/
Текст
ШЕИЗАЖ • НАТЮРМОРТ • ФЭНТЕЗИ • ПОРТРЕТ • ТЕХНИКА • РАСТЕНИЯ • ЖИВОТ1
ШКОЛА РИСОВАНИЯ от А до Я
РИСУЕМ
портрет
Техники
......ZZE
аал
ФЭНТЕЗИ • ПОРТРЕТ • ТЕХНИКА • РАС!
ИЗДАИАМ IBO
MVIH tMimiolo леи via
ПЕЙЗАЖ • НАТЮР,
и приемы —
наглядно
и просто
Практические
рекомендации
Пошаговое
руководство
Введение
Я узнал, что половина жизни моей
перейдет в мой портрет, только
если он будет сделан искусным
живописцем.
Гоголь. Портрет
Термин «портрет» происходит от фр. portrait — «воспроизводить что-либо
черта в черту». Портрет — самостоятельный жанр живописи, скульпту-
ры, графики, запечатлевающий черты героев прошлого или настоящего.
Основной его характеристикой является сходство изображения с моделью,
передача внешнего и внутреннего облика. Цель портрета — выявить то
индивидуальное, что есть в каждом человеке, духовную сущность лично-
сти, принадлежность к эпохе и определенной социальной среде, нацио-
нальность, политические и религиозные воззрения.
В рамках жанра портреты подразделяют на станковые и монумен-
тальные, религиозные и исторические, парадные и камерные; бывают
портреты погрудные, поясные и в полный рост, анфа'с, в профиль и три
четверти, существуют портрет-картина и портрет-тип, карикатура-
шарж и сатирический портрет, портреты на медалях, геммах, в миниа-
тюре. По числу персонажей бывают индивидуальные, двойные и груп-
повые (семейные) портреты. Автопортрет можно отнести к поджанру
портрета (рис. 1).
Самым древним портретом человека считают рисунок, сделанный
27 тысяч лет тому назад древним художником в пещере Вильонер близ
французского города Ангулем. К первым образцам портрета относят
и древнеегипетские скульптуры. Скульптор эпохи Нового царства Тутмос
Младший создал ряд изображений, выполненных со знанием анатомии
и психологии (рис. 2).
Прекрасные образцы скульптуры, высокохудожественные и глубо-
кие по содержанию, но, увы, не в жанре портрета, оставили после се-
бя древние греки. 1I ри правлении Александра Македонского появляют-
ся экспериментальные портреты с реалистичными чертами (рис. 3).
Римляне создали новый вид портрета — бюсты, которые во времена
Империи использовали в целях рекламы правителя и его семьи. Пор-
трет развивался в живописи, на монетах (точные изображения профи-
лен дают возможность исследователям определить по ним безымянные
бюсты) и ювелирных украшениях — камеях.
Средние века принесли общий кризис античных идеалов. Период ста-
новления Церкви, обращения племен в христианскую веру, военных по-
ходов, установления феодализма — все эти сложности сказались и на
портрете. В европейском искусстве произошел отрыв от реальности, уси-
лилось внимание к духовной жизни человека и небесной красоте: изобра-
жение человека ограничено строгим церковным каноном, образы симво-
личны, условны и мистичны. Лишь с X—ХП века модель становится
носителем черт, присущих определенной личности. В XIV веке портрет
из монументального искусства постепенно переходит в станковую жи-
вопись и приобретает самостоятельное значение.
Рис. 2. Тутмос Младший. Бюст Нефертити
Рис. 1. Рафаэль. Автопортрет
ВВЕДЕНИЕ
5
Искусство средневековой Византии сохраняет идеалы эллинизма.
На основе Византийской живописи древнерусские зодчие создали свой
неповторимый стиль, наделив героев индивидуальными качествами.
С помощью простых художественных средств (плоскостного изобра-
жения, условности передачи фигуры, лица и архитектурно-природного
фона) художники достигали эмоциональной глубины и драматизма об-
разов (рис. 4).
В Европе после «Темных веков» появилась необходимость в ради-
кальном обновлении всей художественной системы — в заполнении
создавшегося в культуре и науке вакуума. Возникает новая картина ми-
ра — эпоха Возрождения. Реализм переплетает искусство с наукой, что
определяет курс развития европейской художественной культуры на
многие века вперед. Икона уступает место станковой картине. В пор-
третах появляется жанровость, светскость и психологизм даже при тол-
ковании религиозных тем. Решаются новые проблемы — взаимодей-
ствие модели с окружающей средой.
Эпоху Возрождения условно можно разделить на четыре периода: Про-
торенессанс (2-я половина XIII века — начало XV), Раннее Возрожде-
ние (XV век), Высокое Возрождение (первые 20 летXVI века), Позднее
Рис. 4. Андрей Рублев. Спас
Рис. 3. Лисипп. Портрет Сократа из Звенигородского чина
ВВЕДЕНИЕ
Возрождение (30—90-е годы XVI века). В период Проторенессанса ярко
выделяются две живописные школы: флорентийская и сиенская. Один из
выдающихся художников-новаторов этой эпохи флорентиец Джотто
ди Бондоне. В его картинах впервые появляются детали из повседневной
жизни, а герои наделены земными чувствами и заботами. Одна из самых
важных находок художника — перспектива, позволяющая зафиксиро-
вать соотношение предметов и фигур в пространстве (рис. 5).
В период Раннего Возрождения новое искусство, центром которого
являлся человек-герой, постепенно распространилось по всей Италии.
В конце XV столетия наступает недолгий «золотой век» Ренесанса —
наивысшая точка расцвета итальянского искусства. Идеалами стали гу-
манизм, вера в творческие силы человека и в неограниченность его воз-
можностей. Поисктакого идеала привел искусство к обобщению, отрешению
от частностей во имя стремления к всеобщей гармони. Именно в это
время в Италии работали такие титаны, как Леонардо да Винчи, Рафа-
Рис. 5. Джотто.
Энрико Скровеньи
вручает модель
своей капеллы
Богородице
ВВЕДЕНИЕ
7
эль Санти, Микеланджело Буонаротти, Джорджоне и Тициан. Север-
ное Возрождение, опередившее достижения итальянских мастеров, пода-
рило миру художников ранней нидерландской живописи — Ян ван Эйк,
Ганс Мемлинг, Робер Кампен. Одной из главных особенностей их твор-
чества является подсознательная связь с искусством поздней готики.
Из немецких живописцев этого периода особенно знамениты портретисты
А. Дюрер (рис. 6) и Ганс Гольбейн Младший. А Жан Фуке, Франсуа
Клуэ, Корнель де Лион творили жизнерадостный и изящный стиль фран-
цузского Возрождения.
Одной из самых интересных и загадочных личностей эпохи Ренессан-
са является Леонардо да Винчи. Стиль художника отличает тончайшая
Рис. 6. А. Дюрер.
Автопортрет
8
ВВЕДЕНИЕ
светотеневая моделировка объема и необычайная одухотворенность об-
разов. Его портрет впервые становится на один уровень с композиция-
ми на религиозную и мифологическую темы. Одна из самых знамени-
тых картин Леонардо — портрет жены купца дель Джокондо Моны
Лизы (рис. 7).
Приемы, которые использовал в творчестве Леонардо, продолжали
развивать Рафаэль и Микеланджело. В портретах, написанных Рафаэлем
Санти, как правило, господствует внутренняя уравновешенность и гар-
мония, тонкий лиризм и умиротворение. Всю жизнь он искал идеальный
образ Мадонны. Несмотря на короткую жизнь, всего 37 лет, Рафаэль
оказал огромное влияние на искусство живописи — создал стиль, по-
нятный и приятный всем без исключения. Третьим титаном Высокого
Возрождения был Микеланджело Буонаротти. Первая половина его
творческого пути приходится на период расцвета искусства Высокого
Рис. 7. Леонардо да Винчи.
Джоконда
ВВЕДЕНИЕ
Ренессанса, вторая — на время духовной и культурной перестройки
и начало формирования искусства барокко.
В XVI веке кризис идеалов Ренессанса о гармонии красоты в природе
нашел отображение в аллегорических образах маньеризма. По рисунку
фигуры становятся удлиненными, контрастными и гиперэмоциональными.
Известнейшими мастерами этого периода были итальянцы Понтормо
и Бронзино, испанец Эль Греко. Маньеризм просуществовал всего около
25 лет, и за столь скромный отрезок времени сгладил трансформацию
Ренессанса в барокко. Великими мастерами живописи эпохи барокко бы-
ли голландец Рембрандт ван Рейн, фламандец Питер Пауль Рубенс, испа-
нецДиего Веласкес. В портретах Рембрандта (рис. 8) преобладают быто-
вые сцены, бюргеры и простые мещане. Сюжеты Рубенса — портреты
высокого дворянства и представителей католической церкви, а испанец
Диего Веласкес — придворный художник короля Филиппа IV, современ-
никами был прозван «художником истины» — настолько схожими были
его образы с изображаемыми моделями.
В XVIII веке барокко слился с более воздушным и легкомысленным сти-
лем рококо. Во Франции в середине XVIII века в противовес барокко и ро-
коко возникает новое течение — реалистический портрет, что во многом
связанное гуманистическими идеалами эпохи Просвещения. Художествен-
Рис. 8. Рембрандт. Флора
ный язык стремится к ясности и простоте античности. Развивается техни-
ка пастели, удобная для передачи настроений и лиц, но не идеальная для
изображения декора. Мир узнает и о российских живописцах В. Борови-
ковском, замечательном колористе Д. Левицком. Развивается новое на-
правление жанра — портретная миниатюра.
В XIX веке появляется новый стиль — классицизм, отразивший
в портрете гордость революционных побед. Герой — гражданин любо-
го сословия, заслуживший в борьбе за отечество славу. Выдающимися
художниками признаны французы Жан-Луи Давид и Франсуа Жерар,
а также испанец Франсиско Хосе де Гойя. Параллельно с традицией
классицистического портрета существовал и романтический портрет.
Общепризнанным гением такого портрета является Жан Огюст Доми-
ник Энгр. Но уже во второй половине XIX века во Франции рождается
реализм (его основатели — Густав Курбе и Камиль Коро), который при-
нес нового героя — трудового человека с бытовыми проблемами и пси-
хологией. Очень скоро стиль распространяется по всей Европе. В России
появляются художники-передвижники, явившие собой символ русско-
го искусства XIX века: В. Серов, И. Репин, А. Архипов, В. Перов,
И. Крамской (рис. 9), В. Суриков и другие.
Импрессионизм, утверждающий красоту повседневности, появляет-
ся в последней трети XIX века. Изображаются неожиданные точки зре-
ния и ракурсы фигур, сохраняются сила и свежесть первого впечатле-
ния. Эдуард Мане, Эдгар Дега, Огюст Ренуар(рис. 10), скульптор Огюст
Рис. 9.
И. Крамской.
Портрет
неизвестной
ВВЕДЕНИЕ
11
Роден — их портреты жизнерадостны, наполнены увлеченностью чув-
ствами, восхищением красотой мира.
На границе XIX—XX веков гротескный стиль модерн вносит в пор-
трет плакатную лаконичность и заостренность образов. Яркие предста-
вители стиля — Тулуз-Лотрек, Эдвард Мунк, Альфонс Муха, Густав
Климт. В портрете XX века модели служат для решения высокохудоже-
ственных задач, он не связан с реальностью. Здесь важен личный непо-
вторимый взгляд художника, манера исполнения (Амадео Модильяни
(рис. 11), Пабло Пикассо, Анри Матисс, Жорж Грос, Оскар Кокошка,
Тамара Лемпицка).
Стечением времени портрет все более деформируется, постепенно ин-
терес исчезает вовсе, перетекая в абстрактное нефигуративное искусство,
неискаженное лицо возникает лишь в популярном искусстве Энди Уорхо-
ла и фотопортретах.
Листая страницы истории, вы увидели, какой непростой путь прошел
в своем становлении привычный нам портрет. Этот всемирный много-
вековой опыт необходим каждому для того, чтобы лучше понять совре-
менный портрет.
Рис. 10.0. Ренуар.
Портрет Жанны Сомари
Рис. 11. А. Модильяни.
Голова Жанны Эбютерн
12
ВВЕДЕНИЕ
Пропорции лица.
Типы лица, симметрия и асимметрия
Художники всегда находились в поиске универсальной формулы для соз-
дания идеального образа человеческого лица. Еще в эпоху Возрождения
Леонардо да Винчи математически определил гармоничность пропорций.
Альбрехт Дюрер вывел свою теорию относительно рисования детей. По-
этому, прежде чем приступить к рисованию портрета, изучим особенности
человеческой внешности.
В разнообразии человеческих лиц можно выявить несколько типов
(рис. 12).
Идеальным, или классическим, считается овальное лицо с небольшим
сужением к подбородку, в соотношении три части в ширину и четыре в вы-
соту. Лицо круглого типа — широкое, с одинаковым скруглением в лоб-
Рис. 12. Типы лица:
о — овальное; б — квадратное; в — треугольное; г — трапециевидное;
д — ромбовидное; е — круглое
ВВЕДЕНИЕ
ной и подбородочной части. Часто встречается у китайской и якутской на-
родности, а также у людей, склонных к полноте. Прямоугольный тип
находится в правильном соотношении, но имеет горизонтальную линию
лба и подбородка, несколько угловатую форму нижней челюсти. Квадрат-
ный тип — соединение округлого и прямоугольного. Имеет широкую фор-
му и небольшую угловатость лба и нижней челюсти. Трапециевидной фор-
ме присущи узкий лоб, явно выраженные скулы, незначительное сужение
нижней челюсти. Треугольное лицо имеет широкий лоб и узкий подборо-
док. Ромбовидное лицо — редкий тип с широкими скулами узким лбом
и подбородком.
Определив тип лица, можно приступать к его построению. Черты лица
каждого человека сугубо индивидуальны. Построив основную сетку, пона-
блюдайте за натурой, если есть возможность, походите вокруг нее. Сло-
жите у себя в голове пространственную модель портретируемого. Только
после этого начните строить вертикали, горизонтали и диагонали. Рисуй-
те то, что видите перед собой.
На первом этапе определяем ширину головы относительно ее высоты
(идеальное соотношение 3:4) и овал лица согласно типу внешности. Для
рисования анфас и поворота головы 3/4 проводим серединную линию. Ли-
ниями сразу закладываем и наклон головы (рис. 13).
Далее разделим голову на 2 равные части по горизонтали (переносица)
и вертикали. Если смотреть в профиль, то череп человека в высоту будет
равен его глубине. Не забудьте, что на прическу нужно заложить отдель-
ную линию, можно в уме. Следите, чтобы горизонтальные линии были па-
раллельны, а относительно вертикалей перпендикулярны.
Рис.13
а — анфас; б — ракурс 3/4; в — профиль
14
ВВЕДЕНИЕ
Лицевую часть по горизонтали визуально можно разделить на три ча-
сти. От кромки волос до переносицы, от переносицы до кончика носа и от
кончика носа до линии подбородка. Немного выше переносицы размечаем
линию бровей (рис. 14).
При разметке глазных впадин помните, что между глазами должен по-
меститься третий глаз. Проводим верхнюю и нижнюю линию ресниц и ли-
нию верхнего века. Размечая глаза, проводим тонкие вертикальные линии
вниз до линии кончика носа и вверх до линии надбровных дуг — получаем
ширину носа. Таким образом, ширина носа будет равна расстоянию меж-
ду глазами. Запомните: нос начинается не от внутренней точки глаза,
а с треугольника между бровями.
Делим расстояние от кончика носа до конца подбородка на три части.
Средняя часть — это высота губ. Глядя на натуру, делим среднюю часть
на верхнюю и нижнюю губу. Из середины глаз проводим две вертикальные
линии вниз до линии разреза рта и получаем ширину рта (рис. 15).
Если в рисунке уши не закрыты прической, тогда их тоже нужно постро-
ить. Проводим горизонтальную линию от конца брови и от линии основа-
ния носа, чуть заходя за крайние вертикальные линии головы. Это и будет
высота ушных раковин. В профиль расстояние от уровня глаза до подбо-
родка (по вертикали) будет равно расстоянию от внешнего уголка глаза до
конца уха (по горизонтали) (рис. 16).
Второй этап — конкретизация деталей.
Прямоугольник носа делим по вертикали натри части (центральная и бо-
ковые) и три по горизонтали — от линии переносицы до кончика носа (клас-
сический нос человека утончен к переносице, имеет небольшое расширение
и сужение в средней части, а к кончику носа опять расширяется) (рис. 17).
Рис.14
о — анфас; б — ракурс 3/4; в — профиль
ВВЕДЕНИЕ
От переносицы проводим линии до внутреннего угла глаз. На глаз опре-
деляем диагональ раскосости глаз, прорисовываем линии век. Уточняем
изгиб брови. От переносицы проводим диагонали до начала брови. Опре-
деляем линии скул (на линии кончика носа) и перелома лба (рис. 18).
И несколько слов о шее. Анатомически середина шеи — яремная впади-
на. Наискось, симметрично с двух сторон, проходят две грудино-ключично-
Рис. 16
а — анфас; б — ракурс 3/4; в — профиль
16
ВВЕДЕНИЕ
сосцевидные мышцы, закрывающие артерии. Из названия можно понять,
что нижняя их часть крепится к грудинной и ключичной костям, а верхняя —
за ушной раковиной. У мужчин мышцы четко выражены, так же как и вы-
пуклость щитовидного хряща — «кадык». У женщин шейные мышцы ме-
нее заметны, щитовидные хрящи практически не видны.
ВВЕДЕНИЕ
Начиная работу над рисунком и используя математический шаблон, не
забывайте, что каждый человек индивидуален, а потому больше наблю-
дайте за натурой, выявляйте личностные характеристики. Будет лучше,
если предварительно вы сделаете несколько краткосрочных набросков
как деталей лица (глаз, ухо, шея, губы, нос), так и общий набросок, что-
бы уловить характер модели, особенности освещения. Это улучшит ко-
нечный результат.
При рождении человек имеет пропорции, отличающиеся от пропорций
в зрелом возрасте. Лицо ребенка более округло, ярко выражен лоб, глаза
большие, выразительные. По отношению к объему черепа лицевая часть
маленькая. Нос и рот младенца — маленькие, не выражена структура ли-
цевых костей и мышц. Голова по отношению к туловищу велика. Если в ро-
сте взрослого человека помещается 7—9 голов, то в росте новорожден-
ного — всего четыре.
Что же касается симметрии, то приходится признать, что наша природа
не идеальна, это связано с неравноценным развитием костей черепа и фи-
зиологией мышц лица. В процессе жизни в зависимости от характера, ро-
да деятельности, места проживания у каждого человека развиваются раз-
личные мимические мышцы (одни много прищуриваются, другие смеются,
третьи меланхоличны, кто-то любит улыбаться одной стороной рта, угол-
ками губ, приподнимает брови, сжимает губы и т. д.). Уникальность чело-
веческой природы заключается в асимметричности, она творит нас таки-
ми разными, неповторимо эмоционально выразительными.
Несколько советов, которые, надеюсь, помогут в работе.
Рисуя женщин и детей, старайтесь избегать острых углов, а вот к пор-
трету мужчины они добавят жесткости и мужественности.
Используйте математический шаблон с поправкой на каждую модель.
Легкая асимметрия подчеркнет характер модели и ее сходство с рисунком.
Ведите работу постепенно: чем точнее рисунок изначально, тем лучше
результат.
Можно использовать прием зеркала (мы видим рисунок в горизонталь-
ном отражении, что выявляет неточности) или перевернуть рисунок вверх
ногами.
Не стоит чересчур увлекаться деталями, подробно прорисовав уже на на-
чальных этапах, например, один глаз, сложно понять, что делать дальше.
Набирайте тон постепенно. На каждом этапе ваш рисунок должен вы-
глядеть по-своему законченным.
Уточняйте сходство рисунка с моделью на каждом этапе работы.
Если вы достаточно долго работали над портретом и не видите дальней-
шего развития (такое бывает часто, не волнуйтесь), перестаньте лихора-
дочно сличать ваш рисунок с натурой, отдохните, а через время сделайте
несколько более темных акцентов в некоторых местах (зрачки, глубокие
тени, волосы) и доведите к ним весь рисунок.
Для того чтобы добиться объема (это одна из главных задач, которую
предстоит решить), не старайтесь прорисовать с одинаковой четкостью
и контрастом контур головы, плечи и лицевую часть. В этом случае мож-
но воспользоваться фотоприемом, где резкость наводится на самое глав-
ное — лицо, а второстепенные детали уходят в расфокус. Прорисуйте бо-
лее тщательно лицо, пряди волос возле лица, а макушку, контур головы
оставьте менее контрастными и четкими. Это касается и плечевого пояса
модели, если, к примеру, одно плечо находится к вам ближе. С помощью
такого приема вы не только получите объем, но и в целом ваш рисунок бу-
дет выглядеть более профессионально.
Композиция портрета
Самая лучшая картина — это чистый лист. С чего начать, чтобы воплотить
поставленную задачу? С композиции рисунка — от нее зависит эффектность
результата. Композиция портрета — взаимодействие модели с окружаю-
щим пространством, средой. Количество света, тени и воздуха определяют
восприятие художественного произведения и выявляют степень эмоциональ-
ного напряжения формы. Поэтому, компонуя портрет, старайтесь, чтобы
оригинал не был зажат в рамки листа. Всегда оставляйте небольшое коли-
чество пространства сверху, с боков и чуть больше снизу.
Для начала сделайте несколько набросков, они помогут вам решить об-
щие вопросы количества света и тени, динамику взгляда, характер осей и на-
строение. При компоновке головы в профиль, дайте немного свободного ме-
ста со стороны глаз модели, таким образом, взгляд будет акцентирован.
Визуальные характеристики портрета
Чтобы понять, какдолжно происходить в процессе рисования формообра-
зование головы, изучим для начала строение черепа.
В целом анатомически форма человеческого черепа приближена к яй-
цу, сужающемуся в нижней части, и является для всех людей одинаковой.
Но у каждого есть свои неповторимые особенности строения и пластиче-
ские характеристики внешнего вида.
Череп состоит из двух отделов — мозгового и лицевого. Мозговой больше
лицевого, состоит из нескольких костей: лобной, затылочной, клиновидной,
решетчатой, парных височных и теменных, которые служат для защиты го-
ВВЕДЕНИЕ
19
ловного мозга. От размера и формы этих костей зависит форма затылка, вы-
сота свода черепа, степень выраженности надбровных дуг. Лицевой отдел име-
ет более сложную конструкцию за счет более мелких и рельефных костей,
таких как челюстные (верхняя и нижняя), скуловые, носовые, подъязычная.
Верхняя челюсть определяет размер и формулица человека, нижнечелюст-
ная кость имеет в структуре тело (подбородок) и две ветви, образующие угол
нижней челюсти. Скуловые кости и дуги также участвуют в образовании ти-
па лица, по ним можно определить национальную принадлежность человека.
Угол изгиба носовых костей формирует разновидности носа. Чем меньше угол
их наклона по отношению к лобной кости, тем более явная горбинка носа,
и наоборот. Подъязычная кость находится отдельно от черепных костей. К ней
крепятся различные группы мышц шейного отдела и нижней челюсти.
К такой костной основе крепятся лицевые группы мышц, которые под-
разделяют на мимические и жевательные. Мимические одной частью кре-
пятся к кости, а другой как бы вплетаются в кожу (мышцы свода черепа,
окружности глаз, окружности рта, окружности носа). Жевательные мыш-
цы имеют две точки крепления, помогают жевать. На приведенном рисун-
ке экорше можно увидеть, как расположены мышцы лица.
Портрет стоит начать с анализа деталей: носа, глаза, бровей, губ и уха.
Рис. 19. Череп человека:
а — в профиль; б — анфас; в — поворот 3/4
Рис. 20. Экорше:
о — анфас; б — пово-
рот 3/4
ВВЕДЕНИЕ
Рис. 21. Голова Давида (а) и части его лица (б)
Глаз состоит из белка (по форме это шар), роговицы (которая немного
выступает над уровнем белка) и зрачка. Сверху глаз закрыт кожей верхне-
го и нижнего века. По внешним краям век располагаются ресницы. Чтобы
было понятно, возьмите апельсин и вырежьте из него дольку кожуры. Вы
увидите внутреннее тело и внешнюю часть, закрытую кожурой. Если покру-
тить апельсин, то можно примерно представить, как происходят ракурсные
сокращения глаза. Верхнее веко имеет более выпуклую форму, чем нижнее,
это связано с тем, что выступающая роговица как бы прячется под верхнее
подвижное веко. На внутреннем уголке глаза имеется слезный канал, визу-
ально похожий на маленькое зернышко кедрового ореха.
Внешний угол глаза по отношению к внутреннему может быть припод-
нят, опущен либо располагаться на одной горизонтали. В зависимости от
расположения этих углов определяется разрез глаз, их раскосость.
Посадка глаза зависит от глазной впадины черепа — глубоко посажен-
ный глаз и выступающий. У некоторых народностей глаза настолько вы-
пуклы, что в профиль скрывают линию переносицы.
Верхнее веко переходит в бровь, выступая по линии брови. Брови так-
же бывают различной формы, что зависит от строения черепа. На грани-
це лобной и височной кости черепа идет излом брови.
Нос — одна из сложных конструкций лица. Из-за строения костей и но-
сового хряща, нос каждого человека имеет различную форму. Поэтому,
пользуясь приведенным шаблоном с поправкой на индивидуальность, над
Рис. 22. Несколько ракурсов глаза:
а — левый глаз, ракурс 3/4; б — правый глаз, поворот 3/4; в — правый глаз, в профиль
Рис. 23. Определение разреза глаза, их раскосости:
а — внешний угол выше внутреннего: б — внешний угол на одном уровне с внешним:
в — внешний угол ниже внутреннего
Рис. 24. Построение носа в разных ракурсах (а — г), разике формы носа (д)
носом нужно построить надпереносицу — параллелепипед с утолщением
к бровям и сужением к переносице.
Сам нос состоит из трех одинаковых частей. Верхняя, или первая,
часть — это параллелепипед, расширяющийся к центру и суженный к пе-
реносице. Вторая часть — параллелепипед, большей гранью склеенный
с предыдущим. Утолщение этих фигур выявляет строение носовых костей.
Третья часть — параллелепипед, расширяющийся книзу из-за наличия но-
совых хрящей и образующий небольшую плоскость (кончик носа). Далее
идет основание носа, которое имеет различный угол, формируя курносость
или крючковатость носа.
20
ВВЕДЕНИЕ
Рис. 21. Г олова Давида (а) и части его лица (б)
Глаз состоит из белка (по форме это шар), роговицы (которая немного
выступает над уровнем белка) и зрачка. Сверху глаз закрыт кожей верхне-
го и нижнего века. По внешним краям век располагаются ресницы. Чтобы
было понятно, возьмите апельсин и вырежьте из него дольку кожуры. Вы
увидите внутреннее тело и внешнюю часть, закрытую кожурой. Если покру-
тить апельсин, то можно примерно представить, как происходят ракурсные
сокращения глаза. Верхнее веко имеет более выпуклую форму, чем нижнее,
это связано с тем, что выступающая роговица как бы прячется под верхнее
подвижное веко. На внутреннем уголке глаза имеется слезный канал, визу-
ально похожий на маленькое зернышко кедрового ореха.
Внешний угол глаза по отношению к внутреннему может быть припод-
нят, опущен либо располагаться на одной горизонтали. В зависимости от
расположения этих углов определяется разрез глаз, их раскосость.
Посадка глаза зависит от глазной впадины черепа — глубоко посажен-
ный глаз и выступающий. У некоторых народностей глаза настолько вы-
пуклы, что в профиль скрывают линию переносицы.
Верхнее веко переходит в бровь, выступая по линии брови. Брови так-
же бывают различной формы, что зависит от строения черепа. На грани-
це лобной и височной кости черепа идет излом брови.
Нос — одна из сложных конструкций лица. Из-за строения костей и но-
сового хряща, нос каждого человека имеет различную форму. Поэтому,
пользуясь приведенным шаблоном с поправкой на индивидуальность, над
Рис. 22. Несколько ракурсов глаза:
о — левый глаз, ракурс 3/4; б — правый глаз, поворот 3/4; в — правый глаз, в профиль
Рис. 23. Определение разреза глаза, их раскосости:
а — внешний угол выше внутреннего; б — внешний угол на одном уровне с внешним;
в — внешний угол ниже внутреннего
Рис. 24. Построение носа в разных ракурсах (а —г), разные формы носа (д)
носом нужно построить надпереносицу — параллелепипед с утолщением
к бровям и сужением к переносице.
Сам нос состоит из трех одинаковых частей. Верхняя, или первая,
часть — это параллелепипед, расширяющийся к центру и суженный к пе-
реносице. Вторая часть — параллелепипед, большей гранью склеенный
с предыдущим. Утолщение этих фигур выявляет строение носовых костей.
Третья часть — параллелепипед, расширяющийся книзу из-за наличия но-
совых хрящей и образующий небольшую плоскость (кончик носа). Далее
идет основание носа, которое имеет различный угол, формируя курносость
или крючковатость носа.
22
ВВЕДЕНИЕ
Губы по своей форме напоминают два валика. Верхняя имеет две симме-
тричные выпуклости и в центре объединяется выпуклым треугольником. Как
правило, верхняя губа несколько тоньше нижней и в профильном сокраще-
нии немного выступает над нижней, но бывают и исключения. Нижняя губа
также имеет две симметричные выпуклости. Форма верхней и нижней губ
формируют линию рта. Носогубный сегмент состоит из мышц, расположен-
ных вокруг рта (круговая мышца рта; мышца-опускатель нижней губы;
мышца-опускатель уголка рта; квадратные мышцы нижней губы; бугорок
верхней губы; бороздка; уголок рта; мышца-подниматель верхней губы; под-
бородочная мышца; большая скуловая мышца; мышца смеха).
Ухо состоит из ушной раковины и внешнего слухового прохода. В ушной
раковине различают завиток, противозавиток, треугольную ямку, ладью,
козелок, противокозелок, собственно раковину уха с входом в наружный
слуховой проход. Не самый простой элемент для рисования, поэтому боль-
ше наблюдайте, анализируйте, делайте наброски ушей отдельно.
В зависимости от композиции и освещения можно подобрать выгодную
точку для рисования натуры. Положение головы анфас, когда лицо чело-
Рис. 25. Несколько ракурсов губ:
а — ракурс 3/4; б — в профиль; в — анфас; г— ракурс 3/4
с наклоном вниз; д — ракурс 3/4. вид снизу
Рис. 26. Ухо
ВВЕДЕНИЕ
23
века обращено прямо к зрителю, или положение три четверти, когда при
повороте голова уходит в перспективное сокращение, или профиль. Ра-
курс 3/4 может быть как боковым при повороте головы, так и верхним при
наклоне головы вниз или вверх. Перед тем как начать рисовать, походите
вокруг модели и, определив интересный ракурс, приступайте к работе.
Освещение поможет выявить тени или, наоборот, обобщить картинку рас-
сеянным серебристым светом.
Наброски
Маленькие наброски-почеркушки, казалось бы, не имеют никакого от-
ношения к тому, что мы называем изобразительным искусством. Но
дело в том, что именно с их помощью возникают великие шедевры жи-
вописи, графики и скульптуры. Делая маленькие зарисовки, мы тре-
нируем руку, глазомер, воображение, память, оттачиваем технику
и учимся быть наблюдательными. Сделав несколько десятков или со-
тен набросков, вы научитесь фиксировать самое главное — характер
и объем, сможете закрепить знания по пластической анатомии, психо-
логии и композиции.
Для набросков понадобится много любой бумаги, можно белой, мож-
но тонированной и даже черной. От ее количества зависит степень ва-
шей раскованности — не бойтесь испортить несколько листов. Матери-
алы лучше брать простые, такие как карандаш, уголь, гелевая ручка,
пастель, тушь в сочетании с кистью. Начинать следует с обобщения всех
форм, например, до эллипсов, попробуйте уловить направление головы
и туловища, нарисовать все направляющие, которые видите, или рисуй-
те части лица эллипсами. Для усиления объема делайте ближние к вам
линии более толстыми. Рискните делать наброски одной непрерывной
линией. В любых набросках детали можно уточнять до нужной вам сте-
пени. Сделайте несколько набросков с одного места в разных техниках,
вводите текстуры, экспериментируйте.
Очень полезны шаржевые зарисовки, когда рисунок делается с усугуб-
лением и преувеличением характера. Интересно рисовать людей в транс-
порте или других общественных местах. Для этого заведите маленький
блокнотик и рисуйте все то, что видите вокруг себя. Наброски — это са-
мое настоящее творчество, главная его цель — найти что-то интересное,
новое для себя, изобрести свой собственный велосипед! Смело делайте ко-
пии набросков великих мастеров. И не выбрасывайте наброски, которые
вам не нравятся: возможно, завтра вы найдете в них что-то ценное или про-
сто увидите как профессионально подросли.
® ши шимм
ГРАФИТНЫЙ КАРАНДАШ
Карандаш является одним из универсальных материалов, он подходит как
для набросков, так и для тонко отмоделированных рисунков. Чернографит-
ные (простые) карандаши бывают разной степени мягкости: от самых твер-
дых (Н), пишущих светло-серым тоном, до мягких (В), дающих плотную
уверенную линию. Материал эффектен и многогранен. В зависимости от
мягкости и фактурности бумаги можно достигать интересных эффектов.
В ход пойдет все: ластики, пальцы, клячки, остро заточенные грифельки
и толстые стержни. В работе над портретом мы будем использовать самые
разные свойства карандашной техники.
Для работы нам понадобятся: карандаши разной степени мягкости, кан-
целярский нож, наждачная бумага, гладкая проклеенная бумага (ватман),
ластик.
Для затачивания карандашей желательно не пользоваться стандартной
точилкой. Лучше возьмите канцелярский нож и заточите карандаши под
углом 30°. Таким образом, при рисовании карандаш не будет закрывать
тонкие линии, да и затачивать карандаш придется гораздо реже. Подправ-
лять грифель в процессе работы можно наждачной бумагой.
На начальном этапе лучше использовать карандаш средней мягкости
НВ или В. Карандаши категории Н советую подарить соседу, занимающе-
муся черчением. На начальном этапе они царапают бумагу, создавая за-
тертости, а в дальнейшей работе ими сложно набрать тон.
При нанесении линий построения не давите на карандаш, чтобы не появи-
лись продавленные линии, которые сложно устранить с помощью ластика.
ГРАФИТНЫЙ КАРАНДАШ
Ведите работу постепенно, чтобы портрет выглядел законченным на
любом этапе.
Пользуйтесь карандашами разной мягкости, к примеру для подчеркива-
ния глубоких полутонов на финальных этапах подойдет более мягкий гри-
фель 2В—6В.
Итак, прикрепите лист ватмана с помощью кнопок, либо натяните,
предварительно смочив бумагу, на планшет, приклеив клеем к торцам,
либо зафиксируйте ее строительным степлером. Теперь можно присту-
пать к работе.
Студентка
Портрет натурщика
Портрет незнакомки
Анюта
С. 35
Катерина
с. 38
Лена
л
26
ГРАФИТНЫЙ КАРАНДАШ
Студентка
Модель — молодая девушка с округлым
типом лица. Лоб высокий, широкий, черты
лица мелкие, подбородок круглый. Взгляд
мягкий, задумчивый, обращен на зрите-
ля. Ракурс — три четверти. Освещение
мягкое.
Источник света (окно) слева.
И . Компонуем рисунок в формате.
С помощью тонких линий разме-
чаем массу волос, лица, плечевого
пояса. Намечаем ось наклона шеи,
серединную линию лица, предва-
рительно набрасываем объемы ли-
цевой части.
Приступаем к построению ча-
стей лица. С учетом математического
шаблона намечаем брови, разрез
глаз, нос, соотношение верхней
и нижней губы.
2
ГРАФИТНЫЙ КАРАНДАШ
27
4. Усложняем рисунок.
Начинаем работу тоном,
с его помощью создаем
объем. На этом этапе
можно наметить границы
глубоких теней.
3. Ищем характер моде-
ли, линейно прорисовыва-
ем индивидуальные черты.
Уточняя рисунок, посте-
пенно уходим от направля-
ющих (стираем резинкой).
ГРАФИТНЫЙ КАРАНДАШ
5. Углубляем тени. Детализи-
руем, расставляя акценты,
особенности лица модели.
Прорабатываем карандашом
пряди волос, брови, глаза.
6. Обобщаем рису-
нок. Тщательно прора-
батываем детали лица.
Наносим глубокие те-
ни, оставляя рефлексы
на подбородке и носу.
Подштриховываем по-
лутона.
ГРАФИТНЫЙ КАРАНДАШ
29
Портрет натурщика
Лицо у натурщика удлиненное, носогубная
часть явно выражена, подбородок квадрат-
ный. Лицевые и шейные мышцы рельеф-
ные. Ракурс три четверти. Свет прямой,
тени контрастные.
И . Компонуем изображение в ли-
сте. Намечаем серединную ось.
Обозначаем линиями большие вели-
чины: волосы, голову, плечевой пояс.
2. Определяем пропорциональные
соотношения частей лица: выпуклый
лоб, прямой нос, квадратный подбо-
родок, ширину рта, размер глаз, ухо.
30
ГРАФИТНЫЙ КАРАНДАШ
3. Прорисовываем ли-
нейно характерные черты
натурщика. Легкими линия-
ми моделируем объем го-
ловы, шеи, сорочки.
4. Легкими штрихами на-
бираем тон, проявляя объ-
ем. Работаем по всем эле-
ментам лица. Слегка
обозначаем фон.
ГРАФИТНЫЙ КАРАНДАШ
31
5. Углубляем тени на шее, голо-
ве. Активнее прорисовываем ску-
лы и глазницы. Обрабатываем
структуру морщин щек и носогуб-
ного треугольника.
6. Определяем
наиболее темные
места в рисунке.
Мягким каранда-
шом расставляем
тональные акценты
и выравниваем
весь рисунок отно-
сительно их. Про-
штриховываем па-
дающую тень за
натурщиком.
ГРАФИТНЫЙ КАРАНДАШ
Портрет незнакомки
Наша модель — женщина в шляпе с ву-
алью. Тип лица классический, с прямым
носом, небольшими скулами. Рисунок
сделан в профиль. Освещение верхнее
прямое, свет рассеянный. Дополнитель-
ные тени создает шляпка.
I. Компонуем изо-
бражение в листе го-
ризонтально, оставляя
немного больше места
впереди модели. Обо-
значаем общими лег-
кими линиями части ли-
ца, шляпки, плечевого
пояса.
2. Более детально
строим части лица
с учетом пропорций,
близких к идеальным.
Уточняем величины
основных черт лица,
исходя из их соотно-
шений.
ГРАФИТНЫЙ КАРАНДАШ
3. Рисуем характерные особенности модели. Едва заметную улыбку, за-
думчивый взгляд. Обозначаем объем волос, уточняем элементы шляпки.
4. Начинаем работу тоном. Легкими штрихами моделируем форму
и придаем ей объем. Уточняем детали рисунка.
ГРАФИТНЫЙ КАРАНДАШ
5. Определяем
и наносим темные
акценты теней
и одежды. Вырав-
ниваем соотноше-
ние светотени.
Прорисовываем,
уточняя, мелкие
детали (глаза, нос,
губы, носогубные
складки, ушную
раковину, пряди
волос).
6. Обобщаем рисунок, работаем с полутонами и тенями. Прорабаты-
ваем нюансы. Добавляем вуаль, бант на шляпке.
ГРАФИТНЫЙ КАРАНДАШ
Анюта
В качестве модели выступает девушка
с удлиненным типом лица. Лоб высокий,
широкий, от скул лицо сужается, подбо-
родок округлый. Глаза крупные минда-
левидные. Нос прямой длинный. Губы
полные, с ярко выраженной структурой.
Нижняя губа крупнее верхней. Взгляд
обращен на зрителя. Волосы вьющиеся.
Ушные раковины скрыты прической. Мо-
дель нарисована анфас. Ракурс сверху.
Свет мягкий, рассеянный.
Определяем формат рисунка.
Легкими линиями компонуем голо-
ву с плечевым поясом в листе. Раз-
мечаем основные объемы.
2. Приступаем к построению вну-
три композиции. Размечаем высоту
лба, ширину скул, величину носа,
размер и разрез глаз, высоту и из-
гиб бровей, ширину рта.
адм
36
ГРАФИТНЫЙ КАРАНДАШ
3. Линейно прорисовы-
ваем характерные черты
модели, постоянно сверя-
ясь с натурой. Намечаем
волнистость волос.
метить полутона волос,
одежды.
Продолжаем уточнять
сходство рисунка с моде-
лью, постепенно уходим от
направляющих осей, кон-
кретизируем части лица.
Прорисовываем кудряшки.
На этом этапе можно на-
ГРАФИТНЫЙ КАРАНДАШ
5. Активно работаем тоном.
6. Обобщаем ри-
сунок. Углубляем
темные места (гла-
за, ресницы, воло-
сы возле лица, ноз-
дри, тени на губах).
С помощью резин-
ки ставим блики на
зрачках, кончике
носа, скулах, гу-
бах, волосах.
Штрихуем тени и полутона, моде-
лируя объем глаз, носа, овала ли-
ца. Работаем с волосами и шеей.
38
ГРАФИТНЫЙ КАРАНДАШ
Катерина
Перед нами девушка с трапециевидным ти-
пом лица. Подчеркнутые скулы, незначи-
тельное сужение к нижней челюсти, на под-
бородке ямочка. Глаза крупные, глубоко
посаженные, внешний угол глаз опущен.
Нос прямой, рот небольшой. Волосы длин-
ные, темные, немного вьются. Ушные ра-
ковины прикрыты волосами. Портрет нари-
сован анфас. Источник света слева, тени
контрастные.
И . Компонуем портрет в формате
листа. Строим оси наклона головы
и плечевого пояса. Намечаем мас-
су волос, величины лба, носа, губ.
2. Размечаем легкими линиями
построения с учетом математиче-
ского шаблона черты лица, грани
носа, толщину губ. Уточняем форму
лица.
ГРАФИТНЫЙ КАРАНДАШ
3. Линиями прорабатыва-
ем рисунок в характере,
учитывая индивидуальность
изображаемой девушки.
С помощью утолщения
и утончения линий делаем
рисунок объемным.
4. Уточняем рисунок ли-
нейно и переходим к рабо-
те тоном. На этом этапе на-
мечаем легкие тени на
лице, штрихуем волосы. На-
мечаем элементы одежды.
40
ГРАФИТНЫЙ КАРАНДАШ
5. Уточняем сходство рисунка
с моделью, продолжая моделиро-
вать объем тоном. Делаем легкие
рефлексы на волосах справа.
6. Обобщаем
рисунок. Прори-
совываем деталь-
но все нюансы на
лице, шее, воло-
сах. Расставляем
финальные тем-
ные и светлые
акценты.
ГРАФИТНЫЙ КАРАНДАШ
41
Лена
У модели лицо близкое по форме к класси-
ческому типу. Глаза миндалевидные, внеш-
ние углы приподняты. На щеках ямочки.
Нижняя губа округлой формы. Модель рас-
положена фронтально, голова несколько
наклонена вправо, взгляд направлен на зри-
теля. Свет мягкий.
2. Схематически определяем
длину и ширину носа, глубину глаз-
ных впадин, соотношение губ, фор-
му скул, подбородка, угол нижней
челюсти, общий объем волос.
И . Компонуем будущий портрет
в заданном формате. Рисуем оси
наклона головы и плечевого пояса.
42 ГРАФИТНЫЙ КАРАНДАШ
ГРАФИТНЫЙ КАРАНДАШ
5. Набираем тон, линиями
и штрихами активно прорисовыва-
ем глаза, губы, пряди волос. Посто-
янно сверяемся с натурой.
6. Финальный
этап. Уплотняем по
тону самые темные
места, работая и ли-
нией, и штрихом, что-
бы усилить фактуру
волос и бархати-
стость кожи. Приво-
дим к нанесенным
акцентам всю ком-
позицию.
► УГОЛЬ,
САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
Уголь — один из контрастных графических материалов, наилучшим образом
передающий свет и тень. Представляет собой угольные палочки различной
толщины. Очень маркий, легко смазывается и даже сдувается. На финишном
этапе требует закрепления специальным фиксатором или обычным лаком для
волос. При рисовании по фактурной бумаге прекрасно проявляет ее фактуру.
Дает красивый матовый, бархатный, глубокий тон. Обычно уголь используют
для краткосрочных набросков, но при желании от него можно добиться нуж-
ной точности. Это творческий материал, изменяющийся от малейшего на не-
го воздействия, при этом легко исправимый с помощью пальца, ластика, тка-
невого тампончика, кисточек, а потому он незаменим в учебных целях.
Для работы необходимы угольные палочки разной толщины, угольный
карандаш, канцелярский нож, кусочек мелкой наждачной бумаги, ластик,
бумага крафтовая, фактурная тонированная бумага, кусочек мягкой тря-
почки, жесткие и мягкие кисти, мел.
Угольные палочки следует подготовить заранее, заточив их ножиком
и наждачной бумагой. Работайте без нажима, так какуголь — оченьхруп-
кий материал. При работе на тонированной бумаге используйте уголь
и мел: такая комбинированная техника увеличит диапазон полутонов, и ваш
рисунок будет выглядеть более объемным. Периодически вытирайте руки
мягкой тряпочкой, предотвращая дополнительное загрязнение бумаги. Для
облегчения тона используйте кисти.
Сангина, или красный мел, имеет красивый красно-коричневый тон и ма-
товую структуру, как и уголь, хорошо проявляет фактуру бумаги. Сангина
«дружит» с углем и мелом, при работе на тонированной бумаге рисунок по-
лучается красивым, сложным и эффектным. В отличие от угля имеет более
плотный стержень и не требует последующего закрепления лаком. Хранить
готовые работы можно переложив их тонкой бумагой или калькой (при ис-
пользовании угля и мела работы необходимо закрепить лаком).
Кроме сангины (грифель), вам пригодятся угольный карандаш, мел, кан-
целярский нож, кусочек мелкой наждачной бумаги, ластик, бумага краф-
товая, фактурная тонированная бумага, кусочек мягкой тряпочки, жест-
кие и мягкие кисти, мел.
Цветовая гамма сангины колеблется, поэтому подберите нужный тон
в соответствии с тоном бумаги, можно работать несколькими цветами.
Пастель — очень хрупкий графический материал. Сухие мелки изго-
тавливаются из пигментной пасты и имеют развернутую палитру цветов.
В данной книге мы будем использовать гризайльные оттенки от черного
к белому через серый, но, изучив материал и овладев техникой пастели,
вы сможете свободно использовать любую цветовую гамму. Пастель бы-
вает сухая, акварельная, масляная и восковая. Акварельная пастель да-
ет очень интересный эффект при размытии водой, масляная и восковая
придает работе яркость и схожесть с масляной живописью. Сухая пастель —
воздушная,легкая, матовая и полупрозрачная. При закреплении фикса-
тивом она теряет светящиеся свойства. Поэтому наилучший способ хране-
ния работ, выполненных в этой технике, — это оформление под стекло
и толстое паспарту.
Для работы нужны пастельные мелки, канцелярский нож, кусочек
мелкозернистой наждачной бумаги, ластик, тонированная бумага, кусочек
мягкой тряпочки, жесткие и мягкие кисти.
На начальном этапе вы можете сделать легкую зарисовку простым ка-
рандашом, а пастелью работать сверху. Предварительно изучите свойства
материала: штрихи, растяжка, пятно.
Портрет
девушки
Винтажный
портрет
с. 62
с. 66
Краткосрочный
рисунок с 70
Маргарита
Портрет
девочки
46
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
Портрет скульптора
Лицо модели овальное, скуластое. Подбо-
родок овальный, мягкий. Глаза большие.
Надбровные дуги ярко выраженные. Лоб
высокий. Нос с горбинкой, переносица
узкая. Рот небольшой, губы одинаковые
по массам. Портрет нарисован анфас при
верхнем свете.
I. Компонуем в формате листа то-
нированной бумаги будущий пор-
трет. Проводим карандашом ось
симметрии и горизонтали глаз, но-
са, рта. Намечаем волосы, ширину
носа, высоту ушных раковин.
2. Исходя из математического
шаблона и с учетом индивидуаль-
ных особенностей строим голову
модели. Намечаем легкими линия-
ми черты лица. Если вы достаточно
уверены в себе, то можете сразу
работать углем.
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
А1
3. Прорисовываем характерные
черты модели, впалые щеки, свое-
образную форму лба. Начинаем
работать с полутонами. Уточняем
строение шеи.
5. Растушевываем тени. Наносим
следующий слой, уточняя форму
и характер глаз, носа, губ. Работа-
ем аккуратно, сверяясь с натурой.
4. Начинаем активно работать
углем. Набираем тон в соответствии
с освещением. Рисуем глубокие те-
ни волос, глазных впадин, щек, шеи.
48
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
6. Формируем прическу. Продолжа-
ем набирать тон и уточнять схожесть
рисунка с моделью. Прорабатываем
тонально структуру шеи.
7. Дорабатываем ушные раковины,
форму губ. Усложняем рисунок релье-
фа лицевых мышц. Наносим рефлексы.
8. Усложняем рисунок с по-
мощью мела. Подчеркиваем
падающий свет на волосах,
лбу, скулах. Моделируем
плоскость носа. Заштриховы-
ваем мелом фон, углем про-
рабатываем одежду.
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
49
Портрет в профиль
Лицо у девушки овальное, с высо-
ким лбом, который прикрыт чел-
кой. Нос курносый. Глаза крупные,
с большими веками. Верхняя губа
выступает над нижней. Челюстная
кость мелкая. Портрет нарисован
на тонированной бумаге в профиль
при прямом освещении, тени кон-
трастные.
I . Определяем формат и компону-
ем рисунок в листе. Размечаем ли-
цевую и мозговую части головы,
шею, плечевой пояс. Работаем лег-
кой эскизной линией карандашом
или углем.
2. Конкретизируем черты лица
штриховыми линиями. Размечаем
глазную впадину, брови, величину
рта, подбородок и направление во-
лос. Намечаем шею, одежду.
50
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
3. Работаем с полутонами. За-
кладываем тон волос штриховой
линией. Наносим легкий полутон
на боковой части носа и щеке.
Оформляем верхнее и нижнее
веко. Рисуем тени от прически
на шее.
4. Растушевываем линии предыду-
щего этапа. Уплотняем тон волос,
губ, наносим рефлексы на нижнюю
челюсть.
5. Уточняем характер модели.
Смягчаем тени. Инверсией выбира-
ем светлые блики на волосах, кры-
льях носа, глазах, переносице. Ри-
суем лацканы жакета.
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
6. Усложняем волосы, прорисовывая
пряди. Детализируем части лица. Рабо-
таем над характером модели, пытаясь
передать мимику, настроение.
/ . С помощью мела моделируем
объем волос. Ставим световые пятна
на переносице, белках глаз, кончике
носа, в яремной впадине.
8. Обрабатываем фон ме-
лом. Обобщаем рисунок.
Углубляем тон волос. Смягча-
ем тени.
52
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
Восточный портрет
У мужчины лицо скуластое, нижняя че-
люсть крупная, с тупым углом. Черты ли-
ца крупные. Носс горбинкой. Губы полные,
с явно выраженной структурой. Выражен-
ные надбровные бугры. Портрет нарисо-
ван на тонированной бумаге углем при
прямом освещении, почти в профиль.
Н . Определяем формат. Компо-
нуем рисунок в листе. Легкими ли-
ниями намечаем объем волос, ли-
ца, шеи. Определяем штрихами
величины носа, рта, глаз.
2. Приступаем к конкретизации
черт модели. Размечаем лоб, ску-
лы, размер и разрез глаз, ширину
носа, бакенбард, постоянно све-
ряясь с натурой и уточняя про-
порции.
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
3. Начинаем работу тоном. На-
мечаем теневые границы на лице
и волосах, моделируя объем
основных элементов лица. Прори-
совываем объем глаз.
5. Растушевываем четкие гра-
ницы теней. Уточняем схожесть
рисунка с моделью. Активнее
прорабатываем структуру мышц.
Тушуем одежду.
4. Углубляем тени на шее, в глаз-
ной впадине и носогубном треуголь-
нике. Прорисовываем структуру ми-
мических мышц. Прорабатываем
бакенбард и бородку.
54
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
6. Уточняем детали портрета, все
более усложняя их. Работаем и ли-
нией, и штрихом, и тоном.
7. Подчеркиваем бли-
ки мелом, резинкой вы-
бираем светлые места
и рефлексы на носу
и подбородке.
8. Штрихуем фон ме-
лом, усиливая контраст-
ность. Обобщаем ри-
сунок, дорабатывая
и уточняя нюансы.
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
Чайна
Модель — девушка азиатской внешности,
с характерными расовыми особенностями.
Лицо овальное, плоское, с явно выраженны-
ми скулами, высоким узким лбом и круглым
подбородком. Глаза маленькие, брови поса-
жены высоко. Переносица узкая, нос с ши-
рокими крыльями и крупными ноздрями. Губы
полные. Рисуем портрет углем на тонирован-
ной бумаге при прямом освещении.
2. Строим голову согласно типу
лица и с учетом шаблона. Намеча-
ем челку, глаза, нос, губы, декор
одежды легкими линиями.
1. Определяем формат. Компо-
нуем изображение в листе. Разме-
чаем массу волос. Намечаем оси
лица и общими линиями овал.
56
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
4. Мягко накладываем тени на
лицо и шею, моделируя объем.
Уточняем рисунок. Показываем вы-
пуклость лба, высоту скул.
3 Прорисовываем черты лица,
свойственные выбранной модели.
В целом линейный рисунок закон-
чен. Прорабатываем тоном волосы.
5. Уточняем характерные черты
девушки. Моделируем губы, нос,
глаза, постоянно сверяясь с нату-
рой. Растушевываем тени, смягчая
их края.
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
57
X
6. Усложняем рисунок. Конкрети-
зируем прическу, губы, подбородок.
Прорисовываем мышцы шеи> ключи-
цы. Набираем тон на волосах.
8. Обобщаем рисунок.
Вытираем лишний свет
и смягчаем тени. Штрихуем
фон мелом.
7. С помощью мела про-
должаем моделировать ли-
цо. Наносим световые ак-
центы на волосы, лоб,
скулы, переносицу и кон-
чик носа. Рисуем одежду.
’’"'О
58
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
Юлия
Лицо у девушки вытянутое. Лоб круглый,
высокий. Скулы небольшие. Подбородок
угловатый. Глаза большие, глубоко поса-
женные. Нос с горбинкой. Рот маленький
с выраженной структурой бугров. Прическа
объемная с крупными локонами. Работа вы-
полнена пастелью, портрет анфас при пря-
мом освещении.
И . Компонуем будущий портрет
в формате листа, намечая линии
наклона головы, шеи, плеч. На на-
чальных этапах можно работать
грифельным карандашом.
2. Рисуем легкими линиями,
эскизно, основные характерные
черты модели. Намечаем объем
прически, овал лица, губы.
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
4. Пастелью среднего тона штри-
хуем полутона. Формируем в об-
щей массе объем прически, лица,
накладываем тени на шею.
3. Продолжаем уточнять рису-
нок. Прорисовываем линейно бро-
ви, форму глаз и носа. Стараемся
передать настроение девушки.
5. Аккуратно растушевываем
предыдущий слой, сглаживая
границы. Более темной пастелью
наносим тени, моделируя объем
волнистых волос, частей лица.
60
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
7. Продолжаем активно наби-
рать тон. Углубляем все теневые
места максимально.
О. Снова растушевываем преды-
дущий слой. Продолжаем обра-
батывать форму темной пастелью,
работая линией и тоном: глаза,
брови, губы, волосы. Штрихуем
одежду.
8. Начинаем работу светлой па-
стелью. Подчеркиваем блики на
волосах и световой части лица,
оживляя образ, придавая ему
контрастность.
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
9.
Уточняем схожесть рисунка
с моделью, сверяясь с натурой.
Усложняем носогубный треуголь-
ник, форму подбородка.
IU. Темной пасте-
лью уточняем тени.
Смягчаем тональные
переходы. Обобща-
ем рисунок. Доба-
вить контрастности
и выразительности
рисунку можно, вос-
пользовавшись на
финальных этапах
углем.
62
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
Портрет девушки
У модели лицо трапециевидной формы, с явно
выраженными скулами, широкой нижней че-
люстью и округлым подбородком. Глаза боль-
шие, нос широкий, с горбинкой, рот неболь-
шой, рельефный. Портрет выполнен светлой
пастелью на темной бумаге.
И . Компонуем рисунок графит-
ным карандашом на белой бума-
ге в формате листа. Линиями наме-
чаем поворот головы и плечевого
пояса.
2. Легкими линиями строим части
лица, архитектонику прически.
Сверяемся с натурой, уточняем
пропорции.
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
63
4. Переводим рисунок на тем-
ную бумагу с помощью тонкого
карандаша. Работаем аккуратно,
не опираясь рукой на бумагу.
Линии должны получиться четкими.
3. Рисуем характерные черты
модели. Прорисовываем верхнее
веко, крылья носа, одежду. С об-
ратной стороны рисунка на бума-
гу наносим мел.
5. Начинаем работать светлой
пастелью линией и тоном. Намеча-
ем основные области света на во-
лосах, лице, шее, одежде.
64
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
/ . Растушевываем предыдущий
слой. Уплотняем тон волос, тени на
рубашке. С помощью растушевки
для мягких материалов моделиру-
ем форму лица, придаем объем
глазам.
6. Темной пастелью рисуем тени
на изломе света на челке, в глуби-
не прически, тень от рубашки. Ра-
ботаем аккуратно, постоянно све-
ряясь с натурой.
О. Темной пастелью прорисовы-
ваем край глазного века, брови,
крылья носа, тень на груди. Белой
пастелью рисуем белки глаз,
уплотняем области света на лице.
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
65
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
Винтажный портрет
Модель — молодая женщина с полным ли-
цом. Широкие скулы, крупный подбородок.
Нос с широкой переносицей, глаза боль-
шие, губы тонкие. Освещение боковое. Ри-
суем портрет в три четверти. Работаем па-
стелью на белой бумаге.
I. Компонуем рисунок в выбран-
ном формате листа. Определяем
массу головы и плечевого пояса.
Чертим объем прически.
2. С учетом математического
шаблона строим части лица, об-
ращаем внимание на легкий на-
клон головы. Намечаем одежду
и прическу.
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
67
3 Уточняем сходство изображе-
ния с моделью. Прорисовываем
подробнее детали лица: глаза,
нос, губы. Намечаем кудряшки.
5. Растушевываем предыдущий
слой. Более темным тоном пастели
продолжаем моделировать объем
и форму лица, волосы. Рисуем
предварительно одежду.
4. Линейный рисунок в целом за-
кончен, начинаем работу тоном.
Средним тоном пастели обраба-
тываем по форме основные компо-
зиционные массы.
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
7. Выстраиваем тональное ре-
шение рисунка по теням, сделан-
ным на предыдущем этапе. Уточня-
ем сходство, детализируем черты
лица и прическу.
6. Вновь растушевываем преды-
дущий слой, смягчая тональные пе-
реходы. Еще более темной пасте-
лью штрихуем глубокие тени.
8. Продолжаем моделировать
объем темной пастелью. Работаем
с лицом аккуратно, чтобы не остав-
лять грязных пятен. Ставим свет на
волосах.
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
9. Усложняем структуру волос. Ра-
ботаем штрихом и линией. Растуше-
вываем контур прически. Прорисовы-
ваем лицо темной и светлой
пастелью.
10. Делаем по-
следние уточне-
ния в характере.
Прорабатываем
одежду. Ставим
блики на носу, лбу
и нижней губе.
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
Краткосрочный рисунок
Моделью для краткосрочного рисунка, выпол-
ненного в технике пастель, выбран молодой
мужчина. Особенностью этого вида работы
является то, что некоторые моменты деталь-
ной прорисовки могут быть опущены, важно
уловить общий характер модели, индивиду-
альные черты изображаемого человека.
И . Компонуем рисунок в выбран-
ном формате листа. Намечаем лег-
кими линиями части лица. Работа-
ем сразу пастелью, тренируем
глаз и руку.
2. Прорисовываем характер мо-
дели. Уточняем пропорции, посто-
янно сверяясь с натурой.
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
3. Светлой пастелью тоном
рисуем плоскости лица и шеи.
Более темным цветом пастели
обрабатываем волосы.
4. Темной пастелью вырав-
ниваем, уточняя, темные ме-
ста в области глаз, бровей,
носа, губ. Углубляем тени на
щеках и висках.
'"’’W
72
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
5. Детально прорисовываем харак-
тер портретируемого, Мимику, кост-
ное строение.
6. Усложняем фон,
штрихуем его пасте-
лью среднего тона.
Углубляем теневые
плоскости.
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
73
№ f-Cj л / v 4 «
Маргарита
Лицо у модели прямоугольного типа, близкое
к квадратному. Большие глаза, нос тонкий с гор-
бинкой. Подбородок маленький. Губы полные
с выраженной структурой. Прическа пышная,
волосы вьющиеся. Портрет выполнен санги-
ной, доработан мелом, освещение верхнее,
тени четкие. Взгляд уходит за край формата.
2. Линейно намечаем размер
и разрез глаз, структуру носа, рта.
Проверяем пропорции. Рисуем
одежду.
И . Если вы не очень уверены
в своем владении сангиной, начи-
найте работу карандашом. Ком-
понуем изображение в формате
листа, намечаем основные оси,
большие массы композиции: ли-
цо, волосы, плечи.
74
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
3. Уточняем и усложня-
ем рисунок, работаем
над его сходством с мо-
делью. Стараемся пере-
дать индивидуальность
личности.
4. Переходим к работе
сангиной. Уточняем ха-
рактерные черты модели.
Линейно прорабатываем
объем частей лица, сти-
раем направляющие.
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
75
5. Линейный рисунок за-
кончен, переходим к ра-
боте тоном. Закладываем
сангиной темные пятна во-
лос, теней, толщинки век,
брови.
6. Растираем предыду-
щий слой. Углубляем тон
волос. Работаем над объ-
емом лица. Растушевыва-
ем тень на одежде.
/ . Инверсией (с помощью ла-
стика) выбираем светлые места
на волосах, белках глаз. Прори-
совываем тон на скулах, шее
и подбородке. Обрабатываем
одежду.
8. Уточняем сход-
ство рисунка с мо-
делью. Обобщаем
рисунок. Для прида-
ния большего объе-
ма растушевываем
контур прически
сверху и с боков.
Мелом ставим са-
мые светлые акценты
на белках глаз, зрач-
ках, кончике носа,
нижней губе.
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
77
Портрет девочки
Портрет выполнен сангиной е использова-
нием мела при финальной проработке. Де-
вочка одиннадцати лет, лицо правильной
формы, переносица широкая, носик вздер-
нутый, с заметными носовыми хрящами,
подбородок заостренный. Голова наклонена.
Ракурс три четверти, освещение прямое.
Взгляд модели направлен на зрителя. Ушные
раковины скрыты прической.
2. Легкими эскизными линиями
все еще карандашом прорисовы-
ваем черты модели, сверяясь с на-
турой. Переходим на сангину и ли-
нейно моделируем объем.
И . Начинаем работу грифельным
карандашом. Компонуем рисунок
в листе. Проводим центральную
ось. Намечаем линии рта, уровень
глаз, массу прически.
78
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
3. Начинаем работать тоном.
Прорабатываем объем, наносим
сангиной полутона волос и глубо-
кие тени. Работаем над лицом
и шеей.
4. Растираем предыдущий слой.
Закладываем теневые плоскости
на волосах, щеке и глазных впади-
нах. Прорабатываем мелкие дета-
ли лица, сверяясь с натурой.
5. Растушевываем тени. Уточняем
сходство рисунка с моделью. Уси-
ливаем полутона и углубляем тени
волос, тем самым все более обо-
значаем падающий свет.
УГОЛЬ, САНГИНА, ПАСТЕЛЬ
6. Осторожно набираем тон на лице
по форме мимических мышц. Прораба-
тываем блики и рефлексы. Прорисовы-
ваем мелкие пряди волос.
7. Мелом расставляем блики света на
носу, белках глаз, щеке, нижней губе, во-
лосах. Работаем аккуратно, прорисовку
делаем очень тонко.
8. На финальном этапе
работаем мелом, продол-
жая усиливать объемность.
Плотно штрихуем мелом
футболку.
ТУШЬ
Тушь требует от рисовальщика повышенной аккуратности, точности и вни-
мания — погрешности рисунка исправить, увы, нельзя, разве что закра-
сить белилами. Технически работа с тушью очень разнообразна. При ис-
пользовании пера можно достичь гравюрной точности; работая свободной
кистью, вы получите различные заливки, разновеликую толщину линий,
а полусухой жесткой кистью — красивую фактуру. Не бойтесь испортить
несколько листов бумаги, ведь взамен вы приобретете важный опыт и уве-
ренность в собственных силах.
При работе в этой технике вам понадобятся баночка с тушью, ем-
кость для туши, перо, кисти, емкость с водой, тряпочка для вытирания
пера и кисточек, мелованная плотная бумага (ватман), гуашевые бели-
ла или корректор.
Налейте тушь в отдельную небольшую емкость, а основную баночку
закройте во избежание высыхания. При работе не позволяйте туши вы-
сыхать на перышке, промывайте его водой и протирайте сухой тряпоч-
кой. И прежде чем приступать к новому этапу, дайте как следует про-
сохнуть предыдущему.
Этапы ведения работы тушью зависят от того, в какой технике,
вернее, каким инструментом вы собираетесь выполнять портрет.
Первые три этапа практически одинаковы, они ведутся графитным
карандашом: компоновка рисунка в листе, построение направляющих
и частей лица, прорисовка характерных черт модели. А далее делается
ТУШЬ
либо заливка основных форм тушью, либо пером или кистью наме-
чаются полутона и легкие тени. В случае с заливкой затем уточняются
границы изображения и удаляется карандаш. Если же работа ведется
пером или кистью, рисунок дорабатывается добавлением глубины те-
ней, дополнительной штриховкой либо утолщением линий и обобще-
нием графики.
Портрет девушки с лилией в волосах
с. 82
Мужской портрет
Портрет сидящей девушки
с. 88
82
ТУШЬ
- .7 -
Портрет девушки
с лилией в волосах
Лицо у модели классическое, с высоким
лбом круглой формы. Нос прямой. Приче-
ска гладкая. Портрет сделан в профиль.
Графическое решение: заливка и линия.
Н . Определяем формат, в дан-
ном случае это декоративный
овал. Компонуем массу головы,
цветка и плечевого пояса. Работа-
ем графическим карандашом.
2. Приступаем к построению го-
ловы легкими эскизными линиями.
Намечаем форму прически, ле-
пестков цветка. Прорабатываем
черты лица, постоянно сверяясь
с натурой, намечаем элементы
платья.
ТУШЬ
3. Заливаем тушью
лицо, шею и приче-
ску, а цветок и пла-
тье рисуем линейно.
Действуем аккурат-
но, не торопясь. Ис-
править рисунок бу-
дет практически
невозможно.
4. Прорисовыва-
ем архитектонику
цветка: жилки, ты-
чинки, тень в углуб-
лении чашечки.
Работаем тонким
штрихом, но только
после того, как вы-
сохнет заливка.
84
ТУШЬ
5. Прорабатываем прическу,
рисуя мелкие завитки и коррек-
тируя форму в целом. Декора-
тивно прорабатываем платье.
6. Уточняем
детали и кон-
туры рисунка.
Стираем про-
стой каран-
даш. При не-
обходимости
пользуемся
белилами.
ТУШЬ
Мужской портрет
Портрет мужчины с длинными волосами.
Взгляд направлен за формат. Лицо широ-
кое, скуластое, нижняя челюсть крупная.
Нос широкий, прямой, с крупными ноз-
дрями. Лоб широкий, высокий. Рисуем
портрет анфас, с помощью линии и штри-
ховки.
I. Компонуем рису-
нок простым каранда-
шом в листе с учетом
выбранного формата.
Намечаем осевые ли-
нии, массу головы и ту-
ловища.
2. Продолжаем рабо-
тать карандашом. Про-
рисовываем характер-
ные черты, моделируем
объем лица и волос.
86
ТУШЬ
3 Уточняем пропорции и рисунок детально, сверя-
ясь с натурой. Контурно обводим карандашный рису-
нок тушью.
4. Тонким пером легкими штриховыми линиями моде-
лируем объем на лице и волосах. Работаем аккурат-
но, чтобы не размазать еще влажные штрихи.
5. Плотно
штрихуем те-
невые места.
Усложняем
анатомию ли-
ца с помощью
мелких штри-
хов, делая об-
раз живым.
6. Окончательно проштриховываем волосы. Делаем последние уточ-
нения. Чистим рисунок от карандаша.
Портрет сидящей девушки
Модель — молодая девушка. Она сидит,
к зрителю повернута в профиль. Лицо тра-
пециевидной формы, нижняя челюсть име-
ет острый угол, нос прямой, взгляд спокой-
ный, направленный вниз. Волосы очень
густые, собраны в косу.
1. Компонуем эскиз графитным
карандашом в формате листа. Ри-
суем большие отношения — голо-
вы, плечевого пояса, рук, волос.
2. Прорисовываем, уточняя, ха-
рактер модели, пышную прическу,
кисти рук. Уточняем пропорции.
Сверяем рисунок с натурой.
ТУШЬ
89
3. Пером обрисовываем
наиболее удачные линии,
в которых уверены, контур-
но — толщиной линии —
подчеркивая объем.
4. Делаем локальную
заливку тушью на платье,
кистью прорисовываем
прическу, оставляя поло-
сы света для моделиров-
ки волос и обозначения их
структуры.
90
ТУШЬ
5. Заливаем тушью пятно непра-
вильной формы в качестве фона.
Усложняем рисунок, тонко штриху-
ем лицо.
6. Усложняем
волосы,добавляя
мелкие пряди
и завитки. При не-
обходимости
уточняем контур.
Стираем графит-
ный карандаш.
Заключение
Прочитав эту небольшую книжечку, вы узнали довольно много о портре-
те и, возможно, у вас появилось желание изобразить себя или своих близ-
ких. Пробуйте! Не бойтесь!
Нарисовать портрет, конечно, непросто, наверное, не все сразу полу-
чится. Однако чем больше вы будете практиковаться, тем увереннее ста-
нут ваши работы. Ведь получается лишь то, к чему стремишься, чему все-
цело отдаешься.
Терпения вам и творческих успехов!
Литература
1. Алпатов М. В. Очерки по истории портрета. — М., Л., 1937.
2. ГомбрихЭ. История искусства. — М., 1998.
3. Дейнека А. А. Учитесь рисовать. — М., 1961.
4. Из истории культуры Средних веков и Возрождения. — М., 1976.
5. История искусства зарубежных стран. — Т. 2. — М., 1963.
6. Павлинов П. Я. Каждый может научиться рисовать: советы рисоваль-
щика. — М., 1966.
7. Рабинович М. Ц. Пластическая анатомия и изображение человека на
ее основах. — М., 1985.
8. Шедевры русской живописи / Под ред. Н. Астаховой. — М., 2008.
9. Bammes G. Der nackte Mensch. Dresden. — WD, 1977.
Содержание
Введение....................................................3
ПОРТРЕТ В РАЗНЫХ МАТЕРИАЛАХ
Графитный карандаш..........................................24
Студентка..............................................26
Портрет натурщика......................................29
Портрет незнакомки.................................... 32
Анюта..................................................35
Катерина...............................................38
Лена...................................................41
Уголь, сангина пастель......................................44
Портрет скульптора.....................................46
Портрет в профиль......................................49
Восточный портрет......................................52
Чайна..................................................55
94 СОДЕРЖАНИЕ
.............................58
Юлия...........
Портрет девушки.........................................62
Винтажный портрет.......................................66
Краткосрочный рисунок...................................70
Маргарита.............................................. 73
Портрет девочки.........................................77
Тушь......................................................80
Портрет девушки с лилией в волосах....................82
Мужской портрет.......................................85
Портрет сидящей девушки...............................88
Заключение..................................................91
Литература
92
Видання для оргашзацп дозшлля
Сер(я «Школа малювання вщ Адо Я»
КОРОВИНА Тетяна МиколаТвна
Малюемо портрет
(роайською мовою)
Головний редактор С. С. Скляр
Вщповщальний за випуск Н. С. Дорох1иа
Редактор М. В. Бед i на
Художжй редактор Н. П. Роен ко
Техжчний редактор А. Г. Веръовк1н
Коректор Т. М. Куксова
Подписано до друку 11.08.2011. Формат 60x90/16. Друк офсетний.
Гарштура «Minion». Ум. друк. арк. 6. Наклад 29000 пр. Зам. № 5663.
Книжковий Клуб «Клуб Самейного Дозвмля»
Св. №ДК65 в1д 26.05.2000
61140, Харюв-140, просп. Гагарша, 20а
E-mail: cop@bookclub.ua
В шдру ковано з готових д!апозитив1в
у ТОВ «Фактор-Друк»
м. Харюв, вул. Саратовська, 51
Издание для досуга
Серия «Школа рисования от Адо Я»
КОРОВИНА Татьяна Николаевна
Рисуем портрет
Главный редактор С. С. Скляр 4
Ответственный за выпуск/У. С. Дорохина
Редактор М. В. Бедина
Художественный редактор Н. П. Роенко
Технический редактор А. Г. Веревкин
Корректор Т. Н. Куксова
Подписано в печать 11.08.2011 Формат 60x90/16. Печать офсетная.
Гарнитура «Minion». Усл. печ. л. 6. Тираж 29000 экз. Зак. № 5663.
ООО «Книжный клуб
“Клуб семейного досуга"»
308025, г. Белгород, ул. Сумская, 168
Отпечатано с готовых диапозитивов
в ООО «Фактор-Друк»
г. Харьков, ул. Саратовская. 51