Автор: Дмитриева Л.Г. Черноиваненко Н.М.
Теги: воспитание обучение образование методика преподавания учебных предметов в общеобразовательной школе педагогика
ISBN: 5-7695-0067-0
Год: 1998
Текст
ПЕДАrоrИЧЕСКОЕ ОБРАЗОВАНИЕ
'(<1.2"ь!.:) со
д 5
H a..1J, J.Qб JI D
ЮIIНТРОЛьныPI Лнстоr<; g. .
сроков ВОЗВРАТА tO
книrА ДОЛЖНА Б ЫТЬ
ВQ3ВРАЩЕНА НЕ ПCl3ЖЕ
УКАЗАнноrо ЗДЕСЬ СРОКА
КЫ:Ич. преД. Выдач
л. [. ДМИТРИЕВА, Н. М. ЧЕРНОИВАНЕНКО
МЕТОДИКА
МУЗЫКAJIьноrо
ВОСПИТАНИЯ
В ШКОЛЕ
Учебное пособие
3 тмо Т, 3.600.000 3. 7 91
Для C'l)'дентов средних педaroтичеСl<ИХ
учебных заведений
Рекомендовано
A!uuucтepcтfJCJltl общею и профессионалЫlOlО оБРa:JQвания
РоссииС1Сйи Фtдерации
1 н;шаНII.t, creреоnЩНое
.",<1'}.
.у 'l;
Москва
iJ! j
Academ А
1998
,.
,
ББК 74.268.53 J'.,f /,/ / J
д 53
УДК 372.878.046.14
- - .
';;;" ':':':.з.;'Еt-
Издательская проrpаМма
«Учебники и учебные пособия
для педarоrичес:ких училищ и колледжей"
Руководитель nporpaмMbl з. А. Нефеда6й
Ре u е н з е н т Ы:
доктор Псдаrorически)( наук, профессор MOCKoвc;xoro пеД<1rornЧес;_
KCro rосударственноrо университета '. М. Цьтиll-
преnода.»ате.ль метОд1IJШ музыхалъноrо ООСПИ1'ЗИ Я педаrоrиLJ(:СКО
ro холледжа-лицея Нс:1 10 r. МОСКБЫ Т. М РCJIJКQБСКОЯ
ДмИ"qшеваЛ. r., ЧерНОJmаиенко Н. М. .
Д "3 1\11
" еmдика МУЗЫЮL1ЬНОТО ВОСпитания В ШКоле: Учеб.
пособl1е 1L'lЯ студ. сред. пед. учеб. заведеНI1Й. 2 e изд..
стереОТl1п. М.: ИздатеЛЬСКI1Й пентр «Акапемия..
'998. 240 с. '
ISBN 5 7695 0067 O
в пособии раСКрЫВаются зсе сТороны музыкалы1rоo
воспитания школьников; подробна рассматриваются ОСНОВНЫе
виды МУ3ЫК3..1ЬНОЙ деятельности детей: слушаНИе музыки
Хоровое пение, иrpа на nростейших музыкальных ИИС1румеmaл:
музык.а.'ьно ритмическое даижение. творчество, даются меroдЫ
и ПРиемы орrанизации :ЛОЙ деЯ1'eJ1ЫЮСПi. В :книre Освещаются
специфичеСКие особенности работы педаrоrа музыкэнта ero
творчество, Д<1ется 1I.Iатериал по музыкадыlмуy диаrно'сти_
РОАанию ШКОЛЬttИКов и рассматриваются ОСнОВНЫе видыI
Iшек.лзссной работы по музыкальному БQСПИ"fаIiИЮ.
У'Iебным пособием MOryт ПОЛьзоваться также студенты My
зыкалыю педаrоrИ'Iеских факультетов педвузов.
ISBN 5 7695 0067 O
ББК 74.268.53
@ Дмитриева Л. r., 4ерноиванеliКО Н. М., 1997
'9 ИздатеJ"!ЬСКИЙ Ш:НТр «<Академия», 1997
ВВЕДЕНИЕ
Об исключительных возможностях воздействия музы
ки на человека, на ето чувства и душевное состояние тo
варилось во все времена. Сила этото воздействия во MHO
том зависит от эмОциональной отзывости слушателя, ето
подrоmвленности к общению с настоящим искусством,
от тото, насколько близка ему Та или иная музыка.
Отсюда зада'la учителя музыкн обращаясь к чувствам
и разуму учащихся, подroтoвить их к восприятию, а зна
чит, и пониманию музыкальных пронзведений разных)ЮlН
ров, разной степени СЛОЖНОСТ!I, различных по Hacтpoe
нию, а кроме тоro, развивать их музыкальные творческие
спобности.
Приобщение к музыкальному ИССкуству способствует
воспитанию иравственно эстетических чувств, Формиро
ванию взтлядов, убеждений и духовных потребностей
школьников. И 1УТ очень важно знаниемeroдики музыкаль
нато воспитания, а таКЖе истории ее становления и раз
ВИТИЯ, поскольку это знание позволяет лучШе увидеть дo
стоинства и недостатки в данной области на современном
этапе.
Развитие интереса к музыкальному искусству, усияение
ero воспитательното воздействия требуют от учителя MY
зыки хорошето знания сВоето предмета и посmяннОТО вни
мания к личности ученика. Необходимо помнить, что
ученик этослущаreль, исполнитель, хот и менее зна
ющий и опытный, чеМ учитель, но проявляющий свое OT
ношение к музыке. Недостаточно научить еТО каким то мy
зыкальным умениям, дать знания о музыке, важно про
будить постоянную потребность в общении с ней, твop
ческую активность. Методика музыкальнато воспитания,
которая обосновывает и совершенствует разнообразные
методы, приемы и формы раБоты' способствующие раз
витию музыкальных творческих способностей, личности
учащихся, преЖде Bcero помотает педатоту создать усло
вИВ для творческой деятельности школьников,
3
В учебнике содержится материал по основным пробле
мам МУЗЫКaJ1ьноrD воспитания, которые. и составляют
предмет методики.
Учебник имеет четыре rлавы. В первой дается npeдcтaB
ление о методике как науке, о музыке как учебном пред
меТе в школе, рассказывается об нсторlН! становления Me
тодики музыкальното воспитания в России. Здесь же pac
крыаютсяя особеННОСТИ орrанизации учебlН) воспитатель
f{oro ироцесса на уроке музыки и меroды музыкалыюro
воспитания. Содержанне этой rлавы является теоретичес
ким ФундамеНТQМ курса Методики музыкальноro ВОСJ]ита
ния и подrотавливает к поннманню специфики музыкаль
но-педаrотической деятельности.
Самая большая rлава учебника вторая. В ней излата
Ются особенности освоения музыкальной деятельности
рассматриваются последовательные этапы работы в их вза
имосвязи. Здесь товорится о развитии музыкальных твop
'fеских способностей школьников, восl1ИТ3НИИ у НИХ Hpaв
СтвеННО ЭТИЧеСКИХ чувств, формироваnия навыков YMe
ний, необходИМЫХ ЩlЯ восприятия н исполнения мУзыки.
Третья тлава кнИI"И посвящена различным формам BHe
классной музыкаднойй рабoты. А в З3JQ1ючиreльной, четвер
той rлаве освещаются вопросы планирования работы учИ
теяя, учета и оценки музыкальното развития ШКQЛЬЮ\КОВ.
ЗнаКQМЯ будущето УЧИrelJЯ с основными проблемами
методики музыкальното воспитания, авторы понимают,
что преЩlаraемые ими решения. не являются единствен
ными, поскольку музыкальное воспитание 11 школе это
живой, творческий, дннамичный процесс, rne MHOroe за
висит от конкретных условий и обстоятельств. Свою зада
чу авторы вl\!IЯТ в ознакомлении будущИх учителей с за
кономерноcrями методики, а такж.е идеями, "1<:оторые oco
бенно актуальны. Они не всетда еще полностью реализу
ются в повседневной практике, ХОТЯ и являются результа
том оПыта творчески работающих учителей.
Овладение методикой музыкзльноro воспитания He
обходимое условие успешной работы учителя музыки в
школе.
. I
rлава 1
ОСНОВНЫЕ ВОПРОСЫ МУЗЫКАЛЬНОro
ВОСПИТАНИЯ В ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ
ШКОЛЕ
1. МEfОДИКА МУЗЫКАЛЪноro ВОСПИТАНИЯ
КАК НАУКА
i
\
I
Методика музыкальнато воспитания ВХОДИТ в систему
педarorических наук и занимает в ней свое, относительно
самостоятельное место. ОНа изучает закономерности мy
зыкальноro воспитанкя с целью совершенCТIJ()вания ето
содержаикя и меТОДОВ.3начею<е методиКl! музыкальното
воспитания обyciIовлено важной ролыо музыкальиоro ис
кусства в воспитании подpacraющеro поколенl\Я. Именно
знаю<е методики позволяет педатоry восIIитыатlo у детей
поннма.ние музыкн и И/перес к )f)'зыкальному искусcrву,
формировать взтляды на ето сущность и роль в жизни об
ществз.
История музыкзлыщто воспитания показывает, что раз
витие методики как науки зависит от развития общества,
культуры, музыкальноro искусства, школы.
Методика музыкальноro воспИТЗНИJi тесllейшиы образом
связана с эстетикой, преДСraвляк)щt;й ее методолоrическую
основу. эта связь npoявляется прежде всеro в оnpeделеник
uелИ, задач,содержания музыкальноro БОСnИтання.
Методика связана таюке с музыкознаиием, в котором
в последнее время все больше внимания уделяtrcя coвep
ШенстВОванию метода анализа музыкальных произведе
ний, применяемому для изучения закономерностей щ
зыкальнато языка и определеНКЯ художествеИIIЫХ дocтo
инств произведения. Теория музыкознания оказывает He
посредственное влияНие на разработку содержания и Me
тодов музыкальнато воспитания.
В решении своих проблем методика опирается на пси
холоrию. Например, изучение развиrия музыкальноro BOC
5
ПРИЯТИЯ, творческих. музыкальных способностей невоз
можио без знания закономернос,ей псиХики ребенка, ее
проявлеиий И развития, без пони мания, что такое музы
кальные способности и человеческая деятелыIс,ь.. В TeC
ной связи с психолоrией методика решает ВОПfIOсы Q дo
ступности учащимся Toro ИЛИ И"оrо матеРИМа, ero объе
ме, а также об эффективности используемых методов.
Изучение певческоro развития школьников требует зна
ния особенностей строеиия детскоrо roлосовоrо аппарата.
Поэтому 11 решении проблем певческой деятельнос,и уча
щихся методика опирается на исследования в области фи
зиолоrии.
Развитие СмежныХ наук имеет большое ЗНа'!еНие для
методики музыкальноrо воспитания, так как увеличивает
возможиость интеrpировать их научные данные, Чем теснее
связь с ними, тем в большей мере обоraщается методика.
rfVfетодика музыкальноro воспитания как педаrоrnчес
! кая' ;'аука ПОДЧИlUlется закономерностям общей педатоти
! кл И, подобно любой Методике, опирается па дидакти
i чески е принципы. Принцип восnитывающеro обучения,
i научность и ДОСТУПНОСТЬ освзиваемото материала, наrляд
ность при ето преподнесении, прочность знаний, умений,
навыков, активность музыкальной деятельности учащих
са, их самостоятельность, связь музыкальното воепита
ния с жизнью, интересами детей все эти принципы
лежат в основе методики музыкальноrо воспитания.
'с......... Вместе с тем в СОО,ветствни с особенностями школь-
НаТО предмета «Музыкв» методика музыкальното воспи
тания выдвиraет н свои принципы: .!!. дUJiс теаэ. IQI(ЩJlЩЛ
ШШi. и.ca3Щlll!Р.1 f.J!!!f!i! 1!... чеСК tЩJ, ! lJЯ
cтfп ,nq:!!, ..!!!Л !lЯ ладовО<О ....1!Ш!J"lIuческоzo чуества u чуества
tJшРl!.Ь!.. Qни наиРJ!.8!Iены.л«: м)!Ш
собностеЙ', йитереса к .",узь!ке rТйТание '9.::С_,!ДМУЗЫ
кальной культуры в целом. '.
1ШШL едШtf J!iiШэмоцuоналЫ/Oi!О u сознате.ЬН020 обус
ловлен спецификоимуji,fКam;Itm'6 -ж:; тва и oco6eннoc
1'!ПJй Т'(п!ЬсnpйЯnы. Развитие БОСПрИЯТИ>l музыки требует
осознания вызываемых ею ЭМОIlИОНальных впечатлений, а
также ее ДОСТУПНblХ выразитеЛЬНЫХ средств. Осознание воз
действия музыкальноro ПрОиЗВедеиия способствует paCKpы
п,ю ето содержания, накоплению учащим"ся музыкаль
H()rO ()пыта, который сказывается при последующем об
шении с музыкой. Он усиливает ее воздействие, обоraшает
духовный мир учащихся, их чувства, мыли,' переживания.
6
fIr"
:>,,,
1-
Блаroдaря ИСПQЛЬЗО&IНИЮ в музыкальном воспитании ПрИН
Ilипа единства эмощюнальното и сознательното у учаших
ся развиваеТС>l способность оцеFiИВВ"!Ъ воспрю'ятое, и тa
ким образом воспитываются их инreресь[ и вкусы.
!Jpuнцuп едиltстеа художествеНItОZО и llU'X/tuческоzо oc
liO"'вывается .I-Щ том, ...чтО художественное, вырази-re)n;!fое
исполнение произведения Требует соответствующих Ha
выков и умений. Например, ПрИ разучивании ПеснИ учи
тель формирует у учащихс!! вокально хоровые навыки;
чтобы исполнить мелодию, ритмический аJШомпанемент
на детских музыальных ннструментах, учащиесJ'! доджны
овладеть простейшими приемами и умением совместной
иrры на этих инструментах. В любом случае усвоение
исполнительских навыков должно подчиняться художе
ственным задачам, напрааленным на раскрьrrие и вопло
щение музыкалъното образа про изведения. При этом OB
падение навыками яВЛяетСя средством для достижения
цели художественноro исполнения музыкальното про
изведения. Единство художественноro н техническоro в
работе над произведением достиraется при условнн раз
вития творческой инициативы учащихся. Их участие в co
здании замысла исполнения произведения активизирует
воображение и в то же время способствует осознанию
факта, что исполнительские навыки и умения яВJ1Яются
необходимым средством достижения выразительноrо, xy
Дожественното исполнения произведения.
Принциn единстеа развuтия ладовоlO, риm.JI/ическощ чуе
ства lJ '(У8ства формы должен лежать в ОСlJове разлИЧНЫХ
видов музыкалыюй деwreльности. Блатодаря комплексиому
н последовательному развитию музыкальных способнос
тей у школьников формируются представления о прин
ципах развития музыки, выразительности элементов мy
зыкальной речи, выразительных ВОЗМОЖНОСПIХ музы
кальных форм. Например, формнрование у учащихся "peд
ствмений о вариационной форме происходит на основе
аКТИВНЗации ладовоro, ритмическоrо чувства в процессе
ВЫЯRЛеНИя изменений темы.
Методика..м ит''''UЯ. аясь на пе
датоr:иi&, рассматривает в оспитан ие как ПF. чеs ...:завися
ЩIOrОТ""МНОТИХ--ф Зl<1 оров : музы..aJ1 ьнаякупьтура человека
складывается ПОД воздействием не только школы. OТpOM
ную роль иrpает семья, средства массовой информации,
вся сисТема социальных оrnошею{й в цеЛОМ. ОкрyJкaЮ
шая среда на:'{одит различное преломление в сознании BOC
7
питанника и влияет на есо духовный мир. Вместе с теМ
бесспорно, что именно школа должна иметь решающее
значение в становлен,ш и развитии музыкальных интере
сов и способностей школьников, в формировании основ
их музыкальной культуры.
Методика музыкальносо воспитания опирается на педа
roтику и в определении методов. Разрабcrrка методов свя
зана со следующими проблемами; взаимосвязью их с co
держанием музыкальноrо воспитания, развитием музы
кальных творческ.их способностей учащихся, развитием у
них музыкальноro слуха и толоса, возрастными и индиви
дуадьными особенностями восприятия музыки, возмож
ностями различных видов музыкальной деятельности в
развитии учащихся и др.
В задачи методики входит также совершенствование раз
личных форм учебно воспитательното npoцесса: урока музы
ки, факультативных музыкальных занятий, внеклассной и
внещкольной работы (кружки, праздники, дискотеки и др.).
М-.c;ТQДI1КJ! МУ !>!J..;ЩJ>JiОro. JIQ!;JЛ1ТаЩiЯ I1реroС1АатрИвает
связь музыки как ШКQЛЬ НОТО предмета с друrnми, oco
бенно близкими ей предметами: ЛJiТературой; изобрази
тельным искусством, историей. ЭтОне(j{jХ(j)\IlМ() для ocy
щеСТвлеtlюr все J? оннеiiЛf еСlФr!rfЮС1!итания уча
щихся, формирования их духовной КYJtЪ .. .
ВОПРОСЫ и задания
1. Покажите связь МC'I'одики музыкалъноro ВQСПИтаниЯ С дpy
rими науками. ..
2. Раскройте ПрИlJUИПЫ музыкальноrо воспитания.
3. Каково назначение методики музыкальноro воспитания?
2. МУЗЫКА В ШКОЛЕ
КАК УЧЕБНЫЙ ПРFДМЕТ
Целенаправленное и систематичесКое музыкальное вoc
питание осущеСТlШЯется в школе на уроках музыки. Само
название учебноro предмета roворит о том, что он отлича
стея ОТ таких как математика, физика, химия, биолоrия,
имеющих название соответствующих наук. Музыка же явля
ется одним из видов искуСства. Вместе с литературой и изоб
разительным искусством они составляют эстетический цикл.
Тесная связь, сушествуюшая меЖдУ данныии видами
искусства, определяется тем, что каждое из них своими
8
специфическими средствами раскрывает внутренний мир
человека. Поэтому произведения изобразительното искус
ства, художественное слово помотают передать rлубину
чvвств, идей, воплощенных в музыке. В свою очередь мy
З lка способна вызыватъ настроения, переживания, созвуч
ные мноПiМ произведениям живописи и литературы.
Музыка как школьный предмет прочно связана и с ис
торией. Для понимания музыкальnых произведений He
обходиМО знание исторической обстановки, тех социальных
проблем, которые так или иначе нашли свое отраженне в
творчестве композитора. Вместе с тем под влиянием музы
ки создается ощущение причастности к историческим co
быrиям, что очень важно для понимания истории.
Необходимость учебното предмета .Музыка. объясня
ется тем социальным значением, которое придается музы
кальному искусству в эстетическом воспитании подрастаю
щеro поколения. В старой России, несмотря на просвети
тельскую деятельность проrpессивных педarотов музыкан
тов, музыкальное искусство было все таки недоступным
для широких народных масс и оrpаничивалось в OCHOB
ном церковныM rrением.
В настоящее время, котда музыка имеет статус школь
Horo предмета, ее следует рассматривать как важное cpeд
ство воспитания нравственных чувств и эстетических иде
адов учащихся.
Свои первые шаrn в приобщении к музыке ребенок
делает еще до школы. Он СЛуШает ее, смотря детские муль
тФ,mьмы и -передачи, Тде она является одним из средств
эмоциональнота воздействия. Музыка вызывает у нето чув
ство радости; часто ее слушание сопровождается движе
ниями подпеваниеМ мелодии. Если дошкольник BOC
питывiется в детском саду, то приобщение к музыке ocy
ществляется целенаправленно на музыкальных занятиях.
у ребенка развивают эмоцИональную отзывчивость, музы
кальный слух, он приобретает начальные навыки СЛуШа
ния музыки, пения, музыкально ритмических движений,
иrpы на детских музыкальных инструментах.
Первоклассники с первых уроков проявляют заметный
интерес к музыке подвижной, веселой, жизнерадостной
по характеру. В мимике, жестах, движениях ПОД музыку
они открыто выражают свои пережнвания, чувство yдo
вольствия. Эту искренность переживаний важно сохранять
и в дальнейшем приобщении детей к музыкальному ис
KYCCrвy.
9
o;'..".... '
Цель уроков музыки в школе BOC
питание музыкальной культуры уча
щи х с я. Понятие «музыкальная культура. довольно eM
кое. Оно включает:
нравственно эстетические чувства и убеждения, музы
кальные вкусы и потребности;
знания, навыки и умения, без которых невозможно Oc
воение музыкальното ИСКУССтва (восприятие, исполненне);
музыкальные орческие способности, определяющие
успех музыкальнои деятельности.
На уроках Музыки учитель знакомит ребят с лучшими
образцами народной музыIи,' Ilроизведениями русской и
зарубежной классики, в том числе и современной. Имен
, но освоение классическото наследия ЯВЛЯется основой BOC
итания музыкальной культуры учащихся.
Разнообразная музыкальная деятельность (слушание My
зыки, пение, иrpа на детских музыкальных инструментах,
музыкально ритмические движения) является одним из yc
ловий всеетороннето развития музыкальных СJIOсобностей
детей.
Важнейшая задача музыкальноrо воспитанИя в шко
ле формирование слушательской музыкальной кульrypы
учащИХСЯ, потому что сетодняшний ученик в будущем He
пременно слушатель, проявляющий свои интересы и вкусы.
от сформированности слушательской музыкальной куль
туры зависит, будет ли человек сам совершенствовать СВой
внутренний мир при общении с искусством ияи нет, Boc
IlРИНИМая только чисто развлекательную музыку.
Век reХИическоrо проrpесса расШИрил возможности
слушания музыи.. Если НеСКОЛьКО десятияетий назад это
непременно связывал ось с посещением концертното зала
или МУЗЫКадьното театра, то в настоящее время ДOCTa
точно включить приемниК или телевизор, нажать кнопку
матиитофона или найти нужную дорожку на rpамnлас
тинке. Широкое распространение получили новые видео
и зудионосители: видеокассеты, компакт диски, компакт
кассеты с записями самой разной музыки. Однако следу
ет признать, что, к сожалению, довольно часто нас OK
ружает музыка далеко не самото лучшето качества и Be
дет она не к обоraщению, а к разрушению внутреннето
мира человека. Поэтому сетодня музыкальное воспитаНие
приобретает еше большую значимость. Именно учитель
должен формировать у учащихся потребность в восприя
тии музыкн, обпатораживающей их внутренний мир.
10
Чувство удовлетворения У слушателей возн"ка..r В то,..
случае, если музыкальное искусство становится nОНЯТlIО,
;I0cтynHO для их восприятия. Развивая способноС1ъ ПОЦJf
мать язык музыки, ощущать ее выразительность, УЧИЦ)1Ь
дает учащимся необходимые знания, навыки, умения, В<)c
n итывает интерес к музыке, вкус.
Музыкальное восприятие развивается не тольКо в ПI>О
цессе слушания музыки, но и в друrих видах музыкальцой
деятельности. Поэтому очень важно, чтобы учащиеся пl>н
обретали навыки и умения в области пения, ритмики,
иrpы на детских музыкальных инструментах, осваивали
азы музыкальной {'рамоты, способствующей' осознанно
му, выразительному исполнению песен, IUIЯСОК, иrp. В
исполнительской деятельности интенсивно развиваются
музыкальnые творческие способности, расширяющие ВОз
можности активнато восприятия музыки. Таким образом
формирование музыкальной культуры учащИХСЯ завИси;
от решения образовательных и рвзвивающиХ задач.
вопросы и заДЗIIИЯ
1. В чем состоит специфика предмета .Музыка.?
2. Какова цель предмета «Музыка., ero оснОВНые задачи?
3. из ИСЮРИИ crАНОRJIЕНИЯ МЕroдики
МУЗЫКAJIЬноro воспиrАНИЯ
Методика музыкальноrо воспитания в своем настоя
щем виде является результатом специальных исслеДОва
шlй и обобщения передовоrо опыта в этой области, ПРИ
ЧеМ не только современното, но и прошлото. появилась
эта наука еще в средние века, но особенно актнвное cтa
новление ее началось с 60 x тодов XIX века. ЭТО было вы
ВанО ростом общественното дВижения, распространени
ем передовых идей народности искусства и воспИ'ТaНlш.
Музыкальное искусство и ето воспитательные возможно
сти стали привлекать к себе ВСе больше внимания мноrих
педаrоroв, музыкантов, общественных деятелей.
В учебных заведениях дореволюционной России музыка
uенилась преЖде всето как средство нравственно реllи
rиозното воспитания. Поэтому в школах для народа Музы
кадьное воспитан>tе оrpаничивалось в основном церковным
пением. Если исподьзовались народные песни, то они обыч
но подверraл>tсь _lIедаrОn1ческой обработке.: упрошалась
])
мелодия, наСТОЯЩИй текст заменялея более .блaroпристой
НЫМ'. Однако для восrnrraния детей прнаилеrировзнных слоев
общества широко испальзовалась и светская музыка. Co
держание их музыкальното воспитания включало ИlЩ>lви i;:
дуальное обучение вокалу, иrpe на музыкальных инстру .
ментах, участие в светском и духовном хоровом пении, в
pa3fIичных ансамблях (вокальных, инструментальных).
Яркое представление о существовавшем в народных
школах обучении музыке дает метоДИка, разработанная А
Н. Карасевым. Занятия начинались с освоения одноro из
звуков, обычно это бьш звук ДО первой октавы. Учащиеся
пели ето сначала Целыми длиreльностями, затем поло
винными, четвертями, далее переходили к простейшйм
ритмам. Освоенйе одното звука продолжалось до тех пор,
пока все учащиеся не начинали Петь еro чистr. На одном
звуке пели молитвы, песнопения, народные прибаутки.
После чисто спетоro звука до переходили к звуку ре, дo
бивалйсь чистото пропевания секунды, и аналоrичный MY
зыкальнЫй материал уже охватывал дВа звука. Далее сле
довал третий звук МИ, и работа на трех звуках продOJlJКЗ
лась в том же плане. Методика А Н. Карасева отражала
схоластику и формализм обучения тоro времени. И хотя
блаroдаря стротой последовательноcrn: доcrnraлась чисто
та интощ'роваиия и прочность усвоения музыкальноro Ma
териала, вся система была чужда ЖИВОй природе музыки,
подавляла проявление к ней творческото ОТНОШения.
На развитие музыкально просвеrитeльской мысли боль
шое влияние оказали идеи русских революцИонеров де
мокраТ08 B.r. Белинекото, H.r. черны1IJвското,' н.А Доб-
ролюбова. Особое значение придавалось ими искусству как
средству воспитания личности, формирования ее миро
воззрения, нравственното облика.
эти идеи вдохновляли МНоrих педатотов музыкантов и
воnлощались прежде весто в их стремлении сделать музы
кальное искусстВD доступным для широких народных масс.
Тут необходимо вспомнить СИ. Миропольското, Который
8 кНИre «О музыкальном образовании в России и вЗanад
ной Европе. (J 882 т.), товоря о воспитательном значении
музыки, стремияся доказать доступность и необходимость
всеобщеro музыкальното воспитания. И ХОТЯ В настоящее
время трудно сотласиться с рядом ето выказыыаний,, чрез
вычайно ваЖно, что это была первая русская книra, даю
щая ДОВОЛьно объеКТИlщоепредстзвление о состоянни му.
Зыкальноrо воспитания в России и на Западе.
12
Примером музыкально прОсВСТИ1"еЛЬСкой деятeJIЬнос-
ти явил ось открьrrие М.А. Балакиревым и r.Я: ЛОVaJШным
в Пеrep6урre первой в России бесплатной' музыкальной
I!lКОЛЫ (1862 r.), тде дети неимущих классов мотли полу
чить музыкальное образование, познакОМИThCя с ЛУЧШими
музыкальными прОtlзведениями. Ожцвленtlе музыкально
просветительской мысли и практической деятельности BЫ
ражалось в открытии музыкальных классов в дрyrих ropo.
дах России, в сочиненИи и издании специальной музы-
кальной литературы,' мноrочисленных методических сбор
ников, пособий.
В этот период разрабатываются различные упрощенные
системы озиакомления детей в процессе пения с эле
менТами музыкальной [рамоты. Больщое распространение
получила так называемая цифровах система, в которой каж
дая ступень звукоряда обозначалось соответствующей циф
рой, например до 1, ре 2, ми 3 и Т.д. Движение
мелодии запоминалось и воспроизводилосьдетьми посред
ством цифровых названий ступеней. Цифровые обозначе
ния своей наrлядностью и доступностью помоraли Ocвoe
нию в простейших мелодиях звуковысотных сОотнощений.
Что касается длительностей, то четверть соответствовала
цнфре, ПОЛQ8ИННая нота обозначалась цифрой. с точкой.
Например, последовательность звуков, состоящих из поло
ВИННЫХ ДЛИтедьностей, записывалвсь следующим образом:
1. 5. З. 1. для обозначения простейших мелодий
циФРО8ая система была приемлема, но для записи более
сложных прИХодилось вводить множество дополнительных
знаков, что представляло БОЛЬШИе неудобства.
Критикуя цифровую систему, А.Н. Карасев предлаraл
BBecrn: буквен1fY/O, в которой каждая ступень звукоряда обо-
значалась тласиым звуком.
Безусловно, буквенные обозиачения были более удоб-
иы для пения, но уступали цифровым в иarлядности
представления соотношений различных ступеней.
Широкое расnpocтpaиение имела", так называемая сис-
тема подвижнreo да, сторонником и II(IOпaraндиcroм KOТO
рой бblJ1 известный методист ПЛ. Миро . в системе
первая ступень любой тональности 060значалась до, а пос-
ледующие ступени соответственно д мажорному 38УКО-
ряду. каждая ступень имела еще и условное .ручное> обо--
зиачение: первая ступень рytai,сжатая в кулак; вторая
ладонь поставленная ребром, и'т:д. эти же знаки исполь
зуются' в релятивной (относительной) системе и сеroдня.
13
Все названные упрощенные системы разрабаТЬ1Вались
и применялись только в народных школах. Школы для иму
щих классов, тле осуществлялось индивидуальное обучение
итре на музыкальных инструментах, в этом не НУЖдались.
Использование в народных ШКОЛах упрощенных систем,
направленных на решение узких задач развития ладовоro,
ритмическоro СЛyJ<а с применением простейших музыкаль
ных примеров, не способствовало приобщению детей к
настоящему музыкальному искусству овладению ими MY
зыкальной трамотой. Поэтому мноrи проrpeссивные дея
тели TOro времени выступали против названных систем,
считая, что только освоение абсолютной системы дей
ствительно открывает возможности музыкальноro просве
щения парода, приобщепия еТО к музыкальноiТ культуре.
Но nrт же следует заметить, что некоторые педаrоти
музыканты использовали цифровую систему на началь
ной стадии обучения, а затем переходИllИ к абсолютной.
Идеи просветительства второй половины XIX века OT
ражены в трудах В.Ф. Одоевскоro. Ero деятельность как
педаmra музыканта, к сожалению, до сИХ пор мало изу
чена. Рукописные материалы В.Ф. Одоевскоm по вопро
сам музыкальноro обучения в большей части не опубли
кованы и представляют исключительный интерес. В.Ф.
Одоевский страстно выступал ПроТИВ схолаcrnки и ДOT
матизма в школе, за осмысленность и содержательность в
обучении, развитие инициативы и самостоятельности уча
щихся. Пожалуй, никто до В.Ф. Одоевскоm не касался так
принципиально проблемы методов обучения музыке, не
разрабатывал так тщательно приемов хоровото пения. В
еro работе «Музыкальная азбукз» изложена система, тле
важное знаЧение придается разв,rrию сознательнОСтИ при
овладении вокально хоровыми навыками и пению по HO
там. В.Ф. Одоевский указывал на взаимосвязЬ СЛyJ<ОВОТО и
зрителъноrо представлении. Критикуя бессознательное
«натаскивание» по слуху И механическое обучение по HO
там без предварительн{)й подroтовки, он предлаrал с пер
вых уроков развивать у уче иков взаимодействие слуха,
зре"ия и толоса, внyrpеннии СЛyJ<.
С caMoro начала обучения музыкальной трамоте счи
тал В.Ф. Одоевский, следует обрашать внимание на'ладо
вую орraнизаllИЮ звуков. Развитие СЛyJ<а он прямо увязы
вал С пением без сопровождения. Считая эту традицион
ную русскую форму xopoвoro пения важнейшим услови
ем для развития слуха, он последовательно проводил в
14
.;
''1
j
,
своих работах тезис: при пении без сопровождения .ухо
делается вернее». В области вокальноro обучения В.Ф. Oдo
евсКИЙ был сторонником взтлядов М.И. rлиики: воспита
ние roлоса от .естественных тонов» (примарной зоны).
В 60 e тоды, как и мнотие деятели русской культуры,
В.Ф. Одоевский выступал за уменьшение влияния церкви
на школу, хотя и видел в хоровом пении один из cnoco
бов релиrиозноrо воспитания. Он считал, ЧТО поскольку в
lI е ркви поют без сопровождения, то и в школах не следу
ет пользоваться инструментами. В.Ф. ОдоеВСКИЙ отрани
чивал обучение nению в народНОЙ школе одноmлосием.
Искренне желая содействовать распространению мy
зыкальной трамотноcrn в народе, В.Ф. Одоевский защи
шал цифровую систему. ОН не считал ее универсальной,
заменяюшей общепринятую, а рассматривал ЛИШЬ как
«первую ступеньку к нотной системе.. Таким образом, Haд
лежало оСВоитЬ не одну, а две системы.
Смелостью педarorическоro поиска, нОВИЗНОЙ и ори
тинальностью идей отличалась деятельность С.В. Смолеll
скоro, который начал свою педаmтическую деятельность
в 1872 roду учителем пения Казанской учительской семи
нарии и центральной крещено татарской щколы при ней.
Наиболее ярко ето протрессивные взrляды пpQЯВИЛИСЬ при
подroтовке им кадров учитепей музыкантов в MOCKOBC
ком синодальном училище, тде с 1889 тода он стал ди
ректором и управляюшим синодальным хором. Параллель
но С.В. Смоленский читал курс истории русскоm цepKOB
HorO пения в Московской консерватории.
для развития творческих способностей воспитанников
ретентскОТО синодальноm УЧИllища СВ. Смоленский ввел
класс по сочинению. Большое значение в начале своей пе
дarorической деятельноcrn он придавал русскому реперту
ару, в том числе архаическим пластам народной музыки.
Впоследствии СВ. Смоленский вводил и западноевропей
скую классику, особенно сочинения в жанре хоровото пе
ния а капема мастеров эпохи ВОЗроЖдения. это положитель
но сказывалось на исполнительской манере синодальноm
хора и подтотовке специалистов: педaromв и хормейстеров.
СВ. Смоленский бьш разносторонним музыкантом
скрипачом, виолончелистом, орraнистом, хормейстером,
композитором, дирижером и очень интересным чело
веком, приалекающИМ к себе таких людей, как П.И. Чай
ковский, С.В. Рахманинов, В.В. Стасов, си. Танеев,
А.С Аренский, НА Римский Корсаков и друтие.
15
С 1903 по 1906 roд с.в. Смоленский преподавал исто
рию русской церковной музыки в Петербуртском универ
ситете, rде был приват доцентом филолоrическоrо фа
кульrerа. В 1907 roду он открыл частное учебное заведение
pereHTcKoe училише. Выстраивая систему музыкальной
подтотовки учителей, он разрабатывал проект Академии
русското хоровоro пения и вынашивал планы создания
Института музыкальnых педаrorов.
В обучении хоровоМу пению С.В. СМОЛенский практи
чески реализовал проrpессивные установки В.Ф. OдoeBC
коro: развитие BHyrpeHHero слуха, осмысленность ПРОllес
са, развитие мышечных ощущений толосовоro аппарата,
взаимодействие слуха, зрения и rолоса как важное усло
вИе обучения музыкальной трамоте. Основным вето
педатоrических взтлядах было: уважеnие к ученикам, пси
холоrический подХОД к их воспитанию, применение про
rpессивных методов в борьбе со схоластикой и формализ
мом в образовании, опора па интересы учащихся, оказа
ние методической ПОМощи ученикам и коллеraм.
Содержание системы С.В. Смоленскоro представляло
изучение хоровой церковной музыки, элементарной
музыкальной rpaмOТb\, а также русской духовной клас
сики. Уроки пения с музыкально историческимн экскурса
ми расширяли познанИя учеников в области художествен
ной культуры. BHeкnaccHыe хоровые занятия способство
вали совершенствованию вокально хоровой работы. Opra
низованные открь\тые репетиции и концерты пробужда
ли интерес и чувство ответственности у юнЫJ( исполни
телей.
Развитие слуха учащихея на уроках xopoBoro пения шло
по пути овладения интонациями народных песен (русских,
татарских, башкирских, чувашских) и духовных напевов
древнерусских и «местных» вариантов. Далее, по мере Ha
копления слуховоro оПыта, проводились параллели с об
разцами классической духовной музыки. Развитию эмо
цианальной сферы способствовал рассказ учителя об ис
тории создания произведения, ето жанре. На более BЫCO
кой ступени определядся стиль, характерныЙ для отдель
ноro композитора или эпохи.
для развития музыкальното мышления им вводился aнa
лиз музыкальных форм, осмысление певческих приемов,
большое значение придавалось развитию речи в рассказах
о музыке, происходило постепенное овладение музы
кальными терминами, понятиями.
16
r
Воспитание музыкальнато слуха соrласно системе
СВ. Смоленското проходит четыре этапа: 1) слуховая под
roтовкз; 2) изучение цифровой нотации; 3) пенне по HOТ
нь\м партитурам; 4) вокальная импровизация. Некоторые
конкретные приемы по воспитанию внутреннеro слуха уча
щихся даны в учебнике с.В. Смоленскоro «Курс хоровоro
церковноro пения.. Так, автор рекомендовал пропевать
мелодии «про себя. с внутренним интонироваиием; раз
вивать слуховую память на звуки до' и соль' (основные
для хоровой настройки). для развИ'l1fJI слуховой памяти он
советовал петь наизусть как можnо больше произведений.
Специально подобранный репертуар выстроен в опре
деленной методической последовательности в зависимос
TJj. ОТ лада: сначала напевы и песни, основанные на пен
татонике, затем написанные в диатонической сфере,
далее в мажоро минорной системе. Использовался Me
лодический цикл старинных духовных напевов, имеюших
" ладовую и raрмоническую основу (пентатонику, строryю
't диатонику, народные лады), наиболее близкую к старин
l.,"\ ным крестьянским пес иям.
:л в целях активизации творческих ВОЗМОJКНостей учащихся
С.В. Смоленский применял формы спонтанноro музици
рования: сочинение подroлосков и варьирование мело
дий народных песен и духовных напевов, сочинение BTO
;:1') рото И третьеro roлосов. Большое значение он уделял фор
\'-.:мированию вокально хоровых навыков, которые исполь
ЗОВадись как средства раскрытия содержания музыкаль
НЫХ произведений.
с.в. Смоленский сформулировал принципы подбора
школьното певческото репертуара, которые не yrpатили
своето значения И сетодня, это: 1) доступность по coдep
жанию и техническим возможностям для определенной
во:м>астиой rpYnnbl детей; 2) преимуществснное преобла
дание лирических Произведений, исключающих напряже
ние roлосовото аппарата; 3) яркая мелодичность и разви
тое топосоведение в произведениях; 4) их художествен
ная и педатошческая ценность.
В 189] roду в Синодальном учияище по инициативе
СВ. Смоленското был создан детский оркестр, сделаны
неСЛОJКНые музыкальные инструменты, позволяющие дe
1ЯМ без особой музыкально технической ПОДТОТОВКИ ис
полнять оркестровые произведения. это был первый в Poc
сии оркестр со специально для детей сконструированны
МИ инструментами: «дУдофоном. вмеСТО флейты пикко
.. ...-.,, - .
17
"
ло, .кларинофоном. синтезом кларнета и фаrота, дeT
скими литаврами, контрабасом, складными трубами и
тромбоном, хроматическими цитрам», разл»чными Me
ТaJUIофонами. Репертуар состоял из переложений для op
кестра сочинений Р. Шумана, ПЯ. Чайковското, ЦА Кюи,
АС. Бородина, М.п. MycopТCKoro, АН. Лядова и дрyrих.
Неоднократно присутствовавшие на репетициях П.И. Чай
ковский, Н.Л. Римский Корсаков, си. Танеев высоко
оцен1П!али детское музыкальное исполнение.
СВ. Смоленский указывал на необходимость развития
инструменraльното музицирования и в народной школе.
Мнотосторонняя деятельность СВ. Смоленското ТOBO
рит О ето предельной преданности делу музыкальното про
свешения в России. Л ето обширное наследие и сеroдня
помотает решать nасущные проблемы музыкальной педа
тоrики .
На станомение методики музыкальното воспитания
конца Х1Х начала хх века большое мияние оказала TaK
же деятельность известных педaroтов музыкантовД.Н. За
рина иАЛ. Маслова. ОНИ отрицали распространенное MHe
ние, что некоторые дети ОТ природы не обладают
музыкальными способностями и занятия музыкой для них
бесполезны. На основе своето педатотическото опьпа
Д.Н. Зарин и АЛ. Маслов доквзали, что музыкальиые спо
собности развиваются у всех детей, даже у тех, которые
казались музыкально иеспособными, если пробуждать их
интерес к музыке и творческую активность.
Д.Н. Зарин в своем пособии ДЛЯ учителя .Методика
школьноrо хоровото пения. (1907 т.) предлаraл вводить
на занятиях различные творческие задания: сочинять на
определенный текст мелодию, досочинять незаконченную
музыкальную фразу и др. Музыкальную rpaмoтy Зарин co
ветовал осваивать не формально, а на основе музыкаль
нато материала и предлаraл закреплять ее в детских сочине
ниях (например, учащиеся сочиняли мелодию, используя
освоеННЫе интервалы).
АЛ. Маслов в книre .Методика пения в начальной шко
ле., основанной на новейших данных эксперимеитальной
ледатоrnки> (1913 r.), прндерживался той же точки зрения.
Творчество детей он видел в исполнительской 'иитер
претаllИИ песен и вокальной импровизаllИИ и предлатал
анвлоrичные творческие задания. Вместе с тем Маслов спе
lIИально изучал возможности детей, которых относили к
музыкально неспособным. Обычно к таким причисляли
18
"
фальшиво поюших. Он провел специальное исследование,
в результате чеro пришел к выводу, чтО у всех физически
здоровых детей есть музыкальный слух, развитый в разной
мере. Фальшивое же пение обусломено разными причина
ми: оrpаниченным диапазоном rолоса (2 3 звука); ero
смешением от примарното звука на кварту или квинту (вниз,
значительно реже вверх); в большинстве случаев причи
ной ямяется отсутствие координации меЖдУ слухом и TO
лосом: ребеnок слышит, что неверно поет, но не может
подчинить себе толос. Нечистое иитонирование может бьпъ
вызвано недостаточной остротой слуха, отсутствием певче
ских навыков. Исследование АЛ. Маслова имело большое
значеnие, так как доказывало возможность музыкальното
рa.:lвития всех детей при индивидуальном подходе к ним.
В 1897 roду в Москае Русским техническим обшеством
были оспованы Пречистенские курсы для малоrpамоrных
и HerpaMoTных рабочих, ремесленников. Учащиеся не толь
ко получали начальное и среднее образование, но и при
общались к музыкальному искусству. Они пели в хоре, oc
ваивали музыкальную rpaMDтy и сольфеджио. Работу по
музыкальному воспитанию на курсах вели известные MY
зыкзнты Е. Э. Линёва и В. А. Булычев.
Особо нужно отметить открытие педатотом музыкан
том АД. fородцовым в конце 90 x roдов в Перми и EKaтe
ринбурre бесплатных народно певческих КЛассов. Их слу
шателями были учителя народных школ, выходцы из pa
бочих и крестьян. Занятия строились в основном не на
церковной музыrе,, как было принято, а на народной, а
также русской и зарубежной КЛаСсике. Учебная nporpaмMa
курсов, включающая хоровое и сольное пение, упраме
ние хором, иrpу на музыкальных инструментах, вырази
тельное чтение с элементами драматизации, способсТlJО
вала подroтовке квалифицированных учителей музыкан
тов, преимущеС1;Венно для сельских школ.
В 1906 тоду известный русский композитор и педатоr V'
с.и. Танеев совместно С nедатоrзми музыкантами Е.Э. Ли
нёвой, БЛ. Яворским и НЯ. Брюсовой основал в Москве
Народную консерваторию, которая продолжала традИllИИ,
заложенные М.А. Балакиревым в Бесrшатной музыкаль
ной школе. СИ. Танеев сумел примечь к работе таких MY
зыкантов, как ЛД. Кастальский, Н.К. Метнер, Н.М. Дa
НИШtн, П.r. Чесноков и др.
В Народной коnсерватории использовался передовОЙ
музыкально педаrоrиqеский опыт тото времени. В проrpам
,
I
,
19
ме\ включающей различные музыкальные ДИСUИПЛИНЫ,
ведущее место ОТВОДИllОСЬ хоровому пению. На хоровых :'
занятиях происходило усnоеиие историко теоретических
знаний, овлэдение вокально хоровыми навыками; особое
вниманltе уделялось развитию творческих способностей
учащихся, которые приобщались к лучшим произведениям
музыкальното искусства. Основой освоения тональностей
ладов, интервалов, модуляций, структуры мелодий явля
лась русская народная песня. Хор Народной KOHcepвaTO
рии пропатандировал народные песни в обработках М.А
Балакирева, М.П. MycoprcKoтo, Н.А Римското Корсакова,
Ак. Лядова, П.И. Чайковскоrо; исполнял сложные xopo
вые произведения русских и зарубежных классиков.
В Московской пародной консерватории впервые были
введены занятия, получившие название .слушание музы
КИ'. ИХ содержание и методику проведения разрабатывал
раз!:lосторо не образованный музыкант, в будущем извест
HЫ ученыи БJI. ЯвоРСICИЙ, в то время тлубоко увлечен
ныи идеями массовото музыкальноro воспитания рабочей
и крестьянской молодежи. Разаивая у своих воспитанни
ков творческое восприятие музыки, он видел основную
задачу заняrnй в формировании у них музыкальной куль
туры. Деятельность, начатая Б. Л. Яворским в Москве, была
затем продолжеиа ИМ в Киевской народной KOHcepBaTO
рии, которую он возrлавИlI в 1917 т.
Здесь на курсах общето и специальноro музыкальноro
образоnaния, орraнизованных на базе общеобразователь
Hых школ и самодеятельных кружков, занимались дети
от 6 до 16 лет. Здесь же, в народной консерватории, обу-
чались педаrorи, повышающие свою музыкальную квa
лификацию, а TalOlCe музыканты, получавшие педа
rornческую подroтовку.
В своей работе с детьми БЛ. Яворский ставия задачи
развиrnя у них музыкальноro восприятия, освоения ими
закономерностей МУЗЫКадьното языка и формирования
творческих способностей. Используя художественно цeH
ные произведения, вызывающие у ребят яркие ЭМОЦИО
нальные переживания, БЛ. Яворский творчески подхо
дил к решению ПОcтaRЛенных задач. это проявлялось прсж
де всето в содержании и различном построении уроков.
Для активнато и raрмоничното развития у учащихся
музыкальных способностей БЛ. Яворский с самоro нача
ла включал в урок раЗные виды музыкальной деятельнос
ти: слушание музыки, пение, движения под музыку. Kor
20
1
j
да дети приобретали некоторый музыкальный опыт, он
МОТ строить урок на подробном изучении одноro произве-
дения, привлекая внимание к выразительным деталям,
способствующим раскры1.ИЮ образното содержания. Если
ставилась задача освоения какоro либо средства музыкаль
ной выразительности, то БЛ. Яворский предлаraл уча
щимся послушать несколько произведений, rде оно прояв
лялось особенно ярко. для закрепления полученНЫХ зна
ний, музыкальных преДСтa:lЛений он умело использовал
друrие виды деятельности (пение, двюкения под музы
ку), музыкальное творчество.
Произведения, которые производили осОбенно тлубо-
кое впечатление на учащихся, являлись материВЛОМ для
дальнейшеro анализа. их темы пропевали и записывали
по слуху, они служили основой для усвоения нотной тpa
моты. Некоторые произведения использовались для
инсценировок. Свои музыкальиые впечатления учащиеся
передавали в рисунках, в литературном творчестве.
Педаrorическая деятельность Б.Л. Яворскоro вызвала
большой интерес и нашла своих последователей. ПрJ<вле
кало неордииарное решение поставленных им задач, спо
собствующее оrrrимальному раСКРЫТИI9 возможиостей уча-
щихся, активнОму развитию их творческих способностей.
Но, к сожалению, БЛ. Яворским не было издано ни oд
ной статьи, раскрывающей содержаиие и методИКУ еТО
работы. Только блаroдaря немноточислениbtМ публикаци-
ям воспоминаний ето учеников мы можем хотя бы в об-
щих чертах узнать о плодотворной деятельностИ талант
ливоro педатоI<н.tузык3т3..
Вскоре после первой русской революции 1905 1907
roдов началИ свою просветительскую деятельность В.Н. и
С.Т. JliaцJ<ие. Блaroдаря их усилиям были oткpытьI обще
ства «Сетлемен (1905 1908 rr.), а затем ..детский труд
и ОТДЫХ. (1909 т.) с целью проведениякулътурНО ВОСПИ-
тательной работы среди детей и подростков. Несмотря на
трудные условия работы, в 1911 тоду Шаuкиеорraнизовали
в. Калужской ryбeрнии детскую трудовую колонию под нa
званием «Бодрая жизнь., куда каждое лето съсзжались деrn
московских окранн. Задачи педаroroв, работавшИХ 11 этой
колонии, заключались в том, чтобы орraнизовать детский
коллектиВ'И создать условия для развития творческих спо
собносreй каждото.
Педarornческие ВЗIJЩЦЫ В.Н. и c:r. шацких осно ывались
на изучении трудов Ж Ж Руссо, [. ПесталоЦЦИ, к. д. Ушин-
21
CKoro, Л.Н. ТОЛСТОrQ, а также передовоrо OIlblTa отечествен
ных и зарубежных педаrоro8. Сплотив вокрут себя едино
мыIленников,' они исследовали развитие личности ребен
ка в различных видах деятельности: трудовой, итровой, MY
зыкальной. Музыка рассматривалзсь как важное средство
нраl!ственно эстетическоrо воспитания. В.Н. Шацкая, воз
тлавившая работу по музыкальному воспитанию, предъ
являла высокие художественные требования к репертуару,
стреМИlIась знакомить детей с лучшими произведениями
,русской и зарубежной музыи.. Особое внимание она yдe
V ляла народной песне как наиболее доступной и считала,
что понимание красоты и выразительности народной MY
зыки подrотавливает к восприятию классических произве
дений. На музыкальных заnятиях дети слушвли их в испол
нении самой В.И. Шацкой, разучивали песни, знакоми
лись с основами музыкальной трамоты. Таким образом
решались задачи накопления музыкальных впечатлений,
развития интересов и вкусов воспитанников.
Итак, в канне XIX начале хх века передовая русская
интеллиrенция вела активную музыкально просветитель
скую работу. Это было вызвано стремлением пробудить в
народе творческие силы, таланты, приобщить широкие
массы к музыкальной культуре. Идеи просветительства Ha
ходИllИ самое различnое воплощеЮiе, и мнотие педаroти
музыканты показали, что музыкальное искусство может
стать доступным каждому человеку, независимо от клас
совой принадлежности, а музыкальные способности можно
при индивидуальном подходе развить у всех детей. Был Ha
коплен и практический опыт: приобщение к музыкальной
культуре осуществлялось в различных видах музыкальной
деятельности, но преимущество Qтдавалось хороВОМу пе
нию как наиболее доступному и активно развивающему.
Изменение политической ситуации в стране в связи с
революционными событиями октября 1917 тода, конечно
же, повлияло и на школу. Старая ШКо.qьная система была
разрушена, мноroе потеряно; однако идея о необходимо
сти всеобщето эстетическото, и в частности музыкзльно
ro, воспитания подрастающеrо поколения получила свое
развитие и при создании новой школы. Это нашло oтpa
жение в документе первых послереволюционных лет
«Положении О единой трудовой школе> (1918 r.), разра
ботаIlНОМ под руководством Н.К. Крупской и АВ. Луна
чарскоrо, Этот документ сытрал важную роль в становле
нии музыкальноro воспитания в нашей стране.
22
11
\
,
Введение В школе уроков музыки требовало подroтов
ки учителей, поэтому вскоре вышло подписанное А.В.
Луначарским постановление .0 доступе народных учите
лей в специальные музыкзльkые учебные заведения>, тле
roворилось: .Музыкальный отдел Народното комиссари
ата по просвещению, проводя в единой: школе препода
вание музыки наряду с общеобразовательными предмета
МИ считает одной из rлавных задач поднятие культурното
ур вня музыкзльноro образования народных учителей и
для проведения этой протраммы в жизнь устанавливает с
началом текущето учебното тода свободиый доступ Hapoд
ных учителей в специальные музыкальныe школы, инст
румеитальные и хоровые, всех ступеней..
Вслед за этим Наркомпрос разослал отделам народното
образования при ryберnских и уездных Советах и педа
roтическим советам учебных заведений Северной области
постановление, в котором предусматривалось введение HO
вой протраммы и увеличение количества часов на уроки
музыки. Этот щат 06ьяснялся тем, что <эстетическое обра
зование учащихся новая школа считает существеннейшей
чаСТЬЮ общеro образования, а надлежаще поставленное пре
подавание пения и музыки одним из наиболее действенных
и доступных школе средств для достижения этой цели..
для воплощения в жизнь намеченных планов требова
лось разработать содержание и методику проведения ypo
ков, выпустить учебные пособия, подroтовить учителей. К
этой работе Наркомпрос привлек авторитетных музыкан
тов и педaroroв, средИ которых были Б.В. Асафьев, B.r. Кa
ратытин, НЯ. Брюсова, НЛ. rродзенская и дрyrие. Обсуж
дение коренных вопросов музыкальното воспитания Ha
шло свое отражение в методической литературе тех лет:
«Музыка В единой трудовой школе. 0919 т.), «Музыка в
школе> (1921 r.), .Вопросы музыки в школе. (1926 r.) и др.
ИзвестНЫЙ еще до революции хоровой деятель Н.М. Ko
вин в статье .Пение и музыка в единой трудовой школе>,
опубликованной в 1919 тоду, писал, что в «новой школе.
преподавание музыки подчиняется уже иным целям,
следовательно, необходимо прежде всето:
«1) развитие Сllособности воспринимать музыку и воз
можно интенсивнее переживать возБУЖдаемые ею эмоции;
2) развитие необходимых как для этоro, так и для BOC
произведения в той или иной форме музыкальных произве
дений музыкальных способностей'И умений;
3) усвоение нужных для этоro знаний.
23
Эти три стороны музыкальното образования неразрывно
слиты меЖдУ собою... музыкальное образование, 11 котором.
исключительное внимание обращено только на развитие ..{
способности восприятия, даст неустайчивото в своих Bкy "'.
сах и стремлениях, темното .любителя.. Развитие только
музыкальных способностей и технических умений и Ha
выков даст музыканта ремесленника. Преобладание в курсе ""
музыкальното образования теоретических знаний MY
зыканта теоретика с пере весом в сторону рассудочното
отношения к музыке..
Музыкальный критик и педатот B.r. Каратыrин, под
черкивая значение слушания музыки, отмечал, что это
не пассивная, а актиВНая деятельность. Постоянное cpaB
нение и осознание звучания про изведения с предшеству
ЮЩИМ музыкальным материалом] предвосхищение ero
дальнейшето развития требует активизации слуховоro вни
мания, памяти, воображения.
Б.В. Асафьев, в будущем известиый композитор, уче
ный, в те тоды целый ряд статей посвятия вопросам музы
кальното воспитания В школе. Основную задачу предмета
музыки в общеобразовательной школе он видел в разви
тии музыкальною ВОСПрl1ЯТИЯ, воспитании музыкальных
вкусов учащихся. Однако, по ето мнению, урок не должен
оrpаничиваться лишь слушанием музыкальных произве-
дений, для развития восприятия важно и «практическое
усвоение музыки>. Оно успешно осуществляется в xopo
вой деятельности, тде исполнение песен способствует раз-
витию творчеСЮIХ способностей учащихся.
Особое значение Б.В. Асафьев придавал продуктивной
творческой деятельности. При этом имелась в виду не под
rOTOBKa КОМПОЗiПоров; речь lШlа о ТОМ, ЧТО «каждый, КТО
хоть HeMHOrO ощутил в какой либо сфере искусства pa
дость творчества, будет в СОСтоянии воспринимать и цe
нить все хорошее, что делается в этой сфере, и с большей
интенсивностью, чем тот, КТО только пассивно ПОСПРИНИ
мает».
Б.В. Асафьев считал, что для разllИТИЯ восприятия, по
нимания музыкальнато языка различных эпох необходимо
формирование музыкальното мыllения,' умения мыслить
«звуковыми представлениями.. ....Никоrда не следует OT
казываться от утвеРЖдения интеллектуальноrо начала в
музыкальном творчестве и восприятии, писал он. Слу
шая, мы не только чувствуем или испыТываем те или иные
состояния, но идифференци:руем воспринимаемый матери
24
аЛ, производим отбор, оuениваем, следовательно, MЫC
ЛИМ>. Различение ритмических, ладовых, динамичеСЮIХ,
темповых, тембровых соотиошений способствует форми-
рованию слуховых навыков, а обобщение воспринятото
vсвоению необходимых основ музыкальной трамоты.
. Формированию слуховых навыкоВ, по мнению Б.В. Аса-
фьева, весьма способствует метод сравнения, который co
ответствует самой природе музыки, наличию В ней KOH
траста, ТОЖдества и повторяемости. Развитие восприятия,
пони мания музыки должно идти от простых сопоставле
ний музыкальных явлений к более сложиым.
взтляды Б.В. Асафьева оказали большое В!Шяние на ста-
новление музыкальнато воспитания в тот период, свое
значение они сохранИlIИ и в дальнейшем.
Таким образом, в послереволюционные тоды форми
ровалось новое представление об уроке музыки. Стало оче
видно, что на уроках должны использоваться высокоху-
дожественные произведения. Знание музыкалЬНОЙ тpaMO
ты было ПР{lЗНано необходимым для понимания музыки,
ее выразит6'льных средств, развития музыкальных способ
ностей детеЙ. В содержание урока вводились новые виды
деятельнОСти: слушание музЫК>I, движение под музыку
(ритмика), детское творчество, которые до революции
имели место в работе лишь отдельных педaroтов.
Итак, в послереволюционные тоды были определены
задачи мУЗЫКадьното воспитания и намечены пути их ре-
шения. Мнотие положения, высказанные Torдa педатоra
ми энтузиастами, оказались плодотворными и в дальней-
ШеМ. Правда, на !lракrике музыкальное воспитание осуше
ствлялось далеко не во всеХ школах, так как не было еди-
ных требований, ощущалась острая нехватка специалистов.
Методика музыкальнато воспитания, как и педатоrш::а
в целом, не избежала влияния идей свободноro воспита
ния.. Еще долто оставалась нерешеннОЙ проблема взанМО
связи воспитания и обучения, хотя постепенно станови
лось ясно, что задачи воспитания не MOryт решаться вне
обучения.
РеализацИИ поставленных задач мешал и комплексно
проектнЫй метод, введенный в 20 x тодах. Он потребовал
перестройки всех школьных проrpамм, в том числе и по
музыке. Весь учебный материал rpуппировался Boкpyr трех
тем: «природа И человек>, «труд., «общество>, каждой и
которых отводился определенный отрезок времени. Такои
подход был вызван стремлением приблизить школу к об
,;
;'.
\ .
I
,
25
ществеНlю политической жизни страны. Уроки музыки
подчас сводились к примитивному иллюстрированиЮ той
ИlIи ИНОЙ темы. Попытки научить ребят разбираться в клас
сОВОЙ сушности музыкальных явленИЙ вели к вульraрному
СОЦRолоrи:зму, дававшему искаженное представление о
творчестве композиторов.
Постановления ЦК ВКП(б) «О начальной и средней
школе» (1931 r.) и «Об учебных проrpаммах и режиме в
на альной и средней школе» (1932 r.) определили KopeH
нои поворот в развитии народноro просвещения. Отметив
положительный опыт, они вскрыли допущенные в
предыдущий периОд ошибки и потребовали перестрОЙКИ
обучения. 30 e тоды характеризуются пересмотром школь
ных планов, проrpамм, содержания обучения с целью
систематизации знаний и навыков учащихся.
Анализ планов и проrpаммnо методических материалов
показывает, что в тот период происходило постепенное
сокращение уроков музыки в школе. Если в 1918 тоду в
учебных планах им отводилось два часа в педелю с 1 по IX
класс, то в 1937 roду один час в неделю с 1 по VI класс.
Считалось, что дети, имеющие желание и способности
мотут заниматься музыкой во внеурочное время. При это.;
надо отметить, что внеклассная и внешкольная работа по
музыкальному воспитанию велась тоrда весьма интенсивно.
Orкрывались дома художественнOI'О воспитания детей, yвe
ЛIIЧИвалось число домов И дворцов шюнеров. Особое при-
знание ПQЛучило хоровое пение, что способствовало созда
нию детских хоровых коллективов, QтличаВШИХС$( ВыСОЮIМ
профессионализмом. Традиционными становились ropoд
ские, областиые школьные праздники песни. Расцвет дет.
скоro хоровото исполнительства имел большое значение
для музыкальноro ВОСпитания подрастающеrо поколения.
Вместе с тем, поскольку основным критерием оценки
являлась вокально-хоровая работа в Школе, мноrие учите
ля, стремя ь показать свой высокий уровень, использова
ли сложныи репертуар часто без учета возрастных и индиви
дуалЬНых возможностей детей. Непосильные исполнитель
ские задачи, частые репетиции, форсированное пение вели
к переrpузкам, а в конечном счете к заболеваниям дeT
CКlIX roлосов. Сложившееся положение побудило начать
серьезную работу по изучению, охране и воспитанию дeT
ских roлосов. Проводились специальные исследования, op
raнизовывались конференции, сыrpавшие положительную
роль в разработке методики вокально хоровой работы.
26
.,
,.
i
f
.
Великая Отечественная война] 941 1945 тт. не Моша Не
сказаться на народном образовании и на деятельности шко
лы. Уроки музыки ОфИЦИШIьно БЫJКI сохранены лишь в
начальных классах (1 1Y классы) и оБыIноo велись He
специалистами учителями на'lальных классов. В условиях
военноro времени, коrда ретулярная работа ШКQЛы в ряде
случаев нарущалась, музыкальное воспитание осуществля
лось вне школы. В результате музыкальное воспитание стало
второстепенным и не всетда обязательныll.. Но, ПО воспо
минанияМ очевидцев, концерты для детей звучали в боМ
боубежишах, rocпиталях, а в действующих домах пионеров
работали музыкальные кружки. В те roды музы'кв как никоr
да была важным средством воспитанИЯ патриотизма, спла
Ч)lвала людей, вселяла веру в будущую победу над вратам.
,/ Только в 1956 roду уроки музыки вновь были вoccтa
новлены в V VI классах, но положение музыкальноro Boc
питания В школе изменилось не сразу. Так как в начальных
классах уроки МУЗЫКlI проводились не всетда и в большиН
стве случаев веди их неспециалисты, в V классе учащиеся
оказывались не ПoдroТoвленными к освоению проrpаммы.
Учителю музыки приходилось наверстывать упущенное в
трудных условиях: не было технических средств (проиrpы
ватель, rpампластинки), нотных и методических пособий.
Не хватало и учителей музЫКlI, что также отрицательно
сказывалось на практике музыкальнато воспитания.
Вместе с тем в тяжелые военные и особенно послевоен
ные roды продолжалась научно исследовательская работа
в области музыкальною воспитания. В 1944 тоду бьта co
здана Академия педатоrических наук РСФСР и в ней Ka
бинет эстетическ:оrо воспитания, оозrлавляемый извест
ным педатотом музыкантом В.Н. Шацкой. В 1947 roду на
еro ОСНОВе и на базе Центральноro дома художественноrо
воспитания детей (ЦДХВД) бьш открыт Научно иссле
довательский IIIIСТИтyr художественно то воспитания, тде
изучались проблемы музыкальноrо воспитания, opTa
низовывались педатотические чтения, способствуюшие
обобщению и пропаraнде передовоro педarorическоro опы
та. К кониу 50 x тодов бьто издано немало сборников по
вопросам музыкальноro воспитания школьников.
Следует отмеrить, что для развития Мy:Jыкальноro ВОСIIИТ3НИЯ в Ha
шеЙ стране, а таюке становления методик", музыкалъноro IЮсrtитанИЯ как
науки большое значениС име"а научная и педаrornчtская деятельнОСТЬ B
Н. lliачкой. В 1919 roAY она возrлавила вместе с С.Т. Шапким работу Пер
27
вой oД"'Т1ioA станции до народному образованню дри Наркомдросе, CO . .
здаииой на базе ШJ(олъншлоиии . Бодрая ><изю... 0<;новиой 3Зд8чей одьп--- 1. высотнато слуха, ладовото чувства. Б. . Теплов обратил
ной станuни Л8.ЛЯ]JОСЬ .содействие КУЛЬТУРНОМУ СТРОительству реслубли. . - I внимание на раннее nроя-вление музыкальных способнос
ки путем орraнизации и постановки всеВОЗМОЖНЫХ ОПЫТОВ в облает );.)'.т. ';, теЙ. «По единодушному мнению всех исследователей
турной рабоw во все.х ее ВидILX_. -.. писал он, музыкальные способности MOryr HaqaTh про--
с 1932 roда В.Н. Ша"""" руководила кафедрой nrn:KOro "УЗ"'ICМъноro являться раньше каких либо дрyrиx. Фактический Maтe
воспитания МОСКОВСКОЙ ХОНсервзтории, r.n:c нариду с ПОШОТОВКОЙ псд.а. риал ВПОJlНе это ПО1Пверждает: первые прояаления всех
rorов :wyзыкаtrroВ продолжала з.аииматься: ВОпросами WУЗыкаяьноro вoc , { , . ' трех основных способностей в отдельных случаях набл:ю
питания в WJ(ОЛ . В roды ВeJiИКОЙ Oreчеcrвeниой 80ЙНЫ она былалс:кто. даются уже на первом roдy жизни. На третьем roду жизни
ром ИСПолнителем МОСКОВСкой фил..рмонин (1943 r.) н разрабатала 200 в отдельнЫх случаях можно наблюдать уже довольно BЫ
Проrpами леJO.tl!Й КDнцерто&AJIЯ детей разноro возраста. сокое развиmе мелодическоro слуха и чувства ритмз».
Позже, р>ботая диреКТОроМ НаY'JНО ИCCJIедо8aТeJIЪC"Оro Инсnпyra Б.М. Теплов показал также, что прояwrение музыкалъ
ХУ110 е:ниоro ВОСПIfIёlНИВ:. В.Н. Шацхая всю СDОЮ энерmю и op ных способностей ИНДИhИДУалы{о у каждоro ребенка. У oд
raнИз.аторский 'I'aЛaJЛ"отда.ла ясследоптe.nLCХQК работе, floдroтo8Ke нa)'l них в силу ПРИРОДНЫХ зздатков оllИ ярко выражены, у
ныK """ров В oБJщ1и "узыJcзлноro воспитания. Чтоб", доБИТLCЯ оmи дрyrих формируются и постепенно раскрываются в ;ocrив
MaJIbl-{LIХ результатов, B.н Шац.кая ПРИвnеКЗJIа к исследоun:льскоtt p.IOo НОЙ музыкальной деятельносrn. Таким образом, нельзя ro
те специалистов снежищ наук.: ФИИОСОФОв, психо.поroв, фониатров Сама ворить об отсy:rcтвии музыкальных способностей у детей,
ОНа мнoro ВКIiNанил УДeJIJUlа вопросам разВ1fТИJI N)'3ЬПC3JIblJОro восприя их проя.вление ВО MllOroM заl3ИСит от воспитания и обуче
ТНЯ ШКОЛЬНИКОВ, формировании их Иитерссов И nкycos. ния, стимулирующеro положительные ЭblОЦИИ: Интерес.
В ИСТОрИи Мcтoди:IGI М:УЗЫКЗJIЬНОro ВОСnитaниl имя В.Н. Шаuк:ой Книra Б.М. Теnлова и 110 сей день не утратила CB'?Cro
ВblДающеrocя пeдarora. беззаветно npeдaииоro своему ДЩ, по праву з.а значения д,J1Я пони мания музыкальноro развития ll1кШIЬНИ
НШlает одно из ВeДYlIUtX мест. КОВ, а в свое время СЫrpала важную роль, nоказав, что
обучение плодотворно, коrда оно ориентируется на бли
жвйщую зону развития, Т.е. несколько превосходит воз
можности ученика. Это положение, высказанное выдаю
щимся психолотом Л.С Выroтским, позднее стало OCHOB
ным ДЛЯ' шкОЛЬНОй дидактики.
Большой вклад в разВитие методики музыкальнато BOC
питания школьНиков внесла н.л. l]юдзенcuя. Она при
обрела известность как талантливый педaroт, ПЫТЛИВЫЙ
исследователь. Ее первые статьи вышли в 1926 тоду в сбор
нике _Вопросы музыки в школе. под редакцией И. rлебо
ва (литературнЬ!Й псевдОниМ Б.В. Асафьева) и проникну
ты тл)l6oкой заинтересованиосrъюв' пропaraнде идей MY
зыкальнато воспитания. В своих последующих трудах .
нл. rродзенская всетда искренне деЛИllась с читателями
«педarorическими находками.; рекомендовала использо
вать на уроках музыки те или иные музыкальные произве
дения, раскрывала приемы и методы работы над ИИми. В
книre .Школьники слушают музыкр (1969 т.) она в сжа
той форме охарактеризовала процесс развития музыкаль
ното восприятия И формирования слушательской культу
ры у учащихся. . . 'ос
Отмечая едtlНСТВО эмоциональнотоц. сознательноro в
развитии музыкальноro восприятия," ИЛ. rродзенская pac
В Изучении проблем музыкалЬНОТО воспитания школь
ников важную роль сыrpaла работа известното отечествен
ноro пСихолоra Б.М. Тewюва .Психолоrия музыкальных
способностей. (1947 r.). В ней была дана классификация
муЗыкальНых способностей, раскрыты ОСНОВНЫе условия
их развития. Б.М. Теплов выделил следующие музыкаль
ные СПОСОбности: ладовое Чувство, ПРОЯвляющееся в
эмоционалЬНОМ ВОсприятии н леrком узнаваНии мелодий'
способность к музыкалЬНО слуховым представлениям'
ПРОЯВЛЯющуюся в воспроизведении мелодии по слуху
музыкально РИТМИческое чувство способность чувство
вать ритм и воспроиЗводить еro. Более ШИрокое ПОнятне
«МуЗыкальноc-n.. Б.М. Теплов рассматривал как способ
ность К дифференuированному слышанию музЫКЗЛьното
. звjlЧ3НИЯ И сопереживанию содержанию музыки.
Б.М. Теnлoв Видел возможность raрмоничното разви
тия музыкальных способностей в приобщении ребенка к
различным видам музыкальной деятельности. Он Считал
что занятия ритмикой в большей мере СПОСОбствуют co
верШе1;lствованию МУЗЫКалЬНО РИТМИческоro чувСТва а
правильно орrанизоваnное пение ведет к развитию зву о
2&
29
r
сматривала анализ, разбор произведения как еro после
дующее осмысление, уrлубляюшее ВОЗДействие музыки на
слушателей. Осознавал воспринятое, учащиеся усваивают
знания о специфике музыкальноro искусства, особеннос
тях ето языка, которые ИЛ. rродзенская включала в по
нятие «МУЗЫкaJ1ЬНая трамота>. Музыкальная l'PaMOTHOCTb
расценивалась ею как важное условие воспитания куль
турноro слушателя.
Опираясь на положения, выдвинутые Б.В. Асафьевым
Н.Л. rродзенская показала широкие возможности приме .
нения метода сравнения, способствующето развитию эмо I
циональной отзывчивости и навыков слухов ото анализа. J
Она также считала, что на начальных этапах ФОРМl1рова
НИЯ музыкальноrо восприятия необходимо сравнение KOH
трастных произведений (их фрarментов). Однако с накоnле
нием опыта учащиеся MOryт сравнивать менее KOHтpaCT
ную, а затем и в чем то сходную музыку. rибкое примене
ние метода сравнения способствует развитию более TOH
коro ее восприятия. Стимулируя таким образом интерес к
музыке, ил. rродзенская предлаrала, например, учащимся
собирать так называемые музыкальные коллекции куда
nХОДИЛН произведения, которые объединяла OДH тема
(<<ПТИЦЫ>, «шарманки., «море> И др.).
Во время слушания музыки ил. rродзенская Вводила
пеНИе по ютам основных тем, мелодий музыкальных про
изведении, Что помоrалО учащимся rлубже ощутить их
выразительность и быстрее запоминать. Знание rлавной
темы позволило ученикам самостоятельно следить за ее
развитием, анализировать, сравнивать, обобщать воспри
Нятое. Тщательно выбирая музыкальные ПрОИЗВедениЯ
учитывая их художественную ценность и возможност
активнота освоения, ил. rродзенская стремилась чтобы
они сост,:вляли основной .интонационный фонд:, опре
деляющии музыкальные интересы и вкусы ребят.
ил. rродзенская, будучи прекрасным педаroтом про
вод>ша свои уроки с большим подъемом и мастерством' opтa
;:изуя живое общение учащихся с музыкой. Разработ ные
ю ;еroдические положения имеют непреходлщую ценность.
O e тоды характеризуются интенсивным развитием
смежных наук: эстетиКИ, психолоrии, музыкознания По
яаление обобшаюших трудов, моноrpафий оказало боль
. oe н.шяние на развитие методики музыкальното воспи
.. ни.я. Более тесная связь со смежнымн науками осуше
crвлн;rась на ОСНОве проводимых исследований, обоrаща
30
l'
юших методическую науку. Важную роль сь'rrpали и конфе
ренции 110 вопросам развития музыкальноro слуха, певче
cKoro rолоса и музыкальноrо ВQСПрJ1Яmя ШКОЛЬНJiI<.ОВ , KO
торые ретулярно (раз в четыре тода) проводились начи
ная с 1961 тода НИИ художественното воспитания.
В 1973 roдy известный композитор и общественный дея
тель Д.Б. Кабалевский приступил к созданию эксперимен
тальной протраммы .Музыка. для общеобразовательной
школы. Разрабаrывалась проrpaмма в лаборатории музыкаль
нато обучения нии школ Министерства просвещения
РСФСР, которой в те rоды руководил Д.Б. }\:а6алевский.
Работа длилась довольнО долro, не один ТОД, и только в 19&0
roду была издана массовым тиражом протрамма для ( ПI
классов, а в 19&2 для N VII. Впоследствии эта проrpам
ма стала обязательиой повсеместнО в нашей стране.
Одной из причин, приведших Д.Б. КабалевскОТа к co
зданию новой проrpаммы, бьш низкий уровеНЬ массовой
музыкальной культурЫ, что, по мнению композитора,
было резУльтатом неудовлетворительноro состояния MY
зыкальноro воспитания В школе, работавшей по устарев.
шим протраммам и методическим пособиям. Еro проrpам
ма должна бьша изменить сушествующее положение и
способствовать подъему массовой кyJIЬ'I)'pы.
Чтобы заинтересовать и увлечЬ школьников музыкой,
Д.Б.Кабалевский выстроил свою npотрамму по тематичес
кому принuипу. Он подчеркивал, что учитель НИ в коеМ
случае не должен разрушать еro, так как именнО в после
довательном развитии определенныХ тем происходит ycвo
ение предмета «музыка>. Прorрамма предлатает краткое
содержание каждоro урока, репертуар и методИческие yкa
зания (примерные беседы, вопросы к учащиМСЯ, те жела
емые выводы, к которым дети должны прийти сами, и т.п.).
В помощь учителям, начавшиМ работать по этой прО
трамме, БЫдИ выпущены хрестоматии, фонохрестоматии
и методические посоБИЯ. С 19&3 тода начал вЫХОдиТЬ жур
нал .Музыка в школе>, объединИВШИЙ BOKpyr себя едИ
номыuшеННИКОВ и пропатаидирУЮщий опыт раБоты по
новой протрамме.
Ио следует сказать, что протрамма имела не тольКО
своих сторонников, но и противников, которые указыва
ли на ее иедостатки: недооценку обучения; форму, пред
ставляюЩУЮ поурочные разработки; противоречие междУ
принципами и содержанием; недостаточное внимание к
народиому творчеству и т.д.
31
Однако при всем этом протрамма Д.Б. Кабалевскоro
сытрала положительную роль в музыкальном воспитании .
учащихся. Тем не менее постепенНО становилось очевид-
но, что одна протрамма не может удовлетворить всех.
Учитель вправе выбирать те методы и приемы, которые
лучше подходят и ему и в наибольшей степени отвечают
возможностям есо учеников.
В последние десят,шетия в области музыкальното BOC
щ\тания активно работала О.А. Апраксина. Будучи учени
цей В.Н. Шацкой, она заКОНЧИllа Московскую KOHcepBa
торию и с конца зО х roдов посвятила свою жизнь музы
кальному просветитenьcтву и подroтовке педатоrических
и научных кадров.
О.А Апраксина участвовала в разработке протрамм и
методических пособий по художественному воспитанию
Д)IЯ общеобразовательных школ. Она рассматривала музы
Кальное воспитание как проuесс, в котором знания, yмe
ния и навыки являются не самоцелью, а путем к более
ПОЛНому и тлубокому освоению музыки как искусства. He
обходимость приобретения школьниками определенных
знаний и умений, развитие музыкальных способностей
выдвиraет проблему введения в урок различных видов
музыкальной деятельности, связанных с восприятием
музыки и ее исполнением.
О.А. Апраксина отмечала, что процессы обучения, раз
вития и воспитания должны быть взаимосвязаны. Особое
внимание она уделяла развитию у учащихся творческой
активности, Инициативы, самостоятельности. Большое
значеНие О.А Апраксина придавала изучению истории My
зыкальноro ВоСПитания и считала, что ее знание обереrа
ет от ошибок прошлото.
О.А Апраксина была автором и составителем мнотих
КНИТ. Среди них: «Музыкальное воспитание в русской об
щеобразовательной школе. (1948), «ОчерКИ по истории
художественноrо воспитания в советсКОй школе. (1956),
., выпуски .Музыкальное воспитание в школе. (1961 1986),
\ Методика музыкальнота воспитания в школе. (1983),
.Хрестоматия по методике музыкальното воспитания.
(1987), .Из истории музыкальното воспитания. (1990).
Проделанный нами исторический экскурс дает право
товорить о Методике музыкальното воспитания как о М:o
лодой науке, развитие которой в старой России сдержи
валось тем, что музыкальное искусство считалось уделом
привметированных классов. Мноro сия и энерrии отдали
32
.
,
тобы сделать МУЗЫ_КaJlъное ис
:\1узыкаИТbl проснети'ТеЛИI ЧСТУПНЫМ для Jiарода, доказать,
кусство по ВОЗМОЖНОСТИ Б ДО MO тyr Р азвиватьСЯ У всеХ
кмьны.е спаса ности
что музы б 1917 сода путь становления методи
. етей. после октя ря ания был СЛОЖнЫМ, она не избе-
к" музыка.%нот? воспит тых педатоrикОЙ и обществоМ в
жала трудностеи, пережи ика музыкальното восп,,
нелоМ. Еще долrо е вреМЯб ием передовоrо педаrо
тания являл ась лишь о е ео ии музыкальноrо восп"та
rическоrо опыта. РазвитИ т Р ьно й Р оли музы
О С ус Иllением социал
ния было связан смежнЫХ науК,
кальнота искусства, достижениями., .
мых исследовани".
Р езультатами про води лучш е Р азоб р ать
П р ошлоrо помотает
Знание истории, дзльнейшето развития
ся в настояшем, преДВI{деть пути
науки и избежатЬ открытия уже известнОТО.
'\
1':,'
j
,
,
:t
вопросы и заданtlя
тр ицателЬНЫС CTOPO
I Охарактеризуйте положительные и о
. м ыкальноrо воспитания в nрОULЛОМ.
I1Ы 8 развитии ме.ТОДИК" уз тсльская деятель
2 Б чеМ проявлялась музыкально просвern Р ?
. v екай интеm1Иreнции в старой осеИИ.
насТЬ передовои рус С В CM OJICIICKoro?
ась С УТ Ь СИС1емЫ . .
з. в чем заклюЧал oro воспитания пос
4. Дайте оценКУ становления музыкалън
де октября 1917 rona. М ТепдОва .псих(>Лоrия MY
5. Раскройте знаl.{ен е работы Б, . узы кал ыюrо
посо бностей. для развитИЯ м:еroдики м
зыкa;tьиых с
воспитания. е ские взrлядЫ Б.В. Асафьева,
6 С р авните научно м:етодич
. .... н л rродзеНСI<ОЙ и пок.ажите, чем
ЕЛ. Яворскоro, В.Н. Шацкои, . . музыкальноro воспитания.
каждый из них обоrатил мстодю<у Д Е Кабалсвскоrо .My
7 Что собой представляет проrpамма . .
. ?
зыка. и каково се значеl-rие.
I
I
!
I
!
4. УЧИТЕЛЬ музыIи
л бая профессия имеет свои особенностИ. Есть свои
ю м зыки Любовь к музыке, стремле
«секреТЫ. И У учителя У то что без настоящей MY
ние отдать себя детям, вера о витым человеком, увле
зыки нельзя стать rармОНИЧН Р вами по стоянно жи
эт!{ми чувст
ченностЬ своиМ делом .Сложно СТЬ этой профессии, yкa
вет педатоr музыкант .
33
л. r. д..штрн<,еOl 11 i\Т'
ЗыВaJIа О.А. АпраКСI\на ОП
тесной взаимосвязи эле ент ределяе'rСЯ нео6х9димостыо'
телъ» I r\ в nо-н.ятие M :зыкаО: ВХОДЯШИХИ в поИЯтие "'учи. О:'
СВОЮ очередь мноroтр:'шо Уч ' причем каждое из них в:
воспитательную работу фо итель музыки ведет учебно .
потребности вкусы Щ;еал рмиру,:: взтляды, убеждения
просто широко Обр зованн уетеи. Он должен быть H
щl1м СВОЙ предмет но личн;с человеком, хорошо знаю
этоro слова>.' тью В высоком... значении
Профессия учителя музыки
постоянноro сове ршенст требует от избравшеrо ее
вования сво
ткя музыкалы!х инте есов еи личности, разви .
ады профессии меня::Лся nюрqеских способностей. Иде .
оТ ero идеолоrnи и куль развитием обшества, заВисЯТ .'.
фессии учителя музыки 1'Yf'bl, и вместе с теМ основой про .; ,
устремленность и неразр:::тда является ryманистическая 1
кусством. ная связь с музыкальным ис 1
Учитель музыки ОЛЖ б "
дение музыкальны ин": Ы1Ъ хорошим музыкантом. Вла .
зыIальный слух, умение T :ТOM, roлосом) тонкИй MY
во мнотом определяют ус с листа, импровизировать
поводу Д.Б. Кабалевск'IЙ ex е:й деятельности. По этому
МИ должен обладать УЧlпе:;:Ш' .Из всех умений, KOTOpЫ
дение инструментом Б музыки, надо выделить вла
нечно, Не обойтись сое:е:ехонuческой записu наурок;е KO
звучать хор, оркес.;.р, опер::" OT a в классе доджеи po
быть дополнением к; жuв Ц и т.П., Но Она iJaлЖНG
нои ezo. Это очень важн7пuсполн:;нию учителя, а не заме
зрения: во пе р вых Ж о кра'lней мере с трех точек
, ивое исполне И
классе более ЭМоцнональну е всетда создает в
живом исполнеIOlИ учитель ю атмосферу; BO БrOpbtx, при
СЯ В любой момеит повто может, есл надо, остановить
дельныIй такт, верн;"ься к : юбои :пизод, даже OT
тель, иrpающий на зы у и т.д., в третьих, учи
же поющий), служи хор ОМ инструменте '(и к тому
томцев, показывая на !l примером ДЛЯ своих пи
самому уметь исполнять ;Ke., как важно U интересна
Владение инструментом ;:;.
СЮIМИ умениями представл ет o o ' а таКЖе дирижер
таж. зианий, которые до о ои еще неполный .ба
тель. В приоб щ е нии лжен приобреСТJ-! будущий УЧ И
к музыкальн й
музыкалЬНО "Iеоретическал по о культуре ваЖНа и
мотный музыкаl!Т учи дтотовкз. Как и любой тра
кальную литературу и должен хорошо знать музы
, IЮ музыки, уметь разбираться
34
j
,
,
в особеннОСТяХ и ззховомерносТЯХ музыкальнота языка.
НеобходимО понимать значение музыкальноro искусства
вразвити" обшестВа, ето су.я:зъ с литераТУРОЙ и )l(Ивопи
сЬЮ. ВсеС1"ОрОIlНЯЯ музыКаЛьная подтот овка дает будyfЦе
му педатоry прежде "сеТО звание своето предJdета. Накоп
ленный МУЗЬJl'альиый опыт в сочетаниИ с знанИЯМИ oc
tlОВ общественных наук, предметов психолото педаrоrи
ческОТа цикла создает преДПОСI>ШКИ для овладенИЯ Meтo
дикой музызльното воСmпaн М . Но это лишь начала пути,
I3СдyIllето к мастерству, которое является результатом боль
шоro педатоrnчеСi<Оro труда, поисков 11. постоянноro caмo
совершеtlствоваНJ-!Я.
В последнее вреМЯ профессия учителя музыКИ стала
пред.Мето М научнОТО изучения. ВеДУТСЯ исследования, 1I0
яВЛЯЮтсЯ статьИ, раскрывающие особе.illIОС1 И подтото вки
учителя, треБОВания к еro деятельнОСТИ. Интерес представ-
ляЮТ раБО ТЬ1 , содержащие воспоминания об извеСТНЫХ пе-
ДaJ'ОraJ( МУЗЫкантах и результаТЫ изучеНИЯ иХ труда.
опвраясь на совремеиные исследоваnМ llсихолоrии
педм-отическоro труда, моЖНО назвать следуюЩJ-!е важней
шие стороны деятельноСТИ учитеЛЯ музыки:
uсCJtедовamельск;ая (анализ музыкальНых произведений
и про изведеНИЙ дрyrиx видов искуСстВа; язучеНl1.е опыта
коллеr, учаlЦИXСЯ, аналJ-!З собственНОЙ pa50ТbI; изучеЮlе
научНОЙ и методической литера-.уры с целъЮ е.е I\pJ-!мене
ния в своеЙ работе);
проектuровочная (планироваIO!е, распред\;Ление. учеб
но восцитателъных задач, в тоМ числе передачи знаниЙ,
формирования навыКОВ и умениЙ, музыкал ьнОro }I TВOP
ческОТО развкrnя: учащих ся );
к;онс т РУlUl1Uвl'ая (поc-qюeние уроков, внеклассныХ музы-
калы\ыx занятиЙ);
КllAfМунuкативная (устаНО1Jление с учащиМИСЯ 1JзаиМО
отношениЙ на оспаве У6IOКения ,1 доверИЯ; завоевание aв
торитета У НИХ);
орzанuза тО [1Ск.aJI (nр3ктическое решение учебно восПИ
татеЛЬНЫХ задач).
БезуслОВНО, все это взаимосвязано в работе учителя и
направлено l!a решение задач МУЗЫJ'альноro воспитания
школьникОВ. Orcyrствие- необхоn.имЫХ умений отрицатеЛЬ
но сказывается на результатах педзтоrиotеской деятельнО
сти, j(ОТОрая в таКИХ случаяJl не IIРИНОСИТ желаемоro yдOB
летварения. ОстанОВИМСЯ немноro подробнее на этих yмe
"иях.
\:
I
35
... "'" " "У'"'" "O O r
выками исследовательской рабо ад ние некоторыми на,'
рает музыкзльные произведени';l. н анализирует, отби-
пальное воздействие' И ' определяя их эмоцио
шк ' зучает музыкальное
ольников в зависимости от и воспрIНПие
альных особенностей Ч б х возрастиых и индивиду
пизирует активность а:и овершенствовать ето, ана:
ческоli деятельности иссле в ИСПОЛНИтельской, ТlЮР:-
насти. Цеитром вни ания дует их музыкальные способ
ребенка, ето проявления в учителя является духовный мир
ЯНИеМ педатотическото воз1'е Ыtt. ситуациях, ПОД RЛи
ятельnость учителя МУЗЫЮI . сследовательская дe
Блаrодаря постоянным n BaTЫBaeT всех еro учеников.
тает педаrошчеСКОе чутье людениям учитель приобре ,
оценивать ситуацию оп ,которое позволя.еТ МТНОвеННО
щихся интуитивно н , ах ределять внутреннее СОСТОЯНИе уча
Ч ' одJfть правI01ЬНЫЙ б
есКОro воздействия. спосо педаroти
Обоraщая свой опыт в тво
ЗЫкзльных занятий рческом планировании М У
Н ' учитель П р иоб р е та
ые, конструктивные умения. К ет проектировоч '
перс е,,:тнвы учебно воспитател ним ОтнОСятсЯ: видеНие '
целеи, задач каждото урока' ьных задач и определеНИе
вать возможные способы и' умение мысленно проиrpы
мальное СОЧетаНИе ере ств Х решения и Находить опти
виимание прежде Bcero a и методов, сосредоточивая
Учитель должен ВJ1 aД активнос'm уЧащихся.
НОС еть искусством об Е
ть на занятиях раскрыва ще}fИЯ. ТО лич
не только "сполняет произ : :луБОКО и полно: учитель
нем, передавая свое отношен д ие, но и рассказывает о
УСИllивая ее эмоциональное B ; композитору, музыке и
этом чуткости, внимания к пе Д иствие. Проявление при
рождает оТВетное ч'""""'" режнваниям учащихся по
УЧИТе ЛЯ , . V доверия и уважения Авто
зависит от ero умения б . ритет
новременно заботливым Уч ыть требоватеЛЬНЫМ и oд
мошь, ПОDдержка вним и ащимся Всетда нужны еro по
рых невозможно ережи е, теплое отношение, без КОТО
НУТЫХ успехов. вание чувства радости от достит:
Несомненно больш
орraнизаторски спос: ь в работе учителя иrpаlOТ 11
ТИеЙ и ВключаТЬ УЧеНИКО!\!\ ,умение заряжать своей энер
деятельности Особенн различные !\ИДЫ музыкальной
боты . о это касается ВО!(МЪ
, rде MHoroe зависит от во но хоровой pa
педarora, ХОТЯ результаты оп ли" целеустремленности
предварительной подrотовко и ре к дemrются и ero опытом и
занятию. I
36
ТворчеСТВО учите)!я, еТО педаroтические находки !fачи
наютСЯ с !lepBblX самостоsпелЬНЬ1Х шaroВ в школе. Овладе
ние педаrоrnческим мастерствОМ требует от учителя зна
ния своих достоинств И недостатков, уменЮI .»ластвовать
собой., способностИ к саJdооценке и самовосПИтанию. Ду-
шевное боraтсТВО, мноroтранllОсть личносТИ учителЯ, еro
ум, обаяние, нравственная чистота оказывают СИЛЬНое
влияние на форМИРО]IaНие У учащИХСЯ желаНИЯ и тorOB
ности работать с j-!аибольшей отдачей. поэтому с nОЛНЬ1М
правоМ можно сказать, что личность учитеЛЯ определяет
судьбу музыКИ как учеБНОro предмета.
ВопРОСЫ и задаНИЯ
,
1. РасJ<pОйте ос\<овные требования, nред1>ивляе мые к ЛИЧИО
c:-rИ учители музыки.
2. Ка,,"ми npoфecc.ИОнаЛЪНЫМИ умеnИЯ МИ должен IWIдCТЬ учи
теЛЪ музьn<и?
!i 5. урОК музЫКИ
(
За толы работы учитель дает тысячи урокОВ, и К каЖ
дому оН должен тщательнО roтовИТЬСЯ, чтобы эcreт>fчес-
ки развивать ученикОВ И самому получать удоВJtстворение
н радоСТЬ (1f своеТО труда. Урок это порой невидИМЗЯ с
nepBor o взr]lЯ)lа нanряжеllliая работа, требующая от учи
теля больШ)fX BOJIeBЫX уСИЯl'lй н концентрации виимаи ия ,
тибкосТИ мышлеНШI и быстрой реакцЮ! в разлИЧ!1ыхпеда
тотичесКИХ ситуациях. НеудавшийСЯ урок, просЧerbl, ошИб
tш подчас долro не дa!QТ ПОКОЯ, заcтaвJlЯ ют Jdыслен нО воз
вращаться и искать nрИЧЮ!Ы, породившие неуд;lЧУ.
урок музыки основная форJdа орraнизации музыкаль
HOro воспиrai<ИЯ в школе. И J«Т(Я ВОЗJdОЖНЫ музыкальные
крУЖJ{И, факультаТИВt!ые занятия, но урОК музЫКИ,охва
'lЫв;uOЩИЙ всех детей, никоrда не потеряет своето значеliИЯ.
УроК может включать ра3ЛИ'Iные виды М)/зыЮIЛЪИОЙ дe
я:тельНОСТН учащиХСЯ: пение, Jdузыкально ритмические
движенИЯ, итру на детсКИХ муэыкал ьных инструмеm ах ,
сдушание JdУЗЫКИ' Для разучивания песни, танца ИlIИ сЛу
шанИЯ музыкалЬноro uроизведения требуется нескоЛЬКО
уроКОВ, поэтому на одном и том же занятии происходит
знакоМСТВО с новыми музыкалЬНЫJdИ произведениямИ,
продолжение разучивания частична усвоенных ранее,
1\'
!
I
37
" r
повторение проиденнЬ!х. Наllрl<мер, на уроке в I классе ,
учащиеся исполняют русскую народную песню 'КУКУЩка>, .-
продолжаю разучивание песни А. Филиппенко .Бравые ,
солдаты', слушают уже знакомое по прошлому занятию
вступление к опере Н.А. Римскоrо- Корсакова .Садко.
«Океан море синее., принимают участие в музыкально
дидактической иrpе .дотадайся, кто поет», разучивают
иrpу .nЛетень».
Таким образом, Каждый последующий урок продолжа
ет uредь!дущий,
Для уроков музыки характерна особая эмоциональная
атмосфера, что вполне естественно и необходимо, ведь
музыка «язык чулств». Она волнует, выыыает у ребят
определенные настроения и переживания. Полученные впе
чатления усиливаются под воздействием учителя, кото-
рый передает СВОи чувства Не только в выразительном
исполнении произведения, но и в слове, мнмике, жестах.
Концентрируя внимание учащихся на звучании музыки и
развивал их воображение, Он nOMoraeT иМ войти в мир
музыкальных образов, ярко ощутить их выразительность.
Несмотря на общие черты, каждый урок своеобразен, :,
это заложено уже В еro замысле_ Извecrnо, '!то хорошая
орraннзация любоro д a половииа успеха, и это в пол-
ной мере ОТНОСIПCЯ к уроку музыки. В ием все должно бьпъ
продумано цель и задачи, содержание и С1руктура, cpeд
ства н методы, Иначе невозможно достичь иикаких поло-
жительных результатов. Подroтoвкз К уроку зависит от пе
дarorических умений, мэстерства yчпreля, обеспечивающих
вЫЯвлеИие воспитателъныJ(, образовательных и .разв/fВ3Ю-
щих вооможнocreй музыкалыюro материала, а также путей
их реализации. ДействитeJlЬИО, для успеlЩlOro реше1ШЯ за-
дач музыкальноro воспитания требуется тлубокое изучение
ПроизведеИIIЙ, их отбор в соответствии с возрастными
особенностями и музыкальной подroтoвкой учащихся.
В содержание урока входят произведения, различные
по характеру, настроению, Поэтому для достижения ero
целостности вЗ)Кl\О определmъ сто структуру: 11Oсл..щова
тельность различных видов музыкальной деятельности.
Продумывая эмоциоиальный рисунок урока, переход от
oJIHOro произведения к дрyroму, учитель стремится под
держать необходимый эмоциональный настрой, найти при
емы nереключения внимания учащихся. При построении
урока важно учитыIатьь также степень физической, YМCTBeH
НОй и эмоциональной наrpузки ребят, особенности каж
3&
,
е из за непродОJI)ICИтeJIЬНОСТИ cocpe
доro класса. НаприМ р, их ШК()J1.ьников целесообразно
ДOТQченнОro внимания WIадш еятельноСТИ чтобы J-Ie CHI<
своевременно менять виды их Д етеи Н а УРа ' K ' сложную
И увл еqеннос-rь Д ,
Ж2дСЯ интерес J<вaTb в течение нескольКИХ
песнЮ, таиец эффективне :нrия t<аrpУЗКИ и »ремени на
уроков, а не за счет уне иванИJПРУДНЫ)( музыкаль
OДHOM ДВyx. заНЯ'ТИ5!Х, п осл .;' Ю не CTO>tТ переходит" к
но ри-rмичесКl'lХ Д8 Не И СШJI<-ОЙНОТО, уравновешенноrо
пениЮ, которое тр у БеЗуслО QНО надо учитывтьь
Д оточенноети. ,
дыхания и сосре аmш' J<дет ли он первыМ, 1'реThИМ
и место урока в pa :: На оследних уроках заметна yCTa
иш\ urecTblM в этот о обратить внимание на чередо
лость реБЯ:Т, поэтому нужи боты применять ме-rоды, СТИМУ
вание р;;ЗnИЧ!ThIX вид в р:;. зна ение и после jCaKOro вред-
ЛИРУЮ\Щ!е иlJТeрес. ме з "шрruе след ую щее за урокоМ тpy
УРО К М уз ыКд. """...,
мета Идет л ше начинать с деятельно-
да И особенно физкультуры :збуждение учащИХСЯ и Ha
СТИ, которая позволяe:r С БОТУ В каждом конкретном слу
строИТЬ их на мумЧИВУЮ р Me:rb -в виду и особенности клае-
чае педаrory неоБХОДl\М й О и иной музыкальной деятельно-
са, интерес ребят к то илИ
СТЯ, уровень их uодтотовки. будущеro урока zибкой,' соот"
Итаl<, сделать стр ш!Иям можно только при ТВOP
ветствующей реальн : к своей раБОте, имеJ-lНО ЭТО дела-
ческом ПОдХоде yч'iI't От ОД НОТО ур ока до дРуто-
РО К непоВТОРИМЫМ'
ет каждыи У нап олненная дрyrи И ypOKa
О ит цел ая недeJlЯ., я
ro прох д имеЮЩI\МИ никакоrо отношени
МИ, впечатлениямИ, не ьнЫМ nроизвед.еRИJtМ НО надо
к усваиваемым МУЗ ЫКЗЛ б осталось целостное впечатле-
стреМИThСЯ, чтобы у ре ят
ние и I\HтepeC к Ио':с.Мдолжен проходить по заранее проду
В прииципе o сов ес Ная деятeJIЬНОСТЬ учителя и уча
маннОМУ плану, вой процесс, который невОЗМОЖНО
щихся это вc.erдa жи хНевоЗМОЖНО uредВИдеть He
предусмотреть во всех детaJIII . ии да и нелЬЗЯ дать совет
которые неожllдaНI-Iые ситуаЦаю' Инотда из за непредви
по каждому "OH"peтHO y случ. ТPO ' ур ок на ходу.
тв требуется nepec Ш
денныХ оБСТОятел позволяет учИтелю ие теряты;Я
Профессиональны : TЬ необходимое решение.. В pe
и в каждом случае Р етсЯ блаrодарЯ вариатиl1ности
зультате цель урака достиra
намеченноЙ структуры. особым мастерствоМ пост-
опытные педara rи влад ,:; умеют вести еro на одном
роения целостноro урока,
39
r
дыхании так, ЧТО раЗJIичtlые элементы
тены и тесно связаны между собой И урока переllЛе
методы (сравнение произведеН<fЙ' и:пфл::,уя различные
блемно поисковые, И/рОВЬJе ситуации) о р rMeHToB, Про
IUихся через J1абирннт творческих з ' н,: проводят уча
КОТОРЫХ аКТИВИ3r1рует ребят адаю'И, выполнеЮIС
МЬ!Х результатов. И позволяет достичь желае
Всем известно Что качеств{) СО
чнтелыюй мере о ределяется акт времениоro урока " зиа
блема аКТrlВНОСТИ решается не т ивност ю учащихся. Про
иому \10строен\.<ю уроКа\.< ролька латодаря интерес
юших у ребят живой интер с \.< nен\.<ю ме1"О!\ОВ, вызыва
видуальноrо подхода УЧИ1"СЛЯ' к K OToe зависит и от ИlЩи
неино, '!то это одnа из наибол е ждому учеН<fКУ. HeCOM
перед педаrоrом. Ведь он встр чаС:ОЖНЫХ задач, стояших
лищь раз в неделю а сам тсЯ с учащимися 8cerO
фронтальн ую Р 3бо' ту урок музыки представляет собой.
с классом. Поэтом у уч
ЗнаТЬ своих учеnиков помнит б ителю важна
сторонах, интересах склон ь О ИХ сильных и слаБыx
мир ребенка, оптимистичес: С :Х, уметь проникнуть в
каждоro На ур снивать возможности
. оке необходимо тр
ственному общению испо с емИТЬСЯ к неПосреД
дящие вопросы ПО СКа3к льзуя такие приемы, как HaBO
или недоум:ева ший ВЗrЛЯ и по толоса, вопросительный
чаrrnо действенными cpe:c. B:O РЯЮЩИ<f кивок. Чрезвы
и мимика учителя. ми ЯВЛЯются также ЖестЫ
Возможности для индивид
СИ имеются В разиых ВИJlах уальноro oдxoдa к учаЩИМ
особенно блаroприят музыкально и деятелыiOСТИ но
ны ОНИ при раз '
rолосных nроизведекий соп учивакии ДBYX , тpeX
зыкалькых инстр ента' ровождения На детских MY
ныс паРТ<fИ в co:т-:.eTcT orдa учитель дает СамостоятеJ1Ъ
фереНIIированные задания рвоо:можкостями ребят. Диф
пешиое В\'\Ш\JIиение спо УЖдают интерес, а их yc
ному развитию учекика бствуе1" активному МУЗblкалъ
чище спеть или прав>шь о ценивая результаты, помоrая
вождеl<ие учитель исполнить ритмическое сопро
бы У'lени и у коioаз вает у ребенка самоконтроль. Что
это KacaCTC ,<ryдош ико никают труднОСтИ (особещю
обходимо отмечать и всячес' поверили в свои СИЛЫ, He
мые незначитеЛЬНЫе ycne ки подчеркивать их даже ca
}1 хи в работе
НДИJшдуальный подход к .
же время и воспитанию учащимся способствует в то
ство выполнения задани чувства ответсrвеffНОСТИ за каче
я и своеи причастности к COBMeCT
40
"
ному исполнению rrРО\iзведеНItl. Пр« иепосреДСТDенной
заl<нтсресованноСТИ удачное исполнение вызывает У всех
ребят чувства радости и удовлетворення.
современныЙ урок музы" трудно себе представить без
сneЦИадьното оборудованliЯ. Эстетнческое офорWlение Ka
б>Jнета может бьтть самыМ разным, но оно доJ\ЖНО спо
собствовать созданию атмосферы, неоБХОД>lМОЙ д!lЯ ypo
ка "скусства. На уроке нужны детскне музbJкальныIe иист
румеиты, технические, натлядные средства. от их качества.
сgоевремеН>lОй. !юдroтОВК11 н ум:елоrо применения во MHO
сом зависит успешное проведеШlе урока.
Сеrодия учителю трудно обой"t\lСЬ без тра'мзаписи, ко-
торая П03ВОJ\яет зt<акомить реб!IТ с музыальныыии I1PO
изведеН>l ЯМИ в различНОМ исполнении (оркестр, хор, aH
самбль), расшириТЬ иХ представпеиие о заучании отдель-
ных музыкмьных инструментов и выразительности чело
вечесКОТО roлоса.
При налИЧИИ маТН>lТDфона ncAaroT может на уроке фи"
сировать исполнение песен, детсКИХ имJ1РОllИЗ<lЦИЙ и сразу
дaBaT их учаI.ЦИМСЯ прослyrиивать и оценивать. К числу
техническиХ cpeдC'JВ, примс>tя.емых на уроках музыI'!,, OT
t'ОСИfСII таl'Же аудИО и видеоаппаратура, помоraющаЯ уси
пить ЭМОЦJlонадьиое воздействие музыКИ.
В последнее время замe-rнО больше стало использовать-
ск на уроках музыки разнообразиых К3rлядных срСДСТII. Это
иллюстрации, репродуКции каРТИf{, СОЗВУЧНI>\е теме, об
разному содержанИЮ музыкальных произведений. Они спо
собствуЮТ созданиЮ определеннота настроения, про
буждениЮ У детей эмоциональной. овыво{ивости,
кеобходимЫХ ДJI>t воспр"ЯТ1IЯ музыки. Однако, обращаясь
на уроке к друrим видам искусства, учитель должен rro
мнИТЬ, что перед ниМ nроизвеДСНИ5!, >tМСЮI.Цие свой языK
И свои возможносТИ, поэтому их использование требует
особоrо мастерства, искусствоведческих знани;' и IIbICO
коЙ культуры. Чрезмерно обиJ\ЪНое, неумелое примене
ние llаrляднЫК средств не только не приносИТ пользы, но
может даже оказаться вреднЫМ. ОНО уводит учащlfXС5! от
восприятия музыки, побуждает к се сюжетномУ толкова
НИЮ, нарушает связь меЖду учеtIиком и музыкальныМ про
изведением, которое K K бы уходит на DТОРОЙ план.
Очень важно использование Н3 уроках наrляднЫХ посо-
б>lЙ, СlюсобствуЮШИХ развитиЮ музыкальноrо слуха детей.
С помош ью нотных таблиЦ происходит овладение HaBЫкa
МИ пения по нотам, баJ\ес быстрое разучиваtl ие песен, по
41
певок, мелодий. f-jотnая запиСЬ помоrает доБИТЬС5l их чи r
стоro интонирования и запоминания. Б 1 классе наrлядныIe .
пособия необходимы l1J1Я музыкaJ:Iыi д\.щзктическихx и ..
специальных заданий. Например, с помощью HOT '!; И
ков дети выкладь1вают на флзиеле11>афе (доске о::,уж ч
фланелью, на которой летка держатся любые C OBH :YТO
точки, также подклееН>tые фланеЛI>Ю) напра ен кар
юfЯ мелодии: определяя звучание детских ие движе
струментов, показывают карточки с их и ы=ьных ин
Применение на уроке технических р нием.
обучения должно быть шубоко про И наrлядных средств
щатьсЯ в самоцель. Их разумное ис= ным и не превра
вующая дозировка и качеств об вание, COOTBeТCT
шеНl!е задач музыкальноro в ос еспечивают успешное pe
ников. о пнтания и p:lзвнтия школь-
Таким образом подroтов
требуют от учите творческ::О Проведеиие урока Bcerдa
дения ero знаний умени _ Оф'ода, актИВНоrо прояв
Будучи резулыато':' творче РО сиональното опыта.
ладает удивительной силой уч ля, урок музыки об
на внутренний мир учащихс:моци налЬ}IQТО воздействия
Зыке П отр ебно сть об ' про уЖДаеТ интерес к MY
, щения с ней.
ВОПрОСЫ и заДания
;0"
1. Рас\<Wйте характерные особеннocrИ jIjm
2. В чем проявляе.тся творч КОВ музыки.
1'OBkt:: И uровеДении урока'? ескии rЮДХаД учителя при подro
. осетиre уро>: музыки и определите ero стрУК1У РУ
. ак асущестмяеrcя ИJi.ДИВ .
на уроке ыузыки? идуальный подход к учащимся
5. KaKO Ы требования к использованию на
rлядных и теХНJ1:ческих средств? уроке музыки иа
6. МЕТОДЫ музыIАлI>ноrоo ВОСПИТАНИЯ
Методы музыкалыlro восnитa и
раЗЩlчные способы совместной ;е: предсraВJ!ЯЮТ собой
учеников, rде ведущая рооь теЛЬflQСrи учителя и
вая воображение эмоционал принадлежит педarory. Разви
НОе мышлен и е ' ьную отзывчивость музыкаль
I , учитель стремится к '
с искусством вызывало б тому, чтобы общение
1IOpt:IНЩ а формироваи1е a: чувство рад сrи, удовлет
вала прояалению их акт ков и умении способство
ивности и самостоятельности.
42
Разнообразне методов МУЗI>JКaJ:IЬНОro воспитания опре
деля ется специФикой МУЗl>lкМЬНОro искусства и особе:",ю
с ями музыкальной деятельноС1'И учащИХСЯ. Методы при
меняЮТСЯ не ИЗOJ!ирОВ3НIIО, а в различных сочетаниях. Ha
пример, З<IЗКОМСТВО подростков с музыкалыI мM произ
ведениеМ учитель начинает с беседы, задает им вопрОСЫ
о композиторе и ето произведеииях, прОЙденных раnее
(словесиый метод); по ходу беседы исполняет знакомые
фраrменты (наrлядио слуХОВОЙ метод); сообщает интерес '
ные сведенnя об истории создання произведеюfЯ или об
обстоятельствах исполнения, впечатлеюlИ, "оторое оно
оказало на слуU13телей (стимулирующий меТОД); учащие
ся слушают nроизведеЮ1Я в rрамзаписи (натлядно СЛУХО
вой метод); отвечают на вопросы учителя, деляТСЯ впе
чатлеюlЯМИ (словесный метод); ВЫПОЛНЯЮТ npeДJIaTaeMble
учliТелем Т!!орческие задания: слywая, сравнивают и aHa
лизируют отдельные фратменты про изведения (нarлядНО
слуховой метод, метод анализа и сравнения); определяют
идею произведения (метод обобщения).
МетадЬ! сnш/o<улировония I>fyзыl<lьнойй деятельности JlрИ
МеНЯЮТСЯ для создзния той эмоциональной, творческоЙ
атмосферы, котора.к необходима ДJ\Я уроков музыки. В
предЫДYПUIХ паратрафах уже упоминалось о метаде 3Moци
ОllШlЬНО 2О воздействия уменИИ учюеЛЯ вырюКать свое
отношеllие к музыкалыюму произведению образным сло
вом, мимикой, жестами. Например, еТО rолОС может эмо
ЦIЮНаяьно окрашиваться В зависимости от характера, Ha
строеиия музыки: тепло, ласково \{ нежно рассказывает
оп о "алыбельнОЙ; торжествеllИО, с суровыми и муЖест"
венными интонациями о патриотической lle.GlIe. Все
выразительные приемы учителр применяет для'усЮlенИЯ
эмоц"ональноro воздействия музыки и обоmщеНИ!l Blle
чатлеНИЙ учашихс я .
ш"рокое использование метода эмоциоиальНОТО JЮ:}
деЙствИЯ во мноrOМ опреD:еляет успех музыкальной дея
тельностИ учашИХСЯ, а владение им товорит о мастерстве
учителя. Эффективность метода Bcerдa заВ!lСНТ от тех oт
иошениЙ, которые складываютСЯ меЖдУ учеииками " учи
телем, от ето авТорИтe-rз'. сильное эмоцИОll3JJьное ВО3дейсТ
вие на ребят МОЖНО оказать только в обсraнов"е довериЯ
и взаимопон"мания.
Ннтерес к музыке зависит от привлечения иеобычнЫХ
фаКТОВ, создаНИЯ эфф€кта удивления. Нanример, У уча
ШI<ХСК вызывает ннтерес сообшение педато ra о том, что
,
1
43
русский КОМП03lпор А. П. Бородин был одновременно и
известным ученым химиком, что В. Моцарт, будучи тpex
летним ребенком, уже сочинял свои первые произведе
ния. fлубокие эмоциональные пережнвания испытывают
они, узнав, что Л. Бетховен пережил большую траreдИЮ:
композитор потерял слух, однако любовь к музыке вселя
па в нето силы, блатадаря которым Он продолжал сочи
нить свои reниальные произведения, заставляющие лю
дей и по сей день радоваться, верить в счастье, победу
добра и справедливости.
Большим мастером создания ситуаций, вызывающих
эффект удивления, была нл. fродзенская. Например, зна
КОМЯ детей с .детской песенкой. П. И. Чайковскоro (.Мой
Лизочек.), она увлекала их рассказом о необычном CKa
ЗОЧНОМ содержании песни: .Была одна девочка, Звали ее
Лизой. ОНа была такая маленькая, что все назыIалии ее
Лизочек, была она ну прямо как Дюймовочка; мотла даже
сделать диванчик из одуванчика и на нем спала, зонтик
сделала из ЛИСТИl<а сирени, вставку для платья маниш
ку из крыльев комаришки, а карету фаэтон заказала из
скорлупы яичной И поехала на бал, башмачки заказала из
скорлупы рачонка, и ПОдy'lШlось у нее не два, а четые
башмачка.... После тaKoro рассказа детИ с больщим инте
ресом И вниманием слушалИ эту песенку П.И. Ч3ЙКОВСКОro.
Стимулированию интереса к музыкальной деятельнос
ти способствует создание ситуаций успеха. Они особенно
необходимы в тех случаях, котда учащиеся ПРОЙВЛЯЮТ CTa
рание, но испытывают затруднения, например из за oтcyт
ствиЯ координации меЖдУ слухом и roлосом не MOryт дo
стичь чистота интонирования. Поощряя ребят, учитель cO
здает ситуацию успеха, а переживание радости придает
им СИllы, уверенность в преодолении трудностей, помо
тэет поднять эмоциональный тонус в работе над исполне
нием песни. Некоторые учащиеся испытывают чувство
неуверенности, боязни при выплнениии творческих зада
ний, коrда педarоr предлаraет сочинить свою песню ШlИ
свой танец. Подбадривание и положительная оценка по
моraют создать обстановку раскованности, неПРИНУЖден
ности, которая необходима для творчества.
Развитию музыкзлъноro интереса детей способствуют
UZp08bIe ситуации, КОторые обычно при меняются в работе
с младшими школьниками. В иrpoвых ситуациях леrче орrз
низовать песеННое творчество, инсценировки, драмати
зации. Например, учитель дает детям куклу, просит уло
44
- r
жить ее спать и спеть колыбельную. Итрая d охОТНИКОВ и
зайпев одна ч:асть рсбят изображает смелых. решитель
ных о отников, а друrая прячущихсй зайцев. I'!тpoBble
ситvации помотают также Jlоддержать ffiIтepec детеи 1< ypo
ку, . Сделать эмощюнальную разрядку и предупредить пе
реутомление.
К методам стимулирования музыкальной деятель ости
ОТНОСIПСЯ и создание проблемНQ поисlW8Ь/.Х ситуации, KO
тда l1еред учащимися ставятся различные творческие зада
ния. Например, при разучивании русскота народнотО танца
nервоклассникам предлатается определить, как ето лучше
исполнить: nарами или стоя в круту. Можно предложить
деТЯМ выбрать детские музыкальные инструменты, KOТO
р lе по их мнению будут подчеркивать выразительность
з п(альноro обрa:iа при исполненИI' сопроВОЖдения к
произведению. подростки с иитересом определяют дy'I
ю интерпретацию или композитора произведения, чье
рчество им уже знакома. Проблемно поисковые ситуа
ции активиЗИРУЮТ музыкальную деЯтелЬНОСТЬ, KOHцeНТ
рируют слуховое внимание учащихсЯ, заставляют мыслить,
рассуждать развивают творческие способноСТИ.
Известн ч:то У подростков стремление к самостоятель
ности и с:n';оутверЖдеиию влияет и на их музыкальиые
интересы. Знание современных эстради ых направлеи:,
модных исполнителеЙ и рок трупп открывает возмОJКН б
ТI' поднять прести.ж у одноклассников>! почувствовать :л:
более взрослыми. поэтому, например, вопрос уч>! 'v
.Нужна ли наМ классическая музыка? естественно BЫ
зывает спорЫ. Сroлкиовение различных точеК зрения со-
здает проблемную ситуациЮ, которая разрешается в после-
дуюшей дискуссии, буквально захватывающей весь класс,
ие оставляющей никоro равнодушныМ. процесс дИСКУТИ
рооания заставляет учащихся думать и, отстаивая своЮ
ТОЧ},.'У зрения активизирОвать весь музызльныый оп В
умело орraни ваниых дискуссиях учнтель nOMOraeт Р я
там сравнивать ПpDТивопостаалять разные мнения, >!е Ha
вязывая cвoerd. ОН побуждает их делать выВОДЫ =
lIИJIьноcrи ТОЙ Шlи иной позиu ии , приводить муз
HbIe примеры. ЧреЗВЫ'laйно важно то, ЧТО в дискуссии фор--
мируются взтляды И убеждения учащихсЯ.
Метод сравнения является наиболее распространенным
В I1р актике му зыкальнО то воспитанИЯ не толька потому,
ту ацИИ вызы
что еТО применение позволяет создавать си. '
вающие У учашиХСЯ интерес. Выполнение творчесI<ИX за
45
даниJi rтредполаraет анализ музыки, а зн.ачит, ребята дол
ЖНЫ ВСлушнsаться в нее, следить за изменением звучания
и раЗВ!1Тием музыкальноrо образа, осознавать свои впе
чатления и делать выводы.
ш Сначала У младщих ШКОльников, обладающих неболь
им МУзыкальным ОПЫ1'Ом, интерес выыыаетT сравнение
o тpaC HЫX ПРОИЗведений. Например, сраВIiИВая вальс
. . Чаиковскоro из балета ,СляlUaя красавицао> и вальс
с;с. Прокофьева из балета 'ЗОлушка>, дети затрудняются
сказать, что Между ними общеrо и что их различает. OДHa
ко если предложить им Сравнить тот же .Вальс. Чайковс
KOro и .Марщ. Прокофьева, то они Сразу ОЩУщают их
различие и осознают особенности 1GIЖдоro жанра: обра
шают внимание на плавное, «кружашееся. ДВижение Me
Лодии вальса н четкость, УПРYI'Oсть "'узыки марща Найти
СХодство между .Маршем. ДД. Шостаковича и .Марщем
деревянных Солдатиков. П.и. Чайковскоrо помотает их
сраВНеНИе по контрасту с .Маршем веселых ребят. И О
Дунаевскоro. Учащиеся Ощущают их скаЗОчность и oTr:re
чают большую четКость «Марща. Чайковското. ВЫПОJJне
ние раЗЛичных заданий СПОСОБСтвует фОрмированию у
ШКол ьников ярких ЭМОциональных впечатлений представ
леНЮI о музыкальных жанрах, а пОСтепенное 'сравиение
менее КОнтраСтных ПРоизведений развитию более ТOH
кото ВОСПРИЯТИя музыки.
Овладеиие .\fУЗЫКалЬНЫм опьrroм rтОЗВОляет rтОДросткзм
РОВОДIIТЬ сравнительиый анализ ПРОизведений. Например
равнивая арию Сусанина}fЗ ОдНоименной оперы М. и. rли
нки и арию Кyryзo"'l из orтepы С.С. Ilрокофьева «Война н
мир., учащиеся ВИДЯт их CXOдCТllO в Мужественном repoи
ческам XIIрактере. Они отмечают, что обе арии н писаны
для НИЗкоrомужскоro ТOJ!Oca (баса), вместе с тем обра
шают ВНимание и На разлИчие об раз ов' """ ствую б
ный тр arич й . 'JU т скор
, ec характер арии Сусанина и уверенный
величеСтвенныи арии КУТУЗова. Вопрос учиreля' .Че
же можно объяснить ОТЛИчие музыкальных образ в?
поБУЖдает ребят искать ПРИЧину и ВЫсказы"'lТЬ различные
rтредположения. ПОЛожительно оценивая правильные or
веты, педaror рассказывает о КОнкретных собы1ИЯХ про
ИСХОдящих С reроями каждой из этих опер rтомоrзе BOC
СОзд'JТЬ ситуации, определяющие их СОСТОян е. В реЗУЛЬТ'Iте
учащиеся rлyUЖе ВОСПРиничают переживания тероев по
нимают, в чем их отличие. Вызывая интерес к обр зам
учитель задает следующий вопрос: .Как же переданы oco
46
,
бен насти их переживаний в музыке?> >t тем цобуждает
ребят перейти к ее анализу 11 сравнению. Вслушиваясь в
звучание основных тем, они сравнивают и осознают
выразительность минора в музыке [линки и мажора в MY
зыке Прокофьева. Наблюдая за развитием мелодий, заме
чаЮт, что в арliИ Сусанина преобладает Н>lсходящее дви
жение и опевание V ступени, передающие в;зволнованность
и страдания reроя, а в арии К)"1узова поступенное ДВl!Же
ние мелодии с ширОЮIМИ ходами, подчеркнутое aккopдo
вым СОПРОВОЖдением, воплощает твердую уверенность в
будущей победе над враroм. .
Сравнение основных тем и выявление >lx отличий еще
не завершает анализа произведений. Вопрос учитедя: .По
чему же мы так ярко чувствуем сходство музыкальных об
разов, созданиых разными композиторами? заставля
ет учащихся вновь обратиться к музыкальному ма1'СРИалу.
Сравнивая произведения, аНН отмечают, что мужествеи
f{blЙ характер образов rrередаи мелоДИЯМИ, напнс8нными
в духе русских народных П\IOтяжных песен. Это подчерки
вает связь тероев опер с народом, еro чувствами и мы(;ЛЯ
ми. Ребята находят сходство И в построении арИЙ. Обе они
написаны в трехчастной форме, причем душевная борьба
repoes передана комrтозиторамн в средней части.
Проведение сравнительното аналИза произведеиий обо
тащает Представления учашихся о творчестве rлинки и
Прокофьева. Лоrическая последовательность вопросов учи
теля активизирует процесс разбора прОИзведений, спо
сабствуе:r развитию музыкальното восrrриятия и вообра
жения учащихея.
для формирования эмоциональной отзывчиВDCТ;! и Пред
ставлений о выазительности языка музыи метод cpaBHe
ниЯ используется и иным путем: ситуация, вызывающая у
учащИХСЯ интерес, создается при исrrолнении учителем
зиакомото произведенил (ero фратмента) несколько ина
че с J1змеRением одноro из выразительных средств. Пред
латая определlrrь, изменился ли характер музыки и 01'lero,
педаroт заставляет ребят вслушиваться. Выполнение зада
ния позволяет им ощутить выразИ1'Сльносп. используемых
КОМПОЗlrrором музыкалЬRЫХ средств. Например, учитель
исполняет «Колыбельную Волховы. из оперы НА. PIIMCKO
ro KopcaKOBa .Садко. в быстром 1'СМllе. МладШJ1:е школь
ники отмечают, что музыка стала веселой, быстрой, .это
совсем не колыбельная.. после такоro 'преврашения» ОНИ
уже несколько иначе ВОСПРJ<нимают произведение, ярче
47
DЩУШают мяrЮtй, нежный, ласковыЙ характер .((Колыбель
ноЙ.. Изменение музыкальното образа происходит и при
исполнении песни М. Матвеева «Ма1УШКЗ, матушка, чro
во поле пыльно?» в мажоре. Сравнивая мелодии, учашиеся
обращают внимание на выразительность минорной инто
наини (V !II ступени). Если в самой песне она ярко пере
дает стрздание и в ией слышится мольба молодой девуш
ки, которую нас,шьно выдают замуж, то в мажорной OK
раске мелодИЯ при обретает жизнерадостное настроение.
Возможности учителя в подоБныx изменениях и поБУЖде
нии учащихся к сравнени ю в полном смысле слова безrpа
ничны. В каждом конкретном случае они помоraют OCBe
жить восприятие и активизировать деятельпасть учащихея.
Из приведенных примеров очевидно, что paCCMoтpeH
Hыe методы музыкальноro воспитания применяются в co
четании со словесными. «Восприятие музыки писал
Б.М. Теплов, возможио только В контексте ;рyrих, BbJ
ходящих за пределы музыки средств познания>. Словес
ные методы (рассказ, беседа, 05ъяснеН'Iе) помотают pac
крыть содержание произведений, ПОДrотаRЛива ют осоз
нанное и:х исполнение, направляют эстетические пере
живания учащихся.
Применение словесных методов всеТда зависит от воз
растных особенностей учашихся, их музыкальной подro
товки, а также ОТ своеобразия музыкальнато произведе
ния. Рассказ УЧИтеля может быть исполЬЗОван для тою
чтобы настроить учащихея на восприятие музыкальнот
произведения, сообщения интересных сведений из жиз
ни композитора, событий, связанных с ero творчеством.
Применительно к первоклассникам такоЙ рассказ всетда
должен быть лаконичным. Привлекая внимание детеЙ к
музыке «OKeaH Mope СИнее» из оперы Н.А. Римскоro
Корсакова «Садко», учитель рассказывает: .ИзвестиыЙ
русский КОМПОЗИТОр Николай Андреевич Римский Кор
саков жил давно. Ои не только сочинял музы)..')', но и
бьш морским офицером, поэтому частО путешествовал.
НиколаЙ Лдцреевич очень люБИ1I море, каким бы оно
ни было: тихим, спокойным или взволноваиным, rpоз
HbIM, суровым. А каким он передал ето в своем произве
дении? Послушайте внимательно». Задавая в конце pac
сказа вопрос, педаrОr коицентрирует и направляет вни
мание первоклассииков.
Если учащиеся знакомятся с новым для nих соЧI1Нени
ем композитора, чью музыку они слушали на предыдуших
48
w
j;
уроках то целесообразно напомнить им ..фраrменты уже
извест ых произведениЙ. Это способствует ззкремению
музыкальных :впечатлений, а живое ошущенш образо ,
СТWlЯ композитора помоraет создать творческии настрои,
необходиМЫЙ для восприятия ,юпото. При знакомстве уча
ШИХС>l с произведением СЛОЖНОЙ формы может быть про
ведена развернутая беседа, переходящзя в рассказ. НапрИ
мер, перед слушанием увертюры Л. Бетховена «ЭrмоНТ»
учитель спрашивает подростков о том, какие произведеНИ>l
ЭТОrО замечательнОЮ немецкоro композитора они знают.
Из названныХ произведений, услышанных ребятами не
только lia уроках, но и по радио, телевидениЮ, он обра
шает внимание на одно из них Пятую симфонию Л.Бет
ховена. Слушая в исполнении учителя ее фраrменты, уче
ники узнают «мотив судьбы>, певучУЮ, нежную побочную
тему" торжественную, неумолимуЮ мелодию З й части,
вспоминают и кратко выраженную Идею Пятой симфонии:
.Or ТЬМЫ к свету, через борьбу к победе». Далее педаrоr
рассказывает, что reроические образы всетда привлекали
Л. Бетховена и вполне естественным бьш интерес к тpaтe
дии «Эrмонт»- написаннОЙ ero современником, великиМ
немецким поэтоМ И.В. [ёте. в ее основу летли исторические
события ХУ! века, связанные с борьбой НИдерлаИдСКОТО
народа за освобождение от испанскотО вл.?Лычества. Эт
моит вождь фламандцев стал жертвои коварнЫХ за
мыслов вратов, поддержавших испанскоro короЛЯ Филип
па 11. Перед смертьЮ Эrмонт обратился к Hapom: с призы
вом бороться за свободу и незавиСИМОСТЬ своеи родины.
Образ Эrмонта бьш близок Идеалам и настроениям Л. Бет
ховена. Всю СИ1IУ своих чувств он выразил в увертюре. Beдy
щими в ней являются две темы: одна воплощает образ ис
панското владычества, дрyraя страдающий народ. Ис
полняя обе тeMbI, педатот предлaraет ученикам определить,
какой образ воплощает каждая. Слыша их контрастность,
ребята rоворят, что rpoзная, суроВая по звучанию музыка
характеризует образ испанскоro аладычесrва, а скорбная
образ народа. Тут нужно непременнО обратить внимание
учащихея и на интонацию .вздохов», которые пронизыва
ют мелодию и как бы подчеркивают страдания народа;
объяснить, что не случайно суровая, властная тема напо
минает испанский придворный танец сарабанду с еТО син
копированным ритмом. Сарабанда часто СОПРОВОЖдада тop
жественньrе траурные шеc-rвия. Crолкиовение и развитие
контрастных образов определяет содержание увертюры.
49
Итак, ПОдrотавливая учашихся к восприятию произве
дення, учитель использует словесные методы в сочетании
с наелядно слуховыми, с методами сравнения и анализа.
Их выбор определяется спецификой произведения и об
щим направлением еro последуюшеrо разбора. Cocpeдo
точив внимание ребят на основных темах, педaror дает
им ориентиры дЛЯ 'ВХОЖдения в действие образов«, oc
тавляя простор для творческоro восприятия произведения.
Опытные учителя, способные предвидеть, как произве
дение будет воспринято школьниками, их реакции, OТBe
ты на поставленные вопросы (в том числе и проблемные),
мотут мастерски проводить беседы, увлекаЮщие ребят и
yrлубляющие их восприятие музыки. В таких беседах педaroт,
тибко используя различные методы (nроблемные ситуации,
сравнение, анализ), ведет учащихея по пути самоСТоятель
ных эстетических открытий. для учителя тлавное состоит
не в конечных выводах (хотя и они, безусловно, нужны), а
в процессе движения к ним. Он не идет «МИмо произведе
ния>, не превращает беседу в разroвор по поводу нею, а
привлекэет внимание ребят к деталЯМ, выразительным сред
СТlIам, помоraя раскрыть своеобразие содержания музыки,
ее неповторимость. Выразительно исполняя эпизоды npo
изведения, он помотает детям находить точные и поэти
чеСКИе характеристики образов, яркие ЭПИТеты, cpaBHe
ния, жизненные аналоrии. Вызывая у учащихся иnтерес и
активное ВОСпрlfятие музыки, педатот создает условия,
необходимые для общения с композитором; блаroдаря это
му происходит обоraщение их внутреннею мира, ПОрож
дающее чувсТllO радости, удовлетворения.
Словесные методы применяются таКЖе при обучении
иrpe на инструментах, при разучивании песни, танца. Ha
пример, обучая детей иrpе на металлофоне, учитель ПОКЭ
зывает и объясняет, что ДВliжения кистн должны быть
мяrкие; разучивая танец, разъясняет выполнение музы
кально ритмических движений, рассказывает об условиях
иrpы; формируя у детей звонкое, леткое звучание roлоса,
он проводит сравнение, предлаraя вспомнить, как звучит
КОЛОКОЛЬЧик или поет ПТИчка. Таким образом, сочетание
словесных и наrлядно слуховых методов ЯВЛЯется необхо
димы м условием формирования вокально хоровых Haвы
ков, приемов иrpы на детских музыкальных инструмен
тах, навыков музыкалЬНО РИТМИческих движений.
Известно, что формироваиие навыков не самоцель, а
средство, необходимое ДЛЯ выразительноro исполнения.
50
I
"
!
.-
Поэтому нужно стремиться к тому, чтобы количество уп
ражнений (практический метод) бьшо минимальным, Не
отвлекающим от эстетических переживаний.
От учителя требуется умение сочетать различнь\е Meтo
ды и виды работы в зависимости от музыкальноro опыта
учащихся. Например, при разучивании первоклассниками
русской народной песни .Д я по луту. педатот чередует
вокально хоровую работу с заданиями, способствующими
активному усвоению и выразительному исполнению про
изведения. ОН предлаrает учащимся определить, повторя
ercя ли мелодия. Вслушиваясь, они нахОДЯТ'одинаковые и
различные фразы, выклздыают их мелодии на фланелет
рафе нотами кружочками. Более долтие зв? фиксируют
ся кружочками большой величины' а самыи долтий, KOТO
рый нужно протянуть, дрyrим цветом, привлекающим к
себе внимание. Наrлядиое представление мелодии исполь
зуется для более точноro ее воспроизведения и правильно
ro распределения певческоro дыхания.
Достижению и закреплению чистота интонирования
мелодии первой фразы способствует и разучиваиие ее на
металлофонах. Для выразительноro исполнения учитель
предлатает наметить исполнИТельский план песни. Учащи
еся определяют изменение настроения каждото куплета 11
зависимости от текста и стараются передать ето в пеnии.
С таким же иитересом они выбирают детские музыкалъ
Hbje инструмеиты, разучивают с учителем и исполняют
ритмическое СОПрОВОЖдение к каждому куплету.
На последующих этапах работы можно предложить уча-
щимся инсценировать песню, найти движения, xapaктe
ризующие музыкальные образы. Дети и сами предлаrают
различные варианты, оценивают выразительность движе
ний и выбирают лучший из них. Таким образо , примене
ние разНых (в том числе и творческих) задании активизи
рует деятеЛЬ<lОСТЬ ребят, побуждает вслушиваться, rлуб
же чувствовать и ярче передавать характер музыки В ис
полнении. Работа над песней становится для них инте-
ресной и уалекательной.
Итак, рещение задач музыкальнато воспитания щколь
ников требует от учителя оптималыюro выбора методов
зависиМости от своеобразия произведения , особенносreи
музыкальной деятельности и возможностей учашихся. По
этому ни одна даже самая хорошая разработка не может
быть использована механически. Успех сопутствует педа
roту, который, учитывая реальные условия, творчески под
51
ходит к дслу обдумынает варианты последовательности
соВ:\.fе<,:тноЙ деятельности с уч:ашимися, умеет ВI01ючать в
работу не ТО..1ьКо активную частЬ класса, но и малоинициа
тивнЫХ учею!ков. Если учитель хорошо представляет IDJан
действИЙ, то свободнее ориентируется в неОЖlщанных си
туациях, возникаюших на уроке, и переходит к импровиза
ции. Творческий подход позволяет ему каждый раз по но
вому про водить работу над одним и тем же произведеии
СМ (оп варьирует и перестраивает ее в зависимости от об
стоятельств) Д)lЯ наиболее успещното решения задач MY
зыкальноro воспитания школьников.
Вопросы и задания
1. Охарактеризуйте основные метОДЫ музмкалыIrоo воспита
JШЯ.
2. Посетите урок, проанализируйте ero и опредешпе. в каких
сочетаниях использовал учитель методы музыкальноrо воспита
ния?
3. В \{С:М заК1lючастся творческиЙ подход учителя при выборе и
реализации методов музыкaJIыrоo воспитания?
Рекомеццуемая литература
д а н и л е в с К а я Л. В. Уроки Надежды Львовны rродзен
ской / / Музыка в школе. 1984. М 3_
Из истории музыкальноrо ВОСПlпания: Хрестоматия/ СоСТ,
О_А. Апраксина. М.. 199iJ.
К а б а л е в с к И й Д. Б. основные ПР>lНЦИПЫ и методы про
сраммы по музыке для 06ше06разовательной школы/ / Проrpaмма
по музыке JWI общеобразовательной школы. 1 3 классы; 4 7
массы (любое издание)_
Хрестоматия по методике музЫКзлъносо воспитания/ Сост.
ОА Апраксина М., 1987.
Я к у б о в с К а я Т.Л. В.Н. Шацкзя музыкант, npo
светите,ь, пенатоr, учены!! // Музыка в школе. 1984. М 1.
.
rлава 11
ВИДЫ МУЗЫКАЛЬНОЙ ДЕЯТFJIЬНОСТИ
НА ШКОЛЬНОМ УРОКЕ МУЗЫКИ
1. КОМПЛЕКСНЫЙ ПОДХОД К УРОКУ му3ыки
I
I
Музыкальная КУЛhтура школьников фоРМtlруется в про
цессе активной музыкальной.деятельнOC11I. Так, в пении,
во время слушания музыки, на занятиях рtlТМикой, mpaя
на детских музыкальных инструментах, учащиеся знако
мятся с произведениями, учатся понимать их, усваивают
знания, приобретают навыки и умения, необходнмые Д)lЯ
их эмоционально осознаниоro восприятия и выразитель
ното исполнения. Позroму чем рвзиообразнее и активнее
деятельность детей на уроке, тем успешнее может осушест
вляться развитие их музыкальных и творческих способно
стей, формирование интересов, вкусов, потребностей.
Однако само по себе количество видов музыкальной I
деятельности на школьном уроке еще не определяет yc '
пеха в решении задач музыкльнorоo воспитания. для зro. /
ro необходим комплексный rIOДХОД к еro ортанизации,
коrда все элемеmы урока подчиняются ето теме, теме
четверти, roда, а сам урок обеспечивает целенаnpaвлен
ное музыкальное развитие учащихся.
Реализация КОМ!Ulексноro подхода к уроку возможна
на базе хорошей методической подroтовки будущеro учи
теля. Она предусматривает осмысление всех ВИдов музы
калЬНОй деятельности школьников так, чтобы развитие
музыкальных способностей осуществлялось во взаимосвя
зи, один ВIЩ деятеЛЫ-JОСТИ оботащал дрyroй и каждый урок
являлся неотъемлемым звеном целостно то nроцесса мy
ЗЬJкальноrо воспитания.
Например, в системе уроков по изучению темы 4ПО
строение (формы) музыки. одно из занятий может иметь
тему «Вариационная форма*. На этом уроке важно сфор
53
MJfpOBaTb У учашиХСЯ ЭМОЦИОНaJlЬНО осознанное восприя
тие ПРОИ3БсдеflИЙ, написанных в форме вариаций, pac
ШИРИТЬ представления о музыкальной форме как средстве
воплошепия образнота содержания произведения.
rотовЯСЬ к урОКУ, учитель 3НaJ:Iизирует МУЗЫКaJ:IЬНЫЙ Ma
терИaJl, выявляет, в каких ВlЩах деятельности и каким об
разом на еТО основе можnо сформировать у детей названные
музыкальные представления. В качестве музыкальноro Maтe
риала используют, например, следующие произведения:
_Марш. Прокофьева из _Детской музыки., русские Hapoд
ные песни .Во поле береза стояла_ и «На зеленом луту_,
«TeHЬ TeHЬ. Калинникава, .Камаринскую. Чзйковскоro из
_Детското альбома_, .Маленькую польку. КабaJ:Iевското,
фраrмент финала Четвертой симфонии Чайковскоro.
В целом музыкальный материал позволяет раскрыть тему
урока в разнообразной музыкальной деятельности учащих
ся. Так, русскую народную песню .Во поле береза стоялз.
можно исполнить С солистом и всем классом, а русскую
народную песню .На зеленом луry. каноном или с ЭЛе
ментами движения (припев СОПРОВОЖдается первый раз
хлопками перед собой, второй раз над rоловой, а тpe
тий с боков, слетка соrнувшись в коленях). При работе
Над пеСней Калинникава 'TeHЬ тeнь. целесообразно ис
пользовать простейшие Музыкальные инструменты. Смена
тембра ритмичесюlX инструментов для портретных xapaK
теристик персонажей песни дает возможность ребятам зак
репить представления о принципе варьирования н фор
мообразуюшей роли тембра. Исполнение _Камарtlнской.
совместно с учителем, rдe учащимся Предлатается риrми
чеСКОе СОПРОВОЖденне, позволяет им выявить варианты
музыкальной темы Ii их характерные особенности.
ПредставлеНIiе о вариантности еМbl и средствах музы
кальной выразительности закрепляется 11 працессе выпол
нения учащимися творческоro задания. Например, оп
ределяются средства музыкальной выразитеЛЬНОСТtI для
предполаraем:ых вариаций на тему «Маленькой поль Кa
балевското. Создавая итровую ситуацию, педaroт поясняет,
что ваРIiации должны представлять собой заключительный
танец на карнавале лесных жителей в мультфильме. Сочи
ненное щкольниками учитель ИСПОЛНЯеТ на фортепиано.
Возможно" совместное исполнение вариаций учителем с
детьми, которые иrpают ритмическое сопровождение.
В заключение урока целесообразно предложить ребя-
там послушать фраrмент финала Четвертой симфонии Чай
54
'.
KOBCKOro, тле они услыщат вариационно!: развитие мело
дии русской народной песни .Во поле береза стояла., ис
полненной ими в начaJ:Iе урока. Фраrмент уже знаком уча
щимся по предшествующим темам, и на данном уроке
важно проследить за вариационным развитием мелодии,
чему способствует фиксация начала каждоro варианта темы
поднятием рук, показ учителем во время звучания музы
ки рисунков С изображением инструментов симфоничес
кота оркестра, исполняющих каждый вариант темы, rpa
фическзя запись с помощью одинаковых по форме, но
различных по цвету теометрических фиryp<?к.
Приведенный пример нarлядно показывает КОМllЛекс
ный подход к уроку. Он прояаляется, во первbJX, в орraни
зац,m единой направленности всей музыкальной деятель
ности учащихся, ориентированной на раскрытие темы урока.
Ребята в процессе собственных действий должны почув
ствовать и осознать принцип 1I0строения вариационной
формы, в которОЙ одна и та же тема повторяется, но при
этом каждый раз с изменениями. Вo втopЫX, комплексный
подход проявляется в реализации триединой дидактичес
кой цели, коща в ходе урока решается комrшекс задаtI. ОН
включает задачи образовательные (вводится новое поня
тие вариации, закрепляются ранее полученные пред
ставления О жанрах, расширяются знания о музыкальных
инструмеитах, !I ОДНОЙ музыке, ее связи с профессио ,,'
нальной), воспuтателыlыe (ii различных видах музыкаль
ной деятелъноС1]{ активизируются чувства сопереживания,
коллективизма, любви к народной и классической музы
ке), развивающие (развивается чувство музыкальной фор
мы, представление о ее связи с идеей произведения; co
вершенсrвуются певческие навыки при исполнении пеСен
с сопровождением и без сопровождения, одноroлосных и
канонов; развивается чувство ритма в движении, нтре на
простейших. музыкальных инструментах; активизируются
эмоциональный отклик на музыку и творческие способно
сти).
Умение комплексно ставить и решать задачи урока яв
ляется одним из ведущих умений учителя. В основе этoro
лежат знания о закономерностях музыкальноro воспитания
школьников, их музыкальном развитии.
Итак, орraнизация урока музыки требует осмыслеlШЯ
музы3льнойй деятельности ШКОЛЬНИКОВ для подчинения всех
ее ВИДОВ теме урока, четверти, roда и решения комплекса
задач воспитательных, образовательных, развивающих.
55
Вопросы и задания
1. Продумайте едиНУЮ направленность разных ВИДОВ музы
ШЬНОЙ деятспьности на уроке по тсме «Никто не забыт и
и'по не забыто» в связи с изуч:ением темы четверти .Музыка
:;IССИИv.
2. ОпредеЛlПС основную идею первоrо урока во II классе; сфор
упируйте crO воспlпательны,' образовательные, развиваюшие
Iдаqи; продумайте еДШiУJO направленность музыкальной дс.я
.'1ЬНОСТИ ребят I(а этом занятии.
!i 2. РАЗНОcrоРонняя МУЗЫКАЛЬНАЯ
ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ ВАЖНОЕ УСЛОВИЕ
МУЗЫКАЛьноrо РАЗВИТИЯ ШКОЛЬНИКОВ
Музыкальное развитие учащихся
на ШКОJIЪНом уроке музыки
.Воспитание музыкальной культуры школьников про
сходит одновременно с развитием у них музыкальных
lособностей, которые в свою очередь развиваются в MY
:)IКЗЛЬНОЙ деятельности. Чем она активнее и раJнообраз
ее, тем эффективнее протекает процесс музыкальното
азвития и, следовательно, успешнее достиraется цель MY
)lкальноrо воспитания.
Напомним, что музыкальные способносrn бывают СПе
иальные (исполнительские, композиторские) и общие
еобходимые для осуществления любой музыкальной дея
:льносrn. для учителя музыки важны в первую очередь
бщие музыкальные способности учащихея: ладовое чувст
) (эмоциональная ОТЗЫВ'IИвость на музыl;у),' способность
роизвольно оперировать музыкально слуховыМи предсraв
ниями, музыкально ритмическое чувство и чувство цело
) (музыкальной формы). Эти способности в сочетаниИ с
чением ПО'Iувствовать содержание музыки составляют
УЗЬJкальность.
Развитие музыкальных способностей позволяет школь
икам успешно проявлять себя в различных видах музы
:шьной деятельности и обеспечивает осознание особен
остей музыальноrоo языка, строения музыальнойй речи.
то в свою очередь является основой для формирования
узыкальноro вкуса, интересов, потребностей.
Чтобы решать задачи музыкальноro воспитания, учите
ю нужно представлять себе всю систему музыкальнато
)
I
I
\ .
.
.
,.
!
1:
1
I
развития школьников. Это способствует видениIO перспек
тивы работы на протяжении ВССХ лет обуцсния, установле
нию взаимосвязей между различными видами деятеJlЬнОС
ти на уроке музыки, умелому отбору музыкальноro Maтe
риала для последовательноro решения развивающих задач.
Развитие музыкальных способностей ШКОЛЬНИКОв ocy
щсствляется в КОМШ1еКСе и тесной связи с решением обра
зовательных задач. Рассмотрим это на примере развития
чувства ритма. Так, на первыx уроках музыки по протрам
ме, разработанной под руководством Д.Б. Кабалевскоro, у
ребят формируются общие представления о )Канре марша.
Одновременно у них закрепляется ощущение paBHOMep
поЙ пульсации метрических долей музыки, например, во
время маршировки или иrpы аккомпанемента к маршу на
простейших ритмических инструментах.
Затем учащимся даются задания, направленные на фор
мирование представлений о различной тяжести долей
(сильная и слабая). Как только они смотут воспроизвести
это черсдование в движении, хлопках, итре на инстру
ментах (СОПРОВОЖдая исполнение маршевой музыки учи
телем), им можно предложить rpафически записать -пульс.
конкретното марша.
ClIедующий этап в развитии чувства Рl1тма ребят свя
зан с различением ДОЛrих И коротких звуков, знакомством
с двумя ритмическими единицами: четвертью и Восьмой.
Далее учащиеся осваивают простейшие ритмические MO
тивы, формулы, которые лежат в основе музыкалы1rоo
материала, хорошо знакомоro им по урокам музыки.
В третьей четверти у первоклассников формируются
представлеnии о характерной особенности маршевой музы
ки ее остром, пунктирном рl1тме. Почувствовать ето по
зволяет выразительное исполнение песни марша с исполь
зованием ритмических инструментов во встyrшеЮfИ. Иrpа
на простейших музыкальных инструментах активизирует
'IYBCTBO ритма и способствует осознанню ритма как важ
ното средства музыкальной выразительности маршевой
музыи..
Представления о xapaктepHblx ритмических моrnвах Map
шевой музыкн, чередовании сильныIx и слабых долей цe
лесообразно закрепить в следующих классах, например при
сообшении учащимся знаний о простейших музыкальных
формах. Так, активизация ритмическоro чувства и чувства
формы может осуществляться в пропессе выплненияя сле
дующето задания: ребятам предлаrается подчеркнуть KOH
57
трастное сопоставлеЮiе частей в «Марше. С. Прокофьева,
используя ритмическое сопровождение, nостроеНliое на
метрической пульсации в части .д:,. и характерном рит
мическом мотиве в части «В...
Данный пример наказывает, что развитие чувСТва рит
ма осуществляется в определенной последовательности,
каждый этап которой опирается па предшествующий и
roroвит последующий. Развитие чувства ритма не являет
ся самоцелью и происходит не формально, а в связи с
рещением образовательных задач. Наряду с ритмическим
чувством развиваются музыкально слуховые представле
ния, чувство музыющьной формы И ладовое чувство. Это
отвечает ведущему принципу музыкальното воспитания
единству развития ладовото, ритмическоro чувства и чув
ства формы в различных вщах музыкальной деятельнос
ти, которое обусловливает системный подход к постанов
ке и решению развивающих задач на уроке музыки.
Система развития музЬOOlJIЫlЫX способностей
Хотя развитие музыкальных способностей осуществля
ется как единый процесс, необходимо рассмотреть после
довательность формирования каждой из НИХ в отдельнос
ти на конкретном музыкальном материале.
L ПОСАедоватедьность рa:Jвитuя звУ1Ц}высотЖШJ САуха и
чувствадаiJа. Восприятие выразlfТellьноcrи реrистров в про
цессе слушания Про изведений (например, «Три чуда. из
оперы Н. Римското Корсакова ,Сказка о паре Салтане»).
Восприятие и воспроизведение звуков по высоте в яр-
ких, образных интонациях, мотивах, мелодиях; осозна
ние выразительности направления движения мелодии (Ha
при мер, при пении прибауток, музыкальных зaraдок).
Последовательное знакомство со ступенями лада и ос-
воение Лада через характерные ладовые интонации rv и
111,_ 1 и ]11 и т.д.) в несложных ПеСНЯХ и пьесах для про
стеиших звуковысотных инструментов.
Формирование предсraВлен>tй о ладовой интонации каК
носнтеле образной характеристики (на основе песен, по
певок, простых по СВОИМ интонационнь!м оборотам, Ha
пример русские народные Песни «Кукушка., <JIиса.).
Формирование Представлений о тонике тоническом
треЗВУЧИf\, устойчивых инеустойчивых стyr;енях, ручных
знаках-символах ладовых ступеней, нотной записи (при
58
!
1
,
j
I
I
,
I
;
I
!
!
i
!
,
I
мером м.УЗЫКaJ1ьноrо матерИaJlЗ, На котором можно yc
пешно формировать эти представлеltия, ЯВЛЯется песия
итра Е. Тиличеевой _Наш дом»).
Формирование представлений О Ладе И ero разновИдНО
стях (лад порядок; в музыке ЗТО система взаимосвязи
музЫКaJIЬnЫХ звуков; У народов разных континентов сло
жились свои лады, например у европейских мажоро
минОрная система).
Определение лада и аНализ ето выразительной сущно
сти на при мере знакомото музыкальноro матеРИaJIа (Л. Бет
ховен «Веселая. rрустная», с. Рахманинов ,Полька»,
А. Скрябин Прелюдия. Соч. 5, N 4).
Осознание роли лада в создании общей эмоциональ
ной окраски музыки, противопоставления мажора и ми
нора как средства отражения света и тени, радости и торя
(при мноrих, однако, отклонениях от этих сравнений).
Примером MOryт служнть прелюдии Ф. Шопена, пьеса
Д. Кабалевскоro «Клоуны., сопоставление rлавной темы
Седьмой СИМфОНИf\ Д. Шостаковича, звучащей в экспози
ции И репризе (в репризе минор прщает драматизм теме,
ранее звучавщей мужественно).
Осознание значения лада как средства воплощения мy
ЗыкальnОro образа, связи лада с дрyrими элементами MY
зыкальноro языка (эти представления можно формиро
вать на основе наблюдения за развитием, например, темы
народа в увертюре Л. Бетховена .ЭrмОНТ»).
N. Псн:дедовательность рa:Jвития чувства ритма.
Восприятие воспронзведение равномерной пульса-
ции метрических долей в музь!ке (в щюцессе движения
под музыку, иrpы на простейших музыкальных инстру
ментах).
Различение сИЛьных и слабых долей в музыке при слу
шании н исполнении маршевых и таtiцевальных пьес (в
движении, иrpe на прОстейщих музЫКaJIЬНЫХ инструмен-
тах).
Восприятие соотношения различных длительностей на
примере несложных, хорошо знакомых детских песен. Ус-
воение ритмических фиryp, ПОСтроенных на чередовании
двух различных ритмических единиц ( и 1>, J и J ), при
этом музыкальный материал дОЛЖен быть несложным и
хорошо знакомым детям; на сочетании и 1> или j и ,
рнтм которато ребята MOryт летко прохлопать, а затем oc
мыслить.
59
ПослеДУЮUlее осознание длительностей и пауз, фор
мированне представлеиий об их записи (на основе 'жи
вой. музыки nеtlия, иrры на инструмен:тах, движений).
Восприятие и воспроизведение xapaк-repныx ритмов в
размерах , , и Т.д. (н-а IIримере'raнцевальной, марше
вой музыки, с помощью танцевальных движений, эле
МентоВ дирижирования}.
Осознание выразительной и изобразительной сущнос
т» рюма (при исполнении танцевальных движений, Ha
пример дробнorо шаra, партий ритмич скоro СОnРОВОж
дения к песням, пьесам, передающим цоканье копыт,
тиканье часов и т.д.).
Развитие внутреинеro ритмическоro слуха (ззrюмииа
Ние разных ритмических фиryp, например, в процессе ис
полнеиия ритмическоro сопровождение к ПЬесам постро
eHHOro на остиНатной фиrype).
ФормироваЮlе ПШf)lТИЯ о ритме как об одиом из средств
МУЗЫКfLЛьной выразительности (роВНЫЙ, спокойный ритм
в иапевной, ласковой музыке и острый, пунктирный В
маршевых nрОИЗlleденИЯХ и дР.). .
Определение выразительной сущности ритма иа MaTe
риале знакомых произведений (например, подчеркнyrые
«l()II<ольно механИ'lеские> ритмы ФОльклорнщ наиrpышей,
которые использовал И. Стравинский в миниатюрных за
рисовках, эпизодах ryляния в балете .Петрущкз», или рит
мические иитонщии темь, нашествия из Седьмой си..фо
нии Д. Шостаковича).
Осознание значения ритма для создания музыкальноro
образа и связи ритма с дрyrими элементами музыкально
то языка (например, тема наществия из Седьмой симфо
Нии Д. Шостаковича и тема «Болеро> М. Равеля).
III. послеikнranteAыlн! развитие "jl(IcmBa ....узыiJлыfйй фор
мы (чувства l4<'АfШI). (Чувство формы здесь понимаетсЯ как
Ко шлексное формироваliие музыкально слуховых Пред
С1"ЗRЛсний об элементарных музыкальных структурах, cpeд
СТвах выразительности, осознание КОМnОЗИЦИОННQТО
flОЦЧИ>Jения частей единому целому и >1х выразительной
СУЩНости.) .
Акцентирование внимания детей на разВlfЛШ элемен
тов "узыальноro языка 8 noneBкax, песенках; использо
вание при этом простеЙLl1ИХ движений, иrpы на детских
музl,Iк<L1ьны1x инструмеитах, ритмической, нотной ззnиси.
УСl1JIение у детей ощущения деления музыкальноro пери
ода на фразы через д]3ижеliИЯ под музыку, итру на детских
60
музыкальных ИНструм:ентах СОПрово ений к песням nbe
сам (например, фи-ксация четкоrо окончания фр аз '
1 Ь P ' ' " С ПОМО
, (Ю ",,,,ическои ОСТ'dНОВКИ ИlIи подчеркивание их начала)
"Усюrение ОЩущения КУльмннаций МО1"ивов, фраз l'Лав
нои КУль""нации периода и Т.д. В процессе рабо;ы над
выразительностью исrroЛНtния лесе!!, COBMeCTHOro исrrол
нен"я детьми и учителем пьес ДЛЯ СЛушания.
ФормироваIiие nредставлений об основных ПРииципзх
развития музык" (повторяемость, ВЭриаЦИОН>JОСrь KOHT
pacTHocrь) и их смысловой на'1>узке. '
.формирование nредставлеНI{Й о средствах музыкаль
1i0И выразительности в процесс е работы над выразитель
HOcrbI{) исполнения песен и слушания произr е ен U
Форм"рование предсraвлений об ЩfТOliации e I)"
рщи- в дальнейшем музыкальном «высказыван'ии. О BЫ
разительном и изобразительном содержании интон"\ЦИИ.
ФОРмироnаиие предстзвлений об ннтонации' как един
стве эмоционалыi смыыловоro содержания и средств есо
ВОllJlощения:
Формирование представлений о теме как изложении
музыкальн й мысли (на примере ИСПОЛliенюr вариаций
для ,:?остеиших музыкальnых Инструментов на тему зна
комои песни).
ФОР'шрование предстзвлений о музыальномM образе
j,(aK отражении жизненных явлений средствамн музыки
wаnример, юмора в произведениях М. МУсортскосо
. Стравинскоro, С. Слонимскоro). >
ФОрмирование предстаВЛений о типах Построен>ш MY
зыкальнато произведения, их Смысловой нarpузке:
::} ОДliочаcrная форма, предсraвляlQЩая изложенне oд
нои музыальнойй мысли.. показ одною образа (например
ПpeJJЮДИЯ Ф. Шопена); ,
б) простая двухчасТliая .форма как средстВо СОПОстав,
ления разли'ffiЫХ <Юразов (Дополюrющих ИЛи противаре
чащих); Смысловое преобладание второй части «чем дел
КО;ЧИЛОСь. (например, пьесы Р. Шумана 'Первая yтpa
и . rаВРилина .Ехал Тит по дрова.);
в) простая трехчастнa.>t форма, смысловое преоблада
ние к айних частей, утверждение образа первой части в
третьеи (например, пьесы Л. Бетховена «Веселая. [pycт
ная z >, С. Слонимскоro .Дюймовоч ка. , «Серенада.);
:) куrиетная форма как мнотократцое Повторение DД
ночаСТНОrо ИЛИ ДВухчастноro музыкальноro построения'
усвоение куплетной формы в процесс е разучивания и вы
61
раЗ>lтелъноro исполнения песеююro репертуара, слуuIа
н:ия заnи:си выступлений хорОВЫХ коллективов;
д) рондо, смысловая натрузка рефрена, принцип кон:
траста в рО>lДО; раскрытие выразительных зозмо остеи
формы рондо на примере следующих произведении. pOH
до Фарлафаиз оперы М. fлинки .Руслан и ЛЮДМИlIа.
.Ярость по поводу утерЯНIIОro rpоша. Л. Бетховена и т.Д.,
е) вариационная форма, варьирование как прием пре
образования темы: измеиение характера, жанра (напри
мер «Камаринская. П. Чайковскоrо, «Вариации на япон
CK народную тему. Д. Кабаяевскоro др.);
ж) фута, ее родство с вар>lацИОННОИ формои (на при
мере произведений И. Баха);
з) кантата, построение ее частеи, одиородно rъ coдep
)к3ния (на примере кантаты Александр Невскии' С. Про
кофьева);
и) сонатная форма (экспозиция, разработка, реприза);
противопоставление тем как основное содержание экспози
ЦКИ «иrpа» интонаций из экспозициоННЫХ тем в разработке;
обн вление тем и их соотношение в репризе; формиро
вание представлений о развитии образов и их имосвязи
В музыкальной драматурrии (на материаяе 1 и части Па
теrnческой сонаты и увертюрЫ .Этмонт» Л. Бетховена, 1
части Седьмой симфонии Д. Шостаковича); .
1<) сонаrнО СИМфОНИ'lе<:кий цикл, область еro пt:име
нения возможность видоизмеиения ПОрЯдка частеи, и
колич ства и т.д.: представление о сонаrно симфоничес
ком цикле дается на примере Патетической COHaTЫ . Бет
ховена, Шестой симфонии Н. Мясковскоro, Седьмои сим
фонии Д. Шостаковича и др.
Представления о музыкальной форме как основе на
I1равлеНI1Я мыCJЩ приобретаются в процессе слушания про
изведений и наблюдения за развитием музыкальното об
раза с помощью знаний о конструкции произведения (на
Пр>lмер, о расположении частей в симфонии, ОСтрОени
сонатной форМЫ, о характере КаЖдой части СОНЗ1lIОТО цик:
ла); комментарисв педarоra по ходу слушания; rpафическои
заш!си. Эти приемы помоrают лучше услышать противо
110станление ИJlИ «соревновзн»е» теМ, почувствовать и по
юпь rлавную идею произведения.
fоворя о развитии чувства формы, необходимо 06pa
тить внимаliие на ТО 1 чТО выявление формы произведе
ния не является саМоцелью. Результатом этой работы дол
жно c'raTb умение определить развитие образа произведе
62
ния (которое предстоит слушать) если известна еro фор
ма. По этому поводу писал И.В. СI10собин: «Форма произ
ведения это план для направления мысли слушателя..
Некоторые методы и приемы активизации музыкальНOC'IU
на пеРIlОначальном этапе
В развитии звуковыс<,>тноrо, Лздовоrо, ритмическоro
слуха большое значение имеют разиые способы, помотаю
щие осмыслению ритмических, звуковысотных соотноше
ний звуков, мотивов, мелодИЙ. Создание иrpовых ситуа
ций, использование приемов наrлядноro изображения BЫ
соты звуков (движением руки ИlIИ указки) активизируют
развитие музыкальных способностей. Так, проследить Me
лодическую линию русской народной прибаутки .дроз
док. ребятам поможет «леСенка. для каЖдой фразы, по
которой «скачет. дроздок. Следы. дроздка на первой «ле
сенке. рИСует один ученик, на второй друтой и т.д. Рит
мический рисунок песен, отдельных музыкальных фраз
можно предложить прочесть по фиrypкам. Так, на началь
ном этапе долтие звуки иноrда условно обозначают боль
шими фиrypками И соответственно слоroм ,та. или сло
ВОМ .шаr.. Короткие звуки условно обозначают маленьки
ми фиrypками и слотом 'ти. ИlIИ словом «беТl>.
:?
; {
ffi
blEt
Условные обозначения ддительностей ,та. или «ти.
шат' или «беr. используются для изображения двух рит:
мических едиНИЦ: J и )1 .
rлядя на расположение фиrypoк, ребята читают и про
хлопывают в ладоши долrие и короткие звуки.
Ш
!lIHI 11.. 110118 "11111 .....
IQiI fu". fu.. E ."
63
Ри:тмическое движение мелодии знакомОЙ песни MO
жет быть изображено трафичсски и таким образом:
11 I 1 11
Во по ле
бе е за СТО R ла
Осмыслению высотиых и ритмических соотношении
звуков и воспроизведению мелодии способствует также
ее .запись- с помощью черточек, кружочков. Например:
я
ПО Ю,
хо ро шо по ю
..
.
. ...
.
я
nО Ю,
ве се ло по ю
Для развития звуковысотното слуха мнотие учителя
пользуются звуковой «лесенкой. ИЛи болraрской ,столби
цей,. На ниХ показаны соотношения звуков до мажорноro
звукоряда. Используя .лесенку' и ,столбицу., мож о
предлаrать реб>lтам различные итры, например ,Утадаи
КУ', в которой они про себя должны воспроизвести мелО
о
До
Си
Ля
Соль
фа
ми
Ре
До
лесенка
столбица
64
.
)"
"
,
лию, следя за указкой педаrorа, и rюстараться узнать зна
комую песенку.
Все выеприведенныыe приемы и методы подrотавлива
ЮТ К пе1fИЮ [ro нотам. Безусловно, <по при одном часе в
неделю, КоторЫЙ отводится: на урок МУЗЫЮ1 В школе, He
возможно ставить задачу научить ребят свободно caMO
стоятельно петь по нотам все песnи, разучиваемые в клас
се. Тем не менее чтение нотноro текста несложных песеn
прослеживание в нотной записи развитие мелодий в про
l!зведениях, предназначенных Д1IЯ слушания, и.сполнения,
чрезвычайно важно для музыкальноro разВllТия учащихся.
Одним из способов обучения чтению по нотам являет
ся метод относительной соль.мuзациu, который направлен
на развитие звуковысотноro слуха. В еro основе лежит после
довательное освоение лада через JЩpактерные ладовые ин
тонации, пение мелодий с условным названием ступе
ней, которым соответствуют ручные обозначения. Так, в
мажоре используются следующие ручные обозначения и
условные названия:
1 ступень 11 ступень III ступень
[У ступень
на
:1 r Д"4итрис а и дp
v ступень
30
VL ступень
nt
VI СТУПснь
ра
65
В миноре для обозначения 111 ступени используется то
же полоЖение руки, '1то и В мажоре, но ладонь повернута
от сольмизирующеrо qеловека. Называется III ступенъ сло
!'ом во, а VI ро. Жест УI ступени напоминает клюв
птицы или пасть зверя. При показе УН ступени (то) YKa
зателъный палец направлен в сторону.
VI ступень
ро
VII ступень
то
Пение пеСен в любой тональности сопровождается yc
ЛОIIНЫМи названиями ладовых ступеней и соответстаую
щим движением рук. Работая по этой системе, некоторые
учителя пользуются упрощенной нотной записью. Напри
мер, мелодия песенки .Tyк тyк.
i
тук тук, МО ЛОТ КОМ МЫ по.стро..им Но..вый дом
записывается таЮIМ образом:
30
ви
30 ЗА ОН
за за ии ии 30 ЗА ВИ
Однако надо сказать, '1ТО зрительное ее восприятие не
способствует осмы1леииюю звуковысотности, а лишь дает
представление о ритмиqеском движении.
Фиксация звука высотных и ме1роритмических соотно,
шений осуществляется в нотной записи. Поэтому именно
ее освоеНие nOMoraeT формированию музыкалъно слухо
вых представдений.
Знакомство с нотными знаками следует наqинать с за
писи длительнастей. Обычно это '1етверти и восьмые. Изо
брзжение ритма с помощью фиryрок заменяется схеМой
С обозначе!lИе 1 ддительностей. Например, «Два кота»:
А!3,
ЧV)ro;ro;
..l.. ..."_ .
ц
('
'J J
д.,
' ]
А
/.\ . у
. l' i
CLJ
Q t:) tpg
66
i
,
!'
,.
.!
та та
два ко Ta
:1
\
!
:
I
I
два о 60 дpaH HЫX хвое та
При ведем друroй пример изображение на «лесенке»
мелодии русской народной песни «Уж как 110 мосту, MO
сто'1КУ..
J
)1J1
Использование подобных PIiCYНKOB облеrчает переход
к нотной записи, который осуществляется на основе
выученных rIопевок, неСло.жных песеи:, nостроеЦЦЫХ па
характерной ладовой интонации мажора (чаще на V и III
ступенях), Как правило, снаqала школьников знакомят с
нотой roль. Им объясняют, '!то она записывается на втo
рой линейке нотноro стана (нотоносца). Место ноты соль
на нотном стане показывает детям учитель, а тде пишется
ми (второй звук песни), они опредеJIЯЮТ сами. При ЭТОМ
учащиеся уже знают, '!То ноты пишутся на линейках и
между ними. Если соль находится. на второй линейке и
является V ступенью, то ми, будучи ПI, расположена на
первой динейке. Нотной записи должно сопутствовать
цифровое обознаqение ступеней лада, например:
I1
30 ИИ, ЗВQ НОХ. на чи на ет ся у рок
V пr V Пl VVlIIШVVIII
в процессе пения по нотам рекомеНдУется использовать
ручные знаки символы, соответствующие обозначению
ступеней лада, или предлaraтъ школьникам пользоваться
пятью пальцами левой руки как нотоносцем. Каждый lIa
лец соответствует нотной линейке (пять пальцев пять
67
HarныJ< JПfНеек). Так, ученик поет знакомую мелодию, чи
тает нотный текст, импровизирует на ступеньках xapaK
терной ладовой интонации И одновременно показывает
правой рукой движение мелодии на .своем нотоносце..
При этом учащиеся активно «пропускают через себя. ритм
мелодии.
Знакомство с друrИМII нотами (например, ля) осущест
вляется на основе СЛУХQВОro анализа знакомой песни, по
строенной на характерной ладовой интоиации (сочетании
V " УI ступеней). Примерам такой песии может CJIyJl<ИТь
русская народная прибаутка «Лиса.. Зная, что она начи
нается с ноты СОЛЬ (У ступени), дети выявляют, куда дви
жется мелодия (<<ТОIIЧется» на месте, направляется вниз
или вверх, поднимается rтaвHO >!ЛИ скачком). Исходя из
этоro они определяют ее место на ното>!осце и заПОМ>I
нают «имя. (название) ноты.
Далее ребmам можно npeддaraTb песни, ПОстроенные на
совокупности этих интонаций. Они уже смоryтчитать их ПО
нотам самостоятельно, опираясь на интонационный запас
приобретенный при освоении песен «ЛИС3» , 'Зови, зво
нок!.. Перед сольфеджированием новоro материала следует
помочь учащимся увидеть в нем знакомые интонации
Затем под нотными знаками поставить цифры, соответ:
ствующие их ладовому порядку, воспроизвecrи мелодию
знаками символами, дать ладовую настройку и выстроить
первый звук, чтобы он>! смотли Петь мелодию по нотам.
Активизация звуковысотноro; ладовото и ритмическо
ro чувства идет в тес>!ой СВЯЗИ С развитием чувства целоro
(чувства формы). При аНализе мелодий песе>! внимание
школьников следует обращать на их микроструктуру (по
вторения, варьирования, выявление новоro и др.). это MO
билизует внимание, активизирует процесс запоминания,
способствует координаЩIИ слуха и roлоса и в ro же время
формированию у учащихся представлений о Bыpa
зительностн приемов музыкальнато развития. Использова
ние ритмичесКffХ партитур (напрнмер, ПостроенНЫХ на
фиксации кульм>!наций фраз, песен, их начала и ОКОнча
Н\iЯ; на передаче пульсаци>!, ост>!натной фиrypе в пьесах
для слушания) развивает чувство ритма, а также чувство
музыкальной.формы (чувство целото). .
f1риведенные выше при меры активизации музыкально
сти школьнмков включают в себя и методы стимулирования
их Интереса, увлеченности. Это иrpoвые ситуации, прИble-"
нение красочной rpафической записи, рисунков схем,
68
..
'. ':::': ..... -.f:
с. ..'......-,
,»-.:,"....
I
фиксирующих направление движения мелодии и ее рит
мическое развитие; использование различных движений,
иrры на простейших музыкальных >Iнструментзх.
Иrpовые ситуации можно создавать во всех видах MY
зыкальной деятельности. Например, для ощущения xapaк
тера колыбельной и выявления средств выразительно
сти первоклассникам предлаraют убаюкать под музыку лю
бммую куклу. ДидаlCТИческ>!е иrpы (например, «Подбери
картинку., .Море., «Кто поет?) аКцентируют внимание
детей на изобразительных возможностях музыки и стиму
лируют их эмоциональную отзывчивость на произведения
различноro характера.
Интерес, эмоциональная отзывчивость зависят и от ис
пользуемоro на уроКе музыкаяьноro материала. Песни, пье
сы должны оказывать на детей соответствующее эмо
циональное воздействие. Этому способствуют творческие
задания. Например, учащимея предлаraeтcя передать в pнт
мическом сопровождении к песне М. РойтерштеЙlIa "Зай
К3» монотонность капель непрекращающеrocя дождя и BЫ
разить в пении rpycrnoe настроение несчастноro зверушки.
Итак, музыкальность представляет собой комплекс спо
собностей, необходимых для занятий музыкальной дея
тельностью. Ее характерным признаком ямяется эмоцио
нальная ОТЗЫВЧ>IВОСТЬ на музыку, переживание се coдep
жания. Поэтому с первых занят>!й эмоциональную и слу
ховую стороны музыкальности nеобходимо активизиро
вать в единстве. Только Torдa учитель сможет в KOMrтeKce
решать восп>!тательные, образовательные и развивающие
задачи. Таким образом:
развитие музыкальных способностей ямяется важным
условием воспитания музыкальной культуры;
музыкальное развитие СЛОЖНЫй процесс, который
осуществляется в определенной системе;
последовательное развнт>!е музыкальных способностей
осуществляется в разносторонней активной музыкальной
деятельности;
rтанируя работу на уроке, учитепь должен опираться на
систему развития музыкальных способностей школьников.
Диam0C'ПfX8 М)'ЗЬOOLiIЬПЫX способностей
Музыкальное развитие учащихсSl должно постоянно
контролироваться педаroroм. С этой целью детям в нача
ле, середине и в конце каждоro учебноro тода предлаraют
69
разнообразные задания для индивидуальноro или коллек
ТИВНОrО выполнения.
В младших классах это MOryт быть иrpы: .Уrадайка.,
.Эхо«, 'ПРЯТКИ», 'Сказка. и др. В средней школе aHKe
тирование, конкурсные творческие работы, в которых
иадо, например, оценить и сравнить прослушанные про
изведения или ответить на такие вопросы: ,Что я почув
ствовал, услыщал, поиял в прозвучавшем музыкальном
произведеюlИ?, .0 чем вам товорит афиша со словом
вариации, направит ли она ваше виимание во время слу
щания музыки, если вы пойдете иа концерт?
Каждое задание следует предварять четкой инструкци
ей. Пр« проверке КОЛЛективноro задания необходимо фик
сировать время еТО выполнения разными детьми. На oc
нове аНализа и сравнения результатов всех проверок в тe
чение тода педaroт делает выводы о качестве и динамике
музыкальното развития школьников, исходя ИЗ особен
настей детской аудитории, с которой он работает, а TaK
же специфики учебното заведения (щкола, тимназия ry
манитарная, техническая и т.д.).
Каждый учитель сам разрабатывает контрольные зада
ния. Ниже приведены примерные задания, которые ис
ПОЛЬЗУЮТСЯ в педarоrической практике.
,
в воображаемой ситуации .Если бы ты был KOMrlO
зитором...» преДlIОЖИТЬ досочинить ритмический мотив
п J fJ J;
Индивидуальные задания
проаккомпанировать на ритмическом инструмеnте пe
ние одноклассника;
промарщировать, например под .Марш Бармалея»
С. Слонимското);
передать выразительность ритма при исполнении рит
мическоrо сопроВОждения к песне Р. Паулса .Сонная пе
сенкз» ИJlli к пьесе Хенкеля Ослик" В средней школе мож
но предложить учителям выявить выразительную C HOCTЬ
ритма в теме механичеСКОro насилия> из Седьмои сим
фонии д. Шостаковича. .
для вЬ/.Явления развития чувства МУЗЬ/lCuльнои формы:
понять структуру прослушанноro произведения, во Bpe
ми слушания музыки хлопками ИlIИ иrpoй на ритмических
инструментах фиксировать начало новой части ми изме
нение характера музыки;
сочинить колыбельную песенку, маршевую мелодию,
используя принцип повтора, контраста.
для вЬ/.Явления развития чувства лада:
определить, завершенная или незавершеиная звучала
мелоДИЯ;
досочинить незаверщеннуlO мелодию;
определить характерные ладовые интонации, на KOTO
рых учитель исполния зовы. птиц, например кукушки
(v IIl), утки (v IП 1) и Т.д.
для вЬ/.Явления развития ЗJJyl<овысотноzo слуха:
спеть выразительно, без сопровождения знакомую пе
сенку (если это у ребенка не получается, надо дать ему
ВОЗМОЖНОСТЬ спеть под аккомпанемент);
спеть незнакомую прибаутку или закличку (если уче
ник спел фальщиво, то следует преДlIОЖИТЬ ему спеть в
удобном диапазоне, в удобной теССИТуре);
предложить ученику определить преднамеренно допу
щенную учителем ошибку в одном из двух вариантов HC
Полненной музыкальиой фразы (например, в мелодии xo
рошо известной всем детям Песенки из телепередачи .Спо
КОЙНОЙ НОЧИ, малыши»);
в итре ,Птицы и птенчики» услышать средние и BЫCO
кие ЗВУКи.
для вЬ/.Явления разеития чу«ства ритма:
в иrре .Эхо» предложить ученику повторить .ЗОВ»
JJ пJ;
Коллективные задания
10
Коляективные задания, т.е. задания, которые выпол
няет весь класс, позволяют контролировать процесс MY
зыкадьноro развития всех учащихея в целом. Обычно кол
лективные задания выполняются как письменные работы
ил« работы со специальнымн картами.
Прuмерные задания для письмепных работ:
определить направление движения мелодии (прослу
шав мелодию' учащиеся отмечают направление ее дви
)кения условн'ыми знаками: стрелочкой вверх, вниз ИlIИ
11
\
в rорИЗОНТальном направлении; изоrnутая С'lpеnQчка обо
значает изменение 1iаправления ДВ.I1Жения мелодии);
определить, В каком ресистре звучит музыкальный
фратмент (после прослушивания музыки школьники фик
сируют реrистры какими либо условными фитурками раз
носа цвета, например, высокий реrистр кружочком жел
тото цвета, средний реrистр зеленоro цвета, а низкий
синим кружочком);
определить, в какоМ ладу написано музыкальное про
изведение (учащиеся слушают музыку и условными зна
ками отмечают лал, например, красным треусольником
мажор, а roлубым минор);
сравнить два варианта хорошо знакомой песnи и опре
делить тот, тле была допущена ошибка (в ситуации «KOH
КуРсное жюри. учащиеся ВЫяВЛЯЮТ правильное и фалЬ
шивое исполнение) отмечая свое мнение знаками +
(плюс) и (мннус);
выбрать и записать при помощи цифровых обозначе
ний ладовые интонацИИ, на КО1Орь\х должны строиться
предполaraемые сочинения: иrpушечный марш или куколь
ная колыбельная, зов заблудившесося котенка или крик
золотоrо петушка из царства царя Додона, извещающесо
о приближении ктороду неприятеля;
дать словесную характеристику прослушанным музы
калЬНЫМ произведениям (после прослущивания музыки
ШКОЛЬНИЮI должны ответить на ряд вопросов; какой xa
рактер произведения, понраВИlIась музыка или нет, как
можно назвать Это музь\кальное произведение);
сравнить два произведения разных жанров (школьни
ки слушают, например, вальс и марщ, определяют жанр
КаЖдоrо произведения и определяют, чем они отлича
ются);
перечислить средства музыкальной выразительности,
которые они заметили в прослушанном произведении;
трафически с помощью reометрических фиryp изобра
зить форму музыкальной пьесы.
&
841it
&\
:Т . .lj
ПРUJlfерные задания со специальными картами
Ниже показано несколько карт и даны задания, KOTO
рые MOryт выполняться с ИХ помощью. Однако следует
иметь в виду, что каждый учитель исходя из особенности
детской аудитории и учебноro заведения, rде ои работа
ет, сам доткеи составлять подобные карты.
Карта 1'& I
Может использоватЬСЯ: а) при выявлении способности ориентиро
ваться в тембрах инструментов (8 ЭТОМ случае псдаroс за ширмой иrpaет
поочерелно на инструментах, а дети в карте рядом с рисунком иНСТРУ
Мента ставят цифру, соответствуюшую очередности звучанИя этоro HHCT
румента); б) для определения способности ощушать выразительную сущ.
JlОСТЪ тембра ю!струмс:т'а (в ЭТОМ случае учашиеся РJШОМ с изображением
инструменrn отмечают I к какой части конкретиоro npoизведения на Н<:М
целесообразнее исполнять сопроваждеН1tе; МОЖНО тзюке предложить Дe
тям сочнюпъ cro).
72
73
,
Карта N! 2
На этой карте рисун:к о6ознзчаюr средства l}'ЗыкалЫfOЙ выраз»тель
НОСТИ. два верхних рисунка указывают нз способы 3ВуковеденИЯ; заяц и
черепаха условные обозначения темпа, Спящая Дюймовочка и Iфича
щий ребенок у<=ловные обозначения дИНамики :mучания.
КарТа N 2 может ИСПOJfЪЗOваться в pa6<rre; а) для I5Ь1ЯМеНЦя тоro,
понимают ли ДCПI, какое ведущее средство выразJ.rnЛЬНОСТИ В KOHкpeT
нои музыкалЬНОМ произведении; б) для ВЫЯWlения. воспринимают ли
учашиеся nе:сь J(очWIекс cpeдcrв выразительности услы:шанноro с.очние
ЮIЯ; в) для установления, насколько чуncrвyI01' эаверШf.ННОС!Ъ
(елодии (задание выПолняется с опорой на два последних рисунка: успо
:косине, заКОНченНОСТЬ спящая Дюймовочка, НезавеpmеН1--I:ОСТЪ кpн
чаwиЯ ре6сНОК.
КарТа N> 3
Эта карта ПОМОЖ определить, насколько развито у школънихов об
разное ви.пснис, степень развития у "ИХ эмоционалЬНОЙ ОТ3L1ВЧЮЮСТИ на
м:узыку (УЧЗЩliеся отмечают на карте, какая иллюстрация соontосиwя с
змоuионалъно образным содержанием прослушанноro npoИ 3Ве дения).
74
75
1
Карта М 4
Цель этой карты :выявить уровень разВИПIЯ у учащихея rзрМОНWlеско
ro слуха.
Вопросы и задания
1. Расскажите, что такое КQмrшекс музыкальности. При каких
условиях он может развиваn.cя наиболее успешно?
2. ПpoJIyмaЙТe последовательное развитие музыкалЬНЫХ спо
собностей у пеРВОl<Лaссникоа в течение первой четверти и под
берите конкретный музыкальный материал.
3_ Как на npактике осущеCТВЛJJ&ТСЯ ведущий принцип музы
кальноro восшrraния tдинcrвo развития ладовоro. ритмичес
кото Чувства 11 чувства музыкальной формы?
4_ Пoдroroвьте 11 проведнте с rpуппой товарищей фрarмеlлы
уроков, rде будyr использованы приемы и методы аКТIIJJИзацни
музыкальности.
5. Каковы задаЧИ диаrностиl<И музыкальною развития ШКОлЬ
никое?
6. Какие формы диаrностики музыкальных способностей аы
знаете?
7. Предложите свои варианты тестирования детей разных клас
сов начальной и-средней школы, используйте их в деловой юре
с сокурсниками.
76
,
9 3. ВОСПРИЯТИЕ МУЗЫКИ
Развитие воспрИЯТИЯ мy3Ь11U1 основа восnнтaния
музыкальной КУЛЬ1}']lы ШКOJ]huиков
Развитие восприятия музыки является важнейшей за
дачей музыкальноro воспитания щкольников, и npollcxo
днт оно В процессе всех видов музыкальной деятельности.
Например, чтобы разучить песню, ее надо сначала послу
шать, исполняя Песню, важно вслушиваться в чистоту ин
тонирования меЛОДIIИ, выразительность ее. звучания; aK
компанируя на ритмических инструментах, Двиraясь под
музыку, необходимо следить за ее изменением, развитием
и передавать в движении свое отнощение к произведению.
Вместе с тем восприятие музыки является и самостоя
тельным видом деятельности на уроке. В методической Ли
тературе он определяется как слушание или слушание вас
приятие. Здесь учащиеся знакомятся с музыкальными про-
изведениями, более сложными по сравнению с теми, KO
торы е MOтyr ИСПОЛНИТЪСами. Однако процесс слушания
таких произведений не сводится лишь к знакомству с мy
зыкой. Важно формировать у учащихсл навыки и умения,
необходимые для полноценноro восприятия ими музыкаль
ных произведений, развивать у них музыкальные, творче
ские способности, а также интерес и музыкальный вкус.
Основой воспитания у щкольников музыкальноro BКY
Са являются художественно ценные произведения н aK
тивная музыкальная деятельность, направяенная на их
освоение. Правильно орraнизованное слушание музыки,
разнообразные приемы активизации восприятия (uапри
мер, через движение, итру на прОстейших музыкальных
инструментах, а также вокализацию тем) способствуют
развитию интересов и вкусов учащихся, формированию
их музыкальных потребностей.
ОсобеннOC'l1l мy3ЬOOIJIЬОoro восnpllЯТlUl
Музыкальное восприятие сложный процесс, в OCHO
ве котороro лежит способность слышать, переживать музы
кальuое содержание как художествеино образное отраже
Ние действительности. Слушатель как бы «вживается. в
музыкальные образы произведения. Однако почувствовать
в музыке настроеnие это еще ие все, важно осмыслить
идею произведения. Строй адекватных мыслей и чувств,
71
ПОI1Имание Идеи возникают у слушат ля блаroдаря актив«
зации ето музыкальиоro мышления. которое зависит от
уровня общеro и музыкальното развития.
Музыка воздействует блаrодаря целому комrшексу BЫ
раз'!тельных средств. Это ладотармон'!ческий склад,
тембр, темп, динамцка, метроритм, они передают I!a
строение, основную мысль произведения, вызывают ac
социации с жизнениыми ЯБJlениямц, с переЖJ1ваниями
чедовека. ВспОМНИМ тлавnую тему из СеДЬМОй симфонии
Д. Шостаковича. Мелкая барабанная дробь и марщ, тупая,
бесчеловечная мелодия варьцруются одиннадцать раз. С
каждой вари:щией она как бы усиливается и объявляет
себя Всеуничroжающей, '!удовищной машиной. HapaCTa
ющая дробь барабана рисует марширующих, бро
нированных чудовищ. Но с первото прослушивания тpyд
но уловить J!ce фазы превращения, чувствуется ЛишЬ
нарастание образа насилик. Если Же вслymатьск в музыку,
то можно раЗЛичИть переходЫ темы от холодноrо тембра
флейт к тнусавому roбою и фаroтy. Далее тема прозвучит у
медных духовых инструментов, вовле'!еТ в шествИе Mexa
нической силы всю Струнную rpуппу. Теперь це ОДИН, а
три барабаи:а сопровождают марш насилия. Постепенное
крещеНдО, включение в звучание темы ударцых и медцых
духовых, нарастаНИе звучНос'!И до фортиссимо создает
ощущение; что механическая СИllа ВOT BOT ВСе раздавит И
умертвит. Все музыкальные IIыразительные средства прц
дают теме особую силу воздеЙСТJ!ИЯ.
Итак, восприятие музыкальных образов происходит в
результате своеобразной твор'!сской деятелЫlОСТИ слymа
теля, так как включает еro соБСТJ!енный опыт (музыкаль
ЦО СЛУХОJ!оi1: и жизненный). Идея произведения воспрн
нцмается цм как нечто сокровенное. Имецно поэтому мy
зыковеды утверждают, '!то слушать музыку так, '!тобы слы
шать ее, это напряженная работа сердца н ума и особое
творчество.
На необходимость развития разных староц восприятия
музь\ки неоднократно обращалц внцмаНИе музыковеды
практиЮI, непосредствеmю работавшие с детской аудито
рией. Так, Б.Л. Яворский отмечал, '!то в основе восприятия
музыки лежит умение мыслить, воспринимать музыку как
..членораздельную peqh". Поэтому он рекомендовал стиму
ЛIIроJ!3ТЬ у дщй творческий ПОдХод к освоению простейших
музыкальиых форм, способа" их построения, средств bы
разительности. Важным условием развития умения мыслить,
18
[!О убежДению БЛ. Яворскоro, является непосредственное
эмоtiиональtlое J!осприятие. Лишь после нета можяо пере
"одить к деталыЮМУ разбору произвеДе!fИЙ.
Б.В. Асафьев определил сравнение КажДоro звучащеro
моме.па с предшествующим как характерную черту музы
каль ното восприятия. Он резко выступал против траКТОВЮI
"ос приятия только как «еозерцательното акта.. В связц С
этиМ он сформулировал rлавную задачу педarоra: ....уметь
возБУЖдать Ц Д\lСЦИnЛИНИРОВатЬ внимание, напp2.ВJIЯЯ еro
>Iд то, ЧТО служиТ одним ИЗ основнЫХ импульсо музыкаль
Horo движения: на диалектически развивзlОЩИИСЯ :ход еro
в сложных формах и на более npocTh!e контрастные сопо
ставления и периодические череДОJ!ания " формах неслоЖ
"ых... воспитать дреМЛЮ!Jщft ИНСТИИКТ формы>. В ЗТОМ nла
не Б.В. Асафьев предлаraл ряд теперь уже общепризианиых
педаrоrическю: прцемов: ознакомление путем .живоro.
исполнения (а це теоретическото анализа) с понятиями «о
тождестве и контрасте, о повторяемосТИ или возвращае
мости подобното.. Через НИХ ,внедрение в сознание. oc
новных музыкальных форм. При этом оН рекомеНдОвал
использовать терминОдОrию, ДDCТyIlНy}D ребенку.
Современный музыковед М.П. Тараканов также счита
ет, чro в первy}D очередь важно привить детЯМ ЭJlементар
ные навыки восприятия музыкальных структур, так как
для слущателя, лишенното чувства восприятия формы,
не ощущающето ее в данном сочинеюш, музыка ,не
оканчивается, а прекращается>. Иначе rоворя, анализ
музыкальных I1роизведений yrлу6ляет их эмоционаяьное
восприятие. Вместе с тем Б.М. Теплов писал, что одна из
труднейших педатоrических задач ПрИ развитии "осприя-
ПUi музыки заКl\Ю'l.аетск в сохранении эмоциональнато
отношения ПрИ все возрастающей сознательностц.
Формщюванн е У ШКО!IЫпtКОВ эмориопальноro ОПlошеJIИJI
к музыкальиОl\ly образу
Воздействуя, музыка способна волновать, радовать,
вьrзывать к себе иmерес. Радость и печаль, надежда 11 разо
чарование, счастье и страдание всю эту I1lMMY человече
ских чувств, переданную в музыке, учитель должен no
'10ЧЬ детям услышать, пережИТЬ 11 осознать.
Педаror создает все условия для nрояв.nения эмоцио
l1альноrо отклика учащихся на музыку. Только [!отом он
подводит ИХ к осознаниЮ содержания произведения, Bыpa
19
ЗИтеJ1hНЫХ злементоu музыкальвой реЧl1 и комплекса BЫ
разительных средств. Блатодаря этому произведение OKa
зывает более сильное воздействие на ЧyJJства и мыlлии дe
тей. У них фОРМИРУЮТСЯ навык>! культурноro слушания
(слушать произведение до конца, в nол.юй 'Тишине), yмe
Нllе рассуждать о музыке, то есть давать эстетическую oцeH
ку ее содержанию.
Уqктель разными средствами стремится внести радость
в общение детей с Музыкой. Это во MHoroM зависит от
звучащих на уроке произведений. Мы уже roворилн, что
они должны быть художественно ценным,' образ.ю ув
лекательныlи,' близкими детям ПО содержанию, доступ
ными по языку И вместе с тем должны удовлетворять
ПОТребность учаЩJlХСЯ в общепии с прекрасным.
у каждоro ребенка с ето особым виутренним МИрОМ
свои интересы. В то же время в определеином возрасте
детей объединяют и общие увлечения. Младшие школьники
с радостью слушают веселую, жизнерадостную музыку, а
также произведения, посвященные rероической темати
ке. Их иривлекают пьесы, выражающие их, дет<:кий MI'P,
ОТЛИ'l3ющиеся конкретностью, яркостью образов, живым
поэтическим содержанием, rnБКОСThЮ ритмов, простотой
и ЯСt!ОСТЬЮ языка и формы. Такне произведения, как «Про
ryлка. и «Сказо'lК8» С. Прокофьева, «Марш дсРевЯnных
С01lДllТИКОВ П. Чайковскоro, «.JJасковая просьба. r. Сви
р'шова, .Считалка> С. Слонимскоro, .Смелый наездник.
Р. Шумана; .Рззвл.еqение. Б. Бартока, «Вальс шyrка Д.
Шостаковича, вызывают у учащихся 1 II классов He
посредственный интерес.
Девятиле-тнис школьники хорошо воспринимают в
музыке образы теронческой тематикИ ПрО!1UlOm и настоя
щеro, музыку разных народов. Например, они с удоволь
ствием слущают мужествениую музыку Л. Бетховена, их
привлекает rcроический образ Ивана Сусанина, Hapoд
нзя музыка в произведениях композиторов. Это СВИдетель
ствует о развнтии их познавательных иитересов, о CTpeM
лении к познанию окружающеro МИра.
Подростки проявляют интерес к сочинениям, Bыpa
жающим сложный внутренний мир человека, раскрЫваю
щим проблемы современности средствами музыlи.. Им
понятна rеро,Ика И сатира. Особенно остро ребята чувстну
ют музыку хх века С ее своеобразныlии ритмами. CTap
ших подростков привлекают образы любви, наПРИМер в
симфонических произведениих П. Чайковскоro, образы
80
борющеrос!! rероя и ВраЖдебноrо ему рока в Пятой СИМ
фОIПlИ Л. БеТХОl!ена и ДРУl'ие, им подобные. ..
Подростку ю;тересна таvcже музыка, в которои тpaliC
фор>ШРУЮТСЯ ранее знакомые им произведения друrих aB
торов. Например, в Сонате для альта и фортепиаНQ д. Шо,
стаковича .цитируется> .Лунная сонатз» Л. Бетховена
(праJlда, у Д. Шостаковича она приобретае:. чеТh!рехдоль
1{(}C"Ib). В Фантазии А. Рябова, rюсвященнои памяти М.В.
Ююшой, обытрывается репертуар замечательной пи31Ш
стки (ИСllОЛЬЗУ'ПСя. музыка Баха, Шумана, Листа).
Предлаrая вниманию ребят музыкальный материал для
слушания, важно учитывать объем их слуховОro внима
ния. Например, дети шести семи лет способны вии
мательнО слушать музыу одну,полторы минyrы; учащие
ся. Пl к.nacca около трех минyr, а четверОклассники уже
MOтyr охватить вниманием музыкальный образ, зручание
котороro ДЛИТСЯ четыре П>ПЬ минyr. ПодРОСТКИ вниматель
но слушают произведения, звучащие до nятнздцати сем
нздцати минyr.
Сnyuraние знакОМЫХ пьес в новом звучании (opKecтpo
вам I! исполнении известных пианистов, певцов и т-д.),
Ср jjение различиых тpaкrOВOK, араюкировок одноro и
тоro же произведения активизИРУЮТ и обоraщают восприя
тие. Особенно яркое воздействие на учащихся оказывает
«ЮlВое., выразительное исполнение rrpоизведения учите
леМ. Однако не всякое ПРOl<зведение учитель может испол'
юrrь сам. Если музыка написаиа для хора Iши оркестра, то
ее необходИМО слушать в трамзаписи. При этом важно ка-
чество технических средс.-rв обучениSt, трампластинок, а
также умеиие учителя обращаться с ними. Шипение, c-
чезновение звука, неоднократны.., попытки 1'O'iHO ш\\пи
начало звучания тоro или иноro произведения на диске,
сосредоточенность учителя на ТСО и еro непричастность
к звучащей музыке отмекает ребsrr от восприятия произ-
ведени я _
Подrотовка школьников к эмоциональному восприя-
тию музыки может осущестW!ЯТься разными методами и
приемами. К ним относятся вступительное слово учителя,
использование II\JOизведений друrих видов искусства,
вокализация тем инструментальных сочинений.
О музыке рассказыl!<l.ТЬ труд»о. для вступителыюro сло
на важно найти образньrе сравнения, яркие выражения,
например объ"сняющие Идею симфонии ИJ\И rJ\y6ннY и раз
нообразие человеческих чуоств, переданных в соиате. Эта
81
Способствует созданию эмоциональноrо настроя, необхо
Дl1моrо для восприятия произведения, Вызывает интерес к
нему. Вот педаror выразительно читает стихи К Оленина:
Как щедро льются ЭПf ЗВУКИ
Нз необъЯПfОЙ ВЫШИНЫ,
Я k )fИМ nротяrиваю РУКИ
ЛадОНИ МУЗЫКОЙ полны.
Замрет на миr И снова. льется
Живая зВонкая струя,
и солнuе ласково смее1'СЯ,
И ДЫШИТ ласково земля.
Завидуя самозабвенью
Неyrомимоro певца,
Я у HetO учусЕ. уменью
И петь, и радовать сердца...
и это ЭМОЦИонально настраивает ребят на ВОсприятие po
манса М. rлинки «Жаворонок.. А Отрывок из стихотворения
И. СеЛЬВliНскоrо:
Что за rлубина!
Из океана эти ВQi1НЫ ЛЬЮIСЯ
Бетховена ВОЛНа
Из tлубины французской ре олюции...
ПОМотает учащимся ярче почувствовать пафос rероичес
кой музыки Л. Бетховена.
Эмоционально настроить ребят на восприятие тонl(ИJ(
чувств, переданных в .лунной сонате. Л. Бетховена, помо
тут слова Д. Кабалевскоro: «Вслушай;>есь... в эту музыку!
Вслушайтесь в нее не только своим слухом, но и всем CBO
им сердцем! И, МОжет быть... вы услышите в первой части
такую безмерную скорбь, какой никоrда раньше и не слы
шали; во ВТОрой части такую светлую и в то же время
такую печальную улыб!'..)', какой раньше и не замечали и
наконец, в финале такое бурное кипение страстей, 'Ta
кое неимоверное Стремление ВЫрваться из оков печали и
страданий, какое под силу тольКо подлинному титану..
Созданию ЭМОциональнота настроя способствуют yмe
ло подобранные отрывки из литературных, не только поэти
ческих, произведений рассказов, романов. Так, пафос
Шестой симфонии Н. Мясковскота будет лучше воспринят
ребятами после чтения отрывка из романа В. rюrо «Девя
НОСТО третий roд»: «...Кажцаи улица ВЫСТ3ВiIЯЛа по батальону.
Повсюду мелькали знамена окрутов, каждое со своим дe
визом. На одном знамени бьшо напнсано: .Никто не oдo
леет нас». На ДРyroм .Блаroродство в сердцах, друroro
нам не даfю.... Все в один талое кричали: «да здравствует
республиКа'.... Маленькие дети лепетали при пев «KapMaHЬ
алы». Эти дети олицетворяли собой необъятное будущее».
82
в некоторых случаях используются произведения жи
вописи. НЛ. rродзенская считала, что этот метод может
<{меть место, котда речь идет о темах, далеких от непосред
CTBeHHoro жизненноro опыта учашихся. Например, перед
слушанием русской народной песни .ЭЙ, ухнем!. она пока
зыаладетямM картину И. Репина .Бурлаки на Волre.. Анало
тичный прием аf:тивизации восприятия эффек-швен и при
знакомстве школьников с музыкой И. Стравинскоro из ба
лета «Петрушка.. Учитель предлaraeт им посмотреть репро
дукцию картины Б. Кустоднева .Масленицз., которая Ha
страивает их на образное восприятие типи ных народных
мелодий, национальноrо колорита в музыке, множество
самых разных действующих ЛИЦ. А восприятию «Боraтырской
симфонии. А Бородина способствует знакомство учащИХСЯ
с репродукцией картины В. ВаСl1ецова .Боrатыри».
Иноrда для созданИЯ необходимоro эмоциональноro Ha
строя педзтот использует и выразительное слово, и произ
ведения живописи. Так, отрывок из стихотворения В. rюта
.Возме:щие» и репр9дУКЦИЯ картины Э. Делакруа ,Свобо
да, ведущая народ. подтотавливают ребят к восприятию
Шестой симфонни Н. Мясковскоrо..
Однако использование на уроке произведений дрyrих
видов искусства может Привести учащихея к ошибочному
пониманиЮ содержания музыки, Korдa они начинают ис
кать в ней конкретный литературный сюжет или собы
тия, изображенные на картине. Поэтому нспользование
на уроке пронзведений друrих видов искусства требует от
учителя довольно высокой искусствоведческой культуры
и педaroтическота мастерства.
Во' вступительном слове может быть и определенная
установка на восприятие музыки. Например, ученикам I
класса учитель таварит: .Послушайте пьесу П. Чайковскота
.Камаринская. в новом для вас исполнении. Посraрайтесь
почувствовать, как звучание русских народных ИН
струментов помоraет ярче передать ее плясовой, задор
ный характер и создать впечатление перехода от широких
танцевальных движений к веселым, быстрым..
К подросткам учкreль может обратиться так: .Послу
шайте про изведение М. rлинки М. Балакирева .Жаворо
нок» и постарайтесь определить, что сохранlUl. и изменил
М. Балакирев в своей пьесе по сравнению с романсом
М. rлинки.. Сравнение прО изведений способствует внима
тельному вслушиванию в музыку, формированию умения
следить за развитием музыкальноrо образа.
83
е уст ановки на восприятие м-узыкальноrо про
СОЗ.l1aJf И
изведения НI: тоЛЬКО направляет внимание учащихся, но
и помоrает им раскрыть ето образное содержание. При
этом в каЖдом конкретном случае учитывается своеоб
разие про изведения It музыкальный опыT шkолъна:ков.
Ценным приемом активизации эмоциональноrо OT
ношения к музыке является вокализация доступных тем и
мелодий из инструментальных и вокальных произведе!iИЙ,
е которыми школьникам предстоит познакомиться. Так,
ребята исполняюТ темы из Yтpa» Э. rpнra, 3 й части Пя
той симфонии Л. Бетховена, I й части Третьеro фортепи
анноro концерта С. Рахманинова и др. Особое внимание
усвоению мелодий уделяла в своей практИке Н. Л. r родзен
скал. Она Преддаraла школьникам, например, петь тему
Концерта для скрипки с оркестром Л. Бетховена:
AUegro та поП !roppo
р
.
тему средней часТи Прелюдии Ng 5 С. Рзхмщинова:
Modtr.lo
I.
., 't
пrj'
84
тему «Вариации В стиле рококо. для виолончели с opKec
тром П. Чайковскоro:
Mooerato
р
/'""""'-..
L../
f
тему любви из уверrюры фаитазии POMeo и Джульепз»
П. Чайковскоro:
Andвnlt!
7'J J
!
i
.85
Н.Л. rродзенскзя считала, что пенИ"е тем способствует
развитию интереса к музыее и расшир ет возможности ее
ВОС[1рИЯТИЯ обоrащае т J-fНТОПЗЦИОННЫИ слонарь» учащих
ся. КОТОРЬ1Й СО временем поможет ИМ определять TBOp
ческий почерк (стиль) композиторов. Кроме тото, пред
варительное освоение темы произведения позволяет CBO
бодно и С увле'Iением следить за разв,rrием музыкальноro
оБРаза. Еще Б. В. Асафьев HeoДHoкpaТlio roворил, что узнава
ние слушателем знакомоrо в новом, ранее не известном
произведении Bcerдa доставляет ему особое удовольствие.
,Интонационnый словарЬ. учащихсЯ попол>!яеrcя не
тОлько произведениями, которые они слушают, поют, но
и под которые входят в класс. К ним относятся, напри
мер, Марш Л. Бетховена из музыки к пьесе «Афинские
развалины», маршевые темы из 2 й части Второй снмфо
нии И 3 й части Шестой симфонии П. Чайковското. .
понимая значение «юпонационноrо словаря. дЛЯ BOC
прияп музыки, уч тель не ДОlIЖен забывать, '!то COBpe
менныи музы[альныыи язык отличается своеобразным ИНтО
национным строем, ритмом, raрмонией и др. Поэтому на
уроках необходимо предоставлять детям возможнocrъ боль
ше общаться с современной музыкой. В младших классах
произведения С. Слонимскоrо из «Альбома для детей и
юношества» можно успешно использовать не только для
восприят,lЯ; НО И для музыкально риrмических движений,
иrpы на детских музыкальных инструментах. Для подрост
ков желательно шире вводить в репертуар про изведения
Р. Щедрина, В. rаврилина и друтих современных компо
ЗИТОров.
ФоРМИРОВ3lIие эмоционально 0C0ЗII3lIноro восприятия
музыкальноro образа на начальном этапе
Эмоциональное восприятие содержаюfЯ произведения
уrлубляется блаroдар осознанию ето своеобразия, обоrа
щению представлении о выразительных средствах музыки.
Понимание содержaJlИЯ произведения н средств выразн
тельности начинается с осмысления жанровых особенно
стей музыки. Жанр песни, танца, марша первоклассники
определяют леrко. Поэтому, давая учащимся ПрИМерЫ ca
мых разных музыкальных жaJlрОВ,"учитель стремится, что
бы они Не только почувствовали ее характер, но и осознали
особенности К3Ждото жанра. Для этоro им дается задание
сопоставить пьесы и найти в них общее. Так, на примерах
86
.Марша:. С. Прокофьева, «Марша деревянных солдатиков.
П. Чайковскота, .Марша Бармалея. С. Слонимското,
.Всrpeчноro маршз» С. Чернецкото, «Спортивноrо Map
ша. И. Дунаевското первоклассники поймут, что маршевая
музыка связана с разными жизнеННЫМИ ситуациями и
марш имеет мното разновидностей. Все перечисленные
выше марши различны по своему настроению, но все они
передают размеренное движение шarа, отличаются чет
кой пульсацией.
Сопоставляя ,Итальянскую польку. С. рахманинова с
.Полькой' м. rлинки и затем оба про изведения с Валь
сом ИЗ балета П. Чайковскоro .Спящая красавица:., уча
щиеся выЯRЛЯЮТ, что ДЛЯ польки характерны быстрый
темп леrкость, двухдольность.
Жанровые особенности произведений леrче осознаются
младшими школьниками в активной музыкальной деятель
НОСТИ. Важно, чтобы под музыку марша дети шатали, вслу
шиваясь в движение мелодии, ритма, и передавали при
этом характер произведения (леrко ИЛИ тяжело, иrpиво ИRИ
таинственно и т.д.). Танцевать на уроке не весща возможно,
поэТОМу исполиение танца можно оrpанИЧI1ТЬ элемеитар
ными движениями. Например, звучание польки сопровож
дать хлопками, а вальса плавными движ.еНIНIМИ кистей
рук или покачиванием корпуса тела вправо влево.
Развивая у учащихея восприятие музыки, учитель стре-
мится формировать у них способность следить за развити
ем музыкальното образа. Поэтому во I!ремя слушан,1Я пьес
(в частности, маршевых, танцевальных) он постоянно
ориентирует ребят на то, чтобы они внимательно слуща
ли музыку до конца, замечали изменения в ее разВИТИИ. С
этой целью можно предлоЖIПЪ первоклассникам, напри-
мер, остановиться вместе с последним ЗI!УКОМ марша,
смело притопнуть или ударить в бубен в конце танца.
Если в школе отсутствуют ритмические инструмеиты,
то используется «акустический аккомпаиеме . Учителя
обычио применяют ето при слущании «Польки. М. rлин
ки. Так, первый период пьесы дети СОПроl!ОЖдают ТИХИМИ
xnопками в ладоши, передающими пульсацИЮ долей, а
второй период rpомкими xnоnкaми высоко поднятых рук.
это сопровождение отражает двухчастность про изведения
и подчеркивает особенности характера каждой части, из
менение ДИНамики. Важно, чтобы смена двух видов .aкy
стичесКИХ красок. происходилз точно. Если это получает
ся выразительно, вовремя, без подсказки учит , зна
87
ч:ит, учащиеся слышаТ око'ttчание одной частИ И предвос
хишают в уме начало друтой.
Таким образом, на начальном этапе осознаниое BOC
приятие содержания произведения и средств МУЗblкаль
fЮЙ В lразнтелыюсти происходит на основе ЯрКОЙ, дoc
ТУПНОИ детям жанровой музыки.
Разнообразные слуховыe представлеnия, полученныIe
в акпlВНОЙ музыкальной деятельности, осознаются дeть
ми, обобщаются и закрепляются в музыкальных терми
пах, ярких словесных характеристиках образов. Так, 1Ia
блюдения за раЗВИ'lием музыкальното образа помоrают
усвоению знаний о музыке. ПОЛУ'lенные знания позволя
Ю'lоребятам rлубже воспринимать музыку, высказывать о
неи СВОИ суждения.
У'штель постоянно расширяет словарный запас учащнх
ся при характерnстике музыкальных образов и знакомит
с музыкальnыми терминами. Чтобы дети нашлn НуЖНые
слова для описания характера Произведеnия:, он може'r
предлоЖlПЬ подчеркнуть наиболее подходящие определе
HI'[s1 из числа тех, которые I-I:аписзны заранее иа доске. Для
лучшеro запоминания названий средств музыкальной BЫ
разительности на начальном этапе можно использовать
специальные пшuсзты. Например, на плакате 'Динамика.
изображены спящая Дюймовочка, ревущий медведь и по
ющие матрешки. ПОД ЮlЖДЫм рисунком видны COOТВC1"cтвy
ющие динамические обозначения: lWЮ Р тромко F
не очень rpOMKO mF. "
Для формирования у младших школьников представ
лений о взаимосвязи содержания произведения и исполь
зованных в нем средств выразительности можно взять MY
ЗЫкалЬНОе Лото. На каждой ето большой карте дано одно
из определений характера, настроеНИR музыки (напрн
мер, веселое, печальное настроение или rордый cypo
вый характер). После слущания ПРОИЗl!едения I<aJКД йуче
НИк берет нужнуlO карту и самостоятельно выкладывает
на ней маленькие карточки с рисунками, представляю
щими знаки символы средств МУЗЫlQlЛьной выразитель
ности. Так, ползущая черепаха символизирует медленный
темп, а изаивающийся уж плавное звуковедение. Эта
дидактическая иrpа активизирует музыкально-слуховые
представлен,1Я детей, способствует формированию YMe
ния вслушиваться в звучание Музыки. Вместе с тем она
позволяет учителю наблюдать за динамикой музыкально-
то разВИТИЯ учеников.
88
Чтобы лроизведение ВОишО в музыкалЬНЫЙ опыт pe
бен.ка, необходимо даватЬ ero I1рОCJIушивать неСХD]lЬКО раз.
КаЖдая BCTpe'la с произведением обоrащает ВОСПрИ!\"fие,
способствует уrлублеиию представления о музыкальном
образе и ето запоминанию. Обычно условно выделяют сле
дуюши е этапы формирования восприятия музыкалъноro
произведения:
знакомство с произведением (вступительное слово учи
теля, .J\Швое. исполнение или слушание музыки в Tpal«
записи);
ero анализ (восприятt!е отдельных эпизодов, KOHцeHTpa
ция внимания У'lащихся на выразительных средствах, cpaB
некие произведения с друrи....и, уже известными);
восприятие произведения на более высоком уровие,
то есть на основе полученноro on ITa;
восприятие произведеНlliIlIа последующих уроках, cpaB
нение ero с друrиМИ, ранее не слышанными.
Конечно, приведенная схема не при меняется формаль
но. В каждом конкретном случае мнотое завnсит от CBoe
абразия пронзведения, а также от музыкальноrо опыта
учащиХСЯ. В конечном счете важно, чтобы дети поняли и
полюбили музыку.
Так предлаraя вниманиlO первоКJ\Зс.сникоВ «Марш дe
реВЯН ЫХ СО)IДатико П. ЧаЙковскоro, целесообразно, не
сооБЩЗj{ сто названия, исполнить только первую часть пьесы.
Прослушав фраrмент, учащиеся должны ответить на воп
рос: .Кто может так леrко маршировать? Если их затрУk
нит этот вопрос, ТО МОJ\ШО предложить им помаРlllИровать
в xapaJCТCpe музыки. После тосо как будет выявлено, что
шатают иrpушечные, а не каСТОSllllие солдатики и музыа
их марша бодрая, пьеса исполняется с начала до OHцa.
Затем учитель проводИТ беседу, в процессе которои дети
деляrс;! своими впечатлениями о музыке. Выясияется, что
не весь марш проникнут радостным настроением. В середи
не слышится тревота, насторожеННОСТЬ, звучани.е более
низкое, резкое. Но в конце музыка снова приобретает тот
же xapaкrep, который бъш в начале. после такото обсужд.е
ния ребятам необходимо послушать пьесу еще раз. На сле
дующем уроке можно нспользовать элементы движения и
иrpу на ритмических nнструментах, передавая изменение
динамtI КИ (РР, Р, РР), смену настроения каждой части (под
черкнуть *СI1ТНалом. треyroльника или тарелки). "
Движения, элементарное музицирование чрезвычаи ио
эффеК1'ИВНЫ для ФОРМИРОва;{ия музыкально слуховыx пред
89
став.лений, осознания средсТВ выразительности. Сотворче
ство через ДВИJКение, иrpу на инструментах активизирует
эмоционально осознанное сутношение к воспринимаемому.
Итак, для тоro чтобы школьники чувствовали и пони
мали музыку, учитель с помощью различных приемов Ha
правляет их внимание на характер произведения и средства
ero ВоnлощеlШЯ. Постепенно на основе обобщеnия полу
ченных впечатлений ребята начинают понимать, что об
разное содержание произведений передается средствами
музыкальной выразительности.
ПоследовательнOCТI> рззвНТItЯ у школьников
воспрlUП1lJl музbIКИ
После тоro, как дети осознают жанровые особенности
произведеннй, можно подвести к пониманию выразитель
насти и изобразительности в музыке.
Вначале учащимся раскрывается выразительность мy
зыкальноro образа. Музыка выражает настроение, нanpи
мер веселое (_Пот,ка. с. РахманИНова), трустиое «Первая
утрата» Р. Шумана), ласковое, нежное (<<Ласковая просьбз..
r. Свиридова, 'Дюймовочка. с. Слонимскоro), торжествен
ное (<<Песня о Родине. И. Дунаевскоro), и характер вo
левой (<<Кавалерийская» Д. Кабалевскоro), свирепый (<<Марш
Бармалея. С. Слонимскоro), шутливый (_Вальс шутка. Д.
Шостаковича), беззаботный (.Попрыryн [. Свиридова)
и др.
Затем у ребят формируют представление об uзобразu
тельной стороне музыки на основе восприятия произве
дений, воплощающих образы пр,rроды (-Заход солнца»
Э. rрита, .Дождь и рцдyrЗ» и «Утро» С. Прокофьева, .Море
спир К. Волкова, .Пасмурный вечер» С. Слонимското),
передающих движение (<<Смелый наездник», .Солдатский
марш. Р. Шумана). Внимание учащцхся обращаeтc>l на зву
копо.пражанце в музыке пению птцц (_Песня жаворонка.
П. Чайковскота), колокольному перезвону (_Колокола.
С. Слонимскоro), свисту человеческоro толоса (.Чарли
ЧаПЛин насвистывает. С. Слонимскоro).
Важное значение для развития восприятия музыки ИМе
ет метод сравнения музыкальных образов. Умелое ис
пользование этоro метода позволяет активизировать слухо
вое внимание учащихся, находить различия сначала в KOH
трастных произведениях, а затем отмечать более ТОнкие
особенности в произведениях, похоЖlp(. по liастроению.
90
Большую пользу тут может оказать составление музыкаль
ной коллекции.
для оформленил коллекции берется плотный лист бу
маrи, на который наклеивается три кармана. Над каждым
из них записывают особенности, позволяющие отнести
произведения в разные труппы. В одном из карманов мо-
тут находиться пьесы (названия), выражающие тот или
иной характер, в дрyroм различные настроения, а в тpe
тьем посвященные образам природы. Очень важно, чтобы
коллекции пополнялись не только за счет музыки, звуча
щей на уроке, но и той, с которой дети знакомятся вне
школы: по радио, телевидению и др.
После тоro как учащиеся приобретут некоторые пред
стзеленИR о выразительных и изобразительных возможностях
музыки, их следует познакомцть с элементами музыкально
то языка и их выразительной сущностью. Напомним, что об,
щие представления о темпе, динамике, реrистре перво
классНИКИ получают в процессе ОЗnакомления с жанровыми
особенностями музыкальных произведений. Теперь их зна
ния утлубляются, расширяются и пополняются новыми
они узнают о тембре J ладе, мелодии, аккомпанементе.
Чтобы учащиеся ощутили то или IrHoe из выразительных
музыкальных средств, следует использовать произведения,
тле одно из выразительных средств является ведущим в
создаНИИ музыкальноro образа. Например, выразительность
лада очевидна в пьесе Л. Бетховена «Веселая. rрустная.,
perIicтpa в музыкальной характеристике белочки, цa
реви ы Лебедь, тридцати трех ботатырей из оперы Н. PlrM
CKoro KopcaKOBa «Сказка О царе Салтаие..
Обратить внимание детей на выразцтельные средства
можно и с помошью «музыкальных небылиц.. Например,
пьесу Р. Шумана .Смелый наездник' итрают меддеnно, а
ПрОl!зведение С. Слонимскоro «Дюймовочкз.. трузно, В
низком реrиcrpе. Используя эти приемы для расширения
представлений о выразительности музыкальных средств,
необходимо показать учащимся, что ни одно из них не
может создать музыкальный образ вне связи с друтими.
Например, упрyrий ритм, как бы постоянное _стремле
ние мелодии вырваться вперед., смеиа динамики, мажор
ный лад способствуют созданию представлешIЯ об образе
смелоro, решительноro скачушеro всадника в пьесе Р. Шу
мана ,Смелый наезднцк>.
Очеnь важно сформировать у У'lащихся представление
о своеобразии средств выразительности в музыке разных
91
I
I
народов. Например, татарская, китайская, шотлаНДСJ<ая
и русская музыка имеют разную ладовую основу; выразИ
тельная функuия пентаТОНИJ<И в европейской музыке BTO
рой ПОЛовИНЫ XIX века иная, чем в нетритянских мело
диях. Ребята должны прийти к выводу о том, что чувство
ва1ъ и поНи мать музыку разных народов МОЖНО, только
освоив их музыкальный язык.
Развитию более тонкоro и тлубокоrо музыкальноro IЮС
приятия способствует формирование у школьников Пред
стаВЛения об интонации как «ядре» музыкальной мысли.
Музыкальная интонацИЯ сравнивается с речевой. Так, одНо
и то же слово можно произнести, изменяя звучание ТОЛО
са и внося различное эмоциональное содержание. Однако
музыкальная интоиацИЯ ОТЛИчаетеЯ большими выразитель
ными возможностями. Необходимо, чтобы школьники
ОЩУЩали и осознавали выазительноеe и изобразительное
содержание музыкальпой интонации, ее изменение в раз
витии образа. Напрнмер, можно Проследить за изменени
ем начальной интонации в песне В. Белоro «Орленок», за
яркой изобразительной интонацией 8 «Полете шмеля« из
оперы Н. Римскоro Кореакова .Сказка о царе Салтане.
(ее звучание в иизком и высоком ретистрах создает ощу
щение пространства).
Выразительность интонацни школьники ярче почувству
ют, пропевая ее, исполняя ритмический рисунок (хлопка
ми, на ударных инструментах). После такоro разучивания
ИНТОнации учащимся следует предЛОЖИТЬ послушать всю
тему или произведение, если оно небольшое.
Первые представления о теме ассоциируются у ребят
с целостным выражением музыкальной мысли, которая,
развиваясь в OaHO'lacmHOU форме, создает одИН музыкаль
ный образ. Так:ие предстзвлення ФОРМИРУЮТСJ! у учащихея
при восприяrnи .rалопа. и. Дунаевскоro, .Вальса. Е. Maкa
рова, Прелюдии N!! 20 Ф. Шопена, Прелкщии N!! 4 (соч. 5)
А. Скрябина, маршевоro эпизода из 3 й части Шестой сим
фонии П. Чайковскоro.
Слушая «Экоссез. Л. Бетховена, .Польку» М. rлинки,
.Песню Сольвейт. Э. fриrа, школьники узнают, что в ос-
НОве этих произведений лежат две музыкальные мысли,
контрастные ИЯИ дополняющие друт дрyra. Обобщая полу
ченные представления о двухчастной форме, учащиеся
ПрИХОдЯт к выводу, что вторая часть может быть либо KOНТ
растиой, либо развиваюшей, продолжающий мысль пер
.вой части как бы подьпоживать ее, резюмировать.
92
с произведениями трехчастной формы, тле средняя часть
резко отличается от крайних, ребята знакомились в раз
ных видах деятельности (пении, движении под музыку,
иrре на детских музыкальных инструментах). Осознать
принцип построения простой трехчастной формы, ее
смысловую натрузку они MOryт, анализируя произведе-
нИЯ Л. Бетховена «Веселая. fрустнзя», д. Кабалеаскоro .Кa
валерийекая», П. Чайковскоro .Марш деревянных солда
тиков«, М. Теодоракиса .Я фроnт. и др.
Изучая произведеНИJ!, написанные в одночастной, Про
стой двух частной и трехчастной формах, учвщиеся начи
нают понимать, что форма соответствует содержанию MY
зыкaJlьноro произведеюlЯ, т.е. воплощает в себе те музы
кальные мысли, которые и состаВЛ>lЮТ содержание.
ПQCJIе освоения простых музыкальных форм ребята слу
шают произведения, написанные в форме рОндо и вapиa
ции. Принцип построен,1Я роидо можно объяснить, про
водЯ аналоrию со структурой народныIx сказоК: «Рукавич
ка., .Теремок', МОЖНО даже предлОЖИТЬ учащимся сочи
нить музыку к одной ИЗ них. В этом случае освоен и,: фор
МЫ рондо будет происходить в процессе творческои дея
тельности школьников. Слушая рондо Фарлафа из оперы
М. fлинки «Руслан и Людмнла. и рондо Л. Бетховена
.Ярость по ПОIIОДУ утерянноrо троша., дети должны по
чувствовать образные характеристикн и осознать значе
ние принципа повторяемости музыкальноro материала.
fлавная тема (рефрен) чередуется с различными эпизо
дами. Так, в роидо Л.Бетховена .Ярость по поводу утерян
нОro троша» быстрые, суетливые эпизоды, рисующие по
иски троша, сменяЮТСЯ лирическими, передающими трусть
из-за бесплОдности поисков; есть и радостные эпизоды, в
которых отражается надеЖда на счастливый исход. Всех их
объединяет рефреН «reма шутливой ярости.. В рондо Фар
лафа из оперы М. rлиНКИ .Руслан и Людмила. ярко пере
даны черты xapaкrepa reроя, а постоянно возвращающая СЯ
rлавная тема звучит как навязчивая идея.
Освоение формы вариаций может тоже npoИСХОДИТЬ в
различных. видах музыкальной деятельности учащихся. Ha
пример, раскрыть прИНЦИП построения вариаций помоryт
выразительные движениЯ, как бы СОПроВОЖдаюUU1е испол
нение русской народной песни «Со вьюном Я хожу., или
сочинение риrмическоro сопровождения к пьесе П. Чайков
скоro .Камаринская.. Расwирить представления ребят о вы
разительности данной формы можно в процессе слушания
93
вариаций д. Ка6алевскоro на Японскую народnyю тему и
вариаций В. Моцарта на тему французской народной песни.
Песни, мелодии 'Которых использованы в вариациях, xopo
шо знакомы учащиМея, что облетчает процесс наблюдения
за раЗВИ1l1ем музыкальноro образа. Поэтому перед первым
nрослушиванием, например вариаций В.Моцарта, можно
предложить такое задание: .Определите название этото про
извсдения. Оно ПРОИСХОДliТ от ето формы и тeMbl..
Лучшему ВОСПРl1Ятию развития музыкалЬНото образа
про изведения nOMoraeT трафическая запись. Например,
rтaH развития образа в простой трехqастной форме MO
жет быть изображен так:
.
...
а так может быть изображена форма рОlЩо:
.
...
.
.
.
для изображен>1Я формы вариаций используется после
довательность фиrypок, одинаковых по форме, но разных
по цвету. Их МОЖНо рисовать на доске цветными мелками
или каждый ученик ВЫкладывает эту последовательность
на своем фланелетрафе.
Важным этапом в развитии ВОСприятия музыки является
формирование у ПОдростков представлений о МУ3""WlЬ
ной дpaмaтypzии (наличие ясно выраженното КОНфЛНкта,
раскрывающеroся в развитии музыкальных образов). Слу
шая музыку, школьники должны почувствовать KoнтpaCT
насть образов, борьбу противоречивых начал и происхо
длщие изменения.
При слушании произведениН, написанных в сонатной
форме, Необходимо познакомить ребят с ее ОСНОВными ча
стями. Эrо Поможет Формированию у учащихся представ
ления о сонатном цикле как форме, обладающей наиболь
шими ВОЗМОЖНОстями для отражения сложных и MHOТO
СТОронних жизненных проuессов, человеческих характеров,
движения чувств челОвека, для выражения драматических
конФликтов, больших идей, rлубоких обобщеlШЙ.
Изучение произведений крупной формы Связано с оп
редел нными трудностями. Для пон иман l1Я таких Произве
дении необходимо развитое СЛухоиое внимание, умение
94
вслушиваться в звучание музыки, следить за драматурrией
музыкальных образов. Кроме тоro, прослушивание даже oд
нато произведения крупной формы требует blИoro временн.
Чтобы учащиеся почувствовали взаимодействие
нескольких образов, их развитие и борьбу противополож
настей, важно правильно ортанизовать слушание музы?
При ведем несколько примеров изучеюlЯ произведеНИli.
Ярким музыкальным материалом является симфониче
екая картина .Сеча при Керженце. из оперы Н. Римско
To KopcaкOBa ,Сказаnие о невидимом траде Китеже и деве
Февронии.. Сочинение наполнено рельефнЬJМИ образами,
в создании которых проявил ось большое мастерство и опыт
композитора .живописца». Недаром это произведение
сравнивают с батальной жнвопИсью.
ПодтотавJIИВая учащихся к восприятию «Сечи при Kep
женце , учитель обрашает их внимание на два враждеб
ных Образа (татары и русские), рассказывает, что coдep
ЖilllИе зтоrо произведения было навеяно леreндой, воз
никшей в эпоху татарекото иra. На материале, взятом из
русской ИСТОРИИ,' композитор средствами музыки создал
запоминающиеся образы добра и зла.
Перед слушанием СИМфонической картины учитель ис
полняет основные темы татар li русских воинов. Мело
дия песни «ПРО татарский полон , характеризуЮШДЯ тa
тар, приобретает в «Сече. rpозные, жесткие черты. В теМе
русских воинов выделяются мужественные, ВQJIeBыe интона
ЦИИ , подчеркиваюшие reроическую решимость китежеких
воинов бороться с вратом, не щадя жизни. для лучшето
освоения тем нужно их пропеть. Важно обратить внимание
учащихся на то, ЧТО симфоническая картина начинается
темой набеra, которая в своем развитии чередуется и спле
тастся с мотивом конницы. На этом фоне звучат основные
темЫ (русских воинов и татар). Чтобы сконцентрировать
слуховое внимание детей на развитии музыкальных обра
зов, можно задать им вопрос: «Чем заканчивается симфо
НИЧеСКая картина, какой образ побеЖдает'»
После прослушивания произведения ребята обычно Bep
но отвечают: битва завершилась поражением русских дpy
жин. Свои ответы они правильно арryментируют. Так, они
отмечают, что тема русских как бы постепенно "уходит»,
вытесняется темой татар. Характеризуя музыку, учащиеся
rоворят о ее напряженности, взволнованности.
В задачи следующеrо проел ушивания этой симфониче
СКОЙ картины входит осознание учащимися драматурrии
95
произведения. В свяЗи с ЭтиМ переп слушанием учитель
напоминает тсмы, памоrзет ребятам точнее их oxapaKTe
ризовать, обращает внимание на Ilоявление и развитие
тем, дает задание сравнить звучание тем в начале и конце
произведения, отметить их изменения.
В процессе слушанlUL псдаrоr на фоне звучащей музы
ки умело акцеНтирует внимание ШКО,lЬНИКОВ на первом
проведении тем, их столкновении, попеременном и oд
liовременном звучании, на изменении характера тем и
средств их воплощения.
Если после прослушивания у учашихся возникли воп
росы; ТО учитель дает на них ответы, а затем просит BЫCKa
заться ребят, чтобы выяснить, услЬ1Шали ЛИ ОНИ, как изме
нилось звучание тем. В процессе беседы уточняется, что
тема песни «Про татарский полон» звучит В конце пе
чально, С1радальчески, надломленно. Через нее выража
ется нарОДliое торе, скорбь о потибших воинах.
Можно еще прослушать произведение, чтобы просле
дить за развитием и преобразованием тем, rдубже про
никнуться еro идеей. В итоre восприятия «Сечи при Кep
женце» у ребят должно сложиться представление о музы
кальной драматурrии, которая ярко выражена в борьбе
прОТИВОположностей liа протяжении всеro произведения.
Важно обратить внимание учащихся на то, что в разра
ботке развитие тем проявляеrcя с особой силой так как
именно здесь происходит наиболее активное развитие
музыкальных образов. Если необходимо, то моЖНО допол
нительно орraнизовать прослушивание этой музыки во
внеклассное время. Завершить изучение, подвести итоr
ВОсприятия «Сечи при Керженце. можно заключительным
словом о ТОМ, что эта симфонич:еская картина является
примерам сочинений «русской школы. xIX века, создан
ных композиторами «Мотучей кучки.. Большая часть их
связана с событиями истории, литературно драматичес
кими сюжетами, нарОДНЫМИ сказками, эпосом. В связи с
этим ребятам можно напомнить тлавную тему 1 й части
«Боrатырской» симфонии А. Бородина, в которой вопло
щены образы Далекото ПрОШЛОrо нашей родины.
На примере восприятия симфонической картины Н. Рим
CKoro KopcaKOBa «Сеча при Керженце. школьники полу
чают первыlй опыт наблкщения за развитием тематическоro
материала, знакомятся с понятием разработки в музыке.
Обоrащение представлений учащихея о музыкальной
драматурrии происходит при изучении увертЮры Л. Бет
96
ховена «Эrмонт». Мастерски использовав выразительные
возможности сонатноro аллеrро, коМПОЗИтОр со всей лол
нотоЙ раскрыл в нем драматизм музыкальных образов. С
lужествеННЬ1МИ, rероическими образами увертюры ребя
та уже знакомились ранее, они сравнИВали темы встуnле
нм (испанскоro владычества и страдвющеro народа) и
финал произведения. Поэтому во вступительном слове,
которое включает показ ЭПИЗОДОll увертюры, учитель об
ращает внимание учащихся на характер тем во ВстуIШе
нии а затем на их преобразование в разработке. Так, тема
стрЗ:Дания становится более активнОй, драматичной, но
скорбные интонацИИ как бы сдерживают ее поступатель
ное движение. Тема J<спаnских поработителей звучит все
яростнее и настойчивее, а тема народа более скорбно.
Наблюдая за изМенением теМ в разработке, ребята ощу
щают драматизм этой музыки.
после прослущиваюlЯ разработки и выявлешlЯ измеnе
ний тем учитель предлаraет учащимся послушать произве
дение с начала до конца. На основе обобщения получен
ных впечатлений он подводит ребят к выводу, что yвep
тюра имеет как бы три части. В перВОЙ и атаются и сопо
ставляются контрастные темы, во второи прОИСХОДI<Т
их разработка, разВИТl1е, в третьей очевиден итоr про
тивоборсrва тем.
В процессс воспрИЯТИЯ увертюры Л. Бетховена «3rмoнт» ,
осмыслен>1Я ее образов у учащихся закрепляются пред
ставления о сонатной форме, которая блауодаря своим
выразительным воЗМОЖНОСТЯМ rюзвОЛЯет воплощать в MY
зыке философские идеи, сложные противоречия челове
ческой жнзни.
Чтобы школьники лучше осознали суть музыкальной дpa
матурrии, можно задать ИМ следующие вопросы: в какой
части произведения ярче передается еro Драматизм? В кa
!сих сочинениях мы уже встречалl1СЬ с развитием KoнтpaCT
ных тем? Какое жизиенное содержание можно воплотить
средствами сонатой формы? Каким образом в увертюре
Л.Бетховена «Эrмонт> И симфонической картине Н. Римс
Koro KopcaKoвa «Сеча при Керженце. выражены драма}и
ческие конфликты " основные идеи этих произведении?
О значении сонатной формы (coHaTHoro аллеrpо) в сим
фонии учащиеся узнают, знакомясь с J й частью CeДb
мой симфонии Д. Шостаковича. rлавную тему ребята уже
знают, поэтому после показа, разбора, сопоставления oc
новных тем они слуwают l ю частЬ симфонии полностью.
.1. [. Д I"l'рИ Elа .. :lP.
97
Затем высказывают собственное отношение к этому co
чинению, задают вопросы о прослушанной музыке. Учя
тель выlсняет,' насколько ОНИ почувствовали ее дpaMa
турrиЮ, разобрались в структуре сочинения, разработке
тем. Разбор и аналю музыки должен подвестя учащихся к
осознанию тоro, что в l й части Седьмой симфонии Д.
Шостакович средствами музыки передал rлубокие размыш
леlШЯ, боль о безмерных страданиях людей, страшных
силах, ВраЖдебных человеку; раскрыл борьбу Д8УХ начвл:
добра и зла. Музыка симфонии поражает rлубиной мысли.
Идеи борьбы и торжества добра по разному раскрывают
четыре частя СИМфОНlIИ. Наиболее ярко столкновение двух
образов показано в 1 й части.
ВсЮ симфонию школьники MOryт послушать только во
внеурочное время.
На фоне звучашей музЬ!КИ педаroт дает отдельные по
яснения, напр ет внимание ребят на постоянное варьи
рование rлавнои темы, на драматический мотив СОПрОТИВ
ления, на изменение начальной темы симфонии в репризе
и скорбное звучание побочной темы в минорном ладУ. Важ
но, 'ffобы в КОНце l й части (в коде) ребята услышали,
что начальная тема ОПЯТЬ появляется, возвращаясь к cвoe
му первоначальному мажорному облику, но теперь она зву
чит тихо, как воспоминание и мечта. Конец звучит тревож
Но. Издали слышится барабанная дробь и rлавная тема.
Слушая 2 ю If 3 ю части симфонии, учащиеся должны
по:!увствовать, как противостоит жестокоЙ разрушитель
нои силе духовное боrатство человека, ценность и кpaco
та жизни, rлубина мыслей и сила человеческой 80ЛИ. В фи
нале нужно обратять внимание ребят на скорбно, тpayP
но звучащие мотивы, тему 1 й части, воспринимаемую
как возвращение к мысли о борьбе и ее победоносном
исходе, в который свято 8ерил композитор.
После прослушивания снмфонии учащимся можно
предложить следующие вопросы: на чем построена дpa
матурrия симфонии? Что подсказывает симфония сеp.zщу
и уму человека через десятилетия после ее первото испол
нения? Объединены ли отдельные части симфонии еди
ным замыслом?
На последуюших уроках, при знакомстве учащихся с
Восьмой симфонией Д. Шостаковича, учитель может про
вести аналоrию меЖдУ первыми частями Седьмой и
Восьмой симфоний. Учашихся следует подвести к BЫВO
ду, Что частью, rде ВОIШощаются образы зла, служит раз
98
работка или заменяюший ее эпизод, а выражением чело
веческоro начала необычайно динамизированная реп
риза. Она представляет собой результат orpoMHoro Hapac
тания эмоций разработке и включается в щироко развер
нутую кульминацию сонатиОЙ формы. В тоже время реп
риза противостоит образам разработки, каК бы преrpаж
дает им путь.
Для более rлубокото освоения сонатной формы ожно
предложить учащимся сравнить первую часть Шестои сим
фении П.Чайковскоro и первую часть Восьмой симфонии
Д. Шостаковича. их сходство заключается в нaJЩЧИИ большо
ro кульминациОННОro матерlfала, различие в том, 'пО
rJlавная партИЯ репризЬ! Шестой симфонии П.Чайковско
то в образном и драматуртическом отношении непосред
ственнО продолжает разраБОТКУ, а в симфонии Д.Шоста
кОБича реприза с самото начала протиВОСТОИТ разработке.
Опыт наблюдения за разв"тием музыкальных образов
должен постоянно обоrащатьсЯ. Поэтому подростки знако
мятся с самыми разными сочинениями сонатио симФони
ческоro цикла: сонатами Л. БeтJ<овена, концертами С. Pax
мани нова, П. ЧайковскОro, Р. Щедрина, симфониями
В. Моцарта, Л. БeтJ<овена, Н. Мясковското, С. Прокофье
Ба, Д. Шостаковича и дрУrnx. Учитель стремится к тому,
чтобы школьники научилисЬ понимать идею произведения.
Они должны усвоить, 'пО слушать крупные и сложные по
содержанию музыкальные сочинения надо с отромным
вниманием, так, как читают большую, серьезную книry.
Итак, эмоционально осознанное восприятие музыкаль
ноro проюведения способствует более rлубокому проник
новению в етО содержание и осмыслению ето идеи. Каж
дый учен"к, имея сВОЙ музыкальный опыт и инднвидУ
альные особенности, по своему воспринимает музыкаль
ное произведение. При этом восприятие музыкальното об
раза зависит от развИТИЯ музыкальных и творческих способ
настей слушателя. В заключение отметим, что восприятие
" освоение учащимиСЯ музыкальНоro проюведения тpe
буют от учителя умелото использования различных при
емов и методов. Последовательность развития музыкаль
иоro воспр,rятия должна идти от простых жанров и форм
к более сложным. В целом результаты работы уч>rreЛЯ ошу
тимы котда он СОЗдает все условия для развития творчес
кота осприятия музыки и КаЖдый ребенок вносит что ro
СВОе в процесс общения с искусством. Именно это обус
J!овливает воспитываюшее воздействие музыки.
99
,..
Оно может быть действениым, Korдa у Школьников
сформирована внутренняя установка на траМОТное обще
ние с МУЗЫКОй. Важным критерием ЭТото является cтpeM
ление слушателя для себя ответить на три вопроса: что оп
почувствовал, слушая произведение, чтQ УСЛЫшал И что
оп поЮlA (т.е. каков fUlан форма произведения, какова ее
выразительная сущность)?
Вопросы и за ания
1. Раскройте значение слушан:ия МУЗЫКИ :па IUКОЛЬНОМ уроКе.
2. Приведите примеры аКТИвизации ЭМоциональноrо оrnо
шения МJIaЛШИх ШКОЛЬНИков И ПОДРОСТКОВ к музыкальному про
изьедению.
3. Составьте развернутый rтаи работы по развитию ВОСПРИЯ
тия МУзъtкалыюro ПРОИЗведения у младших ШКОJlьников.
4. Раскройте послеДОвательность раЗ8Иl11Я. у ШКОЛЬНИКОВ MY
зыка.льноrо восприятия.
5. Составьте раЗJ3ернyrмй rтall восприятия произведений lia-
писанных в ПРОСТОЙ ДBYX и трехчастной форме. .
6. ПодбеРJПе музыкалЫiЫЙ материал и составьте rшан фраr
мента урока., в задачи Koroporo ВХОДИТ формирование у ШКОЛЬ
НИКОВ первых преДСТ3WJений о СОнатной Форме. Подroтовьте и
проведите заняпн: с rpуппой товаришей.
7. Продумайте музыкальный материал урока и методы 03Ha
комления старших ПОДРОСТКОВ С Современными наПрЗWJеtiИЯМи
в рОК Музыке.
8. Докажите, что разВитие у ШКОЛЬНИков восприятия музыки
является. основой ВОСПИтания их музы.кальной культуры.
4. ХОРОВОЕ ПЕНИЕ
Общ"" xapaктepHCТ1IКa деятельнOC'ПI
Хоровое пение один из видов коллективной исполни
телъской деятельности. Оно способствует развитию Певче
ской культуры ЩКОльников, их общему и музЫкальному
развитию; ВОспитанию дуХовноro мира; становлению ми
ровоззрения, Формированию будущей личности.
РеШение задач музыкальноro восmпaния возможно толь
ко при условии достижения ШКОЛьниками хУдожественноro
ИСПОЛНения музыкальноro репертуара. Выразительное ис
полнение произведений непременно эмоционалЬНое в нем
должна чувствоваться rлубина понимания музыкВ:Яьных
образов. Такое исполнение требует овладения вокально хо
100
ровыми навыками и умениями как средствами 8ЫРазпre.n.ь
ности. Формирование этих навыков и умений не является
самоцелью, а служит раскрьrrию содержания музыки. По
этому поводу неоднократно высказывала свое мнение Н.Л.
fродзенская: «Обучая пению, мы не только заботимся о
качестве песни, но и о качестве исполнения., способствуя
этим развитию вкуса детей. Мы развиваем в детях созна
тельное суждеиие nе только о качестве произведения, но и
о качестве исполнения... работа над песней ие скучная
зубрежка и не механическое подражание учителю, это
УВJ1екательный процесс, в котором есть творческий эле
меfП; это Процесс, напоминающий настойчивое и посте
пенное восхождение на высоту. Учитель доводит до созна
ния детей, что над каЖдой, даже самой простой песней
надо мното работать....
Хоровое пение наиболее доступная шкОЛЬНикам ис
полнителъская деятельность. Певческий rолос МОЖеТ быть
воспитаи практически у всех, исключая патолоrи:ческие
случаи. Правильное пеВческое развитие с учетом возраст
ных особенностей и закономерностей стаНОВJ1ения roлоса
способствует развитию здоровоro roлосовоrо аппарата.
Успех работы учителя в решении задач общето музы
кзльноro образования во мноroм зависит от тoro, наСколЬ
ко rлубоко он осознает воспитательное значеиие хоровото
пения, владеет методами и приемами певческото развития
школьников, ЗНает особенности детскоro roлоса, умеет op
raнизовать работу по освоению песенното материала.
Отношение учителя к вокально хоровой деятельности
на уроке музыки во мноroм сказывается на общих резуль
татах ето работы. Так, уровень певческОЙ культуры учащихся
выше у тех учителей, которые в своей профессии py
ководствуются тем, что "русский народ народ певец,1t
песнетворец. Он сложил беспредельное множество пре
красных песен, которые сопутствовали ему в труде, в rope
и в радости. Пение, и в особениости хоровое, один из
самых любимых, популярных и массовых видов искусства
в нашей стране. Традиции хоровото пения уходят далеко в
rлубь русской истории.... Сохранить сеroдня певческие тpa
диции без учителя музыки практически невозможно.
ОсобенноC'nt детскоro roлоса
Чтобы развивать и воспитывать детские roлоса, учителю
иеобходимо знать певческие возможности школьников. Так,
101
у шестилетнеro ученика они невелики. Это обусловлено тем,
что ето певческий аппарат еще не сформирован. Диапазон,
в котором наиболее хорошо звучит rолос первоклассника
небольшой: ми' СОЛЬ', фа' ля'. Поэтому в качестве ма:
териала для пения на первь!х занятиях используются He
сложные, весьма оrpаниченные по диапазону, но яркие
по музыкальному образу миниатюры, как, например, pyc
ская народная песня «3айка., «КУКУШК3» Е. Тиличеевой (по
строенные на I I)J ступенях фа мажорной тональности)
или ,Зови, звонок!. Н. Долматова, «Доброй ночи. М. РоЙ
терштейна (в ОСНове которых лежит Н>lСХОДЯЩая терция
У IJJ ступеней до мажора). .
Постепенно диапазон песенных миниатюр расширяет
ся. В рабcvY включаются песни, попевки, построенные на
звуках тоническото трезвучия, отдельных фраrментах лада
(например, русская народная песня «Дроздок.), В основе
которых лежат более сложные интервальные сооrnошения.
В каЖдой песне первоклассники ОСваивают зiJуковысот
ное движение мелодии с помощью двитзтельных натляд
ных приемов, что способствует координации слУха и тo
лоса, точному воспроизведению звуков rю Высоте. У втo
роклассников наиболее естественно roлос звучит в диа
пазоне ..,и' си'. Этот диапазон блатоприятен прежде Bce
ro для слуховоro восприятия. В то же время он опреде
ляется возможностями roлосовых связок, которые еще дo
вольно тонкие и короткие. Поэтому на занятиях следует
добиваться ненапряженното, леrкоro и светлоro звучания.
РазВ>lтие этих качеств рекомендуется именно в диапазоне
.ми' си', Затем нужно постепенно распрОстранятЬ их на
более Ш>lрОКИЙ диапазон. К концу второто roда обучения
серед>lна певческото диапазона учащихся укрепляется и
соверщенСТВуercя, окраска звука становится разнообраз
ной в завнсимости от характера и содержания ПеснИ. Зву-
чание roлоса выравнивается в диапазоне pel pe'. у oт
дельных детей можно встретить даже звуки малой октавы
(си, ля), но они, как правИlIО, звучат неярко и напряженно.
у некоторых ребят появляется красиво звучащее ми'.
С тpeтьero roда обучения звучание roлоса выравнива
етсл на всеМ диапазоне дo' pe' (М/?). Часто наблюдаемые
случан paHHero физическото разВИТия детей влекут за co
бой и более быстрое становление их rолосовоro аппарата.
Сила roлоса учащихся 7 IO лет не имеет широкой амп
лиryды. для них наиболее типичным будет использование
умеренных динамических оттенков тР и тР. НО эмо
102
циональная ОТЗЫВЧИВОСТЬ, свойственная детям, позволяет
при этом добиваться выразительности и яркости ИСПолие
нил. Бесспорно, не на всем диапазоне возможно использо
вание всей палитры динамических красок, свойственных
roлосам школьников. Так, большой вред может принести
требование насыщенноro звучания на нижних звуках диа
пазона и тихоro на верхних. Лучшие качества roлоса про
являются на средних звуках певческоro диапазона, которые
наиболее удобны поющим. Частое использование в произ
ведении низких или высоких звуков диапазона свиде
тельствует о неудобной тесситуре. Поэтому при определе
нии репертуара учителю важно учитывать эти положения.
у младших школьников происходит становление xapaK
терных качеств певческото roлоса. Поэтому тембры дeтc
ких roлосов должны постОянно находиться в центре вни
мания учителя. У детей данното возраста тембр неровный,
особенно при пении тласнЫХ. В связи с этим необходимо
добиваться более pOIJHOro их звучания на всеХ звуках
диапазона. Существенное значение в процессе развития
тембра roлоса имеет атака звука (твердая, мяrкaя). Умелое
использование ее в вокальной работе (при примате мят
кой атаки) положительно влияет на тембр, помотает
избавиться от таких явлений, как зажатость roлоса, HOCO
вой призвук Н Т.д.
У одиннадцаТlUIетних подростков можнО обнаружить
характерные признаки низких и высоких roл осов , rpуд
ное звучание. При пр:шильном режнме работы roлос по
степенно крепнет и расцветает.
В 12 13 лет пеВческий диапазон достиraет обычно дe
ЦИМЫ (a(" MUZ, фа2). Но на крайних звуках иужна боль
шая осторожность, поэтому лучше использовать их редКО.
Трудность работы учителя с подростками связана с тем,
что roлое у ребят начинает ломаться, Т.е. наступает мута-
ция, переход детското толоса в roлос взрослото. В после
дние десятилетия часто наблюдаются случаи, котла Myтa
ция начинается у маяьчиков в 11 лет, а с 13 лет период
мутацин наступает фактическн у всех учЗЩИХСII, но про
текает ОН У ниХ неОД>lНакоВО. Поэтому педатот должен xo
рошо З>lать каЖдоro ученика, следить за индивидуальны
ми изменениями roлоса, предлaraть ребятам петь в удоб
иом для них диапазоне. .
у мальчиков при резкой форме мутации roртань быстро
растет в длину. rолосовые связки делаются длиннее 8 пол
Topa двa раза, звучащая зона постепенно переходит в Ma
103
лую октаву. Резкая форма мутации протекает тяжело, маль
чикам часто не Хочется петь. Иноrда Из за болезненных ощу
щений пеliие становится даже невозможным. При такой
форме мутации ПРИХОДlffСЯ на время прекращать пение.
у девочек мутация выражена менее Ярко, нет TaKoro
С'шьноro роста rортани. Однако в их roлосах исчезает звон
кость, появллется СИПота, усталость. С мутацией связано
понижение устойчивости нервной системы. Ослабевает
нервно мышечная энерrия не тОЛЬко roртани, но и всеro
певческоro механизма. Все это требует неуклонното co
блюдения щадящеro режима в заnятиях.
В Период мутации полезно предлaraть школьникам итрать
на духовых музыкаяьных Иnструментах. Это обусловлеliО
тем, что техника певческоro дыхаНИя аналоrична технике
дыхании в процессе итры на духовых инструментах, нanри
мер на блокфлейте. Исполнение на духовых вступления иии
элементов сопровождения к песlfЯМ ПОЗВОЛlff привлечь уча
щихся к исполнению музыки в период острой мутации.
fl I Ij J t
-
Зай ка, зай ка, l'ne бы вал?
#( JЩ . R
На лу жай ко тая ве вал.
104
При коллективном пении ребята МОТУТ убедиться в том,
что для достижения выразительности исполнення боль
ших фраз, как, например, в rpузинской народной песне
.Солnце», необходимо цепное дыхание.
выаботкаa правильноrо певческота дыхания связана с
применением тоro или иноro ВИда атаки звука, определяю
щей характер работы толосовых связок При оrpаниченных
roлосовых возможностях детей важна МIП"К3Я атака, которая
способствует образованию спокойното, мяткоrо звука и
устраняет напряженное, тромкое звучание. для исправления
этото недостатка используется даже придыхательная атака,
применение которой должно быть осторожным, так как
неполное смыкание связок и интенсивный выдох ведут к
неточной иитонации и к так назыIаемыыM подьесщам. TBep
дая атака активизирует процесс rолосообразования у ребят,
склонных к инертности. Обеспечивая интенсивную работу
rQЛосовоro аппарата, она ПомОraетточности ИlП'Oнирования.
В воспитании навыков красивото и выразительноrо пе
ния особая роль принадлежит арmиКУАЯции и дикции. Oc
нова пения rлаСНbIе звуки. На них воспитываются все
вокальные качесТва roлоса. От правильноro образования
rласных зависит красота тембра. У детей младшеro школь
ното возраста тембр неровный. В основном это происхо
дит из за «пестроты» тласных. Чтобы оии звучали роВно,
дети должны постоянно стремиться сохранять высокое зву
чание (позицию) на всех звуках певческоro диапазона. Для
этоro используются попевки, упражнения на тласные у,
ю, а также песии с нисходящим движением мелодии (Ha
пример, русская народная песня .Во поле береза стояла»).
Большое внимание в вокальном воспитании уделлется тлас
НОму звуку О. Пение упражнений и мелодий иа тласные О,
ё помотает выработать окрyrлый красивый звук. Специаяь
нато окрутления требуют звуки и (ето приближают к звуку
ы), а (приближают к звуку О), е (приближают к звуку э).
105
Средства вокалъно хоровой выразm:eльности
(вокалъно хоровые HaвЫКII)
Важная роль в пении ПРиnадлежит дЫХанию. Навыки
правИlIЬНОro певческоro дыхания следует развивать у pe
бят, не акцентируя Внимания на Физиолоrической стороне
и не применяя упражнений без пения. Лучшая школа для
рЗЗВlffИЯ певческоro дыхания сама музыка, пение. По
этому работать над дыхаnием нужно в процессе разучива
ния песен, попевок. Перед учащимися стаВят задачу Спеть
на OДHO дыхании короткие фразы, наПример в русской
народнои пеСне .Петушок». Важно добиться такОro испол
нения фраз, при котором ясно ПРОПевается каЖдЫй звук
и особеН"IЮ последний. Учитель должен сам показать, Ka
активны и вдох, задержка дыхания и постепенное еro pac
ходование помотут спеть красивым звуком; он объясняет,
что ПрИ пении необходимо сидеть прямо, не поднимая плеч.
В процеСсе певческой практики школьники осознают что
праВИЛЬное дЫхание Имеет ИСключительное значение' для
выразительноro пения, так как СПОсобствует формирова
нию красивоro звука. Можно Показать ребятам и обратnый
при мер как исчезнет выразительное звучание песни
r.Зин ера .Зайка, зайка, тде бывал?», если перед второй
фраза и не взять дыхание или в последующей фразе взять
дыхаНие ПОСЛе слова ..лужайке)).
Немаловажное значение в про изношен ии rласных имеет
положение рта и туб.
Добиваться КрасиВОro исполнения отдельных тласных
нужно на песенках, попевках, в которых удобно ДОСТlf:Чь
единую манеру звучания и ясность Произношеиия. В каче
стве примера приведем песию М. Ройтерштейна «Доброй
ночи>. В ее тексте встречаются ВСе тласные, требующие
окрутления.
Певуче
м. Ройт.puneiiв
в дре му хло нит,
до6 рой ио ЧИ,
о ду ван чик
сПИ те, де ТИ,
ви ДIlT
6а ю
ДОБРой НОЧИ
р
Вe te-роЕ ЛИСТ 8Ы Не тро..-нет,
СоНПУ4Ш' ТЫй, и rый
ПОД КУС:'ТОМ у
не сnyr НИ те
леr Си он.
Не8 Зljа чай.
80 1
Ко ЛО Е'ОЛL Ч-И(
До5 рой НО. ЧИ,
СОН.
бай.
t:\
106
107
Если rласные являются ОСНОВОЙ пеНИЯ и: их необходимо
тянуть, то соrласные ПРОИЗНОСЯТСЯ леrко, четко, ЯСНО и
энерrично. Выразительное значение правильнота произно
шения сотласных ребята лучше почувствуют па примере
исподнен"я народных прибауток типа 'ДOH ДOH., .Андрей
воробей». При их исполнении следует обратить внимание на
иеобходимость утрироваliНОro произношеиия HeKoTopbIX
соrласных, и в первую очередь р. Развивая правияьную дик
цию, надо приучить детей ясно произносить сотласные в
конце слов. Можно даже показать ребятам, что получится,
если петь песню, пропуская сотласные. Внимание учащих
ся обращается на то, что в словах следует пере носить сотлас
ные К следующему слоry или слову. Например, <то птоп',
вмесТо «ТОП ТОП ИЛИ .rpO MKO» вмесТо (j:rpОМ КО»-.
На конкретных примерах школьники должны узнать
важные правила:
о необходимости раздельноro пення одинаковых или
двух разных тлаСIiЫХ, встречающихея в одиом слове ИЛИ В
конце одиоro и в начале друтоro слова (например, в pyc
ской народной песне «А я по ЛУ!)'» нельзя соединять а и я);
О произнесении СЛОв в пении в соответствии с обще
ПРИIiЯТЫМИ правилами Орфоэпии (например, произно
сиrъ «серенькый», а не «серенький», «улыбнулас», а не
«улыбнулась», «веселимса»-, а не «весеlIимся:to И т.д.).
Совместн!)е и соrласоваliliое исполнение произведения,
Т.е. ансамбль, достиraется liелетко. Навыки такоro испол
нения развиваются на практике. для достижения ансамб
ля необходимо работать над всеми ero составляющими:
интонационной слаженностью, едииообразием манеры
звукообразоваliИЯ, ритмической и темповой слитностью,
ДИliвмическим единством в партни, одновременным Ha
ч'алОМ И ОКОliчаниеМ пения про изведения в целом и OT
дельных еro частей (куплета, фразы). При работе над aH
самблем надо развивать у ребят чувство ответственности
и 'чувство локтя., навыки самоконтроля, умение анали
зировать качество ления, умение слышать себя и КЛаСС.
Работая IiЗД ритмическим аliсамблем, можно исполъзо
вать движения, детские музыкальные инструменты: про
хлопать ритмический рисунок, ИСПОЛf!IIТЬ ритмическое co
ПрОВОЖдение к пению своих товаришей liа простейших
музыкальных инструментах. Динамический ансамбль зави
сит от понимании учащимися образноrо содержания произ
ведения и стремления передать свое отношение в исполне
нии. Тембровый ансамбль достиrается в процессе работы
над единой манерой звукообразования. Учителю порой He
леткО добиться ансамбля в пении ребят из за различното
уровня их музыкальнато разВИТИЯ, а часто и из за Heдo
статка времени.
В работе над хоровым строем форми уется умение ин
тонировать (ИlfТониров<u<ие мелодическои линии называет
ся торизонтальным строем, а аккордов верти ным).
Оно связано с развитием музыкальноro слуха детеи, а тaK
же КООрД'ШЗЦИИ меЖдУ спухом и rолосом. Поскольку дo
стижение строя неВОЗМОЖНО без опоры на ладовое чувство,
большое внимание уделяется освоению шкоцьниками лздо
вых закономерlюстей. для этоro можно, liапример, вводить
пение nебольших каденций с ясным ладовым окоичанием.
Итак, работа над вокально хоровь[ми навыками пред
ставляет основу выразительноrо исполнения хоровых про
изведений учащимися. Эта работа требует от учителя оп
ределенных знаний, навЫКоВ и умений, а самое rлавное
любви к хоровому пению.
Вокально хоровые ynражнепия
Значительное место в системе xopoвoro обучения школь
ников занимают вокально хоровые упражнения. Их цель
формированне певческих навыков, развитие детското ro
лоса. Вокально хоровые упражнения можно ра:щелИТЬ на
две основные катеroрии. К первой относятся те, которые
применяются вне свящ с каким либо конкретным произве
дением. Они способствуют последовательному овладению
средствами вокально хоровой выразительности, достиже
нию более высокоro уровня художественноro испшJНения.
Упражнения второй катеrоРИИ направлены на преодо
ление конкретных Ч'удностей при разучивании Kaкoro
либо произведения. Естественно, что ЭТИ упражнения слу
жат более узким задачам н не мотут быть систематиЗНРО
ваны с большой четкостью и последовательностью.
Применяя в хоровом обучении те или иные упражнения,
важно обращать особое внимание на воспитание у учащихся
сознательноro отношения к ним. Необходимым условием
действенности упражнеНIIЙ является, как уже roворИllось,
последовательное усложнение учебных задач, которое тpe
бует от ребят определенных усилий. ПоследовательнОСТЬ в
усложнении упражнений, безусловно, сказывается на co
хранении интереса 11 внимання детей к занятиям, а e
настойчивости в преодолении вокально хоровых трудиОСтеи.
108
109
В качестве упражнений можно использовать неслож
ные попевки прибаутки, музыкальный материал из
разучиваемото репертуара, мелодии из произведений,
предназначенных ДЛЯ слушания. Все упражнения должны
включаться в урок с учетом принципов последовательно
Сni, систематичности и доступности.
Развитие павыквB мноroroлоспоro пения
Важная задача певческото развития школьников дo
стижение унисона. Однако при этом у ребят активно развивается
лишь мелодический слух. Оrpaничить этим музыкальное разви
тие значит ЛИШИТЬ учащихся возможности ощущать выpaзиr<:лЬ
насть raрмоническоro языка музыки. Формированию raрмони
ческоro слуха способствует мноroroлосное пение.
Формирование навыков мноroroлосноro пения начииает
Си с 80СПитанШI У детей внимания к исполнению своему и
товарищей, с развития умения воспринимать качество звука
на слух (леткий, чистый, светлый, тусклый, крикливый,
зажатый и т.д.). Параллельно развивается способность слы
шать ПрО себя (ВНутренним слухом) отдельные элементы
простой одноroлосной мелодии. Например, учащимся пред
лаraется спеть про себя первый звук ПеСНИ или узнать Me
лодию хорошо знакомой детской песни (русской народной
песни «Петушок., «Солnышко' И т.д.) по знакам ладовых
ступеней. Удачный способ формирования МУЗьrкально слу
ховых предСПlВЛений пение «цепочкой. знакомой песни
(каждая труппа ребят ИlIИ каждый ученик поет только один
звук). Затем весь класс поет один звук вслух, дрyroй про
себя, далее сияьную долю вслух, слабую про себя и т.п.
Эти приемы в контексте итр «Эхо., .Перекличка птиц.,
«дрaзmшка. MOryт иметь место на уроке уже в 1 классе. В про
цессе пения дети пользуются теми ступенями лада, которые
образуют характерные, хорошо знакомые им ладовые инто
нации. Например:
f'" f.
о: KY KY ТЬЮ ТЬЮ ТЫi И т.д.
11>", raf
'"
..
Учите
Класс
kV KY
lъю тью ТЬю
110
Постепенно можно привлекать учащихся к слуховому
анализу небольших двyxrолосных мелодий.
I:
:
I
>
Анализу лучше осеro ПРИдать форму итры. Например,
ученику даются две картинки. На одной изображена одна
поющая матрешка, на дрyroй две. После исполнения
двyxroлосной мелодии на рояле ребенок должен опреде
лить, сколько матрешек пело одна ИlIИ две. Отвечают
при помощи картинки.
В такой форме школьники MOryт ответить и на более
сложные ВОПрОСы'. «Куда движется нижний roлос? Какой
из толосов является тлавным?, Сотласно условиям итры
.Утадайка> КЗЖдьrй толоС вышеприведенных мелодий яв
дneтcя песенкой одной из матрешек. Они поют вместе. Одна
поет мелодию, поднимающуюся вверх, вторая мелодию,
которая «топчется на месте.. В этом варианте итры coдep
жание картинок несколЬКо изменяется. На них CB PXY И
снизу расположены по четыре матрешКИ. На ,однои кap
тиnке верхние матрещки как бы поднимаются дpyr за дpy
том, а нижние стоят на месте. На второй картинке наобо
рот: верхние стоят на месте, а нижние спускаются.
Хорошей подroтoвкой к двухroлосному пению !lвляет
ся разучивание песен с СОПРОВОЖдением, не дублирую
щим мелодию. При их разучивании особое ВlJимание yдe
ллется работе над строем и ансамблем меЖдУ хором и co
провождением.
Приступая к разучиванию простейших двухтолосных
мелодий, необходимо стреМИТЬС!l к тому, чтобы ШКОЛЬ
ники УЧИllись слушать оба raлоса, исполняя однн.из них.
для этоro предназначается нескОЛЬКО упражнении.
Первое упражнение имеет противоположное движение
roлосов и общий звук:
#'
11 S1 .,I 1
.
Jr
IIJ
Класс делится на две труппы, каждая по указанию учи
теля поочередно сольфеджирует свою мелодию. Затем поет
весь класс. На примере ЭТОЮ задания школьники узнают,
что учитель левой рукой руководит верхним талосом а
равой нижним. Если дирижируют обе руки, то бе
труппы поют вместе.
В качестве друтоrо упражнения для пения теперь может
быть использован материал ,<дуэта. матрешек, rде пер
вый rолос построен на повторяющемся звуке.
Далее учащимся предлаrается петь упражнения, по
строенные на терцовом двухтолосии. КаЖдЫЙ талое ребя
та должны хорошо слыIать..
Начинать обучение пению на два талоса можно и с
канона. Вначале классу предлarается ритмический канон:
исполнить ритмический рисунок русской народной песни
оДроздок» (с помощью двух трупп инструментов дepe
вянных и меташшческих):
для канона учитель может леrко подобрать мелодии из
мноrих хорошо известных ребятам песен.
Приведем пример работы в ПI классе над пением Ka
нонам знакомой детям французской народной оПастушь
ей песни. (пример из опыта работы методиста В.К TeB
линой).
# CD 0 v
1 t$## iJ
Школьники сольфеджируют Мелодию. Затем поют ее на
СЛОПf «ДЗ., -«лёl}, «МИ»- всем классом одноroлосно. Даяее про
водится соревнование: какая партия лучще исполнит мело
дию два раза подряд сначала с названием нот, потом на
слоr «да».
Следующее задание состоит в том, что мелодия разби
вается на отрывки по два такта каждый и учашиеся испол
няют их поочередно по партиям:
112
r
j
1.'
,
f
:1
t,
,, ..
I.J ......
. .. mf и Т.Д.
О .. ..
:
Порядок вступления толосов должен меnяться. для этоrо
необходимо подrотовить внимание ребят к моменту всryп
ления второто roлоса к третьему такту.' С этой целью
снова мелодия пропевается одноroлосно с динамическим!{
оттенками:
t
j"
i#
) 11 lt# 1
Затем каноn звучит в таком варианте: первьrй талое
исполняют дети, второй учитель (или инструмент). Ню
ансы сохраняются.
Нанболее трудnый момент в канонах вступление HO
BOro толоса, точное интонирование первоro звука. При
этом при меняется следующий прием: вторые raлоса пе
ред ВСТУIUlением два такта поют звук до первой октавы
сначала вслух, затем про себя:
.р
v
f
'"
v
'"
Вслед за разучиванием канона учащимся предлаrается
послушать вариации В. Моцарта на тему этой песни. Ta
113
ким образом осущестмяется взанмосвязь слушания и пе
ния на уроке.
Каноны являются связующим звеном между OДHO
rолосным и мноroтолосным пением. Исполнение каноном
на два rолоса доступно и интересно щкольникам, оно дает
достаточно быстрые и ощутимые результаты 11 приобрете
нии навыка распределения внимания между rолосаМИ.
Именно этот навык лежит в основе мноrоrолосноro ис
полнения.
В репертуаре учащихся начальных классов особое Me
сто занимают двухтолосnые песни иrpы, тде слово и по
эзия соединяются с театрализованным действием. He
сложные инсценировки доставляют детям мноro paдoc
ти, усиливают эмоциональный отклик на музыIу.. Инте
ресный сюжет, шуточный текст, задорный характер об
разов привлекают детей, способствуют раскрытию их
творческих СИll в условиях певческой деятельности. Oc
воение иrp без навязчивото дидаКПlзма собирает внима
ние ребят, активизирует чувство коЛЛеКтивизма и в то
же время самостоятельность. В процессе работы над пес
няМИ иrpами учащиеся незаметно ДЛЯ себя осваивают
навыки двухтолосното пения. В зависимости от тото Ka
киМи двухтолосными навыкамн nеобходимо овладеть
классу, в ето репертуар включаются соответствующие
произведения. Например, навык каноническото испол
нения толосов лежит в ОСНОве разучивания песни иrpы
З. Кодая .Ярмарочnая». Работа над ней может быть пост
роена следующим образом (пример взят из опыта работы
Е.В. Николаевой):
l й э т а п. Показ песни и объясненне правия Иrpы.
2 й э т а п. Разучивание со всеми общей мелодической
линии без деления на партии:
Moderato
f
ПОКУ11атель
...., I ,
. rусъ по чем? пе тух?
\. ;' \.
"'. . .'
ПРQдавеu
Три MO.He TЫ.
1]4
'1
!
""11 ,
"' А И<i сед ка? А u. Ш Jlя та?
"- / , ,/ "-
'" ... !а ИЛЬ э та?
То же т и.
р
""11 , , r...
Дам ДВ, rро-ша! r...
" '- , ,
",", ' r
ХО--ДИШЬ зря. ты!
Не IIро лаМj не про--,naм!
Учащимся предлатается выразительно спеть всю мело
дию и постараться передать в пении дналот действующих
лиц. Одновременно ведется работа nад чистым, осмыслен
ным и выразительным исполнением мелодии, над oco
знанием детьми звуковысотното соотношения между
заключительным звуком одной фразы н начальным зву
ком друrой, что крайне важно для последующето пере
хода К д>rалоrическому пеnию. Позднее вводятся HeKOTO
рые иrpовые моменты: движения рук, повороты корпу
са, помотающие детям показать в пении смену действу
ющих лиц.
3 й э т а п. Работа над диалоroм двух хоровых партий.
Каждой хоровой партии поручается исполнение роли OДHO
то из действующих лиц. Перед учащимися ставится задача
передать в пении не только общий характер своеro персо
нажа, '10 и cMellY еro настроения. Orрабатывается CBoeBpe
менность ВСТУlUlения и чистота интонирования. Особое
внимание обращается на исполнение начальноro звука
каждой фразы. Только после TOro как дети чисто ивыра
зительна исполнят диалот в целом, рекомендуется перей
ти к постановке иrpы.
4 й э т а п. Диалоrическое пение солиста и хора. На этом
этапе работы проверяется качество исполнения каждым
учащимся своей хоровой партии. При оценке отмечается
как чистота интонирования, так и выразительность испол
нения. Это оБСУЖдается со всеми учащимися, и в реэультате
выбираются лучшие исполшrrели каждой роли.
115
S й э т а П. Постепенный нереход к самостоятельному
исполнению BcerO диало("а без дирижера.
Педаrorическая практика показывает, ЧТО существует
MHOro подхоДОВ к обуtIению навыкам двухrолосноrо пе
ния. Некоторые недаrоти считают целесообразным иачи
наТь С параллельноrо движения rолосов. их ученики уже в
1 классе с достаточной точnостью и уверенностью поют
простые песНи и попевки в терновом изложении. Свою
позицию они артументируют тем, что параллелизм no
зволяет детям лучше слышать движение rолосов, осозна
вать рисунок мелодии, ритмическую основу. ОДНаКО при
терцово'! изложении возникает и трудность, которая про
является в чередованиИ больших и малых тармонических
терLIИЙ. Часто на пракrике это при водит к потере ориен
тации в одной из партий и к переходу на звучащую более
уверенно.
Друтая точка зрения начинать двухтолосие с caMO
СТОЯ're)]ьноrо движения rолосов rде мелодические и ритми
ческие линии верхней и НИЖНей партий существенно отли
чаются одна от дрyrой. Правда, разучивание таких партий
требует большей затраты времени. Однако при таердом BЫ
учиваиии каждой партии дети поют уверенно и сознательно.
Обычно разучивание двухroлосных пеСеН с самостоя
тельным движением roдOCOB начинается с освоения BТOpO
ro roлОса. Свою парти:ю школьниКИ поют со словами на
разные слоrи, с поддержкой инструмеma и без соnpoмж
дения. Затем вторую партию поют и первые roлоса. Далее
они разучивают СВОю партию и повторяют ее с raрмони
ческим сопРОВОждением. это делается для лучшеro ycвoe
ния мелодии.
После тоro как выучены оба roлоса, нх предлaraется
спеть вместе. При этом внимание класса фиксируется на
первом интервале совместноro звучания roлосов: он тща
тельно выстраивается (учитель напоминает ребятам о He
обходим ости слушать друт друта). Далее при двухroлосном
исполнении На кaKoe то время преимущество уделлется
ВТорому толосу. С ЭТОЙ целью используются приемы: ис
полнение мелодии первоrо roлоса с закрытым ртом, а
мелодии второro со словами; пение нижнеro rолоса
тромче, а BepxHero ТИШе. Последующему закреплению
двухroлосноro звучания помоrает прием, Korдa учитель,
например, поет вместе со вторыми roЛОСаМИ и OДHOBpe
менно Итрает мелодию первых rОЛОСОВ на инструменте.
Впевание и дальнейшее совершенствование выIазитель
116
HOI'O исполнения двухrолосных ПРОизведений осуществ
ляется на протяжении целоrо ряда уроков.
Если уqащиеся владеют навыамии двyxroлосия, пение
на три roлоса уже не представляет для них особой lpуд
ности.
Итак, работа над мнотоroлосием должна вестись в оп
ределенной системе, ВКЛЮ'lающей подтотовительный этап
развития raрмоническото слуха. Фундаментом, на KOTO
ром строится мноrоroлосное хоровое пение, ЯВЛЯеТСЯ уни
сон. Учитель преЖде Bcero добивается слитното, соrласО
ванноro звучания класса в одноroлосном пении.
Важную роль в развитии навЫка мноrof-<шосноro пе
ния иrрает осознанное восприятие двух ИlIИ нескольких
самостоятельно движущихся roлосОВ, а также Пение без
поддержки инструмента.
Пение без сопровождения (а сарре//а)
Пение без сопровождения является: одним из ведущих
средств развития и воспитания вокальноro слуха и roло
са, так как заставляет подмечать малейшие оттенки испол
нения.
ПравИlIЬНО поставленная вокаяьно хоровая работа пре
дусматривает широкое применение в школьной практике
пения без сопровождения. Оно способствует достижепию
чистоты интонирования, формированию у детей музы
кально слуховых представлений.
Воспитание навыка а сарре//а начинается с первых ypo
ков. ВнаЧ3.,1е ребя.та учатся выстранвать без помощи педaro
ra и поддерЖКи инструмента первыIй звук отдельных IIHTO
надий музыкальных итр, разучиваемых песен. Затем испол
няют всем классом несдожные детские песни, музыкаль
ные прибаутки, имеющие ясную ладовую основу и ритми
ческое развитие, удобную тесситуру и динамику. Далее поют
без сопровождения слециаяьные упражнения, фраrменты
разучиваемых Песен. После Этоro исполняют песни OДHOro
лос-ные, каноном, с самостоятельным развитием roлОСОВ.
Некоторые приемы дифференцированноro обучения пеllМЮ
Учитель постоянно решает две взаимосвязанные зада
'1и: !<оспитывает коллектив класса как хор, предъявляя ему
единые художественные и технические требования, а также
помотает каждому ученику омадеть своим певческим ro
117
лосом. Поэтому ДЛJl успешноrо l!ОКальното воспитания
коллектива класса следует руководствоваться nрИНЦИПQМ
индивидуальнато ПОдХода к учащимся.
Принцип индивидуальноrо подхода проивляется в раз
ных формах:
периодическом прослушивании учащихся для провер
кИ СОСТОJlНИ>I певческих rОЛОС08, динамики их развития
(праводится на музыIальномM материале, хорощо выучен
нам в классе);
иидивидуальных заданиях детям, пассивно ОТНОС>lЩИМ
ся к пению и не умеющим сосредоточиться. Задания MOryт
быть такими: прослушаrъ мелодию песни в исполнении
учителя и «нарисовать» направление ее движения в возду
хе, yraдaTb по ритму песню и спеть ее про себя, сопоста
вить окончания двух фраз песни и определить, какая из них
заканчивается на коротком, а какая на долrом звуке.
Почти в каждом классе есть фальшиво поющие учени
ки. Чтобы установить, почему они так поют, учителю He
обходимо прежn:е Bcero про верить их музыкально слухо
вые и roлосовые данны.. Чаше вcero дети поют неверНО
из за слабо раЗВНТОrО музыкальноrо слуха, отсутствия
координации меЖдУ слухом и roлосом. Однако известно,
что в процессе музыкальной деятельности ннтонирова
ние улучшается.
В работе с фальшиво поющими детьми полезны, Ha
пример:
певческие задания, составленнЫе с учетом примарной
зоны (повторить зов птицы, спетый учителем, придать ему
новую интонацию и т.д.);
со:щание ситуации, при которой «не поющие» дети aK
тивно слушают музыку;
приемы атаки звуков верхнета ретистра (спеть, как KO
локольчик, как маленький воробушек) для тоro, чтобы
исключить перенос низкоro разroворноro roлоса в пение;
пропевание отдельных звуков про себя на слоrи «ЛЛ» И
«ro», блarодаря которым в roлосовом аппарате происхо
дят небольшие движения и осуществллется подroтовка к
nению ВСЛУХ
исполtiение мелодии песни на слоrи <еДЯ»> И «ro» С зак
рытым рТОМ, тихо и 01рЫВИСТО И, наконец, со словами.
Наряду с перечисленными приемами важна последова
тельная работа по исправлению интонации у фальшиво
поющих детей. Она осуществляется поэтапно. Сначала дa
ются упражнении на овладение певческими навыками (ле
118
r
тато, мяrкая атака, свободная артикуляция). Затем, на BТO
ром этапе (5 lO занятий), осушествляется дифферен
цированное обучение по труппам (например, фаяьшиво
поющие слушают чистое, выразительное пение товаришей,
затем поют про себя и вслух, подражая пению хорошо ин
тоиирующих ребят). На этом этапе фальшиво поющие pe
бята подключаI<>Т<;Я к разучиванию песен. Сначала первый
куплет учитель rюет вслух, а все дети про себя с актив
ной артикуллцией, затем еro поют вслух хорошо интони
рующие ученики, а фаяьшиво поющие исполняют про себя.
Потом весь класс поет куплет на слот, например «лю».
Успеху в работе с фальшиво поющими детьми способст
вует также то, что их сажают рядом с чисто интонирую
щими, используют трафическое изображение мелодии пес
ни, элементы движений.
;.
;,
Последовательность разучивания песни на школьном уроке
[давное требование к певческому репертуару еro BЫ
сокая художественность, доступность для исполнения уча
щихся. Освоение певческоro репертуара в клаССе должно
быть тщательно продумано учителем. Перед разучиванием
песни он анализирует ее, учитыI3я певческие возможно
сти учеников, их интересы, выявляет трудности и опре
дсляет пути их преодоления.
Разучиванию песнн предшествует вступительное CIIOGO
учителя ИЛ}! беседа с учащимися с целью создать cooтвeT
ствующий эмоционаяьный настрой, аКТИВИЗировать BO
ображение школьников. Затем следует пок03 произведе
ния, он непременно должен быть выразительным. На прак
тике можно исПОльзовать несколько варнантов показа пес
ни: исполнение песни самим учителем, одним или He
сколькими хорошо поющими учениками (в этом случае
педaroт заранее rотовит их к выступлению); прослушива
ние трамзаписи (солист ИlIи детский хор), Которую мож
но дать после исполнения учителя. Если показывается два
варианта исполнения, дети MOryт их сравнить.
При восприятии ДBYX , треxroлосных песен полезно ис
пользовать НОТную запись, которая способствует более
быстрому запоминанию музыкаяьноro материала.
После прослушивания песни учитель спрашивает, по
нраВИlIась ли она ребятам. Затем, в ходе беседы, опреде
ляется характер песни, наиболее яркие выразительные
средства, которые использовал композитор для создания
119
музыкальнато образа. Все это подrотавливает учащихся к
разучиванию песни и выявляет, насколько rлуБОКQ они
поняли произведение.
rлавное требование к разучuваllUЮ соблюдение прин
ципа единства художественнота и техническото. Напри
мер, Н. Орлова и Ю. Алиев, извесТные педаrоrи музыкан
ты, отмечали: «Разучивание песни на уроке процесс
музыкально художественный, тде сочетаются буквально
с первото момента эмоциональность и лотика, сознатель
ность и художественность. При этом задача художествен
нота раскрытия образа песни ЯВЛЯеТСЯ rлавноЙ и подчи
няет себе вокально технические приемы исполнения>.
Обычно хоровое произведение разучивается по ча
стям отдельными фратментами, имеющими относитель
ную закончеnность. При этом Желательно использова1Ъ
нотную запись, которая, как известно, помоrает более
быстрому усвоению мелодии.
Общими приемами разучивания песни являются:
показ учителем отдельных фраз и пояснения к их ис
полнению (например, он обращает внимание на характер
звуковедения, объясняет непонятные слова);
выстраивание перБОТО звука, с которото начинается
фраза;
разучивание мелодии в рабочем темпе, активным ЗВУ
ком при nлавnом звуковедении.
В процессе разучивания песни осуществляется работа
над чистотой интонирования мелодии, правильным вoc
произведением ее ритмическото рисунка. Перед каждым
повторением фразы необходимо давать ученикам KOHK
ретное задание и активизирова1Ъ слух детей на ето резуль
тат, что способствует развитию слуховото самоконтроля.
Затем куплет исполняется полностью.
В процессе разучивания песни важно уделять внимание
не только усвоению мелодни, НО и осмыслению текста
как важиоrо средства создания музыкальноro образа. По
этому вы,шляются лоrические вершины в тексте, прово
дится работа над ето ясным и четким произнощением.
После запоминания llесни необходимо продумать с уча
щимися ее исполнительский план, чтобы передать разви
тие музыкальнота образа.
Кроме этих приемав, разучивание песни у младщих
школьников и подростков имеет свои особенности. Так, с
первоклассниками песню обычно разучивают на слух. Ино
rда учителю надо выразительно прочесть текст, чтобы дети
120
!
,i
I
I
!
правильно ero поняли, запомнили и не Искажали слова.
После разучивания первата куплета песни можно выбрать
солиста, которыIй споет отдельные фразы ИЛИ мелодию
целиком, а класс повторит за ним. Прислушиваясь к каж
дому, педаror выяВляет тех, кто неверно интонирует, и
обращает их слуховое внимание на ощибки. При разучи
вании песни с младшими школьниками используется Me
тод наrлядности (изображение на доске направления дви
жения мелодии, показ ее рукой и т.д.). Поскольку учащи
еся не MOryт долro удерживать свое внимание на чем то
одном, нужно использовать в работе одновременно He
сколько различных по характеру и трудности песен.
С подростками песни разучивают по нотам. При пении
двухrолосных песен нотная запись помоraет им в OCBOe.
нии своеЙ партии и формировании представлений о
соотнощении толосов. Работая с подростками, педатот
должен быть особенно внимателен и чуток к тем, у кото
проходит мутация ТОлоса. Учащиеся подростки проявля
ют больще самостоятельности и активности при OCMЫC
ленин выразительносrn исполнения песни. Воплощение
замысла активизирует работу по формироваnию вокаль
HO XOpOBЫX навыков и способствует достижению выразll
теЛЫJОro исполнения произведения.
Таким образом, в процессе разучивапия песен учитель
развивает музыкальные, творческие способности учащИХ
ся, формирует их вокально хоровые навыки и умения,
необходимые для передачи музыкальнота образа. В заклю
чение отметим еще раз, что хоровое пение самый дoc
тупный вид коллективното исполнительства. Приобщение
школьников к певческой деятельности является важнЫМ
условием формирования их музыкальной культуры.
Требования к вокат.но хоровой работе
на первом уроке музыкк
Значение первоro занятия велико. К нему учитель дол
жен подroтовиться особенно тщательно. На первом уроке
рекомендуется использовать хорошо знакомую ПеСНЮ. Пос
ле первото ее исполнения дать оцеику пению ребят. По
хвалить их, но и непременно объяснить, что в хоре 'roло
са дружаD>, а они начали петь не все вместе, проюноси
ли слова вразнобой и не все правильно исполняли мело
дию и т.д. Чтобы не повторились подобные ошибки, ребя
121
та ДОЛЖНЫ следиТЬ за указаниями руки учителя и испол
нять их. Эти движения указания называются дирижерски
ми жестами, запомнить их нетрудно.
На первом уроке ученики леrко запоминают четыре
жеста, обозначающих внимание, дыхание, вступление,
окончание. Затем эти четыре УЮlЗания повторяют после
довательно на фрзтменте песНи. При этом рука педаroта
должна быть предельно выразительной.
Чрезвычайно важно с первоro урока прививать детям
серьезное отношение к точному воспроизведению музы
кальноro текста, приучить их четко артикулировать. И3JIО
женный ПОДХОД к вокально хоровой работе на первом уроке
является необходимым условием формирования У детей
правильной установки на певческую деятельность.
Рwп. репертуара в музыкалЫlОМ восmпaнии
Репертуар очень важен для музыкальноrо развития
школьников в процессе хоровоro пения. Умело подобран
ный, высокохудожественный, он обеспечивает творчески
активную жизнь хоровоro коллектива, повышает музы
кальную культуру детей.
Один из rлавных критериев В вопросе выбора репертуа
ра это психолоroфизические возможиости детей данной
возрастной труппы. Не менее важны интересы ребят. Одиа
ко при этом учитель вcerдa учитывает художественные дo
стоинства про изведения, соответствие ето певческим ВОЗ
можностям учеников. Следовательно, интересы щкольни
ков нужно, безусловно, учитывать, но нужно и направ-
лять. Так, известно, что в настоящее время ребята более
информированы, чем их сверстники IO 15 лет назад. их
интересы сеroдня во мноroм определяются научнО.техни
ческим проrpeссом, изменениями в общественной жизни
страны. Однако с природой современный ребенок сопри
касается значитслы!о меньще, а она воспитывает в челове-
ке нежность, отзывчивость, доброту, мечтательность. И это
надо учитывать при подборе репертуара.
Заметим, что не все прОИЗВедения сразу захватывают
детей, поэтому, конечно, нужно, чтобы были песни, ко-
торые притяrивают с первоro знакомства, но должны быть
и такие, которые завоевывают детей постепенно.
В последнее время учителю предоставляется свобода в
подборе репертуара. Именно поэтому он должен больше
интересоваться новыми изданиями.
122
\'
Назовсм некоторые лроизведения, Которые, по наше
му мнению, MOryr быть полезны для работы в щколе. В Ha
ЧaJ1ЬНЫХ классах рекомендуем взять «Песенку О снежинке
Е. Крылатава, .Чтобы солныщко светило» Н. Пескова,
«Музыку нашеrо детства. Л. Квинт; в средней школе
<,Россия, Россия» Ю. Чичкова, «Всюду музыка живет»
я.дубравина, ,Хоть rлазочком заrлянуть бы.... Е. Крыла.
това, «Джаз» я. Дубравина, «Хлоr13Й в Ta Д. fершвина,
«Школьный романс» Е. Крылатова.
В связи с тем что в последнее время усилился интерес к
духовной, культурной музыке, к народны!, песням, ит
рам, колядкам, которые сопровождали рождествеnские
праздники, посоветуем использовать в работе сборник
«Рождественские народные песнопения., изданный CaHКТ
Петербурrcкой метрополией. В нем есть произведения и для
rpeхroлосноro детскоro хора.
Вопросы и задания
1. Какие задачи музыкалъноro вОСпитания решаются в пев
ческой деятельности школьников?
2. В чем проявляются особенности nевческ.оrо rодоса млад
ших школьников И ПОдроСтков? Как учитель учитывает эти oco
бенности при отборе музыкальноrо материала?
з. Назовите вокально хоровые навыки, раскройте их значе
ине для выразителъноrо исполнения песен.
4. Назовите причины фальшивоro пения детей и расскажите
о методах их устранения.
5. Раскройте этапы работы над песней иrрой. ПРОJ.iЛ
люстрируйте ИХ На примере разучивания народных песен .аля
младших школьников с rpуппой соучеников.
6. В чем заключаются ОСО6еНl!ОСТИ зокально-хоровой работы
с младшими школьниками и подростками?
7. Раскройте этапы работы над песнеА (щачение каждоro из
НИХ), пути реализации прииципов единства Эмоциональноro И
СО3liательноro, художественноro И техническоrо при разучива
нии песни.
8. Составьте ПОУРОЧl!ЫЙ раззериутый плаl! работы над AByxro
1l0СНОЙ песней, разучите ее с трУППОЙ соучеl!ИКОВ.
9. Подrотовьтс и провсдите разучивание песни, прсдназна
ченной для подростков, с rpуппой соучеников.
10. Напишите меТОДИЧесКИЙ анализ песни для нач:алъной и
средней WКQЛЦ;. Докажl1те, что ОНI1 отобраны вами в COOT8eT
ствии с требованиями к. песеf-lНОМУ репертуару.
123
5. МУЗЫКAJ1ЬНО РИТМИЧЕСКИЕ ДВИЖЕНИЯ
Характеристика деятельиоC'm
Учащиеся младших классов имеют хорошую координа
ЦИЮ движений при ходьбе, бете, прыжкзх. По собствен
ной инициативе ОНИ с удовольствием импровизируют под
музыку, используя прихлопы, притопы, выразитепьные
действия с преД>.lетами (мячом, палочками, лентами), Про
стейшие музыкальnые инструменты. Им свойствеnно ощу
щение единства музыки и движения. Это качество являет
ся основой музыкальноrо развития ребенка в процессе MY
зыкально ритмической деятельности.
Наряду с друrими видами деятельности музыкально
ритмические движения обеспечивают разностороннее MY
зыкальное развитие: у них развивается музыкальность,
творческие способности, формируются навыки Ko eK
тивных дейсТВИЙ. Воспитательное значение движении под
музыку проявляется и в том, что они активизируют чув
ство ритма, способствуют yrлу5ленному освоен':ю музы
кальноro материала урока. С помощью движении школь
НИки переДают характерные особенности произведения.
Однако из за отрани'!енности времени и, как правило,
отсутствия специальноrо помещения движениям на ypo
ках музыки Отводится незна'!ительное место, использу
ются лишь их отдельные элементы.
В основе музыкально ритмической дсятельности лежит
МОТОРНО IШастическая проработка музыкальноro материала.
Она способствует уснлению эмоциональноro воздеиствия
музыки, развитию представлений о средствах муз каль
ной выразительности, элементах музыкальной речи, дви
жения под музыку помоrают прослеживать развитие
музыкапьноro образа. Все это достиrается блаrодаря при
обретенным навыкам и умениям соrласовывать движения
с музыкой, ее характером, настроением.
Музыкально ритмическая деятельность детеи имеет три
взаимосвязанных направления.
Пер в о е обеспечивает музыкальное развитие и вклю
'!ает развитие музыкальноrо слуха, формирование умени й
подчинять движения музыке, усвоение музыкальных знании.
В т о р о е дает праВИ1lЪные двиraтельные навыки: ходьб.ы
(маршевая, бодрая, спортивная, торжественная, спокои
пая, IUIавная, Пружинистая); ша2Й (высокиЙ, на носках, ""1Яr
КИЙ, широкий, острыl,, пружинистый, переменный, дроб
124
ный, хороводный); пOCKOICOB (леткие, знертичные); Круженuя
на носках, сочетаНия поскока с nРУЖИИЯЩИМ таroм; двuже
нил рук (мяткие, энерrичные); XAOпICOB (в ладоши тихо,
тромко, С размаха, держа руки близко одна от дрyrой, СКОль
зящие 'тарелками»); построения 11 nересmроения; двuжеuuя
С предметами (с мя.чом, ленточками, флажками); 3Лемен
тов танца (русскоro хороводный, дробный, переменный
шаr, шаr с прИТОПОМ, ПШJynрисядка, припадание, .KOBЫ
ряло'!ка.; украинскоrо «rолубец., припадание боковое,
кружсние; белорусскоro основиой ход танцев <Jlявони
ха., «Крыжачок>, движение польки в танцах .БУльба> и
"Янка.; бальноrо боковой талоп, шаr польки, вальсооб
разные движения, элементы характерноro современноro дeт
скоro бальноro танца).
т р е т ь е наПравление обеспечивает формирование
умения управлять движениями тела: быстро и точно
останавливаться, МеНЯТЬ движе1il1е и т .Д.
ПОдroТовка учителя к орraнизацни
музьrкaльНО-РJfNИЧССКОЙ деятельиоC'm
lIIКольников на уроке
rотовясь к уроку, педатоr подбирает музыкальный Ma
териал так, чтобы Oti и по тематике, и по двиrательным
навыкам отвечал теме урока, yrлублял и закреIUIЯЛ KOH
кретные музыкалЬно слуховые представления, муЗыкаль
ные знания. Немаловажным является вопрос, котда на уроке
лучще использовать движения, какие из них целесообраз
Нее предложить детям в начале, середине урока.
Качество выполнения учащимися движений зависит от
понимания ими музыальноro образа, а также выразитель
нато исполнения произведения учителем. Материал ему
необходимо знать наизусть. Ведь во время движения надо
следить за учащимися, видеть и исправлять их ошибки.
Все движения учитель должен показать детям, особен
но учащимся 1 н II классов, так как одно лишь объясне
ние не дает положительных результатов. Показ движений
активизирует эмоциональную реакцию на музыку.
В процессе разучивания движений используется образ
ное слово, пояснение, СТИХОТВОрНый текст. Яркое cpaв
нение ПрИ объяснении движения помотает учащимся npa
ВИlIЬНО и выразительно ето исполнить. Например, слова
-Вдоль по бережку лебедушка IUIblBe помотают им осоз
нато выразительность хороводноro шаra. Текст песни дает
125
возможность детям rлубже почувствовать содержание MY
зь!КИ и ПОДСkа3ывает ее структурные особенности.
При орraнизаиии движений под музыку необходимо ши
раКО иСПOJ!ЪЗQвзть технические средства обучени>!. это позво
ляет познакомить учащихся с новым звучанием уже извест
нато про изведения, дает 8Озможность педarоry следить за
качеством исполнения движений и ПрИ необходимости KOp
ректировать ИХ. Кроме тоro, используя УСО, учитель может
участвовать в процессе совместнато творчества (например,
прИ создании музыкально иrpoвоro образа, инсценировании
песен). [отовясь к уроку, он решает, какие произведения
лучше нспользовать в liJамзаписи, вчем будет выражаться ето
роль в совместном ТВОрчестве со школьниками.
Простейшими элементами движений ЯВЛЯI01"ся ХЛОПl<и
И прнтопы. С их помощью учащиеся MOIyТ закрепить пред
ставления, например, о длительностях, ритме МeJ)ОДИИ.
Так, сопровоЖдая хлопками ИСПОЛliение педаrоrом -Экос
сеза. Ф. Шуберта, а :хпем -Камаринской. П. Чайковско
то, ребята ПОЧувствуют, что длительности 80 второй пье
се более КорОткие, чем в первой, и что Восьмые дЛи
тельности удобны для беra, а четверти для шаra. Сопо
ставив характеры этих танцев с особенност,lМИ ИХ ритми
ческоrо рИсунка, ШКОЛЬНИКИ еще раз убедятся во взанмо
связи характера музыки со средствам!! еro ВОПЛОщения
что в СВОIQ очередь будет способствовать осознанию жан
ровых ОСDбенн:остей та!!ца.
С пом_ощью хлопков И Притопав удобно передавать рИ7 .
мически,: рисунок музыки. Убедимся в этом на пример/
д!\ижении ПОД мелодию русской народиой песни .Как на
тоненький ледок.. Дети стоят парами по Круту, повернув
Шись лицом друт к ДРУТУ, при этом ПОl!учается, что один
стоит лицом к центру, дрyroй сПиной, образуя два KOH
центричесl<Ю< кpyra. На запев хлопают в ладоllШ В нужном
ритме. На припев парь! хлопают друт друта по lIадоням в
соответствующем ритме. При пОвтореНИИ припева все BMe
сте ПРотопываlOТ рИТМический рисунок песни. Эта песюz
МОжет быть использована и в задании на разВИТlIе внима-
НИЯ (дети В таком же Порядке Сид!iТ на полу). На запев
стучат папьцами об под, а На припев первый раз хлопают
по колеиям, второй в ладоши (ПОCl!едний вариант можно
использовать В работе с rpyZIПОЙ Продленноro дм).
Освоению ритмическото рисунка в движении следует
Пр>щавать большое значение. Необходимо чаще обращать
внимание учеников на остановки, изменения в paвHOMep
ном движении, ПУНКТИрный ритм маршевой музыки. Это
делается с помощью иrp, например .Кто 11Дет?. Здесь IOIЖ
дая rpуппа движется под свою музыку: ПерЕЩя под мy
ЗЫку анста, который ИДет идет и обязательно остановит
ся постоять на одной ноте; вторая под музыку поезда,
который набирает ход, а затем постепе}{Но оcraнавлива
стся; третья под МУЗЫку ляryшат. Участие В таких иrpах
способствует активизацИlf ритмичеСl<оrо чувства, умения
ВСЛушиваться в звучание МУЗЫКI1:.
С ПОМОЩЬЮ движеfШЙ можно формировать ряд музы
кальных представлений, например о ДBYX , трехдольном
метре. Так, стоя, ребята ПОДнимаются на носках и опуска
Ются под звуки музыки в размере , а в размере на
приеJ!dы 8СП(JJlblовапиII двюкеНIIЙ На уроке
Чтобы музыкально ритмические движения обоrаzцзл!!
художественное развитие детей, надо подroтовить их к дан
ной деятельности. Поэтому преЖде Всеro учаЩi<еся по
луча ют Представления о двиrателЬньrХ навыках. Они учат
ся ориентироваться в помещеliИИ (маршировать под музы
ку, летко беrать врассыпную), реатировать на условные
музыкальные сиrналы. Например, сиrналом к постр?ению
MOIyТ быть звуки трубы, возвещающие о начале деиствия
в опере Н. Римскоro Корсакова -Сказка о царе Салтане..
Ситналом к тому, чтобы ритмично беraть по классу, MO
жет стать СОПРОВОЖдение к музыке На треуrолыiке,' а
переход от бета на шат под скажет удар барабана (noд
черкивающий заключительный такт музыки, под которую
ребята бетали).
После тоro как учащиеся усвоят упражнения ориенти
роночноru характера, в урок вводятся задаliliЯ, направле!!
ные на формирование умений выявлять, передавать в дви
жениях характерные особенности музыкальнота образа.
Например, Под марШИ различнorо характера ребята уча1
ся и двиrаться по разному: ПОд СПОр1'ивный бодро, под
иrpушечный леrко, шатом на носках, под военный
высоким щаrом и т.д.
Для двиraтельных упражнений и ВХода в класс учитель
,!спользует не тодько марщи, но и друтие произведения
«моторнато. характера. Если в их числе будут пьесы, раз
личные по настроению, ТО, разумеется, выразительное
,<СI10лнсние движе!-!ий под музыку лубит представления
об особенностях ее содержания. .
126
]27
«раз опускаются, на О/ПРИt1 поднимаются. Дети иСПО]JНЯ
ЮТ эти движения ПОД хорошо знакомую ИМ музыку (польку
и вальс). Они MOryт быть использованы для «музыкальной
зарядки» или в итре ,Узнай свой ,анец». Кюtщая труппа
исполняет движения в ритме cBoero танца. Учитель OTMe
чает ту труппу, которая нанболее ритмично и В характере
выполняла движения.
В музыкально ритмической деятельности необходимо
заботиться не только о развитии музыкальности, но и О
культуре caMoro движения, развитин художественноro BKY
са детей.
С помощью ритмическйХ движений закреШIЯЮТСЯ и пред
ставления о музыкальной форме, принципах музыкально
ro развития. Делать это можно, изменяя направление и xa
рактер движения, сопоставляя акустическую окраску хлоп
ков. Наиболее сложнЫй способ связан с перетрупПИроВI<3
ми, чередованием действий. Например, Д)lЯ музыальныыx
движений под мелодию русской народной песни «Как на
тоненький ледок> учащиеся делятся на три труппы. На пер
вый куплет под музыку запева первая труппа должна yc
петь построИТЬ крут (вторая и третья в это время стоят на
местах и поют), под музыку припева ребята первой труппы
беryт по круту в одну сторону, а при еro повторении в
дрyryю. Под звуки запева второro куплета входит в середи
ну кpyra вторая труппа, а первая раздвиraется от центра.
На припев вторая труппа бежит в одну сторону и на повто
рение в дрyryю (первая и тРетья стоят). На третий куплет
(запев) в середину Kpyra ВХОДИТ третья труппа учеников,
первая и вторая в это время раздвиrаются и отходят от
центра. На припев третья труппа двиraeтся в одиу, а затем
в дрyryю стороны, первая и вторая стоят. Чтобы соеди
нить в общее движение всех вместе, можно еще раз повтос
рить один куплет без пения все три Kpyra слетка расши
рЯIOТCЯ на первый мотив запева, сжимаются на второй, а в
припеве бетут в разных направлениях.
Чтобы расщирение и сжатие крута дети мотли испм
мять красиво, их нядо учить внимательно слушать музыку.
Расширять крут они учатся, вначале держась за руки, а
потом без рук.
Инсценировки музыкальных пьес, песен с помощью
выразительных движений не только развивают музыкаль
но слуховые представления. Они способствуют активиза
ции творческих способностей, формированию художе
cTBeHHoro вкуса, если учащимся предлarается самим най
ти движения, соответствующие характеру музы",-и, и BЫ
разительно их исполнить. Обычно для инсценировок ис
пользуются песни, протраммная музыка, подсказываю
щие содержание и последовательность движений. Учени
ки вместе с учителем находвт характерные движения.
Во время исполнения педaroт nOMoraeт детям достичь
их выразительности, показывает, как лучше ВЬ1ПОЛНИть
новое, ранее неизвестное движение. Например, русскую
nародную песню 'Ой, новое, нешинованное колесо» мож
но инсценировать так. Ученики стоят по круту лицом К цeH
тру. Под первый куплет они, взявшись за руки, движyrся
по круту простым хороводным шаroм (при необходимости
поясняется, что он отличается от обычной ходьбы боль
щей плавностью и устремяеиностью). Чтобы крут был pOB
ным, ребята ДОЛЖНЫ идти друт за дрyroм, как будто .след
в след по снету.. При КаЖдом звучании припева учашиеся
становятся лицом к центру и хлопают IIеред собой сколь
зящими хлопками «Тарелками., передающими ритми
ческий рисунок музыки. Во время исполнения второro куп
лета «Куда катищься?... слетка вытянутые и разведенные в
стороны руки подкрепляют вопросительную иитонацию
roлосов. на третий кyrшет «Покатилосяш. ребята, взявшись
за руки, делают несколько мелких щаroв ВlIеред, как бы
подкатываются и возвращаются в исходиос IIоложение. Под
четвертый куплет .А в roроде.... поднимают вверх соеди
ненные руки и как бы выстраивают roрод. для пятоro куп
лета .Конь вороной.... каждому учащемуся преД)lаraется
самостоятельно придумать движения.
В дальнейшем дети будут комбинировать усвоенные дви
жения в новых сочетаниях, создавая свои импровизации.
В связн с решением учащимися творческих задач, как уже
rоворилось, важен песенно иrpoвой и таНцевальный Ma
териал. Вначале отдельным ребятам IIреД)lаraют самостоя
тельно выполнить под музыку движения, соответствую
щие тексту песнн, структура которой содержит в себе эле
менты импровизации, затеМ это выполияют все вместе.
Создавая тот или иной образ, школьню,:и передают свое
понимание содержания и характера произведения. Для
такоro задания можеТ быть предложена песня В. Калин
никова . TeHь тeHЬ'.
Подбирая музыкальный материал, педаroт определяет,
в каких произведениях можно использовать roтoвую KOM
позицию и какие предложить для импровизации. Развивая
ТВорческие способности детей, важно поддерживать их ини
128
5.1. r. Дмитриева и ар,
129
циативу, стремление сочинить СВОЙ танец. который бы пе
редавал характер произведения, ето особенности.
МУЗLllGlJlbllО РlПМIIЧеская деятельность
в М.JIaдIIIJIX t<ла«ах
МузЫ!<аЛЬно рИТМИЧескую деятельность МЛaддlнх ШКОJ1ь
ников целесообразно планировать следующим образом.
В 1 классе деятельность учителя должна бmь направ
лена вначале на активизацИЮ дошкольноro опыIаa детей
а также освоение движений.: а) танцевальных (дробныЙ
шаr, на материале русской народной аесни .Ах вы, сени»
в обраб. Н. Метлава; меЛКие поскоки на материале ,Экос
ce a. Л. Бетховеnа; притопы, кружеиие на месте)' б) физ
культурных (бодрый шar, перестроення, мелкий б т). Пер
воклассники импровизируют движения, например под MY
зыку «Клоунов» Д. Кабалевскоrо.
Затем Педатоr все больше уделяет внимания вырази
тельности исполиения движений, тому, чтобы дети
осозналн их связь с МУЗЫКОй, формированию умений
использовать уже Знакомые элементЫ движениЙ в музы
кальных итрах. Импровизируя, ребята должны чутко pea
rировать иа изменения характера и средств музыкальной
выразит пыfс1и,, подчеркивать дnижением особеli.Н()СТI1.
фразировки и т.Д.
Закрепление nредставлений об ЭЛемеитах музыкальной
речи, средсТ\'ах выразительности происходит в т»орчес
ких "заданиях, СВязанНЫХ с импровизацией и драматиза-
циеи песен, пьес для слушания.
Прод ывая ортанизацию музыкально ритмнческих
движении на уроке музыки в 1 классе, необходимо тлав-
ное МеСТО отводить иrpзм. ОНИ активизируют заинтересо
ванное отношение к музыке, способствуют воспрнятию
музыкальных образов.
Во II классе музыкалъно риrмическая деятельность уча
щихся на уроке направлена на заКрепление приобретен-
Hых ранее иавыко» выразительиоro движения И освоение
более сложных, на формирование умения творчески ис-
пользо.ватъ знакомые движения в ШIЯСК3Х. опыт, приобре-
тенныи ребятами при выполнении маршевых и Т3l!деваль-
ных движений, способствует формированию представле-
ний о пульсации сильных и слабых долей в музыке
соотношении двух ритмических единиц (J и » ,) и J ),
также освоению нотной заIUlСИ. Например, ритмический
\30
Pllcylf oK дробноro шаra ( ЛJJ I п J 11) ребята ЩЮXJI.о-
пывают анализирУЮТ и фкксируют в нarной записи.
, u
В III классе уже имеюшииСЯ У ученикоВ опыт реатиро
ватЬ сменой движения на изменение частеЙ, музыкаль
ных фраз используетс!! в Itpotl,ecce формирования у них
представлений о принципах развития музыки и построе
нии музыкальных форм. Умение выдлить характерную рит
мическую интонацИЮ таица, песни, марша, расшиФро
вать.ее с помощьЮ слоroвЫХ оБОЗ>lачений длитсльностей
«<ти' И 'та. И др.), изобразить в >lОТНОЙ записи !юмоraет
усвоению понятия о музыкальной интонации.
В lV классе широко используется импровизация и дpa
матизаu ия фольклорно песенноro материала прИ форми
рова>lИИ представле!lИй. об особеJШОСТЯХ народной музы
,си, в частнОСТИ ее вариативной основе. учащиеся lV класса
З>lаI<ОМЯТСЯ с характерными движенияМИ ющионадьных
танцев (например, ronaKa, бульбы, полонеза, WlЗурки,
аллинra и др.). Qc03наЮ\е сооеобразия их па, ритмических
>\нтонзций помоraeт осмыслить особеннOCТ!f музыкальноro
языка отдельНЫХ национальностей.
rоворя о музыкально ритмических ДВlIЖеииях, важно
подчерКНУТЬ, что оии не MOryr рассматриваться вне взан
маевяЗИ со всеми элементами урока, вне еТО темы. Приво
димые примеры работы с песНЯМИ .Как на тоненький ле
док', .Ой, HOI'QC, нешиноваиное колесо. и музыкальны
ми пьесами .КамарИНС!GlЯ., .Марш дереВЯННЫХ еоддaтиI<оs.
П. Чайковскоro, .Польк м. rлинки показывают, что 1',
прзктик е между пением, Дlшжением, слушанием, иrpoй на
инструментах устанавливаются вариативные связИ. ОНИ He
обходимы для реализации со&ременных требований к ypo
ку. ЗаданИЯ, связанные с использованием движений, Ha
правлены на yrлyбленное освоение музыкальноro материала.
В заключение приредем ряд упражнений, направлен,
ных на развитие музыкальных способнQCТСЙ учащIlXСЯ'.
Двиzательные уnpilЖнеНIlJl lUl IUlЧlUЬНOl/f эmtlllе
МУ3ЫКlUьнОЮ воспиmв1Iия
На начальном этапе мyзъtквльноro воспитaюrn ynраж
нения связаны с формированкем У учащихея KOHKpeтlfЫX
музыкальных представлений и применяюrcя в форме итры.
В музыкальных иrpах дети сначала учатся ДJштаться в
I!омещении, реarировать на условные музыкальные cllr
"алы, различать звуки по высоте, тромкости, отличать тeM
131
бры простейших музыкальных инструментов. Например,
под раВffомерНЫЙ бой барабана они беrают по заду, под
удар маленькоro треутольннка останашrиваются. Очень важ
но приучить детей беraтъ леrКО, заполнять ВСю ПlIощадь и
MeHRТЬ напра8Лекие с любото места при равномерном дви
жении. Во время итры учитель изменяет интервалы меЖду
ударами, например тpeyroJlhHI1Ka. Это аКТI1ВИЗИрует слу
ховое внимание учащихся, закреПlIЯет у них реакцию на
тембр и»струмента. В иrре можно преДllОЖИТЬ им ПО раз
ному реаrировать на условные сиrналы. Например, на удар
ксилофона сесть, а на звук маракас стоять на одной нотс'
На низкий звук соrнуться в поклоне, а на высокий встаn:
на пальчики. Если педатот ставит задачу закрепить пред
сташrения о динамике, то ученикам можно прещlOЖИТЬ
TaKlle условные сиrналы: на сильные удары идтн, <как
медведь», а на ТИХИ:е, леrкие на HOClrnX, азмахивая py
ками, «как воробей крылыщками..
В иrpах учитель должен следИТЬ за тем, чтобы движения
были ритмичными, осанка ребят правильной. Важно
стремиться придать иrpe радостный характер, вносить в
нее различные изменения. Если в одном случае дети бета
ли под музыку с рИТМИ'lеским сопровождеНием барабана,
то в друтом целесообразнее чередовать леrкий бет на HOC
ках. с ходьбой или разлнчными шаraми (например, леr
ким танцевальным на 2). Музы}."}' для таких упражнений
педaroт выбирает По СВоему усмотрению, но в саотвеТСТ6НИ
с протраммным материалом по предмету.
Если первые двиraтельные упражнения учащихея HO
сят ориентировочный XJlрактер в музыкальных ЯRlIенИЯХ,
то последующие способствуют формнрованию KOНКpeт
ных музыIально-слуховых представлений.
Прш!мы фор!tШрtЖаlUlR J8yr«юысот (J САуха
в My3ыкilAHo puI/l.мll'lecKIlx iJвиженша
1. Дети сидят с закрытыми rлазами и ОПределяют BЫ
соту звуков или узнают инструмент по тембру. Ответ они
дают с помощью ДВИJКений снмволов (например, под низ
кие звуки ,<танцуют. ноти, под высокие кнсти рук, а
под ритм барабана ребята имитируют итру На этом инстру
менте).
2. Учащисся встали. Первый получает большой МЯЧ. Если
мелодия звучит в высоком реrистре, то ero передают че
рез rОЛОRу по круту, а если сопровождение построено на
132
flизких звука,х мяч от ребенка к ребенку аерекатываетс я
меЖдУ нОrами.
Вариант (сидя за партами): если слышен звук среДнеro
рсrистра, дети хлопают .в ладощи на уровне труди, а если
Ъ1еокоrо над толовои.
Вариант (на импровизацию): при сопосташrении рети
строВ произведеНИII простой треХ'lастной формы руки
'<танцуют- при звучании «прозра'lНОЙ' мелодиИ, а тело
коrда музыаa звучит в среднем реrистре. Под импровиза
нию движений одното ученика дрyroй импровизирует рит
Миqеское сопровождение на простейщих музыкальных
инструментах. Класс оценивает качество выполнения тa
Koro творчеСКОr<J задания.
3. Ученик получает задание нарисовать мелом на доске
направление движения услышан пой мелодии, затем два
или три учеиика «рисуют-> еro в воздухе на воображаемой
;:(ос!<е и изобрвжлют движением.
Приемы активизации pU11lМU'leCК020 чув т6а
е музы"tuЫlо рuтми'lе кux движениях
1. Дети сидят в круту или за партами. Тот, У коro мяч,
на '1етверть с точкой перекладывает ето из руки в руку, а
на половинную длительность передает по круту ИЛИ TOBa
ришу по парте. Вначале это аиие ВЫIIолняеТСR с HeKO
торым запозданием во времени, а затем точно в cooтвeT
ствии с ритмом звучащей музыки.
2. Ребята свободltо беraют по помещению аод мелодню
с ярко выраженным острым, пунктирным pwrмo M 11, как
только услышат плавную, нежную музыку, кружатся Па
рами, ВЗЯВШИСЬ за руки. Появление первой елодни
сиrнал к бету. В этом упражнении музыкальны и )Glтери
сначала ИСIюлняет У'lитель, а затем учащиеся на простеи
ших музыкальных инструментах.
3. Итра .Эхо> в движении: аовторение рИТМИ'lескоro
мотива сначалz. Juюпкам\\ Над толовой, за спиной и !.д.;
затем притопами с простейшимИ движениями на месте
Iши комбинированием ПрИXJ\01l01'о I1.0 бокам и притоаов.
4. Учащиеся получают задание: ПРоXJ\опать ИЛИ спеть
ритмический рисунок, переданный д\\Ижением. Сиа'lала
выразительный ритмический мотив в движении показы
оает }"Iитель, затем вызваНltЫЙ }"IеflИХ, а КJ\acc I1.epeJIaeT
erO хлопками (-{JlИ приwелкиваНltем пальцев и Т.Д.
133
Приемы формирования представлении О темпе и uzozaKe
в музыкалЫlо ритми.,ес"ftX движеllUЯX
1. Ходьба и бет под музыку разноro темпа, которую пе
даror иrpает или поет.
2. Непроизвольное изменение темпа в инсценировани;'
шуток, прибауток. Например, учитель может использовать
сказку «Кошкин дом» ИЛ" песию В. Калюшикава .TeHЬ
ТСНЬ>. Важно, чтобы учащиеся, передавая образы зверей,
двитались в темпе, характеризующем персонажи.
3. Один из учеников ,дирижирует. труппой детей при
выполнении хорошо известното двиraтельноrо упражне
ния, первая часть KOToporo представляет, например, лет
кие прыжки бельчат по дереву, а вторая имитацию качаю
щихся тяжелых веток дереВьев после шалостей бельчат.
4. Импровизация движений заерей: медленных сло
нов, черепах; быстрых зайца, собаки и Т.д.
5. Передача в движении под музыку ускорения и за
медления: переход от ходьбы к беry, от беrа к прыжкам И
Т.д. Можно, например, передавать мяч из рук в руки CHa
чала на близком расстоянии, а затем на большом.
6. Импровизация под музыку ускорения движения и oc
тановки:, например, автомобlШЯ, парОБоза, качеJ1ей, кa
русели. Импровизация сцены: тномики спещат до й, но,
подходя к нему, не видят Белоснежку, поэтому замедЛЯ
ют шат и наконец останавливаются разочарованные.
Приемы фоjМШjIOвания nредста8Аении о динамике
в .ИУЗЫКШIьnо ритмических движенUJlX
1. Передать под музыку динамику: "иано двиraться на
пальцах, на .'lfеццо форте целой стопой, на форте
плотно или соответственно динамике меиля длину шara
(мелкий, средний, широкий).
2. В танцевальной импровизации реarnровать на Изме
нение динамики движением пальцев рук, таловы, плеч и
Т.д. Например, на меццо форте «танцуют. кисти, а на фор
те руки.
3. Передать в движении под музыку крещендо и димиHY
эндо: при ослаблении звучанил крут, который образуют
учащиеся, сужается, а при ус"лении расширяется.
4. Импровизируя танец цветов, дети передают измене
ния динамики в музыке. Учитель использует ассоциацИИ:
цветок растет, цветет, 8ЯНет или тянется к солнцу, неожн
данно rнется под ветром и т.д.
134
Приемы форМJlр04uния предсmtU1мнии о способе
звуко<1едения в МУЗЫКШIЫlо рит...ических движellUJlX
(. Дети сидят на ковре или стоят за партами, у каждото
мяrкий МЯЧ или друтой предмет. На стаккато ребята yдa
ряют мячом об пол, а при плаВIJОм звуковедении пере
катывают ero из рук в руки.
2. Учитель держит больщой леткий мяч: на стаккато
ударяет ето об пол, на лezато чертит полукрут в воздухе.
Затем прсдлаraeт ребятам npblraTh СЛОВIJО мяч под OтpЫ
вистую мелодию, а на леzиmо двиraтъся плавно и OДHO
временно выполнять руками мяrкие движения из CTOpO
НЫ В сторону.
3. Под плавную мелодию дети кружатся в парах, держась
за руки. На отрывИстое звучание опускают руки и леrко,
ритмично прыraют, пока не услышат дezamo в звуковеде
нии. для импровизации учитель испальзует образные cpaB
lJения: воробей на земле прыraeт и КJIIOtn', а в во:щухе
летает; рыба на суше бьется, а в воде плавает.
Приемы ФОJ1AlUJI08UIШR npeaCтUUAJ!lluii о My3ЫКIUЬHOМ
cинтUКCllce " МузЫКUAЬНО рUЛlJllllfU!t:КIIX iНижeIшRx
(. При ходьбе по круту (держась за руки) ребята изме
няют на!Iравление движения на каждую музыкальную
фразу. Эro задание сначала выполняется вместе с учите
лем под ета пение, а Потом под музыкальное СОПРОВОЖде
ние, но без ПОДСка.зки педаrora.
2. Дети СИДЯТ, образуя крут. Вызванный учеlJИК двиraет
ся с мячом под музю:у внутри крута. В конце фразы он
передает мяч следующему ребенку и Т.д.
3. Ученик рисует на воображаемой доске «кривую. фразы
из ЗВучащеro музыкалыJro фparменra. Важно, чтобы дви
жения ученика СООТ8еТСТВОвапн темпу, xapaкrepy музыки.
4. На доске или lJa бумаre rpaфически изображеlJЫ cxe
мы музыкальных фратмеllТОВ, которые будут исполнены
детям. Они внимательно слушают музыку и выбирают к
каждой пьесе соответствующую схему, а затем приду
мывают свою танцевалыJю импровизацию.
Вопросы и ЗLдания
1. В чем заключается воспитательное значеНИе музыкально..
Ритмической деятельности школьников на уроке музыки?
135
2. Продумайте план урока, одной из задач которосо является
ОСО31;1ание учащJ.fМИСЯ выразительности ритма. Проведите с rpyn
пой соучеников фраrмент 3TorO урока с использованием музы
кально ритмичССКИХ движений.
3, Продумайтс занятие по ритмике с первоклассниками в rpуп
пе ЛРОАЛеНl:lоrо дия. Проведите такое- занятис с соучениками.
4. Приведите примеры вариантов драматизации фоЛЬКJ[орно
nесенноro материала и пьес Д1IЯ слушания. Расскажите, навыки
каких движений вы будете формировать у школьников.
5. В чем прояеляется на уроке связь между музыкалЬНО рlrr
мическими движениями и дрyrими видами музыкальной дея
тельности?
!! 6. ИrPА НА ДЕТСКИХ МУЗЫКАЛЬНЫХ
ИНСТРУМЕНТАХ
Цель и ццзчи инструментальной деRТeJlЬИОСТИ.
Характериcrикa детских 1кy3ыкJIJIыIых инcrpумeиroв
Иrpа на детских музыкалЬНЪ[Х инструментах один из
видов коллективной исполнительской деятельности уча
щихся. Ее Назначение на уроке способствовать проявле
пию и развитию музыкальных способностей ребенка, обо
raщать художественный опыт младших щкольников, раз
вивать их иитерес к исполнительской деятельности. При
этом важно эмоциональное оТНошение ребят к музици
рованию, восприятие звучания отдельных инструментов
и усвоение приемов иrpы.
Включение в урок иrpы на музыкальных инструментах
связано с рещением следующих педатоrических задач: 1)
стимулировать исполнительскую деятельность детей на за
нятиях, во внеклассной работе и в свободиое время (на
праздниках, в семье, в часы отдыха); 2) способствовать
формированию у НИХ художественното вкуса и интересов;
3) воспитать интерес к иrpe в оркестре; различать тембр
инструментов, чувствовать rapмонию их звучания; 4) акти-
визировать развитие музыкальных способностей (ладовое
чувство, чувс11IO ритма, музыкальной формы, тембровый,
rармонический, мелодический слух); 5) способствовать
формированию предствмений о выразительной сущнос
ти элементов музыкальной речи и средств музыкальной
выразительности.
136
При выполнении учебно воспитзтельных задач решаю
щее значение принадлежит репертуару, методам работы.
rлавная особеflНОСТЬ музыкальноro материала еro уни
версальность. Она Проявляется в том, что одни " те же
произведе!.'ЮI служат основой формирования ряда пред
ставлен ии, умений, навыков, чувств. Кроме тото,
музыкальный материал должен быть доступным для co
nместното исполнения учеников и учителя и предназна
чен для формирования творческих действий учащихся. По
ето образцу они MOryr обрабатывать и сочинять свои Пе
сенки, пьески. Иrpа на детских инструментах особенно
полезна для муЗЫКально творческото разв"тия ребят со
слабым уровнем КООрдинации слуха и roлоса, кроме тоro,
для всех это хорошая подтотовка к освоению более слож
ных инструментов.
В результате занятий школьники должны:
знать названия инструментов и правила их хранения;
уметь различать на слух тембры инструментов и oco
знавать их выразительную сущность;
овладеть приемами и способами иrpы на каждом HH
струменте;
понимать ВЫразительные особенности звуковедения,
звукоизвлечения;
осознавюъ выразиreльнОС1Ъ музыкальных средств и овла
деть способами их передачи в инcrpyменraльном ИCIIOJШении;
овладеть навыками ансамблевото исполненЮI, подбо
ра по слуху несложных мелодий, уметь корректировать
качество исполнения дрyrими детьми различных партий в
несложных хорошо знакомых npoизведениях;
знать расположение высоких и низких звуков на звуко
высотных инструментах, названия нот и их место на HOТ
НОМ стане;
уметь Ориентироваться в записи несложных партитур к
песенным и инструментальным миниатюрам, а также к
пьесам для слушания музыки;
уметь трамотно прочесть CВOIO партию и предЛОЖИТЬ свою
«оркестровку» с обоснованием собственноro замысла.
Результаты работы на уроке во мнотом заВИС>lТ от ин
Струментария. Поэтому необходимо учитывать ряд rpeбо
ваний к составу оркестра, качеству звучания отдельных
ннструментов, технике звукоиз.влеченЮI. В работе с уча
щимися начальной щколы MOryr быть использованы, ec
тественно, лишь самые простые инструменты. Это
Музыкальные инстрУМенты ударной rpуппы как чисто рит
137
мические, не обладающие определенной высотой тона
(треyroльники, тарелки, бубны, маракасы, барабан, KO
робоЧКИ и т.п.), так и звуковысотные (колокольчики, Me
таллофоны, ксилофоны). Все инструменты должны изда
вать чистый и приятный звук, привлекать детей своим
внешним видом, Т.е. быть красивыми, леrкими, не требо
вать от итрающих на них решения сложных технических
задач. Пр,j иrpe на любом инструменте необходимо сле
дить за свободным положением тела, шеи, roловы.
Н е м е л о д и ч е с к и е и н с т р у м е н т ы: клавес
(деревянllыe палочки), блоки (коробочки), бруски, Taм
бурин (бубен), барабан, маракасы, треутольннки, напа
лечные парные тарелочки, подвесная тарелка, парные руч
ные тарелки, трибок.
Клаf!ес (деревянные палочки) две палочки и xopo
що звучащеro дерева (naлисаццр). ими ударяют дpyr о дрyrз.
Лучше держать палочки так, чтобы концы оставались cвo
6одными (указательным и больщим пальцами). Можно
также положить одну палочку в левую Ладонь, соrnyтyю в
форме тарелки, и стучать по ней дрyroй.
Блоки полая деревянная коробочка с щелыо на oд
ной из узких сторон. На блоке иrpaют дереВЯННЫМИ па
лочками, но не концами, а серединой. Во время итры блок
кладется на прямую ладоиь ЛеВОЙ руки плоскои стороной
(поверхНость, по которой итрают, слетка Bblrнyra). В за
висимОСТИ от места удара (ближе к щели ИЛИ по противо
положной стороне) блок дает звуки разной окраски. ПО
очередные удары по :пим точIGlМ. напоминают цоканье
копыт. Можно ударять поочередно 110 центрам двух бло
ков (большоro и маленькоrо), в этом случае их кладут
рядом на ладонь левой руки. Разница в звучании блоков
воспринимается как квинта.
Бр)'С/щ два деревянных бруска, ими летко ударяют
один о дрyroй, держа перед собой на уровне шеи, при
этом кисти рук не должны быть зажатыми. "
ТaJIlбурин (бубен) деревянный обруч, затянyrыи с oд
ной стороны кожей; в отверстиях обруча парами свободно
при креплены тонкие металлические тарелочки. во время
ударов по коже ладонью или пальцами они звучат как co
ПРОВОЖдение. На бубне нrpaют, сотрясая еro в воздухе,
ударяя о колено (последний способ дает rpoмкое созвучие
кожи и колокольчиков).
Барабан издает звуки BblcoKoro реrистра неопреде
ленной высоты. Он представляет собой меТЗJUIический
138
IЩJ1ИНДР, затянутый С обеих сторон кожей. Если бара
бан не имеет подставки, ero нужно установить на BЫ
соте колен с наклоном в сторону иrрающето. Звуки из
влекаются колотущками или двумя деревянными палоч
ка,""'. Дети их MOryт держать обычным способом. Место
удара центр.
MapaICacbl два пластмассовых шара, в которых пере
катываются камещки. Пользоваться ими следует недолro,
так как их звук yrомителен, ОП извлекается встряхивани
ем кисти или ее мяrким, плавnым движением из стороны
в сторону на уровне чуть ниже труди.
Треуzoльнuки во время иrpы подвеЩивают или держат
за один yroл левой рукой (за петлю), а правой ударяют по
r!ИМ металлической палочкой. Итрать можно, ударяя ПО
ropизонтальной ИlIИ двум дpyrим сторонам. В быстром, теМ
пе итрая по двум сторонам внутри треутОЛЬНика, можнО
исполнить тремоло. Звук у треyroльника «блестящий., He
жный, отрывистый.
Напале ные тарело ки Надевают на большой и cpeд
НИЙ ПалЬцы и стучат ими один о дрyroй; их можно дep
жать за шнурки (в каждой руке по одиой) и ударять при
сближении кистей рук, движущихея ритмично В противо
положных направлениях вертикально от подбородка до
труди (одна идет вверх, а дрyraя вниз). Важно, чтобы co
прикосновение тарелочек всетда было коротким, летким.
Подf!еснШI тарелка прикрепляется к барабану или дep
жиrся левой рукой на весу; итрать МОЖНО двумя деревян
НЫМИ палочками одновременно (тремоло), колотушкой и
щеточкой. Звук резкий, звенящий, меняется в зависимо
сти от предмета, которым он извлекается.
ч ибок мвленькая металлическая шапка, закреплен
ная на деревянной ножке. Держится левой рукой чуть выше
ТРуди. Звук прозрачный, нежный, возникает при леrком,
мяrком ударе ПО краю шапки металлической палочкой.
М е л о Д и ч е с к и е и н с т р у м е н ты: метШlAофоН
и ксилофон альтОf!ые Cl C2' метШlAофоН и КСlIЛофон co
праНО6ые C2 C' (ноты пишутся на октаву ниже). Колоколь
ЧUКU альтО6ые C2 C' (ноты пишутся на октаву нИже).
Основная иастройка Иf1:струментов С dur. Сменные
пластинки дают возможность итрать в близких тональнос
тях. Самый низкий тон Bcerдa ТОНика тональности, в KO
торой поется или итрается произвсдение. Во время итры
МОскость инструментов должна быть на высоте пояса уче
"Нка. Пвлочки следует летка держать межцу большим и
139
указательным пальцами. Нельзя пальцы сжимать в кулак.
Правильное движение руки свободное от локтя до ки
сти. Сначала надо предлатать детям извлекать ЗВУК двумя
руками и следить за тем, чтобы высота отскока обеих рУ!:'
бьша одинаковой. Каждому инструменту соответствует свои
тип палочек: на ксилофоне итрают твердыми (проб
ковыми) палочками, на металлофоне резиновыми, на
колокольчиках деревянными. Если на деревянные палочки
наклеить полотно, то .блестящее. звучание колокольчиков
приБЛИЗl1ТСЯ к ЗВУКУ металлофона светлозвенящему.
Целесообразно с первых занятий OДffoBpeMeHno исполь
зовать инструменты обоих типов: ритмические и звуковы
сотные. Усвоение навыков итры на звуковысоrnых инстру
ментах идет парзллельно с ладовым развитием. Постепен
но усваивая Лад через ето характерные интонации, учени
ки должны не только их слышать, по возможности чисто
интонировать, импровизировать roлосом на ступеиях, обра
зующих конкретную ладовую ячейку, но и музицировать
на них. для этото необходимы звуковысотные инструмен
ты со съемными lUIасrnнками. Давал учащимсл творческие
задания, uедаrоr оставляет на инструменте ТШIЬКО те IШас
тинки, которые соответствуют осваиваемым ступеням лада;
Варианты итры на отраниченном количестве сryпенеи
различны: исполнение несложных мелодий песен, напри
мер русской народной песни «Лиса.; музицирование в ит
ровой форме, например в иrpax "Эхо., .Перекличка Птиц'.
Итры, сказки, музыкальные истории rармонично вписы
ваются в занятия инструмеmaльной деятельностью. их пра
вила и содержание СЛуЖат удобной ориентировкой для уче
ника в творческих действиях.
Ладовые и ритмические представления учащихся раз
виваются при выполнении разнообразных творческих за
даний в работе над песней: сочинение ритмическоro co
провождения, вступления, выбор соответствующих
инструментов, звучание которых Наиболее подходит для
передачи своеобразия произведения, обоснование своето
выбора и замысла. Задания такото рода MOryт выполнять
ся С помощью ритмических инструментов, а также с
привлечением звуковысотныI...
Разучивать партитуру следует, используя различные
приемы: с помощью нотной, ритмической записи; по руч-
ным знакаМ СИМВОlIаМ, заимствованным из системы OT
носительной сольмизации; по слуху ИЛИ) наконец, зри
телы'fQ запоминая итру исполнителя. Ускорить проuесс
140
запоминания партий ударных инструментов nOMoraeT yc
ТНЫЙ анaJПlЗ обших и раЗ1lИЧНЫХ моментов рl1Тмическоrо
рисунка каждой партии. Например, важно разобраться,
дублирует ли конкретная партия ритмическое движение
мелодии или построена на самостоятельной (возможно
остинаrnой) ритмической фиryре, передает ли инстру
мент пульсацию всех долей ИlIИ подчеркивает только СИllЬ
ную. Блатодаря такому анализу ученики быстрее запоми
нают партитуру и в ПРОцессе итры на инструментах зак
репляют важные музыкальные представления. Заметим, что
полученные вне инструментальной практики такие пред
ставлеНИIl осваиваются труднее. .
Большое значение имеет детское музицирование и как
деятельность, активизирующая и утлубляющая восприя
тие музыки. Так, при исполнении простейших ритмичес
ких партитур ребята получают и закрепляют представле
ния о Средствах музыкальной выразительности, их ис
пользовании в соответствии с художественным образом
конкретното произведения. Этому способствует caмOCTO
ятельное или совместное с учителем сочинение сопро
вождения к пьесам. Таким образом (в итре партитур, пред
ложенных учителем или составленных детьми самостоя
тельно) школьники при обретают элементарные знания
о строении МУЗЫJ<альной формы, принципах развития
музыи..
Итак, необходимо подчеркнуть, что, обучая итре на
инструментах, уже с первых занятий можно давать уча
щимся художественно поисковые задания и активно фор
мировать у асех музыкально творческое МЫIlШение. При
МИтивность детских СОЧИИений не должна иастораживать,
так как качество их зависит от музыкзлънro опыта школь
ников И со временем становится более высоким. для учи
тмя важно то, что в процессе этой деятепъности у учащих
ся формируются музыкальные творческие способности.
Развкrие Л<ЩОВОro чyвcma,
чyJIC11Ia ритма R формы в процессе нrpы
на детских муэыкальНLIX IПIструмеlmlX
Как уже отмечалось, одновремеflное и тесно связанное
Одно с дрyrим развитие у учащихся ладовото чувства, чувства
РИтма и формы в различных видах музыкальной деятель
ности является важнЫМ для их МУЗbrКальноro воспитания.
141
Покажем последовательность формироваюrя каждоro из них
в процессе простейшеrо музицирования детей.
Развитие ладовоzо чувства в процессе иzры на иHCmpy
.меНтах
Использование инструментов с целью развития ладо
BOro чувства Обусловлено рядом причин. СредИ учащихея
младших классов есть немало детей со слабо разВИТЫМ мy
зыкальным СЛухом, плохой КОординацией MeJlGlY СЛУХОМ
и rолосом. для них усвоение ладовых предсraвлений толь
КО в певческой деятельности составляет Определенную
трудность. Итра же на детских музыкальных инструментах
с ИСпользованием разнОобразных наrпядных приемов и
методов ЭМОцИональноro СТИМулирования чрезвычайно aк
тивизирует МУЗыкальное развитие детей.
На уроке учащимся предЛarается музыкально дидакти
ческий матернал, который они MOryт итрать н петь. На ero
ОСНове дети Последовательно знакомятся со Ступеиями Ma
жо h , минора и их характерными интонациями.
ервые песни и пьесы должны отличаться яркой об
раз Ностъю И В то же время ясностью и простотой интона
ЦИИ, неболыuмM звуковым диапазОном. Они строятся на
чередовании и повторах V и III ИlIи V и VI ступеней Ma
жора. l-!апример, песенка М. Ройтерuпeйна «дядя Федя
Федосею (8 ЭТом паратрафе ПрИВОдЯТСя произведения из
: ДМИТРИева Л.r., Ройтерщтейн М.И.
ольная МУЗыка. М., 1984). В каждом 1l0СЛeдyIOщем
ПРОизведении объединяется по нескольку характерных
i II :e v K лада (У, VI и У, III, 1, III; У, III и 1, III; 1, II и 1,
, ,VIII и V l' VIII V и V l' VIII V и VI У . VI I I
VII и VIII V) " , 1', I I ,
б ,. Далее можно включать П р о изведения СПо
СОСТвю '
б У щие закреплению у учащИХСЯ представлений
о ОТдельных фратментах лада. их мелодиям свойствен
на ПОступенность и ДВ>lжение по УСТОЙЧИВЫМ звукам.
Сущность Ла,цовоro развития заключается в том чтобы
детн на собственной ПрЗКТике убедИllИСЬ и почувс вали
что Любая мелодия состоит из сово куп ности Л ад овых ин
тонац " Фо
ии. Рмированию ЭТИХ представлений способствует
иrpa на детских музыкальных ИНСтрумеитах. Она cocpeдo
точивает ВНИмание ребенка на ладовом значении звуков
мелОдии. Эro ПРоисходит блaroдаря: а) КОНСТРУКции звуко
ВЫсотных ННСтрументов; б) принципу построения каждОro
зведенШI И ВСеro материала в целом; в) используемым
:Цам. ПОследние должны быть направлены На то чтобы
учащИеся не ТОЛько слыша;ш характерные ладОвые ooтнo
142
illСНИ.R, иrpали, стрем:IOIИСЬ ЧИСТО интонировать, но и ис
пол.ьзовали их в своем, пусть пока примитивном, Творчестве.
На музыкальном материале учащиеся знакомятся с KOH
кретным элементом лада. Первые предстамения об интона
[(ИИ мажора, минора дети приобретают в Ilроцессе воспри
>пия, пения и слуховото анализа мелодии песни. Как толь
ко они CMOryт ее узнать в нотной записи или по ручным
знакам ладОВЫХ ступеней, рекомендуется предложить им
сытрать ее на звуковысотных инструментах. На первом эта
пе ИСllользуется прием итры мелодии на 1l0ЛНОМ звукоряде
инструмента, так как <муЗЫкальная лестница. МетаJUЮфО
нов и ксилофонов способствует формированию представ
леНий О соотношении ладовых ступеней, на которых она по
строена. По результатам таких заданий учитель может судить
о развитии слуха у детей, особенно у непоющих. В перИОД
закрепления музыкально слуховых представлений роль зву
КОВЫСОТИЫХ инструментов состонт в том, чтобы активизи
ровать и направить внимание учащихся на слуховое запоми
нание ячееК лада, на анализ вь!сотных СООТНОШенИЙ.
ДЯДЯ ФЕДЯ ФЕДОСЕИ
М. РоiПерllJТtйи
Весело
н
v
а
[)
Дя дя Фе-.дя: е---до...сей. Кто е щё e ro силЬ....ней?
143
р
Мо жет он Под КО ву [нутъ Jf ПО--'fол ще: Ч'Т()",НИ будь.
Он ло м:а ет о ко ле НО 6е ре...зо во е по ле..Но.
тр
Он ве зст Те ле ry дров, nоД..ffИ J\-fa ет семь пу ДOB.
ВОТ так чу ло--дя дя Фе-..дя. до-сеШ
144
145
При этом рекомеНдуется иrpа на Оlраниченно.w количе
стве пластин: из инс.румеJпе ос'ТаюТСЯ Л1НI1Ь те, КоторЫе
необходимы для исполнения данной мелодии. Такой при
ем активизирует внутренний слух ребят, Помоrает CKoH
центрировать их внимание на ощушении ладовых COOT
liошеliИЙ, а не тратитЬ сИllЫ lia поиСк нужных пластинок
среди полноro звукоряда.
епещI3лыiяя конструкция инструментов позволяет Me
нять набор пластин, что не только способствует более
прочному и быстрому заКреIШению ладовых представле
ний детеЙ, но и позволяет выйти за пределы до мажора
(в наборе имеются дополнительные фа диез и си бемоль).
Блаroдаря этому ребята мотут иrрать мелодии знакомых
песен в тональности, удобной для пения, как на оrpани
ченном количестве пластин, так и на полном звукоряде.
В последнем случае они ориентируются на тонику, KOTO
рой всетда будет соответствовать самая нижняя IШастин
ка. Напомним, что ощушение тоники как конечной точ
ки мелОдИИ является важным в формировании ладовоro
ЧувсТва.
Очень важно, чтобы наряду с приобретением новых
знаний ученики параллельно закрепляли то, что узнали
раньше. е учетом этоrо строятся звуковысотные партии
сопровождения некоторых песеn. В их основе должно ле
жать неоднократное повторение одной ИlIИ совокупности
нескольких уже известных интонаций, в то время как Me
лодии песен построены на сочетании знакомых и «НОВЫХ.
ступеней. Инструментальные пьесы служат основой лишь
закрепления ранее приобретенныx предстаВЛений.
Известно, что если ребенок в условиях художествен
нО поисковой ситуации Не использует какие то умения,
навыки, то их нельзя СЧитаТЬ прочно усвоенными. ПО
этому весьма ценными явля.ются инструментально твор
ческие задания, которые направлены на закрепление
представлений о характерных ладовых интонациях, о TO
нике как конечной точке мелодин. В то время как вокалЬ
ная импровизация представляет дпя мнотих первокласс
ников и второклассников определенную трудность даже
в конце rода, с инструментально творческими задания
ми ребята успешно справля.ются уже со Bтoporo тpeТьero
урока. Например, опыт, приобретенный детьми в про
цессе знакомства с исходной интонацией (У, 11] ступени
мажора), может быть использован ими при сочинении
зова кукушки. Причем ребята с УДОlIQI\ьствием испOllНЯ
]46
1" erO с различными смы.СлОВЫМИ оттенками: rрусти,
еспечности, радости и т.д.Уже в этом элементарном TВOp
ве пе р воклассники получают представления О ладо
чсст "
" интонации как носителе образнои характеристиКи.
ВОllrоnоря о педаrorической ценности творческих заданий,
'M что наиболее целесообразная форма [юстановки их
отмен. , Ка К тво р
ед ребятами связана с ИipOвои ситуациеи, так
gкие возможности детей roраздо полнее раскрываются в
непрИНУЖденной обстановке, увлекательной для первоКJ1асс
ников ситуации.
Мы уже товорИllИ об использовании ручных знаков ла
овых ступеней (из системы относительной сольмизации)
я развития ладовых представлений У детеЙ. Простран
ственные движения руки при смене звуков мелОДIIИ, KOТO
ую ребята слушaкrт или поют, создают натляднуЮ кap
i'ину изменения высоты звуков. В свою очередь roризон
тально плоскостные перемещения рук прИ иrpe на инстру
ментах делают звуковысоrные изменения мелодии также
натлЯДИЫМИ. Даже если ребенок иrpает на оrpаниче нноМ
количестве ступеней металлофона или КСИllофона, он ви
дит незаполненное место на подставке инструмента, OT
веденное для тех ступеней, которые сняты. Кроме тоro,
зрительно слуховая натляднасть перемещения тоники при
исполнении мелодий от разных тонов и возмОЖНОСТЬ ca
мостоятельно изменить тоиальность укрепляют У учащих
ся представление о подвИЖНОСТИ тониКИ.
НеобходИМО отмe-rить, что применение слоrовых обо
значений ступеней лада затрудняет инструментальное
мышление. Поэтому в работе с нотным текстом следует
использовать нотные знаки как ступени лада. Для этоro
под каждой нотой ставят цифру, соответствующую cтy
пени.
е самото начала в пении и иrpe на ннструмеrnзх фор
мируется представление О том, что любая мелодия может
быть исполнена от разных звуков. В каждом конкретном
случае детяМ предлаrаеТся определить, какую ступень они
слышат в данный момент, и найти самЫЙ устойчивый звук
исполняемОЙ мелодии на инструменте. Важно"также, что
бь! учащиеСЯ называли .имя. ноты, с которои начинает
С!( та или иная мелодия при изменении тональности. Ha
Пример сначала тоникой песни был звук до, но решИЛИ
спеть п сню на ступень выше. е кaKoro звука теперь начи
наетСЯ: песня? АктивиЗИРОвать эти представления У учащих
ся надо, конечно, на нееложном материале.
147
ЗЗД Jше
ТворчеСЮft задапИ9, наП'Р3В.'tСНIILlt' tta развиmе чУВства .лада
1. СоЧИНИ1Ъ "Л111ЧЬИ пссеJiК\1»
илИ l1ные э'ВУКОllЫС сиtналы (па
npllMep, "аШщJЫ lt т.д. На YCBoeH
НЬ[Х ступенях Ла.!!Cl, образующи.х cro
характерную I/нтонаuию (у, JП; V,
1; У, vш и т.п).
2. Сочинить на tIСРСДОВ<1НИИ
двух зпакомых Jlадовых шrтoнэ.uий
МУЗЫКЭЛьНЫе ззfЗДЮf ТИПа .ЧtО я
слышал в лесу?..
з. Cд aтъ персстаНОБlI."у & ис
пмнении учите,'Jем лаловоh I-tfrro
НаUИИ. Дать СЛОJ3eClfYЮ характсри
cntкунаcrpoeния каждоro варШ1-{
та CQчетания оnних и тех же. cтyIle
liеЙ. (К;u-:ая из Imx ло Ожа Нд BO
прос 1-L1И напоминает ответ и 1'.д. 1)
4. Придумать вариamы после
доватеЛbl-1ОС111 Дliиже..ия по ОllНИЧ
И ТСМ же ступеням дЯИ иrpы ...Пу
таииuа. It в их J'{сполиении перс
дать различные юrroНa1IНИ: вocxo
дЯЩИС, юtсходяшие yrвердитель
ные. [рустные и т.д.
5, СочJ.{Шrrь Ifесr<o.rП:.КО вырази
Te..1LI{blX А-ЮТИВ(Щ построеННЫХ на
ОДНОЙ IfЛИ сочеrаllиИ tiесКольКИх
JlалоВых "НТОlIаций.
148
Некоторые метод есКИС
}>eKQ.mekr\3-UИИ
Перед. решением такоЙ Ззда'IИ
учащимся лается установка на воп
ЛОШеlJие характс:рных чсрт TOrQ
или ИНОСО образа (например, дЯТ
;ш.тружеIlИка. беспечной кукуш
Юf», rpeBOЖIiOro Сf{Тliалз nОжар
ной машины).
ОбраЗllОМ выполнения таких
зада:i'lИЙ может служить пьеса М.
Роi.fтcрштеЙllа .Кукушка u дятел".
Подroтoвкой к решению таких
ЗаданJ-IЙ MOJYt cлyЖJ1ТЬ музыJCaJ1Ь
ныс ззraд.ки .Чro ЭТО?, rде BOn
рос строится на восходящей ин
тонаuни, а ответ Iia ymeрДИ'
тельной.
уqитель дает установку на HC
пользование определенных ступе
ней: одному ученику предЯзraетсR
ИСПОЛНИтЬ на металлофоне своЙ
»аризнr (например. ребенОК cыr
рад вопросительную интонаuию
на [J.I ПI cтyJIеююс). Класс при по
М'оши ручны' знаков показывает
последовательность. двиЖения с:ту--
nеНt:Й. обратную -т-ой )(отора_
была сыrpаиа ТОВаРИШеМ. Затем
друroй ученик нз ЗВУКОВЫСОТНОМ
инструменте испоJu.fЯет СВОЙ napи
знт, например утвердительную
It.НТOНацию (ответ). посrpoеl-Ш}'}О
На последовательном 3ВУ'I;lI{ИИ 111
И 1 ступеней.
По ходу выполнения 3тих 3з
дз.ний. neрво.-лассн.ro.:и nри-обрета.
101' важные музыка.'lЬНЫе представ
.1СНИЯ. ОНИ убеждаются. что в pe
зультатс изменениii в сочетаии){
ступеней, образующих дадовую
интонацию. вместе O сменаи .!I.и.
Задание
6. ИмЩJOвизировать ОКОI{'J3IiИЯ
:\\у:)ы'Кз"пъ.НЫХ фра:> (до IЩIJ.lКИ).
7. НаЙти pa }\ыe в.аР:И.а.rПЫ
окончания музыкальной фразt>[
СШВе'.1/"ние до ТОНИЮf).
8. СочинитЬ выразите;IЬНЫС
фразы (в x p3KTep марша,
ш).lЬКИ, :колыбельнои) tHI CTY
П НЯХ, 06разуюlllllX хараi',:reр ую
.1алОD)'1О :инт-онашоо. При ЭТОМ ере:
;'lИ нескмъких J(адовЫ%- интонаuии
ребенок выбирэет те. которые, по
cra МНСНИЮ, rtаиболее COOTBeт
с:u.уЮ't <'Iбразу.
9. Со4ИИИТЬ Мy:lыJ<дЛьньrе ил
ЛlOстрацу.}{ к сказке, преп
ложеИ1-!О'Й учителем (на caMO
стоятелЪНО выбраtlНЫХ ладОВЫХ
НIJтонаLI.ИЯХ). Например, по ходу
содержэ.ния сказки .0 ПРНIшессс
[aM e», которую рассказывает
Y'HfТeJ'Jb, учащиеся сочИНЯЮТ Me
:10;:11' Ю звона КQЛ'I)КОДО%, и"}веща.
ЮЩI1Х О при6лижеmш ночи, KO
,1ыБСЛЬJfУЮ пеееJ-t....'У, мселый та-
Heu IIO:JbKY и Т.Д.
10. Найти в ПРОИ38сдении BЫ
Р<JJитеЛhНЫЙ МОТИВ. xapaK
Некоторые меЮД11'о1е<ЖИе
ком:ен.а.ации
наМИj(И. теМШ1. pt\1:Ma, способ",
звуковедеНИJl так иЛи ИН;1'1С MC
ияетсЯ характер му.)ыI<..
Подrото(!.кой К ИМПРО9 и зации:
ме;rюдий может -служи'п" песня
иrpа Е. ТИ.1ичеевой .Наш дом..
Эro З<lдЗНf1е служит не: IOЛЬКО
развитию ладО80rо чyn"'tва, НО И
развитию предстаМСIlИЙ о прин
циле взриаuионноcrn.
Это задание вызывает особыА
интерес, еслИ "JIOводится D форме
иrры 4сУrад;lЙка.. СН3ЧМ3 клз';с
ЗН2.КQм.ится. С. СQа.ержанием кapro
чек (на каЖдОЙ нарисованы, Ha
пример. марширующие сQJJ,Датики
ИJП.I таIЩУЮшasl пара, ияи деВО'rка.
убаюкивающая куклу). Затем I'J:X
КЛ:2.Д)'Т на croл (Jб тноiЙ crороной.
Одиому учеюпсу пpe.Wlа Я выf)...
рать карточку и сочИНI-ПЪ мс.лодиЮ.
Дети слушают товарища и опреде
лиют. l(аl(УЮ карточ.ку SзЯЛ .aB
ТОР". оuе )(МЮТ ка.ч.есТRO вьшол
нСнМя. творческоro задaтDI и опа
ды:roют, на каких cryf1tliЯХ постро
ена мелодия.
По хоДУ иrpы .Сказкз... .MY
ЗЫ ЛЫIaЯ история. ДeПI со"шняют
музыкальные ИJtЛюстраUИИ с ПО
мошыо сю:.кcrно-й IЮ!lC-\:ZЗ1CИ. Э-roт
прием спосоБСТ8ует соз.данию на
уроке атмосФсры непрИ"У'жденио
сти, 8 которой liзиболее полно
расtcрыаютсяя Т80рчес!<ие си;IЫ
ребят.
для заданиЯ 'I'a:Кoro пша 8(iЖ
НО подоб ть п \\зве..:1ения. }.\
149
Задание Некоторые методические
рекоменлаuии
териз)'Юший музыкадыыый образ и зыкалЫIые образы которых близ
nостроеНIiЫЙ на известных дcrям хИ детям, вызываЮт у НИХ ЭМОl.J,И
с1)'ПСНЯХ лада. СочинlПь на Это'1 оНальный ОТJ(,.JJИК н же.1анис пОд
ладовой интонации ВС1)'nлсние к ражатъ. Налример, анrJJпйская Ha
пьесе и сысрать ее нз металлoфQ родная песня .Про хотяn-, .Ko
ке. ПIК. А. ДолухаIiЯJ-Ia.
11. В щюuсссе слушания ИIIСТ В качестве образцов pe)(OMeH
рументальных пьес, разучивания:: дуеМ п:ъесу М. Payxвeprepa.B лесу.,
лесен найти эпизоды, rде КОМПО песню з. Левиной .Нева1ЯШКИ..
знroр использовал уже знакОМЫе
ладовые интонзuни.
Рщвитие "увства ритма при иzpe на детских .мy3ЫKaAЬ
lIых UllcmpYMellmax
Чувство ритма особенно трудно поддается развитию.
РИТМИ4еские возможности детей недостаточно
активизируютсЯ, если музыкальное вОСПИтание вклю
чает только пение и слущание. Формирование чувства
ритма требует активноrо освоения музыкально ритми
ческих соотношений. Этому способствуют муЗЫкально
ритмические движения, итра на простейших рИТМИ4ес
ких инструментах, использование слоrовых обозначе
ний, закрепленных за каЖдОЙ ритмической единицей
(<<та», .ТИIi>; .беr», ((шаrl;).
Педаrоrический ОПЫТ показывает, что элементарное
музицирование значительно активизирует ритмическое
чувство учащихся. Оно развивается в процессе иrpы знаКО
мых песен на металлофонах И ксилофонах, при исполне
Нии ритмических аккомпанементов к вокально хорово
му репертуару и произведениям для слушания. Выполняя
такие задания, школьники активно следят за РИТМИ4ес
ким развитием музь[ки, эмоцио}{ально переживают,
«пропускают. ето через себя.
Для развития ритмическоro 4увства детей нельзя ис
пользовать только упражнения в отрыве от «живой. MY
зыки. В то же время нецелесообразно предлarать те или
ииые инструменталЬНО РИТМИ4еские задания к произведе
ННЯJ\I, которые дети не MOryт охватить целиком. Поэтому
в качестве первона4альноrо материала для последователь
Horo формирования РИТМИ4еското чувства peKOMeндyeT
150
ся использовать доступные детям инструментально пе
cellHble миниатюры, пьесы, инструментовrш произведе
I{ИИ для слушання музыки, например пьесу М. Ройтерщ
тейна «Кукущка и дятел.:
6-
r!J
[[]]
6
[)
-1
Иrpа на простейщих музыкальных инструментах oco
бенно эффективна иа иачальных этапах музыкальноro вoc
питания так как способствует формированию музыкаль
но слух вых предсraвлений, раскрытию ЭМОциональной
сущности ритма.
Инструментальиое СопрОВОЖдение необходимо при
спосабливать к возможностям детеЙ. Партитуры можно
упрощать или, наоборот, усложнять, а также предла
raTb их в качестве примера для составления подоб}{ото
ритмическоro СОПрОВОЖдения к друrим произведениям.
Кроме ТОТО, они MOryт служить образцами в творческих
задаllИЯХ.
Для последователы!ro формирования чувства ритма,
ритмических навыков используются небольшие l! неслож
liые по форме произведеl!ИЯ, освоенные учащИМИСJl в Пе
151
нии, итре на звуковысотных инструментах ИЛИ в процессе
слушания.
Развитие чу.вства ритма идет парзnлельно в несколь
ких направлениях. Одно дает детям понимаНИе caaтHa
шения различных длительнастеu. Друтое обеспечива
ет усвоение разных ритмических фи2Ур и через их запо
минаnие развитие BHyтpeHHero ритмическото слуха.
Третье закрепляет представление о сильных и слабых
далях блатодаря воспроизведению их пульсации. Четвер
тое способствует формированию представления аб эма
циональноu сущности ритма через инструментальное
сопровождение. Представления ребят об ЭМОциональ
ной сущности ритма усиливаются своеобразием звуча
ния инструментов (их окраской), для которых написа '
на та Или иная партия, каждая должна ярко передавать
особенности художественнато образа, например тика
нье часов или стук дождевых капель. Для определения
выразительности, изобразительности ритмическото co
провождения необходим н анализ Лроизведений (выяв
ление ero характера н средств музыкальной выразитель
ности).
Активизация музыкально ритмическото чувства уча
щихся осуществляется в иrровых ситуацИЯХ с ПОМощью
привлечения ассоциативных связей меЖдУ элементарны-
ми ритмическими представлениями н наблюдаемыми
жизненным явлениями.
Начинать развивать музыквльно-ритмическое чувство
рекомендуется с заданий, выпОлняя которые, дети дол
жнь! передать на ритмических инструментах paвHOMep
ную пульсацию метрических долей маршевой музыки
во время ее исполнения педarоrом. Выполнению такоro
задания способствуют движения под музыку, проведе
Ние аНалотий меЖду пульсацией сильных и слабых дo
Лей в музыке и биением человеческото сердца. Вариан
ты необходимых пояснений разнообразны. Например,
полезно напомнить ребятам, что нечеткие удары пуль
са человека rоворят врачу о болезни пациента. О музы.
ке НеЛЬЗЯ сказать, что она неЗдорова, однако исПолне
ние ее с нарушением ритма изменяет характер произ
ведепия и делает, наПРИМер, музыку польки неудоб
НОЙ для танца, а музыку марша для строевоro дви
жения.
первыIe задания, в ходе которых дети должны ощу
тить пульсацию, строятся на ОСНОВе произведений,
152
имеющиХ одинаковый темп. Затем в работу следует вклю
чаrь пьесы с контрастными темпами (например, «Марш»
е Прокофьева из сборника .Детская музыка» и пьесу
В. Ребикова .Медведь»). Ошущение разлиЧных CKOpOC
тей движения долей в собственном исполнении активи
зирует у учашихся музыкально ритмическое чувство, по
loraeT им уяснить изобразительность, выразительnость
ритма в музыке. При выполнении таких заданиЙ школь
никам предлатается выбирать инструменТЫ для сопро
вождения каждото про изведения, чтобы ярче передать
художественный образ с помощью определенноro TeM
бра.
Следующий Этап развитИЯ чувства ритма в инстру
"снтальной деятельности детей различение чередо
ания сильных и слабых долей. Задания, направленные
иа формирование представлений о различной тяжести
долей, чередовании сильныХ и слабых долей, даются
на хорошО знакомых учащиМСЯ песенках ЮIИ попевках.!
тде смысловые акценты совпадают с сильной долеи
каЖдОТО такта (например, песня ,Зови, звонок!.). Как
только ребята CMOryт точно воспроизвести Н,а инстру
ментах чередование СИllьных и слабых долеи. следует
предложить им «записать» всю работу .пульса» песни,
написанной в двухдольном размере. Выделяя сильные
удары чертОЙ перед ними, ребя:а получают представ
ление О записи метра, так.таваи черте и размере. Для
закреплениЯ ЭТИХ пред ставлен ий можно предложить
ученикам найти ошибку, преднамеренно допущеННУI?
учителем в записи «пульса. В известной им песеннои
миниатюре.
Параллельна с развитием У учашихСя ошущения MeT
рической пульсации в музыке происходит усвоение ими
рl1тмических фитур. построенных на чередовании двух
различных ритмических единИЦ J и j иЛИ J и J .
Блатодаря этому детИ будут летко воспринимать и co
знательно воспроизводить соотношения длительностей,
иrрая ритмические вступления И сопровождения.
Усвоение ритмических фиryp целесообразно начинать,
используя:
а) инструментальное сопрОВОЖдение к приветствию
учителя и детей, причем такие диалоти Moryт быть
различными по своему выразительно смыСЛОВОМУ coдep
жанию:
153
У чнтель
Де
j
ДО брый деяь!
2) Учитель
,i
Кан кап кап. КТО TUM? Каll каfl К,Ш, Что там'!
ти,
Дети
Дo брый день!
До брый день!
(ПЛI4: Ти ти та
ХЛОПIЯ}
т.
та
ти ти та
та
та
Учитель
Как только учашиеся усвоят и Ha'iHYТ разли'/ать долтие
'1 короткие звуки, можно переходить к исполнению сопро
ВОЖдений, построенных на различном ритми'/еском дви
жении. rруппе ребят предлarается СОПРОВОЖдать пение TO
варищей равномерной пульсацией метрических долей, в то
Бремя как ритмическое движение мелодии песни строится
на длительностях, которые вдвое длиннее или коро'/е. Если
инструментальная партия дублирует ритмический рисунок
песни, то учашиеся MOryт одновременно петь и итрать.
Музыкальным материалом в таком задании может быть
русская народная прибаутка .лиса. в обработке М. Рой
терштейна.
б) иrpу .Эхо., в которой учитель исполняет на фор
тепиано ВЫразительный мотив песни, а ученики отвечают
повторением риrмич:еской фиrypы этоro мотива на своих
ИНС1рументах;
. в) ииструменталЬНО РИТМИ'lескую расшифровку сло
T МуЗыквлъных затадок и ответов к ним. Напри
ЛИСА
Народиан прибаутка
rn
E:I
1) Учитель
rо ри, ro ри КС. но, что бы не по rac ло
Дети
Дерсв_нные
палоlЦ"И
IOI
О
[i)
f $Iасс.
154
155
nrf
Уж как шла Ли са по TpaB Ke, иаш ла аз бу
ку В Ka HaB Ke.
се ла Лис ка
на пе иек
156
и чи та да вССЬ де ИСК.
f slacC.
Закрепив представлеНИЯ первоклассников о риrмичес
ком движении мелодии песни, пульсацИИ долей в музыке
и познакомив их с этими'терминамИ, можно предложить
ИМ самостоятельно пользоваться ими при анализе партий
в партитурах песен миниа'l'IOр, ПрИ выборе СОnpoВО)I{Де
НИЯ к пьесам для слушания, к произведениям вокально
xopoBoro репертуара.
В работе с инструментальными партитурами дети со
слов учителя. по слуху или с помощью ритмической за
писи знакОМЯТСЯ с построением партий. Затем класс дe
ЛИтся на rpуппы иrpаюших и пОЮЩИХ, которые меияю1СЯ
роля,1И прИ ПОВl'Орном исподнею", ПРОl11ведеНи>I; р"тми
157
ческие мотивы вступлений к песням ребята осваивают
прсдварительно, например в иrрах .Эхо., _Дразнилка»,
которые направлены на развитие и закрепление чувства
ритма, формирование предстзвлений о соотношении рит
мических единиц, об их слоrовых обозначеииях, заимство
ванных из системы относительной сольмизации.
Котда учашиеся усвоят первые два типа инстру
ментальното СОПРОВОЖдения (построенното на пульсации
долей и дублирующеrо ритмическое движение мелодии),
можно включать в урок партитуры, rдe одна из двух партий
построена на остинатнои фи<Jlре. При этом дрyrая партия
дублирует ритмическое движение мелодии ИlIИ фиксирует
пульсацию долей. С этой партией дети должны уметь KO
ординировать пеНl е. Поэтому для исполнения инструмен
тально песеННblJ[ миниатюр класс делитс" на труппы: одна
состоит из итрающих и поющих, а дРyraя ТОЛькО из
итраюших.
Использованию на уроке партитур с несколькими пар
ТИЯМИ, построенными l{a самостоятельных оспmатных рит
мических фитурах, должна предшествовать работа с про
изведениями, rдe инструментальн ритмическое остинат
ное ДBYX и треxrолосие возникает, вo nepBblX, Постепен
но и, BO ВТOpЫX, не сопровождает пенне, а звучит как связка
меЖдУ куплетами. Кроме тото, в куплете этих произведе
ний желательно предусмотреть специальное построение для
сольноrо исполнения характерной ритмической фиrypы
каждой партии. При этом необходимо, чтобы каждая ости
натная фиrypа СОПРОВОЖдения СтрОИllась на ритмическом
движении мотива песни, который предшествует сольНhlМ
ИНС1рументальным эпизодам (<<Веселый деиь.).
Несколько слов об ннструментально ритмических пар
тиях с паузамн. их ценность для разВИТИЯ внyrpeнието слу
ха очеВИдна. Однако ОНИ представляют для ребят оп
ределенную трудность, поэтому требуют предварктельной
подroтoвки, специвльных приемов (слоroВblJ[ обозначений
пауз и их пространственных изображений). для формирова
ния первоначальных навыков воспроизведения таких парти
тур берутся ИНС1румеlfТальные пьесы, написанные по Прин
ципу эха или диалота (_Кукушка и дятел.), после этоro
моЖf\О работать над СОПРОВОЖдением к песне, тле постоянно
чередуются удар на сильной доле С паузой на слабой.
Известно, что в развlfJИИ чувства ритма большое зна
чеl1ие имеют творческие задания в форме итр. Выполнение
этих заданий требует предварительноro ОЗl1акомления уча
158
щихся с инструментами, их музыкально изобразительнымя
}i выразительными возможностями, техникой ЗВУкоизвле
чения. С этой целью советуем использовать подroтовитель
}!ые упражнения:
Задание Некоторые методические
рекомендации и пояснсния
1. Оnредел:ить. инструмеlП. Проведение иrpы Уraдaйка..
2. В иrpe .Если бы мы были В такой музыхалЬНО ПОИСКОБОЙ
КQмпозиторами. выбрать ИlIСТ ситуации У учащихся aкrnпизируется
рументы для сопровождения внимание к изобразительным ВОЗ
пьес: ",Птичья ПОЛЬК31f-, «Ше можностям ИlJструыеtfТОВ. Важно,
сtвие медведей., «Пляс"а зай чтобы детн реахизовали свой з.аМЫ
Ч:1Т". се;1. для 'ЭТОro ncдaror импровизи
руст на фортепиано, а ученики
аккомпанируют на выбранном ин
струмснте. передавая в сопровожде-
нии rryльсацкю дол.ей.
Творческие задания, направлеlШые на развитие
ритмическоro чувства
Задание Некоторые методические Образец
рекомеНlIЩИИ "' пояс:неimя
1. Придумать Иrра ..Вспомним елоч Шар. дом, бу
С:.10за, фразы в З3 ный наряд". ,СЫ, Дед Мороз, зо
данном ритме. латая шишка.
2. Передать В J.lrpe «Музыхалышii пе Волк
ритмический MO реводчиК''' ребенок вначале жаба
Тl1В прtШyМRННЫХ подбирает к заданиому pнr ЕЖ!lК
С.10В на выбранном му название :какоro либо pa ВИIIНИ ПУХ
сэ.мостоятельно СТСНИЯ, животноro. имя ли
ритмическом ИН тepa1)'pHoro ИЛИ neceHHoro
с:трументе, звуча rерои и :выразlПельно пере
аНе KOTOporo отра. двет ero характерную особен .
Жает их эмоuио НОС1Ъ В де.кламации, затем за
!-tалыо образноеe писывает ритмический мотив
содержание. сл:ова }f передает ero На ин
струменте.
3 Передать на Перед тем ка" начать Учитель: ",Дети,
ударных ИНСТРУ урок, педaror здоровается с здpaвcmуйТе!" один
ментах ритмичес детьми. На первых занятиях ученик: ..Здравс.т
КJiи МO'IИВ rтрИ6СТ приветствие и ответ нз Hero вyй're!. Затеы следу
159
Задание
спн:нноro диалоrа
учите;ы н ДСRЙ.
4. Передать
ритмичс.ский MO
тив Э3rадки нз
ударных инстру
меlПЭX и СОЧИJDiТЬ
]с ней ответ.
5. Передать в
музицнровании по
степенное YC:KOpe
ине Т5мп.а с эпи
зодичесJCИМ повто
рением дOЛПlX рит
мических единиц
на фоне двюкеюlЯ
длительностей в
два или четыре
раза короче.
6. Сочинить
двухтактовые рит
ми'-tеСЮfe; Mon1Bbl в
размере f с ис
полЬЗованием раз
ЛИЧНЫХ сочетаний
ритмичес:кил и
ниu;
j Та, )i Щ j та.а
7. Сочинить
РИD4ическос инст
160
Некоторые методические
рекомендации и пояснения
соар<>вождаются выр.а3ИТ'еЛЬ
НОЙ ИI'РОЙ ритмич:ес:Коro MO
тива на детских ИНстру ен
тзх. В дальнейшем это может
быть ритмический диалоr на
ИJiструментах без произнес(';
кия СЛаБ. По мере музыкал:ь
Horo развития школьников
ритмическиЙ приветСТвен
ный диалоr прсобр.азуется в
вокальный.
Первый раз ответ персда
етея в форме ритмическоro
мопша, вroрой словами,
с ритмическим соnpовожде
нис:м.
Эro ээ.дание выoJDIяeтcяя
как ИНC'Ip)'Мснтальное сопро--
ВОЖДеНИ<i к расс.казу напри
мер. .Каким вчера было
уфо?: .я проснулся услы
шал, что за окном MOHoroH
НО Haкpanывacт дождь. Затем
ДОJIЩЬ УСИlIИJIСЯ. он стал cтy
чать по крыше в два раза бы
стрсе, а на ero фоне раздава
лись дoлrие раскатм I"pOMa..
Проведение иrpы .Сочи
няем музыку к конкурсу
танцоров лесных жителей
(СЛОllа, лисы, зайки)>>.
В таких заданИЯХ на nep
вам этапе разВИТИЯ чувства
рИThlа детям следует предла
rзTh оперировать на одном за
нятии двумя ритмическим
единниами:
j и )i ИЛИ j И j
При выполнении зтоro
задания ребята закрспляют
Образец
еТ повторение ДИа
лоra в целом.
Зaraдкa: .Кто в
лесу стучит TYK
тук?» Ответ: .Дя.
тел, дятел..
Например:
..После дождя цап
Задание
рументалыlеe co
rrровожденис к pac
сказу собственноro
сочинения KOTO
рый ориентирует
ребят на пере. дачу
ИЗМСf-iеНИЯ темпа.
8. Придумать
о(,пересТ5НОВКУ. yc
лышанноro рИThlи
ческоro мотива.
9. Путем иэмеНе
IИ элементов c
дlloro ритмичес
ra рисунКа ПОСТ
оить ero далЬНеЙ
ее движение.
10. Сочинить
РИтмический ответ
На ВОПРОС, постро
сннь,и: а) на про
ИЗВQЛЬНОМ ритми
ческам MornBe, б}
h 1 r. ,1";пrИ"::F1 ., .(р.
Некоторые методические
рскомендauии и пояснения
ощущение известных им рИI
МИЧ<iСКИХ еДННиц и развИва
ют представ.леЮIC о темпе как
срCJI.стве выразитeJlьности.
Правила иrpы шкопЬНИ
ка М лучше объпснить при
помощи записи на доске yc
лышанноrо ритмичсскоrо
мотива и следующей за ним
ero JtсресТaI:ЮВЮI. Через соб
ственное мемснтарнос тoop
чество в эroи wpe УЧalЩ{еся
знакомятся с принципом
вариационности.
в иrpe .ИСI10рчеllli.Ь1Й тe
лефон» школьники расшнря.
ют свои представления о
музыхальной форме, важном
прииципе Р;l)ВИ1t{Я музыки
ваDиаиионности.
в иrpe. «Вопросы И OTвe
TЫ учащиеся при обретают
t1ачальные лредстаалекия об
импровизации. Учитель зада
ст отдельным ребятзм ритми
'{есКИЙ вопрос (113 ero обду
Образец
ля шла к свосй лю
бимой поляне, ши
РОКО персwаrивая
через лужи. НеоJКИ
дамно она ocтaHO
вилась, так каК YS}t
дела, что на np
ropKC Р;l)ryливает
ЛИса взад вперед,
взад влерtд. Но
лиса, заметив цал
лю, быстро по
бежала 1J, лес, так
каК знала, что, по
дойли к ней uanля,
ей пришлось бы
расплачиваться З3
вчерашнее KOBap
СТ50 на болоте..
161
Залание- Некоторые методические Образец
рекомендации и пояснения
на харё:.КТСРНОМ мываине дае!СЯ время), за
ритмическом MOТН тем за вопросом следует OT
Ве марша, поль Бет, и все воспроиз.водяr и
КИ, ХО,1ы6ельной. вопрос, И ответ.
11. Придумать Учащимся прсштarается.
материал для caMO самocrояте..,.1ьна оперировать
стоJtТСЛьноrо про ранее приобретенными
веДеНИЯ иrp .Эхо., представлениями. Здесь Ba
Перестановка.., жен анализ творчества Be
..Что ЭТО?'" 4ИС дущеro из '{иела ребят.
порченный Te
лефон. , "OT!'3:
дай ..
12. СОЧИНИТЬ Учашиеся должны npo
FPзктсрныя MOТ1IB анализировать СВЯЗЬ между
арша. калыбсль музыкальным оБРЗЗ0М и
ЮЙ. средствами сто ВОlIЛошсния
(динамикой, темпом, рш
мическим РИСУНКОМ).
ДОПOJIНlП"eJlЬUые 1'IЮpчeame зaдa!IИR
] 3. Выбрать ШI.II ритмическоrо сопровождения проиэведения ИНC11JУ
мент. который наиболее способствует передаче ero настроения.
]4. Определить, какой И3 прешюженных педаroroм: вариантов сопро
во:ждеНИJl наиболее соответствует наС1})оению произведения: Построен
ный на чередовании сильных и слабых долей, дублир)'JO:ШИЙ ритмичес
киЙ рисунох мелодии или ПОДЧ рЮfВ3ЮШИЙ только сWlЬИЫС доли и Т.Д.
15. Определить существенные Признаки ПDJIЬКИ, марша, колыбель
liОЙ, вальса (особенности ритма, звуковедения, темпа), ПроИЯЛlOC'Ipиро
ВаБ ил придуманным ИНl7I'pум.еlП3Льно ритмическим сопровождеинем.
] 6. Oroбрать ШlЯ «музыкальных коллеКШIЙ.. знакомые nРОИ3Deдения с
ОС1})ЫМ, чеТЮlМ ритмом (например. .Марш дерев.чнных СОJШати,к:ов..
П. ЧайкоасХQro, .Солдатский марш» Р. Шумана).
Развитие чувства музыкаАыfйй формы в nрои,ессе
эле.меnnШрnО20 Jlf}'зициpot1анllЯ
Специальные педаrornческие исследования показали, что
чувство музыкальной формы (чувство целоro) наиболее эк-
162
ТИБНО формируется У детей в инструментальном сотворче
стве.
Развитие у учащихея чувства музыкальной формы в про
иессе иrpы на простейших инструментах целесообразно
строить на основе наблюдений за развитием элементов
музыкальноro языка в микроформе. В работе учителю нуж
но широко использовать такие средства, как ритмичес
кую, нотную запись, иrpу на звуковысотных и ритмичес
ких инструментах, специально подобранные небольшие
песенки, которые деrn MOryr леrко петь и иrpать; пьесы,
предназначенные для совместноro исполнения детей и пе
даroта; партитуры разнообразнота музыкальнато матерИ
ала к уроку, составленные с учетом конкретных з!Щач и
имеющеrося у детей музыкальноro опыта; трафические
изображения музыкальных форм (с помощью больших и
маленьких reомеТРИ'lеских фиryр).
ПОЛЬКА
п. Чайковский
!::::.
m
н
!ПJ
l!!f
8
Умеренно
I
v
[)
[;*
163
/""""-.
I!!J
а
".,
>
[)
росо piil f
164
f
f р
Отромная роль в развитии чувства формы принадле
жит инструменraльно творческим заданиям, разработан
ным в виде иrp, сказок, рассказов. Они должны быть мнo
rоrpанныМИ по своей направленности: а) способствовать
формированию и закреплению элементарных представле
ний об основных принципах МУЗЫКадьноro развития (по
вторя ем ость, контрастное сопоставление, вариацион
насть); б) помочь ребятам в определении признаков CMe
IIЫ частей в музыкальной форме; в) обеспечивать YCBoe
ние музыкальной формы (куплетной, одночастной, про
стой двyx , трехчастной, роНДО, вариаций); r) способ
ствовать осознанию развития музыкальноrо образа, YCTa
навливая ассоциативные связи меЖдУ строением знако
мыx сказок, историй, стихотворllЫХ текстов и музыкаль
ной формой.
По простейшим образцам ребята с помощью учителя
MOryт придумывать свои сочинеllИЯ.
В методических рекомендациях по развитию чувства лада
и ритма показано, что в работе с одним и тем Же произ
ведеllием у учащихся можно формировать целый рЯд пред
Стзвлений, навыков и умений. fоворя о развитии чувства
формы, подчеркнем, что оно основывается lIа имеющих
ся У ребят навыках оперирования конкретными ритми
165
ческ.ими и ладовыми представлениями и в тоже Время cno
собствует их более тлубокому усвоению и обоrащению. На
первых занятиях все стороны музыкальности развиваются
на одних и тех же упражнениях, пьесах.
Для развития у детей чувства формы на начальном эта
пе музыкальноrо воспитания в качестве исходнота ди
дактическоro материала рекомендуется предлатать инст
румеНтально песенные миниатюрь!, пьесы и ритмичес
кие партитуры к произведениям для слушания, например
.Польку. П. Чайковскоrо.
Развитие чувства МУЗЫКадьпой формы осуществляется
в определенной последовательнОСТИ. .
1. Развитие у учащихся наблюдательности в процессе
итры на ритмических и звуковысотных инструментах. Так,
в иrре «ЭХО., тде .ЗОВ исполняет учитель, а «эхо" дети,
структура полученной фразы записывается на доске с по
мощью двух маленьких reометрических фиryp разнота цвe
та, например
f р
1:::....
2. Активизация внимания, памяти, наблюдательности
в иrpe «Перестановка мотив,.,.. Сначала перестановка MO
тива осушествляется с помощью ритмической записи, а
затем по памяти. Структуру получившейся фразы (исход
изя интонация и ее перестановка) следует изобразить на
доске двумя одинаковыми маленькими reометрическими
фиrypaми, разными по цвету.
3. Сочинение детьми «музыкю для самостоятельноrо
проведения вышеназванных итр. Котда учитель выступает
в роли исполнителя, возможны ето преднамеренные
ошибки. Это заставляет учащихся быть более внимателъ
ными, а педаrory позволяет оценивать уровень их музы
кальноrо развития.
4. Сочинение инструментально ритмнческих и мело
дических «ответов. на «вопрос. учителя, досочинение
ритмических и мелодических фраз при итре на инстру
ментах.
5. Исполнение мелодий знакомых песен на металло
фоне или ксилофоне с фиксацией на ритмических
инструментах начала каждой песенной строфы. Причем
одинаковые фиксируются ударом oiIHoro и Toro же ин .
166
струмснта; а построепные на новом материале дpy
[ИМ. Исполнению предшествует слуховой, а также зри
"rельнЫЙ (с помощью жестов и нотной записи) анализ
мелодий. Строение мелодий изображается rрафически
разными маленькими rеометрическими фитурами раз
1ичноrо цвета.
6. Осознание деления муЗЬ!Кальноro периода на фра
зы, предложения:
а) при итр" партитур для звуковысотных И ритмичес
K X инструмеnтов, построенных на неоднократном
повторении мелодической или ритмической фиrуры;
r1Оследние должны подчеркивать деление произведения
на фразы (предложения), например фиксацией OKOH
'!ания фраз с помощью ритмической остановки (.Тик
таю>, «Сиrн:ал»);
б) в ансамблевом исполнении инструментальных
пьес, тде детяМ поручается партиЯ, построенная па из
веСтныХ ритмических мотивах и ладовых интонациях;
строеnие ее микроформы соответствует развитию MY
зыкалъното образа в фортепианной партии. Например,
это может быть русская народная песня ,Солнышку
слава», инструментованная М. Ройтерштейном:
СОЛНЫШКУ СЛАВА
РУССК8И народная пecm1
ись
1':,.
[!J
10
Е3
:====---
167
wrf
роса cresc.
p
росо cres
{ЮСО cre5C.
7. Знакомство с куплеrnой формой. Дети получают пер
вые предстаsлеюlЯ о Принципе контрастноro сопостав
ления, исполняя инструментально ритмическое сопро
ВОЖДение, тде смена тем подчеркивается разной тембро
вой окраской аккомпанемента или разным развитием
ритмическоro движения припева и Запева. rрафическая
запись строения этой формы осущесталяется с помощью
крупных rеометрических фиryр.
8. Освоение двухчастной формы происходит на приме
ре «Украинской песни., «Экоссеза. Л. Бетховена, «ПО)JЬ
ки. м. rлинки с помощью теХ же приемов, что и OCBoe
ние куплетной. Важно, чтобы признаки контрастното co
[lOстаsлеНия тем были выяsлены самими учашимися при
восприятии музыки, а также при аНализе ритмическоro
Сопровождения с помощью записи.
9. Простая трехчастная форма усваивается на примере
развития знакомото произведеНия двухчастноrо строеНllЯ.
При восприятии новото варианта ранее известной музы
ки дети выявляют причины изменения и самостоятельно
решают, каким должен быть ритмический аккомпанемент
и как записать форму произведения с помощью rеометри
168
169
ческих фиryр. Закрепление представлений о простой тpex
частной форме ПРОИСХОДИТ при иСпОлнении ИНСТРУ
ментально ритмических партитур, например .Народной
песенки» Р. Шумана. Здесь учитель обрашает внимание уча
щихся на контрастное солостааление частей. Дети опре
деляют, что жалобный, печальный характер первой час
ти передается протяжной мелодией в медленном темпе,
минорным ладом и своеобразным сопровождением. BHe
запно настроение меняется. Пунктирный ритм, мажор
НЫЙ лад, акценты на слабые доли, быстрый темп npндa
ют музыке иrpивый, жизнерадостный характер. Так зву
чит вторая часть. В третьей возвращается первоначальное
настроение. Исполнение ритмическоro СОПРОВОЖдения по
мотает полнее ощутить контрастность частей.
600 ЖалобllО
НАРОДНАЯ ПЕСЕНКА
(
"'[IO
р
!
170
,,' '""'
-.r
л
'""'
f
r;; " r;; '" . ..
>
-.r л
171
iO\
r;.
f
р
выде1lЯJI парт
Левой t:и
f p
\v
172
10. Знакомить с вариациями можно на примере песни
.Дяди Федя Федосей.. В результате восприятия песни И ис
полнения ритмическоro сопровождения к ней ребята сами
пр'ЩУТ к BblBOДY О вариационnом принципе ее построения.
представления о вариационной форме расширяются при
разучивании нескольких вариантов СОПРОВОЖдения к pyc
ской народной песне «Заинька». Интересным материалом
ДЛЯ формирования представлений о вариационном прин
!lипе развития является песня В. Калинникава .TeHь тeHь..
Творческие эацавня каправлеввые па развитие
чувспа музыкальной формы
Задание
1. ИСПОlUlИТЬ на инструмен
тах двухтаК'IОВЫ:Й мотив (РИТ
мичес.кий или ЗВУКО8ЫСОТИЫЙ).
2. Дополнить двухтактовый
МОТИВ, nреДJ10женный учителем
(ритмический или мелоди
чсский), доведя cro до четы
рехТактовой фразы. Исполняя
ме,1QДИ:Ю на металлофоне, лод
черкнуть ее строение риr
Мическим сопровождением, Ha
IIрИМ:Ср часть А пульсаuией
д.ОJ1сй на деревянных ИНС1}JУ
!-оlситах. а часть В иа Me
Тэ...1ЛИЧеских.
3, ПРИЛУ<'4ать лсре:ствновку
УС,"Iыщанноro Р(.l1'мическоro И/lИ
Heкuropыe МeroдИЧес.кие
рекомендаuии и пояснения
в ИIJIC ..Эхо. дети сначала noвтo.
ря:ют "з.о . Затем без остэнОРКИ 3BY
ЧИТ _3088> И .эхо., далее струюура
фразы заЛllСЫМется на досхе с по
мощью reомеТРИqеских фиryрок
Если В IЩ)C используются. рипшqес
кие инструмен1ы. то исход.ный MO
тин должен заканчиваться на
ритмической остановке, а если зву
ковысотные, то на roюiКe. В эroй нr
ре учащиеся знакомятся с IIрИН
ципом повторяемости в музыке.
Важно, чтобы вся фраза ис
полнялась без остановки. ДеПI ДОЛ
ЖНЫ записать ее t;rpyктypy на доске
разными фиrypками. В процессе BЫ
лолнениSl задания учашиеся полу
чают представления о принципе
KOHтpacmoro сопоставления в MY
зыке. Досочинить МОП1ВЫ МО:Ж:ИО в
иlp( .Кro лучше придумает? . rлав
ное требование к исходному моти-
ВУ ero .полузакоичеиность (0CТ<l
новка на слабой доле: на (11, V cтy
"енях). Детям метея установка за
кончить фразу На тонике и СИЛf.нОЙ
ДОЛе.
в мере ..,Музыкзльны.с: переста
HOJlKIi- учащиеся знакомятся с
173
Задание
звуковы.сотноro двухтзктоооro м:o
тивз. Исполния исходный звуко-
высотный Mornв. а за ним изме
НСННI:>IЙ, необходимо первую частЬ
полученной фразы соцровождать
иа ИНСтрументах ОДНОЙ rpYnnbl, а
ПСревертыш друroй. Причем co
прооо.ЖЛСl1.ИЮ сперестанОВюt;t дол
)I(иы nOMoraТb НСI;:коJtЬКО инстру
ментов той rpynnы:, которая ax
компанировала ИСХОДНОМУ моти
ву.
4. ОбъеДШIеине МУЗЫJ{ЭJlЬ!fЫХ
фраз, получеиных в щрс 4ЭХО_.
5. Сочинить ритмическое co
провождение :к песенной МИ
ииатюре и подчеркнyrъ ИМ crpYK
'l'JPY ,,!,кроформы.
дI)пoлиитeJlыlыe творческие задании
Некоторые мcroдичсские
рекомендаЦиИ и пояснс] (ИЯ
принципом вариаиИОJ{J{ОСТИ.
Структура полученной фразы
. фиксируется на дckке с lIОМОЩЬЮ
одинаковых reометрическнх ФIПУ-
рок разноro Шlетв.
в иrpe "ДразJНf.l:р::t одна rpyn
па детей испо.'шяет первую фра
зу, а ДР}Т3.Я следом за первой ее
точно ПОВторЯei.
Перед сочинением сопрово
ждения npоизведение анализиру
стея- и структура ero :ми:кроформы
эanиСЫмется на доске фюурками.
Затем дети Предлаrзют варианты
сопровождения с обоснованием
замыслов. Образцом творцескнх
действий я-вляются освоенные
паpпnypы к песням. Первые тa
кие :s<шaния ДОЛЖНLl QCновыватъся-
на К:онтра.сmой структуре микро
формы.
6. СочинИ1Ъ ритмическос сопровождение к произведению для слу'"
ШaIOUl, написанному в двухчастной форме. Для- СОПРОВОЖдсния К каждО
части MOJyf быть 11СnОЛЬ30МНЫ инcrpумснты с контрастным звучанием;
раэли'-тыс остинатные ритмические фиrypы.
7. Придумать марш, используя принцип повтора.
8. (',QЧИНI1ТЬ совместно польку в двухqастной форме и рmмичесюt
сопровождением подчсрКtlyrь контраст частей. .
9. СОЧИНIПЬ ритмическое сопровождение к произведению, нarrn:сшшо,q
в трехчасrnой фоР:'>fС, ! подчеркнyIЪ им контрастность чаcreй. ОбразЦОМ: t
ДJ1Я выполненин этоrо 3alJЩIИ,Я ЯВЛЯЮТСЯ ИНС1JlумеlПально ритмическиС'
соnровождеНlНI к ПРО!13DС;"1.ениям из "'Школьной музыки».
174
10. Сочинить совмесrnо пьесу D трехчастной форме. Придумать х ней
}!jl,::,трументально ритмич.ескос сопровождение, подчеРКИпающее 8Ырази
Te.:JbHOCTb формы.
11. Придумать несколько вариантов инструмента..1ЬНОro исполнения
:JllакоМоЙ песни.
12. Придумать инструмс]rrаЛt.но ритмическое сопровождеине к мриа
ЩfЯМ на тему хорошо знакомой детям песни.
Введение детских музыкальных ИВструмеlfТOВ
в урок музыки
Существует мнение, что использование инструментов,
и особенно заданий по ",уз"цированию, вносит в урок He
ортанизованность, отвлекает учащихся. Если учитель Ha
'lИнает вводить инструменты Лишь во I! или I!I классе, то
в течение пяти шести уроков ребята действительно отвле
l<:аются, «изучая. их. Чтобы избежать этоrо, первое время
вместо музыкальных инструментов можно предлатать pe
бятам обычные потремушки и палочки. Перед уроком их
распределяют так, чтобы каждый ученик имел одно из
этих «пособий.. Возможно, что часть их будет испорчена,
прежде чем ребята научатся брать итрушку " класть ее на
Нарту бесшумно, выполнять задание рнтмично, HeтpOM
ко, не замечать "трушку во время пеН>lЯ и слушания "'y
зыки. Интерес детей к музицироваН>lЮ позволяет посте
пенно установить необходимую дисциплину. Приблизи
тельно с третьето пяrorо урока рекомендуется эпизо
дически использовать на занятиях инструменты, но по
.тучает их небольшая труппа ребят и на короткое время. За
I!rрой этих трупп следит весь класс и словесно оцен"вает
качество исполнения.
Лишь после успещното ВЫПолненИЯ заданий труппа",и
У'{ащихся следует переходить к эпизодическому ВКJIЮ'{е
Нию в музицирование всех ребят. Это лучше делать В КОН.
це урока, распределяя ИНСтрументы по рЯдам: один рЯд
Итрает на деревянных, друтой на металлических, тpe
Тий на шуршащих ияи звуковысотнЬ1Х "НСтрументзх.
Чтобы избежать в классе хаоса звуков 80 время обду
МЫвания звуковысотных заданий, можно использовать «He
Мые. клавиатуры, т.е. трафическое изображение Me
ТaдJIофонов и дрyrиx звука высотных инструментов. Такие
изображения должен иметь перед собой каждый ученик.
Этот прием эффективен" для акrивизации внутреннеro
слуха ребят.
175
Orм:еченные Быте ТРУДНОСТI1 или не возникают совсем,
иЛИ леrко устраняютсЯ, если учитель систематически Поль
зуется tHl уроке нструментами с CaMoro начала nepBoro
rода обучения. Успех работы зависит 80 MffOrcrM от TOro,
как пепаrоr знаКОМJП ребят с инструментами, какие пред
лаrает первые Задания. Чрезвычайно важно, чтобы они
строились на ОСпаве уже имеющетося у детей МУЗыкаль
нота опыта. Иначе первоклассники воспримут инструменты
как предмет раЗвлечения.
В середине сентября (к этому времени дети оБы'
но уже знакомы с двумя РИТмическими единицами
четвертью и восьмой, с низкими, средними и высоки
ми звуками, с простейшими ритмическими мотивами
j )} j; п j; п п) Можно сказать, что для
них есть сюрприз музыкальные инструменты, и с этоrо
урока на занятиях они не только будут петь, слушать
музыку, но и иrpать на инструментах. Надо преДупредить
учащихся, что Пользоваться ими нужно ОСТОРОжно, дep
жать свободно, иначе инструменты будут издавать He
приятный, резкий звук. Чтобы они звучали МЯТКО, Kpa
сиво, следует Знать, как извлекается звук. Инструмен
ты помоryт ярче передать характер Toro или иноrо про
IIЗведения. Например, на треуrОльнике хорошо сопро
вождать пение колыбельной песни так как он издает
мяткий, нежный звук, а на коробо'чках аккомпаниро
вать боевой песне всадников.
Учитель знакомит ребят со звучанием ИНСтрументов.
УСвоенные приемы иrpы, представления о тембре необхо
димо закрепить на первых же занятиях. Для этото можно
использовать иrpы .Эхо« И «Утадайка«.
Для «Уraдайки>, например, детям раздают разные ин
CTpyмeHThr, у педаrora остается комплект таких же инст
pyмeHTO . Учитель иrpает простой, но выразительный рит
мическии мотив, при этом учащиеся не должны видеть
инст умент. Затем услышаннЫй мотив повторяют Те, у кота
такои же инструмент. Важно, чтобы ребята в иrpе переда
ли и ритм, и характер услышанноrо мотива, ПОЭтому они
должны очень внимательно ета Прослушать.
Всем учащимся на первом же уроке необходимо ПОПро
бовать свои силы в новом Виде деятельности. Чтобы их
интерес не снижался, задания варьируются.
Не задерживаясь иа этой иrpе, можно предлаraть pe
битам музыкалЬНые зarадки. Например, учитель спраши
176
взет: «Как стучит В лесу дятел?, и дети, у которых на
парте лежат деревянные инструменты (палочки, коробоч
ки бруски), «отвечают., имитируя постукивание дятла.
, u
Здесь так же, как и в предыдущеи иrpе, дается время на
обдумывашrе ответа. В коице урока, во время слушания
музыи,' ученикам можно предложить нетромко, но четко
проаккомпанировать звучаnие уже знакомото марша, npeд
варительно объяснив им смысл термина «аккомпанемеит>.
В заключение следует предупредить ребят, что с этоro дня
на партах часто будут лежать музыкальные инструмеиты,
но иrpать на них можно только с разрешения учителя.
Следующие два три урока необходимо начинать с иrpы
на инструментах. Это обусловлено тем, что дети проявля
ют к ним повышенный интерес и им трудно преодолеть
желание хотя бы подержать инструмент или потихоньку
извлечь звук во время пения ИlIИ слушания музыки.
Начинать урок можно по разному. НаприМер, предло
жить аккомпанировать исполнению марша, под который
ребята обычно входят в класс (учитель специальuно ПОВТО
ряет еro), или по памяти передать 'ПУЛЬС. этои музыки.
Можно начать занятие и с ритмически инструменталъно
rO приветственноro диалоra (текст ето оrоваривается зара
нее). Учитель здоровается с детьми и одновременно BЫpa
зительна иrpает на инструменте ритмический моrnв CBO
етО приветствия. Кто нибудь из детей ритмично отвечает
на пето инструментальным сопровождением. OrвeT вслед
за «автором. по знаку учителя повторяет весь класс. Полу
'rенный ритмический мотив диалоra фиксируется с по
мощью имеющихея у детей ритмических карточек ИlIИ «pac
шифровывается. через условные слоrовые обозначения
длительнастей.
Интересной бывает и иrpа, в КОТОрой учащиеся назы
вают каких либо животиых, тероев любимых книr в за
данном ритме. Ритм дояжен быть исполнен выразитель
но четко но не тро мко и на инструменте, тембр KOTOpo
, , б
ro наиболее соответствует особенностям характера из ран
нота персонажа.
Чувство ритма не может успешно развиваться в отрыве
от «живой« музыки. Поэтому на втором уроке учащиеся
передают ритмическое движение знакомой песни, иrpа
ют СОПРОВОЖдение к ее вступлению и заключению. Для
этоro задания подходит, например, песня М. Красева
.Молодой солnаn. Как правило, первоклассники с боль
шим интересом и весьма успешно справляются с nOCтaB
1 л. 1-, Д "р,, за и др.
177
ленной задачей. В "rpe они верно передают не только рит
мическое движение, но и динамику ВС'IyIUIенил и заклю
qения. Исполнение ребятами песен с сопровождением на
детских музыкальных инструментах отличается большей
эмоциональностью и выразительностью.
Сначала разучиваются песни, а затем несложные рит
мические партитуры К ним. ПРОИЗhCдения подбl{Раются
сходные ПО ладовым, ритмическим оборотам, строению
партитуры, чтобы учащиеся маши сравнить два в чем то
близких и вместе с тем различных по наС1роению обрззца.
На таких примерах дети ярче ощущают, что сочетание
одних и тех же ступеней лада (или ритмических длитель
настей) может создать различные музыкальные образы и
характер музыки зависит от используемых композитором
выразительных средств: ритма, темпа, динамики, способа
звуковедения и Т.д.
В заКnЮчение обращаем внимание будущеrо учителя на
то, что простейшее музицирование не оправдывает себя,
если педаrот рассматривает ero как самостоятельный раз
дел урока. Инструментальная деятельность способствует
эффективному развитию учащихся лишь в том случае, если
тармонично вводи:rся в процесс обучения и понимаетсSf
как актИВно познавательная, творческая практика. Цель
введения в урок детских музыкальных ИНСтрументов aK
тивизировать музыкальные способности учащихся, обо
rащаrъ их музыкальный опыт
Вопросы и задания
1. В ч.ем заключается развиваюшее значение иrpы на проcreй
ших музыкалЬНЫХ инструментах?
2. Каким образом ВВОДЯТСЯ детСкие музыкалыlыыe инструменты'
в урок музыки?
З. В чем заключаются особенности аранжировки пьее для дет-
CKoro оркестра }.IЗ ШКОЛЬНОМ уроке?
4. Пoдroтовьте И проведите фрarМel!Т урока С деr<:КИми инст
рументами, задачей которOI'О ЯliЛЯетс.q развитие чувства музы.;.
кальной формы.
5. В чеМ выражается специфика iЧузыкa.nьно дидактическоrO
материала, Предназначенноrо для формироваНИII инструме
ных умений, ладОВЫХ и ритмическW1 предстамений?
6. Приведите примеры пр"емов активизации воспрllЯТИЯ мy
зыки в инструментальной деятельности.
178
7. Подroтовьте и проведите фраrмент урока с детскими инcr
рументами, задачей которOI'О является развитие rrpедставлений
о конкретной ладовой интонаuии.
8. Подroтовь'Те музыкальный материал иллюстрирующий че
тыре направления развития чувства ри-тма при иrpе на детских
и:нструмеmах. Разучите ero с rpуппой школьников.
9. Разучите с rpуппой соуче.ников партитуры к песням и
произведениям длЯ слушания разнЫми способами: со слов ot.учи
теля., по нотам, по слуху.
7. ТВОРЧЕcrво УЧАЩИХСЯ
НА урОКЕ МУЗЫКИ
ХарахтеРИCТlOOl де>rreльности
ИзвестнО что у младших школьников ярко проявляет
СЯ творческ е начало, они чрезвычайнО изобретательны в
передаче интонаций, подражании, летко воспринимают
образное содержание сказок, историй, песен, музыкаль
nых пьес им свойственна природная активность, вера в
свои творческие возможности. Все эта является ценным
источником творческоro развития МЛaдlШlх школьников.
Творчество активизирует память, мышление, наблюдатель
ность, целеустремленность, интуицию, что необходимо
во всех видах деятельности.
В музыкальном творчестве ведущую рШlЬ иrpает синтез
эмоциональной отзывчивости и мышления, абстрактноro
и конкретноro, лоrики и интуиции, творческоro воображе
IШЯ активности способности быстро принимать решение.
Творчество pe T связано с самостоятельными действИЯ
\!и, с умением оперировать известными им музыкально
слухо.выми представnениями, знаниями, навыками, п!,име
НЯТЬ их в новых условиях, разных видах музыкальнои дея
тельности. Процесс музыкальнОro познания в атмосфере
творчества приобретает развивающий характер.
Детское творчество на уроках музыки, конечно, не ис-
КУсство, оно представnяет собой познавательно поисКО
вую музыкальную пр3КТИКУ. Творчество учащихСЯ тем и
UeHHO, что они сами открывают что то новое, ранее не
известное им в мире музыки.
Воспитательное значение детскоro творчества оценива
ется достаточно высоко. Так, ЕЛ. Яворский считал, что
Воспитательная ценность музыкальноro творчества ребенка
179
проявляется в первую очередь в самом процессе, ибо 01{
позволяет учителю наблюдать за ходом музыкальной MЫC
ли ребенка. Б.В. Асафьев писал, что творчество способствуer
более тлубокому освоению музыкальноro материала и раз
витию музыкальности детей. Б.М. Теnлов обращал внима
иие па важность творчества в период начальноro обуче с
ния, котла заклацываются основы отиошения к искусству.
Соrласно мнению Н.А. Ветлyrиной, творчество являете..
важным условием и средством разВИТИЯ способности об
разноro видения мира.
Творческое начало у младших щкольников может про
являться в пении простейших мотивов, часто возникаю
щих непроизвольно, по собственной инициативе, в сочIt
нении мелодии на предложенный' текст, в воспРоизведе
нии (талоеом, на металлофоне) несложных мотивов раз
ното характера (в жанре марша, польки, вальса);
выразительных движениях под музыку, передающих раз
личные настроения произведений, в создании ритмичес
кота СОПРОВОЖдения к пьесам для слушания музыки,
оценочных суждениях об услышанной музыке; в OCMЫC
ленном исполнении песен с элементами собственной ин
терпреnщии.
Творческое началО должно пронизывать процесс об
щения с музыкой и у подРОСТКОВ. Оно проявляется не только
в оценочном суждении о воспринятой музыке, интерпре
тации произведения, но и в собственном творчестве (на
пример, сочинении подтолосков к мелодии песни).
Пoдroтoвка учащихся к: 'ПIOрческой деятельности
В процессе подrorовки учащихся к творчеству просле'
живаются три взаимосвязанных направления. Первые
них обоraщение жизненных и музыкальных впечатл
ний. Так, налриМер, знание сказок, стихотворений, народ
ных обычаев, repoeB книт, повадок ЖИВОТНЫХ и т.П. со:ща
ет основу для проведения той или иной музыкальной иrpbl
. Восприятие художественно ценных произведений обоraща
ет слуховые впечатления учащихея, стимулирует заинте-
ресованное отношение к музыке.
Второе направление знакомит ребят со способами
ческих дейC"l1lИЙ. С этой целью им предлaraется сравнивan.
несложные пьесы, песни, сходные, например, по рит
мическим оборотам, ладовым интонациям, но вместе.с
тем контрастные по настроению. ДаЮТся образцы музыкaлJ>'-
180
ноro творчества, например сочинения ритмическоro вступ
ленИЯ и т.д. (на основе разучиваемоro в классе материала).
Третье направление предусматривает овладение спосо
бами творческих дейСТВИй. Вначале их показывает сам пе
даroт: после совместното анализа песни он продумывает
вслух план ее исполнения, арryментирует целесообраз
. насть Toro или иноro творческоro решения. На примерах
хорошо знакомых песен он объясияет и дает поч ство
вать детям, как сочетание одних и. тех же ступенеи лада
позволяет создать различные музыкальные образы и что
характер музыки зависит от совокупности средств музы
КадЬНОЙ выразительности. На основе полученноro опыта
ребята в дальнейшем будyr .сочи сами.
Подroтовка учащихся к творческои деятельности име
еТ большое значение. Например, чтобы придумать вари
анты напева, они должны обладать достаточным интона
ционно ритмическим опытом, который формируется по
степенно и в определенноЙ последовательности; понимать,
какие комбинации элементов мелодии возможны. Поэто
ре шению подобных заданий дОЛЖНО предшествовать
му укту
освоение поэтическоro текста, еro ри.тмическои стр
ры, строения мелодии.
ТвoJI'IE'CDe ЗllJUlИИ," на уроке
Активиым средством развития творческой деятельно
стн учащихся являются творческие задания. Выполнение
их во мноroм зависит от учителя, от еro личности, увлечен
ности способиости участвовать в сотворчестве. Педаroт
поб ает учащихся к творческим действиям, создавая
определенные ситуации. для активиЗации инициатИВЫ
аДЩ ИХ школьников он предлаraет им творческие зада
мл ыдущ ем
ния в форме иrp (примеры приводидись в пред
параrpaфе). выполнению заданий способствуют pac ;
занные им правила итры и сюжетная подсказка. Итр
создает на уроке атмосферу неприН)lЖденности, ЭМОЦИО
нальной отзывчивоСти. Это очень важно, потому что в Ta
ках условиях наиболее полно раскрываются творческие
возможности детей. . ия
Постепенное усложнение условий иrp, их содерЖан
способствует обоraщению музыкальноro опыта и творчес
ких возможностей учащихСS!. В творческю: заданиях pac
ширяется самосТОЯтельноСТЬ ребят. Если вначале итру вe
дет учитель, то позЖе сами учащиеся. Иноrда ОНИ при
181
думывают свои итры или пере водят обычные итры в MY
зыкальные (например, «Испорченный телефон., ,Утадай
ка> и др.).
Все творческие задания выполняются в определенной
последовательпости. Например, чтобы найти выразитель
н:ые движения, соответствующие музые,' дети сначала
слушают произведеиие, выявляют еro характер, средства
музыкальной выразительности, форму. Затем они планиру
ЮТ возможные варианты тех или иных движений. Замысел
обсуждается коллективно ИlIИ обдумывается индивидуально
и дополняется. Итотом творческоrо рещения является BЫ
разительное исполнение сочинения.
При оценке выполненноro задания необходимо учиты
вать степень понимания музыкальнато образа, стремле
nие к совершенствованию композиции в процессе сочи
нения, способность «автора> выразительно ее повторить.
Знакомясь с меТОДWIеской литературой по проблемам
детскоro творчества, можно встретить термины «импрови .
зацИЯ. и «творчество.. Напомним, что в процессе импро
визации мелодия создается I'/епосредствешю во время ее
исполнения. Но творчество рассматривается и щире. оБыч
но сочинение развернутый процесс, СОДержащИЙ обду
мывание замысла и средств ето воплощения, соверщенст
вование и оценку результата. Именно о таком творчестве
roворил БЛ. Яворский, коrда высоко оценивал erO BOc
питательное значение. Творчество, по еro словам, позво
ляет развивать, направлять и контролировать музыкаль
ное МЫl11JIенис.
На началы'/мM ЭТапе музыкальното воспитания важно
сочинение выразительных ритмов, попевак, песен I'/а OT
рзниченном количестве С1Упеней. В этом случае ребенок опе
рирует конкретными музыкально слуховыми предСТ3RПе
ниями, приобретенными в процессе восприятия, пения,
итры на инструментах. Творчество способствует развитию
музыкально образноro вИдения, является важным услови
ем музыкальноro и общеro развития ребенка. Процесс сочи
l'/еНИII не исключает элементов импровизации.
Учитель должен уделять больщое внимание творческому
развитию учащихся в различных видах музыкальНОЙ дея
тельности: при слушании музыки, пении, иrpe на детских
музыкальных инструментах, В музыкально ритмических
движениях. Вначале младшие школьники успешнее справ
ляются с творческими заданиями, связанными с дви
жеНIIЯ Ш под музыку и итрой на простейших музыкальных
182
инструментах. Свои «сочинения» (выразительные Ilпrонз
ции, ритмическое сопровождение к пьесам, песням, xapaK
терные движения) первоклассники обдумывают, совершен
ствуют, свободnо и выразительно повторяют.
трудности, которые дети испытывают при выполне
нии творческих заданий в пении (отсутствие координа
ции меЖllУ слухом итолосом), постепеnnо устраняются.
. Непоющие> дети MOryт проявлять свои творческие воз
можнОСТИ в движениях, иrpe на детских музыкальных ин
струментах, а поющие и в пении. rлавное, чтобы учи
тель использовал на уроке самые разные ПО видам дея
тельноСТИ творческие заданИЯ.
Так, постепенно усваивая характерные ладовые инто
нациИ, ученики ДОЛЖНЫ не только их слы.шать, ПО ВОЗМОЖ
ности чисто интонировать, сочинять характерные МОТИ
вы на ступенях, но и музицировать. Например, придумать
на звуковысотных иnструментах различны1e по Hacтpoe
нию «зовы. тиц: rpустный, беспечный, серьезный. При
выполнении заданий такоro типа ребята учаТСII понимать
и устанавливать взаимосвяЗЬ меЖllУ музыкальным образом
и средствами erO воплощения.
Эти навыки утлу6ляются в работе над песенНЫМ мaтe
риалом, rдe также возможны различные творческие зада
ння. Например, сочинить ритмическое сопрОIЮЖllение,
вступление, выбрать инструмент, звучание котороro COOT
ветстВУет характеру конкретноro произведения, и т.д. во
всех случаях дети должны обосно8ВТЬ свой выбор и замысел.
Исполняя простейшие ритмические партитуры, cocтaB
ленные учителем к пьесам для слушания, учащиеся полу
чают представлення о средствах музыкальной выразитель
нОстИ (ритме, динамике, темпе), их роли в создании мy
зыкальноro образа произведения. Эти предстааления зак
репля Ются в процессе сочинения ими ритмическою co
ПРОвОЖllения к дрyrим пьесам уже самостоятельно или в
сотворчестве с педаroroм. Интересными и весьма цeHНЫ
ми являются задания, направленные на развитие пред
ставлений о жанрах (марш, песня, вальс, полька), музы
кальной форме (куплетная, простая ДBYX и трехчастная,
рондо, вариационная).
Разнообразные и систематические творческие задания
помотают учащимея успешно справляться с поставленны
ми перед ними задачами. Так, второклассниКИ с удовonь
ствием сочиняют варианты на тему ХОрОшо знакомой им
руССКОЙ народной песни .Дроздок.. Они сочиняют на зву
183
ковысотных инструментах два разных по характеру Ba
рианта. Например, мелодия одноro подвижная леrкая
исполняется на металлофоне, а дру ro, прот ая, Meд
ленная, на КСИllофоне. Затем к каждой из них дети при
думывают двухroлосные ритмические партитуры. Образ
цом творчества для выполнения этоro задания является
ранее разобранная в классе тема с вариациями на мело
дию известной детям песни.
Надо отметить, что детский музыкальный фольклор BЫ
зывает большой интерес у учащихся Так, знакомые им
песни <<3аинька., «Солнышко. И дрyrие они не только
поют, но и подбирают мелодии на металлофоне КСИЛО
фоне. К одним песенкам ребята сочиняют ри ическое
сопровождение, к дрyrим иrpают аккомпанемент, пред
ложенный учителем. К такиМ песням можно давать ДBa
три варианта сопровождения, каждый из которых испол
ияют разные rpуппы, что является предпосьшкой форми
рования у детей предстамеНИЙ о принципе вариацион
насти и форме вариаций.
Ученикам ПI класса даются более сложные задания
которые ОНи выполняют индивидуально. Например, co
чинить рондо с ритмическо щумовым рефреном в xapaK
тере марша и мелодическими эпизодами: первый в
характере польки, второй вальса. Ритмическое сопро
вождение К каждому эпизоду исполняется .автором. на
выбранном им инструменте.
Различные по СЛОЖНОСТIi творчества задания He
обходима включать в урок систематически с 1 класса. На
музыкальных занятиях важно создавать каждому ребенку
условия для активното проямения себя в творчестве. Все
дети должны испытать радость творчества, которое раз
вивает эмоциональную отзывчивость на музыку.
Учащимся старших классОВ целесообразно давать кол
лективные устные задания, а также письменные работы.
Например, сравнить Вторую венreрскую рапсодию Ф. Ли
ста (rдe варьируется музыка песни и танца) с Камаринс
кой м. rлинки (типичной удалой русской пляской). Или
сопоставить «Тарантеллу. Ф. Листа с .Петрушкой, И. Cтpa
виискоro (в первом произведении представлена в музыке
картина праздничноro веселья, а во втором картина
народнота тулянья). Возможно И такое задание: сравнить
русскую пляску «Камаринскую. С Венrерским танцем
Брамса отненным чардашем. И «аконец, можно пред
ЛОJКИть фортепианные КОнцерты Э. rриra и П. Чайковско
184
то (l й концерт). ИХ обьединяют rИМНliческие вступления
с характерными национальными оборотами и ликующие
финалы народноro склада.
Активизация творческих проявлениii учащихся
иа уроке музыки
Чтобы творческие проямения детей на занятиях име
ли целенапрааленный, активный и эмоциональный xa
рактер, педarory необходимо следующее:
отбирать такой музыкальный материал для урока, KO
торый может являться основой формирования KOHкpeт
ных творческих навыКов И в то же время отвечать дндакти
ческим требованиям;
использовать приемы, методы и формы работы, спос06
ствующие созданию на уроке атмосферы творческой aK
ТИ8НОСТИ, заин:тересованности, непринуждеtfНQСТИ;
выбирать приемы показа образцов творчества в раз
лиЧНЫХ видах музыкальнОй деятсльности учащихея, раз
личным образом импровизировать; разрабатывать и cтa
вить серии творческих заданий; устанавливать наиболее
рациональные пути взаимодействия видов деятельности
на каждом уроке, исходя из еro темЫ.
Итак, развитие творческиХ способностей ребенка на
уроке музыки было и остается одной ИЗ актуалЬНЫХ задач
музыкальноro воспиraння.
Вопросы и задания
1. В чем заключается преимущество создания иrpОВЫХ ситуа
ций на начальном этапе творческом развития?
2. Какова рШlЬ творческих заданий на уроке музыки?
З. Подберите интонаuии из произведеlIИЙ написаlillЫХ для
дете.й, которые MOryr быть использованы для формироваюrn x.oH
KpeTHых творческих умений.
4. Подrorовьте и про ведите фрarмеm урока с труппой соуче
ников с показом образцов творчества и творческих действий.
5. Подroтовьте творчс.ские задания, предназначеtlные для
школьников ПОЮЩI'IХ и для детей со слабым уровнем коорДl'Iна
ции слуха и rолоса.
6. Подroтовьте творческие задания ДЛЯ учащихся средней шко
lIЫ И используйте их в делоВОЙ иrpе :которую провtЩите с фfп
пой соучеников.
185
!} 8. ПРИМЕРЫ УРОКОВ МУЗЫКИ
Проводя урок музык<!, учитель старается приалечь уче
ников к музыкальной деятельности. Урок музыки может
включать как ОД<!Н вид музыкальной деятельности так и
сразу несколько различных ее видов, при том, ';то все
они направлены на раскрытие темы урока. Тема и возрас
тные особеНIiОСТИ учащихся ОflредеЛ>lЮТ содержание 11
структуру урока. В младших классах иа одном занятии обыч
но используются разные виды музыкальной деятельности.
В урок MOryт вводиться элементы сказок, иные проходят в
форме праздника. В средней щколе БОJjьше вниман<IЯ yдe
ляется певческой, творческой деяreлыiсти восприятию
музыки. В основу урока часто бывает flолш'кено знаком
ство с творчеством композитора и еro отдельныии произ
ведениями.
Урок в подrотовительном классе или
про Т и м н а з и и. Тема «Изобразительность в музы
ке». На этом уроКе важно пробудить у ребят эмоционалЬНО
осознанное отнощение к различной музыкальной деятель
ности, помочь им поверить в свои творческие, музыкаль
ные возможности .
УРОК начинае;;я с дикционной зарядк<! в форме итры
«мы KOpMliM птиц И зверей': дети четко проroваривают
как «хрумкает. крОлик, коrда он еСТ морковку, а raкж
"зовы» кукушки, воробь.ч, утки. Затем С целью распева
ния поют эти "зовы» С характерными Ладовыми интона
ЦИЯМИ, показывая ДВИжение «мелодии. жестами из сис
темы относительной сольмизации:
xpyм pyм xpyм, XY "Y. xy , ЧIIX чи рих, кp' КP" Xp'
Эти «зовы. поются В НеСКОЛЬКИХ тональностях по yc
мотрению учителя.
Затем идет вокальная работа Над песНей А. Пахмутовой
«Кто пасется на луry». Одновременно ребята вМесте с учи
телем придумываЮТ подходлщие к ее содержанию итро
ВЫе элементы. Далее вслед за учителем учащиеся испол
няют на ударных Иliструмеliтах несложные ритмические
формулы и в итре "Утадайка. определяют низкие, cpeд
ние, выокиеe звуки. Во время слушания музыки ребята
знакомятся с пьесами из фантаз,rи К: CeH Caнca «KapHa
186
'l
вал ЖИВОТНЫХ»-, определяЮТ настроение произведенИЙ,
элементы звукоподражаний и вместе с педarorом приду
мывают ритмическое сопровождение к ОдНой из пьес.
В конце урока IJO время итры "уraдaйкз» дети вьmолняют
танцевальные движения (например, если звучит полька,
"пружинку» или прихлапы с притопом, а под вальс кружат
ся). ИЗ класса выходят под музыку одной из пьес CeH Caн
са, имитируя характерную поступь персонажей музыки.
с т р У к.т У Р а У Р о к а в 1 к л а с с е, посвящен
Horo элементарНОМУ музицированию.
ИмпровизацИЯ ритмических и мелодичесКИХ мотивов
на знакомыХ характерных ладовых интонациях в итрах
"Дразнилка., "Эхо., "Что это?», «ИспорченнЫй телефон..
Разучивание ритмическоrо сопровождения к пьесе
Р. Шумана "Народная песня.. ИСПОlШение произведения
вместе с учителем.
Придумывание ритмическоrо вступления к песне
В. Живава .Маленькая песенка о большом дожде». Испол
нение пеСИII.
Знакомство с вариациямИ М. Ройтерштейна "Заинька.,
написанных для простейШИХ инструментов. Разучивание
партитур темы и первой вариации.
у р о к в 1 V к л а с с е. Тема «Встреча весны.. За
нятие проводится в форме праздиика. Педаroт стремится
расширить представления детей о народиой музыке и про
будить интерес к русским национальным традиu иям .
ученики образуют крУТ, которыЙ символизирует солн
цe поют веснянку .Ой, кулики, жаворонКИ"., вспомина
ют считалки (дикционная зарядка). Во вреМЯ чтения счи
талок в крут "залетает перепелочка.. Под ритмический
аккомпанемент на ударнЫХ инструментах ребята воДЯТ BOK
рут нее хоровод. Далее дети поют заклички, посвященные
солныШку, доЖдИКУ, итрают в «ручее под аккомпане
мент бубна, исполняют песни итры .Бояре», "Просо», .Со
вьюном Я хожу., .Во поле береза стояла., слушают фрar
мент из финала Четвертой симфонии П.И. Чайковскоro и
еro пьесу "ПеС!-lЬ жаворонка. из цикла ..Времена roдa'. По
окончании урока выходяТ из класса шщ мелодию русской
песнИ «А iI по луry».
Урок музыки в
построен на слушании и
v J к л а с с е может быть
анализе восьмой симфонии
187
Д. Шостаковича. Однако в начале урока педаroт aKцeH
тирует внимание учащихся На мноrообразии жанров в
творчестве композитора (пьесы для детей, романсы,
сюиты, коnцерты, квартеты, симфонии), напоминает им
строение сонатно симфоническоrо цикла (сонатное ал
леrpo), предлаrает rpафически изобразить последователь
насть частей cOHaTHoro аллеrpo. Затем ребята слушают
уже знакомый им фрзтмент из Седьмой симфонии Д. Шо
стаковича и вспоминают ее содержание.
Перед прослушиванием Восьмой симфонии учитель pac
скрывает Идею произведения, в основе котоIЮi.i _мужество,
нравственная СИllа человека, воля и решимость к ДYXOBHO
му раскрепощению.. этим воплощенным в музыке образам
противостоят образы насИJIИЯ, разрушения, давления, при
сyrcтвующие почти во всех пяти частях симфонии.
На этом уроке учащиеся знакомятся с 1 частью произ
Ведения. Педаroт обращает их внимание на появление в
разработке необычных образов пронзительных звуков
деревянных духовых инструментов, сухое 'щелканье-
струнных. Возникает ощущение, СЛОВно стая хищnых
птиц, фантастических химер закрывают солнце и оrла
шают пространство злобными криками, металлическим
лязraнъем кpы1IeB.. За этим следует rpубый, ТЯJКеловес
ный марш, приобретающий с изменением ритма и темпа
характер <З1IQТО_ скерцо. Музыка повествует о дъявольс
ком нашествии, несущим mбель всему живому. Д. Шоста
кович прибеraет к символическим формам образноro по
сrиж:ения страшиых, необъяснимых явлений жизни, по
добно тому, как их использовали в своем творчестве
Ф. rойя, О. Домье, П. Пнкзссо. К таким формам обраща
лось и русское народное творчество в сказках, эпической
поэзии, исторических летописях.
После прослушивания музыки учащиеся делятсл свои
ми впечатлениями. Анализируя ответы, учитель приводит
щкольников К выводу, что симфония передает траreдиio.
связанную с духовными стараниями человека.
На следующих уроках учащиеся знакомятся с друrими
частями Восьмой СИМфоЮIИ Д. Шостаковича. Слушая 11
ча<;тъ, они должны услышать фантастический военный
марш, чередующийся с призрачно таинственным rалопом;
в 111 части токкату в механически размеренном движе
нии, СОПРОВОЖдаемую пронзитедьными звуками и мощ
ными rлухими ударами; в финале танцевальную мело
дию с дьявольскими подпеваниями скрипок.
188
Вопросы и задания
1. Чем обусловлено мноrooбразне типов и фОрм УРОков MY
? ..
зыки? Из чеrо исходиТ педаror, определ.кя их. ,
2. Чем руководствуется учитель, включая в уРок paзl!ИЧI{ble
виды музыкальной деятельности?
3. Составьте l11Iан конспект урока в форме сказки с включе
ннем в HerO различных вИДОВ музыкальной деятельносrn и: про
веди-re ero с rpуппой СОКурсНИКОВ.
4. ПреДllож,rre методическую разработку УРOl<а по изучению
какоrо либо произведения в ОДНОМ из средних классов, rде дол
ЖНЫ быть использоваНЫ творческие задания по сопоCiЗ.sлснию
музыкалЬ1l0rо материала.
11:
I
,
/'
:;,
PeKOMeвдyeM8JI литера'lJ']lа
А л и е в Ю. Б. Пение на уроках музыки. М., 1978.
А н а н ч е н к о r. В. Из опыта рабоТЫ по формированию
raрмоничсскоro слуха У младШИХ школьников/ fМузыкальное вoc
питание В школе. М., 1986. Вып. 17. .
v А пр а к с и Н а О. А Из иcroрии музыкалыlro воспита
нил: XpecroMBтmI. М., 1990.
А n р а К с и н а О. А., О р л О В а Н. Выивление неверно
поюШЮ< детей и метоДЫ работы сними/ fМузыкальное воспи
тание в школе. М., 1975. Вып. 10.
'1 А С а Ф ь е В Б. В. О музыкалъно творческих навыках У дe
тей/ ;ИЗбранные статьи о музыкальном просвеЩении и образо
вании. М., 1913.
Б а р т е н е в а Л. Б. О музыкальной II>амornocrи.шКОЛЬНl'
ков/fМУЗЫкальн ое воспитание в школе. М., 1982. Вып. 15.
I! Б а р е н б о й м Л. А. Элементарное музыкальное BOC
питание по системе Карла Орфа. М.. 1978.
Блаrинина Т. И. музыкаИ.С.Бахавначальной ШКOJIе:
Из опЫта работы! /Музыкальное воспитаJ<ие В Школе. М.,
1986 Вьш. 17.
r р о Д з е Н С К а я Н_Л. ПQII,ЮЮВК3 к пеНИlO по нотам: Бес.щы
о музЫке на уроке/IМузыкалъное воспитание в школе. М.,
1975. Вып. 10. .
Д м и т р и е в а Л. r. Развитие у первоклассников чувства
фоРМЫ в проuессе элементзрнОro музиuированияf / МуЗblкаль
ное воспитание в школе. М., 1979. . Вып. 14. -
\J Д м и т р и е в а Л. r. Творческое развитие школьников
уроке музыки/ /Музыкальное воспитание в школе. М, 1982.
Вып. 15.
189
Дмитриева Л.r., Ройтерштейн М.И. Школь Т .. ' ,
ная Музыка. М., 1984. .'1
Музыка в lIачальных КlIзссах. М., 1985.
МУЗЫКЗ в 4 7 КlIзссах. М., 1986.
О в ч: и н н и к о в а Т. Н. К вопрос у о ВОсшпании де:Тскоrо .
певческоro rОЛОса в процессе работы Схоромl/Музыквльное BOC i . 1
пиrзНИе в ШКоЛе. М., 1975. Вып. 10.
v Поп о в В. С. Русская народная песня в детском хоре.
М., 1985. I
Рой т ерш т е й 11 М. И. О современной музыке для дe
тей//Музыкальное ВОСПитание в ШКОЛе. М., 1986. Вып. 11.
Ст р у В е [. А. Школьный хор. М., 1981.
С У р f 3 У т а й т е В. И. ИСпользоваНИе музыкаяьных инст
румепrов на уроке//Музыкаяьное ВОСПиrзние в ШКоле. М.,
1971. Bыn. 1.
Т е в Л и н а В. К. Методика работы Над пеСней (начальные
клзссы)//музыкалыlе воспитание в ШКоле. М., 1986. Вып.
11.
\; т е п л о в Б. М. Психолоrия музыкальныx способностей/ /
ИзбраННые труды. М., 1985. Т. 1.
Ч е р Н О и в а н е н к о Н. М. Формирование Тnорческих
способностей МЛадших ШКОЛЬНиков в певческой деятелЬНости/1
Музыкальное ВОСпитаНие в ШКОЛе. М., 1979. Вып. 14.
V Ч е р Н о и в;. Н е Н к Q Н. М. Формирование музыкальноrо
восприятия ШКОЛЬНИКОВ/ !МУЗыкзш>ное воспитание в ШКОЛе.
М., 1982. Вып. 15.
Я н о в с К а я В. Ритмика. М., 1979.
К о н О р О В а Е. В. МетоДИЧССl(ое пособие по ритмике. М.,
1973. Вып. 1 2.
Музыка и движеНие (упражнения, иrpы и ПЛЯски для детеЙ
6 7 лет). М., 1984.
r лава IП
ВНЕКЛАССНАЯ РАБОТА ПО МУЗЫКЕ
1. МУЗЫКАЛЬНЫЕ КРУЖКИ
Музыкальное воспитание в школе не следует oтpa
ничивать рамками одното урока в неделю. Хорошим
дополнением явлЯется внеклассная музыкальная рабо
та. Она должна быть тесно связана с работой трупп l1po
дленноro дня и nдaтельно спланирована. Участие во BHe
классной работе открывает перед школьниками возмож
Насть yrлубленно Заниматься тем, что ИХ влечет. Учитель
же заннмаясь с заинтересованными учащимися, имеет
во можность больше приобщать их к музыке, формиро
вать самостоятельность и творческую активность.
Орraнизуя внеклассную работу по музыке, СЛедует ПОм
НИТЬ, tПО:
все виды внеклассных музыкальных занятий ДОJlЖНы
быть наПравлены на нрааственно эстетическое воспита
ние школьников, формирование их музыкальных вкусов
и интересов; .
широкое использование различных методовдOJIЖНО спо
собствовать проБУЖдению художественНых интересов, раз
витию художественноro воображения, музыкальных, TBOp
чесКИJ{ способностей щкольииков;
необходимо восПитывать у учащихся интерес к просве
тительской работе, стремление пропarанлировать музы
калЬную культуру.
Успех всей разНообразной работы по музыкальному BOC
питанию во мноroм определяется тем, насколько ребята
Овладевают различными видамИ музыкальной деятельноC11l
и испытывают потребность в ней. На формирование их
интересов и вкусов боЛЬшое влияние оказывают семья,
средства массовой информации, сверстники, и это НУЖ
но учитывать В каждом конкретном случае.
Хоровые кружки объединяют учащихся по возрастам:
мяадших школьников (I IV классы) и подростков ('Y
191
УIII классы). Возможна орraнизация и двух подростковых
хоров из учащихся Y YI и VП VIII классов. Большое
1J0спитательное значение имеет создание общешкольноro
хора, объединяющето все коллеIcrивы для исполнения за
ранее nамеченных произведений.
Орraнизацмя хоровото коллеКТИlJа начинается с при
емз желающих. Учитель музыки обычно старается прмвлечь
тех, КТО, по ero мнению, мож.ет успешно заниматься пе
нием, НО и не отказывает тем, кто сам изъявляет :желание
петь. Ведь практика показывает, что у каждото здоровото
ребенка можно развить музыкальные способности, вклю
чая и певческий roлос, а настойчпвость и устремленность
ребят Помотают достнчь хороших результатов.
Поступающему в хор можно предложить спеть люби
мую песню без поддержки музыкальното инструмента. Ec
ли ученик затрудняется в выборе, то учитель напоминает
ему самые популярные мелодии, соответствующие дaHHO
му возрасту. Исполненме песни без инструментальното co
ПрОВОЖдения позволяет оценить качества ето толоса и слу
ховые данные. Затем для более полнато определения MY
зыкальных способностей можно предложить пропеть эту
же песНю или часть ее мелодии от разных звуков, повто
рить за учителем какой либо мотив, прохлопать заданныЙ
рнтмический рисунок. Таким образом создается довольно
06ъеIcrИвная картина о возможностях ученика, что позво
ЛЯет наметить пути еro дальнейщето музыкальното разви
ТКЯ. Нужно отметить, что младшие школьники, как пра
вняо, стеснительные И HCMHOro скованные, Поэтому ИХ
прослушивание лучще проводить небольшими труппами.
Обычно в хор принимают 40 50 учащихся. Безуслов
но, число участников может быть разным, но не должно
быть менее 25 30 и более 70 80 человек. При большом
количестве участников учителю трудно осуществлять
индивидуальный подход к каждому ученику. Продолжи
тельность заНЯТIШ зависит от возраста школьников. С млад
шим хором целесообразно заниматься не более 40 минут
два раза в неделю, а с подростками одно занятие может
длиться два академических часа с перерывом. Каждое за
няmе нужно тщательnо планировать, стремиться делать
мх разнообразными м увлекательными.
для успешноrо развития музыкальных способностей и
формирования певческих навыков учителю необходимо
знать особенносm механизма звукообразования у детей
различното ВОзраста. Ведь толос ребенка чрезвычайно
192
{
i
.JJ
тонкий ИIjструмент, требующий к себе бережноro отноше
ния и постоянноro внимания. Необходимо иметь в виду,
ЧТО в последние десятняетия часто наблюдаются случаи
раннеro физическото развития детей, что влечет за co
бой и более б!>lстрое становление толосовото аппарата.
Следить за индивидуальными изменениями roлоса каж
доro ученика поможет запись на мarнитофон отдельноro
певца при коллективном исполнении (микрофон можно
поднести в процессе пения к любому хористу), а также
предложение кому либо из учащихся отдельно спеть свою
партию учИтель оценивает исполнение.
Поскольку характерные признаки низких и высоких ro
лосов формируются к 1 o 11 rодам, то у МЛадших школь
ников это деление довольно условное. Чуткость педатоra,
ето опыт MOryт подсказать, в какую хоровую партию в
данное время лучше определить ребенка. Временные тpyД
насти толосообразования в период мутации не дo ы
являться поводом для прекращения занятий в хоре. Прак
тИка доказала их целесообразность при максимальном вни
мании к охране детскоro roлоса. Можно заниматься с под
ростками, но не утомлять их, давать задания в COOTBeТCT
вии с их возможностями, учитывая тесситурные условия.
Кроме тоro, при прзвИllЬНОМ режнме пення сам период
мутации проходит более rладко.
Как отмечал ось ранее, в вокально хоровой работе зна
чительnое место отводится специальным упражнениям,
которые применяются для совершенствования звучания
rолоса, формирования необходимых навыков и умений. У
хористов важно воспитывать сознательное и заинтересо
ванное отношение к исполнению упражнений, как и к
работе над любимой песней. это будет способствовать соз
данию блатоnрИЯТНЫХ условий для усnешното овладения
певческими навыками, которые требуются для освоения
музыкальных произведений.
В хоравой практике используются различные упражнения.
Одни применяются для тото, чтобы настроить певческий
аппарат и подтотовить хористов к активной работе. Это так
называемые распевания, которые повторяются на каждом
занятии, постепенно дополняются новыми и способствуют
формированию единой манеры звукообразования, опреде
ленных навыков, например артикуляции, дыхаиия, ДBYXТO
лосия. Друтие упражнения непосредственно связаны с pa
зучиваемым репертуаром, Т.е. строятся на еro мате иале и
направлены на !Iреодоление конкретных трудностеи.
193
Исполнение упражнений не должно превращаться в их
мехаnическое повторение, которое не дает никаких поло
жительных результатов. Если цель каЖдоro упражнения ясна
учащимся, ТО они соответственно проявляют сознатель
насть, активность и иmерес к совместной работе. Разви
mе певческоro толоса и музыкальных спосоБНостей уча
щихся во мнотом зависит от умения учителя выбирать MY
зыкальный репертуар, видеть ero воспитательные, раз
вивающие возможности и трудности исполненКя.. В репер
туаре обязательно должны быть народные песни, сочине
ния классиков и современнык авторов. В работу целесо
образно включать несколько произведений разной степе
ни сложности (безусловно, сООтветствующих возможно
стям хористов), различных по характеру, содержанию. Tor
да учитель может rибко СтрОИТЬ занятия, переключая вни
мание учеников и меняя наrpyзку, избеraть их переутом
ления и решать поставленные задачи.
Разучивание произведенИй В хоровом коллективе MO
жет происходить по разному, но в любом Случае в cooт
ветствии с nринциnом единстаа художественноro и техни
ческоro. Конечно, на первых порах работы над песней воз
можно в какОй тО мере преобладание технических задач,
на более позднем этапе творческих; формальное же раз
делеnие задач на технические и художественные всетда
отрицательно сказывается на результатах.
При разучивании произведений учителю важно исполь
зовать различные методы, стимулирующие интерес и aк
тивизирующие певческую деятельность школьников. Ha
пример, в МЛадшем хоре еоздвнию необходимой эмоцио
нальной атмосферы, поднимающей тонус маленьких пев
цов, помоraют иrpoвые ситуации. С накоплеНием опыта
интерес к иСполнеиию произведения УСИllиваercя анали
зом выразительных. средсТВ, стремлением к созданию
собственноro исполнителъскоro плана и еro воплощению.
Приобщение ребят к анализу исполнения Произведений
необходнмо не 1WIbKO на занятиях, но и после концертных
выступлений. Осознавая впечатления, хористы сами MOryт
отмечать достиrнyrые успехи и имеющиеся недостатки.
Итак, опыт учителя и еro искренняя любовь к хоровому
искусству во МНоroм определяют успещное решение задач
певческоro развития школьников, ИХдyJ(овноro о6оraщения.
В 0си08е работы кружков обучеНЮI ксре на инструменте
(фортепиано, баян, аккордеон) лежит индивидуальная
форма работы учителя с учеником, которая создаеТ бла
194
т
,
rоприятные условия для оаладения навыкам» иrpы на ИН
струменте, активнота развития музыкальных способ
ностей, воспитания музыкальных интересов и вкусов. Ec
тественно, что учитель строит процесс обучения, ориенти
руясь на возможности учащетося, ero личные качества,
сложнвшиеся интересы. Однако, к сожалению, данные yc
ловия не всетда используются для решения задач музы
кзльното воспитания школьников. Подчас цель занятий
сводится лишь к техническому освоению определенноro
репертуара и овладению суммой навыков, необходимых
для еro исполнения. При этом недостаточное внимание
уделяется методам, активизирующИМ слуховое внимание,
развивающим творческое воображение. их место занимает
данный учю-елем «образец. исполнения. В результате у ребят
yracaeT интерес к такой работе, и они предпочитают ис
кать себе более увлекательное занятие.
Обучение иrpе на инструменте доступно всем детям,
независимо от способностей, и задача учителя уделять
особое внимание ик музыкальному творческому разви
тию, которое может успещно осуществляться блаroдаря
умелому использованию различных видов работы: чте
нию с листа, импровизации, подбору по слуху. Напри
мер, у начинающих учеников часто проявляется cтpeM
ление иrpать по слуху понравившиеся мелодии. Как пра
вило, это мелодии популярных песен цшяreров, KOTO
р'ые довольно далеки от лучших образцов леткой музыки.
Осознавая отрицательное влияние мнОrиx модных нови
иок на формирование вкуса, учитель, однако, должен
ие навязывать свое мнение, а, используя весь арсенал
средств, подвести ученика к пониманию, что понра
внвшаяся мелодия щаблонна и не представляет интереса.
С накоплением опыта внимание учащихся привлекается
к поиску лучшеrо варианта тармонизации мелодии с
использованием разных видов фактуры.
Развиmе творческих способностей С самоro начала СЛе
дует вести по пути формирования самостоятельносm в
интерпретации произведений, выполнения творческих
заданий. Например, ученику предлатается заполнить
пропущенные такты мелодии, досочинить окончание He
сложной пьесы, сытрать заданный моmв в зависимости
от замысла с различными изменениями, сочинить вариа
ции на ту или иную тему. Безусловно, на первых порах
учащиеся бывают скованными и стремятся во MHoroM
подражать известным им образцам, однако важно, что у
195
т
,
них формируются интерес и сама потребность в творче \
стве, которое всеrда можно совершенствовать.
С первых уроков нужно вводить иrpу в ансамбле, при
умелом руководстве 370 способствует активизации деятель
насти детей, вызывает у них интерес и увлеченность. Же
лательно не оrpаничиваться ИrpОЙ с учителем, хотя она
полезна и необходима, а орraнизовывать ансамбли, cocтo
ящие из учащихся. В них MOryт входить ребята с различной
подтотовкой И иrpающие на разных ИНструментах. Чувствуя
себя участниками музыкальноrо коллектива, они OТBeT
ственнее относятся к исполнению порученных партий, а
совместная деятельность, напрааленная на решение об
щих художественных задач, поБУЖдает каждоro к прояв
лению творческой инициативы и самостоятельности.
ПедатоI)' важно заботиться и о концертных выступле
,\ИЯХ учеников, поощрять их участие В школьных ПРаздНи
ках, теМатических вечерах. Формируемая таким образом
музыкально просветительская деятельность Bcerдa способ
ствует воспитанию положительных личностных качеств
учащихся, стимулирует интерес к занятиям в кружке.
Большой интерес приnлекзют к себе детские фо;п.к
лорпые ансамбли. их создание требует от учителя знания
народното творчества, боraтства ето жанров и реrnональ
ных особенностеli Само обращение к народиой песне имеет
orpoMHoe воспитатеЛьное значение. Ее активное освоение
способствует формированию ИНтереса к народной музы
ке, что в свою очередь является важным условием воспи
тания чувства любви к Родине, родному краю. Кроме тоro,
исполнение народНых пеСен это по своей природе rвop -
ческая деятельность, тде воплощение художественноro об
раза СВЯЗано с варьированием и импровизацией текста,
мелодии, движений.
Ансамбль может быть сформирован из учащихся млад
шеro либо подростковоro возраста Уже в 7 лет дети с
УДОВОЛьствием воспринимaюr попевки, потешки, прибаутки,
которые преподиосятся в иrpoвых ситуациях, создающих "
необходимый эмоциональный настрой, а использование с
первых занятий простейших движений при их исполнении
является началом формирования творческих умений.
В репертуар ансамбля ВХОДЯТ доступные народные пес
ни, характерные для тото или инота реrиона, а также aB
rJ торские сочинения, В-оплощающие в себе яркие нар од -
НЫе'трaiiиции. Они должны быть поiштны детям по
. ё одер жанию, вызывать у них интерес и вместе с тем co
196
отве1'ствовать I!СflОЛНИТелъским ВОЗМОЖНОСТЯМ. Известно "
что использование трудных произведений отрицательно
сказывается на формировании навыков ЗВУКООбразования,
звуковсдения и в конечном счете может привести к серьез
ным нарушениям в работе opraнoB дыхания и речи.
для формирования необходимых певческих навыков в
практике Применяются различные упражнення, помоraю
щие достичь естественноro, звонкоro пения в народной
манере. Учителю, начинающему работу в данной области,
следует особо обратить внимание на то, чтобы активное
пение не переходило в фар<:ирование звука, не имеющее
ничеro общето с иародными певческими традициями. При
освоеиии музыкальноro фольклора учащимся даются раз.
личные задания, выполнение которых развивает необходи
мые для исполнения творческие способности. Например,
ребята сочиняют тексты иа заданные ри.тмы, варьируют
мелодии, нмпровизируют под музыку движения. Развиrnю
творческото воображения помотают такие приемы: обра
щение к известпым образам народных сказок, проведение
аиалorий с повздкзми разных зверей и птиц, являющихся
персонажами произведеннй. Омадеиие ТВОрческими yмe
ниями способствует достижению орraническоro единства
слова нацева и движения в создании художествениото об
раза. С накоплением опыта учащиеся осваивают более слож.
ные танцевальные движения, приступают к сочннению
подnшосков, составлению плана исполнения песен.
Воспитанию у ребят слушательской культуры, музы
калъноro вкуса, расширению крyroзора способствует по
сещение Концертов народной музыки, а также слушание
произведений в rpaмзaписи с их последующим разбором
и обсуждением ИСПOJlнения.
Работа с фольклорным ансамблем требует от учителя
nдareлъното анализа песениоro материала, прослушива
ния и нЗучения записей народных песен, поиска средств
Ii методов активноro освоения реПерТуара все это явля
еТСЯ запоroм успешноro приобщения школьников к ДYXOB ..
...... - \
ной культуре Hapo _.
. Аналоrичные задач!! музыкальиоroвоспитания; но дру-
rими средствами решает ШIШJu.ВЫII оркестр или ансамбm.
ЮlpoдIIblX нroв. К сожалению,сеroдия таких коллек
тивов СУЩСС1Вует не так мноro, однако опыт показывает, 'П?
они MOryт Иrpать важную роль в пропаraнде музыкальнои
кулътуры. Так, блаroдаря конструктивным особенностям
русских народных инструментов возможно довольно быст
197
рое их освоение и при этом активное развитие музыкальных
способностей учащихся. Еще в свое время В.В. Aiщpeeв (opra
низатор и руководитель первоro оркестра русских народных
инструментов) обращал внимание на то, что усовершен
cTBoBaHHble русские народные инструменты отличаются
доступностью, и даже люди с оrpаниченными природными
данными MOryт успешно приобщаться к музыке. ';
Современные русские народные оркестры как профес jf
сиональные, так Н самодеятельные в большинстве своем
имеют одинаковый инструментальный состав: семейство
трехструнных домр, семейство балалаеК, баяны, клавиш
ные (реже звончатые ИlIИ щипковые) тусли, различные
ударные инструменты. В Некоторых случаях вводятся TaK
же аккордеоны, оркестровые или тембровые raрмоники.
Данный набор ,,"струментов является наиболее распрост
раненным. Вместе с тем в последнее вреМЯ для тембро
вото обоraщения, расширения теХНliческих и художествен
ных ВОЗМОЖНОСтей народных оркестров все чаще в их co
став вводлт деревянные и медные духовые инструменты
симфоническоro оркестра: флейту, rобой, кларнет, фа
rOT, трубу, трамбон; народНые духовые инструменты:
жалейКУ, брёлку, владимирские рожки, свирели; а также
фортепиано, rитaру (или электроrитару), сМЫЧКОВый KOH
трабас и дрyrие инструменты.
Каждый инструмеит оркестра имеет свою ярко Bыpa
женную тембровую окраску, свои технические и художе
ственные возможности. Их знание необходимо руководи
телю для обучения оркестрантов, инструментовки пьсс-.
Если в Щколе уже существует оркестр русских народиых
инструментов, то с наЧIiНающими учащимися целесооб
разно заниматься отдельно. Их обучеНliе проходит в так
называемой подroтовительной rpуппе. При распределении
на ИНСтрументы необходимо учитывать прежце всеro фи
зические и музыкальные данныe каждоro ученика. Напри
мер, иrpа на басовых инструментах (дОМра басовая, бала
лайка бас, балалайка контрабас) требует больших физи
ЧеСКИХ усилий, нежели на дрyrих струнных инструментах,
а для овладения баяном нужна не только фюичесюur BЫ
носливость, НО И хорошие музыкальные данные. Конечно,
нельзя оставлять без внимания и желание IirpaТb на том
инструменте, который больще нравится. Однако, как пра
вило, это приводнт К тому, что большинство учащихся cтpe
мнтся иrpать на баяне ИlIИ аккордеоне. Не считаться с этим
нельзя, но нужно попытаться переориентировать интере
198
r
сы с одних инструментов на дрyrи объяснить, как важ
ны, например, партии балалайки секунды, балалайки алыа
для оркестра. МНOI"Ие, получив правИllьное представление
о значении инструмента, с удовольствием учатся иrpать на
нем. Если же убеждения не помотают, то обычно предлara
ют иrpать на двух инструментах, например на баяне и ДOM
ре альтовой, на аккордеоне и балалайке бас. В крайнем случае
нужно дать возможность заниматься на инструменте по
желанию, а затеМ приступить к освоению дрyroro, необхо
димоro в оркестре.
Правильно подобрать репертуар для оркестра русских
народных инструментов дело непростое. Прежде всеro,
важно исходить из художественных и технических возмож
ностей коллектива. Произведения должны быть достаточ
но разнообразны и интересны для участников оркестра.
На начальпам этапе леrче осваивать несложные пьесы,
мелодичные народные песни, танцы в леrкой обработке,
а также популярные песни. Более трудные художествен
но исполнительские задачи стоят при осВОеНIiИ произве
дений русской и современной классиКИ. При разучиваllИИ
пьес необходимо обращать внимание на своеобразие их
содержания, выразительность музыкальноro языка; pac
сказывать о композиторах, знакомить с их творчеством.
Интересно построенные занятия и умелый выбор репер
туара способствуют воспитанию У учащихея интереса и
любви к музыкальному искусству.
Одной ИЗ форм внеклассной работы в школе может
быть орraнизация вокалъно инструмеlfraJlЫlOro ансамбля,
рок rpуппы. Интерес подростков К ним объясняется MHO
тими ПРIiЧИнами. Это прежце всеro безудержное жела IИе
следовать моде, позволяющее чувствовать себя «COBpeMeH
ным человеком. и утверждаться среди сверстников. Kpo
ме тоro, популярная музыка доступна для восприятия и
привлекает своей внешней оритинальностью. Подчас под
ростков увлекает сам процесс иrpы, а не художественные
достоинства исполняемых произведений, что отрицательно
сказывается на формировании их вкусов, а интересы
оrpаничиваются лишь пустым подражанием популярным
рок rpуппам. Увлечение модными новинками, звуковыми
эффектами и неумение ВИдеть в музыке подлянно ценное
духовно обедняет, а порой и опустошает еще не сформи
рованную личность.
Вместе с тем практика работы показаяа, что liиrepec к
современиоЙ леrкой музыке можно использовать и для
199
приобщения подростков к музыкальной культуре. С этой
целью в репертуар параллелъно с популярными новинка
ми включаются лучщие образцы современной леткой MY
зыки, народные песни. В данном случае увлеченность под
ростков во мнотом зависит от умелото и тактичноrо под
хода к их интересам. Не навязывая те ИЛ" иные ПроИЗве
дения, важно расщирять музыкальный крyrозор учащих
ся, привлекать их внимание к своеобразию музыки, ее
выразнтельным средствам (особенностям мелодии, рит
мической структуры, динамики и Т.д.).
В развитии музыкальното восприятия и вкуса уча
стников рок трynп и ВИЛ важную роль иrpают разнооб
разные творческие задания. Например, ребятам Предла
raеТСЯ сравнить с ориrиналом эстрадную аранжировку
русской народиой мелодии и ее обработку компознто
ром классиком или сопоставить разные эстрадные apaH
жировки одной и той же песни и выбрать лучщий вари
ант. Блаrодаря освоению музыкальноrо языка учащиеся в
дальнейщем CMOryт создавать и собственные аранжиров
ки мелодий, сочинять свои песни.
Таким образом, приобщение к лучшим образцам COBpe
менной леткой музыки оказывает на подростков положи
теЛЬное воздействие (особенно на «трудных*), а рещение
образовательных задач способствует их музыкальному раз
ВИТИЮ
В детский музЪU<aJIЫIЫЙ театр можно привлечь широ
кий кpyr школьников, имеющих различные интересы, так
какдля постановки оперноrо спектакля необходимы соли
сты, хор, танцевальные rpYnnbl, участники массовых сцен,
художники, декораторы, осветители и т.д. Каждый уче
ник, принимая участие в постановке спектакля и зани
маясь любимым делом, вместе с тем приобщается к музы
кальному искусству.
Прежде всето учителю необходимо выбрать для поста
новки детскую оперу, которая вызывала бы у учащихся
интерес и в то же время соответствовала их возможнос
тям. Если произведение найдено, то следует тщательно
продумать, как лучще преподнести ero учащимся: увлека
тельно рассказать о содержании, композиторе, еТО твop
честве, а после прослушивания произведения привлечь
внимание детей к музыкальным характеристикам тероев.
Анализ средств музыкальной выразительности, определе
ние характера основных тем позволяют учащимся выя
Бить идею оперы. Она становится более близкой и понят
200
1.
,
ной, если ребята запоминают тлавные мелодии и пред
ставляют себе произведение в целом.
Затем Участники будушей постановки вместе с учиre
лем обсуждают и подбирают и<!полнитслей ролей. В каждом
конкретном случае учитывается своеобразие музыкальното
образа, ведь исполнителю важно уметь петь, ДВlIтаться на
сцене, а иноща и танцевать в соответствии с характером
персонажа. В спектакле MOryт быть заняты учащиеся раз
личных классов, что зависит от содержания оперы, ее тe
роев и определенных художественных задач. после pac
пределения всех ролей и дублеров на них необходимо про
думать и дальнейшую орraнизацию подroтoвки спектакля,
поскольку для нето нужны еще костюмы, декорации.
Сначала ребята создают их эскизы, подбирают материал
1-1, наЙдв лучщее художественное решение, переходлт к
изrотовлению. Здесь нередко требуется и помощь родите
лей. Известно, что небрежно выполненные декорации и
IШохие костюмы отрицательно влияют на восприятие спек
такля, а хорошее оформление не только помоraет создать
целостное художественное впечатление, но и поднимает
настроенне у артистов.
Деятельность учителя при подтотовке спектакля чрез
вычвйно разнообразна, он разучивает партии с КаждЫм
исполнителем, rorовит дуэты, хоровые, танцевальные HO
мера, орraнизует сводные репетиции. Хорощо, еслИ сопро
вождение MOryт исполнить сами учащиеся, тоща особое
внимание уделяется достижению ансамбля исполнителей.
Постиraя основы режиссуры, педаrоr должен cтpeMНТЬ
ся чтобы репеТИЦИI-I имели творческий характер. В таком
слУчае иrpа в театр становится для ребят увлекательной.
Она способствует ЖI-IВОМУ, искреннему воспрнятию
музыкальнота произведеНIli! и проБУЖдает желание поде
литься своими переживаниями. ПрОJlВЛЯЯ интерес к про
изведению, учащиеся MOryт по своему выразительно ис
полнить даже трудные роли.
На заверщающем этапе работы над спектаклем созда
!ОТся яркие, красочные афиши, привлекающие внимание
зрителей. Безусловно, подтотовка к спектаклю требует боль
шой, напряженной работы, однако ето успех приносит
радость и удовлетворение не только зрителям, но и учас
тникам постановки. Чрезвычайно важно, что участие в
оперных спектаклях развивает творческие способности pe
бят, их фантазию, воображение. ОдНи совершенствуют свои
исполнитеЛЬСI<ие ВОЗМОЖНОСТИ, овладевают певческими,
201
танцевальными навыками, сценическими умениями; Дpy
rие, занятые оформлением, также приобщаются к музыке,
рещая свои художественные задачи. Необходимо отметить,
что учащиеся с интересом посещают спектакли оперных
театров, активно участвуют в их оБСУЖдении, ведь теперь
им есть чему поучиться.
Ребята с увлечением приступают к постановкам новых
оперных спектаклей, если чувствуют, что их коллектив co
вершенствуется и способен решать более трудные задачи.
Театр может стать центром широкой и действенной воспи
тательной работы средствами искусства. В нем постепенно
формируется ПО СТОЯННЫй состав (режиссерская rруппа,
IIспотlИтельскии коллектив, декораторы, художники, oc
ветители), который попшiняется новыми любителями тea1]J'L
Учителю важно иметь в виду, ЧТО к подтотовке опер
ноro спектакля можно привлекать ребят и из дрyrиx круж
ков. Например, хоровые номера MOryт исполнять участни
ки хора; сопровождение тотовится инструментальным aн
самблем; костюмы, деКОрациИ делают учащиеся из круж
ка «Умелые руки., а в постановке детских опер, написан
HыJ( на основе русских народных сказок, свои ДОCТИJКе
н>lя представляется возможность продемонстрировать
фольклорному ансамблю. Объединяя усилия ребят, МОЖ
но создавать спектаКЛ>l более высокото художественноro
уровня, вызывающие интерес и увлеченность оказыва
ющие тлубокое ЭМоциональное воздействие. '
Таким образом, музыкальные кружки создают больщие
возможности для проявлення СКЛОН>lостей, развития музы
кальныХ, творческих способностей учащихся. Расщиряя
рамки урока, они имеют важное значеНИе в воспитании
интересов и вкусов щкольников.
Вопросы и задан я
1. Поцбериre репе!J'IY3РДЛЯ начинаюшеro хора младших школь
НИКОВ.
2. Поцберите произведе!ШЯ для noapOCTKoBoro хора и про
анализируйте ИХ 1])УДНОСТИ.
3. Каковы особенности творч:ескоrо развития учашихся
в фольклорном ансамбле?
4. Как может происходmъ приобщение подростков, участвую
ших в ВИЛ и рок rpуппах, к лучшим образцам леrкой музыки?
5. Выберите детскую оперу и спланируйте знакомсТВО
с нею ребят.
202
r
i\
1
1
2. ПРАЗДНИКИ tI ДОСYr
ШКOJIЫfЫе праздники являются одной из массовых форм
внеклассной работы. Их тематика может быть самой раз
нообразной, но особое значение приобретают календар
ные Праздники (Рождество, Новый roд и др.), а также
посвященные знаменательным датам (Международный
женский день 8 Марта, День Победы и др.). Музыка в co
четании с дрyrими вндами искусства (ЖИ1Iописью, лите
рзтурой) делают праздник эмоционально окрзщенным.
В щколе поводятся и музыкальные праздники, ОНИ MO
ryт быть посвящены современной песне, музыке пародов
нашей страны, а также событиям музыкальной жизни.
Праздники ДОlIЖНЫ досТВВЛять учащимся радость, объе
динять, вызывал общие чувства, переживаюiЯ, и давать
возможность Каждому участнику проявить свои художе
ственные способности и творческую инициатиВУ.
Как же лучще орraнизовать праздник? Безусловно, он
всетда должен быть рассчитан на учащихся определенно
то возраста. Ведь то, что интересно первоклассникам, уже
не увлекает учащихея N класса и тем. более подростков.
Поэтому при подroтовке всетда учитываются интересы,
склонности peQят, особенности классов. В орraнизaции пра
здников, кроме учителя музыки, активное участие прИни
мают классные руководители, учителя иачальных классов
воспитатели трупп продленноro дня. К обсужцению замысла
привлекзются и учащиеСЯ, которые также входят в актив.
Всем вместе необходимо найти оритинальное название
праздника, отражающее ето идею, составить сценарий,
продумать художественное оформление, подобрать лите
ратурный и музыкальный материал, распределить oc
новные обязанности.
Большое значение придается художественному оформ
лению. На новотоднем празднике в центре вннмаНliЯ Bce
rдa красиво убранная, светящзяся разНОЦВenJыми оrня
ми елка, Дед Мороз, Снеrypочка. Зал украшается CHe
жинками, серебряным дождем, rирляндами, на стенах
изображеНliЯ сказочных тероев. В каждом конкретном слу
чае важно тщательно продуМывать целостность всеro офор
мленИЯ, вырази.тельность деталей, их количество, чтобы
внимание ребят привлекало содержание праздника. Вoc
хищение И оживление вызывают яркие костюмы персо
нажей, световые эффекты, а реакции щкольникОВ прояв
ляются В веселом смехе, репликах, аплодисментах.
203
Музыкальные и литературные про изведения, используе
мые на праздниках, должны быть высокохудожественны
ми и интересными для ребят. Порой в сценарий попадают
стихи низкоro качества, и тorдa эффект может быть пря
МО противоположный желаемому. Хороший же поэтичес
кий текст, воздействуя, оставляет яркие эмоциональные
впечатления. .
Качество исполнения литературно музыкальноro репер
туара во мноroм зависит от навыков и умепий школьни
коВ. Только учитывая их возможности, можно достичь BЫ
разительнато исполнения, 'доставляющеrо ребятам
УДОВОЛЬСТ!lие. Конечно, на праздниках поют песни и чи-
тают стихи, !lыученnые на уроках, но вместе с тем обяза
тельно roтoвится и новый материал. Он разучивается по
степенно, заранее, чтобы избежать перетрузки учащихся,
которая отрицательно сказывается на их самочувствии.
В сценарий ВВОДВТСЯ номера, подтотоменные участни-
ками ШКОЛЬНЫХ кружков: хоровоro, драматическоro, ВИА,
фольклориоro ансамбля, словом, тех, которые есть !I
школе. В то же время важно орraни:ювать и различные КOH
курсы, связанные с тематикой праздника, например на
лучшее исполнение стихов, песен, танпев, оформление HO
воroдиеro костюма и т.д. С этой целью учащимся даются
задания в соответствии с их интересами и способнOCDIМИ.
Являясь источником радостных впечатлений, пр<!:щник
оказывает больщое эмоциональное воздействие на ребен-
ка, обоraщает еro внутренний мир.
Тематические и комплеICJIWе зaюrnui одна из форм
активноro отдыJ<з ребят в труппе Продленноro дня, спо
собствуют формированию их интересов и вкусов.
На тематических занятиях (вечерах), rде ведущее ме-
сто отводится музыке, учащиеся знакомятся с ее жанра
ми, Т!lорчествоМ: русских и зарубежных композиторов. Учи
тывая интересы школьников, педаror может планировать
самые различные темы, например .Детский альбом»
П.Н. Чайковскоro, .Вечер фольклора», .Русские HapoД
ные инструменты., .Твой любимый композитор. И др.
Тематические занятия MOIyТ включать разные в!Щы мy
зыкаяьной деятельности (слушание музыки, пение, итру
на детских музыкальных инструментах, музыкально рит
мические движения), что создает условия для активното
развития музыкальных способностей младщих школьников.
KOМIUleKcHыe занятия объединяют разные в!Щы xyдo
жественной деятельностн (изобразительную, литератур
204
!
f'
,
ную, музыкальную), которые связаны одНой темой нап и-
мер .Космос., .ИСКУССТВО и русская П риро '" Ц ' р
тий ВОС И 2P. ель заня
п тание нравствеиных чувств (любви к Ро е
к родной природе и т.д.) достиraется блaroдзри
визации инициативы и творческих способностей детей. Чro
бы расширить их знаюlЯ и предстanления о рззлwrn
яWJениях окружающей действительности, УЧИ're1lь испо
зует не только хорошо знакомый репертуар, но и новый.
НаПр'имер, на занятии «Зимущка зима. младшие
щкольники знакомятся с образами зимней природы, пере
данными в поэзии и музыке. Они 01Т3ДЫВают зaraдки, чи
тают выученные стихотвореЮIЯ, знакомятся с новыми pac
сказами о зиме. Полученные впечатления ребята передают
в своих рисунках, аппликациях, придумывают, как ЛУЧ
ше украсить класс к новоroдиему празднИКУ. После вьmол
нения задания они слушают пьесу П. Чайковскоro .На
тройке», характеризуют настроение, переданное КОМIlози
тором, определяют выразительность музыкальных средств.
Заверщается занятие исполнением знакомых песеи о зиме
(П. Книппера .Почему медведь зимой спир, Т. Попатенко
.Котенок и щенок.).
Насыщенность занятий различными впечатлениями и
творческими заданиями стимулирует интерес ребят, уси
ливает их переживания, обоraщает художественное вoc
приятие.
В последние roды одной из самых популярных форм
проведения досута подрOC'U<ов и старщеклассниковстала
дискотека. это объясияется прежде всеro rятой молодежи
к леткой музыке, под которую можно танцевать и Bece
литься. Синхронность музыки с яркими, мноroцветными
отними, усиливающими энерrию ритма, способствует co
зданию приподнятоro. настроения. В настоящее время Ha
коnлен опыт. использования дискотек для развития по
знавательных интересов в области музыки. Наиболсе блaro
приятные услоJЩЯ для реализации этих целей создаются в
школьной или классной дискотеке, rде существует посто
янимй КОliтинreнт ее участников. Зиая подростков и cтвp
шеклассников, их способиости и склонности можно nла
номерНО развивать музыкальные интересы и Формировать
:Убеждения учащихся.
Безусловно, мноroе зависит от умелой орraнизадии дис
котек. !с их подтотовке привлекаются школьники . ммею
Шilе разиообразныехудожсственные и техническ';е иНТе
реСЫ. Ведь планирование, составление сценариев, режис
205
сура, подбор музыкальноro материала, а Также техничес
кое оснащение (звуко и светотехника) требуют прояале
ния инициативы и самосТоятельности учащихся. Помоraя
им, учитель должен тибко руководить совместной рабо
той, Т.е. уметь учитывать интересы ребят и оказывать на
них непосредственное и косвенное положительное Wlия
ние. Только последовательная и целенаправленпая работа
может принести ощутимые результаты в музыкальном раз
витии щкольников.
В орraнизации дискотек большое значение придается
ведущему. Ему необходиМО обладать способностью непри
НУЖденното общеню(, умением увлекательно рассказы
вать о музыке, композиторах. Сама фиrypа ведущето дис-
котеки быстро становится популярной, а ето вкусы фор-
Мируют отношение всех участников к восприиимаемым
музыкальным произведениям.
Важно, чтобы дискотеки не были похожи одна на дpy
тую. Например, ОНН MOryт посвящаться новой ЭC1]Jадной
музыке, знаменательным датам, известным рок-rpynпам,
творчеству отдельных композиторов. Формы дискотек тaк
же различны: ДИСКо танцзал, диско театр и др. Хорошо,
если на дискотеках постоянно стимулируется познаватель
ная активность школьников, развертываются диспyrы и
дискуссии, проводяrcя конкурсы и ВикторИНы, наПравлен
ные на воспитание интересов и взrлядов ее участников.
. Орraнизуя досут подростков и старщеклассников, He
обходимо иметь в виду особенности истории развития по
ПУЛЯрНl>lХ жанров, которая свидетельствует о стремлении
каждото поколеНlIЯ иметь свою леткую музыку. COBpeMeH
ные КрИТИКИ отмечают, что в настоящее время ее отлича
ет эффектность звучания, тде большое внимание уделяет
ся электронныM инструментам, более «выпуклым. рит-
МИЧеСКИМ структурам. Используя интерес К дискотеке, пе
дaror может помочь учащимся ориентироваться в пестром
и MHOTOCТ!illЬHOM калеЙдоскопе эстрадной музыки. TaK
тИЧНо развенчивая слепое преклонение перед МИl>юлет
ной модой, уводя от ПОдражания и развлекательности к
интеллектуальности и серьезности, он открывает перед
ними большой мир леткой музыки, ставшей неотъемле
мой Частью современиой музыкальной культуры.
Вопросы и задания
1. Подберите музыкальный и ИI1'О8ОЙ материал j\ЛЯ участия
мпадших ШКОЛЬНИКОВ в пра:шнике Рождества.
206
'!
t
2. ПО;lrОТОШ.тс СUС'II..J.Р"Й KOMflJJ.eKCHoro .
к.лассников. .. 3ЗJlЯ1IШ Д)Щ Ш РВО
3 lK МОЖ"О 11С1IO.lh301;:Пh ШКольную дискотеку ,lJ,JIЯ раЗFIИ
ТIIЯ .,lУ3 JКМЫIЫХ ИlIТСРСС()f nl)J{pOCTKOU и старшеКТТЗССIНfКОi:l?
; ,
PCI-:ШfСII,ЦJ'С:\l;:lЯ Jl1ПСР П'JРз.
Б РЫл и н Б. А. ВокалЫЮ И11сrрум:еНТ.1Льные ансамбли
ШКО.%НИков. М., 1990.
К а J1 r II н Л. С. Р<Н30та С самодеятеЛЬНLJМ оркестром
русских Н;;1.рОДНЫХ lf"СТРУЧClIТОВ. M 1987.
К о J{ с н В. д ТретиЙ пласт. НОВЫС массовые Ж31!j:'М в MY
Зыке хх века. M., 1994.
М" Р х а с е в Л. с. n леп:ом "':"'ре. Л., 1986.
},1узыкаlЫЮС FlОСЛI!.-mI:lJ..С u IIIKo.'Ie. !\1., 1985. БЬL'1. 16' 19S6
ВЫП.17. ' .
I
'1
r.lJaBa IV
ПЛАНИРОВАНИЕ И УЧЕТ РАБОТЫ
по МУЗЫКАЛЬНОМУ ВОСПИТАНИЮ
1. IUIAНИРОВАНИЕ РАБОТЫ
КАК ТВОРЧЕСТВО УЧИТЕЛЯ
Решение задач музыкальноrо воспитания школьни
ков требует от учителя тщатеllЫ!ОТО плаlfИрования pa
боты. Опираясь на псдаrотический опыт и творческое
воображеlfИе, необходимо предетавлять себе перепек
пшы музыкаЛ&l!оrо воспитания, связь уроков и вие
классныХ заня:пiй. Только тоrда можно послсдователь
но и системаТичеСКИ развивать интересы и вкусы уча
lЦl1ХСЯ, ИХ музыкальные, ТlЗорчсские способности, фор.
мировать DзrЛ1IДЫ, убсждения, J-Iаnыки п у!.{сннд.
На ШIJающис учителя нсредко ПОЛШ'ШОТ, ЧТО для pa50
'rЫ паж.но II.\teTb музыка.ПЬНЫЙ материал, nporpaM ry J MC
ТОДИЧССЮШ пасоииН, и МnJ10 за,ДУМ:ЫВ3ЮТСН над тем, как
I1Х Лj:"ЧШС ИСI10.'1ьзовать. Однако pe '1H30BaTЬ вОспитаjель
НЫС, оGрззапатсльныс и раЗБивающие ВОЗМОЖНОСТИ MY
ЗЦКaJIыIоrо матери ла На занятиях при суutеСТВУlOшем
дефиците времени, орrа:lИзовать rтOДOTBOlтOC СОТРУДIIИ
'j(;CTBO учителя и класса оказывается труднее весто.
ОПЫТIIь:е учителя, творчески О'f1!ОСНJЦИССЯ к CBoe y
делу, ПрllЛ<lЮТ большое значение планированшо K K важ
НОМУ условию целенаправленной орrанизаllИИ УрОКОВ и
ВНСRлаССilОЙ рабоТЬt. В НСМ необходима взаИМОСJlЯЗЬ трех
лерСfIСКТНП. Перпш) И:J НI1х да..'1екая, IJредстаЕ.1ЯЮЩЗЯ итоr
работы IO музыкальному ВОспИ1"аl(l1Ю в lJ.СЛОМ; Dторая: ..........
среДНJlЯ' lIерспсктн:ва. D оспове которой лежит KOHKpeT
I!J5i цепь J1редс:тоящей ClICTC lЫ заннтий, И, наконец, тpe
П,Я эТО БЛИЖ:1Йl!Iне зз.п:ю.щ.. Оilрсю:лнющие rтoO{,CДHeB
1l0С l1JlЗIIнrЮl:ШНlН':. ПРСiL.'1 I'асм прш..н:-рь!" Л.lаННрОВ:lIШЯ трех
названных IlсрrпеКТИD.
203
ji
t..'
1:
...
Первая:
!
:.!
,/
Классы Темы Время изучения
1 Содержание музыкальноrо 1 e полyrодис
произведенкя:
1 Выразительность и изобра 2 c полyroДllе
зитСЛЬJ{ОСТЬ как пути nопло
щеНI1Я музыкалЬJ(оrо coдcp
жан ия
П Язык музыки, ero особеНJlО 1 e полyrодие
стн
JJ Простые формы музыкаЛh 2 c пол тоди::е
}lblX произведепиЙ
III Прпнципы музыкалыlrоo l-e пол '[одие
развития
JIl Rырази-те.тп.ная сущность 2 e ПО 1уrодие
простых музыкальных форм
IV Полифонические формы 1 я 'Чстn рr"
IУ ОП р:1 и се ЭЛСМСIПЫ 2 я 'ICTBCpTb
IУ Н_родная и профессио"аль 3 я четверть
1 IaЯ музыка
IV Музыка по народному Ka 4 я четверть
лендарю
V русская музыка I e лолуro. ие
V Жанры и формы музыии 2 e "о ")'I"OД'Ш
УI Сонатная форма . I c и 2 e полyro
дне
VП МУЗЫЮШf,пзя культура 1 e полу,'одие
ФраllЦИII
УН МузыкаЛы,,,я культура A"r 2-е полyrо;ПIС
лии
УIJJ МУЗIJка.1ЫШЯ кулы)'ра [cp 1 c ПОЛУJ'ОДИС
манИИ
УШ СОII.3ТНЫЙ цИКЛ 2-е ПО 'Iуrодие
IX Культовая музыка 1 e полуrодис
IХ Массовые жанры 8 COBpC 2---<: пол}тодие
МСНJlОН l-jУ3bIКС
:,1
;,
I
;
Ji
I
.,'
"
"
в 11_ r :1."'''tpfle ,
209
т
1
I
!
ИСХО;'IТl из учсGноrо плзна конкрепюн} учебноrо завс
.ц.еннн н рсднсЙ школе ТС1fЫ .чОI")'Т l>ар>ИрОВЗlhСЯ, а Б
nОСЬ.\1ЫХ Н девятых классах заН51ТItЯ l.Ю:НIOЖНЫ В форме
фаКУ;IЬ'j'атиuа,
В т о р а я : Система уроков по теме <'ilо!!ИфоничеСКI{
фОР"Ы> (IV Класс, 1 я четверть), кщорая lIапрамсна Иа
фор tироваllНС у учаuщхся лрсдспншсltiiЙ об IiмитаUНОiI
ИОй ПОJlИфОНИИ:
l i'l, 2 Й ypOKI1 тема «Канон. CrO выра31ПСЛЬНЫС ВОЗ
МОЖIЮСПI 1 ').;
3 ii.4 1.5 Й уроки тема о.Фуrа Kt'H': (,Gсссда межд.у ЛI111
НОС"fНМИ)\.;
6 й,7 й УРОkИ тема .РОДстло ф,'пr Н паrнаЦИОllfюii
Фоr [ы»;
Я й урок. Итоrouый урок по Te !C четr.срт.
т р с т h Я : nЛа!l I I'O урока выше tJa3Ba!l!loii CIICTC .'Ы;
l) "спол!!ение ритмичеСkоrо рисунка PycCKoii Hapoд
ной песни «У меJi.Я ЛЬ по садочкс» с ПО.\10Щь.ю ОДНОlf I'PYJ(
ЛЬ, ритмических инструментов;
2) исполие'iII ритмичсскоro рисунка пеС!!Н .У МСНЯ ль
lЮ Ca.101.{ CI) KaH{)HO ! с ПОМОЩЬЮ днух rpYOJI рИТМИЧСС!<l Х
HrlcTpy :ellT09 (НЗПрlIмер, дереDянные 11 мст.алл:иqсские;
З) обl ясненне термина «КЭПШ-Р>, распепаrrие на nCCtJe
«У Мrня ль ВО садочке." и Исполнение се КаПОНОМ (первыЙ
rолое ноют учащиеся, а пторой учитель);
4) разучивание песни В. Солодухо .A y. (канон);
5) слушание в l]JаМ3аПИСII норвежскоЙ НародноЙ MC
лоции .Камертон> в обработке В, ПOllOаа (в исполнснии
д(':тскоrо хора);
б) со'П!неllие В сотворчестве с }""пеле I ритмическото
::1HOHa;
7) CJlyтaHHe 11 СОПОСТаlШ Ние небольwнх пьес И.С Баха
I! П. И. lJайковскою;
8) lIодвсденис I\ТОЮВ урока, ВЫЯВление тоro, что дети r
У:jflаПf1 1I080ro.
'УЧIП'СЛЬ , исходя 113 содсржания каждоrо урока, теМЫ
11СТвсрти, 3 Т:}КЖе осо6ешrостей Ю1асса. МУЗhlкалы-юro раз
ЕIПШI У'I,IЩИХСЯ , ДО 1ЖСН самостоятельна оnрсдС'тпь }":OНI<
pe';I'I.Ii.: носпнтаТСЛЫIЫС, образоваlе.'Iыыыc 11 разшшаЮ1[tае
заJШЧн.
ОС1ЮВСЙ '.пюрчеrкоrо IL'l HtHpOBaH;I9.: }1!:С;;:'С'1СЛ MeTO;1,H
11ескнН З;JМыссл, Т.С. идея. 06ъе.11.1fil}jЮj!l;]q заД;JtПI. K()TO
рцс MOC iT бить решсны li работе H Ц тс::"юЙ, Н (PC..1C1H3 IfX
РСШС"хlJ-lЯ", IJ замысл 13сеrЛJ О'I'р IЖ;ЗСтся вослтrЯТl1е УЧl!те
21(1
леи музLIк:шыIхx про:вве,lсниr : их осмысление, Jlpeд
СJ,ШЛСНl1С об У'-.Jениках. ypOr.HC :У I,ОЗ:\ЮЖIlОСТЯХ 1X МУЗЫ
K<lJll.HOro развития 11, самое r.;1"aBHOe; понимание uели MY
]r...IК tлf,НОi"О BOCIIJlTaHIHI. ПОЭl'О\IУ одна и та же тема у раз
Hr,, X учителей ИJ!1i у ОДНО[О УЧИТС!IЯ В разнЫХ ЮI'i:lссах пла
нируется нео;щнакопо. n раБOlС Ka.'Кl\Oro учителя иензбеж
(!,.i пробы, сомнения, I!ОИСКИ ЛУЧIlIИХ l аРlIантов. В ИТОre
IЮJРИК:lеТ pC1lJeJJr!c, которое В да.аll,ЫХ условиях является
[1 lиGолсс у; ачным.
ПОИСКl1 системы МУЗЫК3.1ЬНШ-О ВОСiiИТ3НIl....q З;IстаП,,1Н:ОТ
УЧilТСЛЛ ВЫЙТИ за рамки О.1:нпо. ближайшеl'О урока, KOTO
рый DCСl.да живет ВО :Взаи юдеi1:СТI::JИI1 с друrими, п CДI1II
СТПС темы, связанной с Jlj)C-..JЫДУЩИ},fИ И послелj"".dJЩНМИ.
При тематическом ШIu.ННрОВСnННI )nHl'le H) ВИДИТ как систс
му уроков, так и каждыIй урок в отдсльности.
rraK Hai1JHI fCPt в III KrJ.:LCCC .r;ЭСКрЫЛflО тсмы «Пр:шци
ПЫ }"!УЗЫК:L'1 .ноr'О рззr:.JfТН:=» MvA';{;'i'U!JiTb ПОСВЯ:IJJ.,СН<J If:::':КОПЬ
КО уроков, Н3 K01'OpI.IX учащасся УJIIJЮТ о DЫDа:ШТС'.'JЬНЫх
ВО:; 10ЖIJOс.пrх Dарl1аЦИО1НЮСТII, поР.тс,ра, KOirTp;1CTil_ Эти
:УР\"Юf HCr'.reMtJiIlD СПЯЗJI.jЫ по СС.J:fРЖ;ШИЮ с I"P' J.lli(CTRY
ющамн l'емами: .СQдсржаllИС МУJыкалhноrо обр3JJ.)), «(Bы
ра.зитсльность и и:шбраЗIiтс.ЛЬtiОС1Ъ как пуп! DОШl0ЩСllИЯ
МУJЫК.1ЛЬНОro содержания», < Я,1ЫК А,tузыки, CiO особеJfIIО
СТИ», (,Простые формы МУЗЬJкапЫJЫХ НроВЗDедспиЙ», а Taк
же с flOСЛСДУ10щей «Выразитет"lIа9. С}"ЩНОСТЬ оростых
музыкальных фор [». J[аКОI1J1СННJ,IЙ оныт будет с:юсоБСТi\Q
n:lTb. фОр.l\н ронаНIfЮ у учащихся: прс стаШIСI!иi:i о пырази
TI2.Ii:.HbIX возможностях простейшнх МУЗЬJЮiЛЫ-lhIХ форм,
11 качсстлс примера "рИВСllем ПЛЗН КШlспеJ..'Т одною из
уроков. Ero музыкалЫiЫЙ материа подобран с учеТО 1 три
с/!нной пндаКТlР1ССКОЙ Il,ели. которая ДОСТИiается блаro,т(З
ря КОщшсксному решению образовательны,, разilИЮЮЩИХ
н Вuспитательных задач) Т.С. расширение преДС1'аВJli:frий. о
liЫраJ.Jпельности языка музыкн осушествляется в еДИllстве
с разпюисм музыкальных, тв()рческих способностеЙ y"a
IПl1ХСЯ, носпитз.НИСМ ЭМОЦНОНа.'1ЬНОИ отзывиDости)) сопс
рСЖ, JН:lIII!<;I Ч "НСТВ, 113CTjJOCI-IИЙ, псреЛЗJIIIЫХ в музыке.
U б r а з о в а т с JI '. Н Ы е з а л а ч и: формирование
- ,,1еIfНЙ СЛ Дliть.за раЗDитием МУЗЫКliЛЬНОro образа; YCBOC
Hl'C' З.flaJiИ(1 () ftРII:IIJ.нлах музыальн()I'о развития (повторяе
МС:'1.П), ВЗРН3ЦJ.fОННОСТu, контраст).
Раз н 11 в а ю 11[ И е з а л а tI 11: ОIl)1i:lдение ЛОК&lЫfO
Х'Ч.iОНЫ\fИ Jlэт.jl- а:\-rИ, l!С'оfiХО;ЩМh1МИ ДJШ ныразительнОro
И(;IЮ:шения песен, ПОllеn.ок; раЗБитие лаl10DОro ttY8CTBa при
,
.
2II
формировании представлений о выазительностии минора
It мажора; развитне рИТМl1чеСJ{Оro, ладовоrо чувства, темб
ровосо слуха, ТВО]J'lеских спос05ностей школыиковB в Про
пессе фОрМИровання прсдставлений о выразительных B03
можностях повтора, взрьИрованllЯ, контраста в музыке.
В о с n и т а т с J! Ь Н Ы е з а Д а ч и: воспитание инте
реса и любви к народной и классической музыке, персда
ющсй красоту человеческих чувств.
Ем /lfузыкa..r1Ы1оif деЯТСЛl-,IIОС7И,
peIlCJYI)1'lP. 3ЗlIа4И
ВХОД под музыку МарЦlЗ И3
бз..l п.и. ЧаЙковскоro Ще.;IКУИ
'IИК.. Фор"шроn.::шие УМСНИЙ C'.'lt
ДИТЬ за рЗЗБИП1СМ МУЗЫКJ...'IЪ!lоrо
оБJ1а3а.
ПСlfИС ПО!IС6КИ ПРIШ ТСТnИЯ:
'$ ""f J I t===I
nr(} 1!\t I ' }tю IЮК. Д()б ыii ЛСН1..
=t""'==:;=--+"rJI
Ю 'tз..'! (;1I Y' (IOK, Лоо.,рwй A H'Io.
Формирова.щс ВокалЫIQ-ХО-
рокt.lх IIaDЫКI)I\, Ilсобходимыхдля
!lыра:.ШТС 1ЪНОrО спDJ}JIСНия. Раз
н1IПtС Лэд()llOro 'Iувс.тnа.
Псние полевок, построенных
на мажорном и МЩIОрном трсзву
'1liЯХ. ФОj1МИРОDЗlше простсйших
ПРСДC"f"шлеНI{Й (i Iщрз:штеЛL>НОСТИ
мажора 11 минор:!; развитие Ладо
r!Oro '1)'IICTBa. Формироnание lЮ
Ei1.11:.11O xopOBblX напЫКов.
СЛУUНiI1l1С ФD:1rМСIIТОО про
IО8СДСIiIJIi, rilп1tсаlII1ыx n ма.жорс
1I Мi1:fЮji . Р.1си.,lРСflие rн Ca:cTa!l-
дсний о iH.IP.:\J!!}{.jlLllnIX IЮ)МОЖ
НОСТНХ М<lЖUР<l11 ..1i!{)ra. РаЗВI!ТИе.
лQдt}(J.оrо .tYBCm::;"
212
Ход )'рока
УЧIOeJiЬДCJIИТ учащи;\:t.:.II1\:1 две
rpynn:bl. каждаЯ ИЗ которых BXO
ДИТ В. ЮШСС:. УcJrышаD звукн n.rH
rлаше [}rn на праздник,," ОЛЮI }чс
ник БЫЮlадыв.аст на флане,1еlра-
фс rL1a1{ разnиrnп- МУЗЫК<l..'::i.т.;рrо
образа rсомстри'!сскими фиryРJ.
МИ.
Дети поют, ЛОКi!ЗЫnад дюu<:с
нне мслодии ЖестаМИ ИЗ системы
отнаСlпельиой СОЛЬм-изаuии.
Учзщимся прелл:аrзется OIlpe
делитъладдля музыкзлыrоихарах-
ТСРИСТИКIi текстов (4)ЯСНЫЙ день.,
..хмурый дсныi' .Светлый ДСНЬ-,
.МраЧllыН: дe b!» и спетъ ПОПСВ
1<И.
УЧJnurеся слушают, опредСЛЯ-
ют лад и показыв.;uoт" 1ре3вучие Ma
жора (или Iинора) жестамИ OT
носIIт'елыоi[[ СО;lьмизации" Дают
х.арЗК1ериL'ТИК} вырJЗИТСЛЫI ОСТИ
]l3Д.:1.
,
,
Вид МУJыка>lЫ10И де,IТt:ЛI,ПОСТИ,
реперТуар. зад чИ
I
Повторное с""ушание Марша 'из
балета П.И. Чайковскоro .Ще.,1КУ:Н
{шк.. Форм:нроuaн..нс предcraмений
о выра:ттельности ПQDТОРЗ.
I
I
;!
ПРОДОЛ)L:СIII-fС разучиваllИЯ
рУССКОЙ Н<IрОДIIOЙ песни «Со вью
НОМ я: "ОЖуg. ФормироваНИС BO
К3..1JЫIО.;Фроvbl.X навыков, D '!acт
IIОСТИ псния 3 сарреНа, фОРМИРО
ваю!с )'м{"iIИЙ леДНТt:.1а р;\ЗВИтН
СМ музыкалыюrо обра:зз (испОjiЬ
3ованис Э.:1СМСНТ<I 'тaIIUCIJ.a..lbl!bp':
ДВlfж lIий хорОDОДIЮro шаrа).
'!
I
;
:1
Н.<tчало ра3У'.i:[:iаНИЯ n>::Clill
М. CmpoкaдoMcKoro 4ЛюGIIrсль
Рbiбо ,о.в... ФОРW,НРОnШIllС oo
калf:.lfO ХОlЮnbl.X н:шыков. Р<UВlпие
чувства юмора.
,.J
ПОЩUРlюе С.пУЩiШУ.С фраlМСН
та фнна.JIa Ч{"ТDС'рТОЙ СI1)\фОНИИ
П.и. Ч"ЙКОDСКОro. ФОРМИРОВJ!IИС
УЫС[IИЙ <:".1СДИТЬ 31 измснением
е,Тюднj. р)'ССКОЙ II,ЧЮДllоii ПС<:IШ,
се х.."ф,н,:тер2..
.
,j
ПОUТОРIЮС СПj.'Ш?НI1С Пр лю
ДIIН N 7 Ф. Ш 1I""СII.1. ФОрМНрOl.>:I
ЦИе умеrшй С!1С..'IIПЪ J рЗJВIПИСt..{
Jo.!j'][.! Ка.1Ы IOfx) оБРЮJ, оБC'lraщстше
1ТI1с;:,стаn.,СIII[Й о вмr;t::ЩТС,lЫ(ОСПI
IЮщора.
"
1:
ПОi\'J'ОРlivС Сl)"i!i:ЩИС nbcLiJ
Л. [)CT-ЮЛН::Ii<i (,'[;t:iA':I;:Ш. rpYC1HiI>I,..
ФnРМJfРОШiНне У;'l{СI1l1И СЛ .1ИТЪ 33
rJ. D'IТIICM ;'ItУJЫI.:3.1щт"о обjЧJ.iI.
оGоrзiltСllilС ЩJСЛС'J".'!.в;н:,ниii о
UЫР:1За ':-.1l>1I0О:!Н Kt)} TP;J.('I;I"
Ход УI"ЮJ..:а
. ..
У':Iзщиеся слушают у следчт за
развитием образа, проверя:ют и
оuеш1ВЗЮТ пращUIЬЦОСТЪ Фиксз
u'ИI1 на фланслеJ-рафс план.а раз..
ВImtЯ музы<!лъноro образа; хэ.рах
тер11З 10Т зыразите:IЫIOСТЬ nО(ЧО
ра.
Учащисся определяют по HOТ
ной заП1!СН русскую h-аРОДIIУЮ
песню ...Со !!-hЮIЮМ Я ХОЖУ», Bы
являют Лад, Исполняют С'с кано--
НОМ (; JЩИЖСIIИЯ\lI!, МСIIЯЯ lIапpan
ление при IIЭМСllешщ t..{СЛОДИИ.
У'Т.?IЦIiССЯ ortl'-с'Д ;Т}!ЮТ xapaK
Тер. DЫРЮIIТЕ:Ш,Н{'I\:'ТЪ музыкалъных
среДСТD, РaJУ'швают ПЕрВЫЙ куп
лет.
У'I:lllЩССЯ с.чушают произвсдс
ш е, DСПОМIЩЗЮТ crc Il<JЗШШИе, и
аJrroрз, ВЫЯСНЯЮТ особ ЮIOCIИ мy
зыкалыюrоo раЗБlr.'ИЯ, хар.1ктери
зуют IIЭМСIIС!lШI МС.JОЛНИ рУССКОЙ
НЗРОД!IOЙ песнн .пС) по..1с беРСЗ;l
Сl0лла».
уqащн:::ся (;iIУillitЮТ музыку,
nСIIОМlшают ;1ЗIОj)З и IIЗЗШ'IНIIС
r,РОИJ9С'денин, определяют BЫpa ,
зите--льность повТоrас
Дciа СJ1УШZlЮТ пьссу, OIlPCДOC
.1ЯiQТ .йм не.ни XJP,a..,cp.l, lJЫЯiЗ
ЛЯЮТ средства музыкаДI,lюii Ш:II'З
ЗIП лыrосru, rp"фНЧ '':КИ II)oGl'a
ж.'lют иlан раЭВlIТltя музЫка"тп."О'
10 Dor<1J:! fja ФЛ;lнелеф,нl)ес
213
Rид ЧУЗf.,К;Llыюt( л,, 5)rе;'ЫIОСТН. Ход урок;]
. j-'С;',Ру"Р, :.;аДЗЧI(
ИСl!о;щспие РИ!1>!И'lеСКОI'О Учашисся И'::П(J.iI!!ЯЮ! риТ>t,r/f-
akko:,-шане).Н:IlТа к lJьесс л. Бетхо ческес сопровожден.:с, nОДТIеркн.
вена Вссс...1:Щ. I-Р1СТl!ая . РюDитие lJающсс kollTpaCTIIQC сО"
Т(мБРОВОI'О I pHT'-IIIЧt"СI-;оrо CJ1p:a_ 11OcTan,lClrllC <!<1.c1ei1 тс ,(irо:ч IfH
CТPYMCIIТOj]. и. 'IIТ).jl";(;СК>, ! pltCYJI
КОМ },,1.:')Щi;!Н' '.I !IТ;1.
Bы oд 1I1},1 , )'3Hs...:y В ClIltC Y'iНTC l', I'I'::. l,)I<:'CT уч:!аН; ,I' tJ
УРОК.l. сю,ш).,r DLlGp;lТf. rll'I;':\11-;(;,j('III).::, u
котором OCIIO'"'.,(I r :Щ!ФI !;:'.':,ы-
каяыlrоo ofip'l'! т: IЯСr.:я IИr;1Iф',
ОПРС;lС 1 и Т&. f.:;1K :tY"I.rJ[C ПСоJ'IС'РК-
Н}'ТЬ с(о R Дi;ItЖ.'l1l11 .
..
Этот щшм('rli.ь;illi_:]аН ЮIJСlIект СЕiiДСТ,,';Н-СТЛУСТ о KO:\!
п;lCJ{LliO:.t HO;--;')о:П.l.С курО}..)'. Рс.щенrrс lIOCr tJ.'lCilHbJX JаJ.ач
тро;:бует от УЧ1l-::е:' я B ,lUOpa срелств и МС:Пi- 1,(Щj слосо5СIuу
Ю;:ДI1Х аКТИЫО;'ЩiН5 Шi-:очц.нrков D раЗЛil'1fiЫХ щ.t l,llХ .'YJ!J
К;L1LIЮй Д ЯЛ.--;iыюспt.
l.\::IО!1НЯ lIаКОil:I::IЮ J:\'МХ'Ю ИНТСР,;СпЫ.х ЩШ: :\' ОП П.:1аiiН
POl-\; 1НiiЯ. f{ ПОСjlещiИс [ОДЫ БОЛЫ110С РЭ-Сl1росrp:шсние i10ЛУ
'fi-JЛ<1 i!pH\fCffCI-ще f{(lрТОЧСК, на КО'I"орых Н;1 С!J;::()Т('И IIлан!,f
ypOEiт. сrpУС:ННРОПaiiliые 1;0 TCM M. К3fНОЧКlI улобlП.I leM:,
что I:X мОЖНО свободно доrЮЛIlЯТЬ, заМСlIЯТЬ, COBCpjl! H
eTey} IIлан, а также нспользовать ДЛЯ за сток о ходс. рабо
ты: ка:':'IfС заJРУЛliСllИЯ JlС[lЬJТЫD JИ учащнсся, ЧУО ), ! а;IOСЬ
И;Ш Сllсдует ИЗМСЮНЪ, интересные выскаЗЫii;1J!jН{ рс6чт и
1.П. U[JсвращаЯСI.. IJ свособраЗ IЫЙ -H."aH д.HCHHHK, каrп-ОчКИ
MOf')Y ст:пъ ОСIЮIЮЙ JLrlЯ аН(I.'1иза соБСТВt:ННllЙ дсятслu!юс.ти
}' пе':I , обоGJде щч опыта.
H.:ipH.i:Y с Уjюками большое ЗН LJеrrис имеет lIланирова
НI1С l :jC'l:J:I(iC(!II. .\ занятий. Продуманная учителем IIсрспек
TI1!J;l c Y3J.IK,lrll'HOrO воспитани lUКОJJЫ-lИКО13 130 l.!Iiеуроч
НОС l p ' 11 1!;1.'(O,'rET отражение в "СДОВОМ lJЛ;НfС НО:JI[па
lС lЬН()Й pa(,OTi.f I!П:OJrhl. Злесь Gолi..шос. Ыfl1:'1IЭНИ\' уде-'нrст
ел H.la]-н r-:т ljr;!!О ;'"71.' f' -{;'i .irНlh Х lt[}aJ-J:.1-IИК(iD, aHCK01 "K, ':c
'-1:11'И'!(СКIIХ If К(}, tПЛСКС;Н.IХ зюштпй, олимпиад_ В I1р\ч}С.'{С.
Hl{I.,f массою,!:,: .чсrЮrJrт,ТI-:'Й- НУЖflО И!->- СiЪ В Dit;lY И "i:lс:ие
pC(.} " : :J{Ш { 1ЮI;.i,:)\С в разпич!!ь!х J-.:р)'ЖК:-iХ. Поэтому pil
БО'l-;:l 11 Н11Х CO'JTJ.i )CJrj'(' i с c-5:НС!.1If,О.'i:ЬНf.! 1 rr. :Н-jО:\f, Л "!Н-
tlC.M Ю,\ij'.)IOС З(iIl},1 !li. ДО 'I;;,\Н(; 'IOc.:f(",'10H;Hr.:!I>t;() rt'U1а'П. HO
CIJu"J .I(I:riJiC З I.,.'jХШ OUIН 'lO f му:}(. l«ЦЫiOl'О l-,а:i:;J:аня ):,
214
.
ч
'1
.'
ников. Не следует нщружать перспективнЬJЙ план обlfЛИ
ч массопмх мероприятий. ПОСКОЛJ;l{У lrереrРУЗkа Ilрl1ВОДI--П
к утрате ИН1"Сресз и снижению качсства Jfсполнения, fПО
отрии;-пельно сказывается на воспитании школьников.
. Совершенствование планирования требует тлубокоrо
З!j.1'_-IУ.Я закономерностей музыкальноrо J10СПИ1-ания- детей;
TO:ibKO тотда оно создает IIредпосьшки мя развития TBOp
честна уч'нтеля, овладения недаrоr'ическим мастерством,
.
?
;
Вопросы и заданИЯ
1, n че:ч при ПЛ2ннровании: работы прояШIЯСТСЯ Т60рчество
у'п т('ля?
2. COCr:\ hTC плаIl КО!IСпскт урока МУЗЫКИ в ОДНОМ ИЗ млад
ЩII"\ K'I,1CCOR,
.i, CO':-T '_Н!-.Te r...l;]JI KOilC!1CKT УРОК;) Музыки 11 одном " 3 среДIIИХ
К,11iiС(1R.
4, I JРОLlумаЙте серJIЮ ypOKOIl на тему ПрНIIНИПЬJ музыкаль
11.010 l ,ЗDНТИЯ».
.
I
J
{j 2. УЧЕТ И ОЦЕНКА
МУЗЫКАЛЬНОro ВОСПИТАШIЯ
i;,
д
,
'
[
Проблема учета и ou.elI!Gf музыкальноro воспитания 11
по сей день нызывает мпото споров. BOKpyr нее разтораются
дискуссии, rдс высказываются самые различные точки
зрсн"я. Все это ,'онорит о СЛОЖI!ОСТИ решения проблемы и
П.\J{"сrе С тем о се нажности. Действитспьно, MOryr ли быть
Оl!рС;1СЛСННЫС критерип, ПО коюрым оцениваются рсзуль
тон!}1 MY-JЫКалыюто воспитания, если совершснно HC
f-ЮJ 10ЖНО измерить воздействи:е музыки на внутренний
MHr Рсоснка, ботатство erO душевных переживаний.
СЛClЖI!О;;ТЬ учета обусловлена тем, что любая музы
К,i,'IЫ:J5I )1СЯ J'елt.lЮСТЪ ЯВЛяеТСЯ творческой, поэтому fJрИ
оi)Ш('Щ1е к :r..fУЗЫl{aJIЬНОМУ искусству немыслимо без раз
1<11 а:" lЪClрчеСКОI'О воображения, которое nOMoraCT учени
Ka' , (1 "'рыть дли себя мир композитора: еТО чувстnа, MЬJC
л". J:rрежv.вания, передаЩlь!е в музыке. В nроцессе TOOp
Ч('(""r'на СО:Щйется нечто новое в данном случае свое 1I0
I И .i;JJ1Jfе музык шыrorо образа, эмоциональное ВОС!lрltя
;",. 'ro. И "енно бл"rодаря творческому воображению 11
1'li(Jj:'.:холItТ духовное uбоrа!JtСНИс.
215
в ПрaJCrИКе музыкальноrо воспитания ШКОЛЬНИКОВ ис
rюльзуются разные пути развития творческих способно
стей: создание ИсПОJlнительскоro плана песни; сочинение
ритмическото СОПРОВОЖдения к произведению; вокальная
и ннструменталЫlая ИМnр05liзация; сравнение, сопостав
ление произведений. Однако формализовать процесс фор
мнровзния творческих умений невозмоЖJiО, посколъку в
каждом конкретном случае результат будет завнсеть от ин
дивидуальиых особенностей и возможностей учащиХСЯ.
Таким образом, специфика урока музыки ведет учи
теяя к тому, чтобы учитывать не только знания навыки и
умеНliЯ, которые наиболее очевидны в реЗУJl татах MY
зы ыюй деятельности, например в исполнении произве
деиии lШИ высказыll3Н1iЯX учащихся о восприиятой музы
Ке. Особое значение на уроке приобретает увлеченность
ребят, их интерес к музыке, эмоцнонвльная отзывчивость,
работа воображения, каторые важны на всех этапах дe"
тельности учащихся и свндетельствуют О влиянИи музыки
на внутренниа м.ир ребенка. При таком пониманни учета
хорошо видна еro не только обучающая, но и воспитываю
щая функция.
В соответствии с усвоением тем и делением учебно
ВОСnИтательноro Процесса на четверти, полyrодия учет MO
жет быть mекущим и иmО20еШi. Текущий учет ведется на
i<aЖДОМ уроке в течение изучения темы: учитывается и
фиксируется любая деятельность учащихся их участие в
коллективной раБО1'е, а также выполнение rpупповых и
иlfдивидуальных заданий. Текущий учет способствует про
вер",е правильности планирования и обусловливает BBeдe
ние в неro пх или иных KOppelCIj\K
Итоroвый учет невозможно осуществлять только в виде
контрольных работ либо индивидуалъноro опроса учащих
ся, потому что учитель не располаraет таки\f количеством
времени, да и полученные результаты не дадут полноro
предстзмения о музыкальном росте щколъников. В какой
то мере ощутить достиrнутые успехи позволяют заключи
тельные уроки ко\"!церты rода, стимулирующие иrn:еpr;c
ребят и закрепляющие ПОЛОЖИТl.ШЪные МОТIiВЫ. Увидеть
)f(!: динамику музыкальноro развития детей можно лищь
блaroдаря дю\нЬ\м 'reКуЩеrо учета. Поэтому, подводя И'ТО
rп, учитель делает вывQды' используя всю информацию,
полученную об отдельных учащихся и их совместной дея
тельности в Процессе повседиевных занятий (на уроках и
во внеклассной работе).
216
Поскольку музыкальная деятельность на уроке осуще
ствляетсЯ коллективнО, то возникает необходимость I<ОЛ
леJ<тиено"о учета, КОТорЫЙ дает, \"!априме!), щ,<оцстаВJIе
т<е о сформированности таких хоровых навыков, как aн
самбль, строй, мноroraлосное пение. Кроме тоro, в прак
тике бывают случаи, котда в хоре дети поюТ фальшиво, а
иидивицуально чисто, и наоборот, теряясь при пении
по одному, вместе поюТ лучше. Следовательно, используя
коллектИВную и IIНДИВИДУальнyIO формЫ учета, можно
получить боле" ооъекrианые результаты о музыкальном
развиТИИ школьников. ""
Данные учета фиксируются отметкои; являющеисЯ
оцепкой деЯ'IеJlьност't коллектива и отде1lЬНЫХ учащИХСЯ.
Важно, чтобы она стимулировала интерес, творческую
l{нициативу ребят. Поэтому успехи необходИМо всетда по
ощрять, закрепив их хорошей О'ТМе'ТКой, неудаqи же можно
обсудить, но оценка ПрИ этом необязательЮl. Коллектив
ной отметкой поощрЯЮТСЯ удаЧИ, достиrnyrые учащими
ся в совместной раБОте: исПОJlШШИИ песни, поиске луч
шеro варианта СОnРОВОЖдеНlШ к произведению и др. Ее
разумное сочетание с индивидуальной оценкой оказыва
ет БQЛЬЩое воспитательное воздействие как на отдельных
учашихся, -raк и на l<ШUIеrcrив в це1l0М.
вопросы и задания
1. В чем закл:юча.стся сложность учета му3ЫКЗJIЬНОro ВОС(Пfra
н ия цIкалыlков??
2. Почему на уроке М)'3blI<И неоБХОД1<МО с"""",иие К()JШеК
ТИБИО\'; '" mщивИДУЗ1lЫЮЙ форм учета?
3. Как вЫ будe-re оценивать динамику музыкадьноro разВКТИЯ
И успехи учащихся с разными МуЗыкалъ»ыми дaн!JЫM"'?
4. В "ем своеобразие учета И КОlЩJоля в начальной Ii срс:дней
школе?
5. ПроаналиЗliрyй"rе свеи успехи и неудачи а процессе педа
rorичесIC.ОЙ практи:ки м. ИСХОДЯ иЗ выводов продумайте личную
nРО(1)ЗЫМУ совсршеИС11Ю:вания педаrornческоrо творчества.
ПРИЛОЖЕНИЕ
ИЗ ИСТОРИИ
МУЗЫКАЛьноrо ВОСПИТАНИЯ
В РОССИИ
А. А. lIIemшm
Принципы и мeroды общею
музыкальною образования
Новый термин «общее МУЗЫкальное образование. Ha
чал за последнее время завоевывать себе права rpaждан
ства; но вместе с распространением чистотв и первона
чальный смысл ето понемиоту затемняются. Особенно нуж
но ДоroВОрИТЬСЯ О первой части термнна, именно СЛова
«общее.. эта часть имеет двоякий смысл. Во первых, она
включает музыкальное образование в систему общето об
ра3ОваНИЯ J куда ОНО, действительно, и ДОЛЖНО входить
как неотъемлемал сОставиал часть; ЭТИМ сказано, ЧТО lJСя
кий человек, получающий общее образование в школе или
Вне ее, не может и не должен миновать ето музыкальной
стороны, еСЛИ хочет быть полно и raрмонически разви
ты.. BO BTOpЫX, эта часть термина отличает общее музы
каяьное образование от спецИальното техническоro, по
чти единственно практиковавшеroся до caMOТQ последне
ro времени, которое ставит своей задачей выработку мy
зыкантов практиков, КО:\lПОЗИТОРОВ, инструменталистов,
певцов и т. д., И как таковое выходит за пределы общеrо
образования. Из этото понимания слова «общее. ВЬП'екает
отчасти и зна чение второй половины термина, именно
«образование.. Истинное содержание еro в полном объе
ме не покрывается этим термином. Действительно, по
скольку задачей общето образования является rлавным
образом развитие человека, Постольку, товоря о музы
кальной ето стороне, нужно понимать. под музыкальным
развитием учащеrося, КОнечно, не техническую умелость,
218
а близость к самому искусству. навык ВОспринимать ero 1{
полно усваивать настолько, чтобы искуСство ВОllШО боль
(lJОЙ и: важной частью 80 ВСЮ жизнь человека, заняло бы
значительное место в еТО духовном оБЮ(оде. Ставя такие
широкие задаЧI', приходится и термин «образование. тол
ковать расщирнтельно, включая' в неro не только образо
вание в узком смысле, но и воспитание и, может бьrrь,
ero TO именно и выдвиraя даже на первое место.
Определяя задачи и содержание понятия «общее музы1
кальное образование., приходится сказать, что призна
nие важиости именно такото подхода к делу эстетическо
ro воспитания со стороны передовой зanадnой и русской
педатоrики почти не отразилось на педатотической прак
тике. Методы музыкальной раБотыI не изменились в по
давляющем больщинстве случаев нисколько, хотя задачи
как будто поставлены соверщенно иные. По прежнему на
первом, еСЛи не единственном, [Шане.......... техническая BЫ
учка И полное отсутствие искусства как таковото, по пре
жнему техника отождесталяется с искусством.
Принятал отделом единой трудовой школы HapKOM
проса протрамма музыки и пения в единой трудовой школе
заставляет пересмотреть вопрос и о прИнципах и методах
преподавания музыки. Первый из них решается леrче, по
СКОЛЬКУ принципы, лежащие в основе всякой педaroти
ческой работы, ВПОЛне применимы к преподаванию MY
зыки, именно ПрИНцип наrлядnости, самодеятельности и
жизненности. <...>
Последовательное проведение указанных Принципов не
может оставить прежних методов преподавания. Целый ряд
общих методических положений является непосредсrвен
ным выводом из них. Первое безусловное требование, BЫ
текающее из ПРИНЦИПэ. наrлядности, постоянною, He
прерывноro, живоro художественноro воздействия, т. е. уча
щийся все время должен иметь дело исключительно с про
изведениями безукоризненной художественной ценности.
Проведение второro принщша, правИllЬНО и rлубоко ПО
нятото, сделает недопустимой всякую дотматичность в
сообщении знаний, так как поскольку исключительно соб
СтвеННЫМ художественным творческим опытом можно yc
тановить связь внеШнеro и внутреннеro миров в эстети
ческом переживании, постольку всякое не эстетическое
воздействие, каковым является дотма",:""еское обучение,
по существу направлено мимо основнои цели. CaMOДOMe
ющее обучение технике иrpы на инструментах не может
219
иметь места в общем обучении музыке, техника должна
итрать Лишь вспомотзтельную роль, да и то только тоща,
коща учащийся сможет соответственно сознательно к ней
отнестись, то есть на сраанительно поздней стадии обу
чения. Такую же вспомоraтельную роль ИМеют и все поло
жительные музыкальные научные знания, начиnая с эле
ментарной музыкальной трамоты и кончая высшими тeo
ретическими и историческими знаниями, которые будут
доступны учащемуся.
Про ведение третьето принципа жизненности тpe
бует постоянноro и непременното соответствня даваемых
художественных произведений с уровнем понимания уча
щихся, сильно разнообразящимися в зависимости от воз
раста, общето разВ>lТИЯ и степени художественной подrо
тоак". Друтое требование, вытекающее отсюда же, ЧТО
бы музыкально эстетические переживания Не остаВал"Сь
изолированными, а связывад"сь со всей духовной и фи
З>lческой жизнью человека, для чето неоБХОД>lМО вводить
В обучение музыке и движения, и друтие виды искусства,
музыку же вводить и в трудовые процессы, и в итры, и в
научные занятия.
11
Переходя к конкретному изложению методов и при
емов музЫкально педаrorической работы, необходимо ее
расчленить по тем двум направлениям, о которых товори
лось выше, оТ внешнеro мира уже созданных произведе
ний >lcкyccтвa к эстетическому переживанию работа по
восприятию и эстетическому усвоению музыки, и ОТ BHYТ
реннеro мира переживаний к ето внешнему выявлению в
искусстве работа творческото воспроизведения уже co
зданных музыкальных пронзведений ИЛИ самостоятельио
то новоro Творчества. Но необходимо в это же время по
мнить, Что, идя в разных направлен>IЯX, обе части этой
работы тем не менее покрывают один и тот же путь цели
ком от начала до конца, и поэтому должны быть тесней
шим образом связаны одна с друroй внутренней орraни
ческой связью и протекать одновременно и параллельно.
Работа по аосприятию, слушанию музыки ставит CBO
ей задачей развить в учащемся естественную способность
непосредственното музыкапьно эстетическото пережива
ния через постепенное осознание этото переживания, cтa
новящетося таким образом более полным" уrлу6ленным,
в результате работы всякое произведение должно быть BOC
}20
принимаемо в ero цельности, как единой формы, так и
полноты мноroroлосия, с ясным сознанием еro cтpyктy
ры. Весь ход упражнения должен базироваться на ecтe
ственном первоначальном восприятии и из нето исходить,
направляясь в сторону большей детализацlНl и yrлублен
ности. Первая задача это заставить учащетося вслушать
ся в самото себя, в то, как произведение звучит а нем, а
не только вне ето, и осознать это непосредственное ощу
щение, связать динам"ку внешнето звуковото движения
с динам"кою движений психических. Котла есть изаест
ный опыт в этом, тоща для учащетося само собой CTaнo
вится непосредственно ясным единство и цельность про
изведения в смысле обще то впечатления, которое оно
оставляет. Следующая часть работы заставить непосред
ственно ощутить и затем осознать цельность в развитии
этоro единоro переживания так, чтобы вся линия ето от
начала до конца была' ясной, сначала только в общих KOH
турах, а затем все с большей степеньЮ детализации. За
тем, с ростом количества деталей, целое начинает под
вертаться расчленению сначала на крупнейшие отделы и
затем, постепенно, до неразложимых элементов музыкаль
нато движения. Параллельна с этой идет работа по уп
ражнеиию в восприятии и осознанни мнотоraлосия и MHO
тоэлементносrn и взаимоотношения отдельных элемен
тов движения музыкапьноro произведения, начиная С
простейшето расчленения на поющий roлос >1 сопровож
дение в вокальной н инструментальной музыке и кончая
детальным анализом всех элементов с ТОЧК>I зреНИЯ их
самостоятельното значения, как изобразительных и BЫ
разительных моментов изложения в их взаимной СВI/ЗИ.
Котда эта большая, намеченная в ее важнейших разрезах
проrpамма выполнена, коща соответственные навыки
вошли в плоть и кровь учаЩИХСI/, тorдa можио их ознако
мить с ходом развития музыки в исторической последоаа
тельности, разбираясь в емене'школ, иаправлений, BOT
дельных авторах и т. д.: обладая большой подroтoвкой, они
воспримут это леrко и достаточно орraнично. .
Занятия по слушанню музыки ведутся путем бесед, при
чем преподаватель ни в коем случае не должен НaвJlзывать
слушателям своих образов, своето толкоВ8НИI/, не должен ни
отвлекать, ни направлять никуда их внимания, предоставив
их целиком самой музыке, поэтому не нужно не только
каких либо вступительных пояснений, но даже названия
произведений правИlIЬНО сообщать после прослушивания и
22]
беседы. Крайне осторожно следует прибеrать к наводящим
вопросам, поскольку они, до известной (иноrда и значи
тельной) степен:и лишают самостоятельности отвечающих.
Преподаватель должен уметь вызвать на разroвор аудиторию
не словами, а музыкой. Невозможно перечислить всех прак
тических приемов, чтобы вовлечь аудиторию в живую бесе
ДУ, они должны РОЖдаться на месте и ззвисят от педаroти
чес кота такта рУКОВОДителя; одно только положение не
должно упускаться из вида: чем ярче и rлубже впечатление
от музыки, тем живее и интереснее беседа. <...>
Второй путь проходит параллельно с первым, поскольку
в этой части работы ПРИХОДI1ТСЯ иметь дело с вьщвлением
внутренне пережитоro вовне, причем необходимо, чтобы
этот способ выявления был доступен всякому, поскольку
здесь ОСНОВОй ЯRЛЯется безыскусственное хоровое пение,
так как нет нормальноrо человека, для Котороro оно было
бы закрьrrо. Никакой хоровой муштры, вроде пения уни
сонов, упражнений и т. д., для этой работы не нужно и
разделение на толоса и разучивание партий. Каждый дол
жен петь совершенно свободно, идя только За своим
внyrpенним хотением. для твкоro пения, конечно, дол
жен быть взят соorветвующий материал, к которому можно
так свободно подходить, причем все требования высокой
художественной ценности, несомненно, должны быть
удовлетворены. Такой материал, неисчерпаемый по объе
му и по шубине для ШКОльноro обихода, дает народная
песня, на которой и может вестисЬ рабоra.
Начало неразрывно связано со слушанием, учащиеся
слушают, обсуждают и тут же поют разнообразные песнн
так, .как ОНИ их ПОНЯЛИ, т. е. стараясь в J{спшrнение RЛо.жwrь
то, что ОНИ в них нашли. Преподаватель не должеН пока
зывать .0ттеНКИ., НО не должен сначала разучивать «без oт
тенков., как рекомеlЩУЮТ некоторые; пусть учащиеся сами
найдут способ выразить то, Что они непосредственно чув
ствуют. С yrлублением анализа и осознанием музыкально
ro движения, еro харахтера, цельности еro формы все это
переносится и на исполнение. Кроме пения уже данных
песен, неоБХОДI1МО заставлять учащихся самих сочинять
примеры на проходимую часть курса, пусть это будут KO
ротенькие напевы, даЮщие характерные виды музыкаль
ноro движения, они MOryт петься на какие нибудь слова
(короткие преДlIожения из ДBYX Tpex слов), тут же приду
манные и СООтветствующие заданному движению (отнюдь
не обязательно рифмованные), или итраться на инструмен
222
те без текста вслеД за какими нибудъ движениями ияи co
вершенно свободно. Наиболее удачные примеры тут же по
ются всеми, может быть, разбираютСя и дополняются дpy
rими.
Не нужно также заставлять сначала петь однотолосна в
унисон и в октаву пусть с caMoro начала каждый CBO
бодно поет, находя самостоятельно подraлоски песен или
присоединяясь к уже нашедшим. <...>
Друrая задача этих же занятий заключается в изучении
музыкальной rpaмoты. Постепенно, по мере продвижения
работы по анализу, вводятся знаки музыкзльноro письма,
и только коrда от цельноro произведения учащийся CMO
жет дойти до осознания каждоro звука, можно постепенно
переходить к попьrrкам записывать песни, сначала только
различая сравнительную ДlIительность СОСтaвnяIOщих зву
КОВ, независимо от их ВЫСОТЫ, т. е. запись без HOТOHOCцa не
нужно объяснять и тактовой системы, которая уже 01ЖИва
ет свОЙ век. Материал для этой работы песни должны
бьrrь подобраны от более простых с двумя различными ви
дами ДlIительности к более сложным с тремя видами и т. д.
Затем прибавляется постепенно и изучение соотношения
звуков по высоте, интервалы, причем ropаздо летче идти
не в порядке возраС'ТВния интервала, а в порядке убываю
щей яркости. Хорошим мнемоническим приемом может быть
подбор песен с очень ярко выраженными интервалами,
которые учащиеся летко и прочно ззпомнят. Всякие сольфед
жии н упражнения на пение интервалов, конечно, отбра
сываются как не имеющие художественной ценности. CaMO
стоятельное свободное сочинение слушатепями напевов с
определенными интервалами очень поможет им в крепкоМ
усвоении их. Тут же идет изучение записи интервалов на
нотоносце или постепенно, по мере прохождения интер
вала, или всеХ сразу после их изучения на слух. Записыва
нне знакомых интервалов в песнях и пение их, читал Ha
пнсанное, должно идти одновременно. Таким образом,
и изучение трамоты должно производиться не на схемати
ческих выкладках о целой ноте, содержащей 2 поповин
ных, 4 четвертных и т. д., ИЛИ О raмMe и ее ступенях, а H
жнвой песне, ни на секунду не разряжая художественно и
насыщенности урока.
Дальнейшая более уrлубленная работа по изучению
строения музыкальной и ладовой формы, rармонии И т. д.
может развиваться на положеиной ОСНове безrpанично,
но методический подход остается тем же, т. е. собсrвен
223
ный живой художественный опыт класса является един
ственНЫм источником позн-ания.
Ш е н ш и н А. А ПрЮilD1IIЫ Н методы общеro
музыxa;:rьноro образоваиия/fМуэы"а в школе: Ma
териалы по общему музыкальному оБРа30В8Jt»ю.
М., '921. C. 11 16.
в. r. Кapa1Ыl1lН
о слушании музыки
с чеrо следует начинать музыкальное образование?
С какоro входа должно вводить в храм музыкальнато искус
ства юных питомцев школы .. Входов В святилище три,
по числу возможных отношений, в какие человек ставит
себя к музыке. Музыку сочиияют, это творческое отноше
ние... отношение основное, важнейшее, первичное. Музы
ку исполняют отношение по сравнению с творчеством
вторичное. Наконец, музыку слушают отношение третич
ное (разрядка мОя. О. А.). Сколько отношений, сколько
-входов. в Мир звуковых образов столько И ответов на
выщепоставленные вопросы...
Нельзя, думается, отрицать, что и «сочинение> музы
КИ... И приобретение первоначальных исполниreльских Ha
выков, особенно по части сольфеджио, и сопряженные
со ВСЯКИм чтением нот начатки музыкальной трамоты
все это вещи существенно важные, с которыми свести
учащимся знакомство полезно на ранних ступенях их мy
зыкальноro образования. Вопрос только на самой ли
ранней ступени? И еще вопрос: считая трамОТу, элемен
тарНУЮ иrpу ияи пение и _сочинение. важными и Полез
иыми предметами первой фазы музык3JIноro образова
ния, в ЭТИХ ли предметах хотя бы в одном из них ИЛИ
В слушании музыки следует признать лежащим центр тя
жести иачальното детсКото музыкальното образования...
Не таким ли путем от восприятия к ['рамоте и твop
честву (и исполнению, rдe оно имеет место) шло и все
человечество от первой зари ето культуры до 20 тo века?
Правда, для тоro чтобы самое первое кудожественное co
здание человечества, музыкальное, пластическое, словес
ное, было воспринято, оно должно было быть первона-
чально сотворено. В самом начале творчество, значит, пред
шествует восприяrnю... Восприятие усвоение пере
работка развиrnе новое созидание такова при-
224
мерно .проrpессия. звеньев пСихолотическото роста от
первоro касания человека к искусству до формирования
из тото же человека художественно просвещенной лич
ности и В особо блaroприятных случаях самостоя
тельноro творца художника...
...Что же дрyroe может способствовать в большей степе
ни облетчениЮ и ОдуХотворению психики неофита, чем
непосредственное слушание музыки с ранних детских лет?
Через посредство этото слушания, мало помалу вводящето
человека в музыкальную стихию, бессознательно изощря
ется слух, вкус, обретаются первые начатки. -воли к музы
ке., являются первые проблески интуиrnвноro -звукосо
зерЦЗlШЯ' умения думать и чувствовать звуками... Значит
ли это, что, кроме слушания, ребенок не получает абсо
лютно ничето? Отнюдь нет. Пользуясь теми ИЛН дрyrими
случаями, сообразуясь со способностями вверенных моему
музыкальному попечению ЩfТомцев, Я, между прочим, Koe
Korдa моту сообщить ияи кое что о мажоре миноре, о
простейnrиx размерах, об оттенках динамических и arorи
ческихит. п. Но все это между прочим, таксказать_кон
трабандой>, и ПрlПOМ в ВОЗможно теснейшей связи с KOH
кретным музыкальным материалом, возможно более ocтe
реraясь OТВIIеченной теоретизации. Что подобные обрывки
сведений по элемеитарной теорни будут первоначально
носить неопрсделенный и бессистемный характер в том
беды большой нет: дело планомерноro и основательноro
усвоения тео[И'ТИЧеских начал еще впереди; на первых по
рах важнее всеro задача общето омузыкаления дуХОвной
приpoдьt ребенка... Немалый же плюс, проистекаюший, из
тоro обстоятельства, что хоть и беспорядочно и фраrмен
тарно, а все же какие то частицы теории внедряются в
музыкально развивающееся сознание ребенка, заключает
ся в том, что таким образом вносится нечто от рациона
лизма, крупицы сознательно то отношения к искусству...
Произведения с отчетливо выраженной проrpаммно
стью и такие, в КоторЫХ рельефно сказываются эмоцио
нальные тенденции, словом, произведения резко изобра
зительной и выразительной музыки, вещи, через посред
ство слова более или менее прочно салззнные в их звуко
ВАМ составе С реальными предметами, чувствами и MЫC
ЛЯМИ, такие создания должны являться наиболее удоб..
ными объектами для устаномения первоначальното кa
сания детской психики к миру звуков. Этото следовало
ОЖИДать теоретнчеСКИ. это опраВдывается и на практике,
225
ипритом 8 сильнейшеЙ степени... Оказывается, ЧТО при
Н3ШfЧИИ вышеуказанных черт в преллаrаемом детскому
вниманию произведеннн, неТ даже надобности, чтобы оно
бьшо слишком простым по своей ЧИСТО музыкальной KOH
струкции. Такие композиции, как .Картинки с выставки_
MYCOprcKOТO, .Карнавал. Шумана, некоторые прелюдии
Шопена, .Снеryрочка. Римскоrо Корсакова, даже «Зо
лото Рейна_ Ватера (в операх непременно нВдО напевать
вокальные партии)', приемлются воображением детей уже
в возрасте 8 10 лет в общем прекрасно, притом даже Ta
ких детей, которые раньше не имели почти ни малейшеro
касательства к музыке. Очень хорошо та.юке принимаются
разnоro рода пьесы хотя бы и не ПРОrpаммные и не резко
эмоциональные, но с какими нибудь внешними особен
настями, Вроде известных коллективных парафраз на дeT
скую польку, тарантеллы Дартомыжскоro с упорной пе
далью в басу и т. п. Интерес к таким вещам усиленно
возбy)IЩается возможностью активното участия в их ис
полнении... Я убежден, что синтез и анализ совмести
мы, что, чем rлубже и тоньше научаемся мы разбираться
в Элементах художественных феноменов, тем интенсив
нее может быть наше общее наслаждение ими, если мы
ТОЛько своевременно позабоrnмся о Невпадении в ошиб
ку отождествления секстаккордов, задержаний, сонатной
формы и прочей «техники. С существом прекрасното и
если будем всетда заботиться о достаточной mбкости и
чуткости всей нашей души в общем и целом.
к а р а т ы r н 11 В. r. о слушании МУЗЫКИI!МУ
зыка в единой "Рудовой Шj(олt. Петроrpaд, 1919.
С. 16 29.
Н. Л. I'pодзенская
О слушании музыки в школе 1 ступеии
.Слушание музыки. в школе ставит себе задачей nла
. номерное и постепеliное введение ребенка в музыку, при
общение к ней. На первых порах нам надо привлечь ребят
к музыке, так сказать, саrитировать их в пользу музыки и
приучить к Ней. <...>
., Напомним читателю, что этот прием, столъ широко применяе:мый
ныне, реКОМСIШОвался в статье, вышедшей в 1919 r. ПРШt. сост.
226
В каком количестве, какой материал и в каком порядке
еro преподносить детям?
Количество материала должно быть рассчитано на то,
чтобы дети еro усвоили, а в таком случае более трех новых
пьес за один урок давать не следует, старые же вещи, им
уже известные t MOryт исполняться на данном уроке в зна
qИТСЛЬНО большем количестве. Какой материал? Те пьесы
из художествеnной музыкальной литературы, которые дe
тим будут доступны, интересны, которые будут им Hpa
виться. Тут может возникнуть вопрос, следует ли строить
протрамму только на детском вкусе (поняrnи довольно
сомнительном и неустойчивом) и даст ли это возмож
"ость развивать их вкус дальше. Мой опыт подсказывает
определенный ответ. Вначале HenpeMeHlio давать только
то, ЧТО принимается детьми без oroBopoK. Нам нужно заво
евать их олмпатип к музыке, доверие; не следует их pacxo
лажнвать пьесами, им ЧУЖДЫМИ.
Коrда я rоворю о необходимости вначале считаться со
вкусом детей, я не предлатаю давать нетодный в художе
ственнОМ отношении материал. В музыкальной литературе
есть достаточно ценных произведений, моryщих удовлет
варить запросы детей. Весь склад ребенка ие позволяет ему
слушать длинные вещИ. Я замеЧала в Течение ряда лет, что
внимания детей хватает вnачале от одной до двух с поло
виной минут. Конечно, ТИХО сидеть и слушать они CMOIYТ,
возможно, и дольше, но это уже будет в порядке дисцип
лины, т. е. не то, что нам нужно. Охотнее слушают музыку
бодрую, с напряженной мелодией, четким ритмом. Слу
шать они будут музыку и медленную, но в очень небольшой
дозе.
Давать ли ребятам на первых порах музыку изобразитель
ную? Мне думается, непременно. Это вносит разнообра
ЗИе в проrpамму и связывает музыку с окружающим ми
ром, делает ее близкой и поиятной: нельзя только зло
употреблять ею, давать ее слишком. МНОТО. ЭТО можно дe
лать наряду с друТИМИ пьесами, не имеющими характера
l1Зобразительноro, лучше всето танцевальными форма
ми. Есть такал точка зрения, что, привыкая К музыке l1Зоб
разительной, ребята потом Чy)IЩаются дрyrой. Опыт этоr
не подтвеРЖдает. Важен здесь вопрос о пояснениях такои
музыки, но об этом дальше.
С какой музыки начинать, с вокальной или инстру
ментальной? Вопрос спорный. Большинство склоняется к
тому, ЧТО надо начинать с вокальной; здесь помотает текст,
227
rолос, ведущий мелодию непосредственно действует на
ребенка и т. д.<...> Мне думается, если начать с пения,
нам не избежать Toro, Чl'Q внимание школьника будет за
НЯТО теКСТОМ, а на музыку он обратит внимания мало.<...>
3аРУЧl< вшисЬ некоторой симпатией и интересом к MY
зыке инструментальной а это при удачном подборе Be
шей МОЖRО сделать в два три урока, мы леrко можем BBe
сти н пение, не боясь тоro, что ребята не пожелают после
Ilения слушать рояль, что им трудно будет с роялем OCBO
иться.<...>
Теперь по поводу пояснений на уроках слушания MY
зыки. Есть музыканты, которые считают, чтр всякие по
яснения излишни, что они ТОЛЬКО портят впечатление. <...>
Мы, практики педатоrи это слишком хорошо знаем и
конечно, предпочли бы предпочитаем в некоторыIx слу
чаях обойтись без всяких слов, да они бьurи бы ЛИШни для
тех, кто музыку воспринимает и без этих слов. Мне ДYMa
ется, что, в Конце концов, недоразумение происходит от
недотоворенности. Слово <пояснение» слово страшное
и MHorнx пyraет. Не пояснением тота, что означает музы
ка, нам надо заниматься. Нужно зафиксировать внимание
детей на данной Пьесе, Привлечь их внимаНие. Рассказы
вать же о ТОМ, что описывает, что хочет сказать данная
музыка, ЭТот путь опасен, мне кажется, не только во П
ступени... но и на 1 ступени. Здесь трудио избежать собствен
ното фантазирования, произвольнато и часто не обосно
ванното. Кроме тото, подобното рода подход к произведе
нию создает у детей ложное представление о том, что вся
кал музыка обязательно что то опнсывает, о чем то pe
алЬНам рассказывает, и отказаться им от этоro трудно:
они всюду доискиваются этото конкретното содержания.
Вообще товоря, лучше поменьше давать пояснений и по
больше ВЫзывать на это самих детей. Нам нужно товорить
не о поясиении, но о том, в каком направлении вести с
детьми беседу, в какую сторону направить их внимание.
Мы пользуемся беседами не только для тоro, чтобы
помочь восприятию данното произведения, но и ддя тото,
чтобы дать ребятам некоторые 3f1ания, которые помоryт
им разобраться в музыке, повысят их интерес и уrлубят
восприятие. Нужны беседы и для тото, чтобы не держать
дете'l в пассивном созерцани", а вовлечь их в активное
наблюление и осознание слышанноrо. Это будет не толь
ко восприятие эмощюнальное. будут моменты и участия
интеЛЛекта. <...>
228
Кстати о повторениях. Повторение пьес это необхо
д:имый прием ири занятиях; только при ПQБторенhЯX, коrда
пьеса или песня им становится знакомой, ребята начина
ют ее любить. С каждым разом уrлубляется впечатление,
они замечают новые стороны. Дети с энтузиазмом вcтpe
чают знакомые произведения в концертах или в домаш
нем исполнении. Тоща, котда они вещь MOryт спеть или
мысленно воспроизвести, она становится как бы их. соб
ственной. Здесь они по настоящему приобщаются к музы
ке и иодходят к ней вплотную.
rродзеНGкаg Л. Н.Ослушанинму:шкн:
в школе 1 cтynени//Воnросы музыки в школе/Под
p<.!I. И.rлебова. Л., 1926. C. 96 116.
Н. М. КоВIDI
Хоровое пение в школе
Мноrие из нас roворят: .я свой час хоровоro пения
отбыл, мы пропели, я научил ребят, и больше ничето,
дальше моя миссия музыкальноro работиика кончилась..
Мы смотрим на себя только как на преподавателей xopo
BOro пения. Но это неверно. При всех. услOl'ИЯХ, на нас
музыкальных работников возлаraется в этом отноше
нии быть не тольКО преподавателем хоровото пения, но
также н музыкальным воспитателем. В чем это выразится?
Музыкальное воспитание может сказаться в .....ОМ, ЧТО,
прорабатывая вообще материал в классе и добившись един
ства, можно обратить внимание на самую музыку, на то,
что дает ей стройность, орraнизованность, на рИТМ, метр
и т. д., причем обр:пить внимание на это не в виде урока
музыкальной rpамоты, а просто рассматривая интересное
произведение н останавливаясь на некоторых ето подроб
ноСТЯХ и деталях.
Я повторяю, что хоровое пение является не единствен
ным средством. Все преподаватели должны смотреть на
себя, как на музыкальиых воспитателей, разумеется, со
всеми отсюда про истекающими последствиями в отноше
нии расширения музыкальноro крyrозора и т. д. как это
сделать это друтой вопрос.
Но если хоровое пение не единственное средство музы
кальноro воспитания и образования, то какое же дрyroe
средство должно быть? Необходимо развитие технических
музыкальных навыков и умений. Это обязательно. <, . . >
229
Если хоровое пение будет без предварительной подro
ТОВКИ. без технических H3Bыов,. я поЗволю себе BЫCTa
вить предположение, что такое пение принесет вред имен
но музык;е как таКОВОЙ.
Я настаиваю на том, Чтобы младшие труппы школ,
преЖде чем из них составить хор, обязательно прошли
курс технических навыков. Путаться этоro нечета! Однако
небесполезно здесь сделать отоворку, что занятия техни
ческими навыками вовсе не означают учебы, томитель
HOro изучения тамм, нот и т. д. Нет, это будет то же самое
хоровое пение, только цель будет взята друraя. Это цель
техннческие навыи НО для НИХ Bbl пользуетесь тем же
материвлом, каким пользуетесь для хоровоro пения. Зна
чит, сначала требуется тaKoro рода предварительная под
roтовка, а затем идет уже самое хоровое пение.
Я не знаю, каК ведется дело в блаroприятных услови
ЯХ, но все знают, как оно ведется обычно. На уроке xopo
воro пения поется песня. Если не удается место тorдa
просто, путем зубрежки, начинают еro зубрить; а, онеч
но, нужно подойти иначе. Музыкальнал трамота указыва
ет массу вспомотательных средств, и надо эти средства
использовать.
[оворя о хоровом пении, должен сказать, что те же
самые цели, какие ставит себе музыка вообще ставит
себе и хоровое пеНИе в частности, но у Herd есть и
специфические Особенности, которые заставляют за
Hero особенно цепко держаться, Особенно имея в виду
широкие массы. Особенности эти таковы: во первых,
хоровое пеНие есть и с п о л н е н и е. Не слушание MY
ЗЫК11, а "менно :исполнение, т. е. акт ВОСПРОJ1зведения
музыки. BO BTOpЫX, это воспроизведение имеет к о л
л е к! и в н ы й х а р а к т е р. Эти особенности ведут за
собои и дальнейшие: раз хоровое пение является кол
лективныIM исполнением, значит, и упражнения, при
меняеМЫе для наКОПЛенИЯ технических навыков CTaHO
вятся упражнениями коллективными. '
Коллективный характер хоровото пения обусловлен
следующими ето особенностями: музыка имеет железные
законы ритма; еСЛИ еще отделЬНЫЙ исполниrель солист
Mo eT наруш ть стройность, т. е., предположим, вступить
на '4 или на ё позже, то, может быть, и сам ОН не услы
шит этоrо, и никто не заметит. Но если вы поете в хоре,
то каЖдое нарушение вами железноro закона соритмич
насти сейчас же СI<ажется, и сейчас же будет замечено
230
всемИ. Это заставляет каЖдото участника хора товорить:
«Раз я делаю общее дело, я должен быть внимательным
Каждую секунду, потому что, чуть я начну итнорировать
законЫ совместнато пения, я испорчу общее дело.. Ko
!iечно, каЖдый из участников хора не roворит именнО
так, но все это бессознательно чувствуется и все склады
вается в определенную сумму предсraвлений о КOJ[JIекти
ве, орrанизованном исполнении, которое предполаraет
умение дисциплинировать СВОИ эмоции, умение их на-
капливать и выражать в стройном ансамбле.
Друтая специфическая особеиность это культура
музыкальното слуха, чето требует самое дело. qеловечес
кий raлос один из совершеннейших музыкальных ин
струментов. Он у нас в затоне, но ето ВОЗдействие от это
ro не умаляется. [алос человека ботат мнотообразными
оттенками: одинаковых roлосов нет, тем более если иметь
в виду еще разницу тембров, сопоставнть всю тамму из
полутонов и полуоттенков, взятую в хоре, и стремиться,
чтобы на эту красоЧНОСТь было обращено серьезное вни
!ание. Лиха беда начало вначале обраТИте внимание, а
потом уже начнете расширяться. Повторяю, развитие му-
зыкалЬНоro слуха совершенно необходимо.
к о .8 И Н Н. М. Хоровое псние в школе} fВoпро.-
оы м)'JыкишJ(oJIеfподр4щ. И. rлебова. Л., 1926.
С. 7' 74.
О ЗАРУБЕЖНЫХ СИСТЕМАХ
МУЗЫКАЛьноrо ВОСПИТАНИЯ
в последние десятилетия наибольшую известность. в
музыкально педаrornческих крутах получИЛИ системы мy
зь,кальноro воспитания вентерското композитора и педа
тота З. Кодая И немецкото педаroта музыканта К. арфа. Обе
системы, несмотря на их раЗЛИЧие, имеют общее: это опора
на народную музыку, воспитание музыкальной культуры
детей через активное развитие их музыкальных способ
настей.
Обращаясь к истории, з. Кодай приВОДИJI в качестве
примера Древнюю rрецию, тле музыка занимала централь
ное место в системе воспитания. Он отмечал, что активные
музыкалhные занятия способствуют также формированию
лруrих способностей ребенка и одиовременно блатоприят
231
ко скаЗываются на ero физическом и духовном развитии.
И, уже опираясь на собственный опыт, доказывал, что за
/iЯТия музыкой стимулируют успехи учащихся по дрyrим
дисциrшинам. Эти представления и леrди в основу разрабо
танной Кодаем снетемы музыкальнота воспитания.
В 1951 roдy в Веиrpии rю иющиа'fИВ З. Кодая были
открыты так называемые музыкальные общеобразователь
ные школы народные школы (8 классов) с расширен
ным музыкальным обучеНИеМ. В четырех младших классах
дети занимаются музыкой ежедневно в течение недели, в
четырех старших четыре раза в педелю, а также два часа
хоровым пением. З. Кодай считал, что в будущем все BOCЬ
милетние щколы должны быть преобразоваиы в музыкаль
иые общеобраЗОl!ательные школы.
По мнению З. Кодал, основой музыкальной культуры
нации и, следовательно, музыкальнота воспитания в школе
призвана быть народнал музыка. В фoJIьклоре ето привле
J:aЛи преЖде всеТО высОКие эстетические и этические цeH
ности, национальное своеобразие. Различные мелодичес
кие и ритмические элементы дети осваивают в порядке
возрастания трудностей на примерах веllrерских HapoД
ных песен. на которых строитсл музыкальное воспитание.
С этой целью З. Кодаем бьU! создан .Сборник песен для
школы., вышедший в 1943 тоду.
ЧаС1"О, ТоВОрЯ О системе З. Кодая, подразумевают ЛИШЬ
релятивную сольмнзацию. Это, конечно, не так, однако
композитор наЧ lНает рекомендовать ее с 30 x тодов, И
вызвано это было тем, что существовавшее ранее
последовательное изучение мажорных тональностей, ин
тервалов не способствовало освоению beHI-ерской музы
ки, в основе которой лежит пентатоника. З. Кодай считал,
что релятивная сольмизация аl<ПiВио развивает ладовое
чувство, а ассоциации между слотом и звуком способствуют
правильному интонированию, развитию внутреннето слуха.
Последовательное освоенне релятивной сольмизации идет
на материале детското фольклора, для которото xapaктep
ны мелодии, построенные На ДBYX тpeX звуках.
З. Кодай придавал важное значение пенИЮ так как
ОНО а!CfИВНО развивает музplкалыIйй слух. Например, он
товарил, что нельзя обучать ребснка иrpе на инструмен
те, если ето слух не развит в пении.
БОЛЬШое внимание З. Кодай удеЛЯII также И развитию
внутреннеro слуха, используя различные способы: ПО знаку
учителя продолжить Пение хорошо известной пеСНИ про
232
себя., а затем I!СЛУХ; не воспроизводя показанную ручны
'111 знакаМи мелодию, .ребенок запоминает ее, а затеМ поет
o памяти; учащий:СЯ читает мелодиЮ про себя, а затеМ
поет ее )10 памяти; при двyxroлосном пеНии по знаку пt'
даr оra дети меняюТ raлосовые партии и т.Д.
Надо mм тить, 41'0 двухroпосное пение вводится в BeHT
рщr уже в 1 классе. Еro подтотавливает одновременное
IIсnолнение детьми двух разных ритмов. Навыки yвepeH
Horo пения с листа учащиеся приобретают в оБЫЧIIЫХ
школах примерно к 1l 12 roдам, а в школах с расширеtt
flЫМ обучением музыке к 7 8 тодам.
Видя, что хоровые произведеНI1Я эпохи ВозрождеНI1Я
."рошо УЖИ:МЮТСЯ с новой венreрской хоровой литерату
'.ой, З. Кодай включает в репертуар детских школьных xo
() музыку Палестрины, Лассо, Монтеверди. Пение с co
.,vвождением уступило место хоровому пению а cappella.
'" шкодьных уроках пения дети приобретают музыкаль
""е Зllания сначала на матерИал родной народнОЙ музы
" о 1I0зже на музыке дрyrих народов 11 на художествен
',\Х произведениях классиков. Одиако народиая музыка
,Ji\eT значительнуЮ роль. З. Кодай считал, что учащиеся
"лжны усваl1вать знания на основе непосредственных MY
:.!Кальных впечатлений, переживаНИй, полученНЫJI. в про
:ессе пенИЯ, иrpы на музыкальных инструментах. Они 11fJJl
.т:НЫ СaJ\<И прИХОДИIЪ К I\ЫВОДам и З3КЛlOченияМ О заКDно
\,ерностях музыки, а не получать музыкальные катеторни
аз сухих словесных пояснений.
Развитие музыкальных способностей на начальном этапе
осущес1'МЯется в иrpовой форме. Формирование звукО
высотиото слуха И ЛадОDОro чувства начинается с нИСХОДSl
щей малой терции и мотива, состоящеro из болЬшой ceкyH
ЛЬ! И малой терции (например, СОЛl, ля. соль ми). 3. Ko
дай считал, что после усвоения родной BeHrpaM пеН
'rаТОНИКИ леrко установить связь с запВдиОЙ мажоро ми
норной системой. Если же детей вести в противополож
ном направлении, то пеитатоника будет восприниматься
как нечто чуждое. для освоения пентатониКИ З. Кодай Ha
писал «333 упражненИЯ в чтеllИИ с листа., собрав В чеТЫ
рех 1"етрадях ПОДХОДSlщий народиый музыкальный Maтe
риал. После пенraтоничесКИХ звукормов учащиеся пере
xoДlff К мажорному и минорному трезвучиям, мажорному
и минорному пентахорду и тсксахорду, семистуленному
звукоряду от до и п. Далее осванваются большие, малые
и чистые интервалы, сольмизацИО1ffiая модуляция, про
233
<1СХОДИТ переход к обозначению абсолютной высоты зву
ков, минорным звукорядам и т.д.
РИТМ>fческое развитие детей строится на основе OCBoe
ния ритмических фиryp и метра, встречающихся в дeTC
ких народных песнях. Ходь5а и хлопки под музыку помо
тают ошутить равномерnость долей и rlOдвести учащихся
к знакомству с четвертями и восьмыми. Далее ими осваи
ваются четвертная пауза, двухдольный размер, половин
ная, четыреJЩОЛЬНЫЙ размер. Вслед За этим изучается тpeX
дольный размер, который в венrерской народной песне
встречается очень редко, затем синкопа в двухдольном
размере, и, наконец, вводится четверть с точкой. Эле
менты музыкальноro языка ребята познают на основе по
лученных представлений, ранее выученных песен.
Для развития чувства формы используются различиые
ритмические и мелодические импровизации. Например,
дети импровизируют на ОСНОВе усвоенных начальных и
заключителЬНЫх мотивов детских песен. Предлаraя выпол
нить упражнение на импровизацию, учитель дает размер,
число тактов, звуковой состав и заключительный звук, а
инотда и ритм. Творческое задание может заключаться в
том, что к задаНJЩЙ мелодии надО сочинить ритм или по
ЗВданиому ритму мелодию. Учащиеся один за дрyrим Им
провизируют ритм по два такта в определенном размере,
при этом должна хорошо ощущаться метрическая nульса
ция. Развитию чувства формы способствует такОе задание:
учитель записывает на доске отиосительно длииное ритми
ческое упражнение, пропускал несколько тактов, а дети
должны З3IIолнить их. для ВЫполнения задания им необ
ходимо мысленно прочитать прецыдyIЦие н последующие
такты. Из преДIJоженных вариантов выбираются лучшие.
Система музыкальнато воспитания З. Кодая нашла своих .
последователей в США, Канаде, Франции, Японии, Ap
тентнне, странах Прибалтики и др.
Немецкий !dYзыкант и педатот К. Орф на протяженни
мноrnx лет вел экспериментальную музыкально педarorи
ческую работу, результаты ее были обобщены в пособии
по музыкальному воспитанию ,Шульверк., созданном co
вместно с r. Кеетмзн. Пособие зто состоит из ПЯТи томов
,
в нем даются рекомендации по приобщению детей к музы
ке, к активной творческой деятельности, при НОСЯщей pa
дость и чувство удовлетворения.
Начало ра50ТЫ над ,Шульверком» относится к 20 M
тодам. В пособии, вышедшем в1931 roдy, большое внима
234
I111С уделЯJlОСЬ rармонической основе, а в последних изда
нИЯХ акцент сделан. на музыкально ритмическом воспи.
танИИ летей. Оно осуществляется в движении, иrре на
э..lементарных инструментах, в .музыкальной деКJlамации
lIеНИI1. Особую значимость при обретает слово как элемент
речи и поэзии, ero метрическая структура, мелодико ин
тонационное произнесение и характер звучання. это не
только отдельное слово, но и рифмы, пословицы, noro
ворки, детские считалки, дразнилки.
Безусловно, в пьесах и упражненияХ ,Шульверка. чув
ствуется стИЛЬ К. Орфа, написавшеro .КJlрмину Бурану ,
"Умницу., .Бернауэрин., «Антиroну', Этот стиль теснеи
шим образом связан с различными историческими плас
тами немецкото фольклора, хотЯ в последнем томе aBТO
ры «Шульверка. обращаются также к старофранцузским,
lIорвежским, каталонским и датским песням и танцам.
"Шульверк» приучает слух к ладовому мнотообразиЮ, а
орфовские модели яruuuoтся основой ДЛЯ развития чув-
ства формы. Творческое применение ,Шульверка. в кон-
кретныХ условиях требует rлубокото понимания основных
принципов системы музыкальноro воспитания К. Op a.
Международным центром подroтовки воспитателеи дo
щкальных учреЖдений и учителей школ по системе Kap
ла Орфа является институт имени К. Орфа в Зальцбурre,
входящий в Моцартеум (зальцбурrcкая АкадеМИЯ музыки и
изобразительноro искусства). Здесь же проводятся и занятия
С детьми. .Шульверк. широко используется в музыкальном
воспитании в дрyrиx странах. Орф товорил; ЧТО .Шульверк'
В каждой стране нужно 050rащать характерной народной
музыкой, и в частности детским фольклором, поэтому им
ются французский, антлийский, канадский, шведскии,
испанский, японский и дрyrие еТО национальные варианты.
Музыкальное воспитание по системе К. Орфа осуществля
еrcя в общеобразовательных, хоровых и музыкальных ш_ко
лах, а также в школах для слепЫх И rлухонемых детеи, в
специальных лоroпедических школах, в учебных заведениях
для трудновоспитуемых детей.
К. Орф справеД1IИВО считал, что активному развитиЮ
.\!узыкальности ребенка способствует детское творчество,
которому следует уделять особое внимание при музици
роваliИИ иrpe на детСких музыкальных инструментах,
пении, музыкально ритмических движениях.
для элементарнОro музицирования К. Орф совместио_с
М}'3ЬJKOвeдOM К. Заксом разработал детский инструментарии.
235
это так Иа3ь1ваемые мелод\{ческие ударные IПIструмеШhl
(с дсреВЯННЫМИ И метaJUIическими пластинками) кси-
лОфОНЫ, металлофоны, rлокеншпили; немеJJодические удар--
Hble инструменты литавры, двойной барабан, малень
кие тарелочки 11 др., простые духовые инструменты, poд
ственные народной свирели, блокфлейты разноro диа
пазона; некоторые смычковые ииструменты, исrlOльзуемые
на бonее высоком уровне музицирования для извлечения
тянущихся звуков на _JIyc1ых. струнах. Звучание орфовс
ких инструмеНТОll отличается уднвительной 'ШС7ОТОй.
Система К. Орфа включает и пение (в осноВном пьес
из -Шульверка ), но оно не рассматривается в качестве
ведущей деятельности музыкальноro воспитания, как тpa
ЩПlИОЮЮ СлОжилОСь в АРyrих странах. БОJlЫllet' значение
в системе К. Орфа придастся музыкально ритмическим дви
жеииям, как появившимся ив более ранних стадиях разви
rия человеческой культуры.
Первые мелодии «Шульверкв., которые итрают и поют
дети, построены на терции кукушки.. Чтобы деятель
носТь ребят бьша действительно творческой и не отрани
чивалась лишь исполненисм мелодий, им предлarается
самим спеть и сытрать на щтабшпилях (мелодические yдap
ные инструменты) «как поет кукущка.>. При этом счита
ется полеЗНее СнаЧала сытрать nопевку. например на кси
лофоне, а затем уже спеть. Можно предложить Детям cblr
рат" и спеть воnросы обращения (.[де TЫ? -Кто там?»,
КОТОрые также nOMOryr найти малую терцИЮ. По мнению
авторов Шулъверка., простеЙШИе мелодии развиваются
ИМеННО ИЗ данноro интерllала. Поэтому, после 'юro юuc
будет сочинена первая мелодия (на текст детских стихов",
считалок, IIOroвopOK), МОХGЮ IIРИСТУПИТЪ к IIОИСкам pll.T
мическоro сопровождения. Сначала Э'IO MOIYТ быть хлоn
ки, nрИТОIIЫ, uтепкl1..
Постепенно объем звукоряда расширяют до пеитатони
ки, Так как авторы .Шульверка. считают, '{то именно nя .
тиступенный звукоряд является лучшей основой для уп
ражнений на импровизацию. На ОСВОенНЫХ звуках ребяТ
знакомят с нотной трамотой.
МУЗЫКaJlьно риТМИЧеское воспитание начинается с
ПРОXlIопывания ритма детских СТИХОJl, имен и фиксации
таким образом «ритмических блоков., которые УСJlаива
ются деТЬМИ в различных иrpах. Соединяя «ритмические,
блоки., дети создают простейшие построеиия в различ
ных формах (ДBYX , трехчастной, роидо). При этом Bыpa
236
зИ'J"ельнЫМИ средствами являЮТСЯ XJIОI1КИ шлепки, rrри
топы шелканье пальцами. Т1риведенные в «Шульверке>
jlрим'еры дополняются nридуманиыми самим педаroroм,
который должен очень хорошо владеть материалом, что
бы свободно разучивать есо с учениками и варьировать.
После тoro как различные риn!ические фиrypы OCBoe
НЫ В речевыХ упражнениях, «природные инструменты дo
f[ОЛНЯЮТСЯ маленькими ударнымИ; трещотками, дepeВ5!.H
ными палочками, небоJ1ЬШИМИ тарелочкамИ, тарелками,
треyroльниками, кастанJ>eТВМИ и др. Затем .ри'\'ми'!еские
блоки. используютСЯ в разлИЧНЫХ остинапJыx сопровож
JенИЯХ к заданной ми имnро изируемой мелОДИl<, к декла
>iации, пснию самих детей или пьесам. Творческие музы
кальНЫе способиости детей развиваются 8 ритмических
Итрах, тле ребенок должен продолжить ритмический MO
,ия, ИСllOлненный yqwreлем, «подхватить. первые или
лючительные такты услышанноro ритма и придумать свои.
При ЭТОМ важно пробудить у ребят чувство формы, ощу
щение уравновешенности образуюшихся ритмических
структур. для развития слуховоro внимания особенно по
лезны реЧевые каноны, а поroворки н словесные сочета
ния MOryr слуЖИТЬ основой для полифонии.
Котла ученики овладевают иrpoй на urra6шпилях, BBO
дится сопровождение октавами, КВИl!ТамИ. Неизменная
квинта называемая бурдоноМ, являет<:я пpocreйшей ЗВУ-
ковой порой любой пятиступенной мелодии и служит ос-
новой для упражнений на импровизацию. or бурдона по
степенно ПереХОДЯТ к ocrинаТНЫМ фиrypам. На фоне ости
HaTHoro СОnpOВОЖдеиия каждый ребенок имщювизирует
мелодию, при этоМ нИ одиа из них не доминирует. Инди
видуалъную иМЩЮУоиззu.ию МОЖИО начать, как и в ритми'
ческих упражнениях, с продолжения мелодии, сытранной
УЧитeJreМ. Затем дети сами импровизируют начальные Me
лодические обороты, прИДУМЫвают мелодии на короткие
тeKC1'bl, которые предварительно ритмизyюrcя. После твop
ЧеСКИХ упражнений на ритмические и мелодические допол
нения учащихся побуждают со'{иf{ЯТЬ и импровизировать в
различных форМaJ(, например рондо. Наряду с ЗТИМ д
пробуют импровизировать мелодии, имеющие свободное
построе}{Ие, тле мало ощущается тактовая paC'lJleHeHHOCI1>.
В пределах пятисryпенното звукоряда учашиеся музи
цируют по меньшей мере в течение ro a. Заполнеиие Ma
лых тер!IИЙ V ПI и VIII VI ступенеи расширяет nяти
ступеннЫй звукоряд до llIест" а семиступенноrо. BMecre
237
с тем рекомендуется п'ериодически возвращаться к пен
татонике для закрепления павыоlJ музицирования и даль
nейшerо развития творчества.
Шести и семиступенные звукоряды позволяют ввести
СОПРОВОЖдение парaJUIельным движением raлосов в Tep
цию ИlIи сексту. Разнообразнее становятся и остинатные
фиrypы. Для обоrащення звучания в СОПРОВОЖдении ис
пользуются трезвучия (кроме уменьшенных). Сnачала про
исходиr освоение мажора, затем минорных ладов.
После raрмонических основ в семиступенном звукоряде
обрашаются к более развитым формам упражнений на им
провизацию: дискаитированию (сочинению верхнеro roло
са) на заданные мелодии и целые построения (на разных
инструментах, а также roлосом), при этом с заданной Me
лодией ,ши построением предварительно знакомятся. от
дискантирования переходит к свободному варьированию. '.
В уроки, ПРОВОДИмые по «Шульверку., обязательnо
включаются музыкально риrмические движения. В неболь
шой классной комнате МОЖНО выполнить пружинящие дви
жения на месте, летки е покачивания корпуса вправо и
влево, движения рук, сопровождающиеся хлопками,
llШепками, лритопами, щелчками, тактирование мелодии.
Однако дlIя выполнения более СЛОжных движений необ
ходимо специальное помещение.
На первых уроках выполняются разнообразные Зада
Ния на быстроту реакции, затем осваиваются rnмнасти
ческие упражнения, подroтавливающие к ОВЛадению MY
зыкально ритмическими движениями. Усвоение РИТМОВ 1
проИсходит сначала в процессе ходьбы, затем в беre и .
Прыжкзх. Так, ходьба может СОчетаться С хлопками, щел I
чками, иrpой на маленьких ударных инструментах, пе ;
нием, итрой на флейтах. При этом, отражая метрическую
основу, шarи создают как бы канву для воспроизведения
ритмических последовательнОСтей.
На последующих этапах музыкально риrмическоro BOC
питания освоение метроритма осуществляется путем соче
тания движений (бет и пружинка, чередование ходьбы с
поскоками И др.). Немало важное значеНИе придается под
вижным иrрам и импровизации движений, их сопро
вождению на различных видах барабанов, бубнах, вися
щих тарелках и др.
К. Орф никоrда не считал «illульверк> оконченной pa
ботой и, наоборот, стремился к ето постоянному совершен
ствованию в соответствии С требованиями времени.
238
Оrлавленне
Введение .......... .............. ............. ...... ......... ...... ......... ........... 3
rJIJIМ 1. Осиовные ВОпрОСbl музыкальноro воспитания
В общеобразовательиой школе ............................. 5
1. МеТОДJilt<а музыкальноrо воспитания как наука ..................................5
2. Музыка в шко;rе как учсбный предмет ................................................ g
3. Из истории сталовл.снИЯ методики музыкальноro воспитания .:,....-1.1.....
; . ;:'::;к= ......:...::..::::::.::..:::::.:.:.:::::::::::: :.::::::::::::::::.:
6. Методы музыкальноrо воспитания ....................................................42
rлава 11. Виды музыкальной деятельности
иа школьном ypOJ<e музыки .............................. 53
1. Коммексный ПОДХОД к уроку музыки ............,....,...........,....,........... 53
2. Разносторонняя музыкальная деятельность 5аЖное условие
м:узыкальноro ра.з.IШТliЯ школьников .,.............................................. 56
: : :; ::: I: . . :.:: ::::: :::: : :::: : :::::::::::::::: ::::: ::::::::::::::::::::::::::::: :::"i 66
5. музыкально ркrмические движенюl' .......................................ш..... 124
6. Иl1'а на детских музыкалЬНЫХ ИНС1рументах ................................. 136
7. Творчество учашихся. на уроке музыке ........................................... 179
8. при"еры уроков музыки ................................................................. 18б
rлава 111. ВнеJUlассная работа по музыи:е ...................... 191
: ;:::::e:;.; .::::::::::::::::::::::::::::::::::::::.:.::::::::::::: Ш
rлава IV. ПЛанирование и учет работы
по музыкальному воспитанию ........................ 208
1. Планирование. работы как творчество учителя .............................. 208
2. Учет и оиенка музЫкaJIЬНОI'О воспитания ....................................... 215
Приложеиие ......................... ............. ...... .......................... 218
Учебное издание
,Дм.приева людмила reoprneвнa
Черноиваиевко Наталья Михайловна
МЕЮДИКА МУЗЫКАЛЬНОro ВОСПИТАНИЯ
в IlIКОЛЕ
Учебное поwбие
Редактор Э. В. МазНUltlJ
Серийное оформление: В. И. ФеIЮleН(Ю
Технический редактор Р. Ю. &лIC(Юа
Компьютерная llepcrкa: F. Ю. Никитина
Корректор И. Н. Fолубева
ПО:дпж;аН{J в 11 "an. с roroublX диапОЗИТИllOв 12.01.98.
Формз'!' 84(108/32.. rapl/ктypa т"АI.lС. Бумаrз ""TH.м: ,.,. 1.
ПСЧDП. ОФ«1нWl. YCJ1 печ. л. t2,6
Тираж 10000 ЭJG. 3ax N2 22.
ЛицeнзtUI ЛР N! 071190 от 11.011995.
ИшаtиЫIOlR цеН'1"р .oAКNlЕМИЯ..
129336 МССIClD, )'JI. HopКJIЬCКМ, 3.6.
Тел.474-94-54.41S-28-IО.
ОтпеЧDТ8.Н() (: IVТOIILIX ,1111JU1Q.1Иl11ВОВ на ИПП .УРа.п:ЬСКИЙ рабоq"иl\..
620219 Eкпq,нн6урr, уп. Тypreиева. 13.
,