Текст
Подбор по слуху. Импровизация.
Аккомпанемент песен
Издательство В. Катанского
Москва 2004
Уда 787.61/075.4/
ББК 85.315.3я7
К29
Бажилин Р.Н.
К29 Самоучитель игры на баяне/аккордеоне/. Подбор по слуху. Импровизация.
Аккомпанемент песен: Учебное пособие — М.; Изд. В. Китайского, 2004 —112 с.
Предлагаемый самоучитель представляет собой учебное пособие, которое
окажет большую помощь всем начинающим, а также тем, кто уже играет и
аккомпанирует песни на баяне (аккордеоне), по подбору песен по слуху и
импровизации.
УДК 787.61/075.4/
ББК 85.315.3я7
Лицензия ИД № 03341 от 20.10.2000 г.
Подписано в печать 29.10.2003 г. Формат 60x90/8. Бумага офсетная № 1.
Печать офсетная. Объем 14,0 печ. л. Тираж 3 000 экз. Заказ № 897.
Издательство В. Катанского. 117296, Москва, Университетский проспект, д. 9
ОАО «Московская типография № 6», 115088, Москва, Южнопортовая ул., 24
© Изд. В. Катанский
© Оформление, допечатная подготовка - компания «HILVERSUM».
тел.: 953-01-20, 951-91-55.
ISBN 5-89608-032-8
4
ВМЕСТО ПРЕДИСЛОВИЯ
л.те tohittiPw
История баяна (аккордеона) уходит в далекое прошлое. Сам принцип -
колебание металлической пластины под воздействием воздуха использовался
в глубокой древности в китайском губном органе.
В XIX веке во многих странах, в том числе и в России стали появляться
различные виды гармоник. Баян, как и аккордеон, усовершенствованный вид
гармоники, появился уже в нашем столетии и, как говорят исследователи, взял
свое имя от древнерусского певца-дружинника, первое упоминание о котором
было обнаружено в «Слове о полку Игореве». В общем-то, этот инструмент
пока еще совсем молодой.
В России принято под баяном подразумевать кнопочный инструмент, а за
аккордеоном закрепилась клавишная модель. В зарубежных странах нет
такого разделения. Там все эти инструменты называются аккордеоном, с той
лишь разницей, что баян называют кнопочным аккордеоном, а аккордеон -
клавишным. Правда, в последнее время русский баян стал так популярен во
всем мире, что многие зарубежные производители кнопочных аккордеонов
стали также называть их баянами. Вначале на гармошке можно было играть
лишь народные наигрыши, напевы и танцы. На современном готово-выборном
инструменте исполняется практически любая музыка. Для того, чтобы
научиться грамотно исполнять классическую, эстрадную и народную музыку,
у нас в стране существует целый комплекс учебных заведений - от
музыкальной школы до аспирантуры. Это удел избранных людей, которые
полностью посвятили себя искусству. Многие желали бы освоить баян
(аккордеон) для себя. Этот самоучитель как раз и призван быть подспорьем
для этих людей.
Рамки самоучителя, естественно, ограничены. Здесь не будут детально
раскрываться вопросы посадки, установки инструмента и постановки рук.
Репертуар подобран исключительно из популярных народных и классических
мелодий, которые идеально подходят для любительского прикладного
музицирования. Техническому совершенствованию отведен минимум,
который основан на гаммах и мелодических формулах, используемых в
народном варьировании и импровизации.
Практически все гармонисты в процессе своего исполнения вносят элемент
импровизационного начала, тем самым, оживляя звучащую композицию.
Конечно, импровизации гармонистов и музыкантов джазового направления
различны, но, в то же время, у них есть общая черта - игра от активного слуха,
формирующего музыкальную мысль. Достичь подлинных высот можно лишь
при условии активной синхронной работы слуха и пальцев. Поэтому, большая
часть самоучителя посвящена развитию внутреннего слуха и его тесной связи
с внешней, двигательно-исполнительской манерой. Особенно эффективно
пробуждает слуховую активность сольфеджирование. Самостоятельно
обучающийся должен это помнить, и поэтому пение вслух мелодической
линии обязательно, иначе результат работы будет слабым.
4
Сольфеджирование следует применять уже на начальном периоде обучения
игре на баяне (аккордеоне), то есть с момента ознакомления с инструментом.
Все исполняемые мелодии нужно предварительно пропевать. Это должно
стать системой в процессе занятий.
БЕЗ ЧЕГО НЕВОЗМОЖНА МУЗЫКА
Музыка - это временной вид искусства. Первое, без чего она невозможна -
это ритм, в понятие которого и входит организация звуков и тишины во
времени. Внутреннюю организацию ритма называют метром. Метр
делит время на равные промежутки, образуя счетные доли и, самое главное,
подразделяет эти доли на сильные и слабые. Яснее всего доли выделяются в
музыке, связанной с движением, например в марше.
Сильная доля с последующими слабыми группируется в такт, который
ограничивается тактовой чертой. Размер такта показывает
метрическую организацию в музыке. Он обозначается двумя цифрами:
верхняя определяет количество долей в такте, нижняя - ритмическое значение
доли, или, другими словами, ее длительность. Размер такта зависит прежде
всего от жанра музыки. Двухдольными тактами пишут марши, польки,
галопы, частушки, песни близкие этим жанрам. Трехдольный размер
характерен для вальса и мазурки. Четырехдольные такты встречаются в самой
разной музыке - в песнях, танцах и опять-таки в маршах.
Теперь посмотрим, как прочитанное проще усвоить. Обратимся к тому, что
всем близко - к словам. Начнем с имен: Коля, Маша, Ваня. Эти имена можно в
нотах записать следующим образом:
1 . размер z тактовая черта
Ко - ля, Ма - ша, Ва - ня.
Первая доля в такте всегда сильная, поэтому и ударный слог имен
размещается вначале такта. Более сложные слова требуют другой записи.
Например:
2
Сол - ныш - ко, зер - ныш - ко.
В слове солнышко и зернышко три слога, два последних из которых, как
правило, произносятся быстрее, чем первый. Поэтому они и записываются по-
разному. А что если ударение в слове будет приходится не на начальный слог,
а на другой, как, например, в именах Алексей, Тимофей?
А - лек - сей,
Ти - мо - фей.
Имена Алексей и Тимофей записываются из затакта, так как первые два
слога безударные. Тем самым мы подошли к следующему понятию в
музыкальной теории - затакт. Затакт - неполный такт в
начале произведения.
Вопросы для размышления
1. Сколько сильных и слабых долей в размерах 2/4 и 3/4?
2. Каким образом компенсируется неполный такт в начале произведения?
Упражнения
1. Какие слова начинаются с первой счетной доли: ветерок, птицы, улитка,
дождик, сокол?
2. Соедините цветными линиями отрывки из песен и подходящий для них
ритмический рисунок.
4__________________
Ах, Самара-городок,
Беспокойная я...
Я на горку шла, тяжело
несла...
Ах, утушка моя
луговая...
Во поле береза
стояла...
3. Напишите ритмический рисунок на следующее четверостишие:
Барыня, барыня,
Сударыня - барыня,
Барыня, барыня,
Барыня - сударыня!
6
МУЗЫКАЛЬНЫЕ ЗНАКИ
Длительности нот и пауз
Было время, когда на свете не существовало нотной записи, и музыка
передавалась только устно. Многие поколения создавали системы перевода
«живого» звучания на язык условной графической записи. В XI веке
итальянский музыкант Гвидо д’Ареццо разработал способ записи нот на
нотной строке, но и она была еще далека от совершенства. Только к началу
XVIII века нотная запись стала позволять отражать «живое» звучание музыки.
В современном нотном письме присутствует развитая система условных
знаков: пятилинейный нотный стан, ключи, ноты, специальные знаки,
уточняющие длительность нот и многое другое.
Начнем с понятия длительности нот. Длительность - это
время звучания. Для обозначения длительностей предусмотрен ряд основных
нотных знаков, состоящих из овалов, штилей и хвостиков. В предыдущей теме
давались ритмические образцы из четвертных и восьмых нот. Ниже приведем
таблицу основных длительностей, которые потребуются нам при изучении.
Обратите внимание, что каждая новая мелкая длительность уменьшается в
четное количество раз.
г Названия длительностей нот
Целая
Половинная
Четвертная
Восьмая
Шестнадцатая
Тридцать вторая
Из таблицы видно, что целая нота обозначается белым овалом,
половинная - в виде белого овала и штиля. Начиная с
четвертной головка ноты закрашена и пишется со штилем, а
начиная с восьмой к штилю добавляется хвостик. Количество
хвостиков увеличивается в зависимости от длительности ноты: у
шестнадцатой -два, у тридцать второй
три и т.д. Для удобства ноты с хвостиками могут объединяться общей линией.
Количество линий зависит от длительности нот.
Моменты перерыва звучания в нотах обозначаются паузами. Они
записываются специальными знаками, и длительность их соответствует
длительностям нот.
6
7
Названия длительностей пауз
Целая
Половинная
Четвертная
Восьмая
Шестнадцатая
Тридцать вторая
Кроме того, существуют знаки, увеличивающие длительность нот и пауз:
1. Л и г а, объединяющая две ноты одинаковой высоты.
В приведенном примере объединенные восьмые будут по длительности
равны четвертным нотам.
2. Точка около ноты или паузы увеличивает длительность на ее
3. Если около ноты или паузы 2 точки, то первая увеличивает длительность
на ее половину, вторая увеличивает еще на половину длительности первой
точки.
8
Написано
9
Исполняется
4. Фермата увеличивает длительность на ее половину. Иногда
продолжительность звучания зависит от характера исполняемой музыки и
точному счету не поддается.
10
— Фермата
Вопросы для размышления
1. Зачем в нотной графике для увеличения длительности изобрели лигу?
2. Почему нотный пример 7 нельзя записать следующим образом:
Упражнения
1. Решите музыкально-математические примеры:
О "Г J = О* ' J “
J+. J*J=
J-J = . о J < jj+j> =
2. Заполните такты длительностями нот так, чтобы в каждом такте
находилась восьмая с точкой.
3. Укажите нужный размер в музыкальных примерах.
4. Расставьте тактовые черточки исходя из выставленного размера.
Музыкальный звукоряд
Окружающие нас звуки делятся на музыкальные и
шумовые. Музыкальные звуки, в отличие от шумовых, имеют точно
выраженную высоту. Расположенные в порядке повышения или понижения,
они образуют музыкальный звукоряд. Каждый звук в
нем называется его ступенью. Музыкальный звукоряд делится на ряд участков
-о к т а в. Полная октава включает в себя семь основных ступеней: до, ре,
ми, фа, соль, ля и си. Они располагаются на нотном стане, отсчет
10
линеек которого ведется снизу вверх:
12
Ноты пишутся на линейках, между ними, выше и ниже нотного стана, а
также на добавочных линейках:
13
Ноты на нотном стане можно определить только благодаря
соответствующему знаку - ключу. Для баяна и аккордеона используются
скрипичный ключ и басовый. Скрипичный
ключ Соль охватывает высокие звуки, которые играются на правой
клавиатуре. Он показывает, что нота соль первой октавы располагается на
второй линейке. Остальные ноты, размещаясь от соль по ступеням вверх и
вниз, получают соответствующие названия:
до ре ми фа СОЛЬ ля си
Басовый ключ Фа указывает, что на четвертой линейке пишется
нота фа малой октавы:
ми фа соль ля си до ре ми ФА соль
Для баяна (аккордеона) музыка записывается на двух нотных станах,
объединенных акколадой. Верхняя строчка предназначена для
исполнения на правой клавиатуре, нижняя - на левой:
16
Подвижно
11
ПРАВАЯ КЛАВИАТУРА БАЯНА И АККОРДЕОНА
17
Верх клавиатуры
Верх клавиатуры
Низ клавиатуры
Хроматическая гамма на
клавиатуре баяна
С СЙ D ОЙ Е F ЕЙ G СЙ А АЙ В С
5
12
Клавиатура - часть инструмента, на которой расположены
клавиши. При нажатии клавиш извлекается звук определенной высоты. На
правой клавиатуре баяна клавиши имеют форму пуговиц, аккордеона - форму
продолговатых пластинок. Названия клавиш соответствуют названиям нот.
Клавиши, соответствующие названию основных ступеней, - белого цвета.
Вопросы для размышления
1. Может ли одна и та же нота записываться в скрипичном и басовом ключе
одинаково?
2. Одинаково ли по высоте звучит нота соль первой октавы на баяне и на
аккордеоне?
Упражнения
1. Какие ноты окружают данные ноты снизу и сверху? Напишите их и
найдите на клавиатуре баяна (аккордеона).
Г
2. Подчеркните ноты ре и ля второй октавы
3. Посчитайте все ноты соль и подчеркните все ноты фа.
.. -i. д.
4. Подчеркните зашифрованные в словах названия нот и напишите их во
второй октаве: выстрел, сито, художник, домик, солярка, сольный.
1
5. Разгадайте слова.
ГУШКА * ЛАЧ
6. Придумайте слова, в состав которых входят названия нот.
7. Напишите ноты во второй октаве в порядке, указанном цифрами.
14
УСТАНОВКА ИНСТРУМЕНТА И ПОЛОЖЕНИЕ РУК
ПРИ ИГРЕ
Посадка
Прежде чем приступить к практическим занятиям на баяне (аккордеоне),
необходимо правильно установить инструмент и поставить руки.
Вопросы посадки, установки инструмента и постановки рук в немалой
степени способствуют успешному овладению баяном (аккордеоном).
Удобная для игры посадка, прежде всего, должна быть устойчивой. Для
занятий необходимо подобрать удобный стул. Сиденье стула должно быть
немного выше уровня коленей ученика. (Можно пользоваться подставкой для
ног).
Сидеть следует достаточно глубоко, примерно на половине сиденья. Ноги,
стоящие на полной ступне, немного расставлены и слегка выдвинуты вперед.
Вес туловища вместе с весом инструмента должен приходится на три точки
опоры - на сиденье стула и ступни ног.
Установка баяна (аккордеона)
Установка баяна (аккордеона) зависит от физических данных играющего.
Она может изменяться с его ростом, улучшая:
1) Контакт исполнителя с баяном (аккордеоном).
2) Устойчивость инструмента.
3) Комфортность.
4) Свободу и готовность рук к выполнению разнообразных игровых
движений.
Обычно инструмент смещается влево, освобождая при этом правый
ключевой пояс. Гриф клавиатуры упирается в бедро правой ноги, а часть
правого корпуса и сомкнутый мех стоит на бедре левой.
Хорошо отрегулированные ремни обеспечивают устойчивость инструмента
и не закрепощают дыхание исполнителя.
' • |5
При игре стоя баянисты (аккордеонисты) часто пользуются
дополнительным ремнем, соединяющим два плечевых ремня.
Клавиатура аккордеона сходна с фортепианной и самое удобное,
естественное и непринужденное положение кисти и пальцев на нотах ми, фа-
диез, соль-диез, ля-диез и си, сформулированное еще Шопеном, подходит и для
аккордеонистов.
Различная длина пальцев при этом выравнивается: длинные играют на
клавишах, расположенных глубже, короткие на клавишах, расположенных
ближе. По этому же принципу предлагается размещать пальцы на правой
клавиатуре баяна, например на нотах ре, фа-диез, ля, до-диез и ре.
Первоначальные игровые навыки на правой клавиатуре удобнее
осуществлять во второй октаве. Более трудные позиции, в которых пальцам
приходится менять свою естественную форму, осваивать легче, имея «эталон»
комфортного контакта руки с клавиатурой.
Постановка левой руки
При сжатом мехе левая рука, свободно согнутая в локте, продевается под
ремень, при этом тыльная сторона запястья в предплечевой части опирается на
ремень, предплечье внутренней своей стороной опирается на задний край
левой крышки, пальцы находятся над кнопками.
ч
i
j
i
Г
91
i
Рука настолько должна быть выдвинута вперед, чтобы первый палец мог
нажимать первый ряд, а пятый - вспомогательный ряд или тот ряд, который
находится ближе к меху.
Иногда у исполнителей первый палец помогает создать точку опоры при
разжиме и сжиме меха. Как правило, это происходит из-за неправильно
подогнанного ремня на левом корпусе баяна (аккордеона). Это необходимо
устранять, так как нарушается свобода остальных пальцев и создается лишнее
напряжение для всей руки. Натяжения ремня левой части корпуса должно
позволять руке передвигаться вдоль всей левой клавиатуры.
Особое внимание необходимо уделять ведению меха, так как именно от
этого во многом зависит выразительность и грамотность исполнения. Без меха
баян беззвучен. Основными меховыми приемами являются разжим и сжим.
Все остальные в своей основе построены на различных сочетаниях разжима и
сжима. Мех следует разжимать «веерообразно» по дуге вниз и сжимать в
обратном движении по этой же траектории.
Наиболее часто встречающаяся ошибка неверного движения меха, это когда
при сжиме вначале поднимают вверх левый корпус, а затем сжимают. При
этом создается лишняя нагрузка для левой руки и заметна смена меха.
Работая над качественной сменой меха, важно контролировать свои
двигательные действия: не сжимать и не разжимать мех до предела,
дослушивать окончания нот и фраз. С первых уроков необходимо учиться
«правильно дышать» - грамотно определять моменты смены меха.
17
ПОДБОР ПО СЛУХУ.
СОЧИНЕНИЕ И ИМПРОВИЗАЦИЯ
Любимую песню можно подобрать на баяне (аккордеоне). Частично мы уже
затрагивали этот вопрос, когда подбирали ритм к словам и фразам. Теперь задание
усложняется, так как кроме ритма надо определить движение мелодических звуков и
воспроизвести их на инструменте. Начнем занятия с коротких мелодических попевок.
Наверное, все знают веселую мелодию слов народной песни «Калинка»:
«Калинка, калинка, калинка моя!
В саду ягода малинка, малинка моя!»
Подберите ритм из четвертных и восьмых длительностей. Определите размер.
Попробуйте ритм слов уложить в такты, помня о сильных и слабых долях. Определите
наиболее акцентируемые слоги слов и напишите их под сильными (первыми) долями
такта. Простучите сложившийся ритм правой рукой по столу, а затем, не разжимая мех,
по правой клавиатуре баяна (аккордеона).
Если с ритмом определились, то попробуйте схематически нарисовать движение
мелодических звуков, например:
октавы от ноты ре до ля, подберите мелодическую линию на правой
Найдите в мелодии повторяющиеся элементы. Далее, не выходя из диапазона первой
клавиатуре баяна
(аккордеона). Начинаться песня будет с ноты ля.
Таким же образом попробуйте подобрать часть любой знакомой вам следующей
песни, а затем проверьте себя по нотам на следующей странице:
«Во поле береза стояла,
Во поле кудрявая стояла...»
«Я на горку шла,
Тяжело несла...»
«В траве сидел кузнечик,
В траве сидел кузнечик.
Совсем, как огуречик,
Зелененький он был».
«Маленькой ёлочке
Холодно зимой
«Из лесу ёлочку
Взяли мы домой».
л
Начинается от ноты ля.
Диапазон от ре' до до2.
Начинается от соль. Диапазон
от до2 до соль2.
Начинается от фа.
Диапазон от до2 до фа2.
Начинается от соль.
Диапазон от до2 до до3.
18
,М IJ J1'
Ka - лин - ка, ка - лин - ка, ка - лин - ка мо - я! Вса-ду
я - го - да ма - лин - ка» ма - лин - ка мо - я!
Во поле бе - ре - за сто - я ла, во
по - ле куд - ря - ва - я сто - я - ла...
на гор - ку
шла, тя-же - ло нес - ла...
Втра - ве си-дел куз - не-чик, втра-ве си-дел куз - не-чик. Сов-
сем, как о - гу - ре-чик, зе - ле-нень-кий он был.
Ма - лень-кой ё - лоч - ке хо-лод-но зи - мой
из ле - су ё лоч - ку взя - ли мы до - мой.
И
Выучите предлагаемые мелодии наизусть. В конце каждой мелодии ставятся две
заключительные черты.
Результат будет лучше, если с игрой на инструменте пропевать выученные мелодии,
как нотами, так и со словами песен. Необходимо играть выразительно, хорошим
певучим звуком.
Подбор аккомпанемента
Готовый аккорд - одно из преимуществ баяна и аккордеона перед другими
инструментами. Благодаря готовой системе простейший аккомпанемент освоить
достаточно легко, но вначале необходимо разобраться в принципе построения левой
клавиатуры, которая совершенно одинаковая, как на баяне, так и на аккордеоне.
i
I
а
Ряды считаются по порядку от меха
инструмента. В первых двух рядах находятся
басовые звуки. В остальных - готовые
аккорды. Звуки, воспроизводимые на левой
клавиатуре, записываются в басовом ключе.
Первый басовый ряд называется
вспомогательный. Второй -
основной, потому что от него
строятся аккорды поперечного ряда.
Запоминание клавиш основного ряда
20
целесообразно начинать от баса до. Один из
методов запоминания - через клавишу. До
(соль) ре, (ля), ми (си), перейти на фа и далее
(до), соль (ре), ля (ми), си. На
вспомогательном ряду ноты находятся в
таком же порядке, только они сдвинуты на
четыре клавиши вниз. Однако клавиши
вспомогательного ряда лучше запоминать в
соотношении с основным по горизонтали.
Например, напротив до - ми, фа -ля, соль - си
и т.п.
Система расположения готовых аккордов
проста и удобна1:
в 3-м ряду - мажорные трезвучия, в
обозначаемые буквой Б,
в 4-м ряду - минорные трезвучия, в
обозначаемые буквой М,
в 5-м ряду - доминантсептаккорды, в
обозначаемые цифрой 7,
в 6-м ряду - уменьшенные септаккорды, в
нотах обозначаемые буквой У.
нотах
нотах
нотах
одни,
1 «Готовым» аккорд называется потому, что при нажатии одной клавиши 3-го - 6-го ряда, начинают звучать в
определенном расположении три звука. Аккордом называется одновременное сочетание нескольких звуков
различной высоты.
20
Лад
взаимосвязи устойчивых и неустойчивых звуков образуется
Музыка образуется из множества звуков разной высоты. Одни из них - устойчивые,
другие - неустойчивые. Из
лад. Тоника (первая ступень) является самым устойчивым звуком лада,
определяющим название тональности. На тонике, как правило, заканчивается пьеса,
тем самым тональность определяется по последней ноте и ключевым
знакам. Знаки альтерации, изменяя высоту звуков, формируют тональный звукоряд.
Эти знаки стоят при ключе, поэтому и называются ключевыми. Ключевые
знаки действуют на протяжении всей пьесы и во всех октавах. Тональности мажора и
минора с одинаковыми ключевыми знаками называются параллельными.
В тональностях До мажор и Ля минор знаки отсутствуют. Количество ключевых знаков
и параллельность тональностей выучите по предлагаемой таблице:
Диезные тональности
Бемольные тональности
Соль мажор
ми минор
Фа мажор
ре минор
Ре мажор
си минор
Си-бемоль мажор
соль минор
Ля мажор
фа-диез минор
Ми-бемоль мажор
до минор
Ми мажор
до-диез минор
Ля-бемоль мажор
фа минор
перед нотами
Существуют еще знаки, которые ставятся непосредственно
случайные. Случайные знаки действуют внутри такта на последующие нот
той же октавы. Основные знаки альтерации следующие:
Ь - бемоль понижает ноту на полтона,
# - диез повышает ноту на полтона,
I, - бекар - отменяет действующий знак.
Изменение высоты тона происходит за счет
производных звуков, каждый из
которых отстоит от основного на полутон.
Полутон - это наименьшее расстояние между звуками,
полутонов.
Если вы внимательно посмотрели на названия клавиш, то должны заметить, чтсЯ
одним и тем же клавишам присвоены различные названия, например: ля-бемоль и соль"
Аккордеон
н состоит из дв
диез. Это явление называют
энгармонизмом, или
энгармоническим
равенством.
21
ые,
тся
ада,
гса,
1ЫМ
эяд.
вые
за и
а и.
1КОВ
ости
Практически любую песню можно уложить в три аккорда, построенных на главных
ступенях лада:
Т - тонический аккорд, построенный на I ступени лада,
S - субдоминантовый аккорд, построенный на IV ступени лада,
D - доминантовый аккорд, построенный на V ступени лада.
Чередование этих аккордов формирует гармонию аккомпанемента песен.
Левая клавиатура баяна (аккордеона) устроена так, что кнопка тоники окружена
доминантой и субдоминантой. Доминанта находится всегда выше, а субдоминанта -
ниже. Например, если тоника будет до, то выше - доминанта соль, а ниже субдоминанта
фсг, если тоника будет соль, то уже до будет субдоминанта, а доминанта - ре. Поэтому,
при подборе нужного баса и аккорда, не требуется больших скачков на левой
клавиатуре, что очень удобно.
В зависимости от лада тонические и субдоминантовые аккорды могут быть
мажорными или минорными. Доминантовые аккорды, как правило, всегда мажорные.
Почти все популярные песни и танцы имеют типичное сочетание гармонических
функций: T-D-T, T-S-T, T-S-D-T, что позволяет выявить стереотипы
аккомпанемента, чтобы в дальнейшем с легкостью применять их при подборе по слуху.
ли -
юты
Для начала разберем несколько таких схем:
T-D-T
t-D-t
T-S-D-T
t-s-D-t
двух
/что
солъ-
или
В схеме T-D-T используются мажорные аккорды с соответствующим тоническим или
доминантовым басом. Схема t-D-t (минорные аккорды всегда будут записываться
строчными буквами) показывает вариант игры в минорной тональности. В оставшихся
двух схемах показывается вариант исполнения аккомпанемента в мажорных (T-S-D-T)
и минорных (t-s-D-t) тональностях. Варианты сочетаний баса и готового аккорда могут
быть самые различные. В первых нотных примерах после баса всегда будет следовать
соответствующий ему аккорд, поэтому важно, прежде всего, определить на основном
ряду ноту басового звука и местонахождение его на левой клавиатуре. Ориентиром
служат отмеченные кнопки основного ряда: примерно в середине клавиатуры отмечена
нота до, через три кнопки выше - ми, а ниже ее через три кнопки - ля-бемоль. Первое
время бас играйте всегда третьим пальцем, а аккорд - вторым. В приведенных ниже
22
найдите разнообразные схемы аккомпанемента. Выучите их, а затем
нотных примерах
определите их соответствие выученным ранее песням и соедините обе партии.
аккорд
1тем
Разучивание пьес по нотам
Довольно часто живую игру трудно уложить в бесстрастную нотно-графическую
ритмическую схему. Для того, чтобы грамотно и в едином темпе сыграть ритм,
музыканты пользуются счетом вслух, проговаривая цифры соответствующих долей; .
стучат ногой, отбивая счетные доли или такты; дирижируют свободной от игры рукой;
пульсируют слогом более мелкими длительностями. На мой взгляд, несмотря на
мнимые неудобства счета, наиболее правильный метод - пульсирование
слогом. Он позволяет почувствовать внутридолевую пульсацию, кроме того, на
произношение единого слога, например
Внутридолевая пульсация помогает справиться со сложным ритмом, ощутить
метрическую пульсацию (соотношение сильных и слабых долей такта), без которой
немыслима организация музыкальной формы. В песне «Во поле береза стояла»
возьмем за точку отсчета восьмую ноту, тогда без проблем высчитываются четверти с
точкой:
затрачивается одинаковое время.
та-та-та- та та-та та-та та-та та-та
При разборе новой пьесы необходимо обращать пристальное внимание на любую
деталь нотного текста. Часто в названии и темповом обозначении заложены подсказки,
помогающие определить характер исполнения.
Определив темп, обратите внимание на ключевые знаки, если они есть, иначе можете
разобрать нотный текст вне тональности. Размер такта позволит определить метр.
Далее порядок изучения пьес может быть следующий:
1. Прочитайте выразительно текст песни (если он есть).
2. Прохлопайте в ладоши ее ритмический рисунок.
3. Простучите по столу ритмический рисунок песни аппликатурой, которая в нотах.
-С Простучите по столу ритмический рисунок, проговаривая слог - та
~ сравниваемый к наиболее мелкой длительности изучаемой песни.
5. Простучите мелодию, соблюдая ее метрическую организацию.
' Определите названия нот и их местонахождение на клавиатуре.
~ Сыграйте правой рукой один такт. При игре необходимо достичь
ритмической выразительности. Довольно часто этому способствует пропевание
к в темпе, близком к окончательному.
• Выучите соответствующий такт левой рукой. Соедините партии обеих рук вместе,
т ’ е этом продолжайте работать над качеством игры.
'•сбившись результата, учите таким же образом следующий такт. Когда оба такта
чены. попробуйте их объединить. Соединяя, старайтесь сыграть не останавливаясь,
__кг если игра получается с ошибками. Ошибки следует исправлять при втором
чвгрывании. Таким образом, уже вначале закладываются такие качества, как чувство
и стабильность. Полезно, перед повторным проигрыванием вслух
»Е*тя™повать свои ошибки. Сознательный подход способствует скорейшему
- ^.-:ию и грамотной игре.
А
24
Лиса
Русская народная песня
Колыбельная
Ой, звоны звонят
Украинская народная песня
Решительно
25
Дедушка
Не спеша
Русская народная прибаутка
Пастушок
Белые гуси
Слова М. Клоковой
Музыка М. Красева
Не спеша
26
УСЛОВНЫЕ ОБОЗНАЧЕНИЯ
В нотах для баяна (аккордеона) существуют специфичные условные обозначения.
Например, чтобы легче определить, в каком ряду левой клавиатуры брать тот или иной
бас. Басы без условных обозначений исполняются на основном ряду. Басы с условным
обозначением В (под басовыми нотами) исполняются на вспомогательном ряду.
Б м б
Бас ми на вспомогательном ряду Нота в скобках
Часто аккорд принадлежит не тому басу, за которым написан. В этом случа
маленькая нота в скобках, выставляемая с аккордом, указывает на тот бас основног
ряда, от которого следует этот аккорд играть. Отсутствие под аккордом ноты в скобка
указывает на то, что он берется от того же баса, за которым следует. Так же существую
другие условные обозначения:
J - разжим
L- сжим
в - вспомогательный ряд
Б - мажорный аккорд
м - минорный аккорд
7 - септаккорд
У - уменьшенный септаккорд
Сокращенная запись нотного текста
Реприза является наиболее распространенным приемом сокращения нотно
записи и означает знак повтора. Прямая реприза - определяе
место, от которого начинается повторение. Если повторение с начала пьесы, то пряма
реприза не выставляется. Обратная реприза - определяет место, о
которого следует повторять. Двойная реприза указывает н
необходимость повторения предшествующего, а затем следующего за ней фрагмента.
Кроме того, если возникает необходимость повторения нотного текста с друг
окончанием, вместе с репризой используются
вольты. Такты, ограниченны!
вольтой, исполняются только первый раз, при повторении их пропускают, играя сраз;
вольту следующего такта.
При необходимости повторения отдельных частей применяется знак с е н ь о.
В случаях,
когда требуется при повторе пропустить какую-то часть, применяют зна
о н а р ь.
ния.
Над
нотами или
27
под ними часто можно увидеть цифры. Это указана
аппликатура, которая подсказывает, каким пальцем нажимать ту или иную
клавишу. Отсчет ведется от большого пальца. В этом самоучителе в партии правой
вуют
рямая
то, от
ента.
зна?
руки аппликатура для баяна будет выставлена над
нотами, а для аккордеона под нотами. Аппликатура для
партии левой руки одинакова.
Динамика
Важной частью выразительного исполнения музыки
являются динамические оттенки
или нюансы, которые в нотной графике имеют
свои обозначения:
piano (пиано) - тихо
forte (форте) - громко
pianissimo (пианиссимо) - очень тихо
fortissimo (фортиссимо) - очень громко
mezzo piano (мэццо пиано) - не очень тихо
mezzo forte (мэццо форте) - не очень громко
crescendo (кресчэндо) - усиливая звучание
diminuendo (диминуэндо) - ослабляя звучание
sforzando (сфорцандо) - внезапное усиление отдельного звука
subito piano (субито пиано) - внезапное ослабление
отнои
Темповые обозначения
Темповые обозначения могут писаться как на русском, так и на иностранном языке.
Ниже приводятся наиболее употребительные темповые обозначения.
Медленные темпы
Adagio Спокойно
Largo Широко
Lento Медленно
Умеренные темпы
Allegretto Умеренно быстро
Andante Неторопливо
* Moderate Умеренно
Быстрые темпы
Allegro Быстро
Presto Очень быстро
Vivo Живо
28
Промежуточные темповые обозначения
accelerando - ускоряя animate - оживленно
ritardando, ritenuto, rit. - замедляя rubato - свободно, вольно
con mote - с движением a tempo - в темпе, прежний темп.
буквенно-цифровы
Буквенно-цифровая система обозначения аккордов
Довольно часто в нотных изданиях встречаются песни с
сопровождением, которое дает всю информацию об аккорде. Основной тон аккорд
обозначается буквами латинского алфавита:
Большая буква говорит об использовании мажорного трезвучия. Например: С
мажорное трезвучие от ноты до, D - мажорное трезвучие от ноты ре и т.п. Басы мог\
с ей dI> D ЭЙ еЬ е
F ЕЙ Gb G СЙ аЬ А АЙ В? В
играться от основной ноты, аккорд - на третьем ряду.
Маленькая латинская буква m в сочетании с буквой основного тона означак
минорный аккорд. Например: Ст - минорное трезвучие от ноты до, Dm - минорнс
трезвучие от ноты ре и т.п. Басы могут играться от основной ноты, аккорд на четверто
ряду.
Большая буква с цифрой семь означают септаккорд. Например: С 7 - септаккорд с
ноты до, D7 - септаккорд от ноты ре и т.п.
Уменьшенный септаккорд обозначается добавлением нолика или слова dim
например: Cdim или Со - уменьшенный аккорд от ноты до. Существуют и другг
аккорды и их обозначения, но они в своей основе отталкиваются от рассмотреннь:
выше и при необходимости могут быть подобраны благодаря сочетанию баса
готового аккорда.
Cdim Ddim
Выучите следующие нотные примеры и подберите к ним аккомпанемент, ис пользу
буквенно-цифровую систему. Запишите партию левой руки. Аккорды выписывал
нотами не требуется. Достаточно обозначения аккорда штилем и буквой, как написан
в первом такте «Воронежской матани». Ноты скрипичного ключа, которые пишутс
друг под другом, играются одновременно.
dim,
ругие
5 иных
аса и
Воронежская матаня
Полька-кадриль
Трава моя, трава
ывать
исано
30
У голубя-короля
4
Сударушка
В темпе кадрили Вологодская
Перепелочка
Белорусская народная песня
32
В пьесах на страницах 32-33 проставьте карандашом буквено-цифровые обозначения.
Сулико
Грузинская народная песня
Умеренно
Картошка
Русская народная песня
Подвижно
{ИЯ.
Маленькая полька
зз
Котик
Детская песенка
Из-под дуба, из-под вяза
г
34
СТРОЕНИЕ АККОРДОВ
Аккорды состоят из двух или более интервалов и поэтому необходимо рассмотреть
основные понятия об интервале.
Соотношение двух звуков по высоте называется интервал ом.
Последовательное взятие звуков образует мелодический интервал, а
одновременное сочетание звуков образует гармонический интервал.
Интервал может быть построен от любой основной или производной ступени
звукоряда как вверх, так и вниз. Название интервала определяется количеством
ступеней и количеством тонов. Вначале устанавливается ступеневая, а затем тоновая
величина: чистая прима (ч.1), малая секунда (м.2), большая секунда (6.2), малая терши
(м.З), большая терция (б.З), чистая кварта (ч.4), чистая квинта (ч.5), малая секста (м.6)
большая секста (6.6), малая септима (м.7), большая септима (6.7), чистая октава (ч.8).
ТАБЛИЦА ПРОСТЫХ ИНТЕРВАЛОВ ОТ НОТЫ ДО
вид интервала
интервала
Аккорд, состоящий из трех звуков, расположенных по терциям, называется
трезвучием. Звук, от которого аккорд строится в восходящем направлении
называется основным тоном аккорда. Выше основного тона - терцовый
тон, квинтой выше основного - квинтовый тон, септимой выше
основного тона -септима аккорда.
От того, какие терции входят в состав аккорда, зависит его вид.
1. Мажорное трезвучие состоит из большой и малой терций (б.З+м.З).
2. Минорное трезвучие состоит из малой и большой терций (м.З+б.З).
3. Септаккорд состоит из большой и двух малых терций (б.З+м.З+м.З).
35
4. Уменьшенный состоит из трех малых терций (м.З+м.З+м.З).
)треть
l о м. Аккорд, в котором нижним звуком является основной тон, называется основным
вал, а видом. Если нижний звук аккорда не основной, то это называется его обращением,
ервал. Трезвучие имеет два обращения: секстаккорд и
упени квартсекстаккорд.
;ством тпа-sbvulws секстаккорд квартсекстаккорд
эновая п j _ —
герция о С =
i (м.6),
(ч.8).
Септаккорды имеют три обращения: квинтсекстаккорд,
терцквартаккорд и секундаккорд.
ч.8
6
Г f
Для подбора аккомпанемента к мелодии нам потребуются аккорды, построенные от
основных ступеней мажорной или минорной гаммы.
[вается
влении
Мажорная гамма
VII
D
выше
Минорная гамма
I п III IV V VI VII
Т S D
в ы й
Простые схемы подбора аккомпанемента мы уже разобрали. Далее эти схемы
усложняются добавлением септаккорда, который позволяет сделать более плавный
переход от одной функции к другой и тем самым обогатить аккомпанемент.
В приводимых далее нотных примерах определить, к каким функциям относятся
аккорды, подписать карандашом функции, как в первом примере и расшифровать
партию левой руки.
4
I
S-D7-T
37
Слова Н. НЕКРАСОВА
Оживленно
Коробейники
Ромашки спрятались
Слова И. ШАФЕРАНА
Музыка Е. ПТИЧКИНА
них лю - бовь.
За - чем вы
них ЛЮ - бовь.
ян - на - я
Ст
Fm
Ст
G7
Колыбельная Светланы
Т. ХРЕННИКОВ
Слова А. ГЛАДКОВА
Умеренно
Катюша
Слова Я. ПОЛОНСКОГО
Мой костер
-W
t
r
L
Белой акации гроздья душистые
Слова М. МАТУСОВСКОГО Музыка В. БАСНЕРА
•PA
-Ю
40
Умеренно
2
Серенький козлик
Детская песенка
Песенка черепахи
Казачок
41
Весело з
2
<ов
Лявониха
Белорусская народная песня
Ехал казак за Дунай
Украинская народная песня
Живо
42
Заиграй моя волынка
Русская народная песня
Полянка
43
2
4
Гопак
Ж FHi*’
Украинский народный танец
Эстонский народный танец
44
3
3
Голубой вагон
Из мультфильма "Старуха Шапокляк"
В. ШАИНСКИЙ
Лезгинка
46
ВЕСЕЛЫЕ НАИГРЫШИ
Без веселого, разудалового наигрыша гармоники невозможно представить сес
народные гулянья и праздники. Гармонистами на Руси гордились и выставляли и
показ во время больших деревенских праздников. Чаще всего в запасе гармониста ест
такие плясовые, как «Барыня», «Матаня», «Страдания», «Цыганочка» и многие, мноп
другие. Под руками разных музыкантов они приобретают местные черты, отражу
своеобразную манеру и фантазию автора, хотя и сохраняют единый, узнаваемый обра
уходящий корнями в глубь истории. Как правило, наигрыши сопровождаются пение
частушки, или, как еще говорят, «прибаски», «скоморошки». Незатейливая, боева-
иногда хулиганская частушка создается на случай и поется без особых притязаний
искусство. Тематический материал разнообразен. Сама жизнь подсказывает тем:
частушек. Но характерное для всех - спеть то, что скрывается, о чем не говорите-
События в ней повествуются не прямо, а намеком.
Возникновение частушки относят ко второй половине XIX века, но корни у нее боле
древние. Частушка многое унаследовала из веселых плясовых песен, стариннь
«потешных» припевок, которые были в ходу у Российских скоморохов. За быстры
«частый» темп исполнения, по сравнению с обычной песней за ней закрепило-,
название - частушка. Миниатюрность формы, легкость и простота запоминав;
сделали частушку любимым в народе жанром.
Гармоническая схема частушек совпадает с теми, которые уже разбирали.
В4
Довольно часто в частушечных наигрышах встречается минорная субдоминантов
окраска, которая дает определенный частушечный колорит. Минорный аккорд -
общем мажорном фоне строящийся на второй ступени вносит достаточно сильны
контраст.
квинтовому кругу в доминантовую или в субдоминантов}
Баянисты (аккордеонисты) иногда вставляют проходящие септаккор,
разрешающиеся по
гармонию, например, в приведенном выше аккомпанементе септаккорд в последи.
такте, постороенный на тонике, разрешается, если следовать репризе, в перву-
субдоминантовую долю начального такта.
Мелодия в правой руке постоянно варьируется, но не выходит за рал;
47
[ли на
а есть
[ногие
: армонического сопровождения. Это может быть гармоническая
фигурация, основанная на повторении или перемещении аккордовых тонов в
разнообразных ритмических комбинациях.
!ени
юев
ЗИЙ
ими звуками, которые, как
и ооыгрывание звуков
l располагаются между аккордовыми тонами и приходятся на слабые доли
z-ли между аккордовыми тонами терция, то проходящий звук один, если между
ыми тонами кварта, то проходящих звука - два.
1
те
: бол
инн
тьзуется прием репетиции - повторение одного звука.
ша
9-99-
н*Нг н
стр
лил
или украшающие
Проходящие звуки даны мелкими нотами
нь часто используются
находящиеся между повторением аккордового тона и располагающиеся на
нь вверх или вниз.
Импровизация или заранее готовящаяся вариация должна исключать «грязные»
созвучия.
Ритмы в партии левой руки не отличаются особым разнообразием. В основном это
чередование баса и аккорда восьмыми нотами. Иногда вносится элемент
синкопирования: восьмая, четверть, восьмая. Синкопа образуется в результате
смещения ударения с метрически сильной доли на слабую. В народном жанре этот
прием используется довольно часто. Синкопирование добавляет в музыку элемент
остроты и упрогости.
Научиться играть, подбирать по слуху и импровизировать - все равно, что выучить
иностранный язык. Можно прочитать все существующие пособия, но пока не
ккордь
г потратите достаточно времени на саму игру на инструменте, ничего не получится. В
нтовук
J музыке главное - чувство, эмоциональная отзывчивость, а их труднее всего передать на
ледней--' -г
оммаге. Так что посещение концертов, музыкальных праздников с участием
первук
1 J гармонистов, прослушивание записей и конечно самостоятельные занятия - вот
идеальный способ научиться владеть баяном (аккордеоном) и воздействовать на души
Рам людей. Многие этому посвящают всю свою жизнь. Слушая запись, очень полезно
IHTOB
Орд н
зльный
48
попытаться подобрать полюбившуюся вариацию или песню по слуху. При подбог
важно перенять не только ноты, но и манеру исполнения, которая поможет вникнуть
исполнительские приемы, и штрихи. Штрихи очень важный элемент исполненш
Степень слитности и раздельности звуков, а так же характер воздействия на начаг
звука отображается в нотной графике следующим образом:
legato - связно. Графически можно изобразить следующим образом:
non legato - не связно.
staccato - отрывисто. Длительность ноты укорачивается на половину.
marcato - подчеркнуто, точно выдерживая длительность.
accento - акцент, ударение, динамическое подчеркивание звука.
Трель исполняет:
- фигуры, украшаю
Довольно часто в музыке встречаются мелизмы
основные звуки мелодии. Разновидностей их достаточно много, но мы разбе
встречающиеся в данном самоучителе - это форшлаги и трели. Ф о р ш л
может состоять из одного или несколько звуков, исполняющихся очень коротко за с
предыдущей длительности или за счет той, к которой он относится. Короткий фор
обозначается мелкой нотой в виде восьмой, перечеркнутой поперек или несколь
мелких шестнадцатых, связанных ребрами. Трель представляет со
мелодическую фигуру, состоящую из двух быстро чередующихся звуков.
Форшлаги
Трель обозначается
49
)дборе
нуть в
нения.
ЖАНР народной миниатюры
Запись В. САР АНИНА
начало
Быстро
Досада
Жердевская
1
з
2
9
4
Вариант
за сче
КОЛЬКИ
' собо:
50
Сосновская
52
Мучкапская
С движением
УЧ
1
к
53
Токаревская
Напевно
Петровская
Оживленно
Вариант
54
Тамбовская
в
в
56
Вариант
Тамбовская канареечка
58
60
Рязанские страдания
"1
ч
t
61
Обработка В. С АР АНИН А
Бойко, весело
Матаня
Мордовская
г
62
Инжавинская
Запись В. Саранина
63
Петровская
Нина
64
Моршанская
Умеренно скоро
65
Уваровская
66
Воронежская матаня
67
Самарка
Петровский район Саратовской области
Обработка В. САРАНИНА
68
Самарка Ионовская
Петровский район Саратовской области
Запись В. САР АНИНА
Умеренно скоро
* Репетиции возможно исполнять одним пальцем.
69
Терские частушки
5
В музыке существуют основные и произвольные длительности. С основными
мы уже знакомы, они образуются путем последовательного деления на два: целая,
половинная, четвертная, восьмая, шестнадцатая и т.д. Произвольные
длительности образуются путем условного деления на любое количество равных
частей. Например, триоль образуется при делении основной длительности на
три части. В первом такте баянного аккомпанемента Терских частушек на третьей
и четвертой доли триоль образовалась благодаря делению четвертной
длительности. Поэтому три восьмых триоли приходятся на один четвертной бас.
Во втором такте триоль образовалась за счет половинной длительности, поэтому
три четвертных триольных ноты в партии правой руки приходятся на две
Мы частушки вам пропели,
Хорошо ли плохо ли,
А теперь мы вас попросим
Чтоб вы нам похлопали!
До свиданья, до свиданья,
До свиданья три раза,
А еще раз до свиданья
Ваши карие глаза!
70
Барыня - рассыпуха
71
Пошла плясать,
Дайте мне кругу -
Два гектара ярового,
Три гектара лугу.
Припев:
Барыня, барыня,
Сударыня - барыня,
Барыня, барыня,
Барыня - сударыня!
Пошла плясать,
Сама себя показать.
Загляделись игроки -
Искры сыплют каблуки.
Припев.
Я пою да все пою,
А плясать стесняюся,
Зато в поле за троих
Одна управляюся.
Припев.
Барыня, барыня,
Сударыня -барыня,
Сударыня - барыня,
С Воронежа барыня.
Ай, кум Пронька,
Ты гармонь тронь-ка.
А я, кума Полька,
Пройду полегоньку.
Отыгрыш
Гармонист в гармонь играет,
Гармонист мотив ведет.
Припев:
Барыня, барыня,
Вот какая барыня,
Барыня, барыня,
Из колхоза барыня.
У моего Ванечки
Во кармане прянички.
Меня Ваня целовать,
А я прянички жевать.
Припев.
Я работы не боюсь,
Потому собой горжусь.
На уборке, скажу вслух,
Обгоняю всех подруг.
Припев:
Барыня, барыня,
Сударыня - барыня,
Сударыня - барыня,
С Воронежа барыня.
Я частушки петь кончаю
И сажуся в решето:
До свиданья, уплываю
За частушками еще.
Припев:
Барыня, барыня,
Сударыня - барыня,
Барыня, барыня,
Из колхоза барыня.
Падеспань
С движением, легко
Краковяк
С движением
в
Девочка Надя
Игриво
73
Неаполитанский вальс
Темп вальса
74
—
э .. .
IZ
75
м
В
76
Аргентинское танго
А. ВИЛЛОЛДО
77
78
Яблочко
Задорно Обработка Р. БАЖИЛИНА
79
В
80
Цыганочка
Обработка С. Привалова
Быстро
Цветущий май
А. ПОЛОНСКИЙ
83
. г-
Цыганский танец
Обработка В. САРАНИНА
Свободно
- д
85
В
87
88
Листок из песен военных лет
И
Г
89
5
91
109 Сдержанно
Страстно
Очень быстро
92
Т амбовская матаня
В. САРАНИН
Умеренно скоро
5-
93
21
94
51 accef.
£
I
1
96
97
Четко
136
98
161
99
191
101 1
102
246
Быстро с огнем
103
Испанский танец
Темпераментно Б. ВЕКСЛЕР
104
105
_.а
106
107
Под небом Парижа
В темпе вальса
з. ЖИРО
В
108
ИЗ
1. 2.
110
Ill
СОДЕРЖАНИЕ :0'?П КЙНДОСГЙЯ »*УХ**Х*oftUV
квхэздс
Вместо предисловия .................................................................... 3
Без чего невозможна музыка...............................................................4
Музыкальные знаки...................................................................... 6
Длительности нот и пауз...............................................................6
Музыкальный звукоряд..................................................................9
Правая клавиатура баяна и аккордеона....................................................11
Установка инструмента и положение рук при игре .........................................13
Посадка..............................................................................13
Установка баяна (аккордеона).........................................................14
Постановка левой руки ...............................................................15
Подбор по слуху и импровизация........................................................ 17
Подбор аккомпанемента................................................................19
Лад .................................................................................20
Разучивание пьес по нотам ...........................................................23
Лиса. Русская народна песня .......................................................... 24
Колыбельная. Итальянская народная песня .............................................. 24
Ой, звоны звонят. Украинская народная песня .......................................... 24
Дедушка. Русская народная прибаутка ....................................................25
Пастушок. Русская народна песня ...................................................... 25
Р. Бажилин. Кукольный вальс........................................................... 25
М. Красева. Белые гуси ............................................................... 25
Условные обозначения................................................................. 26
Сокращенная запись нотного текста......................................................26
Динамика ..............................................................................27
Темповые обозначения...................................................................27
Буквенно-цифровая система обозначения аккордов..................................... 28
Л-Т U* г V'K МИк**1 J ТГ К- Г f F К f *vv«*4t**4*4*4B4*4*4i***4«** + * + *«w*v + v*«*vvv*4*«*«v*»«B*B*fl«a» BJW-X
Полька-кадриль ............................................. .......................29
Трава, моя трава. Русская народна песня .......................................... .29
У голубя-короля. Русская народна песня............................................ .30
Сударушка. Вологодская ............................................................ 30
Куманечек. Русская народна песня .....................................................30
Перепелочка. Белорусская народная песня.......................................... 31
Ди-да-да. Уральские частушки ...................................................... 31
Сулико. Грузинская народная песня ................................................. 32
Картошка. Русская народна песня.......................................................32
Д. Кабалевский. Маленькая полька ....................................................33
Котик. Детская песенка......................................................... .33
Из-под дуба, из-под вяза. Русская народна песня.................................... 33
Строение аккордов................................................................. 34
Коробейники. Русская народна песня .................................................37
Е. Птичкин. Ромашки спрятались .....................................................37
Т. Хренников. Колыбельная Светланы ............................................... 38
М. Блантер. Катюша................................................................ 38
Мой костер. Песня цыганки ........................................................ 38
В. Баснер. Белой акации гроздья душистые...................................... .39
Серенький козлик. Детская песенка.................................................. 40
Г. Гладков. Песенка черепахи...................................................... 40
Казачок. Украинский народны танец ............................................... .40
112
Лявониха. Белорусская народная песня.............................................41
Ехал казак за Дунай. Украинская народная песня ...................................41
Заиграй моя волынка. Русская народна песня.......................................42
Полянка ..........................................................................42
Гопак. Украинский народный танец .................................................43
Русская плясовая ..................................................................43
Эстонский народный танец .........................................................43
В. Шаинский. Голубой вагон .........................................................44
Лезгинка .........................................................................45
Веселые наигрыши..................................................................46
Жанр народной миниатюры...........................................................49
Досада (В записи В. Саранина)
Жердевская..................................................................49
Сосновская.............................................................. 50
Инжавинская ................................................................ 50
Мучкапская .................................................................. 52
Токаревская.................................................................. 53
Петровская .................................................................. 53
Сампурская .................................................................. 54
Знаменская .................................................................. 54
Тамбовская .................................................................. 55
Тамбовская канареечка. Обработка В. Саранина.....................................56
Рязанские страдания..............................................................60
Матаня
Мордовская. Обработка В. Саранина........................................ 61
Инжавинская . ............................................................... 62
Петровская..................................................................63
Моръианская............................................................... 64
Уваровская................................................................... 65
Ю. Фабричных. Воронежская матаня. (Отрывок)......................................66
Самарка. Обработка В. Саранина...................................................67
Самарка Ионовская. Запись В. Саранина............................................68
Терские частушки............................................................... 69
Барыня-рассыпуха.................................................................70
Падеспань...................................................................... 72
Краковяк......................................................................... 72
Девочка Надя.....................................................................72
Неаполитанский вальс.............................................................. 13
Брызги шампанского. Обработка Р. Бажилина........................................74
А. Виллолдо. Аргентинское танго. Переложение Р. Бажилина.........................76
Яблочко. Обработка Р. Бажилина...................................................78
Цыганочка. Обработка С. Привалова................................................80
А. Полонский. Цветущий май.......................................................82
Цыганский танец. Обработка В. Саранина...........................................84
Р. Бажилин. Листок из песен военных лет .............................................. 88
В. Саранин. Тамбовская матаня...................................................... 92
Б. Векслер. Испанский танец......................................................ЮЗ
3. Жиро. Под небом Парижа............ ..........................................107
Исполнительская редакция и аппликатура для баяна И.В. Ильинского,
исполнительская редакция пьес жанра народной миниатюры В.П. Саранина.