Текст
те советский
на актуальную тему
разговор
ема нашей беседы с известным кино-
драматургом Героем Социалистиче-
ского Труда Евгением Иосифовичем
Габриловичем была оговорена зара-
нее— хотелось узнать его суждения о
роли кинематографа в решении важ
ных и сложных задач, поставленных
партией и правительством по борьбе с пьян-
ством и алкоголизмом. И не случайно в пер-
вые минуты разговора вспомнились слова
В. Белинского о том, что истребление плохого
без наполнения хорошим бесполезно. А
ведь именно искусство кино, признанное мил-
лионами другом и советчиком, учителем жиз-
ни, может к должно сделать многое, чтобы
отвратить человека от губительного порока,
научить находить радость бытия, не затума-
ненного винными парами, помочь ему найти
цель и смысл существования, освященного
добрыми делами, трудом, любовью, стремле-
нием приносить пользу обществу.
— Мне кажется, что интересы человека воз-
никают из его раздумий о жизни,— сказал Евге-
ний Иосифович. —Что такое пьяница? Это субъ-
ект, который не хочет ни о чем думать, уходит от
насущных проблем в хмельное забытье. Запол-
нить душевную пустоту, заставить его посмот-
реть на себя со стороны и ужаснуться—зто ли не
важнейшая миссия искусства?
Возвысить человеческую душу, помочь лю-
дям в более тонком понимании жизненных явле-
ний— в этом заключается одна из основных
направлённостей жизни нашего общества. Ведь
путь развития социализма—одновременно и
путь совершенствования человека. И если гово-
рить по большому счету, то борьба с алкоголиз-
мом видится мне как одна из ступеней движения
вперед, к нашим идеалам.
Если говорить о проблеме искоренения пьян-
ства с государственной, гражданской и просто с
моей личной точки зрения, то нельзя не отме-
тить, что она имеет прямое и непосредственное
отношение к экранному искусству которое в
наши дни становится все более и более популяр-
ным, распространенным. Кино заметно влияет на
духовную жизнь нации, на ее культуру вообще И
призыв партии и правительства к борьбе с таким
страшным злом, как алкоголизм, есть призыв к
повышению уровня нашей культуры.
Сегодня вопрос досуга—интересного, разно-
образного—стоит особенно остро. Человеку
свойственно стремление, естественный интерес
к зрелищу, которое его захватило бы, заставило
бы думать, вникать во что-то новое, неожидан-
ное, доселе неизведанное. Ему претит скука,
назидательность, схематизм, присущие порой на-
шим фильмам, телевизионным лентам И потому
первая и главная задача нынешнего кинемато-
Евгений
ГАБРИЛОВИЧ:
графа—стать по-настоящему увлекающим, зани-
мательным. зрелищным.
— А не кажется ли вам, что злоупотребле-
ние спиртным не всегда возможно преодо-
леть, лишь заполняя свободное время людей
развлечениями, пусть даже яркими и захваты-
вающими?
— Без сомнения! Говоря о занимательности
я имею в виду не только остроту, изобретатель-
ность сюжета, хотя зто тоже не последнее дело.
Кинематографу необходима увлекательность
раздумий, чувств, эмоционального восприятия. А
это все идет прежде всего от глубины проблема-
тики— и гражданской, и международной, и лич-
ностной, от свежести, неповторимости, совре-
менности характеров, предстающих на экране.
Мы порой неверно думаем, что зритель при-
вык к шаблонам и вполне удовлетворяется не-
мудреными поделками. Что если ему все не
разжевать и в рот не положить, чего доброго,
неверно поймет, оценит увиденное. Да нет же1
Сегодня мы имеем дело с совсем иным чем
несколько десятилетий назад, человеком—об-
разованным, интеллигентным, разбирающимся
во многих сложных материях. Говорить с ним на
уровне примитива—значит потерять его уваже-
ние.
Вовсе не хочу сказать, что на наших экранах
вообще не появляются талантливые, большого
общественного звучания произведения, способ-
ные задеть за живое, заставить говорить о себе
Они есть, но их мало. Куда чаще важные
серьезные темы решаются сухо морализаторски
и потому не вызывают у людей ни интереса ни
духовного отклика. А ведь специфика киноискус
ства требует прежде всего умения облечь глубо
кую мысль в занимательную привлекательную
интересную форму. Мне кажется, нам надо ак
тивнее учиться работать именно так.
— Считаете ли вы, что положительный
пример, преподнесенный с экрана, может
изменить отношение пьющих людей к своем
пороку, открыть им глаза на всю пагубност
подобного образа жизни?
— Изменить?.. Не знаю, к сожалению люд1
больные алкоголизмом, редко читают книп
газеты, ходят в кино. А вот повлиять на оценку
подобных фактов, создать общественный климат
их неприятия—безусловно! Ведь самое важное
сегодня — показать людям, что они могут и долж-
ны жить иначе осмысленнее деятельнее сча-
стливее. А это доступно лишь трезвому человеку
Экранный пример может помочь зрите к>
многое переосмыслить в понимании жизни
ственных поступков Но он не должен быть
примитивно-назидателен. На мой взгляд, поло-
жительный герой сегодня должен становиться
еще человечнее, стоять ближе к тому. чТ°
свойственно массам Если вы увидите в фильме
персонаж, про который скажете. «Боже мой Д°
УКАЗ
Президиума
Верховного
Совета СССР
О присвоении
почетного звания
«Народный
художник СССР»
тов. Богданову М. А.
За заслуги в развитии советского киноискусства
присвоить почетное звание «Народный художник
СССР» тов. Богданову Михаилу Александровичу—ху-
дожнику-постановщику киностудии «Мосфильм».
Первый заместитель Председателя
Президиума Верховного Совете СССР
В. КУЗНЕЦОВ.
Секретарь Президиума
Верховного Совета СССР
Т.МЕНТЕШАШВИЛИ.
Москва. Кремль. 25 июня 1985 г.
в Союзе кинематографистов СССР
ЗАДАЧИ ОПРЕДЕЛЕНЫ
Секретариат правления Союза кинематогра-
фистов СССР обсудил задачи советских мастеров
экрана по подготовке к XXVII съезду КПСС и
выполнению решений апрельского (1985 г.) Плену-
ма ЦК КПСС.
В принятом постановлении указывается, что
предстоящие годы должны быть ознаменованы
решительным поворотом деятелей кино к наибо-
лее важным проблемам научно-технического прог-
ресса, к созданию образов героев, которые твор-
чески решают актуальные задачи социального,
экономического и нравственного развития обще-
ства. Необходимо повысить требовательность к
новым работам кинодраматургов, режиссеров, ар-
тистов, операторов, художников.
В связи с подготовкой к XXVII съезду КПСС а
также к V съезду кинематографистов СССР прав-
ление Союза разработало план мероприятий. Бу-
дут проведены пленум правления СК СССР на
тему «Ускорение научно-технического прогресса и
творческие задачи ма е >в кино», выездное
заседание секретариата по вопросу «Герой жиз-
ни—герой экрана» IX Всесоюзный фестиваль
сельскохозяйственных фильмов (совместно с Гос-
кино СССР, Министерством сельского хозяйства
СССР и ВАСХНИЛ). Предстоит усилить контроль
над ходом выполнения постановления партии и
правительства по вопросам кино, в частности тех
положений, которые направлены на ликвидацию
отставания техники фильмопроизводства от сов-
ременных мировых стандартов. По-прежнему
большое внимание будет уделяться творчеству
молодых, их идейному и профессиональному
росту
На заседании выступили первый секретарь
правления Союза кинематографистов СССР Л. Ку-
лиджанов известные мастера экрана, киноведы
кинокритики. В работе секретариата правления
СК СССР принял участие заведующий сектором
Отдела культуры ЦК КПСС А. Камшалов.
Б ВЛАДИМИРОВ
2
чего же он на меня похож!» — то явственно
ощутите в нем и черты которых вам недостает И
захотите стать лучше, совершеннее таким как
полюбившийся герой, пойдете вслед за ним.
— Евгений Иосифович, вы живете боль-
шой, наполненной множеством событий
жизнью. Что сегодня с высоты виденного,
прочувствованного, пережитого могли бы ска-
зать об отношении людей вашего поколения к
проблеме пьянства?
— Не хотел бы преувеличивать достоинства
моего поколения—и у нас в жизни всякое быва-
ло. Сколько прекрасных, талантливых, умных
людей на моей памяти, как говорится, сошли с
круга, погибли из-за пристрастия к рюмке, не
сумев реализовать свои возможности, не сделав
в жизни то, что могли совершить. А ведь то была
не только их личная трагедия, но и огромная
потеря для всего общества: ненаписанные прек-
расные книги, несыгранные удивительные роли...
Но в основном мы, в те послеоктябрьские
годы молодые, существовали в каком-то напря-
женно-счастливом ритме. Была увлеченность от-
крывающимися перспективами, тем. что принес
новый мир. Мне кажется, большинство молодых
людей тогда вовсе, причем из принципиальных
соображений, не потребляло спиртного. Эта дур-
ная привычка считалась абсолютно, органически
несовместимой с пребыванием в комсомоле с
работой на ударных стройках первых пятилеток.
Одним из знамений времени нашей молодости
были яростные дискуссии по самым разнообраз-
ным, существенным вопросам жизни. Собираясь,
мы спорили, размышляли, отстаивали свои
взгляды и позиции. От вопросов литературы,
искусства переходили к тому, как жить, работать,
чтобы совершить что-то большое, полезное
людям.
Помню, на вечерах в Политехническом музее
где часто выступали властители поэтических и
прочих дум молодежи, собиралась широкая ауди-
тория, самая разнообразная публика — студенче-
ство. рабочие, люди искусства. И случалось
после выступления, скажем, Маяковского, в раз-
девалке чуть было не доходило до кулачных
боев—так велик оказывался накал эмоций. А
ведь тогда никому не приходило в голову выпить,
прежде чем идти на диспут или после него.
Кружил нам головы сам поиск истины, стремле-
ние познать свое место в мире, потому что это
были разговоры о самом важном.
И говоря про необходимость увлекательно-
сти, занимательности кинематографа, я думаю:
хорошо, если бы наш экран давал подобную пищу
для споров дискуссий
— В любимом всеми нами фильме «Ма-
шенька», созданном по вашему сценарию,
запомнился эпизод: юная героиня, стремясь
отвратить любимого от неверного шага, захо-
дит в ресторан, где тот сидит с приятелями, и
даже, по настоянию компании, выпивает ста-
На Всесоюзный смотр любитель-
ских фильмов посвященный 40-
летию Победы советского народа
в Великой Отечественной войне,
было представлено 116 кинопроиз-
ведений. в том числе кинопрограм-
мы. присланные из Болгарии,
Венгрии, Польши, Румынии. Чехо-
словакии.
. Матери хотелось, чтобы ребе-
нок вырос добрым, сильным и сме-
лым. Мальчик учился в школе,
рисовал—у него был бесспорный
талант художника. В 1941 году он
ушел на фронт, а зимой 1942 года
одаренный чукотский юноша по-
гиб. защищая осажденный фаши-
стами город на Неве...
...Футболисты Богородска были
гордостью Горьковской области.
22 июня 1941 года они собирались
встретиться с командой из Дзер-
жинска. Но матч не состоялся.
Война. Лишь немногим спортсме-
нам довелось вернуться. По иници-
ативе бывшего капитана команды
Василия Желтова в Богородске
ежегодно проходит спортивный
турнир в память погибших .
ИСТОЧНИК
ВДОХНОВЕНИЯ
Так коротко можно пересказать
киноленты «Это радость моя..» и
«Живая память», снятые киносту-
дией «Чукотка» и студентами Горь-
ковского государственного универ-
ситета.—они оказались в числе
лучших работ, показанных на
смотре.
Несмотря на то что многие лен-
ты рассказывали о наших мирных
днях, тема воины стала лейтмоти-
вом смотра. Многие отмеченные
жюри работы, такие как «Полу-
торка» (киностудия «Зернышко»,
Башкирская АССР) «Десант» (Ле-
нинградская самодеятельная
киностудия Дворца культуры
профсоюзов), были проникнуты
прежде всего отчетливым сознани-
ем неразрывных связей прошлого с
настоящим, тревогой за судьбу
планеты. В ряде фильмов, напри-
мер. в ленте «Фотография из кни-
кан пива. Реакция ее друга Алексея, возмож-
но, неожиданна для современного молодого
человека. Он воспринял поступок девушки
как нечто экстраординарное: стакан пива...
— Но ведь так и было! В те годы не было
принято, чтобы девушка, женщина пила.
Только много ли сегодня мы увидим таких вот
Машенек? Конечно, изменилась жизнь, женщина
стала более самостоятельной, деловой, ни в чем
не желающей отставать от мужчин. Все так, но
есть у этого естественного процесса и очень
неприятные издержки.
— В этой связи стоит, наверное, вспомнить
высказывание Льва Толстого: «Один из самых
обычных и ведущих к самым большим бед-
ствиям соблазнов есть соблазн словами: «все
так делают». Думаю, оно и сегодня звучит
актуально в разговоре о воспитании человека,
особенно молодого.
— Беда в том, что у многих людей, семей
стало нормальным сесть за стол и поставить
бутылку—в этом перестали видеть дурное, это
вошло в обиход. И у молодежи стремление
выпить поначалу идет не от потребности, а от
бравады, считается шиком, признаком настояще-
го молодечества: и я. мол. не хуже других.
А мне думается, что человек должен утвер-
ждать себя, быть «не хуже других» не в этом, а в
первую очередь в преданности своему делу, в
стремлении найти, реализовать то, что в нем
заложено. Необходимо понять: одним из наи-
больших стимулов жизни является увлеченность
своей работой. Если бы меня спросили о самых
счастливых пережитых минутах, то я — пусть это
не покажется напыщенным—ответил бы, что
самое счастливое ощущение есть ощущение уда-
чи в любимом деле в осуществленной работе.
Это радость истинная, чистая не уступающая
радости любви, радости рождения ребенка. К
сожалению, на подобную тему снято столько
плохих фильмов что сама суть вопроса как-то
стерлась от повторов перепевов, однообразия
характеров и невыразительности ситуаций, пере-
ходящих из картины в картину. А ведь ничто так
не способно погасить художественный образ, как
отсутствие в нем неожиданности.
Кинематограф способен говорить с людьми о
самом важном честно, откровенно, взволнован-
но— глаза в глаза, душа в душу. Он немало
сделал и может сделать неизмеримо больше в
процессе совершенствования человека на пути
движения нашего государства вперед, к высшим
формам человеческого общежития
Ведь именно кино, рассматривая, анализируя
сложные нравственные проблемы бытия, обра-
щается к самому заветному, сокровенному, лич-
ностному каждого и находит щедрый, искренний
отклик. А взаимопонимание—это в большой
степени залог начала добрых перемен и в искус-
стве. и в жизни.
Беседу вела Оксана КУРГАН
ги» (Магнитогорская киностудия
Дворца культуры профсоюзов)
многие кадры представляли собой
документальное свидетельство ге-
роического подвига тех. кто отдал
свои жизни во имя нашего общего
будущего
На творческом разборе жюри
единодушно отмечало растущую
профессиональную зрелость кино-
любителей. Многие из них в своих
фильмах сумели раскрыть суть та-
ких сложных и многомерных поня-
тий, как подвиг, советский харак-
тер, человек на войне, борьба за
мир Были конечно, и слабые лен-
ты в них сказалось несколько
поверхностное отношение к мате-
риалу, неудачным был дикторский
текст
Но в целом, как отметил заме-
ститель председателя жюри кино-
драматург В. И. Соловьев, тема на-
родного подвига стала источником
вдохновения для кинолюбителей
и это в немалой степени предопре-
делило успех многих работ, пред-
ставленных на смотре
Э. АСКЕРОВ
№ те август советский
эщан
КРИТИКО-ПУБЛИЦИСТИЧЕСКИЙ
ИЛЛЮСТРИРОВАННЫЙ ЖУРНАЛ
ОРГАН ГОСУДАРСТВЕННОГО
КОМИТЕТА СССР ПО КИНЕМАТОГРАФИИ
И СОЮЗА КИНЕМАТОГРАФИСТОВ СССР
ОСНОВАН В 1925 ГОДУ
ВЫХОДИТ ДВА РАЗА В МЕСЯЦ
МОСКВА. ИЗДАТЕЛЬСТВО ЦК КПСС «ПРАВДА'
6
8
11
В НОМЕРЕ:
« • Евгений Матвеев в фильме
4 «Земля Иввнв Егорычв».
• Новые роли Нвтальи
Белохвостиковой и Галины Беляевой.
• Юбилей Олега Жакова.
• Фестиваль филателистов.
• Вячеслав Котеночкин—
лауреат «Ордена Улыбки».
• Путешествие по «Городу невест».
Сюжет придуман жизнью.
Режиссер-дебютант Михаил Ведышев
завершил съемки
политической ленты «Сделка».
Рецензии.
«Ю. В. Андропов. Страницы жизни»,
«Две версии одного столкновения»,
«Фронт в отчем доме»,
«Тихие воды глубоки».
«Главное—талант и умение
трудиться».
Читателям отвечает Елена Цыплакова.
12
«Зимний вечер в Гаграх».
Новый музыкальный фильм
Карена Шахназарова.
- я В работе и поиске.
1 4 Лев Дуров о Георгии Жженове.
Почему он называется «Фитиль»?
_ Жан Габен говорит по-русски.
I О Режиссеры дубляжа комментируют
зрительскую почту.
20 Кинематограф Рангела Вылчанова
(НРБ).
— - Потсдам. Деятели кино
Z 1 против ядерной катастрофы.
_ — Зинат Аман:
22 потрясена «Балладой о солдате».
На обложке—актер Игорь КОСТОЛЕВСКИЙ
(читайте о нем на стр. 18—19).
Фото Мехака Мовсисяна
Главный редактор Д. К. ОРЛОВ
Редакционная коллегия:
Ф. И. АНДРЕЕВ (заместитель главного редактора),
А В. БАТАЛОВ, Е. В. БАУМАН, Е. К. ВОЙТОВИЧ,
М. А. ГЛУЗСКИЙ, Б, В. ГОЛОВНЯ, Е. С. ГРОМОВ,
Ю А. ЗАРУБИН (ответственный секретарь),
Р. А. КАЧАНОВ, Е. С. МАТВЕЕВ,
Б. А. МЕТАЛЬНИКОВ, В. Н. НАУМОВ,
Т. О. ОКЕЕВ, Б. В. ПАВЛЕНОК,
Е. Н. ПТИЧКИН, С. И. РОСТОЦКИЙ,
Ю. С. СЕМЕНОВ, С. А. СОЛОВЬЕВ.
О. С. ТЕСЛЕР (главный художник),
В. П. ТРОШКИН, В. И. ЮСОВ
Художественный редактор Н. С. Кроль
Оформление Р. И. Кизилова
ПИШИТЕ ПО АДРЕСУ. 125319 Москва, А-319.
ул. Часовая, 5-6. Телефон редакции 152-88-21
Фото адреса актероа, ноты и тексты песен
редакция не высылает
Рукописи, рисунки и фотоснимки не возвращаются
и не рецензируются
№ 16 (688)—1985 г. Сдано а набор 01.07.85.
Подписано к печати 09 07 85 А 07227
Формат 70x108'/,. Глубокая печать Уч-изд л. 6.50.
Усл. печ. л 4,20 Усл. кр.-отт. 14.70
Тираж 1700000 зкз Изд № 1926. Заказ № 1118
Ордена Ленина и ордена Октябрьской Революции
типография имени В. И. Ленина
издательства ЦК КПСС «‘Правда».
125865. ГСП. Москва. А-137. ул. «Правды». 24
© Издательство «Правда». «Советский экран». 1985 г
3
-актеры и роли-
СЕСТРА
ВИКА И
СВЕРСТНИК
И
ЕДИНОМЫШЛЕННИК
Площадь Белорусского вокзала. Здесь шли съемки фильма «Завещание». В
ивнтое—Евгений Матвеев
Фото В. Серова
На площади Белорусского вокзала
гремит военный оркестр. Сияют сча-
стьем глаза солдат, офицеров. И когда
зат хает медь духовых инструментов,
слышится малиновый перезвон меда-
лей. которыми густо увешаны выгорев-
шие гимнастерки обедителей. Так вы-
глядела площадь в сорок пятом. С
документальной точностью воссоздал
ту обстановку сорок лет спустя режис-
сер «Мосфильма» Игорь Гостев, сни-
мающий здесь эпизоды картины «За-
вещание» (сценарий написал Валентин
Ежов по мотивам рассказа Георгия
Маркова «Земля Ивана Егорыча», опе-
ратор Анатолий Иванов).
Съемочная площадка «взята в окру-
жение» плотным кольцом зрителей.
«Смотрите. Матвеев»,— послышалось
в толпе, и сотни людей, словно повину-
ясь команде, повернулись туда, где
стоял один из популярнейших актеров
нашего кино. Народный артист СССР
Евгений Семенович МАТВЕЕВ снима-
ется в главной роли фильма, здесь
он секретарь райкома партии Иван
Егорович Крылов.
— Евгений Семенович, мы уже при-
выкли к Матвееву-режиссеру, который
играет в своих картинах. И теперь
вновь актер, так сказать, в «чистом
виде»...
— Потому, что есть два Матве-
ева—актер и режиссер. Причем душа
актера страдает больше. Ведь режис-
сер Матвеев может вовсе не пригла-
сить Матвеева-актера сниматься в
своей картине (например, в «Бешеных
деньгах»), или определит меньшую
роль, на которую мог бы претендо-
вать,—так было в «Победе». В послед-
нее время получил много писем, в
которых мои корреспонденты наста-
ивают, даже требуют, чтобы я сыграл
в «чужой» ленте. Во всяком случае,
благодарен Игорю Гостеву за пригла-
шение участвовать в «Завещании».
Иван Егорович—мой современник,
сверстник. Его молодость, как и у
всего нашего поколения, опалена вой-
ной. Человек интеллигентный, доб-
рый. чрезвычайно скромный, он идет
по земле, которую защитил от врага,
твердо, уверенно. Он хозяин своей
земли.
И еще он мой единомышленник. В
фильме ставятся острые проблемы
сегодняшнего дня. А сложные
конфликтные ситуации складываются
не только в сельском хозяйстве (в
картине речь ццет о них), а в промыш-
ленности, в науке, в искусстве.
— Расскажите о будущей своей
картине.
— Э. нет. Мы договаривались, что
сегодня дает интервью лишь Матвеев-
актер. А режиссеру пока сказать осо-
бенно нечего. Есть сценарий, есть за-
мыслы:..
— Тогда, может быть, планами по-
делится Матвеев—руководитель ак-
терской мастерской ВГИКа?
— С удовольствием. В нынешнем
году набираю спецкурс—юношей и
девушек из Молдавии.
В. МАКСИМОВ
МИЛОСЕРДИЯ
В киноленте «Змеелов», которую на
студии «Мосфильм» снимает режиссер
Вадим Дербенев по сценарию Лазаря
Карелина. Наталья БЕЛОХВОСТИКОВА
исполняет главную женскую роль.
Картина о непростой судьбе бывшего
директора крупного гастронома Павла Шо-
рохова (Александр Михайлов) Он совер-
шил преступление, отбыл положенный срок
в местах заключения, затем работал год в
Туркмении змееловом и возвращается в
родную Москву А там' жена ушла к друго-
му, не позволяет встречаться с сыном, так
называемые друзья отвернулись—ведь
больше Шорохов не распоряжается «дефи-
цитом». Пришлось Павлу в сорок лет начи-
нать жизнь заново. Случайная встреча с
медсестрой Леной во многом определит его
дальнейшую судьбу.
— Моя героиня Лена—человек чи-
стый. ясный, добрый. — говорит актри-
са.—Она обладает какой-то душевной жи-
вительной силой. Тема фильма — порядоч-
ность человека, его честность перед собой
и людьми.
Интересно работать и с профессиональ-
ной точки зрения. Лена в картине раскры-
вается не сразу. Вот первое ее появление в
кадре—у постели больного: женщина в
белом халате, на которую и внимания-то не
обратишь. Разве что взгляд невесел — в
ней живет печаль от каждодневных встреч
с людскими страданиями. А любовь к Шоро-
хову изменила даже ее внешность, напол-
нила новым содержанием жизнь.
Интересно работается с моим партне-
ром— Александром Михайловым. В нашем
фильме собрана прекрасная актерская
группа: Л. Марков. Д. Банионис. Г. Польских.
Л. Полищук. С. Крючкова. Л. Куравлев.
О. ТРЕТЬЯК
Наталья
Фото Белохвостикова.
М.Баландюка Змеелов
ДЖОАННА
«Черная стрела».
В роли
Джоанны
Галина
Беляева
ЮБИЛЕИ
В Союзе кинематографистов СССР
состоялся творческий вечер, посвя-
щенный 80-летию со дня рождения и
60-летию творческой деятельности на-
родного артиста СССР, лауреата Госу-
дарственных премий Олега Петровича
Жакова.
Более ста ролей сыграл Жаков в кино
Он начал свой путь в прославленной
киномастерской ФЭКС («Фабрика эксцен-
трического актера»), где его учителями
были Григорий Козинцев и Леонид Тра-
уберг. Вместе со своими товаоищами Сер-
геем Герасимовым. Яниной Жеймо. Еле-
ной Кузьминой. Петром Соболевским он
снимался в их пеовых фильмах «Шинель»
«С. В. Д.». «Новый Вавилон»... Тогда уже
проявился талант Жакова. тонко чувство-
вавшего природу кинематографа.
Его актерская биография прочно связа-
на с фильмами многих известных режис-
серов. Он снимался в первых лентах
Александра Зархи и Иосифа Хейфица
«Ветер в лицо» и «Полдень», позже заме-
чательно сыграл доцента Воробьева в
картине «Депутат Балтики». Жаков рабо-
тал с Ефимом Дзиганом (Ян Драудин в
«Мы из Кронштадта»), с Фридрихом Эр-
млером (Боровский в «Великом гражда-
нине»), с Михаилом Калатозовым (летчик
Томилин в «Мужестве»)
Заметное место в творческой биогра-
фии Олега Петровича занимают образы
современников. Особенно памятен его
радист Курт в картине Сергея Герасимова
«Семеро смелых»—немногословный, во-
левой. самоотверженный и сильньи
духом.
Строгая, лаконичная манера игры в
сочетании с глубоким проникновением в
суть характера ероя типична для актер-
ского почерка Жакова. Зрители разных
поколений помнят сыгранных им прекрас-
ных и мужественных людей в фильмах
«Звезда». «За Советскую Родину». «Бо-
лотные солдаты». «Белый Клык»
вам, филателисты
.кО*5
ИИ
ХРОНИКА КИНО
'мч«ной БЕЛЯЕВОЙ зрители позна-
гисъ в фильме -Мой ласковый и
зверь» где она сыграЛа роль
жжи Затем появились новые работы
^*ах -Пощечина». -Анна Павлова».
р> и других.. Совсем недавно та-
—«еая актриса закончила съемки
ь е двух фильмах: -Герой ее романа»
-*с"ая стрела- В первом (авторы
к«я В Вербин и Ю Горковенко ре-
вев Ю Горковенко) Г. Беляева сыгра-
г-*> Вики Берсеневой — наивной, ис-
»«е»- хотя и несколько взбалмошной
жи дочери флейтиста из оперного
•еетра. События этой музыкальной
комедии
разворачиваются в 20-е годы
Фильм ..Черная стрела» (автор
сценария и режиссер С Тарасов)
поставлен по одноименному
роману Р Стивенсона Действие
в нем происходит в Англии
XV века, во времена войны
Алой и Белой Розы В этой
приключенческой ленте.
адресованной юным зрителям
_п> актриса сыграла
z роль Джоанны Седли
Обе картины —
киностудии
ж -Мосфильм»
М. ДЕЕВА/т
съемки закончены
РЯДОМ С НАМИ
Табаковы Олег и Антон в картине «Город невест»
Фото (О. Родькина
Режиссер Леонид Марягин снял по собственному сценарию
картину «Город невест». Этим фильмом продолжается своеоб-
разная серия лент о нашем современнике (прежде были
фильмы -Моя улица». «Мое дело». "Незваный друг»...). Они не
объединены сюжетно. но их герои живут рядом с нами, все они
служат общему делу.
Я застала режиссера в один из последних рабочих дней. С
оператором-постановщиком Д Фатхулиным и художником Н Мар-
киным он обсуждал план предстоящей съемки На столе — горы
фотографии с запечатленными на них видами цехов, фабрик улиц
Орехово-Зуева и очень похожих внешне городов ткачей в Чехосло-
вакии Все это связано с •географией» фильма
Выбор материала для режиссера был не случаен. Ведь он сам
родом из Орехово-Зуева, хорошо знает специфику. .
— Еще приступая к работе над сценарием о руководителе
нового типа, я с самого начала знал, что роль директора хлопчато-
бумажного комбината Реутова должен играть Олег Табаков Его
герой горячо отстаивает идею технического переоснащения пред-
приятия Специально для Георгия Жженова писалась роль главно-
го инженера Прохорова который по сюжету фильма выступает
резким противником смелых начинаний нового руководителя но
это отнюдь не банальный ретроград Нет, он печется о выполнении
плана и не хочет рисковать ибо является человеком опыт-
ным— ведь четыре предыдущих директора тоже пытались решить
проблему реконструкции. .
Непростые отношения складываются у Реутова и с секретарем
партийной организации Одинцовой (Людмила Зайцева), и с началь-
ником главка Пивоваровой (Любовь Соколова).
Музыку к фильму написал Ян Френкель Кроме названных
актеров в нем снялись Наталья Белохвостикова. Антон Табаков и
другие исполнители.
Е. ЗОТОВА
МАСТЕРА
лдарт — апрель». -Повесть о лесном ве-
чжане» «Нашествие».
“абота артиста в картине «У озера»
(гмечена Г осударственной
:трудныи путь познания
Кинорежиссер-документалист Олег Арцеулов поставил на ЦСДФ фильм о
• художнике Юрии Ракше.
• Он начинал свой путь в кинематографе которому отдал пятнадцать лет. О
2 широком диапазоне его творчества говорят сами названия фильмов в создании
• которых он принимал участие. Вот несколько из них -Время, вперед)» М Швейцера
• «Дереу Узала» А. Куросавы. -Восхождение» Л. Шепитько
Сценарист новой документальной ленты — писательница Ирина Ракша, опера-
• тор — Константин Арцеулов, композитор — Олег Янченко
• Фильм выстроен в форме монолога его героя Тщательно отобранные дневнико-
* вые записи художника образуют цельный, законченный рассказ Юрия Ракши о себе
2 о своем творчестве
• Маленькие заснеженные домики Здесь, в поселке на окраине Уфы. прошло
• детство живописца. То были нелегкие военные годы. «Малая родина» — так назовет
2 он картину, посвященную земле, где родился.
• Юрий Ракша любил писать женские лица. -Самая объективная красота — жен-
• ская».— говорил он. Зрители видят на экране целую галеоею работ Необыкновенно
2 хороши своей мягкой, спокойной красотой портреты жены художника, его друга, его
• постоянной героини Удивительно точен портрет Ларисы Шепитько
Авторы назвали свой фильм «Куликово поле Юрия Ракши» Дело в том. что
в «Куликово поле» — его главное произведение. Лента построена таким образом, что
• рассказ о мастере как бы «вписан» е повествование о создании им этого триптиха
• Юрий Ракша «вспоминает», как готовился к работе—изучал костюмы искал
2 модели для героев будущей картины, просто дышал воздухом поля славы русского
• оружия ..Куликово поле» еще и символ метафора. Для создателя это образ родной
• земли, любви к ней. «У каждого. — говорится в фильме.—должно быть свое
поле, тот рубеж, когда человеку нужно спросить себя кто я? Где я
Зачем я на земле? Свой час испытаний»
ПУСТЬ
: УЛЫБАЮТСЯ
люди
Кавалер "Ордена Улыбки»
Вячеслав Котеночкин
Фото Н. Алешина
2 Куликово
• родился?
премией •
Зе большие заслуги в развитии совет- J
эсхо киноискусства и в связи с 80-летием »
х дня рождения Олег Петрович Жаков »
вггажден орденом Дружбы народов На- •
:аду юбиляру вручил на вечере киноре- »
«мссер Сергей Геравимов С дружеским •
хясеом к Олегу Петровичу обратились £
яботавшие с ним в разные годы А Бата- •
Геев В. Тихонов М Глузский Г Жженов. •
• Згуриди. М Кузнецов Б Мансуров
Г Сухаревская киновед Н Кладо.
-*а вечере были показаны фрагменты »
о фильмов С участием О Жакова и кар-
-<«а А Роома -Нашествие» по пьесе ,
Т Леонова •
О. МИХАЙЛОВА ►
о> :
ц 5
о 3
е к
off
5 «
• — Вопреки всем ветрам и бурям
9 пусть улыбаются люди.—
• произносит слова
• торжественной присяги
9 Вячеслав Котеночкин.
• затем выпивает
Ф бокал кислого лимонного сока
9 и... улыбается
• Таков ритуал посвящения
2 в кавалеры "Ордена Улыбки»
9 которым награжден режиссер
• популярной серии
2 мультфильмов «Ну. погоди!».
9 Орден В. Котеночкину
• от имени польских ребят
2 (они присуждают его ежегодно)
9 вручил писатель
• Януш Шимановский
2 В прошлые годы обладателями
9 «Ордена Улыбки» стали
• Сергей Михалков. Сергей
2 Образцов. Гавриил Илизаров...
-«том будущего года в шведской
-спице откроется всемирная вы-
—авка почтовых марок «Стокголь-
«от-вб». посвященная 100-летию
маадского филателистического об
^ства и 350-летию шведской почты.
•а -лекционеры из десятков стран, в
та» числе из Советского Союза, пока
жут на ней свои лучшие тематические
исследовательские разработки.
Организаторы -Стокгольмии- объяви-
ли. что в дни выставки состоится фести-
валь филателистических фильмов «Си-
нефилия-86
филателия) К участию в нем будут
допускаться
(кинематографическая
16-миллиметровые ко-
роткометражные ленты продолжитель-
ностью не свыше 30 минут, рассказыва-
ющие о коллекционировании и коллек-
ционерах. создании и выпуске марок их
почтовом обращении Ленты на фе-
стиваль могут представлять как ор-
ганизации— почтовые ведомства
и почтовые музеи, так и отдельные
филателисты и кинолюбители
В дни выставки в Стокгольме коррес
понденцию будут гасить памятными
штемпелями Предполагается посвя-
тить один из них Синефилии-86»
Л. СЛАДКОВ.
Сотрудник журнала
'Филателия СССР»
съемки закончены
Главные события в фильме
«Сделка» происходят в доро-
ге. Громадный белый рефри-
жератор ведет шофер Чако
(Элгуджи Бурдули), а в каби-
не у него необычный пассажир,
только что в пятый раз бежавший
из тюрьмы лидер революционной
партии Мигель (Борис Плотни-
ков). Сделка же заключена под-
польщиками с Чако—человеком,
далеким от политики и озабочен-
и мирно беседуют. А на де-
ле—это продолжение очень важ-
ного разговора о смысле жизни, о
позиции каждого в ответствен-
ное время. И с особой значимо-
стью Мигель произнесет фразу о
том, что человек, который убеж-
денно не занимается политикой,
тоже по-своему политик... Нет,
Мигель не станет убеждать Чако в
необходимости выйти на улицу
вместе с молодыми борцами-
л
» Демонстрация протеста
ным исключительно мечтой о
приобретении собственной бен-
зоколонки с баром. Для этого ему
нужны деньги. Эти деньги и пред-
лагают ему за доставку «опасно-
го» пассажира.
Чем же обернулся этот рейс
для Чако?..
...Маленькое кафе у проезжей
дороги. Сюда заглянули Чако и
Мигель, чтобы перекусить. Со
стороны — ничего особенного:
два челоаека сидят за столиком
демонстрантами. Он просто и
безыскусно продолжит рассказ о
собственной жизни, полной тра-
гических событий.
...Коротко переговорив пооче-
редно с каждым из актеров, ре-
жиссер-дебютант Михаил Веды-
шев вместе с оператором Миха-
илом Яковичем начинает постро-
ение будущего кадра.
Чако—двадцать шестая роль
Э. Бурдули а кино, среди преды-
дущих лент—«Ненависть», «За-
будьте слово «смерть», «Залож-
ник», «Отряд особого назначе-
ния», «Хлеб, золото, наган»,
«Пловец»...
— Но такая роль, как Чако,
попадается человеку в жизни не-
часто. Мой герой разноплановый.
Такую психологическую ломку не
приходилось еще играть. Был ли
Чако готов к ней? Нет, убежден,
без Мигеля он мог бы еще долго,
если не всегда, пребывать в нрав-
ственной спячке. Чако стремится
убежать от политики. Стремится,
но у него это не получается.
Чако в начале фильма и Чако
в финальных сценах—это раз-
ные люди. Как подчеркивает ис-
полнитель роли Мигеля Борис
Плотников, для его героя тоже
очень важной стала эта встреча с
Чако. Не случайно он рассказал
ему о самом трагическом эпизоде
своей жизни, поведал о том, как
послал на гибель своих братьев.
«Сделка»—фильм остросю-
6
◄ На празднике Латеррана
ж Хуан
(С. Максачее)
Чако и его подруга
(А. Иванова)
Н. ВАГИНА
жетный, политический. Сюжет
придуман самой жизнью. Мне ка-
жется, что название «Сделка» та-
ит в себе двоякий смысл—глав-
ный: не может быть у человека
сделки с совестью в том яро-
стном мире, который нас окружа-
ет. Фильм обращен к молодежи,
хотя ее главному герою уже за
сорок. Но молод Мигель, молоды
ребята-подлольщики, молоды
демонстранты, молоды заезжие
шоферы, переполняющие бар Ча-
ко и с нескрываемой ненавистью
говорящие о лицемерии фаши-
ствующего президента (Влади-
мир Сошальский).
Режиссер Михаил Ведышев три
года назад окончил ВГИК, его
учителя — Марлен Хуциев и Сер-
гей Скворцов. Вместе с драматур-
гом Рамизом Фаталиевым они, не
сгоаариваясь, назвали одних и
тех же исполнителей главных ро-
лей—Бурдули и Плотникова. В
картине заняты также Г.Лежава,
Ф. Юсуфов, С. Максачев, другие
актеры.
4 Доктор (Г. Лежава), Антонио
подпольщик (Андрей
(Э Трифонов) Лезеренко)
Ю. В. АНДРОПОВ.
СТРАНИЦЫ ЖИЗНИ
ЦСДФ
Сценарист и режиссер О. Уралов
Оператор С. Черкасов
КОММУНИСТИЧЕСКАЯ
УБЕЖДЕННОСТЬ
И ЧЕЛОВЕЧЕСКОЕ ВЕЛИЧИЕ
ДВЕ ВЕРСИИ
ОДНОГО
СТОЛКНОВЕНИЯ
• ОДЕССКАЯ КИНОСТУДИЯ
Авторы сценария
Вадим Авлошенко, Юрий Гаврилов
Режиссер-постаноещи к
Виллен Ноаак
Оператор-постановщик
Вадим Авлошенко
Художник-постанов щи к
Михаил Безчастнов
Композиторы Ивар Вигнере,
Александр Грива
ФРОНТ
В ОТЧЕМ ДОМЕ
По мотивам романа Б. Саулитиса
«Дорога под ясенями»
РИЖСКАЯ КИНОСТУДИЯ
Авторы сценария Антон Броке.
Эрик Лацис
Режиссер-постановщик
Эрик Лацис
Оператор-постановщик
Харий Кукелс
Художни к-постановщи к
Андрис Меркманис
Композитор Паул Дамбис
ТИХИЕ ВОДЫ
ГЛУБОКИ
По роману А. Плетнева «Шахта»
«МОСФИЛЬМ»
Автор сценария
Будимир Метальников
Режиссер-постановщи к
Олег Никитин
Операторы-постановщи ки
Ральф Келли, Виктор Шестоперов
Художник-постановщик
Геннадий Мясников
Композитор Игорь Ефремов
Песня на стихи Петра Градова
Фильм «Ю. В. Андропов. Страни-
ПИд) цы жизни" (автор сценария и
речиссер О. Уралов, оператор
С. Черкасов. ЦСДФ) свободно движется
во времени и пространстве. Последова-
тельность биографического повествова-
ния заменена художественным раскры-
тием личности через разделенные года-
ми и десятилетиями, но объединенные
всепроникающей идеей коммунистиче-
ской целеустремленности страницы
жизни. Имевшиеся в распоряжении соз-
дателей фильма фотографиии и кино-
документы (их немного—Юрий Влади-
мирович сниматься не любил) использу-
ются художнически точно и выразитель-
но. Они усиливают экранное слово, за-
кадровый текст придает фотографиям и
кинодокументам дополнительную смыс-
ловую емкость, помогает их эмоци-
ональному «прочтению». Невидимое
становится видимым, изображаемое
внутренне освещено мыслью, согрето
лирикой и юмором.
...От малого по материалу пейзажа
детства—скромный вокзал станции На-
гутская. что на Ставропольщине: шопе-
новская баллада, руки матери на клави-
шах старенького пианино—фильм сра-
зу переносит нас в ноябрь 1982 года,
когда на Пленуме ЦК КПСС Ю.В. Андро-
пов избирается Генеральным секрета-
рем ЦК. Звучит его обращение к партии
и народу, в котором с ленинской прямо-
той и принципиальностью говорится о
необходимости пересмотреть отноше-
ние к своему делу, укрепить, как того
требует жизнь, дисциплину, преодолеть
те трудности, с которыми столкнулось
тогда народное хозяйство.
И еще один фрагмент из выступления:
«Мы смело говорим и об имеющихся
проблемах, и о нерешенных задачах
потому, что твердо знаем: эти пробле-
мы, эти задачи нам по плечу, мы можем
и должны их решить. Настрой надела, а
не на громкие слова—вот что сегодня
нужно для того, чтобы еще крепче был
великий и могучий Союз Советских Со-
циалистических Республик. Уверен, что
так думают все собравшиеся в этом
зале, вся наша партия, весь советский
народ». Это было сказано на праздно-
вании 60-летия образования СССР. А в
обращении к членам ЦК Юрий Владими-
рович напоминает: «Миллионы комму-
нистов и беспартийных беспредельно
верят партии... Это возлагает на всех
нас, на каждого без исключения, огром-
ную личную ответственность, и мы обя-
заны оправдать это высокое доверие
народа».
Разные выступления, разные сло-
ва— «музыка» политической, философ-
ской и нравственной мысли все та же:
коммунистическая целеустремлен-
ность, последовательная нацеленность
на дела, на повышение их эффективно-
сти, порядка и организованности в
работе.
Тексты обращений идут на экране то
синхронно воспроизводимые, прямо с
трибуны, то за кадром—на фоне рабо-
ты сталеваров, ткачих, монтажников,
трактористов автомоб лестроителей...
Партийная мысль воспринимается во
взаимодействии с практикой.
Страницы деятельности Ю.В.Андро-
пова на самом высоком посту в партии
то и дело перемежаются возвратами в
юность—в годы работы учеником кино-
механика. затем учения в речном техни-
куме. практики на буксирном парохбде...
Неторопливо, и вдумчиво'подводит нас
фильм к пониманию того, почему юно-
Кадр из фильма. Ю. В. Андропов вручает Красное знамя бойцам Керальского
фронта. 1942 г.
ша, мечтавший стать речником-
капитаном, становится комсомольским
затем партийным работником.
Биографии комсомольцев и коммуни-
стов поколения, к которому принадле-
жал Ю. В. Андропов, определяло время
первых пятилеток. Оно давало путевки
на стройки и заводы, в техникумь и
вузы... И каждая путевка, каждое из
брание или назначение восп инима-
лось—такова была психология этих лю-
дей—как нерушимое выражение соци-
альной необходимости, а Значит, и веле-
ний твоего разума и чувства, свободное
выражение твоей личности.
Ю. Андропова избирают комсоргом
речного техникума, затем секретарем
комсомольской организации судоверфи,
секретарем Ярославского обкома ком-
сомола...
В годы войны он первый секретарь ЦК
комсомола Карелии. Накопленный до
того опыт позволяет ему стать одним из
умелых руководителей партизанского
движения в этом северном крае. Вот что
рассказывает с экрана С. Удальцова,
которой довелось с заданиями и напут
ствиями Ю. Андропова не раз ходить в
тылы врага:
«Он как-то умел не просто доказать
или сказать, что это нужно делать, но он
тут же объяснял, почему это нужн
делать, и убеждал тебя. Поэтому мы ем
очень верили, и если он скажет, так
могли в огонь и в воду идти».
Рассказывают и другие—о ясност
ума, деловитости, оперативности, о том
как любили его за скромность, за мо-
ральную чистоту, демократизм, за то
что в общении с ним никогда не чувство-
валось должностной дистанции.
И опять—крутой переход, внутренне
связанный с воспоминаниями о войне:
американские самолеты наших дней,
новые корабли и ракеты, совещания в
НАТО. От кадров, показывающих угро-
жающее нам оружие,—к словам
Ю. В. Андропова: «...каждый ша- на пути
укрепления мира давался и дается не-
легко, требуя напряженной борьбы про-
тив импер алистических «ястребов».
Она особенно обострилась теперь... Со-
ветский Союз будет делать все от него
зависящее, чтобы обеспечить нынешне-
му и грядущему поколениям спокойное
мирное будущее». В продолжение этих
слов—встречи с Пересом де Куэль-
яром, Гельмутом Колем, королем Хусей-
ном, Мауно Койвисто...
И еще один возврат в прошлое, на
этот раз сравнительно недавнее.
Ю. В. Андропов—посол СССР в
Венгрии. Там ему довелось пережить
трудную осень 1956 года. В условиях
нарастания кризиса, перешедшего в во-
оружейное восстание контрреволюции,
когда на кострах уничтожались книги,
расстреливались коммунисты, нередко
приходилось принимать мгновенные ре-
шения. Мгновенные, но не торопли-
вые—обоснованные: к ним был подго-
товлен предыдущей жизнью, школой
комсомольской и партийной работы.
О тех днях и часах вспоминает Янош
Кадар. В его очень емком экранном
рассказе есть такие слова: «Когда мы
встретились с ним в последний раз, он
говорил со мной совершенно откровен-
но. Рассказал и о своей болезни, не
жалуясь, а просто как факт. И когда я
думаю, что этот человек проделал та-
кую огромную работу в период, когда
целый год был болен, причем так. что
другой на его месте плюнул бы на все и
занимался только своей болезнью, тог-
да я понимаю: для этого нужна была
коммунистическая убежденность, нуж-
но было человеческое величие...»
На экране одна страница жизни сме-
няет другую. Работа на посту секретаря
ЦК КПСС. Пятнадцатилетняя деятель-
ность в КГБ. поднявшая уровень Коми-
ета, возвысившая престиж чекиста в
духе наказов Ленина и традиций Дзер-
жинского. снова—в ЦК. Напряжение и
перенапряжение всегда. И все же он
никогда не расстается с книгами. Для
них вырывались, хоть и с трудом, завет-
ные часы. Их дарили друг другу в семье
Андроповых. Умению читать труды Ле-
нина отец учил сына.
А в финале фильма—стихи Юрия
Владимировича:
Жизнь—только миг,
Небытие—навеки.
Кружится во Вселенной шар земной,
Живут и исчезают человеки.
Но сущее, рожденное во мгле.
Неистребимо на пути к рассвету,
Иные поколенья на Земле
Несут все дальше жизни эстафету.
Случилось так, что после просмотра
фильма я должен был готовиться к
выступлению на секретариате Союза
кинематографистов СССР об итогах ап-
рельского (1985 г.) Пленума ЦК КПСС.
Перечитывая материалы Пленума, не-
вольно задержался на словах: «Сегодня
’bi вновь подтверждаем преемствен-
ность стратегического курса, разрабо-
танного XXVI съездом партии и последу-
ющими Пленумами ЦК. В ленинском
понимании преемственность означает
непременное движение вперед, выявле-
ние и разрешение новых проблем, устра-
нение всего, что мешает развитию». И
дальше: «Известно, что наряду с достиг-
нутыми успехами в экономическом раз-
витии страны в последние годы усили-
лись неблагоприятные тенденции, воз-
никло немало трудностей. Благодаря
активной работе партии начиная с 1983
года удалось подтянуть работу многих
звеньев народного хозяйства и несколь-
ко улучшить обстановку. Однако труд-
ности далеко не преодолены, и нам
предстоит приложить немало усилий,
чтобы создать надежную основу для
быстрого продвижения вперед».
Понятие преемственности в контек^
сте увиденного на экране и прочитанной
го в материалах апрельского Пленума
наполняется особым содержанием. Пол-
нее понимаешь, как усилилась начиная
с 1983 года работа партии во имя
углубления ленинского реализма мыш-
ления и действий, во имя перестройки
экономики и психологии, утверждения
порядка, организованности и эффектив-
ности в работе. Сделанное и делаемое
окрашивают наш нынешний день в цве-
та надежды. Надежда переходит в уве-
ренность: так победим—по-ленински.
Всеволод РЕВИЧ
В ОТКРЫТОМ ОКЕАНЕ
Будем надеяться, что немного
протокольное, противоречащее
динамическому содержанию на-
звание этой картины—«Две версии од-
ного столкновения»—не отразится на
ее прокатной судьбе, которая может
сложиться очень благополучно. «Две
версии...» поставлена на Одесской сту-
дии. Мало того, что фильм остросюжет-
ный (студия как раз и специализирует-
ся на приключенческих лентах), что это
политический детектив, он еще и связан
с морем. Кстати сказать, фильм затраги-
вает такую сферу, которая, говоря юри-
дическим языком, по линии кинемато-
графа еще «не проходила».—междуна-
родное мореходное право. А это. между
прочим, любопытно само по себе.
Итак, советское судно «Березина»
столкнулось в океане с нефтеналивным
танкером «Уайт стар», который в ре-
зультате затонул. Согласно морским
конвенциям, должен состояться суд. и
если виноватым будет признан совет-
ский капитан, то это обернется для нас
не только многомиллионными убытка-
ми. но и ударом по престижу советского
флота да и всего нашего государства.
Легко себе представить, какая злобная
кампания развернется в западной прес-
се. Как же: «преступление на море»...
«ужасная акция русских»... «Советам
надо дать отпор»... Легко себе также
представить состояние капитана Лосева
(Н. Олялин); ведь не только не-
други, но и собственное начальство
упрекает капитана в том. что он «позво-
лил» с собой столкнуться. Сюжет карти-
ны и состоит в выяснении, кто виноват в
катастрофе и кто в ней был заинтересо-
ван.
В центре фильма, поставленного ре-
жиссером В. Новаком по сценарию
В.Авлошенко и Ю. Гаврилова, находят-
ся два образа, две добротные актерские
работы, обеспечившие его успех. Наш
юрист и юрист американский. Они от-
нюдь не противники, напротив, это со-
юзники, работающие рука об руку, но
тем резче обозначаются грани, которые
разделяют советского делового челове-
ка и западного бизнесмена.
Вот высокооплачиваемый американ-
ский адвокат Юджин Богарт в исполне-
нии Игоря Горбачева. Обаятельный че-
ловек, порядочный, вне всякого сомне-
ния, с неизменным чувством юмора. Ему
отвратительна низкопробная антисо-
ветская шумиха, которая раздувается
вокруг инцидента на море. Он хочет
вести честную игру. Словом, мистер
Богарт из тех американцев, с которыми
мы можем иметь дело, хотим иметь дело
и будем иметь дело. Однако его че-
стность и искренность прекрасно ужива-
ются с крепкой деловой хваткой чело-
века, все время помнящего, «сколько он
стоит». В наших фильмах последних лет
на зарубежные темы такие многомер-
ные. непрямолинейные образы предста-
вителей Запада встречаются не часто.
Постарались и актер, и сценаристы, дав
ему сочный, остроумный текст.
Роль Екатерины Кравченко авторы,
надо заметить, прописали несколько
менее тщательно, здесь больше заслуга
актрисы. Играет Кравченко, юриста
высшей квалификации, которой довери-
ли не только конкретное судебное дело,
но и защиту чести Советского государ-
ства, Жанна Прохоренко. Обычно в об-
разах юристов, следователей, милицей-
ских работников на первый план высту-
пает профессиональное начало, гораз-
до реже в их характерах обнаруживает-
ся человеческая индивидуальность. Де-
ловых качеств Кэтрин, как называет ее
американец, не занимать, недаром ее
опасается противная сторона. Но вме-
сте с тем перед нами очаровательная
женщина, живой собеседник, умный, от-
важный, сильный духом человек.
Параллельно со сценами официально-
го разбирательства разворачивается
сюжетная линия, изобличающая темные
проделки разорившейся фирмы, кото-
рая надеется поправить свое положе-
ние за чужой счет, и «парней иэ Лэнгли»,
пытающихся под шумок нанести Совет-
скому Союзу максимум ущерба. Пожа-
луй, эти части фильма в отличие от тех.
где действуют Кравченко и Богарт, сде-
ланы с помощью более традиционных,
более привычных приемов. После оглу-
шающих, пылающих, скрежещущих кад-
ров столкновения экран словно бы успо-
каивается. Действие переносится в ти-
шину начальственных кабинетов, гости-
ничных холлов или на скамейку город-
ского сквера, то есть в совсем «неприк-
люченческие» места. Между тем напря-
жение не спадает ни на минуту. Фильм
все время держит наше внимание. Дей-
ствие движут здесь мысль и воля геро-
ев, здесь сталкиваются мировоззрения
и умы. Но, к сожалению, не все прочно
сколочено в самом сюжетё. Трудно,
например, поверить, что организаторы
такой крупномасштабной провокации
настолько наивны, что не позаботились
обеспечить правдоподобность своему
утверждению о наличии груза нефти на
борту затонувшего танкера. Ведь совет-
ская сторона самым элементарным об-
разом опровергает этот факт—просто
послав запрос в порт выгрузки, обнару-
жить который не составляло никакого
труда. «Провисает» сюжетная нить и в
некоторых других местах, но главный
упрек сводится не к этому.
Конструкция остросюжетного фильма
опирается на парадоксальные повороты
интриги, на остроумные, неожиданные
для противника действия героев, на их
Екатерине Кравченко (Ж. Прохоренко)
личную отвагу... Проследить, понять,
как ведут себя разные люди в трудных,
в опасных ситуациях.—вот в чем глав-
ный интерес приключенческой картины.
К сожалению, он часто подменяется на
экране демонстрацией приемов джиу-
джитсу или проделывания аккуратных
дырочек над переносицами неугодных
людей. И в этой картине наличествует
драка, так сказать, «показательная»,
отлично срежиссированная, кинематог-
рафическая драка, в которой сража-
ющиеся стороны наносят друг другу
костодробительные удары, а потом
встают как ни в чем не бывало и
расходятся с минимальным количе-
ством мгновенно заживающих царапин.
К тому же дерется здесь симпатичный
парень с хорошенькой девушкой—до-
полнительный зрелищный фактор! Не
хочу ничего абсолютизировать: могут
быть и такие случаи, когда и драки, и
перестрелки, и автомобильные погони с
повизгивающими тормозами оказыва-
ются оправданными, необходимыми и
работающими на сюжет и на идею. Но в
принципе нашим кинематографистам не
стоит идти по самым легким, испытан-
ным дорожкам.
Правда, в фильме дерутся и стреляют
не советские люди, так в противопо-
ложном лагере сводятся междоусобные
счеты. Но тем не менее данные сцены
настраивают мысли на совсем иной лад.
Невольно начинаешь думать: если мож-
но так легко, безнаказанно, открыто, на
людях прихлопнуть капитана танкера,
то что. собственно, мешает отправить
на тот свет и неподкупного адвока-
та-процесс будет выиграть еще про-
ще. Боюсь только, что враги действуют
против нас гораздо хитрее и оружие,
которое находится у них в руках, по-
изощреннее. а потому и поопаснее пи-
столетов с навернутыми на дуло глуши-
телями.
Советский кинематограф силен там.
где убедительно показывается победа
справедливости и доказывается наша
правота. И об этом еще раз напоминают
лучшие сцены фильма «Две версии од-
ного столкновения».
9
и. сосновский
БРАТ МОЙ...
Писательское слово всегда много
значило в киноискусстве Латвии.
Так произошло и на сей раз.
когда в основу фильма «Фронт в отчем
доме» лег роман Бруно Саулитиса «До-
рога под ясенями», связанный с осмыс-
лением сложного времени конца Вели-
кой Отече ^венной и первыми послево-
енными годами в Прибалтике.
В фильме, как и в романе, рассказано
о судьбе братьев Пайпалов—Карлиса
(Э. Павулс» и Антона (Г. Цилинский). Ан-
тон. в 1944 году демобилизованный
после тяжелого ранения, возвратился в
родной дом. приняв на себя обязанности
паоторга волости, только что освобож-
денной от оккупантов. Брат его Карлис
всю войну провел на хуторе, стремясь
сохранить хозяйство, дом и ясеневую
аллею посаженную дедом: фашисты
пытались ее взорвать, так как она
мешала наблюдать за пространством
окружающим хутор, но Карлис сорвал
взрывчатку, привязанную к стволу каж-
дого дерева.
В сюжет фильма заложен испытан-
ный мотив, когда героев связывают
родственные узы и разъединяют взгля-
ды на жизнь. Братья готовы спорить по
любому поводу. Но постепенно выявля-
ется главная тема их расхождения. Ког-
да Родина в опасности, считает Антон,
каждый должен браться за оружие.
Карлис говорит о том. что и в военную
лору кто-то должен растить хлеб, чтобы
накормить людей и спасти поле для
будущего. Спор братьев приобретает
особый драматизм после одного поступ-
ка Карлиса.
Дело в том, что еще в дни оккупации
фашистский солдат убил его собаку, и
тот набросился на верзилу немца с
яростью крестьянина, на имущество ко-
торого посягнули. От пули карателя его
спас обер-лейтенант. Позже, когда ли-
ния фронта чуть отодвинется от дерев-
ни. этот обер-лейтенант, залитый
кровью, без оружия, постучится в избу
Карлиса и попросит гражданскую одеж-
ду. Поколебавшись, тот даст ему старое
пальто. И вскоре братья окажутся в
кабинете следователя, который рас-
сматривает действия Карлиса в соот-
ветствии с законами военного времени.
Этот пласт событий развертывается на
экране таким образом, чтобы в мораль-
ной оценке происходящего участвовали
не только персонажи, но и зритель.
Сложно, противоречиво время, пока-
занное на экране. Антон назначает
председателем волости некоего Шу-
стиньша. а через два дня находит его
труп. На похоронах он. вскинув руку с
пистолетом, стреляет в воздух: это и
вызов бандитам, и салют в честь погиб-
шего. и надежда взбодрить отчаявших-
ся. Точная режиссерская деталь: еди-
ничный этот выстрел значит сейчас
больше, чем артиллерийская канонада.
Но судьба Антона тоже окажется тра-
гичной: он. как и Шустиньш. погибнет в
схватке с бандитами.
Режиссер Э. Лацис не стремится к
остроте, присущей приключенческому
жанру. Он ставит фильм, подчиняющий-
ся законам социальной драмы. В центре
ее—два человеческих характера.
Г. Цилинский играет Антона без полу-
тонов. жестко ограничив рамки характе-
ра. определяемого прежде всего бес-
компромиссностью, показывает челове-
ка. трезво представляющего всю меру
грозящей ему опасности, но не жела-
ющего отступать. Благодаря такой трак-
товке исполнителю удалось избежать
мотива жертвенности, не столь уж ред-
кого в подобного рода коллизиях.
Характер Карлиса (Э.Павулс) разра-
ботан в фильме более обстоятельно
Авторы вскрывают истоки так называ-
емого «хуторского» сознания—созна-
ния человека, который привык жить и
думать в одиночку. Приноровившись в
своем повседневном бытии подчиняться
круговороту природных сил, такой чело-
век вдруг оказывается в круговороте
сил иного толка—социальных. Процесс
перестройки психологии крестьянина не
Ф. МАРКОВА
На вопрос каким быть положи-
тельному герою произведения,
нет и. наверное, не может быть
однозначного ответа. Бесспо но только
одно—мы должны его полюбить. А если
он при всех своих прекрасных качествах
все же оставляет зрителя безучастным
наблюдателем, который лишь со сторо-
ны следит за его поступками7 Велика ли
сила примера такого героя7
Мы задаемся этим.вопросом в связи с
фильмом «Тихие воды глубоки». Значи-
тельность г вторского замысла не вызы-
вает здесь сомнений Кинодраматург
Б. Метальников и режиссер О. Никитин,
создавшие картину по мотивам романа
А. Плетнева «Шахта», затронули нема-
ловажные проблемы жизни шахтерско-
го коллектива и современной деревни.
Сама шиоокоохватность темы—стрем-
ление понять бытие сегодняшнего рабо-
чего класса, вобравшего в себя многих
вчеоашних коестьян. и тружеников ны-
нешнего села, показать кровные узы. их
соединяющие, и причинные связи, обус-
ловившие многие новые социальные
процессы,— все это изначально опреде-
ляет наш интерес к Фильму.
В жизни сегодня происходят сложней-
шие общественные сдвиги, рождаются
новые формы труда, быта, культурь.
Эти сдвиги важно не просто заметить,
но и осмыслить. Что и говорить. *акое
исследование для искусства—задача
столь же увлекательная, сколь и труд-
ная. Поэтому всякая попытка ее разое
шения сама по себе достойна всяческо-
го внимания.
Главный герой картины шахтер Миха-
ил Свешнев (А. Васильев)—уважаемый
в коллективе человек, заслуживший
авторитет товарищей не только рабо-
чим мастерством, но и высокой требова-
тельностью к себе, нравственным мак-.
ПОЕЗДКА
симализмом. бескомпромиссностью. С
самого начала зритель может в этом
убедиться: именно Михаил Сигнализиру-
ет. что лава ненадежна и.прежде чем
начинать работу, следует ее закрепить.
Но начальника участка беспокоит квар-
тальный план боигадир опасается поте-
рять премиальные...
Словом, чем кончится этот конфликт
предугадать нетрудно: Михаил поддер-
жки не находит, а в старом забое из-за
несоблюдения элементарных правил
техники безопасности происходит об-
вал. Считанные минуты, а то и секунды
решают, удастся ли убежать от двинув-
шейся лавины. Люди в панике, и кажет-
ся. каждый думает только о себе Но
Михаил, рискуя собственной жизнью,
спасает товарища, которого придавило
«коожом».
Между тем са оотвеоженность героя
не оценена по заслугам. Трусливо сбе-
жавший из шахты бригадир дезинфор-
мирует комиссию, разбирающую причи-
ны аварии, пытаясь очернить Свешнева.
пострадавший от обвала Азоркин не
только не испытывает признательности
к своему спасителю, но и винит его за
то. что стал теперь калекой. В недавно
еще вполне благополучном существова-
нии Михаила возникли и кое-какие се-
мейные осложнения
Разворачивающиеся перед нами со-
бытия могли бы дать основание для
серьезных раздумий о том. как прокла-
дывают себе дорогу принципиальность,
честное творческое отношение к труду,
как нелегки порой схватки с разгиль-
дяйством. порочной привычкой наспех
затыкать прооехи в хозяйствовании с
помощью авантюрных, а то и противоза-
конных методов. Но сам способ вопло-
щения этих событий на экране во многом
оставляет впечатление торопливой ил-
В СЕЛО И ОБРАТНО
Михаил Свешнев (А. Васильев), Валентина (Г. Польских)
люстративности. Вся первая серия ре-
шена как простое нагнетание происше-
ствий. призванных вывести нашего ге-
роя из душевного равновесия. Мы ви-
дим. что все крепче одолевает его тоска
по родной деревне, по оставленному
двадцать лет назад отчему дому, по
родителям и братьям: то и дело встают
перед глазами речка и лужок с веселым
родничком и цветами, вечерние и утрен-
ние зори, картины деревенского дет-
ства—такие поэтичные и трогатель-
ные. «Видно, зовут обратно старые кор-
ни—рассуждает он, —На землю меня
потянуло. Кровь-то крестьянская, она
так просто не отпускает».
Корни, корни... На экране явится до-
вольно прямолинейная метафора—вы-
вороченное из земли дерево. Михаил
уволится с шахты, хотя там теперь
вводится в действие усовершенствован-
ный механизированный комплекс, и
уедет с женой Валей (Г. Польских) в
деревню. Так начнется новая полоса его
жизни.
Но в родной Чумаковке нет уже той
деревенской идиллии, что мерещилась
в мечтах. Интересы хозяйствования за-
ставили жителей переселиться на цен-
тральную усадьбу. Только несколько
стариков (в том числе отец Михаила)
никак не поддаются уговорам, не жела-
ют покидать обжитое место, где на
кладбище покоятся их отцы и деды.
Тихо и пусто стало в Чумаковке. даже
природа кажется Михаилу погрустнев-
шей. Вот и родничок, который так люби-
ла покойная мать, высох, зарос травой.
И Михаилу стоит немалых трудов снова
отыскать на том месте воду и поставить
колодец—радостно будет напиться из
него в жаркий денек!
10
пост, пройдут годы прежде чем Кар-
ис признает правоту брата.
Уже в экспозиции фильма, в проходе
зрого Карлиса по зимней ясеневой
а лее к кладбищу в его мелких шаж-
h х. во всей согбенной фигуре угадыва-
ся человек, много переживший По
/бокому снегу он с трудом пробирает-
к могилам близких. Начинается бесе-
с Антоном нежную привязанность к
торому он выказывает без оглядки и
жного стыда. Разговор этот будет
одолжен в финале, когда на могилах
f день поминовения усопших затрепе-
щут огоньки свечей «Ты был прав,
f ат»— скажет Карлис
3 Павулс обладает даром насыщать
Р ль бытовыми, психологическими под-
р бностями Актер убедителен и досто-
в рен и в этих обрамляющих эпизодах,
х тя тема фильма, заявленная в самом
н звании—«фронт», разделивший и
р м,и братьев,—приобретает здесь не-
к ю декларативность.
эоман имеет заглавие «Дорога под
я нями». Это, конечно же. поэтический
1вол родной земли. Рискуя жизнью,
и злис спасает аллею—поступок, орга-
нный для его характера. Активность
циальной позиции Антона предпочти-
ьнее. его классовое сознание точ-
ее Но все же оба брата находятся по
дну сторону баррикады и враги у них
щие Эта диалектика сходства и раз-
ичий. выявленная в лучших эпизодах
ильма, свидетельствует о сложных
дачах психологического и социально-
свойства которые ставит перед со-
б й современное латышское кино.
История с воскрешением заглохшего
одника становится в сущности самой
апоминающейся из всего того что про-
зошло с Михаилом в деревне. Она одна
тавляет ощущение реального дела и в
о же время выступает неким лириче-
<им символом: родник—олицетворе-
ие неиссякающей, животворящей си-
лы. В остальном Михаилу трудно сколь-
ко-нибудь определенно проявить себя,
нова помехой становится та поспеш-
>сть. приблизительность художествен-
н ых решений, какой отмечена в картине
с рисовка взаимоотношений между
одьми.
По сути дела, наше знакомство с
жизнью деревни сведется к простому
еречню того, что изменилось в Чума-
овке за годы отсутствия Михаила: один
брат купил машину у другого уже пяте-
ро детей, оба переселились в новые,
олагоустроенные дома, хозяйство про-
ветает. но не хватает специалистов и
т. п. Все зто. как и вспыхивающие время
от времени между братьями споры о
духовной, нравственной основе труда,
могло бы нас заинтересовать если бы
е было воплощено с т^сой беглой
иллюстративностью Нас как бы наско-
ро вводят в ту или иную ситуацию чтобы
Свешнев мог сказать верные, нужные,
справедливые слова. Такой способ эк-
ранного изложения материала как раз и
подрывает позицию героя, во многом
сводя ее к резонерству
Проведя год в деревне. Михаил снова
возвращается на родную шахту, где
встречают его друзья и в их числе
Азоркин до слез счастливый обнять
своего спасителя и по всей видимости
осознавший недостойность своего пове-
дения в прошлом. Такой «благополуч-
ный» финал однако не радует по-
настоящему нашего сердца умом отда-
вая должное славному и доброму Миха-
илу Свешневу, мы так и не смогли
пережить подлинное волнение за его
судьбу, оставшись лишь сторонними на-
блюдателями происходящего
ЧТОБЫ РАБОТА
ОБОГАЩАЛА ДУШУ
— Что считаете в своей профессии
основным? (Ирина К Златоуст)
— Талант и умение трудиться
— Кто ввши родители по профес-
сии? Как они отнеслись к тому, что
дочь решила стать актрисой? (И. Галки-
на Московская обл.)
— Родители — художники-графики К
моему выбору отнеслись с пониманием У
нас в семье не принято навязывать друг
другу что-либо. А вот результаты моих
киноработ подробно и заинтересованно
обсуждались Особенно строгим и придир-
чивым судьей был отец
— Как началась кинематографиче-
ская судьба? (М. Шварцман. Одесса)
— Родилась я в Ленинграде. Актрисой
быть не собиралась Увлекалась матема-
тикой. химией любила рисовать занима-
лась спортом (фигурным катанием, плава-
нием). Счастливый случай свел меня с
кинорежиссером Динарой Асановои Это
было примерно года за полтора до начала
съемок ее фильма «Не болит голова у
дятла». Когда начали набирать ребят для
той картины. Динара вспомнила обо мне
пригласила на кинопробы Мне исполни-
лось тогда пятнадцать лет Съемки были
для меня скорее увлекательной игрой, а
не работой. Казалось, что все можешь,
все получится. После выхода фильма на
краны стали приглашать сниматься дру-
ие режиссерь И тут постепенно я почув-
ствовала. что не хватает навыков Одной
органичности оказалось мало Нужно бы-
ло учиться актерскому ремеслу Поэтому
после окончания школы в 1976 году по-
ехала в Москву. Провалилась в Щукин-
ское. в Школу-студию МХАТ и. наконец,
поступила в ГИТИС. Спустя полтора года
перевелась во ВГИК на режиссерский
курс к Л Кулиджанову и Т. Лиозновои в
актерскую группу. Когда училась на по-
следнем курсе пригласили работать в
Малый театр.
— Какие из сыгранных ролей наибо
лее близки вам? (Н. Соснина. Новоси-
бирск)
— На мой взгляд, каждая серьезная
роль накладывает отпечаток на личность
актера, оставляет след в его душе. В
процессе работы приходится задумывать-
ся над самыми неожиданными проблема-
ми. которые в твоей собственной жизни,
быть может, никогда не возникали.
— Вы похожи на Женьку из фильма
«Счастливая, Женька!»? (Э. Исаева.
Тула)
— Характер Женьки Кораблевой очень
симпатичен, но мы ничуть не похожи. Я
совсем иной человек.
— Чем вам дорог образ Зоей из
«Школьного вальса»? (Т. Шупляк. До-
нецкая обл.)
— Это. пожалуй, единственная из моих
героинь близкая мне по характеру Когда
ее играла, очень хотелось быть в жизни
такой же Подобно Зосе. я всей душой
стремилась к самостоятельности и неза-
висимости.
— Самое яркое воспоминание дет-
ства? (В Кулиев Азербайджанская ССР)
— Два года жизни в интернате. Именно
тогда начал складываться характер.
— Вы любите одиночество? (Л. Попо-
ва. Пермь)
— Как любой человек бегу от него Но
вместе с тем понимаю, что только наеди-
не с собой можно по-настоящему поду-
мать. сосредоточиться, что-то решить для
себя Минуты одиночества необходимы
каждому
— Как относитесь к поговорке:
•Стерпится — слюбится»? (И Мельни-
ченко Пенза)
— Такая поговорка не для меня. Если
слюбится то и стерпится
* ___________________________________
о>.
Елена Цыплакова на съемках своей дипломной картины «Новый год»
Фото И Гневашева
— Чему посвящаете свободное вре-
мя? (Л. Дергилева. Пензенская обл.)
— Книгам, друзьям, природе. Хожу в
театр кино. Шью. Только свободное вре-
мя— большая редкость
— Любите ли готовить? (Н Красиль-
никова, Невинномысск)
— Очень люблю. Но удается этим зани-
маться не часто в основном в праздники.
— Вы поете? Пели ли на сцене или на
экране? (И. Столярова. Новомосковск)
— Петь люблю. Но ни на сцене, ни в
кино не пела ни разу Голос у меня
исключительно «домашнего пользова-
ния». Те вечера, когда удается встретить-
ся с мамой и братом (он любит играть на
гитаре), редко обходятся без песни.
— Всегда ли члены вашей семьи
смотрят фильмы с вашим участием?
(Татьяна С г Андропов)
— Всегда. По словам моей мамы, они
на экране видят меня чаще, чем в жизни.
— Какому жанру в кино отдаете
предпочтение? (Г. Кулябина. Кишинев)
— Если фильм хороший, буду смотреть
его с удовольствием, в каком бы жанре он
ни был снят
— Ваши новые работы? (И Силкин
Белореченск)
— В 1981 году поступила на режиссер-
ский факультет ВГИКа в мастерскую
А. Алова и В. Наумова. И сейчас в Экспе-
риментальном молодежном объединении
«Мосфильма» снимаю дипломную корот
кометражную картину «Новый год». В
основу сценария, написанного Булатом
Мансуровым, легло несколько поэм из
книги Владимира Луговского «Середина
века» В фильме заняты отец и сын
Ледогоровы, Л. Удовиченко. В. Спиридо-
нов. А. Трофимов.
В трехсерийном телефильме «Карти-
на» который снял на «Мосфильме- ре-
жиссер Б. Мансуров по одноименному ро-
ману Д. Гранина. играю учительницу Тать-
яну Тучкову, натуру противоречивую, не-
однозначную В ней есть и жестокость, и
слабость и хорошее и вздорное. Этот
фильм для меня стал одновременно и
преддипломной режиссерской практикой.
Занималась черновым монтажом, помога-
ла на площадке бегала с традиционной
«хлопушкой»
В телефильме у Дети солнца» (по пьесе
М. Горького) снялась в небольшой роли
горничной Фимы. Поставил фильм режис-
сер Л Пчелкин по сценарию И Смокту-
новского. Снимались в нем А Демидова
Н Гундарева. А. Лазарев. И. Смоктунов-
ский и другие популярные актеры.
— Если бы вы нашли «своего» ре-
жиссера, сохранилось бы желание са-
мой стать режиссером? (С Федоров. Ле-
нинград)
— Конечно. Оно бы даже больше уси-
лилось...
— Самый счастливый момент твор-
чества? (Л Пяткова. Мордовская АССР)
— Сам процесс творчества, когда заду-
манное начинает получаться, реализует-
ся у тебя на глазах
— Что бы вы хотели себе пожелать?
(Н Колесник Удмуртская АССР)
— Много интересной работы которая
бы обогащала душу, а не опустошала ее.
Ответы записала Н.СОСИНА
11
съемки закончены
Таким он был —
«король чечетки
Алексей Беглов
(А. Насыров)
«зимний вечер
в гагр
Беглов (Е. Евстигнеев,
справа) и Аркадий
(А Панкратов-Черный)
Лена (С. Аманова).
Она же в детстве—
А. Иванова (снимок
вверху)
1Поет Ирина
Мельникова
(Н. Гундарева)
Руководитель программы
Фоменко (С. Никоненко)
Репетируют
эстрадный номер
Перелистываю записи в блокноте,
и тотчас оживает в памяти этот
вечер (только в Москве), тоже
зимний, даже завьюженный, хотя
по календарю давно уже весна.
Итак, «Мосфильм». По одному из его
бесконечных коридоров шагает в подши-
тых валенках молодой, еще неизвестный
киноактер, навстречу ему в тулупе про-
бегает знаменитый Караченцов и ныряет
в просмотровый зал (откуда слышится с
экрана исполняемая им песенка), напро-
тив на скамейке перед павильоном курят
загримированные актеры, оркестранты,
танцоры, мимо них с грохотом проезжает
автокар, из кинопавильона торопливо
выходит Евгений Евстигнеев и тоже на
скамеечку... Там. за дверью, снимают
«Зимний вечер в Гаграх».
В огромном павильоне, представля-
ющем собой «концертный зал», идет
репетиционная работа. С группой танцо-
ров отрабатывает номер актер Сергей
Никоненко— ведь по фильму он модный
балетмейстер, ставящий ультрасовре-
менный спектакль. В уголке, у рояля,
двое (в одном из них узнаю А. Панкрато-
ва-Черного) старательно отбивают чечет-
ку. На эстрадном помосте—оркестр
«Современник» под управлением Анато-
лия Кролла. Репетирует скорее не музы-
кальную, а оркестровую сцену (в ней
заняты Евстигнеев и Гундарева) с диало-
гом, импровизационным исполнением
песенки 50-х годов. В павильоне сверка-
ют софиты, костюмы танцоров побле-
скивают, как разноцветные стеклышки в
калейдоскопе, пиротехники «дымят», за-
волакивая пространство павильона лег-
ким театральным туманцем, и над всем
этим эстрадным мирозданием возвышв
ется восхитительный, громадный, иллю-
минированный золотой сфинкс, основа-
тельно начиненный электроникой. Из-за
лапы сфинкса, как слепящее солнце,
выглядывает прожектор... Вздымают
сверкающие трубы музыканты, отдыха-
ют вымотавшиеся танцоры. «Сейчас они
народного артиста Советского Союза бу-
дут поднимать»,—с улыбкой кивает мне
на кордебалет Сергей Никоненко. (Это
он об Евстигнееве, исполняющем глав-
ную роль.) Но вот неожиданно отъехала
в сторону (!) золотая физиономия
сфинкса, и с изумлением я обнаружил в
его голове «операторскую точку» — не-
большую съемочную площадку. Да, там
высоко над павильоном кинокамере на
штативе, рядом с ней режиссер Карен
Шахназаров, оператор Владимир Шевцик
и даже сценарист Александр Бородян-
ский. Остроумно, ловко устроились!
В режиссерском сценарии записано:
«Этот музыкальный номер, сцена, где
Беглов—Евстигнеев устраивает импро-
визированный праздник для своих кол-
лег, должна основываться на очень из-
вестных песнях 50-х годов. Здесь таюке
будет присутствовать танец. Эту сцену
можно было бы назвать «Артисты за
кулисами», то есть хотелось бы иметь
номер, который как раз не выглядел бы
как номер, а принимался как чистая и
свободная импровизация професси
ональных артистов, которые танцуют и
поют только для своего и своих друзей
удовольствия».
Все на месте. Все готово. «Давайте
снимем!—взывает Наталья Гундаре-
ва. — Без двадцати пять, у актеров вечер-
ние спектакли».
Идет сцена. Музыка! Радость!.. «Ве-
селья час и час разлуки»,—поет певица
(Н. Гундарева), а потом артисты действи-
тельно подхватывают на руки Евстигне-
ева и, ликуя, несут вго через концертный
зал...
Это один из самых последних съемоч-
ных дней кинокартины.
Кто же тот человек, которого играет
Евгений Евстигнеев, и о чвм новый музы-
кальный фильм с чуть грустным назва-
нием «Зимний вечер в Гаграх»?
Алексей Иванович Беглов—мужчина с
добродушным лицом, лет пятидесяти, в
старомодном костюме. Сегодня он
скромный репетитор в ансамбле эстрад-
ного танца. Но старью кадры кинохрони-
ки, случайно обнаруженные на телеви-
дении. помогут нам заглянуть в его прош-
лое. Мы увидим, как на зеркальной сце-
не, окруженной пальмами, молодой, кра-
сивый танцовщик в костюме гаучо бьет
чечетку в ритме латиноамериканской
румбы. И ни качество пленки, ни наи-
вность декораций и костюма не помеша-
ют нам почувствовать, что на экране
танцует настоящий большой артист.
Алексей Беглов—легендарный танцор-
чечеточник. кумир публики 50-х годов...
Мы заглянем в ту далекую пору, и перед
нами всплывет молодость героя, зимний
вечер в Гаграх. Между этим видением и
сегодняшним днем—целая жизнь, чело-
веческая судьба. «Я все же прожил
очень хорошую жизнь,—скажет сегодня
Беглов. — Мне нравилось танцевать, и я
танцевал. Было много людей, которых я
любил, и меня многие любили... И слава
у меня была, и все было... И все-таки я
вспоминаю только один вечер. Только
один за всю мою жизнь. Это было много
лет назад зимой в Гаграх... Была такая
маленькая эстрада, сезон кончился, и
зрителей было не очень много... Я танце-
вал в тот вечер с маленькой дочкой. Она
меня попросила, и мы с ней танцевали
вместе... Никогда в жизни я так не танце-
вал!— Беглов задумался и повто-
рил:— Никогда в жизни... И знаешь, если
бы можно было хоть на один миг вернуть
тот вечер, я бы отдал за это все. что
осталось мне прожить...»
Жизнь артиста не только увлекатель-
ная, но и глубокая, благородная тема в
искусстве. Она не раз одухотворяла кар-
тины великих режиссеров. Она постоян-
но присутствует в нашем киноискусстве.
Она же определила и начало творческо-
го пути кинорежиссера Карена Шахназа-
рова. Успешно заявив ее фильмом «Мы
из джаза», молодой художник по-
своему продолжил традицию «Веселых
ребят», о чем говорилось едва ли не в
каждом отклике на фильм К. Шахназа-
рова, которого, пожалуй, интересуют не
кумиры и идолы сегодняшней публики, а
сама публика, сегодняшняя и вчераш-
няя, духовный, нравственный облик ар-
тиста и увиденные на больших рассто-
яниях звездные пути нашей музыкаль-
ной эстрады.
— Об этом «Мы из джаза». Наверное,
об этом же «Зимний вечер в Гаграх»?
К. ШАХНАЗАРОВ. Лишь отчасти. За ис-
ключением того, что и это музыкаль-
ный фильм, «Зимний вечер в Гаграх»
все же нечто иное. Эту картину можно
назвать грустной комедией, точнее, тра-
гикомедией, и музыка в нвй не самоцель.
У нашего героя был реальный прото-
тип. Чечеточник, артист редкого жанра.
Нас интересовали характер, исследова-
ние судьбы, история его жизни. Прежде
всего. А уж в силу профессии Алексея
Ивановиче Беглова квк бы сама собой
картина получилась музыкальной. Но
музыкальность несет здесь значительно
меньшую нагрузку, чем в фильме «Мы из
джаза».
Рассказывая о жизни старого артиста,
мы, естественно, должны были показать
пути, по которым движется музыкаль-
ная эстрадная культура. То, что было в
пятидесятых годах, что есть сейчас и что
прослеживается на будущее. В фильме
звучит современная музыка и музыке
времен молодости нашего героя.
— Как складывался актерский ан-
самбль «Зимнего вечера в Гаграх»? Ви-
делся ли он вам заранее?
К. ШАХНАЗАРОВ. Нет, заранее, пожа-
луй, ничего не было ясно. Все шло
«классическим путем» кинопроб. Прав-
да, еще в работе над сценарием мелькал
в голове образ Евгения Александровича
Евстигнеева. А потом, пробуя актеров,
мы окончательно утвердились в том, что
Евстигнеев ближе всего к тому, о чем мы
хотели сделать картину. Роль популяр-
ной эстрадной звезды, пеаицы Мельни-
ковой, которую сыграла Наталья Гунда-
рева, не является определяющей в этом
сюжете. Но нам нужна была колоритная,
сильная актриса. Я бы сказал, что «Зим-
ний вечер...»—это картина моноге-
роя, на которого работают асе осталь-
ные роли. И мы старались подобрать
таких артистов, которые собственной
личностью могли бы дополнить и обога-
тить персонажи, выведенные в сцена-
рии. Это, безусловно, и Сергей Никонен-
ко. Это и Георгий Бурков, Александр
Ширвиндт, появляющиеся в совсем не-
больших эпизодах. Это и Петр Щербаков,
Александр Панкратов-Черный, с которы-
ми мы уже работали вместе в фильме
«Мы из джаза».
...Закончились съемки, монтаж, озву-
чание. Скоро на «Мосфильме» появятся
первые копии новой картины. А в один
из зимних декабрьских вечеров мы впер-
вые увидим на экране «Зимний вечвр в
Г аграх».
Андрей ЗОРКИЙ
о моем товарище
Лев ДУРОВ,
народный артист РСФСР
Задолго до личного
знакомства с народным
артистом СССР Георги-
ем Степановичем Жже-
новым, актером боль-
шой популярности, дав-
но и плодотворно рабо-
тающим в искусстве
меня всегда одним и
тем же поражали его
герои: была в них осо-
бая глубина, тот «вто-
рой план», который
рождает ощущение не-
однозначности происхо-
дящего. Вспомните его
Сперантова («Хоккеи-
сты»), генерала Тиме-
рина («Путь в «Сатурн»
«Конец «Сатурна»), от-
ца Леонида («Журавуш-
ка»), автоинспектора в
, в- g «Берегись автомобиля». У каждого из них при
£ х внешней скупости выражения чувств идет слож-
5 й X ная внутренняя жизнь. Есть как бы две жизни его
g персонажей: одна—улыбчивая открытая вто-
xc'L- рая—замкнутая, грустно задумчивая. Эти два
S I । плана существования вступают в противоборство
s § ц друг с другом, что и заставляет нас слышать в
3 с работах артиста ноты драматизма, чувствовать
§ психологическую глубину образа.
s > Таково было первое впечатление от героев
и- Жженова, и оно сохраняется доныне.
Познакомился я с Георгием Степановичем на
съемках фильма «Иду искать», где он играл
ученого-ракетостроителя Гусарова, а я — его
верного помощника Ивашева. Познакомился и
ином ко-
непоря-
эадания.
бычно вопросы задает «Фи-
тиль». Но тут мы несколько
изменим практику. И сами
спросим.
Почему журнал так называ-
флагма-
ется?
Вот как отвечает на этот вопрос его
главный редактор Герой Социалистиче-
ского Труда Сергей Владимирович Ми-
халков
«Фитиль» — военно-морской термин
Его происхождение уходит в далекое
прошлое Смысл термина таков когда
адмирал замечал на том или
рабле своего соединения
док—нечеткое выполнение
ЗАПАС
понял, что те самые два плана существуют и в
самом актере. В общем-то такое естественно в
той или иной мере для каждого человека, но у
Георгия Жженова это выражено с особой отчет-
ливостью.
Тогда же, на съемках я узнал о том, как
сложно складывалась его судьба был он и
цирковым акробатом и слесарем, и токарем, и
шофером после появления в фильмах «Чапаев».
«Комсомольск» «Золотые огни» была творче-
ская пауза. Потом снова стал много и интересно
сниматься.
Создан он так. что может быть с собеседни-
ком предельно откровенным, а через минуту
какой-то. я бы сказал, шаг назад, в себя. Он
напротив вас, он слушает вас, слышит, и в то же
время... его нет! Кто-то это замечает, кто-
то— нет. Тот. кто заметил, может это неправиль-
но понять, даже обидеться И будет неправ
Совершенно неправ. Здесь не равнодушие, не
безразличие к собеседнику Напротив, такая
самоуглубленность позволяет, видимо, полнее
понять человека.
В работе он жесткий, бескомпромиссный. Та-
кой же. как его герои—Муромцев («Человек,
которого я люблю»), генерал Бессонов («Горячий
снег»), летчик Тимченко («Экипаж») и. многие
другие. Свою точку зрения Жженов отстаивает
резко и четко—в вещах, которые считает для
себя принципиальными. Недаром и тема, которую
он разрабатывает в искусстве,— это тема верно-
сти долгу, гражданской честности, принципиаль-
ности. Отсюда и характерный взгляд его добрых,
но непреклонных глаз. Он хорошо умеет играть
крепких людей. Кстати, его любимый писа-
тель— Джек Лондон, герои которого ведут себя
достойно и мужественно в тяжелых ситуациях
отклонение от курса и пр. то на
не поднимался позывной корабля-нару-
шителя и производился выстрел из ору-
дия по команде «Фитиль!». Выстрел
производился для того, чтобы привлечь
внимание всех командиров кораблей к
сигналу, поднятому на флагмане.
Прошли десятилетия, но и теперь
бытует среди военных такое выраже-
ние: «Слышали’ Сегодня Иванов схва-
тил от командира «фитиля»!»
Отсюда и произошло название нашего
журнала «Фитиль».
«Насмешки боится даже тот, кто ни-
чего не боится» —зти слова Гоголя мог-
бы быть эпиграфом ко всем выпускам
нашего журнала».
Итак, смех как средство борьбы. Ве-
ликолепное, хорошо отточенное ору-
жие. Конечно, удар обухом тоже может
произвести впечатление. Но результат
несколько иной. Обухом можно «пере-
воспитывать» какого-то отдельного ви-
14
ПРОЧНОСТИ
Как удивительно «отстает» Жженов от своего
возраста! Он моложав, подтянут, спортивно сло-
жен. Однажды читал интервью с ним и узнал, что
Георгий Степанович никогда не занимался спор-
том зато очень любит физический труд, постоян-
но что-то мастерит строгает любит поработать
на земле Впрочем, обратите внимание, и герои
его всегда заняты делом.
Никогда не видел я Жженова с опущенной
головой Он держит ее., даже не прямо, нет а
чуть вверх, чуть вздернув. Но это ни в коем
случае не высокомерие. В его характере, в
отношениях с людьми ничего похожего нет, он
предельно прост, интеллигентен, доброжелате-
лен. Но вот это самое «чуть вверх, чуть вздер-
нув» что это? Почему? Не знаю. Может, «за-
щитная краска»?
Есть у Георгия Степановича прекрасная чер-
та: он способен по достоинству оценить талант
другого. И это не только черта характера, но и
великолепное качество настоящего професси-
онала
Он любит Смоктуновского. Еще со времен,
когда оба работали в театре Норильска. Жженов
едва ли ни первым понял, как необыкновенно
одарен его младший коллега. Когда он говорит об
Иннокентии Михайловиче то делает словно бы
шаг назад, уводя себя в тень. На это. если учесть
психологию нашего брата-актера, способен сов-
сем не каждый. Здесь проявляется еще одно из
самых достойных качеств—способность на чело-
веческую преданность.
Жженов — артист широчайшего диапазона
Вот почему, мне кажется, кто-то из режиссеров
должен решиться на дерзкий, неожиданный с
ним эксперимент. Что это будет не знаю Может
король Лир, а может Гобсек или Ричард 1П
Жженов давно уже готов создавать характеры
такого масштаба. Ведь еще Ю. Завадский пригла-
шал его на роль Льва Толстого, но, увы, тому
спектаклю не суждено было осуществиться ..
У Георгия Жженова недавно был юбилей
который стал для многих — и меня в том чис-
ле— неожиданностью. 70?! Мне известно, что он
не любит слова «юбилей». Я никогда не видел
его официально или парадно одетым, но всегда
просто, сдержанно. Этим он похож на человека
на минуту оторвавшегося от своего труда.
Мне запомнилось выражение Георгия Степа-
новича, что он любит «вгрызаться» в работу. И я
думаю об этой страсти актера тратить себя
узнавая о его участии в новой премьере Театра
имени Моссовета, видя его на экране в картинах
самых различных тем и жанров—-взять хотя бы
недавние работы в лентах «Возвращение рези-
дента», «Крепыш», «Ворота в небо», в телефиль-
ме «Однофамилец». Да, не все фильмы имеют
одинаковый зрительский резонанс. Но все равно
каждая роль, как говорит Жженов, зарубка на
сердце актера. Она навсегда с ним, заставляя
мысленно, а то и вполне конкретно возвращаться
к своим героям Вот и сейчас, знаю Жженов
снимается в очередном фильме о разведчике
Тульеве человеке большой внутренней силы и
многотрудной судьбы, чья история так полюби-
лась зрителям. «Конец операции «Резидент»
будет называться эта лента.
От души желаю Георгию Степановичу долго
оставаться в той прекрасной физической и про-
фессиональной форме, в какой он находится
сейчас. И... настаиваю на том, чтобы режиссеры
попристальнее всмотрелись в артиста Жженова.
Он, повторяю не любит слова «юбилей» Он в
работе, в поиске
новатого работника. Но у «Фитиля» цель
совсем другая. Он борется за искорене-
ние злостных явлений. Любой его сюжет
отстаивает общегосударственный инте-
рес1 И не сиюминутный. Как говорят
врачи, лечить надо не болезнь а ее
причину. Поинтересуемся этой «меди-
цинской» практикой журнала.
Мы пришли на студию и попросили
показать нам самый последний выпуск.
Не выбирая что-то похлестче, получ-
ше. То есть никакого замечательного
рояля, который случайно стоит в
кустах.
Итак стоп-кадр в объективе «Фити-
ля».
Да будет вам известно, что в Подмо-
сковье есть правдинский лесхоз-
техникум. Студенты здесь учатся обихо-
дить лес беречь и любить его Учатся
прямо в самом лесу, работая в нем. Так
что зто любовь не белоручек. Ежегод-
ный план лесозаготовок техникума 30
тысяч кубов. Но. увы. более половины
срубленной древесины не вывозится.
Остается на делянках, лежит, гниет
пропадает. В масштабах всего лесного
хозяйства страны копеечное дело. До-
статочно было бы сообщить об этом в
соответствующую инстанцию чтобы
прекратить безобразие Так стоило ли
вмешиваться Всесоюзному сатириче-
скому киножурналу? Стоило! И вот
почему.
Это «копеечное дело» дает огромный
‘нравственный дефицит». Техникум
снабжает страну не лесом, а мастерами
леса. Он призван воспитывать людей,
которые завтра будут лелеять наше
зеленое богатство А студенты уже на
первых шагах видят как гниют и пропа-
дают плоды их труда. Они уже лично
участвуют в «выполнении плана» на 40
процентов. Вот ведь какую архиважней-
шую нравственную проблему видит «Фи-
тиль» за частным случаем бесхозяй-
ственности. Мы, зрители, не просто не-
годуем по поводу недостатков, а осмыс-
ливаем их. Кинематографистов не
устраивает пословица «Понять—зна-
чит простить» Они считают что по-
нять—значит искоренить.
И вот здесь хотелось бы обратить
ваше внимание на главное в работе
«Фитиля» Действенность!
Именно после выхода журнала на
экраны начинается самая главная, а
порой и самая трудная работа. Иной
ведь считает: я недостаток вскрыл, а уж
борются с ним пусть другие. В «Фитиле»
подобная практика совершенно исклю-
чена. Дело всегда доводится до конца.
Порой несколько страничек сценария
уже вышедшего сюжета сопровождают-
ся довольно объемистой папкой в кото-
рой подробно прослеживается дальней-
ший путь этого сюжета до исчерпыва-
ющего решения проблемы. В папках
хранятся ответы обкомов, министерств,
госкомитетов, управлений, прокуратур
А иногда проблема, поднятая экраном,
обсуждается даже на уровне Совета
Министров СССР.
Авторитет у журнала огромный, сила,
прямо скажем, грозная. Иной читатель
может и удивиться «Неужто выступле-
ние «Фитиля» осмеливаются не заме-
чать?» Бывает и такое. В одних кос-
ность засела, другие—в силу неумения
работать, а иные _ и корысть свою
защищая
Возьмем опять же свежий факт Таких
фактов немного. Но они есть. Два года
назад 251-й номер рассказал о том. что
не внедряется линия которая быстро и
высококачественно квасит капусту. Ме-
лочь? Во-первых, зто не кажется ме-
лочью тому, кто вынужден покупать в
магазинах буро-прелое месиво. Во-вто-
рых. зто миллионный выигрыш в рублях.
Новый способ почти безотходен А при
старом треть продукции пропадала
Прошло два года Дело с места не
сдвинулось—отписки, обещания и даже
самая заурядная склонность вводить в
заблуждение. Но как говорится не на
тех попали. «Фитиль» возвратился к
проблеме. В самое ближайшее время
выходит на экраны сюжет, в котором
будет подробно отображена способ-
ность ловчить, обманывать, отписывать-
ся. А поскольку эта «практика», к сожа-
лению. присуща работникам не только
плодоовощных хозяйств сюжет будет
иметь принципиальное значение, выхо-
дящее за рамки частного случая
С восторгом встречают зрители игро-
вые сюжеты: какой лаконизм, какое
изящество! Иной короткий кинорассказ
стоит целой полнометражной кинокоме-
дии. И доказательством тому не только
зрительское впечатление. Обратите
внимание, что в этих крошечных сюже-
тах обычно участвуют самые лучшие
актеры. А кому из артистов не хочется
получить острый, выразительный, плот-
ный материал? Не маячить полтора
часа, тоскуя, на экране, а прожить
две-три минуты в огромном творческом
напряжении
Вот всего лишь несколько суждений.
Р. Плятт: «В моем актерском вообра-
жении, разбуженном лучшими номерами
«Фитиля», не раз мелькали острейшие
сюжеты, в которых на протяжении трех
минут я являлся героем спрессованной
во времени трагикомедии самого зло-
бодневного свойства».
А. Миронов: «Для «Фитиля» я готов
делать любую работу петь за кадром
озвучивать мультипликационных геро-
ев. играть самые микроскопические
роли...»
Г. Данелия: «Самое трудное в работе
для «Фитиля» —зто то что она требует
предельного профессионализма Диле-
тантам. «гастролерам», любителям лег-
кого успеха в «Фитиле» делать нечего».
Когда «Фитиль» возмужал, у него
появились «дети». На студиях почти
всех республик созданы аналогичные
киноиздания. Здесь во Всесоюзном са-
тирическом киножурнале, они были за-
думаны, здесь их пестовали, учили и до
сих пор продолжают помогать.
Возможно создалось впечатление,
что в коллективе «Фитиля» собрались
острые, всезнающие люди, которые ис-
ключительно лично борются в силу этих
своих замечательных качеств. Впечат-
ление лестное но неточное В том-то и
дело, что равноправными соавторами
журнала нередко выступают рабочие,
инженеры, колхозники, ученые Редак-
ция получает многие сотни писем с
тревожными сигналами. Отсюда остро-
та и точность каждого выступления.
Ну. а что касается сотрудников «Фи-
тиля». которых возглавляет главный
режиссер, народный артист РСФСР
Александр Столбов, то я бы отметил в
них три качества. Во-первых, неуемный
азарт в работе. Во-вторых, интеллект.
В-третьих, это чертовски веселые и
остроумные люди. Они не признают
скучной сатиры. Умеют рассмешить нас
но и не перестают веселить друг друга
Здесь, например, в ходу так называ-
емые «фитилизмы». Ну, для примера
«Дела можно поделить на необходимые
и обходимые», «Всегда найдется ложка
дегтя на которую можно списать бочку
меда», «Мало открыть человеку глаза,
надо еще зажечь свет», «Ничто не
обходится так дорого как уцененные
товары», «На допросе у следователя
продавец стал- взвешивать каждое
слово».
Когда я смотрю сюжеты «Фитиля»,
меня не покидает странное ощущение.
Кажется, что его создали совсем недав-
но, столько в нем всегда новых поворо-
тов, свежих находок и какой-то неиз-
менно молодой энтузиазм. А ведь «Фи-
тилю» скоро четверть века. Вот ведь
какая неувядаемость1
Мы начали нашу встречу с разговора с
Сергеем Владимировичем Михалковым.
Предоставим ему, так сказать, и заклю-
чительное слово:
— Прежде всего для нас важна граж-
данственность позиции Не зубоскаль-
ство и подсмеивание, но острая, заинте-
ресованная критика с жестким непри-
ятием недостатков и с твердой целью
поскорее и решительно их устранить.
Причем желательно безвозвратно
Э. ГРАФОВ
15
"СМЕЯЛАСЬ, КАК
В №№ 7 и 19 «СЭ» за 1984 год
были опубликованы некоторые из
многочисленных писем читателей,
в которых они размышляют о ка-
честве дублирования фильмов,
называют имена актеров, удачно
озвучивавших экранных героев,
отмечают работу режиссеров
дубляжа.
Мы попросили тех, кто много лет
занимается дублированием, кого
по справедливости называют ма-
стерами этого сложного и ответ-
ственного дела, прокомментиро-
вать зрительскую почту.
«Что лучше, правильнее—пригла-
шать ’для дублирования популярной
«кинозвезды» одного и того же артиста
или разных и кто вообще должен дубли-
ровать— известные актеры, хорошо
знакомые по театру и кино, или неизве-
стные?» (Е. Кропивницкая, Москва)
— Известность или неизвестность ак-
тера-дублера не играет никакой ро-
Лолита Торрес—Виктория Чаева
(«Возраст любви»)
ли,—утверждает режиссер ЮРИЙ КА-
ЛИТИЕВСКИИ — Ростислав Плятт, на-
пример, или Зиновий Гердт—корифеи
дубляжа, об их популярности говорить
не приходится, но «узнаваемость» их
голоса не испортила ни одного фильма.
Все зависит от мастерства актера. Пом-
ню. я режиссировал озвучивание филь-
Моника Витти—Нелли Витепаж
(«Я знаю что ты знаешь...»)
ма «Ромео и Джульетта». Были пригла-
шены юные студенты театральных учи-
лищ Аня Каменкова и Женя Герасимов,
совсем «зеленые» ребята, но как они
творчески отнеслись к делу! И обаяние
молодости помогло. Я показал некото-
рые эпизоды постановщику фильма
Франко Дзеффирелли, он был благода-
рен.
Жана Маре в разные годы дублирова-
ли разные актеры—А. Консовский,
В.Дружников, В. Трошин, и каждый был
по-своему оригинален.
— Вы дублировали много музыкаль-
ных фильмов—«Шербурские зонтики»
«Девушки из Рошфора». «Привидения в
замке Шпессарт», «Вестсайдская исто-
рия»...
— Догадываюсь, о чем пойдет речь. Я
полностью согласен с теми зрителями,
которые считают, что к картинам этого
жанра нужен особый подход: только
субтитрирование и никакого перевода
песен. «Шербурские зонтики» я не могу
отнести к удачам дубляжа. Как мы ни
старались, все-таки голос актера, чи-
тавшего закадровый перевод, заглушал
какие-то краски музыкального мира
тонкой, поэтичной ленты. Вопрос суб-
титрирования—больной вопрос для
нас. технически пока трудноразреши-
мый. К примеру, на работу над титрами
для фильма «Вестсайдская история»
(только песен!) у нас ушло полго-
да—для дубляжа слишком долгий
срок.
«Если режиссер дубляжа удачно под-
берет исполнителей, если их голоса как
бы сольются с игрой зарубежных акте-
ров, фильм получится удачным. Так.
по-моему, на киностудии «Мосфильм»
работает Евгений Алексеев» (В. Кон-
кин, Горьковская обл.)
К данному мнению присоединяются и
другие читатели, отмечая работы этого
режиссера над фильмами «К сокрови-
щам авиакатастрофы» «Укрощение
строптивого», «Укол зонтиком», «Сезон
мира в Париже», «Тутси (Милашка)»,
«Фрэнсис».
Больше всего ЕВГЕНИЙ АЛЕКСЕЕВ
любит дублировать кинокомедии.
— Комедия, как никакой другой
жанр,—считает он,—предлагает ре-
жиссеру и актерам творческий поиск,
радость от найденных и легко, изящно
сыгранных комедийных нюансов. Какой
неожиданной оказалась Тамара Семина
в дублировании «Укрощения строптиво-
го»! Легкий, подвижный, остроумный
Владимир Ферапонтов, по-моему, с
блеском озвучил главную роль в коме-
дии «Банзай». Ольга Гаспарова—ак-
триса. с моей точки зрения, универсаль-
ная. После того, как она дублировала
Джессику Ланж в фильме «Тутси (Ми-
лашка)», я предложил ей дублировать
эту же актрису в роли драматической.
даже трагической—в фильме «Фрэн-
сис». Она заволновалась: «Не справ-
люсь...» Но, судя по откликам зрителей
справилась прекрасно. Самое интерес
ное для меня—работа с актером перед
экраном. Владимир Дружников, Нико-
лай Граббе, Вадим Спиридонов. Ру-
дольф Панков, Станислав Захаров.
Алексей Золотницкий — мои товарищи
единомышленники Уже больше года,
как нет среди нас Феликса Яворско-
го—большого мастера, одаренного
вдумчивого художника, одного из тех,
кто поднимал класс дубляжа.
«Может быть, зарубежные картины
вообще не стоит дублировать, а просто
переводить? Будет более естествен-
но» —предлагают Е. Останина из Сара-
това, Г. Васнецова из Иркутска, В. Бес-
сонов из Москвы, Е. Никитина из
Рязани
— Я так не думаю К сожалению,
переводчик редко достигает жанрового
драматургического, психологического
своеобразия.—считает режиссер дуб-
ляжа фильмов «Закон любви». «Чество-
вание». «Джентльмен из Эпсома», «До-
ктор Фаустус» ВАЛЕНТИН ВИНО-
ГРАДОВ.— Некоторые зрители считают
также, что популярных иностранных ак-
теров обязательно должны дублиро-
вать постоянные исполнители. Не со-
гласен с ними. От сути героя, от своеоб-
разия характера отталкивается режис-
сер в поисках актера-дублера. Увлечен-
ность кем-то одним может привести к
однообразию творческих решений.
«Алексей Петренко недавно выступа-
ет «за кадром», но каким неожиданно
мягким, тихим и при этом значительным
16
ИОНИКА ВИТТИ..."
стал у него герой фильма «Закон люб-
ви».— пишет Н. Максимов из Киева.
— Петренко—актер широкий, откры-
тый, духовно богатый, и это сближало
его с характером, созданным Франко
Неро. Его же я пригласил дублировать
Джека Леммона в фильме «Чествова-
ние», и актер создал, мне кажется,
очень глубокий образ.
Зрителям запомнились работы режис-
сера дубляжа ЕЛЕНЫ ЛУНИНОЙ «Се-
мейная жизнь», «Замужество Марии
Браун». «Тэсс», «Равновесие».
— Для меня решающим в выборе
актера для дублирования,—говорит
она.—является его индивидуальность,
творческие пристрастия, способность
чувствовать жанр. Всегда, когда встре-
чаюсь при озвучивании фильма с Вален-
тиной Караваевой, для меня это
праздник! Наша незабвенная Машень-
ка—героиня фильма Ю. Райзмана—ве-
ликолепная актриса. А ее мастерство
дублирования стало настоящей школой
для нынешних наших «звезд»—Ольги
Гобзевой, Ирины Губановой и многих
других.
АЛЕКСЕЙ АЛЕКСЕЕВ, режиссер,
автор текста, актер работает на дубля-
же около сорока лет.
Джессика Ланж—Ольга
Гаспарова «Ярдусиду)
— Сколько себя помню, вопросы
зти—что лучше: диктор или ак-
тер—поднимались всегда. А все-таки
дубляж жив! Каждая новая интересная,
конечно, работа доказывает его право
на существование.
«Не трудно ли А. Алексееву совме-
щать одновременно три профессии?»
(Н. Колпаков, Тула).
— Наоборот. Когда работаю над тек-
стом, досконально изучаю картину, од-
новременно продумываю режиссуру. На
телефильме «Карл Маркс. Молодые го-
ды» я работал над текстом, изучил
огромное количество исторического, до-
кументального материала, а затем дуб-
лировал одну из центральных ролей.
Работалось прекрасно, ведь свою роль
я «прожил» еще в период создания
текста.
Я не согласен с теми, кто считает, что
дублировать «звезд» должнв! обяза-
тельно разные актеры. Существовали
же когда-то своего рода «тандемы».
Покойный Б. Оленин великолепно дуб-
лировал Жана Габена, В. Карава-
ева—Бэтт Дэвис, А. Консовский — Мас-
симо Джиротти. Я дублировал Эрвина
Гешоннека. Мне кажется, зту традицию
можно было бы и продолжить.
Зарубежные ленты «Кинолюбитель»,
«Встреча в Атлантике», «Оружие»,
«Следствие с риском для жизни». «Я
знаю, что ты знаешь...» дублировал
режиссер ЮРИЙ ШВЫРЕВ.
— Актер, каким бы талантом подра-
жания он ни обладал, не может в
точности воспроизвести манеру речи,
интонации экранного героя. Дублиро-
ванный вариант фильма не есть его
копия.
В момент работы «за кадром» актер
мобилизует все: зрение, слух, память,
ассоциации. Так, например, играет Нел-
ли Витепаж—актриса, обладающая по-
разительным даром перевоплощения.
Прекрасна ее работа над озвучиванием
голоса Моники Витти в фильме «Я знаю
что ты знаешь...».
Читательница Г. Абрамова из Москвы
пишет: «Впервые голос Виктории Ча-
евой я услышала в фильме «Возраст
любви». Как поразительно слились в
этой картине игра актрисы и ее голос!»
Один из опытнейших работников дуб-
ляжа. ВИКТОРИЯ ЧАЕВА. получила
признание зрителей вместе с празднич-
ными, яркими аргентинскими музыкаль-
ными фильмами, в которых блистала
Лолита Торрес. Почти тридцать лет
отданы любимому делу. Ее голосом на
наших экранах говорили А тонелла Лу-
альди, Ирен Пшота, Мари Теречик, Те-
реза Тушиньска... Прошло время, и Ча-
ева стала режиссером дубляжа. «Не-
винный». «Амаркорд», «Неизбежная
жер ва», «' еловек на коленях», «Без
злого умысла»—список ее работ доста-
точно красноречив. Сегодня она
говорит:
— Мне повезло в начале своей актер-
ской жизни встретиться в зале озвуча-
ния с блестящими мастерами: Серафи-
мой Бирман, Рубеном Симоновым, Алек-
сеем Поповым, Борисом Олениным. На-
блюдая за тем, как они озвучивали
экранных героев, учась у них, я поняла,
что в дубляже тоже могут быть приме-
нимы принципы учения Станиславского.
Например, всем известное «Я — в пред-
лагаемых (у нас—экраном) обстоятель-
ствах». Надо стремиться сыграть «за
кадром» <так, будто ты актер, снимав-
шийся в этой роли, тогда возникнут
органичность и естественность. Мое
твердое убеждение: нужно искать свою
трактовку роли, а не идти слепо за
чужой мелодикой речи...
ЕЛЕНА АРАБОВА, режиссер дубляжа
фильмов «Дьявол и 10 заповедей», «Ин-
спектор и ночь», «Барьер», «Скупой»,
Жан Поль Бельмондо—Николай
Караченцов «Чудовище»)
Ханна Шигула—Лариса Данилина
(«Замужество Марии Браун»)
«На Западном фронте без перемени, с
особенной теплотой говорит о работе с
замечательным актером Иннокентием
Смоктуновским:
— На дублировании фильмов Чапли-
на «Огни рампы» и «Король в Нью-
Йорке» при выборе актера у меня не
возникало сомнений—Смоктуновский,
актер, обладающий палитрой разнооб-
разных эмоций, актер, в котором живет
и по-своему трансформируется чаплин-
ское сочетание непосредственности,
светлой печали, горестных прозрений.
Прошло уже несколько лет, встреча-
лась со многими интересными фильма-
ми, но чаплинские—самые дорогие.
О. ПАЛАТНИКОВА
От редакции:
Дублированию зарубежных и нацио-
нальных фильмов на русский язык, это-
му сложному и ответственному участку
кинематографа, уделяется у нас боль-
шое внимание. Крупнейшие киностудии
страны, такие, как «Мосфильм», «Лен-
фильм», Центральная киностудия
детских и юношеских фильмов имени
М. Горького, Киевская киностудия име-
ни А. П. Довженко, помимо основной
своей работы—производства кар-
тин,—занимаются дублированием.
В редакцию продолжают поступать
письма, адресованные мастерам этого
вида кинематографа. Писем много—за-
интересованных, благодарных, критиче-
ских... Искусство дублирования посто-
янно в фокусе зрительского внимания.
Публикуемым материалом мы не за-
канчиваем разговор о проблемах дуб-
ляжа. На страницах журнала его про-
должат наши читатели, кинокритики,
актеры, режиссеры, авторы русских син-
хронных текстов.
Кадры из фильмов
и фото Н. Гнисюка,
В. Плотникова, Ю. Федорова
Студент
Гагин
(«Ася»)
Игорь
(«Законный
брак»)
(«Сказка,
рассказанная
ночью»)
Вася
(«Повторная
свадьба»)
крупным планом
огда становятся артистами9 Когда пробуждает-
ся страсть к познанию мира и самих себя через
, лицедейство9 Страсть к представлению других
I людей к перевоплощению в них9 Страсть гово-
рить чужие слова и проживать чужие жизни,
чтобы таким образом выразить свои собственные мысли и
чувства9 Когда пробуждается эта страсть—всепоглощающая
и всеобъемлющая преодолевающая превратности судьбы или
пасующая перед ними, но от этого не менее сильная9 Когда
становятся пленниками своего дара, данниками тернистой
актерской судьбы9.
Вопреки многим современным теориям почти до двадцати
лет Игорь Костолевский не обнаруживал своего призвания.
Так случилось, что последние годы школьной жизни мы
провели вместе, в одном классе, временами даже за одной
партой Вспоминаю зто вовсе не для того чтобы блеснуть в
лучах его теперешней популярности,—никто из нас. будущих
программистов, грезивших математикой и как минимум мехма-
том МГУ. ее и вычислить бы не сумел. Среди нас был
абсолютен культ естественных и технических наук к гумани-
тариям мы относились тогда в лучшем случае снисходительно.
То, что Костолевский ушел с третьего курса Московского
инженерно-строительного института и. что называется,
подался в артисты. воспринималось его однокашниками как
некий странный выверт, почти как. измена, как погоня за
мишурной известностью. Мало кто верил к тому же. что из
нашего скромного до застенчивости товарища может полу-
читься настоящий артист Художественному слову он не
учился *в любительских кружках не участвовал театром и
кино особенно не увлекался (мы увлекались в основном
решением математических задач повышенной трудности).
Думаю, что и он сам не мог в то время четко и ясно
объяснить своего поступка—что же именно толкнуло его,
вполне успевающего студента инженерного вуза на зыбкий
путь абитуриента всех сразу московских театральных школ.
По всей видимости, сработал некий инстинкт самосохранения
таланта, еще дремавшего, только пробуждавшегося в долго-
вязом белокуром парне, который не слишком хорошо умел
владеть своим телом и голосом
Вл. И. Немирович-Данченко, размышляя о том. что опре-
деляет судьбу артиста, никогда не забывал о везении, о
счастливом случае Он говорил о таланте и трудолюбии о
беззаветной любви к искусству и умении отрешиться от
мирской суеты, но роль фортуны в жизни любого актера была
для него бесспорна. Полагаю, что Игорь Костолевский вовсе
не из одной только вежливости и уважения перед авторите-
том одного из гениальных основателей Московского художе-
ственного театра присоединился бы к этому суждению.
Несколько счастливых встреч с людьми, которые захотели и
сумели увидеть в нем творца сыграли решающую на мои
взгляд, роль в его судьбе
А. Гончаров, главный режиссер Московского театра имени
Вл. Маяковского, набиравший для ГИТИСа смешанный курс
актеров и режиссеров отличил И. Костолевского из многих
десятков абитуриентов хотя пятнадцать лет назад в недав-
нем студенте МИСИ трудно было заметить признаки той
драматической энергии, которая характерна для большин-
18
ства его учеников. Он выбрал Костолевского—хрупкого,
застенчивого юношу—словно бы по контрасту с прочими
учениками, стремясь сформировать свой курс как театраль-
ную труппу по принципу взаимной дополняемости И добился
того что его студент за годы ученичества развил многие
заложенные в нем достоинства. Развил настолько чтобы
заслужить приглашение в труппу театра, возглавляемую
учителем, где в ту пору блистали широко известные артисты
А. Гончаров подготовил превращение «гадкого утенка» в
«лебедя», а само зто превращение свершилось не на сцене, а
в кино.
На встречах со зрителями И Костолевский часто расска-
зывал о том. как его. неизвестного тогда молодого артиста,
пригласили на пробы в съемочную группу фильма «Звезда
пленительного счастья»', как пробы оказались неудачными и
назначения на роль сперва не последовало и как потом он
сутками напролет учился всем кавалергардским премудро-
стям. а главное стремился приобщиться к духовному складу
героя —юного декабриста Анненкова. Как. наконец, трудно,
но счастливо давалась ему эта роль —первая и. пожалуй,
одна из наиболее ярких в его кинематографической судьбе
После премьеры фильма дебютант «проснулся знамени-
тым» Всем стало ясно, что природа наделила его качествами
замечательными, не проявляющимися, пока он сам не поверил
в себя, в свои возможности увлечь зрительный зал. в умение
управлять своим телом в способность сопереживать чужим
страданиям. В кинематограф пришел артист, обладающий,
можно сказать, завидными физическими данными, хорошо
сложенный, обаятельный, естественный, интеллигент-
ный—словом являющий собой тип героя почти идеального,
для доказательства победительности которого и не требует-
ся. как кажется, дополнительных душевных затрат. Собствен-
но. особых душевных затрат довольно долго от него и не
требовали' первые киноработы И. Костолевского при всей их
громкой и. наверное заслуженной популярности во многом
эксплуатировали его раскрывшуюся наконец индивидуаль-
ность, его природную киногеничность.
Молодой солдат Алик Полухин, с трудом вживающийся в
армейский коллектив («Весенний призыв»), юный комсомолец
Женя Столетов из телевизионного сериала по роману В Липа-
това «И зто все о нем», даже Гагин из экранизации тургенев-
ской «Аси», в работе над образом которого артист встретился
с таким выдающимся мастером как Иосиф Хейфиц, в большей
или меньшей степени выглядели убедительными вариациями
дебюта. Эти вариации могли быть превосходными, как,
например, в «Асе», они поражали прежде всего все большей
свободой, все большим умением пользоваться тем, что откры-
лось в работе над образом поручика Анненкова Максимализм
декабристской зтики. светлое и доверчивое отношение к
миру, к окружающим людям, готовность пожертвовать собой
во имя идеала—все это наполнило внутренний мир молодого
артиста особым светом импульсы которого до сих пор
озаряют лучшие его роли Актерское преображение, перевоп-
лощение в идеального героя стало и актом самопознания,
раскрыло лучшее, что заложено было в индивидуальности
молодого исполнителя Он заявил о себе как личность,
которую ни с какой другой нельзя перепутать.
Лирический киногерой Костолевского мог быть в конфлик-
те с обстоятельствами, мог даже отчасти меняться под их
воздействием, но его отличала непременная цельность. Герои
Костолевского и подкупали этой пронзительной цельно-
стью—до той поры, пока от картины к картине не стала все
более очевидной опасность самоповтора. И, безусловно.
ощущая это. И. Костолевский неожиданно демонстрирует не-
кую ироническую перифразировку знакомого характера.— в
телефильме «Безымянная звезда», поставленном М. Козако-
вым по знаменитой пьесе румынского драматурга М Себасть-
яна. Костолевский создал образ провинциального учителя,
влюбленного в звезды и в прекрасную незнакомку, спорхнув-
шую с железнодорожного экспресса в захолустную глушь. Эта
работа, одна из лучших в творческой биографии артиста,
обнаружив его чувство комедийного продемонстрировала
еще неведомые грани дарования исполнителя..
Известный фильм А Алова и В Наумова «Тегеран-43»
закрепил популярность уже сложившегося образа артиста
Игоря Костолевского Он сыграл роль советского разведчика
с профессиональной уверенностью и изяществом, вызывавши-
ми уважение но прямо скажем, уже слишком привычными
для исполнительской манеры актера.
Примечательно, что в то же самое время, когда «Тегеран-
43» с успехом демонстрировался на экранах мира. И. Косто-
левский мучительно готовил роль Треплева в чеховской
«Чайке» на сцене родного театра Работа казалась интерес-
ной. но удовлетворения не принесла. Не принесла и успеха.
Однако смею думать многое дала артисту Он ощутил
органическую потребность в «новых формах» творчества
Монолог сменялся диалогом Трудно сказать, в какой день и
месяц это произошло. Но после того, как Костолевский сыграл
Кинга в спектакле «Смотрите кто пришел!» В Арро. который
поставил Б. Морозов в Театре имени Вл Маяковского актер
будто открылся заново Его герой, парикмахер, чемпион
Европы по женским прическам был снедаем тоской по
духовным и душевным ценностям. Эта роль требовала точного
социально-психологического анализа, и артист превосходно
справился с задачей. В ином, чем прежде, качестве, раскрыл-
ся он играя Голубкова в «Беге» М Булгакова, острогротеско-
вую роль Вово в «Плодах просвещения» Л. Толстого, рефлек-
сирующего сорокалетнего физика в «Островитянине» А. Яков-
лева.
Фильм «Законный брак» словно дал возможность Игорю
Костолевскому осмыслить собственный путь проверить неко-
торые главные принципы жизни и творчества: его герой,
несколько бравирующий избранничеством молодой артист
драматического театра, на наших глазах становился взрос-
лым и требовательным к себе художником. Персонажу Косто-
левского не довелось проверить это новое свое качество
искусством—он ушел на фронт и погиб за год до конца войны
Сегодня лирический герои Игоря Костолевского обрел
мужественность и неведомьи прежде драматизм, драматизм
зрелого, интеллигентного человека понимающего сложность
жизни но не склоняющегося под ударами судьбы В его
кинематографической биографии недавнего времени не было
картин, где бы ему посчастливилось раскрыть до конца эти
новые свои возможности, но едва ли не каждая из его ролей
становится пусть небольшим, но новым шагом в еще неизве-
стное Ни ему самому ни его зрителям И не случайно
наверное А. Баталов делая радиоспектакль по «Ромео и
Джульетте» Шекспира пригласил И Костолевского на роль
Меркуцио, одну из самых загадочных ролей шекспировского
репертуара своего рода «пра-Гамлета»
М. ШВЫДКОЙ
Андрей Ильич (‘-Тегеран-43»)
19
В каждой книге о болгарском кино
содержится утверждение что как
самобытное национальное искус-
ство оно началось с фильма ре-
жиссера Рангела Вылчанова -На
маленьком острове», появившего-
ся на экранах в 1958 году.
...Маленький остров в Черном
море — место заключения участников
восстания 1923 года. Поступившись до-
стоинством человека и совестью комму-
было науки может рассматривать только
научно-популярное кино ». искусство же
занимается человеком. Но все же пробле-
ма там есть—не научная, а нравствен-
ная—проблема ответственности юного
человека перед обществом и ответствен-
ности общества перед человеком, только
начинающим жить.
Большой успех выпал на долю фильма
«Инспектор и ночь» предложившего зри-
телю следить не за расследованием пре
торая даже названием заставляет вспом-
нить Инспектора и ночь»».
Накануне 80-х Вылчанов вновь встреча-
ется с Валери Петровым. Резуль-
тат— фильм «С любовью и нежностью»
простой по ситуациям, сложный и острый
по нравственной проблематике. Мы ви-
ное из них—опасение, поймут ли его. не
будут ли и другие зрители столь же
холодны и равнодушно-циничны, как зти
покупатели
Наиболее полное представление о ма-
стерстве и возможностях Вылчанова Дает
картина под необычным названием «Ла-
кированные ботинки неизвестного солда-
та» Сценарий для нее был написан сразу
живМЙ?
„ желаниЯ”
ПослеАнИе
ниста герои могли бы и выжить Но они не
идут на компромисс..
То был фильм историке революцион-
ный— жанр рожденный советским кино-
искусством. отмеченный бессмертными
шедеврами. Вылчанов развивал именно
эту традицию. Его новаторский стиль
можно назвать болгарским поэтическим
реализмом.
8 следующей картине. Первый урок»,
история неосуществленной любви па-
ренька с рабочей окраины и девушки из
богатого квартала предстала как лириче-
ская драма. Любовь оказалась погублен-
ной жестоким военным временем, насили-
ем. фашизмом.
Эти два фильма Вылчанова стали как
бы уроком для болгарских кинематогра-
фистов. Вскоре появляются картины
«Как молоды мы были» Бинки Желязко-
вой. Плененная стая» Дучо Мундрова и
другие. Рождался самобытный стиль ис-
торико-революционного фильма. Для не-
го характерны четкость нравственных
ценностей, лиризм и романтическая при-
поднятость хотя, казалось бы трагизм
большинства сюжетов и не давал тому
оснований. Но поставив героев в пре-
дельную экстремальную ситуацию авто-
ры на таком острие до конца выявляют их
человеческую ценность. Трагизм не де-
лал зти картины пессимистичными
Успех Вылчанов делил со сценари-
стом— поэтом Валери Петровым Их «по-
этический реализм» достиг кульминации
в следующей картине—«Солнце и тень»
(1962). Несложная по сюжету на болгар-
ском побережье встречаются юноша с
Востока и девушка с Запада вместе
купаются, проводят время и, кажется,
начинают любить друг друга.—зта карти-
на радовала пластической красотой кад-
ров и глубиной философских и нравствен-
ных проблем На чувство юноши и девуш-
ки ложится тень «холодной воины», угро-
за атомного самоуничтожения человече-
ства Они говорят не о любви — они ведут
философский спор, по словам режиссера,
«вечный спор между жизнью и смертью,
который ведется сначала только слова-
ми. даже только шуткой, а потом все
более изображением символикой»
«Солнце и тень» получил больше меж-
дународных призов, чем какой либо дру-
гой болгарский фильм тех лет Тем
не менее творческий тандем Петров —
Вылчанов распадается: видимо, оба по-
чувствовали. что только повторение най-
денного в «Солнце и тени»» бесперспек-
тивно Не смогли не почувствовать они и
того, что тонкость изобразительной куль-
туры в этой ленте моментами граничила с
избыточной изысканностью и манерно-
стью.
Вылчанов делает крутой поворот и
снимает два очень «земных», очень про-
стых фильма—детектив «Инспектор и
ночь»» и «Волчицу» — сюжетно несложную
драму, случившуюся в колонии для так
называемьх трудных девушек-подрост-
ков. По поводу «Волчицы» журналист
спросил автора: «Считаете ли вы пробле-
му фильма педагогической9 » Вылчанов
ответил, что «проблемы какой бы то ни
\ \\ г» •.
ступления как часто бывает а за внут-
ренним миром следователя—человека
наделенного умом, сердечностью и вооб-
ражением Инспектор сталкивается с
людьми изломанной судьбы, и они в нем
видят тот идеал человека который для
них самих оказался недостижимым. Но
ирония в том. что сам-то инспектор счита-
ет себя неудачником, существом в жизни
неустроенным Так оно и есть, потому что
в заботах о других людях он просто не
успевает устроить собственную жизнь.
Можно отметить, что у Вылчанова нет
пристрастия к каким-то определенным
жанрам к какому-то ограниченному кругу
проблем. Он снял четырнадцать полно-
метражных картин и много документаль-
ных короткометражек Среди них драмы
детективы притча об Эзопе, комедийный
мюзикл «Побег на Ропотамо» и т. д. Вме-
сте с тем нельзя не видеть, что он время
от времени возвращается к тому, что
казалось бы пройдено им и исчерпано
Это возвращение не по прямой, а как бы
по спирали — на новом уровне мастер-
ства с новым углубленным взглядом на
материал Такое возвращение мы видим в
картине «Следователь и лес» (1975), ко-
лес
^о0атель И
дим непризнанного скульптора много лет
работавшего над странным произведени-
ем в духе «кинетического искусства». Но
вот из столицы приезжают люди и поку-
пают его работу. Признание? И да. и нет
Деловыми людьми движут соображения,
далекие от высокого искусства,—просто,
по их мнению зто экстравагантное соору-
жение будет хорошо смотреться на какой-
то международной промышленной вы-
ставке. Герой расстается с работой от-
нявшей добрый кусок его жизни, терза-
емый противоречивыми чувствами, глав-
—'«С л«^“
после «Солнца и тени» и. пожалуй, ка-
кие-то внутренние связи между ними
можно обнаружить, в акценте на изобра-
жении. в широком использовании мета-
фор символов, ассоциативных приемах
повествования. «Лакированные ботин-
ки...»—произведение исповедальное, в
20
нем поэзия проникновенный лиризм слу-
жат раскрытию внутреннего мира худож-
ника
Герой — мальчишка лет семи, живущий
в шопской деревне ЗО-х годов Легко
догадаться что это сам Выл-
чанов в детстве •Видимо каждый чело-
век в какой-то момент жизни возвращает-
ся к воспоминаниям детства-.—соглаша-
ется Вылчанов Мир фильма сказочен и
причудлив, потому что таким его воспри-
нимает живои и внимательный мальчуган
Не все правда, справедливо и гармонич-
но. и мальчик пытается в воображении
восстановить справедливость Так. он
-одевает» всех деревенских жителей в
городские одежды, а сам появляется в
лакированных ботинках и генеральской
форме
Сложным ассоциативным путем ав-
тор утверждает важную, ключевую
мысль—о ••первичности- трудовой де-
ятельности. о ее непреходящем значении
для формирования нравственного созна-
ния человека, живи он в деревне или в
городе
Эта мысль четко прозвучала в его
новой картине -Последние желания»
(1963) идет первая мировая война люди
убивают друг друга, а сановные особы
предаются утонченным забавам, мир вои-
стину стал похож на приют для умалишен-
ных И тут Вылчанов использует сильный
метафорический образ — крестьянин
кладет каменную стенку, кажется, что
это—единственное осмысленное и по-
лезное людям деяние в абсурдно пере-
вернутом мире По сути, фильм—народ-
ная комедия Короли, солдаты, придвор-
ные. актрисы — все они выглядят лубоч-
но. а ситуации порой упрощены до анекдо-
тов Так ярче высвечиваются фольклор-
ные представления о добре и зле.
Этот фильм, как в свое время «Солнце
и тень- подводит итог тому периоду
творчества Вылчанова. который-начался
с картины «Следователь и лес» «Послед-
ние желания», пожалуй, не отнесешь к
категории «зрительских фильмов», не-
смотря на блистательное мастерство ис-
полнения. и это можно объяснить компо-
зиция фильма сложна, киноязык «зашиф-
рован». а подход автора к истории отча-
сти субъективен Но прав, наверное, и
критик В Игнатовский. заметивший что
этот фильм, как и все творчество Вылча-
нова. вносит в болгарское кино «очень
важную струю артистизма, полетафанта-
эии. без которых оно было бы намного
беднее-
Как многие художники. Вылчанов не
любит говорить о планах, о будущих
. фильмах «Простоя» у него нет. Он недав-
I но закончил документальную ленту о
I Г вне Димитровой — выдающейся оперной
9 певице. женщине удивительной судьбы
Эта картина поражает многим, но прежде
всего—контрапунктом музыки и изобра-
жения Соединив пение Димитровой с
живописью эпохи Возрождения, режиссер
получил не стандартные иллюстрации, но
что-то принципиально новое, возможное
«ишь в кино
Вылчанов входит в число ведущих ма-
стеров социалистического искусства, он
един из тех. кто создавал болгарское
национальное кино, кто активно работает
• сегодня
ВСТРЕЧА В ПОТСДАМЕ
В знаменитом Цецилиенхофе. бывшем дворце прус-
ских императоров, советский фронтовой кинооператор
Алексей Алексеевич Лебедев рассказывал гостям и уча
стникам международного семинара кинематографистов,
как он здесь сорок лет назад снимал историческую
Потсдамскую конференцию, известные кадры кинолето
лиси, подведшие итоги боевой деятельности целого отря-
да его мужественных коллег. В притихшем зале звучали
взволнованный голос Лебедева да «хор» переводчиков,
вторивших ему, старавшихся негромко, чтобы не поме
шать соседям, переводить слова кинооператора своим
делегациям.
В международном семинаре кинематографистов, посвя-
щенном теме «Кино в борьбе с фашизмом, в борьбе за
мир», организованном Союзом работников кино и телеви-
дения ГДР, приняли участие делегации Болгарии. Венгрии.
Вьетнама. ГДР. Польши. Румынии. СССР. Чехословакии,
кинематографисты Великобритании. Западного Берлина.
ФРГ.
А затем в этом же зале деятели киноискусства обменя-
лись впечатлениями от только что просмотренных в
киномуэее Потсдама фильмов, приняли участие в дискус-
сии.
С большим вниманием выслушали участники выступле
ние Героя Социалистического Труда, народного артиста
СССР, кинорежиссера Сергея Герасимова. Он коснулся
узловых задач, стоящих перед прогрессивными кинема
тографистами планеты, призванными средствами своего
искусства разоблачать происки современных неофаши
стов. а также тех. кто хотел бы претворить в жизнь
бредовые планы так называемых «звездных войн», тех.
кто толкает человечество к ядерной катастрофе
Сергей Герасимов, многие другие выступающие дали
высокую оценку именно документальным фильмам, пока
занным в рамках семинара. В первую очередь это каса
лось двух лент: советской «Тогда в сорок пятом» (см.
«СЭ» N? 13, 1985 г.) и острой, публицистической картины
кинорежиссера ГДР Карла Гасса «Год 1945». Было отмече-
но. что. анализируя непростые и неоднозначные процессы
в своих кинопроизведениях, их авторы сумели подняться
до высот подлинно публицистических обобщений, созда
ли фильмы, встреченные с громадным интересом зрите
лями.
Президент Союза работников кино и телевидения ГДР
Лотар Беллаг сообщил собравшимся, что за первые два
месяца демонстрации фильм «Год 1945» просмотрело
более 800 тысяч зрителей республики.
С интересом встретили гости и участники семинара
рассказ английского кинорежиссера Стенли Формэна о
том. как создавался полнометражный документальный
фильм «Дух Гринэмкоммона живет» о многомесячной
борьбе участниц антиядерного движения в Великобрита
нии с попытками разместить на земле их страны американ-
ские крылатые ракеты.
Широкий отклик в прессе ГДР получили советские
художественные ленты «Военно-полевой роман» и «От-
ряд». включенные в программу кинопокаэа семинара
Успехом пользовались здесь и художественные филь-
мы «Возмездие» (Вьетнам), «Кукушка в темном лесу»
(совместное производство ЧССР и ПНР). В последней,
яркой, антифашистской работе режиссера Антонина Мос
калика (сценарист Владимир Кёрнер) на главную роль
был приглашен советский актер Олег Табаков
Подводя итоги работы семинара, посвященного
40-летию Победы над фашизмом, вице-президент Союза
работников кино и телевидения ГДР Герман Херлингхауз
высказал убеждение, что подобные международные
встречи способствуют дальнейшему сплочению прогрес-
сивных кинематографистов планеты.
Феликс АНДРЕЕВ,
спец. корр. «СЭ»
РОДОМ ИЗ «КРАСНОЙ ТОСКАНЫ»
Встречи советских и итальянских кинема-
тографистов давно стали доброй тради-
цией В Москве в Союзе кинематографи-
стов СССР, состоялся VII советско-
итальянский симпозиум по актуальным
проблемам киноискусства В нем приняли
участие представительные делегации двух
стран в которые вошли известные режис-
серы. актеры, кинокритики В кинопрограм-
ме. показанной гостями интерес вызвали
два фильма молодого режиссера и актера
Роберто БЕНИНЬИ -фантастическая ко-
медия -Нам остается только плакать- и
сборник киноновелл -Ты меня волнуешь"
С Р Бениньи встретился наш корреспон-
дент
— Роберто, расскажите, как вы начи
нали. как пришли в кино
— Родился я в деревне в Тоскане.—од-
ной из «красных областей» Италии там
сильны позиции коммунистов. Родители от-
дали меня в школу к иезуитам, но я недолго
пробыл у церковников, сбежал Уже в
юности тяготел к сатире и пародии: помню
устраивал своеобразные театрализован-
ные митинги, на которых пародировал по-
литиканов-демагогов Приехал в Рим где
активно включился в деятельность одной
из авангардных театральных трупп, опирав-
шейся на идеи Мейерхольда подружился с
кинорежиссером Джузеппе Бертолуччи
(Брат известного итальянского кинорежис-
сера Бернардо Бертолуччи—Ред.) Мой
первый полнометражный фильм так и не
увидел свет, думаю, прокатчиков смутила
его острая политическая направленность
Затем выступил соавтором сценария для
фильма Марко Феррери «Прошу убежища»
сотрудничал с Серджо Читти
— Как бы вы определили смысл и
стилистику ваших фильмов?
Роберто Бениньи
Фото Ю.Федороаа
— Я стремлюсь регистрировать на плен-
ку увиденное мной в реальной жизни но не
просто фиксировать, а переосмыслять
Кино—образное искусство и поиск ориги-
нальной формы возможен если больше
доверяешь воображению зрителей, способ-
ных творчески воспринимать экранные впе-
чатления
— Знаю, что вы очень популярны у
себя на родине...
— Ну этим я обязан телевидению в
первую очередь успеху моей юмористиче-
ской еженедельной программы «Другое
воскресенье» На ТВ занят много читаю
комические монологи и скетчи, их сочиняю
сам На традиционных праздниках газеты
«Унита» выступаю с сольными актерскими
программами А однажды довелось даже
вести фестиваль современной песни в Сан-
Ремо
— Несколько слов о ситуации в кино
Италии.
— Сейчас трудно назвать какое-то одно
лидирующее направление как это скажем
бывало в прошлом Работать тяжело ме-
шает засилье коммерческих стереотипов
навязываемых продюсерами Внушает тре-
вогу и нарастающая колонизация итальян-
ского кинорынка Америкой
— Ваши впечатления от пребывания в
Советском Союзе?
— Приехал сюда впервые Впечатлений
разумеется множество Вспоминаю как
Феллини говорил мне. что русские веселым
и добрым нравом напоминают неаполи-
танцев И ведь верно в советских людях
подкупают открытость, оптимизм заражен-
ность на шутку Поучительным и полезным
оказалось посещение киностудии «Мос
фильм», где обсуждались планы со-
трудничества
О. СУЛЬКИН
21
В редакцию приходят многочисленные письма
с просьбой рассказать об индийской танцовщице
и актрисе Зинат Аман. Предлагаем вниманию
читателей ее беседу с индийским журналистом
Султаном ДЖАФРИ.
— В Советском Союзе вышли фильмы с твоим
участием:«Приключения Али-бабы и сорока разбой-
ников» и «Легенда о любви», снятые советскими и
индийскими кинематографистами. Зинвт. твоих со-
ветских друзей наверняка интересует, как ты приш-
лв в кино.
— Мой отец. Аманулла. был известным сценари-
стом. Так что еще в детстве у меня составилось
некоторое представление о кино. В школе участвовала
в драматическом кружке. Затем в Бомбее стала рабо-
тать манекенщицей. В 1972 году приняла участие в
конкурсе красоты «Мисс Азия» и победила. Эго было в
Маниле, столице Филиппин..
Когда вернулась домой, меня стали приглашать
многие бомбейские режиссеры. Я согласилась на роль
манекенщицы в ленте режиссера О. П. Ралхана. Эта
профессия была мне к тому времени хорошо знакома.
Фильм имел успех. Продюсер и режиссер почувствова-
ли что мне можно доверить и более ответственные
гости наших экранов
ЗИНАТ
АМАН
роли, и познакомили с актером и режиссером Девом
Анандом, которому была необходима танцовщица для
фильма «Слава Раме, слава Кришне». Я рискнула. И с
того момента моя жизнь расписана по минутам.
За прошедшие четырнадцать лет снялась в филь-
мах многих ведущих индийских режиссеров. Радж
Капур. Пракаш Мехра. Дев Ананд. В. Р. Чопра. Насир
Хуссейн. Манодж Кумар. Санджай Кхан. Фероз Кхан...
— Какие из сыгранных ролей тебе нравятся
больше всего?
— Когда пришла в кино, у меня не было специаль-
ной подготовки. Работа на съемочной площадке была
одновременно работой и учебой. От фильма к фильму
рос опыт, накапливалось актерское мастерство. Каж-
дый фильм был для меня чем-то полезен.
— Ты учвствовала в двух советско-индийских
фильмах. Что можешь сказать о них?
— Ив «Приключениях Али-бабы...» и в «Легенде о
любви» мои роли значительно отличались от того, что я
делала до сих пор. Особенно в последней. На съемках
фильма «Приключения Али-бабы...» мы впервые встре-
тились с индийским режиссером Умрешем Мехрой. И
когда он предложил мне роль в следующем своем
фильме «Легенда о любви», который он опять собирал-
ся ставить совместно с узбекским режиссером Лати-
фом Файзиевым. я согласилась. В образе этой героини
нет ничего от сыгранного мною прежде. Это сильный,
прямой, чуть ли не мужской характер. До того мне
приходилось играть только беззаботных, несколько
оторванных от жизни, так называемых «романтиче-
ских» героинь. Я очень довольна, что моя работа в
«Легенде...» понравилась зрителям. Это высшая для
меня похвала.
— Как ввм работалось с советскими артистами?
— Нас встретили в Ташкенте очень тепло. Режис-
серы Латиф Файзиев и Умреш Мехра действовали
согласованно, с полным взаимопониманием. Быстро
нашли мы общий язык и с нашими советскими партнера-
ми. Язык подлинного киноискусства. Месяц на съемках
в Узбекистане—незабываемое время. У наших совет-
ских друзей мь чувствовали себя как дома.
— Что ты можешь сказать конкретно о самих
съемках?
— Всякий раз меня радовали порядок и дисциплине
на съемочной площадке. Советские артисты—это на
стоящие энтузиасты своего дела. Приятно отметить
что в советском кино отсутствует система так назыв
емых «звезд». В то же время любой из моих партнере
мог бы с честью носить зто звание. Это серьезны
мастера, с хорошей школой, с полным понимание!
конечных целей своей работы.
— Какое впечатление оставили у тебя советски
фильмы?
— Потрясена «Балладой о солдате». Выдающийся
фильм, проникнутый истинной любовью к человеку и
ненавистью к войне. Все советские киноленты, кото
рые довелось посмотреть и в которых сама принимала
участие, служат высоким идеалам гуманизма. Это
главная, привлекающая миллионы людей особенность
советского киноискусства.
АПН—специально для «СЭ>
Дели.
Документальные фильмы о спорте, поставленные по
сценариям Дмитрия Полонского, имели счастливую судь-
бу. Они получили признание зрителей и завоевали
множество призов на международных и всесоюзных
фестивалях. Напомню названия: «Этот удивительный
спорт». «Большая регата маленьких лодок». «И пусть не
чемпионы». «Три. пять. семь, десять». В этих фильмах,
отличающихся доброй авторской интонацией, всегда
интересен образ человека, «действующего лица».
Недавно вышла небольшая по объему книжка Д. По-
лонского «Действующие лица». Я прочел ее. как говорит-
ся. залпом, она увлекла теми же качествами, что и
фильмы Полонского.—добротой, удивительной искрен-
ностью. тонкостью зарисовок и влюбленностью автора в
своих невымышленных героев.
«Судьба подарила мне счастье,—пишет кинодрама-
тург.—заниматься делом, которое так заполнено самой
жизнью. Вместе с действующими лицами я проживаю
множество разных судеб, более ярких, красочных и
невероятных, чем любой вымысел».
В прямом диалоге с читателем (а книга оказалась
именно диалогом, и в этом, на мой взгляд, ее удача)
автор знакомит нас со многими судьбами, поистине
неповторимыми. Именно потому в предисловии о Полон-
ском тепло говорит наша выдающаяся спортсменка
Ирина Роднина. И по той же причине я. читатель,
рассмотрел как бы в новом ракурсе события спортивной
жизни и жизни моих собратьев по. кинематографическо-
му цеху
Проникновенно и тактично автор рисует портреты
кинематографистов и спортсменов, с которыми работал.
Взволнованно ищет он ответ на вопрос о смысле жизни, о
стимулах трудных поисков и самоограничений спортсме-
нов е их подчас коротких спортивных биографиях.
Читаем: «Великие художники оставляют будущим поко-
лениям свои книги, картины, фильмы.... «Броненосец
«Потемкин» 26-летнего Сергея Эйзенштейна остается и ф
сегодня непревзойденным творением. В спорте нет и не •
может быть непревзойденного». Что же оставляют после •
себя великие спортсмены? Прежде всего дух своей эпохи •
и уровень достижений, к которым стремились их совре- •
менники. мечтая о самосовершенствовании. Мастерам
спорта по праву отведено место в ряду творцов. Честно,
драматично изображены в книжке и пути спортсменов к
победе, и сама победа, сотворенная не на века.
В заключение вернусь к тому, что составляет основ-
ное содержание книги.— к теме спорта Спорт не может
быть сам по себе гуманным или антигуманным. Он таков,
каковы мысли, идеи и чувства людей, им занимающихся. •
Поэтому с особым интересом воспринимаешь докумен- •
тальные свидетельства кинематографиста о советских *
спортсменах — их высокой нравственности и творческих
поисках.
Хочется поблагодарить кинодраматурга Дмитрия По-
лонского за интересный рассказа а Всесоюзное бюро
пропаганды киноискусства—за выпуск этой полезной
книги. *
Ю.ЧУЛЮКИН. •
Народный артист РСФСР, председатель Совета •
по спортивному кино СК СССР, кинорежиссер •
Имя фотографа-
художника Гео-
ргия Тер-
Ованесова хорошо
знакомо и любите-
лям, и знатокам
(. киноискусства.
* Его работы — пор-
треты актеров, ре-
портажи со
съемок—мы по-
стоянно встречаем в периодических
изданиях по вопросам кино, в альбо-
мах, книгах. В течение многих лет он
работал в журнале «Сменв», в «Союз-
информкино», специальным фото-
корреспондентом журнала «Совет-
ский экран» и вот уже более двадца-
ти лет трудится во Всесоюзном бюро
пропаганды киноискусства. Его сним-
ки мы часто встречаем в киножурна-
лах социалистических стран.
Фотографией Г. Тер-Ованесов ув-
лекся еще до войны в Самарканде,
где прошли вго юношеские годы. Чуть
позже состоялась и наше первая
встреча. Я снимался в роли матроса
Черемышв в фильме «Брат героя»
режиссера М. Донского. В этой же
картине в одной из ролей снимался
еще совсем юный Жора. Затем Гео-
ргий воевал на фронтах Великой Оте-
чественной войны, был удостоен бое-
вых наград. И, как он рассказывал,
именно там его наградили первой
Окончание на стр. 24
22
ПУТЕШЕСТВИЕ МОЛОДОГО КОМПОЗИТОРА
ГРУЗИЯ-ФИЛЬМ>
готовить восстание
ся трагически.
ВСЕМ ПОСТАМ
ВНИМАНИЕ!
ЧЕЛОВЕК С АККОРДЕОНОМ
МОСФИЛЬМ.
ВСЕМ
ЛЮБИТ
КИНО
По роману Отара Чхеидзе
«Ветер, которому нет имени
Художник-постановщик
Михаил Богданов
Художник по костюмам Марина Турова
Главный консультант
Юрий Никулин
Дрессировщик Юрий Ананьев £
Звукооператор А. Кулаков
Сценарий и постановка
Александра Згуриди.
Наны Клдиашвили
Оператор-постановщик
Вадим Алисов
Композитор Альфред Шнитке
«Я ведь клоун, а не шут домашний!» — воскликнул Никита Лопатин когда ему
приказали выступить на званом обеде у генерал-губернатора Его независимый
характер, острые злободневные репризы вызывают восхищение галерки и раздражают
власть имущих Вот и пришлось Лопатину с сиротой-племянником Сережей и верным
пуделем Арто покинуть цирк и бродить по дворам, зарабатывая на хлеб насущный
ЦЕНТРАЛЬНАЯ киностудия ДЕТСКИХ
И ЮНОШЕСКИХ ФИЛЬМОВ ИМЕНИ М. ГОРЬКОГО
Авторы сценария Юрий Иванов
Игорь Вознесенский
Режиссер-постановщик
Игорь Вознесенский
Оператор-постановщик
Анатолий Буравчиков
Художник-постановщик
Феликс Ростоцкий
Композитор Владимир Шаинский
Звукооператор Алексеи Разоренов
Молодой композитор Никуша отправляется в путь по грузинским селам
записывать народные песни Но никто не верит что сейчас можно занимать-
ся собиранием фольклора идет 1906 год Наверное, он приехал чтобы
надеждой встречают Никушу одни Это опасный
человек—думают другие. Безоблачно начавшееся путешествие оканчивает-
Актер Дмитрий Громцев ушел на фронт добровольцем был тяжело ранен и не смог
вернуться к любимой профессии Окончив финансовый институт он стал директором
отделения Госбанка и теперь лишь изредка берет в руки аккордеон—подарок однополчани-
на. Так и произошло однажды 9 мая в кругу ветеранов.
Кажется, что тут сложного — патрульно-постовая служба9 Все буднично
все обыкновенно, не то что в уголовном розыске История молодого
постового милиционера сержанта Виктора Кольцова, готового ценою своей
жизни охранять наш покой, доказывает что это совсем не так
Роли исполняют-
Элизбар— Зураб Кипшидзе
Шалва — Руслан Микаберидзе
Ефемия Катарели—Лили Иоселиани
Георгий Оцхели—Теймураз Джапаридзе
Петре Веразели—Леван Турманидзе
Гурандухт—Кетеван Орахелашвили
Гулкан — Зинаида Кееренчхиладзе
Давид Итриели— Чабуа Амиреджиби
Ростом—Теймураз Бичиашвили
Авторы сценария Эрлом
Ахвледиани. Георгий Шенгелая
Режиссер-постановщик
Георгий Шенгелая
Оператор-постановщик
Леван Пааташвили
Художники-постановщики
Борис Цхакая Николоз Шенгелт
Музыка Густава Малера
Звукооператор
Вильгельм Гогичайшвили
Лёля Глан—
Ирина Алферова
Мать Громцева—Арина Алейникова
Савелии Михайлович—Владимир Сошальский
Дядя Коля — Михаил Пуговкин
Савка—Сергеи Милованов
Красавица Тамара — Елена Плетнева
В главных ролях:
Леко—Гия Парадзе
Никуша — Леван Абашидзе
Роли исполняют:
Директор цирка шапито—
А. Масюлис
Директор столичного цирка—
М. Зимин
Шпрехшталмеистер — И. Кашинцев
Доктор—Г. Куликое
Генриетта—И. Нинидзе
Антонио—А. Серский
Нико—А. Акопян
Офицер—Н. Николаев-Никольский
Хозяйка дачи—Т. Габуния
Трилли — Миша Ефимов
и другие
ЛЮБИМЕЦ ПУБЛИКИ гягяя».
Костя Елкин — Станислав Садальский
Тетя Феня — Любовь Малиновская
Лопатин — Евгений Евстигнеев
Сын Лопатина—Сергей Колесников
Нина Воробьева — Ирина Шмелева
и другие.
сообщаем: на самое массовое издание по киноискусству,
критико-публицистический иллюстрированный журнал
«Советский экран» можно подписаться в любом почтовом
В главных ролях:
.. Лопатин — Анатолий Ромашин
ЦЕНТРНАУчФИЛЬМ» Сережа—Кирилл Голоеко-Серский
отделении связи или агентстве «Союзпечати».
Не забудьте своевременно оформить подписку на 1986 год
Стоимость годового комплекта журнала
(24 номера) —10 рублей 80 копеек.
По мотивам одноименной повести
Анатолия Макарова
Автор сценария
Александр Бородянский
Режиссер-постановщик
Николаи Досталь
Оператор-постановщик
Юрий Невский
Художники-постановщики
Александр Бойм,
Александр Макеров i
Композитор
Александр Гольдштейн
Звукооператор
Борис Венгеровский
Роли исполняют:
Дмитрий Громцев—
Валерий Золотухин
В главной роли Андреи Ростоцкий
Роли исполняют:
Иван Алексеевич — Анатолий Грачев
Люся — Вера Сотникова
Тихоня—Андреи Мартынов
Дугин — В Никитин
Лучкин—Ю Чернов
Федор Васильевич — Г. Юматов
Ольга Ивановна—Л. Лужина
Сергеи Воронов — Б. Токарев
Сибирцев—Ю. Назаров
и другие.
В репертуаре также советские художественные фильмы «Соперницы» («Ленфильм»), «Сезон чудес» (Одесская киностудия)
и зарубежные: «Вверх ногами» (Польша), «Босоногий Ген» (Япония)
ФОТОТЕКА
Елена ДРАПЕКО
Фото Георгия Тер-Ованесова.
Начало статьи о нем—стр. 22
Николай КРЮЧКОВ.
Герой Социалистического Труда,
народный артист СССР
вую палитру. Художник-фотограф
все же ограничен в изобразительных
средствах. И найти здесь «изюминку»
в раскрытии человеческой и творче
ской сути актера сложно. Но без
этого, на мой взгляд, портрет не бу-
дет убедительным.
Закончить это небольшое слово о
моем товарище я хочу тем. что Гео-
ргий Тер-Ованесов — настоящий ма-
стер своего дела, профессионал. И
думаю, что у него счастливая судьба,
как и у каждого человека который
нашел свое место в жизни и искус-
стве.
профессиональной камерой. С тех
пор он не расставался с фотоаппара-
том.
Вглядываюсь в фотографии Тер-
Ованесова и пытаюсь объяснить для
себя, что же такое искусство фото-
портрета. Наверное, главное—это по-
падание в характер или. как говорят,
в натуру изображаемого лица. А
это—самое сложное.
Знаю, как кропотливо и серьезно
работает Георгий. Сниматься у него
равноценно напряженному съемочно
му дню. Он .предлагает варианты,
продумывает интерьер, обговаривает
с актером костюм и его детали, а если
решено сниматься где-нибудь на ули-
це или в лесу, он. как заправский
оператор, ищет и продумывает нату-
ру. Я и мои коллеги с удовольствием
работаем с Георгием, потому что его
требовательность к себе, знания, ув-
леченность своим делом передаются
и нам Он наш друг и добрый совет
чик.
Еще хочу добавить, что Г Тер-
Ованесов— человек большой культу
ры и образованности. Он прекрасно
знает историю кино, ориентируется в
кинопроцессе. И это не случайно Он
не раз снимался в фильмах как актер,
выступал и в качестве сценариста. Я
и мои коллеги с интересом прислуши-
ваемся к его мнению и оценкам. С
очень многими кинематографистами
Георгия Тер-Ованесова связывает на-
стоящая человеческая и творческая
дружба
Я убежден, что чувствовать и пости
гать характер другого человека—это
особый дар. Тем более, что фотогра
фия—это не живопись, и у мастера
нет возможности дорисовывать об-
раз или передавать свое эмоциональ-
ное восприятие через особую цвете-