КИНО’
Май
Победы.
Под торжественной и волнующей
сенью этого всенародного праздника
прошел XVIII Всесоюзный кинофести-
валь в Минске. Не случайно, отправля-
ясь на белорусскую землю, надевали
боевые награды ветераны войны и
кино. Не случайно на традиционной
эмблеме всесоюзных кинофестивалей
появились на этот раз абрисы Брест-
ской крепости-героя и памятника со-
ветскому воину-освободителю в Треп-
тов-парке, окаймленные орденской
лентой. Не случайно к подножию па-
мятника В. И. Ленину и памятника-
обелиска воинам Советской Армии и
партизанам первыми возложили цветы
кинематографисты—ветераны Вели-
кой Отечественной. Не случайно на
торжественном открытии кинофести-
валя ао время представления членов
жюри к званиям народных артистов,
заслуженных деятелей, лауреатов с
гордостью прибавлялись их воинские
звания. Таков был этот Всесоюзный
кинофестиваль. Фестиваль Победы.
Фестиваль памяти.
КОЛОКОЛА ВЗЫВАЮТ:
«ПОМНИТЕ!»
Я видел много фотографий Хатыни.
Обычно снятые осенью и зимой, они
подчеркивали скорбность мемориала
суровой графикой оголенных деревьев
с черными стволами, стылыми снега-
ми. обступившими каменные венцы
срубов, силуэты печных труб, увенчан-
ных колоколами... Но теперь в нежной
зелени майских трав, юной листвы,
неба, звенящего голосами птиц, пред-
стала перед нами Хатынь, создав по-
истине пронзительный образ радо-
стной. благословенной земли, которой
доверено навеки хранить память об
огне и смерти, о Хатыни, о 619 белорус-
ских деревнях, сожженных вместе с
жителями.
У Вечного огня—антивоенный ми-
тинг. «Хатынь—это не только памят-
ник. Здесь кладбище, а на кладбище
принято молчать,—говорит бывший уз-
ник фашистских концлагерей народ-
ный артист БССР режиссер В. Ту-
ров.—Но мы живем в такое время,
когда ни один честный человек мол-
чать не может, не должен и не имеет
права». «Статистики подсчитали,—ска-
зал народный артист СССР К. Степан-
ков,—что, если почтить минутой мол-
чания память людей, погибших ради
нашего с вами счастья, человечеству
придется молчать 38 лет. Страшная
цифра. Но ведь молчать нельзя! Вся-
кий честный человек и мы, деятели
искусства в том числе, должны взы-
вать к совести каждого живущего: за-
щитим будущее, защитим детей, вну-
ков, правнуков. Пусть будет земля и
живут добрые люди на ней!»
Именно здесь, в Хатыни, с предель-
ной ясностью ощутил я главный лейт-
мотив и неповторимость XVIII Всесоюз-
ного кинофестиваля а Минске.
Это—слово киноискусства, его масте-
ров. художников из разных стран, стра-
стное слово в защиту мира, в память о
подвиге народа, спасшего землю от
фашизма.
Это слово звучит сейчас над аесен-
ней Хатынью. В залах кинотеатров
оживают страницы минувшего: «От-
ряд», «Тогда, в 45-м», «У войны не
женское лицо», «Маршал Жуков. Стра-
ницы биографии»... Свыше 200 тысяч
кинозрителей увидят в эти дни фести-
вальные картины. Белорусское теле-
видение многократно расширит эту
РЕПОРТАЖ
ХУШ ВСЕСОЮЗНОГО
КИНОФЕСТИВАЛЯ
В МИНСКЕ
аудиторию репортажами с киносмотра,
интервью, кинолентами о военных
годах.
В один из таких дней я увидел на
телеэкране редкостные кадры «Боево-
го киносборника». Николай Крюч-
ков —Клим Ярко, один из легендарных
киногероев тридцатых, вновь надев-
ший военную форму, обращался с эк-
рана с призывом беспощадно бить фа-
шистских захватчиков, гнать их с род-
ной земли. Вспомнились годы военно-
го детства, зенитчица Ася (ее батарея
размещалась на крыше нашего дома),
водившая нас в кинотеатр «Художе-
ственный» смотреть «Боевые кино-
сборники», и один из вечеров, когда в
нашу квартиру в арбатском переулке
пришел Николай Крючков, и мы с
восторгом смотрели, слушали, запоми-
нали. ни на мгновение не отделяя
Крючкова от Клима Ярко, от Сергея
Луконина, героя боев в Испании, от
веселого и бесстрашного майора Бу-
лочкина из «Небесного тихохода».
Я думал об этом, повстречавшись
сегодня с Николаем Афанасьевичем
Крючковым в Минске. Нет, отожде-
ствление актера с народным геро-
ем—вовсе не детская иллюзия, а чув-
ство всеобщее и столь же народное.
Этим чувством жил заполненный до
отказа зал Дворца спорта, где проходи-
ли выступления творческого коллек-
тива «Товарищ Кино». И эмоциональ-
ным пиком героико-лирического спек-
такля стали выступления Николая
Крючкова. Нины Ургант. Владимира
Ивашова—именно потому, что за каж-
дым из этих актеров воочию вставали
незабываемые экранные образы.
—В Минске мы завершаем посвящен-
ный 40-летию Победы агитрейс по го-
родам-героям. начавшийся несколько
месяцев назад в Волгограде—расска-
зывает главный режиссер Всесоюзно-
го бюро пропаганды киноискусства на-
родный артист РСФСР Ю. Левиц-
кий.—Не только «Товарищ Кино», бо-
лее двухсот мастеров экрана разных
профессий приняли участие в этом
массовом празднике киноискусства,
собравшем более полумиллиона зрите-
лей. Мы выступали на крупнейших пло-
щадках городов, в рабочих клубах,
кинотеатрах, воинских честях. Армия
киноискусства на переднем крае жиз-
ни! Специально для этого агитрейса
была подготовлена новая программа,
посвященная подвигу советского наро-
да в Великой Отечественной войне. Мы
назвали ее «Боевой наш товарищ»...
# $ :>:
«Мы. антифашисты старшего поколе-
ния. передаем свой опыт, наши идеалы
молодым людям с надеждой, что они
найдут лучшие пути к достижению
прочного мира. Антифашистская тема
будет вечной—я еще раз почувствовал
это в Хатыни. Антифашистская тема
обладает сильнейшими аргументами
против милитаризма, злоупотребления
властью, взрывов насилия, потряса-
ющих современный мир». Это слова из
выступления известного немецкого
кинорежиссера Курта Метцига на сим-
позиуме «Антифашистская тема в
киноискусстве», состоявшемся в рам-
ках минского фестиваля. Да. смени-
лось не одно поколение кинематогра-
фистов; к новой аудитории, не познав-
шей на своем опыте ужасов войны,
адресуются сегодня художники. Но
антивоенная, антифашистская тема
остается камертоном гражданствен
ной, душевной взволнованности масте-
ров экране. Эхо войны, предупрежде-
ние из прошлого, память о нем. взыва
ющая от поколения к поколению, но
вью проблемы и новые аспекты гума
низма. раскрываемые в военном мате
риала,—все это и сегодня передний
край прогрессивного киноискусства.
Об этом, о необходимости активно про-
тивостоять стратегии буржуазных про
пагандистов, пытающихся деформиро
вать историческую правду о минувшей
войне, говорили В. Баскаков, С. Герае
моа, В. Дашу к, Ш. Аббасов (СССР)
И. Пурш (ЧССР). К. Метциг (ГДР). Е. Пас
сендорфер (ПНР) и другие ораторы
242 ВСТРЕЧИ!
Да. столько раз преломили щедрый
белорусский хлеб, поднесенный на
льняном рушнике, участники и гости
XVIII Всесоюзного киносмотра.
Крупнейшие заводы, институты и
предприятия Минска, дворцы культу
ры и сельские клубы радушно прини
мали гостей. Не визиты вежливо
сти—встречи, насыщенные содержа
нием и подлинным теплом. Мультипли
каторы—на фабрике мягкой игрушки
Мы с «Мосфильмом»—на Минском за
воде шестерен. Слушаем рассказ о ра-
боте этого трудоаого коллектива, о
большой социально-культурной прог-
рамме. которую осуществляют своими
силами заводчане. Интересно? Конеч
но. Иначе бы не было стольких вопро
сов. которыми буквально засыпают хо
зяев их гости-актеры, казалось бы
бесконечно далекие от производства
шестерен. Жизнь интересна! Пробле
мы! Духовный, нравственный облик
НАГРАДЫ КИНОСМОТРА
ПО РАЗДЕЛУ
ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ФИЛЬМОВ
Организационный комитет ХУШ Все-
союзного кинофестиваля вынес реше-
ние наградить специальным призом и
дипломом Оргкомитета фильм «Побе-
да» («Мосфильм». СССР, и ДЕФА. ГДР).
Жюри приняло решение присудить:
Главный специальный приз и диплом
за отражение темы Великой Отече-
ственной войны—фильму «Отряд» (Ли-
товская киностудия).
Главный специальный приз и дип-
лом—режиссеру С. Герасимову за
фильм «Лев Толстой» Центральная
2
этих людей, раскрывающийся в глав-
ном деле их жизни, что так важно уметь
показывать на киноэкране... Казалось
бы. несравнимо с этим ответное слово
приезжих «лицедеев». Но это не так.
Актер, популярный, любимый, аккуму-
лирует в аудитории не праздное любо-
пытство, а неиссякаемый интерес к
познанию жизни искусством. Именно
так встречали здесь Валентину Телич-
кину, «по которой» мы многое узнаем и
сверяем в характерах наших молодых
современниц. Именно так здесь встре-
чали Леонида Каневского, который
для миллионов зрителей стал всеоб-
щим любимцем—майором Томиным,
человеком надежным, бесстрашным,
вносящим в нашу жизнь уверенность и
покой.
Волнение на сцене и в зрительном
зале взаимно. В весеннем зеленом го-
роде Борисове, над которым прошуме-
ло столько исторических бурь, затаив
дыхание слушали люди рассказ режис-
сера Олега Николаевского. Он был
среди тех. кто освобождал Белорус-
сию. видел горящий Минск, и вот те-
перь. сорок лет спустя, часами ходит
по городу, ищет и ищет дома, врезавши-
еся в память тогда, в 1944-м... Да. их
трудно найти. Только несколько дово-
енных зданий уцелело в центре города.
Сколько раз на сцене и на экране с
наслаждением следил я за игрой на-
родного артиста РСФСР Бориса Ивано-
ва. Но сейчас впервые предстал он
предо мной а образе ветерана Великой
Отечественной, в боевых орденах и
медалях. Он из поколения «мальчишек
1941-го». 22 июня закончил инсти-
тут—и сразу война фронт.
Не раз доводилось мне бывать в
оездках с Жанной Прохоренко. Вме-
сте летали в Надым, побывали за По-
лярным кругом, «в одной упряжке»
колесили по раскаленным пескам
Туркмении. Но только здесь, в Борисо-
ве. узнал, что «сама я белорусская»,
как сказала Жанна, здесь, в Минской
области и на Витебщине. жили ее роди-
тели. и зал аплодировал этой «биогра-
фической справке», ведь она означала
то что и Шура из «Баллады о солдате»,
и Ксеня из картины «А если это лю-
бовь?» кровным родством связаны с
белорусской землей.
Сколько подобных откровений да-
рил нам ежечасно фестиваль! И разве
можно забыть старинные крепостные
валы и редуты над Березиной, видев-
шие бегство наполеоновских войск и
фашистских полчищ? Разве можно за-
быть поездку в Вязынку—колыбель
великого белорусского песняра Янки
Купалы? Разве можно забыть встречу
в совхозе «Поплавы». цветы, буханки
теплого хлеба и бидоны с парным
молоком, принесенные прямо к нашим
машинам?
...На берегах той же Березины в пти-
цесоахозе «Гвардия», куда приехала
узбекская делегация во главе с народ-
ным артистом СССР Шухратом Аббасо-
вым. идет разговор, и я записываю в
киностудия детских и юношеских филь-
мов имени М. Горького).
Главные призы и дипломы—карти-
нам: «Потомок Белого Барса» («Кир-
гизфильм»), «Путешествие молодого
композитора» («Грузия-фильм»). «Тан-
го нашего детства» («Арменфильм-).
Приз и диплом за лучшую режиссу-
ру— Н. Губенко, постановщику фильма
«И жизнь и слезы, и любовь...» («Мос-
фильм»).
Призы «Память» и дипломы—филь-
блокнот сведения, совершенно не от-
носящиеся к кино. Стоимость суточно-
го гуся рейнской породы, яйцено-
скость гусыни, ежесуточный привес,
воздействие музыки на сон и кормле-
ние. Какова она вообще, вся эта 69-
дневная жизнь гуся или гусыни?
Дьявольски интересно! И кинематогра-
фично! За этой «птичьей жизнью» стоят
заработки людей, личные автомобили,
финские домики рабочих совхоза с
газом и горячей водой, прекрасная
школа и детский сад. отсутствие какой
бы то ни было текучести кадров, креп-
кий достаток, культурный кругозор...
Жаль, что не довелось мне увидеть
подобный совхоз на киноэкране. Хоро-
шо. что увидел я его в жизни.
Разные встречи, наполненные глубо-
ким смыслом. А ведь было их 242!.. И
участвовал в них. как вы видите по
фоторепортажу, подлинный цвет на-
шей кинематографии.
А на фестивале идет своим чередом
напряженная каждодневная работа.
Просмотры. Заседания жюри. Торже-
ственное открытие Всесоюзной недели
детских фильмов под девизом «Салют.
Победа!». Пресс-конфаренции. На этот
раз они проводились тематически:
проблемы режиссуры, актерского ма-
стерства. детского и юношеского кино,
документалистики.
В канун закрытия киносмотра XVIII
Всесоюзный в полном составе совер-
шил поездку на натурную площадку
студии «Беларусьфильм». Это обшир-
ный массив белорусского ландшафта.
Красота и простор, которым может
позавидовать любая киностудия мира.
Были бы картины!.. Мы разместились в
«партизанском лагере», не раз виден-
ном на экране, хлебосольные хозяева
угостили нас простым и вкусным пар-
тизанским обедом. И было время пого-
ворить. обменяться впечатлениями о
незабываемых майских днях, прожи-
тых на белорусской земле.
S?. S?. *
...Уже во второй раз хлебом-солью,
словами «Сардэчна запрашаем!» встре-
чал Минск участников и гостей всесо-
юзных кинофестивалей.
Сперва был май 1970-го и 25-летие
нашей прекрасной Победы.
Теперь май 1985-го и 40-летие Вели-
кой Победы, сорок лет мирной жизни
на нашей земле.
Будет и 2000 год. когда, опоясав всю
страну, фестивальная эстафета—гря-
дущих фильмов, событий и талан-
тов—вновь придет на белорусскую
землю.
Есть ли большая мечта у каждого из
нас. чтобы и тот далекий год был
мирным, чтобы наши дети и внуки
увидели такое же радостное весеннее
небо над зеленой Хатынью, которой
навеки доверено хранить память о тра-
гедии и взывать к покою и миру?..
Андрей ЗОРКИЙ
Минск—Москва
№ 15	советский
="	эдван
КРИТИКО-ПУБЛИЦИСТИЧЕСКИЙ ИЛЛЮСТРИРОВАННЫЙ ЖУРНАЛ
ОРГАН ГОСУДАРСТВЕННОГО КОМИТЕТА СССР ПО КИНЕМАТОГРАФИИ!
И СОЮЗА КИНЕМАТОГРАФИСТОВ СССР
ОСНОВАН В 1925 ГОДУ
ВЫХОДИТ ДВА РАЗА В МЕСЯЦ
МОСКВА. ИЗДАТЕЛЬСТВО ЦК КПСС «ПРАВДА»
В НОМЕРЕ:
4, 5, 6, 10, 11, 15
XVIII ВСЕСОЮЗНЫЙ:
• Репортаж из Минска
• Галина Новенц
и Федор Никитин—
лауреаты смотра
• Говорят
зарубежные гости
• Приз «СЭ»—
ленте о подростках.
У белорусских
О документалистов.
Пути-дороги
1 кинофантастики.
Ян Френкель: настоящая
песня живет долго.
Из почты.
17 "Время желаний».
1 ' Нравится ли вам
Светлана Васильевна?
. Юрий Нагибин.
1 8 Размышления после
«Бала».
Юмор.
•	Комическая галерея
Константина Куксо
•	Кому не страшен
серый волк
•	Григорий Горин
о книге Аркадия Инина
• Устами младенца
• Эпиграммы. Фразы.
__ Юбиляр—фильм
22 «Стачка».
«Директор фотографии».
•J* К 100-летию
со дня рождения
киноопера тора
А. А Левицкого.
Главный редактор Д. К. ОРЛОВ
Редакционная коллегия:
Ф. И. АНДРЕЕВ (заместитель главного редактора), А. В. БАТАЛОВ,
Е. В. БАУМАН, Е. К. ВОЙТОВИЧ, М. А. ГЛУЗСКИЙ,
Б. В. ГОЛОВНЯ, Е. С. ГРОМОВ, Ю. А. ЗАРУБИН (ответственный
секретарь), Р. А. КАЧАНОВ, Е. С. МАТВЕЕВ, Б. А. МЕТАЛЬНИКОВ,
В. Н. НАУМОВ, Т. О. ОКЕЕВ, Б. В. ПАВЛЕНОК, Е. Н. ПТИЧКИН,
С. И. РОСТОЦКИЙ, Ю. С. СЕМЕНОВ, С. А. СОЛОВЬЕВ,
О. С. ТЕСЛЕР (главный художник), В. П. ТРОШКИН, В. И. ЮСОВ
Художественный редактор Н. С. Кроль
Оформление Р. И. Кизилова
ПИШИТЕ ПО АДРЕСУ- 125319 Москва. А-319
ул Часовая 5-6 Телефон редакции: 152-88-21
Фото адреса актеров ноты и тексты песен редакция не высылает
Рукописи, рисунки и фотоснимки не возвращаются и не рецензируются.
№ 15 (687)—1985 г Срано в набор 17 06 85 Подписано к печати 25.06.85 А 07216
Формат 70*108/,. Глубокая печать Усл печ. л 4.20 Уч-изд. л 6.50
Усл. кр.-отт. 14.70. Тираж 1700000 экз Изд. № 1900. Заказ № 1057
Ордена Ленина и ордена Октябрьской Революции
типография имени В И Ленина издательства ЦК КПСС «Правда».
125865 ГСП Москва А-137 ул «Правды”. 24.
© Издательство «Правда» «Советский экран» 1985 г
мам: «Радуница» («Беларусьфильм»).
«Фронт в отчем доме» (Рижская кино-
студия).
Приз и диплом за лучшую мужскую
роль—актеру Ф. Никитину в фильме
«И жизнь, и слезы, и любовь...«(«Мос-
фильм»).
Приз и диплом за лучшую женскую
роль—актрисе Г.Новенц в фильме
«Танго нашего детства» («Армен-
фильм»),
Приз и диплом за дебют—режиссеру
В БЛИЖАЙШИХ НОМЕРАХ:
ф Уроки Шолохова
ф Репортаж со съемок фильма
«Народный комиссар»
ф Читателям отвечает Татьяна Догилева
ф Евгений Габрилович. Слово о трезвости
В. Бутурлину, постановщику фильма
-Аплодисменты	аплодисменты...»
(«Ленфильм»).
Приз и диплом за лучшую оператор-
скую работу— Л. Пааташвили, операто-
ру фильма «Путешествие молодого ком-
позитора» («Грузия-фильм*).
Приз и диплом за лучшее художе-
ственное оформление—Ю. Кладиенко
художнику фильма «И жизнь и слезь и
любовь ..» («Мосфильм»),
Приз и диплом за поэтическое вопло-
щение исторической темы —Х.Нарли-
еву, постановщику фильма «Фра-
ги— разлученный со счастьем» («Турк-
менфильм»).
Диплом жюри и памятный
приз—кинодраматургу Е. Г ригорьеву
за сценарий фильма «Отряд» (Литов-
ская киностудия).
Специальные дипломы жюри за раз-
работку политической темы—филь-
мам: «Европейская история» («Мос-
фильм»), «Канкан в Английском пар-
ке» (Киностудия имени А. П Довженко).
«Две версии одного столкновения»
(Одесская киностудия)
Организационный комитет кинофе-
стиваля наградил дипломом Экспери-
ментальное молодежное творческое
объединение «Дебют» за программу
фильмов-дебютов, показанных на ХУШ
Всесоюзном кинофестивале.
ПО РАЗДЕЛУ ФИЛЬМОВ
ДЛЯ ДЕТЕЙ И ЮНОШЕСТВА
Жюри приняло решение первьи приз
не присуждать
Присудить призы фильмам «Бла-
гие намерения» (Киностудия имени
А. П. Довженко) «Вера Надежда,
Любовь» (Центральная киностудия
детских и юношеских фильмов
имени М. Горького) «Чиора» («Грузия-
фильм»).
Присудить приз за лучшее воплоще-
ние темы нравственного становления
подростка фильму «Сладкий сок внут-
ри травы» («Казахфильм»).
Присудить диплом жюри детскому
юмористическому киножурналу «Ера-
лаш» (Центральная киностудия детских
и юношеских фильмов имени М Горько-
го) за яркое и последовательное разви-
тие комедийного жанра в кинематогра-
фе.
Присудить диплом жюри за режиссер-
ский дебют Р Банионису, постановщи-
ку фильма «Моя маленькая жена» (Ли-
товская киностудия).
Присудить диплом Г. Апциаури за ис-
полнение роли Чиоры в одноименном
фильме («Грузия-фильм»),
ПО РАЗДЕЛУ
ДОКУМЕНТАЛЬНЫХ ФИЛЬМОВ
Главный специальный приз и диплом
за лучший фильм на военно-патриотиче-
скую тему—лентам «Маршал Жуков.
Страницы биографии» (ЦСДФ) «у
войны не женское лицо» («Беларусь-
фильм»)
Главный приз и диплом за лучший
фильм фестиваля—ленте «До опасной
черты» (Рижская киностудия).
Приз и диплом за лучший короткомет-
ражный фильм—ленте «Ожидание»
(«Арменфильм»)
Приз и диплом за яркое воплощение
высокого нравственного облика совет-
ских воинов-победителей—фильму
«Тогда, в 45-м» (Ленинградская студия
документальных фильмов).
Приз и диплом за публицистическое
отражение на экране антивоенной те-
мы—фильму «Угроза Европе—угроза
миру» (Киностудия Министерства обо-
роны СССР)
Диплом жюри за экспериментальную
разработку метода длительного кино-
наблюдения—фильму «День и век»
(Грузинская студия научно-популярных
и документальных фильмов).
Диплом жюри—режиссеру Украин-
ской киностудии хроникально-
документальных фильмов А. Фернанде-
су за отражение на экране волнующей
темы интернационального единства в
борьбе с фашизмом (фильм «Тревожное
небо Испании»),
ПО РАЗДЕЛУ
НАУЧНО-ПОПУЛЯРНЫХ ФИЛЬМОВ
Главный приз и диплом за лучший
фильм кинотрилогии «Неру» (Центрна-
учфильм». СССР, и «Филмз дивижн».
Индия при участии «Совинфильма»).
Главный приз и диплом за глубокое
раскрытие исследовательской работы
ученых—фильму «Звезда Вавилова»
(«Киевнаучфильм»).
Приз и диплом за лучший короткомет-
ражный фильм—картине «Свет жиз-
ни» («Казахфильм»),
Приз и диплом за пропаганду и рас-
крытие актуальных проблем развития
народного хозяйства—фильму «У неф-
тяного континента («Леннауч-
фильм»).
Диплом жюри за оригинальное вопло-
щение важной экологической пробле-
мы—фильму «Кто исправит ошибку
Деметры?» («Беларусьфильм»).
Диплом жюри за поэтическое вопло-
щение темы народного творче-
ства—фильму «Туйдук» («Туркмен-
фильм»).
ПО РАЗДЕЛУ
МУЛЬТИПЛИКАЦИОННЫХ ФИЛЬМОВ
Первый приз и диплом—фильму
«Будет ласковый дождь» («Узбек-
фильм»),
Два вторых приза и дипломы—филь-
мам «Находчивый крестьянин» («Ар-
менфильм») «Ржавый рыцарь» («Гру-
зия-фильм»).
Приз и диплом за лучший фильм для
детей—ленте «Осторожно, обезьян-
ки!» («Союзмультфильм»),
Приз и диплом за лучший де-
бют—фильму «Новогодняя сказка»
(«Таллинфильм»)
Приз и диплом за лучший кукольный
фильм—картине «Черно-белое кино»
(«Союзмультфильм»)
Диплом жюри за поэтическое реше-
ние военно-патриотическои те-
мы—фильму «Колыбельная» («Киев-
научфильм»)
Диплом жюри за выдумку изобрета-
тельность и остроумие—фильму «Не-
былицы» («Таллинфильм»),
Диплом жюри за оригинальное изо-
бразительное решение—фильму «За-
гадка» (Литовская киностудия).
Диплом жюри за успешную экраниза-
цию сказки—фильму «Сказка о царе
Салтане» («Союзмультфильм»)
ПРИЗЫ и дипломы
ОБЩЕСТВЕННЫХ ОРГАНИЗАЦИЙ,
ведомств И ЖУРНАЛОВ
Приз города-героя Минска и дип-
лом—актеру В. Тихонову за творче-
ский вклад в развитие военно-
патриотическои темы
Призы и дипломы Министерства обо-
роны СССР и Главного политического
управления Советской Армии и Военно-
Морского Флота за воплощение военно-
патриотической темы — фильмам: «По-
беда» («Мосфильм»), «Маршал Жуков.
Страницы биографии» (ЦСДФ).
Памятный приз и диплом крепости-
героя Бреста—документальной ленте
«Этой весной в Кабуле» («Таджик-
фильм» СССР и «Афганфильм* ДРА).
Приз и диплом ЦК ВЛКСМ—фильму
«Рыцари Черного озера» («Азербай-
джанфильм»)
Приз и диплом Республиканского со-
вета Всесоюзной пионерской организа-
ции имени В И. Ленина—фильму «Юр-
ка—сын командира» («Беларусь-
фильм»).
Приз и диплом Белорусского совета
профсоюзов—ленте «Нужны Платоно-
вы!» (Восточно-Сибирская студия кино-
хроники).
Приз и диплом журнала «Кроко-
дил»— мультфильму «Не шуршать!»
(«Беларусьфильм»),
Приз и диплом журнала «Советский
экран»—фильму «Сладкий сок внутри
травы» («Казахфильм»)
Приз и диплом Министерства сельско-
го хозяйства БССР—фильму «Свой
огород и поле за ним» (Ростовская-на-
Дону студия кинохроники).
Приз и диплом Белорусского государ-
ственного университета имени В И. Ле-
нина—документальному фильму «За-
гадки колебаний» (Литовская киносту-
дия)
Приз и диплом Союза писателей
БССР—мультфильму «Не шуршать!»
(«Беларусьфильм» I.
Приз и диплом Белорусского теат-
рального общества—актерами. Савви-
ной и О Ефремову, исполнителям глав-
ных ролей в фильме «Продлись про-
длись. очарованье .» (Свердловская
киностудия)
Призы и дипломы Белорусского обще-
ства охраны природы—фильмам' «Бо-
родач» (Студия научно-популярных и
документальных фильмов Узбекиста-
на) «Кто исправит ошибку Деметры?»
(«Беларусьфильм»),
Приз и диплом Государственного ко-
митета БССР по профессионально-
техническому образованию—актрисе
ГДусматовой за исполнение главной
роли в фильме «Человеческий фактор»
(«Казахфильм»)
Детское жюри решило присудить:
Призы и дипломь — картине «Девочка
из города» (Свердловская киностудия)
мультфильму «Будет ласковый
дождь» («Узбекфильм»). картине «Ма-
ма. я жив» («Беларусьфильм») как
фильму—участнику Недели детского
кино в дни проведения фестиваля
4
СВЯЗЬ ВРЕМЕН
Чиора
'Вера. Надежда.
Любовь^
Благие намерения'
пу,^
• Танго нашего детства»
Белого Барса-’
«Потомок
Ежегодные праздники киноискусства—все-
союзные кинофестивали—стали тради-
ционной формой отчета кинематографи-
стов перед зрителями. Нынешний смотр
был особо ответственным: он подвел итоги
года, последовавшего за постановлением ЦК
КПСС и Совета Министров СССР «О мерах по
дальнейшему повышению идейно-художествен-
ного уровня кинофильмов и укреплению матери-
ально-технической базы кинематографии». В
конкурсном показе участвовало около ста кар-
тин— художественных (в том числе для детей и
юношества), документальных научно-популяр-
ных. мультипликационных. Фестивальный экран
явил собой широкую панораму, отмеченную тема-
тическим. жанровым, стилистическим разнообра-
зием засвидетельствовал плодотворность свя-
зей киноискусства с традициями национальных
культур, еще раз убедительно подтвердил стрем-
ление мастеров советского кино всех поколений
правдиво и талантливо рассказать о сегодняш-
нем дне своего народа и поучительных страницах
прошлого.
Связь времен с яркой отчетливостью про-
сматривается в фильмах ХУШ Всесоюзного фе-
стиваля. проходившего в год 40-летия Победы
советского народа в Великой Отечественной
войне и посвященного этой славной дате Совре-
менность встречается на экране с минувшим,
уроки прошлого обогащают социальный и духов-
ный опыт человека, сегодняшнее бытие предста-
ет в контексте истории, позволяя точнее опреде-
лить контуры будущего Сейчас, когда сохране-
ние мира на планете остается главной заботой
человечества, обращение к событиям минувшей
воины приобретает повышенную актуальность
Здесь звучит предостережение, здесь извлека-
ются примеры высочайшего мужества и патрио-
тизма. здесь обнаруживается тот нравственный
ориентир, каким поверяются наши сегодняшние
дела и поступки.
Советский кинематограф располагает бога-
тейшими традициями в воплощении материала
Великой Отечественной. Нестареющая и неисто-
щимая зта тема раскрывается разными своими
сторонами, предстает и в масштабных полотнах,
и в историях отдельных подвигов, и в батальных
фресках, и в жанре народной драмы. Она знает
эпическую, трагедийную героико-романтиче-
скую трактовку, предпринимает выходы за хро-
нологические рамки военных лет—тут и изобра-
жение горьких последствий войны в судьбах
людей, и размышления о великом значении
Победы над фашизмом в истории народов. Экран
фестиваля дает нам новые примерь! разносто-
роннего освоения военной темы
Опыт публицистического осмысления пробле-
мы войны и мира предпринят в картине «Побе-
да», поставленной Е. Матвеевым по одноименно-
му роману А. Чаковского (сценарий Е. Матвеева и
В. Трунина). С хроникальной обстоятельностью
фильм воссоздает два крупнейших политических
события — Потсдамскую конференцию и Сове-
щание в Хельсинки. 1945 и 1975 годы становятся
здесь теми вершинами, с которых просматрива-
ются этапы борьбы советского народа за мир и
его сохранение. К сожалению, художественная
убедительность человеческих характеров оказы-
вается порой ниже уровня, какого достигают
политический пафос фильма и его публицистиче-
ская страстность.
Ту линию нашего искусства, которая связана с
изображением человека в ратном деле, с иссле-
дованием нравственно-психологических истоков
мужества успешно продолжает картина «От-
ряд», поставленная на Литовской киностудии
Окончание на стр. В
На митинге
в Хатыни
В один из дней фестиваля
состоялся симпозиум
‘^Антифашистская тема
в киноискусстве»
На снимке: В. Баскаков,
руководитель пресс-центра
фестиваля В Чанин. С Герасимов
секретарь правления Союза кинема
тографистов БССР
А. Красинский. Ш. Аббасов
Выступает актриса
С. Суховей
к
Режиссер А. Симонов
с ветеранами войны
И Вейнеровичем
и генерал-майором
А. Сульяновым
режиссеры-документалисты
Г Франк
Ю. Альдохин
и сценарист В. Зимянин
Так встречали
кинематографистов
Работает ‘'Кинопанорама»:
звукорежиссер Л. Чиннов,
кинооператор С. Урусов,
режиссер К. Маринина,
ассистент режиссера М. Красина
Герой
Социалистического
Труда
председатель
колхоза
«Червоная змена»
К. Шаплыко
(в центре)
показывает гостям
сельскую
картинную галерею
Фото Н.Гнисюка
и С Иванова
В. Санаев в селе Вязынка—
на родине поэта Янки Купалы

СВЯЗЬ ВРЕМЕН
Окончание.
Начало на стр 4
режиссером А. Симоновым. Показывая неболь-
шую группу красноармейцев, стойко сражавших-
ся в первые недели войны в условиях вражеского
окружения, авторы впечатляюще раскрывают
перед нами патриотическую силу народа, его не
сломленный в тягчайшие минуты дух ставший
залогом грядущих побед. Удача фильма оказа-
лась во многом предрешена талантливым сцена-
рием кинодраматурга Е. Григорьева
Логическим продолжением военной темы зву-
чат картины «Радуница» и «Фронт в отчем доме»
Кровоточит память персонажей «Радуницы», жи-
телей современной белорусской деревни, где
нет, кажется, ни одной семьи, ни одного дома,
откуда война не унесла бы жертв. В день
поминовения погибших люди с особенной остро-
той ощущают свою кровную связь с теми, кого
уже нет друг с другом, с родной землей Ради
счастливой жизни на родной земле погибает в
1944 году парторг одной из латвийских волостей,
Антон Пайпала. Погибает не на фронте — в толь-
ко что освобожденном от фашистской оккупации,
претерпевающем резкое социальное расслоение
родном селе, где он вступает в нелегкую борьбу
за общественные преобразования основанные
на принципах справедливости, человечности.
Обращение к событиям и людям Великой
Отечественной войны, борьбы с фашизмом дало
нам ряд новых ярких работ в документальном
кино. Программа фестиваля стала убедительным
свидетельством того как актуально может зву-
чать слово публицистов экрана, когда материал
истории осмысливается с позиций сегодняшнего
дня, смыкается с заботами и устремлениями
современности. Точно воссозданные сценари-
стом И. Ицковым и режиссером М. Бабак в филь-
ме «Маршал Жуков Страницы биографии»
(ЦСДФ) вехи жизненного пути выдающегося пол-
ководца позволяют еще раз осознать истоки
победы над фашизмом. Высоким гуманистиче-
ским пафосом основанным на суровой неприук-
рашенной правде потрясает документальный
цикл писательницы С. Алексиевич и режиссера
В.Дашука «У войны не женское лицо» («Бела-
русьфильм»). Ярко показывает красоту нрав-
ственного облика нашего воина-победителя лен-
та ленинградских документалистов «Тогда в
45-м». Идеями интернационализма пронизана
картина режиссера А. Фернандеса «Тревожное
небо Испании» («Укркинохроника») посвящен-
ная советским летчикам, пришедшим на помощь
испанскому народу в борьбе с фашизмом.
Ощущение связи нынешнего дня с движением
времени поддерживают и произведения искус-
ства. черпающие материал в биографиях замеча-
тельных людей. Насущному стремлению прикос-
нуться к личности и наследию одного из духов-
ных патриархов человечества отвечает картина
С. Герасимова «Лев Толстой», посвященная по-
следним годам жизни писателя. Трудно переоце-
нить ее воспитательное значение: она несет
мысль о святой неуспокоенности души, о величии
„ое Л**’”
, не *енСК
у ВОЙНЫ не
НерУ”
•Звезда Вавилова
«До опасной черты:
непрестанной нравственной работы ее заряжает
энергия поиска правды, в ней высоко поднято
понятие человеческой совести.
Средствами научно-популярного кино впечат-
ляюще воссоздана в трилогии «Неру», сделанной
кинематографистами «Центрнаучфильма» и их
индийскими коллегами, история жизни замеча-
тельного сына индийского народа, выдающегося
политического деятеля, пользовавшегося огром-
ным международным авторитетом, борца за со-
циальный прогресс, верного друга нашей страны.
Примечательна в творческом и познавательном
отношении украинская научно-популярная карти-
на «Звезда Вавилова», рассказывающая о выда-
ющемся советском ученом, естествоиспытателе
и путешественнике, внесшем огромный вклад в
науку о селекции.
Многосторонним и разнообразным предстает
сопряжение событий, принадлежащих прошлому,
с проблематикой, волнующей современника.
Своеобразием киноязыка и творческих приемов
отличаются средства выразительности, найден-
ные художниками на этом пути. Круг народного
эпоса, поэтический мир древних предании и
легенд вдохновил киргизского режиссера Толо-
муша Океева на создание произведения, отме-
ченного философичностью раздумьями о взаимо-
связях человека с людьми, с родной землей, с
матерью-природой. В поставленном им фильме
«Потомок Белого Барса» предпринята серьезная
попытка освоения эпической фольклорное тра-
диции. Похожа на притчу история положенная в
основу картины грузинского режиссера Г. Шенге-
лая «Путешествие молодого композитора». Сю-
жет относится к временам, последовавшим за
поражением революции 1905 года но особен-
ность поэтики фильма в том, что звучание его
шире: речь идет о выборе позиции человеком в
переломные моменты истории, о пагубности, ко-
торую влекут за собой и попытки невмешатель-
ства, и псевдореволюционный авантюризм В
трагикомическом ключе, в смелом сближении
печального и смешного решена картина «Танго
нашего детства» («Арменфильм»). Режиссер
А. Мкртчян и прекрасный ансамбль актеров
(прежде всего исполнительница главной роли
Г. Новенц) хорошо знают, сколь много говорит
человеческому сердцу и сколь ценится сегодня
зрителями открытая эмоциональность. Именно
такой подкупающей эмоциональной раскованно-
стью и наделяют они свое лирико-ностальгиче-
ское воспоминание о послевоенных годах воспо-
минание, сюжет которого составляет семейная
драма
Широту творческих поисков, предпринятую
мастерами экрана, засвидетельствовали многие
картины фестивальной программы. Здесь надо
назвать и обостренную гуманность режиссерской
работы Н. Губенко, проявившуюся в его картине
«И жизнь, и слезы, и любовь...», где постановщик
нашел талантливого реализатора своей художе-
ственной задачи в лице великолепного актера
Ф. Никитина Здесь надо назвать и те находки
поэтической образности, какими отмечена ре-
жиссура X. Нарлиева в ленте «Фраги—разлучен-
ный со счастьем» посвященной юности выда-
ющегося туркменского поэта и мыслителя Мах-

тумкули. Здесь надо назвать и высокое мастер-
ство, обнаруженное представителями многих
творческих специальностей, — операторами
Л. Пааташвили («Путешествие молодого компо-
зитора») и И.Грицюсом («Отряд»), художником
Ю.Кладиенко («И жизнь, и слезы, и любовь...»),
узбекским мультипликатором Н.Туляходжа-
евым, изобретательно интерпретировавшим в
рисованном фильме «Будет ласковый дождь»
одноименный рассказ Р. Брэдбери латвийским
режиссером-документалистом Г Франком чья
картина «До опасной черты» предъявляет суро-
вый моральный счет человеку, призывает его к
строгой ответственности за свои поступки. Здесь
надо упомянуть и о тех во многом небезуспешных
попытках разработки современной политической
проблематики, какие предприняты в фильмах
Европейская история», «Две версии одного
столкновения». «Канкан в Английском парке».
Обратим внимание на такую примечательную
особенность фестивальной программы: с сильны-
ми, талантливыми, художественно яркими рабо-
тами выступили кинематографисты многих рес-
публиканских студий. Эти работы были по досто-
,нству принять! зрителями, высоко оценены в
решениях жюри. С полным правом можно гово-
рить о том. что советское кино не знает понятия
г>ериферийности; уровень лицо, престиж нашей
многонациональной кинематографии определя-
ются деятельностью всех ее отрядов. Каждый из
них обогащает киноискусство своими культурны-
ми традициями, а их расцвету способствует вза-
мное сотрудничество. Х\ЛП Всесоюзный еще раз
ап тому убедительные подтверждения.
Однако вместе с констатацией примечатель-
.1х черт и отрадных достижений киноискусства
п эиходится говорить и о том. что фестивальный
: <ран обнаружил досадные пробелы в деятель-
нэсти киностудий. Среди художественных филь-
мов не оказалось ни одного яркого произведения
о рабочем классе и тружениках села, обнаружил-
ся дефицит впечатляющих образов героев наших
дней, людей, решающих важные социальные,
гражданские, производственные проблемы, ко-
торыми сейчас живет народ
Трудно переоценить значение такой стороны
нематографического творчества, как создание
роизведений. предназначенных юным зрителям.
Между тем конкурс фильмов для детей и юноше-
ства показал, что на этом участке сложилась
ситуация, заставляющая желать лучшего. Жюри
не нашло возможным присудить первой премии.
Надо надеяться, что такая строгая взыскатель-
ность послужит возымеющим свое действие пре-
дупреждением. В то же время жюри наградило
фильмы, адресованные по преимуществу моло-
дежи или рассказывающие взрослым о детях, но
не представляющие интереса для самой детво-
ры. Кинематографисты работающие для млад-
ших возрастных групп никак не были поощрены,
хотя, думается, среди конкурсных лент можно
обнаружить такие, что заслуживают внимания.
Назовем, к примеру, веселую и добрую картину
Егорка», в доходчивой и романтической форме
накомящую маленьких зрителей со службой
юрских пограничников.
XVTO Всесоюзный кинофестиваль прошел как
большой праздник киноискусства. Он отразил
ряд существенных и отрадных закономерностей в
развитии советского кино показал какие твор-
ческие рубежи еще предстоит освоить мастерам
экрана, чтобы полнее и глубже ответить на
запросы и ожидания зрителей
Ел. БАУМАН.
Спец. корр. «Советского экрана»
ласковый дожДь”
«Будег ласков
СОТВОРЕНИЕ ОБРАЗА
Борис РЫЧКОВ,
кинорежиссер, народный артист РСФСР,
лауреат Государственных
премий СССР и РСФСР
Телеграмма: «Москва. Предсовнаркома Ленину Я.
Федор Александрович Арманд, от себя и от всего
командного состава 38 авиационного отряда обраща-
юсь к Вам с просьбой. >
Да. автор этой телеграммы—сын Инессы Арманд,
друга и соратника Ленина. Дочь французских актеров
жена московского фабриканта, она стала бойцом ле-
нинской партии, познала тюрьмы, ссылки эмиграцию А
сын ее. Федор с декабря 1918 года красный летчик-
наблюдатель (по-нынешнему штурман), служил под
Минском. Назначенный сюда новый комиссар авиаот-
ряда оказался строг и суров. Приказы его сегодня могут
вызвать улыбку «Шоферы при езде по городу развива-
ют непомерную скорость хода. Предписываю при езде
по городу развивать скорость не более 8 верст в час!»
Один из бывших царских офицеров-летчиков перемет-
нулся к белым. Комиссар принимает решение: коли так.
то всех бывших офицеров как потерявших доверие от
полетов отстранить. В том числе поручика-француза
беспартийного Арманда Федора Александровича Тако-
ва предыстория телеграммы Ленину.
Владимир Ильич ответил в Минск
«Летчик-наблюдатель 38 авиаотряда Федор Алек
сандрович Арманд лично мне известен заслуживает
доверия хотя он бывший офицер и некоммунист Прошу
товарищей красноармейцев и комиссаров не подозре-
вать его.
Предсовобороны Ленин-.
Как ясно встает за этими строчками из белорусско-
го фильма «История одной телеграммы» (режиссер
Ю. Цветков) суровое и ясное время! А у документали-
стов. «летописцев эпохи», как нас часто называют, с
временем, кроме личного, еще и чисто профессиональ-
ный счет. Мы прессуем его в ролики пленки, чтобы
наши дети и внуки ощутили правду и аромат прошедше-
го. И потому на каждом из нас особая ответственность.
Я люблю Белоруссию И неумолчный шум ее знаме-
нитых лесов и неяркие небеса над полями и лугами
Суровые ветры истории не раз проносились над ее
просторами но никогда не склонял головы народ
Белоруссии И. кажется, из-за неисчислимых страданий
должны были бы очерстветь его сердце и душа. Но нет'
Так получилось что именно на этой земле были сняты
дорогие для меня эпизоды фильмов «Личная ответ
ственность» и «Коммунисты»...
Говорят художник растет пропорционально тем
задачам которые ставит перед ним общество В этом
смысле мне интересно было посмотреть на творчество
минских коллег, перед которыми и история родной
республики, и сегодняшние дела ставят задачи и
серьезные, и ответственные.
Несколько дней в небольшом кинозале студии
«Беларусьфильм» я смотрел ленты последних лет
Признаюсь сразу: меня обрадовал высокий уровень
режиссерской и особенно операторской работы. Позво-
лю себе небольшое отступление.
Есть в документальном кино неизменная триада
сценарист—режиссер—оператор Режиссер безус
ловно центр триады. Но для одних режиссеров глав-
ное— замыслить и смонтировать фильм А оператор
ская работа представляется второстепенной. Их ло-
зунг -Неважно как. важно, что». Для других же
главное слагаемое успеха фильма—изображение. В
последние годы как бы возобладала первая точка
зрения. Может быть, именно поэтому мне кажется
резко снизился уровень операторской работы. Лучшие
из операторов, как правило, уходят в режиссуру.
Усилился поток так называемых монтажных картин,
где используется ранее снятый материал. Все чаще и
чаще в нашей практике появляются фильмы (особенно
на международные темы), почти целиком снятые с
экранов видеомагнитофона. Конечно, ни о каком каче-
стве изображения в этом случае говорить нельзя.
Далее. Незаметно нивелируется основная жизненно
важная функция документалиста—творить зримый
образ нашей эпохи создавать портрет своего народа
страны. Вот что по-настоящему тревожит Поэтому
особенно приятно было отметить что большинство
увиденных фильмов белорусских документалистов сня-
то интересно, на хорошем профессиональном уровне.
Хотелось бы отметить еще одну важную черту их
творчества Они добиваются достоверности правды
характеров на экране. Когда видишь, как герои филь-
мов живут близкими тебе заботами, радуются и печа-
лятся общими радостями и печалями, когда всей своей
жизнью являют пример мужества и самоотверженно-
сти. доброты и оптимизма, твоя зрительская душа
невольно раскрывается навстречу экранным героям.
Такрвы картины «Девяносто шестая осень». «У войны
не женское лицо» (режиссер В. Дашук). «Красная тет-
радь- (режиссер И. Пикман) и «...От слова жить»
(режиссер А Карпов). Есть в этих лентах одно очень
важное качество, которое представляется чрезвычай-
но важным в работе документалиста Максимальное
приближение к человеку. Достигается это не так
просто, как может показаться на первый взгляд Герои
наших фильмов—люди очень разные Они могут рас-
крыться в непривычных условиях (свет камера, микро-
фон), если кинематографисты наделены даром сопере-
живания. При этом важно постоянно быть «в тени»
собеседника, уметь каждую минуту помня основную
идею фильма, не себя выпячивать, а героя воплощать.
В белорусских фильмах нередки эпизоды которые
невозможно придумать, срежиссировать. Как напри-
мер. неповторимый, исполненный индивидуальности
рассказ Александра Андреевича Житкова («...От слова
жить»), который в девятнадцать лет штурмовал Бер-
лин, был тяжело ранен, лишился ног. а ныне работает в
городе Гродно мастером-сапожником...
Трудно забыть Панфила Тимофеевича Горшанто-
ва—героя фильма «Девяносто шестая осень» Почти
целый век прожил старый русский солдат. В Великую
Отечественную прятал бежавших из плена бойцов,
помогал партизанам. Но в самые суровые годы испы-
таний не терял Панфил Тимофеевич бодрости и опти-
мизма. так же. как старшин брат его Сысой. которому
вот-вот исполнится сто лет. Речь героев, их поведение
в кадре обретают подробности, детали, которые и
делают фильмы произведениями искусства.
И важно отметить дар белорусских документали-
стов в разработке темы минувшей войны
До сих пор в памяти эпизод массового побега
военнопленных из фашистского концлагеря, рассказан-
ный героем фильма «Красная тетрадь» Алексеем Дани-
ловичем Романовым, защитником Брестской крепости.
Люди с голыми руками шли на колючую проволоку и на
пулеметы и потом дальше, на свободу. Фашисты
подняли по тревоге крупную танковую часть. Спаслись
единицы, в том числе и Алексей Данилович Чудом
удалось ему бежать в Стокгольм. Послом Советского
Союза в Швеции была в то время Александра Михай-
ловна Коллонтай. Узнав что советский человек бежал
из Германии, она захотела встретиться с ним Коллон-
тай в то время уже не вставала с кресла, болела. Когда
Алексей Романов вошел в кабинет Александра Михай-
ловна встретила его словами: «Извините, что не могу
приветствовать вас стоя. Ноги...»
«Ну. не такая уж я величина—ответил Рома-
нов.—чтобы меня советский посол приветствовал
стоя».
«Нет.— сказала Коллонтаи—вы мне представля-
етесь как раз таким человеком, перед которым послу
Советского Союза не стыдно встать»
Упомянул эти небольшие эпизоды, ибо чрезвычайно
важен в нашей работе постоянный поиск. Сама жизнь
сталкивает с такими судьбами.
В тот приезд в Минск довелось подробно побеседо-
вать с первым секретарем ЦК Компартии Белоруссии
Николаем Никитовичем Слюньковым. Поинтересовал-
ся я и его мнением о белорусском документальном
кинематографе, о тех задачах которые сейчас стоят
перед ним Николаи Никитович хорошо оценил рабо-
ты кинопублицистов которые он видел но под
черкнул:
— Прежде всего мь ждем, чтобы документальное
кино помогало нам в партийной работе Ведь не зря же
киножурналистов называют помощниками партии. Хо-
телось чтобы в своих фильмах они помогали в поста-
новке новых проблем создавали общественное мне-
ние. Необходимо, чтобы все добрые дела, хорошие
начинания были в поле внимания их камеры. Однако
нельзя проходить и мимо тех явлений, которые мешают
нам сегодня жить и работать.
С этой точки зрения работам моих минских коллег
порой не хватает заостренности, яркой публицистично-
сти. Это хорошо понимают и директор объединения
Летопись» Алина Николаевна Банад, режиссеры и
операторы с которыми мне довелось беседовать.
Постановление ЦК КПСС и Совета Министров СССР «О
мерах по дальнейшему повышению идейно-ху-
дожественного уровня кинофильмов и укреплению
материально-технической базы кинематографии» от-
крыло широкие горизонты для производственно-
творческой деятельности. И белорусские кинопублици-
сты полны стремления работать по-боевому. оператив-
но отражать социальные процессы происходящие в
обществе, создавать фильмы которые бы доходили до
души и сердца зрителя вызывали его сопереживание
были бы на высоте задач, выдвинутых апрельским
(1985 г.) Пленумом ЦК КПСС. Время предъявляет
кинематографистам повышенный счет, и оплатить его
можно только неустанным творческим трудом.
9
минские встречи
«МЫ ИЗ ТЕХ,
КТО ИЗ ПРОФТЕХ!»
Так говорили о себе они хозяева того вечера одного из самых ярких и
памятных вечеров в праздничном многоцветье XVIII Всесоюзного кинофести
валя в Минске. Хозяева были молоды но отнюдь не «зелены»: у каждого в
руках профессия, каждый знает цену рабочей минуте и рабочей чести
Участников киносмотра принимали учащиеся профессионально-технических
училищ столицы Белоруссии, будущие строители и швеи, кулинары и парикма
херы, радиомонтажники и железнодорожники.
Встреча была не совсем обычной. Если на другие встречи зрители идут в
основном «посмотреть», то здесь у ребят была возможность и «себя показать».
Праздник начался уже на улице Огромная, радостно гудящая толпа перед
кинотеатром Москва» ждала кинематографистов И вот подъехали автобусы
с эмблемой фестиваля Взлетел разукрашенный жезл в руках симпатичного
тамбурмажора в мини-юбочке. «Там-та-та там».— заплясали барабанные па
лочки в руках девушек в нарядной форме Дружно запели струны цимбал И не
успели гости приколоть врученные им памятные значки, как очутились в
Доме моделей.
В фойе кинотеатра шел показ образцов молодежной одежды, созданных в
ПТУ №13. Учащиеся сами конструировали модели, кроили их. шили, сами же
выступили, в роли манекенщиков. Глядя на элегантные платья, костюмы,
куртки, пальто, иные из приехавших артистов не прочь были зарисовать
кое-что себе на память.
Затем гости познакомились с выставкой художественного творчества
воспитанников профтехучилищ, развернутой в одном из помещении Велико-
лепные работы Например сделанная из дерева скульптура матери с ребенком
на руках: она могла бы украсить и профессиональную экспозицию. Сколько
энергии, пластики чувства!
А потом в фойе — вальс! Играет сводный оркестр ПТУ. Танцуют все.
Звук фанфар зовет в большой зрительный зал Начинается перекличка
почетных гостей. И тут... Когда люди услышали, что сегодня среди них
находится исполнитель главных ролей в любимых многими поколениями
фильмах «Подвиг разведчика» и «Повесть о настоящем человеке», зал встал,
аплодируя, приветствуя народного артиста СССР Павла Петровича Кадочнико-
ва. Молодое пополнение рабочего класса приветствовало ветеранов труда и
войны: пришедших в гости Героя Социалистического Труда А. Андреева
бывшего летчика-истребителя. Героя Советского Союза А Лобанова, заслу
женного учителя профтехобразования БССР Н. Соловьеву. Все они начинали
трудовой путь в стенах профтехучилищ как и их земляк, выпускник ФЗО.
легендарный подпольщик Константин Заслонов с воспоминаниями о кото-
ром выступил председатель совета музея истории профтехобразования
В. Шиндлер... И радовал зрителей белорусскими песнями хор Дворца профтех-
образования. Экран воспевал доблесть комсомола. Все сердечнее и теплее
становилась обстановка.
«Команды, на сцену!» Теперь соревнуются сборные профтехучилищ и
работников кино. Среди участников необычного состязания — актеры А.Ро
стоцкий. М.Левтова. Т. Спивак. Л. Белозарович. капитаном кинокоманды вы
бран режиссер В Грамматиков В жюри — мастера производственного обуче-
ния. ветераны труда Будущим рабочим предстоит ответить на вопросы
касающиеся киноискусства, а рыцарям десятой музы — на вопросы из сферы
производственной На вопрос «Почему День кино отмечается 27 августа?»
команда ПТУ ответила быстрее, чем кинематографисты на вопрос «Когда в
нашей стране возникла система ФЗО?». Для усиления команды кино жюри
решило добавить к ней одного игрока из группы соперника. Сборная ПТУ от
аналогичной помощи отказалась. Храбрые ребята...
Затем состязались в пляске. От ПТУ выступал Александр Железко, от
кино—самый юный участник команды, московский школьник Сережа Бобров-,
ский. снявшийся в фильмах «Детский сад» и ««Вера. Надежда. Ли>*---=. А
закончили соревнование исполнением песен из фильмов. Кто их больше знает
и кто лучше поет Кто победил? Конечно, дружба.
Потом было театрализованное представление агиттеатра ПТУ №76 пода
рившее зрителям встречу со знакомыми персонажами мультфильмов — Винни-
Пухом. старухой Шапокляк, котом Матроскиным и другими...
Думается встреча в кинотеатре «Москва» кинематографистов и учащихся
ПТУ помогла им лучше узнать друг друга а значит, и вдохновила на хорошую
работу и учебу Жмем вашу трудовую руку ребята «из профтех». До встречи в
кинозале!
П. ЧЕРНЯЕВ
-актеры-лауреаты " 1
ГаляНОВЕНЦ:
РАБОТА—
ЭТО СМЫСЛ
ЖИЗНИ
Режиссер А. Яновский и актер Т. Спивак на празднике в минском кинотеатре
“Москва»
Еще накануне открытия XVIII Всесоюз-
ного кинофестиваля имя этой актрисы
мало что говорило не только любителям
киноискусства, но и многим коллегам
кинематографистам Да и в самом
Минске собравшем в эти дни множество
самых популярных «звезд» экрана ее не
узнавали в лицо вокруг нее не толпились
с просьбой дать автограф Но задолго до
последнего заседания жюри, где реша-
лись судьбы призов среди участников
кинофорума разнесся слух что фильм
«Танго нашего детства» в котором она
сыграла главную роль, «обязательнс
надо смотреть» И те. кто не сумел
попасть на официальный его показ мча-
лись в отдаленные кинотеатры а затем
долго и восторженно говорили об увиден-
ном
А потом был вечер торжественного
закрытия киносмотра, и приз за лучшую
женскую роль вручили актрисе из Арме-
нии Гале Новене Под оглушительные
аплодисменты зала она стояла на сцене
потрясенная счастливая еще не верящая
в происшедшее
Бывает кино дарит артистам успех
известность в самом начале творческой
жизни У нее все было иначе К своему
«звездному часу» Галя Новенц—кстати
в паспорте ее так и записано: не Галина а
Галя — шла через годы упорной кропот
ливои работы
Девочка выросшая в обыкновенном
ереванском дворе она ни о чем другом
кроме актерской судьбы не мечтала
Окончив школу поехала в Москву но во
ВГИК ее не приняли Поступила в Ереван-
ский художественно-театральный инсти-
тут После выпускного вечера весь их
курс уехал из столицы в город Кафан. где
открывался новый театр
В кино она впервые снялась в 1965
году —в фильме Здравствуй это я!»
сыграла маленькую, но запомнившуюся
роль курдиянки живущей вместе с учены-
ми на высокогорной научной станции. Так
дальше и пошло ее стали приглашать
только на эпизоды В фильмах «Братья
Сарояны» «Мы и наши горы». «Наапет».
Пощечина». «Гикор», «Крик павлина
«Белые грезы»
Сыграла она эпизодическую роль и в
фильме Альберта Мкртчяна « Песнь про-
шедших дней». А когда эта работа закон-
чилась их общие друзья рассказали что
теперь Альберт пишет новый сценарии
где образ героини делается специально
для нее Гали
Шло время сценарий фильма «Танго
нашего детства1 был написан и принят к
производству, и тут стало известно что
на роль Сирануш пробуются другие, более
известные актрисы Галю же пригласили
на студию и предложили снова сыграть
эпизод—жену милиционера Она распла-
калась и ушла
— Я знал чувствовал, что Галя очень
^алантливьи человек, что она способна
добиться удивительных результатов, да
же появляясь на экране на несколько
минут—говорит сегодня режиссер
А Мкртчян —Но тут снова сработала
инерция режиссерского мышления: а
вдруг ««не потянет» большую роль? Потом
се же понял что играть в этом фильме
В роли Сиран ш
(«Танго нашего детств, )
должна только Галя Новенц. И счастлив
что не ошибся Ведь это удивителы-
когда актриса и образ находят друг др
сливаются воедино
Какие они разные—Сирануш из филь-
ма и актриса, создавшая этот образ' Гаг я
в жизни — молчаливая скромная тихая
Ее героиня Сирануш—сгусток энеог/и
эмоций У нее душа нараспашку и горе и
радость делит с людьми каждому готова
помочь—соседям знакомым всему горо-
ду. на все пойдет ради детей, ради м.жа
который бросил ее ушел к другой Рабо-
тающая посудомойкой в Столовой эта
женщина любит искусство мечтает что-
бы ее сын стал большим актером Как
много чувств стремлений страданий
доброты переплетено в ее душе' И это
делает экранный характер живым коло-
ритным неповторимым а саму героиню
обобщенным образом женщины, матери
— Когда я прочитала сценарий то по
няла что не смогу спокойно жить, если не
сыграю эту роль.— рассказывает Галя
Новенц — В ней оказалось так много
близкого моей душе' Фильм этот о1 ень
личностный автобиографичный он паве.
ян автору воспоминаниями о его послеео
енном детстве В Сирануш он стремил
эмоционально воссоздать образ своей м
тери Она жила в Ленинакане — это А11
вительныи город открытых и добрых ю-
дей Знаю это потому что и сама несколь-
ко лет работала там в театре, общалас с
подобными женщинами впитала в себя их
говор, манеры Быть может еще и потому
так легко и радостно было на съемках
Незабываемо и общение с чудесным парт-
нером Мгером Мкртчяном, который играл
роль мужа Сирануш Рубена.—он помогал
мне. поддерживал вдохновлял. Это были
счастливые месяцы Ведь работа—это
смысл жизни актера
Сейчас Галю Новенц ожидает немало
новой интересной работы—и в Ереван-
ском Государственном Академическом
театре имени Г Сундукяна и на киносту-
дии «Арменфильм’ Она снимается в кар-
тине Г Мелик-Авакяна «Яблоневый сад»
по повести Стефана Зорьяна. есть еше
несколько интересных предложений. Но-
вый фильм с ее участием задумывает и
Альберт Мкртчян
Образ Сирануш сломал представление
о Гале Новенц как лишь о <« характера и
актрисе эпизода» Ее творческая судье а
может и должна принести ей и нам
любящим искусство кино встречи с инте-
ресными ролями, способными утвердись
закрепить успех, пришедший к ней в
весенние дни Минского кинофестиваля
Оксана КУРГАН
10
Федор НИКИТИН: НАДО БЫЛО—
И ПЕЛ И ПЛЯСАЛ
После выхода на экраны фильма «И жизнь, и
слезы и любовь » в редакцию пришло письмо
в нем сказано: < Вам пишут будущие педагоги из
Новосибирска У нас вопрос: что это за ак-
тер—Ф Никитин? У него такое выразительное
лицо, такие удивительные глаза! Расскажите о
нем. пожалуйста, в журнале».
Народный артист РСФСР Федор Михайлович
Никитин родился в 1900 году а творческую
деятельность начал в 1917-м. Уже сами эти даты
говорят о многом ровесник века которому путь
в искусство открыла революция. Счастливая
судьба!
Сегодня за плечами Ф. Никитина 60 лет
работы в кино участие более чем в ста фильмах
Стремительное время—середина 20-х го-
дов—сказалось и на стремительности взлета
кинобиографии молодого актера. В 1926 году он
снялся в фильме замечательного режиссера
Ф Эрмлера «Катька Бумажный ранет» Эта ра-
бота стала началом плодотворного творческого
содружества. Одна за другой последовали эр-
млеровские картины «Дом в сугробах» «Париж-
ский сапожник». «Обломок империи» выдвинув-
шие Никитина в число самых знаменитых звезд
немого кино принесшие ему известность на
мировом экране. Популярность его у зрителей
была огромна критика писала о яркой самобыт-
ности его дарования, в зарубежной прессе его
называли «Чаплином русских полей».
Достоверно в реалистическом ключе был
сыгран босяк Вадька-интеллигент (< Катька Бу-
мажный ранет») с его беспомощной наивностью
доверчивой добротой Здесь прозвучала тема
возрожденного человеческого достоинства в
личности опустившейся, скатившейся на дно
Герои следующих фильмов Никитина очень раз-
личны но убедительно всепобеждающе звучит
в их трактовке главный мотив человек осознает
свое место в жизни молодой страны ищет
применение своим силам Так было с Музыкан-
том из «Дома в сугробах», глухонемым Кириком
(«Парижский сапожник») солдатом Филимоно-
вым («Обломок империи»), который после конту-
зии потерял память и лишь через десятилетие
вернулся к сознательной жизни, не переставая
удивляться переменам в Стране Советов
В этих ролях актер обнаружил способность к
глубокому психологическому перевоплощению
доказал что ему подвластны и лирические и
комедийные краски и напряженный драматизм
Уже одних этих работ которые кто-то из крити-
ков назвал «немой песней Никитина» было
достаточно, чтобы он вошел в историю кино.
Шли годы Кино стало звуковым Ф Никитин
работал в театрах продолжал сниматься, ино-
гда в крупных, чаще в совсем небольших эпизо-
дических ролях. Он играл в картинах «Белеет
парус одинокий» (учитель Бачей) «Песня о
счастье» (преподаватель). «Золотые огни» (Тро-
фим Иванович) «Великая сила» (академик Руб-
лев) «Герои Шипки» (лорд Дерби) «Невеста»
(отец Андрей). «Северная повесть» (доктор Тра-
убе) «Барьер неизвестности» (доктор Ромашов).
«Ко мне. Мухтар!» (ветеринар Зырянов). «Год
как жизнь» (Вальтер). «Сердце матери» (обер-
прокурор). «На одной планете» (директор архи-
ва Оболенский). «Горькие зерна» (Бади Илие) и
многих других За участие в картинах Рошаля
«Академик Иван Павлов- (профессор Званцев) и
«Мусоргский» (Даргомыжский) артист был удо-
стоен Государственных премий СССР
...Мы беседуем с Федором Михайловичем в
его ленинградской квартире неподалеку от шум-
ного Невского проспекта Ничто не говорит о
том что здесь живет знаменитый артист—ни
одной афиши никаких фотографий. Почему?
Федор Михайлович, в обращении мягко-ин-
теллигентный. по-старинному обходительный
отвечает коротко и даже резковато
— В старину провинциальные актеры заве-
шивали стены портретами, чтобы люди зна-
ли, с кем имеют дело. Мне это претит...
Спрашиваю как получилось что замеча-
тельный дуэт «Эрмлер—Никитин» после бли-
стательного начала распался на долгие годы
— Мы были тогда очень еще молоды —отве-
чает Федор Михайлович.— очень категоричны в
своих взглядах Каждый с горячностью отста-
ивал свои воззрения и даже свои заблуждения
Однажды на нашем «Ленфильме» — тогда он
назывался Ленинградская фабрика «Совки-
но»—на площадке перед кабинетом директора
мы с Фридрихом Марковичем перекинулись нес-
колькими фразами и решили расстаться Это
было после выхода на экран «Обломка импе-
рии»— наверное лучшего его фильма и. уж
точно, лучшей из моих ролей Во всем был
виноват я с моим стеснительным, но крайне
вспыльчивым характером. Как горько я жалел
потом о нашей размолвке! До сих пор жалею
— А следующая ваша совместная работа
— А следующая—ровно двадцать лет спу-
стя Фильм «Великая сила». Б Бабочкин играл
там главного героя, а я—ученого-консерватора
— Первая в вашей жизни награда—орден
Красной Звезды — получена во время войны.
Расскажите пожалуйста об этом.
— На фронт я ушел добровольцем Испол-
нял обязанности командира артиллерийско-пу-
леметного взвода Эта специальность досталась
мне как бы «по наследству»: в свое время отец
мой командовал батареей тяжелых орудий Два
года я воевал на Ленинградском фронте Затем
по приказу командования меня перевели в
агитвзвод Ленфронта Читал стихи перед бойца-
ми. надо было—и пел и плясал. Написал одно-
актную пьесу «Народный артист республики»,
сам ее поставил и исполнял главную роль
Спектакль мы сыграли более 500 раз
Надо добавить что за верное служение
искусству Ф Никитин был удостоен также орде-
нов «Знак Почета» Трудового Красного Знамени
и ордена Октябрьской Революции После войны
он начал с успехом выступать на сцене Ленин-
градского театра имени В. Ф Комиссаржевской
где проработал до 1959 года
— Вскоре после войны—рассказывает ар-
тист—мне предложили руководить драмкруж-
ком Согласился Пришел в какое-то полутемное
помещение там сидели человек пятнадцать
Незнакомые чужие Но какая надежда тепли-
лась в их глазах! Это меня пронзило И начали
мы работать Я занимался со студийцами Дворца
культуры имени 1-й пятилетки пятнадцать лет.
Студия стала затем одним из первых народных
театров Там меня и сейчас помнят Из нашей
студии вышло около двадцати профессиональ-
ных актеров в их числе Татьяна Доронина
Еще раз можно воскликнуть: какая счастли-
вая судьба, какая насыщенная, наполненная
жизнь у артиста Федора Никитина1 На пороге
восьмидесятипятилетия он вновь предстал пе-
ред камерой—снялся в одной из главных ролей
фильма Н Губенко «И жизнь и слезы и лю-
бовь. » сыграл одного из обитателей дома для
престарелых, человека, у которого все в прош-
лом. которому кажется, что жить не для чего и
не для кого И вдруг на наших глазах происходит
чудо воскрешения души В этой роли, как когда-
то в первых немых фильмах актеру многое
приходится передавать без слов Но как красно-
речивы его глаза' Какая одухотворенность отме-
чает облик героя1 Прекрасная человеческая
душа открывается нам
В богатой событиями биографии артиста
роль Крупенина стала еще одним творческим
этапом Эта работа принесла Ф Никитину приз
Всесоюзного кинофестиваля и новый всплеск
зрительского признания
Е. КАБАЛКИНА
В роли Крупенина («И жизнь.
и слезы, и любовь ..»)
11
Председатель колхоза
г/,
Знакомая частушка? Конечно!
И поют ее обычно очень весе-
ло, озорно, даже с вызовом...
Звучала она и здесь, у Старой Руссы
куда приехала съемочнвя группа Цен
тральной киностудии детских и юноше
ских фильмов имени М. Горького во
главе с молодым режиссером Евгени-
ем Герасимовым А тут оказывается,
все село голосистое, хоть всех в Фоль-
клорный ансамбль записывай. Девчон
ки поют, бабушки залихватски частуш
Мальков
/g Стеблов)

ки ведут, ну. еще несколько молодых
доярок подпеввют. а парней — раз. два
и обчелся
— Мы поняли, что достаточно точно
выбрели место съемок именно тут мы
стремились весело и вместе с тем
всерьез поговорить о важном вопросе:
квк добиться того, чтобы молодежь из
деревни в город не уезжала —говорит
постановщик ленты
Ольга (С. Р^ова)
съемки
закончены
Авторам сценврия — С. Бодрову
Н. Митиной—еще раз довелось воочию
убедиться в актуальности предложен-
ной ими темы.
Твк что же делать? Твк «девкам»
замуж и не ходить? Ненормально это. А
стало быть, коли есть невесты, нужны
и женихи. Нужны и местные ребята,
нужны и приезжие Невесты-то одна
другой краше. И главная героиня, дояр-
ка Ольгуня—ее игрвет Светлана Рябо
ва. успешно дебютировавшая в кино
главной женской ролью в фильме
«Рвсставвния» И подруг Ольгуни игра
ют яркие молодые исполнитвльни
цы—Татьяна Догилева Натвлья Вави-
лова. Светлана Орлове. Кствти. все они
и прекрасно поют. А о пении речь
отдельная потому что комедия музы-
кальная (тут много неродной музыки
но есть и сочиненная композитором
Евгением Крылатовым). и сам фильм
рассказывает о том. квк умный и даль-
новидный председатель колхоза Иван
Савельевич Мальков (Вячеслав Невин-
ный) задумал создать из поющих пред
ставитвльниц прекрасного пола всех
возрастов фольклорный внсамбль. а
потом... Потом, кстати, благодаря это-
му ансамблю и еще одному меропри
ятию. предпринятому председателем
поввлили что называется валом в его
Больших УгороД°в
#СцтеЛи
село женихи со всех концов страны
— Хорошо играть такого человека
как Мальков.—делится впечатлени
ями Вячеслав Невинный —Хозяйство
у него хорошее, люди его любят, верят
ему. Характер живой, определенный,
емкий Энергичный и очень веселый
человек мой Мальков. Способный до-
биться вроде бы невозможного. Напри-
мер. пригласить, если надо, в колхоз
популярного певце Валерия Леонть
евв
Съемка проходила в гостиничном но-
мере куда по-хозяиски. как стврый
знакомый приходит к Леонтьеву Иван
Савельевич Мальков с пузатым бочон-
ком клюквы под мышкой. А потом
снимали на улице, где вокалист, пере-
одетый в полушубок и валенки и ка-
кой-то немыслимый картуз, стремясь
остаться неузнанным, провожвл пред-
седателя. пообещав непременно при-
ехать к нему в гости. Но не тут-то было:
откуда-то из-за угла на Малькове и
Леонтьева обрушилась лавинв поклон-
ниц певца
— Я уже однажды снимался в
кино.— рассказывает Валерий Леонть-
ев.— Случилось это неожиданно для
меня. Был на гвстролях в Ялте, жил в
гостинице на одном этаже со съемоч-
ной группой из Свердловске. Режиссер
Владимир Лаптев снимал там фильм
«Нв чужом празднике». Для меня нв-
шлась небольшая роль. Я играл мо-
дельере. отдыхающего на курорте. Мой
модельер наставлял на путь истинный
героиню фильма, которая велв себя нв
совсем твк. как подобвло бы...
В новой картине играю самого себя
И роль, и ситуация — все это мне доств-
точно знакомо. Кино давно меня прив-
лекает Я очень благодарен Евгению
Герасимову за возможность прикосно-
вения к интересному мне драматиче-
скому материалу
— Каковы ваши ближайшие творче-
ские планы?
— Готовлю новую программу к Все-
мирному фестиввлю молодежи и сту-
дентов И очень хотелось бы новой
встречи с кинематогрвфом...
Остается добавить, что. кроме на-
званных уже исполнителей, в фильме
снимались Нина Руслвнова. Стефания
Станютв. Галина Макарова. Юрий Наза-
ров. Виктор Павлов. Евгений Стеблов.
Оператор картины Владимир Архан
гельский. художник Виктор Власков.
Н. ЛАРИНА
Фото Г Никитенко
13
Кир БУЛЫЧЕВ
В коллаже использованы кадры из фильмов:
«Тайна третьей планеты»,
«Гиперболоид инженера
Гарина». «Человек-амфибия», ,
«Семь стихий»,	.	2^ а
«Лунная радуга».	Ц1у
«Человек-невидимка».
«Рецепт ее молодости»	v	«а ЯJ
еня заставил задуматься дово-
енный фильм -Космический
оейс». недавно показанный те-
левидением. Фильм этот о по-
лете на Луну, консультировал его К. Э. Ци-
олковский. и сделан он полвека назад,
когда все—от космической ракеты до
скафандра—воспринималось	умозри-
тельно. выход в космос был чистой меч-
той и оттолкнуться воображению было не
от чего.
Сегодняшнему зрителю --Космический
рейс» может показаться наивным. Я же
смотрел и восхищался.
Конечно, многое здесь не угадано! Кос-
мический корабль стартует прямо из
Москвы разгоняясь на громадной эстака-
де. он обтекаем и схож с торпедой — та-
кими рисовал и рассчитывал свои косми-
ческие машины Циолковский. Прошло не
так уж мноТо лет. и время внесло коррек-
тивы в принципы космического путеше-
ствия...
А впрочем, не только фантасты, но и
футурологи обязательно ошибаются в
ФАНТАСТИЧЕСКИЙ ФИЛЬ
предсказаниях. Если верить фантастиче-
ским прогнозам начала века. н$м положе-
но ходить в пышных костюмах с жабо и
летать на воздушных велосипедах. На-
дежды на победу в локальной ядерной
войне сегодня перечеркнуты убедитель-
ными расчетами физиков, показавших,
что результатом ее может быть лишь
смертельная для всех «ядерная зима».
Разумеется, где ошибаются ученые, фан-
тасты ошибаются куда сильнее. Ведь
задача фантаста—рассказать о сегод-
няшних проблемах, продолжая их в буду-
щее, о сегодняшних людях и их отношени-
ях с завтрашним днем.
Поэтому сегодня судить фильм «Косми-
ческий рейс» можно лишь на основе тех
задач, которые время ставило перед его
создателями и которые они сами ставили
себе.
Вспомним. Тридцатые годы—эпоха по-
лета. Среди любимых народом геро-
ев—путешественники, открыватели. Че-
люскинцы. седовцы. папанинць Летчики
и летчицы.
Космос лишь затронут воображением,
его освоение по логике фильма—про-
должение земных полетов. Полет на Лу-
ну — гиперболизированный перелет через
Северный полюс. Это чистой воды про-
должение героики тридцатых годов. Так
фильм воспринимался зрителем, так он
задумывался авторами.
Это первая задача.
Задача вторая—показать грандиоз-
ность продолжения.
И вот если закрыть глаза на то. что не
угадано чисто технологически, мы долж-
ны будем признать, что и вторая задача
была выполнена в «Космическом рейсе»
великолепно. Сцены создания космиче-
ского корабля, их масштабность и сегодня
будят воображение. Космос беспределен,
космос огромен. Корабль соответствует
своему назначению.
Романтический фильм о стремлении
всей страны к полету сделан адекватно
размаху будущих свершений.
Возникает естественный вопрос: как
далеко мы ушли от «Космического рей-
са», чего мы достигли в кинофантастике к
середине восьмидесятых годов?
То. что мы можем улыбаться наивности
довоенного фильма, не наша кинемато-
графическая заслуга. Просто жизнь ушла
вперед. Построив космические корабли,
изобретя скафандры, создав «зритель-
ный ряд», не относящийся к фантастике,
а знакомый теперь как реальность каждо-
му мальчишке, ученые и инженеры поста-
вили кинематографистов в трудное поло-
жение. Оказалось, что инерция нашего
художественного воображения столь ве-
лика. что мы послушно отказались от
одной из функций кинофантастики—си-
лой своего воображения поражать вооб-
ражение зрителя.
Переход в космический век. происшед-
ший на памяти одного поколения, оказал-
ся столь быстрым, что реальность фанта-
стику обогнала.
Перед фантастическим кинематогра-
фом оказалось три пути.
Путь первый — уйти в проблемы мо-
рально-этические. психологические
благо что русская фантастика традицион-
но тяготеет к этому направлению, у ее
истоков стоит Гоголь. Даже в первой
половине XX века для нашей фантастики
взлеты связаны больше с проблемами
человеческими, чем научными. Алек-
сандр Грин. Михаил Булгаков. Алексей
Толстой сильны именно в исследовании
своего современника. Самые известные
книги А. Беляева—«Человек амфибия» и
«Голова профессора Доуэля»—трактуют
моральные проблемы. Писателей волнует
не сам прогресс, а его последствия, вли-
яние его на современника.
Пожалуй, наиболее активно в нашем
кино разрабатывается именно это на-
правление. Причем характерно, что за
малым исключением преобладают экра-
низации: «Бегущая по волнам». «Алые
паруса». «Голова профессора Доуэля
«Человек-амфибия». «Бегство мистера
Мак-Кинли». «Гиперболоид инженера Га-
рина». «Лунная радуга»... Если режиссе-
ры обращаются к иностранным источни-
кам, то направление поисков сохоаняет-
ся. «Человек-невидимка» или «Рецепт ее
молодости» также сделаны по литератур-
ным произведениям. Мы можем ждать,
что в ближайшие годы появятся новые
экранизации подобного рода и сохранится
их общий признак: обращение к литерату-
ре. трактующей в первую очередь важные
нравственные проблемы Возможно соз-
дание философского, «взрослого» «Гул-
ливера» или новой «Аэлиты».
Однако особенность фантастики как
вида творчества заключается в том. что
она может куда оперативнее, чем реали-
стическое искусство, откликаться на са-
мые острые проблемы современности
связанные с социальными аспектами
прогресса. Вспомним, к примеру, амери-
канский фильм «На последнем берегу»
где ярко выразились опасения людей, их
раздумья о том. к чему может привести
мир атомная катастрофа.
еловечество спохватилось: что мы де-
лаем с собственной планетой? И вот в
фантастической литературе появились
14
сотни книг посвященных проблеме эколо-
гии Фантастическое кино также задума-
лось о том. что же будет завтра с Землей
И на экраны выходят «Растворимое зеле-
ное» в США. «Через тернии к звездам» в
СССР
Эти проблемы волнующие человече-
ство. не исчезают. Сегодня наука из
безусловного блага, каким она казалась
во времена Жюля Верна, стала силой,
способной в жестоких руках уничтожить
все живое. И фантастическое кино, буду-
чи отражением массового сознания не
менее, чем кино реалистическое, хотя
функционально сфеоы их воздействия
оазличны. будет и далее откликаться на
то что наиболее актуально в сфеое
массового сознания. Темы «Опасность
ядерной войны» «Человек и Вселенная»
Человек и Земля» останутся в фантасти-
ке Можно поедположить с достаточной
долей вероятности что в ближайшее
время возникнут фильмы о «ядерной зи-
ме' и генной инженеоии. но не только о
технических и научных перспективах этих
явлений, а прежде всего о человеческом
их аспекте Что с нами может случиться
завтра9 Что мы должны делать? Чего
делать нельзя9 Зритель будет идти в
кинотеатр в поисках ответа на эти вопро-
сы в поисках себя самого в сложности
сегодняшнего мира.
Если фантастика о человеке вообще, о
моральных проблемах личности—это
первый путь по которому идет кинематог-
раф то ответ на социальные пробле-
мы— это второй и важный путь
Но оба эти пути не исчерпывают воз-
можностей и задач фантастического ки-
нематографа. Остается еще одна важней-
шая функция фантастики Назовем ее
функцией общей перспективы. Для пони-
мания ее можно вернуться к началу разго-
вора—к «Космическому рейсу». Этот
фильм в свое время воспринимался как
фильм о Завтра. Это была попытка загля-
нуть в будущее через показ конкретного
аспекта будущего. Для своего времени
попытка очень интересная То есть этот
фильм не был ни фильмом-пре-
дупреждением. ни Фильмом — моральной
проблемой Он старался показать шаг
впеоед
Такой шаг был сделан человечеством,
пускай не совсем так. как видели его
создатели фильма. Но он был сделан. С
тех пор прошло полвека, а следующего
шага в кинематографе все еще не
сделано
Вот это и заставляет обеспокоиться.
Можно возразить. По крайней мере
одна попытка такого рода в нашем кино
была. В свое время поставили фильм
«Туманность Андромеды», основанный на
романе Ивана Ефремова
Роман сам по себе имел достаточно
абстрактное построение. Автор смотрел в
такие Отдаленные перспективы, что при
всем благородстве замысла неизбежно
терял связь с действительностью. Вместо
людей в нем действовали розовые атле-
ты. решали возвышенные проблемы сла-
бость которых заключалась в том. что они
никого в наши дни не волновали. А
основной закон художественного произ-
ведения заключается в том. что. каким
бы фантастичным оно ни было, читателю
или зрителю оно будет интересно лишь
при возможности сопереживания возник-
новения связи читатель—персонаж.
Фильм старался следовать за романом и
получился скучным. Экран создает эф-
фект присутствия В нем не укроешься,
как в литературе, за словесным описани-
ем. которое включает фантазию читате-
ля. А присутствовать приходилось при
высокопарных разговорах напудренных
героев в шелковых туниках.
Разумеется кинематограф перспекти-
вы—самое трудное из направлений в
кинофантастике. Режиссер сталкивается
сразу с несколькими трудноразрешимыми
пооблемами. Первое: трудности с литера-
турным материалом. Литературная осно-
ва обязательно должна нести в себе
конфликт Должны быть настоящие, а не
фанерные люди. Это особенно важно
потому, что постановочно мы никак не
ушли впеоед от <Космического рейса».
Технология, научный антураж развивают-
ся столь быстро, что попытки воспроизве-
сти на экране будущее оборачиваются
плачевным показом вчерашнего дня. На
человека, незнакомого с наукой, может, и
произведут впечатление многочисленные
лампочки на громадных пультах космиче-
ских кораблей в кино. Но с каждым днем
процент людей, знакомых с современной
техникой, растет, и никому не нужные и
бессмысленные функционально стены из
разноцветных лампочек вызывают у зри-
теля улыбку и рождают недоверие. Но
создание завтрашнего интерьера, завт-
рашнего научного антуража, необходимо-
го в фильме-перспективе. требует усилий
и средств А ведь возможностей для этого
мало.
Мы живем в век специализации. Сегод-
ня пусты разговоры о том. что писатель-
фантаст может выдумать что-то в науке.
Очевидно, специализация должна рас-
пространяться и на кинематограф. У нас
же создание фантастического филь-
ма— как правило, уникальный эпизод в
биографии режиссера. Каждый раз изо-
бретается велосипед, и каждый раз
то, что изобретено, благополучно забы-
вается.
Я знал лишь одного режиссера, кото-
рый отдал долгие годы кинофантастике.
Это Ричард Викторов. Мне приходилось с
ним работать и я видел, каким подвижни-
чеством оборачивалась его верность это-
му жанру, с каким трудом он преодолевал
инерцию художников и комбинаторов, до-
ставал материалы и сколько времени
посвящал общению с учеными, занять ми
проблемами завтрашнего дня. В резуль-
тате Р.Викторов не только сам стал
серьезным профессионалом, единствен-
ным. кто последовательно стремил-
ся делать фильмы о перспективе, но
ему удалось воспитать единомыш-
ленников — операторов, художников-
комбинаторов. С его смертью наша кино-
фантастика многое потеряла.
Я не знаю, как делался «Космический
рейс». Вернее всего .у его режиссера было
немало трудностей из-за того, что он не
мог уложиться в смету или отыскать
комбинаторов. Но тот фильм был первым
шагом, его не с чем было сравнивать.
Сегодня фантастика требует участия
многих людей разных специальностей,
она не может сниматься по тем же прави-
лам. как и обычный фильм, она требует
массы усилий, и усилий профессиональ-
ных.
А ведь на пороге XXI век. Сегодняшние
школьники, зоители и читатели, будут
жить в нем и строить его. И мы обязаны
отвечать на их вопросы: что нас ждет, для
чего мы живем?
приз «СЭ»
ТРЕВОГИ
ПЕРВОЙ ЛЮБВИ
«Интересно, почему меня никто не любит? А между прочим, я хороший
человек, добрый и терпеливый. Недостаток у меня только один — и то совсем
маленький — я громко чихаю...» Так с грустинкой и чуть иронично размышляет
о сложностях и «несправедливостях» своей жизни четырнадцатилетняя
Сюйрик. славная девчушка, с которой познакомила нас лента «Сладкий сок
внутри травы» («Казахфильм»). Картина эта (сценарий 3. Ергалиевой. С. Бодро-
ва. постановка А. Альпиева при участии С. Бодрова), тонко, проникновенно и
поэтично рассказывающая о духовном мире подростка, награждена призом и
дипломом журнала «Советский экран».
Наш корреспондент побеседовал с одним из создателей фильма—драма-
тургом и режиссером Сергеем Бодровым, который присутствовал в составе
делегации казахских кинематографистов на кинофестивале в Минске.
— Искренне благодарен за награду редакции «Советского экрана» — изда-
ния. любимого и читаемого миллионами.—сказал С.Бодров. — Между прочим,
появлением «Сладкого сока внутри травы» в моем послужном списке я
некоторым образом обязан журналу. Ведь в Казахстан я впервые попал
несколько лет назад по командировке «Советского экрана». Поехал на четыре
дня и вот уже четыре года не расстаюсь с этим замечательным краем. Встретил
там интересных людей, обнаружил с ними много точек творческого соприкос-
новения и делаю для «Казахфильма» уже третий сценарий.
«Сладкий сок...» — очень дорогая и принципиальная для меня работа,
здесь я дебютировал в качестве режиссере. И хотя некоторый опыт рвботы в
кино был—по моим сценариям поставлено десять фильмов.— на новом
поприще пришлось нелегко. Преодолевать сложности помогало сознание
важности затеянного разговора о проблемах внутреннего мира современного
подростка, о прощании с детством, о первой любви. У меня самого сын
четырнадцати лет. хочется понять его заботы, хочется, чтобы не рвалась
связующая нить между детьми и нами, взрослыми.
Мне близка мысль Ф. М. Достоевского, что нет ничего полезнее для
формирования человека, чем счастливые воспоминания детства. Вот почему
на экрвне мы стремились показать семью благополучную, хорошую во всех
отношениях, где могут искренне разделить горести и радости маленького
человека. Для меня фильм в чем-то биографичен, детство Сюйрик переклика-
ется с моим детством, прошедшим в маленьком поселке на Дальнем Востоке.
Я комедиограф, потому мне близки людй. не теряющие даже в сложных
ситуациях чувства юмора. Такие, квк Сюйрик... Сценарий «Сладкого сока...» в
свое время был награжден на Всесоюзном конкурсе комедийных сценариев,
однако лирическое начало здесь преввлирует над стихией комедии. Дело в
том. что далеко не всегда мне удавалось создать в фильмах определенную
атмосферу, наполнить их дыханием подлинной жизни. В прошлых рабо-
тах— «Баламут». «Любимая женщина механика Гаврилова». «Очень важная
персона» и других — я во главу угла ставил придумывание интересных
ситуаций, характеров, смешных реплик, трюков. Здесь же направил силы на
создание атмосферы, которой мне как бы не хватало прежде, но за которую я и
люблю кино. Правда, теперь вижу, что где-то чересчур увлекся, принеся в
жертву атмосфере ритм и увлекательность зрелища... Однвко многие ровесни-
ки нашей героини, видевшие картину, искренне говорили, что фильм заставля-
ет задуматься. А это уже немало.
С кинематографом для детей и подростков порывать не собираюсь, как и с
режиссурой. В моих планах постановка короткометражной ленты о молодежи
под условным пока названием «Черная корова с пятном на боку». Хочется,
чтобы это была жесткая, проблемная картина. К тому жв на «Казахфильме»
режиссер Ася Сулиева. до этого интересно разрабатывавшая подростковую
тему в документальном кино, приступает к постановке моего сценария «На
зеленых холмах». Это рассказ о детях чабанов, ребятах, рано взрослеющих в
кочевой жизни, с трех лет помогающих старшим в работе. Наш герой — перво-
классник. но о нем можно говорить как о мужчине, который вполне отвечает за
свои слова и поступки, является настоящим помощником семьи. В наше время,
когда многие жалуются на инфантилизм молодежи, это. на мой взгляд, важная
и нужная тема.
Между прочим, яркий пример активной жизненной позиции — исполнитель-
нице главной роли в «Сладком соке...» алма-атинская школьница Гульшат
Омарова об адающвя самостоятельностью оценок, умеющая жить звботами и
переживаниями других людей. Гульшат—одна из «виновниц» успеха нашей
ленты.
«Сладкий сок внутри травы»
15
Михаил МАТУСОВСКИЙ
Мне хочется начать разговор о композиторе Яне
Френкеле с воспоминаний о нашей совместной
работе над документальной картиной «Шахтер-
ский характер» снимавшемся на Киевской студии
научно-популярных фильмов Постановщику ленты ре-
жиссеру Тимуру Золоеву нужна была песня о шахтерах,
об их нелегком труде. При этом песне следовало быть
негромкой очень задушевной и лиричнои А кто мог
написать так? Конечно же Ян Френкель—автор мило-
го «Текстильного городка» и «Калины красной» песен
словно бы сложенных где-то в народных глубинах
(Кстати сказать, многие и убеждены в том. что. к
примеру «Калина красная»—действительно безымян-
ное народное произведение) Помню как серьезно и
ответственно, с глубоким пониманием особенностей
кинематографической музыки той смысловой нагруз-
ки. которую она несет в фильме, работал композитор
Помучились мы с Яном Абрамовичем тогда изрядно и в
результате появилась песня о шахтерском характе-
ре—ее и сегодня можно услышать в Донбассе. Это ли
не лучшая похвала произведению снискавшему при-
знательность тех о ком и для кого оно создано'
Чтобы написать зти странички я решил встретиться
с Яном Абрамовичем Френкелем. Произошло это. когда
он вернулся со съемок фильма «Подвиг Одессы»
— Вы знаете.—сказал он—что композитора как
правило, просят написать музыку к уже готовому почти
сложившемуся, то есть вчерне смонтированному, мате-
риалу. А вот на этот раз я попал на съемки, причем на
съемки боевых эпизодов. Все это конечно же в
значительной степени повлияло на результат моей
работы..
Было и есть несколько режиссеров.— продолжал
композитор — которых я надеюсь имею право назы-
вать своими друзьями и единомышленниками Один из
них—превосходный мастер и обаятельный человек
Александр Столпер. Поначалу он вообще обходился в
своих фильмах без музыки. И это его вполне устраива-
ло. Но вот режиссер приступил к съемкам «Четверто-
го» где по его замыслу обязательно должна была
прозвучать музыка. Я понимал, что после такого
продолжительного музыкального «воздержания», му-
зыки в картине не должно быть много. Поэтому
предложил Столперу чтобы в фильме звучала только
одна музыкальная тема, да и то не в оркестровом, а в
фортепианном исполнении. Так была музыкально ре-
шена нами эта картина Потом мы приступили к работе
над фильмом «Отклонение—ноль», где музыки было
уже значительно больше
По-моему, у каждого серьезного режиссера должно
быть развито не только видение еще не отснятого
кадра но и какое-то внутреннее «слышанье» музы-
кального решения когда он абсолютно точно знает и
чувствует, какой именно должна быть музыка в кон-
кретном эпизоде и во всем фильме в целом. И потому
если, к примеру, режиссер Леонид Марягин говорит
«Мне почему-то кажется что тут непременно должны
быть труба и рояль», то я не могу не прислушаться к его
пожеланию.
Весьма своеобразно любовно и бережно относится
к музыке темпераментный и горячий Эдмонд Кеосаян
Раз уж мелодия понравилась ему. пришлась по душе,
он все время напевает ее. будто сам сочинил.
— Каково по вашему мнению место песни в общем
художественном решении фильма9—спрашиваю я сво-
его собеседника.
— Песня не самоцель и. уж конечно, не вставной
номер в картине—оживляясь отвечает Я. Френ-
кель —Она может и должна нести большую смысловую
и эмоциональную нагрузку не просто звучать, но
по-настоящему «работать» на идейно-художественный
замысел кинопроизведения Тогда, кстати сказать, и
писать ее интересно. Вот. к примеру «Вальс расстава-
ния». который мы вместе с поэтом Константином
Ваншенкиным сочинили для фильма «Женщины». По-
моему. нам удалось с помощью этой песни помочь
режиссеру создать необходимое для картины настро-
ение
Судьбы песен написанных для кино, складывают-
ся. разумеется, по-разному. Одни, отзвучав, быстро
забываются. Другим предопределена большая счастли-
вая жизнь, а экран для них становится как бы старто-
вой площадкой для запуска на орбиту популярности.
Так же по-разному складывается работа над песнями:
большинство из них пишется специально для фильма и.
как правило уже после окончания съемок но бывает
что созданная в общем-то не для экрана песня впервые
звучит именно в фильме Так к примеру песня
«Русское поле» (стихи Инны Гофф) не предназнача-
лась для фильма «Новые приключения неуловимых».
Но в день когда я получил пленку с записью этой
песни ко мне пришел режиссер Кеосаян и услышав ее
твердо сказал: «Это как раз то. что мне необходимо». Я
пытался возражать, но все оказалось напрасным. И
песня нашла свое место в фильме
Словом, говоря о работе над песнями для кино и
телевидения, трудно вывести какие-либо раз и навсег-
да определенные «законы». В одном я ув’ерен: между
модой и песенным искусством нет и не может быть
ничего общего Мода рассчитана на один сезон Насто-
ящая песня живет долго
Говорили мы обстоятельно, и на протяжении всей
нашей беседы я вспоминал замечательные песни Яна
Френкеля песни, которые неподвластны переменам
моды и потому прочно вошли в нашу жизнь Вспоминал
трогательный и чуть наивный, написанный в духе
городской песенки «Текстильный городок» - вспоминал
«Русское поле» — произведение задушевное плени-
тельное и какое-то по-особенному распахнутое про-
сторное. что ли: вспоминал «Журавлей» —всякий раз
сколько бы ни слушал я эту песню она вновь и вновь
обжигает, бередит душу мыслями о пережитом.. А ведь
есть еще и стремительная, увлекательная «Погоня», и
очаровательное танго «Для тебя» из фильма «Когда
наступает сентябрь. •>, и много-много других, полюбив-
шихся разным поколениям слушателей песен.
Хорошо известен Ян Абрамович Френкель и как
искуснейший, сдержанный и строгий исполнитель своих
песен—это. кстати говоря тоже встречается нечасто
У меня хранится одна чрезвычайно ценная и дорогая
для меня пластинка. Выпущена она во Франции а
записаны на ней песни в исполнении Яна Френкеля По
просьбе фирмы, обратившейся к композитору во время
его пребывания в Париже он напел на французском
языке вместе со своими произведениями и мои «Подмо
сковные вечера». Должен сказать, что за годы, про-
шедшие с тех пор. как мы с В. Соловьевым-Седым
написали эту песню у меня в коллекции собралось
множество самых разных вариантов ее исполнения Но
пластинку, подаренную мне Яном Френкелем, я ценю
особо.
По просьбе читателей Анны Щербаковой из г Ново
азовска Донецкой области. В. А. Афанасьева из Мин-
ска и других публикуем ноты и текст песни из фильма
БЕЛЫЕ РОСЫ»
Слова Михаила ТАНИЧА
Музыка Яна ФРЕНКЕЛЯ
П 0 1 В > I = о
я я> -
Я ходил по белу свету.
Знался с умными людьми.
Счастье есть—и счастья нету.
Есть любовь—и нет любви!
ПРИПЕВ
Уж я к ней и так. и этак
Со словами и без слов.
Обломал немало веток
Наломал немало дров!
Вроде гляну — все в порядке.
А выходит ерунда!
Уместились на трехрядке
Все страданья в три ряда
ПРИПЕВ
Все бы ты. гармошка, пела.
Переборами звеня!
А кому какое дело.
Что на сердце у меня'
ПРИПЕВ
Ни хозяйки, ни усадьбы!
До чего же не везет!
У людей — сплошные свадьбы
У меня — сплошной развод'
ПРИПЕВ
16
обзор писем
Фильм «Время желаний» вызвал
живой отклик у зрителей—чи-
тателей журнала «Советский
экран».
Оценки героини фильма Светланы
Васильевны оказались весьма противо-
речивь ми. Так. Н. Малеинв из Ленингра-
да задает вопрос, и отнюдь не риториче-
ский: «Нужно ли ее жалеть?» И вот ее
ответ: «Но кто же виноват, что она
сделалась такой предприимчивой лжи
вой. энергичной, практичной!» В.Серге-
енкова, экономист из Слуцка. пишет:
«Переживаешь то за Светлану Василь-
евну, то за Владимира Дмитриевича, и
так весь фильм». А вот мнение воспита-
Виктор ЖДАНОВ
В письмах зрителей встречаются уп-
реки в адрес героя А. Папанова. Пишут о
том. что Владимир Дмитриевич во всем
подчинился жене. Если это и так. то
объясняется все не столько вго безво-
лием. сколько врожденной душевной
деликатностью, боязнью обидеть Свет-
лану. Владимир Дмитриевич в исполне-
нии А. Папанова нв так чтобы очень
хорошо чувствовал себя в доме, кото-
рый с таким размахом возводила его
молодая жена, тосковал о прошлом
честном и добром уюте. Конечно, это его
не оправдывает, но что-то объясняет в
его поведении. Да. он примирился, вер-
нее. старался примириться, но не стоит
ЛЮСТРА С ПОДВЕСКАМИ
тельницы детского сада Е. Андрейчук
из Хмельницкой области: «Очень чело-
вечная картина... Светлана достигает
всего в жизни трудолюбием. Она сдела-
ла главное—свою жизнь, и уже за это
одно достойна уважения». И. Констан-
тинову из Ленинграда возмущает, что
такая женщина стала главной героиней
фильма. «И я не почувствовала.—пи-
шет она.—ни сарказма, ни горькой иро-
нии по отношению к Светлане—только
восхищение».
Н. Курганов из Коломны воспринима-
ет Светлану в исполнении В. Алентовой
как «женщину сильную способную вы-
звать одновременно и симпатию, и анти-
патию».
Думается, что точка зрения Н. Курга-
нова наиболее близка к замыслу авто-
ров картины Ю. Райзмана и А. Гребнева.
И столь разное отношение зрителей к
героине фильма вызвано прежде всего
тем. что актрисе удалось создать дале-
ко не однозначный характер. Светлана
в исполнении В. Алентовой не ходячая
схема, не арифметическая сумма одних
недостатков или тем более достоинств,
они связаны в ее натуре в единый узел
противоречий. Ведь вот Н. Малеина
осуждает Светлану за ее предприимчи-
вость. ложь, энергию, практичность. Но
не все эти качества характера несут в
себе негативное начало, важно, на что
они направлены.
Есть одна общая тенденция, которая
проглядывает в большинстве зритель-
ских писем. Часто зрители свое отноше-
ние к героине переносят на оценку
фильма. С этим трудно согласиться.
Нравится героиня — значит, фильм хо-
роший. не нравится... «Когда фильм
кончился, у меня на душе не было
ничего, кроме чувства досады и сожале-
ния о потерянном времени».—читаем
мы в письме И. Константиновой.
Может быть, стоит вместе с авторами
писем попытаться выработать другие
критерии оценки идейно-художе-
ственного уровня фильма, тем более
что письма дают для этого основания.
Зрители задаются вопросом, какой
нравственный урок вынесли они из кар-
тины. И даже И. Константинова, пола-
гая. что напрасно потратила время на
просмотр картины, заключает свое
письмо (хочет она того или нет) опреде-
ленным нравственным выводом: «Нам
часто говорят: «Вы. молодые, должны
бороться, честно жить, честно работать,
пресекая все проявления вещизма, спе-
куляции. рвачества». Да. конечно, но.
может быть, этому надо учиться у Свет-
ланы Васильевны — героини киноленты
«Время желаний»?» А ведь в поставлен-
ном вопросе уже заключен ответ. В
картине нет указующего перста, нет
лобового разоблачения героини, напро-
тив— и это многие зрители почувство-
вали.—есть сострадание к молодой
женщине, которая в своей несложив-
шейся жизни с моральными потерями
изъянами, провалами сумела сохранить
запас душевных сил. Авторы картины
справедливо считают, что зрители спо-
собны сами во всем разобраться и сде-
лать выводы. В этом и заключен нрав-
ственный и художественный потенциал
фильма.
Н. Малеина начинает свое письмо со
следующего обращения к редакции жур-
нала: «Зачем мы. кинозрители, смотрим
кинофильм? Как мы должны реагиро-
вать после просмотра? Можем ли мы
откровенно высказывать свое мнение
или только восторгаться, хвалить, боясь
прослыть невежественным, непонима-
ющим. серым человеком?» Ответ здесь
может быть только один, автор письма
так и поступил—откровенно высказал
свое мнение. Н. Малеина решительно не
принимает образ жизни ни героини, ни
героя. Это ее право, но ошибается она
только в одном—ставит знак равенства
между позициями героев и авторов
фильма. А они ведь разные. Создатели
картины безоговорочно не принимают
ни Светлану Васильевну, ни Владимира
Дмитриевича, но. как нам представляет-
ся. полагают, что зрители задумаются,
справедливо ли поступит общество, ес-
ли выбросит за борт такую женщину,
как Светлана Васильевна? Может быть,
она нуждается в помощи? Ведь недаром
зрители в своих письмах называют
фильм человечным
У Светланы тернистый путь. Заметь-
те. что факты ее биографии, которыми
мы располагаем, отрывочны и разроз-
ненны. Но. вероятно, в этом тоже прояв-
ляется мастерство сценариста, режис-
сера. актрисы, что в нашем сознании
факты эти выстраиваются в единую
цепь поступков, проявлений характера
Светланы, другими словами, в полно-
кровный художественный образ. Имен-
но поэтому почти в каждом зрительском
письме подробно описано прошлое геро-
ини. даже оставшееся за временными
рамками фильма, и ее настоящее.
А вот о будущем Светланы зрители
спорят. Но о будущем героини чуть
позже.
Зрители справедливо осуждают Свет-
лану за вещизм, а некоторые из них
видят в этом нечто большее, чем
страсть к накопительству. Сегодня по-
нятие «престиж» стало носить какой-то
двойственный характер с тенденцией к
негативному его толкованию. А между
тем толковый словарь русского языка
определяет это понятие, как «автори-
тет, влияние». Так стоит ли без боя
отдавать понятие «престиж» мещан-
ству? Употребляя его в положительном
смысле, мы скажем: престиж профес-
сии. а мещанство предпочтет не созда-
вать авторитет профессии, а искать
престижную профессию
Светлана с завидной энергией пыта-
лась возвести пьедестал своему толко-
ванию престижности. Здесь обычный
мещанский набор от люстры до кварти-
ры. даже перечислять нет смысла: он
всем известен. Но в жизни эти грани
между мещанством и естественным же-
ланием человека устроить свой быт
бывают иногда размыты. Скажем, ма-
шину приобретает не только мещанин,
поди разберись сразу, что для владель-
ца автомобиль—самоцель или сред-
ство передвижения. А новая кварти-
ра—большая радость для каждой
семьи, и обставить ее хочется, и люстру
выбрать в соответствии со своим вку-
сом, а не с ориентацией на престиж. Вот
тогда престиж сам не замедлит явиться
как утверждение личности, ее автори-
тета.
Поймет ли это героиня фильма «Вре-
мя желаний»?
Самое время теперь поразмышлять
вместе с авторами писем над названием
фильма.
«О каком времени говорится в филь-
ме.— заключает свое письмо Н. Мале-
ина.— вот в чем вопрос». В другом
письме название фильма определяется
как многообещающее. А студент Дерга-
чев просто не понимает: «При чем здесь
какие-то желания?» Не претендуя на
исчерпывающее толкование названия,
хотелось бы поддержать мнение по это-
му поводу учителя Д. Морозова. «Свет-
лана Васильевна—молодая женщина,
но она уже перешагнула тот возрастной
рубеж.—пишет он,— когда верила, что
на исполнение желаний ей отпущена вся
жизнь». И действительно, слишком
много уже было разочарований, неудачи
ее преследовали. Последняя попытка
найти спутника жизни в Доме творче-
ства композиторов, лишь бы ее суще-
ствование превратилось в калейдоскоп
премьер, престижных концертов, верни-
сажей. гастролей, приемов и именитых
знакомых, тоже терпит крах. Очередная
жертва (композитора играет
В. Стржельчик) без труда распознает
истинную цель Светланы. А она начина-
ет понимать, что красивая внешность,
энергия и опыт бессильны в этой погоне
за призрачным счастьем. Вот тогда и
дает себя знать одиночество, остро,
болезненно. При всех внешних импозан-
тных атрибутах героиня «Времени жела-
ний». по сути, несчастна. И одиночество
она прячет не так умело, как первые
морщины. Ей хочется душевного покоя,
какой-то надежности, прочности, какую
может дать семья. Время желаний со
всей очевидностью «подступило» к
Светлане. Время торопит. Она начинает
терять веру в себя. Если теперь они не
исполнятся... Вот тогда на горизонте и
появился Владимир Дмитриевич (Анато-
лий Папанов). Компромисс? Да. Но вме-
сте с тем героиня, видимо, почувствова-
ла в этом человеке гарантию той самой
прочности, надежности.
Думается, что такое толкование не
противоречит словам постановщика
фильма Ю. Райзмана: «Она душевно
привязывается к мужу. Он ее полюбил...
А она впервые сталкивается с таким
чувством. И становится преданным
другом».
Конечно, это произошло не сразу.
Обновление Светланы длилось столь-
ко. сколько длилась ее совместная
жизнь с Владимиром Дмитриевичем.
Она продолжала «строить» прочный в
ее понимании фундамент семьи, еще не
осознавая, что благодаря личности Вла-
димира Дмитриевича уже заложен ис-
тинный фундамент их отноше-
ний — нравственный.
Так можно было бы ответить А. Чур-
кину из Дзержинска, поскольку он не
согласен с мнением режиссера о геро-
ине фильма.
забывать о том облагораживающем ду-
ховном влиянии, которое Светлана в
полную меру ощутила лишь после его
смерти.
Но, прежде чем перейти к финалу,
который, судя по письмам, тоже вызвал
немало споров зрителей, нельзя не ска-
зать. что раздаются отдельные голоса,
решительно осуждающие человека в
летах за то. что он женится на молодой
женщине. Неэтично обсуждать эту мате-
рию. эту столь интимную сферу челове-
ческих отношений, грубо вторгаться в
них. Браки бывают счастливые, и когда
есть разница в возрасте, бывают и
несчастные, когда ее нет. равно как и
наоборот. Но здесь ни статистика, ни
горький опыт, скажем, автора письма
Т. Вольной из Запорожья не может слу-
жить аргументами ни за. ни против.
Каждый волен решать сам. Хотя
Т. Вольной нельзя отказать, мягко гово-
ря. в темпераменте, с каким она защи-
щает свою точку зрения — «моло-
дость— молодости». «В восторг не
пришла от фильма, а от содержания
его—просто ненависть» — так начина-
ется ее письмо. Что ж. если фильм
способен вызвать столь сильные эмо-
ции. это говорит о многом.
Итак, финал фильма.
Вот что пишет Н.Лещенко: «...Вне-
запно умирает муж. И висит в элеган-
тном интерьере лампочка, такая же
голая и неприглядная, как душа Светла-
ны Васильевны. Так и хочется задать ей
вопрос: «Милая, а что ты дальше-то
будешь делать, когда купишь люстру?»
Вопрос, безусловно, уместен, мало того,
во имя этого вопроса и создан фильм.
Но вот сравнивать душу героини с «го-
лой лампочкой» не хотелось бы. Что-то
изменится теперь в жизни Светланы,
потому что горько и больно ей стало не
оттого, что рушится здание, которое она
кубик за кубикох» складывала, а оттого,
что умер человек, ставший ей близким,
родным. Неожиданно, но столь же убе-
дительно Ю. Райзман и В. Алентова об-
наруживают в этой «лживой и практич-
ной женщине» скрытые резервы нрав-
ственных и духовных сил. «Какое же
отчаяние звучит в ее голосе, когда она
понимает, что Владимир Дмитриевич
умер. Я и сейчас его слышу».— пишет
В. Никитенко из Киева.
А инженер-химик Е. Павлоцкая из
Одессы считает: «...Если это критика
мещан и обывателей, то в таком случае
это бесполезный фильм, так как други-
ми они не станут».
Было бы наивным полагать, что кине-
матограф способен мгновенно кого-то
перевоспитать, но если фильм учит бо-
роться с мещанством, как с социальным
злом, и при этом не стричь всех под одну
гребенку—таким, как Светлана, дано
разорвать его путы, разве это так мало,
разве в этом не читается назначение
картины?!
Какое будущее у Светланы? Что бу-
дет с ней дальше?—спрашивают
зрители.
Хотелось бы присоединиться к словам
одного из авторов писем. Н.Плечико-
вой: «Размышлять нам. зрителям. Нам
решать...»
17
говорят гости фестиваля
Мануэла ЧЕРНАТ (Румыния).
Кинокритик.
заместитель директора
Института истории искусств
ГЛУБОКИЙ
СМЫСЛ,
ЧЕЛОВЕЧЕСКАЯ
ПРАВДА
Советский фильм для румын-
ского зрителя — это всегда гаран-
тия высокого качества. Люди мо-
его послевоенного поколения
приобщались к традициям миро-
вой культуры благодаря работам
крупных советских режиссе-
ров—Г.Козинцева, С.Герасимова.
Л. Кулиджанова. М. Калатозова,
Г. Чухрая. С большим интересом
воспринимаются и фильмы ваших
молодых кинематографистов.
Равжагийн ДОРЖПАЛАМ
Режиссер киностудии
«Монголкино»
САД ДРУЖБЫ
Мне было лет семь, когда я
увидел первый в своей жизни
фильм—это была «Путевка в
жизнь». Она произвела неизглади-
мое впечатление: ведь там расска-
зывалось о детях, которым Совет-
ское государство заменило отца и
мать, помогло стать настоящими
людьми.
А чврез несколько лет произош-
ла встреча со «Сказанием о земле
Сибирской», определившая мой
жизненный путь. Смотрел фильм
несколько раз: сначала пришел в
кинотеатр с билетом, потом прони-
квл «зайцем». С тех пор я полюбил
кино и впоследствии связал с ним
свою судьбу.
Существующая в СССР традиция
проведения Всесоюзных фестива-
лей. где подводятся ежегодные
итоги работы деятелей экрана,
очень важнв и плодотворна. Хоро-
шо. что эти киносмотры проходят
поочередно в столицах всех союз-
ных республик: это дает возмож-
ность глубже изучать опыт товари-
щей по искусству, позволяет ярче
почувствовать национальное сво-
еобразие единого, но такого раз-
Хорхе ФРАГА (Куба).
Режиссер, начальник
производственного
управления ИКАИК
ПАМЯТЬ СЕРДЦА
Думаю, можно без всяких сомне-
ний утверждать, что советский ки-
нематограф является наиболее
серьезным и глубоким среди всех
других, отличаясь высокими худо-
жественными качестввми. глубо-
ким философским и политиче-
ским смыслом. В частности, в
фильмах последних лет особое
мое внимание привлекает умелое
решение этических проблем жиз-
ни человеке в современном ми-
ре— проблем острых, насущных,
которые близки и понятны
каждому.
Велика заслуге советского кино
и в постоянном, неизменном его
внимании к проблемам истории.
Программа XVIII Всесоюзного
кинофестиваля, посвященного 40-
летию Победы, была составлена
твк. что позволила познакомиться
с самыми разнообразными сторо-
нами жизни советского человеке.
Большое впечатление произвел
на меня фильм «Отряд» правдиво-
стью. искренностью, тонким эсте
тическим и художественным ре-
шением. С интересным, необыч-
ным женским характером позна-
комила нас трагикомедия «Танго
нашего детства». Сделана она с
большим вкусом. Отлично сыгра-
ла главную роль актриса Галя
Новенц—когда смотришь на нее
вспоминаешь Анну Маньяни. Ори-
гинальна и очень гуманна картина
«И жизнь и слезы, и любовь..».
Взволновала меня и игра Ии Сав-
виной в фильме «Продлись, про-
длись. очарованье».
Но главное, что порадовало при
знакомстве с фестивальными
ного в своих творческих проявле
ниях советского кинематографа
Мы особенно признательны что
на эти фестивали приглашаются
коллеги из других, в первую оче-
редь социалистических, стран.
Для нас они не только являются
школой мвстерства. но и помогают
открывать новые, «некинемато-
графические» пласты жизни со-
ветских людей
Здесь, на белорусской земле
мы узнали немало звпввшего в
сердце каждого из нас. смогли
приобщиться к героическому
прошлому и славному настоящему
мужественного. талантливого,
трудолюбивого и доброго народа.
Одно из самых сильных, незабы-
ваемых впечатлений—посещение
Брестской крепости, ставшей оли-
цетворением мужестве и героизма,
патриотизма советских воинов де-
сятков национальностей, что сто
яли здесь насмерть. Мы видели
расплавленные от огня квмни. гу-
сто нашпигованную осколками
бомб и снарядов землю, но люди
оказались сильнее огня и металла.
В нашей группе гостей фестиввля
были представители из разных
стран: вьетнамцы и кубинцы, си-
рийцы и лаосцы, корейцы и фин-
ны. поляки и югославы. Большин-
ство из них на собственном страш
ном опыте знают, что такое война
и все равно каждый из нас был
потрясен увиденным.
Пожалуй, ни одна из мировых ки-
нематографий не внесла столь
значительного вклада в разработ-
ку военной тематики. Эта тема
не теряет своей актуальности и
сегодня: ведь пока существует им
периализм, возможно возрожде-
ние фашизма.
А что такое фашизм и квкие
несчетные беды он способен при-
нести людям, мы еще раз с особой
остротой смогли почувствовать в
дни этого фестиваля, познакомив-
шись с Белорусским государ-
ственным музеем истории Вели-
кой Отечественной войны, побы-
вав в легендарном, героическом
Бресте и на многострадальной
земле Хатыни. Здесь воочию ви-
дишь и трагедию войны, и героиче-
ский подвиг советского народа
Мне хотелось бы еще раз одному
побыввть в мемориальном ком-
плексе «Хатынь», чтобы постоять
в тишине, послушать звон колоко-
лов. в которых звучит совесть
человечества.
Одно дело знать о минувшем по
фильмами.— это ощущение их об-
щего высокого художественного
уровня. Важно, что хорошее кино
сегодня делают не только в
Москве и Ленинграде, но и во всех
республиках Советского Союза.
Еще одна грань фестива-
ля — возможность творческого об-
щения с коллегами знвкомство с
новыми для тебя, интересными
людьми, встречи со старыми
друзьями - кинематографиствми.
Рада была вновь повидаться с
Ланой Гогоберидзе. с которой мы
вместе работали в жюри фестива
ля в Западном Берлине
Выбор Минска как горо-
да—устроителя киносмотра ка-
жется мне символичным Мы дав
но знали о трагедии белорусского
народа в годы Великой Отече-
ственной войны, но очень важно
было собственными глазами уви-
деть. как любовно люди возроди-
ли из пепла войны свою столицу.
И каким светлым жизнеутвер-
ждающим было знакомство с тру-
жениками этого края, наследника-
ми тех. кто добыл Победу над
гитлеровским фашизмом! Мы по-
бывали в селах, где люди живут в
прекресных домах, со всеми го-
родскими удобствами, где радуют
глаз и сердце прекрасные со-
временные школы, дворцы куль-
туры. Все это сделано, построено
собственными руками, упорным,
кропотливым трудом. Ведь, как
рассказали хозяева, еще сравни-
тельно недавно около 80 процен-
тов земель области были заболо-
чены, непригодны для земледе-
лия. Сегодня колхозники собира-
ют нв них отличные урожаи.
В одном из совхозов нас приве-
ли в «Сад дружбы». Это было
удивительное зрелище: нв более
чем 800 гектарах—не окинуть
взглядом!—буйно цвели яблони,
вишни, черешни, абрикосы. Имя
саду дано не случайно: саженцы
этих деревьев привезены сюда со-
седями—польскими друзьями.
Мне видится глубоко символич-
ным этот белопенный «Сад друж-
бы» неподалеку от руин Брест-
ской крепости. Ведь именно ради
того, чтобы цвела и плодоносила
свободная земля, возделанная
щедрыми и умелыми руками, что-
бы росла и креплв дружба между
народами, сражались и умирали
люди четыре десятилетия назад.
ПОСЛЕ
Фильм «Бал», выходящий на наши экраны.—
сложное, незаурядное кинопроизведение,
отмеченное очевидными художественными
достоинствами, поиском острой
зрелищности, своеобразной музыкальной
трактовки исторического материала.
Поставлен он известным итальянским
режиссером Э. Скола, знакомым нам
по фильму «Мы так любили друг друга»,
удостоенному Золотого приза
на IX Московском международном
кинофестивале (1975 г.).
Своими размышлениями о ленте делится
известный писатель и сценарист
Юрий НАГИБИН.
Пусть иные его оценки кажутся и спорными
но они, несомненно, заинтересуют читателей,
поскольку принадлежат человеку
своеобразного творческого склада.
крупному художнику. Он, естественно,
высказывает свою точку зрения
на кинопроизведение, его заметки окрашены
глубоко личностной интонацией человека, по-
нимающего и любящего кинематограф, бол<
ющёго за высокую правду искусства.
книгам, по фильмам, и совсем
иное — понять его не только умом,
но и эмоционально, всеми силами
души. Глубокое впечатление про
изводит уважение белорусского
народа к своей истории Еще раз
удалось почувствоввть. как силь-
на память сердца советских лю-
дей. во время посещения натур
площадки киностудии «Беларусь-
фильм». Там. в глухом лесу, в
«пвртизанском городке», мы уви-
дели условия, в которых жили и
боролись народные мстители. Но
это был и день контрастов. Перей-
дя мостик через небольшую речку,
мы очутились нв веселом народ-
ном празднике—здесь шумела
современная ярмарка, звенели
песни, люди искренне и беззабот-
но веселились.
Велика цена, заплаченная за это
простое счастье — петь, смеяться,
трудиться, жить. Об этом расска-
зывают советские фильмы о Ве-
ликой Отечественной войне. Об
этом напоминают колокола
Хатыни.
Юрий НАГИБИН
Такими фильмами положено восхищать-
ся. Неожиданно, странно, ни на что не
похоже (так по крайней мере кажется
на первый взгляд) новаторское кино
К тому же высокая репутация режиссе-
ра а в основе нашумевшее шоу Я не слышал ни
одного внятного отзыва о «Бале», поставленном
известным итальянским режиссером Этторе Ско-
ла совместно с французами, давшими для подбо-
ра и обработки музыки своего лучшего компози-
тора Косма, но множество восторженных междо-
метий и всхлебов: «Чудо!» «Дивно!», «Не нужно
слов — посмотрите сами!». «Потрясающе!». «Та-
кого еще не было!». Я человек внушаемый и
отправился на просмотр, как юная девица на
первый бал, да простится мне этот немудреный
каламбур. Там я с ходу допустил оплошность
обеспечившую мне презрение киношной аудито-
рии. спросив: «А где переводчик?» «Вы что, не
знаете — это фильм без слов? А музыка, видите
ли, не нуждается в переводе». В общем, я
сморозил порядочную глупость, вот что значит
жить бирюком на диком бреге Десны-подмосков-
ной вдали от живой информации!
Сейчас я окончательно и безнадежно закопаю
себя, признавшись, что новаторский фильм, где
не произносят ни слова, а только танцуют и
жестикулируют, где звучит прекрасная музыка,
глубоко разочаровал меня. Я не нашел в нем
почти никаких новаций и очень мало просто
человеческого: хуже — он показался мне про-
фессионально неряшливым, сработанным на-
спех, недодуманным и. главное, не пережитым
его основным творцом—режиссером, хоть он и
носит громкое имя.
Прием на котором фильм построен и который
почему-то так потряс моих знакомых, имеет
длинную бороду. Увы, это совсем, совсем не
ново: показать через музыку, танцы и немудре-
ную пантомиму движение времени, смену эпох.
Много лет назад я видел в Варшаве спектакль по
пьесе Агнешки Осецкой, название которого я
забыл по причине склероза, амнистирующего
лишь образную память. И я помню образ не
только спектакля в целом, воистину блистатель-
ного но и все его частности, многочисленных
превосходно очерченных персонажей и чудесные
песни: от героической «Червоны маки на Монте-
Касино» до жанровой «Манон» В спектакле этом
был и диалог — в минимальном количестве, все
держалось на музыке и песне. Помню представ-
ление в Казино де Пари в начале шестидесятых,
где использовался тот же прием, только время
изображалось другое и преобладал танец.
В «Бале» все действие разворачивается на
одной площадке, это дансинг при баре. Невольно
18
Кадр из фильма
вспоминается превосходный фильм «Кабаре»,
где события грозного времени отраженно пока-
зывались через маленькую судьбу увеселитель-
ного заведения которым завладевают нацисты,
но. разумеется, эти фильмы несоизмеримы.
Вторичность основного структурного приема
«Бала» не главная его беда до первооткрывате-
ля. поди не докопаешься. Самое досадное по
началу фильма кажется, что тебя ждет чудо,
нечто совсем новое, отроду невиданное возник-
нет на утомленной обыденщиной последних лет
плоскости экрана.
Уж больно хорошо появлялись в странной
пустынности дансинга разные, не очень молодые
и отнюдь не пленительные существа женского
пола Пусть в них не было красоты, свежести,
очарования вечной женственности — жизнь
прошлась по ним колесом, привлекало иное:
естественность поведения, та эверьевая граци-
озная натуральность, которая обнаруживается в
человеке когда за ним не наблюдают. И в
который раз вспоминаются бессмертные слова
Паскаля, что человеку по-настоящему интересен
только человек До чего же упоительно подсмат-
ривать за простыми озабоченными движениями
входящих в дансинг женщин! Я не случайно
употребил слово «подсматривать» съемка сде-
лана так. будто ты в щелку заглядываешь, даже
немного стыдно Как резко проявляется характер
в самых обычных бытовых жестах! Конечно,
каждой входящей необходимо окинуть себя
взглядом в зеркале, кроме одной, слепой или
почти слепой, и до чего же по-разному они это
делают. Несколько простых движений, чтобы
привести в порядок губы, глаза, ресницы, что-то
поправить в одежде в прическе, и уже намечает-
ся характер, темперамент, брезжит какая-то
человеческая тайна Последующие их немудре-
ные движения сообщают дополнительные и бо-
лее отчетливые краски: среди этих немолодых
женщин есть и наркоманка и нимфоманка, и
существо с сорванной нервной системой, и мечта-
тельница которую не остудила немилостливая
жизнь (лишь отняла молодость и красоту) одна
готова принять любую подачку, другая сохранила
бедную гордость, третья полна здорового жизне-
любия а еще одна держится на плаву лишь силой
дурного характера Они все разительно несхожи.
лишь одно у них общее — неудачливость Может
быть, сегодня им повезет’ Тем более что начина
ют прибывать и те. в ком залог женского сча-
стья.—представители сильного пола. Правда, в
приложении к большинству из них эти слова
звучат иронически. Они тоже внешне очень
разные, есть даже молодые, но как раз самый
свежий и тщательно заботящийся о своей наруж-
ности кавалер наверняка не осчастливит ни
одну из одиноких женщин—в своих символиче-
ских голубых брюках он типичнейший перевер-
тень.
Мужчины сильно тронуты жизнью один из
них длинный, с уродливо торчащей как у
Ричарда Ш лопаткой, несомненно страдает ка-
татонией. он все время трет и мнет свои длинно-
палые руки, вытягивает шею из крахмального
воротничка весь извивается как водоросль
словом, пребывает в беспрерывном динамиче-
ском беспокойстве. Есть еще один странный
человек, стремящийся уити в тень схорониться
он все делает исподтишка, словно опасаясь
разоблачения. Впоследствии окажется что так
оно и есть это вечный шпик вечный доносчик
Остальных так легко не прочтешь да и вовсе
не прочтешь ибо режиссер не дает для этого ни
материала ни времени. И все же пока длится
это порядком затянутое вступление, испытыва-
ешь острое, тревожное предчувствие чего-то
значительного, неожиданного и непременно
страшного. Кажется, что эти довольно банальные
фигуры несут в себе заряд жгучей тоски и боли
сегодняшнего бесприютного человеческого духа.
Но ничего апокалипсического не происходит
Кавалеры разбирают дам, начинаются танцы и
фильм устремляется в знакомое русло
В фильме много ничем не оправданного худо
жественного произвола, что подрывает зритель-
ское доверие. Скажем, бармен этого дансинга
стареет по ходу времени' из черноволосого,
похожего на Чаплина молодого человека превра-
щается в седого старикашку но другие персона
жи остаются в своем возрасте. Надо понимать
это так: бармен все тот же а посетители меняют-
ся. они похожи друг на друга просто потому
что их играют одни и те же актеры. Это приемле-
мо в театре как привычная условность сцены а в
кино не проходит. Путаница усугубляется тем
что некоторые персонажи тоже стареют, а над
другими время не властно Вместо того, чтобы
сопереживать, мучительно пытаешься понять,
кто есть кто. На мой взгляд, это непозволитель-
ная неряшливость режиссера
Но предположим, что поэтика этого фильма
не требует сопереживания что к нему надо
относиться как к чисто эксцентрическому зрели-
щу. Да ведь начало фильма настраивало тебя
совсем на другое Ладно, забудем об этом и
погрузимся в далекие тридцатые, когда были
апаши и сутенеры, и по-собачьи преданные им
проститутки (мир Шарля Луи Филиппа) и богачи-
оригиналы. любившие после светского раута
заглянуть в дешевый кабачок, погрузиться на дно
и разогреть застылую кровь Здесь разыгрывает
ся гротескная история между богатой парой и
апашем Светская дама покорена властной мане
рои подонка и страстно целуется с ним на
танцевальном круге под ревнивым взглядом про-
ститутки и горестно-ошеломленным — собствен-
ного мужа. Не преуспев в намерении оглушить
себя зверской дозой кокаина, муж пытается
вскрыть вены отбитым донцем бутылки Кончает-
ся все благополучно: апаш великодушно возвра-
щает жену по назначению, муж тепло улыбается
ему, благодарный, что тому удалось разбудить
чувственность замороженной красавицы Навер-
ное из этого могло бы что-то получиться, будь
зто изящней точнее, лаконичней и ритмичнеи
поставлено и лучше сыграно, но эпизод не
поднимается выше рядового кафешантанного
номера. Для гротеска не хватает остроты, для
сатиры — злого юмора. Получилось шутейное
зрелище, вялое и громоздкое
И в большинстве остальных сцен приход
войны, оккупация, студенческие волнения 1968
года — режиссер не находит того единственного
решения, которого неизменно ждешь, ибо заяв-
ляет он эпизод почти всегда интересно мертвый
глаз французского фашиста (впрочем я не уве
рен, что правильно угадал маску) чудесная
песня «Что ж ты опустила глаза», которую поет
отец итальянского неореализма Витторио Де
Сика Не многие сейчас помнят, что первая слава
пришла к Де Сика не только с кино а и с этой
песенкой которая часто звучала до войны и по
нашему радио Беда в том. что режиссера Скола
хватает на подробность а выстроить эпизод
найти ему интересное хореографическое реше
ние он в большинстве случаев то ли не может, то
ли не хочет Я склоняюсь к последнему По-
моему. это очень дешевый (в смысле затрат),
проходной фильм, снятый наспех по модному
шоу. что обеспечило ему кассу а на большее
создатели не замахивались
Но есть эпизод, который целиком удался, он
символизирует исход немецкой оккупации
В баре, полутемном и мрачном иссыхают
поблекшие «цветы зла». Клиентов нет От скуки
женщины танцуют друг с дружкой делятся бед-
ными новостями, ссорячся. Внезапно появляется
лощеный немецкий офицер в сопровождении
коллаборациониста-холуя. Офицера играет тот
же актер, которого мы видели в роли долговязо-
го урода-кататоника и это сбивает с толка
офицер психически здоров, а невольно в его
поведении ищешь сумасшедшинку. Ему хочется
танцевать, но ни одно из жалких полуголодных
созданий не принимает приглашения оккупанта
Коллаборационист из кожи лезет вон. чтобы
услужить хозяину, но его посулы с презрением
отвергаются И лишь полуслепая которую никто
никогда не приглашал, идет к незримому кавале-
ру, но едва зрячие пальцы касаются железного
креста на его мундире как и она гадливо
отстраняется. И тут в режиссере вспыхивает
талант сарказма, эпизод завершается отличной
находкой: офицер танцует с предателем, покорно
превращающимся в даму, расплачиваясь за изме-
ну потерей остатков достоинства. А затем немец
бросает «даму» на пол и поспешно уходит— вой
на проиграна...
Сделано крепко И все же мне вспоминается
что прием «насилия танцем» был уже использо-
ван в одной старой пьесе.
Все остальные эпизоды сделаны неизмеримо
слабее Впрочем, есть еще одна находка танец
вернувшегося с воины солдата, хорошего парня и
отменного танцора потерявшего ногу Оказыва-
ется. и с одной ногой можно тряхнуть стариною
когда тебе помогает добрая, испытанная подруга.
Это по-настоящему трогает.
Особенно слаб расплывчат и лишен даже
попытки хореографического решения эпизод сту-
денческих волнении исхода шестидесятых годов
Волнуют лишь тихие звуки «Интернационала»,
доносящиеся из бесконечной дали, но это коре-
нится в нашей биографии а не в искусстве
фильма
Крайне примитивно грубо лобово сделан
большой эпизод то ли времен алжирской, то ли
вьетнамской войны, когда озверели национали-
сты и ненависть ко всем цветным исказила лицо
французского общества Тут режиссер целиком
положился на испытанные банальности включа-
ющие бульдожью челюсть крепкие кулаки
рыбьи глаза, трогательную беспомощность
жертвы, зверское избиение, конечно, в уборной
стыдное невмешательство окружающих Старо
как мир и никого не трогает. Скудная плоская
пантомима, посторонняя музыке.
И лишь в конце когда мы возвращаемся в
сегодняшний день, туда же. где все начиналось,
дарование режиссера вновь просыпается Танцы
кончились, музыка замолкла, люди расходятся
Поодиночке Никаких отношений не завязалось,
не возникло и тени близости, доверия—чужие
друг другу, холодные, запертые, уходят они в
свою пустоту, в свое одиночество Трагедия
отчужденности, разрыва всех человеческих свя-
зей И только шпик в последней надежде
устремляется вдогонку за слепой, ведь она его не
видела и не знает, что он изгой отщепенец, даже
в этой не первоклассной компании. Быть может,
ему удастся купить жалкое наслаждение у той. в
чьих глазах вечная ночь.
Эта жестокая и талантливая находка застав-
ляет остро пожалеть что фильм, так много
обещавший поначалу, обманул ожидания Каж-
дое время имеет свою ведущую ноту. В молчании
уст, в динамике жеста и танца должно было
пройти перед нами изживающее себя пятидеся-
тилетие трагической жизни Европы Оно и про-
шло— формально, не доставив настоящей худо-
жественной радости. Началось таинственно и
странно, свелось к средней руки ревю с немноги-
ми вспышками таланта, а кончилось печальной
тяжестью действительной жизни Чудо помани-
ло, но не свершилось
19
когда мне
содержание
Просто терпеть не могу
когда мне начинают
Новосибирск
Свердловск
режиссера
ВО СНЕ И НАЯВУ
Москва
Горькии
СЛОЖНЫЕ
ВЗАИМООТНОШЕНИЯ
иные «звезды» упадут если их с киноверсией романа писате-
перестать превозносить до небес #ля Н.КлаССЙКОва ПОЗНЭКОМИЛ
Что он ломает: копья или зрителем режиссер С. Быстри-
комедию?	КОВ.
МоскваАлеКСаНД₽ ФЮРСТЕНБЕРГ Автор романа с режиссером
знакомиться отказался.
Киноактер упивался славой дота	_
кой степени, что наутро ничего не	НОВЫЙ МЕТОД
помнил.
На просмотре новой кинокоме-
_ дии мужчина так громко смеял-
.5="пдаигж J ". "° разбудить
М.ЛУРЬЕ •	Е.ФУРМАН
ф Ленинград
КАРТИНКИ
С ВЫСТАВКИ
Сколько состоялось
встреч зрителем с любимыми
актерами во время работы минского
кинофестиваля? Десятки? Сотни?
Тысячи?.. Не счесть Они проходили
на улицах столицы Белоруссии,
в залах кинотеатров; популярных
исполнителей можно было увидеть
на экранах—в новых ролях и на рисунках
известного карикатуриста
Константина КУКСО. Галерея его дружеских
шаржей экспонировалась в Минском Доме кино.
Предлагаем вниманию читателей журнала три
работы художника
Рисунок О.Эстиса
Иннокентии
Смоктуновский
Евгений Леонов
б. маслов Приступил к работе над новым
фильмом режиссер К. Глыбин.
Уже и жертвы принесены а ис СВОЮ работу Он начал СО встреч
кусство все чего-то требует ф со зрителями «Сначала нужно
В ВЕДЕНКОВ ПОДГОТОВИТЬ	зал» —объяснил
режиссер свой новый метод.
такая рабо	М ЛЕМПЕРТ
та — устраивать сцены	Новочеркасск
У кинооператоров все сложно
сти объективные
Яков КАЛЛЕР
рассказывать
содержание
фильма,
на который
я собираюсь
пойти
Л. НОВОЖЕНОВ
Просто терпеть не могу
начинают рассказывать
фильма на который я собирался пойти
Только настроишься посмотреть новую
картину, как тут же к тебе лезут с
рассказами про что она да кто там
играет и чем все кончается
— Не надо! — перебиваю я непрошено-
го рассказчика — Я сам пойду и все
узнаю
Но мои слова как об стенку горох' Если
кому-нибудь втемяшилось в голову рас-
сказать он будет рассказывать хоть
тресни.
— Ну что я вам такого сделал? — гово-
рю я этому субъекту—Зачем вы непре-
менно хотите испортить мне удоволь-
ствие7 Лучше поговорим о чем-нибудь
другом.
— О чем?
— Ну мало ли о чем! Вон посмотрите в
окно, какая блондинка прошла Вам нра-
вятся блондинки?
— Послушайте! — говорит он — Ну ес-
ли вы не хотите чтобы я рассказывал вам
весь фильм давайте я расскажу вам один
эпизод. Там есть прямо-таки замечатель-
ный эпизод, когда.
— Но я не желаю, чтобы вы рассказы-
вали мне даже эпизод Понимаете не
Рисунок А.Смирнова
Рисунок ИВ о л ь с к о г
желаю’.. Я хочу сам пойти и посмотреть
—Один маленький эпизодик! Совсем
крохотный1
— Ни пол-эпизодика1
— Хорошо тогда я расскажу вам спи-
сок действующих лиц и исполнителей
Только действующие лица — и все'
— Нет! И не будем торговаться Что
это? Немедленно встаньте с коленей'
Поднимитесь сейчас же!
Я выбегаю от этого изверга и перевожу
дух 1ид у меня наверное взъерошеннь и
прохожие оборачиваются Один даже
подходит и спрашивает как я себя чув-
ствую
— Спасибо1 Уже лучше1
— А то иду смотрю с человеком
кажется плохо Дай думаю, подойду
— Ничего я уже совсем в порядке
— Между прочим я из кино иду Инте
ресная. между прочим, картина Очень
советую. Дело там в том что..
— Караул! — шепчу я—Помогите1
Домой я пробираюсь глухими переу
ками Увидев меня, жена пугается
— Что с тобой? На тебе лица нет1 Где
ты был7 Ну ничего в кино мы еще успеем
Я взяла билеты на фильм который ты таг
хотел посмотреть Мне сегодня рассказа
ли о чем там1 Начинается все с того
20
занимательное
киноведение
Хотя точно датировать появление
крылатого выражения «Нам нестрашен
серый волк» трудно, его источник хоро-
шо известен: это начало песенки Ниф-
Нифа и Нуф-Нуфа из мультфильма Уол-
та Диснея «Три поросенка» (1933 г.) в
переводе С. Михалкова (1936 г.). Опира-
ясь на фольклорные истоки. Дисней
сделал фильм, с успехом обошедший
экраны мира. На Московском междуна-
родном кинофестивале 1935 года ленты
Диснея, получившие премию, и в том
числе «Три поросенка», признавались
высоким образцом мастеоства. В реше-
нии жюри было также сказано: «Успеху
фильма в значительной мере способ-
ствовала песенка «Кто испугался боль-
шого злого волка?» (так звучит дослов-
ный перевод ее припева). У этого филь-
ма и песенки из него любопытная судь-
ба. «Живой, легкий, сразу запомина-
ющийся. ритмически четкий мотив был
на устах зрителей уже при выходе из
кинотеатра после первого же просмот-
ра. Песенка с молниеносной быстротой
облетела всю страну А вскоре она
стала известна едва ли не во всем
мире» (Арнольди Э М Жизнь и сказки
Уолта Диснея. Л. 1968. с 60—61). Слова
песенки сочинил А. Ронелл. мо-
тив— Фрэнк Черчилл при участии Теда
Бирса и Пинко Колвега.
Интересно, что сказка, рассказанная
У Диснеем имела и второй смысл:
большой злой волк был. по замыслу
автора, аллегорией великого кризиса
серый
1929—1933 годов (см. Кинословарь. Т 1
с 477 М.. 1966). «Ходили слухи что.сам
президент Рузвельт утверждая свой
«новый курс» преодоления кризиса об-
ратился однажды к потерявшим веру в
спасение с вопросом кто испугался
большого злого волка?!» I Арноль-
ди Э. М. Указ соч.. с. 61). Так слова
песенки поросят стали чуть ли не нацио-
нальным американским лозунгом
У. Дисней снял еще три киноленты о
поросятах и в фильме «Большой злой
волк» главному персонажу приданы не-
которые черты Гитлера и Муссолини.
На этом история диснеевского персо-
нажа не кончается: в 1962 году создан-
ный Диснеем символ привлек внимание
американского драматурга Эдуарда Ол-
би. Он сделал песенку поросят факти-
чески композиционной основой своей
знаменитой пьесы «Кто боится Вирджи-
нии Вульф?», открывшей новую страни-
цу в истории современного американ-
ского театра» (Краткая литературная
энциклопедия Т 9 М. 1978 с. 581)
Песенка звучит в спектакле пять раз и
завершает его Слово «волк- в ней
каламбурно заменено именем англий-
ской писательницы В. Вульф, но Олби
так комментирует название пьесы. «Не
боюсь В. Вульф» означает, конечно, что
нам не страшен серый волк, нам не
страшно жить без фальшивых иллю-
зий». Пьеса Олби подобно ряду филь-
мов Диснея, ставит ряд коренных проб-
лем американского общества: не слу-
чайно главные герои пьесы Джордж и
Марта носят имена первого президента
США Вашингтона и его супруги и высту-
пают как символические фигуры Мисте-
ра и Миссис Америка (Злобин Г. Погра
ничье Э.Олби. — В кн ОлбиЭ Пьесы
М_. 1976. с. 299)
Значительность содержания произве-
дений У Диснея и Э. Олби сделала кры
латыми разбираемые выражения не
только в английском, но и в других
западноевропейских языках.
История русского крылатого выраже-
ния «Нам не страшен серый волк» начи-
нается в 1936 году с выходом в Детгизе
книжки «Три поросенка» (текст и рисун
ки студии У. Диснея. Перевод и обработ-
ка С Михалкова) Книжка издавалась
десятки раз. по ней были поставлены
спектакли, выпущены грампластинки.
ноты, диафильмы и даже создан балет
Но вряд ли из песенки возникло бы
крылатое выражение если бы С. Михал-
ков не русифицировал ее текст и не
вызвал, в частности, из глубины веков
серого волка» который хорошо впи-
сался в наш детский фольклор. Таким
образом хотя в русской версии сказка
Диснея и утратила свои взрослые англо-
американские ассоциации, зато укоре-
нилась на русской национальной почве
Начало песенки поросят стало употреб-
ляться в разговорном, художественном
и публицистических стилях «Нам не
страшен серый волк!» Так ему и надо,
раз не выслал посылочку» (Потанин В
Сельские монологи М. 1979. с. 167):
«Услышав это мое сообщение. Зозуля
бодро сказал: «Нам не страшен старый
дед» (Ласкин Б. Благодарный паци-
ент.— Советская культура. 17 февраля
1982). Шутливый заряд этого выраже-
ния. очевидно, питается двумя источни-
ками: во-первых, для большинства оно
связано с забавной детской сказочкой
и перенос выражения во взрослую речь
да еще с заменой волка на реальное
лицо, смешон вдвойне, и во-вторых
весь комический эффект лозунга «Нам
не страшен серый волк» в том что его
трижды провозглашают строители кар-
точных домишек глупые и беззаботные
гуляки Ниф-Ниф и Нуф-Нуф а не разум-
ный и положительный Наф-Наф
Таков путь рождения этого крылатого
выражения: от популярного филь-
ма— через средства массовой коммуни-
кации— в общее речевое употребление
. О. САЛЬНИКОВА
Магнитогорск
Наташа говорит задумчи-
Малыш говорит своим ро-
дителям:
— Если вы меня когда-
нибудь захотите потерять, то
потеряйте в кинотеатре
— Когда я буду старень-
кой. то буду смотреть ло теле-
визору фильмы моего
детства.
Гр. ГОРИН
выть
Сережа просится в кино, ему объясняют:
— Этот фильм для взрослых. Вот вырастешь большим, тогда
пойдешь и посмотришь
Сережа хнычет.
— Ага. пойдешь... А с кем я детей оставлю дома?
1 УТ! у! Уж как*то так получилось, что с самого своего рождения кинемато-
/	граф стал над собой посмеиваться. Братья Люмьер, едва построив
j j ( 5 первый киноаппарат, тут же соорудили второй (по одному на брата).
Первый снимал «Выход рабочих с фабрики». «Приход поезда» и
прочие проблемные ленты, второй снимал... первого. На экране возник
забавный человечек, прильнувший к глазку кинокамеры и лихорадочно крутящий
ручку... «Это еще зачем? — удивлялись сердитые критики того времени. — Несолидно,
месье! Вы создали новый вид искусства. Вы должны запечатлять жизнь, а не самих
себя!» «Но мы тоже — жизнь! — отвечали Огюст и Луи. — А жить надо весело... Успеем
забронзоветь... Наш девиз: серьезно относись к тому, что делаешь, и несерьезно к
себе!..»
S-1 л
У Сережи с Наташей разгорелся спор почему в кинотеатре
выключается свет во время сеанса.
Наташа говорит:
— Делают темно, чтобы артистов лучше рассмотреть
Сережа не соглашается:
— Темно делают чтобы зрители друг на друга не смотрели, а
только на экран
Сережа боится выити в темный коридор Бабушка его стыдит
— Эх ты. трусишка боишься темноты.
— Ничего я не боюсь — отвечает Сережа.— вот пошли в кино, сама
увидишь, какой я смелый
•
Маленький зритель обижается
— Это несправедливо Как взрослое кино, так двухсерийное
Из коллекции В. КОНЯХИНА
ЧЕГО-ТО НЕТ
ЭПИГРАММЫ
КИНОПАРАДОКС
Экран широк.
Звук четок.
Ярок цвет.
А все-таки чего-то
в фильме нет..
Порой на улице реклама
удачнее, чем на экране
драма...
Е КАРАСЕВ
Омск
С тех пор для истинных кинематографистов это правило стало законом. Едеа
возникли первые художественные фильмы, как тут же появились не менее художе-
ственные кинопародии, популярные артисты с увлечением играли в кинокапустниках,
глубокомысленные киноведы, устав от сложнейших научных кинотерминов, отводили
душу в газетных фельетонах. Муза кино с улыбкой разглядывала собственное
отражение в зеркале и. простите, строила сама себе рожи... Не буду спорить с тем. кто
станет уверять, что. может быть, именно в результате этой гимнастики мышц лица оно до
сих пор выглядит молодо.
Мультипликационная лента «Фильм! Фильм! Фильм!» уже давно стала для нас
классикой самоиронии. Живые киношники от души хохочут над своими нарисованными
собратьями, обыкновенный зритель смеется над теми и над другими... Причем смех этот
добр и уважителен, зритель понимает: раз художники смеются над собой, значит,
собираются стать лучше...
Фильм режиссера Федора Хитрука, очевидно, очень любим сценаристом Аркадием
Ининым, раз он взял оттуда не только общий настрой, но и название для своей книжки
фельетонов и юморесок. Его. ининский. «Фильм... Фильм? Фильм!» (обратите внимание:
восклицательных знаков стало меньше, зато появились вопросительный и многоточие,
что предполагает не только веселье, но и размышление) — тоненькая крокодильская
книжка, вносящая свой скромный вклад в общее полезное дело очищения смехом.
Несмотря на малый объем, книжка двлает попытку рассказать обо всем мире кино: о
тех. кто его делает, кто смотрит, и даже о тех. кто показывает (халтурщик-киномеханик
может своим «талантом» низвести любой киношедевр до своего уровня...). Автор
беспощадно и явно со знанием дела пародирует штампованные сценарии, глупые
интервью, разухабистую кинорекламу, обывательские пересуды, сопровождающие
жизнь и труд киноработников... Может быть, не все. на мой вкус, равноценно в этой
книжке: есть юморески получше, есть—не очень, но есть главное: принцип, завещанный
нам всем праотцами кино: «Серьезно к делу, несерьезно — к себе! И будем совершен-
ствоваться. уважаемые месье и товарищи!»
С этим ощущением я прочитал книжку. И подумал, что хорошо, когда профессиональ-
ный с енарист занимаясь комедией, при этом не теряет чувства юмора... И еще я
вспомнил, что многие из юморесок А. Инина в свое время печатались в журнале
«Советский экран». Так что он — постоянный автор этого издания... Как и многих
других... И. может быть, пора садиться за книжку: «Журнал! Журнал? Журнал...» Это
достаточно несерьезная мысль, чтобы от нее не отмахиваться..
21
фильмы-юбиляры
Знаменитый фильм С М. Эйзенштейна
«Стачка» (1925 год) возвестил начало
историко-революционной эпопеи в на-
шем кино Этот фильм, выпущенный к
двадцатой годовщине первой русской
революции, имел непростую экранную судьбу
Став своего рода кинопрологом он на долгие
годы оказался в тени легендарного «Броненос-
ца» Оценивая достоинства первенца иные исто-
рики еще охотнее выискивали просчеты Эйзен-
штейна. часто мнимые. Но как справедливо
отметил Г. М. Козинцев, эти так называемые
«ошибки» стоили иной раз многих удач.
Фильм «Стачка» открывал генеральную тему
творчества художника — народ и история По
замыслу одного из соавторов сценария В. Плет-
нева. картина должна была показать лишь «тех-
нику» стачечной борьбы Молодой режиссер с
самого начала воспротивился этому и решил
создать обобщенный художественный образ
стачки Он опирался на подлинные факты и
воспоминания рабочих-забастовщиков. События
стачки в главных железнодорожных мастерских
(Ростов. 1902 г.) дали фильму эпизоды борьбы за
гудок, митинга столкновения с полицией в лесу и
в рабочем поселке Маевка, вывоз мастера на
тачке, провокационный поджог спиртного магази-
на. подкуп шпаны разгон демонстрации водой из
пожарных брандспойтов — все это реальные со-
бытия времен первой русской революции
С Эйзенштейн исследует противостояние со-
циальных сил предреволюционной России, преж-
де чем сказать веское слово о самой революции.
В «Стачке» нет удивительных совпадений и
невероятных случайностей. По всему видно, что
художника увлекает прежде всего взятый доку-
ментально поток самой жизни. Когда-то высказы-
валась даже версия, будто фильм вовсе лишен
драматургической композиции. Но вглядитесь в
свободное течение событий — режиссер выделя-
ет отдельные фазы и дает им подзаголовки: «На
заводе все спокойно, но...». «Повод к стачке»
(самоубийство рабочего). «Завод замер», «Стач-
ка затягивается». «Провокация на разгром».
«Ликвидация». Нетрудно заметить что озаглав-
ленность каждой части в «Стачке» предвосхища-
ет «Броненосец «Потемкин» с его классической
пятиактной драматургией И в том и в другом
фильме каждый «акт» определяет стадию рево-
люционной борьбы «Стачка», прокладывая путь
к «Броненосцу» новаторски открывает в хронике
«СТАЧКА»
событий их закономерность. И это главное!
«Сюжетом ленты стало взаимодействие
масс».—справедливо отметит Виктор Шклов-
ский. говоря о первом фильме Эйзенштейна
Современников поразила удивительная особен-
ность «Стачки»: в картине не было привычных,
крупно выделенных героев, вместо известных
артистов постановщик пригласил сниматься лю-
дей с улицы, так называемых «типажей».
Фильм Эйзенштейна открыл нового героя
Народная масса — многоликая, подвижная охва-
ченная пафосом революционной борьбы — вос-
принималась как собирательный образ пролета-
риата Этот небывалый по смелости прием типи-
зации коллективного героя указывал новые пути
и возможности реализма в нашем киноискусстве,
смыкался с новаторством < Железного потока»
А Серафимовича
Сегодня, пожалуй, как никогда очевидно что
фильм «Стачка» — произведение реалистиче-
ское по методу и лиро-эпическое по стилю.
Почему скажем, лиро? Да потому, что пред
нами едва ли не первый авторский фильм в
советском игровом кино Авторское «Я» угадыва-
ется в отношении и к событиям и к людям Оно
пронизывает всю поэтику каждую кинометафо-
ру. Вот одно из таких решении . Маленький
мальчик пробирается меж ног казачьих лошадей
готовых ринуться в атаку Спасая от верной
гибели женщина-работница выносит мальчика
на руках Еще при жизни Эйзенштейна об этом
кадре говорилось как о символическом автопорт-
рете. и режиссер никогда не высказывался
против такой трактовки Многое в фильме как бы
напоминает авторские отступления — иногда
светлые лирические, если речь идет о рабочих,
иногда острогротесковые обличающие черные
силы реакции. Эти лейтмотивы прочной нитью
пронизывают эпический сказ не мешают его
документальной основе Идеи автора благодаря
языку метафор, сравнений, гипербол становятся
волей, действием, поступком. «Монтаж аттракци-
онов» предполагает эмоциональное потрясение
зрителя и задуман как кратчайший путь к рас-
шифровке идейной сути событий. Монтажный
ритм, его дыхание от эпизода к эпизоду становят-
ся все более учащенными То напрягаясь, как
струна то делая бросок к сравнению или мета-
форе. то вздымаясь к вершине—кульминации
действия монтаж у Эйзенштейна обретает почти
метрическую устойчивость воздействует резко и
остро и тоже становится голосом автора Надпи-
си в «Стачке» кричат, гневаются, плачут. . Когда-
то режиссера упрекали в усложненности кино-
языка. Сам дебютант называл «Стачку» остро-
угольной. Но прошло время, и многие из «труд-
ных» метафор стали хрестоматийными, широко
тиражировались в других фильмах. И все же
главный урок фильма Эйзенштейна в ином: в его
удивительном умении подчинять все цвета кине-
матографической радуги творческому замыслу в
одном фильме сосредоточить такой объем худо-
жественной информации, что ее по нашим вре-
менам хватило бы на множество серий И
конечно, в одержимости революционной стра-
стью! Вместе с Эйзенштейном над фильмом
трудились друзья-единомышленники оператор
Э Тиссэ «железная пятерка» ассистентов и ак-
теров— Г.Александров А Антонов В Гоморов
А Левшин. М. Штраух. Впереди их ждал «Броне-
носец «Потемкин»!
Одиссеи ЯКУБОВИЧ
Кандидат искусствоведения
ДИРЕКТОР ФОТОГРАФИИ
Каждое поколение будущих кинема-
тографистов учась во ВГИКе. смотрит
фильмы, снятые оператором Алексан-
дром Андреевичем Левицким в 20-е
годы «Необыкновенные приключения
мистера Веста в стране большевиков»
«Луч смерти». А его документальная
съемка Владимира Ильича Ленина на
параде Всевобуча в 1919 году вошла в
золотой фонд нашей киноленинианы
Все ли это что заставляет нас сего-
дня вспоминать о Левицком9 Нет есте-
ственно. И дело даже не в том. что было
снято еще немало других увы несохра-
нившихся лент и среди них и дорево-
люционные фильмы «Анна Каренина».
«Война и мир» «Дворянское гнездо» и
« Портрет Дориана Г рея ». один из немно-
гих кинематографических опытов Все-
волода Мейерхольда. И. наверное, даже
не в том что он воспитал немало
учеников и во ВГИКе и еще до ВГИКа
(одним из них был Анатолий Головня
будущий Герои Социалистического Тру-
да работавший у него ассистентом) Он
был одним из тех первопроходцев кото-
рые создали саму операторскую про-
фессию
Возможен вопрос: а может ли вообще
быть кино без оператора9 Раз есть
А. А Левицкии
снятая пленка, значит был и оператор9
Верно И никто не будет спорить с тем
что кинокамеры сами собой не заряжа-
ются сами собой не снимают Все это
делает оператор Впрочем вполне воз-
можен (особенно в современных услови-
ях) и такой тип оператора, который
вообще не притрагивается к камере Он
руководит всем—установкой света, вы-
бором крупности, движением камеры в
мизансцене и множеством других слага-
емых съемки, но технически эту работу
осуществляют его помощники
В английском языке существуют два
названия для того, что в русском опре-
деляется одним словом -оператор» у
каждого из них своя четко разграничен-
ная сфера: «камерамен» и «директор
фотографии» Если воспользоваться
этой системой определений, то до Ле-
вицкого в русском кинематографе рабо-
тали «камерамены». люди, владевшие
техникой крутившие рукоятку камеры
исполнявшие режиссерские задания
которые сами по себе были достаточно
стереотипны: осветить сцену ровным
светом чтобы по возможности все было
видно и так же ее снять. Левицкии
первым понял профессию кинооперато-
ра как профессию «директора фотогра-
фии». Он ввел в кино выразительный
«рембрандтовский» свет, применил мяг-
корисующую оптику для съемок портре-
тов понял и широко использовал выра-
зительные возможности контражура
двойной экспозиции и прочих приемов
съемки ставших у него приемами худо
жественными Он был одним из тех кто
помог становлению и рождению кино-
языка
Скажем еще и о том. о чем. может
быть, не принято говорить в юбилей-
ных статьях Хотя Левицкии сделал для
кинематографа многое но и кинематог-
раф тоже не стоял на месте, он стреми
тельно развивал свои язык средства
возможности и настал День когда Ле-
вицкий ощутил что не поспевает за его
быстрым движением. Момент этот про
изошел на съемках фильма «Бронено-
сец «Потемкин»: снимать его начинал
Левицкий но затем он от продолжения
съемок вынужден был отказаться ре-
жиссер не возражал. Огорчительно, ко-
нечно но что поделаешь такова есте-
ственная диалектика развития не толь-
ко искусства но и всей жизни Отдадим
однако, должное мужеству Левицкого
который не захотел быть тормозом на
пути поисков молодых более того, в
конце 20-х он вообще ушел со съемоч-
ной площадки В течение многих лет он
был преподавателем во ВГИКе
Он преподавал еще и тогда, когда
фильмы его стали классикой, вошли во
все учебники истории кинематографа
В этом году Александру Андреевичу
Левицкому, заслуженному деятелю ис-
кусств РСФСР одному из первых
русских и советских кинооператоров
учителю многих поколений кинемато-
графистов исполнилось бы 100 лет
М. ГОЛДОВСКАЯ.
Режиссер-документалист.
Лауреат премии Ленинского
комсомола
Над номером также работали О. Могила. Е. Теслер
22
CNUrv Ъ
Авторы сценария Анатолий Делендик,
Аждар Ибрагимов
Режиссер-постановщик
Аждар Ибрагимов
Оператор-постановщик
Анатолий Кузнецов
Художник-постановщик
Георгий Турылев
Композитор и дирижер Мурад Кажлаее
Звукооператор Нинель Калениченко
В главных ролях:
Бирулин — Владимир Самойлов
Новикова — Светлана Коркошко
Воробьев — Эрнст Романов
Таисия — Ирина Мирошниченко
Бондаренко — Геннадий Сайфулин
НЕУДОБНЫЙ ЧЕЛОВЕК
Вот уже двадцать три года занимает Петр Иванович Бирулин пост председате-
ля колхоза. А сейчас сложилась драматическая ситуация... Да. конечно, нелегкий,
«неудобный- у Бирулина характер, его требовательность и принципиальность не
всем по душе. Вот и решил кое-кто свести с председателем счеты. Но он сумеет
убедительно доказать свою правоту.
Роли исполняют:
Миша — В Кузнецов
Маша — Н. Лященко
Прокурор — Г. Острин
Гриша — Н Пеньков
Карпук — С Петронайтис
Кузьмич—В. Печников
Матейкин — А. Преснецов
Секретарь—Т. Ронами
Харитонов—В. Сергачев
и другие
" ТРИ ПРОЦЕНТА
«ЛЕНФИЛЬМ»
РИСКА
члены прием-
И лишь один
Завершена программа испытаний нового боевого самолета
ной комиссии считают, что его можно пускать «в серию-
человек сомневается — летчик-испытатель Евгений Фетисов который «учил
летать” эту машину Чувство долга, высокой ответственности побуждает его
к еще одному рискованному полету: нужно быть до конца уверенным в
«тридцатке», передавая ее в руки молодых, менее опытных пилотов.
По мотивам произведений
Марка Галлая
Режиссеры-постановщики
Владимир Шредель.
Егор Горащенко
Оператор-постановщик
Олег Куховаренко
Художник-постановщик
Михаил Щеглов
Композитор Вениамин Баснер
Звукооператор Владимир Яковлев
В роли Евгения Фетисова —
Кирилл Лавров
Роли исполняют:
Хлебников—Павел Кадочников
Корбут—Иван Бортник
Катасонов — Александр Демьяненко
Капчинский — Валерий Золотухин
Лида — Ирина Резникова
Бабенко—Ю. Лазарев
Углов — Г. Сысоев
Турищев—В. Маренков
Людмила Петровна — М. Юрасова
Анатолий — А. Анкудинов
Владимир Яковлевич—М. Уржумцев
и другие
ТАЙНАЯ ПРОГУЛКА
Рядовой Зарлык Сманов и лейтенант Арефьев были
назваными братьями, выросли в одной семье в киргиз-
ском аиле. А война свела их в одном разведвзводе.
Вместе с товарищами они отправляются на опасное
задание. Через линию фронта герои должны сопровож
дать в тыл врага разведчицу Ниеле
Авторы сценария Ефим Кленов Шаршен
Усубалиев
Режиссер-постановщик Валерии Михаи
ловский
Оператор-постановщик Борис Середин
Художник-постановщик Марк Горелик
ОПАСНО ДЛЯ ЖИЗНИ!
Как поступить, если однажды по пути на службу обнаружишь на земле оборванный
провод высоковольтной линии9 Сообщить об этом куда нужно и подо-
ждать пока приедет «авариика»? Так и сделал Спартак Иванович Молодцов герои
веселой и поучительной истории, рассказанной в фильме.
Авторы сценария Р. Фурман
О. Колесников. Л. Гайдай
Режиссер-постановщик Леонид Гайдай
Оператор-постановщик Виталий Абрамов
Художник-постановщик Феликс Ясюкевич
Композитор Максим Дунаевский
Звукооператор Раиса Маргачева
Текст песен Леонида Дербенева
«МОСФИЛЬМ»
ЦЕНТРАЛЬНАЯ
КИНОСТУДИЯ ДЕТСКИХ
И ЮНОШЕСКИХ
ФИЛЬМОВ
ИМЕНИ М. ГОРЬКОГО
Композитор Вениамин Баснер
Текст песен Михаила Матусовского
Звукооператор Николай Озорнов
Роли исполняют:
Ниеле — Мирдза Мартинсоне
Смаков — Мурат Мамбетов
Арефьев — Сергей Варчук
Зайцев — Андрей Троицкий
Чуйков — Владимир Шихов
Белоногов — Михаил Розанов
Чапарьяц—Андреи Подошьян
Валерий Степанович — Кирилл Лавров
Дед Игнат—Борис Новиков
Кириллов — Геннадий Фролов
Николай Иванович — Иван Агафонов
Кудинов — Даниил Нетребин
Возница — Артем Иноземцев
и другие
Роли исполняют:
Спартак Молодцов — Леонид Куравлев
Катеринв—Лариса Удовиченко
Тамара — Татьяна Кравченко
Чоколов — Георгий Вицин
Кипиани—Тамаз Толорая
Зинаида Петровна — Нина Гребешкова
Переделкин — Борислав Брондуков
Максим — Владимир Носик
Климентий—Максим Раевский
Рокотов — М. Кокшенов
Начальник милиции — Л. Поляков
Лейтенант милиции Анисимов — А. Гусев
Дама с собачкой — Н. Маслова
Деликатный — Л. Филиппов
Шахматистка — М. Крепкогорская
и другие
МАНГАНИННИЯ
Производство «ТАСМАНИЕЙ ФИЛМ
КОРПОРЕЙШН». Австралия
1830 год. Белые пришельцы вытесняют коренное население
Тасмании с его исконных земель — аборигенов истребляют или
обращают в рабство. Случайно уцелев после одного из нападе-
ний колонизаторов. Манганинния. хранительница очага племени
Поющая река, встречает белую девочку и уводит ее в безлюд-
ные. только ей одной знакомые края Всю жизнь Джоанна
возвращается памятью к дням, проведенным с Манганиннией,
доброй и мудрой женщиной
Автор сценария Кен Келсо
Режиссер Джон Хани
Оператор Гэри Хэнсен
Художник Нил Энгвин
Композитор Петер Скалторл
Роли исполняют:
Мавеюл Енталавей, Анна Ральф,
Филипп Хинтон, Элен Мэнган
и другие
Фильм озвучен
на Киевской киностудии
имени А. П. Довженко
Режиссер озвучания
Надежда Ходорковская
Г	------------------------------
В репертуаре также советский художественный фильм «Грубея посадка» («Узбекфильм»), «Загадка Кальмана» (СССР—ВНР>
и зарубежные: «Не упусти шанс. инспектор» (Болгария), «Материнская любовь» (Индия)
НОМ с**°
1 Галя Новенц. 2
3 Минь Тяу (Вьетнам).
4 Ирина Алферова. 5 Ирина Шевчук.
6 Татьяна Ковганич и Андрей Харитонов.
7 Гульнара Дусматова.
8 Лелде Викмане.
9 Людмила Нильская.
10 Элеонора Коризнайте и Саулюс Баландис.
11 Юрий Назаров
Фото Н Г н и с ю к а
На наши)
обложках:
Вячеслав Тихонов