«...Мы последователь-
но, от съезда к съезду
продвигаемся к вели-
кой цел и — построе-
нию коммунистиче-
ского общества, и чем
ближе эта цель, тем
выше энергия масс».
Л. И. БРЕЖНЕВ,
Генеральный секретарь ЦК КПСС,
Председатель Президиума
Верховного Совета СССР
а пишу эти строки в знаменательные дни.
когда все советские люди, миллионы
друзей нашей Родины за ее пределами
с глубоким интересом и волнением
ожидают открытия XXVI съезда нашей
Коммунистической партии, который обозначит но-
вый этап в истории страны. Через несколько дней
будут подведены итоги пятилетней деятельности
народа, партии и государства во всех областях
жизни. Мы уверены — это будут впечатляющие ито-
ги. Трудовые свершения советских людей широко
известны. Снова и снова подтверждают они неис-
черпаемую мощь и возможности развитого соци-
ализма. свидетельствуют о могучей исторической
поступи общества, рожденного силой ленинского
гения, волей партии, помноженной на волю народа.
Да. мы подводим очередной итог своей работы. О
чем же сегодня думаю я. свидетель и участник
десяти наших пятилеток, каждая из которых — не-
меркнущая глава летописи первого в мире государ-
ства рабочих и крестьян?
Для нас, кинематографистов, нет важнее и увле-
кательнее задачи, чем воплощать на экране живые
приметы конкретных свершений народа, в основе
которых опыт, идеи и авторитет Коммунистической
партии, ее верность ленинскому курсу. Когда мы
говорим о неразрывной связи поколений, то прежде
всего думаем о наследовании революционных тра-
диций. общности наших идеалов — о могучей силе
политической преемственности.
Искусство, пытающееся стоять вне политики, не
может быть подлинным искусством. Это — мое глу-
бочайшее убеждение. Наше творчество обращено к
многомиллионному советскому народу, активному
творцу своей судьбы. И для нас, кинематографи-
стов, постоянным руководством служат ленинские
слова: «Искусство принадлежит народу. Оно долж-
но уходить своими корнями в самую толщу широких
народных масс. Оно должно быть понятно этим
массам и любимо ими. Оно должно объединять
чувство, мысль и волю этих масс, подымать их».
Советское киноискусство с первых шагов в пол-
ный голос заявило о себе как о художественном
рупоре идей партии. Творческие победы лучших
лент нашей киноклассики связаны прежде всего с
заложенной в них и ясно выраженной политической
позицией. Вспомним такие фильмы, как «Бронено-
сец «Потемкин», «Встречный», «Чапаев», «Земля»,
«Ленин в Октябре» и «Ленин в 1918 году», «Великий
гражданин», «Член правительства» и дру-
гие.—именно диалектика идейной борьбы, отчетли-
вое понимание исторического момента, стремление
воплотить важнейшие процессы эпохи составляют
их художественную силу. Так же. впрочем, как и
лирических лент тридцатых годов, которые отнюдь
не назовешь оторванными от забот реальной дей-
ствительности. Достаточно вспомнить «Трактори-
стов» или. скажем. «Машеньку». А историческое
кинополотно «Александр Невский», воспроизводя-
щее события многовековой давности, прямо обра-
щало в зал слова героя, которые в те годы были
исполнены конкретного политического значения:
«Кто с мечом к нам придет, от меча и погибнет...»
И в трудную военную пору, и в период восстанов-
ления хозяйства, и на этапе окончательной победы
развитого социализма наш кинематограф был про-
пагандистом, агитатором, верным помощником пар-
тии в деле политического, нравственного и эстети-
ческого воспитания народных масс.
Приходилось слышать от наших идеологических
противников: «Ну, что у вас за искусство! Вы — про-
пагандисты...»
«Да.— всегда отвечаю я на это.— мы — пропаган-
дисты!» Ведь слово «пропагандист» — я неодно-
кратно это говорил и сейчас еще раз напом-
ню— происходит от латинского глагола, означа-
ющего «распространять». Да. мы распространяем
великие идеи интернационализма, братства людей
труда независимо от цвета их кожи. Нам дорога
мысль о том, что самое прекрасное на земле — чело-
век, а самое значительное — то. что служит его
благу, его счастью. Мы распространяем идеи мира,
утверждаем высокий духовный облик, нравствен-
ную чистоту советского человека, распространяем,
то есть пропагандируем, правду о нашей жизни.
Мне доводилось бывать в США. Встречаясь с
некоторыми серьезными, реалистически мыслящи-
ми деятелями американской культуры, глубоко
обеспокоенными судьбами своей страны и всего
западного мира, я не раз слышал рассказы о том.
что рост преступности в Америке едва ли не превы
шает темпы роста народонаселения, что раслро
странение наркотиков превращается в националь-
ное бедствие, что падение морали принимает ката
строфический характер.
Вот почему я уверен, что те художники, которые
устраняются во имя пресловутой «аполитичности
творчества» от наступательной пропаганды гума
низма. вольно или невольно открывают дорогу
пропаганде насилия, эстетизации жестокости, про
поведи «свободы» от каких-либо моральных обяза
тельств. беря на себя тем самым часть вины за
проливаемую кровь, за искалеченные молодые
судьбы, за многие другие социальные беды сегод
няшней Америки.
Важнейшими вехами своей творческой судьбы я
считаю работу над образами двух великих пропа-
гандистов— Ленина и Горького. Оглядываясь с вы-
соты лет в прошедшее, я думаю о том. какое же это
было великое счастье — прикосновение к биогра-
фиям выдающихся сыновей планеты в фильмах
«Сердце матери», «Верность матери», «Надежда», в
кинотрилогии по горьковским произведениям.
Вспоминаются высказывания двух этих мыслите-
лей. имеющие непосредственное отношение к теме
нашего сегодняшнего разговора. Опровергая кон-
цепции «аполитичности», Ленин утверждал, что
«жить в обществе и быть свободным от общества
нельзя». А Максим Горький писал: «В основе своей
искусство есть борьба за или против, равнодушного
искусства — нет и не может быть...»
Творческая практика нашего кинематографа в
лучших своих произведениях — наглядный пример
органической взаимосвязи искусства и политики.
«Деятели советского кино,— отмечал Генеральный
секретарь ЦК КПСС, Председатель Президиума Вер
ховного Совета СССР товарищ Леонид Ильич Бреж-
нев.— всегда были с партией, с народом, находи
пись на передовых рубежах социалистического
строительства. Они создали талантливые фильмы,
поразившие мир своей революционной новизной и
художественным своеобразием, продемонстриро
вали, на что способен народ, поднятый Октябрем к
вершинам творчества».
Работа кинематографистов в течение последних
десяти лет, их деятельность по реализации решений
XXIV и XXV съездов КПСС отмечена активнейшим
интересом к созданию произведений открытого
публицистического звучания, рассматривающих в
единстве политические, идеологические и социаль
ные процессы современного мира. Появились но-
вые яркие кинополотна, рассказывающие о проле
тарской и коммунистической солидарности в тяже
лую годину второй мировой войны, разоблачающие
античеловеческую сущность международного импе
риализма. призывающие к бдительности перед воз
рождением неофашизма и раскрывающие реакци
онную сущность современного маоизма. Вспомните
такие прекрасные фильмы, как «Солдаты свобо
ды», «Бегство мистера Мак-Кинли», «Кентавры».
«Ночь над Чили», «Санта Эсперанса». «Похищение
«Савойи», «Жизнь прекрасна». «Люди в океане».
Работа в данном направлении идет дальше, а зна
чит, в примерах недостатка не будет. Достоинство
подобных произведений мне видится прежде всего
в том, что их сложные структуры органично соеди
няют художественную ткань с конкретными полити
ческими проблемами.
Сегодня мир стоит перед дилеммой: или дальней-
кино
В ДЕСЯТОЙ
ПЯТИЛЕТКЕ
Цифры и факты
На экраны страны вышло 1464
полнометражных
художественных фильма.
На киностудиях страны создано
749 новых художественных
фильмов: 563 из них—на тему
современной жизни. 166 —
специально для юных зрителей:
292—по заказу Гостелерадио
(530 серий).
Создано 220 полнометражных и
3000 короткометражных новых
документальных и научно-
популярных лент.
Осуществлено 28 совместных
постановок с
кинема тографис та ми
социалистических и 11 —
капиталистических стран.
169 советских фильмов
награждены призами и
дипломами на международных
кинофес тивалях.
1475 премьерных кинопрограмм
Леонид Ильич Брежнев беседует с рабочими Московского автомобильного завода имени И. А. Лихачева. Кадр из фильма «Повесть о коммунисте»
шее углубление разрядки напряженности, установ-
ление добрососедских отношений между народами
и государствами, или возврат к чреватой опасно-
стью военного конфликта политике «холодной вой-
ны», новый виток наращивания военного противо-
стояния, международная конфронтация. Кинема-
тографисты страны, которая в первые дни своего
существования обратилась к людям земли с «Дек-
ретом о мире», конечно же, не могут остаться в
стороне от этих животрепещущих проблем. В каче-
стве вице-президента общества СССР—Япония я
побывал в Хиросиме и своими глазами видел, какая
трагедия постигла тех, кто оказался в городе в тот
трагический августовский день 1945 года, и продол-
жает преследовать их детей, внуков — вот уже
третье поколение. Перед лицом этого кошмара
можно ли позволить себе хоть на миг стать «аполи-
тичным»?!.
Советский кинематограф, выполняя решения пар-
тии, продолжает наращивать свою общественную
активность. Это ощущается и в выборе тем. непос-
редственно связанных с актуальнейшими заботами
современности, и в стремлении еще теснее слить
нравственный анализ человека со всем кругом его
гражданских, трудовых и личных дел, включая и
чисто «производственные» аспекты нашего бытия,
которые также становятся объектом художествен-
ного исследования. Обратимся к «Премии», в кото-
рой нравственный вопрос, решаемый героем, обре-
тает значение общегосударственной проблемы. А
«Вкус хлеба», где судьбы людей органично сплете-
ны с судьбами - нашей современной истории! А
«Выбор цели», «Прошу слова», «Белый Бим Черное
ухо», «Судьба», «Москва слезам не верит», «Эки-
паж», «Несколько интервью по личным вопросам»,
«Жнецы», «Допрос»... Перечислять бы и перечис-
лять! Из 749 полнометражных художественных
лент, созданных за эти пять лет, 563 посвящены
современности. Пусть читатель сам дополнит спи-
сок теми названиями фильмов, которые взволнова-
ли его высокое гражданское чувство, способство-
вали постижению передовых идей эпохи. В таком
списке наверняка окажутся и картины о револю-
ции, о ее вождях и бойцах—Ф. Дзержинском, С. Ор-
джоникидзе, М. Фрунзе, А. Мясникяне, В. Воров-
ском, Г. Петровском, Ю. Варейкисе и других, о геро-
изме советских людей в годы Великой Отечествен-
ной войны...
Я все время говорю о так называемых игровых
лентах. А как велики достижения в решении кине-
матографом его идейных и политических задач
наших документалистов, кинопублицистов, как зна-
чителен их вклад минувших лет в сокровищницу
советского экрана! Поистине этапными для нашего
кино стали ленты «Повесть о коммунисте», «Вели-
кая Отечественная», замечательные кинопроизве-
дения о делах и людях Сибири, Нечерноземья, о
достижениях на земле и в космосе.
Чего стоило бы наше искусство, если бы оно
оставляло равнодушным зрителя? А зритель у нас
необыкновенный! В поездках по стране я встречал-
ся со многими людьми. И неизменно поражался их
политическому кругозору, широкому диапазону раз-
мышлений о различных явлениях жизни. Из сибир-
ских поездок я вынес незабываемые впечатления о
мощных заводах, о размахе строительных площа
док, о неповторимой красоте этого удивительного
края. Однако, пожалуй, более всего поражали лю-
ди, созидающие новую жизнь. Радовали зрелость
суждений, яркость индивидуальностей, уверенное
чувство гражданского достоинства. Радовали — но
и заставляли задуматься о том, на какую обще-
ственно значимую, политическую высоту должен
подняться наш кинематограф, чтобы стать вровень
с нынешним поколением зрителей.
Самым дорогим в наших разговорах была необы-
чайная заинтересованность рабочих и строителей в
судьбах советского кино. Они говорили о том, что
после встречи с фильмами, вызывающими добрые
чувства, любая трудная работа кажется легче. Они
призывали нас ярко отображать прекрасное в жиз-
ни, чтобы люди смогли полнее ощутить красоту
наших дней, успешнее могли бы бороться .с тем, что
мешает нашему движению вперед. Речь шла, конеч-
но, не только о художественных достоинствах лент,
но и об их идейной, политической наполненности.
Об этом говорил нам, кинематографистам, и Леонид
Ильич Брежнев: «Массовость кинематографа, уни-
версальность его воздействия на духовный и эмо-
циональный мир человека делают кино влиятель-
ной силой общественного развития. Партия заинте-
ресована в том, чтобы эта сила все более активно
использовалась в борьбе за коммунизм».
Выполнить этот партийный, этот народный на-
каз—наше художническое счастье, наша великая
гордость пропагандистов советского образа жизни.
проведено в кинотеатрах страны
(на 273 больше, чем в девятой
пятилетке).
На 400 тысяч проекционных
аппаратов и 9 тысяч
спецавтомашин вырос арсенал
нашей киносети за пятилетку.
Сегодня организации кинопрока-
та располагают 1 миллионом
800 тысячами копий трех тысяч
советских полнометражных
художественных картин.
150 тысяч киноэкранов
действуют в стране.
12 миллионов зрителей приходят
ежедневно в кинотеатры.
16 раз в год посещает кинотеатр в
среднем каждый житель нашей
страны.
1,5 миллиона человек посетили
за четыре месяца выставку «60
лет советского кино»,
развернутую в 1979 году на
территории ВДНХ.
ПЛАН ДЕСЯТОЙ ПЯТИЛЕТКИ
ПО КИНООБСЛУЖИВАНИЮ
НАСЕЛЕНИЯ ВЫПОЛНЕН
К 63-Й ГОДОВЩИНЕ
ВЕЛИКОЙ ОКТЯБРЬСКОЙ
СОЦИАЛИСТИЧЕСКОЙ
РЕВОЛЮЦИИ
1
Борис ЧИРКОВ,
Герой Социалистического Труда,
народный артист СССР
НАСЛЕДНИКИ
МАКСИМА
Иосиф ХЕЙФИЦ,
Герой Социалистического Труда
народный артист СССР

ДЛЯ РАБОТЫ ДУШИ
В прошедшие пять лет я поставил два филь-
ма— «Единственная» и «Впервые замужем». Обе эти
вещи связаны с рассказами Павла Нилина, печатав-
шимися в «Новом мире». Мне часто задают во-
прос, почему я трачу свои силы на «семейные»
картины, в то время как жизнь ставит перед нами
проблемы масштабные, производственные и т. п.
Я убежден в том, что проблемы личные на самом
деле только таковыми не являются. Теперь уже ясно,
что механически разделять труд и быт—дело
праздное. Все в жизни тесно связано, моральное и
социальное, труд и любовь, семья, быт—все воздей-
В эти дни вся наша страна подводит итоги сделан-
ному за пятилетку и определяет свои будущие пути.
Накануне партийного форума для каждого наступает
время своеобразного самоотчета, анализа и раздумий
перед новым движением вперед. Как жить и трудить-
ся. как в повседневных своих делах оказаться на
уровне тех масштабных задач, которые ставит перед
нами партия? Размышляя об этом. я. человек, много
проживший, много работавший в искусстве прежде
всего ищу в своем личном опыте то, что может быть
полезно моим ученикам и всем тем. на чьих плечах
лежит сегодня ответственность за высокий уровень
советского кинематографа.
Семьдесят ролей, семьдесят жизней вобрала в себя
моя кинобиография. Степан Лаутин из картины С. Ге-
расимова «Учитель», потомственный пролетарий
Яков Середа из «Киевлянки» Т. Левчука, композитор
Глинка из одноименной картины Л. Арнштама—судь-
бы этих разных людей раздвинули рамки моего
личного бытия Все они навсегда со мной и во мне. Но
среди множества разных моих героев есть один,
особенно дорогой,— Максим
Зрители навсегда связали меня с моим героем и
порой даже письма присылали не Борису, а Максиму
Чиркову. В свое время я даже обижался и очень
старался доказать себе и другим, что могу играть
людей, совсем непохожих на Максима А теперь
понимаю: Максим в самом деле моя главная роль. Она
дала мне, художнику, счастье встречи с главным
героем моего времени и моей страны—с рабочим
человеком, ставшим настоящим творцом истории
своей Родины
Могут сказать «Повезло Чиркову' Сыграть такой
характер, такую судьбу'» Не спорю—повезло. Но
ведь такое везение выпадает и сегодня тем, кто
обращается к теме человека труда. Какие крупные и
сложные характеры у сегодняшних тружеников, ка-
кие дела они вершат!
Рабочий наших дней значителен во всем—во вза-
имоотношениях на производстве, в личной жизни, но
прежде всего в жизни духовной. Во взглядах, устрем-
лениях, мечтах представителей рабочего класса ярче
всего отражаются неповторимые краски нашего вре-
мени. Внутренний мир труженика, его нравственные
ценности и искания—это, по-моему, наиболее важ-
ный и интересный предмет для художника. Я рассмат-
ривал как событие появление на экранах фильмов
«Премия», «Старые стены», «Самый жаркий месяц»
именно потому, что они открыли для нас новые,
неизмеримо расширившиеся горизонты ума и сердца
рабочего человека. И эта тема далеко не исчерпана.
Как увлекательно было бы, например, проследить
процесс трансформации прежних и рождения новых
рабочих профессий в связи с теми грандиозными
преобразованиями производства, которые недаром
называют революционными. Давно прошли те време-
на, когда за так называемую производственную
тему .кинематографисты отчитывались «по отрас-
лям»— сделан, мол, фильм о химиках, ©текстильщи-
ках, о металлургах. Но это вовсе не означает, что
ствует одно на другое, формирует (или разрушает)
личность Советский человек—не только «действу-
ющее лицо» в фильме. Он и тот, кому мы адресуем
свои произведения,—зритель. Взаимодействие, «об-
ратная связь»—дело первостепенной важности, и
это не может нас не волновать, не заставлять
задумываться над тем. какую тему избрать для своих
фильмов В самом деле, что лежит в основе «Един-
ственной»? А то, что хорошие люди, воспитанные
нашей средой, стоящие на уровне времени, сами того
не желая, становятся в тупик перед своим «я».
Культура труда есть, культуры чувств недостаточно,
что и ведет к драматическим последствиям. Кино-
искусство не может пройти мимо этого «Впервые
замужем» тоже не только узко «личная» история. В
рассказе Нилина затронута извечная тема материн-
ства. Истинное материнство всегда жертвенно, в
высоком смысле. Антонина Болотникова—героиня
фильма—лишь современное продолжение образа
над которым трудилась веками литература. Это

Анатолий ГОЛОВНЯ,
Герой Социалистического Труда,
заслуженный деятель искусств РСФСР
НАУЧИТЬ УЧЕНИКА...
Когда в 1923 году я поступал в кинотехникум,
профессию нашу относили к разряду технических,
даже отделение, где готовили операторов, называ-
лось факультетом киноинженеоов.
У нас не было ни традиций, ни развитой техники
съемок, ни хорошей пленки зато были энтузиазм и
нетерпение первооткрывателей, страстное стремле-
ние найти осмыслить и научиться использовать такие
формы киноязыка, которые смогли бы передать сам
дух «прекрасного и яростного мира» эпохи револю-
ции Новые герои, новый жизненный материал требо-
вали новых средств выражения
Мы исходили и исходим из того, что фильм, явля-
ющийся плодом совместного труда многих художни-
ков, в конечном итоге существует на пленке, точ-
нее— на экране, и зритель видит его так, как «уви-
дел» его оператор. Поэтому необходимо, чтобы ма-
стер света и ракурса не только владел в совершен-
стве операторским искусством, добиваясь предель-
ной выразительности изображения, но чтобы эта
выразительность вытекала из глубокого проникнове-
ния в сущность идейно-художественных задач произ-
ведения, из чувства стиля, настроения и ритма
драматургии, из понимания режиссерского замысла,
манеры художника и индивидуальности актера.
На таких творческих принципах мы воспитываем
студентов во Всесоюзном государственном институте
кинематографии, где почти пол века я руковожу ка-
федрой операторского мастерства. Из стен вуза за
эти годы вышло более 1200 операторов, работающих
в разных областях кинематографии и не только в
нашей стране В институт приезжают учиться моло-
дые люди из самых отдаленных уголков мира, но
больше всего из социалистических и развивающихся
стран.
Таких условий для обучения операторских кадров,
как во ВГИКе. нет больше нигде. Стало уже тради-
цией приглашать на преподавательскую деятель-
ность наиболее талантливых представителей творче-
ских профессий, конечно, если они имеют склонность
к педагогике. При этом многие из кинематографистов
не прекращают свою творческую деятельность. В
разные годы студентам-операторам читали лекции
Э. Тиссэ, А. Левицкий, Ю. Желябужский, В. Нильсен
Л. Косматое, Б. Волчек, М Кириллов, М Магидсон
М Пилихина и другие а сегодня их воспитывают
В. Юсов, В. Монахов, Т. Лобова, А. Гальперин На-
учиться хорошо, грамотно снимать, имея таких на-
ставников, наверное, не так уж трудно. Тем более,
что накоплен, обобщен и с каждым годом увеличива-
ется запас теоретических и практических знаний, к
услугам студентов — богатейшая библиотека, филь-
мотека, учебная студия, оснащенная новейшей техни-
кой.
Я ровесник века, юность моя пришлась на годы
революции и гражданской войны. Тогда надо было
точно знать, с кем и куда идешь. Я выбрал раз и
навсегда—пять лет на фронтах гражданской войны,
потом работал, работаю и сейчас, с гордостью ношу
на груди высокую правительственную награду—Зо-
лотую Звезду Героя Социалистического Труда. Мы
стремимся к миру, но борьба на идеологическом
фронте обостряется, и для каждого человека, вступа-
ющего в самостоятельную жизнь, вопрос гражданско-
го самоопределения приобретает особую остроту
Поэтому воспитание гражданина, формирование чув-
ства долга и ответственности у молодого поколения
представляются мне задачей столь же значительной,
как и профессиональная подготовка
Нам предстоит большая работа над фильмами,
посвященными современности, острым политическим
социальным, хозяйственным и нравственным вопро-
сам, главнейшим темам, которые волнуют нашу стра-
ну, наш народ. Мы должны научиться снимать цехи*
заводов, лаборатории, строительные площадки с
полным пониманием того, что здесь творится история,
снимать так, чтобы зритель не только впитывал
слова, произносимые с экрана, но и проникался
духом, пафосом и поэзией происходящих в стране
событий. Кинематограф—искусство зрелищное, а
зрелище, по В. Далю,—это то, на что мы глядим с
интересом, внимательно И в том, что фильм при
7
человек труда перестал быть интересен для искус-
ства во всей конкретности своих профессиональных
черт и проблем, в реальной рабочей обстановке. Мне
кажется, что художественный кинематограф тут от-
стает от документального. Вот пример у нас есть уже
несколько прекрасных, поднимающихся до высоты
публицистического обобщения кинодокументапьных
свидетельств о строительстве БАМа. Но хорошего
игрового фильма об этом что-то не припомню А тема
благодатная: художественное исследование образа
жизни на магистрали, раскрытие мотивов, которые
заставляют тысячи молодых людей отказываться от
комфорта, расставаться с близкими и начинать трудо-
вую жизнь в суровых краях.—многое здесь можно
было бы почерпнуть для понимания души нового
поколения рабочего класса
Я пристально вглядываюсь в новое поколение
рабочих И поражаюсь тому как отличаются эти
«дети» от своих «отцов», которых довелось играть
мне радуюсь тому, что в каждом из них в чем-то
продолжается мой Максим, и одновременно завидую
своим ученикам — ведь им предстоит создавать на
экране образы своих современников
...Почти пол века назад пришел на экран мой герой,
рабочий парень с Выборгской стороны Сегодня там
на Выборгской, есть громадный кинотеатр, и называ-
ется он «Максим». Я мечтаю о том, чтобы в простор-
ном его зале зрители встретились с новым героем,
который так же, как когда-то Максим, полюбился бы
им и надолго остался с ними. Так будет, если в нем
они узнают себя и свое время
история великой жертвы и скупой благодарности за
нее. Это—размышление и о цели жизни, об эгоизме
молодости
Две картины, отдал им четыре с лишним года. И
нисколько не жалею, потому что. к счастью своему,
слышу отзвук, интересные получаю письма со всех
концов страны.
А дальше Желаний и планов много, но, как всегда,
я привык семь раз отмерить один раз отрезать.
Хочется и классикой заняться. У меня есть кое-какой
опыт по части экранизации классики И о современно-
сти много хочется сказать. Но еще окончательного
решения нет, а пустых обещаний лучше не давать
Между фильмами дел не меньше, чем во время
постановки. Дела общественные, помощь молодым,
влившимся мощным потоком в наше вечно молодое
киноискусство Одно могу добавить, постараюсь за-
няться постановкой фильма, адресованного милли-
онам современников И не для развлечения их. а для
работы души
************** *** ★★*★★★★*
значительности своей идейной направленности ста-
новится еще и интересным зрелищем, значительная
роль принадлежит оператору.
Надо сказать, что за последние годы наши операто-
ры достигли многого в области изобразительной, а
точнее говоря — «оптической» культуры фильмов,
притом в разных жанрах. К крупным достижениям
операторского искусства я бы отнес в первую очередь
киноэпопею «Освобождение» (оператор И Слабне-
вич), а также такие картины, как «Восхождение»
(оператор В. Чухнов). «Фронт без флангов» (оператор
В Харитонов), «Дума о Ковпаке» (оператор Э Плу-
чик), «Блокада» (оператор А. Назаров), «Гнездо на
ветру» (оператор А Ихо), «Цену смерти спроси у
мертвых» (оператор Ю Силларт). Профессионалом
высокого класса показал себя П. Лебешев в фильмах
Н. Михалкова «Неоконченная пьеса для механическо-
го пианино» и «Несколько дней из жизни И И Обломо-
ва», открыв новые возможности съемки в так называ-
емых «натуральных интерьерах». Реальных успехов
добились наши мастера и в области кинопортре-
та— удачны, на мой взгляд работы операторов
В Железнякова («Легенда о Тиле»), С Вронского
(«Осенний марафон»), Н Немоляева («Обыкновенное
чудо»). Особо хочется отметить работу оператора
В Юсова и художников П. Пашкевича и Г Хельвига в
телевизионном фильме «Карл Маркс Молодые
годы».
Рядом с известными кинематографистами интерес-
но и плодотворно работают молодые. Они трудятся
на всех киностудиях нашей страны, и среди них
немало воспитанников ВГИКа Говоря об итогах на-
шей операторской пятилетки, мне приятно отметить,
что XXVI съезд партии мы встретили не только
крупными работами мастеров но и фильмами, создан-
ными кинематографической молодежью. Новому по-
колению советских операторов мы передаем все, что
знаем и умеем.— ведь это наша смена которой
принадлежит будущее

«МОСФИЛЬМ»
(Повесть
о секретаре
райкома)
«ГРУЗИЯ-ФИЛЬМ»
ОСОБО
ВАЖНОЕ
ЗАДАНИЕ
Авторы сценария
Борис Добродеев,
Петр Пологребский
Постановка
Евгения Матвеева
Оператор-
постановщик
Игорь Черных
Художник-
постановщик
Семен Валюшок
Композитор
Евгений Птичкин
№
ТВОИ
сын
ЗЕМЛЯ
Авторы сценария
Сулико Жгенти,
Резо Чхеидзе
Режиссер-
постановщик
Резо Чхеидзе
Оператор-
постановщик
Ломер Ахвледиани
Художники-
постановщики
Гиви Гигаури,
Зураб
Медзмариашвили
Композитор
Гия Канчели
О ПОДВИГЕ
НАРОДНОМ
@ Делать фильмы о военном вре-
мени сложно Особенно сегодня,
в наши дни. Много лет миновало с той
незабываемой, с той суровой поры.
Много-много раз видели мы войну на
экране Кинолетопись великого подвига
необъятна. Сколько звеньев в цепи,
соединившей «Радугу» Марка Донского
с картиной «Они сражались за Родину»
Сергея Бондарчука «Молодую гвар-
дию» Сергея Герасимова с «Восхожде-
нием» Ларисы Шепитько, «Машеньку»
Юлия Райзмана с фильмом «Двадцать
дней без войны» Алексея Германа? Не
перечтешь!.. Но в этой цепи нет разры-
вов. Незабываемое—не зря столь
часто произносим мы это слово, когда
речь заходит о человеке и времени
Великой Отечественной. Преемствен-
ность темы народного героизма в нашем
киноискусстве органична, она вошла в
его кровь и плоть, снова и снова подви-
гая художника на поиск, возвращая
память нашу, наши чувства и мысли к
бесконечно дорогому и неизменно близ-
кому нам прошлому, без которого не
могло бы быть настоящего. .
Новая картина Евгения Матвеева
«Особо важное задание» (авторы сцена-
рия Б. Добродеев. П. Попогребский)
открывается беззаботным, мажорным
эпизодом домашней вечеринки у Луни-
ных. Щедро накрытый стол, нарядно
приодевшиеся гости, танцы под пате-
фон Главный инженер авиазавода Ле-
онид Витальевич Лунин (А. Парра) и его
эффектная даже немного экстрава-
гантная супруга Эльвира (Л. Гурченко)
рады встрече со своим другом и колле-
гой Сергеем Алексеевичем Кирилловым
(Е. Матвеев), начальником производ-
ства на том же предприятии. Сергей
Алексеевич только что вернулся из
служебной командировки в Германию.
Он радостно возбужден и весел—ведь
рядом с ним Маша (В. Заклунная), люби-
мая жена, в соседней комнате спит сын
Алешка вокруг старые знакомые това-
рищи по работе, а за окном тихая
осенняя ночь и мирное небо
Но в ту пору не много уж их остава-
лось. этих мирных ночей и дней, в жизни
Кириллова, Лунина, Маши, как и в жизни
миллионов других мужчин и женщин
огромной страны, стоявшей на пороге
тяжких испытаний. Шел 1940 год. Война
была не за горами Ее ожидали, хотя и
надеялись избежать.
Делегация советских авиастроителей,
в которую лопал и Кириллов, ездила в
Германию, где господа из фирмы «Мес-
сершмитт», конструкторы, работавшие у
Юнкерса и Хейнкеля, демонстрировали
русским специалистам четко налажен-
ное производство, называли внушитель-
ные цифры (Германия выпускала тогда
тысячу боевых самолетов в месяц!), как
бы невзначай упоминали о новых разра-
ботках—они пытались запугать буду-
щего противника, внушив мысль о пре-
восходстве фашистской военной
машины.
.. Уединившись от гостей в своем ка-
бинете. Лунин жадно расспрашивает Ки-
риллова об увиденном в чужой стране
Тень тревоги и озабоченности легла на
их лица ибо оба хорошо понимали, что
тысяча истребителей и бомбардировщи-
ков в месяц—это не для парадов
Идет подготовка к большой войне. Чем
ответим мы? На листке бумаги Лунин
торопливо набрасывает контуры само-
лета. Это будущий знаменитый штурмо-
вик ИЛ-2, «истребитель танков», прин-
ципиально новая боевая машина кон-
струкции Ильюшина, которую завод бу-
дет запускать в серию. Думал ли тогда
Сергей Алексеевич Кириллов, что имен-
но ему в очень скором времени предсто-
ит взять на себя огромную долю ответ-
ственности за обеспечение Красной Ар-
мии ИЛами, за выполнение особо
важного задания Государственного
комитета обороны!.
Такова динамичная и ясная, удачно
найденная завязка этого произведения,
в котором строго выверенная фактогра-
фическая основа находится в постоян-
ном активном взаимодействии с худо-
жественным вымыслом, с фантазией
драматургов и постановщика, а судьбы и
характеры отдельных героев приобре-
тают черты широко простирающегося,
масштабного обобщения—по мере того,
как выявляется их прямая причастность
к явлениям и понятиям многосложным,
неисчерпаемым в их глубинном содер-
жании: народный характер, на-
родный подвиг.
. Первые раскаты военной грозы рез-
ко и решительно подвели черту прощло-
му. Там в прошлом, остались повсед-
невные радости и привычные заботы
мирного времени с размеренным ритмом
рабочих будней, с ощущением надежно-
сти и полноты бытия, когда в завтраш-
ний день можно смотреть с уверенно-
стью и без опаски. Здесь, в настоящем
все выглядит по-другому! Создателям
фильма удалось очень точно, с высокой
мерой убедительности передать драма-
тизм этого исключительного, ни с чем не
сравнимого момента, почти мгновенно
совершившегося перехода жизни в
иное, новое качество.
Заметим попутно, что именно первая
серия картины отличается особой насы-
щенностью событиями, напряженностью
сюжетного развития, точностью психо-
логических разработок. Завод решено
срочно перебазировать на Восток. Но
останавливать производство—до са-
мой последней минуты — нельзя. И вот
часть оборудования уже погружена на
железнодорожные платформы, уже вы-
летел за Волгу директор завода Шаду-
ров (В. Самойлов), чтобы где-то в степи,
на голом месте готовить площадку для
эвакуируемого предприятия, уже отпра-
вились туда же семьи рабочих в наспех
приспособленных для долгого путеше-
ствия теплушках, а цех главной сборки
продолжает действовать дает оружие
фронту
А где-то совсем неподалеку от надви-
гающейся с Запада линии фронта Маша
Кириллова и Эльвира Лунина пробуют
добраться до того села, в котором
остался с бабушкой четырехлетний
Алешка. Но в те края уже пришел
враг—и навстречу отчаявшимся, изму-
ченным женщинам движутся несконча-
емым потоком беженцы: они запрудили
собой и дороги и обочины скапливают-
ся перед мостами, вблизи переправ, и
тогда в небе появляются фашистские
самолеты, чтобы методично уничтожать
безоружных, беззащитных людей. Сце-
на бомбежки на переправе, снятая «под
хронику» (оператор И. Черных),—одна
из самых волнующих и горьких в карти-
не Это не просто мастерски поставлен-
ный «военный эпизод», иллюстрация к
основному действию. Это символ всена-
родного бедствия. Фильм «Особо важ-
ное задание» вряд ли мог обойтись без
такой сцены.
Ибо фильм этот о беззаветном муже-
стве, об удивительной стойкости и неис-
черпаемой духовной мощи советского
народа, для которого война стала и
огромной трагедией и жесточайшим ис-
пытанием всех его физических и нрав-
ственных сил, испытанием, выдержан-
3
Кириллов (Е. Матвеев) на заводе
ным с честью и завершившимся триум-
фом Великой Победы, оплаченной вели-
кой ценой.
...Прямо в степи, под проливным дож-
дем и ледяным ветром, в «цехах» без
крыши и стен, в фантастически корот-
кие сроки, о которых в мирные дни
никто не посмел бы и заикнуться, было
налажено производство грозных ИЛов.
Многотонную технику перетаскивали на
руках, станки запускались под откры-
тым небом, детали будущих самолетов
подвозили к месту сборки на... лошадях.
Так было! Рассказывая об этом, кар-
тина «Особо важное задание» ничего не
скрывает и не приукрашивает. ...Подро-
стки, едва удерживающие в руках тяже-
лые клепальные молотки, девчонки,
склоняющиеся над суппортами токар-
ных станков то и дело брызгающие в
лицо друг другу холодной водой, чтобы
не падать в обморок от усталости пожи-
лые люди, обескровленные недоедани-
ем. вконец вымотанные четырнадцати-
часовым рабочим днем.
Выше уже отмечалось характерное
для стилистики картины сочетание «до-
кументализма» изобразительных реше-
ний с правдивостью ситуаций и досто-
верностью образов, вызванных к жизни
творческой фантазией авторов произ-
ведения Очевидно, что в этой связи
работа над фильмом была сопряжена с
решением задач особой трудности. На
экране необходимо было с фотографи-
ческой точностью воспроизвести, тща-
тельно реконструировать веществен-
ный мир, среду, в которой разворачива-
ется действие накануне войны и в воен-
ные годы, верно передать атмосферу
тех, теперь уже далеких, лет. Но и это
еще не все! Съемка ряда ключевых
эпизодов картины выдвигала специфи-
ческие сложности, связанные с реали-
зацией конкретных обстоятельств сю-
жета. Вот почему мне кажется, что
едва ли не самое главное художествен-
ное достоинство картины — в том, что
есть в ней правда времени, ощутимая
постоянно
Как назвать этот подвиг, на который
люди шли ежедневно? Подвиг тыла? Но
ведь тыла не было? Был фронт в тылу.
Здес тоже решался исход войны. Об
этом знал каждый—и каждый помнил
об этом постоянно... «Самолеты ИЛ-2
нужны теперь, как воздух, как
хлеб...»—-слова из телеграммы верхов-
ного Главнокомандующего (с экрана чи-
тается ее подлинный текст), в канун
1942 года категорически потребовавше-
го значительно увеличить производство
самолетов на заводе, который не успел
еще толком развернуться на новом ме-
сте. на котором не хватало по меньшей
мере восьми тысяч необходимых рабо-
чих, эти слова дошли до всех. Их вос-
приняли как призыв Отечества. Их
написали на транспаранте, рядом с
главным девизом тех дней «Все для
фронта все для победы’» За неделю
завод поднял выпуск готовой продукции
в три раза! Тому не найти логических
объяснений—это было чудо, совершен-
ное обыкновенными людьми на самом
крайнем, на последнем пределе челове-
ческих возможностей.
Структура киноромана, выбранная
авторами картины, определила много-
плановость и емкость произведения,
разветвленность множества сложно пе-
ресекающихся сюжетных линий. Каж-
дая из них, начиная от подробно просле-
женной истории основных действующих
лиц кончая фрагментарно намеченны-
ми судьбами персонажей второго плана,
значительна в общем контексте фильма
и интересна по-своему
Верно, конечно что Шадуров Влади-
мира Самойлова, Кириллов Евгения
Матвеева Лунин Александра Парры или
бригадир Панченко Николая Крючкова,
создавшего обаятельный, колоритный и
удивительно естественный, цельный ха-
рактер настоящего рабочего человека
выглядят ярче остальных актерских ра-
бот, глубже западают в память, равно
как и Эльвира Людмилы Гурченко, Ма-
ша Валерии Заклунной.
Однако ни один из этих образов не
имеет абсолютного преимущества пе-
ред другими. Фильм «Особо важное
задание», появившийся в русле эп и че-
ской традиции нашего кинематогра-
фа,—произведение с коллективным ге-
роем. На экране—портрет поколения,
точнее, нескольких поколений совет-
ских людей, которым выпало понести
тяжкие жертвы в годы войны, прибли-
жая час Победы.
Но ведь у каждого из них была еще и
своя личная судьба свое горе, свои
потери. Рассказать об этом подробно,
даже на большом пространстве двухсе-
рийного кинополотна, было, разумеется,
невозможно. И все же есть в фильме
детали, рельефно прорисованные мо-
менты отдельных биографий, по кото-
рым домысливается целое. Взять хотя
бы поразительную «микроновел-
лу»—случай со слесарем Пивоваро-
вым ...В подшефном авиаполку разби-
лись два ИЛа. Выясняется, что причина
аварии—незакаленные болты, постав-
ленные в ответственный узел конструк-
ции, где обычная сталь не выдерживает.
И вот компетентная комиссия вызывает
непосредственного виновника. Что он за
человек, что ответит сейчас этим стро-
гим. облеченным ответственностью лю-
дям? Открывается дверь, и к столу
подходит... мальчишка лет пятнадцати
Вихрастый, щуплый, в ватнике болта-
ющемся на худеньких плечах... Слесарь
Пивоваров9’ Он самый.. Он всегда тру-
дился на совесть наравне со взрослыми
и даже награжден за это орденом. Так у
кого же достанет сейчас духу упрекнуть
этого паренька, почти ребенка в слу-
чайной оплошности, что допустил он в
конце многочасовой смены с ног валясь
от усталости’ «Почему орден не но-
сишь?»—единственный вопрос, кото-
рый решается задать ему кто-то из
членов комиссии. «А мне все равно не
верят, что он—мой...» Вот какая
история.
В заводском клубе показывают хро-
нику завершения Сталинградской бит-
вы... Звучат за кадром салюты в честь
освобождения советских городов.
Нас, сегодняшних, отделяют от тех
дней три с половиной десятилетия
Срок немалый. Но есть в истории вехи,
что видны сквозь любую толщу време-
ни. Есть высокий долг искусства перед
людьми, которым обязаны мы своим
настоящим Создатели фильма «Особо
важное задание», первыми в нашем
киноискусстве с такой полнотой и про-
никновенной силой воплотившие на эк-
ране тему трудового подвига со-
ветского народа в Великой Отечествен-
ной, часть этого долга оплатили Че-
стно, достойно...
Николай САВИЦКИЙ
МЕСТО
— Место орла—в небе,—сказал
Георгий Торели людям, строите-
лям дороги, поймавшим орла, ко-
торый неудачно погнался за зайцем,
увяз в кустах и оказался плененным.
Люди со странной радостью волокли
птицу по дороге, ухватив ее за распахну-
тые крылья, когда из темноты тоннеля
вышел им навстречу молодой мужчина с
пристальными и одновременно ласко-
выми, все, кажется понимающими тем-
ными глазами и сказал, что птицу надо
отпустить, потому что место орла — в
небе.
— Не полетит,— громко усомнился
скептик.
— Полетит! Потому что орел'..—ска-
зал Георгий Торели, как будто обо всем
заранее с птицей договорился
И орел полетел. Ушел в небо
Таким многозначительным эпизодом
режиссер Резо Чхеидзе и сценарист
Сулико Жгенти вводят нас в свой новый
фильм «Твой сын, земля». В этом же
эпизоде входит в фильм его главный
герой—Георгий Торели. Уроженец этих
мест, он вернулся сюда секретарем
райкома партии и. «прежде чем заби-
раться в кабинет», хочет все увидеть
собственными глазами.
ч Картина открылась противоречивая
С одной стороны, много построено лю-
ди работают, выполняют планы, по-
встречавшийся председатель колхоза
узнав, кто перед ним. бодро доложил о
хороших видах на урожаи, а с дру-
гой— край, некогда кормивший чуть ли
не всю Грузию, теперь сам едва сводит
концы с концами А ведь когда-то на
этих нынче выжженных солнцем косого-
рах кустились сочные виноградни-
ки—десятки сортов названия которых
только старики и помнят Деревни обез-
людели. Заглянул Торели в родное сего
и узнал, что в нем нынче шесть дворов,
а до войны здесь не шесть—сто дворов
было. Тридцать горных деревень в рай-
оне вообще оказались покинутыми.
...Уже зная фильм, дважды внима-
тельно просмотрев его. я побывал в
Тбилиси и вместе с Резо Чхеидзе и
Сулико Жгенти отправился на юг Гру-
зии, в Ахалцихский район, на места
недавних съемок.
Не надо думать, что в кинокартине
воспроизведена хозяйственная ситу-
ация именно Ахалцихского района. Сов-
сем наоборот. В этом смысле он в числе
передовых. Руководители района ока-
зывали всяческое содействие киногруп-
пе в ее работе, ибо вместе с создателя-
ми ленты отлично понимали, сколь важ-
но сегодня появление фильма, убеди-
тельно показывающего роль партии, ее
лучших представителей в решении на-
сущных социальных и хозяйственных
проблем республики И напрасно мы
будем искать на карте название долины
Вайо, к которой Георгий Торели предла-
гает провести дороги, чтобы снова засе-
лить ее, добыть воду, покрыть ее вино-
градниками. Как таковой, конкретной
долины Вайо не существует, но суще-
ствует хозяйственная, социальная,
демографическая ситуация, которая ре-
альна и которая требует своего
решения.
Вот в этой изначальной честности, в
смелом обращении к острым вопросам
жизни заключена главная сила картины
Резо Чхеидзе Отсюда и методология ее
создания: в основе—факт, реальный
случай, подлинное происшествие, кото-
рые только на первый взгляд могут
показаться незакономерными Если
вдуматься, они оказываются типически-
ми. сущностными, позволяющими обна-
ружить между ними взаимосвязь и вза-
имозависимость
Так появился в сценарии и в фильме
эпизод встречи с бегущим из села в
город молодым учителем. Было дело
ОРЛА-В НЕБЕ
Георгий "Горели (Т. Чхеидзе), Гуран Глонтм (И. Хизанишвмли)
и виноградарь Абесолам Девносадзе (М. Вашадзе).
подсел такой учитель в машину, прося
подбросить его до центра, не подозре-
вая, что в машине окажется режиссер,
который «вставит»» его потом в фильм. И
шестидворовое село, старики-кресть-
яне, жалующиеся на то, что разбегается
молодежь скоро никого не останется,
подлинные, и органичность их в кадре
природная а не результат добросовест-
ного обучения в актерских школах. Я
познакомился с ними в той поездке,
разговаривал.. Даже эпизод с пойман-
ным орлом, которого поймавшие решили
оттащить в милицию, случился однажды
и случился очень вовремя, потому что
произошел на глазах будущих создате-
лей фильма...
Кроме названия, у фильма «Твои сын.
земля»» есть подзаголовок «Повесть о
секретаре райкома»». Повесть l-je прав-
да ли для кинопроизведения слишком
неопределенная характеристика жан-
ра9 Ведь повести в этом смысле бывают
разные. Какая же в данном случае9 Из
сказанного выше ясно, что прежде всего
реалистическая, корнями своими уходя-
щая в жизненную почву. Но Чхеидзе не
был бы самим собой как художник, если
бы повесть его не стала еще и романти-
ческой, в чем-то возвышенной над дей-
ствительными фактами, содержащей в
себе элементы поэтической символики.
Мы и в этой ленте узнаем почерк «Отца
солдата» и «Саженцев»».
Ему мало показать в картине обще-
ственного антипода главного ге-
роя— начальника строительного треста
Мераба Сетуридзе (Г. Харабадзе), эле-
гантного внешне мерзавца и жулика в
модной бороде, мало показать его про-
иски по части небескорыстных протек-
ции и обнаружения кратчайших путей
для противозаконного обогащения, ма-
ло обезоружить его словесную демаго-
гию в прямом столкновении с секрета-
рем райкома Георгием Торели. ночью, в
кабинете секретаря, куда Сетуридзе
явился с целью запугивания и дачи
взятки (сильнейшая сцена!). Всего этого
режиссеру кажется мало. Он усаживает
Сетуридзе в вертолет, и тот в полете,
отнюдь не орлином, занимается бра-
коньерством. палит из ружья по мечу-
щейся беззащитной косуле Но прежде
чем попасть в несчастное животное,
картечь вонзается в землю, в родную
землю, для которой Сетуридзе — враг.
Режиссеру мало показать, что по распо-
ряжению Сетуридзе взрывают скалы в
опасной близости к памятнику архитек-
туры. Этим памятником оказывается
сама Вардзия. легендарный и уникаль-
ный город, вырубленный в горе, своды
которого слышали властный и нежный
голос царицы Тамары, внимали шороху
страниц Шота Руставели...
Глубоко осмыслено монтажное соеди-
нение: в поле, где только что разрази-
лась браконьерская охота, выходит оди-
нокий Георгий Торели. Неужели и
он — беззащитная косуля? Или. может
быть. Дон-Кихот, фигурку которого в
первых кадрах ленты вертит в руках
Сетуридзе щелкая ее по носу? «Мотив
Дон-Кихота» акцентирован и в еще
одной сцене близкой к началу Георгий
Торели и сопровождающая его второй
секретарь райкома партии Асмат Иаш-
вили (Э Хутунашвили) становятся сви-
детелями съемок фильма о Дон-Кихоте
рыцарь печального образа штурмует
ветряные мельницы...
Беззащитной косулей и Дон-Кихотом,
не умеющим соединить идеалы с реаль-
ными путями для их достижения, выгля-
дит Георгий Торели только в глазах
Мераба Сетуридзе, не могущего пове-
рить в то, что благотворные изменения.
которыми отмечена жизнь республики в
последние годы, необратимы, что тор-
жество нравственности, демократизм
глубоко научного и по-партийному прин-
ципиального подхода к решению острых
проблем края, олицетворением чего и
является деятельность молодого секре-
таря райкома,—это не случайность это
навсегда
В библиотеке, обложившись книгами.
Георгий Торели вникает в проблемы
изучения структуры почв, он беседует
со стариками, понимающими землю, и
только глубоко, всесторонне, научно
разобравшись во всем, он выдвигает
перед районом задачу—основным на-
правлением развития хозяйства в здеш-
них местах должно стать виноградар-
ство. Для этого нужны дороги, нужна
вода, нужны люди Люди!.. Одной науки
агрономии оказывается мало Нужна
помощь науки название которой—че-
ловековедение Ему не спится, он коро-
тает ночи в кабинете. Звонит матери в
Тбилиси: приезжай! Зови с собой знако-
мых, здесь нужны люди. Асмат по его
заданию едет в дальние села, агитиру-
ет: товарищи, переселяйтесь в долину
Вайо! Мы строим там для вас дома,
проводим дороги, электричество, будут
клубы, библиотеки, магазины, комбинат
бытового обслуживания, приезжайте1
Возродим землю она отплатит стори-
цей!
Осторожно относятся к этим посулам
крестьяне. Надо ведь поосновательней
разобраться, присмотреться, не болтун
ли этот новый секретарь райкома, вер-
ное ли у него слово, не из тех ли он, что
пообещать пообещают, а как до де-
ла— так в кусты...
А слово проверяется делом.
Сколько у народа было жалоб на
местную больницу, говорили даже что
без взятки там и операцию не сделают
И вот трагический случай—умер чело-
век от простого аппендицита. Умер из-
за головотяпства, из-за равнодушия,
из-за своекорыстия тех, для кого спасе-
ние жизни человеческой должно яв-
ляться прямым профессиональным
долгом Прежде, пожалуй, виновникам
все бы сошло с рук Теперь вопрос
выносится на бюро райкома партии И
рассмотрение причин трагедии комму-
нисты вслед за своим секретарем воз-
водят в наглядный урок коммунистиче-
ской нравственности, забвение которой
преступно.
В предновогоднюю ночь остановилась
электростанция. В домах погасли огни
Люди в отчаянии—праздник сорван
Секретарь райкома поднимает всех, кто
способен спасти положение.. Этот аврал
сегодня вынужден, станция требует ка-
питального ремонта, и он будет сделан
но сегодня ее надо заставить работать
во что бы то ни стало. И поселок
озаряется огнями.
Нет, забота о людях для Георгия
Торели не просто красивые слова. Это
его призвание. По совести и по партий-
ной принадлежности
Он приезжает в колхоз, но входит в
него не с парадного входа. Он оказыва-
ется на ферме, которую обычно гостям
не показывают. Показывать такую запу-
щенную ферму даже, видимо, бездель-
никам стыдно. Вы бы шли на показа-
тельную ферму, советует ему не без
лукавства пожилая крестьянка, у нас
вдоль дороги, выдает она секреты, все
показательное. Там и корову содержат
показательную—рекордистку, которая
дает двенадцать тонн молока в год И
добавляет как ни в чем не бывало а
разве может корова давать двенадцать
тонн?. В веселом своем вопросе прячет
она очень грустный смысл.
И вот ведет председатель колхоза,
болтун и очковтиратель, общее со-
брание. Не собрание, а спектакль, по-
ставленный по трафаретам. А за кули-
сами сцены толпятся участники самоде-
ятельности чтобы представить в за-
ключение свой спектакль «Оптимисти-
ческая трагедия». Все. естественно, в
форме революционных матросов. В за-
ле же в это время происходит нечто
необычное председательствующий уже
собрался было закрывать собрание, ког-
да Георгий Торели вдруг остановил его
словоизлияния и спустился из президи-
ума в зал. Люди ожили, обступили его,
заговорили о главном, о насущном. И
как заговорили! Смело, открыто, стра-
стно И назвали в конце концов новым
своим председателем молодого агроно-
ма Резо Имедадзе (Л Учанейшвили).
которого пришлось для этого извлечь
из-за кулис и попросить сбросить мат-
росский бушлат. Ибо спектакль кончил-
ся, началась серьезная жизнь.
Председателя райисполкома Гурама
Глонти тонко и умно играет актер Ирак-
лий Хизанишвили. Его герой весь опутан
коварными сетями Сетуридзе. Че-
ловек субъективно честный, он только
постепенно и с трудом пройдя все пути
сомнений и отчаяния, избавляется от
воздействий недоброго покровителя В
финале они вместе—Гурам и Георгий
Георгий Торели в воплощении Темура
Чхеидзе, главного режиссера Тбилис-
ского театра имени К. Марджанишвили,
впервые приглашенного сниматься в
кино, отмечен чертами столь победи-
тельной индивидуальности что она за-
ставляет думать не только о поистине
счастливом открытии нового актера, но,
пожалуй, и о новом слове в воплощении
характера современника. Георгий сдер-
жан и, кажется, немногословен Он ин-
теллигентен-, тактичен Он не повышает ]
голоса, и интонации его как бы однооб-
разны. Но. странное дело, этот голос,
этот взгляд, эта как бы застенчивая
манера держаться словно образуют не-
кое сильное магнитное поле, которое j
заставляет людей слушать его а, зна-
чит, и понимать а зрителя — неотрывно
следить за каждым его жестом, поступ-
ком, словом
Смысловая и эмоциональная кода
фильма — приход людей на новые зем-
ли. Семьи переселяются с насиженных
мест с детьми и стариками, со всем
своим скарбом, с домашней живностью
и с книгами, с музыкальными инструмен-
тами и школьными глобусами, с цветоч-
ными горшками и швейными машинками
Они появляются из-за горизонта и за-
полняют широкое пространство долины
Вайо. «Мы правильно идем?» — спраши-
вают они Георгия Торели. который Вы-
шел в это поле, чтобы встретить свою
мечту и убедиться в том. что усилия его
были не напрасны.
Свободная композиция фильма, сот-
канного из как бы законченных в самих
себе эпизодов, каждый из которых име-
ет собственную кульминацию, рисует
единую в своей диапектичности картину
жизни, озаренную честным и сердечным
партийным словом, неустанным в своем
благородстве партийным делом. Фильм
«Твой сын, земля» народен и человеко-
любив.
Место орла—в небе. Место человека,
которому партия поручает благо и сча-
стье людей—в народе
Даль ОРЛОВ
Георгий в детстве (И. Хитаришвили)
с отцом (Д. Чубинашвили)
5
портрет мастера
Андрей ЗОРКИЙ
ЭТО НАЧИНАЛОСЬ ТАК
Лев Кулиджанов стал кинорежиссером в середине
пятидесятых.
Первая картина «Это начиналось так .», поставленная
вместе с Яковом Сегелем была подсказана газетными
очерками С. Гарбузова в «Комсомолке» и посвящалась
освоению целинных земель. Она прошла по экранам и
вскоре, заслоненная новыми фильмами, забылась. Прав-
да, и по сей день я помню один ее эпизод—гибель
бригадира (его играл В. Зубков) Помню потрясенных
киногероев, юных романтиков, вдруг столкнувшихся со
смертью человека «не на войне» Все кинорецензенты
подчеркнули тогда бессмысленность случайность этой
гибели героя. (Но. между прочим с такой же «нелепой
смерти» начинается и сегодняшняя картина «Вкус хле- •
ба».) В ту пору наше кино невоенной тематики, как
правило, вообще не касалось смерти. Ее не было. Она
была лишней. Потому и запомнилась эта гибель, ворвав-
шаяся в романтически приподнятый фильм—пусть лишь
одной нотой драматизма, некоей многомерности случа-
ющегося на экране.
Гибель Алеши Скворцова (не показанная на экране),
нелепая пуля, оборвавшая жизнь Бориса в фильме
«Летят журавли», опрокидывали целый мир счастья,
красоты, любви. Фильмы, определившие великий облик
советского кинематографа конца 1950-х — начала
1960-х годов, как перехваченное горем дыхание, задер-
живались на высочайшей ноте, были словно не в силах
переступить порог мирной жизни Такой была и «Судьба
человека», и «Коммунист» (обращенный к годам револю-
ции), и «Иваново детство» Между тем кинематографу
предстояло идти дальше вывести героев именно этого
измерения — а не лакировочных лент вроде «Щедрого
лета» и «На завтрашней улице» — из горнила войны и с
победных вокзалов, материнских полей, вновь прийти с
ними в мирную жизнь, в начинавшуюся тогда современ-
ность.
В те незабываемые годы рядом с шедеврами создава-
лось много талантливых, зрелых кинокартин, принципи-
альных для самого близкого будущего нашего кино
Начинали свой путь в кинематографе Я. Сегель и Л. Ку-
лиджанов, С. Ростоцкий. А. Алов и В. Наумов. Ю. Егоров.
М. Хуциев... Но такова уж сила могучей поднимающейся
«волны» — все, что не на ее гребне, на время скрыто от
глаз. А ведь это уже вторая волна спешит за пер-
вой!..
МИР—НАШ ДОМ
В фильмах Кулиджанова тех лет постоянно звучит
тема нашего отчего дома Дома, в котором мы живем
Будь то многоквартирный московский дом у Рогожской
заставы (такой некооперативный, неведомственный, се-
ренький на нынешний взгляд), в который в начале 1930-х
въехали герои фильма «Дом. в котором я живу». Прожи-
ли в нем мирные годы. Встретили войну, одни ушли,
чтобы не вернуться другие ждали, испытав всю муку
голодного, холодного житья Дом этот тоже воевал, как и
весь город, вся страна И в финальных кадрах этот
старый, неказистый, «довоенный» дом глянул на нас
глазами вдовы и искалеченного фронтовика, молодень-
кого солдата, бросившегося к своей любимой и вдруг
окаменевшего в проеме лестничных этажей, услы-
шав—нет ее Некуда бежать, не к кому!. Нет. это была
не бытовая кинокартина В истории дома нам приоткрыл-
ся срез времени, двух десятилетий, прожитых народом
И вот самое главное эта картина, эти квартиры, вместе с
их обыкновенными жильцами перестоявшие, перестра-
давшие войну соединили вчера и сегодня, довоенное и
послевоенное «Дом, в котором я живу» — это настоящее
время То. что в «Балладе о солдате» замерло в
последнем звенящем крике «Я вернусь, мама!», что в
«Ивановом детстве» врезалось в черное, обуглившееся
дерево войны. Надо было идти дальше И только
сегодня (зная киноэкран 1960—1970-х годов) мы можем в
полной мере оценить значимость такой картины, как
«Дом.' в котором я живу» (поставленный вместе с
Я Сегелем по сценарию И Ольшанского), для выхода
нашего кино к современности
Итак дом Самая осязаемая и близкая человеку
реалия мирной жизни Вслед за московским домом
Рогожской заставы — «Отчий дом» (1959), в котором
крестьянке-матери суждено было после долгих лет
разлуки повстречаться с ее дочкой, выросшей у прием-
ных родителей в Москве, в профессорских хоромах, и
снова та же тема, увиденная под иным углом в картине
«Когда деревья были большими» (1962). Что так влечет
режиссера к этим избам ждущим терпеливо своих
дочерей и отцов?
Давно отшумела пора рецензий на эти кулиджановские филь-
мы. Но они (фильмы!) не забыты Они и сегодня прекрасно
смотрятся И на них стоит взглянуть по-новому, в контексте
прожитых лет В ту далекую пору весьма робко определяя
социально-нравственные конфликты этих лент (ведь вовсю еще
кипел спор существуют ли вообще конфликты в нашей совре-
менности'). критики искали в них более надежную, крепкую
тематическую основу Тщательно разбирался сельский фон,
второстепенные эпизоды, хозяйственные проблемы достаточно
ли основательно разработана тема строительства коровника,
четко ли вылеплены фигуры председателей убедительно пи
решена проблема привлечения кадров на село (то есть 'аранти-
ровано ли. что дочь останется жить у матери, а Кузьма Кузьмич
пропишется у названной «дочки») и т. д. и т. п. Что ж, все это
действительно заботило авторов
Но не о том были эти картины'
Об исстрадавшемся сердце матери, о ее великой
любви к дочери-кровиночке, за черствой отчужденно-
стью которой стояли не одни ее невинные девичьи глаза.
Ведь могло же рассказать именно об этом кино' О
серенькой избе, ждущей от нас. как хлеба душевного
тепла и взирающей на нас то выплаканными глазами
пожилой матери, то лучащимися добротой и доверчиво-
стью глазами деревенской девочки Наташи «Ну, неуже-
ли ты думаешь, что я тебе поверю, что ты не мой
отец!».
Я не твоя мать? Я не твоя дочьВ 9 Ведь это о кровном
родстве Эти вопросы, как и бывает в искусстве адресе-
«Карл
Маркс.
Молодые
годы»
Делегат XXVI съезда КПСС кинорежиссер
Лев Александрович Кулиджанов
_________________________________Фото В. Кузина
вались не только персонажам киноисторий. Это была
социальная, нравственная проблематика. Кстати, уви-
денная в повороте, совершенно неведомом предвоенно-
му кинематографу (припомните хоть десятки кинолент).
Не говорилось в тех прежних картинах и о таких
житейских драмах, как одиночество, неприкаянная
жизнь (вроде житухи Кузьмы Кузьмича), не говорилось о
том. что может-таки человек и не найти своего места в
жизни, что рядом с крестьянкой, труженицей, кровной
сестрой Александры Соколовой, вдруг может оказаться
ее дочь, этакая современная «барынька-крестьянка». Не
было и таких обожженных тоской, одиночеством Степа-
нид (Н Мордюкова), как в «Отчем доме», таких непро-
стых Матвеев (В. Тихонов), как в близлежащем Пенько-
ве. многого не было .. Наше кино возмужало, повзросле-
ло вместе с войной. И именно такие фильмы, как «Отчий
дом», «Когда деревья были большими», «Дело было в
Пенькове» С. Ростоцкого, «Весна на Заречной улице»
М Хуциева и Ф. Миронера0 в пору взлета и всепоглоща-
ющего триумфа «Баллады», «Журавлей», «Судьбычело-
века» прокладывали на первый взгляд более скром-
ную, но труднейшую, во многом не изведанную дорогу
кинематографа в современность.
Именно с этого—с интуитивного, художнического
осознания, о чем надо говорить, с точно избранного
направления—к человеку и его дому, к нам и нашей
современности—начинается режиссер Лев Кулиджанов.
В ту пору его режиссерская манера (в сравнении с
лентами триумфаторов) казалась скромной. В кулиджа-
новских фильмах не увидишь монтажных взрывов, изоб-
разительной экспрессии, новаторских киноприемов...
Простота. Ясность. Выразительность. И крепкая вера в
правду языка кино, его образности, в безусловность
любой условности, если она рождена в берегах жизни
Смотрите, все начинается с крайности, чуть ли не с чуда в
профессорский дом, как гром среди ясного неба, залетело это
корявое деревенское письмецо: «Семнадцать лет я все плакала
о тебе доченька, день и ночь». Кино! И молочница в плюшевом
жакете и замызганных сапогах (как мгновенный прообраз мате-
ри'), вламывающаяся со своими бидонами в квартиру. И даже
обжигающая слезами первая встреча с матерью на полустанке
Кино! Такое ведь не увидишь на уличном перекрестке. Но разве
хоть на секунду мы забываем, смотря нашу классику, что это
кино великое кино!.. А вот сегодня, взирая на многие фильмы
«заземленные», «наблюденные», как само уличное движение
мы к сожалению, нередко забываем, да просто не ощущаем
самую малость, что это кино. Образное искусство.
Фильм «Когда деревья были большими» (сценарий Н. Фигуров-
ского) и по сей день сохраняет все обаяние вымышленной
киноистории (поистине чаплинского сюжета «на русский лад») и
тем не менее абсолютно правдивой, вызывающей у нас грусть
улыбку, душевное беспокойство и желание делать добро. Вспом-
ним, как тепло принял зритель эту картину, как трудились
критики, стараясь уложить ее в сколько-нибудь «основатель-
ные» тематические рамки Не получалось! Из них выламывался
социальный тип, впервые (всерьез!) представленный Кузьмой
Кузьмичем Йордановым. Выламывался актерский типаж Юрия
Никулина, начавшего с этого фильма свою биографию драмати-
ческого актера. Выламывался весь сюжет, построенный на
обмане и легкомыслии и (тем не менее) приводивший нас к
правде и серьезности Кажется, все в этой картине было
«сдвигом», «отклонением». Но пройдет всего несколько лет, и
именно от этой «странной» картины возьмут исток фильмы
Василия Шукшина (кстати, именно в «Деревьях» сыгравшего одну
из самых первых своих ролей).
Мы еще не раз заметим в нашем кино отблеск,
своеобразное продолжение этих кулиджановских лент.
От съемочной площадки «Отчего дома», от работы
I Н. Мордюковой над ролью Степаниды возникнет у сцена-
риста Б Метальникова замысел «Простой истории». Есть
несомненная перекличка и между такими картинами, как
«Дом, в котором я живу» и «Мне двадцать лет».
Думается, что и водопроводчик Афоня, «скидываясь по
рубчику» или шагая к своему деревенскому дому, мог бы
припомнить Кузьму Кузьмича Йорданова...
Но интересно и другое. Создав своеобразный кино-
триптих о доме и, очевидно, посчитав для себя тему
исчерпанной, сам Кулиджанов никогда больше не вер-
нется к ней
ОБРЕТЕНИЕ НОВОГО
«Преступление
и наказание»
Если мы всмотримся в дальнейший путь режиссера, в
последовательность созданных им картин: «Синяя тет-
радь» (1964), «Преступление и наказание» (1970).
«Звездная минута» (1973), «Карл Маркс. Молодые годы»
(1980), то далеко не сразу определим творческую логику
этого движения Мы заметим резкий отход от прежней
тематики, от образной стилистики, казалось бы, уже
определившей режиссерское своеобразие Кулиджанова
Мы зададимся вопросами почему после картины о
В И Ленине... экранизация Достоевского, азатем., доку-
ментальная публицистика, фильм о Гагарине и... телеви-
зионный сериал о юности Маркса?.. В чем здесь един-
ство и цельность? Существуют ли вообще они?
Да существуют Во-первых, все эти, фильмы Кулиджа-
нова являются прямой и острой реакцией художника на
само развитие кинематографического процесса, опреде-
ляемого пульсом времени На волне новых поисков,
глубинного постижения ленинской темы рождается «Си-
няя тетрадь». В эпицентре заново вспыхнувшего интере-
са к Достоевскому появляется «Преступление и наказа-
ние»...
«Синяя тетрадь» открывала в нашем кино новый пласт
исследования. И своим материалом, и принципом его
решения. Впервые на экране (вслед за повестью Э. Каза-
кевича) мы увидели Ильича в Разливе, в тревожные и
опасные предоктябрьские дни. в колоссальной сосредо-
точенности мысли о стремительно приближающейся
революции, о тактике и стратегии партии, о будущем
пролетарском государстве. Режиссер поставил перед
собой задачу раскрыть на экране именно это движение
ленинской мысли. Он резко ограничил событийный
фон, включил в фильм сложнейшие «внутренние моно-
логи»— раздумья Ленина, он показал мысленный спор
Владимира Ильича с Зиновьевым, только на их крупных
планах, целых десять минут!. За всем этим читалась и
твердая убежденность режиссера «На мой взгляд язык
кинематографа пригоден для выражения любых самых
сложных философских идей и понятий И для современ-
ного зрителя не менее увлекательна динамика мысли,
чем динамика сюжета».
«Синяя тетрадь» стала ценным вкладом в нашу Кино-
лениниану. Творческий эксперимент обогатил режиссера
прежде всего верой в могущество самого сложного
интеллектуального разговора с экрана, в право бес-
страшно вовлекать зрителя в глубокие сферы филосо-
фии, политики, идеологии. Без опыта «Синей тетради»
крайне трудно было бы прочертить сложную философ-
скую линию киноэпопеи о Марксе Но сегодня столь же
очевидно и другое. Динамика мысли не восполняет
статики или же аморфности экрана И, взяв самую
сердцевину опыта ленинской картины, в «Карле Марксе»
Кулиджанов во всей полноте воспользуется богатством
языка кинематографа. Но об этом позже..
Когда сегодня пересматриваешь «Синюю тетрадь»,
отчетливо видишь на фильме мету начала шестидесятых
годов. Но иное ощущение оставляет экранизация «Пре-
ступления и наказания», отделенная от нас целым
десятилетием. Нынче картина смотрится даже с боль-
шим интересом и напряжением, она словно обрела новый
контекст со временем. Тому есть причины. В пору
далекой премьеры кулиджановский фильм невольно
попадал в круг сравнения и с бурной, по-пырьевски
перехлестывающей через край эмоций картиной «Братья
Карамазовы», и с очень эмоциональным, глубоким, по-
театральному ярким, завораживающим спектаклем «Пе-
тербургские сновидения» Ю А Завадского Фильм Ку-
лиджанова— в его суровой и приглушенной тональности,
сдержанном ритме, аналитичности — выглядел скромнее
театральной версии, звучал будто бы глуше, неопреде-
леннее Критики сопоставляли фильм и спектакль, вновь
и вновь вникали в личность Раскольникова, его филосо-
фию, замечали «строй фильма Л. Кулиджанова, столь
верного Достоевскому», так эту мысль продолжая «Оп-
ределяющим для всего внутреннего строя фильма ока-
зывается не столько существо идеи, возникающей у
Раскольникова, сколько невозможность для человека
выдержать тяжесть жизни, не противопоставив всему,
что есть еще, свою духовность, энергию собственных
надежд и выстраданного «от себя» ответа, каким бы этот
ответ ни был (Я. Билинкис. «В /лире Достоевского».
«Искусство кино», 1970, № 12) Мне кажется, что в этом
суждении о фильме было все справедливо лишь до.
первой запятой. «До запятой» «Преступление и наказа-
ние» Льва Кулиджанова об этом
Как видно, с годами фильм приблизился к нам и к
современному языку экранизации И в нем все более
выявляется, открывается нам главный смысл великого
первоисточника, присутствующий во всех серьезных
интерпретациях романа, в его современных толкованиях
Да. «не существо идеи, возникающей у Раскольникова»,
изначально главное в «Преступлении и наказании».
Здесь убийство (область внедуховная) взято на душу
человека, неспособного (ни по каким мотивам!) нести
такое ярмо. Не может духовный, нравственный человек
взять на себя груз страшного злодеяния, насилия—это
ноша именно насильников, извергов, убийц окаянных.
Взять на душу, чтобы именно доказать невозможность
такого, отсутствие нравственной дилеммы, отсутствие
«ответа». Вот о чем (по самому главному счету) всякое
«Преступление и наказание». И фильм Кулиджанова. И
спектакль Завадского.
ГОРИЗОНТЫ ИСТОРИИ
Новая тема кулиджановского творчества Герой и
Общество. Герой и История.
Естественно, вместе с этим многое меняется в режиссуре. И
прежде всего возникает «поправка» на масштабность событий,
их историзм и значимость. Стиль—это человек. Стиль новых
кулиджановских картин (при всем их жанровом разнообразии)
иной в сравнении с прежними кинолентами. Нет. Кулиджанов не
утратил прежних художнических качеств. И мы безошибочно
узнаем его руку, манеру тональность письма во многих эпизодах
:«Карла Маркса» или. скажем, попадая в дом академика Короле-
ва («Звездная минута»), вглядываясь глазами его дочери (вспом-
ните «Отчий дом») в семейные фотографии... Но теперь это лишь
часть красок, составная более сложного спектра. Задача укруп-
нилась. За «домом» нам теперь должно открыться « здание
жизни».
На этом пути возникает документально-публицисти-
ческая лента о космическом подвиге Юрия Гагарина
«Звездная минута» вбирает в себя не только воплоще-
ние исконной мечты человечества—от легенды об
Икаре до гениальных расчетов Циолковского, от бес-
страшных полетов пионеров авиации до космического
старта.. Для режиссера исторически закономерна и
биография первого посланца человечества к звездам
Родословная Гагарина как очень емко сказано в карти-
не, воплощает в себе «эмблему нашей страны»—серп и
молот.
Поистине беспрецедентна цель, поставленная Кулид-
жановым и блестяще осуществленная в семисерийном
фильме «Карл Маркс. Молодые годы». Раскрыть перед
миллионами зрителей горизонты исторических далей
Показать прекрасную трудную юность Маркса. Сделать
наших современников очевидцами рождения марксист-
ского учения Свежий ветер истории ворвался на экран
На наших глазах — в бурном движении жизни Маркса, в
его поисках и борьбе—вырастает здание научной фило-
софии и теории коммунизма.
Да, «Карл Маркс» (авторы сценария А. Гребнев,
Б. Добродеев, Л. Кулиджанов, при участии Г. Пфайфе-
ра)—это в полной мере и философская, и историческая,
и, конечно же. политическая картина, обращенная своим
острием к современным « реформаторам», критикам и
прямым врагам марксизма. И еще, это картина поистине
демократичная, увлекающая (об этом говорит огромная
зрительская почта!) самую массовую аудиторию Но
чем? Отнюдь не упрощением сложности, не наивной
адаптацией истории. Нет. той самой верой в динамику
мысли в возможность выражения языком кино любых
самых сложных философских идей и понятий — провоз-
глашенной Кулиджановым еще в работе над «Синей
тетрадью», но теперь в «Карле Марксе» помноженной на
полифоническое богатство выразительных средств ки-
нематографа.
Здесь воссоздание атмосферы времени—своеобраз-
ная историческая живопись, но исполненная сегодня,
сейчас, не потускневшими от времени красками (пре-
красна вся изобразительная пластика картины, работа
оператора В. Юсова, художников П. Пашкевича и
Г. Хельвига) Все предстает перед нами в живых карти-
нах. лицах, без всякого глянца и помпезности Напротив,
мы постигаем эти молодые годы как бы глазами самого
Маркса поздней, умудренной поры, с улыбкой, с гордо-
стью. а порой и с горечью вглядывающегося в минувшее
Все окрашено глубокой человечностью—мятежной юно-
сти Маркса, его философских исканий и политической
борьбы, его прекрасной любви к Женни, дружбы с
Энгельсом, с Гейне, его жизненной стойкости и вечных
мытарств политического эмигранта, нищеты, преследо-
вавшей его по пятам
. .Мне довелось увидеть «Карла Маркса» не в пору его
телевизионной премьеры (длившейся семь вечеров кря-
ду), а на одном кинопросмотре занявшем восемь с
половиной часов. Как участник этого своеобразного
«зрительского эксперимента» свидетельствую, что семи-
серийный фильм смотрелся увлеченно, легко, на одном
дыхании Думаю даже, что зрителям этого необычайного
киносеанса просто повезло, посчастливилось разом
объять всю архитектонику эпического киноромана весь
монолит прекрасной жизни, показанной нам с экрана
Молодые годы Маркса, его единомышленников, их
жизнь и борьба, их принципы, этика, убеждения стано-
вятся высоким нравственным примером—для нас, для
всей нашей современности.
Взволнованно писала о киноэпопее «Карл Маркс
Молодые годы» Герой Социалистического Труда лауре-
ат Ленинской премии Мариэтта Шагинян: «Те, кто знает
марксизм, испытали редчайшее удовольствие от точно-
сти претворения в искусство всего того, что было для них
знакомо по книгам. Те, кому еще предстоит знакомство с
идеями Маркса, получили великолепный, непревзойден-
ный урок политграмоты. Все это было захватывающе
прекрасно... Живой, правдивый показ этой молодой
поры. С экрана удивительно ярко и точно, с точнейшей
документацией дается нам не только история развития
Маркса, но и последовательная история развития мар-
ксизма, того марксизма, который по гениальному слову
Ленина, выстрадан нашим народом, совершившим Ок-
тябрьскую революцию».
* * #
Большой путь Не только в кинорежиссуре. Много лет
Лев Кулиджанов первый секретарь Правления Союза
кинематографистов СССР Депутат Верховного Совета
СССР Делегат четырех партийных съездов. Можно
представить себе, как сложно совмещать огромную
организационную, общественную работу с творчеством, с
кинопроизводством, требующим полной отдачи сил.
Все эти годы Лев Кулиджанов остается действующим
режиссером. И путь его в нашем кино столь же беспоко-
ен. труден, исполнен поисков, тревог, сомнений, взлетов
и упорного, настойчивого продвижения вперед, как путь
каждого настоящего художника в искусстве.
размышления над письмами
Беседу с Чингизом Айтматовым
ведет Владимир Коркин
Делегат XXVI съезда КПСС
писатель Чингиз Айтматов
Фото А. Карзанова
ДЫШАТЬ
СВОЮ МЕЛЬ
К ЗВЕЗДАМ...
— Письма, приходящие в ре-
дакцию, свидетельствуют о том,
что для многих зрителей кино
стало неотъемлемой частью жиз-
ни. А для вас?
— Да. сегодняшний человек не
мыслит себе жизни без кинематог-
рафа. И я, разумеется, тоже. Порой
кажется, кино существовало все-
гда, разве можно обойтись без ве-
личайшего из чудес света. Эту
мысль я обнаружил в письме одной
юной кинозрительницы, исполнен-
ной искреннего сочувствия к пред-
кам, лишенным счастливейшей воз-
можности смотреть фильмы.
— Однако при этом кинозрите-
ли хранят величайшее уважение
к литературе и хотят, чтобы лите-
ратурный первоисточник при пе-
реходе в новое, кинематографи-
ческое качество сохранял свои
изначальные свойства. Свиде-
тельством тому многие читатель-
ские письма. Приведу лишь два
из них, быть может, самые харак-
терные из обширной редакцион-
ной почты.
«Когда я читаю Чингиза Айтма-
това, у меня всегда подступает
комок к горлу... Глядя же многие
фильмы по Айтматову (и старые и
новые), испытываешь порой чув-
ство разочарования: как все-таки
изображенное не похоже на про-
читанное. Счастливое исключе-
ние— «Белый пароход».
В. Андросова, экономист,
Свердловск
«Я воспринимаю Айтматова как
поэта. Любая его повесть—поэма
в прозе. Поэма-гимн человеку, его
любви . Не знаю можно ли в прин-
ципе поэзию—древнейший вид
искусства — «перевести» на язык
самого молодого из ис-
кусств —кино».
Роберт Агасарян, кандидат наук,
Ереван
— Как вы, Чингиз Торекулович,
относитесь к этому сами?
— Естественно, что мое отноше-
ние к кино менялось в процессе
работы над каждым из фильмов.
Многое сегодня я сделал бы иначе.
Но что было, то было. Все мы
развиваемся путем проб и ошибок,
которые—увы! — в иной момент
представляются нам даже удачами.
Мне уже приходилось однажды го-
ворить о работе Сергея Павловича
Урусевского в фильме «Бег иноход-
ца». Постановщика упрекали в из-
лишней живописности, будто бы от-
влекающей зрителя от содержания
повести Я. автор, так не думаю И,
признаться, особенно благодарен
режиссеру-художнику за то, что он
позволил мне, зрителю, новыми
глазами увидеть и глубоко понять
сущность моих героев—людей кра-
сивых, людей, творящих красоту.
Потребность человека в красоте
огромна. Только не надо путать
подлинную красоту с экзотикой, по-
рождением чрезмерного пристра-
стия к «местному колориту»^
Главное для искусства — не сто-
ять на месте, уметь понять истин-
ную цену сделанного с точки зрения
высоких критериев и поставить бо-
лее сложные задачи. Я за мысля-
щий кинематограф, открывающий
зрителю жизнь во всей ее сложно-
сти и волнующей гармонии...
— Что созвучно мироощуще-
нию современного человека, не
так ли?
— Вопрос: в чем его сущность.
Как утверждают философы сегод-
ня человек остро осознал что он не
песчинка в необозримом космосе, а
центр мироздания, точка, в которой
пересекаются прошлое, настоящее
и будущее.
— То есть, иными словами,
речь идет о новом чувстве време-
ни, о связи времен.
— 14 об этом тоже, я полагаю. Но
прежде всего о необходимости для
человека ощутить свою живую соп-
ричастность человечеству, его де-
яниям во времени и пространстве.
Как это показать в кинематографе?
Ни в коем случае не предлагаю
каких-либо рецептов, но уверен,
что современный человек не может
не обращать свой взор, свою мысль
к звездам... Такой человек и в
другого человека вглядывается,
как в неповторимый, самоценный и
таинственный мир. А в результате
лучше видит самого себя.
— Как в зеркале?
— Если при этом хочет проник-
нуть и в «Зазеркалье». То есть за
внешнюю, отражающую повер-
хность.
— Зрителя, как правило, вол-
нует не только тема кинопроизве-
дения, но и ход авторской мысли,
размышление о жизни. Об этом, в
частности, пишут В. Кожемякин
(Красноярск), К. Ершов (Ташкент)
и другие читатели.
— Подобное размышление не-
мыслимо без героев, которых изоб-
ражает автор. Осмысливая свои
впечатления о таких фильмах, как
«Калина красная», «Лютый»,
«Осенний марафон», «Пять вече-
ров», «Степь», «Прошу слова», и
ряде других нельзя не отметить,
что в них действует герой-личность.
Человек жаждет полнее осознать
свои духовные и физические воз-
можности, сопереживая любимым
героям, в какое бы время и где бы
они ни жили. Но там, где нет психо-
логии, там не может быть и правди-
вого образа человека, а есть только
марионетки, ходячие схемы, робо-
ты, произносящие нравоучения и
«правильные» тексты. Тут логика
железная. То, что не выношено, не
выстрадано,—скучно.
Оснащая надуманный, ложный
сюжет всевозможными технически-
ми трюками, снимая в необычных
ракурсах, планах, ретроспекциях,
не преодолеть фальши и порожда-
емой ею в итоге скуки в зрительном
зале, хотя подлинная зрелищность
необходима в кино. Фильм, который
не потрясает, не поражает, как
правило, не оставляет следа в ду-
ше зрителя.
Язук кино — код общения. Он мо-
жет быть сложным, непривычным и
необычным. Но что непременно до-
лжен понимать зритель, а раньше
того — авторы, так это то, во имя
чего и ради чего они встретились,
что они хотят и могут сказать друг
другу, чем прекрасным, открытым в
реальной жизни поделиться.
— В нашей почте много писем,
авторы которых дают весьма точ-
ные оценки увиденным карти-
нам...
— Не сомневаюсь, что современ-
ный зритель очень чуток именно к
языку кинематографа, ощущает и
старается понять суть самых неза-
метных, казалось бы, его измене-
ний, колебаний, безошибочно отли-
чая подлинность нового от самой
изысканной формалистической
ухищренности Возьмем хотя бы
цвет в фильме Чего он стоит, если,
по словам Эйзенштейна, не разго-
рается в мысль? Раскрашенная бу-
тафория, не более того. Но знаме-
нитый кадр в черно-белом фильме
В. Пудовкина «Мать», когда над
толпой, еще недавно хаотичной, ме-
чущейся, взлетает знамя, сливая ее
в едином порыве,— это символ ис-
кусства, расцветающего великой
идеей. Тут высокая правда жизни,
преображенной в поэзию.
Это, разумеется, классический
образец Он имеет принципиальное
художественно-идейное значение,
как пример подлинного новатор-
ства.
А мы иногда сталкиваемся с пре-
тензиями на «новаторство». Они
обычно кончаются претензиями к
зрителю, который-де не «дорос» до
понимания «нового слова» в искус-
стве «Ах, так,— рассуждает иной
кандидат в новаторы.— Не понима-
ете. не цените, получайте что вам
нравится’» И выдает ремесленную
поделку Я конечно, утрирую. Но
разве не похоже это на аргумента-
цию «теоретиков» так называемого
«среднего» кинематографа, зача-
стую уверенных, что могли бы соз-
дать великие шедевры. Но для
кого?
Позволю себе рассказать одну
восточную притчу. Краткое ее со-
держание таково вознес однажды
орел человека над землей и вопро-
шает, как он видит Ой, как хорошо,
ясно вижу реки, горы, ответствует
человек и просит, чтобы орел под-
нялся выше Ну, как теперь видно,
спрашивает орел. Замечательно,
радуется человек, всю землю лице-
зрею, как на ладони, поднимай еще
выше Ну, что теперь видишь? Ни-
чего не могу различить, сплошной
туман, огорчился бедняга...
Так вот и некоторые наши новато-
ры желая во что бы то ни стало
изобрести что-нибудь новое, дела-
ют порой такие картины, в которых
даже очень искушенному зрителю
трудно разобраться. Иными слова-
ми: воспаряя ввысь, теряют из виду
землю
Хочется повторить известную ис-
тину задача искусства—постигать
глубины и высоты жизни, проникать
в них сердцем и умом, увлекая за
собой людей, помогая им в раз-
решении сложных проблем бы-
тия
«КАЗАХФИЛЬМ»
Кадр из фильма
«ЦЕЛИННЫЙ ХАРАКТЕР»
Уже четверть века режиссер «Каэахфильма», заслуженный деятель искусств респуб-
лики М. И. Дулэло обращается в своем творчестве к людям, которые связали судьбу с
целиной. Сейчас он заканчивает работу над документальной лентой «Целинный
характер».
— Фильм складывается из репортажных кадров,—рассказывает режиссер,—в кото-
рых мы стремились запечатлеть напряженную атмосферу юбилейной жатвы. Торже-
ственно отмечая 60-летие республики, казахстанцы дали слово: собрать миллиард
пудов хлеба. А год был трудным. Летом стояла засуха, гуляли ураганные ветры. Хлеба в
большинстве районов уродились небогатыми. Чтобы сдержать слово, нужно было
собрать весь Хлеб за считанные дни.
...Отснятый материал фильма—репортажные кинонаблюдения, съемки ночных то-
ков, круглосуточной работы механизаторов. Запомнился такой эпизод. Экипаж звена
Анатолия Татаренко из совхоза имени Ломоносова Боровского района Кустанайской
области добился наивысшей выработки; 85 тонн зерна за сутки на каждый комбайн.
Другое звено решило поспорить с рекордом. Для оформления договора о соревновании
на бумаге не было» времени. Оно развернулось на полях. В этой борьбе не было
побежденных, успех стал общим—хлеб убран в срок. Казахстанцы сдержали данное
слово—в четвертый раз за пятилетку отправили на элеваторы свой «миллиард». 06
этом лента казахских кинематографистов.
Ю. ПЕТРОВ
«МОСФИЛЬМ»
Фото А. Кученкова
«ВЕЛИКИЙ САМОЕД»
С историей жизни «президента Новой Земли», как называл М. И Калинин ненецкого
художника Тыко Вылка, решили познакомить зрителей молодой режиссер Аркадий
Кордон и писатели Юрий Казаков и Аркадий Филатов, участвовавшие в создании
сценария фильма «Великий самоед», съемки которого идут на «Мосфильме».
Имя Тыко Вылка стало известно в 1911 году, когда в Московском музее кустарных
ремесел состоялась выставка его произведений. На страницах газет появились востор-
женные отзывы о его картинах
Однако слава не вскружила художнику голову. Он возвращается в свой родной
поселок на Новой Земле. Когда на Север пришла Советская власть. Тыко Вылка был
избран председателем местного Совета.
Действие фильма происходит в Архангельске и Москве, ненецком чуме и в зале
Большого театра. Известно, что Тыко Вылка участвовал в полярной экспедиции под
руководством В. Русанова. Для кинематографистов этот рейс начался в Мурманске.
Под старинную шхуну был «загримирован» один из деревянных ветеранов северного
флота, исправно послуживший кинематографистам. Главную роль исполняет изве-
стный казахский актер Нуржуман Ихтымбаев, знакомый зрителям по киноэпопее «Вкус
хлеба». В картине также заняты Анатолий Азо, Татьяна Васильева, Светлана Тормахова.
Ю КОПТЕВ
9
съемки закончены
На киностудии «Мосфильм» подходит к кон-
цу работа над новым фильмом «Ленин в
Париже» (сценарий Е. Габриловича и С. Ютке-
вича, режиссер-постановщик С. Юткевич, со-
постановщик Л. Эйдлин). Группа выполнила
взятое на себя социалистическое обязатель-
ство—съемки завершены к открытию XXVI
съезда КПСС. Сейчас идет монтажно-тониро-
вочный период.
Я имел возможность наблюдать за разными
стадиями работы над картиной на «Мосфиль-
ме». Помню первый съемочный день на откры-
той площадке, где по эскизам художницы
Л. Кусаковой была выстроена большая деко-
рация парижской площади Тертр, этого изве-
стного «царства» художников. Сюда приходит
московский рабочий Трофимов—один из слу-
шателей созданной В. И. Лениным партийной
школы в Лонжюмо.
Затем, уже после возвращения группы из
Парижа. В декорации квартиры Ленина на
улице Мари-Роз снималась драматическая
сцена: Ильич узнает о смерти Лафаргов. Мне и
сейчас слышится взволнованный голос Ю. Ка-
юрова, играющего роль В. И. Ленина: «Какое
несчастье, какое ужасное горе... Сколько во-
круг нас лицемеров, ничтожеств, болту-
нов—они цепляются за жизнь, егозят, лезут
из всех щелей, а Лафарги ушли, их нет...»
Наблюдал съемки другой важнейшей сце-
ны—спор Трофимова и других лонжюмовцев
с... современными «леваками».
В картине прошлое сопоставлено с насто-
ящим, фильм поведет разговор о В. И. Ленине
и ленинизме, о борьбе коммунистов с некото-
рыми псевдореволюционными группировка-
ми, которые пытаются извратить суть велико-
го учения. Обращаясь через десятилетия к
вожаку «бунтующей» молодежи, Трофимов
напоминает слова В. И. Ленина о том, что без
партии рабочего класса невозможна победа
революции, что терроризм не сможет приве-
сти к свержению власти буржуазии. Чтобы
показать воплощение тех идей, которые изла-
гал В. И. Ленин своим слушателям в Лонжюмо
в 1911 году, фильм переносит действие, в
Смольный 1917 года, в дни Великого Октября,
когда такие люди, как Трофимов, стали опо-
рой Ильича.
О работе группы в Париже я попросил
рассказать постановщика фильма, Героя Со-
циалистического Труда, народного артиста
СССР С. И. Юткевича.
— Так же, как в моих предыдущих фильмах
о Ленине, снимавшихся в подлинных историче-
ских местах — в Пороняно, в Разливе,— говорит
режиссер.— мы получили возможность рабо-
тать на улице Мари-Роз, в Локжюмо—теперь
это шумный городок, а в 1911 году здесь была
деревня. На улице Гранд Рю, 91, сохранился
дом, на втором этаже которого жили Ленин и
Крупская. Мы нашли тот самый сарай, где
занимались лснжюмовцы, и сняли вход в него.
К счастью, не изменились берега речки Ивет-
ты—излюбленное место прогулок Ильича. В
Древейе мы сняли еще один дом — тут жили
Лафарги, ,и сюда приезжал Ленин, а рядом, в
саду.—сцену разговора Крупской с Лаурой
Лафарг, дочерью Карла Маркса.
Надо сказать, что в сегодняшней Франции
, нелегко найти пейзажи 1911 года, улицы без
машин, дома без телеантенн. Мы объездили
сотни километров и с помощью парижан отыс-
кали то, что нам было нужно для фильма.
Поскольку Национальная библиотека не позво-
ляет больше снимать в своих стенах, пришлось
использовагь кадры из фильма Алена Рене
«Вся памягь мира». А чтобы воспроизвести
атмосферу карнавального праздника начала
века, мы обратились к картине Жана Виго «По
поводу Ниццы». В фильм войдет разнообраз-
ный материал из других кинолент, в том числе
и из советской киноклассики.
Немалую помощь оказали нам французы.
Композитор Франсис Лемарк написал песню о
швее, ее исполнит в фильме певица Каролин
Клер. Удачно, на мой взгляд, была организова-
на массовка в театрике-варьете, куда Ильич
часто ходил слушать популярного певца Мон-
тегтоса. В съемках приняли участие, самые
разные люди. Среди них оказалась одна жен-
щина, сказавшая, что ее дедушка был знаком с
Лениным. Многим парижанам хотелось уви-
деть советского актера в гриме Ильича.
— Очевидно, в картине получат дальнейшее
развитие те эстетические принципы в разра-
ботке ленинской темы, которые нашли вопло-
щение в вашей предыдущей работе—«Ленин
в Польше».
— Вместе с моим старым другом и соавтором
Е- Габриловичем мы стремимся к разнообраз- '
ному и достоверному изображению вождя про-
летарской революции. Структура фильма — я
называю ее полифонической—позволяет гово-
рить о многом, но прежде всего о силе ленин-
ского учения, о ленинизме в действии. Школа в
Лонжюмо была первой партийной школой, ее
роль в развитии революционного движения
очень велика. Наш фильм—это спор с теми,
кто искажает ленинское наследие. Так бы я
определил основную задачу картины.
А вот что говорит о своей работе в фильме
народный артист РСФСР Ю. И. Каюров:
— До сих пор я играл Ленина в разные этапы
его жизни, но без временных перебросок дей-
ствия. На сей раз передо мной более сложная
работа: мне предстояло воплотить образ
В. И. Ленин дарит свою книгу «Материализм
и эмпириокритицизм» французскому социалисту
Полю Лафаргу (П. Кадочников)
Ильича в малоизвестный для широкого зрите-
ля период парижской эмиграции и показать его
в 1917 году. Такое решение образа открывает
новые, интересные перспективы, и я стремлюсь
к тому, чтобы реализовать их в полной мере.
Важным героем картины является рабочий
Трофимов. С. Юткевич долго искал необходи-
мого актера. Выбор пал на Владимира Анто-
нюка. В 1973 году он окончил актерский
факультет ВГИКа. Снимался на «Беларусь-
фильме» о картине В. Рубинчика «Последнее
детство», затем служил в армии, сейчас живет
в Москве. Последняя роль—в многосерийном
фильме «Мужество» (по роману В. Кетлин-
ской), поставленном на Киевской киностудии
имени А. П. Довженко.
— Играть в картине о Ленине,—говорит ак-
тер,— огромное счастье и в то же время боль-
шая ответственность. Поначалу мне было
очень трудно, но помогали и постановщики и
партнеры. Мой герой до конца своей жизни
остается верен своему учителю. Он погибает
при разгроме кронштадтского мятежа в 1921
году, защищая революцию...
Пройдет несколько месяцев, и фильм вый-
дет на экраны. Советская Кинолениниана
обогатится еще одним произведением, расска-
Фото А. Гришина
А. БРАГИНСКИЙ
На монмартрской площади Тертр.
Рабочий момент съемок. Слева в кресле—режис-
сер С. Юткевич, у камеры оператор Н. Немоляев
Н. К. Крупская (В. Светлова) и рабочий
Трофимов (В.Антоник)
зывающим о тех, кто во главе с В. И. Лениным
совершил Октябрьскую революцию, создав
первое в мире государство рабочих и кресть-
ян.
новая роль
Оксана КУРГАН
НЕСПОКОЙНОЕ СЕРДЦЕ ФОМЫ ЛУКАША
Седовласый, грузный, скованный болезнью, Фома Лукаш почти недвижно сидит в
больничном кресле-каталке, которое санитарка мерно катит по садовой аллее.
Мимо течет, стремится жизнь: пробегают студентки-медички, на цветных скамееч-
ках встречаются чье-то горе и чья-то радость. А этот пожилой человек, казалось бы.
навсегда выпал из этой будничной круговерти. Медленно поднимает он взгляд к
струящимся сквозь зеленую листву солнечным лучам, и вдруг его усталое лицо
озаряется светом пронзительно-синих, молодых, полных жизни глаз...
Когда-то эти глаза с виноватой нежностью глядели на скромную, славную
девчушку предвоенных лет Машеньку—героиню одноименного фильма А в «Иване
Грозном » они метали громы и молнии — глаза царского слуги Федьки Басманова... И
дарили нам тепло человечности простого русского матроса Чижика в ленте,
созданной по рассказу Станюковича «Нянька». И открывали непокорную, бунтар-
скую душу солдата Скобелева из фильма «Тарас Шевченко».
Незабываемые, умеющие рассказать о многом, проникнуть в сердце человека и
разбудить его, глаза народного артиста РСФСР Михаила Кузнецова.
Недавно Михаил Артемьевич Кузнецов познакомил нас с новым своим геро-
ем-Фомой Михайловичем Лукашом, председателем большого украинского колхо-
за. С человеком, умудренным жизнью и нелегкой своей работой, что за долгие годы
отпустила ему немало всякого—и радости были и беды, хотя, честно говоря,
праздники на долю колхозного «головы» выпадали пореже, чем бессонные ночи,
разносы да выговоры. Совсем еще юным хлопцем, наверное, рубал Фома «беляков»,
потом до хрипоты агитировал на митингах односельчан за новую жизнь, за колхозы,
затем трудился вместе с ними до седьмого пота—только что с перерывом на войну.
А как тяжко было поднимать порушенное фашистами хозяйство!
В фильме «Тайное голосование», созданном на «Ленфильме» режиссером
В. Гурьяновым по сценарию А. Стреляного, нет ни слова о том, как жил Лукаш до
того дня, когда, ринувшись—в укор молодому шалопаю—таскать мешки с зерном
вместо пожилой женщины-колхозницы, вдруг осел он на землю, схватившись за
грудь, где сердце Нет здесь биографии героя, но выдают ее глаза—молодые,
живые, неравнодушные, неспособные видеть непорядок, несправедливость Много
лет он горел делом, теперь, казалось бы, и притормозить можно и годы уже не те. и
болезнь подступила. Да и жизнь на селе стала другая—побогаче да повольготней
Но как часто за цифрами и маршами победных рапортов забывают о людях, и
скудеет, заплывает жирком живая человеческая душа! Вот что тревожит, жжет
неспокойное сердце Фомы Лукаша: как сберечь в людях человеческое—и в
отношении к делу и в отношениях друг к другу. Для него жить по совести — значит не
просто быть честным человеком, но всегда поступать по законам чести, рожден-
ными и той высокой идеей, во имя которой он и его сверстники недосыпали, недое-
дали. шли под кулацкие пули
Да, жизнь сегодня иная, но она не отменила извечной крестьянской тревоги за
судьбу урожая нельзя прохлаждаться в тенечке, когда твоих рук ждет поле.
«Ранний час—лучший час» упорно повторяет Фома Михайлович в ответ на
требование некоторых односельчан начинать рабочий день попозднее — «как в
«Тайное голосование». Фома Лукаш—М. Кузнецов
городе». Да, имя Лукаша в районе весомо и авторитетно, но никому, даже родному
сыну Ивану, не позволит он прикрывать этим именем неблаговидные поступки. В
минуту расставания, когда его проворовавшийся сын уезжает на суд, чтобы не скоро
вернуться в родной дом Фома мужественно прячет слезы, но отцовское горе
корежит все его могучее тело И все же он не может — не может!—простить Ивана,
заступиться, вызволить его из беды—этим он перечеркнул, предал бы всю свою
прошлую жизнь.
Есть в фильме эпизод, начавшийся на юмористической ноте, а затем обретший
высокий человеческий и гражданский накал Приходит к «голове»» пышнотелая
молодуха—колхозный зоотехник — и приносит заявление с просьбой определить ее
мать в дом ветеранов: у нее, мол. нужные люди бывают, а старуха под ногами
знакомьтесь:
ОГУЛЬДЖАН НИЯЗБЕРДЫЕВА
Огульджан
Ниязбердыева
в роки АрЗЫГУЛЬ
(«Насле. шик»)
После окончания Московского теат-
рального училища имени М. Щепкина
Огульджан Ниязбердыева была зачис-
лена в труппу Ашхабадского театра
юного зрителя Среди наиболее ярких
работ актрисы — Тавус в одноименной
пьесе К Курбансахатова и Агафья Ти-
хоновна в комедии Н В Гоголя «Же-
нитьба».
На киноэкране она впервые появи-
лась в эпизодической роли фильма
X. Нарлиева «Когда женщина оседла-
ет коня». А по-настоящему обратило
на себя внимание дарование молодой
актрисы после того как она сыграла
Арзыгу.ть в картине «Наследник» ре-
жиссера К Оразсахатова Здесь она
создала образ сильный и неодно-
значный Недаром жюри IX Всесо-
юзного кинофестиваля во Фрун-
зе. где был показан «Наслед-
ник», присудило исполнитель-
нице приз за лучшую женскую
роль.
В минувшем году мы по-
знакомились с новой рабо-
той Огульджан—образом
молодой учительницы
Назиры в фильме кир-
гизского режиссера
Д. Соданбека «Про-
цесс».
Л. МИШИН
Л. Чиншевая в роли Даринки
(«Вавилон XX»)
ЛЮДМИЛА
ЧИНШЕВАЯ
Исполнители главных ролей в филь-
ме < Жнецы > режиссера киностудии
имени А. П. Довженко Владимира Де-
нисенко уже были утверждены. Но в
одном из эпизодов должна была по-
явиться совсем юная героиня. Режис-
сер хотел, чтобы сам облик ее источал
свет молодости, обаяние, искрился за-
дором— легкая походка, золотистые
волосы, ясные синие глаза. Ассистент
отправился в Киевский театральный
институт. Вскоре на эту роль была
утверждена студентка Людмила Чин-
шевая
путается. Поначалу Лукаш осторожно пожурил посетительницу, но поняв что до нее
слова его не доходят, вдруг багровеет от ярости
— Вы что, хотите мне колхоз разложить'? Да село в котором хоть один человек
отправил свою мать в богадельню, надо стереть с лица земли — чтоб на карте не
было'
И в голосе его не только гнев и презрение к человеку, преступившему простые,
естественные нормы бытия, но и боль, своя, личная боль и обида.
Не случайно, говоря о Фоме Михайловиче Лукаше, я вспоминаю прежде всего не
главный конфликт, который движет действие фильма, а побочные вроде бы
эпизоды. Потому что и в них ярко и выпукло раскрывается человеческая суть
Лукаша. Ведь только такой человек—совестливый до щепетильности, горячий,
необузданный, когда приходится отстаивать правду, забывающий о себе, если надо
выбирать между своим и общим.— именно такой человек мог поступить так. как
поступил Лукаш в трудную для него минуту. Почуяв в своих отношениях с
некоторыми колхозниками невидимую еще невооруженным глазом трещинку,
пробежавшую в коллективе за дни. пока он лечился в больнице, он решается на шаг
нелегкий для него самого. Нет. он не стал «закручивать гайки», чтобы немедленно
навести порядок, не загородился большим своим, заслуженным авторитетом, а
пошел к людям, с которыми столько прожито, столько пройдено. Чтобы они, не
таясь, прямо в лицо сказали ему, в чем прав он и в* чем неправ, чтобы сами
решили—быть ему, Лукашу, их вожаком, «головой», или не быть. Немалого
мужества требует такое решение, и не всякий, даже очень верящий в свою правду
человек, на такое может пойти. Но для Фомы Лукаша здесь нет альтернативы.
Не случайно, говоря о Фоме Михайловиче Лукаше, не упоминаю я и имени актера
Михаила Кузнецова, воплотившего этот образ,—для меня они неразделимы.
Обычно об актерской удаче говорят «Он не просто сыграл роль, он прожил на
экране эту жизнь». Прожил чужую жизнь Перевоплотился
При встрече с Фомой Лукашом — Кузнецовым не думаешь об актерской игре, о
перевоплощении—такой живой, неподдельный, единственно возможный предстает
он перед нами со всеми своими человеческими достоинствами и недостатками. Ни
ложного жеста, ни фальшивой интонации
Конечно, успех в создании образа в большой мере зависит от драматургического
материала, которым располагает актер. И тут Михаилу Кузнецову, без сомнения,
повезло: роль, выписанная в сценарии Анатолием Стреляным, вобрала в себя
глубокое знание проблем колхозной жизни и актуальнейших вопросов, которые
волнуют сегодняшних селян, нравов и быта нынешней деревни.
Казалось бы, для актера нет проблем—бери и играй. Но вот огорченный своей
несдержанностью—только что «трошечки психанул» и пострелял чьих-то гусей,
повадившихся на колхозное поле.—Фома заглянул на подворье пожилой доярки
Степаниды, сел передохнуть, перекинуться с хозяйкой словом-другим. И
вдруг,— быстрый взгляд из-под пушистых бровей, и ты понимаешь, что не случайно
он здесь: видно, связывает этих людей давняя, несостоявшаяся любовь, глубоко
ото всех спрятанная. Проходная незначительная вроде актерская сцена открывает
то, о чем, может быть, сценарист и не предполагал...
А как сыграть финальный, главный в фильме эпизод, когда вспенился страстями
крестьянский сход, а на долю Лукаша—Кузнецова Досталась задача наитрудней-
шая—он сидит в президиуме и молчит. Просто молчит. Слушает. Думает свою думу.
Заново пролистывает жизнь. И все эти думы, все эти чувства выражают его
неподвижно лежащие на столе руки, его глаза цвета весеннего неба. И не оторвать
взгляда от этого лица, от этих глаз...
Наверное, это высшая сила актера—заставить людей слышать и понимать,
принимать к цердцу его молчание.
Николай Павлов (В. Меньшов) и Ангел Найденов (Н. Шопов)
Фото С.Кацева
«
МОИ ДРУГ АНГЕЛ
»
Пятнадцать лет назад в соответствии с планом экономического сотрудничества
между СССР и НРБ в Коми АССР приехали болгарские лесозаготовители. О труде и
жизни этих людей братской взаимопомощи наших народов рассказывает фильм «Мой
друг Ангел», создающийся на «Ленфильме» совместно с болгарской киностудией
«Бояна» по сценарию В. Кунина и И. Хамраева режиссером И. Хамраевым.
Исполнитель главной роли—болгарского инженера Ангела Найденова—заслужен-
ный артист НРБ Наум Шопов.
— Герой привлекает меня,—говорит актер —смелостью, одержимостью, целеустрем-
ленностью. Он—личность талантливая, труд для этого человека—прежде всего
творчество. Я счастлив, что довелось сниматься на «Ленфильме». Я обрел здесь много
хороших друзей.
Большая часть натурных эпизодов снималась в Болгарии и в Коми АССР, непосред-
ственно в тех местах, где происходят события новой ленты.
В картине заняты В. Меньшов. Н. Фатеева, В. Юшков. О. Лебзак, а также болгарские
актеры Д. Хаджийский. С. Костов, Ц Манева.
Снимает фильм болгарский оператор Георгий Георгиев. Композитор Александр
Иосифов. Художники Эва Йорданова и Римма Нариньян.
И. ЯСЕНЕВСКИЙ
РИЖСКАЯ КИНОСТУДИЯ
Правда, Люда поначалу наотрез от-
казалась пробоваться на роль Помни-
ла ряд предыдущих неудач — перед
камерой она вдруг немела, руки-ноги
становились деревянными Куда исче-
зали естественность, пластичность
эмоциональность—все то. за что хва-
тили ее постановщики учебных спек-
таклей. Стоило ли снова мучиться?
Нет, кинематограф не для нее!
Едва уговорили рискнуть «в послед-
ний раз». Второе дыхание», что ли.
открылось, или захватила задача, по-
ставленная режиссером, но Людмила
вдруг «расковалась», заиграла, будто и
не глядел на нее холодноватый глаз
киноаппарата.
Дебют оказался удачным. Молодую
актрису заметили и зрители и режис-
серы. Ей стали предлагать роли — не-
большие. милые, требовавшие не
столько таланта и мастерства, сколько
обаяния юности, непосредственности
Такой она и была в лентах «У меня все
нормально», «Вижу цель», «Мой гене-
рал», «Дождь в чужом городе» — слав-
ной, молоденькой девушкой без осо-
бых проблем и запросов. Стройной,
ясноглазой, золотоволосой. И везде
одинаковой.
И вот телевизионный фильм «За все
в ответе . встреча с опытным партне-
ром—Всеволодом Сафоновым, работа
с которым стала для актрисы хоро-
шим уроком кинематографического
мастерства.
А затем—подарок судьбы —роль
Даринки в фильме Ивана Миколайчу-
ка «Вавилон XX». Эта «народно-
романтическая быль», как называет
свой фильм режиссер, рассказала о
сложных драматичных процессах,
происходивших в украинском селе
после окончания гражданской войны.
когда зарождался новый уклад жизни,
новые отношения между людьми.
Юная Даринка оказывается в самой
гуще классовой борьбы.
— Сирота-пастушка, моя Даринка.
сполна узнала за короткую свою
жизнь бесчеловечность, жестокость
окружавшего ее собственнического
мирка.— говорит Людмила.—Но душа
ее. вольная, как песня наша украин-
ская, как свою мечту и судьбу приняла
новую жизнь, которую несли на село
коммунары-большевики. И это дает
Даринке силы бороться, делает ее бес-
страшной.
— Какую роль вы хотели бы сыг-
рать?— спрашиваю я Людмилу.
— Мечтаю об острохарактерной,
может быть, даже отрицательной геро-
ине О роли эксцентрической, как.
например. Элиза Дулитл. Между’ про-
чим. в институтском дипломном спек-
такле «Мораль пани Дульской» я игра-
ла Хесю
— Прежде вы считали своим глав-
ным делом театр. А теперь?
— Я убеждена, что играть в театре
киноактеру жизненно необходимо:
сцена помогает сохранить постоянную
творческую работоспособность, на-
капливать опыт, мастерство. Недавно
в Киеве был создан театр киноактера,
так что у меня появилась счастливая
возможность работать на сцене.
Сейчас Людмила Чиншевая снима-
ется в одной из ведущих ролей в
фильме режиссера А. Буковского «По-
ра летних гроз». Она сыграет десяти-
классницу Альку, жизнерадостную,
задорную девушку, стремящуюся
«скорректировать жизнь своего
взрослого брата по собственному разу-
мению.
Л. КУЗНЕЦОВА
Хоюдкевич (Ю. Стренга) и Курт фон Брюмер (А. Бирзниекс)
Фото А. Макете
«НА ГРАНИ ВЕКОВ»
В основе картины—одноименный роман классика латышской литературы Андрея
Упита, произведение сложное, многоплановое, эпическое. Над его экранизацией
работает заслуженный деятель искусств Латвийской ССР, режиссер Гунар Пиесис (он
же автор сценария), знакомый зрителям по таким картинам, как «Верба серая цветет».
«В тени смерти», «Вей, ветерок!».
Центральную роль исполняет молодой латышский актер Айгар Бирзниекс. В картине
заняты известные мастера театра и кино прибалтийских республик Ааре Лаанамет
Инте Буране, Лаура Мартиноните, Олев Эскола.
Натурные съемки велись в сохранившихся средневековых замках на острове
Сааремаа и в Яунпилсе, а также в живописных окрестностях старинного города
Смилтене.
Оператор картины Мартин Клейн, художник Иева Романова, композитор Имант
Калныньш.
К ЮРЬЕВ
13

£ ft АО
Директор кинотеатра
«София» А. Васильев
>£3W
юм*ч
в звезд
ПГАИГАСИ
Значительно улучшить кинообслужи-
вание населения, расширить сеть кино-
театров и материальную базу кинема-
тографии—такая задача была постав-
лена перед работниками кинофикации
и кинопроката в «Основных направле-
ниях развития народного хозяйства
СССР на 1976—1980 годы», утвержден-
ных XXV съездом КПСС. Программа
превращения Москвы в образцовый
коммунистический город предусматри-
вает создание кинотеатров нового ти-
па, которые стали бы подлинными цен-
трами комплексной культурно-
массовой и политико-воспитательной
работы. Одним из таких центров в
нашей столице стал кинокультурный
комплекс «София».
Что такое кинотеатр? Не торопитесь с
ответом на этот, казалось бы. простой
вопрос, Давайте прежде побываем в сто-
личном кинотеатре «София».
«София»—самое крупное зрелищное
учреждение Первомайского района сто-
лицы. Построенное три года назад по
индивидуальному архитектурному проек-
ту, оно было задумано как молодежный
центр района с населением около четы-
рехсот тысяч человек. Здесь два зала:
большой вмещает 1200 зрителей, малый
рассчитан на 400 мест. Проектировщики
предусмотрели тут гардероб и танцеваль-
ный зал. уютные холлы и просторные
фойе, которые можно использовать для
проведения вечеров организации выста-
вок Необычен и буфет—количество
мест в нем можно изменять в зависимости
от характера мероприятия, числа посети-
телей. Наконец, в «Софии» есть кок-
тейль-бар и дискотека.
— Мы располагаем всеми возможно-
стями для организации разнообразной
культурно-массовой работы,— говорит ру-
ководитель комплекса директор Дирек-
ции кинотеатров Первомайского района
Анатолий Самойлович Васильев.— Как
правило, проводим несколько меропри-
ятий одновременно Сейчас, например в
большом зале обычный киносеанс, а в
малом—заседание Клуба молодой
семьи. Что это такое? Родители, как
известно, не всегда могут вместе пойти в
кино—ребенка не с кем оставить. Мы
приглашаем их вместе с детьми к
нам — судя по отзывам, и маленькие и
большие посетители проводят эти три
клубных часа интересно и с пользой. В
программе лекции, диспуты танцы — для
одних, игры, аттракционы—для других и
для всех, конечно, кино. Те, кто однажды
побывал на таком вечере, в следующий
раз обычно приводят друзей—так скла-
дывается постоянный контингент членов
Клуба молодой семьи Очень популярны
также кинолектории для детей и подро-
стков «О вас. юные ленинцы», «Подро-
ЦЕНТРАЛЬНАЯ КИНОСТУДИЯ ДЕТСКИХ И ЮНОШЕСКИХ ФИЛЬМОВ ИМЕНИ М. ГОРЬКОГО
В «Основных направ-
лениях развития народ-
ного хозяйства СССР на
1976—1980 годы» было большое
внимание уделено перспективам
роста кинематографа, обращен-
ного к детям. В атом програм-
мном документе указывалось на
необходимость «увеличить про-
изводство и расширить тематику
кинофильмов для детей и юно-
шества».
О том, как претворены в жизнь
указания партии, говорят цифры.
За десятую пятилетку на экраны
страны было выпущено 166 пол-
нометражных художественных
фильмов для юного зрителя, око-
ло 400 мультипликационных кар-
тин. В минувшей пятилетке около
5 миллиардов юных зрителей по-
сетило сеансы для детей.
«РОЖДЕННЫЕ БУРЕЙ»
...Еще вчера, казалось, ему все было
ясно. Выполняя задания подпольной
организации большевиков, расклеивал
листовки, участвовал в подготовке
восстания, ловко уходил от погонь,
гордясь своей удалью и удачливостью.
Но вот опрометчивый поступок сделал
Андрея Птаху виновником ареста това-
рищей. Как спасти их...
О становлении одной из первых ком-
сомольских ячеек на Волыни в годы
гражданской войны расскажет фильм,
создающийся по мотивам романа
Н. Островского «Рожденные бурей» ре-
жиссером Георгием Николаенко по его
же сценарию.
Большинство участников съемочной
группы молоды. Для Георгия Никола-
енко—это первый полнометражный
фильм. Оператор Анатолий Гришко то-
же дебютант. В главных ролях—Ан-
дрея и Олеси—студенты ВГИКа Генна-
дий Фролов и Екатерина Васильева.
Раймонда сыграет молодой артист Ев-
гений Герасимов.
В картине заняты и представители
старшего	поколения—Иннокентий
Смоктуновский и Евгений Евстигнеев.
Художник фильма Альфред Таланцев.
Б. ПИНСКИЙ
«ВСЕ НАОБОРОТ»
14
2
ф
33
И. ЛОБАЧЕВА
CD
(Q
CD
CD
X
X
4)
Киномеханик А. Паршин за работой
В зале те, кому сегодня шестнадцать
На правом снимке вверху—ветеран войны кавалер ордена Ленина,
орденов Красного Знамени И. Сашин вручает паспорта
Выступление джаз-оркестра Новогодний бал в разгаре Ь
сток и закон», «Защита Отечества—твой
священный долг», в создание которых
вложила свой многолетний педагогиче-
ский опыт секретарь партийной организа-
ции кинотеатра Л Э Хромова. В тесном
содружестве с райкомами партии и комсо-
мола в «Софии» проводятся Дни пропа-
гандиста и депутата организованы кино-
лектории.
Традиционными стали в «Софии» вече-
ра отдыха молодежи, завоевавшие огром-
ную популярность. Неизменным успехом у
самых разных категорий зрителей пользу-
ются и ежемесячные устные журналы,
которые ведут дикторы Центрального те-
левидения Ангелина Вовк и Геннадии
Чертов. Частые гости «Софии» — актеры,
режиссеры, композиторы, писатели пере-
довики производства, ветераны труда. И
обязательно в центре каждого меропри-
ятия— кино: премьера нового художе-
ственного фильма, цикл документальных.


sc
I

научно-популярных картин, ретроспекти-
ва
Несколько раз в году «София» прини-
мает гостей из Народной Республики Бол-
гарии. Ведь комплекс носит имя болгар-
ской столицы, а Первомайский рай-
он— побратим Благоевского района Со-
фии. Недели болгарского кино, премьеры
новых фильмов, встречи с кинематогра-
фистами братской социалистической
страны собирают очень широкую аудито-
рию зрителей.
Итак, что же такое кинотеатр? Совре-
менный кинотеатр? Думается, что пример
«Софии» дает исчерпывающий ответ на
этот вопрос.
«ТУРКМЕНФИЛЬМ» ИМЕНИ АЛТЫ КАРЛИЕВА
— Действующие лица нашей карти-
ны —шестнадцатилетние,—говорит ре-
жиссер Виталий Фетисов.—В этом воз-
расте людям свойствен максима-
лизм суждений и поступков. Сценарий
Павла Лунгина—о воспитании чувств,
ответственности, о даре любить и быть
любимым. Для меня эта работа—пер-
вая полнометражная игровая лента.
Финал картины многозначен: мы
оставляем Андрея и Наташу на пороге
взрослой жизни...
Натурные съемки проходили в Сева-
стополе.
Своих сверстников играют в фильме
ленинградская школьница Оля Машная
и москвич Миша Ефремов. В картине
заняты актеры Олег Табаков, Светлана
Немоляева, Лилия Захарова, Владимир
Грамматиков.
Оператор А. Гарибян. Художник
Е. Штапенко.
И. ВИКТОРОВА
Андрей (М. Ефремов) и Наташа (О.Машная)
Фото Э. Шейдаева
«ВОТ ВЕРНЕТСЯ ПАПА...»
Вместе с режиссером Халмамедом
Какабаевым художник Александр Чер-
нов делает уже вторую картину, высту-
пая в новой для себя роли соавтора
сценария. Их предыдущая лента—«По-
хищение скакуна»—была удостоена
первого приза по разделу художествен-
ных фильмов для детей и юношества
на XII Всесоюзном кинофестивале в
Ашхабаде (1979). В своей новой работе
авторы расскажут о тех испытаниях,
которые выпали на долю туркменских
ребят, чье детство прошло в суровые
годы войны. Герои фильма—мальчик
Мердан и девочка Бахар—взяли на
себя заботы взрослых. Мердан стал
почтальоном, а Бахар ухаживала за
ранеными бойцами в госпитале. Фильм
состоит из двух киноновелл, объеди-
ненных общей темой—патриотизм
юных героев, живущих мечтой о том,
чтобы вернулись домой их отцы, чтобы
пришел на нашу землю долгожданный
мир.
Съемки будут проходить в окрестно-
стях туркменской столицы. Оператор
О. Вельмуредов. Художник С. Аман-
гельдиев.
В. КОЗЛОВ
На пробах фильма «Вот вернется папа...». Режиссер
X. Какабаев с юными исполнителями Гульнар
и Батыром Бабаевыми	Фото В.Петренко
15
режиссер представляет фильм
В. ТРОШКИН,
народный артист РСФСР
Удивительна сила
кинодокумента! Подлинный
факт, «схваченный» камерой,
заостряет наше внимание на
самом главном, актуальном,
пробуждает гражданские мысли,
чувства, переживания. Именно
таково воздействие на зрителей
произведений советских
кинопублицистов.
220 полнометражных и 3000
короткометражных
документальных и научно-
популярных фильмов,
созданных за годы десятой
пятилетки, развернули широкую
панораму жизни нашей страны.
На зкране предстал мир
созидания и творчества, забот и
дерзаний, свершений и планов.
«Шаги истории», «В краю
Нечерноземном», «Кинолетопись
БАМа», «Слово о хлебе»,
«Дорогами НТР» и другие ленты
рассказали об «Атоммаше» и
Байкало-Амурской магистрали,
тюменской нефти и
преобразовании Нечерноземья, о
сибирских электростанциях, об
огромных успехах союзных
республик.
Уникальны кинодокументы,
снятые военными операторами
на трудных дорогах войны. Они
стали основой киноэпопеи
«Великая Отечественная». Выход
на экраны 20-серийной историко-
публицистической ленты о
минувшей войне стал фактом
огромного общественного
значения, ее авторы удостоены
Ленинской премии.
Кинопублицисты «держат руку
на пульсе планеты», снимая
политические репортажи,
победы в космосе, размышляя о
сложных экологических
проблемах... Но как ни
многообразны устремления
мастеров документального
экрана, человек остается
главным объектом их внимания.
Ведь большие свершения творят
люди, человеческие биографии и
судьбы которых неотделимы от
истории страны. Вот почему
таким успехом у зрителей
пользуются картины «Повесть о
коммунисте», «Председатель
Малинина», киноленты о
Терентии Мальцеве.
Достоверность, глубина мысли,
взволнованная проникновенная
интонация этих лент
способствуют яркому раскрытию
характеров героев, созданию
точного образа времени.
Боевой отряд кинопублицистов
пишет кинолетопись
современности. В их
объективе—мирный
созидательный труд, научные
открытия, спорт, искусство,
словом, все сферы жизни
советских людей. Сделать фильм
проблемным, живым, острым,
увлекательным—задача не из
легких, требующая кропотливых
поисков, творческих раздумий. И
она по плечу талантливым
мастерам советского
документального и научно-
популярного кино. В их
произведениях—образ нашей
эпохи, трудовой подвиг
человека—строителя
нового мира.
СОТ
В ВЕЛИКОЕ
БУДУЩЕЕ"
Наш фильм длится час. снимали мы его год. А начали с события, которое делает
жизнь вечной—с рождения человека. У московских архитекторов Елены и Евгения
Мико родился сын В тот же день на трассе БАМа в далеком таежном поселке тоже
родился мальчик. И мы снимали семейный праздник в семье строителей Ольги и
Виктора Клеменовых Рост этих малышей как бы отражает в картине бег времени...
День завтрашний начинается сегодня. Об этом очень хорошо сказал Леонид Ильич
Брежнев: «Будущее не находится за пределами настоящего. Будущее заложено в
настоящем и решая задачи сегодняшнего социалистического дня. мы постепенно
вступаем в день завтрашний — в день коммунистический». Эта мысль стала главной
в фильме «Старт в великое будущее», посвященном XXVI съезду партии.
Прогресс определяется тем, что каждое новое поколение принимает эстафету от
предшествующего, используя все найденное, открытое, сработанное. И мы стреми-
лись показать на экране, каких гигантских успехов добились труженики страны за
годы десятой пятилетки. Свой рассказ мы строим на людских судьбах Героями
картины стали династии трех простых советских семей. Семья Прокопенко. Глава
ее Василий Кузьмич—донецкий шахтер. Когда-то кайлом добывал он уголь. А вот
ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
XX век подарил человечеству
грандиозные научные открытия.
Они в корне меняют современную
жизнь, занимая все большее место
в сознании человека, его
мышлении. Поэтому пропаганда
достижений в самых разных
областях знаний—задача важная
и ответственная. Какова роль
кино и телевидения в
популяризации науки? Об этом
беседуют профессор, лауреат
Государственной премии СССР
Сергей Петрович КАПИЦА и
заслуженный работник культуры
УССР, кинодраматург Евгений
Петрович ЗАГДАНСКИЙ, много и
плодотворно работающий в
научно-популярном кино.
4 Профессор С. П. Капица
Кинодраматург Е. П. Загданскии
Е ЗАГДАНСКИЙ. Не кажется ли вам, Сергей Петро-
вич, что парадоксальное мышление—одна из самых
броских примет нашего времени и нередко даже
результаты научных исследований выражаются в
парадоксальных образах9 Квант света, например,
описывают одновременно и как «частицу» и как
«волну»; современная генетика неопровержимо дока-
зала, что парадоксальный принцип «часть равна
целому» вовсе не абсурден.. Вспоминается мысль
К. Маркса «...Научные истины всегда парадоксальны,
если судить на основании повседневного опыта
который улавливает лишь обманчивую видимость
вещей.
С КАПИЦА. Это очень верно. Мы на телевидении
тоже ведь избрали парадоксальный метод подхода
к популяризации научных знаний—это видно уже
из названия передачи • Очевидное—невероятное' ,
а также из пушкинского эпиграфа, который сопро-
вождает каждый наш выход в эфир:
О, сколько нам открытий чудных
Готовит просвещенья дух
И опыт, сын ошибок трудных,
И гений, парадоксов друг.
«Очевидное—невероятное стремится развивать
богатые традиции советской научно-популярной
кинематографии—публицистичность. стилевое и
жанровое разнообразие, остроту взгляда на науч-
ные открытия и достижения, умение выбрать
жизненно важные проблемы. стоящие перед нашим
обществом. Все это отличало уже ранние научно-
популярные ленты, такие, как «Гидроторф -, рас-
сказавшую о новом методе добычи торфа и горячо
одобренную В. И Лениным. А парадоксальный ме-
тод очень емок—он гибок, диалектичен, позволяет
раздвигать рамки представлений о явлениях, кото-
рые мы рассматриваем
Е. ЗАГДАНСКИЙ. Известно, что современная наука
стала непосредственной производительной силой; ни
одно важное решение в промышленности, сельском
хозяйстве или общественной жизни не принимается у
нас без учета и анализа рекомендаций науки. Леонид
Ильич Брежнев говорил: «Социализм и наука нераз-
делимы. и в этом одна из причин победы социализ-
ма1»
16
его сын Иван Васильевич строит первую в Венгрии атомную станцию, возглавляя
интернациональную группу специалистов Внук Евгении—инженер-энергетик атом-
ной электростанции на Кольском полуострове, а внучка Марина учится в
Московском энергетическом институте и мечтает работать на термоядерных
установках, которые появятся к концу века. Прошло всего несколько десятилетий, а
родилась целая «атомная» династия Прокопенко!
На Кубани мы встретили многочисленную семью Черных Четыре брата—потом-
ственные хлеборобы До войны их было шестеро. Двое старших не вернулись с
фронта Их имена выбиты на обелиске, что стоит на холме при въезде в колхоз
Сегодня 13 человек из этой славной династии трудятся на земле...
Мы снимали трактородром, где испытываются новые комфортные машины.
Небывалые мощности, повышенная герметизация, в кабинах кондиционированный
воздух, облегченное управление... Мог ли об этом мечтать глава семьи Алексей
Стефанович Черных? Но как бы ни были совершенны машины, земля по-прежнему
требует рук человека, его внимания, преданности, любви—всего того, чем
отличаются замечательные кубанские хлеборобы.
Рабочая династия Елисеевых—из Ленинграда. И в революцию, и в годы первых
пятилеток, и в блокадную пору представители этой семьи оаботали на Металличе-
ском заводе. Константин Павлович Елисеев—старший в роду. Только недавно
ушел на пенсию. Два его сына продолжают семейную традицию. Анатолии—мастер
высочайшей квалификации по сварке турбин. Александр—инженер-конструктор,
устанавливает турбины на гидроэлектростанциях страны. Младшие Елисеевы
осваивают технику, какой не знал их отец. А сейчас появляются промышленные
роботы...
Каким же будет труд рабочего к концу столетия? Сумеют ли автоматы роботы
заменить человека? Об этом размышляют наши герои в беседе с заведующим
лабораторией технической кибернетики, профессором Евгением Ивановичем Юре-
вичем «Нет сомнений,— говорит он,—что к 90-му году основная масса тяжелых
операций будет выполняться роботами А в конце нашего тысячелетия они уже
будут с искусственным интеллектом и, бесспорно, превзойдут человека на
операциях, где требуется ритмичность и непрерывность».
Зритель увидит Петродворецкий часовой завод в Ленинграде, где в цехе сборку
наручных часов уже сейчас внедрено 150 роботов.
Всегда находились люди, стремившиеся заглянуть в будущее Еще Аристотель
заметил: когда человек думает о прошлом, он опускает глаза к земле, а когда о
будущем — поднимает их к небу. Каждый этап в истории выдвигал своих героев,
олицетворявших лучшие черты народа. Во второй половине XX столетия такими
героями стали космонавты. Это они подарили человечеству взгляд на Землю, как
на свой общий дом, который нужно беречь, сумели полнее оценить красоту планеты,
доказали, что каждый старт в космос приносит людям реальную пользу, служит
делу прогресса. Об этом в фильме интересно- рассказывает космонавт Алексей
Леонов.
В финальном эпизоде наши годовалые герои, поддерживаемые отцовскими
руками, совершают свои первые шаги. Один идет по Москве, другой вышагивает по
трассе БАМа. Это им в XXI веке будет вручена трудовая эстафета, которую они
понесут дальше — в будущее.
На 4-й странице обложки—кадры из фильма «Старт в великое будущее»
В сложной сфере взаимоотношений науки и обще-
ства какую функцию, на ваш взгляд, должны взять на
себя популяризаторы, работающие в кино и на теле-
видении"?
С КАПИЦА Популяризация науки всегда была в
традициях русской культуры Традициях очень
глубоких и серьезных. Русскому’ человеку чрезвы-
чайно свойственны широта, универ сальность, мас-
штабность мышления Вспомните Ломоносова.
Новикова. Пушкина. Герцена Кстати, в пушкин-
ском Современнике» была отведена немалая роль
популярным статьям о науке Именно там печатал-
ся один из самых образованных людей того времени
князь Петр Козловский. Известны его статьи «Раз-
бор парижского математического ежегодника».
Краткое описание теории паровых машин и
другие Весьма показательно, что накануне дуэли.
26 января 1837 года, А. С. Пушкин просит князя
П. Вяземского напомнить Козловскому об обещан-
ной статье для «Современника ...
Эта прекрасная традиция успешно продолжена
после Октябрьской революции. Больше того, впер-
вые в истории государство взяло на себя заботу о
популяризации знаний. И мы гордимся масштабно-
стью этой работы в нашей стране. О массовом
интересе к науке свидетельствуют и многомиллион-
ные тиражи таких журналов, как «Здоровье»,  Зна-
ние—сила», «Наука и жизнь», и то. что ни одна
толковая книга о науке не залеживается на прилав-
ках книжных магазинов; и огромная аудитория
телепередачи « Очевидное—невероятное » — 3 0—40
миллионов зрителей; и переполненные залы кино-
театров, когда идет хороший научно-популярный
фильм. Все мы помним успех таких картин, как
«Семь шагов за горизонт», «Язык животных’.
«Да здравствует кино!», «Зачем бабируссе клы-
ки?». Е * * * * *
Е ЗАГДАНСКИЙ, Продолжая вашу мысль, хочу
добавить, что в наше время работает более 90
процентов ученых когда-либо живших на земле.
Стремительно увеличивается объем знаний. Уже
сейчас человек поставлен в условия, когда ему
необходимо в течение жизни три-четыре раза пере-
учиваться так как в промышленности происходит
стремительная смена технологий
С. КАПИЦА Замечу, что еще сто лет назад чело-
век. считавшийся европейски образованным мог
вполне ограничиться литератсрой. языками и исто-
рией. Сегодня без знания достижений науки уже
нельзя мыслить на современном уровне. Наука
стала частью общей культуры человека В адрес
«Очевидного—невероятного» приходят сотни пи-
сем от зрителей. Их. конечно же. интересуют кон-
кретные достижения в науке и технике, но. пожа-
луй. в большей мере волнуют вопросы социальных
последствий этих достижений. И сверхзадача попу-
ляризаторов заключается в том. чтобы помочь
человеку сформировать свое отношение к новым
результатам науки, оценить их значение и возмож-
ные последствия для общества
narviu f-yj 1DWUJJ I Ч-/Г1П1Х1 I С7И1П OOTV1C7'
тил, что ограничение круга обладателей научных
знаний приводит к духовному оскудению народа Это
очень верно. Роль современного популяризатора
трудно переоценить.
Я убежден, научное кино способно помогать стране
мобилизовывать общественное сознание на решение
жизненно важных проблем. Темами работ многих
кинематографистов стали реализация программы ос-
воения Сибири и Дальнего Востока внедрение в
производство промышленных роботов, продоволь-
ственная программа нашей страны Достаточно на-
звать такие картины, как «Урал, металл, наука»,
«Сибирское притяжение», «Человек и робот», «Сель-
ские спутники БАМа» В планах студий на ближайшие
годы—десятки картин, поднимающих подобные
проблемы Мастерам кино и телевидения вместе с
учеными необходимо, вероятно разработать долго-
временную программу широкой пропаганды научно-
технических достижений
в
С. КАПИЦА Тем более что при Академии наук
СССР недавно организован Координационный Со-
вет по пропаганде достижений науки В него вошли
крупные ученые всех отраслей знаний. В планах
Совета — непосредственные контакты с кино и теле-
видением. Надо сказать, что кинематографисты
всегда находили поддержку, понимание и помощь
ученых Ведь в титрах большинства научно-
популярных фильмов — имена видных специали-
стов, выступающих в качестве консультантов,
очень важно и творческое их участие в создании
кинолент. А нередко ученые — герои фильмов.
Вспомните, к примеру. «Легенду о Фаусте», рас-
сказывающую об академике В. А. Энгельгардте,
или фильм «Один Тамм > об академике И. Е. Там-
ме.
Е. ЗАГДАНСКИЙ: Нет сомнений, что кинематогра-
фисты будут приветствовать всяческие творческие
контакты Задача у нас общая — воспитание человека
эпохи развитого социализма и научно-технической
революции.
С КАПИЦА. Давно известно, что характер челове-
ка— явление не только индивидуальное но в значи-
тельной степени социально обусловленное С одной
стороны мир сейчас столкнулся с необходимостью
решения таких глобальных проблем, как разору-
жение, как энергетический и сырьевой кризисы.
«демографический взрыв». С другой стороны проб-
лема человека и все, что связано с его физической и
духовной жизнью, приобретают новое значение и
заставляют думать по-новому об этих вопросах
Вообще проблема «Человек и время» особенно
актуальна для нас. Ведь мы стремимся к воспита-
нию гармоничной, всесторонне развитой личности в
условиях стремительного промышленного разви-
тия.
Наиболее талантливые популяризаторы никогда
не рассматривают научные идеи вне человека
Человек всегда находится в центре борьбы идей.
Это его эмоциональными и интеллектуальными
усилиями общество осознает стоящие перед ним
проблемы и ищет их решения и. наконец, успешно с
ними справляется Если вспомнить наиболее серь-
езные научно-популярные кинопроизведения, та-
кие. к примеру, как «Генетика и мы». «Сердце».
«Дорогами НТР , то в них рассказывалось об этом
ярко и впечатляюще
Мне кажется, что время все более настойчиво
требует от человека высоких нравственных и ин-
теллектуальных качеств. Посудите сами: в насто-
ящее время тысячи людей во всем мире получили
доступ к сложнейшей современной технике. Воз-
никла реальная угроза самоутверждения с по-
мощью этой техники, применения ее во зло другим.
Об этом все чаще пишут и говорят в капиталистиче-
ских странах. Требуются гигантские усилия, чтобы
человек остался верен высоким принципам гума-
низма...
А этическая проблема связанная с появлением
сверхсовершенных машин' Какова ценность чело-
веческой личности рядом с такой машиной9 Все
эти вопросы ждут ответа, в том числе и с экра-
нов.
Возвращаясь к вопросу о парадоксах Время
потребовало от нас, чтобы одновременно глубокая
профессиональная специализация сочеталась с
широтой интересов, деловитость и практичность с
душевностью и чуткостью, коллективизм со стрем-
лением к яркой неповторимоср! личности
Е. ЗАГДАНСКИЙ: Знаете, еще не так давно все этс
считалось сферой игровых художественных фильмов
морально-нравственных проблем популяризаторы на-
уки не всегда касались. Сегодня же рассказ с
последствиях научного открытия—одновременно к
рассказ о нравственных проблемах, сопутствующих
этому открытию. И если популяризаторы науки могут
внести свой вклад в осознание глобальных научны*
задач нашего времени, то тем самым они выполнят
долг по воспитанию нового человека.
Присуждение вам, Сергей Петрович, и автору цикла
передач «Очевидное—невероятное» Льву Никола-
евичу Николаеву Государственной премии СССР до-
казывает. как высоко в нашей стране ценят роль
популяризаторов науки.
С КАПИЦА. Нам предоставлены все возможности
для этой работы Перед кино и телевидением — не-
обыкновенно широкое поле деятельности Наука
занимает все большее место в сознании народа И
наша общая задача — рассказывать о ней интерес-
но, ярко, увлекательно
Решения партии открывают грандиозные пер-
спективы перед экономикой, наукой, культурой..
Нетрудно предвидеть, что роль популяризаторов
науки будет все время возрастать
Фото О. Ваземаа
Леибит (X. Мандри), Марта (М. Сеет)
«ТАПЛИНФИЛЬМ»

«ВЕТРЕНЫЙ ОСТРОВ»
Автор сценария Ханс Лаансалу по профессии инженер-строитель и хорошо знаком с
жизнью молодежных строительных бригад.
А для режиссера Бельё Кяспера это восьмой фильм. Он о людях труда, о современном
производстве, о формировании отношений в трудовом коллективе (до этого были
«Маленький реквием для губной гармошки», «Девушка в черном», «Опасные игры»,
«Время жить, время любить»—картина, удостоенная многих наград на всесоюзных и
международных кинофестивалях).
— Бригаду, которой поручено возвести на пустынном острове здание овцефермы,
составляют люди различных характеров и судеб,—говорит режиссер.—Мы исследуем
их отношения, причем нередко в конфликтных ситуациях. Бригадира, которому в конце
концов удалось сплотить этот коллектив, успешно решивший поставленную перед ним
задачу, сыграл эстонский актер Хейно Мандри.
В фильме заняты Айда Заре, Энн Краам, Мати Клоорен, Меэли Сеет, Акте Андер.
Оператор фильма Валерий Блинов, художник Имби Линд, композитор Яан Ряятс.
Ю. ВЛАДИМИРОВ
о нас—за рубежом
Лучшие советские фильмы, созданные за минувшее пятилетие, получили
восторженные отзывы в мировой прессе. Вот некоторые из них.
«ВЕЛИКАЯ
ОТЕЧЕСТВЕННАЯ»
Военные действия на Западном фрон-
те второй мировой войны проанализи-
рованы и описаны до мельчайших под-
робностей. Но события войны на восто-
ке между СССР и Германией в течение
многих лет оставались на Западе нео-
свещенными...
. Колоссальные разрушения и самые
невероятные человеческие потери
впервые получили документальное под-
тверждение в сериях фильма в таком
масштабе, что будет в значительной
степени способствовать расширению
представлений народов Запада об исто-
рии и политике Советского Союза
«Афтениостен» (Норвегия)
«Неизвестная война»*... Это важный
урок для людей нового послевоенного
поколения, которое мало что знает о
второй мировой войне Но прежде всего
это важный документ, носящий антиво-
енный характер...
«Суоменмаа» (Финляндия)
«БЕЛАРУСЬФИЛЬМ»
Хадоська (М. Яковлева, слева) и Ганка (Е. Борзова) Фото Л. Караваева
«ВОСХОЖДЕНИЕ»
« Восхождение» — прекрасный со-
ветский фильм, рассказывающий о
патриотизме и мужественном самопо-
жертвовании. Режиссер Лариса Ше-
питько создала незабываемую балладу
о человеческом героизме самоотрече-
нии и самопожертвовании на матери-
але страшных событий, разыгравших-
ся в снегах Белоруссии.
...Впечатляет и берет за живое сама
техника постановки фильма. Каждый
его кадр насыщен общедоступным и
многозначительным содержанием. В
фильме особенно привлекают опера-
торское мастерство и красноречивые
диалоги. Хотя действие картины раз-
вивается в замедленном темпе ее
внутренняя сила с первого кадра до
последнего держит зрителя в напря-
жении
«Джан Юг» (Индия)
«ЛЮДИ НА БОЛОТЕ»
В одном из живописных уголков Березинского заповедника идут съемки фильма
«Люди на болоте» по одноименному роману известного белорусского писателя,
лауреата Ленинской премии Ивана Мележа. Действие происходит в глухой деревне
Курени в 20—30-е годы, г
Такой деревни, которую изобразил в романе писатель, ныне в Белоруссии не
найти—неузнаваемо изменился облик здешних сел. В одном из них по эскизам
художника Е. Игнатьева пришлось построить целую улицу. Многие натурные сцены
снимали в заповедных лесах.
— Центральные персонажи фильма—Ганна и Василь,—рассказывает автор сценария
и режиссер Виктор Туров,—это яркие, глубоко национальные характеры. Иван Мележ с
эпической широтой рисует в своем романе впечатляющие картины становления
Советской власти в Белоруссии.
— Познакомившись с романом, я была покорена духовной значительностью, цельно-
стью героини, обретающей свое место в борьбе за новую жизнь,—говорит актриса Елена
Борзова, исполнительница роли Ганны.—Поначалу мне, горожанке, было очень трудно
проникнуть в ее характер. Помогли местные старожилы, научили нас с Юрием
Казючицом—исполнителем роли Василя—управляться с серпом и вилами, плести
лапти, ухаживать за домашними животными.
Бурные события, происшедшие в маленькой деревеньке Курени, затерянной среди
болот, как в капле воды, отразят начальный период социальных преобразований в
белорусской деревне.
Л. ПАВЛЮЧИК
Наибольшее впечатление в фильме
Восхождение» производит трактовка
темы, казалось бы. уже тысячи раз
использованной в кино: борьба совет-
ских партизан в период второй миро-
вой войны. Шепитько идет в разработ-
ке этой темы дальше. Она раскрывает
суть коммуниста. Потому что офицер
Сотников в фильме—это олицетворе-
ние коммунистического авангарда Он
не просто один из членов партии, он
передовой борец, который жертвует
собою, полностью осознавая те цели,
ради которых он это делает. Его не-
преклонная позиция в диалоге со сле-
дователем-предателем является выра-
жением целой идеологии Это идеоло-
гия непреклонных людей, ни на йоту
не отступающих от своих убеждений
не только в дни мира, но главным
образом в дни смертельной опасно-
сти
Действующие лица у Шепить-
ко— это не отдельно взятые непонят-
ные личности, не сказочно бесстраш-
ные герои, а люди, характеры которых
сформировались в процессе историче-
ского развития.
«Ризоспастис» (Греция)
* Под таким названием фильм демонстриро-
вался в ряде стран Запада.
«БЕЛЫЙ БИМ ЧЕРНОЕ УХО»
Трогательная история любви одино-
кого писателя к умнейшему сеттеру на
которую собака отвечала даже в боль-
шей степени, чем иной человек, любви
до самой смерти, составляет содержа-
ние фильма, исполненного добрых
чувств. Это прекраснейший гимн друж-
бе, природе, в конечном итоге—челове-
ку.
«НЭА» (Греция)
.. В режиссере и исполнителе главной
роли (В Тихонов) живет благородная
вера в людей в их удивительную спо-
собность возрождать эту веру. Тонкая
лирическая сдержанность (подсказан-
ная в должной мере и повестью Тро-
епольского), мягкий юмор диалогов при-
дают фильму тихую романтическую
нежность, которой наслаждаются и
взрослые и дети.
«Чинема» (Румыния)
«ДЕРСУ УЗАЛА»
Старый мастер кино Акира Куроса-
ва поставил интересный фильм, на-
полненный поэтическими метафора-
ми. Рассказ о Дереу Узале как бы
полемизирует с лентами Антониони
Его герои отчуждены от мира, потеря-
ны в нем, а герой фильма Куросавы
всей, сущностью опирается на законы
природы и никогда не отдаляется от
нее.
«Вечерне новости» (Югославия)
Акира Куросава очарован волшеб-
ством природы и ее сил Его
фильм—настоящий калейдоскоп ве-
ликолепных натурных съемок. Луч-
шие эпизоды картины те. в которых
природа становится действующим ли-
цом. когда налетают вихри, реки вы-
ходят из берегов, ломается весной лед
на озере, бессилие людей становится
очевидным, а гибель кажется неиз-
бежной.
При этом Куросава поднимается на
удивительную высоту мастерства, ока-
зывается большим мастером постро-
ения кадра, создания атмосферы и
настроения. Впечатляюще показана
также дружба Дереу с Арсеньевым,
причем Куросава нашел'на роль Дереу
великолепного актера Максима Мун-
злжа, который с непринужденностью
рисует образ Дереу.
«Зюри Леу» (Швейцария)
«ОСЕННИЙ МАРАФОН»
Фильм Георгия Данелия «Осенний
марафон» —прекрасное произведе-
ние На ум приходят образцы русской
прозы—от рассказов Чехова до рома-
нов Булгакова—когда смотришь эту
смелую картину сделанную уверенно
и с необычной легкостью.
Тончайший фильм Данелия, рас-
сказывающий о героях то с легкой
иронией, то с глубокой меланхолией,
является одним из лучших в совре-
менном советском кино...
«Нацьоне» (Италия)
...В фильме «Осенний марафон»
шутка соседствует с сердечной болью,
а слезы—с улыбкой. Все в фильме
хорошо дозировано, актерское испол-
нение превосходно. Видимая простота
сценария обманчива так же. как и
кажущаяся легкость манеры разра-
ботки сюжета..
«Матэн» (Франция)
18
«ЛЕНФИЛЬМ»
ЦЕНТРАЛЬНАЯ КИНОСТУДИЯ
ДЕТСКИХ И ЮНОШЕСКИХ
ФИЛЬМОВ ИМЕНИ М. ГОРЬКОГО
Игорь Кустов, Юра Федоров,
Боря Наумов, Саша Довгань,
Ольга Кузнецова
ЧЕРЕЗ ТЕРНИИ К ЗВЕЗДАМ
Из дальнего рейса возвращается звездолет «Пушкин». По пути встречается с
потерпевшим аварию неизвестным космическим кораблем. В нем обнаружена
лаборатория с таинственными пробирками
Там же Нийя—«девушка из пробирки», как назовут ее на Земле Ученые
исследуют Нийю—человек ли она? А девушка всей душой привязывается к Земле,
к людям. Но вот приходит весты ее родная планета Десса гибнет в результате
бездумного истребления окружающей среды. На Дессу отправляется спасательная
экспедиция землян На борт корабля тайком проникает Нийя
Да, фантастических событий много в двух сериях фильма режиссера Ричарда
Викторова (до этого он поставил «Отроки во вселенной» и «Москва—Кассиопея»).
Образ «дочери космоса» создает актриса-дебютантка Елена Метелкина.
Авторы сценария Кир Булычев. Ричард
Викторов
Режиссер-постановщик Ричард Викторов
ТУРКМЕНФИЛЬМ» ИМЕНИ АЛТЫ КАРЛИЕВА
Авторы сценария Ходжакули Нарлиев,
Маягозель Аймедова
Режиссер-постановщик Ходжакули Нарлиев
Оператор-постановщик
Христофор Триандафилов
Художник-постановщик Александр Чернов
Композитор Реджеп Реджепов
Роли исполняют:
Джамал—Маягозель Аймедова
Назар—Баба Аннанов
Громов — Николай Сморчков
Клыч—Хоммат Мул лык
Дурды-ага—Мухамед Черкезов
Эмин — Ходжакули Нарлиев
Фильм дублирован на Центральной
киностудии детских и юношеских
фильмов имени М Горького
Режиссер дубляжа Г. Шепотинник
МЫ СМЕРТИ СМОТРЕЛИ
Автор сценария Юрий Яковлев
Режиссер-постановщик Наум Бирман
Оператор-постановщик Генрих Маранджян
Художник-постановщик Белла Маневич
Музыка из произведений
Дмитрия Шостаковича
Роли исполняют:
Корбут —Олег Даль.
Тетя Валя—Любовь Малиновская
Тамара Самсонова—Лариса Толкачева
Вадик Ложбинский—Юра Жуков
Ученики балетного училища
и ленинградских школ:
Юля Слезкинская, Саша Зенкевич
КТО ЗАПЛАТИТ ЗА УДАЧУ
Крым, 1919 год. В небольшом городке хозяйничают белогвардейцы. Во время
спектакля в местном театре убит полковник Это сделал, как выясняется...
белогвардейский следователь.
Это только одна из неожиданных ситуаций в сюжете фильма, который
рассказывает историю спасения из застенка красной подпольщицы Антонины
Чумак
«МОСФИЛЬМ»
Автор сценария Георгий Николаев
Режиссер-постановщик Борис Бушмелев
Оператор-постановщик Марк Дятлов
Художник-постановщик Элеонора Немечек
Композитор Георгий Гаранян
Роли исполняют:
Шеф—Владимир Басов
Алексеев—Виктор Ильичев
Секретарша Элеонора—
Татьяна Васильева
Мужчина без галстука—
Александр Лазарев
Дежурная 4-го этажа»—
Валентина Талызина
Гардеробщик—Николай Парфенов
Приехали двое в командировку—«пробивать» проект придуманного
ИМи увеселительного аттракциона «Лабиринт». Остановились, разумеет-
ся, в областной гостинице и... с ходу увязли в лабиринте местных
неурядиц, жесткого гостиничного регламента, всякого рода недоразуме-
ний. Комедия есть комедия. Есть в ней и мораль: в отношениях друг с
другом люди должны быть прежде всего людьми Автор сценария Георгий
Николаев—дебютант в кинематографе
Оператор-постановщик Александр Рыбин
Художник-постановщик Константин Загор-
ский
Композитор Алексей Рыбников
Роли исполняют:
Нийя—Елена Метелкина
Степан Лебедев—Вадим Ледогоров
Надежда Иванова—Надежда Семенцова
Торки — Игорь Ясулович
Мария Павловна—Елена Фадеева
Сергей Лебедев—Улдис Лиелдидж
Петр Петрович—Вацлав Дворжецкий
Глан—Глеб Стриженов
Ракан—Игорь Ледогоров
Колотун —Борис Щербаков
Климов—Александр Лазарев
Дрейер—Александр Михайлов
ДЕРЕВО ДЖАМАЛ
I
Маленькая станция в безводной степи, земля, потрескавшаяся от зноя, отары
овец, верблюды.... Те, кто видел фильм режиссера Ходжакули Нарлиева
«Невестка», помнят ощущение подлинности, пронзительной любви к родной
земле, которым дышит каждый кадр. «Дерево Джамал» во многом продолжает
тему «Невестки» Казалось бы, неизлечимы раны, нанесенные войной, но
целительна щедрость женского сердца, способного любить до конца, отдавать
всего себя людям.. Воспоминания о детстве.
И снова в главной роли—Маягозель Аймедова.
I
В ЛИЦО
ВЕЧЕРНИЙ ЛАБИРИНТ
Фильм поставлен по повести Юрия Яковлева «Ба-
лерина политотдела», рассказывающей о детском
балетном коллективе, созданном в осажденном Ле-
нинграде. Режиссер Н. Бирман сам в те годы выступал
с друзьями из Ленинградского Дома пионеров на
фронте с концертами. Судьбы талантливых и муже-
ственных воспитанников балетной студии стали осно-
вой нового кинопроизведения.
«МОСФИЛ ьм
Автор сценария Павел Чухрай
Режиссер-постановщик
Константин Худяков
Оператор-постановщик
Валерий Шувалов
Художни ки-постановщики
Борис Бланк, Владимир Фабриков
Композитор Вячеслав Ганелин
Роли исполняют:
Кусков—Виталий Соломин
Дмитрий—Василий Бочкарев
Федор—Леонид Филатов
Антонина Чумак—Наталья Данилова
Коньков—Александр Филиппенко
В репертуаре также советские художественные фильмы «Ожидание» («Мосфильм»), «Хлеб, золото, наган» (Центральная киностудия детских
и. юношеских фильмов имени М. Горького), «Эмиссар заграничного центра» («Молдова-филм»), «Мерседес» уходит от погони»
(Киевская киностудия имени А. П. Довженко) и зарубежные: «Гонщик идет на риск» (ЧССР), «Союз племени ирокезов» (ГДР), «Федора» (ФРГ),
«Август без императора» (Япония).
из записной книжки
Себастьян АЛАРКОН,
кинорежиссер
МОЛОЛ., КАК МЫ
Я стоял на углу шумной улицы Монеда и смотрел,
как мимо спешат люди, как тормозят и толпятся
машины у светофора. Стоял на перекрестке в центре
Сантьяго, ждал десяти часов этого залитого робким
зимним солнцем дня и ни на секунду не выпускал из
виду вращающихся дверей отеля «Крийон» Той
самой гостиницы где остановился Кармен... От одной
мысли о том. что сегодня меня познакомят с прослав-
ленным, легендарным Романом Карменом, мне дела-
лось так страшно, что хотелось бежать, но тяжелая
операторская сумка давила на плечо и приводила
меня в чувство... Значит, так, я скажу ему «Здрав-
ствуйте» по-русски, и Кармен поразится что в столи-
це Чили, за тысячи километров от СССР, встретил
говорящего по-русски чилийца., он увидит мою сумку
и спросит. «Кинематографист? »— и тут же предло-
жит работать с ним, стать его ассистентом, таскать
тюки и чемоданы, быть переводчиком, словом, не
важно—кем. важно, что рядом, рядом с Карменом!..
Друг мой опаздывал — странная манера чилийцев.
Он обещал представить меня Кармену, который сни-
мал фильм о Чили и нуждался в ассистентах. Что
касается моего приятеля, то сам он уже пристроился
в группу на сто эскудо жалованья. Моему тощему
кошельку такая сумма тоже была бы кстати, но дело
было, конечно, не в этом Деньги были бы недостойны
переживаемых мною волнений.
...Несколько лет назад, еще студентом киношколы
Чилийского университета в Винья-дель-Мар. я читал
одну статью о Романе Кармене, но, только приехав на
учебу в СССР, во ВГИК, смог увидеть его фильмы
Наконец, приятель прибыл. Миновав вращающиеся
двери, поднялись на второй этаж Романа Лазаревича
в номере не оказалось. Пришлось отправиться в
помещение, предназначенное для работы группы
Огромная, с высоким потолком комната, почти не
обставленная. Он сидел к нам спиной за письменным
столом и что-то набрасывал на бумаге. Входили и
выходили люди, он отдавал им распоряжения. В тот
день группе предстояло снимать выступление Викто-
ра Хары в одном из бедных городских районов.
Выждав момент, мы подошли к столу. Роман
Лазаревич поднялся, протянул руку и не оценив мое
звонкое «здравствуйте» (прощай, надежды!), продол-
жил указания ассистентам...
Известия о Романе Кармене, которые впоследствии
доходили до меня через приятеля, были краткими'и
отрывочными: снимал в клубе «Львы», логове буржу-
азии, взял интервью у Сальвадора Альенде, уехал в
пустыню Атакама снимать шахтеров севера, отпра-
вился к Магелланову проливу для съемок самого
южного поселения планеты, самой дальней почты
земли, самой южной школы мира. Новостей было
много, и все они укладывались в какие-то два месяца.
Пересечь Чили с юга на север—это не шутка!
Думается, что не многие из чилийцев ездили по Чили
столько, сколько довелось Кармену То были девяно-
сто дней, насыщенных стремительными переездами,
встречами интервью, съемками, дней, когда каждый
час был на счету. В чужой стране, где любая мелочь
вырастает в «проблему»...
Однако по-настоящему я оценил неистовую энер-
гию и вызывающую восхищение любовь Кармена к
своей работе, только став наконец его ассистентом
После каникул 1971 года мне уже не суждено было
вернуться в Чили На мой народ обрушилась чудовищ-
ная трагедия фашизма, и я остался в СССР, храня в
сердце своем и в памяти мою родину, которую увидел
и так прекрасно запечатлел в фильме «Пылающий
континент» Роман Кармен.
...Шло лето 1973 года, я уже учился на третьем
курсе режиссерского факультета ВГИКа. Приближа-
лась производственная практика Лелея тайную
мечту' об игровом кино, я страстно желал попасть на
практику на «Мосфильм», но с этим ничего не
получалось, ибо я был студентом отделения режиссе-
ров-документалистов. Мне посоветовали, обратись к
Кармену, он как раз делает телевизионную ленту о
Чили.
И вот я пишу ему письмо, пишу по-русски, с жуткими
грамматическими ошибками, письмо-мольбу принята
меня ассистентом-практикантом. Через несколько
дней раздается звонок, и мне предлагают явиться на
студию
И вот опять я вижу его теперь в монтажной. Он
сидит в кресле и пишет. Он очень элегантен в своем
шелковом платочке на шее. Очки сползли на кончик
носа.
У Кармена была особая манера письма указа-
тельный палец смотрел вверх, а перо двигалось
На съемках фильма «Ночь над Чили».
На первом плане—Р. Кармен,
в центре—С. Аларкон.
совсем медленно. Он говорит мне несколько привет-
ственных слов по-испански, встает и вдруг я вижу,
что он, оказывается, совсем не так высок каким
показался при первой встрече Поражала пропорци-
ональность его сложения: определения типа высокий,
низкий, толстый, худой в приложении к нему оказыва-
лись бессмысленными.
Он расспрашивал меня об учебе, семье, говорил о
друзьях-чилийцах, о чреватой опасностями политиче-
ской ситуации в моей стране... Встреча эта состоялась
9 сентября 1973 года. А спустя два дня черным утром
11 сентября, пиночетовские фашисты обрушили свою
антикоммунистическую ненависть на мой народ, прев-
ратили стадионы в концлагеря, учинили массовые
расстрелы, заполнили тюрьмы моими братьями.
На следующий день ранним утром вся группа
собралась в монтажной Пришел Роман Лазаревич,'
очень взволнованный, бледный, порывисто обнял
меня, будто хотел прикрыть собой от беды. Тогда же
всем нам стало ясно, и он сам об этом говорил, что
находившиеся в его руках метры пленки—различные
ракурсы Национального стадиона, заполненного
людьми, украшенного красными флагами, с толпами
танцующей, празднующей победу молодежи: Альен-
де. обращающий свое страстное слово с трибуны,
знакомые до боли улочки — все это приобретало
•теперь новое, непредвиденное прежде звучание и
особую ценность. Теперь каждое лицо, слово несли
новый смысл, новую, повышенную нагрузку. Кармен
изменил свой первоначальный замысел и решил
сделать тот фильм, который позднее вышел на
экраны под названием «Чили: время борьбы, время
тревог» Он стал первым в мире фильмом, выпущен-
ным в защиту моего народа, первым кинематографи-
ческим обвинительным актом фашистской диктатуре
Пиночета, первым среди теперь уже более трехсот
произведений разных студий в разных странах мира,
срывающих маску со зловещего оскала империализ-
ма. И снова, как и всегда, Кармен шел правофланго-
вым в шеренге бойцов, и иначе быть не могло—к
этому призывал его долг коммуниста, интернациона-
листа, человека, сознающего, что только в борьбе
можно покончить с несправедливостью и угнетением
Вот главный урок, преподанный мне Карменом, опре-
делившим мой путь в искусстве и мою гражданскую
позицию.
Помню, как склонившись над монтажным столом,
Кармен пожирал глазами кадры хроники, поступав-
шей в те трагические дни из Чили. Какой тревогой и
болью дышали его слова, когда он спрашивал у меня
о том или ином мелькнувшем лице. Да, трудно бывает
подчас измерить чужую боль, выстрадать ее, как
свою! А он глубоко прочувствовал горе и отрадания
моего народа, и всю свою доброту и симпатию к
чилийцам он перенес на мою скромную персону.
Только этим, видимо, и - объясняется то внимание,
которое мне всегда оказывал Кармен.
Однажды я показал Роману Лазаревичу одну из
своих студенческих картин. Это бьГла антирелигиоз-
ная лента, в которой, невзирая на ошибки и наивно-
сти, были, как мне казалось, и некоторые достоин-
ства, заслуживавшие, как я надеялся, внимания
учителя. Когда после просмотра зажегся свет, Кар-
мен сказал с очевидным оттенком жалости «Какой
ты еще зеленый!» Я смолчал, хотя внутри у меня все
закипело В тот день я решил доказать ему что он
неправ.
Монтаж кинокартины «Чили время борьбы, время
тревог» подходил к концу, и понятно, что целые куски
пленки летели в корзину—будучи интересными сами
по себе, они не укладывались в стилистику фильма, и
Кармен их отбрасывал. Я .стал потихоньку собирать
эти кадры и искать связующее их драматургическое
единство. Потом смонтировал ленту и, не озвучивая
показал Кармену, параллельно сам ее комментируя
Кармен отсмотрел ленту, а потом, не говоря ни слова
взял текст комментария. Вооружившись ручкой, он
проходил медленно строку за строкой, вычеркивая
сокращая, переделывая целые фразы. А сколько пота
мне все это стоило!
Недавно я разыскал среди бумаг страницы с прав-
кой Кармена. В том, что и как он менял жила
поразительная свежесть мысли, умение обобщать
гражданственность выраженная в страстном публи-
цистическом слове.
Впоследствии Роман Кармен очень помог тому
чтобы эта работа имела свою завершенную судь-
бу.
Одно из главных его свойств—стремление помочь!
Он не умел отказывать. Скольких я знаю обращав-
шихся к Кармену с самыми различными просьбами, он
•ни разу не сказал «нет», не попытавшись их выпол-
нить.
У него было много друзей. Скольких людей узнал он
за свою долгую жизнь... Мне довелось встретиться с
ним, когда его путь подходил к концу. Он не хотел
бросать работу, работа была его молодостью. Энер-
гия его была безгранична. Помню, он звонил иногда
рано утром и по голосу поняв, что я только оторвал
голову от подушки, сухо пенял: «Ты что, до сих пор
дрыхнешь7. Уже полвосьмого’..»
Ничто не могло остановить Кармена, даже нездо-
ровье. Когда мы начали натурные съемки фильма
«Ночь над Чили», художественным руководителем
которого он был Кармен в сорокаградусную жару
вдруг нагрянул в Баку, так как знал что в группе были
проблемы. Уверен, что если бы не Кармен, этого
фильма просто бы не было. У мастера наШлось время
и силы, чтобы взвалить на себя ответственность за
успешное завершение картины, и в самые трудные
моменты он вступался за меня, защищая и оправды-
вая. Он верил в меня, и я ему за это навсегда
бесконечно признателен.
В памяти моей Кармен останется таким, каким я его
видел тогда в Баку Собрались после съемок в
номере гостиницы. У ребят-чилийцев из нашей группы
была гитара, и мы, естественно, уже здорово спелись.
И теперь устроили маленькую вечеринку в его честь.
Он смеялся а потом мрачнел, слушая, как мы пели
по-испански свои песни, пели, как поют вдали от
родины, из глубины души, в полный голос.
Он слушал, лицо его было ясным, глаза блестели
в свете свечей, и был он так же молод, как
мы
20
<
I	110 »ХРОНИКА КИНО ©ХР0//Ж1 «кино
ВЫСОКОЕ ЗВАНИЕ '.
ПОЗДРАВЛЯЕМ ЛАУРЕА ТОВ
• кинодокумент
ТРИ ПОРТРЕТА
Указом Президиума Верховного
Совета СССР за большие заслуги в
развитии советского киноискусства
и в связи с семидесятилетием со дня
рождения артисту киностудии «Мос-
фильм»», народному артисту СССР
Крючкову Николаю Афанасьевичу
присвоено звание Героя Социали-
стического Труда с вручением ему
ордена Ленина и золотой медали
«Серп и Молот».
Совет Министров РСФСР, рассмотрев предложения
Комиссии Президиума Совета Министров РСФСР по
Государственным премиям >РСФСР, ПОСТАНОВЛЯЕТ: • На Киевской киностудии хроникально-документальных
Присудить Государственные премии РСФСР 1980 года: ф	фильмов заслуженный деятель искусств УССР, режиссер
...В ОБЛАСТИ КИНОИСКУССТВА—ПРЕМИИ ИМЕ- I	Анатолий Слесаренко закончил работу над картиной «Жи-
НИ БРАТЬЕВ ВАСИЛЬЕВЫХ	А	ви, человек». Сценарий создан самим постановщиком и
Витолю Арнольду Яновичу’. Чаковскому Александру а	посвящен трем замечательным людям: Михаилу Капитоно-
Борисовичу, авторам сценария. Ершову Михаилу Ивано- w	ВИ^У Видову — начальнику политотдела225-и бригады морс-
вичу, режиссеру-постановщику. Назарову Анатолию Ми- J	кой пехоты, Анне Степановне Лошкаревой бригадиру бе-
хайловичу. оператору-постановщику’, Иванову Михаилу Ф	тонщиц, восстанавливавшей Днепрогэс, и первоцелиннику
Ефимовичу. художнику-постановщику. Баснеру Вени- ф	Василию Яковлевичу Рагузову. О них ярко и сердечно
амину Ефимовичу, композитору, Лебедеву Евгению Алек- ф	рассказал Л. И. Брежнев в своих замечательных книгах
сеевичу, актеру,—за четырехсерийный цветной художе- л	«Малая земля». «Возрождение»». «Целина»».
ственный фильм «Блокада» производства киносту’дии ф Свою работу кинематографисты посвящают XXVI съезду
Ленфильм , (Актеры Соломин Ю. М.. Стржельчик В. И., КПСС.
Ульянов М. А., участники этого фильма, удостоены Госу- • Киев
дарственной премии РСФСР ранее).	"
Месяцеву Евгению Алексеевичу, автору сценария, Ма-
люкову Андрею Игоревичу, режиссеру-постановщику,
Богданову Игорю Валентиновичу, оператору-постанов-
щику, Волонтиру Михаилу Ермолаевичу’, актеру.— за
художественный фильм « В зоне особого внимания про-
изводства киностудии «Мосфильм».
Шимановскому Георгию Львовичу, автору сценариев.
Литовчину Михаилу Ароновичу, режиссеру, Горемыкину
Вилию Петровичу, оператору,—за цикл документальных
телефильмов: «Русское поле». ' Трудная земля», «Обнов-
ление». «Первые всходы», Вторая целина», «Дом за
околицей» производства Центрального телевидения
СССР.
Л. ХАРИТОНОВА
ЛЕТОПИСЬ В КАДРАХ
Западно-Сибирской студии
кинохроники—50 лет
Рождение знаменитого Кузнецкстроя. которому
В. В. Маяковский пророчески предсказал будущее «горо-
да-сада»; подвиги сибиряков-гвардейцев в годы Великой
Отечественной; целинный хлеб Алтая; первые институты
новосибирского Академгородка; нефтяные фонтаны
томского Приобья... Страницы истории Западной Сиби-
ри—обширного, богатого края с большим буду-
щим—оживают в документальных кадрах, снятых за
полвека кинематографистами Западно-Сибирской студии
кинохроники, одной из старейших в Российской Федера-
ции. В этих документальных и научно- популярных филь-
мах, в еженедельных выпусках киножурнала «Сибирь на
экране» отражена широкая панорама общественно-поли-
тической. социально-экономической и культурной жизни
региона.
Целый ряд работ западносибирских кинодокументали-
стов получил признание на всесоюзных и международных
кинофестивалях. Среди них фильм-портрет «Быть Бер-
жеминским!»—о лучшем сборщике шин страны, публици-
стическая картина «Пока есть кедр», посвященная проб-
лемам охраны сибирской природы, кинорассказ о новоси-
бирских ученых «Под знаком «Сигмы» киноочерк «Олим-
пийский прицел»—о гимнастке Марии Филатовой...
Ориентиром для коллектива студии стали конкретные
рекомендации по важнейшим направлениям .развития
производительных сил Сибири и Дальнего Востока, вы-
сказанные Л. И. Брежневым во время его поездки по этим
районам.
Недавно студия выпустила свою первую полнометраж-
ную картину «Сибирь нефтяная», воссоздавшую историю
освоения нефтяных запасов Западной Сибири. Ведется
работа над новой цветной полнометражной лентой о
развитии Алтайского края. В экспедициях находятся
съемочные группы фильмов «БАМ: вчера, сегодня, завт-
ра», «Молодые города Сибири».
К юбилею студии завершена работа над картиной
«Евгений Николаевич Мешапкин и его дети». Она знако-
мит зрителя с новосибирским хирургом. Героем Социали-
стического Труда, лауреатом Ленинской премии профес-
сором Е. Н. Мешалкиным. разработавшим метод уникаль-
ной операции на сердце и спасшим сотни человеческих
жизней.
Примечательно, что многие из этих фильмов создают
наряду с опытными кинематографистами молодые режис-
серы, вчерашние дебютанты. Укрепляется материально-
техническая база студии. На живописном берегу Оби уже
ведется строительство нового комплекса, который будет
оборудован современной кинотехникой. Проектом пре-
дусматривается значительное увеличение объема кино-
производства.
К
Ф перед фильмом
: «НАЧАЛЬНИК ОПЕРГРУППЫ»
Новосибирск
В. ГОЛУБНИЧЕНКО
№ 4
февраль
1981
эщ>ан
КРИТИКО-ПУБЛИЦИСТИЧЕСКИЙ ИЛЛЮСТРИРОВАННЫЙ ЖУРНАЛ
ОРГАН ГОСУДАРСТВЕННОГО КОМИТЕТА СССР ПО КИНЕМАТОГРАФИИ
И СОЮЗА КИНЕМАТОГРАФИСТОВ СССР
ОСНОВАН В 1925 ГОДУ
ВЫХОДИТ ДВА РАЗА В МЕСЯЦ
МОСКВА, ИЗДАТЕЛЬСТВО «ПРАВДА-
На первой странице обложки—актер Темур ЧХЕИДЗЕ,
исполнитель роли секретаря райкома партии Георгия Торели
в фильме «Твой сын, земля» (см. стр. 4—5).
Фото Николая Гнисюка
S.
-в-
h
н
2 S'
н
На киностудии «Ленфильм» началась экранизация пове-
сти писателя Юрия Германа «Лапшин» (автор сценария
Э. Володарский). Фильм «Начальник опергруппы» ставит
сын писателя—Алексей Юрьевич Герман (его предыдущий
фильм—«Двадцать дней без войны»),
— Главный герой нашего фильма Лапшин—сорокалет-
ний начальник оперативной группы по борьбе с тяжкими
преступлениями,—рассказывает Алексей Герман.—Это че-
ловек внешне грубоватый, жесткий, но вместе с тем очень
чуткий и добрый. Когда-то мой отец написал очерк о
начальнике бригады уголовного розыска Иване Бодунове,
который так и назывался: «Мой друг Иван Бодунов». Этот
человек и стал прототипом героя повести. Судьба сводит
Лапшина с Натальей Адашовой. артисткой драматического
театра. Отношения их складываются далеко не просто.
Историю их любви никак не назовешь счастливой. Лириче-
ская линия сюжета развивается параллельно с детектив-
ной—расследуется преступление, есть погони, схватки...
Оператор ленты Валерий Федотов.
Ленинград
О. ХАНЕЕВ
Главный редактор Д. К. ОРЛОВ
Редакционная коллегия:
Ф. И. АНДРЕЕВ (зам. главного редактора), А. В. БАТАЛОВ,
Е. В. БАУМАН, Ф. Ф. БЕЛОВ, Н. В. БОГОСЛОВСКИЙ,
В. П. ВИШНЯКОВ (ответственный секретарь), Е. С. ГРОМОВ,
Б. А. МЕТАЛЬНИКОВ, Т. О. ОКЕЕВ, Б. В. ПАВЛЕНОК,
С. И. РОСТОЦКИЙ, Г. Л. РОШАЛЬ, Ю. С. СЕМЕНОВ,
С. А. СОЛОВЬЕВ, О. С. ТЕСЛЕР (главный художник),
В. П. ТРОШКИН, Б. П. ЧИРКОВ, В. И. ЮСОВ
Художественный редактор А. М. Казанин.
Оформление В. М. Делбы.
ПИШИТЕ ПО АДРЕСУ: 125319. Москва. А-319.
ул. Часовая, 5-6. Телефон редакции. 152-88-21.
Фото, адреса актеров, ноты и тексты песен редакция не высылает.
Рукописи, рисунки и фотоснимки не возвращаются и не рецензируются.
№ 4 (580)—1981 г Сдано в набор 31.12.80. Подписано к печати 12.01.81. А 04518.
Формат 70x1087®. Глубокая печать..Усл. печ. л. 3.5. Уч.-изд. л. 6.5. Усл. кр. отт 9.80.
Тираж 1890000 экз. Изд. № 283. Заказ № 17
Ордена Ленина и ордена Октябрьской Революции типография газеты «Правда»
имени В. И. Ленина. 125865. ГСП, Москва. А-137, ул. «Правды». 24
© Издательство «Правда». «Советский экран». 1981 г
ЦСДФ
«СТАРТ В ВЕЛИКОЕ БУДУЩЕЕ»	и в т₽ошкин о
’•		Операторы Н. Григорьев, В. Дурандин, С. Черкасов
Цена 35 коп. ф Индекс 70865