АНАТОЛИЙ ВАСИЛЬЕВ
И ГАЛИНА ПОЛЬСКИХ
ЕВГЕНИЙ
ГЕРАСИМОВ
- .ДРДЧЕНЦОВ
ИКОЛАИ КАРА
Василий КИСУНЬКО
амое интересное в до-
кументальных лентах
Н «Дом окнами в поле»,
  «Как вы здесь живе-
те?». «Сколько стоит
урожай?», «Хлеб на об-
щем столе» в том, как острой соци-
альностью взгляда кинематографи-
стов определяется самораскрытие
людей на экране.
«Дом окнами в поле» (сценарист
В Бреславский режиссер В. Матве-
ева, оператор С. Левашов. «Ленна-
учфильм») — рассказ о сельском
строительстве, о том, как благоу-
страивается быт колхозников. Ма-
териал интересный. Но с самого
начала и до конца фильма чувству-
ешь одно: приехала съемочная
группа в село, все заранее «срежис-
сировала», выстроила красивые
массовки, записала гладкие моно-
логи. профессионально отсняла на-
туру Результат? Как «информация
к размышлению», скажем, в среде
специалистов фильм «не прозву-
чит» информации мало. Публици-
стический разговор с широкой ауди-
торией тоже не получился: «сде-
ланность» слишком бьет в глаза, а
зритель нынче пошел искушенный и
инсценировку от живой жизни сразу
отличит.
«Хлеб на общем столе» (сцена-
рист А. Леиньш. режиссер В. Масс,
оператор В. Плотке, Рижская кино-
студия)— живой рассказ о том, что
принесли в жизнь села районные
агропромышленные объединения.
Здесь задача авторов ясна: расска-
зать подробно о новом деле. Мы
узнаем, что поначалу было много
сомнений, земледельцам приходи-
лось искать оптимальные варианты
на ходу. Это касалось как общей
работы, так и личного вклада. Ге-
рои в картине раскрываются сразу,
им самим интересно подумать
вслух, пообщаться с заинтересован-
ным собеседником, поглядеть на
себя со стороны Камера и берет на
себя эту роль, подчеркивает ее.
Люди как бы принимают правила
игры, они понимают, что волнующее
их волнует и многих других. Так что
получается толковый разговор, а
точность позиции, избранной авто-
рами ленты, исподволь определяет
и поэтику фильма.
Еще более впечатляет если гово-
рить о точности художественно-
публицистического прочтения —
кинообозрение
фильм «Сколько стоит урожай?»
(сценарий А.Черненко, режиссер
Л. Аничкин, оператор А Илличев-
ский, «Киевнаучфильм») Суть при
ема та же, что и у рижских масте-
ров ибо и суть вопроса близкая:
новое дело. «Экономический лик
без» на селе. Не просто введение
прогрессивных форм хозяйствова-
ния, но воспитание хозяина. Пони-
мающий суть эксперимента человек
и в работу включается сознатель-
но. у него появляется азарт. А в
итоге? Разительно несхожие уро-
жаи буквально рядом, у тех, кто
ищет новые формы работы, и у тех
кто буксует в старой колее. В филь
ме—острота сталкивающихся мне
ний суждений. Спорят люди—это
понятно. Арбитром выступает дело
результаты его. И способность лю
дей оценивать эти результаты
Очень хорошо проведена сквоз -
весь фильм тема гласности того
как идет эксперимент-работа по
коллективному подряду.
Когда тема важна, рано или
поздно появляется такое произве
дение, которое концентрирует в се
бе лучшее, что накоплено общими
усилиями. К таким произведениям
на мой взгляд, относится фильм
украинских мастеров «Как вы здесь
живете?» (сценарист А. Ременни
ков, режиссер И. Стависский, one
раторы А. Костюченко, В. Онопри
енко «Киевнаучфильм»), Авторь
сумели соединить здесь четкость
публицистического «захода» на
проблему с замечательной чело
2
вечностью интонации, с умением
показать жизнь во всей ее сложно-
сти.
«В селе Местечко закрыли шко-
лу. Не баню, не магазин не клуб
Детей мало—приезжайте, увидите,
почему». Таким неожиданным при-
глашением начинается фильм, при-
том и слова диктора, и наше есте-
ственное изумление перед подоб-
ным фактом продуманно соотносят-
ся со «зрительным аккомпанемен-
том»— чудесными пейзажами, сме-
няющими друг друга в кадре. А они
здесь «работают» безотказно и вы-
зывают единственно возможную
реакцию: какая красота! Почему же
люди покидают эти прекрасные ме-
ста? Закрытая школа—значит нет
у этой земли будущего?
...И вот авторы ведут нас в город,
беседуют с молодыми людьми, вы-
ходцами из этого самого села. Ока-
зывается. они вовсе не так уж
довольны своей городской
жизнью и по земле тоскуют, и тянет
в это самое село, где сейчас обита-
ют лишь 90 работоспособных людей
и 310 пенсионеров. А камера все
ведет нас от человека к человеку,
от собеседника к собеседнику, и
выясняется что на той же чудес-
ной, покоряющей красотою земле,
рядом с Местечком, есть села, кол-
хозы. куда «трудно устроиться».
Отлично продуманный, очень точ-
но реализованный сюжетный узел.
Если можно говорить о точности
воспитательного расчета кинема-
тографистов. то в данном случае
перед нами впечатляющий ее при-
мер Зрителю сразу предлагают
проблему Социальную. Демогра-
фическую. Ему говорят о том, что в
развитии какое мы переживаем
сейчас, нельзя без противоречий, и
противоречия надо учиться разре-
шать. Но ведь и этого мало! Смот-
ришь кадры, запечатлевшие милых
неогорожан в их уютной ухоженной
квартире внимаешь их «мыслям
вслух» по поводу того, что, мол,
если бы в родном селе да такие вот
условия, ни эа что бы не уехали, и в
какой-то момент душа расслабля-
ется, вот-вот начнешь грешить на
местное начальство, неспособное
позаботиться о людях
Вот тут-то и «срабатывает» моно-
лог Владимира Антоновича Плю-
тинского. Председатель колхоза,
расположенного всего в двухстах
километрах от Местечка, рубит
сплеча «Все хотят на готовень-
кое!» Оказывается пишут ему шах-
теры, мастера спорта, певцы, геоло-
ги из Воркуты: слух прошел о колхо-
зе. где «жизнь хороша и жить хоро-
шо».. Всем хочется хорошего... для
себя.
1
I канун Дня Победы
। Москве большой группе
мнематог р а фистов—
частников Великой
Нечественной войны
। тружеников тыла—были
ручены ордена
Отечественной войны
IF I и II степени, юбилейные
медали «Сорок лет Победы
| в Великой Отечественной
I войне 1941—1945 гг.».
I С приветственным словом
Б к награжденным обратился
| первый секретарь
Л правления Союза
Q кинематографистов СССР
П. А. Кулиджанов.
На снимке: после
торжественной церемонии.
Фото Ю. Федорова
д
Так возникает новый поворот в
развитии сюжета—неожиданный,
крутой, точный. Оказывается, что
фильм-то еще и о болезни потребиг
тельства Оказывается, что иные из
наших «милых» собеседников бо-
роться за хорошие условия предо-
ставляют «им» — председателям,
партийным и советским органам,
ученым. А «мы» пока подождем.
Вот когда «они» решат проблемы,
«мы» с открытой душой вернемся
да, именно на готовенькое!
Так фильм, сохраняя максималь-
ную объективность в рассмотрении
важнейшей социальной проблемы,
жестко акцентирует ее социально-
психологический аспект. По ходу
действия ленты не говорится лиш-
них слов о воспитании. Экран сам
воспитывает. Да. на нее. на благо-
получную жизнь работают изо дня в
день. И не надо ждать «хозяина»,
который бы «нас» встряхнул как
будто все вокруг не наше, не нами
созданное не нам отданное.
Воспитание чувства хозяина на
земле, которое есть не только об-
щая категория, но и личное свой-
ство каждого, первооснова индиви-
дуального поведения. Есть она, эта
первооснова — и человек с землей
неразлучны, и земля благодарно
воздает. Пропадает — рожд аютс я
проблемы.
Вот почему фильм «Как вы здесь
живете?», на мой взгляд.—одно из
самых приметных явлений нашей
документалистики последнего вре-
мени, обращающейся к проблемам
села. Именно острота социального
зрения, публицистический и худож-
нический талант создателей выве-
ли разговор на уровень таких обоб-
щении такой, не побоимся слов,
государственной и партийной точ-
ности, что и значение фильма пере-
растает тематические рамки.
Есть случаи иного рода. «Не те-
ряй!» (сценарий В. Симоненко,
режиссер В Маринова, опе-
ратор Я. Маевский, «Центрнауч-
фильм»)— так называется этот ко-
роткий фильм-плакат. Он и создан,
как свидетельствуют титры, по пла-
ну издательства «Плакат». На кого
он рассчитан? Блиц-лекция перед
сеансом, посвященная проблемам
сельского хозяйства? Сомнитель-
но... Показывать кинофильм на по-
левых станах, в перерывах? Но он
скучен, вял, прописные истины и
без него известны, зажечь челове-
ка, заставить задуматься такие
опусы не могут. Сама-то идея прек-
расна: фильм-плакат. Вы только
вдумайтесь в возможности этого
жанра! Значит, есть в нем потреб-
ность, раз он в тематические планы
включается Значит, нужно всерьез
подумать о возможностях этого
жанра, о его специфике и точной
направленности.
...Так сколько же стоит урожай?
Он стоит труда всей страны. И в
этот труд уверенно вносят свою
лепту и наши кинодокументалисты
Надо хорошо поработать, чтобы эта
лепта стала крепким, действенным
орудием социального воспитания,
гражданской мысли, общественного
мнения К этому призывает апрель-
ский (1985 г.) Пленум ЦК КПСС в
материалах которого сказано' «Ху-
дожественная интеллигенция—пи-
сатели. поэты, композиторы, ху-
дожники, работники театра и
кино—пользуется большим авто-
ритетом и признанием Но отсюда и
их огромная ответственность перед
обществом Все лучшее, что созда-
но советской литературой и искус-
ством, всегда было неотделимо от
главных дел и забот партии и наро-
да. Нет сомнений в том, что новые
задачи, которые решаются сегодня,
найдут достойный отклик в художе-
ственном творчестве, утвержда-
ющем правду социалистической
жизни».
Фото Б.Задвиля
В
О ООН: сорок лет истории
л • «Хроника бессмертия» —
снимается в содружестве
• Сергей Герасимов,
Тамара Макарова:
летопись мастерской
• «Суд за дело»,
«Снайпер Лиля»—короткие
репортажи со съемок
• И студия, и киноклуб
• Новые роли Николая
Караченцова,
Всеволода Ларионова
• Героиня мультоперы—
непослушная Бука...
6 «Багратион».
Съемки закончены.
8 Рецензии
«Тогда а 45-м», «Хозяин»,
«Аплодисменты.
аплодисменты...»,
«Прежде чем расстаться».
«Передышка» в сюжете.
Обозрение
приключенческих фильмов
Встреча с современником.
Режиссер Олег Никитин
представляет фильм
«Тихие воды глубоки».
Дебют режиссеров —
комедия «Украли жениха».
№ 13
июль
1985
эщ>ан
КРИТИКО-ПУБЛИЦИСТИЧЕСКИЙ ИЛЛЮСТРИРОВАННЫЙ ЖУРНАЛ
ОРГАН ГОСУДАРСТВЕННОГО КОМИТЕТА СССР ПО КИНЕМАТОГРАФИИ
И СОЮЗА КИНЕМАТОГРАФИСТОВ СССР
ОСНОВАН В 1925 ГОДУ
ВЫХОДИТ ДВА РАЗА В МЕСЯЦ
МОСКВА ИЗДАТЕЛЬСТВО ЦК КПСС «ПРАВДА
НОМЕРЕ
ft
17
18
19
20
12
i Л Ожидание друга...
Лента
о «трудном подростке»
в «трудной» семье.
В поисках метафоры.
Беседу о творчестве
оператора ведет
заслуженный деятель
искусств РСФСР
Юрий Гантман
«И жизнь, и слезы,
и любовь...» в откликах
зрителя.
Новый сценарий.
«Кин-дза-дза» —
фантастическая история,
рассказанная режиссером
Георгием Данелия
и драматургом
Ревазом Габриадзе.
Читателям отвечает актер
и режиссер
Евгений Герасимов.
Вальтер Хайновский
и Герхард Шойман:
кинокамера
обличает фашизм.
Лауреат конкурса «СЭ».
Дх ссика Ланж—
новое поколение «звезд».
22 Совсем молодой «Пэпо».
Первой звуковой картине
Армении—пятьдесят лет.
ft
На обложке—актер Ярослаа ГАВРИЛЮК
(читайте о нем на стр. 16—17)
Фото Николая Г н и с ю к а
Главный редактор Д. К. ОРЛОВ
Редакционная коллегия:
Ф. И. АНДРЕЕВ (заместитель главного редактора), А В. БАТАЛОВ,
Е. В. БАУМАН, Е. К. ВОЙТОВИЧ М. А. ГЛУЗСКИЙ,
Б. В. ГОЛОВНЯ, Е. С ГРОМОВ, Ю А ЗАРУБИН (ответственный
секретарь), Р. А. КАЧАНОВ, Е. С. МАТВЕЕВ, Б. А. МЕТАЛЬНИКОВ,
В. Н. НАУМОВ, Т. О. ОКЕЕВ, Б. В. ПАВЛЕНОК, Е. Н. ПТИЧКИН.
С. И. РОСТОЦКИЙ, Ю. С. СЕМЕНОВ, С. А. СОЛОВЬЕВ,
О С. ТЕСЛЕР (главный художник), В. П. ТРОШКИН, В. И. ЮСОВ
Художественный редактор Н. С. Кроль
Оформление Ф. И. Кизилова
ПИШИТЕ ПО АДРЕСУ: 125319. Москва. А-319.
ул. Часовая, 5-6. Телефон редакции: 152-88-21
Фото адреса актеров, ноты и тексты песен редакция не высылает
Рукописи рисунки и фотоснимки не возвращаются и не рецензируются
№ 13 (685)—1985 г. С^ано в набор 17.05.85. Подписано к печати 27.05.85. А 07179.
Формат 70х108 /я. Глубокая печеть. Усл печ. л. 4.20. Уч-изд л 6 50
Усл. кр.-отт. 14 70. Тираж 1700000 экз. Изд. №1624. Заказ №828.
Ордена Ленина и ордена Октябрьской Революции
типография имени В И. Ленина издательства ЦК КПСС «Правда».
125865. ГСП Москва. А-137. ул «Правды» 24
© Издательство ««Правда», ««Советский экран» 1985 г.
В БЛИЖАЙШИХ НОМЕРАХ:
•	Минск. Репортаж с XVIII Всесоюзного кино-
фестиваля.
•	Разговор по душам с Павлом Кадочниковым.
•	Ольга Битюкова. Начало пути.
•	В творческой мастерской драматурга.
Александр Александров.
•	Музыка Яна Френкеля.
•	Мастера зарубежного кино:
режиссер Маргарет фон Тротта (ФРГ).
з
ЗАЩИЩАЯ МИР
• слово
• о наставниках
СЧАСТЬЕ БЫТ1
40-летней годовщине создания Организации Объединенных Наций посвя- _	..
щают свой фильм «Стратегия мира» кинопублицисты ЦСДФ (сценаристы	этот Ае11ь зал Чен-
И.Ицков и Б. Рычков, режиссер Г.Бурашова).	* * трального Дома кино
Еще шла война, а государства — участники антигитлеровской коалиции ( °ыл полон- Фрагменты
приняли решение о создании международной организации, которая бы одной картины сменя-
обеспечила мир, безопасность и развитие сотрудничества между странами ф лись другими... «Моло-
плвнеты. И вот в 1945 году на конференции в Сан-Франциско был подписан ф дая гвардия» и «Старые
документ о рождении Организации Объединенных Наций.	• стены», «Судьба челове-
— Наш фильм,— говорит лауреат Ленинской премии кинодраматург И Иц- • ка» и «Состязание»,
ков—проследит историю международной жизни за последние четыре десятилетия • «Председатель» и «До-
А она наполнена событиями драматичными Еще не успела окончательно сформиро- • живем до понедельни-
ваться ООН, как над миром прогремела первая ядерная гроза. И с тех пор угроза • ка», «Дом, в котором я
атомной войны висит над жизнью человечества Советский Союз первым выдвинул живу» и «Красное и чер-
идею полного и всеобщего разоружения и последовательно борется против угрозы ное», «Подранки» и «По-
воины, за мирное сосуществование стран с различными социальными системами прыгунья» «Женитьба
Фильм расскажет, как за прошедшие годы изменялась политическая карта Бальзаминова» и «Цы-
мира, исчезали колонии, появлялись независимые государства. В этом преображе- ган>, «Печки-лавочки»
нии мира есть лепта, которую внесла Организация Объединенных Наций И сейчас ф «Юность Пет а» и «Се '
перед ней стоят нелегкие задачи, так как на земле еще немало очагов расизма. ф ‘	ра>>
колониализма, апартеида	• надцать мгновении вес
Я.ЛИСАКОВИЧ • н“”-
С каждым кадром на эк-
• ране все полнее и полнее
внимание, мотор!
ПЕРВЫЙ советско-вьетнамский
Фонг (Вьет Бао), Крутин (А. Галибин), Маи (Ле Ван) и Кэт (Т. Лебедева)
Фото Т. Куриловой
О героической борьбе вьетнамско-
го народа за свободу и независимость
расскажет художественный фильм
«Координаты смерти». Это будет пер-
вая совместная рвбота над художе-
ственным кинопроизведением совет-
ских и вьетнамских кинематографи-
стов.
Подлинные события времен народно-
освободительной борьбы Вьетнама про-
тив американских агрессоров лвгли в
основу сценария, написанного А Лапши
ным и Хуанг Тык Ти. Действие развора-
чивается и в джунглях, и в заливе
Халонг и на улицах Хайфона и Ханоя
— Что вы можете сказать о будущем
фильме9 — таким был наш вопрос по-
становщику картины с советской сторо-
ны режиссеру Центральной киностудии
детских и юношеских фильмов имени
М. Горького Самвелу Гаспарову (его
предыдущие фильмы «Шестой» «Хлеб,
золото, наган», «Без особого риска»
хорошо знакомы зрителям).
— Сценарий предопределил стили-
стику картины. Она будет снята как бы
документальной камерой Фильм требу-
ет тщательной организации, ведь в нем
участвует множество людей Предстоит
снимать бои в джунглях, горящие хижи-
ны. налеты американской авиации, по-
жар на сухогрузе «Челябинск»... И здесь
большая ответственность ложится на
группу каскадеров во главе с А Филато-
вым— им придется много работать в
очень сложных условиях. Ну. а сколько
забот сейчас у нашего художника-
пиротехника В. Вороного, мастера сво-
его дела говорить не приходится.
В фильме снимаются известные акте-
ры Ю. Назаров. А. Галибин и молодая
актриса Малого театра Т Лебедева.
Главный оператор С. Филиппов изве
стныи зрителям по фильмам «Юность
Петра и «Лев Толстой», художник-
постановщик П. Пашкевич. Музыку пи-
шет композитор Е. Крылатое С вьет
намскои стороны в работе принимают
участие режиссер Суан Тяну оператор
Дан Тху. художник Дао Дык. Особо хочу
отметить вьетнамских актеров Ле Ван и
Вьет Бао. играющих главные роли. Они
вписались в наш замысел настолько,
что други^ исполнителей мы теперь
себе не представляем. Словом, фильм
создается в атмосфере плодотворного и
самого тесного творческого содруже-
ства с нашими коллегами из братской
социалистической страны.
И. ЯСЕНЕВСКИЙ
В зале Центрального
Дома кино.
Учителя и ученики
ХРИЗАНТЕМЫ В САДУ
Он вырастил удивительные по красоте хризантемы, мечтая назвать их «Аня» в
Ф память о своей умершей жене. Но однажды в сад забрался подвыпивь им
Ф хулиган...
• «Суд да дело» называется новая картина которую снимает на киност\ тип
• «Ленфильм» Иосиф Хейфиц. Сценарии написан Борисом Васильевым по своей
• одноименной повести
Этот фильм—рассказ о человеке очень нелегкой судьбы бывшем фронтов же.
человеке добром, безупречно честном. Скулов убивает осквернителя святой паг яти
жены, оказывается на скамье подсудимых.
— Трудно судить героя картины окружающим вго людям, но неизмеримо труднее
Ф ему самому вершить высший суд, суд Совести над самим собой. Нравственный сам суД
Ф человека—так я определил бы основную тему будущей ленты. — говорит И. Хейфиц
• Главные роли исполняют Михаил Жигалов (Скулов), Татьяна Шестакова (Аня)
• Ролан Быков (адвокат) В картине заняты также Е. Санаева. О. Волкова. Ю. Соловьев
• другие актеры. Оператор В. Блинов художник Е. Фомина.
И. МИШИН*
ф••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••
БАЛЛАДА О СНАЙПЕРГ:
• На студии «Квзахфильм» народный
• артист Киргизской ССР, лауреат Госу
дарственной премии СССР Б. Шамшиев
снимает фильм «Снайпер Лия» (авторы
сценария С. Аскаров, М. Симашко,
Ф Б. Шамшиев).
• ..На фронт Алия Молдагулова попала
• когда ей было всего семнадцать. Выучи-
•	Е. ТЕСЛ1Р
Ф Алия (А. Темирова), замполит Силаев (Д. Мирзоев), комбат Матвеев (Ю. Киселик
•	Фото Н.Постникова
лась на снайпера и день ото дня вела счет
уничтоженным фашистам. А когда обста-
новка потребовала, она взяла в руки
автомат и подняла в атаку бойцов Алия
погибла но на примере казахской девуг
ки учились и учатся мужеству любви к
Родине миллионы молодых людей
страны
ЖИВ в ХРОНИКА киь
УЧЕНИКАМИ
разворачивалась сорока-
летняя история объеди-
ненной актерско-ре-
жиссерской мастерской
Героев Социалистическо-
го Труда народных арти-
стов СССР С. А Гврасимо-
ва и Т. Ф. Макаровой. Од-
новременно это во многом
и история послевоенного
советского кинематогра-
фа: сколько талантливых
картин, снятых в этот пе-
риод. впрямую связаны с
именами их учеников'
Я смотрю удивительную,
своеобразную кинолето-
пись и вспоминаю как
впервые пришел к нам на
курс Сергей Аполлинари-
евич Герасимов. Еще шла
война но уже гремели по-
бедные салюты Именно
тогда начинались репети-
ции «Молодой гвардии»
Александра Фадеева За-
тем Сергей Аполлинари-
евич снял фильм в кото-
ром приняла участие вся
его первая объединенная
мастерская. Так за нами
закрепилось почетное и
бесконечно дорогое имя
« молодог вар дейцы ».
Теперь понимаю как на-
ши педагоги были молоды
в ту пору. Но у них за
плечами уже был огром-
ный опыт. Они учили сту-
дентов любви и уважению
к профессии Учили быть
авторами каждой роли, не-
зависимо от того, мала или
велика она Они хотели,
чтобы наши души «не уста-
вали трудиться»...
Немало лет минуло.
Много ролей сыграно А
вот недавно Сергей Апол-
линариевич похвалил ме-
ня за последние роли, и
какой же бесконечно сча-
стливой я себя почувство-
вала! По-моему, это знако-
мо всем его ученикам. Се-
годня их более 250. Семь
выпусков мастерской тру-
дятся по всей стране.
На	выходе—восьмой.
Москва Ленинград. Киев.
Минск. Ашхабад Тбилиси
Ереван. Фрунзе, Таш-
кент — разве назовешь все
города, где работают уче-
ники Герасимова и Мака
ровой.
Открывая вечер, посвя-
щенный 40-летию объеди-
ненной	мастерской
Станислав Ростоцкий
справедливо заметил, что
если все сидящие в зале
Дома кино ученики Гераси-
мова и Макаровой подни-
мутся на сцену, то ряды
огромного зала заметно
поредеют Так оно и есть
И еще об одном дума-
лось мне на вечере: как
много ярких индивидуаль-
ностей выросло под руко-
водством умных и чутких ф
наших педагогов. Как не- в
похожи друг на друга ре- •
жиссеры. актеры, хотя
ведь школа у всех одна
Это тоже подлинный педа-
гогический талант—уга-
дать суть дарования и вер- ф
но направить его.
Смотрю на сидящих на •
сцене Сергея Аполлинари-
евича и Тамару Федоров
ну •
Мы стали уже «старой
гвардией», а о них так го- ф
ворить не хочется. Жизне- •
любивы полны энергии. •
Время словно бы не вла-
стно над ними.
Их молодость—в их уче-
никах
Людмиле >
ШАГАЛОВА. »
Народная
артистка РСФСР
лауреат
Государственной »
премии СССР
СУДЬБА КАПИТАНА
фильме многое необычно. Неожиданные
В этом
цветовые сочетания, свободный переход от живописи
к графике, от рельефных к объемным изображениям
и, наконец, к реальным предметам окружающим нас
в быту.. Да еще кукольная мультипликация, совме-
щенная с пластилиновой. Лента называется «Про
Буку» («Союзмультфильм», автор сценария Г. Сапгир.
режиссер Н. Шорина)
Кто же такая Бука? Это прозвище героини ленты
неряшливой и капризной девочки, с которой на
экране приключаются всякие чудеса. Их «творят» в
фильме художники-постановщики Н. Титов и Л. Евзо-
вич, художники-мультипликаторы С. Олиференко,
М Письмен Р. Митрофанов оператор В Струков.
Остается добавить, что это мультфильм-опера,
музыку которой сочинил композитор В. Немирович-
Данченко
Кинороли
актера
Московского
театра имени
Ленинского
комсомола	Я
Николая
КАРАЧЕНЦОВА Я	**
весьма	'	jLg-x
разноплановы	аН
Достаточно
вспомнить
его работы '^^Я
последних лет
в фильмах	«Как стать
«Белые Росы».	^Я	счастливым».
«Прежде чем	Н. Караченцов
расстаться».	в роли Гоши
«Решение»,	оВь.
«Батальоны
просят огня > «Маленькое одолжение» С одной из
его работ зрители встретятся вскоре в музыкаль-
ной фантастической комедии «Как стать счастли-
вым» («Мосфильм», авторы сценария Г. Кушниренко.
Ю. Чулюкин, режиссер Ю. Чулюкин). Все изменилось в
жизни героя Н Караченцова после того как был
изобретен некий аппарат способный сделать челове-
ка счастливым. Фоторепортер вдруг обнаруживает,
что его истинное призвание... клоунада. Причем это
открытие совершенно неожиданно для него самого1
Станет ли Гоша клоуном неизвестно но в том. что у
него действительно есть этот талант, нас предстоит
убедить Н. Караченцову.
Действие картины разворачивается в двух времен-
ных измерениях: сегодня и спустя десять лет Тем
интереснее работать, экспериментировать, считает
актер.
Шестнадцатилетний московский школьник Всево- •
лод ЛАРИОНОВ в своих юношеских мечтах видел себя •
летчиком а стал... моряком. И не просто моряком, а
«капитаном»! Самым молодым наверное за всю много
вековую историю флота.
...Режиссер Василий Журавлвв просмотрел множе-
ство претендентов на главную роль Дика в фильме ф
«Пятнадцатилетний капитан» по роману Жюля Верна, ф
но выбрал именно Севу Ларионова. Тот давний выбор •
определил дальнейшую судьбу юноши. Всеволод веко- •
ре поступил в театральное училище при Театре имени
Ленинского комсомола.
Минуло почти сорок лет. Ныне актер Московского
театра имени Ленинского комсомола народный артист
РСФСР Всеволод Дмитриевич Ларионов имеет на счету
более ста экранных работ. Только за последние годы ф
он снялся в фильмах «От зимы до зимы» (Косачев) ф
«Незваный друг» (Бодров) «Кольцо из Амстердама» •
(Миша), «Через Гоби и Хинган» (маршал Малиновский) •
«Анна Павлова» (Дягилев).
Сейчас актер приступил к работе в двухсерийной
картине Свердловской киностудии «Не имеющий чина»
о Михаиле Васильевиче Фрунзе (режиссер О. Воронцов,
авторы сценария Э. Вериго и Б. Тулин). Герой Всеволо-
да Ларионова в этой ленте генерал-губернатор
Читы	ф
граф Кияшко	•
Непростые отно-
шения
завязываются	£
между царским
сановником
тщившимся выгля-	_ ^ф
Деть	Л	ф
либералом.	1	ф
и молодым	К
Фрунзе.	Vk
роль которого
исполняет актер
Киевской	>	1	,
киностудии	Л лЛ
имени	'	'	*
А. П. Довженко
Григорий Гладий
В фильме
также заняты
В. Ивченко,
Е Майорова
Н. Вавилова
И.ЛАНТИНОВА
М. ТРУШ
В. Ларионов
в фильме
«Один
и без оружия»
М. КРАСИЛЬЩИКОВ
кинолюбители •••••••••••••••••
КАЖДАЯ ЛЕНТА-
ОТКРЫТИЕ
Киностудия «Спутник» при Доме пионеров
Жовтневого района Днепропетровска не только
студия, но и киноклуб. Здесь ребята имеют воз-
можность посмотреть фильмы мастеров экрана,
послушать лекции о киноискусстве и — что неме
ловажно—увидеть работы своих сверстников
документальные, игровые и столь популярные у
детей мультипликационные.
И снимают сами.
Вот мальчик девяти лет от роду придумал сказку
Она понравилась. Свобода фантвэии плюс обыкно
венные карандаши, кисточки и краски — можно де-
лать мультфильм собственными руками, свой.
Если он и не получится, не беда Ничто не
пропадает впустую. Кто с детства стремится к твор-
честву. тому жить интересней
— Каждый наш фильм.— рассказывает руководи-
тель киностудии Е.Двоскина.— начинается после
долгих поисков и Споров. Так родилась мультиплика-
ционная лента «Счастье», дискуссия о которой вышла
за рамки замысла фильма. Ребята пытались опреде
лить для себя само это понятие. После жаркого
обмена мнениями пришли к выводу — счастье прихо-
дит к тому, кто умеет протянуть другому руку помощи.
Мультипликационная лента студийцев «Дерево»
стала призером одного из Всесоюзных фестивалей
детских фильмов «Тбилисские зори». В прошлом году
на Рижском кинофестивале получил первый приз
игровой художественный фиНьм «Маленькие новел-
лы»—своеобразная сатирическая комедия
Однажды увлечение кинематографом привело
студийцев в удивительное село Петриковку. Все это
село—художественная мастерская. И в фильме «Ча-
ривни джерела» («Волшебные родники») речь идет о
том, как искусство петриковскои росписи и вышивок
передается от поколения к поколению.
...За кадром звучит голос девочки:
— Эту историю рассказал мне мой дед...
Так начинается документальный фильм «Крылья
песни» — о ветеране Великой Отечественной, учите-
ле музыки Г. Фофанове. Лента озвучена песнями
самого Геннадия Филипповича.
Обучение ребят рассчитано на несколько лет
Новички знакомятся с киноискусством в специальном
лектории, занятия в котором ведет В Сергиенко
Ребята повзрослее изучают устройство фото- и кино-
камеры. искусство съемки под руководством Ф. Фило-
ненко
И пусть они не станут кинематографистами. Здесь,
в «Спутнике», они учатся всматриваться в жизнь,
видеть вокруг красоту и создавать ее.
В. МОРОЗОВ
Днепропетровск
с
съемки закончены
Наполеон
долашвили
п и. Багратио”
/г Чохонелидз®
Петр Иванович Багратион по праву счита-
ется одним из виднейших полководцев
России Начав военную службу юношей
он был любимцем Суворова и Кутузова,
участвовал и в штурме Измай па и в битве
под Бородином.
— Князь Петр, заметил тебя в турецкую
кампанию оценил в польскую полюбил в Ита-
лии — слова Суворова в фильме
В Шенграбене Багратион с четырьмя тысяча-
ми солдат три дня сдерживал тридцатитысяч-
ную армию Мюрата. На шестистах верстах от
границы до Смоленска в Отечественной войне
1812 года Багратион четырежды давал бой
авангардным частям Наполеона и выходил по-
бедителем В Бородинском сражении Кутузов
поручил Багратиону оборону левого фланга,
наиболее уязвимого в позиции русской армии.
Перед флешами Багратиона полегло сорок ты-
сяч французов И сам прославленный полково-
дец был смертельно ранен именно здесь
Фильм о нем — совместное производство
киностудий «Мосфильм» и «Грузия-фильм». По-
ставили его народные артисты Грузинской ССР
К Мгеладзе и Г Чохонелидзе.
— Багратиона-полководца знают все. но ма-
ло кому известны подробности его жизни.— го-
ворит К. Мгеладзе — Мы попытались воссоз-
дать некоторые из них. Для этого пришлось
проделать огромную работу с архивными доку-
ментами..
— Нам удалось найти письмо Багратиона
Александру I.— говорит Г. Чохонелидзе,— в ко-
тором князь просит погасить свой долг куп-
цу— поставщику провианта для армейской кух-
ни Летом 1812 года, когда две русские армии
искали возможности соединиться, когда от не-
стерпимой жары пересыхали реки, горел на
корню хлеб, не было корма лошадям, армия под
командованием Барклая де Толли испытывала
острейшую нужду в провианте и фураже. А вот
солдаты Багратиона были накормлены, лошади
и А. В. Суворов
я ПОЛИ
И. Маль'^ой кня*ны
вел ^Павловны
ЕкатеРинЬ
R Нов‘**°ва
фото В. пи
получали положенную порцию овса. В фильме
есть эпизод последней встречи Багратиона с
Суворовым Суворов говорит ему напутствен
ные слова: «Солдат люби, Петя, не выдавай
солдат Трудна солдатская служба, и нет без
солдата победы!» Не на заботу ли о солдате
уходили деньги полководца9
Как и в «Войне и мире» С. Бондарчука, роль
Петра Ивановича Багратиона исполнил Г Чохо-
нелидзе Этот образ, по его признанию, продол-
жал все эти годы волновать воображение акте-
ра. И вот новая встреча.
В фильме (сценарии В Соловьева при уча-
стии Г. Чохонелидзе, оператор В. Климов) заня-
ты актеры М Кузнецов Ю Катин-Ярцев,
В.Дружников. Л. Элиава, Ж. Лолашвили, А. Ли-
цитис, И Малышева. В Конкин А. Лиелдидж
А. САВЕЛЬЕВ
ТОГДА В 45-м
ЛСДФ
Сценарий Б. Добродеева,
 Н. Шишлина
Режиссер Ю.Занин
Оператор Н. Волков
Композитор Ш. Каллош
ХОЗЯИН
«АРМЕНФИЛЬМ»
Автор сценария Грант Матевосян
Режиссер-постановщик
Баграт Оганесян
Оператор-постановщик Г. Авакян
Художник-постановщик
Л. Геворкян
Композитор Т. Мансурян
АПЛОДИСМЕНТЫ,
АПЛОДИСМЕНТЫ...
«ЛЕНФИЛЬМ»
Автор сценария Виктор Мережко
Режиссер-поствновщик
Виктор Бутурлин
Оператор-поствновщик
Владимир Васильев
Художник-постановщик
Алексей Рудяков
Музыка Александра Морозова
Текст песен Р. Гамзатова.
Н. Денисова, Ю. Ряшенцева
ПРЕЖДЕ ЧЕМ
РАССТАТЬСЯ
«МОСФИЛЬМ»
Автор сценария Валерий Шульжик
при участии Александра Косарева,
Георгия Фере
Режиссер-постановщик
Александр Косарев
Оператор-постановщик
Дильшат Фатхулин
Художник-постановщик
Виталий Гладников
Музыка Юрия Антонова
К. ЩЕРБАКОВ
©Лучшие «военные» фильмы,
спектакли, созданные сегодня,
заставляют задуматься о том.
сколь многообразны были в пору Вели-
кой Отечественной проявления героиз-
ма, самоотверженности. О том. как лю-
ди. оказавшиеся в обстоятельствах не
только труднейших, но и ошеломитель-
но не предвиденных, оставались пат-
риотами, интернационалистами. Навер-
ное. сколько ни вспоминай 45-й год все
будет мало, и какие-то темь бесценные
для людей последующих поколений, бу-
дут оставаться «за кадром» и ждать
своего часа, момента, когда к ним при-
коснется рука художника.
В мае 1945 года фашистская Герма-
ния капитулировала. Но задолго до
этого, когда еще рвались снаряды, горе-
ли дома, гибли массы людей, в сознании
тех, кто все силы отдал приближению
Победы, возник тревожный и жесткий
вопрос: что дальше? Как жить народу,
который в течение двенадцати лет был
духовно порабощен фашизмом, принес-
шим неисчислимые бедствия другим на-
родам Европы? О том. как было дальше,
рассказывает фильм «Тогда в 45-м»
(сценаристы Б. Добродеев и Н. Шишлин,
режиссер Ю. Занин. оператор Н. Волков.
ЛСДФ).
Создатели ленты в высокой степени
владеют искусством отбора и монтажа,
умеют отыскивать кадры уникальные, и
Кадр из фильма
в Фомин ПОД КРАСНЫМ ЗНАМЕНЕМ
Ждем не дождемся героя. Ярко-
го. Значительного. Настоящего.
Пишем на эту тему статьи. Заки-
паем дискуссиями. Настойчиво торопим
кинематографистов, напоминаем им о
силе положительного примера и о том.
каким именно этот герой, по нашему
представлению, должен быть. Нетерпе-
ливо. с надеждой всматриваемся в
киногоризонт: уж не мелькнет ли там
столь желанное всем лицо? Но не грех,
наверное, иногда отвести взор от много-
обещающих далей и внимательно пос-
мотреть вокруг: а не стоит ли долго-
жданный герой рядом с нами?
...Возле старой колхозной фермы этот
мрачный седой богатырь появляется
внезапно, словно бы из-под земли—с
красным знаменем в руках. Между тем
знамя здесь как будто не совсем кстати.
На дворе—обычный, будничный день, а
церемония, ради которой собрались воз-
ле фермы люди, и вовсе не располагает
к торжественности. Ферму эту. как вы-
ясняется, решили просто-напросто сло-
мать. Будто бы за ненадобностью. На
самом-то деле чей-то цепкий взгляд
давно приметил: старый коровник по-
строен на совесть и из добротнейшего
материала. Если его с толком разоб-
рать, то еще можно возвести для себя
дачные хоромы.
Но именно потому лесник Ростом
Саргсян, главный герой фильма «Хозя-
ин», и водружает над старым колхозным
коровником красное знамя: чтобы не
тянулись алчные руки к общему добру,
чтобы цр растаскивали по своим дворам
то, что успело стать и общей судьбой и
общей памятью.
А какое, собственно, этому Ростому
дело до колхозной фермы? Ведь он
всего лишь лесник в этих местах. Кто
позволил ему устраивать столь вызыва-
ющую демонстрацию?
А никто не позволял. Сам так решил.
ГУМАНИЗМ ПОБЕДИТЕЛЕЙ
их соединение с кадрами общеизве
стными оказывает глубокое душевное
психологическое воздействие. Общее
ликование у рейхстага—и рядом, в сле-
дующую секунду, погибший воин. Цве-
ты. оружейный салют, скорбные лица
товарищей. Двадцать миллионов погиб-
ло. и многих, слишком многих хоронили
иначе—порой в спешке, в братских
могилах, и без цветов, но в фильме
потрясает вопиющая несправедливость
именно этой, отдельной смерти, свер-
А как решил, так и сделал. Таков уж
этот своенравный и неуемный Ростом
Саргсян, которого в здешних местах кто
уважительно, а кто и насмешливо-
презрительно называет «хозяином». Ро-
стом не хочет чувствовать себя «ма-
леньким человеком», не может жить по
известному принципу «моя хата с краю».
Поэтому неизбежно вмешивается во
все, что происходит вокруг. Разгильдяй-
председатель не может собрать народ
на косовицу, а травы на колхозных
угодьях сохнут-пропадают. И Ростом
первым берется спасать положение. На-
глец-шоферюга пытается «умыкнуть» из
деревни девчонку—Ростом первым
бросается в погоню. А когда в селе
появляется некто Коротышка и начина-
ет щедрыми подачками одного за дру-
гим втягивать односельчан в омут своих
грязных делишек, то и тут неугомонный
шившейся накануне мира. И гнев на
виновников ее. захвативший души бое-
вых товарищей погибшего, передается и
нам. сидящим в зале.
Потом нам покажут фашистов за-
стрелившихся. повесившихся в пред-
дверии неотвратимого возмездия. И по-
кажут лишения, тяготы мирных жите-
лей, брошенных Гитлером на произвол
судьбы. Но мы будем смотреть на все
это глазами наших солдат, прошедших
от Москвы до Берлина, вадевших фаши-
правдолюбец первым ввязывается в яв-
но неравный бой за души заблудши
Невольно задаешься вопросом: а от
куда у этого уже немолодого, давне
увенчанного сединами, изрядно погруз
невшего человека такая неудержимая
активность? Неужто жизненная энергия
так бьет через край? Или, быть может
просто собственных забот не хватает ’
Нет. забот у него по горло. Навес
порядок у себя на лесном кордоне
уберечь лес от огня, от засухи и прочи>
напастей—уже бы только с одним этим
дай бог. управиться! И все же вовсе не
эти хозяйственные хлопоты оказывают
ся самыми обременительными для лес
ника. Куда труднее ему беречь свои
угодья от людей. И вовсе не от каких-тс
там заезжих браконьеров или горе
туристов, а кое от кого из своих же
8
стские зверства, смотреть и понимать,
что нашим бедам и их бедам—разная
цена. «Так хотел он, его вина—пусть
горит его дом. а не твой, и пускай не
твоя жена, а его пусть будет вдо-
вой»—помните стихотворение Констан-
тина Симонова?
Солдаты-победители вступили в по-
верженную Германию. А большая часть
населения ее, пережившего потрясение
разгрома, крушение всех основ, на кото-
рых строилась жизнь, находилась в со-
стоянии глубокой апатии. Вы всматрива-
етесь в лица, выражение которых явля-
ло тягостную смесь равнодушия, горечи,
искательности, вины, всматриваетесь и
понимаете, какой мощный нужен был
моральный, нравственный стимул, что-
бы возродить этих людей к жизни ос-
мысленной и достойной. И такой стимул
дали солдаты-победители, которые,
быть может, еще несколько часов на-
зад хоронили своих товарищей.
Поразителен кадр, где советский ге-
нерал беседует с пленным, фолькс-
штурмовиком, из числа тех. которых
Гитлер мобилизовал в последние меся-
цы войны. Мальчишка, почти ребенок,
оборванный, жалкий, и леденящая тяго-
стность ситуации в том, что, быть мо-
жет, это он стрелял в того советского
воина, которого хоронили с цветами и
траурным салютом. Но нет злости, от-
чужденности на лице генерала, оно вни-
ательно и участливо: взрослый и силь-
ый, он в первые же послепобедные
часы сумел понять, что именно он, и
олдаты. и офицеры армии-
освободительницы теперь в ответе за
то, чтобы этот мальчишка с изувеченной
душой вырос и жил человеком.
Разруха, деморализованность, голод,
болезни—вот то страшное наследие,
которое оставили гитлеровцы жителям
Берлина. Восстановить силы, восстано-
вить души людей, находящихся на грани
гибели, физической и моральной,— вот
какая работа предстояла воинам-
освободителям. И они взялись за зту
работу с той же ответственностью и
сознанием интернационального долга, с
какими освобождали Европу от фашист-
ской чумы.
Мы становимся свидетелями поисти-
не героических усилий первого комен-
данта Берлина генерала Н. Э. Берзарина
по спасению поверженного города. С
некоторыми из тех, кто был призван к
этой гуманистической миссии, авторы
фильма беседуют сегодня.
«...Деревня моя родная... в Запорож-
ской области... Триста восемьдесят дво-
ров, и ни одного не осталось... Желание
отомстить... было... исключительно ве-
лико». Это говорит генерал Николай
Алексеевич Антипенко, на которого бы-
ла возложена обязанность накормить
агонизирующий Берлин. С экрана он
рассказывает о доброте, человечности
своих подчиненных. Сегодняшние кад-
ры перемежаются с кедрами, докумен-
тально подтверждающими его сло-
ва,—и словно отступают десятилетия.
Зритель проникнется уважением к лю-
дям, у которых брали верх чувства
созидателей, интернационалистов.
Трудно было Берзарин и Антипенко:
трудно было В. С. Семенову, ныне Чрез-
вычайному и Полномочному Послу, а
тогда политсоветнику при Главнона-
чальствующем советской военной адми-
нистрации в Германии. Трудно было
генералу И. С. Колесниченко, который
помогал налаживать работу в Берлин-
ском и Йенском университетах, и стар-
шему лейтенанту Е.Ф.Лудшувейту, ко-
торый вместе со своими боевыми това-
рищами спас один из прекраснейших
уголков старинной Германии, дворец и
парк Сан-Суси в Потсдаме. Трудно было
нашим военным комендантам, которые
обязаны были находить контакты с ме-
стным населением, обеспечивать его
всем необходимым и вселять веру в
будущее. У каждого из этих людей был
свой счет, но они предъявляли его
фашизму, но отнюдь не народу Герма-
нии.
Весомо звучат в фильме слова изве-
стного немецкого писателя-гуманиста
Ганса Фаллады. бывшего некоторое
время бургомистром города Фелвдберг:
«Вы. русские, должны были озвереть,
сердца ваши должны были стать булыж-
никами... А что я увидел? Одержимых
к чдантс . которые ни себе, ни мне
не давали покоя... Какое вам было дело
до нас?.. Пусть немцы вымрут, подохнут
с голода, сойдут с ума. А мои друзья-
коменданты чуть свет поднимали меня и
спрашивали сколько людей я послал на
разборку руин, сколько выпечено хлеба,
завезено овощей?»
Признание это неопровержимо свиде-
тельствует о том. что Германии не
возродиться к жизни, если бы не усилия
советских комендантов, если бы на не-
мецкой земле не осталось людей, по-
добных Гансу Фалладе. Не осталось
антифашистов-подпольщиков, прошед-
ших несломленными через все ужасы
тюрем и концлагерей. Если бы в страну
не вернулись коммунисты-эмигранты и
те, кто на Восточном фронте, а потом в
плену нашел в себе силы преодолеть
гибельные заблуждения и понять, где
единственный путь спасения родины.
Они тоже говорят с экрана, и мы
проникаемся их сомнениями, их драма-
ми. Они переживали измены близких, и
мучительно, неотвязно думалось: как
же строить новую Германию с теми, кто
так или иначе, пусть даже невольно,
был связан с гитлеровскими захватчи-
ками? Но ответ был только один: стро-
ить—с ними, больше не с кем.
«Активисть первого часа», ставшие
потом учеными, военачальниками, госу-
дарственными и партийными дегГгелями
возрожденной страны. Экран вбирает в
себя их судьбы, яркие, тяжкие, героиче-
ские. и голоса интернационалистов не-
мецких сливаются с голосами советских
интернационалистов, звучат в унисон.
Уроки истории свидетельствуют, что
никаким гитлерам не разделить людей
честных, идейных и совестливых. Но
сколько таких людей пало в битве с
фашизмом! Нельзя допустить, чтобы это
повторилось.
Фильм «Тогда в 45-м»—это фильм и о
дне сегодняшнем.
хсрошо знакомых и близких односель-
зн. Находятся такие, что стремятся не
меру честного и принципиального лес
ника задобрить, подкупить деньгами,
водкой, а ничего не добившись, пытают-
ся запугать. Намекают, что могут под-
жечь дом, сбросить в пропасть с горной
дороги. Тщетно! Упрямый лесник стоит
на своем, как скала. И не только про-
должает гнуть свою линию, но и умудря-
ется взваливать на себя все новые и
новые заботы, лежащие далеко за пре-
делами его служебного круга. Человек
jcoKoro, подлинно богатырского духа,
он не может отвести глаза и пройти
имо. если видит что вершится какое-
о неправедное дело, что жизнь в чем-
то идет наперекосяк.
Наверное, в этом стремлении жить
всегда и во всем по правде, по совести,
по закону, ощущать себя не пронырли-
вым хозяйчиком-временщиком, а насто-
ящим хозяином на родной земле лесник
Ростом не так-то уж и одинок. И если
что и отличает его от тех. кто хотел бы
жить вот так же честно и прямо, так это
оезоглядный, безоговорочный нрав-
ственный максимализм, который дви-
жет всеми его поступками и помыслами.
Стремясь жить так. чтобы высокие
слова и принципы, в которые он свято
верит, решительно ни в чем не расходи-
лись с делом, Ростом Саргсян не позво-
ляет себе никаких тактических уверток,
хитроумных ходов, а действует только
прямо и открыто, наперекор любым
обстоятельствам. И. конечно, эта безог-
лядность не может не оставить на его
собственной судьбе трагических знаков.
Горький и по-настоящему мужествен-
ный фильм Баграта Оганесяна снят на
удивление просто и строго. И в чем-то
невольно похож на своего героя. Приг-
лашая к серьезному, честному разгово-
ру о жизни о ее нелегких и наболевших
проблемах, режиссер не заигрывает со
зрителем, не расцвечивает картину ко-
лоритными шуточками и забавными ат-
тракционами. как и «не гонит слезу», не
взвинчивает искусственно и без того
драматичный сюжет. Весь интерес, все
внимание авторов безраздельно сосре-
доточивается на фигуре самого героя,
на редкость глубокий и неординарный
характер которого оказывается здесь
центром подлинно магического притя-
жения. Мощный и глубокий, отмеченный
резкими контрастами образ, созданный
писателем Грантом Матевосяном в
киноповести «Боров», как бы не умеща-
ется даже в рамки самого фильма, но
яркое, во многих отношениях совершен-
но неожиданное исполнение роли Ро-
стома Хореном Абрамяном дает мощный
толчок нашему воображению. В какой-
то момент ловишь себя на том. что
некоторая недосказанность повество-
вания даже определенно идет ему на
пользу. По ходу картины и ее постанов-
щик и исполнитель главной роли не
форсируют наших симпатий к герою, не
стремятся как можно скорее прибли-
зить его к нам. Достаточно долго они
удерживают его как бы на общем плане,
на определенной дистанции, чтобы мы
могли трезво и объективно присмот-
реться к нему. Но. может быть, именно
потому, что мы не чувствуем никакого
авторского «нажима», мы гораздо бы-
стрее и острее начинаем сопереживать
герою, его трудной и подлинно драмати-
ческой судьбе. А может, еще и потому
так неодолимо и властно нас начинает
захватывать этот, казалось бы. слиш-
ком аскетичный по стилю, очень сдер-
жанный по своей тональности фильм,
что в открытой героизации образа Ро-
стома Саргсяна нет ничего ходульного,
неискреннего, а в самом грозном, суро-
вом великане, яростном бунтаре есть
что-то очень детское, хрупкое, нежное.
И долго не уходит из памяти, будоражит
и будоражит душу один из начальных
кадров фильма: вот стоит он под крас-
ным знаменем, этот отважный, честный
человек, седой богатырь с глазами про-
стодушного ребенка. Стоит несломлен-
ный, непобежденный...
Г. СИМАНОВИЧ
АПЛОДИСМЕНТОВ
Шевцов (О. Табаков), Валерия Гончарова (Л. Гурченко)
В журнале «Наш современник»
№ 1 за 1985 год опубликовано
автобиографическое произведе-
ние народной артистки СССР Людмилы
Гурченко «Аплодисменты». Это продол-
жение ее мемуаров «Мое взрослое дет-
ство». с интересом встреченных читате-
лями.
ПОСЛЕ
Однако новая ленфильмовская лента
почти под таким же названием—«Апло-
дисменты, аплодисменты...» и с Л. Гур-
ченко в главной роли—ничего общего с
мемуарами не имеет. Перед нами два
совершенно разных сюжета. Один—ис-
поведальный. записанный самой актри-
сой под диктовку судьбы, другой—со-
► чиненный кинодраматургом Виктором
Мережко и реализованный на экране
молодым режиссером В. Бутурлиным.
Фабулы разные, но все же они пере-
кликаются— причудливо, необычно. В
истории главной героини фильма арти-
стки Леры Гончаровой мы узнаем конту-
ры биографии самой исполнительницы
этой роли, чье разностороннее дарова-
ние, единожды блеснув, в течение мно-
гих лет для кино пропадало втуне. Это
скрещение, переплетение экранной и
реальной судьбы сообщило картине осо-
бый колорит, вызванный прежде всего
нашей осведомленностью о непро-
стом творческом пути Людмилы Гур-
ченко.
Авторы картины да и сама актриса не
стремились избежать определенных
зрительских ассоциаций. Да и зачем?
Знание подлинных событий и прототипа
должно было, в идеале, укрепить наше
доверие к происходящему, а сходство
судеб героини и актрисы—опять-таки в
идеале—должно было «сработать» на
достоверность художественного образа.
Получилось ли зто? И что вообще полу-
чилось у создателей фильма?
Героиня картины. Лера Гончарова,
когда-то с блеском сьгравшая роль в
нашумевшем фильме, работает в неко-
ем мюзик-холле, участвует в выездных
спектаклях Вечер за вечером поет все
те же песни из прежней картины, но
мечтает о серьезной, драматической
роли в кино, верит в себя. Такая роль
есть в сценарии, который собирается
ставить знаменитый режиссер Шевцов
(О. Табаков). Лера с отчаянным упор-
ством и настойчивостью добивается
кинопробы. Потом, считая, что прова-
лилась. она решает порвать с иллюзи-
ями, жить, как жила. Но острый глаз
режиссера подметил в первой кинопро-
бе нечто многообещающее. После угово-
ров Лера соглашается на новое испыта-
ние перед камерой. И вот финал, не
оставляющий сомнений: мечта сбылась,
она будет сниматься.
Людмила Гурченко в роли Леры пол-
новластно царит на экране. Движение
сюжета, ритм фильма, его цветовая
гамма и музыкальное оформле-
ние—буквально все здесь поставлено
режиссером на службу «королеве ба-
ла». Той же задачей определены в
картине и сюжетные функции персона-
жей А. Ширвиндта и А. Филиппенко (они
играют бывшего и нынешнего мужей
Леры), и сдержанная, неброская манера
игры актеров. Даже яркое, как всегда,
покоряющее мастерство Олега Табако-
ва в роли кинорежиссера Шевцова тоже
в какой-то мере подчинено здесь глав-
ному — подыграть « королеве».
Но вот «окончен бал. погасли свечи»,
завершился сеанс.
И необъяснимое поначалу чувство по-
сещает нас. История, рассказанная эк-
раном. оставляет недоумение: о чем.
про что она? Словно не художествен-
ный фильм мы посмотрели, а просто
побывали на концерте-бенефисе попу-
лярной артистки. Броские платья, эф-
фектные номера, немного юмора, нем-
ного чечетки—и изначально ожидав-
шийся благополучный, бодрящий фи-
нал. И—аплодисменты, аплодисмен-
ты...
«Билась, билась—и добилась. Моло-
дец!» Боюсь,'что это нехитрое резюме
исчерпывает суть сюжета и содержа-
тельный смысл картины.
Проникнуться драмой героини, соот-
нести происходящее на экране с нашими
собственными представлениями о жиз-
ни, размышлениями о каких-то важных,
переломных моментах в судьбе челове-
ка искусства нам было не дано. Образ
творческой личности, стремящейся ре-
ализоваться во всей полноте таланта,
глубоко и точно понимающей ответ-
ственность своего труда, не предстал в
«Аплодисментах...» в той объемности и
глубине, какую ощутили мы. к примеру,
в образе режиссера Фетисова—героя
недавнего фильма «Успех».
Видимо, режиссер и актри а ограни-
чили уровень своих художественных за-
дач. увлеклись внешней, сугубо зрелищ-
ной стороной дела. И потому драматиче-
ский сюжет стал здесь лишь поводом
для эстрадного шоу.
Между тем в литературном сценарии
В. Мережко характер главной героини
был разработан тщательней, в нем чув-
ствовались глубина и неоднозначность,
взаимоотношения Леры и других персо-
нажей были разработаны подробнее, а
финал вообще носил оттенок трагико-
ми еский. был лишен благостной пре-
допределенности. Однако зрителю до
этого нет дела. Он увидел то. что
увидел. И. надо сказать, скучать ему
наверняка не пришлось. Но боюсь, что
под шум рукоплесканий, приветству-
ющих мастерство Людмилы Гурченко
из зала незаметно и неслышно исчезла
ее героиня—та. чей образ мог бы
одухотворить картину, наделить ее не
только зрелищностью, но, что важнее
глубиной художественного обобщения
пригласить нас к серьезным размышле-
ниям о призвании, о судьбе.
О. ЯКУБОВИЧ
@Не раз твердили миру о чудесном
взаимопроникновении жанров.
Вот он,верный признак современ-
ного кинематографа! Процесс не только
неизбежный, но и плодотворный. Спору
нет. Однако за всем этим в иных карти-
нах просматривается полная жанровая
неопределенность.
Среди таких назову, и мосфильмов-
скую картину «Прежде чем расстаться».
Надо признать, что режиссер А. Косарев
собрал весьма привлекательных и авто-
ритетных актеров. К. Лучко и И. Лапи-
ков, Н.Фатеева и Л. Куравлев. Т. Василь-
ева и Н. Караченцов. И. Костолевский и
С. Фарада—не говорят ли эти имена
сами за себя? Мастера на все руки,
которым все жанры по плечу.
Заметим, что в жанровом многого-
лосье драматурги (автор сценария
В. Шульжик при участии А. Косарева и
Г. Фере) угадывалась очень важная ин-
тонация, которая имела основания
стать обертоном фильма. И тогда карти-
на могла бы обернуться притчей для
взрослых—музыкальной., лирически
грустной, смешной. Этому же содейство-
вало редкое в кино единство времени и
действия: в течение одних суток на
тихоокеанском островке из-за задер-
жки самолета группа случайных пасса-
жиров оказывается под крышей малень-
кого заштатного аэропорта. Возникает
эффект своеобразной драматургиче-
ской «колбы»—прием далеко не новый,
но не противоречащий жанру притчи.
Сценарий назывался «Двойное эхо», а
его притчевый подтекст вытекал из
рассказа о том. как добро порождает
добро, как свет человеческой надежды
откликается в душах людей, как тепло
сопричастности сближает их. делает
понятнее друг другу. К сожалению,
фильм «Прежде чем расстаться» поте-
рял акустику «Двойного эха»...
В своем неторопливом течении кино-
лента как бы распадается на две нерав-
ные части: полудостоверная история
спасения денег сменяется вдруг не ме-
нее удивительной историей американ-
ца-инкогнито. Какие же жанровые опо-
ры поддерживают эти сводь9
НИ В ШУТКУ, НИ ВСЕРЬЕЗ
Анна (Т. Васильева), дядя Паша (И. Лапиков)
Вполне комической выглядит история
200 тысяч рублей, выловленных во вре-
мя шторма (за кадром!), а затем разве-
шанных* сушиться, как выстиранные но-
совые платки, по всему залу. Однако
среди исполнителей ролей лишь Т. Ва-
сильева (долговязая морячка с крабо-
лова, спасительница «дензнаков») и
С. Фарада (горе-инкассатор) пытаются
ступить на территорию смеха. Оба эк-
сцентричны и неожиданны. Что касает-
ся режиссера, то по всему видно, он
страшится комического. Вот. скажем,
дядя Паша (И. Лапиков). В сценарии
этот бравый аэропортовский служа-
ка-умелец на все руки наделен явно
комедийной повадкой. Его «легендар-
ная история» — «Париж брал!»—впол-
не из репертуара шукшинских чудиков.
Но в фильме эта история даже у несрав-
ненного Лапикова звучит как-то невнят
но и. главное, не смешно.
Одна из возможностей, протореннь
сценарием, наиболее отчетливо прост\
пает в эпизодах, где поет и музицируе
Ю. Антонов. Самое его участие в филь
ме вроде бы предвещает если не мк
зикл. то наверняка что-нибудь в музь
кальном жанре. Однако его номер во
принимается скорее как гастроль зстр
ды в кино.
Быть может, уйдя от комедии, мюзи-
ла и притчи, фильм приблизился
жанру психологической драмы? Ну. чт
ж. как говорится, давай психологич
скую! Самое малое без чего в это
случае не обойтись, так зто конфлик
ность. сшибка характеров, напряжен
ная духовная жизнь... Познакомимся »
с главными геооями. Начальница аэр
порта Лариса Андреевна (Н. Фатеев'
милейшая «хозяйка гостиницы» в о
щем-то. за исключением мелких недор
зумений. со всеми в ладу: и с пассажир
ми, и с мужем-вертолетчиком, поклад
стым малым (Л. Куравлев). Кажется, г
лубизна ее характера столь беспр
дельна, что постепенно сгущается
синеву, сливаясь с цветом фирменное
азрофлотовского платья. Где же здес
отыщешь психологию драмы? Не в лу1-
шем положении оказались работник
телевидения в исполнении И. Костолев
ского и Л. Мосендз. Эти персонажи вов
се оказались не у дел. Уныло вздыхаю
на протяжении всего фильма и незадач
ливые влюбленные—диспетчер Ольг,
и местный врач Андрей (И. Короткова
И. Старыгин). Заметим, почти все персе
нажи «ходят по фильму» парами.
На первый план из таких пар выдвига
ются К. Лучко и Н. Караченцов—азре
портовская буфетчица и заезжий аме
риканский биолог. Они вдохнули в дей
ствие настроение грусти, ностальгии пс
лучшим временам в отношениях дву
великих стран. Что и говорить, теме
важная, но она выглядит заимствован
ной из другого, более серьезно
фильма.
Итак, ни к одному из известных жан-
ров фильм «Прежде чем расстаться» не
пристал. Но и органического слияния
разнородных жанровых стихий здесь то
же не произошло.
10
заметки критика
ДВИЖЕНИЕ
В новых фильмах Одесской студии — «Действуй
по обстановке» (режиссер И Горобец) и «В двух
шагах от «Рая» (режиссер Т. Золоев) герои сталки-
ваются с задачами трудными и, по существу,
одинаковыми Сюжетные события и той и другой
ленты разворачиваются в глубоком тылу врага в
последний период войны. В картине И. Горобца за
линией фронта оперирует рейдовая группа майора
Горелова с двумя танками, двумя грузовиками
пушкой и двадцатью пятью солдатами. Они взры-
вают склады с горючим и боеприпасами, выявляют
дислокацию резервных частей противника. Усло-
вия, в которых находится группа, требуют от
людей героизма, самоотверженности но вдруг
ситуация становится для них еще более сложной.
Бежавший из фашистского концлагеря америка-
нец Хантер Саймон рассказывает Горелову о
секретном военном заводе на котором работают
две тысячи пленных. Фронт приближается и гит-
леровцы решили взорвать завод вместе с заклю-
ченными. Рейдовая группа без колебаний бросает-
ся спасать их Порыв людей Горелова гуманен
благороден—многие разведчики гибнут, спасая
неведомых им людей.
Самоотверженны и герои фильма «В двух шагак
от «Рая», тоже разведчики, возглавляемые май-
ором Долгинцевым по кличке «Седой». Им поруче-
но взорвать фашистский склад с радиоактивными
материалами, имеющий кодовое название «Рай».
В названии этом—дьявольская ирония ведь его
содержимое может обернуться для людей насто-
ящим адом. Склад расположен где-то высоко в
горах, укрыт под землей. Вокруг хранилища вы-
ставлены усиленные патрули дозоры, караулы.
Они — как заслон как преграда против тех кто
захотел бы добраться до смертоносного груза. Три
предыдущие попытки уничтожить склад не увенча-
лись успехом — группа «Седого» предпримет чет-
вертую и последнюю попытку.
Названные картины близки между собой, по-
скольку их герои попадают в среду с одинаковой
структурой. Среда эта центрирована и центром
своим имеет подземелье, чреватое гибелью
смертью. Вокруг него нагромождены препятствия,
которые героям ценой огромных усилий нужно
преодолеть.
Такое преодоление часто является темой при-
ключенческих фильмов. Благодаря противобор-
ству героя и враждебной ему среды в фильме
создается драматизм, напряженность. Зачастую
авторы лент, придумав для своих персонажей
побольше препятствий и ловушек, считают задачу
выполненной. Им кажется, что одних преград и
трудностей уже достаточно—зритель теперь не
торвется от экрана, будет волноваться, трево-
киться, его увлечет сам ход действия, нагромож-
дение перипетий.
Любое действие предельно переживается на-
блюдателем, если кто-то из участников события
ему небезынтересен. И фильм воспринимается
холодно, несмотря на самые неожиданные и хитро-
умные повороты фабулы, если герой не близок, не
завоевал симпатии зрителя неощутим в своих
душевных качествах, в своем человеческом «есте-
стве»—если за участника событий не «болеешь».
В рассматриваемых фильмах персонажи умело
и сноровисто действуют по обстановке. Но чем
В. МИХАЛКОВИЧ.
Кандидат искусствоведения
дольше мы смотрим на экран, тем сильнее чувству-
ем, что мы, зрители,— как бы в двух шагах от
героев, что наблюдаем происходящее со стороны
видим только канву событий являемся лишь
свидетелями того, как «действующие единицы»
реагируют на обстоятельства, по большей части
неблагоприятные. За внешнюю канву событий, к
персонажам в их человечности, проникнуть удает-
ся лишь в редких случаях—как, например, в
финале картины Т. Золоева. При уничтожении
«Рая» погибла почти вся группа «Седого». В
последних кадрах фильма звучит романс «Не
пробуждай воспоминанья», который любил один
из погибших, и «Седой» хватается за голову,
затыкает уши, чтобы не слышать мелодию, и. в
муке за тех, кто навсегда потерян, отходит от
звучащего патефона. Два шага, отделявшие нас от
героя, здесь преодолеваются — благодаря сочув-
ствию, состраданию, которые испытывает зритель
к майору и его невернувшимся друзьям.
В остальном же душевные движения и страсти
персонажей как бы остаются «за сценой», вне
поля зрения, и потому действующие лица картины
не воспринимаются как личности, словно нивели
руются для нас.
В картине «Каждый десятый» (режиссер М. Ор-
довский, «Ленфильм») тоже происходит своего
рода исчезновение героев, хотя авторы и стремят-
ся к тому, чтобы оно не совершилось Захваченный
отряд красноармейцев колчаковцы решили при-
мерно наказать — повесить каждого десятого. Пя-
терым удается скрыться. Их никто не преследу-
ет— погоня вскоре прекращается, в сущности
из-за лени и нерадивости преследователей.
Скрывшись в тайге, беглецы пытаются про-
браться к своим. Идти приходится долго. Среда, в
которую они попадают, не враждебна им — не
воздвигает перед героями сложных, непреодоли-
мых препятствий, не содержит в себе ловушек,
короче, особого сопротивления не оказывает, это.
в сущности, ничья территория. Нейтральное пу
стое пространство героям нужно лишь пересечь,
покрыть расстояние, отделяющее от своих.
Нейтральность среды оборачивается в «Каж-
дом десятом» снижением драматизма. Если в
первых сценах ленты — при отсчете жертв, при
побеге смертников — он еще чувствовался, то ког-
да пятерка бредет по тайге, собирает грибы и
ягоды для пропитания, ловит рыбу, безуспешно
пытается похитить лошадей у цыган и получает от
них основательную, унизительную взбучку,— на
экране, в сущности, идет милая «робинзонада»,
несмотря ни на что, лишь в меру обременительная
для ее участников По пути через тайгу им не
приходится решать никаких проблем — ни нрав-
ственных, ни мировоззренческих: события, кото-
рые заставили бы персонажей действовать бо-
роться, угрожали бы им гибелью, тоже пока не
случаются. «Передышку» в сюжете авторы ис-
пользуют, чтобы представить героев, познакомить
с ними зрителей. И они рассказывают о своих
семьях, о доме, о себе. Сведения эти порой
колоритны и занятны, но необязательны, посколь-
ку никакого влияния на развитие сюжета не
оказывают.
В «Робинзоне Крузо» Даниэля Дефо отшельник
помогает капитану отбить судно у взбунтовавшей-
ся команды. Появление корабля и схватка за него
стали с тех пор едва ли не обязательными призна-
ками жанра Не обошлось без корабля—вернее
парохода—и в «Каждом десятом». Пароход везет
по таежной реке боеприпасы колчаковцам и после
короткой схватки оказывается в руках пятерки
беглецов Вскоре пароход приходится взорвать,
чтобы оружие не досталось белогвардейцам. На
том приключение, не изобиловавшее напряженны-
ми перипетиями, заканчивается В следующем
эпизоде герои, за исключением девушки Сани
погибшей от случайной пули, оказываются у своих.
В сюжете отсутствовал напряженный драматизм,
а потому персонажам не дано было раскрыться
как людям действенным, отстаивающим свои
принципы. Они остались для нас туманны, рас-
плывчаты. несмотря на сведения об их прошлом.
«Вера, Надежда, Любовь» (режиссер В. Грамма-
тиков киностудия имени М. Горького) — тоже
фильм с расплывающимися, исчезающими геро-
ями. Их в картине двое — сирота Ваня, подросток,
наделенный поэтическим даром, и бывший батрак
Сорокин. Дар у Вани открыл Учитель (имя его в
фильме не называется). Для них он был не просто
преподавателем в сельской школе, не просто
организатором коммуны в деревне, но Учителем с
большой буквы светочем, воплощением веры
надежды любви В фильме стихи Вани не дают-
ся—звучит лишь стихотворение, как сказано в
титрах, «неизвестного автора эпохи революции».
Там есть строки- «Коль мое погибнет тело, будет
дух мой так же биться все за то ж святое дело!»
Учитель погиб, сожженный заживо бандой кула-
ков: Ване же в картине достается роль вместили-
ща веры, надежды, любви, которые будто перешли
в подростка
Перед гибелью Учитель посылает Ваню в
Москву, в редакцию журнала «Революция и по-
эзия», самородка-идеалиста будет сопровождать
Сорокин, как Санчо Панса—своего Дон-Кихота.
Сюжетом фильма и является путешествие героев
в Москву—они движутся через вздыбленную,
неустойчивую, причудливо пеструю реальность
гражданской войны. Среда и здесь в фильме
В. Грамматикова, сопротивляется героям, препят-
ствует им и не совпадает с высокими идеалами,
которые—по заверениям авторов—несет в себе
Ваня.
Санитарка Таня Теткина из фильма режиссера
Г. Панфилова «В огне брода нет», работавшая в
поезде, который отвозил с фронта раненых, посто-
янно видевшая кровь искалеченные тела, посто-
янно сталкивавшаяся с муками и страданиями,
была великой художницей — несла в себе видение
прекрасного мира. Она стремилась связать, соеди-
нить реальность действительную и вымечтан-
ную—это стремление делало Таню фигурой дра-
матической и яркой. Ваня же несет через сопро-
тивляющуюся действительность свою поэзию в
скрытой для нас форме. В сущности, поэзия столь
глубоко запрятана в душе Вани, что зрителем
вовсе не ощущается. Похоже, что она и вообще
уже зачахла, сникла: девушке Соне подросток
признается, что с тех пор. как вспыхнули бои, как
пролилась кровь, стихи в нем не звучат, не
рождаются. Ванина поэзия с реальностью не
стыкуется, а рыцарь поэзии ничего в фильме не
предпринимает, чтобы стыковка эта совершилась.
Потому он кажется фигурой бездейственной и,
значит, неощущаемой, исчезающей...
Четыре фильма, о которых шла речь, различны
по тематике, по своим сюжетам и героям. Объеди-
няет их лишь мотив движения героев через сопро-
тивляющуюся им среду и вопреки враждебным
обстоятельствам. Изображая это движение, авто-
ры фильмов проявляют странное отсутствие инте-
реса к тому, кто движется. В каждой из лент герой
оказывается прежде всего перемещающейся точ-
кой. Авторами четырех картин будто руководила
уверенность, что движение—все, а вот движущий-
ся — ничто.
В коллаже использованы
кадры из фильмов.
«Вера Надежда, Любовь»,
«Каждый десятый»,
«Действуй по обстановке»,
«В двух шагах от «Рая»
«тихие воды глувоки
режиссер представляет
фильм
Олег НИКИТИН
Сценарий нашего фильма написал изве-
стный кинодраматург Будимир Ме-
тальников по мотивам романа Алек-
сандра Плетнева «Шахта-. Эта книга,
по сути, автобиографична: ее автор двадцать лет
проработал в шахте—был забойщиком, взрывни-
ком. Близка тема и драматургу, много лет пишу-
щему о наших современниках Да и я. когда был
документалистом дважды снимал ленты о шах-
терах Кривого Рога, узнал и полюбил людей этой
мужественной профессии. И вот еще на что
обратил я тогда внимание: как бы ни трудна была
работа под землей, те, кто выбрал ее, уже не
бросают.
Главный герой картины Михаил Свешнев
которого играет известный актер театра и кино
Анатолий Васильев, кажется мне очень похожим
на тех ребят кого я узнал раньше и теперь, на
съемках, проходивших в Новомосковске, на шах-
тах •Сокольническая- и «Подмосковная», и на
Дальнем Востоке— во Владивостоке и Партизан-
ске Как и многие из них, он душевно щедр силен
физически и, главное, нравственно, добр, как
могут быть добры по-настоящему цельные, глубо-
кие натуры В общении с такими людьми и
окружающие становятся чище, духовно богаче.
Все эти его черты с особой яркостью проявят-
ся во время обвала в шахте, когда от Михаила и
его товарищей потребуются самоотверженность,
мужество и твердость.
Зрители увидят наших героев и на производ-
стве и в быту Мы пытаемся как можно полнее
показать их взаимоотношения, а через них—не-
простые судьбы этих людей, образы которых
создали Галина Польских Александр Потапов
Антонина Лефтий Любовь Соколова. Анатолий
Веденкин. Наталья Гвоздикова, Евгений Жари-
ков Владимир Кашпур. Евгений Буренков Роль
Снимали картину операторы Ральф Келли и
Виктор Шестоперов. Художник Геннадий Мясни-
ков, композитор Игорь Ефремов.
Фильм выйдет на экраны в канун знамена-
тельной даты—50-летия стахановского движе-
ния. И все мы, участники съемок, очень рады
отметить праздник новой работой.
А. Потапов	Кадр из Мишиного детства,
в роли Азоркина	Мама (Н. Гвоздикова)
У Михаил Свешнев (А. Васильев) с женой
(Г. Польских) и сыном (Дима Преображенский)
На рыбалке с директором шахты
Комаровым (Е. Буренков, на атором плане)
отца главного героя. Семена Свешнева. исполнил
любимый мной актер Иван Рыжов. Инвалид
Великой Отечественной, прошедший большую
жизнь, Семен воспитал в трех своих сыновьях и
дочери Анне любовь к родной земле к тем
корням которые всю жизнь питают человека
силой и душевным здоровьем.
жениха”
4 Ох. эта свадьба! Ясаман
(Н. Мамедова. в центре).
Гасан (Ш.Сулейманоа. слева)
Приехала киногруппа.
Таги (Г. Исмаилов)
и Асад (Г Турабов)
спи не знаешь, что та-
кое настоящая свадь-
ба то как сделать о
ней настоящий фильм? — говорит
Дахун Мирзоев один из режиссе-
ров картины «Украли жениха».
А его сопостановщик Вагиф Му-
стафаев добавляет
— Если бы все село не стало
нашим добровольным консультан-
Бибиханум
(Н. Бехбудова).
Исрафил (Я. Нуриев)
том, мы бы сами могли попасть в
положение своих героев
А героям этой комедии, съемки
которой завершились на студии
«Азербаиджанфильм» (по сцена-
рию писателя М. Сулейманлы), дей-
ствительно пришлось нелегко. И их
можно понять. Киногруппа — по сю-
жету—приезжает в село, чтобы
снять картину о свадьбе. По ходу
съемок режиссер (его играет Г асан
Турабов) видит, насколько безвкус-
ны, выспренни и далеки от реаль-
ной жизни и сценарий, и отснятый
уже материал и тогда он решается
на отчаянный шаг: снять вместо
придуманной настоящую свадьбу,
которая готовится здесь
Конечно же. при этом возникает
много сложностей, но. как и полага-
ется в комедии, каждый раз нахо-
дится веселый и неожиданный вы-
ход. Фильм наполнен забавными
розыгрышами, например, исчез же-
них в самый разгар подготовки к
празднеству... Но. как известно, пе-
ресказывать сюжет — занятие не-
благодарное Сообщим только что
в полном соответствии с законами
жанра все завершится свадьбой.
«Украли жениха» — первая пол-
нометражная лента Д Мирзоева и
В. Мустафаева. Сняли ее операто-
ры А Алекперов и Р Нагиев. Ху-
дожники Э.Рзакулиев и Р.Насиров
композитор Э. Сабитоглы В филь-
ме заняты Я. Нуриев. Т Шакирова.
Н Зейналова Н. Мамедова. С. Ас-
лан и другие актеры
М. ГОРИН
13
экран, молодой современник
и«и
ми
Проходит время, а память то и дело возвраща-
ет меня в школу-интернат города Жигулевска,
где мы снимали ряд эпизодов фильма о подро-
стках, брошенных родителями. Запомнился маль-
чишка, стоящий у высокого окна громадного
дома, где находится интернат.
Тоска в глазах. Он знает, что родители к нему
не приедут, но ждет...
Мы не стали бы делать этот фильм («Первая
боль»), если бы школа-интернат, где живут и
учатся подростки, матери и отцы которых лише-
ны родительских прав, была бы единственной.
Познакомился я с этими ребятами неожиданно:
меня пригласили на творческую встречу. И вот
узнаю, что только в Куйбышевской области
таких школ-интернатов четырнадцать.
Не поверил. Пошел в областной отдел народ-
ного образования, выяснил — все так. Войны нет,
родители этих ребят живы-здоровы, а дети их
растут сиротами. На меня обрушилась оглуши-
тельная цифра: в нашей области около тысячи
таких детей... Вот тогда-то стало совершенно
ясно: и писать, и снимать фильмы на эту тему
просто необходимо.
Статья известного режиссера-кинопублициста
И. Григорьева «Эти непростые подростки...»,
опубликованная в «Советском экране»
(№ 23—1984 г.), актуальна и своевременна. Она
точно называет основные проблемы, связанные с
воплощением на документальном экране важной
темы. Мне кажется, что разговор о воспитании
подростка, его духовном мире неотделим от
разговора о взрослых—тех, кто воспитывает
детей. Вот об этом единстве—«взрослые и
дети»—хочу поразмышлять.
Передо мной заявление в горисполком города
Тольятти:
«Я. Кутукина Галина Петровна, отказываюсь
от воспитания моего сына и не возражаю в
усыновлении его любыми гражданами СССР».
Это заявление, такое лаконичное и такое
вроде бы простое, несет в себе ошеломляющий
смысл. Мать отказывается от собственного ре-
бенка!..
Вместе с режиссером Куйбышевской студии
кинохроники Михаилом Серковым мы решили
показать такую вот Галину Петровну в фильме.
Пришли в зал судебных заседаний, стали сни-
мать очередное дело о лишении материнских
прав. Входит женщина лет сорока—вид гордый,
голову несет высоко. Увидев наши осветитель-
ные приборы, бросает с издевкой: «Это что еще
тут за водевиль?» Но постепенно, после ряда
вопросов, спесь, заносчивость этой женщины
улетучиваются. Судья спрашивает: «Кто в вашей
семье отвечает за воспитание детей?» Подсуди-
мая тут же отвечает: «Сухомлинский сказал, что
отвечают оба—и отец, и мать».
Вот так. Она и о Сухомлинском слышала. Так
почему же на глазах своих детей эта женщина,
забыв стыд, вела себя недостойно? Почему
забывала по нескольку дней даже покормить их?
(Дети прятались у соседей от разудалой
мамаши.)
А вот вторая подсудимая. Молода, хороша
собой. Не поднимает глаз. Говорят свидетели
обвинения — соседи, сослуживцы. Обвиняемая
оправдывается, просит оставить с ней ее двоих
детей... Но как же оставить, если ее образ жизни
точь-в-точь такой, как и у той женщины, что
цитировала Сухомлинского?
Мы снимали фильм о судьбе подростка и в то
же время решили вести разговор о Матери с
большой буквы. Ведь это слово—символ всего
уроки эстетики
Уважаемая редакция!
Рассказывая о фильмах, критики, как
правило, свое основное внимание уделя-
ют содержанию картины, режиссерской
работе, игре актеров. А вот об операторах
почти ничего не пишется, хотя, судя по
всему, а создании картины им принадле-
жит далеко не последняя роль. Хотелось
бы подробнее узнать, что представляет
собой творчество кинооператора.
Н. С. Харченко,
г. Одесса
На это письмо редакция попросила
ответить заслуженного деятеля ис-
кусств РСФСР, кандидата искусствове-
дения, оператора-постановщика кино-
студии «Мосфильм» Юрия ГАНТМА-
НА. Зрителям хорошо известны такие
его фильмы, как «Русское поле», «Вре-
мя, вперед!» (совместно с Н. Ардашни-
ковым), «'Дикий мед», «Крах», «Дереу
Узала» (совместно с А. Накаи и
Ф. Добронравовым), «34-й скорый»,
«Утро обреченного прииска» и другие.
Действительно, искусствоведы и
критики уделяют работе киноопе-
ратора значительно меньше вни-
мания. чем она этого заслужива-
ет. Причин тому несколько, но главная из
них сострит, видимо, в том, что очень уж
далеким оказалось операторское творче-
ство от традиционных представлений о
художественном творчестве вообще. Ес
ли, например, с кинодраматурге, киноре-
жиссере. киноактере можно судить по
аналогии с тем, что пишут об их коллегах
из театра, то оператора сравнивать про-
сто не с кем. Правда, одно время его
считали своего рода живописцем, исполь-
зующим вместо кистей и красок камеру и
пленку, однако практика показала, что
подобная аналогия слишком поверхно-
стна для того, чтобы отражать суть рабо-
ты кинооператора.
Но, с другой стороны, обилие использу-
емой оператором техники вызвало совер-
шенно ошибочное суждение о том, будто
он является не более чем техническим
работником, чья задача состоит лишь в
том. чтобы худо-бедно снять на пленку
сцены, которые поставил режиссер и ра-
зыгрывают актеры. Справедливости ради
следует признать что такие случаи дей-
ствительно бывают, и не так уж редко. В
то же время даже самый неискушенный
зритель всегда может отличить убогую,
бездушную, чисто формальную фиксацию
от яркого, талантливого операторского
«письма».
А то, что экранное изображение может
обретать черты подлинной художествен-
ности, обнаружилось еще на ранних эта-
пах развития кинематографа. И мы мо-
жем гордиться тем, что основы оператор-
ского искусства заложили именно совет-
ские мастера Э.Тиссэ, А. Головня,
А. Москвин, чьи картины и сегодня оста-
ются его высокими образцами. А впослед-
ствии советская операторская школа да-
ла мировому кинематографу целое со-
звездие блистательных имен—таких, как
М. Магидсон, Л. Косматое, Ю. Екельчик.
С. Урусевский, А. Гальперин и многие
Другие.
Почему же в одних случаях экранное
изображение оставляет зрителя совер-
шенно равнодушным, не вызывает у нёго
никаких мыслей и переживаний, а в дру-
гих оказывается способным глубоко его
взволновать, заставить воспринять, по-
чувствовать некий внутренний -лубинный
смысл того, что запечатлено на экране?
За примером обратимся к недавнему
репертуару. Причем остановимся на кар-
тине, что называется, рядовой, не самой
«модной»—думается, что это поможет
нам яснее представить общие закономер-
ности операторского творчества. Фильм
«Песнь прошедших лет» (режиссер
А. Мкртчян, оператор Р. Ватинян) расска-
зывает о жизни маленького армянского
городка в годы Великой Отечественной
РОЖДЕНА
войны. Герой картины—почтальон—вы-
нужден приносить жителям городка тра-
гические известия о гибели их сыновей на
фронте. Скорбь матерей постепенно на-
растает, и вот одна из них, чтоб отвратить
от своих детей гибель, решает последо-
вать древнему обычаю и принести в
жертву единственную оставшуюся у нее
овцу.
Этот эпизод, ставший кульминацией
всей картины, начинается кадром, когда
женщина в сопровождении толпы одетых
в черное людей ведет жертвенное живот-
ное по улицам городка. Разумеется, снять
этот кадр можно было так, чтобы он
давал зрителю представление о том, что
происходит, иначе говоря, показывал 6ь
пишь внешнюю сторону события и, зн
чит. выполнял сугубо информационну
функ 4ию. Однако авторы пошли по друг
му, гораздо более трудному, но зато и
более плодотворному пути—по пути об-
разности.
Выбрав для съемки улицу с неровн м
рельефом, режиссер и оператор постав -
ли камеру так, чтобы она смотрела вдоль
этой улицы. И поначалу персонажи филь-
ма в кадре не вцдны, так как они скрыты
за вершиной небольшого холма. Но вот ю
мере своего приближения они начин от
постепенно появляться из-за бугра. А так
как съемка ведется длиннофокусн м
объективом, отчего масштаб фигур при их
движении на камеру почти не увеличива-
ется, возникает совершенно неожид н-
ный эффект: кажется, будто люди вь >а-
стают из самой земли. Это произво ит
очень сильное впечатление. Благод Ря
точно найденному художественному 3е"
шению, вытекающему из всего смысл i и
содержания сцены, кадр обрел поистине
патетическую силу, он и без текста ока-
зался способным передать зрителюощу
щение всенародной трагедии.
...Особенностью зрительного образа
фильма является то, что он возникает
последовательно, в монтажном передо
вании кадров. Поэтому, приступая к рабо-
те над картиной, оператор в содружестве
с режиссером и художником еще до
съемок должен с наивозможнейшей пол-
нотой представить себе изобразительный
строй будущей ленты, как бы увидеть его
в воображении. Вся творческая фантази
оператора, весь его жизненный опыт на-
правляются в этот момент на поиски
зрительного эквивалента тому, что на
страницах сценария выражено посред-
ством слова. Как, например, передать на
экране известную горьковскую фразу
«Море смеялось»? Главное здесь, оче-
видно, будет в том, чтобы найти этой
чисто литературной метафоре зримое,
предметное выражение. Можно скажем,
показать море во время полного штиля,
когда на его поверхности играют мириады
искр от полуденного солнца. Такой кино-
пейзаж, вероятно, вызовет у зрителя
такое же ощущение безмятежной, луче-
14
самого святого, что есть у человека. И дети, как
я убедился, это понимают столь же глубоко, как и
взрослые. А может быть, и глубже, особенно те
из них кому пришлось хлебнуть лиха.
Приступая к съемкам, мы знали, что надо
говорить с ребятами со всей серьезностью, на
равных. Были конечно, сомнения, можно пи
касаться самого больного? Этично ли? Но посо-
ветовались с педагогами. Вместе наметили, кого
снимать. Потом поговорили с самими ребята-
ми — предупредили их, о чем пойдет речь перед
камерой...
Решили надо снимать—и думаю, не ошиб-
лись.
Вот симпатичный кареглазый мальчишка
«Вспоминаю ли маму? Нет, я ее не помню». «Не
помнишь? Но ты же учился в четвертом классе».
«Нет, не помню»,— а по глазам видно, что все
помнит, просто не хочет говорить,— и мы больше
не задаем ему вопросов.
А вот девчушка—лицо чистое, милое, глаза
ясные и добрые «Будешь ли ты встречаться с
мамой, когда вырастешь?» «Конечно. Я ей помо-
гать буду. Может, человек ошибся. Она исправит-
ся. Она хорошая».
Чем дальше мы работали, тем больше убежда-
лись в тонкости и деликатности наших героев,
искренности их чувств, серьезности отношения к
жизни. Нужно ли говорить, какая огромная ответ-
ственность лежит на кинопублицистах, исследу-
ющих характер, судьбу юного человека! С холод-
ной душой и сердцем браться за зти темы
нельзя. Только взволнованный глубокий и че
стный разговор с экрана вызовет интерес и
отклик у зрителя Фильмы нравственной пробле-
матики столь же важны как и ленты по вопросам
экономики науки, культуры.
После фильма «Первая боль» наш съемочный
коллектив думал о продолжении темы. Пораз-
мыслив. пришли к выводу, что надо поговорить С
экрана о молодой семье, об ответственности
перед жизнью тех, кто вступает в брак
Поехали в Тольятти — самый молодежный го-
род в Поволжье. И вновь пришлось столкнуться
со множеством вопросов на которые не так-то
просто дать ответ. И здесь узнали печальную
цифру: каждый третий брак в этом новом, краси-
вом городе распадается. Почему?
Опять с режиссером Михаилом Серковым
изучаем сотни дел, советуемся с психологами
социологами, юристами, врачами... И перед нами
раскрывается типическая для сегодняшней мо-
лодой семьи картина- психологическая неподго-
товленность к браку. Вновь отбираем героев для
фильма. Это молодые, привлекательные люди.
Физически здоровы, хорошо работают, не пьют, у
всех есть квартиры. А вот семьи не сумели
создать хотя женились по любви. Почему? Ока-
зывается, что мелкие бытовые ссоры, нежелание
уступить друг другу словом, первые трудности и
столкновения, превратились для наших героев в
неразрешимые конфликты... Ну, а дети? Они
страдают больше всего. В Тольятти есть целые
классы где дети растут без отцов
Фильм «Обыкновенный развод» мы только
что закончили. И вот совсем недавно показали
обе наши картины в городе нефтяников Отрад-
ном. где Бюро пропаганды Поволжского отделе-
ния Союза кинематографистов проводило кино-
фестиваль.
Обсуждение лент шло почти три часа. Полу-
чился взволнованный доверительный разговор
об ответственности перед подростками об уме-
нии передать молодым тот нравственный багаж,
которым по праву всегда гордился наш народ.
Много было сказано интересного об умении
подготовить молодых людей к браку, о создании
специальных служб молодой семьи, какие уже
есть в Прибалтике, Ленинграде, Москве. Нефтя-
ники, учителя, юристы, люди других профессий
отметили огромную роль в этой благородной
миссии документального кинематографа
Мальчик у окна.
Он стоит и ждет Он верит, что к нему
придут—если не родители, то взрослые друзья.
Я убежден, что этими друзьями должны стать и
мы, те. кто пишет книги, делает фильмы.
Алексей СОЛОНИЦЫН.
Писатель, сценарист
г. Куйбышев
зарной радости, как и фраза, написанная
Горьким.
В отличие от живописца, графика или
скульптора оператор в работе над филь-
мом не может руководствоваться только
своей фантазией и только своими пред-
ставлениями. Фотографическая природа
кинематографа ставит перед ним в числе
прочих и еще одно непременное условие:
£ОБРАЗА
все, что он придумает, вообразит, должно
быть найдено или воссоздано в реальной
действительности и лишь после этого
снято, зафиксировано на пленку
Иными словами, между киноизображе-
нием и реальностью всегда существует
неразрывная связь. Она накладывает на
творчество оператора очень жесткие ог-
раничения. но зато придает зрительному
кинообразу особую силу воздействия. На
этом свойстве кинематографа зиждется
в частности, доказательность кинодоку-
мента.
В свою очередь, эта связь накладывает
яркий отпечаток и на характер творче-
ства оператора, ибо на первый план в нем
выступают поиск и отбор в действитель-
ности тех ее форм, которые и используют-
ся для создания зрительного образа
фильма.
Известно, например, какое огромное
значение имеет для фильма выбор нату-
ры. Прочитав сценарий, оператор вместе
с режиссером и художником определяют,
какие сцены должны быть сняты в деко-
рациях, а какие—на натуре или в насто-
ящих, подлинных интерьерах. И если де-
корацию можно построить в точном соот-
ветствии со специально написанным для
этой цели эскизом, то натуру и интерьеры
приходится искать в самой действитель-
ности, руководствуясь прежде всего об-
щим художественным замыслом.
Однако выбирать приходится не только
места съемок Огромнейшее порой реша-
ющее значение для художественного ка-
чества будущей картины имеет выбор
точек зрения на объект съемки, а также
его масштаба, определение времени года
и суток, когда он должен сниматься,
состояния атмосферы и т. д. Чрезвычайно
важно и то, как будет освещена снима-
емая сцена—рассеянным ли светом пас-
мурного дня или слепящим полуденным
солнцем огнями уличных фонарей или
комнатной лампой .
Не меньшее значение имеет и то. как
именно отобранная реальность организо-
вана режиссером и оператором в кадре,
как она увидена и снята. И здесь на1
помощь оператору приходит вся та слож-
ная и разнообразная техника, без которой1
сегодня немыслим кинематограф.
Благодаря технике один и тот же объ-
ект можно снять совершенно по-разному.
В зависимости от того, какая пленка1
заряжена в камеру, и, разумеется, от
того как ведется съемка, изображение1
может быть черно-белым или цветным,
кадр может поражать тонкостью и богат-
ством колорита, или, наоборот, он будет
«резать глаза» несколькими грубыми,
аляповато подобранными цветами. Форма
предметов также может воспроизводить-
ся различно—в зависимости от использу-
емых технических приспособлений
И, наконец, очень важно, как «ведет
себя» камера во время съемки: остается
ли она неподвижной, как фотоаппарат на
штативе, или движется тем или иным
способом. Так, в картине «Я —Куба» за-
мечательный оператор С. Урусевский
сделал интенсивную динамику камеры
одним из важнейших средств выражения
Благодаря этому у зрителя создавалось
неповторимое ощущение личной соприча-
стности бурным революционным событи-
Кадры из других фильмов, снятых
оператором Ю Гантманом, на стр. 24
ям на острове Свободы, рассказ о них
приобретал как бы дополнительную эмо-
циональную окраску. А вот работая над
картиной «Дереу Узала» которую ставил
японский режиссер-Акира Куросава, мы
решили снимать основные эпизоды строго
неподвижной камерой. Такой прием пока-
зался нам единственно верным и необхо-
димым, чтобы полнее приблизить к зрите-
лю зачарованный мир девственной не-
тронутой тайги, по которой прокладывает
себе путь отряд Арсеньева в сопровожде-
нии охотника Дереу.
В настоящее время мы стоим на пороге
настоящей революции в области кинотех-
ники. Сейчас на смену «пленочно-
механическому» кинематографу приходит
кинематограф электронный, основу кото-
рого составляет использование видеоза-
писи. Огромные художественные возмож-
ности перед операторами открывает об-
работка видеоизображения посредством
компьютеров, способных преобразовы-
вать его в таких пределах, которые совер-
шенно недоступны традиционному фотог-
рафическому методу.
Однако какого бы совершенства ни
достигала в своем развитии кинотехника,
главным условием художественного твор-
чества всегда останутся талант, ум и
идейная позиция оператора.
Юрий ГАНТМАН
15
Александр Грач («Грачи»)
Молодой украинский актер Ярослав
Гаврилюк дебютировал на экране в кро-
хотной роли, сыграв безымянного сторо-
жа в картине «Под созвездием Близне-
цов». Но уже в следующем фильме— «Ва-
вилон-ХХ» — он -заявил о себе достаточно
громко.
Его Лукьян Соколюк. один из жителей
села Вавилон, был полной противополож-
ностью своему брату, местному конокра-
ду. По-девичьи застенчивый, чистый, оду-
хотворенный открытый людям—таким
начинающий артист показал нам Лукьяна.
В исполнении Гаврилюка он стал не
просто запоминающимся персонажем
кинопритчи, но и одним из ее смысловых
центров, камертоном искренности. Образ
нес заряд оптимизма и веры в светлое
будущее своей земли.
В период съемок «Вавилона-ХХ» Я.
Гаврилюк состоял в труппе Львовского
ТЮЗа, куда был приглашен после оконча-
ния Киевского театрального института
имени И Карпенко-Карого Исполнял ве-
дущие роли. Однако совмещать работу на
сцене с киноэкспедициями оказалось де-
лом непростым съемки часто были под
угрозой: однажды режиссеру фильма
И. Миколайчуку вместо Ярослава, кото-
рый не смог приехать даже пришлось
поставить в кадр дублера—девушку с
длинными волосами... И вот актер, чтобы
всерьез заняться ролью Лукьяна, решает
оставить театр Кому-то подобное реше-
ние показалось опрометчивым, другие
расценили его как акт творческого макси-
мализма подлинного актерского муже-
ства. И были правы.
Своим немного наивным но неизменно
жизнерадостным взглядом на мир был
похож на Соколюка и герой, сыгранный
Ярославом в фильме «Дударики». Талан-
тливый крестьянский паренек Грицко Чу-
баренко жил тоже в тревожные и тяже-
лые 20-е годы, но песни его были светлы.
Композитор Николай Леонтович услышав
прекрасный голос самородка, понял, что
парню надо серьезно учиться, попытался
устроить Грицко в консерваторию. Но не
певцом стал Чубаренко а красноармей-
ским пулеметчиком. Как поется в песне
«за рабочее дело он ушел воевать».
Время позвало его.
Прикасаясь к судьбе этого украинского
юноши, погибшего в схватке с бандитами,
Ярослав Гаврилюк передает обаяние яр-
кой. незаурядной личности. Он выстра-
ивает образ на контрасте и гармонии:
звонкая окрыленность героя песней, его
миролюбивый характер и несгибаемое
упорство, гражданская страстность. Кста-
ти актер сам исполнил в «Дудари-
ках» много прекрасных народных песен
В институте Я. Гаврилюк считался ар-
тистом острохарактерным комедийным
ему нравилось смешить играть на грани
гротеска. На сцене же ему поручили роль
чилийского певца Виктора Хары затем
Павки Корчагина потом Антона Голубина
в драматической притче «Пойти и не
вернуться». Единственной комедийной
ролью, сыгранной за эти годы, стал фат
Голохвастый в спектакле Киевского мо-
лодежного театра «За двумя зайцами».
Пять лет с неизменным успехом идет эта
комедия, и многие зрители по третьему-
четвертому разу ходят «на Гаврилюка».
Заветная мечта актера—сыграть Хлеста-
кова. Думается, театр предоставит ему
эту возможность...
Экран же помог артисту узнать много
нового о самом себе, раскрыл перед
зрителем его драматическое, трагедий-
ное дарование Через небольшие работы
в фильмах «От Буга до Вислы» и «Такая
теплая, такая поздняя осень» Ярослав
Гаврилюк подошел к своей главной на
сегодняшний день роли—роли Шурки в
картине К. Ершова «Грачи».
Вспомните молчаливый диалог братьев
Грачей на скамье подсудимых. С каким
укором и невыразимой болью смотрели на
Виктора Грача, преступника, возомнив-
шего себя суперменом, глаза его младше-
го брата Шурки! Взгляд парня, считавше-
Гриц («Дударики»)
го Виктора некогда своим кумиром был
столь красноречив и трагичен так жег
душу, что старший брат не выдерживал и
признавался суду во всем
Да, чтобы так сыграть молчание, как
сыграл его в сцене суда Я. Гаврилюк.
мало одного профессионализма Нужен
огромный запас человечности, честности
истинной гражданственности. Перед нами
была вскрыта глубокая правда характе-
ра—мучительная и вместе с тем озаря-
ющая правда. Мы сострадали этому юно-
ше с нервным тонким, в чем-то еще
детским лицом, в глазах которого застыл
ужас. Сострадали благодаря проникно-
венной игре артиста.
За внешним рисунком роли—расска-
зом о том. как под влиянием преступника-
брата тихий мальчик превращается в
подонка,— Ярослав Гаврилюк передает и
разлад в бесприютной душе Шурки, и его
незащищенность, и постоянную капитуля-
цию перед наступательной силой зла. Вот
Шурка видит, как убивают человека, по-
нимает что нужно воспрепятствовать
этому, но... Лишь неудержимая нервная
судорога перекашивает его лицо. Эта
непроизвольная гримаса ужаса выдает
попытку человеческой психики отгоро-
диться от происходящего кошмара. Пора-
зительное по тонкости наблюдение!
После этой роли, ставшей принципи-
альной удачей ленты заслуженный ар-
тист УССР Я Гаврилюк появился в карти-
не «'Три гильзы от английского карабина»
где сыграл сельского милиционера 20-х
одов Тихона Глобу, и в телефильме
Завтра начинается сегодня», где его
ероем стал молодой парторг шахты Фи,
липп Максимович. Иващук. Этих персона-
жей объединяют деятельный характер,
принципиальность, желание изменять
жизнь вокруг себя к лучшему. Оба они
оказываются порой в сложных ситуациях.
Глоба попадает под суд по ложному
бвинению в убийстве. Иващук совершает
ошибки, излишне доверяя людям или
наоборот, чересчур рассчитывая на соб-
ственные силы. Актеру интересны его
ерои именно в этих сложных ситуациях,
когда идет проверка их человеческого
потенциала.
Ярослав Гаврилюк находится сейчас в
периоде напряженной творческой рабо-
ты. Будучи одним из ведущих актеров
Молодежного театра, активно занятым в
репертуаре, он еще и выступает с чтением
стихов, ведет на радио передачу «Моло-
дая гвардия». И конечно снимается
В. ДРУЖБИНСКИЙ
Киев
обзор писем
«ВО ВСЕМ
ЗВУЧИТ МУЗЫКА?
И. ВЕЛЕМБОВСКАЯ
Лукьян («Вавилон-ХХ»)
Читаю письма зрителей, посмотревших фильм Н. Губен-
ко «И жизнь и слезы, и любовь » Писем много, их авторы
почти единодушны в высокой оценке этой, на мой взгляд,
неординарной, талантливой картины Но особенно приме-
чательны и важны зти письма тем что выражают едино-
душное. глубокое возмущение душевной и эстетической
глухотой, прямым бессердечием, с которыми значительная
часть зрительского «контингента» отнеслась к этому
фильму.
У тех. кто прислал письма в «Советский экран», очень
тревожное ощущение как же так? Одни уходят из зала
после первых же кадров, другие вслух сожалеют о
потерянном времени и истраченном полтиннике. Что про-
исходит? Можно было бы как-то понять девчонок и ребят
настроенных на веселое времяпровождение если они
оказались так нечувствительны и меркантильны: их, как
говорится, еще жареный петух не клюнул, и попробуй
докажи семнадцатилетнему что ему тоже когда-то будет
под восемьдесят. Однако, как свидетельствуют зритель-
ские письма, и многим семнадцатилетним присуща боль-
шая душевность и тонкое понимание того что им предлага-
ет искусство. Но вот как отнестись к тому, что люди в
возрасте, тем более пожилые, далеко не все оказались
способными проникнуться уважением к картине, посвя-
щенной теме старости, то есть того, от чего никому из нас
не уйти?
Приведу некоторые выдержки из письма юной Яны
Танько (Томск), в котором она достаточно подробно
выражает свое недовольство фильмом «И жизнь, и слезы,
и любовь .»:
«Мы с подругой решили до конца выстоять (точнее,
высидеть), хотя это было нелегко... Ведь можно, наверное,
было сделать зто как-то интереснее. Полтора часа мы
видим серые, какие-то обшарпанные стены, которые прямо,
давят на зрителя, создается тоскливое впечатление за-
мкнутого пространства.. А потом снова длинные и нудные
разговоры про холодный суп и недожаренные котлеты»
Может быть, Яне Танько просто не стоило ходитъ_на_
фильм «И жизнь, и слезы, и любовь...»? Ей всего шестна-
дцать—это еще не вся жизнь, настоящих слез еще не
пролито, и любовь, надо надеяться, еще только впереди.
Но что-то холодное и рассудочное слышится в ее словах,
не по возрасту ворчливых Юная кинозрительница сообща
ет что очень любит кино. Ну, а кто его не любит?.. Только
кино—ведь это не пломбир, зто очень разнообразное и
тонкое кушанье в оценке которого не следует так катего-
рично выдвигать свой вкус. Девушка не хочет слушать про
холодный суп... Можно предположить, что дома ее окружа-
ет любовь и забота холодного супа ей не подают Но
заботятся ли близкие Яны столь же ревностно о ее душе
как и о желудке? Бабушка Яны, которая тоже посмотрела
фильм «И жизнь, и слезы, и любовь •>, высказалась
достаточно безапелляционно «Барахло!»
В своем письме Яна Танько «жалеет» «замечательных
и известных» актеров, занятых в фильме Н. Губенко.
Неужели она. по ее словам так любящая кино хоть
чуть-чуть не почувствовала, что «знаменитые и изве-
стные» в данном случае просто счастливы, воплощая
тонкие человеческие переживания а не следуя грубой
схеме? Мне, например, думается, что врач Варвара Дмит-
риевна Волошина—лучшая роль Жанны Болотовой роль,
достойная ее дарования Это единодушно отмечено в
подавляющем большинстве зрительских писем.
«Особо хочется отметить исполнительницу роли Варва-
ры Дмитриевны—Жанну Болотову, так точно и неподдель-
но передавшую образ своей героини, врача и человека
Профессия врача раскрыта в новом качестве—не только
лечить людей от физических недугов но и возвращать им
уверенность в себе обретать новые духовные силы Я для
себя вынесла очень много из этого образа, так как моя
будущая профессия—врач» (Е. Охрименко, Запорожье).
Так что не актеров надо жалеть, а тех зрителей, у кого
сердце билось слишком ровно при виде трогательной
беспомощности благородного старика в исполнении Ф. Ни-
китина. Или деда Чистова с собачкой... Ведь еще в школе
все мы читали «Муму»
Да, нужно согласиться с авторами многих писем, что
Н. Губенко затронул, вернее во многом убедительно
раскрыл в своем фильме не только этически важную тему,
но и тему для нашего кино необычную, непривычную. А
необычное вызывая энтузиазм одних, отталкивает дру-
гих—так было всегда. Реакция на то йли иное явление в
искусстве—барометр этики, показатель уровня нрав-
ственности. В данном случае стрелка этого барометра
указывает на некоторую опасность.
Так что, рассуждая о конкретном фильме, мы невольно
вырвались из рамок данного фильма на простор размыш-
лений о культуре, долге взаимопонимании и чуткости Как
же все-таки быть с полупустым залом (не из соображений
финансовых, а опять же из этических), с «топаньем ног»,
«храпом» и прочими оскорбительными для искусства и
общества вещами? Как объяснить их? Ведь в кинозалы
никто никого не загоняет насильно. Сюда идут те. кто
любит кино. Или в отношении некоторых можно сказать,
что они любят ходить в кино?
Вполне разделяю мнение зрительницы В. А. Полозовой
из Калуги, которая пишет о том, что в фильме Н. Губенко
вовсе нет тех стилистических усложнений, которые могли
бы оттолкнуть неподготовленного зрителя, а, наоборот, в
этом фильме все предельно ясно: авторская задача,
характеры персонажей их абсолютная узнаваемость, точ-
ный диалог. Так почему же уходят во время сеанса?
«В зтом-то весь ужас.—пишет В. А. Полозова,—дело не
просто в эстетической неподготовленности дело в нрав-
ственной глухоте...»
На этот раз звучит исключительно женское слово,
мужчины почему-то молчат «Я не понимаю тех кто не
досмотрел до конца. Это же удивительный фильм, таких
сейчас мало. Мне жаль, что его плохо рекламировали.
Этот фильм должны посмотреть все» (Наташа Кудрявце-
ва Дзержинск).
Спасибо и вам. Наташа, и вам, Виктория Хилинская из
Киева, и вам Елена Чешковер из Н. Тагила и Е Шорнико-
ва из Владивостока Вы все очень молоды, по возрасту вы
правнуки тех одиноких стариков, которых судьба свела в
доме с «обшарпанными» стенами. Вас зти стены не
шокировали вы восприняли их как одно из художествен-
ных средств раскрытия замысла. Создать пышный интерь-
ер в кино—дело самое несложное, часто’ практикуемое.
Скажу что хотя тот старый, когда-то несомненно приме-
чательный по архитектуре дом и требует безотлагательно-
го ремонта, в его теперешнем «обшарпанном» образе
заложено много... Если бы не решетки произволом дурака
и бюрократа вделанные в окна с целью охраны обществен-
ного спокойствия, этот дом мог и должен был бы стать
целым миром. В нем отчетливо ощутим тот свет который
рассеивают живые души, там обитающие. Этот ДОМ
СТАРОСТИ — тоже кинообраз, а не случайная прихоть
постановщика
Это хорошо почувствовала та же В. А. Полозова, напи-
сав: «Очень хороша стилистика этого фильма, гармония
сдержанных средств, композиция кадров, крупные пла-
ны цвет, детали—старый дом, парк, липа Во всем этом
звучит музыка».
Да. музыка звучит И она будет звучать еще долго,
потому что фильм Н Губенко будет жить на экране и в
сердцах и памяти тех. кто уже посмотрел эту трогательную
картину и поддержал ее в своих письмах.
17
новый сценарий
Георгий ДАНЕЛИЯ*
Реваз ГАБРИАДЗЕ*
На студии «Мосфильм» идут съем-
ки двухсерийной картины «Кин-дза-
дза». Режиссер-постановщик Гео-
ргий Данелия рассказывает:
— После предыдущей работы,
«Слезы капали», захотелось снять
что-нибудь смешное, приключенче-
ское. И мы с кинодраматургом Рева-
зом Габриадзе придумали музы-
кальную комедию-фантвстику. У
фильма есть и другие рабочие на-
звания, кроме "Кин-дза-дза». Воз-
можно, в конце концов он будет
называться "Мираж», «Спираль»
или «Космическая пыль».
Мы ни в коем случае не хотим,
чтобы сюжет будущего фильме стал
известен раньше времени, потому
что зрителей ждет сюрприз. А сюр-
призы, согласитесь, приятнее де-
лать и получать неожиданные. По-
зтому предлагаем вниманию читате-
лей «Советского экрана» лишь са-
мое начало—завязку нашей фанта-
стической истории.
В ролях заняты: Станислав Люб-
шин, Евгений Леонов, Юрий Яков-
лев. Леван Габриадзе и другие. Опе-
ратор Павел Лебешев, художник Те-
одор Тэжик, композитор Гия
Канчели.
ладимир Николаевич Маш-
ков, тридцатипятилетний,
спортивного склада мужчина
зимним вечером возвращался
с работы домой.
В автобусе рядом с ним
сидел Гедеван Алексидзе, щуплый
юноша в очках, лет шестнадцати. На
коленях у него стоял пухлый портфель
из кожзаменителя, на портфеле ле-
жал футляр со скрипкой
Народу в автобусе было много Геде-
вана толкали, и футляр то и дело
касался лица Машкова Машкову это
надоело. Он взял футляр и втиснул его
вертикально между собой и соседом.
— Строительная.— объявил води-
тель
Автобус остановился. Из передних
дверей вышел Машков.
Из задних—Гедеван.
Гедеван огляделся.
Снежное поле. Недостроенные до-
ма. Краны... И ни одного человека.
Гедеван побежал по дорожке между
сугробами за Машковым догнал его и
спросил
— Скажите, пожалуйста, это какой
квартал?
’ ДАНЕЛИЯ Георгий Никола-
евич— кинорежиссер, народный ар-
тист РСФСР, лауреат Государствен-
ной премии СССР и Государственной
премии РСФСР имени братьев Ва-
сильевых, постановщик фильмов
‘Сережа” (вместе с И. Таланкиным),
Путь к причалу», «Я шагаю по
Москве» "Тридцать три»» "Не го-
рюи!»». «Совсем пропащий» «Афоня»,
«Мимино»», «Осенний марафон»,
«Слезы капали».
’* ГАБРИАДЗЕ Реваз Левано-
вич— кинодраматург, заслуженный
деятель искусств Грузинской ССР,
автор сценариев фильмов «Не го-
рюй'». «Необыкновенная выставка»,
«Мимино» (вместе с В. Токаревой и
Г. Данелия). «Чудаки», короткомет-
ражных лент «Серенада», «Кувшин»,
«Бабочка» и других.
Жена на кухне вынимала из сумки
продукты.
Восемь «Д»—буркнул Машков
на ходу.
— А где «Б»?
— Не знаю.
Гедеван постоял. Поднял воротник
курточки и пошел за Машковым к
светящемуся огнями микрорайону
Машков вошел в подъезд, нажал
кнопку вызова лифта.
Двери лифта раздвинулись.
В лифте стоял человечек в белом
брезентовом плаще с завязками вме-
сто пуговиц. Г олову его украшал венок
из ромашек.
Машков подождал немного. Челове-
чек не выходил
— Ну что, выходите? — спросил
Машков.
— Друг это какая галактика?—по-
интересовался человечек — Какой но-
мер в тентуре?
— А какой тебе нужен?
— Триста восемь, планета Узы-3. Я
немного нажал не тот контакт.— Че-
ловечек показал Машкову какой-то
прибор с разноцветными клавиша-
ми.— Теперь, чтобы попасть в точку
назначения надо знать точку отправ-
ления. Сообщи друг
Машков вошел в лифт взял чело-
вечка за плечи и, приподняв, выставил
его на лестничную клетку.
— Сообщаю точка отправле-
ния—винный отдел точка назначе-
ния— вытрезвитель. Гуляй, друг Жми
на контакты.
Машков нажал на кнопку. Дверь
лифта закрылась.
Машков прислонился к пластиковой
стенке, вздохнул.
На полу рядом с пробкой из-под
шампанского белел лепесток ро-
машки.
— Купил?—спросила она.
— Нет — буркнул он, снимая пальто.
— Почему?
— Замотался—Машков прошел в
ванную, снял пиджак, повесил на крю-
чок, пустил воду. Намылил руки.— У
Манохина на третьем объекте двести
метров художественного паркета уве-
ли1— крикнул он жене.
— Я тоже работаю. Но почему-то не
забываю, что вы должны есть.—до-
неслось в ответ
— В понедельник комиссия
— Дело не в макаронах, дело в
отношении
Машков бросил мыло, вытер руки,
вышел:
— В каком отношении?
— Ко мне.— сказала жена.
— Тебе ж говорят, паркет этот на
мне числится! Ты что. не понимаешь,
что это значит?
— Я все понимаю. Я ломовая ло-
шадь . Что ж, катайтесь,—сказала
жена
Машков сорвал пальто с вешалки и
вышел, хлопнув дверью.
Возле стоянки автомашин под фона-
рем мальчишки гоняли шайбу.
— Кирилл!—позвал Машков.
— Чего?
— Иди сюда.
— Зачем?
— В магазин пойдешь! Мать тебе не
ломовая лошадь!
— Сейчас'—крикнул мальчишка в
красной куртке, не прекращая игры
Машков достал из кармана мелочь
стал считать.
— Товарищ1
Машков оглянулся.
К нему подбежал Гедеван.
— Этот человек — Гедеван показал
на стоящего возле заснеженной кару-
сели человечка с ромашками.— гово-
рит, что он инопланетянин. Надо что-
то делать.
— Звони ноль три,— посоветовал
Машков и крикнул сыну:—Кирилл!
— Иду1
— Я позвоню. Только он совсем
босой1—шепнул Гедеван.
— Друзья!—Человечек с ромашка-
ми пошел к ним.»—Почему вы такие
закрытые9 Мне нужен номер вашей
планеты в тентуре или хотя бы галак-
тики в спирали. Я много спрашивать,
никто не говорит.
— Не знаем мы номер, друг, забы-
ли.— извинялся Машков.— Вот он сей-
час сбегает, спросит в справочной, а
мы с тобой его в подъезде подождем
Пошли.
— А это наденьте пока.— Гедеван,
зажав футляр коленями, достал из
портфеля шерстяные носки.
— Не надо это надевать! Не надо в
подъезде ждать! Надо срочно коорди
наты узнавать' Это машинка переме-
щения в пространстве и времени.— Че-
ловечек вырвал у Гедевана один но-
сок и протер им свой заиндевелый на
холоде приборчик с клавишами.— Что-
бы переместиться домой, я должен
контакт быстро нажимать.— Он пока-
зал на белую клавишу.— У меня семья.
дети! А время относительно. Это вы
понимать?
— Понимать, понимать—при-
мирительно сказал Машков.— Такое
предложение, мы сейчас нажимаем на
контакты и все вместе перемещаемся
к вам в гости а если вдруг не сработа-
ет то вы перемещаетесь с нами Куда
мы вас переместим. Идет?
— Не идет! Надо знать...
— Не надо,— перебил Машков и
ткнул пальцем в клавишу машинки.
И...
18
РАБОТАТЬ. ПРИНОСИТЬ
ПОЛЬЗУ
— Ваше творческое амплуа? (И. Воловенко
г. Ивано-Франковск)
— Когда я учился в театральном училище имени
Б. В. Щукина, меня определяли как лирического коми-
ка. Много позже играл роли остросоциальные, романти-
ческие. положительные, отрицательные. Считаю, если
актер замыкается в каком-то ограниченном амплуа он
многое теряет Хотел бы думать что могу играть
разнохарактерные роли.
— Чем был определен переход в режиссуру?
(Л.Дубровчук, Симферополь)
— Режиссура—моя давняя мечта. Я много снимал-
ся. Много ездил по стране, встречался со многими
людьми. И очень хотелось рассказать людям о своем
понимании мира Тогда и возникло стремление стать
режиссером Мечта зта реализовалась однако бросать
актерскую профессию не собираюсь
— Что больше цените в людях? (В. Иншакова,
Мурманская обл.)
— Доброту.
— Как относитесь к популярности? (И Буланова
Бийск)
— Не понимаю актеров, которые говорят, что отно-
сятся к ней с безразличием. Наша профессия предпо-
лагает популярность. Я считаю, если тебе, скажем, не
пишут зрители, это должно насторожить: значит, мало
работаешь над ролью, подходишь к характеру со
стандартными мерками не ищешь зерно, из которого он
прорастает, спокойно живешь Люблю получать письма
и очень сожалею что не всегда есть время отвечать на
них
— Есть ли у вас чувство юмора? (С. Болгар.
Одесская обл.)
— Это решат окружающие. Я закончил уже вторую
комедию и, если в зале кто-то засмеется, буду думать
что чувство юмора у меня есть
— Основной принцип вашей жизни? (С. Сонина
Новосибирск)
— Моя бабушка говорила: «Топай, а не стой». Надо
работать, приносить посильную пользу обществу.
— Были ли у вас провалы? (Г. Стацун. Алма-Ата)
— Без провалов обойтись в нашей профессии
наверное, нельзя. У любого актера всегда есть роли
более или менее удачные. Но лично для меня важен не
столько факт провала, сколько преодоление трудно-
стей. связанных с ним. А трудностей много, так как я
человек неспокойный и не могу плавно скользить по
жизни.
— Вам встречались такие люди, как Саша Щети-
Е. Герасимов подбирает грим В. Невинному, играющему роль председателя колхоза
Малькова в фильме «Не ходите, девки, замуж».
нин из фильма «Обвиняются в убийстве», и дове-
лось ли в жизни защищать честь девушки или
просто хорошего человека? (С. Чупахин, Северодо-
нецк)
—- Мы даже жили в соседних домах с человеком,
который был прообразом Саши Щетинина (роль которо-
го играл в фильме) А в жизни бывали случаи разные.
Приходилось безусловно, вступаться и за честь девуш-
ки. и защищать репутацию просто хорошего человека.
— Ваши общественные нагрузки? (С. Серова.
Тульская обл.)
— Член совета Центрального Дома кино и Всесоюз-
ной актерской секции Союза кинематографистов
СССР
— Какой жанр кино предпочитаете как зритель,
режиссер, актер? (О Васильева. Москва)
— Трагикомедию. Наиболее, мне кажется, интерес-
ный для зрителя. Наиболее трудный для актера и
режиссера.
— А. Баталов говорит: «Работа на радио—это
прекраснейший тренаж, реальная возможность при-
обретения актерской культуры». Как относитесь к
этому? (Т. Кудрешова Московская обл.)
— Я благодарен Алексею Владимировичу Баталову
за то, что в нескольких его передачах принимал
участие. Работа с ним—это уже большая школа. А
радио дает совершенно иной подход к роли, к интона-
циям да и вообще к нашей профессии
— В какой роли и у какого режиссера вам
хотелось бы сняться? (Л. Демина. Таганрог)
— Хотел бы сыграть Дубровского, если бы зту
повесть поставил режиссер Евгений Герасимов.
— Где мы вас увидим как актера, ваши режис-
серские планы? (М Кочергина. Пенза)
— Снялся в новом телевизионном фильме Павла
Арсенова «Гостья из будущего» где сыграл роль
робота Последние режиссерские работы—фильмы
«Очень важная персона» по сценарию С. Бодрова и «Не
ходите, девки, замуж» (сценарий С. Бодрова и Н. Мити-
ной). А планы?.. Их много. Я предпочитаю говорить о
том. что уже свершилось.
Ответы записала Ю. ПАВЛЕНОК
внимание: «мелочи»!
Как-то мне попался английский лубок
самого конца XVIII века. На нем был
изображен бородатый фельдмаршал
Суворов, который сражался с француз-
ской Директорией. Английский худож-
ник изображений Суворова не видел, а
заглянуть в библиотеку ему. видно, бы-
ло недосуг Поэтому он предположил,
что вернее всего этот Суворов — типич-
ный русский мужик с окладистой
бородой
Представим себе что сегодня выхо-
дит фильм, в котором наш отечествен-
ный режиссер снимает бородатого Суво-
рова Невозможно скажете вы Но тем
не менее...
Есть в истории детали о которых
знают не все В том числе, допускаю не
-знают режиссео художник по костю-
мам. ипи. допустим, гример Врт тут и
врзникает пррблема: идти пи в библир
теку или «приклеить бореду» по анало-
гии9
НОСИЛ ли
СУВОРОВ
БОРОДУ?
К сожалению, до библиотеки не вся-
кий режиссер дрбирается.
Почему-то иные создатели фильмов
относятся с великолепным презрением
к тем самым историческим реалиям
которые и создают достоверность обра-
за. Я видел на экране Печорина в
полковничьих эполетах Поручик Лер-
монтов очень бы удивился, узнав, что
его любимый герой сделал такую голо-
вокружительную карьеру Я видел в
фильме о Великой Отечественной вои-
не действие которого происходит в
1942 году лейтенантов в погонах Осо
бенно помню поразил меня английский
драгунский майор в телевизионной кар-
тине «Капитан Немо», у кртерого была
две награды — французский ррден По-
четнаго легиона и русская медаль на
смерть императора Александра Ш. Ну.
допустим, английский драгун был чем-то
мил французскому правительству, но
ведь когда Жюль Верн написал свой
роман, то есть в 1874 году, император
Александр Ш не только жил и здрав-
ствовал. но еще и не начинал царство-
вать! Перед такой фантазией создате-
лей фильма великому фантасту при-
шлось бы склонить голову.
К сожалению, ко всему привыкаешь.
Смотришь фильм «Мертвые души» и
видишь на шее одного из мелких про-
винциальных чиновников знак орде-
на Георгия второй степени. Орден
этот—награду исключительную—име-
ли лишь немногие генералы, герои войн
с Наполеоном. Сначала начинаешь со-
ображать. кого же из русских полковод-
цев подразумевал режиссер А потом
вдруг как будто слышишь чей то голос
«Повесьте ему на шею какую-нибудь
бранзулетку'  Никто конечно не хотел
мудрить над русской историей — просто
о ней не думали
Я бы и далее продолжал тихо стра-
дать. но тут в чашу моего терпения
упала последняя капля, и пришлось
взяться за перо. Посмотрел телевизион-
ный фильм-балет «Анюта» по рассказу
А. П. Чехова «Анна на шее». Название
выбрано писателем не случайно Весь
подлый мир чиновничества сконцентри-
рован в этой «Анне» — пределе мечта-
ний карьериста. И вот наступает куль-
минационный момент: «Анна» на шее
должна возникнуть в кадре. И оказыва-
ется. что зто никакая не «Анна»! Герой
обретает -Владимира» на шею—гене-
ральский орден которого и губернатор
не имел
А ведь нет сложных тайн в том как в
старину рдевались. какие ордена полу-
чали. какова была внешняя сторона
исторического быта. Существует нема-
ло справочников, пособий, альбомов
Стоит лишь потратить несколько минут,
и Суворов потеряет невесть откуда
взявшуюся бороду
Почему бы не пожертвовать этими
минутами ради уважения к историче
скои достоверности?
И. МОЖЕЙКО.
Доктор исторических наук
19
вопрос—ответ
о
ч
S
я>
X
Герхард Шойман
и Вальтер Хайновский
«Смеющийся человек»
«Часы прорицан„й
Уважаемая редакция!
Имена кинопублицистов ГДР
В. Хайновского и Г. Шоймана
очень популярны.
Такие фильмы,
как «Пилоты в пижамах»,
«Смеющийся человек»,
принесли им
известность во всем мире.
Расскажите, пожалуйста,
об их творческом пути.
В. Саенко.
Конотоп
••••••••••«••••••••••a*
Перед кинокамерой си-
дел человек в пятни-
стой защитной форме.
На груди—фашистский «же-
лезный крест», перед ним сто-
яла бутылка. Майор Зигфрид
Мюллер по прозвищу Конго-
Мюллер давал интервью.
Польщенный вниманием к
своей особе, он беспрестанно
улыбался: ему очень хотелось
понравиться. Алкоголь все
больше развязывал язык, и
словоохотливый вояка с наг-
лым бахвальством описывал
свои ратные «заслуги»: в ря-
дах вермахта воевал в Поль-
ше и СССР, после войны слу-
жил американцам, затем пе-
ребрался в ЮАР а в Конго
стал командиром отряда бе-
лых карателей Цинично рас-
хваливая ремесло наемника,
Конго-Мюллер все время упи-
рал на то, что он-де защищает
«свободный Запад» и всюду
борется против коммунистов.
Однако не догадывался что
это интервью у него брали
именно коммунисты
Документальный фильм
«Смеющийся человек При-
знания убийцы», вышедший на
экраны в 1966 году, стал под-
линной сенсацией и принес
широкую международную из-
вестность его создате-
лям — документалистам из
ГДР Вальтеру Хайновскому и
Герхарду Шойману На родине
их к тому времени хорошо
знали как талантливых, опыт-
ных журналистов. Работать
вместе они начали на телеви-
дении. В 1965 году Шойман и
Хайновский принимают уча-
стие в сборе материалов к
фильму «Комаада 52». разоб-
лачающему зверства наемни-
ков в Конго. Тогда-то в их
поле зрения и попад Конго-
Мюллер. С тех пор они и
оператор Петер Хельмих все-
гда работают вместе. Так что
нынешний год для прослав
ленных кинопублицистов юби-
путь
длиною
В 45 лент
лейный: исполняется 20 лет
творческому содружеству.
Картина «Смеющийся чело-
век» программная для Хай-
новского и Шоймана: в ней
сконцентрированы характер-
ные черты их творческого ме-
тода. Не раз еще они. исполь-
зуя жанр документального
портрета, будут раскрывать
острые социальные явления,
не раз будут приглашать к
своим микрофонам не просто
идейных противников, а ярых
врагов, строить свои ленты на
скрытной словесной дуэли с
собеседником, будут находчи-
во применять прием самора-
зоблачения «героев». Так, в
центре фильма «Часы прори-
цаний» —знаменитая запад-
ногерманская гадалка Бухела,
услугами которой пользова-
лись даже боннские политиче-
ские деятели. Особый комизм
этой сатире на невежество и
мракобесие придавало то об-
стоятельство. что «ясновидя-
щая» в течение многочасового
интервью так и не догадалась,
с кем говорит.
В своем творчестве Хайнов-
ский и Шойман тяготеют к
созданию тематических кино-
циклов. Важнейшие из них—
вьетнамский (более 15 филь-
мов) и чилиискии (9 картин) а
также целый ряд лент, разоб-
лачающих явления неонациз-
ма и реваншизма в ФРГ.
Большой резонанс в мире
вызвал чилийский цикл Хай-
новского и Шоймана Докумен-
талисты снимали на митингах
Народного единства в квар-
талах бедноты, в штабах
контрреволюции. Они стали
свидетелями ожесточенной
классовой битвы и кровавого
фашистского переворота Об
этом — полуторачасовой
фильм «Война мумий». А лен-
та «Сограждане!» длится все-
го семь минут—столько,
сколько звучала по радио по-
следняя речь С. Альенде. О
несгибаемой воле заключен-
ных двух концентрационных
лагерей на севере Чили куда
проникла съемочная группа.
гости наших экранов

повествует картина «Я был, я
есть я буду».
В последние годы Хайнов-
ский и Шойман работали над
циклом картин о Кампучии.
Чудовищные злодеяния пол-
потовского режима потрясли
мир. Прославленные публици-
сты представили мировой об-
щественности полнометраж-
ный фильм «Кампучия: смерть
и возрождение» (он был пока-
зан и по советскому телевиде-
нию). Второй фильм — «Анг-
кар». Так называлась обаг-
ренная кровью тайная органи-
зация полпотовской клики
Сейчас документалисты ра-
ботают над большой картиной
об участии в борьбе за мир
бывших генералов НАТО. Тра-
диционная для творчества ма-
стеров антивоенная тема об-
ретает таким образом, новые
грани
За двадцать лет В. Хайнов-
ский Г. Шойман и П. Хельмих
создали свыше 45 политиче-
ских фильмов. Есть среди них
и полнометражные докумен-
тальные исследования и 5—6-
минутные мини-памфлеты,
есть фильмы-портреты, ре-
портажи. Картины документа-
листов демонстрировались в
75 странах мира Можно со-
ставить длинный список авто-
ритетных премий, полученных
на кинофестивалях в Москве,
Лейпциге Оберхаузене, Кра-
кове. Бильбао, Гренобле, Там-
пере . Хайновский и Шойман
избраны действительными
членами Академии искусств
ГДР их творчество трижды
отмечалось Национальными
премиями республики, а так-
же Золотой медалью Всемир-
ного Совета Мира. Их яркие,
смелые, наступательные
фильмы живут и борются.
Против империализма фа-
шизма войны.
А. ГУРКОВ
Участники нашей читательской
анкеты назвали Джессику
Ланж лучшей зарубежной ак
трисой минувшего года. Сна-
чала мы увидели ее в фильме
«Фрэнсис» режиссера Г. Клиффорда,
показанном на XII МКФ в Москве, где
Дж. Ланж была награждена призом за
лучшую женскую роль. А затем в наш
прокат вышла комедия С. Поллака
«Тутси» («Милашка»), за участие в кото-
рой актриса удостоилась «Оска-
ра»— премии Американской академии
киноискусства.
А недавно она выступила в остром
социальном фильме режиссера Р. Пир
са «Ферма», рассказывающем о бедах
трудовой семьи, которую власти сгон
ют с исконно принадлежащей ей землт
Джуел Айви, героиня Джессики Ланж
восстает против произвола, чинимог
бюрократическим аппаратом капитал
стического государства, против нас - '
лия и несправедливости. Ланж высту-
пила одним из продюсеров ленты, ко-
торая, по словам актрисы, очень ей
близка по смыслу и духу...	>
В журнале «Советский экран» уже
была опубликована корреспондеь я
о творческом пути Дж. Ланж (№ ’&
1ё83). Сегодня предлагаем вниман но
читателей интервью с актрисой, кото-
рое мы с небольшими сокращена ми
перепечатываем из чехословацк ,г0 '
журнала «Филм а дивадло».
Мы беседуем словно бы втроем. Над *
нами на полке — одинокая фигурка «Ос. и
кара». Хозяйка сидит на кожаном диване
в джинсах и мокасинах, напоминает вы iy. J
скницу средней школы после экзамене^ ij
Светлые волосы до плеч, лицо с ei а
заметной косметикой. Джессика Лан
символизирует собой новое поколем
американских актрис—звезд, мало че/
отличающихся от обыкновенных женщин
лишенных ореола таинственности и ис
ключительности
— Я родилась в местности.—рассказь
вает актриса,— как будто взятой из фи ль
ма «Почтальон звонит дважды» (в этой
ленте режиссера Б. Рейфелсона Ланх
сыграла главную роль Коры — Прим
ред). Несколько домов бензоколонка в
которой одна и та же комната служила
канцелярией авторемонтной мастерской
галантерейным магазином аптекой и
автобусной станцией. По логике вещей, я
никогда не должна была попасть на эк-
ран. Я ведь не Фрэнсис Фармер, актриса
в которую мне довелось перевоплотитьс
в фильме «Фрэнсис» В семнадцать лет в'
считали новой Гретой Гарбо За нее дре
лись продюсеры предложения сыпалис
со всех сторон Но так случилось, что ей
никогда не удавалось жить как хотелось
•••••••••••••••••••••«•'
20
Джессика лАМЖ: аJ И<
••••••••••••••«••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••а
зажглась в москве
•••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••а
«Ферма»
••••••••••••••••••••••в
«Фрэнсис» Л.
«Почтальон звонит дважды»
t>	» «Тутси»
~ 4J11
Казалось бы, у нее на руках были все
козыри, но она не могла овладеть обсто-
ятельствами, все время перед ними отсту-
пала.
— Почему вы покинули родитель-
ский дом?
— Я чувствовала что надо искать свое
счастье вдалеке. Искала его в Милуоки
Чикаго, потом в Нью-Йорке.
Я поступила в агентство манекенщиц и
фотомоделей. Пыталась экономить, де-
лила квартиру еще с тремя девушка-
ми— квартплату мы платили вскладчину.
Зарабатывали рекламой, показом модной
одежды
— Каково быть манекенщицей? Кра-
сивая одежда, свет юпитеров, восхи-
щенные взгляды...
— Тоска Нечеловеческая И самые
унизительные условия. Девушек, которые
выбрали эту профессию не считают че-
ловеческими существами, а лишь маши-
нами День изо дня хозяева вбивают вам
в голову глупости унижают Я должна
была например, научиться накладывать
грим на ходу, но всегда кто-нибудь кричал
на меня что я плохо нанесла тени или
неправильно накрасилась губной пома-
дой. За два года меня убедили, что у меня
красный нос, торчащие челюсти, костля-
вые плечи и слишком тощие ноги. И не
говорю о том, что меня считали идиоткой
— Знаю, что вы участвовали в де-
монстрациях против расовой дискри-
минации, против войны во Вьетнаме.
— Я восстала против существующего
порядка. На демонстрации мы выходили с
голыми руками уверенные в своей право-
те. но абсолютно безоружные. А против
нас каски, дубинки гранаты со слезоточи-
вым газом, готовые взорваться лишь бы
не дать нам жить свободно. Чувство
беспомощности страшно, особенно когда
вы защищаете справедливое дело...
Я знаю.— продолжала Дж. Ланж.—что
открыли меня случайно и могу сказать
что мне не сразу повезло... Я должна
была ждать более четырех лет от своего
первого фильма 'Кинг-Конг» до ленты
«Почтальон звонит дважды». Но с той
минуты посыпались интересные предло-
жения
— А именно?
— В «Тутси» я сыграла роль звезды
телесериала, там я дружу с «героиней»
Дастина Хоффмана, который в меня
влюбляется. Потом — «Фрэнсис» Исто-
рия актрисы Фрэнсис Фармер, которая в
начале тридцатых годов попала в неми-
лость. Ей ставили в вину атеизм и комму-
нистические взгляды—мракобесы обру-
шились на нее и за поездку в Советский
Союз Фильм начинается 1931 годом ког-
да семнадцатилетняя Фрэнсис пишет
памфлет «Бог умер» вызвавший ярость
консерваторов и клерикалов После ус-
пешного старта в кино рядом с такими
звездами как Бинг Кросби Джоэл
Маккри Кэри Грант Тайрон Пауэр, после-
довали несчастная любовь, алкоголь, на-
ркотики тяжкие годы в клиниках и психи-
атрических больницах. В 1950 году она
возвращается в родительский дом опу-
стошенной, больной. Проходит еще два-
дцать безрадостных лет. и в 1970 году она
умирает от рака горла.
— Что вам дала эта роль?
— Сознание того, что история Фрэнсис
Фармер могла бы сегодня или завтра
случиться и с другой молодой актрисой.
Фрэнсис Фармер была кем угодно, но не
сумасшедшей она просто опередила свое
время. Она была опасна для властей
из-за своей честности и откровенности,
потому что не хотела играть ту роль к
которой ее принуждали.
— Планы на будущее?
— Не выдам Чтобы не сглазить
— Как вы отнеслись к Золотому при-
зу в Москве?
— С огромной радостью За себя и за
Фрэнсис. Я счастлива, что моя звезда
зажглась на этом фестивале и в этом
городе Это прекрасно.
Интервью вел П. САЛНЕР
21
фильмы-юбиляры
Старыми фильмами приня-
то восхищаться: столько
лет прошло, а совсем
не постарел, совсем
молодой.
И, кажется, удивленному этому
восхищению есть все основания. В
самом деле, полвека фильму, и
пленка выцвела, и звук плывет, и
декорация выпирает на самой что
ни на есть натуральной натуре, и
актеры нажимают изо всех сил,
словно весь сюжет на авансцене, у
самой рампы,— а вот смотрится. И
не только в дни юбилея, по будням
тоже, по обычным прокатным буд-
ням, когда снова демонстрируется
на экране «Повторного», или «Ил-
люзиона», или в иллюстрации кино-
ведческой лекции.
...Это все о «Пэпо», о первой
звуковой армянской картине, кото-
рой выпала не просто счастливая
экранная судьба, позволившая сра-
зу и навсегда быть зачисленной в
реестры классики но и выдержать
еще задолго до того, как явиться на
свет. яростные. запальчивые,
многоголосые споры, каким ему
быть. Споры эти не утихли и позже,
когда фильм вышел на экран, рас-
сказав на двух языках, на армян-
ском и на русском, горестную исто-
рию нищего тифлисского рыбака
Пэпо, вступившего в безнадежную и
отчаянную борьбу с богатым купцом
Зимзимовым, историю краха иллю-
зий и историю пробуждения челове-
ческой личности.
Впрочем, место «Пэпо» в истории
кинематографа определяется не
просто тем, что с ним, а точнее в
нем. армянский зритель впервые
услышал с экрана родную
речь,— картина режиссера Амо
Бек-Назарова стала первой еще и
потому, что она явилась экраниза-
цией классической, хрестоматий-
ной, хочется сказать «главной»
пьесы национального театра, ви-
’’ПЭПО”
Кадр из фильма. Г. Нерсесян (Пэпо) и Д. Малян (Какули)
денной-перевиденной, известной
каждому, так что этот каждый имел
о ней собственное, личное пред-
ставление и мог судить о том, что
сделал с комедией Г. Сундукяна
кинематограф
Это было тем более важно, что
Бек-Назаров снимал «Пэпо» от-
нюдь не на коленях, к чему призы-
вали его иные ревнители классики:
он экранизировал Сундукяна та-
ким, каким видел его кинематограф
тридцатых годов, откровенно и да-
же с некоторым вызовом переос-
мысливавший классиков. И режис-
сер еще до начала съемок деклари-
ровал как главную свою цель «вы-
явление социального эквивалента
пьесы», И это пошло на пользу
фильму, на пользу армянскому ки-
нематографу.
Ибо сегодня бек-назаровский
«Пэпо» оказывается живым памят-
ником не столько и не только тиф-
лисского быта и нравов второй по-
ловины прошлого века, хотя на
экране и живет во всей его пестро-
те мир тифлисских базаров и сер-
ных бань, духанов и домов, навис-
ших над Курой, перепоясанных бес-
конечными балконами.переплетен-
ных диким виноградом и хмелем:
живет естественная среда обита-
ния бессмертных уличных кинто
тех кого называли в этом городе
«харачухали», что лучше всего бы-
ло бы перевести на русский слова-
ми «продавец воздуха» тараторя-
щих по-грузински и по-армянски,
по-русски и по-азербайджански и
отлично понимающих друг друга
«Пэпо» сохранил для нас, нынеш-
них его зрителей, еще и аромат
сочного, «мясного», полнокровного
кинематографа тридцатых годов, с
его любовью к крупной, социально
окрашенной детали, с подчеркну-
той индивидуализацией слова, же-
ста. мимики, со всей сложной систе-
мой добротной классической ак-
терской манеры, которая столь при-
вольно расположилась на зазвучав-
шем в полный голос экране.
И не случайно, вероятно, Бек-
Назаров приглашает к себе в сопо-
становщики театрального режиссе-
ра А. Гулакяна осуществившего не-
задолго до этого одну из самых
удачных постановок «Пэпо» на сце-
не, как не случайно приглашает он
на главные (и второстепенные то-
же) роли почти всех актеров, сыг-
равших в этом спектакле на сцене
Первого гостеатра, будущего теат-
ра имени Сундукяна. И пусть крити-
ка попрекала не одного из исполни-
телей этих ролей—и великого
Г. Нерсесяна (Пэпо), и А. Аветисяна
(Зимзимов) и Н. Манучарян, и Д. Ма-
ляна—в том, что они принесли на
экран неистребимую театраль
ность, однако сегодня, по проше-
ствии полустолетия, становится
как нельзя более ясно, что это
была театральность особого рода
что это была театральная культура
без которой армянский кинемато-
граф, вероятно так и остался бы
бедным родственником армянской
сцены, армянской литературы ар
мянской пластики. Говоря иначе
так и не стал бы равноправной
частью культуры народа, его исто
рической памяти, наследником и
современником всей его истории
И потому «Пэпо» смотрится се
годня отнюдь не с меньшим интере
сом. чем когда-то. С другим интере
сом. нынешним. А завтра—с завт
рашним Ибо устареть он не сможе
Мирон ЧЕРНЕНКО
Ие скрою, я ждала выхода этой книжки. И когда
она появилась, внимательно, даже, сказала бы,
с некоторым личным интересом, прочла ее.
Тогда и возникло желание поделиться своими впечат-
лениями Впрочем, по порядку.
У книги—скромная обложка и неброское, «дело-
вое» название: «Актуальные проблемы советского кино
начала 80-х годов» *. Однако, знакомясь со сборником
научных трудов, изданным Всесоюзным научно-иссле-
довательским институтом киноискусства Госкино
СССР, я невольно поймала себя на ощущении: читать
его интересно. Статьи, как бы объединенные сквозной
темой: человек наших дней и его экранное отображе-
ние в фильмах начала 80-х годов,—написаны живым
доступным любому читателю языком, чуждым наукооб-
разной терминологии привлекают авторской взволно-
ванностью. глубокой причастностью к явлениям совре-
менной кинематографической жизни.
«Судить о кинопроцессе, находясь внутри этого
самого процесса,—дело нелегкое,—пишет в статье,
открывающей сборник, критик Л. Белова.—Пусть не
видны еще дали, в которые ведут дороги кинематогра-
фа 80-х годов, но сами дороги у нас перед глазами—и
те, что продолжаются, и те. что прокладываются
впервые».
По этим можно сказать еще не хоженным киновед-
ческим дорогам и отправляется читатель вместе с
авторами сборника Знакомится с экранными своими
современниками, вникает в их дела, мысли и чувства
Герои лучших фильмов последних лет сталкивают-
ся с серьезными трудностями, вступают в борьбу cf
нарушителями общественных норм нашей жизни. Что
помогает им сохранять веру в идеалы, находить внут-
ренние силы для своей подвижнической деятельности?
Всегда ли следуют за ними другие персонажи, подчас
Актуальные проблемы советского кино начала 80-х го-
дов. Сборник научных трудов ВНИИК Госкино СССР М.,
1ЯЙ .	.	__________ -
ВСЕМ, КТО ЛЮБИТ КИНО
составляющие большинство? Эти и другие вопросы
затрагивают и уже упоминавшаяся статья Л. Беловой
•Вступая в восьмидесятые ..», и работа А. Романенко
«Герой и нравственные коллизии современного филь-
ма» Размышляя на эту тему, авторы дают интересный
и убедительный анализ фильмов «Твой сын, земля».
«Надежда и опора» «Остановился поезд». «Перед
закрытой дверью», «Родня», «Наследница по прямой»
и др.
Общественно важные вопросы рассматривает—на
материале документальных фильмов— Н. Мчедлидзе в
статье «На документальном экране—трудовой кол-
лектив». Остается только выразить сожаление, что
мне, как. наверное, и многим читателям, очень редко
удается (чаще всего по телевидению!) смотреть доку-
ментальные ленты.
Мое особое, думаю, понятное внимание и професси-
ональный интерес вызывает статья Л Закржевской
«Время—герои—актер», в которой раскрывается вза-
имосвязь экранного творчества актера с проблемами
киногероя выражающего время Вот уже более сорока
лет снимаюсь я в кино, многие и многие актерские
судьбы—и счастливые, сложившиеся, и полные драма-
тизма—прошли перед моими глазами. И не могу не
согласиться с критиком: время формирует экранные
типы героев и биографии художников, определяет
особенности исполнительского мастерства в соответ-
ствии с духовными потребностями того или иного
поколения зрителей. Сегодня не первый план выходят
актеры—и эта закономерное праведлин ? обоек ва-
на автором.— способные играть роли полярно противо-
положные. создавать характеры неоднозначные, поль-
зуясь при этом самыми разнообразными выразительны
ми средствами. И тончайшая психологическая разра-
ботка образа, и применение острого, подчеркнутого
внешнего рисунка характерны для современного актер-
ского творчества...
А теперь настал момент раскрыть «тайну» моего
личного причастия к книге. Дело в том. что в ней
напечатаны два. на мой взгляд, очень интересных
материала: результаты научных исследований, прове-
денных Институтом киноискусства по проблемам со-
временной кинодраматургии—в нем участвовали та-
кие известные наши сценаристы, как Е. Габрилович
А. Гребнев Б Метальников, и другие.—и по вопросам
развития современного актерского творчества, в кото-
ром довелось принять участие и мне.
«Рождение актерского образа в современном
кино» —такова тема наших выступлений Что мешает и
что помогает актерам в их сложной, требующей огром-
ного внутреннего напряжения, духовных затрат рабо-
те? Как работать над образом? Как избегать нервных
перегрузок, стрессовых ситуаций, как с наибольшим
творческим эффектом организовать нашу деятель-
ность? Эти вопросы еще мало освещены кинотеорией и
критикой Об этом со всей откровенностью мы сказали
ученым Института киноискусства в надежде на их
товарищескую помощь в решении так называемой
актерской проблемы. На встрече выступили Евгении
Матвеев Алексей Баталов, Нонна Мордюкова, Михаил
Глузский, Людмила Шагалова. Ролан Быков, Сергей
Шакуров и многие другие известные актеры. И эти
выступления напечатаны в книге. Думается, такие
встречи актеров и критиков—а их, мне кажется, стоит
проводить регулярно—представляют интерес не толь-
ко для актерского цеха, но и для всех, кто любит кино.
Лидия СМИРНОВА.
Народная артистка СССу
22
СКОРО
КИЕВСКАЯ КИНОСТУДИЯ
ИМЕНИ А. П. ДОВЖЕНКО
Автор сценария Александр Беляев
Режиссеры-постановщики
Владимир Горпенко, Исаак Шмарук
Оператор-постановщик
Алексей Прокопенко
Художник-постановщик Георгий Прокопец
Композитор Марк Фрадкин
Стихи Роберта Рождественского
Звукооператор В. Лукаш
В главных ролях:
Самарин — Эммануил Виторган
Годунова—Людмила Ярошенко
Гпазовой — Константин Степанков
В 1942 году на ташкентской улице актер эвакуированного
театра Игорь встречает молодую москвичку Ольгу Она
больна, ей необходима срочная перемена климата лечение
Игорь решает помочь новой знакомой и, поскольку его театр
возвращается в столицу, предлагает ей оформить брак—са-
мый удобный способ поехать вместе. В Москве они тут же
разведутся, обещает он. Но судьба распорядилась иначе...
<. ЗАКОННЫЙ БРАК
«МОСФИЛЬМ.
Автор сценария Афанасий Белов
Режиссер-постановщик Альберт Мкртчян
Оператор-постановщик Михаил Коропцов
Художник-постановщик
Валентин Поляков
Авторы сценария Федор Конев,
Анатолий Кудравец
Режиссер-постановщик Юрий Марухин
Оператор-постановщик
Владимир Спорышков
Художник-постановщик
Евгений Игнатьев
Композитор Петр Альхимоаич
Звукооператор Борис Шангин
В главных ролях:
Иван—Валерий Бондаранко
Вера—Наталья Егорова
Левон—Аристарх Ливанов
Лекса—Александра Климова
Ольга—Татьяна Конюхова
Вавила—Виктор Гоголев
СВЕРДЛОВСКАЯ КИНОСТУДИЯ
Автор сценария Ирина Васильева
Режиссер-постановщик Виктор Кобзев
Оператор-постановщик Виктор Осенников
Художник-постановщик Валерий Кукенков
Композитор Александр Морозов
Звукооператор Г.Ерыкалса
В главных ролях:
Татьяна—Елена Кузнецова
Саня—Евгений Леонов-Гладышев
Алла—Наталья Кем
Степан—Лев Борисов
Режиссер дубляжа Э.Волк
В репертуаре также советские художественные фильмы «Две версии одного столкновения» (Одесская киностудия). «Невеста из Вуадиля
(«Узбекфильм»), «Огни» («Ленфильм») и зарубежные: «Лебедь зимой» (Румыния), «Бобби» (Индия).
ТВОЕ МИРНОЕ НЕБО
Работа над новым комплексом ПВО подошла к концу, когда
обнаружилось что гордость конструкторского бюро—система «За-
слон» не срабатывает. Где-то в сложнейшей уникальной схеме
оказался скрыт дефект. А время не ждет' И главный конструктор
Михаил Самарин рискуя жизнью пытается найти выход из создав-
шегося положения
Роли исполняют:
Борисов—Василий Корзун
Хохлоа — Николай Дупак
Надеин—Валерий Цветков
Харадзе— Бадри Какабадзе
Зубков —Сергей Подгорный
Митин—Александр Мовчан
Потапов — Геннадий Болотов
Маша—Маша Слидовкер
и другие.
ЛАВИНА
Роли исполняют:
Микола—Н. Волков
Леня—В. Ильичев
Роли исполняют:
Бабка Маня — М. Виноградова
Дед Филипп—Д. Орловский
Томка—Л. Шевель
ПРОИЗВОДСТВО СТУДИИ ХУДОЖЕСТВЕН-
НЫХ ФИЛЬМОВ
«БОЯНА». БОЛГАРИЯ
По одноименному роману Благи Димитро-
вой
«Почему я не погиб вместе с ними? Почему?» Мучительно
переживает опытный альпинист Деян случившееся несча-
стье—гибель под снежным обвалом почти всех участников
смелого рискованного восхождения. Он. руководитель груп-
пы, так и не сумел отговорить энтузиастов от штурма
вершины. Острые вопросы моральной ответственности перед
своими товарищами перед самим собой ставит фильм болгар-
ских кинематографистов
Композитор Исаак Шварц
Текст песни, слова и музыка
романса ««В городском саду»
Булата Окуджавы
Звукооператор Ю. Фетисов
В главных ролях:
Ольга—Наталия Белохвостикова
Игорь—Игорь Костолевский
Роли исполняют:
Филатова—Альбина Матвеева
Директор театра—Эрнст Романов
Пассажир—Булат Окуджава
Сестра Игоря—Елена Санаева
Голубев—Михаил Наганов
Кучевский—Александр Шворин
Военком—Владимир Седов
и другие.
РАДУНИЦА
«БЕЛАРУСЬФИЛЬМ,
Как ни упрашивал Иван Коваль старенькую мать переехать к нему в
город, та—ни в какую. Коротает вдовий век одна, в опустевшей хате. И в
этот свой приезд в родную деревню решил он помочь матери по хозяйству,
подольше побыть с ней рядом совесть сыновью успокоить. Но жизнь все
по-другому повернула
Маня—Т Мархель
Христина—С Станюта
и другие.
РЯБИНОВЫЕ НОЧИ
Вот и дождалась колхозный механизатор Татьяна Базанова ключей от
нового благоустроенного коттеджа на центральной усадьбе. Но нет в ее
душе радости уедет она с мужем Саней из родной Мартьяновки. бросит
дом дедовскими руками сработанный на века для нее. внучки, и совсем
заглохнет жизнь в «неперспективной» деревеньке Нет. не может она
покинуть эти поля эти луга, отчую землю
Мария Яковлевна—М. Булгакова
Сокольский—Б. Бачурин
Павел—С. Волкош
и другие.
Авторы сценария и режиссеры
Ирина Акташева, Христо Писков,
Оператор Цветан Чобанский
Художник Анастас Янакиев
Композитор Георгий Минчев
Роли исполняют:
Велико Стоянов, Любен Чаталов,
Стефан Стефанов, Диана Бациева,
Тодор Николов, Богомил Атанасов,
Павел Поландов, Элефтерий Элефтеров,
Иван Балсамджиев,
Огнян Куленов, Траян Янков
Венцислаа Божинов, Филип Трифонов,
Васил Попилиев Ваня Цветкова,
Иван Червенов Иван Иванов.
Фильм дублирован на киностудии
имени М Горького
Цена 45 коп. • Индекс 70865