде для жителей столичного города	 74
История четвертая: о глиняных игрушках	 79
Чем же полезны занятия керамикой для детей	 93
Что и как нужно приготовить для занятий керамикой	 95
Волшебная страна керамика	 99
Что умеет глина	 99
234

Что умеют пальчики	 100
Юный пекарь	 100
Пальцы, ладошка, глиняная лепешка и сноровки немножко ...	101
Посуда для кукол	 102
Шарик за шариком - сделаем бусы	 103
Волшебные комочки	 105
Чудесные превращения комка глины	 106
Лепка зверей из целого комка глины 	 106
Узоры на глине	 109
Волшебница Фактура 	 109
Фигурное фактурное украшение-подвеска	 110
Удивительные цепочки	 111
Картинка на пластинке	 113
Рисование острым инструментом 	 113
Процарапка по ангобу	 113
Глиняная радуга	 114
Узорчатый кафель	 115
Как прекрасен этот мир - мир сказок и игр	 118
Глиняные куклы	 118
Чей конь краше	 121
Гости из сказок и легенд	   123
Чудо-птицы	 126
Чудо-звери 	 130
Свистульки	 133
Глиняный оркестр	 138
Старые знакомые на новом месте	 142
Изразцы	 142
Керамические панно	 154
Цельное панно с продавленным рисунком	 154
Панно с накладным рельефом	 156
Разрезное панно	 157
Мир предметов (О красоте и пользе)	 159
Как Иванушка из копытца воды напился
(Выжимание и вытягивание формы чаши из комка глины)... 159
Как собрать чашу из листьев
(Сборка формы чаши из элементов по матрице)	 160
Как змейка горшок слепила
(Создание формы навивом глиняного жгута)	 162
235

Глиняный пласт форму нам создаст
(Лепка круглых и граненых предметов из глиняного пласта)....	164
Цилиндрический сосуд	 164
Граненая форма	 167
Как научиться гончарить	 168
Светильники	 180
Дружные предметы	 182
Маски	 185
Скульптура	 187
Все своими руками	 195
Как можно самим приготовить некоторые материалы
и изготовить инструменты и приспособления для работы		196
Как приготовить пластилин	 196
Как приготовить гипсовый раствор	 197
Как приготовить разъединительную смазку
для гипсомодельных работ	 198
Как приготовить глину?	 199
Как приготовить глину для гончарных работ 	 200
Как приготовить ангоб	 202
Как приготовить некоторые керамические красители	 203
Как приготовить глазурь	 203
Как приготовить эмаль	 205
Как сделать инструменты	 206
Как провести обжиг глиняных изделий	 212
Обжиг в костре	 213
Обжиг в дровяной печи	 214
Обжиг в муфельной печи 	 215
Как изготовить самодельную маленькую обжиговую
муфельную печь - приставку к электроплитке	 215
Самодельный горн для обжига керамики в сельских условиях ....	216
Словарь 	  219