Автор: Лукьянченко П.В .
Теги: сельское и лесное хозяйство отдельных территорий музыка биографии
Год: 1987
Текст
ВЫДАЮЩИЕСЯ
< < >В1 1СКИЕ
MV Ш1КАНТЫ
ЕВГЕНИЙ
СВЕТЛАНОВ
ДИРИЖЕР.
КОМПОЗИТОР. ПИАНИСТ
Москва
«Музыка»
1987
ББК 49.5
С24
Составитель
' П В. ЛУКЬЯНЧЕНКО
Евгений Светланов: Дирижер, композитор, пна-
С24 нист/ Сост. П. В Лукьянченко. —М.: Музыка,
1987. — 159 с , ил. — (Выдающиеся советские
музыканты)
Книга посвящена многогранной творческой деятельности замечательного
советского дирижера Героя Социалистического Труда, народного артиста
СССР лауреата Ленинской и Государственных премий Евгения Федоровича
Светланова Издание рассчитано на широкие круги музыкантов и повителей
музыки
Несомненно привлечет внимание читателей обширный справочный аппарат
издания
Издается впервые
4905000000 — 142
С —— ------------93—87
026(01) —87
ББК 49.5
© Издательство «Музыка», 1987 г Составление, комментарии. Ката-
лог звукозаписей Е Ф Светланова Каталог сочинений Е Ф Свет-
ланова
Вместо предисловия
Среди музыкантов наших дней Евгений Федорович Светланов занимает особое
место. И не только в силу своего ослепительного таланта дирижера. Секрет
личности Е. Ф. Светланова прежде всего в многогранности его дарования.
Всем хорошо известен Светланов-композитор, Светланов-пианист, наконец, Светла-
нов-публицист. Но ведь Евгений Федорович еще и незаурядный поэт, о чем
свидетельствуют романсы «Когда я слышу голос твой» или «Гимн Родине».
Он прекрасный чтец, и вы сможете в этом убедиться, если прослушаете запись
стихотворений В. В. Маяковского в исполнении Е. Ф. Светланова, недавно осу-
ществленную Всесоюзной студией грамзаписи «Мелодия». А однажды Е. Ф. Свет-
ланов выступил даже в роли спортивного комментатора, написав по заказу
газеты «Советская Россия» репортаж о финальном кубковом футбольном матче.
Было это в 1973 году.
Словом, Е. Ф. Светланов — явление необыкновенное, можно сказать, уникаль-
ное. Об этом пишут и авторы статей, помещенных в данной книге,— компо-
зиторы, литераторы, дирижеры, музыковеды.
Открывает сборник статья выдающегося советского композитора Ю. А. Ша-
порина, учителя Е. Ф. Светланова. «Для меня несомненно,— пишет Ю. А. Шапо-
рин,— что талант Е. Светланова, талант глубокий, сердечный, истинно русский,
развивался в русле лучших традиций отечественного искусства».
«Светланова я знаю давно и ие перестаю удивляться, каким могучим талан-
том надо обладать, чтобы в сравнительно короткий срок из малоизвестного
музыканта прийти к мировой славе, к мировому признанию»,— отмечает
А. И. Хачатурян, советский композитор-классик, в своей статье о Е. Ф. Светланове.
А наш замечательный современник композитор Г. В. Свиридов в статье
«Гордость нашей музыкальной культуры» пишет: «Вся жизнь Светланова —
это громадный, колоссальный труд».
Выдающийся советский композитор Р. К. Щедрин считает, что Е. Ф. Светла-
нов «создан для музыки. Это музыкант по всем чертам своего характера. Это
человек, жизнь которого и есть музыка».
«Многие сочинения ты слышал десятки раз, привык уже к общепринятым
темпам, к „проходным" местам... И вдруг — как открытие!—исполнение Светла-
нова. Словно с гениального полотна сняли слой старого лака, и краски засверкали,
как в старину»,— так оценивает работу Светланова-дирижера выдающийся со-
ветский писатель и литературовед И. Л. Андроников.
А вот совершенно иной — поэтический — срез личности Евгения Федоровича.
Видный советский поэт С. Г. .Островой размышляет о творчестве своего любимого
дирижера...
О Светланове не только пишут. О нем снимают фильмы. Об одном из таких
телефильмов в своей статье «„Дирижер" глазами дирижера» рассказывает
известный советский дирижер В. С. Тольба.
3
Дирижеры всегда критически оценивают работу друг друга Тем ценнее
мнение о Е Ф Светланове, высказанное в статье замечательного советского
дирижера Ф Ш Мансурова «Исключительная цельность натуры и железная
воля, огромный талант, страстная влюбленность в музыку и преданность ей,
редкостная чистоплотность и, я бы сказал, целомудренность в отношении к
тексту»
В статьях журналистки А Т Дашичевой и музыковедов И С Чумаковой и
Е Сорокиной раскрывается мастерство Светланова — дирижера, композитора и
пианиста
Жизни Е Ф Светланова в музыке посвящена обстоятельная, содержащая
множество тонких наблюдений статья, написанная композитором, директором
издательства «Музыка» Л С Сидельниковым «Художник возможностей бес-
предельных»,— к такому выводу приходит автор этой статьи
Венчает сборник свод того, что за свою творческую жизнь осуществил
Е Ф Светланов, его «золотой фонд» Это Каталог звукозаписей, находящихся
в фондах Всесоюзного радио, Каталог грампластинок, Каталог музыкальных
и литературных сочинений Е Ф Светланова Наконец, перечень тех статей и
книг, которые посвящены Евгению Федоровичу — Музыканту наших дней
Юрий Шапорин
ВЫСОКИЙ ДУХ ИСКУССТВА
Когда я узнал из газет о присвоении Евгению Светланову
звания народного артиста РСФСР1, я искренне порадовался за
него. Эта радость была, так сказать, двойной. Я был рад и горд
как педагог, которому довелось заниматься с Е. Светлановым в
консерватории2. Ведь каждый мой ученик — это часть моей души
и сердца! Рядом с этим личным чувством стала во мне радость
более общая и широкая. Как советский художник, я радовался
за всю нашу музыку, потому что полученное Е. Светлановым
звание достойно отметило его значительный вклад в отечествен-
ное искусство.
Редкостное музыкальное дарование Е. Светланова проявилось
и в творчестве, и в исполнительстве. Композитор, пианист, дири-
жер — все это слито в нем воедино, дополняет одно другое.
Меня всегда поражали его тончайший слух, изумительная память,
чувство формы и глубокое понимание стиля музыки.
Я помню, как еще в студенческие годы Е. Светланов блиста-
тельно играл Третий фортепианный концерт С. Рахманинова,
один из труднейших во всей музыкальной литературе. Я хорошо
знаю его сочинения — от монументальной Симфонии до небольших
фортепианных прелюдий и романсов. И наконец, у всех нас
на виду широчайшая деятельность Е. Светланова как дири-
жера.
Для меня несомненно, что талант Е. Светланова, талант глу-
бокий, сердечный, истинно русский, развивался в русле лучших
традиций отечественного искусства. Его композиторское творче-
ство складывалось под влиянием музыки С. Рахманинова, Н. Мет-
нера, Н. Мясковского. В его дирижерской деятельности сказыва-
ются художественные принципы Николая Семеновича Голова-
нова.
За последние годы Е. Светланов отошел от активной компо-
зиторской работы (как его педагог, я не могу об этом не сожалеть)
и целиком посвятил себя исполнительству. Он стал оперным и
симфоническим дирижером, отдает этому все свои силы и достиг
успехов, прямо скажу, выдающихся.
Е. Светланов любит театр особой любовью. Ведь он родом
из театральной семьи, его мать была артисткой мимического
ансамбля, а отец — солистом Большого театра, да и сам он сыграл
свою первую роль Казачонка в опере «Тихий Дон» 3 семи лет
от роду 4, а затем работал в мимическом ансамбле 5. Он рано
5
«вдохнул» воздух театра, близко узнал его людей, увидел празд-
ники и будни сцены. Он учился у всего, что его окружало. И это
было лучшей школой, которую он мог получить как будущий
дирижер театра.
Е. Светланов получил хорошую профессиональную подготовку
в классе дирижирования у выдающегося педагога и дирижера
профессора А. Гаука6. В качестве дипломной работы по разделу
симфонического дирижирования 7 он исполнил Вторую симфонию
С. Рахманинова, виолончельный концерт Н. Мясковского, сюиту
«Дафнис и Хлоя» М. Равеля.
Как оперный дирижер Е. Светланов дебютировал в Большом
театре (где с 1954 года он был дирижером-стажером8) в операх
«Псковитянка» Н. Римского-Корсакова и «Русалка» А. Дарго-
мыжского 9.
Так началась творческая деятельность Е. Светланова-дири-
жера. Она и в дальнейшем развивалась «на равных» и в опере
и на концертной эстраде. Довольно редкое сочетание! Я лично
затрудняюсь отдать предпочтение той или иной стороне деятель-
ности Е. Светланова. Мне кажется, что и театр и эстрада ему
одинаково дороги.
Работа Е. Светланова в Большом театре связана главным
образом с произведениями русской классики. Помимо уже назван-
ных мною «Русалки» и «Псковитянки», упомяну также оперы
«Царская невеста» '°, «Чародейка» ", «Снегурочка» |2, «Князь
Игорь» |3, «Садко» ", балеты «Лебединое озеро» |5, «Раймонда» 16,
«Паганини» 17, а также балет Кара Караева «Тропою грома» 18
и другие.
Е. Светланов великолепно интерпретировал в кино оперы
«Пиковая дама» и «Хованщина» (в оркестровке Д. Шостаковича).
Он возродил на концертной эстраде и записал замечательную
оперу-балет «Млада» Н. Римского-Корсакова (это было фактиче-
ски ее новое рождение — так давно она не исполнялась) 19.
Наконец, Е. Светланов первым из советских дирижеров исполнил
балет Б. Бартока «Чудесный мандарин» 20.
Я хотел бы особо сказать об опере Р. Щедрина «Не только
любовь», которой дирижировал Е. Светланов2’. Оба они—мои
ученики, и меня, естественно, огорчила неудачно сложившаяся
судьба этого произведения. Я считаю, что музыкальная сторона
спектакля была безупречной и лишь недостатки либретто и, с
моей точки зрения, крайне неудачная постановка повредили опере.
Я хотел бы верить, что Большой театр вернется к этому произ-
ведению, совместно с автором исправит его и возродит на своей
сцене 22.
Столь же интенсивно работает Е. Светланов и как симфони-
ческий дирижер. Размах его деятельности ширится год от года.
Он выступает во многих городах страны с интересными про-
граммами, в которых равно сочетаются классическая и совре-
менная музыка. Е. Светланов исполнил все симфонии П. Чай-
6
ковского, С. Рахманинова, А. Бородина, М. Балакирева, А. Скря-
бина, концерты Н. Метнера, исполнил много других оркестровых
Произведений русских композиторов (отмечу необычайно яркую
интерпретацию «Колоколов» С. Рахманинова и «Иоанна Дамас-
кина» С. Танеева). Играет Е. Светланов и западную классику —
Г. Генделя, Й. Гайдна, В. Моцарта, Л. Бетховена. Особенно
дорога ему французская музыка — С. Франк, М. Равель, К. Де-
бюсси.
С большим успехом исполняет Е. Светланов произведения
И. Стравинского. Не лишним будет упомянуть, что он первым из
советских дирижеров сыграл музыку балета «Весна священная»23
и оперу «Соловей» 24.
Но мне хочется особо выделить Е. Светланова в деле пропа-
ганды советской музыки.
Многие композиторы, и я в их числе, обязаны молодому
дирижеру талантливой интерпретацией своей музыки. Вот, напри-
мер, несколько концертных премьер последних лет: «Поэма памяти
Сергея Есенина» Г. Свиридова 25, Пятая симфония В. Шебали-
на 26, Концерт-рапсодия для виолончели с оркестром А. Хача-
туряна 27, концерты Р. Щедрина28 и А. Эшпая , симфония
Л. Кннппера 30, 25-я симфония Н. Мясковского31, моя оратория
«Доколе коршуну кружить?» 32.
Очень своеобразно интерпретирует дирижер музыку Д. Шо-
стаковича (например, Девятую симфонию, Скрипичный концерт).
А недавнее исполнение знаменитой Седьмой симфонии было по-
истине триумфальным! 33
Я не пишу исследовательскую статью о творческой дея-
тельности Е. Светланова. Мои неизбежно беглые, отрывочные за-
метки — искренний отклик человека, близко знающего Е. Светла-
нова, верящего в его большое и яркое будущее.
Что пожелать ему, ныне 34 народному артисту РСФСР, в его
дальнейшей работе? Идти всегда своей дорогой, нн в чем не посту-
паться высокими принципами искусства. С именем Е. Светла-
нова я связываю надежды, что будут наконец поставлены оперы
«Сказание о граде Китеже» 35 и «Золотой петушок»36. Потому
что Большой театр — это прежде всего русский театр, и я ве-
рю всем сердцем, что Е. Светланов внесет свой вклад в раз-
витие искусства этого замечательного художественного коллек-
тива.
И еще одно: желаю Е. Светланову не забывать, что он ком-
позитор. Он не имеет права молчать — ведь его творческие воз-
можности так велики!
У Е. Светланова — все впереди. Это и есть счастье. И я верю,
что на пути к новым вершинам его не покинет, говоря слова-
ми А. Блока, «высокий дух искусства».
7
Арам Хачатурян
ЕМУ ЕЩЕ МНОГОЕ ПРЕДСТОИТ СОВЕРШИТЬ
Я давно хотел поделиться своими мыслями о Евгении Федоро-
виче Светланове и ждал случая высказать свое представление
об этом замечательном, необыкновенном, высокоталантливом и
многогранном музыканте.
Светланова я знаю давно и не перестаю удивляться, каким
могучим талантом надо обладать, чтобы в сравнительно корот-
кий срок из малоизвестного музыканта прийти к мировой славе,
к мировому признанию.
Прежде всего хочу сказать о высоком профессионализме
Светланова-дирижера. Я имею в виду не то, как он пластичен
за пультом, как он разговаривает своими руками с оркестром.
Главное — это то, что он делает с музыкой, как он свободно лепит
крупные, концепционные, философского содержания полотна.
Светланов удивительно предан великой русской классике и
замечательно исполняет произведения русских композиторов.
Хочу особенно отметить его любовь к советской музыке, к
творчеству советских композиторов.
Вспоминаю, как великолепно он провел авторский концерт ',
посвященный 70-летию великого советского композитора
Д. Д. Шостаковича. В тот вечер очень ярко проявилось умение
музыканта самому увидеть, прочитать, прочувствовать по-своему
авторский замысел. Это драгоценное качество выдающегося ис-
полнителя.
Светланов многогранен. Великолепный дирижер, замечатель-
ный пианист. Жаль, что так редко мы слышим его в этом ка-
честве. Одно из последних ярких впечатлений — исполнение
Светлановым собственного фортепианного концерта на авторском
вечере 2 в Большом зале Московской консерватории. Государст-
венный симфонический оркестр СССР за последние 13 лет так
воспитан и подготовлен Светлановым3, что, сидя за роялем,
Евгений Федорович мог бы интуицией, взглядом своим, пиа-
нистическим мастерством управлять оркестром.
Светланов — талантливый композитор, немало написавший и
пишущий в самых разнообразных жанрах. Мие приятно конста-
тировать, что и в смысле композиторского стиля он от сочине-
ния к сочинению постоянно движется вперед. Я думаю, что
сейчас он находится в стадии бурного расцвета и движения.
Об этом говорят его последние сочинения, интересные компо-
зиторские находки. Мы ждем от него еще много замечательных
произведений.
Мало кто знает, что Светланов совсем неплохо поет. В ис-
тории музыки известны имена композиторов, умевших исполнять
свои сочинения. Вспомните великого Глинку!
8
Говоря о многогранности музыканта, хочу подчеркнуть его
высокий авторитет, авторитет среди музыкантов, среди слушате-
лей. Все знают: если выступает Светланов — это интересно, та-
лантливо, это всегда на самом высоком художественном уровне.
Среди человеческих качеств Евгения Федоровича меня особен-
но привлекает его принципиальность. Он предан музыке, он
предан правде, он очень требователен и никогда не уступает, не
взирая ни на кого и ни на что. Это великолепное качество!
И вместе с тем он необычайно скромен как музыкант и как
человек.
Советская музыка в лице Евгения Федоровича Светланова
имеет очень большого музыканта. Огромный путь ему предстоит.
И слава его, и масштабы его завоеваний, несомненно, будут
увеличиваться и привлекать симпатии все большего количества
слушателей, миллионов людей нашей планеты.
Георгий Свиридов
ГОРДОСТЬ НАШЕЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ
Евгения Федоровича Светланова я знаю уже давно. Позна-
комились мы с ним в 1956 году, когда я переехал из Ленинграда
в Москву. Написал я в то время «Поэму памяти Сергея Есени-
на» для большого хора, тенора и оркестра. И стал думать, како-
му дирижеру поручить ее исполнение. Один мой друг — музыкант
порекомендовал мне молодого дирижера Евгения Светланова
как очень талантливого исполнителя. Я доверился этой рекомен-
дации, встретился с Евгением Федоровичем и попросил его послу-
шать сочинение. Поиграл ему. И Евгений Федорович дал свое
согласие.
Мы начали работать. И вот во время этой работы, которая
была довольно длительной,— большое сочинение требует большо-
го числа репетиций, нужно согласовать темпы, оговорить харак-
тер каждой части,— я понял, что передо мной человек исключи-
тельного таланта. Это сразу было видно, как говорится, невоору-
женным глазом.
Светланов продирижировал этим сочинением прекрасно. Я ос-
тался очень доволен его исполнением '.
С той поры мы знакомы. С той поры, можно сказать, вся жизнь
и вся музыкальная деятельность Светланова проходит на моих
глазах. Жизнь его очень яркая, как может быть яркой жизнь в
высшей степени одаренного человека, вдобавок работающего, что
называется, не покладая рук. Ибо вся жизнь Светланова — это
прежде всего громадный, колоссальный труд.
У нас в стране прекрасно знают Светланова. Он был главным
дирижером Большого театра 2, теперь стоит во главе крупней-
9
шего нашего симфонического оркестра 3. Светланова знают и лю-
бители музыки во многих странах мира, где он играет и со
своим оркестром, и выступает как гастролирующий дирижер.
Так что представлять Светланова нет необходимости. О нем можно
сказать буквально в двух словах: человек этот изумительного
дарования, дирижер самого высшего класса, замечательнейший
совершенно музыкант.
। Дирижерское искусство сейчас достигло большого расцвета и
высокого уровня развития. Надо сказать, что в мире немало
прекрасных дирижеров, владеющих большим репертуаром, обла-
дающих великолепной техникой и артистизмом, чувством эстрады.
Все эти дирижерские качества свойственны и Евгению Свет-
ланову.
Но у него есть одно качество, которое отличает его от других
Дирижеров,— ну если не от всех, то от очень многих,— принци-
пиальное качество. Дело в том, что Светланов не только дирижер.
Он — композитор. И его композиторский талант делает его не-
сколько «другим» дирижером. Что я имею в виду? Светланов
обладает не только тем замечательным слухом, которым должен
обладать любой дирижер, чтобы слышать каждый инструмент
оркестра и чистоту исполнения. Он обладает еще и композитор-
ским слухом. Это особый, внутренний слух. Слушатель, как пра-
вило, слышит сочинение как бы со стороны. А внутренний, ком-
позиторский слух — это когда человек слышит музыку и форму
музыки изнутри самой музыки. Вот этот редкий слух я и называю
композиторским.
Великие композиторы обладали таким слухом. Но, к сожале-
нию, не всем современным композиторам он присущ. Обладание
этим слухом и делает трактовку той музыки, которой Светланов
дирижирует, исключительно глубокой и исключительно точной.
Это изумительное качество, я бы сказал, уникальной ценности
подымает исполнителя на целую ступеньку выше обычного уровня.
Это не игра плоским звуком, характерная для рядовых исполните-
лей. Благодаря этому качеству возникает именно объемный,
«живой» звук.
Вспомним, что великими исполнителями были именно великие
композиторы, такие, как, скажем, Моцарт, Бетховен, Паганини,
Шопен, Лист, Рахманинов.
Или, например, Мусоргский, который гениально играл на рояле
и при этом изумительно пел. Судя по воспоминаниям его совре-
менников — музыкантов, это было нечто совершенно невероятное.
То же можно сказать о Глинке и Даргомыжском. Вот этим
редчайшим качеством обладает Евгений Светланов, и это делает
его исключительным по силе исполнителем, а трактовку испол-
няемой им музыки — глубокой и поразительно точной.
Я могу сказать еще вот что. Деятельность Светланова необык-
норенно разносторонняя. Это не просто дирижер, который интере-
суется симфонической музыкой, ее блестяще знает и понимает в
10
ней «всякую тонкость». Светланов знает музыку изнутри, чувствует
ее изнутри, потому что сам сочиняет. Это не значит, конечно, что
всякий сочиняющий музыку может быть замечательным исполни-
телем. Нет, для этого нужно иметь исполнительский дар, дар,
который есть у Светланова. И вот соединение композиторского
и исполнительского дара и делает искусство Светланова не-
повторимым.
Когда я слушаю в исполнении Светланова, например, «Поэму
экстаза» Скрябина или Вторую симфонию Рахманинова, мне
кажется, что это именно вот «то самое», что написал Скрябин
и что написал Рахманинов. Я думаю, что эти великие компози-
торы были бы счастливы услышать свои сочинения в исполнении
Светланова. Я убежден, что и они бы подтвердили, что это именно
«то самое».
Или, например, изумительная в его исполнении вещь — поэма
Респиги «Пинии Рима», которую Евгений Федорович разворачи-
вает в грандиозную картину, не только зримую, но исполненную
глубокого смысла, глубокой поэзии.
Вообще мне кажется, что Евгению Федоровичу Светланову
наиболее близка — притом, что он музыкант очень разносторон-
ний,— музыка романтическая. Я считаю, что неромантической
музыки иет. Музыка сама по себе искусство романтическое, она
мертва без романтизма.
Когда я говорю о романтичности искусства, то понимаю
романтизм не узко, как стиль, а как определяющее качество
искусства вообще. В этом смысле романтичен Шекспир, роман-
тично творчество Чайковского. Романтична вся русская культура
начиная с былин и Пушкина.
Светланов изумительно романтичен. Это исполнитель с громад-
ным размахом, с колоссальной эмоциональностью. Ему по душе,
как мне кажется, крупные монументальные вещи, монументальные
не только по содержанию, но по строю чувств. Он это делает
совершенно бесподобно. Юмористическая музыка ему, может
быть, не так хорошо удается. Это не в его характере. Он — дра-
матик, эпик. Стиль его — крупномасштабный. И этим он мне очень
близок.
Евгений Федорович, кроме всего прочего, еще и замечательный
пианист. Мне пришлось не так давно смотреть телевизионный
концерт4, который был посвящен памяти Николая Карловича
Метнера, изумительного музыканта, композитора-пианиста, не-
заслуженно, мне кажется, забытого. Так вот этот концерт из
произведений Метнера Евгений Федорович организовал сам: сам
составил программу, нашел исполнителей, разучил с ними про-
изведения и сам как пианист с блеском исполнил музыку Метне-
ра, музыку, которую уже ие играли, вероятно, лет шестьдесят.
Это был изумительный концерт.
Позже я слушал и другой концерт из произведений Метиера
в исполнении одного известного пианиста (не буду его называть).
Но у этого пианиста музыка Метнера, к сожалению, выглядела
старомодной, чуть нафталинной.
Светланов же благодаря композиторскому слуху услышал в
этой музыке новое, то, что всегда современно,— благородный
романтизм, красоту чувств, одухотворенную чистоту, изумительное
чувство меры в искусстве, одним словом, то, что было присуще
Метнеру.
Светланов блестящ не только в симфонической музыке или
в области фортепианного исполнительства. Он замечательный
оперный дирижер. Я считаю, что он вообще создан для оперы.
И я очень жалею, что он мало дирижирует оперу. Для русской
оперы лучшего дирижера трудно придумать. Ведь русская опера —
это масштабное, большое искусство: здесь и драматичность,
и трагизм, и характерность, и народность. Все есть в русской
опере.
Светланов, повторяю, необыкновенно многогранный музыкант.
Он дирижирует самую разную музыку — и классическую, и сов-
ременную, и зарубежную, и, конечно же, огромное количество
отечественной музыки. Словом, в его лице мы имеем несомненно
выдающуюся личность современного музыкального мира. Евгений
Федорович находится в расцвете своего дарования. И я могу
только пожелать ему всяческих успехов. Это будет на радость
всем нам.
Родион Щедрин
О ЕВГЕНИИ СВЕТЛАНОВЕ
<...>Наиболее часто Евгений Федорович Светланов предстает
перед любителями музыки как дирижер, и естественно, что именно
в этом своем качестве он снискал наиболее широкую известность.
Действительно, этот артист по праву признан сегодня одним из
крупнейших дирижеров мира. Однако, при всем том, представить
облик Светланова невозможно, если говорить о нем только как
о дирижере. Ведь он бесспорно относится к числу самых раз-
носторонних музыкантов наших дней.
Светланов словно создан для музыки. Это музыкант по всем
чертам своего характера. Это человек, жизнь которого и есть
музыка. Природа наделила его чрезвычайно полно и щедро, и
эта одаренность проявляется во всем. Он не только выдающийся
дирижер, но и талантливый композитор, замечательный, тонкий
пианист, страстный музыкальный публицист. Думаю, что такое
сочетание различных «ингредиентов» в значительной степени
и определило своеобразие художнического облика Светланова.
Истоки редкой природной одаренности Евгения Светланова
нужно, наверное, искать в семейной традиции и музыкальном
12
воспитании. Родители его были певцами Большого театра ',
а такие музыкальные династии — вся история музыки внушитель-
ное тому свидетельство — нередко открывают путь к постижению
самых больших высот в искусстве. Евгению Федоровичу, конечно,
очень повезло и с учителями. По композиции он занимался у
такого крупного художника, как Юрий Александрович Шапорин ,
а по дирижированию его педагогом был Александр Васильевич
Гяук 3 — zw-ноплппллжииу Рпиатоюта пирижррСКОЙ ШКОЛЫ. Но ПрИ
всем том никакой педагог не может сделать из“‘чёЛ0ВНк,а дири-
жера — я убежден, что дирижером надо родиться. Для меня
дирижер — это, помимо всего, человек, который способен найти
пластический эквивалент музыкальному рисунку, движению музы-
ки, архитектонике партитуры. Причем я имею в виду отнюдь не
внешнюю синхронность музыки и пластики, а совсем особые их
соотнесения — иногда полифонические, контрапунктические. Как
слушатель, воспринимающий музыку из концертного зала, я вижу
в этом одно из главных достоинств артиста, стоящего за пультом.
Потому что если такой пластический эквивалент существует,
то начинаешь пристальнейше следить за дирижером, как бы за-
гипнотизированный происходящим музыкальным действом; если
ход пластического движения естествен, органичен, то восприятие
облегчается, все произведение как-то чрезвычайно убедительно
выстраивается в нашем сознании — не только в слуховом ряду,
но и в зрительном. Может быть, такое мое восприятие дири-
жерского труда несколько субъективно, но мне кажется, что имен-
но в таких случаях дирижеры достигают наиболее полного слияния
с музыкой, наиболее убедительной передачи ее. И именно так я
воспринимаю искусство Светланова-дирижера.
При всей внешней скупости жест Светланова полон органичной
гармонии. Он точно отражает отношение исполнителя к музыке,
воплощает склад его характера, ума, темперамента, помогает
понять индивидуальность художника. Если, скажем, контражуром
показать схематично движения его рук, то и этого, вероятно, будет
достаточно, чтобы сразу определить: дирижирует Светланов.
Можно много говорить об абсолютно непогрешимом слухе, о
музыкальной культуре, о замечательной интуиции и других вели-
колепных достоинствах Светланова, о которых рецензентами напи-
сано немало восторженных слов. Но мне хотелось бы начать
с того редчайшего достоинства Светланова, которым обладают
буквально считанные музыканты современности. Я имею в виду
чувство музыкального темпа. Стравинский как-то заметил, что
главная проблема исполнения его музыки — темп, и это, на мой
взгляд, касается не только его сочинений. Действительно, ничто,
мне кажется, так не разрушает суть сочинения, его драматургию,
как неточности темпа. Говоря это, я вовсе не предполагаю, что
темп должен быть раз и навсегда строжайше определенным,
метрономически досконально выверенным. Ощущение правильного
темпа наверняка меняется и меняется быстро, иногда от исполне-
13
ния к исполнению — так же, впрочем, быстро, как ежедневно
и ежечасно меняются наши представления о времени, о ходе его.
Но в каждый данный момент существует какой-то единственно
верный темп. И вот его-то Светланов чувствует поразительно,
всегда с уникальной точностью определяя’тот «режим», который,
если воспользоваться технической терминологией, наиболее благо-
приятен для функционирования всего музыкального организма,
для свободного и естественного дыхания музыки. Знаю это не толь-
ко как слушатель, но и как композитор и солист; мне никогда
не приходилось договариваться с ним о темпе — все происходило
как бы само собой. Но при этом надо подчеркнуть, что Свет-
ланов чаще и смелее, чем большинство дирижеров, пользуется
приемом рубато, и это отнюдь не нарушает логического тока
музыки, а, напротив, придает исполнению особую выразитель-
ность. Музицирование оркестра под его управлением напоминает
течение реки, заданное самой природой, как, впрочем, самой
природой заложен в нем талант чувствовать то, что не измерить
никаким метрономом, никаким самым чувствительным чудо-при-
бором.
Наряду с этим великолепным качеством, я хотел бы отметить
еще три характерные черты дирижерского почерка Светланова:
точное, безошибочное ощущение кульминаций — и в динамиче-
ском, и в темповом отношении, завидную способность как-то
по-особому значительно начать музыкальное повествование и не
менее впечатляющее мастерство завершения. Отлично помню,
например, как таинственно, настороженно начинает он «Проме-
тея» Скрябина и как соответственно с целым звучит у него по-
следний аккорд. Вообще его заключительные «тоники» во многих
сочинениях удивительно пропорционально соотносятся с общей
структурой и протяженностью всего звукового здания. Тут, конеч-
но, играет роль и композиторское чутье Светланова...
Есть еще одна черта, которая представляется мне необычайно
важной: чрезвычайная серьезность его отношения к музыке, от-
ветственность каждого его музицирования. На моей памяти не бы-
ло случая, чтобы Светланов делал что-то наспех, походя (чем,
признаться, грешат некоторые его коллеги по профессии). Уж
если Светланов взялся за что-то, можно не сомневаться: он
«вскроет» партитуру с максимальной полнотой, использует все
возможности, которые в ней содержатся. Серьезность и от-
ветственность в ощущении своей миссии музыканта, в руках
которого, по сути дела, судьба произведения, никогда не покидает
Светланова.
Вот и сейчас, совсем недавно, Евгений Светланов вернулся за
пульт Большого театра, где блистательно поставил «Отелло»
Верди 4. Наблюдая за отдельными моментами его репетиционной
работы, я вновь и вновь восхищался тем, как каждая спевка,
каждая, даже корректурная репетиция превращалась в событие,
превращалась в урок искусства, а не оставалась рядовым рабочим
14
занятием. Над всем царил дух приподнятости, ощущение пред-
стоящего празднества музыки, предопределение того, что состоит-
ся нечто большое, значительное — настоящее событие в музыкаль-
ной жизни. И это ощущение неизменно сопутствует всему, что
делает Светланов, всякому соприкосновению с его неповторимой
художнической личностью.
Вместе с тем при соприкосновении с личностью Светланова
невольно вспоминаются слова Бруно Вальтера о том, что подлин-
ное дирижерское искусство — это отсутствие напряжения/При’
'вбей серьёЗИОСТи СветлайбВа ЗЭ ПуМТОМ’“У’Тегбде^ствительно
никогда не ощущается напряжение. Все выглядит естественно,
пластично; фигура дирижера покоряет красотой и артистичностью,
мягкостью жестов и в то же время значительностью. Он только
вышел на сцену — и уже этого достаточно, чтобы зал застыл в
ожидании большого художественного события.
Интерпретируя музыку, Светланов умеет заглянуть в самую
суть произведения; тут, наверное, опять-таки сказывается его
композиторская «ипостась» — он знает ремесло, он знает, как
это «делается», н поэтому лучше многих понимает, каким
«кратчайшим» путем можно выявить главную мысль партитуры.
Часто в процессе исполнения он «освещает» музыку как бы
изнутри, и мне нередко доставляло чисто музыкантскую радость
его умение выявить неожиданные контрапункты, побочные голоса,
обратить внимание (свое и слушателя) на незаметные, но столь
важные детали партитуры, которые он умеет оттенить корректно
н гармонично по отношению к главному. И сочинение озаряется
вдруг новым светом, новыми красотами.
Мне доводилось слушать, например, как он дирижировал
«Лебединым озером» Чайковского, музыка которого, казалось бы,
у всех на слуху от первой до последней ноты. Однако и эту
хорошо знакомую партитуру он заставлял звучать непривычно
свежо, находя в ней какне-то вторые и третьи планы, которые
зачастую скрыты от слушателя прн «традиционном» исполнении.
Словом, в руках этого музыканта — ключи от всех замков, за
которыми хранятся тайны и таинства Большой Музыки.
Дирижерская воля Светланова очевидна, когда он стоит за
пультом. Отчетливо и ясно диктует он оркестру свои замыслы.
И тот, кто находится в зале, видит, как оркестр гипнотически
следует его указаниям, ходу его мысли, чувства, лепке формы.
Тут вступает в действие и еще одна подкупающая черта дириже-
ра — свойственная ему ясность ощущения музыки. А это не может
не вызывать доверия к артисту и у оркестрантов, и у слушате-
лей. Даже очень сложные сочинения трактуются им с предельной
ясностью, стройностью.
Наконец, полнокровность исполнения. Он никогда не выступает
вполсилы, но всегда с полной отдачей, максимальной выкладкой
духовных снл. О горячности натуры, захватывающем темпера-
менте Светланова много говорят и пишут. Это действительно
15
так, однако я хочу заметить, что у Светланова не тот тип темпе-
рамента, когда течение музыкальной материи захлестывает, нахо-
дится вне пределов регулируемости. Наоборот, его отличает
предельно четкая дирижерская «дикция»,,отсутствие всякой суеты
в интерпретации. В своих взаимоотношениях с музыкой он прост
и величав, он служит ей с достоинством, скромностью и почте-
нием. Так что, с одной стороны,— яркость темперамента, а с дру-
гой — очевидная самодисциплина, самоконтроль. Стихийная сила,
мощь, позволяющая достигать, я бы сказал, бескомпромиссной
звучности оркестра — и притом контролируемая, направляемая
интеллектом музыканта. Великолепный сплав!
Исполнительские достижения Светланова за последние два
десятилетия 5 — период наивысшего расцвета его таланта — тесно
связаны с руководимым им Государственным академическим
симфоническим оркестром Союза ССР. Знаменательно, что именно
в сотрудничестве со Светлановым этот коллектив достиг выдаю-
щихся художественных вершин, способен решать сложнейшие
творческие задачи. Мне неоднократно приходилось быть свидете-
лем исполнительских откровений Светланова, ставших настоящими
событиями в нашей музыкальной жизни. Так, я никогда не смогу
забыть, как ои дирижировал «Поэмой экстаза» на торжествен-
ном вечере в честь столетия со дня рождения Скрябина6.
Это была поистине поразительная, совершенная интерпретация,—
солнечная, исступленно-экстатическая и в то же время очень
строгая, мудрая. Вспоминаю и Третью симфонию, «Симфони-
ческие танцы» Рахманинова — одного из любимейших композито-
ров Светланова. Какая ясность, стройность, я бы сказал, озарен-
ность. Вообще впечатление от интерпретации Светланова иногда
хочется перевести на язык зрительных ассоциаций: кажется,
будто весь оркестр сверкает, трубы как-то по особому начищены,
звучат без хрипотцы, на полную мощь, все переливается цве-
тами радуги и со сцены бьет яркий, не знающий преград сол-
нечный свет!
Сколько таких незабываемых минут подарил каждому из нас
Евгений Светланов! Сколько замечательных записей, сколько
возрожденных от забвения прекрасных произведений классики,
сколько премьер сочинений советских композиторов на его счету!
Несколько лет назад мне довелось побывать на вечере памяти
Давида Федоровича Ойстраха, где Светланов не только дирижи-
ровал, но и выступал с проникновенным словом 7. В этом концерте
он вдохновенно сыграл «Вступление и Смерть Изольды» Вагне-
ра — опять-таки с удивительным ощущением темпа, с темперамен-
том, мягкостью, заставляя струнные (прошу прощения за ба-
нальность) действительно петь с редкой выразительностью.
Оркестр звучал феноменально, зал был полностью захвачен.
Тут я еще раз подумал, что никак не могу согласиться с теми
критиками, которые до сих пор «тиражируют» мысль, высказан-
ную кем-то еще в начале творческого пути Светланова и за-
16
числяющую его в разряд что называется «специалистов» по
русской музыке. Он действительно превосходный истолкователь
партитур Чайковского, Глинки, Бородина, Мусоргского, Римско-
го-Корсакова, Рахманинова, Скрябина, большинство оркестровых
сочинений которых им постоянно исполняется, записано на пла-
стинки. Он действительно возродил многие забытые сочинения
отечественной классики. Однако ограниченный взгляд на Светла-
нова как на артиста определенного, сравнительно узкого
«амплуа» никак не соответствует реальному положению вещей.
Дирижеру Светланову в не меньшей степени удается и зару-
бежная музыка, разные эпохи и стили — от симфоний Бетхо-
вена и Малера до сочинений Шёнберга и Берга. Очень важно,
что и эту музыку он дирижирует, не руководствуясь слышанными
звуковыми шаблонами, но исходя из собственного, выношенного
отношения к каждой партитуре. Поэтому пусть не удивляет в его
трактовках некая непривычность: ведь часто то или иное сочинение
связывается в нашем сознании с уже установившейся схемой,
трактовкой, которую мы отождествляем с самим подлинником
зачастую совершенно несправедливо.
Светланов — не только замечательный симфонический дири-
жер, но и оперный. Многие годы работая в Большом театре 8, он
прекрасно вел здесь огромный репертуар. Ему помогало в этом
глубокое понимание вокала, чувство пропорций между звучанием
оркестра, хора и солистов. Дело это весьма тонкое, и многие ди-
рижеры выбирают путь наименьшего сопротивления: они просто
заставляют оркестр играть тихо там, где требуется не заглушать
певцов, хотя в результате получается лишь насилие над фактурой,
искажение авторского замысла. Для Светланова пропорция звуко-
вых соотнесений — «открытая книга».
Говоря о многогранном дирижерском облике Светланова,
нельзя пройти мимо его мастерства ансамблиста (не хочется
сказать—«аккомпаниатора»). Об этом лучше меня могли бы
рассказать все наши ведущие инструменталисты и певцы. Однако и
мне не раз приходилось выступать со Светлановым, и могу
засвидетельствовать, что всегда находил в нем чуткого партнера,
настоящего музыкального единомышленника.
Словом, не следует уподобляться неким критикам, которые
любят все раскладывать по полочкам: одному дирижеру припи-
сывают мастерство аккомпанемента, другому — заслуги в опре-
деленном жанре, третьему — в интерпретации Бетховена и так
далее. Евгений Светланов — выдающийся артист, выдающийся
художник, и это сказывается буквально во всем: в его отношении
к музыке, в строгом отборе программ, в ответственном подходе
к каждому сочинению, независимо от стилевых признаков, в пол-
ной отдаче себя творчеству... Во всем, что он делает, есть на-
стоящая музыкальная честность! И вместе с тем — высокое чув-
ство долга перед современниками.
Светланов — один из тех дирижеров, кто постоянно и с искрен-
17
ней любовью исполняет советскую музыку. Не по обязанности, но
по внутренней потребности. Все мы знаем, как велики его заслуги
в возрождении на концертной эстраде многих сочинений Мясков-
ского. В этом есть своя закономерность. Мясковский близок ему
многим: сосредоточенной серьезностью, ответственностью, ка-
кой-то особой строгостью к самому себе. Мы найдем на концерт-
ных афишах Светланова имена С. Прокофьева, Ю. Шапорина,
В. Шебалина, Д. Шостаковича, А. Хачатуряна, Т. Хренникова,
Д. Кабалевского, А. Эшпая...
Советскую музыку Светланов с успехом исполняет не только
в нашей стране, но и во время своих гастрольных выступлений
по всему миру, а многое стало известным повсюду благодаря
сделанным им записям. Сценическая и концертная жизнь и судь-
ба ряда моих сочинений также тесно связаны с именем Светланова.
И я чрезвычайно благодарен ему за доброе и заинтересованное
отношение к моим произведениям (пронзительная радость послед-
него времени — редкая удовлетворенность совместной премьерой
моего Третьего фортепианного концерта!9).
Настало, однако, время сказать о том значительном вкладе,
который Евгений Светланов внес в развитие советской музыки
не только как дирижер, но и как композитор. Его перу принадле-
жит множество самых разнообразных сочинений: симфонических
и камерных, программных и непрограммных, инструментальных и
вокальных... Многое из того, что было создано Светлановым еще
в пятидесятые годы, продолжает жить на концертной эстраде,
прочно вошло в репертуар 10.
За последние годы мы стали свидетелями нового взлета ком-
позиторского таланта Светланова — взлета, принесшего такие яр-
кие сочинения, как симфоническая поэма «Калина красная»,
Русские вариации для арфы и струнного оркестра, «Поэма памя-
ти Давида Ойстраха» для скрипки и оркестра, цикл «Деревен-
ские сутки»... Все это — серьезные творческие высказывания боль-
шого музыканта, позволяющие говорить о значительности фигу-
ры Светланова-композитора, о плодотворности его труда в этой
области.
И здесь Светланов идет своим путем, и здесь он также ярко
проявляет свою неповторимую индивидуальность. В своем ком-
позиторском творчестве он развивает одну из самых плодотвор-
ных ветвей отечественного симфонизма, и в этом плане его по
праву можно назвать продолжателем традиций Николая Яков-
левича Мясковского. Каждое его сочинение полно открытости
чувства, непосредственности эмоционального высказывания, от-
мечено мелодической щедростью, напевной широтой. И каждая
новая работа талантливого композитора становится значитель-
ным вкладом в многоцветье советской музыки.
Как я уже говорил, (...) немало сил, таланта, темперамента
и эрудиции отдает Светланов и музыкально-публицистической
деятельности н. Это естественно, это в самом складе харак-
18
тера музыканта. Его статьи, выступления, критические заметки
неизменно отражают горячую заинтересованность во всем, что так
или иначе связано с развитием нашей музыкальной культуры. Он
говорит о том, что радует, тревожит, волнует его, что имеет
принципиальное значение для советской музыки, музыкальной
жизни. Он страстно выступает в поддержку всего нового, та-
лантливого, перспективного, борется против всего, что мешает
нашему движению вперед. Весь свой художнический авторитет
отдает он утверждению подлинных ценностей искусства — как
классического, так и современного. И делает это — как и все, к
чему он прикасается,— с блеском, проявляя несомненный и не-
заурядный литературный дар, способность увлекать людей своим
словом о музыке.
Впрочем, иначе и не может быть. Ведь Евгений Светланов,
вне всякого сомнения, личность в самом высоком и подлинном
значении этого слова. Это человек, который имеет свой собствен-
ный, неповторимый взгляд на мир и на искусство, который
убежденно отстаивает свой взгляд. И еще, Светланов — это
человек, который в любой сфере своей деятельности — будь то
композиция, дирижирование, публицистика или общественная
работа — не может ограничиваться выполнением лишь формаль-
ных обязанностей. Он во все вкладывает горячность своего
темперамента, живость ума и творческую инициативность во имя
больших и важных дел.
Как всякий большой художник, Светланов мыслит нешаблон-
но, своеобразно, высказывая подчас дискуссионные концепции.
Но лично я с годами начинаю все с большим уважением отно-
ситься именно к людям, имеющим смелость на протяжении всей
своей жизни с такой вот определенностью и непоколебимостью
отстаивать свои вкусы и симпатии, а подчас и музыкальные
антипатии.
Да, путь, который прошел Евгений Светланов,— это не путь
зигзагов и мимолетных увлечений, а яркая, ясная и очень после-
довательная восходящая линия. В этом смысле он видится мне
достойным продолжателем и преемником той плеяды наших отече-
ственных музыкантов-просветителей, у истоков которой стоял ве-
ликий Глинка. От Глинки к Даргомыжскому и Балакиреву, Му-
соргскому, Римскому-Корсакову и Рубинштейну, Чайковскому и
Рахманинову — вот она, эта линия, эта традиция, прочерчиваю-
щая всю историю нашей музыкальной культуры и получившая
новое развитие в советское время. Можно смело сказать, что роль
Евгения Светланова в развитии этой благородной традиции ог-
ромна. Демократическая, просветительская тенденция получает
отражение буквально в каждой его работе...
Трудно переоценить ту роль, которую сыграл Евгений Фе-
дорович Светланов в судьбе тысяч людей, пришедших в прекрас-
ный мир музыки, ведомых его искусством, его словом, его талан-
том. У Виктора Шкловского в работе о Толстом есть такое
19
меткое определение: «Искусство — это инструкция для пользова-
ния органами чувств». Именно таково искусство этого замечатель-
ного мастера, искусство, оживляющее бессмертные «инструкции»
великих художников прошлого и современности, пробуждающее
в людях возвышенные чувства.
Ираклий Андроников
ДИРИЖИРУЕТ ЕВГЕНИЙ СВЕТЛАНОВ
Ощущение праздника, настоящего праздника, испытываешь в
Большом зале Московской консерватории в концертах Государст-
венного симфонического оркестра Союза ССР под управлением
Евгения Светланова,— ощущение яркости, ясности, мощи. И но-
визны. Невольного удивления. Ибо многие сочинения ты слышал
десятки раз, привык уже к общепринятым темпам, к «про-
ходным» местам, к раз и навсегда установленным соотноше-
ниям звучностей... И вдруг — как открытие! — исполнение Свет-
ланова. Словно с гениального полотна сняли слой старого лака, и
краски засверкали, как в старину. Какое дыхание, естественность
фразировки, убедительность, красота звука!
Это каждый раз идет у Светланова от постижения поэтиче-
ского замысла композитора, от глубокого уважения к музыкаль-
ному тексту, от тактичнейшего использования тех прав, которые
партитура предоставляет дирижеру на его собственное художни-
ческое усмотрение. И самой музыкой наслаждаешься на его кон-
цертах, и безупречной игрой покоренного дирижером оркестра. Да,
покоренного. Но это дирижерское полновластие чудесно сочетается
у Светланова с человеческой скромностью, с уважением к си-
дящим перед ним замечательным музыкантам. Артистизм ужива-
ется в нем с деловитостью, могучий темперамент — со строгим
самоконтролем. Вот он становится перед пюпитром: статная фигу-
ра, руки пластичны, взмах экономен, отчетлив. Ничего показного.
Все соображено и продумано. И в то же время — сердечно, ис-
полнено поэтического одушевления, любви к исполняемому тво-
рению и, кажется, рождается впервые в этом концерте, при
вас. С радостью вспоминаю всегда увертюру к «Руслану» Глинки!
Учитель Светланова — дирижер Александр Васильевич Гаук гова-
ривал, что с заигранной музыки любит «снимать кору». Послу-
шайте когда-нибудь, как звучит «без коры» у Светланова эта
светоносная увертюра. Или недавно он играл «Арагонскую хоту»
Глинки: как выявилась тут способность к перевоплощению —
и Глинки, и дирижера! Сказочно, легендарно, свежо звучат у
него сюиты из «Китежа» и «Царя Салтана» Римского-Корса-
кова. Мусоргский превосходен! Дыхание захватывают могучие
взлеты и нарастания в «Поэме экстаза» Скрябина. Событием
20
музыкальной жизни Москвы 1 было исполнение «Весны свя-
щенной» Стравинского. И все же Рахманинов, я думаю, особенно
•му близок.
Вообще русская музыка в программах Светланова занимает
Очень важное место. Он ее последовательный и вдохновенный
Пропагандист. Не ограничиваясь исполнением отдельных выдаю-
щихся сочинений, он сыграл все произведения Рахманинова, всего
Скрябина, «Манфреда» и все шесть симфоний Чайковского. И
Сколько найдено тут тончайших нюансов, сколько первооткрытий
сделано! Трактовки Светланова относятся к тем, которые помнятся
долго и создают новую исполнительскую традицию.
Зарубежная классика... Тут тоже много великолепных прочте-
ний, свежих интерпретаций — симфоний Моцарта и Бетховена,
Брамса и Малера. Тут Рихард Штраус, «Дафнис и Хлоя» Равеля,
<Жанна д’Арк на костре» Онеггера.
На днях i Светланов играл фрагменты из опер Вагнера. Благо-
родную трактовку вступлений к «Лоэнгрину» и «Мейстерзингерам»
Я поставил бы в ряд с толкованиями самых выдающихся дириже-
ров столетия.
У него всегда множество интереснейших замыслов. Сколько
ассоциаций, соображений вызвал, скажем, концерт «Испания в
русской и зарубежной музыке» 3 — от Глинки и Чайковского до
Равеля. Музыкант осуществляет и подлинно просветительскую ра-
боту. Это он еще в 1966 году предложил проводить по воскре-
сеньям «Исторические дневные концерты» для молодежи, имеющие
огромный успех 4.
Но главное в программах Светланова — советские композито-
ры. Он их глубокий, увлеченный и во многих случаях первый
истолкователь. Свиридов, Кабалевский, Щедрин, Шапорин, Вайн-
берг, Петров, Пейко, Кара-Караев, Эшпай, Мирзоян, Амиров,
Ряэтс... Поэмы. Оратории. Кантаты. Концерты. Симфонии. Целые
вечера, посвященные музыке Шостаковича, Прокофьева, Хренни-
кова, Хачатуряна, Мясковского, Шебалина...
Но на первом месте у Светланова — Шостакович. Из пят-
надцати симфоний он исполнял одиннадцать; последнюю, Пят-
надцатую, будет играть на днях 5.
Это очень современный художник.
И что бы он ни играл, свойство это сказывается у него во
всем.
Нет сомнения, что Светланову-дирижеру часто помогает его
композиторский опыт. Он автор талантливых симфонических
сочинений, инструментальной камерной музыки и романсов. Он —
пианист. Гнесинский институт окончил по классу рояля6, в кон-
серватории учился на композиторском у Шапорина 7 и на дири-
жерском отделении у Гаука 8. У него — три диплома и золотая
медаль. Дебютировал в 1953-м, двадцати пяти лет9. Десять лет
проработал в Большом театре Союза ССР, занимал пост глав-
ного дирижера 10.
21
В 1965 году возглавил Государственный симфонический ор-
кестр Союза ССР. И Светланов сроднился с ним сразу и завоевал
у музыкантов высокий авторитет.
С этим замечательным коллективом Светланов много ездил по
стране, побывал в Польше, Венгрии, ГДР, в Болгарии, Румынии,
Югославии, в ФРГ, Голландии, Англии, Японии, США, Канаде,
Мексике, Италии, Австрии. И всюду Госоркестр считают одним из
лучших оркестров мира, а Светланова — дирижером международ-
ного класса.
В этом месяце исполняется пятьдесят лет со дня основания
Московской государственной филармонии ”. И радостно думать,
что ее лучший оркестр возглавляет художник огромных возмож-
ностей, находящийся в зените своего дарования.
Последние программы Евгения Федоровича Светланова пред-
ставлены на соискание Ленинской премии 12. И я хочу пожелать
выдающемуся советскому дирижеру, народному артисту СССР
Евгению Светланову большого успеха в этом трудном соревнова-
нии лучших.
Сергей Островой
ПОСТИЖЕНИЕ КРАСОТЫ МУЗЫКИ
Приходилось ли вам когда-нибудь видеть, как поют руки?
Вглядитесь, вслушайтесь в эту выразительную пластику жеста.
Все оттенки человеческих настроений, радость и печаль души,
краски и звуки живой природы — обо всем могут поведать,
все могут воспроизвести руки музыканта (...) За дирижерским
пультом Евгений Светланов! Совершается тот таинственный кру-
говорот, когда все присутствующие в зале вовлекаются в общий
творческий процесс. Происходит гармоническое единение дириже-
ра с оркестром и слушателями.
Выразительные средства дирижерской техники Светланова
поистине безграничны. Это дает ему возможность точно передать
характер исполняемых произведений. От эпоса и трагедии до
тончайшей лирики, до элегии. В такие минуты кажется, что
музыка как бы становится самим воздухом, которым дышат
вершины. И звезды. И тогда на душе у человека праздник.
Я никогда не забуду тех вечеров, когда в Большом кон-
цертном зале консерватории Евгений Светланов дирижировал
«Симфоническими танцами» и Второй симфонией 1 Рахманинова.
Это походило на волшебство. Руки как бы лепили, как бы воздви-
гали перед слушателями зримые картины: русские поля, неогляд-
ную широту неба и посреди всего этого раздолья тонкий, деви-
чески тонкий силуэт березки:
22
Где синего неба полоска,
Где скифские женщины спят,
Идет через поле березка
В холщовой рубахе до пят.
У ног ее светятся росы,
Трава достигает лица.
А белые ноженьки босы...
А полю не видно конца...
Беспредельно преданный родной музыкальной культуре, Евге-
ний Светланов стал истовым пропагандистом всего лучшего,
написанного когда-либо великими предшественниками и нашими
советскими композиторами. Не формальное, пусть и виртуоз-
ное, умелое воспроизведение знатока, а полное слияние внешнего
с внутренним, безоглядная любовь к музыке, повелительная
необходимость наиболее глубоко, полно и одухотворенно выразить
эту музыку,— вот чему отданы титанический труд и много-
цветный талант дирижера.
Двадцать лет 2 Евгений Светланов руководит Государственным
симфоническим оркестром СССР. Оркестр этот снискал устойчи-
вую мировую славу. Его концерты под управлением Светла-
нова — всегда концерты-события. Концерты-откровения.
Яркий интерпретатор классической русской музыки и музыки
советских композиторов, Светланов — на таком же уровне испол-
нительского мастерства — провел цикл концертов «Избранные
шедевры западноевропейской классики» 3. Эта работа заслужи-
вает особого разговора. Надо очень любить и знать музыку,
чтобы раскрывать глубины произведений таких разных компози-
торов, как Моцарт, Вебер, Шуман, Шуберт, Гендель, Бетховен,
Лист, Брамс, Берлиоз, Рихард Штраус, Дебюсси, Равель, Мен-
дельсон, Россини, Сен-Санс, Малер, Брукнер, Григ. Каждый
из слушателей, кому довелось войти в этот музыкальный пан-
теон, выходил оттуда просветленным и облагороженным.
И еще об одной особенности Евгения Светланова хочу ска-
зать — о повышенной, ни в чем не поступающейся требователь-
ности его к самому себе и к оркестру. На каких бы площадках
он ни выступал, какую бы аудиторию ни уготовила ему судь-
ба — он всегда с полной самоотдачей готов дарить людям свой
талант, которым так щедро наделила его природа. С давних пор
крепкая товарищеская дружба связывает Светланова и его
оркестр с рабочими легендарного депо Москва-Сортировочная 4.
Сколько раз приезжали музыканты сюда с шефскими концертами!
И как окрыленно, как одухотворенно властвовала в эти часы
Музыка.
Я вспоминаю, как в Москве, в Малом зале консерватории, с
большим успехом проходил и авторский концерт 5 Евгения Свет-
ланова. Вспоминаю разнообразнейшую его программу. Исполня-
лись прежние сочинения и только что написанные. Сам автор
превосходно исполнил свои Прелюдии для фортепиано. Аккомпа-
23
нировал солистам. Его музыка отличается душевным теплом, рас-
певностью, расцвечена ярким национальным колоритом. Она ес-
тественна. Человечна. Корни этой музыки живут в народной
основе. В ее духовной культуре.
...Когда за дирижерским пультом стоит народный артист СССР
Евгений Светланов, мы знаем, что нам предстоит встреча с Прек-
расным.
Чудо состоялось. Вы слышите, как поют руки...
Вениамин Тольба
«ДИРИЖЕР» ГЛАЗАМИ ДИРИЖЕРА
Не без настороженности и предвзятости приступил я к про-
смотру этого фильма ‘, каждую секунду опасаясь испытать то
чувство неловкости, которое нередко меня охватывало на иных
кинокартинах о музыкантах — пышных, декоративных «занима-
тельных» лентах, где «прослеживается» творческий процесс
зарождения музыки, где изображается глубокомысленное подслу-
шивание пульса времени и дум народных, улавливание их
«внутренним слухом» и лихорадочное записывание нот на бума-
гу. Не без опасения ожидал я увидеть фильм-концерт с пока-
зом репетиционной работы над произведениями, давно тщательно
отрепетированными, с заготовленными дирижерскими замечания-
ми, с нарочитыми ошибками оркестрантов в заранее условленных
местах.
Скажу сразу — все эти опасения вскоре исчезли, фильм «Ди-
рижер» не разочаровал, а скорее увлек, и было жаль, что он
так быстро окончился. Хотелось смотреть вторую и следующие
серии.
Скончавшийся недавно Отто Клемперер 2 писал, что при подго-
товке оперы А. Берга «Воццек» Эрих Клайбер3 провел сто
двадцать шесть оркестровых репетиций, то есть примерно че-
тыреста репетиционных часов. Этого хватило бы на четыреста-
пятьсот серий «Саги о войне и мире на репетициях» (ведь
писал же Ромен Роллан, что на репетиции Глюка ходили как
на сражение). Репетиции Тосканини с их мучительными поис-
ками прекрасного, поисками идеала великолепно описаны Сте-
фаном Цвейгом 4 и оркестрантами — участниками этих репетиций.
То же происходило и на репетициях Люлли, Берлиоза, Вагне-
ра, Малера и других великих дирижеров. Показать данный процесс
в пяти-десятиминутном фильме неимоверно трудно. И все-таки
в рецензируемом фильме это в известной мере удалось, в чем
большая заслуга его авторов — сценариста М. Капустина, режис-
сера И. Шароева, оператора Г. Криницкого, звукооператора
А. Рейниша и его героев—Государственного академического
24
симфонического оркестра СССР и дирижера Евгения Светла-
нова.
В фильме показан талантливый, умный и благожелательный
посредник между композитором и публикой (как называл дири-
жера Берлиоз), показано, что нет «царского» пути в искусство,
а есть упорный, серьезный и вдохновенный труд. Испытываешь
чувство благодарности к дирижеру, избегающему всего показного,
отсекающему все лишнее и при демонстрации мануальной техни-
ки, и в своих требованиях, предъявляемых к оркестру. Послед-
ний звучит удивительно мягко и прозрачно, даже в fortissimo
его строй безукоризнен. Равновесие оркестровых групп, ансамбле-
вая сыгранность, а главное — теплый, лучезарный звук струнных,
изящное «дерево», блестящая, без форсировки медь, точность
игры ударных, наконец, тембристость и особое обаяние, присущие
«певческому голосу» всего оркестра, доставляли эстетическое
наслаждение. И остановки для повторений эпизодов не раздра-
жали, а, наоборот, вызывали желание еще раз услышать только
что отзвучавшее.
Фильм не назван «Репетиция Светланова», а потому аналогия
с записью репетиций Тосканини или Бруно Вальтера неправомер-
на. Фильм не назван «Фильмом-концертом», поэтому мы не вправе
ожидать целостного исполнения симфонических произведений.
Фильм не назван «Жизнь Светланова», поэтому нет оснований
требовать от него документально-биографического или художест-
венно-биографического портрета дирижера (правда, жаль, что
вовсе отсутствует лирическая линия). Тем не менее Светланов
показан всесторонне — и как дирижер, и как пианист, и как
композитор, и даже как велосипедист (вспомним, как его кумир
Рахманинов увлекался автомобилизмом). (...)
В фильме далеко не все время звучит музыка. О прошлом
Светланова — о его детстве и студенческих годах, о его занятиях
по фортепиано у М. Гурвич 5, а затем в консерватории по дирижи-
рованию у А. Гаука 'и по композиции у Ю. Шапорина 7 — рас-
сказывает диктор, главным образом в паузах между музыкаль-
ными номерами. К сожалению, этот прием выдерживается не
всегда. Зачем, например, понадобился дикторский текст во время
исполнения «Весны священной», причем в тот момент, когда зву-
чит гениальная находка Стравинского — труднейшее, написанное
в наивысшем регистре solo фагота, кстати, превосходно сыгранное
В. Поповым?* Громкий голос диктора мешает слушать музыку.
Ведь ни на репетиции, ни тем более на самом концерте никому
не придет в голову разговаривать во время ее звучания. Мне пред-
ставляется, что нечто подобное невозможно и в музыкальном
фильме.
Многие кадры запечатлевают пейзаж. Это хорошо и уместно
при исполнении первых частей «Весны священной». Почвенная
связь композитора с родной землей утверждается и самой музы-
кой Стравинского, и кадрами весеннего разлива реки, таяния
25
льда, лесных далей. Но, видимо, убоявшись, что всего этого недо-
статочно, режиссер прибегнул к помощи диктора, разъясняющего
телезрителям смысл музыки. А это, на мой взгляд, снизило поэтич-
ность ее восприятия слушателями-зрителями. И уж совсем неуме-
стными выглядели лестницы, коридоры, фойе, вход в зрительный
зал в момент звучания финала Пятнадцатой симфонии Шоста-
ковича.
А вот показ играющих музыкантов, а часто даже только
инструментов или пальцев оркестрантов, мне кажется, на редкость
удачным. Кадры, изображающие флейты, гобои, кларнеты (фагот
почему-то не фигурировал на экране), арфы, валторны, тромбоны,
трубы (особенно в эпизодах «Поэмы экстаза»), литавры и струн-
ные, не только возникают всегда вовремя и к месту, но и сняты
художественно. Блеск позолоченной меди, лазуревые клапаны
флейт, серебристый «лес» арфовых струн, отдаленная, как бы в
дымке, тень дирижера на фоне органа создавали своеобразный
зрительный образ (в Скрябине), сливавшийся со звучанием орке-
стра. Обидно лишь, что оно — как часто бывает при записи му-
зыки к фильмам — было на полтона выше партитурного. Так, по-
бочная партия первой части Шестой симфонии Чайковского зву-
чала вместо D-dur’a в Es-dur’e, «Рапсодия на тему Паганини»
Рахманинова — вместо Des-dur’a в D-dur’e. «Поэма экстаза»
заканчивалась не в ликующе торжествующем C-dur’e, а в
Des-dur’e. Отсюда и несколько преувеличенно быстрые темпы не-
которых эпизодов.
Особо хочется отметить tutti оркестра, в котором покоряет
не только «страдивариусный» тембр струнных и мягкая яркость
меди, но и плотность деревянных духовых. Все это проявилось
в отрывках из Шестой симфонии Чайковского, исполненных бла-
городно, лирично, в меру эмоционально и, конечно, без сентимен-
тальности. Но особенно вдохновенно, аристократично, возвышен-
но, а в pianissimo хрупко, почти невесомо была сыграна «Поэма
экстаза» Скрябина. Музыка Рахманинова и Скрябина, видимо,
вообще стихия и оркестра, и Светланова.
Поскольку я пишу о фильме «Дирижер», я не буду подробно
останавливаться на том, как авторы представляют нам Светла-
нова — пианиста и композитора (замечу лишь, что участие в этих
кадрах певицы Л. Авдеевой и композитора Т. Хренникова, безус-
ловно, украсило фильм). Речь пойдет лишь о Светланове-дири-
жере.
Уже первое замечание Светланова о начальной фразе фагота
в «Весне священной» отличалось удивительно точным, «прямым
попаданием». Требование дирижера сыграть всю фразу на одном
дыхании было закономерно, но жаль, что дирижер ограничился
указанием: «Здесь так нужно», не разъяснив, почему нужно.
(Ведь фаготист мог взять дыхание перед третьим тактом не только
потому, что у него не хватило дыхания, как сказал дирижер, но
считая фразу двутактной, так как третий такт интонационно
26
аналогичен первому и его можно принять за начало второй фра-
зы, а не окончание первой.)
Показалось спорным требование дирижера — «литавры воз-
можно громче» — перед цифрой 22 той же «Весны». Стравинский
очень точно, расчетливо, подчас даже излишне рационально
ставил динамические знаки в партитурах и до болезненности
остро реагировал на их изменения (в чем далеко не всегда был
прав). В данном случае, следуя авторским указаниям, валторны
и литавры должны играть forte, а не fortissimo. Fortissimo у ли-
тавр появляется лишь в цифре 45 и далее в конце цифры 78.
Видимо, Стравинский намеренно приберег этот динамический от-
тенок, поэтому в цифре 22 он кажется преждевременным. Замечу
еще, что Стравинский всюду ставит динамический знак у литавр на
ступень ниже, чем даже у тяжелой меди. Когда у меди три
forte, у литавр — два; когда у меди два forte, у литавр — одно.
В цифре 28 у всего оркестра mezzo-forte (в том числе у двух
тромбонов), а у литавр — pianissimo, и далее, у труб — mezzo-
forte, а у литавр — piano.
Вернемся еще раз к первой фразе фагота, которая сопровож-
далась замечанием Светланова: «Фагот, определеннее mezzo-for-
te». Замечание точное и верное. Фаготист в первый раз сыграл
solo слишком робко. У автора здесь нет динамического обозначе-
ния. Очевидно, он, зная трудность этого места, которое в указан-
ном регистре очень громко сыграть невозможно, а очень тихо —
предельно трудно, предоставил динамическую свободу исполни-
телям, предполагая заранее, что звучность будет скорее всего в
зоне mezzo-forte. Однако блестящий фаготист В. Попов во время
гастролей Стравинского в Москве смог сыграть это место и piano
(автор, как мне рассказывали, был очень доволен и не сделал По-
пову замечания)*.
Заканчивая статью, хочется вновь вернуться к личности Свет-
ланова. Как мне кажется, его внешняя манера дирижирования
чем-то сродни манере Рахманинова, правда, без свойственной
последнему аскетической суровости, но с той же скупостью и пла-
стичностью жестов, их графической точностью, верным чувством
темпа, ритма и мелоса, даже с тем же ограниченным диапазоном
мимики. Светланова можно назвать истинно русским дирижером
не только из-за его любви к русской классике, но прежде всего
* Попутно мне хочется отметить неопределенность и относительность неко-
торых динамических обозначений. Вспоминается случай, происшедший в Харькове
„а репетиции «Пиковой дамы». Великолепный тубист И. Углнцкий, постарев,
перешел на контрабас и впервые репетировал партию этого инструмента в опере.
В четвертой картине, когда Графння засыпает, контрабасы, продолжая piano
бас-кларнета, должны играть в динамике семи piano, как помечено в партии:
ррррррр. И. Углнцкнй «дернул» начало фразы очень громко. Дирижер Л. Штейн-
берг испуганно шарахнулся н крикнул: «Иван Иванович, разве Вы не внднте,
что здесь помечено семь piano!» В наступившей тишине Иван Иванович медленно
вытащил очки, внимательно вперился глазами в партию н невозмутимо ответил
дирижеру: «Извините, Лев Петрович, мне показалось, что только шесть».
27
из-за его истинно русского исполнительского стиля. Истин-
ного потому, что ему совсем не свойственны те преувеличения,
которые иными дирижерами выдаются за непременные черты
этого стиля. Я имею в виду «богатырскую» звучность меди,
форсированные струнные, резкие sforzando и акценты, непомер-
но медленную кантилену, в которой за нотами уже нельзя услы-
шать мелодии, и предельно быстрые, вернее, скоренькие allegri,
когда мелодию тоже нельзя узнать. Светланову чужды крайно-
сти в темпах и динамике от беззвучного и неопертого pianissimo
до стенобитного fortissimo, обилие свободных rubato, похожих
на «пьяную музыку» (как говорил в таких случаях А. Г. Рубин-
штейн), упоение деталями, смакование чувственных мелодий.
Этот псевдорусский тип дирижеров, готовых даже в Струнную
серенаду Чайковского дописывать «банду», был еще не так давно
весьма популярен: подражая выдающимся русским мастерам ди-
рижерского дела, они доводили некоторые спорные особенности
их манеры до карикатуры. Впрочем, это случалось и с подража-
телями Шаляпину.
Светланов — современный дирижер, его исполнительский
стиль созвучен духу времени. Светланов — советский дирижер,
продолжающий и развивающий наши лучшие традиции, в част-
ности традиции Н. Голованова, которым он верен, но без из-
лишеств и преувеличений последнего. Во всех этих качествах
Светланова нас еще раз убедил посвященный ему телефильм.
Фуат Мансуров
ЕВГЕНИЙ СВЕТЛАНОВ
С большим волнением берусь за выполнение столь непривыч-
ной для себя, почетной и очень ответственной задачи — писать
об Евгении Светланове — одном из крупнейших деятелей совет-
ской музыкальной культуры наших дней, народном артисте Сою-
за ССР1, лауреате Ленинской2 и Государственных премий3.
Многогранную деятельность Евгения Федоровича Светланова
как-то уже принято оценивать в трех ипостасях: дирижерской,
композиторской и пианистической. Редко кто знает (вероятно,
из-за присущей артисту скромности) его как одаренного поэта,
художника и даже спортсмена (Светланов многие годы успеш-
но играл в клубный футбол). И вот еще одна грань дарования —
публицистика *. Точность лексики, ясность мысли (качества, на
* В 1976 г издательством «Советский композитор» выпущена книга Е Свет-
ланова под названием «Музыка сегодня» — сборник очерков, обзорных н крити-
ческих статей о многих примечательных событиях музыкальной жизни нашей
страны 4
28
мой взгляд, вообще присущие Светланову-художнику) в сочета-
нии с тонким чувством формы и критическим темпераментом
придают каждой статье значительность и интерес, даже когда
Светланов пишет не о музыке. (Отчет о финальном матче коман-
ды «Арарат», выигравшей в 1973 году Кубок и ставшей чемпио-
ном СССР, помещенный в газете «Советская Россия», был одним
из лучших откликов на это волнующее событие в спортивной
жизни страны!)
Бесспорно, Светланов — явление необыкновенное, я бы сказал,
уникальное! Как его вообще оценивать? Какую грань таланта
считать основной и под каким углом зрения ее рассматривать?
Как-то в одной из бесед Евгений Федорович не без огорчения
заметил: «Обо мне охотно говорят как о дирижере, пианисте,
а уж потом как о композиторе, но ведь я и не предполагал посвя-
щать себя дирижированию. Прежде всего я композитор, это моя
первая и главная профессия, я стал сочинять музыку еще до
того, как вообще взялся за дирижерскую палочку» **.
Я вспоминаю блистательный авторский концерт в ознамено-
вание 30-летней творческой деятельности Светланова, данный им
с Государственным оркестром СССР в Большом зале Московской
консерватории5. Программа была составлена из произведений
разных лет. Симфония, Русские вариации для арфы и струнного
оркестра, Фортепианный концерт—каждое сочинение принима-
лось публикой с энтузиазмом, а после сыгранной в заключение
симфонической поэмы «Даугава» оркестру и Светланову была
устроена подлинная овация. Ярко выраженный мелодический дар,
эпическая широта и масштабность образного содержания, свобо-
да и естественность высказывания, строгая продуманность ком-
позиции, доскональное знание природы каждого инструмента,
будь то симфонический оркестр, камерный ансамбль или соли-
рующее фортепиано,— характерные черты Светланова-компо-
зитора. Если учесть, что все им написанное (а у композитора
большое количество сочинений, и в самых разных жанрах) созда-
валось одновременно с активнейшей и напряженной дирижерской
деятельностью, то творческую жизнь музыканта можно прирав-
нять к подвигу.
Что же привлекает меня в Светланове, вызывая глубочайшее
уважение и преклонение перед этим человеком? Многое: исклю-
чительная цельность натуры и железная воля, огромный талант,
страстная влюбленность в музыку и преданность ей, редкостная
чистоплотность и, я бы сказал, целомудренность в отношении к
тексту.
И все же мне хотелось бы сказать о Светланове-дирижере,
о природе его дарования и о том потенциале, который содержит-
ся в его практической деятельности. Кто-то заметил однажды,
** Здесь и далее приводятся фрагменты из статей и высказываний Е. Свет-
ланова
29
что дирижирование — профессия второй половины жизни. Если
это так, то Евгений Светланов уже прожил две жизни. За трид-
цать лет творческой деятельности он исполнил репертуар, которо-
го хватило бы на нескольких дирижерских’биографий. За плечами
Светланова вся русская классика, все основные произведения
советских композиторов, сочинения зарубежных авторов и совре-
менная музыка, огромный оперный и балетный репертуар.
Светланов рано заявил о себе как о самостоятельно и ориги-
нально мыслящем художнике, имеющем свое творческое лицо.
Конечно, здесь сказалась природная одаренность музыканта, от-
шлифованная столь солидными мастерами-наставниками, как
М. Гурвич6 и Г. Нейгауз7 (класс фортепиано), М. Гнесин8
и Ю. Шапорин9 (класс композиции), А. Гаук10 (класс дирижи-
рования).
В 1955 году Светланов сыграл свой дипломный концерт н,
включив в его программу Вторую симфонию Рахманинова, вио-
лончельный концерт Мясковского, Вторую сюиту из балета «Даф-
нис и Хлоя» Равеля. Критика была единодушна в оценке: в музы-
кальную жизнь вошел дирижер высокоодаренный, самобытный,
разносторонних интересов.
В следующем, 1956 году состоялась премьера одного из самых
значительных сочинений Светланова — Симфонии си минор, про-
звучавшей в исполнении Большого симфонического оркестра Все-
союзного радио под управлением автора. Кстати, тремя годами
раньше музыкант дебютировал в стенах Московской консервато-
рии в концерте студентов-композиторов уже упоминавшейся поэ-
мой «Даугава» 12. (Светланов занимался тогда в классе Ю. Ша-
порина, сразу отметившего его «подлинно русский талант».)
Наконец, необычным был и диплом Светланова по оперному
дирижированию — не спектакль в консерваторской студии, а
«Псковитянка» в Большом театре! 13 Ведь еще занимаясь в кон-
серватории, Светланов был принят в труппу прославленного теат-
ра в качестве ассистента, а затем стал главным дирижером, в
общей сложности около десяти лет проведя в его стенах .
«Царская невеста» 15, «Русалка» , «Князь Игорь» 17, «Сад-
ко» |8, «Снегурочка» 19, «Не только любовь»...20 Среди театраль-
ных работ Светланова выделяется премьера «Чародейки» (эта
опера долгое время вообще не шла на московской сцене), где
мастерство дирижера, его артистический темперамент и богатст-
во художественного видения предстали во всей своей полноте
и убедительности 21.
А оперы в концертном исполнении, например «Млада» Рим-
ского-Корсакова 22, «Отелло» 23 Верди, «Октябрь» Мурадели...24
Все, что довелось мне «увидеть» в интерпретации Евгения
Светланова, убеждало прежде всего в том, что музыкант вели-
колепно чувствует сцену. Особенно ему удавались произведения
масштабные, монументальные. Он прекрасно воссоздавал эпиче-
ские образы русской истории — их мощь, величавость, масштаб-
30
ность. Вот почему особенно запоминались у Светланова развер-
нутые хоровые полотна, цельные, мужественные характеры. Од-
нако интерес к прошлому никогда не был для него музейным.
Запечатлевая на сцене величественные страницы прошлого, он
стремился вдохнуть в них жизнь, умел слушать голос веков слу-
хом современного художника.
«В наше время,— утверждает Светланов,— ни один крупный
дирижер не проходит мимо музыкального театра. Опера дает
чувство ансамбля, слаженность которого в его руках. Опера
требует мобильности, быстрой реакции на происходящее, требует
пения в оркестре, что, с моей точки зрения, является главным».
Справедливости ради необходимо напомнить, что Светланов
дирижировал не только оперными, но и балетными спектаклями.
Не считая этот жанр своей стихией, он в некоторых спектаклях
добился больших удач. Назовем, к примеру, «Тропою грома» Ка-
раева 25, «Паганини» на музыку Рапсодии для фортепиано с ор-
кестром Рахманинова 26, «Ночной город» Бартока (своеобразный
вариант балета «Чудесный мандарин») 27.
Одной из основных заслуг Светланова-дирижера является,
на мой взгляд, возрождение Государственного симфонического
оркестра СССР. Именно возрождение. Заняв в 1965 году пост
главного дирижера оркестра, Светланов сумел поднять мастерст-
во этого коллектива до высочайшего уровня. Именно благодаря
выдающейся деятельности Евгения Светланова мы теперь читаем
в зарубежной прессе такие отзывы:
«Государственный симфонический оркестр СССР — коллектив
высшего международного класса» («Фольксштимме», Вена).
«Этот русский оркестр элиты советских музыкантов принадлежит,
без сомнения, к лучшим оркестрам мира» («Зюддойче цайтунг»,
Мюнхен). «Перед нами великий оркестр, каждая группа которого
достигла совершенства» («Нотте», Милан). «Концерт под руко-
водством Евгения Светланова предоставил наилучшую возмож-
ность судить о русском оркестре как о гибком и выразительном
музыкальном инструменте, когда им руководит виртуоз дирижер-
ской палочки. Концерт завершился незабываемым исполнением
„Поэмы экстаза" Скрябина, ознаменовавшим триумф оркестра и
дирижера» («Санди тайме», Лондон) 28.
Вообще умение активно повышать класс оркестра является
привилегией очень немногих дирижеров, наделенных чем-то
большим, нежели одаренность. История дирижерского искусства
знает немного таких имен. К ним, несомненно, принадлежит
Евгений Светланов. Причем его дирижерская сила ощущается не
только применительно к руководимому им оркестру.
Вспоминается фондовая запись «Даугавы» со вторым симфони-
ческим оркестром Всесоюзного радио и телевидения 29, коллекти-
вом сравнительно молодым. Непродолжительная репетиционная
работа, буквально одно прикосновение к оркестру, но результат
был ошеломляющим даже для самих музыкантов.
31
Выступление Светланова в юбилейном концерте к 200-летию
Большого театра 30 в полном смысле слова преобразило оркестр,
встретивший дирижера восторженными овациями. И понятно
вдохновение, с каким Оркестр Большого,театра СССР под управ-
лением Светланова в тот вечер исполнил Шествие из оперы-балета
«Млада» Римского-Корсакова. Каждый из музыкантов оркестра
почувствовал себя подлинным артистом.
В чем же неотразимая, покоряющая сила воздействия Светла-
нова-дирижера?
Ответить на этот вопрос, казалось бы, очень легко — тут
налицо и мастерство, и труд, и вдохновение, и одержимость.
Но вместе с тем говорить об искусстве Светланова в обычных
измерениях чрезвычайно трудно, ибо вся его деятельность выхо-
дит за рамки привычных определений и оценок.
Естественно, что чем большим кругом музыкальных профессий
владеет дирижер, тем он сильнее и авторитетнее. Но есть ка-
чество, которое не подменишь никакой выучкой и самым совер-
шенным мастерством,— это дирижерская природа.
Чтобы полнее и глубже понять, чем же отличается искусство
одного дирижера от другого, необходимо обратиться к особеннос-
тям самого дирижерского труда, к некоторым его отличительным
свойствам. Несомненно, всякому более или менее знакомому с ди-
рижированием ясно, что эта профессия сложна и многогранна.
И одной из наиболее сложных ее сторон является умение под-
чинить себе многоликий музыкальный организм, превратить в еди-
ный, живой, интересно звучащий инструмент. А для этого, по мет-
кому выражению Н. Малько31, дирижеру приходится «работать
мозгами» вдвойне, так как, «имея свой собственный исполнитель-
ский план, он должен учитывать индивидуальность каждого сидя-
щего перед ним артиста»,
Известный американский музыкант Шарль Мюнш 32 в своей
книге «Я — дирижер» вспоминает, как один из артистов Оркестра
Романской Швейцарии заметил: «Когда каждому музыканту ор-
кестра кажется, будто вы дирижируете только для него одного,—
значит, вы дирижируете хорошо».
Однажды в разговоре один из артистов Государственного
оркестра СССР, очень солидный и уважаемый музыкант, сказал
мне о Светланове: «У меня такое ощущение, что он дышит со
мною вместе, живет для меня, и я не могу играть как обычно,
я должен играть лучше, чем я умею, больше того, я хочу играть
так, как он хочет».
Думаю, мой собеседник имел в виду нечто большее, чем то,
о чем говорил артист Оркестра Романской Швейцарии, цитируе-
мый Шарлем Мюншем. Речь идет не просто о внутреннем кон-
такте дирижера с оркестром, а об огромном, магическом его
воздействии на исполнителей.
Внешний облик дирижера лишен каких-либо красивых, эффект-
ных жестов, поз. Лаконизм, сдержанность, ничего внешнего,
32
Дирижер — это профессия едва ли не самая сложная в музыкальном
Моя судьба сложилась гак, что последние годы я почти все время провожу
id дирижерским пультом Но я не считаю дирижирование своей основной про-
фессией Я прежде всего композитор А то, чго мне помогает в композиторской
работе дирижирование и игра на фортепиано,- это ге компоненты, которые
родились из гою, что я композитор, а не наобороз
отвлекающего от непосредственно звучащей музыки. В то же время
каждый дирижерский взмах — яркий эмоциональный импульс ор-
кестру, всегда точно выверенный, строго продуманный. Светланова
не назовешь ни аскетом, ии неистовым романтиком. Его инди-
видуальность гармонична, счастливо сочетает огромный внутрен-
ний темперамент с высоким интеллектом, лирическую одухотворен-
ность с поразительно ясным ощущением композиции.
Ярчайшее тому подтверждение — интерпретация музыки Рах-
манинова. И здесь я позволю себе прибегнуть к аналогии.
В своих воспоминаниях о Рахманинове М. Шагинян описывает
случай, когда композитор, недовольный своим выступлением,
произнес фразу, ставшую теперь крылатой: «Разве вы не заметили,
что я точку упустил? Точка у меня сползла, понимаете!» Рах-
манинов имел в виду столь необходимую для каждого сочине-
ния кульминацию, к которой исполнитель должен уметь подойти
с абсолютной точностью, абсолютным расчетом, ибо если она
сползет, то рассыплется вся композиция, станет рыхлой, клочко-
ватой и замысел сочинения не дойдет до слушателя.
Я не помню ни одного выступления Светланова в качестве
дирижера, композитора или пианиста, где не была бы идеально
выстроена форма, не найдена эта необходимая «точка». Среди
музыкантов даже бытует такое выражение — «светлановские
кульминации». Точно подготовленные узловые моменты драматур-
гии обеспечивают дирижеру неизменный успех.
И еще. Светланов поразительно точно почувствовал и передал
самое существо музыки Рахманинова, удивительно органично
сплавив яркую, щедрую эмоциональность, подлинный разлив
чувств (но никогда не доводя его до грани чувствительно-
сти) со строгой сдержанностью, благородством высказывания.
И здесь мы явственно ощущаем духовное родство двух худож-
ников.
Не случайно так много личного вложил Светланов в рахма-
ниновские творения, не случайно слова, адресованные «музыканту
больших мыслей и чувств», воспринимаются своеобразным твор-
ческим кредо и самого Светланова: «Рахманинов по сей день
является для меня недосягаемым идеалом. Я считаю, что у каждого
музыканта должен быть такой идеал, иначе его жизненные стрем-
ления будут слишком ничтожны. Он является для меня идеалом
во всех отношениях: и в его трех абсолютно равных, я считаю,
гранях творчества, в его эстетическом кредо и в его человеческом
облике, в его жизненных принципах, в его отношении к людям.
Люблю его и как человека, и как музыканта. Мне дорог весь
его творческий облик... Рахманинов нигде никогда не сфальшивил
в искусстве».
Воля Светланова, его убежденность в своих исполнитель-
ских намерениях, способность уверенно вести за собой солистов,
хор, оркестр делают его прирожденным руководителем. В этом
смысле он продолжает линию, намеченную Н. Головановым. Его
2 — Зак. 1548 33
традиции были продолжены и в возрождении Светлановым от
крытых симфонических концертов Оркестра ГАБТа.
Одной из наиболее важных и наиболее трудных сторон про-
фессии дирижера является умение проводить репетиции. Именно
здесь как бы аккумулируется тот гигантский творческий заряд,
который может превратить концерты в подлинный музыкальный
праздник и без которого любое, самое совершенное исполнении
оркестра станет скучным проигрыванием текста. Именно на репе|
тициях решается вопрос — примут ли оркестранты дирижера или
отвергнут. 1
Помню, в одном из номеров стенной газеты Государствен^
ного оркестра СССР была помещена статья под названием «Стили
репетиционной работы Светланова». В ней со всей пристрасти
ностью анализировалось и оценивалось умение Светланова стро^
ить и проводить репетиции. На его репетициях всегда цари^
подлинно концертная атмосфера, а исполнение предстает таким же
художественно совершенным и свободным, как и при публике.
Вообще репетиции Светланова я бы назвал образцом рабочего
общения с коллективом, общения, представляющего богатый
материал для специального исследования.
Однажды с группой слушателей Всесоюзного семинара дири-
жеров мне довелось присутствовать на редкой по вдохновению и
увлеченности репетиции «Поэмы экстаза» Скрябина, которую про-
водил Евгений Федорович в канун концерта, посвященного 40-ле-
тию Государственного оркестра СССР 3 .
Каждый из присутствующих молодых музыкантов хорошо
знал партитуру этого ставшего теперь едва ли не хрестома-
тийным сочинения. Вначале — лишь намеченные контурами основ-
ные лейттемы поэмы. Короткие, емкие замечания — цепь точных
попаданий, все продумано, направлено на максимально полную
реализацию замысла. Едва заметные (внешне), но прочные
связи устанавливаются между дирижером и оркестрантами...
И вот уже никакая сила не способна укротить это разгорев-
шееся пламя, подлинный творческий экстаз. Трудно передать то
впечатление, которое вынесли молодые дирижеры с репетиции
выдающегося мастера.
В связи с этим я, думаю, не открою новой истины, если
скажу, что одной из важнейших проблем в учебной работе
является организация и методика проведения репетиции. Кстати,
сам Е. Светланов вспоминает такой случай.
«В классе А. Гаука всегда собирались все его ученики.
Однажды маэстро пришел в класс, как всегда, пунктуальный и
объявил, что урок будет проходить в Большом зале консер-
ватории. „Да, да,— сказал он, глядя на недоуменные лица сту-
дентов,— сегодня Герман Абендрот начинает репетировать цикл
бетховенских симфоний..." Мне довелось присутствовать на этих
репетициях, и должен сказать, для студентов и аспирантов, а
может быть, и не только для них, это была подлинная академия
34
музыки, приоткрывшая завесу над тайной прикосновения к бес-
смертным творениям Бетховена.
„Вот вам урок по Бетховену11,— сказал Александр Васильевич,
давая понять, что он высоко чтит немецкого дирижера и считает
его трактовку бетховенских симфоний наиболее близкой тому
идеалу, к которому мы все стремимся... Никакие слова не
смогут передать, а тем более заменить живого исполнитель-
ского процесса».
В принципе и сам Светланов не очень-то любит вдаваться
в тайны дирижерской профессии. Тем более заслуживают всяче-
ского внимания высказанные музыкантом мысли о дирижерском
труде, его неподдельное волнение за судьбы молодых исполните-
лей: «Очень часто бывает так: начинает молодой человек учиться
музыке, выбирает тот или иной инструмент — скажем, будь то
фортепиано, скрипка, альт, виолончель, контрабас, какой-либо из
духовых, наконец, баян. Начинает усердно заниматься на выбран-
ном им инструменте. Проходит определенное время, и, увы,
становится ясным, что рассчитывать на успешную исполнитель-
скую карьеру не приходится.
Причем это становится ясным не только педагогу, но и самому
учащемуся. И тогда созревает решение (а иногда кто-нибудь н по-
советует) : а не начать ли мне дирижировать? Особенно когда под-
ворачивается возможность встать за пульт хорошего оркестра, то
дело, как говорится, в шляпе... Новоиспеченный дирижер машет,
оркестр играет (конечно, хорошо знакомую ему пьесу), публика
довольна, аплодирует маэстро... Вот поди и разбери после этого,
что такое дирижер! Я, конечно, немного утрирую, хотя такие слу-
чаи буквально имели и продолжают иметь место в музыкальной
практике.
Мне как-то приходилось уже выступать в печати по этим воп-
росам, и даже одну из своих статей, посвященных дирижерским
проблемам, я назвал „В защиту профессии1* 34. Поэтому сейчас
я не хотел бы вновь возвращаться к ее „защите**. Скажу лишь од-
но. Профессия дирижера, несмотря на кажущуюся доступность,
предполагает огромное количество сложнейших компонентов и их
сочетание. И ведь недаром история сохранила в нашей памяти
имена лишь больших, великих дирижеров, хотя за палочку бра-
лись многие, и не только в наше время. (Вспомните статью
Римского-Корсакова „Эпидемия дирижерства**.)
Пользуясь случаем, мне хотелось бы вкратце рассказать, что
привело меня к дирижированию. Передо мной была ясная и точ-
ная задача. Дирижировать, чтобы пропагандировать редко испол-
няемые, незаслуженно забытые произведения, особенно русской
музыки, а также играть сочинения моих коллег, товарищей,
собратьев по перу — советских композиторов. Кроме этого, очень
хотелось искать, раскапывать что-то новое, современное, незнако-
мое...
И еще — новыми глазами прочитать основные шедевры рус-
2* 35
ской классики. Очистить их по возможности от различных много
летних исполнительских отсебятин, наслоений, штампов.
...Путь дирижера (а если брать шире — любого исполните
ля), который не ищет легких дорог, шумного успеха (повторяя и:
года в год одни и те же произведения, которые неизменно вызы
вают восторг публики), а каждый раз рискует остаться бе:
оваций или быть непонятым,— такой путь выбрал себе я сам i
нисколько не жалею об этом. Наоборот, я счастлив, что много»
из того, что задумано, уже сделано. Но никогда не осуществит!
всего, что хотелось бы. Ведь сколько прекрасных сочиненш
еще не стало достоянием тех, кто любит музыку».
Как каждый крупный музыкант, Евгений Светланов обладав'
ярко выраженными художественными пристрастиями. Его сти
хия— русская музыка Русское для Светланова многогранно: эт<
не только полнокровность и мощь, но и тонкость, изысканносп
штриха и колорита, пластичность жеста, графическая точность
верное чувство национального мелоса, ритма, темпа. И еще однс
ярчайшее качество его исполнительской личности — одухотворен
ность. Вот почему наибольшие удачи выпали на долю Чайковского,
Рахманинова, Скрябина. «Подлинным триумфом для дирижера
Евгения Светланова стали два концерта в Филадельфии,— пишет
обозреватель газеты „Филадельфия дейли ньюс“.— Он вновь
подтвердил репутацию одного из крупнейших мастеров дирижер-
ского искусства современности, и прежде всего непревзойден-
ного интерпретатора русской музыки. Его трактовка Пятой сим-
фонии Чайковского стала настоящим откровением для тысяч
слушателей, заполнивших открытый амфитеатр... Он подарил нам
то, что, вероятно, стало самой волнующей и обновляющей ин-
терпретацией Пятой, какую американская аудитория когда-либо
слышала».
Так восторженно писал обозреватель газеты „Филадельфия
дейли ньюс“ А. Саков***.
А сколько сделано для возрождения замечательных, но, к сожа-
лению, забытых или редко исполняемых страниц русской клас-
сики! Заслуги Светланова трудно переоценить. Подтверждений
тому немало Достаточно назвать труднейшую партитуру
кантаты «По прочтении псалма» С. Танеева 35.
Вот уже на протяжении многих лет Светланов осуществляет
чрезвычайно важный труд — создает антологию грамзаписей рус-
ской симфонической музыки.
Светланов дал путевку в жизнь многим сочинениям советских
авторов. Оратория «Доколе коршуну кружить?» ШапоринаЗб,
«Поэма памяти Сергея Есенина» Свиридова 37, Третья симфо-
ния 38, Второй фортепианный 39 и Второй скрипичный 40 концер-
ты Хренникова, Третий фортепианный концерт Щедрина 41 и Вто-
рой — Эшпая 42, многие произведения А. Хачатуряна, Шебалина,
*** См об этом «Музыкальная жизнь», 1976, № 18, с 18
36
Кабалевского, Караева, Мясковского, Прокофьева, Свири-
дова
Долгие годы Светланова связывала творческая дружба с Дмит-
рием Дмитриевичем Шостаковичем. В день 70-летия Шостаковича
На торжественном вечере в Большом зале консерватории Светла-
нов представил совершенную интерпретацию Пятой симфонии 43.
Дирижер все время расширяет исполнительский репертуар,
обновляя его и за счет выдающихся сочинений современной
зарубежной музыки. Среди уже исполненного — «Игра в кар-
ты» 44 и «Агон» Стравинского, «Свидетель из Варшавы» Шён-
берга45 (первое исполнение в Москве)46, Десятая симфония
Малера, «Жанна д’Арк на костре»47 Онеггера, «Турангали-
/Iа» 48 Мессиана, оркестровые сочинения Берга, Веберна...49
Богатый опыт исполнения классической музыки помогает Свет-
ланову с наибольшей убедительностью трактовать и современную
музыку. Сейчас, когда музыкально-исполнительское творчество
Светланова достигло наивысшего расцвета, трудно представить
современную музыкальную культуру без него, так же как и трудно
переоценить его вклад в развитие советской музыки.
Авторитет Светланова-дирижера настолько велик, что во мно-
гих странах его исполнение, в особенности произведений русской
классики, воспринимается как эталон. Его интерпретация всегда
отличается новизной и неповторимой свежестью, и поэтому каж-
дое его выступление и как дирижера, и как пианиста неизменно
привлекает огромную и разнообразную аудиторию. Встречи в це-
хах заводов Омска, Москвы, концерты в студенческих городках,
постоянный абонемент у авиаконструкторов, ежегодные открытия
концертных сезонов в Рязани, Туле, многолетняя творческая друж-
ба с железнодорожниками локомотивного депо «Москва-Сорти-
ровочная»50, дневные воскресные концерты для молодежи...51
Оркестр под управлением Светланова побывал в самых разных
городах и районах нашей необъятной Родины. А зарубежные
маршруты коллектива прочертили путь по всем континентам
планеты
Евгений Федорович Светланов находится в расцвете своего
необычайного таланта. Его искусство неизменно рождает ощуще-
ние «яркости, ясности, мощи и новизны».
Александра Даишчева
ЗВЕЗДНЫЙ ЧАС
Открыть своим творчеством новую, неповторимую страницу
и истории музыки дано не многим. Для этого нужно быть не
юлько музыкантом, но и личностью, содержащей заряд огром-
ного художественного потенциала. «Никогда нам не исчерпать
37
всего явления, не добраться до конца и начала его». В этих слова^
Достоевского выражены беспокойство и нескончаемость творче-|
ских поисков, желание художника постичь жизнь и ее явления
во всей их глубине и своеобразии. Творчество народного артиста)
СССР Евгения Светланова являет собой пример постоянного твор-!
ческого горения. ;
«Вперед и только вперед!»—стало его творческим и жизнен-1
ным девизом. Идти неустанно вперед, не повторяя пусть даже!
самые большие творческие удачи. Могучий творческий напора
который движет художником, сообщает магнетическую силу его
искусству.
«Вперед и только вперед!»— словно слышится в первом же
взмахе его дирижерской палочки, вовлекающей и оркестр, и слу-
шателей в прекрасный мир искусства. Музыка, которую он создает
на наших глазах, обрушивается на слушателя как неудержимая
лавина, увлекая чувства, мысли, волю. Сила внушения его талан-
та основана на органическом слиянии дирижера с музыкой, на
полной творческой раскованности, убежденности в необходимости
того, что он делает, и, конечно, в колоссальной вере в силу и
могущество музыкального искусства. Я долго не могла определить,
какая музыка ближе всего внутреннему миру Светланова, чему
он отдает свой талант с особой любовью и пристрастием. Он
может с поистине титанической силой сыграть Десятую симфо-
нию Малера и проливать искренние слезы, слушая «Пеллеаса и
Мелизанду» Дебюсси. В чем он — в дерзновенном порыве «Бо-
жественной поэмы» Скрябина или в симфониях Чайковского,
в «Жанне д’Арк на костре» Онеггера или в Пятой симфонии
Шостаковича, в симфониях и концертах Рахманинова, Мясков-
ского? Трудно, невозможно перечислить тот огромный репертуар,
который играет дирижер, всю музыку, исполняемую им, вернее,
создаваемую на наших глазах. Все это «свое», продуманное,
прочувствованное, пропущенное сквозь мозг и сердце. Он дирижер
в высшем и самом значительном смысле этого слова, к очагу,
теплу и свету которого пришли тысячи людей, и он живет здесь,
сейчас, когда играет, когда его сердце горит, душа трепещет и
чувства поют.
Каждое выступление Светланова становится событием. Это
талант огромный, вступивший в звездный час своего расцвета,
потому что все его творчество посвящено воскрешению высо-
кого строя мыслей и чувств, которые великие художники доверили
своей музыке. Вот несколько событий одного лишь последнего
года.
...Огромный парижский зал Плейель сотрясается от аплоди-
сментов после исполнения Пятой симфонии Шостаковича '.
Подлинное сотворение музыки, размышление о жизни, ее вечных
проблемах, об ощущении счастья и страшных неизбежностях
потерь. Органическое слияние дирижера с замыслом композитора
рождает ощущение присутствия при диалоге двух художников,
38
которым доступны тайны человеческого счастья и страдания.
Трудно забыть то потрясающее впечатление, которое оставил
финал Пятой симфонии, становление ее главной темы, постепенно
обретающей мужество, освобождающейся от гнета сомнений и неу-
веренности и неуклонно восходящей к вершине финала, прозву-
чавшего как гимн гармонии и света.
Или его исполнение в том же концерте увертюры Римско-
го-Корсакова к «Псковитянке». Здесь тоже с не меньшей силой
нашли выражение его творческий почерк, его вкусы и пристрастия,
его поразительное художественное чутье, позволившее придать
увертюре значительность летописи с ее суровостью и сдержан-
ностью красок. Органическое ощущение стиля русской классиче-
ской музыки дало возможность дирижеру раскрыть в музыке
и ее величественные, будто возникающие из старинного напева
мелодии.
...Торжеством музыки назвали прочтение партитуры Верди
«Отелло» 2. За дирижерским пультом Евгений Светланов еще раз
доказал, что успех музыкального спектакля находится в дирижер-
ских руках. Он постиг все колористические краски партитуры,
«громоподобные форте и еле слышные пианиссимо». Критика
назвала в качестве основного успеха спектакля «присутствие
за пультом сильной, властной художественной личности». В этом
же году грандиозных успехов добился Светланов со своим оркест-
ром и на гастролях в Скандинавии. Восторженно аплодировали
ему слушатели Устинова и других городов нашей страны.
Только что с поистине триумфальным успехом прошли концер-
ты на Эдинбургском фестивале.
Но какой бы год мы ни вспоминали, каждый ознаменован
крупнейшим творческим вкладом дирижера в золотой фонд оте-
чественного музыкального искусства. Любители музыки долго
будут помнить цикл концертов, посвященных Рахманинову, при-
уроченных к столетию композитора3. Государственный симфо-
нический оркестр Союза ССР под управлением Светланова ис-
полнил все симфонии, фортепианные концерты, вокально-симфо-
нические произведения, оперы, кантаты Рахманинова. Это был
грандиозный праздник музыки в честь великого русского ком-
позитора, чье творчество было посвящено Родине, направлено
во славу ее. И как всегда, дирижер словно вдохнул новую
жизнь в каждое произведение, заново прочитал уже, казалось,
столь знакомое и ставшее хрестоматийным. Трудно выделить
что-либо особо из этого цикла. Может быть, у одних наибольшее
впечатление оставила Вторая симфония, в которой с такой
силой и искренностью выражены любовь к русской природе,
ее скромной, неброской, но трогающей душу красоте. Личная
тема в «Симфонических танцах» вышла за пределы интимных пере-
живаний и достигла высот подлинной трагедии. Силой своего та-
ланта Светланов словно бы укрупнил мир интимных пережи-
ваний, выраженных композитором в его «Симфонических танцах»,
39
прочел их как страстную исповедь человека, увидел в причуд-
ливых, бесконечно меняющихся ритмах и настроениях, их остроте,
резких, неожиданных переходах смятение чувств, душевную борь-
бу, трагизм судьбы художника, «оказавшегося оторванным от
самого дорогого, что есть у человека,— от своей родины».
Бережность отношения, влюбленность в классику отличают все
концертные программы Светланова. Вершинами в творческом
прочтении дирижером классических образцов можно считать и
Третью симфонию Рахманинова, и симфонии Чайковского, и
Скрябина, Мясковского, Шостаковича, Стравинского, Бетховена,
Вагнера. Мощь его темперамента, глубина проникновения в
замысел, свое видение музыки, высочайшее мастерство принесли
ему славу «лучшего дирижера России». Его творческий диапазон
грандиозен, и советская музыка — неотъемлемая и значительная
часть его программ. Сколько премьер произведений советских ком-
позиторов осуществлено Светлановым и его оркестром, сколько
подлинных открытий сделано им за его творческую жизнь: Ша-
порин, Шебалин, Хачатурян, Шостакович, Кабалевский, Свири-
дов, Хренников, Эшпай, Щедрин. И это не только радость открытия
нового, но и глубоко продуманная гражданственная позиция.
«Я всегда стараюсь,— говорит Светланов,— включать в свои зару-
бежные поездки программы произведений русской и советской
классики. Ведь музыка дает возможность лучше узнать друг
друга, проникнуть в историю и современность страны, постичь
высоту и благородство помыслов нашего народа».
Светланов уникален по своей всесторонней одаренности. Он
не только великолепный дирижер, пианист и композитор, но и
талантливый публицист, пишущий о музыке горячо, восторженно
и серьезно.
День его юбилея — знаменательная дата не только его личной
и творческой биографии, но и праздник всего огромного коллекти-
ва— Государственного симфонического оркестра СССР, которым
он руководит. Это первый симфонический оркестр страны, кол-
лектив, завоевавший мировое признание. Недавние гастроли по
скандинавским странам — еще одно убедительное тому подтвер-
ждение. Коллектив, интересно и напряженно работающий, имею-
щий колоссальный творческий актив. Огромную роль оркестр
и его дирижер придают просветительской деятельности, стремясь
выступать в городах нашей страны. Давняя дружба связывает
оркестр с московским рабочим коллективом локомотивного депо
Москва-Сортировочная. Уже сложилась традиция, по которой
оркестр под управлением Светланова выступает перед рабочими
в день коммунистического субботника, выступает со своими луч-
шими программами, на самом высоком творческом уровне. Это
не просто долг советских музыкантов, но и живая потребность
общения со своими слушателями, непосредственность знакомства
со вкусами, жизненными потребностями. Это принципиальная
позиция их дирижера, позиция гражданина и музыканта. Чем
40
больше людей полюбит искусство, тем полнее музыкант выполнит
свою миссию, поможет человеку познать мнр и человеческие
отношения, сделает самого человека лучше, приобщив его к кра-
соте.
Композиторское творчество Светланова удивительно современ-
но и в то же время всеми своими корнями связано с лучшими
традициями русской классической музыки. Его произведения доб-
ры и человечны. Может быть, поэтому особенно удаются ему ли-
рические высказывания, теплота, широта дыхания, которые про-
являются и в его симфонии, и в симфонической поэме «Калина
красная», посвященной памяти Василия Шукшина, в Поэме для
скрипки, фортепианном концерте и других сочинениях. Прекрас-
ная, лирически-пасторальная тема звучит в «Калине красной». В
ней есть и эпичность, и праздничность, и тревога, мастерство
песенной распевности. Трагедийный финал нарастает постепенно,
он надвигается неотвратимо. Недопетой, оборванной песней кон-
чается эта симфоническая поэма.
Слово о выдающемся дирижере нашего времени, переступаю-
щем знаменательный порог своей жизни — пятидесятилетие,—
хотелось закончить его словами, словами большого художника
и патриота, посвящающего всю свою жизнь и искусство слу-
жению Родине, глубокой вере в русское и советское искусство.
«Нет сомнения в том,— говорит он,— что советская компози-
торская школа так же, как блестящие советские музыканты-
исполнители, является сегодня средоточием всего наилучшего,
прогрессивного в подлинном понимании этого слова... Искусство
для человека и искусство о человеке, несущее людям радость,
веру во все лучшее, во все доброе. Что может быть благороднее,
возвышеннее, чем эта миссия, с которой обращаются советские
деятели искусства ко всем людям нашей планеты!»
Инна Чумакова
ИЗМЕРЕНИЯ ТАЛАНТА
Евгений Федорович Светланов — имя это известно миллионам
почитателей музыки. Удивительная одаренность, помноженная на
редкую эрудицию, культуру, страстность подлинного пропаганди-
ста выдвинули его в число крупных художников нашего времени.
Талант Е. Светланова многомерен. Он проявляется в самых раз-
ных областях.
Выдающийся дирижер, дебют которого состоялся свыше двад-
цати лет назад '. Интерпретатор, которому подвластны стили
авторов разных стран, разных эпох и направлений: Глинка,
Бородин, Римский-Корсаков, Мусоргский, Рахманинов, Скрябин...
Еще свежо в памяти исполнение Государственным оркестром
41
СССР под управлением Е. Светланова в день открытия нового
концертного сезона Пятой симфонии Чайковского, исполнение,
ставшее вершинным в истории прочтения этого сочинения2.
Шостакович, Хиндемит, Мясковский, Стравинский и Бетховен,
Седьмая симфония которого на одном из сентябрьских вечеров 3
прозвучала как подлинное откровение. Шёнберг, Веберн, Берг,
Онеггер, Мессиан... Сколько открытий сделано Евгением Светла-
новым в этом безбрежном океане музыки! Скольким партитурам
он дал полнокровную жизнь, раскрыв их подлинную сущность,
красоту и величие авторских замыслов. Но будучи художником
истинно русским, Светланов-дирижер главной своей задачей счи-
тает пропаганду во всем мире музыки отечественной. Им задуман
гигантский труд—запись на грампластинки основных произве-
дений русских классиков 4. Многое из намеченного уже сделано.
К сожалению, разносторонняя деятельность исполнителя не
дает возможности постоянно встречаться на концертной эстраде
со Светлановым-пианистом. Но те, кому посчастливилось хоть
однажды услышать его «поющий рояль» в сочинениях Рахманино-
ва, запомнили это как одно из ярких явлений фортепианного
искусства. Перелистывая страницы музыкальных журналов и газет
с начала пятидесятых годов со статьями Е. Светланова, ру-
копись его книги «Музыка сегодня» (в ближайшее время она
выпускается в свет издательством «Советский композитор») 5,
начинаешь склоняться к мысли, что перед нами один из талантли-
вых публицистов, перо которого также страстно, гражданственно,
как и его исполнительское искусство.
Но мы еще знаем и Светланова-композитора, чей талант
Ю. Шапорин, в классе которого прошли студенческие годы му-
зыканта 6, назвал «истинно русским». Композиторское творчество
занимает в его жизни особо важное место. Как итог большого
пути (а в том году исполнилось 30 лет с тех пор, как слушатели
познакомились с его первыми опусами) на открытии нового кон-
цертного сезона в Большом зале Московской консерватории в
исполнении Государственного оркестра СССР прозвучало сочине-
ние Евгения Федоровича — симфоническая поэма «Калина крас-
ная» 7, в которой отразились основные творческие устремле-
ния музыканта, столь зримо воплощенные в авторской интерпре-
тации.
Несомненно, будущие исследователи нашей эпохи скажут свое
веское слово о главной сфере деятельности Е. Светланова, а
сегодня мы беседуем с ним о его сочинениях, о проблемах
композиторского мастерства и прежде всего о том, что, с его
точки зрения, является главным и в его творчестве, и в творче-
стве советских композиторов.
Известно, что для русской классической и советской компо-
зиторской школы основополагающим принципом является доступ-
ность искусства самым широким слушателям. Отсюда такое при-
стальное внимание наших отечественных авторов к мелодической
42
сфере, ибо «мелодия,— писал академик Б. Асафьев,— была и ос-
тается самым преимущественным проявлением музыки и самым
понятно выразительным ее элементом... Мелодия потому и душа
музыки, что она — чуткое отображение главного качества челове-
ческой „голосовой речи**». В XX веке беспредельно раздвину-
лись горизонты поиска выразительных средств.
— Считаете ли вы, Евгений Федорович, что и сейчас мелодия
должна составлять основу музыки при всей ее оригинальности и
новизне?
— Когда-то Рахманинов сказал: «Мелодическая изобретатель-
ность в высшем смысле этого слова — главная жизненная цель
композитора. Если он не способен создавать мелодии, имеющие
право на длительное существование, то у него нет шансов на
успешное овладение композиторским мастерством». Порой же,
увлекаясь гармоническими находками, игрой ритма, оркестровыми
красками, мы упускаем из поля зрения самое главное — выра-
зительность мелодии. И мне хочется призвать в первую очередь
молодых музыкантов к тому, чтобы мелодии, которые они сочиня-
ют, были бы певучими, предельно насыщенными и широкими по
дыханию.
Этот принцип для самого Е. Светланова является решающим.
С тех пор как в одном из ранних произведений, кантате «Родные
поля» 8, впервые особенно ярко проявились характерные черты
его творческой индивидуальности, и прежде всего в области ин-
тонационной, каждое новое сочинение Светланова, будь то
Симфония 9, рапсодия для оркестра «Картины Испании» 10 или
Русские вариации для арфы11, квинтет «Деревенские сутки» 12
или Романтическая баллада для оркестра |3,— это всегда яркая
национальная определенность, песенность, основанная на народ-
ном мелосе, окрашенная творческой индивидуальностью, это всег-
да интересные находки в сфере яркой образности.
— Поиск новых выразительных средств — краеугольный
камень музыкального творчества XX века. Должен ли, по вашему
мнению, Евгений Федорович, современный художник обозначить
для себя границы поиска и что для вас является определяю-
щим в этом процессе?
— Безусловно, в любом творчестве одной из важных проблем
является проблема поиска. В композиторском, с моей точки
зрения, исчерпаны все эксперименты в смысле усложнения музы-
кальной речи, поскольку эти эксперименты в свое время уже
привели некоторых авторов к абсурду, воплощенному, скажем, в
конкретной музыке, которая если и дала какие-то положитель-
ные результаты, то только в области прикладного изобразитель-
ного музыкального искусства в кино и театре. Конечно, совре-
менный художник не может пройти мимо всего многообразия
новых достижений в области музыкального языка. Но поиски ис-
тинно нового, мне кажется, должны происходить не столько в
области технологической, сколько в идейно-эмоциональной. Ведь
43
рано или поздно перед каждым композитором возникает вопрос:
о чем и как писать? И это не случайно. В наше время рассчи-
тывать на признание может лишь тот, у кого есть что сказать
людям. А сказать новое было трудно в любую эпоху. Но я глубо-
ко убежден, что, и не «открывая Америки», можно быть само-
бытным художником. Когда-то Малер сказал: «Материал не нов,
расположение материала новое». И творчество такого замеча-
тельного художника, как Н. Я- Мясковский, говорит нам о том
же. Надо писать простую, понятную человеку музыку, которая
взволнует его, дойдет до его сердца. В этом я вижу главную задачу
композитора, в этом направлении я и стараюсь работать.
Светланов — автор многих значительных сочинений. Но при
всем многообразии жанров, к которым обращается музыкант,
естественно, склонности его обращены в первую очередь к музыке
симфонической. Дирижер-симфонист, композитор-симфонист. Это-
му своеобразному творческому «симбиозу» посвящен альбом грам-
пластинок, выпущенный Всесоюзной студией грамзаписи, в кото-
ром творчество Светланова представлено циклической симфонией
и одночастной симфонической поэмой *4. Симфония си минор,
написанная им в 1956 году,— произведение необычайно цельное
по драматургии, яркое по музыкальным образам, изобилующее
своеобразными мелодическими находками. В нем нашли отраже-
ние характерные черты лирико-драматического и жанрово-эпи-
ческого симфонизма.
— Евгений Федорович, как известно, симфония ваша не имеет
определенной литературной программы. Какова ее идея, какое
направление русского симфонизма вам наиболее близко?
— Я не являюсь сторонником того направления в музыке,
которое признает лишь конфликтный драматический симфонизм.
Ведь в этом случае пришлось бы отбросить симфонии Балакирева
и Бородина, многое в творчестве Глазунова, Ляпунова... Рус-
ский симфонизм тем именно и богат, что в нем ярко представ-
лены и лирико-драматическая, и, пожалуй, наиболее древняя
линия русского симфонизма — жанрово-эпическая, традиции ко-
торой восходят к великому Глинке и далее, к древнему русско-
му эпосу.
Симфония си минор, которую я считаю главным своим со-
чинением, имеет весьма обобщенную программу. Эта симфония —
о человеке, об окружающей его действительности. В ней я ста-
рался поставить общечеловеческие вопросы о жизни, в ней
воплощены думы о тех испытаниях, которые пришлось вынести
советским людям в годы войны. Много страниц отдано теме при-
роды, которая для меня неразрывно связана с темой человека.
В последние годы все более и более ощущается стремление
композитора к лаконизму высказывания, к сжатым формам.
Чутко реагируя на выдающиеся явления в жизни, Светланов по-
святил две симфонические поэмы, написанные в последнее время,
художникам, творческая индивидуальность которых особенно
44
близка ему. Одна из них, Поэма для скрипки и оркестра 15,
связана с именем Д. Ойстраха, очевидно, не случайно?
— Конечно, каждый из нас, композиторов, мечтал услышать
свое произведение для скрипки в исполнении Д. Ойстраха. Оче-
видно, поэтому многие, в том числе и лучшие, скрипичные сочи-
нения советской музыки посвящены Давиду Федоровичу. И созда-
вая что-либо для этого инструмента, я всегда мысленно слы-
шал, как это прозвучало бы под пальцами великого музыканта.
Я очень люблю скрипку, восхищаюсь искусством Д. Ойстраха,
поэтому и посвятил свою «Поэму» нашему знаменитому скрипачу.
В другой симфонической поэме, «Калина красная», Е. Светла-
нов отдает дань светлой памяти В. Шукшина, выдающегося
режиссера и сценариста, актера и писателя. И хотя творчество
этих двух художников развивалось параллельно, нигде, к со-
жалению, не пересекаясь при жизни В. Шукшина, есть многое,
что необычайно роднит их: почвенность искусства и большая
любовь к своему народу.
— Евгений Федорович, что для вас особенно дорого в насле-
дии В. Шукшина?
— Для меня Василий Шукшин в первую очередь настоящий,
самобытный русский современный писатель, который сказал свое
слово в литературе. Его работу в кинематографе я восприни-
маю как побочную, хотя им, режиссером и сценаристом, созда-
ны прекрасные фильмы, и актерские работы его яркие, глубоко
психологические. И все же я рассматриваю это как продукт пи-
сательского труда. А работы в кинематографе явились для него,
с моей точки зрения, выходом на самый большой экран (имею
в виду экран не в буквальном смысле слова). Мне кажется, что
он хотел свои произведения в зрительской форме' донести до
большего числа людей. И в этом ему помогал кинематограф.
В «Калине красной» 16 меня привлекли в первую очередь психо-
логические состояния героев, их высокая нравственность, они
всегда подкупают своей чистотой, принципиальностью, глубокой
верой во все прекрасное, что есть в человеке. В качестве музы-
кального эпиграфа я воспользовался широко бытующей в народе
песней «Калина красная», которую так любил Шукшин. С моей
точки зрения, эта песня стала подлинно народной, хотя и имеет
своего автора — композитора Я. Френкеля. В фильме ее мелодия
возникает в дни душевного успокоения Егора, в минуты его кратко-
временного счастья. И хотя, кроме этих недолгих мгновений, «Ка-
лина» нигде не появляется, Шукшин счел возможным озаглавить
фильм названием этой песни.
— Совмещение разных профессий в лице одного художника —
явление яркое, сложное, заслуживающее изучения, пристального
внимания биографов, критиков, музыковедов. А как вы, Евгений
Федорович, относитесь к работе в разных областях музыкальной
деятельности?
— Это совмещение дает мне многое. Как дирижер я постоянно
45
должен «уходить» в глубь музыкальных эпох, течений, стилей.
И это, конечно, создает ту многомерность музыкального простран-
ства, которая заостряет сочинительскую мысль и держит тебя в
состоянии постоянного творческого контроля и самооценки. Как
композитору мне легче глазами всматриваться в любую партиту-
ру своих коллег. Для дирижера-композитора не существует,
например, проблемы звучащей партитуры, ему легче «рассчитать»
форму сочинения, выделить главное, убрать второстепенное,
подчеркнуть полифонические голоса, обогащающие порой общее
звучание, а иногда становящиеся драматургическим стержнем
произведения. С другой стороны, как пианист я могу не только ус-
лышать внутренним слухом партитуру, но и проверить услышанное
на инструменте. Как человек, пишущий о музыке, я всегда ста-
раюсь критически подходить к любой своей деятельности, оцени-
вая ее как бы со стороны.
Безусловно, каждый художник творит ради однажды постав-
ленной цели. Вся деятельность Светланова — дирижера, пианиста,
композитора, публициста — подчинена единой задаче. Светла-
нов-исполнитель отдает свой талант прежде всего пропаганде
отечественной музыки, Светланова-публициста волнуют проблемы
советского творчества. Светланов-композитор продолжает великие
традиции русских классиков. И как бы ни была разнообразна
деятельность этого человека, все его творческие дороги скрещи-
ваются в одном — беззаветном служении во славу родного ис-
кусства!
Инна Чумакова
СВЕТЛАНОВ-ПИАНИСТ
В многогранном творчестве Евгения Светланова, пожалуй,
менее всего известна его пианистическая деятельность. А ведь
начинал он свой музыкальный путь как пианист, и первым дипло-
мом его был диплом пианиста г. Казалось, музыканта ожидало
большое будущее в этой области. Но, как мы знаем, художниче-
ская личность Светланова раскрылась столь разнообразно, что
это не позволило ему полностью посвятить себя любимому ин-
струменту, хотя фортепианные концертные выступления его всег-
да надолго оставались в памяти слушателей. Вспоминаются слова
А. Хачатуряна, сказанные после одного из авторских концер-
тов Е. Светланова: «Он замечательный пианист. Жаль, что так
редко мы слышим его в этом качестве».
В начале 1980 года Е. Светланов записал пять дисков фор-
тепианной музыки 2. Исполнитель так оценил эти записи: «Давид
Федорович Ойстрах как-то признался : „Я получаю удовольствие,
когда дирижирую (цитату воспроизвожу по памяти.— Е. С.).
46
Не знаю, получают ли то же другие, но уверен, что с меня не
будут спрашивать строго". Я тоже получаю удовольствие, играя
на фортепиано. И ни в коей мере не претендую на эталонность
интерпретации. Мои записи вовсе не заявка на цикл. Просто
захотелось запечатлеть исполнительский миг, настроение. Это
экспромт, продиктованный желанием зафиксировать момент музи-
цирования *». Столь скромно определив свои задачи, музыкант
тем не менее демонстрирует в этих записях пример тонкого и
глубокого проникновения в авторские замыслы. Исполнительский
стиль Е. Светланова — дирижера и пианиста во многом сходен.
Музыкант умеет охватить произведение в целом, точно соразме-
рить его конструкцию, уверенно вести развитие музыки к кульми-
национной точке. Следуя авторскому замыслу, он в то же время
в каждое произведение привносит свое творческое прочтение.
Именно дирижерское начало в пианизме Е. Светланова позво-
ляет точно выявить темпоритмическую структуру сочинения, под-
черкнуть скрытую в нем полифонию (что так свойственно му-
зыканту за дирижерским пультом!), свободно использовать выра-
зительное rubato. И при всем том в светлановских интерпре-
тациях сохраняется «умная простота»
Когда-то Е. Светланов высказал мысль, что «подлинный
(дирижер тот, кто прокладывает мосты доверия к публике, че-
ловек, рождающий импульсы». Это в полной мере относится к
Светланову-дирижеру и к Светланову-пианисту, умеющему вов-
лечь слушателя в сферу своих эмоций, пробудить в нем дух
творческого горения, сделать его сопричастным творческо-
му процеессу.
Фортепианный стиль Е. Светланова вобрал в себя харак-
терные особенности пианизма его учителей. Благородный тон, уме-
ние чрезвычайно логично, крупными мазками создавать форму
сочинения напоминают о пианистических заветах Н. Метнера,
ученица которого М. Гурвич стала первым воспитателем мо-
лодого пианиста 3. Некоторое время занимался Е. Светланов в
классе профессора Г. Нейгауза 4, и ему остался близок дух
нейгаузовского пианизма с его возвышенно-поэтическим строем,
изысканной фразировкой, красивейшими динамическими оттенка-
ми, романтической приподнятостью. Подлинно симфонический
размах, особое внимание к ритмической структуре, своего рода
вокальная трактовка мелодики (отсюда особая певучесть звуча-
ния), рельефность образов, а также мужественность испол-
нительского стиля—все названные качества нашли отражение
в записях Е. Светланова.
Особое место в артистической жизни музыканта занимает
Рахманинов, чей тезис «творчество композитора должно выра-
жать дух его Родины» мог бы стать эпиграфом к многогран-
* Большинство цитат приводится автором статьи по тексту расшифрован-
ных ею личных бесед с Е Светлановым
47
ной деятельности самого Е. Светланова, во многом продолжаю-
щего рахманиновские традиции в собственном творчестве. Артист
неустанно пропагандирует наследие Рахманинова (и не только с
эстрады, но и на страницах прессы5). Не случайно свое вступ-
ление на пост главного дирижера и художественного руководи-
теля Государственного академического симфонического оркестра
СССР в 1965 году он ознаменовал циклом концертов 6 из симфо-
нических произведений великого русского композитора, а впослед-
ствии много сделал для утверждения на концертной эстраде
менее известных опусов 7. Для публики зарубежных стран дири-
жер стал, по существу, первооткрывателем многих страниц рах-
маниновской музыки.
Обширна рахманиновская дискография Е. Светланова, пред-
ставляющая большую ценность: здесь и все симфоническое
наследие 8, и ряд камерных инструментальных сочинений, в част-
ности Виолончельная соната и Фортепианное трио в ансамбле
с Л. Коганом и Ф. Лузановым 9. Одна из пластинок посвящена
фортепианному творчеству |0.
Выбрав в основном лирико-драматические пьесы (из раннего
периода рахманиновского творчества) и объединив их по принци-
пу контраста, он выстроил программу таким образом, что слуша-
тель воспринимает ее как нечто единое, драматургически цельное.
Пластинку открывает Музыкальный момент h-moll op. 16, № 3.
Играя это психологически насыщенное произведение, Светланов
достигает подлинно трагических высот, заставляющих вспомнить
его дирижерские интерпретации (финал Шестой симфонии
Чайковского). Как всегда, впечатляет способность динамически
напряженно «развернуть» основное ядро мелодии, доведя его до
кульминационного звучания, выдержать единую линию широкого
дыхания, создать в пределах небольшой формы значительный
драматический образ.
В патетико-дифирамбическом Музыкальном моменте Des-dur
op. 16, № 5 Е. Светланов ярко выявляет внутреннюю динамику.
В интерпретации этой пьесы, а также «Мелодии» (№3 из
«Пьес-фантазий» ор. 3) и «Вокализа» раскрывается уже упомя-
нутая характерная особенность светлановского пианизма — уме-
ние заставить инструмент петь. Красивый наполненный тон, сочное
бархатистое звучание мелодического голоса на фоне баркароль-
ного триольного сопровождения покоряет слушателей.
Знаменитый «Вокализ» Е. Светланов играет в собственном
мастерском фортепианном переложении. Широкая вокальная ме-
лодия достигает удивительной плавности и непрерывности разви-
тия. Господствующая в «Вокализе» «остинатность настроений»
(Б. В. Асафьев) не мешает пианисту передать контрастный от-
тенок элегичности. Для каждого вариантного изложения мелодии
он находит новые краски: от печали и мольбы до экспрессивного
драматизма. Иной раз Светланов так «высвечивает» рахмани-
новские подголоски, что кажется, будто слышишь их впервые.
48
Точно расставляя драматургические акценты, сохраняя внутрен-
нюю динамику, пианист держит слушателя в неослабном напря-
жении на протяжении всего сочинения.
Кульминационный момент программы — Прелюдия D-dur
op. 23, № 4. В интерпретации этого величаво-эпического произведе-
ния раскрывается мужественный характер пианизма Светланова.
«Широкое русское половодье» с его «мелодиями-далями»
(Б. В. Асафьев), с его безбрежностью великолепно переданы
исполнителем, столь же мастерски выявившим скрытую полифо-
нию, «полимелодику».
Завершает программу диска «Элегия» (№ 1 из «Пьес-фанта-
зий» ор. 3). Как часто интерпретаторы ее грешат ложным дра-
матизмом, чувствительностью. Е. Светланов играет очень про-
сто — подъемы энергии и волевые порывы, моменты глубокого
внутреннего сосредоточения воссозданы им с большим тактом.
Рахманиновские записи хочется назвать исповедью музыканта.
«Запечатлевая миг», он словно приоткрывает различные стороны
своей натуры, в которой и полнота мироощущения, и способ-
ность к глубоким драматическим переживаниям,— словом, все то,
чем так богата фортепианная лирика Рахманинова.
Для музыканта, превыше всего ценящего в произведении
яркий мелодизм, вполне естественно обращение к Шопену. На
двух дисках11 Е. Светланов записал его ноктюрны, прелюдии,
этюды. Отметим такие общие достоинства, как необычайно
красивый звук, разнообразие тембровых красок, умение поверять
интеллектом силу эмоций.
Открывает программу первого шопеновского диска Ноктюрн
№20 cis-moll (посмертное сочинение). Он звучит у Е. Свет-
ланова мягко, тепло, сердечно, как элегическая песнь памяти
великого композитора. Тонко переданы светло-созерцательные
настроения Ноктюрна №1 b-moll (ор. 9, №1). В романтиче-
ски взволнованной средней части особенно впечатляют внезап-
ные порывы, короткие sforzando и почти мгновенные затухания.
Предельно просто сыгран светлый лирический Ноктюрн № 2
Es-dur (ор. 9, №2). На звучности piano и pianissimo мягко и
изящно воспроизводит пианист шопеновскую мелизматику.
Р. Щедрин однажды сказал: «Интерпретируя музыку, Светла-
нов умеет заглянуть в самую суть произведения... Часто в про-
цессе исполнения он „освещает" музыку как бы изнутри, и мне
нередко доставляло чисто музыкантскую радость его умение
выявить неожиданные контрапункты, побочные голоса, обратить
внимание (свое и слушателей) на незаметные, но столь важные
детали партитуры, которые он умеет оттенить корректно и гармо-
нично по отношению к главному. И сочинение озаряется вдруг
новым светом, новыми красотами»**. Именно так, совершенно
** Щедрин Р Предисловие к кн . Светланов Е Музыка сегодня М , 1979,
с 7—8
49
неожиданно зазвучали в исполнении Светланова некоторые конт-
рапункты Ноктюрна №4 F-dur (op. 15, № 1).
Открывающий вторую сторону пластинки Ноктюрн № 7
cis-moll (op. 27, № 1)—драматический, с элементами баллад-
ности, контрастный по музыкальным образам — Е. Светланов
трактует как своеобразный «подступ» к вершинной точке програм-
мы. В крайних частях пьесы господствует характерная для Шопена
декламационная кантилена, спокойно льющаяся на фоне ар-
педжированного сопровождения. Но уже эта внешне спокойная
мелодия в интерпретации Светланова таит тот заряд драматизма,
который прорывается в средней части с ее безысходно отчаян-
ными патетическими возгласами. Здесь особенно впечатляет ма-
стерство пианиста в умении сопоставить стремительное acceleran-
do с неожиданными ritenuto, быстрые нарастания со звуковыми
спадами. Глубокий смысл вкладывает исполнитель в послед-
ние аккорды, которые звучат как душевное успокоение после
бури.
Отсутствием всякой вычурности, простотой отмечена трактовка
Ноктюрна №9 H-dur (op. 32, №1), глубоким смыслом про-
никнуто элегическое, печальное настроение Ноктюрна № 11
g-moll (op. 37, № 1) с сумрачно-таинственным хоралом в сред-
нем эпизоде.
Вся программа пластинки композиционно построена таким об-
разом, что шаг за шагом приближает слушателя к задуманной
кульминации — завершающему диск знаменитому Ноктюрну № 13
c-moll (ор. 48, № 1). В исполнении особенно ощущается близость
сочинения крупным фортепианным формам. От сдержанно скорб-
ной, строго размеренной поступи первой части через маршеобраз-
ную динамизированную середину пианист как опытный режиссер
неуклонно ведет «развитие действия» к общей вершинной точке
в репризе, где нарастающее волнение, все усиливающаяся трево-
га переходят в открытое патетико-драматическое высказывание.
Трагически звучит собственно кода с ее завершающим речитати-
вом.
Второй шопеновский диск начинается Ноктюрном № 14
fis-moll (ор. 48, №2). В его интерпретации обращает внимание
умение пианиста, охватывая произведение в целом, создавая
рельефные образы, в то же время оттачивать каждую деталь.
С тонким изяществом воссоздает он шопеновскую орнаментику,
органично и свободно переключается из одной образной сферы
в другую.
В Ноктюрне №18 E-dur (ор. 62, №2) ярко подчеркнут
контраст между крайними лирическими частями, сыгранными
непритязательно, естественно, и средним эпизодом, где блестящее
движение к кульминации вновь заставляет вспомнить Светланова-
дирижера. В Этюде cis-moll (ор. 25, № 7) — своеобразном диало-
ге двух голосов — пианисту удается достигнуть большой их само-
стоятельности. Они то сплетаются, то вновь расстаются, печально
50
повествуя о чем-то далеком и дорогом. Как порыв к свету
воспринимается средняя часть, покоряют мягкое туше на pia-
nissimo, яркость и красота звука в forte.
Отобрав для записи семь прелюдий, Е. Светланов предлагает
как бы свой небольшой шопеновский цикл. Открывает его Пре-
людия № 4 e-moll — одна из самых трагических страниц шопенов-
ской музыки. Однотонные, неторопливые, равномерные аккорды,
тяжелые вздохи, взрывы отчаяния и протеста создают впечатле-
ние полной безысходности. Пианист до конца держит слушателя
в напряженном ожидании кульминации. Но она так и не на-
ступает...
Прелюдию № 6 h-moll — тоже своего рода маленькую траге-
дию—пианисту удается пропеть «бархатным, виолончельным»
звуком. Просто и изящно исполнена светлая, грациозная мазур-
ка — Прелюдия № 7 A-dur. В Прелюдии № 9 E-dur, пьесе бла-
городно-возвышенного гимнического склада, Светланов открыва-
ет за внешней сдержанностью большую наполненность чувства,
огромную динамику.
Вершинной точкой микроцикла становится Прелюдия № 15
Des-dur. В ней исполнитель обостряет контраст двух образных
сфер, противопоставляя начальному светлому разделу кульмина-
цию, трактованную как взрыв отчаяния, скорби, безысходности;
в короткой репризе не возникает чувства успокоения. Завершает
пластинку Прелюдия №20 c-moll, где с большой трагической
силой звучит «погребальное шествие».
К творениям Дебюсси и Равеля Е. Светланов обращался на
протяжении всей жизни, начиная с дипломного концерта при окон-
чании дирижерского факультета Московской консерватории 12, где
он блестяще исполнил Вторую сюиту из равелевского балета
«Дафнис и Хлоя». И по сей день он посвящает им моногра-
фические программы грамзаписи. «Для меня это неповторимые
композиторы,— говорит Евгений Федорович,— их музыку я го-
тов всегда слушать и исполнять независимо от моего настрое-
ния».
В программу диска с фортепианными сочинениями названных
авторов 13 включены: Павана Равеля, оркестровая версия кото-
рой ранее уже была записана Светлановым, Арабески и четыре
Прелюдии Дебюсси из Первой тетради. Здесь и печальная пей-
зажная пьеса «Шаги на снегу», сыгранная тонко и проникно-
венно, и величественная баллада «Затонувший собор», в которой
пианист словно обволакивает слушателя звуками. Тонко подчерки-
вает он элементы предджазовой урбанистической музыки в прелю-
дии «Менестрели», пастельными красками «рисует» образ «Де-
вушки с волосами цвета льна», изысканно воспроизводит ритмику
танца, нежность мечтательно-хрупких настроений в «Очень мед-
ленном вальсе», вдохновенно и поэтично исполняет лирико-роман-
тический ноктюрн «Лунный свет».
Обратившись к фортепианному творчеств} Метнера, Светла-
51
нов ставил своей целью не только воскресить незаслуженно забы-
тую музыку композитора, но и продолжить традиции форте-
пианной школы этого замечательного русского пианиста. «Таков
мой долг,— считает он,— как ученика М. А. Гурвич, передавшей
мне основы фортепианного стиля Николая Карловича». «Метнер
был выдающимся пианистом, артистом самого высокого класса.
Эта сторона его деятельности всегда пользовалась безоговороч-
ным признанием. Даже те, кто не являлся поклонником музыки
Метнера, отдавали должное его неповторимому пианизму. Метнер
был также и замечательным педагогом, о чем свидетельствуют
его ученики (некоторые из них здравствуют и поныне!) (...) Хо-
телось бы высказать одно пожелание, адресованное нашим музы-
кантам-исполнителям, которые, как мне кажется, находятся в
большом долгу перед музыкой Метнера. Необходимо преодоле-
вать инерцию, неизбежно складывающуюся в концертной практи-
ке. Ведь мы хорошо помним тот горячий, восторженный прием у
публики сочинений Метнера, которые постоянно включали в свои
программы крупнейшие советские исполнители: Г. Нейгауз,
С. Фейнберг, А. Гольденвейзер, В. Софроницкий, Э. Гилельс,
Я- Зак (...) Наши молодые талантливые музыканты должны
всячески развивать и продолжать, а подчас и создавать зано-
во традиции исполнения музыки замечательного русского компо-
зитора. Нет сомнения в том, что она этого заслуживает и что
в ней будут черпать высокое эстетическое наслаждение как ее
исполнители, так и слушатели» ***.
Сам Е. Светланов неустанно и словом и делом пропаганди-
рует творчество композитора, публикуя статьи о нем , выступая
на концертной эстраде с его произведениями как пианист,
ансамблист, дирижер |5. «Когда я исполняю Метнера,— говорил
он,— я как бы сливаюсь с родной русской природой». Пожа-
луй, этими словами можно охарактеризовать и самое главное
впечатление от светлановской записи фортепианной музыки
Метнера 16. Это «слияние с природой» ощущается и в «Карти-
нах-настроениях» op. 1 (в которых уже сформировался стиль
композитора), в «Сказках», в «Песне на реке», в «Русской сказке»
f-moll. Известно высказывание Метнера о том, что клавиши
любят ласку и только на нее отвечают красотой звука ****. Как
нежна у Светланова метнеровская кантилена, как благороден
тон его рояля в метнеровской лирике!
Не побоимся преувеличения, сказав: благороден труд, задуман-
ный музыкантом, истинным пропагандистом, открывателем незас-
луженно забытых сокровищ русской музыки. И начатые им дан-
ным диском записи всех фортепианных сочинений Метнера —
один из этапов свершения этого замысла.
*** Светланов Е Музыка сегодня М , 1979, с 89—91
**** Сорокина Е Аннотация к пластинке Е Светланов Произведения для
скрипки и фортепиано (С10-10015—16)
52
Елена Сорокина
РУССКАЯ МУЗЫКА В ЗАПИСЯХ СВЕТЛАНОВА
В обширной и многообразной деятельности Всесоюзной студии
грамзаписи фирмы «Мелодия» особое место занимает работа,
связанная с записями русской музыки. (...) Среди различных
серий пластинок, посвященных тем или иным композиторам и ис-
полнителям, есть одна, беспримерная по масштабу серия запи-
сей Евгением Светлановым всей классической русской симфони-
ческой музыки (большинство из них осуществлено с Госоркестром
СССР). Сейчас, когда большая часть записей уже выполнена
(симфонические произведения Глинки, Бородина, Мусоргского,
Чайковского, Рахманинова, Скрябина), важно попытаться осмыс-
лить суть и значение этой поистине грандиозной работы.
Концентрация подобного замысла в руках одного дирижера
придает звучащей антологии русской классики особый интерес и
вместе с тем ставит перед дирижером задачи высшей сложности:
не только донести до слушателя законченную исполнительскую
концепцию того или иного сочинения, но и продумать, прочувство-
вать, выявить главное в самом историческом процессе развития
русской симфонической музыки.
Совершенно очевидно, что в рамках одной статьи невозможно
даже кратко охарактеризовать все пластинки этого цикла. Оста-
новимся поэтому на отдельных записях цикла, в которых, на наш
взгляд, наиболее интересно выявились характерные черты основ-
ных направлений отечественного симфонизма.
Повествовательно-эпический русский симфонизм представлен в
антологии непрограммными симфониями Балакирева, Бородина,
Римского-Корсакова, Бородина, Римского-Корсакова, одночаст-
ными увертюрами, фантазиями, симфоническими поэмами Глинки,
Балакирева, Мусоргского.
Глинка... Какая естественность в воплощении его сочинений —
в движении музыки, в свободной смене дыхания! С каким изяще-
ством передает Светланов импровизационность развития тем в
«Камаринской», словно любуясь богатством народной фантазии и
в то же время строго очерчивая цельную и пластичную форму про-
изведения! С каким юмором отделаны детали ритмики, акценти-
ровки: внезапные паузы, диссонирующие органные пункты (ости-
натный мотив у валторн, а затем у труб в заключительном разде-
ле), забавное «одинокое» соло скрипки в конце «Камаринской»...
В звучании оркестра пленяют упругость, непринужденное игровое
«плетение» голосов.
Из испанских увертюр особенно запоминается исполнение «Но-
чи в Мадриде». Замечателен «воздушный» колорит вступления:
divisi струнных в высоком регистре, звенящие флажолеты скрипок
и виолончелей. Дирижер живописно подчеркивает все «полутона»,
53
игру светотеней; дымка таинственности окутывает многие темы
увертюры (светлановское прочтение партитуры, как всегда, от-
талкивается от замысла автора — «Воспоминание о летней ночи в
Мадриде»), Тем ослепительнее звучит в кульминации сегедилья,
где с таким блеском используются резкие акценты ударной группы
и динамические ресурсы оркестра. (...)
Лирико-психологическая драматическая ветвь отечественного
симфонизма, связанная, прежде всего, с творчеством Чайковского
и композиторов московской школы, представлена в цикле во всем
многообразии ее форм.
Пластинки — все симфонии Чайковского — изданы отдель-
ным альбомом (звукорежиссер — один из выдающихся мастеров
советской звукозаписи А. Гроссман). Трудно отдать предпочтение
записи той или иной партитуры. Первая симфония трактуется,
пожалуй, более драматично, чем мы привыкли ее слышать в кон-
цертах (вероятно, в этом отношении Светланов идет по пути Н. Го-
лованова). В «Зимних грезах» на первый план выдвигается не
пейзажная, живописная сторона, а чувство тревожной устремлен-
ности, лирической печали — то «онегинское» начало, которое за-
мечательно прочувствовано и воплощено дирижером. Театрально-
сценической хочется назвать трактовку Второй и Третьей симфо-
ний, особенно скерцозных частей и финалов, напоминающих в ис-
полнении Светланова торжественные заключительные сцены рус-
ских опер.
Три последние симфонии Чайковского в записи Светланова
воспринимаются как последовательный и неуклонный путь — от
драмы Четвертой к трагедии Шестой. Замечательная цельность
прочтения дирижером Четвертой и Пятой симфоний достигается во
многом благодаря трактовке финалов. В них дирижер не «повора-
чивает» действие в новую плоскость; образы объективного мира не
«снимают» трагедии личности, противоречие остается; оно и опре-
деляет драматический накал финалов, органично входящих таким
образом в единую целостную концепцию циклов.
Прослушивание Шестой симфонии позволяет отнести слова
Стасова, сказанные о музыке гениального творения Чайковского,
и к исполнительскому воплощению его Светлановым: «Душевные
страдания, замирающее отчаяние, безотрадное грызущее чувство
потери всего, чем жил до последней минуты человек, выражены
здесь с силою и пронзительностью потрясающей». Думается, не
будет преувеличением сказать, что по глубине художественного
постижения симфоний Чайковского эта работа дирижера и руко-
водимого им оркестра может считаться классической. Не случайно
альбом симфоний Чайковского завоевал ряд международных пре-
мий, в том числе Grand Prix Академии грамзаписи в Париже. (...)
Прослушивание пластинок со светлановскими записями сим-
фонических произведений Скрябина и Рахманинова убеждает, что
дирижер глубоко ощущает в них то качество, которое бесконечно
близко его собственному творческому credo, то, что неотделимо от
54
высших исполнительских достижений Светланова и, на наш
взгляд, является едва ли не главной отличительной чертой его как
художника,— романтичность. Именно это мироощущение (отнюдь
не тождественное романтизму XIX века, хотя преемственно связан-
ное с ним) — с его предельной эмоциональной напряженностью,
«жадным стремлением жить удесятеренной жизнью» (Блок) —
стало особенностью русского искусства на заре XX века, проявив-
шись в «поэтическом максимализме» Блока и Врубеля, в «окрылен-
ной мечте» Скрябина, в героической апологии Человека Горьким.
В связи с романтическими веяниями в русском искусстве начала
XX века особую роль играет лирическая форма высказывания,
столь близкая творческому облику Светланова.
Записи сочинений Скрябина неравноценны. В Первой симфо-
нии (с участием Республиканской русской хоровой капеллы под
управлением А. Юрлова и солистов Л. Авдеевой и А. Григорьева)
прекрасно переданы образы взволнованной патетики (Allegro),
действенной героики (финал), обаяние лирической темы (Lento)
с их ароматом позднеромантического томления; отчетливо ощу-
щаются генетические связи симфонии с наследием Чайковского и
Римского-Корсакова, Вагнера и Листа, с полифоническим письмом
Танеева. Но «чувства будущего», эмбрионы которого щедро раз-
бросаны и сверкают в скрябинской партитуре, иногда недостает.
Вторая и Третья симфонии, «Поэма экстаза» слушаются «по во-
сходящей». Вторая впечатляет, прежде всего, многообразием и
яркостью контрастов. Запоминается напряженная выразитель-
ность сумрачных образов. Светланов великолепно передает ге-
роико-драматический пафос музыки (пожалуй, ни в каком другом
произведении Скрябина эта сфера образов не играет столь боль-
шой роли, как во Второй). Но некоторые мысли, высказанные в
связи с исполнением Первой симфонии, остаются в силе и здесь:
внимательное вслушивание в партитуру, «пропевание» полифони-
ческих подголосков, «цветение» музыкальной ткани — но излиш-
няя плотность (может быть, скорее, в рахманиновском духе!), не-
хватка «воздуха».
К сожалению, техническое качество этих пластинок оставляет
желать лучшего. В симфониях звучанию оркестра не хватает объ-
емности, живой тембровой окраски. Даже струнная группа Гос-
оркестра, известная поразительной красотой звука, здесь как бы
приглушена. Временами слабо прослушиваются высокие частоты
(например, в начале Первой симфонии с ее «граалевскими» тремо-
ло в высоком регистре). Трудно винить в этом только звукорежис-
сера и оператора: мы хорошо знаем, сколь многим отличается по-
рой звучание записи на пленке от той же записи, но уже на пла-
стинке; к тому же сами пластинки качественно не равноценны,
да и откровенный брак продукции Апрелевского завода, увы, со-
всем не редкость (...)
Поразительно близкими, «своими» звучат в интерпретации
Светланова тревожно драматические образы музыки Рахманино-
ве
ва — и лирика, то исповедальная, то проникнутая поэзией
«омытого утром» русского пейзажа, страницы весеннего «зеленого
шума», и сфера «злых сил», образы то гротесковые, то передающие
роковую предопределенность.
Думается, что некоторые записи Светлановым рахманиновских
произведений не имеют себе равных в современном мировом
исполнительстве. Это в первую очередь шедевры позднего творче-
ства композитора — Третья симфония и «Симфонические танцы».
Вероятно, авторские записи, пианистические и дирижерские, про-
изведений позднего периода (гениальные исполнения Четвертого
фортепианного концерта, Рапсодии, Третьей симфонии) навсегда
останутся непревзойденными. Но среди записей Третьей симфонии
нашими современниками, которые иногда попадают под влияние
рахманиновских темпов, rubato, нет ни одной столь свободной от
гипноза деталей авторского исполнения и столь родственно близ-
кой самому духу, «тону» музыки Рахманинова, сколь запись Свет-
ланова.
А с какой силой, внутренней убежденностью передана дириже-
ром концепция «Симфонических танцев» с их разительными кон-
трастами динамики жизни и оцепенения смерти, с чувством щемя-
щей тоски о невозвратно потерянном и могучей властно внушаемой
верой в незыблемость великих этических идеалов России! (...)
Русские исполнительские традиции многоплановы: это искус-
ство не только эмоционально открытое, душевно «распахнутое», но
и объективно-интеллектуальное, где культу чувства противопо-
ставлена рационалистическая дисциплина «строительства му-
зыкальных форм», а логическая мысль исполнителя является глав-
ным средством воздействия на аудиторию.
К которому же из этих направлений наиболее близка творче-
ская позиция Евгения Светланова? Пожалуй, и к тому, и к друго-
му. Эпическая широта, мощь, богатырская «неспешность»— и ис-
тинно «русское стремление к чрезвычайности» (Пастернак), дух
беспокойства, внутренняя тревожность; глубоко лирическое «ис-
кусство переживания» — и «картинность»; живописная или харак-
теристическая конкретность лепки образов, идущие от важнейших
традиций русской классической музыки и подкрепленные богатым
опытом работы Светланова в театре; импровизационная, «сию-
минутная» манера лирического высказывания — и собранность,
обдуманность архитектоники целого, соразмерности частей, ди-
намических фаз нарастаний, кульминаций и спадов. (...)
Хочется пожелать дирижеру, музыкантам Государственного
симфонического оркестра и коллективу Всесоюзной студии грам-
записи фирмы «Мелодия» скорейшего завершения монумен-
тального труда, который внесет уникальный по своей значитель-
ности вклад в мировую исполнительскую культуру современ-
ности.
Леонид Сидельников
ХУДОЖНИК ВОЗМОЖНОСТЕЙ БЕСПРЕДЕЛЬНЫХ
Дирижер Он выходит, становится за
пульт и, повернувшись спиной к публике и
лицом к оркестру, старается в силу своих
возможностей высказать все накопленное в
душе и мозгу через ту музыку, которая
должна прозвучать
Е Ф Светланов
Более двадцати лет 1 Государственный симфонический оркестр
Союза ССР возглавляет Евгений Федорович Светланов, народный
артист СССР2, лауреат Ленинской3 и Государственных4
премий, один из крупнейших музыкальных деятелей нашего вре-
мени. Ему посвящены сотни рецензий, статьи в газетах и журна-
лах, брошюры и буклеты, книга Однако не все, кто
писал о Светланове, в должной мере ощутили, что дирижерское
мастерство представляет собой как бы вершину айсберга, осно-
вание которого — многогранная музыкальная одаренность, высо-
кая общая художественная культура и редкое даже у музыкантов
качество — способность творить, творить оригинально, получая
радость и находя утешение в самом творчестве
Одним из первых, кто, относя Светланова к числу
самых разносторонних музыкантов наших дней, указал на тот
значительный вклад, который внес Светланов в развитие совет-
ской музыки как композитор, был Р. Щедрин. В предисловии к кни-
ге Светланова «Музыка сегодня» 5 Родион Константинович пи-
шет о «значительности фигуры Светланова-композитора, о пло-
дотворности его труда в этой области... И здесь Светланов идет
своим путем,— продолжает Щедрин,— и здесь он также ярко про-
являет свою неповторимую индивидуальность. В своем компо-
зиторском творчестве он развивает одну из самых плодотворных
ветвей отечественного симфонизма, и в этом плане его по
праву можно назвать продолжателем традиций Николая Яковле-
вича Мясковского. Каждое его сочинение полно открытого чув-
ства, непосредственности эмоционального высказывания, отмечено
мелодической щедростью, напевной широтой. И каждая новая
работа талантливого композитора становится значительным
вкладом в многоцветье советской музыки».
И действительно, именно композиторское творчество стало
мощным фундаментом формирования основ дирижерской дея-
тельности музыканта, дающим ему не только возможность с высо-
чайшим профессионализмом воплощать партитуры других ком-
позиторов (что само по себе уже является достижением!), но
и умение воссоздать идею, освящающую каждый звук исполня-
емого сочинения, проследить диалектику композиторской мысли и
через звучание оркестра сделать ее близкой и доступной слу-
шателю. В этом-то, помноженном на необыкновенный талант,
качестве композиторского постижения исполняемого произведе-
ния, вероятно, и заключается феномен Светланова-дирижера.
Становятся понятными корни его уникального исполнительства,
в том числе и фортепианного, которые уходят также в область
композиторского творчества. Оно дает ему как художнику-
творцу возможность видеть и слышать мир по-своему. Оно дает
ему как художнику силу и убежденность. И именно в компози-
торском творчестве нужно искать истоки многих неповторимых
интерпретаций, удивительных художественных решений, ориги-
нальных исполнительских концепций. Поэтому не кажется пара-
доксальным, что известный во всем мире дирижер говорит:
...Я прежде всего композитор... А то, что мне помогает в
композиторской работе,— дирижирование и игра на фортепиа-
но,— это те компоненты, которые родились из того, что я ком-
позитор, а не наоборот.
...Я не считаю дирижирование своей основной профессией. Та-
ковой для меня является сочинение музыки. Но моя судьба сложи-
лась так, что последние годы я почти все время провожу за дири-,
жерским пультом. И это отнюдь не насилие над собой...
...Я сознательно шел на это, ибо передо мной была ясная и
точная задача: дирижировать, чтобы пропагандировать редко ис-
полняемые, незаслуженно забытые произведения, особенно рус-
ской музыки, а также играть сочинения моих коллег, товарищей,
собратьев «по перу» — советских композиторов. Кроме этого,
очень хотелось искать, «раскапывать» что-то новое, современное,
незнакомое...
...И еще — новыми глазами прочитать основные шедевры рус-
ской классики. Очистить их по возможности от различных
многолетних исполнительских «отсебятин», наслоений, штампов.
Эти слова нисколько не удивляют, если взглянуть в прошлое,
где достаточно примеров тому, как композиторский труд сочетал-
ся с исполнительским. Известные слова гениального польского
композитора и пианиста Фридерика Шопена: «Счастлив тот, кто
может быть композитором и исполнителем одновременно»,— в
наибольшей мере определяют исключительную ценность сочетаний
таких качеств.
Мировая музыкальная история дает немало примеров подобно-
го удивительного единства (и даже триединства): выдающимися
дирижерами — исполнителями не только своих сочинений, но и
других авторов, являлись прославленные зарубежные композито-
ры-классики — Берлиоз, Вагнер и Малер, а среди отечествен-
ных — Чайковский и Балакирев, Направник и Стравинский... Ди-
рижерами и пианистами были композиторы Шуман и Лист, Антон
Рубинштейн и Рахманинов...
58
Поэтому слушатели, внимание которых приковано к личности
Светланова-дирижера, не должны забывать, что, встретившись с
его сочинениями, они смогут раскрыть для себя и другие яркие
грани его самобытного дарования. В крупных оркестровых пар-
титурах— Симфонии, картинах и поэмах («Даугава» и «Калина
красная»), фантазиях и рапсодиях, Концерте для фортепиано
с оркестром, «Русских вариациях» для арфы и струнного оркестра
или Поэме памяти Давида Ойстраха для скрипки и оркестра,
в камерно-инструментальных и вокальных произведениях просле-
живаются симфонизм развития, уверенное владение формой, тон-
кое чувство музыкальной драматургии и вместе с тем отделан-
ность деталей, удивительная целесообразность звучащих тембров,
строгий отбор инструментов при оркестровке.
Ориентируясь прежде всего на достижения национальной
музыкальной классики, Светланов не боится того, что его сочи-
нения «скомпрометируют» автора своей традиционностью. Опи-
раясь на содержательность, большое художественное чувство,
он создает произведения художественно ценные, творчески целе-
сообразные. Думается, именно об этом порой забывают некоторые
современные композиторы, словно бы не зная, что более двухсот
лет назад во Франции, по утверждению писателя Бенджамена
Констана, «был изобретен афоризм, что важнее бить сильно, чем
бить в цель». А в целом, если говорить обо всех его сочинениях,
они привлекают своей подлинной музыкальностью, благородством
стиля, непосредственной обращенностью к человеческим чув-
ствам.
Несомненно, композиторское творчество Светланова еще ждет
своего исследователя. Оно уже сейчас получило резонанс и в иск-
ренних откликах почитателей его таланта, и в печати: «Его музыка
отличается душевным теплом, распевностью, расцвечена ярким
национальным колоритом. Она естественна. Человечна. Корни этой
музыки живут в народной основе. В ее духовной культуре»,— от-
мечает писатель С. Островой. А музыковед Л. Дьячкова в отзыве
на премьеру «Калины красной» пишет о непередаваемой поэтич-
ности и красоте симфонической поэмы, которая сливается в нашем
представлении с образом Родины, земли русской.
Этими качествами, составляющими характерную особенность,
основную примету творчества Светланова, его музыка органиче-
ски близка русской музыкальной классике.
В области исполнительской деятельности важной и близкой
сердцу работой Евгений Федорович считает свои встречи с публи-
кой в качестве исполнителя-пианиста, когда он выступает, пропа-
гандируя прежде всего произведения русских композиторов —
Рахманинова, Метнера, а среди зарубежных авторов — Шопена,
Дебюсси, Равеля, Фибиха и других. Многие сочинения этих
композиторов записаны им на грампластинки.
...Я не готовлю себя, и тем более теперь, к пианистической
карьере. Но осуществить такие записи с пропагандистской целью
59
для меня чрезвычайно важно и дорого. И это в первую
очередь относится к огромному, замечательному наследию
Н. Метнера...
Как пианиста его можно услышать и в концертном зале, и по
радио и телевидению. Часто он выступаем не только как солист,
но и в ансамбле с вокалистами и даже хором, как, например, в
первом исполнении в СССР — в дни празднования столетия со
дня рождения С. В. Рахманинова — аккомпанирующим в сочине-
нии великого русского композитора «Шесть хоров для женских
голосов»6. Не раз Светланов участвовал в концертах в ансамбле
с певцами Александром Пироговым, Верой Давыдовой, Раисой
Бобриневой, Галиной Писаренко и другими. И эти выступления
Светланов считает очень нужной, дорогой для себя сферой дея-
тельности.
Неоднократно отмечалась исключительно важная и ответствен-
ная деятельность Светланова в сфере музыкальной публицистики,
которой он отдает немало сил, таланта и темперамента. Большая
эрудиция в вопросах искусства и высокая степень ответственности
за каждое написанное слово дали ему возможность обратить на
себя внимание широкой музыкальной общественности как на ис-
ключительно серьезного и вдумчивого музыканта. Не случайно
Родион Щедрин в упоминаемом выше Предисловии в книге Евге-
ния Федоровича пишет: Это — естественно, это — в самом складе
характера музыканта. Его статьи, выступления, критические за-
метки неизменно отражают горячую заинтересованность во всем,
что так или иначе связано с развитием нашей музыкальной
культуры. Он говорит о том, что радует, тревожит, волнует его,
что имеет принципиальное значение для советской музыки, му-
зыкальной жизни. Он страстно выступает в поддержку всего
нового, талантливого, перспективного, борется против всего, что
мешает нашему движению вперед. Весь свой художнический
авторитет отдает он утверждению подлинных ценностей искус-
ства — как классического, так и современного. И делает это — как
и все, к чему он прикасается,— с блеском, проявляя несомненный
и незаурядный литературный дар, способность увлекать людей
своим словом о музыке.
Темы выступлений Светланова в печати разносторонни, жан-
ры — разнообразны. Здесь и воспоминания о выдающихся дея-
телях отечественной культуры, многие из которых были его учи-
телями: о Мясковском и Глиэре, А. Хачатуряне и Шапорине,
Шостаковиче и Б. Дварионасе, Галынине и Книппере, Гауке и
Голованове, Гнесиной и Скребкове, о своих коллегах — дирижерах
и композиторах среднего поколения и молодых исполнителях...
Здесь и рецензии на новые книги («Письма Н. К. Метнера»,
сборник статей и воспоминаний «Н. С. Голованов», книга
А. М. Лазовского «Записки дирижера» и другие). Здесь и рецен-
зии на новые музыкальные спектакли (премьеры оперы Прокофь-
ева «Игрок» и балета Щедрина «Анна Каренина» в Большом
60
театре Союза ССР) и на новые сочинения советских композиторов
(Второй фортепианный концерт Хренникова).
Особо следует отметить его активную позицию по отношению
к музыкальной классике и прежде всего — к русской музыке, ко-
торую он защищает «словом и делом». Неоднократно выступая на
съездах и пленумах Союза композиторов СССР как секретарь СК 7
и в прессе, Евгений Федорович отмечает непреходящую ценность
великого художественного наследия и в области симфонического
творчества, и в области музыкального театра. Большой интерес,
в частности, вызвала его статья «Вечно живая классика», опубли-
кованная в газете «Советская культура» в 1982 году, посвящен-
ная проблемам сценического воплощения и интерпретации опер
русских композиторов.
Мысли, жизненные и творческие впечатления Светланова на-
шли обобщенное выражение в сборнике его статей, рецензий и
очерков под названием «Музыка сегодня», выпущенном издатель-
ством «Советский композитор» в 1976 году. В этой книге, актуаль-
ность которой подтвердили и два ее переиздания в 1979 и
1985 годах, слышен голос художника — человека нашего времени,
которого волнуют проблемы сегодняшнего дня. Он ставит совре-
менность и прошлое в один исторический ряд, где музыка со-
временная испытывается высотой и критериями музыкальной
классики. А это путь трудных и ответственных оценок, на котором
не всегда можно встретить понимание. Поэтому-то в главе «Не-
напечатанная исповедь» автор признает, что «не ищет легких по-
бед, шумного успеха, (...) а каждый раз рискует остаться без
оваций или быть непонятым...»
«...Такой путь выбрал себе я сам, и нисколько не жалею об
этом-».
К постижению глубин и сущности музыкального искусства
Светланов шел через процесс многолетней учебы и неустанного
совершенствования.
...Я очень много учился в своей жизни. В общей сложности
только музыке я учился лет двадцать пять. Не знаю, хорошо
это или плохо, но уж так сложилась биография...
...С той поры, как помню себя, мне было совершенно ясно,
что дирижером я не мог не быть. Мои родители — они работали в
Большом театре — часто брали меня на концерты, проходившие
в художественно-производственных мастерских театра. И вот во
время исполнения какой-то музыки я взобрался на стул и стал
отчаянно размахивать руками. Тут же находились Антонина Ва-
сильевна Нежданова и Николай Семенович Голованов. Заметив
это из ряда вон выходящее (разумеется, в кавычках) явление,
потрепав меня по голове, они сказали: «Ну, из этого, видать,
будет дирижер...» А потом меня начали учить музыке...
...И вот Большой театр. Я — участник детского хора. Затем,
уже во время войны,— артист миманса на сцене Большого 8,
имевший редкую возможность увидеть и узнать. Там я понял окон-
61
чательно, что с музыкой связан навсегда. И почувствовал, чтс
мое настоящее призвание — дирижирование.
Так думал юный Евгений Светланов, вероятно, еще до конца н<
осознавая богатую и разностороннюю свою одаренность. Но тогда
в Большом театре, его не могла не привлекать магическая фигуре
дирижера, «управляющего» музыкой и сценой, который своими ру-
ками создавал прекрасные драматические образы, захватыва«
всецело слушателей всего зала. Дирижирование...
...Когда ко мне обращаются с вопросом, связанным с профес-
сией дирижера, мне всегда хочется сказать так: «В этом я ничегс
не понимаю».
И я не кривлю душой, потому что это одна из сложных профес-
сий музыканта. Вот почему, наверное, говорят, что дирижером на-
до родиться.
Действительно, в профессии дирижера есть и свои таинства-
Ведь не случайно французский композитор и дирижер Гектор
Берлиоз, оценивая многогранные обязанности и разнообразные
дарования дирижера, писал, что он должен, «сверх того, обладать
специальным талантом... и другими дарами почти неопределен-
ными, без которых не может установиться невидимая связь между
ним и оркестром».
Подтверждает это и Шарль Мюнш в своей книге «Я —дирич
жер»: «15 лет работы и учебы не сделают дирижером музы-
канта (человека), если он не охвачен внутренней экзальтацией,
всепожирающим пламенем и если его магнетизм не может распро-
страниться на оркестр и на аудиторию».
...Дирижер — это едва ли не самая сложная профессия в му-1
зыкальном искусстве,— говорит Евгений Федорович.— Мало кому\
удается овладеть этой профессией в совершенстве. Настолько1,
сложен комплекс качеств, которыми должен обладать настоящий^
большой дирижер, настолько труден путь к завоеванию вершин
дирижерского искусства. От простого технического умения управ-
лять оркестром до подлинных высот дирижерской интерпретации
лежит дистанция огромной величины. Пройти эту дистанцию дано
лишь немногим...
Но к этим высотам есть только один путь — путь беззаветного
труда, неустанного совершенствования, где кроме большого жела-
ния и воли должна быть еще и одержимость.
После окончания музыкальной школы Светланов поступил в
Государственный музыкально-педагогический институт имени Гне-
синых как пианист в класс М. А. Гурвич 9 — ученицы Н. К. Мет-
нера. Но вскоре, заинтересовавшись композицией, начал зани-
маться у известного советского композитора и педагога профес-
сора М Ф. Гнесина *°. Окончив институт в 1951 году, он в том же
году поступил в Московскую государственную консерваторию
сразу на два факультета: теоретико-композиторский и дирижер-
ский. Ему посчастливилось учиться у замечательных советских
музыкантов — по дирижированию у А. В. Гаука а по сочинению
62
у Ю. А. Шапорина 12. Тогда же он совершенствовался в игре
па фортепиано у Г. Г. Нейгауза 13.
Юрий Александрович Шапорин — блестяще образованный,
широко эрудированный музыкант — обладал особым качеством,
которое высоко ценил в своем учителе Евгений Федорович:
...Он очень чутко ощущал малейшие «эмбрионы» индивидуаль-
ности ученика и всячески поощрял развитие таковых. Быть может,
поэтому из его класса вышли очень разные композиторы, которые
в целом приумножили завоевания нашей музыки...
Но вместе с тем Светланов подчеркивает, что, являясь до-
стойным продолжателем традиций русской музыкальной классики
в своем творчестве, Шапорин стремился и своим ученикам зало-
жить прочный фундамент преемственности этих славных традиций.
От своего учителя Светланов унаследовал и характер композитор-
ского творчества, и тягу к литературно-музыкальной критической
деятельности.
...Обращаясь мысленно к образам своих учителей, мы с благо-
дарностью вспоминаем тех, кто помогал нам постичь не только
сложные науки, но зачастую познать самих себя.
Одним из таких мудрых наставников Евгений Федорович
считает музыкального теоретика профессора Сергея Сергеевича
Скребкова, у которого занимался по классу полифонии в Институ-
те имени Гнесиных и в консерватории.
....Занятия полифонией под руководством Сергея Сергеевича
обогатили меня как композитора. Многое в этой области он
открыл для меня заново, совсем другими глазами заставил взгля-
нуть на то, чего я раньше не замечал. Его ценные советы
помогли мне усилить полифоническое начало в моих сочинениях,
которому прежде я уделял недостаточное внимание. Скажу боль-
ше. Уроки Скребкова многое дали мне и как исполнителю.
Это естественно, ибо сочинение, игра и дирижирование тесно
и неразрывно переплелись в моей творческой жизни.
Большую формирующую роль в жизни и деятельности Светла-
нова сыграл Александр Васильевич Гаук — его учитель, настав-
ник, человек, глубоко понявший особенности таланта своего сту-
дента.
...Гаук воспитывал в нас дирижерскую волю, без которой
невозможно повести за собой настоящий оркестр... Александр
Васильевич никогда не навязывал ученикам свою трактовку
сочинения. На уроках он старался всячески помочь ученику
проявить индивидуальность, и это ему блестяще удавалось...
...Александр Васильевич не допускал отсебятины, дурного
вкуса и требовал точного следования авторскому тексту. Он очень
тщательно следил за внешней формой дирижирования, постоянно
направляя каждого из нас, когда мы нарушали ее. И здесь он
был тысячу раз прав. Гаук-педагог требовал полной ясности же-
стов и короткое „не понял, не понял'' напоминало мне знаме-
нитую фразу Станиславского: „Не верю"...
63
Он учил нас как можно меньше читать лекций с пульта, ибо
для этого есть жест, мимика, взгляд, которыми должно быть
все сказано Он приучал к собранности, к предельной внима-
тельности и той мобильности, без которой немыслима работа
дирижера, особенно в нынешнее время
Еще одним учителем Е Ф Светланова по праву можно
назвать замечательного советского дирижера Николая Семенови-
ча Голованова, которому, по его собственному признанию, он
всегда поклонялся и невольно во многом подражал, особенно в
начале своей исполнительской деятельности
Его интерпретации всегда отличались исключительным свое-
образием Это и порождало иногда споры в кругах его коллег
Но все они сходились на том, что искусство его поражало
масштабностью, глубиной, экспрессией и необычайной силой воз-
действия на слушателя
Это был подлинный титан дирижерского искусства, развив-
ший и продолживший блестящие традиции русской дирижерской
школы в лице Балакирева, братьев Рубинштейнов, Рахманинова,
Сафонова, Направника, Сука Голованов был художником-па-
триотом, художником-гражданином своей великой Роди-
ны, художником-просветителем, художником-первооткрывате-
лем
Легко можно себе представить, сколько труда было вложено
молодым музыкантом в освоение основ этих разнообразных
профессий, постижение каждой из которых уже требует огромной
отдачи И когда в 1955 году Евгений Федорович закончил
Московскую консерваторию, по общему мнению, он имел репута-
цию серьезного и глубоко талантливого композитора-
пианиста-дирижера Не случайно и то, что в это время он уже
работал ассистентом 14 своего учителя А В Гаука в Большом
симфоническом оркестре Всесоюзного радио — коллективе, за
пультом которого стояли выдающиеся отечественные и зарубеж-
ные дирижеры, и среди них наряду с Головановым Самосуд,
Стоковский, Абендрот, Клемперер, Клайбер, Цекки и Зандер-
ЧИН1
Именно Александр Васильевич Гаук, которого Светланов назы-
вает «выдающимся педагогом», дал «путевку в жизнь» первому
сочинению молодого музыканта, исполнив кантату Светланова
«Родные поля» в пршрамме концерта Третьего пленума Союза
советских композиторов в 1949 году 15
Это для меня была большая честь, тем более что с этим
сочинением. я впервые вышел на строгий суд музыкальной
общественности Я показал Александру Васильевичу партитуру,
он внимательно ее перелистал, своим опытным взглядом буквально
на ходу замечая все слабые места, которые нуждались в тех или
иных поправках Все советы, которые он мне дал, были чрезвычай-
но ценны и пошли на пользу этому сочинению
И вот день премьеры Я очень хорошо помню зал Дома
64
Начинал я свой путь в музыке как пианист Но я не готовлю себя, и тем более
теперь, к пианистической карьере
II
A'&Jvquhm' JUy‘SbfK'4 ЬоЪ<д<*Ио ib&fC ои4^оплз1
uno x-fauw^ i^i !Нлхкл!>м kxw
2/**c<^r ее uv'kj npvcxytuctrH-b.
Qinv у1ис*ч6чи’Ы4>*о . & дъл**&*<*twfy
JUyMKM4n*a t 'Zvuif^/ioe-
_ /се QcXt»xft4^XU ^sx M /ZO<4£,Jcu^ t ftooFc^^-
Ho lgM4 mosbfCo SAjyieg / ^z^’^oz/zcX^Xz —
ftuH> . Л*/и /^^€ue<e . "^ext ^oMaccte
fMMAt MjiMC ^А^аллхЛ) t ctcoMoico еще н^до
С4)<ьмИЩ>. $OCS>*oJ(Hfco ^оЗ^ома/ои/^
& latent с4»&М*ое*ш с&иГ '”№$ ~ tybHto'
ChuiMgj f JCofVuopXw n^>ajuo'ux&^ H'O&te.
И-Исходиало ga^HMujee ^<лслли*/>еуш& 77<^rez —
Лбих 1&>41л*а.к*л<>'£ <Х> г £)^Х <Я®&>
/иумьМх Hofae />орль&, Их Надо 1лс/ыщ,,
Hfx>£epJxH ^>edy^/»fe¥^///cc?<>W he>t4&fci>£ '?,ю4-
t/t(y3h/ce. f lAXt
JCamb 6
"* foot mg+игЛbyte ОьцъЫ} T'tax
cos -
/й?л<ебА<?<5>»*^ £'&ое4' Х*л<)в>0*&
Советской Армии, до отказа заполненный публикой, состоящей
в основном из композиторов, музыковедов и критиков. Испол-
нение прошло успешно, и мое сочинение получило положительный
отклик.
Дирижерский же дебют Светланова состоялся в марте 1953
года: в Большом зале Московской консерватории в концерте
из произведений студентов-композиторов Евгений Федорович
продирижировал своей симфонической поэмой «Даугава». Ди-
пломный концерт Светланов-дирижер провел с БСО Всесоюзного
радио: в программе прозвучали Вторая симфония Рахманинова,
Виолончельный концерт Мясковского и Вторая сюита из балета
Равеля «Дафнис и Хлоя». Однако еще до окончания консерватории
состоялась первая встреча Светланова — и как композитора
и как дирижера — с Государственным симфоническим оркестром
Союза ССР,— в 1954 году с этим коллективом он исполнил
свою «Сибирскую фантазию».
В ту пору, когда Светланов был еще ассистентом БСО, именно
Гаук посоветовал молодому дирижеру принять участие в кон-
курсе Большого театра. И вот Светланов — дирижер первого теат-
ра страны, его музыкальный руководитель |6.
...Для дебюта (состоявшегося в конце сезона 1954/55 года)
я сам выбрал оперу — незабвенную «Псковитянку» Римского-
Корсакова,— вспоминает Евгений Федорович.— Ну, а потом были
и другие русские оперы («Царская невеста» |7, «Снегурочка» 18
и «Садко» '9 Римского-Корсакова, «Русалка» Даргомыжского 20,
«Князь Игорь» Бородина, «Чародейка» Чайковского22, «Борис
Годунов» Мусоргского 23.
...Словом, я прошел хорошую школу сценического искусства —
работу с певцами и с большими массовыми коллективами, обрел
и чисто технические навыки дирижирования в театре.
...В наше время ни один крупный дирижер не проходит
мимо музыкального театра. Опера дает чувство ансамбля,
слаженность которого в его руках. Опера требует мобильности,
быстрой реакции на происходящее, требует пения в оркестре,
что с моей точки зрения является главным.
Следует отметить, что в театральном репертуаре Светланова
были не только оперные, но и балетные спектакли, в которых он
также добился больших удач. Он дирижировал балетами «Тропою
грома» Караева 24, «Паганини» на музыку Рапсодии для фортепиа-
но с оркестром Рахманинова25, «Ночной город» на музыку
балета Бартока «Чудесный мандарин» 26, а также «Лебединым
озером» 27 и «Раймондой» 28.
...Но... все-таки меня тянуло к симфонической работе... А. В. Га-
ук говорил: «Симфоническое творчество — это высшая форма
творчества дирижера». Я никогда не забывал об этом.
И вот мне выпало счастье стать во главе замечательного
оркестра — Государственного симфонического оркестра Союза
ССР 2<
3 —Зак. 1548
65
Опыт предшествующей десятилетней работы в Большом театре
Союза ССР помог Светланову создать в Госоркестре свой испол-
нительский стиль, который известный советский дирижер Ю. Си-
лантьев очень верно охарактеризовал как «оркестровый»
вокал — когда каждый инструмент «,,поет“, солирует, является
для дирижера средством к достижению чистоты тембра, тон-
чайшей нюансировки, искренности и красоты чувства».
Возглавив в 1965 году Государственный симфонический ор-
кестр Союза ССР, Е. Светланов сразу же определил стратеги-
ческие задачи коллектива на ближайшие годы и перспективу.
Продолжая традицию, сложившуюся в ГСО за период30 без
малого 30 лет, его главный дирижер осуществлял преимуще-
ственное исполнение новых сочинений советских авторов и про-
изведений русской музыкальной классики. Свое творческое кредо
Евгений Федорович изложил в интервью газете «Советская куль-
тура» в первые месяцы работы с оркестром:
...Наша главная задача — это овладение советским репертуа-
ром...
...Тесный контакт мы налаживаем и с авторами братских
республик...
Здесь же, говоря о перспективах работы Государственного
симфонического, он отмечает:
...Мы наметили два пути. Первый — тесный контакт с совре-
менными композиторами, создающими новые сочинения.
...И второй — пересмотр нашей классики, созданной за годы
Советской власти. Среди забытых, редко исполняемых произве-
дений есть действительно замечательные...
Однако, понимая необходимость систематизации огромного ху-
дожественного наследия, он, пожалуй, впервые создал вместе с
Госоркестром фундаментальные циклы, составленные из многих
разнообразных программ, включающих лучшие произведения зо-
лотого фонда русской музыкальной классики. Так началась работа
над «Антологией русской музыки в грамзаписи», над которой ор-
кестр под управлением своего главного дирижера и художествен-
ного руководителя совместно с фирмой «Мелодия» трудится более
двадцати лет! Думается, что значение этого грандиозного труда
еще не получило должной оценки. Ведь записана вся симфо-
ническая музыка Глинки, Даргомыжского, Чайковского, Балаки-
рева, Мусоргского, Бородина, Римского-Корсакова, Лядова,
Рахманинова, Глазунова, Скрябина, Ляпунова, Аренского! Среди
этих дисков есть и записи, получившие мировое признание своими
высокими техническими качествами. Альбом стереофонических
пластинок, выпущенных Всесоюзной фирмой «Мелодия» совмест-
но с французской фирмой «Патэ Маркони», удостоены еще в
1969 году премии «Гран при», которая ежегодно присуждается
французской Академией грампластинки. «Впервые все симфонии
П. И. Чайковского,— отмечал тогда генеральный директор фирмы
„Мелодия*1 В. Пахомов,— записаны в исполнении одного и того же
66
коллектива — Государственного симфонического оркестра Союза
ССР под управлением одного и того же дирижера — Е, Свет-
ланова. Записи (на семи дисках) исключительно интересные,
своеобразно раскрывающие удивительный мир музыки великого
русского композитора. Эти же записи получили еще одну на-
граду — „приз Эдисона" в Голландии».
Записи уникальной «Антологии», не имеющей в мировой исто-
рии аналогов, были подготовлены всей предшествующей практи-
ческой концертной работой — монографическими циклами, по-
священными симфоническому творчеству Чайковского, Рахмани-
нова, Скрябина, вечерами из музыки композиторов «Могучей
кучки» и их продолжателей. Являясь звучащей панорамой твор-
чества композиторов русской школы, «Антология» воссоздает
славный и многотрудный путь отечественной музыки.
Эта грандиозная работа в основном уже выполнена Госу-
дарственным симфоническим оркестром и его главным дирижером.
Однако, как отмечает Евгений Федорович, есть еще и «должок» в
этом большом творческом процессе, который с полным основа-
нием можно назвать подвигом.
...Нужно закончить эту работу... Вроде бы видна «финишная
ленточка», но это только так кажется...
К грандиозному циклу «Антологии» в грамзаписи примыкает и
монументальный концертный цикл «Избранные шедевры западно-
европейской музыки» . В десятках его программ прозвучала
музыка всех эпох и стилей: Бах и Гендель, Вагнер и Берлиоз,
Россини и Сен-Санс, Рихард Штраус и Брукнер, Малер и Хин-
демит, Дебюсси и Равель, Григ и Сибелиус, Дворжак и
Сметана и т. д.
Глубокий интерес к мировой музыкальной классике совмеща-
ется у Светланова с острым ощущением ее бытия в современ-
ной жизни, возрастания значимости в наши дни. Не случайно
его называют очень современным дирижером. «...Трактовки Свет-
ланова относятся к тем, которые помнятся долго и создают
новую исполнительскую традицию»,— справедливо утверждает
Ираклий Андроников. И это умение сделать произведение прош-
лых веков современным — качество, происходящее из удивитель-
ной способности дирижера слышать «вечное» в звуках и ритмах
современного мира. Именно об этом, передавая свои ощущения,
пишет Андроников: «...Словно с гениального полотна сняли слой
старого лака, и краски засверкали, как в старину... Ощущение
праздника, настоящего праздника... Ощущение яркости, ясности,
мощи. И новизны».
Глубина постижения художественной сущности исполняемых
произведений, проникновения в стиль прошедших эпох и вместе с
тем умение придать музыке прошлого современное прочтение,
звучание — все это было сразу отмечено многочисленными совет-
скими и зарубежными рецензентами.
«Весь свой талант дирижер направил на полное раскрытие
з» 67
образов музыкального произведения, и, как всегда, это чрезвы^
чайно удалось Светланову» («Правда»). (
«Светланов — выдающийся музыкант наших дней, дирижеру
мыслитель» («Вечерний Новосибирск»), ।
«Евгению Светланову присуще замечательное умение масштабу
но мыслить, вскрыть психологический подтекст сочинения, уди*
вительное чувство формы. Творческий контакт Е. Светланова
и Госоркестра достигает такой степени мастерства, что порой
кажется, звучит не оркестр из 106 музыкантов, а один огромный
инструмент, одухотворенный волей дирижера-артиста-интерпре-
татора» («Приокская правда»).
«Искусство Евгения Светланова — это искусство большого ма-
стера. Своим вдохновением, страстным порывом он заворажи-
вает нас, отдается всецело музыке, тому настроению, которым
проникнуто исполняемое произведение» («Кавказская здравни-
ца»).
«Светланов — дирижер огромной силы воздействия, глубоко
чувствующий и понимающий музыку, предстает перед нами как
преданный и самоотверженный служитель идеалов высокого искус-
ства. Он весь в партитуре, в музыке: ясность и выразительность
его жеста без какой-либо позы позволяет оркестру до мельчай-
ших подробностей осуществлять намерения интерпретатора»
(«Ганноверше альгемайне цайтунг»),
«Евгений Светланов — музыкант каждым мускулом своего
сердца и дирижер каждой каплей крови. Его индивидуальности
свойственны героическая сила воли и страстный темперамент,
которым непроизвольно и безоговорочно подчиняешься после
первых же тактов... Как только он поднимает дирижерскую
палочку, он заставляет забыть, что есть другие превосходные
дирижеры» («Экспресс», Вена).
«Но не только сильно развитое чувство тонкости в построении
фразы, тембровой, динамической и ритмической нюансировки
характеризует искусство Светланова. К ним нужно прибавить его
способность видеть в целом все произведение и его сложную
драматургию. В процессе построения он вынимает из партитуры
все, что нужно услышать, выстраивая по важности разные мо-
менты и спаивая отдельные детали в музыкальный образ»
(«Работническо дело», София).
«Евгений Светланов всегда проникает в самую суть произве-
дения. Большой дирижер, разносторонний музыкант, он со своим
оркестром добивается идеального искусства интерпретации, то
есть того, что может сделать не очень большое число избран-
ных» («Белград»).
«В искусстве Евгения Светланова, многосторонне развитого
музыканта, в его железном ритме, в живости его концепции,
решения, в простоте, чистоте и ясности его жестов мы видим
истоки совершенства оркестра» («Ромыния либерэ», Бухарест).
«Евгений Светланов умеет своими скупыми, точными движе-
68
пиями извлекать из оркестра чрезвычайную мощь, умеет раскры-
вать красоту звучания оркестра, динамических переходов и
нюансов невероятного совершенства и многообразия» («Штут-
1артер цайтунг»).
«Он оказался... лучшим дирижером из России, которого мы ко-
гда-либо видели... Светланов завоевал первые настоящие овации
в „Делл-Уэст“ 32. Это было выражение радости в ответ на искус-
ство высочайшего ранга» («Ивнинг буллетин», Филадельфия).
Постоянство успеха и широкая известность в нашей стране
и за рубежом, пришедшая к дирижеру еще в молодые годы,
не сделали, однако, его удовлетворенным и менее требовательным
к своему делу. Не случайно поэтому на вопрос — бывает ли у
него ощущение неудачи — Евгений Федорович отвечает:
«Безусловно. Я бы даже сказал, не столько неудачи, сколько
ощущение, что можно было бы сыграть лучше эту программу
или это произведение, ведь в них вложено столько сил и времени.
Остается какое-то чувство неудовлетворенности, и хочется в бли-
жайшее время сделать все лучше».
Ощущение неудовлетворенности собой — чувство, которое все-
гда служит основой бесконечности творческих исканий,— верный
залог и спутник совершенствования всех, кто хочет добиться в
жизни высоких результатов. Оно является фундаментом следу-
ющих взлетов и освоения новых высот и в искусстве, и в других
сферах человеческого бытия. Только тогда, в неустанном поиске,
и приходит подлинно художественное постижение музыкальных
стилей всех времен и эпох, рождается чувство современности,
а вместе с тем и образ каждого произведения как явления твор-
чески убедительного, впечатляющего своей правдивостью.
«...Откровение — трудно подобрать иное слово для характерис-
тики интерпретации Государственным симфоническим оркестром н
его главным дирижером Евгением Светлановым Второй симфонии
Рахманинова. Как всякий художник, Светланов имеет круг авто-
ров, наиболее близких его душе. В их число входят прежде
всего русские композиторы, определившие основную направлен-
ность его репертуара» («Советская Литва»).
«Исполняя Вторую симфонию Рахманинова, Евгений Светла-
нов и его оркестр показали высший класс мастерства. Никогда
еще американцы не слышали столь искрящегося исполнения...»
(«Вашингтон пост»).
Приведенные выше рецензии, разумеется, лишь небольшая
часть из того поистине необъятного количества восторженных
отзывов советских и зарубежных слушателей, музыкантов, пред-
ставителей прессы. Но последние две цитаты интересны не только
исполнительской оценкой, но и тем, что в ней названо имя
композитора, муза которого была особенно созвучна дирижеру.
«...Люблю его и как человека и как музыканта. Мне дорог
весь его творческий облик. Рахманинов нигде никогда не сфальши-
вил в искусстве. Порой он очень страдал от несправедливой кри-
69
тики, но сумел остаться самим собой. Он все делал гениально...»
(«Вечерний Свердловск»),
«...Крупнейший композитор, величайший пианист века, несрав-
ненный дирижер-новатор, Рахманинов „жег свою свечу", как
выразился один из критиков, „с трех концов"... Хорошо знакомые
и любимые оперы русских композиторов раскрылись как бы заново
в исполнении Рахманинова-дирижера, который силой своего гения
вернул их слушателям в первозданной чистоте и величии. Его
интерпретации многих симфонических партитур положили основу
исполнительским традициям, составляющим честь и славу совет-
ского дирижерского искусства, ныне завоевавшего приоритет во
всем мире»,— писал Светланов в 1973 году в газете «Правда»,
когда отмечалось 100-летие со дня рождения композитора.
Нетрудно понять те чувства, которые испытывал Евгений
Федорович, когда в этом же году вместе с музыкантами оркестра
во время гастролей в Америке32 он посетил на окраине Нью-
Йорка могилу великого русского композитора. Рахманинов —
идеал музыканта, композиторское творчество которого, воспева-
ющее родную природу, сформировало и его дирижерско-испол-
нительскую и пианистическую концепцию. Рахманинов — это и ху-
дожник, всем своим существом обращенный к Родине, к своему
народу. И это сделало его еще ближе Светланову — человеку,
органически связанному с родной землей, ее богатейшей культу-
рой и трудной, полной испытаний историей. Поэтому в телефильме,
посвященном творчеству дирижера 3 , он говорит:
...Без этой реки, леса, неба, солнца, Родины, России нет
художника, не было бы и музыки, без которой намного беднее
стали бы люди...
В служении им своим талантом видит он главную свою цель
как композитор и исполнитель.
...Дирижер стоит перед живыми людьми... они должны погру-
зиться в тот мир, в который вы их вводите...
Совершенствование профессий, в том числе и дирижерской,
привело к появлению значительного числа одаренных музыкантов,
прошедших успешно испытания музыкальных и волевых качеств,
испытания на виртуозность мануальной дирижерской техники,
на методическую грамотность работы с оркестром. Но есть еще од-
но — испытание творчеством — высокая сфера, где гармонично
сливаются удивительные и необъяснимые возможности художе-
ственной фантазии с высокой эмоциональной напряженностью, где
начинается то явление, которое Александр Николаевич Скрябин
определил в своей Третьей симфонии словами «Божественная
игра» (название Финала сочинения). И тогда вполне понятным
становится емкий, рожденный всей жизнью в искусстве, тезис
Антона Рубинштейна: «Воспроизведение — второе творение».
Сосредоточенность и углубленность, поэтичность и вдохновен-
ность, с которыми Е. Ф. Светланов исполняет программы,
невольно вызывают в памяти слова замечательного советского
70
пианиста К. Н. Игумнова о том, что «нужно быть вдвоем с музы-
кой» и в то же время «близким к публике».
Думается, что подлинная, прежде всего духовная близость к
своей аудитории, представляющей самые широкие слои нашего на-
рода, связана с тем, что, как отмечал его учитель Ю. А. Шапорин,
«талант Е. Светланова, талант глубокий, сердечный, истинно рус-
ский, развивался в русле лучших традиций отечественного искус-
ства». Эти слова касаются и композиторского творчества Свет-
ланова, и творчества исполнительского.
Подчеркивая это, автор первой книги о Государственном ака-
демическом симфоническом оркестре Союза ССР, вышедшей к со-
рокалетию коллектива, известный лектор-музыковед Ж. Дозорце-
ва приводит слова В. Богданова-Березовского, утверждавшего,
что вся русская дирижерская школа вытекает из особенностей рус-
ского исполнительского искусства и музыкального творчества, и
отмечавшего прежде всего свойственный русскому искусству тип
дирижера-трибуна, пропагандиста, тяготеющего к крупным
проблемным полотнам, глубоким мыслям и сильным чувствам.
«Этому типу дирижера,— продолжает Ж. Дозорцева,— свой-
ственна широта исполнительского диапазона. Он часто является
первым исполнителем новых сочинений. Бережно охраняет он
классические традиции, неизменно возвращается к наиболее зна-
чительным сочинениям прошлого. Главное для него — яркое,
образное выявление основной идеи произведения, стремление
связать ее с актуальными проблемами сегодняшнего дня».
И лучшие черты этой школы вобрал в себя и выразил в
своем творчестве Евгений Светланов, считающий целью своей
жизни — служение своему народу, советским людям.
...Настоящее творческое счастье я испытываю тогда, когда
играю перед нашим слушателем. Нас ждут: что может быть
дороже?
И действительно, главный оркестр страны ждут миллионы лю-
бителей музыки и почитатели советского исполнительского
искусства во многих странах мира.
А от художественного руководителя и главного дирижера ор-
кестра Евгения Светланова — художника беспредельных возмож-
ностей, во многом олицетворяющего в своем многогранном
творчестве фигуру горячо любимого и глубоко почитаемого им
Сергея Рахманинова,— ждут новых талантливых композиторских
работ, блестящих дирижерских и пианистических интерпретаций.
Ждут новых встреч с ним, с Большой музыкой, где снова
проявятся его огромный талант, яркие и многогранные личност-
ные качества, так напоминающие могучую фигуру другого вели-
кого русского музыканта — Федора Шаляпина. Проявятся со
всей широтой и размахом его творческой натуры.
КАТАЛОГ ЗВУКОЗАПИСЕЙ Е. Ф. СВЕТЛАНОВА * **
Фонограммы Всесоюзного радио 1
Светланов-дирижер хх
АРЕНСКИЙ А.
Симфония № 1 си минор соч. 4. ГАСО. Д. з. 35.24; зап. 1983:
ПКС-022565
Симфония № 2 ля мажор соч. 22. ГАСО. Д. з. 22.16; зап. 1983:
ПКС-022543
Увертюра к опере «Сон на Волге» соч. 16. ГАСО. Д. з. 07.37;
зап. 1983: ПКС-022566
Сюита №2 соч. 23, «Силуэты». ГАСО. Д. з. 17.57; зап. 1983:
ПКС-022544
«Танцовщица» из Сюиты №2. ГАСО. Д. з. 03.12;
зап. по трансл. из БЗК от 4 янв. 1972: ТВ-04163. Д. з. 02.40; зап.
по трансл. из БЗК от 25 дек. 1974: ТВКС-06003
Вальс из Сюиты №3 «Вариации» соч. 33. ГАСО. Д. з. 01.34;
зап. 1982: ДКС-38927
Полонез из Сюиты №3. ГАСО. Д. з. 02.53; зап. 1983:
ДКС-38497
АРУТЮНЯН А.
Кантата о Родине, сл. А. Сармена и А. Граши, русск.
текст А. Гаямова, соч. 1948 г. 3. Долуханова, В. Захаров,
Академии. Большой хор Всесоюзного радио, БСО. Д. з. 23.27;
зап. 1956: Д-43211
БАЛАКИРЕВ М.
Симфония №1 до мажор. ГАСО. Д. з. 39.57; зап. 1974:
ДКС-17470
* В Каталоге приводятся общепринятые названия произведений.
Условные сокращения:
ГАСО — Государственный академический симфонический оркестр Союза ССР;
БСО — Большой симфонический оркестр Центрального телевидения и Всесоюз-
ного радио; Оркестр ГАБТ — Оркестр Государственного дважды ордена Ленина
академического Большого театра Союза ССР; БЗК — Большой зал Московской
государственной дважды ордена Ленина консерватории нм. П И Чайковского;
МЗК — Малый зал Московской государственной дважды ордена Ленина кон-
серватории им П. И. Чайковского; КЗДС — Колонный зал Дома союзов; КЗЧ —
Концертный зал им. П. И Чайковского; ГДРЗ — Государственный Дом радио-
вещания и звукозаписи.
** Перечень записей собственных сочинений Е. Ф. Светланова, в исполне-
нии которых он участвует как дирижер, помещен в разделе «Светланов-компо-
зитор».
72
Симфония №2 ре минор. ГАСО. Д. з. 35.25; зап. 1977: ПКС-
014632. Д. з. 34.36; зап. по трансл. из БЗК от 12 сент. 1978:
TBJCC-08224
;Увертюра на темы трех русских песен («Как не белая береза
в поле прилегла», «Во поле березонька стояла», «Во пиру была»)
си минор. ГАСО. Д. з. 08.12; зап. 1977: ПКС-014638
«Русь», симф. поэма ре-бемоль мажор. ГАСО. Д. з. 12.17;
зап. 1977; ПКС-017906
«В Чехии», симф. поэма фа-диез мажор (ред. 1905 г.). ГАСО.
Д. з. 12.03; зап. 1979: ПКС-017907
'«Тамара», симф. поэма (по М. Лермонтову). ГАСО. Д. з.
20.40; зап. по трансл. из БЗК от 28 марта 1977; ТВКС-07491
Сюита на темы сочинений Ф. Шопена. ГАСО. Д. з. 22.23;
зап. 1984; ПКС-023192
«Исламей», восточная фантазия (оркестровка С. М. Ляпуно-
ва). ГАСО. Д. з. 07.51; зап. по трансл. из БЗК от 25 дек. 1974:
•ТВКС-06003. Д. з. 08.17; зап. 1979: ПКС-015736
Семь романсов для голоса с орк. (оркестровка Е. Ф. Свет-
ландва):
«Запевка», сл. Л. Мея. Л. Казарновская, ГАСО. Д. з. 02.29;
зап. по трансл. из БЗК от 3 февр. 1985: ТВКС-012549; ТВКС-
013635
«Из-под таинственной, холодной полумаски», сл. М. Лермонто-
ва. Л. Казарновская, ГАСО. Д. з. 01.22; зап. по трансл. из БЗК
от 3 февр. 1985: ТВКС-012549; ТВКС-013636
«Песня золотой рыбки», сл. М. Лермонтова. Л. Казарновская,
ГАСО. Д. з. 02.30; зап. по трансл. из БЗК от 3 февр. 1985:
ТВКС-012549; ТВ КС-013637
«Слышу ли голос твой», сл. М. Лермонтова. Л. Казарновская,
ГАСО. Д. з. 01.02; зап. по трансл. из БЗК от 3 февр. 1985: ТВКС-
012549; ТВКС-013638
«Не пой, красавица» («Грузинская песня»), сл. М. Лермон-
това (оркестровка М. А. Балакирева). Л. Казарновская, ГАСО.
Д. з. 04.11; зап. по трансл. из БЗК от 3 февр. 1985: ТВКС-
012549; ТВКС-013639
«Я любила его», сл. А. Кольцова. Л. Казарновская, ГАСО.
Д. з. 02.05; зап. по трансл. из БЗК от 3 февр. 1985: ТВКС-012549;
ТВКС-013640
«Обойми, поцелуй», сл. А. Кольцова. Л. Казарновская, ГАСО.
Д. з. 02.21; зап. по трансл. из БЗК от 3 февр. 1985: ТВКС-012549;
ТВКС-013641
Музыка к трагедии У. Шекспира «Король Лир». ГАСО. Д. з.
26.27; зап. 1984: ПКС-000000
БАЛАСАНЯН С.
Семь армянских песен для симф. орк., соч. 1955 г. Симф. орк.
Мос. гос. филармонии. Д. з. 24.10; зап. по трансл. из БЗК
от 12 мая 1959: ПВ-56216
73
БАРТОК Б.
Концерт №2 для ф-п. с орк. С. Рихтер, ГАСО. Д. з. 32.59;
зап. по трансл. из БЗК от 6 мая 1967: ТВ-013184
БАХ И. С.
Увертюра-сюита № 2 для орк. си минор. ГАСО, соло на
флейте — М. Ворожцова. Д. з. 24.20; зап. по трансл. из БЗК от
14 марта 1983: ТВКС-011545
Ария ре мажор из Увертюры-сюиты № 3 для орк. ГАСО.
Д. з. 05.37; зап. по трансл. из БЗК от 24 окт. 1984: ТВКС-
012100
БЕРЛИОЗ Г.
Траурно-триумфальная симфония соч. 15. Отдельный Пока-
зательный оркестр Министерства обороны СССР (худ. рук.
Н. Михайлов), ГАСО, Республиканская академич. русск. хоровая
капелла им. А. Юрлова (худ. рук. С. Гусев). Д. з. 38.20; зап. по
трансл. из БЗК от 15 марта 1983: ТВКС-011545
БЕТХОВЕН Л. ван
Симфония №3 ми-бемоль мажор соч. 55, «Героическая».
ГАСО. Д. з. 52.01; зап. 1981: ПКС-018323
Симфония № 5 до минор соч. 67. ГАСО. Д. з. 33.20; зап.
по трансл. из БЗК от 23 сент. 1963: ТВ-04595. Д. з. 31.49; зап. по
трансл. из БЗКот 3 янв. 1970: ТВ-01618. Д. з. 32.14; зап. потрансл.
из БЗК от 6 дек. 1970: Т-02850. Д. з. 00.00; зап. по трансл. из
БЗК от 20 янв. 1986: ТВКС-00000
Симфония №7 ля мажор соч. 92. ГАСО. Д. з. 36.07; зап.
по трансл. из БЗК от 21 апр. 1966: ТВ-010716. Д. з. 36.00; зап. по
трансл. из БЗК от 27 сент. 1975: ТВКС-06353
Симфония №9 ре минор соч. 125. Р. Бобринева, Л. Авдеева,
В. Ивановский, И. Петров, Гос. академич. русск. хор Союза ССР
(худ. рук. А. Свешников), ГАСО. Д. з. 01.05.19; зап. по трансл.
из БЗК от 1 окт. 1966: Т-012280. Д. з. 01.03.01; зап. по трансл. из
БЗК от 23 апр. 1970: ТВ-02042
Концерт № 3 для ф-п. с орк. до минор соч. 37. Э. Гилельс,
ГАСО. Д. з. 34.58; зап. по трансл. из БЗК от 17 ноября 1974:
ТВКС-05960
Концерт № 5 для ф-п. с орк. ми-бемоль мажор соч. 73. Д. Баш-
киров, БСО. Д. з. 36.50; зап. по трансл. из БЗК от 27 янв. 1960:
ПВ-065054
Концерт № 5 для ф-п. с орк., III часть (Финал). Э. Гилельс,
ГАСО. Д. з. 10.32; зап. 1979: ТВ-08744
Концерт для скр. с орк. ре мажор соч. 61. Л. Коган, ГАСО.
Д. з. 42.46; зап. 1973: ПКС-07133
«Эгмонт», музыка к драме Й. В. Гёте, соч. 84. Р. Бобринева,
М. Царев, ГАСО. Д. з. 45.00; зап. по трансл. из БЗК от 12 дек.
1982: ТВКС-011018
74
БИЗЕ Ж.
Увертюра к опере «Кармен». ГАСО. Д. з. 02.26; зап. по
трансл. из БЗК от 2 февр. 1982: ТВКС-010349
Сегидилья Кармен из 1-го д. оперы «Кармен». Л. Авдеева,
Оркестр ГАБТ. Д. з. 01.53; зап. 1965: ДКС-3470
Гаданье Кармен из 3-го д. оперы «Кармен». Л. Авдеева, Ор-
кестр ГАБТ. Д. з. 03.17; зап. 1965: ДКС-3792
БЛОХ Э.
«Баал Шем», импровизация, соч. 1923 г. (оркестровка А. Ста-
севича). ГАСО. Д. з. 10.03; зап. по трансл. из БЗК от 26 дек. 1979:
ТВКС-09178
БОЙКО Р.
«Вятские песни», поэма-кантата для солиста, хора и симф.
орк., сл. народные. А. Ведерников, Академия, хор русск. песни
Центрального телевидения и Всесоюзного радио (худ. рук. Н. Ку-
тузов), ГАСО. Д. з. 26.05; зап. 1982: ДКС-37674. Д. з. 27.02; зап.
по трансл. из БЗК от 25 дек. 1982: ПВ-061968, ТВКС-011063
Симфония №2 соч. 64. ГАСО. Д. з. 21.14; зап. 1979: ДКС-
29128. Д. з. 21.11; зап. по трансл. из БЗК от 25 дек. 1982: ТВКС-
011063
Симфония № 3 для солиста, хора и большого симф. орк. ре
минор, сл. народные (лит. обработка М. Исаковского). Л. Ни-
кольская, Академия, хор русск. песни Центрального телевидения
и Всесоюзного радио (худ. рук. Н. Кутузов), ГАСО. Д. з. 23.41;
зап. 1982; ДКС-37818
Гуцульская рапсодия для орк. до мажор соч. 61. ГАСО.
Д. з. 09.51; зап. 1979: ПКС-016228
Волжская рапсодия для орк. до мажор соч. 62. ГАСО.
Д. з. 07.56; зап. 1979: ПКС-016227
«Петровские звоны», сюита соч. 67. ГАСО. Д. з. 21.00; зап.
1981: ДКС-34153. Д. з. 27.17; зап. по трансл. из БЗК от 25 дек.
1982: ТВКС-011063
«Праздничное шествие» для большого симф. орк. соч. 77.
ГАСО. Д. з. 08.47; зап. по трансл. из БЗК от 25 дек. 1982: ТВКС-
011063. Д. з. 08.33; зап. 1983: ПКС-020925
Цыганская рапсодия для ф-п. с орк. ре минор соч. 60. Д. Саха-
ров, ГАСО. Д. з. 08.03; зап. 1979: ПКС-016226
Карпатская рапсодия для скр. с орк. ре мажор соч. 63.
А. Корсаков, ГАСО. Д. з. 16.44; зап. 1979: ПКС-016229. Д. з. 16.21;
зап. по трансл. из БЗК от 25 дек. 1982: ТВКС-011063
БОРОДИН А.
«Князь Игорь», опера, либретто автора по поэме «Слово о пол-
ку Игореве». Солисты, Хор и Орк. ГАБТ. Д. з. 02.30.22; зап. по
трансл. из ГАБТ от 8 ноября 1958: ПВ-048783. Д. з. 02.35.48; зап.
по трансл. из ГАБТ от 4 июня 1959: ПВ-058414
75
Половецкий марш из 3-го д. оперы «Князь Игорь». ГАСО.
Д. з. 05.32; зап. 1966: ПКС-014589. Д. з. 05.56; зап. по трансл.
из БЗК от 15 янв. 1967: ТВ-012951
Ария Игоря из 2-го д. оперы «Князь Игорь». И. Петров,
ГАСО. Д. з. 06.37; зап. по трансл. из БЗК от 15 янв. 1967:
ТВ-012951
Ария Галицкого из 1-го д. оперы «Князь Игорь». И. Петров,
ГАСО. Д. з. 03.30; зап. по трансл. из БЗК от 15 янв. 1967:
ТВ-012951
Ария Кончака из 2-го д. оперы «Князь Игорь». И. Петров,
ГАСО. Д. з. 06.02; зап. по трансл. из БЗК от 15 янв. 1967:
ТВ-012951
Симфония № 1 ми-бемоль мажор, соч. 1867 г. ГАСО. Д. з.
34.52; зап. 1983: ДКС-40103
Симфония №2 си минор, соч. 1876 г., «Богатырская». ГАСО.
Д. з. 29.29; зап. по трансл. из БЗК от 15 янв. 1967: ТВ-012951.
Д. з. 29.16; зап. по трансл. из БЗК от 9 апр. 1971: ТВ-03443.
Д. з. 31.23; зап. 1973: ПКС-07939
Симфония № 3 ля минор, соч. 1887 г. (не окончена; редакция
и оркестровка А. К. Глазунова). ГАСО. Д. з. 19.34; зап. 1983:
ДКС-39571
«В Средней Азии», муз. картина, соч. 1880 г. ГАСО. Д. з.
08.40; зап. по трансл. из БЗК от 15 янв. 1967: ТВ-012951. Д. з.
07.56; зап. по трансл. из БЗК от 25 дек. 1974: ТВКС-06003
Маленькая сюита, соч. 1885 г. (оркестровка А. К- Глазунова).
ГАСО. Д. з. 29.20; зап. 1984: ПКС-023186
БРАМС Й.
Симфония № 1 до минор соч. 68. ГАСО. Д. з. 45.59; зап. по
трансл. из БЗК от 12 дек. 1981: ТВКС-010352. Д. з. 49.05; зап.
1982: ПКС-020452. Д. з. 42.53; зап. по трансл. из БЗК от 24 окт.
1984: ТВКС-012100
Симфония № 2 ре мажор соч. 73. ГАСО. Д. з. 46.48; зап.
1982: ПКС-020453
Симфония №3 фа мажор соч. 90. ГАСО. Д. з. 32.53; зап.
по трансл. из БЗК от 12 янв. 1981: ТВКС-09874. Д. з. 32.08;
зап. 1981: ПКС-018341
Симфония №4 ми минор соч. 98. ГАСО. Д. з. 39.56; зап.
по трансл. из БЗК от 12 дек. 1969: ТВ-01553. Д. з. 36.05; зап. по
трансл. из БЗК от 12 янв. 1981: ТВКС-09874. Д. з. 36.04; зап.
1981: ПКС-018340
Ракоци-марш (Венгерский марш). ГАСО. Д. з. 06.27; зап. по
трансл. из БЗК от 12 дек. 1985: ТВКС-00000
Венгерский танец №5 соль минор. ГАСО. Д. з. 02.34; зап.
по трансл. из БЗК от 12 дек. 1981: ТВКС-010352
Концерт №2 для ф-п. с орк. си-бемоль мажор соч. 83.
Э. Гилельс, ГАСО. Д. з. 40.01; зап. по трансл. из БЗК от 12 дек.
1981: ТВКС-010352
76
БРИТТЕН Б.
Путеводитель по оркестру для молодежи (Вариации и фуга на
тему Пёрселла) ре минор соч. 34, русск. текст Н. Сац. ГАСО, текст
читает Н. Сац. Д. з. 19.20; зап. 1973: ПКС-06872
Концерт для ф-п. с орк. соч. 13. С. Рихтер, ГАСО. Д. з. 32.59;
зап. по трансл. 'из БЗК от 12 сент. 1967: Т-013669. Д. з. 32.32;
зап. по трансл. из БЗК от 14 сент. 1967: ПКС-013595
БРУКНЕР А.
Симфония №8 до минор соч. 117. ГАСО. Д. з. 01.01.11; зап.
по трансл. из БЗК от 13 февр. 1981: ТВКС-09576. Д. з. 01.19.11;
зап. 1981: ПКС-018229
БУДАШКИН Н.
Праздничная увертюра для большого симф. орк. ре мажор
соч. 3. ГАСО. Д. з. 07.18; зап. 1980: ПКС-017599
ВАГНЕР Р.
Увертюра к опере «Летучий голландец». БСО. Д. з. 10.25;
зап. по трансл. из КЗДС от 29 февр. 1964: ТВ-05818. ГАСО.
Д. з. 10.01; зап. по трансл. из БЗК от 15 ноября 1966: ТВ-012283.
Д. з. 09.54; зап. по трансл. из БЗК от 17 янв. 1971: ТВ-02894. Д. з.
09.58; зап. по трансл. из БЗК от 16 янв. 1981: ПКС-019276
Увертюра к опере «Тангейзер». ГАСО. Д. з. 15.31; зап. по
трансл. из БЗК от 17 янв. 1971: ТВ-02894. Д. з. 14.05; зап. по
трансл. из БЗК от 12 дек. 1980: ТВКС-09491. Д. з. 14.12; зап.
1980: ПКС-018309
Вступление к опере «Лоэнгрин». ГАСО. Д. з. 09.25; зап. по
трансл. из БЗК от 17 янв. 1971: ТВ-02894. Д. з. 09.03; зап. по
трансл. из БЗК от 12 дек. 1980: ТВКС-09491. Д. з. 08.36; зап. 1980:
ПКС-018310
Вступление к 3-му д. оперы «Лоэнгрин». ГАСО. Д. з. 02.59;
зап. по трансл. из БЗК от 17 янв. 1971: ТВ-02894. Д. з. 02.55;
зап. по трансл. из БЗК от 12 дек. 1980: ТВКС-09491. Д. з. 02.47;
зап. 1980: ПКС-018311
Рассказ Лоэнгрина из оперы «Лоэнгрин». К- Лисовский,
ГАСО. Д.з. 04.43; зап. по трансл: из БЗК от 17 янв. 1971:
ТВ-02894
Вступление и «Смерть Изольды» из оперы «Тристан и Изольда»
(концертная ред. автора). ГАСО. Д.з. 15.32; зап. по трансл. из
БЗК от 15 ноября 1966: ТВ-012283. Д. з. 15.52; зап. по трансл.
из БЗК от 17 янв. 1971: ТВ-02894. Д.з. 16.40; зап. по трансл.
из БЗК от 12 дек. 1980: ТВКС-09491. Д. з. 15.15; зап. 1980: ПКС-
018312. Д.з. 17.11; зап. по трансл. из БЗК от 24 окт. 1984:
ТВКС-012100
Увертюра к опере «Нюрнбергские мейстерзингеры». ГАСО.
Д. з. 11.42; зап. по трансл. из БЗК от 17 янв. 1971: ТВ-02894.
Д. з. 10.57; зап. по трансл. из БЗК от 12 дек. 1980: ТВКС-
09491. Д. з. 10.32; зап. 1980: ПКС-018314
77
Вступление к 3-му д. оперы «Нюрнбергские мейстерзингеры»,
ГАСО. Д. з. 06.14; зап. по трансл. из БЗК от 12 дек. 1980: ТВКС*
09491. Д. з. 05.50; зап. 1980: ПКС-01815
«Полет валькирий», вступление к 3-му д. оперы «Валькирия»
(концертная ред. автора). ГАСО. Д. 3. 05.08; зап. по трансл.
из БЗК от 17 янв. 1971: ТВ-02894. Д. з. 05.07; зап. по трансл,
из БЗК от 12 дек. 1980: ТВКС-09491. Д. з. 04.43; зап. 1980:
ПКС-018313
«Шелест леса», симф. картина из 2-го д. муз. драмы «Зиг-
фрид». ГАСО. Д. з. 09.10; зап. по трансл. из БЗК от 15 ноября
1966: ТВ-012283. Д. з. 08.41; зап. по трансл. из БЗК от 17 янв. 1971:
ТВ-02894. Д. з. 09.08; зап. по трансл. из БЗК от 12 дек. 1980:
ТВКС-09491. Д. з. 08.52; зап. 1980: ПКС-018316
Вступление к опере «Парсифаль». ГАСО. Д. з. 12.55; зап.
по трансл. из БЗК от 15 ноября 1966: ТВ-012283. Д. з. 13.54; зап. по
трансл. из БЗК от 16 янв. 1981; ПКС-019275
Увертюра к опере «Риенци». ГАСО. Д з. 00.00; зап. по трансл.
из БЗК от 12 дек. 1985: ТВКС-00000
ВАЙНБЕРГ М.
Симфониетта №1 ре минор соч. 41. ГАСО. Д. з. 23.00; зап.
по трансл. из БЗК от 23 сент. 1963: ТВ-04595. Д. з. 23.26; зап.
1966: П-091169
ВЕБЕР К. М. фон
Увертюра к опере «Вольный стрелок». ГАСО. Д. з. 09.06;
зап. по трансл. из БЗК от 26 ноября 1982: ТВКС-010732
ВЕБЕРН А.
Шесть пьес для орк. соч. 6. ГАСО. Д. з. 13.00; зап. по трансл.
из БЗК от 18 марта 1968: ТВ-0616
ВЕРДИ Дж.
«Отелло», опера, либретто А. Бойто по драме У. Шекспира,
соч. 1886 г. Солисты, Г ос. Московский хор (худ. рук. В. Соколов),
ГАСО. Д. з. 02.08.32; зап. по трансл. из БЗК от 16 июня 1969:
Т-01277
ВЛАДИГЕРОВ П.
Еврейская поэма соч. 47. ГАСО. Д. з. 15.09; зап. по трансл.
из БЗК от 26 дек. 1979: ТВКС-09178
Концерт № 5 для ф-п. с орк. соч. 57. П. Владигеров, ГАСО.
Д. з. 39.42; зап. по трансл. из БЗК от 5 апр. 1965: П-09511
ГАЙДН Й.
Симфония № 104 ре мажор, «Соломон». ГАСО. Д. з. 25.58;
зап. по трансл. из БЗК от 7 дек. 1969: ТВ-01523
ГАЛЫНИН Г.
Сюита для стр. орк. Стр. группа ГАСО. Д. з. 24.05; зап. по
трансл. из БЗК от 17 ноября 1962: ТВ-03689
78
Концерт № 1 для ф-п. с орк. до мажор. Д. Башкиров, ГАСО.
Д.з. 20.17; зап. 1977: ПКС-09408
Концерт № 2 для ф-п. с орк. ля минор. Л. Берман, ГАСО.
Д.з. 22.43; зап. по трансл. из БЗК от 19 февр. 1966: ТВ-010661
ГАУК А.
Симфониетта. ГАСО. Д. з. 27.20; зап. по трансл. из БЗК от
9 апр. 1974: ТКС-05779
ГЕНДЕЛЬ Г. Ф.
«Музыка на воде», сюита для орк. (фрагменты). ГАСО. Д. з.
29.45; зап. по трансл. из БЗК от 26 ноября 1982: ТВКС-010732
ГЛАЗУНОВ А.
«Раймонда», балет, либретто Л. Пашковой и М. Петипа,
соч. 57. Оркестр ГАБТ, Сценно-духовой оркестр ГАБТ (дир. Р. Ал-
таев). Д.з. 02.15.43; зап. 1966: ПКС-012869
Антракт из балета «Раймонда». ГАСО, соло на скр.—
Л. Коган. Д. з. 04.26; зап. 1979: ПКС-016963
Большое адажио из балета «Раймонда». ГАСО, соло на скр.—
Л. Коган. Д. з. 04.23; зап. 1979: ПКС-016964
Антракт ко 2-й карт. 1-го д. балета «Раймонда». ГАСО.
Д. з. 04.46; зап. по трансл. из БЗК от 25 дек. 1974: ТВКС-
06003
Большой вальс из балета «Барышня-служанка». ГАСО.
Д.з. 06.11; зап. 1982: ДКС-38932
«Времена года», балет, либретто М. Петипа, соч. 67. Лондон-
ский оркестр «Филармония». Д.з. 41.03; зап. 1978: ПКС-017248
Четыре вариации из балета «Времена года». Лондонский
оркестр «Филармония». Д. з. 04.23; зап. 1978: ПВ-054579
Симфония №8 ми-бемоль мажор соч. 83. БСО. Д.з. 42.13;
зап. 1962: ДКС-2015
Полонез из Балетной сюиты для большого симф. орк. соч. 52.
ГАСО. Д. з. 05.33; зап. 1982: ДКС-38496
Вальс из Балетной сюиты. ГАСО. Д. з. 05.44; зап. 1982:
Д КС-38931
Торжественная увертюра ре мажор соч. 73. БСО. Д. з. 10.52;
зап. 1961: Д-63418
«Стенька Разин», симф. поэма соч. 13. ГАСО. Д. з. 14.47;
зап. по трансл. из БЗК от 28 марта 1977: ТВКС-07491. Д. з. 16.12;
зап. 1977: ПКС-014635
Финская фантазия до мажор соч. 88. БСО. Д. з. 11.58; зап. по
трансл. из ГДРЗ от 13 сент. 1962: ТВ-03416. Д.з. 12.20; зап.
1962: ДКС-1959
Лирическая поэма ре-бемоль мажор соч. 12. ГАСО. Д. з.
12.03; зап. 1983: ДКС-39972
Мазурка соль мажор соч. 18. БСО. Д.з. 07.40; зап. 1978:
Д-64736
Концертный вальс № 1 ре мажор соч. 47. БСО. Д. з. 09.10;
79
зап. 1978: ДПС-85597. Лондонский оркестр «Филармония». Д. з|
09.32; зап. 1978: ПКС-017247. БСО. Д. з. 09.04; зап. 1980: Д-64808
Концертный вальс №2 фа мажор соч. 51. БСО. Д. з. 08.33|
зап. 1978: ДПС-85598. Лондонский оркестр «Филармония». Д. 3|
09.21; зап. 1978: ПКС-017246. БСО. Д. з. 08.27; зап. 1980: Д-64801
Торжественное шествие ре мажор соч. 50. БСО. Д. з. 06.06|
зап. 1962: Д-64735 ;
Торжественный марш ми-бемоль мажор соч. 40. БСО. Д. з.
08.36; зап. 1962: Д-64734
Марш на русскую тему ми-бемоль мажор соч. 76. БСО. Д. з.
05.01; зап. 1961: Д-63419
Концерт для скр. с орк. ля минор соч. 82. В. Климов, ГАСО.
Д. з. 18.20; зап. по трансл. из БЗК от 9 апр. 1971: ТВ-03443
«Размышление» ре мажор соч. 32 (перелож. автора). Л. Ко-
ган, ГАСО. Д. з. 03.53; зап. 1979: ПКС-016962
ГЛИНКА М.
Симфония (Увертюра-симфония) на две русские темы ре
минор, соч. 1834 г. (ред. В. Я. Шебалина). ГАСО. Д. з. 43.18;
зап. 1984: ДКС-17683
«Арагонская хота» (Испанская увертюра № 1), соч. 1845 г.
ГАСО. Д. з. 10.00; зап. по трансл. из БЗК от 28 ноября 1971:
ТВ-04129. Д. з. 09.10; зап. 1976: ПКС-011823
«Воспоминания о летней ночи в Мадриде», фантазия на
испанские темы (Испанская увертюра №2), соч. 1851 г. ГАСО.
Д. з. 09.01; зап. 1976: ПКС-011824
Вальс-фантазия, соч. 1839 г. ГАСО. Д. з. 08.45; зап. 1976:
ПКС-011826
«Камаринская», фантазия для орк. на темы песен свадебной
и плясовой, соч. 1848 г. (ред. М. А. Балакирева и С. М. Ляпу-
нова). ГАСО. Д. з. 07.03; зап. по трансл. из БЗК от 25 дек. 1974:
ТВКС-06003. Д. з. 07.19; зап. 1976: ПКС-011825
Увертюра к опере «Иван Сусанин». ГАСО. Д. з. 09.22; зап.
1979: ПКС-016071
Полонез из 2-го д. оперы «Иван Сусанин». ГАСО. Д. з. 04.35;
зап. 1982: ДКС-38490
Вальс из 2-го д. оперы «Иван Сусанин». ГАСО. Д. з. 05.32;
зап. 1982: ДКС-38925
Краковяк из 2-го д. оперы «Иван Сусанин». ГАСО. Д. з.
05.28; зап. 1984: ДКС-43728
Мазурка из 2-го д. оперы «Иван Сусанин». ГАСО. Д. з. 04.31;
зап. 1984: ДКС-43729
Увертюра к опере «Руслан и Людмила». Оркестр ГАБТ.
Д. з. 05.02; зап. 1963: ДКС-3330. ГАСО. Д. з. 05.05; зап. по трансл.
из БЗК от 5 мая 1968: ТВ-0241
Танцы в замке Наины из 3-го д. оперы «Руслан и Людмила».
ГАСО. Д. з. 14.47; зап. 1979: ПКС-016070
Марш Черномора из 4-го д. оперы «Руслан и Людмила»
80
(концертный вариант без банды). ГАСО. Д. з. 04.21; зап. 1976:
ИКС-011827
Восточные танцы из 4-го д. оперы «Руслан и Людмила»:
Турецкий, Арабский, Лезгинка. ГАСО. Д. з. 07.21; зап. 1976:
ПКС-011828
Патриотическая песнь до мажор (оркестровка А. В. Гаука).
БСО. Д. з. 02.20; зап. 1961: Д-63420. ГАСО. Д. з. 02.45; зап.
по трансл. из БЗК от 12 окт. 1978: ТВКС-08224. Д. з. 01.32;
зап. 1978: ПКС-017378. Д. з. 02.30; зап. по трансл. из БЗК от
29 ноября 1985: ТВКС-012830
Музыка к трагедии Н. В. Кукольника «Князь Холмский»
(фрагменты), соч. 1840 г. ГАСО. Д. з. 20.52; зап. 1984: ДКС-
43727
ГЛИЭР Р.
Торжественная увертюра для большого симф. орк. соч. 72.
ГАСО. Д. з. 07.51; зап. 1981: ДКС-34123
ГЛЮК К- В.
Увертюра к опере «Альцеста». ГАСО. Д. з. 15.06; зап. по
трансл. из БЗК от 14 марта 1983: ТВКС-011545
Мелодия из оперы «Орфей и Эвридика». ГАСО, соло на
флейте — М. Ворожцова. Д. з. 04.08; зап. по трансл. из БЗК
от 14 марта 1983: ТВКС-011545
ГОР ДЕЛ И О.
Концертино для флейты с орк. ре мажор соч. 8. А. Корнеев,
БСО. Д. з. 11.45; зап. 1958: Д-52245
ГРИГ Э.
Сюита № 1 для орк. из музыки к драматической поэме Г. Ибсе-
на «Пер Гюнт» соч. 46. ГАСО. Д. з. 19.16; зап. по тоансл. из БЗК
от 31 марта 1981: ТВКС-09832; ПКС-020101
Сюита № 2 для орк. из музыки к драматической поэме Г. Ибсе-
на «Пер Гюнт» соч. 55. ГАСО. Д. з. 18.09; зап. по трансл. из БЗК
от 31 марта 1981: ТВКС-09832; ПКС-020102
Сюита из музыки к драме Б. Бьёрнсона «Сигурд Юрсальфар»
соч. 56. ГАСО. Д. з. 17.28; зап. по трансл. из БЗК от 31 марта
1981: ТВКС-09832; ПКС-020100
Ноктюрн из Лирической сюиты соч. 54 № 3 (оркестровка
А. Зейдля, ред. автора). ГАСО. Д. з. 04.15; зап. по трансл. из
БЗК от 31 марта 1981: ТВКС-09832; ПКС-020106; ПВ-056537
Норвежские танцы соч. 35 (оркестровка X. Зитта). ГАСО.
Д. з. 17.39; зап. по трансл. из БЗК от 31 марта 1981: ТВК.С-09832;
ПКС-020099; ТВКС-010135
«Время роз» соч. 48 №5 (оркестровка Е. Ф. Светланова).
ГАСО. Д. 3.05.06; зап. по трансл. из БЗК от 31 марта 1981: ТВКС-
09832; ПКС-020107; ПВ-056536
«Люблю тебя», сл. X. К. Андерсена, пер. А. Горчаковой,
соч. 5 №3 (оркестровка Е. Ф. Светланова). Г. Писаренко,
81
ГАСО. Д. з. 03.23; зап. по трансл. из БЗК от 31 марта 1981
ТВ КС-09832
«Избушка», сл. X. К- Андерсена, пер. А. Ефременкова;
соч. 18 тетр. 2 № 3 (оркестровка Е. Ф. Светланова). Г. ПисаренксА
ГАСО. Д.з. 02.52; зап. по трансл. из БЗК от 31 марта 19811
ТВКС-09832
«К Родине», из вок. цикла «Норвегия», сл. Й. Паульсенй,
пер. М. Слонова, соч. 58 № 2 (оркестровка Е. Ф. Светла*
нова). Г. Писаренко, ГАСО. Д.з. 02.29; зап. по трансл. из БЗК
от 31 марта 1981: ТВКС-09832
«Принцесса», сл. Б. Бьёрнсона, пер. В. Аргамакова (орке-
стровка Е. Ф. Светланова). Г. Писаренко, ГАСО. Д.з. 04.00;
зап. по трансл. из БЗК от 31 марта 1981: ТВКС-09832
«Колыбельная Сольвейг», сл. Г. Ибсена, пер. А. Ефремен-
кова, соч. 23 (оркестровка Е. Ф. Светланова). Г. Писаренко,
ГАСО. Д.з. 05.05; зап. по трансл. из БЗК от 31 марта 1981:
ТВКС-09832
«Лебедь», сл. Г. Ибсена, пер. Н. Соколова, соч. 25 № 2
(оркестровка Е. Ф. Светланова). Г. Писаренко, ГАСО. Д.з.
02.30; зап. по трансл. из БЗК от 31 марта 1981: ТВКС-09832
«В челне», сл. В. Крага, пер. А. Аргамакова, соч. 60 № 3
(оркестровка Е. Ф. Светланова). Г. Писаренко, ГАСО. Д.з.
02.31; зап. по трансл. из БЗК от 31 марта 1981: ТВКС-09832
«В вечерний час», сл. И. Л. Уланда, пер. В. Аргамакова, соч. 48
№ 3 (оркестровка Е. Ф. Светланова). Г. Писаренко, ГАСО. Д. з.
01.48; зап. по трансл. из БЗК от 31 марта 1981: ТВКС-09832
«Сон», сл. Ф. М. Боденштедта, пер. М. Слонова, соч. 48 № 6
(оркестровка Е. Ф. Светланова). Г. Писаренко, ГАСО. Д. з. 03.09;
зап. по трансл. из БЗК от 31 марта 1981: ТВКС-09832
ГУНО Ш.
Танцы из балетной музыки «Вальпургиева ночь» из оперы
«Фауст». ГАСО. Д. з. 07.56; зап. по трансл. из БЗК от 14 марта
1983: ТВКС-011545
ДАРГОМЫЖСКИЙ А.
«Русалка», опера, либретто А. Даргомыжского по драматиче-
ской поэме А. Пушкина, соч. 1855 г. Солисты, Хор и Оркестр ГАБТ.
Д. з. 02.20.42; зап. 1958: Д-52740
Дуэт Наташи и Мельника из 1-го д. оперы «Русалка».
Д. Дян, А. Пирогов, Оркестр ГАБТ. Д. з. 05.30; зап. 1955: П-024012
Хор «Сватушка, сватушка» из 2-го д. оперы «Русалка».
Женская группа хора, Оркестр ГАБТ. Д.з. 01.45; зап. 1962:
ПВ-075361
Песня Наташи и Сцена из 3-го д. оперы «Русалка». Е. Смо-
ленская, И. Козловский, Хор, Оркестр ГАБТ. Д.з. 02.47; зап.
1969: ПВ-07562
Ария Наташи из 4-го д. оперы «Русалка». Е. Смоленская,
Оркестр ГАБТ. Д. з. 02.45; зап. 1969: ПВ-07561
82
, Танцы русалок из 4-го д. оперы «Русалка». Оркестр ГАБТ.
Д. з. 06.35; зап. 1969: ПВ-07560
Болеро ре минор, соч. 1839 г. ГАСО. Д. з. 06.29; зап. 1984:
ИКС-023190
«Баба-Яга», или С Волги nach Riga, шутка-фантазия ре ма-
жор—соль мажор, соч. 1862 г. ГАСО. Д. з. 08.21; зап. 1984:
ПКС-023189
' «Малороссийский казачок», фантазия до минор — соль мажор,
соч. 1864 г. ГАСО. Д. з. 06.01; зап. 1984: ПКС-023188
«Чухонская фантазия» фа-диез минор — ля мажор, соч. 1867 г.
ГАСО. Д. з. 08.00; зап. 1984: ПКС-023191
ДВОРЖАК А.
Симфония № 9 ми минор соч. 95 № 5, «Из Нового Света».
ГАСО. Д. з. 41.17; зап. по трансл. из БЗК от 17 марта 198Г.
ТВ КС-09859
Славянский танец ми минор. ГАСО. Д. з. 00.00; зап. по трансл.
из БЗК от 12 дек. 1985: ТВКС-00000
ДЕБЮССИ К. А.
«Море», три симф. эскиза, соч. 1905 г. БСО. Д. з. 23.45; зап.
по трансл. из КЗДС от 29 февр. 1964: ТВ-05818. ГАСО. Д. з.
25.07; зап. по трансл. из БЗК от 13 марта 1971: ТВ-03408. Д. з.
21.56; зап. по трансл. из БЗК от 8 февр. 1977: ТВКС-07375
«Иберия», сюита №2 из цикла «Образы», соч. 1912 г.
ГАСО. Д. з. 20.48; зап. по трансл. из БЗК от 4 янв. 1972:
ТВ-04163
Три ноктюрна: «Облака», «Празднества», «Сирены», соч.
1899 г. Женская группа Академич. Большого хора Всесоюзного
радио (худ. рук. К. Птица), БСО. Д. з. 23.59; зап. 1963: ДКС-
2910
«Послеполуденный отдых фавна», прелюдия (по одноимен-
ной эклоге С. Малларме), соч. 1894 г. ГАСО. Д. з. 10.00; зап. по
трансл. из БЗК от 20 янв. 1968: ТВКС-011311. Д. з. 10.48; зап.
по трансл. из БЗК от 31 янв. 1970: ТВ-01669. Д. з. 11.55; зап. по
трансл. из БЗК от 26 ноября 1982: ТВКС-010732
«Затонувший собор», прелюдия, соч. 1910 г. (оркестровка
А. В. Гаука). ГАСО. Д. з. 06.00; зап. по трансл. из БЗК от 9 апр.
1974: ТКС-05779
«Остров радости», соч. 1904 г. (оркестровка А. В. Гаука).
ГАСО. Д. з. 05.30; зап. по трансл. из БЗК от 9 апр. 1974:
ТКС-05779
ДЮКА П.
«Ученик Чародея», симф. скерцо, соч. 1897 г. ГАСО. Д. з.
11.03; зап. по трансл. из БЗК от 26 ноября 1982: ТВКС-010732
ЖУБИНСКАЯ В.
Концерт для ф-п. с орк. В. Жубинская, БСО. Д. з. 21.35;
зап. 1956: Д-45715
83
ЗАЙМОВ X.
Увертюра. БСО. Д. з. 08.26; зап. 1954: Д-34224
ИБЕР Ж.
Концерт для флейты с орк. до мажор, соч. 1934 г. А. Корнеев,
БСО. Д. з. 20.43; зап. по трансл. из КЗДС от 29 февр. 1964:
ТВ-05818
КАЛИНЕНКО К.
Праздничная симфониетта ми мажор. БСО, соло на бас-тру-
бе — В. Баташов. Д. з. 19.50; зап. по трансл. из ГДРЗ от 13 сент.
1962: ТВ-03416; ДКС-2030
КАЛИННИКОВ В.
Симфония № 1 соль минор, соч. 1895 г. ГАСО. Д. з. 38.08;
зап. по трансл. из БЗК от 8 февр. 1975: ТВКС-06075. Д. з. 37.00;
зап. 1975: ПКС-010580
Симфония №2 ля мажор, соч. 1897 г. ГАСО. Д. з. 38.28;
зап. по трансл. из БЗК от 8 февр. 1975: ТВКС-06075. Д. з. 37.50;
зап. 1975: ПКС-010281
КАРАЕВ К.
Сюита № 1 из балета «Тропою грома», сл. А. Абрахамса,
пер. О. Холмской. В. Клепацкая, Оркестр ГАБТ. Д. з. 25.02;
зап. 1961: ДКС-270
Сюита №2 из балета «Тропою грома». ГАСО. Д. з. 23.44;
зап. по трансл. из БЗК от 28 апр. 1968: ТВ-012286
Сюита № 3 из балета «Тропою грома». Оркестр ГАБТ. Д. з.
35.34; зап. 1961: ДКС-271
Два фрагмента балета «Тропою грома»: Колыбельная, Танец.
ГАСО. Д. з. 05.29; зап. по трансл. из БЗК от 24 окт. 1967: ТВ-
013731
Концерт для скр. с орк. Л. Коган, ГАСО. Д. з. 19.48; зап.
по трансл. из БЗК от 28 апр. 1968: ТВ-012286
КАСТАЛЬСКИЙ А.
«Братское поминовение героев...», оратория, новый текст
К- Птицы. Л. Белобрагина, Л. Алещенкова, Е. Владимиров,
Академии. Большой хор Центрального телевидения и Всесоюзного
радио (худ. рук. К- Птица), ГАСО. Д. з. 59.25; зап. по трансл. из
БЗК от 12 марта 1977: ТКС-07482
КНИППЕР Л.
«Подвиг», позма-монолог для баса, мужск. хора и симф. орк.,
сл. А. Красовского и А. Машистова. Р. Панков, Объединенный
мужск. хор Всесоюзного радио, БСО. Д. з. 16.45; зап. по трансл.
из КЗДС от 22 февр. 1958: ПВ-042832
«Симфонические рассказы о целине», соч. 1958 г. БСО. Д. з.
32.58; зап. 1960: ДКС-178
«Горная серенада» для струн, орк. Струнная группа ГАСО.
Д. з. 29.19; зап. по трансл. из КЗЧ от 4 апр. 1966: ТВ-011388
84
КОМПАНЕЕЦ 3.
Рапсодия на еврейские темы. ГАСО. Д. з. 10.02; зап. по трансл.
из БЗК от 26 дек. 1979: ТВКС-09178. Д.з. 08.38; зап. 1980:
П КС-017356
ЛИСТ Ф.
«Фауст-симфония» (по Й. В. Гёте), соч. 1854 г. ГАСО. Д.з.
57.26; зап. по трансл. из БЗК от 12 дек. 1982: ТВКС-011018
«Прелюды», симф. поэма (по Ж. Страну и А. Ламартину),
соч. 1854 г. ГАСО. Д. з. 16.26; зап. по трансл. из БЗК от 19 янв.
1982: ТВКС-010325
«Тассо. Жалоба и триумф», симф. поэма (по Й. В. Гёте),
соч. 1856 г. ГАСО. Д. з. 00.00; зап. по трансл. из БЗК от 12 дек.
1985: ТВ КС-00000
«Грезы любви», ноктюрн №3 (оркестровка Д. Р. Рогаль-
Левицкого). ГАСО. Д. з. 07.03; зап. по трансл. из БЗК от 19 янв.
1982: ТВКС-010325
ЛЯДОВ А.
«Баба-Яга», картинка к русск. народной сказке ре минор
соч. 56. ГАСО. Д.з. 03.23; зап. 1971: ПКС-03676
«Восемь русских народных песен» для орк. соч. 58. ГАСО.
Д.з. 14.18; зап. 1971: ПКС-03679. Д.з. 14.01; зап. 1984: ПВКС-
068712
«Волшебное озеро», сказочная картина ре-бемоль мажор
соч. 62. ГАСО. Д.з. 07.08; зап. 1971: ПКС-03677. Д.з. 06.36;
зап. по трансл. из БЗК от 25 дек. 1974: ТВКС-06003
«Кикимора», народное сказание ми минор соч. 63. ГАСО. Д. з.
07.55; зап. 1971: ПКС-03678. Д.з. 07.17; зап. по трансл. из БЗК
от 25 дек. 1974: ТВКС-06003
«Из Апокалипсиса», симф. картина до мажор соч. 66. ГАСО.
Д.з. 08.45; зап. 1971: ПКС-03674
Первое скерцо ре мажор соч. 16. ГАСО. Д. з. 06.33; зап. 1984:
ПКС-023061
Польский № 1 до мажор соч. 49, «Памяти А. С. Пушкина».
ГАСО. Д.з. 07.38; зап. 1981: ДКС-34124
Польский № 2 ре мажор соч. 55, «К торжеству открытия
статуи А. Г. Рубинштейна». ГАСО. Д.з. 11.00; зап. 1982:
ДКС-34125
«Скорбная песнь» ля мажор, сюжет из драмы М. Метерлинка
«Аглавена и Селизетта», соч. 67. ГАСО. Д. з. 03.22; зап. 1984:
П КС-023062
«Танец амазонки» ми минор соч. 65. ГАСО. Д. з. 03.24; зап.
1984: ПКС-023064
Интермеццо до мажор соч. 8 №1. ГАСО. Д.з. 03.12; зап.
1984: ПКС-023063
«Про старину», баллада соч. 21-6. ГАСО. Д.з. 05.27; зап.
1971: ПКС-03675
«Музыкальная табакерка», вальс-шутка соч. 32. ГАСО. Д.з.
85
02.18; зап. 1971: ПКС-03680. Д. з. 02.28; зап. по трансл. из БЗК
от 8 февр. 1977: ТВКС-07375
ЛЯПУНОВ С.
Симфония № 1 си минор соч. 12. ГАСО. Д. з. 39.33; зап. 1979:
ПКС-018987
Симфония № 2 си-бемоль минор соч. 66. ГАСО. Д. з. 49. 35;
зап. по трансл. из БЗК от 10 мая 1969: Т-01035
Польский ре мажор соч. 16. ГАСО. Д. з. 07.12; зап. 1982:
ДКС-38495
МАЗАЕВ А.
«Краснодонцы», симф. поэма, соч. 1951 г. БСО. Д. з. 15.00; зап.
1966: ТВ-010598
МАЛЕР Г.
Симфония №5 до-диез минор, соч. 1902 г. ГАСО. Д. з.
01.09.40; зап. по трансл. из БЗК от 22 апр. 1982: ТВКС-010622
Симфония №7 ми минор, соч. 1905 г. ГАСО. Д. з. 01.14.04;
зап. по трансл. из БЗК от 20 дек. 1966: ТВ-012298
Симфония № 10 фа-диез мажор (ред. Д. Кука и Б. Гольд-
шмидта). ГАСО. Д. з. 28.18; зап. по трансл. из БЗК от 18 марта
1968: ТВ-0616
МАСКАНЬИ П.
Интермеццо из оперы «Сельская честь». ГАСО. Д. з. 03.59;
зап. 1971: ПКС-03848
МЕНДЕЛЬСОН Ф.
Симфония №4 ля мажор соч. 90, «Итальянская». ГАСО.
Д. з. 30.41; зап. по трансл. из БЗК от 2 февр. 1982: ТВКС-010349.
Д. з. 31.31; зап. 1982: ПКС-020700
«Свадебный марш» из музыки к комедии У. Шекспира «Сон
в летнюю ночь» ми мажор соч. 61 № 8. ГАСО. Д. з. 05.02; зап. по
трансл. из БЗК от 2 февр. 1982: ТВКС-010349
Концерт для скр. с орк. ми минор соч. 64. С. Рошаль, Симф.
орк. Московок, гос. филармонии. Д. з. 27.25; зап. по трансл. из
БЗК от 12 мая 1959: ПВ-56216. Л. Коган, ГАСО. Д. з..26.03; зап.
по трансл. из БЗК от 29 апр. 1960: ПВ-062523
МЕССИАН О.
«Турангалила-симфония», соч. 1948 г. ГАСО. Д. з. 01.19.39;
зап. 1962: ТВ-03482
। «Турангалила-симфония» (фрагменты): Интродукция, «Ту-
рангалила-I», «Песнь любви», «Сад сна любви», «Турангалила-
II», «Турангалила-Ш». ГАСО. Д. з. 39.51; зап. по трансл. из
БЗК от 8 мая 1971: ТВ-012216
МЕТНЕР Н.
Концерт № 1 для ф-п. с орк. до минор соч. 33. Т. Николаева,
ГАСО. Д. з. 37.39; зап. по трансл. из БЗК от 6 янв. 1980: ТВКС-
08956. Д. з. 36.47; зап. 1980: ПКС-017354
86
Концерт № 2 для ф-п. с орк. до минор соч. 50. А. Шацкес,
ГАСО. Д. з. 42.45; зап. 1959: Д-57136
Концерт (Баллада) № 3 для ф-п. с орк. ми минор соч. 60.
Т. Николаева, Оперно-симф. орк. Центрального телевидения
и Всесоюзного радио. Д. з. 35.45; зап. 1961: ДКС-418
МОЦАРТ В. А.
Симфония № 34 до мажор. ГАСО. Д. з. 19.52; зап. по трансл.
из БЗК от 5 февр. 1965: ТВ-07342. Д. з. 21.52; зап. по трансл. из
БЗК от 22 апр. 1982: ТВКС-010622
Симфония №40 соль минор. БСО. Д. з. 24.39; зап. 1963:
ДКС-2909. ГАСО. Д. з. 22.57; зап. по трансл. из БЗК от 5 окт.
1966: Т-011700
Концерт № 9 для ф-п. с орк. ми-бемоль мажор. С. Рихтер,
ГАСО. Д. з. 33.01; зап. по трансл. из БЗК от 25 марта 1966:
ТВ-010694
Концерт № 27 для ф-п. с орк. си-бемоль мажор. Э. Гилельс,
ГАСО. Д. з. 33.05; зап. по трансл. из БЗК от 8 мая 1971: ТВ-
012216
Концерт-рондо для ф-п. с орк. ре мажор. Э. Гилельс, ГАСО.
Д. з. 10.07; зап. по трансл. из БЗК от 26 дек. 1967:
Т-014266
Концерт для гобоя, кларнета, фагота и валторны с орк. А. Лю-
бимов, В. Соколов, В. Попов, С. Заставенко, ГАСО. Д. з. 30.14;
зап. по трансл. из БЗК от 29 апр. 1974: ТКС-05881
МУРАВЛЕВ А.
«Азов-гора», симф. поэма ре мажор по мотивам сказа П. Ба-
жова «Дорогое имячко», соч. 10. ГАСО. Д. з. 15.20; зап. 1982:
ДКС-36420
МУРАДЕЛИ В.
«Октябрь», опера, либретто В. Луговского. Солисты, Большой
и Оперный хоры, Оперно-симф. орк. Центрального телевидения и
Всесоюзного радио. Д. з. 02.22.45; зап. 1963: ДКС-3011
Праздничная увертюра. ГАСО. Д. з. 06.00; зап. по трансл.
из БЗК от 23 апр. 1970: ТВ-02042
МУСОРГСКИЙ М.
Вступление и Польский из оперы «Борис Годунов» (оркест-
ровка Н. А. Римского-Корсакова). ГАСО. Д. з. 06.35; зап. по
трансл. из БЗК от 25 дек. 1974: ТВКС-06003; ПКС-08860
«Сцена у фонтана» из оперы «Борис Годунов». Л. Авдеева,
В. Петров, ГАСО. Д. з. 11.27; зап. по трансл. из БЗК от 5 февр.
1967: ТВ-012676
«Рассвет на Москва-реке», вступление к опере «Хованщина»
(оркестровка Д. Д. Шостаковича). Оркестр ГАБТ. Д. з. 06.28;
зап. 1963: ДКС-3331; (оркестровка Н. А. Римского-Корсакова).
ГАСО. Д.з. 06.11; зап. 1974: ПКС-08861
Гадание Марфы из 2-го д. оперы «Хованщина». В. Борисен-
87
ко, Оркестр ГАБТ. Д. з. 05.50; зап. 1960: Д-61316. Л. Авдеева?
Оркестр ГАБТ. Д. з. 05.40; зап. 1962: ДКС-2071
Песня Марфы из 2-й карт. 3-го д. оперы «Хованщина».
В. Борисенко, Оркестр ГАБТ. Д. з. 03.50; зап. 1960: Д-61315.
Л. Авдеева, Оркестр ГАБТ. Д. з. 03.53; зап. 1962: ДКС-2070
«Пляска персидок» из 1-й карт. 4-го д. оперы «Хованщина»
(оркестровка Н. А. Римского-Корсакова). ГАСО. Д. з. 07.13;
зап. 1974: ПКС-08862
«Поезд Голицына» из 2-й карт. 4-го д. оперы «Хованщина»
(оркестровка Н. А. Римского-Корсакова). ГАСО. Д. з. 04.47;
зап. 1974: ПКС-08863
Вступление, Антракт и «Пляска персидок» из оперы «Хован-
щина» (оркестровка Н. А. Римского-Корсакова). ГАСО. Д. з.
16.00; зап. по трансл. из БЗК от 5 февр. 1967: ТВ-012676
Вступление к опере «Сорочинская ярмарка» (ред. и оркест-
ровка А. К. Лядова). ГАСО. Д. з. 04.15; зап. по трансл. из
БЗК от 5 февр. 1967: ТВ-012676. Д. з. 04. 42; зап. 1974: ПКС-08864
Гопак из 3-го д. оперы «Сорочинская ярмарка» (ред. и оркест-
ровка А. К. Лядова). ГАСО. Д. з. 01.42; зап. 1974: ПКС-08865
«Поражение Сеннахериба», для хора с орк., сл. Дж. Байрона
в свободной обработке М. Мусоргского, соч. 1867 г. (2-я ред.
1874 г.). Московский камерный хор (худ. рук. В. Минин), Ново-
сибирский камерный хор (худ. рук. Б. Певзнер), ГАСО. Д. з.
06.02; зап. по трансл. из БЗК от 3 февр. 1985: ТВКС-
012549
«Иисус Навин», для смеш. хора, солистов и ф-п., на библей-
ский текст в обработке М. Мусоргского, соч. 1877 г. (оркестров-
ка Н. А. Римского-Корсакова). Московский камерный хор (худ.
рук. В. Минин), Новосибирский камерный хор (худ. рук.
Б. Певзнер), ГАСО. Д. з. 06.30; зап. по трансл. из БЗК от 3 февр.
1985: ТВКС-012549
Скерцо си-бемоль мажор, соч. 1858 г. (ред. П. А. Ламма).
ГАСО. Д. з. 04.00; зап. 1974: ПКС-08866
Интермеццо для большого симф. орк. си минор, соч. 1867 г.
(ред. Н. А. Римского-Корсакова). ГАСО. Д. з. 07.58; Зап. 1974:
П КС-08867
«Ночь на Лысой горе», фантазия, соч. 1867 г. (ред. и оркест-
ровка Н. А. Римского-Корсакова). ГАСО. Д. з. 10.51; зап. по
трансл. из БЗК от 5 февр. 1967: ТВ-012676. Д. з. 11.00; зап. 1974:
ПКС-08855
«Взятие Карса», торжественный марш для большого симф.
орк. ля-бемоль мажор, соч. 1880 г. (ред. П. А. Ламма). ГАСО.
Д. з. 05.29; зап. 1974: ПКС-08868
«Картинки с выставки», соч. 1874 г. (оркестровка М. Равеля).
ГАСО. Д. з. 33.25; зап. по трансл. из БЗК от 5 февр. 1967: ТВ-
012676. Д. з. 35.40; зап. 1974: ПКС-08854
«Без солнца», альбом стихотворений А. Голенищева-Куту-
зова: «В четырех стенах», «Меня ты в толпе не узнала», «Окончен
88
праздный, шумный день», «Скучай», «Элегия», «Над рекой»
(оркестровка Е. Ф. Светланова). ГАСО. Д.з. 30.00; зап. по
трансл. из БЗК от 5 мая 1968: ТВ-0241
МЯСКОВСКИЙ Н.
Симфония №3 ля минор соч. 15. ГАСО. Д.з. 46.08; зап.
1976: ПКС-012431
Симфония № 16 фа мажор соч. 39. ГАСО. Д. з. 39.22; зап.
по трансл. из БЗК от 6 мая 1967: ТВ-013184
Симфония № 17 соль-диез минор соч. 41, «Посвящается
А. Гауку». ГАСО. Д. з. 43.16; зап. по трансл. из БЗК от 26 дек.
1967: Т-014266
Симфония № 20 ми мажор соч. 50. ГАСО. Д. з. 25.26; зап. по
трансл. из БЗК от 30 марта 1971: ТВ-03431
Симфония № 21 фа-диез минор соч. 51. ГАСО. Д. з. 13.50; зап.
по трансл. из БЗК от 17 ноября 1972: ТВ-04692
Симфония-баллада №22 си минор соч. 54. ГАСО. Д.з.
34.26; зап. по трансл. из БЗК от 31 янв. 1970: ТВ-01669. Д. з.
36.25; зап. 1970: ДКС-8395
Симфония №25 ре-бемоль мажор соч. 69. БСО. Д.з. 30.33;
зап. 1957: Д-50708
Симфония № 27 до минор соч. 85. БСО. Д. з. 35.38; зап. по
трансл. из КЗДС от 2 окт. 1960: ПВ-68473. ГАСО. Д. з. 35.29;
зап. по трансл. из БЗК от 16 мая 1970: Т-02206. Д. з. 36.21; зап.
по трансл. из БЗК от 20 ноября 1979: ТВКС-08892. Д. з. 35.35;
зап. 1980: ПКС-017731
Концерт для виолончели с орк. до минор соч. 66. М. Хомицер,
ГАСО. Д. з. 29.40; зап. по трансл. из БЗК от 30 сент. 1964: ТВ-
06793. Ф. Лузанов, ГАСО. Д. з. 35.10; зап. 1979: ПКС-015788.
Н. Гутман, ГАСО. Д.з. 28.38; зап. по трансл. из БЗК от
29 ноября 1985: ТВКС-012830
НАЗИРОВА Э. и АМИРОВ Ф.
Концерт для ф-п. с орк. на арабские темы ре-бемоль мажор.
Э. Назирова, БСО. Д. з. 25.45; зап. 1957: Д-50991
НАПРАВНИК Э.
Полонез фа мажор из 4-го д. оперы «Дубровский». ГАСО.
Д. з. 04.37; зап. 1982: ДКС-38933
Фанданго. ГАСО. Д. з. 04.20; зап. по трансл. из БЗК от 28 но-
ября 1971: ТВ-04129
ОНЕГГЕР А.
«Жанна д’Арк на костре», драматическая оратория, сл. П. Кло-
деля, соч. 1935 г. Солисты, Гос. академии, русск. хор Союза ССР
(худ. рук. А. Свешников), ГАСО. Д.з. 01.14.35; зап. 1966:
ТВ-011724
«Пасифик-231», соч. 1923 г. ГАСО. Д. з. 05.58; зап. по трансл.
из БЗК от 31 янв. 1970: ТВ-01669
89
ПАРСАДАНЯН Б.
«Орел», кантата для хора н орк., сл. А. Яшина. Гос. академич.
русск. хор Союза ССР (худ. рук. А. Свешников), ГАСО. Д. з. 10.50;
зап. по трансл. из БЗК от 23 апр. 1970: ТВ-02642
Симфония № 1 до минор соч. 5, «Памяти 26 бакинских ко-
миссаров». К. Кадинская, БСО. Д. з. 31.45; зап. 1966: ТВ-010597.
Д. з. 33.50; зап. 1967: ДКС-4975
Симфония № 2 мн-бемоль мажор соч. 6, «Мартирос Сарьян».
ГАСО. Д. з. 43.10; зап. 1969: ДКС-6590
Симфония №4. ГАСО. Д. з. 23.30; зап. по трансл. из БЗК
от 24 окт. 1967: ТВ-013731
«Давид Сасунскин», эпическая поэма. ГАСО. Д. з. 17.32;
зап. 1978: ПКС-015510
ПАРЦХАЛАДЗЕ М.
Концерт для ф-п. с орк. ля мажор соч. 12. Л. Берман, БСО.
Д. з. 28.39; зап. 1959: Д-56543
ПАХМУТОВА А.
«Ода на зажжение огня» для смеш. хора (без слов) и симф.
орк. Московск. камерн. хор (худ. рук. В. Минин), ГАСО. Д. з.
07.53; зап. 1981: ПКС-017729
Концерт для орк. ми мажор. ГАСО. Д. з. 11.56; зап. по трансл.
из БЗК от 24 марта 1972: Т-04296. Д. з. 11.55; зап. 1974: ДКС-
17619
Концерт для трубы с орк. мн-бемоль мажор. С. Попов, БСО.
Д. з. 13.45; зап. 1957: Д-48909
«Фанфары Спартакиады» фа мажор. ГАСО. Д. з. 00.52;
зап. 1979: ДКС-29123
ПЕЙКО Н.
Симфония №4 си минор, соч. 1965 г. ГАСО. Д. з. 23.55; зап.
по трансл. из БЗК от 19 февр. 1966: ТВ-010661. Д. з. 22.33;
зап. 1976: ПКС-011798
Симфония №5 ля мажор, соч. 1969 г. ГАСО. Д. з. 22.25; зап.
по трансл. из БЗК от 19 дек. 1969: ТВ-01799
ПЕТРОВ А.
«Поэма памяти погибших в годы блокады Ленинграда»
для органа, струнных, 4-х труб, 2-х ф-п. и ударных. ГАСО, соло
на органе — Г. Гродберг. Д. з. 15.22; зап. по трансл. из БЗК
от 5 окт. 1966: Т-011700
ПРОКОФЬЕВ С.
«Александр Невский», кантата для солистки, хора и орк.,
сл. В. Луговского и С. Прокофьева, соч. 78. Л. Авдеева, Респуб-
ликанская академич. русск. хоровая капелла (худ. рук. А. Юрлов),
ГАСО. Д. з. 38.12; зап. 1967: П-091331; ПКС-013962
«Здравица», кантата для смеш. хора и симф. орк. до мажор,
сл. народные и А. Машистова, соч. 85. Академич. Большой
90
хор Всесоюзного радио (худ. рук. К. Птица), БСО. Д. з. 12.10;
зап. по трансл. из КЗДС от 2 окт. 1960: ПВ-068473. Д. з. 13.29;
зап. по трансл. из ГДРЗ от 13 сент. 1962: ТВ-03416; ДКС-
1960. Гос. академия, русск. хор Союза ССР (худ. рук. А. Свешни-
ков), ГАСО. Д. з. 15.15; зап. по трансл. из БЗК от 20 ноября 1979:
ТВКС-08892. Республиканская академия, русск. хоровая капелла
им. А. Юрлова (худ. рук. Ю. Ухов), ГАСО. Д. з. 14.37; зап. 1980:
ПКС-017764
Симфония № 1 ре мажор соч. 25, «Классическая». ГАСО.
Д. з. 13.34; зап. по трансл. из БЗК от 8 февр. 1977: ТВКС-07375.
Д.з. 12.55; зап. 1977: ПКС-014634
Увертюра на еврейские темы соч. 34-а. ГАСО. Д.з. 10.13;
зап. по трансл. из БЗК от 26 дек. 1979: ТВКС-09178
«Петя и волк», симф. сказка для детей, текст С. С. Прокофь-
ева, соч. 67. ГАСО, текст яитает Н. Сац. Д. з. 23.52; зап. 1974:
П КС-08088
Концерт № 1 для ф-п. с орк. ре-бемоль мажор соч. 10. Р. Керер,
ГАСО. Д.з. 15.08; зап. по трансл. из БЗК от 30 дек. 1968: ТВ-
0945
Концерт № 4 для ф-п. (для левой руки) с орк. си-бемоль
мажор соч. 53. А. Ведерников, ГАСО. Д. з. 24.09; зап. по трансл.
из БЗК от 30 марта 1971: ТВ-03431
Концерт № 5 для ф-п. с орк. соль мажор соч. 55. С. Рихтер,
ГАСО. Д. з. 24.13; зап. по трансл. из БЗК от 16 мая 1970: Т-02206
ПУЧЧИНИ Дж.
Интермеццо из 3-го д. оперы «Манон Леско». ГАСО. Д. з.
06.20; зап. 1971: ПКС-03847
«Тоска», опера, либретто Л. Иллики и Дж. Джакозы по
драме В. Сарду. Солисты, Гос. академия, русский хор Союза ССР
(худ. рук. А. Свешников), Хор мальяиков Московского гос.
хорового уяилшца (худ. рук. В. Попов), ГАСО. Д.з. 01.54.40;
зап. 1976: ПКС-011204
Ария Тоски из оперы «Тоска». Т. Милашкина, ГАСО. Д. з.
02.45; зап. 1961: Д-63216. Д.з. 02.55; зап. по трансл. из БЗК
от 18 окт. 1966: ТВ-011728
РАВЕЛЬ М.
Испанская рапсодия, соч. 1907 г. ГАСО. Д. з. 16.25; зап.
по трансл. из БЗК от 17 марта 1975: ТВКС-06182
Вальс, хореографическая поэма, соч. 1920 г. ГАСО. Д. з. 13.43;
зап. по трансл. из БЗК от 26 ноября 1982: ТВКС-010732
Болеро, соч. 1928 г. ГАСО. Д.з. 16.21; зап. по трансл. из
БЗК от 4 янв. 1972: ТВКС-04163
Сюита № 2 из балета «Дафнис и Хлоя». ГАСО. Д. з. 16.20; зап.
по трансл. из БЗК от 5 окт. 1966: Т-011700. Д.з. 15.47; зап. по
трансл. из БЗК от 17 марта 1975: ТВКС-06182, ТВ-06429
«Сон Флорины» («Матушка-гусыня»), сюита. ГАСО. Д.з.
17.41; зап. по трансл. из БЗК от 31 янв. 1970: ТВ-01669. Д.з.
91
17.34; зап. по трансл. из БЗК от 17 марта 1975: ТВКС-06182,
ТВ-06429
«Павана на смерть инфанты», соч. 1899 г. ГАСО. Д. з.
07.28; зап. по трансл. из БЗК от 17 марта 1975: ТВКС-
06182
Концерт № 1 для ф-п. с орк. соль мажор, соч. 1931 г. Я- Зак.,
ГАСО. Д. з. 21.26; зап. 1959: Д-56832
Концерт № 2 для ф-п. (для левой руки) с орк. ре мажор,
соч. 1931 г. Я- Флиер, ГАСО. Д. з. 18.15; зап. по трансл. из БЗК
от 29 дек. 1965: Т-010470
Интродукция и Аллегро для арфы с орк., соч. 1906 г. Н. Тол-
стая, ГАСО. Д.з. 12.20; зап. по трансл. из БЗК от 17 марта
1975: ТВКС-06182; ТВ-06430
РАЗОРЕНОВ С.
Симфония-легенда, соч. 1953 г., «Памяти Зои Космодемьян-
ской». БСО. Д.з. 32.17; зап. 1955: Д-40263
РАХМАНИНОВ С.
«Алеко», опера, либретто В. Немировича-Данченко по поэме
А. Пушкина «Цыгане», соч. 1892 г. Солисты, Гос. Московский
хор (худ. рук. В. Соколов), ГАСО. Д. з. 59.14; зап. по трансл.
из БЗК от 28 февр. 1970: ТВ-01713. Д. з. 59.00; зап. по трансл.
из БЗК от 25 дек. 1972: ТВ-04729
Фрагменты из оперы «Алеко»: Интродукция, Пляска жен-
щин, Интермеццо, Пляска мужчин. ГАСО. Д. з. 15.02; зап.
1973: ПКС-07247
«Весна», кантата для баритона, смеш. хора и орк., сл.
Н. Некрасова, соч. 20. А. Большаков, Республиканская академии,
русск. хоровая капелла (худ. рук. А. Юрлов), ГАСО. Д. з. 16.50;
зап. по трансл. из БЗК от 2 дек. 1965: ТВ-09467. С. Яковенко,
Республиканская академии, русск. хоровая капелла (худ. рук.
А. Юрлов), ГАСО. Д. з. 18.30; зап. по трансл. из БЗК от 29 янв.
1973: ТВ-04932. С. Яковенко, Республиканская академии, русск.
хоровая капелла им. А. Юрлова (худ. рук. С. Гусев), ГАСО.
Д.з. 17.54; зап. 1983: ДКС-40104
«Колокола», поэма для солистов, хора и орк., сл. Э. По, пер.
К. Бальмонта, соч. 35. А. Масленников, Г. Писаренко, С. Яко-
венко, Республиканская академии, русск. хоровая капелла
(худ. рук. А. Юрлов), ГАСО. Д. з. 38.12; зап. по трансл. из
БЗК от 2 дек. 1965: ТВ-09467. Д.з. 38.51; зап. по трансл.
из БЗК от 29 янв. 1973: ТВ-09432. А. Масленников, Г. Писа-
ренко, С. Яковенко, Республиканская академии, русск. хоровая
капелла им. А. Юрлова (худ. рук. Ю. Ухов), ГАСО. Д. з. 41.55;
зап. по трансл. из БЗК от 25 дек. 1978: ТВКС-08816. Д. з.
41.39; зап. 1982: ПКС-019172
Симфония № 1 ре минор соч. 13. ГАСО. Д. з. 45.47; зап. по
трансл. из БЗК от 7 дек. 1965: ТВ-010079. Д. з. 47.06; зап. 1971:
ПКС-04574. Д. з. 44.58; зап. по трансл. из КЗЧ от 24 ноября 1972:
92
ТВ-04689. Д. з. 45.45; зап. по трансл. из БЗК от 29 ноября 1985:
ТВ КС-012830
Симфония №2 ми минор соч. 27. ГАСО. Д. з. 55.01; зап. по
трансл. из БЗК от 10 дек. 1962: ТВ-03737. Оркестр ГАБТ. Д. з.
54.08; зап. 1964: ДКС-3689. ГАСО. Д. з. 00.00; зап. по трансл. из
БЗК от 25 янв. 1985: ТВ КС-00000
Симфония №3 ля минор соч. 44. БСО. Д. з. 39.15; зап. по
трансл. из БЗК от 11 янв. 1960: ПВ-064830. ГАСО. Д. з. 38.26;
зап. по трансл. из БЗК от 30 дек. 1968: ТВ-0945. БСО. Д. з. 41.33;
зап. 1973: ПКС-06868
Скерцо, соч. 1887 г. (ред. П. А. Ламма). ГАСО. Д. з. 05.47;
зап. 1973: ПКС-07290. Д. з. 05.20; зап. по трансл. из БЗК от
25 дек. 1974: ТВКС-06003
«Князь Ростислав», симф. поэма на сюжет баллады А. К- Тол-
стого, ре минор, соч. 1891 г. (ред. П. А. Ламма). ГАСО. Д. з. 15.52;
зап. по трансл. из БЗК от 25 дек. 1972: ТВ-04729. Д. з. 17.09;
зап. 1973: ПКС-07245
«Утес», фантазия для большого симф. орк. (по М. Лермон-
тову) соч. 7. ГАСО. Д. з. 15.10; зап. 1973: ПКС-07248
Каприччио на цыганские темы ми минор соч. 12. ГАСО.
Д. з. 17.57; зап. по трансл. из БЗК от 18 ноября 1969: ТВ-01524.
Д. з. 16.48; зап. по трансл. из БЗК от 28 февр. 1970: ТВ-01713.
Д. з. 17.02; зап. 1973: ПКС-07246
«Остров мертвых», симф. поэма по картине А. Бёклина, ля ми-
нор соч. 29. ГАСО. Д. з. 19.38; зап. по трансл. из БЗК от 7 дек.
1965: ТВ-010079. Д. з. 20.25; зап. 1973: ПКС-06869
«Симфонические танцы» для большого симф. орк. соч. 45.
Симф. орк. Московск. гос. филармонии. Д. з. 33.40; зап. по
трансл. из БЗК от 12 мая 1959: ПВ-056216. ГАСО. Д. з. 32.41;
зап. по трансл. из БЗК от 9 апр. 1971: ТВ-03443. Д. з. 36.28;
зап. по трансл. из БЗК от 19 марта 1973: ТВ-04979. Д. з. 36.56;
зап. 1973: ПКС-07291
Концерт № 1 для ф-п. с орк. фа-диез минор соч. 1. М. Воскре-
сенский, ГАСО. Д. з. 25.29; зап. по трансл. из БЗК от 8 дек. 1965:
ТВ-09448
Концерт № 2 для ф-п. с орк. до минор соч. 18. Р. Керер, ГАСО.
Д. з. 32.47; зап. по трансл. из БЗК от 10 дек. 1962: ТВ-03737.
Д. Башкиров, ГАСО. Д. з. 32.55; зап. по трансл. из БЗК от 8 дек.
1965: ТВ-09448. Р. Керер, ГАСО. Д. з. 33.45; зап. по трансл. из
БЗК от 18 ноября 1969: ТВ-01524. С. Нейгауз, ГАСО. Д. з. 32.50;
зап. по трансл. из БЗК от 18 сент. 1975: ТВ КС-06344. Н. Петров,
ГАСО. Д. з. 36.42; зап. 1978: ПКС-015763. Е. Малинин, ГАСО.
Д. з. 34.41; зап. по трансл. из БЗК от 19 дек. 1980: ТВКС-09565
Концерт № 3 для ф-п. с орк. ре минор соч. 30. Е. Могилевский,
ГАСО. Д. з. 41.47; зап. по трансл. из БЗК от 8 дек. 1965: ТВ-09448.
Я- Флиер, ГАСО. Д. з. 40.00; зап. по трансл. из БЗК от 29 дек.
1965: Т-010474. Э. Гилельс, ГАСО. Д. з. 38.46; зап. по трансл.
из БЗК от 29 янв. 1967: Т-012964
93
Концерт № 4 для ф-п. с орк. соль минор соч. 40. Н. Петров-.
ГАСО. Д.з. 25.41; зап. по трансл. из БЗК от 5 февр. 19651
ТВ-07342
Рапсодия на тему Паганини для ф-п. с орк. соч. 43. Е. Гилельс,
ГАСО. Д. з. 23.59; зап. по трансл. из БЗК от 19 марта 1973;
ТВ-04979
Вокализ соч. 34 № 14. ГАСО. Д. з. 08.47; зап. по трансл. ид
БЗК от 19 марта 1973: ТВ-04979. Д. з. 08.52; зап. 1973: ПКС-
016417
«Утро» соч. 4 № 2, сл. М. Янова (оркестровка Е. Ф. Светла-
нова). Л. Авдеева, ГАСО. Д. з. 02.32; зап. по трансл. из БЗК от
2 дек. 1965: ТВ-09467. Д. з. 02.40; зап. по трансл. из КЗЧ от
24 ноября 1972: ТВ-04689
«О, не грусти» соч. 14 №8, сл. А. Апухтина (оркестровка
Е. Ф. Светланова). Л. Авдеева, ГАСО. Д. з. 03.37; зап. по трансл.
из БЗК от 2 дек. 1965: ТВ-09467. Д. з. 03.40; зап. по трансл. из КЗЧ
от 24 ноября 1972: ТВ-04689
«Сирень» соч. 21 № 5, сл. Е. Бекетовой (оркестровка Е. Ф. Свет-
ланова). Л. Авдеева, ГАСО. Д.з. 02.04; зап. по трансл. из КЗЧ
от 24 ноября 1972: ТВ-04689
«Проходит все» соч. 26 № 15, сл. Д. Ратгауза (оркестровка
Е. Ф. Светланова). Л. Авдеева, ГАСО. Д. з. 01.10; зап. по трансл.
из КЗЧ от 24 ноября 1972: ТВ-04689
«Я жду тебя» соч. 14 № 1, £л. М. Давидовой (оркестровка
Е. Ф Светланова). Л. Авдеева, ГАСО. Д. з. 02.00; зап. по трансл.
из БЗК от 2 дек. 1965: ТВ-09467. Д. з. 01.50; зап. по трансл. из
КЗЧ от 24 ноября 1972: ТВ-04689
«Сон» соч. 38 № 5, сл. Ф. Сологуба (оркестровка Е. Ф. Свет-
ланова). Г. Олейниченко, ГАСО. Д.з. 03.58; зап. по трансл. из
БЗК от 19 марта 1973: ТВ-04979
«Не пой, красавица» соч. 4 № 4, сл. А. Пушкина (оркестровка
Е. Ф. Светланова). Г. Олейниченко, ГАСО. Д.з. 05.07; зап. по
трансл. из БЗК от 19 марта 1973: ТВ-04979
Три русские песни для хора и большого симф. орк.: «Через
речку, через быстру»; «Ах ты, Ванька»; «Белилицы, румяницы вы
мои», соч. 41, сл. народные. Республиканская академии, русск.
хоровая капелла (худ. рук. А. Юрлов), ГАСО. Д.з. 14.47; зап.
по трансл. из БЗК от 2 дек. 1965: ТВ-09467. Д. з. 15.00; зап. по
трансл. из БЗК от 29 янв. 1973: ТВ-04932. Хор и Оркестр ГАБТ.
Д.з. 13.29; зап. 1973: ДКС-4246
РЕСПИГИ О.
«Фонтаны Рима», симф. поэма, соч. 1917 г. ГАСО. Д. з. 19.06;
зап. по трансл. из БЗК от 20 февр. 1980: ТВКС-09071
«Пинии Рима», симф. поэма, соч. 1924 г. ГАСО. Д. з. 26.39;
зап. по трансл. из БЗК от 20 февр. 1980: ТВКС-09071
«Празднества Рима», симф. поэма, соч. 1929 г. ГАСО. Д. з.
25.05; зап. по трансл. из БЗК от 20 февр. 1980: ТВКС-09071
94
РИМСКИЙ-КОРСАКОВ н.
Увертюра к опере «Псковитянка». Оркестр ГАБТ. Д. з. 06.15;
зап. 1963: ДКС-3332; ПКС-021963. ГАСО. Д.з. 05.11; зап. 1983:
П КС-023428
Интермеццо из 1-й карт. 1-го д. оперы «Псковитянка». ГАСО.
Д. з. 02.00; зап. 1984: ПКС-023429
Интермеццо из 2-й карт. 2-го д. оперы «Псковитянка». ГАСО.
Д. з. 03.00; зап. 1984: ПКС-023430
«Лес. Царская охота. Гроза», муз. картина из 3-го д. оперы
«Псковитянка». ГАСО. Д.з. 08.01; зап. 1984: ПКС-023431
Увертюра к опере «Майская ночь». Оркестр ГАБТ. Д. з. 08.25;
зап. 1963: ДКС-3335; ПКС-021961
«Снегурочка» («Весенняя сказка»), опера, либретто Н. Рим-
ского-Корсакова по пьесе А. Островского, соч. 1881 г. Солисты,
Хор и Орк. ГАБТ. Д.з. 03.13.00; зап. 1957: Д-46698
Ария Снегурочки из Пролога оперы «Снегурочка». Е. Шум-
ская, Оркестр ГАБТ. Д.з. 03.45; зап. 1963: ПКС-021218
Ариетта Снегурочки из Пролога оперы «Снегурочка». Е. Шум-
ская, Оркестр ГАБТ. Д.з. 02.40; зап. 1963: ДКС-1994
Ариетта Снегурочки из 1-го д. оперы «Снегурочка». Е. Шум-
ская, Оркестр ГАБТ. Д.з. 03.27; зап. 1963; ПКС-021219
Каватина царя Берендея из 3-го д. оперы «Снегурочка». А. Ор-
фенов, Оркестр ГАБТ. Д.з. 04.00; зап. 1960: Д-61318
Ариозо Весны и Хор цветов из 4-го д. оперы «Снегурочка».
В. Борисенко, Женская группа хора и Оркестр ГАБТ. Д. з. 06.05;
зап. 1969: ПВ-07213
Ария Снегурочки из 3-й карт. 4-го д. оперы «Снегурочка».
Е. Шумская, Оркестр ГАБТ. Д.з. 05.46; зап. 1963: ПКС-021301
Сюита из оперы «Снегурочка». Оркестр ГАБТ. Д.з. 12.42;
зап. 1960: Д-60208
«Млада», волшебная опера-балет, либретто Н. Римского-Кор-
сакова, С. Гедеонова и В. Крылова по повести Н. Гоголя, соч.
1879 г. Солисты ГАБТ, Академия. Большой хор Всесоюзного ра-
дио (худ. рук. К. Птица), Оперно-симф. оркестр Всесоюзного
радио. Д.з. 02.33.53; зап. 1962: ДКС-1281
«Шествие князей» из 2-го д. оперы-балета «Млада». ГАСО.
Д.з. 05.10; зап. 1977: ПКС-014639
Ария Оксаны из 2-й карт. 1-го д. оперы «Ночь перед Рож-
деством». В. Фирсова, Оркестр ГАБТ. Д. з. 06.57; зап. 1959:
Д-58975
Полонез ре мажор из 7-й карт, оперы «Ночь перед Рожде-
ством». ГАСО. Д. з. 04.39; зап. 1982: ДКС-38491
«Океан-море синее», вступление к опере «Садко». Оркестр
ГАБТ. Д. з. 02.27; зап. 1963: ДКС-3333
Речитатив и ария Любавы из 3-й карт, оперы «Садко». Л. Ав-
деева, Оркестр ГАБТ. Д.з. 05.22; зап. 1962: ДКС-2068
Песня Веденецкого гостя из 4-й карт, оперы «Садко». А. Боль-
шаков, Оркестр ГАБТ. Д.з. 05.00; зап. 1960: Д-60211
95
«Царская невеста», опера, либретто И. Тюменева по дра»4
Л. Мея, соч. 1898 г. Солисты, Хор и Оркестр ГАБТ. Д. з. 02.23.30
зап. по трансл. из ГАБТ от 31 мая 1958: ПВ-051028. Д. з. 02.37.14
зап. по трансл. из ГАБТ от 20 июня 1958: ПВ-052219
Увертюра к опере «Царская невеста». Оркестр ГАБТ. Д. з
06.10; зап. 1962: ДКС-3334; ПКС-021962
Речитатив и ария Грязного из 1-го д. оперы «Царская неве
ста». Е. Кибкало, Оркестр ГАБТ. Д. з. 05.26; зап. 1960: Д-6179'
Сцена и дуэт Любаши и Грязного из 1-го д. оперы «Царска:
невеста». В. Борисенко, Е. Кибкало, Оркестр ГАБТ. Д. з. 08.58
зап. 1960: Д-61798
Ария Любаши из 2-го д. оперы «Царская невеста». В. Бори*
сенко, Оркестр ГАБТ. Д. з. 03.00; зап. 1960: Д-61314. Л. Авдеева
Оркестр ГАБТ. Д. з. 02.53; зап. 1962: ДКС-2069
Ария Марфы из 4-го д. оперы «Царская невеста». В. Фирсова
Оркестр ГАБТ. Д. з. 05.40; зап. 1959: Д-58962
Музыкальные картинки к опере «Сказка о царе Салтане»
сюита соч. 57. ГАСО. Д. з. 20.12; зап. 1977: ПКС-014641
«Три чуда», вступление ко 2-й карт. 4-го д. оперы «Сказкг
о царе Салтане». ГАСО. Д. з. 07.36; зап. по трансл. из БЗК от
25 дек. 1974: ТВКС-06003. Д. з. 07.25; зап. по трансл. из БЗК
от 8 февр. 1977: ТВ КС-07375
Ария Кащеевны из 2-го д. оперы «Кащей бессмертный»
Л. Авдеева, Оркестр ГАБТ. Д. з. 07.08; зап. 1965: ДКС-3471
Полонез ми мажор из 3-го д. оперы «Пан воевода». ГАСО
Д. з. 06.52; зап. 1982: ДКС-38492
Сюита из оперы «Пан воевода» соч. 59. Оркестр ГАБТ
Д. з. 22.08; зап. 1960: Д-61127
«Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии», опе-
ра, либретто В. Бельского по мотивам древнерусских преданий
соч. 1904 г. Солисты, Хор и Оркестр ГАБТ. Д. з. 02.49.41; зап
по трансл. из ГАБТ от 25 дек. 1983: ТВКС-012037
ТВ КС-012040
Музыкальные картины из оперы «Сказание о невидимом гра-
де Китеже и деве Февронии» (обраб. М. О. Штейнберга). БСО.
Д. з. 23.24; зап. 1976: ПКС-011829
Вступление к опере «Золотой петушок». ГАСО. Д. з. 04.49;
зап. 1977: ПКС-014640
«Свадебное шествие» из 3-го д. оперы «Золотой петушок».
ГАСО. Д.з. 03.45; зап. 1977: ПКС-014642
Четыре музыкальных картины из оперы «Золотой петушок»,
сюита для большого симф. орк. (оркестровка А. К- Глазунова
и М. О. Штейнберга по указаниям автора). ГАСО. Д.з. 29.55;
зап. 1984: ПКС-023187
«Из Гомера», прелюдия-кантата для орк., 3-х женских голосов
соло и женского хора, ми мажор соч. 60, сл. по Гомеру, пер.
В. Жуковского. Н. Исакова, М. Миглау, Г. Королева, Женская
96
группа Республиканской академии, русск. хоровой капеллы (худ.
рук. А. Юрлов), Симф. орк. Московск. гос. филармонии. Д.з.
12.26; зап. 1964: ДКС-3504
Симфония № 1 ми минор соч. 1 (2-я ред.). ГАСО. Д. з. 31.07;
зап. 1983: ПКС-021726
«Антар», симф. сюита на сюжет арабской сказки О. Сенков-
ского (Симфония № 2) соч. 9. ГАСО. Д. з. 36.08; зап. по трансл.
из БЗК от 28 марта 1977: ТВКС-07491. Д.з. 35.35; зап. 1977:
П КС-014633
Симфония № 3 до мажор соч. 32. ГАСО. Д. з. 38.19; зап. 1983:
ПКС-021727
Увертюра на темы трех русских песен ре мажор соч. 28. ГАСО.
Д.з. 11.53; зап. 1984: ПКС-023193
«Садко», муз. картина ре-бемоль мажор соч. 5. ГАСО. Д.з.
10.49; зап. 1984: ПКС-023068
«Сказка» ре мажор соч. 29. ГАСО. Д.з. 17.43; зап. 1984:
П КС-023069
Симфониетта на русские темы ля минор соч. 31. ГАСО. Д.з.
24.32; зап. 1984: ПКС-023067
«Испанское каприччио» ля мажор соч. 34. ГАСО. Д. з. 16.18;
зап. по трансл. из БЗК от 4 янв. 1972: ТВ-04163. Д. з. 16.55;
зап. 1975: ПКС-09504
«Шехеразада», сюита ми мажор соч. 35, «Посвящается
В. В. Стасову». ГАСО, соло на скр.— Г. Фридгейм. Д. з. 44.45;
зап. 1974: ПКС-09517. Лондонский симф. орк., соло на скр.—
Дж. Георгиадис. Д.з. 49.10; зап. 1978: ПКС-018766
«Светлый праздник» («Воскресная увертюра») ре мажор
соч. 36. ГАСО. Д.з. 14.18; зап. 1984: ПКС-023194. Д.з. 14.16;
зап. по трансл. из БЗК от 3 февр. 1985: ТВКС-012549
«Дубинушка», русск. песня для орк. (со смеш. хором ad
libitum) соч. 62. Лондонский симф. орк. Зап. 1978. ГАСО.
Д.з. 04.44; зап. 1984: ПКС-023195
Концертштюк для кларнета в сопровождении духового орк.
ми-бемоль мажор, соч. 1877 г. В. Тупикин, Духовой оркестр ГАБТ.
Д. з. 09.16; зап. 1960: Д-61066
РОДРИГО X.
Аранхуэзский концерт для гитары с орк. Н. Йепес, ГАСО. Д. з.
22.16; зап. по трансл. из БЗК от 17 апр. 1980; ТВКС-09135;
ПВКС-057721
РОССИНИ Дж.
Увертюра к опере «Вильгельм Телль». БСО. Д.з. 11.50; зап.
1963: ДКС-2911. ГАСО. Д.з. 12.01; зап. по трансл. из БЗК от
2 февр. 1982: ТВКС-010349. Д.з. 11.22; зап. 1982: ПКС-020701
РУБИНШТЕЙН А.
Вальс-каприс ми-бемоль мажор. ГАСО. Д.з. 06.11; зап. 1982:
ДКС-38926
4-Зак. 1548
97
САБИТОВ Н.
Концерт для скр. с орк. БСО. Д.з. 20.50; зап. 1955:
Д-35346
СВИРИДОВ Г.
«Памяти Ленина», сл. В. Маяковского. А. Ведерников, Рес-
публиканская академии, русск. хоровая капелла (худ. рук. А. Юр-
лов), Хор дирижерско-хормейстерского факультета Музыкально-
педагогического института им. Гнесиных, ГАСО. Д.з. 30.16; зап
по трансл. из БЗК от 19 февр. 1966: ТВ-010661
Патетическая оратория, сл. В. Маяковского. А. Ведерников
Н. Исакова, Республиканская академии, русск. хоровая капелле
(худ. рук. А. Юрлов), Хор дирижерско-хормейстерского факуль-
тета Музыкально-педагогического института им. Гнесиных, ГАСО
Д.з. 30.16; зап. по трансл. из БЗК от 6 окт. 1965; ТВ-09383
И. Архипова, Е. Нестеренко, Академии. Большой хор Централь-
ного телевидения и Всесоюзного радио (худ. рук. Л. Ермакова)
ГАСО. Д. з. 34.40; зап. по трансл. из БЗК от 29 дек. 1985: ПВКС
070187
«Памяти Сергея Есенина», поэма для тенора, хора и орк.
сл. С. Есенина. А. Масленников, Г ос. академии, русск. xof,
Союза ССР (худ. рук. А. Свешников), Симф. орк. Московск. гос
филармонии. Д.з. 37.35; зап. 1957: Д-50839
«Деревянная Русь», маленькая кантата для солиста, хора и
орк., сл. С. Есенина. А. Масленников, Г ос. академич. русск. xof,
Союза ССР (худ. рук. А. Свешников), ГАСО. Д.з. 06.51; зап
по трансл. из БЗК от 5 февр. 1966: ТВ-010663
«Маленький триптих» для орк. ГАСО. Д.з. 10.02; зап. пс
трансл. из БЗК от 5 февр. 1966: ТВ-010663
СЕН-САНС К.
Ария Далилы «Самсона в эту ночь ожидаю...» из 2-го д. оперь
«Самсон и Далила». Л. Авдеева, Оркестр ГАБТ. Д. з. 05.14; зап.
1965: ДКС-3472
Ария Далилы «Открылася душа...» из 2-го д. оперы «Самсон
и Далила». Л. Авдеева, Оркестр ГАБТ. Д. з. 06.42; зап. 1965:
ДКС-4247
Симфония №3 для органа с орк. до минор соч. 78, «Памяти
Ференца Листа». ГАСО, соло на органе — Г. Гродберг. Д. з. 38.01;
зап. по трансл. из БЗК от 2 февр. 1982: ТВКС-010349. Д. з. 38.43;
зап. 1982: ПКС-020570
«Лебедь», из зоологической фантазии «Карнавал животных».
ГАСО. Д. з. 03.52; зап. по трансл. из БЗК от 2 февр. 1982:
ТВКС-010349
СИБЕЛИУС Я-
Симфония №1 ми минор соч. 39. ГАСО. Д.з. 36.47; зап. пс
трансл. из БЗК от 13 дек. 1984: ТВКС-012164
«Туонельский лебедь», легенда № 3 из сюиты «Лемминкяйнен»
98
соч. 22. ГАСО, соло на англ, рожке — Л. Крылов. Д.з. 09.40;
зап. по трансл. из БЗК от 13 дек. 1984: ТВКС-012164
Концерт для скр. с орк. ре минор соч. 47. В. Климов, ГАСО.
Д. з. 29.19; зап. по трансл. из БЗК от 13 дек. 1984: ТВКС-012164
«Пеллеас и Мелизанда», сюита из музыки к драме М. Метер-
линка, соч. 1905 г. (фрагменты): «Мелизанда», «Три слепые
сестры». ГАСО. Д.з. 06.53; зап. по трансл. из БЗК от 13 дек.
1984: ТВКС-012164
Грустный вальс, из музыки к драме А. Ярнефельта «Смерть»,
соч. 44. ГАСО. Д. з. 05.58; зап. по трансл. из БЗК от 26 ноября
1982: ТВКС-010732
СКРЯБИН А.
Симфония № 1 ми мажор соч. 26. Л. Авдеева, А. Григорьев,
Республиканская академич. русск. хоровая капелла (худ. рук.
А. Юрлов), ГАСО. Д. з. 48.20; зап. по трансл. из БЗК от 17 ноября
1962: ТВ-03689. Д. з. 48.40; зап. 1974: ПКС-09478
Симфония № 2 до минор соч. 29. ГАСО. Д. з. 47.45, зап. 1966:
П КС-09477
Симфония № 3 до минор соч. 43, «Божественная поэма».
ГАСО. Д. з. 50.34; зап. по трансл. из БЗК от 23 сент. 1967:
ТВ-013692. Д.з. 47.00; зап. по трансл. из КЗЧ от 15 сент. 1977:
ТВКС-07758. Д.з. 46.34; зап. 1978: ПКС-014588
«Поэма экстаза» соч. 54. ГАСО, соло на трубе — Л. Воло-
дин, соло на скр.— Г. Фридгейм. Д. з. 20.52; зап. по трансл. из
БЗК. от 5 окт. 1966: Т-11700. Д. з. 22.11; зап. по трансл. из БЗК
от 23 сент. 1967: ТВ-013692. Д. з. 20.34; зап. по трансл. из БЗК от
10 мая 1969: Т-01035. Д. з. 22.06; зап. 1973: ПКС-06870. ГАСО,
соло на трубе — Ю. Кривошеев, соло на скр.— Г. Фридгейм.
Д. з. 20.17; зап. по трансл. из БЗК от 8 февр. 1977: ТВКС-07375
«Прометей», для ф-п., хора и орк. соч. 60, «Поэма огня».
А. Иохелес (ф-п.), Гос. академич. русск. хор Союза ССР (худ.
рук. А. Свешников), ГАСО. Д.з. 21 53; зап. по трансл. из БЗК
от 30 сент. 1964: ТВ-06793. С. Рихтер (ф-п.), Академич. Большой
хор Центрального телевидения и Всесоюзного радио (худ. рук.
К- Птица), ГАСО. Д. з. 22.30; зап. по трансл. из БЗК от 3 апр. 1972:
ПКС-015740. П. Мещанинов (ф-п.), Республиканская академич.
русск. хоровая капелла им. А. Юрлова (худ. рук. Ю. Ухов), ГАСО.
Д. з. 23.00; зап. по трансл. из БЗК от 25 дек. 1978: ТВКС-08816
«Мечты», прелюдия для орк. ми минор соч. 24. ГАСО. Д.з.
04.30; зап. по трансл. из БЗК от 25 дек. 1974: ТВКС-060003
Концерт для ф-п. с орк. фа-диез минор соч. 20. Е. Могилевский,
ГАСО. Д. з. 26.46; зап. по трансл. из БЗК от 23 сент. 1967:
ТВ-013692
СТРАВИНСКИЙ И.
«Весна священная», балет («Картины языческой Руси»),
либретто Н. К- и С. Н. Рерихов. ГАСО. Д.з. 34.00; зап. 1975:
ПКС-09481
4*
99
Музыка балета «Игра в карты». ГАСО. Д. з. 24.20; зап. по
трансл. из БЗК от 30 сент. 1964: ТВ-06793. Д. з. 22.59; зап. по
трансл. из БЗК от 5 февр. 1965: ТВ-07342. Д. з. 23.30; зап. 1976:
ПКС-011797
«Симфония псалмов», для хора и орк., на латинские тексты
из Ветхого Завета. Гос. академич. русский хор Союза ССР
(худ. рук. А. Свешников), Хор мальчиков Московского гос. хоро-
вого училища (худ. рук. В. Попов), ГАСО. Д.з. 22.02; зап. по
трансл. из БЗК от 1 окт. 1966: Т-012280. Д. з. 21.50; зап. по трансл.
из БЗК от 18 июня 1979: ТВКС-08782
Каприччио для ф-п. с орк. Т. Николаева, БСО. Д. з. 17.30;
зап. 1962: ДКС-1635
Концерт для скр. с орк. ре мажор. О. Каган, ГАСО. Д. з. 20.50;
зап. по трансл. из БЗК от 18 июня 1979: ТВКС-08782
ТАМБЕРГ Э.
Фрагменты балета «Иоанна одержимая»: «Народное гулянье»
(3-ед.), «Сцена с призраками» (10-я и 11-я карт.). ГАСО. Д.з.
09.09; зап. по трансл. из БЗК от 17 ноября 1972: ТВ-04692
ТАНЕЕВ С.
«Храм Аполлона в Дельфах», антракт ко 2-й карт. III части
муз. трилогии «Орестея». ГАСО. Д. з. 05.54; зап. по трансл.
из БЗК от 25 дек. 1974: ТВКС-06003
«По прочтении псалма», кантата для солистов, хора и орк.,
сл. А. Хомякова, соч. 36. А. Козлова, Р. Котова, Ю. Антонов,
Ю. Белокрынкин, Республиканская академич. русск. хоровая ка-
пелла им. А. Юрлова (худ. рук. Ю. Ухов), ГАСО. Д.з. 01.12.17;
зап. по трансл. из БЗК. от 26 февр. 1977: ТВКС-07467
ФАЛЬЯ М. де
Сюита из балета «Любовь-волшебница». Р. Бобринева, ГАСО.
Д. з. 29.11; зап. по трансл. из БЗК от 17 апр. 1980: ТВКС-09135
Сюита № 2 из балета «Треуголка». ГАСО. Д. з. 11.27; зап. по
трансл. из БЗК от 17 апр. 1980: ТВКС-09135
Два танца из балета «Треуголка»: Фаррука, Хота. ГАСО.
Д. з. 07.35; зап. по трансл. из БЗК от 4 янв. 1972: ТВ-04163
ФРАНК С.
Симфония ре минор. ГАСО. Д. з. 39.59; зап. по трансл. от
18 марта 1971: ТВ-03408. Д.з. 38.34; зап. по трансл. из БЗК от
17 марта 1981: ТВКС-09859. Д. з. 37.41; зап. по трансл. от 17 марта
1983: ПКС-020829
«Психея», симф. поэма. ГАСО. Д.з. 21.30; зап. по трансл.
из БЗК от 18 марта 1971: ТВ-03408
ХАЧАТУРЯН А.
Фрагменты из балета «Гаяне». ГАСО. Д.з. 35.20; зап. по
трансл. из БЗК от 7 мая 1970: ТВ-02214
Фрагменты из балета «Спартак»: Адажио Спартака и Фригии,
Танец гадитанских дев и победа Спартака. ГАСО. Д. з. 18.46; зап.
по трансл. из БЗК от 20 ноября 1979: ТВКС-08892
100
Танец гадитаиских дев и победа Спартака из балета «Спар-
так». ГАСО. Д. з. 07.46; зап. по трансл. из БЗК от 7 мая 1970:
ТВ-02214
Фрагменты из сюиты «Сталинградская битва». БСО. Д. з.
20.45; зап. по трансл. из КЗДС от 22 февр. 1958: ПВ-
042832
«Ода памяти В. И. Ленина». ГАСО. Д. з. 10.34; зап. по трансл.
из БЗК от 7 мая 1970: ТВ-02214
Концерт для скр. с орк. ре минор. В. Климов, ГАСО. Д. з. 36.10;
зап. 1980: ПКС-019543
Концерт-рапсодия для виолончели с орк. К. Георгиан, ГАСО.
Д. з. 26.54; зап. по трансл. из БЗК от 7 мая 1970: ТВ-02214
Три концертные арии для голоса с орк., тексты из антологии
армянской поэзии в пер. К. Бальмонта и В. Брюсова. В. Громова,
ГАСО. Д.з. 20.10; зап. по трансл. из БЗК от 24 окт. 1967:
ТВ-013731
ХИНДЕМИТ П.
Концерт для скр. с орк., соч. 1939 г. Д. Ойстрах, ГАСО. Д. з.
26.12; зап. по трансл. из БЗК от 18 марта 1968: ТВ-0616
ХРЕННИКОВ Т.
«Много шума из ничего», сюита из музыки балета «Любовью
за любовь» (составлена Е. Ф. Светлановым): Увертюра; Приезд
гостей; Общее адажио; Заговор; Сцена; Финал: Гимн любви.
ГАСО. Д. з. 13.50; зап. по трансл. из БЗК от 10 апр. 1983:
ТВКС-011263
Адажио из балета «Гусарская баллада». ГАСО. Д. з. 06.07;
зап. по трансл. из БЗК от 10 апр. 1983: ТВКС-011263
Симфония №1 си-бемоль минор соч. 4. ГАСО. Д.з. 21.14;
зап. по трансл. из БЗК от 17 ноября 1972: ТВ-04692. Д. з. 19.57;
зап. 1973: ПКС-08074. Д. з. 22.42; зап. по трансл. из БЗК от
11 марта 1974: ТВКС-05575. Д.з. 21.35; зап. по трансл. из БЗК
от 10 апр. 1983: ТВКС-011263
Симфония №2 до минор соч. 9. ГАСО. Д.з. 34.24; зап. по
трансл. из БЗК от 5 мая 1977: ТВКС-07522: ПКС-014646. Д. з.
34.17; зап. 1979: ПКС-015784
Симфония №3 соч. 22. ГАСО. Д.з. 16.03; зап. по трансл.
из БЗК от 11 марта 1974: ТВКС-05575. Д. з. 15.34; зап. по трансл.
из БЗК от 12 апр. 1974: ТВКС-05828. Д.з. 16.47; зап. 1976:
ПКС-011314
Концерт № 1 для ф-п. с орк. фа мажор соч. 1. Т. Хренников,
ГАСО. Д.з. 21.41; зап. по трансл. из БЗК от 11 марта 1974:
ТВКС-05575. Д.з. 21.36; зап. 1975: ПКС-09685. Д.з. 21.42; зап.
по трансл. из БЗК от 5 мая 1977: ТВКС-07522. Д.з. 21.29; зап.
по трансл. из БЗК от 5 ноября 1977: ПКС-014650
Концерт №2 для ф-п. с орк. до мажор соч. 21. Т. Хренников,
ГАСО. Д. з. 16.12; зап. по трансл. из БЗК от 17 ноября 1972:
ТВ-04692. Д. з. 16.03; зап. 1973: ПКС-08073. Д. з. 16.24; зап. по
101
трансл. из БЗК от 11 марта 1974: ТВКС-05575. Д.з. 17.02; зап.
по трансл. из БЗК от 12 апр. 1974: ТВКС-05828
Концерт № 3 для ф-п. с орк. до мажор соч. 28. Т. Хренников,
ГАСО. Д.з. 19.45; зап. по трансл. из БЗК от 10 апр. 1983:
ТВКС-011263
Концерт № 1 для скр. с орк. до мажор соч. 14. В. Репин, ГАСО.
Д. з. 19.27; зап. по трансл. из БЗК от 10 апр. 1983: ТВКС-011263
Концерт № 2 для скр. с орк. до мажор соч. 23. Л. Коган,
ГАСО. Д. з. 17.02; зап. потрансл. из БЗК от 18 мая 1976: ТВ-06971,
ТВКС-07025. Д. з. 16.55; зап. по трансл. из БЗК от 5 мая 1977:
ТВКС-07522. Д. з. 17.13; зап. 1977: ПКС-014769. В. Репин, ГАСО.
Д. з. 17.02; зап. 1984: ПКС-023065
ЧАЙКОВСКИЙ П.
«Спящая красавица», балет, либретто И. Всеволожского по
сказке Ш. Перро, соч. 66. ГАСО. Д. з. 02.50.18; зап. 1980:
ПКС-018686
Вальс ре мажор из 1-й карт. 2-го д. оперы «Евгений Онегин».
ГАСО. Д. з. 06.33; зап. 1982: ДКС-38928
Полонез соль мажор из 1-й карт. 3-го д. оперы «Евгений Оне-
гин». ГАСО. Д. з. 04.57; зап. 1982: ДКС-38493
Колыбельная Марии из оперы «Мазепа». Т. Милашкина,
ГАСО. Д.з. 03.11; зап. по трансл. из БЗК от 18 окт. 1966:
ТВ-011728
Полонез ми мажор из 3-й карт. 3-го д. оперы «Черевички».
ГАСО. Д.з. 06.10; зап. 1982: ДКС-38934
Вальс ля мажор из 1-го д. балета «Лебединое озеро». ГАСО.
Д.з. 07.18; зап. 1982: ДКС-38929
«Танец с кубками» (полонез) ми мажор из 1-го д. балета
«Лебединое озеро». ГАСО. Д. з. 07.12; зап. 1982: ДКС-38494
Фрагменты из балета «Спящая красавица». ГАСО. Д. з.
02.04.21; зап. по трансл. из БЗК от 11 дек. 1979: ТВКС-08491
Сюита из балета «Спящая красавица». ГАСО. Д. з. 22.19;
зап. по трансл. из БЗК от 4 янв. 1969: ТВ-0798
Фрагменты из балета «Спящая красавица»: Интродукция и
марш, Танцы шести фей. БСО. Д.з. 19.31; зап. по трансл. из
КЗДС от 2 окт. 1960: ПВ-068473
Вариация Авроры из 1-го д. балета «Спящая красавица».
ГАСО. Д.з. 04.15; зап. 1981: ПКС-018685
Апофеоз из 3-го д. балета «Спящая красавица». ГАСО. Д. з.
02.07; зап. по трансл. из БЗК от 20 янв. 1979: ПВ-047471
Второе действие балета-феерии «Щелкунчик» соч. 71. Хор
мальчиков Московского гос. хорового училища (худ. рук. В. По-
пов), ГАСО. Д. з. 23.08; зап. по трансл. из БЗК от 5 марта 1967:
ТВ-013000
«Вальс цветов» ре мажор из 3-й карт. 2-го д. балета-феерии
«Щелкунчик». ГАСО. Д.з. 07.18; зап. 1982: ДКС-38930
Симфония № 1 соль минор соч. 13, «Зимние грезы». ГАСО.
102
Д.з. 42.00; зап. по трансл. из БЗК от 25 дек. 1966: Т-012308.
Симфония №2 до минор соч. 17 (2-я ред.). БСО. Д.з.
33.27; зап. по трансл. из БЗК от 1 янв. 1955; П-018564. ГАСО.
Д. з. 33.28; зап. по трансл. из БЗК от 27 дек. 1966: Т-012304.
Д.з. 34.16; зап. 1973: ПКС-07520
Симфония №3 ре мажор соч. 29. ГАСО. Д.з. 45.31; зап.
1973: ПКС-07517
Симфония №4 фа минор соч. 36. ГАСО. Д.з. 36.25; зап.
по трансл. из БЗК от 4 янв. 1969: ТВ-0798. Д. з. 39.46; зап. 1974:
ПКС-08103
Симфония №5 ми минор соч. 64. ГАСО. Д.з. 45.15; зап. по
трансл. из БЗК от 27 дек. 1966: Т-012304. Д.з. 47.18; зап. 1973:
ПКС-08089
Симфония №6 си минор соч. 74, «Патетическая». ГАСО.
Д.з. 45.06; зап. по трансл. из КЗЧ от 4 апр. 1966: ТВ-011388.
Д. з. 45.42; зап. по трансл. из БЗК от 21 апр. 1966: ТВ-010716.
Д.з. 45.2Q; зап. 1973: ПКС-07519
Симфония-поэма «Манфред», по Дж. Байрону, си минор соч.
58. ГАСО. Д. з. 52.09; зап. по трансл. из БЗК от 29 янв. 1967:
Т-012964. Д.з. 48.12; зап. по трансл. из БЗК. от 5 окт. 1971:
Т-03793. Д.з. 57.37; зап. 1973: ПКС-07521. Д.з. 46.42; зап. по
трансл. из БЗК от 3 февр. 1985: ТВКС-012549
«Ромео и Джульетта», увертюра-фантазия по У. Шекспиру,
си минор, соч. 1869 г. (3-я ред. 1880 г.). ГАСО. Д.з. 18.53; зап.
1976: ПКС-011690. Д. з. 18.00; зап. по трансл. из БЗК от 7 июня
1978: ТВКС-08253
«Буря», симф. фантазия по У. Шекспиру, фа минор соч. 18.
ГАСО. Д. з. 25.45; зап. по трансл. из БЗК от 5 марта 1967:
ТВ-013000. Д.з. 23.13; зап. 1976: ПКС-011691
«Франческа да Римини», симф. фантазия по Данте, ми минор
соч. 32. ГАСО. Д.з. 23.10; зап. 1976: ПКС-011688
Итальянское каприччио ля мажор соч. 45. ГАСО. Д. з. 14.14;
зап. 1977: ПКС-014590
Серенада для струнного оркестра до мажор соч. 48. Струнная
группа ГАСО. Д.з. 32.53; зап. 1976: ПКС-011689
«Гамлет», увертюра-фантазия по У. Шекспиру, фа минор
соч. 67. ГАСО. Д.з. 16.46; зап. 1976: ПКС-011687
«Времена года», 12 характеристических картин соч. 37-а
(оркестровка А. В. Гаука). ГАСО. Д.з. 46.23; зап. по трансл.
из БЗК от 25 дек. 1970: ТВ-02885. Д. з. 44.53; зап. по трансл.
из БЗК от 9 апр. 1974: ТКС-05779. Д. з. 45.33; зап. 1975:
ПКС-09684
Осенняя песня («Октябрь») ре минор, № 10 из 12 характери-
стических картин «Времена года» соч. 37-а (оркестровка А. В. Гау-
ка). ГАСО. Д. з. 06.11; зап. по трансл. из БЗК от 29 ноября 1985:
ТВКС-012830
Святки («Декабрь») ля-бемоль мажор, № 12 из 12 характери-
стических картин «Времена года» соч. 37-а (оркестровка А. В. Гау-
103
ка). ГАСО. Д. з. 04.59; зап. по трансл. из БЗК от 29 ноября 1985:
ТВКС-012830
Концерт № 1 для ф-п. с орк. си-бемоль минор соч. 23. И. Пет-
ров, ГАСО. Д. з. 34.36; зап. по трансл. из БЗК от 5 марта 1967:
ТВ-013000. Э. Гилельс, ГАСО. Д. з. 33.08; зап. по трансл. из
БЗК от 3 янв. 1970: ТВ-01618. Д.з. 31.30; зап. по трансл. из
БЗК от 5 окт. 1971: Т-03793. Э. Вирсаладзе, ГАСО. Д.з. 34.20;
зап. по трансл. из г. Ижевска, 1984: ПВ-064781
Концерт № 3 для ф-п. с орк. ми-бемоль мажор соч. 75.
Э. Гилельс, ГАСО. Д. з. 17.39; зап. по трансл. из БЗК от 17 февр.
1972: Т-04273
Вариации на тему рококо для виолончели с орк. ля мажор
соч. 33. Ф. Лузанов, ГАСО. Д. з. 20.03; зап. по трансл. из БЗК
от 29 ноября 1979: ТВ КС-08894
Вступление, Мелодрама и Пляска скоморохов из музыки
к весенней сказке А. Островского «Снегурочка», соч. 12. ГАСО.
Д. з. 14.56; зап. по трансл. из БЗК от 25 дек. 1974: ТВКС-06003
«Жалоба Купавы» из музыки к весенней сказке А. Островского
«Снегурочка». ГАСО. Д. з. 05.46; зап. по трансл. из БЗК от
5 окт. 1966: Т-011700
ШАПОРИН ГО.
«На поле Куликовом», симфония-кантата для солистов, хора
и орк., сл. А. Блока с изменениями и дополнениями М. Лозин-
ского, соч. 14. М. Миглау, Л. Авдеева, В. Ивановский, М. Решетин,
Гос. академии, русск. хор Союза ССР (худ. рук. А. Свешников),
ГАСО. Д.з. 01.15.51; зап. 1969: ДКС-6375
«Сказание о битве за Русскую землю», оратория для солис-
тов, смеш. хора и симф. орк., сл. А. Блока, М. Лозинского,
К- Симонова, А. Суркова, С. Северцева, соч. 17. Л. Авдеева,
В. Ивановский, И. Петров, Гос. академии, русск. хор Союза ССР
(худ. рук. А. Свешников), ГАСО. Д.з. 01.20.09; зап. 1975:
ПКС-09360
«Доколе коршуну кружить?», оратория для меццо-сопрано,
баса, хора и симф. орк., сл. А. Блока, К. Рылеева, К. Симонова,
М. Исаковского, соч. 20. Л. Авдеева, М. Решетин, Гос. академии,
русск. хор Союза ССР (худ. рук. А. Свешников), ГАСО. Д.з.
44.45; зап. 1975: ПКС-09321
ШЕБАЛИН В.
Симфония №2, соч. 1929 г. ГАСО. Д.з. 24.50; зап. по
трансл. из БЗК от 15 июня 1959: ПВ-059449
Симфония № 5, соч. 1962 г. ГАСО. Д. з. 30.50; зап. по
трансл. из КЗЧ от 15 ноября 1963: ТВ-05801
ШЕНБЕРГ А.
«Свидетель из Варшавы», кантата для чтеца, хора и орк.,
сл. А. Шёнберга, соч. 46. Я. Смоленский (итение), Мужская
группа Гос. Московск. хора (худ. рук. В. Соколов), ГАСО.
104
Д. з. 07.23; зап. по трансл. из БЗК от 18 марта 1968:
ТВ-0616
«Ночь просветления», поэма для струн, орк. соч. 4. ГАСО.
Д.з. 28.00; зап. по трансл. из БЗК от 28 ноября 1971:
ТВ-04129
ШОПЕН Ф.
Концерт №2 для ф-п. с орк. фа минор соч. 21. С. Рихтер,
ГАСО. Д. з. 29.22; зап. по трансл. из БЗК от 20 дек. 1966:
ТВ-012298
ШОСТАКОВИЧ Д.
«Песнь о лесах», оратория для солистов, хора и орк., сл. Е. Дол-
матовского, соч. 81. А. Масленников, А. Ведерников, Акаде-
мич. Большой хор Центрального телевидения и Всесоюзного
радио (худ. рук. К. Птица), Хор мальчиков Московск. гос.
хорового училища (худ. рук. В. Попов), ГАСО. Д.з. 37.55;
зап. по трансл. из БЗК от 25 окт. 1978: ТВКС-08250, В-057792,
ПВКС-053080
Симфония № 1 фа минор соч. 10. ГАСО. Д. з. 30.59; зап. по
трансл. из БЗК от 30 дек. 1968: ТВ-0945
Симфония № 3 для орк. и хора ми-бемоль мажор соч. 20,
«Первомайская», сл. С. Кирсанова. ГАСО, Республиканская
академич. русск. хоровая капелла (худ. рук. А. Юрлов), Хор
дирижерско-хормейстерского факультета Музыкально-педагоги-
ческого института им. Гнесиных. Д.з. 26.31; зап. по трансл.
из БЗК от 6 окт. 1965: ТВ-09383
Симфония №5 ре минор соч. 47. ГАСО. Д.з. 45.15; зап. по
трансл. из БЗК от 24 сент. 1976: ТВКС-07105. Д.з. 47.01; зап.
1978: ПКС-015152
Симфония №6 си минор соч. 54. ГАСО. Д.з. 32.11; зап. по
трансл. из БЗК от 20 ноября 1979: ТВКС-08892. Д. з. 31.21; зап.
1980: ПКС-017730
Симфония № 7 до мажор соч. 60, «Посвящается городу Ле-
нинграду». ГАСО. Д. з. 01.08.25; зап. по трансл. из БЗК от
24 сент. 1966: Т-011701. Д.з. 01.14.48; зап. 1974: ПКС-08679
Симфония №8 до минор соч. 65. ГАСО. Д.з. 00.00; зап. по
трансл. из БЗК от 12 сент. 1967: Т-013669
Симфония № 9 ми-бемоль мажор соч. 70. БСО. Д. з. 24.56;
зап. по трансл. из КЗДС от 29 февр. 1964: ТВ-05818
Симфония №10 ми минор соч. 93. ГАСО. Д.з. 51.36; зап.
по трансл. из БЗК от 25 марта 1966: ТВ-010694. Д. з. 53.34; зап.
1966: П-091191
Симфония № 15 ля мажор соч. 141. ГАСО. Д.з. 39.29; зап.
по трансл. из БЗК от 24 марта 1972: Т-04296
«Праздничная увертюра» ля мажор соч. 96. ГАСО. Д. з. 06.05;
зап. 1981: ПКС-017757
Вступление из «Праздничной увертюры» (музыкальная эмбле-
ма Олимпиады-80). Группа ГАСО. Д. з. 00.34; зап. 1980: П-017222
105
«Траурно-триумфальная прелюдия памяти героев Сталинград-
ской битвы» соч. 130. ГАСО. Д. з. 03.24; зап. по трансл. из БЗК
от 24 окт. 1967: ТВ-013731
Концерт № 1 для скр. с орк. ля минор соч. 23. Л. Коган, ГАСО.
Д. з. 34.04; зап. по трансл. из БЗК от 24 сент. 1976: ТВКС-07105
«Из еврейской народной поэзии», вок. цикл для сопрано, конт-
ральто и тенора с орк. соч. 79. Р. Бобринева, Л. Авдеева,
А. Масленников, ГАСО. Д. з. 23.59; зап. по трансл. из БЗК от
15 ноября 1966: ТВ-012283. Р. Бобринева, Г. Борисова,
А. Масленников, ГАСО. Д.з. 25.37; зап. по трансл. из БЗК
от 26 дек. 1979: ТВКС-09178. Д.з. 24.03; зап. 1980: ПКС-017573
Романс из музыки к кинофильму «Овод», ре-бемоль мажор
соч. 97-а №8. ГАСО, соло на скр.— Г. Фридгейм. Д.з. 06.23;
зап. 1977: ПКС-019883
«Таити-трот» соч. 16 (орк. транскрипция песни В. Юманса).
ГАСО. Д. з. 03.38; зап. по трансл. из БЗК от 7 июня 1978:
ТВКС-08253. Д. з. 03.33; зап. 1978: ПКС-015301
ШТРАУС Р.
«Альпийская симфония» си-бемоль минор соч. 64. ГАСО. Д. з.
46.05; зап. по трансл. из БЗК от 5 мая 1968: ТВ-0241, ТВПС-
010824
«Веселые забавы Тиля Уленшпигеля», симф. поэма фа мажор
соч. 28. ГАСО. Д. з. 16.08; зап. по трансл. из БЗК от 26 ноября
1982: ТВКС-010732
«Дон-Жуан», симф. поэма по Н. Ленау, соч. 20. ГАСО. Д. з.
18.40; зап. по трансл. из БЗК от 5 марта 1974: ТВ-04278
«Дон-Кихот», фантастические вариации на тему рыцарского
характера, ре мажор соч. 35. ГАСО, соло на скр.— Г. Фридгейм,
на альте — М. Толпыго, на виолончели — Ф. Лузанов. Д.з.
41.20; зап. по трансл. из БЗК от 29 апр. 1974: ТКС-05881
ШУБЕРТ Ф.
Симфония № 8 си минор, «Неоконченная». ГАСО. Д. з. 25.08;
зап. по трансл. из БЗК от 1 ноября 1970: ТВ-02523. Д. з. 24.47;
зап. по трансл. из БЗК от 19 янв. 1982: ТВКС-010325
ШУМАН Р.
Симфония №2 до мажор соч. 61. ГАСО. Д.з. 35.13; зап.
по трансл. из БЗК от 19 янв. 1982: ТВКС-010325
«Манфред», увертюра к «Драматической поэме в трех частях,
написанной лордом Байроном», соч. 115. ГАСО. Д.з. 10.56;
зап. по трансл. из БЗК от 1 ноября 1970: ТВ-02523
ЩЕДРИН Р.
Танец трактористки из оперы «Не только любовь». ГАСО.
Д. з. 02.32; зап. по трансл. из БЗК от 17 ноября 1972: ТВ-04692
Девичий хоровод из балета «Конек-горбунок». ГАСО. Д.з.
03.07; зап. по трансл. из БЗК от 17 ноября 1972: ТВ-
04692
106
Цыганский танец из балета «Конек-горбунок». ГАСО. Д. з.
02.43; зап. по трансл. из БЗК от 17 ноября 1972: ТВ-04692
«Озорные частушки», концерт № 1 для орк. ГАСО. Д. з.
07.59; зап. по трансл. из БЗК от 5 окт. 1966: Т-011700
«Звоны», концерт №2 для орк. ГАСО. Д.з. 10.10; зап. по
трансл. из БЗК от 8 янв. 1977: ТВ-07470
«Симфонические фанфары». ГАСО. Д. з. 04.16; зап. по трансл.
из БЗК от 17 ноября 1972: ТВ-04692
«Торжественная увертюра», симф. приветствие к 60-летию
СССР. ГАСО. Д.з. 05.01; зап. 1984: ПКС-021504
Концерт № 1 для ф-п. с орк. ре мажор. Р. Щедрин, БСО.
Д.з. 22.00; зап. 1957: Д-48499. Р. Щедрин. ГАСО. Д.з. 22.57;
зап. по трансл. из БЗК от 5 мая 1974: ТВКС-05621. Н. Петров,
ГАСО. Д.з. 22.36; зап. по трансл. из БЗК от 12 мая
1977: ТВКС-07559. Д.з. 20.57; зап. 1978: ПКС-016104
Концерт № 1 для ф-п. с орк., IV часть (Финал). Р. Щедрин,
ГАСО. Д. з. 05.55; зап. 1978: ПВ-044033. Н. Петров, ГАСО. Д. з.
05.30; зап. 1978: ПВ-044034
Концерт № 2 для ф-п. с орк. Р. Щедрин, ГАСО. Д. з. 22.32;
зап. по трансл. из БЗК от 5 мая 1974: ПКС-015111. Н. Петров,
ГАСО. Д.з. 21.44; зап. по трансл. из БЗК от 12 мая 1977:
ТВКС-07559
Концерт № 3 для ф-п. с орк., «Вариации и тема». Р. Щедрин,
ГАСО. Д. з. 21.35; зап. по трансл. из БЗК от 5 мая 1974: ТВКС-
05621, ПКС-015112. Д.з. 21.19; зап. по трансл. из БЗК от 8 янв.
1977: ТВ-07470
ЭЛГАР Э.
«Сновидение Геронтиуса», оратория для солистов, хора и
орк. соч. 38. Ф. Палмер, А. Дэвис, И. Бейли, Лондонский
симф. хор (худ. рук. Р. Хикоке), ГАСО, соло на органе— О. Ян-
ченко. Д.з. 01.36.25; зап. по трансл. из БЗК от 21 апр. 1983:
ТКС-011132
Прелюд к оратории «Сновидение Геронтиуса». ГАСО. Д.з.
14.22; зап. по трансл. из БЗК от И марта 1977: ТВКС-
07519
«Морские картины», вок. цикл на стихи англ, поэтов, пер.
Н. Рождественской. Л. Авдеева, ГАСО. Д.з. 21.59; зап. по
трансл. из БЗК от 11 марта 1977: ТВКС-07519
Симфония №2 ми-бемоль мажор соч. 63. ГАСО. Д.з. 50.53;
зап. по трансл. из БЗК от 11 марта 1977: ТВКС-07519
ЭШПАЙ А.
Концерт для орк. с солирующими трубой, ф-п., вибрафоном
и контрабасом (Concerto grosso), соч. 1967 г. ГАСО, А. Макси-
менко, П. Мещанинов, Б. Степанов, Р. Азархин. Д.з. 13.23;
зап. по трансл. из БЗК от 29 апр. 1974: ТКС-05881. Д.з. 13.18;
зап. 1975: ПКС-010175
107
Светланов-ансамблист*
ГЕНДЕЛЬ Г. Ф.
Соната №6 для скр. и ф-п. ми мажор соч. 1 № 15. В. Кли-
мов и Е. Светланов. Д.з. 10.15; зап. 1982: ПКС-020568
МЕТНЕР Н.
Соната №1 для скр. и ф-п. си минор соч. 21. Д.з. 21.35;
зап. 1970: ДКС-8213
Соната № 2 для скр. и ф-п. соль мажор соч. 44. Д. з. 39.08;
зап. 1970: ДКС-8212
Соната № 3 для скр. и ф-п. ми минор соч. 57, «Эпическая».
Д. з. 46.22; зап. 1969: ДКС-6423
Две канцоны с танцами для скр. и ф-п. до мажор и си
минор соч. 43. Д.з. 17.20; зап. 1969: ДКС-6424
Ноктюрн для скр. и ф-п. соч. 16 №3. Д.з. 05.07; зап. 1969:
ДКС-6422
РАХМАНИНОВ С.
Элегическое трио для ф-п., скр. и виолончели ре минор соч. 9,
«Памяти великого художника». Е. Светланов, Л. Коган, Ф. Луза-
нов. Д.з. 52.16; зап. 1973: ДКС-16320
Соната для ф-п. и виолончели соль минор соч. 19. Е. Светланов
и И. Козолупов. Д.з. 37.54; зап. 1961: Д-64277. Е. Светланов
и Ф. Лузанов. Д. з. 38.26; зап. 1973: ДКС-15720
ФРАНК С.
Соната для скр. и ф-п. ля мажор, соч. 1886 г.: В. Климов
и Е. Светланов. Д. з. 29.07; зап. 1982: ПКС-020569
Светланов-пианист **
ДЕБЮССИ К- А.
Арабеска № 1 ми мажор, соч. 1888 г. Д.з. 04.20; зап. 1980:
ПКС-017424
Арабеска № 2 соль мажор, соч. 1888 г. Д. з. 03.03; зап. 1980:
ПКС-017425
«Очень медленный вальс» соль-бемоль мажор, соч. 1910 г.
Д. з. 04.00; зап. 1980: ПКС-017426
«В лодке», № 1 из Маленькой сюиты для ф-п. в 4 руки, соч.
1889 г. (переложение для ф-п. в 2 руки Ю. М. Оленева). Д. з. 04.22;
зап. 1980: ПКС-017418
«Лунный свет», № 3 из Бергамасской сюиты для ф-п., соч.
1910 г. Д.з. 06.30; зап. 1980: ПКС-017423
* Перечень записей собственных сочинений Е Ф. Светланова, в исполнении ко-
торых он участвует как ансамблист, помещен в разделе «Светланов-композитор».
** Перечень записей собственных сочинений Е. Ф. Светланова, в исполнении
которых он участвует как пианист, помещен в разделе «Светланов-композитор».
108
Из сборника «24 прелюдии для фортепиано», 1-я тетрадь, соч.
1910 г.:
№6, «Шаги на снегу». Д.з. 03.28; зап. 1980: ПКС-017419;
№ 8, «Девушка с волосами цвета льна». Д. з. 03.25; зап.
1980: ПКС-017421;
№ 10, «Затонувший собор». Д. з. 05.16; зап. 1980: ПКС-
017420;
№ 12, «Менестрели». Д. з. 02.13; зап. 1980: ПКС-017422
ЗАЙМОВ X.
Из цикла «Двадцать четыре прелюдии для фортепьяно»:
№ 1 до мажор. Д. з. 00.33; зап. 1954: Д-34185
№2 ля минор. Д.з. 02.04; зап. 1954: Д-34186
№5 ре мажор. Д. з. 02.12; зап. 1954: Д-34187
№6 си минор. Д. з. 00.40; зап. 1954; Д-34188
№8 фа-диез минор. Д. з. 03.03; зап. 1954: Д-34189
№9 ми мажор. Д.з. 00.30; зап. 1954: Д-34190
№ 12 соль-диез минор. Д. з. 02.08; зап. 1954: Д-34191
№ 14 ми-бемоль минор. Д. з. 02.06; зап. 1954: Д-34192
№ 15 ре-бемоль мажор. Д. з. 00.44; зап. 1954: Д-34193
№ 17 ля-бемоль мажор. Д.з. 00.43; зап. 1954: Д-34194
№ 19 ми-бемоль мажор. Д. з. 00.36; зап. 1954: Д-34195
№22 соль минор. Д.з. 01.56; зап. 1954: Д-34196
№23 фа мажор. Д.з. 00.43; зап. 1954: Д-34197
МЕТНЕР Н.
Соната-элегия ре минор соч. И №2. Д.з. 07.42; зап. 1980:
ИКС-017637
Соната-сказка до минор соч. 25 №1. Д.з. 14.33; зап. 1983:
ПКС-021722
Из цикла «Забытые мотивы» соч. 38:
Соната-воспоминание ля минор №1. Д.з. 15.00; зап. 1980:
ПКС-017370
«Грациозный танец» ля мажор №2. Д.з. 03.19; зап. 1980:
ПКС-017370
«Песнь на реке» ми минор №4. Д.з. 03.54; зап. 1980:
ПКС-017371
«Сказка эльфов» соль минор соч. №48 №2. Д.з. 04.50; зап.
1983: ПКС-021723
Из цикла «Восемь картин-настроений» соч. 1:
№2 соль-диез минор. Д.з. 01.27; зап. 1980: ПКС-017364
№3 ми-бемоль минор. Д.з. 03.01; зап. 1980: ПКС-017365
№4 соль-бемоль мажор. Д.з. 03.25; зап. 1980: ПКС-017366
«Сказка» фа минор соч. 14 № 1, «Песня Офелии». Д. з. 04.12;
зап. 1980: ПКС-017369
«Сказка» си-бемоль минор соч. 20 № 1. Д. з. 04.08; зап. 1980:
ПКС-017372
«Сказка» фа минор соч. 26 №3. Д. з. 02.53; зап. 1980:
ПКС-017368
109
«Траурный марш» си минор соч. 31 № 2. Д. з. 03.14; зап. 1980:
ПКС-017367
«Русская сказка» фа минор соч. 42 № 1. Д. з. 06.23; зап. 1980:
ПКС-017373
РАВЕЛЬ М.
«Павана на смерть инфанты» соль мажор, соч. 1899 г.
Д. з. 06.25; зап. 1980: ПКС-017427
РАХМАНИНОВ С.
Из цикла «Музыкальные моменты» соч. 16:
№3 си минор. Д. з. 08.36; зап. 1980: ПКС-017358;
№5 ре-бемоль мажор. Д.з. 04.19; зап. 1980: ПКС-017359
Из цикла «Пьесы-фантазии» соч. 3:
№ 1, «Элегия». Д. з. 06.52; зап. 1980: ПКС-017363;
№3, «Мелодия». Д.з. 05.25; зап. 1980: ПКС-017360
Прелюдия ре мажор соч. 23 №4. Д.з. 05.41; зап. 1980:
ПКС-017362
Вокализ до-диез минор соч. 34 № 14 (перелож. для ф-п.
Е. Ф. Светланова). Д.з. 07.27; зап. 1967: ДВ-78758. Д.з. 07.56;
зап. 1980: ПКС-017361
ФИБИХ 3.
Поэма ре-бемоль мажор. Д. з. 02.55; зап. 1980: ПКС-017428
ШОПЕН Ф.
Ноктюрны:
№ 1 си-бемоль минор соч. 9 № 1. Д. з. 05.43; зап. 1980:
П КС-017640;
№ 2 ми-бемоль мажор соч. 9 № 2. Д. з. 04.22; зап. 1980:
ПКС-017641;
№ 4 фа мажор соч. 15 № 1. Д. з. 04.28; зап. 1980: ПКС-017642;
№ 7 до-диез минор соч. 27 № 1. Д. з. 05.44; зап. 1980; ПКС-
017643;
№ 9 си мажор соч. 32 №1. Д.з. 04.40; зап. 1980: ПКС-
017644;
№ 11 соль минор соч. 37 №1. Д.з. 07.29; зап. 1980: ПКС-
017645;
№ 13 до минор соч. 48 №1. Д.з. 05.59; зап. 1980: ПКС-
017646;
№ 14 фа-диез минор соч. 48 № 2. Д. з. 08.52; зап. 1980:
ПКС-017647;
№ 18 ми мажор соч. 62 №2. Д. з. 05.57; зап. 1980: ПКС-
017648;
№20 до-диез минор соч. поем. Д.з. 04.31; зап. 1980: ПКС-
017639
Этюд до-диез минор соч. 25 № 7. Д. з. 06.02; зап. 1980:
ПКС-017649
Прелюдии соч. 28:
№4 ми минор. Д.з. 02.37; зап. 1980: ПКС-017650;
110
№6 си мииор. Д.з. 01.56; зап. 1980: ПКС-017651;
№7 ля мажор. Д.з. 00.49; зап. 1980: ПКС-017652;
№ 9 ми мажор. Д. з. 01.20; зап. 1980: ПКС-017653;
№13 фа-диез мажор. Д.з. 03.28; зап. 1980: ПКС-017654;
№15 ре-бемоль мажор. Д.з. 06.27; зап. 1980: ПКС-017655;
№20 до мииор. Д.з. 01.31; зап. 1980: ПКС-017656
С в етланов-композ итор
Для голоса и симф. орк.
Моиолог Арбенина «Ночь, проведенная без сна» из драмы
М. Лермонтова «Маскарад» для баритона и орк. С. Яковенко,
ГАСО, дир. Е. Светланов. Д. з. 00.00; зап. по трансл. из БЗК
от 3 февр. 1986: ТВКС-00000
Три русские песни: «Не велят Маше», «Уродилась сильна
ягода», «Катенька веселая». Р. Бобринева, ГАСО, дир. Е. Свет-
ланов. Д. з. 08.53; зап. по траисл. из БЗК от 28 окт. 1970: ТВ-
02518. Д.з. 09.17; зап. 1975: ПКС-010675
Для симф. орк.
Симфония си минор. БСО, дир. Е. Светланов. Д. з. 44.30;
зап. 1958: Д-52154. ГАСО, дир. Е. Светланов. Д. з. 44.05; зап.
по траисл. из БЗК от 28 окт. 1970: ТВ-02518. Д. з. 48.23; зап.
1975: ПКС-010539
«Рассвет в поле», симф. картина. ГАСО, дир. Е. Светланов.
Д. з. 05.49; зап. 1975: ПКС-010536. Д. з. 00.00; зап. по трансл.
из БЗК от 3 февр. 1986: ТВКС-00000
«Даугава», симф. поэма. БСО, дир. А. Гаук. Д.з. 14.15;
зап. 1961: Д-26498. Оперно-симф. орк. Центрального телеви-
дения и Всесоюзного радио, дир. Е. Светланов. Д.з. 15.11; зап.
1976: ДКС-23452
«Праздничная поэма». ГАСО, дир. Е. Светланов. Д. з. 12.40;
зап. по траисл. из БЗК от 5 февр. 1965: ТВ-07342. БСО, дир.
Е. Светланов. Д. з. 13.26; зап. 1966: ДКС-4976
«Калина красная», симф. поэма для орк. и женского голоса,
«Светлой памяти Василия Шукшина». А. Стрельченко, ГАСО,
дир. Е. Светланов, соло на скр.— Э. Грач, на виолончели —
Ф. Лузанов, на валторне — А. Демин. Д. з. 19.24; зап. по траисл.
из БЗК от 18 сент. 1975: ТВКС-06344. Д. з. 19.20; зап.
1975: ПКС-010535. Д. з. 18.34; зап. по трансл. из БЗК от 18 мая
1976: ТВКС-07025. Д. з. 16.56; зап. по траисл. из БЗК от 2 окт.
1978: ТВКС-08242
«Прелюды», симф. размышления. ГАСО, дир. Е. Светланов.
Д.з. 21.38; зап. по трансл. из КЗЧ от 4 апр. 1966: ТВ-011388.
Д. з. 21.25; зап. по трансл. из БЗК от 28 окт. 1970: ТВ-02518.
Д. з. 22.38; зап. 1970: ДКС-8858
111
Рапсодия № 1, «Картины Испании». БСО, дир. Е. Светланов.
Д.з. 16.10; зап. 1955: Д-40067. ГАСО, дир. Е. Светланов. Д.з.
16.38; зап. по трансл. из БЗК от 5 февр. 1965: ТВ-07342. Д. з.
16.17; зап. по трансл. из БЗК от 18 окт. 1966: ТВ-011728. Д.з.
16.18; зап. по трансл. из БЗК от 28 окт. 1970: ТВ-02518.
Д.з. 16.50; зап. 1975: ПКС-010674. Д.з. 17.54; зап. по трансл.
из БЗК от 2 окт. 1978: ТВКС-08242
Рапсодия №2. ГАСО, дир. Е. Светланов. Д. з. 15.56; зап. по
трансл. из БЗК от 6 сент. 1978: ПКС-015761. Д.з. 16.56; зап.
по трансл. из БЗК от 26 дек. 1979: ТВКС-09178
«Сибирская фантазия» (написана совместно с И. Якушенко).
Оперно-симф. орк. Центрального телевидения и Всесоюзного ра-
дио, дир. Е. Светланов. Д.з. 17.05; зап. 1963: ДКС-3371. ГАСО,
дир. Е. Светланов. Д. з. 17.43; зап. по трансл. из КЗЧ от 15 сент.
1977: ТВКС-07758. Д.з. 18.04; зап. 1977: ПКС-014637
«Романтическая баллада». ГАСО, дир. Е. Светланов. Д.з.
08.30; зап. 1975: ПКС-010538. Д. з. 00.00; зап. по трансл. из
БЗК от 3 февр. 1986: ТВКС-00000
Лирический вальс для струн, орк. ГАСО, дир. Е. Светланов.
Д.з. 07.50; зап. 1976: ПКС-014290. Д.з. 00.00; зап. по трансл.
из БЗК от 3 февр. 1986: ТВКС-00000
Для одного инструмента с орк.
Концерт для ф-п. с орк. Е. Светланов, ГАСО. Д.з. 21.16;
зап. 1976: ДКС-23567. Е. Светланов, ГАСО, дир. В. Вербицкий.
Д.з. 21.22; зап. по трансл. из БЗК от 14 ноября 1976: ТВКС-
07298. Н. Петров. ГАСО, дир. Е. Светланов. Д.з. 21.35; зап.
1977: ПКС-014768
Поэма для скр. и орк., «Светлой памяти Давида Ойстраха».
Э. Грач, ГАСО, дир. Е. Светланов. Д.з. 18.25; зап. 1975: ПКС-
010537. И. Ойстрах, ГАСО, дир. Е. Светланов. Д.з. 16.05; зап.
1978: ПКС-015148. В. Репин, ГАСО, дир. Е. Светланов. Д. з. 15.25;
зап. по трансл. из БЗК от 24 окт. 1984: ТВКС-012100
«Русские вариации» для арфы и струн, орк. Н. Толстая, Ан-
самбль солистов ГАСО, дир. Е. Светланов. Д.з. 13.25; зап.
1976: ПКС-013110. Д.з. 12.55; зап. по трансл. из БЗК от 2 окт.
1978: ТВКС-08242. Д. з. 13.01; зап. по трансл. из МЗК от 28 февр.
1983: ТВКС-011092
Концертные вариации для дуэта гуслей и орк. русск.
народных инструментов (перелож. В. Городовской). В. Городов-
ская, Н. Чеканова, Академич. Русск. народный орк. им. Н. П. Оси-
пова, худ. рук. и дир. В. Дубровский. Д.з. 11.40; зап. 1977:
ДКС-26204
112
Для ансамбля инструментов
Ария ре минор для струнных с сопровождением ф-п. (перелож.
Г. Заборова). Ансамбль скрипачей ГАБТ (худ. рук. Ю. Реенто-
вич), партия ф-п.— Е. Светланов. Д. з. 04.36; зап. 1960: Д-60855.
Д.з. 04.38; зап. I960: ДКС-125. Д.з. 04.55; зап. по трансл.
из БЗК от 28 окт. 1970: ТВ-02518. Д. з. 04.58; зап.
1982: ДКС-37131. Ансамбль скрипачей ГАБТ, партия ф-п.—
И. Зайцева. Д. з. 04.42; зап. по трансл. из МЗК 28 февр.
1983: ТВ КС-011092
«Страница юности», пьеса (перелож. Г. Заборова). Ансамбль
скрипачей ГАБТ (худ. рук. Ю. Реентович), партия ф-п.—
И. Зайцева. Д. з. 02.50; зап. по трансл. из МЗК от 28 февр.
1983: ТВКС-011092
Квинтет № 1 «Деревенские сутки». Квинтет солистов ГАСО:
В. Зверев (флейта), А. Любимов (гобой), В. Соколов (клар-
нет), С. Красавин (фагот), А. Демин (валторна). Д. з. 10.06;
зап. 1975: ДКС-19570
Квартет Ке1. Струнный квартет солистов Оркестра ГАБТ:
И. Солодуев, П. Тарасевич, Л. Попереченко, Ф. Лузанов. Д. з.
27.22; зап. 1967: Д-77974. Квартет им. Д. Шостаковича: А. Шиш-
лов, А. Семянников, А. Галковский, А. Корчагин. Д.з. 28.52;
зап. 1976: ДКС-18908. Квартет им. А. Бородина: М. Копельман,
А. Абраменков, Д. Шебалин, В. Берлинский. Д. з. 30.00; зап. 1983:
ПКС-021728. Д. з. 28.34; зап. по трансл. из МЗК от 28 февр. 1983:
ТВКС-011092
Ансамбли для двух инструментов
Соната для скр. и ф-п. Э. Грач и Е. Светланов. Д. з. 29.10;
зап. 1967: Д-78914
Сонатина № 1 для скр. и ф-п. Э. Грач и Е. Светланов.
Д.з. 15.29; зап. 1976: ДКС-21338. В. Климов и Е. Светланов.
Д. з. 14.40; зап. по трансл. из МЗК от 28 февр. 1983: ТВКС-011092
Сонатина № 2 (Сонатина-элегия) для скр. и ф-п. Э. Грач
и Е. Светланов. Д. з. 05.22; зап. 1976: ДКС-20777. В. Климов
и Е. Светланов. Д. з. 05.25; зап. по трансл. из МЗК от 28 февр.
1983: ТВКС-011092
Пять мелодий для скр. и ф-п. Э. Грач и Е. Светланов. Д. з.
02.35; зап. 1976: ДКС-22287
Два простых напева для скр. и ф-п. Э. Грач и Е. Светланов.
Д.з. 05.11; зап. 1976: ДКС-22286
Ария для скр. и ф-п. Э. Грач и Е. Светланов. Д. з. 04.30; зап.
1976: ДКС-22288
Вальс для скр. и ф-п. Э. Грач и Е. Светланов. Д. з. 00.00;
зап. 1976: ДКС-00000
Ария для альта и ф-п. М. Толпыго и Е. Светланов. Д. з.
04.47; зап. 1975: ДКС-19543
113
Соната для виолончели и ф-п. Ф. Лузанов и Е. Светланов.
Д.з. 16.12; зап. 1975: ДКС-20396
Ария для виолончели и ф-п. Ф. Лузанов и А. Жак. Д. з. 01.17;
зап. 1973: ДКС-14261
Прелюдия и скерцо для кларнета и ф-п. В. Соколов и Е. Свет-
ланов. Д.з. 06.00; зап. 1975: ДКС-19999
Для фортепиано
Соната №3. Е. Светланов. Д.з. 14.17; зап. 1967: Д-78658
Сонатина №3. Е. Светланов. Д.з. 05.26; зап. 1967: Д-78805
Сонатина №4. Е. Светланов. Д.з. 05.12; зап. 1967: Д-78834
Прелюдия до мажор. Е. Светланов. Д. з. 01.00; зап. 1967:
Д-78836. Д.з. 01.07; зап. по трансл. из МЗК от 28 февр. 1983:
ТВКС-011092
Прелюдия ля минор. Е. Светланов. Д.з. 01.58; зап. 1967:
Д-78838. Д. з. 01.49; зап. по трансл. из МЗК от 28 февр. 1983:
ТВКС-011092
Прелюдия ля мажор. Е. Светланов. Д.з. 02.11; зап. 1967:
Д-78839. Д.з. 02.16; зап. по трансл. из МЗК от 28 февр. 1983:
ТВКС-011092
Прелюдия си-бемоль минор. Е. Светланов. Д.з. 01.12; зап.
1967: Д-78840
Прелюдия соль-бемоль мажор. Е. Светланов. Д.з. 02.10; зап.
1967: Д-78841
Прелюдия ре мажор. Е. Светланов. Д.з. 01.09; зап. 1967:
Д-78842. Д. з. 01.12; зап. по трансл. из МЗК от 28 февр. 1983:
ТВКС-011092
Прелюдия соль-диез минор. Е. Светланов. Д.з. 01.10; зап.
1967: Д-78835
«Сказка» си минор. Е. Светланов. Д. з. 05.02; зап. 1967:
Д-78837
Для голоса и фортепиано
Романсы
«Поэту», сл. А. Пушкина. А. Большаков и Е. Светланов.
Д. з. 02.35; зап. 1967: ДВ-78747. С. Яковенко и Е. Светланов.
Д. з. 02.40; зап. по трансл. из МЗК от 28 февр. 1983: ТВКС-
011092
«Узник», сл. А. Пушкина. С. Яковенко и Е. Светланов. Д. з.
03.07; зап. по трансл. из МЗК от 28 февр. 1983: ТВКС-011092
«В поле чистом», сл. А. Пушкина. А. Большаков и Е. Свет-
ланов. Д. з. 02.35; зап. 1967: ДВ-78746. С. Яковенко и Е. Светла-
нов. Д. з. 02.40; зап. по трансл. из МЗК от 28 февр. 1983: ТВКС-
011092. (Оркестровка Н. Кузнецова). А. Большаков, Орк. русск.
народных инструментов Центрального телевидения и Всесоюзного
радио, дир. С. Цицин. Д. з. 02.35; зап. 1967: Д-81632
114
«Няне», сл. А. Пушкина. С. Яковенко и Е. Светланов.
Д. з. 03.30; зап. по трансл. из МЗК от 28 февр. 1983: ТВКС-
011092
«Что в имени тебе моем?», сл. А. Пушкина. А. Большаков
и Е. Светланов. Д. з. 02.36; зап. 1967: ДВ-78748. С. Яковенко
и Е. Светланов. Д. з. 02.42; зап. по трансл. из МЗК от 28 февр.
1983: ТВКС-011092
«Своей любви», сл. С. Щипачева. М. Миглау и Е. Светланов.
Д. з. 02.08; зап. 1967: Д-78740
«Люблю тебя», сл. С. Щипачева. М. Миглау и Е. Светланов.
Д.з. 01.51; зап. 1967: Д-78741
«Весенний дождь», сл. С. Щипачева. М. Миглау и Е. Свет-
ланов. Д.з. 01.06; зап. 1967: Д-78744
Песни
«Под Новый год», сл. С. Михалкова. М. Миглау и Е. Свет-
ланов. Д. з. 02.29; зап. 1967: Д-78742
«За елкой», сл. С. Михалкова. М. Миглау и Е. Светланов.
Д. з. 01.57; зап. 1967: Д-78743
Обработки
Для голоса с фортепиано
«За воротами гуляла молода», русск. народная песня. В. Па-
нина и Е. Мартыновская. Д. з. 04.41; зап. 1986: ДКС-47176
Грамзаписи Всесоюзной студии «Мелодия»
и фирмы EMI (Великобритания) 2
Светланов-дирижер *
АРЕНСКИЙ А.
Симфония № 1 си минор соч. 4. ГАСО. С10-21263-4
Симфония №2 ля мажор соч. 22. ГАСО. С10-21265-6
Увертюра к опере «Сон на Волге» соч. 16. ГАСО. С10-21264
Сюита №2 соч. 23, «Силуэты». ГАСО. С10-21266
«Танцовщица» из Сюиты №2. ГАСО. С10-10482
Вальс из Сюиты №3 «Вариации» соч. 33. ГАСО. С10-19304
АРУТЮНЯН А.
«Кантата о Родине», сл. А. Сармена и А. Граши, русск.
текст А. Гаямова, соч. 1948 г. 3. Долуханова, В. Захаров,
Академич. Большой хор Всесоюзного радио, БСО. Д 015505-6
* Перечень записей собственных сочинений Е Ф Светланова, в исполнении
которых он участвует как дирижер, помещен в разделе «Светланов-композитор»
115
БАЛАКИРЕВ М.
Симфония № 1 до мажор. ГАСО. С10-05439-40
Симфония №2 ре минор. ГАСО. С10-10049-50, С10-17763-4
Увертвцра на тему испанского марша ре минор. ГАСО. С10-
23406
Увертюра на темы трех русских песен («Как не белая
береза в поле прилегла», «Во поле березонька стояла», «Во пиру
была») си минор. ГАСО. С10-10437
«Русь», симф. поэма ре-бемоль мажор. ГАСО. С10-10438
«В Чехии», симф. поэма фа-диез мажор (ред. 1905 г.).ГАСО.
С10-21324
s «Тамара», симф. поэма (по М. Лермонтову). ГАСО. С10-
10437; С10-21879
Сюита си минор. ГАСО С10-23405
Сюита на темы сочинений Ф. Шопена. ГАСО. С10-23405
«ИСламей», восточная фантазия (оркестровка С. М. Ляпу-
нова). ГАСО. С10-10480
Музыка к трагедии У. Шекспира «Король Лир». ГАСО.
С10-21323-4
БЕТХОВЕН Л. ван
Симфония №3 ми-бемоль мажор соч. 55, «Героическая».
ГАСО. С10-17425-6
Симфония №5 до минор соч. 67. ГАСО. С10-17507-8
Концерт для скр. с орк. ре мажор соч. 61. Л. Коган, ГАСО.
С 01665-6, Д 025831-2
БИЗЕ Ж.
Хабанера Кармен из 1-го д. оперы «Кармен». Л. Авдеева,
Оркестр ГАБТ. С 01014, Д 015490
Сегидилья Кармен из l-ro д. оперы «Кармен». Л. Авдеева,
Оркестр ГАБТ. С 01014, Д 015490
Цыганская песня из 2-го д. оперы «Кармен». Л. Авдеева,
Оркестр ГАБТ. С 01014, Д 015490
Гаданье Кармен из 3-го д. оперы «Кармен». Л. Авдеева,
Оркестр ГАБТ. С 01014, Д 015490
БОЙКО Р.
«Вятские песни», поэма-кантата для солиста, хора и симф.
орк., сл. народные. А. Ведерников, Академии. хор русск. песни
Центрального телевидения и Всесоюзного радио (худ. рук. Н. Ку-
тузов), ГАСО. СЮ-19467-8
Симфония №2 соч. 64. ГАСО. С10-16421
Симфония № 3 для солиста, хора и большого симф. орк. ре
минор, сл. народные (лит. обработка М. Исаковского). Л. Николь-
ская, Академии, хор русск. песни Центрального телевидения и
Всесоюзного радио (худ. рук. Н. Кутузов), ГАСО. С10-19467-8
Гуцульская рапсодия для орк. до мажор соч. 61. ГАСО. С10-
12931
116
Волжская рапсодия для орк. до мажор соч. 62. ГАСО.
С10-12932
«Петровские звоны», сюита соч. 67. ГАСО. С10-16422
«Праздничное шествие» для большого симф. орк. соч. 77.
ГАСО. С10-21718
Цыганская рапсодия для ф-п. с орк. ре минор соч. 60. Д. Са-
харов, ГАСО. С10-12932
Карпатская рапсодия для скр. с орк. ре мажор соч. 63. А. Кор-
саков, ГАСО. СЮ-12931
БОРОДИН А.
Увертюра к опере «Князь Игорь». Оркестр ГАБТ. С 0771,
Д 012965; С10-20024
Половецкие пляски с хором из оперы «Князь Игорь». Акаде-
мич. Большой хор Центрального телевидения и Всесоюзного ра-
дио (худ. рук. К. Птица), ГАСО. С10-05903-4; С10-20024
Половецкий марш из 3-го д. оперы «Князь Игорь». ГАСО.
С 01378, Д 018606; С10-20023
Каватина Кончаковны из 2-го д. оперы «Князь Игорь».
В. Борисенко, Оркестр ГАБТ. Д 011817
Симфония № 1 ми-бемоль мажор, соч. 1867 г. ГАСО. С10-
20017-18
Симфония №2 си минор, соч. 1876 г., «Богатырская». ГАСО.
С 01377-8, Д 018605-6; С10-20019-20
Симфония № 3 ля минор, соч. 1887 г. (не окончена; редакция
и оркестровка А. К. Глазунова). ГАСО. С10-20023
«В Средней Азии», муз. картина, соч. 1880 г. ГАСО. С 01377,
Д 018605; С10-10479; С10-20019
Маленькая сюита, соч. 1885 г. (оркестровка А. К. Глазунова).
ГАСО. С10-00000
БРАМС Й.
Симфония № 1 до минор соч. 68. ГАСО. С10-18533-4
Симфония №2 ре мажор соч. 73. ГАСО. С10-18535-6
Симфония №3 фа мажор соч. 90. ГАСО. С10-16723-4
Симфония №4 ми минор соч. 98. ГАСО. С10-16725-6
БРИТТЕН Б.
Путеводитель по оркестру для молодежи (Вариации и фуга
на тему Пёрселла) ре минор соч. 34, русск. текст Н. Сац. ГАСО,
текст читает Н. Сац. Д 028637-8
Концерт для ф-п. с орк. соч. 13. С. Рихтер, ГАСО.
С10-00000
БРУКНЕР А.
Симфония №8 до минор соч. 117. ГАСО. С10-17979-82
БУДАШКИН Н.
Праздничная увертюра для большого симф. орк. ре мажор
соч. 3. ГАСО. С10-21717
117
ВАГНЕР Р.
Увертюра к опере «Летучий голландец». БСО. С10-15872
Увертюра к опере «Тангейзер». ГАСО. С10-15869
Вступление к опере «Лоэнгрин». ГАСО. С10-15869
Вступление к 3-му д. оперы «Лоэнгрин». ГАСО. С10-15870
Вступление и «Смерть Изольды» из оперы «Тристан и Изольда»
(концертная ред. автора). ГАСО. С10-15870
Увертюра к опере «Нюрнбергские мейстерзингеры». ГАСО.
С10-15871
Вступление к 3-му д. оперы «Нюрнбергские мейстерзингеры».
ГАСО. С10-15871
«Полет валькирий», вступление к 3-му д. оперы «Валькирия»
(концертная ред. автора). ГАСО. С10-15870
«Шелест леса», симф. картина из 2-го д. муз. драмы «Зигф-
рид». ГАСО. С10-15871
Вступление к опере «Парсифаль». ГАСО. С10-15872
ВАЙНБЕРГ М.
Симфониетта № 1 ре минор соч. 41. ГАСО. С 01313, Д 018975
ВЛАДИГЕРОВ П.
Концерт № 5 для ф-п. с орк. соч. 57. П. Владигеров, ГАСО.
Д 016549
ГАЛЫНИН Г.
Концерт № 1 для ф-п. с орк. до мажор. Д. Башкиров,
ГАСО. С 0527-8, Д 011537-8
ГЕРШВИН Дж.
«Американец в Париже», симф. сюита. ГАСО. С10-14503
«Порги и Бесс», симф. картина (компоновка и оркестровка
Р. Беннета). ГАСО. С10-14504
ГЛАЗУНОВ А.
«Раймонда», балет соч. 57. Оркестр ГАБТ, Сценно-духовой
оркестр ГАБТ (дир. Р. Алтаев). С 0163-8, Д 08647-52
Фрагменты балета «Раймонда»: Интродукция и сцена; Рас-
сказ Графини, танцы, сцена и выход Раймонды; Большой вальс;
Прелюдия и романеска, прелюдия и вариация; Антракт ко 2-й
карт., сцены и Большое адажио. Оркестр ГАБТ. С 669-70,
Д 8795-6
Фрагменты балета «Раймонда»: Интродукция и сцена; Рас-
сказ Графини, танцы, сцена и выход Раймонды; Большой вальс;
Прелюдия и романеска, прелюдия и вариация; Большое адажио;
Выход жонглеров; Танец арабских мальчиков и выход сарацин;
Большой испанский танец; Восточный танец; Большой венгерский
танец; Танец детей; Классический венгерский танец. Оркестр
ГАБТ. СМ 03269-70
Два фрагмента балета «Раймонда»: Антракт, Большое
адажио. ГАСО, соло на скр.— Л. Доган. С10-12511
118
Танцы из балета «Раймонда»: Большое адажио; Выход
жонглеров; Танец арабских мальчиков и выход сарацин; Боль-
шой испанский танец; Восточный танец; Большой венгерский
танец; Танец детей; Классический венгерский танец; Четыре
вариации и кода. Оркестр ГАБТ. С 671-2, Д 8797-8
Антракт ко 2-й карт. 1-го д. балета «Раймонда». ГАСО.
С10-10482
Вальс из балета «Раймонда». Оркестр ГАБТ. С10-19306
Большой вальс из балета «Барышня-служанка». ГАСО.
С10-19306
«Времена года», балет соч. 67. Лондонский оркестр «Филар-
мония». Запись фирмы EMI. СЮ-12443-4
Симфония №8 ми-бемоль мажор соч. 83. БСО. С 0437-8
Полонез из Балетной сюиты для большого симф. орк. соч. 52.
ГАСО. С10-19302
Вальс из Балетной сюиты. ГАСО. С10-19306
Торжественная увертюра ре мажор соч. 73. БСО. Д 9024
«Стенька Разин», симф. поэма соч. 13. ГАСО. СЮ-10586
Финская фантазия до мажор соч. 88. БСО. С 0445, Д 011105.
ГАСО. СЮ-00000
Лирическая поэма ре-бемоль мажор соч. 12. ГАСО. СЮ-
00000
Мазурка соль мажор соч. 18. ГАСО. СЮ-00000
Концертный вальс № 1 ре мажор соч. 47. БСО. Д 9023.
Лондонский оркестр «Филармония». Запись фирмы EMI. СЮ-
12444; СЮ-19305
Концертный вальс №2 фа мажор соч. 51. БСО. Д 9023.
Лондонский оркестр «Филармония». Запись фирмы EMI. С10-
12444; СЮ-19305
Марш на русскую тему ми-бемоль мажор соч. 76. БСО.
Д 9024
«Размышление» ре мажор соч. 32 (перелож. автора). Л. Ко-
ган, ГАСО. С10-125И
ГЛИНКА М.
Симфония (Увертюра-симфония) на две русские темы ре
минор, соч. 1834 г. (ред. В. Я. Шебалина). ГАСО. СЮ-22419
«Арагонская хота» (Испанская увертюра № 1), соч. 1845 г.
ГАСО. С 01681, Д 021627
«Воспоминание о летней ночи в Мадриде», фантазия на испан-
ские темы (Испанская увертюра № 2), соч. 1851 г. ГАСО. С 01681,
Д 021627
Вальс-фантазия, соч. 1839 г. ГАСО. С 01682, Д 021628
«Камаринская», фантазия для орк. на темы песен свадебной
и плясовой, соч. 1848 г. (редакция М. А. Балакирева и С. М. Ля-
пунова). ГАСО. С 01682, Д 021628; С10-10479
Увертюра к опере «Иван Сусанин». ГАСО. СЮ-10813
Полонез из 2-го д. оперы «Иван Сусанин». ГАСО. СЮ-19301
119
Вальс из 2-го д. оперы «Иван Сусанин». ГАСО. С10-19304
Краковяк из 2-го д. оперы «Иван Сусанин». ГАСО. С10-22419
Мазурка из 2-го д. оперы «Иван Сусанин». ГАСО. С10-22419
Увертюра к опере «Руслан и Людмила». Оркестр ГАБТ. С 0771,
Д 012965; С10-14469
Танцы в замке Наины из 3-го д. оперы «Руслан и Людмила».
ГАСО. С10-10814
Марш Черномора из 4-го д. оперы «Руслан и Людмила»
(концертный вариант без банды). ГАСО. С 01682, Д 021628
Восточные танцы из 4-го д. оперы «Руслан и Людмила»:
Турецкий, Арабский, Лезгинка. ГАСО. С 01682, Д 021628;
С10-10813
Патриотическая песнь до мажор (оркестровка А. В. Гаука).
ГАСО. С10-10814
Музыка к трагедии Н. В. Кукольника «Князь Холмский»
(фрагменты), соч. 1840 г. ГАСО. С10-22420
ГЛИЭР Р.
Торжественная увертюра для большого симф. орк. соч. 72.
ГАСО. С10-21717
ГОРДЕЛИ О.
Концертино для флейты с орк. ре мажор соч. 8. А. Корнеев,
БСО. Д 015190
ГРИГ Э.
Сюита № 1 для орк. из музыки к драматической поэме Г. Иб-
сеиа «Пер Гюнт» соч. 46. ГАСО. С10-17743
Сюита № 2 для орк. из музыки к драматической поэме Г. Иб-
сена «Пер Гюнт» соч. 55. ГАСО. С10-17744
Сюита из музыки к драме Б. Бьёрнсона «Сигурд Юрсаль-
фар» соч. 56. ГАСО. СЮ-17108
Ноктюрн из Лирической сюиты соч. 54 № 3 (оркестровка
А. Зейдля, ред. автора). ГАСО. С10-17743
Норвежские танцы соч. 35 (оркестровка X. Зитта). ГАСО.
С10-17107
«Время роз» соч. 48 №5 (оркестровка Е. Ф. Светланова).
ГАСО. С10-17744
ДАРГОМЫЖСКИЙ А.
«Русалка», опера, либретто А. Даргомыжского по драмати-
ческой поэме А. Пушкина, соч. 1855 г. Солисты, хор и оркестр
ГАБТ. Д 04424-9
Фрагменты оперы «Русалка»: Ария Мельника (1-е д.), Дуэт
Наташи и Мельника (1-е д.), Сцена Мельника и Князя (3-е д.).
Е. Смоленская, А. Кривченя, И. Козловский, Хор и Оркестр ГАБТ.
СМ 38591-2
Сцена и ария Княгини из 3-го д. оперы «Русалка». В. Бори-
сенко, Оркестр ГАБТ. Д 011817
Болеро ре минор, соч. 1839 г. ГАСО. СЮ-00000
120
«Баба-Яга», или С Волги nach Riga, шутка-фантазия ре ма-
жор — соль мажор, соч. 1862 г. ГАСО. СЮ-00000
«Малороссийский казачок», фантазия до минор — соль мажор
соч. 1864 г. ГАСО. СЮ-00000
«Чухонская фантазия» фа-диез минор — ля мажор, соч. 1867 г.
ГАСО. СЮ-00000
ДВОРЖАК А.
Симфония № 9 ми минор соч. 95 № 5, «Из Нового Света»
ГАСО. С10-20597-8
ДЕБЮССИ К. А.
«Море», три симф. эскиза, соч. 1905 г. ГАСО. СЮ-13271-2
Три ноктюрна: «Облака», «Празднества», «Сирены», соч.
1899 г. Женская группа Академич. Большого хора Всесоюзного
радио (худ. рук. К- Птица), БСО. С 0869, Д 014079
«Послеполуденный отдых фавна», прелюдия (по одноимен-
ной эклоге С. Малларме), соч. 1894 г. ГАСО. СЮ-13271
ДЮКА П.
«Ученик Чародея», симф. скерцо, соч. 1897 г. ГАСО. С10-
22818
КАЛИННИКОВ В.
Симфония № 1 соль минор, соч. 1895 г. ГАСО. СЮ-06649-50
Симфония №2 ля мажор, соч. 1897 г. ГАСО. СМ 01915-16
КАРАЕВ К.
Сюита № 1 из балета «Тропою грома», сл. А. Абрахамса,
пер. О. Холмской. В. Клепацкая, Оркестр ГАБТ. С 01701-2,
Д 09563-4
Сюита № 3 из балета «Тропою грома». Оркестр ГАБТ.
С 0339-40, Д 09465-6
КОМПАНЕЕЦ 3.
Рапсодия на еврейские темы. ГАСО. СЮ-00000
ЛИСТ Ф.
«Прелюды», симф. поэма (по Ж. Отрану и А. Ламартину), соч.
1854 г. ГАСО. СЮ-19495
«Грезы любви», ноктюрн №3 (оркестровка Д. Р. Рогаль-
Левицкого). ГАСО. СЮ-19496
ЛЯДОВ А.
«Баба-Яга», картинка к русск. народной сказке ре минор
соч. 56. ГАСО. СМ 02111; С10-10479
«Восемь русских народных песен» для орк. соч. 58. ГАСО.
СМ 02112; СЮ-10480
«Волшебное озеро», сказочная картина ре-бемоль мажор
соч. 62. ГАСО. СМ 02111; СЮ-10480
«Кикимора», народное сказание ми минор соч. 63. ГАСО.
СМ 02112; СЮ-10480
121
«Из Апокалипсиса», симф. картина до мажор соч. 66. ГАСО.
С10-10479, СМ 02111
Первое скерцо ре мажор соч. 16. ГАСО. С10-00000
Польский № 1 до мажор соч. 49, «Памяти А. С. Пушкина».
ГАСО. С10-19303
Польский № 2 ре мажор соч. 55, «К торжеству открытия
статуи А. Г. Рубинштейна». ГАСО. СЮ-19303
«Скорбная песнь» ля мажор, сюжет из драмы М. Метерлин-
ка «Аглавена и Селизетта»; соч. 67. ГАСО. СЮ-00000
«Танец амазонки» ми минор соч. 65. ГАСО. С10-00000
Интермеццо до мажор соч. 8 № 1. ГАСО. С10-00000
«Про старину», баллада соч. 21-6. ГАСО. СМ 02111; С10-10479
«Музыкальная табакерка», вальс-шутка соч. 32. ГАСО.
СМ 02112; С10-10480
ЛЯПУНОВ С.
Симфония № 1 си минор соч. 12. ГАСО. СЮ-14385-6
Симфония №2 си-бемоль минор соч. 66. ГАСО. СЮ-12603-4
Торжественная увертюра на русские темы до мажор соч. 7.
ГАСО. С10-00000
Польский ре мажор соч. 16. ГАСО. СЮ-19303
«Желязова Воля», симф. поэма си минор соч. 37. ГАСО.
Д 016550
«Гашиш», симф. поэма си-бемоль минор (по одноим. поэме
А. Голенищева-Кутузова), соч. 53. ГАСО. СЮ-00000
МАРИНОВ И.
«Фантастические сцены», вариации для орк. ГАСО. Д 016550
МАСКАНЬИ П.
Интермеццо из оперы «Сельская честь». ГАСО. СМ 02320
МЕНДЕЛЬСОН Ф.
Симфония № 4 ля мажор соч. 90, «Итальянская». ГАСО.
А10-00013-14
МЕТНЕР Н.
Концерт № 1 для ф-п. с орк. до минор соч. 33. Т. Николаева,
ГАСО. С10-15669-70
Концерт № 2 для ф-п. с орк. до минор соч. 50. А. Шацкес,
ГАСО. Д 05080-1
Концерт (Баллада) № 3 для ф-п. с орк. ми минор соч. 60.
Т. Николаева, Оперно-симф. орк. Центрального телевидения и
Всесоюзного радио. С 0229-30; Д 09321-2
МОСОЛОВ А.
«Завод» («Музыка машин») соч. 19. ГАСО. С10-17430
МУРАДЕЛИ В.
«Октябрь», опера (фрагменты): Вступление и пролог; Хор
народа, песня рабочих и матросская песня (1-я карт.); Встреча
122
Ленина (1-я карт.); Кадриль с частушками (5-я карт.); В Разли-
ве (6-я карт.); Матросская песня «По-над Балтикой» (7-я карт.);
Сцена и заключительный хор моряков (7-я карт.); Финал оперы.
Солисты, Хор Всесоюзного радио, БСО. С 01441-2, Д 019477-8
МУСОРГСКИЙ М.
Вступление и Польский из оперы «Борис Годунов» (оркест-
ровка Н. А. Римского-Корсакова). ГАСО. СЮ-10479; СЮ-19302
«Рассвет на Москва-реке», вступление к опере «Хованщина»
(оркестровка Д. Д. Шостаковича). Оркестр ГАБТ. С 0771,
Д 012965 (оркестровка Н. А. Римского-Корсакова). ГАСО.
С10-05727
Гадание Марфы из 2-го д. оперы «Хованщина». В. Борисенко,
Оркестр ГАБТ. Д 011817. Л. Авдеева, Оркестр ГАБТ. С 01013,
Д 015489
Песня Марфы из 2-й карт. 3-го д. оперы «Хованщина».
В. Борисенко, Оркестр ГАБТ. Д 011817. Л. Авдеева, Оркестр
ГАБТ. С 01013, Д 015489
«Пляска персидок» из 1-й карт. 4-го д. оперы «Хованщина»
(оркестровка Н. А. Римского-Корсакова). ГАСО. СЮ-05727
«Поезд Голицына» из 2-й карт. 4-го д. оперы «Хованщина»
(оркестровка Н. А. Римского-Корсакова). ГАСО. СЮ-05727
Вступление к опере «Сорочинская ярмарка» (ред. и оркестров-
ка А. К. Лядова). ГАСО. С10-05728
Гопак из 3-го д. оперы «Сорочинская ярмарка» (ред. и оркест-
ровка А. К. Лядова). ГАСО. СЮ-05728
Скерцо си-бемоль мажор, соч. 1858 г. (ред. П. А. Ламма).
ГАСО. СЮ-05728
Интермеццо для большого симф. орк. си минор, соч. 1867 г.
(ред. Н. А. Римского-Корсакова). ГАСО. СЮ-05728
«Ночь на Лысой горе», фантазия, соч. 1867 г. (ред. и оркест-
ровка Н. А. Римского-Корсакова). ГАСО. СЮ-05725
«Взятие Карса», торжественный марш для большого симф.
орк. ля-бемоль мажор, соч. 1880 г. (ред. П. А. Ламма). ГАСО.
СЮ-05728, С10-09367
«Картинки с выставки», соч. 1874 г. (оркестровка М. Равеля).
ГАСО. С10-05725-6
МЯСКОВСКИЙ Н.
Симфония № 3 ля минор соч. 15. ГАСО. С 01015-16, Д 016145-6
Симфония-баллада № 22 си минор соч. 54. ГАСО. СМ 03157-8
Симфония №25 ре-бемоль мажор соч. 69. БСО. Д 04670-1
Симфония №27 до минор соч. 85. БСО. С10-14677-8
Концерт для виолончели с орк. до минор соч. 66. Ф. Лузанов,
ГАСО. С10-11573-4
НАПРАВНИК Э.
Полонез фа мажор из 4-го д. оперы «Дубровский». ГАСО.
С10-19303
123
ПАРСАДАНЯН Б.
Симфония № 1 до минор соч. 5, «Памяти 26 бакинских комис-
саров». К. Кадинская, БСО. СМ 01837-8
Симфония № 2 ми-бемоль мажор соч. 6, «Мартирос Сарьян».
ГАСО. Д 025163-4
«Давид Сасунский», эпическая поэма. ГАСО. СЮ-00000
ПАРЦХАЛАДЗЕ М.
Концерт для ф-п. с орк. ля мажор соч. 12. Л. Берман, БСО.
Д 16655-6
ПАХМУТОВА А.
«Ода на зажжение огня» для смеш. хора (без слов) и симф.
орк. Московск. камерн. хор (худ. рук. В. Минин), ГАСО.
СЮ-00000
ПЕЙКО Н.
Симфония №4 си минор, соч. 1965 г. ГАСО. С 013114,
Д 018976
ПРОКОФЬЕВ С.
«Александр Невский», кантата для солистки, хора и орк.,
сл. В. Луговского и С. Прокофьева, соч. 78. Л. Авдеева, Респуб-
ликанская академич. русск. хоровая капелла (худ. рук. А. Юр-
лов), ГАСО. С 01379-80, Д 018599-600.
«Здравица», кантата для смеш. хора и симф. орк. до мажор,
сл. народные и А. Машистова, соч. 85. Академич. Большой хор
Всесоюзного радио (худ. рук. К- Птица), БСО. С 401-2, ДЮ833-4.
Республиканская академич. русск. хоровая капелла им. А. Юрло-
ва (худ. рук. Ю. Ухов), ГАСО. СЮ-22001
Симфония № 1 ре мажор соч. 25, «Классическая». ГАСО.
С10-10585-6
Увертюра на еврейские темы соч. 34-а. ГАСО. СЮ-21717
«Петя и волк», симф. сказка для детей, текст С. С. Про-
кофьева, соч. 67. ГАСО, текст читает Н. Сац. Д 028637-8
Концерт №5 для ф-п. с орк. соль мажор соч. 55. Я- Зак,
ГАСО. Д 05566-7
ПУЧЧИНИ Дж.
Интермеццо из 3-го д. оперы «Манон Леско». ГАСО. СМ
02320
«Тоска», опера, либретто Л. Иллики и Дж. Джакозы по
драме В. Сарду. Солисты, Гос. академич. русск. хор Союза ССР
(худ. рук. А. Свешников), Хор мальчиков Московского гос.
хорового училища (худ. рук. В. Попов), ГАСО. СМ 02315-19
РАВЕЛЬ М.
Испанская рапсодия, соч. 1907 г. ГАСО. СЮ-13271-2
Вальс, хореографическая поэма, соч. 1920 г. ГАСО. СЮ-13637;
СЮ-22818
Болеро, соч. 1928 г. БСО. С 0870, Д 014080
124
Сюита №2 из балета «Дафнис и Хлоя». ГАСО. С10-13637
«Сон Флорины» («Матушка-гусыня»), сюита. ГАСО. С10-
13638
«Павана на смерть инфанты», соч 1899 г. БСО. С 0870,
Д 014080. ГАСО. С10-13637
РАЙЧЕВ А.
Симфония №2, «Новый Прометей». ГАСО. Д 016547-48
РАХМАНИНОВ С.
Фрагменты из оперы «Алеко»: Интродукция, Пляска жен-
щин, Интермеццо, Пляска мужчин. ГАСО. СМ 04196
«Весна», каитата для баритона, смеш. хора и орк., сл. Н. Не-
красова, соч. 20. С. Яковенко, Республиканская академии, русск.
хоровая капелла им. А. Юрлова (худ. рук. С. Гусев), ГАСО.
С10-21898
«Колокола», поэма для солистов, хора и орк., сл. Э. По, пер.
К- Бальмонта, соч. 35. А. Масленников, Г. Писаренко, С. Яко-
венко, Республиканская академии, русск. хоровая капелла
им. А. Юрлова (худ. рук. Ю. Ухов), ГАСО. С10-12923-4
Вокализ соч. 34 № 14. В. Фирсова, Оркестр ГАБТ. Д 5766
Симфония № 1 ре минор соч. 13. ГАСО. С 01419-20, Д 019347-8
Симфония № 2 ми минор соч. 27. Оркестр ГАБТ. С 01739-40,
Д 013861-2
Симфония № 3 ля минор соч. 44. БСО. С 0345-6, Д 010599-600
Скерцо, соч. 1887 г. (ред. П. А. Ламма). ГАСО. СМ 04196;
С10-10482
«Князь Ростислав», симф. поэма на сюжет баллады А. К. Тол-
стого, ре минор, соч. 1891 г. (ред. П. А. Ламма). ГАСО. СМ 04193
«Утес», фантазия для большого симф. орк. (по М. Лермон-
тову) соч. 7. ГАСО. СМ 04194
Каприччио на цыганские темы ми минор соч. 12. ГАСО.
СМ 04195
«Остров мертвых», симф. поэма по картине А. Бёклина, ля
минор соч. 29. ГАСО. С 01352, Д 018130
«Симфонические танцы», для большого симф. орк. соч. 45.
ГАСО. СМ 04011-12, С10-04011-12
Концерт № 2 для ф-п. с орк. до минор соч. 18. Н. Петров,
ГАСО. С10-11497-8
Вокализ соч. 34 № 14. ГАСО. СМ 04194
Три русские песни для хора и большого симф. орк.: «Через
речку, через быстру»; «Ах ты, Ванька»; «Белилицы, румяиицы
вы мои», соч. 41, сл. народные. Хор и Орк. ГАБТ. С 1129, Д 16801.
Республиканская академии, русская хоровая капелла им. А. Юр-
лова (худ. рук. Ю. Ухов), ГАСО. С10-10585
РЕСПИГИ О.
«Фонтаны Рима», симф. поэма, соч. 1917 г. ГАСО. С10-16329
«Пинии Рима», симф. поэма, соч. 1924 г. ГАСО. СЮ-16329
125
«Празднества Рима», симф. поэма, соч. 1929 г. ГАСО.
С10-16329
римский-корсаков Н.
Симфонические фрагменты из оперы «Псковитянка»: Увер-
тюра, Интермеццо из 1-й карт. 1-го д., Интермеццо из 2-й карт.
2-го д., муз. картина «Лес. Царская охота. Гроза», из 3-го д.
ГАСО. С10-23419-20
Увертюра к опере «Псковитянка». Оркестр ГАБТ. С 0772,
Д 012966. ГАСО. С10-21007
Увертюра к опере «Боярыня Вера Шелога». ГАСО. С10-23419
Увертюра к опере «Майская ночь». Оркестр ГАБТ. С 0772,
Д 012966
«Снегурочка» («Весенняя сказка»), опера, либретто Н. Рим-
ского-Корсакова по пьесе А. Островского, соч. 1881 г. Солисты,
Хор и Орк. ГАБТ. Д 015091-8
Фрагменты оперы «Снегурочка». Солисты, Хор и Орк. ГАБТ.
Д 7249-50
Ария Снегурочки из Пролога оперы «Снегурочка». Е. Шум-
ская, Оркестр ГАБТ. С 453, Д 11171
Ариетта Снегурочки из Пролога оперы «Снегурочка». Е. Шум-
ская, Оркестр ГАБТ. С 453, Д 11171
Речитатив и ария Весны из Пролога оперы «Снегурочка».
В. Борисенко, Оркестр ГАБТ. Д 011818
Ариетта Снегурочки из 1-го д. оперы «Снегурочка». Е. Шум-
ская, Оркестр ГАБТ. С 453, Д 11171
Ариозо Весны и Хор цветов из 4-го д. оперы «Снегурочка».
В. Борисенко, Женская группа хора и Оркестр ГАБТ. Д 011818
Ария Снегурочки из 3-й карт. 4-го д. оперы «Снегурочка».
Е. Шумская, Оркестр ГАБТ. С 453, Д 11171
Сюита из оперы «Снегурочка». Оркестр ГАБТ. Д 15226;
Д 030748
«Млада», волшебная опера-балет, либретто Н. Римского-Кор-
сакова, С. Гедеонова и В. Крылова по повести Н. Гоголя,
соч. 1879 г. Солисты ГАБТ, Академич. Большой хор Всесоюзного
радио (худ. рук. К. Птица), Оперно-симф. оркестр Всесоюзного
радио. С 0323-30, Д 010189-96
Сцены и хоры из оперы-балета «Млада»: Вступление
«Княжна Млада»; «Шествие князей» (2-е д.); Гадание (2-е д.);
Коло (2-е д.); «Ночь на горе Триглав» (3-е д.); Шабаш духов
тьмы и адское коло (3-е д.); Проклятье Морены, гибель Ретры
и заключительная сцена (4-е д.). Солисты ГАБТ, Академич.
Большой хор Всесоюзного радио (худ. рук. К. Птица), Оперно-
симф. оркестр Всесоюзного радио. С 0703-4, Д 012683-4
«Шествие князей» из 2-го д. оперы-балета «Млада». ГАСО.
С10-10584
Ария Оксаны из 2-й карт. 1-го д. оперы «Ночь перед Рож-
деством». В. Фирсова, Оркестр ГАБТ. Д 5767
126
Полонез ре мажор из 7-й карт, оперы «Ночь перед Рож-
деством». ГАСО. С10-19302
«Океан-море синее», вступление к опере «Садко». Оркестр
ГАБТ. С 0772, Д 012966
Речитатив, сцена и ария Любавы из 3-й карт, оперы «Садко».
Л. Авдеева, Оркестр ГАБТ. С 01013, Д 015489. В. Борисенко,
Оркестр ГАБТ. Д 011818
Увертюра к опере «Царская невеста». Оркестр ГАБТ. С 0772,
Д 012966
Сцена и дуэт Любаши и Грязного из 1-го д. оперы «Царская
невеста». В. Борисенко, Е. Кибкало, Оркестр ГАБТ. Д 011818
Ария Марфы из 2-го д. оперы «Царская невеста». Е. Шумская,
Оркестр ГАБТ. С 454, Д 11172. Е. Шумская, Оркестр ГАБТ.
С 454, Д 11172
Ария Марфы из 4-го д. оперы «Царская невеста». В. Фирсова,
Оркестр ГАБТ. Д 5767. Е. Шумская, Оркестр ГАБТ. С 454, Д 11172
Музыкальные картинки к опере «Сказка о царе Салтане»,
сюита соч. 57. ГАСО. СЮ-10583
«Три чуда», вступление ко 2-й карт. 4-го д. оперы «Сказка
о царе Салтане». ГАСО. С10-10482
Ария Кащеевны из 2-го д. оперы «Кащей бессмертный».
Л. Авдеева, Оркестр ГАБТ. С 01013, Д 015489
Полонез ми мажор из 3-го д. оперы «Пан воевода». ГАСО.
С10-19302
Сюита из оперы «Пан воевода» соч. 59. Оркестр ГАБТ.
Д 15225; Д 030747
«Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии»,
опера, либретто В. Бельского по мотивам древнерусских преда-
ний, соч. 1904 г. Солисты, Хор и Орк. ГАБТ. С10-23807-14
Музыкальные картины из оперы «Сказание о невидимом граде
Китеже и деве Февронии» (обраб. М. О. Штейнберга). БСО.
С 577-8, Д 11773-4; С 0382, Д 010658
«Похвала пустыне», вступление к опере, и «Сеча при Кержен-
це», симф. картина из 3-го д. оперы «Сказание о невидимом
граде Китеже и деве Февронии». ГАСО. С10-10584
Вступление к опере «Золотой петушок». ГАСО. С10-10584
«Свадебное шествие» из 3-го д. оперы «Золотой петушок».
ГАСО. С10-10584
Четыре музыкальных картины из оперы «Золотой петушок»,
сюита для большого симф. орк. (оркестровка А. К. Глазунова
и М. О. Штейнберга по указаниям автора). ГАСО. С10-23419-20
«Из Гомера», прелюдия-кантата для орк., 3-х женских голо-
сов соло и женского хора, ми мажор соч. 60, сл. по Гомеру,
пер. В. Жуковского. Н. Исакова, М. Миглау, Г. Королева,
Женская группа Республиканской академич. русск. хоровой
капеллы (худ. рук. А. Юрлов), Симф. орк. Московск. гос. филар-
монии. С 980, Д 14810; Д 030748
Симфония № 1 ми минор соч. 1 (2-я ред.). ГАСО. С10-20745-6
127
«Антар», симф. сюита на сюжет арабской сказки О. Сенков-
ского (Симфония №2) соч. 9. ГАСО. С10-10419-20
Симфония №3 до мажор соч. 32. ГАСО. С10-20753-4
Увертюра на темы трех русских песен ре мажор соч. 28.
ГАСО. С10-23328
«Садко», муз. картина ре-бемоль мажор соч. 5. ГАСО. С10-
23325
Фантазия на сербские темы соч. 6. ГАСО. С10-23325
«Сказка» ре мажор соч. 29. ГАСО. С10-23326
Симфониетта на русские темы ля минор соч. 31. ГАСО. С10-
23327
«Испанское каприччио» ля мажор соч. 34. ГАСО. С10-05903
«Шехеразада», сюита ми мажор соч. 35, «Посвящается
В. В. Стасову». ГАСО, соло на скр.— Г. Фридгейм. С 01767-8,
Д 24851-2; С10-18805-6. Лондонский симф. орк., соло на скр.—
Дж. Георгиадис. Зап. фирмы EMI.
«Светлый праздник» («Воскресная увертюра») ре мажор
соч. 36. ГАСО. С10-23328
«Над могилой», прелюдия памяти М. П. Беляева соч. 61.
ГАСО. С10-23325
«Дубинушка», русск. песня для орк. (со смеш. хором ad
libitum) соч. 62. Лондонский симф. орк. Запись фирмы EMI.
ГАСО. С10-23326
РОССИНИ Дж.
Увертюра к опере «Вильгельм Телль». БСО. СМ 02320.
ГАСО. А10-00001
РУБИНШТЕЙН А.
Вальс-каприс ми-бемоль мажор. ГАСО. СЮ-19306
СВИРИДОВ Г.
«Памяти Сергея Есенина», поэма для тенора, хора и орк.,
сл. С. Есенина. А. Масленников, Гос. академия, русск. хор
Союза ССР (худ. рук. А. Свешников), Симф. орк. Московск.
гос. филармонии. НД 04116-17; СМ 03067-8
СЕН-САНС К.
Ария Далилы «Самсона в эту ночь ожидаю...» из 2-го д.
оперы «Самсон и Далила». Л. Авдеева, Оркестр ГАБТ. С 01014,
Д 015490
Ария Далилы «Открылася душа...» из 2-го д. оперы «Сам-
сон и Далила». Л. Авдеева, Оркестр ГАБТ. С 01014, Д 015490
Симфония № 3 для органа с орк. до минор соч. 78, «Памяти
Ференца Листа». ГАСО, соло на органе — Г. Гродберг. А10-
00003-4
СКРЯБИН А.
Симфония № 1 ми мажор соч. 26. Л. Авдеева, А. Григорьев,
Республиканская академия, русск. хор. капелла (худ. рук.
А. Юрлов), ГАСО. С 0529-30, Д 011559-60.
128
Симфония № 2 до минор соч. 29. ГАСО. С 0567-8, Д 011735-6
Симфония № 3 до минор соч. 43, «Божественная поэма».
ГАСО. СМ 02225-6, Д 022615-16
«Поэма экстаза» соч. 54. ГАСО, соло на трубе — Л. Володин,
соло на скр.— Г. Фридгейм. С 01351, Д 018129; С10-14113
«Прометей», для ф-п., хора и орк. соч. 60, «Поэма огня».
П. Мещанинов, Республиканская академич. русск. хоровая капел-
ла им. А. Юрлова (худ. рук. Ю. Ухов), ГАСО. С10-14114
«Мечты», прелюдия для орк. ми минор соч. 24. ГАСО.
С10-10482; 00-10585
СТРАВИНСКИЙ И.
«Весна священная», балет («Картины языческой Руси»),
либретто Н. К. и С. Н. Рерихов. ГАСО. С 01303-4, Д 018017-18
Музыка балета «Игра в карты». ГАСО. СМ 02414
Каприччио для ф-п. с орк. Т. Николаева, БСО. С 0793-4,
Д 013165-6
ТАНЕЕВ С.
«Храм Аполлона в Дельфах», антракт ко 2-й карт. III части
муз. трилогии «Орестея». ГАСО. С10-10481
ФРАНК С.
Симфония ре минор. ГАСО. С10-19549-50
ХАЧАТУРЯН А.
Концерт для скр. с орк. ре минор. В. Климов, ГАСО.
С10-17173-4
Концерт-рапсодия для виолончели с орк. ГАСО.
Д 026587-8
ХРЕННИКОВ Т.
Симфония № 1 си-бемоль минор соч. 4. ГАСО. СМ 04348;
С10-05538
Симфония №2 до минор соч. 9. ГАСО. С10-10313-14;
С10-11689-90
Симфония №3 соч. 22. ГАСО. С10-05078
Концерт № 1 для ф-п. с орк. фа мажор соч. 1. Г. Хренников,
ГАСО. С10-05537
Концерт №2 для ф-п. с орк. до мажор соч. 21. Т. Хренников,
ГАСО. СМ 04347
Концерт № 1 для скр. с орк. до мажор соч. 14. В. Репин,
ГАСО. С10-23395
Концерт № 2 для скр. с орк. до мажор соч. 23. Л. Коган,
ГАСО. CIO-11489, С10-11840. В. Репин, ГАСО. С10-23396
ЧАЙКОВСКИЙ П.
Вальс ре мажор из 1-й карт. 2-го д. оперы «Евгений Онегин».
ГАСО. С10-19301
5 — Зак. 1548
129
Полонез соль мажор из 1-й карт. 3-го д. оперы «Евгений Оне-
гин». ГАСО. С10-19301
Полонез ми мажор из 3-й карт. 3-го д. оперы «Черевички».
ГАСО. С10-19301
Ария Иоланты из оперы «Иоланта». В. Фирсова. Оркестр
ГАБТ. Д 5766
Вальс ля мажор из 1-го д. балета «Лебединое озеро». ГАСО.
С10-19304
«Танец с кубками» (полонез) ми мажор из 1-го д. балета
«Лебединое озеро». ГАСО. С10-19301
«Спящая красавица», балет, либретто И. Всеволожского по
сказке Ш. Перро, соч. 66. ГАСО. С10-15285-92
«Вальс цветов» ре мажор из 3-й карт. 2-го д. балета-феерии
«Щелкунчик». ГАСО. С10-19304
Симфония № 1 соль минор соч. 13, «Зимние грезы». ГАСО.
С 01543-4, Д 021187-8
Симфония №2 до минор соч. 17 (2-я ред.). ГАСО. С 01545-6,
Д 021145-6
д Симфония 021197-8 №3 ре мажор соч. 29. ГАСО. С 01547-8,
д Симфония 020391-2 №4 фа минор соч. 36. ГАСО. С 01521-2,
Симфония №5 ми минор соч. 64. ГАСО. С 01523-4,
Д 020395-6
Симфония №6 си минор соч. 74, «Патетическая». ГАСО.
С 01525-6, Д 020401-2
Симфония-поэма «Манфред», по Дж. Байрону, си минор
соч. 58. ГАСО. СМ 02597-8
Сюита № 1 для орк. ре минор соч. 48. ГАСО. А10-00191-2
Сюита №2 для орк. до мажор соч. 53. ГАСО. А10-00193-4
Сюита №3 для орк. до мажор соч. 55. ГАСО. А10-00195-6
Сюита №4 для орк. соль мажор соч. 61, «Моцартиана».
ГАСО. А10-00209
Торжественная увертюра на датский гимн соч. 15. ГАСО.
АЮ-00000
«Фатум», симф. фантазия соч. 77 поем. ГАСО. АЮ-00000
«Ромео и Джульетта», увертюра-фантазия по У. Шекспи-
ру, си минор, соч. 1869 г. (3-я ред. 1880 г.). ГАСО.
СМ 01940
«1812 год», торжественная увертюра ми-бемоль мажор соч. 49.
ГАСО. С10-05904
«Буря», симф. фантазия по У. Шекспиру, фа минор соч. 18.
ГАСО. СМ 01939
«Франческа да Римини», симф. фантазия по Данте, ми минор
соч. 32. ГАСО. СМ 01988
Итальянское каприччио ля мажор соч. 45. ГАСО. СМ 02018
Серенада для струнного оркестра до мажор соч. 48. Струн-
ная группа ГАСО. СМ 02017
130
«Гамлет», увертюра-фантазия по У. Шекспиру, фа минор
соч. 67. ГАСО. СМ 01987
«Воевода», симф. баллада по А. Мицкевичу соч. 78 поем.
ГАСО. А10-00000
«Времена года», 12 характеристических картин соч. 37-а
(оркестровка А. В. Гаука). ГАСО. С10-05739-40
Концерт № 2 для ф-п. с орк. соль мажор соч. 44. Э. Гилельс,
ГАСО. С10-22065-6
Вступление, Мелодрама и Пляска скоморохов из музыки
к весенней сказке А. Островского «Снегурочка», соч. 12. ГАСО.
С10-10481
ШАПОРИН ГО.
«На поле Куликовом», симфония-кантата для солистов,
хора и орк., сл. А. Блока с изменениями и дополнениями М. Ло-
зинского, соч. 14. Л. Авдеева, М. Миглау, В. Ивановский, М. Ре-
шетин, Г ос. академич. русск. хор Союза ССР (худ. рук. А. Свеш-
ников), ГАСО. Д 024817-20
«Сказание о битве за Русскую землю», оратория для солистов,
смеш. хора и симф. орк., сл. А. Блока, М. Лозинского, К. Симо-
нова, А. Суркова, С. Северцева, соч. 17. Л. Авдеева, В. Иванов-
ский, И. Петров, Г ос. академич. русск. хор Союза ССР (худ. рук.
А. Свешников), ГАСО. С 01421-4, Д 018961-4
«Доколе коршуну кружить?», оратория для меццо-сопрано,
баса, хора и симф. орк., сл. А. Блока, К- Рылеева, К. Симонова,
М. Исаковского, соч. 20. Л. Авдеева, М. Решетин, Гос. академич.
русск. хор Союза ССР (худ. рук. А. Свешников), ГАСО. С 0967-8,
Д 014883-4
ШОСТАКОВИЧ Д.
«Песнь о лесах»,‘оратория для солистов, хора и орк., сл. Е. Дол-
матовского, соч. 81. А. Масленников, А. Ведерников, Академич.
Большой хор Центрального телевидения и Всесоюзного радио
(худ. рук. Ц. Птица), Хор мальчиков Московск. гос. хорового
училища (худ. рук. В. Попов), ГАСО. С10-12415-16
Симфония № 1 фа минор соч. 10. ГАСО. С10-12543-4
Симфония №5 ре минор соч. 47. ГАСО. С10-10303-4
Симфония №6 си минор соч. 54. ГАСО. С10-14899-900
Симфония № 7 до мажор соч. 60, «Посвящается городу Ле-
нинграду». ГАСО. С 01693-6, Д 022141-4
Симфония №9 ми-бемоль мажор соч. 70. ГАСО.
СЮ-10399
Симфония № 10 ми минор соч. 93. ГАСО. С 01721-2,
Д 018131-2
«Праздничная увертюра» для симф. орк. соч. 96. ГАСО.
С10-10400; CIO-13327; С10-21718
«Из еврейской народной поэзии», вок. цикл для сопрано, конт-
ральто и тенора с орк. соч. 79. Р. Бобринева, Г. Борисова,
А. Масленников, ГАСО. С10-16330
5’
131
Романс из музыки к кинофильму «Овод», ре-бемоль мажор
соч. 97-а №8. ГАСО, соло на скр.— Г. Фридгейм. С10-10400
«Таити-трот» соч. 16 (орк. транскрипция песни В. Юманса).
ГАСО. С10-10400
ШТРАУС Р.
«Альпийская симфония» си-бемоль минор соч. 64. ГАСО.
С10-20369-70
«Веселые забавы Тиля Уленшпигеля», симф. поэма фа мажор
соч. 28. ГАСО. 00-22817
ШУБЕРТ Ф.
Симфония № 8 си минор, «Неоконченная». ГАСО.
00-19495
ШУМАН Р.
Симфония №2 до мажор соч. 61. ГАСО. С10-21099-100
ЩЕДРИН Р.
Сюита из оперы «Не только любовь». ГАСО. 00-00000
Симфония № 1 ми-бемоль минор. ГАСО. С10-10491-2
«Анна Каренина», романтическая музыка для большого
симф. орк. ГАСО. СЮ-12658
«Озорные частушки», концерт № 1 для орк. ГАСО. СЮ-00000
«Звоны», концерт № 2 для орк. ГАСО. С10-10492
«Торжественная увертюра», симф. приветствие к 60-летию
СССР. ГАСО. С10-21718
Концерт № 1 для ф-п. с орк. ре мажор. Р. Щедрин, ГАСО.
С10-05135. И. Петров, ГАСО. С10-14379
Концерт №2 для ф-п. с орк. Р. Щедрин, ГАСО. С10-12657.
Н. Петров, ГАСО. С10-10032
ЭЛГАР Э.
«Сновидение Геронтиуса», оратория для солистов, хора и орк.
соч. 38. Ф. Палмер, А. Дэвис, Н. Бейли, Лондонский симф. хор
(худ. рук. Р. Хикоке), ГАСО, соло на органе — О. Янченко.
С10-23075-8
Симфония № 2 ми-бемоль мажор соч. 63'. ГАСО.
С10-10707-8
ЭШПАЙ А.
Концерт для орк. с солирующими трубой, ф-п., вибрафоном
и контрабасом (Concerto grosso), соч. 1967 г. ГАСО, А. Мак-
сименко, П. Мещанинов, Б. Степанов, Р. Азархин. С10-05659;
С10-13283
Концерт №2 для ф-п. с орк., соч. 1972 г. А. Эшпай, ГАСО.
С10-05660
Концерт № 1 для скр. с орк., соч. 1956 г. Э. Грач, ГАСО.
СЮ-00000
Концерт № 2 для скр. с орк., соч. 1977 г., «Памяти Н. Я. Мяс-
ковского». Э. Грач, ГАСО. СЮ-00000
132
Светланов-ансамблист *
БАЦЕВИЧ Г.
Оберек для скр. и ф-п. В. Климов и Е. Светланов. С10-20496
ГЕНДЕЛЬ Г. Ф.
Соната № 6 для скр. и ф-п. ми мажор соч. 1 № 15. В. Климов
Е. Светланов. С10-18231
ДЕБЮССИ К. А.
«В лодке», № 1 из Маленькой сюиты для ф-п. (обраб. Г. Шуа-
неля для скр. и ф-п.). В. Климов и Е. Светланов. С10-20496
«Очень медленный вальс» соль-бемоль мажор (обраб. Л. Рока
для скр. и ф-п.). В. Климов и Е. Светланов. С10-20496
КРЕЙСЛЕР Ф.
Ирландская песня для скр. и ф-п. В. Климов и Е. Светланов.
С10-20496
ПРОКОФЬЕВ С.
Пять мелодий для скр. и ф-п. соч. 35-а. В. Климов и Е. Светла-
нов. С10-20495
РАХМАНИНОВ С.
Элегическое трио для ф-п., скр. и виолончели ре минор соч. 9,
«Памяти великого художника». Е. Светланов, Л. Коган, Ф. Луза-
нов. С10-04575-6
САРАСАТЕ П.
Цыганские напевы для скр. и ф-п. соч 20. В. Климов и Е. Свет-
ланов. С10-20496
ФРАНК С.
Соната для скр. и ф-п. ля мажор, соч. 1886 г. В. Климов и
Е. Светланов. С10-18232
Светланов-пианист**
ДЕБЮССИ К. А.
Арабеска № 1 ми мажор, соч. 1888 г. С10-15432
Арабеска №2 соль мажор, соч. 1888 г. С10-15432
«Очень медленный вальс» соль-бемоль мажор, соч. 1910 г.
С10-15432
«В лодке», № 1 из Маленькой сюиты для фортепиано в 4 ру-
ки, соч. 1889 г. (перелож. для ф-п. в 2 руки Ю. М. Оленева).
С10-15431
* Перечень записей собственных сочинений Е Ф Светланова, в исполнении
которых он участвует как ансамблист, помещен в разделе «Светланов композитор»
** Перечень записей собственных сочинений Е Ф Светланова, в исполнении
которых он участвует как пианист, помещен в разделе «Светланов-компози-
тор»
133
«Лунный свет», № 3 из Бергамасской сюиты для ф-п., соч.
1910 г. С10-15432
Из сборника «24 прелюдии для фортепиано», 1-я тетрадь,
соч. 1910 г.:
№6, «Шаги на снегу». С10-15431;
№8, «Девушка с волосами цвета льна». С10-15431;
№ 10, «Затонувший собор». С10-15431;
№ 12, «Менестрели». С10-15431
МЕТНЕР Н.
Соната-элегия ре минор соч. 11 №2. С10-20731
Соната-сказка до минор соч. 25 № 1. С10-20731
Из цикла «Забытые мотивы» соч. 38:
Соната-воспоминание ля минор № 1. С10-20732;
«Грациозный танец» ля мажор №2. С10-15856;
«Песнь на реке» ми минор №4. С10-15856
«Сказка эльфов» соль минор соч. №48 №2. С10-20732
Из цикла «Восемь картин-настроений» соч. 1:
№2 соль-диез минор. С10-15855;
№3 ми-бемоль минор. С10-15855;
№4 соль-бемоль мажор. С10-15855
«Сказка» фа минор соч. 14 № 1, «Песня Офелии». С10-15855
«Сказка» си-бемоль минор соч. 20 № 1. С10-15856
«Сказка» фа минор соч. 26 №3. С10-15855
«Траурный марш» си минор соч. 31 №2. С10-15855
«Русская сказка» фа минор соч. 42 № 1. С10-15856
РАВЕЛЬ М.
«Паваиа на смерть инфанты» соль мажор, соч. 1899 г. С10-
15431
РАХМАНИНОВ С.
Из цикла «Музыкальные моменты» соч. 16:
№3 си минор. С10-15595;
№5 ре-бемоль мажор. С10-15595
Из цикла «Пьесы-фантазии» соч. 3:
№ 1, «Элегия». С10-15596;
№3, «Мелодия». С10-15595
Прелюдия ре мажор соч. 23 №4. С10-15596
Вокализ до-диез минор соч. 34 № 14 (перелож. для ф-п.
Е. Ф. Светланова). С10-15596
ФИБИХ 3.
Поэма ре-бемоль мажор. С10-15431-2
ШОПЕН Ф.
Ноктюрны:
№ 1 си-бемоль минор соч. 9 № 1. С10-15433;
№ 2 ми-бемоль мажор соч. 9 № 2. С10-15433;
№4 фа мажор соч. 15 № 1. С10-15433;
№7 до-диез минор соч. 27 № 1. С10-15434;
134
№9 си мажор соч. 32 № 1. С10-15434;
№ 11 соль минор соч. 37 № 1. С10-15434;
№ 13 до минор соч. 48 № 1. С10-15434;
№ 14 фа-диез минор соч. 48 № 2. С10-19073;
№ 18 ми мажор соч. 62 №2. С10-19073;
№20 до-диез минор соч. поем. С10-15433
Этюд до-диез минор соч. 25 №7. С10-19073
Прелюдии соч. 28:
№4 ми минор. С10-19074;
№6 си минор. С10-19074;
№7 ля мажор. С10-19074;
№9 ми мажор. СЮ-19074;
№ 13 фа-диез мажор. С10-19074;
№ 15 ре-бемоль мажор. С10-19074;
№20 до минор. С10-19074
Светланов-композитор
Для голоса и симф. орк.
Три русские песни: «Не велят Маше», «Уродилась сильна
ягода», «Катенька веселая». Р. Бобринева, ГАСО, дир. Е. Свет-
ланов. С10-06080
Для симф. орк.
Симфония си минор. ГАСО, дир. Е. Светланов.
С10-06077-8
«Рассвет в поле», симф. картина. ГАСО, дир. Е. Светланов.
С10-06079
«Даугава», симф. поэма. Оперно-симф. орк. Центрального
телевидения и Всесоюзного радио, дир. Е. Светланов. С10-
10309
«Праздничная поэма». ГАСО, дир. Е. Светланов. СМ 03158;
С10-09584. БСО, дир. Е. Светланов. С10-10309; СЮ-00000
«Калина красная», симф. поэма для орк. и женского голоса,
«Светлой памяти Василия Шукшина». А. Стрельченко, ГАСО,
дир. Е. Светланов. С10-06079
«Прелюды», симф. размышления. ГАСО, дир. Е. Светланов.
С10-06082
Рапсодия № 1, «Картины Испании». ГАСО, дир Е. Светланов.
С10-06080
Рапсодия №2. ГАСО, дир. Е. Светланов. С10-12543
«Сибирская фантазия» (написана совместно с И. Якушенко).
ГАСО, дир. Е. Светланов. С10-10310
«Романтическая баллада». ГАСО, дир. Е. Светланов. СЮ-
06081
Лирический вальс для струн, орк. ГАСО, дир. Е. Светланов.
СЮ-09584; СЮ-20744
135
Для одного инструмента с орк.
Концерт для ф-п. с орк. Е. Светланов, ГАСО. С10-09583.
Н. Петров, ГАСО, дир. Е. Светланов. СЮ-10314. Е. Светланов,
ГАСО, дир. В. Вербицкий. С10-21880
Поэма для скр. и орк., «Светлой памяти Давида Ойстраха».
Э. Грач, ГАСО, дир. Е. Светланов. С10-06081. И. Ойстрах,
ГАСО, дир. Е. Светланов. С10-10313
«Русские вариации» для арфы и струн, орк. Н. Толстая,
Ансамбль солистов ГАСО, дир. Е. Светланов. С10-10712
Для ансамбля инструментов
Квартет ре мажор. Квартет им. Д. Шостаковича: А. Шишлов,
А. Семянников, А. Галковский, А. Корчагин. С10-10712. Квар-
тет им. А. Бородина: М. Копельман, А. Абраменков, Д. Шебалин,
В. Берлинский. С10-20743-4
Ансамбли для двух инструментов
Сонатина № 1 соль мажор для скр. и ф-п. Э. Грач и Е. Светла-
нов. С10-10016
Сонатина № 2 ми минор для скр. и ф-п. Э. Грач и Е. Светланов.
С10-10016
Два простых напева для скр. и ф-п. Э. Грач и Е. Светланов.
С10-10015
Пять мелодий для скр. и ф-п. Э. Грач и Е. Светланов. С10-10015
Для фортепиано
Соната №3 до мажор. Е. Светланов. С10-20496
Сонатина №4 си минор, «Вечорницы». Е. Светланов. С10-
20496
«Сказка» си минор. Е. Светланов. С10-20496
Каталог сочинений Е.Ф. Светланова
Музыкальные произведения
Для солистов, хора и симфонического оркестра
«Родные поля», кантата для баритона, смеш. хора и орк.,
сл. советских поэтов и народные, соч. 1949 г. Монолог
Арбенина «Ночь, проведенная без сна» из драмы М. Лермонтова
«Маскарад», для баритона и орк.; то же для баритона
и ф-п., соч. 1950 г. Три русские песни: «Не велят Маше», «Уро-
дилась сильна ягода», «Катенька веселая», сл. и муз. народные.
Для голоса с орк.; то же для голоса и ф-п., соч. 1952 г.
Для симфонического оркестра
Симфония си минор, соч. 1956 г. «Рассвет в поле», симф.
картина для орк., соч. 1949 г. «Даугава», симф. поэма для орк.
си мажор, соч. 1952 г. «Праздничная поэма» для большого симф.
орк. ре мажор, соч. 1951 г. «Калина красная», симф. поэма для
орк. и женского голоса, «Светлой памяти Василия Шукшина»,
соч. 1975 г. «Прелюды», симф. размышления, соч. 1966 г.
Рапсодия № 1 «Картины Испании» для большого симф. орк.,
соч. 1955 г. Рапсодия №2 для большого симф. орк., поев. Панчо
Владигерову, соч. 1978 г. «Сибирская фантазия» (напи-
сана совместно с И. Якушенко) для большого симф. орк. на
темы А. Оленичевой, соч. 1954 г. «Романтическая баллада»
для орк., соч. 1974 г. Китайский танец для орк., соч. 1959 г.
Лирический вальс для струнного орк. фа минор, соч. 1950 г.
Заставка к телевизионной программе «Время», соч. 1978 г.
Для одного инструмента с оркестром
Концерт для ф-п. с орк. до минор, соч. 1951 г. (2-я редакция —
1977 г.). Скерцо для ф-п. с орк., соч. 1951 г. Поэма для скр. и орк.
«Светлой памяти Давида Ойстраха» ми минор; то же для скр.
и ф-п., соч. 1975 г. «Русские вариации» для арфы и струнного орк.
ля минор, соч. 1975 г. Концертные вариации для дуэта
гуслей и орк. русских народных инструментов ля минор (перело-
жение Т. Городовской), соч. 1975 г.
Для ансамбля инструментов
Вальс для камерного орк. фа минор, соч. 1948 г. Ария
ре минор для струнных с сопровождением ф-п. (переложение
Г. Заборова), соч. 1947 г. Квинтет Ns 1 «Деревенские сутки»
137
для флейты, гобоя, кларнета, фагота и валторны, соч. 1975 г
Квартет для двух скр., альта и влч. ре мажор, соч. 1948 г.
(2-я редакция— 1981 г.).
Ансамбли для двух инструментов
Соната для скр. и ф-п. соль минор, поев. Н. Я. Мясковскому,
соч. 1949 г. Сонатина № 1 для скр. и ф-п., соч. 1950 г Сонатина
№2 (Сонатина-элегия) для скр. и ф-п. ми минор, соч 1951 г.
Пять мелодий для скр. и ф-п., поев. М.Ф. Гнесину Русская,
Якутская, Персидская, Еврейская, Бурятская, соч. 1947 г. Два
простых напева для скр. и ф-п.: Песня, Песенка (новая редак-
ция 1976 г.). Ария для скр. и ф-п. ре минор; то же для влч. и ф-п.,
соч. 1947 г. Вальс для скр. и ф-п. ре мажор, соч. 1948 г. Ария
для альта и ф-п. до минор, соч. 1950 г. Соната для влч. и ф-п.
си-бемоль минор (редакция и каденция Ф. Лузанова), соч.
1946 г. Прелюдия и скерцо для кларнета и ф-п., поев. Владимиру
Соколову, соч. 1977 г.
Для фортепиано
Соната №1 ре минор (не оконч.). Соната №2 фа минор,
соч. 1950 г. Соната № 3 до мажор, соч. 1953 г. Сонатина № 1 ми
минор, соч. 1947 г. Сонатина № 2 фа минор, соч. 1948 г Сонатина
№3 «Новогодняя» до мажор, соч. 1951 г. Сонатина №4 «Вечор-
ницы» си минор, соч. 1955 г. Сонатина №5 фа-диез минор, соч.
1956 г. «Наброски», сюита: «Загадка», «Усмешка», «Сумерки»,
«На деревенском кладбище», «Танец», соч. 1949 г. «Салонные
отрывки», сюита, сост. из соч. разных лет. Двадцать четыре
прелюдии во всех тональностях, соч. 1951 г. «Детский
альбом»: Русская песня, Вальс, Колыбельная, Марш, соч. 1950 г.
«Ориент», рапсодия си-бемоль мажор, соч. 1948 г. «Сказка»,
пьеса си минор, соч. 1950 г. Два этюда высшей трудности-
«Полдень на базарной площади», «Двойные ноты», соч. 1948 г.
Для голоса с фортепиано *
Романсы
«Я вас любил», на сл. А. Пушкина. «В Сибирь», на сл
А. Пушкина. «Поэту», на сл. А. Пушкина. «Узник», на сл. А. Пуш
кина. «В поле чистом», на сл. А. Пушкина. «Няне», на сл.
А. Пушкина. «Что в имени тебе моем?», на сл. А. Пушкина
«Приди ко мне», на сл. А. Кольцова. «Есть в осени первона-
чальной...», на сл. Ф. Тютчева. «Еще томлюсь тоской желаний...»,
на сл. Ф. Тютчева. «Нет, не тебя так пылко я люблю...», на сл
М. Лермонтова. «Давно в любви», на сл. А Фета «Следить твои
шаги», на сл А. Фета. «Я помню», на сл. Н. Огарева «Средь
Романсы и песни созданы Е Ф Светлановым в 1945- 1955 годах
138
шумного бала», на сл. А. К. Толстого. «Над свежей могилой»,
на сл. С. Надсона. «Девушка пела в церковном хоре», на сл.
А. Блока. «Я шла одна», на сл. В. Кругликовой. «По золотому
листопаду», на сл. В. Кругликовой. «В красках закатных», на
сл. В. Кругликовой. «Своей любви», на сл. С. Щипачева. «Люблю
тебя», на сл. С. Щипачева. «Весенний дождь», на сл. С. Щипачева.
«Пою Россию», на сл. С. Щипачева. «Березка», на сл. С. Щипа-
чева.
Песни
«Песня Нагаши», из армянских песен. «По-над берегом
затона», на сл. Я. Журавлева. «С неба звездочка упала», на
сл. А. Жарова. «Родной стране», на сл. В. Лебедева-Кумача.
Две новогодние песни на сл. С. Михалкова: «Под Новый год»
(колыбельная), «За елкой». «Про любовь», на сл. В. Шефнера.
«Песня мира и дружбы», на сл. В. Захарченко. «Когда я слышу
голос твой», песня-романс на сл. Е. Светланова. «Гимн Родине»,
на сл. Е. Светланова. «Два влюбленных», на сл. Е. Светланова.
Ариетта (вокализ).
Для хора без сопровождения
«Воспоминание», постлюдия «Светлой памяти Александра
Юрлова», соч. 1975 г.
Обработки народных песен
Для голоса и фортепиано
«Ноченька», русская народная песня. 1953 г.** «За воротами
гуляла молода», сл. и напев А. Оленичевой. 1954 г.** «Звездочка»,
сл. и напев М. Игнатовой. 1954 г.**
Для хора без сопровождения
«Чайка», русская народная песня. 1954 г.** «Кукушечка»,
русская народная песня. 1955 г.** «Вышивала до рассвета»,
сл. В. Бокова, напев группы работниц из гор. Красноармейска.
1954 г.**
Музыка к кинофильмам
«За мир и дружбу» (О IV Всемирном фестивале молодежи
и студентов в Бухаресте), соч. 1953 г.
Транскрипции произведений других авторов
Для голоса с оркестром
Балакирев М. Шесть романсов: «Запевка», сл. Л. Мея;
«Из-под таинственной, холодной полумаски», сл. М. Лермонтова;
** Год создания обработки, транскрипции
139
«Песня золотой рыбки», сл. М. Лермонтова; «Слышу ли голос
твой», сл. М. Лермонтова; «Я любила его», сл. А. Коль-
цова; «Обойми, поцелуй», сл. А. Кольцова. 1984 г.**
Мусоргский М. «Без солнца», альбом стихотворений А. Голе-
нищева-Кутузова: «В четырех стенах», «Меня ты в толпе не
узнала», «Окончен праздный, шумный день», «Скучай», «Эле-
гия», «Над рекой». 1966 г.**
Чайковский П. Шесть романсов: «Нет, только тот, кто знал»,
сл. Л. Мея (из Гёте) соч. 6 № 6; «Забыть так скоро», сл. А. Апух-
тина; «Я Вам не нравлюсь», сл. К. Романова соч. 63 № 2; «Отче-
го?», сл. Л. Мея соч. 6 № 5; «Я ли в поле да не травушка была»,
сл. И. Сурикова соч. 47 № 7; «День ли царит», сл. А. Апухтина
соч. 47 № 6. 1973 г.**
Рахманинов С. Семь романсов: «Утро», сл. М. Янова соч. 4
№2; «О, не грусти», сл. А. Апухтина соч. 14 №8; «Проходит
все», сл. Д. Ратгауза соч. 26 № 15; «Сирень», сл. Е. Бекетовой соч.
21 №5; «Я жду тебя», сл. М. Давидовой соч. 14 № 1;
«Не пой, красавица», сл. А. Пушкина соч. 4 № 4; «Сон», сл.
Ф. Сологуба соч. 38 №5. 1965 г.**
Григ Э. Десять романсов: «К Родине», сл. Й. Паульсена,
пер. М. Слонова соч. 58 № 2; «Люблю тебя», сл. X. К. Андерсена,
пер. А. Горчаковой соч. 5 №3; «Избушка», сл. X. К. Андерсена,
пер. А. Ефременкова соч. 18 тетр. 2 №3; «Песня Сольвейг»,
сл. Г. Ибсена, пер. А. Ефременкова соч. 23; «Колыбельная
Сольвейг», сл. Г. Ибсена, пер. А. Ефременкова соч. 23; «В ве-
черний час», сл. И. Л. Уланда, пер. В. Аргамакова соч. 48 № 3;
«Принцесса», сл. Б. Бьёрнсона, пер. В. Аргамакова; «В челне»,
сл. В. Крага, пер. В. Аргамакова соч. 60 № 3; «Лебедь», сл.
Г. Ибсена, пер. Н. Соколова соч. 25 № 2; «Сон», сл. Ф. М. Боден-
штедта, пер. М. Слонова соч. 48 № 6. 1980 г.**
Для симфонического оркестра
Рахманинов С. Серенада для ф-п., соч. 3 № 5. 1951 г. **
Григ Э. «Время роз», романс, соч. 48 №5. 1975 г. **
Для фортепиано
Рахманинов С. «Вокализ» соч. 34 № 14. 1947 г.**
Для голоса (смешанного хора) и фортепиано
(оркестра)
Л. Хейз, П. Сигер. «Песня о молоте», англ, рабочая песня,
пер. С. Болотина. 1953—1954 гг.**
СТАТЬИ, ОЧЕРКИ, РЕЦЕНЗИИ, ИНТЕРВЬЮ
Абрам Стасевич,— В кн.: Евгений Светланов. Музыка се-
годня: Сборник статей. Издание третье, исправленное и допол-
ненное. М., 1985 *
Абсолют принципиальности.— «Сов. музыка», 1985, №3
Александр Пахмутова.— В кн.: Евгений Светланов. Му-
зыка сегодня. М., 1985 *
Александр Гаук.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка се-
годня. М., 1985 *
Александр Пирогов.— В кн.: Евгений Светланов. Музы-
ка сегодня. М., 1985 *
Александр Свешников.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка
сегодня. М., 1985 *
Александр Юрлов.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка
сегодня. М., 1985 *
Андрей Эшпай.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка сегод-
ня. М., 1985 *
Арам Хачатурян.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка сегодня.
М., 1985 *
Аркадий Островский.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка
сегодня. М., 1985 *
Балис Дварионас: К семидесятилетию со дня рождения
композитора.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка сегодня.
М., 1985 *
Большому кораблю — большое плавание: Премьера оперных
сцен Р. Щедрина «Мертвые души» в ГАБТе СССР.— В кн.:
Евгений Светланов. Музыка сегодня. М., 1985 *
Борис Мокроусов.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка се-
годня. М., 1985 *
Борис Парсаданян.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка
сегодня. М., 1985 *
Быть самим собой.— «Сов. культура», 1981, 31 июля
В гостях — ленинградцы.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка
сегодня. М., 1985 *
Вдохновенное исполнение.— «Правда», 1964, 28 сент.
Великий музыкант: К столетию со дня рождения С. В. Рах-
манинова.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка сегодня.
М„ 1985 *
Вернувшись из поездки.— «Правда», 1972, 16 июня
В защиту профессии: О книге А. Пазовского «Записки дири-
жера».— В кн.: Евгений Светланов. Музыка сегодня.
М„ 1985 *
«Возрождена древняя традиция...» — «Веч. Москва», 1964,
12 сент.
Восхождение к вершинам.— «Правда», 1966, 24 окт.
* Приводится последняя по времени публикация статьи.
141
«Времена года» Чайковского— Гаука.— В кн.: Евгений Свет-
ланов. Музыка сегодня. М., 1985 *
Время писать музыку.— «Правда», 1979, 27 февр.
В Ростове-на-Дону.— «Сов. музыка», 1953, № 1
Всегда успех.— «Правда», 1982, 19 янв.
Второе рождение.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка се-
годня. М., 1985 *
Выдающийся композитор,—«Веч. Москва», 1962, 10 ноября
Выдающийся русский композитор.— «Комсомольская прав-
да», 1953, 1 апр.
Высокое искусство: Гастроли Венгерской оперы завершены.—
«Правда», 1971, 30 сент.
Высокое мастерство.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка
сегодня. М., 1985 *
Высокое счастье творчества.— «Комсомольская правда»,
1972, 29 апр.
Выступление молодого дирижера.— «Сов. музыка», 1953, № 1
Выступление на V съезде Союза композиторов СССР.—
В кн.: Евгений Светланов. Музыка сегодня. М., 1985 *
Выступление на VI съезде Союза композиторов СССР.—
В кн.: Евгений Светланов. Музыка сегодня. М., 1985
Геннадий Рождественский.— В кн.: Евгений Светланов. Му-
зыка сегодня. М., 1985 *
Георгий Свиридов.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка
сегодня. М., 1985 *
Герман Галынин.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка
сегодня. М., 1985 *
Голландские впечатления.— «Сов. культура», 1965, 21 сент.
Гордость Ленинграда.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка
сегодня. М., 1985 *
Гордость советского искусства.— «Вышка», Баку, 1982, 18 мая
«Город юности».— «Сов. артист», 1957, 25 дек.
Государственный симфонический за рубежом.— «Муз. жизнь»,
1968, №5
Громадный успех советских музыкантов.— «Сов. музыка»,
1976, № 10
Давид Ойстрах.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка сегод-
ня. М„ 1985 *
Дирижер Большого театра.— В кн.: Евгений Светланов.
Музыка сегодня. М., 1985 *
«Дирижер должен быть немым».— «Ленинская смена»,
Горький, 1984, 2 сент.
Дирижер, композитор.— «Веч. Москва», 1976, 24 окт.
Дирижером надо родиться.— «Сов. артист», 1981, 8 мая *
Дни радости.— «Сов. культура», 1976, 26 ноября
Дружбой гордимся и дорожим.— «Гудок», 1975, 7 июня
Е. Светланов о музыке и музыкантах.— «Аргументы и фак-
ты», 1985, № 1
142
Еще о Пятнадцатой.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка
сегодня. М., 1985 *
Ждать больше нельзя! — В кн.: Евгений Светланов. Музыка
сегодня. М., 1985 *
Жизнеутверждающий талант: О Втором фортепианном
концерте Т. Хренникова.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка
сегодня. М., 1985 *
Залог успеха.— «Моск, правда», 1971, 6 марта
Звучат поэмы Сметаны.— «Правда», 1969, 21 дек.
Звучат симфонии Глазунова.— «Сов. культура», 1983, 19 февр.
Играет Святослав Рихтер.— «Веч. Москва», 1975, 19 марта
Из вечного источника.— «Правда», 1985, 16 дек.
Из цикла «Беседы с мастерами».— «Муз. жизнь», 1968, № 16
Интересы исполнителя — интересы слушателя.— «Сов. куль-
тура», 1974, 29 янв.
Интонации таланта.— «Сов. Киргизия», 1977, 9 июня
Истинно народный: Заметки о радиопередаче «России звон-
кие края».— В кн.: Евгений Светланов. Музыка сегодня. М.,
1985 *
Кара Караев.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка сегод-
ня. М., 1985 *
Карл Элиасберг.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка се-
годня. М., 1985 *
Клавдий Птица и его хор.— В кн.: Евгений Светланов.
Музыка сегодня. М., 1985 *
«Когда сердце его горит».— «Кавказская здравница», Пяти-
горск, 1970, 2 июля
Комментарий к призванию.— «Сов. культура», 1968,
26 марта
Лев Книппер.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка сегод-
ня. М., 1985 *
Леонид Коган.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка се-
годня. М., 1985 *
Литовские композиторы.— «Сов. музыка», 1954, № 11
Марк Рейзен.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка сегодня.
М„ 1985*
Муза и мода сегодня.— «Сов. культура», 1981, 9 янв.
Музыка больших мыслей и чувств: К 100-летию со дня рож-
дения С. В. Рахманинова.— «Муз. жизнь», 1973, №7
Музыка должна приносить радость.— В кн.: Евгений Свет-
ланов. Музыка сегодня. М., 1985 *
Музыка нашей жизни.— «Веч. Москва», 1970, 4 дек.
Музыка эпохи: Заметки делегата V съезда композиторов
СССР.— «Лит. газета», 1974, 10 апр.
Навстречу великой дате: Театр им. Кирова.— «Муз. жизнь»,
1966, Ns 6
Награда за смелость.— «Сов. культура», 1984, 15 ноября
На Дальнем Востоке.— «Сов. музыка», 1952, №9
143
Натан Рахлин.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка сегод-
ня. М., 1985 *
Начало пути.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка сегодня.
М., 1985*
Неувядаемая муЗа.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка
сегодня. М., 1985*
Ненапечатанная исповедь.— В кн.: Евгений Светланов. Му-
зыка сегодня. М., 1985
Нести музыку в себе.— «Правда Востока», Ташкент, 1985,
22 февр.
Нести прекрасное людям.— «Сов. Латвия», 1970, 17 марта
Николай Голованов.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка
сегодня. М., 1985*
Николай Мясковский.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка
сегодня. М., 1985 *
О великом мастере.— «Сов. культура», 1985, 10 окт.
О Гнесиной Е. Ф.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка се-
годня. М., 1985*
О Г. Я. Юдине: К семидесятилетию.— В кн.: Евгений Свет-
ланов. Музыка сегодня. М., 1985*
О композиторской молодежи.— «Сов. музыка», 1955, №6
О музыке и о себе.— «Сов. музыка», 1977, № 1
Опера расширяет границы.— «Правда», 1970, 7 апр.
О Первой симфонии Тихона Хренникова.— В кн.: Евгений
Светланов. Музыка сегодня. М., 1985 *
Оркестр Римского-Корсакова: Из радиопередачи.— В кн.:
Евгений Светланов. Музыка сегодня. М., 1985
Откровенный разговор: Открытое письмо оперному кол-
лективу Большого театра.— В кн.: Евгений Светланов. Музы-
ка сегодня. М., 1985 *
Памяти большого художника.— «Сов. музыка», 1974, №2
Панчо Владигеров: Некролог.— В кн.: Евгений Светланов.
Музыка сегодня. М., 1985 *
Письма Метнера.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка сегод-
ня. М„ 1985*
Поэзия созидания. —В кн.: Евгений Светланов. Музыка сегод-
ня. М„ 1985 *
Премьера оперы «Князь Игорь» в Риге.— «Сов. музыка»,
1952, № 10
Произведения композитора Т. И. Сотникова.— «Молот»,
Ростов-на-Дону, 1952, 29 окт.
Произведения Рахманинова, Метнера и Шостаковича.—
«Сов. музыка», 1956, №4
Пропагандист советской музыки.— «Муз. жизнь», 1976, № 11
Пусть звучит симфония и песня: Мы со слушателями —
единомышленники.— «Сов. культура», 1979, 22 июня
Радость премьеры: Театр «Эстония» — детям.— «Сов. куль-
тура», 1969, 16 янв.
144
Радость творчества.— «Правда», 1983, 10 июня
Родион Щедрин и его «Анна Каренина».— В кн.: Евгений
Светланов. Музыка сегодня. М. 1985 *
Ростислав Бойко. В кн.: Евгений Светланов. Музыка сего-
дня. М., 1985 *
Румынские артисты: Концерты румынского дирижера Джорд-
же Джорджеску. (Написана совместно с А. Медведевым).—
«Сов. музыка», 1954, № п
Святослав Рихтер: К шестидесятилетию.— В кн.: Евгений
Светланов. Музыка сегодня. М. 1985 *
Сергей Лемешев. В кн.; Евгений Светланов. Музыка се-
годня. М., 1985 * '
Сергей Скребков: Дорогому учителю.— В кн.: Евгений Свет-
ланов. Музыка сегодня. М., 1985 *
Симфонии Чайковского: Из радиопередач: Первая симфония
«Зимние грезы». Вторая симфония. Третья симфония. Четвер-
тая симфония. Пятая симфония. Шестая симфония. Симфония-
поэма «Манфред». В кн.: Евгений Светланов. Музыка сегод-
ня. М., 1985
Симфония-легенда «Зоя».— «Веч. Москва», 1954, 12 окт.
Слагаемые мастерства.— «Сов. культура», 1976, 23 апр.
Слово о Борисе Мокроусове.— День песни. Вып. 3. М., 1982
Слово о Глиэре. В кн.: Евгений Светланов. Музыка сегодня.
М., 1985* J
Слово о мастере. «Сов. музыка», 1975, № 12
Слово о Стравинском: К девяностолетию со дня рождения
композитора. В кн.: Евгений Светланов. Музыка сегодня.
М., 1985 *
Слушая Бетховена,— «Лит. Россия», 1977, 25 марта
Сно„ва открытие: О балете Р. Щедрина «Чайка».— В кн.:
Евгении Светланов. Л4узыка сегодня. Л4., 1985 *
Современная польская симфоническая музыка.— В кн.:
Евгении Светланов. Музыка сегодня. М., 1985 *
Со всей страстью: Премьера оперы Прокофьева «Игрок»
в Большом театре. В кн.: Евгений Светланов. Музыка сего-
дня. М., 1985 *
Со знанием и любовью,— «Сов. культура», 1984, 2 июня
Судьба симфонии.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка се-
годня. М., 1985 * '
С чего начинается музыка.— «Веч. Москва», 1969, 4 янв.
Так держать! В кн.: Евгений Светланов. Музыка сегодня.
М., 1985 *
«Такие встречи доставляют радость».— «Рудный Алтай»,
Алма-Ата, 1977, 15 июня
Титан дирижерского искусства.— В кн.: Евгений Светланов.
Музыка сегодня. М., 1985 *
Тихон Хренников,— В кн.: Евгений Светланов. Музыка се-
годня. М„ 1985 * '
145
Упоение любимым делом.— «Сов. культура», 1975, 14 окт.
Федор Лузанов.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка се-
годня. М., 1985 *
Человек и музыка сегодня.— В кн.: Евгений Светланов.
Музыка сегодня. М., 1985 *
Через семь стран.— «Правда», 1984, 27 апр.
Шостакович с нами: К семидесятилетию со дня рождения
композитора.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка сегодня. М.,
1985 *
Щедрость таланта.— «Сов. культура», 1978, 6 окт.
Этюды-картины Рахманинова.— «Сов. музыка», 1954, № 12
Юрнй Силантьев.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка се-
годня. М., 1985 *
Юрий Шапорин.— В кн.: Евгений Светланов. Музыка
сегодня. М., 1985 *
КОММЕНТАРИИ
Ю. Шапорин. Высокий дух искусства
Впервые опубликовано в газете «Советский артист», 1964. 13 марта.
1 Указом Президиума Верховного Совета РСФСР от 25 февраля 1964 го-
да Е. Ф. Светланову было присвоено звание народного артиста РСФСР.
2 В 1951 —1955 годах Е Ф. Светланов занимался в Московской консерва-
тории в классе композиции Ю. А. Шапорина.
3 Опера «Тихий Дон» принадлежит перу советского композитора И. И. Дзер-
жинского.
4 Е. Ф. Светланов родился 6 сентября 1928 года.
5 В мимическом ансамбле Большого театра Е. Ф. Светланов работал в 1943-
1944 годах.
6 В 1951 —1955 годах Е. Ф. Светланов занимался в Московской консерва
тории в классе дирижирования А В. Гаука.
7 Защита Е. Ф. Светлановым дипломной работы по симфоническому дири-
жированию состоялась весной 1955 года. Е. Ф. Светланов выступил с Большим
симфоническим оркестром Всесоюзного радио.
8 В Большом театре Е. Ф. Светланов работал: дирижером--с 5 октября
1954 года, главным дирижером филиала — с 18 сентября 1962 года, главным
дирижером театра — со 2 января 1963 года по 24 марта 1965 года.
9 Дебют Е. Ф. Светланова как оперного дирижера состоялся в 1955 году.
На сцене филиала Большого театра под управлением Е. Ф. Светланова были
исполнены оперы «Псковитянка» Н. А. Римского-Корсакова — 21 июня и «Ру-
салка» А. С. Даргомыжского — 25 сентября
19 Опера Н. А. Римского-Корсакова «Царская невеста» была поставлена
Е. Ф. Светлановым на сцене филиала Большою театра. Режиссер- Ю А Пет-
ров, художники -- ф. ф Федоровский и Н. Ф. Федоровская. Премьера гостоялась
29 декабря 1955 года.
11 Опера П. И. Чайковского «Чародейка» была поставлена Е. Ф. Светлано-
вым на сцене филиала Большого театра. Режиссер — Л. В. Баратов, худож-
ники — Ф. Ф. Федоровский и Н. Ф. Федоровская. Премьера состоялась 5 апреля
1955 года.
12 Впервые оперой Н. А. Римского-Корсакова «Снегурочка» Е Ф. Светланов
дирижировал 6 марта 1956 года
13 Впервые оперой А. П. Бородина «Князь Игорь» Е. Ф Светланов дирижи-
ровал 10 октября 1957 года.
14 Впервые оперой Н. А. Римского-Корсакова «Садко» Е Ф. Светланов ди-
рижировал 16 мая 1960 года.
15 Впервые балетом П И. Чайковского «Лебединое озеро» Е. Ф Светланов
дирижировал 25 ноября 1959 года.
16 Впервые балетом А. К. Глазунова «Раймонда» Е Ф. Светланов дирижи
ровал 17 мая 1960 года
17 Балет «Паганини» на музыку Рапсодии для ф-п с орк. С. В. Рахманп
нова был поставлен балетмейстером Л М Лавровским на основной сцепе Боль
шого театра. Дирижер — Е. Ф. Светланов, художник - В. Ф. Рындин. Премьера
состоялась 7 апреля 1960 года.
18 Балет К. Караева «Тропою грома» был поставлен балетмейстером К М Сер
геевым на сцене филиала Большого театра Дирижер — Е Ф Светланов, худож-
ник— В. И. Доррер Премьера состоялась 27 июня 1959 года.
19 Опера-балет Н. А. Римского-Корсакова «Млада» была поставлена Е. Ф Свет-
лановым в концертном исполнении и записана на Всесоюзном радио в 1962 юду
20 Балет «Ночной город» на музыку балета Б Бартока «Чудесный манда-
147
рин» был поставлен балетмейстером Л М Лавровским на основной сцене Боль-
шою театра Дирижер -ЕФ Светланов, художник — В Ф Рындин Премьера
состоялась 21 мая 1961 года
21 Опера Р К Щедрина «Не только тюбовь» была поставлена Е Ф Свет-
лановым на основной сцене Большого театра Режиссер — Г П Ансимов, худож-
ник А Г Тышлер Премьера состоялась 25 декабря 1961 года
22 Опера выдержала 6 спектаклей и после 8 апреля 1962 года на сцене
Большого театра не шла Позднее ее поставили в Учебном театре при ГИТИСе
им А В Луначарского и в Московском камерном музыкальном театре
23 Музыка балета И Ф Стравинского «Весна священная» была впервые
исполнена Е Ф Светлановым в концерте в Большом зале Московской консер-
ватории 12 декабря 1963 года
24 Опера И Ф Стравинского «Соловей» быта поставлена Е Ф Светлановым
в концертном исполнении в Колонном зале Дома союзов 11 ноября 1963 года
96 Премьера поэмы Г В Свиридова «Памяти Сергея Есенина» для тенора,
хора и орк состоялась 31 мая 1956 года в Концертном зале им Чайковского
Премьера Пятой симфонии В Я Шебалина состоялась 9 октября 1962 го
да в Большом тале Московскои консерватории
21 Премьера Концерта рапсодии 1пя виочончели с орк А И Хачатуряна
состоялась 14 января 1964 юда в Ботыпом зале Московской консерватории
28 Ю А Шапорин ошибся 1 Ф Свегтанов не дирижировал премьерой Пер-
вого концерта дня ф п с орк Р К Щедрина в первой редакции Е Ф Светланов
дири кировал премьерой этого концерта во второй его оркестровой редакции
через десять лет после написания Ю А Шапориным данной статьи Премьерой
Первого концерта в его первой редакции дирижировал Г Рождественский
29 Премьера Первого концерта для ф п с орк А Я Эшпая состоялась 13 мар
ia 1955 года в Большом зале Московской консерваюрии
30 Ю А Шапорин ошибся Премьера Четвертой симфонии Л К Книппе
ра единственной среди симфонии этого композитора, которую когда либо ис
поднял F Ф Светланов состоячась в 1914 году и дирижировал ею А В Гаук
Е Ф Светланов иснотнит Чствсртсю симфонию Л К Киитшера в одном из кон-
цертов который состоятся в Кремтевском Дворце съездов в 1956 юду
31 Ю А Шапорин ошибся Премьера Двадцать пятой симфонии Н Я Мяс
ковского состоялась 6 марта 1947 юда и дирижировал ею А В Гаук Е Ф Свет-
ланов исполнил эту симфонию в одном из концертов который состоялся в Большом
зале Московской консерватории в 1957 году
32 Премьера ораторни Ю А Шапорина «Доколе коршуну кружитьЪ со-
стоялась 26 декабря 1963 юда в Большом зале Московскои консерватории
” Седьмая симфония Д Д Шостаковича «Ленинградская» была исполнена
22 февраля 1964 юда в Большом зале Московскои консерватории
34 Указом Президиума Верховного Совета СССР от 4 марта 1968 года
F Ф Светланову присвоено звание народного артиста СССР
35 Опера Н А Рнмского-Корсакова «Сказание о невидимом граде Китеже
и деве Февронии» была поставлена Е Ф Светлановым на основной сцене Боль
шото театра Режиссер — Р И Тихомиров, художник - И С Глазунов Премье-
ра состоялась 25 декабря 1983 года
зв Постановка оперы Н А Римского Корсакова «Золотой петушок» Е Ф Свет-
лановым еще не осуществлена
А Хачатурян Ему еше многое предстоит совершить
Впервые опубликовано в га юте «Московская правда», 1978, 6 сентября
Интервью записано И Чумаковой
1 Концерт состоялся 24 сентября 1976 года в Большом зале Московской
консерватории В программе концерта Пятая симфония, Первый концерт для
см) с орк Иси Л Коган скр , Государственный академический симфониче
кин оркестр Сото iа ССР, дирижер Е Светланов
Авторскяп тсчер F Ф Светланова состоялся 14 ноября 1976 юда в Боль
том сале Московскои коисерватонии В программе концерта «Русские вариа
цни> тля арфы и струнного орк (исп Н Точстая — арфа, Ансамбль солистов
148
Государственного академического симфонического оркестра Союза ССР, дири-
жер Е Светланов), Концерт для ф-п с орк (исп Е Светланов — ф-п, Госу-
дарственный академический симфонический оркестр Союза ССР, дирижер В Вер
бицкий), Симфония си минор, симфоническая поэма «Даугава» (исп Государ
ственный академический симфонический оркестр Союза ССР, дирижер Е Свет-
ланов)
3 Художественным руководителем и главным дирижером Государственного
академического симфонического оркестра Союза ССР Е Ф Светланов стал в
1965 году
Г Свиридов. Гордость нашей музыкальной культуры
Вариант текста радиопередачи, переданной в эфир 29 июня 1983 года
В полном виде публикуется впервые Частично воспроизведено в книге Л Кры
ловой «Евгений Светланов» (М , 1986)
1 См коммент 25 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
2 См коммент 8 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
3 См коммеит 3 к статье А Хачатуряна «Ему еще многое предстоит со-
вершить»
4 По Центральному телевидению демонстрировался концерт, состоявшийся
6 января 1980 года в Большом зале Московской консерватории и посвященный
100-летию со дня рождения Н К Метнера В программе концерта Ноктюрн
для скр и ф-п соч 16 №3, Канцона и танец для скр и ф-п соч 43 №2 (исп
Э Грач — скр , Е Светланов — ф-п ), романсы «Цветок засохший», «Лишь розы
увядают», «Давно ль под волшебные звуки», «Испанский романс» (исп Г Писа
ренко — сопрано, Е Светланов — ф-п), «Бессонница», «Близость милого», «Ве-
сеннее успокоение», «Тишь на море», «Счастливое плавание» (исп Л Симо-
нова— меццо-сопрано, Е Светланов — ф п ), «Эхо», «Мечтателю», «Серенада»
(исп С Яковенко — баритон, Е Светланов — фп), «У врат обители святой»,
«Могу ль забыть то сладкое мгновенье», «Зимний вечер» (исп А Масленни-
ков — тенор, Е Светланов — ф-п ), Первый концерт для ф-п с орк (исп Г Ни-
колаева — ф-п , Государственный академический симфонический оркестр Союза
ССР, дирижер Е Светланов)
Р Щедрин. О Евгении Светланове
Впервые опубликовано в книге Е Светланова «Музыка сегодня» (М , 1979)
1 Мать Е Ф Светланова — Татьяна Петровна Светланова (урожд Круг-
ликова) — была певицей, а затем артисткой мимического ансамбля в Большом
театре Отец — Федор Петрович Светланов — был певцом там же
2 См коммент 2 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
3 См коммент 6 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
4 Опера Дж Верди «Отелло» была поставлена Е Ф Светлановым на основ-
ной сцене Большого театра Режиссер — БА Покровский, художник — В Я Ле
венталь Премьера состоялась 24 января 1978 года
5 См коммент 3 к статье А Хачатуряна «Ему еще многое предстоит со-
вершить»
6 Имеется в виду концерт, состоявшийся 3 января 1972 года в Большом
зале Московской консерватории
7 Вечер памяти Д Ф Ойстраха состоялся 26 января 1975 года в Большом
зале Московской консерватории
8 См коммент 8 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
9 Премьера Третьего концерта для ф п с орк Р К Щедрина состоялась
5 мая 1974 года в Большом зале Московской консерватории
10 Чаще других сочинений Е Ф Светланова в концертах исполняются Сим
фония си минор, Первая рапсодия «Картины Испании», симфоническая поэма
«Даугава», «Три русские песни» для голоса с орк
11 Статьи, очерки, рецензии, написанные Е Ф Светлановым, собраны в его
книге «Музыка сегодня» М , 1 1976, 2 1979, 3 1985
149
И. Андроников. Дирижирует Евгений Светланов
Впервые опубликовано в газете «Известия», 1972, 11 марта.
1 См. коммеит. 23 к статье Ю. Шапорина «Высокий дух искусства».
2 Имеется в виду концерт, состоявшийся 7 марта 1972 года в Большом зале
Московской консерватории
3 Концерт «Испания в русской и зарубежной музыке» состоялся 4 января
1972 года в Большом зале Московской консерватории.
4 «Исторические дневные концерты» для молодежи с участием Государст-
венного академического симфонического оркестра Союза ССР проходили в 1966—
1974 годах.
5 Пятнадцатая симфония Д. Д. Шостаковича была исполнена в концерте,
состоявшемся 24 марта 1972 года в Большом зале Московской консерватории.
6 В 1946—1951 годах Е. Ф. Светланов занимался в Музыкально-педагоги-
ческом институте им. Гнесиных в классе фортепиано М. А. Гурвич.
7 См. коммент. 2 к статье Ю. Шапорина «Высокий дух искусства».
8 См. коммеит. 6 к статье Ю. Шапорина «Высокий искусства».
9 В марте 1953 года в Большом зале Московской консерватории состоялся
концерт из произведений студентов-композиторов. Е. Ф. Светланов дирижировал
своей симфонической поэмой «Даугава».
10 См. коммент. 8 к статье Ю. Шапорина «Высокий дух искусства».
11 Московская государственная филармония была основана в 1922 году.
12 См. коммент. 2 к статье Ф. Мансурова «Евгений Светланов».
С. Островой. Постижение красоты музыки
Впервые опубликовано в газете «Известия», 1983, 30 июля.
1 «Симфонические танцы и Вторая симфония С. В. Рахманинова часто
исполняются в концертах Государственного академического симфонического
оркестра Союза ССР под управлением Е. Ф. Светланова.
2 См. коммент. 3 к статье А. Хачатуряна «Ему еще многое предстоит совер-
шить».
3 Имеется в виду концертный цикл «Избранные шедевры западноевропей-
ской музыки» 1980 1983 годов.
4 С 1966 года Государственный академический симфонический оркестр
Союза ССР выступает с шефскими концертами перед рабочими Депо «Москва-
Сортировочная».
6 Имеется в виду концерт, состоявшийся 28 февраля 1983 года в Малом зале
Московской консерватории. В программе концерта: Ария ре минор, пьеса «Стра-
ница юности» (исп.: Ансамбль скрипачей Большого театра, худ. рук. Ю. Реен-
тович. партия ф-п. — И. Зайцева), Струнный квартет ре мажор (исп. Государ-
ственный квартет им. Бородина). Пять романсов на слова А. С. Пушкина для
голоса с ф-п. (исп.: С. Яковенко — баритон. Е. Светланов—ф-п.), пять пре-
людий для ф-п. (исп. Е. Светланов), Сонатина № I для скр. с ф-ц., Сонатина-
элегия № 2 для скр. с ф-п. (исп.: В. Климов — скр., Е. Светланов — ф-п.), «Рус-
ские вариации для арфы и струнного орк. (исп.: Н. Толстая — арфа, Ансамбль
солистов Государственного академического симфонического оркестра Союза ССР,
дирижер Е. Светланов).
В. Тольба. «Дирижер» глазами дирижера
Впервые опубликовано в журнале «Советская музыка», 1973, № 11.
1 Телефильм «Дирижер» производства творческого объединения «Экран»
был снят в 1972 году.
2 Немецкий дирижер и композитор О. Клемперер скончался в 1973 году.
3 Эрих Клайбер (1890—-1956) - выдающийся австрийский дирижер.
4 Имеется в виду новелла С. Цвейга «Артуро Тосканини»: Цвейг С. Собр.
соч., т. 7. М., 1963.
5 См. коммент. 6 к статье И. Андроникова «Дирижирует Евгений Светланов».
6 См. коммент. 6 к статье Ю. Шапорина «Высокий дух искусства».
7 См. коммент. 2 к статье Ю. Шапорина «Высокий дух искусства».
150
8 Попов Валерий Сергеевич (р 1937) — выдающийся советский фаготист
С 1962 года солист Государственного академического симфонического оркестра
Союза ССР
Ф Мансуров. Евгений Светланов
Впервые опубликовано в книге Музыка России, вып 2 (М , 1978)
1 См коммент 34 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
2 Ленинской премии Е Ф Светланов удостоен в 1972 году за концертные
программы 1969/70 и 1970/71 годов
3 В 1975 году Е Ф Светланов удостоен Государственной премии РСФСР
им Глинки, а в 1983 году — Государственной премии СССР
4 См коммент 11 к статье Р Щедрина «О Евгении Светланове»
5 См коммент 2 к статье А Хачатуряна «Ему еще многое предстоит со
вершить»
6 См коммент 6 к статье И Андроникова «Дирижирует Евгений Светла
нов»
7 В 1951 —1952 годах Е Ф Светланов совершенствовал свое пианистиче-
ское мастерство в Московской консерватории под руководством Г Г Нейгауза
8 В 1947—1951 годах Е Ф Светланов занимался в Музыкально-педагоги-
ческом институте им Гнесиных в классе композиции М Ф Гнесина
9 См коммент 2 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
10 См коммент 6 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
11 См коммент 7 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
12 См коммент 9 к статье И Андроникова «Дирижирует Евгений Светла-
нов»
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
См
См
См
См
См
См
См
См
См
См
См
коммент
коммент
коммент
коммент
коммент
коммент
коммент
коммент
коммент
коммеит
коммент
9 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
8 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
10 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
9 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
13 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
14 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
12 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
21 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
11 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
19 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
4 к статье Р Щедрина «О Евгении Светакове»
Опера В Мурадели «Октябрь» была поставлена Е Ф Светлановым
на
сцене Кремлевского Дворца съездов
Режиссер — И М Туманов, художник —
В Ф Рындин Премьера состоялась 22 апреля 1964 юда
25 См коммент 18 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
26 См коммеит 17 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
27 См коммент 20 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
28 Имеется в виду концерт, состоявший! я в автусте 1968 года в Лон-
доне
29 См помещенный в настоящей кише «Каталог звукозаписей Е Ф Светла-
нова», с НО
30 Имеется в виду концерт, состоявшийся 26 мая 1976 года в Большом
театре Оркестр Большого театра под управлением F Ф Светланова исполнил
Шествие князей из оперы балета II А Римского Корсакова «Мтада» и Финал
Первого концерта для ф п с орк П И Чайковского (солист — Э Гилельс)
31 Малько Николай Андреевич (1883 1961) — известный русский дирижер
и педагог
32 Шарль Мюнш (1891 1968) - выдающийся французский дирижер и
скрипач С 1949 года жил в США
33 Эта репетиция проводила!ь 18 октябри 1976 года в Большом зале Москов
ской консерватории
34 Статья Е Ф Светланова «В защиту профессии О книге А Пазовского
„Записки дирижера”» была впервые опубликована в i азете «Советская куль
тура», 1971, 15 июля
151
3 ’ Кз ir<m С И Танеева «По прочтении псалма» прозвучала в концерте
состоявшемся 26 февраля 1977 года в Большом зале Московской консерватории
36 См коммент 32 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
37 См коммент 25 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
38 Премьера Третьей симфонии Т Н Хренникова состоялась 11 марта 1974 го
да в Большом зале Московской консерватории
39 Премьера Второго концерта для ф п с орк Т Н Хренникова состоялась
8 февраля 1972 года в Большом за те Московской консерватории
4 Ф Ш Мансуров ошибся Премьера Второго концерта для скр с орк
Т Н Хренникова состоялась 24 декабря 1975 года в Ярославле и ею дирижи
роват В Барсов Е Ф Светланов дирижировал московской премьерой Второго
концерта которая состоялась 18 мая 1976 года в Большом зале Московской
консерватории
41 См коммент 9 к статье Р Щедрина «О Евгении Светланове»
42 Премьера Второго концерта дтя ф п с орк А Я Эшпая состоялась 18 сен
тября 1972 года в Ботьшом зале Московскои консерватории
43 См коммент 1 к статье А Хачатуряна «Ему еще многое предстоит совер
шить»
44 Музыка балета И Ф Стравинского «Игра в карты» прозвучала в концер
те состоявшемся 30 сентября 1964 года в Большом зале Московской консерва
тории
41 Кантата А Шенберга «Свидетель из Варшавы» прозвучала в концерте,
состоявшемся 18 марта 1968 года в Большом зале Московскои консерватории
46 Десятая симфония Г Малера прозвучата в концерте состоявшемся 18 мар
та 1968 года в Большом зале Московской консерватории
47 Оратория А Онеггера «Жанна д Арк иа костре» прозвучала в концерте,
состоявшемся 28 мая 1966 года в Концертном за те им Чайковского
48 «Турапгалнла симфония» О Мессиана прозвучала в концерте состояв
шемся в 1962 готу в Большом зале Московскои консерватории
49 Шесть пьес для орк А Веберна прозвучали в концерте состоявшемся
18 марта 1968 года в Большом зато Московской консерватории
30 См комменг 4 к статье С Островою «Постижение красоты музыки»
’ См коммент 4 к статье И Андроникова «Дирижирует Евгений Свет
ланов»
А Дашичева Звездный час
Впервые опубликовано в газете «С оветская культура» 1978 5 сентября
1 Имеется в виду концерт состоявшийся 12 апреля 1978 года в парижском
коицертном зале «Плейель» Национальный симфонический оркестр Франции под
управлением L Ф Светланова исполнил Пятую симфонию Д Д Шостаковича
Концерт для скр с орк И Брамса (солист Г Кремер) и Увертюру к опере
Н А Римского Корсакова «Псковитянка»
2 См коммеит 4 к статье Р Щедрина «О Евгении Светланове»
3 Имеется в виду концертный сезон 1972/73 юда
И Чумакова Измерения таланта
Впервые опубликовано в газете «I. оветская культура» 1976 6 января
1 См комменг 9 к статье И Андроникова «Дирижирует Евгении Светланов»
2 Имеется в ви ту концерт состоявшийся в Ботьшом зате Московской консер
ватории 18 сентября 1975 года
3 Имеется в виду концерт состоявшийся в Большом зале Московской кон
серватории 27 сентября 1975 юда
4 Имеется в виду «Антология русской музыки в грамзаписи»
° См коммент II к статье Р Щедрина «О Евгении Светланове»
9 См коммент 2 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
7 Симфоническая поэма «Калина красная» была впервые исполнена в кон
церте состоявшемся 18 сентября 1975 юда в Большом зале Московской консер
ватории Симфоническая поэма «Катина красная» написана в 1975 году
8 Кантата «Родные потя» написана в 1949 юду
152
9 Симфония си минор написана в 1956 юду
19 Первая рапсодия «Картины Испании» написана в 1955 году
11 «Русские вариации» для арфы с орк написаны в 1975 юду
12 Квинтег «Деревенские сутки» написан в 1975 году
11 Романтическая баллада написана в 1974 году
14 Имеется в виду симфоническая поэма «Калина красная»
15 Поэма для скрипки и оркестра написана в 1975 году
16 Имеется в виду фи 1ьм снятый В М Шукшиным на киностудии «Мос
фильм» в 1973 году
И. Чумакова Светланов-пианист
Впервые опубликовано в журнале «Советская музыка», 1983, № II
1 См коммент 6 к статье И Андроникова «Дирижирует Евгении Светланов»
2 Записи осуществлены Всесоюзной фирмой «Мелодия» См помещенный в
настоящей книге «Каталог звукозаписей F Ф Светланова», с 130- 132
3 См коммент 6 к статье И Андроникова «Дирижирует Евгений Светланов»
4 См коммент 7 к статье Ф Мансурова «Евгении Светланов»
5 См коммент 11 к статье Р Щедрина «О Евгении Светланове», а также
помещенный в настоящей книге «Каталог сочинений Е Ф Светланова», с 138—143
6 В концертах, состоявшихся 2, 7 и 8 декабря 1965 года в Большом зале
Московской консерватории, были исполнены кантата «Весна», поэма «Колокола»
Первая симфония, симфоническая поэма «Остров мертвых» Первый, Второй и
Третий концерты для ф п с орк , романсы «Утро», «О не грусти», «Я жду тебя»,
«Три русские песни»
' В концертах, состоявшихся в 1970 1974 годах в Большом зале Московской
консерватории, были исполнены Скерцо, симфоническая поэма «Князь Рослав
лев», Каприччио на цыганские темы
8 См помещенный в настоящей книге «Каталог звукозаписей Е Ф Светла
нова», с 122—123
9 См помещенный в настоящей кише «Каталог звукозаписей Е Ф Свет
ланова»
10 См помещенный в настоящей книге «Каталог звукозаписей Е Ф Светла
нова», с 131
11 См коммент 10 к данной статье
12 См коммент 7 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
13 См помещенный в настоящей книге «Каталог звукозаписей Е Ф Свет
ланова», с 130—131
14 См коммент 5 к данной статье
15 См коммент 4 к статье Г Свиридова «Гордость нашей музыкальной
культуры»
16 См коммент 10 к данной статье
Е Сорокина Русская музыка в записях Светланова
Впервые опубликовано в журнале «Советская музыка», г 977, Я» 3
Л Сидельников Художник возможностей беспредельных
Впервые опубликовано в кн Сидельников Л «Государственный академн
ческий симфонический оркестр Союза ССР» (М , 198b)
1 См комменг 3 к статье А Хачатуряна «Ему еще многое предстоит совср
шит ь»
2
3
4
5
6
См коммент
См коммент
См коммент
См коммент
34 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
2 к статье Ф Мансурова «Евгении Светланов»
3 к статье Ф Мансурова «Евгений Светланов»
11 к статье Р Щедрина «О Евгении Светланове»
Имеется в виду концерт, состоявшийся 2 апреля 197 3 юда в Большем
зале Московской консерватории и посвященный 100 летию со дня рождения
С В Рахманинова
7 Секретарем правления Союза композиторов СССР Г Ф Снетлнноп был
избран в 1974 году
8 См коммент 5 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
9 См коммент 6 к статье И Андроникова «Дирижирует Евгений Светланов»
10 См коммент 8 к статье Ф Мансурова «Евгений Светланов»
11 См коммент 6 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
12 См коммент 2 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
13 См коммент 7 к статье Ф Мансурова «Евгений Светланов»
14 В 1953— 1954 годах Е Ф Светланов был дирижером стажером Большого
симфонического оркестра Всесоюзного радио
15 Имеется в виду концерт, состоявшийся 16 ноября 1949 года в Большом
зале Московской консерватории
16 См коммент 8 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
17 См коммент 10 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
18 См коммент 12 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
19 См коммент 14 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
20 См коммент 9 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
21 См коммент 13 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
22 См коммент 11 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
23 Впервые оперой М П Мусоргского «Борис Годунов» Е Ф Светланов ди
рижировал 26 июня 1964 года
24 См коммент 18 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
25 См коммент 17 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
26 См коммент 20 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
27 См коммент 15 к статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
98 См коммент 16 статье Ю Шапорина «Высокий дух искусства»
29 См коммент 3 к статье А Хачатуряна «Ему еще многое предстоит со
вершить»
30 Государственный симфонический оркестр Союза ССР создан в 1936 году
31 См коммент 3 к статье С Осгрового «Постижение красоты музыки»
32 Имеются в виду гастроли Государственного академического симфониче-
ского оркестра Союза ССР в США в январе-марте 1969 года
33 См коммент I к статье В Тольбы «„Дирижер" глазами дирижера»
Каталог звукозаписей Е Ф Светланова
Публикуется впервые
1 Длительность звучания произведения (в тексте — Д з) приводится по
системе, принятой в Государственном Доме радиовещания и звукозаписи по-
следние две цифры обозначаю! секунды, две предшествующие им цифры —
минуты, еше две цифры — часы
Номера фонограмм содержат индексы, которые расшифровываются следу
ющим образом
Д - фондовая запись моно
ДКС - фондовая запись, стерео
ДПС - фондовая запись, псевдостерео
ДВ — запись временная, моно
П — перепись, моно
ПКС —перепись с грампластинки, фондовая, стерео
ПВ — перепись, временная, моно
ПВКС - перепшь, временная, стерео
Т — трансляционная запись, моно
ГКС —трансляционная запись, стерео
JB —трансляционная запись, временная, моио
ТВКС — трансляционная запись, временная, стерео
ТВПС — трансляционная запись временная, псевдостерео
В — временная запись
Номера грамзаписей содержат индексы, которые расшифровываются еле
дующим образом
Д запись моно, НД — запись моно, СМ — запись стерео С — запись сте
"•о. \ — цифровая запись
ОСНОВНАЯ ЛИТЕРАТУРА О Е Ф СВЕТЛАНОВЕ
Абелян Л Долгожданная запись— «Мелодия», 1980, №4
Аксюк С «Сибирская фантазия» — «Сов музыка», 1954, № 9
Акулова Н Бессмертие шедевра «Отелло» на сцене Большого театра —
«Сов кулыура», 1978, 27 янв
Александрова Е Дирижирует Евгении Светланов — «Сов артист», 1960,
1 июня
Александрова К Симфонические поэмы дирижера — «Вечерняя Москва»,
1975, 22 января
Альбин М В четырех странах, тридцати городах — «Сов музыка», 1971,
№ 5
Алюшина И Авторские концерты Евгения Светланова — «Волжская ком-
муна», г Куйбышев, 1977, 17 февр
Андроников И Дирижирует Евгении Светланов — «Известия», 1972, 11 марта
Аронов Л Два мастера и их оркестры - «Коммунист Таджикистана», 1979,
29 сент
Артишевская М За дирижерским пультом — Ев1ений Светланов — «Таш
кентская правда», 1985, 19 сент
Астрова В Разговор о важном -«Муз жизнь», 1980 №20
Ьакуменко В «Музыка сегодня» О сборнике статей Евгения Светланова —
«Сов музыкант», 1977, 9 марта
Березина М Записать основное — «Мелодия», 1982, №2
Благовидова Н Авторский вечер Евгения Светланова — «Горьковская прав
да», 1976, 1 дек
Благой Д «Вперед и неуклонно вперед’» — «Сов культура», 1968, 8 окт
Бойко Р Лондонский симфонический хор - «Сов культура», 1983, 28 апр
Бойко Р Музыка зримая— «Правда», 1981, 8 дек
Бойко Р О Евгении Светланове — «Мелодия», 1981, № 1
Бордюг Н Счастливое единство дарований — «Горьковский рабочий», 1976
29 ноября
Бояринова И Дирижирует Евгений Светланов - «За советское искусство»,
1978, 8 июля
Вареное В Советские музыканты в стране Грига — «Сов культура», 1984,
1 дек
Васильев В Замечательный ансамбль — «Муз жизнь», 1982, № 11
Вепрев С Пять недель успеха — «Сов культура», 1979, 18 мая
Гершфельд Д Сто граней творчества За дирижерским пультом — Евгений
Светланов — «Черноморская здравница», Сочи, 1969, 21 сент
Готлиб А Концерты молодых — «Сов музыка», 1955, № 4
Григорьев Л , Платек Я Евгений Светланов — «Муз жизнь», 1968, № 16
Григорьев Л , Платек Я Евгений Светланов — М, 1979
Григорьева А Культура мастерства— «Сов музыка», 1978, № 10
Григорьева А «Совершенствованию нет предела » Отмечая тридцатилетие
творческой деятельности Е Ф Светланова — «Сов музыка», 1977, №3
Громова Т Музыка ему подвластна — «Сов Эстония», 1977, 24 июня
Грум-Гржимайло Т Дар поэтический, дар богатырский — «Моск комсомо
лец», 1972, 19 марта
Г рум Гржимайло Т Дирижирует Светланов — «Моск правда», 1968, 11 июля
Грум Гржимайло Т «Колокола невидимого града» — «Известия», 1983,
25 дек
Грум-I ржимаило Т Талант сердечный — «Сов Россия», 1983 , 6 сент
155
Гурвич С Праздничная увертюра — «Молот», Ростов на Дону, 1966, 25 сент
Давыдов М Две премьеры в один вечер — «Правда», 1976, 16 ноября
Дашичева А В каждом звуке — пространство — «Сов культура», 1983,
8 ноября
Дашичева А Звездный час О творчестве народного артиста СССР, лауреата
Ленинской премии Евгения Светланова — «Сов культура», 1978, 5 сент
Дашичева А Здесь любят Чайковского - «Сов культура», 1983, 15 окт
Дашичева А Мудрость простоты — «Сов культура», 1983, 14 апр
Дашичева А Праздник музыки — «Сов культура», 1978, 18 апр
Дашичева А «Такая музыка помогает жить» — «Сов культура», 1985, 30 мая
Дашичева А «„Хованщина" Мусоргского в „Ковент-Гардене"» — «Сов
культура», 1982, 19 ноября
Диденко Т Гимн человеку, природе, красоте—«Сов музыка», 1980, К» 10
Диденко Т Концерт антология - «Сов музыка», 1980, №12
Дозорцева Ж Государственный академический симфонический оркестр
СССР—М, 1977
Долина А Дирижирует Евгений Светланов — «Муз жизнь», 1966, № 7
Долинская Е «Давно ль под волшебные звуки » — «Сов культура», 1980,
26 февр
Долинская Е Посвящается Метнеру —«Муз жизнь» 1980, №8
Дьячкова Л Звучит «Калина красная» — «Сов кутьтура», 1975, 30 сент
Ересько В Торжество русской музыки — «Сов культура», 1977, 1 апр
Запорожец И Новинки советской симфонической музыки — «Сов музыка»,
1955, № 2
Ивашкин А Две программы Светланова — «Муз жизнь», 1977, № 14
Ивашкин А Кантаты Танеева — «Муз жизнь», 1977, № 12
Ивашкин А Под управлением Светланова — «Муз жизнь», 1975, № 22
Иконников А Второе рождение — «Сов музыка», 1971, №7
Иконников А Кантаты о русской земле — «Сов музыка», 1950, № 1
Исаков И Народный артист СССР Евгений Светланов — «Рабочий путь»,
Смоленск, 1971, 23 мая
Истюшина М Неиссякаемый родник — «Сов культура», 1985, 16 февр
Капустин М Дирижер — «Правда», 1972, 15 марта
Капустин М Музыкальная миссия дружбы - «Моск комсомолец», 1980,
12 марта
Касаткин В Встреча с прекрасным — «Приокская правда», Рязань, 1974,
17 сент
Касаткин В Выдающийся музыкант К 50 летию со дня рождения Е Ф Свет
ланова— «Приокская правда», Рязань, 1978 6 сент
Коваль М Патриотическая музыка — «Лит газета», 1949, 14 дек
Копьева М Дарить людям радость «Сов музыка», 1983, № 1
Корабельникова Л Возвращенная классика — «Сов культура» 1977, 8 марта
Кочетков А Концерт с продолжениями — «Веч Москва», 1978, 27 сент
Кочетков А Крылья музыки — «Веч Москва», 1985, 7 янв
Крылова Л Евгений Светланов, человек и дирижер — «Комсомолец Кирги-
зии», 1974, 11 июня
Крылова Л Евгений Светланов — М , 1986
Крылова Л Инструментальный театр Светланова — «Сов Киргизия», 1977,
10 июня
Крылова Л На авторском концерте Евгения Светланова — «Сов музыка»,
1983, № 9
Крылова Л «Нет лирики без диалога » — «Сов музыка», 1978, № 11
Кухарский В Постижение классики — «Сов музыка», 1984, №6
Лагина И За пультом — Евгений Светланов — «Труд», 1968, 10 окт
Лагина И Музыкой о жизни — «Кругозор», 1974, №8
Лагина И Открывая музыку вновь Евгений Светланов Бетховенская npoi
рамма — «Моск комсомолец», 1981, 28 янв
Левашов Ю Композитор пианист, дирижер — «Коммуна», Воронеж, 1977,
5 февр
156
Ливанова I Gobi гск гя 'ма n новых клюат и оргттриях ( ов музы я
1950 1
Лихачева И Одухогг ор< шкк гь «< >ь Россия» 197b 10 ф/вр
Мам/ио чз Ф Fbhh 1 к < к <М\хыка России», вып 2 ’Л 19/8
Vlu,/x< и ,ri I./танг сх > и гчни ис Iинно русский » — «Ленин! рак кая п[
да» 19/ 1,1 янв
Мартынов И Ди ч ьирус , b вст гаков «Веч Москва», 197 ‘ 2b мая
Мартынов И хИрометеи» и bi oiioc s-, ,е - «Сов мутыа 19/з \» /
Мартынов И Смелость масс, ра <Моск правда», 1972 22 маота
MwiiiaH 1 Гармония талая,,/ <i ов Эстония», 1980 b апр
1 1/стоинсгво искссси ) «Сов музыка», 1978 V 9
Медведев ,1 имфоническая поэма Евгения Светланова Фон мхтыка»
1953 \» 5
Л1<л»к Паша н III Творческая мо,ол<жч Большого театра <В » Москва»,
1955, 1b ию ,я
Михаинш 7 Вгриосгь «Правда», 1981 8 марта
Михаилов I Музыкальная фреска — «Правда», 1977, 4 марта
Михаилов I Сеы дня он пианист - «Правда», 1980 8 янв
Нестеров Г Авторский концерт— «Известия», 197b, 15 ноября
Пирку Р Только хорошая музыка1 - «Комъяунимо теса» Вильнюс, 19 0
1 5 март а
Оивттн В Новое зовет — «Моск комсомолец», 1979, 8 июля
Оу тов Д 1 а.тантливое искусство — «Сов Россия», 1978, 3 окт
Петровой С Постижение красоты музыки «Известия», 1983 30 июля
Панаш 311 f Открытие Брукнера <Сов музыка», 1982, Ы
Пан/исм в Г По глипно просветительское начинание — «Сов музыка», 1983
N» 12
Помгш epi I Светланов итрает Малера — «Сов музыка», 1982, .4» 9
Пасхи юз В Волшебное звучание музыки — «Муз жи’нь», 1983, №4
Час и зо , В Римское путешествие — «Муз жизнь», 1980 К» 11
Пахмиюва А Рыцарь музыки «Комсомольская правда», 1972, 19 мар/а
Петров И t казание о граде Китеже—«Сов культура», 1983, 27 дек
Пиллирю<. О Музыкальное событие апреля — «Веч Таллин» 1980, 26 ано
Письма на Р Блестящее начало — «Черноморская здравница», Сочи, 19'3
29 июня
Померанце 1 Магический кристалл музыки — «Комсомольская правда»
1972, 26 марта
Попов Ин Вогрождение шедевра — «Правда», 1984, 30 янв
Попов Ин Дирижер, критик, публицист — «Книжное обозренне>, 197*'
9 июля
Попов Ин 1 тений Светланов - «Муз жизнь», 1978, № 17
Попов Ин Огромное дарование, виртуозное мастерство - «Сов культур т»
1972, 16 марта
Попов Ин Первый концерт «Сов культура», 1978, 15 сент
Попов Ин Прозвучало впервые «Правда», 1983 19 аир
Попов Ин «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» Премьера
в Большом театре— «Муз жизнь», 1984, К» 5
Попов Ин Талант неповторимый — «Сов культура», 1983, 8 сент
Попов Ин Эмиль Гилельс и Евгений Светланов «Муз жизнь», 1978, К» 22
Прокошин В Редчайший дар «Призыв», Владимир 1983 18 сент
Прянишников Д Выдающийся дирижер — «Веч Кишинев», 1978 5 сент
Раков Л Авторский вечер Евгения Светланова — «Сов культура», 1976
16 ноября
Раков Л «Длиннее человеческой жизни» - «Сов музыка» 1980, № 1
Рацер Е Евгений Светланов «Сов музыка», 1963, К» 2
Римская Н Играет Евгений Светланов - <Муз жизнь», 1982 № 19
Римский Л Величие постижения «Мелодия», 1980, № 2
Рунов Б Вечер Евгения Светланова «Моск правда», 19/7, 7 япв
Саква К Русская опера «Чародейка» в филиале Большого театра < ССР
<Пгвестия», 1958 25 мая
15/
Сергеева Э Талантливый дирижер — «Кузнецкий рабочий», Новокузнецк,
1972, 3 июня
Сидельников Л Государственный академический симфонический оркестр
Союза ССР - М , 1986
Силантьев Ю Душа оркестра — «Труд», 1972, 10 марта
Современные дирижеры/ Сост Григорьев Л , Платек Я — М , 1969
Сорокина fc Русская музыка в записях Светланова - «Сов музыка», 1977,
№3
Страженкова И Посвящается Стравинскому— «Сов культура», 1972, 4 июля
ТольСа В «Дирижер» глазами дирижера — «Сов музыка», 1973, № 11
Федорова Н Язык мира — «Сов культура», 1978, 1 дек
Хачатурян А Дирижер — «Огонек», 1972, № 12
Хачатурян А Ему еще многое предстоит совершить — «Моск правда», 1978,
6 сент
Хачатурян А Слово о дирижерах—«Программы телевидения и радиове-
щания», 1972, № 11
Хренников Т Посвящается Рахманинову—«Сов культура», 1973, 28 сент
Цыпин Г Оставаться самим собой — «Сов культура», 1985, 17 сент
Чуксеев В Радость для всех «Хованщина» на сцене «Ковент-Гардена» —
«Сов культура», 1982, 26 окт
Чумакова И Авторский вечер Е Светланова — «Сов культура», 1978, 10 окт
Чумакова И Беззаветно предан музыке— «Мелодия», 1984, №2
Чумакова И Измерения таланта — «Сов культура», 1976, 6 янв
Чумакова И Мелодия Светланова Трн встречи i дирижером н композито
ром - «(,оп Россия», 1983, 15 апр
Чумакова И Музыка на всю жизнь — «Сов культура», 1977, 7 янв
Чумакова И Праздничное шествие— «Сов культура», 1983 , 8 янв
Чумакова И Светланов-пианист — «Сов музыка», 1983, №11
Чумакова И Талант глубокий, истинно русский Евгений Светланов —
композитор, дирижер, пианист — «Музыка в СССР», 1983, №2
Шапорин Ю Высокий дух искусства — «Сов артист», 1964, 13 марта
Шехонина И Талант большого масштаба--«Сов Киргизия», 1974, 26 мая
Шумская Н Творческий отчет молодых композиторов — «Сов музыка»,
1955, № 1
Щедрин Р О Евгении Светланове — Евгений Светланов Музыка сегодня
М , 1979, 1985
Щедрин Р Служение музыке — «Правда», 1983, 23 июля
Щедрин Р Торжество музыки — «Правда», 1978, 3 марта
Щедрин Р Щедрость таланта - «Веч Москва», 1978, 6 сент
Эшпай А Дирижирует Евгений Светланов — «Ленинская смена», Горький,
1978, 23 авг
Юдин Г «Алеко» на концертной эстраде — «Сов музыка», 1970, №7
Юдин Г Госоркестру — 40’ — «Сов музыка», 1977, № 7
Ютефович В Авторский вечер Евгения Светланова - «Сов музыка», 1971,
№ 1
Юзефович В Большая музыка «Сов Латвия», 1970, 28 марта
Ютефович В Рецензия на юбилейный концерт, посвященный 70-летию со
дня рождения Д Шостаковича — «Сов музыка», 1977, № I
Ястребова А «Мыслю себя композитором » — «Известия», 1983, 6 марта
Содержание
Вместо предисловия........................ 3
Юрий Шапорин
высокий дух искусства.......................... 5
Арам Хачатурян
ЕМУ ЕЩЕ МНОГОЕ ПРЕДСТОИТ СОВЕРШИТЬ .... 8
Георгий Свиридов
ГОРДОСТЬ НАШЕЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ ... 9
Родион Щедрин
О ЕВГЕНИИ СВЕТЛАНОВЕ.......................... 12
Ираклий Андроников
ДИРИЖИРУЕТ ЕВГЕНИЙ СВЕТЛАНОВ.................. 20
Сергей Остравой
ПОСТИЖЕНИЕ КРАСОТЫ МУЗЫКИ..................... 22
Вениамин Тольба
«ДИРИЖЕР» ГЛАЗАМИ ДИРИЖЕРА.................... 24
Фуат Мансуров
ЕВГЕНИЙ СВЕТЛАНОВ............................. 28
Александра Дашичева
звездный час.................................. 37
Инна Чумакова
ИЗМЕРЕНИЯ ТАЛАНТА............................. 41
Инна Чумакова
СВЕТЛАНОВ-ПИАНИСТ............................. 46
Елена Сорокина
РУССКАЯ МУЗЫКА В ЗАПИСЯХ СВЕТЛАНОВА .... 53
Леонид Сидельников
ХУДОЖНИК ВОЗМОЖНОСТЕЙ БЕСПРЕДЕЛЬНЫХ . . 57
Каталог звукозаписей Е. Ф. Светланова..... 72
Каталог сочинений Е. Ф. Светланова........ 137
Комментарии............................... 147
Основная литература о Е. Ф. Светланове.... 155