2

№

56

Март 2017

ЛЕТ
Лучшие
эксклюзивы,
фотосессии,
расследования

Шоковая
терапия
Как получить
«оскар»
за режиссуру

ЧЕГО

ШайА ЛаБаф
объявил войну.
Новый образ
бунтаря
Эмма Уотсон
«Что мы делали
с чудовищем»

мэттью
макконахи
20 кг
волосы
«золото»

БОИТСЯ

эмма стоун
thr.ru

А также: Мэл Гибсон, Оливер Стоун, Джон Малкович, Ольга Погодина, юлия Ахмедова и другие

16+

16+
с

о д

е

р

ж

110

а

н

и

е

Максим Дрозд
о внешней
брутальности
и внутренней
ранимости

Больше
чувств
историй о любви

5 в новом проекте

«оскар»

кто победит
в гонке
за золотыми
статуэтками?

52

16
46

«Босс-молокосос» —
новая красочная история
от создателей
«Мадагаскара»
6

48

борьба

Шайи Лабафа
с самим собой

фото: стоян васев; архивы пресс-службы

Анны Меликян

The Hollywood Reporter

Российское издание
Редакционный директор, главный редактор
Мария Лемешева
№

Арт-директор Вениамин Фридгельм
Шеф-редактор Александр Фолин
Выпускающий редактор Юлия Ширабокова

2

56

март 2017

Редакторы
Владимир Захаров | Лиза Меламед | Михаил Рузманов | Екатерина Шубная
Фоторедактор Олег Бурнаев
Дизайнер Елена Хилкова
Продюсер съемок Лилия Тюрина
Специалист допечатной подготовки Максим Макаров
Ассистент главного редактора Лариса Холодик
Корректура
Эльмира Сатдарова | Ирина Алферова

Фото на обложке:

Ramona Rosales

President/Chief Creative Officer,
Entertainment group
JANICE MIN
Executive Managing Editor
Sudie Redmond
Executive Editor
Matthew Belloni
Deputy Editorial Director
Alison Brower
Deputy Editor
Jeanie Pyun
Creative Director
Shanti Marlar
Executive Editor, Features
Stephen Galloway
Photo & Video Director
Jennifer Laski
International News Editor
Kevin Cassidy
Executive Vice President/Group
Publisher, Entertainment Group
LYNNE SEGALL
Managing Director,
International Sales
Alison Smith-Pleiser
Senior Vice President,
Brand Partnerships
Julian Holguin

Шрифты
Юрий Гордон | Владимир Павликов
thr.ru
Шеф-редактор Ольга Белик
Редактор Василина Щукина
Корреспондент Григорий Черагин
Над номером работали
Александр Адабашьян, Татьяна Алешичева, Мэттью Беллони, Владимир Бязров,
Стоян Васев, Стивен Гэллоуэй, Эмилия Деменцова, Николай Долгин, Алексей Егоров,
Ярослав Забалуев, Борис Захаров, Шери Линден, Элейн Липворт, Ольга Маршева,
Миллер Мобли, Заира Озова, Марина Очаковская, Ксения Рождественская,
Кэтрин Ромейн, Рамона Росалес, Бенджамин Светски, Василий Степанов, Арт Стрейбер,
Александра Суздалева, Элла Тиммс, Валентин Ткач, Джейн Тэйлор, Скотт Фейнберг

Издатель:
ООО «Голливуд
Репортер рус»
Адрес редакции:
123022, г. Москва,
Звенигородское ш.,
д. 9/27, стр. 1,

Генеральный директор Александр Сухотин

пом. II, комн. 5
Телефон редакции:

Исполнительный директор Алексей Говорухин
Коммерческий директор Григорий Туринцев

+7 (499) 418-00-50
Отпечатано в соответствии

Руководитель отдела рекламы Алексей Горелов
Специалист по рекламе Александра Резник
reklama@thr.ru

с предоставленными
материалами
в ООО «ИПК ПаретоПринт», Тверская область,

Бренд-менеджер Кристина Сивкаева

Калининский район,
Бурашевское сельское

Отдел распространения
+7 (495) 685-49-25 | +7 (495) 685-78-95

поселение, Торговопромышленная зона
Боровлево-1, 3А,

Журнал «The Hollywood Reporter. Российское издание»

Тверь, 170546

зарегистрирован Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий

www.pareto-print.ru

и массовых коммуникаций (Роскомнадзор). Свидетельство ПИ № ФС 77-68103 от 21.12.2016.

Тираж 50 000

Все права принадлежат компании «Голливуд Репортер рус». Воспроизведение и любое иное использование

Цена свободная

материалов не допускается. Редакция не несет ответственности за сведения, размещенные

Подписано в печать

в рекламных модулях.

13.02.2017

8

5700 Wilshire Blvd., Suite 500
Los Angeles,
CA 90036-4396 USA
+1 323 525-2000
President,
Entertainment Group
John Amato
Senior Vice President,
Technology
Jim Jazwiecki
Executive Vice President,
Marketing & Brand Development
Dana Miller
Chief Financial Officer
Gary Bannet
Chief of Staff
Allan Johnston
Vice President, Human Resources
Angela Vitacco
General Counsel
Michele Singer

а

в

т

о

р

ы

97

Ярослав Забалуев
Кинокритик Ярослав Забалуев
признается, что фильмы любит самые
разные — от боевиков категории
Б до тонких драм Лав Диаса, на
просмотр которых у многих просто не
хватает терпения (его «Колыбельная
скорбной тайне», например, длится
485 мин. — THR). Для нового номера
THR разобрал картину Гийома
Проценко «Разбуди меня» и счел, что,
несмотря на вгиковское образование
режиссера, лента получилась идеально
выдержанной в стиле французских
криминальных детективов.

фото: из личных архивов

Борис Захаров
Снимать Борис Захаров начал
вынужденно: работая арт-директором
журнала, захотел говорить с
фотографами на одном языке, для
чего пошел учиться на специальные
курсы во ВГИКе. Занятие так
увлекло, что спустя годы он стал
делать снимки для лучших печатных
изданий страны. В объективе
Захарова побывали первые звезды
отечественного кино и телевидения,
как то: лауреат «Золотого орла»
актриса Ольга Погодина и ее муж
и бессменный партнер, режиссер
и продюсер Алексей Пиманов, которые
в интервью THR рассказали о съемках
сериала «Маргарита Назарова»
и равноправии в отношениях.

62
Кэтрин Ромейн
Журналист, редактор и копирайтер Кэтрин Ромейн специализируется на
моде, красоте и фитнесе. Ее статьи появляются на страницах главных глянцевых изданий Европы и Америки, а в перерывах между многочисленными путешествиями она наслаждается жизнью дома в Лос-Анджелесе.
Зная толк в правильном питании и поддержании здорового образа жизни, специально для THR Кэтрин проанализировала целебные свойства грибов, вытяжек из растений и даже муравьев, которые входят в моду у голливудских звезд.

Арт Стрейбер
Независимый фотограф Арт
Стрейбер еще в 2005 году
попал в список «100 самых
значимых людей в мире
фотографии». Репортажи,
путешествия и звезды —
вот неиссякаемый источник
интереса и вдохновения
для Стрейбера, лауреата
премии Pacific Design Center.
Снимки Эммы Уотсон —
вчерашней Гермионы,
а ныне звезды нового
блокбастера студии Disney
«Красавица и Чудовище» —
в новом номере THR
только подтверждают его
статус в мире глянца.

120

95

Шери Линден
Член лос-анджелесской
ассоциации кинокритиков,
Шери Линден —
старейшина американской
киножурналистики,
которая пишет о новинках
индустрии уже более
двадцати лет. Для нового
номера The Hollywood
Reporter Шери провела
вивисекцию картины Стива
Гейгана «Золото», отметив,
как всегда, потрясающую
работу Мэттью МакКонахи
и раскритиковав не
слишком удачный
сценарий.

32
1 0

п и с ь м о
р е д акт о

р а

Мария Лемешева
главный редактор и редакционный директор
The Hollywood Reporter Russian Edition
1 2

Фото: Владимир Бязров; прическа и визаж: Тигран Гелетцян; на марии: Комбинезон ­— Escada; Украшения — Virtuti

«Я

очень завидую номинантам. Вы так все молоды,
а получать премии
в молодости — это очень
здорово и важно», —
сказала Ирина Купченко, выйдя вручать
«Золотого орла» в номинации «Лучшая мужская роль в кино», который в итоге достался
26-летнему Ивану Янковскому.
И уж мы-то понимаем, как она права:
получив приз The Hollywood Reporter
«Событие года», всенародно любимый актер
Михаил Боярский растроганно признался,
что это, как ни странно, первая кинонаграда
в его жизни. А до него то же самое сообщила
изумленной публике, держа звезду THR,
блистательная Галина Польских…
Не менее приятно и то, что наше экспертное жюри не ошиблось. Назвав буквально
ворвавшегося в кинематограф с несколькими
главными и яркими ролями Ивана Янковского
«Событием года», мы присоединились к уважаемым киноакадемикам, сделавшим ставку
на молодость.
И хотя рейтинг самых молодых обладателей «Оскара», который мы публикуем в мартовском номере, показывает, что ранняя слава может сыграть с кинематографистом злую
шутку, я на стороне Купченко — первые статуэтки все же окрыляют начинающих.
Потому и обложку нового The Hollywood
Reporter украшает 28-летняя Эмма Стоун, номинированная на «Оскар» как лучшая актриса за фильм «Ла-Ла Ленд». Именитые критики
и аналитики во главе со Скоттом Фейнбергом
(его знаменитые прогнозы по возможным победителям премии мы также представляем читателям) считают, что у Эммы есть все шансы
пополнить ряды везунчиков, достигших вершины на самом старте. Напомню, что два года
назад Эмма уже была героиней церемонии,
получив номинацию за роль в «Бердмэне».
Так что иначе как головокружительной ее
карьеру не назовешь.
Достаточно молоды и другие герои нашего номера — звезда нового диснеевского
мюзикла «Красавица и Чудовище» 26-летняя
Эмма Уотсон и один из главных бунтарей Голливуда 30-летний Шайа ЛаБаф. Им тоже не
пришлось пробивать себе путь, стучась в запертые двери: с самого детства они обласканы
любовью зрителей и коллег. И даже несмотря
на определенные психологические проблемы,
с которыми столкнулся было Шайа, — ныне
он в прекрасной форме и в топе звезд. Так что
больше наград и похвал начинающим! А наше
издание, конечно, всегда их поддержит!

о

в

о

с

т

и

Б лаг о т в о р и т е л ь н о с т ь

Еда

Сладкая

Эхо войны

женщина

Даже в самой строгой спортивной
диете есть приятные исключения.
Российская теннисистка Мария
Шарапова представила собственный шоколадный бренд. В сладкой коллекции под названием
Sugarpova найдется лакомство на
любой вкус: горький и темный,
с добавлением кокоса и молочный
с клубникой и ароматом ванили.
Мария призналась, что теперь
сбылась мечта ее детства.
Р о ма н

Секретные
материалы
«Работа в ООН
очень изменила
меня. Многие
люди, которых я
встречала, прошли
через неописуемый
ужас. Меня глубоко
поразила их
необыкновенная
сила духа», —
говорит Джоли.
Благодаря активной
гуманитарной
деятельности
актриса – частый
гость и докладчик
на переговорах
и политических
встречах в CША
и Европе.

Анджелина Джоли представила на суд общественности первый ролик своего фильма «Сначала они убили моего отца: Воспоминания дочери Камбоджи». Джоли взялась за эту историю
под впечатлением от автобиографии своей подруги Лунг Анг, чьи родители и две сестры погибли на войне, а самой Анг удалось бежать. За
время своего правления лидер красных кхмеров
уничтожил четверть населения Камбоджи. Сотни местных жителей участвовали в воссоздании

на площадке тех драматических исторических
событий. «Они все здесь для того, чтобы помочь
своей стране заговорить», — убеждена Джоли.
Впервые актриса оказалась в этом государстве
Юго-Восточной Азии в 2001 году на съемках
фильма «Лара Крофт: Расхитительница гробниц»
и была поражена царившей там бедностью и разрухой. В одном из местных приютов она и усыновила своего первого ребенка — Мэддокса, который недавно убедил ее заняться картиной.

1 4

Памела Андерсон остается
светским ньюсмейкером: похоже, на сей раз она закрутила
роман с Джулианом Ассанжем,
основателем WikiLeaks. Звезда
«Спасателей Малибу» регулярно посещает посольство Эквадора
в Лондоне — в 2012 году Ассанжу
предоставили здесь политическое
убежище — и привозит предполагаемому возлюбленному пакеты
с экологичной едой.

фото: архивы пресс-службы

н

$4,2

Наг р а д а

Ц и ф ра

Обычный
супергерой

В жизни Райана Рейнольдса ➼40
явно наступила светлая полоса.
Один из признанных красавчиков Голливуда, муж несравненной
Блейк Лайвли и отец ее двух очаровательных дочек, удостоился звания
«Лучший мужчина года». Почетное
звание актер получил от театрального сообщества Гарварда. Рейнольдс лично посетил церемонию
вручения наград. По традиции ему
подарили золотой горшочек с пудингом и заверили, что его работа
в «Дэдпуле» ➼40 — огромный вклад
в индустрию развлечений.

Юбилей

Боливар не

млн

выдержал
двоих

именно столько
Джонни Депп
задолжал своей
управляющей
компании
Фильму «Титаник» ➼114
в этом году исполняется 20
лет, и в честь юбилея Джеймс
Кэмерон поставил все точки
над «и» в вечном споре: мог
ли Джек поместиться на двери рядом с Роуз. «Представьте, что вы — Джек, плаваете
в ледяной воде, у вас гипотермия. Теперь разрушители мифов попросят вас снять жилет
с себя и с Роуз, нырнуть под
доску, закрепить их так, чтобы
ее не унесло. И не забывайте,
что температура воды -2 градуса, а вся операция займет
5–10 минут. Когда вы закончите, будете трупом», — сказал Кэмерон.

Неприятности

Темный рыцарь

К н и га

Личное дело

Выяснилось, что в 2014 году Дэвид
Бекхэм мог пополнить ряды рыцарей
Ее Величества Елизаветы II, однако
путь к желанному титулу ему преградила налоговая служба. В СМИ
попали 18,6 млн писем PR-фирмы,
которая занималась делами футболиста. Оказалось, что Бекхэм принимал
участие в спорных инвестиционных
проектах, чтобы уменьшить налоговые обязательства. Комитет Почести предлагал именитому кандидату способы решить эту проблему, но
спортсмен в резкой форме отверг их
помощь, и возможность получения
звания была потеряна.

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

Финансовые скандалы преследуют Джонни Деппа уже давно; остается надеяться,
что новая серия «Пиратов Карибского моря», которая выйдет в мае, будет успешной.

Выстрел из пушки прахом Хантера Томпсона — $3 млн, яхта — $18 млн,
месячные расходы на вино — $30 тысяч… Джонни Депп ➼67 оказался на
грани банкротства. Пытаясь поправить плачевную финансовую ситуацию,
Депп подал в суд на компанию TMG, управлявшую его активами. Актер обвинил их в проведении несанкционированных операций, которые и привели к разорению. Немудрено, что за этим последовал встречный иск. Правление убеждено, что в своем катастрофическом материальном положении
Джонни стоит винить только себя, а его намерение судиться — просто попытка оттянуть процедуру конфискации имущества за долги.

1 5

Николь Кидман раскроет все
тайны своей личной жизни:
в СМИ появилась информация
о том, что оскароносная кинодива решила написать автобиографию. Кидман расскажет, как боролась с наркотической зависимостью своего
мужа Кита Урбана, об отношениях с Эдрианом Броуди и
Юэном МакГрегором ➼38 и о
том, как на ее жизнь повлияла
сайентология. Главная интрига: появится ли в книге ответ
на вопрос, что же стало причиной ее разрыва с Томом Крузом? По примерным расчетам,
сборы от продаж мемуаров могут достичь $11 млн.

В городе
с любовью
Даже о неразделенной или утраченной любви можно рассказывать с улыбкой.
Именно это намерена сделать лауреат «Золотого орла» Анна Меликян,
которая готовит продолжение киноальманаха о нежных чувствах жителей
современной Москвы. THR представляет кадры со съемок проекта
«#Про Любовь 2», вновь собравшего умопомрачительный актерский состав.
Причем на этот раз российскими звездами продюсеры не ограничились:
к Федору Бондарчуку, Виктории Исаковой, Ингеборге Дапкунайте
и Максиму Матвееву присоединился Джон Малкович.
текст: Михаил Рузманов; фото: Роман Галасун
1 6

эк

с

п
# п р о

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

е

д

и

л ю б о в ь

1 7

ц
2

и

я

Над новеллами, которые войдут в фильм,
работают шесть режиссеров: Нигина
Сайфуллаева, Павел Руминов, Резо
Гигинеишвили, Евгений Шелякин и
супружеский тандем Натальи Меркуловой
и Алексея Чупова. Сама Анна Меликян
на этот раз ограничилась функциями
продюсера.

Наталья Меркулова и Алексей Чупов
сняли новеллу о семейной паре,
которая переживает кризис отношений
и решает попробовать справиться с ним
при помощи обмена сексуальными
партнерами. В этой истории
о незадачливых свингерах сыграли
Анна Михалкова, Лукерья Ильяшенко
и Владимир Яглыч.
Герои пяти новелл — затерявшиеся
в большом мегаполисе люди, каждый
со своей историей любви. На экране мы
увидим не только звезд первой части,
но и новых актеров — Анну Михалкову,
Гошу Куценко, Федора Бондарчука ➼124,
Викторию Исакову и Ингеборгу
Дапкунайте.

Ромком «Про Любовь» стал лучшим фильмом 2015 года по
версии Национальной академии кинематографических искусств
и наук России, а также получил главный приз «Кинотавра»
1 8

эк

с

п
# п р о

е

д

и

л ю б о в ь

ц

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

1 9

я

2

Джон Малкович появится в картине в роли живущего
в Москве иностранного профессора. В новелле Резо
Гигинеишвили его герою предстоит сделать выбор
между супругой в исполнении Ингеборги Дапкунайте
и молодой любовницей (Тина Далакишвили). Сценарий
для этой истории написан совместно Анной Меликян
и автором бестселлера «Женщины непреклонного
возраста» Александром Цыпкиным. Это первая
сценарная работа модного российского автора,
чьи рассказы читают со сцены Константин
Хабенский ➼88 и Данила Козловский.

T h e

и

Равшана Куркова и Александр Паль
играют в истории о девушке-полицейском,
снятой Павлом Руминовым. Героиня
считает себя некрасивой и страдает от
одиночества. За свою небольшую роль
в первой части альманаха Куркова была
номинирована на «Золотого орла» как
лучшая актриса второго плана.

эк

с

п
# п р о

е

д

и

л ю б о в ь

ц

и

я

2

Как и в первом фильме, не обойдется без
песен и танцев. В некоторых эпизодах
мы увидим группы «Би-2», «Моральный
кодекс» и «Моя Мишель».

Главная тема фильма — как удержать
любовь в современном мире.
Премьера запланирована на этот год

По словам Меликян, в новом фильме
проблемы героев стали чуть глубже,
а вот рассказ о них — наоборот, веселее.
«Иногда мы грустим и размышляем о
любви, но в основном дурачимся, попадаем
в идиотские ситуации и смеемся», —
призналась Анна.

2 0

Нигина Сайфуллаева расскажет
историю девушки, которая решает
срочно лишиться девственности и ищет
подходящего для этой цели мужчину.

Пожалуй, наиболее интригующий сюжет
разыгран Федором Бондарчуком ➼66
и Викторией Исаковой ➼124: проблемная
супружеская пара похищает известного
актера в исполнении Максима
Матвеева ➼98, причем цель этого
нестандартного поступка окажется
весьма неожиданной. Режиссером
новеллы выступил постановщик комедии
«Пятница» Евгений Шелякин.

Картина снималась в Москве, и, по
замыслу продюсера, именно столица —
главный герой истории. «Мы не пытались
ее приукрасить, а показываем такой,
какая она есть, — рассказала Анна. —
Мне кажется, по этому фильму наши
потомки или, может, даже инопланетяне
будут судить о том, каким был в это время
город».

2 1

с

ъ

е

мк

и

в е с н а

Весеннее
обострение

Весной легко дышится, там, где совсем недавно лежал снег,
пробивается травка, воздух напоен ароматами первых
цветов, а режиссеры выбираются на пленэр — снимать кино
под открытым и наконец-то голубым небом. В цене самые
экзотические локации, и неважно, что в Австралии и Новой
Зеландии в это время на самом деле осень. Куда занесло
известных кинодеятелей в этом сезоне — в материале THR.
текст: Александра Суздалева

ХЕЛЕН МИРРЕН

Винчестер
| Сан -Хосе
(
)

Калифорния, США
По лабиринтам гигантского таинственного особняка на калифорнийском побережье будет блуждать Хелен Миррен.
Ее героиня Сара Винчестер — реально
существовавшая вдова и наследница
оружейного магната, которая на протяжении почти сорока лет (с 1884-го до
своей смерти в 1922-м) перестраивала
имение, чтобы защититься от преследования многочисленных душ, убитых из
производимых фирмой винтовок. В итоге дом занял площадь 2200 м² и вмещал в себя около 160 комнат. Скептически настроенного психолога сыграет
Джейсон Кларк. Режиссерами триллера
выступают братья Майкл и Питер Спириги («Патруль времени»).

Под- стеклянным
колпаком
|
(
)
-

Нью Йорк Нью Йорк, США
Режиссерскую карьеру начинает Кирстен Данст. Для своего дебюта
по другую сторону камеры она выбрала экранизацию романа «Под
стеклянным колпаком» Сильвии Плат, действие которого происходит
в 1950-е. Главную роль играет Дакота Фаннинг. Эстер Гринвуд — девушка из маленького городка — переезжает в Нью-Йорк ради стажировки в престижном журнале, но, не справившись с давлением большого
города, начинает терять рассудок. Помимо Фаннинг, в картине примут
участие Патриция Аркетт, Бел Паули («Дневник девочки-подростка»),
Стэйси Мартин («Нимфоманка» ➼48.), а также Джесси Племонс, супругу которого сама Данст играла в сериале «Фарго».

КИРСТЕН ДАНСТ

Нью - Йорк

Сан - Хосе
Лос- Анджелес

Инверсия | Берлин ( Германия )

На студии «Бабельсберг» в Берлине вовсю идет работа над фантастическим
фильмом стоимостью $130 млн. В картине Питера Сигала («Управление гневом») Сэмюэл Л. Джексон ➼ 24 играет пожилого сотрудника госбезопасности,
который пытается предотвратить катастрофические последствия потери Землей гравитации. По его мнению, к случившемуся причастны уличный мошенник (Трэвис Фиммел, Андуин из «Варкрафта») и женщина-астрофизик (Лю
Ифэй, Золотой Воробей из «Запретного царства»), и за ними приходится
гоняться по всему миру. Съемки продолжатся в Чикаго и Шанхае.

сЭМЮЭЛ Л.
ДЖЕКСОН
РУНИ МАРА

Безымянный проект
о молодом Хане Соло) |
(

Аннетт | Лос-Анджелес ( Калифорния, США )

Адам Драйвер и Руни Мара сыграют любовников в музыкальной драме
Леоса Каракса. Фильм станет англоязычным дебютом культового французского режиссера и самым амбициозным его проектом — бюджет
картины составляет $15,5 млн. По слухам, в небольшой роли появится Рианна, а музыку и оригинальные песни написали участники группы
Sparks. Съемки пройдут в нескольких локациях по всему миру, включая
Лос-Анджелес, и, начавшись поздней весной, растянутся на 15 недель.
Для работы над лентой привлечена команда из «Корпорации «Святые
моторы» — комедии Каракса, получившей в 2013 году девять номинаций
на главную французскую кинопремию «Сезар».

Остров Фу эртевентура Канарские острова, Испания
Очередная серия «Звездных войн» ➼67 будет посвящена
одному из самых любимых фанатами персонажей саги — капитану
«Тысячелетнего сокола» Хану Соло. Речь пойдет о событиях между
3-м («Месть Ситхов») и 4-м («Новая надежда») эпизодами. После
долгого кастинга (было просмотрено 2500 претендентов) на
главную роль, в которой доселе блистал Харрисон Форд, выбрали
Олдена Эренрайка («Да здравствует Цезарь!»). Дональд Гловер
(сериал «Атланта») сыграет молодого Лэндо Калриссиана, Эмилия
Кларк появится в пока необъявленной женской роли, а Вуди
Харрельсон ➼42 преобразится в наставника Хана Соло. Съемки
пройдут в Лос-Анджелесе и на студии Pinewood в Лондоне, но
несколько сцен собираются снять на натуре: создателям приглянулся
один из живописных испанских Канарских островов.

2 2

ОЛДЕН ЭРЕНРАЙК

АРНОЛЬД
ШВАРЦЕНЕГГЕР

Мстители: Война бесконечности, 1 и 2 | Хайленд ( Шотландия )

Гость( Саньсиндуй
|
)

Значительная часть третьего фильма про команду супергероев Marvel будет снята в Шотландии — в частности, в Эдинбурге, Глазго и горах на севере страны. К традиционному звездному касту, включающему Криса Эванса, Сэмюэла Л. Джексона, Роберта Дауни-мл., Скарлетт
Йоханссон и Криса Хемсворта, присоединится команда из «Стражей Галактики» — Крис
Пратт, Зои Салдана, Дэйв Батиста, а также уроженка шотландского Инвернесса Карен Гиллан.
Кроме того, ожидается появление Бенедикта Камбербэтча в образе доктора Стрэнджа, Бри
Ларсон ➼24 в роли Капитана Марвел и Питера Динклэйджа, персонажа которого пока держат в тайне. Камерами на «Войне бесконечности» командуют Энтони и Джо Руссо, зарекомендовавшие себя с самой лучшей стороны двумя «Первыми мстителями».

Хайленд

Чэнду Китай
Арнольд Шварценеггер,
кажется, всей душой
прикипел к Китаю. После
съемок с Джеки Чаном
в продолжении «Вия»,
масштабном российскокитайском проекте «Тайна
Железной маски: путешествие
в Китай», актер подписался
на работу в историческом
эпике стоимостью $200 млн.
«Гость Саньсиндуй» расскажет
о периоде расцвета селения
на юго-востоке провинции
Сычуань, исчезнувшего около
3000 лет назад и дошедшего
до наших дней в виде руин.
Интересно, что Шварценеггер
является международным
представителем Саньсиндуя,
а целью проекта станет
привлечение внимания
Запада к этой ценной
достопримечательности
Поднебесной.

Тролльхет тан

Берлин

МЭТТ ДИЛЛОН

Чэнду

Остров Фу эртевентура

Дом, который построил Джек | Тролльхет тан ( Швеция )

фото: архивы пресс-службы

Мэтт Диллон сыграет маньяка в новом произведении Ларса фон Триера ➼48. Как и в «Нимфоманке»,
зрителю предстоит выслушать рассказ главного героя и, проследив его жизненный путь в течение
12 лет, увидеть события глазами Джека, который представляет каждое свое убийство как произведение
искусства. Своими мыслями он делится с таинственным персонажем в исполнении Бруно Ганца («Небо
над Берлином»). Действие картины разворачивается в Вашингтоне 1970-х, когда серийным убийством
трудно было кого-то удивить. Съемки, однако, пройдут в шведском Тролльхеттане и столице Дании
Копенгагене. Не исключено, что картина будет готова к Каннскому фестивалю 2018 года.

ДЖЕЙСОН
МОМОА

Аквамен | Голд- Кост ( Австралия )

В мае на восточном побережье Австралии
начнутся съемки очередного блокбастера вселенной DC. Голд-Кост и окрестности оказались
раем не только для серферов, но и для супергероя, способного дышать под водой, очень
быстро плавать и общаться с морскими обитателями. Джейсон Момоа («Игра престолов»)
в роли Артура Карри ака Аквамен появится
в «Лиге справедливости: Часть 1» уже в этом
ноябре, а в сольном проекте, который выйдет
на экраны в 2018 году, компанию ему составят Эмбер Херд (возлюбленная Мера), а также
Патрик Уилсон в роли сводного брата, который
из зависти стал суперзлодеем по прозвищу Повелитель Океана. Режиссер фильма Джеймс Ван
(«Заклятие») впервые после работы над «Пилой» возвращается на родной континент.

ПИТЕР ДЖЕКСОН

Смертные машины | Веллинг тон ( Новая Зеландия )

Питер Джексон снова в строю. В Новой Зеландии развернется производство
фантастической картины по роману Филипа Рива «Смертные машины».
По всей видимости, это положит начало очередной эпической франшизе,
поскольку автор написал уже четыре книги из этой серии. В них
рассказывается о дистопическом (один из вариантов антиутопии. — THR)
будущем, где города на огромных колесах бороздят земной шар, поглощая
мелкие поселения, и воюют друг с другом за сокращающиеся ресурсы. Юным
главным героям предстоит бросить вызов существующему миропорядку.
Джексон выступит на проекте как сценарист и продюсер, передав режиссерские
обязанности своему давнему протеже Кристиану Риверсу, работавшему с ним
над всеми частями «Властелина колец» и «Хоббита».

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

2 3

Голд - Кост

Веллинг тон

с

ъ

К о н г :

е

мк

О с т р о в

и

ч е р е п а

большое Сердце
Гигантская обезьяна сжимает в руке девушку, кажущуюся на ее
фоне Дюймовочкой, — эта сцена уже давно стала одной из самых
узнаваемых в истории мирового кинематографа. Новый фильм
о Кинг-Конге перенесет нас в 1970-е — как раз в то время, когда
была создана удостоенная «Оскара» версия с Джеффом Бриджесом
и Джессикой Лэнг. Корреспондент THR побывала на съемках ленты
«Конг: Остров черепа» на Гавайях и убедилась, что у нее есть все
шансы превратиться в новый шедевр.

фото: Warner Bros. Entertainment Inc. / Chuck Zlotnick

текст:
Марина Очаковская

лубокой ночью десант журналистов, щедро
поливаемых дождем, выбросили на съемочной площадке в тропических джунглях
ранчо Куалоа, что в 24 милях от солнечного Гонолулу. Рыцари пера едва не утонули
в грязи, оказались мгновенно покусанными
комарами и обомлели, увидев, как из озера, в котором натурально что-то горело, раз
за разом появлялась фигура Сэмюэла Л.
Джексона ➼ 22. «Маловато гламура? — усмехнулся режиссер Джордан Вот-Робертс. —
Что поделать, стараемся максимально приблизиться к действительности».
В марте 2017 года, когда очередная
часть обезьяньей саги выйдет на экраны, подробностей будет гораздо больше, а пока мы раз за разом натыкались
на запреты: проект многомиллионный, и

коммерческая тайна — самая надежная
охрана для инвестиций. Поэтому приходилось ограничиться скупо выдаваемой официальной информацией.
Итак, по сюжету, пролетая над малоизведанным районом Тихого океана, экипаж
военного вертолета внезапно обнаруживает
ранее неизвестный остров, из тумана которого появляется огромная, жуткая и до боли
знакомая обезьяна. Ну кто же из нас не знает старого доброго Кинг-Конга?
Придуманный режиссером Мерианом К. Купером, Конг впервые увидел свет
в далеком 1933 году и быстро стал одним из
самых популярных киногероев. Персонаж побывал и на крыше Эмпайр-стейт-билдинга,
и на шпиле Токийской телевизионной башни.
В общем, жизнь у него была насыщенной.
2 4

Новая трактовка родилась благодаря
фантазии Джордана Вот-Робертса, дебютанта, ранее отметившегося лишь постановкой отдельных эпизодов в сериалах да
парой-другой независимых ужастиков…
Зато имена актеров давно и прочно засели в наших умах. Кроме упомянутого уже
Сэмюэла Л. Джексона в картине снялись
еще ожидавшая тогда «Оскара» за драму «Комната» Бри Ларсон ➼116, Джон
Гудман и английская суперзвезда Том
Хиддлстон.
Я поймала Тома в густом сумраке ночи. Как истинный британец, Хиддлстон
умудрялся выглядеть элегантно даже в этой
жуткой обстановке, с одинаковой томностью отмахиваясь и от комаров, и от моих
вопросов. А я прежде всего спросила, как он

Премьера

9 марта

12+

из которой вылезали разнообразные твари, стремящиеся истребить человечество.
И над всем этим возвышалась фигура Сэмюэла Л. Джексона с факелом. Монстры
истошно вопили, но, надо сказать, и мы,
и режиссер привыкли к их крикам довольно быстро и перешли к вопросам.
Спрашиваю Джордана, почему он
перенес действие в 70-е: «Это один из самых тяжелых периодов в послевоенной
истории Америки, — отвечает режиссер. —
Когда я только приступал к работе, то
задал себе вопрос: какая картина о Конге была бы интересна сегодня? В начале
хотел, чтобы события развивались в 1917
году. Потом — во времена Второй мировой.
Но в итоге остановился на другой войне —
во Вьетнаме».

Ларсон: «Я в первую очередь активист,
а потом уже актриса, — тут же заявила
она. — Исполнителю нужно понимать, что
происходит в обществе, а не просто красоваться на выдуманной цветной картинке.
В «Конге» предыдущих версий женщинам была отведена роль красавицы в лапах чудовища. Сегодня экранная героиня
больше не желает быть слабой и беспомощной и ждать своего спасителя. Мой
персонаж — военная фотожурналистка,
не вылезающая из горячих точек, знаменитая не размером груди, а своими репортажами. В картине она — одна из главных
движущих сил»…

«Можно сказать? — вежливо вклинился в разговор Джон Гудман. — Я жил тогда
и помню, как все было. По возвращавшимся
из Вьетнама солдатам та война, неизвестно
с какой целью развязанная нашими руководителями, проехалась танком: кто-то пережил тяжелое ранение, кто-то плен, и все
как один — с травмированной психикой.
Им в голову вбили, что даже пустяковые
проблемы надо решать силой, и они стали
жертвой этого заблуждения. В «Конге» некоторые — например, герой Джексона — тоже попытались пойти привычным путем».
«Гудман, на площадку!» — перекрывая вопли Сэмюэла Л. Джексона, возвестил
громкоговоритель.
Вместо мгновенно исчезнувшего
Джона режиссер подтолкнул к нам Бри

я встретила Бри, прижимающую к груди
золотую статуэтку:
— Ну что, продались гламуру?
— Только на один день, — чуть виновато
улыбнулась актриса. — Завтра снова работа.
Учитывая, что Ларсон активно посещает
демонстрации и конгрессы по правам человека,
свои идеалы она действительно не предала.

Спустя короткое время, уже в закоулках
лос-анджелесского театра «Долби»,

К о н г: Ост р о в ч е р е п а
Ko n g: S k u l l I s la n d

США, Вьетнам / «КароПремьер» / Режиссер:
Джордан Вот-Робертс
В ролях: Бри Ларсон, Том
Хиддлстон, Сэмюэл Л.
Джексон, Тоби Кеббелл,
Кори Хоукинс, Цзин
Тянь, Джон Гудман,
Джон Си Райли, Томас
Манн, Джейсон Митчелл

с его огромной востребованностью оказался
в подобном проекте.
«Во-первых, конечно, подкупила перспектива войти в бессмертную франшизу, —
начал загибать пальцы Том. — Во-вторых,
желание помочь Джордану, который очаровал меня своим энтузиазмом. Я люблю
мечтателей, а у этого парня не только богатая фантазия, но еще и острый ум. Кроме
того, мы оба большие поклонники хорроров.
Ну и в-третьих, возможность поработать с
Джоном Гудманом и Сэмюэлом Джексоном,
поучиться у них».
Приподняв какое-то чудовищное сооружение на голове, он мгновенно исчез
во мраке. Я же в поисках нового героя едва
не угодила в огромную яму с полыхающим
на дне пламенем. Она оказалась дверью,
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

2 5

…Светало. Огонь из адской ямы побледнел. Сэмюэл Л. Джексон помахал нам издали рукой и отправился умываться. Журналистов повезли обратно в Гонолулу. Вот уже
за окном показался эффектный городской
пейзаж, но из головы никак не выходил «Полет валькирий» — своего рода аудиопривет
копполовскому «Апокалипсису сегодня», который вошел в саундтрек фильма.

Премьера
23 марта

12+

Детские
игры

Возьмите компанию подростков,
перемешайте, добавьте щепотку
суперсилы, и вот он — идеальный рецепт
фильма, на который толпами пойдут дети.
В 90-е годы таким проектом был сериал
«Могучие рейнджеры»,
чья полнометражная версия наверняка
станет одним из самых заметных релизов
марта. Окажется ли она самостоятельным
произведением, продолжит ли
эксплуатировать ностальгию фанатов
и сможет ли превратиться в полноценную
франшизу — на эти и другие вопросы
отвечает THR.

Credit

текст: Ольга Маршева

2 6

п

р

е

м

М о гучи е

ь

е

р а

р е й н дж е р ы

Фамилию Риты Репульсы
можно перевести
с английского как
«Отвратительная».

фото: архивы пресс-службы

Credit

огучие рейнджеры» существовали уже тогда, когда большинство из нас ходили под
стол пешком. Японский телесериал под названием «Супер
Сэнтай» вышел на экраны
42 года назад, но по-настоящему популярным стал через пару десятилетий,
когда его переделали на свой лад американцы. В целом это интернациональная
история о том, как компания супергероев
в разноцветных латексных костюмах из
серии в серию спасает мир.
Персонажи получают суперсилу из разных источников: иногда из космоса, иногда
с помощью высоких технологий. Меняются
их противники, оружие, а главное — они сами: в последних сезонах «Сэнтая» действует
правило «каждой серии — свой герой». Никто не помнит, как они выглядят, да это и не
нужно: большую часть времени лица скрыты
шлемами, напоминающими мотоциклетные.
И да, Квентин Тарантино ➼ 82 явно тоже
их фанат: недаром Ума Турман в первой части «Убить Билла» фактически наряжается в
желтого рейнджера.
У оригинального «Супер Сэнтая» миллионы поклонников по всему миру, которые
тщательно отслеживают каждую серию, отмечая маленькие «революции роз» в новых
сезонах: вот героев трое, и вдруг становится
пятеро, вот в команде появляется женщина
или советский рейнджер, а вот все оказываются школьными учителями или родственниками друг другу…
Бывший когда-то взрослым, сериал постепенно трансформировался в абсолютно детское развлечение. В начале нулевых фигурки в разноцветных костюмах
были самыми желанными игрушками —
в том числе и у нашей малышни. Решив
возродить историю в формате семейного
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

А вот Репульса — совершенно выдающаяся девушка, и не только из-за своего
имени (repulsa — отвратительная. — THR)
и форм. Она магистр темной магии, мечтающая поработить не только Землю, но
и всю галактику. В ее подчинении целая
армия монстров и собственная семья — король Зол и брат Рито Револьто. Роль главной злодейки досталась Элизабет Бэнкс —
Эффи из «Голодных игр» и Бетти Брэнт из
все того же «Человека-паука».
Так что если вы думаете, что «Могучие рейнджеры» — всего лишь еще одна
PR-акция по продвижению детских игрушек, то это не совсем так. Даже тем, у кого
нет детей, тут будет за что зацепиться. На
Брайана Крэнстона можно смотреть бесконечно. Элизабет Бэнкс в образе космической амазонки не заменит нам принцессу
Лею, но послужит хотя бы скромным утешением. Ну а тем несчастным зрителям,
которые одновременно папы и мамы, мы
можем посоветовать только одно: попробуйте сэкономить на попкорне, ведь у вас впереди неизбежное — покупка пластмассовых
фигурок в разноцветных костюмах.

Брайан Крэнстон озвучивал
монстров Твин Мэна
и Сниззарда в сериале
1993 года.

блокбастера, авторы пошли по проторенному пути, сделав персонажей подростками.
У каждого из них — прыщи, непонимание
в семье и целый букет комплексов.
Что происходит с детьми, которые
вдруг становятся немножко богами (пусть
и в формате кинокомикса), было наглядно показано в «Хронике» Джоша Транка — в целом ничего хорошего. Но Дин
Израэлайт, режиссер новой картины, избрал себе совсем другой пример — «Человека-паука» Сэма Рэйми, где юный Питер
Паркер с честью прошел все испытания.
«С великой силой приходит большая ответственность», — говорил мудрый дядя
Питера. И наши друзья тоже — один за
другим — научатся направлять свои способности в нужное русло.
Наставника рейнджеров играет Брайан Крэнстон, а точнее, его лицо. Как известно каждому фанату сериала, мудрый
учитель Зордон в свое время победил злодейку Риту Репульсу, но сам угодил в ловушку. Теперь он — всего лишь размытое
лицо в стеклянном цилиндре, но при этом
не теряет присутствия духа и продолжает
руководить своими учениками.
2 7

В новом фильме
рейнджеры будут
носить костюмы
из инопланетных
минералов.

М о гу ч и е р е й н д ж е р ы
( P o w e r R a n g e rs )
WDSSPR / Канада, США / Режиссер:
Дин Израэлайт / В ролях: Брайан
Крэнстон, Элизабет Бэнкс, Наоми
Скотт, Бекки Джи, Дакре Монтгомери,
Луди Линь, Билл Хейдер, Дэвид
Денман, Эмили Мэддисон, Сара Грэй

е

р

М этт ь ю

18+

с

о

н

а

М а к К о н а хи

Еще недавно прочно завязший в амплуа сладких
красавчиков и, казалось, уже попрощавшийся
с надеждами на серьезные роли, Мэттью
МакКонахи теперь — звезда первой величины.
Каждый его новый проект — неожиданное
перевоплощение, как внутреннее, так и внешнее.
THR встретился с актером, чтобы поговорить
о его авантюризме, отношениях с женой
и оригинальном способе удивить детей.

положить полученный сверток в бардачок. Внутри оказались часы. «Господи, это же настоящий «Ролекс» за $22 000, а я только что купил его
за $3000!» Конечно, потом выяснилось, что они были не настоящие и не
стоили даже трехсот баксов… Но мой старик принадлежал к тому типу
людей, которые хотели иметь дело только с симпатичными весельчаками, даже если они на деле потом оказывались мошенниками.
— За несколько лет вы сыграли множество необычных, ярких героев — будь то Рон Вудруф в «Далласском клубе покупателей», Марк Ханн
в «Волке с Уолл-стрит» или Кенни Уэллс в «Золоте». Чувствуете симпатию к таким вот харизматичным, полным жизни персонажам?
— А как же иначе? Как я уже сказал: мой отец всегда жил полной жизнью. И мне очень нравятся такие люди. Смею надеяться, я сам такой.
И потому мне очень приятно, когда кто-то говорит, что я похож на папу.
Стараюсь смотреть в будущее с оптимизмом и быть благодарным за то,
что имею. Есть вещи, которых мне удалось добиться собственным трудом, а где-то просто очень повезло. Но в нашей семье не любят драматизировать, мы предпочитаем заниматься делом, идти вперед.

интервью: Jane Taylor/FOTODOM

Каждый, кому довелось
познакомиться с Мэттью
МакКонахи ➼95, тут же
попадает под его обаяние.
Улыбка, крепкое рукопожатие, техасский акцент…
А еще рубашка в клетку,
синие джинсы и ковбойские сапоги — этакий свой в
доску парень, но очевидно,
что это только одна сторона
его многогранной личности.
Для роли в картине «Золото» он
изменился до неузнаваемости.
Наполовину выбрил голову, чтобы быть максимально похожим
на своего лысеющего персонажа,
и набрал 20 килограммов — почти столько же, сколько сбросил для съемок в «Далласском клубе покупателей», принесшем ему «Оскар». Но МакКонахи не переживает из-за
лишнего веса — да и вообще, кажется, на все вокруг смотрит с фирменной усмешкой: «Дети звали меня Капитан Веселье — каждый вечер я ел
пиццу и чизбургеры. Даже жена полюбила мой живот и жировые
складки».

« Го р ж ус ь ,
что похож
на отца»

— Мэттью, вас в «Золоте» не узнать! Смотришь на рыхлого и лысоватого Кенни Уэллса и глазам не веришь: это что, МакКонахи? Как вы
решились на такое?
— Во-первых, подкупил жанр: люблю такие истории! Во-вторых,
Уэллс — классный персонаж. Он пускается в безумное приключение:
едет в индонезийские джунгли, а затем оказывается на последних этажах Уолл-стрит. У меня в жизни было всего три сценария, прочтя которые я сразу же понимал, кого буду играть и как. «Золото» ➼ 95 — один
из них. Кенни — вроде бы обычный человек, мечтатель и неудачник, —
но при этом все же хочет чего-то добиться. И по характеру очень похож
на моего отца: тот никогда не боялся рисковать, всегда пускался в авантюры, вдохновлял меня своей бьющей ключом энергией. Поэтому хотелось, чтобы в Уэллсе чувствовалось нечто подобное.
— Ваш отец был авантюристом?
— В некотором роде. Возил меня по всему Техасу, пытаясь собрать деньги с должников, общался с очень странными людьми. Однажды перед
Рождеством — мне тогда было 17 лет — мы поехали за подарками. Оказались у заброшенного торгового центра, забитого мусором и осколками стекол. Он вышел из машины, сказав, что встретится с «Джоном из
Чикаго». Я видел, как какой-то парень отдал ему что-то — толком разглядеть не получилось, папа расплатился, вернулся в машину и велел
2 8

— По сюжету, Кенни верен только своей возлюбленной Кей, которую
сыграла Брайс Даллас Ховард ➼95. Насколько их отношения похожи
на ваши с женой Камилой?
— Что тут скажешь? Камила — женщина всей моей жизни и чудесная мать. Она первая, с кем я делюсь своими идеями: ее одобрение или
критика — для меня решающий аргумент в том, браться за дело или
нет. Всегда советуюсь с ней во время работы над ролью: описываю своего героя и очень внимательно слушаю, что она говорит. Жена умеет не
только задавать правильные вопросы, но и всегда делает очень ценные
замечания.
— Хотя давно прошел второй сезон «Настоящего детектива», ничуть
не связанный по сюжету и героям с первым, зрители все еще вспоминают Раста Коула — вашего героя оттуда. Недавно вы заявили, что
хотели бы вернуться к этой роли…
— Ну еще бы! Раст Коул — лучшее, что мне довелось сыграть. Изначально мы и не представляли, что все получится настолько здорово. Я сразу
же пришел в восторг от проекта и тут же согласился на предложение,
однако результат превзошел мои самые смелые ожидания.
— В марте выходит не только «Золото», но и анимационная картина «Зверопой» (стр???), в которой вы озвучили коалу Бастера
Муна…
— Хотите спросить, почему я на это согласился? Подозреваю, что
причина довольно банальна: очень хотелось, чтобы дети смогли
посмотреть хоть какой-то мой фильм. (Смеется.) Несложно догадаться, что из последних папиных картин они не видели ни одной. Так появились «Кубо. Легенда о самурае» (МакКонахи озвучил одного из помощников заглавного героя — боевого жука. — THR)
и «Зверопой».
— Как дети оценили ваши вокальные способности?
— Ну, я им не говорил, что озвучивал «Кубо». Когда мы вместе стали его смотреть, дети сказали: «Папа, голос этого жука
очень похож на твой». Помню, что сделал вид, будто не понимаю, о чем речь. А потом признался, и, мне кажется, они
были очень счастливы!

Золото
( Gold )
«Централ Партнершип» / США / Режиссер: Стивен
Гейган / В ролях: Мэттью МакКонахи, Эдгар Рамирес,
Брайс Даллас Ховард, Кори Столл, Тоби Кеббелл,
Билл Кэмп, Джошуа Харто, Тимоти С. Саймонс,
Крэйг Т. Нельсон, Мэйкон Блэр

фото: east news

п

Премьера
2 марта

«Стараюсь
смотреть в будущее
с оптимизмом
и быть благодарным
за то, что имею
Есть вещи,
которых мне
удалось добиться
собственным
трудом,
а где-то просто
очень повезло»
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

2 9

Премьера
2 марта

16+

Для Дафни Кин роль
12-летней Лоры Кинни
станет дебютом на большом
экране.

не последний

герой

В лесу
раздавался топор
дровосека… И в этом
плечистом седом мужчине
не так-то просто было признать
Росомаху… К финалу подходит
история, пожалуй, наиболее
популярного и обаятельного
героя среди Людей Икс. Градус
напряжения растет: «Логан»
обещает стать одной из самых
мрачных лент в истории
студии Marvel. Когтистый
мутант постарел, но не утратил
былой жажды справедливости,
а значит, его врагам есть чего
опасаться. THR предсказывает,
что бой будет жестокий и очень
кровавый.
текст: Василий Степанов

Скорбное будущее: отпустивший седеющую бороду Джеймс Логан живет с распадающимся на мысли и воспоминания
профессором Ксавье где-то на краю ойкумены (и натурально в бочке), пока судьба
не приводит к нему странную девочку, за
которой охотятся нехорошие люди. Постаревшему Росомахе приходится вновь выпустить когти…
3 0

Хью Джекман сыграл
Росомаху в последний раз,
сославшись на возраст
и болезнь — рак кожи.

Патрик Стюарт также
в последний раз появится
в роли профессора Ксавье.

п

р

е

м

ь

е

р а

ЛО Г АН

Это первый фильм
о Росомахе, в котором
профессор Икс находится
в центре повествования.

фото: архивы пресс-службы

Вторая картина Вселенной
Икс, премьера которой
состоялась на крупнейшем
кинофестивале — фильм был
показан на Берлинале-2017.

От вселенной Marvel начало веять усталостью. Мир комиксов сбоит: повторы, перезапуски, ответвления… Лишь
один персонаж в нем до сих пор был незыблем как скала — Росомаха Хью Джекмана ➼36. Но вот, кажется, и он переутомился в своей брутальной ипостаси. Во всяком
случае, фильм подается как последний выход этого героя-одиночки.
Потертый и усталый Джекман наполняет экран болью и отчаянием звезды,
много лет скованной железными контрактами со студией и неформальным договором со своей публикой, кажется, разучившейся видеть его в других ролях. Чувства
актера легко понять. Франшизы наделили
мир супергероев драматизмом особого рода — ощущением обреченности. Ну и чем
Marvel отличается от тех кудесников из
министерства обороны, которые без спроса вживили в Логана скелет из адамантия
и превратили его в идеальную машину
смерти?
Актер согласился на еще один выход
в роли лесоруба только в обмен на драматургическую глубину и нестандартный
подход. И новая картина меньше всего похожа на очередной комикс. Тому порукой
рейтинг R, много грязи, крови и сквернословия (шутка ли, страдающий болезнью
Альцгеймера Чарльз Ксавье здесь раздает
fuck направо и налево!).
Чтобы зафиксировать статус «кино
для взрослых», Джекман даже урезал себе
гонорар: так FOX будет чувствовать себя
немного увереннее, выстраивая рекламную
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

кампанию картины, вдруг потерявшей
свою основную аудиторию — подростков.
Хотя недавние кассовые успехи непотребного во всех смыслах «Дэдпула» ➼14 прямо указывают, что именно такой возрастной рейтинг может сослужить Росомахе
добрую службу — свести с той категорией
зрителей, которая, может, и не знает подробности биографии всех мутантов, но зато
страсть как любит хорошую драку.
По всей видимости, супергеройскими комиксами с их непринужденными
чудесами и дежурным спасением человечества утомлен не только Хью Джекман,
но и крепкий голливудский постановщик
Джеймс Мэнголд, который уже отвечал
за «Росомаху: Бессмертный» в 2013-м. Ему
финал трилогии, где бородач со стальным
хребтом спасает малютку от плохих парней, дает возможность постмодернистски
пожонглировать реди-мейдами (художественный прием, в котором в качестве произведения искусства представляется нечто
обыденное. — THR).
В интервью Мэнголд называет свой
фильм «Маленькой мисс Счастье», по
какой-то нелепой случайности заехавшей
в самый темный угол марвеловской чащобы. Другое дело, что от этой мисс Счастье
(ее на экране изображает 10-летняя Дафни Кин) трудно ожидать чего-то милого.
Ведь она — женский клон Росомахи, будущая убийца X-23.
После того как первые сорок минут были показаны блогерам, к «Логану» приклеилось сравнение со старым
3 1

фильмом-погоней Клинта Иствуда
«Сквозь строй» (1977), где два персонажа — безнадежный коп и его спутница —
идут к финишной черте под канонаду выстрелов. Что ж, трудно не вспомнить здесь
кино, замешанное на мужской харизме
и старом добром ультранасилии. Джекман с присущей ему брутальностью делает
то, что до него творили сам Клинт Иствуд,
Мэл Гибсон ➼82, Брюс Уиллис, Сильвестр Сталлоне ➼118 и с десяток других
актеров, ставших экранным воплощением
сильной руки и плеча, на которое можно
опереться.
В сегодняшнем Голливуде это мальчиковое добро с кулаками смотрится,
мягко говоря, немного старомодно. Но
неслучайно бессмертный клон главного героя — девочка. Сегодня, когда Y-хромосому
повсеместно сдают в утиль с бурным ликованием не только кинематографисты,
но и прогрессивные биологи, именно
она олицетворяет собой будущее.
Профессор Ксавье в маразме, Росомаха хочет на покой. Слово за вами,
товарищи женщины.

Л о га н
( Lo g a n )

«Двадцатый Век Фокс СНГ» / США /
Режиссер: Джеймс Мэнголд / В ролях: Хью
Джекман, Бойд Холбрук, Патрик Стюарт,
Дорис Моргадо, Ричард Э. Грант, Стивен
Мерчант, Дафни Кин, Элизабет Родригес,
Эрик Ла Салль, Мэри Пейтон Стюарт

Премьера
16 марта

6+

п

е

р

Э мм а

Эмма Уотсон легко переходит
из одной сказки в другую.
Десять лет она носила
мантию и колдовала
с помощью волшебной
палочки на съемочной
площадке «Гарри Поттера»,
а теперь превращает
Чудовище в принца силой
любви. Ради того, чтобы
примерить знаменитое
желтое платье Белль, актриса
даже отказалась от съемок
в «Ла-Ла Ленде». В интервью
THR Эмма рассказала о том,
в каких муках рождался
культовый наряд, сколько
нужно репетировать, чтобы
танцевать на облаках, и чем
она занимается на досуге.
интервью: Ella Timms / FOTODOM
фото: Art Streiber

с

о

н

а

У о т с о н

ак девушка не могу не начать с вопроса о том самом
желтом платье. Волновались, надевая его? Ведь это же
поистине культовая вещь!
— (Улыбается.) Все вокруг только и делают, что спрашивают, не
волновалась ли я, ведь надеть такое
платье в первый раз — целое событие. Но
на самом деле все мысли были только о том, чтобы во время танца не покалечить себя или Дэна (Стивенса — исполнителя роли Чудовища. — THR).
— ???
— Ну представьте: огромный бальный зал, я в желтом платье и туфлях на каблуках,
Дэн в костюме Чудовища, и нам ни в коем случае нельзя забывать все эти па. Самые
настоящие «Танцы со звездами»! (Эмма говорит о Strictly Come Dancing — популярном
британском шоу, в котором звезды и другие известные люди выступают в паре с профессионалами. — THR.) Только и думаешь, как бы остаться в образе и не переломать
ноги ни себе, ни партнеру…
— Участвовали в создании платья Белль?
— Конечно. Знаете, у нас была чудесный художник по костюмам — Жаклин Дюрран
(«Оскар» за «Анну Каренину» 2012 года и еще три номинации. — THR). Но тут еще дело
в том, что в фильме не так много сцен, где можно увидеть, как между Белль и Чудовищем зарождается любовь. И танец — как раз один из таких ярких моментов. С
него, можно сказать, начинается их история: о, неужели у меня есть к нему чувства,
это так неожиданно! Мы старались, чтобы костюмы были более традиционными
и соответствовали времени действия нашей истории. Но платье оказалось довольно сложной конструкцией — эти обручи на юбке, тяжелая ткань. Конечно, в мультфильме оно выглядело очень легким, парящим, но в реальности было ощущение,
что вальсируют трое, и стало понятно, что в таком виде у нас с ним ничего не получится. Поэтому решено было использовать шифон. Так что наряд прошел через множество трансформаций. Были версии 1.2 и 2.3, но в конце концов получилось то что
надо, и у меня появилось то самое — нужное для передачи настроения — ощущение,
что под ногами не пол, а облака. Это так романтично!
— Кстати, дочке Дэна всего пять лет, и наверняка у нее тоже были идеи насчет
платья?
— О да, у нее были очень серьезные замечания по каждому эскизу! (Смеется.)
— А в детстве вы никогда не примеряли платье Белль? Или наряды других диснеевских героев?
— Как-то была Покахонтас, а вот Белль — не довелось. (Улыбается.) Хотя ее синий
передник меня очень привлекал…
— Передник?
— Ну да. Мне всегда нравились идиллические пасторали. Этакий рустик шик (стиль

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

3 3

п

е

р

Э мм а

с

о

н

а

У о т с о н

в дизайне и интерьере, для которого характерны простота линий, яркие, но не кричащие цвета. — THR). Знаете, жить в Провансе, ходить с корзинкой за покупками, каждый день есть свежий хлеб и сыр… Ну и конечно, синий передник. По-моему, здорово! Вам так не кажется?

— История «Красавицы и Чудовища» ➼78 любима не одним поколением зрителей.
Вам не кажется, что сейчас она актуальна как никогда?
— Я думаю, главная причина того, почему у этой истории столько разных вариантов, — в том, что она, по сути, стала частью нашего культурного кода, и когда мы
смотрим на героев, то ассоциируем их с собой. В ней есть очень важная мысль — о
том, что в каждом человеке уживаются две противоположности, о балансе между
женским и мужским началом и о том, что надо стараться разглядеть то, что скрыто
под внешней оболочкой. И это находит отклик у каждого.
— А когда в последний раз вы испытывали эмоции, которые можно было бы назвать ужасными и прекрасными одновременно?
— Во время посещения Йосемити (национальный природный парк в Калифорнии. —
THR). Я стояла на краю горной вершины: под ногами обрыв, вокруг острые скалы —
и это было ужасно. В смысле очень страшно, но и вид открывался такой, что дух захватывало.
— Ни для кого не секрет, что вы много сил отдаете правозащитной деятельности. Это как-то повлияло на то, какой в итоге получилась Белль?
— Знаете, на самом деле именно Белль во многом вдохновляла меня саму. Послушайте, что она поет: «Я хочу сделать больше, чем от меня ожидают люди, изменить положение вещей, но не знаю как». Сколько здесь внутренней силы, уверенности и даже
бунтарства! Помню, что, когда смотрела мультфильм, слушала песни, думала: это
не просто слова — она говорит для меня. Ее желания находили отклик в моей душе.
Считаю, что стала такой, какая есть, в том числе благодаря ей.
— То есть сильная женщина Эмма Уотсон ➼36 превратит «Красавицу и Чудовище» в историю о девушке, которая сама решает свою судьбу?
— Думаю, Белль не нуждается в том, чтобы ее во что-то превращали. Я хочу сказать, что наш фильм должен так или иначе отражать реальность. В нем не может
быть столько условностей, как в анимации. И если моя героиня работает в саду, учит
чему-то других или уж тем более собирается доехать верхом до замка с привидениями, то это займет энное количество часов и нельзя делать что-то подобное в балетках. Поэтому для меня было важно, чтобы моя героиня носила практичную, удобную
и аутентичную одежду, чтобы можно было поверить в то, чем она занимается… Я вообще всегда принимаю участие в создании костюмов, потому что для меня это один
из способов понять свою героиню. Это очень важная часть в работе над ролью.
— Однако съемки — это только часть вашей жизни. Вы продолжаете учебу в колледже, а кроме того, получили лицензию на преподавание йоги…
— Все верно. Правда, я больше занималась тем, что касается медитативных практик.
Вообще, здорово, что в этом году получилось посещать занятия. А еще у меня был
книжный клуб, и знаете, это такое удовольствие — читать книги одну за другой!
— Вы все еще собираетесь получить степень магистра?
— Я думаю об этом, но пока не уверена…
3 4

«Именно Белль
во многом
вдохновляла меня
саму. Послушайте,
что она поет:
«Я хочу сделать
больше, чем от
меня ожидают
люди, изменить
положение вещей,
но не знаю как»

Credit

— В этом что-то есть. Но вернемся к сцене бала. Вы сказали, что она получилась
романтичной. Даже больше, чем в мультфильме?
— Это, конечно, довольно смелое утверждение, но, думаю, да. (Улыбается.) Наш
танец получился настоящим, живым. Открою секрет: во время репетиций я просто-таки заставляла всех коллег тренироваться со мной. Мы все были потные, оттоптали друг другу ноги, постоянно ошибались. И конечно, я поддерживала Дэна, а он — меня, ведь ему тоже приходилось нелегко на этих его ходулях. Так что
танец нас всех объединил. Это было очень трогательно. Помню, когда в первый раз
все наконец вышло как надо, мы с Дэном просто стояли, смотрели друг на друга
и не могли поверить!

Credit

Красавица
и Чудовище
Beauty and the Beast
WDSSPR / США /
Режиссер: Билл Кондон /
В ролях: Эмма Уотсон,
Юэн МакГрегор, Дэн
Стивенс, Люк Эванс,
Эмма Томпсон, Гугу
Эмбата-Ро, Джош Гад,
Иэн МакКеллен, Стэнли
Туччи, Кевин Клайн

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

3 5

Credit

а
зка
к
С
т
с
о

л
о
ь
г
мск
к
о

Кто из девушек не мечтал подобно героине
диснеевской «Красавицы и Чудовища»
о собственном монстре, который,
не устояв перед великой силой любви,
превратится в прекрасного принца?
Наверняка не исключение даже юная
Эмма Уотсон, примерившая на себя роль
нежной и храброй Белль из уже ставшего
классикой мультфильма в его игровой
версии. Удастся ли вчерашней Гермионе
привнести в знакомый всем образ что-то
свое, а у режиссера Билла Кондона создать
дивный новый мир, сохранив дух и стиль
старого, — попытался разобраться THR.

ом с

3 6

е
м
индро
текст: Ольга Маршева

п

р

е

м

фото: архивы пресс-службы

К р а с а в иц а

Грядущая премьера — игровая версия одного из
мультфильмов «большой тройки», положившей начало так называемому ренессансу Disney в конце
80-х — начале 90-х. Если тогда вы были ребенком,
то наверняка помните: сначала была «Русалочка»,
потом «Красавица и Чудовище» и наконец «Аладдин». Каждый из них оказался шедевром: и нарисовано так, что глаз не оторвать, а музыка надолго
остается в памяти (все три анимационные ленты получили по два «Оскара» — за лучшую песню и лучший
саундтрек. — THR). Кто в наше время может похвастаться подобным, за исключением разве что авторов «Холодного сердца»?
Идея прекрасная — все-таки это первый в истории мультфильм, номинировавшийся на «Оскар» в
категории «Лучший фильм», — но не такая уж простая. Потому что времена изменились. Сейчас главные героини — самодостаточные девушки, которые
в лучшем случае могут огреть принца сковородкой
(да, это мы про Рапунцель), а в худшем — вообще без
нее обходятся (та же Эльза из «Холодного сердца»,
например). А на рубеже 80–90-х каждая порядочная
героиня искала себе мужа и была бесконечно далека
от феминистических идей.
Кем была бы Ариэль без принца Эрика, а Жасмин без Аладдина? И красавица Белль тут тоже
весьма кстати: персонаж классической средневековой сказки, она получила богатого мужа и полцарства в придачу только благодаря своему правильному характеру и женской хитрости.
Как и у большинства лучших диснеевских
мультфильмов, у «Красавицы и Чудовища» бурная
судьба: во-первых, лента легла в основу успешного

ь
и

е

р а

Премьера
16 марта

чуд о в и щ е

Для грядущей адаптации тоже подобрана идеальная кандидатура: Билл Кондон написал сценарий
«Чикаго» и сам поставил «Девушек мечты» — превосходный, хотя и не вызвавший в России ажиотажа
мюзикл, где пели Джейми Фокс, Бейонсе и даже,
трудно поверить, Эдди Мерфи.
Итак, новая красавица — это Эмма Уотсон ➼32, подросшая Гермиона из «Гарри Поттера», завсегдатай модных показов и лицо с
журнальных обложек. Эмма обошла своих конкуренток — Эмму Робертс, Лили Коллинз и Аманду Сайфред ➼50 — говорят, ее вокальные данные
впечатлили абсолютно всех.
Современная Белль в духе времени будет немножко феминисткой: у нее растрепанные волосы и ботинки вместо туфелек. (Прихорашиваться
перед зеркалом? Еще чего!) Но самое главное — теперь уже героиня, а не ее отец, как в мультфильме,
будет изобретательницей. Книги и чертежи — вот
все, что ее волнует. Ну а роман с Чудовищем окажется скорее стечением обстоятельств, чем велением сердца: что еще делать запертой в четырех

6+

решение — поставить в пару к юной девушке
45-летнего циника-мизантропа).
Ходили слухи, что героя могут сыграть Дэниэл
Рэдклифф ➼48, Роберт Паттинсон, а самый яркий
претендент — Райан Гослинг ➼42. После того как
Гослинг выбрал съемки в другом мюзикле, «Ла-Ла
Ленде» (от которого, кстати, отказалась в свое время
Эмма), авторы сделали ставку на темную лошадку.
Самая заметная работа Стивенса в кино — эпизодическая роль сэра Ланселота в ленте «Ночь в музее:
Секрет гробницы». Впрочем, большую часть времени
персонаж все равно ходит в гриме — кому он будет
интересен, когда исчезнут грива и рога?
Как и в оригинальном мультфильме, самыми
интересными героями «Красавицы и Чудовища»
останется оживший ассортимент отдела «Все для
дома»: канделябр Люмьер с сильным французским
акцентом (голос Юэна МакГрегора ➼38), смешная толстушка-чайник миссис Поттс (Эмма Томпсон), дворецкий с часовыми стрелками-усиками
и голосом Иэна МакКеллена и совершенно новый
персонаж — Рояль…

менная Белль в
е
р
в
духе
й:
Со
о
к
т
врем
с
растрепанные
и
н
е
и
е
е
м
н и б уд е т н е м н о ж к о ф е
воло
ун
сы и
ботинки вместо туфелек
бродвейского мюзикла, многократно номинировавшегося на театральную премию «Тони»,
во-вторых, было снято целых два продолжения. И все же свой второй день рождения
картина будет праздновать в марте, когда
выйдет ее игровая версия.
К премьере Disney подходит в приподнятом настроении и абсолютной уверенности
в успехе. Этому поспособствовал прошлогодний аналогичный эксперимент с перепевкой «Книги джунглей», режиссером которой
очень правильно был выбран Джон Фавро (фильм собрал по миру $966,5 млн. — THR).
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

стенах девушке? Да и стокгольмский синдром еще и не таких ломал…
Партнер Уотсон — дикое, но симпатичное Чудовище — мало кому известен.
34-летний Дэн Стивенс, звезда сериала
«Аббатство Даунтон», пришел на замену
фигурам куда более звездным. Кастинг на
роль заколдованного принца продолжался
очень долго. Джош Бролин и Хью Джекман ➼30 отпали в силу возраста — они показались продюсерам слишком старыми (хотя, на наш взгляд, это было бы интересное
3 7

К ра са в и ц а и Ч у д о в и щ е
( B e a u t y a n d th e B e a st )

WDSSPR / США / Режиссер: Билл
Кондон / В ролях: Эмма Уотсон, Юэн
МакГрегор, Дэн Стивенс, Люк Эванс,
Эмма Томпсон, Гугу Эмбата-Ро,
Джош Гад, Иэн МакКеллен,
Стэнли Туччи, Кевин Клайн

Премьера
8 марта

18+

Сумасшедшая идея — снимать
продолжение культовой ленты
спустя почти 20 лет! Оценят
ли новую картину преданные
поклонники, дотянутся ли
создатели до заданной
когда-то ими же планки?
Как справятся с задачей Дэнни
Бойл и актерский ансамбль
легендарного фильма
1995 года «На игле»?
В преддверии выхода
сиквела THR поговорил
с Юэном МакГрегором ➼14
и Джонни Ли Миллером
о возрасте, ностальгии
и грядущей премьере.

« То г д а м ы б ы л и
м ол о д ы м и ,
чуть за
двадцать,
энергичными
и п ол н ы м и
надежд.
Сейчас нам
б ол ь ш е с о р о к а ,
и это немного
г р ус т н о »

интервью: Заира Озова

3 8

п

е

р

с

о

н

а

ом а ни я
г
л
И
Юэ н

М а к Г р е г о р

иллюстрация: вениамин фридгельм

The Hollywood Reporter: Когда вы впервые
прочли сценарий сиквела, то наверняка задумались, как изменилась не только жизнь
героев, но и ваша собственная?
Юэн МакГрегор: Да, как ни печально, это
заставляет взглянуть на прошедшие годы
глазами персонажей, которых мы в последний раз играли 20 лет назад. На премьере
в Эдинбурге у меня были очень противоречивые чувства. С одной стороны, я
вспомнил времена съемок картины, ставшей самой важной в карьере каждого из
нас. А с другой — тогда мы были молодыми, чуть за двадцать, энергичными и полными надежд. Сейчас нам больше сорока,
и это немного грустно. То есть примерно
одни и те же эмоции эта история вызывает
и у героев, и у актеров, и у зрителей в зале.
THR: Ну а что лично у вас изменилось
за эти годы?
МакГрегор: Возраст! Он сильно изменился!
Ни один из нас не похож на себя тогдашнего. Я на это, по крайней мере, очень надеюсь, потому что прожить полжизни и ничуть не измениться — ненормально.
Джонни Ли Миллер: Меня очень сильно изменило отцовство. И в какой-то мере
это даже помогло: по сюжету, у моего героя
Саймона есть сын, которого он редко видит.
И не будь у меня своих детей, я бы и не подозревал, насколько это может быть невыносимо. Даже если герой и делает вид, что
ему все равно, мы-то в курсе, что такие отношения с ребенком мучительны.
THR: В последние 10 лет было много разговоров о сиквеле. Что мешало начать работу над ним раньше?
Ли Миллер: Я каждый месяц звонил Юэну
и спрашивал: «Ну что, может, пора уже?»
МакГрегор: Да, 10 лет терроризировал меня, никак не мог угомониться! А если без
шуток, то все эти годы нам даже сценарий
в руки никто не давал. Джон Ходж попытался написать первый вариант сразу после
выхода «Порно» (роман Ирвина Уэлша, вышедший в 2002 году и рассказывающий о том,
как герои «На игле» пытаются заработать
на порнобизнесе. — THR). Потом была еще
одна версия, но ничто из этого не покорило
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

и

Д ж о н н и

Ли

М и л л е р

Дэнни (Бойла ➼ 40 — режиссера «На игле». —
THR) настолько, чтобы тот тут же кинулся
презентовать нам сценарий. Но, мне кажется, мы ждали не зря. В фильме важна
тема переосмысления своей жизни. Когда
тебе слегка за 30, этого ощущения еще нет.
А вот 40 с лишним — идеальный возраст
для серьезной рефлексии.
Ли Миллер: Если бы сиквел все-таки сняли 10 лет назад, это было бы совсем другое
кино с совершенно иными идеями.

THR: Ирвин Уэлш вроде как тоже принимал активное участие в создании фильма.
Наверное, он давал вам советы по части
того, как изменились ваши персонажи?
МакГрегор: Вообще нет, наоборот, вел себя довольно тихо, хотя и постоянно присутствовал на площадке. Как и в предыдущем
фильме, здесь он сыграл персонажа по имени Майки Форестер. Конечно, было здорово
встретиться с Ирвином, но у него не было
возможности серьезно повлиять на картину. За текст полностью отвечал Джон Ходж,
а все советы мы принимали только от Дэнни.
Ли Миллер: И Ирвин с уважением отнесся
к этой позиции: не пытался повлиять на то,
как мы интерпретируем наших персонажей.
Да, он общался с Дэнни и Джоном, но только потому, что ему самому было интересно.
А сценарий прочел для ознакомления.
THR: Я на днях пересмотрела оригинальный фильм и заметила, что он куда более
агрессивный, чем мне запомнилось. Как
думаете, такое изменение в восприятии
насилия — это тоже часть процесса старения?
МакГрегор: Не старения, а взросления!
Ли Миллер: Созревания! Вообще да, я понимаю, о чем вы говорите. Но в моем случае
это объясняется физиологией: уровень тестостерона начинает падать, что меняет отношение к очень многим вещам. По-моему,
эта идея как раз удачно отражена в сиквеле.
Многие жалуются, что в нем уже нет такого
же сумасшедшего ритма. Ну так само собой,
там был угар молодости, а здесь тотальная
усталость и в чем-то даже отвращение.

3 9

Т2 Трейнспоттинг
( На игле 2)
( T2: Trainspotting )

WDSSPR /
Великобритания /
Режиссер: Дэнни
Бойл / В ролях:
Келли Макдоналд,
Юэн МакГрегор,
Джонни Ли Миллер,
Роберт Карлайл,
Ширли Хендерсон,
Юэн Бремнер, Анжела
Недялкова, Ирвин
Уэлш, Саймон Вейр,
Карл Арге

THR: Один из
самых важных
моментов в картине — обновленный монолог
«Выбери жизнь».
Было в нем хоть
немного импровизации?
МакГрегор: Нет,
ни капли. Для
Джона Ходжа эта
речь получилась очень личной, он в нее всю
душу вложил. Поэтому я просто ради него старался сделать все правильно, не вмешиваться и не заниматься самодеятельностью. Кроме того, прекрасно понимаю, что
эта сцена очень важна для фанатов оригинального фильма, ведь монолог «Выбери
жизнь» — один из самых запоминающихся
моментов картины «На игле». Правда, разница в том, что в первый раз он звучал за
кадром, а здесь ему досталась полноценная
сцена. Причем Рентон очень смешно заходит на этот круг: пытается рассказать молодой девушке, что значит этот слоган для
его поколения, а то она совсем не в курсе.
Как, вероятно, и юные зрители, по какой-то
причине пришедшие на сеанс и никогда не
видевшие первую ленту. Но текст тут прекрасный. Этот фрагмент был только в моем
экземпляре сценария, у остальных на его
месте красовалась какая-то несуществующая сцена, потому что Дэнни и Джон очень
боялись утечки. Они напечатали только две
копии — для меня и режиссера.
THR: Есть подозрение, что этому монологу понадобится обновленная версия еще
через 20 лет.
МакГрегор: Конечно, каждое поколение
нуждается в апдейте этой пылкой тирады!
Хотя мысль о том, чтобы вернуться к нашим персонажам еще через несколько
десятков лет, кажется мне немного диковатой. Особенно накануне выхода этого
фильма. Но ведь можно больше не снимать никаких сиквелов, а просто попросить Джона писать такой монолог каждые
20 лет. Здорово придумано, надо сделать
это доброй традицией!

16+

Путь жизни
п

р

е

м

ь

е

р а

жи в о е

1

Credit

Премьера
23 марта

2

Р

идли Скотт предупреждал: в космосе никто не услышит ваш крик. Тем не менее
каждый раз находятся новые энтузиасты,
готовые проверить, так ли это. «Живое»
рассказывает о шестерке бедолаг на борту международной космической станции,
изучающих образец материи с грунта
Красной планеты.
По мере проведения высокоинтеллектуальных исследований вроде тыканья пальцем в неизвестный организм выясняется, что подопытная
клякса жива, разумна и находится в крайне дурном расположении духа. Помимо прочего, субстанция способна менять форму и растет как на
дрожжах. Традиционные кошки-мышки с инопланетной напастью обещает разнообразить тот
факт, что прятаться человеческим жертвам изрядную часть времени предстоит в состоянии невесомости.
Подобный сюжет не впервые ищет своего зрителя. В одной из серий культового аниме «Ковбой Бибоп» главных героев атаковал
мутировавший йогурт, взбеленившийся после

Голливуд продолжает настаивать,
что на Марсе можно обнаружить
не только картофель, удобренный
Мэттом Дэймоном тем, о чем
не говорят в приличном обществе,
но и гадости пострашнее.
Например, кровожадную
космическую соплю, как
в фильме «Живое». THR уверен,
что к концу фантастического
триллера астронавты в лице
Джейка Джилленхола, Ребекки
Фергюсон и Райана Рейнольдса
сами будут не рады, что открыли
первую внеземную форму жизни…
Если, конечно, уцелеют.
текст: Николай Долгин
4 0

1 Источником
вдохновения для
создателей картины
стал фильм «Чужой»
(1979).
2 Мировая премьера
ленты состоялась
30 октября 2016
года.

фото: архивы пресс-службы

длительного пребывания в облученном космичезрителей — некоторые из них до сих пор недоской радиацией холодильнике. Схожий монстр
любливают режиссера «Живого» Даниэля Эспиучинял безобразия и на Земле в фильме ужасов
носу за его прошлую работу: антисоветский
«Капля» (1958), а также в одноименном ремейтриллер «Номер 44» был снят с отечественного
ке 1988 года. Нельзя не вспомнить и разумный
проката за день до премьеры.
сгусток желе по имени Б.О.Б. в анимационных
Не столь давно заявившая о себе Ребекка
«Монстрах против пришельцев»
Фергюсон продолжает кочевать по
(2009).
блокбастерам: не успела она выАктерский
Актерский ансамбль «Живого»
тереть ноги о террористов в ленансамбль
не только полнится голливудскими
те «Миссия невыполнима: Племя
звездами, но и подобающе интернаизгоев», как уже норовит намотать
«Живого» не
ционален. Хироюки Санада уже лена кулак чужепланетную соплю.
только полнится А ведь шведскую артистку практал в космос в «Пекле» Дэнни Бойла ➼38. Тогда для его персонажа все
с теми же целями приголливудскими тически
закончилось незавидно — вряд ли в
глашал в сиквел «Прометея» сам
звездами,
очередном вояже ему повезет значиРидли Скотт. Видимо, разборчивая
тельно больше. Ни один уважающий
решила, что перспектива
но и подобающе девушка
себя фильм о МКС не должен обхобыть съеденной сгустком с щупальинтернационален цами в клоне «Чужого» предподиться без русских: данную квоту в
картине заполняет актриса Ольга
чтительнее свидания с настоящим
Дыховичная.
Ксеноморфом.
Сложно сказать, поможет
После феноменального успеха
ли это задобрить российских
«Дэдпула» ➼14 продюсеры «Живого», вероятно, спят и видят,
как Райан Рейнольдс ➼14
принесет несметные богатства и в их кошельки. На
некоторую иллюзорность
таких надежд намекают
3
катастрофические провалы Рейнольдса с другими кассовыми проектами — «Зеленым Фонарем»
и «Призрачным патрулем».
В этом смысле, возможно, даже

3 В 2014 году Ребекка
Фергюсон была
номинирована на
«Золотой глобус»
как лучшая актриса
в мини-сериале
«Белая королева».
4Д
 жейк Джилленхол —
лауреат Британской

T h e

H o l l y w o o d

академии за роль
в фильме «Горбатая
гора».

R u s s i a

хорошо, что съемки в комедийном боевике «Телохранитель киллера» не позволили ему застолбить за собой главную партию, оттеснив его на
роль второго плана. Впрочем, актеру не впервой
сотрудничать с Эспиносой. Прошлый результат их совместного творчества — «Код доступа
«Кейптаун» — получился вполне нестыдным.
Наибольший оптимизм внушает дуэт сценаристов Ретта Риза и Пола Верника. Во вступительных титрах к «Дэдпулу» парочка без ложной
скромности охарактеризовала себя как «настоящих героев» — попутно представив остальную
съемочную группу как малокомпетентный сброд.
Но особенно рассчитывать, что драматурги привнесут в «Живое» свое фирменное чувство юмора, все же не стоит — Джейк Джилленхол едва
ли потерпит подобное легкомыслие. В последние
годы для его бровей стало делом принципа хмуриться только в серьезных и мрачных картинах.
Как показала «Гравитация», в космосе предостаточно поводов для беспокойства, даже когда за
4
героями не охотится необъяснимая пакость. Заручившись
поддержкой марсианского
чудища, «Живое» просто обязано пощекотать нервы кинолюбителей.

Живое
( Li f e )

WDSSPR / США / Режиссер:
Даниэль Эспиноса /
В ролях: Ребекка Фергюсон,
Райан Рейнольдс, Джейк
Джилленхол, Хироюки
Санада, Ольга Дыховичная,
Эрион Бакаре, Александр
Нгуйен, Хиу Вун-Син

5 Эрион Бакаре
и Ольга Дыховичная
сыграли членов
интернациональной
команды космического
корабля.

R e p o r t e r

5

4 1

п

е

р
эмм а

с

о

н

а

с т о у н

Проблема
Эммы
Эмме Стоун 28 лет, она уже во второй
раз номинирована на «Оскар» и, скорее
всего, получит заветную статуэтку.
Казалось бы, какие трудности могут быть
у звезды, поймавшей удачу за хвост?
Как выясняется, сколько угодно: начиная
с боязни высоты и заканчивая толпами
журналистов, которые следят буквально
за каждым шагом актрисы.

Д

текст: Benjamin Svetkey; фото: Ramona Rosales

Съемка прошла в отеле
The Hollywood Roosevelt

Дождливое утро понедельника. Мы сидим в ресторане Sunset Tower
Hotel в Лос-Анджелесе. «Это Пол Томас Андерсон?» — спрашивает Эмма Стоун ➼67, глядя на небрежно одетого парня (это не он!) за соседним столиком и нервно уплетая хумус и овощи. Эмма говорит, что изо
всех сил старается не думать о грядущем «Оскаре». Но кого она пытается обмануть? Конечно, все ее мысли заняты только им.
«Ла-Ла Ленд» ➼78 получил 14 номинаций (включая главные —
за лучший фильм, режиссуру и — как ожидали все, кроме Эммы, — за
женскую роль). «Для меня это все в новинку, — признается актриса,
говоря об успехе ленты, собравшей $175 млн в мировом прокате. —
Я не жалуюсь, потому что люблю нашу картину, но вот уже шесть месяцев мне приходится целыми днями говорить только о ней».
В 14 лет Стоун решила покинуть родной Скоттсдейл в штате
Аризона. «На меня словно снизошло озарение: был вечер, и я вдруг
ясно осознала, что должна сейчас же все бросить и немедленно отправиться в Лос-Анджелес. Абсолютно сумасшедшая мысль». Эмма примчалась из школы домой, тут же соорудила презентацию в PowerPoint,
которую назвала «Голливудский проект», и представила родителям
уже готовый план. Она с матерью отправится в Город ангелов, учиться
будет дома и начнет ходить на кастинги, а отец продолжит вести свой
успешный бизнес. «Не представляю, как они согласились. Просто сумасшествие!»

4 3

«Идея участвовать

Однако Нью-Йорк
подарил Эмме своеобразное место силы —
Бродвей. В 26 лет, уже
после главной женской
роли во франшизе «Человек-паук», участия
в двух фильмах Вуди
Аллена и драме Тейта
Тейлора «Прислуга»,
Стоун дебютировала на
сцене в мюзикле «Кабаре», где ее и увидел
молодой голливудский режиссер Дэмьен
Шазелл ➼82: «Я искал
универсальную исполнительницу с комедийным талантом —
позднюю версию Кэрол
Ломбард или Кэтрин
Хепберн, но при этом
уязвимую и хрупкую внутри.
Мне хотелось, чтобы зритель почувствовал ее эмоциональное состояние, похожее на открытую рану,
из которой хлещет кровь. Все необходимое я увидел в Эмме».
Изначально истекать кровью должна была ее тезка — Эмма
Уотсон ➼32 — на пару с Майлзом Теллером, звездой предыдущей
картины Шазелла «Одержимость». С последним не сошлись в вопросах гонорара, а Уотсон предпочла сниматься в «Красавице и Чудовище» ➼36. Так что на День благодарения режиссер встретился со Стоун и за пирогом с индейкой изложил ей свои планы по модернизации
жанра.
«Я заболела, — вспоминает Эмма тот ужин. — Голоса нет, а на
носу очередное представление «Кабаре». Так что в тот момент идея
участвовать в создании еще одного мюзикла казалась сумасшествием.
После Бродвея я вообще не знала, захочу ли когда-нибудь снова петь
или танцевать».
Но на вторую встречу Шазелл принес демоверсии музыки Джастина Гурвица к фильму и рассказал о своем видении каждого номера. Вполне вероятно, на согласие Эммы повлияло и то, что ее партнером
должен был стать Райан Гослинг ➼36, с которым она уже работала на
картинах «Эта дурацкая любовь» и «Охотники на гангстеров».
После трех месяцев репетиций начался съемочный марафон
длиной в сорок дней. Спустя год Эмма Стоун, Райан Гослинг и Дэмьен Шазелл презентовали ленту на Венецианском кинофестивале.
Зал аплодировал стоя,
а Стоун получила приз
за лучшую женскую
роль — первую награду
в числе прочих на пути
к 14 номинациям фильВолнения Эммы понятны,
ма на «Оскар».
хотя, казалось бы,
Казалось бы — жиона могла уже освоиться
в статусе номинантки
ви и радуйся! Но она
на «Оскар». Два года назад
продолжает нервничать:
юная актриса чуть было
«Это такая большая
не получила статуэтку
честь, просто фантастиза лучшую роль второго
плана в фильме «Бердмэн»
ка, но не могу перестать
и позже принимала
нервничать. Хотя еще
поздравления от именитых
в октябре я была просто
коллег, когда эта картина
в ужасе…»
была признанной лучшей.

в создании еще

одного мюзикла
казалась

сумасшествием.
После Бродвея

я вообще не знала,
захочу ли когданибудь снова петь
или танцевать»

4 4

Credit

Очевидно, ее родители хорошо понимали характер дочери, которая была стеснительным и нервным ребенком, склонным к паническим атакам. «Я просто так устроена», — пожимает плечами Эмма,
в семилетнем возрасте начавшая посещать психотерапевта. Однако
справиться с нестабильной психикой ей помог не только специалист,
но и юношеский театр, где девочка проводила свободное от школы
время. Там она и обнаружила, что перевоплощение в других людей —
особенно комедийных персонажей — помогает ей меньше бояться
окружающего мира и учит лучше взаимодействовать с людьми: «Думаю, мама с папой почувствовали, что игра дает мне возможность
самовыражаться и быть счастливой».
Уже в 2004 году первый этап голливудского проекта завершился. Эмма бегала по кастингам, и в конце концов ей повезло — досталась роль в телевизионном фильме «Новое семейство куропаток». Шоу
прошло незамеченным, но для дебютантки стало неплохой отправной
точкой: именно там молодая исполнительница встретила своего постоянного менеджера Дага Уолда. Правда, карьера все равно не желала идти в гору, так что Стоун устроилась работать в кондитерскую,
выпекавшую печенья в форме собачьих косточек («Хотя ингредиенты были натуральные, на вкус они походили на настоящий корм», —
вспоминала актриса), и продолжала ходить на пробы.
Первым большим проектом стали «Superперцы»: после небольшой роли зазнобы героя Джоны Хилла на нее обратили внимание
искатели новых талантов. Режиссер Джадд Апатоу посоветовал ей
перекрасить от природы светлые волосы в рыжий цвет, впоследствии
ставший ее трейдмаркой. И предложения посыпались как из рога изобилия: «Мальчикам это нравится», эпизод в сериале «Призраки бывших подружек», «Добро пожаловать в Zомбилэнд» с Джесси Айзенбергом и Вуди Харрельсоном ➼22 и, наконец, первая главная роль в
остроумной тинейджерской комедии «Отличница легкого поведения».
Постановщик картины Уилл Глак восторженно отзывался о ее
игре: «Мы пробовали многих, в том числе больших звезд, но полностью уверенным я был только в Эмме. Вся история держалась на ней,
она не сходила с экрана ни на минуту — в такой ситуации актеру негде скрыться».
Роль в «Отличнице легкого поведения» стала для карьеры Стоун настоящим прорывом — теперь перед ней были открыты все двери.
Но актриса решила перебраться в Нью-Йорк: «Атмосфера Голливуда
ужасно утомляет. Куда бы я ни пошла, все говорили только об индустрии и ее новостях».
Однако даже в Нью-Йорке статус селебрити делал свое дело.
«После «Отличницы легкого поведения» я уже не могла просто гулять по улицам и оставаться неузнанной. Мне как будто снова было
7 лет. Ужасное время», — признается Эмма. Теперь, спустя годы, Стоун научилась справляться со своими страхами — так же, как в детстве. Однако панические атаки все еще подстерегают ее буквально на
каждом шагу.
Эмма боится высоты, потому что в 7 лет сломала обе руки, упав
с гимнастического бревна. Огромным испытанием стала верховая езда,
которую ей пришлось освоить для съемок в драме Йоргоса Лантимоса
«Фаворитка» («В детстве я один раз упала с лошади и больше не садилась на нее»). Занятия спортом тоже могут стать причиной стресса, хотя
Стоун признается, что для роли знаменитой теннисистки Билли Джин
Кинг в байопике «Битва полов» провела несколько приятных часов за
игрой в теннис с легендарной 76-летней спортсменкой.
Разговаривать с журналистами — не самая приятная обязанность для любой звезды, и Стоун тут не исключение. «Перед каждым
интервью мне нужно пять минут побыть в одиночестве, подышать
и сосредоточиться. Это почти то же самое, что говорить с психотерапевтом, только в отличие от него все, что вы скажете, будет опубликовано. Это не очень-то приятное чувство — быть препарированной
перед миллионами людей».

Credit

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

4 5

П

р

е

м

ь

е

р а

Б о с с - м о л о к о с о с

«

Лысый карапуз в строгом деловом
костюме, говорящий бархатным
баритоном — в оригинале
Алека Болдуина, а у нас Федора
Бондарчука ➼124, — этот образ сражает
наповал еще до прихода в кинозал.
А уж если почитать, что рассказал THR его
создатель Том МакГрат… Один из самых успешных
анимационных режиссеров и сценаристов в мире,
создатель «Мадагаскара» и его безумных пингвинов,
подаривший свой голос их предводителю Шкиперу,
вспомнил детство, признался в любви к старым
мультфильмам и поведал главный секрет своего нового
проекта «Босс-молокосос».

маленький
Д и к тат о р
«

Основная комическая линия построена на том, что
младенец в отношениях с окружающими может
вести себя по-взрослому, а ребенок постарше — как
малыш. Благодаря этому наша картина в какой-то момент
превращается в бадди-муви — из братьев вышел отличный
комедийный дуэт. Уверен, любой, у кого есть дети, сможет
посмеяться над ситуациями в фильме».

«

В моем детстве мультфильмы не пытались показать
жизнь такой, какая она есть, — не симулировали
реальность, что зачастую выглядит как карикатура.
И в нашей работе мы не стремились воспроизводить
настоящий мир, не прорисовывали со стопроцентной
точностью каждую деталь, как сейчас принято. Хотелось,
чтобы картинка была похожа на полотна импрессионистов».

«

Маленький мальчик в костюме взрослого — мне
кажется, это очень интересная и одновременно
понятная каждому история. Отличная метафора того, что
происходит в семье с рождением ребенка. Весь дом стоит
на ушах, малыш всеми командует — очень требовательный
босс!»

4 6

фото: архивы пресс-службы

Мы сосредоточились на семейных
проблемах, соперничестве
между братьями. У Тима богатое
воображение, и в мультфильме
это обыгрывается: придумываются
абстрактные миры, при желании
можно даже увидеть отголоски
чистого искусства. Сценарий
и визуальная часть нашего фильма
уникальны, потому что возвращают
к золотой эре мультипликации».

«

«

У нас была замечательная команда художников,
со многими из которых я делаю уже пятый
фильм. Нас очень вдохновляла идея возвращения
к принципам мультипликации 40–60-х годов. Вся
сложность состояла в том, чтобы воссоздать тот стиль
с помощью современных компьютерных технологий.
Но мы справились, потому что использовали
специальное программное обеспечение,
позволяющее делать с героями все, что хочется».

Для меня принципиально, чтобы зритель
мог выключить звук и продолжать
следить за историей. Поэтому мы специально
отсматривали материал таким образом, чтобы
удостовериться, что все эмоции, действия и
даже шутки понятны только за счет картинки.
А значит, даже если перевести эту историю на
шестьдесят разных языков, ей все равно будут
сопереживать совершенно разные люди».

«

Мы перенесли действие в те времена,
когда еще не существовало мобильников
и компьютеров, а дети играли на улицах и
умели фантазировать. Было забавно рисовать
старые телефоны. Эта история — во многом
воспоминания Тима, старшего брата Босса,
о детстве. Сегодня малышня прилипла к
гаджетам — это их способ развлекаться и
даже учиться. Надеюсь, родители, которые
посмотрят наш фильм, вспомнят свою юность».

«

«

Мы сосредоточились на
семейных проблемах,
соперничестве между братьями.
У Тима богатое воображение,
и в мультфильме это обыгрывается:
придумываются абстрактные миры,
при желании можно даже увидеть
отголоски чистого искусства.
Сценарий и визуальная часть
нашего фильма уникальны, потому
что возвращают к золотой эре
мультипликации».

У меня нет детей, но
зато есть старший
брат Джон. Так что
это я был этим самым
Боссом-молокососом.
Братья и сестры —
твои лучшие друзья,
но в то же
время худшие
враги, особенно
в подростковом возрасте.
Сейчас у нас с Джоном
все хорошо, так что эту
историю можно назвать
признанием в любви к нему.
Мне хотелось заставить его
расчувствоваться!»

Б о сс - м о л о к о с о с
T h e B o ss B a b y

«Двадцатый Век Фокс
СНГ» / США / Режиссер:
Том МакГрат / В ролях:
Майлз Кристофер Бакши,
Алек Болдуин, Эрик
Белл-мл., Стив Бушеми,
Джимми Киммел, Лиза
Кудроу, Тоби Магуайр
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

4 7

Премьера
9 марта

18+

Болезнь
роста
4 8

п

е

р

с

Ш а й а

текст: Ольга Маршева

фото: EAST NEWS

Лет десять назад Шайа ЛаБаф ➼50 считался самым кассовым
молодым актером — ну или по крайней мере входил в первую
тройку. Forbes ставил его на высшую строчку рейтинга, впереди Джонни Деппа ➼14 и Дэниэла Рэдклиффа ➼36, а мэтры
уровня Стивена Спилберга и Майкла Бэя согласовывали с
ним свой рабочий график.
Но прошло всего несколько лет, и все изменилось. Для
премьеры «Нимфоманки» ➼50 ЛаБаф надел на голову бумажный пакет с надписью: «Я больше не знаменитость». Ту же
самую фразу он на протяжении месяца повторял каждый день
в своем «Твиттере». От этого исполнитель не стал менее знаменит, но приобрел репутацию странного парня, с которым
лучше не иметь дела.
Скандалы и провокации росли как снежный ком: Шайа
превратился в героя таблоидов подобно Линдси Лохан и
Бритни Спирс. Он не брился наголо и не ложился в клинику для наркоманов, зато рассорился со своими влиятельными
друзьями — Бэй отстранил его от очередной серии «Трансформеров», Спилберг сто раз пожалел о приглашении в «Индиану
Джонса»…
Те, кто близко знает ЛаБафа, говорят, что к тому все
и шло. Чувствительного мальчика, еще ребенком попавшего
в шоу-бизнес, неизбежно ждал нервный срыв. Шайа ЛаБаф
стал звездой детского канала Disney раньше, чем научился читать. Подростком уже был кормильцем семьи, а после развода
родителей взял на себя, скажем так, ответственность за папу —
стремительно спивающегося ветерана войны во Вьетнаме.
Актер нанял его своим телохранителем и посещал с ним собрания анонимных алкоголиков — те самые, куда позже будет
приходить в одиночку.
Нормальный папа нужен каждому. Позднее Шайа будет
искать метафизического «отца» в каждом постановщике, с которым ему доведется работать, причем даже не скрывая этого.
«Мой режиссер для меня и бог, и любовник, и брат, и враг», —
говорил звезда в интервью 2012 года.
Первым приемным «отцом» для Шайи стал Майкл Бэй —
они были вместе четыре года, с 2007-го по 2011-й, пока снимали три части «Трансформеров». Бэю нравилось то же, что
и 20-летним парням, — крутые тачки, громкие взрывы, девицы с большой грудью, которых не нужно долго уговаривать.
Но, как часто бывает с инфантильными взрослыми, закончилось все грандиозной ссорой из-за какой-то ерунды вроде
H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

н

а

Л а б а ф

Слава — испытание не из легких, и выдержать
ее бремя под силу далеко не каждому.
Шайа ЛаБаф, похоже, сдает этот экзамен
с большим трудом. В новом фильме
«Война» ЛаБаф появляется в роли солдата,
продолжающего воевать и по возвращении
домой. И похоже, Шайа играет самого себя:
то, что мы слышим про него в последние годы, —
затянувшийся спектакль, который все никак
не может закончиться.

T h e

о

«неправильной» музыки, включенной на съемочной площадке. Актер со скандалом покинул проект, обратившись к режиссеру совсем иного толка.
На этот раз он попал под влияние Ларса фон Триера ➼22, с чьей площадки мало кто уходил, сохранив психику
здоровой. Пьяные дебоши и скандалы по любому поводу,
смена религии (во время съемок «Ярости» актер перешел из
иудаизма в христианство), самолюбование и одновременно
самобичевание — Шайе явно стоило показаться целителю
душ. Кстати, именно на съемках «Нимфоманки» ЛаБаф сошелся со своей будущей женой Мией Гот — Фрейд бы порадовался.
После выхода скандальной картины Шайа стал пропускать роли сквозь себя — но, главное, так и не научился их
отпускать. Теперь он играет Шайю ЛаБафа — знаменитость,
которая не хочет быть таковой, но при этом отчаянно нуждается в зрительском внимании.
144 раза пробежать вокруг Городского музея Амстердама
в фиолетовых лосинах. Станцевать абсолютно голым в клипе
Sigur Ros. Снять короткометражку по чужому сюжету, а потом
искренне попросить прощения за плагиат. Устроить скандал
во время мюзикла «Кабаре», заявив всем присутствующим,
что они явились в бордель (Лайза Миннелли потом прислала бунтарю диск с записью, чтобы доказать обратное). 72 часа
подряд смотреть свои фильмы (с перерывом на сон во время
третьей части «Трансформеров»).
Наконец, из совсем свежего: врезать пару-тройку раз соратникам по политическому пикету против Трампа. Зачем?
Он и сам вряд ли вам это объяснит, потому что руководствуется не логикой, а животным инстинктом — а потом оформляет
желание станцевать голышом или ввязаться в драку как художественный перформанс.
Тем не менее Шайа ЛаБаф продолжает сниматься у тех
постановщиков, которые относятся к его поведению снисходительно. Тем более что Дито Монтиель, режиссер «Войны» ➼50, для Шайи совсем не чужой — он тоже из его «крестных отцов». Одиннадцать лет назад — то есть как раз тогда,
когда «переходный возраст» у ЛаБафа только начинался, —
Монтиель позвал его на съемки фильма «Как узнать своих
святых». Это была автобиографическая драма — история самого Дито о взрослении и умении жить со своими демонами. Во
время проб актер так вошел в роль, что проломил стену, разбив кулаки в кровь.
В «Войне» с героем Шайи происходит нечто совсем противоположное: теперь он должен не разбудить свою ярость, а
примириться с ней. Его герой, ветеран войны в Ираке, не видит смысла в своем существовании: страна катится в пропасть,
любимые люди пропали. Монтиель проводит героя через катарсис, заставляя снова почувствовать вкус к жизни.
Стоит надеяться, что та же участь ждет и молодого человека, который во время съемок, как говорят, был на грани самоубийства. Еще один хороший признак: во время просмотра
фильма на том самом, 72-часовом марафоне бунтарь без
причины почти что плакал.
Война
Возможно, именно теперь
( Man Down )
пришло время снять с себя
«Кинологистика» / США / Режиссер:
этот идиотский шутовской
Дито Монтиель / В ролях: Шайа ЛаБаф,
колпак и признать: да, Шайа
Джай Кортни, Гари Олдман, Кейт Мара,
ЛаБаф — знаменитость, но
Тори Киттлз, Клифтон Коллинз-мл.,
это далеко не самое страшное,
Чарли Шотуэлл, Хосе Пабло Кантильо,
что может случиться с челоДжастин Смит, Пол Садо
веком.

4 9

п

р

е

м

ь

е

р

ы

премьеры

марта

1
02.03 | Зверопой

U P I / му л ьтфи л ь м, д ра м а , к о м е ди я / С Ш А , В е л ик о б р ита н и я, Я п о н и я /
Р е ж и сс е р ы: C hristo ph e Lo u rd e l e t, Га р т Д ж е н н и н г с / В р о л я х:
М этт ь ю М а к К о н а хи, Риз У из е р с п у н, С е т М а к Ф а р л е й н,
Ск а р л е тт Й о х а н с с о н, Д ж о н Си Ра й л и, Т э р о н Э дж е р то н, То р и К е л л и

09.03 | война

« К и н о л о ги с тик а » / т р и л л е р, д ра м а /
С Ш А / Р е ж и сс е р: Д ито М о н ти е л ь /
В р о л я х: Ш а й а Л а Б а ф, Д ж а й
К о р т н и, Га р и О л дм а н, К е йт М а ра ,
То р и К итт л з, К л ифто н К о л л и н з м л., Ч а р л и Ш отуэ л л, Х о с е П а б л о
К а н ти л ь о, Д ж а с ти н Смит

3

2
09.03 | Отцы и дочери

C i n e m a P r e sti g e / д ра м а / И та л и я, С Ш А / Р е ж и сс е р: Га б р иэ л е
М уччи н о / В р о л я х: Ра с с е л К р о у, Ам а н д а С а йф р е д, А а р о н П о л,
Д а й а н К р ю г е р, К уа в е н ж а н е У о л л и с, Б р ю с Г р и н в уд, Д ж а н е т
М а к Т и р, К а й л и Р о дж е р с, Д ж е й н Ф о н д а , Окта в и я С п е н с е р

1 Новый проект от
студии Illumination
Entertainment, создавшей такие хиты,
как «Гадкий я», «Миньоны» и «Тайная
жизнь домашних животных», без сомнения, порадует детей
и родителей, а, возможно, еще и заинтересует младшее поколение музыкой. Ведь
в мире животных
многие тоже мечтают
стать звездами. Коала

Бастер и баран Эдди
устраивают вокальный конкурс, в котором любой представитель фауны сможет
запеть, да не просто
так, а голосом одной
из многочисленных
звезд, принявших
участие в проекте.
2 С проблемами отцов
и детей разберется
итальянский режиссер Габриэле Муччино, автор картины

2008 года «Семь жизней», а помогут ему
Рассел Кроу ➼110
и Аманда Сайфред ➼37, сыгравшие
психически неуравновешенного отца и
его повзрослевшую
дочь, которая пытается справиться с травмами детства. Драма
переосмысления себя
и отношений с самым
близким человеком
затронет вечную тему
взросления, а значит,

будет интересна и мятущимся подросткам,
и склонным к рефлексии взрослым.
3 Шайа ЛаБаф ➼50
умеет не только дефилировать по ковровой
дорожке с пакетом на
голове (актер пришел
так на внеконкурсный
показ «Нимфоманки»
на Берлинале в 2014 году. — THR) и протестовать против Дональда Трампа ➼72, он
5 0

все-таки еще и прекрасный актер: новая
картина, главную роль
в которой исполнил
ЛаБаф, наверняка напомнит зрителям о его
ярком таланте. Шайа
примерил на себя образ морского пехотинца, который вернулся
домой и обнаружил
родную землю в руинах. И если кому-то
недостаточно имени молодой звезды
в титрах, то на десерт

будет Гари Олдман
в роли его наставника.
4 У М. Найта Шьямалана ➼98 были
в карьере и взлеты,
и падения, однако его
последняя лента уже
собрала множество
положительных отзывов критики. Постановщик остался
верен жанру триллера: в главном герое
«Сплита» ➼98 уживаются как минимум

6
30.03 | Путешествие времени

C a p e l la Fi l m / д о кум е н та л ь н ы й, д ра м а / Ф ра н ци я, Г е р м а н и я, С Ш А / Р е ж и сс е р: Т е р р е н с М а л ик /
В р о л я х: К е йт Б л а н ш е тт, Д ж а м а л К а в и л, М эйш а Д и атта , Яга зи Э м е зи, Д э р и л Д ж е йм с Х а р р и с I I,
С е б а с т ь я н Д ж е к с о н, А б ра х а м К о с г е й, Ру н а Л ю с ь е н н, Т е о Б о н га н и Нд ь я л ь в а н е, Ж е жуа н П л э р

4
16.03 | Сплит
фото: архивы пресс-службы

U P I / уж а с ы, т р и л л е р / С Ш А / Р е ж и сс е р: М. Н а йт
Ш ь я м а л а н / В р о л я х: Д ж е йм с М а к Э в о й, С е б а с т ь я н
А р с е л у с, Am e e r a h B ri g g s, Б е тти Б а к л и, И ззи К о ффи,
Н а ки я Д и л л а рд, Д э н н Ф и н к, J e r o m e G a l l m a n,
К эш Г о й н с, Б р эд У и л ь я м Х е н к е

5
16.03 |
пос ле тебя

Ц е н т ра л П а р т н е р ши п /
д ра м а /
Р о с с и я / Р е ж и сс е р:
А н н а М ати с о н / В р о л я х:
С е р г е й Б е з р ук о в,
А н а с та с и я Б е з р ук о в а ,
А л е н а Б а б е н к о, К а р и н а
А н д о л е н к о, В л а дими р
М е н ь ш о в, М а р и я
См о л ь н ик о в а , Та м а ра
Аку л о в а ,
Ст е п а н К у л ик о в

7
16.03 | Скрытые фигуры

« Д в а дц ат ы й В е к Ф о к с СН Г » / д ра м а , б и о г ра фи я, и с то р и я / С Ш А / Р е ж и сс е р:
Т е д М е л фи / В р о л я х: Та ра джи П. Х е н с о н, Окта в и я С п е н с е р, Ж а н е л ь М о н е,
К е в и н К о с т н е р, К и р с т е н Д а н с т, Д жим П а р с о н с, М а х е р ш а л а А л и, Э л ди с Х о дж,
Г л е н П ауэ л л, К им б е р л и К уи н н

23 личности, главная
из которых — ужасное
Чудовище. Очевидно,
Джеймсу МакЭвою
пришлось серьезно
поработать над ролью,
но оно того стоило
и результат впечатлит
даже самых взыскательных любителей
хорроров.
5 Сергей Безруков
возвращается на
экраны в тандеме
с супругой Анной
T h e

H o l l y w o o d

Матисон: актер
сыграл в ее фильме гениального танцовщика Алексея
Темникова, которому волею судеб приходится задуматься
о собственном наследии. Проблема становится тем более актуальной, что в силу
сложного характера
отношения с людьми
у Темникова не складываются. Картина
будет интересна не

R e p o r t e r

R u s s i a

только поклонникам
Безрукова, но и просто интересующимся
отечественным кинематографом: лента снискала теплые
отзывы критики после премьеры в рамках конкурса «Кинотавр»-2016.

вопросы отразился
в документальной
ленте «Путешествие
времени». Режиссер
снимал картину почти
десять лет и не только
запечатлел уникальные виды природы,
но и смонтировал их
с причудливыми компьютерными спецэффектами. Закадровый
текст озвучила Кейт
Бланшетт ➼116, так
что отправиться в это
путешествие стоит

6 Терренс Малик продолжает размышлять
о высоких материях, и процесс поиска ответов на вечные
5 1

хотя бы из-за громких
имен создателей и потрясающей картинки.
7 «Скрытые фигуры» ➼72 получили
сразу три номинации
на «Оскар»-2017 — за
лучший фильм, адаптированный сценарий
и женскую роль второго плана, сыгранную
Октавией Спенсер. У
актрисы уже есть статуэтка за ленту «Прислуга», а также все

шансы на получение
второй награды. Эта
история преодоления
расовых и гендерных
предрассудков может
удивить и вдохновить
зрителей всех полов
и возрастов: по сюжету, НАСА нанимает
команду чернокожих
женщин для математических вычислений,
благодаря которым
США запускают свою
первую космическую
миссию.

148

147
145
142

141
140

143

141141

112

139139
138138

107
106

107107

109109

108108
77 77

106106
105

76

105105

76 76

75
73

104104

73 73

78 78

49 49

81
81 81

51 51

50

72 72

44

103

47 47

25

20 20

53

54

52 52

53 53

54 54

86 86

85 85

56

55 55

56 56

30

28

30 30

28 28

31
31 31

29

26 26

23
23 23 24
24 24

22

71 71

43 43

52

85

84 84

26

25 25

46 46

20

83
83 83

86

29 29

8
7
6

22 22

43

82
82 82

27

45 45

119119

117117

27 27

44 44

71

116116

120
121
120120 121121

119

50 50

47

45

118
118118

117

55

48 48

72

151151

84

51

48

46

103103

114114

49

75 75

74 74

104

113113

115115

80
79
79 79 80 80

78

77

74

114

111111

109
108

112112

111

113

153153

152152

151

150150

149149

116

115

110
110110

138

146146

144144

140140

139

145145

144

143143
142142

147147

146

149

148148

153

152

150

5

21

8 8

9
9 9

7 7

6 6

5 5

21 21

4
3

19
19 19

2

4 4

3 3

2 2
1
1 1

«Оскар»-2017
Первый ряд
1.	Джоэнна
Натасегара
«Белые шлемы»
Лучший документальный
короткометражный
фильм
2.	Берт Далтон
«Глубоководный
горизонт»
Лучшие визуальные
эффекты
3.	Дэвид Паркер
«Изгой-один: Звездные
войны. Истории»
Лучший звук
4.	Джои МакМиллон
«Лунный свет»
Лучший монтаж
5.	Эмма Стоун
«Ла-Ла Ленд»
Лучшая женская роль
6.	Мэтт Дэймон
«Манчестер у моря»
Лучший фильм
7.	Натали Портман
«Джеки»
Лучшая женская роль
8.	Октавия Спенсер
«Скрытые фигуры»
Лучшая женская роль
второго плана
9.	Кимберли Стюард
«Манчестер у моря»
Лучший фильм
10.	Теодор Ашев
«Слепая Вайша»
Лучший анимационный
короткометражный
фильм
11.	Махершала Али
«Лунный свет»
Лучшая мужская роль
второго плана

12.	Эндрю Коутс
«Время взаймы»
Лучший анимационный
короткометражный
фильм
13.	Дастин
О’Халлоран
«Лев»
Лучшая музыка к фильму
14.	Джастин
Тимберлэйк
«Тролли»
Лучшая песня к фильму
15.	Рут Негга
«Лавинг»
Лучшая женская роль
16.	Рафаэла Нихаузен
«Скрипка Джо»
Лучший документальный
короткометражный
фильм
17.	Джо Уокер
«Прибытие»
Лучший монтаж
18.	Джорджо
Грегорини
«Отряд самоубийц»
Лучший грим и прически

Второй ряд
19.	Лу Гаму-Ладж
«Время взаймы»
Лучший анимационный
короткометражный
фильм
20.	Селим Аззази
«Внутренние враги»
Лучший игровой
короткометражный
фильм
21.	Гэри Саммерс
«13 часов: Тайные
солдаты Бенгази»
Лучший звук

22.	Хуанхо Хименес
Пенья
«Таймкод»
Лучший игровой
короткометражный
фильм
23.	Люк Дейвис
«Лев»
Лучший адаптированный
сценарий
24.	Анна Пиннок
«Фантастические твари
и где они обитают»
Лучшая работа
художникапостановщика
25.	Кристофер
Скарабосио
«Изгой-один: Звездные
войны. Истории»
Лучший звук
26.	Гиакун Кадуфф
«Женщина и TGV»
Лучший игровой
короткометражный
фильм
27.	Тимо фон Гунтен
«Женщина и TGV»
Лучший игровой
короткометражный
фильм
28.	Винсент Сирелли
«Доктор Стрэндж»
Лучшие визуальные
эффекты
29.	Эрианн Сутнер
«Кубо. Легенда о
самурае»
Лучший анимационный
полнометражный фильм
30.	Оливер Джонс
«Кубо. Легенда о
самурае»
Лучшие визуальные
эффекты

31.	Лорен Бек
«Манчестер у моря»
Лучший фильм
32.	Кевин О’Коннелл
«По соображениям
совести»
Лучший звук
33.	Алан Барилларо
«Песочник»
Лучший анимационный
короткометражный
фильм
34.	Мэри Зофрис
«Ла-Ла Ленд»
Лучший дизайн
костюмов
35.	Сильвен Бельмар
«Прибытие»
Лучший монтаж звука
36.	Макс Мартин
«Тролли»
Лучшая песня к фильму
37.	Кахейн Куперман
«Скрипка Джо»
Лучший документальный
короткометражный
фильм
38.	Стивен Эллис
«Ватани. Моя родина»
Лучший документальный
короткометражный
фильм
39.	Оснат Шурер
«Моана»
Лучший анимационный
полнометражный фильм
40.	Джордан Хоровиц
«Ла-Ла Ленд»
Лучший фильм
41.	Карла Хэкен
«Любой ценой»
Лучший фильм

42.	Нэнси Хэй
«Да здравствует
Цезарь!»
Лучшая работа
художникапостановщика

Третий ряд
43.	Джейк Робертс
«Любой ценой»
Лучший монтаж
44.	Макс Карли
«Жизнь кабачка»
Лучший анимационный
полнометражный фильм
45.	Ким Магнуссон
«Тихие ночи»
Лучший игровой
короткометражный
фильм
46.	Дэн Ливайн
«Прибытие»
Лучший фильм
47.	Марк Э. Платт
«Ла-Ла Ленд»
Лучший фильм
48.	Ричард Блафф
«Доктор Стрэндж»
Лучшие визуальные
эффекты
49.	Дэн Леммон
«Книга джунглей»
Лучшие визуальные
эффекты
50.	Джули Йорн
«Любой ценой»
Лучший фильм
51.	Кристофер
Нельсон
«Отряд самоубийц»
Лучший грим и прически

5 2

52.	Энди Райт
«По соображениям
совести»
Лучший звук, лучший
монтаж звука
53.	Роберт МакКензи
«По соображениям
совести»
Лучший звук, лучший
монтаж звука
54.	Крейг Хаммек
«Глубоководный
горизонт»
Лучшие визуальные
эффекты
55.	Фред Бергер
«Ла-Ла Ленд»
Лучший фильм
56.	Фаррелл Уильямс
«Скрытые фигуры»
Лучший фильм
57.	Патрик Осборн
«Перл»
Лучший анимационный
короткометражный
фильм
58.	Лин - Мануэль
Миранда
«Моана»
Лучшая песня к фильму
59.	Адель Романски
«Лунный свет»
Лучший фильм
60.	Джеймс Лэкстон
«Лунный свет»
Лучшая операторская
работа
61.	Бернард Гарипи
Стробл
«Прибытие»
Лучший звук
62.	Майкл Дадок
де Уит
«Красная черепаха»
Лучший анимационный
полнометражный фильм

63.	Тейлор Шеридан
«Любой ценой»
Лучший оригинальный
сценарий
64.	Кевин Дж. Уолш
«Манчестер у моря»
Лучший фильм
65.	Стивен Морроу
«Ла-Ла Ленд»
Лучший звук
66.	Аарон Райдер
«Прибытие»
Лучший фильм
67.	Алан Роберт
Мюррей
«Чудо на Гудзоне»
Лучший монтаж звука
68.	Дафни Мациараки
«4,1 мили»
Лучший документальный
короткометражный
фильм
69.	Карл Юхан Шустер
«Тролли»
Лучшая песня к фильму
70.	Ханнес Холм
«Вторая жизнь Уве»
Лучший фильм
на иностранном языке

Четвертый ряд
71.	Джули Голдман
«Анимированная жизнь»
Лучший документальный
полнометражный фильм
72.	Буб Эсмэн
«Чудо на Гудзоне»
Лучший монтаж звука
73.	Кейси Аффлек
«Манчестер у моря»
Лучшая мужская роль

74.	Мишель Уильямс
«Манчестер у моря»
Лучшая женская роль
второго плана
75.	Аске Банг
«Тихие ночи»
Лучший игровой
короткометражный
фильм
76.	Брэд Шифф
«Кубо. Легенда
о самурае»
Лучшие визуальные
эффекты
77.	Дэвид Линд
«Прибытие»
Лучший фильм
78.	Дэмьен Шазелл
«Ла-Ла Ленд»
Лучшая режиссерская
работа, лучший
оригинальный сценарий
79.	Лукас Хеджес
«Манчестер у моря»
Лучшая мужская роль
второго плана
80.	Стефан Серетти
«Доктор Стрэндж»
Лучшие визуальные
эффекты
81.	Адам Валдез
«Книга джунглей»
Лучшие визуальные
эффекты
82.	Кэролайн
Уотерлоу
«О. Джей: Сделано
в Америке»
Лучший документальный
полнометражный фильм
83.	Николас Брителл
«Лунный свет»
Лучшая музыка к фильму

8

8

155
154

154

155

156

155155155

156

157

156156156

157

158

157157157

122

123

122

87

87

123

124

124

125

124124124

126

125125125

88

89

88 88 88

89
90

126

127

58

57

58

59

58 58 58

57 57 57

32

32

32 32 32

127

160

160

161

60

59

91

92

128

33

34

163

61

61

62

61 61 61

35

63

94 94 94

63

130

37

37

38

96

13

133133133

14

98 99
99
98 98 98 99 99 99
100

65

40

167

167

167167167

134
135

67

101

68

68 68 68

40

69

102

69

14 14 14

102

102102102

69 69 69
41

136

136136136

101101101

40 40 40

39

136

100

101
67

137

137

137137137

41

41 41 41
15

15 15 15
16

134

100100100

67 6768
67

14
15

166

135135135

39 39 39

13

13 13 13

166

97
96 96 96 97
97 97 97
98

38 38 38
39

165

133

96

38

12

12 12 12

133

134134134 135

64

64 64 64 65

165

166166166

132

132132132

66 66 66

37 37 37

10
12

131131131
132

95

36

36 36 36

11

130

95

64

164
165165165

65 65 65
66
66
36

164

131

94

35

35 35 35

11 11 11

131

62

62 62 62

163

129

95 95 95

60

34

11

162

164164164

129129129

94

92 92 92

60 60 60

34 34 34

10 10 10

162

162162162

130130130

93

93 93 93

92

129

63 63 63
33

161

161161161

163163163

128128128

93
91

59 59 59

33 33 33

10

128

127127127

90

89 89 89
90 90 90

91 91 91
57

159

125
126126126

88

87 87 87

159

159159159

160160160

123123123

122122122

158

158158158

154154154

70
42

42

70

70 70 70

42 42 42
16

16 16 16

17

17

17 17 17
18

18

фото: A.M.P.A.S.

18 18 18

84.	Джефф Бриджес
«Любой ценой»
Лучшая мужская роль
второго плана
85.	Рон Клементс
«Моана»
Лучший анимационный
полнометражный фильм
86.	Джастин Пол
«Ла-Ла Ленд»
Лучшая песня к фильму
87.	Джанфранко Рози
«Море в огне»
Лучший документальный
полнометражный фильм
88.	Рени Тонделли
«Глубоководный
горизонт»
Лучший монтаж звука
89.	Томас Ньюман
«Пассажиры»
Лучшая музыка к фильму
90.	Марк Сондхеймер
«Песочник»
Лучший анимационный
короткометражный
фильм
91.	Айлинг Ли
«Ла-Ла Ленд»
Лучший звук, лучший
монтаж звука
92.	Стюарт Уилсон
«Изгой-один: Звездные
войны. Истории»
Лучший звук
93.	Брайан МакЛин
«Кубо. Легенда
о самурае»
Лучшие визуальные
эффекты
94.	Байрон Ховард
«Зверополис»
Лучший анимационный
полнометражный фильм

T h e

H o l l y w o o d

95.	Энджи Филдер
«Лев»
Лучший фильм
96.	Кларк Спенсер
«Зверополис»
Лучший анимационный
полнометражный фильм
97.	Барри Дженкинс
«Лунный свет»
Лучшая режиссерская
работа, лучший
адаптированный
сценарий
98.	Милдред Айатру
Морган
«Ла-Ла Ленд»
Лучший монтаж звука
99.	Хэл Т. Хикел
«Изгой-один: Звездные
войны. Истории»
Лучшие визуальные
эффекты
100.	Эндрю Р. Джонс
«Книга джунглей»
Лучшие визуальные
эффекты
101.	Уайли Стейтмен
«Глубоководный
горизонт»
Лучший монтаж звука
102.	Джин Сердена
«Пассажиры»
Лучшая работа
художникапостановщика

Пятый ряд
103.	Джоэль Харлоу
«Стартрек:
Бесконечность»
Лучший грим и прически

R e p o r t e r

104.	Пол Хотте
«Прибытие»
Лучшая работа
художникапостановщика
105.	Тодд Блэк
«Ограды»
Лучший фильм
106.	Рауль Пек
«Я вам не негр»
Лучший документальный
полнометражный фильм
107.	Марсель
Меттельсифен
«Ватани. Моя родина»
Лучший документальный
короткометражный
фильм
108.	Дженна Топпинг
«Скрытые фигуры»
Лучший фильм
109.	Вигго Мортенсен
«Капитан Фантастик»
Лучшая мужская роль
110.	Крис Мур
«Манчестер у моря»
Лучший фильм
111.	Стив Эмерсон
«Кубо. Легенда
о самурае»
Лучшие визуальные
эффекты
112.	Энди Нельсон
«Ла-Ла Ленд»
Лучший звук
113.	Дензел Вашинг тон
«Ограды»
Лучший фильм, лучшая
мужская роль
114.	Джесс Гончор
«Да здравствует
Цезарь!»
Лучшая работа
художникапостановщика

R u s s i a

115.	Алессандро
Бертолацци
«Отряд самоубийц»
Лучший грим и прически
116.	Орландо фон
Айнсиндель
«Белые шлемы»
Лучший документальный
короткометражный
фильм
117.	К ара Спеллер
« Грушевый сидр
и сигареты »
Лучший анимационный
короткометражный
фильм
118.	Роберт Легато
«Книга джунглей»
Лучшие визуальные
эффекты
119.	Трэвис Найт
«Кубо. Легенда
о самурае»
Лучший анимационный
полнометражный фильм
120.	Ева фон Бар
«Вторая жизнь Уве»
Лучший грим и прически
121.	Дэвид Пермут
«По соображениям
совести»
Лучший фильм
122.	Лав Ларсон
«Вторая жизнь Уве»
Лучший грим и прически
123.	Гай Диас
«Пассажиры»
Лучшая работа
художникапостановщика
124.	Николь Кидман
«Лев»
Лучшая женская роль
второго плана

125.	Дев Патель
«Лев»
Лучшая мужская роль
второго плана
126.	Мэл Гибсон
«По соображениям
совести»
Лучшая режиссерская
работа
127.	Эзра Эдельман
«О. Джей: Сделано
в Америке»
Лучший документальный
полнометражный фильм
128.	Майк Миллс
«Женщины XX века»
Лучший оригинальный
сценарий
129.	Наоми Харрис
«Лунный свет»
Лучшая женская роль
второго плана
130.	Донна Джильотти
«Скрытые фигуры»
Лучший фильм
131.	Джереми Клейнер
«Лунный свет»
Лучший фильм
132.	Нил Корбоулд
«Изгой-один: Звездные
войны. Истории»,
«Доктор Стрэндж»
Лучшие визуальные
эффекты
133.	Клод Баррас
«Жизнь кабачка»
Лучший анимационный
полнометражный фильм
134.	Виола Дэвис
«Ограды»
Лучшая женская роль
второго плана
135.	Грег П. Расселл
«13 часов: Тайные
солдаты Бенгази»
Лучший звук

5 3

136.	Джон Гилберт
«По соображениям
совести»
Лучший монтаж
137.	Ричард Алонсо
«Стартрек:
Бесконечность»
Лучший грим и прически

Шестой ряд
138.	Мартин Зандвлиет
«Моя земля»
Лучший фильм на
иностранном языке
139.	Линус Сандгрен
«Ла-Ла Ленд»
Лучшая операторская
работа
140.	Нат Сандерс
«Лунный свет»
Лучший монтаж
141.	Эйн Каннинг
«Лев»
Лучший фильм
142.	Грег Фрейзер
«Лев»
Лучшая операторская
работа
143.	Кеннет Лонерган
«Манчестер у моря»
Лучшая режиссерская
работа, лучший
оригинальный сценарий
144.	Рич Мур
«Зверополис»
Лучший анимационный
полнометражный фильм
145.	Джастин Гурвиц
«Ла-Ла Ленд»
Лучшая музыка к фильму,
лучшая песня к фильму
146.	Изабель Юппер
«Она»
Лучшая женская роль

147.	Том Кросс
«Ла-Ла Ленд»
Лучший монтаж
148.	Спенсер Эверик
«Тринадцатая»
Лучший документальный
полнометражный фильм
149.	Марен Аде
«Тони Эрдманн»
Лучший фильм
на иностранном языке
150.	Дени Вильнев
«Прибытие»
Лучшая режиссерская
работа
151.	Джон Нолл
«Изгой-один: Звездные
войны. Истории»
Лучшие визуальные
эффекты
152.	Роджер Росс
Уильямс
«Анимированная жизнь»
Лучший документальный
полнометражный фильм
153.	Джеффри Дж.
Хабош
«13 часов: Тайные
солдаты Бенгази»
Лучший звук
154.	Тарелл МакКрейни
«Лунный свет»
Лучший адаптированный
сценарий
155.	Шон Леви
«Прибытие»
Лучший фильм
156.	Дэн Краусс
«Крайности»
Лучший документальный
короткометражный
фильм
157.	Райан Гослинг
«Ла-Ла Ленд»
Лучшая мужская роль

158.	Бендж Пасек
«Ла-Ла Ленд»
Лучшая песня к фильму
159.	Джон Маскер
«Моана»
Лучший анимационный
полнометражный фильм
160.	Билл Микэник
«По соображениям
совести»
Лучший фильм
161.	Эрик Хайссерер
«Прибытие»
Лучший адаптированный
сценарий
162.	Кристоф Дек
«Пой»
Лучший игровой
короткометражный
фильм
163.	Патрис Верметт
«Прибытие»
Лучшая работа
художникапостановщика
164.	Эллисон Шредер
«Скрытые фигуры»
Лучший адаптированный
сценарий
165.	Дж. Ральф
«Джим: История
Джеймса Фоули»
Лучшая песня к фильму
166.	Тед Мелфи
«Скрытые фигуры»
Лучший фильм, лучший
адаптированный
сценарий
167.	Ховард Бариш
«Тринадцатая»
Лучший документальный
полнометражный фильм

с

о

б

ы т

и

е

« о с к а р » - 2 0 1 7

« Ла-Ла Ленд »

Версия
Фейнберга
Штатный аналитик
The Hollywood Reporter
Скотт Фейнберг слывет
осьминогом Паулем от мира
кино. Уже много лет он делает
прогнозы по «Оскару» и всякий
раз показывает наиболее
точный результат. В преддверии
вручения награды Американской
киноакадемии Фейнберг вновь
расставил всех номинантов
в порядке убывания их шансов
на заветную статуэтку, так что
с нашим журналом можно смело
идти в букмекерскую контору
и всерьез рассчитывать
на выигрыш.
текст: Scott Feinberg

47

« Ла-Ла Ленд »
« Лунный свет »
« Скрытые фигуры »
« Манчестер у моря »
« Лев »
« Любой ценой »
« Прибытие »
« По соображениям совести »
« Ограды »

Махершала Али («Лунный свет»)
Джефф Бриджес («Любой ценой»)
Дев Патель («Лев»)
Лукас Хеджес («Манчестер у моря»)
Майкл Шеннон («Под покровом ночи»)

Лучшая актриса второго плана

Дэмьен Шазелл («Ла-Ла Ленд»)
Барри Дженкинс («Лунный свет»)
Кеннет Лонерган («Манчестер у моря»)
Мэл Гибсон («По соображениям совести»)
Дени Вильнев («Прибытие»)

Виола Дэвис («Ограды»)
Наоми Харрис («Лунный свет»)
Николь Кидман («Лев»)
Мишель Уильямс («Манчестер у моря»)
Октавия Спенсер («Скрытые фигуры»)

Лучший адаптированный сценарий
97

Лучший актер
113

11

134

Лучший режиссер
78

Лучший актер второго плана

Дензел Вашинг тон («Ограды»)
Кейси Аффлек («Манчестер у моря»)
Райан Гослинг («Ла-Ла Ленд»)
Эндрю Гарфилд («По соображениям совести»)
Вигго Мортенсен («Капитан Фантастик»)

« Лунный свет » (Барри Дженкинс)
« Скрытые фигуры » (Эллисон Шредер, Тед Мелфи)
« Лев » (Люк Дейвис)
« Ограды » (Огаст Уилсон)
« Прибытие » (Эрик Хайссерер)

Лучший оригинальный сценарий
143

« Манчестер у моря » (Кеннет Лонерган)
« Ла-Ла Ленд » (Дэмьен Шазелл)
« Любой ценой » (Тейлор Шеридан)
« Лобстер » (Йоргос Лантимос, Эфтимис Филиппоу)
« Женщины ХХ века » (Майк Миллс)
« Манчестер
у моря »

« ограды »

Лучшая актриса
5

Эмма Стоун («Ла-Ла Ленд»)
Изабель Юппер («Она»)
Натали Портман («Джеки»)
Мэрил Стрип («Флоренс Фостер Дженкинс»)
Рут Негга («Лавинг»)
5 4

фото: архивы пресс-службы

Кто
получит
«Оскар»?

Лучший фильм

Лучший монтаж звука
98

« Ла-Ла Ленд »
« По соображениям совести »
« Чудо на Гудзоне »
« Прибытие »
« Глубоководный горизонт »

Лучший звук
98

« Ла-Ла Ленд »
« По соображениям совести »
« Прибытие »
« Изгой - один: Звездные войны. Истории »
«13 часов: Тайные солдаты Бенгази »

« лунный свет »

Лучший анимационный фильм
96

Лучший монтаж

« Зверополис »
« Кубо. Легенда о самурае »
« Красная черепаха »
« Жизнь кабачка »

147

Лучший фильм на иностранном языке
X

« Коммивояжер » (Иран)
« Тони Эрдманн » (Германия)
« Вторая жизнь Уве » (Швеция)
« Моя земля » (Дания)
« Танна » (Австралия)

18

145

« О. Джей: Сделано в Америке »
« Я вам не негр »
« Тринадцатая »
« Анимированная жизнь »
« Море в огне »

86

« Ла-Ла Ленд » (Линус Сандгрен)
« Лев » (Грег Фрейзер)
« Лунный свет » (Джеймс Лэкстон)
« Прибытие » (Брэдфорд Янг)
« Молчание » (Родриго Прието)

H o l l y w o o d

« Ла-Ла Ленд » (Джастин Гурвиц)
« Лев » (Дастин О’Халлоран, Хаушка)
« Лунный свет » (Николас Брителл)
« Пассажиры » (Томас Ньюман)
« Джеки » (Мика Ливай)

R e p o r t e r

City of Stars («Ла-Ла Ленд»)
Can’t Stop the Feeling! («Тролли»)
How Far I’ll Go («Моана»)
Audition («Ла-Ла Ленд»)
The Empty Chair
(«Джим: История Джеймса Фоули»)

X

R u s s i a

« Ла-Ла Ленд » (Сэнди Рейнольдс-Уоско, Дэвид Уоско)
« Прибытие » (Патрис Верметт)
« Фантастические твари
и где они обитают » (Стюарт Крэйг)
« Пассажиры » (Гай Диас, Джин Сердена)
«Да здравствует Цезарь!» (Джесс Гончор, Нэнси Хэй)
5 5

« Изгой - один:
Звездные войны.
Истории »

« Изгой - один: Звездные войны. Истории »
« Книга джунглей »
« Доктор Стрэндж »
« Глубоководный горизонт »
« Кубо. Легенда о самурае »

Лучший анимационный короткометражный фильм
90

« Песочник »
« Перл »
« Время взаймы »
« Слепая Вайша »
« Грушевый сидр и сигареты »

Лучший документальный
короткометражный фильм
116

Лучший художник-постановщик

« Фантастические твари
и где они обитают »
« Джеки »
« Ла-Ла Ленд »
« Флоренс Фостер Дженкинс »
« Союзники »
T h e

99

Лучшая песня к фильму

Лучший дизайн костюмов
X

« Отряд Самоубийц »
« Стартрек: Бесконечность »
« Вторая жизнь Уве »

Лучшая музыка к фильму

Лучший оператор
139

Лучшие визуальные эффекты

Лучший грим и прически

Лучший документальный фильм
127

« Ла-Ла Ленд » (Том Кросс)
« Лунный свет » (Джои МакМиллон, Нат Сандерс)
« По соображениям совести » (Джон Гилберт)
« Прибытие » (Джо Уокер)
« Любой ценой » (Джейк Робертс)

« Белые шлемы »
« Скрипка Джо »
« Крайности »
«4,1 мили »
« Ватани. Моя родина »

Лучший короткометражный фильм
26

« Женщина и TGV »
« Пой »
« Таймкод »
« Внутренние враги »
« Тихие ночи »

с

о

б

ы

т

и

я

10.03

праздничное

А ТАКЖЕ:

27.03

3–9 марта

Творческий
вечер
Ренаты
Литвиновой

кинофестиваль
«Дух огня»,
Ханты-Мансийск.

XXII Открытый фестиваль
анимационного кино
в Суздале

Актриса, телеведущая, режиссер, сценарист, певица и просто одна из самых
стильных женщин современного российского кино,
Рената Литвинова ➼118
всегда окружена ореолом загадочности. Однако для
своих поклонников она готова сделать исключение
и приподнять завесу тайны. В течение вечера со
сцены Театра им. В. Маяковского Литвинова будет
откровенно говорить о творчестве и любви, а также
ответит на вопросы гостей.

15–26 марта —
X фестиваль
ирландского кино,
«КАРО 11 Октябрь».

В 22-й раз в Суздале при поддержке Министерства культуры
пройдет фестиваль анимационного кино. Ежегодно мероприятие собирает более 1500
участников: сюда съезжаются аниматоры, режиссеры, сценаристы со всего мира, а также отборщики международных фестивалей. В этом году основной темой смотра выбрана музыка — в самом широком понимании этого слова.

15.03–20.03

Константин Райкин
читает стихи
Знаменитый актер и художественный руководитель театра
«Сатирикон» выступит на сцене киноклуба «Эльдар». Для своих зрителей Константин Райкин подготовил специальную поэтическую программу: стихи
А.С. Пушкина, Николая Заболоцкого, Осипа Мандельштама, Лопе де Веги… Артист
тщательно продумывал каждую деталь
своего, по сути, моноспектакля, который
назвал «Самое любимое».

10.03

21 марта —
Михаил Ефремов, новая
программа «Хороший.
Плохой. Злой», Дом музыки.
5 6

фото: архивы пресс-службы

шоу

В праздничные дни на сцене Московского дома музыки пройдет
концерт, в котором прозвучат мелодии и песни из лучших
бродвейских постановок и знаменитых голливудских фильмов.
В исполнении оперной певицы Веры Кононовой, солиста
Метрополитен-оперы Григория Соловьева, а также артистов
мюзикла Кирилла Гордеева и Марии Плужниковой зрители
услышат арии из «Кошек», «Порги и Бесс», «Призрака оперы»,
«Вестсайдской истории» и других популярных произведений.

2

3

4

7

5 6

8

9

«Золотой орел»-2016
Национальная академия
кинематографических искусств и наук
провела 15-ю юбилейную церемонию
вручения премии «Золотой орел». В главной
номинации — «Лучший фильм» — победу
одержала драма Андрея Кончаловского
«Рай». Почетный приз «За вклад в мировой
кинематограф» вручили Василию Ливанову.
Основные действующие лица и самые яркие
моменты вечера — в фоторепортаже THR.

11 12

13

5 8

10

14

фото: геннадий авраменко; алексей Молчановский

1

15

с

о

б

ы

т

и

17 18

е
16

19

20 21
1. Кирилл Плетнев с призом за
лучший короткометражный фильм.
2. Министр культуры РФ Владимир
Мединский зачитал со сцены
обращение президента РФ Владимира
Путина. 3. Президент Национальной
академии кинематографических наук и
искусств Владимир Наумов, Александр
Звягинцев и Наталья Белохвостикова.
4. Эвклид Кюрдзидис. 5. Алексей
Пиманов и Ольга Погодина. 6. Ирина
Купченко. 7. Сергей Ястржембский с
наградой за лучший неигровой фильм
в сопровождении супруги. 8. Лучший
актер года Иван Янковский (костюм
Ralph Lauren). 9. Юлия Пересильд.
10. Юрий Николаев. 11. Карен
Оганесян и Александр Цекало
с «Золотым орлом» за лучший

24
23

мини-сериал года «Клим». 12. Юлия
Ауг. 13. Карен Шахназаров.
14. Александр Роднянский с супругой.
15. Игорь Верник и Елена Яковлева
(серьги Mercury). 16. Никита Михалков
поздравляет Андрея Кончаловского
и Юлию Высоцкую (серьги и браслет
Mercury) с триумфом их фильма «Рай»,
получившим награды в номинациях
«Лучший фильм», «Лучший режиссер»
и «Лучшая женская роль в кино».
17. Олеся Судзиловская (платье
Lanvin, серьги Mercury). 18. Сергей
Гармаш. 19. Антон Малышев со
спутницей. 20. Александр Адабашьян.
21. Максим Осадчий со статуэткой
за лучшую операторскую работу.
22. Юлия Хлынина. 23. Катерина
Шпица (платье Merry Perry, серьги и
браслет Mercury). 24. Павел Деревянко.
25. Константин Лавроненко с
призом за лучшую мужскую роль на
телевидении. 26. Ирина Медведева.

26

5 9

22

25

с
о
б
ы

34

35

6 0

т
и

29
30 31

33

36 37

32
фото: геннадий авраменко; алексей Молчановский

27

е

28

38 39

40 41

43
42

44

27. Владислав Опельянц и Мария
Поезжаева. 28. Семен Трескунов и Павел

45

Табаков. 29. Петр Федоров. 30. Ольга
Погодина (платье Emilio Pucci, серьги и
браслет Mercury) с призом за лучшую
женскую роль на ТВ. 31. Зоя Бербер.
32. Юрий Арабов вновь стал лучшим
сценаристом года. 33. Татьяна Навка
(платье Oscar de la Renta, серьги и часы
Chopard). 34. Сергей Шакуров получил
приз за лучшую мужскую роль второго
плана. 35. Марина Зудина (платье
Roberto Cavalli, серьги и колье Mercury).
36. Сергей Газаров. 37. Илья и Алексей
Учители. 38. Светлана Иванова (серьги
и браслет Mercury) и Джаник Файзиев.

47 48

39. Елена Яковлева со статуэткой за
лучшую женскую роль второго плана.
40. Наталья Лесниковская.
41. Юрий Быков и Главный редактор
The Hollywood Reporter Мария Лемешева
(пиджак Forel, брюки Airfield, колье и

46

кольцо Rodrigo Otazu, клатч Nissa).
42. Кирилл Разлогов и Вячеслав
Тельнов. 43. Анна Снаткина (платье
Dior, серьги и браслет Mercury).
44. Алексей Мизгирев. 45. Василий
Ливанов получил приз «За вклад
в мировой кинематограф». 46. Дмитрий
Губерниев. 47. Виктория Исакова
(смокинг Saint Laurent). 48. Никита
Михалков. 49. Елена Исинбаева (серьги
и колье Mercury). 50. Роман Мадянов.

50

6 1

49

Премьера
2 марта

О л ь г а

е

р

П о г о ди н а

с
и

о

н

А л е к с е й

а
Пим а н о в

Тигры
и гармония
Режиссер, продюсер и телеведущий
Алексей Пиманов и его супруга, актриса и продюсер
Ольга Погодина, уже десять лет работают вместе
над кино- и телепроектами, один из которых —
сериал «Маргарита Назарова» — недавно принес
Ольге «Золотого орла» в номинации «Лучшая
женская роль на ТВ». THR встретился со звездной
парой и узнал, какие еще истории приготовил
зрителям их творческий тандем.

визаж и укладка: Екатерина Мирзоева

12+

п

интервью: Михаил Рузманов
фото: Борис Захаров

he Hollywood Reporter: Алексей, продюсеры всегда очень переживают за
своих звезд и запрещают им самим
исполнять сложные трюки. У вас же
в «Маргарите Назаровой» в клетку
к тиграм входила не просто актриса —
ваша жена!
Алексей Пиманов: Я отдавал себе отчет в том, что будет происходить на
съемках, но в те моменты, когда Оля
выполняла трюки с хищниками — например, смогла положить голову тигру
в пасть или каталась с ними на качелях, —
меня на площадке не было. Поверьте, это
было правильно: иначе мы бы оба волновались, а зверь мог почувствовать этот страх
и, бог знает, что бы тогда произошло.
Ольга Погодина: Просто Леша хорошо меня знает! Они наверняка бы мной подавились…
А.П.: Помню, как-то позвонил и спросил
у нее: «Как дела? Как прошел съемочный
день, тигры живы?» (Смеется.)
О.П.: Сама идея проекта принадлежит мне

и Эдгарду Запашному. Мы поняли, что
история жизни и судьбы знаменитой советской дрессировщицы Маргариты Назаровой очень кинематографична. Здесь есть
все: и конфликты, и романтика, и драма.
Да еще на фоне цирковой жизни — такой
красивой, загадочной и экзотичной… Плюс
хищники! Мы с Андреем Чернышовым (исполнитель роли дрессировщика Константина Константиновского. — THR) первыми за
всю историю кино профессионально выполнили огромное количество трюков мировой
дрессуры. Без дублеров и компьютерной
графики. Нам это удалось. И это здорово!
THR: Ольга, каково это — ощущать, что
тебя слушается опаснейший зверь, который может убить человека одним ударом
лапы?
О.П.: Это чистый восторг, сравнимый с самым сильным ощущением счастья! Если
честно, бóльшего удовольствия я в жизни
не испытывала. Наверное, родилась, чтобы
сыграть эту роль.

6 2

«Кино может быть
о чем угодно.
Главное, чтобы оно
не было скучным.
Самую высоконравственную
историю нужно
уметь или хотя
бы постараться
рассказать
максимально
интересно.
Этим мы
и руководствуемся».

на ольге: Платье — Laurel

п
О л ь г а

е

р

П о г о ди н а

с
и

THR: Роль Назаровой принесла вам «Золотого орла». Как вы думаете, что в ее образе самое главное? Каким человеком она
была?
О.П.: Мы этого не знаем. Да и не должны
знать. Свидетельства очевидцев — тоже
ерунда. Любые — и хорошие, и плохие. Мы
оцениваем друг друга очень субъективно.
Эта история — легенда, которую полюбила
не только наша команда, но и зрители. Для
нас Маргарита Назарова — святой человек
и супергерой. А для меня главное в ее образе — любовь и одиночество...
THR: В марте у вас выходит уже десятый
совместный продюсерский проект — комедия «Любовь прет-а-порте». Судя по
cинопсису, теперь вы будете укрощать
итальянских мужчин?
О.П.: Конечно! (Смеется.) Поверьте, фильм
ничем не уступает лучшим голливудским
ромкомам. Эдакий микс «Тутси» и «Дьявол носит Prada». Получилась необыкновенно красивая история, которая нашему
зрителю может показаться даже немного
провокационной. В ней найдется место
и эксцентрике, и попытке развеять миф
о том, что Россия — пуританская страна.
А как великолепно сыграли итальянские
актеры! Один Джанкарло Джаннини чего
стоит! Когда в юности смотрела фильмы
с его участием, вроде «Семи красоток» или
«Кванта милосердия», я мечтала взять и
оказаться с ним на одной площадке! И вот
я не только его партнерша, я еще его продюсер! Мечтайте, и это может случиться.
(Смеется.)
THR: Какие истории вам обоим как продюсерам кажутся сейчас наиболее актуальными и интересными?
А.П.: Кино может быть о чем угодно. Главное, чтобы оно не было скучным. Самую
высоконравственную историю нужно уметь
или хотя бы постараться рассказать максимально интересно. Этим мы с Олей и руководствуемся.
О.П.: Недавно мы смотрели «Ла-Ла Ленд»
и первые 30 минут пытались уйти… Но после одной сцены все завертелось, закружилось, а последние 30 минут я смотрела и все
понимала! В итоге я думаю об этом фильме… надо порвать себе душу, чтобы это тронуло зрителя.
THR: «Любовь прет-а-порте» снята в копродукции с Италией. Насколько трудно
или, наоборот, просто работать с зарубежными коллегами?
А.П.: В том, что касается организации
работы на площадке, ничему особенному они нас не научили, а вот дисциплина

о

н

А л е к с е й

а
Пим а н о в

была прекрасная — все очень четко, поголливудски, как часы. Вообще, я спустился с небес на землю и понял, что на самом
деле везде одни и те же проблемы. И не
надо думать, будто там лучше или, наоборот, хуже. Главный минус — другой менталитет. Многие итальянские актеры играют
«искусство представления», так сказать.
Они больше близки к вахтанговской школе, нежели к школе МХТ. Экспрессивны,

машут руками, громко кричат. И поначалу
это немного смущало. Но потом нам удалось найти некий баланс. Было сложно со
сценаристами. Они все как-то в сторону
Челентано смотрели, поэтому пришлось
настраивать их на романтическую голливудскую историю.
О.П.: Плюсы копродукции — половинится бюджет. И это выгодно обеим сторонам.
(Смеется.)

придумать историю, героев, казалось бы,
существующих только в твоем воображении, а потом вдруг увидеть их на экране.
Это ни с чем не сравнимое чувство!

на ольге: Блуза — Laurel

THR: Вы, кстати, недавно закончили съемки фильма про Крым 2014-го, который
в своих интервью называете историей современных Ромео и Джульетты…
А.П.: Все ждут жесткую лобовую историю
о событиях Крымской весны, но я с самого начала ставил задачу сделать кино о
людях: про то, что ты любил кого-то, мог
всегда быть рядом, но вдруг стал для него чужим. Мы не даем оценок недавним
историческим событиям, у всех персонажей
свои мотивы и причины, своя подоплека
поступков. Жили-были два близких человека, и переживания наших героев будут
понятны как одной, так и другой стороне.
Хотелось показать, что искренние чувства,
жизнь, отношения между людьми — выше
любой политики. Хотя фильм также можно
отнести и к остросюжетным боевикам. Подвиг людей в форме там тоже присутствует.
В конце фильма, раскрою небольшой секрет, есть посвящение: «Русским и украинским офицерам, которые не стали стрелять
друг в друга в марте 2014 года». Премьера
намечена на июнь.
О.П.: А еще хочу отметить: более красивой
и шикарно снятой постельной сцены еще
никто не делал! Ни в советском, ни в российском кино. Я просто обалдела. (Смеется.)
A.П. Спасибо!

«Хотелось
показать,
что искренние
чувства, жизнь,
отношения между
людьми — выше
любой политики.
Хотя наш фильм
также можно
отнести и к
остросюжетным
боевикам».

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

THR: Алексей, как многолетний автор
и ведущий программы «Человек и
закон», — большая знаменитость. Это
осложняет жизнь? Ведь, наверное, и соседи по дому, и просто прохожие на улице —
все стремятся именно к вам обратиться
за помощью?
А.П.: Иногда жалею, что не веду программу «Пока все дома», например, — зрители
приглашали бы в гости. (Смеется.) А так,
на протяжении многих лет, стоит оказаться в публичном месте, как тут же кто-то
просит о помощи. И я стараюсь не отказывать — хотя иногда это очень нелегко. Кино же в итоге стало моим способом уйти
от тяжелой реальности, с которой сталкиваюсь в работе над программой «Человек
и закон». В телекадре особых поводов для
улыбок нет: все наши герои — люди, оказавшиеся в сложной, зачастую трагической
ситуации. И поэтому съемки художественных фильмов для меня сейчас как отдушина. Ведь это здорово, когда ты можешь
отвлечься, абстрагироваться от негатива,
6 5

THR: Алексей, откройте секрет: как
оставаться главой семьи, когда у тебя
в доме женщина, способная войти в клетку к тиграм?
O.П.: Люди должны чувствовать друг друга,
любить и уважать, нам обоим хватает мудрости и терпения — и сдержаться, и уступить, а где-то, наоборот, настоять на своем.
А.П.: У нас нет борьбы за звание главного
в семье. Мы просто очень любим друг друга
и не предъявляем претензии за разные точки зрения или еще какую-то ерунду. Эмоции и амбиции лучше выплескивать в работе, а дома просто жить и радоваться!

Любовь прет-а- порте
Россия, Италия / «Парадиз» /
Режиссер: Макс Нардари / В ролях:
Ольга Погодина, Лариса Удовиченко,
Андреа Прети, Джанкарло Джаннини,
Владислав Лисовец, Паоло Контичини

ЛЕТ

лучшее

«

 сть легкая усталость от маскулинных обЕ
разов. Хочется сыграть человека слабого,
неуверенного, закомплексованного. Помню,
я с радостью приклеивал себе в «Статском
советнике» смешной пук волос — такой,
знаешь, который сбоку отращивают, а потом
на лысину накидывают. Это сразу придает
образу ощущение некой беспомощности: такие люди боятся ветра, потому что он может
сдуть начес в сторону и тот будет как флаг
развеваться. А в бассейне эта прядь обычно
плавает рядом с ее обладателем…. Убежден,
эксперименты еще случатся, обязательно!
Я вообще думаю, что, когда мне стукнет 45,
начну жить по-настоящему».

Федор Бондарчук

фото: варвара лозенко; Владимир Широков; алексей кузьмичев

интервью для №1, 2012,
автор: Мария Лемешева

«

Я воспринимаю фильм

как приключение. Ты
должен прыгнуть кудато в неизвестность…
Думаю, у меня есть
подсознательный страх
комфорта. Когда зовешь
человека, с которым уже
работал, вы понимаете
друг друга с полуслова,
он тебе уже родной, и
ты уже знаешь, как он
замечательно сыграет.
Я всегда осторожно относился к режиссерам,
которые заводят себе постоянные «труппы», как
в театре. Они говорят:
здесь у нас будет Люсенька, здесь Машенька,
здесь Коля и Вася —
и как бы все ясно, но в
этой ясности и засада
какая-то страшная. Все
знают, как играть, —
и может потом получиться фуфло».

«

Я все время избавлялся от иллюзий. По-

следняя — что ты творишь для вечности,
для человечества. Сейчас я понимаю, что
все будет забыто и через какое-то время про
меня и мои картины никто не вспомнит. Я
просто исчезну в бесконечности и обилии
информации. Будут какие-то «раскопки» в
Интернете, но в принципе это лишь «разводы на песке»… Это закономерно, и теперь я
не вижу в этом ничего страшного. И сегодня
для меня самое важное — поделиться чем-то
со всеми, пока я жив».

Валерий Тодоровский

Андрей Кончаловский

интервью для №2, 2012,
автор: Татьяна Москвина

интервью для №5, 2012,
автор: Эвелина Гурецкая

6 6

в а

ж

н

ы

е

лю д

и

По ту сторону швов
«Надев одежду героя, я полностью меняюсь сам» — подобную фразу можно услышать практически от любого актера.
Наряды в фильме становятся мощным драматургическим инструментом, рассказывающим истории через фасоны,
аксессуары и даже цвет. THR решил разобраться, кто такие художники по костюмам, как их фантазии помогают
артистам вжиться в образы, а также в чем секреты кинокутюрье.
текст: Николай Долгин; иллюстрация: Валентин Ткач

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

6 7

в а

равильно подобранный гардероб способен рассказать о его
обладателе больше,
чем тысяча слов.
Облачение героя указывает на временную эпоху, социальный статус и род деятельности, а цвет — раскрывает эмоциональное состояние.
«Меня всегда интересовало, как
одежда помогает создать характер —
маленькие человеческие решения, что
надеть на себя. Каждая деталь что-то
означает, описывает персонажа, его
подход к жизни», — в прошлом Мэрил
Стрип мечтала стать дизайнером и даже изучала эту специальность в колледже. Именно поэтому она, по собственному признанию, превращается в «занозу
в заднице» для профессионалов индустрии, которые пытаются ее приодеть.
Наградой для Консолаты Бойл
за ее титаническое терпение в работе
с Мэрил стала номинация на «Оскар»
за лучшие костюмы к «Флоренс Фостер Дженкинс».
В фильме

ж

н

ы

е

лю д

о худшей оперной певице в истории сухощавой Стрип даже пришлось надевать
толщинки, чтобы контуры фигуры больше соответствовали прототипу. Особенно заслуженную актрису порадовали исполинский бюст и то изящество, с каким
наряжались женщины в 1940-е годы.
Первая и главная задача художника — обеспечить всех актеров и массовку одеждой (если это, конечно, не картина о нудистах). Пошив на заказ,
покупка и аренда — все средства хороши и зависят от конкретного проекта.
У Коллин Этвуд (первый свой «Оскар»
она получила за «Чикаго». — THR) — возможно, наиболее влиятельного современного дизайнера в мире кино — нет
времени даже на эскизы, она просто
объясняет концепцию приставленному
к ней рисовальщику.
Немудрено — помимо выслушивания капризов Тима Бертона (Этвуд
уже 10 раз воплощала на экране его сумасбродные фантазии) она вынуждена
контролировать массу более прозаических вещей: выделенный бюджет, производственные расписания, ежедневные

6 8

и

распределения обязанностей среди подопечных, наем портных, организацию
примерок и т. д.
На стадии препродакшна художники прочесывают сценарий, подсчитывая действующих лиц, и пытаются понять, какие наряды нужны. Для
каждого персонажа составляется костюмный план — специальная таблица, позволяющая проследить, чтобы
в одной сцене цвета и стили не дублировали друг друга. Там же фиксируется эмоциональное развитие героев
через различную интенсивность тонов.
«Холодное» синее платье Эммы Стоун
в «Ла-Ла Ленде» ➼42 неспроста уступает место «теплому» желтому, когда
в жизни ее героини находится место
для романтики.
Создание убедительных образов
и поддержание баланса в кадре через оттенки, силуэты и фактуры — более креативная составляющая работы. Плотно сотрудничая со съемочной группой,
дизайнеры помогают наметить единый
облик фильма. Первоначальные идеи
относительно общего стиля одеяний,

костюмных планов согласовываются
с режиссером через наброски и образцы
тканей.
Совместно с художником-постановщиком и оператором определяется цветовая палитра картины. Эта же троица
удостоверяется, что наряды хорошо смотрятся с выбранным освещением и ракурсами. Бок о бок с дизайнерами над
актерами колдуют гримеры и парикмахеры.
***
Именно во взаимодействии с исполнителями рождается будущий персонаж. «Обычно у вас есть идеи, и вы их
презентуете: это могут быть наброски,
мудборд (англ. moodboard — термин для
обозначения панели с вырезками, рисунками и фотографиями, определяющими
настроение проекта. — THR) или набор
одежды. Вы показываете их актерам
и общаетесь с ними, а не насаждаете
свое видение, — объясняет Дженни Беван, получившая «Оскар» за «Безумного Макса: Дорога ярости». — Когда
они говорят: «О да, теперь я знаю, кто
этот человек» или «Да, вы помогли мне

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

это понять», — в этот момент все это
становится самой чудесной работой
на свете».
У именитых звезд могут быть свои
планы насчет грядущих перевоплощений: с того же Джонни Деппа ➼98 станется первым постучаться в дверь с собственноручными эскизами очередного
чудаковатого чучела — и их тоже придется учесть.
Огромное значение имеют пробы,
где формируется представление о том,
как двигается и держится герой. Каждый раз, когда исполнители на площадке драпируются во что-нибудь новое,
художник должен быть тут как тут, дабы
убедиться, что тем комфортно, и объяснить тонкости конструкции.
В идеале костюмам следует отличаться удобством и не стеснять свободу
передвижения — это охотно подтвердит
несчастный Майкл Китон, у которого в броне Бэтмена даже шея не поворачивалась. Материалы нужны прочные,
дабы выдержать изнурительные съемки.
Или, наоборот, легко рвущиеся, если того требует сюжет. Для постельных сцен

6 9

всегда мало нижнего белья, и его изготавливают в нескольких экземплярах.
«Несколько одинаковых нарядов приходится делать намного чаще,
чем вы представляете, например сцену песчаной бури снимали в несколько дублей», — подтверждает Джоанна
Джонстон, номинированная на «Оскар»
за работу в военной мелодраме «Союзники» Роберта Земекиса. Вряд ли кто-то
станет винить Брэда Питта за то, что
ему захотелось содрать одежду с Марион
Котийяр больше одного раза.
***
Профессия предполагает обширные знания тканей, фактур и кроев. Тем не менее даже звание ходячей энциклопедии
не освобождает от необходимости тщательно готовиться к каждому проекту.
В ход идут Интернет, книги, фотографии и любые доступные источники.
В случае с отечественным «Викингом» ➼80 понадобилось едва ли не
кругосветное путешествие: художник
по костюмам Екатерина Шапкайц и ее
помощники объездили Хельсинки, Ригу,

в а

Стокгольм, Минск и Великий Новгород,
где посещали музеи и раскопки, чтобы
исследовать культуру X века. Часть тканей покупалась в Китае, Индии и Италии, другая — производилась на белорусских ткацких фабриках. Конечный
результат: около 2000 единиц экипировки, созданных практически с нуля.
Подобный размах и профессиональное внимание к деталям — хорошая
традиция, заложенная еще в советском
кино. На самой масштабной отечественной постановке — «Войне и мире» Сергея
Бондарчука было задействовано 9000
единиц военной формы XIX века и гражданских нарядов, одних пуговиц было изготовлено 200 тысяч. Шили их буквально
всем миром — помогали Госплан и Министерство легкой промышленности СССР.
Для исторических картин мало
просто сотворить какую-то вещь — надо еще ее состарить, чтобы она не выглядела, как будто ее только что взяли
с полки магазина. 90% костюмов для
одесских сцен «Солнечного удара» Никиты Михалкова ➼90 шили на заказ,
но трудности на этом не закончились.

«300 комплектов формы, которые мы сделали, потом предстояло еще и зафактурить, — рассказывает художник Сергей Стручев. — Сначала
обжигали горелкой, потом добавляли
общий тон, местами (к примеру, на плечах) осветляли. По трудозатратам это
примерно одинаковые процессы. В общем, работа была большая, и я очень
благодарен «Студии ТРИТЭ Никиты
Михалкова» ➼88, что мне дали ее сделать, — не все могут позволить себе подобный размах и подход».

ж

н

ы

е

лю д

Костюмерам часто влетает от ревностных историков за всевозможные неточности и абсолютно напрасно. Педантичные реконструкции совсем не обязательны для художественных произведений. Их задача — изобрести яркие
эстетические образы, которые бы соотносились у зрителей с показываемым
временем на ассоциативном уровне.
«Мне нравится объединять фэнтези с определенной эпохой, — делится
опытом Коллин Этвуд, заработавшая
номинацию на «Оскар» за «Фантастических тварей и где они обитают», действие которых происходит в Нью-Йорке
1920-х годов. — Вы получаете возможность слегка выйти из нее и сделать нечто, что является версией этого времени.
Кинематограф всегда в каком-то смысле
приукрашивал эпохи».
Впрочем, бывают случаи, когда
предельная скрупулезность все-таки
необходима — например, в биографиче-

В фантастических
фильмах раньше
действовало золотое
правило: чем меньше
одежды на девушке,
тем лучше

ских картинах о людях, память о которых еще
свежа. Среди номинантов
на «Оскар»-2017 в данную категорию попадает драма «Джеки» о вдове президента Кеннеди. Поскольку образ первой леди столь
важен для американцев и хорошо задокументирован, художнику по костюмам
требовалось воспроизвести все максимально аутентично.
Жаклин Кеннеди славилась любовью к моде, поэтому на плечи дизайнера
Мэделин Фонтэйн легла задача воссоздать ее знаменитый туалет с платьями от «Диор» и «Шанель»: «Мы нашли

7 0

и

правильную ткань, подобрали точный
цвет после нескольких тестовых съемок.
Нам даже пришлось сделать розовую
версию для черно-белых сцен, чтобы соответствовать хронике, — красное платье получалось слишком темным».
***
Особая специфика сложилась вокруг
женских костюмов в фантастических
лентах, где традиционно действовало
золотое правило: чем меньше одежды
на девушке — тем лучше. В самом деле, в экстравагантных нарядах Джейн
Фонды для «Барбареллы» было гораздо сложнее найти прикрытые участки тела, нежели выставленные на обозрение. В этом смысле всех переплюнул
известный модельер Жан-Поль Готье,
оставивший на теле Миллы Йовович
в «Пятом элементе» лишь несколько сиротливых белых полосок.
Современные тенденции, впрочем,
движутся в сторону того,
чтобы избавить зрителей от подобных
зрелищ. В век феминизма эмансипированные дамы хотят
представать сильными,
независимыми и надежно
спрятанными под многочисленными слоями одежды.
Обо всем этом с гордостью поведала Фелисити
Джонс, сыгравшая Джин Эрсо в «Изгое-один: Звездные
войны. Истории»: «Было
очень важно, чтобы моя героиня сексуально не объективировалась. Это отразилось в ее костюме. Мы
придумали дизайн рубашки с вырезом
в японском стиле и затем скомбинировали его с более практичными вещами,
которые могут понадобиться, если Джин
отправляется на миссии и часто попадает в ситуации, где нужно защитить себя
физически».
Что же касается нарядов в фантастике как таковых, то обычно мастера
ищут вдохновение в творческом совмещении разных культур. Хану Соло
из «Звездных войн» ➼22 с его ковбойским прикидом самое место в пивном
салуне на Диком Западе, в то время как
джедайские робы стали бы последним
писком моды в феодальной Японии.
Дарт Вейдер и вовсе смахивает на нациста в самурайских доспехах: его маска напоминает как шлем кабуто, так

Элита
дизайна
«Оскар»
Эдит Хэд

8 наград
«Наследница», 1950
«Самсон и Далила», 1951
«Все о Еве», 1951
«Место под солнцем», 1952
«Римские каникулы», 1954
«Сабрина», 1955
«Правда жизни», 1961
«Афера», 1974

Ирен Шарафф

5 наград
«Американец в Париже», 1952
«Король и я», 1957
«Вестсайдская история», 1962
«Клеопатра», 1964
«Кто боится Вирджинии Вульф?»,
1967

Милена Канонеро

4 награды
«Барри Линдон», 1976
«Огненные колесницы», 1982
«Мария-Антуанетта», 2007,
«Отель «Гранд Будапешт», 2015

***
В целом среди художников не практикуется жесткая специализация, загоняющая их в рамки какого-то одного жанра.
При желании взяться за что-то новое
устоявшиеся отношения с режиссерами
и репутация важнее, чем опыт работы
с конкретным временным периодом.
До 2016 года Дженни Беван девять
раз номинировалась на «Оскар»
(рекордсмен с 35 номинациями — легендарная Эдит Хэд, часто одевавшая героев Альфреда Хичкока) — в основном
за классические костюмные драмы вроде
«Король говорит!». Забрать свою золотую
статуэтку за «Безумного Макса» почтенная дама поднялась на сцену в… байкерской косухе.
«В моем цеху раньше никогда не было рабочего-металлиста и формовщикалитейщика, потому что они не сильно
нужны на «Джейн Остин», — отмечает
Беван особенности производства постапокалиптического боевика. Из Австралии ей прислали 200 коробок с барахлом, скопленным для прошлых частей

«Золотой орел»
Наталья Монева

2 награды
Смерть Таирова», 2005
«Конец прекрасной эпохи», 2016

Сергей Стручев
2 награды
«Турецкий гамбит», 2006
«Солнечный удар», 2015

Татьяна
Патрахальцева
2 награды
«Сталинград», 2014
«Дуэлянт», 2017

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

и фашистскую каску с вмонтированным
противогазом.
Работая над «Бегущим по лезвию»,
Майкл Каплан вдохновлялся нуарами
и стилем знакового голливудского дизайнера Адриана («Волшебник из страны Оз»). Футуристичность достигалась
за счет гипертрофированных деталей
вроде широких плеч у приталенных платьев или гигантских меховых воротов.
Покуда художники по костюмам охотно
обращаются к наработкам кутюрье, культовые фильмы способны сами задавать
моду — «Бегущий по лезвию», в частности, породил не одну реальную коллекцию.
Повальное засилье компьютерной
графики нисколько не лишает хлеба костюмных дизайнеров. Даже если персонаж целиком состоит из цифровых спецэффектов, для него точно так же разрабатывается одежда, как если бы он был
из плоти и крови. На съемках «Аватара»
и «Джона Картера» Майес С. Рубио отсылала 3D-художникам образцы, на основе которых те моделировали героев.

R u s s i a

7 1

серии, — старыми очками, автозапчастями, амуницией. Дизайнер открыла мастерскую, где и конструировала из этих
сокровищ экстравагантное обмундирование: «Мы нашли материалы — такие как
велень, — с которыми я никогда раньше
не сталкивалась. Жуткая гадость, по сути, необработанная кожа, но из нее получились замечательные маски».
Тем не менее кино — это не показ
мод, и нарядам не обязательно поражать
вычурностью, чтобы заслужить признание. В современных комедиях и драмах
одежда кажется незаметной, но влияет на зрителей и передает им определенную информацию ничуть не меньше. Гардероб героев в «Ла-Ла Ленде» — на первый взгляд, приземленный,
но с нюансами.
Сюжет разворачивается в наши
дни, но визуальная эстетика шлет привет голливудским техниколоровским
мюзиклам 1950-х с их насыщенными
цветами. Персонаж Райана Гослинга ➼42 помешан на джазе и старых временах, поэтому художница по костюмам
Мэри Зофрис ➼52 предложила ему отказаться от кроссовок, джинсов и футболок в пользу брюк и рубашек.
«Мы хотели, чтобы весь фильм выглядел классическим», — говорит Зофрис. Что до Эммы Стоун, то в ее платьях
требовалось найти баланс, дабы они
подчеркивали ее стройный силуэт, но не
выглядели «настолько элитными, чтобы
их не могла купить обычная безработная
актриса».
Совершенно необязательно слыть
Шерлоком Холмсом, чтобы распознавать в малейших складках одежды всю
скрытую подноготную человеческой
души — достаточно изучить профессию
художников по костюмам. Возможно,
и вы теперь сможете узнать о любимых
киногероях что-то новое — чуть внимательнее, чем прежде, приглядевшись
к тому, в каком виде они появляются
на экране.
➼М
 атериал о музеях костюма читайте
на стр. 114

н

о

в

о

Перспективы

с

т

и

производство

фестиваль

Литературная
связь

«Лунный свет» Барри Дженкинса — красивая история взросления наркодилера из Майами.

Статуэтка
свободы
Американская киноакадемия словно
провела работу над ошибками после
прошлогоднего скандала об отсутствии
расового разнообразия среди номинантов. Чернокожие артисты претендуют на все четыре актерские награды,
а режиссер «Лунного света» Барри
Дженкинс ➼82 разбавил белых коллег в другой главной секции «Оскара». Руководство весь год то пыталось
изменить структуру организации, то
внедряло новые критерии набора новичков, но никто не ожидал таких быстрых результатов.
Очевидно, что разнообразие среди
претендентов на золотую статуэтку —
не результат реформы, а скорее отражение происходящего в американском
кинопрокате, где, например, картина
о математиках-афроамериканках из
NASA «Скрытые фигуры ➼50 (3 номинации на «Оскар» — «Лучший фильм»,
«Адаптированный сценарий» и «Актриса второго плана») опережает по
кассовым сборам «Ла-Ла Ленд» ➼78,
у которого 14 номинаций.
Правда, преодоление прошлогодних проблем не означает, что в этом

церемония вручения окажется свободной от политики. Вся либеральная Америка и Голливуд в том числе взбудоражены первыми указами нового президента США Дональда Трампа ➼50.
Актрисы выходили на многомиллионный «женский марш», но больше кинематографисты обсуждали попытку ввести запрет на въезд в страну беженцевмусульман из некоторых стран Африки
и Ближнего Востока.
На традиционном завтраке номинантов глава академии Шерил Бун
Айзакс заявила, что «у искусства нет
границ» и что нынешнее государство
превращает художников в активистов.
А иранский постановщик Асгар Фархади (его лента «Коммивояжер» претендует на статуэтку как «Лучший
фильм на иностранном языке») решил
из-за Трампа бойкотировать «Оскары». Кроме того, из года в год падают
рейтинги трансляции и, возможно,
политика — в шутках нового ведущего
Джимми Киммела или в заявлениях
на злобу дня от новоиспеченных оскароносцев — сможет привлечь новых
зрителей.

Испанский суд
Председателем жюри очередного
Каннского кинофестиваля станет
киноклассик и революционер Педро
Альмодовар. Мэтру досталась особая честь — в этом году мероприятие
будет юбилейным и пройдет в 70-й
раз. Кроме того, он первый испанец
в истории Канн, получивший эту
почетную работу. Сам Альмодовар
участвовал в конкурсе смотра пять
раз, но так и не удостоился заветной
«Золотой пальмовой ветви». В 1999
году ему вручили приз как лучшему режиссеру за ленту «Все о моей
матери», а в 2006-м «Возвращение»
принесло премию за лучший сценарий. Последний раз автор приезжал на Ривьеру в прошлом году с
«Джульеттой», а впервые он посетил
фестиваль еще в 1992 году как рядовой член жюри основного конкурса.
В этом году мероприятия пройдут с
11 по 22 мая, конкурсная программа
пока не объявлена.

Возвращение короля

7 2

Выдающийся американский актер
Джек Николсон ➼72 возвращается в профессию. 79-летний артист
ранее заявлял об уходе на пенсию,
а последнюю роль сыграл в 2010-м
в фильме Джеймса Л. Брукса «Как
знать…» Он, например, отказался от
роли в проекте Александра Пэйна
«Небраска» и признавался, что ему
просто надоели съемки и подход
к нему как к памятнику или древнегреческому чудищу. Новый проект звезды — ремейк германо-австрийской комедии «Тони Эрдманн»
об отношениях эксцентричного

отца со взрослой дочерью. Оригинальную картину впервые показали
на Каннском кинофестивале в прошлом году, она была хорошо принята критикой и сейчас претендует
на «Оскар» в номинации «Лучший
фильм на иностранном языке».
Режиссер Марен Аде отказалась
адаптировать свою историю для
американской аудитории. Продюсером новой ленты стал автор «Игры
на понижение» Адам МакКей. Кроме Николсона в проект уже пригласили Кристен Уиг, она сыграет
дочь главного героя.

фото: архивы пресс-службы

Ева Грин и Джемма Артертон сыграют в новом фильме о дружбе и
любви Вирджинии Вульф и Виты
Сэквилл-Уэст. Сценарий картины
основан на пьесе актрисы Айлин Эткинс, источником для которой в свою
очередь послужили письма СэквиллУэст. Писательницы познакомились
в начале 20-х годов XX века, и их
отношения продолжались больше
десяти лет. Классик модернистской
литературы посвятила своей подруге
роман «Орландо».
Грин досталась роль самой
Вульф, а Артертон сыграет ее возлюбленную. Режиссером ленты стала
Чания Баттон, которая до этого трудилась ассистентом на больших британских постановках и дебютировала
с независимой комедией «Ни пуха, ни
праха» в 2015 году. В той ленте одну из ролей сыграла младшая сестра
Джеммы — Ханна Артертон.

итоги

индустрия

Побег
из Петербурга
У Райфа Файнса новый «русский»
проект. В качестве режиссера он снимет биографический фильм «Белая
ворона» о великом балетмейстере
и танцовщике Рудольфе Нуриеве.
Сценарий постановки написал дважды номинант на «Оскар», британский
драматург Дэвид Хэа. Главную роль
сыграет солист Татарского академического государственного театра
оперы и балета им. М. Джалиля Олег
Ивенко, для которого она станет дебютом в кино. Адель Экзаркопулос
получила роль Клары Сэйнт, которая способствовала побегу Нуриева
из СССР. Съемки картины пройдут
летом в Санкт-Петербурге и Париже. Файнс неоднократно признавался
в любви к русскому театру, литературе и культуре. А в 2014 году сыграл
главную роль в фильме Веры Глаголевой «Две женщины» по пьесе Тургенева «Месяц в деревне».

«Angry Birds в кино» — самый успешный фильм, выпущенный Sony Pictures в 2016 году, — заработал в кинотеатрах почти
$350 млн. Сиквел о сражении пернатых со свиньями уже в производстве.

Плохой сон Sony

Чье наше кино?

сократилась
выручка студии
Sony
в мировом
бокс-офисе за
прошлый год.

Министерство финансов РФ приняло
решение не передавать киностудиям бесплатно права на старые кинофильмы, произведенные компаниями до 2002 года. На свои картины
претендовали Студия им. Горького и
«Ленфильм», но в итоге ими и дальше будет распоряжаться Госфильмофонд. Минфин согласился с мнением
фонда, что это ухудшит финансовое
положение фильмотеки. Росимущество в свою очередь заявило, что
киностудии стали акционерными
обществами, вышли из собственности государства, а потому должны
платить за использование лент.

Японская корпорация Sony списала
$962 млн убытков своего голливудского киноподразделения. В качестве
причины потерь назывались несколько больших провалов (например,
ремейка «Охотников за привидениями»), отсутствие хитов среди выпущенных картин и продолжающееся
не первый год падение продаж фильмов на физических носителях.
Сообщение о финансовых проблемах вышло синхронно с отставкой
главы Sony Entertainment Майкла
Линтона. Из-за этого по Голливуду поползли слухи, что производственный гигант хочет избавиться от
убыточного актива и ищет богатого

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

На 12%

R u s s i a

инвестора. Президенту корпорации
Кадзуо Хираи пришлось даже сделать заявление, что телеканалы и
киностудия — важная часть бренда
и прощаться с ними никто не собирается.
Так или иначе, в новом году у Sony Pictures только один потенциальный локомотив, который
имеет шанс вывезти их к прибыли, — очередной рестарт франшизы
про Питера Паркера «Человек-паук:
Возвращение домой». Также студии
может помочь киноадаптация видеоигры Uncharted «Неизведанное:
Удача Дрейка», съемки которой начнутся весной.

7 3

т

е

х

н

о л

о

г

и

и

Четыре тренда
и одни похороны
LG TV
Толщина 65-дюймовой панели телевизора
LG W7 — всего 2,57 мм, он тоньше любого
смартфона. А на стену его можно прикрепить
с помощью магнитных защелок. Правда, под
экраном придется смонтировать саундбар,
в котором и заключена большая часть
электроники. Он, кстати, умеет воспроизводить
окружающий звук в самых прогрессивных
форматах, включая Dolby Atmos.

нового поколения, заметно улучшающим цветопередачу.

Неизбежный HDR

Говорит и показывает
органика

Ultra HD Blu-ray
За первые три месяца после выхода Ultra
HD Blu-ray на рынок в США было продано
228 000 дисков. Главный бестселлер —
«Дэдпул». Обычные Blu-ray на старте
формата в 2006 году за тот же период
разошлись в количестве всего 57 000.

Одним из самых знаковых моментов
CES-2017 стал анонс первого в истории Sony семейства крупноформатных
телевизоров на органических свето-диодах. Шаг этот дался компании
нелегко. Дело в том, что разработать
собственную OLED-матрицу для
домашнего кинотеатра ей (а также
Panasonic и Samsung) пока не удалось.
Чтобы преданные бренду киноманы могли получить максимально
возможное качество картинки, решено было начать закупки органических панелей у «заклятого конкурента» — LG. Правда, официально
поставщик не называется, но вариантов нет — корейский концерн попрежнему остается единственным,
кто сумел освоить выпуск ТВ-матриц
по податливой, но крайне перспективной технологии.
Кстати, Panasonic после годичного перерыва представила уже

второй OLED-телевизор, ставший
новым флагманом премиум-класса. 65-дюймовые матрицы для него,
как и для первых подобных моделей
Philips, поставляет все тот же корейский концерн.
Таким образом, Samsung остался
единственным именитым брендом, не
имеющим в каталоге «органических»
моделей. На выставке компания анонсировала новую фирменную
технологию с очень похожим названием QLED. По большому счету речь
идет о знакомых всем жидкокристаллических панелях, прокачанных свето
диодной подсветкой повышенной
мощности и так называемыми квантовыми точками — наноматериалом
3D
Кто знает, возможно, на очередном
технологическом витке телевизоры
вновь научатся показывать
объемную картинку. Хотя, скорее
всего, будущее 3D принадлежит
шлемам виртуальной реальности.

7 4

Об изображении с высоким динамическим диапазоном (HDR) разработчики телевизоров прожужжали
покупателям все уши: экстремально высокая яркость самых светлых
участков кадра при сохранении
деталей в глубоких тенях производит
очень сильное впечатление и в кино,
и на домашнем экране.
Недаром с этого года с изображением в HDR умеют работать даже игровые приставки и некоторые
компьютерные мониторы. Ну а самые
крутые из новых телевизоров уже
обзаводятся поддержкой второго по
счету такого формата. Называется он
Dolby Vision, и пока его прелестями
можно насладиться только в специальных кинозалах (в России еще не
открыто ни одного).

фото: архивы пресс-службы

текст:
Алексей Егоров

Лас-Вегас славится своими казино, но каждую зиму сомнительные развлечения тут
уступают место технологиям. Толпы гиков и боевые отряды журналистов приезжают
не за гламуром, а чтобы лично пообщаться с ведущими трендсеттерами мира умных
устройств. THR внимательно исследовал бескрайние просторы крупнейшей «электронной»
выставки CES и делится впечатлениями о главных новинках видеотехнологий.

Sony TV
XBR-A1E интересна не только тем, что это первая кинотеатральная
панель Sony с матрицей OLED. Ее изящный корпус не содержит
динамиков — звучит тут сам экран, один из слоев которого
испускает акустические колебания. Впрочем, для солидности басов
в подставке все же установлен миниатюрный сабвуфер.

Преимущества фирменного формата Dolby над широко распространившимся HDR10 таковы:
пиковая яркость 10 тысяч нит против 4 тысяч, 12-битное кодирование
цвета против 10 (а значит, еще более
богатая палитра) и возможность индивидуально оптимизировать картинку в разных сценах одного и того
же фильма.
Телевизоры, понимающие Dolby
Vision, уже представили LG, Philips,
Sony, TCL, Vizio и Hisense. Хитрость
тут, правда, в том, что ни запредельную яркость 10 тысяч нит, ни даже
более скромную 4 тысячи нит ни одна
из новых домашних панелей реально
воспроизвести не в состоянии. Но тем
не менее в сравнении с аппаратами
стандартной яркости изображение на
них выглядит куда более живым.

сверхвысокого разрешения уже до
пяти моделей, а Samsung показала модель M9500, умеющую в числе
прочего отправлять звук прямиком
на беспроводные наушники.
Ассортимент дисков тоже быстро расширяется: к прошлому Рождеству на Ultra HD Blu-ray было издано более сотни кинорелизов и еще
порядка 250 ожидается в этом году. Появятся среди них и фильмы
в Dolby Vision — это уже подтвердили
Lionsgate, Universal и Warner Bros.
Осталось надеяться, что хотя бы
часть этих релизов получит русскоязычную локализацию. Тем более что
за год существования нового формата пираты так и не сумели его взломать и единственный способ увидеть
фильм в бескомпромиссном качестве — по-честному купить диск.

ощущение большого кинозала, аналогиями с которым нас и пытаются
соблазнить проповедники вогнутых
панелей.
Впрочем, некоторые обитатели
футуристичных интерьеров (а еще
больше их создатели) нетривиальный
дизайн Curved TV искренне любят.
Пожалуй, внешне изогнутые панели
действительно куда интереснее плоских.
Как бы там ни было, но в сезоне-2017 все крупные бренды предлагают самые продвинутые и статусные модели исключительно в плоском
варианте. Хотя и от вогнутых полностью отказываться никто не спешит.
В конце концов, должна быть свобода
выбора.

Онлайн и диски

Разгибание перегибов

А вот любителям 3D выбирать, похоже, уже не из чего. Новые телевизоры
больше не показывают объемное изображение. Факт трагической кончины констатировали практически
все разработчики аппаратуры. Ну а
последний гвоздь в крышку гроба забила LG, которая держала трехмерное видео дольше других. Однако
на CES объявлено, что фирменная
технология Cinema 3D больше не
используется.
Это тем более обидно, поскольку продвигаемые компанией

Реальным источником видео в новомодных форматах 4K и HDR для
большинства обладателей продвинутых ТВ-панелей являются онлайнкинотеатры. Лучше скажем так: в некоторых из них такой контент уже
появился, а больше его взять попросту негде.
О лазерных дисках нового поколения Ultra HD Blu-ray (см. №4 (37),
2015. — THR) мы уже рассказывали,
но мало кому из россиян довелось подержать их в руках — ни одного локализованного релиза в продажу пока
не поступало.
Хорошая новость в том, что этот
дисковый формат, предлагающий качество картинки несравнимо лучше,
чем на любом онлайновом ресурсе,
жив, развивается и уже движется в нашем направлении. Сразу два ведущих
бренда — LG и Sony — объявили в ЛасВегасе о выпуске своих дебютных плееров Ultra HD Blu-ray. Причем модель
LG UP970 одной из первых получила
поддержку Dolby Vision и будет официально продаваться в России. Кстати,
первый в мире плеер, способный воспроизводить кино в фирменном формате Dolby, у нас уже можно купить —
это аппарат OPPO UPD-203.
В свою очередь Panasonic объявила о расширении линейки плееров

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

Три года реклама и консультанты
в магазинах пытались нас убедить,
что вогнутый экран лучше плоского.
В прошлом сезоне некоторые производители и вовсе порывались придать округлые формы всем топовым
моделям своих телевизоров. Но, судя
по CES-2017, тренд потихоньку сворачивается.
Ну не хотят зрители смотреть
гнутую картинку! И их, в общем, нетрудно понять, ведь, чтобы получить
все преимущества, заявленные в рекламе, нужно сидеть
строго по центру
экрана. А для группового просмотра
крайне желателен
телевизор во всю стену — тогда действительно возникнет

R u s s i a

3D умер.
Всерьез и надолго

Sub
Занятное устройство
показала на CES
французская компания
Immersit. Получая
звуковые сигналы от
телевизора, небольшие
подставки Vibes начинают
трясти диван или кресло
в такт со звуковыми
эффектами фильма.

7 5

OLED-панели со сверхмалым временем отклика и космически глубоким
контрастом в прошлогодних телевизорах показывали объемную картинку практически идеально.
Итак, после нескольких лет массированного продвижения объемное
кино (по крайней мере, в домашнем
варианте) попросту объявили закрытым, оставив многочисленных
фанатов наедине с их коллекциями
3D-дисков и быстро устаревающими
панелями.
Кстати, продвинутые форматы
4К-видео, включая диски Ultra HD
Blu-ray, не предусматривают запись
объемного контента в принципе. Однако старые добрые диски 3D Blu-ray
многие плееры последнего поколения
проигрывают без проблем. Да только
вот новые телевизоры их больше не
покажут.

ча

р

т

ы

* Второй «Оскар» за режиссуру Майлстоун
получил в 35 лет и 1 месяц за фильм
«На западном фронте без перемен» (1930),
так что вошел бы в чарт, даже если бы
не снял «Двух аравийских рыцарей».

« о с к а р »

Оскар как
предчувствие
текст:
Владимир
Захаров

26
27

«Оскары» часто достаются молодым актерам и сценаристам,
но от режиссеров требуется зрелость и опыт, поэтому вручение
статуэтки кому-то моложе 35 лет — всегда событие.
В этом году у автора «Ла-Ла Ленда» Дэмьена Шазелла ➼82,
которому в январе исполнилось 32, есть реальный шанс стать
самым молодым обладателем «Оскара» в своей номинации.
Перед очередной церемонией THR вспомнил постановщиков,
награжденных премией Американской киноакадемии до наступления
пенсионного возраста, и обнаружил, что получившие ее относительно
рано редко возвращаются за добавкой. А исключения —
в данном случае в лице Фрэнсиса Форда Копполы —
как известно, лишь подтверждают правило.

28

Майк
Николс

29

Норман Торог

32 года и 8 месяцев

Кевин Костнер

36 лет
и 5 месяцев

Первый «Оскар» получил за фильм «Скиппи» (1931).
Всего «Оскаров»: 1 статуэтка, 1 номинация.

36 лет и 2 месяца

Первый «Оскар» получил за фильм
«Танцующий с волками» (1991).
Всего «Оскаров»:
2 статуэтки и 1 номинация.

Первый «Оскар» получил
за фильм «Выпускник»
(1968).
Всего «Оскаров»:
1 статуэтка
и 4 номинации.

30
31

32
Льюис
Майлстоун

фото: архивы пресс-службы

25

** До режиссерского приза Фрэнсис Форд
Коппола успел получить два «Оскара»
за сценарии к «Паттону» (1971)
и к первому «Крестному отцу» (1973).

33

33 года
и 7 месяцев

34

Первый «Оскар» получил
за фильм «Два аравийских
рыцаря» (1929).*
Всего «Оскаров»:
2 статуэтки и 1 номинация.

35

Сэм Мендес

Делберт Манн
36 лет и 1 месяц

Первый «Оскар» получил
за фильм «Марти» (1956).
Всего «Оскаров»: 1 статуэтка.

36

34 года
и 8 месяцев

37

Первый «Оскар» получил
за фильм «Красота
по-американски» (2000).
Всего «Оскаров»: 1 статуэтка.

38

Фрэнсис
Форд
Коппола
36 лет

Фрэнк Борзеги
35 лет

Первый «Оскар» получил за фильм
«Седьмое небо» (1929).
Всего «Оскаров»: 2 статуэтки.

7 6

Тони
Ричардсон

35 лет и 10 месяцев
Первый «Оскар» получил
за фильм «Том Джонс» (1964).
Всего «Оскаров»: 2 статуэтки.

Первый «Оскар» получил
за фильм «Крестный отец 2»
(1975).
Всего «Оскаров»:
6 статуэток и 9 номинаций.**

39
40
41
42

б

и

з

н

е

с

м ю зик л

Музыка их связала…

«К

расавица и Чудовище» ➼36 — уже пятый
фильм в серии новых
диснеевских ремейков и самый музыкальный из них: ко всем известным хитам в исполнении золотого
канделябра, заварочного чайника
и, конечно, Белль добавили еще три
новых трека. И это скорее неожиданный ход для студии, потому что
прежние игровые переработки анимационной классики были лишены
знакомых песен: в «Золушке» (2015)
и «Алисе в Стране чудес» (2010)
их не было совсем, в прошлогодней
«Книге джунглей» звучит всего несколько песен.
Перенося мультфильмы на
экран, Disney пытается адаптировать
старые истории для нового поколения, поэтому по динамике исчезновения и появления в картинах музыкальных номеров можно судить об
отношении публики и продюсеров к
самому мюзиклу и тому, как быстро
меняется мода на него. Наш чарт наглядно демонстрирует, как в новом
веке в Голливуде колебался маятник
популярности жанра.

Кривую интереса и спроса на
песни и пляски можно проследить на
протяжении всей истории кино. Так,
впервые мюзиклы стали терять зрителей еще в 1960-е. Жанр пришел
на экраны на рубеже 1920–1930-х
годов — одновременно со звуком —
и ассоциировался с эскапизмом, гламуром и яркими красками. Одним
словом, был воплощением идеализированного Голливуда.
Когда закончилась золотая эра
американского кино, музыкальные
фильмы уже с трудом подстраивались под интересы нового поколения
зрителей, предпочитавших реализм
и насилие. С одной стороны, «Вестсайдская история» и «Звуки музыки» Роберта Уайза стали классикой,
с другой — на фоне их популярности
многие попытки вернуться в поющую
сказку проваливались.
В 70-е эксперименты Боба Фосси, снявшего «Кабаре» и «Весь этот
джаз», оживили умирающего, но надолго новой крови не хватило. Симптоматично, что самый популярный представитель своего вида в то
десятилетие — «Бриолин» — был

ностальгической историей о 50-х годах, то есть тоже сделанной по соответствующим канонам. «Ла-Ла
Ленд» ➼42 использовал аналогичный трюк — сочетание современности
с мечтой о светлом прошлом.
Что происходило дальше, хорошо видно по тому, как на экраны
попадали произведения невероятно
популярного британского композитора Эндрю Ллойда Уэббера. У рокоперы «Иисус Христос — Суперзвезда» дорога в кино заняла всего
три года (фильм вышел в 1973-м),
а у «Эвиты» — 20 лет (с 1976-го по
1996-й). Даже главный хит маэстро — «Призрак оперы» — добирался до зрителя целых 18 лет. Экранизациям мешали личные, финансовые и организационные проблемы,
но на самом деле, если бы был спрос,
студии не держали бы эти проекты
на полке так долго.
Почему же Голливуд продолжает делать мюзиклы? Во-первых,
они могут неожиданно вернуться в
моду (на это и рассчитывает Disney
с «Красавицей и Чудовищем»!). Вовторых, можно использовать уже

проверенную музыку и песни — взять
театральную постановку, как «Чикаго», «Отверженные» или, например,
«Мамма MIA!». В-третьих, и это главное, — они недорого стоят: при бюджете $30–70 млн достичь окупаемости намного проще.
Такое кино можно было бы поставить на поток, но из этого, скорее
всего, не выйдет ничего хорошего: несмотря на звезд, большинство картин
в лучшем случае отбивают бюджет,
а то и вовсе — как произошло в 2007
году с мюзиклом «Через Вселенную»
по песням The Beatles — проваливаются с треском. И каждая такая неудача может похоронить направление
целиком.
Феномен «Ла-Ла Ленда» говорит
о том, что мюзикл — штучный товар
и требует прежде всего от режиссера
особенного мастерства, страсти и знаний, причем не только о кино. Поэтому важно успех повторить, и от «Красавицы и Чудовища» зависит, ждет
ли жанр какое-то будущее или мы
можем забыть о нем еще на 5–10 лет
и не ждать песен в ремейках «Аладдина» и «Русалочки».

Топ-5 неголливудских мюзиклов. Выбор THR

Ом Шанти Ом,
2007, Индия
Реж. Фара Кхан

Редкий болливудский фильм
обходится совсем без песен,
и каждая вторая картина —
полноценный мюзикл. Но «Ом
Шанти Ом» — особый случай. Это
погружение в классику индийского
кино и одновременно оммаж Эндрю
Ллойду Уэбберу, снятый главным
хореографом Болливуда Фарой
Кхан.

Стиляги, 2008, Россия
Реж. Валерий Тодоровский

Эта картина — попытка опровергнуть
высказывание Бориса Гребенщикова
о том, что Россия — неритмичная
страна. Мюзикл о золотой
молодежи советских 50-х с песнями
и джазовыми музыкальными
номерами по мотивам произведений
русского рока 80-х. На Западе фильм
вышел с названием Hipsters —
именно так именовали себя
в Америке 40-х фанаты джаза.

Боже, помоги
девушке, 2014,
Великобритания
Реж. Стюарт Мердок

Шотландский мюзикл об одинокой девушке,
сбежавшей из психиатрической лечебницы,
чтобы стать поп-звездой. Режиссер фильма
Стюарт Мердок — основатель и фронтмен
инди-группы Belle and Sebastian —
первоначально записал вошедшие в
картину песни для одноименного альбома,
который стилизовал под британскую
поп-музыку 60-х.

7 8

Офис, 2015, Гонконг, Китай
Реж. Джонни То

Гонконгский режиссер Джонни То
более известен авторскими боевиками,
но иногда снимает романтические
комедии, чтобы профинансировать
другие свои проекты. «Офис» — первая
попытка мастера сделать не просто
комедию, а мюзикл. Это история
о финансовом кризисе 2008 года
и об экзистенциальном одиночестве
простых работников торговой
корпорации.

Самый лучший
день, 2015, Россия
Реж. Жора Крыжовников

Фильм, снятый в уникальном жанре
караоке-комедии, — здесь главные
герои исполняют кто как может
всем известные хиты, а зрителям
предоставляется возможность
их подпеть, благо некоторые
композиции даже сопровождаются
текстом на экране. Картина стала
одним из лидеров новогодней
битвы-2016.

фото: архивы пресс-службы

текст:
Владимир
Захаров

Почему в голливудском кино опять танцуют и поют? Мюзиклы постоянно критикуют
за наивность и иллюзорность представленного там мира, но какими бы старомодными
они ни казались — все равно возвращаются на экраны. Прямо сейчас весь мир следит за феноменом
«Ла-Ла Ленда», который собирает все возможные награды и хорошо зарабатывает в прокате.
А в марте нас ждет еще одна музыкальная история — диснеевская «Красавица и Чудовище».
THR вспомнил каноны одного из старейших киножанров, оценил лучшие образцы,
сделанные в новом веке, и просчитал их рентабельность.

1

2

6

3

4

7

8

9

10

самые кассовые мюзиклы за последние 15 лет
бюджет / сборы / коэффициент окупаемости
$52 млн
$609,8 млн
$61 млн
$441,8 млн
$85 млн
$340,5 млн
$45 млн
$306,7 млн
$30 млн
$294,3 млн
$11 млн
$252,9 млн
$50 млн
$213 млн
$75 млн
$202,5 млн
$45 млн
$165,1 млн
$80 млн
$154,8 млн

11,7
7,2
4,0
6,8
9,8
22,9
4,2
2,7
1,3
1,9

1.  Мамма MIA! 2008
2.  Отверженные, 2012
3.  Зачарованная, 2007
4.  Чикаго, 2002
5.  Ла-Ла Ленд*, 2016
6.  Классный мюзикл 3:
Выпускной, 2008
7.  Чем дальше в лес… 2014
8.  Лак для волос, 2007
9.  Маппеты, 2011
10.  Девушки мечты, 2006
* прокат фильма продолжается

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

7 9

5

ча

р

т

ы

я н в а р ь

Князь зимой
Январские морозы не помешали нашему бокс-офису прибавить миллиард по сравнению с прошлым годом. Все, что для
этого понадобилось, — один-единственный успешный российский фильм — «Викинг» ➼67, который стал главным событием
новогодней битвы и привлек зрителей в кинотеатры. А вот в заочном соревновании оскаровских фаворитов «Ла-Ла Ленд» ➼78
проиграл прошлогоднему лидеру — картине Алехандро Гонсалеса Иньярриту «Выживший». Рецепты выживания зимой
от Леонардо ДиКаприо ➼116 оказались для нашей публики актуальнее танцев и вечного лета из ленты Дэмьена Шазелла.

7/1

Выживший

1/1

Иван Царевич и Серый Волк 3

17/12

Звездные войны: Пробуждение силы

24/12

Самый лучший день

14/1

Омерзительная восьмерка

1/1

Мафия: Игра на выживание

1/1

Страна чудес
На гребне волны

24/12

Грандиозное бурундуключение

14/1

Здравствуй, папа, Новый год!

7/1

5-я волна

21/1

Маленький принц

24/12

Дедушка легкого поведения

21/1

Срочно выйду замуж

31/12

Статус: Свободен

21/1

Крампус

1/1

Снупи и мелочь пузатая в кино

24/12

Млечный путь

1/1

Крид: Наследие Рокки

14/1

Богатырша

1/1

Итого TOП-20:
тип производства

Кассовые
сборы, млн
руб.

993,4

1268,1

747,6

988,3

572,9

656,4

569,6

519,2

361,9

503,6

318,0

407,8

312,5

368,5

282,8

291,4

218,9

248,0

159,8

244,0

150,3

234,9

147,0

160,6

94,3

109,3

80,5

86,4

80,1

82,7

78,9

74,9

75,3

74,1

62,4

59,8

58,7

34,8

53,3

28,8

2017
Викинг

29/12

Кредо убийцы

5/1

Три богатыря и Морской царь

1/1

Пассажиры

22/12

Три икса: Мировое господство

19/1

Притяжение

26/1

Елки 5

22/12

Почему он?

12/1

Монстр-траки

5/1

Снежная королева 3.
Огонь и лед

29/12

Ла-Ла Ленд

12/1

Невеста

19/1

Изгой-один: Звездные
войны. Истории

15/12

Дед Мороз. Битва магов

24/12

Балерина

26/1

2+1

12/1

Закон ночи

12/1

Моана

1/12

Рай

19/1

Призрачная красота

15/12

5,4 млрд руб.
иностранный

Итого TOП-20:
отечественный

8 0

Дата релиза

Ко

копродукция

6,4 млрд руб.

фото: архивы пресс-службы

2016

Дата
релиза

Ко

Новости

Р е й т и н г и Стиль жизни

Статьи

Бизнес

Р Е К Л А М А

Интервью

Официальный сайт
The Hollywood Reporter Russia

Журнал

Кино

Телевидение

Видео

thr.ru

Дэм ьен Шазелл
о детских
мечтах

Барри Дженкинс
об экранизац ии
ужасн ых
воспоминаний

Вернувшийся в кино после 10-летнего перерыва Мэл Гибсон ➼30 («По соображениям
совести») на круглом столе рассказал THR о том, что съемки фильма — боевые действия.
Его коллеги — как ветераны Оливер Стоун («Сноуден»), Мира Наир («Королева из Катве»)
и Дензел Вашингтон («Ограды»), так и номинированная на «Оскар» молодежь, Дэмьен
Шазелл («Ла-Ла Ленд») ➼42 и Барри Дженкинс ➼74 («Лунный свет»), — согласились
с мэтром, и каждый поведал свою историю жестоких сражений на съемочной площадке.
Разговор зашел также о пользе шокового состояния для вдохновения, а Стоун не преминул
признаться в нелюбви к кинокритикам.
текст: Stephen Galloway и Matthew Belloni; фото: Miller Mobley

8 2

к

р

Лучши е

угл ы й
с т о л
р е жи с с е р ы

г о д а

мэл г ибсон
о кино
как о вой не

Дензел
вашин г тон
о работе
мусорщ иком

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

8 3

he Hollywood Reporter: Расскажите, когда
и как вы полюбили кино?
Мира Наир: В детстве, в Восточной Индии
под москитной сеткой. Знакомый дедушка,
промышлявший охотой на тигров-людоедов,
водил нас в единственный в городе кинотеатр,
где по воскресеньям показывали только один
фильм — «Доктор Живаго». Контраст между Сибирью и тропической Индией был таким
осязаемым, что именно тогда я поняла —
хочу рассказывать свои истории.
Дензел Вашингтон: У меня все точно так же. (Смеются.)
Только фильм — «Создание из Черной лагуны». В детском кружке, куда я ходил, почему-то был только он.
И эта тварь с таким жутким гримом…
Оливер Стоун: Я ее боялся до смерти!
Вашингтон: Боялись? Этих свисающих штук?
Стоун: Ну, такое время было, все думали только про
1

1. Дэмьен Шазелл дебютировал как режиссер
в 2009 году с джазовым мюзиклом
«Гай и Мэдлин на скамейке в парке».
В главных ролях снялись непрофессиональные
актеры. Уже следующий полнометражный
фильм — «Одержимость» — принес
Шазеллу первую номинацию на «Оскар»
за адаптированный сценарий.
2. «Лунный свет» — второй фильм Барри
Дженкинса, первый — «Лекарство от
меланхолии» — он выпустил в 2008 году.
Кроме Вонга Кар-Вая на творчество режиссера
повлиял еще один азиатский классик —
Хоу Сяосянь. Дженкинс признался, что
поделить «Лунный свет» на несколько частей
его вдохновила картина Хоу «Три времени».

инопланетян, которые прилетят и всех нас
переубивают.
Вашингтон: В детстве кино мне не нравилось. Поскольку мой отец — священник, то
3. Мэла Гибсона в 2006 году арестовали
нам разрешалось смотреть только «Десять
за вождение в нетрезвом виде. Во время
заповедей» и «Царя царей» и ходить в церзадержания оскароносный режиссер
позволил себе несколько антисемитских
ковь, а вот в кинотеатры — нет. Да и невысказываний в адрес шерифа. В результате
интересно было. Зато когда в Фордемском
Гибсон оказался в негласных черных списках
университете начал играть в театре, мы
почти на 10 лет. Номинированный на 6 «Оскаров»
там все были такие самоуверенные — думафильм «По соображениям совести» — его
ли, что будем зарабатывать на Бродвее по
триумфальное возвращение в Голливуд.
$650. Тогда я и начал смотреть «Таксиста»,
«Злые улицы», «Исправительный срок»,
«Марафонца» — главное, чтобы фамилия актера заканчивалась на
«о»: Пачино, Де Ниро, Хоффман-о. Там не играли люди вроде меня, но
меня это не сильно расстраивало, если честно, хотя эти нью-йоркские
фильмы мне очень нравились.
THR: Расскажите о вашей первой работе или о той, которая была
самой ужасной.
Вашингтон: Я был мусорщиком, как Трой (персонаж из «Оград». —
THR). Рабочий день длился 8 часов, но если управился за три, то можно было пойти домой. А вот на почте, наоборот, дел раз-два и обчелся,
а их тянут и тянут. Много чего попробовал, но ничего плохого не могу
вспомнить.
Стоун: Я много кем был — солдатом, моряком на торговом судне, учителем в Азии… Подхалтуривал в Нью-Йорке — каждый день новая работа. Трудно было. Курьером, помощником продюсера на нескольких
фильмах, включая порно. Софт-порно, ничего особенно занятного.
Барри Дженкинс: Я стриг траву. В Майами она везде. Берешь косилку и обходишь весь квартал. Когда переехал в Лос-Анджелес, был ассистентом режиссера, потом помощником по развитию. Тогда и очнулся. Потому что поначалу-то думал — раз хочу снимать сам, так и надо.
Но потом понял, что превращаюсь в вечный номер два, подай-принеси. Неприятное осознание.
Дэмьен Шазелл: Много было разных случайных занятий —
лепил сэндвичи в забегаловке, нарезал мясо и все такое. В транспортной компании засветился. Немного музыкантом. Это больше всего
8 4

к

р

Лучши е

и отразилось на моем кино. Имеется и такой же опыт,
как у Барри, — наемным автором: переписывал очень
фиговые сиквелы каких-то хорроров. Но мне нравилось зарабатывать писательством. Это казалось чудом.
Мэл Гибсон: Я был заводским рабочим — невозможная скука! Самое худшее — сборка алюминиевых окон.
Потом работал на фабрике по изготовлению апельсинового сока. Сразу вспоминается Джерри Льюис (американский комик. — THR). Баки на десятки тысяч галлонов, не тот шланг — и потоп.
Вашингтон: Интересно. Неужели никто с детства не
мечтал стать режиссером?
Шазелл: Я.
Вашингтон: С какого возраста?
Шазелл: Сколько себя помню. Первое, что я посмотрел
в жизни, — «Золушка». По телевизору. Причем много
раз. Просто прикипел к ней. Одним из фильмов, которые произвели на меня самое большое впечатление,
был «Доблесть» (военная драма Эдварда Цвика 1989 года. — THR).
Вашингтон: Да?
Шазелл: Потому что тогда я не знал, что в конце герои могут погибать. Даже в голову такое не приходило. Когда вас с Мэттью Бродериком убили, был пора2
жен. Разозлился. Хотелось крикнуть: «Вставайте!»
Гибсон: У меня много братьев и сестер, но в кино нас
не водили, так что все, что оставалось, — это единственный канал на
маленьком черно-белом телевизоре. Я поглощал все, что показывали.
Как гидра. И развлекал родителей представлениями. Например, в четыре года изображал Джона Кеннеди (с акцентом): «Выпить у посла с
братом Бобби?» Имитировал все, что видел.
Стоун: Я никогда не думал, что буду снимать. У меня не было родственников в этом бизнесе. Просто мама и отец любили ходить в кино.
Наир: Для меня все началось в Кембридже, в Массачусетсе. А в Гарварде впервые посмотрела «Трилогию Апу» Сатьяджита Рая (фильмы
«Песнь дороги» (1955), «Непокоренный» (1956) и «Мир Апу» (1959). — THR).
В Индии был только непритязательный Болливуд, и то если повезет.
Поэтому я не поглощала кино, а пришла к нему через театр, когда стала актрисой и играла Шекспира на улицах Калькутты.
Стоун: Терпеть не мог Шекспира. Но ставил кукольные представления, чтобы заработать денег для семьи. Заставлял зрителей платить.
А все спектакли были кровавые, прямо как фильмы Мэла Гибсона.
(Смеются.)
Дженкинс: В детстве не думал о кино. Казалось, для меня там нет места. К тому же мы были такие бедные, что даже мечтать о таком в голову
не приходило. Но все изменилось с поступлением в Университет Флориды, где открыли отремонтированный стадион, и запуском программы по
искусству. И вот прихожу как-то на футбольный матч и вижу указатель
«Киношкола». Думаю: «Отлично, почему бы не попробовать!» Первый семестр был страшно трудным. Я даже не знал, что для съемок нужен свет.
Пришлось сделать перерыв на год, пойти на курсы фотографии. Стал читать Sight&Sound, смотреть просто горы фильмов. В школе все старались
снимать похожее на режиссеров, от которых фанатели. Куча фальшивых
Спилбергов. Это было совсем не то, поэтому переключился на иностранцев. Помню, как увидел фото Квентина Тарантино ➼26 на кассете с «Чунгкингским экспрессом» (фильм Вонга Кар-Вая выпустила в США компания
Тарантино Rolling Thunder. — THR). Все это напоминало зависимость.
THR: А были моменты, когда вы чувствовали, что ненавидите кино?
Стоун: Не раз. На длинном перегоне успеваешь несколько раз потерпеть поражение. Неудач очень много. Что-то получается, но всегда кажется, что не вышло гораздо больше.
Гибсон: Это как идти на войну. Будто ты генерал с войском. Иногда
команда хорошая, а иногда нет, и получается — один в поле воин.
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

угл ы й
с т о л
р е жи с с е р ы

г о д а

3

Стоун: С каждым фильмом пересматриваешь свое место на шкале
эволюции.
Вашингтон: После одной неудачи я решил, что хватит, пора завязывать. Не хотел быть режиссером. Мне тогда просто дали сценарий
и убедили снимать. Помню, что спрашивал оператора Филиппа Русло,
куда ставить камеру. Это было задолго до начала работы, а он ответил: «Обычно она впереди». (Смеются.) Тогда казалось, что существует
какая-то волшебная формула. В первый раз было очень страшно.
THR: Больше, чем когда играете сами?
Вашингтон: По-другому, ведь вокруг сидят 200 человек и ждут указаний. Когда работали над «Историей Антуана Фишера» (2002),
у нас была сцена на военной верфи в Сан-Диего, там корабли и около 4 тысяч человек. Я не хотел выходить из трейлера. Не мог, и все —
жалел, что ввязался. Меня помощник режиссера уговорил. Признаюсь честно, в тот момент уже готов был выплатить все неустойки,
лишь бы домой уйти.
Гибсон: Иногда просто накатывает. Если задумал большой фильм,
лучше сразу залезть обратно в нору и сдохнуть: тебя вышвыривают
посреди океана проблем, людей, административных задач, камер и
подковерных интриг. Вокруг одновременно происходит миллион событий, но надо, не обращая на них внимания, грести к берегу, пока не
доплывешь. А главное, все делать быстро, потому что времени вникать
в каждую мелочь просто нет. Особенно сейчас, когда нас всех сослали в подвал независимого кино. Это совершенно другой кинопейзаж.

8 5

На ленту «По соображениям совести» было всего 59 дней, тогда как
«Храброе сердце» я снимал в два раза дольше и с большим бюджетом, пусть и 20 лет назад. А в этот раз — два месяца, три напряженные батальные сцены и кошмар координатора — взрывы, статисты,
солдаты, каскадеры… Все равно что пытаться затолкать 10 килограммов всякого дерьма в мешок, в который влезает только пять.
Наир: Когда снимаешь фильм, оказываешься в эпицентре бури
и можешь сосредоточиться только на одном. Но есть нечто прекрасное и настоящее в этом состоянии…
Гибсон: …шока.
Наир: Да, шока, но и полной сосредоточенности на цели, абсолютной готовности собрать все воедино и, если повезет, поймать вдохновение. Хотя, как правило, не везет.
THR: Мэл, личные проблемы как-то отразились на творческом
подходе?
Гибсон: Любой жизненный опыт — плохой или хороший — обогащает. Я много чего делал, пока не работал. Просто был не сезон. (Смеются.) И хорошо, что появилась возможность вернуться
4

5

к делу, которое люблю, — рассказывать. Мы ведь все тут этим занимаемся?
THR: А кому-нибудь из вас попадались бунтовщики на площадке?
Наир: Мне. В «Фундаменталисте поневоле» (2012), действие которого происходит в Лахоре. Большую часть фильма персонажи сидят за
столом и разговаривают, поэтому мы много репетировали. Но в день
съемок один из актеров отказался произносить текст так, как было
условлено. Пришлось сделать перерыв — в большом кафе с 200 статистами. Я ушла в свою каморку и насколько могла быстро переписала
реплики, чтобы можно было продолжить. Все получилось, но это был
жуткий стресс.
THR: Оливер улыбается.
Стоун: Со «Сноуденом» на мне лежала огромная ответственность: сделать
все как надо, но на площадке было много споров. Актеры не хотели произносить текст так или эдак, просто ад устраивали. Потом, когда начинаешь монтировать, то заново проходишь через все это. А затем тебя разбирают по косточкам… Когда Кубрик сказал знаменитую фразу: «На съемки фильма уходят годы, на текст о нем — пара часов», он ведь выражал
возмущение людьми, которые, посмотрев ленту, считают, что за два часа
все о ней поняли. Так не бывает. При склейке приходится очень дотошно проходить заново весь сценарий, из-за чего многое переделывается и
переписывается прямо там. К выходу фильма ты уже валишься с ног.
THR: И с Эдвардом Сноуденом тоже ругались?
Стоун: Нет, нет, нет. Он очень честный молодой человек, прямой,
крайне порядочный. Настоящий бойскаут. Наша первая встреча состоялась по приглашению его адвоката, Эдвард хотел продать книгу о
себе. Но картину мы сняли, потому что подружились. В Москве я был
в итоге девять раз. Он, конечно, смотрел материалы и много хорошего
посоветовал, чисто технического и не только. И фильм ему понравился. Агентство национальной безопасности, конечно, говорит, что все
это неправда. Но что поделать.
THR: Барри, у вас тоже была сложная задача — вернуться к тяжелому прошлому и снять эти сцены за три дня.
8 6

к

р

Лучши е

Дженкинс: Наши с автором сценария Тареллом МакКрейни матери
прошли через страшную зависимость от курительного кокаина. Их
собирательный образ в фильме воплотила Наоми Харрис. Но у нее
была проблемная виза (Харрис из Великобритании. — THR). Поэтому
мы, вместо того чтобы последовательно работать пять недель, отсняли все ее сцены за три дня. И это оказалось поистине трудным делом.
Пришлось отделить в себе режиссера от человека, чтобы суметь заново пережить столько ужасных воспоминаний.

угл ы й
с т о л
р е жи с с е р ы

г о д а

обжига кирпичей. И еще люблю — как и 25 лет назад, когда работала с Дензелом над «Миссисипской масалой», — наравне с профессионалами использовать людей, далеких от кино. Помните Сариту
Чоудри?
Вашингтон: Я не знал, что она не актриса. Мне никто не сказал.
Наир: Вы с ней прекрасно сработались.
Вашингтон: Зато некоторым профессионалам из тех, с кем мне приходилось работать, лучше больше никогда не сниматься. (Смеются.)

THR: Как вы думаете, следует ли отделять фильм от личной истории самого режиссера?
Стоун: Я столкнулся с подобным, как только начал снимать. Один из
моих первых фильмов был о Вьетнаме, и все решили, что он основан
на личном опыте. В «Сальвадоре» грубо говорят о женщинах, такие
же взгляды приписали мне. От этого сложно отмыться. Некоторые
критики все никак не успокоятся, а ведь 30 лет прошло! Что у них в
THR: Дэмьен, а ваши актеры боялись петь и танцевать в «Ла-Ла
голове? (Смеются.) Я не Ричард Никсон и не Джим Моррисон, они
Ленде»? ➼42
Шазелл: Все волновались. Если мюзикл идет наперекосяк, это ужасно. сами по себе. Но меня почему-то считают двинутым, ну или Никсоном. Постоянно навешивают какие-то ярлыки. (Гибсону.) А ты что
Мы это понимали, хотя по работе ребят этого и не видно, а вот о себе
скажешь? У тебя ведь комплекс Христа?
я такого сказать не могу.
Гибсон: Некоторые мнения о тебе невозможно изменить. Не знаю, наTHR: А какую стадию работы над фильмом вы любите больше всего? сколько это несправедливо, но точно неправильно.
Шазелл: Странно, но так бывает в основном с хорошими работами.
Наир: Съемки. Ведь надо запечатлеть жизнь как она есть. Я сниЕсли вас считают Никсоном или Джимом Моррисоном, это отчасти
маю на натуре, потому что это именно то, что дает фильму жизнь.
потому, что фильмы великие.
И Катве, беднейшие трущобы Уганды, потрясающая фактура —
Стоун: Когда принимаешь работу близко к сердцу, то на время съемок
местное население, свиньи, насекомые, грязь, дымящиеся печи для
превращаешься в своего персонажа.
Но потом снова меняешь личность.
4. У Дензела Вашингтона два актерских
Как актер.
«Оскара» (за «Доблесть» Эдварда Цвика
THR: Ваша мама видела фильм?
Дженкинс: Нет. Мы арендовали для нее зал в кинотеатре, но за пару
дней до сеанса она поняла, что не готова. Моя сестра потом пересказала ей содержание. Мама ответила: «Да, я так себя вела, это правда. Ты
молодец, что снял этот фильм, но мне пока рано его смотреть».

и «Тренировочный день» Антуана Фукуа)
и еще 5 номинаций. Но его авторские
работы пока Американская киноакадемия
не оценила. Даже за «Ограды» Вашингтон
не попал в режиссерскую номинацию,
хотя вполне может получить очередную
актерскую статуэтку за роль в своем фильме.

THR: Многие не стали смотреть
«Рождение нации» Нэйта Паркера
из-за скандала, связанного с режиссером. Как считаете, это справедливо?
Гибсон: Я так не считаю. Нэйта
5. Мира Наир заработала первую и пока
оправдали (Паркера обвиняли в изнаединственную номинацию на «Оскар» еще
силовании. — THR). И это было давв 1988 году за фильм «Салам, Бомбей».
но. Тут надо доверять себе. Мне каСамая известная ее работа — «Свадьба
жется, он невиновен. А ему жить с
в сезон дождей» получила «Золотого льва»
на Венецианском кинофестивале в 2001 году.
этим пятном, и несправедливо, что
слухи влияют на отношение к его
6. Классика американского кино Оливера
творчеству.
Стоуна в этом году на «Оскар» опять
Наир: Мне тоже кажется, надо отне номинировали. Последний раз
делять искусство от его автора.
киноакадемия обращала внимание
на его творчество в 1995 году, когда
Но здесь ирония в том, что сюжет
«Никсон» претендовал на 4 статуэтки.
«Рождения нации» построен вокруг
такого же случая (изнасилование
жены главного героя. — THR). Наверное, именно это в глазах публики и поставило режиссера в двусмысленное положение.
THR: У вас есть любимый проект, который пока не удалось осуществить?
Гибсон: Я работаю над историей Медичи, это XV век. Главный
герой — Лоренцо Великолепный. Хотел и фильм назвать «Великолепный», но не получилось, потому что Дензел меня опередил. («Великолепная семерка» с Дензелом Вашингтоном в главной роли вышла
в прошлом году. — THR.) (Смеются.)

6

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

THR: А у вас, Дензел?
Дензел: Даже актерских нет. Я просто хочу делать то, что мне нравится, и тогда, когда удобно. Одно знаю: в режиссерское кресло вернусь не
скоро.
8 7

35 лет — Джессике Бил, актрисе и жене Джастина Тимберлэйка.
В последнее время актриса редко появляется на экранах, предпочитая заниматься воспитанием полуторагодовалого сына Тейлора,
а также управлять своим рестораном Au Fudge, открытым чуть больше года назад. Впрочем, Джессика отдает дань светской жизни,
и ее появление вместе с супругом на вручении «Золотого глобуса»
в платье с откровенным декольте развеяло слухи о второй беременности. Ну а чтобы поклонники совсем о ней не забыли, Бил время
от времени все же заглядывает на съемочную площадку и в 2017
году на экраны выходит политическая драма «Шок и трепет» —
про журналистов, пытающихся опубликовать информацию о вторжении американских войск в Ирак в 2003 году.

Солидный юбилей — 70 лет — у режиссера, сценариста, продюсера
и актера Роба Райнера. Сегодня трудно поверить, что автор голливудской классики «Когда Гарри встретил Салли» (1989) начинал с
небольших ролей и написания неудачных сценариев и больше всего хотел выйти из тени своего отца — знаменитого комедианта Карла Райнера, 12-кратного лауреата премии «Эмми». В итоге это ему
отлично удалось: стоило только сменить амплуа и самому заняться
производством фильмов. Среди несомненных профессиональных удач:
«Мизери», «Американский президент», «Несколько хороших парней».
В 2017 году актер выпускает на экраны политическую драму «Шок и трепет».

40 свечей на торте Джессики Честейн ➼116.
В преддверии этой знаменательной даты актриса решила пойти на смену имиджа и превратила свой фирменный рыжий цвет волос в более
спокойный каштановый. Первыми изменения
во внешности актрисы заметили коллеги на
съемочной площадке фильма «Игра Молли»,
чей выход в прокат запланирован на январь
2018 года. А в 2017-м зрители смогут увидеть
Честейн в военной драме «Жена смотрителя
зоопарка» и в драматической истории о борьбе
за права индейцев «Женщина ходит первой».

День рождения отмечает Виктория
Толстоганова — одна из самых востребованных российских звезд, причем
как на большом экране, так и в телеформате. Эти работы приносят актрисе не
только любовь зрителей, но и заслуженные награды: за телесериал «Палач» год
назад ей вручили второго «Золотого орла»
вслед за статуэткой за фильм «Шпион».
Имеется в активе актрисы и приз THR
«Событие года». В этом году у Толстогановой запланирован выход двух проектов —
спортивной драмы «Движение вверх»,
снимающейся на «Студии ТРИТЭ
Никиты Михалкова» ➼67, и сериала
«Отчий берег».

ат ы

март
2
3

55 лет празднует Джон Бон Джови, чьим песням It’s my
Life, Wanted Dead or Alive подпевали миллионы романтично
настроенных барышень, в том числе в СССР: Bon Jovi
была первой зарубежной рок-группой, которую
пустили в Советский Союз в 1989 году. Однако
одной сцены Джону было мало, и он решил попробовать себя в кино. Среди самых заметных
картин «Ю-571», «Заплати другому», культовые
сериалы «Секс в большом городе», «Западное
крыло». А среди последних музыкальных достижений певца клип New Year’s Day.

45-летие отмечает Егор Дружинин,
хореограф, актер и телеведущий. Бессменный
наставник шоу «Танцы» на ТНТ, отправив
в большую жизнь выпускников третьего сезона, теперь занялся собственным проектом.
Егор ставит 3D-мюзикл «Джульетта и Ромео»,
премьера которого должна состояться в марте.
К этой работе он подошел уже в статусе
опытнейшего хореографа-постановщика:
в его портфолио такие шоу, как «12 стульев»,
«Кошки», «Всюду жизнь» и танцевальные
номера для участников «Фабрики звезд».

6
12

24
29

30

8 8

Частым гостем на российской съемочной
площадке стал бессмертный горец Кристофер Ламберт, отмечающий в марте 60-летие. В этом году его можно будет
увидеть сразу в нескольких проектах: телесериале Первого канала — о знаменитой
шпионке Первой мировой войны — «Мата
Хари», военной драме «Собибор» о восстании заключенных одноименного концлагеря, где партнером Ламберта станет
Константин Хабенский ➼108. Кроме того,
в Голливуде ходят слухи о перезапуске
франшизы Mortal Kombat, и актер может
вновь сыграть в ней Лорда Рэйдена.

Девятый десяток разменял Уоррен
Битти. Сыграв отчаянного грабителя в культовой ленте «Бонни
и Клайд», он стал настоящим секссимволом, но актерской славы
ему было мало: Уоррен встал по
другую сторону камеры и получил «Оскар» как режиссер фильма
«Красные». Как и его приятель и
ровесник Джек Николсон ➼72,
на заслуженный отдых Битти пока
не собирается. Недавно в прокат вышла
мелодрама «Вне правил», в которой голливудский мэтр выступил как режиссер, сценарист,
продюсер и исполнитель одной из главных ролей.

фото: архивы пресс-службы; даша ястребова

д

в

е

л

и
1 2

ка

я

и

р а зг н е в а н н ы х

с

т

о

р

и

мужчи н

Презумпция
успеха
9 0

я

1. Люмет держал команду актеров в комнате
много часов подряд, снова и снова заставляя
репетировать.
2. Ли Дж. Кобб был дважды номинирован
на премию «Оскар», но так и не получил ее.

1

2

фото: east news

Вовсе не любой фильм, ставший классикой
кинематографа, сразу был успешен, признан
критикой и собрал большую кассу. На деле множество
великих картин прошли незамеченными, а то и вовсе
потерпели неудачу в прокате. Но гениальные ленты
похожи на дорогое вино: драма Сидни Люмета
«12 разгневанных мужчин», которой исполняется
60 лет, — пример «провального» релиза, со временем
вошедшего в списки лучших из лучших.
текст: Ксения Рождественская

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

9 1

Оксфордском словаре выбрана
главным словом прошлого года
«постправда» — ситуация, когда
предубеждения и эмоции оказываются сильнее логики и люди верят
не фактам, а собственному представлению о мире. Герои картины Сидни Люмета
«12 разгневанных мужчин», вышедшей
60 лет назад, делают прямо противоположное — перестают доверять чувствам и сложившимся стереотипам
и начинают думать.
Фильм, провалившийся в прокате. Дебют молодого режиссера,
почти все действие которого происходит в одном небольшом помещении. Дюжина мужчин и ни одной
женщины. Сплошные разговоры, два
ножа, вентилятор, клочки бумаги,
дождь за окном. «12 человек в одной
комнате — разве это кино?» — спрашивали те, кто читал сценарий…
«12 разгневанных мужчин» — не просто одна из лучших судебных драм в истории
мирового кинематографа — это картина, на которой выросло несколько поколений юристов. Вот уже
60 лет ее показывают в адвокатских школах, на курсах по
сценарному мастерству и переговорных тренингах. Кто бы ни
составлял списки лучших фильмов всех времен и народов, она
всегда входит в первую сотню, а то и пятерку.
Эту историю переснимали в Норвегии и Китае, пародировали и в анимации, и даже в порно. В «12 добрых японцах» один
из присяжных предполагал, что подсудимая виновна, и убеждал
в этом остальных. В ленте Никиты Михалкова ➼67 «12»
русский офицер, не выходя из комнаты, находил настоящих
убийц — застройщиков. В оскаровском мультике «Головоломка»,
где человеческие эмоции выглядели как люди, Гнев очень напоминал одного из персонажей Люмета — Номера Третьего, сыгранного Ли Дж. Коббом: воротничок, галстук, ярость.
С 1957 года — момента выхода шедевра — прошло 60 лет.
Сменились эпохи, представления о гражданских правах, промелькнул золотой век Голливуда. Сегодня ни режиссера, ни оператора, ни кого-либо из актеров уже нет в живых. Сигаретам

в

е

л

и
1 2

3. Генри Фонда не любил смотреть
на себя на экране, так что вышел
из кинозала, не досмотрев
фильм. Однако на прощание
он сказал Люмету: «Сидни, это
великолепно!»
4. Джек Клагмен, умерший в 2012
году, был последним членом
актерской группы.
5. В ремейке 1997 года Джордж
К. Скотт уже во второй раз играл
роль, до него сыгранную Ли
Дж. Коббом (первым был герой
«Изгоняющего дьявола III»).
6. Несмотря на провал в прокате,
Генри Фонда считал ленту одной
из лучших в своей карьере.

ка

я

и

р а зг н е в а н н ы х

с

т

о

р

и

я

мужчи н

4

3

в кадре не место, зато ни одно кино не обходится
без расового, гендерного и этнического разнообразия, а также драк и компьютерной графики.
Казалось бы, фильм Люмета давно должен был
устареть.
Но «12 разгневанных мужчин» до сих пор
выглядят абсолютно современным и, безусловно,
актуальным фильмом. Несмотря на то что герои
прикуривают одну сигарету от другой, ни разу

толком не дерутся, а вид за окном нарисован от руки и приклеен не
очень удачно.
Итак, судебная драма. Точнее — 12 личных. Самый жаркий день
года, предгрозовая духота. В запертой комнате (почти как в детективе Агаты Кристи) маются 12 присяжных заседателей, чьи имена
нам неизвестны. Раскрываются они постепенно: один расист, другой
вырос в трущобах, третий работает в рекламе, четвертый два года не
виделся с сыном… Гнев, Сомнение, Чужак, Любопытство.
Эти простые, обычные люди должны решить, виновен ли
в убийстве собственного отца 18-летний чернявый мальчик, волчонок с бешеными глазами. Есть свидетели,
5 орудие убийства и очень шаткое алиби.
Вердикт должен быть вынесен единогласно. И все готовы послать подсудимого на
электрический стул. Все, кроме одного. Номер 8 вдруг заявляет, что не хочет принимать решение по делу об убийстве за пять
минут. Да, может быть, парень виновен, но
давайте хотя бы обсудим это.
Через полтора часа экранного времени — после ссор, дождя, истерик и откровений — присяжные выйдут на улицу.
Двое из них решат наконец познакомиться и назовут свои имена: Номер 8 и Номер
9 — Дэвис и Макардл, первыми сказавшие:
«Не виновен».
Реджинальд Роуз сначала написал
сценарий для телеспектакля, причем основанный на собственном опыте работы
присяжным в деле об убийстве. Позже он
говорил, что вся атмосфера слушаний —
огромный зал, судья в белом парике — его
подавила. А еще коллеги яростно спорили
все восемь часов, что длилось заседание.
9 2

«Я подумал, — вспоминал Реджинальд, — ах, какая могла бы получиться драма!»
И она получилась: неожиданно мощная история о столкновении характеров и эмоций, о жизни, смерти и справедливости. Телеспектакль вышел в 1954 году, за него сценарист удостоился премии
«Эмми». Три года спустя Роуз переработал материал для кино и вместе с актером Генри Фондой выступил продюсером: они вложили в
производство собственные деньги и отказались от гонораров.
Но хитом фильм не стал. Черно-белые ленты в конце 50-х выглядели не стильно, а старомодно: кинематограф как раз открывал для себя цвет. К тому же, как и сегодня, тогда зрителей привлекали громкие имена, а среди 12 главных актеров по-настоящему

6

фото: east news

Оммаж фильму Сидни Люмета, картина
Никиты Михалкова «12», вышла в 2007
году и стала самой громкой российской
постановкой года. Она не только с лихвой
окупилась в прокате, что с нашими
картинами случается достаточно редко
(а с драмами — почти никогда), но и
была осыпана наградами. Среди них —
«Специальный лев» Венецианского
кинофестиваля, приз зрительских
симпатий в Карловых Варах и пять «Золотых
орлов», один из которых разделили между
собой двенадцать звездных актеров, сыгравших
присяжных. Лента также попала в номинацию на «Оскар»
как лучший иностранный фильм. Все, кому посчастливилось
поучаствовать в проекте, до сих пор вспоминают эту работу
как самый интересный опыт в своей карьере.
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

известным мог считаться только Фонда, к тому времени уже снявшийся в «Гроздьях гнева» и «Случае в Окс-Боу». Публика его обожала. Остальные 11 — отличные исполнители, однако кассу в те времена не собрали бы. Хотя в разные годы Генри Фонда, Мартин Болсам
и Эд Бегли получили по «Оскару», а двое — Джек Уорден и Ли Дж.
Кобб — были номинированы.
До своего кинодебюта Сидни Люмет занимался только телепроектами, которые, однако, научили его собранности, дали яростную
энергию, «гул жизненных сил», как писали критики. Мало кто понимал психологию зрителя и кинокамеры так, как этот режиссер. И тут
постановщик совпал с великим оператором Борисом Кауфманом,
работавшим до этого с Жаном Виго на «Аталанте» и Элиа Казаном
на фильме «В порту». Кауфман умел создавать напряжение простым
поворотом камеры. «Он корчился
Если человечеству бы в агонии, — как писал Люмет, — если бы почувствовал, что
повезет, этот
ее движение случайно и немотивированно».
фильм будет
Для того чтобы напряактуальным
жение все время росло и было
ощущение «загнанных в ловушвсегда.
ку зверей», режиссер придумал
отдель- ный ход, «объективный
Потому что он
замысел»: в самом начале комо презумпции
ната, где собрались присяжные,
кажется довольно большой. Ко
невиновности
второй трети фильма она становится ощутимо меньше, герои
и в конечном
приближаются к зрителю, а потом потолок начинает буквальсчете
но давить и на персонажей, и на
о справедливостИ сидящих в зале. Начало снято
стандартным объективом, а потом фокус постепенно удлиняется, в кадр попадает все меньше пространства.
Кроме того, первая треть ленты снята чуть сверху, вторая — на
уровне глаз, а третья снизу так, что становится виден потолок. Пространство сжимается, клаустрофобия нарастает. Финальный эпизод,
когда все выходят на улицу, показан через широкоугольный объектив. «Чтобы дать всем возможность наконец вздохнуть», — как объяснял Люмет.
Фильм был сделан за 19 дней с бюджетом $349 тысяч. Очень
дешево, даже по тем временам. Никаких дополнительных смен. Поэтому, по словам режиссера, «когда мы подсвечивали стул, то снимали
все, что происходило на нем». Так что иногда над диалогами работали по отдельности: сначала реплики Генри Фонды, а через неделю —
ответные Ли Дж. Кобба.
Слоганы фильма совершенно не соответствовали его настроению: «Жизнь в их руках — смерть у них на уме!» или «Взрывается, как 12 палочек динамита!» Студия United Artists не
слишком удачно рекламировала картину, и даже когда та получила главный приз Берлинского фестиваля и три номинации на «Оскар», не выпустила его в повторный прокат. Поэтому денег лента не собрала. Генри Фонда решил, что никогда больше не будет продюсировать. Но критики, а за ними и
зрители поняли, что — это шедевр.
Если человечеству повезет, этот фильм будет актуальным
всегда. Потому что он о презумпции невиновности и в конечном
счете о справедливости. О том, что люди должны слушать, разговаривать и думать, а не просто пользоваться чьими-то готовыми
идеями и решениями. У каждого есть возможность кого-то убить,
а также полное право не делать этого.
В своей книге «Как делается кино» Люмет суммировал идеи
своих картин в коротких фразах. Для «12 разгневанных мужчин»
ему хватило одного слова: «Слушай».
9 3

Премьера
2 марта

16+

о

бз

о

р

ы

п е р с о н а л ь н ы й

/

к

и

н

о

п о ку п а т е л ь

Еще одна удачная работа
Кристен Стюарт — и снова у Оливье
Ассайаса
текст: Татьяна Алешичева

Р

ежиссер Оливье
Ассайас когда-то
был кинокритиком — и это объясняет если не все, то многое.
В 80-е он писал для высоколобого французского журнала «Кайе дю синема», чьи авторы — интеллектуалы, но не
снобы — всегда самозабвенно изучали лучшие образцы
жанрового кино, и первым
по-настоящему успешным
проектом Ассайаса была
как раз рефлексия о жанре: в «Ирме Веп» (1996) его
персонаж на грани нервного срыва пытается переснять
вампирский авантюрный сериал, классику немого кинематографа. Потом в «Демонелюбовнике» (2002) маэстро
скрестил производственную
драму с кровавым триллером
и получил на выходе нестандартное зрелище, которое
можно квалифицировать как
арт-проект.
«Персональный покупатель» — явление того же
порядка. Его история скроена из материала, предназначенного для фильма ужасов:
тут есть мятежный призрак,
преследующий героиню, и загадочное убийство. Но привычный канон мистической

истории до определенного
момента неразличим за тягучей психологической драмой
о метаниях девицы, обдумывающей житье в Париже.
Постановщик снова скрестил
два направления, получил
на выходе гибридную ленту
и по иронии судьбы половину
главного приза за режиссуру
в Каннах, разделив его с румыном Кристианом Мунджиу.
Американка Морин
(Кристен Стюарт) работает «персональным покупателем» — выбирает дизайнерскую одежду для кинозвезды,
вечно находящейся в разъездах и слишком занятой, чтобы ходить по магазинам. Работа непыльная и позволяет
вполне комфортно существовать в Париже. Единственное
и непререкаемое условие —
никогда не примерять одежду клиентки.
К Парижу героиня Стюарт привязана в силу особых
обстоятельств: ждет, когда недавно умерший в этом городе
брат-близнец Льюис выйдет
с ней на связь. Как и сестра,
он обладал способностями медиума, а порок сердца, сведший юношу в могилу, был их общим диагнозом.

В свое время родственники
заключили договор: кто умрет первым — подаст другому
знак.
Морин не то чтобы боится — ее на самом деле занимает гамлетовский вопрос: «Какие сны в дремоте
смертной снятся?» Она не
сомневается в существовании
эфирных тел, но для чистоты
эксперимента ждет привета
с того света.
Однако события приобретают неожиданный оборот: таинственный незнакомец начинает одно за другим посылать
сообщения и девушка оказывается втянутой в расследование убийства. Вскоре кто-то
подкидывает к ней в квартиру драгоценности от Cartier,
принадлежавшие той самой
клиентке. Теперь уже ни в чем
нельзя быть уверенной, и все,
что остается, — чувство потерянности. И это ощущение —
самое страшное в жизни.
Тонкий знаток кино
Ассайас, в очередной раз
играющий с жанровыми канонами, делает это не ради процесса как такового.
Проблема, которая его занимает, — потеря человеком
идентичности или того, что
принято называть душой.
9 4

Морин
на самом деле
занимает
гамлетовский
вопрос:
«какие сны
в дремоте
смертной
снятся?»

И вовсе не обязательно, чтобы за ней приходил рогатый
демон в адском пламени:
«Это абсурд, вранье: череп,
скелет, коса — смерть придет,
у нее будут твои глаза».
Что до новой музы режиссера — Кристен Стюарт,
то она показывает здесь высший пилотаж: играет не движение, но мысль, не событие,
но внутреннее его содержание. Кто бы мог подумать, что
так случится, пока мы из года
в год любовались на то, как
томилась, млела и лепетала
на одной ноте вампирская зазноба Белла Свон.
Закончив сниматься
в подростковой франшизе
«Сумерки», Стюарт вышла
из сумеречной зоны во многом благодаря предыдущему фильму Ассайаса «ЗильсМария» (2014), где сыграла
похожего персонажа — личного ассистента звезды —
и, по оценкам некоторых
критиков, обошла саму Жюльет Бинош ➼67. Теперь ее
все чаще называют лучшей
актрисой своего поколения,
способной не просто удержать зрительское внимание,
но каким-то чудом направить
его в нужное русло, задать
тему.
В ее лице режиссер
определенно нашел идеальную исполнительницу, а она,
в свою очередь, наконец обрела небанальные роли, так что
даже непонятно, кому из них
повезло больше.

П е р с о н а л ь н ы й п о ку п ат е л ь
( P e rs o n a l S h o pp e r )
Capella Film / Франция, Германия / Режиссер: Оливье
Ассайас / В ролях: Кристен Стюарт, Ларс Айдингер,
Сигрид Буази, Андерс Даниелсен Лье, Ty Olwin,
Хамму Грайа, Нора фон Вальдштеттен,
Бенжамин Биолэй, Одри Бонне, Паскаль Рамберт

фото: архивы пресс-службы

За роль в другой картине Оливье Ассайаса,
драме «Зильс-Мария» (2014), Кристен
Стюарт была удостоена премии «Сезар».

Премьера

2 марта

з о л о т о

18+

Для Стивена Гейгана это первая картина
за 11 лет — последней была «Сириана» в 2005 году.

ГРАНДИОЗНОЕ ПЕРЕВОПЛОЩЕНИЕ
МЭТТЬЮ МАККОНАХИ, омраченнОЕ
слабым сценарием
текст: Sheri Linden

Г

лавный герой «Золота» — неутомимый,
импульсивный золотоискатель Кенни
Уэллс — представляет собой
архетип классического американского трудоголика, но без
обязательного для этого типа
персонажей лоска. Толстопузый, лысеющий, с кривыми
зубами и пристрастием к алкоголю и сигаретам — Мэттью
МакКонахи ➼28 явно очень
хорошо понимает сущность
своего героя.
Лауреат «Оскара» не просто полностью преобразился
сам, но сделал своего Кенни
по-настоящему многомерным,
замешав коктейль из грязи,
пота и веры в успех. Однако сама история, снятая Стивеном
Гейганом («Сириана»), схематична и лишена какой бы то
ни было внутренней энергии.
Приключения Уэллса, который
вместе со знаменитым геологом Майклом Акостой (Эдгар Рамирес) находит в Индонезии невероятно богатые
золотые прииски, на бумаге
представляли собой классический оскаровский проект. Но
еще до выхода в прокат наградные перспективы картины выглядели весьма сомнительно — на «Золотом глобусе»

единственный приз получила
заглавная песня, исполненная
Игги Попом.
В сюжете слышны отголоски крупного скандала
1997 года, связанного с горнодобывающей промышленностью, в котором была
замешана канадская компания Bre-X. Правда, события
фильма перенесены в Рено,
известный как «самый большой маленький город в мире»,
и атмосфера этого места только подчеркивает азарт и импульсивность — основные черты характера главного героя.
Улицы здесь названы в честь
семьи Уэллса: предприятие
Washoe Mining Corporation,
основанное его дедом, является, что называется, градообразующим.
Пролог этой истории переносит нас в далекий 1981-й,
когда отец Кенни находился
на гребне успеха. Но основное
действие начинается семью
годами позже, на фоне общего
экономического спада. Жизнь
героя трещит по швам: потеря
дома, жизнь у давней подруги Кей (Брайс Даллас Ховард ➼28). Он, кажется, сломлен и доведен до отчаяния, но,
напившись, вспоминает геолога Майкла Акосту, активного

T h e

R u s s i a

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

участника медной забастовки
в Индонезии и сторонника
теории нетронутых золотых
запасов в этой стране. Один
визит в ломбард — и Уэллс
оказывается в Юго-Восточной Азии, а затем убойным
аргументом: «Я — единственный чувак, который может это
сделать» — привлекает Акосту
в компаньоны.
Сценарий написан ветеранами ТВ Патриком Мэссетом и Джоном Зинменом,
чьей первой и последней
полнометражной картиной
была «Лара Крофт: Расхитительница гробниц» в 2001-м.
Авторы прекрасно разбираются в добыче минералов и золота, а также в финансовых
сторонах дела. Диалоги, написанные ими для МакКонахи, похожи на музыку — и тот
пользуется этим на всю катушку. Но в сценарии слишком много завязано на закадровом голосе, описывающем
действие, в ущерб картинке,
иллюстрирующей происходящее.
Другой драматургический прием — серия флешфорвардов, где Уэллс беседует с неизвестным (Тоби
Кеббелл, чья роль в финале станет ключом к главной
9 5

ЛАУРЕАТ
«ОСКАРА»
НЕ ПРОСТО
ПРЕОБРАЗИЛСЯ,
НО СДЕЛАЛ
СВОЕГО ГЕРОЯ
ПО-НАСТОЯЩЕМУ
МНОГОМЕРНЫМ

сюжетной интриге). Эта линия
в итоге получается эффектнее
и интереснее остальных, построенных на невидимом объяснении происходящего. Впрочем, и она тормозит действие,
уводя внимание зрителя от
главного в этой истории.
В «Золоте» есть несколько
сильных сцен, где прием «разделения экрана» объединяет
партнеров, когда они работают на разных континентах.
Режиссер и оператор смогли
передать дух разных локаций фильма: индонезийские
эпизоды, снятые в Таиланде в
очень тяжелых условиях, буквально пропитаны тропической жарой.
В грязном баре или в экзотической реке, Уэллс бросается
навстречу приключениям очертя голову. Однако он не авантюрист, а верующий. Мэттью
МакКонахи признается, что,
работая над ролью, которую уже
сейчас можно назвать одной из
самых выдающихся в его карьере, вдохновлялся характером
и жизнью своего отца. Его энергия не угасает ни на секунду
и заражает зрителя. Единственное, чего недостает этой истории борьбы и веры в успех, —
правильного использования
настолько сильного актерского
потенциала.

З о л ото
(G o l d)
«Централ Партнершип» / США / Режиссер: Стивен
Гейган / В ролях: Мэттью МакКонахи, Брайс Даллас
Ховард, Тоби Кеббелл, Эдгар Рамирес, Рэйчел Тейлор,
Кори Столл, Брюс Гринвуд, Стейси Кич, Майкл
Лэндис, Крэйг Т. Нельсон

Премьера
16 марта

а ф е р а

18+

п о - а н г л ий с ки

Боевик с ОЧЕНЬ ХОРОШИМИ ирландскими
актерами и полным несоответствием
названию
текст: Эмилия Деменцова

Р

оссийское название
фильма «Афера поанглийски» — весьма вольный перевод
не столько с оригинального,
сколько с языка искусства на
диалект кинорынка. Дословно лента называется «Должники наши», но прокатчики
сочли, вероятно, что подобная
клеймящая надпись на афише
вызовет у публики скорее ассоциации с собственной кредитной историей, нежели напомнит о молитве «Отче наш».
Отсылка к полной неожиданностей «Афере поамерикански» (фильм Дэвида О. Расселла, получивший
в 2014 году десять номинаций
на «Оскар». — THR) хотя и побуждает к покупке билета,
в итоге работает против картины. Новая афера, сулящая
эффектные авантюры, скорее
обманет ожидания аудитории,
а дуэт Майкла Фассбендера
и Брендана Глисона имеет
все-таки ирландские корни.
Впрочем, с экрана транслируется мысль о прощении, а
потому зрителям, не раз обжигавшимся на несоответствии
имени или трейлеров своим
ощущениям после просмотра,
стоит быть милосердными.
Глисон и Фассбендер,

видимо, так сроднились во
время съемок в боевике «Кредо убийцы», что снова играют
отца и сына. В центре повествования — хрестоматийное
противостояние родителей
и детей, авторитарного кланового порядка и свободы воли,
семьи и окружающего мира.
Глисону доверена роль эдакого патриарха, восседающего
в старом кресле, как на троне. Живет семья по-цыгански,
обособленно, изредка выбираясь в город за покупками или
на дело. А род занятий их известен всей округе, не исключая полицию, — грабежи.
Самый хваткий из сыновей, неуловимый персонаж
Фассбендера, Чад-гонщик решает отойти от дел. Видя себя
в своем маленьком отпрыске
и глядя на отражение в зеркале, Чад не хочет, чтобы малыш
пошел по стопам отца и деда.
Главный герой, кажущийся
по внешнему облику и манере
речи подкидышем в семье, ершится и подыскивает новый
дом. В перечне дел до переезда — покупка собаки мальчику на день рождения и ограбление роскошного особняка
высокопоставленного английского чина. Он справится,
вот только вручать подарок

имениннику придется на дереве, под раскидистой кроной
которого его будет поджидать
заскучавшая, как и зрители
фильма, полиция.
Постановщик Адам
Смит, набивший руку на короткометражках и сериалах,
обратил на себя внимание после выхода фильма-концерта
The Chemical Brothers «Не думай». Композиции этой группы удачно озвучили все длинноты нынешней картины. Они
же напомнили, что в киноверсии шоу, устроенного группой
в Японии, было гораздо больше авторского, режиссерского,
нежели в нынешнем полнометражном дебюте Смита.
История явно испытывает трудности с переключением скоростей. Едва возникнет
в кадре нечто примечательное,
многообещающее (вроде неадекватного брата Чада в исполнении Шона Харриса),
символичное (хищные птицы,
кресты, огонь) или просто дающее повод для лихой погони,
как создатели ленты опасливо
жмут на тормоз. На экране то
и дело мелькают автомобили,
вывозящие зрителя к парадоксу: фильму «на колесах» не
хватило динамики, заданного
вектора движения.
9 6

Новая афера,
сулящая
эффектные
авантюры,
скорее
обманет
ожидания
аудитории

В итоге из мутного, бессвязного, полного странностей
вроде спонтанной покупки сигарет в разгар бегства от преследования или сонной безмятежности Чада, узнающего
об объявлении его в розыск,
картина съезжает в кювет банальной семейной драмы с
бесхитростной моралью. Вот
и дуэт-дуэль отца и сына держится скорее на актерской харизме, нежели на сценарной
основе другого дебютанта —
Алистера Сиддонса.
Сына главного героя
мучает вопрос — плоская ли
земля. Дед говорит, что да, ибо
так его учили родители, а им
надлежит верить беспрекословно. Чад же честно признается, что не знает, и предлагает мальчику самому отыскать
ответ. «Отцов не выбирают,
но можно найти свой путь»;
«Нет той самой высокой точки, поднявшись на которую
можно было бы увидеть правду» и еще несколько подобных
истин составляют идейное содержание фильма.
Криминал и погони здесь
как приправа к пресной драме, и нечем компенсировать
этот явный недосол на экране,
кроме попкорна.

А ф е ра п о - а н гл и йск и
( T r e spa ss A g a i n st Us )
Capella Film / Великобритания / Режиссер:
Адам Смит / В ролях: Майкл Фассбендер, Брендан
Глисон, Линдси Маршал, Джорджи Смит,
Рори Киннер, Киллиан Скотт, Шон Харрис,
Кингсли Бен-Адир, Кейси Андерсон

фото: архивы пресс-службы

Майкл Фассбендер работал не только
с Бренданом Глисоном, но и с его сыном
Доналом в фильме «Фрэнк» (2014).

Р а з б уди

Премьера
30 марта

м е н я

16+
На «Кинотавре-2016» картина
получила Приз имени Микаэла
Таривердиева за лучшую
музыку к фильму.

ОТЛИЧНОЕ российское жанровое
кино, снятое французским
режиссером
текст: Ярослав Забалуев

Ж

еня (Ирина
Вербицкая) работает в аэропорту и видит
вещие сны. Напасть эта приключилась с девушкой после
того, как полтора года назад пропал ее бойфренд Андрей — уехал и не вернулся.
Видения при этом касаются
не глобальных мировых процессов, а самых что ни на есть
насущных и сиюминутных,
в связи с чем участившийся
эффект дежавю все больше
истончает грань между грезами и явью.
Вдобавок ко всему героиня почти незаметно оказывается в центре сложной криминальной интриги с участием
бандитов и таможенников,
драматический финал которой всеми силами пытается
предотвратить.
Российское кино не перестает поражать причудливостью своих коллизий. С одной
стороны, публика и критика
в унисон твердят о низком качестве и надоевших звездах,
кочующих из проекта в проект, а с другой — время от времени на свет выходят темные
лошадки, показывающие, что,
несмотря на все особенности
местной индустрии, пути ее

развития могут быть самыми
неожиданными.
Постановщик «Разбуди
меня» Гийом Проценко ➼10
большую часть жизни провел во Франции и в интервью признается, что не готов
однозначно определять свою
творческую национальность.
Отчасти поэтому, кстати,
одним из главных мест действия его фильма стал аэропорт — пограничная зона,
зеленый коридор между разными мирами — в картине
эта метафора становится почти буквальной.
Проценко учился во
ВГИКе, но в построении кадра и интонациях чувствуется
что-то от Жан-Пьера Мельвиля с его спартанским пониманием нуара. Примерно
тех же эстетических установок
придерживается и его ключевой соавтор по дебютной
ленте — создатель сценария
Андрей Стемпковский.
После двух прошедших,
к сожалению, ниже радаров
режиссерских работ Андрей
в «Разбуди меня» обратился
к традициям своего любимого
французского криминального жанрового кинематографа. Упражнение типа «французы в Беляеве» — не самый

T h e

R u s s i a

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

очевидный художественный
эксперимент, однако здесь все
получилось неожиданным образом.
Сумеречная осеннезимняя Москва тоже богата незнамо откуда дующими
сквозняками, а герои отбрасывают красивые тени поверх
талого снега в свете желтых
фонарей. И даже панельные
многоэтажки, как ни странно, не портят общей картины,
способствуя поддержанию духа романтической безнадеги,
которую стоически преодолевают потрепанные жизнью
персонажи.
Последний эпитет, впрочем, совершенно не относится
к исполнительнице главной
роли. Вербицкая — чистое сокровище для любого европейского постановщика — в идеальном мире ее уже должны
засыпать предложениями
если не на родине, то хотя бы
в той же Франции. Она одновременно похожа на Одри
Тоту, Шон Янг и Жюльет
Бинош ➼94 и при этом крайне достоверно умеет играть
на полутонах, транслировать
смесь беззащитности и отстраненности.
Ирина — центр фильма,
но и с партнерами ей крайне
9 7

ирина
Вербицкая —
чистое
сокровище
для
любого
европейского
постановщика

повезло. Режиссеру
удалось собрать гармоничный ансамбль,
в котором нежную героиню окружают красиво седеющие Кирилл
Пирогов и Константин
Лавроненко, а ближе к концу брутальный, почти габеновский выход осуществляет
Евгений Гришковец.
«Разбуди меня», конечно, смотрится на общем ландшафте нашего кинематографа
странным пришельцем. Очевидно, что у картины небольшой бюджет, но при этом она
не выглядит дешево — скорее
как одна из тех лент, к которым обычно применяют эпитет
«культурная». Красивые длинные планы оператора Джона
Крейна (с ним Проценко познакомился на проекте «Кинопоезд»), небанальные ракурсы,
сновидческий монтаж — киноманы, привыкшие, что в отечественной продукции работа
над картинкой зачастую просто отсутствует, будут если не
довольны, то удовлетворены.
Широкий зритель к фильму отнесется наверняка с вполне понятным недоверием, но
бояться нечего. «Разбуди меня» — не шедевр на все времена, но редкий шанс ощутить
причастность к общемировому
контексту. Оказывается, «особый путь» — не единственный и снимать в рамках жанра
можно и у нас. Остается надеяться, что со временем таких
образцов будет выходить больше, чем один в год.

Ра зб у д и м е н я
Russian World Vision / Россия / Режиссер: Гийом
Проценко / В ролях: Ирина Вербицкая, Константин
Лавроненко, Кирилл Пирогов, Даниил Воробьев, Елена
Морозова, Валерий Гришко, Александра Ребенок,
Евгений Гришковец, Екатерина Волкова

р

Премьера
16 марта

е

й

т

и

н

г

18+

в

Б а рд а к
м о е й г ол о в е

Маньяки бывают разные — черные, белые и с самыми странными мотивами и предпочтениями.
Очередного такого злодея на суд зрителей представит М. Найт Шьямалан в своей новой картине «Сплит» ➼50.
Герой фильма одновременно ощущает себя и пожилой матроной, и маленьким мальчиком, и хладнокровным
садистом-педофилом. THR вспомнил других ярких убийц, которым было бы одинаково комфортно
и в психиатрической больнице, и на электрическом стуле и которые невероятно взволновали зрителя.
текст: Ольга Маршева

Джон Доу

К е в и н С п е йс и,
« С е м ь » , С Ш А, 1995
Убийца-философ, который
руководствуется концепцией
семи смертных грехов, наказывая
«провинившихся» подобным:
обжору он закармливает, лентяя —
обездвиживает. Себя герой
считает высшим судьей, и отчасти
так оно и есть. Его имя Джон Доу
фактически ничего не означает —
это почти официальное прозвище
лица, желающего сохранить свою
анонимность.

Суини Тодд

Д жо н н и Д е п п ➼14,
« Су и н и То д д, д е м о н - п а р и к м а х е р с Ф л и т- ст р и т » , С Ш А, В е л ик о б р ита н и я, 2007
Брадобрей, свихнувшийся на почве личных проблем (похожие были у графа Монте-Кристо, но
тот еще легко отделался). Освоив профессию парикмахера, Тодд производит апгрейд рабочего
кресла и превращает его в машину для убийств: еще не остывшие трупы идут на начинку для
пирогов, которыми лакомится весь город. Сюжет основан на популярной городской легенде.

Жан-Батист Гренуй

Б е н У и ш оу, « П а р ф ю м е р: Исто р и я о д н о г о у б и й ц ы » ,
Г е р м а н и я, Ф ра н ци я, И с п а н и я, С Ш А , 2006
На такое способны только французы: Гренуй убивает юных девушек, коллекционирует их
«запахи» и мечтает собрать из них один-единственный, неповторимый букет ароматов,
способный влюблять в себя и подчинять толпу. Героя ждет успех, но с духами, как и со
всем остальным, главное — не переборщить с дозировкой: вылив на себя целый флакон,
Жан-Батист отдается на растерзание беснующейся от чувств толпы.

Антон Чигур

Х а в ь е р Б а рд е м,
« Ста р и к а м тут н е м е сто » ,
С Ш А , 2007
Решает судьбу своих жертв,
подбрасывая монетку
и гадая, что выпадет —
«орел» или «решка».
Кроме того, Чигур —
обладатель самой страшной прически в
истории киноманьячества.
9 8

Судья Уоргрейв

В л ад и м и р З е л ь д и н,
« Д е с я т ь н е г р и т я т »,
СССР, 1987
Своеобразные представления
о высшей справедливости роднят его
с Джоном Доу из «Семи» и Декстером
из одноименного сериала. Судья
Уоргрейв наказывает тех, кто официально
смог уйти от правосудия, причем каждое
убийство придумано с фантазией и отсылает
к популярной считалке «Десять негритят». Вот что
называется — любить свою работу!

Норман Бейтс

фото: архивы пресс-службы

Э н то н и П е р к и н с, « Пс и х о » , С Ш А , 1960
Психопат с раздвоением личности, который убивает, только когда в его
тело «вживается» покойная деспотичная мамаша. Кстати, ее иссохший
труп Бейтс долгие годы хранит в качестве памятного сувенира.
Прообразом маньяка является, наверное, самый знаменитый психопат
Америки — Эд Гейн, тоже бывший маменькиным сынком и сшивший
себе «домашний» костюм из женской кожи.

Влад Вихров

М а кс и м
М ат в е е в ➼16,
с е р и ал « М о сга з » ,
Р о сс и я, 2012
Павший жертвой своих
комплексов, артист
музыкального театра
Влад Вихров убивает не слишком изобретательно и скорее по
инерции. Гораздо интереснее два артефакта, к которым он трогательно
привязан, — тряпичная кукла и туристический топорик из ГУМа. Его
прообраз — первый «официальный» советский маньяк Владимир
Ионесян по прозвищу Мосгаз.

Ганнибал Лектер

Э н то н и Х о п к и н с, « М о л ч а н и е я г н я т » , С Ш А, 1990
Во время Второй мировой войны 10-летний мальчик из хорошей семьи
прятался в лесном домике и настолько оголодал, что, сам того не зная, съел
собственную младшую сестренку (ее убили и приготовили на обед плохие
взрослые). Став старше, Ганнибал Лектер не изменил своим предпочтениям:
он смешивает убийства и высокую кулинарию, главным ингредиентом
которой является человечина.

Сплит
( S p l it )

Разные персонажи

С е р и ал « Га н н и б ал » , С Ш А , 2013 – 2016
Маньяки-фрики всех мастей выращивают на жертвах грибы, делают в них ульи, собирают
из трупов огромный глаз… Интересно, что принимали авторы, когда придумывали все это?
T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

9 9

UPI / США / Режиссер: М. Найт Шьямалан / В ролях:
Джеймс МакЭвой, Себастьян Арселус, Ameerah Briggs,
Бетти Бакли, Иззи Коффи, Накия Диллард, Дэнн Финк,
Jerome Gallman, Кэш Гойнс, Брэд Уильям Хенке

и

н

о

с л

о

в а

р

ь

Пеплум

Вот купили вы дорогой билет в бархатное кресло кинотеатра, взяли ведро попкорна и смотрите на экран. А там — фильм о молоденьком солдате, получившем отпуск с фронта, но доехавшем до
матери только на несколько минут, потому что… Или того чище —
история чиновника позапрошлого века, у которого украли мечту
многих лет жизни, шинель, и он… Но куда как лучше, развалясь
в кресле и жуя, посмотреть что-нибудь из жизни нереально далекой, где древние греки в тогах пьют вино из амфор в тени дорических колонн под переборы кифар, а скарабеи меж ремней сандалий на загорелых женских ножках пробираются под пеплос…
Такой соблазн в кино называется стилем пеплум. Это длинное
действо на библейский или мифический сюжет — с любовью, гладиаторами, конными когортами и тысячными массовками в желтой аравийской пыли. Название этого стиля — от той самой одежды, пеплоса, что есть большое полотнище тонкой ткани, в которую
эротично драпировались красавицы с подведенными сурьмой
глазами. Увы, но концом эпохи этих фильмов стала снятая еще
в 1963-м «Клеопатра» Джозефа Манкевича, о которой в Италии
до сих пор говорят как о самой дорогой и отмеченной рекордным
«распилом» бюджета. Так что об этом жанре вздыхают не только
зрители, но и продюсеры.

1 0 0

рисунок и текст: александр адабашьян

к

1 0 2

п
Ру с л а н

Звезды популярнейшего шоу
Stand Up, а теперь еще
и наставники конкурсантов
нового проекта ТНТ «Открытый
микрофон» — Руслан Белый
и Юлия Ахмедова дружат
и работают вместе много лет.
Именно поэтому команда
THR предложила артистам
не разлучаться и во время
интервью. Результат превзошел
все ожидания. Вдоволь
повеселившись в студии,
Руслан и Юля серьезно
обсудили с нами, как
благополучие влияет на чувство
юмора, а также перспективы
стендапа в России.
интервью: Александр Фолин
фото: Вениамин Фридгельм и Олег Бурнаев
визаж и укладка: Екатерина Мирзоева

на руслане: Костюм-тройка ­— The Bespoke Club,
сорочка — Cavaliere, смокинг ­— The Bespoke Club,
сорочка ­— Cavaliers
на Юлии: Платье — Barbara Schwarzer, украшения — Rodrigo Otazu,
пиджак - Young Couture by Barbara Schwarzer,
блуза ­— Marc Cain, украшения — Rodrigo Otazu

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

е

р

Б е л ы й

с
и

о
Ю л и я

н

а

Ахм е д о в а

he Hollywood Reporter: Вы оба из Воронежа,
немало и других ваших земляков, демонстрирующих прекрасное чувство юмора в разных
комедийных проектах. Город такой?
Юлия Ахмедова: В Воронеже очень сильная школа
КВН. Достаточно сказать, что прямо сейчас две воронежские команды играют в Премьер-лиге и одна
в Высшей. Для одного города — это много!
Руслан Белый: Там богатые КВН-овские традиции, за что вечное спасибо Нине Степановне Петросянц…
Ю.А.: Маме воронежского КВН.
Р.Б.: В какой-то момент она была фактически вторым человеком в Клубе после Александра Васильевича Маслякова.
Ю.А.: Мало кто помнит, но 1-й фестиваль КВН
был проведен силами Нины Степановны и именно
в Воронеже. У нас же появилась и первая нетелевизионная лига. В ней когда-то играли, например,
«Утомленные солнцем» и «Уездный город» — до того, как стали звездами…
THR: Вы ощущаете, что с той же стремительностью, что и технологии, меняется и юмор?
Р.Б.: Все стало быстрее. Кругом сплошной «инстаграм» со своими героями…
Ю.А.: …Благодаря Интернету, сильно сократилась
дистанция между комиком и зрителем: достаточно
просто снять свое выступление и выложить его
в Сеть. Когда-то именно так поступил Стас Старовойтов. Мы с Русланом посмотрели это видео
и предложили ему приехать в Москву. Так Стас
стал участником Stand Up.
THR: Основная аудитория канала довольно юна.
Вас не пугает, что однажды можете не найти
с ними общий язык?
Ю.А.: Да, мы с Русланом взрослеем, начинаем шутить на все более серьезные темы, которые, возможно, не так интересны самой юной части нашей аудитории. Но это не беда: в шоу есть ребята
помоложе.
Р.Б.: Мы не идем на поводу у зрителя. У нас простая задача: главное, чтобы было смешно.
Ю.А.: Мы разработали уникальную систему подготовки шоу. Снимаем пулами раз в полгода. До
этого даем концерты раз в месяц. А до этих концертов два раза в неделю проводим клубные вечера, на которых обкатываем материал. В итоге
к съемкам приходим с программой, которая не
раз проверена на самой разной публике.

1 0 3

п
Ру с л а н

е

р

Б е л ы й

с
и

о
Ю л и я

н

а

Ахм е д о в а

THR: Участников Stand Up гораздо
больше, чем вмещает в себя отдельно
взятый выпуск программы. Много ли
из того, что вы показываете и снимаете, остается вне эфира?
Ю.А.: Ничего не остается! Мы можем подрезать какую-то неудачную шутку, но все
выступления попадают в эфир. В сезон снимается десять программ, и у каждого комика
стоит задача сделать четыре монолога. Если у
кого-то озарение и он сделал больше — ради бога, если какой-то кризис и получилось меньше —
ну, ничего!
Р.Б.: Такого, что у кого-то семь показов, а у кого-то
два, — нет.

THR: Я придумал для себя чуть менее экспрессивное определение: стендап — это вербальный блюз.
Говорят же, что блюз — это когда хорошему человеку плохо. Вот и здесь все строится на том, что
беспокоит, раздражает… И выходит, что, если вы
успешны, это плохо для творчества.
Р.Б.: Все верно! Счастливый человек никогда не будет смешным.
Ю.А.: Художник должен быть голодным.
Р.Б.: Условно говоря, легко придумать классную
шутку, когда ты ездишь на метро, а попробуй сочинить ее, сидя в BMW!
Ю.А.: Мы, конечно, на сцене все немного меланхолики. Хичкок сказал, что кино — это жизнь, из которой вырезаны скучные куски. Так вот в стендапе
они просто «усмешнены».
Р.Б.: Если посмотреть все выпуски Stand Up от начала до конца, то можно заметить, как меняется
вектор нашего юмора. Мы начинали с шутками
на бытовые темы, смаковали свою неустроенность,
мелкие неурядицы. Сейчас, когда все обзавелись
семьями, квартирами, машинами, стараемся заглядывать внутрь себя.
THR: Где и как вы обычно работаете над своими
программами?
Ю.А.: У нас есть офис, в котором мы проводим время с 12 дня до 9 часов вечера.
THR: То есть дома исключительно отдыхаете?
Р.Б.: В свое время мы дома просто не бывали! Приезжали к 9 утра, а перед съемками еще и засиживались до 3 часов ночи. В стране праздник, а у нас
работа… Сейчас подотпустили вожжи, потому что
у людей началась уже трясучка какая-то. Казалось,
вот-вот раздастся выстрел где-нибудь в офисе.

Credit

THR: Сколько вас в том человеке, от лица которого вы читаете свои монологи?
Р.Б.: Это всегда я и реальные истории, случившиеся
со мной. Другое дело, что отдельные обстоятельства
могут быть несколько гиперболизированы для большего комического эффекта.
Ю.А.: Конечно, нельзя сказать, что все сказанное со
сцены на сто процентов правда, но могу точно сказать, что человек на сцене абсолютно реален — это
не образ, не роль и не какой-то специально придуманный персонаж.
Р.Б.: Стендап — это всегда трагедия.

Ю.А.: У нас такой жанр, что мы рассказываем о жизни. И если все время работать, то
просто не о чем будет говорить. Да и кто из
ваших близких станет мириться с тем, что
ты с головой в своих бумажках по 24 часа
в сутки семь дней в неделю?
Р.Б.: При этом мы все заложники нашей
российской аудитории, которая никогда
не позволит взять творческий отпуск. Никто из нас не может сказать: «Ребята, я
так устал! Сейчас возьму свои денежки и
уеду на год в Индию, попутешествую…»
Тебя за год просто забудут! Вернуться, конечно, реально, но очень тяжело.
Мечтаем о стандартном на Западе формате, когда известный стендапер раз в
2–3 года выпускает концерт, который
ждут и с которым можно ездить по гастролям… Ты спокойно пишешь программу часа на полтора, обкатываешь
ее в клубах и распоряжаешься своим
временем, как хочешь. Это прекрасный вариант! Но в России так нельзя. Если тебя год-полтора не показывают по телику, то, когда наконец
разродишься: «Эй, я написал такой
смешной концерт!», в ответ услышишь: «А ты кто?»
1 0 4

THR: На собеседованиях часто спрашивают: «Кем
вы видите себя через пять лет?» У вас есть такие
планы?
Ю.А.: У меня в жизни как-то так складывается, что
все, что со мной случается, я не планировала…
Р.Б.: Мне кажется, это лучше всего!
Ю.А.: …Я фаталист. Верю в счастливые встречи.
В разное время рядом всегда оказывались правильные люди, которые все за меня решали.
Р.Б.: В рамках проекта планы были, и они реализовываются. На старте мы задумывали, что комики будут снимать свои сольные концерты, по сути,
сейчас так и происходит…
Ю.А.: У меня есть мечта — получить «Эмми» (главная американская телевизионная премия. — THR).
Р.Б.: У меня тоже! Но я хочу, чтобы мне ее за Stand
Up вручили! Вообще, уверен, что у стендапа в России огромное будущее, но крутыми в нем будем уже
не мы, а второе-третье поколение комиков.
THR: Вы уже круты: в «Открытом микрофоне»,
где главный приз — место участника в Stand Up,
снимаетесь как приглашенные звезды.
Р.Б.: Признаюсь честно: изначально относился
к этому проекту очень скептически.
Мне казалось, что, если не всех, то
большинство из потенциальных
участников я видел и общий уровень прекрасно себе представляю.
И вот на сцену один за другим
выходят молодые ребята, и чуть
ли не у каждого есть как минимум пять минут крепкого материала.
Ю.А.: И это как раз лучше
всего демонстрирует бурное развитие и перспективы
жанра! Так что мы полны
оптимизма.

1 0 5

Т

В

/

н

о

в

о

с

т

и

Добро пожаловать
в Голливуд

Революция и Лев

Девушка-скандал

Третий сезон мини-сериала «Американская
история преступлений» будет посвящен политическому и общественному секс-скандалу
с участием Моники Левински и президента
США Билла Клинтона. Кто именно сыграет
главные роли, пока неизвестно, релиз запланирован на 2019 год. На данный момент
идут съемки второго сезона популярной криминальной антологии, не так давно взявшей
премию «Золотой глобус». В новых сериях
речь пойдет об урагане «Катрина». О скандальном романе Клинтона и Левински стало
известно в 1998 году. Президент сперва отрекся от отношений, а затем сознался в том, что
состоял с девушкой в интимной связи.
Его обвинили в лжесвидетельстве и запустили
в отношении него процедуру импичмента.

Константин Хабенский ➼88 сыграет Льва Троцкого
в одноименном сериале от Александра Цекало и Первого канала. Часть съемок проходит в Мексике, так как
в основе сюжета последние дни революционного деятеля
в эмиграции. В сериале также снимаются Ольга Сутулова, Максим Матвеев ➼16, Евгений Стычкин и Михаил Пореченков. Сам Хабенский уже играл Троцкого
в телевизионной драме «Есенин», но тогда актер появился лишь в нескольких эпизодах.

Еще одну серию — и спать

В марте Viacom запускает русскоязычную версию американского телеканала Spike. На платной основе там будут показывать такие популярные
сериалы, как «Шерлок», «Фарго», «Острые козырьки», «Остаться в живых»
и многие другие. Также в планах холдинга — трансляции ток-шоу и развлекательных программ. Вещание начнется 15 марта.

Путешествуем дома

«Первый канал. Всемирная сеть» в этом году запустит новый телеканал «Поехали!». Программы
вещателя будут посвящены путешествиям по России. «Мы намерены рассказать о многочисленных
возможностях исследовать нашу страну: о том, что
интересного можно посмотреть в разных регионах,
как сделать отдых бюджетным и запоминающимся», — подчеркнул Алексей Ефимов, генеральный
директор канала.

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

1 0 6

фото: архивы пресс-службы

Дочь покойного короля поп-музыки Майкла Джексона Пэрис дебютирует в сериале «Звезда»
(Star), который сейчас показывает канал FOX, — в роли зависимой от социальных сетей модницы. ТВ-шоу рассказывает о непростом пути к успеху женской поп-группы из Атланты. По словам
18-летней девушки, темы музыки и Интернета ей очень близки. Начинающая актриса родилась
в 1998 году от брака поп-короля с медсестрой Дебби Роу. Спустя год пара развелась, все права
на опеку над детьми перешли к Джексону, а его жена получила $8 млн и дом в Беверли-Хиллз.

т

в

/

с

ъ

е

мк

и

к о н с у л ь т а н т

«Консультант» станет
одним из шести
продюсерских проектов
Джаника Файзиева ➼58
для канала НТВ. Среди
них, в частности,
криминальные
драмы «Личность не
установлена» с Алексеем
Гуськовым и Юлией Ауг,
а также детектив «Охота
на дьявола» с Сергеем
Безруковым ➼50.

Поймать
зверя

текст: Михаил Рузманов;
фото: Михаил Мокрушин

Максим Дрозд ➼110
играет следователя
местной городской
прокуратуры Олега
Брагина. «Нормальный,
искренний мужик,
профессионал уголовного
розыска, чья судьба тем
не менее непростая», —
говорит о своей роли
актер. В процессе
расследования, работая
бок о бок с героем Кяро,
он невольно становится
его пациентом.

фото: игорь захаркин

Трио, в составе которого вечно
хмурый следователь, гениальный
психолог и несчастный
судмедэксперт, идет по следу
маньяка в новом криминальном
детективе «Консультант»,
вдохновленном историей поимки
«ростовского потрошителя»
Андрея Чикатило.
Это продюсерский проект
Джаника Файзиева, который
не только вновь окунет нас
в суровые 90-е, но и обещает
вывести сериальный контент
телеканала НТВ на новый
уровень.

Звезда сериала «Нюхач» Кирилл Кяро играет консультантапсихолога Вячеслава Широкова, которого милиция подключает
к расследованию. «Для этой роли мне пришлось научиться трем
вещам из арсенала каждого психолога: наблюдать, провоцировать
и делать выводы, — рассказал актер. — Многие идут в эту
профессию, чтобы в первую очередь вылечить самих себя. Это как раз
про моего героя. У него есть немало темных тайн и душевных травм».

Действие происходит в начале 90-х в
вымышленном провинциальном городке
Придонске. В центре сюжета — поиски
серийного маньяка, на счету которого
многочисленные убийства детей.

1 0 8

з о л о т а я

Сценарий написал известный
драматург Алексей Слаповский,
четырежды финалист премии
«Русский Букер». Режиссером
выступил Алексей Рудаков («Улыбка
пересмешника», «Соната для
Веры»). Большая часть съемок
прошла в Санкт-Петербурге, на
киностудии «Ленфильм». Также
были задействованы город
Кронштадт и поселки Металлострой
и Мга.

о р д а

Образ Широкова вдохновлен психиатром Александром Бухановским, известным экспертом по серийным
убийцам. Именно он создал в свое время психологический портрет Андрея Чикатило и сумел расколоть
его на допросе. Преступника допрашивали десять дней, но он ни в чем не сознавался, однако после
разговора с Бухановским Чикатило рассказал о совершенных им 56 убийствах и начал давать показания.

Авторам хотелось создать
максимально мрачную
картинку страны в начале 90-х,
передать дух времени:
полупустые магазины,
побитые дома, и все
это на фоне хитов
советской эстрады

Кяро признает, что новый герой в чем-то похож на
Нюхача, но пообещал, что все же сделает его совершенно
другим. Одним из главных отличий между ними, по словам
актера, является то, что в своей работе Нюхач применяет
необычный дар (восстанавливать картину преступления
по запаху), недоступный подавляющему числу людей, в то
время как Широков пользуется только тем, чему научился
сам — читать людей как открытые книги, заставлять
преступников признаваться в содеянном.

Светлана Иванова предстанет в образе
судмедэксперта Валентины. Девушке
не везет в личной жизни, да и в работе ее
не воспринимают всерьез. Однако Файзиев
обещает, что без любовной линии
не обойдется.

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

1 0 9

1 1 0
Credit

п

е

р

м а к с им

с

о

н

а

д р о зд

визаж и укладка:
Credit
Наталья Огинская

«Б р утал ь н о с т ь —
м о я защ и та »

Бесстрашный полицейский,
обаятельный злодей,
циничный олигарх, простой
мужик с тяжелой судьбой —
таким предстает на экране
Максим Дрозд. Между тем
сам актер признается, что
в жизни он очень ранимый,
лиричный и вовсе не такой
крутой, каким видят его
зрители. В преддверии
весенней премьеры сериала
«Консультант»➼108 на канале
НТВ, где Максим играет
одну из главных ролей,
THR пообщался с артистом,
который все же проявил свой
суровый нрав, рассказав
нам, что думает о молодом
поколении, и, конечно,
как и ждали поклонницы,
поделился мыслями о любви.
интервью: Михаил Рузманов;
фото: Стоян Васев

1 1 1

— Вы как-то обмолвились, что детство провели между чтением книг, темными подворотнями и подростковым хулиганством. Как вам удалось сделать в конце концов правильный выбор?
— Спасибо отцу (актер Георгий Дрозд. — THR)! Он никогда
в жизни не повышал на меня голос (хотя порой стоило бы!), ни
разу не дал подзатыльник (а было за что!). До сих пор не могу
понять, как он без всякого насилия смог привить мне любовь
к чтению, когда я по вечерам решал вопросы в драках с пацанами «на районе» и ухлестывал за девчонками. В седьмом
классе папа посоветовал прочесть роман Тургенева «Отцы
и дети», и мне, как ни странно, понравилось! Вообще, я довольно рано начал читать взрослую литературу, что, кстати,
пригодилось в дальнейшей жизни: можно сказать, благодаря
этому у меня «прорезались» актерские способности. Сейчас
пытаюсь как-то и своих детей направить на, так сказать, творческий путь.
— Получается?
— С трудом… У меня четверо детей от трех браков, но из-за работы времени на воспитание практически не остается. А вообще, смотрю на нынешнее поколение и удивляюсь: откуда они
такие появились? Я их не понимаю! Какие-то все хлипкие,
слабые, 100-метровку пробежать не могут — падают, тяжело
им. Мы в их возрасте были сильными и занимались спортом,
а на дискотеки ходили не потанцевать, а подраться. Говорю
своему 15-летнему сыну: «Цени то, что имеешь! Ты можешь
взять у меня деньги, сводить девчонку в кафе — никто тебя
пальцем не тронет, и вечер пройдет великолепно. А твоему
папке, перед тем как заполучить даму сердца, приходилось
отбивать ее у конкурентов на дискотеке и только после этого
проводить до подъезда, где, дай бог, она позволит себя поцеловать. Вот так и жили».

« Ч т о б ы зап о луч и т ь
д аму с е р д ца ,
е е у к о н ку р е н т о в
на дискотеке и только
п о с л е эт о г о п р о в о д и т ь
д о п о д ъ е з д а , гд е ,
д а й б о г, о н а п о з в о л и т
с е б я п о ц е л о в ат ь .
В о т так и ж и л и »

— Со своими бывшими женами вы остались в хороших отношениях?
— Как говорится, куда я денусь с тонущей подводной лодки?
С ними у меня хорошие отношения. Принято считать, что в разводе всегда виноваты оба. Но — к счастью или к сожалению —
ничего плохого не могу сказать ни об одной из своих избранниц.
Наверное, если быть до конца честным с самим собой, в этих
разрывах больше моей вины. После любого расставания в душе
всегда надолго остается ощущение пустоты, от которого мне, на
самом деле, комфортно. Вот сейчас как раз такое состояние и мое
сердце свободно. Пройдет время, и начну заполнять этот вакуум
любовью, потому что без нее жить просто невозможно.
— В «Консультанте» вы играете следователя, который
в паре с психологом ищет серийного маньяка. Продюсер проекта Джаник Файзиев ➼108 описал вашего персонажа как
«искреннего мужика, профессионала своего дела, но с болью
в душе».
— Мой герой — человек, запутавшийся в личной жизни. Живет на две семьи, но от жены не уходит. На мой взгляд — это
сумасшествие, я бы так не смог. Естественно, все выливается в различные неврозы, переживания, и это отражается на
его работе. Он начинает относиться к делу формально, за что
в дальнейшем приходится расплачиваться.

— Роли как-то влияют на вас?
— Бывает! Следователя играю впервые, хотя у меня в послужном
списке немало оперов, но они другие люди — по характеру, поведению. Тут человек задает вопросы, наблюдает, размышляет,
сопоставляет факты, использует интуицию. Совершенно другой
психотип. Так что роль со временем стала оказывать влияние и
на меня самого. Я живу с сыном, помню, как-то раз утром за завтраком увидел на стакане остатки женской помады. Хмурю брови, задумываюсь, как мой следователь Брагин, анализирую. Затем спрашиваю: «У нас что, в доме женщины бывают? Не знал!»
А он мне в ответ: «Пап, успокойся, это морс. От него следы!»
— Часто можно услышать от актеров, что они устали от
своего амплуа. А вы никогда не хотели сыграть нежного, может быть, даже в чем-то нелепого человека?
— Если честно, прилипший ко мне образ крутого и брутального
мужика немного утомил. Но раз меня любят таким — нужно просто работать. Хотя хочется сыграть психолога, менеджера, ученого. Рассел Кроу ➼50 же после «Гладиатора» перевоплотился в
математика-теоретика в «Играх разума», и я тоже смогу, но пока
не зовут. Опять бандиты, военные, олигархи, сильные мужчины…
Признаюсь, в жизни не настолько силен, как мои герои, скорее
наоборот — ранимый человек. Вся эта брутальность — моя защита. Даст бог, еще получится показать себя с другой стороны.

1 1 2

Credit

п р и х о д и л о с ь о тб и в ат ь

Credit

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

1 1 3

2

3

с т и л ь
1

5

текст: Екатерина Шубная

Коллекция
костюмов Киностудии
им. М. Горького
1

Москва
Собрание включает 8000 самых разных костюмов. Коллекция начала
создаваться с 1915 года — тогда за
гардероб студии отвечал ведущий
художник МХАТа Виктор Симов.
Практику покупать подлинные вещи у населения начал еще великий
Константин Станиславский, организуя «костюмные» туры по городам и деревням. Начатую им традицию поддержали выпускники
Школы-студии МХАТ, приходившие

работать в кино. Все они были большими энтузиастами и не упускали
ни единой возможности пополнить
запасы. На деньги, выделенные на
фильм, покупали предметы впрок.
Например, на бюджет «Морозко»
и «Щелкунчика» приобрели подлинные наряды XIX века, которые «снимались» потом в десятках картин.
В условиях советского дефицита особенно ценились принесенные в дар
экспонаты из расформированных
музеев. Когда художникам хватало
материала только на изготовление
шляпки или лифа, целые сцены выстраивали так, чтобы внимание концентрировалось именно на них.

Музей Института
моды, дизайна
и мерчандайзинга
2

FIDM, Лос-Анджелес, Калифорния
Небольшая, но очень полезная тематическая площадка может похвастаться разнообразной коллекцией
и является модным местом проведения выставок. Здесь проходят и
авторские экспозиции выпускников
FIDM, многие из которых
участвовали в создании таких кинохитов, как «Аватар» и «Алиса в Стране чудес». Музей был создан при
институте в 1978 году Тонианом
Хобергом как учебное пространство,
чтобы студенты имели доступ к подлинным вещам и его основу составили предметы, собранные преподавательским составом. В 1985 году
семья модельера Руди Гернрайха
отдала в дар его архив. За ним последовала коллекция Versace Menswear,
а также исторический текстиль и
ювелирные украшения. В 1990-е
годы все экспонаты разделили на
учебные и публичные, а вход в музей
сделали бесплатным.

Западная Костюмная
Компания
3

Western Costume Company,
Северный Голливуд, Калифорния
Легендарная Western Costume
Company ведет свою историю
с 1912 года, когда Л.Л. Бернс и Гэрри Ревье открыли в Лос-Анджелесе
магазин сценического костюма
и реквизита. С тех пор компания
стала одним из крупнейших поставщиков киногардероба в мире.
Здесь любят говорить, что без них
и Голливуда бы не существовало.
И в этом есть доля правды. В уникальном собрании из десятков тысяч наименований можно найти все,
от униформы ирландских рабочих
до вечерних нарядов в стиле «Великого Гэтсби». Все предметы одежды
с 20-х годов XIX века до 80-х годов
XX века были подарены частными
коллекционерами. Многие наряды
принимали участие в оскароносных «Авиаторе», «Чикаго», «Фриде» и лауреатах «Эмми» — сериалах
«Безумцы» и «Подпольная империя». Помимо хранилища готового
платья в компании есть собственное
ателье, где в том числе шьют шляпы
и обувь.

Национальный центр
сценического костюма
4

Centre National du costume de scene,
Мулен, Франция
20 000 предметов гардероба
и 10 000 нарядов в разное время
участвовали в операх, балетах, спектаклях и уличных представлениях.
Неудивительно, что скромный особняк в 300 километрах от Парижа
ежегодно посещают более 80 000 человек. Театральный «гардероб» оборудован по последнему слову техники. В основе проекта архитектора

1 1 4

4

Жан-Мишеля Вильмота — бетонная коробка, обшитая стальными
листами, внутри которой поддерживается температура 18 ˚С и 50%
влажности. Большинство предметов
одежды хранится горизонтально
во избежание деформации, а боксы
стоят на рельсах, поэтому их легко
передвигать. Некоторым экспонатам уже больше ста лет. Здесь можно увидеть платья из оперы «Аида»
1880 года, изготовленные Эженом
Лакостом по аутентичным египетским лекалам, и костюмы по проектам Льва Бакста из «Шахерезады» в постановке Сержа Лифаря
1951 года.
5

Ателье Tirelli

Рим, Италия
Каждая статья про ателье Tirelli пестрит словом «уникальный». Место
и впрямь словно пропитано ощущением волшебства кинематографа.
Вот уже более полувека здесь шьют
костюмы для театра и телевидения.
В коллекции из 100 000 экземпляров есть настоящий антиквариат.
Основатель ателье Умберто Тирелли добывал костюмы и на блошиных
рынках, и на аукционах, и в кладовых друзей. У мастера имелась база старинных тканей и фурнитуры,
а при крое он использовал старинные лекала. Если бы ателье получало «Оскары» вместе с художником,
у Tirelli была бы целая коллекция:
за «Марию-Антуанетту», «Герцогиню», «Мулен Руж», «Титаник» ➼14.
Ателье Tirelli работало с Мартином
Скорсезе, Милошем Форманом, Федерико Феллини, Кеннетом Браной. Множество нарядов именитый
портной подарил музеям и театрам, а
те, что остались, постоянно участвуют в выставках и киносъемках.

фото: архивы пресс-службы

Исторические костюмы —
это и произведения искусства,
и источник вдохновения для
модных коллекций. Как и к
любым настоящим шедеврам,
к ним надо относиться
с особой бережностью, тем
более что иным образцам
сотни лет. THR разузнал,
где одежда, в которой
красуются герои наших
любимых фильмов, проводит
время между съемками и как
у нее получается сохранять
безупречный вид.

нарядный
дом

Р Е К Л А М А

Авторская
космецевтика
PREMIUM-класса
Бренд авторской
космецевтики LUNDENILONA
специализируется на создании
уникальных косметических
препаратов, в основе которых —
витамины, микроэлементы,
натуральные масла,
растительные комплексы
и последние достижения
биотехнологии в области
ухода за волосами
и кожей лица и тела.

Шампунь
стимулирующий
рост волос.
Как и все продукты LUNDENILONA,
«Шампунь стимулирующий рост
волос» содержит богатый комплекс
натуральных компонентов.
Основной из них - ЭКСТРАКТ
БЕЛОГО ЛЮПИНА, который
благотворно влияет на фолликулы
и повышает скорость переноса
кислорода к корням волос. А
витамины и микроэлементы
ухаживают за волосами, увлажняют
и восстанавливают.
Интенсивно
увлажняющая
бальзам-маска
для волос.
Состав «Интенсивно увлажняющей
бальзам-маски для волос»
LUNDENILONA включает в себя
гармоничный коктейль масел,
кислот и витаминов, которые
активно борются с признаками
обезвоживания волос, увлажняют,
восстанавливают и защищают от
вредных факторов окружающей
среды.

с т и л ь
@chrisrock

Ведущий «Оскара»-2016 Крис Рок вносит
редакторские правки в праздничную речь.
В этом году ответственную миссию поручили
американскому шоумену Джимми Киммелу.

@drewbarrymore

Дрю Бэрримор решила
вспомнить былые
времена и выложила
фото 1982 года —
она тогда,
несомненно, была
звездой гламура.

@rubyrose

На финишной
Долгожданная статуэтка у Леонардо ДиКаприо ➼80,
новые «Звездные войны» ➼67 и хештег #OscarSoWhite —
этим нам запомнилось вручение наград Американской
киноакадемии в 2016 году. Сегодняшние оскаровские
номинанты выбирают наряды, не вылезают
из косметологических кресел и пробуют разнообразные
диеты — ведь до выхода на красную ковровую дорожку
осталось совсем немного. Самое время вспомнить,
как Голливуд готовился к главному кинособытию
в прошлом году.
текст: Екатерина Шубная

@jeaninelobell

@jessicachastain
Целая армия
визажистов отвечает
за безупречный
макияж Джессики
Честейн ➼88.

Сногсшибательная в бирюзовом
Armani Prive номинантка на
«Оскар» за фильм «Кэрол» Кейт
Бланшетт ➼56
добавляет
к своему образу
завершающие
штрихи руками
стилиста Джанин
Лобелл.

@heidiklum

Хайди Клум — всегда желанная гостья на вечеринках —
и на «Оскаре» не упустила случая блеснуть безупречным
видом. И хотя, по мнению большинства ее поклонников, с
платьем она просчиталась, визажисты справились на отлично.

1 1 6

фото: instagram

Звезды сериала «Оранжевый — хит
сезона» Руби Роуз и Джеки Круз зажгли
свечи, чтобы помолиться за Лео. Как мы
знаем, их молитвы были услышаны.

@rachel_goodwin

Популярный голливудский стилист Рэйчел Гудвин готовит
Бри к красной дорожке, и такую ослепительную красоту
сможет выгодно оттенить только золотая статуэтка.

@brielarson

Бри Ларсон ➼24
восстанавливает силы
перед церемонией,
еще не подозревая,
что скоро ей
достанется понастоящему большой
куш — «Оскар» за
лучшую женскую роль
в фильме «Комната».

прямой

@annehathaway

Энн Хэтэуэй оригинально
намекнула, что кроме
«Оскара» (который у нее
уже имеется) в мире
есть и другие ценности.
Ее сын Джонатан
появился на свет менее
чем через месяц —
24 марта 2016 года.

@reesewitherspoon

Команда высококлассных мастеров работала
над преображением Риз Уизерспун.

@chrissyteigen

Крисси Тиган также выложила в Instagram свой
округлившийся живот, обтянутый роскошным платьем.
Луна, дочь Крисси и Джона Ледженда, родилась
в апреле 2016 года, а вскоре пара заговорила
о втором ребенке. Кто знает, возможно, на грядущей
церемонии супруги снова появятся втроем.

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

1 1 7

с т и л ь

Звездное сияние

Швейцарскую безупречность,
которую так любят
поклонники часов, давно
оценили и те, кто мечтает
об идеальном лице и теле.
Уже почти 10 лет кинозвезды
тайно и явно посещают
институт красоты L.Raphael:
ведь его специалисты не
только отматывают назад
время, а значит, и возраст
артистов, но и становятся
скорой помощью в самые
ответственные моменты.
Например, перед церемонией
вручения «Оскара». И вот уже
год, как голливудцам не надо
пересекать океан в поисках
красоты: L.Raphael уверенно
обосновался в Беверли-Хиллз.

Бриллиант в этой компании используется не просто для эстетического
удовольствия. После измельчения
этот самый твердый природный материал превращается в пыль, которая отшелушивает мертвые клетки
и полирует кожу, и получившаяся пудра в сочетании с комплексом
LEC-40 выводит токсины и помогает
кислороду проникать в клетки. Этот
комплекс содержит очищенный лецитин — важный элемент молодой
кожи, который препятствует уплотнению клеточных мембран и упрощает проникновение питательных
компонентов.

текст: Екатерина Шубная

Прогуливаясь по голливудским
холмам в районе сияющего огнями
ресторанов и бутиков Родео-драйв,
трудно не заметить роскошный колониальный особняк отеля Montage —
одно из самых примечательных
зданий исторической части города.
Именно здесь располагается спасалон лос-анджелесского отделения
Института красоты L.Raphael.
Звездные обитатели «фабрики
грез» уже успели поддаться чарам
легендарного бренда: сюда спешат
Дженнифер Энистон, Сильвестр
Сталлоне, Джейн Фонда, Арнольд
Шварценеггер, Тильда Суинтон,
Кевин Спейси. Потому что знают:
специалисты института помогут им
моментально ликвидировать последствия долгих перелетов и бессонных
ночей. Проведя в спа-салоне всего
час, кумиры миллионов получают
помолодевшее, посвежевшее и сияющее лицо. Этот эффект сохраняется
надолго, и можно смело позировать

118

на красной дорожке, не беспокоясь
о ракурсах и освещении.
Чтобы выглядеть идеально на
главном для Голливуда киноторжестве, звезды записываются на прием
к экспертам L.Raphael за несколько
месяцев — иначе даже известное на
весь мир имя не поможет попасть
в институт. И вот две процедуры,
пользующиеся у них самым большим спросом:

L.Raphael
Diamond Oxy-Lift

Diamond Oxy-Lift — один из
последних хитов в косметическом
репертуаре L.Raphael, дополненный действием граненого алмаза
и фирменного комплекса LEC-40, —
25-летний опыт кислородных процедур встречает новейшие технологии.
Процедура восстанавливает выработку коллагена и эластина — главных хранителей упругости кожи.

Ultra Power C Lift
с эффектом C Cure

Ultra Power C Lift — сложная омолаживающая процедура, объединившая физику (в ход идут ультразвук
и электрические импульсы) и химию (антиоксидантный коктейль).
Комплекс дополняют средством
Power C Cure. Это изобретение косметологов L.Raphael очень удобно:
чтобы дольше наслаждаться полученными результатами, не придется
идти в салон. Благодаря процедуре цвет лица выравнивается, кожа
становится более светлой и увлажненной, так что иссушающий свет
софитов актерам уже не будет страшен. Витамин C защитит клетки от
последствий UV-излучения. Липосомный препарат обладает мощным
отбеливающим эффектом, а экстракт Swiss Alpine предотвращает
негативный эффект окисления.
Уникальность и эффективность разработок L.Raphael Beauty Spa
успели оценить и российские звезды — Рената Литвинова, Сабина
Ахмедова, Дарья Екамасова, Юлия Снигирь,
Алиса Хазанова.

фото: gettyimages russia

НАБОР УХАЖИВАЮЩИХ
СРЕДСТВ ПОДДЕРЖИТ КОЖУ
МЕЖДУ ВИЗИТАМИ В САЛОН

Р Е К Л А М А

рейши

с т и л ь
моринга
элеутерококк

«Выглядеть как звезда» — это означает не только сделать красивую прическу и нарядиться.
Едва ли вы произведете впечатление, если не будете здоровы и в тонусе. Неудивительно,
что на волне тотального увлечения правильным образом жизни Голливуд снова
диктует моду: теперь гламурно не только заниматься йогой, но и есть сосновую
пыльцу и пить настойку элеутерококка.

фото: архивы пресс-службы

Муравьи
спешат на помощь
экстракт
мукуны жгучей

текст: Kathryn Romeyn

Загадочный и неоднозначный мир адаптогенов — препаратов природного или искусственного происхождения, помогающих организму справиться с вредным влиянием окружающей среды и стрессами, — переживает в Голливуде настоящий бум. В Интернете их называют «претенциозными хипстерскими снадобьями», а создательницу марки БАД Moon Juice Аманду Шанталь Бэкон активно
осуждают за придуманную ею и ставшую невероятно популярной смесь Sex Dust, которая, согласно
инструкции, «пробуждает сексуальный аппетит». Но как бы громко ни кричали скептики, опыты,
проведенные Национальным институтом здоровья, доказали, что пищевые добавки из лекарственных
растений и грибов действительно «помогают бороться с хронической усталостью и улучшают мозговую активность».

Чага

Чага

Несмотря на неказистый вид и прозаичное
происхождение (чудо-гриб паразитирует на березах),
чага улучшает функционирование всех систем организма
и даже лечит от рака. «Голубой» смузи на его основе, по
вкусу напоминающий молоко с хлопьями, предпочитает
звезда сериала «Милые обманщицы» Шэй Митчелл.
«У всех, кто принимает этот адаптоген, заметно
повышается активность и уровень концентрации, да и
спят они лучше», — рассказывает Фрейзер Томпсон,
совладелец кафе Lighthouse Tonic, где напиток
готовят по индивидуальному заказу актрисы.

Тутовник

сосновая пыльца

Большинство из нас тутовник (она же шелковица)
знают потому, что именно на нем живет самое полезное
насекомое на свете — тутовый шелкопряд. Однако
в последнее время дерево становится все более
популярным без помощи своих «именитых» жителей. Его
плоды полезны всем — от школьников до беременных
женщин. Побаловать себя деликатесом любит и модель
Жизель Бундхен, ведь снеки с добавлением этих
ягод не только вкусны, но и обещают долголетие.

Рейши

полирахис

Гордо прозванный «грибом бессмертия», рейши — самый
известный представитель царства живой природы в
китайской традиционной медицине. Джорджия
Луис, косметолог Эммы Стоун и Эми Шумер,
утверждает, что ее звездные клиентки обожают
индивидуально подобранные смеси от Sun
Potion с содержанием этого крайне полезного
продукта. Порошки из рейши можно добавлять
в воду, сок, чай или смузи. Актриса Кэти
Эмма стоун
Холмс, серфингист Лэрд Хэмилтон и певец
Бен Харпер также включают их в свой рацион, а еще
этот удивительный живой организм называют «королем
целителей» — за участие в регенерации печени.

Моринга

Вопреки одному из своих многочисленных названий —
«бешеные бобы» — моринга помогает при нервных
расстройствах и замедляет процесс старения.

Экстракт мукуны жгучей

Если вам испортили настроение конфликты на
работе, семейные неурядицы или плохая погода, его
исправит чудодейственный экстракт мукуны жгучей.

тутовник

Сосновая пыльца

Продюсер Brownstone Productions Рената Редфорд
заявляет, что, отведав немного сосновой пыльцы,
«вы расслабитесь и почувствуете дыхание свежести».

Полирахис

Любителям более экстремальной медицины стоит
попробовать полирахис. Этот вид тропического
муравья китайские целители используют для
укрепления мускулатуры и улучшения пищеварения.

ашвагандха

Китайский лимонник

Из ягод китайского лимонника можно сварить
отличное варенье, джем или повидло, богатое
витаминами С, А и Е, а эфирное масло на его
основе обладает омолаживающим эффектом.

Элеутерококк

Эта трава уже давно снискала себе славу лучшего
природного тонизирующего средства. Созданный
на ее основе оздоравливающий тоник Awake
избавляет от стресса и наполняет энергией — поэтому
его так любят голливудские звезды.

Ашвагандха

Помогает адаптироваться к резким
переменам климата и противостоять вредным
воздействиям окружающей среды — как
раз то, что нужно жителю мегаполиса. Но
самое главное, она замедляет расщепление
коллагена, тем самым препятствуя старению
кожи. Смесь Raw Complexion’s Skin Balance #2 с
экстрактом этого растения добавляют в свои фитнеснапитки дочь Ким Бейсингер и Алека Болдуина
Айрленд и мать Джиджи и Беллы — Йоланда Хадид.

1 2 0

китайский
лимонник

с т и л ь

Серьги, Escada

Шик, блеск,
красота
Для одних 8 Марта —
день торжества феминизма,
для других — семейный
праздник, в который
женщинам принято дарить
желтые мимозы и мыть
за них посуду. В любом случае
для всех прекрасных дам
этот день — особенный.
THR вспомнил парадные
наряды героинь любимых
фильмов и составил образы
в актуальном сейчас стиле
1980-х. Кто-то найдет здесь
идеи для вечеринки, а кто-то —
подходящий подарок.
текст: Екатерина Шубная

«Династия»

Часы, Furla

Клатч, Escada

Босоножки, Next

1 2 2

Платье, Pinko

фото: getty images russia; архивы пресс-службы

«Династия 2:
семья Колби»

Платье, Pinko
колье, Escada

Клатч, Escada

Браслет, серьги Escada

T h e

H o l l y w o o d

R e p o r t e r

R u s s i a

Босоножки, Escada

1 2 3

ц е н н ы е

ка д р ы

премьера фильма «Рай»

Станислав
Говорухин.

Андрей
Кончаловский.

Елена Захарова.

Сергей Безруков
и Анна Матисон.

Юлия
Высоцкая.

Григорий
Лепс.

Наталья
Аринбасарова.

Дмитрий Песков
и Татьяна Навка.

Надежда Оболенцева
и Светлана Бондарчук.

Антон и Дарья
Златопольские.

bla blaawards
bla
li-lu fashion
- 2016

Егор
Кончаловский.

Александр и Валерия
Роднянские.

Зельфира
Трегулова.

Александр
Ткачев
с супругой.

bla bla
премьераbla
фильма
«Патерсон»
Вячеслав
Муругов.

Ксения
Собчак
(платье
Vetemement).

Лаура
Джугелия.

Рената
Пиотровски.

Ксения
Чилингарова.

Сати Казанова
и Маша Андреева.

Иван Янковский
и Александра Новикова.
Команда журнала Marie Claire
на вручении премии в области
модной журналистики и дизайна.

Александр Терехов
и Ксения Соловьева.

Михаил
Друян.

Ольга
Зайцева.

Александр
Паль.

Александра
Ребенок.

Анфиса
Черных.

Иван И.
Твердовский.

Фото:

Алла Пугачева
и Максим Галкин.

Вручение премии журнала glamour «Женщина года»

Елена
Темникова
(платье
Valentin
Yudashkin).
Юлия
Ковальчук
(платье
Valentin
Yudashkin)

Катерина
Шпица.

Эвелина
Хромченко.

Аврора
и Татьяна
Геворкян.

Юлия Высоцкая.
Сабина
Ахмедова.
Дарья
Чаруша.

Светлана Иванова
(костюм Roseville
Fashion Brand).
Ольга
Шелест.

Фото:

Фото: геннадий авраменко; Александр Мурашкин; Игорь родин; архивы пресс-службы

Лайма Вайкуле.

Ирина
Горбачева.

Елена Летучая
(в платье
YAKUBoWITCH)
с мужем.

Павел Табаков
и Мария Фомина.

Главный
редактор
THR Мария
Лемешева
(платье
Barbara
Schwarzer).

Ирина
Тонева.

Ляйсан Утяшева
и Павел Воля.

премьера фильма «Притяжение»

Милош
Бикович.

Виктория
Исакова.

Аглая
Тарасова (костюм
SELF MADE).

Александр Петров и Ирина
Старшенбаум (платье Chanel).

Юлия
Снигирь (смокинг
Saint Laurent).

Илья Бачурин
и Надежда Сысоева.

Олег Меньшиков.

Риналь
Мухаметов.
Федор Бондарчук
и Паулина Андреева.

Владимир Яглыч
и Антонина Паперная.

Сергей
Гармаш.

Филипп
Янковский.

1 2 5

Александр
Кибовский.

ц е н н ы е

ка д р ы

screen actors guild awards 2017

Виола Дэвис («Ограды»)
стала лучшей актрисой
второго плана.

Клэр Фой с призом
лучшей актрисе в драматическом сериале за
шоу «Корона».

Элизабет Родригез.

Эмма Стоун стала лучшей
киноактрисой года за роль
в фильме «Ла-Ла Ленд».

Лоуренс Фишборн.

Гвендолен
Кристи.

Мэрил Стрип.

Джеймс Марсден.

Брайан Крэнстон
со статуэткой за
минисериал «До
самого конца».

Сару Полсон наградили
за роль в минисериале
«Американская история преступлений».

sundance film festival

Тенди Ньютон.

Бен Барнс
и Мэйси Уильямс.

santa barbara film festival

Дэмьен Шазелл и Оливия Хэмилтон.

Махершала Али.

Аарон Пол.
Киану Ривз.

Кейси Аффлек.

Сальма Хайек.

Вуди Харрельсон.
Руни Мара.

Кэри Маллиган.

Лили Коллинз.

Рут Негга.

Дев Патель.

Мишель Уильямс.

Райан Гослинг.

Фото: Фото: итар-тасс; архивы пресс-службы

Джон Красински
и Эмили Блант.

Финн Уолфхарт, Кейлеб МакЛахлан,
Ной Шнапп, Гейтен Матараццо.

п

п

и

с

ка

ПОДПИШИТЕСЬ НА РОССИЙСКОЕ ИЗДАНИЕ

1

Заполните квитанцию
или используйте ее
как образец
для заполнения бланка
почтового перевода.

6

Первые 5 читателей,
оформивших подписку
на российское издание
The Hollywood Reporter
в марте, получат в подарок
косметический набор
от бренда авторской
космецевтики Lundenilona.

НОМЕРОВ

2

900 рублей

Перечислите деньги
на указанный
расчетный счет через
любое отделение
Сбербанка.

12

3

фото: архивы пресс-службы

о д

Шампунь, стимулирующий рост волос.
Как и во всех продуктах Lundenilona, богатый
состав средств содержит только натуральные
компоненты. Они благотворно влияют на
фолликулы, ухаживают за волосами, увлажняют
и восстанавливают. Входящий в состав шампуня
витамин В3 оказывает профилактику седины.

НОМЕРОВ
1500 рублей

Отправьте копию
квитанции об оплате
по e-mail:
info@thr.ru
или по адресу:
127055, Москва,
Новослободская ул., 73,
корп. 1.

Интенсивно увлажняющая бальзам-маска.
Для волос с гиалуроновой кислотой, белком
пшеницы и сои. Ее компоненты активно
борются с признаками обезвоживания волос,
восстанавливают и дают защиту.

Форма № ПД-4

Подписная цена
указана без учета
комиссии банка
за перевод денег.
Деньги за принятую
подписку
не возвращаются.
Оплату можно также
осуществить:

• в офисе редакции
• с помощью
пластиковых карт
VISA
и MasterCard
платежные
• через
системы:
QIWI Кошелек,
Яндекс.Деньги,
WebMoney,
Деньги@Mail.ru

Оформить подписку
можно с любого номера
журнала, в том числе
выпущенного ранее.

Общество с ограниченной ответственностью «Голливуд Репортер рус»
(наименование получателя платежа)

Извещение

7703752984 / 770301001

Номер кор./сч. банка получателя платежа
(наименование платежа)

(номер лицевого счета (код) плательщика)

Ф.И.О. плательщика:
Адрес плательщика:

Кассир

Сумма платежа: ___________ руб. _______ коп.

Сумма платы за услуги: ___________ руб. _______ коп.

Итого ________________________ руб. _______ коп.

«______» ______________________________ 20____________ г.

С условиями приема указанной в платежном документе суммы, в т.ч. с суммой взимаемой платы за услуги банка, ознакомлен и согласен.
Подпись плательщика

Форма № ПД-4

Общество с ограниченной ответственностью «Голливуд Репортер рус»
(наименование получателя платежа)

Извещение

7703752984 / 770301001

40702810702740000029

(ИНН / КПП получателя платежа)

ОАО «АЛЬФА-БАНК»

(номер счета получателя платежа)

БИК

044525593

(наименование банка получателя платежа)

Номер кор./сч. банка получателя платежа

или обратившись
к нашим сотрудникам:

30101810200000000593

За журнал «The Hollywood Reporter» с №
(наименование платежа)

(номер лицевого счета (код) плательщика)

Ф.И.О. плательщика:

Квитанция

Адрес плательщика:

Кассир

Сумма платежа: ___________ руб. _______ коп.

Сумма платы за услуги: ___________ руб. _______ коп.

Итого ________________________ руб. _______ коп.

«______» ______________________________ 20____________ г.

С условиями приема указанной в платежном документе суммы, в т.ч. с суммой взимаемой платы за услуги банка, ознакомлен и согласен.


R u s s i a

30101810200000000593

За журнал «The Hollywood Reporter» с №

thr.ru

R e p o r t e r

044525593

(наименование банка получателя платежа)

info@thr.ru

H o l l y w o o d

БИК



Подробную
информацию
вы можете найти
в разделе «Подписка»
на сайте:

+7 (495) 685-49-25
+7 (495) 685-78-95

T h e

(номер счета получателя платежа)

ОАО «АЛЬФА-БАНК»

Для подписчиков
бесплатная курьерская
доставка по Москве.
Условия доставки
в другие города России
и зарубежья уточняйте
по телефонам службы
подписки.

40702810702740000029

(ИНН / КПП получателя платежа)

1 2 7

Подпись плательщика

о лл

е

кц

и

я

фото: Michael Ochs Archives / getty images russia

к

1955 год.

Ровно 60 лет назад был номинирован на «Оскар» Джеймс Дин. Дважды голливудская киноакадемия
отмечала работу актера, и оба раза посмертно, ведь Дин трагически погиб в автомобильной аварии
в возрасте 24 лет на самом взлете своей карьеры, в год, когда и вышли все его три картины.
Так мало успел, но до сих пор считается иконой «фабрики звезд» и продолжает вдохновлять молодых
актеров своей харизмой и эмоциями. В мюзикле «Ла-Ла Ленд» ➼78, получившем в этом году
14 номинаций на «Оскар», герои Эммы Стоун и Райана Гослинга ➼42 отправляются в кино
на «Бунтаря без причины», где Дин сыграл главную роль, а потом танцуют в планетарии,
который появлялся в этой картине.

1 2 8