97/2006 ___40руб-
ГАЛЕРЕЯ
-----МАТЕЙКО------
Полное собрание работ всемирно известных художников
D^AGOSTINI
|уаожест&е«иая
ГАЛЕРЕЯ
---МАТЕЙКО-
Содержание
Жизнь и эпоха 8
Знаменитые работы 6
ПРОПОВЕДЬ СКАРГИ (1864)
УПАДОК ПОЛЬШИ (1866)
БИТВА ПОД ГРЮНВАЛЬДОМ (1875-78)
КОНСТИТУЦИЯ 3 МАЯ (1891)
Шедевр 14
ПРУССКАЯ ДАНЬ (1882)
Стиль и техника 20
Картинная галерея 26
ОСЛЕПШИЙ ВИТ СТВОШ С ВНУЧКОЙ (1865)
ЗИГМУНТ АВГУСТ И БАРБАРА РАДЗИВИЛЛ (1867)
БАТОРИЙ ПОД ПСКОВОМ (1871)
ВЕРНИХОРА (1883-84)
Музеи мира 30
Иллюстрации предоставлены:
Передняя обложка (основная): Королевский замок на Вавеле, Краков, фото: Л. Шустер, (врезка) Национальный музей, Варшава,
фото: Жолтовска-Хушча; 3: Национальный музей, Краков; 4: (верх) Национальный музей. Варшава, фото: Жолтовска-Хушча,
(низ) Национальный музей, Краков; 5: Национальный музей, Вроцлав, фото: А. Подставка; 6/9: Королевский замок, Варшава,
фото: В. Бронарский; 10/11: Национальный музей, Варшава, фото: П. Лигиер; 12 z13: Королевский замок, Варшава, фото:
В. Бронарский: 14: Национальная галерея, Лондон/Корбис; 16/17 и 19: Королевский замок на Вавеле, Краков, фото Л. Шустер;
20: (прав) Национальный музей, Варшава, фото: НЕТБОКС, (лев) Национальный музей, Познань, фото: архив МНП; 21: (верх)
Национальный музей, Варшава, фото П. Лигиер, (низ) Городской музей, Люблин, фото: П. Мачиук: 22: (верх) Национальный
музей, Краков, (низ) Национальный музей, Вроцлав, фото: А. Подставка; 23: (верх) Национальный музей, Варшава, фото:
П. Лигиер, (низ, лев) Национальный музей, Вроцлав, фото: А. Подставка, (низ, прав) Собрание князей Чарторыйских, фото:
М. Студницкий; 24: (все) Национальный музей, Краков: 25 (лев) Национальный музей. Краков, (верх, прав) Национальный
музей, Познань/Собрание Рачинских, фото: архив МНП, (низ, прав) Национальный музей, Вроцлав, фото: А. Подставка;
26: Национальный музей, Варшава, фото: П. Лигиер; 27: Национальный музей, Варшава, фото: Жолтовска-Хушча;
28: Королевский замок. Варшава, фото: В. Бронарский; 29: Национальный музей, Краков; 30/31: (все) Национальный музей,
Краков.
«Художественная
галерея» №97, 2006
Издатель и учредитель:
De Agostini UK Ltd.,
Griffin House,
161 Hammersmith Road,
London, W6 8SD, UK
Адрес редакции:
123298, г. Москва,
ул. Маршала Бирюзова,
д. 1, офис 15
Главный редактор:
А. Панфилов
Печать:
Юнивест-Маркетинг,
Киев, Украина
Тираж: 100 000 экз.
Распространение
в России:
ЗАО «Издательский дом
«БУРДА»
Сведения о подписке,
а также любую другую
интересующую Вас
информацию о серии
«Художественная галерея»
Вы можете получить по
телефону (4852) 45-07-77
Разрешение
на распространение:
№ 27/5-12-5711/21-2559л
от 14.04.2004
© 2006 De Agostini UK Ltd.
ISBN 0-7489-7465-2 (серия)
ISBN 0-7489-8934-X
Цена свободная
Редакция оставляет за собой
право заменять
анонсированные материалы.

Мастер из Кракова
Полотна этого талантливого и трудолюбивого художника вызывали жаркие споры.
Одни восхваляли их, другие - критиковали с пеной у рта. Но равнодушным
картины Яна Матейко не оставляли никого.
Ян Алоизий Ма-
тейко родился
23 июня 1838 го-
да в Кракове в доме
№41 по улице Флори-
аньской. Его отец,
Франтишек Матейко
(ополячившийся чех,
учитель музыки), с
большим уважением
относился к прошлому
польского народа и
всеми силами стремил-
ся привить это уваже-
ние своим детям.
Маленький Ян
очень рано стал инте-
ресоваться историей,
и это его увлечение
поддерживал старший
брат Франтишек, исто-
рик, доктор права
(благодаря ему в доме всегда было множество
книг). Он же, заметив, что Ян с большой не-
охотой посещает занятия в гимназии Св. Ан-
ны, убедил отца отдать его в Школу изящных
искусств. И Франтишек оказался прав: здесь, в
Школе изящных искусств, Ян стал учиться с
завидным усердием. Более всего его увлекало
изучение архитектурных памятников Крако-
ва. Надо сказать, что страсть зарисовывать ис-
торические сооружения осталась у Матейко
на всю жизнь, а свои альбомы, испещренные
этими зарисовками, он любовно называл
«скарбчиком».
В 1853 году Матейко втайне от учителей на-
писал небольшую картину «Торжественная
выдача Жолкевским братьев Шуйских на сей-
ме в 1611 г.». Первое произведение художника
еще очень далеко отстояло от совершенства —
отсутствовал динамизм композиции, образы
персонажей не были прорисованы достаточ-
но четко. И все же картина нашла своего поку-
пателя — антиквар Тафет купил ее за 30 гульде-
нов. Матейко в это время не исполнилось и
пятнадцати лет.
По окончании Школы в 1858 году Ян Ма-
тейко получил государственную стипендию,
которая позволила ему продолжить обучение
в Мюнхене, а затем в Вене. Немецкого языка
Матейко не знал и потому большую часть вре-
мени проводил в Пинакотеке. Он очень тяже-
ло переживал пазлуку с Польшей. Любовь к
Художник в мастерской краковской Школы изящных
искусств (1891).
Кракову, к его улочкам и домам, где каждая
стена, каждый двор были до боли знакомыми,
милыми сердцу, вспыхнула на чужбине с но-
вой силой. Кроме того, в Кракове оставались
люди, близкие Матейко своим умонастроени-
ем, — скульптор Парис Филипини, писатель
Михал Балуцкий, рисовальщик Артур Гротт-
гер, историк Иозеф Шуйский.
В 1862 году Матейко создал первое из своих
знаменитых полотен — «Станьчика». Эту кар-
тину считают выражением «идейного кредо»
художника. На ней Матейко изобразил коро-
левского шута, сидящего в тишине роскош-
ных палат и размышляющего о будущем стра-
ны — в одиночестве, вдали от шумного
веселья придворных. Отождествляя себя со
Станьчиком, в котором поляки в то время ви-
дели символ патриотизма, художник придал
ему портретное сходство с самим собой. Об-
раз Станьчика появляется и в последующих
работах Матейко — «Колоколе Зигмунта» и
«Прусской дани».
Январь 1863 года возродил среди поляков
надежды на получение желанной независимо-
сти. На польских землях, входивших в состав
Российской Империи, вспыхнуло восстание.
Известно, что Ян Матейко хотел примкнуть к
Жизнь и эпоха
повстанцам, но почему-то не сделал этого. Достовер-
ные свидетельства есть лишь о том, что он оказывал
материальную помощь восставшим и поставлял ору-
жие в лагерь Лангевпча.
Восстание закончилось полным поражением поля-
ков. Под влиянием этих драматических событий Ма-
тейко изменил свой прежний замысел, согласно кото-
рому он хотел посвятить все свои картины славным и
наиболее памятным датам истории Речи Посполитой.
В письме своему другу Исидору Яблоньскому художник
писал: «Я начну с ран». К концу апреля Матейко закон-
чил «Проповедь Скарги». Эта тема появлялась у Ма-
тейко еще в ранних эскизах. В образе Петра Скарги,
придворного казначея короля Сигизмунда III Вазы, и в
его знаменитых проповедях Матейко видел пример
страстного патриотизма, столь близкого ему самому.
Работая над «Проповедью Скарги», Матейко ото-
шел от того шаблона, которому обычно следовали жи-
вописцы XIX века, работавшие в историческом жанре.
Художник стремился в одном отдельно взятом момен-
те показать развитие множества сюжетов, составив-
ших данное историческое событие. Следуя своей
идее, он поместил на огромный холст (224 х 397 см)
исторических деятелей, которые в действительности
никак не могли встретиться в это время в этом месте.
Представленная на выставке в Париже в 1865 году
«Проповедь Скарги» вызвала восторг публики и по-
хвальные отзывы критиков, а ее автор удостоился зо-
лотой медали.
• Вид из ратуши» (1857). Матейко с особой симпатией
относился к рыночной площади Кракова.
4
Свой портрет в подвенечном платье Теодора Матейко
изорвала в припадке ревности. Матейко, желая помириться
с нею, в 1879 году написал новый ‘•Портрет жены Теодоры в
подвенечном наряде».
После «Проповеди Скарги» все с нетерпением
ждали от мастера нового произведения «в том же ду-
хе». И Матейко не замедлил оправдать ожидания об-
щественности. Он обратился к еще одной печальной
странице польской истории, написав картину «Упа-
док Польши». Здесь он изобразил участников загово-
ра — виновников раздела страны и потери независи-
мости. На выставке картина пользовалась
невероятным успехом, но пресса встретила ее пото-
ком критики. Знать почувствовала себя оскорблен-
ной: в «Упадке Польши» Матейко показал многах
аристократов изменниками, предателями. Художни-
ка обвиняли в исторических неточностях, высмеива-
ли его натуралистическую манеру, говорили о неле-
пости, негармоничности его палитры. Члены жюри
Всемирной Парижской выставки 1867 года этих не-
достатков, однако, не заметили и вновь присудили
Матейко золотую медаль. А саму картину за 50 тысяч
франков приобрел для своей коллекции император
Франц Иосиф I.
В 1864 году Ян Матейко женился на восемнадцати-
летней Теодоре 1ебултовской, с семьей которой он
уже давно был дружен. Дора была девушкой очарова-
тельной, но, как выяснилось вскоре, страдала психи-
ЖИЗНЬ И ЭПОХА
ХРОНОЛОГИЯ жизни
«Торжественная выдача Жолковским братьев
Шуйских на сейме в 1611 г.» (1853) - первая
картина за которую Матейко получил деньги
ческими расстройствами. Ее болезнен-
ная мнительность, ревность, гневливый
нрав доставили Матейко немало горьких
минут.
Самое печальное, что со временем
припадки ревнивого бешенства стали
случаться с Дорой все чаще. Однажды, не
помня себя, она уничтожила свой порт-
рет в подвенечном платье. В такую
ярость ее повергло то, что Матейко без
ее ведома написал портрет молодой и
красивой племянницы — Стаси Сера-
финьской. В 1882 году художник даже
был вынужден поместить жену на некото-
рое время в закрыт'. ю лечебниц)-. Семей-
ные дела отнимали очень много сил. Де-
нег не хватало, приходилось все время
думать о заработке, так как, несмотря на
неурядицы, семья постоянно разраста-
лась. В 1865 году появился на свет пер-
вый сын, Тадеуш, вслед за ним — две до-
чери. Хелена (1867) и Беата (1869), а в
1873 году — второй сын, Ежи.
В 1869 году Матейко создал «Люблин-
скую унию», а в 1871 году — знаменитого
«Батория под Псковом». В 1873 году в
честь четырехсотлетия со дня рождения
Николая Коперника художник написал
картищ- под названием «Астроном Ко-
перник, или Разговор с Богом». Годом
позже он закончил работ)’ над полотном
«Колокол Зигмунта».
В 1873 год)’ .Яну Матейко 35 лет, он на-
ходится на вершине славы. Из Праги ему
пришло предложение возглавить мест-
ную Академию художеств, и тогда же, на-
перебой этому предложению, Школа
изящных искусств Кракова тоже стала
просить Матейко занять пост директора.
Он принял последнее предложение.
В 1875 году художник начал писать
«Битву под Грюнвальдом». Работа над
этой колоссальной картиной заняла три
года. Варшавский банкир Давид Розенб-
люм купил ее еще до того, как она была
завершена, за 45 тысяч злотых.
В последующие годы Матейко создал
целый ряд картин, в том числе «Прус-
скую дань» и «Яна Собеского под Веной»
(картина была передана Ватикану в каче-
стве дара польского народа). Умер Ма-
тейко 1 ноября 1893 года от преследовав-
шей его долгое время язвенной болезни
желудка. Попрощаться с живописцем
пришел весь Краков, проводив его в пос-
ледний путь к месту погребения на Рако-
вицком кладбище. В его честь прозвуча-
ли пушечные залпы и несколько ударов
столь дорогого художнику Колокола
Зигмунта.
1838 Родился в Кракове в семье
уч и теля музыки Фран пшшека
Матейко.
1852 Принят в Школу изящных
искусств в Кракове.
1858 Получает стипендию для
учебы за границей (Мюнхен, Вена).
1860 На собственные средства
издает альбом литографий
«Польский народный костюм».
1864 Успех картины • Проповедь
Скарги». Женитьба на Теодоре
Гебултовской.
1866 Картина «Упадок Польши»
подвергается яростным нападкам
критиков. Первые симптомы
язвенной болезни желудка.
1873 Становится директором
краковской Школы изящных
искусств - и остается на этом
посту вплоть до самой смерти.
1876 Приобретает имение в
Кшеславицах. Обостряется нервна
заболевание Теодоры.
1878 Огромный успех «Битвы пос
Грюнвальдом».
1880 Мастерскую художника
посещает император Франц
Иосиф I.
1882 Преподносит картину
«Прусская дань» в дар Вавелъскому
замку.
1883 От имени польского народа
дари т папе ри некому Льву XIII
картину «Ян Собес кий под Веной»
1887 Получает степень почетная
доктора Ягеллонского
университета.
1891 Начинает работу над
росписями базилики Мариацкого
костела в Кракове. Пишет карты!
«Конституция 3 мая».
1893 Работает над последней
картиной («Клятва Яна
Казимира »), оставшейся
незавершенной. Умирает 1 ноября <
возрасте 33 лет.
5
Проповедь Скарги
(1864)
224 x397 см
Королевский замок, Варшава
Точность композиции
Лежащая у ног
магнатов перчатка
символизиру ет вызов,
брошенный автором
картины своим
современникам.
Задний план (за спиной Скарги)
остался слабо прорисованным, что
сделано с целью подчеркнуть
исключительную важность роли
проповедника.
ЗНАМЕНИТЫЕ РАБОТЫ
Когда Матейко делал эскиз к этой картине, один из
знакомых указал ему на то, что Скарга с вознесенными в
молитвенном жесте руками не очень соответствует
молчащей толпе, которая окружает его. И предложил
ему более подходящую позу для главного героя - с
поднятыми над головой руками. Эту идею художник
охотно принял, запечатлев Скаргу в позе силача,
собирающегося кинуть огромный камень.
Представленная на картине сцена происходит в
кафедральном соборе на Вавеле, а зловещая проповедь
Скарги обращена к королю Сигизмунду III Вазе.
Казначей, возвышаюгцийся над притихшими людьми,
похож на ясновидящего. Он предупреждает короля и
придворных о близящейся опасности: «Вы сделаетесь
посмешищем для всех народов, в дым и пепел обратится
слава ваша». На троне напротив Скарги сидит,
задумавшись, король Сигизмунд III Ваза, в середине
стоят три магната: Януш Радзивилл. Николай
Зебжидовский и Станислав Стадницкий. В глубине
слева Матейко поместил фигуру гетмана Яна
Замойского, а ниже - преклонившего в молитве колени
архиепископа Карнковского.
7
Упадок Польши
(1866)
282 х 487 см
Королевский замок, Варшава
Элементы драмы
Среди толпы, стоя-
щей на заднем плане,
живописец выделил
фигуру юноши, дер-
жащего в руках саблю
и шапку с революци-
онной ленточкой-три-
колором.
Матейко был мастером
создания индивиду-
альных образов.
Драматичен и прон-
зителен портрет
обезумевшего от
горя Рейтана.
Под ноги князя Пониньского
катится золотая монета — символ
взяточничества, продажности,
подлости
Драматичность ситуации
Матейко усиливает путем
тщательной прорисовки
деталей — например,
жестов рук героев.
8
ЗНАМЕНИТЫЕ РАБОТЫ
Б картине «Упадок Польши» Матейко видел
продолжение сюжета «Проповеди Скарги». В ее основе -
реальные исторические события, произошедшие в
1773 году на сейме в Варшаве. Посол новогродской земли
Тадеуш Рейта.н, не желая допустить подписания
документов, санкционирующих раздел Польши
иностранными державами, бросился на пол, чтобы
преградить собственным телом вход в Зал Сената.
Против Рейтана стоят главные виновники раздела:
прячущий лицо Франтишек Ксаверий Браницкий,
повелительным жестом указывающий на дверь князь
Адам Понинъский и стыдливо сдерживающий его
Станислав Потоцкий. На полотне Матейко
представлены также лица, которые не являлись
непосредственными участниками события. -
Франтишек Потоцкий, в возмущении покидающий зал;
чуть выше изображен в профиль бессильный король
Станислав Август, он держит в руках часы,
символизирующие конец его правления. Многие
критики откликнулись на появление этой работы
Матейко. И не все - дружелюбно. Писатель Игнаций
Крашевский заявил даже: «Это. может быть, и
красивая картина, но нехорошее дело. Не следует
оскорблять труп матери».
9
Битва под
Грюнвальдом
(1875-78)
423 х 987 см
Национальный музеи, Варшава
Символическое значение
имеет изображение копья
Св. Мауриция (символа
королевской власти),
которым Великому
Магистру наносится
смертельный удар.
На огромных размеров холсте ху-
дожник изобразил последние
мгновения исторической битвы,
состоявшейся 15 июля 1410 года
на поле под местечком Грюн-
вальд между войском крестонос-
цев и объединенной польско-ли-
товско-русскои армией под
предводительством короля Вла-
дислава Ягайло. Из отдельных
эпизодов складывается необы-
чайно яркая картина битвы,
которую художник видит как
бы из «гущи событий». В цент-
ре композиции Матейко помес-
тил летящего на лихом скакуне
князя Витольда. Слева падает
под ударами врага Великии Ма-
гистр Ордена - Ульрих фон Юн-
гинген. На возвышении (справа)
стоит король Владислав Ягайло.
Он пристально наблюдает за
ходом битвы. Внешне хаотичес-
кое и лишенное перспективы по-
строение картины Матейко на
самом деле прорабатывал очень
тщательно. У зрителя создает-
ся впечатление, что осъмтки
поверженной армии пытаются
отступить, выйти за пределы
полотна, из невидимых глубин
которого их атакует, нагоняя,
войско победителей.
10
ЗНАМЕНИТЫЕ РАБОТЫ
Символические детали
Фигуру Св.
Станислава Матейко
написал уже по
окончании
основной работы,
обратившись к
легенде, записанной в
«Хронике» Яна
Длугоша.
Цвета тоже имеют символическое значение
в этой картине — например, ярко-красные
одежды князя Витольда подчеркивают его
образ вождя-гк >бед| i тел я.
Перед тем как приступить к
созданию «Битвы под
Грюнвальдом», художник
сделал множество эскизов
лошадей.
Конституция 3 мая
(1891)
274 х 446 см
Королевский замок, Варшава
Фигуры людей
Матейко обычно
писал, прибегая к
помощи натурщи-
ков. Однако при
создании этой
картины он следо-
вал иконографи-
ческой модели пе-
редачи образов.
Изображая Королев-
ский замок на заднем
плане, художник
пользовался фотогра-
фиями, сделанными
в Варшаве.
Матейко увековечил на полотне
известнейший эпизод истории
Польши — протест посла Сухоржев-
ского, который объявил в зале засе-
даний о том, что убьет своего млад-
шего сына в том случае, если
собрание шляхты одобрит Устав.
Маршал Малаховский
поднимает вверх руку с
текстом конституции,
толпа в ответ поднимает
руки в знак присяги.
12
ЗНАМЕНИТЫЕ РАБОТЫ
В «Конституции 3 мая» Матейко вновь обратился к идее
соединения в отдельно взятом моменте множества
сюжетн ых линии развития польской истори и В данном
случае наиболее подходящим для этой цели сюжетом
художнику показался момент перехода послов Сейма из Зала
заседании в костел Св. Яна. Вдоль по улице по направлению
к костелу движутся, окруженные приветствующей их
толпой, творцы и сторонники Конституции. Процессию
возглавляет король Станислав Август Понятовский, чуть
поодаль от него идет автор реформы образования Туго
Коллонтаи Позади (и здесь Матейко не отступил от
данных, сообщенных в хрониках) послы несут на своих
плечах двух маршалов сейма - Станислава Малаховского и
Казимира Нестора Сапегу. Шествие замыкают: Станислав
Сташнц и Анджей Замоиский. Последний увлекает за собой
крестьянина зеваку из толпы. Среди представленных на
картине свидетелей данного исторического события
находятся и так называемые фигуры-комментарии -
образы, призванные незаметно и ненавязчиво подчеркнуть
авторское отношение к случившемуся. В «Конституции
3 мая» исследователи находят как минимум две подобные
фигуры: это красноречиво жестикулирующий старый евреи
(в правом нижнем углу) и ксендз Хофбауер (у нижнего края
картины, слева). Считается, что эти фигуры показывают
критическое отношение художника к изображаемому
событию. Матейко в самом деле был убежденн ым
консерватором, противником либеральных положении
Конституции.
13
Прусская дань
Итальянское
влияние
(1882)
388 х 785 см
Королевский замок на Вавелс
10 апреля 1525 года последний Великий Ма-
гистр Ордена крестоносцев и первый светский
правитель Пруссии кпязь Альберт Гогенцоллерн
принес вассальную присягу королю Сигизмунду
Старому на краковском рынке. В 1882 году Ян
Матейко закончил работ над картиной «Прус-
ская дань» (другое название — «Присяга Прус-
сии на верность Польше»), в которой увекове-
чил это значительнейшее событие в истории
правления династии Ягеллонов.
Статичность, монументальность композиции
подчеркивает торжественность момента. Вели-
кий Магистр присягает на верность Сигизмундх
стоя на коленях перед его троном. Среди других
участников действа мы видим: королев! Бону и
королевского отпрыска, молодого Сигизмунда
Августа, стоящего рядом со своим учителем Пет-
ром Опалиньским. Интересно, что в некоторых
героях картины легко обнаруживается портрет-
ное сходство с самим Матейко. Таковы — коро-
левский шут Станьчик и архитектор Бартоло-
мео Беретти, создатель часовни Зигмунта,
стоящий несколько поодаль от «эпицентра со-
бытий» (в левом нижнем углу картины).
Итальянская живопись с давних времен
задавала тон в художественном мире -
и по ту, и по другую сторону Альп.
Многие искусствоведы отмечают, что в «Прус-
ской дани» отчетливо заметно влияние мастеров
эпохи итальянского Возрождения. Композиция
картины близка к «театральному» способу компо-
новки сцен, столь любимому знаменитым венеци-
анцем Паоло Веронезе (1528—1588). Подобные
композиционные решения, кстати, можно уви-
деть и в творчестве современников Матейко — на-
пример, в картине австрийца Ханса Макарта «Ве-
неция отдает дань Катерине Корнаро» (1873).
Особенно следует отметить то, что к работе над
«Прусской данью» Матейко приступил сразу по
возвращении из путешествия по Италии (1878—
1879). Великолепие костюмов и узоров, подчерк-
нутое яркой цветовой гаммой, имеет очень много
общего с венецианской живописью. Впервые
«Прусская дань» была показана публике в 1884 го-
ду на Парижской выставке — и немедленно под-
верглась острой критике (точно так же, как и
«Битва под Грюнвальдом», выставленная в Пари-
же четырьмя годами ранее). Во Франции помпез-
ные полотна на историческую тему уже восприни-
мались как некий моветон. Наступал век
импрессионизма.
«Семья Дария перед Александром •• (1568-1573) кисти Паоло Веронезе. Х^ожнику удалось с несравненным
мастерством передать великолепие церемонии.
1.	эскиз
Наш художник умышленно выбрал для воспроизведения фраг-
мент, изобилующий деталями. На первом этапе работы он сде-
лал эскиз карандашом и сильно разбавленными красками. Худож-
ник умышленно не закрашивал всю поверхность однородным
составом - с тем, чтобы передать оригинальные разрывы цвета,
являющиеся характерной чертой данной картины Матейко.
2.	ПОИСКИ ЦВЕТОВОГО СХОДСТВА
На этом этапе наш художник «нащупывал» основные тона
картины (у Матейко - красно-желтые), стараясь наиболее эф-
фективно использовать готовые цвета из палитры. Отработ-
ка различий в основной цветовой тональности - это уже следу-
ющий этап.
3.	ЕДИНОЕ ЦЕЛОЕ
Цветовое решение уже найдено. Но пока наш фрагмент пред-
ставляет собой только канву для дальнейшей работы. Еще не
проработаны ни лица, ни детали одежды.
4. УГЛУБЛЕНИЕ РИСУНКА
Фрагмент выдержан в единой цветовой гамме, поэтому основ-
ное в нем - это рисунок. Художник делает изображение более кон-
трастным, смешивая красную и коричневую краски, усиливая
темные части полотна.


5. СВЕТОТЕНИ
На этом этапе фрагмент обогащается новыми подробностями -
так, детали доспехов Великого Магистра и платья короля
Сигизмунда кажутся мозаикой из отражений, из света и тени.
ДЕТАЛЬ:
Матейко уделял очень большое значение деталям и тща-
тельно их прорабатывал. Например, разнородную фак-
туру богатых тканей художник передает, используя вся-
кий раз новые способы наложения красок. При помощи
мелких мазков передается блеск золотых нитей в плаще
короля. Совсем по-другому скользит свет по шелковым ру-
кавам королевского одеяния - тут кисть движется глад-
ко и решительно.
ПАЛИТРА ХУДОЖНИКА
Номера соответствуют стадиям
работы, описанным выше
ШЕДЕВР
В поисках гармонии
Натурщики
Матейко часто писал историчес-
ких персонажей со своих родных
и знакомых. Так. в королеве Боне
легко угадывается сходство с же-
ной художника Теодорой. Короля
Сигизмунда художник изобразил
похожим на князя Ежи Любомир-
ского, Петра Опалиньского — на
историка Иозефа Шуйского. По-
зировал для этой картины и сек-
ретарь художника Мариан Гожков-
< кий с дочерью Линой — это
мужчина с ребенком на руках в
нижней части картины.
Голубка
Матейко по всей видимости, отно-
сился к изображаемому историче-
ском}’ эпизод}7 несколько критиче-
ски (это отношение очень хорошо
просматривается в автопортрет-
ном образе Станьчика). Но кроме
задумчивого Станьчика на картине
есть и голубка на фоне синего не-
ба, знак Святого Духа. Это говорит
нам о том, что художник избегал
категоричных оценок прошлого
Польши и пытался смотреть на не-
го под разными углами.
Зрители
Вокруг трона короля Сигизмунда Матейко
оставил пустое пространство, выделив та-
ким образом основную сцену. Люди, изо-
браженные внизу, смотрят на нее под тем
же углом, что и зритель, стоящий перед
картиной. Это помогает художнику «втя-
нуть» наблюдателя во внутреннее про-
странство картины
Станьчик
На губах Станьчика, сидящего у королев-
ского трона, играет задумчивая и недовер-
чивая улыбка. Это — одна из «говорящих
фигур», традиционных для творчества Ма-
тейки. Вероятно, здесь Станьчик призван
напомнить польскому народу об историче-
ском шансе, который он не сумел исполь-
зовать.
Красное сукно на
подмостках
Основные цвета картины —
красный и золотой. С их по
мощью Матейко подчеркива-
ет важность происходя-
Колокольня
Матейко не всегда со-
блюдал историческую
достоверность. Изоб-
ражая Мариацкпй кос-
тел, он отступил от ре-
алий эпохи, показав
колокольню такой, ка-
кой она стала гораздо
позже, в конце XVI ве-
ка. То же самое касает-
ся и всего рынка Сукен-
нице.
19
Художник и историк
Иные называли Матейко гением, другие — посредственностью. Об одной и
той же картине говорили и восторженные, и презрительные слова.
Подобный разброс мнений публики свидетельствует, как минимум, о
неординарности художника.
Матейко не cpa3v нашел свой путь в искусство.
В его ранних работах очень заметно влияние
популярного французского художника Поля
Делароша (1797—1856). Оно просматривается
не только в композиционном решении картин,
но и в выборе сюжетов. Молодой Матейко
вслед за Деларошем очень увлечен событиями
сенсационного характера, а также любит мора-
лизировать.
В этот «подражательный» период написаны
«Отравление королевы Боны», «Убийство Ва-
повского», «Ночные приключения Яна Ольб-
рахта и Каллимаха» и т. д. Последним полот-
ном Матейко, созданным под влиянием
Делароша, стал «Станьчик», встреченный пуб-
ликой и критиками весьма доброжелательно.
В «Проповеди Скарги» Матейко выступает
уже как самостоятельный и оригинальный жи-
вописец. Он освобождается от академических
Портреты
Помимо грандиозных исторических полотен, из-под
кисти Матейко вышло множество (более ста) порт-
ретов. Есть среди них парадные портреты знамени-
тых современников художника, есть и портреты
друзей и близких. Написанные в интимных, домаш
канонов, принятых в исторической живописи,
и создает свой стиль, не поддающийся одно-
значной классификации.
В своих исторических полотнах Матейко
стремился показать не только и не столько
внешнюю сторону тех или иных исторических
событий. Куда важнее для него было передать
зрителю свое видение их причин и следствий.
Такой подход породил множество споров сре-
ди современников художника и знатоков его
наследия. Анализ концепции Матейко невоз-
можен без упоминания об известном краков-
ском историке и драматурге Йозефе Шуйском
(1835—1883), который придерживался сход-
ной точки зрения на исторический процесс.
них тонах, они не загромождены деталями и
подробностями (как это часто случалось с
парадными портретами). Таков, например,
портрет Антония Серафинъского (слева).
Особенно светло и нежно художник писал сво-
их детей. Несмотря на то, что «Портрет
троих детей художника-, 1870 (вверху) вы-
держан в традициях «дворцового портре-
та», от него веет домашним уютом и теп-
лом. Из автопортретов Матейко наиболее
известным является автопортрет, написан-
ный художником за год до смерти, на кото-
ром он изобразил себя сидящим в глубоком
кресле в своей мастерской.
СТИЛЬ И ТЕХНИКА
История
польского народа
В 1887 году Ян Матейко был удостоен
титула почетного доктора Я галлон-
ского университета Год спустя, в ию-
не 1888 года, художник приступил к
работе над циклом «И тория польско-
го народа», который позже снабдил
авторским комментарием. Секре-
тарь художника Мариан Гожковский
писал: «Как мне говорил Матейко, он
решил доказать, что достоин ученой
степени доктора, которой наградил
его университет». Цикл состоит из
трех частей. Первая - из шести кар-
тин - посвящена эпохе правления в
Польше династии Пястов, вторая -
из четырех картин - Ягеллонской ди-
настии, две последние - закату Речи
Посполитой. Открывается цикл
«Принятием христианства», 1899 (вверху) и
«Коронацией первого короля». Последние кар-
тины в этой серии - «Конституция 3 мая»,
«Четырехлетний Сейм», «Эдукационная ко-
миссия» и «Раздел Польши». Одну из работ -
«Прием евреев в Польше», 1889 (слева) -
художник написал в увеличенном формате по
заказу Арнольда Раппопорта из Вены. Несмо-
тря на наличие авторских комментариев,
«История польского народа» - настоящая ис-
торическая головоломка. Не столь давно искус-
ствоведы пришли к выводу, что этот цикл сле-
дует рассматривать как взгляд художника на
борьбу между прогрессом цивилизации и религи-
озным сознанием.
называемой «историческим пессимизмом». Ее привер-
женцев объединял отказ от апологетического взгляда
на историю и стремление найти источники ошибок и
поражений прошлого в складе характера самих поля-
ков.
Поэтому даже в работах, посвященных выдающимся
моментам истории Речи Посполитой, Матейко поме-
щал «тревожные образы». Таковы, например Станьчик
в «Прусской дани» или старый еврей в «Конституции
3 мая». Внимательному зрителю они могут сказать
очень много.
Как правило, творчество Матейко воспринимают
сквозь призму истории. Исследователи говорят о
сложной структуре его полотен, обращаются к толко-
ванию какой-либо из фигур, которыми наполнены его
картины.
Гораздо меньше внимания уделяется стороне собст-
венно художественной, хотя, надо сказать, Матейко
очень ответственно относился к «рабочему процессу»,
полагая, что мелочей в его ремесле быть не может. Каж-
дый этап работы над картиной был тщательно проду-
ман. Записи секретаря и приятелей Матейко дают нам
довольно полное представление о технической стороне
творчества художника. Например, Мариан Гожковский
так описывает первый этап создания «Прусской дани»:
«Вначале мы положили холст на пол, сверху — подрам-
ник, и, начиная с середины подрамника, стали прикре-
плять к нему полотно, постепенно натягивая его и идя
21
Польский
национальный
костюм
С юных лет Ян Матейко зари-
совывал исторические памят-
ники, национальные костю-
мы, внутреннее убранство
костелов. Кроме того, он делал
выписки из средневековых фо-
лиантов Ягеллонской библио-
теки. Все эти рисунки и набро-
ски он заботливо собирал в свой
«скарбник». В 1860 году Ма-
тейко на собственные средства
издал альбом «Польский наряд
1200-1795», состоящий из
10 литографий. «Скарбчик»
очень помог ему в работе над
этим альбомом. На каждой
картинке в альбоме - 9 сцен. В
центре - король и придворные,
шляхта и мещане. По бокам -
школяры и учителя (справа),
духовенство, крестьяне, евреи,
рыцари, магнаты, цеховые ремесленники. Собственноручно раскрашенные акварелью экземпляры Матейко препод-
нес в дар Ягеллонской библиотеке и библиотеке им. Оссолиньских во Львове. В1879 году Матейко издал примечания
с перечислением источников, которыми он пользовался, составляя альбом.
Короли Польши
В августе 1890 года Гожковский записал в своем дневнике:
«Художник начал рисовать королей». Эту работу предло-
жил Матейко венский книгоиздатель Маургицио Перлес,
задумавший сделать альбом «Короли Польши - собрание ис-
торических портретов». Художник, постоянно испытывав-
ший материальные затруднения, с радостью согласился
взяться за нее. Он сделал 44 портрета польских правителей
от Мешко I до Станислава Августа. Краковские историки
Станислав Смолька и Август Соколовский дополнили их на-
учными комментариями. В работе Матейко оказались чрез-
вычайно полезными познания в области истории и антро-
пометрии. Например, фигуры Казимира Великого и
королевы Ядвиги он писал, используя информацию о строе-
нии их останков. После смерти художника «Короли Поль-
ши» были изданы в цвете. Слева представлен портрет Боле-
слава III Кривоустого из этой серии.
СТИЛЬ И ТЕХНИКА
Этапы работы
Каждой картине Матейко предшествовали эскизы. Многие из них сохранились до наших дней, и мы
имеем возможность проследить процесс создания произведения. Например. первоначально в «Пропове-
ди Скарги» художник изобразил казначея стоящим несколько по-другому (вверху). Все наброски Матей-
ко делал резкими динамичными штрихами. Видно, как в каждом из них художник обдумывает компо-
зицию, выделяет важнейшие пункты уверенными линиями. Эскизы больших полотен Матейко писал
маслом, иногда дополнительно отрабатывая отдельные эле-
менты, как, например, при работе над «Баторием под Пско-
вом» (фрагменты конской сбруи) или «Битвой под Грюнвалъ-
дом» (фигуры лошадей (справа)). Последняя, незаконченная,
картина Матейко - «КлятваЯна Казимира», 1893 (слева) -
открывает нам некоторые секреты мастерства Матейко.
Здесь видно, как художник подготавливал первые слои карти-
ны, как работал над лицами и деталями фона.
от центра к
краям». Затем
художник за-
грунтовывал холст и наносил углем предварительный
набросок.
Критики часто предъявляли Ма-
тейко обвинение в несоблюдении
законов перспективы. Особенно
После «угольных химер» (так Матейко называл свои
эскизы) он прорисовывал контуры, обводя их темно-ко-
ричневым цветом. Затем, расчертив холст на клетки,
Матейко брался за масляные краски и прорабатывал ка-
ждый сектор.
много подобных насмешек доста-
лось на долю «Битвы под Грюнваль-
дом», показанной на одной из ежегодных выставок в
Париже. Не была обойдена и несколько необычная цве-
товая гамма картины. Французские критики отвели ду-
шу, осыпав ее градом колкостей и язвительностей. Один
из них назвал полотно «небольшим, молью поеденным
Очень много времени художник посвящал созданию
деталей — его мастерская все время была полна разнооб-
разнейшего «хлама», который помогал ему достоверно
передать дух эпохи. Изображая фигуры, Матейко обыч-
но пользовался услугами натурщиков. Ему позировали и
родственники, и друзья, и люди, нанятые специально
для этого. Особенно тщательно Матейко писал лица, до-
биваясь того, чтобы каждая черта лица была вырази-
цветным декоративным ковриком».
Много саркастических замечаний пришлось выдер-
жать и «Прусской дани». Отмечая страсть художника к
киновари, критики утверждали, что продажу этой крас-
ки надлежит запретить во всех магазинах Кракова. Лю-
бопытно, что картины Матейко (точнее, их цветовые
решения) заинтересовали даже врачей-окулистов. Один
тельной, «говорящей».
из них исследовал несколько пар очков, использовав-
шихся художником.
23
Литанию (справа). Стены нефа Матейко расписал эмблема-
ми цеховых объединений Кракова. 15 августа 1891 года обно-
вленный костел был торжественно открыт для прихожан.
Фрески
В 1888 году комитет по реставрации Мариацкого костела
в Кракове (слева) принял решение - выписать из-за границы
мастера, который ног бы выполнить скромную, соответст-
вующую архитектурному замыслу роспись базилики косте-
ла. Матейко предложил комиссии собственный проект рос-
писи, а на отказ комиссии, сославшейся на отсутствие необ-
ходимых средств, заявил, что готов выполнить эту работу
безвозмездно. К работе он приступил в 1889 году. Поначалу
ему помогали ученики, в том числе Станислав Выспяньский
и Иозеф Мехоффер. Матейко готовил, эскизы на картоне,
помощники переносили контур рисунка на стены, а затем
заполняли формы красками. В нефе базилики, обращаясь к
иконографической традиции изображения Девы Марии из
знаменитого алтаря Вита Ствоша, художник поместил
фигуры ангелов с арфами. иллюстрирующие Лоретанскую
Осмеивали работы Матейко не только французы, но
и некоторые польские живописцы. Известен, напри-
мер, сатирический рисунок Славомира Мрожека под
названием «Битва под Вартбургом».
Но, несмотря на злопыхательство критиков и «собрать-
ев по кисти», образы, созданные Матейко, прочно вошли
в польскую культуру. Каждый школьный учебник истории
Польши иллюстрируется работами художника. Была вы-
пущена серия почтовых марок с портретами королей,
представленными в его «Королях Польши». А в 1977 году
в Польше появились банкноты номиналом в 2000 злотых с
портретами Мешко I и Болеслава Храброго, созданными
Матейко. В последнее время эти изображения были ис-
пользованы еще и в серии телефонных карт.
Ян Матейко занимает особенное место в истории
польского искусства. Он — самая заметная личность
в художественном мире Польши второй половины
XIX века. Еще при жизни этот болезненный, практи-
чески ничего не видевший без очков человек вознес-
ся до уровня национального героя. В 1878 году Ма-
тейко получил от городских властей Кракова жезл,
символизирующий признание его заслуг перед поль-
ской культурой.
Глубоко веря в великое предназначение и «страш-
ную силу» искусства, Матейко всю жизнь служил ему —
не как ремесленник, но как жрец. Он был убежден,
что его земной путь — это путь миссионера, который
должен направлять людские души.
24
СТИЛЬ И ТЕХНИКА
Ученики
.Молодые художники, бесспорно, уважали строгого профессора Матейко. Но, тем не менее, многие упрекали его в кон
сервативности, неприятии новых течении, ученики, не прислушиваясь к запретам профессора, стремились уехать в
Париж художественную Мекку Европы. Несмотря на то, что у Матейко было несколько десятков учеников, он не
смог вырастить достойных последователей Попытавшиеся продолжить его традицию - такие, как Ян Стыка, ав-
тор «Полонии», 1890-1891 (справа в самом низу), - не были способны повторить достижения мастера. Однако ху-
дожник оказал огромное влияние на творчество тех, кто впоследствии вышел из-под его опеки, - Станислава Выс-
пянъского, Леона Вычулковского, Иозефа Мехоффера Яцека Мальчевского. В их ранних работах оно сильно
чувствуется Высяянъскии в духе мистического историзма спроектировал витражи Львовского кафедрального собо-
ра, 1892-1894 (слева внизу). Л Малчевский, в котором Матейко видел своего продолжателя., в своих «программных»
работах - «Меланхолия» (1894) и «Порочный круг», 1895-1897 (справа внизу) - и вовсе проявил себя художником,
идущим на поводу у национальных мифов.
25
На службе истории
Ян Матейко создал около 350 картин, огромное
количество эскизов, рисунков и набросков. Он счи-
тал живопись особым видом служения Польше и
говорил своим ученикам: «Сегодня искусство - это
своего рода оружие в наших руках, без любви к Ро-
дине искусство невозможно!» Он всеми силами
старался пробудить национальное чувство в со-
отечественниках, живших в разобщенной, раз-
дробленной стране. При этом Матейко писал не
только масштабные, помпезные полотна. Он об-
ращался и к темам личным, камерным, приме-
ром чего могут служить картины «Ослепший
Вит Ствош с внучкой» (1865) или «Зигмунт Ав-
густ и Барбара Радзивилл» (1867).
ОСЛЕПШИЙ ВИТ СТВОШ С ВНУЧКОЙ (1865). Образ знаменитого скульптора Вита Ствоша, создателя одного
из красивейших готических алтарей (в Мариацком костеле в Кракове), с юных лет запал в душу Матейко. На сво-
ей картине он показал Ствоша слепым, утомленным жизнью старцем. Денежные средства, собранные от публич-
ного показа картины, а также от продаж ее фотокопий, художник направил на реставрацию алтаря Ствоша.
КАРТИННАЯ ГАЛЕРЕЯ
ЗИГМУНТАВГУСТIIБАРБАРА РАДЗПВИ.1Л (1867). История трагической гюбви короля Зигмунта Августа и Барбары Радзивилл
была очень близка художнику. В эскизе он придал влюбленной паре сходство с собой и своей женой Теодорой. На заднем плане Матейко
поместил портрет королевы Боны, противницы союза Зигмунта и Барбары. Королева Бона сювно наблюдает за влюбленными.
27
БАТОРИЙ ПОД ПСКОВОМ (1871). Это первое из полотен художника, посвященных знаменательным датам в истории Речи
Посполитой и ее победам над государствами, которые впоследствии разделили Польшу. На картине художник изобразил исполненного
собственного достоинства короля Стефана Батория, принимающего русских послов теле битвы под Великими Луками. Эта картина
была встречена необыкновенно лестными отзывами и выставлялась в Праге, Будапеште, Вене, Львове и Париже в 1874 году. Тогда же
Французская Академия приняла Яна Матейко в число своих почетных членов.
28
КАРТИННАЯ ГАЛЕРЕЯ
ВЕРНИХОРА (1883-84). Загадочный образ легендарного украи нского прорицателя Вернихоры вдохновлял многих поэтов и писателей
(особенно - в эпоху романтизма). Толчком к созданию картины стали события, предсказывающие зарождение польско-украинского
конфликта.
29
Дом Яна Матейко, Краков
Работы Яна Матейко находятся в
собраниях крупнейших польских
музеев. В Кракове в доме-музее
на улице Флорианьской можно
увидеть, как жил и работал
художник.
7 ноября 1893 года Краков прощался с великим
польским художником. На следующий день Ма-
риан Соколовский опубликовал статью, в кото-
рой предлагал почтить память знаменитого со-
отечественника, устроив в его доме музей. Он
приводил в качестве примера дом-музей Рафаэ-
ля в Урбино и Альбрехта Дюрера в Нюрнберге.
Горожане горячо поддержали это предложение,
и почти тут же был создан Городской комитет,
превратившийся затем в Общество Яна Матей-
ко. Его членами стали многие известные жите-
ли Кракова, а во главе стоял князь Евстафий
Сангушко. Вскоре общество приступило к сбору
средств для выкупа дома на улице Флориань-
ской, где жил Матейко. Благодаря щедрым по-
жертвованиям многочисленных благотворите-
лей уже 1 мая 1896 года посетители смогли
увидеть часть музея — салон и спальню.
Первые несколько лет после женитьбы ху-
дожник жил на улице Крупничей, где у него бы-
ла небольшая мастерская. В 1872 год)', рассчи-
тавшись с братьями, Матейко стал владельцем
дома на улице Флорианьской, в котором когда-
то родился. Тогда же он начал перестройку и ре-
монт трехэтажного каменного дома. В письмах
Дом, в котором родился Ян Матейко, находится в
нескольких десятках метров от краковской рыночной
площади.
к жене он писал о ходе работ: «Весь дом уже по-
крыт кровлей. В среду застеклим окна в коридо-
ре под самым чердаком». Матейко хотел вы-
строить «дворец», который был бы достоин его
любимой Теоси. Фасад дома спроектировал в со-
ответствии с пожеланиями художника архитек-
тор Томаш Прылиньский.
На первом этаже в бывшей столовой сегодня
размещаются выставочные залы, посвященные
художнику и его семье. Здесь можно также уви-
деть «Натюрморт», написанный жи-
вописцем в студенчестве, фотогра-
фии художника, его жены и детей,
разнообразные документы — письма,
школьные грамоты дипломы. В двух
комнатах, окна которых выходят на
Флорианьскую, находились при жиз-
ни мастера салон и спальня. Тут за-
ботливо сохраняются подлинные
предметы обстановки, в том числе
инкрустированная мебель, выписан-
ная Матейко из Вены. Именно здесь
Матейко принимал в 1880 год)' импе-
ратора Франца Иосифа I.
На втором этаже, в комнатах сы-
новей художника, ныне выставлены
картины. В основном это эскизы зна-
менитых холстов, акварельные зари-
совки костюмов, а также материалы,
Среди предметов, хранящихся в доме
художника, есть чучело коня с парадной
сбруей.
МУЗЕИ МИРА
использовавшиеся для работы над
фресками Мариацкого собора. Ря-
дом расположена небольшая ком-
натка, в которой 23 июня 1838 года
появился на свет Ян Алоизий Ма-
тейко. Запись об этом событии бы-
ла сделана в 1904 году на вмурован-
ной в стену каменной табличке
с латинским изречением: «Saepe
Provident Deus Ut Magna Claudan-
tur Parvis» («Велением Божьим ве-
личие часто бывает сокрыто в ма-
лых формах»).
В маленьких комнатках третье-
го этажа со стороны Флориань-
ской улицы жили гувернантки и
учителя детей Матейко. Сегодня
здесь экспонируются наряды и тка-
ни из коллекции художника. Рядом
находилась мастерская. В ней соб-
раны предметы, которыми пользо-
вался в своей работе художник: па-
литры, мольберты, дорожный
набор инструментов, столик для
красок, а также личные вещи Ма-
тейко — одежда, очки, сигары. Сте-
ны мастерской украшают зарисов-
ки лошадей и «Исследование
доспехов Стефана Батория». Здесь
же находится копия картины, став-

шей причиной конфликта в семей-
ствеМатейко, — имеется в виду
портрет Станиславы Серафинь-
ской (оригинал погиб во время
Второй мировой войны).
Кроме того, в доме-музее Яна
Матейко хранятся предметы, кото-
рые художник собирал в течение
многих лет жизни для создания
для исторических инсценировок, а
также различного рода «древно-
сти» — позднеготический триптих,
представляющий Святое Семейст-
во (1510—1515), и средневековые
капители Мариацкого костела. Не-
которые из этих ценных вещей
Матейко получил в подарок от
друзей, некоторые привозил из за-
граничных поездок (например, в
Константинополе он раздобыл де-
ревянную посуду дервишей).
Коллекция, дома-музея Матейко
постоянно увеличивается и насчи-
тывает сейчас около шести тысяч
экспонатов.
В салоне на первом этаже Матейко
принимал гостей, здесь же отмечали
семейные праздники.
В доме-музее Матейко есть и такие экзотиче-
ские экспонаты, как орудия пыток. Эти любо-
пытные предметы художник приобрел у строи-
телей, обнаруживших их во время ремонта
городской Ратуши в 1873 году.
Коллекция
Особое место в собрании Яна Матей-
ко занимают костюмы и оружие. Ху-
дожник всегда питал слабость к по-
добного рода древностям. Знатоки
восхищаются тем, как необычайно
точно Матейко передавал детали ис-
торического костюма — и в этом, ду-
мается, художнику немало помогали
предметы из его коллекции. Поис-
кам соответствующих аксессуаров он
уделял очень много сил. Для того
чтобы изобразить казначея Скаргу,
Матейко выкрал фрагмент его одея-
ния из гробницы, расположенной в
подземельях Вавельского замка. Пла-
тье королевы на картине «Отравле-
ние королевы Боны» он написал по
выдернутой из сюртука приятеля
красной подкладке В многочислен-
ных письмах к жене Матейко сооб-
щал о покупке очередных материа-
лов, например: «Я потратил ужасно
много денег, заказал у Шварца белый
бархат, который мне понадобится
для создания образа московита». В
доме-музее Матейко представлены
ценнейшие и любопытнейшие из
всех этих приобретений — жупан Яна
Даниловича XVII века, кунтуши, кол-
пак Станьчика, сшитый по заказу Ма-
тейко. В коллекции оружия можно
увидеть персидские шлемы, рыцар-
ские латы рубежа XVIII—XIX веков,
мавританский меч, послуживший об-
разцом для меча князя Витольда
(«Битва под Грюнвальдом»).
31
।	t СЛЕДЯЩИЙ НОМЕР'
ПУСТИТЕ СЛЕД
HE nP°
Теодор Жерико, основоположник романтизма во
французской живописи, прожил короткую, но очень
яркую жизнь,- значение его творчества современники
осознали лишь после смерти художника, - при жизни
его уделом была скандальная известность бунтаря.
98/2006	40 руб.
(уаожест&енная	©
ГАЛЕРЕЯ
ЖЕРИКО--------
Полное собрание работ всемирно известных художников
Последние годы его
жизни отмечены
болезнями и нуждой
Шедевр «Плот
Медузы'-(1819)
в деталях
DAACOSTINI
Следующий выпуск
в продаже через
неделю!